ய au ஸாவில் ஹால் டி.கே.எஸ் அரண்மனையின் திட்டம்.

முக்கிய / சண்டையிட

நிச்சயமாக, சோவ்ரெமெனிக் தியேட்டர் பற்றிய தகவல்கள் விரைவாக பரவின. சோவியத் யூனியனில் முதன்முதலில், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி அமைப்பு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது அவரிடமிருந்து இருந்ததால். ஆழ்ந்த அனுபவங்கள், கடுமையான உளவியல் சிக்கல்கள் மற்றும் பல - அதனால்தான் சோவ்ரெமெனிக் தியேட்டருக்கான டிக்கெட்டுகள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன.

முதலாவதாக, தியேட்டரின் திறமை அனுபவம் வாய்ந்த திரைக்கதை எழுத்தாளர்களால் எழுதப்பட்ட நவீன நாடகங்களைக் கொண்டிருந்தது. அவர்கள் தங்கள் படைப்புகளில், உலகின் யதார்த்தங்கள், சாதாரண மக்களின் பிரச்சினைகள், அவர்களின் அபிலாஷைகள் மற்றும் கனவுகளை பிரதிபலித்தனர். இருப்பினும், தியேட்டரின் படைப்பாளர்களும் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட கிளாசிக்ஸை முற்றிலுமாக கைவிடவில்லை.

பல திரையரங்குகளைப் போலவே, கடந்த நூற்றாண்டின் தொண்ணூறுகளில், சமகாலத்தவர் கவலைப்பட வேண்டியிருந்தது. இன்னும், ரசிகர்கள் சோவ்ரெமெனிக் தியேட்டரின் முகவரியை மறக்கவில்லை. அவர்கள் நேரத்தைக் கண்டுபிடித்தனர், தங்களுக்கு பிடித்த தியேட்டருக்குச் செல்ல பணத்தை ஒதுக்கி வைத்தார்கள், அதே நேரத்தில் தங்களது அன்றாட பிரச்சினைகளை மறந்துவிட்டார்கள். எனவே, இதுபோன்ற கடினமான ஆண்டுகளில் கூட, சோவ்ரெமெனிக் தியேட்டரின் பாக்ஸ் ஆபிஸ் சும்மா நிற்கவில்லை.

இன்று, பல கலை ஆர்வலர்கள் டிக்கெட் வாங்க முயற்சிக்கின்றனர் தியேட்டர் சோவ்ரெமெனிக். பணக்கார திறமை, சிறப்பாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நடிப்பு குழு - இவை அனைத்தும் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பிரபலமான மாஸ்கோ திரையரங்குகளில் ஒன்றாகும்.

பல மாஸ்கோ திரையரங்குகளில்  ஒரு கடினமான விதியைப் பற்றி பெருமை கொள்ளலாம், ஆனால் சோவ்ரெமெனிக் அவர்களின் பின்னணிக்கு எதிராகவும் நிற்கிறார். இது நன்கு நிறுவப்பட்ட சூழ்நிலைகளுக்கு நன்றி செலுத்தி உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் அதன் தோல்வியை அடைந்தது - எல்லா தோல்விகளும் இருந்தபோதிலும்.

தியேட்டர் 1956 இல் நிறுவப்பட்டது - இது சோவியத் சமுதாயத்தின் ஒட்டுமொத்த அடையாளமாக இருந்தது, இது "தாவ்" காலத்தைத் திறந்தது. மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் பள்ளியின் இளம் நடிகர்களிடமிருந்து உருவாக்கப்பட்ட புதிய குழு, நிர்வாகத்தில் அடிப்படையில் ஒரு புதிய தியேட்டரை உருவாக்குவது அதன் இலக்காக அமைந்தது. நடிகர்களின் ஒரு முழுமையான சபை உருவாக்கப்பட்டது (மற்றும் நிகழ்ச்சிக்காக அல்ல), இது கலை இயக்குனருடன் (ஓலெக் யெஃப்ரெமோவ்) சேர்ந்து, எந்த நாடகங்களை அரங்கேற்ற வேண்டும் என்பதைத் தீர்மானித்தது, யார் முன்னணி பாத்திரங்களுக்கு நியமிக்கப்பட வேண்டும், எந்த திசையில் தியேட்டரின் உள்நாட்டு மற்றும் வெளியுறவுக் கொள்கைகளை செயல்படுத்த வேண்டும். இது உண்மையிலேயே மிகவும் திறமையான ஆளுமைகளைக் கொண்ட ஒத்த எண்ணம் கொண்ட ஒரு குழுவாக இருந்தது: ஓலேக் எஃப்ரெமோவ், எவ்ஜெனி எவ்ஸ்டிக்னீவ், இகோர் க்வாஷா, ஒலெக் தபகோவ், கலினா வோல்செக். "சமகால" இன் முதல் செயல்திறன் விக்டர் ரோசோவ் எழுதிய "நித்தியமாக உயிருடன்" நாடகத்தின் தயாரிப்பு ஆகும். ரோசோவ், வோலோடின், ஸ்க்வார்ட்ஸ், டென்ட்ரியாகோவ், வாம்பிலோவ் - அடுத்த 15 ஆண்டுகளில், சோவ்ரெமெனிக் வரலாறு இந்த குறிப்பிடத்தக்க நாடக ஆசிரியர்களுடன் முதன்மையாக தொடர்புடையது. அந்த நேரத்தில் "சமகாலத்திற்கு" ஒரு டிக்கெட்டை வாங்கவும் - நவீன நாடகத்தில் உள்ள அனைத்து சிறந்தவற்றையும் தெரிந்துகொள்ள வேண்டும்.

புதிய தியேட்டரின் கவனம் முதன்மையாக செயல்திறனின் நேர்மை, ஒரு "உயிருள்ள நபரின்" காட்சிக்கு திரும்பியது. இது உண்மையிலேயே ஒரு நவீன தியேட்டர்: நவீன பார்வையாளர்கள், நவீன மொழி, நவீன நாடகங்களுடன். உருவாக்கிய பெரும்பாலான நாடகங்கள் தியேட்டர் திறமை, "சமகால" மேடையில் நிகழ்ச்சிகளுக்காக குறிப்பாக எழுதப்பட்டன. லுட்மிலா பெட்ருஷெவ்ஸ்கயா, நிகோலாய் கோலியாடா, அலெக்சாண்டர் கலின் ஆகியோர் அப்படித்தான் பெரிய நாடகத்திற்கு வந்தார்கள்.

ஆனால் சோவ்ரெமெனிக் பின்னர் இந்த ஆசிரியர்களுடன் இணைக்கப்படுவார், மேலும் 60 களின் பிற்பகுதியில் தியேட்டர் ஒரு கடுமையான நெருக்கடியை சந்தித்தது. "கரை" முடிந்தது, "அறுபதுகள்" மிகவும் கடினமாக வாழ ஆரம்பித்தன. தணிக்கை இறுக்கமடைந்துள்ளது, அதிகாரிகளுடனான உறவு மோசமடைந்துள்ளது. காற்றாலைகளுடன் சண்டையிடுவதில் சோர்ந்துபோன எஃப்ரெமோவ் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டருக்கு தலைமை தாங்க விட்டுவிட்டார். ஒரு சமகாலத்தவர் ஒரு விரைவான மறைவுக்கு முன்னறிவிக்கப்பட்டார், ஆனால் தியேட்டர் தப்பிப்பிழைத்து மிக உயர்ந்த நிலைக்கு திரும்ப முடிந்தது. அவரது மறுமலர்ச்சி கலினா போரிசோவ்னா வோல்செக்குடன் தொடர்புடையது.

1972 ஆம் ஆண்டில் தியேட்டரின் கலை இயக்குநராக மாறிய வோல்செக் தனது மறுமலர்ச்சியைப் பற்றி தீவிரமாகப் பணியாற்றத் தொடங்கினார். புதிய திறமைகள் குழுவில் அனுமதிக்கப்பட்டன - வாலண்டைன் காஃப்ட், லியா அகெட்ஷாகோவா, மெரினா நியோலோவா. புதிய ஆசிரியர்களுடன் செயலில் வேலை தொடங்கியது, புதிய வகைகளை அரங்கேற்றுவதற்காக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. உரைநடைப் படைப்புகளின் நிகழ்ச்சிகள் பிரபலமடைந்து வருகின்றன (கின்ஸ்பர்க்கின் செங்குத்தான பாதை, வாசிலியேவ் எழுதிய “வெள்ளை ஸ்வான்ஸை சுடாதீர்கள்”). கிளாசிக் நாடகங்கள் தொடர்ந்து அரங்கேற்றப்படுகின்றன, இளம் எழுத்தாளர்களுக்கும் ஒரு இடம் உள்ளது. தியேட்டர் நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்து, உள்நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் தனக்கென ஒரு பெயரைப் பெறுகிறது. சோவ்ரெமெனிக் மாஸ்கோவில் மிகவும் புகழ்பெற்ற திரையரங்குகளில் ஒன்றாகும். ஒவ்வொரு சுயமரியாதை தியேட்டருக்கும் செல்வோர் நிச்சயமாக அவ்வப்போது அவரைப் பார்க்க வேண்டும்.

மெட்ரோ நிலையத்திலிருந்து மூன்று நிமிடங்கள் நடந்து "எலெக்ட்ரோசாவோட்ஸ்காயா" தியேட்டர் மற்றும் கச்சேரி அரங்கின் அழகிய கட்டிடம், இது "அரண்மனை ஆன் யூசா" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது உண்மையில் ஒரு அரண்மனை, இது ஏற்கனவே 112 ஆண்டுகள் பழமையானது.

நாட்டுப்புற மாளிகை

இந்த கட்டிடம் மக்கள் மாளிகையின் கீழ் வேண்டுமென்றே கட்டப்பட்டது, இது வெவெடென்ஸ்கி மலைகளில் (லெஃபோர்டோவோ மலை) அமைந்துள்ள இடத்துடன் தொடர்புடையது.

கடந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நாட்டுப்புற வீடுகள் போதுமான அளவுகளில் கட்டப்பட்டன, உண்மையில் அவை அணுகக்கூடிய கலாச்சார மற்றும் கல்வி நிறுவனங்களாக இருந்தன. இந்த திட்டத்தின் ஆசிரியர் இல்லாரியன் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் இவானோவ்-ஷிட்ஸ் (1865-1937), ஒரு பிரகாசமான பிரதிநிதி மற்றும் ஆர்ட் நோவியோ பாணியின் மாஸ்டர் ஆவார். லென்காம் தியேட்டர், பெடரல் மரைடைம் ஏஜென்சி மற்றும் பல குறிப்பிடத்தக்க பல பொருள்களின் திட்டங்களை எழுதியவர் இவர். 1903 ஆம் ஆண்டில் கட்டப்பட்ட "அரண்மனை ஆன் தி ய au ஸா" இவானோவ்-ஷிட்ஸ், அவர் ஏற்கனவே ஒரு முதிர்ந்த எஜமானராக இருந்தபோது. அவர் தனது சொந்த மரணத்தில் இறந்து, அனைத்து மரியாதைகளுடன் நோவோடெவிச்சி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

அறிவொளியைக் கவனித்தல்

உழைக்கும் மக்கள் வசிக்கும் பகுதிகளில், புறநகரில் நாட்டுப்புற வீடுகள் கட்டப்பட்டன. கட்டப்பட்ட 10 இன் நோக்கம் அறிவூட்டக்கூடியதாக இருந்தது - மக்கள்தொகையின் ஏழை அடுக்குகளை அழகு உலகிற்கு அறிமுகப்படுத்துவது. நாட்டுப்புற வீடுகளில் நூலகங்கள் இருந்தன, அவற்றில் தியேட்டர்களை உருவாக்க திட்டமிடப்பட்டது.

ஆனால் இந்த நல்ல நோக்கங்களை செயல்படுத்த இந்த வகை இரண்டு நிறுவனங்களில் மட்டுமே நடந்தது. பீப்பிள்ஸ் ஹவுஸ் என்று அழைக்கப்பட்ட “அரண்மனை அரண்மனை” ஒரு சிறந்த நாடகக் குழுவைக் கொண்டிருந்தது, இது ஆர்வலர்களால் ஆற்றல்மிக்க பரோபகாரர் அலெக்ஸி பக்ருஷின் வழிகாட்டுதலில் உருவாக்கப்பட்டது. தியேட்டரின் திறமை குறிப்பிடத்தக்கதாக இருந்தது: அவர்கள் ஷேக்ஸ்பியர், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மற்றும் இப்சன் ஆகியோரை அமைத்தனர். மக்கள் மகிழ்ச்சியுடன் வீட்டிற்கு வருகை தந்தனர், இங்கே தவிர, எந்த தியேட்டரிலும், மலிவான தேநீர் அறை இருந்தது.

மெல்போமென் கோயில்

ஆரம்பத்தில் கட்டிடம் குறைவாக இருந்தது. கடந்த நூற்றாண்டின் 40 களில் மேற்கொள்ளப்பட்ட ஒரு பிரமாண்டமான புனரமைப்புக்குப் பின்னர் “அரண்மனை அரண்மனை” அதன் கம்பீரமான திட்டவட்டங்களைப் பெற்றது. மக்கள் வீடு உண்மையில் ஒரு பெரிய அரண்மனையாக மாறியது, இது "ஸ்டாலினின் பேரரசின்" பாணியில் செய்யப்பட்டது. தோற்றம் போல்ஷோய் தியேட்டரை மிகவும் நினைவூட்டுகிறது. மாற்றப்பட்ட பழைய கட்டிடம் முஸ்கோவியர்களுக்கும் தலைநகரின் விருந்தினர்களுக்கும் உண்மையாக சேவை செய்தது.

உருமாற்ற

நிச்சயமாக, உரிமையாளர்கள் அதில் மாறிவிட்டனர். இவ்வாறு, அவர் இயக்கிய மாஸ்கோ சோவியத்தின் தியேட்டர் 1947 முதல் 1959 வரை அதன் சுவர்களில் அமைந்துள்ளது. கே.வி.என் அணிகளின் முதல் மற்றும் கூட்டங்கள் இங்கு நடத்தப்பட்டன என்பதற்கு பிரபலமான தொலைக்காட்சி தியேட்டர் உரிமையாளரானார். 1980 களில், அரண்மனை கலாச்சாரம் “மெல்ஸ்” அமைந்திருந்தபோது, \u200b\u200bஎஸ். சோலோவியோவின் பிரீமியருடன் ஒரு கடினமான ராக் அணிவகுப்பு நடைபெற்றது என்பதன் மூலம் அவர் “அரண்மனை ஆன் யூசா” (கட்டுரையில் ஒரு புகைப்படம் உள்ளது) புகழ் பெற்றார். ஆனால் உருமாற்றத்தின் சிக்கலான காலங்களில், "ய au ஸாவின் அரண்மனை" அதன் வளாகத்தை குத்தகைக்கு விடாமல் இருந்திருந்தால் உயிர் பிழைத்திருக்காது.

டயானெடிக்ஸ் மையம் (பின்னர் மாஸ்கோவின் சர்ச் ஆஃப் சைண்டாலஜி) அதன் சுவர்களுக்குள் அமைந்துள்ளது. பல்வேறு வெளிநாட்டு தேவாலயங்கள் பல்லாயிரக்கணக்கான மக்களை அரங்கங்களில் கூட்டிச் சென்ற காலங்கள் இன்னும் மறக்கமுடியாதவை. அதாவது, கட்டிடம் அதன் புதிய மறுமலர்ச்சி காலம் வரை தப்பிப்பிழைத்தது.

கலாச்சார மையம்

2008 ஆம் ஆண்டில், இந்த கட்டிடம் புனரமைக்கப்பட்டு தியேட்டர் மற்றும் கச்சேரி அரங்கிற்கு "அரண்மனை ஆன் யூசா" என்று பெயர் மாற்றப்பட்டது, இது கலாச்சார மையத்தின் அனைத்து நவீன உள்கட்டமைப்புகளையும் கொண்டுள்ளது. இந்த கட்டிடம் மிகப்பெரியது மற்றும் நவீன உருட்டல் தளத்தின் நோக்கத்துடன் முழுமையாக ஒத்துப்போகிறது. பல அரங்குகள் உள்ளன (திறன் மாறுபடும்) - ஒன்று பெரியது மற்றும் மூன்று சிறியது. கச்சேரி ஃபோயர் மற்றும் நெடுவரிசை மண்டபம் எந்தவொரு திறமைக்கும் ஏற்றது.

அழகான மண்டபம்

"அரண்மனை ஆன் ய au ஸா" (814 இருக்கைகள் கொண்ட ஒரு பெரிய மண்டபத்தின் வரைபடம் இணைக்கப்பட்டுள்ளது) மிகவும் கடுமையான தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்கிறது. ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் மேடையின் மாற்றத்தை வழங்கும் இந்த மண்டபம், பலவகையான வகைகளின் நிகழ்ச்சிகளை வழங்கும் திறன் கொண்டது.

மேடையின் அளவு 15x22x10, ஒரு திருப்பு வழிமுறை உள்ளது, அதே போல் 60 இசைக்கலைஞர்களுக்கான இசைக்குழு குழி உள்ளது. இது சிறந்த நாடகம், பாலே மற்றும் ஓபரா, இசை. கூடுதலாக, நீங்கள் பல்வேறு திருவிழாக்களை நடத்தலாம் - இசை, புகழ்பெற்ற அனைத்து "அரண்மனை அரண்மனைக்கும்" முற்றிலும் பொருத்தமானது. பெரிய மண்டபத்தின் தளவமைப்பு தியேட்டர் அறையின் கிளாசிக்கல் வடிவத்தை நிரூபிக்கிறது. எல்லா வகையான இருக்கைகளும் உள்ளன - தரை மற்றும் ஆம்பிதியேட்டர், முதல் தளம் மற்றும் பால்கனி. விஐபி லாட்ஜ்கள், ஓய்வறைகள், பால்கனிகள் மற்றும் பால்கனிகள் உள்ளன.

அறை அரங்குகள்

இந்த அழகான மண்டபத்தைத் தவிர, பல சிறிய அறைகள் உள்ளன - நெடுவரிசை மண்டபத்தில் 112 இருக்கைகள், இரண்டு நிலை கச்சேரி ஃபோயர் - 213 (2011 முதல் ஒரு கச்சேரி அறை செயல்பட்டு வருவதால்), பிங்க், லிலாக் மற்றும் பசுமை சிறிய அரங்குகள் தலா 70 இடங்களைக் கொண்டுள்ளன. இந்த வளாகங்கள் அனைத்தும் கவிதை மற்றும் படைப்பு மாலை, குழந்தைகள் நிகழ்ச்சிகள், பொம்மை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் மாநாடுகள் போன்ற அறை நிகழ்ச்சிகளை நடத்துவதைக் குறிக்கின்றன. நவீனத்துவத்தின் சுவைகளைப் பொறுத்தவரை, இந்த அறைகள் கார்ப்பரேட் கூட்டங்கள் மற்றும் விளக்கக்காட்சிகளுக்கு வாடகைக்கு விடப்படுகின்றன. "யூசா மீது அரண்மனை" திட்டம் பெரிய மண்டபத்தின் திட்டத்தை மட்டுமே குறிக்கிறது.

அறை அரங்குகள் பாரம்பரியமானவை - ஆம்பிதியேட்டர்கள் மற்றும் கெஸெபோக்கள் இல்லை.

மேடை பகுதி

“ய au ஸாவின் அரண்மனையின்” மிகப் பெரிய அளவைக் கருத்தில் கொண்டு, 2014 முதல் இது ஒரு திறந்த தியேட்டர் அரங்காக மாற்றப்பட்டுள்ளது, அவற்றின் பிரதான கட்டிடத்தின் புனரமைப்பின் முழு காலத்திற்கும் எந்தவொரு கூட்டுகளையும் வழங்கும் திறன் கொண்டது. ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட காட்சிகளின் இருப்பு ஒரே நேரத்தில் பல நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது.

2014 ஆம் ஆண்டிலிருந்து, அரண்மனை ஆன் யூசா, மிக உயர்ந்த தேவைகளுடன் அதன் இணக்கத்தை தெளிவாக உறுதிப்படுத்தும் மண்டபத்தின் ஒரு திட்டம், 2014 முதல் இதுபோன்ற பங்கைக் கொண்டுள்ளது. இப்போது சோவ்ரெமெனிக் தியேட்டர் அதில் குடியேறியுள்ளது, அதன் நிகழ்ச்சிகள் தொடர்ந்து பெரிய மண்டபத்தில் நடைபெறுகின்றன. 2015 ஆம் ஆண்டின் சீசன் “மூன்று தோழர்கள்” நாடகத்துடன் திறக்கப்பட்டது, இது தியேட்டரின் பிரதான இயக்குனர் கலினா போரிசோவ்னா வோல்செக் அரங்கேற்றினார். இந்த புகழ்பெற்ற தியேட்டர் அதன் ஆண்டுவிழாவை “அரண்மனையின் அரண்மனையின்” சுவர்களுக்குள் கொண்டாடியது - 2016 இல் “சோவ்ரெமெனிக்” 60 வயது.

பல மாஸ்கோ திரையரங்குகளில்  ஒரு கடினமான விதியைப் பற்றி பெருமை கொள்ளலாம், ஆனால் சோவ்ரெமெனிக் அவர்களின் பின்னணிக்கு எதிராகவும் நிற்கிறார். இது நன்கு நிறுவப்பட்ட சூழ்நிலைகளுக்கு நன்றி செலுத்தி உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் அதன் தோல்வியை அடைந்தது - எல்லா தோல்விகளும் இருந்தபோதிலும்.

தியேட்டர் 1956 இல் நிறுவப்பட்டது - இது சோவியத் சமுதாயத்தின் ஒட்டுமொத்த அடையாளமாக இருந்தது, இது "தாவ்" காலத்தைத் திறந்தது. மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் பள்ளியின் இளம் நடிகர்களிடமிருந்து உருவாக்கப்பட்ட புதிய குழு, நிர்வாகத்தில் அடிப்படையில் ஒரு புதிய தியேட்டரை உருவாக்குவது அதன் இலக்காக அமைந்தது. நடிகர்களின் ஒரு முழுமையான சபை உருவாக்கப்பட்டது (மற்றும் நிகழ்ச்சிக்காக அல்ல), இது கலை இயக்குனருடன் (ஓலெக் யெஃப்ரெமோவ்) சேர்ந்து, எந்த நாடகங்களை அரங்கேற்ற வேண்டும் என்பதைத் தீர்மானித்தது, யார் முன்னணி பாத்திரங்களுக்கு நியமிக்கப்பட வேண்டும், எந்த திசையில் தியேட்டரின் உள்நாட்டு மற்றும் வெளியுறவுக் கொள்கைகளை செயல்படுத்த வேண்டும். இது உண்மையிலேயே மிகவும் திறமையான ஆளுமைகளைக் கொண்ட ஒத்த எண்ணம் கொண்ட ஒரு குழுவாக இருந்தது: ஓலேக் எஃப்ரெமோவ், எவ்ஜெனி எவ்ஸ்டிக்னீவ், இகோர் க்வாஷா, ஒலெக் தபகோவ், கலினா வோல்செக். "சமகால" இன் முதல் செயல்திறன் விக்டர் ரோசோவ் எழுதிய "நித்தியமாக உயிருடன்" நாடகத்தின் தயாரிப்பு ஆகும். ரோசோவ், வோலோடின், ஸ்க்வார்ட்ஸ், டென்ட்ரியாகோவ், வாம்பிலோவ் - அடுத்த 15 ஆண்டுகளில், சோவ்ரெமெனிக் வரலாறு இந்த குறிப்பிடத்தக்க நாடக ஆசிரியர்களுடன் முதன்மையாக தொடர்புடையது. அந்த நேரத்தில் "சமகாலத்திற்கு" ஒரு டிக்கெட்டை வாங்கவும் - நவீன நாடகத்தில் உள்ள அனைத்து சிறந்தவற்றையும் தெரிந்துகொள்ள வேண்டும்.

புதிய தியேட்டரின் கவனம் முதன்மையாக செயல்திறனின் நேர்மை, ஒரு "உயிருள்ள நபரின்" காட்சிக்கு திரும்பியது. இது உண்மையிலேயே ஒரு நவீன தியேட்டர்: நவீன பார்வையாளர்கள், நவீன மொழி, நவீன நாடகங்களுடன். உருவாக்கிய பெரும்பாலான நாடகங்கள் தியேட்டர் திறமை, "சமகால" மேடையில் நிகழ்ச்சிகளுக்காக குறிப்பாக எழுதப்பட்டன. லுட்மிலா பெட்ருஷெவ்ஸ்கயா, நிகோலாய் கோலியாடா, அலெக்சாண்டர் கலின் ஆகியோர் அப்படித்தான் பெரிய நாடகத்திற்கு வந்தார்கள்.

ஆனால் சோவ்ரெமெனிக் பின்னர் இந்த ஆசிரியர்களுடன் இணைக்கப்படுவார், மேலும் 60 களின் பிற்பகுதியில் தியேட்டர் ஒரு கடுமையான நெருக்கடியை சந்தித்தது. "கரை" முடிந்தது, "அறுபதுகள்" மிகவும் கடினமாக வாழ ஆரம்பித்தன. தணிக்கை இறுக்கமடைந்துள்ளது, அதிகாரிகளுடனான உறவு மோசமடைந்துள்ளது. காற்றாலைகளுடன் சண்டையிடுவதில் சோர்ந்துபோன எஃப்ரெமோவ் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டருக்கு தலைமை தாங்க விட்டுவிட்டார். ஒரு சமகாலத்தவர் ஒரு விரைவான மறைவுக்கு முன்னறிவிக்கப்பட்டார், ஆனால் தியேட்டர் தப்பிப்பிழைத்து மிக உயர்ந்த நிலைக்கு திரும்ப முடிந்தது. அவரது மறுமலர்ச்சி கலினா போரிசோவ்னா வோல்செக்குடன் தொடர்புடையது.

1972 ஆம் ஆண்டில் தியேட்டரின் கலை இயக்குநராக மாறிய வோல்செக் தனது மறுமலர்ச்சியைப் பற்றி தீவிரமாகப் பணியாற்றத் தொடங்கினார். புதிய திறமைகள் குழுவில் அனுமதிக்கப்பட்டன - வாலண்டைன் காஃப்ட், லியா அகெட்ஷாகோவா, மெரினா நியோலோவா. புதிய ஆசிரியர்களுடன் செயலில் வேலை தொடங்கியது, புதிய வகைகளை அரங்கேற்றுவதற்காக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. உரைநடைப் படைப்புகளின் நிகழ்ச்சிகள் பிரபலமடைந்து வருகின்றன (கின்ஸ்பர்க்கின் செங்குத்தான பாதை, வாசிலியேவ் எழுதிய “வெள்ளை ஸ்வான்ஸை சுடாதீர்கள்”). கிளாசிக் நாடகங்கள் தொடர்ந்து அரங்கேற்றப்படுகின்றன, இளம் எழுத்தாளர்களுக்கும் ஒரு இடம் உள்ளது. தியேட்டர் நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்து, உள்நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் தனக்கென ஒரு பெயரைப் பெறுகிறது. சோவ்ரெமெனிக் மாஸ்கோவில் மிகவும் புகழ்பெற்ற திரையரங்குகளில் ஒன்றாகும். ஒவ்வொரு சுயமரியாதை தியேட்டருக்கும் செல்வோர் நிச்சயமாக அவ்வப்போது அவரைப் பார்க்க வேண்டும்.

© 2019 skudelnica.ru - காதல், தேசத்துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்