இயக்கம் பிரஞ்சு ஸ்கூபர்ட். ஸ்கூபர்ட் சுயசரிதை: சிறந்த இசையமைப்பாளரின் கடினமான வாழ்க்கை

இசை மேதைகளில் வளமான ஆஸ்திரிய நிலத்தை உருவாக்கிய புகழ்பெற்ற விண்மீன் மண்டலத்தில் ஒரு அழகான நட்சத்திரம் - ஃப்ரான்ஸ் ஸ்கூபர்ட். என்றென்றும் இளம் காதல், தனது குறுகிய வாழ்க்கைப் பாதையில் நிறைய அவதிப்பட்டவர், இசையில் தனது ஆழ்ந்த உணர்வுகள் அனைத்தையும் வெளிப்படுத்த முடிந்தது, மேலும் கேட்போருக்கு இதுபோன்ற “பரிபூரணமல்ல”, “முன்மாதிரியாக இல்லை” (கிளாசிக்கல்) இசையை நேசிக்கக் கற்றுக் கொடுத்தார், உணர்ச்சிகரமான வேதனை நிறைந்தவர். இசை ரொமாண்டிஸத்தின் பிரகாசமான நிறுவனர்களில் ஒருவர்.

ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட்டின் சுருக்கமான சுயசரிதை மற்றும் இசையமைப்பாளரைப் பற்றிய பல சுவாரஸ்யமான உண்மைகளை எங்கள் பக்கத்தில் காணலாம்.

ஸ்கூபர்ட்டின் குறுகிய சுயசரிதை

ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட்டின் வாழ்க்கை வரலாறு உலக இசை கலாச்சாரத்தில் மிகக் குறுகிய ஒன்றாகும். 31 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, வால்மீனுக்குப் பிறகு எஞ்சியதைப் போலவே அவர் ஒரு பிரகாசமான தடயத்தை விட்டுவிட்டார். மற்றொரு வியன்னா கிளாசிக் ஆக பிறந்த ஷூபர்ட், அனுபவித்த துன்பங்கள் மற்றும் கஷ்டங்களால், ஆழ்ந்த தனிப்பட்ட அனுபவங்களை இசைக்கு கொண்டு வந்தார். எனவே ரொமாண்டிஸம் பிறந்தது. முன்மாதிரியான கட்டுப்பாடு, சமச்சீர்மை மற்றும் அமைதியான மெய்யெழுத்துக்களை மட்டுமே அங்கீகரிக்கும் கடுமையான கிளாசிக்கல் விதிகள் எதிர்ப்பு, வெடிக்கும் தாளங்கள், உண்மையான உணர்வுகள் நிறைந்த வெளிப்பாட்டு மெல்லிசை, பதட்டமான இணக்கங்கள் ஆகியவற்றால் மாற்றப்பட்டுள்ளன.

அவர் 1797 இல் பள்ளி ஆசிரியரின் ஏழைக் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தலைவிதி முன்கூட்டியே தீர்மானிக்கப்பட்டது - அவரது தந்தையின் கைவினைத் தொடர, புகழோ வெற்றியோ இங்கு கருதப்படவில்லை. இருப்பினும், சிறு வயதிலேயே அவர் இசைக்கு அதிக திறன்களைக் காட்டினார். தனது சொந்த வீட்டில் முதல் இசைப் பாடங்களைப் பெற்ற அவர், பாரிஷ் பள்ளியிலும், பின்னர் வியன்னா குற்றவாளியிலும் - தேவாலயத்தில் பாடகர்களுக்கான ஒரு மூடிய போர்டிங் பள்ளி.கல்வி நிறுவனத்தில் ஒழுங்கு இராணுவத்தைப் போலவே இருந்தது - மாணவர்கள் மணிநேரங்களுக்கு ஒத்திகை பார்க்க வேண்டியிருந்தது, பின்னர் இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்த வேண்டியிருந்தது. பின்னர், ஃபிரான்ஸ் அங்கு கழித்த வருடங்களை திகிலுடன் நினைவு கூர்ந்தார், அவர் நீண்ட காலமாக சர்ச் கோட்பாடுகளில் ஏமாற்றமடைந்தார், இருப்பினும் அவர் தனது படைப்புகளில் ஆன்மீக வகையை நோக்கி திரும்பினார் (அவர் 6 வெகுஜனங்களை எழுதினார்). பிரபலமான " ஏவ் மரியா", இது இல்லாமல் ஒரு கிறிஸ்துமஸ் கூட செய்ய முடியாது, இது பெரும்பாலும் கன்னி மேரியின் அழகிய உருவத்துடன் தொடர்புடையது, உண்மையில் ஷூபர்ட்டால் வால்டர் ஸ்காட்டின் வசனங்களுக்கு (ஜெர்மன் மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) ஒரு காதல் பாலாடாக கருதப்பட்டது.

அவர் மிகவும் திறமையான மாணவர், ஆசிரியர்கள் அவரை "கடவுள் அவருக்குக் கற்றுக் கொடுத்தார், அவருடன் எனக்கு எந்த தொடர்பும் இல்லை" என்ற வார்த்தைகளால் மறுத்துவிட்டார். ஷூபர்ட்டின் வாழ்க்கை வரலாற்றிலிருந்து, அவரது முதல் இசையமைக்கும் சோதனைகள் 13 வயதில் தொடங்கியது என்பதையும், 15 வயதில், மேஸ்ட்ரோ அன்டோனியோ சாலீரி அவருடன் எதிர் புள்ளி மற்றும் அமைப்பில் ஈடுபடத் தொடங்கினார் என்பதையும் அறிகிறோம்.

அவரது குரல் உடைந்த பின்னர் கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் ("ஹோஃப்செங்கெக்னேப்") பாடகர் குழுவிலிருந்து அவர் வெளியேற்றப்பட்டார் . இந்த காலகட்டத்தில், தொழிலைத் தேர்ந்தெடுப்பது குறித்து முடிவு செய்ய வேண்டிய நேரம் இது. ஆசிரியர் ஒரு ஆசிரியரின் செமினரிக்குள் நுழைய வலியுறுத்தினார். ஒரு இசைக்கலைஞராக பணியாற்றுவதற்கான வாய்ப்புகள் மிகவும் தெளிவற்றவையாக இருந்தன, மேலும் ஆசிரியராக பணியாற்றுவதால், குறைந்தபட்சம் நாளை நிச்சயம் இருக்க முடியும். ஃபிரான்ஸ் இழந்தார், கற்றுக்கொண்டார் மற்றும் 4 ஆண்டுகள் பள்ளியில் வேலை செய்ய முடிந்தது.

ஆனால் பின்னர் அனைத்து நடவடிக்கைகளும் வாழ்க்கையின் அமைப்பும் அந்த இளைஞனின் உணர்ச்சித் தூண்டுதலுடன் ஒத்துப்போகவில்லை - அவருடைய எண்ணங்கள் அனைத்தும் இசையைப் பற்றியது. அவர் தனது ஓய்வு நேரத்தில் இசையமைத்தார், நண்பர்களின் குறுகிய வட்டத்தில் நிறைய இசையை வாசித்தார். ஒருமுறை அவர் ஒரு நிரந்தர வேலையை விட்டுவிட்டு இசைக்கு தன்னை அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார். இது ஒரு தீவிரமான நடவடிக்கையாக இருந்தது - ஒரு உத்தரவாதத்தை மறுப்பது, அடக்கமானதாக இருந்தாலும், வருமானம் மற்றும் உங்களை பட்டினியால் துன்புறுத்துவது.

முதல் காதல் அதே தருணத்துடன் ஒத்துப்போனது. இந்த உணர்வு பரஸ்பரமானது - இளம் தெரசா க்ரோப் ஒரு திருமண திட்டத்தை தெளிவாக எதிர்பார்த்தார், ஆனால் அவர் ஒருபோதும் பின்பற்றப்படவில்லை. ஃபிரான்ஸின் வருமானம் அவரது சொந்த இருப்புக்கு போதுமானதாக இல்லை, குடும்பத்தின் பராமரிப்பைக் குறிப்பிடவில்லை. அவர் தனிமையில் இருந்தார், அவரது இசை வாழ்க்கை ஒருபோதும் உருவாக்கப்படவில்லை. கலைநயமிக்க பியானோவாதிகளைப் போலல்லாமல் லிஸ்ட்   மற்றும் சோபின்ஸ்கூபர்ட்டுக்கு தெளிவான செயல்திறன் திறன் இல்லை, மேலும் ஒரு நடிகரின் புகழைப் பெற முடியவில்லை. அவர் எண்ணிக் கொண்டிருந்த லேபாக்கில் பேண்ட்மாஸ்டர் பதவி மறுக்கப்பட்டது, வேறு எந்த தீவிரமான திட்டங்களையும் அவர் பெறவில்லை.

தனக்கு கட்டுரைகளை வெளியிடுவது நடைமுறையில் பணத்தை கொண்டு வரவில்லை. கொஞ்சம் அறியப்பட்ட இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளை அச்சிட வெளியீட்டாளர்கள் மிகவும் தயக்கம் காட்டினர். அவர்கள் இப்போது சொல்வது போல், இது மக்களுக்கு "பட்டியலிடப்படவில்லை". சில நேரங்களில் அவர் சிறிய வரவேற்புரைகளில் பேச அழைக்கப்பட்டார், அதன் உறுப்பினர்கள் அவரது இசையில் உண்மையில் ஆர்வம் காட்டுவதை விட ஒரு போஹேமியன் போல உணர்ந்தனர். ஸ்கூபர்ட்டின் சிறிய நண்பர்கள் வட்டம் இளம் இசையமைப்பாளரை நிதி ரீதியாக ஆதரித்தது.

ஆனால் பெரிய அளவில், ஷூபர்ட் கிட்டத்தட்ட ஒருபோதும் பேசவில்லை. எந்தவொரு வெற்றிகரமான முடிவிற்கும் பின்னர் அவர் ஒருபோதும் நின்று பேசவில்லை; பார்வையாளர்கள் பெரும்பாலும் பதிலளிக்கும் தனது இசையமைப்பாளரின் "தந்திரங்களை" அவர் உணரவில்லை. அடுத்தடுத்த படைப்புகளில் அவர் வெற்றியை பலப்படுத்தவில்லை - ஏனென்றால் ஒரு பெரிய கச்சேரி அரங்கத்தை எவ்வாறு மீண்டும் இணைப்பது, டிக்கெட் வாங்குவது, அவரை நினைவில் கொள்வது போன்றவற்றைப் பற்றி அவர் சிந்திக்கத் தேவையில்லை.

உண்மையில், அவரது இசை அனைத்தும் அவரது வயதுக்கு அப்பால் ஒரு முதிர்ந்த நபரின் நுட்பமான பிரதிபலிப்புடன் முடிவற்ற மோனோலோக் ஆகும். பொதுமக்களுடன் எந்த உரையாடலும் இல்லை, தயவுசெய்து ஈர்க்கும் முயற்சிகள். இவை அனைத்தும் மிகவும் அறை, ஒரு அர்த்தத்தில் கூட நெருக்கமானவை. மற்றும் உணர்வுகளின் எல்லையற்ற நேர்மையால் நிரப்பப்படுகிறது. அவரது பூமிக்குரிய தனிமை, பற்றாக்குறை, தோல்வியின் கசப்பு ஆகியவற்றின் ஆழமான அனுபவங்கள் அவரது எண்ணங்களை தினமும் நிரப்பின. மேலும், வேறு வழியில்லாமல், அவர்கள் படைப்பாற்றலில் ஊற்றினர்.

ஓபரா மற்றும் சேம்பர் பாடகர் ஜோஹான் மைக்கேல் வோக்லை சந்தித்த பிறகு, விஷயங்கள் கொஞ்சம் சிறப்பாக நடந்தன. கலைஞர் வியன்னா நிலையங்களில் ஷூபர்ட்டின் பாடல்களையும் பாடல்களையும் நிகழ்த்தினார், மேலும் ஃபிரான்ஸும் ஒரு துணையாக நடித்தார். வோக்லின் நடிப்பில், ஷுபர்ட்டின் பாடல்கள் மற்றும் காதல் விரைவில் பிரபலமடைந்தது. 1825 ஆம் ஆண்டில், அவர்கள் மேல் ஆஸ்திரியாவின் கூட்டு பயண பயணத்தை மேற்கொண்டனர். மாகாண நகரங்களில் அவர்கள் மகிழ்ச்சியையும் உற்சாகத்தையும் சந்தித்தனர், ஆனால் மீண்டும் அவர்களால் பணம் சம்பாதிக்க முடியவில்லை. அத்துடன் பிரபலமடையுங்கள்.

ஏற்கனவே 1820 களின் முற்பகுதியில், ஃபிரான்ஸ் உடல்நலம் குறித்து கவலைப்படத் தொடங்கினார். ஒரு பெண்ணின் வருகைக்குப் பிறகு அவர் இந்த நோயைக் கொண்டிருந்தார் என்பது நம்பத்தகுந்த விஷயம், மேலும் இது வாழ்க்கையின் இந்த பக்கத்திற்கு ஏமாற்றத்தை அளித்தது. சிறிய முன்னேற்றங்களுக்குப் பிறகு, நோய் முன்னேறியது, நோயெதிர்ப்பு அமைப்பு பலவீனமடைந்தது. சாதாரண சளி கூட அவருக்குத் தாங்க கடினமாக இருந்தது. 1828 ஆம் ஆண்டில் இலையுதிர்காலத்தில் அவர் டைபாய்டு காய்ச்சலால் நோய்வாய்ப்பட்டார், அதில் இருந்து அவர் நவம்பர் 19, 1828 இல் இறந்தார்.

போலல்லாமல் மொஸார்ட், ஸ்கூபர்ட் ஒரு தனி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஒரே ஒரு பெரிய இசை நிகழ்ச்சியின் பின்னர் வாங்கப்பட்ட அவரது பியானோ விற்பனையிலிருந்து பணத்துடன் இதுபோன்ற ஒரு அற்புதமான இறுதிச் சடங்கிற்கு பணம் செலுத்த வேண்டியது அவசியம் என்பது உண்மைதான். அங்கீகாரம் அவருக்கு மரணத்திற்குப் பின் வந்தது, பின்னர் - பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு. உண்மை என்னவென்றால், இசை வடிவத்தில் இசையமைப்பின் முக்கிய பகுதி நண்பர்கள், உறவினர்கள், சில பெட்டிகளில் தேவையற்றது. மறதிக்கு பிரபலமான ஷூபர்ட், அவரது படைப்புகளின் பட்டியலை (மொஸார்ட் போன்றவை) ஒருபோதும் வைத்திருக்கவில்லை, அவற்றை எப்படியாவது முறைப்படுத்த முயற்சிக்கவில்லை, அல்லது குறைந்தபட்சம் அவற்றை ஒரே இடத்தில் வைத்திருக்கவில்லை.

கையால் எழுதப்பட்ட பெரும்பாலான இசைப் பொருட்கள் ஜார்ஜ் க்ரோவ் மற்றும் ஆர்தர் சல்லிவன் ஆகியோரால் 1867 இல் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன. 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், ஸ்கூபர்ட்டின் இசை குறிப்பிடத்தக்க இசைக்கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது, மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் பெர்லியோஸ்ப்ரக்னர் டுவோரக்பிரிட்டன் ஸ்ட்ராஸ்   ஷூபர்ட்டின் முழுமையான செல்வாக்கை அவரது பணியில் அங்கீகரித்தார். தலைமையில் பிரம்மங்கள்   1897 ஆம் ஆண்டில் ஸ்கூபர்ட்டின் அனைத்து படைப்புகளின் முதல் அறிவியல் சரிபார்க்கப்பட்ட பதிப்பு வெளியிடப்பட்டது.

ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட் பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

• இசையமைப்பாளரின் கிட்டத்தட்ட எல்லா உருவப்படங்களும் அவருக்கு மிகவும் புகழ்ச்சி அளித்தன என்பது உறுதியாக அறியப்படுகிறது. எனவே, உதாரணமாக, அவர் ஒருபோதும் வெள்ளை காலர் தொழிலாளர்களை அணியவில்லை. ஒரு நேரடி, நோக்கமான தோற்றம் அவருக்கு எந்தவிதமான குணாதிசயமும் இல்லை - ஷூபர்ட் ஸ்வாமல் (ஜெர்மன் “கடற்பாசி” யில் “ஸ்க்வாம்”) என்று அழைக்கப்படும் அவரது நெருங்கிய, அபிமான நண்பர்கள் கூட, அவரது மென்மையான தன்மையைக் குறிப்பிடுகிறார்கள்.

• பல சமகாலத்தவர்கள் இசையமைப்பாளரின் தனித்துவமான இல்லாத மனப்பான்மை மற்றும் மறதி பற்றிய நினைவுகளைப் பாதுகாத்துள்ளனர். கட்டுரைகளின் ஓவியங்களைக் கொண்ட இசைத் தாளின் ஸ்கிராப்புகள் எங்கும் காணப்படுகின்றன. ஒரு நாடகத்தின் குறிப்புகளைப் பார்த்தவுடன், அவர் உடனடியாக உட்கார்ந்து அதை வாசித்தார் என்று கூட அவர்கள் கூறுகிறார்கள். “என்ன ஒரு அழகான சிறிய விஷயம்! - "அவள் யாருடையது?" நாடகம் அவரே எழுதியது என்று மாறியது. புகழ்பெற்ற கிராண்ட் சி மேஜர் சிம்பொனியின் கையெழுத்துப் பிரதி அவர் இறந்து 10 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு தற்செயலாக கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.
• ஷூபர்ட் சுமார் 600 குரல் படைப்புகளை எழுதினார், அவற்றில் மூன்றில் இரண்டு பங்கு 19 வயதிற்கு முந்தையது, மொத்தத்தில் அவரது படைப்புகளின் எண்ணிக்கை 1000 ஐத் தாண்டியது, இதை துல்லியமாக நிறுவ இயலாது, ஏனெனில் அவற்றில் சில முடிக்கப்படாத வரைவுகளாகவே இருந்தன, மேலும் சில இழந்திருக்கலாம் என்றென்றும்.
• ஷுபர்ட் நிறைய ஆர்கெஸ்ட்ரா படைப்புகளை எழுதினார், ஆனால் அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தனது பொது நடிப்பில் அவை எதுவும் கேட்கவில்லை. சில அறிஞர்கள் முரண்பாடாக நம்புகிறார்கள், இதனால்தான் ஆசிரியர் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா வயலின் என்று உடனடியாக யூகிக்கிறார்கள். ஸ்கூபர்ட்டின் சுயசரிதை படி, நீதிமன்ற பாடல் தேவாலயத்தில், இசையமைப்பாளர் பாடுவது மட்டுமல்லாமல், வயோலா வாசிப்பையும் படித்தார், மேலும் அவர் ஒரு மாணவரின் இசைக்குழுவில் அதே பகுதியை நிகழ்த்தினார். அவர்தான் அவரது சிம்பொனிகள், வெகுஜனங்கள் மற்றும் பிற கருவி இசையமைப்புகளில் மிகத் தெளிவாகவும் வெளிப்படையாகவும் உச்சரிக்கப்பட்டது, ஏராளமான தொழில்நுட்ப மற்றும் தாள சிக்கலான புள்ளிவிவரங்களுடன்.
• அவரது வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதிக்கு ஷுபர்ட் வீட்டில் ஒரு பியானோ கூட இல்லை என்பது சிலருக்குத் தெரியும்! அவர் கிதாரில் இசையமைத்தார்! சில துண்டுகளில் இது துணையுடன் தெளிவாகக் கேட்கப்படுகிறது. உதாரணமாக, அதே "ஏவ் மரியா" அல்லது "செரினேட்" இல்.

• அவரது கூச்சத்தைப் பற்றி புராணக்கதைகள் பரவின. அவர் ஒரே நேரத்தில் மட்டுமல்ல வாழ்ந்தார் பீத்தோவன்அவர் விக்கிரகாராதனை செய்தவர், ஒரு நகரத்தில் மட்டுமல்ல - அவர்கள் அண்டை வீதிகளில் வாழ்ந்தார்கள், ஆனால் சந்தித்ததில்லை! ஐரோப்பிய இசை கலாச்சாரத்தின் இரண்டு மிகப் பெரிய தூண்கள், விதியால் ஒரு புவியியல் மற்றும் வரலாற்று அடையாளமாக ஒன்றிணைக்கப்பட்டன, விதியின் முரண்பாட்டிலிருந்து அல்லது அவற்றில் ஒன்றின் பயம் காரணமாக ஒருவருக்கொருவர் தவறவிட்டன.
• இருப்பினும், இறந்த பிறகு, மக்கள் அவர்களின் நினைவை ஒன்றிணைத்தனர்: ஷூபர்ட் வெரிங்கா கல்லறையில் பீத்தோவனின் கல்லறைக்கு அருகில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார், பின்னர் இரு அடக்கங்களும் மத்திய வியன்னா கல்லறைக்கு மாற்றப்பட்டன.

• ஆனால் இங்கே கூட விதியின் ஒரு நயவஞ்சக கோபம் தோன்றியது. 1828 ஆம் ஆண்டில், பீத்தோவனின் மரணத்தின் ஆண்டு நினைவு நாளில், ஷூபர்ட் சிறந்த இசையமைப்பாளரின் நினைவாக ஒரு மாலை ஏற்பாடு செய்தார். அவர் ஒரு பெரிய மண்டபத்திற்குள் சென்று கேட்போருக்காக தனது சிலை இசையை நிகழ்த்திய ஒரே நேரம் அதுதான். முதல்முறையாக அவர் கைதட்டல்களைக் கேட்டார் - பார்வையாளர்கள் மகிழ்ச்சியடைந்தனர், "ஒரு புதிய பீத்தோவன் பிறந்தார்!" முதல் முறையாக அவர் நிறைய பணம் சம்பாதித்தார் - அவர்கள் ஒரு பியானோவை வாங்க போதுமானதாக இருந்தனர் (அவருடைய வாழ்க்கையில் முதல்). வரவிருக்கும் வெற்றி மற்றும் புகழ், பிரபலமான காதல் ஆகியவற்றை அவர் ஏற்கனவே கற்பனை செய்திருந்தார் ... ஆனால் சில மாதங்களுக்குப் பிறகு அவர் நோய்வாய்ப்பட்டு இறந்தார் ... மேலும் அவருக்கு ஒரு தனி கல்லறை வழங்க பியானோ விற்க வேண்டியிருந்தது.

ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட்டின் பணி

சமகாலத்தவர்களுக்காக அவர் பாடல்கள் மற்றும் பாடல் பியானோ நாடகங்களின் ஆசிரியரின் நினைவாகவே இருந்தார் என்று ஷூபர்ட்டின் வாழ்க்கை வரலாறு கூறுகிறது. உள் வட்டம் கூட அவரது படைப்பு படைப்பின் அளவைக் குறிக்கவில்லை. வகைகள், கலைப் படங்களுக்கான தேடலில், ஷுபர்ட்டின் பணி மரபுடன் ஒப்பிடத்தக்கது மொஸார்ட். அவர் குரல் இசையை மிகச் சிறப்பாக தேர்ச்சி பெற்றார் - அவர் 10 ஓபராக்கள், 6 வெகுஜனங்கள், பல கான்டாட்டா-சொற்பொழிவு படைப்புகளை எழுதினார், பிரபல சோவியத் இசைக்கலைஞர் போரிஸ் அசாஃபீவ் உட்பட சில ஆராய்ச்சியாளர்கள், பாடலின் வளர்ச்சியில் ஷூபர்ட்டின் பங்களிப்பு வளர்ச்சியில் பீத்தோவனின் பங்களிப்பைப் போலவே முக்கியமானது என்று கருதினர். சிம்பொனிகள்.

அவரது பணியின் இதயம், பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் குரல் சுழற்சிகளைக் கருதுகின்றனர் " அழகான ஆலை"(1823)," ஸ்வான் பாடல் "மற்றும்" குளிர்கால வழி"(1827). வெவ்வேறு பாடல் எண்களைக் கொண்ட, இரு சுழற்சிகளும் பொதுவான சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தால் ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன. ஒரு தனிமையான நபரின் நம்பிக்கைகள் மற்றும் துன்பங்கள், காதல் பாடல்களின் மையமாக மாறியுள்ளன, அவை பெரும்பாலும் சுயசரிதை. குறிப்பாக, ஷுபர்ட் ஏற்கனவே தீவிரமாக உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்தபோது, \u200b\u200bஇறப்பதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு எழுதப்பட்ட “குளிர்கால பாதை” சுழற்சியின் பாடல்கள், குளிர் மற்றும் துன்பங்களின் ப்ரிஸம் மூலம் அவரது பூமிக்குரிய இருப்பை உணர்ந்தன. "ஆர்கன் கிரைண்டர்" இன் இறுதி இதழிலிருந்து உறுப்பு அரைப்பின் படம் ஒரு அலைந்து திரிந்த இசைக்கலைஞரின் முயற்சிகளின் ஏகபோகத்தையும் பயனற்ற தன்மையையும் உருவகமாக விவரிக்கிறது.

கருவி இசையில், அந்த நேரத்தில் இருந்த அனைத்து வகைகளையும் அவர் சிறப்பித்தார் - அவர் 9 சிம்பொனிகள், 16 பியானோ சொனாட்டாக்கள் மற்றும் குழும செயல்திறனுக்காக பல படைப்புகளை எழுதினார். ஆனால் கருவி இசையில், பாடல் தொடக்கத்துடனான தொடர்பு தெளிவாகக் கேட்கக்கூடியது - பெரும்பாலான கருப்பொருள்கள் உச்சரிக்கப்படும் மெல்லிசை, பாடல் வரிகள் கொண்டவை. பாடல் இயல்பால் அவர் மொஸார்ட்டை ஒத்திருக்கிறார். இசைப் பொருளின் வடிவமைப்பும் வளர்ச்சியும் ஒரு மெல்லிசை உச்சரிப்பு மூலம் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. வியன்னாஸ் கிளாசிக்ஸிலிருந்து இசை வடிவத்தைப் புரிந்துகொள்வதில் மிகச் சிறந்ததைப் பயன்படுத்தி, ஷுபர்ட் அதை புதிய உள்ளடக்கத்துடன் நிரப்பினார்.

அவரைப் போலவே வாழ்ந்த பீத்தோவன், அதாவது அடுத்த தெருவில், ஒரு வீர, பரிதாபகரமான டிப்போ வைத்திருந்தால், ஒரு முழு தேசத்தின் சமூக நிகழ்வுகளையும் மனநிலையையும் பிரதிபலித்திருந்தால், ஷுபர்ட் இசையில் இலட்சியத்திற்கும் உண்மையானவற்றுக்கும் இடையிலான இடைவெளியின் தனிப்பட்ட அனுபவமாகும்.

அவரது படைப்புகள் ஒருபோதும் நிகழ்த்தப்படவில்லை, பெரும்பாலும் அவர் "மேசைக்கு" எழுதினார் - தனக்கும் அவரைச் சுற்றியுள்ள அதே உண்மையுள்ள நண்பர்களுக்கும். அவர்கள் "ஸ்கூபர்டியாட்ஸ்" என்று அழைக்கப்படும் மாலைகளில் கூடி இசை மற்றும் தகவல்தொடர்புகளை அனுபவித்தனர். இது ஷூபர்ட்டின் முழு வேலையையும் கணிசமாக பாதித்தது - அவர் தனது பார்வையாளர்களை அறிந்திருக்கவில்லை, ஒரு குறிப்பிட்ட பெரும்பான்மையை தயவுசெய்து கொள்ள விரும்பவில்லை, கச்சேரிக்கு வந்த பார்வையாளர்களை எவ்வாறு கவர்ந்திழுப்பது என்று அவர் நினைக்கவில்லை.

தனது உள் உலகத்தை நேசிக்கும் மற்றும் புரிந்துகொள்ளும் நண்பர்களுக்காக அவர் எழுதினார். அவர்கள் அவரை மிகுந்த மரியாதையுடனும் மரியாதையுடனும் மதித்தனர். இந்த அறை ஆன்மீக வளிமண்டலம் அனைத்தும் அவரது பாடல் வரிகளின் சிறப்பியல்பு. பெரும்பாலான படைப்புகள் அவற்றைக் கேட்கும் நம்பிக்கையின்றி எழுதப்பட்டவை என்பதை உணர்ந்து கொள்வது இன்னும் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. அவர் லட்சியமும் லட்சியமும் முற்றிலும் இல்லாதது போல. புரிந்துகொள்ள முடியாத சில சக்திகள் அவரை நேர்மறையான வலுவூட்டலை உருவாக்காமல் உருவாக்க கட்டாயப்படுத்தின, அதற்கு பதிலாக எதையும் வழங்கவில்லை, ஆனால் அவரது உறவினர்களின் நட்பு பங்கேற்பு.

ஃபிரான்ஸ் பீட்டர் ஷுபர்ட் ஒரு சிறந்த ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர், இசையில் ரொமாண்டிஸத்தை நிறுவியவர்களில் ஒருவர். அவர் சுமார் 600 பாடல்கள், ஒன்பது சிம்பொனிகள் (பிரபலமான "முடிக்கப்படாத சிம்பொனி" உட்பட), வழிபாட்டு இசை, ஓபராக்கள் மற்றும் ஏராளமான சேம்பர் மற்றும் சோலோ பியானோ இசை ஆகியவற்றை எழுதினார்.

ஃபிரான்ஸ் பீட்டர் ஷுபர்ட் ஜனவரி 31, 1797 அன்று வியன்னாவின் சிறிய புறநகர்ப் பகுதியான லிச்சென்டலில் (இப்போது அல்சர்கிரண்ட்) ஒரு அமெச்சூர் இசைக்கலைஞராக இருந்த பள்ளி ஆசிரியரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். குடும்பத்தில் உள்ள பதினைந்து குழந்தைகளில், பத்து பேர் சிறு வயதிலேயே இறந்தனர். ஃபிரான்ஸ் இசை திறனை மிக ஆரம்பத்தில் காட்டினார். ஆறு வயதிலிருந்தே அவர் ஒரு பாரிஷ் பள்ளியில் படித்தார், மேலும் அவரது குடும்பத்தினர் வயலின் மற்றும் பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக் கொடுத்தனர்.

பதினொரு வயதில், ஃபிரான்ஸ் கான்விக்ட் - ஒரு நீதிமன்ற தேவாலயத்தில் அனுமதிக்கப்பட்டார், அங்கு, பாடுவதோடு மட்டுமல்லாமல், பல கருவிகளையும் இசைக் கோட்பாட்டையும் (அன்டோனியோ சாலியரியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ்) வாசித்தார். 1813 இல் தேவாலயத்தை விட்டு வெளியேறிய ஷூபர்ட்டுக்கு ஒரு பள்ளியில் ஆசிரியராக வேலை கிடைத்தது. அவர் முக்கியமாக க்ளக், மொஸார்ட் மற்றும் பீத்தோவன் ஆகியவற்றைப் படித்தார். முதல் சுயாதீனமான படைப்புகள் - ஓபரா டெஸ் டீஃபெல்ஸ் லஸ்ட்ச்லோஸ் மற்றும் எஃப் மேஜரில் மாஸ் - அவர் 1814 இல் எழுதினார்.

பாடல் துறையில், ஷுபர்ட் பீத்தோவனின் வாரிசு. ஸ்கூபர்ட்டுக்கு நன்றி, இந்த வகைக்கு ஒரு கலை வடிவம் கிடைத்தது, இது கச்சேரி குரல் இசைத் துறையை வளப்படுத்தியது. 1816 இல் எழுதப்பட்ட தி ஃபாரஸ்ட் கிங் (எர்ல்க்? நிக்) என்ற இசைப்பாடல் இசையமைப்பாளருக்கு புகழ் பெற்றது. அவர் தோன்றிய உடனேயே "வாண்டரர்" ("டெர் வாண்டரர்"), "கண்ணீருக்கு பாராட்டு" ("லோப் டெர் த்ர்? நென்"), "ஜூலைகா" ("சுலைகா"), முதலியன.

வில்ஹெல்ம் முல்லரின் வசனங்களில் ஷூபர்ட்டின் பாடல்களின் பெரிய தொகுப்புகள் - “தி பியூட்டிஃபுல் மில்” (“டை ஸ்க்? நெ எம்? லெலின்”) மற்றும் “தி வின்டர் வே” (“டை வின்டர்ரைஸ்”) ஆகியவை குரல் இலக்கியத்தில் பெரும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை, அவை பீத்தோவனின் யோசனையின் தொடர்ச்சியாகும், வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன "பிரியமான" ("ஆன் டை கெலிப்டே") பாடல்களின் தொகுப்பில். இந்த எல்லா படைப்புகளிலும், ஷுபர்ட் குறிப்பிடத்தக்க மெல்லிசை திறமையையும், பலவிதமான மனநிலையையும் காட்டினார்; அவர் துணையுடன் அதிக அர்த்தத்தையும், அதிக கலை அர்த்தத்தையும் கொடுத்தார். ஸ்வான் பாடல் (ஸ்வானெங்கேசாங்) தொகுப்பும் குறிப்பிடத்தக்கது, அவற்றில் இருந்து பல பாடல்கள் உலகளவில் புகழ் பெற்றன (எடுத்துக்காட்டாக, செயின்ட்? என்ட்சென், ஆஃபென்டால்ட், தாஸ் பிஷ்ஷெர்ம்? டிச்சென், ஆம் மீரே). ஷுபர்ட் தனது முன்னோர்களைப் போலவே, தேசிய தன்மையைப் பின்பற்ற முயற்சிக்கவில்லை, ஆனால் அவரது பாடல்களில் தேசிய நீரோடை விருப்பமின்றி பிரதிபலித்தது, மேலும் அவை நாட்டின் சொத்தாக மாறியது. ஷூபர்ட் கிட்டத்தட்ட 600 பாடல்களை எழுதினார். பீத்தோவன் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்களில் அவரது பாடல்களை ரசித்தார். ஸ்கூபர்ட்டின் அற்புதமான இசை பரிசு பியானோ மற்றும் சிம்போனிக் பகுதிகளையும் பாதித்தது. அவரது கற்பனைகளான சி-துர் மற்றும் எஃப்-மோல், முன்கூட்டியே, இசை தருணங்கள், சொனாட்டாக்கள் பணக்கார கற்பனை மற்றும் சிறந்த இணக்கமான பாலுணர்வுக்கு சான்றாகும். டி-மோல் சரம் குவார்டெட், சி-டர் குயின்டெட், ஃபோரெல்லென் குவார்டெட் பியானோ குவார்டெட், கிராண்ட் சி-டூர் சிம்பொனி மற்றும் முடிக்கப்படாத எச்-மோல் சிம்பொனி ஆகியவற்றில், ஷுபர்ட் பீத்தோவனின் வாரிசு. ஓபரா துறையில், ஷுபர்ட் அவ்வளவு பரிசாக இல்லை; அவை அவர்களால் 20 பற்றி எழுதப்பட்டிருந்தாலும், அவை அதன் மகிமைக்கு கொஞ்சம் சேர்க்கும். அவற்றில் "Der h? Usliche Krieg oder die Verschworenen". அவரது சில ஓபராக்கள் (எடுத்துக்காட்டாக, ரோசாமண்ட்) ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞருக்கு தகுதியானவை. ஸ்கூபர்ட்டின் ஏராளமான சர்ச் எழுத்துக்களில் (மாஸ், ஆஃபர்ட்டரிகள், பாடல்கள் போன்றவை), மாஸ் எஸ்-துர் அதன் விழுமிய தன்மை மற்றும் இசை செழுமையால் வேறுபடுகிறது. ஸ்கூபர்ட்டின் இசை செயல்திறன் மகத்தானது. 1813 முதல், அவர் இடைவிடாமல் இசையமைத்தார்.

மேல் வட்டத்தில், ஷூபர்ட் தனது குரல் இசையமைப்போடு வருமாறு அழைக்கப்பட்டபோது, \u200b\u200bஅவர் மிகவும் கட்டுப்படுத்தப்பட்டார், புகழில் ஆர்வம் காட்டவில்லை, அவற்றைத் தவிர்த்தார்; நண்பர்கள் மத்தியில், மாறாக, அவர் ஒப்புதலைப் பாராட்டினார். ஸ்கூபர்ட்டின் ஆர்வத்தைப் பற்றிய வதந்திக்கு சில காரணங்கள் உள்ளன: அவர் அடிக்கடி அதிகமாக குடித்துவிட்டு, பின்னர் விரைவாகவும், நண்பர்களின் வட்டத்திற்கு விரும்பத்தகாதவராகவும் மாறினார். அந்த நேரத்தில் நிகழ்த்தப்பட்ட ஓபராக்களில், ஷூபர்ட் வெய்கலின் “சுவிஸ் குடும்பம்”, செருபினியின் “மீடியா”, போல்டியரின் “ஜான் ஆஃப் பாரிஸ்”, இசுவார்ட்டின் “சாண்ட்ரில்லியன்” மற்றும் குறிப்பாக க்ளக்கின் “டவுரிஸில் இபீஜீனியா” ஆகியவற்றை விரும்பினார். இத்தாலிய ஓபரா, அவரது காலத்தில் சிறந்த பாணியில் இருந்தது, ஷுபர்ட் அதிக அக்கறை காட்டவில்லை; செவில்லின் பார்பர் மற்றும் ரோசினியின் ஓதெல்லோவின் சில பகுதிகள் மட்டுமே அவரை கவர்ந்தன. சுயசரிதை ஆசிரியர்களின் கூற்றுப்படி, ஷுபர்ட் தனது எழுத்துக்களில் எதையும் மாற்றவில்லை, ஏனென்றால் அந்த நேரத்தில் அவரிடம் எதுவும் இல்லை. அவர் தனது உடல்நலத்தை விட்டுவைக்கவில்லை, வாழ்க்கையின் முதன்மையிலும் திறமையிலும் 32 வயதில் இறந்தார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டு, அவரது விரக்தியடைந்த உடல்நலம் இருந்தபோதிலும், குறிப்பாக பலனளித்தது: அப்போதுதான் அவர் சி-துர் சிம்பொனி மற்றும் எஸ்-துர் வெகுஜனத்தை எழுதினார். வாழ்க்கையில், அவர் சிறந்த வெற்றியை அனுபவிக்கவில்லை. அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, ஏராளமான கையெழுத்துப் பிரதிகள் இருந்தன, பின்னர் அவை ஒளியைக் கண்டன (6 வெகுஜனங்கள், 7 சிம்பொனிகள், 15 ஓபராக்கள் போன்றவை).

முதல் பெயர்:ஃப்ரான்ஸ் ஸ்கூபர்ட்

வயது:    31 ஆண்டுகள்

உயரம்: 156

செயல்பாடு:   இசையமைப்பாளர், இசையில் ரொமாண்டிஸத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர்

திருமண நிலை:   திருமணமாகவில்லை

ஃபிரான்ஸ் ஷுபர்ட்: சுயசரிதை

நாவலின் வோலண்ட் கூறினார்: "ஒருபோதும் எதையும் கேட்க வேண்டாம்!" ஒருபோதும் எதையும், குறிப்பாக உங்களை விட வலிமையானவர்கள். அவர்கள் அதை தாங்களே வழங்குவார்கள், எல்லாவற்றையும் கொடுப்பார்கள்! "

"தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" என்ற அழியாத படைப்பின் இந்த மேற்கோள் ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர் ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட்டின் வாழ்க்கையை வகைப்படுத்துகிறது, அவர் "ஏவ் மரியா" ("எலனின் மூன்றாவது பாடல்") பாடலின் பெரும்பகுதியை நன்கு அறிந்தவர்.

அவரது வாழ்நாளில், அவர் புகழுக்காக பாடுபடவில்லை. வியன்னாவின் அனைத்து நிலையங்களிலிருந்தும் ஆஸ்திரிய படைப்புகள் விநியோகிக்கப்பட்டிருந்தாலும், ஷுபர்ட் மிகவும் மோசமாக வாழ்ந்தார். ஒருமுறை, எழுத்தாளர் தனது ஃபிராக் கோட்டை பால்கனியில் பைகளில் தொங்கவிட்டு தொங்கவிட்டார். இந்த சைகை கடனாளர்களிடம் உரையாற்றப்பட்டது, மேலும் ஷூபர்ட்டிடமிருந்து வேறு எதுவும் எடுக்கப்படவில்லை. புகழின் இனிமையை விரைவாக மட்டுமே அறிந்த ஃபிரான்ஸ் தனது 31 வயதில் இறந்தார். ஆனால் பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு, இந்த இசை மேதை அவரது தாயகத்தில் மட்டுமல்ல, உலகம் முழுவதும் அங்கீகாரம் பெற்றார்: ஷூபர்ட்டின் படைப்பு பாரம்பரியம் மகத்தானது, அவர் சுமார் ஆயிரம் படைப்புகளை இயற்றினார்: பாடல்கள், வால்ட்ஸ்கள், சொனாட்டாக்கள், செரினேட் மற்றும் பிற பாடல்கள்.

குழந்தைப் பருவமும் இளமையும்

அழகிய நகரமான வியன்னாவிற்கு அருகில் ஆஸ்திரியாவில் ஃபிரான்ஸ் பீட்டர் ஷுபர்ட் பிறந்தார். பரிசளிக்கப்பட்ட சிறுவன் ஒரு சாதாரண ஏழைக் குடும்பத்தில் வளர்ந்தான்: அவனது தந்தை, பள்ளி ஆசிரியர், ஃபிரான்ஸ் தியோடர், ஒரு விவசாய குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர், மற்றும் அவரது தாயார், சமையல்காரர் எலிசபெத் (நீ ஃபிட்ஸ்), சிலேசியாவைச் சேர்ந்த பழுதுபார்ப்பவரின் மகள். ஃபிரான்ஸைத் தவிர, இந்த ஜோடி மேலும் நான்கு குழந்தைகளை வளர்த்தது (பிறந்த 14 குழந்தைகளில், 9 குழந்தைகள் குழந்தை பருவத்திலேயே இறந்தனர்).

வருங்கால மேஸ்ட்ரோ ஆரம்பத்தில் குறிப்புகள் மீது ஒரு அன்பைக் காட்டியதில் ஆச்சரியமில்லை, ஏனென்றால் அவரது வீட்டில் இசை தொடர்ந்து கொட்டியது: ஷுபர்ட் சீனியர் வயலின் மற்றும் செலோவை ஒரு அமெச்சூர் வழியில் வாசிப்பதை விரும்பினார், மேலும் ஃபிரான்ஸின் சகோதரர் பியானோ மற்றும் கிளாவியர் மீது விருப்பம் கொண்டிருந்தார். வரவேற்பு பெற்ற ஷூபர்ட் குடும்பத்தினர் பெரும்பாலும் விருந்தினர்களைப் பெற்று, இசை மாலைகளை ஏற்பாடு செய்ததால், ஃபிரான்ஸ் ஜூனியர் மெல்லிசைகளின் மகிழ்ச்சியான உலகத்தால் சூழப்பட்டார்.

தனது மகனின் திறமையைக் கவனித்த அவர், தனது ஏழு வயதில் குறிப்புகளைப் படிக்காமல் சாவியில் இசை வாசித்தார், அவரது பெற்றோர் ஃபிரான்ஸை லிச்சென்டல் பாரிஷ் பள்ளிக்கு நியமித்தனர், அங்கு சிறுவன் உறுப்பை மாஸ்டர் செய்ய முயன்றார், எம். ஹோல்சர் இளம் ஸ்கூபர்ட் குரல் கலையை கற்றுக் கொடுத்தார், அவர் புகழ் பெற்றார்.

வருங்கால இசையமைப்பாளருக்கு 11 வயதாகும்போது, \u200b\u200bஅவர் வியன்னாவில் அமைந்துள்ள நீதிமன்ற தேவாலயத்தில் பாடகர்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார், மேலும் கோன்விக் போர்டிங் பள்ளியுடன் பள்ளியில் சேர்ந்தார், அங்கு அவர் சிறந்த நண்பர்களை உருவாக்கினார். பள்ளியில், ஷுபர்ட் இசை அடிப்படைகளை பொறாமையுடன் புரிந்துகொண்டார், ஆனால் கணிதமும் லத்தீனும் சிறுவனுக்கு மோசமாக வழங்கப்பட்டன.

இளம் ஆஸ்திரியரின் திறமையை யாரும் சந்தேகிக்கவில்லை என்று சொல்வது மதிப்பு. பாலிஃபோனிக் இசை அமைப்பின் பாஸ் குரலை ஃபிரான்ஸுக்கு கற்பித்த வென்செல் ருசிகா, ஒரு முறை அறிவித்தார்:

“எனக்கு அவருக்குக் கற்பிக்க எதுவும் இல்லை! கர்த்தராகிய தேவனிடமிருந்து எல்லாவற்றையும் அவர் ஏற்கனவே அறிந்திருக்கிறார். "

1808 ஆம் ஆண்டில், அவரது பெற்றோரின் மகிழ்ச்சிக்காக, ஷுபர்ட் ஏகாதிபத்திய பாடகர் குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். சிறுவனுக்கு 13 வயதாக இருந்தபோது, \u200b\u200bஅவர் தனது முதல் தீவிர இசை அமைப்பை சுயாதீனமாக எழுதினார், மேலும் 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அங்கீகரிக்கப்பட்ட இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ சாலியெரி அந்த இளைஞனுடன் படிக்கத் தொடங்கினார், அவர் இளம் ஃபிரான்ஸிடமிருந்து கூட பணம் எடுக்கவில்லை.

இசை

ஸ்கூபர்ட்டின் சோனரஸ் சிறுவயது குரல் உடைக்கத் தொடங்கியபோது, \u200b\u200bஇளம் இசையமைப்பாளர், வெளிப்படையான காரணங்களுக்காக, குற்றவாளியை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. ஃபிரான்ஸின் தந்தை ஒரு ஆசிரியரின் செமினரிக்குள் நுழைந்து அவரது அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றுவார் என்று கனவு கண்டார். ஸ்கூபர்ட்டுக்கு தனது பெற்றோரின் விருப்பத்தை எதிர்க்க முடியவில்லை, எனவே பட்டம் பெற்ற பிறகு அவர் ஒரு பள்ளியில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார், அங்கு அவர் எழுத்துக்களை தொடக்க தரங்களுக்கு கற்பித்தார்.

1814 ஆம் ஆண்டில் எஃப் மேஜரில் தி அமியூஸ்மென்ட் கேஸில் ஆஃப் சாத்தான் அண்ட் மாஸ் என்ற ஓபராவை எழுதினார். 20 வயதிற்குள், ஷுபர்ட் குறைந்தது ஐந்து சிம்பொனிகள், ஏழு சொனாட்டாக்கள் மற்றும் முன்னூறு பாடல்களை எழுதியுள்ளார். இசை ஷூபர்ட்டின் எண்ணங்களை ஒரு நிமிடம் கூட விடவில்லை: ஒரு திறமையான எழுத்தாளர் நள்ளிரவில் கூட எழுந்து ஒரு கனவில் ஒலிக்கும் ஒரு மெலடியைப் பதிவு செய்ய நேரம் கிடைத்தது.

அவரது ஓய்வு நேரத்தில், ஆஸ்திரிய இசை மாலைகளை ஏற்பாடு செய்தார்: ஷூபர்ட்டின் வீட்டில், பியானோவை விட்டு வெளியேறாத மற்றும் பெரும்பாலும் மேம்பட்ட, அறிமுகமானவர்கள் மற்றும் நெருங்கிய நண்பர்கள் தோன்றினர்.

1816 வசந்த காலத்தில், ஃபிரான்ஸ் பாடகர் தேவாலயத்தின் தலைவர் பதவியைப் பெற முயன்றார், ஆனால் அவரது திட்டங்கள் நிறைவேற்றப்பட விதிக்கப்படவில்லை. விரைவில், அவரது நண்பர்களுக்கு நன்றி, ஷூபர்ட் பிரபல ஆஸ்திரிய பாரிடோன் ஜோஹன் ஃபோகலை சந்தித்தார்.

இந்த காதல் பாடகர் தான் ஸ்கூபர்ட்டுக்கு வாழ்க்கையில் தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொள்ள உதவியது: வியன்னாவின் இசை நிலையங்களில் ஃபிரான்ஸின் துணையுடன் பாடல்களைப் பாடினார்.

ஆனால், விசைப்பலகை கருவியை ஆஸ்திரியருக்கு சொந்தமானது என்று சொல்ல முடியாது, எடுத்துக்காட்டாக, பீத்தோவன். அவர் எப்போதும் கேட்கும் பார்வையாளர்களுக்கு சரியான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தவில்லை, எனவே ஃபோகல் நிகழ்ச்சிகளில் பார்வையாளர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தார்.

1817 ஆம் ஆண்டில், ஃபிரான்ஸ் தனது பெயரான கிறிஸ்டியன் ஷூபர்ட்டின் வார்த்தைகளுக்கு “ட்ர out ட்” பாடலுக்கான இசையின் ஆசிரியரானார். ஜேர்மன் எழுத்தாளர் “ஃபாரஸ்ட் ஜார்” இன் புகழ்பெற்ற பாடலுக்காக இசையமைப்பாளர் பிரபலமான நன்றி ஆனார், மேலும் 1818 ஆம் ஆண்டின் குளிர்காலத்தில், ஃபிரான்ஸின் படைப்பு “எர்லாஃப்ஸி” பதிப்பகத்தால் வெளியிடப்பட்டது, இருப்பினும் ஸ்கூபர்ட்டின் புகழ் வரை, ஆசிரியர்கள் தொடர்ந்து இளம் நடிகரை மறுப்பதற்கான ஒரு காரணத்தைக் கண்டறிந்தனர்.

பிரபலத்தின் உச்ச ஆண்டுகளில், ஃபிரான்ஸுக்கு லாபகரமான அறிமுகம் கிடைத்தது என்பது கவனிக்கத்தக்கது. எனவே, அவரது தோழர்கள் (எழுத்தாளர் ப er ர்ன்பீல்ட், இசையமைப்பாளர் ஹட்டன்பிரென்னர், கலைஞர் ஸ்விந்த் மற்றும் பிற நண்பர்கள்) இசைக்கலைஞருக்கு பணத்துடன் உதவினார்கள்.

ஷூபர்ட் இறுதியாக தனது அழைப்பை நம்பியபோது, \u200b\u200b1818 இல் அவர் பள்ளியில் தனது வேலையை விட்டுவிட்டார். ஆனால் அவரது தந்தையின் மகனின் தன்னிச்சையான முடிவை அவர் விரும்பவில்லை, எனவே அவர் ஏற்கனவே வயது வந்த குழந்தைக்கு நிதி உதவியை இழந்தார். இதன் காரணமாக, ஃப்ரான்ஸ் நண்பர்களை ஒரே இரவில் தங்குமாறு கேட்க வேண்டியிருந்தது.

இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையில் அதிர்ஷ்டம் மிகவும் மாறக்கூடியதாக இருந்தது. ஃபிரான்ஸ் தனது அதிர்ஷ்டத்தை கருத்தில் கொண்ட ஸ்கோபரின் வேலைக்கு அல்போன்சோ மற்றும் எஸ்ட்ரெல்லா என்ற ஓபரா நிராகரிக்கப்பட்டது. இது சம்பந்தமாக, ஷூபர்ட்டின் நிதி நிலைமை மோசமடைந்தது. 1822 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் தனது உடல்நிலையை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தும் ஒரு நோயைக் கொண்டிருந்தார். கோடையின் நடுப்பகுதியில், ஃபிரான்ஸ் ஷெலிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் கவுண்ட் ஜோஹான் எஸ்டர்ஹாசியின் தோட்டத்தில் குடியேறினார். அங்கு, ஷுபர்ட் தனது குழந்தைகளுக்கு இசைப் பாடங்களைக் கற்பித்தார்.

1823 ஆம் ஆண்டில், ஷுபர்ட் ஸ்டைரியன் மற்றும் லின்ஸ் இசை சங்கங்களின் க orary ரவ உறுப்பினரானார். அதே ஆண்டில், இசைக்கலைஞர் காதல் கவிஞர் வில்ஹெல்ம் முல்லரின் வார்த்தைகளுக்கு “தி பியூட்டிஃபுல் மில்” என்ற பாடல் சுழற்சியை உருவாக்குகிறார். இந்த பாடல்கள் மகிழ்ச்சியைத் தேடிச் சென்ற ஒரு இளைஞனின் கதையைச் சொல்கின்றன.

ஆனால் அந்த இளைஞனின் மகிழ்ச்சி காதலில் இருந்தது: மில்லரின் மகளை பார்த்தபோது, \u200b\u200bமன்மதனின் அம்பு அவரது இதயத்தில் விரைந்தது. ஆனால் காதலி தனது போட்டியாளரான ஒரு இளம் வேட்டைக்காரனின் கவனத்தை ஈர்த்தார், எனவே பயணியின் மகிழ்ச்சியான மற்றும் உயர்ந்த உணர்வு விரைவில் ஒரு துக்கமான துயரமாக வளர்ந்தது.

1827 ஆம் ஆண்டின் குளிர்காலம் மற்றும் இலையுதிர்காலத்தில் தி பியூட்டிஃபுல் மில்லின் மிகப்பெரிய வெற்றியின் பின்னர், ஷுபர்ட் தி வின்டர் வே எனப்படும் மற்றொரு சுழற்சியில் பணியாற்றி வருகிறார். முல்லரின் வார்த்தைகளில் எழுதப்பட்ட இசை அவநம்பிக்கையானது. ஃபிரான்ஸே தனது மூளையை "பயங்கரமான பாடல்களின் மாலை" என்று அழைத்தார். ஷூபர்ட் தனது சொந்த மரணத்திற்கு சற்று முன்னர் கோரப்படாத அன்பைப் பற்றி இதுபோன்ற இருண்ட பாடல்களை எழுதினார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

ஃபிரான்ஸின் சுயசரிதை சில நேரங்களில் அவர் பாழடைந்த அறைகளில் வாழ வேண்டியிருந்தது என்பதைக் குறிக்கிறது, அங்கு அவர் எரியும் ஜோதியின் ஒளியுடன் க்ரீஸ் காகிதத்தின் ஸ்கிராப்புகளில் சிறந்த படைப்புகளை இயற்றினார். இசையமைப்பாளர் மிகவும் மோசமானவர், ஆனால் அவர் தனது நண்பர்களின் நிதி உதவிக்காக இருக்க விரும்பவில்லை.

"எனக்கு என்ன நடக்கும் ...", ஷூபர்ட் எழுதினார், "நான், வீட்டுக்கு வீடு வீடாகச் சென்று ஒரு கோதே ஹார்பராக ரொட்டியைக் கேட்க வேண்டும்,"

ஆனால், அவருக்கு முதுமை இருக்காது என்று ஃபிரான்ஸால் நினைத்துக்கூடப் பார்க்க முடியவில்லை. இசைக்கலைஞர் விரக்தியின் விளிம்பில் இருந்தபோது, \u200b\u200bவிதியின் தெய்வம் அவரைப் பார்த்து மீண்டும் புன்னகைத்தது: 1828 இல் ஸ்கூபர்ட் வியன்னா சொசைட்டி ஆஃப் பிரண்ட்ஸ் ஆஃப் மியூசிக் உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், மார்ச் 26 அன்று, இசையமைப்பாளர் முதல்முறையாக ஒரு எழுத்தாளரின் இசை நிகழ்ச்சியை வழங்கினார். செயல்திறன் வெற்றிகரமாக இருந்தது, பார்வையாளர்கள் உரத்த கைதட்டலுடன் வெடித்தனர். இந்த நாளில், ஃபிரான்ஸ் தனது வாழ்க்கையில் முதல் மற்றும் கடைசி முறையாக உண்மையான வெற்றி என்ன என்பதைக் கற்றுக்கொண்டார்.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

வாழ்க்கையில், சிறந்த இசையமைப்பாளர் மிகவும் பயந்த மற்றும் வெட்கப்பட்டவர். ஆகையால், எழுத்தாளரின் பரிவாரங்கள் பல அவரது நம்பகத்தன்மையிலிருந்து லாபம் ஈட்டின. ஃபிரான்ஸின் நிதி நிலைமை மகிழ்ச்சிக்கு ஒரு தடுமாறலாக மாறியுள்ளது, ஏனெனில் அவரது காதலன் ஒரு பணக்கார மணமகனைத் தேர்ந்தெடுத்தார்.

ஷூபர்ட்டின் காதல் தெரசா ஹம்ப் என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த சிறப்பு ஃபிரான்ஸ் ஒரு தேவாலய பாடகர் குழுவில் சந்தித்தார். அழகிய ஹேர்டு பெண் அழகுக்காக அறியப்படவில்லை என்பது கவனிக்கத்தக்கது, மாறாக, ஒரு சாதாரண தோற்றத்தைக் கொண்டிருந்தது: அவரது மெல்லிய முகம் பெரியம்மை நோயின் தடயங்களால் "அலங்கரிக்கப்பட்டிருந்தது", மற்றும் பல நூற்றாண்டுகளாக அரிதான மற்றும் வெள்ளை கண் இமைகள் "அலங்கரிக்கப்பட்டன".

ஆனால் இதயத்தின் பெண்ணைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் ஷூபர்ட்டை ஈர்த்தது தோற்றங்கள் அல்ல. தெரசா நடுக்கம் மற்றும் உத்வேகத்துடன் இசையைக் கேட்டார் என்று அவர் மகிழ்ச்சி அடைந்தார், இந்த தருணங்களில் அவரது முகம் ஒரு ரோஸி தோற்றத்தை எடுத்தது, மற்றும் அவரது கண்களில் மகிழ்ச்சி பிரகாசித்தது.

ஆனால், சிறுமி ஒரு தந்தை இல்லாமல் வளர்க்கப்பட்டதால், காதலுக்கும் பணத்துக்கும் இடையில் பிந்தையதைத் தேர்வு செய்ய வேண்டும் என்று அவளுடைய தாய் வற்புறுத்தினாள். எனவே, ஹம்ப் ஒரு பணக்கார பேஸ்ட்ரி சமையல்காரரை மணந்தார்.

ஸ்கூபர்ட்டின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை பற்றிய மீதமுள்ள தகவல்கள் மிகவும் குறைவு. வதந்திகளின் படி, 1822 இல் இசையமைப்பாளர் சிபிலிஸ் நோயால் பாதிக்கப்பட்டார் - அந்த நேரத்தில் குணப்படுத்த முடியாத நோய். இதன் அடிப்படையில், விபச்சார விடுதிகளைப் பார்ப்பதற்கு ஃபிரான்ஸ் வெறுக்கவில்லை என்று கருதலாம்.

மரணம்

1828 இலையுதிர்காலத்தில், ஃபிரான்ஸ் ஷுபர்ட் ஒரு தொற்று குடல் நோயால் ஏற்பட்ட இரண்டு வார காய்ச்சலால் துன்புறுத்தப்பட்டார் - டைபாய்டு காய்ச்சல். நவம்பர் 19 அன்று, 32 முழுமையற்ற வயதில், சிறந்த இசையமைப்பாளர் காலமானார்.

ஆஸ்திரிய (அவரது கடைசி விருப்பத்தின்படி) அவரது சிலை - பீத்தோவனின் கல்லறைக்கு அருகிலுள்ள வெரிங்ஸ்கி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டது.

• 1828 இல் நடந்த ஒரு வெற்றிகரமான இசை நிகழ்ச்சியின் மூலம் கிடைத்த வருமானத்துடன், ஃபிரான்ஸ் ஷுபர்ட் ஒரு பியானோவைப் பெற்றார்.
• 1822 இலையுதிர்காலத்தில், இசையமைப்பாளர் சிம்பொனி எண் 8 ஐ எழுதினார், இது வரலாற்றில் முடிக்கப்படாத சிம்பொனி எனக் குறைந்தது. உண்மை என்னவென்றால், முதலில் ஃபிரான்ஸ் இந்த படைப்பை ஒரு ஓவியத்தின் வடிவத்திலும், பின்னர் மதிப்பெண்ணிலும் உருவாக்கினார். ஆனால் சில காரணங்களால் ஸ்கூபர்ட் மூளையின் வேலையை முடிக்கவில்லை. வதந்திகளின்படி, மீதமுள்ள கையெழுத்துப் பிரதியை இழந்து ஆஸ்திரிய நண்பர்கள் வைத்திருந்தனர்.

• ஒரு முன்கூட்டியே நாடகத்தின் பெயரை ஷுபர்ட் எழுதியதை சிலர் தவறாகக் கூறுகின்றனர். ஆனால் "மியூசிகல் கணம்" என்ற சொற்றொடரை வெளியீட்டாளர் லீட்ஸ்டோர்ஃப் கண்டுபிடித்தார்.
• ஷூபர்ட் கோதேவை வணங்கினார். இசைக்கலைஞர் இந்த புகழ்பெற்ற எழுத்தாளரை நன்கு தெரிந்துகொள்ள விரும்பினார், ஆனால் அவரது கனவு நிறைவேறவில்லை.
• ஷூபர்ட்டின் கிரேட் சி மேஜர் சிம்பொனி இறந்து 10 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

• ஃபிரான்ஸின் “ரோசாமண்ட்” நாடகத்தின் நினைவாக, ஒரு சிறுகோள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, இது 1904 இல் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.
• இசையமைப்பாளரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, வெளியிடப்படாத கையெழுத்துப் பிரதிகள் ஏராளமாக இருந்தன. நீண்ட காலமாக, ஸ்கூபர்ட் இசையமைத்ததை மக்கள் அறியவில்லை.

டிஸ்கோகிராபி

பாடல்கள் (மொத்தம் 600 க்கும் மேற்பட்டவை)

• தொடர் "தி பியூட்டிஃபுல் மில்" (1823)
• சுழற்சி "குளிர்கால வழி" (1827)
• தொகுப்பு “ஸ்வான் பாடல்” (1827-1828, மரணத்திற்குப் பின்)
• கோதே எழுதிய சுமார் 70 பாடல்கள்
• ஷில்லர் பாடல் வரிகளுக்கு சுமார் 50 பாடல்கள்

சிம்பொனிகள்

• முதல் டி-துர் (1813)
• இரண்டாவது பி-துர் (1815)
• மூன்றாவது டி-துர் (1815)
• நான்காவது சி-மோல் "சோகம்" (1816)
• ஐந்தாவது பி-துர் (1816)
• ஆறாவது சி-துர் (1818)

குவார்டெட்ஸ் (மொத்தம் 22)

• குவார்டெட் பி-துர் ஒப். 168 (1814)
• குவார்டெட் ஜி-மோல் (1815)
• குவார்டெட் எ-மோல் ஒப். 29 (1824)
• குவார்டெட் டி-மோல் (1824-1826)
• குவார்டெட் ஜி-துர் ஒப். 161 (1826)

ஃபிரான்ஸ் பீட்டர் ஷுபர்ட் (1797-1828) - ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர். அத்தகைய ஒரு குறுகிய வாழ்க்கைக்கு, அவர் 9 சிம்பொனிகள், நிறைய அறை மற்றும் பியானோவிற்கான தனி இசை, சுமார் 600 குரல் இசையமைப்புகளை இயற்ற முடிந்தது. இது இசையில் ரொமாண்டிஸத்தை நிறுவியவர்களில் ஒருவராக கருதப்படுகிறது. இதுவரை அவரது இசையமைப்புகள், இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு, கிளாசிக்கல் இசையில் முக்கியமாக உள்ளன.

குழந்தைப் பருவம்

அவரது தந்தை, ஃப்ரான்ஸ் தியோடர் ஷுபர்ட், ஒரு அமெச்சூர் இசைக்கலைஞர்; அவர் லிச்செந்தலில் உள்ள ஒரு பாரிஷ் பள்ளியில் ஆசிரியராகப் பணியாற்றினார், விவசாய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவர். அவர் மிகவும் கடின உழைப்பாளி மற்றும் மரியாதைக்குரிய நபராக இருந்தார், வாழ்க்கைப் பாதையைப் பற்றிய கருத்துக்களை உழைப்புடன் மட்டுமே தொடர்புபடுத்தினார், இந்த உணர்வில் தியோடர் தனது குழந்தைகளை வளர்த்தார்.

இசைக்கலைஞரின் தாயார் எலிசபெத் ஸ்கூபர்ட் (ஃபிட்ஸின் இயற்பெயர்). அவரது தந்தை சிலேசியாவைச் சேர்ந்த பூட்டு தொழிலாளி.

மொத்தத்தில், குடும்பத்தில் பதினான்கு குழந்தைகள் பிறந்தன, ஆனால் அவர்களில் ஒன்பது குழந்தைகள் சிறு வயதிலேயே அடக்கம் செய்யப்பட்டனர். ஃபிரான்ஸின் சகோதரர் ஃபெர்டினாண்ட் ஷூபர்ட்டும் அவரது வாழ்க்கையை இசையுடன் இணைத்தார்.

ஸ்கூபர்ட் குடும்பம் இசையை மிகவும் நேசித்தது, பெரும்பாலும் அவர்கள் வீட்டில் இசை மாலைகளைக் கொண்டிருந்தனர், மேலும் முழுநேர அமெச்சூர் இசைக்கலைஞர்களும் விடுமுறை நாட்களில் கூடினர். அப்பா செலோ வாசித்தார், அவரது மகன்களுக்கும் வெவ்வேறு இசைக்கருவிகள் வாசிக்க பயிற்சி அளிக்கப்பட்டது.

சிறுவயதிலேயே ஃபிரான்ஸின் இசை திறன்கள் காட்டப்பட்டன. தந்தை அவருக்கு வயலின் வாசிப்பது எப்படி என்று கற்றுக் கொடுக்கத் தொடங்கினார், மேலும் அவரது மூத்த சகோதரர் குழந்தைக்கு பியானோ மற்றும் கிளாவியர் வாசிக்கக் கற்றுக் கொடுத்தார். மிக விரைவில், சிறிய ஃபிரான்ஸ் குடும்ப சரம் குவார்டெட்டின் வழக்கமான உறுப்பினரானார், அவர் வயோலாவின் பகுதியை நிகழ்த்தினார்.

பயிற்சி

தனது ஆறு வயதில், சிறுவன் ஒரு பாரிஷ் பள்ளிக்குச் சென்றான். இங்கே இசைக்கான அவரது அற்புதமான காது மட்டுமல்ல, அற்புதமான குரலும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. ஒரு தேவாலய பாடகர் குழுவில் பாடுவதற்கு குழந்தை அழைத்துச் செல்லப்பட்டது, அங்கு அவர் சிக்கலான தனி பாகங்களை நிகழ்த்தினார். ஒரு சர்ச் ரீஜண்ட், பெரும்பாலும் ஷூபர்ட் குடும்பத்தில் இசை விருந்துகளில், ஃபிரான்ஸ் பாடல், இசைக் கோட்பாடு மற்றும் உறுப்பு வாசித்தல் ஆகியவற்றைக் கற்றுக் கொடுத்தார். விரைவில், அவரைச் சுற்றியுள்ள அனைவருக்கும் ஃபிரான்ஸ் ஒரு திறமையான குழந்தை என்பதை உணர்ந்தார். தனது மகனின் இத்தகைய சாதனைகளில் அப்பா குறிப்பாக மகிழ்ச்சியடைந்தார்.

பதினொரு வயதில், சிறுவன் ஒரு உறைவிடப் பள்ளியுடன் ஒரு பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டான், அங்கு அவர்கள் தேவாலயத்தில் பாடகர்களைப் பயிற்றுவித்தனர், அந்த நேரத்தில் அது ஒரு குற்றவாளி என்று அழைக்கப்பட்டது. பள்ளியின் சூழ்நிலை கூட ஃபிரான்ஸின் இசை திறமைகளின் வளர்ச்சியை ஆதரித்தது.

பள்ளியில் ஒரு மாணவரின் இசைக்குழு இருந்தது, அது உடனடியாக முதல் வயலின் குழுவுக்கு ஒதுக்கப்பட்டது, சில சமயங்களில் ஃபிரான்ஸ் கூட நடத்துவதில் நம்பிக்கை கொண்டிருந்தார். இசைக்குழுவில் உள்ள திறமை அதன் பன்முகத்தன்மையால் வேறுபடுத்தப்பட்டது, குழந்தை அதில் பல்வேறு வகையான இசை படைப்புகளைக் கற்றுக்கொண்டது: குரல், குவார்டெட் மற்றும் சிம்பொனிகளுக்கான மேலோட்டங்கள் மற்றும் பாடல்கள். ஜி மைனரில் உள்ள மொஸார்ட் சிம்பொனி தனக்கு மிகப் பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியதாக அவர் தனது நண்பர்களிடம் கூறினார். பீத்தோவனின் இசையமைப்புகள் குழந்தைகளுக்கு இசைப் படைப்புகளுக்கு மிக உயர்ந்த எடுத்துக்காட்டு.

இந்த காலகட்டத்தில், ஃபிரான்ஸ் தன்னை இசையமைக்கத் தொடங்கினார், அவர் அதை மிகுந்த ஆர்வத்துடன் செய்தார், இது மற்ற பள்ளி பாடங்களின் செலவில் இசையை கூட வைத்தது. லத்தீன் கணிதத்தில் அவருக்கு மிகவும் கடினமாக இருந்தது. ஃபிரான்ஸின் இசை மீதான மிகுந்த ஆர்வத்தால் அவரது தந்தை பதற்றமடைந்தார், அவர் கவலைப்படத் தொடங்கினார், உலகப் புகழ்பெற்ற இசைக்கலைஞர்களின் பாதையை அறிந்து, தனது குழந்தையின் அத்தகைய விதியிலிருந்து பாதுகாக்க விரும்பினார். அவர் ஒரு தண்டனையுடன் கூட வந்தார் - வார இறுதி நாட்களிலும் விடுமுறை நாட்களிலும் வீட்டிற்கு வருவதற்கு தடை. ஆனால் எந்த தடைகளும் இளம் இசையமைப்பாளரின் திறமையின் வளர்ச்சியை பாதிக்கவில்லை.

பின்னர், அவர்கள் சொல்வது போல், அது தானாகவே நடந்தது: 1813 இல் டீனேஜரின் குரல் உடைந்தது, அவர் தேவாலய பாடகரை விட்டு வெளியேற வேண்டியிருந்தது. ஃபிரான்ஸ் தனது பெற்றோரின் வீட்டிற்கு வந்தார், அங்கு அவர் ஒரு ஆசிரியரின் செமினரியில் பயிற்சி தொடங்கினார்.

முதிர்ந்த ஆண்டுகள்

1814 இல் செமினரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அந்த நபர் தனது தந்தை பணிபுரிந்த அதே பாரிஷ் பள்ளியில் வேலை பெற்றார். மூன்று ஆண்டுகளாக, ஃபிரான்ஸ் உதவி ஆசிரியராக பணியாற்றினார், குழந்தைகளுக்கு ஆரம்ப பள்ளி பாடங்களையும் கல்வியறிவையும் கற்பித்தார். இது மட்டுமே இசையின் அன்பை பலவீனப்படுத்தவில்லை, உருவாக்க ஆசை வலுவடைந்து கொண்டிருந்தது. இந்த நேரத்தில், 1814 முதல் 1817 வரை (அவர் தன்னை அழைத்தபடி, கடின உழைப்புக் காலத்தில்) அவர் ஏராளமான இசையமைப்புகளை உருவாக்கினார்.

1815 இல் மட்டுமே ஃபிரான்ஸ் இசையமைத்தார்:

• பியானோ மற்றும் சரம் குவார்டெட்டுக்கு 2 சொனாட்டாக்கள்;
• 2 சிம்பொனிகள் மற்றும் 2 வெகுஜனங்கள்;
• 144 பாடல்கள் மற்றும் 4 ஓபராக்கள்.

அவர் தன்னை ஒரு இசையமைப்பாளராக நிலைநிறுத்த விரும்பினார். ஆனால் 1816 ஆம் ஆண்டில், லைபாக்கில் பேண்ட்மாஸ்டர் பதவிக்கு விண்ணப்பித்தபோது, \u200b\u200bஅவர் மறுக்கப்பட்டார்.

இசை

தனது முதல் இசையை எழுதும் போது ஃபிரான்ஸுக்கு 13 வயது. 16 வயதிற்குள், அவரது உண்டியலில் பல எழுதப்பட்ட பாடல்கள் மற்றும் பியானோ நாடகங்கள், ஒரு சிம்பொனி மற்றும் ஓபரா இருந்தது. நீதிமன்ற இசையமைப்பாளர், பிரபலமான சாலீரி கூட, ஷூபர்ட்டின் இத்தகைய சிறந்த திறன்களின் கவனத்தை ஈர்த்தார், அவர் ஃபிரான்ஸுடன் கிட்டத்தட்ட ஒரு வருடம் படித்தார்.

1814 ஆம் ஆண்டில், ஷுபர்ட் இசையில் தனது முதல் குறிப்பிடத்தக்க பாடல்களை உருவாக்கினார்:

• எஃப் மேஜரில் நிறை;
• ஓபரா "சாத்தானின் மகிழ்ச்சி."

1816 ஆம் ஆண்டில், ஃபிரான்ஸின் வாழ்க்கையில் புகழ்பெற்ற பாரிடோன் வோக்ல் ஜோஹன் மைக்கேலுடன் அவருக்கு ஒரு முக்கிய அறிமுகம் இருந்தது. வோக்ல் ஃபிரான்ஸின் படைப்புகளை நிகழ்த்தினார், இது வியன்னாவின் நிலையங்களில் விரைவில் பிரபலமடைந்தது. அதே ஆண்டில், ஃபிரான்ஸ் கோதேவின் பாலாட் “தி ஃபாரஸ்ட் கிங்” ஐ இசைக்கு மாற்றினார், இந்த வேலை நம்பமுடியாத வெற்றியைப் பெற்றது.

இறுதியாக, 1818 இன் தொடக்கத்தில், ஷுபர்ட்டின் முதல் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது.

சிறிய ஆனால் நம்பகமான ஆசிரியரின் வருமானத்துடன் தனது மகனின் அமைதியான மற்றும் அடக்கமான வாழ்க்கையைப் பற்றிய தந்தையின் கனவுகள் நனவாகவில்லை. ஃபிரான்ஸ் பள்ளியில் கற்பித்தலை விட்டுவிட்டு, தனது வாழ்நாள் முழுவதையும் இசைக்கு மட்டுமே அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார்.

அவர் தனது தந்தையுடன் சண்டையிட்டார், கஷ்டத்திலும் நிலையான தேவையிலும் வாழ்ந்தார், ஆனால் மாறாமல் வேலை செய்தார், ஒன்றன்பின் ஒன்றாக ஒரு படைப்பை இயற்றினார். அவர் தனது தோழர்களுடன் மாறி மாறி வாழ வேண்டியிருந்தது.

1818 ஆம் ஆண்டில், ஃபிரான்ஸ் அதிர்ஷ்டசாலி, அவர் தனது கோடைகால இல்லத்தில் கவுண்ட் ஜோஹன் எஸ்டர்ஹாசிக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் எண்ணின் மகள்களுக்கு இசையை கற்றுக் கொடுத்தார்.

அவர் கவுண்ட்டுக்கு நீண்ட நேரம் வேலை செய்யவில்லை, மீண்டும் வியன்னாவுக்குத் திரும்பி அவர் விரும்பியதைச் செய்தார் - விலைமதிப்பற்ற இசையை உருவாக்க.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

அன்பான பெண் தெரசா கோர்பை திருமணம் செய்வதில் தேவை ஒரு தடையாக மாறியுள்ளது. சர்ச் பாடகர் குழுவில் அவர் அவளை காதலித்தார். அவள் அழகாக இல்லை, மாறாக, அந்த பெண்ணை ஒரு அசிங்கமான பெண் என்று அழைக்கலாம்: வெள்ளை கண் இமைகள் மற்றும் முடி, அவள் முகத்தில் பெரியம்மை நோயின் தடயங்கள். ஆனால் அவரது வட்டமான முகம் இசையின் முதல் வளையங்களுடன் எவ்வாறு மாற்றப்பட்டது என்பதை ஃபிரான்ஸ் கவனித்தார்.

ஆனால் தெரசாவின் தாய் அவளை ஒரு தந்தை இல்லாமல் வளர்த்தார், மேலும் தனது மகளுக்கு ஒரு ஏழை இசையமைப்பாளர் போன்ற ஒரு கட்சியை விரும்பவில்லை. அந்தப் பெண், தலையணைக்குள் அழுதுகொண்டே, மிகவும் தகுதியான மணமகனுடன் இடைகழிக்கு கீழே சென்றார். அவர் ஒரு மிட்டாயை மணந்தார், அதன் வாழ்க்கை நீண்ட மற்றும் வளமான, ஆனால் சாம்பல் மற்றும் சலிப்பானது. தெரசா வாழ்க்கையின் 78 ஆவது ஆண்டில் இறந்தார், அதற்குள் தன்னை முழு இருதயத்தோடு நேசித்த மனிதனின் அஸ்தி ஏற்கனவே வெகு காலத்திற்கு முன்பே கல்லறையில் சிதைந்து போனது.

சமீபத்திய ஆண்டுகள்

துரதிர்ஷ்டவசமாக, 1820 ஆம் ஆண்டில், ஃபிரான்ஸ் உடல்நலம் குறித்து கவலைப்படத் தொடங்கினார். 1822 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் அவர் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார், ஆனால் மருத்துவமனையில் சிகிச்சையின் பின்னர் அவரது உடல்நிலை சற்று மேம்பட்டது.

அவர் தனது வாழ்நாளில் அடைய முடிந்த ஒரே விஷயம் 1828 இல் ஒரு பொது இசை நிகழ்ச்சி. வெற்றி காது கேளாதது, ஆனால் விரைவில் அவருக்கு வயிற்று காய்ச்சல் வர ஆரம்பித்தது. இரண்டு வாரங்களுக்கு அவள் அவனை உலுக்கினாள், மார்ச் 26, 1828 அன்று, இசையமைப்பாளர் காலமானார். பீத்தோவனுடன் அதே கல்லறையில் அவரை அடக்கம் செய்வதற்கான விருப்பத்தை அவர் விட்டுவிட்டார். இது நிகழ்த்தப்பட்டது. “அழகான புதையல்” பீத்தோவனின் முகத்தில் தங்கியிருந்தால், ஃபிரான்ஸின் முகத்தில் “அழகான நம்பிக்கைகள்”. இறக்கும் போது அவர் மிகவும் இளமையாக இருந்தார், மேலும் பலவற்றைச் செய்ய முடியும்.

1888 ஆம் ஆண்டில், ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட்டின் அஸ்தி மற்றும் பீத்தோவனின் அஸ்தி மத்திய வியன்னா கல்லறைக்கு மாற்றப்பட்டன.

இசையமைப்பாளரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, வெளியிடப்படாத பல படைப்புகள் எஞ்சியுள்ளன, அவை அனைத்தும் வெளியிடப்பட்டு அவற்றின் கேட்பவர்களால் அங்கீகாரம் பெற்றன. 1904 ஆம் ஆண்டில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஒரு சிறுகோள் என்று பெயரிடப்பட்ட அவரது நினைவாக அவரது "ரோசாமண்ட்" நாடகம் குறிப்பாக மதிக்கப்படுகிறது.

வியன்னாவில், பள்ளி ஆசிரியரின் குடும்பத்தில்.

சிறுவயதிலேயே ஷூபர்ட்டின் விதிவிலக்கான இசை திறன்கள் தோன்றின. ஏழு வயதிலிருந்தே அவர் பல கருவிகள், பாடல் மற்றும் தத்துவார்த்த துறைகளை வாசிக்க கற்றுக்கொண்டார்.

11 வயதில், ஷுபர்ட் நீதிமன்ற தேவாலயத்தின் தனிப்பாடல்களுக்கான ஒரு உறைவிடப் பள்ளியாக இருந்தார், அங்கு, பாடுவதோடு மட்டுமல்லாமல், அன்டோனியோ சாலியரியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் பல கருவிகளையும் இசைக் கோட்பாட்டையும் வாசித்தார்.

1810-1813 இல் தேவாலயத்தில் தனது ஆய்வின் போது, \u200b\u200bஓபரா, சிம்பொனி, பியானோ துண்டுகள் மற்றும் பாடல்கள் என பல படைப்புகளை எழுதினார்.

1813 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஒரு ஆசிரியரின் கருத்தரங்கில் நுழைந்தார், 1814 இல் அவர் தனது தந்தை பணியாற்றிய பள்ளியில் கற்பிக்கத் தொடங்கினார். தனது ஓய்வு நேரத்தில், ஷுபர்ட் தனது முதல் மாஸை இயற்றி, ஜோஹன் கோதேவின் "நூற்பு சக்கரத்தின் பின்னால் கிரெட்சன்" என்ற கவிதையை இசைக்க வைத்தார்.

1815 வாக்கில், அவரது பல பாடல்கள் ஜோஹன் கோதேவின் வார்த்தைகளுக்கு “ஃபாரஸ்ட் கிங்”, 2 வது மற்றும் 3 வது சிம்பொனிகள், மூன்று வெகுஜனங்கள் மற்றும் நான்கு சிங்ஸ்பில்கள் (உரையாடல் உரையாடல்களுடன் காமிக் ஓபரா).

1816 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் 4 மற்றும் 5 வது சிம்பொனிகளை நிறைவு செய்தார், 100 க்கும் மேற்பட்ட பாடல்களை எழுதினார்.

தன்னை முழுமையாக இசையில் அர்ப்பணிக்க விரும்பிய ஷூபர்ட் பள்ளியில் தனது வேலையை விட்டுவிட்டார் (இது அவரது தந்தையுடனான உறவில் முறிவுக்கு வழிவகுத்தது).

கவுண்ட் ஜோஹன் எஸ்டர்ஹாசியின் கோடைகால இல்லமான ஜெலெஸில், அவர் இசை ஆசிரியராக பணியாற்றினார்.

பின்னர் இளம் இசையமைப்பாளர் பிரபல வியன்னா பாடகர் ஜோஹன் வோக்லுடன் (1768-1840) நெருங்கி, ஷூபர்ட்டின் குரல் படைப்பின் பிரச்சாரகராக ஆனார். 1810 களின் இரண்டாம் பாதியில், பிரபலமான வாண்டரர், கேன்மீட், ஃபோரெல்லென் மற்றும் 6 வது சிம்பொனி உள்ளிட்ட பல புதிய பாடல்கள் ஷூபர்ட்டின் பேனாவிலிருந்து வெளிவந்தன. அவரது இரட்டை சகோதரர்கள் சன்கிளாஸ், வோகலுக்காக 1820 இல் எழுதப்பட்டு வியன்னாவில் உள்ள கெர்னெர்ட்னர் தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது மிகவும் வெற்றிகரமாக இல்லை, ஆனால் ஷூபர்ட் புகழைக் கொண்டுவந்தது. இன்னும் தீவிரமான சாதனை மெலோட்ராமா மேஜிக் ஹார்ப் ஆகும், இது சில மாதங்களுக்குப் பிறகு ஆன் டெர் வீன் தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது.

அவர் பிரபுத்துவ குடும்பங்களின் ஆதரவை அனுபவித்தார். ஷூபர்ட்டின் நண்பர்கள் அவரது 20 பாடல்களை தனிப்பட்ட முறையில் வெளியிட்டனர், ஆனால் ஷுபர்ட் தனது மிகப்பெரிய வெற்றியாகக் கருதிய ஃபிரான்ஸ் வான் ஸ்கோபரின் லிப்ரெட்டோவில் அல்போன்சோ மற்றும் எஸ்ட்ரெல்லா ஓபரா நிராகரிக்கப்பட்டது.

1820 களில், இசையமைப்பாளர் கருவிப் படைப்புகளை உருவாக்கினார்: பாடல்-வியத்தகு "முடிக்கப்படாத" சிம்பொனி (1822) மற்றும் காவிய, வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் சி மேஜர் (கடைசி, தொடர்ச்சியாக ஒன்பதாவது).

1823 ஆம் ஆண்டில் அவர் "தி பியூட்டிஃபுல் மில்" என்ற குரல் சுழற்சியை ஜேர்மன் கவிஞர் வில்ஹெல்ம் முல்லரின் வார்த்தைகளுக்கு எழுதினார், ஓபரா ஃபைப்ராஸ், தி சதித்திட்டங்களின் பாடலாசிரியர்.

1824 ஆம் ஆண்டில், ஷுபர்ட் ஏ-மோல் மற்றும் டி-மோல் என்ற சரம் குவார்டெட்டுகளை உருவாக்கினார் (அதன் இரண்டாவது பகுதி ஷூபர்ட்டின் முந்தைய பாடலான “டெத் அண்ட் தி கேர்ள்” கருப்பொருளின் மாறுபாடு) மற்றும் காற்று மற்றும் சரங்களுக்கு ஆறு பகுதி ஆக்டெட்.

1825 ஆம் ஆண்டு கோடையில் வியன்னாவுக்கு அருகிலுள்ள க்முண்டனில், ஷுபர்ட் தனது கடைசி சிம்பொனியை பிக் என்று அழைத்தார்.

1820 களின் இரண்டாம் பாதியில், ஷுபர்ட் வியன்னாவில் மிக உயர்ந்த நற்பெயரைப் பெற்றார் - வோக்லுடனான அவரது இசை நிகழ்ச்சிகள் பெரும் பார்வையாளர்களை ஈர்த்தன, மேலும் வெளியீட்டாளர்கள் இசையமைப்பாளரின் புதிய பாடல்களையும், பியானோவிற்கான நாடகங்கள் மற்றும் சொனாட்டாக்களையும் விருப்பத்துடன் வெளியிட்டனர். 1825-1826 ஆம் ஆண்டின் ஸ்கூபர்ட்டின் படைப்புகளில், பியானோ சொனாட்டாக்கள், கடைசி சரம் குவார்டெட் மற்றும் “தி யங் கன்னியாஸ்திரி” மற்றும் ஏவ் மரியா உள்ளிட்ட சில பாடல்கள் உள்ளன.

ஷுபர்ட்டின் பணிகள் பத்திரிகைகளில் தீவிரமாக உள்ளடக்கப்பட்டன; அவர் வியன்னா சொசைட்டி ஆஃப் பிரண்ட்ஸ் ஆஃப் மியூசிக் உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். மார்ச் 26, 1828 அன்று, இசையமைப்பாளர் சமூகத்தின் மண்டபத்தில் ஒரு சிறந்த இசை நிகழ்ச்சியை வழங்கினார்.

இந்த காலகட்டத்தில் குளிர்கால வழி குரல் சுழற்சி (முல்லரின் சொற்களுக்கு 24 பாடல்கள்), பியானோவிற்கான இரண்டு முன்கூட்டியே உடற்பயிற்சி புத்தகங்கள், இரண்டு பியானோ ட்ரையோஸ் மற்றும் ஷூபர்ட்டின் கடைசி மாதங்களின் தலைசிறந்த படைப்புகள் - எஸ்-துர் மாஸ், கடைசி மூன்று பியானோ சொனாட்டாக்கள், ஸ்ட்ரிங் குயின்டெட் மற்றும் 14 பாடல்கள், ஸ்கூபர்ட்டின் மரணத்திற்குப் பிறகு "ஸ்வான் பாடல்" என்ற தலைப்பில் ஒரு தொகுப்பு வடிவில் வெளியிடப்பட்டது.

நவம்பர் 19, 1828 இல், ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட் வியன்னாவில் டைபஸால் 31 வயதில் இறந்தார். ஒரு வருடத்திற்கு முன்னர் இறந்த லுட்விக் வான் பீத்தோவனுடன் இசையமைப்பாளருக்கு அடுத்ததாக வியன்னாவின் வடமேற்கில் உள்ள வெரிங்ஸ்கி கல்லறையில் (இப்போது ஸ்கூபர்ட் பார்க்) அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஜனவரி 22, 1888 இல், ஷூபர்ட்டின் அஸ்தி வியன்னாவின் மத்திய கல்லறையில் புனரமைக்கப்பட்டது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை, இசையமைப்பாளரின் பரந்த பாரம்பரியத்தின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதி வெளியிடப்படாமல் இருந்தது. "கிராண்ட்" சிம்பொனியின் கையெழுத்துப் பிரதி 1830 களின் பிற்பகுதியில் இசையமைப்பாளர் ராபர்ட் ஷுமனால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது - இது ஜெர்மன் இசையமைப்பாளரும் நடத்துனருமான பெலிக்ஸ் மெண்டெல்சோனின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் 1839 இல் முதன்முதலில் லீப்ஜிக்கில் நிகழ்த்தப்பட்டது. ஸ்ட்ரிங் குயின்டெட்டின் முதல் செயல்திறன் 1850 இல் நடந்தது, மேலும் 1865 இல் "முடிக்கப்படாத சிம்பொனியின்" முதல் செயல்திறன். ஷூபர்ட்டின் படைப்புகளின் பட்டியலில் சுமார் ஆயிரம் உருப்படிகள் உள்ளன - ஆறு வெகுஜனங்கள், எட்டு சிம்பொனிகள், சுமார் 160 குரல் குழுமங்கள், 20 க்கும் மேற்பட்ட பூர்த்தி செய்யப்பட்ட மற்றும் முழுமையற்ற பியானோ சொனாட்டாக்கள் மற்றும் குரல் மற்றும் பியானோவிற்கான 600 க்கும் மேற்பட்ட பாடல்கள்.

RIA நோவோஸ்டி தகவல் மற்றும் திறந்த மூலங்களின் அடிப்படையில் தயாரிக்கப்பட்ட பொருள்