"யூஜின் ஒன்ஜின் விண்வெளியில் பிரிவு. "யூஜின் ஒன்ஜின்" நாவலில் இடஞ்சார்ந்த விளக்கங்கள்? கட்டுப்பாட்டு கேள்விகள்

விண்வெளி "யூஜின் ஒன்ஜின்"

ஒவ்வொரு வார்த்தையிலும் இடத்தின் படுகுழி உள்ளது.

என்.வி. கோகோல்

இடைவெளிகள் முடிவில்லாமல் திறந்தன.

இந்த பகுதி யூஜின் ஒன்ஜினின் கவிதை வெளியை திட்டவட்டமாக கோடிட்டுக் காட்டுகிறது, மேலும் நாவலில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள அனுபவ வெளிக்கும் உரையின் வெளிக்கும் இடையிலான உறவை எடுத்துக்காட்டுகிறது. நாவலின் நேரம் மீண்டும் மீண்டும் பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்டுள்ளது (ஆர்.வி. இவனோவ்-ரசும்னிக், எஸ்.எம். போண்டி, என்.எல். ப்ராட்ஸ்கி, ஏ.இ. தர்கோவ், யு.எம். லோட்மேன், வி.எஸ். பேவ்ஸ்கி, முதலியன), ஆனால் இந்த விஷயத்தில் எனக்கு இடம் குறைவாகவே இருந்தது. ஒன்ஜின் படைப்புகளில், விண்வெளியின் தனிப்பட்ட அம்சங்கள் குறித்த எண்ணற்ற கருத்துகள் மற்றும் அவதானிப்புகள் உள்ளன, இருப்பினும், கேள்வி கூட குறிப்பாக எழுப்பப்படவில்லை. இருப்பினும், "ஒன்ஜின்" இடத்தின் படம் யு எம். லோட்மேன் மற்றும் எஸ்.ஜி. போச்சரோவ் ஆகியோரின் அடிப்படை ஆய்வுகளில் எழுந்தது, நாவலின் கலை கட்டமைப்பை விவரிக்க முறையாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, எனவே சிக்கல் இன்னும் மறைமுகமாக வேலை செய்யப்பட்டது. இருப்பினும், ஸ்பேஸ் என புரிந்து கொள்ளப்பட்ட கட்டமைப்பு, உரையின் இடத்தின் ஒரு பகுதியை மட்டுமே உருவாக்குகிறது. இது முற்றிலும் கவிதை இடம், அல்லது இன்னும் துல்லியமாக, அதன் கட்டுமானத்தின் அடிப்படைக் கொள்கை, இதில் முறைகள் மற்றும் கிளைகள் இல்லை, அத்துடன் பிரதிபலித்த அனுபவவாதத்தின் அனைத்து செழுமையும் அடங்கும். எனவே, ஒன்ஜின் இடத்தை மதிப்பாய்வு செய்ய எல்லா காரணங்களும் உள்ளன, இது உரையின் கட்டமைப்பு மற்றும் இடத்தின் சிக்கல்களுக்கு கூடுதலாக, உலகின் பல்வேறு வகையான ஆய்வுகளை வெளிப்படுத்தும் ஒரு மொழியாகும்.

"யூஜின் ஒன்ஜின்" ஒரு முழுமையான கவிதை உலகம், எனவே, இது காட்சி சிந்தனையின் இடமாக கற்பனை செய்யப்படலாம். இந்த வழக்கில், புலனுணர்வு மூன்று நிலைகள் உணரப்படுகின்றன: வெளியில் இருந்து நாவலின் பார்வை, உள்ளே இருந்து ஒரு பார்வை மற்றும் இரண்டு பார்வைகளின் கலவையாகும். காட்சி சிந்தனையின் சாத்தியம் அல்லது கவிதை வெளியின் உணர்வுபூர்வமான அனுபவமாவது நிபந்தனையற்றது என்று கருதப்படுகிறது: இல்லையெனில் ஒரு மொழி மற்றும் அர்த்தமாக விண்வெளி பற்றி பேசுவதில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை. பகுப்பாய்வு பின்னர் தொடங்கும்.

வெளியில் இருந்து, நாவல் அதன் கூறுகளை வேறுபடுத்தாமல், ஒற்றை முழுதாக உணரப்படுகிறது. இருப்பினும், நேரடி பிரதிநிதித்துவம், உருவாக்கம் ஒருபுறம் இருக்க, சாத்தியமற்றது. ஒரு உருவக மாற்றீடு மட்டுமே சாத்தியம், "உங்கள் உள்ளங்கையில் ஒரு ஆப்பிள்" போன்ற ஒரு இடைநிலை சின்னம். “Onegin's aerial mass, / like a cloud, like, as a me above, stands with a agmatova) (A. Akhmatova) மற்றும் “அவரது நாவல் / இருளில் இருந்து எழுந்தது, காலநிலை / கொடுக்க இயலவில்லை” (B. Pasternak) ஆகிய கவிதைகள் இடஞ்சார்ந்த நிலைக்குத் திரும்பிச் செல்கின்றன. ஆசிரியரின் கருத்து: "மற்றும் ஒரு இலவச நாவலின் தூரம் / மேஜிக் படிகத்தின் மூலம் / நான் இன்னும் தெளிவாகக் கண்டறியவில்லை" - மேலும் ஒவ்வொரு சந்தர்ப்பத்திலும், ஒரு உருவகம் அல்லது ஒப்பீடு நேரடியாக புரிந்துகொள்ள முடியாத ஒரு யதார்த்தத்தின் அனலாக் ஆக செயல்படுகிறது.

Oneginக்குள் மூழ்கியிருக்கும் ஒரு பார்வை ஒற்றுமைக்கு பதிலாக ஒற்றுமையை வெளிப்படுத்துகிறது. எல்லாம் ஒன்றாக உள்ளது, எல்லாம் கூடு, மற்றும் எல்லாம் ஒருவருக்கொருவர் தழுவி; விவரங்களின் முடிவில்லா மொசைக் எல்லா திசைகளிலும் விரிகிறது. அத்தகைய இடத்தில் பார்வையின் இயக்கத்தைப் பற்றி பின்வரும் வசனங்கள் நன்றாகப் பேசுகின்றன:

நன்றாக ரிப்பட் செப்டம்

நான் கடந்து செல்வேன், நான் ஒளி போல் கடந்து செல்வேன்,

படம் படத்தில் நுழையும்போது நான் கடந்து செல்வேன்

மற்றும் ஒரு பொருள் ஒரு பொருளை எவ்வாறு வெட்டுகிறது.

(பி. பாஸ்டெர்னக்)

உள்ளே இருந்து ஒன்ஜினின் இடஞ்சார்ந்த படபடப்பு நாவலில் என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான உள் தரிசனங்களின் படம் அல்ல, அங்கு கற்பனை எந்த "சட்டத்திலும்" நிறுத்தப்படலாம். இது ஒரு "பிரேம்", ஒரு அத்தியாயம், ஒரு படம், ஒரு சரணம், ஒரு வசனம், ஒரு வசனத்தை விடுவித்தல் - உரையின் எந்த "புள்ளியும்", குறிப்புகளால் உருவாக்கப்பட்ட பின்னணி இடம் உட்பட, முழு உரைக்கும் அதன் நீட்டிப்பில் எடுக்கப்பட்டது, நினைவூட்டல்கள், மேற்கோள்கள் போன்றவை. இது எதிர்-திசையான செயல்முறையாகும். இதில் நாவலின் முழுப் பரந்த உரையும், ஒன்றுடன் ஒன்று, குறுக்கிடும் மற்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்ட கட்டமைப்புகளுடன், இப்போது கவனம் செலுத்தப்படும் புள்ளியில் துல்லியமாக இயக்கப்பட்டதாக உணரப்படுகிறது. . ஒரு கவிதை உரையின் இடைவெளியால் நிரப்பப்பட்ட நனவு, அத்தகைய நிலைகளின் முழுத் தொடரையும் ஒரே நேரத்தில் மீண்டும் உருவாக்கும் திறன் கொண்டது, மேலும் கோடுகளின் எதிர் கற்றைகள், துளையிடுதல் மற்றும் உள்ளூர் இடைவெளிகளின் குழுமங்களை மோதுதல், அவற்றை சொற்பொருள் தொடர்புக்கு கொண்டு வரும். இடைவெளிகளின் இடையீடு என்பது பொருளின் இடையீடு.

ஒருங்கிணைந்த கண்ணோட்டம் கவிதை உரையை ஒரு இடமாகவும், இடைவெளிகளின் குழுவாகவும் ஒரே பார்வையில் காட்ட வேண்டும். ஒரு காட்சி அனலாக் என, திராட்சைகள் ஒருவருக்கொருவர் இறுக்கமாக அழுத்தப்பட்ட திராட்சைகளின் ஒரு பெரிய கொத்து பொருத்தமானது - வெளிப்படையாக ஓ. இரண்டாவது ஒப்பீடும் அதற்குத் திரும்புகிறது. டான்டேவின் “நகைச்சுவை”யைப் புரிந்துகொள்வதற்கான சிறந்த திறவுகோல்களில் ஒன்றாக அவர் கருதுகிறார், “ஒரு மலைக் கல்லின் உட்புறம், அதில் மறைந்திருக்கும் அலாதீன் போன்ற இடம், விளக்கின் விளக்கு போன்ற தரம், மீன் அறைகளின் பளபளப்பு போன்ற பதக்கங்கள். ”

ஒன்ஜினின் இடத்தின் அடையாள ஒப்பீடுகள், நிச்சயமாக, பூர்வாங்க மற்றும் இயற்கையில் மிகவும் பொதுவானவை, மேலும், பல குறிப்பிடத்தக்க கவிதை நூல்களின் இடஞ்சார்ந்த அம்சங்களுடன் ஒத்துப்போகின்றன. எவ்வாறாயினும், ஒன்ஜினில் நடக்கும் அனைத்தும் ஒரு இடஞ்சார்ந்த தொடர்ச்சியில் மூழ்கியுள்ளன, அவை பன்முகத்தன்மை வாய்ந்த உள்ளூர் இடைவெளிகளால் நிரப்பப்படுகின்றன, அவை ஒவ்வொரு சாத்தியமான வழியிலும் பிரிக்கப்படலாம் மற்றும் பல்வேறு அளவு அமைப்புகளைக் கொண்டுள்ளன. தொடர்ச்சியில், தரமான வேறுபட்ட இடைவெளிகளின் இந்த தொகுப்பு அவசியமாக ஒருங்கிணைக்கப்படுகிறது, ஆனால் அவை ஒரே குரலில் பேசும் அளவுக்கு இல்லை. மேலும், எம். லோட்மேனின் கூற்றுப்படி, “எந்த மட்டத்திலும் நாம் ஒரு இலக்கிய உரையை எடுத்தாலும் - ஒரு உருவகம் போன்ற ஒரு அடிப்படை இணைப்பிலிருந்து, ஒருங்கிணைந்த கலைப் படைப்புகளின் மிகவும் சிக்கலான கட்டுமானங்கள் வரை - நாம் பொருந்தாத கட்டமைப்புகளின் கலவையை எதிர்கொள்கிறோம். ” எனவே, "Onegin" இன் பல-கூறு கவிதை இடம் தனிப்பட்ட துறைகளின் வலுவான எதிர்-பதற்றம் மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் எல்லைகளை ஒரே நேரத்தில் படையெடுப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

ஒன்ஜின் இடத்தின் முக்கிய பண்புகளில் ஒன்றில் இந்த சொத்து தெளிவாகத் தெரியும். ஜுகோவ்ஸ்கியின் உன்னதமான சூத்திரமான “வாழ்க்கையும் கவிதையும் ஒன்று” என்பதை நன்கு தேர்ச்சி பெற்ற புஷ்கின் “ஒன்ஜின்” மற்றும் பிற படைப்புகள் கணிசமாக சிக்கலானது மற்றும் விரிவாக்கியது. ஒன்ஜினில், இது ஆசிரியரின் உலகம் மற்றும் ஹீரோக்களின் உலகத்தின் ஒற்றுமையாக வெளிப்பட்டது. அனைத்து வாழ்க்கைப் பொருட்களும் புஷ்கினால் ஒரு பொதுவான இடஞ்சார்ந்த சட்டகத்தில் வைக்கப்படுகின்றன, ஆனால் அதற்குள் சித்தரிக்கப்பட்ட உலகம் உருவாகிறது, "பிளவு இரட்டை யதார்த்தமாக" தோன்றுகிறது. கண்டிப்பாகச் சொன்னால், ஒன்ஜினின் கதைக்களம் என்னவென்றால், ஒரு குறிப்பிட்ட எழுத்தாளர் கற்பனையான கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி ஒரு நாவலை எழுதுகிறார். இருப்பினும், ஒன்ஜினை யாரும் இந்த வழியில் படிப்பதில்லை, ஏனென்றால் நாவலில் உள்ள யூஜின் மற்றும் டாட்டியானாவின் கதை ஒரே நேரத்தில் வாழ்க்கைக்கு சமமாக எழுத்திலிருந்து சுயாதீனமாக உள்ளது. எழுத்தாளர்-எழுத்தாளரை தனது சொந்த இடத்திலிருந்து ஹீரோக்களின் இடத்திற்கு நகர்த்துவதன் மூலம் இது அடையப்படுகிறது, அங்கு அவர், ஒன்ஜினின் நண்பராக, அவர் எழுதும் நாவலில் ஒரு பாத்திரமாக மாறுகிறார். பொதுவான நாவல் வெளியில் கவிதை மற்றும் வாழ்க்கை இடைவெளிகளின் இந்த முரண்பாடான கலவையில், வாழ்க்கையும் கவிதையும் ஒருபுறம் அடையாளம் காணப்படுகின்றன, மறுபுறம் அவை பொருந்தாதவையாக மாறிவிடும்.

எஸ்.ஜி. போச்சரோவ் இதைப் பற்றி இவ்வாறு எழுதுகிறார்: “ஹீரோக்களின் நாவல் அவர்களின் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கிறது, மேலும் இது ஒரு நாவலாகவும் சித்தரிக்கப்படுகிறது. நாங்கள் ஒரு வரிசையில் படிக்கிறோம்:

எங்கள் காதலின் தொடக்கத்தில்,

தொலைதூர, தொலைதூர இடத்தில்...

இங்கு நினைவில் நிற்கும் நிகழ்வு எங்கே நடந்தது? இரண்டு இணையான வசனங்கள் நமக்கு பதிலளிக்கின்றன, ஒன்ஜினில் புஷ்கினின் இடத்தைக் கூட்டாக மட்டுமே வழங்குகிறது(சாய்வு என்னுடையது. - யு.யு.ச.). நாவலின் தொடக்கத்தில் நடுவில்- ஒரு நிகழ்வு, ஒரே இடத்தில் துல்லியமாக உள்ளூர்மயமாக்கப்பட்டது, ஆனால் வெவ்வேறு இடங்களில். "ஒரு தொலைதூர, தொலைதூரப் பக்கத்தில்" முதல் வசனத்தால் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது; நாம் அவற்றை ஒன்றன் பின் ஒன்றாகப் படிக்கிறோம், ஆனால் ஒன்றை மற்றொன்றில், ஒன்றன் பின் ஒன்றாகப் பார்க்கிறோம். ஒட்டுமொத்தமாக யூஜின் ஒன்ஜினும் அப்படித்தான்: நாவலின் உருவத்தின் மூலம் நாவலைப் பார்க்கிறோம்.

இந்த நீண்ட பகுதியிலிருந்து, ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இலக்கிய உரையானது, நேரடி தர்க்கம் அல்லது பொது அறிவு மூலம், குறைக்க முடியாததாகக் கருதப்படும் இடைவெளிகளை ஒருவருக்கொருவர் குறைக்கிறது என்பது தெளிவாகிறது. பிளவுபட்டதாக புஷ்கினால் மிகவும் விளையாட்டுத்தனமாகவும், ஆர்ப்பாட்டமாகவும் முன்வைக்கப்பட்ட "ஒன்ஜின்" இடம், கவிதை உலகின் ஒற்றுமைக்கான உத்தரவாதமாக அதன் சிதைவடையாத பன்முகத்தன்மையின் அடையாளமாக செயல்படுகிறது. அத்தகைய இடத்தில் நிறைய ஒத்திசைவு மற்றும் ஒரே நேரத்தில் உள்ளது, மேலும் அதன் வகைகளில் அது நிச்சயமாக புராண இடத்திற்குச் செல்கிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அதிகரித்துவரும் சிக்கலான தன்மையால் நீர்த்தப்பட்ட இடைவெளிகள், இருப்பினும் குறைக்கப்பட்டு, அதன் மூலம் அசல் ஒருமைப்பாடு அல்லது மறந்துவிட்ட சமூகத்திற்குத் திரும்புகின்றன.

S. G. Bocharov இன் எடுத்துக்காட்டில் இருந்து இடைவெளிகளாக "Onegin" இன் இரண்டு கவிதைகளின் பரஸ்பர அடைப்பு, இந்த தீவிர ஊடுருவல்-ஊடுருவக்கூடிய தன்மையில் என்ன விவரிக்க முடியாத பொருள் இருப்புக்கள் உள்ளன என்பதைக் காட்டுகிறது. இந்த வகையான இடைவெளிகளில் அர்த்தத்தை உருவாக்குவதை மேம்படுத்துவது டிரான்சிஸ்டர் சாதனத்தில் உள்ள குறைக்கடத்திகளின் செயல்பாட்டைப் போன்றது. அதே நேரத்தில், இடஞ்சார்ந்த விளக்கங்களுடன் தொடர்புடைய சிரமங்களும் காணப்படுகின்றன: ஒன்றிணைந்ததாகத் தோன்றுவதை வரிசையாக மட்டுமே விவரிக்க முடியும்.

நாவலில் சித்தரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகள், ஒரு விதியாக, பல இடங்களுக்கு சொந்தமானது. பொருளைப் பிரித்தெடுக்க, ஒரு நிகழ்வு சில பின்னணியில் அல்லது தொடர்ச்சியாக பல பின்னணியில் திட்டமிடப்படுகிறது. இந்த வழக்கில், நிகழ்வின் பொருள் வேறுபட்டிருக்கலாம். அதே நேரத்தில், ஒரு நிகழ்வின் மொழியிலிருந்து மற்றொரு இடத்தின் மொழிக்கு மொழிபெயர்ப்பது அவற்றின் போதாமை காரணமாக எப்போதும் முழுமையடையாமல் இருக்கும். புஷ்கின் இந்த சூழ்நிலையை நன்றாக புரிந்து கொண்டார், மேலும் டாட்டியானாவின் கடிதம் என்று அவர் அழைத்த அவரது "முழுமையற்ற, பலவீனமான மொழிபெயர்ப்பு" இதற்கு சாட்சியமளிக்கிறது. மேலும், இது பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து மட்டுமல்ல, எஸ்.ஜி. போச்சரோவ் காட்டியபடி, "இதயத்தின் மொழி" என்பதிலிருந்தும் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது. இறுதியாக, நிகழ்வுகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்கள் ஒரு இடத்திலிருந்து மற்றொரு இடத்திற்கு மாற்றப்படும் போது மாற்றமடையலாம். ஆகவே, டாட்டியானா, ஹீரோக்களின் உலகத்திலிருந்து ஆசிரியரின் உலகத்திற்கு "மாற்றம்" செய்யப்பட்டதால், ஒரு அருங்காட்சியகமாக மாறுகிறார், அதே நிலைமைகளின் கீழ், லென்ஸ்கி நினைவுச்சின்னத்தின் கல்வெட்டைப் படிக்கும் ஒரு இளம் நகரப் பெண், ஒரு எபிசோடிக் பாத்திரத்திலிருந்து மாறுகிறார். பல வாசகர்கள். டாட்டியானாவை மியூஸாக மாற்றுவது ஒப்பீட்டு அர்த்தத்தில் இணையான மொழிபெயர்ப்பால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. டாட்டியானா, "ஸ்வெட்லானாவைப் போல அமைதியாக / உள்ளே வந்து ஜன்னல் வழியாக அமர்ந்தார்" என்றால், மியூஸ் "லெனோராய், நிலவொளியில், / என்னுடன் குதிரையில் குதித்தார்." மூலம், சந்திரன் எட்டாவது அத்தியாயம் வரை டாட்டியானாவின் விண்வெளியின் நிலையான அறிகுறியாகும், அங்கு சந்திரன் மற்றும் கனவுகள் இரண்டும் அவளிடமிருந்து பறிக்கப்படும், ஏனெனில் அவள் தனது சொந்த உலகத்திற்குள் இடத்தை மாற்றுகிறாள். இப்போது டாட்டியானாவின் பண்புக்கூறுகள் Onegin க்கு மாற்றப்படும்.

ஒன்ஜினின் இடத்தின் இரட்டைத்தன்மை, இதில் கவிதை மற்றும் யதார்த்தம், நாவல் மற்றும் வாழ்க்கை, அன்றாட அனுபவத்தில் குறைக்க முடியாதவை, ஒன்றாகக் கொண்டுவரப்படுகின்றன, இது ஒரு கொள்கையாகக் கருதப்பட்டதற்குக் கீழேயும் மேலேயும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது. எனவே, முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் தலைவிதியில், அவர்களின் பரஸ்பர அன்பு மற்றும் பரஸ்பர மறுப்புகளில் முரண்பாடு மற்றும் ஒற்றுமை தெரியும். இடைவெளிகளின் மோதல் அவர்களின் உறவில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. எனவே, "புஷ்கினின் நாவல் அதே நேரத்தில் முடிக்கப்பட்டது மற்றும் மூடப்படவில்லை, திறந்திருக்கும்." "ஒன்ஜின்" அதன் கலைத்தன்மையின் போது தன்னைச் சுற்றி வாசகர் எதிர்வினைகள், விளக்கங்கள் மற்றும் இலக்கியப் பிரதிபலிப்புகளின் கலாச்சார இடத்தை உருவாக்குகிறது. ரோமன் இந்த இடத்திற்கு வெளியே வந்து அவனை உள்ளே விடுகிறான். அவற்றின் எல்லையில் உள்ள இரு இடங்களும் இன்னும் மிகவும் விரிவடைந்துள்ளன, மேலும் பரஸ்பர ஊடுருவல் மற்றும் பரஸ்பர ஆதரவு ஆகியவை ஏற்கனவே அறியப்பட்ட குறைக்கப்படாத-குறைப்பு விதிகளின்படி அவற்றை மூடுவதற்கு இட்டுச் செல்கின்றன. நாவல், உடைந்து, வாழ்க்கையில் செல்கிறது, ஆனால் வாழ்க்கையே ஒரு நாவலின் தோற்றத்தைப் பெறுகிறது, இது ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, இறுதிவரை படிக்கக்கூடாது:

வாழ்க்கையை சீக்கிரம் கொண்டாடுகிறவன் பாக்கியவான்

கீழே குடிக்காமல் விட்டுவிட்டார்

கண்ணாடிகள் முழுவதும் மது,

இவரது நாவலை யார் இன்னும் படித்து முடிக்கவில்லை...

ஒன்ஜினின் இடஞ்சார்ந்த ஒற்றுமையை அதன் தரமான பன்முகத்தன்மையின் பக்கத்திலிருந்து ஒரு பார்வை பார்த்த பிறகு, அதை நிரப்பும் மிகப்பெரிய வடிவங்களுடன் நாவலின் ஒருங்கிணைந்த இடத்தைக் கருத்தில் கொள்ள இப்போது செல்லலாம். இங்கே நாம் முற்றிலும் கவிதை இடத்தைப் பற்றி பேசுவோம், அதன் படம் மற்றும் அமைப்பு வேறுபட்டதாக இருக்கும். Onegin உரையில் உள்ள மிகப்பெரிய வடிவங்கள் எட்டு அத்தியாயங்கள், "குறிப்புகள்" மற்றும் "Onegin's ஜர்னியில் இருந்து பகுதிகள்." ஒவ்வொரு கூறுக்கும் அதன் சொந்த இடம் உள்ளது, மேலும் அனைத்து கூறுகளின் இடைவெளிகளின் கூட்டுத்தொகை நாவலின் கவிதை வெளிக்கு சமமானதா என்பது கேள்வி. பெரும்பாலும் அது சமமாக இல்லை. நாவலின் அனைத்துப் பகுதிகளின் மொத்த இடமும், ஒருங்கிணைந்த இடத்துக்குப் பரிமாணத்தில் அல்லது சக்தியில் கணிசமாகக் குறைவாக உள்ளது. "ஒரு இலவச நாவலின் தூரம்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு இறுதி இடத்தை கற்பனை செய்வோம். இந்த "தூரத்தில்" முழு "ஒன்ஜின்" ஏற்கனவே உள்ளது, அதன் உரையின் அனைத்து சாத்தியக்கூறுகளிலும், அவை அனைத்தும் உணரப்படாது. இறுதி வெளி என்பது இன்னும் கவிதை வெளி அல்ல, அது ப்ரோடோ-ஸ்பேஸ், புரோட்டோ-டெக்ஸ்ட், சாத்தியக்கூறுகளின் வெளி. புஷ்கின் தனது நாவலை இன்னும் "தெளிவாக வேறுபடுத்தாத" இடம் இதுதான், அது இன்னும் இல்லை, இன்னும் அது முதல் முதல் கடைசி ஒலி வரை ஏற்கனவே உள்ளது. இந்த பூர்வாங்க இடத்தில், அத்தியாயங்கள் மற்றும் பிற பகுதிகளின் தொடர்ச்சியான ஒடுக்கங்கள் எழுகின்றன மற்றும் வடிவம் பெறுகின்றன. வாய்மொழியாகவும் வரைபடமாகவும் வடிவமைக்கப்பட்டு, அவை தங்களைச் சுற்றியுள்ள இடத்தை இழுத்து, அவற்றின் கலவையான பரஸ்பர உரிமையுடன் அதைக் கட்டமைக்கின்றன மற்றும் அவற்றின் அதிகரித்து வரும் சுருக்கத்தின் காரணமாக அதன் புற மற்றும் இடைநிலை பகுதிகளை விடுவிக்கின்றன. அத்தகைய "ஒன்ஜின்" உண்மையிலேயே ஒரு "சிறிய பிரபஞ்சம்" போன்றது, அதன் விண்மீன் தலைகள் பேரழிவிற்குள்ளான இடத்தில் அமைந்துள்ளன. எவ்வாறாயினும், "வெற்று" இடம் நிகழ்வைப் பாதுகாக்கிறது, அதாவது ஒரு உரையை உருவாக்கும் சாத்தியம், அர்த்தத்தின் பதட்டமான விரிவாக்கமின்மை. இந்த "வெற்றிடங்களை" உண்மையில் காணலாம், ஏனெனில் புஷ்கின் வசனங்கள், சரணங்கள் மற்றும் விவரிக்க முடியாத சொற்பொருள் திறனைக் கொண்ட அத்தியாயங்களின் "இடைவெளிகளின்" கிராஃபிக் அறிகுறிகளின் முழு அமைப்பையும் உருவாக்கினார்.

முற்றிலும் கவிதை வெளியில் உள்ள சிறிய தெளிவுபடுத்தப்பட்ட செயல்முறைகளை மேலும் ஆராயாமல், அதன் வெளிப்படையான பண்புகளில் ஒன்றில் மட்டுமே நாம் வாழ்வோம் - சுருக்கம், செறிவு, ஒடுக்கம் ஆகியவற்றை நோக்கிய போக்கு. இந்த அர்த்தத்தில், "யூஜின் ஒன்ஜின்" கவிதை கலையின் மீண்டும் மீண்டும் குறிப்பிடப்பட்ட விதியை முழுமையாக செயல்படுத்துகிறது: வாழ்க்கை உள்ளடக்கத்தின் வரம்பற்ற திறன் கொண்ட வாய்மொழி இடத்தை அதிகபட்ச சுருக்கம். எவ்வாறாயினும், இந்த விதி முதன்மையாக பாடல் கவிதைகளுக்கு பொருந்தும், ஆனால் "யூஜின் ஒன்ஜின்" வசனத்தில் ஒரு நாவல் மற்றும் ஒரு பாடல் காவியம் ஆகும். புஷ்கினின் கவிதை நாடகம் தொடர்பாக A. A. அக்மடோவாவின் வெளிப்பாடு "திசையூட்டும் லாகோனிசம்" - "Onegin" ஐ அதன் பாணியின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து அம்சங்களிலும், குறிப்பாக இடஞ்சார்ந்ததாக விளக்கக்கூடியவற்றில் வகைப்படுத்துகிறது. புஷ்கின் கவிதைகளின் பொதுவான கொள்கையின் ஒரு குறிப்பிட்ட வெளிப்பாடாக ஒன்ஜினில் ஒரு வகையான "சரிவு" பற்றி கூட பேசலாம்.

இருப்பினும், ஒரு கவிதை உரையின் ஒருதலைப்பட்ச சுருக்கமானது ஆசிரியரின் பணி அல்ல, இல்லையெனில் "விண்வெளியின் படுகுழி" இறுதியில் ஒவ்வொரு வார்த்தையிலிருந்தும் மறைந்துவிடும். இடத்தின் சுருக்கம் மற்றும் ஒடுக்கம் தவிர்க்க முடியாமல் வெடிக்கும் விரிவாக்கத்தின் சாத்தியத்துடன் தொடர்புடையது, “ஒன்ஜின்” - சொற்பொருள். ஒரு புள்ளியில் சுருக்கப்பட்ட கல்வி புஷ்கின் ஒரு பழைய அல்லது புதிய இடமாக மாறும், கவிதை இடத்தை அழுத்தி, உலகின் மகத்துவத்தையும் பன்முகத்தன்மையையும் கைப்பற்றி, ஒரு பாட்டில் ஒரு ஜீனியைப் போல அர்த்தத்தின் படுகுழியை மூட விரும்பவில்லை. அர்த்தத்தின் ஜீனி வெளியிடப்பட வேண்டும், ஆனால் கவிஞன் விரும்பும் வழியில் மட்டுமே. சுருக்க மற்றும் விரிவாக்கத்தின் எதிர் திசையானது கவிதை வெளியில் சமப்படுத்தப்பட வேண்டும் மற்றும் - இது முக்கிய பணியாகும்! - உரைக்கு வெளியில் காட்டப்படும் இடத்துடனான அதன் தொடர்பு.

வாசகர் ஒன்ஜினின் உரையை நேரியல் வரிசையில் படிக்கிறார்: ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை, சரணம் மூலம் சரணம், அத்தியாயம் மூலம் அத்தியாயம். உரையின் கிராஃபிக் வடிவம் உண்மையில் நேரியல், ஆனால் ஒரு கவிதை உலகமாக உரை ஆசிரியரின் சுழற்சி நேரத்தால் ஒரு வட்டத்தில் மூடப்பட்டுள்ளது, மேலும் சுழற்சி நேரம், அறியப்பட்டபடி, விண்வெளியின் அம்சங்களைப் பெறுகிறது. "Onegin" இன் இடைவெளி வட்டமாக அல்லது முந்தைய விளக்கத்திலிருந்து பின்வருமாறு குறிப்பிடப்படுவது இயற்கையானது. Onegin இடம் வட்டமாக இருந்தால், மையத்தில் என்ன அமைந்துள்ளது?

ஒன்ஜின் வகையின் உரைகளில் இடத்தின் மையம் மிக முக்கியமான கட்டமைப்பு மற்றும் சொற்பொருள் புள்ளியாகும். பல ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, "ஒன்ஜினில்" இது டாட்டியானாவின் கனவு, இது "கிட்டத்தட்ட "வடிவியல் மையத்தில்" (...) வைக்கப்பட்டு நாவலின் கட்டுமானத்தில் ஒரு வகையான "சமச்சீர் அச்சை" உருவாக்குகிறது." ஒன்ஜினின் வாழ்க்கை சதித்திட்டத்துடன் தொடர்புடைய அதன் “கூடுதல் இருப்பிடம்” இருந்தபோதிலும், அல்லது அதற்கு நன்றி, டாட்டியானாவின் கனவு நாவலின் இடத்தை தன்னைச் சுற்றி ஒருங்கிணைத்து, அதன் தொகுப்பு கோட்டையாக மாறுகிறது. நாவலின் முழு குறியீட்டு அர்த்தமும் கதாநாயகியின் கனவு அத்தியாயத்தில் குவிந்து சுருக்கப்பட்டுள்ளது, இது நாவலின் ஒரு பகுதியாக இருப்பதால், அதே நேரத்தில் முழுவதையும் கொண்டுள்ளது. அதன் இயல்பால் தூக்கத்தின் உலகம் ஹெர்மெட்டிகல்லாக மூடப்பட்டது மற்றும் ஊடுருவ முடியாதது என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் இவை நாவல் இடத்தின் நிலைமைகள் அல்ல. டாட்டியானாவின் கனவு, முழு நாவல் முழுவதும் பரவி, கனவின் வாய்மொழி கருப்பொருளுடன் அதை இணைக்கிறது மற்றும் பல அத்தியாயங்களில் பிரதிபலிக்கிறது. "ஒன்ஜின்ஸ் டே" (நாவலின் ஆரம்பம்) மற்றும் "ஆசிரியர் தினம்" (நாவலின் முடிவு) ஆகியவற்றுடன் "டாட்டியானாவின் இரவு" ஆழமான எதிரொலிகளை நீங்கள் காணலாம். இங்கே மற்றொரு சிறப்பியல்பு தருணம்:

ஆனால் டாட்டியானா என்ன நினைத்தார்?

விருந்தினர்களுக்கு இடையில் நான் கண்டுபிடித்தபோது

அவளுக்கு இனிமையாகவும் பயமாகவும் இருப்பவன்,

எங்கள் நாவலின் ஹீரோ!

ஒன்ஜினின் கவிதை இடத்தை ஒருமுகப்படுத்திய புஷ்கின், பலவகையான வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தி அதை சொற்பொருள் ரீதியாக மெய்ப்பிக்கிறார். நாவலில் டாட்டியானாவின் கனவின் மைய இடம் கலவையில் ஐந்தாவது அத்தியாயத்தின் சிறப்பு நிலைப்பாட்டால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. ஒன்ஜினின் ஹீரோவின் "பயணத்தின் பகுதிகள்" வரையிலான அத்தியாயங்கள் பொதுவாக ஆசிரியரின் உலகத்திற்கு மாறுவதன் மூலம் முடிவடையும், இது கதையின் துண்டுகளுக்கு இடையில் ஒரு தடையாக செயல்படுகிறது. இந்த விதி ஒரு முறை மட்டுமே மீறப்படுகிறது: ஐந்தாவது அத்தியாயம், ஆசிரியரின் இடத்தின் எதிர்ப்பைச் சந்திக்காமல், இந்த முறை கதையின் தொடர்ச்சியை வலியுறுத்துவது போல, அதை ஆறாவது இடத்திற்கு மாற்றுகிறது. ஐந்தாவது அத்தியாயத்தின் முக்கிய கதை இயல்பு அதன் உள்ளடக்கத்தை நேரடியாக மையத்திற்கு அருகில் உள்ளது, அதாவது டாட்டியானாவின் கனவு, குறிப்பாக "துருவங்களில்", அதாவது முதல் மற்றும் எட்டாவது அத்தியாயங்களில், அதே போல் "பகுதிகளில்" வேறுபடுத்தி காட்டுகிறது. ..”, ஆசிரியரின் இடத்தின் மூலம் விவரிப்பின் முழுமையான வெளிப்புறத்தை நாங்கள் கவனிக்கிறோம். இதன் பொருள், ஒன்ஜினின் உரையின் வெளிப்புற எல்லை, அதன் சுற்றளவை ஆக்கிரமித்து, ஒட்டுமொத்த ஹீரோக்களின் உலகத்தை சுற்றி வளைக்கிறது.

இருப்பினும், மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயம் என்னவென்றால், ஆசிரியரின் முடிவு ஐந்தாவது அத்தியாயத்தில் புஷ்கின் மூலம் பாதுகாக்கப்பட்டது. தனது சொந்த உரையுடன் முரண்பாடாக சுதந்திரமாக விளையாடும் விதத்தில், அவர் முடிவை ஐந்து சரணங்களின் தூரத்தில் அத்தியாயத்திற்குள் "தள்ளுகிறார்". அதை அடையாளம் காண்பது கடினம் அல்ல, இது ஸ்டான்ஸா எக்ஸ்எல்:

என் நாவலின் ஆரம்பத்தில்

(முதல் நோட்புக்கைப் பார்க்கவும்)

நான் அவரைப் போலவே அல்பனை விரும்பினேன்

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பந்தை விவரிக்கவும்;

ஆனால், வெற்றுக் கனவுகளால் மகிழ்ந்து,

ஞாபகம் வர ஆரம்பித்தேன்

எனக்குத் தெரிந்த பெண்களின் கால்களைப் பற்றி.

உங்கள் குறுகிய அடிச்சுவடுகளில்,

ஓ கால்கள், நீங்கள் முற்றிலும் தவறாக நினைக்கிறீர்கள்!

என் இளமையின் துரோகத்துடன்

நான் புத்திசாலியாக மாற வேண்டிய நேரம் இது

வணிகம் மற்றும் பாணியில் சிறந்து விளங்குங்கள்,

இந்த ஐந்தாவது நோட்புக்

விலகல்களிலிருந்து தெளிவானது.

அத்தியாயத்தை முடிக்கும் கதைப் பிரிவின் பின்னணியில் (விருந்தினர்களின் இரவு உணவிற்குப் பிறகு, நடனம், சண்டை - சரணங்கள் XXXV-XLV), சரண XL தெளிவாக தனிமைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, ஆசிரியரின் திட்டத்திற்கு மாறுவதற்கான ஊக்க ஆதரவு இருந்தபோதிலும்: “மேலும் பந்து அதன் அனைத்து மகிமையிலும் பிரகாசிக்கிறது." ஆசிரியரின் பேச்சு, முழு சரணத்தையும் நிரப்பி, அதற்கு ஒரு ஒப்பீட்டு அளவை அளிக்கிறது. ஐந்தாவது அத்தியாயத்தில் (மூன்றாவது சரணம்) அத்தகைய இரண்டு சரணங்கள் மட்டுமே உள்ளன, மேலும் அவை ஒரு மறைமுகமான கலவை வளையமாக புரிந்து கொள்ளப்படலாம். ஸ்டான்ஸா எக்ஸ்எல் என்பது உடனடி சூழலின் மேல் உள்ள அத்தியாயங்களுக்கு இடையேயான ஒரு தொகுப்பு இணைப்பு ஆகும். பந்தின் மையக்கருத்து முதல் அத்தியாயத்தைக் குறிக்கிறது, மேலும் "இளைஞர்களின் துரோகம்" ஆறாவது முடிவை எதிரொலிக்கிறது, அங்கு மையக்கருத்து இனி விளையாட்டுத்தனமாக இல்லை, ஆனால் வியத்தகு முறையில் ஒலிக்கிறது. படைப்பாற்றல் செயல்முறை குறித்த ஆசிரியரின் பிரதிபலிப்புகள் அத்தியாயத்தின் முடிவின் நிலையான அறிகுறியாகும். சரத்தின் அர்த்தமுள்ள செயல் - "மாறுபாடுகள்" பற்றிய சுய-விமர்சனம் - ஒரே ஒரு குறுக்கீட்டுடன் "a" இல் ரைமிங் குரலின் ஏகபோகத்தால் வலுப்படுத்தப்படுகிறது. இருப்பினும், சுய-விமர்சனம் மிகவும் முரண்பாடானது: பின்வாங்குவதில் இருந்து பின்வாங்குவதற்கான நோக்கம் ஒரு முழு அளவிலான பின்வாங்கலால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. பரந்த அடிப்படையிலான ஆசிரியரின் திட்டம் இல்லாமல் ஒரு பாடல் நாவல் வெறுமனே சாத்தியமற்றது.

ஸ்டான்ஸா XL இன் எடை தெளிவாக உள்ளது. எனவே, அதை நீட்டாமல், தலைகீழ் முடிவாக படிக்கலாம். புஷ்கின் இந்த சரணத்துடன் அத்தியாயத்தை முடித்துவிட்டு அதை உள்ளே அகற்றினார் என்று அர்த்தமல்ல. அத்தியாயம் முடிவதற்குள் முடிவு எழுதப்பட்டது தான். இந்த வகை தலைகீழ் ஒன்ஜினின் மிகவும் சிறப்பியல்பு. ஏழாவது அத்தியாயத்தின் முடிவில் உள்ள பகடியான "அறிமுகம்", "ஒரு பயணத்தின் பகுதிகள்" வடிவத்தில் முந்தைய எட்டாவது அத்தியாயத்தின் தலைகீழ், "முடிவு" என்ற வார்த்தைக்குப் பிறகு நாவலின் தொடர்ச்சி போன்றவற்றை நினைவுபடுத்துவது போதுமானது. இத்தகைய தலைகீழ் சாத்தியக்கூறுகள் அவற்றின் நன்கு அறியப்பட்ட நிலைத்தன்மையின் இடஞ்சார்ந்த "இடங்களின்" பின்னணிக்கு எதிராக உரையின் பல்வேறு கூறுகளின் மாற்றங்களுடன் தொடர்புடையது. எனவே, கவிதை மீட்டர் இடைவெளியில், வலுவான மற்றும் பலவீனமான புள்ளிகள் நிலையானதாக இருக்கும், அதே நேரத்தில் ஒரு வசனத்தில் குறிப்பிட்ட அழுத்தங்கள் அவற்றிலிருந்து விலகி, தாள மற்றும் உள்ளுணர்வு-சொற்பொருள் பன்முகத்தன்மையை உருவாக்குகின்றன.

வாசகருக்கு அறிமுகமான யூஜின் ஒன்ஜினின் இடம் பற்றிய பகுதி இந்த புத்தகத்தின் மிகவும் கடினமான பகுதிகளுக்கு சொந்தமானது. இருப்பினும், இவை அனைத்தும் பெரும்பாலும் இடஞ்சார்ந்த மொழியில் எழுதப்பட்டவை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது; அதன் சொற்கள் இடஞ்சார்ந்த பிரதிநிதித்துவங்களில் உட்படுத்தப்பட்டுள்ளன: "உரைக்கு அருகில்", "கதையின் அலைந்து திரிந்த புள்ளி", "ஒத்திசைவு சக்திகளின் நீண்ட தூர நடவடிக்கை", "ஆசிரியர் மற்றும் ஹீரோக்களின் உலகங்கள்", "கருத்தில் உள்ள நிலை", "மூழ்குதல்" உரையில்”, பக்தின் “கூடுதல் இடம்”, அக்மடோவின் “ஒரு காற்றோட்டமான நிறை”, “ஒரு ஆப்பிள் மற்றும் மேகம் போன்ற ஒரு நாவல்” போன்றவை. மற்றும் பல. இங்கே கொஞ்சம் அறிவியல் இருக்கிறது, நிறைய உருவகங்கள் இருக்கிறது என்று சொல்லலாம். இது உண்மையாக இருக்கலாம், ஆனால் யதார்த்தம் உருவகங்களால் உருவாக்கப்பட்டது என்று நாங்கள் நம்புகிறோம். எங்களுக்கு "யூஜின் ஒன்ஜின்" என்பது பிரபஞ்சத்தின் அனலாக் என்றால், பிரபஞ்சம் தன்னுள் தங்கியிருந்தால், இந்த யோசனை எப்படியாவது நாவலுக்கு மாற்றப்பட வேண்டும். உலகத்தின் உருவமாக திராட்சை கொத்து என்பது அணுக முடியாத ஒன்று என்று நாங்கள் நினைக்கவில்லை. திராட்சைகள் ஒன்றோடொன்று அழுத்தப்பட்டதைப் பற்றிய கருத்து இங்கே மிகவும் முக்கியமானது: வரைபடத்தில் இவை ஒன்றுடன் ஒன்று சேர்க்கப்படும் வட்டங்களாக இருக்கும். Onegin இல் எல்லாம் சேர்த்தல் மற்றும் பரஸ்பர சேர்த்தல்களின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. நாம் பிரபஞ்சத்திற்குள் இருக்கிறோம், அதற்கு அடுத்ததாக இல்லை. நாம் பரிசீலிக்கும் உலகப் படமும் ஒரு உருவகம்தான். உண்மையில், நாங்கள் எப்போதும் படத்தில் இருக்கிறோம்.

துடிக்கும் பிரபஞ்சத்தின் கருதுகோள் உள்ளது. இது "யூஜின் ஒன்ஜின்" க்கு நுண்ணியமாக பொருந்தும். எனவே, நாங்கள் முதலில் ஒன்ஜினின் இடத்தின் ஓவியத்தை உருவாக்க முயற்சித்தோம், இப்போது "ஒரு புள்ளியில் சுருக்கப்பட்ட இடத்தை" பார்க்க விரும்புகிறோம். இது டாட்டியானாவின் கனவாக இருக்கும், அதை நாம் ஒரு செருகு நாவலாக முன்வைப்போம்.

"யூஜின் ஒன்ஜின்" உரை ஒற்றுமையின் தரத்தைக் கொண்டுள்ளது: அதன் பாலிசிலாபிக் கட்டமைப்புகள் ஒரே நேரத்தில் இணைக்கப்பட்டு சுயாதீனமாக உள்ளன. பிந்தையது புஷ்கின் நாவலின் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட கூறுகளுக்கு இங்கும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள ஆராய்ச்சி கவனத்தை வசனத்தில் விளக்குகிறது, அவை ஒவ்வொன்றும் "முழுமையாக" மற்றும் "முழு உரையில்" உள்ளன. பகுப்பாய்வு அல்லது நெருக்கமான வர்ணனைக்கு, "டாட்டியானாவின் கனவு" (8) பெரும்பாலும் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகிறது, இது ஒரு அசல் வழியில் நாவல் உரையிலிருந்து "கட் அவுட்" உடன் தொடர்ச்சியான கதைகளில் அதன் சேர்க்கையை ஒருங்கிணைக்கிறது. இந்த குணங்களின் கலவையை எம்.ஓ. கெர்ஷென்சோன்: “முழு “யூஜின் ஒன்ஜின்” தனித்தனி பிரகாசமான அறைகளின் வரிசையைப் போன்றது, இதன் மூலம் நாம் சுதந்திரமாக நடந்து சென்று அவற்றில் உள்ளதைப் பார்க்கிறோம். ஆனால் கட்டிடத்தின் நடுவில் ஒரு மறைவிடம் உள்ளது ... இது "டாட்டியானாவின் கனவு". இது விசித்திரமானது: பூட்டிய கதவுக்கு பின்னால் என்ன இருக்கிறது என்பதையும், புஷ்கின் இந்த ரகசிய சேமிப்பு அறையை வீட்டிற்குள் ஏன் கட்டினார் என்பதையும் அறிய ஆர்வமில்லாமல் பல ஆண்டுகளாக மக்கள் அதை எவ்வாறு கடந்து சென்றனர். ”(9).

கெர்ஷென்சோன் வழங்கிய "யூஜின் ஒன்ஜின்" இடஞ்சார்ந்த கட்டமைப்பின் காட்சிப் படத்தை ஒதுக்கி வைத்துவிட்டு, அவரது உள்ளுணர்வு பின்னர் "உரைக்குள் உரை" என்ற பரந்த செமியோடிக் சிக்கலைக் கண்டறிந்தது என்பதை மட்டுமே நாங்கள் கவனிக்கிறோம். எங்கள் படைப்பில், இது வகை கவிதைத் துறையில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் பொதுவாக "ஒரு வகைக்குள் ஒரு வகை" போல் தோன்றலாம். "நாவல் அதன் உள் வடிவத்தில் பல வகைகளின், முறைகள் மற்றும் இலக்கிய வெளிப்பாட்டின் முறைகளை பிரதிபலிக்கிறது" (10) என்பதை முழுமையாக ஒப்புக்கொள்கிறோம், இருப்பினும், "யூஜின் ஒன்ஜின்" ஒரு வகை தொகுப்பாக கருதப்படுவதை புறக்கணிப்போம், இதில் பல்வேறு வகைகள் உள்ளன. ஈடுபாடு மற்றும் குறைக்கப்பட்டது: புஷ்கின் முரண்பாடாக அவர்களிடையே சறுக்குகிறார், பகடி செய்கிறார், பாதியாக மாற்றுகிறார் மற்றும் பின்பற்றுகிறார். எங்கள் பணி மிகவும் வரையறுக்கப்பட்ட மற்றும் குறிப்பிட்டது: டாட்டியானாவின் கனவை ஒரு கவிதை நாவலுக்குள் ஒரு கவிதை சிறுகதையாகக் கருதுவோம், எங்கள் கருதுகோளின் சரியான அளவையும் அதிலிருந்து எழும் சாத்தியமான கட்டமைப்பு மற்றும் சொற்பொருள் முன்னோக்குகளையும் தீர்மானிப்போம்.

சதி எவ்வளவு புள்ளியிடப்பட்டதாக இருந்தாலும், அதன் மிக முக்கியமான அத்தியாயங்கள் அதில் போதுமான அளவு சுருக்கப்பட்டுள்ளன (இரண்டு தேதிகள், ஒரு பெயர் நாள், ஒரு சண்டை, ஒன்ஜின் தோட்டத்திற்கு வருகை போன்றவை). அதே நேரத்தில், கதாபாத்திரங்களின் சதித்திட்டத்தில் அதன் நேரடி கதை இயக்கவியலுடன் பொருந்தாத பல இடங்கள் உள்ளன. அவை ஒரு சிறப்பு க்ரோனோடோப் தன்மையைக் கொண்டுள்ளன: சில சமயங்களில் சுருக்கப்பட்ட மெட்டானிமிக், சில சமயங்களில் பின்னோக்கி, சில நேரங்களில் கனவு போன்றது. இது முதலில், “ஒன்ஜினின் நாள்”, இதில் ஒரு நாள் எட்டு ஆண்டுகால வாழ்க்கையை மாற்றுகிறது (அல்லது அதன் அனலாக் - “ஒன்ஜினின் பயணத்தின் பகுதிகள்” இல் உள்ள “ஆசிரியர் தினம்”), அதே “ஒன்ஜினின் ஆல்பம்” சேர்க்கப்படவில்லை. நாவலின் அச்சிடப்பட்ட உரையில், ஆனால் தற்போது அது ஒரு உண்மையான சாத்தியம் மற்றும் இறுதியாக, டாட்டியானாவின் கனவு இரண்டையும் கொண்டுள்ளது. இந்த அத்தியாயங்கள் அனைத்தும் அத்தியாயங்களில் குறிப்பாக சிறப்பிக்கப்படுகின்றன, ஆனால் அவற்றின் உள் அமைப்பின் அளவு வேறுபட்டது போல, அவற்றின் முக்கியத்துவத்தின் அளவு வேறுபட்டது. "கனவு..." முழு நாவலிலும் அதன் தன்னாட்சி, சுய-உறிஞ்சுதல் மற்றும் வெளிப்புறத்தன்மை ஆகியவற்றால் ஈர்க்கும் ஒரே இடம். ஒரு படிகத்தைப் போல, பிரிக்க முடியாத மோனாட் போல தனக்குள்ளேயே சேகரிக்கப்பட்டு, ஒரு நாவலுக்குள் செருகப்பட்ட சிறுகதையாகப் படிக்க போதுமான காரணம் இருக்கிறது.

1. நாவலின் "கலை நேரம்" மற்றும் "கலைவெளி" என்ற இலக்கியக் கருத்துகளின் உள்ளடக்கத்தை விவரிக்கவும்.

2. நாவலின் சதி நேரம், அதன் நீளம், இடைவெளிகள், தாளம் ஆகியவற்றை விவரிக்கவும். புஷ்கின் தனது நாவலில் நேரம் "காலண்டரின் படி கணக்கிடப்படுகிறது" என்று ஏன் நம்பினார்?

3. சதி நேரம் தொடர்பாக Onegin இன் "வாழ்க்கை நேரத்தை" விவரிக்கவும். அத்தியாயம் 1 சரணம் 23 - பதினெட்டு வயது, அத்தியாயம் 8 சரணம் 12 - 26 வயது வரை வாழ்ந்தவர்

(ஹீரோ எந்த ஆண்டில் பிறந்தார், எந்த ஆண்டுகளில் அவர் "சமூகத்தில்" நுழைகிறார், ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் இந்த நேரத்தில் குறிப்பிடத்தக்கது என்ன).

4. சதி மற்றும் "வாழ்க்கை நேரம்" தொடர்பாக முதல் அத்தியாயத்தின் நேரத்தைக் குறிக்கவும்.

5. நாவலில் உள்ள நேரத்தின் நகர்ப்புற தாளம் மற்றும் நாவலின் கலை நேரத்தின் கவிதைகளின் மதிப்பீட்டு கூறுகளாக "Onegin's day".

6.டாட்டியானாவின் "வாழ்க்கை நேரத்தை" விவரிக்கவும் மற்றும் சதி நேரத்துடன் தொடர்புபடுத்தவும். (பிறந்த ஆண்டு, ஒன்ஜினுடன் சந்தித்த நேரம், ஒன்ஜினின் கிராம அலுவலகத்திற்குச் சென்ற நேரம், மாஸ்கோ நேரம் மற்றும் கதாநாயகியின் திருமணம்).

7. டாட்டியானாவின் இயற்கையான நேர தாளமும் நாவலில் உள்ள இயற்கை நாட்காட்டியும் எவ்வாறு தொடர்புடையது? கிராமத்தில் "டாட்டியானாவின் நாள்" எப்படி இருக்கிறது?

இலக்கியம்:

1. பக்தின் எம்.எம். கவிதையில் உள்ள வார்த்தை மற்றும் நாவலில் உள்ள வார்த்தை // பக்தின் எம்.எம். இலக்கியம் மற்றும் அழகியல் பற்றிய கேள்விகள். எம்., 1975. பி.134-143, 410-417.

2. நபோகோவ் வி.வி. நாவல் பற்றிய கருத்து A.S. புஷ்கின் "யூஜின் ஒன்ஜின்". செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: 1998.

3. ஒன்ஜின் என்சைக்ளோபீடியா. தலைமை பதிப்பாசிரியர் என்.ஐ. இவனோவா. எம்., 1999.

4. லோட்மேன் யூ.எம். A.S புஷ்கின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" நாவல். ஒரு கருத்து. எல்.: 1982.

5.பேவ்ஸ்கி வி.எஸ். மேஜிக் படிகத்தின் மூலம். எம்.: 1990. பி.114-154.

6. கோஷெலெவ் வி.ஏ. A.S புஷ்கின் நாவலான "யூஜின் ஒன்ஜின்" // ரஷ்ய இலக்கியத்தில் நற்செய்தி உரை. V.1U பெட்ரோசாவோட்ஸ்க்: 1994.

7. சுமகோவ் யு.என். கவிதை நாவல் // ஏ.எஸ். பள்ளி கலைக்களஞ்சிய அகராதி. எம்.: 1999. பி.159-170. அல்லது புத்தகம் : சுமகோவ் யு.என். "யூஜின் ஒன்ஜின்" மற்றும் ரஷ்ய கவிதை நாவல். நோவோசிபிர்ஸ்க், 1983.

நடைமுறை பாடம் எண். 4

A.S புஷ்கின் படைப்புகளில் சுழற்சிகள்

விருப்பம் 1.

A.S. புஷ்கின் "சிறிய சோகங்களின்" சுழற்சியின் கவிதை

1. A.S புஷ்கின் நாடக அழகியல். 1824 இல் "சோகம்."

2. "சிறிய சோகங்கள்" (திட்டங்கள், வரைவுகள், வரைபடங்கள்) சுழற்சியின் உருவாக்கத்தின் வரலாறு பார்க்கவும்: பி.ஏ. A.S. புஷ்கின் வாழ்க்கை வரலாற்றிற்கான அன்னென்கோவ் பொருட்கள். எம்.: 1985. பி.284-291.

3. "தி ஸ்டிங்கி நைட்." மோதல். சோகத்தில் இளம் மற்றும் வயதான மாவீரன். மோதலின் தத்துவ பொருள். வியத்தகு கவிதைகளின் அம்சங்கள் (கலவை, மோனோலாக்ஸ், இறுதிப் பகுதி)

4. "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி." மோதல். இரண்டு இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலையின் இரண்டு கருத்துக்கள். இசைக் காட்சிகள் மற்றும் நோக்கங்களின் கவிதைகள்.

5. "கல் விருந்தினர்." டான் ஜுவான் மற்றும் அதன் புஷ்கின் விளக்கம் பற்றிய "அலைந்து திரியும் சதி" தோற்றம். புஷ்கின் படைப்புகளில் சோகத்தில் சிலை மற்றும் சிற்பத்தின் புராணங்களின் படம்.

6. "பிளேக் காலத்தில் விருந்து." மோதலின் தத்துவ இயல்பு. சோகத்தில் மரணம் பற்றிய உரையாடல்.

7. "சிறிய சோகங்களின்" சுழற்சியின் குறுக்கு வெட்டு நோக்கங்கள், அவற்றின் தத்துவ மற்றும் அழகியல் உள்ளடக்கம்.

இலக்கியம்:

1. அக்மடோவா ஏ.ஏ. புஷ்கின் எழுதிய “தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்” // அக்மடோவா ஏ.ஏ. கவிதை மற்றும் உரைநடை. எல்.: 1977. பி.523-543, அல்லது பிற வெளியீடுகள்.

2. Ustyuzhanin டி.எல். A.S புஷ்கினின் சிறிய சோகங்கள். எம்., 1974.

3. 11 ஆம் நூற்றாண்டு முதல் முதல் பாதி வரையிலான ரஷ்ய நாடகத்தின் வரலாறு. Х1Х நூற்றாண்டுகள் எல்.: 1982. (புஷ்கின் நாடகம் அத்தியாயம்).

4. ஃபெடோரோவ் வி.வி. // ஒட்டுமொத்தமாக ஒரு இலக்கியப் படைப்பு மற்றும் அதன் பகுப்பாய்வின் சிக்கல்கள். கெமரோவோ. 1979. பி.143-150

5. "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" // போல்டின் ரீடிங்ஸின் சதி பாலிஃபோனி பற்றிய இரண்டு துண்டுகள் சுமகோவ் யு.என். கசப்பான. 1981. பி.32-44.

6. புஷ்கின் கவிதை புராணத்தில் ஜேக்கப்சன் ஆர். சிலை. ஜேக்கப்சன் ஆர். கவிதைகளில் வேலை செய்கிறார். பெர். ஆங்கிலத்தில் இருந்து எம்., 1987. பி.145-180 ("தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்" இல் உள்ள சிலை பற்றி)

7. விரோலைனென் எம். ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாற்று உருமாற்றங்கள். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2007. பி.302-330. ச. நவீன காலத்தின் வரலாற்றுக் கதை. ("நாடக ஆய்வுகளின் அனுபவம்").

கூடுதல் இலக்கியம்:

1. "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி", புஷ்கின் சோகம். சரியான நேரத்தில் இயக்கம். எம்., 1997.

2. டிமிட்ரோவ் எல். புஷ்கின் நான்கு நற்செய்திகள். "சிறிய சோகங்கள்": நவீன காலத்தின் ஐரோப்பிய கலாச்சார வரலாற்றின் நாடகம் // இருநூறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு புஷ்கின். எம்., 2002. பக். 278-283.

விருப்பம் 2.

A.S புஷ்கின் எழுதிய "டேல்ஸ் ஆஃப் பெல்கின்" என்ற சுழற்சியின் கவிதை

1. 1820-30 களின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் உரைநடை சுழற்சிகள். சிக்கல்கள். சுழற்சியின் அம்சங்கள்.

2. பெல்கின் கதைகளில் சுழற்சியின் கோட்பாடுகள். பெல்கின் படம். கதை சொல்லும் அமைப்பு.

3. "டேல்ஸ்" சுழற்சியின் ஒரு பகுதியாக வகை மாதிரிகள்.

A) “ஷாட்” மற்றும் சிறுகதை அமைப்பின் வகை (ஒரு சிறுகதையை வரையறுத்து, கதையில் சிறுகதையின் கவித்துவத்தை முன்னிலைப்படுத்தவும்).

B) "தி அண்டர்டேக்கர்" மற்றும் "கொடூரமான" கதைகளின் கவிதைகள் (ஒரு அருமையான சதியின் விளக்கத்தின் அம்சங்கள்). தி அண்டர்டேக்கர் மற்றும் முந்தைய இலக்கிய பாரம்பரியம்.

சி) "இளம் பெண் ஒரு விவசாயப் பெண்" மற்றும் ஒரு உணர்வுபூர்வமான கதையின் கவிதை. (கரம்சின் எழுதிய "ஏழை லிசா" மற்றும் புஷ்கின் ஒரு உணர்வுபூர்வமான கதையின் நோக்கங்களின் பகடி). சதித்திட்டத்தின் விளையாட்டு கவிதைகள்.

4. "தி ஸ்டேஷன் ஏஜென்ட்" தொடரின் மையக் கதையில் கிறிஸ்தவ உருவங்கள் மற்றும் படங்கள்

A) கதையில் ஊதாரி மகன் மற்றும் காணாமல் போன ஆடுகளின் உவமைகளின் விளக்கம்.

D) சாம்சன் வைரின் உருவம் மற்றும் கதையில் உள்ள பெயர்களின் கவிதைகள்

இலக்கியம்:

1. பெர்கோவ்ஸ்கி என்.யா. இலக்கியம் பற்றிய கட்டுரைகள். எல்., 1960, 2வது பதிப்பு. எல், 1985. ("பெல்கின் கதைகள்" பற்றிய அத்தியாயம்).

2. போச்சரோவ் எஸ்.ஜி. புஷ்கின் கவிதைகள். எம்., 1974. பி.127-159 (அத்தியாயம். புஷ்கின் மற்றும் பெல்கின்")

3. போச்சரோவ் எஸ்.ஜி. கலை உலகங்களைப் பற்றி எம். 1987. பி.35-69 ("அண்டர்டேக்கர்" பற்றிய அத்தியாயம்)

4. கலிசெவ் வி.இ., ஷெஷுனோவா எஸ்.வி. A.S புஷ்கினின் சுழற்சி "பெல்கின் கதைகள்". எம்., 1989.

5. டியூபா வி.ஐ. “பெல்கின் கதைகள்” // போல்டின் ரீடிங்ஸின் சூழலில் ஊதாரி மகனின் உவமை. கசப்பான. 1983. பி.67-82.

கூடுதல் இலக்கியம்:

பெட்ருனினா என்.என். ஏ.எஸ்.புஷ்கின் உரைநடை. பரிணாம வளர்ச்சியின் பாதைகள். எல்.: 1987. பி.76-161.

ஷ்மிட் ஓநாய். ஒரு கவிதை வாசிப்பில் புஷ்கினின் உரைநடை. "பெல்கின் கதைகள்". செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: 1996.

நடைமுறை பாடம் எண். 5

எம்.யூ லெர்மொண்டோவின் கவிதை

விருப்பம் 1

எம்.யூ லெர்மொண்டோவின் கவிதைத் தொகுப்பு "கவிதைகள்" செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1840

1. கவிதைகளின் தொகுப்பின் கலவை மற்றும் கலவை" செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1841. V. G. பெலின்ஸ்கி "Lermontov's Poems" கட்டுரையைப் படிக்கும் போது தொகுப்பின் உள்ளடக்கங்களை தொகுக்கவும். விமர்சகரின் மதிப்பீடுகளின் அடிப்படையில் முக்கிய சிக்கல்களை, பாடல் வரிகளின் பொதுவான பாதைகளை தீர்மானிக்கவும்.

2. தொகுப்பில் உள்ள நாட்டுப்புற பாடகர்களின் படங்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற கவிதைகள்.

A) குஸ்லர்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற சடங்கு வார்த்தைகள் "கலாஷ்னிகோவ் வணிகரைப் பற்றிய பாடல்." ஹீரோக்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் ஆசிரியர் மற்றும் நாட்டுப்புற பாடல் மதிப்பீடு.

பி) கவிதை "போரோடினோ". கவிதையின் அகநிலை அமைப்பு மற்றும் ஒரு மூத்த சிப்பாயின் உருவம். போரோடினோவில் நாட்டுப்புற மரபுகள்.

பி) "கோசாக் தாலாட்டு." பொருள் கட்டமைப்பின் அம்சங்கள். டோபோஸ் "வீட்டில்". நாட்டுப்புற தாலாட்டுப் பாடல்களின் மரபுகள்.

3. தொகுப்பில் உள்ள வேறொருவரின் கவிதை வார்த்தை: "மலை சிகரங்கள்", கோதேவின் மொழிபெயர்ப்பு, பைரனின் மொழிபெயர்ப்பு - "ஆல்பத்தில்", "யூத மெலடி"

4. தொகுப்பில் உள்ள கவிதை பிரார்த்தனைகள் ("நான், கடவுளின் தாய்,...", "வாழ்க்கையின் கடினமான தருணத்தில்...")

A) பிரார்த்தனை வார்த்தை

B) முகவரியாளர்கள்

சி) நியமன பிரார்த்தனை சூழ்நிலைகளின் பயன்பாடு

5. கவிதை உரையாடல் "பத்திரிகையாளர், எழுத்தாளர் மற்றும் வாசகர்"

A) கதாபாத்திரங்களின் நிலைகள் மற்றும் உரையாடலின் கவிதைகளின் அம்சங்கள்

பி) எழுத்தாளரின் படம். புஷ்கினின் பாரம்பரியம் மற்றும் புதிய சகாப்தத்தில் அதன் புரிதல். ("பத்திரிகையாளர், எழுத்தாளர் மற்றும் வாசகர்" M.Yu. Lermontov மற்றும் "ஒரு புத்தக விற்பனையாளருக்கும் கவிஞருக்கும் இடையேயான உரையாடல்" A.S. புஷ்கின்).

5. "டுமா" கவிதையில் எலிஜிசத்தின் அம்சங்கள். சேகரிப்பில் "இழந்த தலைமுறை" படம்.

இலக்கியம்:

1. பெலின்ஸ்கி வி.ஜி. லெர்மொண்டோவின் கவிதைகள். (எந்த பதிப்பு)

2. விஸ்கோவடோவ் பி.ஏ. எம்.யுவின் வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பாற்றல். எம்.: 1989.

3. லெர்மண்டோவ் என்சைக்ளோபீடியா. எம்.: 1982, 2வது பதிப்பு 1999. (தனிப்பட்ட கவிதைகள் பற்றிய கட்டுரைகள்)

4. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கவிதை பிரார்த்தனை. தொகுத்து. தொகுப்பு, முன்னுரை, வர்ணனை. ஈ.எம். அஃபனஸ்யேவா. டாம்ஸ்க்: 2000.

5. M.Yu இன் கவிதைகளில் Khodenen L.A. நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் புராண மரபுகள். பயிற்சி. கெமரோவோ: 1993. ("போரோடினோ", "கோசாக் தாலாட்டு").

6. லெபடேவா ஓ.பி. “ஒரு புத்தக விற்பனையாளருக்கும் கவிஞருக்கும் இடையிலான உரையாடல்” // ஒரு கலைப் படைப்பின் முழுமையான பகுப்பாய்வின் எடுத்துக்காட்டுகள். டாம்ஸ்க் 1988. பி.5-35.

கூடுதல் இலக்கியம் :

1. எம்.யூ. லெர்மண்டோவ்: சார்பு மற்றும் எதிர். ரஷ்ய சிந்தனையாளர்கள் மற்றும் ஆராய்ச்சியாளர்களின் மதிப்பீட்டில் மிகைல் லெர்மொண்டோவின் ஆளுமை மற்றும் படைப்பாற்றல். தொகுத்து. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2002.

2. எட்கைண்ட் ஈ.ஜி. மனோவியல். உள் மனிதன் மற்றும் வெளிப்புற பேச்சு. கட்டுரைகள் மற்றும் ஆராய்ச்சி. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: 2005.P.73-85.

3. ஹைரோமொங்க் நெஸ்டர் (யு.வி. குமிஷ்) எம்.யுவின் படைப்பாற்றலின் தீர்க்கதரிசன அர்த்தம். லெர்மொண்டோவ். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: 2006. பக். 18-28.

4. வட்சுரோ வி.இ. லெர்மொண்டோவ் பற்றி. வெவ்வேறு ஆண்டுகளில் இருந்து வேலை. எம்.: 2008.

5. Poplavskaya I.A. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் கவிதைக்கும் உரைநடைக்கும் இடையிலான தொடர்பு வகைகள். டாம்ஸ்க்: 2010. பி.229-257 (அத்தியாயம். எம். லெர்மொண்டோவின் "கவிதைகள்" தொகுப்பில் உரை உருவாக்கத்தின் கவிதை மற்றும் உரைநடை உத்திகள்).

நடைமுறை பாடம் எண். 6

பாடல் வரிகள் எம்.யு. லெர்மண்டோவ்

21. இலக்கியத்தில் இடம் மற்றும் நேரம்.

நேரம் மற்றும் இடத்தின் சித்தரிப்பு

உலகின் எந்தவொரு படத்திற்கும் நேரம் மற்றும் இடத்தின் படம் ஒரு ஒருங்கிணைந்த வகையாகும். படம் நிபந்தனைக்குட்பட்டது (இது உண்மையான படத்திற்கு சமமாக இல்லை).

மற்ற கலைகளுக்கு இல்லாத இடத்தையும் நேரத்தையும் சித்தரிப்பதில் இலக்கியம் மிகவும் பரந்த திறன்களை வெளிப்படுத்துகிறது.

நேரத்தை சித்தரிப்பதில் சில சிக்கல்கள் உள்ளன. இலக்கியம் மற்றும் மேடைப் படைப்புகள் இரண்டையும் உணரும் செயல்முறையானது காலப்போக்கில் உருவாகும் ஒரு செயல்முறையாகும். இதன் விளைவாக, உண்மையான மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட நேரங்களுக்கிடையேயான வேறுபாடு நன்றாகவே வேறுபடுகிறது. உண்மையான நேரம் என்பது ஒரு புத்தகத்தைப் படிக்க எடுக்கும் நேரம். சித்தரிக்கப்பட்ட நேரம் வேலையில் உள்ள நேரம். திரையரங்கிற்கு இது மிகவும் முக்கியமானது, அங்கு உணர்தல் செயல்முறை தொடர்ச்சியாக உள்ளது.

எடுத்துக்காட்டு: "Oblomov"

வீட்டில் முதிர்ந்த Oblomov

ஒப்லோமோவின் கனவு (செருகு) குழந்தைப் பருவத்திற்குத் திரும்புகிறது

ஒப்லோமோவின் இறுதி மரணம்

கடைசிப் பக்கங்களில் முக்கியப் பக்கங்களுக்கும் மரணத்துக்கும் இடையில் பல வருடங்கள் கடந்துவிட்டதாக எழுதப்பட்டுள்ளது. கதை துண்டு துண்டாக உள்ளது.

தியேட்டரில் உள்ள இடைவெளிகள் படைப்பின் துண்டு துண்டாக வலியுறுத்துவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது.

சித்தரிக்கப்பட்ட மற்றும் உண்மையான நேரத்தை ஒன்றாக இணைக்க முயற்சிகள் உள்ளன. கிளாசிக்ஸின் தியேட்டர் (17 ஆம் நூற்றாண்டு) நேரத்தின் ஒற்றுமையை நிறுவியது - 1 நாள், தீவிர நிகழ்வுகளில் - 24 மணி நேரம். மேடையில் உள்ள நிகழ்வுகள் பார்க்கும் போது பொருத்தமாக இருந்தால், அவை மிகவும் நம்பக்கூடியதாக இருக்கும் என்று கிளாசிசிஸ்டுகள் நம்பினர்.

உதாரணமாக:

கிறிஸ்ட்லி "ஆபத்தான திருப்பம்" விளையாடுகிறார். நிகழ்வுகள் பல மணிநேரங்களில் வெளிப்படுகின்றன. சித்தரிக்கப்பட்ட மற்றும் உண்மையான நேரம் ஒத்துப்போகிறது. வீட்டில், அதாவது வாழ்க்கை அறையில், கதாபாத்திரங்களில் ஒன்று நெருங்கிய மக்களை சேகரிக்கிறது. எல்லோரும் வேடிக்கையாக இருக்கிறார்கள், ஆனால் திடீரென்று உறவுகளை தெளிவுபடுத்தும் தலைப்பு எழுகிறது. நினைவுகளுக்கு நன்றி, நேரம் எல்லா நேரத்திலும் நீண்டு கொண்டே செல்கிறது, நினைவுகள் நிகழ்வை தருகின்றன. ஒன்றன்பின் ஒன்றாக அவர்கள் உரையாடலில் நுழைகிறார்கள், படிப்படியாக கதாபாத்திரங்கள் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, இது நாடகத்திற்கு ஒரு துப்பறியும் உணர்வைத் தருகிறது.

இதைப் பற்றிய செய்தியுடன் தற்காலிக குறைபாடுகள், திரும்பப் பெறுதல் காரணமாக எழுத்தாளர் நேரத்தை சுருக்கலாம். ஒரு இலக்கியப் படைப்பு உங்களை ஒரு காலத்திலிருந்து மற்றொன்றுக்கு நகர்த்த அனுமதிக்கிறது, எடுத்துக்காட்டாக, நிகழ்காலத்திலிருந்து கடந்த காலத்திற்கு. இதற்கு சிறப்பு நுட்பங்கள் உள்ளன. உதாரணமாக: ஒப்லோமோவின் நீண்ட, ஆனால் தொடர்ச்சியான கனவில், பல விவரங்கள் உள்ளன, தற்போதைய காலத்தின் நிகழ்வுகள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன, பின்னர் கடந்த காலத்தின் படங்கள் செருகப்படுகின்றன. நிகழ்காலத்திற்கும் கடந்த காலத்திற்கும் இடையில் ஒரு மாற்றம் உள்ளது. நிகழ்காலத்திலிருந்து கடந்த காலத்திற்குப் பின்னோக்கித் திரும்புதல்.

ஒரு இலக்கியப் படைப்பு நேரத்தைச் சுருக்கக்கூடியது என்பதைத் தவிர, அது அதை நீட்டிக்கவும் முடியும். இது நேர பரிமாணங்களின் இருப்பு காரணமாகும்: உண்மையான, புரிதலின் பரிமாணம் (வாசிப்பு) மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்டது. எடுத்துக்காட்டு: டால்ஸ்டாயின் செவஸ்டோபோல் நாவல்களின் தொடர். ஹீரோக்களில் ஒருவரின் மரணம் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது (அவர் ஷெல்லால் தாக்கப்பட்டார்), 1 வினாடியில் அவர் தனது வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளைப் பார்க்கிறார், ஆனால் இது 1.5 பக்கங்களுக்கு கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. காலம் இங்கே நீள்கிறது.

சித்தரிக்கப்பட்ட நேரம் உண்மையான நேரத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது, வெவ்வேறு நேரங்களை விளையாடலாம் மற்றும் நினைவுகளை பிரதிபலிக்க முடியும்.

நேரம் சில அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது:

1. செயல்கள் நாள் மற்றும் வருடத்தின் வெவ்வேறு நேரங்களுக்குச் செய்யப்படுகின்றன.
2. வரலாற்று பண்புகள் (நிகழ்வுகளின் நேரம், சகாப்தம்)
   • பல்வேறு மாற்றங்கள் உள்ளன, அவை ஒரு பெரிய பொருளின் மீது கண்டுபிடிக்கப்பட்டால் தெளிவாகத் தெரியும். எடுத்துக்காட்டு: இடைக்காலத்தின் பண்டைய இலக்கியம் மற்றும் இலக்கியம் (முஹம்மதுவின் சோகம் பண்டைய சகாப்தத்திற்கு சொந்தமானது, ஆனால் அதில் உள்ள நேரம் வரலாற்று கடந்த காலத்தின் அறிகுறிகள் மற்றும் தேசிய அடையாளங்கள் இல்லாதது; இது வாழ்க்கையின் விவரக்குறிப்புகளை பிரதிபலிக்காது, உறவுகள், உண்மைகள்)

தேசிய வரலாற்று பிரத்தியேகங்களின் உள்ளூர் வண்ண இனப்பெருக்கம்.

வால்டர் ஸ்காட். யதார்த்தங்களின் உதவியுடன் (வழக்கங்கள், உடைகள், பாத்திரங்கள், உள்துறை) அவர் ஒரு வரலாற்று சகாப்தத்தை சித்தரிக்கிறார். அவரது நிலப்பரப்பு முகமற்றதாக இல்லை, ஆனால் ஸ்காட்டிஷ் என சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

பழங்கால மற்றும் இடைக்கால இலக்கியங்கள் (18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை) வரலாற்றுப் பொருள்கள், பொருட்கள், ஆனால் வரலாற்று விவரக்குறிப்புகளைப் பயன்படுத்துவதில்லை. இது இல்லாமல் ஒரு நவீன நாவல் சிந்திக்க முடியாதது.

இடமும் நேரமும் வெட்டுகின்றன. இடம் மாறுகிறது. இதற்கு நன்றி, நேரம் மாறுகிறது என்பது தெளிவாகிறது.

உள்ளூர் நிறம் தேசிய மற்றும் வரலாற்று பிரத்தியேகங்களை சித்தரிப்பதை உள்ளடக்கியது.

எம்.எம். இடமும் நேரமும் வெட்டும் பிரிவுகள் என்று பக்தின் உறுதியாக நம்பினார். அவர் க்ரோனோடோப் ஸ்பேஸ் டைம் என்ற வார்த்தையை அறிமுகப்படுத்தினார் (அவற்றைப் பிரிக்க முடியாது).

நேரம் நிகழ்வுகளாலும், இடம் பொருள்களாலும் நிரம்பியுள்ளது.

இடைவெளி குறைவாகத் தோன்றும் இலக்கியப் படைப்புகள் உள்ளன (அதாவது, அதில் சில பொருள்கள் உள்ளன). நிறைய நிகழ்வுகள் நடக்கும் போது, ​​நேரம் விரைவாக கடந்து செல்கிறது. சாகச நாவல்களில், நேரம் நிகழ்வது (சாகச நேரத்தின் அம்சங்கள்). தஸ்தாயெவ்ஸ்கியில், நிகழ்வுகளும் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக விரைவாகப் பின்தொடர்கின்றன.

சில நிகழ்வுகள் இருக்கும்போது அல்லது அவை மீண்டும் மீண்டும் நிகழும்போது, ​​அது மிகவும் மெதுவாக நேரம் கடந்து செல்வது போல் உணர்கிறது.

நேரம் நிகழ்வுகள் நிறைந்ததாகவோ அல்லது நிகழ்வற்றதாகவோ இருக்கலாம்.

நவீன இலக்கியம் நடைமுறையில் நிகழ்வற்ற நேரத்தை சித்தரிக்கவில்லை.

ஆரம்பகால இலக்கியங்கள் மிகவும் பிரகாசமான, குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளை சித்தரிக்க முனைகின்றன. யதார்த்தவாதம் இலக்கியத்திற்கு அன்றாட வாழ்க்கையின் நிகழ்வற்ற நேரத்தைத் திறக்கிறது: விளக்கங்கள் தோன்றும், சுருக்கமாக கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கையில் மீண்டும் மீண்டும் செயல்கள்.

செக்கோவ் "ஐயோனிச்":

பகுதி 1 நிகழ்வு சார்ந்த செயல்கள், எதிர்கால நினைவுகளாக இருக்கலாம், மிக முக்கியமான நிகழ்வுகள் (ஒரு பெண்ணுடன் காதல்).

பகுதி 2 வாழ்க்கை எவ்வாறு செல்கிறது என்பதற்கான சுருக்கமான படம் (அவர் பேராசை, பேராசை, கொழுப்பு என்று கூறப்படுகிறது) இது ஒரு நிகழ்வு இல்லாத நேரம்.

புஷ்கின் "யூஜின் ஒன்ஜின்"

• ஒன்ஜினின் வாழ்க்கை முறையின் பொதுமைப்படுத்தலுடன் தொடங்குகிறது (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அவரது 1 நாள் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது, கிராமத்தில் வாழ்க்கை விவரிக்கப்பட்டுள்ளது), அதன் விளக்கம் நிகழ்வுகளை நிரப்புவது போல் தெரிகிறது, ஆனால் அவை ஒவ்வொரு நாளும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன, எனவே அவை விவரிக்கப்பட்டுள்ளன. மொத்த நிகழ்வற்ற நேரத்தில்.

குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகள் சுருக்கமாக அல்ல, ஆனால் விரிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளன.

நிகழ்வற்ற நேரம் அன்றாட நேரத்தை விவரிக்கிறது, எனவே இது நாள்பட்டது.

விண்வெளி மற்றும் எந்த இடஞ்சார்ந்த வகைகளையும் (நகரம், கிராமம்) ஒரு தனித்துவமான வழியில் அல்லது எந்த இடமாகவும் விவரிக்கலாம்.

ஆரம்பகால இலக்கியங்களில், ஒரு கலாச்சாரத்திற்கான நிலப்பரப்பு எப்போதும் ஒரே மாதிரியாக இருக்கும். அதில் உள்ள முக்கிய வேறுபாடு ஆண்டு நேரம் மற்றும் நாளின் நேரம் பற்றிய விளக்கம்.

ஆரம்பகால இலக்கியத்தில் நகரம்.

"1000 மற்றும் 1 இரவுகள்" பாக்தாத்தை விவரிக்கிறது, ஆனால் நடவடிக்கை வேறு நகரத்திற்கு மாற்றப்பட்டால், விளக்கம் இன்னும் மாறாது. நியதிகளின்படி நகரம் இன்னும் விவரிக்கப்படும்.

ஒரு நகரத்தின் உருவம் அதன் பிரத்தியேகங்களை சித்தரிக்க விரும்பும் போது மட்டுமே தோன்றும். ஆனால் இன்னும், அனைத்து நவீன இலக்கியங்களும் படத்தின் பிரத்தியேகங்களுக்கு நகரவில்லை.

பிரெக்ட் "சிங்குவானின் நல்ல மனிதர்"

நேரம் மற்றும் இடத்தின் பிரத்தியேகங்களை அவர் வேண்டுமென்றே புறக்கணிக்கிறார், ஏனென்றால் அது எங்கும், எந்த நேரத்திலும் நிகழலாம்.

பிரெக்ட் தனது உவமைகளால் அவை நித்தியமானவை என்று கூற விரும்புகிறார்

இலக்கியத்தில் பெயரிடப்படாத ஒரு படம் உள்ளது (எடுத்துக்காட்டாக, நகரம் N).

தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "தி பிரதர்ஸ் கரமசோவ்" படத்தில் ஒரு கற்பனை நகரத்தில் இந்த நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது.

"பேய்கள்" நகரத்தில் பெயரிடப்படவில்லை

குற்றம் மற்றும் தண்டனை நிகழ்வுகள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடந்தாலும்

"உடைமை" மற்றும் "பிரதர்ஸ் கரமசோவ்" ஆகிய இரண்டிலும் நகரங்களுக்கு மத்திய ரஷ்ய மாகாண நகரத்தின் அனைத்து அம்சங்களும் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன.

உதாரணமாக, கற்பனை நகரங்கள், மாநிலங்கள் மற்றும் நாடுகள் பெரும்பாலும் லத்தீன் அமெரிக்க இலக்கியங்களில் தோன்றும்.

பால்க்னர்

கதை ஒரு கற்பனையான நிலையில் நடைபெறுகிறது, ஆனால் தென் அமெரிக்க மாநிலங்களின் அம்சங்களைக் காட்டுகிறது.

மார்க்வெஸ்

மாகோண்ட் கற்பனை நாடு; ஆனால் ஹீரோக்களின் வாழ்க்கை, உறவுகளின் அமைப்பு தென் அமெரிக்க மாநிலங்களுக்கு மிகவும் நெருக்கமாக உள்ளது

கலைப் பணி என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தின் பொதுவான படத்தைக் கொடுக்கும் ஆசை.

இந்த வகைகளை மாற்றுவது ஏன் அவசியம்?

புல்ககோவ் "தி மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா"

இணையாக 2 முறை உள்ளது (நற்செய்தி மற்றும் மாஸ்கோ)

3 இடைவெளிகள் (மாஸ்கோ, யெர்ஷலைம், வோலண்டின் புராண இடம்) ஒன்றுடன் ஒன்று குறுக்கிடும் இணையாக உள்ளன.

இடஞ்சார்ந்த ஆயத்தொலைவுகள்.

"யூஜின் ஒன்ஜின்" இயக்கம் யூஜின் மற்றும் டாட்டியானாவின் சந்திப்பில் தொடங்குகிறது. வீடு என்பது காதல் மற்றும் உரையாடல் தொடங்கும் இடம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு இலக்கியத்தில். (பால்சாக்) உயர் சமூகம் கூடும் சமூக ஓவிய அறை, உறவுகள் தொடங்கும் மையமாகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில். (செக்கோவ்) ஒரு மாகாண நகரத்தில் அதிரடி காட்சியை உருவாக்க முனைகிறார்.

நடவடிக்கை நடைபெறும் இடம் சதித்திட்டத்தில் அலட்சியமாக இல்லை. கலை இடம் குறியீட்டு பொருள் கொண்டது. இடஞ்சார்ந்த மற்றும் தற்காலிக அடையாளங்கள் தொன்மையான சமூகங்களில் அமைக்கப்பட்டுள்ளன.

மூடப்பட்ட இடத்தில் வீடு கட்டப்படுகிறது.

விசித்திரக் கதைகளில் திறந்தவெளி மற்றும் வீட்டிற்கு இடையே வேறுபாடு உள்ளது. கதைக்களம் வீட்டிற்கு வெளியே தொடங்குகிறது ("லிட்டில் ரெட் ரைடிங் ஹூட்").

மூடப்பட்ட இடம் நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை அர்த்தங்களைக் கொண்டிருக்கலாம்.

நேர்மறை:

வீடு ஒரு மூடிய இடம், ஆனால் அதில் ஆறுதல் இருக்கிறது, வீடு அன்பான மக்களால் நிரம்பியுள்ளது.

எதிர்மறை:

வீடு மூடிய இடம்; வாழ்க்கையில் குறுக்கிடுவது, பிணைப்புகள்; வீட்டை விட்டு வெளியே பரந்த உலகத்திற்குச் செல்லுங்கள் (கோகோலின் பொதுவானது).

"தாராஸ் புல்பா" இல்: கோசாக் நடக்கும் புல்வெளி ஒரு நபர் வசிக்கும் இடம்.

புல்ககோவைப் பொறுத்தவரை, வீடு மதிப்புகளின் மையம். ஆனால் வீடற்ற தன்மையின் நோக்கமும் உள்ளது (இவான் பெஸ்டோம்னி, யேசுவா). தி மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டாவில் ஒரு வீடு இல்லை, ஆனால் ஒரு அபார்ட்மெண்ட் உள்ளது. வீட்டின் உருவம் மாஸ்டரின் அடித்தளத்தில் எழுந்தது. அவர் நாவலை எரிக்கும்போது, ​​​​வீடு மீண்டும் ஒரு அடித்தளமாகிறது.

புல்ககோவைப் பொறுத்தவரை, வீடு ஆறுதலான இடம் மட்டுமல்ல, கலாச்சார இடமும் (வீட்டில் உள்ள புத்தகங்கள், பியானோ இசை) என்று லோட்மேன் நம்புகிறார்.

பழைய உலக நில உரிமையாளர்களின் வீடு.

உலகம் எல்லாவற்றிலிருந்தும் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு மூடிய உலகம், அதன் மக்கள் வெளி உலகத்தைப் பற்றிய தெளிவற்ற யோசனையைக் கொண்டுள்ளனர் (வேலிக்கு அப்பால்; வேலியே எல்லை). எடுத்துக்காட்டாக, வேலிக்குப் பின்னால் புல்செரியா இவனோவ்னாவின் பூனைக்கு ஒரு குறியீட்டு அர்த்தம் உள்ளது - புல்செரியாவின் மரணம்.

வி. ரஸ்புடின் (20 ஆம் நூற்றாண்டின் 70கள்): உரைநடை. இராணுவ இலக்கியம் வீழ்ச்சியடையத் தொடங்கியது, எனவே அவர்கள் கிராம கலாச்சாரத்தின் உருவத்தை பாதுகாக்க விரும்பினர். “மாடேராவுக்கு விடைபெறுதல்”: மாடேரா என்பது ஒரு தீவு, அதன் மையத்தில் ஒரு அசாதாரண மரம் வளர்கிறது, அங்கு ஒரு விலங்கு உள்ளது, தீவின் பாதுகாவலர், இது தீவு ஒரு தனி, சிறப்பு உலகம் என்பதை வலியுறுத்துகிறது. காலப்போக்கில் உள்ளார்ந்த குறியீட்டுவாதம் புராண, விசித்திரக் கதை வேர்களைக் கொண்டுள்ளது). வெவ்வேறு பருவங்களின் வெவ்வேறு கருத்துக்கள்.

வி.எஸ். பேவ்ஸ்கி

கவிதையில் புஷ்கினின் நாவல் பற்றி கருத்து தெரிவிக்கும் போது, ​​அதில் நேரத்தை - அதன் பல்வேறு அம்சங்களில் - காட்டுவதில் சிக்கல் தொடர்ந்து எழுகிறது. நாவலில் வரலாறு எவ்வாறு பிரதிபலிக்கிறது என்ற கேள்வி பெலின்ஸ்கியால் எழுப்பப்பட்டது. அதில் சித்தரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் காலவரிசை பற்றிய கேள்வியை ஆர்.வி. அவரைத் தொடர்ந்து, நாவலில் உள்ள காலத்தின் இயக்கத்தை என்.எல்.பிராட்ஸ்கி, எஸ்.எம்.போண்டி, வி.வி.நபோகோவ், ஏ.இ.தர்கோவ், யூ. G. A. Gukovsky, I. M. Semenko, S. G. Bocharov, I. M. Toibin மற்றும் பல எழுத்தாளர்கள் இதே பிரச்சனையைத் தொட்டனர். ஆயினும்கூட, புஷ்கினின் படைப்புகளின் புதிய கல்விப் பதிப்பிற்கு முன்னதாக, அதன் முக்கிய முக்கியத்துவம் இருந்தபோதிலும், பிரச்சினை தீர்க்கப்பட்டதாக கருத முடியாது: புஷ்கினின் வரலாற்றுவாதம் மற்றும் புஷ்கினின் யதார்த்தவாதம் பற்றிய புரிதல் அதனுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

1978 ஆம் ஆண்டின் வேலையில் ஆர்.வி. இவனோவ்-ரசும்னிக், எஸ்.எம். போண்டி, வி.வி. தர்கோவ் மற்றும் யு.எம். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பெரும்பகுதி முழுவதும் இத்தகைய கணக்கீட்டின் வலுவான பாரம்பரியம் இருப்பதைப் பற்றி நாம் பேசலாம். அதன் சாராம்சத்தை நினைவு கூர்வோம்.

சண்டையின் போது, ​​ஒன்ஜினுக்கு 26 வயது:

சண்டையில் நண்பனைக் கொன்று,
இலக்கு இல்லாமல், வேலை இல்லாமல் வாழ்ந்தவர்
இருபத்தி ஆறு ஆண்டுகள் வரை ...

ஒன்று முதல் ஐந்து வரையிலான அத்தியாயங்களின் உரையிலிருந்து ஒன்ஜின் முந்தைய ஆண்டில் புஷ்கினுடன் முறித்துக் கொண்டார். புஷ்கின் 1820 இல் தெற்கே நாடுகடத்தப்பட்டார். இதன் பொருள் அப்போதுதான் ஒன்ஜின் புஷ்கினுடன் முறித்துக் கொண்டார், அடுத்த ஆண்டு, 1821 இல் சண்டை நடந்தது. அந்த நேரத்தில் ஒன்ஜினுக்கு 26 வயது என்றால், அவர் 1795 இல் பிறந்தார். வரைவு பதிப்பு மற்றும் சகாப்தத்தின் பழக்கவழக்கங்களின்படி, ஒன்ஜின்

1811 இல் 16 வயதில் உலகில் நுழைந்தார்; 1813 இல் அவருக்கு 18 வயதாகிறது. டாட்டியானா 1803 இல் பிறந்தார்: நவம்பர் 29, 1824 தேதியிட்ட கடிதத்தில் புஷ்கின் வியாசெம்ஸ்கியிடம், டாட்டியானா ஒன்ஜினுக்கு 17 வயதாக இருந்தபோது எழுதியதாகக் கூறினார். ஜனவரி 14, 1821 அன்று சண்டை நடந்தது, ஏனெனில் டாட்டியானாவின் பெயர் நாள் 12 ஆம் தேதி. ஏழாவது அத்தியாயத்தின் உரையிலிருந்து பின்வருமாறு, நாவலின் கதாநாயகி அடுத்த குளிர்காலத்தின் முடிவில் மாஸ்கோவில் முடிவடைகிறார், அதாவது 1822. அவரது பயணத்தின் போது, ​​ஒன்ஜின் புஷ்கின் 3 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு பக்கிசராய்க்கு வருகிறார் ("ஒன்ஜினின் பயணங்களின் பகுதிகள்") :

மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, என்னைப் பின்தொடர்ந்து,
ஒரே திசையில் அலைந்து,
ஒன்ஜின் என்னை நினைவு கூர்ந்தார்.

பின்னர் அவர் ஒடெசாவில் முடிவடைகிறார், அங்கு புஷ்கின் 1823 இன் நடுப்பகுதியிலிருந்து 1824 இன் நடுப்பகுதி வரை வாழ்ந்தார், நண்பர்கள் சந்திக்கிறார்கள், பின்னர் மீண்டும் பிரிகிறார்கள்: புஷ்கின் "ட்ரைகோர்ஸ்க் காடுகளின் நிழலில்" வெளியேறுகிறார், மேலும் ஒன்ஜின் "நேவாவின் கரைக்கு செல்கிறார். ” இவை நாவலின் அச்சிடப்பட்ட உரையில் சேர்க்கப்படாத கையெழுத்துப் பிரதியில் உள்ள சரணங்களின் அறிகுறிகளாகும். 1824 ஆம் ஆண்டின் நடுப்பகுதியில் புஷ்கின் மிகைலோவ்ஸ்கோய்க்கு நாடுகடத்தப்பட்டதால், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு வரவேற்பறையில் ஒன்ஜினின் தோற்றம் அதே ஆண்டின் இலையுதிர்காலத்தில் தொடங்குகிறது, டாட்டியானாவுடனான கடைசி விளக்கம் அடுத்த ஆண்டு, 1825 வசந்த காலத்தில் நிகழ்கிறது, மேலும் ஒன்ஜின் நிர்வகிக்கிறார். டிசம்பிரிஸ்ட் இயக்கத்தில் சேர (ஜி. ஏ. குகோவ்ஸ்கியின் அடிப்படைக் கருத்துக்கள்). வரவேற்பறையில், டாட்டியானா திருமணமாகி "சுமார் இரண்டு ஆண்டுகள்" என்று ஒன்ஜின் அறிந்தார், அதாவது திருமணம் 1822/23 குளிர்காலத்தில் நடந்தது.

கியர் ரயிலின் சக்கரங்களைப் போல எல்லா உண்மைகளும் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்படுகின்றன, தேதிகள் வரிசையாக வரிசையாக நிற்கின்றன.

ஆயினும்கூட, அனுமானங்களின் முழு சங்கிலியும் எங்களுக்கு தவறாகத் தெரிகிறது.

நாவலின் உள் காலவரிசையை கட்டமைக்கும்போது, ​​புஷ்கின் தனித்தனி அத்தியாயங்களில் வெளியிட்ட உரையின் குறிப்புகள் மற்றும் 1833 மற்றும் 1837 ஆம் ஆண்டுகளில் நாவலின் பதிப்புகள், கையெழுத்துப் பிரதிகள், வரைவு பதிப்புகள், புஷ்கினின் தனிப்பட்ட கடிதத்தின் செய்திகள், உண்மைகள் மற்றும் அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றின் தேதிகள் சம அடிப்படையில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டன. இவ்வாறான ஆராய்ச்சி முறையானது நாவலின் கலைத் தன்மையை வசனத்தில் முரண்படுவதாகவும், ஆசிரியர் எழுப்பிய கலை அமைப்பை அழிப்பதாகவும் தெரிகிறது. நிச்சயமாக, கிடைக்கக்கூடிய பொருட்களின் மொத்தத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும், ஆனால் அவை அனைத்தும் விமர்சன ரீதியாக ஆராயப்பட வேண்டும். கடந்த வாழ்நாள் பதிப்பில் புஷ்கின் நிறுவிய உரையிலிருந்து தரவை மட்டுமே நிபந்தனையின்றி நம்பகமானதாக ஏற்றுக்கொள்ள முடியும்.

நாவலின் பாரம்பரிய உள் காலவரிசையை கட்டமைக்கும் போது, ​​மற்றொரு வகையான தவறுகள் அனுமதிக்கப்பட்டன. நிகழ்வுகளின் காலவரிசையுடன் நேரடியாக தொடர்புடைய சில உண்மைகள் உரையின் நேரடி அர்த்தத்திற்கு மாறாக தவிர்க்கப்பட்டன அல்லது மறுவிளக்கம் செய்யப்பட்டன. மேலே உள்ள காலவரிசையை உடைக்காமல் இருக்க, மறைமுகத் தரவுகளுக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்க வேண்டியது அவசியம் மற்றும் இறுதி உரையின் நேரடி ஆதாரங்களைத் தவிர்க்க வேண்டும்.

முதல் அத்தியாயத்தின் தனி பதிப்பின் முன்னுரையில், புஷ்கின், "1819 இன் இறுதியில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் இளைஞனின் சமூக வாழ்க்கையின் விளக்கத்தை இது கொண்டுள்ளது" என்று கூறினார். காலவரிசையின் அனைத்து ஆராய்ச்சியாளர்களும் இந்த கருத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறார்கள். அதே நேரத்தில், இந்த நேரத்தில் ஒன்ஜினுக்கு 18 வயது என்பதற்கான தெளிவான அறிகுறியை அத்தியாயம் கொண்டுள்ளது. உணவகத்தை விவரித்த புஷ்கின் தொடர்கிறார்:

தாகம் அதிகமான கண்ணாடிகளைக் கேட்கிறது
கட்லெட்டுகள் மீது சூடான கொழுப்பை ஊற்றவும்,
ஆனால் ப்ரெக்யூட்டின் ஒலி அவர்களை சென்றடைகிறது,
ஒரு புதிய பாலே தொடங்கிவிட்டது என்று.

பின்னர் தியேட்டரின் விளக்கம் வருகிறது, இது வரிகளுடன் முடிவடைகிறது:

மேலும் மன்மதன்கள், பிசாசுகள், பாம்புகள்
மேடையில் குதித்து சத்தம் போடுகிறார்கள்
............
ஒன்ஜின் வெளியே சென்றார்;
ஆடை அணிந்து கொள்ள வீட்டிற்கு செல்கிறார்.

படத்தில் உண்மையைக் காட்டவா?
ஒதுங்கிய அலுவலகம்
எங்கே மோட் மாணவர் முன்மாதிரி
உடுத்தி, ஆடைகளை அவிழ்த்து மீண்டும் உடுத்தினாயா?
............
அலுவலகத்தை எல்லாம் அலங்கரித்தனர்
பதினெட்டு வயதில் தத்துவவாதி.

"இன்னும்" - "ஆனால்", "இன்னும்" - "அ", சரணத்தின் ஆரம்ப மற்றும் இறுதி வரிகளான XXIII இல் உள்ள ஒரே மாதிரியான ரைம்களின் கலவையானது 18 வயதை வேறு எந்த காலத்திற்கும் காரணமாகக் கூற அனுமதிக்காத ஒரு ஒற்றுமையை உருவாக்குகிறது. முன்னுரையில் புஷ்கின் சுட்டிக்காட்டியதைத் தவிர - 1819 இன் இறுதியில் ஹீரோவுக்கு 18 வயது என்ற செய்தி இந்தக் காலகட்டத்தைப் பற்றிய கதையில் சுடப்பட்டுள்ளது.

ஆச்சரியம் என்னவென்றால், காலவரிசை ஆராய்ச்சியாளர்கள் யாரும் XXIII சரத்தின் இறுதி வசனத்தைப் பற்றி கருத்து தெரிவிக்கவில்லை. இங்கே ஒரு வழக்கு உள்ளது. வி.வி. நபோகோவ் பதிப்பில், வர்ணனை இரண்டு தொகுதிகளை ஆக்கிரமித்துள்ளது, 1000 பக்கங்களுக்கு மேல். இறுதி வசனத்திற்கு முந்தைய வசனங்களை இங்கே விளக்குகிறோம், "எல்லாம் அலுவலகத்தை அலங்கரித்தது" என்று முடிவடைகிறது, மேலும் "கான்ஸ்டான்டினோப்பிளின் குழாய்களில் ஆம்பர்" என்று தொடங்குகிறது. "பதினெட்டு வயதில் தத்துவஞானி" என்ற வசனம் மட்டும் தவிர்க்கப்பட்டுள்ளது, இருப்பினும் அதன் இரு பகுதிகளுக்கும் வர்ணனை தேவைப்படுகிறது. ஆடம் ஸ்மித்தின் வாசகரான ஒன்ஜின், சாடேவ் - ரூசோ - கிரிம் போன்ற பல பெயர்களில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளார். நாவலின் முதல் அத்தியாயத்தில் பெயரிடப்பட்ட தத்துவவாதிகள் அன்றாடக் கோளத்தில் மூழ்கியிருந்தாலும், ஹீரோ தன்னை ஒரு தத்துவஞானி என்று முரண்பாடாக அழைத்தாலும், இந்த புனைப்பெயர் படத்திற்கு சில தெளிவின்மையை அளிக்கிறது, இது சமீபத்திய ஆண்டுகளில் பல ஆராய்ச்சியாளர்களால் வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. மற்ற உதாரணங்கள்.

1819 இல் அவரது ஹீரோவுக்கு 18 வயது என்று புஷ்கினின் நேரடி அறிகுறிகள் 1795 அல்லது 1796 ஐ அவர் பிறந்த நேரமாக உடனடியாக நிராகரிக்கின்றன.

நாவலின் தனி பதிப்பைத் தயாரிக்கும் போது, ​​முதல் அத்தியாயத்தின் முன்னுரை விலக்கப்பட்டது, மேலும் XV-XXXVI சரங்களில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள பதினெட்டு வயது ஒன்ஜினின் நாள் முந்தைய காலத்தில் விழுகிறது என்று நம்புவது சாத்தியமாகிறது. 1813 இல். ஆனால் இல்லை. இந்த சரணங்களில் 1810 களின் இறுதியில் பல உண்மைகள் உள்ளன, 1813 க்கு நகரும் போது, ​​பல மொத்த ஒத்திசைவுகள் எழுகின்றன. 1810-1812 இல் பியோட்ர் பாவ்லோவிச் காவெரின். ஜனவரி 15, 1813 முதல் கோட்டிங்கனில் வாழ்ந்தார், அவர் ஸ்மோலென்ஸ்க் போராளிகளின் தளபதியாக பணியாற்றினார், அதே ஆண்டு மே 13 அன்று அவர் ஓல்வியோபோல் ஹுசார் படைப்பிரிவின் லெப்டினன்ட் ஆனார், 1813-1815 பிரச்சாரத்தில் போராடினார், எனவே, அந்த நேரத்தில் தலோனில் அவர் ஒன்ஜினுடன் விருந்து வைக்க முடியாத நேரம். எவ்டோக்கியா (அவ்தோத்யா) இலினிச்னா இஸ்டோமினா, புஷ்கினின் அதே வயது, 1813 இல் 14 வயது, அவர் இம்பீரியல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தியேட்டர் பள்ளியில் மாணவியாக இருந்தார், அதில் அவர் 1816 இல் பட்டம் பெற்றார் (அவரது அறிமுகமானது சற்று முன்னதாக நடந்தது. ஆகஸ்ட் 30, 1815), எனவே 1813 இல் ஒன்ஜின் அவரது நடனத்தைப் பாராட்ட முடியவில்லை. நாவலின் வர்ணனையாளர்களால் பல உண்மைகள் முன்னிலைப்படுத்தப்படுகின்றன. 1815 ஆம் ஆண்டில் "டாண்டி" என்ற வார்த்தை ஆங்கிலத்தில் தோன்றியது என்று யு. எம். லோட்மேன் சுட்டிக்காட்டுகிறார். புஷ்கின் முதல் அத்தியாயத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​1819 இல் அவரது ஹீரோவுக்கு 18 வயது என்று கருதினார்.

அவர் தனது 16 வயதில் உலகில் தோன்றினார், பின்னர் 1817 ஆம் ஆண்டில் அவரை ஒரு நாகரீகமான டான்டி என்று வரையறுப்பது இயற்கையானது. பாரம்பரியத்தின் படி, 1811 இல் ஒன்ஜின் "ஒளியைக் கண்டார்" என்றால், அந்த நேரத்தில் இதுவரை இல்லாத ஒரு வெளிப்பாட்டை அவருக்குப் பயன்படுத்துவது குறைவான இயற்கையானது. சரணம் V இன் வரைவு பதிப்பில், ஒன்ஜின் மற்றவற்றுடன், ஜே.-ஏ பற்றி ஒரு தைரியமான விவாதத்தை நடத்த முடியும் என்று கூறப்படுகிறது. மானுவல், ஒரு பிரெஞ்சு அரசியல்வாதி, யு. எம். லோட்மேனின் வர்ணனையின்படி, 1818 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் இருந்து நிகழ்வுகளின் மையமாகவும், பொதுமக்களின் பார்வையிலும் தன்னைக் கண்டறிந்தார். இறுதி உரையிலிருந்து, கவிஞர் கடுமையான சர்ச்சைக்குரிய விஷயங்களைப் பற்றிய குறிப்புகளை அகற்றினார். , ஆனால் அவரது மனதில் மானுவலின் பெயர் இருப்பது 1810 களின் பிற்பகுதியை விவரிக்கிறது என்பதை உறுதிப்படுத்துகிறது. 1811 ஆம் ஆண்டில், பைரனைப் பற்றி ஒன்ஜினால் வாதிட முடியவில்லை, அவர் சரணம் V இன் வரைவு பதிப்பில் மானுவலுடன் அதே வசனத்தில் குறிப்பிடப்பட்டார்: அவரது தாயகத்தில் ஆங்கிலக் கவிஞர் 1812 இல் பிரபலமானார், ரஷ்யாவில் அவரது புகழ் 1810 களின் நடுப்பகுதியில் தொடங்கியது , மற்றும் வியாசெம்ஸ்கி, பாட்யுஷ்கோவ், அலெக்சாண்டர் துர்கனேவ் மற்றும் பிற பழைய சமகாலத்தவர்களின் மனதில், அந்த நேரத்தில் புஷ்கினுக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த கருத்துக்கள் இருந்தன, பைரனின் கவிதைகள் குறிப்பாக 1819 ஆம் ஆண்டு முதல் "சைல்ட் ஹரோல்ட் யாத்திரை" IV பாடலின் வெளியீட்டிற்குப் பிறகு ஈர்க்கப்பட்டன. இந்த தசாப்தத்தின் முடிவில், வர்ணனையாளர்களின் கூற்றுப்படி, "வால்மீன் ஒயின்", இரத்தம் தோய்ந்த வறுத்த மாட்டிறைச்சி மற்றும் ஃபோய் கிராஸ் ("ஸ்ட்ராஸ்பேர்க்கின் அழியாத பை") ஆகியவை நாகரீகத்திற்கு வந்தன.

ஒன்ஜின் 1795 அல்லது 1796 இல் பிறந்திருக்க முடியாது என்பதற்கு ஆதரவாக இன்னும் அழுத்தமான பரிசீலனைகள் உள்ளன. பாரம்பரியமாக நம்பப்படும் 1790 களின் நடுப்பகுதியில் அவர் பிறந்திருந்தால், அவர் ஒரு சுதந்திரமான வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். அல்லது தேசபக்தி போரின் ஆண்டிலேயே. ரஷ்யா மற்றும் ஐரோப்பாவின் தலைவிதி போர்க்களங்களில் தீர்மானிக்கப்படும் போது, ​​ஒரு தீவிரமான மற்றும் சிந்தனைமிக்க இளைஞன் ஓரங்கட்டப்பட்டு, திசைதிருப்பப்பட்ட சமூக வாழ்க்கையை வழிநடத்த முடியுமா? சுருக்கமாகச் சொன்னால், அது முடியும், ஆனால் இதற்கான சாத்தியக்கூறுகள் மிகக் குறைவு. இந்தச் சூழல் வர்ணனையாளர்களின் கவனத்திலிருந்து தப்பியது என்று சொல்ல முடியாது. என்.எல். ப்ராட்ஸ்கி ஒரு காலத்தில் ஒன்ஜின் போர்களில் பங்கேற்காமல் இராணுவத்தில் பணியாற்ற முடியும் என்று ஒப்புக்கொண்டார், ஆனால் புஷ்கின் இதைக் குறிப்பிடவில்லை. அடுத்தடுத்த பதிப்புகளில், விஞ்ஞானி இந்த ஊகங்களை கைவிட்டார். எஸ்.எம். பாண்டி, வளர்ந்து வரும் முரண்பாட்டை மென்மையாக்குவதற்காக, ரஷ்யாவிலிருந்து பிரெஞ்சுக்காரர்கள் வெளியேற்றப்பட்ட பின்னர், 1812 இலையுதிர்காலத்தில் ஒன்ஜின் உலகில் நுழைந்ததாக எழுதுகிறார். இருப்பினும், அத்தகைய விளக்கங்கள் ஒரு புதிய முரண்பாட்டை ஏற்படுத்துகின்றன. தேசபக்தி போரிலிருந்தும் 1813-1815 பிரச்சாரங்களிலிருந்தும் ஒதுங்கியிருந்த ஒரு இளைஞன், எஸ்.எம். போண்டி வழக்கை முன்வைப்பது போல, டிசம்பிரிஸ்ட் இயக்கத்தில் பங்கேற்க வருவார் என்று கற்பனை செய்வது கடினம்.

தொடர்ந்து, ஆனால் நேரடியாக, ஏ.இ. தர்கோவ் 1974 இல் ஒரு கட்டுரையில் இந்த முரண்பாடுகளைத் தீர்த்தார். அவர் ஒன்ஜினின் பிறந்த தேதியை 1801 என்று பெயரிட்டார், மேலும் இந்த நேரத்திலிருந்து மைல்கல் நாவலின் நிலையான காலவரிசையை உருவாக்க முயன்றார். 1978 இன் வேலையின் மூலம் ஆராயும்போது, ​​அவர் இந்தக் கருத்துக்களைத் திருத்தினார்.

1812-1815 வரலாற்று நிகழ்வுகளால் பாதிக்கப்படாத ஒரு இளம் சிந்தனையும் உணர்வும் கொண்ட பிரபு - ஒன்ஜினில் புஷ்கின் ஒரு பொதுவான நிகழ்வு அல்ல, ஆனால் ஒரு விதிவிலக்கான நிகழ்வு என்பதை நாம் ஏற்றுக்கொண்டாலும், கவிஞரே இந்த நிகழ்வுகளைத் தவிர்த்திருப்பார் என்று கருதுவது முற்றிலும் சாத்தியமற்றது. முதல் அத்தியாயத்தில். ஒன்ஜின் தனது நனவான வாழ்க்கையை 1812 இல் தொடங்குகிறார், மேலும் புஷ்கின் தேசபக்தி போரைக் கூட குறிப்பிடவில்லையா? பெலின்ஸ்கி வரையறுத்ததைப் போல நமக்கு ஒரு வரலாற்று நாவல் இருக்காது, ஆனால் ஒரு வரலாற்று நாவல்.

பாத்திரங்களின். ஆசிரியரின் சார்பாக எழுதப்பட்ட அவை ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தின் பார்வைக்கு நெருக்கமாக வருகின்றன. எனவே, இரண்டாவது அத்தியாயத்தின் முடிவில் உள்ள திசைதிருப்பல், ஆசிரியர் "அவரது சோகத்தை மகிமைப்படுத்த" மற்றும் அழியாத நம்பிக்கையை வெளிப்படுத்தும் விருப்பத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், இது லென்ஸ்கியின் உணர்வு மற்றும் பேச்சின் மண்டலத்துடன் தொடர்புடையது. குறிப்பாக, லென்ஸ்கியின் இறக்கும் கவிதைகளுடன் ஆசிரியரின் திசைதிருப்பலை தொடர்புபடுத்தும்போது, ​​வகையின் ஒற்றுமை கவனத்தை ஈர்க்கிறது ("அடடா! வாழ்க்கையின் தலையீட்டில் ... "மற்றும் "எங்கே, எங்கே போனாய் ?.. " - elegies), சிந்தனையின் முக்கிய பொருள் மற்றும் உரை அருகாமையும் கூட (cf.: "ஒருவேளை லெத்தேவில் அவர் மூழ்க மாட்டார் ... "மற்றும்" இளம் கவிஞரின் நினைவகம் மெதுவான கோடையில் நுகரப்படும் ... "- VI, 49, 126). பெண் வசீகரம் (எக்ஸ்எக்ஸ்எக்ஸ்எக்ஸ்எக்ஸ்எக்ஸ்எக்ஸ்ஐவி சரணங்கள்) பற்றிய ஆசிரியரின் திசைதிருப்பல் மற்றும் எக்ஸ்எல்வி சரணத்தின் தவறான பகுத்தறிவு முதல் அத்தியாயத்தில் ஒன்ஜினின் பேச்சு மண்டலத்தை நோக்கி ஈர்க்கிறது: “எவர் வாழ்ந்தாலும், நினைத்தாலும், தனது ஆன்மாவில் மக்களை வெறுக்காமல் இருக்க முடியாது. ... " தேசபக்தி போர் நாவலில் பிரதிபலித்தது, ஆனால் முதல் அத்தியாயத்தில் அல்ல, ஆனால் ஏழாவது இடத்தில், ஒன்ஜினின் நனவின் மண்டலத்தில் அல்ல, ஆனால் டாட்டியானாவின் நனவின் மண்டலத்தில் (சரணம் XXXVII).

எனவே, 1825 பதிப்பில் உள்ள உரையின் நேரடி குறிப்புகள், தேசபக்தி போரைப் பற்றிய பல உண்மைகள் மற்றும் மௌனம் ஆகியவை ஒன்ஜின் பிறந்த நேரமாக 1790 களின் நடுப்பகுதியில் சாட்சியமளிக்கின்றன.

ஒன்ஜினின் அறிமுகம் மற்றும் ஆசிரியரிடமிருந்து பிரிந்த சூழ்நிலைகள் மற்றும் நேரத்தைப் பார்ப்போம். இது 1820 இல் நடந்தது என்று பாரம்பரியவாதிகள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள், ஆனால் அந்த ஆண்டுக்குள் ஒருமித்த கருத்து இல்லை. S. M. Bondi எழுதுகிறார்: “செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலிருந்து கிராமத்திற்கு ஒன்ஜின் புறப்பட்டு, அவரது தீவிர நோய்வாய்ப்பட்ட மாமாவைப் பார்க்க (முதல் அத்தியாயத்தின் முதல் சரணங்கள்) 1820 இன் தொடக்கத்தில் நிகழ்கிறது. புஷ்கினிடமிருந்து பிரிந்த சிறிது நேரத்திலேயே ஒன்ஜின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கை விட்டு வெளியேறியதில் இருந்து இதைக் காணலாம். ஆனால் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், அதாவது குளிர்காலத்தில் அல்லது வசந்த காலத்தின் துவக்கத்தில், ஒன்ஜின் தனது மாமாவிடம் செல்ல முடியவில்லை: புஷ்கின் கூறுகிறார் "தூசியில்" (VI, 5). "புஷ்கினிடமிருந்து பிரிப்பு" எப்போது நடந்தது? வி.வி. நபோகோவின் கூற்றுப்படி, புஷ்கின் தெற்கே நாடுகடத்தப்பட்ட நேரத்தில் இது நிகழ்கிறது: “மே 1820 முதல் வாரத்தில், இருபத்தைந்து வயதான ஒன்ஜின் மேலாளரிடமிருந்து ஒரு கடிதத்தைப் பெற்றார். ... ", முதலியன. யு. எம். லோட்மேன் மிகவும் கவனமாக இருக்கிறார்: "எல் மற்றும் எல்ஐ சரணங்களில் ஹீரோவின் கிராமத்திற்கு புறப்பட்டது, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து புஷ்கின் வலுக்கட்டாயமாக அகற்றப்படுவதற்கு நெருக்கமாக இருந்தது. புஷ்கின் மே 6, 1820 அன்று நாடுகடத்தப்பட்டார்.

எனவே, ஒன்ஜின் மே 1820 இன் தொடக்கத்தில் தனது மாமாவின் கிராமத்திற்குச் சென்றார். இதன் விளைவாக, XV-XXXVI சரங்களில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள மதச்சார்பற்ற டான்டியின் பொழுதுபோக்கு நாளுக்கும், கிராமத்திற்குப் புறப்படுவதற்கும் இடையே 4-5 மாதங்கள் கடந்துவிட்டன (சரணங்கள் I, II மற்றும் LII). இந்த நேரத்தில்தான் ஒன்ஜின் மனச்சோர்வடைந்தார், அவர் நண்பர்கள் மற்றும் நட்பால் சோர்வடைந்தார், "பெரிய உலகின் குறும்புகள்," இளம் அழகானவர்கள், அவர் ஒரு எழுத்தாளராக மாற முயன்றார் மற்றும் இந்த நோக்கத்தை கைவிட்டார், வாசிப்புக்கு அடிமையாகி அதை விட்டுவிட்டார். வெளிநாடு சென்று, தந்தையை அடக்கம் செய்தார், அவர் விட்டுச்சென்ற பரம்பரை, நண்பர்களாகி, ஆசிரியருடன் முறித்துக் கொண்டார். ஒன்ஜினின் வாழ்க்கையின் இந்த கடினமான காலம் மாதங்கள் அல்ல, ஆண்டுகள் நீடிக்கும் என்று நேரடி வாசகர் பதிவுகள் நமக்குக் கூறுகின்றன. இருப்பினும், இவை வெறும் பதிவுகள். பகுப்பாய்வு என்ன சொல்கிறது? ஸ்டான்ஸா XLVII, ஆசிரியரும் ஒன்ஜினும் அடிக்கடி நேரத்தைச் செலவழித்ததைக் கூறுகிறது

... கோடை காலத்தில்,
அது தெளிவாகவும் வெளிச்சமாகவும் இருக்கும்போது
நெவாவின் மீது இரவு வானம்,
மற்றும் தண்ணீர் மகிழ்ச்சியான கண்ணாடி
டயானாவின் முகத்தைப் பிரதிபலிக்கவில்லை ...

வர்ணனையாளர்கள் இந்த அழகான வசனங்களில் ஒரு வெள்ளை இரவின் படத்தை சரியாகப் பார்க்கிறார்கள். ஆனால் 1820 ஆம் ஆண்டு மே மாத தொடக்கத்தில் ஒன்ஜின் கிராமத்திற்குப் புறப்பட்டுச் சென்றார் என்ற அவர்களின் கூற்று, வெள்ளை இரவுகளில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கைச் சுற்றி அடிக்கடி நடந்து செல்வதற்கு அவருக்கு நேரம் ஒதுக்கவில்லை. இந்த கட்டத்தில் பாரம்பரிய காலவரிசை அவுட்லைன் மீண்டும் உடைகிறது, கியர் ரயில் திறக்கிறது: புஷ்கின் தனது ஹீரோவின் ஆன்மீக நெருக்கடி அவரை எவ்வளவு காலம் உட்கொண்டது என்பதைக் குறிப்பிடவில்லை. ஒரு வருடம் அல்லது பல ஆண்டுகள் என்று கருதலாம், ஆனால் காலவரிசை வேறு இடத்தில் உடைகிறது: ஒன்ஜின் செனட் சதுக்கத்திற்கு தாமதமாகிவிட்டது, ஆர்.வி. இவனோவ்-ரசும்னிக், என்.எல். ப்ராட்ஸ்கி, ஜி.ஏ.

முதல் அத்தியாயம் வெளிநாட்டில் ஆசிரியரின் உணர்ச்சித் தூண்டுதலை சித்தரிக்கிறது, அதன் பிறகு அது கூறப்படுகிறது:

ஒன்ஜின் என்னுடன் தயாராக இருந்தார்
வெளிநாடுகளைப் பார்க்கவும்;
ஆனால் விரைவில் நாங்கள் விதிக்கப்பட்டோம்
நீண்ட நாட்களாக விவாகரத்து பெற்றவர்.

இந்த வசனங்களின் அடிப்படையில் தான், நிகழ்வுகளின் பாரம்பரிய டேட்டிங் ஆதரவாளர்கள் புஷ்கின் நாடுகடத்தலுடன் நண்பர்களைப் பிரிப்பதை இணைத்து மே 1820 தொடக்கத்தில் தேதியிட்டனர். இருப்பினும், அடுத்த வசனம் - "அவரது தந்தை பின்னர் இறந்தார்" - பிரிந்ததற்கான காரணம் ஆசிரியரின் வாழ்க்கைச் சூழ்நிலைகள் அல்ல, ஆனால் ஒன்ஜின் என்று குறிப்பிடுகிறது: அவரது தந்தை இறந்தார், பின்னர் அவரது மாமா மற்றும் ஒன்ஜின் தலைநகரை விட்டு வெளியேறினார். ஆசிரியரின் விலகல் பற்றி எதுவும் கூறப்படவில்லை. முந்தைய இரண்டு சரணங்களில், இத்தாலி மற்றும் ஆப்பிரிக்கா பயணம் ஒரு கனவாக மட்டுமே பேசப்படுகிறது, எதிர்காலத்தில். நிகழ்காலத்தில் அது இன்னொன்றையும் கூறுகிறது:

நான் கடலில் அலைந்து கொண்டிருக்கிறேன், வானிலைக்காக காத்திருக்கிறேன்,
மன்யு கப்பல்களில் பயணம் செய்தார்.

சலிப்பான கடற்கரையை விட்டு வெளியேற வேண்டிய நேரம் இது
எனக்கு விரோதமான அம்சம் உள்ளது ...

நாவலின் உரையிலிருந்து இது பின்வருமாறு: ஒன்ஜினின் தந்தையின் மரணம் காரணமாக நண்பர்கள் பிரிந்தனர், இது கடன்களால் சுமத்தப்பட்ட பரம்பரை தொடர்பாக கவலைகள் தேவைப்பட்டது, மேலும் ஒன்ஜின் தனது மாமாவின் கிராமத்திற்குச் சென்றதன் காரணமாக; ஆசிரியர், அறியப்படாத காரணங்களுக்காக, தனது திட்டமிட்ட வெளிநாட்டு பயணத்தை மேற்கொள்ளவில்லை.

ஆனால் வாழ்க்கையில் புஷ்கின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கை விட்டு வெளியேறுவது மட்டுமல்ல, ஒன்ஜின் நாவலில் உள்ளது. புஷ்கின் வாழ்க்கையின் காலவரிசையுடன் ஆசிரியர்-கதைஞரின் வாழ்க்கையின் காலவரிசையை அடையாளம் காண்பது இயற்கையானதா?

எழுத்தாளர்-கதையாளர், நாவலின் "நான்", அலெக்சாண்டர் புஷ்கினுடன் ஒரு சிக்கலான வழியில் தொடர்புபடுத்துகிறார். பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் இதைப் பற்றி சுவாரஸ்யமாக எழுதியுள்ளனர். அவர்களை யாரும் அடையாளம் கண்டுகொள்வதில்லை. புஷ்கின் என்பது ஆசிரியரின் உருவத்தின் முன்மாதிரி. நாவல் முழுவதும், ஆசிரியரின் உருவம் அதன் முன்மாதிரியை அணுகுகிறது அல்லது

அவனை விட்டு நகர்கிறது. ஒரு மாதிரியை ஒருவர் புரிந்து கொள்ள முடியும்: ஆசிரியரின் திசைதிருப்பல்களில், ஆசிரியரின் கலை உருவம் வாழ்க்கை வரலாற்று ஆசிரியரை அணுகுகிறது, பெரும்பாலும் தீவிரமானது, ஆனால் கதையில் அவர் அவரிடமிருந்து விலகிச் செல்கிறார். சில நேரங்களில், ஆசிரியரின் கலை உருவம் ஒரு கதாபாத்திரத்துடன் நெருக்கமாகிறது - ஒன்ஜின், லென்ஸ்கி, டாட்டியானா கூட. ஒரு நாவலில் காலத்தின் இயக்கத்தை முன்மாதிரியின் சுயசரிதையுடன் சமநிலைப்படுத்துவது சாத்தியமில்லை, இந்த விஷயத்தில் தவறுகள் தவிர்க்க முடியாதவை. வாழ்க்கையில், புஷ்கின் தலைநகரில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டு தெற்கே அனுப்பப்பட்டபோது வெளிநாட்டிற்கு தப்பிப்பது பற்றி தீவிரமாக சிந்திக்கத் தொடங்கினார். நாவலில் எழுத்தாளர்-கதைஞர் தலைநகரில் வசிக்கும் போது வெளிநாட்டுப் பயணம் செய்ய வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார். இந்த அத்தியாயத்தில், படத்திற்கும் முன்மாதிரிக்கும் இடையிலான முரண்பாடு மிகவும் கவனிக்கத்தக்கது. புஷ்கினின் நாடுகடத்தலின் தொடக்கமான மே 1820 நாவலின் நிகழ்வுகளை டேட்டிங் செய்வதில் பங்கு வகிக்க முடியாது என்பதை மேலே காட்டுகிறது. டி. சிஷெவ்ஸ்கி இதைப் பற்றி நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு எழுதினார்: "நீண்ட காலமாக பிரிக்கப்பட்ட" வார்த்தைகள் புஷ்கினின் நாடுகடத்தலின் குறிப்பைக் கொண்டிருக்கிறதா என்ற கேள்வியை நாங்கள் திறந்து விடுகிறோம். 1820 வசந்த காலத்தில் புஷ்கின் நாடுகடத்தப்பட்ட தேதியின் அடிப்படையில் நாவலின் காலவரிசையை உருவாக்க முடியுமா என்பது சந்தேகமே. வெவ்வேறு அறிகுறிகளின் அடிப்படையில் வெவ்வேறு காலவரிசைக்கு வருவோம்<... > ஆனால் எப்படியிருந்தாலும், ஒரு இலக்கியப் படைப்பில், குறிப்பாக "யூஜின் ஒன்ஜின்" போன்ற "இலவச நாவலில்" காலங்களைக் குறிப்பிடுவது பயனற்றது.

பொதுவாக, இதுபோன்ற வெளிப்பாடுகளை நாங்கள் நம்புகிறோம்: "மேலும் 1820 மே மாத தொடக்கத்தில், புஷ்கின் தனது பெசராபியன் நாடுகடத்தலுக்கு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கை விட்டு வெளியேறிய நேரத்தில், ஒன்ஜின் "ஒரு தபால் அலுவலகத்தில் தூசியில் பறந்தார்". அவரது இறக்கும் மாமா ... "; அல்லது: "புஷ்கின் மூன்றாம் அத்தியாயத்தை எழுதும் போது ஒன்ஜின் டாட்டியானாவுக்கு எழுதிய கடிதத்தின் நகல் வைத்திருந்தார் ... "; அல்லது: "1823 கோடையில், ஒன்ஜின் ஒடெசாவில் புஷ்கினைச் சந்தித்தார்," வாழ்க்கைக்கும் கலைப் படைப்புக்கும், புறநிலை யதார்த்தத்திற்கும் புனைகதைக்கும் இடையிலான வேறுபாடு இழக்கப்படும் அத்தகைய வெளிப்பாடுகள் பொருத்தமற்றவை என்று நாங்கள் நம்புகிறோம்.

புஷ்கின், நிச்சயமாக, நாவலின் ஆசிரியரின் உருவம் அவரது சொந்த ஆளுமை மற்றும் சுயசரிதையில் முன்வைக்கப்படும் என்று எதிர்பார்த்தார். ஆனால் கவிஞரின் வாழ்க்கை வரலாறு ஒரு பொதுவான வழியில் அத்தகைய திட்டத்தில் தோன்றுகிறது, ஆனால் கண்டிப்பாக குறிக்கப்பட்ட தேதிகள் மற்றும் பயணத்திட்டத்துடன் முறையான பட்டியல் அல்ல.

ஒளியின் நிலைமைகளின் சுமையை தூக்கியெறிந்து,
சலசலப்பின் பின்னால் விழுந்த அவர் எப்படி,
அந்த நேரத்தில் நான் அவருடன் நட்பு கொண்டேன்.

நான் அமைதியான வாழ்க்கைக்காக பிறந்தவன்
கிராமத்து அமைதிக்காக ...

புஷ்கினில் அத்தகைய உணர்வுகள் இருந்தன. மனிதன் மாறக்கூடியவன், மன செயல்முறைகள் மொபைல். ஆனால் இன்னும், லைசியம் மற்றும் நாடுகடத்தப்பட்ட பட்டப்படிப்புக்கு இடையிலான மூன்று ஆண்டுகளில், புஷ்கின், தனது கவிதை சாதனையை நிகழ்த்தி, ஒரு சமூகவாதி மற்றும் நாடக ஆர்வலர் மற்றும் சிசினாவ் மற்றும் ஒடெசாவில் (மற்றும் பல) வாழ்க்கையை நடத்தினார்.

பின்னர் Mikhailovskoye இல்) செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு ஏக்கமாக இருந்தது. அவர் 30 களை நெருங்கும்போதுதான், "வெளியேறும்" மனநிலை பெருகிய முறையில் கவிஞரைக் கைப்பற்றியது.

முதல் அத்தியாயத்தின் LVIII மற்றும் LIX சரணங்களின் சரியான அர்த்தத்தை நீங்கள் நம்பினால், எழுத்தாளர்-கதைஞர் அன்பின் கவலையில் எழுத முடியாது, "காதலில், அவர் முட்டாள் மற்றும் ஊமை," மற்றும் அவர் பேனாவை எடுத்த நேரத்தில், "காதல் கடந்துவிட்டது, மியூஸ் தோன்றியது." இந்த சுயபரிசோதனைகளின் அனைத்து மதிப்பிற்கும், அவை புஷ்கினின் படைப்பு செயல்முறை மற்றும் அவரது வாழ்க்கை வரலாறு இரண்டையும் மிகவும் போதுமானதாக இல்லை என்று தெரிகிறது.

முதல் அத்தியாயம் முழுவதும், ஆசிரியரின் உருவத்திற்கும் அவரது முன்மாதிரிக்கும் இடையிலான தூரம் மிகவும் முக்கியமானது, அது சிறப்பு பகுப்பாய்வு இல்லாமல், குறிப்பாக காலவரிசை சமிக்ஞைகளின் உணர்வில், எதையும் அடையாளம் காண அனுமதிக்காது.

முதல் அத்தியாயத்திற்கு அப்பால் சென்று, டாட்டியானா லாரினாவின் வாழ்க்கையின் முக்கிய நிகழ்வுகளின் டேட்டிங்கிற்கு வருவோம். வியாசெம்ஸ்கியின் விமர்சனத்திற்கு பதிலளித்த புஷ்கின் டாட்டியானாவின் கடிதத்தில் உள்ள முரண்பாடுகளை விளக்கினார், அவர் காதலிப்பதாகவும், அவருக்கு 17 வயது என்றும் கூறினார். இருப்பினும், கவிஞர் நாவலின் உரையில் அத்தகைய குறிப்பை அறிமுகப்படுத்தவில்லை (ஒன்ஜின் அல்லது லென்ஸ்கி தொடர்பாக அவர் செய்ததைப் போல). எபிஸ்டோலரி விவாதத்தின் வாதம், "எதிர்ப்பு விமர்சனம்" வடிவத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, சில வர்ணனையாளர்கள் செய்வது போல் தற்காலிக மைல்கற்களை அமைக்க பயன்படுத்தக்கூடாது என்று தோன்றுகிறது. இங்கே கவிஞரின் நோக்கம் சில நிச்சயமற்ற தன்மையை உள்ளடக்கியது என்று நினைக்க வேண்டும். இதைக் காட்ட முயற்சிப்போம்.

அவள் ஒன்ஜினைச் சந்திக்கும் போது, ​​டாட்டியானா ஒரு இளம் பெண்ணைப் போல நடந்துகொள்கிறாள்: அவள் முதல் பார்வையில் காதலிக்கிறாள், ஒரு ஒழுக்கமான நாவலின் ஹீரோவாக தன் காதலனை கற்பனை செய்து, அவனுக்கு ஒரு உணர்ச்சிகரமான கடிதம் எழுதுகிறாள். ஆனால், ஒரு வருடம் மட்டுமே கடந்து சென்றது போல் - கிராம வாழ்க்கையில் நிகழ்வுகளின் ஒத்திசைவு, முதல் அத்தியாயத்தின் முடிவில் இருந்து ஏழாவது நடுப்பகுதி வரை, இதை சந்தேகிக்க அனுமதிக்காது - மற்றும் டாட்டியானாவின் தாய் கவலைப்படுகிறார்:

ஒரு பெண்ணைக் கண்டுபிடி, ஏய்,
இது நேரம்; நான் அவளை என்ன செய்ய வேண்டும்?

அவளிடம் கொஞ்சம் பணம் இருந்தாலும், அவளுடைய தாய் டாட்டியானாவை மாஸ்கோவில் "மணமகள் கண்காட்சிக்கு" அழைத்துச் செல்ல முடிவு செய்கிறாள், அங்கே, அவளுடைய விருப்பத்திற்கு மாறாக, அவள் விரும்பாத, கொழுத்த, சிதைந்த ஜெனரலுக்கு அவளை திருமணம் செய்ய விரைகிறாள்.

நிச்சயமாக, ஒரு பதினெட்டு வயது சிறுமியின் தாய், அவளுக்குத் தெரியாத சில காரணங்களால், மங்கலாகவும் சோகமாகவும் இருக்கிறார், இதைச் செய்வது சாத்தியம், ஆனால் இன்னும் அது குறிப்பாக நம்பத்தகுந்ததாகத் தெரியவில்லை. இந்த நடத்தை தனது மகளின் எதிர்காலத்தைப் பற்றி அக்கறை கொண்ட ஒரு பெண்ணுக்கு மிகவும் இயல்பானது, திருமணத்திற்கு அப்பாற்பட்ட வயதை நெருங்குகிறது. அத்தகைய வயதை நீங்கள் எவ்வாறு வரையறுத்தாலும், டாட்டியானா, அவளுக்கு 18 வயது என்றால், அதிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் யூ. எம். லோட்மேன் குறிப்பிடுகிறார். "சாதாரண திருமண வயது 17-19 வயதாகக் கருதப்படுகிறது." கவிஞரின் தாயார் 21 வயதில் திருமணம் செய்து கொண்டார், அவரது தோழி எகடெரினா நிகோலேவ்னா ரேவ்ஸ்கயா 24 வயதில், அவரது சகோதரி ஓல்கா செர்ஜீவ்னா, ஏழாவது அத்தியாயத்தில் புஷ்கின் வேலை செய்யத் தொடங்குவதற்கு சற்று முன்பு, 31 வயதில் திருமணம் செய்து கொண்டார். அவரது சகோதரியின் வருங்கால மனைவி தனது காதலியின் கைகளில் இறந்தார், பல வழக்குரைஞர்களை மறுத்து, ஒன்ஜினின் புத்தகங்களின் உலகில் மூழ்கினார். டாட்டியானாவுக்கு ஏற்பட்ட அனுபவங்களின் மிகுதியானது, வாசகரை அவள் 18 வயதுக்கு மேற்பட்டவள் என்று எண்ண வைக்கிறது. இந்த அனுமானம் தாயின் திருமணத்தைப் பற்றிய ஆற்றல் மிக்க கவலைகளால் மேலும் வலுப்படுத்தப்படுகிறது.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், ஒன்ஜினுடன் சேர்ந்து, டாட்டியானாவை "ஆடம்பரமான, அரச நெவாவின் அணுக முடியாத தெய்வம்" என்று பார்க்கிறோம். அவள் வரவேற்பறையில் தோன்றும்போது

... கூட்டம் தயங்கியது
ஒரு கிசுகிசு மண்டபத்தில் ஓடியது
............
பெண்கள் அவள் அருகில் சென்றார்கள்;
வயதான பெண்கள் அவளைப் பார்த்து சிரித்தனர்;

ஆண்கள் கீழே குனிந்தனர்
அவை அவள் கண்களின் பார்வையைப் பிடித்தன;
பெண்கள் மிகவும் அமைதியாக நடந்து சென்றனர்
அவள் முன் மண்டபம் முழுவதும்.

அவள் அழகு மூலம் அல்ல பெரிய உலகில் ஆட்சி செய்கிறாள். என் இளமை பருவத்தில் கூட

உங்கள் சகோதரியின் அழகு அல்ல,
அவளது ருட்டியின் புத்துணர்ச்சியும் இல்லை
அவள் யாருடைய கவனத்தையும் ஈர்க்க மாட்டாள்.

பெண்கள், வயதான பெண்கள் மற்றும் பெண்கள் அழகுக்கு மட்டும் தலைவணங்க மாட்டார்கள். நாவலின் தொடக்கத்தில், ஓல்காவின் அழகு ஒன்ஜினிலிருந்து அவரது மூத்த சகோதரியின் ஆன்மீகத் தகுதிகளை மறைக்கவில்லை, எனவே எட்டாவது அத்தியாயத்தில், புத்திசாலித்தனமான நினா வோரோன்ஸ்காயாவின் பளிங்கு அழகால் டாட்டியானாவை மறைக்க முடியாது என்று கவிஞர் தெரிவிக்கிறார். அதே நேரத்தில், அவர் "மண்டபத்தின் சட்டமன்ற உறுப்பினர்" பதவியை அடையவில்லை என்பது மட்டுமல்லாமல், இந்த "முகமூடியின் கந்தல், இந்த பளபளப்பு, சத்தம் மற்றும் புகைகள்" அனைத்தையும் அவள் சுமக்கிறாள்.

தலைநகரின் உலகத்தை நம்பிக்கையுடனும் சிரமமின்றியும் ஆளும் இந்த பெண்ணின் வயது என்ன?

நாவலின் வர்ணனையாளர்களின் பாரம்பரிய காலவரிசைப்படி, அவளுக்கு 20 வயது.

நிச்சயமாக, இந்த வெள்ளை இரவுகளில் அடிக்கடி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சுற்றி நடைபயிற்சி போன்ற சாத்தியமற்றது அல்ல, மே தொடக்கத்தில் அதை விட்டு, ஆனால் அது சாத்தியமில்லை. M.I. குதுசோவின் மகள் எலிசவெட்டா மிகைலோவ்னா கிட்ரோவோ, அவரது மகள் கவுண்டஸ் டோலி ஃபிகெல்மோன், கரம்சினாவின் மனைவி எகடெரினா ஆண்ட்ரீவ்னா, இளவரசி ஜைனாடா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா வோல்கோன்ஸ்காயா அவர்கள் 20 அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வயதில் சமூகத்தில் செல்வாக்கு மிக்க பெண்களாகவும், பேஷன் சலூன்களின் தொகுப்பாளினிகளாகவும் ஆனார்கள்.

"மாஸ்கோ" மற்றும் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்" அத்தியாயங்களுக்கு இடையில் மற்றொரு அத்தியாயம் இருக்க வேண்டும் என்று கேட்டனின் விரும்பினார், இது ஒன்ஜினின் பயணத்தை சித்தரிக்கும், இல்லையெனில் "டாட்டியானா, ஒரு மாவட்ட இளம் பெண்மணி, ஒரு உன்னதப் பெண்ணான டாட்டியானாவுக்கு மாறுவது மிகவும் எதிர்பாராததாகவும் விவரிக்க முடியாததாகவும் மாறும். ” (VI, 197) . புஷ்கின் அவர்களே இந்தக் கருத்தை எங்களிடம் தெளிவாகச் சொன்னார் மற்றும் அதற்கு ஒருமைப்பாட்டை தெரிவித்தார். உளவியல் ரீதியாக மட்டுமல்ல, ஒரு தற்காலிகக் கண்ணோட்டத்தின் தேவையை அங்கீகரிப்பதை அதில் காண்கிறோம்.

மேலே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, முதல் அத்தியாயத்தில், ஒன்ஜின் கிராமத்திற்கு புறப்படும் தருணத்தில், கவிஞர் பரஸ்பரம் தொடர்புடைய அத்தியாயங்களின் சங்கிலியை உடைத்து தற்காலிக நிச்சயமற்ற தன்மையை உருவாக்குகிறார், இது முழு கட்டுமானத்திற்கும் மிகவும் முக்கியமானது. மற்றொரு முறை, ஏழாவது மற்றும் எட்டாவது அத்தியாயங்களுக்கு இடையில், அத்தகைய தற்காலிக நிச்சயமற்ற தன்மை தெளிவாக எழுகிறது. குளிர்காலத்தின் முடிவில் டாட்டியானா தனது வருங்கால கணவரை சந்தித்தார்; இலையுதிர்காலத்தில் சிறிது நேரம் கழித்து, அவரது கணவர் ஒன்ஜினிடம் திருமணமாகி சுமார் இரண்டு வருடங்கள் ஆகிறது, எனவே, திருமணம் புத்தாண்டில் நடந்தது. பாரம்பரிய காலவரிசையை ஆதரிப்பவர்கள், திருமணமானது செயல்பாட்டின் போது மிகக் குறுகிய காலத்தில் நடந்தது என்று நம்புகிறார்கள் - புதிய ஆண்டைச் சுற்றி, டாட்டியானா ஜெனரலைச் சந்தித்த ஆண்டைத் தொடர்ந்து உடனடியாக. பெரும்பாலும், இது அவ்வாறு இருக்கலாம், ஆனால் உரையில் இதைப் பற்றிய எந்த நேரடி அறிகுறிகளும் இல்லை. பல்வேறு காரணங்களால் திருமணம் தள்ளிப்போயிருக்கலாம்.

ஒவ்வொரு அத்தியாயத்திலும் நாவலின் ஹீரோக்கள் கலை மற்றும் உளவியல் உண்மை தேவைப்படும் அளவுக்கு பழமையானவர்கள் என்று நாம் கூறலாம். நான்காவது அத்தியாயத்தில் மட்டுமே ஒன்ஜின் சமூக வாழ்க்கையில் 8 ஆண்டுகள் செலவிட்டார் என்று கவிஞர் தெரிவிக்கிறார் (சரணம் IX). இது பதினாறு வயதில் தொடங்கினால், ஒன்ஜினுக்கு 24 வயதாக இருந்தபோது லென்ஸ்கியுடன் அறிமுகம் ஏற்பட்டது. உரையின்படி, சண்டை சுமார் ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு தொடர்ந்தது; எட்டாவது அத்தியாயத்தில், ஒன்ஜின் தனது 26 வயதில் தனது நண்பரைக் கொன்றதாக எழுதப்பட்டுள்ளது (பன்னிரண்டு சரணம்). டாட்டியானாவின் வாழ்க்கையின் மூன்று கட்டங்கள் - ஒன்ஜின் மீதான அவரது காதல் பிறப்பு, மாஸ்கோவிற்கு அவரது பயணம், ஒரு பேஷன் சலூனின் உரிமையாளராக அவரது பங்கு - காலவரிசைப்படி வரையறுக்கப்படவில்லை. லென்ஸ்கியின் வயது கூட, கவிதைகள் இருந்தபோதிலும்:

அவர் வாழ்க்கையின் மங்கலான வண்ணத்தைப் பாடினார்,
கிட்டத்தட்ட பதினெட்டு வயது -

மற்றும் நினைவுச்சின்னத்தில் உள்ள கல்வெட்டு "அமைதியாக இருங்கள், இளம் கவிஞரே!" எனவே, வி.வி. நபோகோவ் இந்த உண்மைகளின் கலவையானது எவ்வளவு நம்பத்தகுந்ததாக இருக்கிறது என்ற சந்தேகத்தை வெளிப்படுத்துகிறது: சுமார் 18 வயதில், லென்ஸ்கி ஏற்கனவே கோட்டிங்கன் பல்கலைக்கழகத்தில் இருந்து திரும்பி, தோட்டத்தை கைப்பற்றி திருமணம் செய்து கொள்கிறார் (திருமணத்திற்கு இரண்டு வாரங்களுக்கு முன்பு அவர் இறந்துவிடுகிறார்). உண்மையில், கோட்டிங்கன் பல்கலைக்கழகத்தில் உள்ள ரஷ்ய மாணவர்களில், காவேரின் மட்டுமே பதினெட்டு வயதில் அவரை விட்டு வெளியேறினார், ஆனால் இது 1812 இல் நடந்தது, அவர் போரில் பங்கேற்க அவசரப்பட வேண்டியிருந்தது. மீதமுள்ளவர்கள் பிற்பகுதியில் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பினர் - 20 வயதில் (அலெக்சாண்டர் இவனோவிச் துர்கனேவ்), 24 வயதில் (ஆண்ட்ரே செர்ஜீவிச் கைசரோவ்), முதலியன. “ரஷ்ய பீலம்” ஹீரோ தனது பதினெட்டு வயதில் ஜெர்மன் பல்கலைக்கழகத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார். படிப்பை முடிக்காத தந்தையின் உத்தரவு. நிச்சயமாக, லென்ஸ்கி முன்கூட்டியே பல்கலைக்கழகத்தை விட்டு வெளியேறியிருக்கலாம், ஆனால் இது "ரஷ்ய பெல்ஹாம்" இல் கூறப்பட்டுள்ளபடி நாவலில் குறிப்பிடப்படவில்லை. ரஷ்ய பிரபுக்கள், ஒரு விதியாக, பதினெட்டு வயதிற்குப் பிறகு திருமணம் செய்து கொண்டனர். புஷ்கின் விவரித்த அனைத்தும் சாத்தியம், ஆனால் லென்ஸ்கியின் விதி சாதாரணமானது அல்ல, ஆனால் ஒரு வாழ்க்கை வரலாற்றின் அரிதான, சாத்தியமில்லாத பதிப்பாகும்.

பாரம்பரியத்தின் படி, நாவலின் காலவரிசையை கணக்கிடுவதற்கு "Onegin's Travels இன் பகுதிகள்" ஒரு முக்கியமான உதவியாகும். மேலும், ஏறக்குறைய அனைத்து தகவல்களும் 1829-1830 இல் கவிஞரால் உருவாக்கப்பட்ட வரைவு பதிப்புகளிலிருந்து பெறப்பட்டன, அவை பத்திரிகைகளில் வெளியிடப்படவில்லை மற்றும் 1833 மற்றும் 1837 வெளியீடுகளில் சேர்க்கப்படவில்லை. ஒன்ஜின் முதன்முதலில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு (VI, 476) சண்டையிட்ட பிறகு, ஒடெசாவில் அவர் ஆசிரியரை (VI, 491 மற்றும் 504) முந்தினார், மேலும் அவருடன் மீண்டும் பிரிந்து “நேவாவுக்குச் சென்றார்” என்பது இங்கே வாசிக்கப்படுகிறது. வங்கிகள்," அதே நேரத்தில் ஆசிரியர் "ட்ரைகோர்ஸ்க் காடுகளின் நிழலுக்குச் சென்றார்" (VI, 492 மற்றும் 505). புஷ்கினின் தெற்கு மற்றும் வடக்கு நாடுகடத்தலின் நேரத்துடன் இந்தத் தரவை இணைத்து, வர்ணனையாளர்கள் ஒன்ஜின் 1824 ஆம் ஆண்டின் நடுப்பகுதியில் நெவா தலைநகருக்குச் சென்றார் என்று முடிவு செய்கிறார்கள்.

இது ஒரு காலத்தில் புஷ்கினின் திட்டம். இருப்பினும், கவிஞர் அதை உணரவில்லை. பிரசுரத்திற்கான உரையைத் தயாரிக்கும் போது, ​​அவர் இந்த வரிகள் அனைத்தையும் இறுதி செய்யவில்லை அல்லது சேர்க்கவில்லை. ஆசிரியருடன் தன்னை மிகத் தெளிவாக அடையாளம் கண்டுகொள்ளும் யோசனையை அவர் கைவிட்டார், மேலும் அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றின் படி ஒன்ஜின் பயணத்திலிருந்து திரும்புவதை தேதியிடுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்கினார். "பயணம்" என்ற ஒடெசா சரங்களை இரண்டாவது புள்ளி ஆதரவு இல்லாமல் காற்றில் தொங்கும் அளவுக்கு அவர் சென்றார். அசல் யோசனை: பக்கிசராய், ஒன்ஜின் ஆசிரியரை நினைவு கூர்ந்தார், அவர் பின்னர் ஒடெசாவில் வாழ்ந்தார், ஒன்ஜின் ஒடெசாவுக்கு வந்தார். இறுதி உரையில் அது இருந்தது: பக்கிசராய் ஒன்ஜின் ஆசிரியரை நினைவு கூர்ந்தார், ஆசிரியர் அப்போது ஒடெசாவில் வாழ்ந்தார் - அவ்வளவுதான். ஒடெசாவைப் பற்றிய ஒரு நீண்ட விளக்கம் உள்ளது, இது சரணத்தின் தொடக்கத்தில் முடிவடைகிறது, அதில் ஒன்ஜின் ஆசிரியருக்குச் சென்றது கூறப்பட வேண்டும். ஒடெசாவின் விளக்கம் முதலில் திட்டமிடப்பட்டபடி, சதித்திட்டத்திற்கு முக்கியமான ஒரு சூழ்நிலையால் தூண்டப்படவில்லை - ஆசிரியருடனான ஒன்ஜினின் சந்திப்பு.

இறுதி பதிப்பில், புஷ்கினின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒன்ஜினின் பயணத்தின் ஒரே ஒரு திட்டம் மட்டுமே இருந்தது - “தி பக்கிசராய் நீரூற்று” (VI, 201) ஆசிரியருக்கு மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ஒன்ஜின் பக்கிசராய் இல் முடித்தார். ஒரு காலவரிசைக் கோட்டை அதன் மூலம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வரைய முடியாது: இறுதி உரையில் இந்த அத்தியாயம் நாவலின் எட்டு அத்தியாயங்கள் மற்றும் குறிப்புகளுக்கு அப்பால் நகர்த்தப்பட்டுள்ளது, மேலும் ஆசிரியரின் உருவம் மிகவும் தெளிவற்றது மற்றும் பெரும்பாலும் அதன் முன்மாதிரியிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. புஷ்கினின் வாழ்க்கை வரலாற்றை அடிப்படையாகக் கொண்ட நாவலின் காலவரிசையை உருவாக்கும் யோசனை.

நாவலின் தனி பதிப்பைத் தயாரிக்கும்போது, ​​​​கவிஞர் மற்ற குறிப்புகளில் பின்வருவனவற்றைச் சேர்த்தார்: “17. முந்தைய பதிப்பில், பதிலாக வீட்டிற்கு பறக்கிறது, பிழையாக அச்சிடப்பட்டது அவர்கள் குளிர்காலத்தில் பறக்கிறார்கள்(இது எந்த அர்த்தமும் இல்லை). விமர்சகர்கள், அதைப் புரிந்து கொள்ளாமல், பின்வரும் சரணங்களில் காலவரையற்ற தன்மையைக் கண்டனர். எங்கள் நாவலில் நேரம் காலெண்டரின் படி கணக்கிடப்படுகிறது என்பதை நாங்கள் உங்களுக்கு உறுதியளிக்கிறோம்" (VI, 193). இந்த குறிப்புதான் யூஜின் ஒன்ஜின் காலவரிசை பற்றிய ஆய்வுகளில் பொதுவாக ஒரு தற்செயல் நிகழ்வைத் தேடுவதற்கான ஊக்கமாக மேற்கோள் காட்டப்படுகிறது.

நாவல் மற்றும் வரலாற்று காலம். இதற்கிடையில், புஷ்கினின் பெரும்பாலான குறிப்புகளைப் போலவே, இந்த வார்த்தைகளும் விளையாட்டின் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளன. எடுத்துக்காட்டாக, ஜனவரி 12 அன்று டாட்டியானாவின் பெயர் நாள் சனிக்கிழமை வரும் ஆண்டிற்கான தேடலுக்கு பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் முக்கியத்துவம் அளித்தனர். இங்கே இல்லையென்றால், நாட்காட்டியின்படி நேரத்தை எங்கே கணக்கிட முடியும்? உரை இதைச் செய்ய நம்மைக் கட்டாயப்படுத்தியது போல் உள்ளது: “டாட்டியானாவின் பெயர் நாள் சனிக்கிழமை” (VI, 93). தொடர்புடைய ஆண்டுகள் (ஜனவரி 12 சனிக்கிழமை வரும்போது) - 1807, 1818, 1824, 1829 - பாரம்பரிய காலவரிசைக் கோட்டுடன் பொருந்தவில்லை. இதுவே எச்சரிக்கை மணியை எழுப்பியிருக்க வேண்டும். கையெழுத்துப் பிரதிகளைப் பார்ப்பது பல விருப்பங்களை வெளிப்படுத்துகிறது:

நீங்கள் சனிக்கிழமை லாரினாவுக்கு அழைக்கப்படுகிறீர்கள்

என்ன? - நான் என்ன முட்டாள் -
நான் கிட்டத்தட்ட மறந்துவிட்டேன் - நீங்கள் வியாழக்கிழமை அழைக்கப்படுகிறீர்கள்

பா! பா !.. நான் என்ன முட்டாள்!
நான் கிட்டத்தட்ட மறந்துவிட்டேன் - நீங்கள் வியாழக்கிழமை அழைக்கப்படுகிறீர்கள்.

இதோ அடுத்த சரணம்:

நான்? - “ஆம், நீங்கள் பிறந்தநாள் விழாவிற்கு அழைக்கப்பட்டுள்ளீர்கள்
நான்? - “ஆம், பெயர் நாளுக்கு வியாழன் அன்று
நான்? - "ஆம்; சனிக்கிழமை என்பது பெயர் நாள்
டாட்டியானா ...

வியாழன் மற்றும் சனிக்கிழமைக்கு இடையில் தயங்கி, புஷ்கின் மிகவும் இயல்பான சொற்றொடரைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார், பேச்சுவழக்கு பேச்சு அமைப்புகளுக்கு அருகில். அவருக்கு இந்த இரண்டு வார்த்தைகளுக்கும் உள்ள வித்தியாசம் எழுத்துக்களின் எண்ணிக்கையில் மட்டுமே இருந்தது. வெளிப்படையாக, 1821 அல்லது வேறு எந்த குறிப்பிட்ட ஆண்டிலும் ஒன்ஜினுக்கும் லென்ஸ்கிக்கும் இடையிலான சண்டையின் நேரத்தைக் குறிக்கும் எண்ணம் அவருக்கு இல்லை. I. M. Toibin காட்டியபடி (எங்கள் கருத்துப்படி, மிகவும் உறுதியானது), 17 வது குறிப்பில் கவிஞர் காலவரிசையைக் குறிக்கவில்லை, ஆனால் இயற்கையின் நாட்காட்டி, பருவங்களின் சரியான, இயற்கை மாற்றம், காலத்தின் சுழற்சி இயக்கம், வாழ்க்கையின் நித்திய புதுப்பிப்பை பிரதிபலிக்கிறது. . புஷ்கினின் பாடல் வரிகளில் இதேபோன்ற ஒன்றை ஆராய்ச்சியாளர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர்: “புஷ்கினின் பாடல் வரிகளில் நேரம் குறைந்தது இரண்டு வகைகளாக உடைகிறது: இடைநிலை அழிவு நேரம், இது ஒரு தற்காலிக அம்புக்குறியாகக் குறிப்பிடப்படலாம், இருப்பினும் இது பல வழிகளில் அலை யோசனைக்கு நெருக்கமாக உள்ளது. ; ஒரு வகையான காலநிலை பரிமாணம், இது நித்தியத்தில் பங்கேற்பதாகவும் புரிந்து கொள்ள முடியும். "நாவலின் கலை உலகில், நிகழ்வுகள் ஒரு சிறப்பு, "மாற்றப்பட்ட" பரிமாணத்தில் உருவாகின்றன - அனுபவ யதார்த்தத்தில் இருந்து வேறுபட்டது. கதையில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள தனிப்பட்ட காலவரிசை தேதிகள் உளவியல் மற்றும் வரலாற்று ஆதரவு புள்ளிகளாக செயல்படுகின்றன, "இலவச" நாவலின் இறையாண்மையான கலை உலகத்தை யதார்த்தத்துடன் இணைக்கும் அடையாளங்கள். ஆனால் இந்த இணைப்பும் "இலவசம்". தேதிகள் ஒரு நிலையான, தெளிவான காலவரிசை கட்டத்தை உருவாக்கவில்லை, அவை வேண்டுமென்றே குறிப்பிடப்படவில்லை மற்றும் வேண்டுமென்றே தெளிவற்றதாக, "சொல்லப்படாமல்" இருக்கும். "துல்லியம்" மற்றும் "தவறான தன்மை", வரலாறு மற்றும் புனைகதை ஆகியவற்றின் இந்த நிலையான ஒளிரும், புஷ்கினின் அழகியல் அமைப்பின் ஆழமான அசல் தன்மை.

வரலாற்று மற்றும் சுழற்சி இயக்கத்தின் கலவைக்கு நன்றி, நாவல் நேரம் விதிவிலக்கான திறனைப் பெறுகிறது. பெலின்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, “யூஜின் ஒன்ஜின் ஒரு கவிதை வரலாற்றுவார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில்." தஸ்தாயெவ்ஸ்கியை சுருக்கமாகச் சொல்வதானால், இந்த வார்த்தையின் மிக உயர்ந்த அர்த்தத்தில் வரலாற்றுவாதம் என்று கூறுவோம். தனது சிந்தனையைத் தொடர்ந்த பெலின்ஸ்கி, "யூஜின் ஒன்ஜினில்" ஒரு வரலாற்று நபர் கூட இல்லை என்று குறிப்பிட்டார். நாங்கள் சேர்ப்போம்: ஒரு வரலாற்று நிகழ்வு அல்ல, 1812 இன் நினைவு மற்றும் 1825 நிகழ்வுகளுக்கு குறிப்பிடத்தக்க குறிப்பு:

ஆனால் நட்புச் சந்திப்பில் இருப்பவர்கள்
முதல் வசனங்களைப் படித்தேன் ...
வேறு யாரும் இல்லை, அவை வெகு தொலைவில் உள்ளன,
சாடி ஒருமுறை சொன்னது போல.

"யூஜின் ஒன்ஜின்" என்பது ஒரு தனிநபரின் தலைவிதியில், உன்னத புத்திஜீவிகளின் விதிகளில், புஷ்கினின் உடனடி மற்றும் தொலைதூர வட்டத்தின் விதிகளில் - இறுதியில், ரஷ்யாவின் விதிகளில் வரலாறு எவ்வாறு பிரதிபலிக்கப்பட்டது என்பது பற்றிய கதை.

வரலாற்றின் எந்தக் காலகட்டம் நாவலில் பிரதிபலிக்கிறது? இந்த கேள்விக்கு பெலின்ஸ்கிக்கு உறுதியான பதில் உள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 களின் சமூகத்தை நாவல் காட்டுகிறது என்று அது கூறுகிறது. 20 களின் முதல் பாதி அல்ல, ஆனால் முழு தசாப்தம்.

இந்த நடவடிக்கை 1825 வசந்த காலத்தில் முடிவடைந்தது என்று நம்பும் வர்ணனையாளர்கள், தசாப்தத்தின் இரண்டாம் பாதிக்கு வழிவகுத்த அநாகரிகங்களின் அடுக்கைக் குறிப்பிட்டனர். என்.எல். ப்ராட்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, புஷ்கின் தனது ஹீரோ மற்றவற்றுடன், 1827 இல் வெளியிடப்பட்ட மன்சோனியின் புகழ்பெற்ற நாவலான “தி நிச்சயதார்த்தம்” படித்ததாக நம்புவதில் தவறாகப் புரிந்து கொண்டார், இது “யூஜின் ஒன்ஜின்” ஆசிரியரின் கவனத்தை ஈர்த்தது. இத்தாலிய எழுத்தாளரின் ஆரம்பகால சோகங்கள் (இது மிகவும் குறைவு). G. A. குகோவ்ஸ்கி, அத்தியாயம் VIII இன் தவிர்க்கப்பட்ட சரணத்தில் ஒரு காலக்கெடுவைக் காண்கிறார், அங்கு நிக்கோலஸ் I இன் மனைவியான அலெக்ஸாண்ட்ரா ஃபியோடோரோவ்னா, M. லோட்மேன் இந்த அவதானிப்பை எதிர்த்துப் பட்டியலிடுகிறார்: ஆசாரம், "லல்லா -ருக்” பந்தை திறக்க முடியவில்லை, அவள் கணவனுடன் ஜோடியாக இருந்தாள், அவள் ஜார் உடன் சேர்ந்து நடனமாடியதால், அவள் இன்னும் கிராண்ட் டச்சஸ் என்று அர்த்தம், அவளுடைய துணை அலெக்சாண்டர் I. ஆனால் சரத்தின் உரையிலிருந்து அது பின்பற்றப்படவில்லை. "லல்லா-ருக்" ஜார் உடன் ஒரே ஜோடியாக நடனமாடினார்; மாறாக, அவள் முதல் ஜோடியில் வேறொருவருடன் நடந்தாள் என்று ஒருவர் கற்பனை செய்யலாம், மேலும் ராஜா அவளைப் பின்தொடர்ந்தார் (மற்றொரு பெண்ணுடன்):

மற்றும் மண்டபத்தில் பிரகாசமான மற்றும் பணக்கார
அமைதியான, இறுக்கமான வட்டத்தில் இருக்கும்போது
சிறகுகள் கொண்ட அல்லி போன்றது
லல்லா-ருக் தயக்கத்துடன் உள்ளே நுழைகிறார்
மற்றும் தொங்கிக்கொண்டிருக்கும் கூட்டத்திற்கு மேலே
அரச தலையுடன் ஜொலிக்கிறார்
மற்றும் அமைதியாக சுருட்டை மற்றும் சறுக்கு
ஹரித் இடையே நட்சத்திரம்-ஹரிதா
மற்றும் கலப்பு தலைமுறைகளின் பார்வை
துக்கத்தின் பொறாமையுடன் பாடுபடுகிறார்
இப்போது அவளிடம், பின்னர் ராஜாவிடம் ...

"ராஜா" என்ற வார்த்தையை எதிரொலிக்கும் "அரச" என்ற அடைமொழியில், அதன் அர்த்தத்திற்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்படவில்லை, மாறாக அதன் நேரடியான, குறிக்கும் அர்த்தத்தில் உள்ளது. நிச்சயமாக, புஷ்கின் இந்த வசனங்களை நாவலின் இறுதி உரையில் சேர்க்கவில்லை என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்; ஆனால் ஜி. ஏ. குகோவ்ஸ்கியின் சிந்தனை

கவிஞர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கை இங்கு கற்பனை செய்திருப்பது முதலில் அல்ல, ஆனால் 20 களின் இரண்டாம் பாதியில் என்பது நமக்கு மிகவும் சாத்தியமானதாகத் தெரிகிறது.

யு. எம். லோட்மேன் ஒரு முக்கியமான விவரத்தை சுட்டிக்காட்டினார்: 1824 ஆம் ஆண்டில், வரவேற்பறையில் இருந்த ஸ்பானிய தூதரிடம் டாட்டியானா பேச முடியவில்லை, ஏனெனில் ரஷ்யா அப்போது ஸ்பெயினுடன் இராஜதந்திர உறவுகளைக் கொண்டிருக்கவில்லை. "பத்திரிக்கைகளின் பொய்களுக்கு, போருக்கு" என்ற வசனத்தைப் பற்றி யூ. எம். லோட்மேன் மேலும் எழுதுகிறார், "1824 ஆம் ஆண்டுக்கான இந்த வசனம் ஒரு காலவரையற்ற தன்மையைப் போல் தெரிகிறது, அதே நேரத்தில் 1830 ஆம் ஆண்டின் சூழலில் இது ஒரு முக்கிய அரசியல் அர்த்தத்தைப் பெற்றது." ஏழாவது அத்தியாயத்தின் XLV-XLIX சரணங்களைப் பற்றி யூ எம். லோட்மேன் எழுதுகிறார்: "முறைப்படி ("காலண்டரின் படி") நடவடிக்கை 1822 இல் நடைபெறுகிறது, ஆனால் விளக்கத்தின் நேரம் சித்தரிக்கப்பட்ட உலகின் தோற்றத்தை பாதித்தது: டிசம்பர் 14, 1825 க்குப் பிறகு மாஸ்கோ காலியானது மற்றும் அறிவார்ந்த வாழ்க்கையின் அற்புதமான பிரதிநிதிகளை இழந்துவிட்டது.

ஆர்.வி. இவானோவ்-ரசும்னிக் மற்றும் அவரது வாரிசுகளால் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்ட காலவரிசையை புஷ்கின் மனதில் வைத்திருந்தால், நாவலின் இறுதி பதிப்பில் அவர் 1825 வசந்த காலத்திற்கு மட்டுமே நடவடிக்கை எடுக்க விரும்பினார். டோமாஷெவ்ஸ்கி நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு "புஷ்கின் வாழ்க்கையின் தேதிகளால் நாவலின் வளர்ச்சி ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு தீர்மானிக்கப்படுகிறது" என்ற கருத்தை வெளிப்படுத்தினார். இருப்பினும், அவர் இந்த வார்த்தைகளில் பாரம்பரியக் கண்ணோட்டத்தின் ஆதரவாளர்களின் அறிக்கைகளுக்கு எதிரான அர்த்தத்தை வைத்தார். அவரது கருத்துப்படி, மிகைலோவ்ஸ்கோயில் வாழ்க்கை ஆறாவது அத்தியாயம், 1826 மற்றும் 1827 இன் மாஸ்கோ பதிவுகளுக்கு பொருள் வழங்கியது. ஏழாவது அத்தியாயத்தின் அடிப்படையை உருவாக்கியது, 1829 இல் காகசஸ் பயணம் "Onegin's Travels" மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் 1828-1830 இல் பிரதிபலித்தது. - எட்டாவது அத்தியாயத்தில். பிவி டோமாஷெவ்ஸ்கியைப் பொறுத்தவரை, "யூஜின் ஒன்ஜின்" என்பது நாவலின் வேலை முழுவதும் புஷ்கினின் அவதானிப்புகள், பதிவுகள், எண்ணங்கள், அனுபவங்களின் ஒரு வகையான நாட்குறிப்பாகும்.

நாவலின் அத்தியாயங்கள் முடிந்தவுடன் தனித்தனியாக வெளியிடப்படும் என்ற எண்ணத்தில் எழுதப்பட்டது. நான்காவது மற்றும் ஐந்தாவது தவிர, மற்ற அனைத்து அத்தியாயங்களும் விடைபெறுதலுடன் முடிவடைகின்றன - நாவலின் வெளியிடப்பட்ட பகுதி, வாசகருக்கு, இளைஞர்களுக்கு, இலக்கிய பாரம்பரியத்திற்கு, கதாபாத்திரங்களுக்கு. அத்தியாயங்கள் மிகவும் தனிமைப்படுத்தப்பட்டிருந்தன, அவை வசனத்தில் ஒரு நாவலில் மட்டுமல்ல, அதே நேரத்தில் மற்ற உரை அலகுகளிலும் சேர்க்கப்படலாம் (எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு தனி பதிப்பின் முதல் அத்தியாயத்திற்கு ஒரு சிறப்பு முன்னுரை மற்றும் ஒரு பெரிய "உரையாடல் ஒரு புத்தக விற்பனையாளர் மற்றும் ஒரு கவிஞர்"). அத்தியாயங்களின் தனிப்பட்ட பதிப்புகள் 2-3 மாதங்கள் முதல் ஒன்றரை முதல் இரண்டு ஆண்டுகள் வரை இடைவெளியில் வெளியிடப்பட்டன.

அத்தியாயங்களின் உள் முழுமை, அவை ஒவ்வொன்றையும் முடித்த பிறகு வெளியிடுவது (நான்காவது மற்றும் ஐந்தாவது மட்டுமே ஒன்றாக வெளியிடப்பட்டது - துல்லியமாக பிரியாவிடை இல்லாதவை) பெரிய மற்றும் சமமற்ற இடைவெளிகளுடன், கட்டமைப்பில் பிரதிபலித்தது. நாவலின் நேரம். சதித்திட்டத்தின் கட்டுமானம் மற்றும் திருப்பங்கள் மற்றும் திருப்பங்களின் தர்க்கரீதியான இணைப்பு ஆகியவற்றைப் பொருட்படுத்தாமல், வெவ்வேறு அத்தியாயங்களின் நிகழ்வுகளுக்கு இடையில் சாத்தியமான நேர இடைவெளிகள் உணரப்படுகின்றன. வெவ்வேறு வாசகர்களின் பார்வையில், அவர்கள் வெவ்வேறு வழிகளில் நேரத்தை நிரப்ப முடியும். ஆனால் இந்த சாத்தியமே காலவரிசை மைல்கற்களை மங்கலாக்குகிறது.

எனவே, "யூஜின் ஒன்ஜின்" இன் சிக்கலான நாவல் நேரத்தை அமைப்பதில் நான்கு காரணிகள் பங்கேற்றன: ஒரு கடுமையான வரலாற்று உணர்வு கவிஞரை கதையின் தனிப்பட்ட தருணங்களை சில காலவரிசை மாறிலிகளுடன் இணைக்கவும், அன்றாட, சமூக, இலக்கிய, கருத்தியல் யதார்த்தங்களுடன் நாவலை நிறைவு செய்யவும் கட்டாயப்படுத்தியது. 20களின்; உலகக் கண்ணோட்டத்தின் நாட்டுப்புற மற்றும் அன்றாடக் கொள்கைகள் காலவரிசைக் கோடுகளை உடைத்து, காலத்தின் சுழற்சி இயக்கத்தை சித்தரிக்க வழிவகுத்தது; சுயசரிதை ஆரம்பம், ஒரு சக்திவாய்ந்த பாடல் வரி தூண்டுதலின் அடிப்படையில், வெளிப்படையாக புறநிலை கதையின் எந்த அத்தியாயத்தையும் மறைக்கப்பட்ட பாடல் நாட்குறிப்பின் பக்கங்களாக மாற்றியது, இதனால் புறநிலை

செயலின் காவிய நேரம் அகநிலை ஆசிரியரின் நேரத்துடன் இணைக்கப்பட்டது; தனித்தனி, ஒப்பீட்டளவில் முழுமையான அத்தியாயங்களில் நாவலை எழுதி வெளியிடுவது நாவலில் காலத்தின் நிச்சயமற்ற தன்மையை அதிகரித்தது.

புஷ்கினுக்கான உரைநடை நாவலுக்கும் வசனத்தில் உள்ள நாவலுக்கும் இடையிலான "பிசாசு வித்தியாசம்" என்பது ஒரு தனிப்பட்ட உரையாடலில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட B. யாவின் கருத்துப்படி, "இலவச நாவல்" முழுமையான மற்றும் விரிவான, ஆனால் உளவியலின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட உந்துதலை மட்டுமே அனுமதிக்கவில்லை. , கதாபாத்திரங்களின் செயல்களுக்கு, நிகழ்வுகளுக்கு இடையே ஒரு தவிர்க்க முடியாத காரண-விளைவு உறவு தேவையில்லை. ஒன்ஜினுக்கும் லென்ஸ்கிக்கும் இடையிலான சண்டை ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம். சண்டையின் போக்கு ஆறாவது அத்தியாயத்தில் குறிப்பிடத்தக்க விவரங்கள் மற்றும் கலை ரீதியாக உறுதியளிக்கிறது. பின்னர் "இலவச நாவல்", "வசனத்தில் நாவல்" ஆகியவற்றின் வகை அதன் ஆசிரியரை சண்டையின் விளைவுகளுடன் தொடர்புடைய மிக முக்கியமான சூழ்நிலைகளைத் தவிர்க்க அனுமதித்தது. கிட்டத்தட்ட 19 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும். ரஷ்ய சாம்ராஜ்யத்தின் சட்டங்கள் ஒரு சண்டையில் ஒரு கொலையை அங்கீகரிக்கவில்லை, அதே நேரத்தில் சட்டத்தின் பார்வையில் நொடிகள் கூட்டாளிகளாக இருந்தன. நடைமுறையில், அதிகாரிகள் பல காரணங்களைப் பொறுத்து, சண்டை பங்கேற்பாளர்களிடம் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ மென்மையைக் காட்டினர். ஆறாவது அத்தியாயத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள சண்டை, பங்கேற்பாளர்களின் பொறுப்பை மோசமாக்கும் சூழ்நிலைகளுடன் இருந்தது. ஜாரெட்ஸ்கி ஒரு சந்தேகத்திற்குரிய நற்பெயரைக் கொண்டிருந்தார்; நிபந்தனைகள் முன்கூட்டியே சில நொடிகளில் ஒப்புக் கொள்ளப்படவில்லை மற்றும் எழுதப்படவில்லை. இளைஞனின் மரணம் மீதமுள்ள பங்கேற்பாளர்களுக்கு, முதன்மையாக ஒன்ஜினுக்கு விசாரணை மற்றும் தண்டனையை வழங்க வேண்டும். யு. எம். லோட்மேன் இந்த அத்தியாயத்தை விரிவாக ஆராய்ந்து, லென்ஸ்கியின் மரணம் தற்கொலையின் விளைவாக முன்வைக்கப்பட்டது என்ற கருத்தை வெளிப்படுத்தினார், அதனால்தான் அவர் புதைக்கப்பட்டார், தேவாலய வேலிக்கு வெளியே உள்ள உரை (அத்தியாயம் 6, சரணங்கள் XL மற்றும் XLI) மூலம் ஆராயப்பட்டது. இந்த யூகம் நினைவுச்சின்னத்தில் உள்ள கல்வெட்டால் முரண்படுவதாகத் தெரிகிறது:

"விளாடிமிர் லென்ஸ்காய் இங்கே இருக்கிறார்,
துணிச்சலானவரின் மரணத்தின் ஆரம்பத்தில் இறந்தார்<... >».

எப்படியிருந்தாலும், ஒன்ஜின் தார்மீக தண்டனையை மட்டுமே அனுபவித்தார் என்பதற்கு நாவலில் எந்த விளக்கமும் இல்லை. ஒரு உரைநடை - அன்றாட, தார்மீக, வரலாற்று, சமூக - நாவலை எழுதியவர் எழுந்த கடுமையான மோதலைத் தவிர்க்க முடியாது, பெரும்பாலும் விரும்பவில்லை. லெர்மண்டோவின் நாவலான "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" இல் மருத்துவர் வெர்னரின் உதவியுடன் டூலிஸ்ட்கள் எடுத்த முன்னெச்சரிக்கைகளை நினைவுபடுத்துவது போதுமானது. படம் முடிந்தவுடன் புஷ்கின் வெறுமனே நிறுத்தினார், மேலும் முக்கியமான விவரங்களைக் கூட தெளிவுபடுத்துவதற்கு தன்னைக் கடமைப்பட்டதாகக் கருதவில்லை. ஒன்ஜினின் தார்மீக துன்பத்தை முன்னிலைப்படுத்த, அவர் மற்றவர்களிடமிருந்து அவரைக் காப்பாற்றினார்.

புஷ்கினின் உந்துதல்களின் தெரிவுநிலைக்கு மற்றொரு உதாரணம் தருவோம். முதல் அத்தியாயத்தில் அவர் மற்றும் ஒன்ஜின் (சரண XLV) பற்றி ஆசிரியரின் சார்பாக கூறப்பட்டுள்ளது:

இருவருக்கும் கோபம் காத்திருந்தது
குருட்டு அதிர்ஷ்டம் மற்றும் மக்கள்
எங்கள் நாட்களில் மிகவும் காலையில்.

ஆனால் விதி மற்றும் மக்கள் ஒன்ஜினைப் பின்தொடர்வதை நாவல் காட்டவில்லை. மாறாக, அவர் உலகில் நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றுள்ளார், அவர் "அவரது உறவினர்கள் அனைவருக்கும் வாரிசு", பின்னர் விதி அவருக்கு ஒரு நண்பரை அனுப்புகிறது, பின்னர் ஒரு அசாதாரண பெண்ணின் காதல். யூஜின் ஒன்ஜினை வாழ்க்கையின் அழிவுக்கு அழைத்துச் செல்வது வெளிப்புற சூழ்நிலைகள் அல்ல, அந்நியர்கள் அல்ல. அவர், முன்னோர்களின் தலைமுறைகள் மற்றும் வளர்ப்பு அவரை உருவாக்கியதால், 20 களின் யதார்த்தத்திலிருந்து வெளியேறுவது சூழ்நிலைகளின் சாதகமற்ற கலவையால் அல்ல, ஆனால் சாதகமான சூழ்நிலைகள் இருந்தபோதிலும். வெகு காலத்திற்குப் பிறகுதான் ஒன்ஜின் "விவேகமான மக்கள்" (அத்தியாயம் 8,) சத்தமில்லாத மற்றும் சாதகமற்ற தீர்ப்புகளுக்கு உட்பட்டார்.

சரங்கள் IX மற்றும் XII). ஒரு பாரம்பரிய நாவலில் அவசியமான குருட்டு அதிர்ஷ்டம் மற்றும் மக்களின் தீங்கிழைப்பைக் குறிப்பிடுவது அவசியம் என்று கவிஞர் கருதவில்லை.

யூஜின் ஒன்ஜினில் உந்துதல்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான மூன்றாவது எடுத்துக்காட்டு. டாட்டியானா பற்றி கூறப்பட்டது:

அவளுக்கு ரஷ்ய மொழி நன்றாக தெரியாது
நான் எங்கள் பத்திரிகைகளைப் படிக்கவில்லை,
மேலும் என்னை வெளிப்படுத்துவது கடினமாக இருந்தது
உங்கள் தாய்மொழியில் ...

பிரெஞ்சு மொழியின் அத்தகைய கட்டளையைப் பெறுவதற்கு, குறைந்தபட்சம் ஒரு குழந்தையாக அதன் வளிமண்டலத்தில் வாழ வேண்டியது அவசியம். அவரது ஹீரோவைப் பற்றி, புஷ்கின் ஒரு பிரெஞ்சு பெண் மற்றும் ஒரு பிரெஞ்சுக்காரரால் வளர்க்கப்பட்டதாக குறிப்பிடுகிறார்; டாட்டியானாவின் "ரஷ்ய ஆன்மா" சூழப்பட்டுள்ளது, நாங்கள் அவரது ரஷ்ய ஆயாவை மட்டுமே பார்க்கிறோம். கல்வியின் பாரம்பரிய நாவலில், நெருக்கமான கவனம் மற்றும் கலை ஆராய்ச்சிக்கு உட்பட்டது, புஷ்கினின் "இலவச நாவலில்" வெறுமனே தவிர்க்கப்பட்டது. டாட்டியானாவின் உருவத்தில் உள்ளார்ந்த கருத்தை முழுமையாக வெளிப்படுத்துவதற்காக, உணர்வின் ஒற்றுமைக்காக உந்துதல் தவிர்க்கப்பட்டது. இங்கு பிரெஞ்சு ஆசிரியருக்கு இடமில்லை.

மற்றும் நான்காவது உதாரணம். லென்ஸ்கியை ஒரு காதல் உணர்வின் கவிஞராகக் குறிப்பிடும் புஷ்கின் தனது இளமை பருவத்தில் கூட தனது வாழ்நாள் முழுவதும் ஓல்காவை காதலித்ததாக தெரிவிக்கிறார். தனது கிராஸ்னோகோரிக்குத் திரும்பியதும், லென்ஸ்கி லாரின்ஸை "ஒவ்வொரு மாலையும்" பார்வையிடுகிறார், அண்டை வீட்டாருக்கு இதைப் பற்றி தெரியும்:

நீண்ட காலமாக லென்ஸ்கியின் திருமணத்தைப் பற்றி
அவர்கள் ஏற்கனவே முடிவு செய்திருந்தனர்.

லென்ஸ்கி மற்றும் ஓல்காவின் திருமணம் ஜனவரி இறுதியில் நடைபெற உள்ளது. இருப்பினும், புஷ்கின் தவறான ஒன்ஜினுடன் லென்ஸ்கியின் இணக்கத்தை ஊக்குவிக்க வேண்டிய அவசியம் ஏற்பட்டபோது, ​​அவர் எழுதத் தயங்கவில்லை:

ஆனால் லென்ஸ்கி, நிச்சயமாக இல்லாமல்
திருமணம் செய்து கொள்ள விருப்பம் இல்லை,
Onegin உடன் நான் மனதார வாழ்த்தினேன்
அறிமுகம் குறையட்டும்.

நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, உந்துதல்களின் தேர்வு நாவலில் உள்ளார்ந்த முரண்பாடுகளின் கவிதைகளுடன் தொடர்புடையது. சில சமயங்களில் உந்துதல் இல்லாததுதான் முரண்பாடுகளை உருவாக்குகிறது, ஆனால் சில சமயங்களில் அவற்றைத் தீவிரப்படுத்துகிறது: கலை அமைப்பின் முரண்பாடுகளில் வாழ்க்கையின் முரண்பாடுகள் பிரதிபலிக்கின்றன மற்றும் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன.

எனவே, நாவல் முரண்பாடுகளின் கவிதைகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது உந்துதல்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, பல படங்கள் - ஒன்ஜின், லென்ஸ்கி, ஆசிரியர், வாசகர் - முழு நாவலைப் போலவே திறந்த கலவையின் கொள்கையின்படி ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளன. ஒரு "இலவச நாவலின்" இந்த குணங்கள் இயற்கையாகவே அவரது கலை நேரத்தின் பண்புகளுடன் இணைந்து, 20 களின் சகாப்தத்தின் மாறும் உருவத்தை மீண்டும் உருவாக்குகின்றன, அனைத்து விவரங்களையும் துல்லியமாக வேலை செய்யாமல் மற்றும் காலவரிசையை ஆரம்ப காலண்டர் தேதிகளுக்கு மட்டுப்படுத்தாமல். முடிவு.

ஒரு காவியத்தில், விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளுடன் ஒப்பிடும்போது ஆசிரியர் எப்போதுமே பிந்தைய நிலையை எடுக்கிறார். எதிர்காலம் தெரியவில்லை; கடந்த காலம் என்பது உறுதியான, காரணமான, வரிசைப்படுத்தப்பட்ட, ஆராயப்பட்டவற்றின் எப்போதும் விரிவடைந்து வரும் பகுதி. காவிய ஆசிரியர் எதிர்காலத்திற்கு முதுகைத் திருப்புகிறார், நிகழ்காலத்தில் இருப்பது - எதிர்காலம் கடந்த காலமாக மாறும் சில புள்ளிகள் - அவர் கடந்த காலத்தை உற்றுநோக்கி அதைப் பற்றி விவரிக்கிறார். இங்கிருந்து

அவரது "சர்வ அறிவு". "யூஜின் ஒன்ஜின்" இல் புஷ்கின் காவிய ஆசிரியரின் இந்த சலுகையை தானாக முன்வந்து துறந்தார். 20 களில் அவர் 20 களைப் பற்றி எழுதுகிறார். நாவலின் நேரம் கலாச்சார-வரலாற்றைப் போல வரலாற்று ரீதியாக இல்லை, அதே நேரத்தில் காலவரிசையின் சிக்கல்கள் கவிஞரின் கலைப் பார்வையின் சுற்றளவில் தோன்றும்.

கலை நேரத்தின் சிக்கல் குறித்த விரிவான இலக்கியங்களைத் தவிர்த்து, யூஜின் ஒன்ஜினுடன் ஒப்பிடுவதற்கு மூன்று எடுத்துக்காட்டுகளைத் தருவோம். ஹேம்லெட்டின் உருவத்தின் இயக்கவியலைக் காட்டி, ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்தின் தொடக்கத்தில் அவர் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஒரு இளைஞன், இறுதியில் அவர் முப்பது வயது முதிர்ந்த மனிதர் என்பதில் கவனம் செலுத்துகிறார். "சோகம் எவ்வளவு காலம் நீடிக்கும்? "வானியல்" நேரத்தின் பார்வையில் - இரண்டு மாதங்கள். ஆனால் ஷேக்ஸ்பியருக்கு மட்டுமே முக்கியமான "வியத்தகு" நேரத்தின் பார்வையில், பல வருட கடினமான அனுபவங்களும் பிரதிபலிப்புகளும் கடந்துவிட்டன. கலை நேரம் அனுபவ நேரத்திற்கு முன்னால் உள்ளது.

ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்தில் காலவரிசைப்படி மைல்கற்கள் எதுவும் இல்லை. துர்கனேவின் ருடின் அவற்றைக் கொண்டுள்ளது. 1848 ஆம் ஆண்டு ஜூன் 26 ஆம் தேதி, அவர் போகோர்ஸ்கி-ஸ்டான்கேவிச் வட்டத்தைச் சேர்ந்தவர் என்பதன் மூலம் ருடினின் படிப்புகள் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன. ஆயினும்கூட, படைப்பில் சித்தரிக்கப்பட்ட ஏராளமான நிகழ்வுகள், டாரியா மிகைலோவ்னா லாசுன்ஸ்காயாவின் வீட்டில் அவர் தோன்றிய நேரத்தில் ரூடினின் முப்பத்தைந்து வயதுடன் இணைந்து, தீவிர தேதிகளுக்கு இடையிலான ஆண்டுகளில் பொருந்தாது. நிகழ்வுகளின் நிலையான உள் காலவரிசையை உருவாக்க வர்ணனையாளரின் தொடர்ச்சியான முயற்சிகள் முற்றிலும் தோல்வியடைந்தன, மேலும் நவீன வர்ணனையாளர் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 30-40 களின் சமூக மற்றும் அரசியல் வாழ்க்கையின் தேதிகளுடன் "ருடினா" இன் காலவரிசை அவுட்லைனை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இணைக்க இயலாது என்பதை அங்கீகரிக்கிறார். .

போர் மற்றும் அமைதியில், நடாஷா, சோனியா மற்றும் வேரா ஆகியோர் வெவ்வேறு விகிதங்களில் வளர்கிறார்கள் என்பதை கவனமாகப் படிப்பது வெளிப்படுத்துகிறது. காவியத்தின் வெவ்வேறு அத்தியாயங்களில், அவர்கள் வயதில் நெருங்குகிறார்கள் அல்லது விலகிச் செல்கிறார்கள். மற்ற நேர முரண்பாடுகள் உள்ளன. "பொதுவாக, "போர் மற்றும் அமைதி" ஆசிரியர் கதாபாத்திரங்களின் நடத்தை மற்றும் வளர்ந்து வரும் சூழ்நிலைகளுக்கு முற்றிலும் உள்ளூர், "நடப்பு" உந்துதல் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறார் - உளவியல் அல்லது நெறிமுறை, தார்மீக அல்லது வரலாற்று உந்துதல். கொடுக்கப்பட்ட பிரிவு, துண்டு, அத்தியாயத்தின் கலை உண்மையால் அனைத்தும் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன - அனைத்தும் தற்காலிகமாக தீர்மானிக்கப்படுகின்றன.

"ஹேம்லெட்டில்", "யூஜின் ஒன்ஜினில்", "ருடின்" இல், "போர் மற்றும் அமைதி" இல் காலத்தின் பன்முகப் படம் தோன்றுகிறது. இது வரலாற்று காலத்துடன், ஆசிரியரின் காலத்துடன், கதாபாத்திரங்களின் உருவங்களுடன் குறுக்கிடுகிறது, அவற்றை வளப்படுத்துகிறது மற்றும் அவர்களால் வளப்படுத்தப்படுகிறது. ஷேக்ஸ்பியரைப் பற்றி துர்கனேவ் "காலத்தின் உடல் மற்றும் அழுத்தம்" - "காலத்தின் தோற்றம் மற்றும் அழுத்தம்" என்று அழைத்ததை இது மீண்டும் உருவாக்குகிறது.

அடிக்குறிப்புகள்

கவிதையில் கலை நேரம் வகை பற்றிய சமீபத்திய அவதானிப்புகளுக்கு, பார்க்கவும்: மகேடோனோவ்சோவியத் கவிதையில் அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப புரட்சியின் பிரதிபலிப்பு பற்றி ஏ.வி. - புத்தகத்தில்: அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப புரட்சி மற்றும் கலை படைப்பாற்றல் வளர்ச்சி. எல்., 1980, ப. 103-105; மெட்ரிஷ்டி.என். இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புற மரபு. சரடோவ், 1980, ப. 17-64.

மொரோசோவ் M. M. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கட்டுரைகள் மற்றும் மொழிபெயர்ப்புகள். எம்., 1954, ப. 177.

டானிலோவ்வி.வி. 1) ஐ.எஸ். எம்., 1918; 2) துர்கனேவ் எழுதிய "ருடின்" ஒரு நினைவு நாவல் மற்றும் அதன் செயல்பாட்டின் காலவரிசை தருணங்கள். - பள்ளியில் தாய்மொழி, 1924, எண். 5, பக். 3-7; 3) துர்கனேவின் "ருடின்" இல் காலவரிசை தருணங்கள். - அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத் துறையின் செய்திகள், 1925, தொகுதி 29, ப. 160-166.

துர்கனேவ்ஐ.எஸ். சேகரிப்பு ஒப். மற்றும் கடிதங்கள். சோச்., தொகுதி 6. எம். - எல்., 1963, ப. 569.

செ.மீ.: பிர்மன்"போர் மற்றும் அமைதி" இல் காலத்தின் தன்மை பற்றி யூ. - ரஷ்ய இலக்கியம், 1966, எண். 3, பக். 126.

துர்கனேவ்ஐ.எஸ். சேகரிப்பு ஒப். மற்றும் கடிதங்கள். Soch., t. 12. M. - L., 1966, p. 303.