புரோகோபீவ் வெட்டுக்கிளிகளின் ஊர்வலத்தை எழுதினார். செர்ஜி செர்ஜீவிச் புரோகோபீவ் - மிகச் சிறந்த குழந்தைகள் இசையமைப்பாளர்

குழந்தைகளுக்கான 12 சதி நாடகங்களின் தொகுப்பு, இது “குழந்தைகள் இசை” என்று அழைக்கப்படுகிறது. (ஒப். 65) அனைத்து பன்னிரண்டு நாடகங்களுக்கும் ஒரு தனித்துவமான மூன்று பகுதி அமைப்பு உள்ளது என்பது சுவாரஸ்யமானது. மூன்று பகுதி வடிவம், அடிப்படை இசை எண்ணங்களை வழங்குவதில் மாறுபாடு மற்றும் புன்முறுவலை இணைத்து, இளம் கேட்போர் மற்றும் கலைஞர்களுக்கு நோக்கம் கொண்ட இசையை உணரும் "வசதிக்கு" பங்களிக்கிறது என்பது தெளிவாகிறது. “குழந்தைகள் இசை” என்பது ஒரு குழந்தையின் நாளின் இசை படங்களாக கருதப்படலாம் - காலை முதல் மாலை வரை. தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள அனைத்து நாடகங்களுக்கும் நிரல் தலைப்புகள் உள்ளன. இவை வாட்டர்கலர் லேண்ட்ஸ்கேப் ஸ்கெட்சுகள் (“காலை”, “மாலை”, “மழை மற்றும் ரெயின்போ”), குழந்தைகள் விளையாட்டுகளின் நேரடி காட்சிகள் (“மார்ச்”, “பதினைந்து”), நடனத் துண்டுகள் (“வால்ட்ஸ்”, “டரான்டெல்லா”), நுட்பமான உளவியல் மினியேச்சர்கள், குழந்தைகளின் அனுபவங்களை பரப்புதல் ("கதை", "மனந்திரும்புதல்"). ஒரு விசித்திரக் கதை. மிகவும் எளிமையான, எளிமையான மெல்லிசை ஒரு ரஷ்ய எளிய மெலடியை நினைவூட்டுகிறது, இது நாடகத்தின் "துணை-குரல்" பாலிஃபோனிக் துணியால் வெளிப்படையாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. டரான்டெல்லா. அதன் தீவிர பிரிவுகளின் இசை தாளத்தின் நெகிழ்ச்சி மற்றும் மனோபாவமான இத்தாலிய நடனத்தில் உள்ளார்ந்த விரைவான தன்மையால் குறிக்கப்படுகிறது. தெளிவான மாறுபாடு இந்த நாடகத்தின் இசையை நடுத்தர எபிசோடில் ஒரு அழகான மெல்லிசை கொண்டு வருகிறது, மென்மையான நகைச்சுவை மற்றும் புன்னகை நிறைந்தது. அதே நேரத்தில், விறுவிறுப்பான இயக்கத்தின் துடிப்பு தொடர்ச்சியாகவும், அயராது ஆற்றலுடனும் உள்ளது. ( டரான்டெல்லா - இது ஒரு இத்தாலிய நாட்டுப்புற நடனம், இது கிட்டார், டம்போரின் மற்றும் காஸ்டானெட் (சிசிலியில்); இசை அளவு - 6/8, ³ / 8. டரான்டெல்லாவின் ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் தாள வடிவமாகும், இது ட்ரையோலியுடன் நிறைவுற்றது. இந்த ஸ்விஃப்ட் நடனம் ஒன்று அல்லது பல ஜோடிகளால் நிகழ்த்தப்படுகிறது, சில சமயங்களில் பாடலுடன் சேர்ந்து). மனந்திரும்புதல். ஐந்தாவது நாடகம் இசைக் கதைகளின் உளவியல், உள் உலகின் ஆழமான வெளிப்பாடு, குழந்தையின் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. இந்த மினியேச்சரின் மெல்லிசை வெளிப்படையான அறிவிப்பு இல்லாமல் இல்லை. அடுத்த நாடகங்கள் வெட்டுக்கிளி ஊர்வலம், மழை மற்றும் வானவில் மற்றும் பதினைந்து "குழந்தைகள் இசை" க்குள் ஒரு வகையான சிறிய முக்கோணத்தை உருவாக்குங்கள். "மழை மற்றும் வானவில்" - ஒரு சிறிய இன்டர்மெஸ்ஸோ, இது புரோகோபீவின் வண்ணமயமான ஒலிப் பதிவின் சுவாரஸ்யமான எடுத்துக்காட்டு. பதினைந்து.பதினைந்து - ரஷ்ய நாட்டுப்புற விளையாட்டு. இசையின் தன்மை மற்றும் மெல்லிசை வரைதல் மற்றும் விளக்கக்காட்சியின் அமைப்பு ஆகியவற்றால், “பதினைந்து” “டரான்டெல்லா” உடன் பொதுவான ஒன்றைக் கொண்டிருப்பதாகத் தெரிகிறது. மார்ச். "பொம்மலாட்டம்" இங்கே இசையின் ஆதிக்கம் செலுத்தும் தரம் அல்ல. “மார்ச்” இல், சில “பொம்மை” வண்ணமயமான நகைச்சுவையான (குறிப்பாக நடுத்தர பிரிவில்) துணிச்சலான சிப்பாயின் பாடலின் நுட்பமான உருவாக்கங்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. இரண்டு ஒளி மெல்லிசை மினியேச்சர்கள் சுழற்சியை நிறைவு செய்கின்றன. "சாயங்காலம்" ஒரு சிறிய கவிதை இரவில் ஒத்திருக்கிறது, இது இசை வண்ணங்களின் வாட்டர்கலர் மென்மையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அதைத் தொடர்ந்து, இந்த நாடகம் "தி டேல் ஆஃப் எ ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" என்ற பாலேவிலும் ஒரு புதிய ஒலியைக் கண்டறிந்தது, அங்கு அவர் கதாநாயகி - கேடரினாவின் சிறப்பியல்புகளில் ஒன்றாகும். புல்வெளிகளுக்கு மேல் ஒரு மாதம் உள்ளது.புரோகோபீவ் எழுதினார்: "ஒரு மாதம் புல்வெளிகளுக்கு மேல் செல்கிறது, இது ஒரு நாட்டுப்புற கருப்பொருளில் அல்ல, அது சொந்தமாக எழுதப்பட்டுள்ளது." "நான் அப்போது பொலெனோவில், ஓகாவில் ஒரு பால்கனியுடன் ஒரு தனி குடிசையில் வாழ்ந்தேன், மாலை நேரங்களில் நான் எப்படி ஒரு மாதம் கிளேட்ஸ் மற்றும் புல்வெளிகள் வழியாக நடந்தேன் என்று பாராட்டினேன்." ஒட்டுமொத்தமாக தொகுப்பைக் கருத்தில் கொண்டு, இந்த சுழற்சியின் ஒரு சுவாரஸ்யமான வழக்கத்தை ஒருவர் கவனிக்க முடியும். அதன் பல பகுதிகள் அவற்றின் அடையாள உள்ளடக்கத்துடன் ஒன்றுடன் ஒன்று காணப்படுகின்றன. எனவே மென்மையான "வாட்டர்கலர்" சுவையுடன் "மாலை" இசை "காலை" க்கு சற்று நெருக்கமாக உள்ளது; "தி டேல்" மற்றும் "ஒரு மாதம் புல்வெளிகளைக் கடந்து செல்கிறது" ரஷ்ய விசித்திரக் கதை மற்றும் பாடலின் மந்திர உலகில் சிறிய கேட்பவரை நுட்பமாகவும், தடையின்றி அறிமுகப்படுத்துகின்றன. சுழற்சியின் தீவிர பகுதிகளின் இந்த “ரோல் அழைப்பு” (இரண்டு ஆரம்ப மற்றும் இரண்டு இறுதி) அதன் வகையான “இரட்டை” சட்டத்தை உருவாக்குகிறது.

குழந்தைகளுக்கான புரோகோபீவின் படைப்புகளின் இசை மொழியை எந்த வகையிலும் பழமையான அல்லது எளிமைப்படுத்தியதாக அழைக்க முடியாது. ஆனால் அதே நேரத்தில், இசையமைப்பாளர் “தனது பாணியின் எந்த அம்சங்களையும் தியாகம் செய்யப்போவதில்லை. மாறாக, குழந்தைகள் விளையாட்டின் ஒரு சிறிய இடத்தை மையமாகக் கொண்டிருப்பது போல, பாணியின் அம்சங்கள் அதிகரிக்கின்றன.

இயற்கை மற்றும் இசை

புல்வெளிகளுக்கு மேல் ஒரு மாதம் உள்ளது

1 வது பாடம்

மென்பொருள் உள்ளடக்கம். இசையமைப்பாளர் எஸ். புரோகோபீவ் பற்றி குழந்தைகளுக்கு சொல்லுங்கள். மென்மையான, சிந்தனைமிக்க, கனவான இயற்கையின் இசைக்கு உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலளிப்பைத் தூண்டுவது, அதன் உணர்ச்சி-உருவ உள்ளடக்கத்தை தீர்மானிக்க, மனநிலையால் கவிதைகளுடன் ஒப்பிடுவது.

பாடநெறி முன்னேற்றம்:

கற்பித்தல். குழந்தைகளே, இன்று நீங்கள் குறிப்பிடத்தக்க இசையமைப்பாளர் செர்ஜி செர்ஜியேவிச் புரோகோபீவின் நாடகத்தைப் பற்றி அறிந்து கொள்வீர்கள். அதே நேரத்தில் அவர் ஒரு நடத்துனர் மற்றும் பியானோ கலைஞராக இருந்தார், ஓபராக்கள், பாலேக்கள், சிம்பொனிகள், இசை நிகழ்ச்சிகள், படங்களுக்கான இசை மற்றும் நாடக நிகழ்ச்சிகளை எழுதினார்.

அவரது படைப்புகளில் மென்மையான மெல்லிசைகள் நிறைய உள்ளன. தாளமும் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கும் இசையும் உள்ளது - தெளிவான, ஆற்றல் வாய்ந்த ஒன்று.

எஸ். புரோகோபீவ் ஆரம்பத்தில் இசையைப் படிக்கத் தொடங்கினார். அவருக்கு 6 வயதாக இருந்தபோது, \u200b\u200bஇப்போது நீங்கள் இருப்பதைப் போலவே, அவர் தனது முதல் நாடகமான “இந்தியன் கேலோப்” மற்றும் 9 வயதில், ஜெயண்ட் என்ற ஓபராவை இயற்றினார். அவர் குழந்தைகளுக்கான மாறுபட்ட இசையைக் கொண்டுள்ளார்: பாடல்கள், பியானோ நாடகங்கள், இசைக் கதைகள் (தி அக்லி டக்லிங், பெட்டியா மற்றும் ஓநாய்).

"பீட்டர் அண்ட் தி ஓநாய்" என்ற விசித்திரக் கதையில் எஸ். புரோகோபீவ் சிம்பொனி இசைக்குழுவின் கருவிகளை குழந்தைகளுக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார். ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் ஒரு இசைக்கருவியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. பறவை ஒரு மென்மையான புல்லாங்குழல், ஒரு நெகிழ் வாத்து - ஒரு ஓபோ, ஓநாய் - பல கடின ஒலி கொம்புகள், ஒரு கவலையற்ற பெட்டியா - சரம் வாசித்தல் (வயலின், செலோ) ஆகியவற்றால் குறிக்கப்படுகிறது.

"குழந்தைகள் இசை" என்ற பியானோ தொகுப்பு "காலை" நாடகத்துடன் தொடங்கி, "மாலை" மற்றும் "ஒரு மாதம் கடந்து புல்வெளிகளில்" என்ற படைப்புகளுடன் முடிவடைகிறது.

ஒரு நாள் ஒரு குழந்தை வாழ்ந்த நிகழ்வுகள், அவனது சந்தோஷங்கள், துக்கங்கள், விளையாட்டுகள், இயற்கையில் நடப்பதைக் கொண்டு இசை தெரிவிக்கிறது. “ஒரு மாதம் கடந்து புல்வெளிகள்” நாடகத்தைக் கேளுங்கள். இரவு இயற்கையின் ஒரு படத்தை சித்தரிக்கும் இந்த இசையில் என்ன மனநிலைகள் மற்றும் உணர்வுகள் தெரிவிக்கப்படுகின்றன? (ஒரு நாடகத்தை நிகழ்த்துகிறது.)

குழந்தைகள். இசை பாசம், அமைதி, மென்மையானது.

பெடாகோ ஆம், இசை அமைதியானது, கனவு காணும், அடைகாக்கும், விசித்திரக் கதை, மந்திரம், மென்மையானது. ரஷ்ய கவிஞர் செர்ஜி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் யேசெனின் "இரவு" கவிதையைக் கேளுங்கள். அதில் என்ன மனநிலை தெரிவிக்கப்படுகிறது?

இரவு. ம .னத்தைச் சுற்றி.
புரூக் முணுமுணுக்கிறது.
சந்திரன் பிரகாசிக்கிறது
சுற்றியுள்ள அனைத்தும் வெள்ளி.
வெள்ளி நதி.
ஒரு நீரோடை வெள்ளி.
வெள்ளி புல்
நீர்ப்பாசன படிகள்.
இரவு. ம .னத்தைச் சுற்றி.
எல்லாம் இயற்கையில் தூங்குகிறது.
சந்திரன் பிரகாசிக்கிறது
சுற்றியுள்ள அனைத்தும் வெள்ளி.

குழந்தைகள். அமைதியான, மென்மையான.

முன் டி. கவிதை சந்திரனின் வெள்ளி ஒளியால் ஒளிரும் இரவு இயற்கையின் ஒரு மந்திர படத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. எஸ். புரோகோபீவின் இசையும் மிகவும் பிரகாசமானது, மந்திரமானது, நிதானமாக, அமைதியாக, கனவாக, மயக்கமடைந்தது (நாடகத்தை நிகழ்த்துகிறது).

இப்போது மற்றொரு கவிதையின் ஒரு பகுதியைக் கேளுங்கள் - ஏ. புஷ்கின்:

அலை அலையான மூடுபனிகள் வழியாக
சந்திரன் பதுங்குகிறது
சோகமான மகிழ்ச்சிகளுக்கு
துரதிர்ஷ்டவசமாக அது ஒளியை ஊற்றுகிறது.

இது ஒரே நேரத்தில் பிரகாசமாகவும் சோகமாகவும் இருக்கிறது, மேலும் எஸ். புரோகோபீவின் இசையின் தன்மையையும் பொருத்துகிறது.

2 வது பாடம்

மென்பொருள் உள்ளடக்கம். இசையின் தன்மை, காட்சிப்படுத்தல், படத்தை வெளிப்படுத்தும் இசை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள் ஆகியவற்றை வேறுபடுத்தி அறிய கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

பாடநெறி முன்னேற்றம்:

கற்பித்தல். குழந்தைகளே, ஒரு படைப்பிலிருந்து ஒரு பகுதியைக் கேளுங்கள், அதன் பெயரையும் ஆசிரியரையும் நினைவில் கொள்ளுங்கள் (ஒரு துண்டு செய்கிறது).

பெடாகோ ஜி. இயற்கையால் இது என்ன வகையான இசை?

குழந்தைகள். அமைதியான, மென்மையான, அடைகாக்கும், விசித்திரக் கதை, மந்திரம்.

கற்பித்தல். சரியாக. இசையின் தன்மை மாறுமா? (முழு நாடகத்தையும் செய்கிறது.)

குழந்தைகள். ஆரம்பத்தில், இசை மென்மையாகவும், பிரகாசமாகவும், பின்னர் மிகவும் சோகமாகவும், சோகமாகவும், தீவிரமாகவும் இருக்கிறது, அது குறைவாகவே தெரிகிறது.

பெரெடாக் ஜி. சரியாக, இரண்டாவது பகுதி குறைந்த பதிவேட்டில் தொடங்குகிறது, மர்மமாக, கொஞ்சம் சோகமாக, எச்சரிக்கையாக (ஒரு துண்டு செய்கிறது). அநேகமாக, ஒரு மாதம் ஒரு மூடுபனியில் அல்லது மேகங்களில் மறைந்திருந்தது, அதன் பிரதிபலிப்பு மட்டுமே எஞ்சியிருந்தது, மேலும் இசை சோகமாகவும், கோபமாகவும், இருட்டாகவும் மாறியது (துண்டு மீண்டும் செய்கிறது).

ஆனால் இசை ஒரு குறுகிய காலத்திற்கு பிரகாசமாக இருந்தது, அது உயர்ந்த, அமைதியான, வெளிப்படையானதாக ஒலித்தது, நிலவொளி மீண்டும் இயற்கையை ஒளிரச் செய்வது போலவோ அல்லது நட்சத்திரங்கள் வானத்தில் பிரகாசிப்பதாகவோ (ஒரு துண்டு நிகழ்த்தியது). மீண்டும் அவள் குறைந்த, மிகவும் மர்மமான, அற்புதமான (நாடகத்தின் முடிவை நிகழ்த்துகிறாள்).

கடைசி பாடத்தில், நீங்கள் இரண்டு கவிதைகளைக் கேட்டீர்கள்: எஸ். யேசெனின் மற்றும் ஏ. புஷ்கின். இருவரும் இந்த நாடகத்துடன் மெய். ஆனால் இசையின் தன்மை மாறுகிறது. கவிதைகளை மீண்டும் ஒரு முறை கேளுங்கள், நாடகத்தின் இந்த பகுதியின் தன்மைக்கு எது பொருத்தமானது என்று சொல்லுங்கள் (இரண்டு கவிதைகளையும் நாடகத்தின் இரண்டாம் பாகத்தின் ஒரு பகுதியையும் செய்கிறது).

குழந்தைகள். இரண்டாவது கவிதை. இது மிகவும் சோகமானது, சோகமானது ("அவள் சோகமான கிளேட்களில் சோகமான ஒளியை ஊற்றுகிறாள்").

கற்பித்தல். ஆம், கவிதை, நாடகத்தின் இரண்டாம் பாகத்தின் இசையைப் போலவே, சோகமாகவும், சோகமாகவும் இருக்கிறது.

3 வது பாடம்

மென்பொருள் உள்ளடக்கம். உருவத்தை உருவாக்கும் இசை வெளிப்பாட்டுத்தன்மை, இசையின் காட்சிப்படுத்தல் ஆகியவற்றை வேறுபடுத்துவதற்கான குழந்தைகளின் திறனை வலுப்படுத்துதல். வரைபடங்களில் நாடகத்தின் பகுதிகளின் வெவ்வேறு தன்மையை வெளிப்படுத்த.

பாடநெறி முன்னேற்றம்:

பெடாகோக் (ஏ. புஷ்கின் எழுதிய ஒரு கவிதையைப் படித்து நாடகத்தின் இரண்டாம் பாகத்தை நிகழ்த்துகிறார்). குழந்தைகளே, நான் உங்களிடம் வாசித்த இசையின் ஒரு பகுதி?

குழந்தைகள். எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய "ஒரு மாதம் புல்வெளிகளால் செல்கிறது".

கற்பித்தல். யாருடைய வசனங்களைக் கேட்டீர்கள்?

குழந்தைகள். புஷ்கின்.

பெடாகோ. நாடகத்தின் எந்தப் பகுதியை நான் வாசித்திருக்கிறேன், இசையின் தன்மை என்ன?

குழந்தைகள். இது இரண்டாம் பகுதி. இசை மர்மமானது, சோகமானது.

முன் டி. இசையின் தன்மையை ஏன் இந்த வழியில் தீர்மானித்தீர்கள்?

குழந்தைகள். இது ஆரம்பத்தில் இருந்ததை விட குறைவாக, சத்தமாக தெரிகிறது.

பெடாகோ ஜி. முதல் பகுதியின் தன்மை என்ன? (அதைச் செய்கிறது.)

குழந்தைகள். மென்மையான, சிந்தனைமிக்க, பாசமுள்ள, பிரகாசமான, மந்திரமான, மந்தமான, மென்மையான, மெல்லிய.

முன் டி. இந்த பகுதியின் தன்மையை ஏன் வரையறுத்தீர்கள்?

குழந்தைகள். இசை மென்மையா, சலிக்காத, அமைதியானதா? மெல்லிசை உயர்ந்த, அமைதியான, ஒளி, மெல்லிசை.

கற்பித்தல். சரியாக, மெல்லிசை ஒலிக்கிறது, ஒரு ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடலை நினைவூட்டுகிறது, இது நிதானமாகவும், பாசமாகவும், கனவாகவும் ஒலிக்கிறது (ஒரு மெல்லிசை செய்கிறது). இது ரஷ்ய வயல்கள் மற்றும் புல்வெளிகளின் விரிவாக்கங்களைப் போல அகலமாகவும் முடிவற்றதாகவும் உள்ளது (இது மீண்டும் துண்டுகளை வகிக்கிறது).

துணையும் மென்மையானது, ஆனால் அதிக திரவம் (அதனுடன் ஒரு பகுதியை வகிக்கிறது). மென்மையான, பாடல், பாயும் மெல்லிசையுடன் இணைந்து இந்த மென்மையும் இயக்கமும் ஒரு மாதம் ரஷ்ய புல்வெளிகளின் விரிவாக்கங்களில் வானம் முழுவதும் மிதக்கிறது மற்றும் ஒளிரும், சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் வெள்ளி (நாடகத்தின் முதல் பகுதியை செய்கிறது) என்ற உணர்வை உருவாக்குகிறது.

இயற்கையின் அத்தகைய அழகான, அற்புதமான படத்தை நீங்கள் வரைய முடியுமா? இதை வீட்டிலேயே முயற்சிக்கவும். நாடகத்தின் இரண்டாம் பாகத்தை சித்தரிக்கும் ஒரு படத்தை யார் வரைய விரும்புகிறார்களோ, அவர்கள் மிகவும் இருண்ட, மர்மமானவர்கள்: ஒரு மாதம் அவர் மேகங்களுக்குப் பின்னால் ஒளிந்து, மூடுபனிக்குள் மறைந்துவிட்டார், அவரது பிரதிபலிப்பு மட்டுமே புல்வெளிகளிலும் கிளாட்களிலும் விழுகிறது (அவர் ஒரு துண்டு செய்கிறார்). இப்போது முழு நாடகத்தையும் கேட்டு, நீங்கள் வரையும் படத்தை கற்பனை செய்ய முயற்சி செய்யுங்கள் (நாடகத்தை நிகழ்த்துகிறார்).

4 வது பாடம்

மென்பொருள் உள்ளடக்கம். வெவ்வேறு வகையான கலைகளில் ஒத்த மற்றும் வித்தியாசமான மனநிலை படங்களைக் கண்டறியவும். நாடகத்தின் பகுதிகளின் தன்மையை வெளிப்படுத்தும் இசைக்கருவிகளின் வெளிப்பாட்டுத் தன்மைகளைத் தீர்மானித்தல்.

பாடநெறி முன்னேற்றம்:

P a d d d. குழந்தைகளே, வரைபடங்களைப் பார்ப்போம். அவை வேறுபட்டவை - மற்றும் சந்திரனால் ஒளிரும் பிரகாசமான புல்வெளிகள், மற்றும் இருண்டவை, அதன் மேல் வானம் வர்ணம் பூசப்பட்டு, மேகங்களால் மூடப்பட்டிருக்கும். எஸ். புரோகோபீவ் எழுதிய ஒரு நாடகத்தை நான் உங்களுக்கு விளையாடுவேன் “ஒரு மாதம் புல்வெளிகளுக்கு மேல் செல்கிறது”, மேலும் அதன் பகுதிகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமான வரைபடங்களை நீங்கள் தேர்வு செய்கிறீர்கள் (நாடகத்தை நிகழ்த்துகிறார், குழந்தைகள் வரைபடங்களைத் தேர்வு செய்கிறார்கள்).

இரவு இயல்பு பற்றி ஏ. புஷ்கின் மற்றும் எஸ். யேசெனின் கவிதைகளை நீங்கள் கேட்டீர்கள், அவற்றை தன்மை, மனநிலை ஆகியவற்றை நாடகத்தின் சில பகுதிகளுடன் ஒப்பிட்டீர்கள். இந்த வசனங்கள் எந்த வடிவங்களுடன் ஒத்துப்போகின்றன? (எஸ். யேசெனின் எழுதிய ஒரு கவிதையைப் படிக்கிறார், குழந்தைகள் வரைபடங்களைத் தேர்வு செய்கிறார்கள்.)

இந்த வசனங்களுக்கும் வரைபடங்களுக்கும் மனநிலையில் நாடகத்தின் எந்த பகுதி நெருக்கமாக இருக்கிறது? (ஒரு நாடகத்தை நிகழ்த்துகிறது.)

குழந்தைகள். முதல் பகுதி. இசை பிரகாசமான, வெள்ளி, மந்திர, வகையான, அமைதியான, பாசமுள்ள பாடல் போன்றது.

இந்த வசனங்கள் எந்த புள்ளிவிவரங்களுடன் ஒத்துப்போகின்றன? (அவர் ஏ. புஷ்கின் எழுதிய ஒரு கவிதையைப் படித்தார், குழந்தைகள் வரைபடங்களைத் தேர்வு செய்கிறார்கள்.) எஸ். புரோகோபீவின் நாடகத்தின் எந்தப் பகுதி அவர்களுக்கு பொதுவானது?

குழந்தைகள். இரண்டாவதாக, இசை சோகமானது, மர்மமானது, சோகமானது, சந்திரன் மூடுபனி, மேகங்கள் வழியாக செல்கிறது.

கற்பித்தல். சரியாக (இரண்டாவது பகுதியின் ஒரு பகுதியை செய்கிறது). காயின் மந்திர, பிரகாசமான, வெள்ளி ஒலியை வலியுறுத்த கருவிகளின் தாளத்தைப் பற்றி சிந்தியுங்கள்.

குழந்தைகள். நீங்கள் முக்கோணத்தில் விளையாடலாம்.

கற்பித்தல். அது சரி, அவர் மிகவும் சோனரஸ், வரையப்பட்ட, மந்திர ஒலி கொண்டவர். இரண்டாம் பாகத்தின் தொடக்கத்தில், இசையின் மர்மமான தன்மையை வலியுறுத்த நீங்கள் அமைதியாக விளையாட வேண்டும். (குழந்தைகளில் ஒருவரை ஒரு முக்கோணத்தைக் கொடுக்கிறது, அவருடன் ஒரு நாடகம் செய்கிறது.)

புல்வெளிகளுக்கு மேல் ஒரு மாதம் உள்ளது
அமலாக்க பரிந்துரைகள். “ஒரு மாதம் புல்வெளிகளுக்கு மேல் செல்கிறது” என்ற நாடகத்தை வகுப்பில் ஒரு துண்டாகப் பயன்படுத்தலாம் (முதல் இரண்டு காலகட்டங்கள்). முதல் காலகட்டம் இரண்டு வாக்கியங்களைக் கொண்டுள்ளது, அவை ஒரு அலகு. இது ரஷ்ய நாட்டுப்புற நீடித்த பாடல்களுக்கு நெருக்கமான ஒரு படத்தை உருவாக்கியது, ஒரு ஒளி, அற்புதமான, மந்திர சுவை உள்ளது. இசையின் கனவான, அடைகாக்கும் தன்மை ஒரு மெல்லிசை, பாயும் மெல்லிசை, மென்மையான, திரவ துணையால் உருவாக்கப்படுகிறது. மெல்லிசையில், உச்சரிப்புகளைத் தவிர்ப்பது அவசியம், எட்டு நடவடிக்கைகளின் ஒருங்கிணைந்த வடிவமைப்பை அடைய. இந்த தொடக்க மற்றும் முடிவு லீக்குகள் மெதுவாக செய்யப்படுகின்றன.
இரண்டாவது காலம் இரண்டு மாறுபட்ட வாக்கியங்களைக் கொண்டுள்ளது. முதல் வாக்கியத்தில், மெல்லிசை லோயர் கேஸுக்கு நகர்கிறது, இது இருண்டது, சோகமானது. இரண்டாவது ஒளி, நடுங்கும், வெளிப்படையானதாகத் தொடங்குகிறது, ஆனால் படிப்படியாக மெல்லிசை மீண்டும் இறங்குகிறது, அது மர்மமாகத் தெரிகிறது.

காலை
அமலாக்க பரிந்துரைகள். நாடகம் மிகவும் கவிதை, வண்ணமயமான இசைக்கருவிகள் நிறைந்தது. நுட்பமான வண்ணமயமான ஒலிகளைக் கண்டுபிடிப்பது அவசியம் என்பதைச் செய்வது கடினம். அதில், டிம்பர் வண்ணங்கள், ஹால்ஃபோன்களின் அழகை உணர, கேட்க, தெரிவிக்க முக்கியம். ஆரம்ப ஒலிகளை (நாடகத்தில் மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும்) விளையாடுவது முக்கியம், தீவிர ஒலிகளைக் கேட்பது, அதாவது 5 வது விரல்களை நம்பியிருப்பது, இது ஒரு பரந்த அளவிலான “ஒலி வளைவை” உருவாக்குகிறது. நீங்கள் வெளிப்படையான டோன்களைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும் (இருண்ட, மர்மமான மற்றும் பிரகாசமான, தெளிவான).
சொற்றொடரின் நடுப்பகுதி, லீக்ஸின் மென்மையான முடிவு, மற்றும் மேல் குரலை முன்னிலைப்படுத்துதல் ஆகியவற்றுடன் சொற்றொடரின் இயக்கத்துடன் விளையாடுவதற்கு அடுத்தடுத்த மெலோடிக் இன்டோனேசன் (1, 3 மற்றும் பிற நடவடிக்கைகள்) முக்கியம்.
நாடகத்தின் நடுப்பகுதியில், இருளின் சிதறலும் சூரிய உதயமும் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள நிலையில், அதனுடன் சேர்ந்து சிறிய லீக்குகள் உள்ளன, மேலும் அவை மிகவும் மென்மையாக நிகழ்த்தப்படுகின்றன. பாஸில் ஒரு மேல்நோக்கி மெல்லிசை (10-15 வது நடவடிக்கைகள்) மர்மமானதாகவும், இருண்டதாகவும், உயரத்திற்கு நகர்வதாகவும் தெரிகிறது. மற்றும் மேல் குரலில் மெல்லிசை (18-23 வது நடவடிக்கை) - தெளிவான, முழு, சன்னி ஒலி.

சாயங்காலம்
அமலாக்க பரிந்துரைகள். நாடகம் அமைதியானது, மென்மையானது. மெல்லிசை ஒரு ரஷ்ய நீடித்த பாடலை ஒத்திருக்கிறது. அதனுடன் நாடகத்தின் ஆரம்பத்தில் சிறிய லீக்குகளைக் கேட்பது, அவற்றின் மென்மையான முடிவுகளை வலியுறுத்துவது முக்கியம். மெல்லிசையில் நீண்ட ஒலிகளைக் கேட்பது அவசியம் மற்றும் அதன் தொடர்ச்சியை கவனமாக வாசிப்பது அவசியம்.
12-20 வது நடவடிக்கைகளில் (துண்டின் நடுவில்), மெல்லிசை மறைந்துவிடும், பரவலான இணக்கங்கள் தோன்றும், அவை மென்மையாகவும், எளிதாகவும் செய்யப்படுகின்றன, பிரகாசமான மேல் ஒலிகளை வலியுறுத்துகின்றன. துண்டின் மூன்றாம் பகுதியில் (பார்கள் 21-28), மெல்லிசை மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது, மேலும் அந்த துண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து அதனுடன் இணைந்திருக்கிறது.

விளக்கக்காட்சி

ஒரு தொகுப்பில்:
1. விளக்கக்காட்சி, பிபிஎஸ்எக்ஸ்;
2. இசையின் ஒலிகள்:
புரோகோபீவ். காலை, எம்பி 3;
புரோகோபீவ். மாலை, எம்பி 3;
புரோகோபீவ். ஒரு மாதம் புல்வெளிகளில் நடந்து, எம்பி 3;
3. உடன் வரும் கட்டுரை - வகுப்பு சுருக்கம், டாக்ஸ்;
4. ஒரு ஆசிரியரின் சுயாதீனமான செயல்திறனுக்கான தாள் இசை (பியானோ), ஜேபிஜி.

பியானோவிற்கு பன்னிரண்டு ஈஸி துண்டுகள்

"1935 ஆம் ஆண்டு கோடையில், ரோமியோ ஜூலியட் போன்ற அதே நேரத்தில், நான் குழந்தைகளுக்காக ஒளி நாடகங்களை இயற்றினேன், அதில் சொனாட்டிசத்திற்கான எனது பழைய காதல் எழுந்தது, இது எனக்கு முற்றிலும் குழந்தைத்தனமாகத் தோன்றியது. வீழ்ச்சியால், அவர்களில் ஒரு டஜன் பேர் கூடிவந்தனர், பின்னர் அது "குழந்தைகள் இசை" என்ற தலைப்பில் ஒரு தொகுப்பாக வெளிவந்தது. 65. நாடகங்களில் கடைசியாக, “ஒரு மாதம் கடந்து புல்வெளிகள்”, அதன் சொந்தமாக எழுதப்பட்டதே தவிர, ஒரு நாட்டுப்புற கருப்பொருள் அல்ல. நான் பின்னர் பொலெனோவில், ஓகாவில் ஒரு பால்கனியுடன் ஒரு தனி குடிசையில் வாழ்ந்தேன், மாலை நேரங்களில் நான் கிளேட்ஸ் மற்றும் புல்வெளிகள் வழியாக ஒரு மாதம் எப்படி நடந்தேன் என்று பாராட்டினேன். குழந்தைகளின் இசையின் தேவை தெளிவாக உணரப்பட்டது ... ”, இசையமைப்பாளர் சுயசரிதையில் எழுதுகிறார்.

புரோகோபீவ் தனது “குழந்தைகள் இசை” என்று பெயரிட்டது போல் “பன்னிரண்டு ஈஸி துண்டுகள்” என்பது குழந்தைகளின் கோடை நாள் குறித்த ஓவியங்களின் நிரல் தொகுப்பாகும். நாம் ஒரு கோடை நாள் பற்றி பேசுகிறோம் என்பது அதன் தலைப்புச் செய்திகளில் இருந்து மட்டுமல்ல; தொகுப்பின் ஆர்கெஸ்ட்ரா டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன் (இன்னும் துல்லியமாக, அதன் ஏழு எண்கள்) இசையமைப்பாளரால் அழைக்கப்பட்டது: “கோடை நாள்” (ஒப். 65 பிஸ், 1941). இங்கே, புரோகோபீவின் படைப்பு ஆய்வகத்தில் “பொலெனோவோ கோடைக்காலத்தின்” குறிப்பிட்ட பதிவுகள் மற்றும் சோன்ட்சோவ்காவில் கோடைகாலத்தின் தொலைதூர நினைவுகள், ஒருபுறம், மற்றும் குழந்தைகளின் அனுபவங்கள் மற்றும் எண்ணங்களின் உலகம், குழந்தைகளின் புனைகதை மற்றும் பொதுவாக “இருந்தன” என்பது மறுபுறம். மேலும், புரோகோபீவைப் பொறுத்தவரை, "குழந்தைத்தனமான" கருத்து கோடை மற்றும் சூரியனின் கருத்துகளுடன் பிரிக்கமுடியாமல் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த தொகுப்பில் தான் “முழுமையான குழந்தைத்தனத்தை” அடைந்துவிட்டதாகக் கூறுவதில் புரோகோபீவ் சொல்வது சரிதான். பன்னிரண்டு துண்டுகள், ஒப். 65 இசையமைப்பாளரின் படைப்பு பாதையில் ஒரு முக்கியமான மைல்கல். குழந்தைகளுக்கான அவரது மகிழ்ச்சிகரமான படைப்பாற்றலின் முழு உலகத்தையும் அவை திறக்கின்றன, அதில் அவர் புத்துணர்ச்சி மற்றும் தன்னிச்சையான தன்மை, சன்னி மகிழ்ச்சி மற்றும் தலைசிறந்த படைப்புகளின் நேர்மையான நேர்மையால் அழியாமல் உருவாக்குகிறார்.

இவை அனைத்தும் மிகவும் இயற்கையானவை மற்றும் ஆழமான அறிகுறியாகும். புரோகோபீவ் - ஒரு மனிதனும் ஒரு கலைஞனும் - எப்போதும் குழந்தைகள் உலகிற்கு உணர்ச்சிவசப்பட்டு, இந்த உளவியல் ரீதியாக நுட்பமான மற்றும் விசித்திரமான உலகத்தை அன்பாகவும், உணர்ச்சிகரமாகவும் கேட்டுக் கொண்டனர், மேலும் தன்னைக் கவனித்துக் கொண்டு அவரது கவர்ச்சிக்கு அடிபணிந்தனர். இசையமைப்பாளரின் இயல்பில் - ஒருபோதும் மங்காது, ஆனால், மாறாக, பல ஆண்டுகளாக மேலும் மேலும் ஸ்தாபிக்கப்பட்டு வருகிறது - ஒரு மகிழ்ச்சியான இளைஞனின் கண்ணோட்டத்தில் சுற்றுச்சூழலை உணரும் போக்கு, வசந்தகால பிரகாசமான மற்றும் இளமை பருவத்தில் சுத்தமான மற்றும் நேரடி. ஆகையால், புரோகோபீவின் குழந்தைகளின் உருவங்களின் உலகம் எப்போதுமே கலை ரீதியாக இயற்கையானது, கரிமமானது, தவறான பேச்சு அல்லது உணர்ச்சி அழகின் கூறுகள் முற்றிலும் இல்லாதது, இது ஆரோக்கியமான குழந்தையின் ஆன்மாவின் சிறப்பியல்பு அல்ல. இசையமைப்பாளரின் உள் உலகின் பக்கங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும், இது வெவ்வேறு காலங்களில் அவரது படைப்புகளில் பல்வேறு பிரதிபலிப்புகளைக் கண்டறிந்தது. இருப்பினும், குழந்தைகளின் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தூய்மை மற்றும் புத்துணர்ச்சிக்கான விருப்பம், ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு மட்டுமே, சொனாடின் பாணியில் புரோகோபீவின் ஈர்ப்பை விளக்க முடியும்.

குழந்தைகளின் உருவங்களின் உலகத்துக்கும் அவரது இசை மற்றும் மேடைப் படைப்புகளின் வசீகரமான உடையக்கூடிய சிறுமிகளின் கதாபாத்திரங்களுக்கும் இடையே நன்கு அறியப்பட்ட இணையை நிறுவுவது கடினம் அல்ல. குழந்தை பருவத்தின் நேர்த்தியான நினைவுகள் ஏழாவது சிம்பொனி மற்றும் ஒன்பதாவது பியானோ சொனாட்டாவுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளை சுருக்கமாகக் கூறுகின்றன.

புரோகோபீவின் “சொனாட்டினா ஸ்டைல்” அவரது குழந்தைகள் நாடகங்களின் சுழற்சியில், ஒரு குறிப்பிடத்தக்க மாற்றத்திற்கு உட்பட்டது. முதலாவதாக, அவர் நியோகிளாசிசத்தின் கூறுகளிலிருந்து முற்றிலும் விடுவிக்கப்பட்டார். கிராபிக்ஸ் இடத்தில் கான்கிரீட் காட்சிப்படுத்தல், யதார்த்தமான நிரல். தேசிய வண்ணத்தின் அர்த்தத்தில் நடுநிலைமை என்பது ரஷ்ய மெல்லிசத்திற்கு வழிவகுக்கிறது, நாட்டுப்புற புரட்சிகளின் நுட்பமான பயன்பாடு. முக்கோணத்தின் ஆதிக்கம் தூய்மை, அமைதி, அமைதியான உருவங்களை உள்ளடக்கியது. புதிய எளிமையின் "பிளே-ஆஃப்" உடன் ஒரு தேடலுக்குப் பதிலாக, குழந்தையின் பரந்த திறந்த, கேள்விக்குரிய விசாரிக்கும் கண்களுடன் உலகைப் பற்றிய ஒரு படிக, தெளிவான பார்வை தோன்றும். குழந்தையின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை தானே கடத்தும் திறன், அவரைப் பற்றியோ அல்லது அவரைப் பற்றியோ இசையை உருவாக்குவது அல்ல, பல இசைக்கலைஞர்கள் குறிப்பிட்டுள்ளபடி, இந்தச் சுழற்சியை பல குழந்தைகளின் நாடகங்களிலிருந்து வேறுபடுத்துகிறது, இது ஒரே கவனம் செலுத்துவதாகத் தெரிகிறது. ஷுமன், முசோர்க்ஸ்கி, சாய்கோவ்ஸ்கி, புரோகோபீவ் ஆகியோரால் குழந்தைகளின் இசையின் சிறந்த மரபுகளைத் தொடர்வது அவற்றைப் பின்பற்றுவது மட்டுமல்லாமல், ஆக்கப்பூர்வமாக அவற்றை உருவாக்குகிறது.

முதல் நாடகம் “ காலை". இது தொகுப்பின் ஒரு எழுத்துப்பிழை போன்றது: வாழ்க்கையின் காலை. பதிவு பொருத்தத்தில், ஒருவர் இடத்தை உணர்கிறார், காற்று! மெல்லிசை கொஞ்சம் கனவு மற்றும் படிக தெளிவானது. கையெழுத்து என்பது பண்புரீதியாக புரோகோபீவ்ஸ்கி: இணை இயக்கங்கள், தாவல்கள், முழு விசைப்பலகையின் கவரேஜ், கையால் விளையாடுவது, தாளத்தின் தெளிவு மற்றும் பிரிவுகளின் உறுதி. அசாதாரண எளிமை, ஆனால் பழமையானது அல்ல.

இரண்டாவது நாடகம் “ உலா". குறுநடை போடும் குழந்தை நாள் தொடங்கியது. ஓரளவு தளர்வானதாக இருந்தாலும் அவரது நடை அவசரம். ஏற்கனவே முதல் மதுக்கடைகளில் அவரது ஆரம்ப தாளம் பரவியது. எல்லாவற்றையும் பார்க்க நமக்கு நேரம் இருக்க வேண்டும், எதையும் இழக்கக்கூடாது, பொதுவாக, நிறைய விஷயங்கள் உள்ளன ... மெல்லிசையின் கிராஃபிக் வரையறையும், காலாண்டுகளைத் தட்டுவதன் மூலம் தொடர்ச்சியான இயக்கத்தின் தன்மையும் குழந்தைத்தனமான அப்பாவியாக கவனம் செலுத்தும் "வணிகரீதியான" சுவையை உருவாக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. எவ்வாறாயினும், சற்றே வால்ட்ஸிங் தாளத்தின் லேசானது உடனடியாக இந்த "செயல்திறனை" குழந்தைத்தனமான "விடாமுயற்சியின்" பொருத்தமான கட்டமைப்பிற்கு மொழிபெயர்க்கிறது. (நான்காவது சிம்பொனியின் இரண்டாம் பாகத்தின் சிந்தனைக் கருப்பொருள் “காலை” மற்றும் “வால்க்ஸ்” இசையுடன் நெருக்கமாக உள்ளது, வெளிப்படையாக, அவற்றின் முன்னோடி.)

மூன்றாவது நாடகம் - " விசித்திரக் கதை"- வெற்று குழந்தைகள் புனைகதைகளின் உலகம். ஆச்சரியமான, பயங்கரமான, பயங்கரமான எதுவும் இல்லை. இது ஒரு மென்மையான, வகையான விசித்திரக் கதை-கதை, இதில் யதார்த்தமும் கனவும் நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன. இங்கே படங்கள் குழந்தைகளிடம் சொல்லப்பட்ட ஒரு விசித்திரக் கதை அல்ல, ஆனால் அருமையானவை பற்றிய அவர்களின் சொந்த கருத்துக்கள், எப்போதும் அவர்கள் பார்த்த மற்றும் அனுபவித்தவற்றிற்கு முற்றிலும் நெருக்கமான குழந்தைகளின் மனதில் வாழ்கின்றன என்று நாம் கருதலாம். உண்மையில், உண்மையான புனைகதை சோஸ்டெனுடோ குறிப்பின் நடுத்தர பிரிவில் மட்டுமே தோன்றும், முதல் மற்றும் இறுதி பிரிவுகளில் ஒரு எளிய மெல்லிசை கொண்ட ஒரு கனவான கதை, தொடர்ந்து மீண்டும் மீண்டும் தாள திருப்பங்களின் பின்னணியில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. இந்த தாள மறுபடியும், "கதைகள்" வடிவத்தை "சிமென்ட்" செய்வது, அதன் கதை போக்குகளைத் தடுக்கிறது.

அடுத்தது " டரான்டெல்லா”, ஒரு இசை-நடன உறுப்பு மூலம் கைப்பற்றப்பட்ட குழந்தையின் தீவிர மனநிலையை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வகை-நடனம், கலைநயமிக்க நாடகம். உயிரோட்டமான மற்றும் உயிரோட்டமான தாளம், மீள் உச்சரிப்புகள், கிரேஸ்கேல் டோனல் ஜுக்ஸ்டாபோசிஷன்களின் ரேசி டன், ஒற்றை பிட்ச் டோனலிட்டிகளின் மாற்றங்கள் - இவை அனைத்தும் கண்கவர், எளிதான, மகிழ்ச்சியானவை. அதே நேரத்தில், இது ஒரு குறிப்பிட்ட இத்தாலிய வேதனை இல்லாமல், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி புரிந்துகொள்ள முடியாத ரஷ்ய குழந்தைகள் இல்லாமல், குழந்தைத்தனமாக எளிமையானது.

ஐந்தாவது நாடகம் - " மனந்திரும்புதல்"- ஒரு உண்மையுள்ள மற்றும் நுட்பமான உளவியல் மினியேச்சர், முன்னர் இசையமைப்பாளரால் அழைக்கப்பட்டது" எனக்கு வெட்கம். " மெல்லிசை நேரடியாக எவ்வளவு சோகமாகவும், மெல்லிசையாகவும் ஒலிக்கிறது, எவ்வளவு நேர்மையாகவும், “முதல் நபரில்” உணர்வுகளும் பிரதிபலிப்புகளும் தெரிவிக்கப்படுகின்றன, இதுபோன்ற உளவியல் ரீதியாக கடினமான அனுபவங்களின் தருணங்களில் குழந்தையை மறைக்கின்றன! இங்கே புரோகோபீவ் "பாடும்-பேசும்" வகையை (எல். மஸல் வரையறுத்துள்ளபடி, "செயற்கை") மெல்லிசைகளைப் பயன்படுத்துகிறார், இதில் மறுபரிசீலனை வெளிப்பாட்டின் உறுப்பு கேன்டைலை விடக் குறைவாக இல்லை.

ஆனால் அத்தகைய மனநிலை குழந்தைகளில் விரைவானது. இது மிகவும் இயற்கையாகவே மாறுபாட்டால் மாற்றப்படுகிறது. ஆறாவது நாடகம் - " வால்ட்ஸ்”, மேலும் இந்த வகையான ஒழுங்குமுறையில் ஒருவர் பலவிதமான அறைகளின் தர்க்கத்தை மட்டுமல்லாமல், புரோகோபீவின் இசை மற்றும் மேடை சிந்தனையின் தர்க்கத்தையும், மாறுபட்ட காட்சிகளின் நாடக விதிகளையும் உணர முடியும். பலவீனமான, மென்மையான, மேம்பட்ட நேரடி ஏ-மேஜர் “வால்ட்ஸ்” குழந்தைகளின் உருவங்களை புரோகோபீவ் எழுதிய நாடக இசையின் பலவீனமான, சுத்தமான மற்றும் அழகான பெண் படங்களின் உலகத்துடன் இணைப்பதைப் பற்றி பேசுகிறது. அவரது படைப்பின் இந்த இரண்டு வரிகள், அல்லது அவரது கலை இலட்சியங்களின் இரண்டு வரிகள், குறுக்கு மற்றும் பரஸ்பரம் வளப்படுத்துகின்றன. அவரது கன்னிப் படங்களில் ஒரு குழந்தைத்தனமான உடனடி நிலை உள்ளது. அவரது குழந்தை பருவப் படங்களில் ஒரு பெண்ணின் மென்மையும், உலகத்துக்கும் வாழ்க்கையுக்கும் ஒரு அழகான காதல் இருக்கிறது. அவர்கள் இருவரும் வசந்த புத்துணர்ச்சியுடன் ஆச்சரியப்படுகிறார்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளரால் அசாதாரண உற்சாகத்துடனும் உத்வேகத்துடனும் பொதிந்துள்ளனர். இந்த இரண்டு பகுதிகளில்தான் அவரது படைப்புகளில் பாடல் கொள்கையின் ஆதிக்கம் மிகத் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது. அப்பாவியாக அழகான குழந்தைகளின் "வால்ட்ஸ்" இலிருந்து, ஒப். புரோகோபீவின் இசையில் பாடல் வர்ட்ஸின் உச்சம் - ஓபரா வார் அண்ட் பீஸ் - ஓபராவிலிருந்து நடாஷாவின் உடையக்கூடிய வால்ட்ஸுக்கு நீங்கள் ஒரு கோட்டை வரையலாம். இந்த வரி "சிண்ட்ரெல்லா" இலிருந்து "தி கிரேட் வால்ட்ஸ்" இன் எஸ்சுர் எபிசோட் வழியாக செல்கிறது, இது குழந்தைகளின் வால்ட்ஸை உள்ளார்ந்த முறையில் நினைவூட்டுகிறது. இது குளிர்கால நெருப்பிலிருந்து "புஷ்கின் வால்ட்ஸ்", தெரு 120 மற்றும் "வால்ட்ஸ் ஆன் ஐஸ்" வழியாக செல்கிறது. “வால்ட்ஸ்”, ஒப். 65 இன் கருப்பொருள் காப்பர் மலையின் எஜமானியின் உடைமைகளை சித்தரிக்கும் காட்சியில் (எண் 19) சரியாக பொதிந்துள்ளது. இறுதியாக - ஆனால் மறைமுகமாக - இது ஆறாவது பியானோ சொனாட்டாவின் வால்ட்ஸ் வடிவ மூன்றாம் பகுதியில் தொடர்கிறது, மற்றும் ஏழாவது சிம்பொனியிலிருந்து ஒரு வால்ட்ஸில். புரோகோபீவ் ரஷ்ய வால்ட்ஸின் ஆழமான பாடல்-உளவியல் வரியை இங்கே உருவாக்குகிறார், இது ஸ்ட்ராஸிலிருந்து வேறுபடுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, மிகவும் புத்திசாலித்தனமானது, ஆனால் அதன் ஓரளவு மகிழ்ச்சியில் குறுகலானது மற்றும் வெளிப்புறம்.

குழந்தை பருவத்தின் அம்சங்கள் இருந்தபோதிலும், இந்த வால்ட்ஸில் புரோகோபீவின் படைப்பு பாணி மிகவும் தெளிவாக உணரப்படுகிறது. நேர்த்தியான மென்மையான வால்ட்ஸின் பாரம்பரிய அமைப்பு புதுப்பிக்கப்பட்டதைப் போலவே, உள்ளார்ந்த மற்றும் இணக்கமான விலகல்கள் ஸ்டென்சிலிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன (எடுத்துக்காட்டாக, சப்டொமினன்ட் டோனலிட்டியின் காலத்தின் மிகவும் அசாதாரண முடிவு), அமைப்பு வழக்கத்திற்கு மாறாக வெளிப்படையானது. இந்த வால்ட்ஸ் விரைவாக கல்வியியல் நடைமுறையில் பரவலாகி, குழந்தைகளுக்கான “உலகளவில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட” படைப்புகளுடன் போட்டியை வெற்றிகரமாக எதிர்கொள்கிறது.

ஏழாவது நாடகம் - " வெட்டுக்கிளிகளின் ஊர்வலம்". வெட்டுக்கிளிகளை மகிழ்ச்சியுடன் கிண்டல் செய்வது பற்றிய விரைவான மற்றும் வேடிக்கையான நாடகம் இது, தோழர்களிடையே அவர்களின் அற்புதமான தாவல்களுடன் எப்போதும் ஆர்வத்தைத் தூண்டும். படத்தின் அருமையான தன்மை சாதாரண குழந்தைகளின் கண்டுபிடிப்புகளின் எல்லைக்கு அப்பாற்பட்டது அல்ல, இந்த விஷயத்தில் சாய்கோவ்ஸ்கியின் மர்மமான அறிவியல் புனைகதை “தி நட்ராக்ராகர்” என்பதிலிருந்து குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபட்டது. உண்மையில், இது ஒரு வேடிக்கையான குழந்தைகள் கேலப் ஆகும், இதன் நடுவில் நீங்கள் முன்னோடி பாடல்களின் உள்ளுணர்வைக் கூட கேட்கலாம்.

அடுத்தது நாடகம் " மழை மற்றும் வானவில்”, இதில் இசையமைப்பாளர் முயற்சிக்கிறார் - மற்றும் மிக வெற்றிகரமாக - குழந்தைகள் மீது ஒவ்வொரு பிரகாசமான இயற்கை நிகழ்வையும் உருவாக்கும் அந்த பெரிய தோற்றத்தை வரைவதற்கு. இங்கே, இயற்கையாக ஒலிக்கும் தைரியமான ஒலி “கறைகள்” (அருகிலுள்ள இரண்டு வினாடிகளின் ஒரு நாண் இடம்), மற்றும், விழும் நீர்த்துளிகள், ஒரு குறிப்பில் மெதுவான ஒத்திகை, மற்றும் என்ன நடக்கிறது என்பதற்கு முன்பு “ஆச்சரியத்தின் தீம்” (மேலே இருந்து இறங்கும் ஒரு மென்மையான மற்றும் அழகான மெல்லிசை) .

ஒன்பதாவது நாடகம் - " பதினைந்து"- டரான்டெல்லாவைப் போன்றது." இது ஒரு விரைவான ஓவியத்தின் பாத்திரத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது. எனவே, தோழர்களே ஒருவருக்கொருவர் உற்சாகமாகப் பிடிப்பதை நீங்கள் கற்பனை செய்கிறீர்கள், ஒரு வேடிக்கையான, மொபைல் குழந்தைகள் விளையாட்டின் சூழ்நிலை.

பத்தாவது நாடகம், ““ மார்ச்". அவரது பல அணிவகுப்புகளைப் போலல்லாமல், இந்த வழக்கில் புரோகோபீவ் கோரமான அல்லது பகட்டான பாதையை பின்பற்றவில்லை. பொம்மலாட்டத்தின் எந்த கூறுகளும் இல்லை (எடுத்துக்காட்டாக, சாய்கோவ்ஸ்கியின் மர படையினரின் மார்ச் மாதத்தில்), நாடகம் மிகவும் யதார்த்தமாக அணிவகுத்துச் செல்லும் குழந்தைகளை சித்தரிக்கிறது. குழந்தைகள் "மார்ச்", ஒப். 65 பரவலாகி, குழந்தைகளுக்கான உள்நாட்டு பியானோ திறனாய்வின் விருப்பமான நாடகமாக மாறியது.

பதினொன்றாவது நாடகம் - " சாயங்காலம்"- அதன் பரந்த ரஷ்ய பாடல் மற்றும் மென்மையான வண்ணத்துடன், அது மீண்டும் அவரது மெல்லிசையின் மண்ணான புரோகோபீவின் சிறந்த பாடல் வரிகளை நினைவுபடுத்துகிறது. இந்த அழகான நாடகத்தின் இசை உண்மையான மனிதநேயம், தூய்மை மற்றும் உணர்வுகளின் உன்னதமானது. அதைத் தொடர்ந்து, “தி டேல் ஆஃப் எ ஸ்டோன் ஃப்ளவர்” என்ற பாலேவில் கேடரினா மற்றும் டானிலா மீதான அன்பின் கருப்பொருளாக ஆசிரியர் இதைப் பயன்படுத்தினார், இது முழு பாலேவின் மிக முக்கியமான லீட்டுகளில் ஒன்றாகும்.

இறுதியாக, கடைசி, பன்னிரண்டாவது நாடகம் - “ ஒரு மாதம் புல்வெளிகளால் செல்கிறது"- நாட்டுப்புற ஒத்திசைவுகளுடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அதனால்தான், சுயசரிதையில் இது எழுதப்பட்டிருப்பது நாட்டுப்புறக் கதைகளில் அல்ல, அதன் சொந்த கருப்பொருளில் தான் என்பதை விளக்குவது அவசியம் என்று ஆசிரியர் கருதினார்.

செர்ஜி செர்ஜீவிச் புரோகோபீவ் - எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த குழந்தைகள் இசையமைப்பாளர்

உலகம் அக்கறையின்மையில் மூழ்கி மீண்டும் சாம்பலிலிருந்து எழுந்தபோது, \u200b\u200b20 ஆம் நூற்றாண்டு பயங்கரமான போர்களும் அறிவியலின் பெரிய சாதனைகளும் நடந்த ஒரு கடினமான நேரம்.

மக்கள் இழந்து மீண்டும் கலையை கண்டுபிடித்த நூற்றாண்டு, புதிய இசை பிறந்தபோது, \u200b\u200bபுதிய ஓவியம், பிரபஞ்சத்தின் புதிய படம்.

முன்பு மதிப்புமிக்கவற்றில் பெரும்பாலானவை இழந்துவிட்டன அல்லது அதன் முக்கியத்துவத்தை இழந்தன, புதியவற்றுக்கு வழிவகுத்தன, எப்போதும் சிறந்தவை அல்ல.

கிளாசிக்கல் மெலடிகள் அமைதியாக ஒலிக்கத் தொடங்கிய நூற்றாண்டு, பெரியவர்களுக்கு குறைந்த பிரகாசம், ஆனால் அதே நேரத்தில் இளைய தலைமுறையினருக்கான அவர்களின் அற்புதமான திறனை வெளிப்படுத்தியது. ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தத்தில், 20 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து தொடங்கி, கிளாசிக் பெரியவர்களுக்கு முக்கியமான ஒன்றை இழந்துவிட்டது என்று கூட நீங்கள் கூறலாம், ஆனால் எப்படியாவது இது குழந்தைகளுக்கு குறிப்பாக கலகலப்பாக இருந்தது.

சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் மொஸார்ட்டின் மெல்லிசைகளின் புகழ், டிஸ்னி ஸ்டுடியோவின் அனிமேஷன் படைப்புகளைச் சுற்றி எழும் இடைவிடாத உற்சாகம், விசித்திரக் கதை கதாபாத்திரங்களுக்கு ஒலிக்கும் இசையால் துல்லியமாக மதிப்புமிக்க படைப்புகள் மற்றும் அவற்றின் கதைகளின் திரைகளைக் காண்பிப்பவர்கள் அதற்கு உத்தரவாதம் அளிக்க வேண்டும்.

இன்னும் பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன, மேலும் மிக முக்கியமானது செர்ஜி செர்ஜியேவிச் புரோகோபீவ், ஒரு இசையமைப்பாளர், அவரது கடின மற்றும் கடின உழைப்பு அவரை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய, மேற்கோள் காட்டிய, நிகழ்த்திய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராக ஆக்கியது.

நிச்சயமாக, புரோகோபீவ் தனது காலத்தின் "வயது வந்தோருக்கான" இசைக்காக மிகவும் செய்தார், ஆனால் அவர் ஒரு குழந்தை இசையமைப்பாளராக என்ன செய்தார் என்பது கற்பனைக்கு எட்டாத அளவுக்கு மதிப்புமிக்கது.

புரோகோபீவ் பியானோவை வலியுறுத்தினார்

செர்ஜி செர்ஜீவிச் புரோகோபீவ் இருபதாம் நூற்றாண்டின் இசைக்கலைஞர்கள் மத்தியில் ஒரு முக்கிய நபராக உள்ளார். அவர் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மிகவும் பிரபலமான இசையமைப்பாளராக இருந்தார், அதே நேரத்தில் முழு உலகிற்கும் மிக முக்கியமான இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவரானார்.

அவர் கிளாசிக்ஸின் கடந்த "பொற்காலத்திற்கு" மிக நெருக்கமான ஒன்றில், எளிமையான மற்றும் சிக்கலான இசையை உருவாக்கினார், மேலும் கற்பனைக்கு எட்டாத தொலைதூரத்தில், அதிருப்தியடைந்த ஒன்றிலும், அவர் எப்போதும் புதிய விஷயங்களைத் தேடினார், வளர்ந்தார், வேறு ஒன்றும் இல்லை.

இதற்காக, புரோகோபீவ் நேசிக்கப்பட்டார், சிலை செய்யப்பட்டார், போற்றப்பட்டார், முழு அரங்குகள் எப்போதும் அவரது இசை நிகழ்ச்சிகளில் கூடியிருந்தன. அதே சமயம், அவர் புரியாத அளவுக்கு புதிய மற்றும் சுய விருப்பத்துடன் இருந்தார், ஒரு நாள் ஒரு நிகழ்ச்சியில் பார்வையாளர்களில் பாதி பேர் எழுந்து வெளியேறினர், மற்றொரு முறை இசையமைப்பாளர் சோவியத் மக்களின் எதிரியாக அறிவிக்கப்பட்டார்.

ஆனால் இன்னும் அவர் இருந்தார், அவர் உருவாக்கிக்கொண்டிருந்தார், அவர் ஆச்சரியப்பட்டார் மற்றும் மகிழ்ச்சியடைந்தார். மொஸார்ட்டைப் போல, ஸ்ட்ராஸ் மற்றும் பாக் போன்ற பெரியவர்களையும் குழந்தைகளையும் நான் மகிழ்வித்தேன், அவருக்கு முன் யாரும் வரமுடியாத புதிய விஷயம். சோவியத் இசையைப் பொறுத்தவரை, புரோகோபீவ் ஒரு நூற்றாண்டுக்கு முன்னரே ரஷ்ய இசைக்காக ஆனார்.

“கவிஞர், சிற்பி, ஓவியர் போன்ற இசையமைப்பாளர் மனிதனுக்கும் மக்களுக்கும் சேவை செய்ய அழைக்கப்படுகிறார். அவர் மனித வாழ்க்கையை அலங்கரித்து பாதுகாக்க வேண்டும். முதலாவதாக, அவர் தனது கலையில் ஒரு குடிமகனாக இருக்கவும், மனித வாழ்க்கையைப் பாடவும், ஒரு நபரை பிரகாசமான எதிர்காலத்திற்கு இட்டுச் செல்லவும் கடமைப்பட்டிருக்கிறார், ”- எனவே, கிளிங்காவுடன் தனது சொந்த வார்த்தைகளை எதிரொலிக்கும் போது, \u200b\u200bபுரோகோபீவ் தனது பங்கைக் கண்டார்.

சிறுவர் இசையமைப்பாளராக, புரோகோபீவ் கண்டுபிடிப்பு, மெல்லிசை, கவிதை, பிரகாசமானவர் மட்டுமல்ல, அவர் தனது குழந்தைப் பருவத்தின் ஒரு பகுதியை தனது சொந்த இதயத்தில் பாதுகாத்துக்கொண்டிருக்கும்போதும், ஒரு குழந்தையின் இதயத்திற்கு புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும், இனிமையானதாகவும் இருக்கும் இசையை உருவாக்குவது எப்படி என்று அவருக்குத் தெரியும் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். .

மூன்று ஆரஞ்சு இளவரசிகள் பற்றி

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், புரோகோபீவ் வடிவம், பாணி, செயல்திறன், தாளம் மற்றும் மெல்லிசை, அவரது பிரபலமான பாலிஃபோனிக் முறை மற்றும் அதிருப்தி இணக்கம் ஆகியவற்றில் பணியாற்றினார்.

இந்த நேரத்தில் அவர் குழந்தைகளின் இசை மற்றும் வயது வந்தோர் இசை இரண்டையும் உருவாக்கினார். புரோகோபீவின் முதல் குழந்தைகளின் படைப்புகளில் ஒன்று, "லவ் ஃபார் த்ரீ ஆரஞ்சு" என்ற பத்து படங்களில் ஒரு ஓபரா. கார்லோ கோஸ்ஸி எழுதிய அதே பெயரின் விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டு எழுதப்பட்ட இந்த வேலை இலகுவான மற்றும் மகிழ்ச்சியானதாக இருந்தது, ஒரு குறும்புக்கார இத்தாலிய தியேட்டரின் பாரம்பரிய ஒலியால் ஈர்க்கப்பட்டதைப் போல.

இளவரசர்கள் மற்றும் மன்னர்கள், நல்ல மந்திரவாதிகள் மற்றும் தீய மந்திரவாதிகள், மந்திரித்த சாபங்கள் மற்றும் சோர்வடையாமல் இருப்பது எவ்வளவு முக்கியம் என்பதைப் பற்றி இந்த வேலை விவரிக்கிறது.

"மூன்று ஆரஞ்சுகளுக்கான காதல்" என்பது புரோகோபீவின் இளம் திறமையின் பிரதிபலிப்பாகும், அவர் தனது புதிய பாணியை ஒரு கவலையற்ற குழந்தைப் பருவத்தின் புதிய நினைவுகளுடன் இணைக்க முயன்றார்.

பழைய விசித்திரக் கதைக்கு புதிய இசைக்கு

குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்த, ஆனால் மிகவும் முதிர்ச்சியுள்ள மற்றும், ஒருவேளை, பிரகாசமான, புரோகோபீவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு சிண்ட்ரெல்லா ஆகும்.

இந்த பாலே, டைனமிக், அழகான இசையின் கூறுகளால் குறிக்கப்பட்டுள்ளது, அந்த நேரத்தில் ஆசிரியர் தேர்ச்சி பெற்றார் மற்றும் கூடுதலாக வழங்கினார், உலகம் முழுவதும் மேகங்கள் கூடிவருகையில் புதிய காற்றின் சுவாசம் போல இருந்தது.

1945 ஆம் ஆண்டில் "சிண்ட்ரெல்லா" வெளியிடப்பட்டது, உலகில் பெரும் யுத்தத்தின் நெருப்பு அமைதி அடைந்தபோது, \u200b\u200bஅது ஒரு மறுமலர்ச்சிக்கு அழைப்பு விடுத்தது போல், இருதயத்தை இருதயத்திலிருந்து தூக்கி எறிந்துவிட்டு, ஒரு புதிய வாழ்க்கையைப் பார்த்து புன்னகைத்தது. அதன் இணக்கமான மற்றும் மென்மையான ஒலி, சார்லஸ் பெரால்ட்டின் பிரகாசமான விசித்திரக் கதையின் எழுச்சியூட்டும் நோக்கம் மற்றும் சிறந்த அரங்கம் ஆகியவை பழைய கதைக்கு ஒரு புதிய, வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் தொடக்கத்தைக் கொடுத்தன.

"... உலக புனைகதைகளின் பல படங்களுடன், குழந்தைகளின் அற்புதமான மற்றும் வெற்றிகரமான சக்தியை, தாழ்மையான சூழ்நிலைகள் மற்றும் உண்மையான தூய்மையை வெளிப்படுத்தும் ஒரு பாத்திரத்தில் நான் உங்களைப் பார்த்ததில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன் ... அதற்கு சக்தி அதற்கு நேர்மாறாகவும், பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான, வஞ்சக மற்றும் கோழைத்தனமாகவும் இருக்கிறது. , குறைந்த மனப்பான்மை கொண்ட நீதிமன்ற உறுப்பு, தற்போதைய வடிவங்கள் எனக்கு வெறித்தனமாக பிடிக்கவில்லை ... "

எனவே போரிஸ் பாஸ்டெர்னக் கலினா உலானோவாவுக்கு பாலே சிண்ட்ரெல்லாவில் தனது பங்கைப் பற்றி எழுதினார், இதன் மூலம் அந்த பாத்திரத்தை நிகழ்த்தியவருக்கு மட்டுமல்ல, அதன் படைப்பாளருக்கும் ஒரு பாராட்டு தெரிவித்தார்.

யூரல் கதைகள்

செர்ஜி செர்ஜியேவிச்சின் கடைசி குழந்தைகளின் பணி அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு வெளிவந்தது, அவர்கள் கல் மலர் எண்களின் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனில் பணிபுரிந்த அதிர்ஷ்டமான நாளில் கூட என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள்.

இந்த துண்டின் மெல்லிசை, எதையும் போலல்லாமல், ஆனால் எப்படியாவது பலருடன் மிக நெருக்கமாக, மர்மமான மற்றும் அழகான ஒன்றோடு தொடர்பு கொள்ளும் உணர்வைத் தூண்டியது, இசை வாழ்க்கைக்கு அசாதாரணமானது மற்றும் பி.பி.யின் யூரல் கதைகளைப் போலல்லாமல். பஜோவ்.

மேடையில் அவர் கேட்காத புரோகோபீவின் இசையும், மலாக்கிட் பாக்ஸ், மவுண்டன் மாஸ்டர், ஸ்டோன் ஃப்ளவர் ஆகியவற்றின் அற்புதமான, ஒதுக்கப்பட்ட கருவிகளும் உண்மையிலேயே தனித்துவமான பாலேவின் அடிப்படையாக அமைந்தன, இது இசைக் கலையின் அற்புதமான அம்சங்களை மட்டுமல்ல, யூரல் மலைகளின் மறைக்கப்பட்ட புனைவுகளின் உலகத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறது. , இது இளமை உணர்வைத் தக்க வைத்துக் கொண்ட நெருங்கிய இளம் கேட்போர் மற்றும் கேட்போர் இருவருக்கும் அணுகக்கூடியதாகிவிட்டது.

புரோகோபீவ் தன்னுடைய குழந்தைகளின் இசையில் தனக்கு முக்கியமான மற்றும் பிரகாசமான நிறைய விஷயங்கள் உள்ளன என்று கூறினார்.

குழந்தைப் பருவத்தின் வாசனைகள் மற்றும் ஒலிகள், சமவெளிகளில் மாதம் அலைந்து திரிவது மற்றும் சேவலின் அழுகை, வாழ்க்கையின் விடியலுக்கு நெருக்கமான மற்றும் பிரியமான ஒன்று - இதுதான் புரோகோபீவ் தனது குழந்தைகளின் இசையில் சேர்த்தது, ஏனென்றால் அது அவருக்கும் முதிர்ச்சியுள்ள மக்களுக்கும் புரியும், ஆனால், அவரைப் போலவே, இதயம் குழந்தை பருவத்தின் ஒரு பகுதி. ஆகையால், அவர் குழந்தைகளுடன் நெருக்கமாகிவிட்டார், அதன் உலக புரோகோபீவ் எப்போதும் புரிந்துகொள்ளவும் உணரவும் முயன்றார்.

முன்னோடிகள் மற்றும் சாம்பல் வேட்டையாடுபவர்கள் பற்றி

புரோகோபீவின் படைப்புகளில் குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது "பீட்டர் மற்றும் ஓநாய்." ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் தனித்தனி இசைக்கருவியால் நிகழ்த்தப்படும் இந்த வேலை, குழந்தைகளுக்காக ஒரு மேஸ்ட்ரோவால் சிறப்பாக எழுதப்பட்டது, செர்ஜி செர்ஜியேவிச் தனது மிக முக்கியமான பார்வையாளர்களுக்காக இசையில் நிலைத்திருக்க முயன்ற அனைத்து சிறந்தவற்றையும் உள்வாங்கியுள்ளார்.

நட்பு, பரஸ்பர உதவி, உலக அறிவு, எல்லாம் எவ்வாறு ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் ஒரு தகுதியான நபர் எவ்வாறு நடந்து கொள்ள வேண்டும் என்பது பற்றிய ஒரு எளிய மற்றும் போதனையான கதை, புரோகோபீவின் நேர்த்தியான மற்றும் மிகவும் உயிரோட்டமான இசையின் மூலம் தோன்றுகிறது, இது ஒரு வாசகரின் குரலால் பூர்த்தி செய்யப்பட்டு, இந்த சிம்போனிக் விசித்திரக் கதையில் பல்வேறு இசைக் கருவிகளுடன் திறம்பட தொடர்பு கொள்கிறது. .

1936 ஆம் ஆண்டில் இந்த வேலையின் முதல் காட்சி நடந்தது, ஒரு இளம் முன்னோடியைப் பற்றி குழந்தைகளுக்கு ஒரு விசித்திரக் கதையை உருவாக்கி, புரோகோபீவ் தனது தாயகத்திற்கு என்றென்றும் திரும்பி வந்ததைக் காட்டினார்.

“பெட்டிட் அண்ட் தி ஓநாய்” இன் முதல் பதிப்பில் வாசகரின் ஒரு முக்கிய பாத்திரத்தை நடாலியா சாட்ஸ் நடித்தார், அவர் சிறந்த நடிப்பு திறமையைக் கொண்டிருந்தது மட்டுமல்லாமல், ஓபரா இயக்குநராக உலகின் முதல் பெண்மணியும் ஆவார்.

எதிர்காலத்தில், உலகளாவிய புகழைப் பெற்ற புரோகோபீவின் பணி, முழு பூமியின் குழந்தைகளுக்கும் நெருக்கமாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் மாறியது, மீண்டும் மீண்டும் அச்சிடப்பட்டது, மேடையில், திரைகளில், வானொலியில் பொதிந்தது.

"பீட்டர் அண்ட் தி ஓநாய்" டிஸ்னி ஸ்டுடியோவில் ஒரு கார்ட்டூனாக உருவகப்படுத்தப்பட்டது, இதற்கு நன்றி சற்று மாற்றியமைக்கப்பட்ட சோவியத் முன்னோடி உலகப் புகழ்பெற்ற விசித்திரக் கதாபாத்திரங்களின் வரிசையில் சேர்ந்தார், அவருக்கு ஸ்டுடியோ சிறந்த அனிமேஷன் பிறப்பைக் கொடுத்தது.

சிம்போனிக் விசித்திரக் கதையின் ஜாஸ், ப்ளூஸ் மற்றும் அபாயகரமான வேறுபாடுகள் வெளிவந்தன, 1978 ஆம் ஆண்டில் ராக் சிலை டேவிட் போவி பெட்டிட் மற்றும் ஓநாய் வாசகராக செயல்பட்டார், மேலும் புரோகோபீவின் விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட குறும்படம் சமீபத்தில் ஆஸ்கார் தங்க நைட்டை வென்றது - 2007 இல்.

சிறப்பு முக்கியத்துவம் வாய்ந்த பள்ளிகளில் இளம் இசைக்கலைஞர்களைப் பயிற்றுவிப்பதற்காக, பல புரோகோபீவின் படைப்புகளைப் போலவே, ஒரு சிம்போனிக் விசித்திரக் கதையும் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால், மேலும், ஒரு துணிச்சலான மற்றும் கனிவான முன்னோடியின் சாகசங்களின் கதை கிட்டத்தட்ட அதன் தோற்றத்திலிருந்து ஒரு விரிவான பள்ளியின் ஒரு அங்கமாகிவிட்டது. இசை நிகழ்ச்சிகள்.

பல ஆண்டுகளாக, புரோகோபீவின் கதை குழந்தைகளுக்கு இசையின் மர்மம், சிம்போனிக் கிளாசிக்ஸின் சரியான சுவை மற்றும் அறநெறி மற்றும் உலகளாவிய விழுமியங்களின் யோசனை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்த உதவுகிறது.

ஒரு எளிய மற்றும் அணுகக்கூடிய வடிவத்தில், புரோகோபீவ் முக்கியமான மற்றும் அவசியமான விஷயங்களை உணர முடிந்தது, மற்ற வழிகளுக்கு பெரிய முயற்சிகள் சில நேரங்களில் செலவிடப்படுகின்றன மற்றும் தடிமனான புத்தக தொகுதிகள் எழுதப்படுகின்றன.

மிகவும் குழந்தைகள் இசை

"சிண்ட்ரெல்லா" மற்றும் "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" தவிர, புரோகோபீவ் எழுதிய பல படைப்புகள் குழந்தைகளுக்காக எழுதப்பட்டுள்ளன. பியானோ துண்டு, மென்மையான மற்றும் ஏக்கம் "பழைய பாட்டியின் கதைகள்."

குறும்பு மற்றும் ஆற்றல் வாய்ந்த, "மூன்று ஆரஞ்சுகளுக்கான காதல்", "ஏழு நகைச்சுவையாளர்களை கேலி செய்த ஒரு ஜெஸ்டரின் கதை" என்ற பாலே. முன்னோடிகளின் வாழ்க்கையைப் பற்றி எஸ். மார்ஷக்கின் வசனங்களுக்கு தீவிரமான மற்றும் புத்திசாலித்தனமான "யதார்த்தமான" தொகுப்பு "குளிர்கால நெருப்பு".

அக்னியா பார்டோ எழுதிய வசனங்களால் ஈர்க்கப்பட்ட பிரகாசமான நாக்கு முறுக்கு “சாட்டர்பாக்ஸ்”. புரோகோபீவ் குழந்தைகளுக்காக உருவாக்கியது, தன்னைப் போலவே, மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடன்.

ஆனால் குழந்தைகளின் இசையமைப்பாளர் செர்ஜி செர்ஜியேவிச் புரோகோபீவின் படைப்புகளில் ஒன்று உள்ளது, இது “கல் மலர்” அல்லது “சிண்ட்ரெல்லா” ஐ விட பெரிய மதிப்பைக் கொண்டுள்ளது. பியானோ சுழற்சி “குழந்தைகள் இசை” - 12 துண்டுகள், குழந்தைகளின் அன்றாட வாழ்க்கையைப் பற்றியும், திடீரென, தெளிவாகவும், எதிர்பாராத விதமாகவும் இந்த அன்றாட வாழ்க்கையை ஒரு விசித்திரக் கதையாகவோ, சாகசமாகவோ அல்லது வாழ்க்கைக்கான நினைவகமாகவோ மாற்றக்கூடிய சிறப்பு தருணங்களைப் பற்றி ஆசிரியரின் பொருத்தமற்ற ஒளி மற்றும் மென்மையான முறையில் விவரிக்கிறது.

பியானோ சுழற்சி "குழந்தைகள் இசை" என்பது குழந்தைகளுக்கு சாவியை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்று கற்பிக்கும் ஆசிரியர்களுக்கு ஒரு உண்மையான பொக்கிஷமாக மாறியுள்ளது. புத்திசாலித்தனமான பியானோ கலைஞரான புரோகோபீவ், குழந்தைகளுக்கு மட்டுமே முழுமையாக அணுகக்கூடிய ஒன்றை உருவாக்க முடிந்தது, இது பியானோவின் கருப்பு அட்டையிலிருந்து தனிப்பட்ட முறையில் பிரித்தெடுக்கப்பட்ட இசையை கேட்க விரும்பும் குழந்தைகளுக்காக.

அவர் "குழந்தைகள் இசை" வாய்ப்புகளை மட்டுமல்லாமல், ஒலியின் ரகசியங்களைப் படிக்கும் ஒரு இளம் பியானோ கலைஞரின் தேவைகளையும் முழுமையாகச் சந்தித்தார். பியானோ சுழற்சி மென்மையும் கூர்மையும், தாளங்கள் மற்றும் இசைப்பாடல்களின் மாற்றங்கள், எளிமையான அல்லது மிகவும் சிக்கலான விசைப்பலகை குறுக்குவழிகளைப் பயன்படுத்துவதற்கான திறனை ஒருங்கிணைக்கிறது, இதனால் இளம் கலைஞர்களும் கற்றுக் கொள்ள முடியும், மேலும் படிக்கும்போது, \u200b\u200bஅவரது சிறந்த முடிவுகளைப் பார்த்து புன்னகைக்கிறார்கள்.

"குழந்தைகளின் இசை" - உணர்ந்தது, பிரகாசமானது, படிக தூய்மை மற்றும் மென்மை, அசாதாரணமானது மற்றும் அற்புதமானது, தொடக்க பியானோ கலைஞர்களுக்கும் அவர்களின் ஆசிரியர்களுக்கும் புரோகோபீவ் அளித்த பரிசாக மாறியது, அவர்கள் மாணவர்களின் கவனத்தைத் தக்கவைத்து அவர்களின் திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ள எளிதான மற்றும் வசதியான வழியைப் பெற்றனர்.