அறிமுகம்

மறுமலர்ச்சி என்பது ஒரு புரட்சி, முதலில், மதிப்புகள் அமைப்பில், இருக்கும் அனைத்தையும் மதிப்பீடு செய்வதிலும், அது தொடர்பாகவும். ஒரு நபர் மிக உயர்ந்த மதிப்பு என்று ஒரு நம்பிக்கை உள்ளது. ஒரு நபரின் அத்தகைய பார்வை மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்தின் மிக முக்கியமான அம்சத்தை தீர்மானித்தது - உலகக் கண்ணோட்டத்தில் தனித்துவத்தின் வளர்ச்சி, பொது வாழ்க்கையில் தனித்துவத்தின் விரிவான வெளிப்பாடு. பண்டைய கலாச்சார பாரம்பரியம் மறுமலர்ச்சி சிந்தனையை உருவாக்குவதில் பெரும் பங்கு வகித்தது. கிளாசிக்கல் கலாச்சாரத்தில் அதிகரித்த ஆர்வத்தின் விளைவாக பண்டைய நூல்களின் ஆய்வு மற்றும் கிறிஸ்தவ உருவங்களை உருவாக்க பேகன் முன்மாதிரிகளைப் பயன்படுத்தியது. பழங்காலத்தின் மறுமலர்ச்சி, உண்மையில், முழு சகாப்தத்திற்கும் பெயரைக் கொடுத்தது (எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மறுமலர்ச்சி மறுபிறப்பு என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது).

ஐரோப்பிய நாடுகளில் மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​முதலாளித்துவ நாடுகள், தேசிய மொழிகள் மற்றும் கலாச்சாரங்களின் உருவாக்கத்தின் போது, ​​நூலகங்களின் செயல்பாடுகளில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் உள்ளன. புதிய பல்கலைக்கழகம் மற்றும் பொது நூலகங்கள் திறக்கப்படுகின்றன. பல மடாலய நூலகங்கள் நகரங்களின் உரிமைக்கு மாற்றப்படுகின்றன. நூலக சேகரிப்புகளில், தேசிய மொழிகளில் புத்தகங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, பட்டியல்களை தொகுத்தல், சேகரிப்புகளை ஏற்பாடு செய்தல் மற்றும் வாசகர்களுக்கு சேவை செய்வதற்கு புதிய விதிகள் உருவாக்கப்படுகின்றன.

நகரங்கள், நூலகங்களை உருவாக்குதல், ஆயர்கள், துறவிகள், விஞ்ஞானிகள், மாணவர்கள் மட்டுமல்ல, வழக்கறிஞர்கள், வணிகர்கள், மாலுமிகள், கைவினைஞர்களுக்காகவும் திறக்கப்படுகின்றன. இந்த காலகட்டத்தில், பல திறமையான விஞ்ஞானிகளின் செயல்பாடுகள் நூலக நடைமுறையுடன் தொடர்புடையது.

B.F இன் படைப்புகள். வோலோடினா, எல்.ஐ. விளாடிமிரோவ், O.I. தலலகினா. அவர்களின் மோனோகிராஃப்கள் மறுமலர்ச்சியின் நூலகங்கள், அவற்றின் உருவாக்கம் மற்றும் உட்புறத்தின் கட்டுமானம் மற்றும் விளக்கம் பற்றி கூறுகின்றன. ஈ. கோம்ப்ரிச் மற்றும் இ. சேம்பர்லெய்ன் ஆகியோரின் படைப்புகள் மறுமலர்ச்சியை விவரிக்கின்றன, இத்தாலியின் கலாச்சாரம். என்.வி.யின் படைப்புகளையும் நான் கவனிக்க விரும்புகிறேன். ரெவுனென்கோவா, வி.ஜி. குஸ்னெட்சோவா மற்றும் என்.வி. ரேவ்யாகினா, இது மனிதநேயத்தின் தோற்றம் மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியில் அதன் பங்கு பற்றி கூறுகிறது.

இந்த வேலையின் நோக்கம் மறுமலர்ச்சியின் இத்தாலிய நூலகங்களை மதிப்பாய்வு செய்து படிப்பதாகும்.

ஆய்வின் போது, ​​​​பின்வரும் பணிகள் தீர்க்கப்படுகின்றன: மறுமலர்ச்சியில் இத்தாலியின் கலாச்சாரத்தின் முக்கிய அம்சங்களை அடையாளம் காணுதல், இலக்கியத்தின் வளர்ச்சி, மனிதநேய சிந்தனையின் தோற்றம், தனியார் மற்றும் பொது நூலகங்களின் ஆய்வு, அத்துடன் அவற்றின் கட்டுமானம் மற்றும் உள்துறை விளக்கம்.

வேலை ஒரு அறிமுகத்தைக் கொண்டுள்ளது; இரண்டு அத்தியாயங்கள்: XIV-XVI நூற்றாண்டுகளில் இத்தாலியின் கலாச்சார மலர்ச்சியாக மறுமலர்ச்சி, இத்தாலிய நூலகங்களின் வகைகள் மற்றும் நோக்கம்; இந்த பாடத்திட்டத்தில் பயன்படுத்தப்படும் குறிப்புகளின் முடிவு மற்றும் பட்டியல்.

14-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இத்தாலியின் கலாச்சார வளர்ச்சியாக மறுமலர்ச்சி.

மறுமலர்ச்சியின் போது இத்தாலிய கலாச்சாரம்

மறுமலர்ச்சி அல்லது ஐரோப்பிய மறுமலர்ச்சியின் சகாப்தம் என்பது நிலப்பிரபுத்துவ கடந்த காலத்துடன் பிரிந்து செல்லும் ஒரு செயல்முறை மற்றும் பண்டைய முன்னோடிகளுடன் செயலில் உரையாடலின் நேரம். மறுமலர்ச்சியின் பிறப்பிடம் இத்தாலி ஆகும், அங்கு நகர்ப்புற வாழ்க்கையில் மனிதநேயப் போக்குகள் 13 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் தெளிவாகத் தோன்றத் தொடங்கின.

மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரம் பொதுவாக இரண்டு காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:

இத்தாலியில் "ஆரம்ப மறுமலர்ச்சி" என்று அழைக்கப்படும் காலம் 1420 முதல் 1500 வரையிலான காலத்தை உள்ளடக்கியது. இந்த எண்பது ஆண்டுகளில், கலை இன்னும் கடந்த கால மரபுகளை முற்றிலுமாக கைவிடவில்லை, ஆனால் பாரம்பரிய பழங்காலத்திலிருந்து கடன் வாங்கிய கூறுகளை அவற்றில் கலக்க முயற்சிக்கிறது. பின்னர், சிறிது சிறிதாக, மேலும் மேலும் மாறிவரும் வாழ்க்கை மற்றும் கலாச்சார நிலைமைகளின் செல்வாக்கின் கீழ், கலைஞர்கள் இடைக்கால அடித்தளங்களை முற்றிலுமாக கைவிட்டு, பண்டைய கலையின் எடுத்துக்காட்டுகளை தைரியமாக தங்கள் படைப்புகளின் பொதுவான கருத்தில் மற்றும் அவற்றின் விவரங்களில் பயன்படுத்துகின்றனர்.

மறுமலர்ச்சியின் இரண்டாவது காலம் - அவரது பாணியின் மிக அற்புதமான வளர்ச்சியின் நேரம் - பொதுவாக "உயர் மறுமலர்ச்சி" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது இத்தாலியில் சுமார் 1500 முதல் 1580 வரை நீட்டிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த நேரத்தில், இத்தாலிய கலையின் ஈர்ப்பு மையம் புளோரன்ஸிலிருந்து ரோம் நகருக்கு மாற்றப்பட்டது, இரண்டாம் ஜூலியஸின் போப்பாண்டவர் சிம்மாசனத்தில் நுழைந்ததற்கு நன்றி. அவருக்கு கீழ், ரோம், பெரிகல்ஸின் காலத்தின் புதிய ஏதென்ஸாக மாறுகிறது: அதில் பல நினைவுச்சின்ன கட்டிடங்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன, அற்புதமான சிற்ப வேலைகள் செய்யப்படுகின்றன, ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் வரையப்பட்டுள்ளன, அவை இன்னும் ஓவியத்தின் முத்துகளாக கருதப்படுகின்றன.

இந்த சகாப்தத்தை வகைப்படுத்தும் முக்கிய விஷயம், பண்டைய, முக்கியமாக ரோமானிய கலையின் கொள்கைகள் மற்றும் வடிவங்களுக்கு கட்டிடக்கலை திரும்புவதாகும். இந்த திசையில் குறிப்பிட்ட முக்கியத்துவம் சமச்சீர், விகிதம், வடிவியல் மற்றும் கூறுகளின் வரிசை ஆகியவற்றிற்கு வழங்கப்படுகிறது, இது ரோமானிய கட்டிடக்கலையின் எஞ்சியிருக்கும் எடுத்துக்காட்டுகளால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. இடைக்கால கட்டிடங்களின் சிக்கலான விகிதமானது நெடுவரிசைகள், பைலஸ்டர்கள் மற்றும் லிண்டல்கள் ஆகியவற்றின் ஒழுங்கான ஏற்பாட்டால் மாற்றப்படுகிறது, சமச்சீரற்ற வெளிப்புறங்கள் ஒரு வளைவின் அரை வட்டம், ஒரு குவிமாடத்தின் அரைக்கோளம், முக்கிய இடங்கள் மற்றும் ஏடிகுல்ஸ் ஆகியவற்றால் மாற்றப்படுகின்றன.

மறுமலர்ச்சி கட்டிடக்கலை இத்தாலியில் அதன் மிகப்பெரிய செழிப்பை அனுபவித்தது, இரண்டு நினைவுச்சின்ன நகரங்களை விட்டுச்சென்றது: புளோரன்ஸ் மற்றும் வெனிஸ். சிறந்த கட்டிடக் கலைஞர்கள் அங்கு கட்டிடங்களை உருவாக்குவதில் பணிபுரிந்தனர் - பிலிப்போ புருனெல்லெச்சி, லியோன் பாட்டிஸ்டா ஆல்பர்டி, டொனாடோ பிரமண்டே, ஜியோர்ஜியோ வசாரி மற்றும் பலர்.

மறுமலர்ச்சி கலைஞர்கள், பாரம்பரிய மதக் கருப்பொருள்களின் ஓவியங்களை ஓவியம் வரைந்து, புதிய கலை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர்: பின்னணியில் ஒரு நிலப்பரப்பைப் பயன்படுத்தி முப்பரிமாண அமைப்பை உருவாக்குதல். இது படங்களை மிகவும் யதார்த்தமானதாகவும், கலகலப்பாகவும் மாற்ற அனுமதித்தது, இது அவர்களின் பணிக்கும் முந்தைய ஐகானோகிராஃபிக் பாரம்பரியத்திற்கும் இடையே கூர்மையான வேறுபாட்டைக் காட்டியது, படத்தில் மரபுகள் நிரம்பியுள்ளன.

மறுமலர்ச்சியில், தொழில்முறை இசை முற்றிலும் தேவாலயக் கலையின் தன்மையை இழக்கிறது மற்றும் நாட்டுப்புற இசையால் பாதிக்கப்படுகிறது, இது ஒரு புதிய மனிதநேய உலகக் கண்ணோட்டத்துடன் ஊக்கமளிக்கிறது. இத்தாலியில் "புதிய கலை" பிரதிநிதிகளின் வேலையில் குரல் மற்றும் குரல்-கருவி பாலிஃபோனியின் கலை உயர் மட்டத்தை அடைகிறது.

மதச்சார்பற்ற இசைக் கலையின் பல்வேறு வகைகள் தோன்றும். கருவி இசையின் புதிய வகைகள் வடிவம் பெறுகின்றன, மேலும் வீணை, உறுப்பு மற்றும் கன்னிகளில் தேசிய செயல்திறன் பள்ளிகள் உருவாகி வருகின்றன. இத்தாலியில், வளமான வெளிப்பாட்டு சாத்தியக்கூறுகளுடன் வளைந்த கருவிகளை உருவாக்கும் கலை செழித்து வருகிறது. புதிய இசை வகைகளின் தோற்றத்துடன் மறுமலர்ச்சி முடிவடைகிறது - தனி பாடல், கான்டாட்டா, ஓரடோரியோ மற்றும் ஓபரா, இது ஹோமோபோனிக் பாணியை படிப்படியாக நிறுவுவதற்கு பங்களித்தது.

XIV-XVI நூற்றாண்டுகளில் அறிவின் வளர்ச்சி. உலகத்தைப் பற்றிய மக்களின் கருத்துக்களையும் அதில் மனிதனின் இடத்தையும் கணிசமாக பாதித்தது. பெரிய புவியியல் கண்டுபிடிப்புகள், நிக்கோலஸ் கோப்பர்நிக்கஸின் உலகின் சூரிய மைய அமைப்பு, பூமியின் அளவு மற்றும் பிரபஞ்சத்தில் அதன் இடம் மற்றும் பாராசெல்சஸ் மற்றும் வெசாலியஸின் படைப்புகள் பற்றிய கருத்துக்களை மாற்றியது, இதில் பழங்காலத்திற்குப் பிறகு முதல் முறையாக ஆய்வு செய்ய முயற்சிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. மனிதனின் அமைப்பு மற்றும் அவனில் நிகழும் செயல்முறைகள் அறிவியல் மருத்துவம் மற்றும் உடற்கூறியல் ஆகியவற்றிற்கு அடித்தளம் அமைத்தன.

சமூக அறிவியலிலும் பெரிய மாற்றங்கள் ஏற்பட்டுள்ளன. ஜீன் போடின் மற்றும் நிக்கோலோ மச்சியாவெல்லியின் படைப்புகளில், வரலாற்று மற்றும் அரசியல் செயல்முறைகள் முதலில் பல்வேறு குழுக்களின் தொடர்பு மற்றும் அவர்களின் நலன்களின் விளைவாக கருதப்பட்டன. அதே நேரத்தில், ஒரு "சிறந்த" சமூக கட்டமைப்பை உருவாக்க முயற்சிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன: தாமஸ் மோரின் "உட்டோபியா", டோமசோ காம்பனெல்லாவின் "சூரிய நகரம்". பழங்கால ஆர்வத்திற்கு நன்றி, பல பண்டைய நூல்கள் மீட்டெடுக்கப்பட்டன, பல மனிதநேயவாதிகள் கிளாசிக்கல் லத்தீன் மற்றும் பண்டைய கிரேக்கத்தைப் படித்தனர்.

கலைக்கும் அறிவியலுக்கும் இடையிலான தொடர்பு மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களில் ஒன்றாகும். உலகம் மற்றும் மனிதனின் உண்மையான உருவம் அவர்களின் அறிவின் அடிப்படையில் இருக்க வேண்டும், எனவே, அறிவாற்றல் கொள்கை இந்த காலத்தின் கலையில் குறிப்பாக முக்கிய பங்கு வகித்தது. இயற்கையாகவே, கலைஞர்கள் அறிவியலில் ஆதரவை நாடினர், பெரும்பாலும் அவர்களின் வளர்ச்சியைத் தூண்டினர்.

"புத்துயிர்" - மறுமலர்ச்சி, வாழ்க்கைக்குத் திரும்புதல். முதல் பார்வையில், இது கலாச்சார உச்சத்தின் சகாப்தத்திற்கு மிகவும் வித்தியாசமான வரையறை. இருப்பினும், இது மிகைப்படுத்தல் அல்ல. ஐரோப்பிய மக்களின் கலை மற்றும் சிந்தனையில் இத்தகைய கார்டினல் மாற்றங்கள் ஒரு சாதாரணமான மற்றும் பயங்கரமான காரணம் - மரணம்.

XIV நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மூன்று ஆண்டுகள் மட்டுமே சகாப்தங்களின் கூர்மையான வகுப்பாக மாறியது. இந்த காலகட்டத்தில், இத்தாலிய புளோரன்ஸ் மக்கள் பிளேக் நோயால் வேகமாக இறந்து கொண்டிருந்தனர். பிளாக் டெத் பதவிகளையும் தகுதிகளையும் புரிந்து கொள்ளவில்லை, அன்புக்குரியவர்களின் இழப்பின் சுமைகளைத் தாங்காத ஒரு நபர் கூட இல்லை. பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான அஸ்திவாரங்கள் சரிந்து, எதிர்காலத்தில் நம்பிக்கை மறைந்து, கடவுள் நம்பிக்கை இல்லை... தொற்றுநோய் விலகி, கனவு முடிந்ததும், நகரவாசிகள் உணர்ந்தனர், இனி பழைய காலத்தில் வாழ முடியாது என்று. வழி.

பொருள் உலகம் நிறைய மாறிவிட்டது: தப்பிப்பிழைத்தவர்களில் ஏழ்மையானவர்கள் கூட "கூடுதல்" சொத்துக்களைப் பெற்றனர், வீடுகளின் உரிமையாளர்களின் இழப்பால் வீட்டுப் பிரச்சினை தானாகவே தீர்க்கப்பட்டது, ஓய்வெடுக்கப்பட்ட நிலம் வியக்கத்தக்க வகையில் தாராளமாக, வளமானதாக மாறியது. அதிக முயற்சி இல்லாமல் மண் சிறந்த அறுவடைகளைக் கொடுத்தது, ஆனால் இப்போது தேவை மிகவும் குறைவாக உள்ளது. தொழிற்சாலை மேலாளர்கள் மற்றும் பணக்கார நில உரிமையாளர்கள் தொழிலாளர்கள் பற்றாக்குறையை அனுபவிக்கத் தொடங்கினர், அவர்கள் இப்போது போதுமானதாக இல்லை, மேலும் சாமானியர்கள் இனி வந்த முதல் சலுகையைப் பெற முற்படவில்லை, மேலும் சாதகமான விதிமுறைகளைத் தேர்வுசெய்து பேரம் பேசுவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்றனர். பல புளோரண்டைன்கள் பிரதிபலிப்பு, தொடர்பு மற்றும் படைப்பாற்றலுக்கான இலவச நேரத்தைக் கொண்டுள்ளனர்.

"ரெனஸ்கி" ("புத்துயிர்") என்ற வார்த்தைக்கு கூடுதலாக, சகாப்தத்துடன் தொடர்புடைய மற்றொரு வார்த்தை அடிக்கடி பயன்படுத்தப்பட்டது: "புத்துயிர்ப்பு" ("புத்துயிர்"). மறுமலர்ச்சி மக்கள் அவர்கள் கிளாசிக்ஸை புத்துயிர் பெறுவதாக நம்பினர், மேலும் அவர்களே மறுபிறப்பு உணர்வை அனுபவித்தனர்.

மக்கள் மனதில் இன்னும் பெரிய எழுச்சி ஏற்பட்டது, உலகக் கண்ணோட்டம் வியத்தகு முறையில் மாறியது: தேவாலயத்திலிருந்து அதிக சுதந்திரம் இருந்தது, இது ஒரு பேரழிவை எதிர்கொண்டு தன்னை உதவியற்றதாகக் காட்டியது, எண்ணங்கள் பொருள் இருப்புக்கு மாறியது, தன்னைப் பற்றிய அறிவு ஒரு படைப்பாக இல்லை. கடவுள், ஆனால் தாய் இயற்கையின் ஒரு பகுதியாக.

புளோரன்ஸ் அதன் மக்கள்தொகையில் பாதியை இழந்தது. இருப்பினும், இந்த நகரத்தில் மறுமலர்ச்சியின் பிறப்பை இது மட்டும் விளக்க முடியாது. வெவ்வேறு முக்கியத்துவம் வாய்ந்த காரணங்களின் கலவையும், ஒரு சீரற்ற காரணியும் இருந்தது. சில வரலாற்றாசிரியர்கள் கலாச்சார செழிப்புக்கான தகுதியை மெடிசி குடும்பத்திற்குக் காரணம், அந்தக் காலத்தின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க புளோரன்டைன் குடும்பம், கலைஞர்களை ஆதரிப்பது மற்றும் அவர்களின் பண நன்கொடைகள் மூலம் புதிய மேதைகளை "வளரும்". புளோரன்ஸ் ஆட்சியாளர்களின் இந்தக் கொள்கைதான் இன்னும் நிபுணர்களிடையே சர்ச்சையை ஏற்படுத்துகிறது: ஒன்று இடைக்காலத்தில் திறமையான மக்களைப் பெற்றெடுக்க நகரம் மிகவும் அதிர்ஷ்டசாலி, அல்லது சாதாரண சமுதாயத்தில் திறமையான மேதைகளின் வளர்ச்சிக்கு சிறப்பு நிலைமைகள் பங்களித்தன. தங்களைக் காட்டிக்கொள்ள வாய்ப்பில்லை.

இலக்கியம்

இத்தாலிய இலக்கியத்தில் மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கத்தைக் கண்டறிவது மிகவும் எளிதானது - எழுத்தாளர்கள் பாரம்பரிய முறைகளிலிருந்து விலகி, தங்கள் சொந்த மொழியில் எழுதத் தொடங்கினர், இது அந்த நாட்களில் இலக்கிய நியதிகளிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். சகாப்தத்தின் ஆரம்பம் வரை, நூலகங்களின் அடிப்படையாக கிரேக்க மற்றும் லத்தீன் நூல்கள் இருந்தன, அதே போல் பிரெஞ்சு மற்றும் ப்ரோவென்சல் மொழிகளில் நவீன படைப்புகள் இருந்தன. மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​இத்தாலிய இலக்கிய மொழியின் உருவாக்கம் பெரும்பாலும் கிளாசிக்கல் படைப்புகளின் மொழிபெயர்ப்பு காரணமாக இருந்தது. "ஒருங்கிணைந்த" படைப்புகள் கூட தோன்றின, அதன் ஆசிரியர்கள் பண்டைய நூல்களை தங்கள் சொந்த பிரதிபலிப்புகள் மற்றும் சாயல்களுடன் கூடுதலாக வழங்கினர்.

மறுமலர்ச்சியில், கிறித்தவப் பாடங்களின் உடலமைப்புடன் இணைந்ததன் விளைவாக, மந்தமான மடோனாக்களின் உருவங்கள் உருவானது. தேவதைகள் விளையாட்டுத்தனமான குழந்தைகளைப் போல - "புட்டி" - மற்றும் பண்டைய மன்மதன்களைப் போல தோற்றமளித்தனர். உயர்ந்த ஆன்மீகம் மற்றும் சிற்றின்பத்தின் கலவையானது பல "வீனஸ்களில்" வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

இத்தாலியில் ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் "குரல்" பெரிய புளோரண்டைன்ஸ் பிரான்செஸ்கோ பெட்ராக் மற்றும் டான்டே அலிகியேரி. டான்டேயின் "தெய்வீக நகைச்சுவை"யில், இடைக்கால உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தெளிவான செல்வாக்கு உள்ளது, இது ஒரு வலுவான கிறிஸ்தவ மையக்கருமாகும். ஆனால் பெட்ராக் ஏற்கனவே மறுமலர்ச்சி மனிதநேயத்தின் இயக்கத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார், தனது படைப்பில் பாரம்பரிய பழங்காலத்திற்கும் நவீனத்திற்கும் திரும்பினார். கூடுதலாக, பெட்ராக் இத்தாலிய சொனட்டின் தந்தை ஆனார், அதன் வடிவம் மற்றும் பாணி பின்னர் ஆங்கிலேயர் ஷேக்ஸ்பியர் உட்பட பல கவிஞர்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது.

பெட்ராச்சின் மாணவர், ஜியோவானி போக்காசியோ, புகழ்பெற்ற டெகாமரோனை எழுதினார், இது நூறு சிறுகதைகளின் உருவகத் தொகுப்பாகும், அவற்றில் சோகமான, தத்துவ மற்றும் சிற்றின்பக் கதைகள் உள்ளன. போக்காசியோவின் இந்த வேலை, அதே போல் மற்றவர்களும், பல ஆங்கில எழுத்தாளர்களுக்கு உத்வேகத்தின் வளமான ஆதாரமாக அமைந்தது.

நிக்கோலோ மச்சியாவெல்லி ஒரு தத்துவஞானி மற்றும் அரசியல் சிந்தனையாளர். அக்கால இலக்கியத்திற்கான அவரது பங்களிப்பு மேற்கத்திய சமுதாயத்தில் பரவலாக அறியப்பட்ட பிரதிபலிப்பு படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. "இறையாண்மை" என்ற கட்டுரை அரசியல் கோட்பாட்டாளரின் மிகவும் விவாதிக்கப்பட்ட படைப்பாகும், இது "மச்சியாவெல்லியனிசம்" கோட்பாட்டிற்கு அடிப்படையாக அமைந்தது.

தத்துவம்

மறுமலர்ச்சியின் விடியலில் பணியாற்றிய பெட்ராக், அந்த சகாப்தத்தின் தத்துவக் கோட்பாட்டின் முக்கிய நிறுவனர் ஆனார் - மனிதநேயம். இந்தப் போக்கு மனிதனின் மனதையும் விருப்பத்தையும் முதலிடத்தில் வைத்தது. இந்த கோட்பாடு கிறிஸ்தவத்தின் அடித்தளத்திற்கு முரணாக இல்லை, இருப்பினும் அது அசல் பாவத்தின் கருத்தை அங்கீகரிக்கவில்லை, மக்களை ஆரம்பத்தில் நல்லொழுக்கமுள்ள மனிதர்களாகக் கருதுகிறது.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, புதிய போக்கு பண்டைய தத்துவத்தை எதிரொலித்தது, இது பண்டைய நூல்களில் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த நேரத்தில்தான் இழந்த கையெழுத்துப் பிரதிகளைத் தேடுவதற்கான ஃபேஷன் தோன்றியது. இந்த வேட்டை பணக்கார குடிமக்களால் நிதியுதவி செய்யப்பட்டது, மேலும் ஒவ்வொரு கண்டுபிடிப்பும் உடனடியாக நவீன மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டு புத்தக வடிவில் வெளியிடப்பட்டது. இந்த அணுகுமுறை நூலகங்களை நிரப்பியது மட்டுமல்லாமல், இலக்கியம் கிடைப்பதையும், படிக்கும் மக்களின் அளவையும் கணிசமாக அதிகரித்தது. கல்வியின் ஒட்டுமொத்த நிலை குறிப்பிடத்தக்க அளவில் உயர்ந்துள்ளது.

மறுமலர்ச்சியின் போது தத்துவம் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இருந்தாலும், இந்த ஆண்டுகள் பெரும்பாலும் தேக்கநிலையின் காலமாக வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. சிந்தனையாளர்கள் கிறிஸ்தவத்தின் ஆன்மீகக் கோட்பாட்டை மறுத்தனர், ஆனால் பண்டைய மூதாதையர்களின் ஆராய்ச்சியை தொடர்ந்து உருவாக்க போதுமான அடிப்படை இல்லை. பொதுவாக அந்தக் காலத்திலிருந்து எஞ்சியிருக்கும் படைப்புகளின் உள்ளடக்கம் கிளாசிக்கல் கோட்பாடுகள் மற்றும் மாதிரிகளின் போற்றுதலாகக் குறைக்கப்படுகிறது.

மரணத்தைப் பற்றிய மறுபரிசீலனையும் உள்ளது. இப்போது வாழ்க்கை ஒரு "பரலோக" இருப்புக்கான தயாரிப்பாக இல்லை, ஆனால் உடலின் மரணத்துடன் முடிவடையும் ஒரு முழு நீள பாதை. சொல்லொணாச் செல்வமாக இருந்தாலும் சரி, கலைப் படைப்புகளாக இருந்தாலும் சரி, தங்களுக்குப் பின் ஒரு அடையாளத்தை விட்டுச் செல்லக்கூடியவர்களுக்கு "நித்திய வாழ்வு" வழங்கப்படும் என்ற கருத்தை மறுமலர்ச்சி தத்துவவாதிகள் தெரிவிக்க முயற்சிக்கின்றனர்.

மறுமலர்ச்சியின் போது ஏற்பட்ட அறிவின் வளர்ச்சி இன்றைய உலகத்தைப் பற்றிய மக்களின் கருத்துக்களை பெரிதும் பாதித்தது. கோப்பர்நிக்கஸ் மற்றும் பெரிய புவியியல் கண்டுபிடிப்புகளுக்கு நன்றி, பூமியின் அளவு மற்றும் பிரபஞ்சத்தில் அதன் இடம் பற்றிய கருத்துக்கள் மாறிவிட்டன. பாராசெல்சஸ் மற்றும் வெசாலியஸின் படைப்புகள் அறிவியல் மருத்துவம் மற்றும் உடற்கூறியல் ஆகியவற்றிற்கு வழிவகுத்தன.

மறுமலர்ச்சியின் அறிவியலின் முதல் படி, பிரபஞ்சத்தின் கட்டமைப்பைப் பற்றிய டோலமியின் கிளாசிக்கல் கோட்பாட்டிற்கு திரும்பியது. பொருள் விதிகள் மூலம் அறியப்படாதவற்றை விளக்க ஒரு பொதுவான விருப்பம் உள்ளது, பெரும்பாலான கோட்பாடுகள் கடினமான தர்க்க வரிசைகளை உருவாக்குவதை அடிப்படையாகக் கொண்டவை.

நிச்சயமாக, மறுமலர்ச்சியின் மிக முக்கியமான விஞ்ஞானி லியோனார்டோ டா வின்சி ஆவார். அவர் பல்வேறு துறைகளில் சிறந்த ஆராய்ச்சிக்காக அறியப்பட்டவர். புளோரண்டைன் மேதையின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான படைப்புகளில் ஒன்று மனித இலட்சியத்தின் வரையறையைக் குறிக்கிறது. லியோனார்டோ புதிதாகப் பிறந்தவரின் நீதியைப் பற்றிய மனிதநேயப் பார்வையைப் பகிர்ந்து கொண்டார், ஆனால் நல்லொழுக்கம் மற்றும் உடல் முழுமையின் அனைத்து பண்புகளையும் எவ்வாறு பாதுகாப்பது என்ற கேள்வி ஒரு மர்மமாகவே இருந்தது. மனிதனின் தெய்வீகத்தன்மையின் இறுதி மறுப்புக்கு, வாழ்க்கையின் உண்மையான மூலத்தையும் காரணத்தையும் கண்டுபிடிப்பது அவசியம். டா வின்சி பல்வேறு அறிவியல் துறைகளில் பல கண்டுபிடிப்புகளை செய்தார், அவரது படைப்புகள் இன்னும் சந்ததியினரின் ஆய்வுக்கு உட்பட்டவை. அவருடைய ஆயுள் இன்னும் நீடித்திருந்தால் அவர் நம்மை விட்டுச் சென்றிருப்பார் என்று யாருக்குத் தெரியும்.

பிற்கால மறுமலர்ச்சியின் இத்தாலிய அறிவியல் கலிலியோ கலிலியால் குறிப்பிடப்பட்டது. பிசாவில் பிறந்த இளம் விஞ்ஞானி, தனது பணியின் சரியான திசையை உடனடியாக தீர்மானிக்கவில்லை. அவர் மருத்துவ பீடத்தில் நுழைந்தார், ஆனால் விரைவாக கணிதத்திற்கு மாறினார். ஒரு பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் பயன்பாட்டுத் துறைகளை (வடிவியல், இயக்கவியல், ஒளியியல், முதலியன) கற்பிக்கத் தொடங்கினார், மேலும் மேலும் வானியல் சிக்கல்கள், கிரகங்கள் மற்றும் வெளிச்சங்களின் செல்வாக்கு ஆகியவற்றில் மூழ்கி, அதே நேரத்தில் ஜோதிடத்தில் ஆர்வம் காட்டினார். கலிலியோ கலிலி தான் முதன்முதலில் இயற்கையின் விதிகளுக்கும் கணிதத்திற்கும் இடையிலான ஒப்புமைகளை தெளிவாக வரைந்தார். அவரது வேலையில், அவர் அடிக்கடி தூண்டல் பகுத்தறிவு முறையைப் பயன்படுத்தினார், ஒரு தருக்கச் சங்கிலியைப் பயன்படுத்தி குறிப்பிட்ட விதிகளிலிருந்து பொதுவானவற்றுக்கு மாற்றங்களை உருவாக்கினார். கலிலியோ முன்வைத்த சில யோசனைகள் மிகவும் தவறானவை, ஆனால் அவற்றில் பெரும்பாலானவை சூரியனைச் சுற்றியுள்ள பூமியின் இயக்கம் பற்றிய அவரது முக்கிய கோட்பாட்டை உறுதிப்படுத்துவதாக கருதப்பட்டன. அப்போதைய கல்வியாளர்கள் அதை மறுத்தனர், மேலும் புத்திசாலித்தனமான டஸ்கன் ஒரு சக்திவாய்ந்த விசாரணையின் உதவியுடன் "முற்றுகையிடப்பட்டார்". முக்கிய வரலாற்று பதிப்பின் படி, விஞ்ஞானி தனது வாழ்க்கையின் முடிவில் தனது கோட்பாட்டை பகிரங்கமாக கைவிட்டார்.

மறுமலர்ச்சியின் அறிவியல் "நவீனத்துவத்திற்காக" பாடுபட்டது, இது பெரும்பாலும் தொழில்நுட்ப சாதனைகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. உளவுத்துறை பணக்காரர்களின் சொத்தாகக் கருதத் தொடங்கியது. நீதிமன்றத்தில் ஒரு விஞ்ஞானி இருப்பது நாகரீகமாக இருந்தது, மேலும் அவர் தனது அண்டை வீட்டாரின் அறிவை மிஞ்சினால், அது மதிப்புமிக்கது. ஆம், நேற்றைய வணிகர்கள் அறிவியலில் மூழ்குவதற்கு தயங்கவில்லை, சில சமயங்களில் ரசவாதம், மருத்துவம் மற்றும் வானிலை போன்ற "கண்கவர்" பகுதிகளைத் தேர்ந்தெடுத்தனர். விஞ்ஞானம் பெரும்பாலும் மந்திரம் மற்றும் தப்பெண்ணத்துடன் தளர்வாக கலந்திருந்தது.

மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​@ அடையாளம் பயன்படுத்தப்பட்டது. பின்னர் அவர் 12 - 13 கிலோகிராம்களுக்கு சமமான எடை (அரப்) அளவைக் குறிப்பிட்டார்.

மறுமலர்ச்சியின் போதுதான் ரசவாதம் தோன்றியது - வேதியியலின் ஆரம்ப வடிவம், உண்மையில் அறிவியல் நிலைகளைக் காட்டிலும் குறைவான இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட நிலைகள் உட்பட. பெரும்பாலான ரசவாதிகள் ஈயத்தை தங்கமாக மாற்றும் யோசனையில் வெறித்தனமாக இருந்தனர், மேலும் இந்த புராண செயல்முறை இன்னும் ரசவாதம் என்ற கருத்துடன் அடையாளம் காணப்பட்டுள்ளது. தனிமங்களின் கால அமைப்பை உருவாக்குவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, ரசவாதிகள் தங்கள் பார்வையை முன்மொழிந்தனர்: அனைத்து பொருட்களும், அவர்களின் கருத்துப்படி, கந்தகம் மற்றும் பாதரசத்தின் கலவையைக் கொண்டிருந்தன. இந்த அனுமானத்தின் அடிப்படையில், அனைத்து சோதனைகளும் கட்டப்பட்டன. பின்னர், மூன்றில் ஒரு பங்கு இரண்டு முக்கிய கூறுகளில் சேர்க்கப்பட்டது - உப்பு.

XIV-XVII நூற்றாண்டுகளின் புவியியல் சாதனைகளைக் குறிப்பிடுவது மதிப்பு. இது மிகப்பெரிய புவியியல் கண்டுபிடிப்புகளின் காலம். இந்த பகுதியில் குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்க அடையாளத்தை போர்த்துகீசியர்கள் மற்றும் புகழ்பெற்ற புளோரண்டைன் அமெரிகோ வெஸ்பூசி விட்டுச் சென்றனர், அதன் பெயர் அந்தக் காலத்தின் மிக முக்கியமான கண்டுபிடிப்பில் அழியாதது - அமெரிக்க கண்டங்கள்.

ஓவியம், சிற்பம், கட்டிடக்கலை

இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் காட்சி கலை புளோரன்ஸிலிருந்து பரவியது, இது நகரத்தின் உயர் கலாச்சார மட்டத்தை பெரும்பாலும் தீர்மானித்தது, இது பல ஆண்டுகளாக அதை மகிமைப்படுத்தியது. இங்கே, மற்ற பகுதிகளைப் போலவே, கிளாசிக்கல் கலையின் பண்டைய கொள்கைகளுக்குத் திரும்புகிறது. அதிகப்படியான பாசாங்கு மறைந்துவிடும், படைப்புகள் மிகவும் "இயற்கையாக" மாறும். கலைஞர்கள் மத ஓவியத்தின் கடுமையான நியதிகளிலிருந்து விலகி, புதிய, சுதந்திரமான மற்றும் மிகவும் யதார்த்தமான முறையில் மிகச்சிறந்த ஐகானோகிராஃபிக் தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்குகிறார்கள். முன்பை விட ஒளி மற்றும் நிழலுடன் ஆழமான வேலைகளுக்கு கூடுதலாக, மனித உடற்கூறியல் பற்றிய தீவிர ஆய்வு உள்ளது.

நல்லிணக்கம், விகிதாசாரம், சமச்சீர் ஆகியவை கட்டிடக்கலைக்குத் திரும்புகின்றன. இடைக்கால மத பயத்தை வெளிப்படுத்தும் கோதிக் மொத்தங்கள் கடந்த காலத்திற்கு மறைந்து, கிளாசிக்கல் வளைவுகள், குவிமாடங்கள் மற்றும் நெடுவரிசைகளுக்கு வழிவகுக்கின்றன. ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் கட்டிடக் கலைஞர்கள் புளோரன்ஸில் பணிபுரிந்தனர், ஆனால் பிற்காலத்தில் அவர்கள் தீவிரமாக ரோமுக்கு அழைக்கப்பட்டனர், அங்கு பல சிறந்த கட்டிடங்கள் அமைக்கப்பட்டன, இது பின்னர் கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னங்களாக மாறியது. மறுமலர்ச்சியின் முடிவில், பழக்கவழக்கம் பிறந்தது, அதில் ஒரு முக்கிய பிரதிநிதி மைக்கேலேஞ்சலோ. இந்த பாணியின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் தனிப்பட்ட கூறுகளின் வலியுறுத்தப்பட்ட நினைவுச்சின்னமாகும், இது நீண்ட காலமாக கிளாசிக்கல் கலையின் பிரதிநிதிகளால் கடுமையாக எதிர்மறையாக உணரப்பட்டது.

சிற்பத்தில், பழங்காலத்திற்கு திரும்புவது மிகவும் தெளிவாக வெளிப்பட்டது. அழகின் மாதிரி கிளாசிக்கல் நிர்வாணமாக இருந்தது, இது மீண்டும் கான்ட்ராபோஸ்டாவில் சித்தரிக்கப்பட்டது (உடலின் சிறப்பியல்பு நிலை, ஒரு காலில் சாய்ந்து, இயக்கத்தின் தன்மையை வெளிப்படையாக தெரிவிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது). டேவிட் சிலையை உருவாக்கிய டொனாடெல்லோவும் மைக்கேலேஞ்சலோவும் மறுமலர்ச்சிக் கலையின் உச்சமாக விளங்கினர்.

இத்தாலியில் மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​பெரிய மாணவர்களைக் கொண்ட பெண்கள் மிகவும் அழகாக கருதப்பட்டனர். இத்தாலியர்கள் தங்கள் கண்களில் பெல்லடோனாவின் உட்செலுத்துதல், மாணவர்களை விரிவடையச் செய்யும் ஒரு விஷச் செடி. "பெல்லடோனா" என்ற பெயர் இத்தாலிய மொழியிலிருந்து "அழகான பெண்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது.

மறுமலர்ச்சி மனிதநேயம் சமூக படைப்பாற்றலின் அனைத்து அம்சங்களையும் பாதித்தது. மறுமலர்ச்சியின் இசை மிகவும் கல்விசார்ந்ததாக நிறுத்தப்பட்டது, நாட்டுப்புற நோக்கங்களின் பெரும் செல்வாக்கிற்கு உட்பட்டது. தேவாலய நடைமுறையில், கோரல் பாலிஃபோனிக் பாடுவது பரவலாகிவிட்டது.

பல்வேறு இசை பாணிகள் புதிய இசைக்கருவிகளின் தோற்றத்திற்கு வழிவகுத்தன: வயல்கள், வீணைகள், ஹார்ப்சிகார்ட்ஸ். அவை பயன்படுத்த எளிதானவை மற்றும் நிறுவனங்களில் அல்லது சிறிய கச்சேரிகளில் பயன்படுத்தப்படலாம். சர்ச் இசை, மிகவும் புனிதமான, பொருத்தமான கருவி தேவை, அந்த ஆண்டுகளில் இது உறுப்பு.

மறுமலர்ச்சி மனிதநேயம் கற்றல் போன்ற ஒரு நபரை உருவாக்குவதில் ஒரு முக்கியமான கட்டத்திற்கு புதிய அணுகுமுறைகளை பரிந்துரைத்தது. மறுமலர்ச்சியின் உச்சத்தில், சிறு வயதிலிருந்தே தனிப்பட்ட குணங்களை வளர்க்கும் போக்கு இருந்தது. குழுக் கல்வி என்பது தனிநபரால் மாற்றப்பட்டது, மாணவர் தான் விரும்புவதைத் துல்லியமாக அறிந்தார், மேலும் எல்லாவற்றிலும் தனது முதன்மை ஆசிரியரை நம்பி, நோக்கம் கொண்ட இலக்கை நோக்கிச் சென்றார்.

இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் நூற்றாண்டுகள் நம்பமுடியாத கலாச்சார முன்னேற்றத்தின் ஆதாரமாக மட்டுமல்லாமல், வலுவான முரண்பாடுகளின் காலமாகவும் இருந்தன: பண்டைய தத்துவமும் நவீன சிந்தனையாளர்களின் முடிவுகளும் மோதின, இது வாழ்க்கை மற்றும் அதன் கருத்து இரண்டிலும் ஒரு தீவிர மாற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது.

இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி அல்லது இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் சகாப்தம், XIII இன் இறுதியில் இருந்து XVI நூற்றாண்டு வரையிலான காலகட்டத்தில் நாட்டின் கலாச்சார மற்றும் கருத்தியல் வளர்ச்சியின் காலம். உலக கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய முக்கியமான கட்டம். இந்த நேரத்தில், அனைத்து வகையான கலைகளும் முன்னோடியில்லாத வகையில் பூக்கும். மறுமலர்ச்சியின் போது மனிதன் மீதான ஆர்வம் அழகுக்கான புதிய இலட்சியத்தை தீர்மானித்தது.

கலை வரலாற்றில், இத்தாலிய மறுமலர்ச்சிக் கலையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி வீழ்ச்சியடைந்த நூற்றாண்டுகளுக்கு இத்தாலிய பெயர்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. எனவே, 13 ஆம் நூற்றாண்டு டுசென்டோ, 14 - ட்ரெசென்டோ, 15 - குவாட்ரோசென்டோ, 16 - சின்குசென்டோ என்று அழைக்கப்படுகிறது.

குவாட்ரோசென்டோ இந்த திட்டத்தை நடைமுறைப்படுத்தினார். புளோரன்ஸ் (16 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை முன்னணியில் இருந்தது), மிலன், வெனிஸ், ரோம், நேபிள்ஸ் - மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் பல மையங்களின் தோற்றம் அவருக்கான சிறப்பியல்பு.

கட்டிடக்கலையில், பாரம்பரிய பாரம்பரியத்திற்கான முறையீடு ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது. இது கோதிக் வடிவங்களை நிராகரிப்பதிலும், பண்டைய ஒழுங்கு முறையின் மறுமலர்ச்சியிலும் மட்டுமல்லாமல், விகிதாச்சாரத்தின் கிளாசிக்கல் விகிதாச்சாரத்திலும், கோயில் கட்டிடக்கலையில் எளிதில் காணக்கூடிய உள்துறை இடத்துடன் கூடிய மையப்படுத்தப்பட்ட வகை கட்டிடங்களின் வளர்ச்சியிலும் வெளிப்பட்டது. குறிப்பாக சிவில் கட்டிடக்கலை துறையில் நிறைய புதிய விஷயங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. மறுமலர்ச்சியில், பல மாடி நகர கட்டிடங்கள் (டவுன்ஹால்கள், வணிகர் சங்கங்களின் வீடுகள், பல்கலைக்கழகங்கள், கிடங்குகள், சந்தைகள் போன்றவை) மிகவும் நேர்த்தியான தோற்றத்தைப் பெறுகின்றன, ஒரு வகையான நகர அரண்மனை (பலாஸ்ஸோ) தோன்றுகிறது - ஒரு பணக்கார பர்கர் குடியிருப்பு, அத்துடன் ஒரு வகை நாட்டு வில்லா. நகரங்களின் திட்டமிடல் தொடர்பான சிக்கல்கள் புதிய வழியில் தீர்க்கப்படுகின்றன, நகர்ப்புற மையங்கள் புனரமைக்கப்படுகின்றன.

மறுமலர்ச்சியின் கலை நான்கு நிலைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:

ப்ரோட்டோ-மறுமலர்ச்சி (XIII இன் பிற்பகுதி - XIV நூற்றாண்டின் I பாதி),

ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி (XIV இன் II பாதி - XV நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்),

உயர் மறுமலர்ச்சி (15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்று தசாப்தங்கள்),

மறுமலர்ச்சியின் பிற்பகுதி (16 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்திய மற்றும் இரண்டாம் பாதி)

முன்னோடித்தன்மை.

இத்தாலிய கலாச்சாரம் ஒரு அற்புதமான எழுச்சியை அனுபவித்து வருகிறது. முன்னோடி மறுமலர்ச்சி போக்குகளின் வளர்ச்சி சீரற்ற முறையில் தொடர்ந்தது. இத்தாலிய தேவாலய கட்டிடக்கலையின் ஒரு அம்சம் மத்திய நேவ் மற்றும் டிரான்செப்ட்டின் குறுக்குவெட்டுக்கு மேல் குவிமாடங்களைக் கட்டுவதும் ஆகும். கோதிக்கின் இந்த இத்தாலிய பதிப்பின் மிகவும் பிரபலமான நினைவுச்சின்னங்களில் சியானாவில் உள்ள கதீட்ரல் (XIII-XIV நூற்றாண்டுகள்) பழைய மற்றும் புதிய அம்சங்கள் இத்தாலிய கலாச்சாரத்தில் பின்னிப்பிணைந்தன. கட்டிடக்கலை, சிற்பம் மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றில், சகாப்தத்தின் பெருமையாக மாறிய பெரிய எஜமானர்கள் முன் வருகிறார்கள் - நிக்கோலோ மற்றும் ஜியோவானி பிசானோ, அர்னால்போ டி கேம்பியோ, பியட்ரோ கவாலினி, ஜியோட்டோ டி பாண்டோன், இத்தாலிய கலையின் மேலும் வளர்ச்சியை பெரும்பாலும் தீர்மானித்தது, அடித்தளம் அமைத்தது. புதுப்பித்தலுக்கு.

நிக்கோலோ பிசானோ - வெள்ளை, இளஞ்சிவப்பு-சிவப்பு மற்றும் அடர் பச்சை பளிங்குகளின் பிரசங்கம் ஒரு முழு கட்டடக்கலை அமைப்பாகும், இது எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் எளிதில் தெரியும். இடைக்கால பாரம்பரியத்தின் படி, பாராபெட்களில் (பிரசங்கத்தின் சுவர்கள்) கிறிஸ்துவின் வாழ்க்கையின் காட்சிகளில் நிவாரணங்கள் உள்ளன, அவற்றுக்கிடையே தீர்க்கதரிசிகளின் உருவங்கள் மற்றும் உருவக நற்பண்புகள் உள்ளன. நெடுவரிசைகள் சாய்ந்திருக்கும் சிங்கங்களின் முதுகில் தங்கியுள்ளன. நிக்கோலோ பிசானோ இங்கே பாரம்பரிய அடுக்குகள் மற்றும் கருப்பொருள்களைப் பயன்படுத்தினார், இருப்பினும், பிரசங்கம் ஒரு புதிய சகாப்தத்திற்கு சொந்தமானது.

ரோமன் பள்ளி (பியட்ரோ கவாலினி (1240 மற்றும் 1250 க்கு இடையில் - சுமார் 1330)

புளோரன்டைன் பள்ளி (சிமாபு)

சியானாவில் உள்ள பள்ளி (சியெனாவின் கலையானது நுட்பமான நுட்பம் மற்றும் அலங்காரத்தின் அம்சங்களால் குறிக்கப்படுகிறது. சியானாவில், பிரெஞ்சு விளக்கப்பட கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் கலை கைவினைப் படைப்புகள் மதிப்பிடப்பட்டன. XIII-XIV நூற்றாண்டுகளில், இத்தாலிய கோதிக்கின் மிக நேர்த்தியான கதீட்ரல்களில் ஒன்று அமைக்கப்பட்டது. இங்கே, ஜியோவானி பிசானோ 1284-1297 இல் பணிபுரிந்த முகப்பில்.)

ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி கலை

இத்தாலியின் கலையில் ஒரு தீர்க்கமான மாற்றம் உள்ளது. புளோரன்சில் மறுமலர்ச்சியின் சக்திவாய்ந்த மையத்தின் தோற்றம் முழு இத்தாலிய கலை கலாச்சாரத்தையும் புதுப்பிக்க வழிவகுத்தது.

யதார்த்தத்தை நோக்கி திரும்பவும். புளோரன்ஸ் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் முன்னணி மையமாக மாறியது. ஹவுஸ் ஆஃப் மெடிசியின் வெற்றி. 1439 இல் பிளாட்டோனிக் அகாடமி நிறுவப்பட்டது. லாரன்சியன் நூலகம், மெடிசி கலை சேகரிப்பு. அழகான ஒரு புதிய மதிப்பீடு - இயற்கையுடன் ஒற்றுமை, விகிதாச்சார உணர்வு.

கட்டிடங்களில், சுவரின் விமானம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. பொருள் புருனேலெச்சி, ஆல்பர்டி, பெனெடெட்டோ டா மியானோ.

பிலிப்போ புருனெல்லெச்சி (1337-1446) 15 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த இத்தாலிய கட்டிடக் கலைஞர்களில் ஒருவர். இது மறுமலர்ச்சியின் பாணியை உருவாக்குகிறது. மாஸ்டரின் புதுமையான பாத்திரம் அவரது சமகாலத்தவர்களால் கூட குறிப்பிடப்பட்டது. கோதிக் உடன் முறித்துக் கொண்டு, புருனெல்லெச்சி, ப்ரோட்டோ-மறுமலர்ச்சியின் கட்டிடக்கலை மற்றும் இடைக்காலம் முழுவதும் கிளாசிக் கூறுகளை பாதுகாத்த இத்தாலிய கட்டிடக்கலையின் தேசிய பாரம்பரியம் போன்ற பழங்கால கிளாசிக் மீது அதிகம் சார்ந்திருக்கவில்லை. புருனெல்லெச்சியின் பணி இரண்டு சகாப்தங்களின் திருப்பத்தில் நிற்கிறது: அதே நேரத்தில், இது ப்ரோட்டோ-மறுமலர்ச்சியின் பாரம்பரியத்தை நிறைவு செய்கிறது மற்றும் கட்டிடக்கலை வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய பாதைக்கு அடித்தளம் அமைக்கிறது.

டொனாடெல்லோ (1386-1466) - மறுமலர்ச்சியின் பூக்களைத் தொடங்கிய எஜமானர்களை வழிநடத்திய சிறந்த புளோரண்டைன் சிற்பி. அவரது காலத்தின் கலையில், அவர் ஒரு உண்மையான கண்டுபிடிப்பாளராக செயல்பட்டார். மறுமலர்ச்சியின் எஜமானர்களில் முதன்மையானவர் டொனாடெல்லோ, உருவத்தின் நிலையான அமைப்பின் சிக்கலைத் தீர்க்கவும், உடலின் கரிம ஒருமைப்பாடு, அதன் கனம், நிறை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்தவும் முடிந்தது. அவர் தனது படைப்புகளில் நேரியல் முன்னோக்குக் கோட்பாட்டைப் பயன்படுத்தியவர்களில் முதன்மையானவர்.

உயர் மறுமலர்ச்சி

புதிய உலகக் கண்ணோட்ட நிலைகளின் நன்கு நிறுவப்பட்ட பொதுவான தன்மை மற்றும் பல்வேறு வகையான கலைகளின் அடிப்படையில் - கலை மற்றும் அறிவார்ந்த படைப்பாற்றலின் பல்வேறு துறைகளுக்கு இடையிலான நெருங்கிய தொடர்புகளின் நேரம் இதுவாகும் - ஒரு புதிய ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ் அடிப்படையில். குழுமம். மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரம் இந்த நேரத்தில் இத்தாலிய சமுதாயத்தில் முன்னோடியில்லாத சக்தியையும் பரந்த அங்கீகாரத்தையும் பெற்றது.

லியோனார்டோ டா வின்சி (1452-1519)

உயர் மறுமலர்ச்சியின் நிறுவனர். அவருக்கு கலை என்பது உலக அறிவு. ஆழமான அம்சங்கள். பொதுவான வடிவங்கள். பெரிய விஞ்ஞானி.

மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி (1475-1564)

சிற்பி, ஓவியர், கட்டிடக் கலைஞர்

1508 ஆம் ஆண்டில், போப் ஜூலியஸ் II மைக்கேலேஞ்சலோவை சிஸ்டைன் தேவாலயத்தின் கூரையை வரைவதற்கு அழைத்தார்.

தாமதமான மறுமலர்ச்சி

மறைந்த மறுமலர்ச்சி மாஸ்டர்கள் - பல்லாடியோ, வெரோனீஸ், டின்டோரெட்டோ. காட்சி கலைகளில் நிறுவப்பட்ட மரபுகளுக்கு எதிராக மாஸ்டர் டின்டோரெட்டோ கிளர்ச்சி செய்தார் - சமச்சீர், கண்டிப்பான சமநிலை, நிலையானது; விண்வெளியின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்தியது, இயக்கவியல், வியத்தகு செயல் ஆகியவற்றால் நிறைவுற்றது, மனித உணர்வுகளை இன்னும் தெளிவாக வெளிப்படுத்தத் தொடங்கியது. அனுபவத்தின் ஒருமைப்பாடு நிறைந்த வெகுஜன காட்சிகளை உருவாக்கியவர்.

அத்தியாயம் "அறிமுகம்", பிரிவு "இத்தாலியின் கலை". கலைகளின் பொதுவான வரலாறு. தொகுதி III. மறுமலர்ச்சி கலை. ஆசிரியர்: இ.ஐ. ரோட்டன்பெர்க்; யு.டி.யின் பொது ஆசிரியர் தலைமையில். கோல்பின்ஸ்கி மற்றும் ஈ.ஐ. ரோட்டன்பெர்க் (மாஸ்கோ, ஆர்ட் ஸ்டேட் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 1962)

மறுமலர்ச்சியின் கலை கலாச்சார வரலாற்றில், இத்தாலி விதிவிலக்கான முக்கியத்துவத்தின் பங்களிப்பை வழங்கியது. இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியைக் குறிக்கும் மிகப்பெரிய செழிப்பின் அளவு, இந்த சகாப்தத்தின் கலாச்சாரம் பிறந்து அதன் உயர்நிலையை அனுபவித்த நகர்ப்புற குடியரசுகளின் சிறிய பிராந்திய பரிமாணங்களுக்கு மாறாக குறிப்பாக வேலைநிறுத்தம் செய்கிறது. இந்த நூற்றாண்டுகளில் கலை பொது வாழ்க்கையில் முன்னோடியில்லாத இடத்தைப் பிடித்தது. கலைப் படைப்பு மறுமலர்ச்சி மக்களின் தீராத தேவையாக, அவர்களின் தீராத ஆற்றலின் வெளிப்பாடாக மாறியது. இத்தாலியின் மேம்பட்ட மையங்களில், கலை மீதான ஆர்வம் சமூகத்தின் பரந்த பிரிவுகளைக் கைப்பற்றியது - ஆளும் வட்டங்கள் முதல் சாதாரண மக்கள் வரை. பொது கட்டிடங்களை நிர்மாணித்தல், நினைவுச்சின்னங்களை நிறுவுதல், நகரின் முக்கிய கட்டிடங்களின் அலங்காரம் ஆகியவை தேசிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த மற்றும் மூத்த அதிகாரிகளின் கவனத்திற்குரிய விஷயமாகும். சிறந்த கலைப் படைப்புகளின் தோற்றம் ஒரு பெரிய சமூக நிகழ்வாக மாறியது. சகாப்தத்தின் மிகப் பெரிய மேதைகள் - லியோனார்டோ, ரபேல், மைக்கேலேஞ்சலோ - சமகாலத்தவர்களிடமிருந்து தெய்வீக - தெய்வீகப் பெயரைப் பெற்றனர் என்பது சிறந்த எஜமானர்களுக்கான பொதுவான அபிமானத்திற்கு சாட்சியமளிக்கும்.

அதன் உற்பத்தித்திறனைப் பொறுத்தவரை, மறுமலர்ச்சி, இத்தாலியில் சுமார் மூன்று நூற்றாண்டுகளை உள்ளடக்கியது, மத்திய காலத்தின் கலை வளர்ந்த முழு மில்லினியத்துடன் ஒப்பிடத்தக்கது. இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் எஜமானர்களால் உருவாக்கப்பட்ட எல்லாவற்றின் இயற்பியல் அளவீடுகள், கம்பீரமான நகராட்சி கட்டிடங்கள் மற்றும் பெரிய கதீட்ரல்கள், அற்புதமான தேசபக்தர் அரண்மனைகள் மற்றும் வில்லாக்கள், அதன் அனைத்து வடிவங்களிலும் சிற்ப வேலைகள், எண்ணற்ற ஓவிய நினைவுச்சின்னங்கள் - ஃப்ரெஸ்கோ சுழற்சிகள், நினைவுச்சின்ன பலிபீட கலவைகள் மற்றும் ஈசல் ஓவியங்கள், ஏற்கனவே ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. . வரைதல் மற்றும் வேலைப்பாடு, கையால் எழுதப்பட்ட மினியேச்சர்கள் மற்றும் புதிதாக வெளிவந்த அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ், அதன் அனைத்து வடிவங்களிலும் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள் - உண்மையில், கலை வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதி கூட விரைவான எழுச்சியை அனுபவிக்கவில்லை. ஆனால் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் கலையின் அசாதாரண உயர் கலை நிலை, மனித கலாச்சாரத்தின் உச்சங்களில் ஒன்றான அதன் உண்மையான உலகளாவிய முக்கியத்துவம் இன்னும் குறிப்பிடத்தக்கதாக இருக்கலாம்.

மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரம் இத்தாலியின் சொத்து அல்ல: அதன் நோக்கம் ஐரோப்பாவின் பல நாடுகளை உள்ளடக்கியது. அதே நேரத்தில், ஒரு நாட்டில் அல்லது இன்னொரு நாட்டில், மறுமலர்ச்சிக் கலையின் பரிணாம வளர்ச்சியின் தனிப்பட்ட நிலைகள் அவற்றின் முக்கிய வெளிப்பாட்டைக் கண்டன. ஆனால் இத்தாலியில், ஒரு புதிய கலாச்சாரம் மற்ற நாடுகளை விட முந்தையது மட்டுமல்ல - அதன் வளர்ச்சியின் பாதை அனைத்து நிலைகளின் விதிவிலக்கான வரிசையால் வேறுபடுத்தப்பட்டது - ஆரம்ப மறுமலர்ச்சி முதல் மறுமலர்ச்சியின் பிற்பகுதி வரை, இந்த ஒவ்வொரு கட்டத்திலும் இத்தாலிய கலை. மற்ற நாடுகளில் கலைப் பள்ளிகளின் சாதனைகளின் பெரும்பாலான நிகழ்வுகளை மிஞ்சியது, உயர் முடிவுகளை அளித்தது (கலை வரலாற்றில், பாரம்பரியத்தின்படி, இத்தாலியின் மறுமலர்ச்சிக் கலையின் பிறப்பும் வளர்ச்சியும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் அந்த நூற்றாண்டுகளின் இத்தாலிய பெயர்கள் (இவை ஒவ்வொன்றும் நூற்றாண்டுகள் இந்த பரிணாம வளர்ச்சியில் ஒரு குறிப்பிட்ட மைல்கல்லை பிரதிபலிக்கிறது) எனவே, 13 ஆம் நூற்றாண்டு டுசென்டோ, 14 - ட்ரெசென்டோ, 15 - குவாட்ரோசென்டோ, 16 - சின்க்வென்டோ என்று அழைக்கப்படுகிறது.). இதற்கு நன்றி, இத்தாலியில் மறுமலர்ச்சி கலை கலாச்சாரம் ஒரு சிறப்பு முழுமையை அடைந்தது, பேசுவதற்கு, அதன் மிகவும் ஒருங்கிணைந்த மற்றும் பாரம்பரியமாக முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தில் தோன்றியது.

இந்த உண்மையின் விளக்கம், மறுமலர்ச்சி இத்தாலியின் வரலாற்று வளர்ச்சி தொடர்ந்த குறிப்பிட்ட நிலைமைகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு புதிய கலாச்சாரத்தின் தோற்றத்திற்கு பங்களித்த சமூக அடித்தளம் இங்கு மிக ஆரம்பத்தில் தீர்மானிக்கப்பட்டது. ஏற்கனவே 12-13 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், சிலுவைப் போரின் விளைவாக, பைசான்டியம் மற்றும் அரேபியர்கள் மத்தியதரைக் கடல் பகுதியில் பாரம்பரிய வர்த்தக வழிகளில் இருந்து ஒதுக்கித் தள்ளப்பட்டபோது, ​​வடக்கு இத்தாலிய நகரங்கள் மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக வெனிஸ், பிசா மற்றும் ஜெனோவா ஆகியவை அனைத்து இடைத்தரகர்களையும் கைப்பற்றின. மேற்கு ஐரோப்பா மற்றும் கிழக்கு இடையே வர்த்தகம். அதே நூற்றாண்டுகளில், கைவினைப் பொருட்கள் உற்பத்தியானது மிலா, புளோரன்ஸ், சியானா மற்றும் போலோக்னா போன்ற மையங்களில் அதன் உயர்வைக் கண்டது. திரட்டப்பட்ட செல்வம் தொழில், வர்த்தகம் மற்றும் வங்கி ஆகியவற்றில் பெரிய அளவில் முதலீடு செய்யப்பட்டது. நகரங்களில் அரசியல் அதிகாரம் போலனிய தோட்டத்தால் கைப்பற்றப்பட்டது, அதாவது கைவினைஞர்கள் மற்றும் வணிகர்கள் பட்டறைகளில் ஒன்றுபட்டனர். அவர்களின் வளர்ந்து வரும் பொருளாதார மற்றும் அரசியல் அதிகாரத்தை நம்பி, அவர்கள் உள்ளூர் நிலப்பிரபுக்களுடன் ஒரு போராட்டத்தைத் தொடங்கினர், அவர்களின் அரசியல் உரிமைகளை முழுமையாகப் பறிக்க முயன்றனர். இத்தாலிய நகரங்களை வலுப்படுத்துவது மற்ற மாநிலங்களிலிருந்து, முதன்மையாக ஜெர்மன் பேரரசர்களிடமிருந்து தாக்குதலை வெற்றிகரமாக முறியடிக்க அனுமதித்தது.

இந்த நேரத்தில், மற்ற ஐரோப்பிய நாடுகளின் நகரங்களும் சக்திவாய்ந்த நிலப்பிரபுக்களின் கூற்றுக்களிலிருந்து தங்கள் வகுப்புவாத உரிமைகளைப் பாதுகாக்கும் பாதையில் இறங்கின. II, இருப்பினும், பணக்கார இத்தாலிய நகரங்கள் ஆல்ப்ஸின் மறுபுறத்தில் உள்ள நகர்ப்புற மையங்களிலிருந்து ஒரு தீர்க்கமான அம்சத்தில் வேறுபடுகின்றன. அரசியல் சுதந்திரம் மற்றும் நிலப்பிரபுத்துவ நிறுவனங்களிலிருந்து சுதந்திரம் ஆகியவற்றின் விதிவிலக்கான சாதகமான சூழ்நிலையில், இத்தாலியின் நகரங்களில் ஒரு புதிய, முதலாளித்துவ வாழ்க்கை முறையின் வடிவங்கள் பிறந்தன. முதலாளித்துவ உற்பத்தியின் ஆரம்ப வடிவங்கள் இத்தாலிய நகரங்களின் துணித் தொழிலில் மிகவும் தெளிவாக வெளிப்பட்டன, முதன்மையாக புளோரன்ஸ், சிதறிய மற்றும் மையப்படுத்தப்பட்ட உற்பத்தியின் வடிவங்கள் ஏற்கனவே பயன்படுத்தப்பட்டு வருகின்றன, மேலும் மூத்த பட்டறைகள் என்று அழைக்கப்படும் தொழில்முனைவோர் தொழிற்சங்கங்கள், கூலித் தொழிலாளர்களை கொடூரமாகச் சுரண்டும் முறையை நிறுவினார். பொருளாதார மற்றும் சமூக வளர்ச்சியின் பாதையில் மற்ற நாடுகளை விட இத்தாலி எவ்வளவு தூரம் முன்னோக்கி இருந்தது என்பதற்கான சான்று ஏற்கனவே 14 ஆம் நூற்றாண்டில் இருந்தது. நாட்டின் சில பகுதிகளில் வெளிப்பட்ட விவசாயிகளின் நிலப்பிரபுத்துவ எதிர்ப்பு இயக்கங்கள் (உதாரணமாக, 1307 இல் ஃபிரா டோல்சினோவின் எழுச்சி), அல்லது நகர்ப்புற மக்கள் கூட்டங்களின் பேச்சுகள் (ரோமில் கோலா டி ரியென்சி தலைமையிலான இயக்கம்) இத்தாலி அறிந்திருந்தது. 1347-1354 இல்), ஆனால் மிகவும் முன்னேறிய தொழில்துறை மையங்களில் தொழில்முனைவோருக்கு எதிராக ஒடுக்கப்பட்ட தொழிலாளர்களின் எழுச்சிகள் (1374 இல் புளோரன்சில் சியோம்பி எழுச்சி). அதே இத்தாலியில், வேறு எங்கும் விட முன்னதாக, ஆரம்பகால முதலாளித்துவத்தின் உருவாக்கம் தொடங்கியது - அந்த புதிய சமூக வர்க்கம், இது போபோலான்ஸ்கி வட்டங்களால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்டது. இந்த ஆரம்பகால முதலாளித்துவம் இடைக்கால பர்கர்களிடமிருந்து ஒரு அடிப்படை வேறுபாட்டின் அறிகுறிகளைக் கொண்டிருந்தது என்பதை வலியுறுத்துவது முக்கியம். இந்த வேறுபாட்டின் சாராம்சம் முதன்மையாக பொருளாதார காரணிகளுடன் தொடர்புடையது, ஏனெனில் ஆரம்பகால முதலாளித்துவ உற்பத்தி வடிவங்கள் இத்தாலியில் எழுகின்றன. ஆனால் மேம்பட்ட மையங்களில் 14 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய முதலாளித்துவம் என்பது குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. அரசியல் அதிகாரத்தின் முழுமையையும் பெற்றிருந்தார், நகரங்களை ஒட்டிய நிலப்பரப்புகளுக்கு அதை விரிவுபடுத்தினார். அதிகாரத்தின் இத்தகைய முழுமை மற்ற ஐரோப்பிய நாடுகளில் உள்ள பர்கர்களுக்குத் தெரியாது, அவர்களின் அரசியல் உரிமைகள் பொதுவாக நகராட்சி சலுகைகளின் வரம்புகளுக்கு அப்பால் செல்லவில்லை. பொருளாதார மற்றும் அரசியல் அதிகாரத்தின் ஒற்றுமையே இத்தாலியின் போலனிய வர்க்கத்திற்கு அந்த சிறப்பு அம்சங்களை வழங்கியது, இது இடைக்கால பர்கர்களிடமிருந்தும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முழுமையான அரசுகளில் மறுமலர்ச்சிக்குப் பிந்தைய காலத்தின் முதலாளித்துவத்திலிருந்தும் வேறுபடுகிறது.

நிலப்பிரபுத்துவ எஸ்டேட் அமைப்பின் சரிவு மற்றும் புதிய சமூக உறவுகளின் தோற்றம் உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் கலாச்சாரத்தில் அடிப்படை மாற்றங்களுக்கு வழிவகுத்தது. மறுமலர்ச்சியின் சாராம்சமாக இருந்த சமூக எழுச்சியின் புரட்சிகர தன்மை, இத்தாலியின் மேம்பட்ட நகர்ப்புற குடியரசுகளில் விதிவிலக்கான தெளிவுடன் வெளிப்பட்டது.

சமூக மற்றும் கருத்தியல் அடிப்படையில், பிற்போக்கு மற்றும் முற்போக்கான கூறுகள் மிகவும் கடுமையான போராட்டத்தின் நிலையில் இருந்தபோது, ​​​​இத்தாலியில் மறுமலர்ச்சியானது பழையதை அழித்து புதியதை உருவாக்குவதற்கான ஒரு சிக்கலான மற்றும் முரண்பாடான செயல்முறையாகும். சமூக ஒழுங்கு, பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அடித்தளங்கள் இன்னும் காலம் மற்றும் அரசு-தேவாலய அதிகாரத்தால் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட மீறல் தன்மையைப் பெறவில்லை. எனவே, அக்கால மக்களின் தனிப்பட்ட ஆற்றல் மற்றும் முன்முயற்சி, நிர்ணயிக்கப்பட்ட இலக்கை அடைவதில் தைரியம் மற்றும் விடாமுயற்சி போன்ற குணங்கள், இத்தாலியில் தங்களுக்கு மிகவும் சாதகமான நிலத்தைக் கண்டறிந்து, இங்கு தங்களை மிகுந்த முழுமையுடன் வெளிப்படுத்த முடியும். மறுமலர்ச்சிக் காலத்து மனிதன் அதன் மிகப் பெரிய பிரகாசத்திலும் முழுமையிலும் வளர்ந்தது இத்தாலியில்தான் என்பதில் ஆச்சரியமில்லை.

இத்தாலி அதன் அனைத்து நிலைகளிலும் மறுமலர்ச்சிக் கலையின் நீண்ட மற்றும் மிகவும் பயனுள்ள பரிணாம வளர்ச்சிக்கு ஒரு தனித்துவமான உதாரணத்தை வழங்கியது, முதன்மையாக பொருளாதார மற்றும் அரசியல் துறையில் முற்போக்கான சமூக வட்டங்களின் உண்மையான செல்வாக்கு முதல் தசாப்தங்கள் வரை இங்கு இருந்தது. 16 ஆம் நூற்றாண்டு. இந்த செல்வாக்கு நாட்டின் பல மையங்களில் வகுப்புவாத அமைப்பிலிருந்து கொடுங்கோன்மைகள் என்று அழைக்கப்படுவதற்கு (14 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து) ஒரு மாற்றம் தொடங்கிய நேரத்திலும் பயனுள்ளதாக இருந்தது. மையப்படுத்தப்பட்ட அதிகாரத்தை ஒரு ஆட்சியாளரின் (நிலப்பிரபுத்துவ அல்லது பணக்கார வணிகக் குடும்பங்களில் இருந்து வந்தவர்) கைகளுக்கு மாற்றுவதன் மூலம் வலுப்படுத்துவது, ஆளும் முதலாளித்துவ வட்டங்களுக்கும் நகர்ப்புற கீழ்மட்ட வர்க்கத்தினருக்கும் இடையிலான வர்க்கப் போராட்டத்தின் தீவிரத்தின் விளைவாகும். ஆனால் இத்தாலிய நகரங்களின் பொருளாதார மற்றும் சமூக அமைப்பு இன்னும் பெரும்பாலும் முந்தைய வெற்றிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, மேலும் வெளிப்படையான தனிப்பட்ட சர்வாதிகார ஆட்சியை நிறுவ முயற்சித்த அந்த ஆட்சியாளர்களின் அதிகாரத்தின் அதிகப்படியான செயலில் நடவடிக்கைகளால் பின்பற்றப்பட்டது. நகர்ப்புற மக்கள்தொகையின் பரந்த பிரிவுகள், பெரும்பாலும் கொடுங்கோலர்களை வெளியேற்றுவதற்கு வழிவகுக்கும். மீளாய்வுக்குட்பட்ட காலகட்டத்தில் ஏற்பட்ட அரசியல் அதிகார வடிவங்களில் இந்த அல்லது பிற மாற்றங்கள் சுதந்திர நகரங்களின் உணர்வை அழிக்க முடியவில்லை, இது மறுமலர்ச்சியின் சோகமான முடிவு வரை இத்தாலியின் மேம்பட்ட மையங்களில் நீடித்தது.

இந்த நிலைமை மற்ற ஐரோப்பிய நாடுகளில் இருந்து மறுமலர்ச்சி இத்தாலியை வேறுபடுத்தியது, அங்கு புதிய சமூக சக்திகள் பின்னர் பழைய சட்ட ஒழுங்கை மாற்றியமைத்தன, மேலும் மறுமலர்ச்சியின் காலவரிசை நீளம் அதற்கேற்ப சிறியதாக இருந்தது. புதிய சமூக வர்க்கம் இந்த நாடுகளில் இத்தாலி போன்ற வலுவான நிலைகளை ஆக்கிரமிக்க முடியாது என்பதால், மறுமலர்ச்சி எழுச்சி குறைந்த தீர்க்கமான வடிவங்களில் தன்னை வெளிப்படுத்தியது, மேலும் கலை கலாச்சாரத்தின் மாற்றங்கள் அத்தகைய உச்சரிக்கப்படும் புரட்சிகர தன்மையைக் கொண்டிருக்கவில்லை.

எவ்வாறாயினும், சமூக மற்றும் கலாச்சார முன்னேற்றத்தின் பாதையில் மற்ற நாடுகளை விட முன்னேறி, மற்றொரு முக்கியமான வரலாற்று பிரச்சினையில் இத்தாலி அவர்களுக்குப் பின்னால் மாறியது: நாட்டின் அரசியல் ஒற்றுமை, வலுவான மற்றும் மையப்படுத்தப்பட்ட மாநிலமாக மாறுவது அதற்கு நம்பத்தகாதது. இதுவே இத்தாலியின் வரலாற்று சோகத்தின் வேர். அண்டை நாடுகளான பெரிய முடியாட்சிகளும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக பிரான்சும், ஜெர்மன் அரசுகள் மற்றும் ஸ்பெயினையும் உள்ளடக்கிய புனித ரோமானியப் பேரரசு சக்தி வாய்ந்த சக்திகளாக மாறிய காலத்திலிருந்து, பல போரிடும் பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்ட இத்தாலி, தாக்குதலுக்கு எதிராக தன்னைத்தானே பாதுகாப்பற்றதாகக் கண்டது. வெளிநாட்டு படைகள்.. 1494 இல் பிரெஞ்சுக்காரர்களால் மேற்கொள்ளப்பட்ட இத்தாலிக்கு எதிரான பிரச்சாரம் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் முடிவடைந்த வெற்றிப் போர்களின் காலகட்டத்திற்கு வழிவகுத்தது. நாட்டின் கிட்டத்தட்ட முழு நிலப்பரப்பையும் ஸ்பெயினியர்களால் கைப்பற்றப்பட்டது மற்றும் பல நூற்றாண்டுகளாக அதன் சுதந்திரத்தை இழந்தது. நாட்டின் சிறந்த மனதுடன் இத்தாலியை ஒன்றிணைப்பதற்கான அழைப்புகள் மற்றும் இந்த திசையில் தனிப்பட்ட நடைமுறை முயற்சிகள் இத்தாலிய நாடுகளின் பாரம்பரிய பிரிவினைவாதத்தை கடக்க முடியவில்லை.

இந்த பிரிவினைவாதத்தின் வேர்கள் தனிப்பட்ட ஆட்சியாளர்களின், குறிப்பாக ரோமின் போப்களின், இத்தாலியின் ஒற்றுமையின் மோசமான எதிரிகளின் அகங்காரக் கொள்கையில் மட்டுமல்ல, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பொருளாதார மற்றும் சமூக ஒழுங்கின் அடித்தளத்திலும் தேடப்பட வேண்டும். நாட்டின் மேம்பட்ட பகுதிகள் மற்றும் மையங்களில் மறுமலர்ச்சி. ஒரு பான்-இத்தாலிய அரசின் கட்டமைப்பிற்குள் ஒரு புதிய பொருளாதார மற்றும் சமூக கட்டமைப்பின் பரவல் அந்த நேரத்தில் சாத்தியமற்றதாக மாறியது, ஏனெனில் நகர குடியரசுகளின் வகுப்புவாத அமைப்பின் வடிவங்களை நிர்வாகத்திற்கு மாற்ற முடியாது. முழு நாடு, ஆனால் பொருளாதார காரணிகள் காரணமாக: உற்பத்தி சக்திகளின் அப்போதைய மட்டத்தில் முழு இத்தாலியின் அளவில் ஒரு பொருளாதார அமைப்பை உருவாக்குவது சாத்தியமற்றது. ஆரம்பகால முதலாளித்துவத்தின் பரவலான வளர்ச்சி, முழு அரசியல் உரிமைகளைக் கொண்டிருந்த இத்தாலியின் சிறப்பியல்பு, சிறிய நகர்ப்புற குடியரசுகளின் எல்லைக்குள் மட்டுமே நடைபெற முடியும். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், இத்தாலியின் கலாச்சாரம் போன்ற சக்திவாய்ந்த மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் செழிப்புக்கான தவிர்க்க முடியாத முன்நிபந்தனைகளில் நாட்டின் துண்டு துண்டாக இருந்தது, ஏனென்றால் தனிப்பட்ட சுதந்திரமான நகர-மாநிலங்களின் நிலைமைகளில் மட்டுமே அத்தகைய செழிப்பு சாத்தியமாகும். வரலாற்று நிகழ்வுகளின் போக்கில் காட்டியபடி, மையப்படுத்தப்பட்ட முடியாட்சிகளில், மறுமலர்ச்சி கலை இத்தாலியில் போன்ற உச்சரிக்கப்படும் புரட்சிகர தன்மையைப் பெறவில்லை. அரசியல் ரீதியாக இத்தாலி பிரான்ஸ் மற்றும் ஸ்பெயின் போன்ற வலுவான முழுமையான சக்திகளை காலப்போக்கில் சார்ந்து இருந்தால், கலாச்சார மற்றும் கலை அடிப்படையில் - இத்தாலி சுதந்திரத்தை இழந்த காலத்திலும் கூட - சார்பு தலைகீழாக மாறியது என்பதன் மூலம் இந்த முடிவு உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. .

எனவே, இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்தின் மிகப்பெரிய எழுச்சிக்கான முன்நிபந்தனைகளில் அது காத்திருக்கும் சரிவுக்கான காரணங்கள் அமைக்கப்பட்டன. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தங்களில் இத்தாலியின் கடுமையான அரசியல் நெருக்கடியின் போது குறிப்பாக தீவிரப்படுத்தப்பட்ட நாட்டின் ஐக்கியத்திற்கான அழைப்புகள் முற்போக்கான தன்மையைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. இந்த அழைப்புகள் மக்கள்தொகையின் பரந்த பிரிவுகளின் அபிலாஷைகளுடன் ஒத்துப்போவது மட்டுமல்லாமல், அவர்களின் சமூக வெற்றிகளும் சுதந்திரமும் அச்சுறுத்தப்பட்டன, அவை இத்தாலியின் பல்வேறு பகுதிகளின் வளர்ந்து வரும் கலாச்சார ஒருங்கிணைப்பின் உண்மையான செயல்முறையின் பிரதிபலிப்பாகவும் இருந்தன. அவர்களின் கலாச்சார வளர்ச்சியின் சீரற்ற தன்மை காரணமாக மறுமலர்ச்சியின் விடியலில் பிரிக்கப்பட்ட, 16 ஆம் நூற்றாண்டில் நாட்டின் பல பகுதிகள் ஏற்கனவே ஆழ்ந்த ஆன்மீக ஒற்றுமையால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மாநில-அரசியல் துறையில் சாத்தியமற்றது கருத்தியல் மற்றும் கலைத் துறையில் மேற்கொள்ளப்பட்டது. குடியரசுக் கட்சியின் புளோரன்ஸ் மற்றும் போப்பாண்டவர் ரோம் ஆகியவை போரிடும் மாநிலங்களாக இருந்தன, ஆனால் மிகப்பெரிய புளோரன்ஸ் எஜமானர்கள் புளோரன்ஸ் மற்றும் ரோமில் பணிபுரிந்தனர், மேலும் அவர்களின் ரோமானிய படைப்புகளின் கலை உள்ளடக்கம் சுதந்திரத்தை விரும்பும் புளோரன்டைன் குடியரசின் மிகவும் முற்போக்கான கொள்கைகளின் மட்டத்தில் இருந்தது.

இத்தாலியில் மறுமலர்ச்சிக் கலையின் விதிவிலக்காக பலனளிக்கும் வளர்ச்சி சமூகத்தால் மட்டுமல்ல, வரலாற்று மற்றும் கலைக் காரணிகளாலும் எளிதாக்கப்பட்டது. இத்தாலிய மறுமலர்ச்சிக் கலை அதன் தோற்றத்திற்குக் கடன்பட்டுள்ளது, ஆனால் பல ஆதாரங்களுக்கு. மறுமலர்ச்சிக்கு முந்தைய காலத்தில், பல இடைக்கால கலாச்சாரங்களுக்கு இத்தாலி ஒரு குறுக்கு வழியில் இருந்தது. மற்ற நாடுகளைப் போலல்லாமல், இடைக்கால ஐரோப்பிய கலையின் முக்கிய வரிகளான பைசண்டைன் மற்றும் ரோமானோ-கோதிக் இரண்டும் சமமான குறிப்பிடத்தக்க வெளிப்பாட்டைக் கண்டறிந்தன, கிழக்கின் கலையின் தாக்கத்தால் இத்தாலியின் சில பகுதிகளில் சிக்கலானது. இரண்டு வரிகளும் மறுமலர்ச்சிக் கலையின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தன. பைசண்டைன் ஓவியத்தில் இருந்து, இத்தாலிய ப்ரோட்டோ-மறுமலர்ச்சி, நினைவுச்சின்ன சித்திர சுழற்சிகளின் படங்கள் மற்றும் வடிவங்களின் சிறந்த அழகான அமைப்பை ஏற்றுக்கொண்டது; கோதிக் உருவ அமைப்பு 14 ஆம் நூற்றாண்டின் கலையில் உணர்ச்சிகரமான உற்சாகம் மற்றும் யதார்த்தத்தைப் பற்றிய ஒரு குறிப்பிட்ட உணர்வை ஊடுருவுவதற்கு பங்களித்தது. ஆனால் அதைவிட முக்கியமானது, பண்டைய உலகின் கலை பாரம்பரியத்தின் பாதுகாவலராக இத்தாலி இருந்தது. ஒரு வடிவத்தில் அல்லது இன்னொரு வடிவத்தில், பண்டைய பாரம்பரியம் ஏற்கனவே இடைக்கால இத்தாலிய கலையில் அதன் ஒளிவிலகலைக் கண்டறிந்தது, எடுத்துக்காட்டாக, ஹோஹென்ஸ்டாஃபென் காலத்தின் சிற்பத்தில், ஆனால் மறுமலர்ச்சியில் மட்டுமே, 15 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து தொடங்கி, கலைஞர்களின் கண்களுக்கு பண்டைய கலை திறக்கப்பட்டது. யதார்த்தத்தின் விதிகளின் அழகியல் ரீதியாக சரியான வெளிப்பாடாக அதன் உண்மையான வெளிச்சத்தில். . இந்த காரணிகளின் கலவையானது இத்தாலியில் மறுமலர்ச்சிக் கலையின் பிறப்பு மற்றும் எழுச்சிக்கு மிகவும் சாதகமான நிலத்தை உருவாக்கியது.

இத்தாலிய மறுமலர்ச்சிக் கலையின் மிக உயர்ந்த மட்ட வளர்ச்சியின் குறிகாட்டிகளில் ஒன்று, விஞ்ஞான மற்றும் தத்துவார்த்த சிந்தனையின் பரந்த வளர்ச்சியாகும். இத்தாலியில் கோட்பாட்டு எழுத்துக்களின் ஆரம்ப தோற்றம், மேம்பட்ட இத்தாலிய கலையின் பிரதிநிதிகள் கலாச்சாரத்தில் ஏற்பட்ட புரட்சியின் சாரத்தை உணர்ந்தனர் என்ற முக்கியமான உண்மையின் சான்றாகும். படைப்பாற்றல் பற்றிய இந்த விழிப்புணர்வு கலை முன்னேற்றத்தைத் தூண்டியது, ஏனெனில் இது இத்தாலிய எஜமானர்களை பிடிப்பதன் மூலம் அல்ல, ஆனால் வேண்டுமென்றே அமைத்து சில பணிகளைத் தீர்ப்பதன் மூலம் முன்னேற அனுமதித்தது.

அந்த நேரத்தில் விஞ்ஞான சிக்கல்களில் கலைஞர்களின் ஆர்வம் மிகவும் இயற்கையானது, ஏனென்றால் உலகத்தைப் பற்றிய அவர்களின் புறநிலை அறிவில் அவர்கள் அதன் உணர்ச்சி உணர்வை மட்டுமல்ல, அதன் அடிப்படையிலான சட்டங்களைப் பற்றிய பகுத்தறிவு புரிதலையும் நம்பியிருந்தனர். மறுமலர்ச்சியின் சிறப்பியல்புகளான அறிவியல் மற்றும் கலை அறிவின் இணைவு, பல கலைஞர்கள் அதே நேரத்தில் சிறந்த விஞ்ஞானிகளாக இருந்ததற்குக் காரணம். மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வடிவத்தில், இந்த அம்சம் லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஆளுமையில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் ஒரு பட்டம் அல்லது இன்னொருவருக்கு இது இத்தாலிய கலை கலாச்சாரத்தின் பல நபர்களின் சிறப்பியல்பு.

மறுமலர்ச்சி இத்தாலியில் தத்துவார்த்த சிந்தனை இரண்டு முக்கிய வழிகளில் வளர்ந்தது. ஒருபுறம், இது அழகியல் இலட்சியத்தின் பிரச்சினை, கலைஞர்கள் மனிதனின் உயர்ந்த விதி, நெறிமுறை தரநிலைகள், இயற்கையிலும் சமூகத்திலும் அவர் வகிக்கும் இடம் பற்றி இத்தாலிய மனிதநேயவாதிகளின் கருத்துக்களை நம்பியிருந்தனர். மறுபுறம், இவை புதிய, மறுமலர்ச்சிக் கலையின் மூலம் இந்த கலை இலட்சியத்தின் உருவகத்தின் நடைமுறை கேள்விகள். உலகத்தைப் பற்றிய அறிவியல் புரிதலின் விளைவாக உருவான உடற்கூறியல், முன்னோக்குக் கோட்பாடு மற்றும் விகிதாச்சாரக் கோட்பாடு ஆகியவற்றில் மறுமலர்ச்சியின் எஜமானர்களின் அறிவு, சித்திர மொழியின் அந்த வழிமுறைகளின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தது. எஜமானர்கள் கலையில் யதார்த்தத்தை புறநிலையாக பிரதிபலிக்க முடிந்தது. பல்வேறு வகையான கலைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தத்துவார்த்த படைப்புகளில், கலை நடைமுறையின் பல்வேறு சிக்கல்கள் கருதப்பட்டன. லியானார்டோ டா வின்சியின் எண்ணற்ற குறிப்புகளான கலை அறிவு மற்றும் தத்துவார்த்த முடிவுகளின் விரிவான அமைப்பான புருனெல்லெச்சி, ஆல்பர்ட்டி மற்றும் பியரோ டெல்லா பிரான்செஸ்கா ஆகியோரால் மேற்கொள்ளப்பட்ட கணிதக் கண்ணோட்டத்தின் கேள்விகளின் வளர்ச்சி மற்றும் ஓவியத்தில் அதன் பயன்பாடு ஆகியவற்றை எடுத்துக்காட்டுகளாகக் குறிப்பிடுவது போதுமானது. மற்றும் Ghiberti, Michelangelo மற்றும் Cellini ஆகியோரின் சிற்பம் பற்றிய அறிக்கைகள், Alberti, Averlino, Francesco di Giorgio Martini, Palladio, Vignola ஆகியோரின் கட்டடக்கலை ஆய்வுகள். இறுதியாக, ஜார்ஜ் வசாரியின் நபரில், இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரம் முதல் கலை வரலாற்றாசிரியரை முன்வைத்தது, அவர் இத்தாலிய கலைஞர்களின் வாழ்க்கை வரலாற்றில், அவரது சகாப்தத்தின் கலையை வரலாற்று அடிப்படையில் புரிந்துகொள்ள முயற்சித்தார். இத்தாலிய கோட்பாட்டாளர்களின் கருத்துக்கள் மற்றும் முடிவுகள் அவற்றின் தோற்றத்திற்குப் பிறகு பல நூற்றாண்டுகளாக அவற்றின் நடைமுறை முக்கியத்துவத்தைத் தக்கவைத்துக்கொண்டதன் மூலம் இந்த படைப்புகளின் உள்ளடக்கம் மற்றும் அகலம் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது.

இன்னும் பெரிய அளவில், இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் எஜமானர்களின் மிகவும் ஆக்கபூர்வமான சாதனைகளுக்கு இது பொருந்தும், அவர்கள் அனைத்து வகையான பிளாஸ்டிக் கலைகளுக்கும் முக்கிய பங்களிப்பைச் செய்தனர், அடுத்தடுத்த காலங்களில் அவற்றின் வளர்ச்சியின் பாதையை முன்னரே தீர்மானிக்கிறார்கள்.

மறுமலர்ச்சி இத்தாலியின் கட்டிடக்கலையில், ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலையில் அப்போதிருந்து பயன்படுத்தப்படும் பொது மற்றும் குடியிருப்பு கட்டமைப்புகளின் முக்கிய வகைகள் உருவாக்கப்பட்டன, மேலும் கட்டிடக்கலை மொழியின் வழிமுறைகள் உருவாக்கப்பட்டன, இது நீண்ட வரலாற்று காலத்தில் கட்டடக்கலை சிந்தனையின் அடிப்படையாக மாறியது. மதச்சார்பற்ற தொடக்கத்தின் இத்தாலிய கட்டிடக்கலையில் ஆதிக்கம் மதச்சார்பற்ற நோக்கங்களுக்காக பொது மற்றும் தனியார் கட்டிடங்களின் ஆதிக்கத்தில் மட்டுமல்ல, மதக் கட்டிடங்களின் அடையாள உள்ளடக்கத்தில் ஆன்மீகக் கூறுகள் அகற்றப்பட்டன என்பதாலும் வெளிப்படுத்தப்பட்டது - அவை புதியவற்றுக்கு வழிவகுத்தன. , மனிதநேய இலட்சியங்கள். மதச்சார்பற்ற கட்டிடக்கலையில், முன்னணி இடம் குடியிருப்பு நகர வீடு-அரண்மனை (பலாஸ்ஸோ) வகையால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது - முதலில் பணக்கார வணிகர் அல்லது வணிக குடும்பங்களின் பிரதிநிதியின் குடியிருப்பு, மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டில். - ஒரு பிரபு அல்லது மாநில ஆட்சியாளரின் குடியிருப்பு. காலப்போக்கில் ஒரு கட்டிடத்தின் அம்சங்களை தனிப்பட்டது மட்டுமல்ல, பொதுவும் பெறுவதன் மூலம், மறுமலர்ச்சி பலாஸ்ஸோ அடுத்தடுத்த நூற்றாண்டுகளில் பொது கட்டிடங்களுக்கான முன்மாதிரியாகவும் செயல்பட்டது. இத்தாலியின் தேவாலய கட்டிடக்கலையில், ஒரு மையமான குவிமாட கட்டமைப்பின் உருவத்திற்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்பட்டது. இந்த படம் மறுமலர்ச்சியில் நிலவிய ஒரு சரியான கட்டிடக்கலை வடிவத்தின் யோசனைக்கு ஒத்திருக்கிறது, இது மறுமலர்ச்சி ஆளுமையின் கருத்தை வெளிப்படுத்தியது, இது சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் இணக்கமான சமநிலையில் உள்ளது. இந்த பிரச்சனைக்கு மிகவும் முதிர்ந்த தீர்வுகளை பிரமாண்டே மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோ செயின்ட் கதீட்ரல் வடிவமைப்புகளில் வழங்கினர். ரோமில் பீட்டர்.

கட்டிடக்கலையின் மொழியைப் பொறுத்தவரை, ஒரு புதிய அடிப்படையில் பண்டைய ஒழுங்கு முறையின் மறுமலர்ச்சி மற்றும் மேம்பாடு இங்கே தீர்க்கமானதாக இருந்தது. மறுமலர்ச்சி இத்தாலியின் கட்டிடக் கலைஞர்களுக்கு, ஆர்டர் என்பது கட்டிடத்தின் டெக்டோனிக் கட்டமைப்பை பார்வைக்கு வெளிப்படுத்த வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு கட்டடக்கலை அமைப்பாகும். ஒரு நபரின் வரிசையில் உள்ளார்ந்த விகிதாசாரமானது கட்டடக்கலை உருவத்தின் மனிதநேய கருத்தியல் உள்ளடக்கத்தின் அடித்தளங்களில் ஒன்றாகக் கருதப்பட்டது. இத்தாலிய கட்டிடக் கலைஞர்கள் பண்டைய எஜமானர்களுடன் ஒப்பிடுகையில் ஒழுங்கின் கலவை சாத்தியங்களை விரிவுபடுத்தினர், அதன் கரிம கலவையை ஒரு சுவர், ஒரு வளைவு மற்றும் ஒரு பெட்டகத்துடன் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது. கிளாசிக்கல் ஆர்டர்கள் சில இயற்கை வடிவங்களை பிரதிபலிப்பதால், கட்டிடத்தின் முழு அளவும் ஒரு ஒழுங்கு கட்டமைப்புடன் ஊடுருவி இருப்பது போல் அவர்களால் கருதப்படுகிறது, இது அதன் இயற்கை சூழலுடன் கட்டமைப்பின் ஆழமான உருவ ஒற்றுமையை அடைகிறது.

நகர்ப்புற திட்டமிடலில், மறுமலர்ச்சி இத்தாலியின் கட்டிடக் கலைஞர்கள் பெரும் சிரமங்களை எதிர்கொண்டனர், குறிப்பாக ஆரம்ப காலத்தில், பெரும்பாலான நகரங்களில் ஏற்கனவே இடைக்காலத்தில் அடர்ந்த மூலதன கட்டிடங்கள் இருந்தன. இருப்பினும், ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் கட்டிடக்கலையின் மேம்பட்ட கோட்பாட்டாளர்கள் மற்றும் பயிற்சியாளர்கள், நாளைய அவசரப் பணிகளாகக் கருதி, பெரிய நகர்ப்புற திட்டமிடல் சிக்கல்களை உருவாக்கினர். அவர்களின் தைரியமான பொது நகர்ப்புற திட்டமிடல் யோசனைகள் அந்த நேரத்தில் முழுமையாக சாத்தியமில்லை, எனவே கட்டடக்கலை கட்டுரைகளின் சொத்தாக இருந்தால், சில முக்கியமான பணிகள், குறிப்பாக நகர்ப்புற மையத்தை உருவாக்குவதில் சிக்கல் - நகரத்தின் முக்கிய சதுக்கத்தை உருவாக்குவதற்கான கொள்கைகளை உருவாக்குதல். - 16 ஆம் நூற்றாண்டில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அதன் சிறந்த தீர்வு, எடுத்துக்காட்டாக, வெனிஸில் உள்ள பியாஸ்ஸா சான் மார்கோ மற்றும் ரோமில் உள்ள கேபிடோலின் சதுக்கத்தில்.

காட்சிக் கலைகளில், மறுமலர்ச்சி இத்தாலி சில வகையான கலைகளின் சுயநிர்ணயத்திற்கு மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க உதாரணத்தை வழங்கியது, இது இடைக்காலத்தில், கட்டிடக்கலைக்கு அடிபணிந்தது, ஆனால் இப்போது முழுமையான அடையாள சுதந்திரத்தைப் பெற்றுள்ளது. யோசனைகளின் அடிப்படையில், இந்த செயல்முறையானது இடைக்காலத்தின் மத மற்றும் ஆன்மீக கோட்பாடுகளிலிருந்து சிற்பம் மற்றும் ஓவியத்தை விடுவிப்பதைக் குறிக்கிறது மற்றும் புதிய, மனிதநேய உள்ளடக்கத்துடன் நிறைவுற்ற படங்களுக்கான வேண்டுகோள். இதற்கு இணையாக, நுண்கலைகளின் புதிய வகைகள் மற்றும் வகைகளின் தோற்றம் மற்றும் உருவாக்கம் நடந்தது, அதில் ஒரு புதிய கருத்தியல் உள்ளடக்கம் அதன் வெளிப்பாட்டைக் கண்டறிந்தது. எடுத்துக்காட்டாக, சிற்பம், ஒரு மில்லினியம் இடைவெளிக்குப் பிறகு, இறுதியாக அதன் உருவ வெளிப்பாட்டின் அடிப்படையை மீட்டெடுத்தது, ஒரு சுதந்திரமான சிலை மற்றும் ஒரு குழுவாக மாறியது. சிற்பக்கலையின் உருவக கவரேஜின் நோக்கமும் விரிவடைந்துள்ளது. ஒரு நபரைப் பற்றிய பொதுவான கருத்துக்களை பிரதிபலிக்கும் கிறிஸ்தவ வழிபாட்டு முறை மற்றும் பண்டைய புராணங்களுடன் தொடர்புடைய பாரம்பரிய படங்களுடன், அதன் பொருள் ஒரு குறிப்பிட்ட மனித தனித்துவமாகவும் இருந்தது, இது ஆட்சியாளர்கள் மற்றும் காண்டோட்டியர்களுக்கு நினைவுச்சின்ன நினைவுச்சின்னங்களை உருவாக்குவதில் தன்னை வெளிப்படுத்தியது. வடிவங்களில் பரவலான சிற்ப உருவப்படத்தில் உருவப்பட மார்பளவு. ஒரு தீவிரமான மாற்றமும் ஒரு வகை சிற்பத்திற்கு உட்பட்டுள்ளது, இது இடைக்காலத்தில் உருவாக்கப்பட்டது, ஒரு நிவாரணமாக, உருவக சாத்தியங்கள், இடத்தின் சித்திர மற்றும் முன்னோக்கு சித்தரிப்பு முறைகளின் பயன்பாட்டிற்கு நன்றி, மேலும் முழுமையான மற்றும் ஒரு நபரைச் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கை சூழலின் விரிவான காட்சி.

ஓவியத்தைப் பொறுத்தவரை, இங்கே, நினைவுச்சின்ன ஓவியங்களின் முன்னோடியில்லாத செழிப்புடன், ஈசல் ஓவியம் தோன்றியதன் உண்மையை குறிப்பாக வலியுறுத்துவது அவசியம், இது நுண்கலையின் பரிணாம வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டத்தின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது. இத்தாலியின் மறுமலர்ச்சி ஓவியத்தில் மேலாதிக்க இடத்தைப் பிடித்த விவிலிய மற்றும் புராணக் கருப்பொருள்களின் தொகுப்புகளுடன், சித்திர வகைகளில், இந்த சகாப்தத்தில் அதன் முதல் பூக்களைத் தப்பிப்பிழைத்த உருவப்படத்தை ஒருவர் தனிமைப்படுத்த வேண்டும். வார்த்தை மற்றும் நிலப்பரப்பின் சரியான அர்த்தத்தில் வரலாற்று ஓவியம் போன்ற புதிய வகைகளிலும் முதல் முக்கியமான படிகள் எடுக்கப்பட்டன.

சில வகையான நுண்கலைகளை விடுவிப்பதற்கான செயல்பாட்டில் ஒரு தீர்க்கமான பங்கைக் கொண்டிருந்த இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி அதே நேரத்தில் இடைக்கால கலை கலாச்சாரத்தின் மிக மதிப்புமிக்க குணங்களில் ஒன்றைப் பாதுகாத்து வளர்த்தது - பல்வேறு வகையான கலைகளை ஒருங்கிணைத்து, அவற்றை ஒன்றிணைக்கும் கொள்கை. ஒரு பொதுவான உருவக் குழுமம். இத்தாலிய எஜமானர்களில் உள்ளார்ந்த கலை அமைப்பின் உயர்ந்த உணர்வால் இது எளிதாக்கப்பட்டது, இது எந்தவொரு சிக்கலான கட்டடக்கலை மற்றும் கலை வளாகத்தின் பொதுவான வடிவமைப்பிலும், இந்த வளாகத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள ஒரு தனிப்பட்ட படைப்பின் ஒவ்வொரு விவரத்திலும் வெளிப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், சிற்பம் மற்றும் ஓவியம் கட்டிடக்கலைக்கு கீழ்ப்பட்ட இடைக்கால புரிதலைப் போலல்லாமல், மறுமலர்ச்சித் தொகுப்பின் கொள்கைகள் ஒவ்வொரு கலை வடிவங்களின் விசித்திரமான சமத்துவத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, இதன் காரணமாக சிற்பம் மற்றும் ஓவியத்தின் குறிப்பிட்ட குணங்கள் ஒரு பொதுவான கலைக் குழுவின் கட்டமைப்பானது அழகியல் தாக்கத்தின் அதிகரித்த செயல்திறனைப் பெறுகிறது. ஒரு பெரிய உருவ அமைப்புக்கு சொந்தமான அறிகுறிகள் எந்தவொரு கலை வளாகத்திலும் நேரடியாக சேர்க்கப்பட்டுள்ள படைப்புகளால் மட்டுமல்லாமல், சிற்பம் மற்றும் ஓவியத்தின் சுயாதீன நினைவுச்சின்னங்களையும் தனித்தனியாக எடுக்கின்றன என்பதை இங்கே வலியுறுத்துவது முக்கியம். அது மைக்கேலேஞ்சலோவின் பிரம்மாண்டமான டேவிட் அல்லது ரபேலின் மினியேச்சர் கான்னெஸ்டபைல் மடோனாவாக இருந்தாலும் சரி, இந்த படைப்புகள் ஒவ்வொன்றும் சில பொதுவான கலைக் குழுவின் சாத்தியமான பகுதியாகக் கருதும் திறன்களைக் கொண்டிருக்கும்.

இந்த குறிப்பாக இத்தாலிய நினைவுச்சின்ன-செயற்கை கிடங்கு மறுமலர்ச்சி கலையின் சிற்பம் மற்றும் ஓவியத்தின் கலைப் படங்களின் தன்மையால் எளிதாக்கப்பட்டது. இத்தாலியில், மற்ற ஐரோப்பிய நாடுகளைப் போலல்லாமல், மறுமலர்ச்சி மனிதனின் அழகியல் இலட்சியம் மிக ஆரம்பத்தில் உருவாக்கப்பட்டது, மனிதநேயவாதிகளின் கற்பித்தல் uomo universale, சரியான மனிதனைப் பற்றி, இதில் உடல் அழகும் வலிமையும் இணக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த படத்தின் முக்கிய அம்சமாக, விருத்து (வீரம்) என்ற கருத்து முன்வைக்கப்படுகிறது, இது மிகவும் பரந்த பொருளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் ஒரு நபரின் பயனுள்ள கொள்கையை வெளிப்படுத்துகிறது, அவரது விருப்பத்தின் நோக்கம், அவரது உயர்ந்த திட்டங்களைச் செயல்படுத்தும் திறன் அனைத்து தடைகள். மறுமலர்ச்சி உருவக இலட்சியத்தின் இந்த குறிப்பிட்ட தரம் அனைத்து இத்தாலிய கலைஞர்களாலும் அத்தகைய திறந்த வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படவில்லை, எடுத்துக்காட்டாக, மசாசியோ, ஆண்ட்ரியா டெல் காஸ்டாக்னோ, மாண்டெக்னா மற்றும் மைக்கேலாஞ்சலோ - வீர இயல்பின் உருவங்களால் ஆதிக்கம் செலுத்தும் எஜமானர்கள். ஆனால் இது எப்போதும் ஒரு ஹார்மோனிக் கிடங்கின் படங்களில் உள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, ரபேல் மற்றும் ஜார்ஜியோனில், ஏனெனில் மறுமலர்ச்சி படங்களின் இணக்கம் நிதானமான ஓய்விலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது - அதன் பின்னால், ஹீரோவின் உள் செயல்பாடு மற்றும் அவரது தார்மீக வலிமையின் உணர்வு எப்போதும் உணரப்படுகிறது.

15 மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டுகள் முழுவதும், இந்த அழகியல் இலட்சியம் மாறாமல் இருந்தது: மறுமலர்ச்சிக் கலையின் பரிணாம வளர்ச்சியின் தனிப்பட்ட நிலைகளைப் பொறுத்து, அதன் பல்வேறு அம்சங்கள் அதில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன. ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் படங்களில், எடுத்துக்காட்டாக, அசைக்க முடியாத உள் ஒருமைப்பாட்டின் அம்சங்கள் மிகவும் உச்சரிக்கப்படுகின்றன. உயர் மறுமலர்ச்சியின் ஹீரோக்களின் ஆன்மீக உலகம் மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் பணக்காரமானது, இந்த காலகட்டத்தின் கலையில் உள்ளார்ந்த இணக்கமான உலகக் கண்ணோட்டத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க உதாரணத்தை அளிக்கிறது. அடுத்த தசாப்தங்களில், தீர்க்க முடியாத சமூக முரண்பாடுகளின் வளர்ச்சியுடன், இத்தாலிய எஜமானர்களின் உருவங்களில் உள் பதற்றம் தீவிரமடைகிறது, அதிருப்தி உணர்வு, ஒரு சோகமான மோதல் தோன்றுகிறது. ஆனால் மறுமலர்ச்சி காலம் முழுவதும், இத்தாலிய சிற்பிகளும் ஓவியர்களும் ஒரு கூட்டு உருவத்தில், ஒரு பொதுவான கலை மொழிக்கு உறுதியுடன் இருந்தனர். கலை இலட்சியங்களின் பொதுவான வெளிப்பாட்டிற்கான விருப்பத்திற்கு நன்றி, இத்தாலிய எஜமானர்கள் மற்ற நாடுகளின் எஜமானர்களை விட அதிக அளவில், அத்தகைய பரந்த ஒலியின் படங்களை உருவாக்க முடிந்தது. இது அவர்களின் அடையாள மொழியின் விசித்திரமான உலகளாவிய தன்மையின் வேர் ஆகும், இது பொதுவாக மறுமலர்ச்சி கலையின் ஒரு வகையான விதிமுறை மற்றும் மாதிரியாக மாறியது.

ஆழமாக வளர்ந்த மனிதநேய கருத்துக்களின் இத்தாலிய கலைக்கான மகத்தான பங்கு ஏற்கனவே நிபந்தனையற்ற ஆதிக்க நிலையில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, அதில் காணப்படும் மனித உருவம் - இதன் குறிகாட்டிகளில் ஒன்று, இத்தாலியர்களின் சிறப்பியல்பு, அழகான மனித உடலைப் போற்றுவது. மனிதநேயவாதிகள் மற்றும் கலைஞர்கள் ஒரு அழகான ஆன்மாவின் பாத்திரம். பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் ஒரு நபரைச் சுற்றியுள்ள உள்நாட்டு மற்றும் இயற்கை சூழல் இத்தாலிய எஜமானர்களுக்கு அத்தகைய நெருக்கமான கவனத்தை ஈர்க்கவில்லை. இந்த உச்சரிக்கப்படும் மானுட மையவாதம், முதன்மையாக ஒரு நபரின் உருவத்தின் மூலம் உலகத்தைப் பற்றிய ஒருவரின் கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தும் திறன், இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் எஜமானர்களின் ஹீரோக்களுக்கு அத்தகைய விரிவான உள்ளடக்கத்தை வழங்குகிறது. ஜெனரலில் இருந்து தனிநபருக்கான பாதை, முழுமையிலிருந்து குறிப்பிட்டது வரை இத்தாலியர்களின் சிறப்பியல்பு நினைவுச்சின்னப் படங்களில் மட்டுமல்ல, அவர்களின் மிகச் சிறந்த குணங்கள் கலைப் பொதுமைப்படுத்தலின் அவசியமான வடிவமாகும், ஆனால் உருவப்படம் போன்ற ஒரு வகையிலும். அவரது உருவப்படப் படைப்புகளில், இத்தாலிய ஓவியர் ஒரு குறிப்பிட்ட வகை மனித ஆளுமையிலிருந்து தொடர்கிறார், இது தொடர்பாக அவர் ஒவ்வொரு குறிப்பிட்ட மாதிரியையும் உணர்கிறார். இதற்கு இணங்க, இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி உருவப்படத்தில், மற்ற நாடுகளின் கலையில் உள்ள உருவப்படங்களைப் போலல்லாமல், தனிப்பயனாக்கும் போக்குகளின் மீது தட்டச்சுக் கொள்கை நிலவுகிறது.

ஆனால் இத்தாலிய கலையில் ஒரு குறிப்பிட்ட இலட்சியத்தின் ஆதிக்கம் கலைத் தீர்வுகளின் சமன்பாடு மற்றும் அதிகப்படியான சீரான தன்மையைக் குறிக்கவில்லை. கருத்தியல் மற்றும் அடையாள வளாகங்களின் ஒற்றுமை இந்த சகாப்தத்தில் பணிபுரிந்த ஏராளமான எஜமானர்களின் படைப்புத் திறமைகளின் பன்முகத்தன்மையை விலக்கவில்லை, மாறாக, அவர்களின் தனிப்பட்ட பண்புகளை இன்னும் தெளிவாக அமைக்கிறது. ஒன்றில் கூட, மேலும், மறுமலர்ச்சிக் கலையின் மிகக் குறுகிய கட்டம் - உயர் மறுமலர்ச்சி வீழ்ச்சியடைந்த அந்த மூன்று தசாப்தங்கள், இந்த காலகட்டத்தின் மிகப்பெரிய எஜமானர்களிடையே மனித உருவத்தைப் பற்றிய கருத்து வேறுபாடுகளை நாம் எளிதாகப் பிடிக்க முடியும். எனவே, லியோனார்டோவின் பாத்திரங்கள் அவர்களின் ஆழ்ந்த ஆன்மீகம் மற்றும் அறிவுசார் செல்வத்திற்காக தனித்து நிற்கின்றன; ரபேல் கலையில், இணக்கமான தெளிவின் உணர்வு ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது; மைக்கேலேஞ்சலோவின் டைட்டானிக் படங்கள் இந்த சகாப்தத்தின் மனிதனின் வீர செயல்திறனின் மிகவும் தெளிவான வெளிப்பாட்டைக் கொடுக்கின்றன. நாம் வெனிஸ் ஓவியர்களிடம் திரும்பினால், ஜியோர்ஜியோனின் படங்கள் அவற்றின் நுட்பமான பாடல் வரிகளால் ஈர்க்கப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் டிடியனின் சிற்றின்ப முழுமையும் பல்வேறு உணர்ச்சிகரமான இயக்கங்களும் மிகவும் உச்சரிக்கப்படுகின்றன. இத்தாலிய ஓவியர்களின் சித்திர மொழிக்கும் இது பொருந்தும்: புளோரண்டைன்-ரோமன் மாஸ்டர்கள் நேரியல் பிளாஸ்டிக் வெளிப்பாட்டின் மூலம் ஆதிக்கம் செலுத்தினால், வெனிசியர்கள் வண்ணத்தின் அடிப்படையில் தீர்க்கமான முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளனர்.

இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் கலையில், அதன் பரிணாம வளர்ச்சியின் பல்வேறு நிலைகள் மற்றும் தனிப்பட்ட பிராந்திய கலைப் பள்ளிகளில் வளர்ந்த மரபுகளைப் பொறுத்து, மறுமலர்ச்சி உருவக உணர்வின் தனி அம்சங்கள் வேறுபட்ட ஒளிவிலகல்களைப் பெற்றன. இத்தாலிய மாநிலங்களின் பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சி ஒரே மாதிரியாக இல்லாததால், மறுமலர்ச்சியின் கலைக்கான அவர்களின் பங்களிப்பும் அதன் தனிப்பட்ட காலங்களில் வேறுபட்டது. நாட்டின் பல கலை மையங்களில், மூன்று தனிமைப்படுத்தப்பட வேண்டும் - புளோரன்ஸ், ரோம் மற்றும் வெனிஸ், கலை, ஒரு குறிப்பிட்ட வரலாற்று வரிசையில், மூன்று நூற்றாண்டுகளாக இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் முக்கிய வரிசையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது.

மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்தை வடிவமைப்பதில் புளோரன்ஸின் வரலாற்றுப் பங்கு குறிப்பாக முக்கியமானது. புளோரன்ஸ் புதிய கலையில் முதன்மையான மறுமலர்ச்சியின் காலத்திலிருந்து உயர் மறுமலர்ச்சி வரை முன்னணியில் இருந்தது. டஸ்கனியின் தலைநகரம் 13 முதல் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை இத்தாலியின் பொருளாதார, அரசியல் மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையின் மையமாக மாறியது, மற்றும் அதன் வரலாற்றின் நிகழ்வுகள், அவற்றின் முற்றிலும் உள்ளூர் தன்மையை இழந்துவிட்டன. முழு இத்தாலிய முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றது. இந்த நூற்றாண்டுகளின் புளோரண்டைன் கலைக்கும் இது முற்றிலும் பொருந்தும். புளோரன்ஸ் ஜியோட்டோ முதல் மைக்கேலேஞ்சலோ வரையிலான பல சிறந்த எஜமானர்களின் பிறப்பிடம் அல்லது படைப்புச் செயல்பாட்டின் இடம்.

15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து - 16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். ரோம், புளோரன்ஸ் உடன் சேர்ந்து, நாட்டின் கலை வாழ்க்கையின் முன்னணி மையமாக முன்வைக்கப்படுகிறது. கத்தோலிக்க உலகின் தலைநகராக அதன் சிறப்பு நிலையைப் பயன்படுத்தி, ரோம் இத்தாலியின் வலுவான மாநிலங்களில் ஒன்றாக மாறுகிறது, அவற்றில் முன்னணிப் பாத்திரத்தை கோருகிறது. அதன்படி, ரோமானிய போப்பின் கலைக் கொள்கை உருவாகிறது, இது ரோமானிய போப்பாண்டவரின் அதிகாரத்தை வலுப்படுத்துவதற்காக, மிகப்பெரிய கட்டிடக் கலைஞர்கள், சிற்பிகள் மற்றும் ஓவியர்களை அவர்களின் நீதிமன்றத்திற்கு ஈர்க்கிறது. நாட்டின் முக்கிய கலை மையமாக ரோமின் எழுச்சி உயர் மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கத்துடன் ஒத்துப்போனது; 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்று தசாப்தங்களில் ரோம் அதன் முன்னணி இடத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது. பிரமாண்டே, ரபேல், மைக்கேலேஞ்சலோ மற்றும் ரோமில் பணிபுரியும் பல எஜமானர்களின் சிறந்த படைப்புகள், இந்த ஆண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டன, மறுமலர்ச்சியின் உச்சநிலையைக் குறித்தது. ஆனால் இத்தாலிய அரசுகள் அரசியல் சுதந்திரத்தை இழந்ததால், மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் நெருக்கடியின் போது, ​​போப்பாண்டவர் ரோம் கருத்தியல் எதிர்வினையின் கோட்டையாக மாறியது, இது எதிர்-சீர்திருத்தத்தின் வடிவத்தை எடுத்தது. 1940 களில் இருந்து, மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் வெற்றிகளுக்கு எதிராக எதிர்-சீர்திருத்தம் ஒரு பரந்த தாக்குதலைத் திறந்தபோது, ​​மூன்றாவது பெரிய கலை மையமான வெனிஸ், முற்போக்கான மறுமலர்ச்சி இலட்சியங்களின் பாதுகாவலராகவும் வாரிசாகவும் இருந்து வருகிறது.

வெனிஸ் தனது சுதந்திரத்தைப் பாதுகாத்து அதன் மகத்தான செல்வத்தில் பெரும் பங்கைத் தக்கவைத்துக் கொண்ட வலுவான இத்தாலிய குடியரசுகளில் கடைசியாக இருந்தது. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை மீதமுள்ளது. மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் முக்கிய மையமாக, அடிமைப்படுத்தப்பட்ட இத்தாலியின் நம்பிக்கையின் கோட்டையாக இருந்தது. இத்தாலியின் பிற்பட்ட மறுமலர்ச்சியின் அடையாளக் குணங்களை மிகவும் பயனுள்ள வெளிப்பாட்டைக் கொடுக்க விதிக்கப்பட்ட வெனிஸ் இதுவாகும். அவரது செயல்பாட்டின் கடைசி காலகட்டத்தில் டிடியனின் பணி, அதே போல் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் வெனிஸ் ஓவியர்களின் இரண்டாம் தலைமுறையின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகள். - வெரோனீஸ் மற்றும் டின்டோரெட்டோ ஒரு புதிய வரலாற்று கட்டத்தில் மறுமலர்ச்சிக் கலையின் யதார்த்தமான கொள்கைகளின் வெளிப்பாடு மட்டுமல்ல - இது ஒரு புதிய சிறந்த கலை சகாப்தத்தில் தொடர்ந்த மற்றும் வளர்ந்த மறுமலர்ச்சி யதார்த்தத்தின் மிகவும் வரலாற்று நம்பிக்கைக்குரிய கூறுகளுக்கு வழி வகுத்தது - ஓவியத்தில். 17 ஆம் நூற்றாண்டு.

ஏற்கனவே அதன் காலத்திற்கு, இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் கலை விதிவிலக்காக பரந்த பான்-ஐரோப்பிய முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டிருந்தது. காலவரிசைப்படி மறுமலர்ச்சிக் கலையின் பரிணாமப் பாதையில் ஐரோப்பாவின் மற்ற பகுதிகளை விஞ்சியது. சகாப்தத்தால் முன்வைக்கப்பட்ட பல முக்கியமான கலைப் பணிகளைத் தீர்ப்பதில் இத்தாலி அவர்களுக்கு முன்னால் இருந்தது. எனவே, மற்ற அனைத்து தேசிய மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரங்களுக்கும், இத்தாலிய எஜமானர்களின் பணிக்கான வேண்டுகோள் ஒரு புதிய, யதார்த்தமான கலையை உருவாக்குவதில் கூர்மையான பாய்ச்சலை ஏற்படுத்தியது. ஏற்கனவே 16 ஆம் நூற்றாண்டில், ஐரோப்பிய நாடுகளில் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிலான கலை முதிர்ச்சியை அடைவது இத்தாலிய கலையின் வெற்றிகளின் ஆழமான படைப்பு ஒருங்கிணைப்பு இல்லாமல் சாத்தியமற்றது. ஜெர்மனியில் டியூரர் மற்றும் ஹோல்பீன், ஸ்பெயினில் எல் கிரேகோ போன்ற சிறந்த ஓவியர்கள், நெதர்லாந்தின் கார்னெலிஸ் புளோரிஸ், ஸ்பானியர் ஜுவான் டி ஹெர்ரேரா, ஆங்கிலேயர் பினிகோ ஜோன்ஸ் போன்ற முக்கிய கட்டிடக்கலைஞர்கள், மறுமலர்ச்சி இத்தாலியின் கலை ஆய்வுக்கு மிகவும் கடமைப்பட்டுள்ளனர். ஸ்பெயினிலிருந்து பண்டைய ரஷ்யா வரை ஐரோப்பா முழுவதும் பரவிய இத்தாலிய கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் ஓவியர்களின் செயல்பாட்டுக் கோளம் அதன் பரந்த தன்மையில் விதிவிலக்கானது. ஆனால் நவீன காலத்தின் கலாச்சாரத்தின் அடித்தளமாக இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் பங்கு இன்னும் குறிப்பிடத்தக்கதாக இருக்கலாம், இது யதார்த்தமான கலையின் மிக உயர்ந்த அவதாரங்களில் ஒன்றாகும் மற்றும் கலை திறன்களின் சிறந்த பள்ளியாகும்.

இத்தாலியில் மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரம் வளர்ச்சியின் பல கட்டங்களைக் கடந்தது. அவற்றின் எல்லைகள் நூற்றாண்டுகளால் குறிக்கப்பட்டுள்ளன - XIV, XV, XVI நூற்றாண்டுகள். (இத்தாலிய ட்ரெசென்டோ, குவாட்ரோசென்டோ, சின்கிசென்டோ) மற்றும் அவற்றுள் காலவரிசை எல்லைகள்.

இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியில், பின்வரும் முக்கிய காலங்கள் பொதுவாக வேறுபடுகின்றன: மறுமலர்ச்சி(மறுமலர்ச்சிக்கு முந்தைய) - XIII இன் முடிவு - XIV நூற்றாண்டுகளின் ஆரம்பம். - இடைக்காலத்திற்கும் மறுமலர்ச்சிக்கும் இடையில் ஒரு இடைக்கால சகாப்தம்; ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி - 14 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து காலம். சுமார் 1475 வரை; முதிர்ந்த, அல்லது உயர் மறுமலர்ச்சி - 15 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டில் - 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் (குவாட்ரோசென்டோ); மற்றும் XVI-XVII நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தின் காலம். - பிற்பட்ட மறுமலர்ச்சி(சின்க்வென்டோ).

XIII-XIV நூற்றாண்டுகளின் இத்தாலிய கலாச்சாரத்தில். இன்னும் வலுவான பைசண்டைன் மற்றும் கோதிக் மரபுகளின் பின்னணியில், ஒரு புதிய கலையின் அம்சங்கள் தோன்றத் தொடங்கின - மறுமலர்ச்சியின் எதிர்கால கலை. எனவே, அதன் வரலாற்றின் இந்த காலம் புரோட்டோ-மறுமலர்ச்சி என்று அழைக்கப்பட்டது (அதாவது, இது மறுமலர்ச்சியின் தாக்குதலைத் தயாரித்தது; கிரேக்கம்"protos" - "முதல்"). எந்த ஐரோப்பிய நாடுகளிலும் இதே போன்ற இடைக்கால காலம் இல்லை. இத்தாலியிலேயே, பூர்வ மறுமலர்ச்சிக் கலை டஸ்கனி மற்றும் ரோமில் மட்டுமே இருந்தது.

ஆரம்பகால மனிதநேயத்தின் நிலை 15 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நிறைவடைந்தது, ஸ்டுடியா மனிதாபிமானத்தின் அடிப்படையில் ஒரு புதிய கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு திட்டத்தை முன்வைத்தது - பரந்த அளவிலான மனிதாபிமான துறைகள். குவாட்ரோசென்டோ இந்த திட்டத்தை நடைமுறைப்படுத்தினார். புளோரன்ஸ் (16 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை முன்னணியில் இருந்தது), மிலன், வெனிஸ், ரோம், நேபிள்ஸ் மற்றும் சிறிய மாநிலங்கள் - ஃபெராரா, மாண்டுவா, அர்பினோ, போலோக்னா, ரிமினி - மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் ஏராளமான மையங்களின் தோற்றம் அதன் சிறப்பியல்பு. . இது பரந்த அளவில் மனிதநேயம் மற்றும் மறுமலர்ச்சிக் கலையின் பரவலை மட்டுமல்லாமல், அவற்றின் விதிவிலக்கான பன்முகத்தன்மை, பல்வேறு பள்ளிகளின் உருவாக்கம் மற்றும் அவற்றில் உள்ள போக்குகள் ஆகியவற்றை முன்னரே தீர்மானித்தது. XV நூற்றாண்டின் போது. இத்தாலியின் கலாச்சார மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் பல அம்சங்களைத் தழுவிய ஒரு சக்திவாய்ந்த மனிதநேய இயக்கம் உருவானது. சமூகத்தின் கட்டமைப்பிலும் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியிலும் புதிய அறிவாளிகளின் பங்கு 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் கணிசமாக அதிகரித்தது. கல்வி அமைப்பில், பொதுச் சேவையில், அறிவியல் மற்றும் இலக்கியத் துறையில், நுண்கலைகள் மற்றும் கட்டிடக்கலை, பொதுவாக கலாச்சாரக் கட்டுமானம் ஆகியவற்றில் அவர் மேலும் மேலும் நம்பிக்கையுடன் தனது நிலையை உறுதிப்படுத்தினார். பழங்கால நினைவுச்சின்னங்களைத் தேடுதல் மற்றும் ஆய்வு செய்தல், புதிய நூலகங்களை உருவாக்குதல் மற்றும் பழங்கால கலைப் படைப்புகளின் தொகுப்புகள் மற்றும் XV நூற்றாண்டின் 60 களில் இத்தாலியில் அச்சிடப்பட்ட தொடக்கத்துடன் இணைக்கப்பட்டது அவரது செயல்பாடுகளுடன் இருந்தது. - மற்றும் மறுமலர்ச்சிக் கருத்துக்கள் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டக் கொள்கைகளின் அடிப்படையில் பிரச்சாரம்.

மனிதநேயவாதிகளின் சுய-அமைப்புக்கான புதிய வடிவங்களைத் தேடுவது, அவர்களால் சமூகங்கள் மற்றும் கல்விக்கூடங்களை உருவாக்குவது ஆகியவை அந்தக் காலத்தின் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க அம்சமாகும். புதிய நிகழ்வுகள் கலைப் பட்டறைகளில் (போட்டேகாஸ்) மறுமலர்ச்சிக் கலையின் வளர்ச்சியையும் பாதித்தது, இது பழைய கைவினை நிறுவனங்களில் இருந்து வெளியேறியது.

நூற்றாண்டின் இறுதியில், மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரம் சமூகத்தின் ஆன்மீக வாழ்க்கை மற்றும் கலையின் பல பகுதிகளில் ஏற்கனவே ஒரு முன்னணி இடத்தைப் பிடித்தது. மனிதநேயக் கல்வியின் செல்வாக்கு நாட்டுப்புற-நகர்ப்புற, தேவாலயம், உன்னத கலாச்சாரத்தின் பல நிகழ்வுகளில் ஒரு முத்திரையை விடத் தொடங்கியது, அதையொட்டி, மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரம் தன்னை ஈர்த்தது.

இத்தாலிய கலாச்சாரத்தில், பழைய மற்றும் புதிய அம்சங்கள் பின்னிப்பிணைந்தன. "இடைக்காலத்தின் கடைசி கவிஞர்" மற்றும் புதிய சகாப்தத்தின் முதல் கவிஞர், டான்டே அலிகியேரி (1265-1321) இத்தாலிய இலக்கிய மொழியை உருவாக்கினார். டான்டே தொடங்கியதை 14 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற பெரிய புளோரண்டைன்கள் தொடர்ந்தனர் - ஐரோப்பிய பாடல் கவிதைகளின் நிறுவனர் பிரான்செஸ்கோ பெட்ரார்கா (1304-1374), மற்றும் உலகில் நாவல் (சிறுகதை) வகையை உருவாக்கிய ஜியோவானி போக்காசியோ (1313-1375). இலக்கியம். சகாப்தத்தின் பெருமை கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் சிற்பிகள் நிக்கோலோ மற்றும் ஜியோவானி பிசானோ, அர்னால்போ டி காம்பியோ மற்றும் ஓவியர் ஜியோட்டோ டி பாண்டோன்.

இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்தில், கட்டிடக்கலை மற்றும் நுண்கலைகள் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. திறமையான கைவினைஞர்களின் மிகுதியால், கலைப் படைப்பாற்றலின் நோக்கம் மற்றும் பல்வேறு வகைகளால், மிக முக்கியமாக, அதன் தைரியமான கண்டுபிடிப்புகளால், இத்தாலி 15 ஆம் நூற்றாண்டில் இத்தாலியை விட முன்னிலையில் இருந்தது. மற்ற அனைத்து ஐரோப்பிய நாடுகளும். குவாட்ரோசென்டோவின் இத்தாலிய கலை உள்ளூர் பள்ளிகளின் கட்டமைப்பிற்குள் உருவாக்கப்பட்டது. டஸ்கன், லோம்பார்ட், வெனிஸ் பள்ளிகள் கட்டிடக்கலையில் வளர்ந்துள்ளன, இதன் பாணியில் புதிய போக்குகள் பெரும்பாலும் உள்ளூர் மரபுகளுடன் இணைக்கப்படுகின்றன. காட்சிக் கலைகளில், முதன்மையாக ஓவியத்தில், பல பள்ளிகளும் உருவாகியுள்ளன - புளோரண்டைன், உம்ப்ரியன், வடக்கு இத்தாலியன், வெனிஸ் - அவற்றின் தனித்துவமான ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களுடன்.

கலை படைப்பாற்றலில்தான் புதிய கலாச்சாரம் தன்னை மிகப் பெரிய வெளிப்பாட்டுடன் உணர்ந்தது, கலையில்தான் அது காலத்துக்கு சக்தி இல்லாத பொக்கிஷங்களில் பொதிந்தது. நல்லிணக்கம், அழகு தங்கப் பிரிவில் (இந்த சொல் லியோனார்டோ டா வின்சியால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது; பின்னர் மற்றொன்று பயன்படுத்தப்பட்டது: "தெய்வீக விகிதம்"), பழங்காலத்தில் அறியப்பட்ட, ஆனால் 15 ஆம் நூற்றாண்டில் துல்லியமாக எழுந்த ஆர்வம் . வடிவவியலிலும் கலையிலும், குறிப்பாக கட்டிடக்கலையில் அதன் பயன்பாடு தொடர்பாக. மறுமலர்ச்சியானது அழகு வழிபாட்டால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, குறிப்பாக மனிதனின் அழகு. இத்தாலிய ஓவியம், ஒரு காலத்திற்கு முன்னணி கலை வடிவமாக மாறும், அழகான, சரியான மனிதர்களை சித்தரிக்கிறது.

ஓவியம் ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சிபடைப்பாற்றலால் குறிப்பிடப்படுகிறது போடிசெல்லி(1445-1510), "வசந்தம்" மற்றும் "தி பர்த் ஆஃப் வீனஸ்" ஆகிய ஓவியங்கள் உட்பட மத மற்றும் புராண விஷயங்களில் படைப்புகளை உருவாக்கினார். ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் மிகப்பெரிய கட்டிடக் கலைஞர் - புருனெல்லெச்சி(1377-1446). அவர் பண்டைய ரோமானிய மற்றும் கோதிக் பாணிகளின் கூறுகளை இணைக்க முயன்றார், கோயில்கள், அரண்மனைகள், தேவாலயங்கள் ஆகியவற்றைக் கட்டினார்.

ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் சகாப்தம் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் முடிவடைந்தது, அது மாற்றப்பட்டது உயர் மறுமலர்ச்சி - இத்தாலியின் மனிதநேய கலாச்சாரத்தின் மிக உயர்ந்த பூக்கும் நேரம். அப்போதுதான் மனிதனின் மரியாதை மற்றும் கண்ணியம், பூமியில் அவனது உயர்ந்த விதி பற்றிய கருத்துக்கள் மிகப்பெரிய முழுமை மற்றும் சக்தியுடன் வெளிப்படுத்தப்பட்டன. உயர் மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்ஸ் லியோனார்டோ டா வின்சி(1456-1519), ரஃபேல் சாந்தி(1483-1520), உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்தின் கடைசி பெரிய பிரதிநிதி மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி(1475-1654). இந்த காலகட்டத்தின் குறிப்பிடத்தக்க கலைஞர்கள் ஜார்ஜியோன் (1477-1510) மற்றும் டிடியன்(1477-1576).

உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலை என்பது திகைப்பூட்டும் பிரகாசமான எழுச்சிகள் மற்றும் அடுத்தடுத்த நெருக்கடிகளைக் கொண்ட ஒரு உயிரோட்டமான மற்றும் சிக்கலான கலை செயல்முறையாகும். இத்தாலிய கலையின் பொற்காலம் சுதந்திர யுகம். உயர் மறுமலர்ச்சியின் ஓவியர்கள் சித்தரிப்பதற்கான அனைத்து வழிகளிலும் தேர்ச்சி பெற்றுள்ளனர் - மனித உடலின் தீவை வெளிப்படுத்தும் ஒரு கூர்மையான மற்றும் தைரியமான வரைபடம், ஏற்கனவே காற்று, நிழல்கள் மற்றும் ஒளியை வெளிப்படுத்தும் வண்ணம். முன்னோக்கு விதிகள் எப்படியாவது கலைஞர்களால் உடனடியாக தேர்ச்சி பெறுகின்றன, எந்த முயற்சியும் இல்லாமல். புள்ளிவிவரங்கள் நகர்ந்தன, அவற்றின் முழுமையான விடுதலையில் நல்லிணக்கம் அடையப்பட்டது. வடிவம், சியாரோஸ்குரோ, மூன்றாவது பரிமாணத்தில் தேர்ச்சி பெற்ற உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலைஞர்கள், காணக்கூடிய உலகத்தை அதன் எல்லையற்ற பன்முகத்தன்மையிலும், அதன் அனைத்து விரிவுகளிலும் இடைவெளிகளிலும் தேர்ச்சி பெற்றனர், அதை நமக்குப் பகுதியளவில் அல்ல, ஆனால் சக்திவாய்ந்ததாக வழங்கினர். பொதுமைப்படுத்தல், அதன் சன்னி அழகின் முழு பிரகாசத்தில்.