ஷேக்ஸ்பியர் எந்த ஆண்டில் திருமணம் செய்து கொண்டார். ஆங்கில இலக்கிய வரலாறு

வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர் உலகின் மிகச் சிறந்த நாடக ஆசிரியர்களில் ஒருவர். ஆங்கில கிளாசிக் நாடகங்கள், சொனெட்டுகள் மற்றும் கவிதைகள் இன்றுவரை பிழைத்துள்ளன. இந்த புகழ்பெற்ற நபரால் உருவாக்கப்பட்ட அனைத்து படைப்புகளும் மனிதகுலத்திற்குத் தெரியாது என்று ஒரு பதிப்பு உள்ளது. கூடுதலாக, நாடக ஆசிரியரின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் பல வெள்ளை புள்ளிகள் உள்ளன. இன்றைய கட்டுரையில் கவிஞரின் ஆரம்ப ஆண்டுகளைப் பற்றி பேசுவோம். ஷேக்ஸ்பியர் பிறந்த நகரத்தைப் பற்றியும் கூறுவோம்.

ஒரு குடும்பம்

வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர் 1564 இல் பிறந்தார். அவர் பிறந்த தேதி சரியாகத் தெரியவில்லை. சில ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, இது ஏப்ரல் 23 ஆகும். மூலம், இந்த நாளில், 1616 இல், சிறந்த நாடக ஆசிரியர் காலமானார். கவிஞரின் தந்தை ஒரு கைவினைஞராக இருந்தார், மேலும் அவரது வாழ்நாளில் அவர் குறிப்பிடத்தக்க பொது பதவிகளை வகித்தார். உதாரணமாக, பல ஆண்டுகளாக அவர் ஒரு ஆல்டர்மேன், அதாவது ஷேக்ஸ்பியர் பிறந்த நகரத்தில் உள்ள நகராட்சி மன்ற உறுப்பினராக இருந்தார். வருங்கால நாடக ஆசிரியரின் தந்தை தேவாலயத்தில் கலந்து கொள்ளவில்லை, அதற்காக, அந்தக் கால சட்டங்களின்படி, அவர் அபராதம் செலுத்த வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

வில்லியமின் தாய் ஒரு பழைய சாக்சன் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர். மொத்தத்தில், குடும்பத்திற்கு எட்டு குழந்தைகள் இருந்தன. வில்லியம் மூன்றாவது இடத்தில் பிறந்தார்.

கல்வி

ஷேக்ஸ்பியர் பிறந்த வட்டாரத்தில், XVI நூற்றாண்டில் இரண்டு பள்ளிகள் இருந்தன. முதலாவது இலக்கணமாகும். இந்த நிறுவனத்தில் உள்ள மாணவர்கள் லத்தீன் மொழியைப் பற்றிய நல்ல அறிவைப் பெற்றனர். இரண்டாவது கிங் எட்வர்ட் ஆறாம் பள்ளி. எந்த நாடக ஆசிரியர் பட்டம் பெற்றார் என்பது குறித்த வரலாற்றாசிரியர்களின் கருத்துக்கள் பிரிக்கப்படுகின்றன. பள்ளி இதழ்கள் மற்றும் எந்த ஆவணங்களும் பாதுகாக்கப்படவில்லை. எனவே, துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஷேக்ஸ்பியரின் உருவாக்கம் குறித்த துல்லியமான தகவல்கள் இல்லை.

சிறந்த நாடக ஆசிரியரைப் பற்றி வேறு என்ன தெரியும்?

ஷேக்ஸ்பியர் எங்கு பிறந்தார், அவரது ஆரம்ப ஆண்டுகள் எங்கு சென்றன என்பது பற்றிய தகவல்களை நம்பகமானதாகக் கருதலாம். அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றில் பிற்காலத்தைப் பொறுத்தவரை, அனுமானங்கள் மட்டுமே உள்ளன. இருப்பினும், கவிஞரின் மனைவி மற்றும் குழந்தைகள் பற்றிய தகவல்கள் உள்ளன. 1582 இல், ஷேக்ஸ்பியர் திருமணம் செய்து கொண்டார். அவர் தேர்ந்தெடுத்த ஒருவர் எட்டு வயது மூத்தவர். விரைவில் அவர்களுக்கு ஒரு மகள் பிறந்தாள், அதற்கு சூசன் என்று பெயர். மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இரட்டையர்கள் பிறந்தனர், அவர்களில் ஒருவர் பதினொரு வயதில் இறந்தார்.

ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்பு வாழ்க்கையில் 80 களில் என்ன நடந்தது என்பதைக் கண்டறிய ஆராய்ச்சியாளர்கள் மேற்கொண்ட முயற்சிகள் பலனளிக்கவில்லை. இந்த காலகட்டத்தை அவர்கள் "இழந்த ஆண்டுகள்" என்று அழைத்தனர். ஆராய்ச்சியாளர் ஒருவர், நாடக ஆசிரியர் தான் பிறந்த நகரத்தை விட்டு வெளியேறினார் என்று நம்பினார்.

சட்டத்தின் பிரதிநிதிகளின் துன்புறுத்தலில் இருந்து தப்பிக்க ஷேக்ஸ்பியர் வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. ஒருவேளை அவர் பல ஆபாச பாலாட்களை எழுதினார், இதன் விளைவாக அவர் நலம் விரும்பிகளைப் பெற்றார். வருங்கால நாடக ஆசிரியரின் வாழ்க்கையில் இந்த காலகட்டத்தில் நிகழ்ந்த நிகழ்வுகள் தொடர்பான பிற பதிப்புகள் உள்ளன (அவர் இதுவரை தனது சிறந்த படைப்புகளை எழுதவில்லை). ஒரு வழி அல்லது வேறு, அவர் பிறந்த நகரம், ஷேக்ஸ்பியர் XVI நூற்றாண்டின் எண்பதுகளின் பிற்பகுதியில் வெளியேறினார்.

நாடக ஆசிரியரின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் மாறாமல் குறிப்பிடப்பட்ட தீர்வுக்கு பெயர் சூட்ட வேண்டிய நேரம் வந்துவிட்டது. வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர் எங்கே பிறந்தார்? இந்த நகரம் என்ன? இது எவ்வாறு குறிப்பிடத்தக்கது?

கவிஞரின் சொந்த ஊர்

ஷேக்ஸ்பியர் எங்கே பிறந்தார்? எல்லோரும் ஒரு நாட்டிற்கு பெயரிடலாம். புகழ்பெற்ற நாடக ஆசிரியர், பல நூற்றாண்டுகளாக உலகெங்கிலும் உள்ள நாடக இயக்குநர்களால் படைப்புகளை அரங்கேற்றியுள்ளார், கிரேட் பிரிட்டனில் பிறந்தார். வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் சொந்த ஊர் ஸ்ட்ராட்போர்டு-ஆன்-அவான். இது வார்விக்ஷயரில் அமைந்துள்ளது.

ஸ்ட்ராட்போர்டு-ஆன்-அவான் வார்விக் நகரிலிருந்து பதிமூன்று கிலோமீட்டர் தொலைவிலும், பர்மிங்காமில் இருந்து முப்பத்தைந்து தொலைவிலும் அமைந்துள்ளது. இன்று இந்த நகரத்தில் இருபதாயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட மக்கள் வாழ்கின்றனர். ஷேக்ஸ்பியரின் காலத்தில் - சுமார் ஒன்றரை ஆயிரம். இந்த நகரம் பிரபலமானது, நிச்சயமாக, முதலில் வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியருக்கு நன்றி.

ஸ்ட்ராட்போர்டு-ஆன்-அவான் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் நிறுவப்பட்டது. அதன் பெயர் பழைய ஆங்கில வேர்களைக் கொண்டுள்ளது. 1196 ஆம் ஆண்டில், ஆங்கில மன்னர் வாராந்திர கண்காட்சிகளை நடத்த நகரத்திற்கு அனுமதி வழங்கினார். விரைவில், ஸ்ட்ராட்போர்டு ஒரு ஷாப்பிங் மையமாக மாறியது.

ஷேக்ஸ்பியரின் காலத்தில், நகரத்தின் முக்கிய பொது நபர்களில் ஒருவர் ஹக் க்ளோப்டன் என்ற நபர். ஸ்ட்ராட்போர்டின் முன்னேற்றம் குறித்து விரிவான பணிகளை மேற்கொண்டார். மரப் பாலத்தை கல் ஒன்றால் மாற்றியவர் க்ளோப்டன் தான், அது இன்றும் உள்ளது. சாலைகளையும் அமைத்து உள்ளூர் தேவாலயத்தை மீட்டெடுத்தார்.

நீண்ட காலமாக, நகரம் மலர் குலத்தின் பிரதிநிதிகளால் தலைமை தாங்கப்பட்டது. XIX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மீண்டும் நிறுவப்பட்ட காய்ச்சும் வணிகத்திற்கு அவர்கள் நன்றி தெரிவித்தவுடன். மேயர் மலர் குடும்பத்தின் நான்கு தலைமுறைகளின் பிரதிநிதிகளால் நடைபெற்றது. அவற்றின் மதுபானம் நீண்ட காலமாக ஸ்ட்ராட்போர்டில் மிகப்பெரிய நிறுவனமாக இருந்து வருகிறது. இந்த மரியாதைக்குரிய குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒருவருக்கு நன்றி, ராயல் ஷேக்ஸ்பியர் தியேட்டர் இங்கு கட்டப்பட்டது.

பல ஆண்டுகள் ஸ்ட்ராட்போர்டு-ஆன்-அவான் எழுத்தாளர் மரியா கோரெல்லி நடத்தியது, அவர் தனது வரலாற்று தோற்றத்தை மீட்டெடுக்க நிறைய செய்தார்.

ஸ்ட்ராட்போர்டின் முக்கிய ஈர்ப்பு

இந்த நகரத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான வரலாற்று இடம், நிச்சயமாக, ஷேக்ஸ்பியர் பிறந்த வீடு. மேலும், இந்த கட்டிடம் கிரேட் பிரிட்டன் முழுவதிலும் அதிகம் பார்வையிடப்பட்ட இடமாக அழைக்கப்படுகிறது. ஷேக்ஸ்பியர் ஹென்லி தெருவில் உள்ள ஒரு வீட்டில் பிறந்தார், அவரது குழந்தைப் பருவத்தையும், இளமைப் பருவத்தையும், இளமையையும், திருமண வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டுகளையும் கழித்தார்.

பல நூற்றாண்டுகளாக, இந்த கட்டிடம் ஒரு சிறந்த கவிஞர் மற்றும் நாடக ஆசிரியரின் ரசிகர்களுக்கு புனித யாத்திரைக்கான இடமாக இருந்து வருகிறது. அவர்களில் வெவ்வேறு காலங்களில் மிகவும் பிரபலமானவர்கள் இருந்தனர். உதாரணமாக, வீட்டின் சுவரில், வால்டர் ஸ்காட்டின் ஆட்டோகிராப்பைக் காணலாம். தாமஸ் கார்லைல் விட்டுச் சென்ற ஒரு கல்வெட்டும் உள்ளது.

சுவர்களில் ஆட்டோகிராப் விட்டுச் செல்வது காழ்ப்புணர்ச்சியின் வகைகளில் ஒன்றாகும். ஆனால் அத்தகைய குறிப்புகளை எழுதியவர் வால்டர் ஸ்காட் அல்லது வேறு எந்த பிரபலமான உரைநடை எழுத்தாளரும் இல்லையென்றால் மட்டுமே. ஐவெங்கோவின் ஆசிரியர் விட்டுச் சென்ற சில சொற்கள் கட்டிடத்திற்கு இன்னும் பெரிய வரலாற்று மதிப்பைக் கொடுத்தன, இதில் ஓதெல்லோ, ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட், ஹேம்லெட் மற்றும் நூற்று ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட சொனெட்டுகளை உருவாக்கியவர் 450 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு தோன்றினார்.

ஹவுஸ் மியூசியம்

இந்த கட்டிடம் நீண்ட காலமாக ஒரு அருங்காட்சியகமாக மாற்றப்பட்டுள்ளது. உள்ளே தந்தை வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் பட்டறை உள்ளது. அவர் ஸ்ட்ராட்போர்டில் பிரபலமான கையுறை. கொல்லைப்புறத்தில் ஒரு சிறிய நீட்டிப்பு உள்ளது, இது ஷேக்ஸ்பியர் சீனியரின் கைவினைக்குத் தேவையான தோல்கள் மற்றும் பிற பொருட்களை சேமிக்கப் பயன்படுகிறது.

வில்லியமின் பெற்றோர் குதிரைகளையும் கோழிகளையும் வைத்திருக்கலாம். கூடுதலாக, காய்கறிகள் மற்றும் பழங்கள் வளர்க்கப்பட்டன. இந்த பழைய கட்டிடத்தின் அருகே அமைந்துள்ள இந்த தோட்டம் ஒரு அழகிய படம், ஆனால் 16 ஆம் நூற்றாண்டில் ஹென்லி ஸ்ட்ரீட்டின் எந்த பகுதி எப்படி இருந்தது என்று ஒருவர் மட்டுமே யூகிக்க முடியும்.

வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர்

சிறந்த ஆங்கில எழுத்தாளர் வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் பணி உலகளவில் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ஷேக்ஸ்பியரின் மேதை அனைத்து மனிதர்களுக்கும் பிரியமானவர். மனிதநேயக் கவிஞரின் கருத்துக்கள் மற்றும் உருவங்களின் உலகம் உண்மையிலேயே மிகப்பெரியது. ஷேக்ஸ்பியரின் உலகளாவிய முக்கியத்துவம் அவரது படைப்புகளின் யதார்த்தவாதம் மற்றும் தேசியம் ஆகியவற்றில் உள்ளது.

வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர் ஏப்ரல் 23, 1564 இல் ஸ்ட்ராட்ஃபோர்டு-ஆன்-அவானில் ஒரு கையுறை குடும்பத்தில் பிறந்தார். வருங்கால நாடக ஆசிரியர் இலக்கணப் பள்ளியில் படித்தார், அங்கு அவர் லத்தீன் மற்றும் கிரேக்க மொழியையும், இலக்கியத்தையும் வரலாற்றையும் கற்பித்தார். ஒரு மாகாண நகரத்தின் வாழ்க்கை மக்களுடன் நெருக்கமாக தொடர்புகொள்வதை சாத்தியமாக்கியது, அவரிடமிருந்து ஷேக்ஸ்பியர் ஆங்கில நாட்டுப்புறக் கதைகளையும் நாட்டுப்புற மொழியின் செழுமையையும் கற்றுக்கொண்டார். ஷேக்ஸ்பியர் சிறிது காலம் ஜூனியர் ஆசிரியராக இருந்தார். 1582 இல், அவர் அண்ணா ஹாத்வேவை மணந்தார்; அவருக்கு மூன்று குழந்தைகள் இருந்தன. 1587 ஆம் ஆண்டில், ஷேக்ஸ்பியர் லண்டனுக்குப் புறப்பட்டார், விரைவில் மேடையில் விளையாடத் தொடங்கினார், இருப்பினும் அவர் ஒரு நடிகராக அதிக வெற்றியைப் பெறவில்லை. 1593 முதல் அவர் பர்பேஜ் தியேட்டரில் ஒரு நடிகர், இயக்குனர் மற்றும் நாடக ஆசிரியராக பணியாற்றினார், மேலும் 1599 முதல் அவர் குளோபஸ் தியேட்டரின் பங்குதாரரானார். ஷேக்ஸ்பியரின் நாடகங்கள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன, அந்த நேரத்தில் அவரது பெயர் சிலருக்குத் தெரிந்திருந்தாலும், பார்வையாளர்கள் முக்கியமாக நடிகர்களிடம் கவனம் செலுத்தினர்.

லண்டனில், ஷேக்ஸ்பியர் இளம் பிரபுக்களின் ஒரு குழுவை சந்தித்தார். அவர்களில் ஒருவரான ஏர்ல் ஆஃப் சவுத்தாம்ப்டனுக்கு, அவர் தனது கவிதைகளை “வீனஸ் மற்றும் அடோனிஸ்” (வீனஸ் மற்றும் அடோனிஸ், 1593) மற்றும் “லுக்ரெடியஸ்” (லுக்ரெஸ், 1594) ஆகியவற்றை அர்ப்பணித்தார். இந்த கவிதைகளுக்கு மேலதிகமாக, அவர் சொனெட்டுகள் மற்றும் முப்பத்தேழு நாடகங்களின் தொகுப்பையும் எழுதினார்.

1612 ஆம் ஆண்டில், ஷேக்ஸ்பியர் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறி, நாடகங்களை எழுதுவதை நிறுத்திவிட்டு, ஸ்ட்ராட்போர்டு-ஆன்-அவானுக்குத் திரும்பினார். ஷேக்ஸ்பியர் ஏப்ரல் 23, 1616 அன்று இறந்து அவரது சொந்த ஊரில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

ஷேக்ஸ்பியரின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய தகவல்களின் பற்றாக்குறை ஷேக்ஸ்பியர் பிரச்சினை என்று அழைக்கப்படுவதற்கான ஒரு சந்தர்ப்பமாக அமைந்தது. XVIII நூற்றாண்டு முதல். சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஷேக்ஸ்பியரின் நாடகங்கள் ஷேக்ஸ்பியரால் எழுதப்படவில்லை என்ற கருத்தை வெளிப்படுத்தத் தொடங்கினர், ஆனால் அவரது படைப்பாற்றலை மறைக்க விரும்பிய மற்றொரு நபரால், ஷேக்ஸ்பியர் என்ற பெயரில் அவரது படைப்புகளை வெளியிட்டார். ஆனால் ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்பாற்றலை மறுக்கும் கோட்பாடுகள் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதவை. ஷேக்ஸ்பியரின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் ஆதாரமாக பணியாற்றிய அந்த மரபுகளின் மீதான அவநம்பிக்கையின் அடிப்படையிலும், பல்கலைக்கழகத்தில் பட்டம் பெறாத ஜனநாயக வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒருவருக்கு ஒரு மேதை பரிசைக் காண விருப்பமின்மையின் அடிப்படையிலும் அவை எழுந்தன. ஷேக்ஸ்பியரின் வாழ்க்கையைப் பற்றி அறியப்பட்டவை, அவரது படைப்பாற்றலை முழுமையாக உறுதிப்படுத்துகின்றன.

ஷேக்ஸ்பியரின் வாழ்க்கை மூன்று காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது.

முதல் காலம்
முதல் காலம் தோராயமாக உள்ளது 1590-1594 ஆண்டுகள்.

இலக்கிய நுட்பங்களால் இதை சாயல் காலம் என்று அழைக்கலாம்: ஷேக்ஸ்பியர் இன்னும் அவருடைய முன்னோடிகளின் பிடியில் இருக்கிறார். மனநிலைக்கு ஏற்ப ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்புகளைப் படிப்பதற்கான வாழ்க்கை வரலாற்று அணுகுமுறையின் ஆதரவாளர்கள் இந்த காலகட்டத்தை வாழ்க்கையின் சிறந்த அம்சங்களில் கருத்தியல் நம்பிக்கையின் ஒரு காலகட்டமாக வரையறுத்தனர்: “இளம் ஷேக்ஸ்பியர் தனது வரலாற்றுத் துயரங்களில் வைஸ் மீதான ஆர்வத்துடன் தண்டிக்கிறார் மற்றும் உயர் மற்றும் கவிதை உணர்வுகளை உற்சாகமாக மகிமைப்படுத்துகிறார் - நட்பு, சுய தியாகம் மற்றும் குறிப்பாக அன்பு” (வெங்கெரோவ்) .

நாளாகமம்: “ஹென்றி VI” மற்றும் “ரிச்சர்ட் III” (டெட்ராலஜி); “ரிச்சர்ட் II”, “ஹென்றி IV” (2 பாகங்கள்), “ஹென்றி வி” (சுழற்சி); "கிங் ஜான்"

இந்த காலகட்டத்தின் மிகவும் சிறப்பியல்பு வகையானது ஒரு மகிழ்ச்சியான, பிரகாசமான நகைச்சுவை: நகைச்சுவைகள்: தி டேமிங் ஆஃப் தி ஷ்ரூ, இரண்டு வெரோனெட்டுகள், அன்பின் பலனற்ற முயற்சிகள், ஒரு மிட்சம்மர் நைட்ஸ் ட்ரீம், வெனிஸின் வணிகர், வின்ட்சர் சேட்டைகள், மச் அடோ எதுவுமில்லை ”,“ உங்களுக்கு எப்படி பிடிக்கும், ”“ பன்னிரண்டாவது இரவு. ”

சோகங்கள்: டைட்டஸ் ஆண்ட்ரோனிகஸ், ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்.

சோகத்தில் " டிட் ஆண்ட்ரோனிக் "ஷேக்ஸ்பியர் சமகால நாடக எழுத்தாளர்களின் மரபுகளுக்கு முழு அஞ்சலி செலுத்தியது, பார்வையாளர்களின் கவனத்தை உணர்ச்சிகள், கொடுமை மற்றும் இயற்கைவாதத்தைத் தூண்டுவதன் மூலம்.

குரோனிக்கலின் வகை ஷேக்ஸ்பியருக்கு முன் எழுந்தது. இது தேசிய ஆங்கில வரலாற்றிலிருந்து ஒரு சதி பற்றிய நாடகம். ஐரோப்பாவின் மறுக்கமுடியாத தலைவர் இங்கிலாந்து, தேசிய சுய விழிப்புணர்வு வளர்ந்து வருகிறது, கடந்த காலங்களில் ஆர்வம் விழித்துக் கொண்டிருக்கிறது.

வரலாற்றில் ஷேக்ஸ்பியர் வரலாற்றின் விதிகளை வெளிப்படுத்தினார். அவரது நாடகங்களை வரலாற்று நேரத்திற்கு வெளியே கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. அவர் மர்ம நாடகத்தின் வாரிசு. இடைக்காலத்தின் மர்மத்தில், எல்லாம் மிகவும் வண்ணமயமான மற்றும் மாறும். ஷேக்ஸ்பியருக்கும் மூன்று ஒற்றுமைகள் இல்லை, உயர் மற்றும் குறைந்த கலவையாகும் (ஃபால்ஸ்டாஃப்). ஷேக்ஸ்பியரின் வியத்தகு உலகத்தின் உள்ளடக்கம் மற்றும் உலகளாவிய தன்மை இடைக்காலத்தின் மர்ம அரங்கிலிருந்து வருகிறது.

நாளாகமங்களில் ஷேக்ஸ்பியர் வரலாற்று முரண்பாடுகளை வெளிப்படுத்துகிறார். பூமிக்குரிய வரலாறு முடிவடையாது, அது எப்போது முடிவடையும் என்று தெரியவில்லை. நேரம் எதிர்ப்பு, போராட்டம் மூலம் இலக்குகளை உணர்கிறது. நாளாகமம் ராஜாவைப் பற்றியது அல்ல (அதன் பெயர் நாளாகமத்தின் பெயரிடப்பட்டது), ஆனால் அவருடைய ஆட்சியின் காலம் பற்றியது. முதல் காலகட்டத்தின் ஷேக்ஸ்பியர் துன்பகரமானதல்ல, ஷேக்ஸ்பியரின் அனைத்து முரண்பாடுகளும் இணக்கமான மற்றும் அர்த்தமுள்ள உலகின் ஒரு பகுதியாகும்.

ஷேக்ஸ்பியரின் நகைச்சுவை வகை.

முதல் காலகட்டத்தின் நகைச்சுவைகள் அவற்றின் சொந்த முக்கிய சதித்திட்டத்தைக் கொண்டுள்ளன: காதல் என்பது இயற்கையான முழுமையின் ஒரு பகுதியாகும். இயற்கை எஜமானர், அவள் ஆன்மீகமயமானவள், அழகானவள். அதில் அசிங்கமாக எதுவும் இல்லை, அது இணக்கமானது. ஒரு மனிதன் அதன் ஒரு பகுதியாக இருக்கிறான், அதாவது அவனும் அழகாகவும் இணக்கமாகவும் இருக்கிறான். நகைச்சுவை எந்த வரலாற்று நேரத்துடனும் இணைக்கப்படவில்லை.

அவரது நகைச்சுவைகளில், ஷேக்ஸ்பியர் நையாண்டியைப் பயன்படுத்துவதில்லை (சமூக தீமைகளை கேலி செய்வது), ஆனால் நகைச்சுவை (பொதுமக்கள் வாழ்க்கையை விட தனிப்பட்ட முறையில் முக்கியத்துவம் பெறுவதற்கான நியாயமற்ற கூற்றுக்களால் எழும் நகைச்சுவை முரண்பாடுகளுக்கு சிரிப்பு). அவரது நகைச்சுவைகளில் எந்த தீமையும் இல்லை, நல்லிணக்கமின்மை மட்டுமே உள்ளது, அது எப்போதும் மீட்டெடுக்கப்படுகிறது.

Period இரண்டாவது காலம்:

சோகங்கள்: ஜூலியஸ் சீசர், ஹேம்லெட், ஓதெல்லோ, கிங் லியர், மக்பத், அந்தோணி மற்றும் கிளியோபாட்ரா, கோரியலனஸ், ஏதென்ஸின் டிமோன்.

டிராகிகோமிடி: “அளவீட்டுக்கான அளவீட்டு”, “ட்ரொயிலஸ் மற்றும் கிரெசிடா”, “முடிவுதான் கிரீடம்”.

சோகங்கள் அவற்றின் சொந்த முக்கிய சதித்திட்டத்தைக் கொண்டுள்ளன: ஹீரோ அதிர்ச்சியடைகிறார், உலகத்தைப் பற்றிய தனது கருத்தை மாற்றும் ஒரு கண்டுபிடிப்பை அவர் தனக்குத்தானே செய்கிறார். ஒரு சுறுசுறுப்பான சுயாதீன சக்தியாக துயரங்களில் தீமை எழுகிறது. இது ஹீரோவை ஒரு தேர்வுக்கு முன்னால் வைக்கிறது. ஹீரோவின் சண்டை தீமைக்கு எதிரான போராட்டம்.

1600 ஆம் ஆண்டில், ஷேக்ஸ்பியர் ஹேம்லட்டை உருவாக்குகிறார். ஷேக்ஸ்பியர் பழிவாங்கும் புகழ்பெற்ற சோகத்தின் சதித்திட்டத்தை தக்க வைத்துக் கொண்டார், ஆனால் அவரது கவனத்தை ஆன்மீக முரண்பாட்டிற்கு மாற்றினார், கதாநாயகனின் உள் நாடகம். பழிவாங்கும் பாரம்பரிய நாடகத்தில் ஒரு புதிய வகை ஹீரோ அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார். ஷேக்ஸ்பியர் தனது காலத்திற்கு முன்னால்: ஹேம்லெட் ஒரு சாதாரண சோகமான ஹீரோ அல்ல, தெய்வீக நீதிக்காக பழிவாங்குகிறார். ஒரே அடியுடன் நல்லிணக்கத்தை மீட்டெடுப்பது சாத்தியமில்லை என்ற முடிவுக்கு வந்த அவர், உலகத்திலிருந்து பிரிந்த சோகத்தை அனுபவித்து, தனிமையில் தன்னைத் தாழ்த்திக் கொள்கிறார். எல். ஈ. பின்ஸ்கியின் வரையறையால், ஹேம்லெட் உலக இலக்கியத்தின் முதல் "பிரதிபலிக்கும்" ஹீரோ ஆவார்.

சோகத்தின் அழிந்து வரும் அகிலத்தில், மக்களுடன் சேர்ந்து கூறுகள் பாதிக்கப்படுகின்றன. லியரின் சோகம் இயற்கையையும் முழு உலக ஒழுங்கையும் சூழ்ந்த பேரழிவுகளால் எதிரொலிக்கிறது. "மாக்பெத்தில்" உள்ள பிரபஞ்சம் அதன் ஆழத்திலிருந்து மந்திரவாதிகளின் புள்ளிவிவரங்கள், இயற்கையின் குறைந்த கொள்கைகளின் உருவகம், எல்லாவற்றிற்கும் விரோதமான ஒரு சக்தி, துரோகம் மற்றும் தெளிவின்மை நிறைந்தவை: "நல்லது தீமை, தீமை நல்லது."

Period மூன்றாவது காலம்:

அருமையான நாடகங்கள்: "பெரிகில்ஸ்", "சிம்பலின்", "தி டெம்பஸ்ட்", "வின்டர்ஸ் டேல்"

நாளாகமம்: "ஹென்றி VIII."

கடைசி காலகட்டத்தின் நாடகங்களில், கடுமையான சோதனைகள் பேரழிவுகளிலிருந்து விடுபடுவதற்கான மகிழ்ச்சியுடன் உள்ளன. அவதூறு பிடிபட்டது, அப்பாவித்தனம் செலுத்துகிறது, விசுவாசம் ஒரு வெகுமதியைப் பெறுகிறது, பொறாமையின் பைத்தியக்காரத்தனத்திற்கு துன்பகரமான விளைவுகள் எதுவும் இல்லை, காதலர்கள் மகிழ்ச்சியான திருமணத்தில் ஒன்றுபடுகிறார்கள்.

ஷேக்ஸ்பியரின் பிற்பட்ட நாடகங்களில், அவற்றில் மிகப் பெரியது - தி டெம்பஸ்டில், உலக நாடகத்தின் உருவகம் ஒரு புதியதை அனுபவிக்கிறது - கடைசி மாற்றம். "உலக-தியேட்டரின்" மறுமலர்ச்சி யோசனை "வாழ்க்கை-கனவு" என்ற பரோக் உருவத்துடன் இணைகிறது. அவரது மந்திர தீவில் முனிவரும் வித்தைக்காரருமான ப்ரோஸ்பீரோ ஒரு செயல்திறனை ஏற்பாடு செய்கிறார், அதில் அனைத்து பாத்திரங்களும் வெளிப்படையான பறக்கும் ஆவிகள் வகிக்கின்றன, மேலும் செயல்திறன் ஒரு அருமையான கனவுக்கு ஒத்ததாகும்.

ஆனால், மரணத்திற்கு அழிந்துபோகும் மாயையான தன்மையைப் பற்றி விவரிக்கும் ஷேக்ஸ்பியர் அதன் அர்த்தமற்ற தன்மையைப் பற்றி பேசவில்லை. இந்த நாடகத்தில் உள்ள உலகம் ஒரு அரச முனிவரால் ஆளப்படுகிறது, இந்த பிரபஞ்சத்தின் அழிவு. "புயல்" மற்றும் "இசை" ஆகிய இரு வேறுபட்ட கருப்பொருள்களின் மோதல் மற்றும் போராட்டத்தால் நாடகத்தின் கவிதை இடம் உருவாகிறது. இயற்கை கூறுகள் மற்றும் அகங்கார உணர்வுகளின் புயல் உலகளாவிய நல்லிணக்கத்தின் இசை மற்றும் மனித ஆவியால் எதிர்க்கப்படுகிறது. நாடகத்தில் உள்ள “புயல்” “இசையால்” அடக்கமாக உள்ளது, அதற்கு உட்பட்டது.

ஷேக்ஸ்பியரின் சோனெட்டுகள்

மறுமலர்ச்சியின் ஆங்கில கவிதைகளின் உச்சம் மற்றும் உலக கவிதை வரலாற்றில் மிக முக்கியமான மைல்கல் ஷேக்ஸ்பியரின் சொனெட்டுகள் (1592-1598, 1699 இல் வெளியிடப்பட்டது).

சொனெட்டுகளின் ஆராய்ச்சியாளர்கள் இரண்டு முக்கிய பகுதிகளாக வருகிறார்கள்: சிலர் அவற்றில் உள்ள அனைத்தையும் சுயசரிதை என்று கருதுகின்றனர், மற்றவர்கள் மாறாக, சோனெட்டுகளில் நாகரீகமான பாணியில் முற்றிலும் இலக்கியப் பயிற்சியைக் காண்கிறார்கள், இருப்பினும், சில விவரங்களின் சுயசரிதை முக்கியத்துவத்தை மறுக்காமல். ஒரு சுயசரிதைக் கோட்பாடு சொனெட்டுகள் தனிப்பட்ட கவிதைகளின் எளிய தொகுப்பு அல்ல என்பதற்கான முற்றிலும் சரியான கவனிப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒவ்வொரு சொனட், நிச்சயமாக, ஒரு சிந்தனையின் ஒருங்கிணைந்த வெளிப்பாடாக முழுமையான ஒன்றைக் கொண்டுள்ளது. ஆனால் நீங்கள் சொனட்டிற்குப் பிறகு சொனட்டைப் படித்தால், அவை பல குழுக்களை உள்ளடக்கியது என்பதில் சந்தேகமில்லை, இந்த குழுக்களுக்குள் ஒரு சொனட் என்பது இன்னொன்றின் தொடர்ச்சியாகும்.

சோனட் 14 வரிகளைக் கொண்ட கவிதை. ஷேக்ஸ்பியரின் சொனெட்டுகளில் பின்வரும் ரைம் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது: அபாப் சி.டி.சி.டி எஃபெஃப் ஜி.ஜி, அதாவது குறுக்கு ரைம்களுக்கான மூன்று குவாட்ரெயின்கள், மற்றும் ஒரு ஜோடி (கவிஞர் ஏர்ல் சர்ரே அறிமுகப்படுத்திய வகை, ஹென்றி VIII இன் கீழ் செயல்படுத்தப்பட்டது). ஆழ்ந்த தத்துவக் கருத்துக்களின் வெளிப்பாட்டில் கலை முழுமை என்பது ஒரு சொனட்டின் அமுக்கப்பட்ட, லாகோனிக் வடிவத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாதது. மூன்று குவாட்ரெயின்கள் கருப்பொருளின் வியத்தகு வளர்ச்சியைக் கொடுக்கின்றன, பெரும்பாலும் முரண்பாடுகள் மற்றும் முரண்பாடுகளின் உதவியுடன் மற்றும் ஒரு உருவக உருவத்தின் வடிவத்தில்; இறுதி டிஸ்டிச் என்பது தலைப்பின் தத்துவ சிந்தனையை உருவாக்கும் ஒரு பழமொழி.

மொத்தத்தில், 154 சொனெட்டுகள் ஷேக்ஸ்பியரால் எழுதப்பட்டன, அவற்றில் பெரும்பாலானவை 1592-1599 இல் உருவாக்கப்பட்டன. 1609 இல் ஆசிரியரின் அறிவு இல்லாமல் அவை முதலில் அச்சிடப்பட்டன. அவற்றில் இரண்டு 1599 ஆம் ஆண்டில் “உணர்ச்சிவசப்பட்ட யாத்திரை” தொகுப்பில் மீண்டும் அச்சிடப்பட்டன. இவை சொனெட்டுகள் 138 மற்றும் 144 .

சொனட்டுகளின் முழு சுழற்சியும் தனி கருப்பொருள் குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:

• ஒரு நண்பருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சொனெட்டுகள்: 1 -126
• நண்பரை முழக்கமிடுவது: 1 -26
• நட்பு சோதனைகள்: 27 -99
• பிரிவின் கசப்பு: 27 -32
• நண்பருக்கு முதல் ஏமாற்றம்: 33 -42
• ஏங்குதல் மற்றும் கவலைகள்: 43 -55
• வளர்ந்து வரும் ஒழுங்குமுறை மற்றும் துக்கம்: 56 -75
• மற்ற கவிஞர்களின் போட்டி மற்றும் பொறாமை: 76 -96
• பிரிவின் "குளிர்காலம்": 97 -99
• புதுப்பிக்கப்பட்ட நட்பின் வெற்றி: 100 -126
• சுறுசுறுப்பான காதலருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சொனெட்டுகள்: 127 -152
• முடிவு - அன்பின் மகிழ்ச்சி மற்றும் அழகு: 153 -154

எனவே, முதல் 26 சொனெட்டுகள் சில இளம், உன்னத மற்றும் அழகான இளைஞனை திருமணம் செய்து கொள்ளும்படி சமாதானப்படுத்துகின்றன, இதனால் அவரது அழகு மறைந்துவிடாது, தொடர்ந்து தனது குழந்தைகளில் வாழ்கிறது. கவிஞருக்கு அறிவார்ந்த ஆதரவை வழங்கியதற்காக பல சோனெட்டுகள் இந்த இளைஞனை மகிமைப்படுத்துகின்றன, மற்றொரு குழுவில் மற்ற கவிஞர்கள் ஒரு உயர் புரவலரின் ஆதரவைப் பெற்றுள்ளனர் என்று கசப்பான புலம்பல்கள் உள்ளன. கவிஞர் இல்லாத நிலையில், புரவலர் தனது காதலனைக் கைப்பற்றினார், ஆனால் இதற்காக அவர் அவரை மன்னிக்கிறார். உன்னத இளைஞனுக்கான வேண்டுகோள் 126 வது சொனட்டில் முடிவடைகிறது, அதன் பிறகு தார்-கருப்பு முடி மற்றும் கருப்பு கண்களுடன், ஸ்வர்தி பெண் தோன்றத் தொடங்குகிறார். இந்த ஆத்மா இல்லாத கோக்வெட் கவிஞரை ஏமாற்றி தனது நண்பரை கவர்ந்தது. ஆனால் அத்தகைய ஒரு உன்னத இளைஞன் யார், ஆத்மா இல்லாத கோக்வெட் யார்? அப்போதுதான் ஆராய்ச்சியாளர்களின் கற்பனை வேலை செய்யத் தொடங்கியது, மேலும் முழுமையான தன்னிச்சையுடன் உண்மையானது.

சோனட் 126 நியதியை மீறுகிறது - இது 12 கோடுகள் மற்றும் வேறுபட்ட ரைம் வடிவத்தை மட்டுமே கொண்டுள்ளது. சில நேரங்களில் இது சுழற்சியின் இரண்டு வழக்கமான பகுதிகளுக்கு இடையேயான ஒரு பிரிவாகக் கருதப்படுகிறது - நட்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சொனெட்டுகள் (1-126) மற்றும் "இருண்ட பெண்" (127-154) என்று உரையாற்றப்படுகின்றன. சோனட் 145 ஐந்து அடிக்கு பதிலாக நான்கு-அடி ஐம்பாவில் எழுதப்பட்டுள்ளது மற்றும் மற்றவற்றிலிருந்து பாணியில் வேறுபடுகிறது.

XVI நூற்றாண்டின் இறுதியில். சொனட் ஆங்கிலக் கவிதைகளில் ஒரு முன்னணி வகையாக மாறியுள்ளது. ஷேக்ஸ்பியர் சொனெட்டுகள் அவற்றின் தத்துவ ஆழம், பாடல் வலிமை, வியத்தகு உணர்வுகள் மற்றும் இசைத்திறன் ஆகியவற்றில் அக்கால சோனட் கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு சிறந்த இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. ஷேக்ஸ்பியரின் சொனெட்ஸ் ஒரு பாடல் வாக்குமூலம்; ஹீரோ தனது இதயத்தின் வாழ்க்கையைப் பற்றி, அவரது முரண்பட்ட உணர்வுகளைப் பற்றி கூறுகிறார்; இது ஒரு உணர்ச்சிமிக்க ஏகபோகமாகும், சமூகத்தில் நிலவிய பாசாங்குத்தனத்தையும் கொடூரத்தையும் கோபமாக அம்பலப்படுத்துகிறது, மேலும் நட்பு, அன்பு, கலை - நீடித்த ஆன்மீக விழுமியங்களுடன் அவற்றை வேறுபடுத்துகிறது. பாடல் நாயகனின் சிக்கலான மற்றும் பன்முக உணர்ச்சி உலகத்தை சொனெட்டுகள் வெளிப்படுத்துகின்றன, அவர் தனது காலத்தின் பிரச்சினைகளுக்கு தெளிவாக பதிலளிப்பார். கவிஞர் மனிதனின் ஆன்மீக அழகை பெரிதுபடுத்துகிறார், அதே நேரத்தில் அந்தக் காலத்தின் நிலைமைகளில் வாழ்க்கையின் துயரத்தையும் சித்தரிக்கிறார்.

ஒரு உண்மையான பாடல் உருவப்படத்தின் தேர்ச்சி 130 வது சொனட்டில் இருண்ட நிறமுள்ள ஒரு பெண்ணின் உருவத்தால் வேறுபடுகிறது. ஷேக்ஸ்பியர் பழக்கமான, உற்சாகமான ஒப்பீடுகளை மறுத்து, ஒரு பெண்ணின் உண்மையான முகத்தை வரைய முயற்சிக்கிறார்:

அவள் கண்கள் நட்சத்திரங்களைப் போல் இல்லை

நீங்கள் ஒரு வாயை பவளம் என்று அழைக்க முடியாது,

பனி வெள்ளை தோள்கள் தோலைத் திறக்கவில்லை,

மற்றும் கருப்பு கம்பி சுருட்டை ஒரு இழை.

ஒரு டமாஸ்க் ரோஜா, ஸ்கார்லட் அல்லது வெள்ளை,

இந்த கன்னங்களின் நிழலை நீங்கள் ஒப்பிட முடியாது.

மேலும் உடல் வாசனை போல உடல் வாசனை

வயலட் போன்ற ஒரு மென்மையான இதழ் போல அல்ல.

(எஸ். மார்ஷக் மொழிபெயர்த்தார்)

மிக முக்கியமான சமூகக் கருத்துக்கள் வெளிப்படுத்தப்படும் சொனட்டுகளில், 66 வது சொனட் தனித்து நிற்கிறது. இது அடிப்படை, அர்த்தம் மற்றும் துரோகத்தின் அடிப்படையில் ஒரு சமூகத்தின் கோபமான கண்டனம். அநியாய சமுதாயத்தின் அனைத்து புண்களுக்கும் லேபிடரி சொற்றொடர்களில் பெயரிடப்பட்டுள்ளது. வெற்றிகரமான தீமையின் பயங்கரமான படத்தைப் பற்றி பாடலாசிரியர் மிகவும் கவலைப்படுகிறார், அவர் மரணத்தைத் தொடங்குகிறார். இருப்பினும், சொனட் ஒரு பிரகாசமான மனநிலையின் பார்வையுடன் முடிகிறது. ஹீரோ தனது காதலியை நினைவு கூர்ந்தார், அதற்காக அவர் வாழ வேண்டும்:

நான் சுற்றி பார்க்கும் அனைத்தும் அருவருப்பானவை

ஆனால் உங்களை விட்டு வெளியேறியதற்கு மன்னிக்கவும், அன்பே!

மொழி மற்றும் பாணியின் மூலம், ஒரு உற்சாகமான ஹீரோவின் அனுபவங்களின் முழு வலிமையும் மிகச்சரியாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு மனிதனின் மகத்துவம், அவரது ஆன்மீக தேடலுக்கும், அயராத ஆக்கபூர்வமான எரியும் காரணமாக அழியாத தன்மையைப் பெற முடிகிறது, 146 வது சொனட்டுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

விரைவான வாழ்க்கையில் மரணத்தை ஆளவும்,

மரணம் இறந்துவிடும், நீங்கள் என்றென்றும் நிலைத்திருப்பீர்கள்.

அந்தக் கால சமூக வாழ்க்கையின் பல்வேறு அம்சங்களைக் கொண்ட பாடலாசிரியர் ஹீரோவின் உணர்ச்சி உலகின் மாறுபட்ட தொடர்புகள் அரசியல், பொருளாதார, சட்ட, இராணுவக் கருத்துகளின் அடிப்படையில் உருவகப் படங்களால் வலியுறுத்தப்படுகின்றன. காதல் ஒரு உண்மையான உணர்வாக வெளிப்படுகிறது, எனவே காதலர்களின் உறவு அந்தக் கால சமூக-அரசியல் உறவுகளுடன் ஒப்பிடப்படுகிறது. 26 வது சொனட்டில், வாஸலேஜ் மற்றும் தூதரக கடமைகள் (தூதர்) கருத்துக்கள் தோன்றும்; 46 வது சொனட்டில் - சட்ட விதிமுறைகள்: “பிரதிவாதி வழக்கை நிராகரிக்கிறார்” (பிரதிவாதி மறுக்கிறார்); 107 வது சொனட்டில், பொருளாதாரத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு படம்: “காதல் வாடகைக்கு போன்றது” (எனது உண்மையான அன்பின் குத்தகை); 2 வது சொனட்டில் - இராணுவ சொற்கள்: "நாற்பது குளிர்காலம் உன் புருவத்தை முற்றுகையிடும் போது, \u200b\u200bஅழகுத் துறையில் ஆழமான அகழிகளைத் தோண்டும்போது .. .).

ஷேக்ஸ்பியரின் சொனெட்டுகள் இசை. அவரது கவிதைகளின் முழு உருவ அமைப்பும் இசைக்கு நெருக்கமானது.

ஷேக்ஸ்பியரின் கவிதை உருவமும் பட உருவத்திற்கு நெருக்கமாக உள்ளது. சொனட் கலையில், கவிஞர் மறுமலர்ச்சி கலைஞர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட முன்னோக்கு சட்டத்தை நம்பியுள்ளார். 24 வது சொனட் சொற்களோடு தொடங்குகிறது: என் கண் ஒரு செதுக்குபவராக மாறிவிட்டது, உங்கள் உருவம் என் மார்பில் உண்மையிலேயே பிடிக்கப்பட்டுள்ளது. அப்போதிருந்து நான் ஒரு வாழ்க்கை சட்டமாக பணியாற்றி வருகிறேன், மேலும் கலையில் மிகச் சிறந்த விஷயம் முன்னோக்கு.

ரோமீ யோ மற்றும் ஜூலியட்.

டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியர் "ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்" (1595) இன் சோகம், இது இரண்டு இளம் உயிரினங்களின் அழகான ஆனால் சோகமான அன்பின் அடையாளமாக மாறியது, அவை குடும்பக் குலங்களின் ஈடுசெய்ய முடியாத வயதான பகைமையால் பிரிக்கப்பட்டவை: மாண்டெச்சி (ரோமியோ) மற்றும் கபுலெட் (ஜூலியட்). இந்த பெயர்கள் டான்டேயின் தெய்வீக நகைச்சுவையில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன. பின்னர், இரண்டு காதலர்களின் சதி இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி இலக்கியத்தில் மீண்டும் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது; ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்டின் பெயர்கள் முதலில் "இரண்டு உன்னத காதலர்களின் வரலாறு" இல் லூய்கி டா போர்டோ எழுதியது (சி. 1524), இந்த நடவடிக்கை வெரோனாவில் நடைபெறுகிறது. டா போர்டோவிலிருந்து, சதி மற்ற எழுத்தாளர்களுக்கு, குறிப்பாக, மேட்டியோ பண்டெல்லோ (1554), ஆர்தர் ப்ரூக்கின் "ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்" (1562) கவிதைக்கு அடிப்படையாக விளங்கிய சிறுகதை, இதையொட்டி, முக்கியமாக மாறியது, ஆதாரமாக இல்லை ஷேக்ஸ்பியர் சோகம். இருப்பினும், எப்போதும் போல, ஷேக்ஸ்பியர் புதிய மதுவை பழைய துளைகளில் ஊற்றினார். ப்ரூக், தனது ஹீரோக்களை ஏதோ ஒரு அனுதாபத்துடன் சித்தரிக்கிறார், இருப்பினும், பரவலான ஒழுக்கநெறி மற்றும் விரோத சூழ்நிலைகளுக்கு முன் பணிவு, மிதமான மற்றும் பணிவு ஆகியவற்றைப் பிரசங்கிக்க விரும்புகிறார். அவரைப் பொறுத்தவரை, ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் ஆகியோரின் அன்பு, ஒரு பாவமல்ல என்றால், எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும் ஒரு வகையான அதிகப்படியான மற்றும் பிழையானது, அதற்காக அவர்கள் தண்டனைக்கு தகுதியானவர்கள். ஷேக்ஸ்பியர் இந்த கதையை மிகவும் வித்தியாசமாக அணுகினார். குடும்பத்தின் தப்பெண்ணத்தை விட உயர்ந்த, பல நூற்றாண்டுகளுக்கு மேலான, போரிடும் குலங்களின் இரு இளம் சந்ததிகளை தவிர்க்கமுடியாமல் பிரிக்கும் அவரது அன்பின் மறுமலர்ச்சி இலட்சியமானது, நாடகம் உருவாக்கப்பட்ட தருணத்திலிருந்து நம்மைப் பிரிக்கும் நான்கு நூற்றாண்டுகளுக்கு தள்ளுபடிகள் இன்றி, முற்றிலும் நவீனமாகக் கருதப்படுகிறது. ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்தின் நடவடிக்கை ஐந்து நாட்களில் தீட்டப்பட்டுள்ளது, இதன் போது நாடகத்தின் அனைத்து நிகழ்வுகளும் நடைபெறுகின்றன: ஆரம்பத்திலிருந்து - மற்றும் அபாயகரமானவை! - ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் ஆகியோரின் சந்திப்புகள் கபுலட்டின் குடும்ப பெட்டகத்தில் சோகமாக இறப்பதற்கு முன்பு கபுலட்டின் வீட்டில் ஒரு பந்தில். ஷேக்ஸ்பியர் ஹீரோக்கள் மிகவும் இளையவர்கள், ஆனால் அவர்களைத் தாக்கிய புலன்களின் ஆழம் அவர்களை வயதுக்கு அப்பால் பெரியவர்களாக ஆக்குகிறது. இருப்பினும், இந்த அர்த்தத்தில் அவை முற்றிலும் வேறுபட்டவை. நாடகத்தின் ஆரம்பத்தில் ரோமியோ அப்பாவியாக இருக்கிறார், அவர் ஒரு குறிப்பிட்ட ரோசாலிண்டைக் காதலிக்காமல் தவிக்கிறார். . அவரது ஆண்டுகளில் இருக்க வேண்டிய பழைய நேரம்: சும்மா தடுமாறும், சோர்வுற்ற பெருமூச்சு மற்றும் எதுவும் செய்யவில்லை. ஜூலியட், ஆரம்பத்திலிருந்தே, தனது முதல் தோற்றத்திலிருந்தே, வளர்ந்து வரும் இளைஞனின் தூய்மை மற்றும் கவர்ச்சியுடன் மட்டுமல்லாமல், குழந்தைத்தனமற்ற ஆழத்திலிருந்தும் வியக்க வைக்கிறது. அவள் ரோமியோவை விட மூத்தவள். அவர், ஜூலியட் மீது காதல் கொண்டதால், அவர்களுக்கு இடையே நடக்கும் அனைத்தும் எப்படி தீவிரமானவை, கடினமானவை என்பதையும், அவனது வழியில் எத்தனை தடைகள் உள்ளன என்பதையும், அவன் அவளிடம் எப்படி வளர்கிறான் என்பதையும் ஒரு சாதாரண இளம் பெண்மணியிடமிருந்து திருப்பி, மிகவும் அன்பாகவும், இந்த காதலுக்காக எதற்கும் தயாராக இருக்கிறான் “ஒரு பையன் அல்ல, ஆனால் ஒரு கணவன். " ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் ஆகியோரின் அன்பு குடும்பத் தடைகளை மீறுவது மட்டுமல்ல - இது பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான வெறுப்பு மரபால் அவர்கள் முன்வைத்த ஒரு திறந்த சவால் - வெரோனாவின் ஏறக்குறைய மாநில அஸ்திவாரங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஏராளமான மாண்டெச்சி மற்றும் கபுலெட்டி ஆகியவற்றின் வெறுப்பு பல தலைமுறைகளாக பிறந்து இறந்தது. எனவே, ரோமியோ ஜூலியட் ஆகியோரைப் பிடித்துக் கொண்ட பொறுப்பற்ற தன்மையும் ஆழமும் அனைவருக்கும் மிகவும் பயமாக இருக்கிறது, எனவே அவர்கள் அவற்றைப் பிரிக்க முயற்சிக்கிறார்கள். அவர்களின் அன்பைப் பொறுத்தவரை, அவர்களின் தொழிற்சங்கம் அஸ்திவாரங்களை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்துகிறது, உடைக்க முடியாததை மீறுகிறது. அவர்களின் இளமை மற்றும் கவனக்குறைவு இருந்தபோதிலும், ரோமியோவின் சிறுவயது வெறித்தனமும் ஜூலியட்டின் சிறுமியும் உடனடி போதிலும், அவர்கள் ஆரம்பத்தில் இருந்தே முடிவின் நோக்கத்தை அறிந்திருக்கிறார்கள். "என் ஆத்மா இருண்ட முன்னறிவிப்புகளால் நிறைந்துள்ளது!" நாடுகடத்தப்படுவதை விட்டு வெளியேறும் ரோமியோவை கவனித்துக்கொண்ட ஜூலியட் கூறுகிறார். அவர்களின் ஆர்வத்தின் ஆற்றலும் மீறலும், மரணம் உட்பட எல்லாவற்றிற்கும் அவர்களின் முடிவின் இறுதி மற்றும் பொறுப்பற்ற உறுதியும், அவர்களைப் புரிந்துகொண்டு, அவர்களுடன் அனுதாபம் காட்டுவதோடு மட்டுமல்லாமல், எல்லா வகையிலும் பங்களிக்கும் ஒருவரைக் கூட அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்குகிறது, - லோரென்சோவின் தந்தை: “ "இத்தகைய உணர்வுகள் ஒரு பயங்கரமான வழியில் முடிவடைகின்றன, // வெற்றியின் மத்தியில் மரணம் அவர்களுக்கு காத்திருக்கிறது." வெரோனாவின் டியூக், ஒரு பயங்கரமான காட்சியைக் காண்கிறார். கபுலட்டின் குடும்ப பெட்டகத்தில் ரோமியோ, ஜூலியட் மற்றும் பாரிஸின் சடலங்கள் உள்ளன. நேற்று, இளைஞர்கள் இன்னும் உயிருடன் இருந்தார்கள், வாழ்க்கை நிறைந்திருந்தார்கள், இன்று அவர்கள் மரணத்தால் கொல்லப்பட்டனர். குழந்தைகளின் துயர மரணம் இறுதியாக மாண்டெக்கா மற்றும் கபுலட்டின் குடும்பங்களை ஒன்றிணைத்தது. ஆனால் உலகம் என்ன செலவில் எட்டியுள்ளது! வெரோனாவின் ஆட்சியாளர் ஒரு துன்பகரமான முடிவை எடுக்கிறார்: "ரோமியோ ஜூலியட்டின் கதையை விட சோகமான கதை உலகில் இல்லை." டைபால்ட் மற்றும் மெர்குடியோ கொல்லப்பட்டபோது டியூக் கோபமடைந்து ரோமியோவை "கொடூரமான பழிவாங்கல்" என்று அச்சுறுத்தியதில் இருந்து இரண்டு நாட்கள் கடக்கவில்லை என்று தெரிகிறது. நீங்கள் இறந்தவர்களை தண்டிக்க மாட்டீர்கள், உயிர் பிழைத்த ஒருவரையாவது தண்டிக்க வேண்டியது அவசியம். இப்போது டியூக், இந்த சம்பவத்திற்கு உண்மையிலேயே வருத்தப்படுகிறார், "இன்னும் சிலருக்கு - மன்னிப்பு, தண்டனை மற்றவர்களுக்கு காத்திருக்கிறது." யாரை மன்னிக்க அவர் திட்டமிட்டுள்ளார், யாரை தண்டிக்க வேண்டும்? தெரியவில்லை மன்னர் பேசினார், உயிருள்ளவர்களுக்கு ஒரு எச்சரிக்கையாக தனது விருப்பத்தை வெளிப்படுத்தினார். அரசாங்க நடவடிக்கைகளால், அவரால் சோகத்தைத் தடுக்க முடியவில்லை, இப்போது, \u200b\u200bஅது நடந்தபோது, \u200b\u200bஅவரது தீவிரம் எதையும் மாற்றாது. டியூக் வலிமையை எதிர்பார்த்துக் கொண்டிருந்தார். ஆயுதங்களின் உதவியுடன், அவர் சட்டவிரோதத்தை நிறுத்த விரும்பினார். உடனடி தண்டனையின் பயம் மாண்டெச்சியைத் தடுக்கும் என்று அவர் நம்பினார், கபுலெட்டுக்கு கையை உயர்த்தி, மாண்டெச்சிக்கு விரைந்து செல்லத் தயாரான கபுலெட். சரி, சட்டம் பலவீனமாக இருந்ததா அல்லது டியூக் அதைப் பயன்படுத்த முடியவில்லையா? ஷேக்ஸ்பியர் ஒரு முடியாட்சியின் சாத்தியத்தை நம்பினார், அதை நீக்குவார் என்று எதிர்பார்க்கவில்லை. நாட்டிற்கு இவ்வளவு பேரழிவை ஏற்படுத்திய ஸ்கார்லெட் மற்றும் வெள்ளை ரோஜாக்கள் போரின் நினைவு இன்னும் உயிருடன் இருந்தது. எனவே, நாடக ஆசிரியர் சட்டத்தின் பாதுகாவலரைக் காட்ட முயன்றார், அவர் வார்த்தைகளை காற்றில் வீசாத ஒரு அதிகாரப்பூர்வ நபர். ஆசிரியரின் நோக்கத்தை நாம் மனதில் வைத்திருந்தால், தேசபக்த குடும்பங்களின் போராட்டத்தை அரசின் நலன்களுடன் தொடர்புபடுத்துவதில் நமது கவனம் செலுத்தப்பட வேண்டும். மான்டெச்சி மற்றும் கபுலெட்டின் வாழ்க்கையின் கொள்கைகளாக மாறியுள்ள கட்டுப்பாடற்ற தன்மை, சுய விருப்பம், பழிவாங்குதல் ஆகியவை வாழ்க்கை மற்றும் சக்தியால் கண்டிக்கப்படுகின்றன. உண்மையில், டியூக் செயல்படும் அந்த காட்சிகளின் அரசியல் மற்றும் தத்துவ அர்த்தம் இதுதான். சதி கிளை, முதல் பார்வையில் அவ்வளவு முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததல்ல, ரோமியோ ஜூலியட் நடத்தி வரும் ஒரு இலவச வாழ்க்கை மற்றும் மனித உரிமைகளுக்கான போரை நன்கு புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. சோகம் நோக்கம், ஆழம் ஆகியவற்றைப் பெறுகிறது. இது காதல் ஒரு சோகம் என்ற பரவலான நம்பிக்கையை நாடகம் எதிர்க்கிறது. மாறாக, நீங்கள் அன்பைக் குறிக்கிறீர்கள் என்றால், அது ரோமியோ ஜூலியட்டில் வெற்றி பெறுகிறது. வி.ஜி. சோகத்தின் ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையின் முக்கிய கோளம் காதல், அது அவர்களின் அழகு, மனிதநேயத்தின் அளவுகோலாகும். இது பழைய உலகின் கொடூரமான செயலற்ற தன்மைக்கு எதிராக எழுப்பப்பட்ட பேனர்.

பிரச்சினை "ரோமியோ ஜூலியட்" "ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்" பிரச்சினைகளின் அடிப்படையானது இளைஞர்களின் தலைவிதியைப் பற்றிய கேள்வியாகும், இது புதிய உயர் மறுமலர்ச்சி கொள்கைகளை ஏற்றுக்கொள்வதன் மூலம் ஈர்க்கப்பட்டு, ஒரு சுதந்திரமான மனித உணர்வைப் பாதுகாப்பதற்கான போராட்டத்தில் தைரியமாக நுழைந்தது. எவ்வாறாயினும், துயரத்தில் மோதலின் தீர்வு என்பது சமூக அடிப்படையில் மிகவும் தெளிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ள சக்திகளுடன் ரோமியோ ஜூலியட் மோதலால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இளம் காதலர்களின் மகிழ்ச்சிக்குத் தடையாக இருக்கும் இந்த சக்திகள் பழைய தார்மீகத் தரங்களுடன் தொடர்புடையவை, அவை பழங்குடி பகை என்ற தலைப்பில் மட்டுமல்லாமல், மனிதனுக்கு எதிரான வன்முறை என்ற தலைப்பிலும் பொதிந்துள்ளன, இது இறுதியில் ஹீரோக்களை மரணத்திற்கு இட்டுச் செல்கிறது.

ஒரு அன்பான ரோமியோ பொறுமையாக இருக்கிறார். அவர் அவசரமாக ஒரு சண்டையில் ஈடுபடத் தொடங்க மாட்டார்: இது போரில் பங்கேற்ற ஒருவர் அல்லது இருவரின் மரணத்திலும் முடியும். காதல் ரோமியோவை நியாயப்படுத்துகிறது, தனது சொந்த வழியில் புத்திசாலி. கடினத்தன்மை மற்றும் ஆயுள் இழப்பு காரணமாக நெகிழ்வுத்தன்மையைப் பெறுவதில்லை. பழிவாங்கும் டைபால்ட்டை வார்த்தைகளால் நிறுத்த முடியாது என்பது தெளிவாகத் தெரிந்தவுடன், கோபமடைந்த டைபால்ட் ஒரு மிருகத்தைப் போல, நல்ல குணமுள்ள மெர்குடியோவைத் தாக்கி அவரைக் கொல்லும்போது, \u200b\u200bரோமியோ ஆயுதங்களை எடுத்துக்கொள்கிறான். பழிவாங்கும் நோக்கங்களுக்கு வெளியே இல்லை! அவர் இப்போது அதே மாண்டெச்சி அல்ல. ரோமியோ கொலைக்கு டைபால்ட்டை தண்டிக்கிறார். அவர் வேறு என்ன செய்ய முடியும்? அன்பு கோருகிறது: ஒரு நபர் ஒரு போராளியாக இருக்க வேண்டும். ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்தில், மேகமற்ற சும்மா இருப்பதை நாம் காணவில்லை: ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்டின் உணர்வுகள் கடுமையாக சோதிக்கப்படுகின்றன. ரோமியோ ஜூலியட்டோ ஒரு நிமிடம் யோசிக்கவில்லை: அன்பு அல்லது வெறுப்பு, இது பாரம்பரியத்தின் படி, மாண்டெக்கா மற்றும் கபுலெட்டின் உறவை வரையறுக்கிறது. அவை ஒரே அவசரத்தில் ஒன்றிணைந்தன. ஆனால் தனித்துவம் பொது உணர்வில் கரைந்துவிடவில்லை. தீர்க்கமான தன்மையில் தனது காதலியை விட தாழ்ந்தவர் அல்ல, ஜூலியட் மிகவும் நேரடியானவர். அவள் இன்னும் ஒரு குழந்தை. தாயும் செவிலியரும் துல்லியமாக நிறுவுகிறார்கள்: ஜூலியட் பதினான்கு வயதாக இருக்கும் அந்த நாளில் இன்னும் இரண்டு வாரங்கள் உள்ளன. பெண்ணின் இந்த வயது நாடகத்தில் தவிர்க்க முடியாமல் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது: உலகம் அதன் முரண்பாடுகளால் அவளை ஆச்சரியப்படுத்துகிறது, இது தெளிவற்ற எதிர்பார்ப்புகளால் நிறைந்துள்ளது. ஜூலியட் தனது உணர்வுகளை மறைக்க கற்றுக்கொள்ளவில்லை. இந்த உணர்வுகள் மூன்று: அவள் நேசிக்கிறாள், போற்றுகிறாள், துக்கப்படுகிறாள். முரண்பாட்டை அவள் அறிந்திருக்கவில்லை. மாண்டெச்சி மான்டெச்சி என்பதால் மட்டுமே அவரை வெறுக்க முடியும் என்று அவள் ஆச்சரியப்படுகிறாள். அவள் எதிர்ப்பு தெரிவிக்கிறாள். ஜூலியட்டின் காதலைப் பற்றி அறிந்த செவிலியர், அரை நகைச்சுவையாக பாரிஸை திருமணம் செய்து கொள்ளுமாறு அறிவுறுத்தும்போது, \u200b\u200bசிறுமி வயதான பெண்மணியிடம் கோபப்படுகிறாள். எல்லோரும் தன்னைப் போலவே மாறாமல் இருக்க வேண்டும் என்று ஜூலியட் விரும்புகிறார். ஒப்பிடமுடியாத ரோமியோவை அனைவரும் பாராட்டினர். பெண் ஆண்களின் சீரற்ற தன்மையைப் பற்றி கேள்விப்பட்டார் அல்லது படித்தார், முதலில் அவள் இதை தன் காதலியிடம் சொல்லத் துணிந்தாள், ஆனால் உடனடியாக எல்லா சந்தேகங்களையும் நிராகரிக்கிறாள்: அன்பு ஒரு நபரை நம்ப வைக்கிறது. உணர்வுகள் மற்றும் நடத்தை ஆகியவற்றின் இந்த குழந்தைத்தனமும் முதிர்ச்சியாக மாற்றப்படுகிறது - ஒரு ரோமியோ கூட வளரவில்லை. ரோமியோவை காதலித்த அவள், பெற்றோரை விட மனித உறவுகளை நன்கு புரிந்துகொள்ள ஆரம்பிக்கிறாள். கபுலட்டின் வாழ்க்கைத் துணைவர்களின் கூற்றுப்படி, கவுண்ட் பாரிஸ் அவர்களின் மகளுக்கு ஒரு சிறந்த மணமகன்: அழகான, உன்னதமான, மரியாதையான. ஜூலியட் அவர்களுடன் உடன்படுவார் என்று அவர்கள் ஆரம்பத்தில் நம்புகிறார்கள். அவர்களைப் பொறுத்தவரை, ஒன்று முக்கியமானது: மணமகன் வர வேண்டும், அவர் எழுதப்படாத ஒழுக்க நெறிமுறைக்கு இணங்க வேண்டும். கபுலட்டின் மகள் வர்க்க தப்பெண்ணங்களுக்கு மேலே உயர்கிறாள். அவள் இறக்க விரும்புகிறாள், ஆனால் அன்பற்றவர்களை திருமணம் செய்யவில்லை. தான் நேசிக்கும் ஒருவருடன் திருமண உறவுகளால் தன்னை பிணைக்க அவள் தயங்க மாட்டாள். அவளுடைய நோக்கங்கள் அத்தகையவை, அவளுடைய செயல்கள் போன்றவை. ஜூலியட்டின் நடவடிக்கைகள் அதிக நம்பிக்கையுடன் இருக்கின்றன. திருமணத்தைப் பற்றி முதலில் உரையாடலைத் தொடங்கிய பெண், ரோமியோ, நீண்ட பெட்டியில் விவகாரங்களைத் தாமதப்படுத்தாமல், மறுநாள் தனது கணவனாக ஆக வேண்டும் என்று கோரினார். ஜூலியட்டின் அழகு, அவரது கதாபாத்திரத்தின் வலிமை, சரியானதைப் பற்றிய பெருமைமிக்க விழிப்புணர்வு - இந்த அம்சங்கள் அனைத்தும் ரோமியோ தொடர்பாக முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. உயர் உணர்வுகளின் பதற்றத்தை வெளிப்படுத்த, உயர்ந்த சொற்கள் காணப்பட்டன: ஆம், என் மாண்டெச்சி, ஆம், நான் பொறுப்பற்றவன், மேலும் என்னை காற்றோட்டமாகக் கருதுவதற்கு உங்களுக்கு உரிமை உண்டு.

ஒத்த தகவல்.

வருங்கால திறமையான எழுத்தாளரின் பிறப்பு தேதி பாதுகாக்கப்படவில்லை. அவர் ஏப்ரல் 1564 இல் ஸ்ட்ராட்போர்டு-ஆன்-அவானில் பிறந்தார் என்று நம்பப்படுகிறது. ஏப்ரல் 26 அன்று அவர் ஒரு உள்ளூர் தேவாலயத்தில் முழுக்காட்டுதல் பெற்றார் என்பது உறுதியாகத் தெரிகிறது. அவரது குழந்தைப் பருவம் ஒரு பெரிய பணக்கார குடும்பத்தில் கடந்து சென்றது, ஏழு சகோதர சகோதரிகளில் மூன்றாவது குழந்தையாக இருந்தார்.

இளைஞர் நேரம்

ஷேக்ஸ்பியரின் வாழ்க்கை மற்றும் பணியின் ஆராய்ச்சியாளர்கள், அவர் முதலில் தனது கல்வியை ஸ்ட்ராட்போர்டின் இலக்கணப் பள்ளியில் பெற்றார், பின்னர் கிங் எட்வர்ட் சிக்ஸ் பள்ளியில் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார். பதினெட்டு வயதில், அவருக்கு ஒரு குடும்பம் உள்ளது. அவர் தேர்ந்தெடுத்தவர் அன்னே என்ற கர்ப்பிணிப் பெண்ணாக மாறுகிறார். எழுத்தாளரின் குடும்பத்திற்கு மூன்று குழந்தைகள் இருந்தன.

லண்டனில் வாழ்க்கை

தனது 20 வயதில், ஷேக்ஸ்பியர் தனது சொந்த ஊரை விட்டு வெளியேறி லண்டனுக்கு செல்கிறார். அங்கு, அவரது வாழ்க்கை எளிதானது அல்ல: பணம் சம்பாதிக்க, அவர் தியேட்டரில் எந்தவொரு வேலைக்கும் ஒப்புக் கொள்ள நிர்பந்திக்கப்படுகிறார். பின்னர் அவர் சிறிய வேடங்களில் நடிப்பார் என்று நம்பப்படுகிறது. 1603 ஆம் ஆண்டில், அவரது நாடகங்கள் தியேட்டரின் மேடையில் தோன்றின, ஷேக்ஸ்பியர் "கிங்ஸ் ஆஃப் தி கிங்" என்ற குழுவின் இணை உரிமையாளரானார். பின்னர் தியேட்டருக்கு "குளோப்" என்ற பெயர் வந்து, புதிய கட்டிடத்திற்கு நகர்கிறது. வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் பொருள் நிலை மிகவும் சிறப்பாக வருகிறது.

இலக்கிய செயல்பாடு

எழுத்தாளரின் முதல் புத்தகம் 1594 இல் வெளியிடப்பட்டது. அவள் அவனுக்கு வெற்றி, பணம் மற்றும் அங்கீகாரத்தைக் கொண்டு வந்தாள். இது இருந்தபோதிலும், எழுத்தாளர் தொடர்ந்து தியேட்டரில் பணியாற்றுகிறார்.

ஷேக்ஸ்பியரின் இலக்கியப் படைப்பை நான்கு காலகட்டங்களாகப் பிரிக்கலாம்.

ஆரம்ப கட்டத்தில், நகைச்சுவைகளையும் கவிதைகளையும் உருவாக்குகிறார். இந்த நேரத்தில், அவர் "டூ வெரோனெட்ஸ்", "தி டேமிங் ஆஃப் தி ஷ்ரூ", "நகைச்சுவை பிழைகள்" போன்ற படைப்புகளை எழுதினார்.

பிற்கால காதல் படைப்புகள் தோன்றும்: “ஒரு மிட்சம்மர் நைட்ஸ் ட்ரீம்”, “வெனிஸின் வணிகர்”.

அவரது படைப்பின் மூன்றாவது காலகட்டத்தில் மிகவும் ஆழமான தத்துவ புத்தகங்கள் வெளிவருகின்றன. இந்த ஆண்டுகளில்தான் ஷேக்ஸ்பியர் ஹேம்லெட், ஓதெல்லோ, கிங் லியர் என்ற நாடகங்களை உருவாக்கினார்.

மாஸ்டரின் சமீபத்திய படைப்புகள் ஒரு சுத்திகரிக்கப்பட்ட எழுத்து மற்றும் நேர்த்தியான கவிதை கைவினைத்திறனால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. "அந்தோணி மற்றும் கிளியோபாட்ரா", "கோரியலனஸ்" ஆகியவை கவிதை கலையின் உச்சம்.

விமர்சகர்கள் மதிப்பீடு

ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை என்னவென்றால், வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் விமர்சனம். எனவே பெர்னார்ட் ஷா, ஷேக்ஸ்பியரை இப்சனுடன் ஒப்பிடுகையில் வழக்கற்றுப் போன எழுத்தாளராகக் கருதினார். லியோ டால்ஸ்டாய் ஷேக்ஸ்பியரின் வியத்தகு திறமை குறித்து பலமுறை சந்தேகத்தை வெளிப்படுத்தியுள்ளார். இன்னும், சிறந்த கிளாசிக் திறமை மற்றும் மேதை ஒரு மறுக்க முடியாத உண்மை. பிரபல கவிஞர் டி.எஸ். எலியட் கூறியது போல்: "ஷேக்ஸ்பியரின் நாடகங்கள் எப்போதும் நவீனமாக இருக்கும்."

ஷேக்ஸ்பியரின் ஒரு குறுகிய சுயசரிதை கட்டமைப்பில், எழுத்தாளரின் வாழ்க்கையை விவரிக்கவும் அவரது படைப்புகளை பகுப்பாய்வு செய்யவும் முடியாது. ஆளுமை மற்றும் படைப்பு பாரம்பரியத்தை பாராட்ட, படைப்புகளைப் படிப்பது மற்றும் வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் வாழ்க்கை மற்றும் பணிகள் குறித்த இலக்கிய விமர்சகர்களின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது அவசியம்.

- ஆங்கில மறுமலர்ச்சியின் உச்சம் மற்றும் பான்-ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் மரபுகளின் மிக உயர்ந்த தொகுப்பு

அறிமுகம்

1. மறுமலர்ச்சியின் சுருக்கமான விளக்கம்

2. இங்கிலாந்தில் மறுமலர்ச்சி

3. மறுமலர்ச்சி உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தனித்துவமான அம்சங்கள்

4. டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியரின் பணி பற்றிய சுருக்கமான விளக்கம்

5. “சொனெட்ஸ்” சுழற்சியின் உருவ மற்றும் கருப்பொருள் பகுப்பாய்வு

6. சொனட் வடிவத்தின் இயங்கியல் தன்மை:

a) ஒரு உன்னதமான சொனட்;

b) ஷேக்ஸ்பியர் சொனட்.

முடிவுரை

"எங்கள் நூற்றாண்டின் ஆன்மா, எங்கள் காட்சியின் அதிசயம், இது ஒரு நூற்றாண்டுக்கு சொந்தமானது அல்ல, ஆனால் எல்லா நேரங்களுக்கும் சொந்தமானது" என்று அவரது இளைய சமகாலத்தவரான ஆங்கில நாடக ஆசிரியர் பென் ஜான்சன் ஷேக்ஸ்பியரைப் பற்றி எழுதினார். ஷேக்ஸ்பியர் மறைந்த மறுமலர்ச்சியின் மிகப் பெரிய மனிதநேயவாதி என்று அழைக்கப்படுகிறார், உலகின் மிகச் சிறந்த எழுத்தாளர்களில் ஒருவரான, அனைத்து மனிதகுலத்தின் பெருமையும்.

பல இலக்கியப் பள்ளிகள் மற்றும் இயக்கங்களின் பிரதிநிதிகள் வெவ்வேறு காலங்களில் பொருத்தமான தார்மீக மற்றும் அழகியல் தீர்வுகளைத் தேடி அவரது பணிக்கு திரும்பினர். இத்தகைய சக்திவாய்ந்த செல்வாக்கின் கீழ் பிறக்கும் முடிவற்ற பல்வேறு வடிவங்கள் ஒரு வழியில் அல்லது இன்னொரு வகையில் முற்போக்கானவை, இது ஜான் கே எழுதிய நையாண்டி பிச்சைக்காரர்கள் ஓபராவில் மேற்கோள்களாக இருந்தாலும் அல்லது ஜொஹானின் சோகத்தில் “ஆரோக்கியமான கலையின்” உருவமான விட்டோரியோ அல்பியரியின் அரசியல் துயரங்களில் உணர்ச்சிவசப்பட்ட வரிகளாக இருந்தாலும் சரி. கோதேவின் “ஃபாஸ்ட்” அல்லது ஜனநாயகக் கருத்துக்கள் ஃபிராங்கோயிஸ் குய்சோட் ஒரு அறிக்கையில் வெளிப்படுத்தியுள்ளன, ஆங்கில ரொமான்டிக்ஸில் ஆளுமையின் உள் நிலை குறித்த உயர்ந்த ஆர்வம் அல்லது அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் போரிஸ் கோடுனோவில் “கதாபாத்திரங்களின் இலவச மற்றும் பரந்த சித்தரிப்பு” ...

இது, ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்பு பாரம்பரியத்தின் “அழியாத தன்மை” என்ற நிகழ்வை விளக்கக்கூடும் - மனித உறவுகளின் இயல்பில் மறைந்திருக்கும் மிகக் கடுமையான தார்மீக மோதல்களைப் பிரதிபலிக்கும் மறுக்கமுடியாத ஒரு சிறந்த கவிதை பரிசு, அடுத்தடுத்த சகாப்தத்தால் இந்த தருணத்திற்கு விசித்திரமான ஒரு புதிய அம்சத்தில் உணரப்பட்டு மறுபரிசீலனை செய்யப்படுகிறது. அவரது சகாப்தத்தின் ஒரு தயாரிப்பு (பேசுவதற்கு), இது முந்தைய தலைமுறையினரின் அனைத்து அனுபவங்களையும் உள்வாங்கி, அவர்களின் படைப்பு திறனை உணர்ந்தது.

ஷேக்ஸ்பியரின் பணி ஆங்கில மறுமலர்ச்சியின் உச்சம் மற்றும் பான்-ஐரோப்பிய மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் மரபுகளின் மிக உயர்ந்த தொகுப்பு என்பதை நிரூபிக்க (ஜார்ஜ் பிராண்டஸின் புகழ்பெற்றவர்களாக பாசாங்கு செய்யாமல், இந்த தலைப்பை "வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர்" (1896) தனது படைப்பில் விரிவாகவும் கணிசமாகவும் முன்வைத்தார்) நான், ஒருவேளை , நான் அதை அவரது யு.எஸ்.நெட்டோவ் எஃப்-க்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு என்று எடுத்துக்கொள்கிறேன், சகாப்தத்தின் முற்பகுதியில் கேள்விக்குரிய மற்றும் துல்லியமாக மறுமலர்ச்சியின் போது பிறந்த ஒரு வகையாக, அதன்பிறகு XVII நூற்றாண்டு, செழிப்பின் உச்சத்தை அனுபவிக்கிறது.

மறுமலர்ச்சி சகாப்தத்தின் சுருக்கமான தன்மை

மறுமலர்ச்சி, மேற்கு மற்றும் மத்திய ஐரோப்பாவின் நாடுகளின் கலாச்சார மற்றும் கருத்தியல் வளர்ச்சியின் காலம் (இத்தாலியில் XIV - XVI நூற்றாண்டுகள், பிற நாடுகளில் XV இன் முடிவு - XVII நூற்றாண்டுகளின் ஆரம்பம்), இடைக்கால கலாச்சாரத்திலிருந்து நவீன கால கலாச்சாரத்திற்கு மாற்றம்.

மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்தின் தனித்துவமான அம்சங்கள்: ஆண்டிபியூடலிசம் அதன் மையத்தில், மதச்சார்பற்ற, அமெரிக்க எதிர்ப்பு தன்மை, ஒரு மனிதநேய உலக கண்ணோட்டம், பழங்காலத்தின் கலாச்சார பாரம்பரியத்திற்கான வேண்டுகோள், அதன் “மறுமலர்ச்சி” (எனவே பெயர்) போல.

மறுமலர்ச்சி எழுந்தது மற்றும் இத்தாலியில் மிகத் தெளிவாக வெளிப்பட்டது, அங்கு ஏற்கனவே XIII - XIV நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில். அதன் முன்னோடிகள் கவிஞர் டான்டே, கலைஞர் ஜியோட்டோ மற்றும் பலர். மறுமலர்ச்சி புள்ளிவிவரங்களின் படைப்பாற்றல் மனிதனின் வரம்பற்ற சாத்தியங்கள், அவரது விருப்பம் மற்றும் காரணம், கத்தோலிக்க கல்வி மற்றும் சந்நியாசம் (மனிதநேய நெறிமுறைகள்) ஆகியவற்றின் மறுப்பு ஆகியவற்றில் நம்பிக்கை கொண்டுள்ளது. ஒரு இணக்கமான, விடுவிக்கப்பட்ட படைப்பு ஆளுமை, அழகு மற்றும் யதார்த்தத்தின் ஒற்றுமை ஆகியவற்றின் இலட்சியத்தை உறுதிப்படுத்தும் பாத்தோஸ், ஒரு நபரை மிக உயர்ந்த கொள்கையாகக் கேட்டுக்கொள்கிறது, முழுமையின் உணர்வும், பிரபஞ்சத்தின் இணக்கமான ஒழுங்குமுறையும் மறுமலர்ச்சியின் கலையை சிறந்த கருத்தியல் முக்கியத்துவத்தை, ஒரு கம்பீரமான வீர அளவைக் கொடுக்கும்.

மதச்சார்பற்ற கட்டுமானங்கள் - பொது கட்டிடங்கள், அரண்மனைகள், நகர வீடுகள் - கட்டிடக்கலையில் முக்கிய பங்கு வகிக்கத் தொடங்கின. வளைந்த காட்சியகங்கள், கொலோனேட்ஸ், வால்ட்ஸ், குளியல், கட்டடக் கலைஞர்கள் (இத்தாலியில் ஆல்பர்டி, பல்லாடியோ; லெஸ்கோ, பிரான்சில் டெலோர்ம், முதலியன) பயன்படுத்தி அவற்றின் கட்டிடங்கள் மனிதனுக்கு அற்புதமான தெளிவு, நல்லிணக்கம் மற்றும் விகிதாசாரத்தை அளித்தன.

இத்தாலியில் உள்ள கலைஞர்கள் (டொனாடெல்லோ, லியோனார்டோ டா வின்சி, ரஃபேல், மைக்கேலேஞ்சலோ, டிடியன் மற்றும் பலர்; தொகுதி, இடம், ஒளி, ஒரு மனித உருவத்தின் படம் (நிர்வாணமானது உட்பட) மற்றும் உண்மையான சூழல் - உள்துறை, இயற்கை.

மறுமலர்ச்சி இலக்கியம் "கர்கன்டுவா மற்றும் பாண்டாக்ரூல்" (1533 - 1552), ரபேலைஸ், ஷேக்ஸ்பியரின் நாடகங்கள், செர்வாண்டஸின் "டான் குயிக்சோட்" (1605 - 1615) போன்ற நாவல்கள் போன்ற நீடித்த மதிப்பின் நினைவுச்சின்னங்களை உருவாக்கியது. நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்திற்கான வேண்டுகோளுடன் பழங்காலம், சோகத்துடன் காமிக் வாழ்க்கையின் பாதைகள். தி சோனெட்ஸ் ஆஃப் பெட்ராச், போகாசியோவின் நாவல்கள், வீரக் கவிதை அரிஸ்டோ, தத்துவ கோரமான (ராட்டர்டாமின் முட்டாள்தனத்தின் பாராட்டு எராஸ்மஸ், 1511), மோன்டைக்னின் கட்டுரை - வெவ்வேறு வகைகளில், தனிப்பட்ட வடிவங்கள் மற்றும் தேசிய பதிப்புகள் மறுமலர்ச்சியின் கருத்துக்களை உள்ளடக்கியது.

ஒரு மனிதநேய உலக கண்ணோட்டத்தால் ஊடுருவிய இசையில் குரல் மற்றும் கருவி பாலிஃபோனி உருவாகிறது, மதச்சார்பற்ற இசையின் புதிய வகைகள் தோன்றும் - தனி பாடல், கான்டாட்டா, சொற்பொழிவு மற்றும் ஓபரா, இது ஓரினச்சேர்க்கையை நிறுவுவதற்கு பங்களிக்கிறது.

மறுமலர்ச்சியின் போது, \u200b\u200bபுவியியல், வானியல் மற்றும் உடற்கூறியல் துறைகளில் சிறந்த அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகள் செய்யப்பட்டன. மறுமலர்ச்சியின் கருத்துக்கள் நிலப்பிரபுத்துவ மத நம்பிக்கைகளை அழிக்க பங்களித்தன, மேலும் பல வழிகளில் புதிய முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் தேவைகளை புறநிலையாக பூர்த்திசெய்தன.

இங்கிலாந்தில் புத்துயிர்

இங்கிலாந்தில், மறுமலர்ச்சி இத்தாலியில் இருந்ததை விட சற்று தாமதமாகத் தொடங்கியது, அதற்கு அதன் சொந்த முக்கியமான வேறுபாடுகள் இருந்தன.

இந்த நேரம் இங்கிலாந்தில் கடினமாகவும் இரத்தக்களரியாகவும் இருந்தது. வத்திக்கானின் செல்வாக்கிலிருந்து தன்னை விடுவித்துக் கொள்ள விரும்பாதவர்களுடன் நாட்டிற்குள் ஒரு கடுமையான போராட்டம் இருந்தது. மறுமலர்ச்சியின் கருத்துக்கள் போராட்டத்தில் உறுதிப்படுத்தப்பட்டன. ஐரோப்பா முழுவதும் கத்தோலிக்க மதத்தின் சக்தியைப் பாதுகாத்த ஸ்பெயினுடன் இங்கிலாந்து போராடியது.

இயற்கையாகவே, புதிய சகாப்தத்தின் எண்ணங்களும் உணர்வுகளும் புத்தகங்களில் முதலில் வெளிப்படுத்தியவை மனிதநேயவாதிகள். ஒரு மனிதனாக இருப்பது எவ்வளவு அற்புதமானது என்பதைப் பற்றி மட்டுமே அவர்களால் பேச முடியவில்லை - சாதாரண ஆங்கிலேயர்களின் துன்பத்தை அவர்கள் கண்டார்கள். XVI நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். இங்கிலாந்தின் முதல் சிறந்த மனிதநேயவாதியின் புத்தகம் தாமஸ் மோரின் "உட்டோபியா" தோன்றியது. இது கற்பனையான தீவின் கற்பனையான தீவை விவரித்தது - எதிர்கால சமூகம், அங்கு நீதி, சமத்துவம், ஏராளமான ஆட்சி. தாமஸ் மோரின் புத்தகம் அவரது சமகாலத்தவர்கள் மீது மட்டுமல்ல, எதிர்காலத்தில் கம்யூனிச கருத்துக்களின் வளர்ச்சியிலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

மிகவும் வலுவாக, இங்கிலாந்தில் மறுமலர்ச்சியின் கருத்துக்கள் திரையரங்குகளின் மேடைகளில் பொதிந்தன. கிரீன், மார்லோ, கிட் போன்ற ஆங்கில நாடக அரங்கில் திறமையான நாடக ஆசிரியர்களின் ஒரு பெரிய குழு பணியாற்றியது. அவர்கள் பொதுவாக ஷேக்ஸ்பியரின் முன்னோடிகள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள், அவற்றின் படைப்புகள் அவற்றின் படைப்புகளில் இருந்த எல்லா சிறந்தவற்றையும் உள்வாங்கி வளர்த்தன.

மறுமலர்ச்சி சகாப்தத்தின் உலகக் காட்சியின் தனித்துவமான அம்சங்கள்

XV நூற்றாண்டு முதல். மேற்கு ஐரோப்பாவின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் ஆன்மீக வாழ்க்கையில் ஒரு முழு தொடர் மாற்றங்கள் நடைபெற்று வருகின்றன, இது பரிசீலிக்கப்பட்ட காலத்தின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது. சமூக-பொருளாதார மாற்றங்கள் (நவீன ஐரோப்பிய நாடுகள் மற்றும் நவீன முதலாளித்துவ சமுதாயத்தை உருவாக்குவதற்கான நிலைமைகளின் தோற்றம், பிற்கால உலக வர்த்தகத்திற்கான அடித்தளங்கள் தோன்றியது மற்றும் கைவினைப்பொருட்களை உற்பத்திக்கு மாற்றுவது போன்றவை) அணுகுமுறைகளில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுடன் இருந்தன. விஞ்ஞானம், தத்துவம் மற்றும் கலை உள்ளிட்ட கலாச்சார மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் அனைத்து பகுதிகளிலும் உள்ள தேவாலயம் தொடர்பாக மதச்சார்பின்மை செயல்முறை சுதந்திரத்தை தீர்மானிக்கிறது.

பரிசீலிக்கப்பட்ட சகாப்தத்தில், தத்துவத்தில் ஒரு புதிய "மறுமலர்ச்சி" விளக்கம் தோன்றுகிறது, மேலும் ஒரு புதிய ஐரோப்பிய இயங்கியல் அடித்தளம் அமைக்கப்பட்டுள்ளது.

பண்டைய கலாச்சாரத்தின் மறுமலர்ச்சி, பண்டைய சிந்தனை மற்றும் உணர்வின் வழி, மற்றும் இடைக்கால கிறிஸ்தவத்துடன் தன்னை வேறுபடுத்துவது என தன்னை உணர்ந்துகொண்டு, மறுமலர்ச்சி இடைக்கால கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் விளைவாக எழுந்தது. மறுமலர்ச்சி உலகக் கண்ணோட்டத்தின் மிக முக்கியமான அம்சம் கலைக்கான அதன் நோக்குநிலை. பழங்காலத்தின் கவனம் இயற்கையான மற்றும் அண்ட வாழ்க்கையாக இருந்தால், இடைக்காலத்தில் - கடவுளும் அதனுடன் இணைந்த இரட்சிப்பின் யோசனையும் இருந்தால், மறுமலர்ச்சியில், மையம் மனிதன்.

பழங்காலத்திலோ, இடைக்காலத்திலோ, இருக்கும் எல்லாவற்றிற்கும் மனிதன் அத்தகைய சக்தியையும் அதிகாரத்தையும் உணரவில்லை. அவருக்கு கடவுளின் கிருபை தேவையில்லை, அது இல்லாமல் இடைக்காலத்தில் அவர் நம்பப்பட்டார், அவருடைய "பாவ இயல்பு" யின் குறைபாடுகளை சமாளிக்க முடியவில்லை. அவரே இப்போது ஒரு படைப்பாளி. இவ்வாறு, மறுமலர்ச்சியில், படைப்பு செயல்பாடு ஒரு வகையான புனிதமான தன்மையைப் பெறுகிறது - அதன் உதவியுடன் அவர் ஒரு புதிய உலகத்தை உருவாக்குகிறார், அழகை உருவாக்குகிறார், தன்னை உருவாக்குகிறார். இந்த சகாப்தம்தான் பிரகாசமான மனோபாவம், விரிவான கல்வி, வலுவான விருப்பம், உறுதிப்பாடு, பெரும் ஆற்றல் ஆகியவற்றைக் கொண்ட பல சிறந்த நபர்களை உலகிற்கு வழங்கியது.

எல்லா இடங்களிலும் அதிநவீன கலை சுவை ஒவ்வொரு நபரின் தனித்துவத்தையும் தனித்துவத்தையும் அங்கீகரித்து வலியுறுத்தியது, ஒரு நபரின் உள்ளார்ந்த மதிப்பு என்பது ஒரு நபருக்கான அழகியல் அணுகுமுறையை முழுமையாக்குவதைக் குறிக்கிறது என்பதையும், ஒரு ஆளுமை என்பது தார்மீக மற்றும் நெறிமுறை வகையாகும் என்பதையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளவில்லை. இவர்கள் ஷேக்ஸ்பியரின் ஹீரோக்கள் - ஆளுமைப் பண்புகள் (நன்மை மற்றும் தீமைகளை அடையாளம் காணும் திறன், இந்த வேறுபாட்டிற்கு ஏற்ப செயல்படுவது மற்றும் அவர்களின் செயல்களுக்குப் பொறுப்பேற்பது), இது எனக்குத் தோன்றுகிறது, முற்றிலும் அழகியல் அளவுகோல்களால் மாற்றப்படுகிறது (ஹீரோ மற்றவர்களிடமிருந்து எப்படி, எப்படி வேறுபடுகிறார், அவரது செயல்கள் எவ்வளவு அசல் ) ஷேக்ஸ்பியரின் ஒவ்வொரு படைப்புகளிலும் நாம் எளிதாகக் காணலாம்.

தற்செயலாக அல்ல, என் கருத்துப்படி, இந்த காலத்தின் மறுமலர்ச்சி மற்றும் மானுடவியல் சிந்தனையின் போது சொனட்டின் உச்சம் துல்லியமாக வந்தது, இயங்கியல் பற்றிய மறுமலர்ச்சி விளக்கம் சிறந்த படைப்பு ஆளுமைகளின் தோற்றத்தை ஊக்குவித்தது, மேலும் அறிவியல் மற்றும் கலை ஆகிய இரண்டிற்கும் ஒரு சக்திவாய்ந்த முற்போக்கான உத்வேகத்தை அளித்தது.

வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர்
(1564-1616)

ஷேக்ஸ்பியரின் கலை ஐரோப்பிய மறுமலர்ச்சி இலக்கியத்தின் மிக உயர்ந்த சாதனை. சக்திவாய்ந்த டான்டே உருவம் மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கத்தைக் குறித்தால், இந்த மாபெரும் ஷேக்ஸ்பியர் உருவம் அதன் முடிவை முடிசூட்டி உலக கலாச்சார வரலாற்றில் முடிசூட்டுகிறது. அவரது பரம்பரை உலக முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றது, உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த எண்ணற்ற ஓவியர்களின் படைப்புகளில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது மற்றும் நம் காலம் வரை பொருத்தமாக உள்ளது.

உலகின் மிகச் சிறந்த திரையரங்குகளில் அவரது நாடகங்களை அவற்றின் சொந்த திறமைகளில் தொடர்ந்து உள்ளடக்குகின்றன, ஒவ்வொரு நடிகரும் ஹேம்லெட்டின் பாத்திரத்தைப் பற்றி கனவு காணவில்லை.

ஷேக்ஸ்பியரின் கவிதைகளின் உலகளாவிய அதிர்வுகளைப் பார்க்காமல், அவரைப் பற்றி அதிகம் அறியப்படவில்லை. உரை தரவு அத்தகையவை. ஷேக்ஸ்பியர் ஏப்ரல் 23, 1564 இல் ஸ்ட்ராட்ஃபோர்டு-ஆன்-அவானில் ஒரு கைவினைஞர் மற்றும் வணிகரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் உள்ளூர் இலக்கணப் பள்ளியில் படித்தார், அங்கு அவர்கள் சொந்த மொழியையும், கிரேக்க மற்றும் லத்தீன் மொழியையும் படித்தனர், ஏனெனில் ஒரே பாடநூல் பைபிள் மட்டுமே. சில ஆதாரங்களின்படி, அவர் பள்ளியில் பட்டம் பெறவில்லை, ஏனென்றால் அவரது தந்தை நிதிச் சுமைகள் மூலம் வில்லியமை தனது உதவியாளரிடம் அழைத்துச் சென்றார். மற்றவர்களின் கூற்றுப்படி, பட்டம் பெற்ற பிறகு அவர் ஒரு பள்ளி ஆசிரியரின் உதவியாளராக கூட இருந்தார்.

பதினெட்டு வயதில், அவரை விட எட்டு வயது மூத்தவரான அன்னே ஹாத்வேவை மணந்தார். திருமணத்திற்கு மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் ஸ்ட்ராட்போர்டை விட்டு வெளியேறினார். அவரது முதல் அச்சிடப்பட்ட படைப்புகள் 1594 இல் பிரத்தியேகமாக எழுகின்றன. இந்த காலகட்டத்தில் அவர் ஒரு அலைந்து திரிந்த குழுவில் ஒரு நடிகராக இருந்தார், டி 1590 இல் லண்டனில் உள்ள பல்வேறு திரையரங்குகளில் பணியாற்றினார், மேலும் 1594 முதல் ஜேம்ஸ் பர்பேஜின் சிறந்த லண்டன் குழுவில் சேர்ந்தார் என்று வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். பர்பேஜ் குளோப் தியேட்டரைக் கட்டிய தருணத்திலிருந்து, வேறுவிதமாகக் கூறினால், 1599 முதல் 1621 வரை, அவரது வாழ்க்கை இந்த தியேட்டருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அவர் பங்குதாரர், நடிகர் மற்றும் நாடக ஆசிரியர். இவரது குடும்பத்தினர் ஸ்ட்ராட்ஃபோர்டில் தங்கியிருந்தனர், அங்கு அவர் திரும்பி வந்து, நாடக மற்றும் படைப்பு நடவடிக்கைகளை நிறுத்தி, ஏப்ரல் 23 அன்று (தனது சொந்த பிறந்த நாளில்) 1612 இல் தனது 52 வயதில் இறந்தார்.

"ஷேக்ஸ்பியர் நியதி" (ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்புகளின் முதல் முழு பதிப்பு, 1623 இல் மேற்கொள்ளப்பட்டது) படி, அவரது வியத்தகு மற்றும் கவிதை மரபு 37 நாடகங்கள், 154 சொனெட்டுகள் மற்றும் 2 கவிதைகள் - "வீனஸ் மற்றும் அடோனி" மற்றும் "வம்சாவளி லுக்ரெடியஸ்" ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. ஷேக்ஸ்பியரின் அனைத்து வியத்தகு படைப்புகளும் உரைநடை அறிமுகத்துடன் பனி வெள்ளை வசனத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளன. கவிதைகள் மற்றும் உரைநடை ஆகியவற்றின் கலவையானது ஷேக்ஸ்பியரின் நாடகத்தின் தொடர்புடைய அம்சமாகும், இது கலை பொருள் மற்றும் அழகியல் பணிகள் இரண்டினாலும்.

மீறமுடியாத நாடக ஆசிரியர் மற்றும் புத்திசாலித்தனமான சொனட் மாஸ்டரின் பணிக்கு ஆயிரக்கணக்கான புத்தகங்கள் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன. ஒன்று, இன்று வரை தீர்க்கப்படாத பிரச்சினை, 4,500 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது என்பது ஆர்வமாக உள்ளது. இந்த சிக்கல், ஆச்சரியப்படும் விதமாக, குறிப்பாக ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்புகளின் படைப்பாற்றலைப் பற்றியது: அவற்றின் படைப்பாளி யார் - வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர் தன்னை அல்லது வேறு யாரோ. இன்றுவரை, 58 விண்ணப்பதாரர்கள் உள்ளனர், இதில் தத்துவஞானி பிரான்சிஸ் பேகன், லார்ட்ஸ் ஆஃப் சவுத்தாம்ப்டன், ராட்லேண்ட், ஏர்ல் ஆஃப் டெர்பி மற்றும் ராணி எலிசபெத் போன்ற பெயர்கள் உள்ளன.

ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்பாற்றல் குறித்த கடுமையான சந்தேகங்கள் வில்லியம் இலக்கணப் பள்ளியைத் தவிர வேறு எங்கும் படித்ததில்லை, இங்கிலாந்துக்கு வெளியே சென்றதில்லை. அதே சமயம், ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்புகள் மீறமுடியாத கலைத் தேர்ச்சி, சிந்தனையின் அளவு மற்றும் வாழ்க்கையின் மிக முக்கியமான பணிகளில் ஊடுருவலின் தத்துவ கலை ஆழம் ஆகியவற்றால் வியக்க வைக்கின்றன. அவர்கள் தங்கள் படைப்பாளரின் மேதைக்கு மட்டுமல்ல, அவருடைய அறிவின் கலைக்களஞ்சியத்திற்கும் சாட்சியமளிக்கிறார்கள், அவருடைய சமகாலத்தவர்கள் யாரும் கொண்டிருக்கவில்லை. ஷேக்ஸ்பியரின் அகராதியில் 20 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட சொற்களும், பிரான்சிஸ் பேக்கனுக்கு 8 ஆயிரமும், விக்டர் ஹ்யூகோவுக்கு 9 ஆயிரமும் உள்ளன.

பிரெஞ்சு, இத்தாலியன், கிரேக்கம், லத்தீன், புராதன புராணங்கள், ஹோமர், ஓவிட், பிளாவ்ட், செனெகா, மோன்டைக்னே, ரபேலைஸ் மற்றும் பலரின் படைப்புகளை அவர் நன்கு அறிந்திருந்தார் என்று அவர்கள் சாட்சியமளிக்கிறார்கள். கூடுதலாக, ஷேக்ஸ்பியர் பிரிட்டிஷ் வரலாறு, நீதித்துறை, சொல்லாட்சி, மருத்துவம், நீதிமன்ற ஆசாரத்தின் சிக்கல்கள், அதிகார புள்ளிவிவரங்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களில் தன்னை சுதந்திரமாக உணர்ந்தார். அந்த நாட்களில் இந்த அறிவின் பெரும்பகுதி நிறுவனங்களில் மட்டுமே பெற முடியும், அதில் தெளிவாக இருப்பதால், ஷேக்ஸ்பியர் ஒருபோதும் படித்ததில்லை.

ஆனால் இந்த உலகப் புகழ்பெற்ற பெயருக்குப் பின்னால் யார் நிற்கிறார்களோ, ஷேக்ஸ்பியரின் அசாதாரணமான வெளிப்பாட்டு சக்தியுடன் இணைந்து செயல்படுவது மறுமலர்ச்சி தியானங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் முழுத் தட்டையும் காட்டியது என்பது மறுக்கமுடியாதது - தனது சொந்த ஆவி மற்றும் மனதின் சக்தியால் கடவுள் போன்ற படைப்பின் நிலைக்கு உயரக்கூடிய ஒரு நபரை கேள்விக்குறியாத புகழிலிருந்து. , அவரது இயற்கையின் தெய்வீகத்தன்மையின் ஆழ்ந்த ஏமாற்றங்கள் மற்றும் வெற்றிடங்களுக்கு. இது சம்பந்தமாக, ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்பு வாழ்க்கை பொதுவாக மூன்று காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்படுகிறது.

முதல் காலகட்டத்தில் (1590-1600) வியத்தகு நாளாகமங்கள் (9), நகைச்சுவைகள் (10), பேரழிவுகள் (3), வீனஸ் மற்றும் அடோனிஸ் (1592), தீட்டுப்படுத்தப்பட்ட லுக்ரெடியஸ் (1593) மற்றும் சொனெட்டுகள் (1953- 1598).

ஸ்பெயினுடனான கிரேட் பிரிட்டனின் பதட்டமான போராட்டத்தின் போது, \u200b\u200bஷேக்ஸ்பியர் தனது படைப்புகளைத் தொடங்கிய காலக்கதைகள், அவரது முன்னோர்கள் மற்றும் சமகாலத்தவர்களிடையே ஒரு பிரபலமான வகையாக இருந்தன, ஏனெனில் அவர்கள் தங்கள் சொந்த வரலாறு மற்றும் நமது காலத்தின் அரசியல் தொல்லைகள் குறித்த பொதுமக்களின் ஆர்வத்திற்கு பதிலளித்தனர். ஒன்றன் பின் ஒன்றாக வியத்தகு நாளாகமங்கள் உள்ளன, இதன் தனித்தன்மை என்னவென்றால், சகாப்தத்தை இணைத்து, சகாப்தத்தை தெளிவான மற்றும் வண்ணமயமான வண்ணங்களில் அளவிட நாடக ஆசிரியரின் திறன். சில கதாபாத்திரங்களின் தலைவிதியுடன் பின்னணி: “ஹென்றி VI, பகுதி 2” (1590), “ஹென்றி VI, பகுதி 3” (1591), “ஹென்றி VI, பகுதி 1” (1593), “ரிச்சர்ட் என்ஐ” (1594), “ரிச்சர்ட் II ”(1595),“ லார்ட் ஜான் ”(1596),“ ஹென்றி IV, பகுதி 2 ”(1597),“ ஹென்றி IV, பகுதி 2 ”(1598) மற்றும்“ ஹென்றி வி ”(1598).

நாளேடுகளுடன், ஷேக்ஸ்பியர் பல நகைச்சுவைகளை எழுதுகிறார்: “தி காமெடி ஆஃப் பிழைகள்” (1592), “டேமிங் தி ஆப்போசிட்” (1593), “டூ வெரோனெட்ஸ்” (1594), “அன்பின் வீண் முயற்சிகளில்” (1594), “ஒரு மிட்சம்மர் நைட் ட்ரீம்” (1595), “தி வெனிஸ் வணிகர்” (1596), “ஒன்றும் பற்றி அதிகம் இல்லை” (1599), “வின்ட்சர் படையெடுப்பாளர்கள்” (1598), “நீங்கள் எப்படி விரும்புகிறீர்கள்” (1599) மற்றும் “பன்னிரண்டாவது இரவு” (1600), மூன்று பேரழிவுகள்: டைட்டஸ் ஆண்ட்ரோனிகஸ் (1593), ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் (1594) மற்றும் ஜூலியஸ் சீசர் (1598).

இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகளின் பொதுவான தன்மையை நம்பிக்கையுடன் காணலாம், வாழ்க்கையின் அனைத்து பன்முகத்தன்மையிலும், பகுத்தறிவின் வெற்றியின் மீதான நம்பிக்கை மற்றும் நல்லவற்றில் மகிழ்ச்சியான பார்வையால் வண்ணம் பூசப்படுகிறது. மனிதநேய பாத்தோஸ் கவிதைகள் மற்றும் சொனெட்களையும் குறித்தது, இது அவர்களின் சொந்த கவிதைகளின் யதார்த்தத்தை மறுமலர்ச்சி கவிதையின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய படிக்கு திறக்கிறது. ஷேக்ஸ்பியரின் சொனெட்டுகள் ஒரு கதை சுழற்சியை உருவாக்குகின்றன, இது கவிஞர், நண்பர் மற்றும் "இருண்ட பெண்மணி" இடையேயான உறவுகளின் வளர்ச்சியை அடிப்படையாகக் கொண்டது. சொனெட்டுகளில், மறுமலர்ச்சி மனிதனின் அச e கரியமான மற்றும் வளமான உலகம், உலகைப் பற்றிய தனது அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய பார்வை, வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு தீவிரமான அணுகுமுறை மற்றும் ஆன்மீக உணர்ச்சிகள் மற்றும் அனுபவங்களின் செல்வம் ஆகியவை உருகும்.

ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்பின் இரண்டாவது காலம் (1601-1608) மனிதனின் பேரழிவு முரண்பாடுகளைப் பற்றிய கவிஞரின் ஆழ்ந்த பகுப்பாய்வால் குறிக்கப்பட்டது, இது மறுமலர்ச்சியின் முடிவில் அனைத்து சக்தியுடனும் தங்களை வெளிப்படுத்தியது. இந்த நேரத்தில் எழுதப்பட்ட மூன்று நகைச்சுவைகள் கூட (ட்ரோலஸ் மற்றும் கிரெசிடா (1602); “தி எண்ட் கிரவுன்ஸ் தி வொர்க்” (1603); “அளவீட்டு” (1603) ஒரு பேரழிவு தரும் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் முத்திரையைத் தாங்குகின்றன. ஷேக்ஸ்பியரின் வியத்தகு மேதை குறிப்பாக இந்த துயரங்களில் வெளிப்பட்டது காலம்: “ஹேம்லெட்” (1601), “ஓதெல்லோ” (1604), “லார்ட் லியர்” (1605), “மேக் பெட்” (1606), “அந்தோணி மற்றும் கிளியோபாட்ரா” (1607), “கோரியலனஸ்” (1607), “டைமன் ஏதெனியன் "(1608).

இந்த படைப்புகளின் மிகச்சிறந்த பேரழிவு அணுகுமுறை சோனட் எண் 66 ஆக செயல்படும், இது மிகவும் முன்னர் எழுதப்பட்டது.

மேலும், இறுதியில், 1609 - 1612 ஆண்டுகளை உள்ளடக்கிய மூன்றாவது, காதல் காலம். இந்த நேரத்தில், அவர் நான்கு சோகமான அல்லது காதல் நாடகங்களை உருவாக்குகிறார்: பெரிகில்ஸ் (1609), சிம்பலின் (1610), குளிர்கால உவமை (1611); "தி டெம்பஸ்ட்" (1612) மற்றும் "ஹென்றி VIII" என்ற வரலாற்று நாடகம் துன்பகரமான நிலையில், அற்புதமான ஆட்சிகளின் வளிமண்டலம், அவற்றின் நன்மை மற்றும் நீதியில் தீய சக்திகள் எப்போதும் மேலோங்கி நிற்கின்றன. ஆகவே, “வியத்தகு கவிஞர்களின் ஆட்சியாளர்” (வி. பெலின்ஸ்கி) தனது கடைசி படைப்பு வரை மறுமலர்ச்சியின் மனிதநேயக் கலையின் பிரகாசமான தரங்களுக்கு உண்மையாகவே இருக்கிறார்.

ஷேக்ஸ்பியரின் புகழ்பெற்ற துயரங்களில், ரோமியோ ஜூலியட் மற்றும் ஹேம்லெட் பல நூற்றாண்டுகளாக மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன.

"ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்" பேரழிவு 90 களின் நடுப்பகுதியில் எழுதப்பட்டது, அவரது படைப்பின் முதல், நம்பிக்கையான காலகட்டத்தில், மனிதனின் மீதான மறுமலர்ச்சி நோய்கள் மற்றும் அவரது எல்லையற்ற திறன்களுடன் மேலும் நிறைவுற்றது. பேரழிவின் மையத்தில், அந்த நேரத்தில் எழுதப்பட்ட நகைச்சுவைகளைப் போலவே, இரண்டு இளம் ஹீரோக்களின் பிரகாசமான, காதல் விழுமிய மற்றும் தன்னலமற்ற அன்பின் கதை, இது அவர்களின் குடும்பங்களிடையே நீண்டகாலமாக இரத்தக்களரி விரோதப் போக்கின் பின்னணியில் வெளிவருகிறது - மாண்டெச்சி மற்றும் கபுலெட்.

மான்டெக்காவின் வீட்டின் பிரதிநிதியான ரோமியோவிற்கும், கபுலட்டின் வீட்டின் பிரதிநிதியான ஜூலியட்டிற்கும் இடையே தோன்றும் காதல் ஷேக்ஸ்பியரால் ஒரு அழகிய, நல்ல மற்றும் நேர்மறையான சக்தியாக சித்தரிக்கப்படுகிறது, இது பழைய உலகின் மனித-விரோத பகைமையை உடைக்கக் கூடியது. ரோமியோ ஜூலியட் ஆகியவற்றில் காதல் மிக உயர்ந்த உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது, அது அவர்களை ஆன்மீக ரீதியில் வளப்படுத்துகிறது மற்றும் வாழ்க்கையின் அழகைப் பற்றிய ஒரு அதிசய உணர்வை நிரப்புகிறது. ஷேக்ஸ்பியர் அன்பின் மிகப் பெரிய பாடல்களில் ஒன்றை உருவாக்குகிறார்.