இயற்கையுடன் ஒரு மனிதனை எப்படி வரையலாம். நிலைகளில் ஒரு நிலப்பரப்பை எவ்வாறு வரைவது: ஆரம்ப மற்றும் அனுபவம் வாய்ந்த கலைஞர்களுக்கு

கட்டுரையில் இருந்து க ou ச்சே பூக்களை எவ்வாறு வரையலாம், அழகிய கிராமப்புற மற்றும் மலை நிலப்பரப்புகளை உருவாக்குவது எப்படி என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்வீர்கள். முடிவில், பயனுள்ள உதவிக்குறிப்புகள் வழங்கப்படுகின்றன, அவை வேலையை எளிதாக்கவும், முடிந்தவரை துல்லியமாக செய்யவும் உதவும்.

கட்டுரையின் உள்ளடக்கம்:

கலைஞர்கள் உருவாக்கிய படங்களைப் பார்ப்பது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது. சதி நடக்கும் இடத்திற்கு மனதளவில் கொண்டு செல்லப்படும் கேன்வாஸ்களைப் பாராட்ட பலர் விரும்புகிறார்கள். ஆனால் நீங்கள் விரும்பினால், நீங்கள் ஒரு ஓவியராகி, உங்களுக்காக, உங்கள் குடும்பத்தினருக்காக ஓவியங்களை உருவாக்கலாம் என்பது அனைவருக்கும் தெரியாது, அவற்றை நண்பர்களுக்குக் கொடுங்கள். இந்த வகை படைப்பாற்றலை நீங்கள் விரும்பினால், அது அடுக்குகளை கேன்வாஸுக்கு மாற்றும், நீங்கள் ஓவியங்களை விற்றால் இந்த பாடம் லாபம் தரும். ஆகையால், நாம் வரையலாம், ஒருவேளை இந்த பாடம் உங்களை மிகவும் கவர்ந்திழுத்து மகிழ்விக்கும், இது உங்களுக்கு பிடித்த பொழுதுபோக்காகவும் வருமான ஆதாரமாகவும் மாறும்.

க ou ச்சே பூக்களை எப்படி வரையலாம்

வானம் பெரும்பகுதியை ஆக்கிரமித்துள்ள ஒரு நிலப்பரப்பை நீங்கள் வரைய வேண்டும் என்றால், நிரப்பு முறையைப் பயன்படுத்தி அதன் பின்னணி எழுதப்பட்டு, பின்னர் விவரங்கள் வரையப்படும்.

கேன்வாஸில் இதுபோன்ற பாப்பிகளை மீண்டும் உருவாக்க விரும்பினால், பின்னணியை உருவாக்கி படத்தைத் தொடங்கவும். வேலைக்கு உங்களுக்கு இது தேவைப்படும்:

• gouache;
• தட்டு;
• வாட்டர்கலர் அல்லது க ou ச்சே பேப்பர்;
• தூரிகைகள்;
• ஒரு துணி;
• நீர் ஜாடி.

எனவே, பூக்களை க ou ச்சுடன் சித்தரிப்பதற்கு முன், மேல் வலது மூலையில் இருந்து தொடங்கி, கீழ் மூலைவிட்ட அசைவுகளுடன் ஒரு தாளை மாற்றவும், கீழே அடையக்கூடாது. இங்கே, ஒரு வெளிர் பச்சை நிறத்துடன் அதை வரைங்கள்.

இப்போது தட்டில் பச்சை மற்றும் மஞ்சள் வண்ணங்களை கலந்து, கேன்வாஸின் முன்புறத்தில் புல் சில ஒளி கத்திகள் வரையவும். மஞ்சள் சிறப்பம்சங்களைச் சேர்க்கவும். கட்டுரையின் முடிவில் வீடியோவைப் பாருங்கள், இது படிப்படியாக க ou ச்சேவில் பூக்களை எவ்வாறு வரையலாம் என்பதைக் காண்பிக்கும்.

பூக்களை மிகவும் யதார்த்தமானதாக மாற்றுவதற்காக க ou ச்சேயில் பூக்களை எப்படி வரையலாம் என்பது இங்கே. இந்த வண்ணப்பூச்சின் உதவியுடன், அழகிய ஓவியங்களும் உருவாக்கப்படுகின்றன.

குளிர்கால நிலப்பரப்பை க ou ச்சுடன் எளிதாக வரைவது எப்படி

வேலைக்கு, எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்:

• 12 வண்ணங்களைக் கொண்ட கலை கூச்சின் தொகுப்பு;
• வடிவமைப்பு தாள் A 3;
• எண் 9 மற்றும் 18 பன்றி இறைச்சியிலிருந்து 2 தட்டையான முட்கள்;
• தட்டு;
• ஒரு ஜாடி நீர்.

கேன்வாஸில் தடிமனான வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்துவதற்கும், கலப்பதற்கும், தட்டு சுத்தம் செய்வதற்கும், ஒரு ஸ்பேட்டூலா பயன்படுத்தப்படுகிறது. அதனுடன், வண்ணப்பூச்சு நிவாரணமாக அல்லது பக்கவாதம் கூட பயன்படுத்தப்படுகிறது.

இந்த கருவிதான் நீங்கள் மலைகளை வரைய வேண்டும். உங்களிடம் தட்டு கத்தி இல்லையென்றால், அதை ஒரு சிறிய அப்பட்டமான கத்தியால் மாற்றவும். நீங்கள் மிகவும் அசாதாரணமான பொருட்களை மாற்றியமைக்கலாம், எடுத்துக்காட்டாக, ஐஸ்கிரீமிலிருந்து சற்று கூர்மையான குச்சியைப் பயன்படுத்தவும், பழைய வணிக அட்டை வைத்திருப்பவரிடமிருந்து தட்டு கத்தியை உருவாக்கவும்.

வயலட், நீலம் மற்றும் வெள்ளை வண்ணங்களை கலக்கவும். வலமிருந்து இடமாக மூலைவிட்ட இயக்கங்களைப் பயன்படுத்தி, கேன்வாஸில் சில நம்பிக்கையான பக்கவாதம் பயன்படுத்துங்கள். இந்த இடத்தில் வண்ணப்பூச்சு ஒரு தடிமனான அடுக்கில் இருக்க வேண்டும். அதை உலர வைத்து வெள்ளை மேல் தடவவும். பின்னர் நிலப்பரப்பை க ou ச்சால் வரைவதைத் தொடரவும்.

அடுத்து, வெள்ளை உதவியுடன், அவற்றை பனிமூட்டமாக்குங்கள். பின்னணியில் வெள்ளை மேகங்களையும் வரையவும். வலதுபுறத்தில் நீங்கள் மற்றொரு கிறிஸ்துமஸ் மரத்தை சித்தரிக்கலாம். மலைப்பாதையில் கீழே, காடுகளின் வெளிப்புறங்களை வரையவும், வெள்ளை வண்ணப்பூச்சுடன் முன்புறத்தில் பனிப்பொழிவுகளை உருவாக்கவும். நிலப்பரப்பின் மையத்தில் அவற்றை வரைய அவள் உதவுவாள்.

இதுபோன்ற அழகான ஓவியத்தை நீங்கள் பெறுவதற்காக க ou ச்சேயில் எப்படி வரைய வேண்டும் என்பது இங்கே. மலைகளின் கருப்பொருள் உங்களுக்கு பிடித்திருந்தால், பென்சில் ஸ்கெட்ச் செய்தபின், இன்னும் சில இயற்கை காட்சிகளை உருவாக்கலாம்.

நிலைகளில் ஒரு நிலப்பரப்பை எவ்வாறு வரையலாம்

தேவையான அனைத்து திட்டவட்டங்களையும் இங்கே காண்கிறோம்:

• மேகங்கள்;
• முன்புற தாவரங்கள்;
• புதர்கள்.

மலைகளின் உருவத்திற்கு உங்களுக்கு பழுப்பு நிற தொனி தேவை, தாவரங்களை வரைய இங்கே சில பச்சை பக்கவாதம் செய்யுங்கள்.

அதே வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தி, ஒரு புல்வெளியை வரைவதற்கு. அடர் பச்சை பக்கவாதம் கேன்வாஸில் புதர்களின் வடிவத்தில் விழும். அதே வண்ணப்பூச்சு தாவரங்களின் தண்டுகளை வரைய உதவும், மஞ்சள் நிறத்தைப் பயன்படுத்தி நீங்கள் சித்தரிக்கும் பூக்கள்.

க ou ச்சே இயற்கையை எப்படி வரையலாம்

புகைப்படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி, சில மரங்களில் அடர் பச்சை வண்ணப்பூச்சு. அது காய்ந்ததும், வர்ணம் பூசப்பட்ட மரங்கள் மிகவும் யதார்த்தமானதாக இருக்க மஞ்சள், வெளிர் பச்சை நிற தொனியைப் பயன்படுத்துங்கள்.

வீடியோவைப் பார்த்து நீங்கள் ஒரு நிலப்பரப்பை அழகாக வரையலாம். ஒரு படிப்படியான பாடம் வேறு படத்தை உருவாக்க உதவும்.

க ou ச்சே கிராமப்புற நிலப்பரப்பு

வரைபடத்தின் இந்த பகுதி காய்ந்ததும், தூரிகையை கழுவவும். அவள் பின்னணியிலும் தரையிலும் மரங்களை வரைய வேண்டும். அடர் பழுப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் மரத்தின் தண்டு, மற்றும் ஒரு மெல்லிய தூரிகை - கிளைகள்.

பின்வரும் சுவாரஸ்யமான வழியில் நீங்கள் பசுமையாக உருவாக்குவீர்கள். வட்டமான முட்கள் கொண்ட ஒரு தூரிகையை எடுத்து, மஞ்சள், பர்கண்டி, பச்சை நிறத்தில் நனைத்து, காகிதத்தைத் தட்டவும், பசுமையாக வரையவும்.

அதே வழியில் பூக்களை வரையவும், ஆனால் சிவப்பு, மஞ்சள், இளஞ்சிவப்பு வண்ணங்களின் உதவியுடன்.

• க ou ச்சே குழாய்கள் மற்றும் சிறிய ஜாடிகளில் விற்கப்படுகிறது. நீங்கள் விரும்பும் தொகுப்பில் வாங்கவும்.
• ஒரே நேரத்தில் பல பூக்களை வாங்க வேண்டிய அவசியமில்லை. முக்கிய விஷயம் தேவையானவற்றைப் பெறுவது: வெள்ளை, நீலம், கருப்பு, மஞ்சள், சிவப்பு, பழுப்பு. இந்த வண்ணப்பூச்சுகளை கலப்பதன் மூலம் நீங்கள் வேறு சிலவற்றை உருவாக்கலாம்.
• நீங்கள் கேன்வாஸில் வண்ணத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கு முன்பு, நீங்கள் க ou ச்சை கலக்காவிட்டாலும், அதை முதலில் தட்டில் தடவவும். எனவே நீங்கள் நிறத்தில் தவறாக இருக்க மாட்டீர்கள் மற்றும் தேவையான அளவு தண்ணீரைச் சேர்ப்பதன் மூலம் வண்ணப்பூச்சியை விரும்பிய அடர்த்தியாக மாற்றலாம்.
• க ou ச்சே கிராக்கிங் என்றால், அதில் ஒரு சிறிய கம் அரபு சேர்த்து நன்கு கிளறவும்.
• முதல் அல்லது கீழ் மேல் வண்ணப்பூச்சின் கூடுதல் பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவதற்கு முன்பு, அவை உலரும் வரை காத்திருக்கவும்.
• க ou ச்சே ஒரு நீர் தளத்தைக் கொண்டிருப்பதால், நீங்கள் வேலையை முடிக்கும்போது, \u200b\u200bவண்ணப்பூச்சு உலர்ந்து, அதை வார்னிஷ் கொண்டு மூடி வைக்கவும். ஒவ்வொரு வண்ணத்தையும் தனித்தனியாக செயலாக்குவது நல்லது, தூரிகையை நன்றாக கழுவுதல், இது வண்ணப்பூச்சியை உறிஞ்சிவிடும்.

“கலை என்பது இயற்கையைப் போன்றது. நீங்கள் அவரை வாசலில் விடவில்லை என்றால்,

அது சாளரத்தில் நுழையும். "

பட்லர் எஸ்.

கவிஞர்களும் எழுத்தாளர்களும் இயற்கையின் மீது தங்கள் பாராட்டுகளை வார்த்தையின் மூலமாகவும், இசையமைப்பாளர்கள் ஒலிகளின் கலவையின் மூலமாகவும், கலைஞர்கள் நிலப்பரப்புகளின் படங்கள் மூலமாகவும், இயற்கையின் வரைதல் மூலமாகவும் வெளிப்படுத்துகிறார்கள். ஒவ்வொன்றிற்கும் அதன் தனித்துவமான மற்றும் அணுகக்கூடிய கருவி உள்ளது, அதன் சொந்த தனித்துவம். ஒன்றிணைந்த ஒரே விஷயம், போற்றுதலின் பொருள் (இயற்கையே) மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட கலைப் படைப்பு ஒரு நபருக்குத் தோன்றும் உணர்வுகளின் தனித்துவமான வரம்பு.

இயற்கை! இதுதான் எப்போதும் ஈர்க்கிறது, கண்ணை ஈர்க்கிறது, உங்களை நிறுத்த, பாராட்ட, பாராட்ட வைக்கிறது.

ஓவியத்தில் இயற்கை - இது ஒரு வட்டாரத்தின் பொதுவான பார்வையாக இருக்கலாம்; இயற்கையை சித்தரிக்கும் ஓவியங்கள் அல்லது வரைபடங்கள், அதன் பல்வேறு வகைகள் மற்றும் வெளிப்பாடுகள், தனிப்பட்ட இயற்கை நிகழ்வுகள்.

எந்தவொரு நிலப்பரப்பையும் சித்தரிப்பது, கலைஞர், நிச்சயமாக, அவரது ஆன்மாவை செயல்முறைக்கு உட்படுத்துகிறார். அவர் சதித்திட்டத்தை முழுவதுமாக நகலெடுக்க முயலவில்லை, ஆனால் அதை தனது உள் உலகம், அவரது பார்வை வழியாக கடந்து, இயற்கையை வரைவதற்கான செயல்பாட்டில் தன்னுடைய ஒரு பகுதியை முதலீடு செய்கிறார். அதனால்தான், ஒரு அழகிய நிலப்பரப்பு படைப்பின் ஆசிரியரின் ஆத்மாவாக இயற்கையின் படம், படம் அல்லது நகலெடுப்பது அவ்வளவு இல்லை என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள்.

அதனால்தான் வெவ்வேறு நபர்களால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரே படம் முற்றிலும் வித்தியாசமாக இருக்கும்.

இயற்கையை வரைவதில் சட்டங்களும் விதிகளும் இல்லை என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. அவை. இந்த சட்டங்களுக்கு கவனம் செலுத்துவதன் மூலம் துல்லியமாக நீங்கள் விரும்பும் நிலப்பரப்பின் எந்தவொரு சதித்திட்டத்தையும் எளிதில் மீண்டும் மீண்டும் செய்ய முடியும் (நிச்சயமாக, அதை உங்கள் உள் உலகம், உங்கள் ஆளுமை வழியாக கடந்து செல்லுங்கள்) மற்றும் உங்கள் சொந்த, ஒருங்கிணைந்த மற்றும் "வாழும்" படத்தைப் பெறலாம்.

உங்கள் அனுமதியுடன், இயற்கையை வரைவதில் சில முக்கியமான படிப்பினைகளை உங்களுக்கு வழங்க விரும்புகிறோம். தனித்துவமான நிலப்பரப்புகளையும் மனநிலையையும் உருவாக்கி, உங்களை உருவாக்க மற்றும் வெளிப்படுத்த அவை உங்களுக்கு உதவும் என்று நாங்கள் நம்புகிறோம்.

இயற்கையின் வரைதல் எங்கிருந்து தொடங்குகிறது?

முதலில், நீங்கள் சரியாக சித்தரிக்க விரும்புவதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். எதிர்கால படத்தின் சதி, கலவை ஆகியவற்றைக் கண்டுபிடித்து முடிவு செய்யுங்கள்.

இங்கே நீங்கள் உதவலாம்: உங்கள் சொந்த கற்பனை, சாளரத்திற்கு வெளியே இயற்கையின் உண்மையான படம், ஒருவேளை வேறொருவரின் சதி அல்லது அழகான புகைப்படம்.

மூலம், ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து ஒரு நிலப்பரப்பை வரைவதற்கான யோசனை மிகவும் நல்லது. எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும், வானிலை மாறும் மற்றும் வண்ணங்கள் மாறும் என்று நீங்கள் இனி கவலைப்பட முடியாது. படைப்பு செயல்முறையை நீங்கள் அமைதியாக குறுக்கிடலாம் மற்றும் அனைத்து இயற்கை விவரங்களையும் உங்கள் தலையில் வைக்க முயற்சிக்காமல் எளிதாக மீண்டும் அதில் மூழ்கலாம். உங்களை உற்சாகப்படுத்திய புகைப்பட சதித்திட்டத்தைப் பாருங்கள், நீங்கள் மீண்டும் செயல்பாட்டில் இருக்கிறீர்கள்!

ஸ்கைலைன்

இது தெளிவாகத் தெரிந்தவுடன், தாளில் உள்ள அடிவானக் கோட்டைக் கோடிட்டு வரைகிறோம். மேலும், நீங்கள் அவசியம் என்று நினைக்கும் இடத்திலேயே அதைச் செலவிடுகிறீர்கள் (இவை அனைத்தும் நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த உங்கள் யோசனை அல்லது சதித்திட்டத்தைப் பொறுத்தது). இருப்பினும், கவனம் செலுத்துங்கள் - தாளின் நடுப்பகுதிக்கு சற்று மேலே அல்லது சற்று கீழே ஒரு அடிவான கோட்டை வரைவது நல்லது, தாளை சரியாக பாதியாக பிரிக்க வேண்டாம். படம் சம பாகங்களாகப் பிரிக்கப்பட்டால் - படத்தின் செயற்கைத்தன்மை மற்றும் இயற்கைக்கு மாறான உணர்வு உள்ளது.

பின்னர் மற்ற அனைத்து திட்டங்களும் வரையப்படுகின்றன. அதே சமயம், பார்வையாளருக்கு மிக நெருக்கமான திட்டத்தை மிகக் குறைவாக வரைய வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். அதன்படி, ஆரம்பத்தில் பின்னணி வரையப்பட்டால், திட்டம் அடிவானத்திற்கு மேலே உள்ளது. உங்கள் தலைசிறந்த படைப்பின் பிறப்பின் போது, \u200b\u200bநீங்கள் இயல்பாகவே எந்தவொரு திட்டத்திற்கும் விவரங்களைச் சேர்க்க முடியும்.

இயற்கைக்காட்சிகள் ஏன் மிகவும் மயக்குகின்றன? அவை கண்ணை ஈர்க்கின்றன, நாங்கள் படத்தில் மூழ்குவதாகத் தெரிகிறது.

பார்வையாளரின் "வாழ்வாதாரம்", உருவத்தின் இயல்பான உணர்வு என்ன?

உணர்வின் ஒருமைப்பாட்டை உருவாக்குவது எது, நிலப்பரப்பை நாம் சிந்திக்கும்போது ஆழம் மற்றும் சமநிலையின் உணர்வு எங்கிருந்து வருகிறது?

பின்வரும் புள்ளிகளுக்கு இயற்கையை ஈர்ப்பதில் எங்கள் பாடங்களில் சிறப்பு கவனம் செலுத்துங்கள், இது உங்கள் படத்திற்கு “வாழ்வாதாரம்” மற்றும் இயல்பான தன்மையைச் சேர்க்க உதவும். உங்கள் சொந்த தனித்துவமான சதித்திட்டத்தை உருவாக்க அவை உங்களுக்கு உதவும் என்று நாங்கள் நம்புகிறோம்.

திட்டங்கள் மற்றும் முன்னோக்கு

தூர திட்டம்:

• குளிர்ந்த வண்ணங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன (வழக்கமாக வெள்ளை மற்றும் சாம்பல், சாம்பல்-நீல வண்ணங்களுடன்) - இது படத்தில் இடத்தின் ஆழத்தின் ஒரு மாயையை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது;
• குறைந்த பிரகாசமான, குறைந்த நிறைவுற்ற (குறைந்த நிறைவுற்ற பொருட்களின் நிழல்கள் உட்பட);
• விவரங்கள் மிகவும் பொதுமைப்படுத்தப்பட்டுள்ளன, பொருள்களின் தெளிவான ஒழுங்கமைவு இல்லை (அவை அரிதாகவே வேறுபடுகின்றன, ஆனால் அடையாளம் காணக்கூடியவை);
• காற்றின் ஒரு மூடுபனி போல், காற்றின் ஒரு அடுக்கு வழியாகப் பார்ப்பது போல் அதைப் பார்க்கிறோம்.

மலை (நீர்-மலை) நிலப்பரப்புகளின் எடுத்துக்காட்டில் இது மிகவும் தெளிவாகக் காணப்படுகிறது.

சராசரி திட்டம்:

• படம் குறைந்த பிரகாசமானது, குறைந்த தாகமானது;
• குறைவான விவரம், அதிக விவரம் மற்றும் விவரங்கள் இல்லாமல்;
• பொருள்களின் சிறிய அளவுகள்;
• நுட்பமான விவரங்கள்.

திட்டத்திற்கு அருகில்:

• பொதுவாக வெப்பமான வண்ணங்களில் வரையப்பட்டிருக்கும்;
• மாறாக பிரகாசமான இடங்களை அடையாளம் காணலாம்;
• பக்கவாதம் மிகவும் வெளிப்படையானதாக இருக்கலாம்;
• பொருள்கள், பொருள்கள் மிகவும் தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் வரையப்படுகின்றன, பெரியவை;
• இருண்ட நிழல்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

முன் அல்லது அருகிலுள்ள திட்டம் வேறுபடுகிறது, இது மற்ற திட்டங்களின் பின்னணிக்கு எதிராக, மிகவும் தனித்துவமான வடிவங்களை எடுக்கும். விவரங்களின் தெளிவான வரைபடத்தின் மூலமாகவும், ஒளி மற்றும் நிழல் தீர்வுகள் மூலமாகவும் இதை அடைய முடியும்.

நீங்கள் வரையினால், மற்றவற்றுடன், சில இயற்கை நிகழ்வு, எடுத்துக்காட்டாக, பனிப்பொழிவு அல்லது மூடுபனி, அது தீவிரமடைகிறது வான்வழி முன்னோக்கு. இந்த விஷயத்தில், நடுத்தர மற்றும் தொலைதூர விமானங்கள் இன்னும் ஒரே மாதிரியானவை, அருகிலுள்ள (பிரதான) திட்டத்துடன் ஒப்பிடுகையில் மங்கிப்போகின்றன, இன்னும் குறிப்பிடத்தக்க வரையறைகளுடன் இன்னும் மங்கலாகின்றன.

பொருள் அளவு மற்றும் இடம்

இது ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளாக இருக்கும், இது கவனத்தின் மையம், ஆர்வம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. எல்லாம் மீண்டும் உங்கள் யோசனையைப் பொறுத்தது!

பொதுவாக பிரதான ஒரு பொருள் நிலப்பரப்பு இதனுடன் தனித்து நிற்கிறது:

• வண்ணங்கள் - ஒரு பொருள் பிரகாசமாக இருக்க வேண்டியதில்லை, ஆனால் அது நிறத்தில் மிகவும் மாறுபட்டதாக இருக்க வேண்டும், மேலும் நிறைவுற்றது;
• அளவு - ஒரு பொருள் படத்தின் பெரும்பகுதியை ஆக்கிரமிக்க முடியும் (ஆனால் அவசியமில்லை - வேண்டும், எல்லாம் மிகவும் தனிப்பட்டவை);
• இடம் - பொருள் அருகிலுள்ள (முன்புறம்) விமானத்தில் அமைந்துள்ளது, ஆனால் படத்தின் மையத்தில் அவசியமில்லை;
• சூழல் - முக்கிய பொருளைச் சுற்றியுள்ள பகுதி, மாறாக, சற்று குறைவாக கவனிக்கத்தக்கதாக இருக்க வேண்டும், குறைந்த பிரகாசமாக இருக்க வேண்டும், கண்களைக் கவரும்,

புள்ளி முதன்மையாக பொருளின் மீது கவனம் செலுத்துவது!

நிலப்பரப்பு விளையாடுவதற்கும், உயிரோடு வருவதற்கும், படத்தில் இந்த "கூர்மையான மூலைகளை" நீங்கள் குறிப்பாக கவனம் செலுத்த வேண்டும் மற்றும் புறக்கணிக்க வேண்டும்.

பொருட்களின் படத்தில் எதைத் தவிர்க்க வேண்டும்

கவனத்தை சிதறவிடாமல் இருப்பதற்கும், பார்வை (நிலப்பரப்பு எழுத்தாளர் நினைத்தபடி) ஒரு பொருளுக்குத் திருப்பப்படுவதற்கும், இதனால் இணக்க உணர்வு (ஒற்றுமைக்கு மாறாக) எழுகிறது நிச்சயமாக தவிர்க்க:

• ஒத்த கோடுகள் (எடுத்துக்காட்டாக, இரண்டு முற்றிலும் ஒத்த நேரான அல்லது ஒரு பக்க மரங்களுக்கு வளைந்திருக்கும், மலர், புல் கத்தி போன்றவை),
• ஒத்த அளவுகள் மற்றும் வடிவங்கள் (எடுத்துக்காட்டாக, இரண்டு ஒத்த மலை சிகரங்கள், ஒரு வீட்டில் முற்றிலும் ஒத்த இரண்டு ஜன்னல்கள், இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஒத்த விலங்குகள் போன்றவை).

மையப் பொருளை பல பொருள்களைக் கொண்டதாக நீங்கள் கருதினால் (எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு ஜோடி விலங்குகள் அல்லது மக்கள்) - வெவ்வேறு வடிவங்களை உருவாக்கி, இந்த பொருட்களுக்கு இயக்கத்தைக் கொடுங்கள். ஒன்று, எடுத்துக்காட்டாக, அதிகமாக இருக்கலாம், மற்றொன்று குறைவாக இருக்கலாம். ஒன்று நகரலாம், மற்றொன்று நிற்கலாம் அல்லது பொய் சொல்லலாம். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அவை வெவ்வேறு நிலைகளில், வெவ்வேறு அளவுகளில் மற்றும் பலவற்றில் இருக்கும்.

நீங்கள் ஒரு நதியையோ அல்லது சாலையையோ ஒரு பொருளாகப் பயன்படுத்தினால், கோடுகள் நேராக இல்லை என்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள், ஆனால், மாறாக, மேலும் வளைந்திருக்கும், படத்தின் உள்ளே இருக்கும் தோற்றத்தை “திசை திருப்புவது” போல.

நீர், சாலைகள் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள் - இயக்க உணர்வை உருவாக்குங்கள். கோடுகள் குறைவாக நேராக இருக்கும்போது, \u200b\u200bபார்வை ஒரு கோட்டின் பின்னால் இருப்பதைப் போல நகர்ந்து படத்தில் நீடிக்கிறது. மாறாக, சாலை மிகவும் நேராக இருந்தால் - அந்த நபரின் பார்வை நீண்ட நேரம் அங்கே நிற்காது, ஆனால் “ஓடி” விரைவாக நழுவுவது போல.

ஒப்பீட்டளவில் நேர் கோடுகள் பொதுவாக மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் தனித்தனி கதையாகும், அதன் சொந்த விதிகளுடன்.

தயவுசெய்து நீங்கள் "நேர் கோடுகளை" ஒரு பொருளாகப் பயன்படுத்த வேண்டுமானால் - எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் ஒருவித பாலம், தூண், ஒரு கப்பலின் மாஸ்ட், ஒரு வீட்டின் சுவர் அல்லது கூரையின் ஒரு பகுதியை வரையலாம் - அவற்றை நீங்கள் "கோடுடன்" சமமாக வரையக்கூடாது. மாறாக, அவற்றை தைரியமாக வளைக்கச் செய்யுங்கள் (இது மிகவும் இயல்பான தோற்றத்தைக் கொடுக்கும்), மிகவும் நேராக இருக்கும் முகமூடி கோடுகள் (எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் வீட்டின் நேரான சுவரை தாவரங்கள், ஒரு பெஞ்ச் மூலம் மறைக்க முடியும்). பாலத்தில் நேரான தூண்களை சற்று வளைக்க முடியும்.

சதுரங்கள், வட்டங்கள், முக்கோணங்களை “தூய” வடிவியல் வடிவத்தில் பயன்படுத்தாமல் இருப்பது நல்லது. நீங்கள் எப்போதும் வளைந்த ஜன்னல்கள், கதவுகளை சித்தரிக்க வேண்டும் என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை, ஆனால் சில இடங்களில் நீங்கள் வடிவியல் வடிவத்தை குறுக்கிடலாம். உதாரணமாக, நீங்கள் ஒரு செவ்வக சாளரத்தில் ஒரு பானையில் ஒரு பூவை வைக்கலாம், இது ஏற்கனவே நிலப்பரப்புக்கு வாழ்வாதாரத்தையும் நல்லிணக்கத்தையும் தரும்.

நிறம்

வண்ணத் தேர்வைப் பொறுத்தவரை, சில முக்கியமான உதவிக்குறிப்புகள் உள்ளன (நாங்கள் நம்புகிறோம்) ஒரு “கலகலப்பான” மற்றும் இணக்கமான படத்தை உருவாக்க உதவும்.

வண்ணங்களை கலப்பதே அடிப்படை விதி! உங்களிடம் உள்ள வடிவத்தில் ஒருபோதும் தூய நிறத்தைப் பயன்படுத்த முயற்சி செய்யுங்கள். பிரகாசத்தை அனுமதிக்கவும்!

ஒருவருக்கொருவர் வண்ணங்களை கலக்க தயங்க! முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், நிறம் அழுக்காகாது, புரிந்துகொள்ள முடியாத சாம்பல் நிறத்துடன். எல்லாவற்றையும் வரவேற்கத்தக்கது மற்றும் மிகவும் ஏற்றுக்கொள்ளத்தக்கது.

வண்ணத்தின் தேர்வும் உங்களுக்கு நல்லிணக்க உணர்வைத் தர வேண்டும். நீங்கள் அதைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, \u200b\u200bஉங்கள் உள் உலகத்தின் வழியாகவும், நிலப்பரப்பைப் பற்றிய உங்கள் பார்வையின் மூலமாகவும் அதைக் கடந்து செல்கிறீர்கள். எனவே, உங்கள் கண் உணரும் வண்ணத் திட்டத்தை துல்லியமாகத் தேர்ந்தெடுக்க முற்படாதீர்கள் (நீங்கள் சதித்திட்டத்தை மாற்றினால், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து). முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், முதலில், நீங்கள் வண்ணப்பூச்சுகளை கலக்கும்போது கிடைக்கும் வண்ணத்தை விரும்புகிறீர்கள்.

நிச்சயமாக, தாய் இயற்கை தானே - நமக்கு நிறைய கற்றுக்கொடுக்கிறது. வடிவங்கள், வண்ணங்கள், இயற்கை ஓவியங்கள் மற்றும் பொருட்களின் செறிவு குறித்து. மிக முக்கியமான விஷயம் உங்கள் கவனிப்பு மற்றும் உருவாக்க மற்றும் வரைய விருப்பம். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், எதையாவது எடுத்துச் செய்வது, மிகவும் திறமையாக இல்லாவிட்டாலும், ஆனால் முதல் முறையாக இருக்கலாம். முயற்சி செய்ய உங்களைத் தொடவும், தொடவும்.

எந்தவொரு நிலப்பரப்பிலும், தொடக்கத்தில், ஈர்க்கப்பட்டிருங்கள். சரியான வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து, ஒரு தாள் தாளை எடுத்து அடிவான கோட்டை தீர்மானிக்கவும், முக்கிய பொருளின் இருப்பிடத்தை கோடிட்டுக் காட்டவும் ...

முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், உங்கள் உள் தனிப்பட்ட உலகத்தை உங்கள் வேலையில், இயற்கையின் உருவத்தில் வெளிப்படுத்த முடியும். ஒருவேளை நீங்கள் சிறப்பு மற்றும் மந்திர ஒன்றை உருவாக்குவீர்கள்! படம்! இது உங்களை மட்டுமல்ல, வேறு ஒருவரையும் மகிழ்ச்சியடையச் செய்யும்!

படைப்பு சுதந்திரத்திற்கு உங்களுக்கு உரிமை உண்டு என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்!

உங்களுக்கு மகிழ்ச்சியையும் ஆக்கபூர்வமான வெளிப்பாட்டையும் விரும்புகிறோம்! நீங்களே இன்பம் கொடுங்கள், நீங்களே ஒரு கலைஞராக இருக்கட்டும்!

ஒக்ஸானா! நன்றி!
நீங்கள் மிகவும் தகவலறிந்தவராகவும் பயனுள்ளவராகவும் இருந்தீர்கள் என்பது மிகச் சிறந்தது - பொருள் எளிதில் வரும்போது மிக முக்கியமான விஷயம்! இயற்கைக்காட்சியில் நல்ல அதிர்ஷ்டம்!

ஜூலியா, கட்டுரைக்கு மிக்க நன்றி! நிலப்பரப்புகளின் உருவத்திற்கான முக்கிய யோசனைகளை மிகவும் சுருக்கமாகவும் தெளிவாகவும் வெளிப்படுத்தியது, நன்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகள். ஈர்க்கிறது!

பல தொடக்க கலைஞர்கள், குறிப்பாக குழந்தை பருவத்தில், எளிமையான தன்மையை வரைய முடியும். தொடக்கநிலையாளர்கள் அசிங்கமான முதல் படிகளை எடுத்துக்கொள்கிறார்கள், ஆனால் இந்த வரைபடங்கள் பாராட்டத்தக்கவை, ஏனென்றால் முதல் முறையாக எப்போதும் மிகவும் பொறுப்பு. இப்போது நான் ஒரு தொடக்கக்காரரின் முதல் வரைபடத்தை நிரூபிப்பேன். இரண்டு மேகங்கள் மற்றும் மூன்று மலைகள் கொண்ட ஒரு சிறிய நிலப்பரப்பு, ஐந்து கிறிஸ்துமஸ் மரங்களும் இருக்கும்.
இந்த தயாரிப்பு சுமார் 3-5 நிமிடங்கள் எடுக்கும். ஆரம்பநிலைக்கு மிகவும் பொதுவான மற்றும் எளிதான வரைதல் என்பது ஒரு பென்சிலால் இயற்கையை எவ்வாறு நிலைகளில் வரையலாம்.

முதலில், மூன்று மலைகளை சித்தரிக்கவும். ஒரு கீழ், அது அலை அலையாகவும், அதற்கு மேலே இரண்டு மலைகளாகவும் இருக்கும், அவை ஒன்றையொன்று வெட்டுகின்றன, இதன் மூலம் வலது மலை இடதுபுறத்தை விட சற்று மேலே இருப்பதைக் காணலாம்.

பின்னர் நாம் இரண்டு கிறிஸ்துமஸ் மரங்களை வரைகிறோம், ஒன்று மையத்தில், அதன் அளவு பெரியது. மற்றொன்று வலதுபுறத்தில் சிறியது, அது இன்னும் சிறிது தூரம் அமைந்துள்ளது போல.

வலது வலது மலையில் நாம் ஒரு சிறிய கிறிஸ்துமஸ் மரத்தை வரைகிறோம், வலதுபுறத்தில் கீழ் மலையிலும் இடது பக்கத்து பக்கத்திலும், அளவு முந்தையதை விட சற்று பெரியது.

மேலே அலை அலையான மேகங்கள் உள்ளன. இடதுபுறத்தில் ஒரு சிறிய மேகம், வலதுபுறத்தில் ஒரு பெரிய மேகம் உள்ளது.

(ராபி பென்வேயின் கட்டுரையின் மொழிபெயர்ப்பு “சிறந்த நிலப்பரப்புகளை எவ்வாறு வரைவது: 7 உதவிக்குறிப்புகள்”)

என் வாழ்நாளில் நான் பல இயற்கை காட்சிகளை வரைந்திருக்கிறேன். அவற்றில் சில புகைப்படத்திலிருந்து வரையப்பட்டவை, ஆனால் திறந்தவெளிக்கு வெளியே செல்ல எனக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தவுடன், அதைப் பயன்படுத்த முயற்சித்தேன், ஏற்கனவே திறந்த நிலையில் உள்ள நிலப்பரப்பை வரைவதற்கு முயற்சித்தேன்.

ஒவ்வொரு புதிய படைப்பும் எனக்கு ஏதாவது கற்பிக்கிறது, இந்த கட்டுரையில் அழகான இயற்கை காட்சிகளை எவ்வாறு வரைவது என்பது குறித்த மிகவும் பயனுள்ள உதவிக்குறிப்புகளைப் பகிர்ந்து கொள்கிறேன்.

எனது தவறுகளின் மூலமாகவும், எனது நிறைய வேலைகளை அழிப்பதன் மூலமாகவும் இந்த அறிவைப் பெற்றேன்.

இயற்கை ஓவியம்: ராபி பென்வேயின் 7 ரகசியங்கள்

1. நிலப்பரப்பில் தொனி விநியோகம் பற்றிய அறிவு

நீங்கள் ஒரு நிலப்பரப்பை வரைகையில், வேலை மற்றும் ஒளி மற்றும் நிழல்களின் நம்பத்தகுந்த ஏற்பாட்டைப் பற்றி சிந்திக்க ஒரு வெற்றிகரமான அமைப்பை உருவாக்குவது மிகவும் முக்கியம்.

திறமையாக செய்யப்படும் வேலையின் விஷயத்தில் மட்டுமே பார்வையாளர் ஒளி எங்கே, நிழல் இருக்கும் இடங்களை சரியாகக் காண முடியும். அவற்றின் தரம் மீறப்பட்டால், இந்த நிலப்பரப்பை நாம் இதற்கு முன்பு பார்த்ததில்லை என்றாலும் கூட, நம் மூளை உடனடியாக படத்தில் ஏதோ தவறு இருக்கிறது என்பதற்கான சமிக்ஞைகளை எங்களுக்கு அனுப்பத் தொடங்குகிறது.

லேசானது முதல் இருண்டது வரை நிலப்பரப்பில் தொனி விநியோகம்:

• வானம்: பகலில், நிலப்பரப்பில் பிரகாசமான இடம் வானத்தில் உள்ளது. நாம் வானத்தை லேசான வண்ணங்களில் வரைகிறோம்.
• கிடைமட்ட பிரிவுகள்:இலேசான இரண்டாவது இடம் கிடைமட்ட பிரிவுகள் மற்றும் பூமியின் தட்டையான மேற்பரப்பு ஆகியவற்றால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, ஏனெனில் அவை வானத்திலிருந்து வெளிச்சத்தை முற்றிலும் பிரதிபலிக்கின்றன.
• சாய்ந்த மற்றும் மூலைவிட்ட பிரிவுகள்:மலைப்பகுதிகள் மற்றும் கூரைகள் போன்ற சாய்வான மேற்பரப்புகள் கொஞ்சம் இருண்டதாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன.
• செங்குத்து மேற்பரப்புகள்:ஒரு விதியாக, இருண்ட பகுதிகள் செங்குத்தாக அமைந்துள்ள பொருள்கள் (மரம் டிரங்க்குகள், எடுத்துக்காட்டாக). ஏனென்றால், அவர்களிடமிருந்து சூரிய ஒளியின் பிரதிபலிப்பு மிகவும் குறைவாகவே உள்ளது.

2. விளக்குகளின் நிறம் நிலப்பரப்பில் உள்ள மற்ற அனைத்து வண்ணங்களையும் பாதிக்கிறது.

ஒரு வெயில் நாளில், சூரியனின் கதிர்கள் நமக்கு சூடான மற்றும் பிரகாசமான ஒளியைக் கொடுக்கும் மற்றும் சுற்றியுள்ள அனைத்து வண்ணங்களையும் வெப்பமாகவும், நிறைவுற்றதாகவும் ஆக்குகின்றன.

சூரிய ஒளி பொருள்களையும் பொருட்களையும் பிரகாசமாக்குவது மட்டுமல்லாமல், அவற்றை இன்னும் கொஞ்சம் மஞ்சள் நிறமாக்குகிறது.

எனவே, புல்லின் சன்னி பேட்சைக் காட்ட, நாம் இலகுவான மற்றும் வெப்பமான நிறத்தை எடுக்க வேண்டும்.

இருப்பினும், சூரிய ஒளியில் சிவப்பு அல்லது நீல நிற நிழல்கள் இருந்தால், அவை சித்தரிக்கப்பட்ட அனைத்து பொருட்களிலும் ஓரளவு பிரதிபலிக்கும்.

மேகமூட்டமான மற்றும் மேகமூட்டமான நாட்களில், எல்லா வண்ணங்களும் மிகவும் அடக்கமாக இருக்கும் மற்றும் தொனி தரநிலைகள் அவ்வளவு வேறுபடுவதில்லை.

உடனடி: மிகவும் சீரான மற்றும் இணக்கமான முடிவைப் பெற, படத்தில் நீங்கள் சித்தரிக்கும் அனைத்து பொருட்களுக்கும் ஒளியின் நிழல்களைச் சேர்க்கவும்.

3. வான்வழி முன்னோக்கு நிலப்பரப்பின் நிறம் மற்றும் தொனியை பாதிக்கிறது

நிலப்பரப்பில் உள்ள சில பொருள்கள் எங்களிடமிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன, மேலும் நமக்கும் பொருளுக்கும் இடையிலான தூரம் ஒரு பெரிய அளவிலான காற்றால் நிரப்பப்படுகிறது.

ஈரமான காற்று துகள்கள் ஒரு வடிகட்டி போல வேலை செய்கின்றன, இது வண்ணங்களின் தீவிரத்தையும் நிழல்களையும் பாதிக்கிறது. பொருள்கள் எவ்வளவு தூரம், பிரகாசமாகவும் குறைவாக பிரகாசமாகவும் இருக்கும்.

இந்த விளைவு காற்று (அல்லது வளிமண்டல) முன்னோக்கு என்று அழைக்கப்படுகிறது. சாலையில் வாகனம் ஓட்டும்போது நீங்கள் அதை தெளிவாகக் காணலாம்: உங்களுக்கு நெருக்கமான புதர்களும் மரங்களும் அடிவானத்தில் அமைந்துள்ள மரங்களை விட கூர்மையாகவும் இருண்டதாகவும் இருக்கும்.

4. உங்கள் நிலப்பரப்பு வரைபடத்தில் நோக்கம் கொண்டவற்றை மட்டும் சேர்க்கவும்

நிலப்பரப்பைப் பார்க்கும்போது, \u200b\u200bநீங்கள் திகைத்துப் போகலாம் - அதை எவ்வாறு பயிர் செய்வது, உங்கள் வேலைக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமான பகுதியைத் தேர்ந்தெடுப்பது?

நீங்கள் வரையத் தொடங்கும் தருணத்தில் பல முக்கியமான முடிவுகள் எடுக்கப்படுகின்றன.

• படத்தின் மையம் என்ன?
• படத்தின் கதைக்களத்திற்கு எந்த காகித அளவு சிறந்தது?
• ஆர்வமுள்ள இடம் எங்கே இருக்கும்?
• எதிர்கால படத்தின் எந்த கூறுகளை நீங்கள் சேர்க்க வேண்டும், அவை புறக்கணிக்கப்படலாம்?

படத்தின் முக்கிய சதித்திட்டத்திலிருந்து கவனத்தை திசை திருப்பும் எல்லாவற்றின் படத்தையும் மறுக்கவும். நீங்கள் இயற்கையிலிருந்து அல்லது ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து வரையப்பட்டாலும் பரவாயில்லை, ஒவ்வொரு சிறிய புஷ், தூண், சாலை அடையாளம் போன்றவற்றை நீங்கள் வரைய வேண்டியதில்லை.

முழு கட்டிடங்களின் படத்தையும் நீங்கள் கைவிடலாம் அல்லது இன்னும் சுவாரஸ்யமான அமைப்பைப் பெற அவற்றை வேறு இடத்திற்கு நகர்த்தலாம்.

எனவே, இந்த படத்தில், மிகவும் சுவாரஸ்யமான கலவையைப் பெற பொருட்களின் உண்மையான ஏற்பாட்டை மாற்றினேன்:

ஒளியைப் பாருங்கள்!ஒரு பொருளை ஒரு இடத்திலிருந்து இன்னொரு இடத்திற்கு நகர்த்தும்போது, \u200b\u200bஅதேபோல் உங்கள் படத்தில் புதிய பொருள்களைச் சேர்க்கும்போது, \u200b\u200bசியரோஸ்கோரோவின் தரத்தை நீங்கள் சரியாக தெரிவிக்கிறீர்கள் என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். முழு படத்திற்கும் இது மிகவும் முக்கியமானது.

5. நீங்கள் ஒரு இயற்கை வண்ணம் தீட்டும்போது சிக்கலான கூறுகளை எளிதாக்குங்கள்

சில நேரங்களில் நீங்கள் மிகவும் அழகான காட்சியைக் காணலாம், ஆனால் அதை விவரங்களுடன் ஏற்றலாம். அதை எளிதாக்குவதே கலைஞரின் வேலை.

சிறிய மற்றும் முக்கியமற்ற விவரங்களைத் தவிர்த்து, படிவங்களை இணைக்கவும். வண்ண பன்முகத்தன்மையை பராமரிக்க, உங்கள் அசல் கலவையில் சிறிது வெவ்வேறு நிழல்களைச் சேர்க்கவும், ஆனால் அதை அதிகம் மாற்ற வேண்டாம்.

விவரங்கள் மற்றும் சிறிய தொடுதல்களைப் பற்றி கவலைப்பட வேண்டாம். பொருளை முன்னிலைப்படுத்துவது, அடையாளம் காணக்கூடியதாக மாற்றுவது மற்றும் தேவையற்ற விவரங்களைத் தவிர்ப்பது அவசியம் என நீங்கள் கருதினால் அவற்றை வேலையின் முடிவில் சேர்க்கவும்.

பணியில் சேர்க்க வேண்டிய கூறுகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்

நீங்கள் விரும்பும் காட்சியில் இருக்கும் அனைத்தும் பணியில் சேர்க்கப்படக்கூடாது. சில விஷயங்கள் பார்வையாளரை திசை திருப்புகின்றன, மற்றவை படத்தின் அமைப்பை அழிக்கின்றன.

முக்கிய யோசனை என்னவென்றால், பார்வையாளரின் கவனத்தை ஈர்க்கும் ஒரு படத்தை உருவாக்குவது, கலவை முழுவதும் அவரது பார்வையை இயக்குவது, கோடுகள், தொனி மாறுபாடு மற்றும் வண்ணத்தைப் பயன்படுத்தி.

பார்வையாளரின் பார்வையின் இயல்பான திசையானது படத்தின் கீழ் இடது மூலையிலிருந்து அதிகரித்த மாறுபாட்டின் பகுதி வரை உள்ளது.

ஒரு பிரகாசமான அல்லது மிகவும் பிரகாசமான பொருள், படத்தின் விளிம்பில் வைக்கப்பட்டு, பார்வையாளரின் கண்ணை ஈர்க்கவும் தாமதப்படுத்தவும் முடியும்.

எனவே, உங்கள் வேலையில் சேர்க்க விருப்பமானது என்ன:

• தேவையற்ற இடங்களில் புதர்கள் மற்றும் மரங்கள் - தாவரங்களை சுற்றி நகர்த்தவும், தேவைப்பட்டால் அதன் வடிவத்தை மாற்றவும், அதை மேலும் சுவாரஸ்யமாக்கவும் தயங்க வேண்டாம் (அதாவது, முத்திரையிடப்பட்ட அதே மரங்களைத் தவிர்க்கவும்);
• குப்பை கேன்கள், பெட்டிகள், வாளிகள் போன்றவை. - சில நேரங்களில் சித்தரிக்கப்பட்ட காட்சியை மிகவும் உண்மையானதாக மாற்றுவதற்கு ஒரு ஜோடியை இயக்குவது நல்லது, ஆனால் ஒரு பூங்காவுடன் ஒரு நிலப்பரப்பை நான் வரைந்தால், ஒரு விதியாக, இதுபோன்ற சீரற்ற மற்றும் தேவையற்ற பொருள்களை நான் அதிலிருந்து விலக்குகிறேன்;
• துருவங்கள், போக்குவரத்து அறிகுறிகள், நிறுத்தப்பட்ட கார்கள் போன்றவை. - நீங்கள் ஒரு நகரக் காட்சியை வரைகிறீர்கள் என்றால், சதித்திட்டத்தின் அங்கீகாரத்தை பாதிக்காத சில கூறுகளைத் திருத்த பயப்பட வேண்டாம் அல்லது அதை சுவாரஸ்யமாக்குங்கள்.

  மேலும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் பயனுள்ள வரைதல் தகவல்.
  மெரினா ட்ருஷ்னிகோவா என்ற கலைஞரிடமிருந்து
  “லைஃப் இன் ஆர்ட்” என்ற மின்னணு இதழில் நீங்கள் காண்பீர்கள்.

  உங்கள் மின்னஞ்சலுக்கு பத்திரிகை எண்களைப் பெறுங்கள்!

  6. சித்தரிக்கப்பட்ட விஷயங்களின் வண்ணங்களை மாற்ற பயப்பட வேண்டாம்

  சில நேரங்களில் நீங்கள் பார்ப்பதை முழுமையாக நகலெடுப்பது நல்லது. ஆனால் சில விஷயங்களை தொனியிலும் வண்ணத்திலும் திருத்த வேண்டும்.

  படத்தின் ஆர்வத்தின் புள்ளி முன்னிலைப்படுத்தப்பட்டு வலியுறுத்தப்பட வேண்டும், ஆனால் மற்ற கூறுகள் இரண்டாம் நிலை பாத்திரத்தை வகிக்க வேண்டும். தெளிவான வண்ணங்களும் முரண்பாடுகளும் ஒரு நபரின் கண்ணை ஈர்க்கின்றன. உங்கள் படத்தில் பிரகாசமான மஞ்சள் அல்லது வெள்ளை பொருள்கள் இருந்தால், அவை பெரும்பாலும் பார்வையாளரின் கவனத்தை தாமதப்படுத்தும்.

  இந்த பிரகாசமான பொருளை உங்கள் வேலையில் நீங்கள் உண்மையில் சேர்க்க விரும்பினால், அதை வேறொரு இடத்திற்கு நகர்த்துவதைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள். அல்லது நீங்கள் அதை வேறொரு இடத்தில் வைக்கலாம், இது ஒரு ஆர்வமாக இருக்கும்.

  பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், பொருளின் நிறம் மற்றும் / அல்லது அதன் செறிவூட்டலைத் திருத்துவதன் மூலம் சிக்கல் தீர்க்கப்படுகிறது.

  நீங்கள் பார்ப்பதை வரைய எளிதானது. நீங்கள் ஒரு புகைப்படத்திலிருந்து வரையப்பட்டால், ஃபோட்டோஷாப் போன்ற புகைப்பட எடிட்டிங் திட்டத்தின் திறன்களைப் பயன்படுத்தி ஒரு பொருளின் நிறங்கள் மற்றும் செறிவூட்டல் அல்லது முழு படத்தையும் மாற்றலாம்.

  மேலும் மொழிபெயர்ப்புகள்:

  7. பச்சை நிறத்தின் வெவ்வேறு நிழல்களை கலக்கவும்

  இயற்கையில் பச்சை நிற நிழல்கள் பல உள்ளன!

  செட்களில் இருந்து தயாரிக்கப்பட்ட பச்சை நிறம் ஒருபோதும் நான் இயற்கை காட்சிகளை வரைவதற்குத் தேவையானதை நெருங்காது.

  அடிப்படை வண்ணங்களை மட்டுமே பயன்படுத்தி பச்சை நிறத்தின் பல சிக்கலான நிழல்களை நீங்கள் கலக்கலாம். இந்த கலவை மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கிறது.

  அல்ட்ராமரைன் மற்றும் வெளிர் நீலம், காட்மியம் எலுமிச்சை மற்றும் காட்மியம் மஞ்சள், சிவப்பு மற்றும் வெள்ளை ஆகியவற்றை வெவ்வேறு விகிதாச்சாரத்தில் கலப்பதன் மூலம், நீங்கள் பச்சை நிறத்தின் அனைத்து நிழல்களையும் பெறலாம்.

  பரிசோதனை, மற்றும் நீங்களே பார்ப்பீர்கள்.

  

  பச்சை நிறத்துடன் பணிபுரிய மூன்று உதவிக்குறிப்புகள்:

  • ஒரே தாவரத்தில் வேலை செய்யும் போது கூட, பச்சை நிறத்தின் வெவ்வேறு நிழல்களைப் பயன்படுத்துங்கள்;
  • பச்சை நிறத்தில் சிறிது சிவப்பு நிறத்தைச் சேர்க்கவும், அதை அவ்வளவு தீவிரமாக மாற்றவும்;
  • பல சந்தர்ப்பங்களில், நீங்கள் பச்சை நிறத்திற்கு பதிலாக சாம்பல் நிறத்தைப் பயன்படுத்தலாம். மூன்று முதன்மை வண்ணங்களை ஒன்றாக கலக்கவும் அல்லது குழாயிலிருந்து சாம்பல் நிறத்தைப் பயன்படுத்தவும். படத்தில் சேர்த்த பிறகு சாம்பல் நிறம் பச்சை நிறத்திற்கு எத்தனை முறை எடுக்கப்படும் என்பதை பரிசோதனை செய்யுங்கள்.

  

  வரைவதை அனுபவித்து, உங்கள் தவறுகளிலிருந்து கற்றுக்கொள்ளுங்கள்!

  • நிலப்பரப்புகளை ஓவியம் (அல்லது வேறு ஏதாவது) ஒரு தொடர்ச்சியான அனுபவம்.
  • ஒவ்வொரு புதிய படமும் உங்களுக்கு சவால் விடுகிறது, மேலும் சோதனை மற்றும் சுய முன்னேற்றத்திற்கான அற்புதமான வாய்ப்புகளையும் வழங்குகிறது.
  • தற்போதைய படத்தில் உள்ள பிழைகள் குறித்த உங்கள் வேலையின் முடிவுகளை நீங்கள் காண மாட்டீர்கள், ஆனால் ஏற்கனவே அடுத்த படத்தில் பணிபுரியும் போது அதை நீங்கள் உணருவீர்கள் என்பது தெளிவாகிறது.
  • வரைந்து கொண்டே இருங்கள்.
  • ஒவ்வொரு அடியையும் அனுபவிக்கவும்.
  • உங்கள் தவறுகளிலிருந்து கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.
  • மேலும் வரையவும்.

  அதிர்ஷ்டம் உங்களுக்கு உரித்தாகட்டும்! 🙂

  இடமாற்றம்: மெரினா ட்ருஷ்னிகோவாவின் கிரியேட்டிவ் பட்டறை

இயற்கையை வரைவதில் ஒரு பாடத்தைப் படியுங்கள் :)

(விளக்குகளைப் பொறுத்து) மேகங்கள் எப்போதும் ஒரே மாதிரியாக இருக்காது என்பதை நீங்கள் கவனித்திருக்கலாம். பார்வையாளர் காரணமாக மேகங்களின் மீது ஒளி விழுந்தால், மேகங்கள் பருத்தி கம்பளி துண்டுகள் போல ஒளிரும், அதிக அளவில் காணப்படுகின்றன.

மேகங்களுக்குப் பின்னால் இருந்து பார்வையாளருக்கு ஒளி நுழைந்தால், விளிம்புகள் பிரகாசமாகவும் வெண்மையாகவும் இருக்கும், மற்றும் நடுத்தர இருண்டதாக இருக்கும். அத்தகைய விளக்குகளின் கீழ் வாட்டர்கலரில் மேகங்களை வரைய முயற்சிப்போம்.

நாங்கள் உடனடியாக முழு தாளையும் ஈரப்படுத்த மாட்டோம். ஒரு பரந்த தூரிகை மூலம் நீல வண்ணப்பூச்சின் பக்கவாதம் பயன்படுத்துகிறோம். அது வானமாக இருக்கும். சுத்தமான, உலர்ந்த இலை இருக்கும் இடத்தில், மேகங்களின் விளிம்புகள் இருக்கும்.

இருண்ட நிறத்துடன் நடுத்தரத்தை பெயிண்ட் செய்யுங்கள். தட்டில், நீலத்துடன் கருப்பு நிறத்துடன் கலக்கவும். மீண்டும் - மேகங்களின் உள் பகுதிக்கு மேல் வண்ணம் தீட்டுகிறோம், விளிம்பை அடையவில்லை, இதனால் விளிம்புகள் பிரகாசமாக இருக்கும், உள்ளே இருந்து சூரியனால் ஒளிரும்.

பரந்த பக்கவாதம் கிடைமட்டமாக கடல் மீது வர்ணம் பூசப்படுகிறது. அடிவானத்தில், நீங்கள் ஒரு பிரகாசமான இசைக்குழுவை விட்டுவிட வேண்டும். ஒரு சிறிய துண்டு மீது வர்ணம் பூசப்படாமல் விட்டுவிட்டு, விளிம்புகளை தண்ணீரில் மெதுவாக மங்கச் செய்வதன் மூலம் இதைச் செய்யலாம். அல்லது (மேகங்களில் உள்ள வாட்டர்கலர் இன்னும் வறண்டு போகும் வரை) துடைக்கும் துடைக்கும் அல்லது சுத்தமான, அரை உலர்ந்த தூரிகை மூலம் துடைத்து, அதிகப்படியான நிறத்தை நீக்குகிறது.

வாட்டர்கலர்களை உலர்த்திய பின் அல்லது வெள்ளை சுண்ணாம்பு அல்லது மெழுகுவர்த்தியுடன் முன் வரையப்பட்ட பின் தண்ணீரில் கண்ணை கூசும்.

வெளிர் கொண்டு வானத்தை வரையவும். வானம் மட்டுமல்ல - மேகங்களும்! உலர் கலை பாஸ்டல்களுக்கு, எந்தவொரு கலைக் கடையிலும் விற்கப்படும் சிறப்பு காகிதத்தைப் பயன்படுத்துவது நல்லது.

வானத்தின் மேல் பகுதிக்கு, லேசான க்ரேயனை எடுத்து, இளஞ்சிவப்பு நிறங்களைத் தொடவும்.

வண்ணங்களின் மென்மையான மாற்றத்தைப் பெற கிரேயன்களை அரைப்போம். கொஞ்சம் குறைவாக, நாம் லேசான, கிட்டத்தட்ட வெள்ளை மஞ்சள் நிறத்துடன் வானத்தை ஒளிரச் செய்வோம், மீண்டும் சுண்ணியைப் பிசைந்துவிடுவோம்.

குமுலஸ் மேகங்களின் தோராயமான இருப்பிடத்தை நாம் ஒளி கோடுகளுடன் கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம், மேலும் மேகங்களின் கீழ் வானத்தை வரையத் தொடங்குகிறோம்.

ஒளி கதிர்களைக் குறிக்க ஒரு விரலைப் பரப்பி, சிறிது வெளிர் மஞ்சள் நிறக் கயிறைச் சேர்க்கவும்.

லேசான இளஞ்சிவப்பு இறகு மேகங்களின் மேல் அடுக்கின் பக்கவாதம் பயன்படுத்தத் தொடங்கும்.

வலுவாக தேய்த்தல் மதிப்புக்குரியது அல்ல, அவற்றின் கீழ் இருந்து வெளிச்சத்தைக் காட்ட சிறிது, ஒளி இளஞ்சிவப்பு சுண்ணியின் முக்கிய பக்கவாதம் இருக்க வேண்டும்.

பின்னணி கிட்டத்தட்ட வரையப்பட்டுள்ளது, எனவே நாம் குமுலஸ் மேகங்களை வரையத் தொடங்குகிறோம்.

வெவ்வேறு விளக்குகள் காரணமாக நிறம் சற்று மாறுபடும். மேகத்தின் மேற்புறத்தில் தொகுதி மற்றும் ஒளி பகுதியில் சிறிது மஞ்சள் சேர்க்கவும். மேகங்களின் அடுத்த பகுதியை நாங்கள் தொடர்ந்து வரைகிறோம்.

ஒளி இடது விளிம்பில் சிறிது வெள்ளை சேர்க்கவும். முன்புறத்தில், நீல நிறத்தில் ஒரு கன மழை மேகத்தை வரையவும், இலகுவான மற்றும் இருண்ட வண்ணங்களுடன் அளவை விநியோகிக்கவும். நீல நிறத்தில், நீங்கள் கொஞ்சம் இளஞ்சிவப்பு சேர்க்கலாம்.

ஒரு பறவையை வரைய வேண்டிய அவசியமில்லை, ஆனால் நீங்கள் விரும்பினால், அது பெரிய மேகங்களுக்கு மேலே வானத்தின் அடிப்பகுதியில் விரிவடையட்டும்.

படி 1 - குஞ்சு பொரித்தல்

குறுக்கு-குஞ்சு பொரிக்கும் போது கைகளைப் பிடிக்க நான் இலவசத்தைப் பயன்படுத்துகிறேன். காகிதத்தில் பென்சிலின் எடை மட்டுமே பென்சில் பக்கவாதம், ஒளி மற்றும் சீரானதாக இருக்கும் என்று நான் கண்டேன்.

எஃப் ஈயத்தைப் பயன்படுத்தி எனது காகிதத்தில் 3 அடுக்கு கிராஃபைட்டைப் பொறிக்கிறேன். முதல் அடுக்கு மூலைவிட்டத்தின் அடுத்த இரண்டு அடுக்குகளில், மேற்பரப்பில் கிடைமட்டமாக அமைந்துள்ளது.

படி 2 - கலத்தல்

ஆள்காட்டி விரலில் சுற்றப்பட்ட சாமோயிஸைப் பயன்படுத்தி, கிராஃபைட்டை மென்மையாகக் கலக்கிறேன். ஒரு உறுதியான சாமோயிஸ், மற்றும் அழுத்தம் கூட. மென்மையான, கூட தொனியை உருவாக்க சாமோயிஸுடன் பல பாஸ்கள் எடுக்கலாம். வரைதல் பகுதியின் விளிம்புகளிலும், ஒன்றுடன் ஒன்று கட்டிடங்கள், மரங்கள் மற்றும் அடிவானப் பகுதிகளிலும் கலக்க மறக்காதீர்கள். காணாமல் போன பகுதியை பின்னர் சேர்ப்பதை விட அழிக்க இது மிகவும் எளிதானது.

உங்கள் விரல்களால் காகிதத்தின் மேற்பரப்பைத் தொடாதீர்கள். கலவை செயல்முறையின் இந்த கட்டத்தில்தான் புள்ளிகள் அல்லது கைரேகைகள் மாயமாக தோன்றும். அவை தோன்றினால், அதை சரிசெய்வது மிகவும் கடினம் (அவை மேகங்களின் உருவாக்கத்தில் இருந்திருந்தால் மட்டுமே) மற்றும் பல முறை நான் மீண்டும் தொடங்க வேண்டும்!

நான் 2H ஈயத்துடன் மேலும் 2 குஞ்சு பொரிக்கும் அடுக்குகளைச் சேர்த்து மீண்டும் சாமோயிஸுடன் கலப்பேன். இது ஒரு நல்ல மென்மையான பூச்சு உருவாக்குகிறது. டி-சதுர ஆட்சியாளர் மற்றும் பிளாஸ்டிக் அழிப்பான் பயன்படுத்தி வரைபடத்தின் விளிம்புகளை நான் செதுக்குகிறேன்.

படி 3 - கிளவுட் லிஃப்டிங்

நான் ஒரு உளி விளிம்புடன் ஒரு அழிப்பான் மார்ஸ் பிளாஸ்டிக்கைப் பயன்படுத்துகிறேன் மற்றும் வானத்தில் என் மேகங்களை அழிக்கிறேன். ஒளி மெல்லிய மேகங்களுக்கு, நான் ப்ளூ-ரேவைப் பயன்படுத்துகிறேன், அதை மேற்பரப்பு முழுவதும் இழுக்கிறேன்.

படி 4 - விவரங்கள்

2H பென்சிலைப் பயன்படுத்தி மேகங்களின் பனி-வெள்ளை டாப்ஸுக்கு அருகிலுள்ள இருண்ட பகுதிகளில் ஒரு அடுக்குக்கு இட்டுச் செல்லுங்கள். டொர்டிலியன் வேலை மற்றும் விரிவாக பொருந்த பயன்படுத்தப்படுகிறது. அதிக கிராஃபைட்டை கலத்தல், தூக்குதல், நீக்குதல் மற்றும் மேலடுக்கு மூலம், மேகங்கள் காகிதத்தில் தோன்றும்.

நான் ப்ளூ-டாக்ஸைப் பயன்படுத்தி மேகங்களை மென்மையாக்குகிறேன். வானத்தின் பின்னணியை விட வியத்தகு மேகங்களை இருண்டதாக மாற்ற. இது வெள்ளை பருத்தி மேகங்களை இன்னும் முழுமையாக உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. வரைபடத்தின் கவனம் மேகங்களாக இருந்தால், அவை மீதமுள்ள நிலப்பரப்புடன் போட்டியிடக்கூடாது என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். அவை நுட்பமாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் பார்வையாளரின் பார்வையை மெதுவாக காட்சி முழுவதும் கொண்டு வர வேண்டும். எனது பெரும்பாலான இயற்கை காட்சிகளில் நான் வழக்கமாக ஒளி கற்றைகளையும் மேகங்களின் குறிப்புகளையும் பயன்படுத்துகிறேன்.

நான் வழக்கமாக 5-8 மணிநேரம் வானத்தையும் மேகப் பகுதிகளையும் வரைவேன். மென்மையான வானத்தை உருவாக்குவதில் பொறுமை முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது.

மென்மையான டோன்களையும் பொதுவான மேக உருவாக்கத்தையும் உருவாக்கும் அடிப்படை நுட்பத்தை நீங்கள் பெற்றவுடன், நீங்கள் உருவாக்கக்கூடிய அனைத்து சாத்தியக்கூறுகளுக்கும் மாற்றங்களுக்கும் வானமே எல்லை. ஒவ்வொரு நிமிடமும் ... ஒவ்வொரு மணிநேரமும் ... ஒவ்வொரு நாளும் ... ஒவ்வொரு பருவமும் ... வானம் அதன் மனநிலையையும் வடிவமைப்பையும் மாற்றுகிறது, இது நமது நிலப்பரப்புகளுக்கு வரம்பற்ற உத்வேகத்தை அளிக்கிறது.

நிலைகளில் பென்சிலுடன் சூரிய அஸ்தமனம் வரைவது எப்படி

முதல் படி. எந்த நிலப்பரப்பிலும், நீங்கள் முதலில் ஒரு அடிவான கோட்டை வரைய வேண்டும். இதைச் செய்தபின், ஒரு சிறிய அஸ்தமனம் சூரியனையும் ஒரு கப்பலின் நிழலையும் தண்ணீரில் சேர்க்கவும்.
படி இரண்டு வரையப்பட்ட ஒவ்வொரு உறுப்புகளையும் நாங்கள் கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம், கப்பலின் காட்சியை தண்ணீரில் சேர்க்கிறோம்.
படி மூன்று படகில் வலுவாக நிழல், அதே போல் ஒரு தன்னிச்சையான அலை அலையான கோடு, பின்னணியில் வளர்ந்து வரும் புல்லை வரையவும்.
படி நான்கு தண்ணீரில் மேலும் சிறிய அலைகளைச் சேர்த்து உயரமான புல்லைக் காண்பி. அழிப்பான் மூலம் கூடுதல் வரிகளை நீக்கு.

நாங்கள் உருவாக்கிய புதிய ஆவணத்திற்குத் திரும்பி, எதிர்கால இலைகளைத் தயாரிக்கத் தொடங்குகிறோம். இந்த பாடத்தைத் தயாரிக்க, நான் 4 வெவ்வேறு தூரிகைகளை உருவாக்கினேன்:

1) அடர்த்தியான பசுமையாக இருக்கும்
2) சிறிய இலைகள்
3) 3 இலைகள்
4) ஒற்றை தாள்

எதிர்கால மரத்தின் முக்கிய வரிசையை உருவாக்க எங்களுடன் முதல் மற்றும் பிரதான தூரிகை பயன்படுத்தப்படும். இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது - வடிவத்தை சரிசெய்ய மற்றும் கூடுதல் விவரங்களை உருவாக்க. நான்காவது - கிரீடத்தில் தனித்தனி இலைகளைச் சேர்ப்பது, அது சலிப்பானதாகத் தெரியவில்லை.

இணையத்தில் தூரிகைகள் எவ்வாறு உருவாக்கப்படுகின்றன என்பதற்கு பல விளக்கங்கள் உள்ளன. சிறப்பம்சங்கள் - ஆவண அளவு 1024 * 1024 பிக்சல்கள் வரை, நீங்கள் வெள்ளை நிற பின்னணியில் கருப்பு நிறத்தில் வரைய வேண்டும். தூரிகையில் கருப்பு நிறம் மிகவும் ஒளிபுகாவாக இருக்கும், மாறாக வெள்ளை - வெளிப்படையானது. சாம்பல் நிறத்தின் அனைத்து நிழல்களும் கருப்பு அல்லது வெள்ளைக்கு அருகாமையில் இருப்பதைப் பொறுத்து வெவ்வேறு வெளிப்படைத்தன்மையைக் கொண்டிருக்கும்.

எனவே, இலைகளை வரையவும். இது உங்கள் கற்பனை மற்றும் விருப்பங்களைப் பொறுத்தது. எனக்கு சுருக்கமான ஒன்று கிடைத்தது, பிர்ச் கலப்பு மற்றும் பாப்லருடன் கலந்த மேப்பிள்.

அனைத்து தூரிகைகள் வரையப்பட்ட பிறகு, நீங்கள் அவற்றை தூரிகை தொகுப்பில் சேர்க்க வேண்டும். "திருத்து" மெனுவுக்குச் சென்று "தூரிகை முன்னமைவை வரையறுத்தல்" என்பதைக் கிளிக் செய்க. தோன்றும் உரையாடலில், தூரிகை மற்றும் வோய்லாவின் பெயரைத் தேர்ந்தெடுங்கள், முடிந்தது. எங்கள் தூரிகை ஒரு தொகுப்பில் தோன்றியது, இதன் உரையாடல் பெட்டி F5 விசையை அழுத்துவதன் மூலம் அழைக்கப்படுகிறது

நாங்கள் வர்ணம் பூசப்பட்ட அனைத்து தூரிகைகளையும் சேர்த்து ஒரு தனித்துவமான நிலப்பரப்பை உருவாக்குவதற்கு நேரடியாக செல்கிறோம்.

முதலில் நீங்கள் ஒரு தனி அடுக்கில் கிளைகளுடன் ஒரு மரத்தின் தண்டுகளை கோடிட்டு வரைய வேண்டும். நான் செய்த பின்னணி அழுக்கு சாம்பல், மரம் சாம்பல்-பழுப்பு. ஆனால் இந்த நிலையில் இது இன்னும் முக்கியமல்ல.

அடுத்து, மரத்தின் கீழே ஒரு அடுக்கை உருவாக்கி தூரிகைகளை சரிசெய்யவும்.
தூரிகைகள் சாளரத்தில், நாங்கள் மூன்று முக்கிய குழுக்களில் ஆர்வமாக உள்ளோம்:
1) ஷேப் டைனமிக்ஸ் - ஷேப் டைனமிக்ஸ்
2) சிதறல் - சிதறல்
3) வண்ண இயக்கவியல் - வண்ண இயக்கவியல்

இப்போது வரிசையில்:
1) ஓவியத்தின் போது தூரிகையின் அளவை மாற்றுவதற்கு வடிவ இயக்கவியல் பொறுப்பு. சைஸ் ஜிட்டரின் முக்கிய அளவுரு பூஜ்ஜியத்தில் விடப்படுகிறது. பேனா அழுத்தத்திற்கு கட்டுப்பாடு அமைக்கப்பட்டது. இதன் விளைவாக, ஒரு வலுவான பத்திரிகை மிகப்பெரிய இலைகளை விட்டு விடும், பலவீனமான ஒன்று - சிறியது. இரண்டாவது - ஆங்கிள் ஜிட்டரும் பூஜ்ஜியத்தில் விடுகிறது. கட்டுப்பாடு - இயக்கம். வரைந்து கொள்ளும்போது, \u200b\u200bபக்கவாதத்தின் திசை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட்டு அதற்கேற்ப தூரிகை சுழலும். இது படத்தில் உள்ள அதே பகுதிகளை ஓரளவு தவிர்க்க உதவுகிறது. இந்த தாவலில் உள்ள மீதமுள்ளவற்றைத் தொட முடியாது.

2) சிதறல் தனக்குத்தானே பேசுகிறது - தூரிகையின் மையத்திலிருந்து படம் எவ்வளவு தூரம் தோன்றும். சிதறல் ஒரு சதவீதமாக அளவிடப்படுகிறது. மேலும் - தூரிகை மையத்திலிருந்து ஈர்க்கிறது. இங்கே நீங்கள் வெவ்வேறு மதிப்புகளை நீங்களே அமைத்துக் கொள்ள முயற்சிக்க வேண்டும், மேலும் நீங்கள் எவ்வாறு வசதியாகவும் படத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமானவராகவும் இருக்கிறீர்கள் என்பதைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள். என் விஷயத்தில், இது சுமார் 200% ஆகும். கட்டுப்பாட்டை பென் பிரஷருக்கு அமைப்பதும் நல்லது. ஷேப் டைனமிக்ஸ் அளவுருக்களுடன் சேர்ந்து, வலுவாக அழுத்தும் போது, \u200b\u200bபெரிய இலைகள் ஒருவருக்கொருவர் அதிக தொலைவில் தோன்றும்.

3) தட்டில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வண்ணத்திலிருந்து தூரிகையின் வண்ணத் திட்டத்தை வேறுபடுத்துவதற்கு வண்ண இயக்கவியல் பொறுப்பு. தேவையான அளவுருக்கள்:
- சாயல் நடுக்கம் - வண்ண அளவில் தூரிகையின் நிழல் எவ்வளவு விலகும். அதிக சதவீதம், வலுவான நிறம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒன்றை விட்டுவிடும். எங்கள் விஷயத்தில், 4-5% போதுமானதாக இருக்கும், இதனால் இலைகளின் நிறம் அதிகம் மாறுபடாது மற்றும் எங்களுக்கு முற்றிலும் தேவையற்ற நிழல்கள் தோன்றாது.
- செறிவு நடுக்கம் - செறிவு மாறுபாடுகள். நான் தொடவில்லை, ஆனால் நீங்கள் பரிசோதனை செய்ய முயற்சி செய்யலாம்.
- பிரகாசம் நடுக்கம் - தூரிகையின் பிரகாசம் வெள்ளை மற்றும் கருப்பு வண்ணங்களை நோக்கி எவ்வளவு மாறுபடும். என் விஷயத்தில், 10-12%.

இப்போது அடிப்படை அளவுருக்கள் தனித்தனியாக எடுக்கப்பட்டுள்ளன, தூரிகைகள் எவ்வாறு செயல்படுகின்றன என்பதைப் புரிந்துகொள்ள நீங்கள் சிறிது பயிற்சி செய்யலாம், பின்னர் பசுமையாக வரையத் தொடங்குங்கள். பிரதான நிறத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து செல்லுங்கள்.

1) முதல் தூரிகையின் சில பக்கங்களால் நான் உடற்பகுதியின் பின்னால் கிரீடத்தைக் குறித்தேன்.

2) தூரிகை எண் 2 ஐப் பயன்படுத்தி கீழ் கிளைகளைக் குறித்தது.

3) தண்டுக்கு மேலே ஒரு புதிய அடுக்கை உருவாக்கவும். தூரிகைகள் 1-3 உடன் நான் முன்புறத்தில் ஒரு கிரீடம் வரைகிறேன்.

4) இந்த கட்டத்தில், நான் தூரிகையின் நிழலை இலகுவான தொனியாக மாற்றினேன். கிரீடம் முன்புறத்திலும் பின்னணியிலும் தடிமனாகிவிட்டது.

5) நீங்கள் இதற்கு முன் செய்யவில்லை என்றால் எங்கள் மரத்தில் சில தொகுதிகளைச் சேர்க்கவும்.

6) பின்னணியில் சிறிது செறிவூட்டலைச் சேர்க்கவும்.

7) மனநிலைக்கு மஞ்சள் நிற இலைகளைச் சேர்க்கவும்.

8) நாங்கள் புல்லை முன்புறமாக வரைந்து, பின்புறத்தை சற்று சரிசெய்கிறோம் (தூரிகை, மீண்டும், நான் செய்ததைப் போலவே நாமே செய்ய மிகவும் வசதியானது).

9) கடைசி கட்டத்தில், நான் வானத்தில் ஒரு சாய்வு நிரப்பினேன், சில அடுக்குகளின் நிறத்தையும் பிரகாசத்தையும் சரிசெய்தேன், ஓரிரு மேகங்கள் மற்றும் கடினமான சதுர தூரிகை மீது வர்ணம் பூசப்பட்டேன், சிதறல் அளவுரு இயக்கப்பட்டு, கிரீடத்தின் மேல் பக்கவாதம் சேர்த்தது, இதனால் வேலை சலிப்பாகவும் சலிப்பாகவும் தோன்றாது.

எனவே, எங்கள் பணி தயாராக உள்ளது. அரை மணி நேரம், ஒரு இனிமையான மற்றும் கண்களை மகிழ்விக்கும் நிலப்பரப்பு பிறந்தது. இந்த 30 நிமிடங்களில், உங்கள் பணிவான ஊழியர் தனது நேரத்தின் மூன்றில் இரண்டு பங்கை இந்த பாடத்திற்கான எடுத்துக்காட்டுகளைத் தயாரித்தார்.
இது நிச்சயமாக ஒரு தலைசிறந்த படைப்பு அல்ல, ஆனால் நான் இன்னொரு குறிக்கோளைப் பின்தொடர்ந்தேன் - புத்திசாலித்தனமாக தீர்க்கப்படும் சிக்கலை நீங்கள் அணுகினால் தூரிகைகளுடன் பணிபுரிவது எவ்வாறு பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்பதைக் காட்ட. இந்த வழக்கை நான்கு தூரிகைகளுக்கு மட்டுப்படுத்த முடியாது, அது மரங்கள் அல்லது புற்களின் பசுமையாக இருக்க வேண்டியதில்லை. இது எந்த வரிசைகளாகவும் இருக்கலாம் - குமிழ்கள், தண்ணீரில் அலைகள், காற்றில் பூச்சிகளின் மந்தைகள், மேகங்கள் மற்றும் பல.
ஆனால் இந்த முறை ஒரு சஞ்சீவி அல்ல என்பதையும், உங்கள் வேலையில் சில நோக்கங்களுக்கு மட்டுமே உதவுகிறது என்பதையும் மறந்துவிடாதீர்கள். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அது உண்மையில் தேவைப்படும்போது அதை திறமையாக பயன்படுத்த வேண்டும். பரிசோதனை செய்ய மறக்காதீர்கள், பாடங்களைப் படிக்கவும், உங்கள் சகாக்களிடமிருந்து கற்றுக் கொள்ளவும், உங்கள் சொந்த தனித்துவமான பாணியை வளர்த்துக் கொள்ளவும்.

நிலைகளில் பென்சிலுடன் கடலை எப்படி வரையலாம்

முதல் படி. நாங்கள் அடிவானத்தை கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம், இந்த புள்ளிவிவரங்கள் காளைகளின் பறவைகளின் இருப்பிடத்தைக் குறிக்கும்.
படி இரண்டு இப்போது நாம் பறவைகளின் வெளிப்புறங்களை வரைகிறோம்.

படி மூன்று ஒவ்வொரு பறவையையும் விரிவாக வரையவும்.

படி நான்கு அலைகளின் தோற்றத்தை உருவாக்க நிழல் சேர்க்கவும். இது சர்பின் சத்தத்தைக் கூட கேட்கலாம்.

வண்ணமயமாக்க மறக்காதீர்கள்!

நிலைகளில் பென்சிலால் இயற்கையை எப்படி வரையலாம்

முதல் படி. கரையோரங்களைக் கொண்ட ஒரு சிறிய குளத்தின் கோடுகளை உடனடியாக முன்னிலைப்படுத்தவும், அதே வரிகளின் கரையில் நாம் பல மரங்களை வரைகிறோம். நீரில் பல வட்டங்கள் வாத்துகளாக மாற உதவும்.
படி இரண்டு நாம் உயரமான புல் வரைவதற்கு கீழே, வட்டங்கள் மெதுவாக பறவைகளாக மாறும். ஒரு தடிமனான கோடு கரையோர விளிம்புகளை மெதுவாக வட்டமிடும்.
படி மூன்று இந்த கட்டத்தில், உங்கள் கவனத்தை அடிவான கோட்டின் பின்னணியில் மாற்றவும். நாங்கள் அங்கு மேகங்களை வரைவோம்.
படி நான்கு இப்போது தண்ணீரில் சிறிய அலைகளையும் நிழல்களையும் வரைந்து, புல்லை தடிமனாக்கி, பின்புற எழுத்துருவை நிழலிடவும்.
படி ஐந்து வானங்களிலும் மேகங்களிலும், மரங்களிலும் தரையிலும் காணாமல் போன இடங்களை வரைந்து, வாத்துகளை நிழலிடுவதன் மூலம் மெதுவாக வரைபடத்தை முடிக்கவும்.

நிலைகளில் பென்சிலுடன் ஒரு காட்டை எப்படி வரையலாம்

முதல் படி. எளிமையான ஒன்றைத் தொடங்குவோம்: ஒரு அடிவான கோட்டை வரையவும், இரண்டு பாதைகள் ஒரு பாதையை சித்தரிக்கின்றன.
படி இரண்டு கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பாதையின் பக்கங்களில் நாம் பெரிய மற்றும் சிறிய மரத்தின் டிரங்குகளை வரைகிறோம்.
படி மூன்று டிரங்குகளை உயரமாக வரைந்து, அவற்றின் அடிப்பகுதியை பென்சிலால் வரையவும். டிரங்க்களின் அடிவாரத்தில் சிறிது புல்லையும் சேர்க்கவும்.
நான்காவது ஷா. இறுதியாக, கிளைகளுடன் டாப்ஸை வரையவும், நிழல்களைச் சேர்க்கவும்.
படி ஐந்து
படி ஆறு

நிலைகளில் பென்சிலுடன் ஒரு ஏரியை எப்படி வரையலாம்

முதல் படி. பென்சிலுடன் சில வரிகளை வரைகிறோம், மையத்தில் ஏரிக்கு ஒரு வடிவத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கிறோம்.
படி இரண்டு அனைத்து தாவரங்களையும், தண்ணீரில் ஒரு சிறிய உருவத்தையும் கொண்டு ஏரியைச் சுற்றி பூமியை வரைகிறோம்.
படி மூன்று தாவரங்களை இன்னும் விரிவாகவும் விரிவாகவும் ஆக்குவோம், பின்னணியில் உள்ள மலைகளின் வரையறைகளை சரிசெய்வோம்.
படி நான்கு நாங்கள் முழு பகுதியையும் முழுமையாக நிழலாடுகிறோம், தண்ணீரின் மேற்பரப்பை வரையவும், இதனால் வண்ண தொனி வேறுபட்டது.

நிலைகளில் பென்சிலுடன் ஒரு நதியை எப்படி வரையலாம்

முதல் படி. நாங்கள் கையில் ஒரு பென்சில் எடுத்து ஒரு வன நிலப்பரப்பை வரைகிறோம். தொடங்குவதற்கு, நாம் அலை அலையான கோடுகளை வரைவோம், அதிலிருந்து ஒரு அழகான நதியைப் பெறுவோம். மற்றொரு கிடைமட்ட கோடு அடிவான கோடு.
படி இரண்டு எங்கள் நதி காட்டில் வாழ அதிர்ஷ்டம் இருந்ததால், அதைச் சுற்றி பல மரங்கள் இருக்க வேண்டும். எல்லா அளவுகளிலும் பல டிரங்குகளை நாங்கள் வரைகிறோம்.
படி மூன்று டிரங்க்குகள் உள்ளன, ஆனால் இலைகள் தெரியவில்லை. சரியானது - நாங்கள் டிரங்க்களில் மேகங்களை வரைகிறோம், பின்னர் அவர்களுக்கு தேவையான பச்சை தொப்பி கிடைக்கும். எங்கள் நதியில் இரண்டு சிறிய நீர்வீழ்ச்சிகளும் உள்ளன, அவற்றை நாங்கள் மறக்கவில்லை.
படி நான்கு ஒரு பெரிய நிழலைப் பயன்படுத்தி, நாங்கள் பல்வேறு நிழல்களை வரைகிறோம். இது ஒரு காடு, அவற்றில் நிறைய இருக்கும். அதே நிழலுடன், கையில் கோடுகள் வரைகிறோம், இது ஓட்டத்தின் திசையைக் குறிக்கிறது.
படி ஐந்து கடைசி கட்டத்தில் இது எங்களுக்கு வழக்கமாக இருந்ததால், பொருந்தாத பசுமையின் அனைத்து மேகங்களையும் அகற்றுவோம், விழுந்த அனைத்து இலைகளும், பொதுவாக, தேவையற்ற அனைத்தையும் அகற்றி, படத்தை உங்கள் ரசனைக்கு ஏற்ப சரிசெய்கிறோம்.

நிலைகளில் பென்சிலுடன் நீர்வீழ்ச்சியை எப்படி வரையலாம்

முதல் படி.

எங்கள் வரைபடத்தில், தேவையான அனைத்து நிவாரண நிலைகளையும் நாங்கள் கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம்: மலையின் உயரம் மற்றும் தாழ்வான பகுதி. மேலே மரத்தின் டிரங்குகளைக் காண்பிப்போம். தண்ணீரில் பெரிய கற்களின் நிலையைக் குறிக்கவும். ஓட்டத்தின் திசையைக் குறிக்கும் ஓரிரு வரிகளை வரையவும்.

படி இரண்டு

நீர்வீழ்ச்சி நீடித்த பாறைகளை பார்வையில் இருந்து மறைக்கிறது. ஆனால் நீரின் உடலுக்கு இடையில் பெரிய கற்பாறைகளைக் காண்கிறோம். கீழே இன்னும் இரண்டு கற்களைச் சேர்க்கிறோம். எங்கள் நீர்வீழ்ச்சிக்கு இரண்டு வாசல்களை வரைவோம்.

படி மூன்று

இந்த கட்டத்தில், எங்கள் படம் ஏற்கனவே தெளிவாகத் தெரியும். மரத்தின் டிரங்குகளில் கிளைகள் தோன்றின. மலை, கற்பாறைகள் மற்றும் கற்கள் வடிவம் பெற்றன. நீர்வீழ்ச்சியின் சக்திவாய்ந்த நீரோட்டத்தில் நாம் கீழ்நோக்கி பல நேர் கோடுகளை வரைவோம். மற்றும் நீர்வீழ்ச்சி இடத்தில் - நுரை.

நான்காவது படி

இப்போது நீங்கள் நீர்வீழ்ச்சியின் படத்தை கவனமாக பரிசீலித்து நிழல்களின் இருப்பிடத்தை தீர்மானிக்க வேண்டும். குறுகிய, கோடுள்ள கோடுகளின் உதவியுடன் எங்கள் வரைபடத்தை முடிப்போம். மலையின் நீளமான பகுதிகளின் அளவு, கற்களின் சியரோஸ்கோரோ, நீரின் இயக்கத்தைக் காட்டும் கோடுகள் இங்கே தோன்றும். மேலும் பின்னணியில் உள்ள மரங்களுக்கு இடையில் ஒரு காடு உள்ளது. எனவே எங்கள் இயற்கை தயாராக உள்ளது.

நிலைகளில் பென்சிலில் அலைகளை வரைய எப்படி

முதல் படி. முதலில், அத்தகைய ஜிக்ஜாக் வடிவத்தை பென்சிலால் வரையவும், அதன் உள்ளே ஒரு உலாவியின் உடலுக்கு ஒரு பென்டகன் உள்ளது.
படி இரண்டு சுத்தமாக பெரிய நிழலுடன், எங்கள் அலை இயக்கத்தின் வடிவத்தையும் திசையையும் தருகிறோம். குறிப்பாக துல்லியம் தேவையில்லை, தேவையான வரிகளை வரையவும்.
படி மூன்று அலையின் மையத்தில், போர்டில் ஒரு உலாவியை வரையவும். அதன் அருகே அலையை இன்னும் விரிவாகவும் இருட்டாகவும் ஆக்குகிறோம்.
படி நான்கு அலைக்கு அதிக நிழல்கள், குறிப்பாக ஒரு நபரைச் சுற்றி. இடது பக்கத்தில், அலையின் இயக்கத்தின் விளைவாக தோன்றும் நீராவியை வரையவும்.
படி ஐந்து அழிப்பான் தடகளத்திற்கான ஒரு ஓவியமாக பணியாற்றிய வரிகளை அழிக்கிறது, அதிகப்படியான வரிகளை அகற்றி, அலையை மிகவும் யதார்த்தமானதாகவும், மாறும் தன்மையுடனும் உருவாக்குகிறது.

நிலைகளில் பென்சிலுடன் ஒரு புலத்தை எப்படி வரையலாம்

முதல் படி. அடிவான கோட்டைக் குறிக்கவும். மேகங்களை வரையவும். படி இரண்டு மீண்டும் மேகங்களை சரிசெய்வோம். படி மூன்று அடிவானத்தில், சில தொலைதூர பொருட்களை வரையவும். படி நான்கு முன்புறத்தில் களை சேர்க்கவும். எங்களுக்கு நெருக்கமாக, இது பெரியது, மேலும் இயற்கையாகவே மேலோட்டமாகத் தெரிகிறது. நீங்கள் வண்ணமயமாக்கலாம்.

நிலைகளில் பென்சிலால் மலைகள் வரைவது எப்படி

முதல் படி. மலைகளின் வரையறைகளை வளைந்த கோடுகளுடன் கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம், மேலும் தாளை ஒரு நீண்ட கிடைமட்டத்துடன் பாதியாகப் பிரித்து, ஒரு அடிவானத்தை உருவாக்குகிறோம்.
படி இரண்டு எல்லா ஏறுதல்கள் மற்றும் வம்சங்கள், பாறைகளின் பெரிய மாற்றங்கள் மற்றும் ஒவ்வொரு மலையின் மூட்டுகளையும் நாங்கள் விவரிக்கிறோம்.
படி மூன்று நாங்கள் மேகங்களை வரைவோம், டாப்ஸின் கோடுகள் மேலும் தெரியும் மற்றும் தடிமனாக இருக்கும். ஹேட்சிங் நிழல்களைச் சேர்க்கவும்.
படி நான்கு இப்போது நாம் குஞ்சு பொரிப்பதை எடுத்துக்கொள்கிறோம். நாங்கள் ஒவ்வொரு வம்சாவளியை அணைத்து, சூரியனில் இருந்து மூடிய பகுதிகளுக்கு நிழல் தருகிறோம், மேகங்களை சரிசெய்கிறோம்.
இதுபோன்ற ஏதாவது நடக்க வேண்டும். இந்த நிலப்பரப்பை நீங்கள் எப்படி விரும்புகிறீர்கள்? உங்கள் கருத்துகளை எழுதுங்கள், இந்த படத்தைப் பற்றி நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள், உங்கள் வேலையைக் காட்டுங்கள்.