ராக்கன்ரோலின் வரலாறு (ராக் அண்ட் ரோல்). ராக் அண்ட் ரோல் வரலாறு மற்றும் நட்சத்திரங்கள்

வீடு / உளவியல்

யெரவன், ஏப்ரல் 13 - செய்தி-ஆர்மீனியா.உலக ராக்-என்-ரோல் தினம் என்பது ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களின் கொண்டாட்டமாகும், யாருக்காக இந்த போக்கு இசை மட்டுமல்ல, ஒரு நடை மற்றும் வாழ்க்கை முறையாகவும் மாறிவிட்டது.

இந்த விடுமுறை ஆண்டுதோறும் ஏப்ரல் 13 அன்று கொண்டாடப்படுகிறது, இருப்பினும் வரலாற்று நிகழ்வானது ஒரு நாள் முன்னதாகவே நிகழ்ந்தது: ஏப்ரல் 12, 1954 அன்று, பில் ஹேலி "ராக் அவுண்ட் தி க்ளாக்" என்ற ஒற்றை பாடலைப் பதிவுசெய்தார், இது ஒரு புதிய இசை திசையில் சின்னமாகி அனைத்து கண்டங்களையும் சுற்றி பறந்தது, சவாலானது சமூகம் மற்றும் மரபுகள்.

இதற்கு முன்னர், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், போருக்குப் பிந்தைய காலத்தில், மக்கள் அமைதிக்காக பாடுபட்டு, வாழ்க்கையை அளவிட்டனர். யாரும் அதிர்ச்சியை விரும்பவில்லை. பொது உணர்வின் பிரதிபலிப்பு அந்தக் காலத்தின் இசை - அமைதியான மற்றும் உணர்ச்சிபூர்வமான, இனிமையான குரலுடன்.

உலக ராக் அண்ட் ரோல் தினத்தை முன்னிட்டு, நியூஸ்-ஆர்மீனியா நிறுவனம் ஏழு அழியாத வெற்றிகளை நினைவுபடுத்துகிறது.

பில் ஹேலி - "ராக் அவுண்ட் தி க்ளாக்", 1954

"RockAroundtheClock" - முதல் ராக் அண்ட் ரோல் வெற்றிகளில் ஒன்றாகும். உலகின் மிகவும் பிரபலமான வெற்றியை நடுத்தர வயது எழுத்தாளர்கள் மேக்ஸ் ப்ரீட்மேன் மற்றும் ஜேம்ஸ் மியர்ஸ் எழுதியது, மேலும் 28 வயதான பில் ஹேலி நிகழ்த்தினார், அவர் ஒரு இளைஞன் அல்லது கிளர்ச்சியாளரைப் போலவே தோற்றமளித்தார். இந்த ஒற்றை கின்னஸ் புத்தகத்தில் அதிக விற்பனையான ஒன்றாகும்.

பாடல் இப்போதே வெற்றிபெறவில்லை - முதலில் அது யாருக்கும் கொஞ்சம் ஆர்வமாக இருந்தது. ஆனால் பதிவு செய்யப்பட்ட ஒரு வருடம் கழித்து, இந்த பாடல் ஒரு இளைஞர் படத்தில் ஒலித்தது மற்றும் உண்மையான வெற்றியைப் பெற்றது.



கார்ல் பெர்கின்ஸ் - "ப்ளூ ஸ்வீட் ஷூஸ்", 1955-1956

ஒரு காலத்தில் எல்விஸ் பிரெஸ்லி நிகழ்த்திய இந்த பாடல், ஏழை சிறுவன் கார்ல் பெர்கின்ஸ் என்பவரால் எழுதப்பட்டது, அவர் ஒரு சுருட்டு பெட்டி, துடைப்பம் மற்றும் கம்பி ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட ஒரு தற்காலிக கிதார் வாசிக்க கற்றுக்கொண்டிருந்தார்.

இந்த பாடல் உடனடியாக வெற்றி பெற்றது, இருப்பினும், பெர்கின்ஸ் பல காரணங்களுக்காக நீண்ட காலமாக வெற்றியை அனுபவிக்கவில்லை: ஒரு கார் விபத்து, நீண்ட மீட்பு. பின்னர் பிரெஸ்லி தனது பாடலைத் தூண்டினார், அமெரிக்காவில் உண்மையான எழுத்தாளர் படிப்படியாக மறந்துவிட்டார்.

இங்கிலாந்தில், பெர்கின்ஸை உற்சாகத்துடன் வரவேற்றார் - அங்கு அவர் சாதாரண இசை ஆர்வலர்களால் மட்டுமல்ல, இளைஞர்களாலும் நினைவுகூரப்பட்டு நேசிக்கப்பட்டார், ஏற்கனவே பிரபலமாக இருந்த "பீட்டில்ஸ்" என்றாலும்.



எல்விஸ் பிரெஸ்லி - "ஹவுண்ட் டாக்", 1956

ராக் அண்ட் ரோலைப் பற்றி பேசும்போது, \u200b\u200bஎந்தவொரு நபரின் மனதிலும் முதலில் வருவது எல்விஸ் பிரெஸ்லியின் உருவம். பாடகரின் தயாரிப்பாளர் சாம் பிலிப்ஸ் புதிய இசையின் உருவம் ஒரு வெள்ளை இசைக்கலைஞரால் “ஒரு கருப்பு மனிதனின் குரலும் ஆத்மாவும்” சிறப்பாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது என்று நம்பினார். அவர் ஒரு இளம் டிரக் டிரைவர் எல்விஸ் பிரெஸ்லியில் அத்தகைய ஒருவரைக் கண்டார்.

எல்விஸ் அவர்களே இசை எழுதவில்லை. அவர் "ஹவுண்ட்டாக்" பாடலின் முதல் கலைஞராக இருக்கவில்லை - ஆரம்பத்தில் இது ப்ளூஸ் பாடகர் பிக் மாமா தோர்ன்டனுக்காக எழுதப்பட்டது, பின்னர் அவர்கள் ஒரு சில நாட்டு இசைக்குழுக்களைப் பாடினர், பின்னர் ஃப்ரெடி பெல்லண்ட் தி பெல்பாய்ஸ் ராக் அண்ட் ரோல் முறையில் நிகழ்த்தினார், அதன்பிறகு பாடலை ஏற்றுக்கொண்டார் பிரெஸ்லி. எல்லா தரவரிசைகளிலும் இந்த பாடல் "பாப்", "நாடு" மற்றும் "ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸ்" என மூன்று பிரிவுகளில் நடைபெற்றது வேடிக்கையானது, ஏனென்றால் ராக் அண்ட் ரோல் வகை அப்போது இல்லை.



லிட்டில் ரிச்சர்ட் - "துட்டிஃப்ருட்டி ", 1955

லிட்டில் ரிச்சர்ட் கண்மூடித்தனமாக தன்னை ராக் அண்ட் ரோலின் நிறுவனர், ராஜா மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் என்று அழைத்தார், எல்விஸ் பிரெஸ்லியை "பில்டர்" என்ற மிதமான பாத்திரத்தை விட்டுவிட்டார்.

லிட்டில் ரிச்சர்ட் ஒரு சிறந்த கிளர்ச்சியாளராக இருந்தார் - ஒரு கருப்பு பாடகர் ஒரு பொருத்தமற்ற மேடை உருவமும் மேடையில் வெறித்தனமான நடத்தையும் கொண்டவர். அவர் ஒரு ராக் அண்ட் ரோல் கிளாசிக் ஒன்றை ஒரு பதிவு லேபிளுக்கு வெறும் $ 50 க்கு விற்றார்.



ஜெர்ரி லீ லூயிஸ் - "முழு லோட்டா ஷாகின்’ கோயின் ’ஆன்", 1957

ஜெர்ரி லீ லூயிஸ் ஒரு தனித்துவமான நபர், ஒரே நேரத்தில் பாடவும், பியானோ வாசிக்கவும், நடனமாடவும் முடியும். அவரது படைப்பு சுயசரிதை பல வீழ்ச்சிகளையும் அவதூறுகளையும் அறிந்திருந்தது, இது இசைக்கலைஞருக்கு அவ்வப்போது இசை நிகழ்ச்சிகளைத் தடுக்காது.

அவர் பதிவுசெய்த "முழு லோட்டா ஷாகின்’ கோயின் ’ஆன்" பாடல் தரவரிசையில் "ரிதம் அண்ட் ப்ளூஸ்" மற்றும் "நாடு" போன்றவற்றில் முதல் இடங்களைப் பிடித்தது. இந்த கலவை உண்மையான ராக் அண்ட் ரோல் ஆகும்.



சக் பெர்ரி - ஜானி பி. குட், 1958

"பேக் டு தி ஃபியூச்சர்" படத்தின் பதிப்பின் படி, இந்த பாடல் நேர வளையத்தின் காரணமாக தோன்றியது. மார்டி தனது பெற்றோரின் பட்டமளிப்பு விருந்தில் அதை வாசித்தார், அந்த நேரத்தில் கேட்பவர்களில் ஒருவர் போன் செய்து தனது உரையாசிரியரிடம் கூறினார்: "சக், நீங்கள் ஒரு புதிய ஒலியைத் தேடுகிறீர்களா? இதைக் கேளுங்கள்!"

இந்த பாடல் ஒரு அண்ட அளவில் மிகவும் வேடிக்கையான மற்றும் துடிப்பான ஒன்றாகும். தீவிரமாக, விஞ்ஞானிகள் அதை சூரிய மண்டலத்திற்கு வெளியே அனுப்பினர், வாயேஜரை கோல்டன் பிளேட்டில் பதிவுசெய்து மனித கலாச்சாரத்தின் பிற எடுத்துக்காட்டுகளையும் பதிவு செய்தனர்.



தி பீட்டில்ஸ் - "ராக் அண்ட் ரோல் மியூசிக்", 1964

உலகில் பலருக்கு, ராக் அண்ட் ரோல் பிரபலமான லிவர்பூல் நான்கு உடன் தொடர்புடையது. பழைய உலகில் எல்லாம் சிறிது தாமதத்துடன் நடந்து கொண்டிருக்கிறது என்பது இசைக்கு பயனளித்தது. “ராக் அண்ட் ரோல் எல் மியூசிக்” என்பது சக் பெர்ரியின் பாடலின் அட்டைப்படமாக இருந்தாலும், பீட்டில்ஸ் அதை அற்புதமான இயக்கி மற்றும் கலைத்திறனுடன் நிகழ்த்தினார். -0-

1951 ஆம் ஆண்டில், டிஸ்க் ஜாக்கி ஆலன் ஃப்ரைட் ஒரு ஆபத்தை எடுத்துக் கொண்டார். அவர் "கருப்பு" ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸைத் தவிர்த்தார். 30 வயதிற்கு மேற்பட்ட அமெரிக்கர்கள் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்கர்கள் நிகழ்த்திய ஆற்றல்மிக்க, வேடிக்கையான இசையைக் கேட்க விரும்பவில்லை.

13 04 2015
15:30

ஊழலைத் தவிர்ப்பதற்காக, ஃப்ரீட் அவர் விளையாடும் பாடல்களின் வகையை ஒரு புதிய வழியில் அழைத்தார் - "ராக் அண்ட் ரோல்." அவர் முதல் ராக் அண்ட் ரோல் விருந்துகளையும் ஏற்பாடு செய்தார், அங்கு அவர் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை இரண்டையும் அழைத்தார். அவர்களுக்கு இடையே அடிக்கடி மோதல்கள் மற்றும் சண்டைகள் எழுந்தன. இதைப் பற்றி அறிந்து, பழைய அமெரிக்கர்கள் புதிய வகைக்கு எதிரான போரை அறிவித்தனர். ஆனால் "ராக் அண்ட் ரோல் அமெரிக்காவை அழிக்கிறது!" என்ற உரத்த சொற்றொடர்களுடன் பகிரங்கமாக பேசுவதும் இளைஞர் இசை இயக்கத்தின் வளர்ந்து வரும் பிரபலத்தை அழிக்க அரசாங்க தடைகளால் முடியவில்லை.

பில் ஹேலி

(ஜூலை 6, 1925 - பிப்ரவரி 9, 1981) - ராக் அண்ட் ரோல் இசையை நிகழ்த்திய முதல் அமெரிக்க இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவர். பில் ஹேலி & ஹிஸ் காமட்ஸ் இசைக்குழுவின் ஒரு பகுதியாக ஒரு இசைக்கலைஞரால் நிகழ்த்தப்பட்ட ராக் அவுரண்ட் தி க்ளாக் என்ற வெற்றி, கடந்த நூற்றாண்டின் 50 களின் நடுப்பகுதியில் இந்த பாணியிலான இசையின் பிரபலத்தின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

உலக ராக் அண்ட் ரோல் தினத்தின் அடிப்படையாக மாறிய வரலாற்று நிகழ்வின் தேதி விடுமுறை தேதியிலிருந்து சற்று வித்தியாசமானது. ஏப்ரல் 12, 1954 இல், 28 வயதான பில் ஹேலி ராக் அவுரண்ட் தி க்ளாக் பாடலைப் பதிவு செய்தார். அவர் பிரபலமான இளைஞர் படமான “பிளாக்போர்டு ஜங்கிள்” இன் ஒலிப்பதிவில் இறங்கினார். புதிய வகையை ஆர்வத்துடன் எதிர்க்கும் அமெரிக்கர்கள் கூட கைவிட்டனர் - இந்த பாடல் சுவைக்கு வந்து பில்போர்டு பத்திரிகையின் வெற்றி அணிவகுப்பில் இரண்டு மாதங்கள் நீடித்தது.

ஹேலி தோன்றும் வரை புதிய வகையின் சிறந்த நடிகராக கருதப்பட்டார்.

எல்விஸ் பிரெஸ்லி

ஜூலை 1954 இல், பிரெஸ்லி தட்ஸ் ஆல் ரைட், மாமா பாடலைப் பதிவு செய்தார். அவருக்கு 19 வயது. கடந்த இரண்டு அல்லது மூன்று ஆண்டுகளில், இசைக்கலைஞர் மிகவும் அதிர்ஷ்டசாலி அல்ல - சிறு நகர விருந்துகள், பள்ளி நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் தெரு நிகழ்ச்சிகளில் அவர் உற்சாகமாக வரவேற்றார், ஆனால் இது மேலும் செல்லவில்லை. குறிப்பிடத்தக்க ஒன்று தேவைப்பட்டது. பிரெஸ்லி தனது சொந்த செலவில் பல தடங்களை பதிவு செய்தார், மற்றும் பதிவு நிறுவனங்களின் உரிமையாளர்கள் அதிருப்தியுடன் கோபமடைந்தனர் - அது அவ்வாறு இல்லை. ஒருமுறை, ஸ்டுடியோவில் உட்கார்ந்திருந்தபோது, \u200b\u200bஎல்விஸ் மற்றும் இரண்டு தோழர்கள் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க ப்ளூஸ்மேன் ஆர்தர் க்ரூடப் இசையமைக்கத் தொடங்கினர், வித்தியாசமான தாளத்துடன் மட்டுமே. ஸ்டுடியோவின் உரிமையாளர் இந்த சோதனையில் ஆர்வம் காட்டினார், மேலும் பாடல் பதிவு செய்யப்பட்டது. எனவே அது சரி, பிரஸ்லி நிகழ்த்திய மாமா தோன்றினார் - வானொலியில் தொடர்ந்து ஒளிபரப்பப்படுவதால் வேறொருவரின் படைப்பின் மறுவடிவம் உடனடியாக இளம் இசைக்கலைஞரின் கவனத்தை ஈர்த்தது.

அவர் தான் நாட்டையும் ப்ளூஸையும் இணைத்து, ராகபில்லியைப் பெற்றெடுத்தார், இது 1950 களின் நடுப்பகுதியில் சன் ரெக்கார்ட்ஸில் தனது முதல் பதிவுகளை குறித்தது. நற்செய்தி மற்றும் பாப்பின் கூறுகளை அதன் பாணியில் தெளிப்பதன் மூலம், பிரெஸ்லி ராகபில்லியைத் தாண்டி உலகளவில் புகழ் பெற்றார் ("ஹார்ட் பிரேக் ஹோட்டல்", "டான்" டி கொடூரம் "," ஹவுண்ட் டாக் "போன்றவை).

பிரெஸ்லியின் வாழ்க்கையில் ஒரு திருப்புமுனை அவரது முதல் தொலைக்காட்சி இசை நிகழ்ச்சி (1968) ஆகும், இது காலாவதியான இசைத் திரைப்படங்களிலிருந்து விலகுவதைக் குறித்தது. 1960 கள் -1970 களின் பிற்பகுதி பதிவுகள் நாடு, ஆன்மா மற்றும் பாப் ஆகியவற்றின் செல்வாக்கால் குறிக்கப்பட்டுள்ளது (“கெட்டோவில்”, “சந்தேகத்திற்கிடமான மனங்கள்”, “எப்போதும் என் மனதில்” போன்றவை). 1969 ஆம் ஆண்டில், 8 வருட இடைவெளிக்குப் பிறகு, அவர் கச்சேரி நடவடிக்கைக்குத் திரும்பினார், இது அவரது அடுத்தடுத்த வாழ்க்கையின் முக்கிய அம்சமாக மாறியது (லாஸ் வேகாஸில் வருடாந்திர ஈடுபாடுகள், அமெரிக்காவிற்கு சுற்றுப்பயணம்). 1973 ஆம் ஆண்டில், இரண்டாவது தொலைக்காட்சி இசை நிகழ்ச்சியான “அலோஹா ஃப்ரம் ஹவாய்” இன் சர்வதேச ஒளிபரப்பு செயற்கைக்கோள் வழியாக நடந்தது.

அவரது நிர்வாண உடல் மதியம் 2 மணியளவில் தரையில் காணப்பட்டது, ஆம்பெடமைன்கள், பார்பிட்யூரேட்டுகள், மருந்துகள், அமைதி, தூக்க மாத்திரைகள், மலமிளக்கிகள், ஹார்மோன் மருந்துகள் மற்றும் பல்வேறு ரசாயன குப்பைகளிலிருந்து வீங்கியிருந்தது.

விதி சில நேரங்களில் புன்னகைக்க விரும்புகிறது, மற்றும் போதைப்பொருட்களால் இறந்த எல்விஸ் பிரெஸ்லி, இந்த மருந்துகளை எதிர்த்துப் போராட ஒரு எஃப்.பி.ஐ கெளரவ அதிகாரியாக இருந்தார். எவ்வாறாயினும், எல்விஸ் அதிக அளவு உட்கொள்வதால் அவர் இறக்கவில்லை என்று பலர் நம்புகிறார்கள்: யாரோ ஒருவர் இந்த சம்பவத்தை கொலை என்று கருதுகிறார், யாரோ தற்கொலை செய்து கொண்டார், எல்விஸ் ஒரு அன்னியர் என்று யாரோ நம்புகிறார்கள் மற்றும் அவரது சொந்த கிரகத்திற்கு திரும்பினர், யாரோ ஒருவர் நம்பிக்கையுடன் இருக்கிறார் பிரெஸ்லி உண்மையில் உயிருடன் இருக்கிறார் மற்றும் மரணத்தை நடத்தினார். சமீபத்திய பதிப்பில் வாழ்வோம்.

எல்விஸ் பிரெஸ்லியின் மரணம் குறித்த அதிகாரப்பூர்வ அறிவிப்புக்கு சுமார் இரண்டு மணி நேரத்திற்குப் பிறகு, மெம்பிஸ் விமான நிலையத்தில் சுமார் நூறு பயணிகள் எல்விஸ் பிரெஸ்லி, இரண்டு செயற்கைக்கோள்களுடன் சேர்ந்து, புவெனஸ் அயர்ஸுக்கு ஒரு விமானத்திற்கான டிக்கெட்டுகளை வாங்கியதைக் கண்டனர், அதற்கான பதிவு கிட்டத்தட்ட முடிந்துவிட்டது. பிரெஸ்லியும் அவரது இரண்டு தோழர்களும் செக்-இன் மேசை வழியாக மிக விரைவாக பதுங்கினர், அவரிடம் விரைந்த மக்கள் ஆட்டோகிராஃப்களைப் பெற முடியவில்லை - எல்விஸ் ஒரு விமான டிக்கெட்டில் கையெழுத்திட்ட ஜான் ஸ்பார்க்ஸ் தவிர ஒருவர். எல்விஸ் இறந்த மறுநாளே இவை அனைத்தும் அறியப்பட்டன, அவசரமாக நடத்தப்பட்ட விசாரணையில் ப்யூனோஸ் அயர்ஸுக்கு அந்த விமானத்தில் பயணித்தவர்களில் ஒரு குறிப்பிட்ட ஜான் பரோஸ் இருந்ததைக் காட்டியது - புனைப்பெயர் எல்விஸ் மறைமுகமாக பயணம் செய்யும் போது ஹோட்டல்களில் அடிக்கடி பதிவுசெய்தார். 1979 ஆம் ஆண்டில், ஸ்பார்க்ஸ் தனது டிக்கெட்டின் கையெழுத்து பரிசோதனைக்கு அங்கீகாரம் அளித்தார், மேலும் ஐந்து சுயாதீன வல்லுநர்கள் எல்விஸ் பிரெஸ்லியின் ஆட்டோகிராப்பை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி உறுதிப்படுத்தினர். அதே நேரத்தில், பதின்மூன்று சாட்சிகள் தங்கள் முன்னிலையில் விமான நிலையத்தில் ஒரே நேரத்தில் ஆட்டோகிராப் வழங்கப்பட்டதைக் காட்டினர்.

நண்பர் ஹோலி

பிரெஸ்லியைத் தொடர்ந்து, ஒரு புதிய போக்கை டெக்சாஸ் இளைஞர் ஒரு பள்ளி எடுக்காதே - பட்டி ஹோலி தோற்றத்துடன் எடுத்தார். இதில் எல்விஸே ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தார்: 1955 இல் டெக்சாஸ் லுபாக் நகரில் தனது இசை நிகழ்ச்சியைப் பார்த்தபின் ஹோலி ராக் அண்ட் ரோலுக்கு வந்தார். அதன்பிறகு, அந்த இளைஞன் பொதுவில் ஒளிரச் செய்ய தன்னால் முடிந்தவரை முயன்றான் - முடிந்தவரை அவர் பாடினார், பில் ஹேலியின் தொடக்கச் செயலில் நிகழ்த்தினார், பதிவு நிறுவனங்களில் ஒன்று கடைசியாக அவரிடம் கவனம் செலுத்தும் வரை. 1957 ஆம் ஆண்டில், அவரும் அவரது இசைக்குழுவான தி கிரிக்கெட்ஸும் தட்’ல் பீ தி டே என்ற பாடலைப் பதிவுசெய்தது, இது வெற்றி பெற்றது. ஆனால் எல்விஸ் பிரெஸ்லி மேடையில் ஆதிக்கம் செலுத்தினாலும், பொதுமக்கள் ஹோலிக்கு அதிக ஆதரவைக் காட்டவில்லை. அவர் வேறு வழியில் சென்றார். அந்த நேரத்தில் பிரெஸ்லி ஒரு வெள்ளை பார்வையாளர்களுக்கு ராக் அண்ட் ரோலைக் கொண்டுவந்தால், அவரது ரசிகரும் அதே நேரத்தில் ஒரு போட்டியாளரும் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்கர்களிடம் தனது படைகளை இயக்கியுள்ளனர் - தோல்வியுற்றனர்.

ஆனால், அது பெரும்பாலும் நடப்பதால், வாழ்க்கை திறமைகளை விரைவாக பறிக்கிறது. பிப்ரவரி 3, 1959 வரலாற்றில் "இசை இறந்த நாள்" என்று குறையும். விமான விபத்தில் பட்டி ஹோலி, ரிச்சி வலென்ஸ் மற்றும் பிக் பாப்பர் ஆகியோர் இறந்தனர். நகரங்கள், வானிலை மற்றும் மோசமான வாழ்க்கை நிலைமைகளுக்கு இடையிலான நீண்ட தூரம் (சுற்றுலா பேருந்துகளின் உபகரணங்கள் விரும்பத்தக்கவை) இசைக்கலைஞர்களின் நிலையை எதிர்மறையாக பாதித்தன. வாழ்க்கை நிலைமைகளால் விரக்தியடைந்த ஹோலி, சுற்றுப்பயண அட்டவணையில் அடுத்த இடத்தை விரைவாக அடைவதற்காக சர்ப் பால்ரூமில் (தெளிவான ஏரி, அயோவா) மற்றொரு இசை நிகழ்ச்சியை நடத்தும்போது ஒரு சார்ட்டர் விமானத்தை முன்பதிவு செய்ய முடிவு செய்தார். அது முடிந்தவுடன், இந்த முடிவு ஆபத்தானது.

விமானம் விபத்துக்குள்ளான விசாரணையில், விமானம் புறப்பட்ட சிறிது நேரத்திலேயே, மோசமான வானிலை மற்றும் பைலட் பிழையின் கலவையானது இடஞ்சார்ந்த திசைதிருப்பலை ஏற்படுத்தியது, இதனால் ரோஜர் பீட்டர்சன் விமானத்தின் கட்டுப்பாட்டை இழக்க நேரிட்டது.

சக் பெர்ரி

கிரிமினல் வழக்குகள் மற்றும் சிறைச்சாலைகளுக்கு இடையில் சக் பெர்ரி பாடியதாக இரும்புவாதிகள் குறிப்பிடுகின்றனர். முதல் முறையாக அவர் 18 வயதில் சிறையில் அடைக்கப்பட்டார், 21 வயதில் அவர் சிறையில் இருந்து முன்கூட்டியே விடுவிக்கப்பட்டார். சிறைக்குப் பிறகு, ஆற்றல்மிக்க மற்றும் மனோபாவமுள்ள பெர்ரி இசையில் கவனம் செலுத்தினார். அவர் வெற்றிகரமாக உருவாக்கிய தயாரிப்பாளர்களுடனான உறவுகள். 1955 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஜானி பி. கூட் பாடலைப் பதிவு செய்தார், இது அவரது அடையாளமாக மாறியது.

ஐயோ, பெர்ரியின் மனோபாவம் படைப்பாற்றலில் மட்டுமல்ல. 1959 ஆம் ஆண்டில், பாடகி விபச்சாரத்தில் ஈடுபட்ட ஒரு பெண் சம்பந்தப்பட்ட ஒரு சந்தேகத்திற்குரிய வழக்கில் சிக்கினார், மேலும் மூன்று ஆண்டுகள் சிறைக்குச் சென்றார். திரும்பி, அவர் தொடர்ந்து நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார், ஆனால் இனி இளம் கலைஞர்களுடன் போட்டியிட முடியவில்லை, - பீட்டில்ஸ் காட்சியில் தோன்றினார்.

லிட்டில் ரிச்சர்ட்

ரிச்சர்ட் கணிக்க முடியாத தன்மையால் வேறுபடுகிறார். 13 வயதில், அவர் திடீரென வீட்டை விட்டு ஓடிவிட்டார், ஏனெனில் அவரது பெற்றோர் இசை படிக்க ஊக்குவிக்கவில்லை. ஒரு பொழுதுபோக்கு கிளப்பை வைத்திருக்கும் ஒரு வெள்ளை ஜோடியால் அவர் தத்தெடுக்கப்பட்டார், இதற்கு நன்றி அவர் தனது படைப்பு ஆராய்ச்சியைத் தொடர முடிந்தது. ரிச்சர்டுக்கு உயர்ந்த குரல் இருந்தது, இது பெரிய மேடையில் தனது முதல் நடவடிக்கைகளை எடுக்க அவருக்கு உதவியது: 1955 ஆம் ஆண்டில், லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் ரெக்கார்டிங் ஸ்டுடியோக்களில் ஒன்று ஒரு ஃபால்செட்டோ அல்லது உயர் குத்தகைதாரருடன் ஒரு பாடகரைத் தேடிக்கொண்டிருந்தது, மேலும் அந்த இளைஞன் தனது குரலின் பதிவை அங்கு அனுப்பினார். விரைவில், அவர் ஒரு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டு, தனது மிகவும் பிரபலமான ராக் அண்ட் ரோல் பாடலான துட்டி ஃப்ருட்டியை உருவாக்குகிறார். மற்றவர்கள் பின்தொடர்ந்தனர்: லாங் டால் சாலி, ரிப் இட் அப், லூசில் மற்றும் ஜென்னி, ஜென்னி. ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோது, \u200b\u200bரிச்சர்ட் ஒரு தேவாலய பாடகர் குழுவில் பாடினார், எனவே கிறிஸ்தவ இசையின் சில கூறுகள் - நற்செய்திகள் - அவரது படைப்புகளில் இருந்தன.

இருப்பினும், 1957 ஆம் ஆண்டில், இசைக்கலைஞர் ராக் அண்ட் ரோலை தூய நற்செய்திக்கு விட்டுவிட்டார். காரணங்கள் இன்னும் அறியப்படவில்லை.

ராக் அண்ட் ரோல் பாணி அமெரிக்காவில் 40 களின் பிற்பகுதியில் தோன்றியது - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க இசையின் கலவையிலிருந்து - ஜம்ப் ப்ளூஸ், ரிதம், நற்செய்தி நற்செய்தி இசை, பூகி-வூகி - மற்றும் நாட்டுப்புற இசை அதன் துணை வகைகளுடன் வெஸ்டர்ன் ஸ்விங் மற்றும் ப்ளூகிராஸ். ராக் அண்ட் ரோல் பாணியின் சில கூறுகள் முன்னதாக ப்ளூஸ் மற்றும் நாட்டில் காணப்பட்டன, ஆனால் 1950 களில் தான் அதற்கு அவர்கள் பெயரை ஒதுக்கினர்.

ராக் அண்ட் ரோல் வரலாறு

ராக் அண்ட் ரோலின் வரலாறு தென் மாநிலங்களில் தொடங்கியது. இரண்டாம் உலகப் போரின்போது, \u200b\u200bயுனைடெட் ஸ்டேட் மக்கள்தொகையில் கால் பகுதியினர் தங்களின் வசிப்பிடத்தை மாற்றினர் - மக்கள் கிராமத்திலிருந்து நகரத்திற்கு மாறினர், நேர்மாறாக, இந்த போக்கு கிராமப்புற மற்றும் நகர்ப்புற, மத மற்றும் மதச்சார்பற்ற இயக்கங்களின் இசையில் மோதல் மற்றும் இடைக்கணிப்புக்கு ஒரு தூண்டுதலாக அமைந்தது. யுத்தம் முடிவடைந்த பின்னர், மீட்கும் காலம் தொடங்கியது, மக்கள் மீண்டும் தனிப்பட்ட இலக்குகளைத் தொடர முடியும். புதிய சுதந்திரங்களும் யோசனைகளும் தோன்றின. இருப்பினும், இனப் பிரிவு மீண்டும் தீவிரமடைந்தது. சமுதாயத்தில் நிகழ்ந்த இந்த நிகழ்வுகள் அனைத்தும் அந்த நேரத்தில் எழுதப்பட்ட இசையை பாதிக்க முடியாது.

"ராக் அண்ட் ரோல்" என்ற பெயரை முதலில் பயன்படுத்தியவர் ஓஹியோவிலிருந்து வந்த வட்டு ஜாக்கி ஆலன் ஃப்ரைட். எனவே அவர் அந்த தாள கலவையையும், தனது வானொலி நிகழ்ச்சியில் அவர் விளையாடிய ப்ளூஸையும் அழைத்தார். "ராக் அண்ட் ரோல்" மற்றும் அதற்கு முந்தைய சொற்கள் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க "இன" இசையின் பல பாடல்களின் பெயர்களிலும் நூல்களிலும் காணப்பட்டன, அவற்றுடன் ஃப்ரீட் நிச்சயமாக தெரிந்திருந்தது. ரெக்கார்ட் கடையின் உரிமையாளராக இருந்த ஸ்பான்சர் ஃப்ரிடா, இந்த பெயரைப் பயன்படுத்தும்படி அவரை வற்புறுத்தினார், ஏனெனில் அவர் புதிய ஒலியை பிரபலப்படுத்தவும், இன இசையை ஒரு வெள்ளை நுகர்வோருக்கு விற்கவும் நம்பினார். வெள்ளை மற்றும் கறுப்பின மக்கள் இருவரும் புதிய பாணியில் ஊக்கமளித்ததால், ராக் அண்ட் ரோல் இசை அந்தக் காலத்தின் இனப் பதற்றத்தை ஓரளவு குறைத்தது. ஒரு கருப்பு பார்வையாளர்களுக்காக வெள்ளை கலைஞர்கள் வாசித்தனர், கருப்பு இசைக்கலைஞர்கள் ஒரு வெள்ளை பார்வையாளர்களுடன் ஒரு பதிலைக் கண்டனர். புதிய பாணி இளைஞர்களிடையே குறிப்பாக பிரபலமடைந்தது, இது அவர்களுக்கு உரிமையை உணர்த்தியது. ராக் அண்ட் ரோலின் பாணி ஒரு இளைஞர் துணை கலாச்சாரத்தை உருவாக்கியது, இது ரேடியோக்களிலிருந்து வரும் இசையில் மட்டுமல்லாமல், ஆடை, சிகை அலங்காரம், ஒரு குறிப்பிட்ட ஸ்லாங் பாணியிலும் ஒரு கடையை கண்டுபிடிக்கும். பழமைவாத சமூகம் இத்தகைய போக்குகள் குறித்து மிகுந்த அதிருப்தி அடைந்ததுடன், ராக் அண்ட் ரோல் வானொலியில் ஒளிபரப்பப்படுவதை தடை செய்ய பல முறை முயன்றது, பாலியல் மற்றும் குற்றங்களின் பிரச்சாரத்தின் வரிகள் மீது குற்றம் சாட்டினார்.

"ராக் அண்ட் ரோல்" என்ற பெயரை உருவாக்கும் சொற்களை விளக்குவதற்கு பல விருப்பங்கள் உள்ளன. இந்த சொற்றொடர் முதலில் அலைகளுடன் கப்பலின் இயக்கத்தை விவரித்தது. பிற்காலத்தில், "குலுக்கல்" என்ற பொருளில் "ராக்" என்ற வார்த்தை கறுப்பின கிறிஸ்தவர்களின் மத அதிர்ச்சியைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டது, மேலும் மிகவும் மோசமான அர்த்தத்தில், கறுப்பின இளைஞர்களிடையே நடனம் அல்லது பாலியல் உடலுறவுக்கு ஒரு பொருளாக பயன்படுத்தப்பட்டது. "சவாரி, சுழல்" என்ற பொருளில் "ரோல்" என்ற வார்த்தை ஆங்கிலத்தில் இடைக்காலத்திலிருந்து உடலுறவு கொள்ள பயன்படுத்தப்பட்டது. எனவே, பாணியின் பெயர் எப்போதும் ஒரு குறிப்பிட்ட துணை உரையை கொண்டு சென்றது. ரஷ்ய ஆதாரங்களில், "ராக் அண்ட் ரோல்" பெரும்பாலும் "ஸ்விங் அண்ட் ஸ்பின்" என்று மொழிபெயர்க்கப்படுகிறது.

அமெரிக்காவில் ராக் அண்ட் ரோலின் உச்சம்

1950 களில், ராக் அண்ட் ரோல் வகை ப்ளூஸ், ஜாஸ் மற்றும் நாடு ஆகியவற்றின் கலவையாக விவரிக்கப்பட்டது, கித்தார், பாஸ் மற்றும் டிரம்ஸின் செயலில் பயன்படுத்தப்பட்டது.

ராக் அண்ட் ரோல் இசை 4/4 அளவு, தீவிரமான தாளம், நகரும் துடிப்பு டெம்போ, எளிய மெலடிகள் மற்றும் நூல்களில் ஸ்லாங் சொற்களைப் பயன்படுத்துதல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

உண்மையான ராக் அண்ட் ரோலுக்கு முதன்முதலில் பதிவு செய்யப்பட்ட பாடல் 1951 ஆம் ஆண்டில் பியானோ கலைஞர் ஐக் டர்னர் மற்றும் பாடகர் ஜாக்கி பிரென்ஸ்டன் ஆகியோரால் வழங்கப்பட்டது. “ராக்கெட்” 88. ராக் அண்ட் ரோலின் தோற்றத்தை எல்விஸ் பிரெஸ்லியுடன் பலர் தொடர்புபடுத்துகிறார்கள், இருப்பினும் அவர் தனது முதல் தனிப்பாடலை மட்டுமே பதிவு செய்தார் 1953 ஆம் ஆண்டில் பில் ஹேலி பதிவுசெய்த "ராக் அவுண்ட் தி க்ளாக்" பாடலுடன் இந்த வகையின் பெரும் புகழ் தொடங்கியது. ராக் அண்ட் ரோலின் சகாப்தம் வந்துவிட்டது. கொழுப்புகள் போன்ற ராக் அண்ட் ரோல் புனைவுகள் வகையின் வளர்ச்சியில் பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தன டோமினோ, போ டிட்லி, ஜீன் வின்சென்ட், லிட்டில் ரிச்சர்ட்.

ரிதம், ப்ளூஸ் மற்றும் நாடு ஆகியவற்றின் கலவையாக இருந்த இந்த பாணி, ராக் அண்ட் ரோலுக்கு நெருக்கமான ஒரு போக்காக மாறியது, ஆனால் ராக் அண்ட் ரோலைப் போலல்லாமல், இது நாட்டிற்கு மிகவும் ஈர்ப்பு அளித்தது மற்றும் முக்கியமாக வெள்ளை இசைக்கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது. நாட்டுப்புற இசையின் ஆரம்பகால பெயரான “ராக் அண்ட் ரோல்” மற்றும் “ஹில்ல்பில்லி” ஆகியவற்றிலிருந்து “ராக்” என்ற சொற்களின் கலவையிலிருந்து இந்த சொல் வந்தது. ராக்கபில்லியின் பிரபல பிரதிநிதிகள் எல்விஸ் பிரெஸ்லி, ஜெர்ரி லீ லூயிஸ், பட்டி ஹோலி, ஜானி கேஷ். ஆரம்பகால பிரிட்டிஷ் ராக் அண்ட் ரோலில், குறிப்பாக தி பீட்டில்ஸில் ராகபில்லியின் குறிப்பிடத்தக்க செல்வாக்கு உணரப்படுகிறது.

ராக் அண்ட் ரோலின் உள்நாட்டு பிரதிநிதிகள்

வெஸ்டர்ன் ராக் அன் ரோல் கலைஞர்கள் சோவியத் யூனியன் இசைக்கலைஞர்களை ஊக்கப்படுத்தினர்; 1950 களின் நடுப்பகுதியில், இசைக்குழுக்கள் அமெச்சூர் இசை நிகழ்ச்சிகளில் வானொலி ஒலிபரப்பிலிருந்து பதிவு செய்யப்பட்ட இசையை இசைக்கத் தொடங்கின. இதைச் செய்த முதல்வர்களில் அனடோலி வாசிலீவ் தனது அணியுடன் இருந்தார். அதிகாரப்பூர்வமாக, சோவியத் ராக் அண்ட் ரோல் 80 களில் மட்டுமே தோன்றியது. அதைச் செய்யும் குழுக்களில், “பிராவோ”, “ராக் ஹோட்டல்”, “ரகசியம்”, “காப்பகம்” ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடுவது முக்கியம். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ராக்கபில்லி குழுக்கள் உருவாகி, கிளப்களில் நிகழ்த்தின - “மிஸ்டர் ட்விஸ்டர்”, “தி ஸ்விண்ட்லர்ஸ்”, “அமைதியான நேரம்”.

சோவியத் ராக் அண்ட் ரோலின் ஒலி மிகச்சிறியதாக இருந்தது, ஏனெனில் விலையுயர்ந்த மின்னணு உபகரணங்கள் அணுக முடியாததால், சமூக எதிர்ப்பை வெளிப்படுத்தும் நூல்களுக்கு முக்கிய முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டது.

பிரிட்டிஷ் ராக் அண்ட் ரோல்

1960 களின் முற்பகுதியில், அமெரிக்காவில் ராக் அண்ட் ரோல் புகழ் குறைந்தது. பல பிரபல இசைக்கலைஞர்கள் பல்வேறு காரணங்களுக்காக மேடையை விட்டு வெளியேறினர். இருப்பினும், ராக் அண்ட் ரோலின் சகாப்தம் அங்கு முடிவடையவில்லை.

1950 களின் முற்பகுதியில், அமெரிக்க கலாச்சாரம் பிரிட்டிஷ் சமுதாயத்தில் நுழையத் தொடங்கியது. புதிய துணை கலாச்சாரங்கள் தோன்றின, அமெரிக்க பாணிகளின் பூகி-வூகி மற்றும் ப்ளூஸின் செல்வாக்கு இசைக்கலைஞர்களின் பணியில் காணப்பட்டது. பிரபலமான படங்களின் ஒலிப்பதிவுகளில் ஒலிக்கும் ராக் அண்ட் ரோல் இசையை ஆங்கிலேயர்கள் சந்தித்தனர். அமெச்சூர் ராக் அண்ட் ரோல் இசைக்குழுக்கள் தோன்றத் தொடங்கின, பிரபலமான அமெரிக்க வெற்றிகளை மீண்டும் பாடுகின்றன. ஜானி கிட் பாடல் “ஷாகின்" ஆல் ஓவர் ”1960 இல் பிரிட்டிஷ் ராக் அண்ட் ரோலுக்கான தரத்தை அமைத்தது. 1963-1964 ஆம் ஆண்டில் தி பீட்டில்ஸின் பிரிட்டிஷ் தோற்றத்தால் ராக் அண்ட் ரோலில் உலகளாவிய ஆர்வத்தின் ஒரு புதிய அலை தூண்டப்பட்டது.

எல்விஸ் பிரெஸ்லி ஒரு நட்சத்திரமானார், இந்த கருப்பு இசைக்கலைஞரை நகலெடுத்து மீண்டும் பாடுகிறார். ஜேம்ஸ் பிரவுன் தனது உரைகளை மீண்டும் மீண்டும் செய்தார், மேலும் அவர் ஆள்மாறாட்டம் செய்தார். அவரது “டுட்டி ஃப்ருட்டி” பாடல் டேவிட் போவிக்கு கடவுளின் குரலில் நிறைந்ததாகத் தோன்றியது, மேலும் கீத் ரிச்சர்ட்ஸ், அவர் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிற உலகத்தை உருவாக்கத் தோன்றியதாகக் கூறினார். தொடக்க இசையில் இந்த இசைக்கலைஞருடன் பேசிய பியானோ கலைஞர் ரெஜினோல்ட் டுவைட், தனது பெயரை மாற்றி எல்டன் ஜான் ஆனார். பாப் டிலான் மற்றும் ஃப்ரெடி மெர்குரி அவரது பாடல்களின் அட்டைகளுடன் தங்கள் இசை வாழ்க்கையைத் தொடங்கினர், மேலும் லூ ரீட் மற்றும் பட்டி ஸ்மித் ஆகியோர் அவரது செல்வாக்கின் கீழ் ராக் இசைக்கலைஞர்களாக மாற முடிவு செய்தனர். ராக் அண்ட் ரோலின் முதல் மன்னனின் மகிமைக்கும் ஆடம்பரத்திற்கும் ஏறும் கதையை நாங்கள் சொல்கிறோம்.

லெவா பென்னிமான் பதினைந்து வயதில் ஒரு தாயானார். டிசம்பர் 5, 1932 அன்று, ராக் அண்ட் ரோலின் மூன்றாவது, வருங்கால மன்னர் ரிச்சர்ட் வெய்ன் பென்னிமனைப் பெற்றெடுத்தபோது அவருக்கு பதினேழு வயது. மொத்தத்தில், லெவா மற்றும் பட் பென்னிமன்ஸ் பன்னிரண்டு சந்ததிகளைக் கொண்டிருந்தனர். பேட் பென்னிமான் தேவாலயத்தில் ஒரு பாதிரியார் மற்றும் டீக்கனின் மகன் மற்றும் தடை காலத்தில் மூன்ஷைனை விற்று நல்ல பணம் சம்பாதித்தார். காவல்துறையினருடன் பலமுறை எதிர்கொண்ட அவர், எப்போதும் தண்ணீரிலிருந்து வெளியேறினார். அவர் ஒரு வயதான அயலவரின் புல்வெளியின் கீழ் மதுவை ஊற்றினார், யாரும் அதை சரணடையக்கூடாது என்பதற்காக, அவர் ஒட்டுமொத்த கறுப்பின சமூகத்தினருக்கும் பணத்துடன் உதவினார். பென்னிமான் குடும்பம் வளமானதாக இல்லை, ஆனால் ஒருபோதும் துன்பமாக இல்லை.

ரிச்சர்ட் ஒரு அடி மற்றொன்றை விடக் குறைவாகப் பிறந்தார், சகோதரர்கள் மற்றும் சகாக்களின் இந்த ஏளனத்தால் அவரது குழந்தைப் பருவம் அனைத்தும் பாதிக்கப்பட்டது. ஆனால் அவர் எந்த வகையிலும் பொறுமையாக இருக்கவில்லை, குறும்பு மற்றும் போக்கிரித்தனத்தால் கூட குறைபாட்டை ஈடுசெய்தார். அவர் தொடர்ந்து தந்திரங்களுக்காக கசக்கிக்கொண்டிருந்தார் - ஆனால் அவருக்கு எல்லாம் கிடைத்திருந்தால், அவர் தனது குழந்தைப் பருவத்தில் இருந்து தப்பியிருக்க மாட்டார். ஒருமுறை, சிறிய ரிச்சர்ட் தனது பூப்பை ஒரு பரிசு பெட்டியில் நேர்த்தியாக போர்த்தி, ஒரு தேவதையின் தோற்றத்துடன், தனது பக்கத்து வீட்டு பிறந்தநாள் விழாவிற்கு வந்து அவளுக்கு ஒரு பரிசை வழங்கினார். பிறந்தநாள் பெண் தன் நண்பர்களுக்கு முன்னால் பரிசை பெருமையுடன் அவிழ்த்துவிட்டபோது, \u200b\u200bரிச்சர்ட் அதை தன் சகோதரனுக்குக் கொடுத்தார், நினைத்துப்பார்க்க முடியாத இன்பத்தை அனுபவித்தார். மற்றொரு முறை, சமையலறையில் அம்மாவுக்கு உதவி செய்த அவர், ஒரு ஜெல்லி பெட்டியில் வெளியேற்றத்தை நழுவவிட்டார். அவர் தாக்கப்பட்டார், நிச்சயமாக, ஆனால் எப்போதும் வீட்டு வேலைகளிலிருந்து விடுவிக்கப்பட்டார்.

ரிச்சர்ட் தனது தாயை மிகவும் நேசித்தார், அவளைப் போலவே இருக்க விரும்பினார். அவள் பார்க்காதபோது, \u200b\u200bஅவன் அவள் ஆடைகளை அணிந்துகொண்டு மேக்கப்பைப் பயன்படுத்தினான், அவன் ஒரு பையனாக வீணாகப் பிறந்தான் என்ற முடிவுக்கு வந்தான் - அது ஒரு பெண்ணுக்கு நல்லது. அவர் தனது சகோதரனின் நண்பரைக் காதலிக்கும்போது ஒரு பெண்ணாக இருக்க வேண்டும் என்ற ஆசை தீவிரமடைந்தது. வயது வந்த பெண்ணுடன் ரிச்சர்ட் தனது கன்னித்தன்மையை இழந்த போதிலும், அவர் அதை குறிப்பாக விரும்பவில்லை. ஒரு மனிதனுடனான அவரது முதல் தொடர்பு நடந்தது. இது ஒரு குடும்ப நண்பர், அவரது வெளிப்படையான ஓரினச்சேர்க்கைக்கு எல்லோரும் மேடம் அப் என்று அழைக்கப்பட்டனர். மேடம் அப் ஆண்களுக்கு ஒரு தனியா கொடுக்க அனுமதித்தார். நீங்கள் கொஞ்சம் பணம் சம்பாதிக்கலாம் என்று ரிச்சர்ட் கண்டுபிடித்தபோது, \u200b\u200bஅவருக்கு அந்த யோசனை பிடிக்கவில்லை என்றாலும், பணம் அதிக விலை கொண்டது.

ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கர்களின் மதவாதம் எப்போதும் இசையுடன் உறுதியாக பிணைந்துள்ளது. தேவாலயங்களில், தேவாலய வட்டங்களில், ஞாயிற்றுக்கிழமை பள்ளிகளில், எல்லா இடங்களிலும் இசை மற்றும் பாடல்கள் ஒலித்தன. வயதான பெண்மணி மா ஸ்வீட்டியால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட குழந்தைகளுக்கான ஒரு குழுவிற்கு ரிச்சர்ட் நற்செய்திகளைப் பாடத் தொடங்கினார். புதன்கிழமைகளில், அவரும் அவரது சகோதரர்களும் அவளிடம் வந்து பைபிள் பகுதிகள், பிரார்த்தனைகள் மற்றும் பாடல்களைப் பாடினார்கள். அவர்களின் பாடல் மூன்று தொகுதிகள் சுற்றி கேட்கப்பட்டது. எளிய துணை நதிகள் மற்றும் கொக்கிகள் ஆகியவற்றுடன் யாரும் வாத்தியங்களை வாசிக்கவில்லை. அவர்களின் அன்றாட நடவடிக்கைகளில் மக்களுடன் சேர்ந்து பாடுவது: யாரோ முற்றத்தைத் துடைத்துவிட்டு, “சில சமயங்களில் நான் ஒரு தாய் இல்லாத குழந்தையைப் போல உணர்கிறேன்” என்று பாட ஆரம்பித்தார்கள், அக்கம்பக்கத்தினர் அழைத்துச் சென்றார்கள் - இப்போது முழு வீதியும் அடுத்த தேவாலய கீதத்தை ஒற்றுமையாகப் பாடிக்கொண்டிருந்தது. ரிச்சர்ட் நகரைச் சுற்றி ஓடி, தனது திறன்களின் எல்லைக்குள் பாடினார்: அவர் பாடுவது மட்டுமல்ல, அவருடைய முழு பலத்தினாலும் கத்த விரும்பினார். ரிச்சர்டின் முழு குடும்பமும் பென்னிமான் பாடகர்களின் குழுவாக நிகழ்த்தப்பட்டது. அவர்கள் தேவாலயங்களில் பாடினர் மற்றும் பிற குடும்ப குழுக்களுடன் நற்செய்தி போர்களில் அழைக்கப்பட்டனர். ரிச்சர்டை பேட்டில் ஹாக் என்று அழைத்தார், ஏனென்றால் அவரது நுட்பமான குரலின் சத்தத்தால் அவர் மீதமுள்ள பாடகர்களைப் பாடுவதைத் தடுத்தார்.

ரிச்சர்ட் ஒரு பாதிரியாராக இருக்க விரும்பினார், பத்து வயதில் கூட குணப்படுத்துபவராக பணியாற்றினார். அவர் நோயுற்றவர்களிடம் வந்து, ஒரு பிரார்த்தனை பாடினார், அவர்கள் மீது கை வைத்தார், ஒரு மெல்லிய புன்னகையுடன் அவர் ஒரு கட்டணம் எடுத்துக் கொண்டார், அவர்களின் நோய் மக்களை கொஞ்சம் கொஞ்சமாக செல்ல அனுமதித்தது. ஆனால் ரிச்சர்டின் முக்கிய வருமானம் கோகோ கோலாவை இசை நிகழ்ச்சிகளில் விற்பனை செய்வதாகும். அந்தக் காலத்திலேயே சிறந்த இசைக் கலைஞர்களைக் கேட்ட அவர், ராக் அண்ட் ரோலின் நிறுவனர் சகோதரி ரொசெட்டா டார்பை தனது அன்பான கலைஞரைச் சந்தித்தார். அவரது நடிப்புக்கு ஒரு நாள் முன்பு, ரிச்சர்ட் தனது பாடல்களில் ஒன்றை, பின்னர் இன்னொரு பாடலைப் பாடினார். ரோசெட்டா அவரது முயற்சிகளைப் பாராட்டினார், இன்றிரவு அவருடன் சேர்ந்து பாடவும் முன்வந்தார். எனவே அவர் தனது முதல் பணத்தை இசையுடன் சம்பாதித்தார்: $ 35 - ஒரு சிறுவனுக்கு ஒரு அதிர்ஷ்டம். அமெரிக்காவில் உள்ள கறுப்பின சமூகத்தின் உறுப்பினர்கள் ஒருவருக்கொருவர் உதவ முயன்றனர்: கடுமையான நிலைமைகள் மற்றும் இன பாகுபாடு அமெரிக்காவில் ஓரங்கட்டப்பட்ட கறுப்பர்கள் - ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர்களை அணிதிரட்டினர். ரிச்சர்ட் பள்ளியில் மிகவும் மோசமாகப் படித்தார் (அவர் முடிக்கவில்லை), அவரது இசை திறன்கள் அங்கீகரிக்கப்பட்டு, சாக்ஸபோனை எவ்வாறு வாசிப்பது என்று அவருக்குக் கற்பிக்கத் தொடங்கின, பின்னர் அவர்கள் அவரை ஒரு பள்ளி குழுவுக்கு அழைத்துச் சென்றனர்.

ரிச்சர்டின் ஓரினச்சேர்க்கை விருப்பம் வயதுக்கு முன்னேறியது. இது அவருடைய தந்தையை மிகவும் வருத்தப்படுத்தியது: “என் தந்தைக்கு ஏழு மகன்கள் இருந்தார்கள், எனக்கு ஏழு மகன்கள் வேண்டும். நீங்கள் எல்லாவற்றையும் பாழாக்கினீர்கள்! நீங்கள் அரை மகன் மட்டுமே! ” - தனது தந்தையை புலம்பி ரிச்சர்டை வென்றார். ஆனால் அவரால் தன்னால் எதுவும் செய்ய முடியவில்லை. பதினான்கு வயதில், வீட்டை விட்டு வெளியேறி, பயண இசைக்கலைஞரானார், படிப்படியாக புகழ் பெற்றார், அவர் சுகர்ஃபுட் சாமின் வாட்வில்வில் நிகழ்ச்சியில் கலந்து கொள்ளும் வரை. அங்கு அவர் முதலில் ஒரு பெண்ணாக நடித்தார் - பாடகர்களில் ஒருவர் நோய்வாய்ப்பட்டார், ரிச்சர்ட் மாற்றப்பட்டார். அவர் ஒரு ஆடை அணிந்து ஒப்பனை பயன்படுத்தினார், மேலும் அவர் குதிகால் மீது நடக்க முடியாததால், அவர்கள் அவரை மைக்ரோஃபோனுக்கு முன்னால் நிறுத்தினர், திரைச்சீலை உயர்ந்தது, ரிச்சர்ட் உயர்ந்த குரலில் பாடினார், திரைச்சீலை கைவிடப்பட்டது, அதனால் அவர் பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் ஒரு அடி கூட எடுக்க வேண்டியதில்லை. பின்னர் ரிச்சர்ட் மற்றொரு வ ude டீவில் சேர்ந்தார், மீண்டும் ஒரு பெண்ணாக நடித்தார் - இந்த நிகழ்ச்சியில், பல ஆண்கள் பெண்களாக மாறினர். அவர் ஓரின சேர்க்கை சமூகத்தின் ஒரு பகுதியாக ஆனார், மேலும் அதிகமானோர் அவரது இசை திறன்களை அங்கீகரித்தனர்.

அவரது ஆரம்பகால வாழ்க்கையின் உச்சம் அவரை அட்லாண்டிக் நகரத்தில் கண்டறிந்தது, அங்கு ரிச்சர்ட் ஒவ்வொரு இரவும் வெற்றிகரமாக ஆடை இல்லாமல், ஆனால் ஒப்பனையுடன் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தினார், இது பின்னர் அவரது கிரீடம் சில்லு ஆனது. அமெரிக்க ஷோ வியாபாரத்தில் ஆண்களுக்கு பொதுவான இடமாக மாறுவதற்கு முன்பே ஒப்பனை பயன்படுத்துவதில் ரிச்சர்ட் பெருமிதம் கொண்டார். அட்லாண்டிக் சிட்டியில், ரிச்சர்ட் முதன்முதலில் தனது இசையை ஸ்டுடியோவில் பதிவுசெய்தார், மேலும் "ஒவ்வொரு மணிநேரமும்" பாடல்களில் ஒன்று வானொலியில் உள்ளூர் வெற்றியைப் பெற்றது. இருப்பினும், இது அவருக்கு எதிர்பார்த்த புகழைக் கொண்டுவரவில்லை, விரைவில் மூத்த சக லீ லீ மாகிட், ரிச்சர்டின் பாடலின் பதிப்பை அதே இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் திருட்டுத்தனமான குரல்களுடன் பதிவுசெய்து, “ஒவ்வொரு மாலை” என்று அழைத்தார். மாகிட்டின் பதிப்பு அசல் ரிச்சர்டை மறைத்தது. விரக்தியடைந்த உணர்வுகளில், அவர் தனது சொந்த ஊருக்கு பெற்றோரிடம் திரும்பினார்.

ரிச்சர்ட் தொடர்ந்து நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார், ஒருமுறை எஸ்கெரிட்டா என்ற ஓரின சேர்க்கையாளரை சந்தித்தார். எஸ்கெரிட்டா ரிச்சர்டுக்கு பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக் கொடுத்தார் - இந்த திறமை ரிச்சர்டை ஒரு திட இசைக்கலைஞராக்கியது. எஸ்கெரிட்டா மிகப்பெரிய கைகளைக் கொண்டிருந்தார், அதில் அவர் பியானோ விசைகளை வென்றார், மிகவும் ஆழமான மற்றும் சக்திவாய்ந்த ஒலியைக் கொடுத்தார். மிகவும் சத்தமாக பாடிய ரிச்சர்ட், அதே உரத்த பியானோ வாசிப்பை விரும்பினார், மேலும் இந்த ஒலி பணிநீக்கம் அவரது கிரீடம் சில்லு ஆனது.

ரிச்சர்டு தனது பாலியல் விருப்பங்களுக்காக நிராகரித்த தந்தை, இறுதியில் தனது மகனின் திறமையை அடையாளம் காணத் தொடங்கினார், மேலும் அவரைப் பற்றி பெருமைப்படத் தொடங்கினார் - ஒவ்வொரு மாலையும் அவர் தனது மகனின் பதிவை ஒரு ஜூக்பாக்ஸில் இயக்கினார். ஒருமுறை ஒரு பட்டியில் ஒரு சச்சரவு ஏற்பட்டது, ரிச்சர்டின் தந்தை சுட்டுக் கொல்லப்பட்டார். குடும்பத்தில் ஒரு வழக்கறிஞரிடம் பணம் இல்லாததால், கொலையாளி ஒருபோதும் சிறைக்கு அனுப்பப்படவில்லை, மேலும் ரிச்சர்ட் குடும்பத்தின் உணவுப்பொருளாக மாற வேண்டியிருந்தது.

ஒவ்வொரு மாலையும், நினைவூட்டப்பட்ட விசித்திரமான ரிச்சர்ட் கிளப்களில் இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார், "இது லிட்டில் ரிச்சர்ட், ப்ளூஸின் ராஜா" என்ற சொற்களிலிருந்து தொடங்கி, பின்னர் மேலும் கூறினார்: "மேலும் ராணியும் கூட." இருபத்தொன்று வாக்கில், ரிச்சர்ட் ஒரு நம்பிக்கையான இசைக்கலைஞரானார், பல பாடல்களைப் பதிவுசெய்தார், இருப்பினும், அது தரவரிசையில் தோல்வியடைந்தது - மேலும் முழுமையாக படப்பிடிப்புக்கான வாய்ப்புக்காக காத்திருந்தது. ரிச்சர்டின் மேலாளர் அவருக்கு ஒரு சுற்றுப்பயணத்தை வழங்கினார், ஆனால் முழுமையான மகிழ்ச்சிக்காக அவர் ஒரு குழுவைப் பெற வேண்டும் என்று கூறினார். ரிச்சர்ட் ஒரு டிரம்மர் மற்றும் இரண்டு சாக்ஸபோனிஸ்டுகளைக் கண்டுபிடித்தார். எனவே தி அப்செட்டர்ஸ் இசைக்குழு தோன்றியது, இதன் மூலம் ரிச்சர்டின் வாழ்க்கை ஒரு புதிய நிலைக்கு உயர்ந்தது. அவர் மற்ற இசைக்கலைஞர்களிடமிருந்து அங்கீகாரத்தையும் பொதுமக்களின் அன்பையும் பெற்றார். இன்னும் ப்ளூஸ் விளையாடுகையில், அவர் ஒலியைப் பிடிக்கத் தொடங்கினார், அது பின்னர் ராக் அண்ட் ரோலாக மாறியது. அந்த நேரத்தில் ரிச்சர்ட் எழுதிய பாடல்களில் ஒன்று “டுட்டி ஃப்ருட்டி”: இது ராக் அண்ட் ரோலின் மூலக்கல்லாக மாறியது. ஆரம்பத்தில், இந்த பாடலின் வரிகள் ஓரினச்சேர்க்கை அன்பை வெளிப்படையாக வெல்லும்: “டுட்டி ஃப்ருட்டி ஒரு நல்ல கழுதை: நீங்கள் பொருந்தவில்லை என்றால், தள்ள வேண்டாம் - அதை எளிதாக்க நீங்கள் உயவூட்ட வேண்டும்” ( "டுட்டி ஃப்ருட்டி நல்ல கொள்ளை - அது பொருந்தவில்லை என்றால் அதை கட்டாயப்படுத்த வேண்டாம் - நீங்கள் அதை கிரீஸ் செய்யலாம், எளிதாக்குங்கள்").

ரிச்சர்டின் வெற்றி அவரது குடும்பத்திற்கு உணவளிக்க மட்டுமல்லாமல், ஒரு கருப்பு காடிலாக் வாங்கவும், தொடக்க நட்சத்திரத்திற்கு தகுதியான வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்தவும் அனுமதித்தது. அந்த நேரத்தில் அவர் குடிக்கவோ புகைக்கவோ இல்லை, ஆனால் அவரது பாலியல் வாழ்க்கையில் அவர் மிகவும் விசித்திரமாக நடந்து கொண்டார். ரிச்சர்ட் ஒரு பயணியாக இருந்தார், மேலும் பெரும்பாலும் மற்ற ஆண்களுடன் உடலுறவு கொள்வதைப் பார்ப்பதற்காகவே தோழிகளை உருவாக்கினார். அவரது தோழிகளில் ஒருவர் அவரது காரில் ஏறி, கால்களை விரித்து, வேட்டையாடும் ஆண்களைத் தேடி நகரத்தை சுற்றி வந்தார். இந்த வடிவத்தில், அவர்கள் போலீசாருடன் எரிவாயு நிலையத்திற்குள் ஓடினர். ரிச்சர்ட் கைது செய்யப்பட்டு சிறையில் அடைக்கப்பட்டார். விசாரணையில், வக்கீல் ரிச்சர்டின் விடுதலையைப் பெற்றார்: "இந்த நிக்கா நகரத்தை விட்டு வெளியேறும், மீண்டும் ஒருபோதும் இங்கு காண்பிக்கப்படாது." விதி ரிச்சர்டை தனது சொந்த இடங்களிலிருந்து வெளியேற்றி, புதிய உற்சாகத்துடன் தனது வாழ்க்கையைத் தொடர கட்டாயப்படுத்தியது.

இரண்டாம் உலகப் போர் பல மில்லியன் ஆபிரிக்க அமெரிக்கர்களை மாகாணங்களிலிருந்து பெரிய நகரங்களுக்கு அழைத்து வந்தது: தொழில்துறை இயந்திரம் முழு வீச்சில் இருந்தது, தொழிற்சாலைகளுக்கு உழைப்பு தேவைப்பட்டது. ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கர்கள் அந்தக் காலங்களில் ஒழுக்கமான வேலை மற்றும் சம்பளத்தைக் கண்டறிந்தனர், அவற்றில் சில பொழுதுபோக்குக்காக செலவிட விரும்பின. இருப்பினும், சமூகத்தில் பிரித்தல் இன்னும் நீடித்தது: தியேட்டர்கள், கச்சேரி அரங்குகள் மற்றும் பல இரவு கிளப்புகளுக்கு கறுப்பர்கள் அனுமதிக்கப்படவில்லை. கறுப்பர்கள் கறுப்பர்களிடமிருந்து இசையைக் கேட்க விரும்பினர், எனவே கறுப்பின இசைக்கலைஞர்களின் தேவை நாளுக்கு நாள் அதிகரித்தது, தனி இசை லேபிள்கள் உருவாக்கப்பட்டன. அவர்களின் உரிமையாளர்கள் இன்னும் வெள்ளை நிறத்தில் இருந்தனர், கருப்பு இசையில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர்கள். இந்த லேபிள்களில் ஒன்று ஹாலிவுட்டில் சிறப்பு பதிவுகள். பம்ப்ஸ் பிளாக்வெல் என்ற இசைக்கலைஞர் ஸ்பெஷாலிட்டிக்கு பணிபுரிந்தார் மற்றும் நாடு முழுவதும் திறமையான கருப்பு இசைக்கலைஞர்களைத் தேடினார், நூற்றுக்கணக்கான டெமோக்களைக் கேட்டார். அட்லாண்டிக் ரெக்கார்ட்ஸுடன் பதிவின் நட்சத்திரமான ரே சார்லஸுக்கு அவர் ஒரு அனலாக் கண்டுபிடிக்க வேண்டியிருந்தது. லிட்டில் ரிச்சர்டின் டெமோ டேப் அவரது கைகளில் விழுந்தது: அவர் ரே சார்லஸைப் போல் இல்லை, ஆனால் அவர் இன்னும் பம்பில் மூழ்கினார். ரிச்சர்ட் ஒரு நட்சத்திரப் பொருள் என்றும், விரைவில் எழுதப்பட வேண்டும் என்றும் நிர்வாகத்தை நம்ப வைக்க பம்ப் முயன்றார், ஆனால் நிர்வாகம் மிகவும் சந்தேகத்திற்குரியது. பின்னர் ரிச்சர்டே வணிகத்தில் நுழைந்தார்: அவர் இரண்டு நாட்களுக்கு ஒருமுறை ஸ்டுடியோவை அழைத்து, "நீங்கள் என்னை எப்போது பதிவு செய்வீர்கள்?" என்ற கேள்வியுடன் நிர்வாகத்தை அச்சுறுத்தத் தொடங்கினார். ஏழு மாத தூண்டுதலுக்குப் பிறகு, லேபிள் கைவிட்டு ஒரு ஆல்பத்தை பதிவு செய்ய முடிவு செய்தது. எனவே இருபதாம் நூற்றாண்டின் இசை வரலாற்றில் மிக முக்கியமான பதிவுகளில் ஒன்று தோன்றியது - 1957 ஆல்பம் ஹியர்ஸ் லிட்டில் ரிச்சர்ட்.

முதல் ஆல்பத்தின் பதிவு நேரத்தில், ரிச்சர்ட் ஏற்கனவே தனது நடிப்பால் பிரபலமானவர், ஆனால் பார்வையாளர்கள் இல்லாமல் அவரும் பாட முடியாது என்று தெரிந்தது. ஆறு மணி நேர ஸ்டுடியோ அமர்வின் முதல் பாதியில் ரிச்சர்ட் அதிக உற்சாகம் இல்லாமல் விளையாடினார். இடைவேளையின் போது, \u200b\u200bமுழு அணியும் பியானோ நின்றிருந்த பட்டியில் இரவு உணவிற்குச் சென்றது. அங்கே, பார்வையாளர்களின் முன்னிலையால் ஈர்க்கப்பட்ட ரிச்சர்ட், திடீரென்று மிகவும் வித்தியாசமாக இசைக்கத் தொடங்கினார், முதல் ஆல்பத்தில் இருக்கக் கூடாத ஒரு பாடலைப் பாடினார் - “டுட்டி ஃப்ருட்டி”. தயாரிப்பாளர் ரிச்சர்ட் விவரிக்க முடியாத மகிழ்ச்சி மற்றும் தங்கத்தை பதிவு செய்யக்கூடிய வெற்றி இது என்பதை உணர்ந்தார். ஒரே பிரச்சனை வார்த்தைகள்: அவை அந்தக் கால வானொலியில் மிகவும் அழுக்காக இருந்தன. எனவே தயாரிப்பாளர் டோரதி லா போஸ்ட்ரி என்ற இளம் பெண்ணுக்கு திருத்தம் செய்வதற்கான சொற்களைக் கொண்ட ஒரு துண்டுத் தாளைக் கொடுத்தார் - அவருக்கு பணம் தேவைப்பட்டது மற்றும் ஸ்டுடியோவில் பணம் சம்பாதித்தார். ஸ்டுடியோ அமர்வு முடிவதற்கு பதினைந்து நிமிடங்களுக்கு முன்பு, டோரதி மீண்டும் எழுதப்பட்ட பாடலுடன் திரும்பினார். ரிச்சர்ட் பாட மறுத்துவிட்டார், ஏனென்றால் ஆறு மணி நேரம் கழித்து அவரது குரல் ஏற்கனவே உடைந்து கொண்டிருந்தது. ஆனால் மேலாளர் வலியுறுத்தினார். டுட்டி ஃப்ருட்டி பிறந்தார், இன்று நமக்குத் தெரியும்.

ஒரு ஆல்பத்தை பதிவு செய்ததற்காக ரிச்சர்ட் $ 600 பெற்றார். அக்கால கறுப்பின இசைக்கலைஞர்களுக்கான நிலையான ஒப்பந்தங்களின் கீழ் ஒவ்வொரு பிரதியையும் விற்பனை செய்ததிலிருந்து, கலைஞர் பதிவின் விலையில் தொண்ணூறு சதவீதத்தில் ஒரு சதவீதத்தைப் பெற்றார். இருப்பினும், ரிச்சர்டின் ஒப்பந்தம் அவரது கட்டணத்தை பாதியாகக் குறைத்தது: விற்கப்பட்ட ஒவ்வொரு பதிவிற்கும், ரிச்சர்டு வெட்கக்கேடான அரை சதவிகிதத்தைப் பெற்றார்.

"அந்தக் கால நிகழ்ச்சியில் கறுப்பர்களுக்கு ஏற்பட்ட சோகம் என்னவென்றால், என்னைப் போலவே, கலைஞர்களில் பெரும்பாலோர் இளைஞர்கள், அனுபவமற்றவர்கள் மற்றும் படிக்காதவர்கள். நாங்கள் எங்கள் பெற்றோரின் வீட்டை விட்டு வெளியேறி நாடு முழுவதும் பயணம் செய்ய விரும்பினோம். எனவே நாங்கள் சுரண்டப்பட்டோம், துஷ்பிரயோகம் செய்யப்பட்டோம், ஏமாற்றப்பட்டோம், பதிவு நிறுவனங்களையும் நிர்வாகத்தையும் வெறுமனே அகற்றினோம், அவர்கள் ராக் அண்ட் ரோலின் ஆரம்ப காலத்தில் என்ன பணம் சம்பாதிக்க முடியும் என்பதை விரைவாக உணர்ந்தனர். ”

லிட்டில் ரிச்சர்ட்

“டுட்டி ஃப்ருட்டி” கறுப்பு இசை அட்டவணையில் பாவம் செய்ய முடியாத வெற்றியாக மாறியது, ஆனால் இது ரிச்சர்டுக்கு அதிக பணம் கொண்டு வரவில்லை. மேலும், இந்த பாடலை பாட் பூன் மற்றும் எல்விஸ் பிரெஸ்லி ஆகிய இரு தொடக்க வெள்ளை கலைஞர்கள் வெட்கமின்றி பாடினர். அவர்களுக்கு, அவள் உடனடியாக மில்லியன் கணக்கான மற்றும் பைத்தியம் புகழ் கொண்டு வந்தாள்.

இருப்பினும், ரிச்சர்ட் மிகவும் பிரபலமாகவும் பணக்காரராகவும் மாறிக்கொண்டிருந்தார். பென்னிமேன் பதிவுகளுக்கு அரை பைசா மட்டுமே பெற்றார் என்ற போதிலும், விற்பனை அளவுகள் மிகப் பெரியவை, அது நிறைய பணத்தை கொண்டு வந்தது. மேலும் பாடல்களின் பிரபலத்துடன், இசை நிகழ்ச்சிகளுக்கான தீவிர கோரிக்கையும் இருந்தது, அவை பதிவுகளை விட தெளிவானவை. ஒரு நாள், பதினாறு வயது சிறுமி லிட்டில் ரிச்சர்டுக்கான பாடலுடன் ரிச்சர்டின் இசை தயாரிப்பாளரிடம் வந்தார். அவளுடைய அத்தைக்கு உடல்நிலை சரியில்லாமல் போனது, அத்தை மருத்துவமனையில் சேர்க்க பணம் தேவைப்பட்டது. பாடலின் சொற்கள் ஒரு கழிப்பறை காகிதத்தில் எழுதப்பட்டிருந்தன, ஆனால் அந்த பெண் "இன்னும் ஒரு மெல்லிசை கொண்டு வரவில்லை." பாடல் ஒரு உண்மையான கதையைச் சொன்னது: ஒரு இளம் பெண் தனது மாமாவை வேறொரு பெண்ணுடன் பூங்காவில் பிடித்தாள், அவளுடைய அத்தை பூங்காவில் தோன்றியபோது, \u200b\u200bமாமா புதரில் மறைந்திருந்தார். மூன்று வரிகள் மட்டுமே வெளிவந்தன:

"லாங் டால் சாலியுடன் மாமா ஜான் பார்த்தேன்
அத்தை மேரி வருவதை அவர்கள் பார்த்தார்கள் "
எனவே அவர்கள் சந்துக்குள் திரும்பி வந்தனர். "

கதை ரிச்சர்டுக்குச் சொல்லப்பட்டது, அவர் அந்தப் பெண்ணுக்கு உதவ முயன்றார். சில நாட்களுக்குப் பிறகு அவர் இசையை எழுதினார், மேலும் “லாங் டால் சாலி” பாடல் பிறந்தது. அவர் "டுட்டி ஃப்ருட்டி" ஐ விட சத்தமாக வெற்றி பெற்றார், இறுதியாக லிட்டில் ரிச்சர்டை ராக் அண்ட் ரோல் மன்னரின் நிலையை உறுதிப்படுத்தினார், மேலும் அவருக்கு அதிக பணம் கொண்டு வந்தார்.

லிட்டில் ரிச்சர்டின் சிக்கலற்ற பாடல்களின் உறைகள் மற்றும் அவரது நடிப்பை நகலெடுப்பது எல்விஸ் பிரெஸ்லி, பில் ஹேலி, பட்டி ஹோலி போன்ற இசைக்கலைஞர்களிடமிருந்து நட்சத்திரங்களை உருவாக்கியது மற்றும் பிற வெள்ளை கலைஞர்களின் முழு ரயிலையும் உருவாக்கியது.

லிட்டில் ரிச்சர்டின் மேடை நிகழ்ச்சிகள் வரலாற்றில் மிகக் கொடூரமான மற்றும் மிகவும் ஆற்றல் வாய்ந்த ராக் இசை நிகழ்ச்சிகளாகக் குறைந்துவிட்டன, இது பெரும்பாலும் வெகுஜன வெறியில் முடிந்தது. ஏற்கனவே ஒரு ராக் ஸ்டாரின் அந்தஸ்தில், குழு நிகழ்ச்சிகளில் நிகழ்த்திய பிற இசைக்கலைஞர்களுடன் ரிச்சர்ட் தொடர்ந்து போட்டியிட்டார்: யார் பார்வையாளர்களை "கொண்டிருக்கிறார்கள்" மற்றும் பார்வையாளர்களை மேலும் வெறித்தனத்திற்கு இட்டுச் செல்வார்கள். ஜெர்ரி லூயிஸ், ஜானிஸ் ஜோப்ளின், தி டோர்ஸ் மற்றும் அந்தக் காலத்தின் அனைத்து வெப்பமான நட்சத்திரங்களும் போட்டியை இழந்து ரிச்சர்டுக்கு தங்கள் தொப்பியைக் கழற்றினர். ஜான் லெனான் ரிச்சர்டுக்கு கடைசியாக நிகழ்த்துவதற்கான உரிமையை வழங்க மறுத்தபோது (மிக முக்கியமான இசைக்கலைஞர்கள் கடைசியாக இருந்தனர்), ரிச்சர்ட் அத்தகைய ஒரு நடிப்பை வாசித்தார், அவருக்குப் பிறகு மேடையில் சென்ற லெனான் மற்றும் யோகோ ஓனோ ஆகியோர் கூச்சலிட்டு மண்டபத்தை விட்டு வெளியேறத் தொடங்கினர். ரிச்சர்டின் இசை நிகழ்ச்சிகள் பெரும்பாலும் மாலையில் பல முறை காவல்துறையினரால் நிறுத்தப்பட்டன, ஏனென்றால் பார்வையாளர்கள் ஆவேசமான தாள பரவசத்தில் விழுந்து வேடிக்கையாக ஓடத் தொடங்கினர்: பெண்கள் தங்கள் உள்ளாடைகளுடன் மேடையை வீசினர், மக்கள் பால்கனியில் இருந்து குதித்தனர்

ரிச்சர்ட் தனது மேடைப் படம், உடைகள், ஒப்பனை, நீண்ட தலைமுடி சீப்பு மாடிக்கு அணிந்திருந்தார், பின்னர் எல்விஸ் பிரெஸ்லி நகலெடுத்தார். ரிச்சர்ட் ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சியையும் “லூசில்” பாடலுடன் திறந்து வைத்தார், அவர் தனது நகரத்திலிருந்து ஒரு டிரான்ஸ்வெஸ்டைட்டின் நினைவாக எழுதினார் - எல்லோரும் அவரை ராணி சோனியா என்று அழைத்தனர். நிகழ்ச்சியின் போது, \u200b\u200bரிச்சர்ட் ஒரு ஆத்திரத்தில் வந்து, ஆடைகளை அணிந்துகொண்டு, உடைகள், கைக்கடிகாரங்கள் மற்றும் நகைகளை மண்டபத்திற்குள் எறிந்தார். சில மாநிலங்களில் இனப் பிரிவினை காரணமாக, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை பொதுமக்கள் மண்டபத்தின் வெவ்வேறு பகுதிகளில் அமைந்திருந்தனர், அவர்களுக்கு இடையே ஒரு பகிர்வு ஏற்பட்டது. ரிச்சர்டின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் முடிவில், பார்வையாளர்கள் வழக்கமாக கலந்திருந்தனர், தடைகள் நொறுங்கிக்கொண்டிருந்தன. விமர்சகர்கள் எழுதினர், "ரிச்சர்டின் குரல் இயல்பாகவே பார்வையாளர்களை பரவசத்திற்கு இட்டுச் செல்கிறது, அவர்கள் ஒரு கிராம் கோகோயின் பதுக்கி, ஜாக் டேனியல்ஸின் ஒரு பாட்டிலைக் குடித்து, ஒரு புணர்ச்சியைப் பெற்றனர் - எல்லாமே ஒரே நேரத்தில்." லிட்டில் ரிச்சர்ட் புகழை விட மிகவும் தாமதமாக கெட்ட பழக்கங்களைப் பெற்றார். அவரது முக்கிய டோப் செக்ஸ்: சுற்றுப்பயணத்தில் அவர் ஒவ்வொரு இரவும் தனது அறைகளில் ஆர்கிஸ் ஏற்பாடு செய்தார், அவருக்கு காதலர்கள் மற்றும் எஜமானிகள் இருந்தனர், மேலும் அவர் ஒரு நாளைக்கு ஏழு முதல் எட்டு முறை சுயஇன்பம் செய்ததாக ஒப்புக்கொண்டார்.

படமாக்கப்பட்ட முதல் பிளாக் ராக் இசைக்கலைஞர் ரிச்சர்ட். அவர் வளர்ந்து வரும் நட்சத்திரமான ஜேன் மேன்ஸ்ஃபீல்டுடன் "தி கேர்ள் கேன்ட் ஹெல்ப் இட்" என்ற ராக் இசைப்பாடலில் பாடினார். உலகெங்கிலும் உள்ள இளைஞர்களுக்கு, ரிச்சர்ட் மார்லன் பிராண்டோ மற்றும் ஜேம்ஸ் டீன் மட்டத்தில் ஒரு நட்சத்திரமாக ஆனார். ரிச்சர்ட் புகழ் மற்றும் பணத்தில் குளித்தார், அதை அவர் பின்பற்றவில்லை, அனைவருக்கும் வழங்கினார் விரும்பிய பலர் இருந்தனர்: ரிச்சர்டிடமிருந்து பல்லாயிரக்கணக்கான டாலர்கள் காதலர்கள், காதலர்கள் மற்றும் ஹேங்கர்கள் ஆகியோரால் வெறுமனே திருடப்பட்டன. அவர் ஏற்பாடு செய்த காட்டு ஆர்கஸ்கள் இருந்தபோதிலும், ரிச்சர்ட் எல்லா இடங்களிலும் அவருடன் பைபிளை எடுத்துச் சென்று, இரவு வேடிக்கையாக புத்தகத்தை சத்தமாக வாசித்தபின் ஒவ்வொரு காலையிலும் கழித்தார். , அவர் தனது பாலியல் நோக்குநிலை காரணமாக சிறுவயதிலிருந்தே உணர்ந்தார், மேலும் மதக் கல்வியில் தன்னை உணர்ந்தார். ஒரு நாள் அவர் மற்றொரு சுற்றுப்பயணத்திற்குப் பிறகு ஓய்வெடுத்துக் கொண்டிருந்தார், மேலும் பத்து கட்டளைகளின் இறைவனின் தேவாலயத்தைச் சேர்ந்த ஒரு போதகர் அவரை வீட்டிற்கு அழைத்தார். ரிச்சார்ட் வெளிப்படையாக அவரிடம் சொன்னார், அவர் அழுக்காக உணர்ந்தார், அல்ல நிகழ்ச்சி வியாபாரத்தின் புள்ளியைக் காண்கிறது மற்றும் ஆன்மாவின் இரட்சிப்புக்காக ஏங்குகிறது. ஆயர் இன்னும் சில கடவுளின் வார்த்தைகளை உரையாடலுடன் இணைத்தார், சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, ரிச்சர்ட் மில்லியன் கணக்கான ரசிகர்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கினார். அவர் இசையை விட்டுவிட்டு, கர்த்தருடைய சேவைக்கு தன்னை அர்ப்பணிக்கிறார். சோவியத் யூனியன் முதல் செயற்கைக்கோளை ஏவிய நாளில், விடைபெறும் சுற்றுப்பயணத்தின் ஒரு நிகழ்ச்சியின் போது மைதானத்தின் மீது பறப்பதை ரிச்சர்ட் கண்டது அவரது இசை வாழ்க்கையின் இறுதிப் புள்ளி. அதன்பிறகு, சுற்றுப்பயணத்தை உடனடியாக முடிக்க முடிவுசெய்து, திட்டமிடலுக்கு பத்து நாட்களுக்கு முன்னதாக அமெரிக்கா சென்றார். சுற்றுப்பயணத்திற்குப் பிறகு அவர் ஆரம்பத்தில் பறக்க வேண்டிய விமானம் பசிபிக் பெருங்கடலில் மோதியது. ரிச்சர்ட் இசையிலிருந்து விலகி ஒரு போதகரானார்.

பல வருட பிரசங்கத்திற்குப் பிறகு, ரிச்சர்டுக்கு அதைத் தாங்க முடியவில்லை, வணிகத்தைக் காட்டத் திரும்பினார். தேவாலயத்திலிருந்து ரகசியமாக, அவர் இங்கிலாந்தில் இரண்டு சிறிய சுற்றுப்பயணங்களை வழங்கினார். முதல் சுற்றில், அவர் இளம் பீட்டில்ஸை ஆதரித்தார், இரண்டாவது இடத்தில், இளம் ரோலிங் ஸ்டோன்ஸ். பீட்டில்ஸ் மேலாளர் பிரையன் எப்ஸ்டீன் கூட ரிச்சர்டு பீட்டில்ஸை பாதியாக வைத்திருக்க பரிந்துரைத்தார், ஆனால் ரிச்சர்ட் மறுத்துவிட்டார், ஏனெனில் அவர்களின் வெற்றியை அவர் நம்பவில்லை. ஆயினும்கூட, அவர் அனைத்து பீட்டில்ஸுடனும், குறிப்பாக பால் மெக்கார்ட்னியுடன் மிகவும் அன்புடன் தொடர்பு கொண்டார், அவர் ரிச்சர்டை சிலை செய்தார். ரிச்சர்ட் அமெரிக்காவுக்குத் திரும்பி ஒரு புதிய இசைக்குழுவை நியமித்தபோது, \u200b\u200bஇந்த அமைப்பு ஒரு இளம் அறியப்படாத கிதார் கலைஞராக மாறியது, பின்னர் அவர் ஜிமி ஹெண்ட்ரிக்ஸ் ஆனார். இசை மற்றும் நிதி ரீதியாக, லிட்டில் ரிச்சர்ட் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் உண்மையான மன்னர் மிடாஸ் ஆவார்: அவர் தொட்ட அனைத்தும் மற்றும் அனைத்தும் தங்கமாக மாறியது. லிட்டில் ரிச்சர்ட் ராக் அண்ட் ரோலின் முக்கிய மன்னராக இருந்தார். இன்னும் துல்லியமாக, அவர் சொன்னது போல், ராணி.

ஜனவரி 8 அன்று, உலகெங்கிலும் மில்லியன் கணக்கான மக்கள் "கிங் ஆஃப் ராக் அண்ட் ரோலின்" அடுத்த பிறந்த நாளைக் கொண்டாடினர். எல்விஸ் அயர்ன் பிரெஸ்லிக்கு 72 வயதாகியிருக்கும்.
ஆகஸ்ட் 16, அவர் இறந்த நாளிலிருந்து சரியாக 30 ஆண்டுகளைக் குறிக்கிறது, இது இன்றுவரை பலருக்கு ஒரு புதிராகவே உள்ளது.
எல்விஸ் பிரெஸ்லி இன்னும் உலகம் முழுவதும் பாராட்டப்பட்டு நேசிக்கப்படுகிறார். இதற்கு ஆதாரம் உலகின் பல்வேறு நாடுகளில் உள்ள இசைக்கலைஞரின் ஏராளமான ரசிகர் மன்றங்கள் மட்டுமல்ல, ராக்ஸ் அண்ட் ரோல் சூப்பர்ஸ்டாரின் வாழ்க்கை குறித்த நேர்காணல்கள், நினைவுக் குறிப்புகள் மற்றும் பிற வெளிப்பாடுகளிலிருந்து பிரெஸ்லி குடும்பத்தினரும் அவரது போலி நண்பர்களும் பெற்ற நல்ல வருமானமும் கூட.
பிரெஸ்லியின் புகழ் மற்றும் அவரது தலைசுற்றல் வாழ்க்கை பல காரணங்களால் ஏற்பட்டது.
நீங்கள் அவர்களைப் பற்றி சிந்தித்தால், எல்விஸின் நற்பண்புகளை அவரது கவர்ச்சியான தோற்றம், உச்சரிக்கப்படும் பாலியல், சிற்றின்பம் மற்றும் செயல்திறனின் உண்மையான நேர்மை மற்றும் நிச்சயமாக முற்றிலும் தனித்துவமான மற்றும் உண்மையான தெய்வீகக் குரல் என நம்மில் பெரும்பாலோர் கவனிப்போம்.
அத்தகைய அறிக்கைகளுடன் உடன்படாதது கடினம், ஆனால், இருப்பினும், இவை பொதுவான மற்றும் மிகவும் பொதுவான வாதங்கள் மட்டுமே, அதன் பின்னால் பொதுமக்களால் அவரது திறமை பற்றிய ஒரு சிற்றின்ப மற்றும் காட்சி கருத்து மட்டுமே உள்ளது.
பிரெஸ்லியின் தனித்துவமான வெற்றிக்கு பல புறநிலை காரணங்களும் இருந்தன. அவரது அரிய இசை திறமை, ஒரு பாடகர், ஆரஞ்சு மற்றும் மொழிபெயர்ப்பாளரின் திறமை ஆகியவற்றைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். பிரெஸ்லியின் முக்கிய ஆயுதம் அவரது குரலும் அதைப் பயன்படுத்துவதற்கான திறமையும் ஆகும். ஆகையால், பெரும்பாலான கேட்போர் எல்விஸை முதன்மையாக மீறமுடியாத பாடகராகக் கருதுகின்றனர்.
பிரெஸ்லியின் வெற்றியின் கடைசி பாத்திரத்திலிருந்து அவரது மேலாளர் "கர்னல்" டாம் பார்க்கருக்கு சொந்தமானது. அவர்களுக்கு இடையே மிகவும் சிக்கலான உறவு இருந்தபோதிலும், எல்விஸை ஊக்குவிக்க பார்க்கர் நிறைய செய்தார். அவரது தொடர்புகள் இல்லாவிட்டால், பிரெஸ்லியும் அவரது திறமையும் ஷோ வியாபாரத்தின் புறநகரில் தாவரங்களாகவே இருந்திருக்கும். நிகழ்ச்சி வியாபாரத்தின் உலகம் ஒருபுறம் இருக்க, நம் வாழ்க்கையில் எந்த அற்புதங்களும் இல்லை. துரதிர்ஷ்டவசமாக, பெரும்பாலும் மக்கள் அங்கு செல்வார்கள், இதில் திறமை இல்லாதது தேவையான இணைப்புகளால் ஈடுசெய்யப்படுவதை விட அதிகம். பிரெஸ்லியுடன் எல்லாம் வித்தியாசமாக இருந்தது, அவருக்கு ஒரு அதிர்ஷ்ட டிக்கெட் கிடைத்தது மற்றும் அவரது திறமை அவரது மேலாளரின் இணைப்புகளுக்கு நன்றி செலுத்தும் தகுதியான பயன்பாட்டைக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது.
கூடுதலாக, கர்னல் பார்க்கர் ஒரு தீவிரமான மற்றும் இழிந்த தொழிலதிபர் ஆவார், அவர் நிகழ்ச்சி வணிகத்தின் கொடூரமான விதிகளை நன்கு அறிந்திருந்தார். அவர் கொள்கை ரீதியான மற்றும் சமரசமற்றவராக இருந்தார், தனக்கும் தனது வார்டுக்கும் சிறந்த மற்றும் மிகவும் சாதகமான நிலைமைகளைப் பற்றி பேச்சுவார்த்தை நடத்தினார், இங்கு அவரை கண்டனம் செய்வது கடினம், ஏனென்றால் எல்விஸின் திறமை உண்மையில் ஒரு நல்ல வெகுமதியைப் பெற்றிருக்க வேண்டும்.
இருப்பினும், இவற்றையெல்லாம் மீறி, பாடகரின் புகழ் மற்றும் அவரின் அடுத்தடுத்த அரச அந்தஸ்தில் நான் முதலிடம் வகிக்கும் ஒரு முக்கியமான நிபந்தனை இல்லாவிட்டால், பிரெஸ்லியின் தகுதிகள் மற்றும் பார்க்கரின் வாய்ப்புகள் மற்றும் இணைப்புகள் அத்தகைய மதிப்பைப் பெறாது.
எல்விஸ் சரியான நேரத்தில் சரியான இடத்தில் இருந்தார், அவருக்குத் தேவையானதை வழங்க முடிந்தது. அவர் சரியாக "ராக் அண்ட் ரோலின் ராஜா" என்று அழைக்கப்படுவதற்கான முக்கிய காரணம் இதுதான்.
எல்விஸின் திறமை உருவான அமெரிக்காவின் இசை முன்னணியில் நிலைமைக்கு வருவோம்.
நாம் அனைவரும் அறிந்தபடி, நாடு மற்றும் மேற்கு நாடுகளை ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸுடன் இணைத்ததன் விளைவாக ராக் அண்ட் ரோல் வந்தது.
இருபதாம் நூற்றாண்டின் 50 களின் தொடக்கத்தில், இரு பாணிகளும் அவற்றின் காப்பகத்தில் ஒரு டஜன் வெற்றிகள் மற்றும் அசல் கலைஞர்களைக் கொண்டிருந்தன, பல மில்லியன்கணக்கான வலிமையான கேட்போர் இராணுவத்தால் ஆதரிக்கப்பட்டது.
ஆனால், இந்த மறுக்கமுடியாத நன்மைகள் இருந்தபோதிலும், நாடு மற்றும் ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸ் ஆகிய இரண்டுமே குறைந்த அளவிலான பிரபலத்தைக் கொண்டிருந்தன. இந்த அர்த்தத்தில் மிகவும் மோசமான நிலைமை ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸுடன் இருந்தது. கறுப்பின கலைஞர்கள் அனைத்து வகையான இனவெறி மற்றும் கருத்தியல் தடைகளின் விளைவுகளை அனுபவிக்க வேண்டியிருந்தது.
ஒரு சிறந்த நிலைமை நாடு மற்றும் மேற்குடன் இருந்தது. இருப்பினும், அமெரிக்க சமுதாயத்தின் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பகுதி, குறிப்பாக பெரிய நகரங்களின் மக்கள் தொகை, அதில் இருந்து மிகப்பெரிய வானொலி நிலையங்கள் மற்றும் தொலைக்காட்சி சேனல்கள் ஒளிபரப்பப்படுகின்றன, இசை பாடும் “கிராம காதல்” என்பது சலிப்பாகவும் பழமையானதாகவும் தோன்றியது.
ராக் அண்ட் ரோலின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியில் அவற்றின் செல்வாக்கின் பின்னணியில் இந்த இசை போக்குகளை நாம் கருத்தில் கொண்டால், பனை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸுக்கு சொந்தமானது. ராக் அண்ட் ரோல் அவரது ஆற்றல், தாளம், சிற்றின்பம் மற்றும் சிற்றின்பம் ஆகியவற்றிற்கு கடன்பட்டிருக்கிறது.
எனவே, ராக் அண்ட் ரோலின் வளர்ச்சியில் முக்கிய உந்து சக்தியாக ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸ் கருதப்பட வேண்டும்.
கிளீவ்லேண்ட் டிஸ்க் ஜாக்கி ஆலன் ஃப்ரைட் இதை நன்றாக புரிந்து கொண்டார், அவர் கறுப்பின கலைஞர்களை காற்றில் விளையாடத் தொடங்கினார், அத்தகைய இசை ராக் அண்ட் ரோல் என்று அழைத்தார்.
என் கருத்துப்படி, ஃப்ரிட்டின் அத்தகைய விளக்கம் மிகவும் சர்ச்சைக்குரியது. அவர் காற்றில் வாசித்த இசை இன்னும் வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில் ராக் அண்ட் ரோல் ஆகவில்லை. இது பல நீக்ரோ இசை போக்குகளின் ஒரு மோட்லி கூட்டுவாழ்வு, முக்கியமாக ஸ்விங் நோக்குநிலை. இசையமைப்பில் காற்றுக் கருவிகளைப் பரவலாகப் பயன்படுத்துவதே இதற்குச் சான்றாகும். இதை ராக் அண்ட் ரோல் என்று அழைப்பது சாத்தியமில்லை, இருப்பினும், அதன் தாள மற்றும் ஆற்றல்மிக்க நோக்குநிலையைப் பொறுத்தவரை, ஃப்ரைட் ஒலித்த பாடல்களை நிச்சயமாக ராக் அண்ட் ரோலின் முன்னோடிகளாகக் கருதலாம்.
ஆயினும்கூட, நவீன பிரபலமான இசை மேலும் வளர வேண்டிய சரியான திசையை ஆலன் ஃப்ரைட் சுட்டிக்காட்டினார்.
கருப்பு மற்றும் வெள்ளை இசைக்கலைஞர்கள் மத்தியில், புதிய ஒலியைத் தேடுவது தொடங்குகிறது. ஃப்ரிட் ஒலித்த படைப்புகளை யாரோ நகலெடுக்கத் தொடங்கினர். இருப்பினும், புதிய இசை சற்றே வித்தியாசமாக இருக்கும் என்று சரியாக புரிந்து கொண்டவர்களால் உண்மையான வெற்றியை துல்லியமாக அடைய முடியும். அதில், கருவிகளின் கலவையில் ஏற்படும் மாற்றங்கள் காரணமாக தாளத்தின் எடை மற்றும் இறுக்கத்திற்கு அதிகரிக்கும் பங்கு ஒதுக்கப்பட்டது. கிட்டார் மற்றும் டிரம்ஸுக்கு வழிவகுக்கும் வகையில் காற்றுக் கருவிகள் முழுவதுமாக அகற்றப்பட்டிருக்க வேண்டும். ஒரு நல்ல கூடுதலாக பூகி பாணி பியானோ பகுதி இருந்தது.
ப்ளூஸ் அடிப்படையிலான ராக் அண்ட் ரோலை உருவாக்க கறுப்பின கலைஞர்களின் பல முயற்சிகள் இருந்தபோதிலும், அவர்களில் மிகவும் துல்லியமானவர் சக் பெர்ரி. 1955 ஆம் ஆண்டில், அவர் "மேபெல்லீன்" பாடலைப் பதிவு செய்தார், இது பாடகரின் முதல் பெரிய வெற்றியாக அமைந்தது. அதன் காலத்திற்கு, இது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி புதுமையான தலைசிறந்த படைப்பாகும். கடினமான டிரம் மற்றும் கிட்டார் ஒலிக்கு இந்த அமைப்பு ஆற்றல்மிக்க நன்றி.
ஆனால், பெர்ரி ஒரு கறுப்பன் என்பதால், அவர் ராக் அண்ட் ரோலின் ராஜாவாக மாற வாய்ப்பில்லை.
ஆயினும்கூட, சக் பெர்ரி தான் ராக் அண்ட் ரோல் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சிக்கு விலைமதிப்பற்ற பங்களிப்பை வழங்கிய மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க கறுப்பின இசைக்கலைஞரை நான் அழைப்பேன், பின்னர் ராக் இசை. என் கருத்துப்படி, சக் பெர்ரி, பில் ஹேலி அல்ல, "ராக் அண்ட் ரோலின் காட்பாதர்" என்று கருதப்படுவதற்கு எல்லா காரணங்களும் உள்ளன.
ராக் அண்ட் ரோலின் ராஜா, அப்போதைய அமெரிக்க சமுதாயத்தின் பலவற்றைக் கருத்தில் கொண்டு, கருப்பு இசையை முழுமையாக உணரும் ஒரு வெள்ளை இசைக்கலைஞராக மட்டுமே மாற முடியும்.
இது வெள்ளை இசைக்கலைஞர்கள் மத்தியில் நன்கு புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. நீக்ரோ ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸுக்கு முடிந்தவரை நெருக்கமாக ஒரு புதிய தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கும் அவர்களில் ஒருவரால் மட்டுமே வெற்றி அடைய முடியும் ..
முதலில் நினைவுக்கு வருவது பில் ஹேலி. 1954 இல் இசைக்கலைஞர் "ராக் ரவுண்ட் தி க்ளாக்" பாடலைப் பதிவு செய்தார், இது இசைக்கலைஞரின் மிகப்பெரிய வெற்றியாகவும் அட்லாண்டிக்கின் இருபுறமும் வெற்றி பெற்றது.
ஆனால் நீங்கள் கலவையை இன்னும் உற்று நோக்கினால், அதன் கண்டுபிடிப்பு சந்தேகத்திற்குரியது என்பதை நீங்கள் காணலாம்.
பெர்ரியைப் போலல்லாமல், ஹேலி ஒரு கருப்பு கலைஞரால் எழுதப்பட்ட ஒரு பகுதியின் வெற்றிகரமான அட்டைப் பதிப்பை உருவாக்கியுள்ளார். ஹேலி நிகழ்த்திய, இந்த பாடல் ஒரு தீக்குளிக்கும் ஊசலாட்டம் போல் தெரிகிறது, காற்று கருவிகளில் நன்கு வாசிக்கப்பட்ட பகுதிக்கு நன்றி. உண்மையில், அவர் கருப்பு கலைஞர்களின் பாணியை முழுமையாக நகலெடுத்தார். இது, ஒருவேளை, அவருடைய முக்கிய தகுதி. எனவே, ஹேலியை "ராக் அண்ட் ரோலின் காட்பாதர்" என்று அழைப்பது விவாதத்திற்குரியது. கருப்பு ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸை வெற்றிகரமாக நகலெடுத்து நிகழ்த்திய முதல் வெள்ளை இசைக்கலைஞர் என்று நான் அவரை அழைப்பேன். ராக் அண்ட் ரோலின் ராஜாவின் பாத்திரத்திற்கான சாத்தியமான வேட்பாளராக ஹேலி கருதுவது இயல்பானது.
இப்போது மீண்டும் எல்விஸ் பிரெஸ்லிக்குச் செல்லுங்கள். சன் ஸ்டுடியோவில் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கிய பிரெஸ்லி உடனடியாக ராக் அண்ட் ரோலுக்கு வரவில்லை. உண்மையில், பிலிப்ஸ் ஸ்டுடியோவில் எல்விஸ் செய்த அனைத்து பதிவுகளும் ராக் அண்ட் ரோலுக்கு காரணமாக இருக்க முடியாது. இது ஒரு புதிய ஒலியுடன் கூடிய ஒரு மலைப்பாங்கானது.
ஒரு சிறந்த இசை உள்ளுணர்வைக் கொண்ட எல்விஸ், புதிதாக ஒன்றை உருவாக்குவது சாத்தியமில்லை என்பதை நன்கு அறிந்திருந்தார், நாட்டின் கட்டமைப்பில் பூட்டப்பட்டு பாரம்பரிய நியதிகளின்படி விளையாடுகிறார்.
எனவே, அவர் நாட்டுப்புற இசையை நவீனமயமாக்குவதற்கான முயற்சிகளை மேற்கொள்கிறார், அதற்கு அதிக ப்ளூஸ் மற்றும் சிற்றின்ப ஒலியைக் கொடுக்கிறார். Presov இன் கண்ணியமான பதிவுகள் அத்தகைய முயற்சிகளைக் குறிக்கின்றன.
ஆர்தர் க்ராடாப்பின் ப்ளூஸை “அது சரி மாமா” என்று ஒரு அடிப்படையில் எடுத்துக் கொண்டு, எல்விஸ் அதை சரியாகவும் அசலாகவும் விளக்குகிறார், பாடலை நகலெடுக்கவில்லை, மாறாக அதை மாற்றியமைத்து, அதற்கு இரண்டாவது வாழ்க்கையை அளிக்கிறார்.
சரி, ராக் அண்ட் ரோலின் முதல் உண்மையான வெற்றி பாடலை “ஹார்ட் பிரேக் ஹோட்டல்” என்று அழைக்கிறேன். அவரது பதிவு நேரத்தில், எல்விஸுக்கு ஏற்கனவே கறுப்பின கலைஞர்களின் படைப்புகளை விளக்கும் போதுமான அனுபவம் இருந்தது.
அதன் காலத்திற்கு, இது உலகம் இதுவரை கேள்விப்படாத ஒரு சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத தலைசிறந்த படைப்பாகும். பாடல் புதிய ஒலியைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் அதன் உரையை பிரெஸ்லியின் அசல் வாசிப்பு கலவையை இன்னும் பெரிய மர்மத்தையும் சிற்றின்பத்தையும் தருகிறது. எனவே, ராக் அண்ட் ரோல் பிறந்த ஆண்டு, நான் 1951 அல்லது 1954 என்று பெயரிட மாட்டேன், ஆனால் 1956.
பின்னர் விஷயம் சிறியதாக இருந்தது. பார்க்கரின் தொடர்புகளுக்கு நன்றி, எல்விஸ் தொலைக்காட்சியில் தோன்றினார்.
தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளில் பிரெஸ்லியைப் பார்த்த பொது மக்கள் (நிச்சயமாக நான் இங்கே இளைஞர்களைப் பற்றி பேசுகிறேன்) அவள் தேடுவதைக் கண்டுபிடித்தாள். ஒரு இளம், கவர்ச்சியான, ஆற்றல்மிக்க, முழுமையான தாள உணர்திறன் கொண்ட பாடகர் சில அலட்சியமாக இருக்கக்கூடும். தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளிலும் புதிய பதிவுகளிலும் தோன்றிய பின்னர், பிரெஸ்லி கறுப்பின கலைஞர்களின் பாடல்களை விளக்கும் தனது தனித்துவமான திறனை மீண்டும் நிரூபித்தார், மேலும் அவற்றை சிறப்பாக மாற்றினார். எடுத்துக்காட்டாக, ஆர்தர் க்ராடாப் அல்லது லிட்டில் ரிச்சர்டின் வெற்றிகளின் முழுத் தொடரிலும் திறமையாக மறுவேலை செய்யப்பட்ட “என் குழந்தை என்னை விட்டுச் சென்றது” போன்றவற்றை எடுக்க இதுபோன்ற பல எடுத்துக்காட்டுகள் இருந்தன.
அதன் பிறகு, எல்விஸ் பிரெஸ்லியே உண்மையான "ராக் அண்ட் ரோலின் ராஜா" என்று யாரும் சந்தேகிக்கவில்லை.

கட்டுரையை டிமா (எடி) எழுதியுள்ளார்.

© 2020 skudelnica.ru - காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்