சிறந்த நடனங்கள். லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்: காதல் மற்றும் ஆர்வம் லத்தீன் நடனப் பெயர்கள்

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் - லத்தீன் அமெரிக்காவில் உருவாக்கப்பட்ட பால்ரூம் மற்றும் நாட்டுப்புற நடனங்களுக்கான பொதுவான பெயர். ஸ்பானிஷ்-போர்த்துகீசிய காலனித்துவத்தின் விளைவாக லத்தீன் அமெரிக்கா தோன்றியது போலவே, லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களும் முக்கியமாக ஸ்பானிஷ் செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தன.

18 ஆம் நூற்றாண்டில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட எதிர்-நடனத்தின் அடிப்படையில் ஹபனேரா மற்றும் ரும்பா நடனங்கள் தோன்றின, மற்றும் பச்சாட்டா - பொலிரோவின் அடிப்படையில். பிரேசிலிய சம்பா, கொலம்பிய கும்பியா, கியூபன் மாம்பா மற்றும் ரும்பா ஆகியவற்றில், ஐரோப்பிய மரபுகளுக்கு மேலதிகமாக, ஆப்பிரிக்க நாடுகளும் காணப்படுகின்றன, மற்றும் அலட்சியத்தில் - இந்தியன். டேங்கோ ஒரு தனித்துவமான லத்தீன் அமெரிக்க நடனமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களில் ஆற்றல்மிக்க, உணர்ச்சிவசப்பட்ட தீக்குளிக்கும் இயக்கங்கள் மற்றும் இடுப்புகளைத் தூண்டுவது ஆகியவை அடங்கும்.

பெண்கள் ஆடைகள் பொதுவாக குறுகிய, மிகவும் திறந்த மற்றும் இறுக்கமானவை. காவலியர் வழக்குகளும் மிகவும் இறுக்கமானவை, பெரும்பாலும் (ஆனால் எப்போதும் இல்லை) கருப்பு. அத்தகைய வழக்குகளின் பொருள் விளையாட்டு வீரர்களின் தசைகளைக் காண்பிப்பதாகும்.

20 ஆம் நூற்றாண்டில், லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் செழித்து வளர்ந்தன. சல்சா, சா-சா-சா மற்றும் ரெக்கேட்டன் போன்ற புதிய இனங்கள் தோன்றும்.

தற்போது, \u200b\u200bலத்தீன் அமெரிக்க பால்ரூம் நடன நிகழ்ச்சியில் 5 கூறுகள் உள்ளன:

2. சா-சா-சா

4. பாசோ டபிள்

சம்பா (போர்ட். சம்பா) - பிரேசிலிய நடனம், பிரேசிலியர்களின் தேசிய அடையாளத்தின் சின்னம்.

இந்த நடனம் பிரேசிலிய திருவிழாக்களுக்கு உலகளவில் புகழ் பெற்றது. பால்ரூம் நடனம் என்ற லத்தீன் அமெரிக்க திட்டத்தின் கட்டாய ஐந்தில் சம்பாவின் வகைகளில் ஒன்று சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. 2/4 அல்லது 4/4 அளவுகளில், நிமிடத்திற்கு 50-52 துடிக்கிறது.

ரஷ்ய மொழியில், சம்பா என்ற சொல் பெண்பால், மற்றும் போர்த்துகீசிய மொழியில் ஆண்பால்.

சம்பா ஒரு பிரேசிலிய நடனம், இது பஹியா மாநிலத்தில் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது. காலப்போக்கில், முதல் சம்பா மற்றும் பிளாக்செயின் பள்ளிகள் ஐம்பது பேர் வரை தோன்றின, அவர்கள் தெருக்களில் அணிவகுத்துச் சென்றனர். முதல் பிரேசிலிய திருவிழாக்கள் இருபதுகளிலும் முப்பதுகளிலும் தோன்றின. இன்று அவை ரியோ டி ஜெனிரோவுக்கு மட்டுமல்ல, பிற முக்கிய நகரங்களுக்கும் பாரம்பரியமாகிவிட்டன. திருவிழா நீண்ட காலமாக ஒரு போட்டியாக மாறியுள்ளது, இதில் வெவ்வேறு சம்பா பள்ளிகள் "சிறந்த சம்பா பள்ளி" என்ற தலைப்புக்கு போட்டியிடுகின்றன.

"பிரேசிலியர்கள் சம்பாவை மிகவும் நேசித்தார்கள், அது அவர்களின் தேசிய இசையாக மாறியது. மேலும் ரியோ பல்வேறு சம்பா போக்குகளின் மையமாகும். பல சம்பா பள்ளிகள் இங்கு இயங்குகின்றன, அதன் நாட்டுப்புற பதிப்பு இங்கே வாழ்கிறது - பிரேசிலிய சேரிகளின் சம்பா ”(இ) கில்பர்ட் கில்லஸ்.

சம்பா நோ பெ (சம்பா நோ பா - காலில் சம்பா) - நடனக் கலைஞர்கள் (பாசிஸ்டாக்கள்) இந்த வண்ணமயமான நடன வண்டியைப் பயன்படுத்தி சிறப்பு வண்ணமயமான வேகன்கள் மூலம் திருவிழாக்களை சவாரி செய்கிறார்கள். இந்த விஷயத்தில், இது கார்னிவல் சம்பா வகைகளில் ஒன்றாகும் - பெண்கள் நிகழ்த்தும் தனி நடனம். ஆதரவு இல்லாமல் ஒரு ஜோடி நடனமாக நடன மாடியில் நிகழ்த்த முடியும், அதாவது கூட்டாளர்கள் தூரத்தில் இருக்கிறார்கள்.

சம்பா டி காஃபீரா (சம்பா டி காஃபீரா) - ஒரு ஜோடி சமூக நடனம், இது முன்னர் "பிரேசிலிய டேங்கோ", அர்ஜென்டினா டேங்கோ, வால்ட்ஸ் என்று அழைக்கப்பட்ட மச்சிஷாவின் கூறுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது. நிகழ்ச்சி நிகழ்ச்சிகளில், ராக் அண்ட் ரோலில் இருந்து கடன் வாங்கிய அக்ரோபாட்டிக் இயக்கங்களுடன் நடனம் நிகழ்த்தப்படுகிறது.

பாணியின் பெயர் பிரேசிலிய வார்த்தையான ஹஃபியேராவிலிருந்து வந்தது, இது ஒரு நடன தளத்தைக் குறிக்கிறது. பிரேசிலில், சம்பா டி காஃபீரா பால்ரூம் அல்லது, இன்னும் துல்லியமாக, வரவேற்புரை நடனம் (டான்சா டி சல்கோ) என்று கருதப்படுகிறது, ஆனால் இது சர்வதேச விளையாட்டு சம்பாவிலிருந்து முற்றிலும் மாறுபட்டது. இரண்டு விருப்பங்களுக்கிடையேயான குறிப்பிடத்தக்க வித்தியாசம் என்னவென்றால், சம்பா டி ஹபியேரா நேரடியாக மாச்சியிலிருந்து வந்தது. சம்பா பால்ரூம் நடனம் (சர்வதேச தரநிலை) ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் ஒரு சுத்திகரிக்கப்பட்ட மற்றும் சிற்றின்பத்தை ஏற்படுத்தும் மாஷிஷின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது. அத்தகைய நடனம் 1909 ஆம் ஆண்டில் பாரிஸில் ஒரு ஜோடி பிரேசிலிய நடனக் கலைஞர்களான டியூக் (பிரேசிலிய உச்சரிப்பு: டியூக் - அன்டோனியோ லோபஸ் டி அமோரிம் டினிஸ், 1884-1853) மற்றும் மரியா லினா ஆகியோரால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. டியூக் தனது சொந்த நடனத்தை மச்சிஷே உருவாக்கியுள்ளார், அவர் 1914 முதல் பாரிஸில் திறந்த நடன பள்ளியில் கற்பித்தார். தற்போது, \u200b\u200bசம்பா டி காஃபியெராவை கட்டாய லத்தீன் அமெரிக்க பால்ரூம் நடன நிகழ்ச்சியில் (சர்வதேச லத்தீன்) ஏற்றுக்கொள்ளும் நோக்கத்துடன் தரப்படுத்த நடவடிக்கை எடுக்கப்பட்டு வருகிறது. சம்பா டி ஹபியேராவின் நிலையான புள்ளிவிவரங்கள் பிரேசிலிய வரவேற்புரை நடன ஆராய்ச்சியாளர் மார்கோ அன்டோனியு பெர்னா வழங்கியுள்ளார்.

தேசிய வரவேற்புரை நடன சங்கம் (அசோசியானோ நேஷனல் டி டான்சா டி சல்கோ, ஆண்டனனாஸ்) 2003 இல் பிரேசிலில் எழுந்தது.

பகோட் (பகோட்) ஒரு சம்பா டி ஹபியெராவை ஒத்திருக்கிறது, ஆனால் அக்ரோபாட்டிக் இயக்கங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஜோடிகளாக ஒருவருக்கொருவர் கூட்டாளர்களுடன் நெருக்கமாக நிகழ்த்தப்படுகிறது.

சம்பா கோடாரி (சம்பா கோடாரி) நடனம் தனியாக அல்லது பெரிய குழுக்களாக நிகழ்த்தப்படுகிறது. சம்பா வெல் பெ மற்றும் ஏரோபிக்ஸ் ஆகியவற்றின் கூறுகளை கலக்கும் சம்பா வடிவம் நகைச்சுவையான வரிகளை வெளிப்படுத்துகிறது.

சம்பா ரெக்கே (சம்பா ரெக்கே) பிரேசிலிய மாநிலமான பஹியாவில் தோன்றினார். சம்பாவின் மிகவும் பொதுவான பதிப்பு ரெக்கே இசைக்கு இசைக்கப்படுகிறது.

சம்பா டி ரோடா (சம்பா டி ரோடா - வட்டத்தில் சம்பா அல்லது ஒரு வட்டத்தில் சம்பா) என்பது பஹியா மாநிலத்தின் முன்கூட்டியே ஆப்ரோ-பிரேசிலிய நடனம். சம்பாவின் மிகவும் பழமையான மற்றும் உண்மையான வடிவம், அதில் இருந்து நகர்ப்புற சம்பா காரியோகா தோன்றியது. பஹியாவில், ஒரு விதியாக, ஆண்கள் இசைக்கருவிகள் இசைக்கிறார்கள், பெண்கள் பாடுகிறார்கள், கைதட்டுகிறார்கள். பாரம்பரியத்தின் படி, இந்த கலைஞர்கள் ஒரு வட்டத்தை உருவாக்குகிறார்கள், அதில் பொதுவாக ஒன்று அல்லது அதற்கு குறைவான பெண்கள் மட்டுமே நடனமாடுகிறார்கள். ஆண்கள் நடனமாடுவதற்கு வட்டத்திற்குள் நுழைவது அரிது. கபோயிரிஸ்டா ஒரு வட்டத்தில் (போர்ட். ரோடா - ஜீனஸ்) கபோயிராவையும் விளையாடுகிறார், இது பெரும்பாலும் சம்பா டி ஜீனஸ் நடனத்துடன் முடிவடைகிறது, இதில் கபோயரிஸ்டா அவர்களே பங்கேற்கிறார்கள்.

பால்ரூம் நடன சம்பா (போர்ட். சம்பா இன்டர்நேஷனல், ஆங்கிலம். சர்வதேச பால்ரூம் சம்பா) தற்போது ஒரு ஜோடி விளையாட்டு பால்ரூம் நடனம் (எஸ்.பி.டி) ஐக் குறிக்கிறது மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்க நிகழ்ச்சியில் நிகழ்த்த வேண்டியது அவசியம்.

சம்பா பால்ரூம் நடனம் என்பது கூட்டாளர் நிலைகள், இடுப்பு இயக்கம் மற்றும் ஒரு பொதுவான வெளிப்பாட்டு தன்மை ஆகியவற்றின் அடிக்கடி மாற்றத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. நடன இயக்கங்கள் முழங்கால்களை வளைத்து நேராக்குவதன் மூலம் உடல் எடையின் விரைவான இயக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. நடனத்தின் முக்கிய கடிகார சுற்று: “ஒரு மெதுவான, மெதுவான, மெதுவான, மெதுவான”. சில வழக்கமான பா நடனக் கலைஞர்கள்: போட்டா ஃபோகு (ரியோ டி ஜெனிரோ போடாபோகோ மாவட்டத்தின் பெயரிலிருந்து), ஜாக்ஸின் நீதிமன்றம் (கோர்டா ஜாகா), சுழற்சி (வோல்டா), வேகமான இயக்கம் (துடைப்பம்) மற்றும் கடத்தல் (க்ரூஸாடோ).

இரண்டு கலாச்சார மரபுகளின் பரஸ்பர செல்வாக்கின் விளைவாக சம்பா பால்ரூம் நடனம் எழுந்தது: காங்கோ, அங்கோலா மற்றும் மொசாம்பிக் ஆகிய நாடுகளிலிருந்து பிரேசிலுக்கு வந்த கறுப்பின அடிமைகளின் ஆப்பிரிக்க சடங்கு நடனங்கள் மற்றும் போர்த்துகீசியர்கள் அறிமுகப்படுத்திய ஐரோப்பிய நடனங்கள் (வால்ட்ஸ், போல்கா). அதன் ஜெர்மன் பதிப்பில் ஸ்காட்டிஷ் போலந்து மொழியிலிருந்து உருவாக்கப்பட்ட ஷோட்டாவின் பிரேசிலிய நடனத்தின் (போர்ட். Xote, xutis) தாக்கத்தையும் சம்பா அனுபவித்தார். பிரேசிலிய ஷோட்டாவை சூழல் பருவத்துடன் குழப்பக்கூடாது. ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்துடன் தொடர்பு கொள்வதற்கு முன்பு, ஆப்பிரிக்கர்களுக்கு ஜோடி நடனங்கள் இல்லை.

இந்த ஜோடி நடனம் பிரேசிலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தது என்று என்சைக்ளோபீடியா பிரிட்டானிக்கா குறிப்பிடுகிறது. எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டின் 40 களின் இறுதியில் அமெரிக்கா மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பாவில் இந்த வகை சம்பா பிரபலமானது. நடனக் கலைஞர்களின் பல இயக்கங்கள் 1870-1914 வரை பிரேசிலில் சிறந்த பாணியில் இருந்த மச்சிஷே (“பிரேசிலிய டேங்கோ”) இலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டன. கூட்டாளர்கள் ஒரு ஜோடியை உடைத்து ஒருவருக்கொருவர் கணிசமான தூரத்தில் சில நடன இயக்கங்களை செய்யலாம்.

ஐரோப்பாவில், 1914 வரை, சம்பா பால்ரூம் நடனம் அறியப்படவில்லை, ஏனெனில் பிரேசிலிய மச்சிஷா நடனம் பாணியில் இருந்தது, மற்றும் பிரேசிலில், நகர்ப்புற சூழலில், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 30 களின் தொடக்கத்திற்கு முன்பு, சம்பா மச்சிஷாவுடன் கூட்டுவாழ்வில் இருந்தது: சம்பா-மச்சிக் (சம்பா-மேக்சிக்ஸ்) . நடனக் கலைஞர்களின் சிற்றின்ப அசைவுகள் காரணமாக மஷிஷ் தடைசெய்யப்பட்டார். மச்சிஷாவின் பாலியல் வெளிப்பாடும் வெளிப்பாடும் மெதுவான அங்கோலான் சல்பாவிலிருந்து இறங்கி ஒரு வகையான கிசோம்பாவாகக் கருதப்படும் அங்கோலன் நடனம் டாராக்சின்ஹாவின் சிறப்பியல்பு என்பதையும் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், மேலும் இந்த நடனங்கள் அனைத்திலும் ஒரு சிறப்பியல்பு பண்டைய சடங்கு இயக்கம் - ஓம்பிகாடா உள்ளது. அத்தகைய தெளிவான இணையானது அங்கோலா சம்பா மற்றும் பிரேசிலிய சம்பாவின் பொதுவான மூலத்தை அனுமானிக்க சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வழங்குகிறது.

இந்த பால்ரூம் நடனம் சம்பா என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் பிரேசிலிய நடனங்களிலிருந்து வருகிறது என்ற போதிலும், பிரேசிலில் இது "சர்வதேச சம்பா" (போர்ட். ஓ சம்பா இன்டர்நேஷனல்) என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது பொதுவாக பிரேசிலியராக கருதப்படுவதில்லை, மேலும் இது நாட்டில் அதிகம் அறியப்படவில்லை. பிரேசிலில் பிரபலமான பால்ரூம் நடனமாக இருக்கும் சம்பா டி ஹபியெராவுடன் நடனக் கலைஞர்களின் உடைகள், இசைக்கருவிகள் மற்றும் சர்வதேச சம்பா நிகழ்த்தும் பாணி ஆகியவை அதிகம் இல்லை. நவீன சம்பா பால்ரூம் நடனத்தின் இயக்கங்கள் முக்கியமாக மச்சீஷாவிடம் கடன் வாங்கிய பாவை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவை எப்போதும் சம்பாவின் தாளத்தில் நிகழ்த்தப்படுவதில்லை, ஏனெனில் அவை பெரும்பாலும் ஃபிளமெங்கோ, சா-சா-சா மற்றும் சல்சா இசையுடன் இருக்கும்.

மற்ற லத்தீன் அமெரிக்க பால்ரூம் நடனங்களுடன் ஒப்பிடும்போது, \u200b\u200bஅதன் பரிணாம வளர்ச்சியில் இணைக்கப்பட்ட விளையாட்டு சம்பா அதன் பெயரைக் கொடுத்த மூலங்களிலிருந்து மிகவும் தொலைவில் இருந்தது, பிரேசிலுக்கு வெளியே இதை “பிரேசிலிய வால்ட்ஸ்” என்று அழைக்கலாம்.

சம்பாவின் தனித்துவமான அம்சம், அத்துடன் பிற வகை ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க இசை மற்றும் நடனம் ஆகியவை ஒத்திசைக்கப்பட்ட தாளமாகும். பாலிரித்மியா மற்றும் குறுக்கு தாளங்களின் பயன்பாடு சிறப்பியல்பு. தாள பாலிஃபோனி ஒரு பரந்த அளவிலான தாள வாத்தியங்களால் உருவாக்கப்படுகிறது.

தீக்குளிக்கும் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 களில், அவர்கள் மனோபாவத்துடன் தீவிரமான மற்றும் கடுமையான ஐரோப்பாவையும், அதனுடன் சோவியத் மற்றும் பின்னர் சோவியத் பிந்தைய இடத்தையும் கைப்பற்றினர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அற்புதமான பேட்ரிக் ஸ்வேஸ் நிகழ்த்திய நம்பமுடியாத நடனக் கலைஞரான ஜானி மீது ஒருவர் எவ்வாறு அலட்சியமாக இருக்க முடியும்? அப்போதிருந்து, நிறைய நேரம் கடந்துவிட்டது, லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் தங்கள் பதவிகளைக் கைவிடக்கூட நினைக்கவில்லை. பல்வேறு நடனப் பள்ளிகள் மழைக்குப் பிறகு காளான்கள் போலத் தோன்றுகின்றன, மக்களை வகுப்புகளுக்கு மட்டுமல்ல, அவர்களின் பிரபலமான கிளப் விருந்துகளுக்கும் அழைக்கின்றன, அங்கு நீங்கள் நடன வகுப்பில் கற்பித்த அனைத்தையும் வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்தலாம்.

ஆனால் பல்வேறு வகையான உயிரினங்களில் எப்படி குழப்பமடையக்கூடாது லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்? பின்னர் ஒரு பள்ளி வெறுமனே தள்ளுபடியுடன் ஈர்க்கிறது, மற்றொன்று சிற்றின்ப ரும்பாவை எவ்வாறு நடனம் செய்வது என்று உங்களுக்குக் கற்பிப்பதாக உறுதியளிக்கிறது, மேலும் அவை எவ்வாறு ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ளவில்லை. அதை ஒன்றாக கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம்!

தொடங்க லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் இரண்டு குழுக்களாகப் பிரிப்பது வழக்கம். முதலாவது என அழைக்கப்படுபவை அடங்கும் கிளாசிக்கல் அல்லது பால்ரூம் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள், அவற்றில் ஐந்து மட்டுமே உள்ளன: சம்பா, ரும்பா, சா-சா-சா, ஜீவ் மற்றும் பாசோ டபிள். பால்ரூம் நடனம் பள்ளிகளில் நீங்கள் அவற்றைக் கற்றுக்கொள்ளலாம், பின்னர் நீங்கள் போட்டிகளில் கூட முயற்சி செய்யலாம்.

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் இரண்டாவது குழு என்று அழைக்கப்படுபவை கிளப் நடனம். அவற்றில் ஏராளமான பல வகைகள் உள்ளன, ஆனால் மிகவும் பிரபலமானவை, நிச்சயமாக, சல்சா, மோர்மெங்கு, மம்போ மற்றும் பச்சாட்டா. இந்த நடனங்களை அறிந்துகொள்வது உங்களை எந்த கிளப் லத்தீன் கட்சியின் நட்சத்திரமாக்கும்.

இப்போது லத்தீன் அமெரிக்க பால்ரூம் நடனங்களின் முதல் குழுவிற்குச் சென்று அதன் பங்கேற்பாளர்களை இன்னும் நெருக்கமாக அறிந்து கொள்வோம். அதனால்,

சம்பா - இந்த பெயர் எப்படியாவது, காலப்போக்கில், பிரேசிலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த அனைத்து நடனங்களுக்கும் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு பிரேசிலிய திருவிழாவில், சம்பாவும் நடனமாடப்படுகிறது, ஆனால் இந்த நடனம் நுட்பம் மற்றும் சொல்லகராதி அடிப்படையில் அதன் பந்து பெயரிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. பிரேசிலிய நிலத்தில் ஸ்பானிஷ் மற்றும் போர்த்துகீசியர்களுடன் ஆப்பிரிக்க நடனங்கள் இணைக்கப்பட்டதன் விளைவாக பிரகாசமான மற்றும் தாள பால்ரூம் சம்பா பிறந்தது.

சா சா சா - விளையாட்டுத்தனமான மற்றும் சுறுசுறுப்பான நடனம். இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கியூபாவில் தோன்றியது மற்றும் பல லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களைப் போலவே ஆப்பிரிக்க வேர்களையும் கொண்டுள்ளது. இந்த நடனம் ஒரு விசித்திரமான தாளத்தைக் கொண்டுள்ளது - மெதுவாக, மெதுவாக, விரைவாக, விரைவாக, மெதுவாக. இது இடுப்பில் பொதுவாக கியூபா ஊஞ்சலில் செய்யப்படுகிறது.

ரும்பா - பிரபலமான "அன்பின் நடனம்." ரும்பாவின் தோற்றம் அவளை டேங்கோவுடன் தொடர்புபடுத்துகிறது, ஏனெனில் இருவரின் தோற்றமும் கியூபா நடனத்தில் ஸ்பானிய வேர்களைக் கொண்ட ஹபனேரா என்று அழைக்கப்படுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மூன்று வகையான ரும்பாக்கள் இருந்தன, ஆனால் அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது குவுகாஞ்சோ ரும்பா. இந்த நடனத்தில், பங்குதாரர் தனது கூட்டாளரைப் பின்தொடர்ந்து, இடுப்பைத் தொட முயற்சிக்கிறார், மேலும் இந்த தொடுதலைத் தவிர்க்க அந்த பெண் முயற்சிக்கிறாள்.

ஜீவ் - லத்தீன் அமெரிக்க திட்டத்தின் மிகவும் ஆற்றல் வாய்ந்த, வேகமான மற்றும் பொறுப்பற்ற நடனம். இது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தென்கிழக்கு அமெரிக்காவில் தோன்றியது, மேலும் பல்வேறு பதிப்புகளின்படி, ஆப்பிரிக்க குடியேறியவர்கள், பின்னர் இந்தியர்கள், அதன் படைப்பாளிகள் என்று நம்பப்படுகிறது. நவீன ஜீவின் முக்கிய உருவம் வேகமாக ஒத்திசைக்கப்பட்ட நெடுஞ்சாலையாக கருதப்படுகிறது. ஒரு காலத்தில், இந்த நடனம் ராக் அண்ட் ரோலில் இருந்து நிறைய இயக்கங்களை கடன் வாங்கியது, சில சமயங்களில் அது அதன் “நடனமாடும் சகோதரரிடமிருந்து” இசையையும் கடன் வாங்கியது.

பாசோ டபிள் - ஸ்பானிஷ் நடனம், இதன் சதி ஒரு பாரம்பரிய காளைச் சண்டையைப் பின்பற்றுகிறது - காளை சண்டை. இங்கே, பங்குதாரர் துணிச்சலான டொரெரோ, மற்றும் பங்குதாரர், அவரது பிரகாசமான சிவப்பு கேப்பை சித்தரிக்கிறார், இது காளையை கிண்டல் செய்ய வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. பாஸோ டோபல் மற்றும் பிற லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களுக்கிடையேயான ஒரு முக்கியமான வேறுபாடு உடலின் நிலை, இதில் மார்பு உயர்த்தப்படுகிறது, தோள்கள் குறைக்கப்படுகின்றன, மற்றும் தலை இறுக்கமாக சரி செய்யப்படுகிறது. பாசோ டோபல் தனது ஸ்பானிஷ் எதிரணியிலிருந்து பல இயக்கங்களை கடன் வாங்கினார் - ஃபிளமெங்கோ பாணி.

எனவே நாங்கள் பால்ரூம் நடனம் கண்டுபிடித்தோம், இப்போது கிளப் லத்தீன் பற்றி ஒரு நெருக்கமாகப் பார்ப்போம்.

சல்சா - பாரம்பரியமாக, அவர் கிளப் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் ராணியாகக் கருதப்படுகிறார். சல்சா 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கியூபாவில் தோன்றியது. இதன் பெயர் ஸ்பானிஷ் மொழியில் இருந்து “சாஸ்” என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது, இந்த நடனத்தில் மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பல்வேறு நாடுகளின் நடன மரபுகள் கலந்தன. உலகில் பல வகையான சல்சாக்கள் (வெனிசுலா, கொலம்பியன், சல்சா கேசினோ போன்றவை) இருந்தாலும், இந்த வகை நடனங்களுக்கான பொதுவான படி முக்கிய படியாகும், இது நான்கு துடிப்பு தாளங்களின் கீழ் நிகழ்த்தப்படுகிறது.

மெரெங்கு - டொமினிகன் குடியரசிலிருந்து முதலில் ஒரு பிரகாசமான மற்றும் ஆற்றல்மிக்க நடனம். இந்த நடனம் நிறைய புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் அலங்காரங்களைக் கொண்டுள்ளது, அவற்றில் இடுப்புகளின் வட்ட இயக்கங்கள், உடலின் சுழற்சி மற்றும் தோள்களின் இயக்கம் ஆகியவை வேகமான வேகத்தில் உள்ளன. மெரெங்கு கூட்டாளர்கள் நடனத்தைத் தழுவுகிறார்கள், இது நடனத்திற்கு ஒரு சிறப்பு சிற்றின்பத்தை அளிக்கிறது.

மம்போ - ஒரு கியூப வம்சாவளியைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் அதன் தோற்றம் சடங்கு நடனங்களில் காணப்படுகிறது. ஆப்ரோ-கியூபன் தாளங்கள் மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றின் இணைப்பின் விளைவாக 40 களில் மம்போ சிறப்பு மாற்றங்களுக்கு உள்ளாகிறது. விரைவில் இந்த நடனம் உலகம் முழுவதும் பிரபலமடைந்தது, இது ஜோடிகளாகவும் தனிப்பாடலாகவும் முழு குழுக்களிலும் கூட நடனமாடப்படுகிறது.

பச்சாட்டா - இது கிளப் லத்தீன் மிகவும் காதல் நடனம் என்று நம்பப்படுகிறது. அவர், வெறுமனே போலவே, டொமினிகன் குடியரசிலிருந்து வந்தவர். பல வகையான பச்சாட்டாக்கள் உள்ளன - டொமினிகன் பச்சாட்டா (மோர்மெங்குவைப் போன்றது), ஆர்ட் நோவியோ பச்சாட்டா மற்றும் பச்சாட்டா நீக்கப்பட்டன (ஐரோப்பிய மற்றும் வட அமெரிக்க நடன பாணிகளின் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது).

லத்தீன் பாணியில் பிரபலமான நடனங்கள்.

சல்சா - ஸ்பானிஷ் மொழியில் இதன் பொருள் “சாஸ்” - இது மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் வெவ்வேறு நாடுகளின் வெவ்வேறு இசை வகைகள் மற்றும் நடன மரபுகளின் கலவையாகும். எனவே, அவரது தாளங்களும் புள்ளிவிவரங்களும் வெனிசுலா, கொலம்பியா, பனாமா, புவேர்ட்டோ ரிக்கோ மற்றும் கியூபாவின் முழு சுவையையும் இணைக்கின்றன, இது சல்சாவின் தொட்டிலாகக் கருதப்படுகிறது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தான் இந்த மெல்லிசைகள் எழுந்தன. சல்சா - இது போன்ற மெதுவான மற்றும் நேர்த்தியான ரும்பா, இதில் நடனக் கலைஞர்கள் கிட்டத்தட்ட தொடவில்லை - முந்தைய காலங்களில் உள்ளூர் வெள்ளை முதலாளித்துவத்தால் அதிக மரியாதைக்குரியதாக இருந்தது. ஆனால் நியூயார்க்கில் இருபதாம் நூற்றாண்டின் 40 களில் எல்லாம் மாறியது. லத்தீன் அமெரிக்க சமூகம் மேற்கு மன்ஹாட்டனைக் கைப்பற்றியது, மேலும் அது சல்சாவை ஜாஸ் மற்றும் ப்ளூஸின் தாளங்களுடன் கலந்தது. புதிய வகை "சல்சா மெட்ரோ" என்று அழைக்கப்பட்டது, 70 களில் இது நியூயார்க்கில் இருந்து "ஏற்றுமதி செய்யப்பட்டது" மற்றும் நம்பமுடியாத வெற்றியுடன் கிரகம் முழுவதும் பரவியது, ஹிஸ்பானிக் தோற்றத்தின் மிகவும் பிரபலமான நடனமாக மாறியது. சல்சாவில் சுவாரஸ்யமான சேர்க்கைகள், விடுவிக்கப்பட்ட மற்றும் உணர்ச்சிவசப்பட்ட இயக்கங்கள், வேடிக்கை மற்றும் ஊர்சுற்றல், ஒருவருக்கொருவர் ஊர்சுற்றுவது ஆகியவை உள்ளன. இது காதல் மற்றும் சுதந்திரத்தின் நடனம்.

மெரெங்கு Х1V நூற்றாண்டில் கொலம்பஸால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஹிஸ்பானியோலா தீவில் தோன்றியது. இந்த தீவு முழு ஸ்பானிஷ்-அமெரிக்க சாம்ராஜ்யத்தின் விநியோக புள்ளியாக மாறியது, இது மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பெரும்பகுதிக்கு பரவியது. பின்னர், ஆப்பிரிக்க அடிமைகளின் சக்திவாய்ந்த நீரோடைகள் இந்திய பழங்குடியினர் மற்றும் ஸ்பானிஷ் குடியேற்றவாசிகளுடன் இணைந்தன. இனக்குழுக்கள், மரபுகள் மற்றும் கலாச்சாரங்களின் இந்த கலவையானது பலவிதமான நடனங்கள் மற்றும் இசையின் தோற்றத்திற்கு பங்களித்தது, அவற்றுள் மெர்ரிங், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, பழமையான நடன வடிவங்களில் ஒன்றாகும்.

கரும்பு தோட்டங்களில் அடிமைகளால் செய்யப்பட்ட இயக்கங்களிலிருந்து மெரெங்கு பா என்ற பண்பின் தோற்றம் வருகிறது என்று நம்பப்படுகிறது. அவர்களின் கால்கள் கணுக்காலில் சங்கிலியால் கட்டப்பட்டிருந்தன, ஒரு கணம் மறந்துபோகும் பொருட்டு அவர்கள் நடனமாடியபோது, \u200b\u200bஅவர்கள் அடிப்படையில் இடுப்பை மட்டுமே நகர்த்த முடியும், உடல் எடையை ஒரு காலிலிருந்து இன்னொரு காலுக்கு மாற்றினர். பிற பதிப்புகள் உள்ளன, ஆனால் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மெரெங்கு ஏற்கனவே ஹைட்டியிலும் டொமினிகன் குடியரசிலும் நடனமாடினார்.

மெரெங்குவின் வெற்றிக்கு காரணம், கூட்டாளர்கள் தழுவிக்கொண்டு நகர்வதால், நடனத்திற்கு ஒரு சிறப்பு நெருக்கம் கிடைக்கிறது, இது மிகவும் வெளிப்படையான நட்புறவை சாத்தியமாக்குகிறது. மெரிங் இசை மிகவும் மாறுபட்டது, நடனத்தின் கடைசி பகுதியில் தாளம் சற்று முடுக்கிவிடப்படுகிறது. மெரிங்குவைக் கற்றுக்கொள்வது எளிது, எனவே இது ஆரம்பநிலைக்கு பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. இந்த மகிழ்ச்சிகரமான, மிகவும் வண்ணமயமான மற்றும் பிளாஸ்டிக் நடனம் ஒரு தனித்துவமான இயக்கத்தை உள்ளடக்கியது, இது ஒரு சிறிய எலுமிச்சையை பிரதிபலிக்கிறது.

மம்போ, ரும்பா, சல்சா, சா-சா-சா போன்றவை கியூபாவில் தோன்றின. "மாம்போ" என்ற சொல் அநேகமாக போரின் கடவுளின் பெயரிலிருந்து வந்திருக்கலாம், கியூபாவில் ஒரு சடங்கு நடனம் தொலைதூரத்தில் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. மம்போவின் தற்போதைய வடிவம் இருபதாம் நூற்றாண்டின் 40 களில் ஆப்ரோ-கியூபன் தாளங்கள் மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றின் இணைப்பின் விளைவாக பிறந்தது. புத்திசாலித்தனமான மற்றும் க்ரூவி மாம்போ அதன் எளிமையான மரணதண்டனை மற்றும் அதை தனியாக, ஜோடியாக மற்றும் ஒரு குழுவில் நடனமாட முடியும் என்ற உண்மையால் உலகைக் கவர்ந்தது. மம்போ படத்திற்கு புகழ் பெற்றார். புகழ்பெற்ற படங்களில், இந்த நடனம் மயக்கும் வழிமுறையாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது: “மம்போ” (1954), அன்டோனியோ பண்டேராஸ் மற்றும் அர்மன் அசாண்டே ஆகியோருடன் “தி கிங்ஸ் ஆஃப் மம்போ” மற்றும் அனைவருக்கும் தெரிந்த, பேட்ரிக் ஸ்வேஸுடன் தலைப்பு பாத்திரத்தில் “டர்ட்டி டான்சிங்”. இந்த படம் வெளியான பிறகு, நடனப் பள்ளிகளில் மம்போவின் புகழ் அதிவேகமாக வளரத் தொடங்கியது.

ரும்பா "இது டேங்கோவின் மன்னிப்புக் கோட்பாடு" என்று பாடலில் பவுலோ கோன்டே கூறுகிறார். டேங்கோ மற்றும் ரும்பா இருவரும் ஹபனேராவிலிருந்து வந்தவர்கள் என்பதால் இது உண்மை. ஸ்பானிஷ் வேர்களைக் கொண்ட இந்த கியூபன் நடனம் இரண்டு வித்தியாசமான சகோதரிகளைப் பெற்றெடுத்தது, ஒன்று நியாயமான தோல் மற்றும் மற்றொன்று இருண்டது. அர்ஜென்டினாவில், அவர் அற்புதமாக ஒரு சிற்றின்ப டேங்கோவாக சிதைந்தார். கியூபாவில், ஹபனேரா நடனமாடலின் புத்திசாலித்தனமான மற்றும் முழு உயிர்ச்சக்தியால் நிரம்பியிருந்தது - மேலும் ரும்பா பிறந்தார், இயல்பாகவே ஆப்பிரிக்க நடனம். ரம்பா அனைத்து லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் கிளாசிக் ஆகிவிட்டார். இந்த மெதுவான மற்றும் சிற்றின்ப நடனம் ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான உறவின் ஒரு விளக்கமாகும், இது சிறப்பியல்பு இடுப்பு இயக்கங்கள் மற்றும் ஒரு அழகான தாளத்தைக் கொண்டுள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரும்பாவின் மூன்று பதிப்புகள் இருந்தன, ஆனால் மிகவும் பிரபலமானது குவுகாஞ்சோ - ஒரு நடனத்தின் போது குதிரைப்படை தனது இடுப்புடன் தொடர்பைத் தேடி அந்தப் பெண்ணைப் பின்தொடர்கிறது, மேலும் அந்தப் பெண் இதைத் தவிர்க்க முயற்சிக்கிறார். இந்த நடனத்தில், அந்த பெண்மணி, நேர்மையற்ற மனப்பான்மையின் பொருள் மற்றும் அவரது கூட்டாளியின் ஆர்வத்தைத் தடுக்க முயற்சிக்கிறார். ஒருவேளை இதன் காரணமாக, ரும்பா என்ற பெயர் வேரூன்றியுள்ளது - “அன்பின் நடனம்”. அமெரிக்காவில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட பின்னர் ரும்பா ஒரு தீவிர பரிணாம வளர்ச்சியை சந்தித்தார். விரிவான மற்றும் சிற்றின்ப கியூபனுடன் ரும்பா அமெரிக்கன் தோன்றினார் - மேலும் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட இயக்கங்கள் மற்றும் பாணியுடன். ரும்பாவின் இந்த பதிப்புதான் உலகம் முழுவதும் பரவியுள்ளது, பல தலைமுறை நடனக் கலைஞர்களின் இதயங்களையும், லத்தீன் அமெரிக்க கலாச்சாரத்தை நேசிப்பவர்களையும் வென்றது.

சா சா சா. மூச்சடைக்கக்கூடிய லத்தீன் அமெரிக்க நடனம் சா-சா-சா மகிழ்ச்சியான மற்றும் சற்று கவலையற்ற சூழ்நிலையைக் கொண்டுள்ளது, அதன் பெயர் ஒரு சிறப்பு மீண்டும் மீண்டும் அடிப்படை தாளத்திலிருந்து வருகிறது. கியூபாவில் டான்சன், தூக்கம், ரும்பா மற்றும் மம்போ பிறந்த 19 ஆம் நூற்றாண்டில் சா-சா-சாவின் பிறப்பு கொண்டாடப்படுகிறது. அனைத்து கியூப இசையும் காலனித்துவ சகாப்தத்தில் அமெரிக்கா வந்த கறுப்பின புலம்பெயர்ந்தோரின் இசையால் பாதிக்கப்பட்டது. அதன்படி, சா-சா-சா, மற்ற உறவினர்களுடன் ஆப்பிரிக்க வேர்களைக் கொண்டுள்ளது. இப்போதெல்லாம், சா-சா-சா, மற்ற நடனங்களைப் போலவே, மீண்டும் பேஷனில் வந்துள்ளது. நேர்த்தியான சா-சா-சா அதன் சொந்த சிறப்பியல்பு தாளத்துடன், விசேஷமாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஒரு பெண் தனது அழகையும் பெண்மையையும் வெளிப்படுத்தும் வகையில் சிறப்பாக உருவாக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. சா-சா-சா பற்றி அவர்கள் இது ஒரு நுகத்தடி நடனம் என்று கூறுகிறார்கள், ஏனென்றால் ஆத்திரமூட்டும் நடத்தை அல்லது எளிதான ஊர்சுற்றலை விரும்பும் பெண்கள் உண்மையில் அதை விரும்புகிறார்கள். மயக்கும் நடனத்திற்கு சா-சா-சா ஒரு உண்மையான எடுத்துக்காட்டு. உண்மையில், சா-சா-சாவின் இயக்கங்கள் ஒரு பெண் தனது கவர்ச்சியையும் கண்ணியத்தையும் வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கின்றன, ஏனெனில் நடனமே வகைப்படுத்தப்படுகிறது, முதலில், இடுப்பின் வெளிப்படையான இயக்கங்களால். அந்தப் பெண் பெருமையுடன் அந்த மனிதனுக்கு முன்னால் நிற்கிறார், அவரை மட்டுமல்ல, முழு ஆண் பார்வையாளர்களுக்கும் விரும்பத்தக்கதாக மாறும்.

போசடோப்ல். சா-சா-சா மற்றும் ரும்பாவில் ஒரு பங்குதாரர் ஆதிக்கம் செலுத்தினால், போசடோப்ல் ஒரு பொதுவான ஆண் நடனம். ஒரு பங்குதாரர் ஒரு காளைச் சண்டை வீரர், ஒரு கூட்டாளர், அவரைப் பின்தொடர்ந்து, அவரது ஆடை அல்லது காளையை வெளிப்படுத்துகிறார். போசடோப்ல் - கவர்ச்சியான மற்றும் வெளிப்படையான உணர்ச்சி நடனம்.

சம்பு பெரும்பாலும் "தென் அமெரிக்கன் வால்ட்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, அதன் தாளங்கள் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன, மேலும் அவை புதிய நடனங்களை உருவாக்க எளிதில் மாற்றியமைக்கப்படலாம்.

ஜீவ் இது மற்ற லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களிலிருந்து பாத்திரத்திலும் நுட்பத்திலும் மிகவும் வித்தியாசமானது, இது மிக வேகமாக உள்ளது, இதற்கு நிறைய ஆற்றல் தேவைப்படுகிறது.

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் - இது வெவ்வேறு நடன பாணிகளின் கலவையாகும், இது ஒரு திசையில் ஒன்றுபட்டு, நிலையான வளர்ச்சியில் உள்ளது, இது பல்வேறு வகையான நடனங்களை நிகழ்த்துவதற்கான நவீன நுட்பத்தை மாஸ்டர் செய்ய உங்களை அனுமதிக்கிறது. மில்லியன் கணக்கான லத்தீன் அமெரிக்க ரசிகர்கள் கிளப்களிலும் டிஸ்கோக்களிலும் கூடி, நிதானமாகவும், நிதானமாகவும் இருக்கிறார்கள்.

ரெக்கேட்டன் (ரெக்கேடன்)- இது உலக இளைஞர்களை உரையாற்றிய புவேர்ட்டோ ரிக்கோ மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் நடன வருகை அட்டை. ரெஜெக்டன் உலகின் கவர்ச்சியான நடனங்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. நாய் பாணியைப் பின்பற்றி வேறு என்ன ஆட முடியும்?

ரெக்கேட்டன் நடன தளங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துவது பாரம்பரிய ஒழுக்கத்தால் அல்ல, ஆனால் இன்பத்திற்கான உலகளாவிய ஈர்ப்பால், எனவே, அதை மாஸ்டரிங் செய்வதன் மூலம், நீங்கள் கூட்டாளர்களைப் பற்றி கவலைப்பட முடியாது: அவை நிச்சயமாக காணப்படுகின்றன. இருப்பினும், தனிப்பட்ட திறன்களை நிரூபிக்க ரெக்கேட்டான் பொருத்தமானது, குறிப்பாக இடுப்பு தனிமைப்படுத்துதல் மற்றும் இயக்கத்தின் திறன்கள்.
ரெக்கேட்டனின் நடன சொற்களஞ்சியம் ரெக்கே, பச்சாட்டா மற்றும் ஹிப் ஹாப் இயக்கங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒரு திறந்த தன்மையைக் கொண்டிருப்பதால், ரெக்கேட்டன் ஸ்ட்ரிப் லத்தீன், ஸ்ட்ரிப் பிளாஸ்டிக் மற்றும் தனிப்பட்ட எழுத்தாளரின் நுட்பங்களின் கூறுகளை மிகச்சரியாக ஒருங்கிணைக்கிறது. பொதுவாக, இந்த நடனம் ரெக்கேட்டனுக்கு நடனமாடப்படுகிறது - ஜமைக்கா ரெக்கே, டான்ஸ்ஹால் மற்றும் அமெரிக்கன் ஹிப்-ஹாப் (டாடி யாங்கீ, டான் ஓமர், ஐவி ராணி) ஆகியவற்றின் கலவையாகும். இருப்பினும், இது ரெக்கேட்டன் மற்றும் அதன் தனித்துவமான துடிப்பு டெம் போ என்றாலும், பாணி செயல்திறனின் அனைத்து நுணுக்கங்களையும் உணர உங்களை அனுமதிக்கிறது, நீங்கள் லத்தீன் ஹிப்-ஹாப் (பிக் புன், ஃபேட் ஜோ, அக்விட்) மற்றும் அமெரிக்க முக்கிய நீரோட்டத்திற்கு (லில் \u200b\u200bஜான், 50 சென்ட்) இயல்பாக ரெக்கேட்டனை நடனமாடலாம். அஷர் 'மற்றும் ஸ்னூப் டோக்).
மற்ற நடனக் கலைஞர்களிடமிருந்து தனிமைப்படுத்த விரும்பாதவர்களுக்கு ஒரு சூடான, வெளிப்படையான மற்றும் சவாலான ரெக்கேட்டான் ஒரு சிறந்த தேர்வாகும், ஆனால் நெருக்கம் மற்றும் பாலியல் விளையாட்டின் இன்பங்களுக்கு எல்லையாக இருக்கும் நடனத்தை ரசிக்க விரும்புகிறது.

சல்சா

அமெரிக்காவிலும் ஐரோப்பாவிலும் ஸ்பானிஷ் மொழியில் மிகவும் பிரபலமான சல்சா நடனத்தின் பெயர் "சாஸ்" என்று பொருள். உண்மையில், இந்த சேர்க்கை இல்லாமல், இந்த சூடான லத்தீன் அமெரிக்க தாளங்கள், தீக்குளிக்கும் பாடல்கள், லத்தீன் படங்கள் மற்றும் பிரகாசமான ஆடைகளை நாங்கள் மிகவும் நேசித்திருக்க மாட்டோம்! வாமோஸ் ஒரு பைலர்!

சல்சா என்பது மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பல்வேறு நாடுகளின் பல்வேறு இசை வகைகள் மற்றும் நடன மரபுகளின் கலவையாகும். எனவே, அதன் தாளங்களும் புள்ளிவிவரங்களும் வெனிசுலா, கொலம்பியா, பனாமா, புவேர்ட்டோ ரிக்கோ மற்றும் கியூபாவின் முழு சுவையையும் இணைக்கின்றன, இது பிறப்பிடமாகக் கருதப்படுகிறது சல்சா. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், இந்த மெல்லிசைகள் எழுந்தன.

நியூயார்க் தென் அமெரிக்கர்கள் - புவேர்ட்டோ ரிக்கன்ஸ், பனமேனியர்கள், கியூபர்கள், கொலம்பியர்கள் - கலப்பு சல்சா ஜாஸ் மற்றும் ப்ளூஸின் தாளங்களுடன். ஒரு புதிய வகை " சல்சா மெட்ரோ ”, 70 களில் இது நியூயார்க்கில் இருந்து“ ஏற்றுமதி செய்யப்பட்டது ”மற்றும் கிரகத்தில் காட்டு வெற்றியைப் பெற்றது, இது ஹிஸ்பானிக் தோற்றத்தின் மிகவும் பிரபலமான நடனமாக மாறியது.

லத்தீன் அமெரிக்க இசையை எப்படி அழகாக நகர்த்துவது, அவர்களின் உடல்களை முழுமையாக மாஸ்டர் செய்வது, மேம்படுத்துதல் மற்றும் கற்பனை செய்தல், சக்திவாய்ந்த நேர்மறையான கட்டணத்தைப் பெறுதல், தங்களையும் மற்றவர்களையும் ரசிப்பது போன்றவற்றைக் கற்றுக்கொள்ள விரும்புவோருக்கான இந்த நடன நடனம்.

இந்த நடனம் இன்று மிகவும் பிரபலமாக இருக்கும் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க இன கலாச்சாரத்துடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. லத்தீன் விளக்கத்தில், ஆபிரிக்க வெஸ்டிபூல்களின் கடினமான, திடீர் துடிப்புகளுக்கு மட்டுமே, இன்னும் மெல்லிசை, பாடல் வரிகள் சேர்க்கப்படுகின்றன, இது ரஷ்ய பாத்திரத்துடன் பொருந்தக்கூடிய ஏக்கம் குறிப்புகளைத் தொடும். இருப்பினும், ரஷ்யாவுடன் சேர்ந்து, உலகம் முழுவதும் லத்தீன் நடனங்களை சுவைத்தது என்று நான் சொல்ல வேண்டும். லா லத்தினோஸ் பாணியில் மேலும் மேலும் ஆர்வமுள்ள பாடல்கள் உலக காட்சிகளில் தோன்றும், மேலும் ஒவ்வொரு சுயமரியாதை பாப் பாடகரும் இந்த பாணியில் குறைந்தபட்சம் ஒரு காரியத்தையாவது செய்வது தனது கடமையாக கருதுகிறார். ஷகிரா, ஜெனிபர் லோபஸ், ரிக்கி மார்ட்டின் போன்ற உலகத் தரம் வாய்ந்த நட்சத்திரங்கள் இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

மம்போ / மம்போ

மம்போ கியூபாவில் பிறந்தார். உணர்ச்சி மற்றும் கடிகார வேலை மம்போ மரணதண்டனையின் எளிமை மற்றும் அதை தனியாக, ஜோடிகளாக மற்றும் ஒரு முழு குழுவாக நடனமாட முடியும் என்பதன் மூலம் முழு உலகையும் வென்றது. பரவலாக அறியப்படுகிறது மம்போ திரைப்படத்திற்கு நன்றி கிடைத்தது. பிரபலமான படங்களில், இந்த நடனம் மயக்கும் வழிமுறையாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இவை பிரபலமான மற்றும் உன்னதமான ஓவியங்கள். மம்போ (1954), மாம்போ மன்னர்கள் அன்டோனியோ பண்டேராஸ் மற்றும் அர்மன் அசாண்டே ஆகியோருடன், நிச்சயமாக, " அழுக்கு நடனம்தலைப்பு பாத்திரத்தில் ஒப்பிடமுடியாத பேட்ரிக் ஸ்வேஸுடன். இந்த படத்திற்குப் பிறகுதான் புகழ் வந்தது மம்போ நடன பள்ளிகளில் வளர ஆரம்பித்தது. இன்று, உலகெங்கிலும் உள்ள மில்லியன் கணக்கான மக்கள் இந்த மிக அழகான, உமிழும் மற்றும் சிற்றின்ப நடனத்திலிருந்து படிப்பினைகளை எடுத்து வருகின்றனர்.

ரும்பா

ரும்பா "இது டேங்கோவின் மன்னிப்புக் கோட்பாடு" என்று பாவ்லோ கோன்டே கூறுகிறார். அவர் சொல்வது சரிதான், ஏனென்றால் டேங்கோ, மற்றும் ரும்பாஹபனேராவிலிருந்து வந்தது. ஸ்பானிஷ் வேர்களைக் கொண்ட இந்த கியூபன் நடனம் இரண்டு வித்தியாசமான சகோதரிகளைப் பெற்றெடுத்தது, ஒன்று நியாயமான தோல் மற்றும் மற்றொன்று இருண்டது. அர்ஜென்டினாவில், அவர் அற்புதமாக ஒரு புத்திசாலித்தனமான அர்ஜென்டினா டேங்கோவில் மறுபிறவி எடுத்தார். கியூபாவில், ஹபனேரா நடனமாடலின் புத்திசாலித்தனமான மற்றும் முழு உயிர்ச்சக்தியால் நிரம்பியிருந்தது - மேலும் ரும்பா, ஆப்பிரிக்க நடனம் இயல்பாகவே எழுந்தது.

சா-சா-சா / சா-சா-சா

சா சா சா பெரும்பாலும் "நுகத்தடி நடனம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனென்றால் இது ஆத்திரமூட்டும் நடத்தை அல்லது ஒளி ஊர்சுற்றல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படும் பெண்களிடையே மிகவும் பிரபலமானது. சா சா சா - மயக்கும் ஒரு உண்மையான நடனம். உண்மையில், இயக்கங்கள் சா சா சா ஒரு பெண்ணின் உருவத்தின் கவர்ச்சியையும் கண்ணியத்தையும் வெளிப்படையாக நிரூபிக்க அனுமதிக்கவும், ஏனெனில் நடனம் தானாகவே வகைப்படுத்தப்படுகிறது, முதலில், இடுப்பின் வெளிப்படையான இயக்கங்களால். மற்ற நடனங்களைப் போலல்லாமல், இதில் கூட்டாளர்களின் அருகாமை உங்களைப் போலவே ஊர்சுற்ற அனுமதிக்கிறது சா சா சா பெண்ணுக்கு ஊர்சுற்றுவதற்கான வாய்ப்பை அளிக்கிறது: அவள் பெருமையுடன் அந்த மனிதனுக்கு முன்னால் நிற்கிறாள், அவனை மட்டுமல்ல, முழு ஆண் பார்வையாளர்களுக்கும் விரும்பத்தக்கவள்.

பச்சாட்டா, மெர்ரிங் / பச்சாட்டா, மெரேஞ்ச்

பச்சாட்டா மற்றும் வெறும் - டொமினிகன் குடியரசில் தோன்றிய இரண்டு தாளங்களும் தங்களுக்கு இடையில் பல ஒற்றுமைகள் மற்றும் பல வேறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளன. இரண்டு வகைகளும் தேசிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவை, இரண்டும் எளிதில் பொது அங்கீகாரத்தை அடையவில்லை, இரண்டும் தங்கள் சிறிய தீவின் தாயகத்தின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் சென்றுவிட்டன. ஆனால், வேடிக்கையான விருந்துகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமான ஆற்றல்மிக்க மற்றும் கவலையற்ற மோர்ன்ஜுவைப் போலல்லாமல், பச்சாட்டாசற்று வித்தியாசமான பொழுது போக்குக்காக உருவாக்கப்பட்டது. கசப்பின் இசை - "மெசிகா டி அமர்கு" என்ற பெயரை அவள் பெற்றதில் ஆச்சரியமில்லை. அவளுடைய வேகம் மிகவும் மெதுவாக உள்ளது, மற்றும் நூல்கள் கோரப்படாத அன்பின் துன்பத்துடன் தொடர்புடையது.

நடன அமைப்பு பச்சாட்டா எளிமையான மற்றும் சிக்கலானது - பிந்தையதை வலியுறுத்தி பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக அல்லது முன்னும் பின்னுமாக நான்கு படிகள், இந்த நேரத்தில் கால் சிறிது முன்னோக்கி நீட்டி கால் அல்லது குதிகால் மீது வைக்கப்படுகிறது. கூட்டாளர்கள் ஒருவருக்கொருவர் மிக நெருக்கமாக நடனமாடுகிறார்கள், மேலும் கோட்டைக்குள் தங்கள் கைகளால் ஒளி வட்ட இயக்கங்களை உருவாக்குகிறார்கள். நடனத்தில் முக்கிய குறிக்கோள் பச்சாட்டா- ஒரு கூட்டாளருடன் நெருங்கிய தொடர்பு, எனவே மிகக் குறைவான திருப்பங்கள் உள்ளன, ஆனால் பெரும்பாலும் பக்க நடைபாதைகள் மற்றும் பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக "வீசுதல்" பெண்கள் பயன்படுத்தப்படுகிறார்கள்.

மோர்மெங்கு விளையாடுவதற்கான பாரம்பரிய கருவிகளின் தொகுப்பில் ஒரு பீப்பாய் அடங்கும் - ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவத்தின் இரண்டு பக்க டிரம், இது அழைக்கப்படுகிறது டம்போரா, ஆல்டோ சாக்ஸபோன், டையடோனிக் துருத்தி மற்றும் guira, ஒரு உருளை உலோகக் கருவி ஒரு குச்சியால் துடைக்கப்படுகிறது.

பச்சாட்டா - கியூப கனவை ஒத்த ஒரு அழகான இசை வடிவம் டொமினிகன்களின் அன்றாட வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாக நீண்ட காலமாக இருந்து வருகிறது, ஆனால் சமீபத்தில் தான் ஒரு முக்கியமான மற்றும் தனித்துவமான கலாச்சார அம்சமாக கருதத் தொடங்கியது. குழுமங்கள் நிகழ்த்தினாலும்பச்சாட்டா வழக்கமாக அவர்களின் திறனாய்வில் சேர்க்கவும்வெறும் , பச்சாட்டாவில் உள்ள கருவி வேறு. ஒரு கிட்டார் அல்லது வேண்டுகோள் என்பது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கருவியாகும்பச்சேட் வெறுமனே ஒரு துருத்தி போல. சரங்களை வரிசைப்படுத்தும் மேம்பட்ட நுட்பத்திற்கும், கிதாரின் உயர் தையலுக்கும் நன்றிபச்சாட்டா உடனடியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது. கிளப் லத்தீன் அமெரிக்க விருந்துகளில், நடனங்களை வேறுபடுத்துவது வழக்கம். உமிழும் லத்தீன் தாளங்களின் வளிமண்டலத்தில் மக்கள் மூழ்கி, நடனமாடி மகிழ்கிறார்கள். நீங்கள் ஒரு சில இயக்கங்களை அறிந்து கொள்ளலாம், ஆனால் ஒவ்வொரு முறையும், மற்றொரு பங்குதாரர் அல்லது கூட்டாளருடன், புதிய மெல்லிசையின் கீழ் தனித்துவமான ஒன்று பிறக்கும், அதன் சொந்த உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்வுகளுடன். இந்த பொய்களில் இது மயக்கும்பச்சாட்டா

முக்கிய பணி பங்குதாரரின் அனைத்து அசைவுகளையும் பிடித்து, அவருடன் ஒன்றாகும். எல்லா லத்தீன் நடனங்களையும் போல, பச்சாட்டா ஒரு பெண் உருவத்திற்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். வழக்கமான வகுப்புகளின் ஒரு மாதத்தில், உங்கள் எண்ணிக்கை ஒரு கவர்ச்சியான வடிவத்தை எடுக்கும். பச்சாட்டா நடைக்கு ஒரு தனித்துவமான விளைவைக் கொண்டிருக்கிறது - இது வியக்கத்தக்க பெண்பால் ஆகிறது!

மெரெங்கு

இன்று, மெரிங்கு மிகவும் பிரபலமான லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களில் ஒன்றாகும். நீங்கள் நடக்க முடிந்தால், நீங்கள் மெரெங்கு நடனமாடலாம்! இதற்கு இடம் தேவையில்லை, எந்த இடத்திலும் இலவசமாக நடனமாடலாம்.

மெரெங்கு 15 ஆம் நூற்றாண்டில் கொலம்பஸால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஹிஸ்பானியோலா தீவில் தோன்றியது. இந்த தீவு முழு ஸ்பானிஷ்-அமெரிக்க சாம்ராஜ்யத்திற்கும் ஒரு வகையான குறிப்பு புள்ளியாக இருந்தது, இது மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பெரும்பகுதிக்கு பரவியது. பல நூற்றாண்டுகளாக, ஆப்பிரிக்க அடிமைகளின் சக்திவாய்ந்த நீரோடைகள் இந்திய பழங்குடியினர் மற்றும் ஸ்பானிஷ் குடியேற்றவாசிகளுடன் இணைந்தன.

தோற்றம் சிறப்பியல்பு என்று சிலர் நம்புகிறார்கள் மெரெங்கு pa கரும்பு தோட்டங்களில் அடிமைகள் செய்த இயக்கங்களிலிருந்து வருகிறது. அவர்களின் கால்கள் கணுக்காலில் சங்கிலியால் கட்டப்பட்டிருந்தன, எனவே அவர்கள் ஒரு கணம் மறந்துவிடுவதற்காக நடனமாடியபோது, \u200b\u200bஅவர்கள் அடிப்படையில் இடுப்பை மட்டுமே நகர்த்த முடியும், உடல் எடையை ஒரு காலிலிருந்து இன்னொரு காலுக்கு மாற்றினர்.

பருத்தித் தோட்டங்களின் முன்னாள் அடிமைகள், சுதந்திரம் பெற்று, நடனமாடி, தங்கள் தலைவிதியில் மகிழ்ச்சியடைந்தனர். திண்ணைகளில் நடப்பதைப் பின்பற்றி, அவர்கள் சிரித்தார்கள், நடனமாடினார்கள், இதன் மூலம் முக்கிய யோசனை வலியுறுத்தப்பட்டது - சுதந்திரம் என்பது எல்லா மக்களின் மகிழ்ச்சியும்.

பிற பதிப்புகள் உள்ளன, ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மெரெங்கு ஏற்கனவே ஹைட்டியிலும் டொமினிகன் குடியரசிலும் நடனமாடினார். மற்ற அண்டில்லஸ் நடனங்களைப் போலல்லாமல், பங்காளிகள் ஒன்றிணைந்து, தழுவிக்கொள்வதன் மூலம், மெரெங்குவின் வெற்றியை விளக்க முடியும், இது நடனத்திற்கு ஒரு சிறப்பு நெருக்கத்தை அளிக்கிறது, இது மிகவும் வெளிப்படையான நட்புறவை சாத்தியமாக்குகிறது.

கிளப் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் கற்றுக்கொள்வது எளிது. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், லத்தீன் அமெரிக்க தாளங்களின் வளிமண்டலத்தில் உங்களை முழுமையாக மூழ்கடித்து, உங்கள் உணர்ச்சிகளையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்துங்கள். கிளப் லத்தீன் கவர்ச்சிகரமானதாக இருக்கிறது, அது நிகழ்த்தப்படும்போது, \u200b\u200bமுழுமையான சுதந்திரம் தோன்றும். எந்த விருந்திலும் நீங்கள் வெறுமனே தவிர்க்கமுடியாதவராக இருப்பீர்கள்!