การจำแนก Nabokov ที่หยาบและอ่านไม่ออก Eugene Onegin แห่ง Pushkin เป็นงานเชิงปรัชญาที่ลึกที่สุดในยุคของเรา "การทดลอง" โดย Michel Montaigne ในบทสรุปของ Eugene Onegin แนวคิดทั่วไปของ "เฟาสท์" โดยเกอเธ่และ "สาวพรหมจารีนอนหลับสิบสอง" โดย Zhukovsky วลีที่รู้จักกันดี "ไม่มีคนอื่น แต่คนเหล่านี้อยู่ห่างไกล" มาจากไหน ใครคือ "อัจฉริยะผู้ได้รับพร" และ "เพื่อนวัยหนุ่มสาว"? คุณจะไม่ทำบาป คุณจะไม่กลับใจ คุณจะไม่กลับใจ คุณจะไม่ได้รับความรอด การประกาศสีดำ

และด้วยความรังเกียจที่จะอ่านชีวิตของฉัน
ฉันตัวสั่นและสาปแช่ง
และฉันก็บ่นอย่างขมขื่นและหลั่งน้ำตาที่ขมขื่น
แต่ฉันไม่ล้างสายเศร้า

A.S. พุชกิน "จำได้"

บทสรุปหลักของ Eugene Onegin ต่อจากชื่อเรื่องและก่อนการอุทิศ สามารถอธิบายลักษณะของตัวเอกได้: ยูจีนมีทั้ง "ความไร้สาระ" และ "ความเย่อหยิ่งพิเศษ" สามารถยอมรับการกระทำที่ไม่ดีด้วยความเฉยเมยและความรู้สึกเหนือกว่าอย่างไม่ต้องสงสัย

เต็มไปด้วยความไร้สาระ ยิ่งกว่านั้น เขามีความภาคภูมิใจเป็นพิเศษ ซึ่งกระตุ้นให้เขาสารภาพโดยไม่แยแสกับการกระทำของเขาทั้งดีและชั่ว ซึ่งเป็นผลมาจากความรู้สึกเหนือกว่า บางทีอาจเป็นในจินตนาการ จากจดหมายส่วนตัว.

ในหนึ่งในเวอร์ชันของบทที่เจ็ด Tatiana อ่านไดอารี่ของ Onegin ส่วนที่ยังไม่เสร็จซึ่งไม่รวมอยู่ในนวนิยายเรื่องนี้ เริ่มต้นดังนี้:

พวกเขาไม่รักฉันและใส่ร้ายฉัน
ฉันทนไม่ได้ในแวดวงผู้ชาย
สาวๆตรงหน้าสั่นสะท้าน
ผู้หญิงมองฉันด้วยความสงสัย ...

ในความหมายที่แคบ epigraph หลักสามารถอ้างถึงการเริ่มต้นเท่านั้น จดหมายส่วนตัวในภาษาฝรั่งเศสสะท้อนให้เห็นถึงความคิดเห็นของ "แสงสว่าง" เกี่ยวกับบุคคลซึ่งเป็นตำแหน่งสาธารณะ พุชกินไม่ชอบสังคมและศีลธรรมดังนั้นในการอุทิศ "แสงที่ภาคภูมิใจไม่คิดว่าจะทำให้สนุก" ความคิดเห็นของโลกเกี่ยวกับ "ความภูมิใจ" "ความไร้สาระ" เป็นต้น อาจไม่มีอะไรเกี่ยวข้องกับคุณสมบัติที่แท้จริงของบุคคล ข่าวลือมีเหตุผลอะไร? แต่พวกเขาเป็นเพียงสิ่งที่พวกเขาเชื่อบ่อยที่สุด Epigraph และการอุทิศแยก "แสง" และ " วิญญาณที่เต็มไปด้วยความฝัน". บุคคลที่ผู้เขียนกล่าวถึง ไม่ได้อยู่ใน "สังคม" หรือไม่เคารพความคิดเห็นของเขา หรือ "สังคม" ไม่เคารพความคิดเห็นของผู้รับ

ในความหมายที่กว้างขึ้น บทนี้สะท้อนความคิดเห็นของ "แสงสว่าง" เกี่ยวกับนวนิยายทั้งเล่มในภาพรวม "Eugene Onegin" เป็นผลงาน ถ้าไม่ใช่อัตชีวประวัติ อย่างน้อยก็เรียงความที่ยาวและสะท้อนความคิดของผู้เขียนแต่ละคนในบางเหตุการณ์ มีทัศนคติต่อความตรงไปตรงมาและน้ำเสียงที่ใช้พูด ในกรณีนี้ โครงเรื่องหลักเกิดขึ้นระหว่างสิ่งต่าง ๆ เป็นเหตุผลให้หลงระเริงกับการใช้เหตุผลเชิงปรัชญาที่ยืดยาว คำพังเพย และตรงกันข้าม เช่นเดียวกับในนวนิยายของสเติร์นเกี่ยวกับ Tristram Shandy การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ และการสนทนากับผู้อ่านไม่ได้เบี่ยงเบนไปจากหัวข้อ - นี่คือหัวข้อเอง ในความหมายที่กว้างที่สุด เนื่องจากพุชกินเป็นศูนย์กลางของวรรณคดีรัสเซียทั้งหมด และยูจีน โอเนกินเป็นงานสำคัญของพุชกิน บทประพันธ์หลักของยูจีน โอเนกินจึงเป็นบทสรุปของวรรณคดีคลาสสิกของรัสเซียทั้งหมด เป็นไปได้ว่าวลี "ของขวัญจากพระเจ้า" จะต้องเข้าใจตามตัวอักษร: ผู้เขียนคนเดียวสำหรับวรรณกรรมทั้งหมดนี้คือ "ความคิดอื่น" และสิ่งนี้ ของเขาเรียงความ.

ในบรรทัดแรกของ "คำอธิบายเกี่ยวกับ Eugene Onegin" ของเขา Vladimir Nabokov รู้สึกประหลาดใจที่พุชกิน "ให้ เล่าเรื่องเบาๆบทประพันธ์เชิงปรัชญา ". เขาจำแนกนวนิยายของพุชกินอย่างไม่น่าสงสัยด้วยฉายานี้ นอกจากนี้ในข้อความ Nabokov อ้างถึงบรรทัดจาก Edmund Burke "ไม่มีอะไรเป็นอันตรายต่อความถูกต้องของการตัดสินมากเท่ากับการจำแนกประเภทที่หยาบและอ่านไม่ออก" การวิเคราะห์อย่างง่ายแสดงให้เห็นว่านวนิยายของพุชกินไม่เพียง แต่เป็น "เรื่องราวที่เบา" แต่อาจเป็นงานเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้งที่สุดที่มีอยู่ในปัจจุบัน ดังนั้นคำพูดเกี่ยวกับ "การจำแนกที่อ่านไม่ออก" สามารถกล่าวถึงนาโบคอฟได้ งานที่เหลือของพุชกิน: บทกวี บทกวี งานละครและร้อยแก้ว ถือได้ว่าเป็นคำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับข้อควรพิจารณาในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin"

สำหรับบุคคลในประวัติศาสตร์คนใด สังคมสามารถกล่าวถึงเรื่องราวที่ไม่น่ายกย่องเช่นนี้ได้? นาโบคอฟเขียนว่าข้อความใน "จดหมายส่วนตัว" นี้อาจดูเหมือนเส้นจากงานของ Nicolas de Malebranche "In Search of Truth" ที่จ่าหน้าถึง Michel Montaigne และหนังสือ "เรียงความ" ของเขา ทัศนคติที่คล้ายคลึงกันอาจกระตุ้นการทำงานของ Jean-Jacques Rousseau และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง "คำสารภาพ" ของเขา Montaigne เข้มงวด วิเคราะห์ และมีเหตุผล รุสโซเป็นคนอารมณ์อ่อนไหวและมีอารมณ์อ่อนไหว ตาเตียนาไม่ได้อยู่เพียงลำพังในการหลั่งน้ำตาให้กับ "New Eloise" ของเขา มีการโต้เถียงกันมากมายเกี่ยวกับงานของรุสโซ ในหนังสือ "บันทึกจากใต้ดิน" ดอสโตเยฟสกีเล่าถึงความคิดเห็นของกวีไฮเนอว่าอัตชีวประวัติที่ซื่อสัตย์นั้นแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยและ "รุสโซโกหกอย่างแน่นอนในคำสารภาพของเขาและแม้แต่จงใจโกหกด้วยความไร้สาระ" ฮีโร่ของดอสโตเยฟสกีกล่าวว่าเขาเข้าใจดีว่าเป็นไปได้อย่างไรที่จะตอกย้ำอาชญากรรมทั้งหมดให้กับตัวเองโดยลำพังเพียงลำพัง ด้วยความไร้สาระ บางคนถึงกับก่ออาชญากรรม เช่นเดียวกับผู้ลอบสังหารจอห์น เลนนอน สังหารไอดอลนับล้านเพื่อสร้างตัวเองบนแท่น ... นี่คือจิตวิญญาณของ Salieri ของพุชกิน

การเล่าเรื่องที่สงบ สมดุล และแม่นยำทางคณิตศาสตร์ของ Eugene Onegin ใกล้เคียงกับสไตล์ของ Montaigne คำนำของ Experiments สอดคล้องกับความทุ่มเทของพุชกิน Montaigne พิมพ์ว่า:

นี่คือหนังสือที่จริงใจผู้อ่าน จากจุดเริ่มต้น เธอบอกคุณว่าฉันไม่ได้ตั้งเป้าหมายอื่นใดนอกจากครอบครัวและส่วนตัว ฉันไม่ได้คิดถึงผลประโยชน์ของคุณหรือสง่าราศีของฉันเลย ความแข็งแกร่งของฉันไม่เพียงพอสำหรับงานดังกล่าว จุดประสงค์ของหนังสือเล่มนี้คือเพื่อส่งมอบความพิเศษ มีความสุขกับครอบครัวและเพื่อน ๆ ของฉัน.

ถ้าฉันเขียนหนังสือเล่มนี้ เพื่อรับความโปรดปรานของแสง, ฉันจะแต่งตัวและแสดงตัวเองในชุดเต็มยศ แต่ฉันต้องการที่จะเห็นในรูปแบบที่เรียบง่าย เป็นธรรมชาติ และธรรมดาของฉัน สบายๆ และไร้ศิลปะ เพราะฉันไม่ได้วาดใครนอกจากตัวเอง

ในพุชกินเราอ่าน:

โดยไม่คิดแสงที่ภาคภูมิใจให้น่าขบขัน,
ใส่ใจรักมิตรภาพ
ฉันหวังว่าคุณแนะนำ
คำมั่นสัญญามีค่าสำหรับคุณ

มงตาญจงใจดูหมิ่นความหมายของเรียงความของเขา:

ข้อบกพร่องของฉันจะปรากฏที่นี่ในฐานะสิ่งมีชีวิต และรูปลักษณ์ทั้งหมดของฉันก็เป็นไปตามที่เป็นจริง เท่าที่แน่นอน สิ่งนี้สอดคล้องกับความเคารพของฉันต่อสาธารณชน ถ้าฉันอยู่ท่ามกลางชนเผ่าเหล่านั้นที่ยังคงเพลิดเพลินกับอิสระอันหอมหวานของกฎธรรมชาติในยุคแรกเริ่ม ฉันรับรองกับคุณผู้อ่านว่าด้วยความกระตือรือร้นสูงสุด ฉันจะดึงตัวเองให้เต็มที่ และยิ่งกว่านั้น เปลือยเปล่า ดังนั้น เนื้อหาในหนังสือของฉันก็คือตัวฉันเอง และนี่ก็ไม่ใช่เหตุผลสำหรับคุณที่จะ ฉันให้เวลาว่างกับวัตถุที่เบาและไม่มีนัยสำคัญ ลาก่อน!

ในพุชกิน:

แต่ให้เป็นเช่นนั้น - ด้วยมือลำเอียง
ยอมรับการรวบรวมหัวที่แตกต่างกัน
ครึ่งตลกครึ่งเศร้า
คนทั่วไปในอุดมคติ
ผลไม้เลอะเทอะความสนุกของฉัน
นอนไม่หลับแรงบันดาลใจเบา ๆ
ปีที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะและเหี่ยวเฉา
ของจิตของการสังเกตเย็น
และสังเกตจิตใจของผู้ทุกข์

การสิ้นสุดการอุทิศตนของ Montaigne นั้นสอดคล้องกับการอำลาของพุชกินต่อผู้อ่านในตอนท้ายของ Eugene Onegin:

ไม่ว่าคุณจะเป็นใคร โอ้ ผู้อ่านของฉัน
เพื่อนศัตรูฉันต้องการกับคุณ
ที่จะจากกันในวันนี้ในฐานะเพื่อน
เสียใจ. จะตามอะไรมา
ที่นี่ฉันไม่ได้มองหาบทที่ประมาท
ไม่ว่าจะเป็นความทรงจำของพวกกบฏ
พักผ่อนจากการทำงาน,
ภาพมีชีวิต หรือคำพูดที่คมกริบ
หรือผิดพลาดทางไวยากรณ์
พระเจ้าอนุญาตให้ในหนังสือเล่มนี้คุณ
เพื่อความสนุก เพื่อความฝัน
เพื่อหัวใจ เพื่อนิตยสารหน้าม้า
แม้ว่าเขาจะสามารถหาเมล็ดพืชได้
สำหรับสิ่งนี้เราจะจากกัน ยกโทษให้!

พุชกินไม่เคยมี "ปีที่จางหายไป" สถานศึกษาที่วุ่นวายตามมาด้วยชีวิตที่วุ่นวายในคีชีเนา เต็มไปด้วยความรักการผจญภัยและการดวลที่ไร้เหตุผล ในมอลโดวาเขาเริ่ม Eugene Onegin หลังจากการไปเยือนโอเดสซาในช่วงเวลาสั้นๆ สองปีในมิคาอิลอฟสกี เขาเขียนเกี่ยวกับการมาถึงของ Onegin ในหมู่บ้านในมอลเดเวียและใน Mikhailovsky ได้ทำนายรายละเอียดการเสียชีวิตของเขาอย่างแม่นยำมากซึ่งเกิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสี่ปีหลังจากการสิ้นสุดของ Eugene Onegin ชีวิตของพุชกินไม่ได้ส่งผลกระทบต่อนวนิยายแต่อย่างใด กวีแทบไม่มีประสบการณ์ในชีวิตจริงเลย แต่การจะถ่ายทอดธีมของ "ปีที่จางหายไป" นั้นไม่จำเป็นต้องรู้สึกอย่างนั้นเลย บทกวีที่มีชื่อเสียง "อย่าถามว่าทำไมด้วยความคิดที่น่าเบื่อ" ซึ่งสร้างเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ พุชกินเขียนเมื่ออายุ 17 ปีในช่วงที่เรียนหนังสือ คุณจำอิมโพรไวเซอร์จาก "Egyptian Nights" ได้อย่างไร? พุชกินสามารถทำงานในหัวข้อใดก็ได้ที่เขาเลือก ... แต่ทางเลือกของใคร

Montaigne ยากจนมาก เรียกงานของเขาว่า "เบาและไม่มีนัยสำคัญ" ในคำนำของหนังสือ Montaigne ฉบับปี 1991 เราอ่านว่า “เชคสเปียร์เต็มไปด้วยความทรงจำจากมงแตญ ปาสกาลและเดส์การตโต้เถียงกับเขา วอลแตร์ปกป้องเขา พวกเขาเขียนเกี่ยวกับเขาเรียกเขาว่าขัดแย้งหรือเห็นชอบ Bacon, Gassendi, Malebranche, Bossuet, Bayle, Montesquieu, Diderot, Rousseau, Lametri, Pushkin, Herzen, Tolstoy " เป็นไปได้ไหมที่จะแนะนำว่างานของพุชกินสามารถ "เบา" และพูดถึงความงามของภาษารัสเซียยิงนกกระจอกจากพุชกิน: เป็นไปไม่ได้ที่จะอธิบายอิทธิพลของกวีในการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียอย่างครบถ้วน

อาจดูแปลกมากถ้ามีคนกำหนดภารกิจในการรู้จักตัวเองและอุทิศความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดเพื่อศึกษาบุคลิกภาพของเขา ดังนั้นในแวบแรกจึงเกิด "จดหมายส่วนตัว" แปลก ๆ ที่พุชกินคิดค้นขึ้นเพื่อเป็นบทสรุปหลักของ "Eugene Onegin" แต่ถ้าผู้เขียนตัวจริงคือ "อีกใจหนึ่ง" เนื้อหาเชิงอุดมการณ์ก็คือ ของเขาความคิดสร้างสรรค์มีความสำคัญมากกว่า ไม่มีใครเข้าใจพระเจ้าเหมือนพระองค์

ในภาษาดั้งเดิม หนังสือของ Montaigne เรียกว่า "Essais" นั่นคือ "เรียงความ" ประเภท "เรียงความ" ในความหมายสมัยใหม่เป็นที่มาของ Montaigne คริสตจักรคาทอลิกอย่างเป็นทางการห้ามไม่ให้พูดและเขียนเกี่ยวกับตัวเอง แต่มงแตญไม่ได้รู้สึกเขินอายกับเรื่องนี้เลย

สำหรับคนที่ห้ามพูดถึงตัวเอง ดูเหมือนว่าการเป็นห่วงตัวเองหมายถึงการชื่นชมตัวเอง การดูตัวเองและศึกษาตนเองอย่างหมกมุ่นหมายถึงการให้คุณค่าตัวเองมากเกินไป แน่นอนว่าสิ่งนี้เกิดขึ้น แต่ความสุดโต่งดังกล่าวจะปรากฏเฉพาะกับผู้ที่ศึกษาตนเองเพียงผิวเผินเท่านั้น บรรดาผู้ที่หันหลังให้กับตัวเองเพียงได้เสร็จสิ้นการงานของพวกเขาทั้งหมด; ที่ถือว่าการประกอบอาชีพตนเองว่างเปล่าและว่างงาน; ที่มีความเห็นว่าการพัฒนาจิตใจและอุปนิสัยก็เปรียบเสมือนการสร้างปราสาทในอากาศ และผู้ที่เชื่อว่าการรู้จักตนเองเป็นเรื่องที่ไม่เกี่ยวข้องและระดับอุดมศึกษา

ใครก็ตามที่สามารถเจาะลึกถึงแก่นแท้ของ "ฉัน" ของเขาจะกลายเป็นปราชญ์และเขาไม่ต้องกลัวที่จะพูดอย่างเปิดเผยและไม่แยแสกับผลลัพธ์ของความรู้ของเขา อธิบายโลกรอบตัวเขาในขณะที่เขาเห็น บุคคลหนึ่งอธิบายตัวเองก่อน โลกที่มนุษย์มองเห็น (หรือ “อีกจิตหนึ่ง”) เป็นภาพสะท้อนของความเป็นปัจเจกบุคคลของเขา นอกจากโลกอัตวิสัยแล้ว ยังมีโลกวัตถุประสงค์ด้วย ซึ่งการศึกษานั้นเป็นหัวข้อของวิทยาศาสตร์ แต่มีเพียงการรับรู้ตามอัตวิสัยของความเป็นจริงเชิงวัตถุเท่านั้นที่ทำให้คนคนหนึ่งแตกต่างจากคนอื่น จากมุมมองนี้หัวข้อหลักของ Eugene Onegin และเบื้องหลังวรรณกรรมรัสเซียทั้งหมดคือการศึกษาของ " พวกเขา"ตัวคุณเอง นี่เป็นบทความระดับโลกที่ยอดเยี่ยม

คำว่า "ประสบการณ์" มีความหมายทางจริยธรรมอย่างลึกซึ้ง เฉพาะเหตุการณ์ในชีวิตจริงเมื่อจำเป็นต้องตัดสินใจที่นี่และตอนนี้เท่านั้นที่สามารถเป็นกลไกการพัฒนาได้ ไม่มีหนังสือ พระบัญญัติ และพันธสัญญาที่ฉลาดหลักแหลมใดเปลี่ยนแก่นแท้ของบุคคลได้ มีเพียงประสบการณ์เท่านั้นที่สามารถทำได้ ศิลปะพื้นบ้านรัสเซียได้ผลิตวลีที่อธิบายแนวคิดนี้สั้น ๆ ถูกต้องและกระชับ: “ ถ้าท่านไม่ทำบาป ท่านจะไม่กลับใจ ถ้าคุณไม่สำนึกผิด คุณจะไม่ได้รับความรอด". เสรีภาพทางศีลธรรมจากพันธสัญญาที่เป็นลายลักษณ์อักษรนำไปสู่การตระหนักรู้ภายในเกี่ยวกับกฎหมายจริยธรรม เป็นผลให้การพัฒนาภายในนำไปสู่ความจริงที่ว่าบุคคลจะไม่เหยียบคราดเดียวกันเป็นครั้งที่สอง แน่นอนว่าไม่จำเป็นต้องกลับใจจากใครสักคน ประสบการณ์ชีวิตคือการออกกำลังกายเป็นประจำ และใครควรจะ "พระเจ้า" "กลับใจ" ถ้าเขามีอยู่? ความทุกข์ในชีวิตคือโรงยิมที่บุคคลพัฒนาขึ้น: เฉพาะผู้ที่เล่นกีฬาเป็นประจำเท่านั้นที่มีโอกาสชนะการแข่งขัน ด้วยแนวคิดที่ว่า “ บ้าไปแล้วสำหรับการรักษา” เชื่อมโยงกับคำพูดจากพระคัมภีร์ที่ Dostoevsky นำมาเป็นบทสรุปของหนังสือ“ Demons” ของเขา นวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" จบลงดังนี้:

ความสุขมีแก่ผู้ที่เป็นวันหยุดแห่งชีวิตแต่เช้าตรู่
ทิ้งไว้โดยไม่ดื่มจนถึงก้น
ไวน์เต็มแก้ว

วลีที่ว่า "ผู้ที่เชื่อก็เป็นสุข" และ "ผู้มีใจยากจนย่อมเป็นสุข" เป็นพยัญชนะเพียงเล็กน้อยกับวลี "ไม่มีสมอง - ไม่เจ็บปวด" คนที่ไม่สามารถคิดและรู้สึกเป็นคนที่มีความสุขที่สุดในโลก ข้อสรุปประการหนึ่งของพระพุทธศาสนาคือการยืนยันว่าความสามารถที่จะสัมผัสได้เป็นเหตุแห่งความทุกข์ เมื่อสูญเสียความสามารถนี้บุคคลสามารถหลีกเลี่ยงความทุกข์ได้ หากคุณเชื่อว่าโลกสวยงามอยู่เสมอ ความจริงนั้นมีชัย คุณก็สามารถมีความสุขได้อย่างแท้จริง แต่นี่คือความสุขของนกกระจอกเทศที่ซ่อนศีรษะของเขาไว้ในทรายจากอันตราย การมองโลกอย่างเข้มงวดและเป็นกลางทำให้เป็นไปไม่ได้ “ถ้าคุณไม่มีป้า คุณก็จะไม่สูญเสียเธอไป” ผู้ไม่มีชีวิตย่อมเป็นสุข เพราะ "ไม่อยู่ก็ไม่ตาย" หากคนต้องการมีชีวิตอยู่และเขาต้องการดื่มถ้วยของเขาจนหมด ก็ไม่มีคำถามใด ๆ เกี่ยวกับ "ความสุข" ใดๆ บุคคลหนึ่งมีชีวิตอยู่และไม่ "มีความสุข" และความปรารถนาที่จะออกจาก "วันหยุดแห่งชีวิต" เร็วกว่าปกติอาจเป็นการสำแดงของความอ่อนแอและความพ่ายแพ้ และโดยทั่วไปแล้วบางคนถือว่านี่เป็นบาปมหันต์

ธีมของ "ประสบการณ์" เชื่อมโยงกับแนวคิดของบทกวี "เฟาสท์" ของเกอเธ่ นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส Hector Berlioz ได้สร้างโอเปร่า "The Condemnation of Faust" ในบทเพลงของเขาซึ่งตรงกันข้ามกับ Goethe เขาประณามเฟาสท์และในตอนท้ายของโอเปร่าส่งเขาไปสู่การทรมานนิรันดร์ ในโศกนาฏกรรมดั้งเดิมของเกอเธ่ เฟาสต์ได้รับการอภัยและรับ "ด้านสว่างของกองกำลัง" เฟาสต์ควรถูกประณามในสิ่งที่เขาทำหรือไม่?

ในหนังสือโยบในพระคัมภีร์ไบเบิล เพื่อทดสอบและเสริมสร้างความเชื่อมั่นของผู้รับใช้ พระเจ้าส่งความทุกข์ยากและโศกนาฏกรรมมาให้เขา การเอาชนะความยากลำบากทุกประเภท จ็อบแข็งแกร่งขึ้นและมั่นใจมากขึ้น ความเชื่อมั่นของเขาแข็งแกร่งขึ้น "ในพายุ มีเพียงมือเท่านั้นที่แข็งแรงกว่า และใบเรือจะช่วยและกระดูกงู" เมื่อมองแวบแรก นี่เป็นเหตุผล เพราะผู้ยิ่งใหญ่ควรเกิดมาในความทุกข์ทรมาน ใครก็ตามที่โต้แย้งกับสิ่งนี้ แต่ไม่ใช่ทุกสิ่งจะง่ายนัก

การบังคับให้ทำอะไรเปลี่ยนแปลงบุคคลหรือสังคมได้หรือไม่? การปฏิบัติตามกฎหมายอย่างเคร่งครัดหรือเพียงแค่ความรู้ของพวกเขานำไปสู่การรวมกฎหมายเหล่านี้โดยบุคคลในจรรยาบรรณภายในของเขาหรือไม่? บุคคลจะมีพฤติกรรมอย่างไรเมื่อกฎหมายทั้งหมดถูกยกเลิกและเขาถูกละทิ้งให้อยู่กับตัวเองและศีลธรรมอันแท้จริงภายในของเขา มีอิสระที่จะประพฤติตามที่เขาเห็นว่าจำเป็น ที่มาของหนังสือโยบมีสาเหตุมาจากบางคนในสมัยก่อนโมเสส ดังที่ ซามูเอล เครเมอร์ เขียน ต้นกำเนิดของหนังสือเล่มนี้สามารถพบได้ในงานวรรณกรรมของสุเมเรียนโบราณในสหัสวรรษที่ 3 ก่อนคริสตกาล ตรรกะของหนังสือโยบอาจชี้ให้เห็นถึงการกีดกันผู้พเนจรในทะเลทรายอาหรับซึ่งถูกทิ้งไว้โดยปราศจากแผ่นดินและประเทศ ยิ่งคุณทนทุกข์ทรมานมากเท่าไหร่คุณก็จะยิ่งดีขึ้นในที่สุดทุกอย่างก็ดูเหมือนจะถูกต้อง ...

ในบทกวีของเกอเธ่ "เฟาสท์" เพื่อทดสอบ "ผู้รับใช้" ของเขา พระเจ้า ตรงกันข้าม พระเจ้าขอให้หัวหน้าปีศาจเสนอการผิดประเวณีที่เขาทำให้จินตนาการได้ เฟาสท์ทำลายมาร์เกอริต ทำให้ลูกและแม่ของเธอเสียชีวิต แต่งงานกับ "เฮเลนาที่สวยงาม" แต่ท้ายที่สุด มันก็กลับกลายเป็นว่ามีเหตุผล ... ตรรกะของเกอเธ่ตรงข้ามกับตรรกะของหนังสือโยบโดยตรง ประเด็นคืออะไร? เฟาสต์ได้รับประสบการณ์และผลที่ตามมาคือการสร้างรหัสทางศีลธรรมในจิตวิญญาณของเขา กฎทางศีลธรรมไม่ควรตัดสินมากนักจากสิ่งที่บุคคลทำจริง เพราะสิ่งนี้มี "การพิพากษาทางโลก" แต่บทเรียนและประสบการณ์อะไรที่เขาได้รับสำหรับตัวเอง ใช่ เขาทำร้ายเด็กผู้หญิง และใช่ มีมาตรา 131 แห่งประมวลกฎหมายอาญาของสหพันธรัฐรัสเซียสำหรับเรื่องนี้ อย่างไรก็ตาม เขาได้ข้อสรุปที่แท้จริงอะไรสำหรับตัวเองและเขาจะพูดแบบเดิมซ้ำอีกหรือไม่? สำหรับหมอเฟาสท์ เขาจะไม่พูดซ้ำอย่างแน่นอน ... ซึ่งคงไม่มีใครพูดถึงคนอื่นได้ ดังนั้น หากศาลฆราวาสกำหนดเฟาสท์ตามมาตรา 131 ตามตรรกะของบทกวีของเกอเธ่ "คำพิพากษาอันศักดิ์สิทธิ์" จะพ้นโทษเขา ในหนังสือของ Dostoevsky เรื่อง The Brothers Karamazov ผู้เฒ่า Zosima น้อมรับความทุกข์ทรมานในอนาคตของ Mitya ด้วยเหตุผลนี้

ความสำคัญของประสบการณ์ที่ได้รับจะเพิ่มขึ้นหลายครั้งหากเราถือว่าความจริงของการยืนยันของศาสนาตะวันออกเกี่ยวกับความเป็นไปได้ของการเกิดโรคจิตเภทหรือการกลับชาติมาเกิดซึ่งยังกล่าวถึงโดย Michel Montaigne แท้จริงแล้วสำหรับคนในชีวิตใหม่จำนวนโทษทางอาญาที่เขาไม่ได้ทำในอดีตจะไม่สำคัญ อย่างไรก็ตาม ประสบการณ์ที่เขาได้รับมาเป็น “ขุมทรัพย์นับไม่ถ้วนในตัวเอง” จะไม่ยอมให้เขาทำสิ่งเดิมซ้ำๆ ในชีวิตใหม่ บุคคลมีคุณสมบัติโดยกำเนิด "มโนธรรม" แม้ว่าบางคนจะปฏิเสธก็ตาม ยิ่งคนทำชั่วมากเท่าไร เขาก็ยิ่งขัดขืนตัวเองมากขึ้นเท่านั้น และนี่คือวิธีเดียวที่จะเรียนรู้ความคิดถึงเหตุผล ในบท "On Conscience" หนังสือเล่มที่สอง "Experiments" Montaigne เขียนว่า:

ผึ้งต่อยและทำร้ายอีกตัวหนึ่ง ทำร้ายตัวเองมากกว่าเดิม เพราะมันสูญเสียเหล็กไนและตายไป

แมลงวันสเปนมีสารที่ทำหน้าที่เป็นยาแก้พิษในตัวมันเอง ในทำนองเดียวกันพร้อมกับความสุขที่ได้รับจากรอง มโนธรรมเริ่มสัมผัสกับความรู้สึกตรงกันข้าม ซึ่งในการนอนหลับและในความเป็นจริง ทรมานเราด้วยนิมิตอันเจ็บปวด:

หลายคนทรยศตัวเอง พูดในความฝันหรือเพ้อขณะป่วย และความโหดร้ายที่เปิดเผยซึ่งซ่อนเร้นมานาน (lat.) - Lucretius, V, 1160.

ในสถานการณ์วิกฤติ บุคคลจะแสดงตนจากด้านที่แท้จริง ไม่ว่าเขาจะซ่อนพระบัญญัติและความจริงทางศีลธรรมอะไรในชีวิตปกติไว้ก็ตาม ผู้ดำเนินรายการวิทยุ Kat จากภาพยนตร์เรื่อง "Seventeen Moments of Spring" กรีดร้องเป็นภาษารัสเซียระหว่างการคลอดบุตรและทรยศต่อตัวเอง สำหรับกฎทางศีลธรรม ควรจะเพิกเฉยต่อสิ่งที่บัญญัติไว้ซึ่งบุคคลสารภาพโดยสิ้นเชิง “ฉัน” ที่แท้จริงของเขาสามารถปรากฏออกมาได้ก็ต่อเมื่อเกิดเหตุการณ์เฉพาะ เมื่อผลประโยชน์ที่แท้จริงของบุคคลได้รับผลกระทบ พวกเขาคว้าตัวเขาจากการมีชีวิต “ถ้าจู่ๆ เพื่อนก็โผล่มา” ในภาพยนตร์เรื่อง "Stalker" โดย Andrey Tarkovsky นักเขียนกล่าวถึงหัวข้อนี้ดังนี้:

แล้วจะรู้ได้ยังไงว่าเรียกว่าอะไร ... ว่าอยากได้อะไร? และฉันจะรู้ได้อย่างไรว่าฉันไม่ต้องการสิ่งที่ต้องการจริงๆ หรือเราจะบอกว่าฉันไม่ต้องการสิ่งที่ฉันไม่ต้องการจริงๆ? ทั้งหมดนี้เป็นสิ่งที่เข้าใจยาก: เมื่อคุณตั้งชื่อพวกมัน ความหมายของพวกมันจะหายไป ละลาย ละลาย ... เหมือนแมงกะพรุนในดวงอาทิตย์ คุณเคยเห็น? จิตสำนึกของฉันต้องการชัยชนะของการกินเจจากทั่วทุกมุมโลก และจิตใต้สำนึกของฉันก็อ่อนระโหยโรยไปด้วยเนื้อชิ้นฉ่ำ ฉันต้องการอะไร

ในภาพยนตร์เรื่อง "Cruel Romance" ของ Eldar Ryazanov ซึ่งอิงจากบทละครของ Ostrovsky เรื่อง "The Dowry" ผู้ช่วยผู้บังคับการ Karandyshev อ้างว่า "เขาไม่รับสินบน" เขาสังเกตเห็นสิ่งนี้จริงๆ ไม่มีใครรู้ว่าเขาจะรับสินบนหรือไม่หากตำแหน่งของเขาอนุญาตให้รับสินบนได้ เหตุใด Karandyshev ซึ่งแสร้งทำเป็น "คนมีการศึกษา" แท้จริงแล้วถูกจำกัดและโง่เขลา และ Paratov ซึ่งเป็นตัวละครเชิงลบในทุกสิ่ง เป็นที่เคารพนับถือจากทุกคน และผลักดันให้ผู้หญิงทุกคนคลั่งไคล้? แม้ว่า Paratov จะเป็นขุนนาง แต่เขาก็ดึงประสบการณ์ชีวิตของเขาจากการสื่อสารในวงกว้างที่เป็นที่นิยม เขายังไปหาหมีและตัวเขาเองท่ามกลางพวกยิปซีและพ่อค้าที่มีชื่อเสียงและนักเลงหญิงผู้ยิ่งใหญ่ และ Karandyshev สามารถทำอะไรได้บ้าง? พูดแต่เรื่องศีลธรรม เมื่อนักแสดงชาวโรบินสันขี้เมา Arkady Schastlivtsev ปรากฏตัวต่อหน้าเขา เขาก็พาเขาไปหาเจ้านายชาวอังกฤษอย่างใจเย็นและเรียกโรบินสันว่า "เซอร์" Karandyshev ไม่เข้าใจอะไรเลยในชีวิตเพียงเพราะเขาไม่มี "ประสบการณ์" ซึ่งเป็นประสบการณ์ที่อุทิศให้กับหนังสือทั้งเล่มของ Michel Montaigne ภายใต้อิทธิพลของความรู้สึกภาคภูมิใจที่ขุ่นเคือง Karandyshev ได้ไปสังหารชายคนหนึ่งที่เขาเชื่อว่าเขารัก ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเมื่อรับใช้ครบวาระแล้วปล่อยเข้าไปในป่า คราวหน้าในสถานการณ์ที่คล้ายกันเขาจะคิดสิบครั้งก่อนยิง: ในคุกเขาจะมีเวลาว่างมากมายสำหรับสิ่งนี้

Paratov ใน "สินสอดทองหมั้น" คล้ายกับเฟาสต์ เขาทำร้าย Larisa Dmitrevna แล้วแต่งงานกับ Elena ที่สวยงามด้วยเงินจำนวนมาก แล้ว "มโนธรรม" ของเขาล่ะ? Onegin จะดูเหมือน Paratov ถ้าเขาไม่ปฏิเสธ Tatyana ในบทที่สี่ Nabokov กล่าวว่าการใช้คำว่า "pètri" ต่อไปนี้จากบทประพันธ์หลักถึง "Eugene Onegin" ในวรรณคดีรัสเซีย (ครึ่งศตวรรษหลังจากพุชกิน) เกิดขึ้นในความหมายที่แท้จริงในวลีภาษาฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงซึ่งพูดโดยชายร่างเล็กผู้น่ากลัวใน ความฝันที่เป็นลางร้ายของ Anna Karenina ... แอนนาถือว่าความฝันนี้เป็น "การประกาศสีดำ" อันเป็นผลมาจากการที่เธอควรตายจากการคลอดบุตร เธอไม่ได้ตายจากการคลอดบุตร การตายของเธอมีลักษณะที่แตกต่างออกไป Alexey Kirillovich Vronsky - ชุดรูปแบบของสามีของ Tatiana ลีโอ ตอลสตอยแสดงให้เห็นว่าจะเกิดอะไรขึ้นถ้าตาเตียนาในบทที่แปดนอกใจสามีของเธอกับยูจีน ต่างจาก Anna Karenina สำหรับ Tatiana ความสงบและความสมดุลในชีวิตมีความสำคัญอย่างยิ่ง ดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่ Tatiana จะไม่ติดตาม Onegin แม้ว่าเธอจะยังคงเป็นม่าย

หมายเหตุ (แก้ไข)

บทบาทและหน้าที่ของ epigraphs ในผลงานของ A.S. พุชกิน

บทประพันธ์เป็นหนึ่งในองค์ประกอบทางเลือกขององค์ประกอบของงานวรรณกรรม เนื่องมาจากลักษณะที่ไม่มีผลผูกพันซึ่งเมื่อนำไปใช้แล้ว epigraph มักมีภาระทางความหมายที่สำคัญเสมอ เมื่อพิจารณาว่า epigraph เป็นประเภทของการแสดงออกของผู้เขียน จึงสามารถแยกแยะความแตกต่างในการใช้งานได้สองแบบ ขึ้นอยู่กับว่าข้อความโดยตรงของผู้เขียนมีอยู่ในผลงานหรือไม่ ในกรณีหนึ่ง epigraph จะเป็นส่วนหนึ่งของโครงสร้างของสุนทรพจน์ทางศิลปะที่มอบให้ในนามของผู้เขียน ในอีกแง่หนึ่ง มันเป็นองค์ประกอบเดียว นอกเหนือจากชื่อเรื่อง ที่แสดงออกถึงมุมมองของผู้เขียนอย่างชัดเจน "Eugene Onegin" และ "The Captain's Daughter" เป็นตัวแทนของทั้งสองกรณีตามลำดับ พุชกินมักใช้บทประพันธ์ นอกจากงานที่อยู่ระหว่างการพิจารณาแล้ว เราพบกับพวกเขาในนิทานของ Belkin, The Queen of Spades, Poltava, The Stone Guest, Arapa ของ Peter the Great, Dubrovsky, Egyptian Nights และ Bakhchisarai Fountain รายการงานด้านบนเน้นว่า epigraphs ในงานของพุชกิน "งาน" ในทางใดทางหนึ่งในทิศทางของการก่อตัวของความหมาย กลไกของงานนี้คืออะไร? บทประพันธ์แต่ละบทปรากฏต่อข้อความในเรื่องใด? มันให้บริการอะไร? คำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้จะชี้แจงบทบาทของ epigraphs ของพุชกิน หากปราศจากสิ่งนี้ ก็ไม่มีใครเข้าใจนิยายและเรื่องราวของเขาอย่างจริงจัง ใน The Captain's Daughter เช่นเดียวกับใน Eugene Onegin หรือใน Belkin's Tales เราเจอระบบ epigraphs ทั้งระบบ เป็นคำนำหน้าแต่ละบทและตลอดทั้งงาน บางบทมีหลายบท ระบบดังกล่าวไม่ใช่เรื่องแปลกในวรรณคดี พบตัวอย่างเช่นในนวนิยายเรื่อง Red and Black ของ Stendhal ซึ่งเขียนขึ้นในเวลาเดียวกับนวนิยายของ Pushkin

Epigraphs ในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin"

ในวัยยี่สิบของศตวรรษที่ 19 นวนิยายโรแมนติกของวอลเตอร์ สก็อตต์และผู้ลอกเลียนแบบของเขามากมายได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ประชาชนชาวรัสเซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่รักในรัสเซียคือไบรอนซึ่งความผิดหวังอย่างสูงนั้นเปรียบเทียบได้อย่างมีประสิทธิภาพกับชีวิตประจำวันในบ้านที่ไม่เคลื่อนไหว ผลงานโรแมนติกดึงดูดด้วยเอกลักษณ์ของพวกเขา: ตัวละครของฮีโร่, ความรู้สึกหลงใหล, ภาพที่แปลกใหม่ของธรรมชาติทำให้จินตนาการตื่นเต้น และดูเหมือนว่าบนพื้นฐานของชีวิตประจำวันของรัสเซียมันเป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างงานที่ผู้อ่านสนใจ

การปรากฏตัวของบทแรกของ Eugene Onegin ทำให้เกิดเสียงสะท้อนทางวัฒนธรรมที่กว้างขวาง พุชกินไม่เพียงแต่แสดงภาพพาโนรามาอันกว้างไกลของความเป็นจริงของรัสเซีย ไม่เพียงแต่บันทึกความเป็นจริงของชีวิตประจำวันหรือชีวิตทางสังคมเท่านั้น แต่ยังสามารถเปิดเผยสาเหตุของปรากฏการณ์ดังกล่าว เชื่อมโยงพวกเขากับลักษณะเฉพาะของลักษณะประจำชาติและโลกทัศน์อย่างแดกดัน

พื้นที่และเวลา จิตสำนึกทางสังคมและส่วนบุคคลถูกเปิดเผยโดยศิลปินในข้อเท็จจริงที่มีชีวิตแห่งความเป็นจริงส่องสว่างด้วยการชำเลืองเป็นโคลงสั้น ๆ และบางครั้งแดกดัน พุชกินไม่ได้มีลักษณะทางศีลธรรม การทำสำเนาของชีวิตทางสังคมนั้นปราศจากการสอนและเรื่องที่น่าสนใจที่สุดของการวิจัยคือขนบธรรมเนียมทางโลกโดยไม่คาดคิด, โรงละคร, ลูกบอล, ผู้อาศัยในนิคมอุตสาหกรรม, รายละเอียดของชีวิตประจำวัน - เนื้อหาการเล่าเรื่องที่ไม่แสร้งทำเป็นเป็นภาพรวมของบทกวี ระบบของความขัดแย้ง (สังคมปีเตอร์สเบิร์ก - ขุนนางในท้องถิ่น; ปรมาจารย์มอสโก - สำส่อนรัสเซีย; Onegin - Lensky; Tatyana - Olga ฯลฯ ) ปรับปรุงความหลากหลายของชีวิต การประชดประชันที่แฝงอยู่และชัดเจนปรากฏในคำอธิบายการดำรงอยู่ของเจ้าของบ้าน ความชื่นชมใน "ความโบราณอันแสนหวาน" หมู่บ้านที่เผยให้เห็นอุดมคติของผู้หญิงต่อโลกของชาติ ไม่อาจแยกออกจากลักษณะเยาะเย้ยของเพื่อนบ้านของลาริน โลกแห่งความกังวลในชีวิตประจำวันพัฒนาด้วยภาพความฝันอันน่าอัศจรรย์ อ่านจากหนังสือ และความมหัศจรรย์ของการทำนายดวงในวันคริสต์มาส

ขนาดและความสนิทสนมของโครงเรื่องในเวลาเดียวกันความเป็นเอกภาพของมหากาพย์และโคลงสั้น ๆ ทำให้ผู้เขียนสามารถตีความชีวิตที่เป็นต้นฉบับความขัดแย้งที่น่าทึ่งที่สุดซึ่งรวมอยู่ในภาพลักษณ์ของ Eugene Onegin อย่างเต็มที่ การวิจารณ์ของ Pushkin ร่วมสมัยได้ถามซ้ำแล้วซ้ำอีกเกี่ยวกับรากเหง้าทางวรรณกรรมและสังคมของภาพลักษณ์ของตัวเอก ชื่อแฮโรลด์เด็กของไบรอนมักถูกฟัง แต่การบ่งชี้แหล่งกำเนิดในประเทศนั้นไม่ธรรมดา

Byronism ของ Onegin ความท้อแท้ของตัวละครได้รับการยืนยันจากความชอบทางวรรณกรรมตัวละครมุมมอง:“ เขาคืออะไร? มันเป็นของเลียนแบบจริง ๆ ผีที่ไม่มีนัยสำคัญหรือแม้แต่ Muscovite ในเสื้อคลุมของ Harold ... "- Tatiana โต้แย้งเกี่ยวกับ" ฮีโร่ของนวนิยายของเธอ " Herzen เขียนว่า "ในพุชกินพวกเขาเห็นผู้สืบทอดของไบรอน" แต่ "ในตอนท้ายของชีวิตพุชกินและไบรอนก็แยกออกจากกันโดยสิ้นเชิง" ซึ่งแสดงในลักษณะเฉพาะของตัวละครที่พวกเขาสร้างขึ้น: "Onegin เป็นชาวรัสเซีย เขาเป็นไปได้เฉพาะในรัสเซีย: เขามีความจำเป็นและที่นั่นคุณพบเขาในทุกขั้นตอน ... ภาพลักษณ์ของ Onegin นั้นมีความชาติมากจนพบได้ในนวนิยายและบทกวีทั้งหมดที่ได้รับการยอมรับในรัสเซียไม่ใช่ เพราะพวกเขาต้องการเลียนแบบเขา แต่เพราะคุณพบเขาอยู่ใกล้ตัวคุณหรือในตัวคุณตลอดเวลา "

การสืบพันธุ์ด้วยความสมบูรณ์ของสารานุกรมของปัญหาและตัวอักษรที่เกี่ยวข้องกับความเป็นจริงของรัสเซียในยุค 20 ของศตวรรษที่ XIX นั้นทำได้ไม่เพียง แต่ทำได้โดยการพรรณนาสถานการณ์ชีวิตที่ละเอียดที่สุด, ความโน้มเอียง, ความเห็นอกเห็นใจ, แนวทางทางศีลธรรม, โลกแห่งจิตวิญญาณของโคตร, แต่ยังพิเศษ วิธีการทางสุนทรียะและการแก้ปัญหาองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดซึ่งเป็น epigraphs คำพูดที่คุ้นเคยสำหรับผู้อ่านและแหล่งศิลปะที่เชื่อถือได้เปิดโอกาสให้ผู้เขียนสร้างภาพหลายแง่มุมที่ออกแบบมาเพื่อการรับรู้แบบอินทรีย์ของความหมายตามบริบทและเติมเต็มบทบาท คำอธิบายเบื้องต้น ประเภทของคำอธิบายของพุชกิน กวีกำหนดคำพูดจากข้อความอื่นบทบาท ผู้ไกล่เกลี่ยการสื่อสาร

การเลือก epigraph ทั่วไปสำหรับนวนิยายเรื่องนี้ดูเหมือนไม่ใช่เรื่องบังเอิญ บทสรุปของ Eugene Onegin นั้นโดดเด่นด้วยความใกล้ชิดกับบุคลิกภาพของผู้แต่ง แหล่งวรรณกรรมของพวกเขาเป็นทั้งผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียร่วมสมัยที่เกี่ยวข้องกับพุชกินโดยความสัมพันธ์ส่วนตัว หรือผลงานของนักเขียนชาวยุโรปทั้งเก่าและใหม่ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของแวดวงการอ่านของเขา

ให้เราอาศัยความเชื่อมโยงระหว่าง epigraph ทั่วไปกับชื่อเรื่องของนวนิยาย บทประพันธ์สู่นวนิยาย: “เขาเต็มไปด้วยความไร้สาระ ยิ่งกว่านั้น ความภาคภูมิใจพิเศษ ซึ่งกระตุ้นให้เขาสารภาพโดยไม่แยแสต่อการกระทำทั้งดีและชั่วของเขาอันเป็นผลมาจากความรู้สึกเหนือกว่า: บางทีอาจเป็นในจินตนาการ จากจดหมายส่วนตัว"เนื้อหาของข้อความในบทกวีถึง "Eugene Onegin" เป็นลักษณะทางจิตวิทยาโดยตรงที่กำหนดในบุคคลที่สาม เป็นเรื่องปกติที่จะถือว่าเธอเป็นตัวละครหลักหลังจากที่นวนิยายเรื่องนี้ได้รับการตั้งชื่อ ดังนั้น epigraph จะเพิ่มความเข้มข้นของความสนใจของเราใน Onegin (นี่คือจุดสนใจของชื่อนวนิยาย) เตรียมเราให้พร้อมสำหรับการรับรู้ของเขา

เมื่อพุชกินในบทที่สองกล่าวถึงผู้อ่านของเขา:
เพื่อนของ Lyudmila และ Ruslan
กับฮีโร่ในนิยายของฉัน
ชั่วโมงนี้อย่างไม่ลังเล
ให้ฉันแนะนำคุณ -

เรามีความคิดเกี่ยวกับมันอยู่แล้ว

มาดูบทวิเคราะห์โดยตรงเกี่ยวกับบทบาทของ epigraphs ก่อนแต่ละบทของนวนิยายของพุชกิน

บทแรกของ "Eugene Onegin" เริ่มต้นด้วยบทกวี "First Snow" โดย P. A. Vyazemskyบรรทัดนี้แสดงลักษณะของ "ชีวิตทางสังคมของชายหนุ่มในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" อย่างกระชับซึ่งเป็นคำอธิบายของบทที่อุทิศให้กับตัวละครโดยอ้อมและสรุปมุมมองโลกและอารมณ์ที่มีอยู่ใน "ความร้อนแรง": "และเขา กำลังรีบร้อนที่จะมีชีวิตอยู่และรู้สึกเร่งรีบ" มาอ่านบทกวีของป. วาเซมสกี้ การไล่ตามชีวิตของฮีโร่และความรู้สึกจริงใจที่ไม่ต่อเนื่องนั้นมีเชิงเปรียบเทียบทั้งในชื่อของบทกวี "First Snow" และในเนื้อหา: "วันที่หลบหนีเดียวเหมือนความฝันหลอกลวงเหมือนเงาของผี / แวบวับ คุณนำการหลอกลวงที่ไร้มนุษยธรรมออกไป!” จุดจบของบทกวี - "และด้วยความรู้สึกที่อ่อนล้าในใจที่อ้างว้างของเรามันทิ้งร่องรอยของความฝันที่สูญพันธุ์ ... " - สัมพันธ์กับสถานะทางวิญญาณของ Onegin ซึ่ง "ไม่มีเสน่ห์อีกต่อไป" ในความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น epigraph กำหนดธีมไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงธรรมชาติของการพัฒนาด้วย ... Onegin ไม่เพียง แต่รีบร้อนเท่านั้น มันตามมาว่า "ความรู้สึกแรกเริ่มในตัวเขาเย็นลง" ข้อมูลนี้เป็นที่คาดหวังสำหรับผู้อ่านที่เตรียมไว้ไม่ใช่โครงเรื่องที่สำคัญ แต่สิ่งที่อยู่เบื้องหลัง

Epigraph อาจ เน้นส่วนของข้อความ ปรับปรุงองค์ประกอบแต่ละส่วน Epigraph ของบทที่สองของ "Eugene Onegin"สร้างขึ้นจากการเปรียบเทียบโดยตั้งใจของคำอุทานที่นำมาจากถ้อยคำที่หกของฮอเรซด้วยคำภาษารัสเซียที่ฟังดูคล้ายคลึงกัน สิ่งนี้ทำให้เกิดการเล่นคำ: "เกี่ยวกับรุส! .. เกี่ยวกับรัสเซีย!"บทสรุปนี้ทำให้ส่วนหมู่บ้านของนวนิยายแตกต่างออกไป: รัสเซียเป็นหมู่บ้านส่วนใหญ่ ส่วนที่สำคัญที่สุดของชีวิตถูกใช้ไปที่นั่น และที่นี่ได้ยินการประชดของผู้เขียนเกี่ยวกับการรวมกันของแรงจูงใจของวัฒนธรรมยุโรปและปิตาธิปไตยในประเทศอย่างชัดเจน โลกที่ไม่เปลี่ยนแปลงของที่ดินของเจ้าของที่ดินที่มีความรู้สึกสงบสุขชั่วนิรันดร์และความไม่สามารถเคลื่อนที่ได้นั้นแตกต่างอย่างมากกับกิจกรรมที่สำคัญของฮีโร่ เปรียบได้กับ "หิมะแรก" ในบทแรก

ในสารบัญแผนที่รู้จักกันดีสำหรับนวนิยาย บทที่สามมีนามว่า "สาววาย" epigraph ของบทนี้ถูกต้องเพียงพอแสดงถึงลักษณะของมัน กลอนภาษาฝรั่งเศสที่นำมาจากบทกวี "นาร์ซิสซัส" ไม่ได้ตั้งใจที่นี่ พึงระลึกไว้ว่าตาเตียนา
... ไม่รู้จักภาษารัสเซียดีพอ
และแสดงออกด้วยความยากลำบาก
ในภาษาของตนเอง

อ้างจาก Malfilatra “เธอเป็นเด็กผู้หญิง เธอกำลังมีความรัก” กลายเป็นหัวข้อของบทที่สามเผยโลกภายในของนางเอก พุชกินขอเสนอ สูตรสำหรับสภาวะอารมณ์ของหญิงสาว ซึ่งจะกำหนดพื้นฐานของความรักที่พลิกผันและเปลี่ยนไม่เพียง แต่นวนิยายเรื่องนี้ แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมที่ตามมาด้วย ผู้เขียนแสดงให้เห็นถึงการสำแดงต่าง ๆ ของจิตวิญญาณของทัตยานาสำรวจสถานการณ์ของการก่อตัวของภาพซึ่งต่อมากลายเป็นเรื่องคลาสสิก นางเอกของพุชกินเปิดแกลเลอรีของตัวละครหญิงในวรรณคดีรัสเซียซึ่งรวมความจริงใจของความรู้สึกกับความบริสุทธิ์ของความคิดเป็นพิเศษการแสดงในอุดมคติพร้อมความปรารถนาที่จะจุติในโลกแห่งความเป็นจริง ในตัวละครนี้ไม่มีกิเลสตัณหามากเกินไปหรือความโลภทางจิตใจ

“คุณธรรมในธรรมชาติของสิ่งต่าง ๆ” - เราอ่านก่อนบทที่สี่... คำพูดของพุชกินโดย Necker เท่านั้น กำหนดบทที่มีปัญหา เกี่ยวกับสถานการณ์ของ Onegin และ Tatiana คำแถลงของ epigraph สามารถรับรู้ได้อย่างแดกดัน การประชดเป็นเครื่องมือทางศิลปะที่สำคัญในมือของพุชกิน "คุณธรรมอยู่ในธรรมชาติของสิ่งต่างๆ" การตีความคำสั่งนี้ซึ่งรู้จักกันเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 เป็นไปได้หลายอย่างในอีกด้านหนึ่งนี่เป็นคำเตือนถึงการกระทำที่เด็ดขาดของทัตยานา แต่นางเอกในการประกาศความรักของเธอซ้ำรูปแบบของพฤติกรรมที่ร่างโดยงานโรแมนติก ในทางกลับกัน คำแนะนำตามหลักจริยธรรมนี้ เน้นที่การตำหนิของ Onegin ซึ่งใช้วันที่ในการสอนและถูกนำไปใช้โดยการปรับปรุงสำนวนที่ว่าความคาดหวังความรักของ Tatyana ไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริง ความคาดหวังของผู้อ่านไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริงเช่นกัน: ความเย้ายวน คำสาบานที่โรแมนติก น้ำตาแห่งความสุข ข้อตกลงโดยปริยายที่แสดงออกมาทางสายตา ฯลฯ ทั้งหมดนี้ผู้เขียนจงใจปฏิเสธเนื่องจากอารมณ์ที่วางแผนไว้และลักษณะทางวรรณกรรมของความขัดแย้ง การบรรยายในหัวข้อคุณธรรมและจริยธรรมดูเหมือนจะน่าเชื่อถือมากขึ้นสำหรับผู้ที่มีความเข้าใจพื้นฐานของ "ธรรมชาติของสิ่งต่างๆ" ฉายบนฮีโร่ของพุชกินบทที่สี่ได้มา ความหมายแดกดัน: คุณธรรมที่ครองโลกสับสนกับศีลธรรมที่อ่านในสวนของนางเอกสาวโดยพระเอก "แวววาว" Onegin ปฏิบัติต่อ Tatiana อย่างมีคุณธรรมและสูงส่ง: เขาสอนให้เธอ "ปกครองตนเอง" ความรู้สึกต้องถูกควบคุมอย่างมีเหตุผล อย่างไรก็ตาม เรารู้ว่า Onegin เองก็ได้เรียนรู้สิ่งนี้ โดยได้ออกกำลังกายอย่างจริงจังใน "ศาสตร์แห่งความหลงใหลอันอ่อนโยน" เห็นได้ชัดว่าคุณธรรมไม่ได้มาจากความมีเหตุมีผล แต่มาจากข้อ จำกัด ทางกายภาพตามธรรมชาติของบุคคล: "ความรู้สึกแรกเริ่มในตัวเขาเย็นลง" - Onegin กลายเป็นคุณธรรมโดยไม่สมัครใจเนื่องจากวัยชราก่อนวัยอันควรสูญเสียความสามารถในการรับความสุขและแทนที่จะเรียนใน ความรักให้บทเรียนในศีลธรรม นี่เป็นอีกหนึ่งความหมายที่เป็นไปได้ของบทประพันธ์

บทบาทของ epigraph ต่อบทที่ห้าอธิบายโดย Yu. M. Lotman ในแง่ของการตั้งค่าความเท่าเทียมของภาพของ Svetlana Zhukovsky และ Tatiana เพื่อระบุความแตกต่างในการตีความของพวกเขา: "หนึ่งเน้นที่แฟนตาซีโรแมนติก, เล่น, อื่น ๆ - ในชีวิตประจำวันและความเป็นจริงทางจิตวิทยา " ในโครงสร้างบทกวีของ Eugene Onegin ความฝันของ Tatyana ได้กำหนดความหมายเชิงเปรียบเทียบพิเศษสำหรับการประเมินโลกภายในของนางเอกและการเล่าเรื่องเอง ผู้เขียนขยายพื้นที่ของเรื่องเป็นชาดกตำนาน อ้างถึง Zhukovsky ในตอนต้นของบทที่ห้า - "โอ้อย่ารู้ความฝันที่น่ากลัวเหล่านี้คุณ Svetlana ของฉัน!"- เปิดเผยความเชื่อมโยงกับงานของรุ่นก่อนอย่างชัดเจน เตรียมพล็อตเรื่องดราม่า การตีความบทกวีของ "ความฝันที่ยอดเยี่ยม" - ภูมิทัศน์เชิงสัญลักษณ์, ตราสัญลักษณ์พื้นบ้าน, อารมณ์อ่อนไหวแบบเปิด - คาดการณ์ถึงความน่าเศร้าที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของการทำลายโลกที่คุ้นเคยกับนางเอก คำเตือนเกี่ยวกับ epigraph ซึ่งใช้สัญลักษณ์เปรียบเทียบยังดึงเนื้อหาทางจิตวิญญาณที่สมบูรณ์ของภาพในองค์ประกอบของนวนิยายโดยใช้เทคนิคของความคมชัดและความขนานกับการฉายภาพในกระจก (จดหมายของ Tatyana - จดหมายของ Onegin คำอธิบายของ Tatyana - คำอธิบายของ Onegin เป็นต้น) ไม่มีการคัดค้านความฝันของนางเอก "ตื่น" Onegin อยู่ในระนาบของการดำรงอยู่ทางสังคมที่แท้จริง ธรรมชาติของเขาเป็นอิสระจากบริบทการเชื่อมโยง-กวี ในทางตรงกันข้ามธรรมชาติของจิตวิญญาณของทัตยานานั้นมีความหลากหลายและเป็นบทกวีอย่างไม่สิ้นสุด

บทสรุปของบทที่หกเตรียมการตายของ Lenskyบทจารึกซึ่งเปิดบทที่หกของนวนิยาย - "ในวันที่มีเมฆมากและสั้นเผ่าจะเกิดที่ไม่เจ็บที่จะตาย" - นำสิ่งที่น่าสมเพชของ "The Life of Madonna Laura" โดย Petrarch มา พล็อตเรื่องโรแมนติกของวลาดิมีร์ Lensky มนุษย์ต่างดาวกับชีวิตรัสเซียผู้สร้างโลกอื่นในจิตวิญญาณซึ่งแตกต่างจากคนอื่นและเตรียมโศกนาฏกรรมของตัวละคร แรงจูงใจของกวีนิพนธ์ของ Petrarch มีความจำเป็นสำหรับผู้แต่งเพื่อ เพื่อแนะนำตัวละครให้รู้จักกับประเพณีทางปรัชญาการยอมรับความตายที่พัฒนาโดยวัฒนธรรมตะวันตก ขัดจังหวะภารกิจชีวิตระยะสั้นของ "นักร้องรัก" แต่ Yu. M. Lotman ได้แสดงให้เห็นอีกความหมายหนึ่งของบทนี้ พุชกินไม่ได้ใช้คำพูดจาก Petrarch อย่างสมบูรณ์ แต่ออกข้อที่บอกว่าสาเหตุของการไม่มีความกลัวความตายอยู่ในการต่อสู้โดยกำเนิดของชนเผ่า ด้วยการผ่านดังกล่าว epigraph ยังใช้กับ Onegin ซึ่งมีความเสี่ยงเท่าเทียมกันในการดวล บางที Onegin ที่เสียหายอาจ "ไม่เจ็บที่จะตาย"

บทสามบทของบทที่เจ็ดสร้างน้ำเสียงที่หลากหลาย(ปาเนไจริค, แดกดัน, เสียดสี) บรรยาย Dmitriev, Baratynsky, Griboyedov ซึ่งรวมกันเป็นหนึ่งโดยแถลงการณ์เกี่ยวกับมอสโกเป็นตัวแทนของการประเมินสัญลักษณ์ประจำชาติที่หลากหลาย ลักษณะบทกวีของเมืองหลวงโบราณจะได้รับการพัฒนาในเนื้อเรื่องของนวนิยาย ร่างรายละเอียดเฉพาะของการแก้ไขข้อขัดแย้ง และกำหนดเฉดสีพิเศษของพฤติกรรมของตัวละคร

Epigraph จาก Byronปรากฏตัวบนเวทีของต้นฉบับสีขาวเมื่อพุชกินตัดสินใจว่า บทที่แปดจะเป็นบทสุดท้าย รูปแบบของ epigraph คือการอำลา
ฉันขอให้คุณทิ้งฉัน -
Tatiana Onegin กล่าวในฉากสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้
ยกโทษให้ฉันด้วยสหายที่แปลกประหลาดของฉัน
และคุณอุดมคติที่ซื่อสัตย์ของฉัน
และคุณมีชีวิตอยู่และสม่ำเสมอ
แม้แต่งานเล็กน้อย -
กวีกล่าว พุชกินอุทิศบทที่สี่สิบเก้าทั้งหมดเพื่อแยกทางกับผู้อ่าน
โคลงคู่จากวงจรของ "Poems on Divorce" โดย Byron ซึ่งได้รับเลือกให้เป็นบทสรุปของบทที่แปด เต็มไปด้วยอารมณ์อันสง่างาม เป็นการเปรียบเสมือนการสื่อถึงความโศกเศร้าของผู้เขียนในการแยกทางกับนวนิยายและวีรบุรุษของ Onegin ที่แยกทางกับ Tatiana

สุนทรียศาสตร์ของ epigraphs ร่วมกับการแก้ปัญหาทางศิลปะอื่น ๆ ของพุชกินทำให้เกิดศักยภาพการสนทนาโต้ตอบของงาน ระบายสีปรากฏการณ์ทางศิลปะในโทนเสียงที่มีความหมายพิเศษ เตรียมมาตราส่วนใหม่สำหรับภาพรวมทั่วไปของภาพคลาสสิก การสอบ เมื่อสร้างสถานศึกษา ...

ในการค้นหาความหมายที่ซ่อนอยู่: ในบทกวีของ Epigraphs ใน "Eugene Onegin"

สตูดิโอ

Andrey Ranchin

Andrei Mikhailovich Ranchin (1964) - นักวิจารณ์วรรณกรรมนักประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย; อักษรศาสตร์ดุษฎีบัณฑิตสอนที่คณะอักษรศาสตร์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก

ในการค้นหาความหมายที่ซ่อนอยู่: ในบทกวีของ Epigraphs ใน "Eugene Onegin"

มีการเขียนบทกวีมากมายเกี่ยวกับบทประพันธ์ในนวนิยายของพุชกิน อย่างไรก็ตาม บทบาทของ epigraphs ความสัมพันธ์กับข้อความในบทนั้นยังไม่ชัดเจนนัก มาลองกันโดยไม่แสร้งทำเป็นเป็นการตีความที่แปลกใหม่โดยไม่รีบร้อนอ่านนวนิยายซ้ำ จุดสังเกตในการอ่านซ้ำนี้ - การเดินทางผ่านพื้นที่ขนาดเล็กและไม่มีที่สิ้นสุดของข้อความ - จะเป็นความคิดเห็นที่รู้จักกันดีสามประการ: "" Eugene Onegin " โรมัน เอ.เอส. พุชกิน. คู่มือสำหรับครูโรงเรียนมัธยม "N.L. Brodsky (ฉบับที่ 1, 1932), “Roman A.S. พุชกิน "Eugene Onegin" แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเพลง "Yu.M. Lotman (1st ed., 1980) และ “Commentary on the novel by A.S. พุชกิน "Eugene Onegin" "V.V. Nabokov (ฉบับที่ 1 ในภาษาอังกฤษ 2507)

มาเริ่มกันโดยธรรมชาติตั้งแต่ต้น - ด้วยบทกวีภาษาฝรั่งเศสไปจนถึงข้อความทั้งหมดของนวนิยาย (VV Nabokov เรียกมันว่า "บทหลัก") ในการแปลภาษารัสเซียบรรทัดเหล่านี้ซึ่งถูกกล่าวหาว่านำมาจากจดหมายส่วนตัวบางฉบับอ่านดังนี้:“ ตื้นตันใจด้วยความไร้สาระยิ่งกว่านั้นความภาคภูมิพิเศษที่กระตุ้นให้เขาสารภาพด้วยความเฉยเมยต่อการกระทำทั้งดีและชั่วของเขา - เป็นผลมาจากความรู้สึกเหนือกว่าบางที , ในจินตนาการ ”.

โดยไม่ต้องพูดถึงเนื้อหาในตอนนี้ ให้เรานึกถึงรูปแบบของบทนี้และถามตัวเองสองคำถาม ประการแรก เหตุใดผู้เขียนจึงนำเสนอบรรทัดเหล่านี้เป็นส่วนๆ จากจดหมายส่วนตัว ประการที่สอง ทำไมพวกเขาถึงเขียนเป็นภาษาฝรั่งเศส?

การอ้างอิงถึงจดหมายส่วนตัวซึ่งเป็นที่มาของบทนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อให้ Onegin มีลักษณะของบุคลิกภาพที่แท้จริง: Eugene ควรจะมีอยู่ในความเป็นจริงและคนรู้จักคนหนึ่งของเขาให้การรับรองดังกล่าวในจดหมายถึงกันและกัน ความคุ้นเคย พุชกินจะชี้ให้เห็นความเป็นจริงของ Onegin ในภายหลัง: "Onegin เพื่อนที่ดีของฉัน" (บทที่หนึ่ง, บทที่ II) ข้อความจากจดหมายส่วนตัวทำให้เรื่องราวของ Onegin สัมผัสได้ถึงความสนิทสนม การพูดคุยเรื่องไร้สาระ การนินทาและ "การนินทา"

แหล่งที่มาที่แท้จริงของบทนี้คือวรรณกรรม ตามที่ Yu. Semyonov ชี้ให้เห็นและจากนั้น V.V. Nabokov นี่เป็นงานแปลภาษาฝรั่งเศสของนักคิดทางสังคมชาวอังกฤษ Eduard Burke "ความคิดและรายละเอียดเกี่ยวกับความยากจน" ( VV Nabokovความเห็นเกี่ยวกับนวนิยายโดย A.S. พุชกิน "Eugene Onegin" / Per. จากอังกฤษ SPb., 1998. หน้า 19, 86–88). epigraph เช่นเดียวกับ epigraphs อื่น ๆ ในนวนิยายกลายเป็น "ที่มีก้นสองด้าน": แหล่งที่มาที่แท้จริงของมันถูกซ่อนไว้อย่างน่าเชื่อถือจากสายตาที่สอบถามของผู้อ่าน

ภาษาฝรั่งเศสของจดหมายระบุว่าบุคคลที่ถูกรายงานเป็นสังคมชั้นสูงอย่างไม่ต้องสงสัยซึ่งฝรั่งเศสครอบงำในรัสเซียและไม่ใช่รัสเซีย อันที่จริง Onegin แม้ว่าในบทที่แปดจะถูกต่อต้านแสงที่เป็นตัวเป็นตนในรูปของ "N.N. บุคคลที่ยอดเยี่ยม” (บท X) เป็นชายหนุ่มจากเมืองหลวงและเป็นส่วนหนึ่งของสังคมฆราวาสเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญที่สุด Onegin เป็นชาวรัสเซียชาวยุโรป "ชาวมอสโกในเสื้อคลุมของแฮโรลด์" (บทที่เจ็ด, บทที่ XXIV) นักอ่านนวนิยายฝรั่งเศสร่วมสมัยตัวยง การเขียนภาษาฝรั่งเศสเกี่ยวข้องกับลัทธิยุโรปของยูจีน ตาเตียนาเมื่อดูหนังสือจากห้องสมุดของเขาถึงกับถามคำถามว่า: "เขาล้อเลียนจริงๆหรือ" (บทที่เจ็ด บทที่ XXIV) และหากผู้เขียนปกป้องฮีโร่อย่างเฉียบขาดจากความคิดดังกล่าวซึ่งแสดงโดยผู้อ่านทั่วไปจากสังคมชั้นสูงในบทที่แปดเขาก็ไม่กล้าโต้เถียงกับทัตยานา: ข้อสันนิษฐานของเธอยังไม่ได้รับการยืนยันหรือถูกหักล้าง โปรดทราบว่าในความสัมพันธ์กับทัตยานาผู้เลียนแบบนางเอกของนวนิยายซาบซึ้งโดยได้รับแรงบันดาลใจจากการตัดสินเกี่ยวกับการเสแสร้งความไม่จริงใจจะไม่แสดงออกมาแม้แต่ในรูปแบบของคำถาม เธออยู่ "เหนือ" ความสงสัยดังกล่าว

ตอนนี้เกี่ยวกับเนื้อหาของ "บทหลัก" สิ่งสำคัญในนั้นคือลักษณะที่ขัดแย้งกันของบุคคลที่อ้างถึงใน "จดหมายส่วนตัว" ความเย่อหยิ่งพิเศษบางอย่างรวมกับความไร้สาระซึ่งดูเหมือนจะแสดงออกโดยไม่แยแสต่อความคิดเห็นของผู้คน (ดังนั้น "เขา" จึงเป็นที่รู้จักในความเฉยเมยในการกระทำทั้งดีและชั่ว) แต่มันไม่ใช่ความเฉยเมยในจินตนาการ เบื้องหลังความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะชนะ แม้ว่าจะเสียเปรียบ ความสนใจของฝูงชน เพื่อแสดงความคิดริเริ่ม “เขา” สูงกว่าคนรอบข้างหรือไม่? และใช่ ("ความรู้สึกเหนือกว่า") และไม่ ("บางทีในจินตนาการ") ดังนั้นเริ่มต้นด้วย "บทหลัก" ทัศนคติที่ซับซ้อนของผู้เขียนต่อฮีโร่ถูกกำหนดไว้ซึ่งระบุว่าผู้อ่านไม่ควรคาดหวังการประเมินที่ชัดเจนของ Eugene โดยผู้สร้างและ "เพื่อน" ของเขา คำว่า "ใช่และไม่ใช่" - นี่คือคำตอบสำหรับคำถามเกี่ยวกับ Onegin "เขาคุ้นเคยกับคุณไหม" (บทที่แปด, บทที่ VIII) ดูเหมือนว่าไม่เพียง แต่เป็นเสียงของแสงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้สร้างยูจีนด้วย

บทแรกเริ่มต้นด้วยประโยคจากความสง่างามอันโด่งดังของเจ้าชาย P.A. เพื่อนของพุชกิน Vyazemsky "First Snow": "และเขาก็รีบมีชีวิตอยู่และรีบรู้สึก" ในบทกวีของ Vyazemsky บรรทัดนี้แสดงถึงความปีติยินดี ความเพลิดเพลินในชีวิต และของขวัญหลัก - ความรัก ฮีโร่และคนรักของเขาวิ่งบนเลื่อนหิมะแรก ธรรมชาติถูกห้อมล้อมด้วยความตายภายใต้ผ้าคลุมสีขาว เขาและเธอกำลังเร่าร้อนด้วยความรัก

ใครสามารถแสดงความยินดีกับผู้โชคดีได้บ้าง?
เหมือนแสงพายุหิมะที่วิ่งเป็นวงกลม
หิมะโปรยปรายผ่านบังเหียน
และเหมือนเมฆที่สดใสจากพื้นดินส่งเสียงหอน
มันโรยพวกเขาด้วยฝุ่นสีเงิน
พวกเขาอายเมื่อถึงเวลาปีกข้างเดียว
ความเร่าร้อนของหนุ่มสาวจึงหลุดลอยไปตลอดชีวิต
และเขากำลังรีบที่จะมีชีวิตอยู่และรีบร้อนที่จะรู้สึก

Vyazemsky เขียนเกี่ยวกับความปิติยินดีของความหลงใหล Pushkin ในบทแรกของนวนิยายของเขา - เกี่ยวกับผลขมของความปิติยินดีนี้ เกี่ยวกับความอิ่ม เกี่ยวกับวัยชราก่อนวัยอันควรของจิตวิญญาณ และในตอนต้นของบทแรก Onegin บิน "ในฝุ่นบนไปรษณีย์" รีบไปที่หมู่บ้านเพื่อดูลุงที่ป่วยและไม่มีใครรักของเขาและไม่ได้นั่งรถลากเลื่อนกับผู้หญิงที่มีเสน่ห์ ในหมู่บ้าน Evgenia ไม่ได้รับการต้อนรับจากธรรมชาติในฤดูหนาวที่ชา แต่ด้วยทุ่งดอกไม้ แต่เขาตายไปแล้วไม่มีความสบายใจ แรงจูงใจจาก "First Snow" คือ "กลับด้าน" ซึ่งกลับกลายเป็นตรงกันข้าม ตามที่ระบุไว้โดย Yu.M. Lotman ความคลั่งไคล้ของ "First Snow" ถูกโต้แย้งอย่างเปิดเผยโดยผู้เขียน "Eugene Onegin" ในบทที่ 9 ของบทแรกซึ่งถูกลบออกจากข้อความสุดท้ายของนวนิยาย ( Lotman Yu.M.โรมัน เอ.เอส. "Eugene Onegin" ของพุชกิน ความคิดเห็น // Pushkin A.S. Eugene Onegin: นวนิยายในข้อ M. , 1991.S. 326).

บทประพันธ์จากกวีชาวโรมัน Horace "O rus!" ("O หมู่บ้าน" - lat.) ด้วยการแปลหลอก "O Rus!" สร้างขึ้นจากความสอดคล้องของคำภาษาละตินและรัสเซีย ในแวบแรก ไม่มีอะไรมากไปกว่าตัวอย่างของการเล่นสำนวนเกมภาษา ตามที่ Yu.M. Lotman“ สอง epigraph สร้างความขัดแย้งโดยเจตนาระหว่างประเพณีของภาพวรรณกรรมทั่วไปของหมู่บ้านกับแนวคิดของหมู่บ้านรัสเซียที่แท้จริง” ( Lotman Yu.M.โรมัน เอ.เอส. "Eugene Onegin" ของพุชกิน หน้า 388) อาจเป็นหนึ่งในหน้าที่ของ "แฝด" นี้เท่านั้น แต่เธอไม่ใช่คนเดียวและอาจไม่ใช่คนที่สำคัญที่สุด การระบุ "หมู่บ้าน" และ "รัสเซีย" ที่กำหนดโดยพยัญชนะเหมือนปุนนั้นค่อนข้างจริงจัง: หมู่บ้านรัสเซียที่ปรากฏในนวนิยายของพุชกินเป็นแก่นสารของชีวิตชาติรัสเซีย นอกจากนี้ บทนี้ยังเป็นต้นแบบของกลไกกวีนิพนธ์ของงานทั้งหมดของพุชกิน โดยอาศัยการเปลี่ยนจากแผนการที่จริงจังไปเป็นแบบขี้เล่น และในทางกลับกัน แสดงให้เห็นถึงความแพร่หลายและข้อจำกัดของความหมายที่แปล (ขอให้เราจำคำแปลที่น่าขันของบทก่อนการต่อสู้ของ Lensky ซึ่งเต็มไปด้วยคำอุปมาที่ไม่มีสี: "ทั้งหมดนี้หมายความว่าเพื่อน: // ฉันยิงตัวเองกับเพื่อน" - บทที่ห้า, บทที่ XV, XVI, XVII

บทกวีภาษาฝรั่งเศสจากบทกวี "นาร์ซิสซัสหรือเกาะวีนัส" Sh.L.K. มัลฟิลาตราซึ่งแปลเป็นภาษารัสเซียว่า: “เธอเป็นเด็กผู้หญิง เธอกำลังมีความรัก” เปิดบทที่สาม Malfilatra พูดถึงความรักที่ไม่สมหวังของนางไม้ Echo สำหรับ Narcissus ความหมายของ epigraph ค่อนข้างโปร่งใส นี่คือวิธีที่ V.V. Nabokov อ้างคำพูดที่ยาวกว่าคำพูดของพุชกินจากบทกวี:“ เธอ [นางไม้เอคโค่] เป็นเด็กผู้หญิง [และอยากรู้อยากเห็นตามลักษณะของพวกเขาทั้งหมด]; [ยิ่งกว่านั้น] เธอมีความรัก ... ฉันยกโทษให้เธอ [ตามที่ Tatiana ของฉันควรได้รับการอภัย]; ความรักทำให้เธอรู้สึกผิด<…>... โอ้ ถ้าโชคชะตาจะยกโทษให้เธอด้วย!”

ตามตำนานเทพเจ้ากรีก นางไม้เอคโค่ที่หายจากความรักที่มีต่อนาร์ซิสซัส (ซึ่งในทางกลับกัน หมดแรงจากความหลงใหลที่ไม่สมหวังในการไตร่ตรองของตัวเอง) กลายเป็นเสียงป่า เหมือนทัตยานาในบท Ch. 7, XXVIII เมื่อภาพของ Onegin ปรากฏต่อหน้าเธอที่ขอบหนังสือที่เขาอ่าน (Ch. 7, XXII-XXIV)” ( VV Nabokovความเห็นเกี่ยวกับนวนิยายโดย A.S. "Eugene Onegin" ของพุชกิน หน้า 282).

อย่างไรก็ตาม ความสัมพันธ์ระหว่าง epigraph และเนื้อหาของบทที่สามยังคงซับซ้อนกว่า การปลุกความรักให้ Onegin ใน Tatiana ถูกตีความในเนื้อหาของนวนิยายและเป็นผลมาจากกฎธรรมชาติ ("ถึงเวลาแล้วที่เธอตกหลุมรักจินตนาการซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากนวนิยายที่ละเอียดอ่อนอ่าน" ("โดยพลังแห่งความสุขของ ความฝัน // สิ่งมีชีวิตเคลื่อนไหว // คนรักของ Julia Volmar // Malek-Adele และ de Linar // และ Werther ผู้พลีชีพที่กบฏ // และ Grandison ที่ไม่มีใครเทียบ<…>ทั้งหมดสำหรับผู้ฝันที่อ่อนโยน // พวกเขาใส่ภาพเดียว // พวกเขารวมอยู่ใน Onegin เดียว "- บทที่สาม, บท IX)

บทประพันธ์จาก Malfilatra ดูเหมือนจะพูดถึงอำนาจทุกอย่างของกฎธรรมชาติ - กฎแห่งความรัก แต่อันที่จริงสิ่งนี้ถูกระบุโดยบรรทัดที่พุชกินยกมาในบทกวีของ Malfilatra เอง ในแง่ของข้อความของพุชกินความหมายของพวกเขาเปลี่ยนไปบ้าง พลังแห่งความรักเหนือหัวใจของหญิงสาวกล่าวในแนววรรณกรรม นอกจากนี้ สร้างขึ้นในยุคเดียวกัน (ในคริสต์ศตวรรษที่ 18) ราวกับนวนิยายที่หล่อหลอมจินตนาการของทัตยานา ดังนั้นความรักที่ตื่นขึ้นของทัตยาจึงเปลี่ยนจากปรากฏการณ์ "ธรรมชาติ" ไปเป็น "วรรณกรรม" กลายเป็นหลักฐานของอิทธิพลแม่เหล็กของวรรณกรรมที่มีต่อโลกแห่งความรู้สึกของหญิงสาวในจังหวัด

ด้วยการหลงตัวเองของ Eugene สิ่งต่าง ๆ ก็ไม่ง่ายเช่นกัน แน่นอนภาพในตำนานของ Narcissus ขอบทบาทของ "กระจก" สำหรับ Onegin: ชายหนุ่มรูปงามที่เอาแต่ใจตัวเองปฏิเสธนางไม้ที่โชคร้าย Onegin หันหลังให้กับ Tatiana ด้วยความรัก ในบทที่สี่ เพื่อตอบสนองต่อการรับรู้ของตาเตียนาที่สัมผัสได้ ยูจีนสารภาพความเห็นแก่ตัวของเขาเอง แต่การหลงตัวเองของ Narcissus ยังคงเป็นมนุษย์ต่างดาวสำหรับเขา เขาไม่ได้รัก Tatiana ไม่ใช่เพราะเขารักแต่ตัวเองเท่านั้น

บทนำของบทที่สี่ - "คุณธรรมในธรรมชาติของสิ่งต่างๆ" คำกล่าวของนักการเมืองและนักการเงินชาวฝรั่งเศส J. Necker, Yu.M. Lotman ตีความว่าเป็นเรื่องน่าขัน: “เมื่อเปรียบเทียบกับเนื้อหาของบท บทจะมีเสียงที่น่าขัน Necker กล่าวว่าศีลธรรมเป็นพื้นฐานของพฤติกรรมของมนุษย์และสังคม อย่างไรก็ตาม ในบริบทของรัสเซีย คำว่า "ศีลธรรม" อาจฟังดูเหมือนเป็นคำสอนทางศีลธรรม เป็นการเทศนาเรื่องศีลธรรม<...>บ่งบอกถึงความผิดพลาดของ Brodsky ผู้แปลบท: "คุณธรรมในธรรมชาติของสิ่งต่างๆ"<…>ความเป็นไปได้ของความคลุมเครือซึ่งคุณธรรมที่ปกครองโลกสับสนกับศีลธรรมที่อ่านในสวนถึงนางเอกสาวโดยฮีโร่ "แวววาว" สร้างสถานการณ์ของการ์ตูนที่ซ่อนอยู่” ( Lotman Yu.M.โรมัน เอ.เอส. "Eugene Onegin" ของพุชกิน ความคิดเห็น. หน้า 453).

แต่บทประพันธ์นี้มีความหมายที่แตกต่างกันอย่างไม่ต้องสงสัย ในการตอบสนองต่อคำสารภาพของทัตยานา Onegin ค่อนข้างไม่คาดคิดสวมหน้ากากของ "คุณธรรม" ("นี่คือวิธีที่ยูจีนเทศนา" - บทที่สี่บท XVII) และต่อมาในทางกลับกัน ในการตอบสนองต่อคำสารภาพของ Evgeny ทัตยานาจะจำน้ำเสียงที่ปรึกษาของเขาด้วยความขุ่นเคือง แต่เธอจะสังเกตและชื่นชมอย่างอื่น: “คุณทำอย่างสูงส่ง” (บทที่แปด, บทที่ XLIII) ไม่ได้เป็น Grandison ยูจีนไม่ได้ทำตัวเหมือน Lovlas ปฏิเสธบทบาทของคนเยาะเย้ยถากถาง ฉันกระทำในแง่นี้ทางศีลธรรม การตอบสนองของฮีโร่ต่อการรับรู้ของหญิงสาวที่ไม่มีประสบการณ์กลายเป็นเรื่องคลุมเครือ ดังนั้นการแปล N.L. Brodsky แม้จะไม่ถูกต้องตามความเป็นจริง แต่ก็ไม่ได้ไร้ความหมาย คุณธรรมของ Evgeny ค่อนข้างมีศีลธรรม

บทส่งท้ายบทที่ห้าจากเพลงบัลลาดโดย V.A. Zhukovsky "Svetlana": "โอ้อย่ารู้ความฝันที่น่ากลัวเหล่านี้เลย // คุณ Svetlana ของฉัน!" - ยูเอ็ม Lotman อธิบายสิ่งนี้: "... ความเป็นคู่" ของ Svetlana Zhukovsky และ Tatiana Larina ให้โดย epigraph เผยให้เห็นไม่เพียง แต่ความคล้ายคลึงกันของสัญชาติของพวกเขา แต่ยังมีความแตกต่างอย่างลึกซึ้งในการตีความภาพลักษณ์ของคนที่เน้นไปที่แฟนตาซีโรแมนติก และเล่นอีกด้านไปสู่ความเป็นจริงในชีวิตประจำวันและจิตวิทยา" ( Lotman Yu.M.โรมัน เอ.เอส. "Eugene Onegin" ของพุชกิน ความคิดเห็น. หน้า 478)

ในความเป็นจริงของข้อความของ Pushkin ความสัมพันธ์ระหว่าง Svetlana และ Tatiana นั้นซับซ้อนกว่า ในตอนต้นของบทที่สาม Tatyana Lensky เปรียบเทียบกับ Svetlana: "ใช่คนที่เศร้า // และเงียบเหมือน Svetlana" (บทที่ V) ความฝันของนางเอกของพุชกินซึ่งตรงกันข้ามกับความฝันของสเวตลานากลับกลายเป็นคำทำนายและในแง่นี้ "โรแมนติกกว่า" มากกว่าความฝันของนางเอกเพลงบัลลาด Onegin รีบไปพบกับทัตยานาเจ้าหญิงแห่งปีเตอร์สเบิร์ก“ เดินเหมือนคนตาย” (บทที่แปด, บท XL) เหมือนเจ้าบ่าวที่ตายแล้วในเพลงบัลลาดของ Zhukovsky Onegin in love อยู่ใน "ความฝันที่แปลกประหลาด" (บทที่แปด, บทที่ XXI) และตอนนี้ตาเตียนาก็ "ตอนนี้ // ล้อมรอบ // ด้วยความหนาวเย็น" (บทที่แปด บท XXXIII) Epiphany cold เป็นคำอุปมาที่ชวนให้นึกถึงหมอดูของ Svetlana ที่เกิดขึ้นในช่วงคริสต์มาส ในช่วงคริสต์มาสจนถึงวัน Epiphany

บางครั้งพุชกินก็เบี่ยงเบนจากพล็อตเพลงบัลลาดที่โรแมนติก จากนั้นจึงเปลี่ยนเหตุการณ์ในสเวตลานาเป็นอุปมาอุปมัย จากนั้นฟื้นนิยายเพลงบัลลาดและความลึกลับ

บทสรุปของบทที่หกที่นำมาจาก canzone ของ F. Petrarch ในการแปลภาษารัสเซียมีเสียงว่า "ในวันที่มีเมฆมากและสั้น // เผ่าจะเกิดที่ไม่เจ็บที่จะตาย" Yu วิเคราะห์อย่างลึกซึ้ง ม. Lotman: “พี่<ушкин>เขาได้ละเว้นวรรคกลางซึ่งเปลี่ยนความหมายของคำพูด: ใน Petrarch:“ ที่ซึ่งวันมีหมอกและสั้น - ศัตรูที่เกิดมาของโลก - ผู้คนจะเกิดมาซึ่งจะไม่เจ็บปวดที่จะตาย” สาเหตุของการไม่กลัวความตายนั้นมาจากความดุร้ายโดยกำเนิดของชนเผ่านี้ ด้วยการละเว้นวรรคกลางจึงเป็นไปได้ที่จะตีความสาเหตุของการไม่เกรงกลัวความตายแตกต่างกันซึ่งเป็นผลมาจากความผิดหวังและ "วัยชราก่อนวัยของจิตวิญญาณ" ” ( Lotman Yu.M.โรมัน เอ.เอส. "Eugene Onegin" ของพุชกิน ความคิดเห็น. หน้า 510)

ไม่ต้องสงสัย การลบบรรทัดเดียวเปลี่ยนความหมายของบรรทัดของ Petrarch ไปอย่างมาก และคีย์ elegiac จะจับคู่กับ epigraph ได้อย่างง่ายดาย แรงจูงใจของความผิดหวังวัยชราก่อนวัยอันควรของจิตวิญญาณเป็นประเพณีสำหรับประเภทที่สง่างามและ Lensky ซึ่งอธิบายความตายไว้ในบทที่หกได้จ่ายส่วยให้ประเภทนี้: "เขาร้องเพลงสีแห่งชีวิตจางหายไป // ที่ อายุเกือบสิบแปดปี” (บทที่สอง บทที่ X) ... แต่วลาดิเมียร์ไปดวลด้วยความปรารถนาที่จะไม่ตาย แต่เพื่อฆ่า แก้แค้นผู้กระทำความผิด เขาถูกฆ่าตายในที่เกิดเหตุ แต่มันเจ็บที่ต้องบอกลาชีวิต

ดังนั้นข้อความของ Petrarch รหัสที่สง่างามและความเป็นจริงของโลกศิลปะที่สร้างขึ้นโดย Pushkin ต้องขอบคุณการซ้อนทับซึ่งกันและกันทำให้เกิดความหมายที่ริบหรี่

หยุดที่นี่กันเถอะ บทบาทของ epigraphs ในบทที่เจ็ดได้รับการอธิบายไว้อย่างกระชับและครบถ้วนโดย Yu.M. N.L. Brodsky และ Yu.M. ลอตแมน.

บางที มันก็คุ้มค่าที่จะจำสิ่งเดียวเท่านั้น นวนิยายของพุชกินคือ "หลายภาษา" ซึ่งรวบรวมรูปแบบที่แตกต่างกันและแม้แต่ภาษาที่แตกต่างกัน - ในความหมายที่แท้จริงของคำ (โวหารหลายมิติของ "Eugene Onegin" มีการติดตามอย่างน่าทึ่งในหนังสือโดย S.G. Bocharov "The Poetics of Pushkin" ...

บทประพันธ์ของนวนิยายของพุชกินมีความคล้ายคลึงกับ "ผลึกเวทมนตร์" ซึ่งกวีเปรียบเทียบการสร้างของเขาเอง เมื่อมองผ่านกระจกที่แปลกประหลาด บทต่างๆ ของข้อความของพุชกินใช้โครงร่างที่คาดไม่ถึง กลายเป็นแง่มุมใหม่

แรนชิน

มีการเขียนบทกวีมากมายเกี่ยวกับบทประพันธ์ในนวนิยายของพุชกิน แต่ถึงกระนั้นบทบาทของ epigraphs ความสัมพันธ์ในเนื้อหาของบทก็ยังไม่ชัดเจนนัก มาลองกันโดยไม่แสร้งทำเป็นเป็นการตีความที่แปลกใหม่โดยไม่รีบร้อนอ่านนวนิยายซ้ำ จุดสังเกตในการอ่านซ้ำนี้ - การเดินทางผ่านพื้นที่ขนาดเล็กและไม่มีที่สิ้นสุดของข้อความ - จะเป็นความคิดเห็นที่รู้จักกันดีสามประการ: "" Eugene Onegin " นวนิยายของ A.S. Pushkin คู่มือสำหรับครูโรงเรียนมัธยม "NL Brodsky (ฉบับที่ 1: 1932)" นวนิยายของ A. Pushkin "Eugene Onegin" คำอธิบาย "โดย Yu. M. Lotman (ฉบับที่ 1: 1980) และ" คำอธิบายเกี่ยวกับนวนิยายโดย A. Pushkin "Eugene Onegin" "โดย V. V. Nabokov (ฉบับที่ 1, เป็นภาษาอังกฤษ: 2507)

มาเริ่มกันโดยธรรมชาติตั้งแต่ต้น - ด้วยบทกวีภาษาฝรั่งเศสไปจนถึงข้อความทั้งหมดของนวนิยาย (V.V. Nabokov เรียกมันว่า "บทหลัก") ในการแปลภาษารัสเซียบรรทัดเหล่านี้ซึ่งถูกกล่าวหาว่านำมาจากจดหมายส่วนตัวบางฉบับอ่านดังนี้: "เขามีความหยิ่งทะนงและเต็มไปด้วยความจองหองพิเศษที่กระตุ้นให้เขาสารภาพโดยไม่แยแสต่อการกระทำทั้งดีและชั่วของเขา ผลที่ตามมาของความรู้สึกเหนือกว่าบางทีอาจเป็นจินตภาพ "

โดยไม่ต้องพูดถึงเนื้อหาในตอนนี้ ให้เรานึกถึงรูปแบบของบทนี้และถามตัวเองสองคำถาม ประการแรก เหตุใดผู้เขียนจึงนำเสนอบรรทัดเหล่านี้เป็นส่วนๆ จากจดหมายส่วนตัว ประการที่สอง ทำไมพวกเขาถึงเขียนเป็นภาษาฝรั่งเศส?

การอ้างอิงถึงจดหมายส่วนตัวซึ่งเป็นที่มาของบทนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อให้ Onegin มีลักษณะของบุคลิกภาพที่แท้จริง: Eugene ควรจะมีอยู่ในความเป็นจริงและคนรู้จักคนหนึ่งของเขาให้การรับรองดังกล่าวในจดหมายถึงกันและกัน ความคุ้นเคย พุชกินจะชี้ให้เห็นความเป็นจริงของ Onegin ในภายหลัง: "Onegin เพื่อนที่ดีของฉัน" (บทที่ 1 บทที่ 2) ข้อความจากจดหมายส่วนตัวทำให้เรื่องราวของ Onegin สัมผัสได้ถึงความสนิทสนม การพูดคุยเรื่องไร้สาระ การนินทาและ "การนินทา"

แหล่งที่มาที่แท้จริงของบทนี้คือวรรณกรรม ตามที่ Yu. Semyonov ชี้ให้เห็นและจากนั้น VV Nabokov เป็นอิสระจากเขานี่คือการแปลภาษาฝรั่งเศสของงานของนักคิดทางสังคมชาวอังกฤษ E. Burke "ความคิดและรายละเอียดเกี่ยวกับความขาดแคลน" (คำอธิบายของ Nabokov VV เกี่ยวกับนวนิยายโดย AS พุชกิน "Eugene Onegin" ต่อ จากภาษาอังกฤษ SPb., 1998. S. 19, 86-88) epigraph เช่นเดียวกับ epigraphs อื่น ๆ ในนวนิยายกลายเป็น "ที่มีก้นสองด้าน": แหล่งที่มาที่แท้จริงของมันถูกซ่อนไว้อย่างน่าเชื่อถือจากสายตาที่สอบถามของผู้อ่าน ในและ. อาร์โนลด์ชี้ให้เห็นอีกแหล่งหนึ่ง - นวนิยายของ C. de Laclos เรื่อง "Dangerous Liaisons"

ภาษาฝรั่งเศสของจดหมายระบุว่าบุคคลที่ถูกรายงานเป็นสังคมชั้นสูงอย่างไม่ต้องสงสัยซึ่งฝรั่งเศสครอบงำในรัสเซียและไม่ใช่รัสเซีย อันที่จริง Onegin แม้ว่าในบทที่แปดเขาจะต่อต้านแสงที่เป็นตัวเป็นตนในรูปของ "N. N. บุคคลที่ยอดเยี่ยม” (บท X) เป็นชายหนุ่มจากเมืองหลวงและการเป็นส่วนหนึ่งของสังคมฆราวาสเป็นหนึ่งในลักษณะที่สำคัญที่สุดของมัน Onegin เป็นชาวยุโรปชาวรัสเซีย "ชาวมอสโกในเสื้อคลุมของฮาโรลด์" (บทที่ 7, บทที่ XXIV) นักอ่านนวนิยายฝรั่งเศสร่วมสมัยตัวยง การเขียนภาษาฝรั่งเศสเกี่ยวข้องกับลัทธิยุโรปของยูจีน ตาเตียนาเมื่อดูหนังสือจากห้องสมุดของเขาถึงกับถามคำถามว่า: "เขาล้อเลียนจริงๆหรือ" (บทที่ 7, บทที่ XXIV). และหากผู้เขียนปกป้องฮีโร่อย่างเฉียบขาดจากความคิดดังกล่าวซึ่งแสดงโดยผู้อ่านทั่วไปจากสังคมชั้นสูงในบทที่แปดเขาก็ไม่กล้าโต้เถียงกับทัตยานา: ข้อสันนิษฐานของเธอยังไม่ได้รับการยืนยันหรือถูกหักล้าง โปรดทราบว่าในความสัมพันธ์กับทัตยานาผู้เลียนแบบนางเอกของนวนิยายซาบซึ้งโดยได้รับแรงบันดาลใจจากการตัดสินเกี่ยวกับการเสแสร้งความไม่จริงใจจะไม่แสดงออกมาแม้แต่ในรูปแบบของคำถาม เธออยู่ "เหนือ" ความสงสัยดังกล่าว

ตอนนี้เกี่ยวกับเนื้อหาของ "บทหลัก" สิ่งสำคัญในนั้นคือลักษณะที่ขัดแย้งกันของบุคคลที่อ้างถึงใน "จดหมายส่วนตัว" ความเย่อหยิ่งพิเศษบางอย่างรวมกับความไร้สาระซึ่งดูเหมือนจะแสดงออกโดยไม่แยแสต่อความคิดเห็นของผู้คน (ดังนั้น "เขา" จึงเป็นที่รู้จักในความเฉยเมยในการกระทำทั้งดีและชั่ว) แต่มิใช่ความเฉยเมยในจินตนาการ มิใช่หรือเบื้องหลังความปรารถนาอันแรงกล้าที่จะชนะ แม้ว่าจะเสียเปรียบ ความสนใจของฝูงชน เพื่อแสดงความคิดริเริ่ม และ "เขา" สูงกว่าคนรอบข้างหรือไม่? และใช่ ("ความรู้สึกเหนือกว่า") และไม่ใช่ ("อาจเป็นจินตภาพ") ดังนั้นเริ่มต้นด้วย "บทหลัก" ทัศนคติที่ซับซ้อนของผู้เขียนต่อฮีโร่ถูกกำหนดไว้ซึ่งระบุว่าผู้อ่านไม่ควรคาดหวังการประเมินที่ชัดเจนของยูจีนโดยผู้สร้างและ "เพื่อน" ของเขา คำว่า "ใช่และไม่ใช่" - นี่คือคำตอบสำหรับคำถามเกี่ยวกับ Onegin "คุณรู้จักเขาหรือไม่" (บทที่ 8, บทที่ VIII) ดูเหมือนจะไม่ใช่แค่เสียงของแสงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้สร้างยูจีนด้วย

บทแรกเปิดขึ้นด้วยบรรทัดจากความสง่างามที่มีชื่อเสียงของเพื่อนของ Pushkin เจ้าชาย P. A. Vyazemsky "First Snow": "และเขากำลังรีบที่จะมีชีวิตอยู่และรีบรู้สึก" ในบทกวีของ Vyazemsky บรรทัดนี้แสดงถึงความปีติยินดี ความเพลิดเพลินในชีวิต และของขวัญหลัก - ความรัก ฮีโร่และคนรักของเขาวิ่งบนเลื่อนหิมะแรก ธรรมชาติถูกห้อมล้อมด้วยความตายภายใต้ผ้าคลุมสีขาว เขาและเธอกำลังเร่าร้อนด้วยความรัก:

ใครสามารถแสดงความยินดีกับผู้โชคดีได้บ้าง?

เหมือนแสงพายุหิมะที่วิ่งเป็นวงกลม

หิมะโปรยปรายผ่านบังเหียน

และเหมือนเมฆที่สดใสจากพื้นดินส่งเสียงหอน

มันโรยพวกเขาด้วยฝุ่นสีเงิน

พวกเขาอายเมื่อถึงเวลาปีกข้างเดียว

ความเร่าร้อนของหนุ่มสาวจึงหลุดลอยไปตลอดชีวิต

และเขากำลังรีบที่จะมีชีวิตอยู่และรีบร้อนที่จะรู้สึก

Vyazemsky เขียนเกี่ยวกับความปิติยินดีของความหลงใหล Pushkin ในบทแรกของนวนิยายของเขา - เกี่ยวกับผลขมของความปิติยินดีนี้ เกี่ยวกับความอิ่ม เกี่ยวกับวัยชราก่อนวัยอันควรของจิตวิญญาณ และในตอนต้นของบทแรก Onegin บิน "ในฝุ่นบนไปรษณีย์" รีบไปที่หมู่บ้านเพื่อดู Lyada ที่ป่วยและไม่มีใครรักอย่างกระตือรือร้นและไม่นั่งรถลากกับผู้หญิงที่มีเสน่ห์ ในหมู่บ้าน Evgenia ไม่ได้รับการต้อนรับจากธรรมชาติในฤดูหนาวที่ชา แต่ด้วยทุ่งดอกไม้ แต่เขาตายไปแล้วไม่มีความสบายใจ แรงจูงใจจาก "First Snow" คือ "กลับด้าน" ซึ่งกลับกลายเป็นตรงกันข้าม ตามที่ระบุไว้โดย Yu. M. Lotman ความคลั่งไคล้ของ "First Snow" ได้รับการโต้แย้งอย่างเปิดเผยโดยผู้เขียน "Eugene Onegin" ในบทที่ 9 ของบทแรก นำออกจากข้อความสุดท้ายของนวนิยาย (Lotman Yu. M. Roman AS Pushkin "Eugene Onegin" ความคิดเห็น // Pushkin A.S. Eugene Onegin: นวนิยายใน Verse.Moscow, 1991. P. 326)

บทประพันธ์จากกวีชาวโรมัน Horace "O rus! ... " ("O village", lat.) พร้อมคำแปล psvedo "O Rus!" ตามคำกล่าวของ Yu. M. Lotman “ บทประพันธ์คู่สร้างความขัดแย้งที่ตั้งใจไว้ระหว่างประเพณีของภาพวรรณกรรมทั่วไปของหมู่บ้านกับแนวคิดของหมู่บ้านรัสเซียที่แท้จริง” (Lotman Yu. M. Roman A. Pushkin “ ยูจีน โอเนกิน”, หน้า 388) อาจเป็นหนึ่งในฟังก์ชั่นของ "แฝด" นี้เท่านั้น แต่เธอไม่ใช่คนเดียวและอาจไม่ใช่คนที่สำคัญที่สุด การระบุ "หมู่บ้าน" และ "รัสเซีย" ซึ่งกำหนดโดยปุนตั้งใจ ในที่สุดก็ค่อนข้างจริงจัง: เป็นหมู่บ้านรัสเซียที่ปรากฏในนวนิยายของพุชกินเป็นแก่นสารของชีวิตชาติรัสเซีย นอกจากนี้ บทนี้ยังเป็นต้นแบบของกลไกกวีนิพนธ์ของงานทั้งหมดของพุชกิน โดยอาศัยการเปลี่ยนจากแผนการที่จริงจังไปเป็นแบบขี้เล่น และในทางกลับกัน แสดงให้เห็นถึงความแพร่หลายและข้อจำกัดของความหมายที่แปล (ขอให้เราจำคำแปลที่น่าขันของบทก่อนการต่อสู้ของ Lensky ซึ่งเต็มไปด้วยคำเปรียบเทียบที่ไม่มีสี: "ทั้งหมดนี้หมายความว่าเพื่อน: // ฉันยิงตัวเองกับเพื่อน" [บทที่ V, บทที่ XV, XVI, XVII])

บทกวีภาษาฝรั่งเศสจากบทกวี "นาร์ซิสซัสหรือเกาะวีนัส" โดย Sh. L. K. Malfilatra แปลเป็นภาษารัสเซียว่า: "เธอเป็นเด็กผู้หญิง เธอตกหลุมรัก" เปิดบทที่สาม Malfilatra พูดถึงความรักที่ไม่สมหวังของนางไม้ Echo สำหรับ Narcissus ความหมายของ epigraph ค่อนข้างโปร่งใส นี่คือวิธีที่ VV Nabokov อธิบายเขาโดยอ้างถึงคำพูดที่ยาวกว่า Pushkin จากบทกวี: ““ เธอ [นางไม้ Echo] เป็นเด็กผู้หญิง [และอยากรู้อยากเห็นตามลักษณะของพวกเขาทั้งหมด]; [ยิ่งกว่านั้น] เธอมีความรัก ... ฉันยกโทษให้เธอ [สิ่งนี้ควรได้รับการอภัยให้ตาเตียนาของฉันอย่างไร]; ความรักทำให้เธอรู้สึกผิด<…>... โอ้ถ้าโชคชะตาจะยกโทษให้เธอด้วย!”

ตามตำนานเทพเจ้ากรีก นางไม้เอคโค่ที่หายจากความรักที่มีต่อนาร์ซิสซัส (ซึ่งในทางกลับกัน หมดแรงจากความหลงใหลที่ไม่สมหวังในการไตร่ตรองของตัวเอง) กลายเป็นเสียงป่า เหมือนทัตยานาในบท Ch. 7, XXVIII เมื่อภาพของ Onegin ปรากฏต่อหน้าเธอที่ขอบหนังสือที่เขาอ่าน (Ch. 7, XXII-XXIV) "(คำอธิบายของ Nabokov VV ในนวนิยายโดย Alexander Pushkin" Eugene Onegin ", p. 282 ).

อย่างไรก็ตาม ความสัมพันธ์ระหว่าง epigraph และเนื้อหาของบทที่สามยังคงซับซ้อนกว่า การปลุกความรักให้ Onegin ใน Tatiana ถูกตีความในเนื้อหาของนวนิยายและเป็นผลมาจากกฎธรรมชาติ (“ ถึงเวลาแล้วที่เธอตกหลุมรัก แรงบันดาลใจจากการอ่านนวนิยายที่ละเอียดอ่อน (“ ด้วยพลังแห่งความฝัน / สิ่งมีชีวิตที่ได้รับแรงบันดาลใจ / คนรักของ Julia Volmar / Malek-Adele และ de Linar / และ Werther ผู้พลีชีพที่ดื้อรั้น / และ Grandison ที่ไม่มีใครเทียบได้<…>ทั้งหมดสำหรับผู้ฝันที่อ่อนโยน / ในภาพเดียวที่พวกเขาสวม / ใน Onegin พวกเขารวมเข้าด้วยกัน” [บทที่ III, บท IX])

บทประพันธ์จาก Malfilatra ดูเหมือนจะพูดถึงอำนาจทุกอย่างของกฎธรรมชาติ - กฎแห่งความรัก แต่อันที่จริงสิ่งนี้ถูกระบุโดยบรรทัดที่พุชกินยกมาในบทกวีของ Malfilatra เอง ในแง่ของข้อความของพุชกินความหมายของพวกเขาเปลี่ยนไปบ้าง พลังแห่งความรักเหนือหัวใจของสาวพรหมจารียังถูกกล่าวถึงเป็นแนวจากงานวรรณกรรม อีกทั้ง สร้างขึ้นในยุคเดียวกัน (ในคริสต์ศตวรรษที่ 18) ราวกับนิยายที่หล่อหลอมจินตนาการของทัตยา ดังนั้นความรักที่ตื่นขึ้นของทัตยาจึงเปลี่ยนจากปรากฏการณ์ "ธรรมชาติ" ไปเป็น "วรรณกรรม" กลายเป็นหลักฐานของอิทธิพลแม่เหล็กของวรรณกรรมที่มีต่อโลกแห่งความรู้สึกของหญิงสาวในจังหวัด

ด้วยการหลงตัวเองของ Eugene สิ่งต่าง ๆ ก็ไม่ง่ายเช่นกัน แน่นอนว่าภาพในตำนานของ Narcissus จะได้รับการอภัยสำหรับบทบาทของ "กระจก" สำหรับ Onegin: ชายหนุ่มรูปงามที่เอาแต่ใจตัวเองปฏิเสธนางไม้ผู้โชคร้าย Onegin หันหลังให้กับ Tatiana ด้วยความรัก ในบทที่สี่ เพื่อตอบสนองต่อการรับรู้ของตาเตียนาที่สัมผัสได้ ยูจีนสารภาพความเห็นแก่ตัวของเขาเอง แต่การหลงตัวเองของ Narcissus ยังคงเป็นมนุษย์ต่างดาวสำหรับเขา เขาไม่ได้รัก Tatiana ไม่ใช่เพราะเขารักแต่ตัวเองเท่านั้น

บทนำของบทที่สี่ "คุณธรรมในธรรมชาติของสิ่งต่างๆ" ภาษิตของนักการเมืองฝรั่งเศสและนักการเงิน J. Necker, Yu. M. Lotman ตีความว่า "เมื่อเปรียบเทียบกับเนื้อหาของบทแล้ว เสียงแดกดัน Necker กล่าวว่าศีลธรรมเป็นพื้นฐานของพฤติกรรมมนุษย์และสังคม อย่างไรก็ตาม ในบริบทของรัสเซีย คำว่า "ศีลธรรม" อาจฟังดูเหมือนเป็นคำสอนทางศีลธรรม เป็นการเทศนาเรื่องศีลธรรม<...>... บ่งบอกถึงความผิดพลาดของ Brodsky ผู้แปลบท: "คุณธรรมในธรรมชาติของสิ่งต่างๆ"<…>... ความเป็นไปได้ของความคลุมเครือซึ่งศีลธรรมในการปกครองโลกสับสนกับศีลธรรมที่อ่านในสวนถึงนางเอกสาวฮีโร่ "แวววาว" สร้างสถานการณ์ของการ์ตูนที่ซ่อนอยู่ "(Lotman Yu.M. Roman AS Pushkin" Eugene Onegin ” คำอธิบาย หน้า 453)

แต่บทประพันธ์นี้มีความหมายที่แตกต่างกันอย่างไม่ต้องสงสัย ในการตอบสนองต่อคำสารภาพของทัตยานา Onegin สวมหน้ากากของ "ผู้นับถือศีลธรรม" ("นี่คือสิ่งที่ Eugene เทศน์" [บทที่ IV บทที่ XVII]) ค่อนข้างไม่คาดคิด และต่อมาในทางกลับกันการตอบสนองต่อคำสารภาพของ Evgeny ทัตยานาจะจำน้ำเสียงที่ปรึกษาของเขาด้วยความขุ่นเคือง แต่เธอจะสังเกตและชื่นชมอย่างอื่น: "คุณทำตัวมีเกียรติ" (บทที่ VIII, stanza XLIII) ไม่ได้เป็น Grandison ยูจีนไม่ได้ทำตัวเหมือน Lovlas ปฏิเสธบทบาทของคนเยาะเย้ยถากถาง ฉันกระทำในแง่นี้ทางศีลธรรม การตอบสนองของฮีโร่ต่อการรับรู้ของหญิงสาวที่ไม่มีประสบการณ์กลายเป็นเรื่องคลุมเครือ ดังนั้นการแปลของ NL Brodsky แม้จะไม่ถูกต้องตามข้อเท็จจริง แต่ก็ไม่ได้ไร้ความหมาย คุณธรรมของ Evgeny ค่อนข้างมีศีลธรรม

บทประพันธ์ของบทที่ห้าจากเพลงบัลลาดของ V. A. Zhukovsky "Svetlana", "โอ้อย่ารู้ความฝันอันน่าสยดสยองเหล่านี้ / คุณ Svetlana ของฉัน!" Yu. M. Lotman อธิบายว่า: "<…>"ความเป็นคู่" ของ Svetlana Zhukovsky และ Tatyana Larina ที่มอบให้โดย epigraph เผยให้เห็นไม่เพียง แต่ความเท่าเทียมกันของสัญชาติของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังมีความแตกต่างอย่างลึกซึ้งในการตีความภาพลักษณ์ของหนึ่งที่เน้นนิยายโรแมนติกและการเล่น ทุกวันและ ความเป็นจริงทางจิตวิทยา” (Lotman Yu. M. Roman A. S. Pushkin "Eugene Onegin. คำอธิบาย. หน้า 478)

ในความเป็นจริงของข้อความของ Pushkin ความสัมพันธ์ระหว่าง Svetlana และ Tatiana นั้นซับซ้อนกว่า ในตอนต้นของบทที่สาม Tatyana Lensky เปรียบเทียบกับ Svetlana: "- ใช่คนที่เศร้า / และเงียบเหมือน Svetlana" (บทที่ V) ความฝันของนางเอกของพุชกินซึ่งตรงกันข้ามกับความฝันของสเวตลานากลับกลายเป็นคำทำนายและในแง่นี้ "โรแมนติกกว่า" มากกว่าความฝันของนางเอกในเพลงบัลลาด Onegin รีบไปพบกับ Tatyana เจ้าหญิงแห่งปีเตอร์สเบิร์ก "เดินเหมือนคนตาย" (บทที่ VIII, stanza XL) เหมือนเจ้าบ่าวที่ตายแล้วในเพลงบัลลาดของ Zhukovsky Onegin in love อยู่ใน "ความฝันที่แปลกประหลาด" (บทที่ VIII, stanza XXI) และตอนนี้ตาเตียนาก็ "ล้อมรอบ / ด้วยความหนาวเย็น" (บทที่ VIII, บท XXXIII) Epiphany cold เป็นคำอุปมาที่ชวนให้นึกถึงหมอดูของ Svetlana ที่เกิดขึ้นในช่วงคริสต์มาส ในช่วงคริสต์มาสจนถึงวัน Epiphany

บางครั้งพุชกินก็เบี่ยงเบนจากเนื้อเรื่องเพลงบัลลาดที่โรแมนติก จากนั้นจึงเปลี่ยนเหตุการณ์ในสเวตลานาเป็นอุปมาอุปมัย จากนั้นฟื้นนิยายเพลงบัลลาดและความลึกลับ

บทสรุปของบทที่หกที่นำมาจาก canzone ของ F. Petrarch ในการแปลภาษารัสเซียมีเสียงว่า "ในวันที่มีเมฆมากและสั้น / เผ่าจะเกิดที่ไม่เจ็บที่จะตาย" วิเคราะห์อย่างลึกซึ้งโดย Yu. M . Lotman: "พี่<ушкин>เขาได้ละเว้นวรรคกลางซึ่งเปลี่ยนความหมายของคำพูด: ใน Petrarch:“ ที่ซึ่งวันมีหมอกและสั้น - ศัตรูที่ถือกำเนิดของโลก - ผู้คนจะเกิดมาซึ่งจะไม่เจ็บปวดที่จะตาย” สาเหตุของการไม่กลัวความตายนั้นมาจากความดุร้ายโดยกำเนิดของชนเผ่านี้ ด้วยการละเว้นวรรคกลางจึงเป็นไปได้ที่จะตีความสาเหตุของการไม่เกรงกลัวความตายแตกต่างกันซึ่งเป็นผลมาจากความผิดหวังและ "วัยชราก่อนวัยอันควรของจิตวิญญาณ" ” (Lotman Yu. M. Roman A. Pushkin“ Eugene Onegin” อรรถกถาหน้า 510)

ไม่ต้องสงสัย การลบบรรทัดเดียวเปลี่ยนความหมายของบรรทัดของ Petrarch ไปอย่างมาก และคีย์ elegiac จะจับคู่กับ epigraph ได้อย่างง่ายดาย แรงจูงใจของความผิดหวังวัยชราก่อนวัยอันควรของจิตวิญญาณเป็นประเพณีสำหรับประเภทที่สง่างามและ Lensky ซึ่งอธิบายความตายไว้ในบทที่หกได้จ่ายส่วยให้ประเภทนี้: "เขาร้องเพลงสีแห่งชีวิตจางหายไป / เกือบ อายุสิบแปดปี” (บทที่ II, บท X) แต่วลาดิเมียร์ไปดวลด้วยความปรารถนาที่จะไม่ตาย แต่เพื่อฆ่า แก้แค้นผู้กระทำความผิด เขาถูกฆ่าตายในที่เกิดเหตุ แต่มันเจ็บที่ต้องบอกลาชีวิต

ดังนั้นข้อความ Petrarch รหัสที่สง่างามและความเป็นจริงของโลกศิลปะที่สร้างขึ้นโดย Pushkin ต้องขอบคุณการซ้อนทับซึ่งกันและกันทำให้เกิดความหมายที่ริบหรี่

หยุดที่นี่กันเถอะ บทบาทของ epigraphs ในบทที่เจ็ดได้รับการอธิบายอย่างกระชับและครบถ้วนโดย Yu.M. Lotman การตีความบทประพันธ์จาก Byron ถึงบทที่แปดมีให้ในข้อคิดเห็นโดย N.L.Brosky และ Yu.M. Lotman

บางที มันก็คุ้มค่าที่จะจำสิ่งเดียวเท่านั้น นวนิยายของพุชกินคือ "หลายภาษา" ซึ่งรวบรวมรูปแบบที่แตกต่างกันและภาษาที่แตกต่างกัน - ในความหมายที่แท้จริงของคำ (โวหารหลายมิติของ "Eugene Onegin" มีการติดตามอย่างน่าทึ่งในหนังสือโดย SG Bocharov "The Poetics of Pushkin" [มอสโก, 1974)) สัญญาณภายนอกที่เห็นได้ชัดเจนที่สุดของ "การพูดได้หลายภาษา" นี้คือบทประพันธ์ของนวนิยาย: ฝรั่งเศส , รัสเซีย, ละติน, อิตาลี, อังกฤษ

บทประพันธ์ของนวนิยายในกลอนของพุชกินมีความคล้ายคลึงกับ "ผลึกเวทมนตร์" ซึ่งกวีเปรียบเทียบการสร้างของเขาเอง เมื่อมองผ่านกระจกที่แปลกประหลาด บทต่างๆ ของข้อความของพุชกินใช้โครงร่างใหม่ กลายเป็นแง่มุมใหม่

บรรณานุกรม

สำหรับการเตรียมงานนี้มีการใช้วัสดุจากเว็บไซต์ portal-slovo.ru/

สู่ความทรงจำอันเป็นพรของ Larisa Ilyinichna Volpert

พุชกินเป็นผู้อ่านกลุ่มแรกๆ เกี่ยวกับความคลางแคลงใจ การเยาะเย้ย และนักศีลธรรมที่มองโลกในแง่ร้ายอย่าง La Rochefoucauld

โอ.เอ. เซดาโคว่า "ไม่ใช่ความรู้สึกลึกลับของมนุษย์" เกี่ยวกับศาสนาคริสต์ของพุชกิน

เป็นที่ทราบกันดีว่าภาษาฝรั่งเศสเป็นภาษาแม่ที่สองของพุชกิน วรรณคดีฝรั่งเศสมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ของเขา และห้องสมุดของเขาส่วนใหญ่เป็นหนังสือภาษาฝรั่งเศส 1 “คลาสสิกของศตวรรษที่ 17 เป็นโรงเรียนวรรณกรรมที่พุชกินเติบโตขึ้นมาและสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในงานของเขาในทุกขั้นตอนของชีวิต "B.V. โทมาเชฟสกี้ 2

สื่อสำหรับ "สารานุกรมพุชกิน" มีบทความเกี่ยวกับนักเขียนชาวฝรั่งเศสสิบเจ็ดคนที่เกิดในศตวรรษที่ 17: Boileau, Danjot, Cornelle, Crebillon Sr. , La Bruyere, Lafontaine, Lesage, Marivaux, Moliere, Pascal, Pradon, Racine, Jean-Baptiste Rousseau, Madame de Sevigne, Fenelon, Fontenelle, Chaplein 3 .. ไม่มีชื่อ François de La Rochefoucauld ในรายการนี้ ในขณะเดียวกันก็เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่าพุชกินที่รู้จักวรรณคดีฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 เป็นอย่างดีไม่สามารถอ่าน Maxims ที่มีชื่อเสียงได้! จุดประสงค์ของงานนี้คือการดึงความสนใจของนักวิชาการของ Pushkin ไปที่ Maxims ของ La Rochefoucauld

กวีไม่ได้กล่าวถึงผู้เขียนคนนี้ทุกที่ แต่ในห้องสมุดของพุชกินมีงาน La Rochefoucauld สามฉบับ: ผลงานของ La Bruyere, La Rochefoucauld และ Vevenargue (ฉบับปารีสปี 1826) รุ่น Maxim และ Moral แยกต่างหาก ภาพสะท้อน (Paris, 1802) and a volume of memoirs La Rochefoucauld (Paris, 1804) 4. หนังสือทั้งสามเล่มถูกตัดออก

อาจเป็นไปได้ว่าพุชกินอ่าน La Rochefoucauld เป็นครั้งแรกในวัยเด็กเนื่องจากห้องสมุดของพ่อ "เต็มไปด้วยภาษาฝรั่งเศสคลาสสิกของศตวรรษที่ 17" 5.

ใน Tsarskoye Selo Lyceum วรรณคดีได้รับการสอนตาม Laharpe และ Pushkin รุ่นเยาว์ดึงออกมาจาก Lyceum ... ในบทกวี "เมือง" (1815) กวีนึกถึงตำราเรียนเล่มที่ 6 นี้

ในเล่มที่สิบของเล่มที่สิบหก La Harpe (Siecle de Louis XIV - The Century of Louis XIV) หน้ายี่สิบ (!) อุทิศให้กับคติพจน์ของ La Rochefoucauld 7

นวนิยายของพุชกินในบทกวี "Eugene Onegin" นำหน้าด้วยบทกวีภาษาฝรั่งเศส: Pétri de vanité il avait encore plus de cette espèce d'orgueil qui fait avouer avec la même indifférence les bonnes comme les mauvaises actions, suite dorguel จินตนาการ

Tiré d'une lettre particulière

เต็มไปด้วยความไร้สาระ ยิ่งกว่านั้น เขามีความภาคภูมิใจเป็นพิเศษ ซึ่งกระตุ้นให้เขาสารภาพด้วยความเฉยเมยต่อการกระทำทั้งดีและชั่วของเขา ซึ่งเป็นผลมาจากความรู้สึกเหนือกว่า บางทีอาจเป็นในจินตนาการ

จากจดหมายส่วนตัว

vanité(โต๊ะเครื่องแป้ง) และ orgueil(ความภาคภูมิใจ). คติพจน์สิบสี่ประการของ La Rochefoucauld จัดการกับความไร้สาระ ยี่สิบประการด้วยความภาคภูมิใจ (ดูภาคผนวก) “La Rochefoucauld อนุมานพฤติกรรมจากแรงจูงใจพื้นฐานเดียวที่เรียกว่าความภาคภูมิใจ (orgueil)” L.Ya กล่าว กินซ์เบิร์ก 8

Maxim 33 มีคุณสมบัติทั้งสองอย่าง - เช่นเดียวกับในบทสรุปของพุชกิน!

ความเย่อหยิ่งชดเชยความสูญเสียของมันเสมอและไม่สูญเสียอะไรเลยแม้เมื่อ

ปฏิเสธความไร้สาระ

ขณะอ่านตัวละครของ La Bruyere ซ้ำเมื่อเร็วๆ นี้ ฉันสังเกตเห็นวลีต่อไปนี้: “ Un homme vain trouve son compte à dire du bien ou du mal de soi: un homme เจียมเนื้อเจียมตัว ne parle point de soi“(คนไร้สาระชอบพูดถึงตัวเองทั้งดีและไม่ดีพอ ๆ กัน คนเจียมเนื้อเจียมตัวไม่พูดถึงตัวเอง) 9. ดังนั้น La Bruyere กำลังพูดถึงประเด็นที่สำคัญมากในข้อความของพุชกิน - เกี่ยวกับความเฉยเมยของไร้สาระต่อความดีและความชั่ว

วลีข้างต้นนำมาจากบทที่ XI ("On Man") นี่คือส่วนหนึ่งของบทที่ XI ซึ่งเป็นบทความสั้น ๆ เกี่ยวกับโต๊ะเครื่องแป้งที่แยกออกจากส่วนที่เหลือของข้อความในบท ส่องแสงสว่างใหม่บน epigraph ของพุชกิน

Les hommes, dans leur coeur, veulent être estimés, et ils cachent avec soin l'envie qu'ils ont d'être estimés; parceque les hommes veulent passer pour vertueux, et que vuloir tirer de la vertu tout autre avantage que la vertu même, je veux dire l'estime et les louanges, ce ne serait plus être vertueuxl 'maistime ไร้สาระ: les hommes sont très vains, et ils ne haïssent rien tant que de passer pour tels

Un homme vain trouve son compte à dire du bien ou du mal de soi: un homme เจียมเนื้อเจียมตัว ne parle point de soi.

On voit point mieux le ridicule de la vanité, et combian elle est un vice honteux, qu'en ce qu'elle n'ose se montrer, et qu'elle se cache souvent sous les apparences de son contraire.

La fausse เจียมเนื้อเจียมตัว est le dernier raffinement de la vanité; elle fait que l'homme vain ne paraît point tel, et se fait valoir au contraire par la vertu opposée au vice qui fait son caractère: c'est un mensonge.La fausse gloire est l'écueil de la vanité; elle nous conduit à vouloir être estimés par des เลือก qui, à la vérité, se trouvent en nous, mais qui sont frivoles et indignes qu'on les relève: c'est une erreur 10

ลึกๆแล้วคนต้องการได้รับการเคารพแต่ก็ซ่อนความปรารถนานี้ไว้อย่างดีเพราะต้องการได้ชื่อว่าเป็นผู้มีคุณธรรมและแสวงหาคุณธรรมให้รางวัลต่างหาก (ผมหมายถึงความเคารพและสรรเสริญ) มากกว่าคุณธรรมหมายถึงการยอมรับว่าคุณไม่ใช่ มีคุณธรรม แต่เปล่าประโยชน์ ที่พยายามแสวงหาความเคารพและยกย่อง ผู้คนไร้สาระมาก แต่พวกเขาไม่ชอบถูกมองว่าไร้สาระจริงๆ

คนไร้สาระชอบพูดถึงตัวเองทั้งดีและไม่ดีพอๆ กัน คนที่เจียมเนื้อเจียมตัวก็ไม่พูดถึงตัวเอง

ด้านไร้สาระของความไร้สาระและความอัปยศทั้งหมดของรองนี้แสดงออกอย่างเต็มที่ในความจริงที่ว่าพวกเขากลัวที่จะค้นพบและมักจะถูกซ่อนไว้ภายใต้หน้ากากของคุณธรรมที่ตรงกันข้าม

ความอ่อนน้อมถ่อมตนที่เป็นเท็จเป็นกลอุบายที่ละเอียดอ่อนที่สุดของความไร้สาระ ด้วยความช่วยเหลือ คนไร้ค่าจึงดูเหมือนไม่ปกปิดและได้รับความเคารพในตัวเองในระดับสากล แม้ว่าคุณธรรมในจินตนาการของเขาจะตรงกันข้ามกับรองหลักที่มีอยู่ในตัวละครของเขา ดังนั้นจึงเป็นเรื่องโกหก การเห็นคุณค่าในตนเองที่เป็นเท็จเป็นอุปสรรคต่อความไร้สาระ สิ่งเหล่านี้สนับสนุนให้เราแสวงหาความเคารพต่อทรัพย์สินที่มีอยู่ในตัวเราอย่างแท้จริง แต่ไม่เหมาะสมและไม่คู่ควรที่จะแสดง จึงเป็นความผิดพลาด

พุชกินคุ้นเคยกับหนังสือ La Bruyere ในขณะที่ยังอยู่ใน Lyceum ชื่อของ La Bruyere ถูกกล่าวถึงในงานที่ยังไม่เสร็จในปี 1829 "A Novel in Letters" หนังสือของเขาอยู่ในห้องสมุด Pushkin "พุชกินรู้จัก" ตัวละคร "ดี - บันทึก LI Volpert 11

Maxims ของ La Rochefoucauld ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในปี 1665 ฉบับแรกของ La Bruyère's Characters ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1688 La Bruyère คุ้นเคยกับหนังสือของ La Rochefoucauld

La Bruyere ยังคงประเพณีของศีลธรรมของฝรั่งเศสโดยอาศัยประสบการณ์ของ Pascal และ La Rochefoucauld ในสุนทรพจน์ของเขาเกี่ยวกับธีโอฟราสตุส ลา บรูแยร์เองก็พูดถึงเรื่องนี้ โดยสังเกตว่าเขา “ขาดความประณีตในสิ่งแรกและความละเอียดอ่อนของสิ่งที่สอง” 12 และชี้ให้เห็นถึงความสร้างสรรค์ของ “ตัวละคร” ของเขาซึ่งไม่เหมือนกับสิ่งใดเลย "ความคิด" ของ Pascal หรือ "Maxims" ของ Larochefoucauld ... La Bruyere เปรียบเทียบ Pascal ที่พยายามแสดงหนทางสู่ศรัทธาและคุณธรรมที่แท้จริง และยกย่องชายคริสเตียนคนหนึ่ง - La Rochefoucauld ผู้วาดภาพชายคนหนึ่งของโลกนี้และเขียนเกี่ยวกับความอ่อนแอและความชั่วช้าของมนุษย์ที่เกิดจากความเห็นแก่ตัว (ผลประโยชน์ตนเอง , amour-propre) และความภาคภูมิใจ การต่อต้านศีลธรรมของคริสเตียนต่อประเพณีในโลกแห่งความเป็นจริงนั้นเป็นตัวเป็นตนโดยพุชกินใน Eugene Onegin: Christian Tatiana ผู้ซึ่ง "ด้วยการอธิษฐานทำให้ความปรารถนาของจิตวิญญาณที่ปั่นป่วน" และ Onegin ที่หยิ่งผยอง ไร้ประโยชน์ เห็นแก่ตัว คนขี้ระแวงและเกือบจะ ผู้ไม่เชื่อในพระเจ้า

La Rochefoucauld เขียนว่าความอ่อนน้อมถ่อมตนเป็นเครื่องหมายที่แท้จริงของคุณธรรมคริสเตียน:

L'humilité est la véritable preuve des vertus chrétiennes: sans elle nous conservons tous nos défauts, et ils sont seulement couverts par l'orgueil qui les cache aux autres, et souvent à nous-mêmes

เครื่องหมายที่แท้จริงของคุณธรรมคริสเตียนคือความอ่อนน้อมถ่อมตน หากไม่มีข้อบกพร่องทั้งหมดของเรายังคงอยู่กับเรา และความจองหองจะซ่อนพวกเขาจากผู้อื่นและบ่อยครั้งจากตัวเราเอง

ความอ่อนน้อมถ่อมตนมีอยู่ใน Tatiana ของพุชกิน นี่คือข้อความที่ตัดตอนมาจากบทที่แปดของ Eugene Onegin:

... ผู้หญิงที่เขาเป็น

ละเลยในการแบ่งปันที่ต่ำต้อย

... ฝันไปกับเขาสักวัน

บรรลุเส้นทางชีวิตที่ต่ำต้อย!

Onegin คุณจำชั่วโมงนั้นได้ไหม

เมื่ออยู่ในสวน ในซอยของเรา

โชคชะตานำพาฉันให้มาพบกัน และช่างอ่อนน้อมถ่อมตน

ฉันเคยได้ยินบทเรียนของคุณไหม

วันนี้เป็นคิวของฉัน

ไม่ใช่อย่างนั้นเหรอ? ไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับคุณ

รักสาวอ่อนน้อมถ่อมตน?

แม้แต่ Onegin ที่ภาคภูมิใจซึ่งตกหลุมรัก Tatiana ก็กลายเป็นคนแปลกหน้าต่อความอ่อนน้อมถ่อมตน:

ข้าพเจ้าเกรงว่า ในคำวิงวอนอันต่ำต้อยของข้าพเจ้า

จะได้เห็นแววตาที่จ้องเขม็งของคุณ

การออกแบบที่มีไหวพริบดูถูก

- เขาเขียนถึงคนที่เขารัก แต่นั่นเป็นเพราะว่าความรักเปลี่ยนคนๆ หนึ่งให้เป็นสิ่งที่เขารัก (Meister Eckhart กล่าวถึงธรรมชาติของความรักตามคำพูดของ Dionysius the Areopagite) เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตว่า Tatiana the Princess ได้รับ (อย่างน้อยก็ภายนอก) บางอย่างของความเงางามทางโลก Onegin:

ใครจะกล้ามองหาสาวอ่อนโยน

ในความโอ่อ่าตระการนี้ ในความประมาทเลินเล่อนี้

สภานิติบัญญัติ?

มีคนกล่าวไปแล้วว่าคำสำคัญของ epigraph ของพุชกินคือ vanité (โต๊ะเครื่องแป้ง) และ orgueil (ความภาคภูมิใจ) จำได้ว่าหนังสือ La Bruyere เขียนขึ้นเพื่อเพิ่มเติมจากผลงานของนักศึกษาของอริสโตเติล นักเขียนชาวกรีกในศตวรรษที่ 4 ปีก่อนคริสตกาล Theophrastus "ตัวละคร" ในขั้นต้น La Bruyere ตั้งใจที่จะจำกัดตัวเองให้อยู่ในการแปลของนักเขียนชาวกรีก โดยเพิ่มคุณลักษณะเฉพาะสองสามประการของผู้ร่วมสมัยของเขา ข้อความของธีโอฟราสตุสประกอบด้วยส่วนเล็กๆ สามสิบส่วน ซึ่ง XXI ให้ชื่อไว้ในคำแปลของลา บรูแยร์ “De la sotte vanite” และ XXIV - “De l`orgueil”: “Il faut definir l`orgueil: une passion qui fait que de tout ce qui est au monde l`on n`estime que soi ”13.

ในหนังสือแปลของ Theophrastus ในภาษารัสเซีย ส่วนนี้เรียกว่า "ความเย่อหยิ่ง": "ความเย่อหยิ่งเป็นการดูถูกคนอื่น ๆ ทุกคนยกเว้นตัวเอง" 14. La Bruyere แปลแตกต่างกันเล็กน้อย ในข้อความของเขา มันไม่ใช่ความเย่อหยิ่งที่ปรากฏ แต่เป็นความภาคภูมิใจ: “เราต้องกำหนดความภาคภูมิใจ: มันเป็นความหลงใหลที่ทำให้เราซาบซึ้งทุกสิ่งที่อยู่ในโลกเบื้องล่างตัวเอง” - นั่นคือ ยกคนเย่อหยิ่ง (อย่างน้อยในความคิดของเขาเอง) เหนือคนอื่นทั้งหมด นี่เป็นลักษณะนิสัยของ Eugene Onegin; เกี่ยวกับ "ความรู้สึกเหนือกว่า" โดยธรรมชาติของเขา (sentiment de supériorité) ได้กล่าวไว้ในบทประพันธ์ ความเย่อหยิ่งและความภาคภูมิใจถูกนำมารวมกันโดย La Rochefoucauld ใน Maxim 568:

L'orgueil, comme lassé de ses artifices et de ses différentes métamorphoses, après avoir joué tout seul tous les personnages de la comédie humaine, se montre avec un visage naturel, et se découvé par la fiertécouvre; de sorte qu'à proprement parler la fierté est l'éclat et la declaration de l'orgueil.

ความภาคภูมิใจที่ได้แสดงบทบาททั้งหมดในภาพยนตร์ตลกของมนุษย์เป็นแถวและราวกับว่าเหนื่อยกับกลอุบายและการเปลี่ยนแปลงของมัน จู่ๆ ก็ปรากฏขึ้นด้วยใบหน้าที่เปิดกว้าง ฉีกหน้ากากออกอย่างเย่อหยิ่ง ดังนั้น ความเย่อหยิ่งจึงเป็นความภาคภูมิแบบเดียวกันโดยพื้นฐานแล้ว จึงประกาศต่อหน้าสาธารณชน .

Vanité (โต๊ะเครื่องแป้ง, โต๊ะเครื่องแป้ง) และ orgueil (ความภาคภูมิใจ) ของ Onegin ยังถูกกล่าวถึงในบทสุดท้ายที่แปดของนวนิยายในข้อ:

แล้วเขาล่ะ? ช่างเป็นความฝันที่แปลกประหลาดจริงๆ!

สิ่งที่กวนใจในส่วนลึก

วิญญาณที่เย็นชาและขี้เกียจ?

ความน่ารำคาญ? โต๊ะเครื่องแป้ง? ฉันอีกแล้ว

การดูแลเยาวชน - ความรัก? (XXI)

ฉันรู้ ในใจเธอมี

และความภาคภูมิใจและเกียรติอย่างตรงไปตรงมา

คำสำคัญของ epigraph ของพุชกิน - vanité(โต๊ะเครื่องแป้ง) และ orgueil(ความภาคภูมิใจ) ยังได้ยินในบทสุดท้ายซึ่งเป็นพยานถึงความกลมกลืนขององค์ประกอบของพุชกิน

ก็น่าจะเห็นด้วยกับความเห็นของ S.G. Bocharova บน epigraph ถึง Onegin นักวิจัยนำ Onegin เข้าใกล้ตัวเอกของนวนิยายเรื่อง "Adolph" ของ B. Konstan มากขึ้น และแนะนำว่า "แหล่งที่มาโดยตรงของคำพูดภาษาฝรั่งเศสในจินตนาการของพุชกิน ... อาจจะไม่ถูกพบ" และ "บทกวีภาษาฝรั่งเศส ... สำหรับนวนิยายทั้งหมดคือ สำหรับพุชกินประสบการณ์ในจิตวิญญาณของ" ภาษาเลื่อนลอย " ประสบการณ์ของคำพังเพยทางจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อน ... ตัวอย่างที่ใกล้เคียงที่สุดและสร้างแรงบันดาลใจโดยเฉพาะอย่างยิ่งของภาษาวิเคราะห์ดังกล่าวคือ "อดอล์ฟ" แต่วัฒนธรรมการแสดงออกซึ่ง pastiche นั้นเป็น สร้างขึ้นในข้อความพุชกินนี้แน่นอนกว้างกว่า "อดอล์ฟ" 15 บางทีอาจจะกว้างกว่าศตวรรษที่ XVIII-XIX ของฝรั่งเศสและย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่สิบเจ็ด!

"ความชอบทางวรรณกรรมของพุชกิน ... เป็นของชาวฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 ทั้งหมด ไม่ใช่ศตวรรษที่ 18" LI Vol'pert 16 เขียน

ดังนั้น พุชกินจึงสร้างบทกวีให้กับโอเนกินโดยใช้ประสบการณ์ของนักเขียนชาวฝรั่งเศสที่โดดเด่นสองคนของศตวรรษที่ 17 - La Rochefoucauld และ La Bruyere คนแรกสร้างคำพังเพย แต่ไม่ใช่ตัวละคร ส่วนที่สองสร้างอักขระ แต่รวบรวมไว้ในข้อความที่มีความยาวไม่มากก็น้อย พุชกินสังเคราะห์ความสำเร็จของทั้งสองโดยรวบรวมตัวละครเอกของนวนิยายของเขาไว้ในคำพังเพยที่ยอดเยี่ยม

เอส.จี. Bocharov ยืนยันว่า: "Eugene Onegin" ไม่ได้เป็นเพียงสารานุกรมของชีวิตรัสเซียเท่านั้น แต่ยังเป็นสารานุกรมของวัฒนธรรมยุโรป ... พุชกินจัดการ ... ด้วยประสบการณ์ทั้งหมดของนวนิยายยุโรปเป็นจุดเริ่มต้นของนวนิยายของเขาเอง ") 17

แท้จริงแล้ววัฒนธรรมแห่งการแสดงออกซึ่ง pastiche ที่สร้างขึ้นในบทสรุปของพุชกินนั้นกว้างมาก: มันย้อนกลับไปที่สิบเจ็ด (La Rochefoucauld, La Bruyere) และที่สิบแปด (Laclos 18) และที่สิบเก้า (Chateaubriand, Constant Byron, Maturin) ศตวรรษ. "... วรรณคดียุโรปทุกชั้นเหล่านี้ในโครงสร้างของนวนิยายของพุชกินมีอยู่ในภาษาของ Hegel ในรูปแบบที่ถ่ายทำ" S.G. Bocharov 19 เขียน

อย่างไรก็ตามหากเราจำได้ว่าใน "การทดลอง" ของ Montaigne (1533-1592) ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีของพุชกินและเป็นที่รักของเขามีบทที่กว้างขวาง "Sur la vanité" (เล่มสาม บทที่ IX) 20 แล้วสิ่งเหล่านี้ วรรณคดีฝรั่งเศสสามศตวรรษจะต้องเพิ่มหนึ่งในสิบหก epigraph สังเคราะห์ ( ถอด, มัน. Aufheben) คำแถลงของผู้คลางแคลงชาวฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 16 - 19

เรามีตัวอย่างที่เป็นรูปธรรมของพุชกินที่ครอบคลุมทุกอย่างต่อหน้าเรา สังเคราะห์ซึ่งนักวิจัยหลายคนเขียนถึง 21

โปรดทราบว่าในรุ่นแรกของบทแรกของ Onegin (1825) ไม่มีการแปลภาษารัสเซียของ epigraph ภาษาฝรั่งเศส "... ภาษาฝรั่งเศสของ epigraph ... เป็นสัญลักษณ์ของการเชื่อมต่อกับประเพณียุโรป สถานที่สำคัญทางวัฒนธรรม" S.G. Bocharov กล่าว

ทั้ง La Bruyere และ Montaigne พึ่งพานักเขียนโบราณ (คนแรกดังที่ได้กล่าวไปแล้วใน Theophrastus สาวกของอริสโตเติล (ศตวรรษที่สี่ก่อนคริสต์ศักราช) คนที่สองเกี่ยวกับชาวโรมัน) ดังนั้นจึงจำเป็นต้องเห็นด้วยกับ M.M. บักติน:

Eugene Onegin ถูกสร้างขึ้นกว่าเจ็ดปี นี่เป็นเรื่องจริง แต่มันถูกเตรียมการและทำให้เป็นไปได้ในศตวรรษ (และอาจถึงนับพันปี) 22 มีโอกาสมากกว่าพันปีมากกว่าศตวรรษ: จาก Theophrastus ถึง Constant - 22 ศตวรรษ

อัจฉริยะ เพื่อนของความขัดแย้ง

เอ.เอส.พุชกิน

หนึ่งในกฎคลาสสิกของอริสโตเติล ตรรกศาสตร์คือกฎแห่งอัตลักษณ์ มันต้องมีความคงเส้นคงวาของเรื่องที่พิจารณา

ทำไมตรรกะแบบคลาสสิกจึงไร้ชีวิตชีวาและชีวิตไร้เหตุผลมาก? เป็นเพราะชีวิตมักจะเป็นตัวแทนของการเคลื่อนไหว การพัฒนา การกลายเป็น และตรรกะแบบคลาสสิกพิจารณาเฉพาะวัตถุที่อยู่กับที่ซึ่งไม่เหมือนจำนวนธรรมชาติที่ไม่ได้อยู่ในความเป็นจริง แต่ถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยผู้คน?

“แก่นแท้ของมนุษย์คือการเคลื่อนไหว” Pascal ผู้ร่วมสมัยของ La Rochefoucauld เขียน นักเขียนที่อยากจะบอกด้วยคำพูดที่ตายตัวไม่ใช่เกี่ยวกับตัวเลข แต่เกี่ยวกับคนที่มีชีวิตอยู่ควรทำอย่างไร เขาต้องการที่จะรวบรวมในข้อความ MOTION, CHANGE, DEVELOPMENT, BECOMING, - หลังจากทั้งหมดนี้มีอยู่ในคนที่มีชีวิตอยู่ เขาอาจมีโอกาสเพียงครั้งเดียว - เพื่อสร้างข้อความ CONTRACTUAL, PARADOXIC (หลังจากทั้งหมด Hegel กล่าวว่าการเคลื่อนไหวเป็นความขัดแย้งที่มีอยู่มาก)

แอล. Ginzburg เขียนว่า: “La Rochefoucauld มีคำศัพท์เกี่ยวกับศีลธรรม แต่เป็นความเฉียบแหลมของนักจิตวิทยา ด้วยจิตวิญญาณแห่งศตวรรษที่ 17 เขาทำงานเกี่ยวกับคุณธรรมและความชั่วร้ายในหมวดหมู่ตายตัว แต่ความเข้าใจแบบไดนามิกของเขาเกี่ยวกับความสนใจของมนุษย์และของมนุษย์จะลบรูบริกเหล่านี้ออกไป La Rochefoucauld ปฏิเสธและสลายแนวความคิดทางศีลธรรมที่เขาใช้” 23

พุชกินก็มีนะ ความเข้าใจแบบไดนามิกของกิเลสตัณหาของมนุษย์และของมนุษย์ ... ตัวเอกของนวนิยายของเขาในข้อไม่เหมือนกับตัวเอง! ท้ายที่สุดแล้ว "Eugene Onegin" คืออะไร? - นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับการตกหลุมรักผู้เฉยเมย แต่ รัก และ ไม่แยแส แก่นแท้ของฝ่ายตรงข้าม!

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Yu.M. Lotman ตั้งชื่อส่วนแรกของหนังสือเกี่ยวกับ "Eugene Onegin" - "The Principle of Contradictions":

“… ฉันจบบทแรกแล้ว:

ฉันทบทวนทุกอย่างอย่างจริงจัง

มีข้อโต้แย้งมากมาย

แต่ฉันไม่ต้องการแก้ไข ... (VI, 30)

ข้อสุดท้ายสามารถทำให้เกิดความสับสนอย่างแท้จริง: ทำไมผู้เขียนเห็นความขัดแย้งไม่เพียง แต่ไม่ต้องการแก้ไข แต่ยังดึงดูดความสนใจของผู้อ่านโดยเฉพาะ? สิ่งนี้สามารถอธิบายได้เพียงสิ่งเดียวเท่านั้น: ไม่ว่าต้นกำเนิดของความขัดแย้งบางอย่างในข้อความจะเป็นอย่างไรพวกเขาได้หยุดที่จะพิจารณาโดยพุชกินว่าเป็นการกำกับดูแลและข้อบกพร่อง แต่กลายเป็นองค์ประกอบที่สร้างสรรค์ซึ่งเป็นตัวบ่งชี้โครงสร้างของโลกศิลปะของนวนิยายในข้อ .

หลักการของความขัดแย้งปรากฏอยู่ในนวนิยายและในระดับโครงสร้างต่างๆ นี่คือการปะทะกันของลักษณะต่าง ๆ ของตัวละครในบทและบทต่าง ๆ การเปลี่ยนแปลงที่ชัดเจนในโทนของการเล่าเรื่อง (อันเป็นผลมาจากการที่ หนึ่งและความคิดเดียวกันสามารถแสดงออกอย่างจริงจังและแดกดันในข้อความที่อยู่ติดกันของข้อความ ) การชนกันของข้อความและคำวิจารณ์ของผู้เขียนในเนื้อหานั้น หรือคำพ้องเสียงที่ประจบประแจงราวกับเป็นบทสรุปของบทที่สอง: “โอ้ รัส! หอ.; เกี่ยวกับรัสเซีย " ความจริงที่ว่าพุชกินสองครั้งระหว่างหลักสูตรของนวนิยาย - ในบทแรกและบทสุดท้าย - ดึงความสนใจของผู้อ่านโดยตรงไปยังการปรากฏตัวของความขัดแย้งในข้อความแน่นอนไม่ได้ตั้งใจ สิ่งนี้บ่งชี้ถึงการคำนวณทางศิลปะอย่างมีสติ

ขอบเขตหลักของ "ความขัดแย้ง" คือการกำหนดลักษณะของวีรบุรุษ ... ในการทำงานกับ "Eugene Onegin" ผู้เขียนได้พัฒนาแนวคิดที่สร้างสรรค์จากมุมมองที่ความขัดแย้งในข้อความมีค่าเช่นนี้ . มีเพียงข้อความที่ขัดแย้งภายในเท่านั้นที่ถูกมองว่าเพียงพอต่อความเป็นจริง

บทกวีพิเศษเกิดขึ้นจากประสบการณ์ดังกล่าว ลักษณะสำคัญของมันคือความปรารถนาที่จะเอาชนะไม่ใช่รูปแบบเฉพาะของวรรณกรรม ("คลาสสิก", "โรแมนติก") แต่เป็นวรรณกรรมเช่นนี้ การยึดมั่นในศีลและอนุสัญญาทุกรูปแบบถือเป็นการยกย่องพิธีกรรมทางวรรณกรรมในหลักการตรงข้ามกับความจริงของชีวิต "แนวโรแมนติกที่แท้จริง", "บทกวีแห่งความเป็นจริง" ถูกบรรยายโดยพุชกินว่าเป็นการก้าวข้ามขอบเขตของวรรณคดีรูปแบบใด ๆ ที่เยือกแข็งไปสู่อาณาจักรแห่งความเป็นจริงในชีวิตทันที ดังนั้นจึงมีการกำหนดภารกิจที่ไม่สามารถเกิดขึ้นได้จริง แต่มีลักษณะเฉพาะมาก เพื่อสร้างข้อความที่จะไม่ถูกมองว่าเป็นข้อความ แต่จะเพียงพอสำหรับสิ่งที่ตรงกันข้าม - ความเป็นจริงพิเศษ " 24 (Lotman Yu.M. , p. 409 - 410)

ดังนั้น, แช่แข็ง(เช่น อยู่กับที่ อยู่นิ่ง) รูปแบบของวรรณคดีตรงข้ามกับไดนามิก โมบายล์ ขัดแย้ง ความจริงที่สำคัญ, ความเป็นจริงนอกข้อความ.

ให้เราเปรียบเทียบกับคติพจน์ที่รู้จักกันดีของ I.V. เกอเธ่ (ความคิดเห็นที่ตรงกันข้ามสองข้อที่เขาเขียนนั้นขัดแย้งกัน):

“ว่ากันว่าระหว่างความคิดเห็นที่เป็นปฏิปักษ์ทั้งสองเป็นความจริง ไม่มีทาง! ปัญหาที่เกิดขึ้นระหว่างพวกเขาคือสิ่งที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ด้วยตา - ชีวิตที่กระฉับกระเฉงตลอดไปซึ่งเป็นไปได้ในความสงบ "

EXTRA-TEXT REALITY นี้ (อ้างอิงจาก Lotman) เป็นปัญหา ขัดแย้ง และมีชีวิตที่กระฉับกระเฉงชั่วนิรันดร์ (อ้างอิงจาก Goethe)!

ดังนั้นในข้อความข้างต้น Yu.M. Lotman พิมพ์ว่า: หนึ่งและความคิดเดียวกันสามารถแสดงออกอย่างจริงจังและแดกดันในข้อความที่อยู่ติดกัน อันที่จริง IRONIC REDUCTION, การเปรียบเทียบ, ค่อนข้างพูด, ODE-PARODY เป็นหนึ่งในตัวแปรของ CONTRADICTION พุชกินวาง ODE และ PARODY อย่างต่อเนื่อง หนึ่งในกรณีเหล่านี้วิเคราะห์โดย N.Ya.Berkovsky ในบทความของเขาเรื่อง "On Belkin's Tales" ซึ่งกล่าวถึงบทสรุปของ "The Undertaker":

“ พุชกินเขียนบทสรุปจากน้ำตก Derzhavin ลงในเรื่องราวของเขา:“ เราไม่เห็นโลงศพทุกวันหรือผมหงอกของจักรวาลที่เสื่อมโทรม” การตั้งคำถามเชิงวาทศิลป์ของ Derzhavin ในเนื้อเรื่องสอดคล้องกับบางสิ่งที่ "น่าหดหู่": เรามองเห็นโลงศพหรือไม่? - ใช่ เราเห็นพวกเขา และเราเห็นพวกเขาทุกวัน ในเวิร์กช็อปของ Adrian Prokhorov ในมอสโก บน Nikitskaya หน้าต่างต่อหน้าต่างกับ Gottlieb Schultz ช่างทำรองเท้า ตามคำกล่าวของ Derzhavin อาณาจักรแห่งความตายมีอยู่ทุกหนทุกแห่ง ซึ่งกำลังขยายกว้างออกไป การตายใหม่แต่ละครั้งเป็นการลดลงในชีวิตของ "จักรวาล" ซึ่ง "เสื่อมโทรม" ไปพร้อมกับความตายแต่ละครั้ง พุชกินไม่มีรสนิยมในการไว้ทุกข์ทั่วไปสำหรับศักดิ์ศรีของความตายในสไตล์ Derzhavin แต่การเลียนแบบของ Adrian Prokhorov ซึ่งเป็นช่างฝีมือแห่งความตายนั้นไม่เป็นที่ยอมรับของพุชกิน บทประพันธ์ของพุชกินชี้ให้เห็นถึงการละเมิดมาตรการหนึ่งเรื่อง ตัวเรื่องเอง - อีกการละเมิดหนึ่งซึ่งตรงกันข้าม บทกวีของ Derzhavin ขยายความหมายของความตายอย่างโอ้อวด ในสถาบันของ Adrian Prokhorov ความตายได้รับการปฏิบัติอย่างเฉยเมย ไม่มีความจริงที่นี่หรือที่นั่น ต้องมีการวัดผลระหว่างการละเมิดอย่างหนึ่งกับอีกประการหนึ่ง ระหว่าง "ความจริงต่ำ" ของคำหยาบคาย ความเข้าใจอย่างเป็นธรรมชาติในประเด็นเรื่องชีวิตและความตาย และความเข้าใจในจิตวิญญาณแบบบาโรกที่ผิดศีลธรรม เช่นเคยพุชกินไม่ได้ให้ความจริงในรูปแบบที่ดื้อรั้นเขาล้อมรอบพื้นที่ที่เราได้พบกับเธอด้วยตัวเธอเอง” 25(Berkovsky N.Ya. เกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซีย - หน้า 69)

กวีแบ่งปันพื้นที่นี้ในที่ซึ่งความจริงอยู่ได้อย่างไร? - ในทางกลับกัน ODE และ PARODY ในอีกด้านหนึ่ง ภายในรั้วนี้มีความเป็นจริง EXTRA-TEXT REALITY ที่มีชีวิตชีวา ETERNAL ACTIVE LIFE ซึ่งผู้เขียนต้องสร้างขึ้นใหม่ด้วยคำพูดที่ไม่เคลื่อนไหว หันไปใช้ความขัดแย้งโดยไม่สมัครใจ

เกี่ยวกับ antinomianism ของความคิดทางศิลปะของพุชกิน เขียนโดย S.L. Frank ย้อนกลับไปในปี 1937 (Pushkin in Russian philosophical diabetes, p. 446) หนึ่งในอาการของลัทธิต่อต้านลัทธิโนเมียนนี้คือความโน้มถ่วงของพุชกินต่อการล้อเลียน

ตัวอย่างเช่น ความจริงเกี่ยวกับอนาคตของ Lensky ถูกกำบังโดยบทที่มีชื่อเสียงสองบท บทหนึ่งเป็นการล้อเลียนของอีกบทหนึ่ง

บางทีเขาอาจจะเพื่อประโยชน์ของโลก

หรืออย่างน้อยเขาก็เกิดมาเพื่อความรุ่งโรจน์

พิณเงียบของเขา

สั่น, เสียงเรียกเข้าต่อเนื่อง

สามารถยกได้หลายศตวรรษ กวี ODA

บางทีบนขั้นบันไดแสง

ขั้นตอนสูงกำลังรออยู่

เงาทุกข์ของเขา

บางทีเธออาจพาเธอไปด้วย

ความลับอันศักดิ์สิทธิ์และสำหรับเรา

เสียงที่ให้ชีวิตตาย

และเหนือเส้นหลุมฝังศพ

บทเพลงแห่งกาลเวลาจะไม่รีบเร่งไปหาเธอ

พรของชนเผ่า.

หรือบางทีอาจจะเป็นว่า: กวี

คนธรรมดากำลังรอชะตากรรมของเขา

เยาวชนแห่งฤดูร้อนจะผ่านไป:

ในตัวเขา ความเร่าร้อนของจิตวิญญาณจะเย็นลง

เขาจะเปลี่ยนไปในหลาย ๆ ทาง

เคยแยกทางกับรำพึง แต่งงานแล้ว PARODY

สุขสันต์ในหมู่บ้าน

จะสวมเสื้อคลุมผ้า;

ฉันจะได้รู้ชีวิตจริงๆ

ฉันเป็นโรคเกาต์ตอนอายุสี่สิบ

ดื่ม, กิน, พลาด, อ้วน, ป่วย,

และสุดท้ายก็อยู่บนเตียงของฉัน

บีเสียชีวิตท่ามกลางเด็ก

ผู้หญิงร้องไห้และหมอ

ความจริงเกี่ยวกับการแปลของ Iliad ดำเนินการโดย Gnedich ก็ถูกปกปิดโดยสองกลอน:

ฉันได้ยินเสียงเงียบของคำพูดของชาวกรีกอันศักดิ์สิทธิ์

ฉันสัมผัสได้ถึงเงาของชายชราผู้ยิ่งใหญ่ด้วยจิตวิญญาณที่เขินอาย ใช่เลย

Kriv เป็นกวี Gnedich หม้อแปลงของโฮเมอร์ตาบอด

ด้านข้างที่มีตัวอย่างคล้ายกันและการแปล ล้อเลียน

สำหรับพุชกิน พาราไดซ์ซิ่งคือหนทางในการจัดเตรียมปัญหา (หากคุณเข้าใจคำว่า "ปัญหา" ตามที่เกอเธ่เข้าใจ - ดูด้านบน) หรืออีกนัยหนึ่งคือ วิธีปิดพื้นที่ที่เราจะพบความจริง

ง่ายที่จะเห็นว่าในทั้งสองตัวอย่างข้างต้น ODE และ PARODY เป็น ISOMORPHIC Isomorphism (isos - เท่ากับ morphe - form) เป็นคำภาษากรีกหมายถึง EQUALITY OF FORM อันที่จริงทั้งบท Onegin และกลอนทั้งสองมีรูปแบบเหมือนกัน (และตรงกันข้ามในเนื้อหา)

การรับรู้ของ isomorphism ระหว่างโครงสร้างที่รู้จักกันทั้งสองเป็นความก้าวหน้าที่สำคัญในความรู้ - และฉันอ้างว่ามันเป็นการรับรู้ของ isomorphism ที่สร้างความหมายในจิตใจของผู้คน (การรับรู้ (ความตระหนัก) ของ isomorphism ระหว่างโครงสร้างที่รู้จักกันทั้งสองเป็นความสำเร็จที่สำคัญในการรับรู้ - และฉันยืนยันว่ามันเป็นการรับรู้แบบนี้ของ isomorphism ที่สร้างความเข้าใจ (ความหมาย) ในใจของผู้คน) 26. ดังนั้น การสร้างเรื่องล้อเลียนจึงประสบความสำเร็จในการจดจำข้อความล้อเลียนและเกี่ยวข้องกับการสร้างความหมาย และความสุขของการล้อเลียนคือความสุขของการรับรู้ ความสุขของการมีเหตุผล .

การล้อเลียนและแบบจำลองล้อเลียนเผชิญหน้ากันในฐานะสิ่งที่ตรงกันข้าม: Iliad - และ Batrachomyomachia (สงครามหนูและกบ) เรื่องโศกนาฏกรรม "Aeneid" ของ Virgil และการ์ตูนเรื่อง "Aeneids" ของ Scarron และ Kotlyarevsky “ หากเรื่องตลกเป็นเรื่องล้อเลียนของโศกนาฏกรรมโศกนาฏกรรมก็อาจเป็นเรื่องตลกล้อเลียนได้” Yu.N. Tynyanov (Tynyanov Yu.N. Poetics. History of Literature. Cinema. - M. , 1977, p. . 226).

อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ตรงกันข้ามเหล่านี้ - แบบจำลองล้อเลียนและการล้อเลียน โศกนาฏกรรมและตลก น้ำตาและเสียงหัวเราะ - ไม่เพียงแต่จะถูกแยกออกจากกันและต่อต้าน แต่ยังทำให้ใกล้ชิดกันมากขึ้น: "โปรดทราบว่าความตลกขบขันไม่ได้ขึ้นอยู่กับเสียงหัวเราะเพียงอย่างเดียว แต่ขึ้นอยู่กับการพัฒนาของตัวละคร และนั่นก็มักจะใกล้เคียงกับโศกนาฏกรรม"(Pushkin, SS, vol. 6, p. 318), - เขียน Pushkin ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2373 และในเดือนกันยายนของปีเดียวกันเขาเสร็จสิ้นในบทสุดท้ายที่สมบูรณ์แบบที่สุดของนวนิยายในข้อซึ่งเป็นการสร้างสายสัมพันธ์ดังกล่าว การแทรกซึมเกิดขึ้นจริง ขัดแย้ง การสังเคราะห์โศกนาฏกรรมและการ์ตูน "Eugene Onegin" เป็นงานที่ล้อเลียนตัวเอง

“พุชกินไม่เคยยอมแพ้ในการล้อเลียน การล้อเลียนที่แยบยลที่สุดในบรรดาไม่กี่คนคือการอุทิศให้กับ Onegin ซึ่งกลับด้าน ... ที่นี่ด้วยความรู้สึกที่ลึกซึ้งผิดปกติของพื้นฐานที่ลึกที่สุดในการไตร่ตรองทางศิลปะของเขา ที่จริงแล้ว มันมักจะเป็นไปได้ที่จะอ่านย้อนหลัง "นักวิชาการของ Pushkin V.S. แน่นอน ไม่ยอมให้! คุณจะล้อเลียนผลงานที่ล้อเลียนตัวเองไปแล้วได้อย่างไร! ความขัดแย้งเป็นไปไม่ได้ที่จะล้อเลียน.

ในการอุทิศแล้วผู้เขียนเรียก "บทที่มีสีสัน"นิยาย "ครึ่งฮาครึ่งเศร้า"... ตอนจบที่ "ราวกับว่าถูกฟ้าร้อง" ยูจีนสูญเสียคนรักไปตลอดกาลถือได้ว่าเป็นโศกนาฏกรรม แต่โศกนาฏกรรมครั้งนี้มีแง่มุมที่ตลกขบขัน คู่รักที่ถูกปฏิเสธถูกจับโดยคู่สมรสเป็นคนตลกตามประเพณี

สถานการณ์เดียวกัน - การตำหนิคนรักที่โชคร้ายและการจากไปของคนที่รัก - ถูกสร้างขึ้นใหม่ในบทกวี "Leil's Evening From Me .. " (1836) ด้วยวิธีที่ขี้เล่นและตลก:

Vecho Leila จากฉัน

ฉันจากไปอย่างเฉยเมย

ฉันพูดว่า: "เดี๋ยวก่อนที่ไหน"

และเธอก็คัดค้านฉัน:

"หัวของคุณเป็นสีเทา"

ฉันเป็นคนเยาะเย้ยถากถาง

เขาตอบว่า: “ถึงเวลาสำหรับทุกสิ่ง!

สิ่งที่เป็นมัสค์ดำ,

ตอนนี้เป็นการบูรแล้ว”

แต่ไลลาไม่สำเร็จ

หัวเราะกับคำปราศรัย

และเธอพูดว่า:“ คุณรู้จักตัวเอง:

มัสค์หวานสำหรับคู่บ่าวสาว

การบูรเป็นสิ่งที่ดีสำหรับโลงศพ "

อย่างไรก็ตาม สำหรับผู้เข้าร่วมแต่ละคนในบทสนทนา สถานการณ์ดูแตกต่างออกไป สำหรับไลลา สิ่งที่เกิดขึ้นคือเรื่องตลก สำหรับผมหงอก อาจเป็นโศกนาฏกรรม ไม่ว่าในกรณีใดการ์ตูนเรื่องนี้จะมีลักษณะที่น่าเศร้า

“เขาไม่ได้ล้อเลียนเหรอ?” - พุชกินเขียนเกี่ยวกับ Onegin ในบทที่ 7 - ล้อเลียนแต่เหมือนกันเท่านั้น ode... อันที่จริงแล้ว ลักษณะเด่นของงานประชุมสุดยอดที่เป็นศูนย์กลางของพุชกินไม่ใช่หรือในความจริงที่ว่า ODE และ PARODY ถูกรวมเข้าด้วยกันและไม่ได้ปิดล้อมอีกต่อไป แต่ EMBODIME เป็นความจริงหรือไม่ จริงอยู่ ความจริงนี้กลับกลายเป็นว่าขัดแย้ง คลุมเครือ

ดังนั้น การวางเคียงกันของ ODE - PARODY ไม่ใช่วิธีเดียวที่จะรวบรวมความขัดแย้งในข้อความ: สิ่งตรงกันข้ามไม่เพียงแต่จะถูกต่อต้านเท่านั้น แต่ยังระบุด้วยความขัดแย้งอีกด้วย Blaise Pascal ชื่นชมโดย Pushkin เป็นผู้ที่ขัดแย้งกัน La Rochefoucauld ร่วมสมัยที่มีอายุมากกว่าของเขายังคิดขัดแย้งโดยระบุสิ่งที่ตรงกันข้าม (vertu, virtue - vice, vice) แล้วในบทสรุปของ Maxims: “Nos vertus ne sont, le plus souvent, que des vices déguisés” (คุณธรรมของเรามักมีความชำนาญ ปลอมตัวเป็นอบายมุข)

วิธีคิดของพุชกินคล้ายกับลาโรชฟูโก ศัตรูและ เพื่อน- ตรงกันข้าม จำสองตอนจาก Onegin กันเถอะ XVIII บทของบทที่ 4:

คุณจะเห็นด้วยผู้อ่านของฉัน

สิ่งที่เขาทำดีมาก

ด้วยความเศร้าของธัญญาตัวแทนของเรา

ไม่ใช่ครั้งแรกที่เขาแสดงที่นี่

วิญญาณสูงส่งตรง

แม้ว่าคนจะใจร้าย

ไม่มีอะไรประหยัดในตัวเขา:

ศัตรูของเขา เพื่อนของเขา

(ซึ่งอาจจะเป็นสิ่งเดียวกัน)

เขาได้รับเกียรติด้วยวิธีนี้และที่

ทุกคนในโลกมีศัตรู

แต่ช่วยเราให้พ้นจากเพื่อนพระเจ้า!

นี่คือเพื่อนของฉันเพื่อน!

ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ฉันจำได้เกี่ยวกับพวกเขา

บทที่ 6 บท XXIX:

ปืนลั่นแล้ว

ค้อนสั่นสะเทือนบนก้านกระทุ้ง

กระสุนเข้าไปในกระบอกเหลี่ยมเพชรพลอย

และลั่นไกปืนครั้งแรก

นี่คือดินปืนในหยดสีเทา

เทลงบนหิ้ง หยัก,

ขันให้แน่นด้วยหินเหล็กไฟ

ยังงงๆ สำหรับตอไม้ใกล้

Guillot รู้สึกเขินอาย

เสื้อคลุมหล่นสอง ศัตรู.

Zaretsky สามสิบสองขั้นตอน

วัดด้วยความแม่นยำที่ยอดเยี่ยม,

เพื่อนแพร่กระจายบนเส้นทางที่รุนแรง

และทุกคนก็ถือปืนพกของตัวเอง

ความโลภถือเป็นรอง และ ความกล้าหาญ- คุณธรรม มารำลึกถึงจุดเริ่มต้นของ "อัศวินโลภะ"

อัลเบิร์ตและอีวาน

โดยทั้งหมดในการแข่งขัน

ฉันจะปรากฏตัว ขอหมวกกันน็อคหน่อย อีวาน

อีวานมอบหมวกกันน็อคให้เขา

แตกหัก ชำรุด. เป็นไปไม่ได้

ใส่ไว้ใน. ฉันต้องได้ใหม่

อะไรระเบิด! ถูกสาป เคาท์เดลอร์จ!

และคุณจ่ายเงินให้เขาตามลำดับ:

วิธีที่คุณเตะเขาออกจากโกลน

เขานอนตายไปหนึ่งวัน - และแทบจะไม่

กู้คืนแล้ว

ถึงกระนั้นเขาก็ไม่ขาดทุน

เอี๊ยมของเขาไม่บุบสลาย Venetian

และหน้าอกของเขาเอง: เขาไม่คุ้มกับเพนนี

อีกคนจะไม่ซื้อให้ตัวเอง

ทำไมพี่ไม่ถอดหมวกกันน็อคตรงนั้น!

และฉันจะถอดมันออกถ้าฉันจะไม่ละอายใจ

ฉันจะให้ดยุคด้วย นับประณาม!

เขาควรจะเจาะหัวของฉันดีกว่า

และฉันต้องการชุดเดรส ครั้งสุดท้าย

อัศวินทั้งหมดนั่งอยู่ที่นี่ในแผนที่

ใช่กำมะหยี่; ฉันอยู่คนเดียวในชุดเกราะ

ที่โต๊ะดุ๊ก ไม่เห็นด้วย

ฉันได้เข้าร่วมการแข่งขันโดยบังเอิญ

ตอนนี้ฉันจะพูดอะไรได้ โอ้ความยากจนความยากจน!

เธอทำให้ใจเราอับอายได้อย่างไร!

เมื่อ Delorgue กับหอกหนักของเขา

เขาต่อยหมวกกันน็อคของฉันแล้วขี่ผ่านไป

และฉันก็กระตุ้นด้วยการเปิดหัว

ประมุขของฉันรีบเร่งเหมือนลมบ้าหมู

และนับยี่สิบก้าว

ชอบหน้าเล็ก; เหมือนผู้หญิงทุกคน

พวกเขาลุกขึ้นจากที่นั่งเมื่อ Clotilde เอง

ปิดหน้าเธอกรีดร้องโดยไม่ตั้งใจ

และผู้ประกาศก็ยกย่องการเป่าของฉัน -

แล้วไม่มีใครนึกถึงเหตุผล

และความกล้าหาญและความแข็งแกร่งอันมหัศจรรย์ของฉัน!

ฉันคลั่งไคล้หมวกกันน็อคที่เสียหาย

อะไรคือความผิดของความกล้าหาญ? - ความตระหนี่

ฉากนี้ทำให้นึกถึงไม่เพียงแค่บทประพันธ์ของ "พระธรรมสูงสุด" เท่านั้น แต่ยังนึกถึงคติพจน์อีกด้วย 409 :

Nous aurions souvent honte de nos plus belles actions si le monde voyait tous les motifs qui les produisent. เพิ่มเติม

บ่อยครั้งเราจะต้องละอายต่อการกระทำอันสูงส่งของเรา

ถ้าคนอื่นรู้แรงจูงใจของเรา

มีความขัดแย้งอีกหลายอย่างเช่น หลักธรรมที่แสดงถึงความขัดแย้ง (โดยเฉพาะอย่างยิ่ง หลักคำสอน 305 บ่งชี้ว่าความดีและความชั่ว - หมวก mauvaisesactions , - มีที่มาร่วมกัน, - เห็นแก่ตัว):

Les Passions en engendrent souvent qui leur sont contraires. L'avarice produit quelquefois la prodigalité และ la prodigalité l'avarice; เกี่ยวกับ est souvent ferme par faiblesse, et audacieux par timidité

กิเลสตัณหาของเรามักเป็นผลจากกิเลสอื่น ๆ ซึ่งตรงกันข้ามกับกิเลสนั้น: บางครั้งความตระหนี่ก็นำไปสู่ความฟุ่มเฟือย และความฟุ่มเฟือย - สู่ความตระหนี่; ผู้คนมักจะดื้อดึงจากความอ่อนแอของตัวละครและความกล้าหาญจากความขี้ขลาด

L'intérêt que l'on กล่าวหา de tous nos crimes mérite souvent d'être loué de nos bonnes การกระทำ

ผลประโยชน์ของตัวเองถูกตำหนิสำหรับอาชญากรรมทั้งหมดของเราในขณะที่ลืมไปว่า

มักจะสมควรได้รับคำชมสำหรับการทำความดีของเรา

Toutes nos qualités sont incertaines et douteuses en bien comme en mal, et elles sont presque toutes à la merci desย่อม

คุณสมบัติของเราทั้งเลวและดีล้วนคลุมเครือและ

น่าสงสัยและมักขึ้นอยู่กับความสง่างามของโอกาส

L'imagination ne saurait นักประดิษฐ์ tant de varietys contrariétés qu'il y en a naturellement dans le cœur de chaque personne

ไม่มีจินตนาการใดที่จะคิดย้อนแย้งได้มากมาย

ความรู้สึกที่มักมีอยู่ร่วมกันในหัวใจมนุษย์คนหนึ่ง

Ceux qui ont eu de grandes ความสนใจ se trouvent toute leur vie heureux, et malheureux, d'en être guéris

ผู้มีกิเลสตัณหามากแล้ว มาทั้งชีวิตก็เปรมปรีดิ์

การรักษาและความเศร้าโศกของพวกเขา

La plus subtile folie se fait de la plus ซับไทล์ปราชญ์

ความประมาทที่แปลกประหลาดที่สุดมักเป็นผลจากตัวเขาเอง

จิตใจที่ประณีต

อาจเป็นได้ว่าเขารู้จัก Maxims ในช่วงแรกของเขาอย่างแม่นยำซึ่งเป็นแรงกระตุ้นแรกต่อการก่อตัวของ antinomianism ของ Pushkin (หรือมากกว่านั้นคือความขัดแย้งของเขา) “ อัจฉริยะเพื่อนแห่งความขัดแย้ง” - สูตรนี้แสดงลักษณะของพุชกินที่โตเต็มที่

บทสรุปของ Eugene Onegin นั้นขัดแย้งกันไม่น้อยไปกว่า epigraph ของ Maxims “อนิจจังเต็มเปี่ยม...” อนิจจังคืออะไร? - มุ่งสู่ความรุ่งโรจน์ เกียรติยศ ความเคารพ - ใครสามารถให้รางวัลแก่บุคคลด้วยสง่าราศีและเกียรติ? - สังคม. แต่ในสังคมมีลำดับชั้นของค่านิยม แนวคิดเรื่องความดีและความชั่ว ความดี - พวกเขาสรรเสริญและยกย่อง คนเลว - พวกเขาลงโทษ บทประพันธ์พูดถึงคนไร้ประโยชน์ซึ่งยังคงรู้สึกสูงกว่าคนรอบข้างมากจนเขารับรู้ทั้งความดี (ซึ่งพวกเขาได้รับรางวัล) และไม่ดี (ซึ่งพวกเขาถูกลงโทษและประณาม) อย่างเฉยเมย ดังนั้น: การดิ้นรนเพื่อชื่อเสียงและเกียรติยศ (มอบให้โดยสังคม) ผู้ชายที่หยิ่งยโสก็ไม่ยอมให้เพนนีแก่สังคมนี้เลยแม้แต่น้อยยอมรับทั้งการกระทำที่สามารถสรรเสริญ (ดี) และสิ่งที่สามารถตำหนิ (ไม่ดี) ... นั่นไม่ใช่ความขัดแย้งเหรอ?

ภาคผนวก

ลารอชฟูโก

vanité (โต๊ะเครื่องแป้ง)

Cette clémence dont on fait une vertu se pratique tantôt par vanité, quelquefois par paresse, souvent par crainte, และ presque toujours par tous les trois ensemble

แม้ว่าทุกคนจะถือว่าความเมตตาเป็นคุณธรรม แต่บางครั้งก็เกิดจากความไร้สาระ มักเกิดจากความเกียจคร้าน มักเกิดจากความกลัว และเกือบทุกครั้งโดยทั้งสอง

Lorsque les grands hommes se laissent abattre par la longueur de leurs infortunes, ils font voir qu'ils ne les soutenaient que par la force de leur ambition, et non par celle de leur âme, et qu'à une grande sonlesth หรูหรา faits comme les autres hommes

เมื่อคนที่ยิ่งใหญ่ยอมก้มหัวให้จมอยู่กับความทุกข์ยากที่ยืดเยื้อ พวกเขาแสดงให้เห็นว่าก่อนที่พวกเขาได้รับการสนับสนุนจากความแข็งแกร่งของวิญญาณไม่มากนักเท่ากับความแข็งแกร่งของความทะเยอทะยาน และวีรบุรุษนั้นแตกต่างจากคนทั่วไปโดยความหยิ่งทะนงอันใหญ่หลวงเท่านั้น

บน parle peu quand la vanité ne fait pas parler

ผู้คนเต็มใจเงียบถ้าความไร้สาระไม่ชักจูงให้พูด

La vertu n'irait pas si loin si la vanité ne lui tenait กองนี

คุณธรรมจะไม่ถึงความสูงดังกล่าวหากโต๊ะเครื่องแป้งไม่ได้ช่วยไปตลอดทาง

Quelque prétexte que nous donnions à nos afflictions, ce n'est souvent que l'intérêt et la vanité qui les causent

อะไรก็ตามที่เราอธิบายความเศร้าโศกของเรา ส่วนใหญ่มักจะอยู่บนพื้นฐานของผลประโยชน์ของตนเองที่หลอกลวงหรือความไร้สาระที่ได้รับบาดเจ็บ

Ce qu'on nomme libéralité n'est le plus souvent que la vanité de donner, que nous aimons mieux que ce que nous donnons

ความเอื้ออาทรที่เรียกว่ามักจะขึ้นอยู่กับความไร้สาระซึ่งมีค่าสำหรับเรามากกว่าสิ่งที่เราให้

Si la vanité ne renverse pas entièrement les vertus, du moins elle les ébranle toutes

หากความไร้สาระไม่ได้ทำให้ความดีงามของเราทั้งหมดกลายเป็นผงธุลีแล้ว ไม่ว่ากรณีใดๆ มันก็จะเขย่าสิ่งเหล่านั้น

Ce quinous rend la vanité des autres insupportable, c'est qu'elle blesse la nôtre

เราไม่อดทนต่อความไร้สาระของคนอื่นเพราะมันทำร้ายตัวเราเอง

ลา pénétration a un air de deviner qui flatte plus notre vanité que toutes les autres qualités de l'esprit

ความหยั่งรู้ทำให้เราดูรอบรู้มากจนทำให้ความไร้สาระของเราประจบสอพลอมากกว่าคุณภาพของจิตใจอื่นๆ

Les passions les plus traumas nous laissant quelquefois du relâche, mais la vanité nous agite toujours

แม้แต่อารมณ์ที่รุนแรงที่สุดบางครั้งก็ทำให้เราหยุดพัก และมีแต่ความไร้สาระเท่านั้นที่ทรมานเราอย่างไม่ลดละ

Ce qui rand les douleurs de la honte et de la jalousie si aiguës, c'est que la vanité ne peut servir à les supporter.

ความอัปยศและความริษยาทำให้เราทรมานเช่นนี้เพราะแม้แต่ความไร้สาระก็ไม่สามารถช่วยได้

La vanité nous fait faire plus de chooses contre notre goût que la raison. เพิ่มเติม

ความไร้สาระมักบังคับให้เราต่อต้านความโน้มเอียงของเรามากกว่าเหตุผล

เกี่ยวกับ est d'ordinaire plus médisant par vanité que par malice

ผู้คนมักใส่ร้ายไม่มากนักด้วยความปรารถนาที่จะทำร้าย เท่ากับเป็นการไร้สาระ

Nous n'avouons jamais nos défauts que par vanité

เรายอมรับข้อบกพร่องของเราภายใต้แรงกดดันของความไร้สาระเท่านั้น

orgueil (ความภาคภูมิใจ)

L'orgueil se dédommage toujours et ne perd rien lors même qu'il renonce à la

ความเย่อหยิ่งชดเชยการสูญเสียเสมอและไม่สูญเสียอะไรเลย แม้ว่าจะละทิ้งความไร้สาระก็ตาม

Si nous n'avions point d'orgueil, nous ne nous plaindrions pas de celui des autres

ถ้าเราไม่ถูกครอบงำด้วยความเย่อหยิ่ง เราจะไม่บ่นเกี่ยวกับความเย่อหยิ่งของผู้อื่น

L'orgueil est égal dans tous les hommes, et il n'y a de différence qu'aux moyens et à la manière de le mettre au jour

ความจองหองเป็นเรื่องธรรมดาสำหรับทุกคน ความแตกต่างเพียงอย่างเดียวคืออย่างไรและเมื่อใดที่พวกเขาสำแดงมันออกมา

Il semble que la nature, qui a si sagement disposé les organes de notre corps เท nous rendre heureux; nous ait aussi donné l'orgueil pour nous épargner la douleur de connaître nos ความไม่สมบูรณ์

ธรรมชาติในการดูแลความสุขของเราไม่เพียง แต่จัดอวัยวะในร่างกายของเราอย่างสมเหตุสมผล แต่ยังให้ความภาคภูมิใจแก่เราด้วยเพื่อช่วยเราให้พ้นจากความเศร้าโศกของความไม่สมบูรณ์ของเรา

L'orgueil a plus de part que la bonté aux remontrances que nous faisons à ceux qui commettent des fautes; et nous ne les reprenons pas tant pour les en corriger que pour leur persuader que nous en sommes ได้รับการยกเว้น

ไม่ใช่ความกรุณาแต่เป็นความภาคภูมิใจที่มักจะกระตุ้นให้เราอ่านคำแนะนำแก่ผู้ที่กระทำความผิด เราตำหนิพวกเขาไม่มากที่จะแก้ไขพวกเขาเพื่อโน้มน้าวพวกเขาถึงความผิดพลาดของเราเอง

Ce qui fait le mécompte dans la reconnaissance qu'on join des grâces que l'on a faites, c'est que l'orgueil de celui qui donne, et l'orgueil de celui qui reçoit, ne peuvent convenir du prix du bi

ความผิดพลาดของผู้คนในการคำนวณความกตัญญูต่อการบริการที่พวกเขาได้รับนั้นเกิดจากความจริงที่ว่าความภาคภูมิใจของผู้ให้และความภาคภูมิใจของผู้รับไม่สามารถตกลงกันในราคาของการทำความดี

L'orgueil ne veut pas devoir และ l'amour-propre ne veut pas payer

ความภาคภูมิใจไม่ต้องการเป็นหนี้ และความจองหองไม่ต้องการชำระหนี้

C'est plus souvent par orgueil que par défaut de lumières qu'on s'oppose avec tant d'opiniâtreté aux ความคิดเห็น les plus suivies: on trouve les premières places prises dans le bon parti, et on ne der veutres point des.

ผู้คนไม่เห็นด้วยกับคำตัดสินที่มีเหตุผลที่สุดอย่างดื้อรั้น ไม่ใช่เพราะขาดวิจารณญาณ แต่เพราะความเย่อหยิ่งมากเกินไป พวกเขาเห็นว่าอันดับที่หนึ่งในสาเหตุที่ถูกต้องถูกรื้อถอนแล้ว และพวกเขาไม่ต้องการครอบครองอันดับหลัง

L'orgueil quinous สร้างแรงบันดาลใจ tant d'envie nous sert souvent aussi à la modérer

ความเย่อหยิ่งมักทำให้เราหึง และความเย่อหยิ่งนั้นมักช่วยให้เรารับมือกับมันได้

Notre orgueil s'augmente souvent de ce que nous retranchons de nos autres défauts

ความภาคภูมิใจของเรามักจะเพิ่มขึ้นตามข้อบกพร่องที่เราได้เอาชนะ

Le même orgueil qui nous fait blamer les défauts dont nous nous croyons exempts, nous porte à mépriser les bonnes qualités que nous n'avons pas

ความเย่อหยิ่งที่ทำให้เราประณามข้อบกพร่องที่เราคิดว่าเราไม่มี บอกให้เราดูถูกคุณธรรมที่เราไม่มีด้วย

Il y a souvent plus d'orgueil que de bonté à plaindre les malheurs de nos ennemis; c'est pour leur faire sentir que nous sommes au-dessus d'eux que nous leur donnons des marques de ความเห็นอกเห็นใจ

การเห็นอกเห็นใจศัตรูที่มีปัญหามักเกิดจากความเมตตาไม่มากเท่ากับความเย่อหยิ่ง: เราแสดงความเสียใจกับพวกเขาเพื่อให้พวกเขาเข้าใจถึงความเหนือกว่าของเราเหนือพวกเขา

L'orgueil a ses bizarreries, comme les autres passions; บน honte d'avouer que l'on ait de la jalousie, et on se fait honneur d'en avoir eu, et d'être ความสามารถ d'en avoir

ความหยิ่งจองหองก็มีนิสัยแปลก ๆ เหมือนกัน ผู้คนพยายามปิดบังว่าตนหึงในตอนนี้ แต่พวกเขาอวดอ้างว่าเคยหึงในคราวเดียวและสามารถอิจฉาได้ในอนาคต

L'aveuglement des hommes est le plus dangereux effet de leur orgueil: il sert à le nourrir et à l'augmenter, et nous ôte la connaissance des remèdes qui pourraient soulager nos misères et nouss guérir เดอนูร์

ผลที่ตามมาที่อันตรายที่สุดของความเย่อหยิ่งคือการตาบอด: มันค้ำจุนและเสริมความแข็งแกร่ง ป้องกันไม่ให้เราพบวิธีแก้ไขที่จะบรรเทาความเศร้าโศกของเราและช่วยรักษาจากความชั่วร้าย

Les philosophes, et Sénèque surtout, n'ont point ôté les crimes par leurs préceptes: ils n'ont fait que lesนายจ้าง au bâtiment de l'orgueil

นักปรัชญาและก่อนอื่นเซเนกาด้วยคำแนะนำของพวกเขาไม่ได้ทำลายความคิดทางอาญาของมนุษย์เลย แต่อนุญาตให้พวกเขาสร้างอาคารแห่งความภาคภูมิใจเท่านั้น

On ne fait point de differention dans les espèces de colères, bien qu'il y en ait une légère et quasi บริสุทธิ์, qui vient de l'ardeur de la skin, et une autre très criminelle, qui est à proprement parller la fureur de 'ออร์เกิล.

ผู้คนไม่ได้นึกถึงความจริงที่ว่าความเร่งรีบของการทะเลาะวิวาทที่เร่าร้อนนั้นแตกต่างกันแม้ว่าในกรณีหนึ่งอาจกล่าวได้ว่าไร้เดียงสาและสมควรได้รับการประณามอย่างเต็มที่เพราะมันเกิดจากความกระตือรือร้นของตัวละครและอื่น ๆ มันเป็นเรื่องมาก บาปเพราะมันเกิดจากความเย่อหยิ่งจองหอง

La magnanimité est un noble friendship de l'orgueil par lequel il rend l'homme maître de lui-même pour le rendre maître de toutes เลือก

ความเอื้ออาทรเป็นความพยายามอันสูงส่งของความภาคภูมิใจด้วยความช่วยเหลือที่บุคคลเข้ามาครอบครองตัวเองจึงเข้าครอบครองคนรอบข้าง

หมายเหตุ (แก้ไข)

1 โวลเพิร์ต แอล.ไอ. พุชกิน ฝรั่งเศส. - Tartu, 2010. สิ่งพิมพ์ทางอินเทอร์เน็ต

2 Tomashevsky B.V. พุชกินและฝรั่งเศส - ล., 1960 .-- ป. 106

3 พุชกิน. การวิจัยและวัสดุ XVIII - XIX พุชกินและวรรณคดีโลก: วัสดุสำหรับ "สารานุกรมพุชกิน" - SPb., Science, 2004

4 Modzalevsky B.L. ห้องสมุดเอเอส พุชกิน (คำอธิบายบรรณานุกรม) - SPb.: โรงพิมพ์ของ Imperial Academy of Sciences - SPb., 1910. - พิมพ์ซ้ำ: M., 1988. - หน้า 264, 268.

5 แอนเนนคอฟ พี.วี. วัสดุสำหรับชีวประวัติของ A.S. พุชกิน. - ม., 1984, น. 41.

6 Laharpe J. F. Lycee ou Cours วรรณกรรมโบราณและสมัยใหม่ - ปารีส 1800. - Jean-Francois Laharpe. สถานศึกษาหรือหลักสูตรวรรณคดีโบราณและวรรณกรรมใหม่

7 Laharpe J. F. Lycee ou Cours de วรรณกรรมโบราณและสมัยใหม่ - โทเม ดิกซีเม่ - ปารีส 1800 น. 297 - 318.

8 กินซ์เบิร์ก แอล.ยา ผู้ชายที่โต๊ะทำงาน - ล., 1989, หน้า 337.

9 ลา โรชฟูโก แม็กซิมส์ แบลส ปาสกาล. ความคิด ฌอง เดอ ลา บรูแยร์ ตัวละคร - ม., 1974, น. 383.

10 Les Caracteres de Labruyere. - ปารีส พ.ศ. 2377 –Tome deuxieme., P. 149 - 150.

11 โวลเพิร์ต แอล.ไอ. พุชกินเป็นพุชกิน เกมสร้างสรรค์ตามแบบจำลองวรรณคดีฝรั่งเศส - ม., 1998, น. 19 - 33.

12 Bakhmutsky V. นักศีลธรรมชาวฝรั่งเศส - ในหนังสือ: La Rochefoucauld. แม็กซิมส์ แบลส ปาสกาล.

13 ลา บรูแยร์ Les Caracteres เดอ Theophrste traduit du grec avec Les Caracteres ou Le Moeurs de ce siecle - Paris, 1844. - หน้า 50

14 ธีโอฟราสตัส. ตัวละคร ต่อ, บทความและบันทึกโดย G.A. สตราทานอฟสกี้ - ล., 1974 .-- ส.

15 Bocharov S.G. บทกวีภาษาฝรั่งเศสถึง "Eugene Onegin" (Onegin และ Stavrogin) - มอสโก พุชกินิสต์ I. - M., 1995, p. 213

16 Volpert L.I. พุชกินเป็นพุชกิน เกมสร้างสรรค์ตามแบบจำลองวรรณคดีฝรั่งเศส - ม., 1998, น. 216.

17 Bocharov S.G. บทกวีภาษาฝรั่งเศสถึง "Eugene Onegin" (Onegin และ Stavrogin) - มอสโก พุชกินิสต์ I. - M. , 1995, p. 213-214.

18 อาร์โนลด์ วี.ไอ. เกี่ยวกับ epigraph ถึง "Eugene Onegin" - ข่าวของ Academy of Sciences. ชุดวรรณกรรมภาษาม. 1997.Vol. 56, No. 2, p. 63.

19 Bocharov S.G. บทกวีภาษาฝรั่งเศสถึง "Eugene Onegin" (Onegin และ Stavrogin) - มอสโก พุชกินิสต์ I. - M. , 1995, p. 214.

20 เอสไซส์ เดอ มงตาญ รุ่นนูแวลโดยปิแอร์ วิลลีย์ เล่มที่ 3 - ปารีส 2466 - หน้า 214 - 293.

21 ปุสโตวิท อ.วี. พุชกินและประเพณีปรัชญายุโรปตะวันตก บทที่ 4 - ก., 2558.

22 บักติน ม.ม. สุนทรียศาสตร์ของความคิดสร้างสรรค์ทางวาจา - ม., 1979, หน้า 345.

23 กินซ์เบิร์ก แอล. ยา ผู้ชายที่โต๊ะทำงาน - ล., 1989, หน้า 337.

24 Lotman Yu.M. พุชกิน. ชีวประวัติของนักเขียน บทความและหมายเหตุ 2503-2533. "ยูจีนโอเนกิน" ความคิดเห็น. - SPb., 2005, น. 409-410.

25 Berkovsky N. Ya. เกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซีย - L. , 1985, p. 69.

26 Hofstadter D. Godel, เอสเชอร์, บาค. - นิวยอร์ก, 1999, หน้า 50.