20 ஆம் நூற்றாண்டில் ஒரு தாய் பெண்ணின் படம். வெவ்வேறு காலங்களின் கலையில் ஒரு பெண்-தாயின் படம்

வீடு / உளவியல்

பாடத்தின் நோக்கம்: தாய்மையின் இலட்சியத்தையும் மக்களுக்கான தியாக அன்பையும் அறிந்து கொள்வது. பாடத் திட்டம்: - மீண்டும். - புதிய கல்விப் பொருளைப் பற்றிய ஆய்வு - படித்த பொருளின் ஒருங்கிணைப்பு. - வீட்டுப்பாடம் பற்றிய தகவல். - பாடத்தின் முடிவு D/p: §9.3 p. 85, பிரஸ். ப:57 மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களின் மடோனாக்கள்

16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அதன் முக்கிய அம்சங்களில் வரையறுக்கப்பட்ட உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலை, முந்தைய கலைஞர்களை விட பெண் அழகைப் பற்றிய வித்தியாசமான புரிதலைக் கொண்டுவரும். உயர் மறுமலர்ச்சியின் டைட்டான்கள்: லியோனார்டோ டா வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ, ரபேல் மற்றும் டிடியன் - உடல் ரீதியாகவும் ஆன்மீக ரீதியாகவும் அழகான ஒரு சரியான நபரின் பொதுவான படத்தை உருவாக்க முயற்சி செய்கிறார்கள். லியோனார்டோ டா வின்சியின் அறிவிப்பு




ஒரு குழந்தையுடன் ஒரு அழகான இளம் தாயின் கருப்பொருளால் அவர் எவ்வளவு ஈர்க்கப்பட்டார் என்பதற்கு லியோனார்டோ டா வின்சியின் பல வரைபடங்கள் சாட்சியமளிக்கின்றன. அவர் பெண்களை முகத்துடன், சில சமயங்களில் தீவிரமான, சில சமயங்களில் புன்னகையுடன், மென்மையை வெளிப்படுத்தும் தோரணைகள், நடுங்கும் உணர்வுகள் மற்றும் அமைதியான அமைதி நிறைந்த தோற்றத்துடன், மற்றும் அழகான குழந்தைகளை விளையாடி வேடிக்கை பார்த்துக் கொண்டிருந்தார். மேரி மற்றும் குழந்தையுடன் புனித அன்னே


லியோனார்டோ டா வின்சியின் "மடோனா லிட்டா" ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பின் முத்து. ஓவியம் ஒரு இளம் மேரியை சித்தரிக்கிறது, கவனமாக ஒரு குழந்தையை கையில் வைத்திருக்கும். அவரது குனிந்த சுயவிவரம் விதிவிலக்கான அழகு மற்றும் பிரபுக்கள் நிறைந்தது. தாழ்ந்த கண்கள் மற்றும் அரிதாகவே கவனிக்கத்தக்க புன்னகை மடோனாவுக்கு அசாதாரண வெளிப்பாட்டையும் அரவணைப்பையும் தருகிறது, பிரகாசமான தாய்வழி உணர்வோடு அவளை ஒளிரச் செய்கிறது. இந்த அற்புதமான படத்தில், கலைஞர் மகிழ்ச்சி, முற்றிலும் பூமிக்குரிய மகிழ்ச்சி பற்றிய தனது கருத்தை தெரிவிக்க முடிந்தது.


உலகக் கலையின் மிகப் பெரிய படைப்புகளில் ஒன்று ரபேலின் ஓவியம் "தி சிஸ்டைன் மடோனா" (), இது தாய்மை பற்றிய கருத்தை புத்திசாலித்தனமாக உள்ளடக்கியது, ஒரு பெண் தாயின் பூமிக்குரிய, யதார்த்தமான உருவம். அவள் மக்களை நோக்கி ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நடவடிக்கை எடுத்தாள். அவளுடைய அசைவு அமைதியாகவும் கம்பீரமாகவும் இருக்கிறது. அவள் நடக்கவில்லை என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் மேகங்களில் உயர்கிறது, அவளுடைய இயக்கத்தில் அவசரமும் வேண்டுமென்றே எதுவும் இல்லை. அவள் குழந்தையை தன்னிடம் சற்று ஈர்க்கிறாள், அவனுடன் பிரிந்து செல்ல பயப்படுவது போல, அதே நேரத்தில் அவனை மக்களிடம் பிடித்துக் கொள்கிறாள். தாயின் இந்த முரண்பாடான சைகையில், என்ன நடக்கிறது என்பதன் ஆழமான சோகத்தை உணர்கிறோம்.


மடோனாவின் கண்கள் நம்பிக்கையுடனும் வெளிப்படையாகவும் தெரிகிறது. ஒளி, அறிவொளி சோகம் அவளுடைய தெய்வீக அம்சங்களை வண்ணமயமாக்குகிறது. ஆம், தன் மகனுக்கு வாழ்க்கையில் என்ன கடுமையான மற்றும் கடினமான சோதனைகள் காத்திருக்கின்றன என்பதை அவள் நன்கு புரிந்துகொள்கிறாள். குழந்தை தனது தாயுடன் ஒட்டிக்கொண்டது, அவர் தனது முன்னால் விரிந்து கிடக்கும் உலகத்தைப் பார்த்து கொஞ்சம் ஆச்சரியமாகவும் பயமாகவும் தெரிகிறது. அவருக்கு முன்னால் என்ன இருக்கிறது? குழந்தைத்தனமான தன்னிச்சையான மற்றும் பார்வையின் தூய்மையில் - எதிர்கால துன்பத்தின் முன்னறிவிப்பு .. ரபேலின் "சிஸ்டைன் மடோனா"


ரஃபேலின் இந்த ஓவியத்தின் விதிவிலக்கான கவர்ச்சியானது எளிமை மற்றும் தனித்தன்மை, மென்மையான பெண்மை மற்றும் அரச ஆடம்பரம் ஆகியவற்றின் இயற்கையான கலவையில் உள்ளது. அதில், மனிதன் தெய்வீகத்திற்கு உயர்கிறான், தெய்வீகமானது பூமிக்குரியதாகிறது. ரபேல் "சிஸ்டைன் மடோனா"


மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டி "மடோனா டோனி" மேரி, ஜோசப் மற்றும் குழந்தை கிறிஸ்துவின் உருவம் ஒரு ஹெலிகல் குழுவை உருவாக்குகிறது, இது பிளாஸ்டிக் ஆற்றலின் வலுவான கட்டணத்தை கலவை முழுமைக்கும் அறிமுகப்படுத்துகிறது. இந்த ஓவியம் பெரும்பாலும் "டோண்டோ டோனி" என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில், முதலில், இது புளோரன்சில் உள்ள டோனி குடும்பத்தைச் சேர்ந்தது, இரண்டாவதாக, இது ஒரு வட்ட வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது (ஆங்கிலத்தில் "டோண்டோ"). பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட கருதுகோளின் படி, இந்த ஓவியம் மதலேனா ஸ்ட்ரோஸியுடன் அக்னோலோ டோனியின் திருமணத்திற்காக செயல்படுத்தப்பட்டது, அதன் கோட் சட்டத்தில் செதுக்கப்பட்டுள்ளது.


பாலிப்டிச்சின் பகுதிகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பிரிக்கப்பட்டன. பாலிப்டிச்சின் விவரங்களின் இருப்பிடம் பற்றிய தகவலை ஜியோர்ஜியோ வசாரி எங்களுக்கு விட்டுச்சென்றார், அவற்றில் பல பகுதிகள் இப்போது இழக்கப்பட்டுள்ளன. "பிசாவில் உள்ள கார்மைன் தேவாலயத்தில், டிரான்செப்ட்டின் தேவாலயங்களில் ஒன்றில் அமைந்துள்ள ஒரு பலகையில், அவர் கன்னி மற்றும் குழந்தை என்று எழுதினார், அதே நேரத்தில் அவரது காலடியில் பல விளையாடும் தேவதைகள் உள்ளனர், அவர்களில் ஒருவர் வீணை வாசித்து, கவனமாகக் கேட்கிறார். ஒலிகளின் இணக்கம். கடவுளின் தாயைச் சுற்றி - செயின்ட். பீட்டர், செயின்ட். ஜான் பாப்டிஸ்ட், செயின்ட். ஜூலியன் மற்றும் செயின்ட். நிக்கோலஸ் - இயக்கம் மற்றும் வாழ்க்கை முழு உருவங்கள். மசாசியோ "மடோனா மற்றும் குழந்தை"


போடிசெல்லி "மடோனா மேக்னிஃபிகேட்" ஒரு வட்டத்தில் திறமையாக பொறிக்கப்பட்டுள்ளது, கலவை மாஸ்டரின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளில் ஒன்றாகும். குழந்தை கிறிஸ்துவின் உருவத்தைச் சுற்றியுள்ள கைகளின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட கோடுகள் மேரியின் கிரீடத்தில் மூடப்பட்டுள்ளன. கைகளின் வளையம் ஒரு வகையான சுழல் போன்றது, அதன் மையத்தில் தொலைதூர அமைதியான நிலப்பரப்பு தெரியும். கிறிஸ்து தனது கையில் ஒரு பழத்தை வைத்திருக்கிறார் - அழியாமையின் சின்னம், அவர் மனிதகுலத்திற்கு கொண்டு வருவார்.


போடிசெல்லியின் மடோனா மேக்னிஃபிகேட் போடிசெல்லியின் மடோனா மேக்னிஃபிகேட்டின் முகம் அழகுக்கான சிறந்ததாகும். மெல்லிய ஒளி தோல், முகத்தின் அழகான அமைப்பு. தூய்மையின் வெளிப்பாடு மென்மையின் தொடுதலால் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது, வட்டமான உதடுகளின் வழியாகக் காட்டுகிறது. சடை முடி ஒரு மண் தோற்றத்தை அளிக்கிறது, இது ஒரு விவசாய பெண்ணின் தோற்றத்தை நினைவூட்டுகிறது, ஆனால் நாகரீகமான ஆடைகள் - ஒரு தாவணி மற்றும் ஒரு வெளிப்படையான கவர் - மாதிரியை மடோனாவின் சிறந்த உருவமாக மாற்றுகிறது.


கடவுளின் தாயின் பிரார்த்தனையின் முதல் வார்த்தையின் அடிப்படையில் இந்த ஓவியம் பெயரிடப்பட்டது, அதன் உரை திறந்த புத்தகத்தின் பரவலில் தெளிவாகத் தெரியும். கிறிஸ்து குழந்தை ஒரு கையில் மாதுளைப் பழத்தை வைத்திருக்கிறது, மற்றொன்று மடோனாவின் கையை வழிநடத்துகிறது, அவர் திறந்த புத்தகத்தில் நன்றி பாடலின் தொடக்கத்தை பொறிக்கிறார் (எபி. லூக்கா, I, 46). இரண்டு சிறுவர்கள், ஒரு வயதான மூன்றில் ஒருவருடன், ஒரு புத்தகம் மற்றும் ஒரு மைக்வெல் வைத்திருக்கும் போது, ​​இரண்டு தேவதூதர்கள் மடோனாவின் தலைக்கு மேல் ஒரு கிரீடத்தை உயர்த்துகிறார்கள். போடிசெல்லி "மடோனா மேக்னிஃபிகேட்"

வேறு எவருக்கும் முன், அவர் கிராமப்புற பெண்களின் முகங்களின் அழகைக் கண்டுபிடித்தார் மற்றும் ஒரு ரஷ்ய தாயின் அழகின் கவிதை இலட்சியத்தை உருவாக்கினார், பிரபல ரஷ்ய கலைஞர் ஏ.ஜி. வெனெட்சியானோவ். அவர் மனிதநேயம், ஒழுக்கம் மற்றும் ஒரு நபரின் அமைதியான அழகு, குறிப்பாக ஒரு ரஷ்ய வேலை செய்யும் பெண் ஆகியவற்றுடன் நெருக்கமாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியவராகவும் இருந்தார். மேலும் அவர் விவசாய பெண்களின் படங்களை சித்தரிக்கும் கேன்வாஸ்களை உருவாக்குகிறார்

சிறு வயதிலிருந்தே வேலை செய்ய பழகிக் கொள்ளுங்கள்
நெசவு மற்றும் நூற்பு, பின்னல் மற்றும் தையல்,
அவர்கள் விதைத்து, அறுவடை செய்து, மாவை பிசைந்தார்கள்...

ஓவியம் “அறுவடையில். கோடைக்காலம் "அடியற்ற வானத்தையும், ரஷ்ய நிலத்தின் விரிவையும், ஆழமான மனித உணர்வுகளையும் கொண்டிருந்தது. இந்த கேன்வாஸ் கலையின் முழு வரலாற்றையும் கடந்து வந்த பழைய கருப்பொருளில் எழுதப்பட்டுள்ளது. பல்வேறு நூற்றாண்டுகள், நாடுகள், கலைப் போக்குகள் ஆகியவற்றின் நூற்றுக்கணக்கான கலைஞர்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக அவரிடம் உரையாற்றியுள்ளனர். இந்தக் காட்சி - தாய் ஒரு குழந்தைக்கு தாய்ப்பால் ஊட்டுவது - தாய்மையின் உயிர் கொடுக்கும் ஆற்றலை எப்போதும் வெளிப்படுத்துகிறது. வயதான குழந்தைகள் கொண்டு வந்த குழந்தைக்கு உணவளிக்க இளம் தாய் தனது அரிவாளை ஒரு நிமிடம் விட்டுவிட்டார். சரி, நெக்ராசோவின் கவிதையை ஒருவர் எப்படி நினைவுபடுத்த முடியாது.

கிராமத்தின் துன்பம் முழு வீச்சில்...
பகிர்ந்து கொள்ளுங்கள்! - ரஷ்ய பெண்ணின் பங்கு!
கண்டுபிடிக்க கடினமாக உள்ளது.
காலத்திற்கு முன்பே நீங்கள் வாடிவிடுவதில் ஆச்சரியமில்லை
அனைத்து நீடித்த ரஷ்ய பழங்குடி
நீடிய பொறுமை தாயே!

ஒரு இளம், மெலிந்த அழகான விவசாய பெண், ஒரு நீண்ட சண்டிரஸ், ஒரு வெள்ளை சட்டை மற்றும் ஒரு ரஷ்ய தேசிய தலைக்கவசம் ஒரு உழவு வயலில் லேசாக மற்றும் சீராக அடியெடுத்து வைத்து, இரண்டு குதிரைகளை ஒரு ஹரோவிற்கு கொண்டு செல்கிறாள். வெனெட்சியானோவ் "ஒரு வகை ரஷ்ய ஸ்லாவ்" வரைந்தார், பின்னர் நெக்ராசோவ் பாடினார்.

ரஷ்ய கிராமங்களில் பெண்கள் உள்ளனர்
முகங்களின் அமைதியான ஈர்ப்புடன்,
அசைவுகளில் அழகான வலிமையுடன்,
ஒரு நடையுடன், ராணிகளின் கண்களால் ...

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் முக்கிய மற்றும் அசல் கலைஞர்களில் ஒருவரான கே. பெட்ரோவ்-வோட்கின் படைப்பில் பெண்மை மற்றும் தாய்மையின் கருப்பொருள் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. "அம்மா" ஓவியம் ஒரு முழுமையான, சரியாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட படைப்பாகும், இதில் கலைஞர் கருப்பொருளின் முழுமையான, புதிய மற்றும் கவிதை வெளிப்படுத்தலை அடைந்துள்ளார். ஓவியம் ஒரு சிறப்பு தெளிவு மற்றும் வண்ணங்களின் வெளிப்படைத்தன்மையால் வேறுபடுகிறது, அவற்றில் எரியும் சிவப்பு மற்றும் அல்ட்ராமரைன் நீலத்தின் பல்வேறு நிழல்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. இது குடும்ப மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி மற்றும் தாய்வழி அன்பின் புனிதத்தன்மைக்கான பாடல். இந்த ஓவிய கேன்வாஸில், பெட்ரோவ்-வோட்கின் முக்கிய குறிக்கோள்களில் ஒன்றைப் பின்தொடர்கிறார் - ஓவியம் மூலம் வாழ்க்கையின் அனைத்து வெளிப்பாடுகளிலும் அதன் சாரத்தையும் அழகையும் வெளிப்படுத்துவது. இது ஒரு தாயின் உயர்ந்த உருவம், அவளுடைய ஆன்மீக தூய்மை மற்றும் தார்மீக வலிமையில் நிலைத்திருக்கும். ஒரு இளம் தாய், தூங்கிக் கொண்டிருக்கும் குழந்தையைப் பிடித்துக் கொண்டு, அவளுடைய பொதுவான தோற்றத்துடன், நிழற்படத்தில் மடோனாவை ஒத்திருக்கிறாள்.

தாய்மையின் கருப்பொருளை கலைஞர் பி.எம். குஸ்டோடிவ் தனது பாடல் வரிகளில் "காலை", "இளஞ்சிவப்பு", "மொட்டை மாடியில்". ஓவியங்கள் ஒளி மற்றும் காற்றால் ஊடுருவி, தாய்மை மற்றும் எளிய மனித மகிழ்ச்சிக்கான பாடலாக உணரப்படுகின்றன. அவர் குழந்தை பருவ நினைவுகளிலிருந்து தனது படைப்புகளுக்கான பொருட்களை வரைந்தார் மற்றும் பண்புள்ள தாய்வழி உருவங்களை அன்புடன் மீண்டும் உருவாக்கினார்.

கலைஞர் ஓ. கிப்ரென்ஸ்கியின் பெண் உருவப்படங்கள் அவரது படைப்பில் ஒரு தகுதியான இடத்தைப் பிடித்துள்ளன, இது தாய்வழி அழகின் இலட்சியத்தைப் பற்றிய அவரது புரிதலை பிரதிபலிக்கிறது. "ஒரு குழந்தையுடன் தாய்" என்ற ஓவியம் தாயின் கவர்ச்சியான கனிவான, அனுதாபமான முகத்தையும் அவரது சூடான கண்களின் தோற்றத்தையும் காட்டுகிறது.

சிறந்த சோவியத் கலைஞரான அலெக்சாண்டர் டீனேகாவின் கலையின் வளர்ச்சியில் மிகவும் சக்திவாய்ந்த உருவகம் "அம்மா" என்ற ஓவியம். ஒரு அமைதியான, தன்னம்பிக்கை கொண்ட இளம் பெண் பெருமை தாங்கும் - இது தாயின் உருவம். ஒரு பெண்ணின் மிகுந்த மென்மை, தன் குழந்தைக்கான அனைத்தையும் உட்கொள்ளும் அன்பு கலைஞருக்கு ஒரு உன்னதமான மற்றும் அழகான தாய்வழி ஆத்மாவின் பொதுவான படத்தை உருவாக்க வாய்ப்பளித்தது. அவள் கைகளில் உறங்கிய குழந்தை, தன் கனத்த தலையை மெதுவாக தாயின் தோளில் சாய்க்கிறது. ஒரு பெண்ணின் முழு தோற்றமும் எதிர்காலத்தில் மகிழ்ச்சி மற்றும் நம்பிக்கையுடன் நிரம்பியுள்ளது. கட்டுப்படுத்தப்பட்ட, சூடான வண்ணங்களில் செய்யப்பட்ட கேன்வாஸ், சுவர் ஃப்ரெஸ்கோ ஓவியத்தை ஒத்திருக்கிறது. ஏற்கனவே இந்த "இருபதாம் நூற்றாண்டின் மடோனா" மட்டுமே சோவியத் கலையின் முதல் இடங்களில் ஒன்றிற்கான உரிமையை டெய்னேகாவுக்கு வழங்க முடியும்.

ஏ.டீனேகா உருவாக்கிய உருவத்தில், கருணை மற்றும் உறுதியான தன்மை, பாடல் வரிகள் மற்றும் தைரியம் ஆகியவை பிரிக்கமுடியாத வகையில் ஒன்றிணைந்தன. கலைஞர் தாய்மையின் நீடித்த வசீகரத்தை மட்டுமல்ல, சோவியத் பெண்ணின் ஆன்மீக அழகையும் தனது மனித கண்ணியத்தை உணர்ந்தார்.

அவரது படைப்புகளில், அவர் ஒரு பெண்-தாய், தொழிலாளி, படைப்பாளி மற்றும் கோஸ்டர் யூரி பெட்ரோவிச் குகேயின் முழு இரத்தம் கொண்ட படத்தை உருவாக்குகிறார் - திறமையான கலைஞர்களின் வம்ச குடும்பத்தின் பிரதிநிதி. "சனிக்கிழமை" (1964) ஓவியம் குறிப்பாக பிரபலமானது. பல ரஷ்ய குடும்பங்களில், சனிக்கிழமை பாரம்பரியமாக வீட்டை சுத்தம் செய்தல், கழுவுதல் மற்றும் குளித்தல் நாளாகக் கருதப்படுகிறது. ஸ்கிராப் செய்யப்பட்ட தரைகள் மற்றும் பெஞ்சுகள், புதிதாக சலவை செய்யப்பட்ட விரிப்புகள் மற்றும் அடுப்பில் ஒரு திரை ஆகியவை படத்தில் தூய்மையுடன் பிரகாசிக்கின்றன. மற்றும் பெண்கள் தாங்களாகவே குளித்துவிட்டு திரும்பியிருந்தனர். கலவை மற்றும் கருத்தியல் மையமாக இருக்கும் ஒரு இளம் தாய், தனது தலைமுடியை சீப்புகிறார். அவளுடைய தங்கை ஒரு சமோவரை எடுத்துச் செல்கிறாள். ஒரு குவளையில் இருந்து ஒரு சிறுமி பால் குடிக்கிறாள், ஒரு வயதான பெண் தன் பேத்தியின் பிக் டெயிலை பின்னினாள். யு.குகாச்சின் மற்றொரு படைப்பில் “குடும்பத்தில்”, கலவையானது, ஒரு முக்கோண வடிவில், வெவ்வேறு வயதுடைய மூன்று பெண்களின் உச்சிகள்: ஒரு இளம், இளம் மற்றும் மிக உயர்ந்த புள்ளி. கலவை ஒரு புத்திசாலி, கண்ணியமான வயதான பெண். படத்தின் மையத்தில், ஒரு சிறுமி தனது முதல் படிகளை எடுத்து, சமநிலையை இழக்க பயந்து, தன் தாயிடம் கைகளை நீட்டுகிறாள் (ஓவியத்தின் இரண்டாவது பெயர் "முதல் படிகள்"). எந்த நேரத்திலும் குழந்தையைத் தூக்கிச் செல்ல அவள் தயாராக இருக்கிறாள். இந்த வேலை நான்கு தலைமுறைகளைக் காட்டுகிறது, ஒரு பெண்ணின் வாழ்க்கையில் நான்கு முக்கியமான கட்டங்களை உள்ளடக்கியது: குழந்தை பருவம், இளமை, முதிர்ச்சி மற்றும் முதுமை. இணைக்கும் இணைப்பு துல்லியமாக குடும்பம், இது வாழ்க்கையின் ஒவ்வொரு வெளிப்பாட்டையும், ஒரு சிறிய மனிதனின் முதல் படிகளையும் அனுபவிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது, மேலும் இந்த குழந்தையை வாழ்க்கையில் வழிநடத்தும், அவருக்கு கருணை, நடத்தை கலாச்சாரம், புரிதல் மற்றும் கடின உழைப்பைக் கற்பிக்கும். இந்த ஆசிரியரின் ஓவியங்களின் பெண் படங்களில் தாய்வழி கொள்கையின் உயிர்ச்சக்தி, எல்லாவற்றிற்கும் ஆதாரம், வாழ்க்கையின் சின்னம், அரவணைப்பு மற்றும் அன்பு பற்றிய மனிதகுலத்தின் நித்திய கருத்துக்கள் அடங்கும்.

மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களின் தாய்மை மடோனாக்களின் புனித இலட்சியம்

உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலை மற்ற காலங்களை விட பெண் அழகைப் பற்றிய வித்தியாசமான புரிதலைக் கொண்டு வந்தது. மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்ஸ் லியோனார்டோ ஆம்

வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி, ரபேல் சாண்டி, டிடியன் ஆகியோர் படத்தை உருவாக்குகிறார்கள்
ஒரு சரியான மனிதர், உடல் ரீதியாகவும் ஆன்மீக ரீதியாகவும் அழகானவர். இந்த இலட்சியத்தின் உருவகம்
குழந்தை இயேசுவுடன் மடோனா தாய்மை மற்றும் மக்கள் மீதான தியாக அன்பின் உயர்ந்த அடையாளமாகும்.
லியோனார்டோ டா வின்சி (1452-1519)
ஓவியர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர், விஞ்ஞானி, உடற்கூறியல் நிபுணர்,
இயற்கை ஆர்வலர், கண்டுபிடிப்பாளர், எழுத்தாளர், இசைக்கலைஞர்,
பெனாய்ஸ் மடோனா, 1478 சந்நியாசம்

"மடோனா லிட்டா" என்பது ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பின் முத்து. படத்தில், இளம் மேரி குழந்தையை கவனமாக தன் கைகளில் வைத்திருக்கிறாள். அவள் குனிந்த சுயவிவரம்

விதிவிலக்கான அழகு மற்றும் பிரபுக்கள் நிறைந்தது. தாழ்ந்த கண்கள்
மற்றும் அரிதாகவே கவனிக்கத்தக்க புன்னகை மடோனாவுக்கு அசாதாரணமான வெளிப்படையான அரவணைப்பைக் கொடுக்கிறது, அவளை ஒளிரச் செய்கிறது
லேசான தாய் உணர்வு. கலைஞர் தனது மகிழ்ச்சி, பூமிக்குரிய மகிழ்ச்சி பற்றிய கருத்தை தெரிவிக்க முடிந்தது
இருப்பது மற்றும் தாயின் உணர்வுகளின் புனிதம்.
மடோனா லிட்டா, 1490, ஹெர்மிடேஜ்
மடோனா ஆஃப் தி ராக்ஸ், 1483-1486, லூவ்ரே,
பாரிஸ்

சிஸ்டைன் மடோனா தாய்மை பற்றிய கருத்தை அற்புதமாக உள்ளடக்கியது, ஒரு பெண் தாயின் பூமிக்குரிய, யதார்த்தமான சித்தரிப்பு. அவள் தான்

மக்களை நோக்கி ஒரு அடி எடுத்து வைத்தார். அவள் அசைவு அமைதியாகவும் கம்பீரமாகவும் இருக்கிறது, அதில் எதுவும் இல்லை
அவசர மற்றும் வம்பு. அவள் குழந்தையை அவளிடம் லேசாக ஈர்க்கிறாள், அவனுடன் பிரிந்து செல்ல பயப்படுவது போல, அதே நேரத்தில்
அதை மக்களிடம் நீட்டிக்கிறார். அம்மாவின் இந்த முரண்பாடான சைகையில், என்ன நடக்கிறது என்ற ஆழமான சோகம் மறைந்துள்ளது.
ரபேல் சாந்தி (1483-1520)
ஓவியர், வரைகலை கலைஞர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்
"சிஸ்டைன் மடோனா", 1515-1519,
கேலரி ஆஃப் ஓல்ட் மாஸ்டர்ஸ், டிரெஸ்டன், ஜெர்மனி

"மடோனா டெல் கிராண்டுகா", சுமார் 1505,
பலாஸ்ஸோ பிட்டி, புளோரன்ஸ், இத்தாலி
"கவச நாற்காலியில் மடோனா", 1513-1514,
பலாஸ்ஸோ பிட்டி, புளோரன்ஸ், இத்தாலி

ரபேல் 20 க்கும் மேற்பட்ட மடோனாக்களை எழுதினார், ஆனால் ஆரம்பகால படைப்பு கான்ஸ்டபைல் மடோனா ஆகும். ஒரு நிலப்பரப்பின் பின்னணியில், ஒரு இளம் பெண் சித்தரிக்கப்படுகிறார்

கையில் குழந்தை. ஒரு சிந்தனைமிக்க, சற்று சோகமான முகம் பரிசுத்த புத்தகத்தின் பக்கம் திரும்பியது
வேதங்கள். ஒரு கவனச்சிதறல் தோற்றத்துடன், அவள் நீண்ட பழக்கமான கோடுகளின் மீது கண்களை சறுக்குகிறாள். இதற்கிடையில், ஒரு விளையாட்டு குழந்தை
புத்தகத்தின் பக்கங்களைப் புரட்ட முனைகிறது. இளம் தாயும் குழந்தையும் வியக்கத்தக்க வகையில் தொட்டு, கனிவானவர்கள். ரபேல்
மடோனா மற்றும் குழந்தையின் உருவங்களை மிகவும் சிக்கலான டோண்டோ வடிவத்தில் (இத்தாலியன் "வட்டம்") திறமையாக பொறிக்கிறது. அதே நேரத்தில், அவர்
உலகின் காட்சி உணர்வின் இயற்கையான வடிவங்களை மீறாமல், அனைத்து முன்னோக்கு விதிகளையும் கவனிக்கிறது.
அழகான தோட்டக்காரர்
மடோனா கான்ஸ்டபில். 15021503 ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

கடவுளின் தாயின் புனித முகம்

விளாடிமிர் அன்னையின் ஐகான், XII நூற்றாண்டு, தெரியவில்லை
பைசண்டைன் மாஸ்டர்.
மாஸ்கோவில் உள்ள ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் டோல்மாச்சியில் உள்ள செயின்ட் நிக்கோலஸ் தேவாலயம்
தியோபேன்ஸ் கிரேக்கம். ஐகான் "எங்கள் பெண்மணி
டான்ஸ்காயா, 14 ஆம் நூற்றாண்டு, மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

கடவுளின் தாயின் கண்கள் ஒரு உணர்வு நிறைந்தவை, இது இடைக்காலத்தில் "புனித துக்கத்தின் மகிழ்ச்சி" என்று வரையறுக்கப்பட்டது. குழந்தை மெதுவாக அரவணைக்கிறது

தாயின் கன்னத்தில் முகம் மற்றும் கழுத்தில் கையை சுற்றி
"சிம்மாசனத்தில் இல்லை, அவள் கையில், வலது கையால் அவள் கழுத்தை அணைத்து, அவள் பார்வையை உற்றுப் பார்க்க, கன்னத்தில் இருந்து கன்னத்தில் .... உள்ளே இல்லை
உலகங்கள் ஒரு அதிசயத்தை விட திகைப்பூட்டும், தூய அழகின் வெளிப்பாடு.

பண்டைய ரஷ்ய கலையில், கன்னியின் உருவம் தாய் பூமியின் வழிபாட்டுடன் தொடர்புடையது. இருவரும் புனிதம் மற்றும் தாய்மையின் பொதுவான கொள்கைகளைக் கொண்டுள்ளனர்.

"தாய்மையின் ஒப்பற்ற, நித்திய பாடல்" என்று இகோர் இம்மானுலோவிச் கிராபர் "அவர் லேடி ஆஃப் விளாடிமிர்" ஐகானைப் பற்றி கூறினார். பழைய ரஷ்ய மொழியில்
ஐகானோகிராஃபி கன்னியின் 4 வகையான படங்களை வேறுபடுத்துகிறது.
எங்கள் லேடி ஆஃப் தி சைன், குறிக்கிறது
எங்கள் ஒராண்டா பெண்மணி பிரார்த்தனை செய்கிறார்
இரட்சகரின் பிறப்பு, அவதாரம்
கைகள் வானத்தை நோக்கி உயர்த்தப்பட்டன.
புதிய வாழ்க்கை

எலுசாவின் பெண்மணி, மென்மை,
அரவணைப்பு மற்றும் கட்டிப்பிடித்தல்
மகன்.
எங்கள் லேடி ஹோடெஜெட்ரியா
வழிகாட்டி புத்தகம் சுட்டிக்காட்டுகிறது
இயேசு கிறிஸ்து அவள் கைகளில் அமர்ந்திருக்கிறார்.

குஸ்மா செர்ஜிவிச் பெட்ரோவ்-வோட்கின் (1878-1939)

சுய உருவப்படம், 1918
"தீய இதயங்களின் எங்கள் லேடி மென்மை",
1914-1915

"1918 இல் பெட்ரோகிராட்" ("பெட்ரோகிராட் மடோனா"), 1920 மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

குழந்தையுடன் இளம் பெண்
கைகள்
படம்
அதன் மேல்
பின்னணி
புரட்சியாளர் பெட்ரோகிராட். குடடோ
அவசரம்
வழிப்போக்கர்கள்
யாரோ ஒருவர்
கட்டிடத்தின் சுவர்களில் நிற்கிறது.
புதிய அரசாணைகளை விவாதிக்க
அதிகாரிகள். ஆனால் அது வெறும் தற்செயல்
தற்காலிக பின்னணி. தற்செயலாக அல்ல
அந்தப் பெண் நகரத்திற்கு முதுகில் நிற்கிறாள்.
அவளுக்கு முக்கிய விஷயம் குழந்தையை கவனித்துக்கொள்வது,
அதன் நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம்.

பெரும் தேசபக்தி போரின் போது உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளில் தாய்மையின் தீம் வித்தியாசமாக ஒலிக்கிறது. ஆரம்ப காலத்து கலைஞர்கள்

பண்டைய ரோமானியர்களின் கூற்றை போர்கள் மறுத்துவிட்டன: "பீரங்கிகள் முழங்கும்போது,
மியூஸ்கள் அமைதியாக இருக்கின்றன. கடுமையான ஆண்டுகளில், தந்தையின் பாதுகாப்பிற்கான தாய்வழி அழைப்பு முன்பைப் போல ஒலித்தது. சாத்தியமற்றது
ஒரு பெண்ணின் நேரடியான வெளிப்படையான தோற்றத்தை மறந்துவிடுங்கள், பார்வையாளரை வலிமையுடன் தூண்டியது மற்றும்
ஈராக்லி மொய்செவிச் டோய்ட்ஸின் அணிதிரட்டல் சுவரொட்டி "தாய்நாடு அழைக்கிறது!". "பூர்வீக நிலம்
ஆபத்து!" இப்படித்தான் அந்த போஸ்டருக்கு வரவேற்பு கிடைத்தது. உயர்த்தப்பட்ட கையின் சைகை கடவுளின் தாயின் புகழ்பெற்ற உருவத்தை நினைவுபடுத்தியது
ஒராண்டா, மனிதகுலத்தின் இரட்சிப்புக்காக பிரார்த்தனை.

ஒரு பெண், ஒரு குழந்தையைப் பிடித்துக் கொண்டு, தன் மகளை ஒரு பாசிச துப்பாக்கியின் இரத்தக்களரி பயோனெட்டில் இருந்து பாதுகாக்க, தன் மார்போடு, தன் உயிரோடு தயாராக இருக்கிறாள். ஒன்று

மிகவும் உணர்ச்சிவசப்பட்ட சுவரொட்டிகள் 14 மில்லியன் மக்களால் வெளியிடப்பட்டன
சுழற்சி. முன்வரிசை வீரர்கள் இந்த கோபமான, கலகக்கார பெண்ணை தங்கள் தாய், மனைவி, சகோதரி மற்றும் உள்ளே பார்த்தனர்
பயந்துபோன பாதுகாப்பற்ற பெண் - ஒரு மகள், ஒரு சகோதரி, இரத்தம் தோய்ந்த தாய்நாடு, அவளுடைய எதிர்காலம்.
"செம்படையின் போர்வீரரே, காப்பாற்றுங்கள்!", விக்டர்
கோரெட்ஸ்கி, 1942 பொது பாடம்

MHC படி

G. Danilova "உலக கலை கலாச்சாரம்" 8 ஆம் வகுப்பு பாடநூலின் படி

நிறுவன தகவல்

ஆசிரியரின் பணிநிலையம் (பணிநிலையம்), மாணவர்களின் பணிநிலையங்கள் (12 இடங்களுக்கான கணினி வகுப்பு).

இணையம், உள்ளூர் நெட்வொர்க்.

புரொஜெக்டர்.

ஊடாடும் பலகை.

பாரம்பரிய பலகை.

கையேடுகள்:

குழுக்களுக்கான பணிகள் (இணைப்பு எண் 1);

அட்டவணை "திறவுச்சொற்கள்" (இணைப்பு எண் 2) பலகையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மாணவர்கள் ஒரு நோட்புக்கில் அட்டவணையை வரைந்து நிரப்பவும்;

நூல்கள் (இணைப்பு எண் 3);

படங்களை ஒப்பிடுவதற்கான அட்டவணை (பின் இணைப்பு எண் 4) பலகையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மாணவர்கள் ஒரு நோட்புக்கில் ஒரு அட்டவணையை வரைந்து நிரப்பவும்.

வடிவ மலர்கள்

வணக்கம் நண்பர்களே!

"வேறுபட்ட தாய்மார்கள் தேவை, எல்லா வகையான தாய்மார்களும் முக்கியம்!" என்ற குழந்தைகளின் கவிதையின் வரிகளை நாம் அனைவரும் நினைவில் கொள்கிறோம், உண்மையில் இது மறுக்க முடியாத கருத்து.

அம்மா, அம்மா, அம்மா என்ற உருவம் தீராதது. வாழ்க்கையின் எந்தப் பக்கத்தை நீங்கள் தொட்டாலும், எல்லா இடங்களிலும் அதன் எதிரொலியை நீங்கள் காணலாம். "உலகின் அனைத்து பெருமைகளும் தாய்மார்களிடமிருந்து வருகிறது" என்று ஏ.எம்.கார்க்கி கூறினார், "சூரியன் இல்லாமல், பூக்கள் பூக்காது, காதல் இல்லாமல் மகிழ்ச்சி இல்லை, பெண் இல்லாமல் கவிஞரோ ஹீரோவோ இல்லை."

தாயின் இந்த வார்த்தைகள் வாழ்க்கைக்கு ஒரு பாடலாக ஒலிப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, மேலும் தாயின் உருவம் உலக கலாச்சாரத்தில் ஒரு பிரகாசமான கோடாக ஓடுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: எனவே மறுமலர்ச்சியில், மடோனா ஒரு குழந்தையுடன் ஆயுதங்கள், ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில், சின்னங்களில் தெய்வமாக்கல்.

அம்மா உண்மையிலேயே பூமியில் மிகவும் கடினமான தொழில்களில் ஒன்றாகும், இது கருணை மற்றும் தாராள மனப்பான்மைக்கான ஒரு சோதனை. அவள்தான் எங்களுக்கு நடக்கவும், பேசவும், மக்களின் மொழியைப் புரிந்துகொள்ளவும் கற்றுக் கொடுத்தாள். வாழ்வின் அழகைக் கண்டறிந்தவள் அவள். முழு உலகமும் தாயின் அன்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

நண்பர்களே, போர்டில் ஒரு வரைபடத்தைப் பார்க்கிறீர்கள் - சூரியன். கதிர்களுக்குப் பதிலாக நமது பாடத்தின் முக்கிய வார்த்தைகளை எழுதுவோம்.

நமது பாடத்தின் இலக்கை சூரியனின் வட்டில் எழுதுவோம்.

உங்கள் குறிப்பேட்டில் சூரியனின் வரைபடத்தை வரையவும்.

எம். குஸ்மின் எழுதிய நமது வார்த்தை பாடத்தின் கல்வெட்டு; "எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒவ்வொரு தாயும் ஒரு மடோனா, ஒவ்வொரு குழந்தையும் புனிதமானது!" நான் ஏன் இந்த கல்வெட்டு வழங்குகிறேன்? நீங்கள் அதை எப்படி புரிந்துகொள்கிறீர்கள்?

ஸ்லைடு ஷோவின் பின்னணியில் ஆசிரியரின் உரையாடல்.

பெண் அழகின் மர்மம் அதன் இருப்பு வரலாறு முழுவதும் மனிதகுலத்தை தொந்தரவு செய்துள்ளது. இந்த ரகசியத்தை புரிந்து கொள்ள முயற்சி செய்யாத ஒரு கலைஞர் இல்லை, ஆனால் ஒவ்வொருவரும் அதை அவரவர் வழியில் கண்டுபிடித்தனர். இந்த புரிதலில் முக்கிய மற்றும் மாறாதது தாய்மையின் இலட்சியமாகும், தாய்க்கும் குழந்தைக்கும் இடையிலான அன்பின் புனிதமான பிணைப்புகள். பூமியின் முதல் கலைஞர்களின் சிற்பங்கள், மறுமலர்ச்சியின் டைட்டான்களின் மடோனாக்கள், கன்னியின் ஐகான்-ஓவிய முகங்கள், சமகால கலைஞர்களின் படைப்புகள் வரை தாய்ப் பெண்ணுக்கு ஊக்கமளித்த இசைப் பாடல்கள் - இது புரிந்துகொள்வதற்கான வழி. பெண் அழகு மற்றும் கவர்ச்சியின் சிறந்த.

(ஜி. டானிலோவா உலக கலை கலாச்சாரம். தரம் 7-8.-எம்.: பஸ்டர்ட், 2006.-எஸ். 83

இன்று, நாம் சொந்தமாக பெண் உருவங்களுடன் பழகுவோம்.

தோழர்களே குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர் (கணினிகளின் எண்ணிக்கையின்படி), அவர்கள் பணிகளைப் பெறுகிறார்கள், செயல்படுத்தும் வழிமுறை, விளக்கக்காட்சியின் சட்டங்கள் (பின் இணைப்பு எண் 1). பணிகளை முடிக்கும்போது, ​​ஒரு பாடநூல் மற்றும் மின்னணு நூல்கள் (ஒரு பாடநூல் அல்லது இணைய தளங்களின் ஸ்கேன் செய்யப்பட்ட பக்கங்கள்) பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இணைய ஆதாரங்களைப் பயன்படுத்தி விளக்கப் பொருளை நீங்கள் சொந்தமாகக் கண்டறிய வேண்டும் அல்லது படங்கள் உங்கள் கணினியில் கோப்புறைகளில் வைக்கப்படும்.

நண்பர்களே, நாங்கள் வேலையின் விளக்கக்காட்சியைத் தொடங்குகிறோம்.

குழு ஒரு தலைப்பை முன்வைக்கிறது. ஒவ்வொரு தலைப்பிற்கும் பிறகு, தோழர்களே தங்கள் குறிப்பேடுகளில் ஒரு முக்கிய வார்த்தையையும் அதன் விளக்கத்தையும் எழுதுகிறார்கள். அதே நேரத்தில், முக்கிய வார்த்தை மற்றும் விளக்கம் பலகையில் உள்ள அட்டவணையில் எழுதப்பட்டுள்ளது (இணைப்பு எண் 2).

ஊடாடும் ஒயிட்போர்டில் உள்ள குழந்தைகளுக்கு இரண்டு படங்கள் வழங்கப்படுகின்றன. கையேட்டைப் பயன்படுத்தி ஓவியங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்வோம் (பின் இணைப்பு எண் 3) இந்த ஓவியங்களை ஒப்பிட முயற்சிப்போம். ஒரு சிவப்பு மார்க்கருடன் நாம் பொதுவானதை இணைப்போம், மற்றும் ஒரு பச்சை மார்க்கருடன் நாம் வேறுபாடுகளை இணைப்போம்.

இப்போது ஒன்றாக "மடோனாஸ்: நோக்கி நகரும்" அட்டவணையை நிரப்புவோம் (பின் இணைப்பு எண் 4 ஐப் பார்க்கவும்)

நாங்கள் அட்டவணையை நிரப்பினோம், அதைச் செய்யலாம். மாணவர்கள் தங்கள் முடிவுகளை கரும்பலகையில் எழுதுகிறார்கள். பின்னர் குறிப்புகள் ஆசிரியரால் சுருக்கமாக ஒரு பொதுவான முடிவாகும், இது நோட்புக்கில் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது.

முடிவு: லியோனார்டோ டா வின்சி மற்றும் பெட்ரோவ்-வோட்கின் தாய்மையின் உணர்வை வெளிப்படுத்தினர், அது ஆன்மாவின் ஆழத்தில் ஊடுருவி எப்போதும் இருக்கும்.

பாடத்தின் ஆரம்பத்தில், நாங்கள் வரைபடத்தை நிரப்பினோம் - சூரியன். பூமியில் உள்ள அனைத்து உயிரினங்களின் வளர்ச்சிக்கும் சூரியன் பங்களிக்கிறது என்பதை நாம் அறிவோம். நமது சூரியன் மலர்கள் - அறிவு வளர்ந்தது என்று கற்பனை செய்யலாம். வண்ண டெம்ப்ளேட்டுகளுக்கு உங்கள் மேசைகளைப் பாருங்கள். எங்கள் பாடத்திலிருந்து நீங்கள் கற்றுக்கொண்டதை ஒவ்வொரு பூவிலும் எழுதுங்கள். பலகையில் நமது சூரியனைச் சுற்றி பூக்களை வைக்கவும்.

இன்று நாம் வெவ்வேறு நூற்றாண்டுகளிலும் வெவ்வேறு நாடுகளிலும் ஒரு பெண்ணின் உருவத்தைப் பற்றி நிறைய கற்றுக்கொண்டோம். ஆசிரியர் டெம்ப்ளேட் பூக்களிலிருந்து மிகவும் சுவாரஸ்யமான வாக்கியங்களைப் படிக்க முடியும்.

நண்பர்களே, நமது சூரிய திட்டத்தில் வேறு என்ன முக்கிய வார்த்தைகளை சேர்க்கலாம்.

அன்புள்ள குழந்தைகளே, எங்கள் பாடம் முடிவுக்கு வருகிறது. எங்கள் ஒத்துழைப்பை நான் மிகவும் ரசித்தேன். நீங்கள் மிகவும் ஆக்கப்பூர்வமாக இருப்பதில் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். ஆனால் உங்கள் வீட்டுப்பாடம் செய்வது உலக கலை கலாச்சாரத்தில் ஒரு பெண்ணின் உருவத்தை இன்னும் ஆழமாக படிக்க உதவும் என்று நம்புகிறேன்.

முதல் விருப்பம்: ரபேல் மற்றும் லியோனார்டோ டா வின்சியின் மடோனாக்களின் படங்களை ஒப்பிடுக.

இரண்டாவது விருப்பம்: மடோனாவின் ஐரோப்பிய படத்தை ரஷ்யாவில் உள்ள கன்னியின் உருவத்துடன் ஒப்பிடுக.

விண்ணப்ப எண். 1

குழுக்களுக்கான பணிகள்

தீம்கள்:

    பூமியின் முதல் கலைஞர்களின் "வீனஸ்".

    கடவுளின் தாயின் புனித முகம்

    எங்கள் ஒராண்டா பெண்மணி

    எங்கள் லேடி ஹோடிக்ட்ரியா

    எலுசாவின் எங்கள் பெண்மணி

    ரஷ்ய ஐகான் ஓவியர்கள்: எஃப். கிரேக், ஏ. ரூப்லெவ், டியோனிசியஸ்

    மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களின் மடோனாக்கள். லியோனார்டோ டா வின்சி

    மறுமலர்ச்சியின் டைட்டன்களின் மடோனாஸ்: எஸ். ரபேல்

    ஏ.ஜி.யின் வேலையில் கம்பீரமான ஸ்லாவ். வெனெட்சியானோவா

    20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலையில் தாய் பெண்.

    மடோனாஸ் கே.எஸ். பெட்ரோவா-வோட்கினா

உடற்பயிற்சி.

    விளக்கக்காட்சி டெம்ப்ளேட் 2 ஸ்லைடுகளை நிரப்பவும்.

    ஒரு தலைப்பில் விளக்கக்காட்சிக்கு ஒரு அமைப்பை (பின்னணி) தேர்வு செய்யவும்.

    இதனுடன் இசையைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

    விளக்கக்காட்சியைத் தயாரிக்கவும். அனைத்து பங்கேற்பாளர்களும் பங்கேற்கும் வகையில் குழுவில் உரையை விநியோகிக்கவும்.

விண்ணப்பம் எண் 2

சொல்

விண்ணப்பம் எண் 3

கே. பெட்ரோவ்-வோட்கின்

அம்மா. 1915. கே.எம். 107x98.5. GRM., செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

தாய்மை - கலைஞரின் விருப்பமான கருப்பொருள்களில் ஒன்று - ரஷ்ய பாணியிலும் தீர்க்கப்படுகிறது. கலைஞர் அன்பாகவும் கவனமாகவும் சித்தரிக்கும் ரஷ்ய பெண்களின் படங்கள், தேசிய அளவில் அல்ல, ஆனால் சமூக நிழல்களில் வரையப்பட்டுள்ளன. அவர்கள் ஆன்மீகத்தையும் கற்பு மற்றும் உயிர்ச்சக்தியின் கலவையையும் கொண்டுள்ளனர்.

1910 களில், மாஸ்டரிடம், இரண்டு படங்கள், இரண்டு வகையான ஒரு விவசாயத் தாய் இருந்தது.

தூய்மையான சிக்கனம் மற்றும் தூய்மையின் யோசனையுடன் தொடர்புடையது ஆழமான நீலத்தின் உணர்வு. நிரப்பப்பட்ட உயிர்ச்சக்தியின் ஆரம்பம் குறைவாக நிரப்பப்படாத சிவப்பு நிறத்தில் போடப்படுகிறது. 1913 இல் "அம்மா" இல், இந்த நிறம் தாயின் கருவறையின் நிறமாக மாறியது, இது பெட்ரோவ்-வோட்கினின் பெண்களின் இடுப்பைத் தழுவிக்கொள்வது ஒன்றும் இல்லை. எனவே, எஜமானரின் முழு படைப்பு பரிணாம வளர்ச்சியிலும், ஒரு முழு இரத்தம் கொண்ட பெண் தோற்றம் வேரூன்றி, மேலும் மேலும் உறுதியான தன்மையைப் பெற்றது. அவர் 1915 இல் "அம்மா" என்ற ஓவியத்தில் முழுமையாக வரையறுக்கப்பட்டார். பெட்ரோவ்-வோட்கின் கலையின் பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த கேன்வாஸ் இறுதியாக 1917 க்கு முன்னர் கலைஞரால் மீண்டும் எழுதப்பட்டது என்ற கருத்தை வெளிப்படுத்துகின்றனர். இது அப்படியானால் - இது நம்பத்தகுந்ததாகத் தோன்றினால் - இந்த படத்தில் இருந்து இந்த முக்கியமான தாய்வழி வளர்ச்சியை எண்ணலாம், அல்லது - இன்னும் விரிவாக - மாஸ்டரின் அனைத்து புரட்சிக்குப் பிந்தைய பணிகளிலும் பெண் வகை. பெட்ரோவ்-வோட்கின் இந்த படத்தில் உள்ள தாய் செங்குத்தான தோள்கள் மற்றும் கம்பீரமான கழுத்துடன் ஒரு இளம் பெண். அவரது காலிகோ பாவாடை, படத்தின் முழு அடிப்பகுதியையும் ஆக்கிரமித்து, எரியும் மற்றும் ஒலி மற்றும் சூடாக இருக்கிறது. சுவர், ஜன்னல்கள் மற்றும் கோவில்களின் சாய்வான கோடுகள் - அவை இப்போது கலைஞரின் பல படைப்புகளின் மாறாத விவரமாக மாறும் - அவளுடைய உருவத்தின் கிட்டத்தட்ட சிலை அடர்த்தி, அவளுடைய எளிய மற்றும் அதே நேரத்தில் கிட்டத்தட்ட "அரச" தோரணையின் வசீகரத்தை மட்டுமே மேம்படுத்துகிறது. . மற்றும் மிக முக்கியமாக, தாயின் "முகத்தின்" வெளிப்பாடு தீர்க்கமாக மாறிவிட்டது. 1913 இன் விவசாயத் தாயின் சற்றே "வேகமான-அடக்கமான" வெளிப்பாடு, அரைவட்ட புருவங்களுக்கு அடியில் இருந்து "தூக்க-தூக்க" தோற்றத்துடன், மிகவும் திறந்த மற்றும் தைரியமான வெளிப்பாட்டால் மாற்றப்பட்டது. தலையில் ஒரு திருப்பம் என்றால் என்ன - மிகவும் அழகாகவும் சுதந்திரமாகவும், ஏதோ சுமையாகவோ அல்லது பிடியில் இருந்து விடுபடுவது போலவோ!

லியோனார்டோ டா வின்சி

மடோனா லிட்டா

மடோனா லிட்டா 1478-1482

ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ரஷ்யா

"பெனாய்ஸ்" அல்லது "லிட்டா" போன்ற ஓவியங்களின் பெயர்கள் ஓவியங்களின் முன்னாள் உரிமையாளர்களின் பெயர்களிலிருந்து வந்தவை.

"மடோனா லிட்டா" - "மடோனா பெனாய்ஸ்" ஐ விட சில ஆண்டுகள் கழித்து முடிக்கப்பட்டது. இந்த நேரத்தில், கலைஞர் மிகவும் கடுமையான மடோனாவின் முகத்தைத் தேர்ந்தெடுத்தார், வேறு வண்ணத் திட்டத்தில் படத்தைத் தாங்கினார், மீண்டும் டெம்பெரா நுட்பத்திற்குத் திரும்பினார், இருப்பினும், பல புதிய நுட்பங்களை அறிமுகப்படுத்தினார் (லியோனார்டோ தொடர்ந்து அனைத்து வகையான நுட்பங்களையும் செய்தார். சோதனைகள்). ஆனால் படைப்பின் முக்கிய பொருள், கருத்தியல் உள்ளடக்கம் முன்பு இருந்ததைப் போலவே உள்ளது: அதே மனிதநேயம், மக்களின் உண்மையான, வாழும் உணர்வுகளுக்கான அதே அன்பு முழு வேலையிலும் பரவுகிறது. தாய் குழந்தைக்கு தாய்ப்பால் கொடுக்கிறார், சிந்தனைமிக்க மென்மையான தோற்றத்துடன் அவரை சரிசெய்கிறார்; குழந்தை, ஆரோக்கியம் மற்றும் மயக்க ஆற்றல் நிறைந்த, தாயின் கைகளில் நகர்கிறது, சுழல்கிறது, கால்களால் நகர்கிறது. அவர் தனது தாயைப் போல் இருக்கிறார்: அதே ஸ்வர்த்தி, கோடுகளின் அதே தங்க நிறத்துடன். அவள் அவனைப் போற்றுகிறாள், அவளுடைய எண்ணங்களில் மூழ்கி, அவளுடைய உணர்வுகளின் அனைத்து சக்தியையும் குழந்தையின் மீது கவனம் செலுத்துகிறாள். ஒரு மேலோட்டமான பார்வை கூட மடோனா லிட்டாவின் உணர்வுகளின் முழுமையையும் மனநிலையின் செறிவையும் துல்லியமாகப் பிடிக்கிறது. ஆனால் லியோனார்டோ இந்த வெளிப்பாட்டை எவ்வாறு அடைகிறார் என்பதை நாம் அறிந்திருந்தால், மறுமலர்ச்சியின் முதிர்ந்த கட்டத்தின் கலைஞர் மிகவும் பொதுவான, மிகவும் எளிமையான முறையில் சித்தரிக்கப்படுகிறார் என்பதை நாம் நம்புவோம்.

மறுமலர்ச்சியின் கலையில் ஒரு நீண்ட தேடலின் கட்டத்தை முடித்து, கலைஞர், கண்ணுக்குத் தெரியும் ஒரு நம்பிக்கையான மற்றும் துல்லியமான உருவகத்தின் அடிப்படையில், ஒரு கவிதை படத்தை உருவாக்குகிறார், அதில் சீரற்ற மற்றும் சிறியவை நிராகரிக்கப்படுகின்றன, மேலும் அந்த அம்சங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகின்றன. ஒரு நபரின் அற்புதமான மற்றும் உன்னதமான யோசனையை உருவாக்குங்கள். லியோனார்டோ டா வின்சி, அவரது சமகாலத்தவர்களின் மாறுபட்ட முயற்சிகளை ஒன்றிணைத்து, பல வழிகளில் அவர்களுக்கு முன்னால், இத்தாலிய கலையை ஒரு புதிய நிலைக்கு உயர்த்துகிறார்.

பெரெசினா வி.என்., லிவ்ஷிட்ஸ் என்.ஏ. மேற்கு ஐரோப்பாவின் கலை XII-XX நூற்றாண்டுகள்., மாநிலத்திலிருந்து. ஹெர்மிடேஜ்., எல். 1963

விண்ணப்ப எண். 4

மடோனாஸ்: முன்னோக்கி நகர்கிறது

சிறப்பியல்பு அளவுருக்கள்

பாடத்தின் அம்ச பகுப்பாய்வு

"காலம் கடந்தும் ஒரு பெண்-தாயின் உருவம்"

இலக்கை அடைய, பின்வரும் பணிகள் தீர்க்கப்பட்டன:

பயிற்சிகள்:

மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்தவும், பெண் உருவங்களின் பல்வேறு விளக்கங்களைக் காட்டவும்.

வளரும்:

ஒரு தலைப்பில் ஒரு குழு விளக்கக்காட்சியை உருவாக்கவும்.

கல்வி:

உலக கலை கலாச்சாரத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளுக்கு மரியாதை.

ஆக்கப்பூர்வமான பணிக்கு மாணவர்கள் தகவலை மறுஉருவாக்கம் செய்ய வேண்டியதில்லை, ஆனால் ஆக்கப்பூர்வமாக இருக்க வேண்டும்.

பாடத்தின் சிக்கல்களை திறம்பட தீர்க்க, சுகாதார சேமிப்பு கல்வி முறையின் கூறுகள் பயன்படுத்தப்பட்டன.

பொருள் தொடர்புகள் வரலாறு, நுண்கலைகள், கலாச்சாரம், ரஷ்ய மக்களின் மரபுகள், கவிதை, இசை.

பாடம் பயன்படுத்தப்பட்டதுவேலை முறைகள்:

கல்வி மற்றும் அறிவாற்றல் நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைத்தல் மற்றும் செயல்படுத்துவதற்கான முறைகள்:

    வாய்மொழி ( கதை) - மாணவர்களின் அறிவாற்றல் செயல்பாட்டை மேம்படுத்துதல்.

    காட்சி ( ஆர்ப்பாட்டம் , விளக்கக்காட்சி, கண்காட்சி)

    நடைமுறை குழு வேலை

    இனப்பெருக்கம்

மாணவர்கள் மாதிரியின் படி விண்ணப்பித்தார்கள் (வரிசை ) முன்பு பெற்ற அறிவு

5. பகுதி தேடல்

நடைமுறை வேலையின் முக்கிய கட்டம் ஒரு சுயாதீனமான தேடலுடன் தொடர்புடையது

6. சுதந்திரமான வேலை

ICT (தகவல் மற்றும் தகவல் தொடர்பு தொழில்நுட்பங்கள்) பயன்படுத்தி பொருளின் சுயாதீன ஆய்வு புதிய தகவல்களின் பயனுள்ள வளர்ச்சிக்கும், புதிய அறிவை செயலாக்குவதற்கும் பங்களிக்கிறது.

கற்றலைத் தூண்டவும் ஊக்குவிக்கவும் பயன்படுத்தப்படும் முறைகள்:

    உணர்ச்சி அனுபவத்தின் சூழ்நிலையை உருவாக்குதல் (விளக்கக்காட்சி + கதை + இசை)

    ஆச்சரியமான சூழ்நிலை பாடத்தின் நீர் பகுதியில் கவிதை மற்றும் இசையின் பயன்பாடு, கலைஞரின் வேலை பற்றிய கதை)

    வெற்றிகரமான சூழ்நிலைகள் ( மெமோ அட்டவணைகள், சுயாதீன வேலையின் போது ஊக்கம்)

    பொழுதுபோக்கு சூழ்நிலைகள் ( பொருந்தும்)

    புதுமையின் சூழ்நிலைகள், பொருத்தம், (இந்த ஓவியங்களின் புகழ் பற்றிய தகவல்கள்)

தலைப்பு 2 பாடங்களுக்கு வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. அனைத்து நிலைகளும் தர்க்கரீதியாக ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டு, முக்கிய பகுதியை செயல்படுத்துவதற்கு இயக்கப்பட்டன.

1. நிறுவன - வேலை செய்யும் மனநிலைக்கு மாணவர்களை அமைக்கவும்.

2. அறிமுகம் - ஆர்வம் மற்றும் சூழ்ச்சியை உருவாக்கியது

3. கதை - ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்க உதவியது

4. ஒரு குழுவில் பணிபுரிவது என்னை இசைக்க, உணர அனுமதித்ததுஉங்கள் உத்வேகத்தைப் பெறுங்கள்.

5. நடைமுறை வேலை -சிந்தனை மற்றும் உணர்வின் செயல்பாடுகள்தியா.

6 பிரதிபலிப்பு. "புதிய அறிவின் மலர்" உருவாக்கம். சுருக்கமாக - முடிவுகளை மதிப்பீடு செய்யுங்கள், உங்களைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள்.

பாடத்தின் ஒவ்வொரு கட்டத்திலும், மெட்டா-சப்ஜெக்ட் கருத்துகளின் உருவாக்கம் நடந்தது. உலகளாவிய கற்றல் நடவடிக்கைகள். அதாவது:

1. அறிவாற்றல்

2. உருவகமாக - குறியீடாக

3. ஒழுங்குமுறை

4. தொடர்பு

மெட்டா பொருள் இந்த தொடர்பை பாடத்தில் காணலாம் மற்றும் இது ஒருங்கிணைத்தல் மட்டுமல்ல, ஒரு அறிவியலை மற்றொன்றுக்கு சேர்ப்பது, இது அறிவு, திறன்கள் மற்றும் திறன்களின் ஒரு வகையான தொகுப்பு ஆகும், இது உலகின் பார்வையின் உருவாக்கம், ஒரு புரிதல் அதில் ஒரு நபரின் இடம் மற்றும் பங்கு.

தலைப்பில் தகவலைச் செயலாக்கும் செயல்பாட்டில் மாணவர்கள் மற்றும் அவர்கள் கண்டறிந்தவற்றின் அடிப்படையில் ஒரு புதிய குழு மற்றும் கூட்டுத் தகவல் தயாரிப்பை உருவாக்குகிறார்கள்;

அவர்கள் பல்வேறு தகவல் ஆதாரங்களுடன் பணிபுரியும் திறனை ஒருங்கிணைக்கிறார்கள், முக்கிய எண்ணங்களை முன்னிலைப்படுத்துகிறார்கள், பொதுமைப்படுத்துகிறார்கள், தங்கள் எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள் மற்றும் தங்கள் வேலையைப் பாதுகாக்கிறார்கள்.

ஒரு குழுவில் தொடர்பு கொள்ளும் அனுபவத்தைப் பெறுங்கள்;

புதிய விதிமுறைகள், கருத்துக்கள், கலாச்சார நிகழ்வுகள் பற்றிய ஆய்வை ஒருங்கிணைத்தல்;

அவர்களின் அழகியல் பதிவுகளைப் புதுப்பித்து, கல்வி கற்பிக்கவும்

பாடம் இலக்காக இருந்தது :

    மாணவர்களின் கவனம், கற்பனை, நினைவகம் ஆகியவற்றின் வளர்ச்சி.

    பாடத்தின் உள்ளடக்கம், செயல்களின் வரிசை பற்றிய அவர்களின் விழிப்புணர்வு.

    ஒரு பிரதிபலிப்பு, போதுமான சுயமரியாதை உருவாக்கம்;

    நவீன உலகின் கலாச்சார பன்முகத்தன்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, அறிவியல் மற்றும் சமூகத்தின் தற்போதைய வளர்ச்சியின் நிலைக்கு ஒத்த ஒரு முழுமையான உலகக் கண்ணோட்டத்தை உருவாக்குதல்.

    மற்றொரு நபர், அவரது கருத்து, கலாச்சாரம், மரபுகள் ஆகியவற்றிற்கு நனவான மரியாதைக்குரிய அணுகுமுறையை உருவாக்குதல்.

    அழகியல் உணர்வு மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் வளர்ச்சிக்கு ரஷ்ய மக்களின் கலை பாரம்பரியத்தை வளர்ப்பதன் மூலம்.

வகுப்பறையில் மின்னணு கல்வி வளங்களைப் பயன்படுத்துவது கல்விச் செயல்பாட்டின் பார்வை மற்றும் தரத்தை அதிகரிக்கிறது.

பாடத்தின் நோக்கங்கள் அடையப்பட்டன, பாடத் திட்டம் முடிக்கப்பட்டது, ஒவ்வொருவரும் தங்கள் பணியின் மதிப்பீட்டைப் பெற்றனர், பாடம் பொருள் மாணவர்களால் கற்றுக் கொள்ளப்பட்டது.

இலக்கியம் மற்றும் கற்பித்தல் உதவிகள்:

    பாடநூல் ஜி.ஐ. டானிலோவா. உலக கலை. 7-9 தரங்கள். எம்., பஸ்டர்ட், 2005-2006

    கல்வி வெளியீடு உலக கலை கலாச்சாரம். விருப்ப பாடநெறி 5-9 (10) கிரேடுகள். பள்ளிகள் மற்றும் மனிதாபிமான விவரங்களின் வகுப்புகளுக்கான பாடநெறி 10-11 (11-12) தரங்கள். ஜி.ஐ. டானிலோவா, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கல்வி அமைச்சகம், 2002 தொகுக்கப்பட்டது.

    சோலோடோவ்னிகோவ் யு.ஏ. பாடநூல்-வாசிப்பவர் "உலக கலை கலாச்சாரத்தில் மனிதன்", தரங்கள் 8-9, எம். "அறிவொளி", 2008.

    செயலில் கற்பித்தல் முறைகளில் MHK / ed.-comp. யு.வி.குஷ்சா. - மின்ஸ்க்: க்ராசிகோ-பிரிண்ட், 2008.

ஊடக வளங்களைப் பயன்படுத்துதல்:

  • ESUN "கலை வரலாறு", "சிரில் மற்றும் மெத்தோடியஸ்", 2003

    என்சைக்ளோபீடியா ஆஃப் கிளாசிக்கல் மியூசிக், இன்டராக்டிவ் வேர்ல்ட், 2002

    வெளிநாட்டு கிளாசிக்கல் கலையின் கலை கலைக்களஞ்சியம். காமின்ஃபோ, 1999.

    சந்நியாசம். மேற்கு ஐரோப்பாவின் கலை. கலை கலைக்களஞ்சியம். CJSC இன்டர்சாஃப்ட், 1998.

    ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்.

    ரஷ்ய ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்

    சொந்த ஊடக வளங்கள்.

பெண் அழகின் மர்மம் அதன் இருப்பு வரலாறு முழுவதும் மனிதகுலத்தை தொந்தரவு செய்துள்ளது. இந்த ரகசியத்தை புரிந்து கொள்ள முயற்சி செய்யாத ஒரு கலைஞரோ அல்லது எழுத்தாளரோ இல்லை, ஆனால் ஒவ்வொருவரும் அதை அவரவர் வழியில் கண்டுபிடித்தனர். இந்த புரிதலில் முக்கிய மற்றும் மாறாதது தாய்மையின் இலட்சியமாகும், தாய்க்கும் குழந்தைக்கும் இடையிலான அன்பின் புனிதமான பிணைப்புகள். பூமியின் முதல் கலைஞர்களின் சிற்பங்கள், மறுமலர்ச்சியின் டைட்டான்களின் மடோனாக்கள், கன்னியின் ஐகான்-ஓவிய முகங்கள், சமகால கலைஞர்களின் படைப்புகள் வரை தாய்ப் பெண்ணுக்கு ஈர்க்கப்பட்ட இசை மற்றும் கலைப் பாடல்கள் - இதுவே வழி. பெண் அழகு மற்றும் கவர்ச்சியின் இலட்சியத்தைப் புரிந்துகொள்வது.

வேலையில் 1 கோப்பு உள்ளது

அறிமுகம்

பெண் அழகின் மர்மம் அதன் இருப்பு வரலாறு முழுவதும் மனிதகுலத்தை தொந்தரவு செய்துள்ளது. இந்த ரகசியத்தை புரிந்துகொள்ள முயற்சி செய்யாத ஒரு கலைஞரோ அல்லது எழுத்தாளரோ இல்லை, ஆனால் ஒவ்வொருவரும் அதை அவரவர் வழியில் கண்டுபிடித்தனர். இந்த புரிதலில் முக்கிய மற்றும் மாறாதது தாய்மையின் இலட்சியமாகும், தாய்க்கும் குழந்தைக்கும் இடையிலான அன்பின் புனிதமான பிணைப்புகள். பூமியின் முதல் கலைஞர்களின் சிற்பங்கள், மறுமலர்ச்சியின் டைட்டான்களின் மடோனாக்கள், கன்னியின் ஐகான்-ஓவிய முகங்கள், சமகால கலைஞர்களின் படைப்புகள் வரை தாய்ப் பெண்ணுக்கு ஈர்க்கப்பட்ட இசை மற்றும் கலைப் பாடல்கள் - இதுவே வழி. பெண் அழகு மற்றும் கவர்ச்சியின் இலட்சியத்தைப் புரிந்துகொள்வது.

இந்த தலைப்பின் பொருத்தம் 20 மற்றும் 21 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் எழுந்த முரண்பாட்டால் விளக்கப்படுகிறது: ஒருபுறம், பல நூற்றாண்டுகளாக ஒரு தாய் பெண்ணின் உருவத்தை கோஷமிடுவது, மறுபுறம், மக்கள்தொகை நெருக்கடி. இந்த தலைப்பில் கிடைக்கக்கூடிய தகவல்களை முறைப்படுத்துவதற்கும் பொதுமைப்படுத்துவதற்கும் ஒரு முயற்சியை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதே போல் ஒரு பெண்-தாயின் உருவத்தின் முக்கியத்துவத்தை உயர்த்த முயற்சிக்கிறது.

முக்கிய பாகம்

காலங்காலமாக ஒரு பெண்-தாயின் உருவம்

அதிக எண்ணிக்கையிலான இனப்பெருக்கம், சிற்பங்களின் படங்கள் ஆகியவற்றை பகுப்பாய்வு செய்த பிறகு, ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவத்தை நாங்கள் குறிப்பிட்டோம்: பெண் அழகைப் புரிந்துகொள்வதில் வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், வெவ்வேறு காலங்களின் கலைஞர்கள் மற்றும் சிற்பிகள் ஒத்த படங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். இவற்றில் அடங்கும்:

    1) ஒரு பாலூட்டும் தாயின் படம்;

2) கைகளில் குழந்தையுடன் ஒரு பெண்-தாயின் படம்;

    3) குடும்ப உருவப்படம்.

தாய்ப்பால் கொடுக்கும் தாய் படம்

பழமையான சகாப்தத்தில், ஒரு பெண்-தாய் நம்பிக்கைகள் மற்றும் சிறந்த எண்ணங்களின் சிறப்பு ஒளிவட்டத்தால் சூழப்பட்டார். சமுதாயத்தில், தாய்மை மற்றும் இனப்பெருக்கம் பற்றிய கருத்தை உள்ளடக்கிய ஒரு பெண்ணின் வழிபாட்டு முறை இருந்தது. கருவுறுதல் மற்றும் அடுப்பின் பாதுகாப்பு பற்றிய கருத்துக்கள் பெண்ணுடன் தொடர்புடையவை.

உலகின் பல்வேறு நாடுகளில் தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சியின் போது, ​​150 க்கும் மேற்பட்ட சிறிய பெண் சிலைகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன - "பேலியோலிதிக் வீனஸ்" என்று அழைக்கப்படும் 1 . மிகவும் பிரபலமான ஒன்று படங்கள் "வீனஸ் ஆஃப் லாசல்"என்றும் அழைக்கப்பட்டது "கொம்பு கொண்ட பெண்மணி", மற்றும் "லெஸ்பக்ஸ்காய் வீனஸ்"(எண். 1, 1-2). மென்மையான கல் அல்லது தந்தத்தால் செதுக்கப்பட்ட பிற உருவங்களும் காணப்பட்டன (எண். 1, 3) 2 . துருக்கியில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட மற்றும் கிமு 6 ஆம் மில்லினியத்தின் தொடக்கத்தில் இருந்த ஒரு மூதாதையரின் சிலையின் களிமண் சிலையையும் நாம் அவற்றைக் குறிப்பிடலாம். 3 (№1, 4).

எனவே, பூமியின் முதல் கலைஞர்கள் பெண் உடலின் கருணை மற்றும் கம்பீரத்தைப் பற்றி பாடவில்லை, ஆனால் பெண்மையை வலியுறுத்தும் அனைத்தையும் சித்தரிப்பதில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தினர்: அதிகப்படியான பெரிய மார்பகங்கள் மற்றும் இடுப்பு, ஒரு பெரிய வீங்கிய வயிறு அதில் புதிய வாழ்க்கை. பழுக்க வைக்கிறது.

பழமையான சமுதாயத்தின் சகாப்தத்தில், ஒரு பெண் தன் குழந்தைக்கு தாய்ப்பால் கொடுப்பதை சித்தரிக்கும் சிற்பங்களும் உள்ளன (எண். 2, 1). இது ஒரு பாலூட்டும் தாயின் உருவமாகும், இது அடுத்த நூற்றாண்டுகளில் சிற்பம் மற்றும் ஓவியத்தில் அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படும் ஒன்றாக மாறும்.

மடோனா தனது மகனுக்கு உணவளிக்கும் உருவத்தின் அறிவிப்பாளர், தெய்வத்தை சித்தரிக்கும் பண்டைய எகிப்திய சிலையை நாம் சரியாகக் கருதலாம். ஐசிஸ்(ஐசிஸ்) தாய்ப்பாலூட்டும் மலை(№2, 2) 4 .

டிரிப்டிச் மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கத்திற்கு, ப்ரோட்டோ-மறுமலர்ச்சிக்கு சொந்தமானது "மடோனா டெல் லட்டே"இத்தாலிய கலைஞர்கள் லோரன்செட்டி சகோதரர்கள்(எண். 2, 3). சில தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு ஒரு டச்சு ஓவியர் ரோஜியர் வான் டெர் வெய்டன்ஒரு படம் வரையப்பட்டது மடோனாவை ஓவியம் வரைந்த சுவிசேஷகரான லூக்(எண். 2, 4). இரு தாய்மார்களும் தங்கள் குழந்தைகளை மென்மையுடன் பார்க்கிறார்கள். இந்த படைப்புகள் தாய்மை, அனைத்தையும் நுகரும் அன்பு ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்கின்றன.

16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அதன் முக்கிய அம்சங்களில் வரையறுக்கப்பட்ட உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலை, முந்தைய கலைஞர்களை விட பெண் அழகைப் பற்றிய வித்தியாசமான புரிதலைக் கொண்டு வந்தது. உயர் மறுமலர்ச்சி டைட்டன்ஸ்: லியோனார்டோ டா வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ, ரபேல் மற்றும் டிடியன்- உடல் ரீதியாகவும் ஆன்மீக ரீதியாகவும் அழகான ஒரு சரியான நபரின் பொதுவான படத்தை உருவாக்க முயன்றார். அத்தகைய இலட்சியத்தின் உருவகம் மடோனா, கன்னி மேரி, குழந்தை இயேசு கிறிஸ்துவுடன் - தாய்மை மற்றும் மக்கள் மீதான தியாக அன்பின் உயர்ந்த சின்னம்.

இந்த விஷயத்தில் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று லியோனார்டோ டா வின்சியின் "மடோனா லிட்டா"(எண். 2, 5) - ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பின் முத்து. ஓவியம் ஒரு இளம் மேரியை சித்தரிக்கிறது, கவனமாக ஒரு குழந்தையை கையில் வைத்திருக்கும். அவரது குனிந்த சுயவிவரம் விதிவிலக்கான அழகு மற்றும் பிரபுக்கள் நிறைந்தது. தாழ்ந்த கண்கள் மற்றும் அரிதாகவே உணரக்கூடிய புன்னகை மடோனாவுக்கு அசாதாரண வெளிப்பாட்டையும் அரவணைப்பையும் தருகிறது, பிரகாசமான தாய்மை உணர்வால் அவளை ஒளிரச் செய்கிறது. அவள் கண்கள் பாதி தாழ்ந்து அவள் ஊட்டும் குழந்தையைப் பார்க்கிறாள். குட்டி இயேசு பார்வையாளரை நோக்கி தனது கண்களைத் திருப்பி, ஒரு சிறிய பறவையை கையில் வைத்திருக்கிறார், இது அவரது எதிர்கால துன்பத்தை குறிக்கிறது. 1

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஒரு உருவப்பட ஓவியர், ஓவியக் கல்வியாளர் ஏ.ஜி. வெனெட்சியானோவ்ஒரு கம்பீரமான ஸ்லாவ் பெண்ணின் உருவத்தை ரஷ்ய நுண்கலையில் அறிமுகப்படுத்தியது. அவர் எளிய ரஷ்ய விவசாய பெண்களை வரைவதற்குத் தொடங்கினார், அவர்களின் வழக்கமான மற்றும் கடினமான வேலைகளில் பிஸியாக இருந்தார். சத்தமில்லாத நகர வாழ்க்கையிலிருந்து வெகு தொலைவில், கலைஞர் பெண் அழகின் இலட்சியத்தைப் பற்றிய தனது சொந்த யோசனையை உருவாக்கினார், பல விஷயங்களில் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதிமுறைகளிலிருந்து வேறுபட்டது. அவர் படங்களை வரைந்தார், அங்கு ஒரு கம்பீரமான ஸ்லாவ் என்ற போர்வையில், அவர் ஆன்மீக ஆரம்பம் மற்றும் பிரகாசமான தனித்துவத்தை வலியுறுத்தினார். வாழ்க்கையின் தீவிரம் இருந்தபோதிலும், விவசாய வாழ்க்கையின் சிறந்த மரபுகளின் பராமரிப்பாளராக இருந்தவர் மற்றும் இருப்பவர் பெண் என்பதை வலியுறுத்த ஆசிரியரின் விருப்பத்தால் அத்தகைய தலைப்பின் தேர்வு விளக்கப்படலாம், தாய் ( “அறுவடையில். கோடை" (№2, 6)).

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் பிரெஞ்சு சிற்பி டாலு ஐமே ஜூல்ஸ்ஒரு சிற்பத்தை உருவாக்கினார் "பிரெட்டன்" 2 (எண். 2, 7). இது ஒரு பாலூட்டும் தாயின் ஏற்கனவே பழக்கமான படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஆனால்

மறுமலர்ச்சியின் டைட்டான்களைப் போலல்லாமல், அவரது மடோனா ஒரு எளிய வேலை செய்யும் பெண். பிளாஸ்டிசிட்டியின் தெளிவான மற்றும் ஆற்றல்மிக்க மொழியுடன், சிற்பி பெண் அழகு மற்றும் தாய்மையின் இலட்சியங்களைப் பற்றிய தனது கருத்தை வெளிப்படுத்தினார்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஓவியத்தில், ஒரு பாலூட்டும் தாயின் உருவத்தையும் நாம் சந்திக்கிறோம்.

இந்த படம் ஓவியரின் வேலையில் பிரகாசமான கலை உருவகத்தைக் கண்டறிந்தது கே.எஸ். பெட்ரோவ்-வோட்கினா.மாஸ்டர், மறுமலர்ச்சி, பண்டைய ரஷ்ய ஓவியம் மற்றும் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தின் ஐரோப்பிய கலை ஆகியவற்றின் மரபுகளைப் பின்பற்றாமல், அவர்களை ஒரு சிறந்த மொழிபெயர்ப்பாளராகப் பயன்படுத்தினார், நித்திய கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தினார் - அழகு, நல்லிணக்கம், தூய்மை. ஓவியர் தாய்மையின் இலட்சியத்தை ஓவியங்களில் பிரதிபலித்தார்: "அம்மா», "1918 இல் பெட்ரோகிராட்" ("பெட்ரோகிராட் மடோனா", 1920)(№2, 8-9).

நர்சிங் மடோனாவின் உருவம் போர் மற்றும் போருக்குப் பிந்தைய காலத்தின் ஓவியங்களில் மறைந்துவிடவில்லை. அந்த ஆண்டுகளில், தாய்மையின் சாதனையை விட பெரிய சாதனை எதுவும் இல்லை. மிகவும் நம்பமுடியாத கஷ்டங்கள் மற்றும் சிரமங்கள் இருந்தபோதிலும், வாழ்க்கையில் அரிதாகவே நுழையும் ஒரு தலைமுறையை வளர்ப்பது மற்றும் பாதுகாப்பது, பின்னர் முழு மக்களையும் பூமியின் முகத்திலிருந்து துடைக்க முயன்ற பாசிசத்தை தோற்கடிப்பதாகும். மரணத்தை எதிர்த்து வென்ற தாய்வழி அன்பின் மகத்துவம், சோவியத் பெண்ணின் ஆன்மாவின் செல்வம், அவளது வளைந்துகொடுக்காத தார்மீக வலிமை, அவர் தனது படத்தை அர்ப்பணித்தார். "பார்ட்டிசன் மடோனா"(№2, 10) எம்.ஏ. சாவிட்ஸ்கி.

துப்பாக்கிகள் சுடப்பட்டன, போர் முடிந்தது. இராணுவ வாழ்க்கைக்கு பதிலாக அமைதியான வாழ்க்கை, மகிழ்ச்சி ... எளிய தாய்வழி மகிழ்ச்சி. மயக்கமடைந்தது போல், கூட்டு விவசாயிகள் தங்கள் நண்பரைப் பார்க்கிறார்கள் - ஒரு இளம் தாய் ஒரு குழந்தைக்கு உணவளிக்கிறார். ஓவியத்தின் நாயகி V. Erofeeva "மகிழ்ச்சி"(எண். 2, 11) உண்மையிலேயே மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது, இது அவளைச் சுற்றியுள்ள அனைவரையும் நன்றாக உணர வைக்கிறது. 1

மேற்கூறியவற்றிலிருந்து, ஒரு பாலூட்டும் தாயின் உருவம் பழமையான சமுதாயத்தில் உருவானது மற்றும் அனைத்து அடுத்தடுத்த காலங்களிலும் கடந்து செல்கிறது என்று நாம் முடிவு செய்யலாம்.

கைகளில் குழந்தையுடன் தாய்ப் பெண்ணின் உருவம்

ஒரு பெண்-தாயின் மற்றொரு பொதுவான உருவம், கைகளில் குழந்தையுடன் ஒரு பெண்ணின் உருவம்.

மடோனாவின் வழிபாட்டுடன் தொடர்புடைய கடவுளின் தாயின் பரவலாக சித்தரிக்கப்பட்ட உருவம் இல்லாமல் இன்று ஐரோப்பிய நாடுகளின் இடைக்கால கலையை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது.

இடைக்காலத்தில் ரஷ்யாவில், கன்னியின் உருவம், அவளுடைய பூர்வீக நிலத்தின் புரவலர் மற்றும் பாதுகாவலர், கடவுளுக்கு முன்பாக மக்களின் பரிந்துரையாளர் என்று கருதப்பட்டது.

பழைய ரஷ்ய உருவப்படத்தில் கடவுளின் தாயின் பல படங்கள் உள்ளன, அவை நிபந்தனையுடன் நான்கு வகைகளாகப் பிரிக்கப்படலாம்: 1) சகுனம்(புதிய வாழ்க்கையின் உருவகமான இரட்சகரின் பிறப்பைக் குறிக்கிறது); 2) எங்கள் ஒராண்டா பெண்மணி("பிரார்த்தனை" கைகளை வானத்திற்கு உயர்த்தி) (எண். 3, 1); 3) ஹோடெஜெட்ரியா("வழிகாட்டி", குழந்தை இயேசுவை சுட்டிக்காட்டி, அவள் கைகளில் அமர்ந்திருக்கிறது); 4) யெலேசுவா(“மென்மை”, தன் மகனை அரவணைத்து அணைத்துக்கொள்ளுதல்) 1

கடவுளின் தாயின் உருவத்தின் மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது வகைகளை தனது மகனுடன் தனது கைகளில் இன்னும் விரிவாகக் கருதுவோம்.

மக்கள் மத்தியில் மிகவும் பிரபலமானது "ஹோடெஜெட்ரியா".கடவுளின் தாய் முன்பக்கமாக, ஒரு புனிதமான போஸில் சித்தரிக்கப்படுகிறார். கன்னி மேரியின் வலது கை தன் மகனுக்கு பிரார்த்தனை செய்யும் சைகையில் தாழ்வாக உயர்த்தப்பட்டுள்ளது. சில நேரங்களில் "எங்கள் லேடி ஹோடெட்ரியா" என்று அழைக்கப்படுகிறது "எங்கள் லேடி ஆஃப் ஸ்மோலென்ஸ்க்", ஏனெனில், வரலாற்று புராணத்தின் படி, ரஷ்யாவிற்கு கொண்டு வரப்பட்ட ஹோடெஜெட்ரியா பட்டியல்களில் மிகப் பழமையானது ஸ்மோலென்ஸ்கில் இருந்தது.

நான்காவது வகை பின்வரும் சின்னங்களை உள்ளடக்கியது: "விளாடிமிர் கடவுளின் தாய்" (№3, 2), "எங்கள் லேடி ஆஃப் தி டான்", "டோல்க்ஸ்கயா கடவுளின் தாய்"(எண். 3, 3) மற்றும் "எங்கள் லேடி ஆஃப் எலியஸ்-கிக்ஸ்காயா" சைமன் உஷாகோவ்(எண். 3, 4). "Vladimir Mother of God" என்பது இடைக்கால கலையின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும், இது கலைஞர் I.E. கிராபர் "தாய்மையின் ஒப்பற்ற, அற்புதமான, நித்திய பாடல்" என்று சரியாக அழைத்தார். 2

கடவுளின் தாயின் கண்கள் இடைக்காலத்தில் "புனித துக்கத்தின் மகிழ்ச்சி" என்று வரையறுக்கப்பட்ட ஒரு உணர்வு நிறைந்தவை. இந்த வார்த்தைகள் அதன் முக்கிய அர்த்தத்தை மிகத் துல்லியமாக வெளிப்படுத்துகின்றன. என்ன நடக்கும்

மேலே இருந்து நியமிக்கப்பட்டது. எதிர்காலம் தவிர்க்க முடியாதது. குழந்தை தன் முகத்தை தாயின் கன்னத்தில் மெதுவாக அழுத்தி அவள் கழுத்தில் கையை சுற்றிக்கொள்கிறது. குழந்தைகளின் கண்கள் மேரியின் மீது பதிந்துள்ளன, அவர்கள் அவளிடமிருந்து பாதுகாப்பைத் தேடுகிறார்கள். தனது இடது கையால், மரியா குழந்தையைப் பிடித்து, தனக்காகத் தயாரிக்கப்பட்ட விதியிலிருந்து அவரைப் பாதுகாக்க முயற்சிக்கிறாள். அவளுடைய கடுமையான முகத்தில், ஆன்மீக உன்னதமும் ஊமை நிந்தனையும் நிறைந்திருந்தது, கவலையும் சோகமும் பதுங்கியிருந்தது. அவரது தோற்றத்தில் அனைத்து தாய்வழி மென்மையுடன், தவிர்க்க முடியாத தியாகத்தின் உணர்வை ஒருவர் உணர்கிறார்.

மடோனா தனது கைகளில் குழந்தையுடன் இருப்பது மறுமலர்ச்சியின் ஓவியம் மற்றும் சிற்பத்தில் ஒரு ஒருங்கிணைந்த உருவமாகும். டச்சு ஓவியர் ராபர்ட்ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் கலைக் கொள்கைகளை அவரது ஓவியங்களில் முதலில் உள்ளடக்கியவர்களில் ஒருவர். அவரது "மடோனா மற்றும் குழந்தை" (№3, 5) படங்களின் ஜனநாயக எளிமைக்காக தனித்து நிற்கிறது, சதித்திட்டங்களின் அன்றாட விளக்கத்திற்கான விருப்பம். ஒரு குழந்தையுடன் ஒரு இளம் தாய், சூழ்நிலையின் இனப்பெருக்கம் செய்யப்பட்ட விவரங்களுடன் வசதியான நகர்ப்புற உட்புறத்தில் வைக்கப்படுகிறார்.

டச்சு கலைஞர்கள் அம்ப்ரியன் பள்ளியின் மாஸ்டர், ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் இத்தாலிய கலைஞரின் பணியை பாதித்தனர். பெருகினோ பியட்ரோ.அவரது ஓவியம் "மடோனா மற்றும் குழந்தை"(எண். 3, 6) மென்மையான இசையமைப்பு தாளங்கள் மற்றும் பாடல் வரிகளால் வேறுபடுகிறது. இடஞ்சார்ந்த கட்டுமானங்களின் தெளிவான சமநிலை, இணக்கம், மென்மையான கருணை, கவிதை-சிந்தனை தொனி ஆகியவை இந்த கேன்வாஸின் சிறப்பியல்பு. அவர் உருவாக்கிய மடோனாவின் பாடல் வரிகளில் ஊடுருவும் விசித்திரமான வகை அவரது மாணவர் ரபேல் மீது குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

ரபேலின் புளோரண்டைன் மடோனாக்கள் அழகான, அழகான, தொடும் மற்றும் துக்கப்படுத்தும் இளம் தாய்மார்கள். 1 .

ரோமில் உருவாக்கப்பட்ட மடோனாக்கள் இனி தாய்மார்கள் மட்டுமல்ல, எஜமானிகள், நன்மை மற்றும் அழகின் தெய்வங்கள், அவர்களின் பெண்மையில் சக்திவாய்ந்தவர்கள், உலகத்தை மகிழ்வித்து, மனித இதயங்களை மென்மையாக்குகிறார்கள். "நாற்காலியில் மடோனா" (№3, 7), "மடோனா டெல்'இம்பன்னாடா", "தெய்வீக அன்பின் மடோனா", "மடோனா டெல் ஃபோலிக்னோ"மற்றும் பிற உலகப் புகழ்பெற்ற மடோனாக்கள் ரஃபேலின் புதிய தேடல்களைக் குறிக்கின்றனர், கடவுளின் தாயின் சிறந்த உருவத்தின் உருவகத்தில் அவரது முழுமைக்கான பாதை.

இந்த சிறந்த கலைஞரின் கலையில் ஒரு முக்கிய இடம் "சிஸ்டைன் மடோனா"(எண். 3, 8). மேரி தன் குழந்தையை தூக்கிக்கொண்டு மேகங்களின் மீது நடந்து வருகிறாள். அவளுடைய மகிமை எதையும் அடிக்கோடிட்டுக் காட்டவில்லை. வெறும் பாதங்கள். ஆனால் ஒரு இறையாண்மையாக, அவள் புனிதர்கள் மற்றும் தேவதூதர்களால் சந்திக்கப்படுகிறாள்.

அவள் ஆன்மாவில் ஏதோ கவலையைப் பிடித்துக்கொண்டு, இளமையாகவும், கம்பீரமாகவும், மக்களிடம் செல்கிறாள்; காற்று குழந்தையின் தலைமுடியை வீசுகிறது, அவனுடைய கண்கள் நம்மைப் பார்க்கின்றன, இவ்வளவு பெரிய சக்தியுடனும், வெளிச்சத்துடனும், அவன் தன் தலைவிதியையும், முழு மனித இனத்தின் தலைவிதியையும் பார்ப்பது போல. 2 .

மடோனா மற்றும் குழந்தையை சித்தரிக்கும் வகையில், கலைஞர்கள் நாற்காலியின் கையில் ஒரு பறவை, அல்லது பூக்களின் குவளை அல்லது சில பிரகாசமான கண்ணாடி பந்தைச் சேர்ப்பதன் மகிழ்ச்சியை அரிதாகவே மறுத்தனர். உதாரணமாக, "மடோனா மற்றும் குழந்தை" மெம்லிங் ஹான்ஸ், "மடோனா உடன்

குழந்தை "ஜி. பெல்லினி (№3, 9), க்ரானாச் லூகாஸ் எழுதிய "ஆப்பிள் மரத்தின் கீழ் மடோனா மற்றும் குழந்தை" (№3, 10), கியுலியோ ரோமானோவின் "மடோனா வித் தி கேட்", டிடியனின் "மடோனா வித் தி ஒயிட் ராபிட்", "மடோனா கான்ஸ்டபில்"மற்றும் "கோல்ட்ஃபிஞ்சுடன் மடோனா" ரஃபேல் சாந்தி.

அத்தகைய கேன்வாஸ்களுக்கு ஓவியங்களும் காரணமாக இருக்கலாம். லியோனார்டோ டா வின்சி "மலருடன் மடோனா", அல்லது "மடோனா பெனாய்ஸ்"(எண். 3, 11). இது காலவரிசைப்படி எந்த விதமான புனிதத்தன்மையும் இல்லாத முதல் மடோனா ஆகும். எங்களுக்கு முன் ஒரு இளம் தாய் தன் குழந்தையுடன் விளையாடிக் கொண்டிருக்கிறாள். இளம் விளையாட்டுத்தனமான தாய், கிட்டத்தட்ட ஒரு குழந்தை,

© 2022 skudelnica.ru -- காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்