சுய கற்பிக்கப்பட்ட கலைஞர் ரஷியன் இயல்பு உண்மையான நிலப்பரப்புகளை எழுதுகிறார், இது பெரிய ஷிஷ்கின் ஓவியங்கள் ஒத்திருக்கிறது. கலைஞர்-இயற்கை வீரர்கள்

கீழே - ரஷ்ய கலைஞர்கள்-இயற்கை வீரர்களின் படங்களை தேர்வு செய்தல் 19 வி. பொலனோவ், ரெபின், லெவிட்டன் மற்றும் பிற பழைய முதுநிலை. Queenji உடன் ஆரம்பிக்கலாம். அவரது ரசிகர் இல்லை, ஆனால் இந்த விஷயம் அழகாக இருக்கிறது, imho.

Archka Quinji, "கிரிமியா.மோர்". 1898.

குயீஜியின் ஆர்பிஷி பொனிக் கிரேக்கராகவும், சுயமான மனிதனாகவும் அழைக்கப்படுகிறார். Mariupol பிச்சைக்காரன் மகன் Aivazovsky இருந்து ஒரு மாணவர் ஆக முயற்சி, ஆனால் முடியவில்லை. ஆர்மீனிய கிரேக்கம் உதவவில்லை. பின்னர் Quanji செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு சென்றார், மூன்றாவது முயற்சியிலிருந்து ஏகாதிபத்திய அகாடமி கலைக்கு வந்தார். மற்றும் வாழ்க்கை முடிவில், அது ஒரு பேராசிரியர் மற்றும் ஒரு பெரிய ஸ்பான்சர் இருந்தது. 1904 ஆம் ஆண்டில், Queenji 100,000 ரூபிள் சொந்த அகாடமிக்கு நன்கொடை (நாட்டில் ஒரு நடுத்தர சம்பளம் - ஆண்டு ஒன்றுக்கு 300-400).

கைத்தொழில் போலல்லாமல், இவான் இவானோவிச் ஷிஷ்கின் Vyatka இருந்து ஒரு வியாபாரி மகன் இருந்தது மற்றும் அது அவரை எளிதாக இருந்தது. ஒவ்வொரு விதத்திலும் தனது பொழுதுபோக்கிற்கு அப்பா-வியாபாரத்தை விட ஊக்கமளித்தார். ஆனால் அப்பா-அப்பா, மேலும் திறமை தேவை. ஷிஷ்கின் ஒரு இயற்கை மேதையாக மாறியது. கீழே "மணல் மீது பைன்" ஒரு அழகான படம் உள்ளது. கோடை!

இவன் ஷிஷ்கின். "மணல் மீது பைன்." 1884.

ஷிஷ்கின் இருந்து இன்னும் பைன்கள்.

இவன் ஷிஷ்கின். "Sestrian Bor". 1896.

மற்றும் ஓக்ஸ் கூட.

இவன் ஷிஷ்கின். "ஓக் க்ரோவ்". 1887.
மரங்களின் டிரங்க்களில் நிழல்கள் எழுதப்பட்டவை என்பதை கவனத்தில் கொள்ளுங்கள். இது நீங்கள் "கருப்பு சதுர" அல்ல

இது Fyodor Vasilyev, "கிராமம்" (1869) ஆகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மற்றொரு பெரிய நிலப்பரப்பு, இது காசநோய் இருந்து ஆண்டின் 23 (!) இறந்தார். கீழே உள்ள படத்தில், நிச்சயமாக, ஒரு அப்பட்டமான அழிவு, வளர்ச்சியற்ற சாலை நெட்வொர்க் உள்ளது, ஆனால் இயற்கை பொதுவாக அழகாக இருக்கிறது. ஒரு புனித கூரைகள் கொண்ட குடிசை, மங்கலான சாலை, ஒரு புகுபதிகை கைவிடப்பட்டது, இயற்கையின் இயல்பு, ஒரு வெள்ளம் கோடை சூரியன்.

Fedor vasilyev. "கிராமம்". 1869.

Ilya repin. "Abramtsevo உள்ள பாலம் மீது." 1879..
இது லட்சா மாவட்டத்தில் உள்ள ஒரு இலக்கிய மாவட்டத்தின் டச்சா மாவட்டத்தில் ஒரு இயற்கை ஆகும், அதன் ரெப்டின் கோடைகாலத்தில் தங்கியிருந்தார். பொலனோவ், வாஸ்நெட்ச், செரோவ், கொரோவின் இருந்தன. ரஷ்யாவில் பணக்காரர்களின் வில்லாக்களில் இப்போது யார் இருக்கிறார்கள்? ... வழியில், பெண்மணியின் மீது என்ன அலங்காரத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள். அது ஒரு நடைப்பயணம் எடுக்க காட்டில் சென்றது.

Vasily polenov. "கோல்டன் இலையுதிர்". 1893.
Taruza அருகே ரிவர் ஓகா, Vasily Polenov எஸ்டேட் அடுத்த. நிலப்பிரபுத்துவ நிலத்தின் நன்மைகள் பற்றி: சரி, அனைத்து பிறகு, கலைஞர் அதன் சொந்த எஸ்டேட் உள்ளது போது, \u200b\u200bநீங்கள் இயற்கையில் ஒரு நடைக்கு எடுக்க முடியும்.

ஆனால் மற்றொரு விருப்பம் "தங்க இலையுதிர்". ஆசிரியர் - Ilya Semenovich Ostrukhov, 1887 Ostrochov ஒரு பல்துறை நபர், மாஸ்கோ வியாபாரி, கலைஞர், கலெக்டர், tretyakov நண்பர் இருந்தது. அவர் பாட்ஸ்கின் தேயிலை மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகளில் ஒருவரை திருமணம் செய்து கொண்டார், ஓவியம், சின்னங்களை வாங்குவதற்கு பெரிய நிதிகளை செலவழித்தார், அவரது சொந்த தனியார் அருங்காட்சியகம் இருந்தது.

1918 ஆம் ஆண்டில், இந்த அருங்காட்சியகம் போல்ஷிவிக்குகளை தேசியமயமாக்கியது. எனினும், Sharphuhov தன்னை காயமடைந்தார், அவர் அருங்காட்சியகம் "வாழ்நாள் கார்டியன்" நியமிக்கப்பட்டார் மற்றும் Trubnikov லேன் உள்ள மாளிகையின் பயன்பாட்டிற்காக விட்டு விட்டார், இது அமைந்துள்ளது. இப்போது அது "ஐகான் ஓவியம் அருங்காட்சியகம் மற்றும் ஓவியம் அருங்காட்சியகம் I. எஸ் ஓஸ்ட்ரூவோவ்" என்று அறியப்பட்டது. அதிர்ஷ்டசாலி மனிதன் என்று சொல்லலாம். 1929 ஆம் ஆண்டில், ஓஸ்ட்ருகோவ் இறந்துவிட்டார், அருங்காட்சியகம் அகற்றப்பட்டது, பிற இடங்களுக்கு ஊடுருவல்கள் விநியோகிக்கப்பட்டன, ஒரு இனவாத சேவை மாநாட்டில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது, பின்னர் இலக்கிய அருங்காட்சியகத்தின் கிளை. Ilya Ostrukhov "ஒரு படத்தின் கலைஞர்" என்று அழைக்கப்பட்டது, ஆனால் என்ன!

Ilya Ostrochov. "கோல்டன் இலையுதிர்". 1887.

மற்றொரு தடை செய்யப்பட்ட நிலப்பரப்பு வீரர் மைக்கேல் க்ளோட் (அதுவான மருமகன், "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பாலம் மீது குதிரைகள்") ஆகும். ஏகாதிபத்தியத்தின் நன்மைகள் மற்றும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சகிப்புத்தன்மையின் நன்மைகள் மீது 1878 ஆம் ஆண்டு பெயரில் உள்ள "வனத் தொலைவு" ஓவியம்: பால்டோவ் குடும்பத்தின் முன்னோடிகள், பால்டோவ் குடும்பத்தின் முன்னோடிகள், வட போரில் ரஷ்யாவிற்கு எதிராக போராடியது. ஆனால் அவளுக்கு பிறகு - அவர்கள் ரஷ்ய சமுதாயத்தில் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டனர். சரியான சேவைக்கு ஈடாக, பரோனாமின் புதிய தந்தை வலது புறம் வலது புறம் மற்றும் பின்னர் அவர்கள் லாட்வியா மற்றும் எஸ்தோனிய பார்கள் இனப்பெருக்கம் செய்தனர். இது நிச்சயமாக சில சிக்கல்களை (1917 இல்) லாட்வியா சுடுபவர்களின் முகத்தில் உருவாக்கியது, ஆனால் க்ளோட்ட், அலெக்ஸி இரண்டாம் மற்றும் அட்மிரல் இவான் ஃபெடோரோவிச் க்ரூஸென்ஷன் ரஷ்யாவில் தோன்றினார்.

Mikhail Klodt. "நவோனில் வன தூரம்". 1878.

மற்றொரு வன நிலப்பரப்பு மற்றும் மீண்டும் ஒரு நடைக்கு பெண். ரெபின் வெள்ளை நிறத்தில் இருந்தது, இங்கே - கருப்பு.

ஐசக் லெவிட்டன். "இலையுதிர் நாள். Solvers". 1879.

1879 ஆம் ஆண்டில் 19 வயதான லீசிட்டால் இந்த படம் எழுதப்பட்டது, ஏனெனில் யூதர், மாஸ்கோவில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். "101 வது கிலோமீட்டர்" மீது உட்கார்ந்து ஆவியின் பழமையான ஏற்பாட்டில் இருப்பது, கலைஞர் சோகோலின் கலாச்சாரம் மற்றும் பொழுதுபோக்கு பூங்காவை ஓவியம் வரைந்தார். படம் Tryetyakov எதிர்கொண்டது, மற்றும் லெவிட்டன் முதல் பொது பொது அங்கீகாரம் பற்றி.

மூலம், லெவிட்டன் விரைவில் மாஸ்கோவுக்கு திரும்பினார். ஆனால் 1892 ஆம் ஆண்டில் அவர்கள் மீண்டும் வெளியேற்றப்பட்டனர், பின்னர் மூன்று மாதங்களில் அவர்கள் மீண்டும் திரும்பினர். 1892 ஆம் ஆண்டில் மாஸ்கோவில் இருந்து யூதர்களின் வெளியேற்றத்தை ஆளுநரால் வழிநடத்தியது என்ற உண்மையால் கடந்த ஜிக்சாக் விளக்கினார் - கிராண்ட் டூக் செர்ஜி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச், மாமா நிக்கோலஸ் II. பல ரோமனோவைப் போலவே, இளவரசர் ஓவியம் ஒரு பெரிய சேகரிப்பாளராக இருந்தார். அவர் மாஸ்கோ லெவிட்டன் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார் என்று மாறியது போது .... சரி, சுருக்கமாக, அதிகாரிகள் சலுகைகளுக்கு சென்றனர்.

மூலம், ஒரு மருமகன் - நிக்கோலாய் இரண்டாம் - இளவரசன் சிறந்த உறவு இல்லை, அது மென்மையான கருத்தில், முடியாட்சியை பாதுகாக்க முடியவில்லை. 1905 ஆம் ஆண்டில், செ.மீ. இவான் கல்யேவின் போர் அமைப்பின் உறுப்பினரால் கைவிடப்பட்ட ஒரு குண்டு துண்டுகளாக பிரின்ஸ் உடைக்கப்படுவார்.

ஐசக் லெவிட்டன். "கோல்டன் இலையுதிர்". 1895.

இப்போது - உண்மையில், உண்மையில், லெவிட்டன் வரைய கற்பனை: அலெக்ஸி Savrasov, மாஸ்டர் மாஸ்டர், ஆசிரியர், மொபைல். படம் அழைக்கப்படுகிறது: "குளிர்கால நிலப்பரப்பு" (1880-90). நடுத்தர லேன் குளிர்கால வானத்தின் புத்திசாலித்தனமாக மாற்றப்பட்ட வண்ணப்பூச்சுகள். மாலை வானம், பெரும்பாலும்.

ஓவியம் ஓவியமாக இருந்தது, கடைசியாக, அவரது வாழ்நாளில் மோசமான காலப்பகுதியில் எழுதப்பட்டது. அவர் குடும்பத்தை விட்டு வெளியேறும்போது, \u200b\u200bஅவர் தன்னை குடித்துவிட்டார். கலைஞர் ஷென்னரி, சுதந்திரமான சுதந்திரமான, மாஸ்கோ டி.என்.ஏ ஆகியவற்றின் குடியிருப்பாளராக ஆனார். ஒரு நாள் அவர் நிக்கோலாய் Nevervoy (புகழ்பெற்ற துல்லியமான ஓவியம் "பேரம் பேசுபவரின் எழுத்தாளர்) ஒரு நாள் நினைவு கூர்ந்தார், ஒரு பாரன் மற்றொரு கோட்டை பெண் விற்கிறார்), அவர்கள் Savrasov செல்ல முடிவு, உணவகத்திற்கு அழைக்க முடிவு செய்தார். கொடூரமான அவர்கள் பார்த்தேன். " பழைய மனிதன் திறந்து ... ஏழை மனிதன் மன்னிக்கவும். தவறு - அது மீண்டும் எல்லாம் குடிக்கும் ... "

அலெக்ஸி Savrasov. "குளிர்கால நிலப்பரப்பு". 1880-90.

மற்றும் நிச்சயமாக, அங்கு நிலப்பரப்பு gonzitsky அங்கு. படம் "நிலப்பரப்பு" (1895). ஆண்டு சோகமான நேரம், விலைவாசி வானிலை, மற்றும் கண் கிழித்து வேண்டாம். மாஸ்டர் கிரேட் இருந்தது. பின்னர், இந்த ஓவியங்களில் ஒன்று (வழிமுறையாக, எதிர்கால "சோசலிசத்தின் முதுநிலை") கலைஞரின் மீது அவதூறாக விநியோகிக்கப்படும், அது கருத்துத் திருட்டுத்தனமாக குற்றம் சாட்டப்பட்டது. கொன்ஸ்டாண்டின் கர்ஸிட்சிஸ்கி, துன்புறுத்துதலைத் தயாரிக்காமல், அவரது பீட்டர்ஸ்பர்க் அபார்ட்மெண்ட் தொங்குகிறது.

Konstantin Kryzitsky. "காட்சியமைப்பு". 1895.

1964 இல் யோஷ்கர்-ஓலாவில் பிறந்தார். அவர் கஜான் விமான நிலையத்திலிருந்து பட்டம் பெற்றார், அதே நேரத்தில் அவர் ஓவியம் வரைவதற்கு தொடர்ந்து படித்துக்கொண்டிருந்தார் - சிறுவயதிலிருந்தே அவரது அன்பானவர்.

அதன் படைப்புகள் எந்தவிதமான உணர்ச்சியும், அவந்தையுடனான மகிழ்ச்சியும் இல்லை. எல்லா நேரங்களிலும் ஒரு அழகான எளிமை, புரிந்துகொள்ளக்கூடிய மற்றும் மதிப்புமிக்கது மட்டுமே. Basovitities நவீன ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் சிறந்த பிரதிநிதிகளில் ஒருவரை கருதுகின்றனர்.

அவரது நிலப்பரப்புகள் "அழகிய legions" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. மிகவும் சாதாரண மற்றும் தனித்துவமான அடுக்குகளில் - ஏரி காட்டில் ஏணி, ஒரு பெயரற்ற நதி, துறையில் விளிம்பில் ஒரு தோப்பு - அவர் ஒரு முழு உலக திறக்க முடியும், உணர்வுகளை மீது பணக்கார ஒரு முழு உலக திறக்க முடியும் மற்றும் உணர்ச்சி உணர்வுகள். Sergey Basov எனினும், ஒரு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, ஒரு முதிர்ந்த ஓவியர், ஒரு தனிப்பட்ட, அசல் கடிதம் எழுதும் மற்றும் கவனத்துடன், உலக பற்றி கவலை, அவர் தாராளமாக மற்றவர்களுடன் பகிர்ந்து என்று அப்பால் கவனிப்புகள்.

"... நவீன ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் சிறந்த பிரதிநிதிகளில் ஒருவர், செர்ஜி பாசோவ் கடந்த நூற்றாண்டின் 90 களின் தொடக்கத்திலிருந்து தீவிரமாக வேலை செய்கிறார். செய்தபின் அழகிய நுட்பத்தை சொந்தமாக வைத்திருப்பது, ஒரு பாவம் நிறைந்த சுவை மற்றும் பாணியிலான உணர்வை வைத்திருக்கும், அவர் வியக்கத்தக்க கவிதை படைப்புகளை உருவாக்குகிறார், நன்றியுணர்வூட்டும் பார்வையாளர்களின் இதயங்களில் பிரதிபலிப்பாக உணர்ந்தார், பல்வேறு சுவாரஸ்யமான பார்வையாளர்களின் இதயங்களை, அவர்களது உலகளாவிய ரீதியில் இருந்து மிகவும் வித்தியாசமாக இருக்கிறார். எழுத்து கிடங்கு. கலைஞரை உருவாக்கும் படத்தொகுப்பு உலகமும், அதில் அவர் வாழ்ந்து வருகிறார், முக்கியமாக நம்மைச் சுற்றியுள்ள இயல்பு. கலைஞரின், எப்படியாவது வன ஏரிகள் மற்றும் ஆடைகள், பள்ளத்தாக்குகள், வன பாதைகள் மற்றும் தொப்பிகள் ஆகியவற்றால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன, மேலும் மெல்லிய, trepidate படைப்புகள், விசித்திரமான அழகிய நேர்த்தியுடன் மாற்றியமைக்கப்படுகின்றன. பெருநகர மற்றும் மாகாண நகரங்களில் பல கலை கண்காட்சிகளில், நீங்கள் ஒரு யதார்த்தமான, கல்வி முறையில் சிறந்த வேலை பார்க்க முடியும். மற்றும், நிச்சயமாக, நவீன ரஷியன் கலை மற்றும் நாட்டின் மறுமலர்ச்சி நேர்மறை நிகழ்வுகள் இடையே ஒரு ஆழமான உள் உறவு உள்ளது. கலைஞர் செர்ஜி பசோவ் தனது தகுதியுள்ள LEEpt இந்த உன்னதமான வழக்கில் நுழைகிறார். மாஸ்டர் நிலப்பரப்புகளில் ரஷ்யாவிலும் வெளிநாடுகளிலும் பல தனியார் மற்றும் பெருநிறுவன வசூல்களின் மதிப்புமிக்க காட்சிகள் உள்ளன ... "வெளிநாட்டில் விட்டு நீண்ட காலமாக எங்கள் சகாப்தத்தில் பலர், வெளிநாடுகளில் இருந்து ஒரு பரிசு அல்லது பாசோவின் நிலப்பரப்புகளில் கைப்பற்றப்பட்டனர் . நடுத்தர துண்டு ரஷியன் இயல்பு மூலைகளிலும் மூலைகளிலும் தெளிவற்ற அழகு, கலைஞர் ஒரு மெல்லிய, குறைபாடு முறையில், அற்புதமான சூடான மற்றும் காதல் கொண்ட அவரது கேன்வாஸ்கள் மீது அனுப்புகிறது.

இயற்கை நிலப்பரப்புகளில் ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஓவியங்களில், இயற்கையிலிருந்து ஒரு நபரை பிரிக்கும் நுட்பமான கண்ணுக்கு தெரியாத முகம் பரவுகிறது. ஓவியம் உள்ள தன்மை ஒரு நபர் இயற்கையால் ஆதிக்கம் செலுத்தாத உலகத்தை பிரதிபலிக்கிறது, ஆனால் இயற்கையானது. வண்ணப்பூச்சுகள் இயற்கையுடன் ஒற்றுமையின் உணர்வுகளை அதிகரிக்கின்றன.
(அறிவிப்பில்: ஓவியம் Krymova n.p. "வசந்த மழை பிறகு")

ரஷ்ய கலைஞர்களின் இயற்கை ஓவியங்களின் நிலப்பரப்புகளில் ஒரு சிறப்பு தலைப்பை ஓவியம் வரைவதற்கு பருவங்கள், ஆண்டின் காலப்பகுதியில் இயற்கையின் தோற்றத்தை மாற்றுவதால் எதுவும் தெரிவு எதுவும் இல்லை. பருவத்தில் ஒன்றாக, இயற்கை மனநிலை மாறும், இது தூரிகை கலைஞர் எளிதாக ஓவியம் ஓவியங்கள் அனுப்பும்.

கிரேட் ரஷ்ய கலைஞர்களின் புகழ்பெற்ற படைப்புகளுடன் பழகுவோம்:

வழங்கல்: ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஓவியங்களில் இயற்கை

வசந்த படங்கள்

பிரகாசமான மற்றும் மோதிரத்தை, நீரோடைகள் முணுமுணுப்பு மற்றும் பறக்கும் பறவைகள் பாடும், ஏ. Savrasova, Konchalovsky, Levitan, ஜான், எஸ். Vinogradov, ஏ. ஜி. Venetsianova மூலம் ஓவியங்கள் வசந்த தன்மை விழித்துவிடும், astrukhova.
பிரிவில் ...

கோடைக்கால படங்கள்

பூக்கும் தோட்டங்கள், சூடான காலணிகள் மற்றும் சூடான சூரியன், அதனால் மெதுவாக ஓவியங்கள் I. லெவிட்டன், Plastov, பொலனோவா, vasilyeva, gerasimov, shishkin.
பிரிவில் ...

இலையுதிர் படங்கள்

பலவிதமான நிழல்களின் இலைகளின் நடனம், குளிர்ந்த காற்றை மழைப்பொழிவுடன் தனிப்பயனாக்குகிறது, லீயிட்டன், பொலெனோவ், கெர்சிமோவ், ப்ரெஸ்கி, zhukovsky ஓவியங்கள் உள்ள வால்லா இலையுதிர் காலத்தில் சுழல்கிறது.
பிரிவில் ...

குளிர்கால படங்கள்

ஒரு பனிப்பொழிவு கொண்ட சோர்வாக பூமியை மூடி, சாய்ந்த பூமியை மூடி, ஒரு பனிப்புயல், ஒரு பனிப்புயல், பிளாஸ்டோவ், கிரிமியா, லெசிட்டன், நக்ஸ்கி, ஐ.ஈ. ஈ. ஈ. கிரபார், ஜான்ஸ், ஷிஷ்கின், கஸ்டாடீவி ஆகியவற்றின் படங்களில் இயற்கையின் கனவைக் கவனித்துக்கொள்கிறார்.
பிரிவில் ...

புகழ்பெற்ற கலைஞர்களின் தன்மையின் தன்மையின் விளைவாக, நீங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தில் ரஷியன் இயல்பு இயற்கை நுட்பமான மற்றும் அழகு பிரதிபலிப்பு காணலாம். கலைஞர், இயற்கையைப் போன்ற கலைஞர், கேன்வாஸ் இயற்கையின் உணர்வை சிறந்தவர், ஆண்டின் நேரம், அனைவருக்கும் நிச்சயமாக ஒரு பிடித்த நேரம் இருப்பினும்.

எல்லா நேரங்களிலும் கலைஞர்களின் வாயில்கள் பெரும்பாலும் எப்பொழுதும் எப்போதும் சிரமங்களையும், துன்பமும், அவமானம் மற்றும் அவமானத்துடனும் நிறைந்திருந்தன. ஆனால் உண்மையான படைப்பாளிகள் மட்டுமே வாழ்வின் அனைத்து வகைகளையும் சமாளிக்க முடிந்தது. எனவே பல ஆண்டுகளாக டெர்னி மூலம் நமது சமகாலத்திய உலக அங்கீகாரத்திற்கு செல்ல வேண்டியிருந்தது, selfiece கலைஞர் செர்ஜி பஸ்வா.

சொந்த நிலத்தின் இயல்பின் அழகான மூலைகளிலேயே நெருக்கமாகவும், ஒரு ஆணி நபருக்கும் என்னவாக இருக்கும். எங்கிருந்தாலும், ஆழ்நிலையில் இருந்தபோதிலும், நம்முடைய ஆத்மாக்களுடனான அவர்களுக்கு நாம் போராடுகிறோம். வெளிப்படையாக, எனவே, ஓவியர்களின் வேலைகளில் நிலப்பரப்புகள் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு பார்வையாளருக்கும் மிகவும் இறுக்கமாக உள்ளன. எனவே, செர்ஜி பசோவாவின் மகிழ்ச்சியான வேலை, கலை பார்வை மூலம் தவறவிட்டது, ஈர்க்கப்பட்ட மற்றும் அவரது படைப்புகளின் ஒவ்வொரு சதுர சென்டிமீட்டருடனும் சுறுசுறுப்பாகவும் செறிவூட்டப்பட்டது.

கலைஞரைப் பற்றி கொஞ்சம் கொஞ்சமாக

யோஷ்கர்-ஓலா நகரத்திலிருந்து செர்ஜி பசோவ் (1964 இல் பிறந்தார்). ஒரு குழந்தையாக, அவர் ஒரு பைலட் ஆக கனவு கண்டார், ஒரு பைலட் ஆக கனவு கண்டார், அதே நேரத்தில் விமானம் மட்டுமல்ல. வளர்ந்தவுடன், விமானப் போக்குவரத்துக்கு ஆதரவாக ஒரு தேர்வு செய்தார் - கசான் விமான நிலையத்திலிருந்து பட்டம் பெற்றார். ஆனால் விதிவிலக்கு அல்ல, செர்ஜி பறக்க வேண்டியிருந்தது - ஆரோக்கியமானதைக் கேட்டது, மருத்துவ பரிசோதனை மற்றும் மருத்துவ பரிசோதனையை தனது வீட்டோவை விதித்தது.

பின்னர் பஸ்வா விமான பொறியாளரின் பதவிக்கு உடன்படவில்லை. அவரது ஓய்வு நேரத்தில் ஓவியம் தீவிரமாக ஈடுபட தொடங்கியது. ஆனால் சிறந்த இயற்கை திறமை இருந்த போதிலும், எதிர்கால கலைஞர் கல்வி அறிவு மற்றும் திறன் தொழில்முறை திறன்களை ஒரு சிறிய பற்றாக்குறை.

வாழ்க்கையில், அவர் சுய-கற்பிப்பாளரால் பேசினார், அவர்கள் பழைய மனிதனுடன் பேசினதால், ஒரு "நுகேட்டை", கடவுளிடமிருந்து உண்மையிலேயே கலை பரிசு பெற்றுள்ளனர். ரஷ்யாவில், எல்லா வயதினரிடமும் மறைந்துகொண்டிருக்கும் இத்தகைய கைவினைஞர்களே, அது கடினமாக இருந்தது. எனவே sergey வழுக்கை மிகவும் விதி அல்ல. எனவே, 90 களில், பஸ்வா கஸான் தொகுப்புடன் மட்டுமே ஒத்துழைக்க வேண்டியிருந்தது, ஏனெனில் மாஸ்கோ கல்வி மற்றும் புகழ்பெற்ற பெயர் இல்லாத மாஸ்டர் உடன் சமாளிக்க விரும்பவில்லை என்பதால்.

ஆனால், அவர்கள் சொல்வது போல் - தண்ணீர் கூர்மையானது, ஒரு திறமையான ஓவியர் மற்றும் மூலதனத்தை கொஞ்சம் கொன்றது. 1998 ஆம் ஆண்டு முதல், செர்ஜியின் கேன்வேஸ்கள் சர்வதேச மாஸ்கோ மாலைகளில் தோன்றத் தொடங்கியது. மற்றும் வெளிநாட்டு காதலர்கள் மற்றும் ஓவியம் கானோலிஸ்ஸர்கள் இருந்து உத்தரவுகளை நீண்ட நேரம் காத்திருக்க கட்டாயப்படுத்தப்படவில்லை. பின்னர் மகிமை கலைஞரிடம் வந்தது, உலக அங்கீகாரம்.

சுய-கற்று கலைஞரின் வேலையில் பாடல் மற்றும் உயர்நீதிமன்றம்

கடந்த இருபது ஆண்டுகளில், செர்ஜி பசோவ் பல கூட்டு மற்றும் தனிப்பட்ட வெளிப்பாடுகளின் உறுப்பினராக இருந்தார். அவர் சர்வதேச கலை நிதி மற்றும் கலைஞர்களின் தொழில்முறை சங்கத்தின் உறுப்பினராக உள்ளார். யாரும் ஒரு புகழ்பெற்ற பெயர் இல்லாமல் சுய கற்று மற்றும் கலைஞர் என்று ukore மாஸ்டர் உண்மையில் வைக்கிறது.

மாஸ்டர் வேலை பல பார்வையாளர்கள் புகழ்பெற்ற இயற்கை இவான் ஷிஷ்கின் படைப்புகள் தொடர்புடைய. செர்ஜி தன்னை தன்னை பற்றி தன்னை சொல்கிறார்: "நான் யோஷ்கர்-ஓலாவில் பிறந்த மரீக், மற்றும் அவரது குழந்தை பருவத்தில் கிராமத்தில் அவரது பாட்டி கழித்தார். 30-50 மீட்டர் கடல் கீழ் பல ஏரிகள் உள்ளன. எங்கள் ஏரிகள் நாள் எந்த நேரத்திலும் எழுதப்படலாம், மேலும் அவை எப்போதும் புதியதாக இருக்கும். இயற்கையில், இது எப்போதும் போலவே இருக்கிறது: இது நிலையானது, உடனடியாக மாறக்கூடியதாக இருக்கிறது. நான் அவளை விரும்புகிறேன் மற்றும் ஏதாவது அரிதாக கவனிக்கத்தக்க, மற்றும் ஏதாவது காவிய ... ".

ஓவியர் எல்லோரும் ஆன்மீகமயமாக்கப்படுவதாகவும், இயற்கை உறுப்புகளின் அசாதாரண சக்தியிலும் உணர்ந்தார்கள். கவனமாக படத்தில் உட்கார்ந்து உங்கள் உணர்வுகளை கேட்டு, இலைகள் காற்றில் நடுங்குவதைக் கவனிக்கலாம், கிரிக்கெட்டின் விசில் மற்றும் வெட்டுக்கிளியின் அதிர்ச்சியைக் கேளுங்கள், ஆற்றின் ஒரு எழுச்சி பைன் போரோன்.

அவரது ஓவியம் முழுமையாக கவிதை என்று அழைக்கப்படுகிறது, அங்கு கலைஞர் ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் பெரிய காதல் நான் ஒவ்வொரு கிராமம், ஒவ்வொரு கத்தி, ஒவ்வொரு கத்தி, இணக்கமான ஒலி முழு படத்தை அடிபணிந்த.

ஆனால் அனைத்து பெரும்பாலான ஓவியம் ஓவியம் வரைவதற்கு ஹைபர்ரீலிஸ்ட் முறையில் பாராட்டுகிறது. துல்லியமாக பரிந்துரைக்கப்பட்ட விவரங்கள் கூட அதிநவீன பார்வையாளரை பாராட்டுகின்றன. மற்றும் அவரது ஓவியங்கள் கலைஞர் மாஸ்டர் அனைத்து பருவங்கள் மற்றும் நாள் அனைத்து நாட்களையும் பிரதிபலிக்கிறது, இயற்கை சுழற்சி நேரத்தில் ஒரு மாற்றம் தொடர்புடைய அனைத்து நுணுக்கங்களை குறிப்பிட்டார்.

பெரும்பாலான நேரம் என்பதால், மக்கள் எப்போதும் இயற்கையை பாராட்டினர். அவர்கள் தங்கள் அன்பை வெளிப்படுத்தினர், மொசைக்ஸ், பாஸ்-நிவாரணங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் அனைத்தையும் சித்தரிக்கும். பல பெரிய கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்பாற்றல் வரைதல் நிலப்பரப்புகளை அர்ப்பணித்தனர். காடுகள், கடல், மலைகள், ஆறுகள், துறைகள் பற்றிய படங்கள் உண்மையிலேயே கண்கவர் சித்தரிக்கப்படுகின்றன. மற்றும் நீங்கள் பெரிய எஜமானர்களை மதிக்க வேண்டும், இது மிகவும் விரிவான, வண்ணமயமான மற்றும் உணர்ச்சி ரீதியாக நம்மை சுற்றி உலகின் அனைத்து அழகு மற்றும் சக்தி கடந்து. இது இயற்கை வீரர்களின் ஓவியர்கள் மற்றும் அவர்களின் சுயசரிதைகள் இந்த கட்டுரையில் கருதப்படும். இன்று நாம் வெவ்வேறு நேரங்களில் பெரிய ஓவியர்களின் வேலையைப் பற்றி பேசுவோம்.

XVII நூற்றாண்டின் புகழ்பெற்ற கலைஞர்களின் இயற்கை வீரர்கள்

XVII நூற்றாண்டில், பல திறமையான மக்கள் வாழ்ந்தவர்கள், இயற்கையின் அழகை சித்தரிக்க விரும்பினர். மிகவும் புகழ்பெற்ற சில க்ளூட் லோர்ரான் மற்றும் ஜேக்கப் ஐசக் வாங் மழைக்காலம். அவர்களுடன் நம் கதைகளைத் தொடங்குங்கள்.

க்ளாட் லோர்ரான்.

பிரஞ்சு கலைஞர் கிளாசிக்கல் காலத்தின் நிலப்பகுதியின் நிறுவனர் என்று கருதுகிறார். அதன் கேன்வாஸ் நம்பமுடியாத இணக்கம் மற்றும் சரியான அமைப்பு மூலம் வேறுபடுத்தி. உபகரணங்கள் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் K. Lorrena sunlightly sunlightly அனுப்பும் திறன் இருந்தது, அதன் கதிர்கள், தண்ணீர் பிரதிபலிப்பு, முதலியன.

மேஸ்ட்ரோ பிரான்சில் பிறந்த போதிலும், அவர் இத்தாலியில் தனது வாழ்நாள் முழுவதையும் செலவழித்தார், அங்கு அவர் 13 வயதாக இருந்தபோது அவர் விட்டுவிட்டார். அவர் தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பினார், பின்னர் இரண்டு ஆண்டுகளாக.

K. Lorrene மூலம் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள் "ரோமன் மன்றத்தின் பார்வை" மற்றும் "கேபிடல் உடன் துறைமுகத்தின் பார்வை". இப்போதெல்லாம் அவர்கள் லூவ்ரேவில் காணலாம்.

ஜேக்கப் ஐசக் வான் ரெய்டல்

யாக்கோபு வான் ரெய்தால் - யதார்த்தத்தின் பிரதிநிதி - ஹாலந்தில் பிறந்தார். நெதர்லாந்து மற்றும் ஜேர்மனி வழியாக அவரது பயணத்தின்போது, \u200b\u200bகலைஞர் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளை நிறைய எழுதினார், இதில் ஒரு கூர்மையான வேறுபாடு டன், வியத்தகு வண்ண வரம்பு மற்றும் குளிர்விப்பு ஆகியவையாகும். அத்தகைய ஓவியங்களின் பிரகாசமான எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று "ஐரோப்பிய கல்லறை" என்று கருதப்படுகிறது.

இருப்பினும், கலைஞரின் படைப்பாற்றல் இருண்ட கேன்வாச்களுக்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை - அவர் சித்தரிக்கும் கிராமப்புற நிலப்பரப்புகளையும். மிகவும் புகழ்பெற்ற படைப்புகள் "எக்மாண்ட் கிராமத்தின் பார்வை" மற்றும் "ஒரு நீர் ஆலை கொண்ட நிலப்பரப்பு" என்று கருதப்படுகிறது.

XVIII நூற்றாண்டு

XVIII நூற்றாண்டின் ஓவியம் வரை, பல சுவாரஸ்யமான அம்சங்கள் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, இந்த காலகட்டத்தில் புதிய திசைகளில் புதிய திசைகளில் தொடங்கி தொடங்கியது. உதாரணமாக Venetian ஓவியர்கள்-இயற்கை வீரர்கள், ஒரு இனங்கள் இயற்கை (மற்றொரு பெயர் - முன்னணி) மற்றும் கட்டடக்கலை (அல்லது நகர்ப்புற) போன்ற திசைகளில் வேலை. மற்றும் முன்னணி நிலப்பரப்பு, இதையொட்டி, துல்லியமான மற்றும் அற்புதமான abdivided. அற்புதமான தலைவர்களின் பிரகாசமான பிரதிநிதி பிரான்செஸ்கோ காவலர். நவீன ஓவியர்கள்-நிலப்பரப்பு வீரர்கள் கூட அவரது கற்பனைகளை மற்றும் மரணதண்டனை நுட்பத்தை பொறாமை கொள்ளலாம்.

பிரான்செஸ்கோ காவல்

அதன் வேலை அனைத்தையும் விதிவிலக்கு இல்லாமல், ஒரு பாவமற்ற துல்லியமான முன்னோக்கு, வண்ணங்களின் அற்புதமான பரிமாற்றத்தால் வேறுபடுகிறது. நிலப்பரப்புகளில் சில மாயாஜால கவர்ச்சி உண்டு, அவர்களிடமிருந்து பார்வைக்கு வெறுமனே இயலாது.

மிகவும் ருசியான படைப்புகள் "லாகுனாவில் உள்ள குன்டோரோவின் பண்டிகை கப்பல்", "குனாவிலுள்ள பொக்ண்டோரோவின் பண்டிகை கப்பல்", "வெனிஜியன் முற்றத்தில்" மற்றும் "ரியோ டெய் மெண்டிகன்டி" ஆகியவை அழைக்கப்படுகின்றன. அவரது ஓவியங்கள் அனைத்தும் வெனிஸின் வகைகளை சித்தரிக்கின்றன.

வில்லியம் டர்னர்

இந்த கலைஞர் காதல் ஒரு பிரதிநிதி.

அவரது துணியின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் மஞ்சள் நிறத்தின் நிழல்களின் பயன்பாடாகும். இது அவரது படைப்புகளில் முக்கியமாக மாறிய மஞ்சள் தட்டு இருந்தது. அத்தகைய நிழல்கள் அவரது சூரியனுடன் தொடர்புடையதாக இருந்தாலும், அவர் தனது ஓவியங்களில் பார்க்க விரும்பிய தூய்மை தொடர்பானது என்ற உண்மையால் மாஸ்டர் விளக்கினார்.

டர்னர் மிக அழகான மற்றும் கண்கவர் வேலை "Heperday கார்டன்" - ஒரு அற்புதமான இயற்கை.

இவான் aivazovsky மற்றும் இவான் ஷிஷ்கின்

இந்த இரண்டு பேர் உண்மையில் ரஷ்யாவின் மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் புகழ்பெற்ற கலைஞர்களாக உள்ளனர். முதல் - Ivan Konstantinovich Aivazovsky - அவரது ஓவியங்களில் கம்பீரமான கடல் சித்தரிக்கப்பட்டது. கூறுகளின் சிக்கன நடவடிக்கை, பொங்கி எழும் அலைகள், நுரையீரல் நுரையீரல், சாய்ந்த பாத்திரத்தின் பக்கத்திலிருந்தும், அமைதியான, அமைதியான மேற்பரப்பு, சூரியன் நிலையத்தின் மூலம் வெளிச்சத்தோடும், சன் - கடல் நிலப்பரப்புகளால் ஒளிரும் மற்றும் அவற்றின் இயல்பையும் அழகையும் பாதிக்கின்றன. இதன் மூலம், போன்ற பெயிண்ட் கலைஞர்கள் மரினிவாதிகள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள். இரண்டாவது - இவான் இவானோவிச் ஷிஷ்கின் - காடுகளை சித்தரிக்க விரும்பினார்.

ஷிஷ்கின், மற்றும் Aivazovsky இருவரும் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பெயிண்ட் கலைஞர்கள். இந்த நபர்களின் வாழ்வில் வாழ்வோம்.

1817 ஆம் ஆண்டில், உலக Ivan Aivazovsky மிகவும் பிரபலமான கடற்பரப்பில் ஒன்று பிறந்தார்.

அவர் ஒரு பணக்கார குடும்பத்தில் பிறந்தார், அவரது தந்தை ஒரு ஆர்மீனிய தொழிலதிபராக இருந்தார். எதிர்கால மேஸ்ட்ரோ கடல் கூறுகளுக்கு பலவீனத்தை வீழ்த்தவில்லை என்ற உண்மையிலேயே ஆச்சரியமில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த கலைஞரின் பிறப்பிடமாக Feodosia இருந்தது - ஒரு அழகான துறைமுக நகரம்.

1839 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஆறு ஆண்டுகளாக படித்த இவான் பட்டம் பெற்றார். கலைஞரின் கலைஞரின் பாணி பிரெஞ்சு மாரினிஸ்டுகள் கே. வெர்னே மற்றும் கே. லாரென் ஆகியோரின் பணியாளர்களால் பெர்னே மற்றும் கே. லாரென் ஆகியோரின் பரோக்-கிளாசிக்கலிஸின் கேன்வாஸ் எழுதியிருந்தார். I. K. Aivazovsky 1850 இல் நிகழ்த்தப்பட்ட படம் "ஒன்பதாவது வால்" படமாகும்.

கடல் நிலப்பரப்புகளுக்கு கூடுதலாக, பெரிய கலைஞர் போர் காட்சிகளின் படத்தில் பணிபுரிந்தார் (ஒரு பிரகாசமான உதாரணம் - ஒரு படம் "Chesmensky Battle", 1848), மேலும் ஆர்மீனிய வரலாற்றின் தலைப்புகளுக்கு அதன் வலை பலவற்றை அர்ப்பணித்தார் ("JG Byron வெனிஸ் அருகே Mkhitarist மடாலயம் ", 1880 கிராம்).

Aivazovsky வாழ்க்கையில் நம்பமுடியாத மகிமை அடைய அதிர்ஷ்டம் இருந்தது. எதிர்காலத்தில் புகழ்பெற்ற நிலப்பரப்பு வீரர்களின் பல வலிகள் அவருடைய படைப்புகளை பாராட்டியதுடன் அவரிடம் இருந்து ஒரு உதாரணம் எடுத்தன. கிரேட் படைப்பாளியானது 1990 இல் வாழ்க்கையை விட்டுச்சென்றது.

ஷிஷ்கின் இவான் இவனோவிச் ஜனவரி 1832 இல் Elabug நகரில் பிறந்தார். வனியா வளர்க்கப்பட்ட குடும்பம் மிகவும் வளமானதாக இல்லை (அவரது தந்தை ஒரு ஏழை வியாபாரி). 1852 ஆம் ஆண்டில், ஷிஷ்கின் மாஸ்கோ பள்ளியில் ஓவியம், பயங்கரமான மற்றும் கட்டிடக்கலையில் அவரது ஆய்வுகள் தொடங்குகிறது, அதன் பட்டதாரி இது நான்கு ஆண்டுகளுக்கு பின்னர், 1856 ஆம் ஆண்டில். இவான் இவானோவிச்சின் முந்தைய படைப்புகள் கூட அசாதாரண அழகு மற்றும் unsurpassed நுட்பம் மூலம் வேறுபடுகின்றன. எனவே, 1865 ஆம் ஆண்டில் கேன்வாஸ் "Düsseldorf இன் அருகே" பார்வை "என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இல்லை. I. ஷிஷ்கின் கல்வியாளர் பதவிக்கு வந்தார். எட்டு ஆண்டுகளுக்கு பிறகு பேராசிரியரின் தலைப்பை அவர் பெறுகிறார்.

இயற்கையிலிருந்து பல்வேறு வண்ணங்களைப் போலவே, இயற்கையில் நீண்ட காலமாக செலவழித்து, யாரும் அவரை தொந்தரவு செய்யக்கூடாத இடங்களில்.

கிரேட் ஓவியரின் மிக பிரபலமான கேன்வாஸ் 1872 ஆம் ஆண்டில் எழுதப்பட்ட "வன வனப்பகுதி" மற்றும் "பைன் போரில்", ஒரு முந்தைய படம் "மதியம். மாஸ்கோவின் அருகே "(1869)

ஒரு திறமையான மனிதனின் வாழ்க்கை 1898 ஆம் ஆண்டின் வசந்த காலத்தில் குறுக்கிடப்பட்டது.

பல ரஷ்ய நிலப்பரப்பு கலைஞர்கள் தங்கள் கேன்வேஸை எழுதும் போது அதிக எண்ணிக்கையிலான விவரங்கள் மற்றும் வண்ணமயமான வண்ண இனப்பெருக்கம் அனுபவிக்கின்றன. ரஷ்ய ஓவியத்தின் இந்த இரண்டு பிரதிநிதிகளையும் பற்றி கூறலாம்.

அலெக்ஸி Savrasov.

அலெக்ஸி Kondratievich SAVRASOV ஒரு உலக புகழ்பெற்ற ஓவியர் கலைஞர் ஆவார். ரஷ்ய பாடல் வரித்தொகையின் நிறுவனர் என்று அவர் கருதப்படுகிறார்.

இந்த சிறந்த நபர் 1830 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார். 1844 ஆம் ஆண்டு முதல், அலெக்ஸி மாஸ்கோ பள்ளியில் ஓவியம் மற்றும் சிற்பத்தில் அவரது ஆய்வுகள் தொடங்கியது. ஏற்கனவே இளைஞர்களிடமிருந்து, அவர் சிறப்பு திறமை மற்றும் நிலப்பரப்புகளின் படத்தின் திறமைகளால் வேறுபடினார். இருப்பினும், இதுபோன்ற போதிலும், குடும்ப சூழ்நிலையில், இளைஞன் தனது படிப்புகளை குறுக்கிடவும் நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பின்னர் அதை மீண்டும் தொடர்கிறார்.

மிகவும் புகழ்பெற்ற மற்றும் Savrasov அனைத்து பிடித்த வேலை நிச்சயமாக, "Graci பறந்து" கேன்வாஸ் உள்ளது. இது 1971 இல் மொபைல் கண்காட்சியில் வழங்கப்பட்டது. I. K. Savrasova "Rye", "குளிர்காலம்", "காப்ஸ்", "ராட்குகா", "லோசியினா தீவு", இருப்பினும், விமர்சகர்களின்படி, அவரது தலைசிறந்த "கிரேசி பறந்து" ஒப்பிடும்போது கலைஞரின் படைப்புகள் எதுவும் இல்லை.

Savrasov பல அழகான வலைகள் எழுதினார் என்ற போதிலும், அற்புதமான ஓவியங்களின் ஆசிரியராக ஏற்கனவே அறியப்பட்டிருந்தாலும், விரைவில் அவர்கள் நீண்ட காலமாக அவரை மறந்துவிடுகிறார்கள். 1897 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஒரு வறுமையில் இறந்தார், குடும்பக் கொந்தளிப்புகளால், குழந்தைகள் மற்றும் ஆல்கஹால் போதை மரணம் ஆகியவற்றால் விரக்தியடைந்தார்.

ஆனால் பெரிய வண்ணப்பூச்சு கலைஞர்கள் மறக்கப்படலாம். அவர்கள் தங்கள் ஓவியங்களில் வாழ்கின்றனர், ஆவி சித்திரவதை பிடிப்பதில் இருந்து, நாம் இன்னும் பாராட்டப்படலாம்.

XIX நூற்றாண்டின் இரண்டாவது பாதி

இந்த காலகட்டத்தில் ஒரு வீட்டுப் இயற்கை போன்ற ஒரு திசையில் ரஷ்ய ஓவியத்தில் பரவலாக வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த வரிசையில், Makovsky Vladimir Egorovich உட்பட பல ரஷியன் இயற்கை வீரர்கள், Makovsky உட்பட வேலை. அந்த காலங்களில் குறைவான நன்கு அறியப்பட்ட எஜமானர்கள் அல்லாஹ் மெஷ்செஸ்கி, அதே போல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இரண்டாவது பாதிப்புக்கு வந்த படைப்பாற்றல் ஈவஜோவ்ஸ்கி மற்றும் ஷிஷ்கின் ஆகியவையாகும்.

அர்செனி மெஷ்செஸ்டர்ஸ்கி

இந்த புகழ்பெற்ற கலைஞர் டெர் மாகாணத்தில் 1834 ஆம் ஆண்டில் பிறந்தார். அவர் ஏகாதிபத்திய அகாடமியில் கல்வியைப் பெற்றார், அங்கு அவர் மூன்று ஆண்டுகளாக படித்தார். ஆசிரியரின் காவால்களின் முக்கிய தலைப்புகள் வனப்பகுதிகளாக இருந்தன மற்றும் கலைஞரான கிரிமியாவின் பிரம்மாண்டமான காட்சிகள் தங்கள் கம்பீரமான மலைகள் கொண்ட அவரது ஓவியங்கள் மகத்தான காட்சிகளை நேசித்தார்கள். 1876 \u200b\u200bஆம் ஆண்டில், அவர் இயற்கை ஓவியத்தின் பேராசிரியரின் தலைப்பைப் பெற்றார்.

மிகவும் வெற்றிகரமான மற்றும் அறியப்பட்ட கேன்வாஸ் ஓவியங்கள் "குளிர்காலமாக கருதப்படுகிறது. Icebreaker, "ஜெனீவாவின் பார்வை", "ஆல்ப்ஸில் புயல்", "வன ஏரி", "தெற்கு லேண்ட்ரா", "கிரிமியாவில் காண்க".

மெஷ்செஸ்கி கூடுதலாக சுவிட்சர்லாந்தின் அழகை நிறைவேற்றியது. இந்த நாட்டில், அவர் இயற்கை ஓவியம் கலாம் மாஸ்டர் அனுபவம் பெற்றார்.

மற்றும் மாஸ்டர் செப்சி மற்றும் பொறிக்கப்பட்ட பிடிக்கும். இந்த தொழில்நுட்ப வல்லுநர்களில், அவர் நிறைய அற்புதமான படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

பல கலைஞர்களின் பெயிண்ட் ஓவியங்கள் ரஷ்யாவிலும் உலகின் மற்ற நாடுகளிலும் கண்காட்சிகளில் நிரூபிக்கப்பட்டன. எனவே, பல மக்கள் இந்த ஆக்கப்பூர்வமான நபரின் திறமை மற்றும் அடையாளத்தை மதிப்பீடு செய்ய முடிந்தது. Meshchersky ஆரிய ஓவியம் ஓவியங்கள் கலை பிடிக்கும் பல மக்கள், மற்றும் இந்த நாள் பல மக்கள் மகிழ்ச்சியடைகின்றன.

Makovsky Vladimir Egorovich.

மாஸ்கோவில் 1846 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார். அவரது தந்தை புகழ்பெற்ற கலைஞராக இருந்தார். விளாடிமிர் தந்தையின் அடிச்சுவடுகளில் செல்ல முடிவு செய்தார், மாஸ்கோ பள்ளியில் ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றில் ஒரு கலை கல்வி பெற்றார், பின்னர் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு சென்றார்.

எஃகு மிகவும் வெற்றிகரமான படங்கள் "காத்திருக்கிறது. OSTROG இல், "க்ராச் வங்கி", "விளக்கம்", "ஸ்லீப்பிங் ஹவுஸ்" மற்றும் "ஸ்பிரிங் Wachanalia". சாதாரணமாக சாதாரண மக்கள் மற்றும் வீட்டு காட்சிகளை சித்தரிக்கிறது.

உள்நாட்டு நிலப்பரப்புகளுக்கு கூடுதலாக, அவர் தலைமையின் மாஸ்டர், Makovsky ஓவியங்கள் மற்றும் பல்வேறு எடுத்துக்காட்டுகள் எழுதினார்.