ஹேடனின் பிரியாவிடை சிம்பொனி நிகழ்ச்சியின் போது இசைக்கலைஞர்கள் பாரம்பரியமாக என்ன செய்கிறார்கள்? ஜே. ஹெய்டனின் "பிரியாவிடை" (N45) சிம்பொனி 45வது சிம்பொனியை ஹெய்டன் ஏன் பிரியாவிடை என்று அழைத்தார்.

ஹெய்டன் 104 சிம்பொனிகளை எழுதினார், அவற்றில் முதலாவது 1759 இல் கவுண்ட் மோர்சின் தேவாலயத்திற்காக உருவாக்கப்பட்டது, கடைசியாக 1795 இல் லண்டன் சுற்றுப்பயணம் தொடர்பாக.

ஹேடனின் படைப்பில் உள்ள சிம்பொனி வகையானது அன்றாட மற்றும் அறை இசைக்கு நெருக்கமான எடுத்துக்காட்டுகளிலிருந்து "பாரிஸ்" மற்றும் "லண்டன்" சிம்பொனிகளாக உருவானது, இதில் வகையின் பாரம்பரிய வடிவங்கள், கருப்பொருள்களின் சிறப்பியல்பு வகைகள் மற்றும் மேம்பாட்டு நுட்பங்கள் நிறுவப்பட்டன.

ஹேடனின் சிம்பொனிகளின் பணக்கார மற்றும் சிக்கலான உலகம் திறந்த தன்மை, சமூகத்தன்மை மற்றும் கேட்பவர் மீது கவனம் செலுத்துதல் போன்ற குறிப்பிடத்தக்க குணங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவர்களின் இசை மொழியின் முக்கிய ஆதாரம் வகை-அன்றாட, பாடல் மற்றும் நடன ஒலிகள், சில சமயங்களில் நாட்டுப்புற மூலங்களிலிருந்து நேரடியாக கடன் வாங்கப்படுகிறது.சிம்போனிக் வளர்ச்சியின் சிக்கலான செயல்பாட்டில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, அவை புதிய கற்பனை, ஆற்றல்மிக்க சாத்தியங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன.

ஹேடனின் முதிர்ந்த சிம்பொனிகளில், இசைக்குழுவின் கிளாசிக்கல் கலவை நிறுவப்பட்டது, இதில் அனைத்து குழுக்களும் கருவிகள் (சரங்கள், வூட்விண்ட்ஸ், பித்தளை, பெர்குஷன்) அடங்கும்.

ஹெய்டனின் அனைத்து சிம்பொனிகளும் நிரல் அல்லாதஅவர்களிடம் குறிப்பிட்ட சதி எதுவும் இல்லை. விதிவிலக்கு மூன்று ஆரம்ப சிம்பொனிகள், இசையமைப்பாளரால் "காலை", "மதியம்", "மாலை" (எண். 6, 7, 8) என்று அழைக்கப்பட்டது. ஹேடனின் சிம்பொனிகளுக்கு வழங்கப்பட்ட மற்றும் நடைமுறையில் நிறுவப்பட்ட மற்ற அனைத்து பெயர்களும் கேட்போருக்கு சொந்தமானது. அவற்றில் சில படைப்பின் பொதுவான தன்மையை வெளிப்படுத்துகின்றன ("பிரியாவிடை" - எண். 45), மற்றவை இசைக்குழுவின் அம்சங்களை பிரதிபலிக்கின்றன ("கொம்பு சமிக்ஞையுடன்" - எண். 31, "ட்ரெமோலோ டிம்பானியுடன்" - எண். 103) அல்லது சில மறக்கமுடியாத படத்தை வலியுறுத்துங்கள் ("கரடி" - எண். 82, "கோழி" - எண். 83, "கடிகாரம்" - எண். 101). சில நேரங்களில் சிம்பொனிகளின் பெயர்கள் அவற்றின் உருவாக்கம் அல்லது செயல்திறனின் சூழ்நிலைகளுடன் தொடர்புடையவை ("ஆக்ஸ்போர்டு" - எண். 92, 80களின் ஆறு "பாரிஸ்" சிம்பொனிகள்). இருப்பினும், இசையமைப்பாளர் தனது கருவி இசையின் அடையாள உள்ளடக்கம் குறித்து ஒருபோதும் கருத்து தெரிவிக்கவில்லை.

ஹெய்டனின் சிம்பொனி ஒரு பொதுவான "உலகின் படம்" என்ற பொருளைப் பெறுகிறது, இதில் வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு அம்சங்கள் - தீவிரமான, வியத்தகு, பாடல் வரிகள்-தத்துவம், நகைச்சுவை - ஒற்றுமை மற்றும் சமநிலைக்கு கொண்டு வரப்படுகின்றன.

ஹெய்டனின் சிம்போனிக் சுழற்சி பொதுவாக நான்கு அசைவுகளைக் கொண்டிருக்கும் (அலெக்ரோ, ஆண்டன்டே , மினியூட் மற்றும் ஃபைனல்), சில சமயங்களில் இசையமைப்பாளர் இயக்கங்களின் எண்ணிக்கையை ஐந்தாக அதிகரித்தார் (சிம்பொனிகள் "மதியம்", "பிரியாவிடை") அல்லது தன்னை மூன்றாகக் கட்டுப்படுத்திக் கொண்டார் (முதல் சிம்பொனிகளில்). சில நேரங்களில், ஒரு சிறப்பு மனநிலையை அடைவதற்காக, அவர் வழக்கமான இயக்கங்களின் வரிசையை மாற்றினார் (சிம்பொனி எண். 49 ஒரு துக்கத்துடன் தொடங்குகிறது. adagio).

சிம்போனிக் சுழற்சியின் பகுதிகளின் (சொனாட்டா, மாறுபாடு, ரோண்டோ, முதலியன) முழுமையான, சமச்சீரான மற்றும் தர்க்கரீதியாக கட்டமைக்கப்பட்ட வடிவங்கள், மேம்பாட்டின் கூறுகள், குறிப்பிடத்தக்க விலகல்கள் மற்றும் ஆச்சரியங்கள் ஆகியவை சிந்தனை வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் ஆர்வத்தை கூர்மைப்படுத்துகின்றன, இது எப்போதும் கவர்ச்சிகரமான மற்றும் நிரப்பப்பட்டதாகும். நிகழ்வுகள். ஹேடனின் விருப்பமான "ஆச்சரியங்கள்" மற்றும் "நடைமுறை நகைச்சுவைகள்" கருவி இசையின் மிகவும் தீவிரமான வகையை உணர உதவியது.

இளவரசர் நிக்கோலஸ் I இன் இசைக்குழுவிற்காக ஹெய்டன் உருவாக்கிய ஏராளமான சிம்பொனிகளில் Esterhazy, 60 களின் பிற்பகுதியில் இருந்து - 70 களின் முற்பகுதியில் இருந்து சிறிய சிம்பொனிகளின் குழு தனித்து நிற்கிறது. இது சிம்பொனி எண். 39 ( g-moll ), எண். 44 ("துக்கம்", இ-மோல் ), எண். 45 ("பிரியாவிடை", fis-moll) மற்றும் எண். 49 (f-moll, "La Passione" , அதாவது, இயேசு கிறிஸ்துவின் துன்பம் மற்றும் மரணத்தின் கருப்பொருளுடன் தொடர்புடையது).

"லண்டன்" சிம்பொனிகள்

ஹெய்டனின் சிம்பொனியின் மிக உயர்ந்த சாதனை அவரது 12 "லண்டன்" சிம்பொனிகள் ஆகும்.

"லண்டன்" சிம்பொனிகள் (எண். 93-104) இங்கிலாந்தில் ஹெய்டனால் எழுதப்பட்டது, பிரபல வயலின் கலைஞரும் கச்சேரி தொழிலதிபருமான சாலமன் ஏற்பாடு செய்த இரண்டு சுற்றுப்பயணங்களின் போது. முதல் ஆறு 1791-92 இல் தோன்றியது, மற்றொரு ஆறு - 1794-95 இல், அதாவது. மொஸார்ட்டின் மரணத்திற்குப் பிறகு. "லண்டன்" சிம்பொனிகளில் தான் இசையமைப்பாளர் தனது சமகாலத்தவர்களைப் போலல்லாமல் தனது சொந்த நிலையான சிம்பொனியை உருவாக்கினார். சிம்பொனியின் இந்த வழக்கமான ஹெய்டன் மாதிரி வேறுபட்டது:

அனைத்து லண்டன் சிம்பொனிகளும் திறக்கப்படுகின்றன மெதுவான அறிமுகங்கள்(மைனர் 95 வது தவிர). அறிமுகங்கள் பல்வேறு செயல்பாடுகளைச் செய்கின்றன:

• அவை முதல் பகுதியில் உள்ள மீதமுள்ள பொருட்களுடன் ஒரு வலுவான மாறுபாட்டை உருவாக்குகின்றன, எனவே, அதன் மேலும் வளர்ச்சியில், இசையமைப்பாளர், ஒரு விதியாக, வேறுபட்ட கருப்பொருள்களை ஒப்பிடாமல் செய்கிறார்;
• அறிமுகம் எப்பொழுதும் டோனிக்கின் உரத்த அறிக்கையுடன் தொடங்குகிறது (அதே பெயர், சிறியது - எடுத்துக்காட்டாக, சிம்பொனி எண். 104 இல்) - அதாவது சொனாட்டா அலெக்ரோவின் முக்கிய பகுதி அமைதியாகவும், படிப்படியாகவும் உடனடியாகவும் கூட விலகலாம். மற்றொரு விசையில், இது வரும் க்ளைமாக்ஸ்களுக்கு முன்னோக்கி இசையின் திசையை உருவாக்குகிறது;
• சில நேரங்களில் அறிமுகப் பொருள் கருப்பொருள் நாடகத்தில் முக்கியமான பங்கேற்பாளர்களில் ஒன்றாக மாறும். எனவே, சிம்பொனி எண். 103 இல் (எஸ்-டுர், “வித் ட்ரெமோலோ டிம்பானி”) முக்கிய ஆனால் இருண்ட தொடக்க தீம் வளர்ச்சி மற்றும் கோடா I ஆகிய இரண்டிலும் தோன்றுகிறது. பகுதி, மற்றும் வளர்ச்சியில் அது அடையாளம் காண முடியாததாக மாறும், டெம்போ, ரிதம் மற்றும் அமைப்பு ஆகியவற்றை மாற்றுகிறது.

சொனாட்டா வடிவம் "லண்டன் சிம்பொனிஸ்" மிகவும் தனித்துவமானது. ஹெய்டன் இந்த வகை சொனாட்டாவை உருவாக்கினார்அலெக்ரோ , இதில் பிரதான மற்றும் இரண்டாம் நிலை கருப்பொருள்கள் ஒன்றுக்கொன்று முரணாக இல்லை மற்றும் பொதுவாக ஒரே பொருளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. எடுத்துக்காட்டாக, சிம்பொனிகள் எண். 98, 99, 100, 104 ஆகியவற்றின் வெளிப்பாடுகள் சலிப்பானவை.நான் பாகங்கள் சிம்பொனி எண். 104(டி-துர் ) முக்கிய பகுதியின் பாடல் மற்றும் நடன தீம் சரங்களால் மட்டுமே வழங்கப்படுகிறதுப , இறுதி இசைக்குழுவில் மட்டுமே முழு இசைக்குழுவும் நுழைகிறது, அவர்களுடன் உற்சாகமான வேடிக்கையைக் கொண்டுவருகிறது (இந்த நுட்பம் "லண்டன்" சிம்பொனிகளில் ஒரு கலை நெறியாகிவிட்டது). பக்க பகுதி பிரிவில், அதே தீம் ஒலிக்கிறது, ஆனால் ஆதிக்கம் செலுத்தும் விசையில் மட்டுமே, இப்போது மரக்காற்றுகள் மற்றும் மரக்காற்றுகள் மாறி மாறி சரங்களுடன் குழுமத்தில் செயல்படுகின்றன.

கண்காட்சிகளில் ஐ சிம்பொனிகளின் பகுதிகள் எண். 93, 102, 103 இரண்டாம் நிலை கருப்பொருள்கள் சுயாதீனமானவை, ஆனால் மாறாக இல்லைமுக்கிய தலைப்புகள் தொடர்பாக பொருள். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, இல்நான் பாகங்கள் சிம்பொனி எண். 103விளக்கக்காட்சியின் இரண்டு கருப்பொருள்களும் உற்சாகமானவை, மகிழ்ச்சியானவை, வகையின் அடிப்படையில் அவை ஆஸ்திரிய நில உரிமையாளருக்கு நெருக்கமானவை, இரண்டும் முக்கியமானவை: பிரதானமானது பிரதான விசையில் உள்ளது, இரண்டாம் நிலை மேலாதிக்க விசையில் உள்ளது.

முக்கிய கட்சி:

பக்க தொகுதி:

சொனாட்டாஸில் வளர்ச்சிகள்"லண்டன்" சிம்பொனிகள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன உந்துதல் வகை வளர்ச்சி. இது கருப்பொருள்களின் நடன இயல்பு காரணமாகும், இதில் ரிதம் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது (நடனக் கருப்பொருள்கள் கான்டிலீனா தீம்களை விட தனிப்பட்ட மையக்கருத்துகளாக எளிதில் பிரிக்கப்படுகின்றன). கருப்பொருளின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் மறக்கமுடியாத நோக்கம் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் ஆரம்பமானது அவசியமில்லை. எடுத்துக்காட்டாக, வளர்ச்சியில் ஐ பாகங்கள் சிம்பொனி எண். 104பிரதான கருப்பொருளின் 3-4 பட்டிகளின் நோக்கம் மாற்றத்திற்கு மிகவும் திறன் வாய்ந்ததாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளது: இது கேள்விக்குரியதாகவும், நிச்சயமற்றதாகவும், அல்லது அச்சுறுத்தும் மற்றும் தொடர்ந்து ஒலிக்கிறது.

கருப்பொருளை உருவாக்குதல், ஹெய்டன் விவரிக்க முடியாத புத்தி கூர்மை காட்டுகிறார். அவர் பிரகாசமான டோனல் ஒப்பீடுகள், பதிவு மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா முரண்பாடுகள் மற்றும் பாலிஃபோனிக் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார். பெரிய மோதல்கள் எதுவும் எழவில்லை என்றாலும், தலைப்புகள் பெரும்பாலும் பெரிதும் மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டு நாடகமாக்கப்படுகின்றன. பிரிவுகளின் விகிதாச்சாரங்கள் கண்டிப்பாக கவனிக்கப்படுகின்றன - முன்னேற்றங்கள் பெரும்பாலும் கண்காட்சிகளில் 2/3 க்கு சமமாக இருக்கும்.

ஹெய்டனின் விருப்பமான வடிவம் மெதுவாகபாகங்கள் உள்ளன இரட்டை மாறுபாடுகள், இது சில நேரங்களில் "ஹைட்னியன்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒன்றுக்கொன்று மாறி மாறி, இரண்டு கருப்பொருள்கள் மாறுபடும் (பொதுவாக ஒரே விசைகளில்), ஒலிப்பு மற்றும் அமைப்பில் வேறுபட்டது, ஆனால் உள்நாட்டில் நெருக்கமானது மற்றும் அமைதியான முறையில் ஒன்றுக்கொன்று அருகில் உள்ளது. இந்த வடிவத்தில் இது எழுதப்பட்டுள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, பிரபலமானது ஆண்டன்டே103 சிம்பொனிகளில் இருந்து: அதன் இரண்டு கருப்பொருள்களும் நாட்டுப்புற (குரோஷியன்) சுவையில் உள்ளன, இரண்டுமே மேல்நோக்கி இயக்கத்தை வெளிப்படுத்துகின்றனடி முதல் டி , புள்ளியிடப்பட்ட ரிதம், மாற்றம் உள்ளது IV fret பட்டம்; இருப்பினும், சிறிய முதல் தீம் (சரங்கள்) கவனம் செலுத்தி, இயற்கையில் கதைக்கப்படுகிறது, அதே நேரத்தில் முக்கிய இரண்டாவது தீம் (முழு இசைக்குழு) அணிவகுத்துச் செல்லும் மற்றும் ஆற்றல் மிக்கது.

முதல் தலைப்பு:

இரண்டாவது தலைப்பு:

எடுத்துக்காட்டாக, "லண்டன்" சிம்பொனிகளில் சாதாரண மாறுபாடுகளும் உள்ளன ஆண்டன்டே94 சிம்பொனிகளில் இருந்து.இங்கே நாம் குறிப்பாக எளிமையான ஒரு தீம் மாறுபடுகிறது. இந்த வேண்டுமென்றே எளிமையானது, டிம்பானியுடன் முழு ஆர்கெஸ்ட்ராவிலிருந்தும் ஒரு காது கேளாத அடியால் திடீரென இசையின் ஓட்டம் தடைபடுகிறது (இது சிம்பொனியின் பெயர் தொடர்புடைய "ஆச்சரியம்").

மாறுபாடுகளுடன், இசையமைப்பாளர் அடிக்கடி பயன்படுத்துகிறார் மற்றும் சிக்கலான மூன்று பகுதி வடிவம், எடுத்துக்காட்டாக, இல் சிம்பொனி எண். 104. மூன்று-பகுதி வடிவத்தின் அனைத்து பிரிவுகளும் ஆரம்ப இசை சிந்தனையுடன் தொடர்புடைய புதிய ஒன்றைக் கொண்டிருக்கின்றன.

பாரம்பரியத்தின் படி, சொனாட்டா-சிம்போனிக் சுழற்சிகளின் மெதுவான பகுதிகள் பாடல் வரிகள் மற்றும் மெல்லிசை மெலோடிசிசத்தின் மையமாகும். இருப்பினும், சிம்பொனிகளில் ஹேடனின் பாடல் வரிகள் தெளிவாக ஈர்க்கின்றன வகை.மெதுவான இயக்கங்களின் பல கருப்பொருள்கள் ஒரு பாடல் அல்லது நடனத்தின் அடிப்படையில் அமைந்தவை, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு நிமிடத்தின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன. அனைத்து "லண்டன்" சிம்பொனிகளிலும், "பாடல்" என்ற திசையானது லார்கோ 93 வது சிம்பொனியில் மட்டுமே உள்ளது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

நிமிடம் - ஹெய்டனின் சிம்பொனிகளில் உள் மாறுபாடு அவசியமாக இருக்கும் ஒரே இயக்கம். ஹெய்டனின் நுணுக்கங்கள் முக்கிய ஆற்றல் மற்றும் நம்பிக்கையின் தரமாக மாறியது (இசையமைப்பாளரின் தனித்துவம் - அவரது தனிப்பட்ட குணாதிசயங்கள் - இங்கே தங்களை நேரடியாக வெளிப்படுத்தியது என்று ஒருவர் கூறலாம்). பெரும்பாலும் இவை நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் நேரடி காட்சிகள். மினியூட்ஸ் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, விவசாய நடன இசையின் மரபுகளைத் தாங்கி, குறிப்பாக, ஆஸ்திரிய லாண்ட்லர் (உதாரணமாக, இல் சிம்பொனி எண். 104"மிலிட்டரி" சிம்பொனியில் மிகவும் அற்புதமான நிமிடம், ஒரு கற்பனையான ஷெர்சோ (கூர்மையான தாளத்திற்கு நன்றி) சிம்பொனி எண். 103.

சிம்பொனி எண். 103 இன் நிமிடம்:

பொதுவாக, ஹெய்டனின் பல நிமிடங்களில் வலியுறுத்தப்பட்ட தாளக் கூர்மை அவர்களின் வகை தோற்றத்தை மாற்றியமைக்கிறது, சாராம்சத்தில், இது நேரடியாக பீத்தோவனின் ஷெர்சோஸுக்கு வழிவகுக்கிறது.

மினியூட்டின் வடிவம் எப்பொழுதும் ஒரு சிக்கலான 3-பகுதி டா கபோ ஆகும் மையத்தில் ஒரு மாறுபட்ட மூவருடன். இந்த மூவரும் பொதுவாக மினியூட்டின் முக்கிய கருப்பொருளுடன் மெதுவாக வேறுபடுகிறார்கள். மிக பெரும்பாலும் மூன்று கருவிகள் மட்டுமே உண்மையில் இங்கே விளையாடுகின்றன (அல்லது, எப்படியிருந்தாலும், அமைப்பு இலகுவாகவும், மிகவும் வெளிப்படையானதாகவும் மாறும்).

"லண்டன்" சிம்பொனிகளின் இறுதிப் போட்டிகள் அனைத்தும், விதிவிலக்கு இல்லாமல், பெரிய மற்றும் மகிழ்ச்சியானவை. இங்கு நாட்டுப்புற நடனத்தின் கூறுகளுக்கு ஹெய்டனின் முன்கணிப்பு முழுமையாக நிரூபிக்கப்பட்டது. பெரும்பாலும், இறுதிப் போட்டிகளின் இசை உண்மையான நாட்டுப்புறக் கருப்பொருளில் இருந்து வளர்கிறது சிம்பொனி எண். 104. அதன் முடிவு செக் நாட்டுப்புற மெல்லிசையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது அதன் நாட்டுப்புற தோற்றம் உடனடியாகத் தெரியும் வகையில் வழங்கப்படுகிறது - பேக் பைப்புகளைப் பின்பற்றும் ஒரு டானிக் உறுப்பு புள்ளியின் பின்னணியில்.

இறுதியானது சுழற்சியின் கலவையில் சமச்சீர்நிலையை பராமரிக்கிறது: இது வேகமான டெம்போ I க்கு திரும்புகிறது பாகங்கள், பயனுள்ள செயல்பாட்டிற்கு, மகிழ்ச்சியான மனநிலைக்கு. இறுதி வடிவம் - ரோண்டோஅல்லது ரோண்டோ சொனாட்டா (சிம்பொனி எண். 103 இல்) அல்லது (குறைவாக அடிக்கடி) - சொனாட்டா (சிம்பொனி எண். 104 இல்) எப்படியிருந்தாலும், இது எந்த முரண்பட்ட தருணங்களும் இல்லாதது மற்றும் வண்ணமயமான விடுமுறைப் படங்களின் கெலிடோஸ்கோப் போல விரைகிறது.

ஹெய்டனின் ஆரம்பகால சிம்பொனிகளில் காற்றுக் குழுவானது இரண்டு ஓபோக்கள் மற்றும் இரண்டு கொம்புகளை மட்டுமே கொண்டிருந்தது என்றால், பின்னர் லண்டன் சிம்பொனிகளில் ஒரு முழு ஜோடி மரக்காற்றுகள் (கிளாரினெட்டுகள் உட்பட) முறையாகக் காணப்படுகின்றன, மேலும் சில சமயங்களில் எக்காளங்கள் மற்றும் டிம்பானிகளும் உள்ளன.

சிம்பொனி எண். 100, ஜி-டூர் "மிலிட்டரி" என்று அழைக்கப்பட்டது: அதன் அலெக்ரெட்டோவில் பார்வையாளர்கள் காவலர் அணிவகுப்பின் அலங்கார முன்னேற்றத்தை யூகித்தனர், இராணுவ எக்காளத்தின் ஒலியால் குறுக்கிடப்பட்டது. எண். 101, D-dur இல், ஆண்டன்டே தீம் இரண்டு பஸ்ஸூன்கள் மற்றும் பிஸிகாடோ சரங்களின் இயந்திர "டிக்கிங்" பின்னணியில் விரிவடைகிறது, அதனால்தான் சிம்பொனி "தி ஹவர்ஸ்" என்று அழைக்கப்பட்டது.

ஜே. ஹெய்டன் "பிரியாவிடை சிம்பொனி"

ஒரு அற்புதமான புராணக்கதை ஜே. ஹெய்டனின் "பிரியாவிடை சிம்பொனி" உடன் தொடர்புடையது. இதைவிட ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், இதுபோன்ற ஒரு அசாதாரண முடிவை எதிர்பார்க்காத கேட்போர் மீது இந்தப் படைப்பு ஏற்படுத்தும் தாக்கம். சிம்பொனி எண் 45 இன் ரகசியம் என்ன? ஜோசப் ஹெய்டன் அது ஏன் "பிரியாவிடை" என்று அழைக்கப்படுகிறது? கிரேட் வியன்னா கிளாசிக்கின் அழகான மற்றும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய இசை, முதல் பட்டிகளில் இருந்து வசீகரிக்கும் மற்றும் வசீகரிக்கும், அனைவரையும் ஈர்க்கும், மேலும் அதன் படைப்புக் கதை நீண்ட காலமாக கேட்பவரின் இதயத்தில் ஒரு அடையாளத்தை வைக்கும்.

படைப்பின் வரலாறு சிம்பொனிகள் எண். 45ஹெய்டன், "பிரியாவிடை" என்ற தலைப்பில், எங்கள் பக்கத்தில் உள்ள வேலையைப் பற்றிய உள்ளடக்கத்தையும் பல சுவாரஸ்யமான உண்மைகளையும் படித்தார்.

"பிரியாவிடை சிம்பொனி" உருவாக்கிய வரலாறு

நீங்கள் ஒரு கடினமான சூழ்நிலையில் இருக்கிறீர்கள் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள்: உங்கள் முதலாளி எதிர்பார்த்ததை விட அதிக நேரம் உங்களை வேலையில் வைத்திருப்பார் மற்றும் நீங்கள் வீட்டிற்குச் செல்ல விரும்பும் எந்த குறிப்பும் புரியவில்லை. இப்போதெல்லாம் இதை கற்பனை செய்வது சாத்தியமில்லை, ஆனால் பல நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு இது சாத்தியமாக இருந்தது. சிறந்த ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர் மற்றும் அவரது இசைக்கலைஞர்கள் அத்தகைய விரும்பத்தகாத சூழ்நிலையில் தங்களைக் கண்டனர்.

நிச்சயமாக, யாருடைய மனதிலும் எழும் முதல் எண்ணம், உலகம் முழுவதும் அவரது பெயரைப் பெருமைப்படுத்திய அத்தகைய இசையமைப்பாளர் யார்? துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஹேடனின் காலத்தில், இசைக்கலைஞர்கள் ஒரு சார்புடைய நிலைப்பாட்டைக் கொண்டிருந்தனர், அவர்களின் புகழ் இருந்தபோதிலும், அவர்கள் உன்னத நபர்களின் அரண்மனைகளில் வேலைக்காரர்களாக பட்டியலிடப்பட்டனர். எனவே இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசி, இசையமைப்பாளர் சுமார் 30 ஆண்டுகள் பணியாற்றினார், அவரை ஒரு வேலைக்காரனாக நடத்தினார்.

பெரிய வியன்னா கிளாசிக் அனுமதியின்றி அரண்மனைக்கு வெளியே பயணம் செய்ய தடை விதிக்கப்பட்டது, மேலும் இந்த நேரத்தில் எழுதப்பட்ட அனைத்து தலைசிறந்த படைப்புகளும் இளவரசருக்கு மட்டுமே சொந்தமானது. ஜே. ஹெய்டனின் பொறுப்புகள் வரம்பற்றவை, அவர் அரண்மனையில் தேவாலயத்தை வழிநடத்த வேண்டும், இளவரசரின் விருப்பப்படி இசையை நடத்த வேண்டும், ஆர்கெஸ்ட்ரா உறுப்பினர்களுக்கு பயிற்சி அளிக்க வேண்டும், அனைத்து இசை பொருட்கள் மற்றும் கருவிகளுக்கும் பொறுப்பாக இருக்க வேண்டும், இறுதியாக, கோரிக்கையின் பேரில் சிம்பொனிகள் மற்றும் ஓபராக்களை எழுத வேண்டும். N. Esterhazy இன். சில சமயம், இன்னொரு தலைசிறந்த படைப்பை இசையமைக்க ஒரே ஒரு நாள் கொடுத்தார்! ஆனால் இவை அனைத்திலும் இசைக்கலைஞருக்கு நன்மைகள் இருந்தன. அவர் எப்போது வேண்டுமானாலும் நேரலையில் தனது தலைசிறந்த படைப்புகளைக் கேட்டு, விலைமதிப்பற்ற கல்லில் பணிபுரியும் மாஸ்டர் போல அவற்றை மேம்படுத்த முடியும். ஆனால் சில நேரங்களில் ஹெய்டன் தனக்கும் அவரது இசைக்கலைஞர்களுக்கும் உதவ தனது திறமை மற்றும் புத்தி கூர்மை அனைத்தையும் பயன்படுத்த வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

ஒரு நாள், இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசி கோடைகால அரண்மனையில் நீண்ட காலம் தங்கினார். குளிர்ந்த காலநிலையின் வருகையுடன், இசைக்கலைஞர்கள் நோய்வாய்ப்படத் தொடங்கினர், சதுப்பு நிலப்பகுதிதான் காரணம். அவர்கள் முடிவற்ற நோய்களால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டனர், மிக முக்கியமாக, அவர்களின் குடும்பங்களிலிருந்து நீண்ட காலமாக பிரிந்ததால், கோடையில் அவர்களைப் பார்ப்பது தடைசெய்யப்பட்டது, மேலும் இசைக்குழு உறுப்பினர்களுக்கு சேவையை விட்டு வெளியேற உரிமை இல்லை. ஆனால் இந்த கடினமான சூழ்நிலையிலிருந்து எப்படி வெளியேறுவது என்பதை ஹெய்டன் கண்டுபிடித்தார் - அவர் "" என்ற சிறப்புப் படைப்பை எழுதினார். கற்பனை செய்து பாருங்கள், இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசியும் அவரது விருந்தினர்களும் சிறந்த மேஸ்ட்ரோவின் மற்றொரு தலைசிறந்த படைப்பைக் கேட்க மண்டபத்தில் கூடினர், ஆனால் வழக்கமான மகிழ்ச்சியான இசைக்கு பதிலாக, அவர்கள் அவருக்கு சோகமான மற்றும் மெதுவான இசையை வழங்கினர். முதல், இரண்டாவது, மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது பாகங்கள் கடந்துவிட்டன, இப்போது ஒரு இறுதி இருக்கும் என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் இல்லை! ஐந்தாவது இயக்கம் தொடங்குகிறது, பின்னர் இசைக்கலைஞர்கள் ஒவ்வொருவராக எழுந்து, இசை ஸ்டாண்டில் உள்ள மெழுகுவர்த்திகளை அணைத்துவிட்டு அமைதியாக மண்டபத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள். கேட்பவர்களின் எதிர்வினையை கணிக்க முடியும். எனவே, இரண்டு வயலின் கலைஞர்கள் மட்டுமே மேடையில் இருக்கிறார்கள், அவர்களில் ஒருவரின் பாகத்தை ஹெய்டன் வாசித்தார், மேலும் அது முற்றிலும் இறக்கும் வரை அவர்களின் மெல்லிசை மேலும் மேலும் சோகமாகிறது. மீதமுள்ள இசைக்கலைஞர்களும் இருட்டில் மேடையை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள். இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசி தனது இசைக்குழுவின் குறிப்பைப் புரிந்துகொண்டு, ஐசென்ஸ்டாட் நகருக்குச் செல்ல அனைவரையும் தயார்படுத்தினார்.

சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

• ஹேடனின் சிம்பொனி எண். 45 இன் அசாதாரணத்தன்மையும் டோனல் திட்டத்தின் தேர்வு காரணமாகும். எஃப்-ஷார்ப் மைனர் அந்த நாட்களில் இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களால் மிகவும் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்பட்டது. சிம்பொனியின் இறுதிப் பகுதி ஒலிக்கும் பெயரிடப்பட்ட மேஜரைக் கண்டுபிடிப்பதும் அரிதாக இருந்தது.
• வேலையின் முடிவில் கேட்கப்படும் கூடுதல் அடாஜியோ சில நேரங்களில் சுழற்சியின் ஐந்தாவது இயக்கம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இருப்பினும், அவரது படைப்பில் உண்மையான ஐந்து பகுதி சுழற்சிகள் உள்ளன - இது "நண்பகல்" சிம்பொனி. ஹெய்டன் மூன்று பகுதி படைப்புகளையும் இயற்றினார், ஆனால் இது அவரது படைப்பு வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில் மட்டுமே இருந்தது.
• ஹெய்டனின் சில சிம்பொனிகள் நிரலாக்கமானவை. எனவே, அவர் "பியர்" மற்றும் "சிக்கன்" என்று அழைக்கப்படும் சிம்போனிக் சுழற்சிகளைக் கொண்டுள்ளார். சர்ப்ரைஸ் சிம்பொனியில், நடுத்தர இயக்கத்தில் ஒரு திடீர் அடி கேட்கப்படுகிறது, அதன் பிறகு இசை மீண்டும் மிகவும் அமைதியாகவும் நிதானமாகவும் தொடர்கிறது. அத்தகைய தந்திரத்துடன் ஹேடன் மிகவும் முதன்மையான ஆங்கில பொதுமக்களை கொஞ்சம் "அசைக்க" முடிவு செய்ததாக நம்பப்படுகிறது.
• இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசியின் தேவாலயத்தில் சேவை செய்கிறார், ஹெய்டன் நிறுவப்பட்ட முறையின்படி கண்டிப்பாக ஆடை அணிய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. எனவே, ஒப்பந்தத்தில் ஒரு சிறப்பு சீருடை விதிக்கப்பட்டது.
• பல சமகாலத்தவர்களின் நினைவுக் குறிப்புகளின்படி, 1799 இல், லீப்ஜிக்கில் “பிரியாவிடை சிம்பொனி” முதல் காட்சிக்குப் பிறகு, இறுதிப் போட்டிக்குப் பிறகு பார்வையாளர்கள் மண்டபத்தை அமைதியாக விட்டுவிட்டு நகர்ந்தனர், இது அந்த நேரத்தில் மிகவும் அசாதாரணமானது. வேலை அவர்கள் மீது ஒரு வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.
• சிலருக்குத் தெரியும், ஆனால் ஹேடனின் சிம்பொனி எண் 45 ஏன் "பிரியாவிடை" என்று அழைக்கப்படுகிறது என்பதற்கான பிற பதிப்புகள் உள்ளன. இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசி முழு தேவாலயத்தையும் கலைக்க திட்டமிட்டார் என்று ஒரு புராணக்கதை உள்ளது, இது இசைக்கலைஞர்களுக்கு நிதி இல்லாமல் போகும். மற்றொரு பதிப்பு இந்த வேலை வாழ்க்கைக்கு விடைபெறுவதைக் குறிக்கிறது என்பதைக் குறிக்கிறது. இந்த அனுமானம் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ஆராய்ச்சியாளர்களால் முன்வைக்கப்பட்டது. கையெழுத்துப் பிரதியிலேயே தலைப்பு எதுவும் இல்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

• தற்போது, ​​ஹெய்டன் விரும்பியபடி பிரியாவிடை சிம்பொனி நிகழ்த்தப்படுகிறது. இறுதிப் போட்டியில், இசைக்கலைஞர்கள் ஒவ்வொருவராக தங்கள் இருக்கைகளை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள். சில நேரங்களில் நடத்துனரே மேடையை விட்டு வெளியேறுகிறார்.
• உண்மையில், ஹேடனின் சிம்பொனிகளில் ஒரு சிறிய பகுதி மட்டுமே அதன் சொந்த திட்டத்தைக் கொண்டுள்ளது: "காலை", "மதியம்", "மாலை". இந்த படைப்புகளுக்கு இசையமைப்பாளர் தானே பெயரைக் கொடுத்தார். மீதமுள்ள பெயர்கள் கேட்போருக்கு சொந்தமானது மற்றும் சிம்பொனியின் பொதுவான தன்மை அல்லது ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன. படைப்புகளின் அடையாள உள்ளடக்கம் குறித்து கருத்து தெரிவிக்காமல் இருக்க ஹேடன் விரும்பினார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.
• 60-70 களில் ஹெய்டன் பல சிறிய சிம்பொனிகளில் தோன்றினார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது: எண் 39, 44, 45, 49.

சிம்பொனி எந்த அறிமுகமும் இல்லாமல், முக்கிய பகுதியுடன் உடனடியாகத் தொடங்குகிறது மற்றும் பரிதாபகரமான இயல்புடையது. பொதுவாக, அனைத்து முதல் பகுதிஅதே உணர்வில் பராமரிக்கப்படுகிறது. முக்கிய பகுதியின் நடனம் மற்றும் மிகவும் அழகான அம்சங்கள் பகுதியின் பொதுவான மனநிலையை அமைக்கின்றன. டைனமிக் மறுபதிப்பு இந்த படத்தை மட்டுமே வலுப்படுத்துகிறது.

அதிநவீன மற்றும் பிரகாசமான இரண்டாவது பகுதிமுக்கியமாக ஒரு சரம் குழுவால் (குவார்டெட்) நிகழ்த்தப்பட்டது. தீம்கள் மிகவும் அடக்கமான முறையில் வழங்கப்படுகின்றன, வயலின்கள் பியானிசிமோவில் ஊமைகளுடன் பகுதிகளைச் செய்கின்றன. மறுபிரதியில், ஹெய்டன் புகழ்பெற்ற "கோல்டன் மூவ்" பயன்படுத்துகிறார் கொம்பு ", இது முக்கிய கட்சியை அலங்கரிக்கிறது.

மூன்றாவது பகுதி- இது நிமிடம் , ஆனால் ஹெய்டன் இரண்டு விளைவுகளை இணைத்து அதை மிகவும் அசாதாரணமாக்கினார்: பியானோவில் வயலின் இசைக்கும் மெல்லிசை மற்றும் ஃபோர்டேயில் முழு இசைக்குழுவின் ஒலி. இந்த இயக்கம் இசையமைப்பாளர் மூவரில் பயன்படுத்திய "தங்கக் கொம்பு நகர்வை" கொண்டுள்ளது. நிமிடத்தின் முடிவில் ஒரு சிறுவன் திடீரென்று தோன்றுகிறான். இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, ஏனெனில் இந்த நுட்பத்துடன் ஹேடன் இறுதிப் போட்டியின் பொதுவான மனநிலையை எதிர்பார்க்கிறார்.

நான்காவது பகுதிமுதலில் அது முதல், அதன் அழகான கருப்பொருளை எதிரொலிக்கிறது. இருண்ட வளிமண்டலம் மறுபிரவேசத்தில் மட்டுமே தோன்றுகிறது, அது திடீரென்று முடிவடைகிறது, மற்றும் சரியான எழுச்சியில். ஒரு சிறிய இடைநிறுத்தத்திற்குப் பிறகு, மாறுபாடுகளுடன் ஒரு அடாஜியோ ஒலிக்கிறது. தீம் மிகவும் அமைதியாக வழங்கப்படுகிறது, சோனாரிட்டி மறைந்தவுடன் பதட்ட உணர்வு வளரத் தொடங்குகிறது. வாத்தியங்கள் ஒவ்வொன்றாக மௌனமாகி, தங்கள் பங்கை வாசித்து முடித்தன. முதலில் இசைக்குழுவை விட்டு வெளியேறுபவர்கள் காற்றை வாசிக்கும் இசைக்கலைஞர்கள், அதன் பிறகு பாஸ்கள் மற்றும் ஜோசப் ஹெய்டன் "பிரியாவிடை சிம்பொனி"

2 ஆம் வகுப்பில் ஒரு இசை பாடத்தின் சுருக்கம்.

பொருள்:ஜோசப் ஹெய்டன்: "பிரியாவிடை சிம்பொனி"

• -வணக்கம் நண்பர்களே. என் பெயர் வாலண்டினா ஓலெகோவ்னா, இன்று நான் உங்களுக்கு ஒரு இசை பாடம் தருகிறேன். தயவுசெய்து எழுந்து நிற்கவும், உட்காரவும். இன்றைய பாடத்தின் தலைப்பு: ஜோசப் ஹெய்டனின் பணி மற்றும் அவரது பணி: "பிரியாவிடை சிம்பொனி".
• - (1 ஸ்லைடு) ஃபிரான்ஸ் ஜோசப் ஹெய்டன் - (2) சிறந்த ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர், கிளாசிக்கல் கருவி இசையின் நிறுவனர் மற்றும் நவீன இசைக்குழுவின் நிறுவனர். ஹெய்டன் சிம்பொனி மற்றும் நால்வர் குழுவின் தந்தை என்று பலரால் கருதப்படுகிறார்.
• (3) ஜோசப் ஹெய்டன் 283 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, லோயர் ஆஸ்திரியாவின் ரோஹ்ராவ் என்ற சிறிய நகரத்தில், ஒரு சக்கர ஓட்டுநர் குடும்பத்தில் பிறந்தார். இசையமைப்பாளரின் தாயார் ஒரு சமையல்காரர். குரலில் தீவிர ஆர்வம் கொண்ட அவரது தந்தையால் சிறிய ஜோசப்பில் இசையின் மீதான காதல் தூண்டப்பட்டது.
• (4) சிறுவனுக்கு சிறந்த செவித்திறன் மற்றும் தாள உணர்வு இருந்தது, மேலும் இந்த இசை திறன்களுக்கு நன்றி, சிறிய நகரமான கெய்ன்பர்க்கில் உள்ள தேவாலய பாடகர் குழுவில் அவர் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார் (5) பின்னர் அவர் வியன்னாவுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் பாடுவார். செயின்ட் கதீட்ரலில் உள்ள பாடகர் தேவாலயம். ஸ்டீபன்.
• (6) 18 வயது வரை, அவர் சோப்ரானோ பாத்திரங்களை பெரும் வெற்றியுடன் செய்தார், மேலும் கதீட்ரலில் மட்டுமல்ல, நீதிமன்றத்திலும் கூட. 17 வயதில், ஜோசப்பின் குரல் உடைக்கத் தொடங்கியது மற்றும் அவர் பாடகர் குழுவிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார்.
• (7) ஏற்கனவே 27 வயதில், இளம் மேதை தனது முதல் சிம்பொனிகளை இயற்றினார்.
• (8) 29 வயதில், ஹெய்டன் ஆஸ்திரியாவின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க குடும்பங்களில் ஒன்றான எஸ்டெர்ஹாசி இளவரசர்களின் நீதிமன்றத்தில் இரண்டாவது இசைக்குழு (அதாவது, பாடகர் மற்றும்/அல்லது இசைக்குழுவின் தலைவர்) ஆனார். எஸ்டெர்ஹாசி நீதிமன்றத்தில் அவரது நீண்ட வாழ்க்கையில், அவர் ஏராளமான ஓபராக்கள், குவார்டெட்கள் மற்றும் சிம்பொனிகளை (மொத்தம் 104) இயற்றினார். அவரது இசை பல கேட்போரின் போற்றுதலைத் தூண்டுகிறது, மேலும் அவரது திறமை முழுமையை அடைகிறது. அவர் தனது தாயகத்தில் மட்டுமல்ல, இங்கிலாந்து, பிரான்ஸ் மற்றும் ரஷ்யாவிலும் பிரபலமானார். வாழ்க்கை மிகவும் அழுத்தமாக இருந்தது, மேலும் இசையமைப்பாளரின் வலிமை படிப்படியாக அவரை விட்டு வெளியேறுகிறது. (9) ஹெய்டன் தனது கடைசி ஆண்டுகளை வியன்னாவில் ஒரு சிறிய ஒதுங்கிய வீட்டில் கழித்தார்.
• (10) சிறந்த இசையமைப்பாளர் மே 31, 1809 இல் இறந்தார்.
• (11,12)
• - இப்போது, ​​தோழர்களே, "பிரியாவிடை சிம்பொனி" என்று அழைக்கப்படும் ஜோசப் ஹெய்டனின் வேலையைப் பற்றி அறிந்து கொள்வோம், சிம்பொனி என்றால் என்ன என்று உங்களுக்குத் தெரியுமா? (அவர்கள் பதிலளிக்கவில்லை என்றால்:
• -சிம்பொனி யாருக்காக நடத்தப்படுகிறது?
• பெரிய அல்லது சிறிய வேலை?)

ஒரு சிம்பொனி என்பது ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்காக எழுதப்பட்ட ஒரு பெரிய இசைத் துண்டு, பொதுவாக 4 இயக்கங்களைக் கொண்டிருக்கும்.

• - முதலில், அதைக் கேட்போம்.
• உங்களுக்கு பின்வரும் பணி இருக்கும்: இசை எப்படி ஒலித்தது? அவளிடம் என்ன மாற்றங்களைக் கண்டாய்?
• (பகுதியைக் கேளுங்கள்)
• -எனவே, "பிரியாவிடை சிம்பொனி"யைக் கேட்டோம். இசை எப்படி ஒலித்தது? அவளிடம் என்ன மாற்றங்களைக் கண்டாய்?
• - இந்த வேலை உங்களுக்கு பிடித்திருக்கிறதா?
• - உங்கள் மனநிலைக்கு எந்த வகையான இசை பொருந்தும்?
• - சிம்பொனியில் என்ன கருவிகள் ஒலிக்கின்றன?
• -இசையமைப்பாளர் ஜோசப் ஹெய்டன் மிகவும் மகிழ்ச்சியான நபர். அவரது இசையும் அதே போல உற்சாகமாகவும், மகிழ்ச்சியாகவும் இருந்தது.

ஏறக்குறைய ஒவ்வொரு சிம்பொனியும் - அவற்றில் பெரும்பாலானவற்றை அவர் எழுதினார் - எதிர்பாராத, சுவாரஸ்யமான, வேடிக்கையான ஒன்று உள்ளது.

அவர் ஒரு சிம்பொனியில் ஒரு விகாரமான கரடியை சித்தரிப்பார், அல்லது ஒரு கோழியை பிடிப்பது - இந்த சிம்பொனிகள் பின்னர் அழைக்கப்படுகின்றன: "கரடி", "கோழி", அல்லது அவர் பல்வேறு குழந்தைகளின் பொம்மைகளை - விசில், ராட்டில்ஸ், கொம்புகளை வாங்கி அவற்றைச் சேர்ப்பார். அவரது "குழந்தைகள்" சிம்பொனியின் மதிப்பெண். அவரது சிம்பொனிகளில் ஒன்று "தி ஹவர்ஸ்" என்றும், மற்றொன்று - "ஆச்சரியம்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் அங்கு, மெதுவான, அமைதியான மற்றும் அமைதியான இசையின் நடுவில், மிகவும் உரத்த அடி திடீரென்று கேட்கப்படுகிறது, பின்னர் மீண்டும் மெதுவாக, எதுவும் நடக்காதது போல், அமைதியான, என்ன - முக்கியமான இசை.

இந்த கண்டுபிடிப்புகள், இந்த "ஆச்சரியங்கள்" அனைத்தும் இசையமைப்பாளரின் மகிழ்ச்சியான தன்மையால் மட்டுமல்ல. வேறு, மிக முக்கியமான காரணங்கள் இருந்தன. ஒரு சிம்பொனி வடிவில் படைப்புகள் தோன்றத் தொடங்கியபோது ஹேடன் இசை எழுதத் தொடங்கினார். அதனால்தான் இந்த அற்புதமான ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் தனது இசையை எழுதியபோது மிகவும் கண்டுபிடித்தார் - அவர் ஒரு புதிய வகை இசைப் படைப்பை முயற்சித்தார், தேடினார், உருவாக்கினார்.

"சிம்பொனியின் தந்தை," "பெரிய ஹெய்டன்", அவர் வாழ்நாளில் அழைக்கப்பட்டவர், ஆஸ்ட்ரோ-ஹங்கேரிய இளவரசர் நிகோலோ எஸ்டெர்ஹாசியின் நீதிமன்ற நடத்துனர் என்று இப்போது கற்பனை செய்வது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது.

அவரது சிம்பொனி - "பிரியாவிடை" - மகிழ்ச்சியானதை விட சோகமாக அழைக்கப்படும் இசையுடன் முடிவடைகிறது. ஆனால் ஹேடனைப் பற்றி பேச விரும்பும்போது இந்த சிம்பொனிதான் நினைவுக்கு வருகிறது - மகிழ்ச்சியான மற்றும் கனிவான நபர்.

இந்த சந்தர்ப்பத்தில் இந்த சிம்பொனி தோன்றியது:

இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசியின் இசைக்கலைஞர்களுக்கு நீண்ட காலமாக விடுப்பு வழங்கப்படவில்லை மற்றும் பணம் எதுவும் கொடுக்கப்படவில்லை. அவர்களின் "தந்தை ஹெய்டன்" எந்த பிரார்த்தனை அல்லது கோரிக்கைகளால் இதை அடைய முடியவில்லை. ஆர்கெஸ்ட்ரா உறுப்பினர்கள் சோகமடைந்தனர், பின்னர் முணுமுணுக்கத் தொடங்கினர். ஹேடன் தனது இசைக்கலைஞர்களுடன் பழகுவதில் மிகவும் திறமையானவர், ஆனால் பின்னர் அவர்கள் அவரைக் கேட்பதை நிறுத்தினர் - வேலை செய்வது மற்றும் ஒத்திகை பார்ப்பது கடினமாகிவிட்டது. வரவிருக்கும் விடுமுறையில் ஒரு புதிய சிம்பொனி நிகழ்த்தப்பட வேண்டும் என்று இளவரசர் கோரினார்.

ஹெய்டன் ஒரு புதிய சிம்பொனியை எழுதினார்.

இது என்ன வகையான இசை, இளவரசருக்குத் தெரியாது, ஒருவேளை அவர் அதிக ஆர்வம் காட்டவில்லை - இதில் அவர் தனது இசைக்குழுவை முழுமையாக நம்பினார். ஆனால் ஆர்கெஸ்ட்ரா உறுப்பினர்கள் திடீரென்று ஒத்திகையில் அசாதாரண ஆர்வத்தைக் காட்டினர்...

விடுமுறை நாள் வந்துவிட்டது. புதிய சிம்பொனி பற்றி இளவரசர் விருந்தினர்களுக்கு முன்கூட்டியே தெரிவித்தார், இப்போது அவர்கள் கச்சேரியின் தொடக்கத்தை எதிர்பார்த்துக் கொண்டிருந்தனர்.

மியூசிக் ஸ்டாண்டில் உள்ள மெழுகுவர்த்திகள் எரிந்தன, குறிப்புகள் திறக்கப்பட்டன, கருவிகள் தயார் செய்யப்பட்டன... தடிமனான, தடிமனான "பாப்பா ஹெய்டன்" முழு ஆடை சீருடையில் மற்றும் புதிதாக தூள் விக் கொண்டு வெளியே வந்தார். சிம்பொனி தொடங்கியது...

எல்லோரும் மகிழ்ச்சியுடன் இசையைக் கேட்கிறார்கள் - ஒரு பகுதி, மற்றொன்று... மூன்றாவது... இறுதியாக, நான்காவது, இறுதிக்காட்சி. ஆனால் புதிய சிம்பொனியில் இன்னும் ஒரு இயக்கம் இருந்தது - ஐந்தாவது, மேலும், மெதுவான, சோகமானது. இது விதிகளுக்கு எதிரானது: ஒரு சிம்பொனி நான்கு இயக்கங்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், கடைசி, நான்காவது, உயிரோட்டமான, வேகமானதாக இருக்க வேண்டும். ஆனால் இசை அற்புதம், ஆர்கெஸ்ட்ரா நன்றாக விளையாடுகிறது, விருந்தினர்கள் தங்கள் நாற்காலிகளில் மீண்டும் அமர்ந்திருக்கிறார்கள். கேட்கிறார்கள்.

இசை சோகமாக இருக்கிறது மற்றும் கொஞ்சம் குறை சொல்வது போல் இருக்கிறது. திடீரென்று... அது என்ன? இளவரசன் கோபத்துடன் முகம் சுளிக்கிறான். கொம்பு வீரர்களில் ஒருவர் தனது பங்கின் சில பார்களை வாசித்தார்; குறிப்புகளை மூடி, பின் கவனமாக தனது கருவியை மடித்து, மியூசிக் ஸ்டாண்டில் இருந்த மெழுகுவர்த்தியை அணைத்துவிட்டு... வெளியேறினார்!

இதை ஹெய்டன் கவனிக்காமல் தொடர்ந்து நடத்தி வருகிறார்.

அற்புதமான இசை பாய்கிறது, ஒரு புல்லாங்குழல் நுழைகிறது. புல்லாங்குழல் கலைஞரும் கொம்பு வாசிப்பவரைப் போலவே, குறிப்புகளை மூடி, மெழுகுவர்த்தியை அணைத்துவிட்டு வெளியேறினார்.

மற்றும் இசை தொடர்கிறது. ஓபோயிஸ்ட்டைத் தொடர்ந்து இரண்டாவது ஹார்ன் பிளேயர் மெதுவாக மேடையை விட்டு வெளியேறுவதை ஆர்கெஸ்ட்ராவில் யாரும் கவனிக்கவில்லை.

ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, இசையில் உள்ள மெழுகுவர்த்திகள் அணைக்கப்படுகின்றன, இசைக்கலைஞர்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக வெளியேறுகிறார்கள்... ஹேடனைப் பற்றி என்ன? அவர் கேட்கவில்லையா? அவர் பார்க்கவில்லையா? இருப்பினும், ஹெய்டனைப் பார்ப்பது மிகவும் கடினம், ஏனென்றால் கேள்விப்பட்ட நேரத்தில், நடத்துனர் பார்வையாளர்களை எதிர்கொண்டு, இசைக்குழுவிற்கு முதுகில் அமர்ந்தார். சரி, அவர் அதை நன்றாகக் கேட்டார், நிச்சயமாக.

இப்போது அது மேடையில் முற்றிலும் இருட்டாகிவிட்டது - இரண்டு வயலின் கலைஞர்கள் மட்டுமே உள்ளனர். இரண்டு சிறிய மெழுகுவர்த்திகள் அவர்களின் தீவிரமான, வளைந்த முகங்களை ஒளிரச் செய்கின்றன.

இது ஒரு அற்புதமான "மியூசிக்கல் ஸ்ட்ரைக்" ஹெய்டன் கொண்டு வந்தது! நிச்சயமாக, இது ஒரு எதிர்ப்பு, ஆனால் அது மிகவும் நகைச்சுவையாகவும் அழகாகவும் இருந்தது, இளவரசர் கோபப்படுவதை மறந்துவிட்டார். மேலும் ஹெய்டன் வெற்றி பெற்றார்.

தற்செயலான ஒரு சந்தர்ப்பத்திற்காக எழுதப்பட்ட பிரியாவிடை சிம்பொனி இன்றும் வாழ்கிறது. இப்போது வரை, ஆர்கெஸ்ட்ரா வீரர்கள், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, மேடையை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள், ஆர்கெஸ்ட்ரா அமைதியாகவும் பலவீனமாகவும் ஒலிக்கிறது: தனிமையான வயலின்கள் இன்னும் மங்கிவிடும், சோகம் இதயத்தில் ஊர்ந்து செல்கிறது.

ஆம், நிச்சயமாக, அவர் மிகவும் மகிழ்ச்சியான நபர், "பெரிய ஹெய்டன்", அவருடைய இசையும் அப்படித்தான். இசையமைப்பாளர் தனது இசைக்குழுவுக்கு உதவ வந்ததை நகைச்சுவை, இசை குறிப்பு என்று அழைக்கலாம். ஆனால் இசையே நகைச்சுவையல்ல. அவள் சோகமாக இருக்கிறாள்.

Kapelmeister Haydn எப்போதும் மகிழ்ச்சியாக இல்லை.

இந்த சிம்பொனியின் அம்சங்கள் என்ன?

குழந்தைகளின் பதில்கள்

• (இந்த சிம்பொனியின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், இது மெழுகுவர்த்தியால் நிகழ்த்தப்படுகிறது, இசைக்கலைஞர்களின் இசை ஸ்டாண்டில் ஏற்றப்படுகிறது; பாரம்பரிய இறுதிப் போட்டியைத் தொடர்ந்து கூடுதல் மெதுவான இயக்கம் உள்ளது, இதன் போது இசைக்கலைஞர்கள் ஒருவர் பின் ஒருவராக விளையாடுவதை நிறுத்தி, அணைக்கிறார்கள். மெழுகுவர்த்திகளை ஏற்றி மேடையை விட்டு வெளியேறவும்.முதலில் அனைத்து காற்று கருவிகளும் விலக்கப்பட்ட வாத்தியங்கள். ஸ்ட்ரிங் குழுவில், இரட்டை பேஸ்கள் அணைக்கப்படும், பின்னர் செலோஸ், வயோலாக்கள் மற்றும் இரண்டாவது வயலின்கள். சிம்பொனியானது முதல் 2 வயலின்களால் மட்டுமே முடிக்கப்பட்டது (அதில் ஒன்று முதல் வயலின் இசைக்கலைஞரும் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் நடத்துனராக இருந்ததால், ஒரு காலத்தில் ஹெய்டன் தானே வாசித்தார்), அவர் இசையை முடித்த பிறகு, மெழுகுவர்த்திகளை அணைத்துவிட்டு மற்றவர்களுக்குப் பிறகு வெளியேறினார்.)
• ஸ்லைடு 13 (குறுக்கெழுத்து) சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா இசையமைப்பாளர் ஹெய்டன்

பிரதிபலிப்பு:

• - இன்று நாம் எந்த இசையமைப்பாளரின் வேலையைச் சந்தித்தோம்?
• - ஜோசப் ஹெய்டனின் எந்தப் படைப்பைக் கேட்டோம்?
• - இந்த வேலை உங்கள் மீது என்ன தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது?
• - இன்றைய பாடம் உங்களுக்கு பிடித்திருக்கிறதா?
• - பாடத்தில் என்ன சுவாரஸ்யமானது?
• - உங்களுக்கு என்ன நினைவிருக்கிறது?
• - பாடத்திற்கு நன்றி. பிரியாவிடை.

யூலியா பெடெரோவா தயாரித்தார்

ஹெய்டனின் சில சிறிய சிம்பொனிகளில் ஒன்று மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரே சிம்பொனி அந்த காலத்திற்கான எஃப் ஷார்ப் மைனரின் சிரமமான விசையில் எழுதப்பட்டது. இறுதியில், இசைக்கலைஞர்கள் மேடையை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள், வெவ்வேறு கருவிகளின் பாகங்கள் படிப்படியாக இசையிலிருந்து அணைக்கப்படுகின்றன, இறுதியில் இரண்டு வயலின்கள் மட்டுமே ஒலிக்கும்.

புராணத்தின் படி, வாடிக்கையாளர் இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசி ஹெய்டன் இளவரசரின் இசைக்குழு மாஸ்டராக பணியாற்றினார், மேலும் எஸ்டெர்ஹாசி குடும்பம் உண்மையில் அவரது அனைத்து இசைக்கான உரிமைகளையும் கொண்டிருந்தது மற்றும் இசைக்கலைஞர்களின் ஓய்வு நேரத்தைக் கூட நிர்வகித்தது., உறுப்பினர்கள் விடுமுறைக்கு கடன்பட்டுள்ளனர் (மற்றொரு பதிப்பின் படி - ஒரு சம்பளம்) - இது போன்ற ஒரு அசாதாரண முடிவை அவர்கள் சுட்டிக்காட்டினர். இந்த நகைச்சுவையான நுட்பத்தால் நீதி கிடைத்ததா என்பது தெரியவில்லை, ஆனால் பிரியாவிடை சிம்பொனியின் மெதுவான இறுதிக்கட்டமானது, அதன் இசையானது துர்நாற்றத்தால் பாதிக்கப்பட்டது. "ஸ்டர்ம் அண்ட் டிராங்"(ஜெர்மன்: ஸ்டர்ம் அண்ட் டிராங்) என்பது ஒரு காதல் காலத்திற்கு முந்தைய இலக்கிய மற்றும் கலை இயக்கமாகும், இது ஹேடன் மற்றும் மொஸார்ட் முதல் பீத்தோவன் மற்றும் ரொமான்டிக்ஸ் வரை பல இசையமைப்பாளர்களை பாதித்தது. இயக்கத்தின் பிரதிநிதிகள் ஸ்டர்மர்ஸ் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள்., இதையொட்டி, சிம்பொனிகளின் அடுத்தடுத்த வரலாற்றை பாதித்தது - பீத்தோவன் முதல் சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் மஹ்லர் வரை. பிரியாவிடைக்குப் பிறகு, மெதுவான இறுதிப் போட்டிகள் சாத்தியமாகின, கிளாசிக்கல் மாதிரி கற்பனை செய்யவில்லை.

ஆர்கெஸ்ட்ரா அமைப்பு: 2 ஓபோஸ், பஸ்ஸூன், 2 கொம்புகள், சரங்கள் (9 பேருக்கு மேல் இல்லை).

படைப்பின் வரலாறு

60 மற்றும் 70 களின் தொடக்கத்தில், இசையமைப்பாளரின் வேலையில் ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் திருப்புமுனை ஏற்பட்டது. ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, பரிதாபகரமான சிம்பொனிகள் பெரும்பாலும் சிறிய விசையில் தோன்றும். அவை ஹெய்டனின் புதிய பாணியை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன, வெளிப்பாட்டுத்தன்மைக்கான அவரது தேடலை ஸ்டர்ம் அண்ட் டிராங்கின் ஜெர்மன் இலக்கிய இயக்கத்துடன் இணைக்கின்றன.

பிரியாவிடை என்ற பெயர் சிம்பொனி எண். 45 க்கு ஒதுக்கப்பட்டது, இதற்கு பல விளக்கங்கள் உள்ளன. ஒரு விஷயம், ஹெய்டனின் கூற்றுப்படி, அவரது சமகாலத்தவர்களின் நினைவுக் குறிப்புகளில் பாதுகாக்கப்படுகிறது. இந்த சிம்பொனியை எழுதும் நேரத்தில், ஹெய்டன் ஹங்கேரிய அதிபர்களில் ஒருவரான இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசியின் தேவாலயத்தில் பணியாற்றினார், அதன் செல்வமும் ஆடம்பரமும் பேரரசருக்குப் போட்டியாக இருந்தது. அவர்களின் முக்கிய குடியிருப்புகள் ஐசென்ஸ்டாட் நகரம் மற்றும் எஸ்டெர்ஹாஸ் தோட்டத்தில் அமைந்திருந்தன. ஜனவரி 1772 இல், இளவரசர் நிகோலஸ் எஸ்டெர்ஹாசி எஸ்டெர்ஹாசியில் தங்கியிருந்தபோது தேவாலய இசைக்கலைஞர்களின் குடும்பங்கள் (அவர்களில் 16 பேர் இருந்தனர்) அங்கு வாழ வேண்டும் என்று உத்தரவிட்டார். இளவரசர் இல்லாத நேரத்தில் மட்டுமே இசைக்கலைஞர்கள் எஸ்டெர்ஹாஸை விட்டு வெளியேறி தங்கள் மனைவிகள் மற்றும் குழந்தைகளைப் பார்க்க முடியும். நடத்துனர் மற்றும் முதல் வயலின் கலைஞருக்கு மட்டுமே விதிவிலக்கு அளிக்கப்பட்டது.

அந்த ஆண்டு, இளவரசர் வழக்கத்திற்கு மாறாக நீண்ட நேரம் தோட்டத்தில் தங்கியிருந்தார், மேலும் இசைக்குழு உறுப்பினர்கள், தங்கள் இளங்கலை வாழ்க்கையால் சோர்வடைந்து, உதவிக்காக தங்கள் தலைவரான இசைக்குழுவினரிடம் திரும்பினர். ஹெய்டன் புத்திசாலித்தனமாக இந்த சிக்கலை தீர்த்தார் மற்றும் அவரது புதிய, நாற்பத்தைந்தாவது சிம்பொனியின் நிகழ்ச்சியின் போது இளவரசரிடம் இசைக்கலைஞர்களின் கோரிக்கையை தெரிவிக்க முடிந்தது. மற்றொரு பதிப்பின் படி, இளவரசர் நீண்ட காலமாக இசைக்குழுவிற்கு செலுத்தாத சம்பளம் தொடர்பான கோரிக்கை மற்றும் சிம்பொனியில் இசைக்கலைஞர்கள் தேவாலயத்திற்கு விடைபெறத் தயாராக இருப்பதாக ஒரு குறிப்பைக் கொண்டிருந்தது. மற்றொரு புராணக்கதை இதற்கு நேர்மாறானது: இளவரசரே தேவாலயத்தை கலைக்க முடிவு செய்தார், இசைக்குழு உறுப்பினர்களை வாழ்வாதாரம் இல்லாமல் விட்டுவிட்டார். இறுதியாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரொமாண்டிக்ஸால் முன்வைக்கப்பட்ட கடைசி, வியத்தகு ஒன்று: பிரியாவிடை சிம்பொனி வாழ்க்கைக்கு விடைபெறுகிறது. இருப்பினும், மதிப்பெண் கையெழுத்துப் பிரதியில் தலைப்பு இல்லை. தொடக்கத்தில் உள்ள கல்வெட்டு - ஓரளவு லத்தீன் மொழியில், ஓரளவு இத்தாலிய மொழியில் - பின்வருமாறு: “எஃப் ஷார்ப் மைனரில் சிம்பொனி. என்னிடமிருந்து கடவுளின் பெயரில், கியூசெப் ஹெய்டன். 772, மற்றும் இறுதியில் லத்தீன் மொழியில்: "கடவுளைப் போற்றுங்கள்!"

ஹெய்டனின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் சுதேச தேவாலயத்தால் அதே 1772 இலையுதிர்காலத்தில் எஸ்டெர்ஹாஸில் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது.

ஹெய்டனின் படைப்பில் பிரியாவிடை சிம்பொனி தனித்து நிற்கிறது. அதன் தொனி அசாதாரணமானது - எஃப்-ஷார்ப் மைனர், அந்த நேரத்தில் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது. சிம்பொனி முடிவடையும் மற்றும் மினியூட் எழுதப்பட்ட பெயரிடப்பட்ட மேஜர், 18 ஆம் நூற்றாண்டிற்கான பொதுவானதல்ல. ஆனால் மிகவும் தனித்துவமானது சிம்பொனியின் மெதுவான முடிவு, இறுதிப் போட்டியைத் தொடர்ந்து ஒரு வகையான கூடுதல் அடாஜியோ, அதனால்தான் பிரியாவிடை சிம்பொனி பெரும்பாலும் ஐந்து-இயக்க சிம்பொனியாகக் கருதப்படுகிறது.

இசை

முதல் இயக்கத்தின் பரிதாபகரமான தன்மை ஏற்கனவே முக்கிய பகுதியில் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, இது மெதுவான அறிமுகம் இல்லாமல், உடனடியாக சிம்பொனியைத் திறக்கிறது. வயலின்களின் வெளிப்படையான தீம், ஒரு சிறிய முக்கோணத்தின் தொனியில் விழுகிறது, துணையின் சிறப்பியல்பு ஒத்திசைக்கப்பட்ட ரிதம், ஃபோர்டே மற்றும் பியானோவின் ஒத்திசைவுகள் மற்றும் சிறிய விசைகளாக திடீர் மாற்றியமைத்தல் ஆகியவற்றால் மோசமடைகிறது. கிளாசிக்கல் சிம்பொனிக்கு எதிர்பாராத ஒரு சிறிய விசைகளில் ஒரு பக்க பகுதி ஒலிக்கிறது (அதே பெயரின் முக்கிய விசை கருதப்படுகிறது). ஹெய்டனுடன் வழக்கம் போல் இரண்டாம் நிலை, மெல்லிசை ரீதியாக சுயாதீனமாக இல்லை மற்றும் முக்கிய ஒன்றை மீண்டும் செய்கிறது, இறுதியில் வயலின்களின் விழும் மோனிங் மையக்கருத்துடன் மட்டுமே. குறுகிய இறுதி ஆட்டம், ஒரு சிறிய விசையில், முறுக்கு, வெளித்தோற்றத்தில் கெஞ்சும் நகர்வுகள், கிட்டத்தட்ட பெரிய அடித்தளங்கள் இல்லாத, வெளித்தோற்றத்தின் பரிதாபகரமான பேத்தோஸை மேலும் மேம்படுத்துகிறது. ஆனால் வளர்ச்சி உடனடியாக முக்கிய திறவுகோலை உறுதிப்படுத்துகிறது, மேலும் அதன் இரண்டாவது பகுதி ஒரு புதிய தீம் கொண்ட பிரகாசமான அத்தியாயத்தை உருவாக்குகிறது - அமைதியான, துணிச்சலான வட்டமானது. இடைநிறுத்தத்திற்குப் பிறகு, முக்கிய தீம் திடீர் சக்தியுடன் அறிவிக்கப்பட்டது - மறுபிரதி தொடங்குகிறது. மிகவும் ஆற்றல் வாய்ந்தது, இது மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படாதது மற்றும் செயலில் வளர்ச்சியால் நிறைந்துள்ளது.

இரண்டாவது பகுதி - அடாஜியோ - ஒளி மற்றும் அமைதியானது, சுத்திகரிக்கப்பட்ட மற்றும் துணிச்சலானது. ஒலி முக்கியமாக ஒரு சரம் குவார்டெட் (இரட்டை பாஸ் பகுதி முன்னிலைப்படுத்தப்படவில்லை), மற்றும் வயலின்கள் முடக்கப்பட்டுள்ளன, இயக்கவியல் பியானிசிமோ வரம்பிற்குள் இருக்கும். ஒரே மாதிரியான கருப்பொருள்களைக் கொண்ட சொனாட்டா வடிவம் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது சரங்களால் மட்டுமே நிகழ்த்தப்படுகிறது, மேலும் சுருக்கப்பட்ட மறுபதிப்பு, இதில் முக்கிய பகுதி கொம்புகளின் "தங்க நகர்வு" மூலம் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது.

மூன்றாவது இயக்கம் - மினியூட் - பியானோ (வயலின் மட்டுமே) மற்றும் ஃபோர்டே (முழு ஆர்கெஸ்ட்ரா) ஆகியவற்றின் விளைவுகளின் நிலையான கலவையுடன் ஒரு கிராமிய நடனத்தை நினைவூட்டுகிறது, இது தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட தீம் மற்றும் மிகுதியாக மீண்டும் மீண்டும் வருகிறது. மூவரும் கொம்புகளின் "தங்க நகர்வுடன்" தொடங்குகிறார்கள், இறுதியில் எதிர்பாராத இருட்டடைப்பு உள்ளது - மேஜர் மைனருக்கு வழிவகுக்கிறார், இறுதிப் போட்டியின் மனநிலையை எதிர்பார்க்கிறார். முதல் பிரிவின் திரும்புதல் இந்த விரைவான நிழலை மறக்கச் செய்கிறது.

நான்காவது பகுதி உருவகமாக முதலில் எதிரொலிக்கிறது. பக்க பகுதி மீண்டும் மெல்லிசையில் சுயாதீனமாக இல்லை, ஆனால், சிறிய முக்கிய பகுதியைப் போலல்லாமல், இது கவலையற்ற மேஜர் டோன்களில் வண்ணமயமானது. வளர்ச்சி, சிறியதாக இருந்தாலும், உந்துதல் வளர்ச்சியின் தேர்ச்சிக்கு உண்மையிலேயே உன்னதமான எடுத்துக்காட்டு. மறுபரிசீலனை இருண்டது, விளக்கத்தை மீண்டும் செய்யாது, ஆனால் திடீரென்று எழுச்சியுடன் முடிவடைகிறது... பொதுவான இடைநிறுத்தத்திற்குப் பிறகு, மாறுபாடுகளுடன் ஒரு புதிய அடாஜியோ தொடங்குகிறது. மூன்றில் வழங்கப்பட்ட மென்மையான தீம், அமைதியானதாகத் தோன்றுகிறது, ஆனால் ஒலிப்பு படிப்படியாக மறைந்து, கவலை உணர்வு எழுகிறது. ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, கருவிகள் அமைதியாகின்றன, இசைக்கலைஞர்கள், தங்கள் பகுதியை முடித்து, தங்கள் பணியகங்களுக்கு முன்னால் எரியும் மெழுகுவர்த்திகளை அணைத்துவிட்டு வெளியேறுகிறார்கள். முதல் மாறுபாடுகளுக்குப் பிறகு, காற்று கருவி வீரர்கள் இசைக்குழுவை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள். சரம் பிரிவு இசைக்கலைஞர்களின் புறப்பாடு பாஸுடன் தொடங்குகிறது; ஒரு வயோலா மற்றும் இரண்டு வயலின்கள் மேடையில் உள்ளன, இறுதியாக, வயலின் மற்றும் ஊமைகளின் டூயட் அமைதியாக அவற்றின் தொடும் பத்திகளை நிறைவு செய்கிறது.

இது போன்ற ஒரு முன்னோடியில்லாத இறுதிப் போட்டி எப்போதுமே தவிர்க்க முடியாத உணர்வை ஏற்படுத்தியது: “ஆர்கெஸ்ட்ரா உறுப்பினர்கள் மெழுகுவர்த்திகளை அணைத்துவிட்டு அமைதியாக வெளியேறத் தொடங்கியபோது, ​​​​எல்லோரின் இதயங்களும் மூழ்கின... கடைசியாக வயலின் மங்கலான ஒலிகள் இறந்தபோது, ​​​​கேட்பவர்கள் வெளியேறத் தொடங்கினர், அமைதியாக மற்றும் நகர்த்தப்பட்டது..." 1799 இல் ஒரு லீப்ஜிக் செய்தித்தாள் எழுதியது. "யாரும் சிரிக்கவில்லை, ஏனென்றால் இது வேடிக்கைக்காக எழுதப்படவில்லை," ஷுமன் கிட்டத்தட்ட நாற்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு எதிரொலித்தார்.

ஏ. கோனிக்ஸ்பெர்க்