கலைஞரின் படைப்புகள் மற்றும் கோல்ட்ஸ். நிகா கோல்ட்ஸ்: "ஒரு புத்தகம் ஒரு தியேட்டர்"

மதிய வணக்கம்.

இந்த ஆண்டு "மாஸ்டர்ஸ் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ்" தொடரில் "ஓவியம்-தகவல்" என்ற பதிப்பகம் ஒரு ஆல்பத்தை வெளியிட்டது. நிகா கோல்ட்ஸ். புத்தகம் மற்றும் ஈசல் கிராபிக்ஸ்.

இந்த வெளியீடு சுவாரஸ்யமானது, ஏனெனில் இது எனக்கு பிடித்த இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களில் ஒருவரின் முதல் வெளியிடப்பட்ட ஆல்பம். நிகா ஜார்ஜீவ்னா அதைத் தானே தொகுத்தார் என்பதும், வேறு எங்கும் காண முடியாத பல படைப்புகள் உள்ளன. வெளிவராத புத்தகங்களுக்கான அவரது வெளியிடப்படாத விளக்கப்படங்கள் இவை. அவளே எதையாவது அச்சிட மறுத்துவிட்டாள், மாறாக, வேலை இல்லாத ஆண்டுகளில் வரையப்பட்டது, மேலும் நிகா ஜார்ஜீவ்னா ஒருவரை "தனக்காக" வெறுமனே விளக்கினார், பின்னர் வெளியீட்டாளர் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை.

கூடுதலாக, இந்தப் புத்தகத்தில் அவரது ஈசல் கிராபிக்ஸ் நிறைய உள்ளன - பெரும்பாலும் இயற்கைக்காட்சிகள், அவள் பயணத்தின் போது வரைந்தவை.

ஆல்பத்தின் சுழற்சி, நான் தவறாக நினைக்கவில்லை என்றால், 50 அல்லது 100 பிரதிகள், அது திறந்த விற்பனைக்கு வரவில்லை - எல்லாம் ஆசிரியருக்குச் சென்றது, அதன் செலவில் புத்தகம் வெளியிடப்பட்டது. எனவே, நிகா ஜார்ஜிவ்னா என்னிடம் கொடுத்தபோது, ​​​​இதையெல்லாம் மூடிமறைப்பது மிகவும் நியாயமில்லை என்று முடிவு செய்து, ஆரம்பத்தில் இருந்து ஒரு டஜன் பக்கங்களை ஸ்கேன் செய்தேன். விருப்பம் இருந்தால், தொடரலாம்.

இந்த ஆல்பத்திற்கு முன் நிகா கோல்ட்ஸ் எழுதிய ஒரு சிறு கட்டுரை உள்ளது.

நான் மாஸ்கோவில் பிறந்தேன். நாங்கள் மன்சுரோவ்ஸ்கி லேனில் ஒரு மாடி மர வீட்டில் வெள்ளை டைல்ஸ் அடுப்புகளுடன் வாழ்ந்தோம். இந்த வீடு என் பாட்டிக்கு சொந்தமானது. முற்றத்தில் ஒரு ஆப்பிள் மரம் வளர்ந்தது, அதை என் தந்தை சிறுவயதில் விதையாக நட்டார்.

என் தந்தை, ஜார்ஜி பாவ்லோவிச் கோல்ட்ஸ், ஒரு கட்டிடக் கலைஞர் மட்டுமல்ல, ஒரு சிறந்த நாடகக் கலைஞரும், சிறந்த கிராஃபிக் கலைஞரும் ஆவார். அவர் அடிக்கடி வீட்டில் வேலை செய்ய விரும்பினார், அவர் தனியாகவும் தனது தோழர்களுடனும் பணிபுரிந்தார், அனைத்து மேசைகள் மற்றும் பியானோ மீது கட்டடக்கலை வடிவமைப்புகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சி மற்றும் ஆடைகளின் ஓவியங்களுடன் பலகைகளை அடுக்கி வைத்தார். அவர் எனக்காக நிறையவும் சுவாரஸ்யமாகவும் வரைந்தார். நான் அவருக்கு அடுத்ததாக வரைந்தேன்.

நான் எப்போதும் வரைந்திருக்கிறேன். அது வேறுவிதமாக இருக்க முடியாது. நிச்சயமாக, என் தந்தைதான் எனது முதல் மற்றும் முக்கிய ஆசிரியர். அவர் எனக்கு அறிவுறுத்தல்களுடன் அல்ல, ஆனால் அவரது முழு வாழ்க்கையையும் தீவிரமான, மகிழ்ச்சியான வேலை, அவரது படைப்புக் கருத்து மற்றும் உலகத்தைப் பற்றிய விளக்கம் ஆகியவற்றால் நிரப்பினார்.

செம்மொழி இலக்கியத்தின் மீதான ஆர்வமும் அன்பும் என் அம்மாவுக்குக் கடமைப்பட்டிருக்கிறேன்.

வீட்டில் நிறைய கலைப் புத்தகங்கள் இருந்தன. நான் வளர்ந்த ஒரு பிரியமான நாய் இருந்தது, பூனைகள், பறவைகள் எங்கள் இரண்டு அறைகளைச் சுற்றி பறக்கின்றன.

எனது வேலையில் இருக்கும் அனைத்து சிறந்த விஷயங்களும் எனது குழந்தை பருவத்திலிருந்தே வருகின்றன என்று நான் நினைக்கிறேன்.

1939 இல் நான் மாஸ்கோ மேல்நிலைக் கலைப் பள்ளியில் நுழைந்தேன். நாங்கள் அனைவரும் அங்கு ஆர்வத்துடன் வேலை செய்ததால் நன்றாக இருந்தது. குறிப்பாக இந்த ஆக்கபூர்வமான பதற்றம் போரின் போது, ​​​​பள்ளி பாஷ்கிரியாவுக்கு வெளியேற்றப்பட்டபோது வெளிப்பட்டது. மிகுந்த ஆர்வத்துடன் வேலை செய்தனர். எங்கள் ஆசிரியர்களுக்கு நன்றி. இந்த உயர்வை ஆதரித்தனர். எங்கள் பள்ளியிலிருந்து பல அற்புதமான கலைஞர்கள் வந்திருக்கிறார்கள். அவர்களின் பெயர்கள் இப்போது நன்கு அறியப்பட்டவை.

1942 குளிர்காலத்தின் முடிவில், என் தந்தை எனக்காக வந்து என்னை சிம்கெண்டிற்கு அழைத்துச் சென்றார், அங்கு அவர் முழு உறுப்பினராக இருந்த கட்டிடக்கலை அகாடமி வெளியேற்றப்பட்டது. இந்த அழகான மத்திய ஆசிய நகரத்தில் அவர் நிறைய வரைந்தார் மற்றும் வரைந்தார் (இப்போது அவரது படைப்புகள் புஷ்கின் மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம் மற்றும் ஏ.வி. ஷூசேவ் மாநில ஆராய்ச்சி நிறுவனத்தில் உள்ளன). நான் மீண்டும் அவருக்கு அடுத்ததாக வரைந்தேன்.

1943 இல் நாங்கள் மாஸ்கோவுக்குத் திரும்பினோம், நான் V.I இன் பெயரிடப்பட்ட மாஸ்கோ மாநில கலை நிறுவனத்தில் நுழைந்தேன். சூரிகோவ். கலைப் பள்ளியிலும் நிறுவனத்திலும், நாங்கள் அடிப்படையில் ஒருவருக்கொருவர் கற்றுக்கொண்டோம் என்று நினைக்கிறேன். இது முக்கிய விஷயம் - வித்தியாசமான, பெரும்பாலும் மிகவும் திறமையான கலைஞர்கள் அருகில் பணிபுரிந்தனர். மற்றும், நிச்சயமாக, இயற்கையிலிருந்து தினசரி வேலை முக்கியமானது. பொதுவாக, ஒரு கலைஞன் "முடியும்" என்று நான் நம்புகிறேன். நுட்பம், ஓவியத்தின் விதிகள், வரைய கற்றுக்கொள்வது அவசியம். இந்த சட்டங்களை உடைக்க முடியாது என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. மாறாக, அது அவசியம். ஆனால் தைரியமான, எதிர்பாராத, தைரியமான நடவடிக்கைக்கான உரிமையானது திறமையின் இலவச உடைமையால் மட்டுமே வழங்கப்படுகிறது.

1946-ல் என் அப்பா இறந்துவிட்டார். அது துக்கம் மட்டுமல்ல, என் உலகத்தையே புரட்டிப் போட்டது.

1959 இல் நான் மாஸ்கோ மாநில கலை நிறுவனத்தில் எனது டிப்ளோமாவைப் பாதுகாத்தேன். இரண்டு முன் பட்டப்படிப்பு ஆண்டுகள் நான் என்.எம்.யின் நினைவுச்சின்னப் பட்டறையில் படித்தேன். செர்னிஷேவ். ஒரு அற்புதமான கலைஞர், ஒரு பிரகாசமான நபர் மற்றும் உண்மையான ஆசிரியர், அவர் எங்களை மாணவர்களாக அல்ல, கலைஞர்களாக நடத்தினார். என் மீது எனக்கு நம்பிக்கையை ஏற்படுத்தியது. ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த, தனிப்பட்ட, வித்தியாசமானவற்றைக் கண்டறிய உதவியது.

நான் சுவர்களில் ஓவியம் வரைவதை கனவு கண்டேன். ஆனால் எனது ஒரே நினைவுச்சின்னம் குழந்தைகள் இசை அரங்கில் நூறு மீட்டர் சுவரின் ஓவியம் என்.ஐ. 1979 இல் சனி, அதில் என் தந்தையின் இரண்டு பேனல்களை (1928 இன் ஓவியங்களின்படி) சேர்த்தேன்.

முதலில் பணம் சம்பாதிப்பதற்காக பதிப்பகங்களுக்கு வந்தேன், ஆனால் இது என்னுடையது என்று எனக்கு விரைவில் தெளிவாகிவிட்டது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, குழந்தை பருவத்தைப் போலவே, "எனக்காக" விளக்கப்படங்களை வரைய நான் எல்லா நேரத்திலும் தொடர்ந்தேன்.

மேலும், புத்தக விளக்கப்படம் நினைவுச்சின்ன ஓவியம் போன்றது என்று மாறியது.

இரண்டும் ஒரு குறிப்பிட்ட இடம், அதன் தீர்வு மற்றும் கொடுக்கப்பட்ட தலைப்புடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

மற்றும் புத்தகம் தியேட்டர். இல்லஸ்ட்ரேட்டர் நடிப்பை நடிக்கிறார். அவர் ஆசிரியர், நடிகர், மற்றும் ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் மாஸ்டர், மற்றும் மிக முக்கியமாக, முழு நடவடிக்கையின் இயக்குனர். காட்சிகளின் சிந்தனை மாற்றமாக இருக்க வேண்டும், ஒரு கிளைமாக்ஸ் இருக்க வேண்டும். புத்தகத்தின் இந்த முடிவு ஒரு நடிப்பாகவே என்னை எப்போதும் கவர்ந்தது.

ஆசிரியரின் கருத்தை சிதைப்பது சாத்தியமில்லை என்று நான் கருதுகிறேன், ஆனால் அது உங்கள் வாசிப்பில் இருக்க வேண்டும். ஆசிரியரை நீங்களே கடந்து செல்வது போல், உங்களுக்கு எது முக்கியம் என்பதைப் புரிந்துகொண்டு, அதைத் திறந்து காட்டவும். அடுத்த புத்தகத்தை முந்தையதைப் போல உருவாக்க முடியாது, ஆனால் புதிய வழியில் தீர்க்கப்பட வேண்டும்.

முடிவில், சாராம்சத்தில், நுண்கலையின் வரலாறு ஒரு தொடர் விளக்கப்படம் என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள்.

என் முதல் புத்தகம் ஆண்டர்சன் எழுதிய தி ஸ்டெட்ஃபாஸ்ட் டின் சோல்ஜர். ஒரு வேளை, நீண்டகாலமாகப் பரிச்சயமான உரையுடன் பல தாள்களை நான் பெற்ற அந்த நாளில் இருந்ததைப் போல நான் ஒருபோதும் மகிழ்ச்சியாக இருந்ததில்லை.

இப்போது நான் போதைக்கு அடிமையாகிவிட்டேன். புத்தகம் இல்லாமல் என்னால் வாழ முடியாது. பணியமர்த்தப்பட்ட வேலைகளுக்கு இடையில், "எனக்காக" ஒரு தொடர் ஈசல் விளக்கப்படங்களை உருவாக்குகிறேன். இந்த இடைவெளிகளை நான் விரும்புகிறேன், ஆனால் எனக்கு அச்சிடப்பட்ட புத்தகம் தேவை. அதை உங்கள் கைகளில் பிடித்துக் கொள்ளுங்கள், அதை கடையில் பாருங்கள், அது படிக்கப்படுகிறது என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள்.

நான் குழந்தைகளுக்காக வரையலாமா என்று அடிக்கடி கேட்கப்படும். என் கருத்துப்படி, ஒவ்வொரு கலைஞரும் தனக்குத்தானே வர்ணம் பூசுகிறார்கள். என்னால் வரையாமல் இருக்க முடியாது என்பதால் வரைகிறேன். இது குழந்தைகள் உட்பட யாரோ ஒருவருக்கு என்று உள் நம்பிக்கை இருந்தாலும்.

"குழந்தைகள் புத்தகம்" என்ற சொல் எனக்குப் புரியவில்லை. "டான் குயிக்சோட்", "கல்லிவர்ஸ் டிராவல்ஸ்" போன்ற ஆழமான தத்துவ தலைசிறந்த படைப்புகள் குழந்தைகள் புத்தகத்தில் நுழைந்தன. ஆண்டர்சன் தனது விசித்திரக் கதைகளை குழந்தைகளுக்காக எழுதவில்லை. அவற்றை ராஜாவுக்குப் படியுங்கள். இது இயற்கையானது. குழந்தைகள் எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொள்கிறார்கள். நிச்சயமாக, வளர்ப்பு, சுற்றுச்சூழலைப் பொறுத்தது.

விளக்கப்படங்களும் அப்படித்தான். குழந்தைகள் எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொள்கிறார்கள், அவர்கள் புரிந்து கொள்ளவில்லை என்றால், அவர்கள் அதை உள்ளுணர்வாக, உணர்வுபூர்வமாக உணர்கிறார்கள்.

குழந்தைகளுக்கான வேலை குறிப்பாக பொறுப்பு. ஒரு குழந்தை பெரியவர்களை விட அதிகமாக பார்க்கிறது. அவர் உடனடியாக உதவுகிறார், உருவத்தின் மரபுகளால் சுமையாக இல்லை. அதனால்தான் ஒரு புத்தகத்தின் முதல் அபிப்ராயம் மிகவும் முக்கியமானது. அது
வாழ்நாள் முழுவதும் உள்ளது. சிந்தனையை வலியுறுத்துகிறது, சுவை தருகிறது. சில நேரங்களில், துரதிர்ஷ்டவசமாக, மோசமானது.

"எந்தத் தீங்கும் செய்யாதே" - ஒரு மருத்துவரின் இந்த கட்டளை குழந்தைகளுக்காக வரையும் கலைஞருக்கும் பொருந்தும்.

ஒவ்வொரு எழுத்தாளரும் விளக்கப்படங்களில் அடையாளம் காணப்பட வேண்டும், ஆனால் கலைஞர் தனது சொந்த அசல் படைப்பை உருவாக்குகிறார்.

ரஷியன் அல்லாத இலக்கியத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​தவிர்க்க முடியாமல் ரஷ்ய விளக்கப்படங்களை உருவாக்குவோம் என்று நினைக்கிறேன். எழுத்தாளனை, அவனது தத்துவத்தை, நாம் எந்த உருவக அர்த்தத்தை முதலீடு செய்கிறோம் என்பதை நாம் புரிந்து கொள்ளும் விதத்தில், உணரும் விதத்தில் இது இருக்கிறது. உங்கள் ஆசிரியரின் நாட்டிற்குச் செல்வது முக்கியம், அவருடைய ஹீரோக்களின் நடவடிக்கை காட்சி. எனது டேனிஷ் நண்பர்களுடன் நாங்கள் அவர்களின் அழகான நாட்டைச் சுற்றி வந்தோம். இது ஆண்டர்சனை விளக்குவதற்கு எனக்கு ஒரு புதிய அணுகுமுறையைக் கொடுத்தது. ஆனால் இன்னும், இந்த ரஷ்ய ஆண்டர்சன் என்னிடம் இருக்கிறார், இருப்பினும் எனது வரைபடங்களை நான் விரும்பினேன், அவற்றில் பல டென்மார்க்கில் இருந்தன. எனக்கு பிடித்த ஹாஃப்மேனில் வேலை செய்ய இத்தாலி எனக்கு உதவியது. குறிப்பாக இளவரசி ப்ரோம்பிலாவில். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எல்லாம் ரோமில் நடைபெறுகிறது, இருப்பினும், அற்புதமான ரோமில். ஹாஃப்மேன் வாழ்ந்த வீட்டிற்கு அடுத்த சதுக்கத்தில் உள்ள பாம்பெர்க்கில், அவரது தோளில் முர்ர் என்ற பூனையுடன் அவரது சிறிய நினைவுச்சின்னத்தைப் பார்ப்பது எவ்வளவு சுவாரஸ்யமானது. நான் துனிசியா, எகிப்து, காஃபின் விசித்திரக் கதைகளை வரைந்தேன், லண்டன் மற்றும் எடின்பர்க்கில் இருந்து திரும்பிய பிறகு ஸ்காட்டிஷ் மற்றும் ஆங்கில விசித்திரக் கதைகளை உருவாக்கினேன்.

சோவியத் காலத்தில் நான் ஒரு கலைஞனாக உருவெடுத்தேன். பின்னர் கடுமையான அரசியல் தணிக்கை இருந்தது, நிறைய "அனுமதிக்கப்படவில்லை", நிறைய விஷயங்கள் ஆபத்தானவை. ஆனால் அதை புறக்கணிக்க முடிந்தது, குறிப்பாக குழந்தைகள் புத்தகத்தின் பிரத்தியேகங்கள் காரணமாக. தற்போதைய தணிக்கை மிகவும் மோசமாக உள்ளது. இது பணத் தணிக்கை. புத்தகத்தை லாபகரமாக விற்க, அவர்கள் அதை குளிர்ச்சியாகவும், அப்பட்டமான அளவிற்கு பிரகாசமாகவும் மாற்ற முயற்சிக்கிறார்கள், அவர்கள் வெளிநாட்டு சந்தையின் சிறந்த மாதிரிகளை ஏற்றுக்கொள்ளவில்லை, பெரும்பாலும் மோசமான சுவையில்.

கலை ஒரு பொருளாக ஆக்கப்பட்டது, ஆனால் கலை ஒரு மதம். மேலும் பணம் மாற்றுபவர்களுக்கு கோவிலில் இடமில்லை என்பது உங்களுக்கு தெரியும்.

புத்தகம் பிழைக்குமா? கணினி, இணையம், அதை மாற்றாமல் தின்றுவிடுமா?

ரஷ்யாவில் புத்தக விளக்கப்படத்தின் பாரம்பரியம் உள்ளது, அதில் எங்கள் சிறந்த கலைஞர்கள் பணியாற்றினர்.

தேசிய பண்புகளை இழக்காமல் இந்த பாரம்பரியத்தை தொடர்ந்து வளர்த்துக்கொள்வது மிகவும் முக்கியம். நான் அப்படி நம்ப விரும்புகிறேன்.

சரி, நம்மால் முடிந்ததை மட்டுமே செய்ய முடியும். நாம் வேலை செய்யலாம்.

நான் எப்பொழுதும் நிறைய திட்டங்களை வகுக்கிறேன். ஏதோ சாதித்து விட்டது. எனது சில படைப்புகள், சில, அதிர்ஷ்டம் என்று கருதுகிறேன். இன்னும் நிறைய செய்ய வேண்டியுள்ளது.

நிகா கோல்ட்ஸ்
______________________

இப்போது - படங்கள்.

தலைப்பு:

முதல் படைப்புகள். கோல்ட்ஸ் பிளஸ் அல்லது மைனஸ் 20 ஆண்டுகள்.

ஆனால் மிஸ்டர் ட்ரெச், பக்ஸ் பின்னணியில், என் டிம் தாலரில் இல்லை.

ஷரோவின் புத்தகம், யாரேனும் படிக்கவில்லை என்றால், வெறுமனே அருமை.

நிகா ஜார்ஜீவ்னா இங்கே பேசிய அதே வெளியிடப்படாத "மல்ச்சிஷ்-கிபால்சிஷ்" -

நிகா ஜார்ஜீவ்னா கோல்ட்ஸ்- ரஷ்ய கலைஞர், புத்தக இல்லஸ்ட்ரேட்டர். ரஷ்யாவின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர்.

மாஸ்கோவில் பிறந்தார். தந்தை ஒரு பிரபலமான கட்டிடக் கலைஞர், கல்வியாளர்.

1939-1942 - மாஸ்கோ மேல்நிலைக் கலைப் பள்ளியில் படித்தார்.

1943-1950 இல். N.M. Chernyshov இன் பட்டறையில் V.I. சூரிகோவ் பெயரிடப்பட்ட மாஸ்கோ மாநில கலை நிறுவனத்தில் படித்தார். ரஷ்யாவின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர். 1953 முதல், அவர் குழந்தைகள் இலக்கியம், சோவியத் கலைஞர், சோவியத் ரஷ்யா, ரஷ்ய புத்தகம், பிராவ்தா, புனைகதை, EKSMO-பிரஸ் மற்றும் பிற பதிப்பகங்களில் புத்தகம் மற்றும் ஈசல் கிராபிக்ஸ் ஆகியவற்றில் பணிபுரிந்து வருகிறார்.

நிகா ஜார்ஜீவ்னா கோல்ட்ஸ் தனது முதல் புத்தகத்தை சுமார் 60 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு வரைந்தார். இருப்பினும், அநேகமாக, மிகவும் முந்தையது கூட நடந்தது. அவள் ஆரம்பத்தில் படிக்க ஆரம்பித்தாள், நிறைய படிக்க ஆரம்பித்தாள், ஆர்வத்துடன். அப்போதுதான் முதல் பொழுதுபோக்கு தோன்றியது - அவர்களின் சொந்த புத்தகங்களை வெளியிடுவது. நோட்புக் தாள்கள், பல முறை மடித்து, படங்கள், வரைபடங்கள் மற்றும் அவற்றின் சொந்த சிறிய நூல்கள்.

“குழந்தைகளுக்கான புத்தகம் மிகவும் பொறுப்பான விஷயம். இது முடிந்தவரை உயர் மட்டத்தில் செய்யப்படலாம். குழந்தைகள் எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொள்கிறார்கள் என்று நான் நம்புகிறேன். அவர்கள் புரிந்து கொள்ளவில்லை என்றால், அவர்கள் அதை உணர்கிறார்கள் - உள்ளுணர்வாக, உணர்வுபூர்வமாக. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், கார்ட்டூன் முயல்கள் மற்றும் பூனைகளை குழந்தைகள் மீது திணிக்கக்கூடாது. நீங்கள் எந்த வகையான வீடு அல்லது மரத்தை வரைகிறீர்கள் என்பதை குழந்தைகள் மிக விரைவாகவும் துல்லியமாகவும் புரிந்துகொள்வதை நான் பலமுறை பார்த்தேன். ஒரு குழந்தை பெரியவரை விட முடிக்கப்படாத வரைபடத்தில் அதிகம் பார்க்கிறது. வெளிப்பாட்டின் மரபுகளால் கட்டுப்படுத்தப்படாத உடனடித் தன்மையால் அவர் இதில் உதவுகிறார். அவருக்கு இன்னும் பழக்கம் இல்லை, பட சாமான்கள். அதனால்தான் குழந்தைகளின் விளக்கப்படம் அதிக பொறுப்பைக் கொண்டுள்ளது. சில சமயங்களில் குழந்தைக்கு ஒரு புத்தகம் வாசிக்கப்படும்போது முதல் காட்சி உணர்வை கொடுக்கிறீர்கள். உவமை வெற்றிகரமாக இருந்தால், அந்த எண்ணம் வாழ்க்கைக்கு இருக்கும். இது ஆர்வத்தைத் தூண்டுகிறது, அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, சில சமயங்களில் உரையை விட மிகச் சிறந்ததாகவும் துல்லியமாகவும் இருக்கும். அது நிச்சயமாக சுவையைத் தருகிறது."

அவரது படைப்புகள் பல்வேறு நாடுகளில் பல்வேறு கண்காட்சிகளில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியால் வாங்கப்பட்டது.

முக்கிய படைப்புகள்: ஓ. வைல்டின் "டேல்ஸ்"; என். கோகோலின் "பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள்"; "கருப்பு கோழி, அல்லது நிலத்தடி குடியிருப்பாளர்கள்" A. Pogorelsky; "டிம் டாலர், அல்லது விற்பனையான சிரிப்பு" டி. க்ரூஸ்; வி. ஓடோவ்ஸ்கியின் "டேல்ஸ் அண்ட் ஸ்டோரிஸ்"; ஹாஃப்மேனின் "டேல்ஸ் அண்ட் ஸ்டோரிஸ்"; வி. காஃப் எழுதிய "டேல்ஸ்"; "XII-XIX நூற்றாண்டுகளின் ஜெர்மன் நாட்டுப்புற கவிதை"; சி. பெரால்ட்டின் "டேல்ஸ் ஆஃப் மதர் கூஸ்"; "ஆங்கிலம் மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் நாட்டுப்புறக் கதைகள்"; ஏ. ஷரோவ் எழுதிய விசித்திரக் கதைகள் "மந்திரவாதிகள் மக்களிடம் வருகிறார்கள்", "குக்கூ, எங்கள் முற்றத்தில் இருந்து ஒரு இளவரசன்", "டேன்டேலியன் பையன் மற்றும் மூன்று சாவிகள்", "பீ-மேன் மற்றும் ஒரு எளியவன்"; "டேல்ஸ்" ஜி.-எச். ஆண்டர்சன்.

விளக்கப்படங்களின் எடுத்துக்காட்டு: விளாடிமிர் ஓடோவ்ஸ்கி "தாத்தா இரினியின் விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து".

நெட்வொர்க்கின் பொருட்களிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டது.

விருதுகள் மற்றும் பரிசுகள்:

இன்று சிறந்த கலைஞரான நிக்கா கோல்ட்ஸின் பிறந்த நாள் (மார்ச் 10, 1925)
நிகா ஜார்ஜீவ்னாவின் இந்த புகைப்படத்தை நான் வலையில் பார்த்தேன்.
அவளுடைய கதாபாத்திரங்கள் அவளைப் போலவே இருப்பதாக நான் நினைக்கிறேன். பார், முக அம்சங்கள், வரையறைகள் - உண்மையில், ஒரு கலைஞர் என்ன வரைந்தாலும், அவர் முதலில் தானே வரைகிறார் என்று அவர்கள் சொல்வது வீண் அல்ல.
நிகா கோல்ட்ஸ் எங்களுக்கு வழங்கிய தனித்துவமான விசித்திரக் கதை உலகிற்கு நன்றி!

"பைண்டிங்" இதழுக்கான நேர்காணல், எண். 3, 2012

- நிகா ஜார்ஜீவ்னா, நீங்கள் ஒரு கலைஞராக மாறுவீர்கள் என்பதை எந்த வயதில் உணர்ந்தீர்கள்?

நான் வெகு சீக்கிரம் வரைய ஆரம்பித்தேன். என் அப்பா, ஜார்ஜி பாவ்லோவிச் கோல்ட்ஸ், கட்டிடக்கலையின் கல்வியாளர், அவர் தொடர்ந்து ஓவியம் வரைந்தார், தியேட்டருக்கு நிறைய வேலை செய்தார், உடைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளை வடிவமைத்தார். நிச்சயமாக, இது என்னை பாதிக்காது, மேலும் நான் படைப்பு செயல்பாட்டில் சேர்ந்தேன். நான் மேசையில் மணிநேரம் செலவிட்டேன், வரைந்தேன். எனக்கு எப்போதுமே சுறுசுறுப்பான கற்பனைத் திறன் இருப்பதால், வித்தியாசமான கதைகளை உருவாக்கி, படங்களை வரைந்தேன். என் அம்மாவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, நான் அவருடைய காப்பகங்களை வரிசைப்படுத்தினேன், அவற்றில் எனது பல புத்தகங்களைக் கண்டேன், அதை நானே எழுதி வடிவமைத்தேன், அநேகமாக ஐந்து வயதில். இந்த புத்தகங்களில் சில எழுத்துக்கள் தவறாக எழுதப்பட்டிருந்ததால், கண்ணாடிப் படத்தில், புத்தகங்களில் ஒன்று வலமிருந்து இடமாக அல்ல, இடமிருந்து வலமாகத் திறக்கப்பட்டதால் அப்படித்தான் நினைக்கிறேன். இது இருந்தபோதிலும், நான் ஏற்கனவே எனது சொந்த பதிப்பகத்தை உருவாக்கினேன், ஒவ்வொரு புத்தகத்திலும் "நிகிஸ்தாட்" கையொப்பமிட்டேன். ஒரு புத்தகத்தில் (இது முதல் புத்தகமாகத் தெரிகிறது) பயணம் செய்யச் சென்ற இரண்டு பிசாசுகளின் சாகசங்களைப் பற்றி கூறப்பட்டது. நான் வித்தியாசமான கதாபாத்திரங்களுடன் வந்தேன், ஆனால் எனக்கு மிகவும் பிடித்த ஒன்று உசாடிக் - பெரிய மீசையுடன் ஒரு சிறிய மனிதர், நான் அவரது உருவப்படத்தை எப்போதும் வரைந்தேன்.

நான் ஒரு கலைஞனாக இருப்பேன் என்ற தெளிவான புரிதல் எட்டு வயதில் வந்தது. எனக்கு நன்றாக நினைவிருக்கிறது. உண்மை, அப்போதும் நான் ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டராக மாறுவேன் என்று எனக்குத் தெரியாது, ஆனால் நான் ஒரு கலைஞனாக இருப்பேன் என்பது எனக்குச் சிறிதும் சந்தேகத்தை ஏற்படுத்தவில்லை.

- நீங்கள் எப்படி ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டரானீர்கள்?

நான் ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டராக மாறுவேன் என்பது போருக்குப் பிறகு இறுதியாக உணர்ந்தேன். முதலில் நான் சூரிகோவ் நிறுவனத்தில் நுழைந்தேன். அவர் நிகோலாய் மிகைலோவிச் செர்னிஷேவின் பட்டறையில் "நினைவுச்சின்ன" துறையில் படித்தார். அவர் ஒரு அற்புதமான ஆசிரியர் மற்றும் ஒரு சிறந்த கலைஞர். சுவரோவியராக டிப்ளமோவும் செய்தேன். வேலை "உயர்ந்த கட்டிடங்கள் கட்டுபவர்கள்" என்று அழைக்கப்பட்டது. அவள் ஒரு உயரமான மாடியில் ஏறி, பறவையின் பார்வையில் இருந்து மாஸ்கோவை வரைந்து, தொழிலாளர்களின் உருவப்படங்களை உருவாக்கினாள்.

நான் செய்த ஒரே நினைவுச்சின்னமான வேலை, எனக்கு மிகவும் முக்கியமானது என்று நான் கருதுகிறேன், நடால்யா இலினிச்னா சாட்ஸின் மியூசிக்கல் தியேட்டரில் சுவரின் ஓவியம், அது அப்போது லெனின் மலைகளில் கட்டப்பட்டது. என் தந்தை அவளுடன் நிறைய வேலை செய்தார். எனக்கு 20 வயது இருக்கும் போது அவர் இறந்துவிட்டார்.

என் தந்தை தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளராக இருந்த "தி நீக்ரோ அண்ட் தி மங்கி" என்ற பாண்டோமைம் செயல்திறனை மீட்டெடுக்க நடால்யா சாட்ஸ் விரும்பினார், இப்போதுதான் பாலே வடிவில். அவர்களுக்காக இந்த பாலேவை வடிவமைத்தேன். அவர் தனது தந்தையின் ஓவியங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட இரண்டு பேனல்கள் உட்பட தியேட்டர் சுவரையும் வரைந்தார். இந்த ஓவியத்தை இன்றும் காணலாம்.

- நீங்கள் குழந்தைகள் இலக்கியத்தில் ஏறக்குறைய தற்செயலாக "கிடைத்தீர்கள்" என்று மற்ற நேர்காணல்களில் ஏற்கனவே கூறியுள்ளீர்கள் ...

- வாழ்க்கை மாறியது, அதனால் நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்ற பிறகு நான் ஒரு பதிப்பகத்தில் வேலைக்குச் செல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. நான் சொன்னது போல், எனக்கு 20 வயது இருக்கும் போது, ​​1946ல், என் தந்தை இறந்து விட்டார். அவர் மீது கார் மோதியது. அம்மாவும் நானும் தனித்து விடப்பட்டோம். அப்பா இறந்த பிறகு அம்மாவுக்கு வரவேண்டிய ஓய்வூதியம் மிகவும் குறைவு. நான் எப்படியாவது பிழைக்க வேண்டும்.

எனது நண்பர், கலைஞர் லெஷா சோகோலோவ், என்னை IZOGIZ க்கு அழைத்துச் சென்றார், அங்கு நான் அஞ்சல் அட்டைகளை வரையத் தொடங்கினேன். முதலில் இவை அரசியல் பாடங்களுக்கான ஆர்டர்கள், பின்னர் ஆசிரியர் நடேஷ்டா ப்ரோஸ்குர்னிகோவா விசித்திரக் கதை கருப்பொருள்களில் அஞ்சல் அட்டைகளை உருவாக்க எனக்கு அறிவுறுத்தினார். இந்த வேலை என்னை மிகவும் கவர்ந்தது, நான் விசித்திரக் கதைகளின் அடிப்படையில் பல அஞ்சல் அட்டைகளின் தொகுப்புகளை வரைந்தேன். அரசியல் கருப்பொருள்களில் கட்டாய வேலை போலல்லாமல், விசித்திரக் கதைகளின் வடிவமைப்பு எனக்கு உண்மையான விடுமுறையாகிவிட்டது. அது தானே நடந்தது, நான் இலக்கியப் படைப்புகளில் ஈடுபட்டு ஒரு ஓவியனாக ஆனேன். இருப்பினும், அது எப்போதும் என்னுடையது.

- பின்னர் என்ன நடந்தது?

- பின்னர் நான் DETGIZ க்கு வந்தேன், அங்கு எனது வரைபடங்களைக் காட்டினேன்போரிஸ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் டெக்டெரெவ் அவர் என்னுடன் ஒத்துழைக்க ஒப்புக்கொண்டார். முதலில் நான் சேகரிப்புகளில் வரைபடங்களைச் செய்தேன், பின்னர் எனது முதல் புத்தகத்தைப் பெற்றேன். இது ஆண்டர்சனின் விசித்திரக் கதை "தி ஸ்டெட்ஃபாஸ்ட் டின் சோல்ஜர்". ஒரு புத்தகத்திற்கான முதல் ஆர்டரைப் பெற்றபோது எனக்கு ஏற்பட்ட மகிழ்ச்சியை என்னால் சொல்ல முடியாது. நான் நடக்கவில்லை, ஆனால் பெறப்பட்ட கையெழுத்துப் பிரதியை கட்டிப்பிடித்து வீட்டிற்கு பறந்தேன்.

- சோவியத் காலங்களில், உங்கள் ஒரே வண்ணமுடைய பல விளக்கப்படங்கள் ஒரே நிழலில் இருந்தன. இது ஒரு கட்டாய நிபந்தனையா, பத்திரிகைகளின் தேவைகளுக்கு ஏற்ப, அல்லது இது ஒரு பிடித்த பாணி, பிடித்த நுட்பமா? நீங்கள் எதை அதிகம் விரும்பினீர்கள்: "சுத்தமான" கிராபிக்ஸ் வரைவது அல்லது வண்ணத்துடன் வேலை செய்வது?

- நான் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கிராபிக்ஸ் வரைய விரும்புகிறேன். முடிந்த போதெல்லாம், நான் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புத்தகத்தை உருவாக்க மறுப்பதில்லை. இப்போது, ​​​​மாஸ்கோ பாடப்புத்தகங்கள் வெளியீட்டு இல்லத்தில், இதுபோன்ற மூன்று புத்தகங்களை நான் விளக்கியுள்ளேன்: ஆங்கிலம், பிரஞ்சு மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் விசித்திரக் கதைகள். இட்லி செய்ய வேண்டும் என்பது எனது கனவு.

90 களின் முற்பகுதியில் புத்தகச் சந்தையில் கருப்பு-வெள்ளை புத்தகங்கள் தேவைப்படுவதை நிறுத்தியபோது, ​​பொதுவாக, தீவிரமான உயர்தர விளக்கப்படங்கள், என் சக ஊழியர்களைப் போலவே நானும் பல ஆண்டுகளாக வேலை இல்லாமல் இருந்தேன். அவர்கள் என்னை நினைவுகூர்ந்து ஒத்துழைப்பை வழங்கியபோது, ​​​​சித்திரங்கள் பெரிதாகவும், வண்ணமயமாகவும், பிரகாசமாகவும் இருக்க வேண்டும் என்பது நிபந்தனைகளில் ஒன்றாகும். அந்த நேரத்தில், என்னை நானே ஏமாற்றிக்கொண்டதாகத் தோன்றியது.

மிகக் குறைந்த நேரம் கடந்துவிட்டது, நான் வெளியீட்டாளர்களை வளர்த்தேன், வெளியீட்டாளர்கள் என்னை வளர்த்தார் - பின்னர் ஒரு புத்திசாலி வெளியீட்டாளர் இன்னும் கலைஞரின் அதிகாரத்தைக் கேட்டார். வண்ணப் புத்தகத்தை உன்னதமானதாக மாற்ற பல்வேறு விருப்பங்களையும் நகர்வுகளையும் நாங்கள் கண்டறிந்தோம். மேலும் எனது "ஸ்னோ குயின்" மற்றும் "அக்லி டக்லிங்" ஆகியவை இதற்கு நேரடி சான்று. இவ்வாறு எனது படைப்பு வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய கட்டம் தொடங்கியது. நிறம்.

சோவியத் காலங்களில், வண்ண விளக்கப்படங்களுடன் கூடிய புத்தகங்களும் என்னிடம் இருந்தன (ஷரோவ்,போகோரெல்ஸ்கி, ஓடோவ்ஸ்கி ) ஆனால் அவர்கள் என்னைக் கெடுக்கவில்லை. புத்தகங்களை வண்ணத்தில் உருவாக்க வேண்டும் என்று நான் கனவு கண்டேன், ஆனால் அத்தகைய ஆர்டரைப் பெற, ஒருவர் "சரியான" ஆசிரியரை பதிவு செய்ய வேண்டும் அல்லது கருத்தியல் மற்றும் அரசியல் ஒன்றை வரைய வேண்டும் என்பதை நான் புரிந்துகொண்டேன். ஆர்கடி கெய்டரின் "தி டேல் ஆஃப் எ மிலிட்டரி சீக்ரெட், மல்கிஷ்-கிபால்சிஷ் மற்றும் அவரது உறுதியான வார்த்தை" மற்றும் "தி நியூ அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் புஸ் இன் பூட்ஸ்"செர்ஜி மிகல்கோவ் . ஆனால் முதல் முறையும், இரண்டாவது முறையும் மறுத்துவிட்டேன். நான் இதில் ஈடுபட வேண்டாம் என்று முடிவு செய்து, என் அன்பான E.T.A. ஹாஃப்மேனுக்கு விசுவாசமாக இருந்தேன். G.H. ஆண்டர்சன், Ch. பெரோ, முதலியன

உண்மை, முதலில் நான் மல்கிஷ்-கிபால்சிஷ் பற்றி சிந்திக்க ஆரம்பித்தேன், பல ஓவியங்களை உருவாக்கினேன், ஆனால் நான் இன்னும் மறுத்துவிட்டேன். என்னால் என்னைக் கடக்க முடியவில்லை. இந்த ஓவியங்கள் பிழைத்துள்ளன. இப்போது நான் அவர்களைப் பார்த்து நினைக்கிறேன்: ஒரு சுவாரஸ்யமான புத்தகம் மாறக்கூடும்.

- நீங்கள் சில புத்தகங்களுக்கு பல பதிப்புகளில் விளக்கப்படங்களை உருவாக்கியுள்ளீர்கள். மிகவும் கடினமான மற்றும்/அல்லது சுவாரஸ்யமானது எது: முதல் முறையாக ஒரு கதையை வரைவது அல்லது அதை மறுபரிசீலனை செய்வது, புதிய படங்களை உருவாக்குவது?

ஆம், வெவ்வேறு ஆண்டுகளில் நான் அதே வேலைகளுக்குத் திரும்பினேன். பொதுவாக, எனக்குப் பிடித்த எழுத்தாளர்களுக்கு நான் விசுவாசமாக இருந்தேன். ஒவ்வொரு முறையும் நான் அதே புத்தகத்தில் மீண்டும் வேலை செய்யும்போது, ​​அதில் புதிதாக ஒன்றைக் கொண்டுவர முயற்சித்தேன், கலவைகளின் வெவ்வேறு பதிப்புகளைத் தேடினேன் மற்றும் வெவ்வேறு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினேன். நிச்சயமாக, மிகவும் சுவாரஸ்யமானது - இது நீங்கள் நினைக்கும் கடைசி விருப்பமாகும், இப்போது நீங்கள் செய்கிறீர்கள்.

பொதுவாக, இந்தக் கேள்விக்கு அவ்வளவு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பதிலளிக்க முடியாது. நீண்ட இடைவெளிக்குப் பிறகு நான் அதே வேலைக்குத் திரும்பினேன். ஒரே ஒரு "ஸ்டெடி டின் சோல்ஜர்"க்கு மூன்று விருப்பங்கள் வரையப்பட்டிருந்தேன். அவை அனைத்தும் அச்சிடப்பட்டுள்ளன. ஆனால் எனது முதல் புத்தகத்தையும் கடைசியாக நான் Eksmo பதிப்பகத்திற்காக வரைந்த புத்தகத்தையும் ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால், இந்தப் புத்தகங்கள் வெவ்வேறு நிக்கி கோல்ட்ஸால் வடிவமைக்கப்பட்டவை. நிச்சயமாக, ஒன்று, ஆனால் அவளுடைய வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு நபர் ஒரு நபராகவும் கலைஞராகவும் பல ஆண்டுகளாக மாறுகிறார்.

அதே புத்தகங்களை முதல்முறையாக விளக்குவது எனக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருந்தது. குறிப்பாக இது ஒரு நல்ல துண்டு என்றால். எனக்குப் பிடித்த புத்தகங்களை மட்டும் பலமுறை வடிவமைத்தேன். என் வாழ்நாள் முழுவதும் அவர்கள் என்னுடன் இருந்திருக்கிறார்கள் என்று சொல்லலாம். ஹாஃப்மேன், ஆண்டர்சன், பெரால்ட் போன்ற குறிப்பிடத்தக்க எழுத்தாளர்கள் என்பதை ஒப்புக்கொள்கிறேன்.காஃப், வைல்ட் படிப்பதற்கும் விளக்குவதற்கும் ஒருபோதும் சோர்வடைய வேண்டாம். அவர்கள் எப்போதும் உங்களுக்கு உத்வேகத்தின் புதிய ஆதாரங்களைத் தருவார்கள், மேலும் அவர்கள் உருவாக்கிய உலகிற்கு மீண்டும் மீண்டும் திரும்புவதில் நீங்கள் மகிழ்ச்சியடைவீர்கள்.

- எந்தெந்த படைப்புகளுக்கான விளக்கப்படங்கள் உங்களுக்கு மிகவும் பிரியமானவை, அவற்றில் எது உங்கள் தனிப்பட்ட படைப்பு வெற்றியைக் கருதுகிறீர்கள்?

நான் கிட்டத்தட்ட எல்லா புத்தகங்களையும் விரும்புகிறேன். அவை ஒவ்வொன்றும் என் வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதி, என் ஆன்மாவின் ஒரு துகள். கடந்த 15 ஆண்டுகளில், நான் எக்ஸ்மோ மற்றும் மாஸ்கோ பாடநூல் வெளியீட்டு நிறுவனங்களுடன் மிகவும் பயனுள்ள முறையில் ஒத்துழைத்தேன், அங்கு நான் பல புத்தகங்களை வரைந்துள்ளேன், அதன் உருவாக்கம் எனது படைப்பு வாழ்க்கை வரலாற்றில் மிக முக்கியமான கட்டமாக கருதுகிறேன்.

எனக்கு பிடித்த கதைசொல்லிகளில் ஒருவரான ஆண்டர்சனின் அனைத்து பிரபலமான விசித்திரக் கதைகளையும் நான் விளக்கினேன். ஆறு வருடங்கள் நான் இந்த ஆசிரியரால் மட்டுமே வாழ்ந்தேன். இந்த பணிக்காக, கலை அகாடமியில் இருந்து வெள்ளிப் பதக்கம் பெற்றேன்.

நான் ஹாஃப்மேனின் "ராயல் பிரைட்" வரைந்தேன், இந்த வேலை நம் நாட்டில் ஒருபோதும் விளக்கப்படவில்லை, மேலும், இது ஒரு தனி புத்தகமாக வெளியிடப்படவில்லை.

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, மிக முக்கியமான மற்றும் விலையுயர்ந்த புத்தகங்களில் ஒன்று என் பங்கு."குட்டி இளவரசன்" Antoine de Saint-Exupery.

- வழக்கமாக வெளியீட்டாளர் கலைஞருக்கு விளக்குவதற்கு ஏதாவது வழங்குகிறார், மேலும் அவர் ஒப்புக்கொள்ளவோ ​​மறுக்கவோ சுதந்திரமாக இருக்கிறார். ஆனால் கலைஞரிடமிருந்து முன்முயற்சி வரும்போது அது வேறு வழியில் நிகழ்கிறது.

- உங்களுக்கு நெருக்கமான மற்றும் சுவாரஸ்யமான புத்தகங்கள் இருந்ததா, ஆனால் அவர்களுக்காக எந்த படைப்புகளும் உருவாக்கப்படவில்லை?- சரி, நிச்சயமாக! என்னுடைய மிகப்பெரிய பெருமை அன்றும் இன்றும் இருக்கிறது"கருப்பு கோழி, அல்லது நிலத்தடி குடியிருப்பாளர்கள்" போகோரெல்ஸ்கி. இந்த கதை போருக்குப் பிறகு சோவியத் யூனியனில் வெளியிடப்படவில்லை, மிகக் குறைவாக விளக்கப்பட்டுள்ளது. அவள் மறந்து போனாள். நான் "ஹவுஸ் ஆஃப் சில்ட்ரன்ஸ் புக்ஸ்" க்குச் சென்றேன், அது ட்வெர்ஸ்காயாவில் அமைந்திருந்தது, அவர்கள் இந்த வேலையைக் கண்டுபிடிக்க எனக்கு உதவினார்கள், அதை அச்சிட பதிப்பகத்தை சமாதானப்படுத்தினேன். எனவே "கருப்பு கோழி" இரண்டாவது வாழ்க்கை கிடைத்தது. இது பல கலைஞர்களின் விளக்கப்படங்களுடன் வெளியிடப்பட்ட பிறகு, ஆனால் முதலாவது என்னுடையது!

- ஆம், எனக்கு நெருக்கமான படைப்புகள் இருந்தன. ஹாஃப்மேனின் "பூனை மூரின் உலகக் காட்சிகள்" வரைய வேண்டும் என்று நான் கனவு கண்டேன், ஆனால் அது பலனளிக்கவில்லை.

எனக்கும் 10 வயதிலிருந்தே வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்புகளைப் படிப்பதில் ஆர்வம் இருந்தது. முதலாவது நகைச்சுவை எ மிட்சம்மர் நைட்ஸ் ட்ரீம். நாடகங்களைப் படிப்பது எனக்குப் பிடித்திருந்தது, ஏனென்றால் அவற்றில் சலிப்பூட்டும் விளக்கங்கள் இல்லை, செயலும் உரையாடலும் இல்லை. நான் எப்போதும் இந்த புத்தகத்தை விளக்க விரும்பினேன், இது இனி வேலை செய்யாது என்று நினைத்தேன், சமீபத்தில் நான் அதை ரோஸ்மென் பதிப்பகத்திற்காக உருவாக்கினேன்!

- இப்போது, ​​அதிர்ஷ்டவசமாக, உங்கள் விளக்கப்படங்களுடன் அலெக்சாண்டர் ஷரோவின் புத்தகங்கள் மறுபதிப்பு செய்யப்படுகின்றன; சமீபத்தில் ஒரு நேர்காணலில், அவருடன் பணிபுரிவது பற்றி மிகவும் சுவாரஸ்யமாகப் பேசியுள்ளீர்கள். மிகவும் கடினமாக இருந்தது: உன்னதமான எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளுக்கு விளக்கப்படங்களை வரைவது அல்லது "வாழும் எழுத்தாளர்" மற்றும் இதுவரை யாருக்கும் தெரியாத ஒரு கதையுடன் பணிபுரிவது?

நிச்சயமாக, ஒரு உயிருள்ள எழுத்தாளருடன் பணிபுரிவது மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருந்தது, குறிப்பாக அலெக்சாண்டர் ஷரோவ் போன்ற ஒரு அற்புதமான நபருடன். நாங்கள் நன்றாக பொருந்தினோம். எங்கள் படைப்பு ஒத்துழைப்பு பல ஆண்டுகளாக நீடித்தது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக நான் அவருடைய வேலையை விரும்புகிறேன்"மந்திரவாதிகள் மக்களிடம் வருகிறார்கள்" .

ஆனால் பொதுவாக, ஆசிரியர் ஆசிரியரிடமிருந்து வேறுபட்டவர். 60 களின் நடுப்பகுதியில் நான் ஒரு எழுத்தாளருடன் பணிபுரிந்ததாக எனக்கு நினைவிருக்கிறதுலியுபிமோவா , அவரது புத்தகத்தை வடிவமைத்தார்"ஓடோலன்-புல்" . எனவே, இந்த வேலையில் ஒரு பாத்திரம் ஒரு பூனை. நான் அவரை ஒரு உண்மையான பூனை போல நிர்வாணமாக வரைந்தேன், அதற்கு இந்த எழுத்தாளர் மிகவும் வன்முறையாக பதிலளித்தார். அவரது புத்தகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட நடிப்பில், மேடையில் ஆடை அணிந்திருந்த ஒரு பூனையைப் பார்த்ததாக வாதிட்டு, அவருக்கு ஆடை அணியச் சொன்னார். அதற்கு நான் தியேட்டரில் பூனை ஒரு நடிகரால் சித்தரிக்கப்படுகிறது, எனவே அவர் பார்வையாளர்களிடம் நிர்வாணமாக செல்ல முடியாது என்று பதிலளித்தேன். ஆனால் ஒரு வரைபடத்தில், நான் இன்னும் ஒரு பூனையை ஆடைகளில் சித்தரிக்க வேண்டியிருந்தது. ஆசிரியர்களிடமிருந்து இதுபோன்ற விசித்திரமான கருத்துக்களை நான் மீண்டும் மீண்டும் பெற்றேன். எனவே, இது எந்த வகையான எழுத்தாளர் உங்கள் வழியில் வருவார் என்பதைப் பொறுத்தது. ஷரோவுடன் நான் மிகவும் அதிர்ஷ்டசாலி.

- நிகா ஜார்ஜீவ்னா, ஆனால் இன்னும், எதை வரைய கடினமாக இருந்தது?

- வடிவமைப்பதில் மிகவும் கடினமானது, கிளாசிக்கல், நன்கு அறியப்பட்ட படைப்புகள் அல்லது புதியவை எது என்று நீங்கள் கேட்கிறீர்களா?! அந்த புத்தகங்களும், அந்த புத்தகங்களும் ஒரே நேரத்தில் சுவாரஸ்யமாகவும், விளக்குவதற்கு கடினமாகவும் இருந்தன. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் பணிபுரியும் விஷயம், நீங்கள் விரும்பியது, உங்கள் இதயத்திற்கு நெருக்கமாக இருந்தது.

- நீங்கள் வரைந்த ஒரு படம் இருக்கிறதா, அதில் நீங்கள் உங்களைப் பார்க்கிறீர்களா?

லியோனார்டோ டா வின்சி ஒரு கலைஞன் எப்போதும் தன்னை வரைந்து கொள்வான் என்று கூறினார். மோனாலிசாவின் உருவப்படத்தில் கூட லியோனார்டோவையே பார்க்கலாம். நிச்சயமாக, நான் எப்போதும் நானே வரைந்திருக்கிறேன். ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட கதாபாத்திரத்திற்கு நான் பெயரிட விரும்பினால், அது ஹாஃப்மேனின் "லார்ட் ஆஃப் தி பிளேஸ்" இல் இருந்து பெரேக்ரினஸ் டீஸாக இருக்கட்டும்.

- குழந்தைகள் புத்தகங்களின் இளம் ரஷ்ய இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களில் யாரை நீங்கள் விரும்புகிறீர்கள்? அவர்களில் யாரையாவது உங்கள் மாணவர்கள் என்று பெயரிட முடியுமா?

- என் தந்தை ஜார்ஜி பாவ்லோவிச் கோல்ட்ஸுக்கு ஒரு ஆசிரியரின் பரிசு இருந்தது. மாணவர்கள் அவரிடம் ஈர்க்கப்பட்டனர், அவர்கள் அவரை மிகவும் நேசித்தார்கள், அவர் அவர்களுக்கு ஒரு அதிகாரியாக இருந்தார். அவர் மறைவுக்குப் பிறகு அவருடைய சீடர்கள் வெகுநேரம் எங்கள் வீட்டுக்கு வந்தனர்.

என்னிடம் அத்தகைய திறமை இல்லை, ஆனால் எனது வேலையால் நான் நிறைய பேரை பாதித்தேன் என்பது எனக்குத் தெரியும். நான் என் மாணவனை மட்டுமே அழைக்க முடியும்மாக்சிம் மிட்ரோஃபனோவ் .

இப்போது பல நல்ல மற்றும் பிரபலமான கலைஞர்கள் கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டுள்ளனர். இளம் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களின் வரைபடங்களை நீங்கள் கண்டால், அவருடைய ஆசிரியர் யார் என்பதை உடனடியாகப் பார்க்கலாம். ஒருவேளை அப்படித்தான் இருக்க வேண்டும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாங்கள் உதாரணம் மூலம் கற்பிக்கிறோம், கேட்பவருக்கு எங்கள் சுவை விருப்பங்களையும் நுட்பங்களையும் தெரிவிக்க முயற்சிக்கிறோம். ஒரு மாணவரின் வேலையில் ஒரு வழிகாட்டியின் கை அடிக்கடி அங்கீகரிக்கப்படுவதில் ஆச்சரியமில்லை. நீங்கள் மாணவர்களைப் பற்றி என்னிடம் கேட்டால், என் பாணியை நேரடியாகப் பின்பற்றுபவர்கள் இருக்கிறார்களா என்று தெரிந்து கொள்ள விரும்பினால், இல்லை! நான் தனித்துவமானவன்! (சிரிக்கிறார்)

- ஆனால் நீங்கள் உங்கள் ஆசிரியரை அழைக்கலாம் ...

நிகா கோல்ட்ஸ் "தம்பெலினா"

அப்பா - முதலில், அவர்தான் என்னுடைய முதல் மற்றும் முக்கிய ஆசிரியர். நான் நிச்சயமாக போரிஸ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் டெக்டெரெவ் புத்தகத்தில் எனது ஆசிரியரை அழைக்க முடியும். வெளிப்புறமாக எங்கள் படைப்புகளுக்கு பொதுவான எதுவும் இல்லை என்றாலும். ஆனால் "குழந்தைகள் இலக்கியம்" என்ற பதிப்பகத்தில் நான் அவருக்குக் கீழ் பணிபுரிந்தபோது, ​​அவர்தான் என்னை வழிநடத்தினார், தேர்ச்சியின் ரகசியங்களைப் பகிர்ந்து கொண்டார், என்னை நம்பினார், அதே நேரத்தில் மிகவும் மதிப்புமிக்கவர், அவர் எனது படைப்புத் தனித்துவத்தில் மிகவும் கவனமாக இருந்தார்.

உதாரணத்திற்கு ஒன்றைச் சொல்ல விரும்புகிறேன். தம்பெலினாவை ஒப்படைப்பதற்காக நான் அவருக்கு எப்படி விளக்கப்படங்களைக் கொண்டு வந்தேன் என்பது எனக்கு நினைவிருக்கிறது. போரிஸ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் என் குட்டிச்சாத்தான்களைப் பார்க்கும் வரை எல்லாம் நன்றாக இருந்தது. நான் அவர்களை நுனி காதுகள் போல ஆக்கினேன். அவன் தலையைப் பிடித்துக் கொண்டான். ஆனால் பின்னர், என்னுடன் பேசி, நான் அவர்களை அப்படித்தான் பார்க்கிறேன் என்பதை உணர்ந்த பிறகு, அவர் எனது வரைபடங்களை அச்சிட அனுமதித்தார். பின்னர் தும்பெலினாவுக்கான அவரது விளக்கப்படங்களைப் பார்த்தேன். போரிஸ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச்சின் குட்டிச்சாத்தான்கள் மிகவும் அழகான தேவதைகள், நான் செய்தது போல் இல்லை. அதன் பிறகு, நான் அவரை இன்னும் அதிகமாக மதிக்கிறேன்.

அது எனக்கு நல்ல பாடமாக அமைந்தது. அதைத்தொடர்ந்து, பிறர் பணியைப் பார்க்கும் போது, ​​கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்ட உலகை கவனிக்கவும், தகுதிக்கு மட்டுமே அறிவுரை வழங்கவும் முயற்சித்தேன். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், வேலை உறுதியுடனும் திறமையுடனும் செய்யப்படுகிறது, எந்த வகையிலும் எந்த பாணியில் இருந்தாலும், பேசுவதற்கு ஏதாவது இருக்கிறது. இப்போது, ​​இந்த இரண்டு கூறுகளையும் எனக்காக நான் கண்டுபிடிக்கவில்லை என்றால், நான் மிகவும் திட்டவட்டமாக இருக்க முடியும். (புன்னகை)

- நீங்கள் உண்மையிலேயே திறமையானவர்கள் என்று கருதும் சமகால இளம் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களின் சில பெயர்களைக் குறிப்பிட முடியுமா?

— எங்களிடம் நிறைய சுவாரஸ்யமான கலைஞர்கள் புத்தகத்தில் வேலை செய்கிறார்கள்! உண்மை, நான் பின்பற்றிய அந்த "இளம்" கலைஞர்கள் இப்போது நாற்பது வயதைக் கடந்துள்ளனர், மேலும் நீங்கள் அவர்களை இனி இளைஞர்கள் என்று அழைக்க முடியாது. யாரையும் மறக்காமல் இருக்கவும், யாரையும் புண்படுத்தாமல் இருக்கவும், பெயர்களை பட்டியலிடுவதைத் தவிர்க்கலாமா?

- நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள், ஒரு சிறப்பு கலைக் கல்வி இல்லாமல் ஒரு நல்ல இல்லஸ்ட்ரேட்டராக மாற முடியுமா?

- ஆம் உன்னால் முடியும்! நீங்கள் ஒரு பட்டம் பெற்றால் மிகவும் மோசமான விளக்கப்படமாக இருக்க முடியும். ஆனால் நான் கல்விக்காக! இது நிறைய உதவுகிறது, மேலும் பள்ளி மற்றும் நிறுவனத்தில் பெறப்பட்டவை மட்டுமல்ல, சுய கல்வி, அத்துடன் குடும்பத்தில் வழங்கப்படும் கல்வி மற்றும் வளர்ப்பு.

- பல பெற்றோர்கள் இப்போது "உங்களால் கடந்து செல்ல முடியாத சில அழகான புத்தகங்கள் உள்ளன, நீங்கள் குழந்தைக்கு மட்டுமல்ல, உங்களுக்காகவும் வாங்க விரும்புகிறீர்கள்" என்று புகார் கூறுகிறார்கள். இன்று ரஷ்யாவில் குழந்தைகளுக்கான புத்தகங்களை வெளியிடுவதன் மூலம் நிலைமையை எவ்வாறு மதிப்பிடுகிறீர்கள்?

“இப்போது சந்தையில் மிகவும் பரந்த அளவிலான புத்தகங்கள் உள்ளன. கொடூரமான சுவையற்ற மற்றும் கலாச்சார விரோத வெளியீடுகளுடன், உடனடியாகக் கண்ணைக் கவரும், பதிப்பாளர்கள் பழைய எஜமானர்களின் படைப்புகளைக் கொண்ட புத்தகங்களை மிகவும் கண்ணியமாக மறுபிரசுரம் செய்கிறார்கள், சிறந்த வெளிநாட்டு கலைஞர்களின் வரைபடங்களுடன் புத்தகங்களை அச்சிடுகிறார்கள், மேலும் பல புதிய நவீன இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களை வெளியிடுகிறார்கள். என் கருத்துப்படி, இன்று புத்தகக் கடையில் நீங்கள் ஒவ்வொரு சுவைக்கும் கிட்டத்தட்ட எதையும் காணலாம். நிச்சயமாக, பரிபூரணத்திற்கு வரம்பு இல்லை, ஆனால் 10 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு புத்தகத்தில் விஷயங்கள் எப்படி இருந்தன என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். இதற்கு முன்பு அத்தகைய தேர்வு இல்லை. நம் நாட்டில் குழந்தைகள் புத்தகங்களின் தலைவிதிக்கு அது பயமாக இருந்தது. இப்போதும் கூட, பல பதிப்பகங்கள் சூப்பர் லாபத்தைத் தேடுவதன் மூலம் அவர்கள் புகுத்துகின்ற மோசமான ரசனையை நியாயப்படுத்துகின்றன மற்றும் புத்தகச் சந்தையை வெறுமனே பயங்கரமான தயாரிப்புகளுடன் "வெறுக்க" தொடர்கின்றன. இன்னும் நிலைமை மாறிவிட்டது. நானே அதிகமாக ஷாப்பிங் செல்வதில்லை, ஆனால் வெளியீட்டாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் அடிக்கடி என் வீட்டிற்கு வருகிறார்கள், ஒத்துழைப்பை வழங்குகிறார்கள், தங்கள் புத்தகங்களை நன்கொடையாக வழங்குகிறார்கள், அவர்களில் சிலர் மிகவும் தகுதியானவர்கள்.

போ, பார், தேடு. உங்களுக்குத் தேவையானதை இப்போது நீங்கள் கண்டுபிடிக்க முடியும் என்று நான் உறுதியாக நம்புகிறேன். உங்களால் இன்னும் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை என்றால், உட்கார்ந்து வரையவும்! (சிரிக்கிறார்)

நிகா ஜார்ஜீவ்னா கோல்ட்ஸ்(மார்ச் 10, 1925 - நவம்பர் 9, 2012) - சோவியத் மற்றும் ரஷ்ய கலைஞர், சிறந்த புத்தக விளக்கப்படம் என்று அறியப்பட்டவர். ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர்.

வாழ்க்கை மற்றும் கலை

தந்தை - ஜார்ஜி பாவ்லோவிச் கோல்ட்ஸ், வி.ஏ. ஃபேவர்ஸ்கியின் மாணவர், கட்டிடக்கலை கல்வியாளர், நாடக கலைஞர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞர்.

1939-1942 இல், நிகா ஜார்ஜீவ்னா 1943-1950 இல் மாஸ்கோ மேல்நிலைக் கலைப் பள்ளியில் படித்தார். - என்.எம். செர்னிஷேவின் பட்டறையில் உள்ள நினைவுச்சின்னத் துறையில் வி.ஐ. சூரிகோவின் பெயரிடப்பட்ட மாஸ்கோ மாநில கலை நிறுவனத்தில். ஆரம்பத்தில், அவர் ஃப்ரெஸ்கோ ஓவியத்தை விரும்பினார், ஆனால் செர்னிஷேவின் பட்டறை மூடப்பட்டது (1949 ஆம் ஆண்டில், பல "சம்பிரதாயவாதிகளுடன்", அவர் மாஸ்கோ ஸ்டேட் ஆர்ட் இன்ஸ்டிடியூட்டில் இருந்து நீக்கப்பட்டார்), மேலும் அவர் இந்த வகையை ஒரு முறை மட்டுமே நிரூபிக்க முடிந்தது. பின்னர்: மாஸ்கோவில் உள்ள நடாலியா சில்ட்ரன்ஸ் மியூசிக்கல் தியேட்டர் சாட்ஸின் கட்டிடத்தில் அவர் ஓவியங்களை வைத்திருக்கிறார், இதில் அவரது தந்தை ஜார்ஜி கோல்ட்ஸின் ஓவியங்களின் அடிப்படையில் இரண்டு பேனல்கள் உள்ளன.

1953 முதல் அவர் புத்தகம் மற்றும் ஈசல் கிராபிக்ஸ் ஆகியவற்றில் பணியாற்றினார். குழந்தை இலக்கியம், சோவியத் கலைஞர், சோவியத் ரஷ்யா, ரஷ்ய புத்தகம், பிராவ்தா, புனைகதை, EKSMO-பிரஸ் மற்றும் பிற பதிப்பகங்களால் நிகா கோல்ட்ஸின் விளக்கப்படங்களுடன் புத்தகங்கள் வெளியிடப்பட்டன. விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் அற்புதமான படைப்புகள் (நாட்டுப்புறக் கதைகள், ஹாஃப்மேன், கோகோல், பெரால்ட், ஆண்டர்சன், ஓடோவ்ஸ்கி, அந்தோனி போகோரெல்ஸ்கி, முதலியன) விளக்கப்படங்களுக்கு பெயர் பெற்றவர்.

கண்காட்சிகள்

கனடா, இந்தியா, டென்மார்க் (1964); யூகோஸ்லாவியா (1968); போலோக்னாவில் பினாலே (இத்தாலி, 1971); இத்தாலியில் Biennale (1973); "புத்தகம்-75"; பெர்லினில் (1985) சகோதரர்கள் கிரிம்மின் படைப்புகளின் விளக்கப்படங்களின் கண்காட்சி; டென்மார்க் (ஆர்ஹஸ், 1990; வெஜ்லே, 1993) டேனிஷ் கலைஞர்களுடன்.

விருதுகள்

• ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் (2000) - கலைத் துறையில் சேவைகளுக்காக

2006 ஆம் ஆண்டில், நிகா ஜார்ஜீவ்னா கோல்ட்ஸ் ஹெச்.-கே. குழந்தைகள் புத்தகங்களுக்கான சர்வதேச கவுன்சிலின் (IBBY) ஆண்டர்சன் "தி பிக் புக் ஆஃப் ஆண்டர்சனின் சிறந்த விசித்திரக் கதைகள்" தொகுப்புக்கான விளக்கப்படங்களுக்காக.

விளக்கப்பட குழந்தைகள் புத்தகங்களை விரும்புவோர் அனைவருக்கும். ஒவ்வொரு வாரமும் நாங்கள் உங்களுக்காக இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களில் ஒருவரை "கண்டுபிடிப்போம்". மேலும் ஒவ்வொரு வாரமும் அவரது புத்தகங்களுக்கு கூடுதலாக 8% தள்ளுபடி வழங்கப்படும். தள்ளுபடி காலம் திங்கள் முதல் ஞாயிறு வரை.

நிக்கி கோல்ட்ஸின் ஒலிக்கும் பெயர் நல்ல குழந்தைகள் இலக்கியம் மற்றும் விளக்கப்பட புத்தகங்களை விரும்பும் ஒவ்வொருவருக்கும் தெரிந்திருக்கும். நிகா ஜார்ஜீவ்னா கோல்ட்ஸ் (1925-2012) ரஷ்ய விளக்கக் கலைப் பள்ளியின் உண்மையான உன்னதமானவர். "தி ஸ்னோ குயின்", "லிட்டில் பாபா யாக", "தி நட்கிராக்கர்", "தி லிட்டில் பிரின்ஸ்", "தி பிளாக் ஹென் அண்ட் தி அண்டர்கிரவுண்ட் பீப்பிள்": "தி ஸ்னோ குயின்", "லிட்டில் பாபா யாக", "தி பிளாக் ஹென் அண்ட் தி அண்டர்கிரவுண்ட் பீப்பிள்" போன்ற குழந்தைகளின் கதைகளை நாங்கள் அவளுடைய கண்களால் பார்க்கிறோம்.

அவளுடைய படைப்பு விதி பெரும்பாலும் அவளுடைய பெற்றோரால் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது. அவரது தாயார் கிளாசிக்கல் இலக்கியத்தின் மீதான அன்பை அவளுக்குத் தூண்டினார். தந்தை, ஜார்ஜி பாவ்லோவிச் கோல்ட்ஸ், ஒரு கட்டிடக் கலைஞர், நாடக வடிவமைப்பாளர் மற்றும் சிறந்த கிராஃபிக் கலைஞர். அவரது துயர மரணம் கலைஞரின் வாழ்க்கையை தலைகீழாக மாற்றியது.

நம்புவது கடினம், ஆனால் கலைஞரே அவர் புத்தக விளக்கத்தில் ஈடுபடுவார் என்று கூட நினைக்கவில்லை. சுவர்களின் நினைவுச்சின்ன ஓவியம் மற்றும் பேனல்களை உருவாக்குவதன் மூலம் அவள் ஈர்க்கப்பட்டாள். ஆனால் என்.ஐ.யின் கட்டுமானத்தில் உள்ள குழந்தைகள் இசை அரங்கில் நூறு மீட்டர் சுவரின் ஓவியம் மட்டுமே அவரது ஒரே நினைவுச்சின்ன வேலை. சட்ஸ், யாருடைய கலவையில் அவர் தனது தந்தையின் ஓவியங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட இரண்டு பேனல்களை உள்ளடக்கினார்.

புத்தக விளக்க உலகில், முதலில் அவள் தேவையால் வர வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது - அவள் எப்படியாவது தன் குடும்பத்தை ஆதரிக்க வேண்டியிருந்தது. ஆனால் திடீரென்று கோல்ட்ஸ் புத்தக கிராபிக்ஸில் தன்னைக் காண்கிறார், அது சுய வெளிப்பாட்டின் விவரிக்க முடியாத ஆதாரமாகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கலைஞரின் கூற்றுப்படி, “... ஒரு புத்தகம் ஒரு தியேட்டர். இல்லஸ்ட்ரேட்டர் நடிப்பை நடிக்கிறார். அவர் ஆசிரியர், நடிகர், மற்றும் ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் மாஸ்டர், மற்றும் மிக முக்கியமாக, முழு நடவடிக்கையின் இயக்குனர். சிந்தனைமிக்க காட்சிகள் இருக்க வேண்டும், க்ளைமாக்ஸ் இருக்க வேண்டும்.

ஹான்ஸ் கிறிஸ்டியன் ஆண்டர்சன் எழுதிய The Steadfast Tin Soldier என்ற புத்தகம் அவரது முதல் படைப்பு. அப்போதிருந்து, நிகா ஜார்ஜீவ்னா இந்த கதைசொல்லி மற்றும் அவரது தாயகத்துடன் ஒரு சிறப்பு உறவைக் கொண்டிருந்தார்.

அவள் "ரஷ்ய ஆண்டர்சன்" ஓவியம் வரைவதாக அவளே சொன்னாள். ஆனால் அவளது குழந்தைத்தனமான உருவங்களின் மாயாஜால பலவீனம், கால்விரலில் நகர்வது போல், மற்றும் ராஜாக்கள் மற்றும் சமையல்காரர்களின் பிரகாசமான, வட்டமான படங்கள் டேனிஷ் கதைசொல்லியின் அற்புதமான, வேடிக்கையான மற்றும் சோகமான படைப்புகளின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. டென்மார்க் கலைஞருக்கு ஒரு பிரியமான, கிட்டத்தட்ட சொந்த நாடாக மாறிவிட்டது.

டேனியர்கள் நிகா கோல்ட்ஸுக்கு ஒரு தனியார் அருங்காட்சியகத்தை உருவாக்கினர். ஆண்டர்சனுக்காகவே 2005 ஆம் ஆண்டில் அவர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் வெள்ளிப் பதக்கத்தைப் பெற்றார், மேலும் ஒரு வருடம் கழித்து, "பிக் புக் ஆஃப் ஆண்டர்சனின் சிறந்த கதைகள்" தொகுப்பிற்கான விளக்கப்படங்களுக்காக, அவருக்கு ஜி.-கே டிப்ளோமா வழங்கப்பட்டது. குழந்தைகள் புத்தகங்களுக்கான சர்வதேச கவுன்சிலின் ஆண்டர்சன்.

ஜேர்மன் கதைசொல்லி ஓட்ஃபிரைட் ப்ரீஸ்லரின் சிறிய மாயாஜால உயிரினங்களின் பாந்தியனையும் கலைஞர் விரும்பினார். சற்று குழப்பமான மற்றும் எப்போதும் ஆர்வமுள்ள லிட்டில் பாபா யாக, லிட்டில் கோஸ்ட், லிட்டில் வாட்டர்மேன் ஆகியோரின் குறும்பு உணர்வை கோல்ட்ஸ் மிகச்சரியாக வெளிப்படுத்தினார்.

அவரது பேனாவின் கீழ், கோரமான, அயல்நாட்டு நிழல்களால் நிரப்பப்பட்ட, ஹாஃப்மேனின் அதிகம் அறியப்படாத படைப்புகளின் உலகம் - "த கோல்டன் பாட்", "தி ராயல் ப்ரைட்", "லார்ட் ஆஃப் தி பிளேஸ்" என்ற விசித்திரக் கதைகள் உயிர்ப்பிக்கப்படுகின்றன.

நிகா ஜார்ஜீவ்னா "குழந்தைகள்" மற்றும் "வயது வந்தோர்" விளக்கப்படங்களை பிரிக்கவில்லை. குழந்தைகள் பெரியவர்களாக வரைய வேண்டும் என்று அவள் எப்போதும் நம்பினாள், இது சமமான நிலையில் ஒரு உரையாடல், ஏனெனில்: “ஒரு குழந்தை பெரியவர்களை விட அதிகமாகப் பார்க்கிறது. அவர் உடனடியாக உதவுகிறார், உருவத்தின் மரபுகளால் சுமையாக இல்லை.

ஆஸ்கார் வைல்டின் ஸ்டார் பாய் மற்றும் அன்டோயின் டி செயிண்ட்-எக்ஸ்புரியின் தி லிட்டில் பிரின்ஸ்: குழந்தைப் பருவம் மற்றும் தனிமை பற்றிய இரண்டு கடுமையான கதைகளுக்கான விளக்கப்படங்களின் ஆசிரியராக அவர் ஆனார் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. எக்ஸ்புரியின் ஹீரோ முடிவில்லாத அன்னிய இடைவெளிகளில் நம் முன் தோன்றுகிறார், அதனுடன் அவரது தங்க பளபளப்பு சில நேரங்களில் ஒன்றிணைகிறது. ஸ்டார்-பாய் முதலில் பண்டைய நர்சிஸஸுடன் ஒப்பிடப்படுகிறார், பின்னர் அவரது முகத்தை இழப்பதற்காக (கலைஞர் ஹீரோவின் அசிங்கத்தை வரையவில்லை, ஆனால் அவரது முகத்தை தலைமுடியால் "மூடுகிறார்") மற்றும் துன்பத்தை கடந்து தனது உண்மையான சுயத்தை கண்டுபிடித்தார். .

நிகா ஜார்ஜீவ்னா கோல்ட்ஸ் ஒரு அற்புதமான நீண்ட மற்றும் முழுமையான படைப்பு வாழ்க்கையை வாழ்ந்தார். 90 களில் கூட அவரது படைப்புகள் வெளியீட்டாளர்களிடையே தேவை இருந்தது. 80 வயதில், அவர் தனது விளக்கப்படங்களின் கதாபாத்திரங்களில் இன்னும் ஆர்வமாக இருந்தார், அவர்களில் பலவற்றிற்கு புதிதாகத் திரும்பினார், ஏனென்றால் பல ஆண்டுகளாக, தனது சொந்த ஒப்புதலால், அவர் இன்னும் சுவாரஸ்யமாகவும் சுதந்திரமாகவும் வரையத் தொடங்கினார். அவளுடைய பகல் நேரங்கள் அவளுக்குப் பிடித்தமான வேலைக்காகவே ஒதுக்கப்பட்டன (அவள் வழக்கமாக மாலையில் நேர்காணல்களை வழங்கினாள்). கோல்ட்ஸின் பாவம் செய்ய முடியாத வரைபடங்கள், பாரம்பரிய நுட்பங்களான கோவாச், பேஸ்டல்கள், வாட்டர்கலர்களில் உருவாக்கப்பட்டவை, குழந்தைகளின் விளக்கப்படங்களின் வண்ணமயமான மற்றும் மாறுபட்ட உலகில் ஒரு அழகியல் ட்யூனிங் ஃபோர்க்காக உள்ளன.

நடால்யா ஸ்ட்ரெல்னிகோவா

"நிகா கோல்ட்ஸ்: "புத்தகம் தியேட்டர்"" என்ற கட்டுரையில் கருத்து தெரிவிக்கவும். விசித்திரக் கதைகளுக்கான சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள்"

"நிகா கோல்ட்ஸ்:" ஒரு புத்தகம் ஒரு தியேட்டர் ". விசித்திரக் கதைகளுக்கான சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள்" என்ற தலைப்பில் மேலும்:

அவள் தனக்காக விரும்பிய அந்த புனைப்பெயர்கள் அமைப்பால் ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை, ஏற்கனவே அத்தகையவை இருப்பதாக அவள் சொன்னாள். பத்தாவது முயற்சிக்குப் பிறகு, நான் விசைப்பலகையில் கடிதங்களின் வசதியான கலவையில் ஓட்டினேன், கணினி பதிவு செய்ய மறுக்கவில்லை.

இது ஒரு புத்தகம் மட்டுமல்ல - இது ஒரு முழு தியேட்டர், 3 முதல் 7 வயது வரை உள்ளவர்களுக்கான விளையாட்டு. இது விசித்திரக் கதைகள், பணிகள் மற்றும் ஸ்டிக்கர்கள், கலைஞர்களின் உருவங்கள், ஒன்றுக்கொன்று மாற்றக்கூடிய இயற்கைக்காட்சி மற்றும், நிச்சயமாக, ஒரு பெட்டி - ஒரு மேடை ஆகியவற்றைக் கொண்ட 7 புத்தகங்களை உள்ளடக்கியது. கொஞ்சம் கற்பனை செய்து பாருங்கள்: ஒரு குழந்தை நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சதி மற்றும் ஹீரோக்களுடன் பழகுகிறது, உரையாடல்களை உருவாக்குகிறது, சதித்திட்டங்களை மீண்டும் சொல்கிறது, அழகாகவும் உருவகமாகவும் பேச கற்றுக்கொள்கிறது. மற்றும் மிக முக்கியமாக - குழந்தை பெரியவர்கள் அல்லது நண்பர்களுடன் விளையாட முடியும். விசித்திரக் கதைகள் ஏன் மிகவும் முக்கியமானவை மற்றும் அவசியமானவை? நிபுணர்கள் சொல்கிறார்கள்...

குழந்தைகளுக்கான ஒவ்வொரு புத்தகமும், குறிப்பாக சிறியவர்களுக்கான புத்தகம், இரண்டு எழுத்தாளர்களைக் கொண்டுள்ளது. அவர்களில் ஒருவர் எழுத்தாளர், மற்றவர் கலைஞர். எஸ்.யா. மார்ஷக் புஷ்கின் அருங்காட்சியகம். ஏ.எஸ். புஷ்கின், இலக்கிய ஆண்டின் ஒரு பகுதியாக, “கதைசொல்லிகள்” என்ற கண்காட்சியை முன்வைக்கிறார். விளாடிமிர் கொனாஷெவிச், எரிக் புலடோவ், ஒலெக் வாசிலீவ், இலியா கபகோவ், விக்டர் பிவோவரோவ் ஆகியோரின் தனிப்பட்ட சேகரிப்புகள் மற்றும் புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பு ஆகியவற்றின் புத்தக கிராபிக்ஸ். ஏ.எஸ். புஷ்கின். ஒரு விசித்திரக் கதையின் சாலைகளில். வெவ்வேறு நாடுகளைச் சேர்ந்த எழுத்தாளர்களின் கதைகள். தலைப்பு பக்கம். 1961. காகிதம், குவாச்சே, மை ஆகியவை கண்காட்சியில் உள்ளன...

லிட்டில் தியாப்கின் கோடையில் டச்சாவில் சலித்துவிட்டார். அம்மா பிஸியாக இருக்கிறார், தாத்தா அரிதாகவே வருகிறார், அந்தப் பெண்ணுடன் பக்கத்து வீட்டுக்காரர்கள் (ஆம், தியாப்கினின் பெற்றோர் அந்தப் பெண்ணை லியூபா என்று அழைக்கிறார்கள்) விளையாட விரும்பவில்லை ... பின்னர் லியோஷா தியாப்கினிடம் வருகிறார்! அருகிலுள்ள காட்டில் வாழும் ஒரு சாதாரண லெஷோனோக். எல்லோரும் லியோஷாவைப் பார்க்க முடியாது, மேலும் அற்புதங்கள் ஒரு பொதுவான விஷயமாக இருக்கும் நபர்கள் மட்டுமே அவருடன் நட்பு கொள்ள முடியும். தியாப்கின் போல. அவரது தாய் மற்றும் தாத்தா இருவரும் ... மற்றும், அநேகமாக, எழுத்தாளர் மாயா கனினா மற்றும் இந்த கதையைச் சொன்ன கலைஞர் நிகா கோல்ட்ஸ் ...

"சிறுகதைகள்" அல்லது "எடுட்ஸ் இன் உரைநடை" அவரது விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் கதைகள் எழுத்தாளர் ஆஸ்கார் வைல்ட் என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த படைப்புகளை குழந்தைகளுக்கு மட்டுமல்ல, "மகிழ்ச்சியடையவும், ஆச்சரியப்படவும்" மற்றும் அற்புதங்களை நம்புவதற்கும் பரிசை இழக்காத பெரியவர்களுக்கும் அவர் பரிந்துரைத்தார். ஒரு உண்மையான பேயை சந்தித்ததில் மகிழ்ச்சி அடைவது, பட்டாசுகள் வானத்தை ஒளிரச் செய்யும் போது உண்மையிலேயே ஆச்சரியப்படுவது, இளவரசரின் சிலை நகரவாசிகளுக்கு ஒரு சிறிய மகிழ்ச்சியைத் தரக்கூடும் என்று நம்புவது.. மற்றும் வாசகர்களுக்கு ஹீரோக்களுடன் எப்படி அனுதாபம் காட்டுவது என்பதை மறந்துவிடவில்லை.

"பாதுகாப்பு பற்றிய பன்னி கதைகள்" அல்லது எப்படி ஒரு விசித்திரக் கதை பயத்தில் இருந்து பிறக்கிறது, ஜன்னல் மீது ஒரு நிழல் விழுகிறது, உடனடியாக அறை இருட்டாக இருக்கிறது. பயத்துடன். நேரம் கூட கடப்பதில்லை. இளவரசி கோபுரத்தில் குதிரைக்காகக் காத்திருக்கிறாள். சொர்க்கம் கையில் உள்ளது. வேகமாக பறக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள். அங்கே, கீழே, மந்திரவாதி-வில்லன் கற்களில் இருந்து ஒரு தீப்பொறியை செதுக்குகிறார். ஒரு தீப்பொறி குதித்தது - மற்றும் காற்று உடனடியாக சிவப்பு கோட்டையை எழுப்பியது. இளவரசி இனி இருக்கக்கூடாது, ஆனால் ஒரு விசித்திரக் கதை பிறந்தது. என் வாழ்நாளின் பெரும்பகுதிக்கு பயம் எனது நிலையான விருந்தினராகவும் துணையாகவும் இருந்து வருகிறது. சிறுவயதில் இருந்தே...

எங்களிடம் ஒரு இளம் புத்தகப் பிரியர் இருக்கிறார்!!! இவள் என்னுடைய சகோதரி. அவள் இரண்டாம் ஆண்டு படிக்கிறாள், ஏற்கனவே படிக்க விரும்புகிறாள். அவளுக்கு பிடித்த புத்தகம் கூட உள்ளது - அது "கிங்கர்பிரெட் மேன்" (பெலி ​​கோரோட் பதிப்பகம்). அவள் விசித்திரக் கதைகளைக் கேட்பதற்கும் படங்களைப் பார்ப்பதற்கும் மட்டும் விரும்புகிறாள், ஆனால் அவள் ஏற்கனவே பக்கங்களைப் புரட்டி அவளுக்கு பிடித்த கதாபாத்திரங்களைக் கண்டுபிடிக்க முடியும். புத்தகத்தில் ஐந்து விசித்திரக் கதைகள் உள்ளன: "ரியாபா தி ஹென்", "கிங்கர்பிரெட் மேன்", "டர்னிப்", "டெரெமோக்", "பபில் ஸ்ட்ரா மற்றும் பாஸ்ட் ஷூஸ்", கூடுதலாக, ஒவ்வொரு தாளிலும் (வலதுபுறம், இல்லை. முக்கிய உரையின் உணர்வில் தலையிடவும்) எழுதப்பட்டவை ...

எங்கள் குடும்பத்தில் புத்தகங்கள் மீது மரியாதையான அணுகுமுறை எப்போதும் இருந்து வருகிறது. நான் சிறுவனாக இருந்தபோது, ​​நான் புத்தகங்களை கிழித்ததில்லை, சிதறியதில்லை, அவர்களில் பலர் இன்றுவரை பிழைத்திருக்கிறார்கள், என் குழந்தைகள் அவற்றைப் படிக்கிறார்கள். புத்தகங்களுக்கு எப்போதும் ஒரு குறிப்பிட்ட இடம் உண்டு. நாங்கள் அவற்றை ஒருபோதும் குழந்தைகளுக்கு விளையாடக் கொடுப்பதில்லை, அவை எப்போதும் வெளிப்படையான இடத்தில் கிடக்கின்றன, ஆனால் அவை கெட்டுப்போக முடியாதபடி, குழந்தை உண்மையில் பார்க்க, கேட்க விரும்பும் போது அவற்றை வெளியே எடுக்கிறோம். மூத்த மகன் செர்ஜி 6 வயதிலிருந்தே நான் அவரிடம் கவிதைகளைப் படிக்கும்போது என்னிடம் கேட்டுக்கொண்டிருக்கிறான்.