உத்வேகம் உள்ள அழகான உட்புற திரைப்படங்கள் திரைப்படங்கள். கிறிஸ்டினா Krasnoyanskaya: "நான் அதை என்று சொல்லியிருந்தால், இப்போது நீங்கள் இப்போது ஒரு canonical உணர்ச்சி சேகரிப்பான் விவரித்தார் என்று நான் ஒருபோதும் நம்ப மாட்டேன்

முக்கிய / அவரது கணவரின் துரோகம்
ஜூலை 1, 2013, 12:36.

வதந்திகள் மீது Likbez தொடர்கிறது) இன்று நான் தொடங்கும் அனஸ்தேசியா ரகோசினாஇது பெரும்பாலும் மதச்சார்பற்ற குரோனிக்கலில் காணப்படலாம், ஆனால் எனக்கு தனிப்பட்ட முறையில், அவரது செயல்பாடு ஒரு மர்மமாக இருந்தது. இந்த நாள் வரை. பின்வரும் பளபளப்பாக எழுதப்பட்டிருக்கிறது: "ஸ்டீபன் வெப்ஸ்டர் (ஸ்டீபன் வெப்ஸ்டர்), இப்போது திரைப்பட நிறுவனங்கள்."

இது அனஸ்தேசியா தயாரிப்பாளரான நிகோலாய் ஹோமெரிகி மற்றும் இவன் Vyrypayev அடித்தளத்தில், அது மாறியது. அவரது சொந்த வார்த்தைகளின் படி ("நாய் RU" உடன் ஒரு நேர்காணலில் இருந்து) படி, அவர் "வணிக வெற்றியை இலக்காகக் கொண்ட படங்களில் ஈடுபடுவது சுவாரஸ்யமானது அல்ல. பெயர்கள் போட, DMITRY DYUGHZ மற்றும் விசுவாசம் கொண்ட ஒரு திரைப்படத்தை படப்பிடிப்பு டிக்கெட் அலுவலகம் மற்றும் மதிப்பீடு, நான் ஒரு வியாபாரத்தை வைத்திருந்தால், முதலீட்டிலிருந்து மிகுந்த ஆர்வத்தை தருகிறதா? ஆனால் எனக்கு, அர்தாக் தொண்டு அல்லது ஆதரவாளரின் பிரதேசமாக இல்லை. நான் ஒரு வணிக-உணர்திறன் வாய்ந்தவர் மற்றும் உங்களை அனுமதிக்கும் ஒரு திட்டத்தை கண்டுபிடிப்பேன் படம் தொலைவில் இல்லை என்று ஒரு பட்ஜெட்டை உருவாக்குங்கள். "

அனஸ்தேசியா இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார். முதல் கணவர், Kirill, சோகமாக இறந்தார்: பனிக்கட்டி கீழ் விழுந்தது, ஃபின்னிஷ் வளைகுடாவில் ஒரு ஸ்னோமொபைல் மீது அவசரமாக. Kirill Ragozin.

இரண்டாவது கணவர் - எட்வர்ட் பாயகோவ், படைப்பாளர் "கோல்டன் மாஸ்க்" மற்றும் "நடைமுறை" தியேட்டரின் நிறுவனர், யாருடைய சபை அறக்கட்டளை, அனஸ்தேசியா இதுவரை கொண்டுள்ளது.

எட்வர்ட் உடன் திருமணம் சரிந்துவிட்டது, ஆனால் முன்னாள் கணவன்மார்கள் நண்பர்களாக இருக்கிறார்கள்

மூலம், அனஸ்தேசியாவுடன் விவாகரத்து பிறகு, எட்வர்ட் சில நேரம் KSenia Sobchak உடன் சந்தித்தார்:

பட்டியலில் அடுத்து Kristina Krasnoyanskaya..Klinigarov Ksenia (கீழே காண்க) நண்பர்களாக இருந்தேன் என்று மட்டும் எனக்கு தெரியும். எனவே கிறிஸ்டினா பிரபலமானது என்ன? கூகிள் விவகாரங்கள்: "கலை வரலாற்றாசிரியர், ரஷ்ய" கோல்டன் "குடியேற்றம், சர்வதேச கலைக்கூடம் ஒரு கலை இயக்குனர்" எர்மிட்டி, XX மற்றும் XXI நூற்றாண்டின் கலை பற்றிய கண்காட்சி திட்டங்கள் "மற்றும்" ஒரு டிப்ளமோ கொண்ட " MGIMO, Shageholding மகள். "

தந்தை - "Eurocement" முன்னாள் கூட்டுறவு உரிமையாளர் ஜோர்கி Krasnyansky. கணவன் - Matvey URIN.

என் கணவனுடன், கதை சுவாரஸ்யமானது, அவர்கள் அவரைப் பற்றி எழுதுகிறார்கள்: "முன்னாள் வங்கியாளர், தொழிலதிபர், 2005-ல் அவர் 2009-2010 ஆம் ஆண்டில் பிரிஃபாங்கிற்கு தலைமை தாங்கினார், பல வங்கிகளின் உண்மையான உரிமையாளராக ஆனார். 2011 ல் இது குற்றவாளியாக இருந்தது நெதர்லாந்தின் Jorrit Paassen ஒரு குடிமகன் மீது ஒரு தொல்லி தாக்குதல் ஏற்பாடு. Matvey URIN.

லீ கிறிஸ்டினா மற்றும் இப்போது ஒன்றாக சேர்ந்து - எனக்கு தெரியாது.

இப்போது கிறிஸ்டினாவின் நண்பர் பற்றி ஒரு சில வார்த்தைகள், KSenia Chiligarova (1982 Year). அவரது அப்பா பிரபலமான துருவ நட்சத்திரம். இதில், பெண்ணின் சாதனைகள் (இதுவரை) தீர்ந்துவிட்டன. அப்பாவிற்கு அப்பாவிற்கு அப்பாவைத் தவிர வேறு என்ன புகழ்பெற்றது?

Ksenia "பத்திரிகையாளர்" அடையாளம். இணையத்தில் பின்வருவனவற்றைக் கண்டறிந்தது:

ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் MGIMO வெளியுறவு அமைச்சரகத்தின் சர்வதேச பத்திரிகையில் கர்சியா உயர் கல்வியைப் பெற்றது

2007 ஆம் ஆண்டில், அழகான கவிதைகளின் முதல் தொகுப்பை அவர் "பிரதிபலிப்பு"

எதிர்கால KSenia உங்கள் சொந்த புத்தகத்தை எழுதும் கனவுகள்

அவர் PR- இயக்குனர் "Lublu" Kira Plastinina (ஆனால் நிச்சயமாக, இன்னும் செயல்படவில்லை, அல்லது இனி)

நம் கதாநாயகி எழுதிய ஒரு கட்டுரையின் ஒரு உதாரணம் (பிரில்லியன்கள் மூலம் மூடப்பட்டிருக்கும் ஏறுபவர்கள் பற்றி, நீங்கள் நினைவில் இருந்தால், எப்படியாவது அதை விவாதித்தோம்).

கணவன் (முன்னாள்?) வயலினரிஸ்ட் திருச்சபை டிமிட்ரி கோகன்

இன்று, எல்லாமே, காற்றில் கூட்டத்திற்கு முன் :)

01/07/13 14:26 புதுப்பிக்கப்பட்டது:

நம்பகமான தகவலுடன் இணைத்தல்:

கிறிஸ்டினா நீண்ட காலமாக விவாகரத்து பெற்றார், Ksenia எல்லே எழுதுகிறார் மற்றும் "தொகுப்பு விநியோகிப்போர்" இயக்குனர், அவர்கள் உண்மையில் பங்காளிகள். மேலும், CHILEGAROV ஏற்கனவே KIRA Plastina PR இயக்குனராக இல்லை 4 வயது.

புகைப்படம்: அன்டன் எர்த் பாணி: கடியா Klimova.

எளிதாக பூச்சு வெற்றியை நீக்க - இனம் தொடங்க மிகவும் கடினமாக. ஆனால் கிறிஸ்டினா கிராஸ்னோயன்ஸ்ஸ்கியின் கஷ்டங்கள் ஒருபோதும் குழப்பமடையவில்லை. நாங்கள் சமீபத்தில் அவரது கேலரியில் தசாப்தத்தை கொண்டாடிய "எரிதா" நிறுவனத்தின் நிறுவலுடன் சந்தித்தோம், நீண்ட காலமாக சோவியத் ஒன்றியத்தில் உள்ள வடிவமைப்பை நீண்ட காலமாக நிரூபித்திருந்தது.

"சோவியத் ஒன்றியத்தில் வடிவமைப்பு? நீங்கள் விளையாடுகிறீர்களா? " - நிறுவனர் மற்றும் குயரேட்டர் டிசைன் மியாமி / பாசெல் கிரெய்க் ராபின்ஸ் உரிமையாளர் தொகுப்பு "Emmittity" ஆகியோரின் ஆச்சரியமாகத் தலைவரானார். ஆறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, பாசலில் சோவியத் வடிவமைப்பை காட்ட முடிவு செய்தபோது, \u200b\u200bமோசமானவர்களுக்கு கீழே வந்த மற்ற சிக்கல்கள் இருந்தன: "உனக்கு ஏன் தேவை?" ஆனால் கிறிஸ்டினா எப்போதும் ஏன் தெரியும். இது வழக்கமாக போட்டியை கவனித்துக்கொள்வதும், பின்னர் அவரது தலையில் மிருதுவானவரை விரட்டும், அதனால் வெற்றிகரமாக இந்த வரலாறு, ஒரு சந்தேகத்திற்கிடமின்றி ஒரு சுத்தமான அதிர்ஷ்டத்தை விளக்க முடியாது. "எங்களிடம் எவ்வாறு பிரதிபலிப்பது என்பது எனக்குத் தெரியாது," தொகுப்பு வீரர் நினைவுபடுத்துகிறார். - நான் நினைவில், நாங்கள் ஒரு அரை மீட்டர் சிற்பத்தை கொண்டு - ரஷியன் மற்றும் ஐரோப்பிய தொழிலாளர்கள் கல்வெட்டு கீழ் சிவப்பு பதாகை கீழ் முத்தம்: "அனைத்து நாடுகளின் பாட்டாளி வர்க்கங்கள், இணைக்க!" நான் கேட்டேன்: "என்று சமகால கலை?" இல்லை, நான் சொல்கிறேன், சமகால இல்லை - 37 வது ஆண்டு. " குஸ்னோயன்ஸ்ஸ்காயா பின்னர், பாசல் திட்டத்தின் அறிமுகத்தின் போது, \u200b\u200bயூரி வாஸிவிவிச் Slochevsky உதவியின் போது எதுவும் நடந்தது: yuri vasilyevich slochevsky உதவி இல்லாமல் எதுவும் நடந்தது: strocking மற்றும் USSR இல் முதல் அமைச்சரவை தளபாடங்கள் உருவாக்கியவர் அதன் விசுவாசமான உதவியாளர் மற்றும் ஆலோசகர் ஆனார் . "கிட்டத்தட்ட எந்த Avant-garde வசதிகளும் இல்லை என்று நாங்கள் புரிந்து கொண்டோம். ஆனால் கட்டமைப்பிசம், உண்மையில், ஒரு தாமதமாக avant-garde உள்ளது. 60 களின் அழகியல் உரையாடலின் உரையாடலின் யோசனை - காலகட்டத்தில், வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் கட்டிடக்கலை அனைத்து அதே அவந்த-கார்டையும் மற்றும் பாஹோஸையும் சேர்க்கும் போது ". திட்டம் வேலை செய்யவில்லை, ஆனால் ஒரு செவிடு சக்தியுடன் சுட்டுக் கொல்லப்பட்டார் - மற்றும் ரஷ்யாவில், கேலரி வீரர் கார்டியன், வால்பேப்பர் மற்றும் டெய்லி டெலிகிராப் ஆகியவற்றின் புகழ்பெற்ற மதிப்பாய்வுகளுடன் திரும்பினார், பாடகர் "எழுதி" கிட்டத்தட்ட முக்கிய நிகழ்வின் தலைவிதி என்று கூறினார் நியாயமானவர். "நான் சொன்னேன் என்று சொன்னால், நான் ஒருபோதும் நம்பமாட்டேன்," interlocorator புன்னகை. "நாங்கள் பயனியர்களாக மாறிவிட்டோம்: இருளில் கண்களால் மூடியது."



கிறிஸ்டினா பயனியரின் பங்குடன், deftly copes. இது அனைத்து ரஷியன் வெளிநாடுகளில் கலைஞர்கள் தொடங்கியது. "நிச்சயமாக, நாம் அமெரிக்கா திறக்கவில்லை, மன்னிக்கவும் மன்னிக்கவும். நாங்கள் "எங்கள் கலைஞர்கள்", "எலிஸியம்", "வாட்டர்கலர்". 1995 ஆம் ஆண்டில், ஒரு முக்கியமான கண்காட்சி "அவர்கள் ரஷ்யாவைக் கைப்பற்றினர்" - பிரெஞ்சு பேராசிரியர் ரென் ஹெராரால் சேகரிக்கப்பட்ட ஓவியம், கிராபிக்ஸ் மற்றும் காப்பகப் பொருட்கள். பெயர்கள் ஒரு முழு அடுக்கு உயரும்: ISAEV, பயிர், polyakov, de stelle. ஆனால் ஒரு விஷயம் அருங்காட்சியகத்தில் வெளிப்பாடு, மற்றும் மிகவும் மற்றொரு - சம்பாதிக்க வேண்டும் என்று ஒரு தனியார் கேலரி. இன்று, கலெக்டர்கள் கலைஞர்களின் கலைஞர்களுக்காக வேட்டையாடுகிறார்கள் - குடியேறுபவர்கள், பின்னர் சிலர் அறிந்தனர். Chagal, Kandinsky, Yalevsky, லாரியோனோவுடன் கோன்சார்வ். ஆனால் முற்றிலும் வெள்ளை புள்ளிகள் - ஒரு படி ஒரு படி செய்யும் மதிப்பு இருந்தது. நமக்கு நிறைய பணிகளை நின்று முன், அவற்றில் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது என்பதை அறிவொளி: இந்த மக்கள் அனைவரும் ஏன் தங்கள் வேலை சரியான முதலீடு என்று விளக்கவும். எனவே ஆண்ட்ரி மிஹாயோவிச் லாங்ஸ்கியின் வெளிப்பாட்டை நாங்கள் திறந்தோம். சிறிய, ஆனால் மிகவும் பருமனான: ஆரம்ப விஷயங்கள், மொசைக், படுகொலைகள், பாடல் வரைவு. எதிர்வினை தான் ஓ! இது எனக்கு பிடித்த திட்டங்களில் ஒன்றாகும்: முதலாவதாக, அவர் அறிமுகமானவர், இரண்டாவதாக, மிக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவர் - நாங்கள் பத்து ஆண்டுகளில் அத்தகைய ஒத்திசைவு கண்காட்சிகளை நிறைய கண்டுபிடித்தோம். "



மூலம், தசாப்தம் பற்றி: அவரது "எழுதி" விளாடிமிர் Mukhin நிகழ்ச்சி மற்றும் சோவியத் ஆர்ட் டெகோ அர்ப்பணிக்கப்பட்ட வெளிப்பாடு செய்யப்படும் இரவு உணவு மூலம் குறிப்பிட்டார். 1932 முதல் 1937 வரை - சாஷா சேலிவானோவாவின் குவாண்டருடன் ஒரு சிறிய நேர பிரிவை நாங்கள் தேர்ந்தெடுத்துள்ளோம் "கேலரி பிளேயரை விளக்குகிறது. - குவாஸிஸ்டில் காட்ட முடிவு: இனி avant-garde, ஆனால் இன்னும் ampir இல்லை. " ஜூன் பாசலுக்கான ஏற்பாடுகள் கூட முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. Krasnoyanskaya Lucky Commack Art 20-30s: மரச்சாமான்கள், சீனா, தரைவளைகள், கண்ணாடி. மற்றும் திட்டங்களில், பிரபலமான கலை நிறுவனங்களுடன் சோவியத் தளபாடங்கள் மற்றும் திட்டங்களின் பிரதிபலிப்புகளை உற்பத்தி செய்தல். "நான் பிராடா அறக்கட்டளை ஒத்துழைக்க விரும்புகிறேன்," என்று அவர் கனவு கூறுகிறார். அது சத்தமாக ஒலிக்கிறது, ஆனால் கிறிஸ்டினாவுக்கு எதுவும் சாத்தியமில்லை. ஹெர்மன் ஃபாஸ்டர் அதன் காட்சிகளை ஏற்றுக்கொள்கிறார், மற்றும் சிறந்த மாஸ்கோ அருங்காட்சியகங்கள் தங்கள் வசூல் "எரித்தளங்களை" நம்புகிறது. மிலன் மியூசோ மாகாவில் கண்காட்சியை மேற்பார்வை செய்கிறார், மேலும் எங்கள் கலைஞர்கள் சர்வதேச அரங்கில் நட்சத்திரங்கள் ஆக உதவுகிறார்கள். வேலை சுவர்களில் கூட, இந்த பலவீனமான பெண் நீங்கள் அதை டெலிபோர்ட்டில் சந்தேகிக்கத் தொடங்கி வருகிறீர்கள்: இன்று லண்டனில் கபாகோவின் பின்னணியையும், நாளை மாஸ்கோவில் Kurtstomis ஐப் பாராட்டுகிறது. எனவே நான் நரகத்தின் தடை கேட்க விரும்புகிறேன்: "நீங்கள் குறைந்தது சில நேரங்களில் ஓய்வு? நீங்கள் உங்கள் தலையை விடுவிக்க வேண்டும்! " "நிச்சயமாக நீங்கள் தேவை, அவள் எடுத்துக்கொள்கிறாள். - இதற்காக விமானம் உள்ளன. மற்ற நாள், நான் "காம் மீது" மணிக்கு ரைடட் உனக்கு என்ன தெரியும்? ஸ்பெயினில் உள்நாட்டுப் போரில் எங்கள் சமீபத்திய திட்டத்துடன் இந்த புத்தகம் செய்தபின் வெற்றிகரமாக நடந்தது. ஓ, நான் வேலை பற்றி மீண்டும் நடக்கும் தெரிகிறது, ஆம்? "

பிப்ரவரியில் கேலரி "Empittity" கண்காட்சியின் 7 வது ஆண்டு நிறைவை கொண்டாடுகிறது "சோவியத் வடிவமைப்பு. கட்டுமானத்திலிருந்து நவீனமயமாக்கலுக்கு "கட்டிடக்கலை அருங்காட்சியகத்தில்: மரச்சாமான்கள் வடிவமைப்பு நிக்கோலே லான்சர், போரிஸ் ஜோஃபான், கரோ அலபியானா. - இப்போது ஒரு புதிய கேலரி சுயவிவரத்தை, முன்னர் ரஷ்ய வெளிநாடுகளின் கலைஞர்களில் நிபுணத்துவம் பெற்ற கலைஞர்களிடையே சிறப்பு மற்றும் அருங்காட்சியகம் உட்பட, ஆண்ட்ரே லன்ஸ்ஸ்கி, போரிஸ் கிரிகோயீயா. "எழுதல்" எஜமானி, அவள் கேலரியில் இருந்து எதிர்பார்ப்பதற்கு வேறு என்ன சொன்னார் - மற்றும் அவளுக்கு தனிப்பட்ட முறையில்.

ஏலங்களை வைத்திருப்பதை நீங்கள் ஏன் நிறுத்தினீர்கள்?

இரண்டு காரணங்களுக்காக. முதலாவதாக, இது மிகவும் உழைப்பு, விலையுயர்ந்த ஆக்கிரமிப்பு ஆகும். இரண்டாவதாக, நாங்கள் இன்னும் அத்தகைய கலாச்சாரம் இல்லை - ஏலம் வாங்க. சக ஊழியர்களுடன் நாங்கள் உண்டாக்க முயற்சிக்கிறோம், ஆனால் ஒரு இறுக்கமான உள்ளது. ஏலம் பிரதான விற்பனையாளர்களுக்கு செல்கிறது - மற்றும் ஏல வீடுகள் விநியோகஸ்தர் கவனம் செலுத்துகின்றன. பொது மக்களிடையே, சேகரிப்பவர்கள் அல்ல, ஆனால் வாங்குவோர், வழக்குகளில் இருந்து பெறுபவர்களிடம் இது இன்னும் ஒரு பழக்கவழக்கமாக மாறவில்லை - ஏலம், பிளே சந்தைகள், பழைய மற்றும் புதிய கரிம கலவையில் சோதனைகள் ... அனைவருக்கும் மிகவும் உள்ளது அவர்களின் வடிவமைப்பாளரை சார்ந்து. மற்றும் வடிவமைப்பாளர்கள் தங்கள் விருப்பத்தேர்வுகள் மற்றும் கொள்கைகளை கொண்டுள்ளனர். இதன் விளைவாக, எல்லாம் சர்ச்சைக்குரிய "ஆயத்த தயாரிப்பு" உட்புறங்களில் ஊற்றப்படுகிறது, சீக்கிரம் கவனமாக கவனிக்கப்படுகிறது. பல ஆண்டுகளாக - ஒரு நபர் இனி இனி வாழ முடியாது என்று புரிந்துகொள்கிறார். நான் இப்போது ஒரு அபார்ட்மெண்ட் தன்னை, அங்கு எல்லாம் கலவையை அங்கு. ஒரு கோட்பாடாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒரு கொள்கை - நாங்கள் இங்கே சேகரிக்கப்பட்ட தளபாடங்கள் முதல் கண்காட்சி முதல் வாடிக்கையாளர்களுக்கு அதை நடத்த முயற்சி, மாஸ்கோ (புகழ்பெற்ற பாரிஸ் கேலரி பங்கேற்பு கண்காட்சி டிடியர் ஆரோன். மற்றும் Yves gastou. XVIII ஐ உள்ளடக்கியது - இருபதாம் நூற்றாண்டு, இருந்து Jean-Francois Ebena.முன் எட்டோர் sottsassa.. — Tanr.). எனவே 1960 களின் ஸ்காண்டிநேவிய தளபாடங்கள், சோவியத் மற்றும் ரஷ்ய கலை, மற்றும் நவீன, மற்றும் நவீன, நான் இருக்க வேண்டும்.

ஆனால் நவீன கலை உங்களுக்கு ஒரு புதிய செயல்பாடு உள்ளது.

இது ஒரு தனி திட்டமாகும், அங்கு நான் பேசும் ஒரு கலை மேலாளராக இருக்கிறேன். பல ரஷ்ய கலைஞர்கள் உள்ளனர், இது ஒரு சர்வதேச சூழலில் ஒருங்கிணைக்க விரும்புகிறேன் - எனக்கு இது ஒரு சுவாரஸ்யமான பணியாகும், ஏற்கனவே சோதனை செய்யப்பட்ட, நன்கு அறியப்பட்ட தொழில்நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கான காரணம். இதைப் பார்ப்போம், பார்க்கலாம். எனக்கு இரண்டு வார்டுகள் இருக்கும்போது. அலெக்ஸி மொரோசோவ் அவர் ஒரு பள்ளி உள்ளது என்று எனக்கு அனுதாபம், ஆனால் ஒரு கல்வி வடிவம் மற்றும் சமகால தொடு: கல்விடமாக போதிலும், அவரது கலை வரவேற்புரை தெரியவில்லை. Morozov உண்மையில் அது போல, அது மேற்பார்வை செய்ய தயாராக உள்ளது அலெஸாண்ட்ரோ ரோமனரியார் ஒரு கண்காட்சி செய்யவில்லை Botero.சமீபத்திய ஜூபிலி உட்பட. டூர் தயாரிக்கிறது: முதலாவதாக, நேபிள்ஸ் தேசிய தொல்பொருள் அருங்காட்சியகத்தில் கண்காட்சி மொரோசோவா, 2015 மார்ச் மாதத்தில், மார்ச் மாதத்தில், மாஸ்கோவில், Momoma.gogolov மீது. நாங்கள் வெனிஸுடன் பேச்சுவார்த்தை நடத்துகிறோம் - Biennale போது நகர்ப்புற பகுதிகளில் ஒன்று Morozov ஒரு பளிங்கு சிற்பம் முன்வைக்க வேண்டும்.

மற்றொரு கலைஞர் - ஓக்சனா மாஸ்.. ஓக்சனா - ஒரு மனிதன் படைப்பு. அவளுடைய திட்டங்களின் உருவகமாக நான் ஒரு முழு அணியையும் தேவை என்று உணர்ந்தபோது அவள் என்னிடம் வந்தாள். அவளுக்கு ஒன்று பலிபீடம் என்ன நிற்கிறது (மார்ச் மாதம் Gorky Park இல் காண்பிப்போம்)! அவரது ஆர்வமுள்ள குவார்டர் மற்றும் கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜேனட் ஸ்விண்டன்பெர்பெர்ஜர்பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு அவளுடைய வேலையை யார் பார்த்தார்கள், பின்னர் அவளைப் பார்த்தேன், இப்போது ஒக்சனா மோனோகிராப்பைப் பற்றி எழுதப் போகிறது. ஓக்சனா மேலும் சுற்றுப்பயணம்: கண்காட்சி ஒளி உணர்வு இது ஜூலை 5 முதல் செப்டம்பர் 5 வரை பாக்கில் நடைபெறும் - அஸ்தானா, பெர்லின், இப்போது நாம் இஸ்தான்புல் பற்றி பேச்சுவார்த்தை நடத்துகிறோம்.

ஆனால் இது ஒரு தொகுப்பு அல்ல, அது என்னை நானே; தொகுப்பு - வடிவமைப்பின் சில வரம்பு. கேலரி ரஷியன் வெளிநாடு மற்றும் ஒரு தொகுக்க வடிவமைப்பு கலைஞர்கள் ஈடுபட்டுள்ளார். மற்றும் நான், யாரையும் போன்ற, நான் உருவாக்க வேண்டும். இதற்காக, எனக்கு சில வாய்ப்புகள் தேவை, அங்கு நான் கேலரியை விரும்பவில்லை, ஆனால் கிறிஸ்டினா போல.

நீங்கள் ஏதாவது ஒன்றை தேர்வு செய்தால், நீங்கள் என்ன நிறுத்த வேண்டும்?

வடிவமைப்பு, நிச்சயமாக. ஆனால் ஏன்? நான் சில தொடர்புடைய திட்டங்களை வாங்க முடியும் என்று முடிவு. மேற்கு, நாம் வடிவமைப்பில் ஈடுபட்டுள்ள ஒரு கேலரியில் தெரியும்; கூட்டு வடிவமைப்பு - ரஷ்யாவில், இது நாம் பயனியர்களாக மாறியது எங்கே முக்கியம்; கேலரியில், ஒரு குறிப்பிடத்தக்க சேகரிப்பு உருவாக்கப்பட்டது, இது தனிப்பட்ட விஷயங்களில் இருந்து நவீனமயமாக்கலுக்கு உட்பட்டது, "சில ஆண்டுகளில் இந்த சேகரிப்பு ஒரு அருங்காட்சியகம் ஆகலாம். மாஸ்கோவில் மாஸ்கோவில், ரஷ்யாவில் நாங்கள் சமீபத்தில் ரஷ்யாவில் ஈடுபட்டுள்ளோம் என்ற உண்மையின் காரணமாக நாங்கள் இன்னும் நன்கு அறியப்பட்டிருக்கிறோம்: அருங்காட்சியகத்தின் பல தகுதிவாய்ந்த திட்டங்களை நாங்கள் செய்துள்ளோம், நாங்கள் அருங்காட்சியகங்களுடன் ஒத்துழைத்தோம், நாங்கள் ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தின் நண்பர்களின் சமுதாயத்தில் உள்ளோம் எங்கள் சேகரிப்பாளர்கள் நாம் செய்யும் சேகரிப்பவர்கள் - புதிய படைப்புகளை நிரப்பவும், ஆலோசிக்கவும் ... ஆனால் கேலரியில் 7 வது ஆண்டு விழாவை நான் வடிவமைப்பிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கட்டிடக்கலை அருங்காட்சியகத்தில் ஒரு கண்காட்சியை உருவாக்க விரும்புகிறேன் - சோவியத் வடிவமைப்பின் பின்புறம், கிட்டத்தட்ட அனைத்து திசைகளையும் உள்ளடக்கியது இந்த பகுதி, தளபாடங்கள் இருந்து வரலாற்று பயணம் போரிஸ் ஜோஃபானா அரசாங்கத்தின் வீட்டிற்காகவும் 1960 களில் முடிவடையும். பட்டியல்களில் பணிபுரியும், குறிப்பாக சர்வதேச கண்காட்சிகளில், முற்றிலும் தொழில்நுட்ப மற்றும் அதனுடன் இணைந்த தகவல்களுக்கு கூடுதலாக, அனைவருக்கும் பொதுவான தகவல்களையும் ஆர்வமாகக் கொண்டுவருவேன். நான் ஒரு லிபேஸ் தேவை என்று நினைத்தேன். ஒரு ஆவணப்படத்தை உருவாக்கும் யோசனை, நீங்கள் சகாப்தம் விஷயங்களை மூலம் கற்பனை செய்யலாம் என்று யோசனை - கண்கவர் விஷயங்கள், ஆடம்பரமான விஷயங்கள், சுறுசுறுப்பாக அன்பே அன்பே மற்றும் மறந்துவிட்டேன் ... நான் அவரை பங்கேற்க முடியும் என்று ஒரு படம் மிகவும் தீவிரமாக செய்ய வேண்டும் ஆவணப்படம் திரைப்பட விழா, நாம் சொல்லலாம். நான் கோடை காலத்தில் சினிமாவில் சினிமாவை கற்பனை செய்ய திட்டமிட்டுள்ளேன் - பிப்ரவரி மாதத்தில் நாங்கள் நேரம் இல்லை.

கடந்த கோடையில் நீங்கள் பாசலுக்கு செல்லவில்லை ...

... ஆனால் அடுத்த ஆண்டு நாம் போகிறோம். அரசியல் நிலைமை அனுமதித்தால். சோவியத் வடிவமைப்பு - ஒரு குறிப்பிட்ட பொருள் உள்ளது. சோவியத் தளபாடங்கள் பிரச்சாரத்துடன் ஐரோப்பாவிற்கு செல்ல, நீங்கள் ஏற்றுக்கொள்வீர்கள், இப்போது அது அபத்தமானது. எனவே, நாங்கள் மறுத்துவிட்டோம். அமைப்பாளர்கள் வருத்தப்பட்டனர். எங்களுக்கு ஆர்வமுள்ளவர்களுக்கு ஏற்கனவே ஒரு வட்டம் இருந்தது, மற்றும் அமைப்பாளர்கள் மூன்று ஆண்டுகள் பங்கேற்க அங்கு ஒரு நிலைமை இருந்தது என்று கூறினார், அது திடீரென்று பங்கேற்க இல்லை, அது மிகவும் தெளிவாக இல்லை, கலை அரசியலிலிருந்து வெளியே இருக்க வேண்டும் மற்றும் எல்லைகள் மீது. நிச்சயமாக - ஆனால் கலை, அரசியல் உள்ளடக்கம் பற்றி என்ன? பின்னர், பாசெல் சிகப்பு ஊடகங்களில் பரந்த அளவிலான கவரேஜ் கிடைக்கிறது. எங்களைப் பற்றி மட்டுமே எழுதவில்லை: வால்பேப்பர், கார்டியன், டெய்லி டெலிகிராப்! இப்போது, \u200b\u200bஅது ஏன் அனைத்து ரஷ்யாவிற்கும் திட்டமிடப்பட்ட எதிர்மறையான எதிர்வினை மீது குதித்து உங்களைத் தாக்கும் என்று தெரிந்துகொள்வது ஏன் என்று கேட்கப்படுகிறது. அதற்கு முன் நான் ஒரு அற்புதமான இடுப்பு இருந்தது - நான் அதை கெடுக்க விரும்பவில்லை.

ஆனால் நீங்கள் இன்னும் வடிவமைப்பு மியாமி சோவியத் வடிவமைப்பு ஊக்குவிக்க போகிறாயா?

சமீபத்தில், இத்தாலியில் இரவு உணவிற்கு, என் கலெக்டர்கள் என்னிடம் 1950-1960 களில் மிகவும் குளிராக இருப்பதால், நான் எந்த விதத்திலும் இந்த தலைப்பை தூக்கி எறியவில்லை. REM Krax. நாங்கள் பாசலில் இருந்தபோது நாங்கள் எங்களை தொடர்பு கொண்டோம், ஏனென்றால் பொருத்தமான நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்ட கேரேஜின் எதிர்கால வளாகத்தில் ஒன்றில் பணியாற்றினார். ஆனால் இந்த காலத்திற்கு மட்டுமே நாங்கள் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. 1920 களின் காரியங்கள், 1930 களின் காரியங்கள், 1940 களில் மிகவும் அரிதான மற்றும் இன்னும் சேகரிக்கப்படுகின்றன, அப்படி சொல்லலாம்; 1960 களில் சிறியதாக இருந்தாலும். ஆனால் இந்த விஷயங்கள், எப்போதாவது விட, தேவை, மற்றும் உண்மையில் சகாப்தம், அது தெரிகிறது, மீண்டும் தொடர்புடைய ஆகிறது. எங்கள் பொருள் அருங்காட்சியகங்கள் ஈர்க்கிறது. ஸ்மித்சோனியன் இன்ஸ்டிடியூட்டின் அலகினால் நீண்ட காலத்திற்கு முன்னர் நியூயார்க்கின் அலங்கார மற்றும் அப்ளிகேஷன் கலைகளின் அருங்காட்சியகத்துடன் நான் நண்பர்களாக இருந்தேன்; அவர்கள் கூட்டு கண்காட்சிகளில் ஆர்வத்தை காட்டினர்: கண்காட்சித் திணைக்களத்தின் தலைவரான துணை இயக்குனர், பிரச்சாரக் கழகங்களில் ஈடுபட்டுள்ளனர். நன்றி கிரெய்க் ராபின்ஸ்., நிறுவனர் மற்றும் கூட்டுறவு உரிமையாளர் வடிவமைப்பு மியாமி.ரஷ்ய கேலரி சோவியத் வடிவமைப்பை அத்தகைய நியாயமான முறையில் காட்டும் வாய்ப்பை வழங்கியவர் யார் - ஒழுங்காக தன்னை அறிவிக்கிறார்.

சோவியத் தளபாடங்களின் யோசனை எங்கிருந்து வந்தது?

நான் கவனித்தபோது அந்த யோசனை வந்துவிட்டது, விடாமுயற்சியைப் பார்வையிடும் வடிவமைப்பு மியாமி. மிகவும் நாகரீகத்தின் விகிதம், மிகவும் விலையுயர்ந்த, மிகவும் பிரபலமான கலை டெகோ பாணி, மிகவும் பிரபலமான கலை டெகோ பாணி 1950-1960 களின் தளபாடங்கள் இடத்தை படிப்படியாக வீழ்த்தியது என்று ஆண்டு முதல் ஆண்டு வரை. பிளஸ், சோவியத் குழந்தை பருவ நினைவுகள் எங்காவது விளையாடியது. கிரெய்க் ராபின்ஸ் எப்படியாவது ஸ்காண்டிநேவிய வடிவமைப்பில் ஈடுபட்டுள்ள கேலரி ஸ்டாண்டில் என்னை வழிநடத்தினார், மேலும் இந்த சிறிய, துறவிகள் தளபாடங்கள் பார்த்து, நான் அவரை வாங்கி என்று கேலரி உரிமையாளரிடமிருந்து கற்றுக்கொண்டேன் ரோமன் அப்ராமோவிச். ஆமாம், சேகரிப்பவர்கள் ஒரு பிட், ஆனால் அவர்கள் இருக்கிறார்கள். 1930 களின் ஸ்டைல்களில் வரலாற்று விஷயங்களால் உடல்நலப் பொருள்களால் வெளியேற்றப்பட்ட ஒரு வீடு என்று அறிந்த கொஞ்சம் கொஞ்சம் கொஞ்சம் கொஞ்சமாக அறிந்திருக்கிறேன். என்ன abramovich வாங்கி பன்றி இறைச்சி- அவர்கள் அறிந்திருக்கிறார்கள்.

சேகரிக்கப்பட்ட தளபாடங்கள் நீங்கள் வர்த்தகம் செய்யப் போவதில்லை, ஆனால் அது உற்பத்தி செய்யத் தெரிகிறது.

ஒரு வருடம் முன்பு, நான் அதைப் பற்றி சொன்னபோது, \u200b\u200bதற்போதைய தருணத்தில் நாம் சிறிது வித்தியாசமான புள்ளியில் இருக்க வேண்டும் என்று நினைத்தேன். சோவியத் மாதிரிகள் இனப்பெருக்கம் செய்ய நான் இன்னும் இந்த யோசனையை நேசித்தேன், ஆனால் திட்டம் தொடங்கப்படவில்லை. பிரதிபலிப்பின் நன்மை என்னவென்றால்: அனைவருக்கும் துல்லியமாக பழைய, பழங்கால தளபாடங்கள் வாங்க தயாராக இல்லை - கூட புதுப்பிக்கப்பட்ட மற்றும் பதிலளித்தார் கூட, ஆனால் ஒரு நாற்காலியில் ஒரு பைசா கூட, - மற்றொரு விஷயம் ஒரு பிரதி. நான் ஒரு பைக் கண்டுபிடிப்பதில்லை, ஆனால் ஒரு சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு கேலரியில் பாரிசில் Yves gastou.ஒரு மறுபடியும் பார்த்தேன் எட்டோர் sottsassa., வரையறுக்கப்பட்ட பதிப்பு. Evelina Khromchenko. அவள் சொன்னாள்: "நான் ஒரு பிரதிபலிப்புக்காக முதல் வாடிக்கையாளராக இருப்பேன்." அது தனியாக இல்லை. அது இங்கே அல்லது வெளிநாட்டில் செய்யப்படும்? தற்போதைய உண்மைகளை வழங்கியது, பெரும்பாலும் இங்கே.

ஆனால் சோவியத் தரத்தை மறுசீரமைக்காமல்?

நீங்கள் பொருட்களை பற்றி இருக்கிறீர்களா? ஆமாம், தரம் விழுந்தது, அந்த நேரத்தில் பெரும்பாலான தளபாடங்கள் இந்த காரணத்திற்காக வெளியேற்றப்பட்டன. ஆனால் மூல பொருட்கள் சாதாரணமாக இருந்தன. இந்த காலகட்டத்தை சமாளிக்க ஆரம்பித்தபோது Yuri Vasilyevich Slochevsky. (86 வயதான பேராசிரியர் தளபாடங்கள் திணைக்களம், கௌரவமான கலை தொழிலாளி யூரி ஸ்லோசெவ்ஸ்கி இன்னும் MGHP க்கு வழிவகுக்கிறது. எஸ் ஜி. ஸ்ட்ரோஜானோவா பிரதான விவரக்குறிப்புகள் "தளபாடங்கள் வடிவமைப்பு" Tanr.) 1950 களின் பிற்பகுதியில் VDNH இல் உள்ள கண்காட்சியைப் பற்றி நான் பேசினேன் - 1960 களின் முற்பகுதியில், முன்மாதிரி பட்டறை - உயர் தரமான, திட பொருட்கள் இருந்து முன்மாதிரி வேலை செய்யப்பட்டது. வெகுஜன உற்பத்தியில், இது மற்ற பொருட்களால் தெளிவாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. மற்றும் முன்மாதிரிகள் Dachas மற்றும் குடியிருப்புகள் பிரிக்கப்பட்டன.

பிப்ரவரி 21 முதல் ஏப்ரல் 30 வரை மாஸ்கோ கேலரியில் "பெரு" கண்காட்சி கடந்து செல்லும் "PostConstructivism அல்லது சோவியத் AR-Deco பிறப்பு: பாரிஸ் - நியூயார்க் - மாஸ்கோ"1920 களில் மற்றும் 30 களில் ரஷ்யா, அமெரிக்கா மற்றும் பிரான்சில் கலை, கட்டிடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்புகளில் சந்திப்புகள் மற்றும் செல்வாக்குகள் ஆகியவற்றைத் தேடுங்கள். இந்த வெளிப்பாடு கேலரி அதன் 10 வது ஆண்டு நிறைவை கொண்டாடுகிறது, அதன் நிறுவனர் முன்னதாகவே Kristina Krasnoyanskaya. கலெக்டர்கள் மற்றும் முதலீட்டாளர்களிடையே உள்ள வேறுபாடுகளைப் பற்றி, "சரஃபான் வானொலியில்" விசுவாசம் மற்றும் கலை ஆலோசகர்களின் நன்மைகள் பற்றிய வேறுபாடுகள் பற்றி Artandhouses கூறினார்.

சமீப ஆண்டுகளில், நீங்கள் ரஷ்யாவில் பல அருங்காட்சியக திட்டங்களை செய்துள்ளீர்கள், ஆனால் கேலரியின் வேலை பற்றிய செய்திகள் முக்கியமாக வெளிநாட்டில் இருந்து வந்தன - பங்கேற்பு பற்றி. ஏன்?

நிறைய திட்டங்கள் இருந்த போது ஒரு காலம் இருந்தது - நான் எல்லாவற்றிற்கும் எடுக்கப்பட்டேன், ஒரு செயலில் கண்காட்சி செயல்பாடு தொடர்ந்து நடத்தப்பட்டது என்று எனக்கு முக்கியம். இப்போது பல காரணங்களுக்காக இது குறைவாக தொடர்புடையது. காலப்போக்கில், அனைத்து பிறகு, எண் தரம் வளரும், மற்றும் நீங்கள் ஏற்கனவே எல்லாம் காணவில்லை. நாம் போதுமான சிக்கலான திட்டங்களை உருவாக்குகிறோம், குறிப்பாக, குறிப்பாக, பொருள் சேகரிப்புடன். எனவே, அவர்களில் நிறைய இருக்கிறது, பெரும்பாலும் வெறுமனே வேலை செய்யாது, ஆனால் ஏதாவது எளிய ஒன்றை செய்வதில் ஆர்வம் இல்லை.

இது காலப்போக்கில் ரஷியன் கலைஞர்கள் மீது கவனம் கொண்ட கேலரி நடவடிக்கைகள் - நாம் இந்த திசையில் மறக்க வேண்டாம் மற்றும் கண்காட்சியில் வேலை அடங்கும் என்று வலியுறுத்தினார் என்றாலும் - சுமூகமாக சோவியத் வடிவமைப்பு தலைப்பு மீது ஓடியது. ஆனால் சமீபத்திய காலங்களின் கண்காட்சிகள் இன்னும் பரந்த அளவில் உள்ளன: அவர்கள் வடிவமைப்பு மட்டுமல்ல, ஓவியம், கிராபிக்ஸ், கட்டிடக்கலை அடங்கும். நான் அவர்கள் நிறைவுற்றது என்று விரும்புகிறேன், இந்த கண்காட்சி போக்கு மற்றவரால் ஆதரிக்கப்படுகிறது என்று நான் பார்க்கிறேன். ஏனென்றால் நீங்கள் இந்த வகையான வெளிப்பாடு இருக்கும்போது, \u200b\u200bசூழலில் இருந்து ஏதாவது அகற்றப்படுவதை மட்டும் காணலாம், ஆனால் உடனடியாக முழு சூழல்.

எனவே, போக்குகள் தொடர்ந்து, நீங்கள் நவீன கலைஞர்களுடன் வேலை செய்தீர்களா?

நிச்சயமாக, சரியான கேலரியில் ஒரு குறிப்பிட்ட கவனம் வேண்டும், ஆனால் நான் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் கவனம் செலுத்த வேண்டும் என்ற போதிலும், நான் நவீன கலைஞர்கள் ஆதரவு மகிழ்ச்சி. சிலர் மேற்குலகில் ஊக்குவிப்புடன் உதவுகிறார்கள்: நேக்ஸை மொரோசோவாவின் சிற்பியின் ஆண்டு நேபிள்ஸ் தொல்பொருள் அருங்காட்சியகத்தில், நேபிள்ஸ் தொல்பொருள் அருங்காட்சியகத்தில் மேற்பார்வை செய்கிறார். மற்றும் கடந்த ஆண்டு மிலன் கீழ் மாகா அருங்காட்சியகத்தில் கண்காட்சி ஓக்சானா மேசன் இந்த படிப்படியாக இருந்தது, அங்கு அவரது வேலை விசுவாசி கலை கலைஞர்களின் வெளிப்பாடு - நீரூற்றுகள், Castellani மற்றும் மற்றவர்கள் கலைஞர்கள் வெளிப்பாடு. மூலம், இந்த அருங்காட்சியகத்தின் தோட்டாக்களை மிசோனி குடும்பம், நான் இப்போது மாஸ்கோவில் தங்கள் நாகரீகமான வீட்டை பற்றி ஒரு கண்காட்சி செய்ய ஒரு யோசனை உள்ளது.

வில்லியம் க்ளீன்.
"டாடியானா, மேரி ரோஜா மற்றும் ஒட்டகங்கள், பிக்னிக், மொராக்கோ"
1958

உங்கள் கேலரி பத்து ஆண்டுகள் மாறிவிடும். ரஷ்யாவில் உள்ள கேலரியில் நிறைய அல்லது கொஞ்சம் கொஞ்சமாக என்ன நினைக்கிறீர்கள்?

சந்தை மற்றும் அரசியல் சமூகம் கொடுக்கப்பட்டால், அது ஒழுக்கமானதாக இருக்கிறது என்று எனக்கு தெரிகிறது. உலகளாவிய சூழலில், நிச்சயமாக, சிறிய, மற்றும் எங்கள் ரஷியன் - போதும். குறிப்பாக இந்த நேரத்தில் நாம் பல நெருக்கடிகளை உயிர் பிழைத்தோம்.

உங்கள் தொகுப்பு நெருக்கடியை எவ்வாறு பிழைத்துவிட்டது?

முதல் மிகவும் எளிதானது. மாறாக, சர்வதேச ஏலத்தில் வீடுகளை வளர்த்துக் கொண்டார், ஏனென்றால் நெருக்கடி உண்மையிலேயே உலகமாக இருந்ததால், பொது விற்பனைக்கான விஷயங்களை மக்கள் கொடுக்க விரும்பவில்லை. இரண்டாவதாக, நமது சேகரிப்பாளர்களுடன் தொடர்புடையதாக இருப்பதால், நமது அரசியல் மற்றும் பொருளாதார நிகழ்வுகளுடன் தொடர்புடையது. எனவே, ஒரு வகையான சுழற்சி ஏற்பட்டது: நிறைய மற்றும் தீவிரமாக வாங்கி கலை, ஒரு காரணம் அல்லது வாங்க மற்றொரு நிறுத்தத்தில், ஆனால் புதிய வாங்குவோர் தோன்றும். எங்கள் வணிக மிகவும் ஒரு நெகிழ்வான உயிரினமாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் சூழ்நிலைகளுக்கு ஏற்ப வேண்டும் என்று ஏற்பாடு. நான் வணிக மற்றும் curctor அம்சங்கள் இடையே சமநிலை வைத்து எப்போதும் ஆர்வமாக இருந்தது.

நான் நினைவில், ஒரு சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நீங்கள் கேலரியில் ஒரு கலை இயக்குனர் இல்லாத நிலையில் சேர. நீங்கள் அதை கண்டுபிடித்தீர்களா அல்லது எல்லாவற்றையும் செய்யுங்கள்.

துரதிருஷ்டவசமாக, நான் தொடர்ந்து இருப்பேன், ஆனால் ஒரு நபர் தோன்றும் என்று நான் தொடர்ந்து நினைக்கிறேன்.

கடந்தகாலமாக திரும்பி வருகிறீர்கள் ... நீங்கள் ஒரு பொருளாதார மற்றும் கலை வரலாற்று கல்வி வேண்டும். கலை வரலாற்றாசிரியரை கற்றுக் கொள்ளுங்கள் நீங்கள் கேலரியை திறக்க வேண்டுமா?

ஆம். நான் ஏற்கனவே என் நண்பர்களிடத்தில் ஒரு மூடிய வகை ஒரு தனியார் கேலரியில் வேலை செய்தேன். அவர் பாரம்பரிய ஓவியம் சிறப்பு ஓவியம், மற்றும் என் வருகையை அவர்கள் நவீன கலை ஈடுபட தொடங்கியது. அது ஒரு பெரிய நேரம்! தந்திரோபாயங்கள் போன்ற ஒரு துறையில், நான் கேலரி ஏற்பாடு எப்படி மற்றும் பொதுவாக இந்த வணிக உள்ளே இருந்து கற்று கொள்ள முடியும். சில சமயங்களில், நான் தீவிரமாக விற்பனை செய்ய வேண்டிய சூழ்நிலைகள் இருந்தன, கேலரியின் நிதி விவகாரங்களை வழிநடத்தும். எனவே அது ஒரு நல்ல பள்ளி.

ஐபி கோஃபோட் லார்சன்., லைட் நாற்காலிகள், 1950 / Borge mogensen., சோபா, 1962.

ஆரம்பத்தில் ஒரு மூடிய தொகுப்பு செய்ய நீங்கள் ஏன் முடிவு செய்தீர்கள்?

நான் விண்டோஸ் பார்க்க எங்கள் தெருவில் சேகரிப்பாளர்கள் உள்ளன என்று நான் நம்பவில்லை. இது எங்கள் நாட்டில் சேகரிப்பு தீம் இன்னும் மூடியுள்ளது என்று எனக்கு தெரிகிறது, மற்றும் "sarafannaya வானொலி" இங்கே வேலை, சேகரிப்பாளர்கள் மத்தியில் திரட்டப்பட்ட அதிகாரம், அவர்கள் நீங்கள் திரும்பி மற்றும் நீங்கள் பரிந்துரைக்கிறோம் போது. ஒருவேளை இது சிறந்த விளம்பரம்.

அதாவது, எமது கேலரி உரிமையாளர்கள் தங்களைத் தொடர்ந்து எழுச்சியை சேகரித்து, சில மாயத்தை சுற்றி வளர்க்கிறார்கள்?

சேகரித்தல் மந்திரம் என்று நான் நம்புகிறேன். நான் எப்போதும் சேகரிப்பாளர்கள் 'கிளப் ஒரு மூடிய கிளப் மற்றும் உண்மையில், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இறக்கைகள் என்று சொல்கிறேன். பணம் நிறைய மற்றும் விலையுயர்ந்த கலை பொருட்களை வாங்க வாய்ப்பு உள்ளது, கூட புத்தகங்கள் வாசிக்க, கண்காட்சிகள் மற்றும் கண்காட்சிகளில் நடக்க அல்லது சில சிறப்பு கல்வி பெற. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எல்லா மக்களிடமிருந்தும் தொலைவில் இருப்பதை புரிந்து கொள்ளுங்கள், எல்லோரும் சேகரிப்பது இந்த ஆவி பாதிக்கப்படுவதில்லை. ஏதாவது வாங்குபவர்கள் கூட அவசியம் சேகரிப்பாளர்களாக ஆகிவிடாதீர்கள். உண்மையான சேகரிப்பாளர்கள் மிகவும் சிக்கலான மக்கள். மற்றும், நேர்மையாக, ஏதாவது கூட அன்போடு. அவர்கள் முற்றிலும் வித்தியாசமாக கலையை உணருகிறார்கள். கலை ஒரு நிபந்தனை வகை என்பதால். இது இன்றியமையாத பொருட்களில் இல்லை, கூட இல்லை ஆடம்பர பொருட்கள்.ஒரு புதுப்பாணியான கார், பெரிய வைரங்கள், படகு d'Azur மீது படகு அல்லது வீடு போன்ற. இதுதான் இதயத்தை உணர வேண்டும், நீங்கள் "கண்கள்" மற்றும் சுவை வேண்டும். ஆமாம், நீங்கள் கண்காட்சிகளை சுற்றி நடக்க முடியும், பெயர்கள் மற்றும் பிரபலமான திசைகளை நினைவில் கொள்ளலாம், ஆனால் கலை மற்றும் சேகரித்தல், அதன் subtleties ஆழமாக படிக்கும் அனைத்து ஆர்வம் இல்லை. அவர்கள் அதை திறம்பட இல்லை. எனவே, இந்த நபர்களின் கிளப்பின் "பேகில்லஸ்" சேகரிப்புகளுடன் தொற்று, நீங்கள் சமைக்க விரும்பும் சமையல்காரர்களுடன், ஆர்வத்துடன் ஒருவருக்கொருவர் கொள்முதல் மற்றும் நீங்கள் "வாழ" அருங்காட்சியகங்களில் எங்கள் படைப்புகளை கொடுக்க விரும்பும் விஷயங்களைப் பின்பற்றவும் சில வகையான வாழ்க்கை மற்றும் ஆதாயம் பெற்றது, மூடியது. அதை உள்ளிடுவதற்கு, பணம் சம்பாதிப்பது போதாது. மேலும், மக்கள் அதிர்ஷ்டவசமாக பணம் இல்லை போது நன்கு அறியப்பட்ட வசூல் உள்ளன, அவர்கள் வெறுமனே ஒரு நல்ல flair மற்றும் அறிவு, நன்றாக, நல்ல நிபுணர்கள் இருந்தது.

இப்போது நீங்கள் ஒரு canonical passionate கலெக்டர், உருவத்தை விவரித்தார். இது முதலீட்டு நோக்கங்களுக்காக சேகரிக்கும் அந்த மாறிவிடும், ஒரு கலெக்டரை கருத்தில் கொள்ளாதீர்கள்?

நான் எப்போதும் சொல்கிறேன்: வாங்குவோர் இருக்கிறார்கள், மற்றும் சேகரிப்பவர்கள் உள்ளனர். வாங்குபவர்கள் ஒரு பரிசு ஒரு வீட்டிற்கு கலை வாங்குபவர்கள், சில நேரங்களில் உணர்ச்சிகளின் செல்வாக்கின் கீழ், குறிப்பாக பெரும்பாலும் சந்தைகளில் நடக்கும். மற்றும் சேகரிப்பவர்கள், மற்றொரு வகை, அனைத்து புராணங்களில் இல்லை. உதாரணமாக, பத்து பேர் உள்ளனர்.

முதலீட்டு நோக்கங்களுக்காக வாங்கும் அதே முதலீட்டாளர்கள் தான். நிச்சயமாக, கலை பெரிய பணம் உள்ளன மற்றும் பல நீட்டிப்பு பெற அதை முதலீடு செய்ய வேண்டும். ஆனால் இதற்காக, இந்த சந்தையை நன்கு அறிந்து கொள்ள வேண்டியது அவசியம், பங்குகளை விட குறைவாகவே பின்பற்றவும் அல்லது ஒரு அனுபவமிக்க ஆலோசகர்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். மற்றும் சிறந்த ஒன்று மற்றும் உடனடியாக. நன்றாக, பொதுவாக, கலை முதலீடு விட அதிக லாபம் மற்றும் குறைவான ஆபத்தான வகையான உள்ளன என்று நான் நம்புகிறேன்.

நாம் ஒருமுறை மத்தேயு ஸ்டீவன்சனுடன், கிறிஸ்டியின் ரஷ்ய கிளையின் தலைவராக இருக்கிறோம், கலை எப்பொழுதும் திரவமாக இருப்பதால் சேகரிக்க எப்படி ஒரு விரிவுரையை உருவாக்கியது. ஐந்து அடிப்படை கோட்பாடுகள் இருந்தன.

நீங்கள் அவர்களுக்கு குரல் முடியுமா?

முதல் பெயர். முதலீடு பற்றி நாங்கள் பேசவில்லை வளர்ந்து வரும் கலை. (இளம் கலை), ஆனால் ஒரு நபர் தனது பணத்தை முதலீடு செய்ய விரும்புகிறார் என்ற உண்மையைப் பற்றி பேசுகிறோம், மேலும் பெருக்கினால் குறைந்தபட்சம் காப்பாற்ற வேண்டும். இது முதல் பெயர்களாக இருக்க வேண்டும்.

இரண்டாவது காலம். எந்த கலைஞரும் ஒரு heyday உள்ளது என்பதால், ஆனால் குறைந்த சுவாரஸ்யமான உள்ளன - ஆரம்பத்தில் அவர் இன்னும் உருவாக்கப்படவில்லை போது, \u200b\u200bபடைப்பாற்றல் சூரியன் மறையும் போது. இந்த ஆசிரியரின் சிறந்த காலத்தை நீங்கள் வாங்குவதைப் புரிந்துகொள்வது முக்கியம்.

மூன்றாவது சதித்திட்டம். ஒரு அங்கீகரிக்கக்கூடிய கதை இருக்க வேண்டும், இது இந்த கலைஞரை வகைப்படுத்துகிறது, மேலும் வேலையில் அது எல்லாவற்றையும் இருக்க வேண்டும், சிப்ஸ், சிப்ஸ் என்று சொல்லலாம். நீங்கள் பிக்காசோவுடன் பணிபுரிகிறீர்கள் என்றால், இது அவரது கையில் இருப்பதை நீங்கள் அங்கீகரிக்கவில்லை என்றால், முதலீட்டின் பார்வையில் இருந்து நீங்கள் வாங்க வேண்டியதில்லை.

நான்காவது ஒரு சுவாரஸ்யமான அளவுரு ஆகும். அத்தகைய கருத்து உள்ளது: வால்ப்பவர். இதன் பொருள் வேலை கண்கவர் இருக்க வேண்டும் என்று அர்த்தம். உதாரணமாக, உதாரணமாக, அது தாமதமாக மக்ரிட்டி ஒரு படம் என்றால், ஒரு நல்ல காலம் அல்ல, ஆனால் அது கண்கவர் என்றால், அது நன்றாக எதிர்காலத்தில் செயல்படுத்தப்படலாம்.

கடைசியாக உருப்படி வேலை மற்றும் நிரூபணமாகும். இங்கே நீங்கள் வேலை, தலையீடு அல்லது மீளமைப்பாளர்கள் இல்லை பாதுகாப்பு பார்க்க வேண்டும். மற்றும் அதன் தோற்றம்: யாரை அவர் சேர்ந்தவர், அது கண்காட்சி அல்லது அங்கீகாரம் கேலரியில் வாங்கியது எங்கே.

இது பின்பற்ற நல்ல விதிகள் இல்லையென்றால், உங்கள் முதலீடுகளின் வெற்றி வழங்கப்படுகிறது என்று எனக்கு தெரிகிறது.

டேவிட் Dubois.
"ஸ்ட்ராப் அட்டவணை"
2014

கலை ஆலோசகர்கள் என்ன தேவை?

நன்றாக, இந்த விதிகள் மூலம் அவ்வளவு எளிதாக இல்லை (சிரிக்கிறார்). நீங்கள் பிரச்சினைகள் படிப்பதற்கு ஒரு பெரிய அளவு நேரம் செலவிட வேண்டும், ஒவ்வொரு கலைஞருக்கும் தனித்தனியாக. தேவையான அளவு தகவலைப் பெறுவதற்காக, அதன் முக்கிய வியாபாரத்திலிருந்து முற்றிலும் துண்டிக்கப்பட வேண்டியது அவசியம்.

உங்கள் கேலரி பெயர் எப்படி தோன்றியது?

மிகவும் எளிமையானது: நான் ஒரு பெயரை கொடுக்க விரும்பினேன், ஒரு புறத்தில், அது சர்வதேசமாக இருந்தது, மற்றொன்று, அது ஒரு அர்த்தமாகும். மற்றும் வார்த்தை "Erytif" என்ற வார்த்தை உலகளாவிய தோன்றியது, அவர்கள் நல்ல கர்மாவுடன் சொல்கிறார்கள்.

நீங்கள் வெளிநாட்டில் ரஷியன் கலைஞர்கள் தொடங்கியது, இப்போது நாங்கள் சோவியத் வடிவமைப்புக்கு சென்றோம் - எங்கள் மரபு, ஆம். வெளிநாட்டு வடிவமைப்பாளர்களிடமிருந்து விஷயங்களை கொண்டு வர இங்கே நீங்கள் ஏன் வந்தீர்கள்?

நான் தொடங்கிய போது, \u200b\u200bஎங்கள் நாட்டில், "கூட்டு வடிவமைப்பு" என்று அழைக்கப்படும் முக்கிய என்று உணர்ந்தேன். பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நான் இந்த வகையான ஒரு கண்காட்சியை மட்டுமே செய்தேன். சிறந்த பாடநூல் பொருள்கள் அங்கு காட்டியுள்ளன, பழங்கால மற்றும் முழு XX நூற்றாண்டின் கீழ் மார்ட்டன் பாஸ் மற்றும் ஃபேபியோ ரீமெம்பிரேன் ஆகியவற்றின் முழு XX நூற்றாண்டின் கீழ் காட்டியுள்ளன. நான் மக்களின் எதிர்வினையைப் பார்க்க ஆர்வமாக இருந்தேன், ஆனால் சிலர் இதைத் தயார் செய்தனர். இன்று, அதிர்ஷ்டவசமாக, ஏற்கனவே பலர் இத்தகைய விஷயங்களில் ஈடுபட்டுள்ளனர்.

நாங்கள், குறிப்பாக கேலரியில் இந்த கண்காட்சியில் இந்த கண்காட்சியில், ஒரு பரந்த சர்வதேச சூழலில் சோவியத் வடிவமைப்பில் குவிந்துள்ளோம் - அமெரிக்காவும் பிரான்சிலும் அமெரிக்காவும் பிரான்சிலும் செல்வாக்கு செலுத்தியதைக் காட்ட முயற்சி செய்கின்றன, அங்கு எங்களிடம் இருந்து வந்தது, சோவியத் ஒன்றியத்தில் என்ன இருக்கிறது என்பதைக் காட்டுகிறோம் வடிவமைப்பு.

சோவியத் வடிவமைப்பு நீங்கள் தீவிரமாக மேற்கில் நிகழ்கின்றன. உள்ளூர் சேகரிப்பாளர்கள் எப்படி நடந்துகொள்கிறார்கள்?

மேற்கத்திய அருங்காட்சியகங்கள் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளன, மற்றும் நிகழ்ச்சியில் பல பேச்சுவார்த்தைகளை வழிவகுக்கும். மற்றும் நான் சேகரிப்பவர்கள் விரும்புகிறேன், ஆனால் எச்சரிக்கையுடன் நடந்து - அதை பற்றி இலக்கியம் மிகவும் சிறிய. ரஷ்ய வாங்குவோருடன் கூடுதலாக, ஜேர்மனி மற்றும் சுவிட்சர்லாந்தில் இருந்து வாடிக்கையாளர்கள் ரஷ்ய வேர்களைக் கொண்ட ஒரு பிரெஞ்சுக்காரர் வாடிக்கையாளர்களைக் கொண்டுள்ளோம், இத்தாலியில் இருந்து தோன்றும் என்று நான் நம்புகிறேன்.

ரஷ்யாவின் இழந்த கலாச்சார பாரம்பரியத்தை திரும்பப் பெறுதல் - கேலரி "Eritus" இன் பணியில் முக்கிய திசையில். 2011 முதல், கேலரி ஆசிரியரின் மேற்கத்திய மற்றும் சோவியத் வடிவமைப்பின் தொகுப்பை உருவாக்குகிறது. 2012 மற்றும் 2011 ஆம் ஆண்டில், அவர் வடிவமைப்பு மியாமி / பாசில் பங்கேற்க அழைக்கப்பட்ட முதல் மற்றும் மட்டுமே ரஷியன் கேலரி ஆனார். கட்டிடக்கலை அருங்காட்சியகத்தில் பிப்ரவரி கண்காட்சி "சோவியத் வடிவமைப்பு. கட்டுமானத்திலிருந்து நவீனமயமாக்கலுக்கு 1920 - 1960 களில், "ஒரு கிராண்ட் குவார்டர் வேலை. வரலாற்றில் வரலாற்றில் முதல் முறையாக கண்காட்சி சோவியத் வடிவமைப்பு மட்டுமல்ல, பழங்கால அருங்காட்சியகம்-நிலை பொருட்களையும் பார்வையாளர்களை பிரதிபலிக்கிறது.

கிரஸ்தீனா கிராஸ்னோயன்ஸ்ஸ்காயா, கலை வரலாற்றாசிரியர், கலெக்டர், உரிமையாளர் மற்றும் சர்வதேச கலைக்கூடம் "Emmittity", கண்காட்சி திட்டம் "Empity", கண்காட்சி திட்டம் "சோவியத் வடிவமைப்பு. கட்டுமானத்திலிருந்து நவீனத்துவத்திற்கான 1920 - 1960 களில் இருந்து. "

Kristina, தயவு செய்து எங்கள் வாசகர் சொல்லுங்கள். திட்டத்தின் முக்கிய கருத்து என்ன?

அருங்காட்சியகத்தின் ஐந்து ஏற்றத்தாழ்வுகளில், தளபாடங்கள், பிளாஸ்டிக்குகள், உணவுகள், துணிகள், மற்றும் பல உட்பட பல நூறு உள்துறை பொருட்கள் மொத்தம். கருத்தியல் கறுப்பு முடிவை நாம் பாணிகள் மற்றும் திசைகளில் வெளிப்பாடு பிரித்தோம்: ஐந்து அரங்குகள் - ஐந்து சகாப்தங்கள் - ஐந்து பாணிகள். ஆரம்பத்தில் திட்டத்தில் ஈடுபட ஆரம்பித்தபோது, \u200b\u200bரஷ்ய Avant-garde மற்றும் சோவியத் கட்டடக்கலை தவிர்த்து, மேற்கு நாடுகளில், சோவியத் வடிவமைப்பைப் பற்றி யாரும் தெரியாது என்ற உண்மையை எதிர்கொண்டேன். எனினும், அதே, அதே போல், எங்களுடன் மற்றும் பெரியது. துரதிருஷ்டவசமாக, நமது மனநிலை மிகவும் ஏற்பாடு செய்யப்படுகிறது, என்ன அழைக்கப்படுகிறது என்பதை மாற்றும் போது, \u200b\u200bமைல்கல், எல்லாம் அழிக்கப்பட்டது, முந்தைய சகாப்தத்தின் அனைத்து பொருள் நினைவுச்சின்னங்கள். சோவியத் வடிவமைப்பு என்று அழைக்கப்படும் பாரம்பரியத்திலிருந்து சிறிது இருந்தது. மேலும் அதிர்ஷ்டமான கட்டிடக்கலை. அந்த நான்கு ஆண்டுகளாக, அது ஒரு திட்டத்தில் ஈடுபட்டிருந்த போது, \u200b\u200bஎன்னை மிகவும் எதிர்பாராத, நான் ஒரு முழு அடுக்கு, சகாப்தங்கள், திசைகளில் ஒரு முழு அடுக்கு திறந்து. சிலர் இணையாக இருந்தனர். சிலர் ஒருவருக்கொருவர் மாற்றினார்கள். எங்கள் கண்காட்சி முழுமையான வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார கவனம் கொண்டுள்ளது.

வெளிப்பாடு தொடங்குகிறது என்ன?

கண்காட்சி கட்டமைப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு மண்டபத்துடன் தொடங்குகிறது. இங்கே இந்த புகழ்பெற்ற "வீடுகளில் வீடு" (1927-1931) என்ற திட்டத்தில் பரிஸ் ஜோஃபானில் நிகழ்த்தப்பட்ட தளபாடங்கள் அரிய மாதிரிகள் உள்ளன, இதில் கட்டிடக் கலைஞர் முற்றிலும் அனைத்து உட்புறங்களையும் உருவாக்கினார். உதாரணமாக, ஒரு பிரச்சாரத்தின் தளபாடங்கள் (1930 கள்), உதாரணமாக, ஸ்மோலென்ஸ்க் ஹவுஸ் கம்யூனிசப் ரொட்டிக்கான இகோர் கிரெஸ்டோவ்ஸ்கி கட்டிடத்தின் திட்டத்தில் செய்யப்பட்ட ஒரு ஹெட்செட் ஆகும். இயற்கையாகவே, அனைத்து பாணிகளும் திசைகளும் மாநிலத்தில் நிகழும் செயல்முறைகளுடன் தொடர்புடையவை. பாடல் இருந்து, என்ன அழைக்கப்படுகிறது, வார்த்தைகள் வெளியே தூக்கி இல்லை. புதிய ஆளுமையின் வருகை, நிச்சயமாக மாற்ற, எப்போதும் வாழ்க்கையை பாதிக்கிறது, வடிவமைப்பில், வடிவமைப்பில், வடிவமைப்பில் உள்ளது. இப்போது பிரச்சாரம் தளபாடங்கள் ஒரு அரிதான மற்றும் வெளிப்பாடு உள்ள கம்யூன் வீட்டில் இருந்து பல நம்பகமான பொருட்கள் - ஒரு பெரிய அதிர்ஷ்டம்! இந்த திட்டத்தில் வழங்கப்பட்ட விஷயங்கள் எங்கள் கேலரி சேகரிப்பில் இருந்து மட்டுமல்லாமல், தனியார் மற்றும் அருங்காட்சியகம் சட்டசபையிலிருந்து, கட்டிடக்கலை அருங்காட்சியகத்தில் இருந்து அலங்கார மற்றும் அப்ளைடு அருங்காட்சியகத்தில் இருந்து உட்பட. மோரே, நாம், என்ன அழைக்கப்படும், நடத்தப்பட்ட ஆய்வு சண்டை மற்றும் புகைப்படங்கள் போன்ற மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயங்களை கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

"கம்யூனிசத்தின் ரொட்டி" என்ற தளபதிகளின் தொகுப்பிலிருந்து சோபா. இகோர் கிராஸ் மற்றும் ஆர்டல் "லெனினெட்" - 1937.

இரண்டாவது மண்டபம்?

இரண்டாவது மண்டபம் சோவியத் ஆர்ட் டெகோவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. கலை டெகோ பாணி, அவரது சோவியத் பதிப்பானது, அதன் வேர்கள் கட்டமைப்பிற்கு செல்கின்றன. உதாரணமாக, உதாரணமாக, 1930 களின் அருங்காட்சியகத்தின் அருங்காட்சியகத்திற்கான நிகோலாய் லான்சரின் திட்டத்தில் தயாரிக்கப்பட்ட சிறந்த மாதிரிகள் உள்ளன. லெனின் பி
லெனின்கிராட் மர்மரா அரண்மனையில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. குறிப்பாக சுவாரசியமான, லான்சர் இந்த தளபாடங்கள் கிட் வடிவமைத்து, குலாக்கில் உட்கார்ந்து, "சிறப்பு வடிவமைப்பு மற்றும் தொழில்நுட்ப பணியகம்" இல் உள்ள குலாக்கில் உட்கார்ந்திருந்தது. இந்த அறை சோவியத் பிரச்சாரத்தின் அற்புதமான மாதிரிகளை வழங்குகிறது, இது மிகவும் சுவாரசியமாக உள்ளது.

மூன்றாவது மண்டபம்?

மூன்றாவது அறையில் 30 களின் அற்புதமான வடிவமைப்பு பொருட்கள் உள்ளன, உதாரணமாக, ஒரு குளிர்சாதன பெட்டி. இன்று இது குளிர்சாதன பெட்டி என்று புரிந்து கொள்ள கடினமாக உள்ளது. இந்த குளிர்சாதன பெட்டி, வழியில், அவர் ஒரு குறிப்பிட்ட செக்சிஸ்ட் மொரோசோவிற்கு கொடுக்கப்பட்ட ஒரு கல்வெட்டு கொண்டிருக்கிறது. அதே மண்டபத்தில், பிரியமான ஸ்ராலினிச கட்டிடக் கலைஞர் போரிஸ் ஸ்மிர்னோவாவின் வரைபடங்கள் வழங்கப்படுகின்றன.

நான்காவது மண்டபம்?

இந்த அறையில் - சோவியத் அம்பிர். இங்கே, சிவப்பு இராணுவத் தியேட்டரின் உருவாக்கியவர் அதன் மகிமையில் தோன்றும். ஸ்டாலின் ampire இன் தளபாடங்கள் தனித்துவமான மாதிரிகளால் காட்டப்படுகின்றன: லெனின்கிராட் Kirov ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் (Marinka) ஆகியோரின் ஒரு பரிசு வழங்கப்பட்ட ஒரு டிரான்ஸ்பார்மர் நாற்காலிகள் மற்றும் ஒரு ரேடியோல், மைக்கேல் இவானோவிச் கலினின் ஒரு பரிசு. விஷயங்கள் வெவ்வேறு, சுவாரஸ்யமான, அனைத்து கிராபிக்ஸ், புகைப்படங்கள் சேர்ந்து.

ரேடியோல் 1940.

கடைசியாக, ஐந்தாவது மண்டபம்?

கடந்த மண்டபம் சோவியத் நவீனத்துவத்திற்கு நாகரீகமாகவும், 1960 களின் செயல்பாடுகளுக்கு நாகரீகமாகவும் வேகத்தை ஏற்படுத்துகிறது. இங்கே முக்கிய தலைப்பு இடம். இது கிருஷ்ஷேவில் உட்பொதிக்கப்பட வேண்டிய லாக்கோனிக், செயல்பாட்டு தளபாடங்கள் ஆகும். 1950-1960 வடிவமைப்பாளர்களின் படைப்புகளால் வழங்கப்படும் சோவியத் நவீனத்துவம்
ஆண்டுகள், avant-garde பாரம்பரியத்தை தொடர்ந்தது. ஒரு உதாரணம் யூரி Slochevsky தளபாடங்கள் வரைபடங்கள், அதன் அசல் மட்டு அமைப்பு, மனித வளர்ச்சியின் உயரம் மற்றும் அகலம் ஒழுங்குபடுத்தும் அதன் அசல் மட்டு அமைப்பு.
ஸ்ட்ரோகோனோவ்ஸ்காயா அகாடமியுடன் இறுக்கமாக பணியாற்றினார், 1950 களின் பிற்பகுதியில் ஸ்ட்ரோகோனோவ்காவில் சோதனை உற்பத்தி பெற்ற யூரி ஸ்லோச்சேஸ்கி, நாங்கள் 10-20 களின் தவிகளின் காலப்பகுதியில் வடிவமைப்பாளர்களாக இருந்ததால் பார்வையாளர்களைக் கண்டோம். நிச்சயமாக, தொடர்ச்சியாக இருந்தது! இதுபோன்ற கருத்து.

ரேக் (1960 கள், ஓக், 125x90x24 செ.மீ., மரச்சாமான்கள் ஒரு வரிசையில் இருந்து செரியல்ஷ்கி பகுதியில் மாடல் அபார்ட்மெண்ட் குறிப்பாக செய்யப்பட்ட மரச்சாமான்கள் ஒரு வரிசையில் இருந்து)

வடிவமைப்பு முடிவை உள்ளடக்கிய வெளிப்பாடு பற்றி இன்னும் என்ன சொல்ல முடியும்?

கண்காட்சி ஒரு கலை முடிவை இணைத்துள்ளது. தரையில் நாம் கம்பளம் இருந்து மேலாதிக்க புள்ளிவிவரங்களை வைத்து, மொத்த கலவையில் அனைத்து ஐந்து அரங்குகள் தொடர்புடைய. வெளிப்பாட்டில், முக்கியத்துவம், நிச்சயமாக, தளபாடங்கள் மீது, ஒரு பறக்க உள்ளது, மற்றும் பீங்கான், மற்றும் கண்ணாடி, மற்றும் கிளர்ச்சி ஜவுளி உள்ளது. ஆனால் முக்கிய கதாபாத்திரம் நிச்சயமாக தளபாடங்கள் ஆகும். நாம் இப்போது கண்டுபிடிக்க மிகவும் கடினமாக இருக்கும் தனிப்பட்ட, சேகரிக்க பொருட்கள் உள்ளன. இது ஆசிரியரின் தளபாடங்கள் ஆகும். இது ஒரு அரிதானது, வரலாற்றுடன் ஒரு பழக்கவழக்கமாகும். எனவே பார்வையாளர்கள் கண்காட்சி பார்க்க மிகவும் வசதியாக இருந்தது என்று, நாங்கள் ஒரு வழிகாட்டி வெளியிட்டது.

தொழில்முறை பயனுள்ளதாக இருக்கும் கண்காட்சி எவ்வளவு?

இது வடிவமைப்பாளர்களுக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும், மற்றும் வடிவமைப்பாளர்களுக்காகவும், அலங்காரங்களுக்காகவும் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். இது உள்நாட்டு வடிவமைப்பு வரலாற்றில் ஒரு வெள்ளை இடத்தை அழிக்கிறது. கண்காட்சி தளர்வான ஒரு உண்மையான ஆதாரமாக உள்ளது, அடிப்படை ஒரு புரிதல் ... எங்கள் வாடிக்கையாளர்கள் இறுதியாக உள்துறை பழைய விஷயங்களை பயப்படுவதை நிறுத்த வேண்டும் என்று சொல்ல வேண்டும். மற்றும் கண்காட்சி மீண்டும் இந்த பங்களிக்கிறது. ஒரு உற்சாகமான உள்துறை என்பது ஒரு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட உள்துறை ஆகும், அங்கு பல்வேறு காலங்களில் இருந்து நாற்காலிகள் நவீன கலை மற்றும் பழங்கால மார்புக்கு அருகில் உள்ளன. ஒரு அர்ப்பணிப்பாளராக உள்ள உட்புறங்களில் நான் ஈடுபட்டிருந்தால், ஒரு அழகுபடுத்துபவர் என, அத்தகைய உட்புறக்காரர்கள் கலவையாக இருப்பார்கள், சோவியத் வடிவமைப்பில் ஒரு சிறப்பு முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாகும்.

நிக்கோலாய் லான்சர். கும்பல். 1932.

கிறிஸ்டினா, உங்கள் கேலரி வடிவமைப்பு ஏன் தொடங்கியது? இது எப்போதும் சுவாரசியமாக உள்ளது.

நான் ஏற்கனவே ஒரு சிறிய ஒரு சேகரிப்பு சேகரிக்கப்பட்ட என்று சொல்ல வேண்டும், ஆனால் ஒரு தரமான அருங்காட்சியகம், நாங்கள் நான்கு ஆண்டுகள் சேகரிக்க! இது அனைத்து மிகவும் வேடிக்கையான தொடங்கியது, Jofan உடன். பாசலுக்கு Avant-garde மற்றும் பிந்தைய Avant-garde அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு திட்டம், IOfanovsky தலைவர் எங்கள் கைகளில் கிடைத்தது. ஒரு அமெரிக்க எங்கள் சாவடிக்கு வந்தது, அது மோசமாக குதித்து வந்தது. என் இதயம் சென்றது, நாங்கள் திருடப்பட்டோம் மற்றும் அடையாளம் தொங்கும்: அமர்ந்திருக்கவில்லை! தொடாதே! விற்பனைக்கு இல்லை! எனவே, எங்கள் சேகரிப்பு தொடங்கியது. எல்லாம் மிகவும் கருத்தாக மாறியது. நாற்காலி அதே கட்டிடக்கலை!

Armchair (

கண்காட்சி A.V க்கு பெயரிடப்பட்ட கட்டிடக்கலைகளின் மாநில அருங்காட்சியகத்தில் நடைபெறுகிறது. Schuseva. (பிரதான கட்டிடத்தின் Anfilad) மார்ச் 22 வரை.

© 2021 skudelnica.ru - காதல், தேசத்துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகளை, சண்டை