பிரபல ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள். பீத்தோவன் மற்றும் பிற ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள்

மொழிபெயர்ப்புடன் ஜெர்மன் மொழியில் தலைப்புகள்

பிரபல ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள்

கிளாரா விக் மற்றும் ராபர்ட் ஷுமன் - கிளாரா விக் மற்றும் ராபர்ட் ஷுமன்

Ich möchte ber die erste Liebe von Clara Wieck und Robert Schumann erzählen. கிளாரா விக் மற்றும் ராபர்ட் ஷுமனின் முதல் காதல் பற்றி நான் பேச விரும்புகிறேன்.

டெர் ஸ்டாட் லீப்ஜிக் இல் லெப்டன். இருவரும் லைப்ஜிக் நகரில் வசித்து வந்தனர்.

Sie besuchten die Musikschule und lernten dort kennen. அவர்கள் ஒரு இசைப் பள்ளியில் பயின்று அங்கு சந்தித்தனர்.

Sie verliebten sich. அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் காதலித்தனர்.

அபெர் டெர் வாட்டர் வான் கிளாரா, மியூசிக்லெரர் வான் பெரூஃப், வார் கெஜென் டைஸ் லைப். ஆனால் தொழில் ரீதியாக இசை ஆசிரியரான கிளாராவின் தந்தை இந்த காதலுக்கு எதிரானவர்.

எர் வோல்டே, தாஸ் சீன் டோச்ச்டர் டை பெரஹ்ம்டே பியானிஸ்டின் வுர்டே. தனது மகள் ஒரு பிரபலமான பியானோ கலைஞராக மாற வேண்டும் என்று அவர் விரும்பினார்.

சீனர் மீனுங் நாச் விர்ட் டைஸ் லைப் இஹ்ர் (கிளாரா) ஸ்டோரன். அவரது கருத்துப்படி, இந்த காதல் அவளுக்கு (கிளாரா) குறுக்கிடும்.

அபெர் டை ஜுங்கன் மென்ஷென் ஹிராடெட்டென் சிச். ஆனால் இளைஞர்கள் திருமணம் செய்து கொண்டனர்.

லைப்ஜிக்கில் டீசெ கெசிச்ச்தே கெச்சா வோர் ஃபாஸ்ட் 200 ஜஹ்ரென். இந்த கதை கிட்டத்தட்ட 200 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு லீப்ஜிக்கில் நடந்தது.

கிளாரா வுர்டே ஸுர் பெரஹ்ம்டென் பியானிஸ்டின் அண்ட் ராபர்ட் - ஜம் பெரஹம்டன் கொம்போனிஸ்ட். கிளாரா ஒரு பிரபலமான பியானோ கலைஞராகவும், ராபர்ட் - பிரபல இசையமைப்பாளராகவும் ஆனார்.

டெர் டிராம் டெஸ் கிளாராஸ் வாட்டர்ஸ் உண்மையான (ரீல்). கிளாராவின் தந்தையின் கனவு நனவாகியது.

பிரபல ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள்

வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட் - வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட்

வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட் போர் டெர் பெர்ஹ்ம்டே ஆஸ்டெர்ரிச்சிச் கொம்போனிஸ்ட் அண்ட் மியூசிகர். வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட் ஒரு பிரபல ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர் மற்றும் இசைக்கலைஞர் ஆவார்.

எர் லெப்டே இம் 18. ஜஹ்ருண்டர்ட். அவர் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ்ந்தார்.

Er hatte eine Schwester. அவருக்கு ஒரு சகோதரி இருந்தாள்.

சீன் ஸ்வெஸ்டர் ஸ்பீல்ட் கிளாவியர் குடல். அவரது சகோதரி பியானோவை நன்றாக வாசித்தார்.

தாஸ் கைண்ட் போர் சேஹர் திறமை. குழந்தை மிகவும் திறமையானது.

டெர் வாட்டர் போர் மியூசிகர் அண்ட் கபெல்மீஸ்டர். என் தந்தை ஒரு இசைக்கலைஞர் மற்றும் இசைக்குழு ஆசிரியர்.

Er machte auf das Talent seines Sohnes aufmerksam. அவர் தனது மகனின் திறமைக்கு கவனத்தை ஈர்த்தார்.

Der Vater gab ihm täglich die Musikstunden. அவரது தந்தை அவருக்கு தினமும் இசை பாடங்களைக் கொடுத்தார்.

மிட் 4 ஜஹ்ரென் ஸ்பீல்ட் எர் ஆஸ்ஸ்சீச்நெட் கிளாவியர் அண்ட் கீஜ். 4 வயதிலிருந்தே அவர் பியானோ மற்றும் வயலின் வாசித்தார்.

Schon mit fünf Jahren gab das Kind sein erstes Konzert. ஏற்கனவே 5 வயதில், குழந்தை தனது முதல் இசை நிகழ்ச்சியை வழங்கியது.

நாயகன் நான்ன்டே வுண்டர்கிண்ட். அவர் ஒரு குழந்தை அதிசயம் என்று அழைக்கப்பட்டார்.

டை கிண்டர், மிட் டெம் வாட்டர் அன் டெர் ஸ்பிட்ஜ், பெசுச்சென் வைல் லண்டர் வான் யூரோபா. தந்தை தலைமையிலான குழந்தைகள் ஐரோப்பாவின் பல நாடுகளுக்கு விஜயம் செய்தனர்.

Sie traten vor dem Publikum auf und hatten einen großen Erfolg. அவர்கள் பொதுமக்களிடம் பேசினர் மற்றும் மிகவும் வெற்றிகரமாக இருந்தனர்.

டமாலிகர் ஜீட் கீனென் எர்போக்கில் அல்ஸ் கொம்போனிஸ்ட் ஹேட் எர். ஒரு இசையமைப்பாளராக, அவர் அப்போது வெற்றிபெறவில்லை.

சீன் வுண்டெர்செனென் வெர்க் வுர்டன் நிச் கெஸ்பீல்ட். அவரது மகிழ்ச்சிகரமான படைப்புகள் விளையாடவில்லை.

இல்லை இல் எர் லெப்டே. அவர் தேவையோடு வாழ்ந்தார்.

Er wurde schwer krank und starb 1791 im Alter von 35 Jahren. அவர் தீவிரமாக நோய்வாய்ப்பட்டு 1791 இல் தனது 35 வயதில் இறந்தார்.

வுஹ்ரெண்ட் சீன்ஸ் குர்சன் லெபன்ஸ் ஸ்கூஃப் எர் செஹர் வைல் கொன்செர்டே, ஓபர்ன், சிம்போனியன். அவரது குறுகிய வாழ்க்கையில், அவர் பல இசை நிகழ்ச்சிகள், ஓபராக்கள், சிம்பொனிகளை உருவாக்கினார்.

தாஸ் சிந்த் "பிகாரோ ஹோட்சீட்", "டான் ஜுவான்", "டை ஸாபர்ஃப்ளீட்". இது “பிகாரோவின் திருமணம்”, “டான் ஜியோவானி”, “தி மேஜிக் புல்லாங்குழல்”.

Aber später nach seinem Tode wurden seine Werke sehr populär. ஆனால் பின்னர், அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது படைப்புகள் மிகவும் பிரபலமடைந்தன.

ஹியூட் பிஜீஸ்டர்ட் சீன் மியூசிக் டை மென்சென். இப்போது அவரது இசை மக்களை மகிழ்விக்கிறது.

நாயகன் சாக்ட், தாஸ் சீன் மியூசிக் ஹீல்ட். அவருடைய இசை குணமடைகிறது என்று சொல்கிறார்கள்.

உலக இசைக் கலையின் வளர்ச்சியில் ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள் பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தனர். அவர்களில் நாம் பெரியவர்கள் என்று அழைப்பவர்களில் ஏராளமானோர் உள்ளனர். அவர்களின் தலைசிறந்த படைப்புகள் உலகம் முழுவதையும் கேட்கின்றன. இசை கல்வி நிறுவனங்களில், அவர்களில் பலரின் படைப்புகள் பாடத்திட்டத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

ஜெர்மன் இசை

இந்த நாட்டில் இசையின் உச்சம் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்கியது. பின்னர் ராபர்ட் ஷுமன், ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக், ஃபிரான்ஸ் ஷுபர்ட், லுட்விக் வான் பீத்தோவன் போன்ற சிறந்த ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள் உருவாக்கத் தொடங்கினர். அவர்கள் ரொமாண்டிஸத்தின் முதல் பிரதிநிதிகள்.

ஆஸ்திரியாவில் வாழ்ந்த சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள்: ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட், வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட், ஜோஹான் ஸ்ட்ராஸ்.

பின்னர் கார்ல் ஓர்ஃப், ரிச்சர்ட் வாக்னர், மேக்ஸ் ரீகர் பிரபலமானார். அவர்கள் தேசிய வேர்களைக் குறிப்பிட்டு இசை எழுதினர்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரபல ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள்: அர்னால்ட் ஸ்கொன்பெர்க், பால் ஹிண்டெமித், கார்ல்ஹெய்ன்ஸ் ஸ்டாக்ஹவுசென்.

ஜேம்ஸ் காமம்

பிரபல ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் ஜேம்ஸ் லாஸ்ட் 1929 இல் ப்ரெமனில் பிறந்தார். அவரது உண்மையான பெயர் ஹான்ஸ். அவர் ஜாஸ் வகையில் பணியாற்றினார். ஜேம்ஸ் முதன்முதலில் 1946 ஆம் ஆண்டில் ப்ரெமன் ரேடியோ இசைக்குழுவின் ஒரு பகுதியாக மேடைக்குள் நுழைந்தார். 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் தனது சொந்த குழுமத்தை உருவாக்கினார், அதை அவர் இயக்கியுள்ளார், மேலும் அவருடன் இணைந்து நடித்தார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 50 களில், லாஸ்ட் சிறந்த ஜாஸ் பாஸ் வீரராக கருதப்பட்டார். 1964 இல், ஜேம்ஸ் தனது சொந்த இசைக்குழுவை உருவாக்கினார். அந்த நேரத்தில் பிரபலமான தாளங்களை ஏற்பாடு செய்வதில் அவர் ஈடுபட்டிருந்தார். இசையமைப்பாளர் தனது முதல் ஆல்பத்தை 1965 இல் வெளியிட்டார், அதன் பிறகு மேலும் 50 இருந்தன. அவை மில்லியன் கணக்கான பிரதிகளில் வேறுபட்டன. பதினெட்டு டிஸ்க்குகள் பிளாட்டினமாக மாறியது, 37 - தங்கம். நாட்டுப்புற இசையிலிருந்து ஹார்ட் ராக் வரை முற்றிலும் மாறுபட்ட இசை வகைகளில் பணியாற்றிய எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கான ஏற்பாடுகளை ஜேம்ஸ் லாஸ்ட் உருவாக்கினார். இசையமைப்பாளர் அமெரிக்காவில் ஜூன் 2015 இல் இறந்தார்.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக்

பரோக் சகாப்தத்தின் சிறந்த ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள்: ஜார்ஜ் பாஹ்ம், நிகோலாஸ் பிரன்ஸ், டீட்ரிச் பக்ஸ்டெஹூட், ஜார்ஜ் பிரீட்ரிக் ஹேண்டெல் மற்றும் பலர். இந்த பட்டியலில் ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் முதலிடத்தில் உள்ளார். அவர் ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர், ஆசிரியர் மற்றும் கலைநயமிக்க அமைப்பாளர். ஜே.எஸ். பாக் ஆயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை எழுதியவர். அவர் பல்வேறு வகைகளின் இசையை எழுதினார். ஓபராக்களைத் தவிர அவரது வாழ்க்கையில் குறிப்பிடத்தக்க அனைத்தும். இசையமைப்பாளரின் தந்தை பல உறவினர்கள் மற்றும் மூதாதையர்களைப் போலவே ஒரு இசைக்கலைஞராக இருந்தார்.

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே ஜோஹன் செபாஸ்டியன் இசையை நேசித்தார், மேலும் இசைக்கலைஞர் வாய்ப்பை ஒருபோதும் இழக்கவில்லை. வருங்கால இசையமைப்பாளர் பாடகர் குழுவில் பாடினார், ஹார்ப்சிகார்ட் மற்றும் உறுப்பை வாசித்தார், இசையமைப்பாளர்களின் பணிகளைப் படித்தார். சுமார் 15 வயதில், அவர் தனது முதல் படைப்புகளை எழுதினார். பட்டம் பெற்ற பிறகு, அந்த இளைஞன் நீதிமன்ற இசைக்கலைஞராகவும், பின்னர் தேவாலயத்தில் ஒரு அமைப்பாளராகவும் பணியாற்றினார். ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் ஏழு குழந்தைகளைப் பெற்றார், அவர்களில் இருவர் பிரபல இசையமைப்பாளர்களாக மாறினர். முதல் மனைவி இறந்துவிட்டார், அவர் மீண்டும் திருமணம் செய்து கொண்டார். அவரது இரண்டாவது மனைவி ஒரு இளம் பாடகி, அவர் ஒரு அற்புதமான சோப்ரானோவைக் கொண்டிருந்தார். அவரது வயதான காலத்தில், ஜே.எஸ். பாக் பார்வையற்றவராக ஆனார், ஆனால் தொடர்ந்து இசையமைத்தார், மேலும் இசையமைப்பாளரின் மருமகன் குறிப்புகளின் கீழ் குறிப்புகளைப் பதிவு செய்தார். பெரிய ஜொஹான் செபாஸ்டியன் லீப்ஜிக் நகரில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஜெர்மனியில், அவரது உருவம் ஏராளமான நினைவுச்சின்னங்களில் அழியாதது.

லுட்விக் வான் பீத்தோவன்

பல ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள் வியன்னா கிளாசிக்கல் பள்ளியைப் பின்பற்றுபவர்கள். அவர்களில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நபர் லுட்விக் வான் பீத்தோவன். அவர் வாழ்ந்த காலத்தில் இருந்த அனைத்து வகைகளின் இசையையும் எழுதினார். நாடக அரங்குகளுக்கு கூட படைப்புகளை இயற்றினார். எல். பீத்தோவன் ஒரு இசையமைப்பாளர், அதன் படைப்புகள் உலகின் அனைத்து இசைக்கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. எல். பீத்தோவனின் கருவி படைப்புகள் மிக முக்கியமானவை.

இசையமைப்பாளர் 1770 இல் பிறந்தார். அவர் தேவாலய தேவாலயத்தில் ஒரு பாடகரின் மகன். தந்தை தனது மகனை இரண்டாவது வி. மொஸார்ட்டாக வளர்க்க விரும்பினார், ஒரே நேரத்தில் பல இசைக்கருவிகளை எவ்வாறு வாசிப்பது என்று அவருக்குக் கற்றுக் கொடுத்தார். தனது 8 வயதில், லுட்விக் முதலில் காட்சியில் தோன்றினார். அவரது தந்தையின் எதிர்பார்ப்புகளுக்கு மாறாக, எல். பீத்தோவன் வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட்டைப் போல ஒரு அதிசய சிறுவனாக மாறவில்லை. வருங்கால சிறந்த இசையமைப்பாளருக்கு 10 வயதாக இருந்தபோது, \u200b\u200bஅவரது தந்தை அதை சுயாதீனமாக படிப்பதை நிறுத்திவிட்டார், சிறுவனுக்கு ஒரு உண்மையான ஆசிரியர் - இசையமைப்பாளர் மற்றும் அமைப்பாளர் - கே.ஜி. நெஃப். ஆசிரியர் உடனடியாக எல். பீத்தோவனில் திறமையைக் கண்டறிந்தார். அவர் அந்த இளைஞருக்கு நிறைய கற்றுக் கொடுத்தார், அந்த நேரத்தில் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை அவருக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். எல். பீத்தோவன் வி.ஏ. மொஸார்ட்டுடன் பேசினார், மேலும் அவர் தனது திறமையைப் பாராட்டினார், லுட்விக் ஒரு சிறந்த எதிர்காலம் இருப்பதாக நம்பிக்கையை வெளிப்படுத்தினார், மேலும் அவர் தன்னைப் பற்றி உலகைப் பேச வைப்பார். 34 வயதில், இசையமைப்பாளர் காது கேளாதார், ஆனால் அவருக்கு அற்புதமான உள் காது இருந்ததால் தொடர்ந்து இசை எழுதினார். எல். பீத்தோவன் மாணவர்களைக் கொண்டிருந்தார். அவர்களில் ஒருவர் பிரபல இசையமைப்பாளர் கார்ல் செர்னி. எல். பீத்தோவன் தனது 57 வயதில் இறந்தார்.

கர்ட் வெயில்

20 ஆம் நூற்றாண்டின் பல ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள் கிளாசிக் என்று கருதப்படுகிறார்கள். உதாரணமாக, கர்ட் வெயில். இவர் 1900 இல் ஜெர்மனியில் பிறந்தார். அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்பு தி த்ரி-பென்னி ஓபரா. சி. வெயில் ஜெப ஆலயத்தில் கேண்டரின் மகன். கல்வி இசையமைப்பாளர் லீப்ஜிக்கில் பெற்றார். அவரது பல படைப்புகளில், ஜாஸின் கூறுகளை அறிமுகப்படுத்தினார். கர்ட் வெயில் நாடக ஆசிரியர் பி. ப்ரெச்ச்டுடன் ஒத்துழைத்து, அவரது நாடகங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஏராளமான தயாரிப்புகளுக்கு இசை எழுதினார். இசையமைப்பாளர் 10 இசையமைப்பையும் இயற்றினார். கர்ட் வெயில் 1950 இல் அமெரிக்காவில் இறந்தார்.

நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டிய 10 இசையமைப்பாளர்களின் பட்டியல் இங்கே. பல நூற்றாண்டுகளாக எழுதப்பட்ட இசையை ஒப்பிட்டுப் பார்ப்பது உண்மையில் சாத்தியமற்றது, சாத்தியமற்றது என்றாலும், அவர் இதுவரை இருந்த மிகச் சிறந்த இசையமைப்பாளர் என்று அவர்கள் ஒவ்வொருவரையும் பற்றி சொல்வது பாதுகாப்பானது. இருப்பினும், இந்த இசையமைப்பாளர்கள் அனைவரும் தங்கள் சமகாலத்தவர்களிடையே மிக உயர்ந்த இசையை இயற்றிய இசையமைப்பாளர்களாகவும், கிளாசிக்கல் இசையின் எல்லைகளை புதிய வரம்புகளுக்குத் தள்ள முயன்றவர்களாகவும் நிற்கிறார்கள். பட்டியலில் முக்கியத்துவம் அல்லது தனிப்பட்ட விருப்பத்தேர்வுகள் போன்ற எந்த வரிசையும் இல்லை. நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டிய 10 சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள்.

ஒவ்வொரு இசையமைப்பாளரும் அவரது வாழ்க்கையின் உண்மையை ஒரு தகுதியான மேற்கோளுடன் சேர்த்துக் கொள்கிறார்கள், நீங்கள் ஒரு நிபுணரைப் போல இருப்பீர்கள் என்பதை நினைவில் கொள்க. பெயர்களுக்கான இணைப்பைக் கிளிக் செய்வதன் மூலம், அவருடைய முழு சுயசரிதையையும் நீங்கள் காண்பீர்கள். நிச்சயமாக, ஒவ்வொரு எஜமானரின் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளில் ஒன்றை நீங்கள் கேட்கலாம்.

உலக கிளாசிக்கல் இசையில் மிக முக்கியமான நபர். உலகில் மிகவும் நிகழ்த்தப்பட்ட மற்றும் மதிப்பிற்குரிய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். ஓபரா, பாலே, நாடக நிகழ்ச்சிகளுக்கான இசை, மற்றும் பாடல்கள் உட்பட அவரது காலத்தில் இருந்த அனைத்து வகைகளிலும் அவர் உருவாக்கினார். அவரது மரபில் மிக முக்கியமானது கருவி படைப்புகள்: பியானோ, வயலின் மற்றும் செலோ சொனாட்டாஸ், பியானோவுக்கான இசை நிகழ்ச்சிகள், வயலின், குவார்டெட்ஸ், ஓவர்டெச்சர்ஸ், சிம்பொனிகள். கிளாசிக்கல் இசையில் காதல் காலத்தின் நிறுவனர்.

சுவாரஸ்யமான உண்மை.

பீத்தோவன் தனது மூன்றாவது சிம்பொனியை (1804) நெப்போலியனுக்காக அர்ப்பணிக்க விரும்பினார், இசையமைப்பாளர் இந்த மனிதனின் ஆளுமையால் ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் தனது ஆட்சியின் தொடக்கத்தில் ஒரு உண்மையான ஹீரோவாக பலருக்குத் தோன்றினார். ஆனால் நெப்போலியன் தன்னை சக்கரவர்த்தியாக அறிவித்தபோது, \u200b\u200bபீத்தோவன் தலைப்புப் பக்கத்தில் தனது அர்ப்பணிப்பைக் கடந்து ஒரு வார்த்தையை மட்டுமே எழுதினார் - “வீரம்”.

எல். பீத்தோவன் எழுதிய "மூன்லைட் சொனாட்டா", கேளுங்கள்:

2. (1685-1750)

ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் மற்றும் அமைப்பாளர், பரோக் சகாப்தத்தின் பிரதிநிதி. இசை வரலாற்றில் மிகச் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். பாக் தனது வாழ்க்கையில் 1,000 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை எழுதியுள்ளார். அவரது படைப்பில், ஓபரா தவிர, அந்தக் காலத்தின் அனைத்து குறிப்பிடத்தக்க வகைகளும் வழங்கப்படுகின்றன; பரோக் காலத்தின் இசைக் கலையின் சாதனைகளை அவர் சுருக்கமாகக் கூறினார். மிகவும் பிரபலமான இசை வம்சத்தின் நிறுவனர்.

சுவாரஸ்யமான உண்மை.

அவரது வாழ்நாளில், பாக் மிகவும் குறைத்து மதிப்பிடப்பட்டார், அவருடைய படைப்புகளில் ஒரு டசனுக்கும் குறைவாகவே வெளியிடப்பட்டது.

ஐ.எஸ்.பாக் எழுதிய டி மைனரில் டோக்காட்டா மற்றும் ஃபியூக், கேளுங்கள்:

3. (1756-1791)

சிறந்த ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர், இசைக்கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர், வியன்னா கிளாசிக்கல் பள்ளியின் பிரதிநிதி, ஒரு கலைஞன் வயலின் கலைஞர், ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட், ஆர்கனிஸ்ட், நடத்துனர், அவர் இசை, நினைவகம் மற்றும் மேம்படுத்தும் திறன் ஆகியவற்றில் ஒரு தனித்துவமான காது வைத்திருந்தார். எந்தவொரு வகையிலும் சிறந்து விளங்கிய ஒரு இசையமைப்பாளராக, அவர் பாரம்பரிய இசை வரலாற்றில் மிகச் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராக கருதப்படுகிறார்.

சுவாரஸ்யமான உண்மை.

ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோது, \u200b\u200bமொஸார்ட் இத்தாலிய கிரிகோரியோ அலெக்ரி எழுதிய மிசெரெரை (பூனை. டேவிட் 50 வது சங்கீதத்தின் உரையை உச்சரிக்கவும்) நினைவு கூர்ந்து பதிவு செய்தார், அதை ஒரு முறை மட்டுமே கேட்டார்.

வி.ஏ. மொஸார்ட் எழுதிய "லிட்டில் நைட் செரினேட்"கேளுங்கள்:

4. (1813-1883)

ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், நடத்துனர், நாடக ஆசிரியர், தத்துவவாதி. XIX-XX நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில், குறிப்பாக நவீனத்துவத்தின் போது அவர் ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். வாக்னரின் ஓபராக்கள் அவற்றின் மகத்தான விகிதாச்சாரத்துடனும் நித்திய மனித விழுமியங்களுடனும் திகைக்கின்றன.

சுவாரஸ்யமான உண்மை.

ஜெர்மனியில் 1848-1849 தோல்வியுற்ற புரட்சியில் வாக்னர் பங்கேற்றார், மேலும் ஃப்ரான்ஸ் லிஸ்ட் கைது செய்யப்பட்டதிலிருந்து மறைக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

ஆர். வாக்னரின் ஓபரா "வால்கெய்ரி" இலிருந்து "வால்கெய்ரிஸின் விமானம்",கேட்க

5. (1840-1893)

இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், இத்தாலிய ஓபரா பள்ளியின் மைய உருவம். வெர்டி காட்சி, மனோபாவம் மற்றும் பாவம் செய்ய முடியாத திறமை ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தார். அவர் ஓபரா மரபுகளை மறுக்கவில்லை (வாக்னரைப் போலல்லாமல்), மாறாக அவற்றை உருவாக்கினார் (இத்தாலிய ஓபராவின் மரபுகள்), அவர் இத்தாலிய ஓபராவை மாற்றினார், அதை யதார்த்தத்தால் நிரப்பினார், ஒட்டுமொத்த ஒற்றுமையையும் கொடுத்தார்.

சுவாரஸ்யமான உண்மை.

வெர்டி ஒரு இத்தாலிய தேசியவாதி, இத்தாலி ஆஸ்திரியாவிலிருந்து சுதந்திரம் பெற்றதாக அறிவித்த பின்னர் 1860 இல் முதல் இத்தாலிய நாடாளுமன்றத்திற்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்.

டி. வெர்டியின் ஓபரா லா டிராவியாடாவுக்கு ஓவர்டூர், கேளுங்கள்:

7. இகோர் ஃபெடோரோவிச் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி (1882-1971)

ரஷ்ய (அமெரிக்கன் - குடியேற்றத்திற்குப் பிறகு) இசையமைப்பாளர், நடத்துனர், பியானோ கலைஞர். இருபதாம் நூற்றாண்டின் மிக முக்கியமான இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் பணி அவரது வாழ்க்கை முழுவதும் ஒரே மாதிரியாக இருந்தது, இருப்பினும் அவரது படைப்புகளின் பாணி வெவ்வேறு காலங்களில் வித்தியாசமாக இருந்தது, ஆனால் அவரது அனைத்து படைப்புகளிலும் வெளிப்பட்ட முக்கிய மற்றும் ரஷ்ய வேர்கள் இருபதாம் நூற்றாண்டின் முன்னணி கண்டுபிடிப்பாளர்களில் ஒருவராக இருந்தன. அவர் தாளத்தையும் நல்லிணக்கத்தையும் புதுமையாகப் பயன்படுத்தியது கிளாசிக்கல் இசையில் மட்டுமல்லாமல், பல இசைக்கலைஞர்களை ஊக்கப்படுத்தியது.

சுவாரஸ்யமான உண்மை.

முதலாம் உலகப் போரின்போது, \u200b\u200bஇசையமைப்பாளர் இத்தாலியை விட்டு வெளியேறியபோது, \u200b\u200bபப்லோ பிகாசோவால் உருவாக்கப்பட்ட ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் உருவப்படத்தை ரோமானிய சுங்க அதிகாரிகள் பறிமுதல் செய்தனர். உருவப்படம் எதிர்காலத்தில் வரையப்பட்டது மற்றும் சுங்க அதிகாரிகள் இந்த வட்டங்களையும் கோடுகளையும் ஒருவித மறைகுறியாக்கப்பட்ட ரகசிய பொருட்களுக்காக எடுத்துக்கொண்டனர்.

ஐ.எஃப். ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி "தி ஃபயர்பேர்ட்" எழுதிய பாலேவிலிருந்து தொகுப்பு, கேளுங்கள்:

8. ஜோஹன் ஸ்ட்ராஸ் (1825-1899)

ஒளி இசை, நடத்துனர் மற்றும் வயலின் கலைஞரின் ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர். "கிங் ஆஃப் வால்ட்ஸஸ்", அவர் நடன இசை மற்றும் ஓபரெட்டா வகையை உருவாக்கினார். அவரது இசை பாரம்பரியத்தில் 500 க்கும் மேற்பட்ட வால்ட்ஸ்கள், துருவங்கள், குவாட்ரில் மற்றும் பிற வகை நடன இசை, அத்துடன் பல ஓப்பரெட்டாக்கள் மற்றும் பாலேக்கள் உள்ளன. அவருக்கு நன்றி, வால்ட்ஸ் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் வியன்னாவில் மிகவும் பிரபலமானது.

சுவாரஸ்யமான உண்மை.

ஜொஹான் ஸ்ட்ராஸின் தந்தையும் ஜோஹான் மற்றும் ஒரு பிரபல இசைக்கலைஞர் ஆவார், எனவே “வால்ட்ஸ் கிங்” இளையவர் அல்லது மகன் என்று அழைக்கப்படுகிறார், அவரது சகோதரர்கள் ஜோசப் மற்றும் எட்வார்ட் ஆகியோரும் பிரபல இசையமைப்பாளர்கள்.

வால்ட்ஸ் ஐ. ஸ்ட்ராஸ் "அழகான நீல டானூப்பில்"கேளுங்கள்:

9. செர்ஜி வாசிலியேவிச் ரஹ்மானினோவ் (1873-1943)

ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர், வியன்னாஸ் கிளாசிக்கல் மியூசிக் பள்ளியின் முக்கிய பிரதிநிதிகளில் ஒருவர் மற்றும் இசையில் ரொமாண்டிஸத்தை நிறுவியவர்களில் ஒருவர். அவரது குறுகிய வாழ்க்கையில், ஷூபர்ட் ஆர்கெஸ்ட்ரா, சேம்பர் மற்றும் பியானோ இசையில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கினார், இது முழு தலைமுறை இசையமைப்பாளர்களையும் பாதித்தது. இருப்பினும், அவரது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பு ஜேர்மன் காதல் வளர்ச்சியில் இருந்தது, அவர் 600 க்கும் மேற்பட்டவற்றை உருவாக்கினார்.

சுவாரஸ்யமான உண்மை.

ஸ்கூபர்ட்டின் நண்பர்களும் சக இசைக்கலைஞர்களும் ஒன்றிணைந்து ஷூபர்ட்டின் இசையை நிகழ்த்தினர். இந்த கூட்டங்கள் ஸ்கூபர்டியாட்ஸ் என்று அழைக்கப்பட்டன. ஒருவித முதல் ரசிகர் மன்றம்!

எஃப்.பி. ஸ்கூபர்ட் எழுதிய "ஏவ் மரியா"கேளுங்கள்:

நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டிய சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் கருப்பொருளைத் தொடர்வது புதிய பொருள்.

ஜெர்மனியைப் போன்ற சிறந்த இசையமைப்பாளர்களை உலகில் எந்த நாடும் மனிதகுலத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்கவில்லை. ஜேர்மனியர்களைப் பற்றிய மிகவும் பாரம்பரியமான கருத்துக்கள் மிகவும் பகுத்தறிவு மற்றும் மந்தமான மனிதர்களாக இருக்கின்றன, இதுபோன்ற இசைத் திறமைகளிலிருந்து (இருப்பினும், கவிதை கூட) நொறுங்குகின்றன. ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள் பாக், ஹேண்டெல், பீத்தோவன், பிராம்ஸ், மெண்டெல்சோன், ஷுமன், ஆர்ஃப், வாக்னர் - இது பல்வேறு வகைகள் மற்றும் திசைகளின் நம்பமுடியாத எண்ணிக்கையிலான இசை தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கிய திறமையான இசைக்கலைஞர்களின் முழுமையான பட்டியல் அல்ல.

ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள் ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் மற்றும் ஜோஹான் ஜார்ஜ் ஹேண்டெல் இருவரும் 1685 இல் பிறந்தவர்கள், கிளாசிக்கல் இசையின் அடித்தளத்தை அமைத்து, ஜெர்மனியை இசை உலகின் "எல்லைக்கு" கொண்டு வந்தனர், அங்கு இத்தாலியர்கள் முன்பு ஆதிக்கம் செலுத்தினர். சமகாலத்தவர்களால் முழுமையாக புரிந்து கொள்ளப்படாத மற்றும் அங்கீகரிக்கப்படாத தனித்துவமானது கிளாசிக்ஸின் அனைத்து இசையும் பிற்காலத்தில் வளர்ந்த சக்திவாய்ந்த அடித்தளத்தை அமைத்தது.

சிறந்த ஜே. ஹெய்டன், வி.ஏ. மொஸார்ட் மற்றும் எல். பீத்தோவன் ஆகியோர் வியன்னாஸ் கிளாசிக்கல் பள்ளியின் பிரகாசமான பிரதிநிதிகள் - XVIII இன் பிற்பகுதியில் வளர்ந்த இசையின் போக்கு - ஆரம்ப XIX நூற்றாண்டுகள். ஹெய்டன் மற்றும் மொஸார்ட் இருந்ததைப் போலவே “வியன்னாஸ் கிளாசிக்” என்ற பெயரும் ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர்களின் பங்கேற்பைக் குறிக்கிறது. சிறிது நேரம் கழித்து, லுட்விக் வான் பீத்தோவன் என்ற ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் அவர்களுடன் சேர்ந்தார் (இந்த அண்டை மாநிலங்களின் வரலாறு ஒருவருக்கொருவர் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது).

வறுமையிலும் தனிமையிலும் இறந்த பெரிய ஜெர்மன், தனக்கும் தனது நாட்டிற்கும் பல நூற்றாண்டுகளின் பெருமைகளைப் பெற்றார். ஜேர்மன் காதல் இசையமைப்பாளர்கள் (ஷுமன், ஷுபர்ட், பிராம்ஸ் மற்றும் பலர்), அதே போல் பால் ஹிண்டெமித் போன்ற நவீன ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்களும், தங்கள் படைப்புகளில் கிளாசிக்ஸிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தபோதும், அவர்களில் எவரது படைப்புகளிலும் பீத்தோவனின் மகத்தான செல்வாக்கை அங்கீகரிக்கின்றனர்.

லுட்விக் வான் பீத்தோவன்

பீத்தோவன் 1770 இல் பான் நகரில் ஒரு ஏழை மற்றும் குடி இசைக்கலைஞரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். போதை இருந்தபோதிலும், தந்தை தனது மூத்த மகனின் திறமையைக் கண்டறிந்து அவருக்கு இசை கற்பிக்கத் தொடங்கினார். லுட்விக் என்பவரிடமிருந்து மொஸார்ட்டை இரண்டாவதாக மாற்ற அவர் விரும்பினார் (மொஸார்ட்டின் தந்தை தனது 6 வயதிலிருந்தே தனது “அதிசயக் குழந்தையை” வெற்றிகரமாக மக்களுக்கு நிரூபித்தார்). தனது தந்தையை கொடூரமாக நடத்திய போதிலும், தனது மகனை முழு நாட்களையும் கழிக்க கட்டாயப்படுத்திய போதிலும், பீத்தோவன் உணர்ச்சியுடன் இசையை நேசித்தார், ஒன்பது வயதில் அவர் அதை நிகழ்த்துவதில் கூட "விஞ்சினார்", பதினொரு வயதில் அவர் நீதிமன்ற அமைப்பாளரின் உதவியாளரானார்.

22 வயதில், பீத்தோவன் பானை விட்டு வெளியேறி வியன்னாவுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் மைட்ரோ ஹெய்டனிடமிருந்து பாடம் எடுத்தார். அந்த நேரத்தில் உலக இசை வாழ்க்கையின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட மையமாக இருந்த ஆஸ்திரிய தலைநகரில், பீத்தோவன் விரைவாக ஒரு கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞராக புகழ் பெற்றார். ஆனால் காட்டு உணர்ச்சிகள் மற்றும் நாடகங்களால் நிறைந்த இசையமைப்பாளரின் படைப்புகள் எப்போதும் வியன்னாஸ் மக்களால் பாராட்டப்படவில்லை. பீத்தோவன், ஒரு நபராக, அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கு மிகவும் "வசதியானதாக" இல்லை - அவர் கடுமையான மற்றும் முரட்டுத்தனமாக இருக்கலாம், சில சமயங்களில் தடையின்றி மகிழ்ச்சியாகவும், சில நேரங்களில் இருண்டதாகவும், இருண்டதாகவும் இருக்கலாம். இந்த குணங்கள் சமுதாயத்தில் பீத்தோவனின் வெற்றிக்கு பங்களிக்கவில்லை, அவர் ஒரு திறமையான விசித்திரமானவராக கருதப்பட்டார்.

பீத்தோவனின் வாழ்க்கையின் சோகம் காது கேளாமை. இந்த நோய் அவரது வாழ்க்கையை மேலும் திரும்பப் பெறவும் தனிமையாகவும் மாற்றியது. இசையமைப்பாளர் தனது அற்புதமான படைப்புகளை உருவாக்குவது வேதனையாக இருந்தது, அவற்றின் செயல்திறனை ஒருபோதும் கேட்கவில்லை. காது கேளாமை வலுவான விருப்பமுள்ள எஜமானரை உடைக்கவில்லை, அவர் தொடர்ந்து உருவாக்கினார். ஏற்கனவே முற்றிலும் காது கேளாத, பீத்தோவன் தன்னுடைய 9 வது சிம்பொனியை பிரபலமான "ஓட் டு ஜாய்" உடன் ஷில்லரின் வார்த்தைகளுக்கு நடத்தினார். இந்த இசையின் ஆற்றலும் நம்பிக்கையும், குறிப்பாக இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் சோகமான சூழ்நிலைகளைக் கருத்தில் கொண்டு, கற்பனையை இன்னும் வியக்க வைக்கிறது.

1985 ஆம் ஆண்டு முதல், ஹெர்பர்ட் வான் காரயனால் திருத்தப்பட்ட பீத்தோவனின் ஓட் டு ஜாய், ஐரோப்பிய ஒன்றியத்தின் அதிகாரப்பூர்வ கீதமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது. எனவே இந்த இசையைப் பற்றி எழுதினார்: "மனிதகுலம் முழுவதும் அவரது கைகளை வானத்திற்கு நீட்டுகிறது ... மகிழ்ச்சியை நோக்கி விரைந்து அதை அவரது மார்பில் அழுத்துகிறது."

கார்ல் (ஹென்ரிச் கார்ஸ்டன்) ரெய்னெக் (ஜெர்மன் கார்ல் (ஹென்ரிச் கார்ஸ்டன்) ரெய்னெக் ; ஜூன் 23 1824, ஆல்டோனா, இப்போது ஹாம்பர்க்கின் ஒரு பகுதி - மார்ச் 10, 1910, லீப்ஜிக்) - ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், நடத்துனர் மற்றும் பியானோ கலைஞர்.

ஆறு வயதிலிருந்தே அவர் தனது தந்தையுடன் இசை பயின்றார் - ஜோஹான் ருடால்ப் ரெய்னெக். AT1835 ஒரு பியானோ கலைஞராக தனது சொந்த ஊரில் அறிமுகமானார், பின்னர் ஐரோப்பாவில் சுற்றுப்பயணம் செய்தார், அங்கு அவர் "படைப்புகளை அழகாக நிகழ்த்தியவர்" என்று புகழ் பெற்றார்மொஸார்ட் ". இளைஞர்களின் இசை சிலைகள் இருந்தனகிளாரா விக் மற்றும் ஃப்ரான்ஸ் லிஸ்ட்; கதாபாத்திரத்தின் பயம் காரணமாக, ரெய்னெக் ஒரு சுற்றுப்பயண கலைஞரான பியானோ கலைஞரின் பாத்திரத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமானவர்.

உடன் 1 843 முதல் 1846 வரை டென்மார்க்கின் கிங் கிறிஸ்டியன் VIII இன் உதவித்தொகைக்கு நன்றி, அவர் பியானோ மற்றும் கலவையில் லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் படித்தார். அந்த நேரத்தில் கெவண்ட்ஹவுஸின் இசைக்குழு ஆசிரியராக இருந்த பெலிக்ஸ் மெண்டெல்சோன், அவருக்காக பொது நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்தார். அதே காலகட்டத்தில், ரெய்னெக் ராபர்ட் ஷுமனை சந்தித்தார். மெண்டெல்சோன் மற்றும் ஷுமான் ஆகியோரின் படைப்புகளால் ரெய்னெக் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், இது அவரது சொந்த பாடல்களில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

1847 ஆம் ஆண்டில் அவர் டென்மார்க்கில் ஒரு நீதிமன்ற பியானோ கலைஞரானார், ஆனால் ஒரு வருடம் கழித்து பிரஷ்ய-டேனிஷ் போர் காரணமாக அவர் லீப்ஜிக் திரும்ப வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. லீப்ஜிக்கில் இடம் கிடைக்காத அவர் 1849 இல் ப்ரெமனுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் நடத்தி இயற்றினார். லிஸ்ட்டின் பாதுகாப்பின் கீழ், ஹெக்டர் பெர்லியோஸிடமிருந்து பாரிஸுக்குச் செல்ல அவருக்கு அழைப்பு வந்தது, அங்கு அவர் ஒரு பியானோ கலைஞராக நடித்தார். 1851 முதல் 1854 வரை அவர் கொலோன் கன்சர்வேட்டரியில் பியானோ கற்றுக் கொடுத்தார், சில சமயங்களில் அதன் தலைவர் ஃபெர்டினாண்ட் ஹில்லரை நடத்துனரின் மேசையில் மாற்றினார். அருகிலுள்ள டுசெல்டார்ஃப் நகரில் வசித்த ராபர்ட் ஷுமனுடன் அவர் அடிக்கடி பேசினார், மேலும் இளம் ஜோகன்னஸ் பிராம்ஸையும் சந்தித்தார். 1854 முதல் 1859 வரை அவர் பார்மானில் பேண்ட்மாஸ்டராக பணியாற்றினார் (இப்போது வுப்பெர்டலின் ஒரு பகுதி). 1859 ஆம் ஆண்டில் அவர் ப்ரெஸ்லாவில் இசை இயக்குநரானார், அங்கு அவர் சந்தா இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்தார்.

அதே ஆண்டில், லேப்பை வழிநடத்த ரெய்னெக் முன்வந்தார்கெவந்தாஸ் கிக் இசைக்குழு, எதிர்காலத்தில் அவர் 35 ஆண்டுகளாக வழிநடத்தியது - உடன்18 60 முதல் 189 5 ஆண்டு . அதே நேரத்தில் அவர் லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் பியானோ மற்றும் கலவையை கற்பித்தார் (உடன்1885 ஆம் பேராசிரியர்). 18 85 இல் வியன்னாவில் நடந்த ஒரு மாநாட்டில் பங்கேற்றார், அதில் ஒற்றை ட்யூனிங் ஃபோர்க் முறை பின்பற்றப்பட்டது. AT1 883 மற்றும் 1889 ரெய்னெக் தனது சொந்த படைப்புகளின் நடத்துனராகவும், பியானோ கலைஞராகவும் ரஷ்யாவில் நிகழ்த்தினார். AT190 5 திரு. ஒரு பதிவு நிறுவனத்தின் உருளைகளில் பல நாடகங்களை பதிவு செய்தார்வெல்ட்- மிக்னான்.

ஒரு ஆசிரியர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் என்ற முறையில், அவர் பழமைவாத மரபுகளை கண்டிப்பாக கடைபிடித்தார், இதன் மையமாக லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரி இருந்தது. ரெய்னெக்கை ஒரு வியத்தகு அசல் தன்மையால் வேறுபடுத்தவில்லை, அவரது படைப்பு ராபர்ட் ஷுமான் மற்றும் பிற காதல் இசையமைப்பாளர்களால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது - ஃபிரடெரிக் சோபின், ஜோஹன்னஸ் பிராம்ஸ், பெலிக்ஸ் மெண்டெல்சோன். பல ஓபராக்கள், சிம்பொனிகள், சொற்பொழிவாளர்கள், பியானோவுக்கான இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் ஒரு இசைக்குழு, அறை இசை கொண்ட பிற கருவிகளின் ஆசிரியர். ஜி மைனரில் அவரது மூன்றாவது சிம்பொனி, ஒப். 227, ஈ மைனரில் ஹார்பிற்கான இசை நிகழ்ச்சி, ஒப். 182, அத்துடன் புல்லாங்குழலுக்கான படைப்புகள் - சொனாட்டா “அன்டைன்”, ஒப். 167 (1885), புல்லாங்குழல் மற்றும் பியானோவுக்கு பாலாட். (ஒப். 288), அதே போல் டி மேஜர், ஒப் இல் புல்லாங்குழல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான கான்செர்டோ. 283 (1908). ரெய்னெக்கின் முக்கிய வெளியீட்டாளர்களில் ஒருவரான ஜூலியஸ் சிம்மர்மேன் ஆவார். மொஸார்ட் இசை நிகழ்ச்சிகள், பீத்தோவன் சொனாட்டாக்கள் போன்றவற்றின் விளக்கம் குறித்த பல புத்தகங்களை எழுதியவர்.

ரெய்னெக் ஒரு சிறந்த ஆசிரியராக இருந்தார், அவர் ஒரு முழு தலைமுறை பிரபல இசையமைப்பாளர்களையும் இசைக்கலைஞர்களையும் வளர்த்தார், அவர்களில்

அல்பெனிஸ், ஐசக் - ஸ்பானிஷ் இசையமைப்பாளர் மற்றும் பியானோ கலைஞர்

பார்ட்ஸ், இவான் அவ்குஸ்டோவிச் - மாஸ்கோ தேவாலய அமைப்பாளர், பாடகர் மாஸ்டர் மற்றும் இசையமைப்பாளர்

ப்ரூச், மேக்ஸ் - ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் மற்றும் நடத்துனர்

க்ரீக், எட்வர்ட் - நோர்வே இசையமைப்பாளர், பியானோ மற்றும் நடத்துனர்

கார்க்-எஹ்லெர்ட், சீக்பிரைட் - ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், அமைப்பாளர் மற்றும் ஆசிரியர்

க்ரூக், அர்னால்ட் - ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்

லைசென்கோ, நிகோலே விட்டலேவிச் - உக்ரேனிய இசையமைப்பாளர், பியானோ, நடத்துனர், ஆசிரியர் மற்றும் பொது நபர்

நிமன், வால்டர் - ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், இசைக்கலைஞர் மற்றும் ஆசிரியர்

ஸ்வென்சன், ஜோஹன் - நோர்வே இசையமைப்பாளர் மற்றும் நடத்துனர்

ரெஸ்னிக், எமில் நிகோலாஸ் வான் - ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர்

சியுர்லியோனிஸ், மைக்கலோஜஸ் கான்ஸ்டான்டினாஸ் - லிதுவேனியன் இசையமைப்பாளர்

கார்ல் ரெய்னெக்: விண்ட் ஆக்டெட்

00:00 I. அலெக்ரோ மிதமான

09:03 II. ஷெர்சோ விவேஸ்

12:15 III. அடாகியோ மா அல்லாத டிராப்போ

19:18 IV. அலெக்ரோ மோல்டோ இ கிராஜியோசோ

நிகழ்த்துபவர்: ஒஸ்லோ கம்மராகடமி

வீணை மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி