Tikhomirov Alexey (นักร้องโอเปร่า - เบส) Tikhomirov Alexey (นักร้องโอเปร่า - เบส) ทำไม
นักแต่งเพลง Alexey Mikhailovich Tikhomirov (อดีตนามสกุล Yakovenko) เกิดในมอสโกในปี 1975 เมื่ออายุ 5 ขวบเขาเข้าโรงเรียนดนตรีในเมือง Lobnya ใกล้กับมอสโกซึ่งเขาอาศัยอยู่กับพ่อแม่ของเขาจนถึงปี 2000 ที่อายุ 9 ปีเริ่มเขียนเพลงและเรียนรู้การเล่นกีตาร์มือสมัครเล่นอย่างอิสระ ตอนอายุ 12 เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีในเปียโน เขาเล่นในหลาย ๆ กลุ่มและให้คอนเสิร์ตอิสระใน Lobnya และในมอสโก เป็นเวลานานเป็นผู้ฟังฟรีในบทเรียนในโรงเรียนดนตรีและเรือนกระจก เขาจบการศึกษาจากคณะเครื่องมือวัดแสงที่ทำให้มหาวิทยาลัยกรุงมอสโกแห่งภูมิศาสตร์และการทำแผนที่ซึ่งมีประโยชน์ในอนาคตในส่วนทางเทคนิคของงานสตูดิโอ
จากประมาณปี 1995 มันมีส่วนร่วมในดนตรีอย่างมืออาชีพในฐานะนักแต่งเพลง, Arranger, วิศวกรเสียงและวิศวกรเสียงมีส่วนร่วมในองค์ประกอบการจัดเรียงการบันทึกข้อมูลการเรียนรู้การเรียนรู้และการทดลองกับการสังเคราะห์เสียงในสตูดิโอมืออาชีพของตัวเอง ทำงานบนสตูดิโอหลายแห่ง นอกเหนือจากคลาสสิกของเพลงของนักแต่งเพลงเช่น Alexey Rybnikov, Eduard Artemyev, Igor Kesl, Didier Maruani, Jean Michel Fire, ฯลฯ ในปี 2000 เขาบันทึกอัลบั้มเครื่องมือแรกของโครงการ "Sansara" (ไม่ต้องสับสนกับกลุ่มร็อคเดียวกันซึ่งปรากฏในภายหลังและไม่มีอะไรเกี่ยวข้องกับโครงการนี้) โครงการดังกล่าวอยู่ในประเพณีที่ดีที่สุดของดนตรีตะวันตกในสไตล์ Ethnoombient และ Enigmatics และบนจานเสียงและตัวละครที่มีเงื่อนไขคล้ายกับโครงการตะวันตกที่คล้ายคลึงกัน แต่มันแตกต่างจากหัวข้อลิขสิทธิ์ดั้งเดิมตัวอย่างพิเศษและการสังเคราะห์เช่นเดียวกับของพวกเขา ลายมือของผู้เขียนที่เป็นที่รู้จักของตัวเอง ในองค์ประกอบบางอย่างเสียงที่มีชีวิตถูกใช้เป็น backwall และที่ผ่านการมองเห็นเช่นเดียวกับงานปาร์ตี้สดของท่อ เป็นที่น่าสนใจที่จะสังเกตเห็นว่าในรัสเซียมีโครงการสำเร็จรูปที่บันทึกอย่างมืออาชีพในสไตล์ที่คล้ายกันยกเว้นบางอย่างใกล้เคียงกับการจัดเรียงซาวด์แทร็ก (เช่น Max Fadeeva) และปัจจุบันโครงการใหม่ของผู้เขียนคนอื่น ๆ แม้ว่าจะเป็นเช่นนั้น ดนตรีมีความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ในโลกและในรัสเซียโดยเฉพาะ ขณะนี้หลังจากหยุดพักที่ถูกบังคับ Alexey กำลังทำงานเพื่อสร้างวัสดุดนตรีใหม่และเสร็จสิ้นสตูดิโอใหม่สำหรับโครงการคอนเสิร์ตหลายช่องทางในระบบ Surround (Sonic Surround) ที่พัฒนาโดยพวกเขา วัสดุดนตรีเก่าจะได้รับการย่อและแปลงเป็นรูปแบบนี้เสน่ห์ทั้งหมดที่สามารถประเมินได้เฉพาะที่คอนเสิร์ตที่มีการใช้งาน
 |
อัลบั้มแรกของโครงการ Sansara ได้รับฟังและอนุมัติที่ Munich Studio Virgin Records (ซึ่งมีการสร้างโครงการที่รู้จักกันดีมากมายรวมถึง Enigma) ซึ่งเป็นเอกสารที่เป็นลายลักษณ์อักษรยืนยันคุณภาพของเพลงและการบันทึกและการปฏิบัติตามมาตรฐานคุณภาพโลก . น่าเสียดายที่ Virgin Records ไม่ได้มีส่วนร่วมในการส่งเสริมโครงการที่ไม่รู้จัก โครงการนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากในคอนเสิร์ตและการนำเสนอเช่นเดียวกับสกรีนเซฟเวอร์ดนตรีและซาวด์แทร็ก รวมถึงเพลงจากโครงการที่ใช้ในภาพยนตร์ศิลปะสี่ที่ปลอดเชื้อของผู้อำนวยการของ Grigor Giardushan "Empire Pirates" (บริษัท ภาพยนตร์ "สามวาฬ")
ปัจจุบัน Alexey อาศัยอยู่ใกล้กับศูนย์กลางของมอสโกที่สตูดิโอของเขาคือ ทำงานวิศวกร ดำเนินการฟรีกับครอบครัวของเขาเขียนบทกวีชื่นชอบดาราศาสตร์
เกิดที่คาซาน
ในปี 1998 เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีคาซานที่ตั้งชื่อตาม I. Aukhadeheev ในการ "การดำเนินการร้องเพลง" (Class V. Zakharova)
ในปี 2003 เขาจบการศึกษาจาก Kazan State Conservatory ที่ตั้งชื่อตาม N. Zhiganov ในตัวนำ "นักวิชาการนักวิชาการ" (Class L. Draznin) ในปี 2549 - คณะวิทยาการหลักของ Conservatory (Class Y. Borisenko)
ในปี 2001 ฉันเป็น Scholarshot ในมูลนิธิ Fedor Shalyapin ใน Kazan
ในปี 2003 ยังคงเป็นนักเรียนเขาเปิดตัวในห้องโถงคอนเสิร์ตของเรือนกระจกตั้งชื่อตาม S. Sidashev ในปาร์ตี้ทุนใน Opera Donizetti "Don Pascual" (ตัวนำของ Fat Mansurov)
ในปี 2004-06 มีจุดประสงค์ในใจกลางของโอเปร่าร้องเพลง Galina Vishnevskaya (Class A. Belousov) ในโรงละครการฝึกอบรมที่ทำโดยบุคคลดังต่อไปนี้: Mephistofel (Faust "SH Guno), King Rena (" Iolanta "P. Tchaikovsky), Gremin ( "Eugene Onegin" Tchaikovsky), Doggyn, Malyuta Skuratov ("Tsarist Bride" N. Rimsky-Korsakov), Sparafucil, Monterone ("Rigoletto" J. Verdi), Ruslan ("Ruslan and Lyudmila" M. Glinka)
ตั้งแต่ปี 2005 - นักประเสริฐของโรงละครมอสโก "Helikon-Opera"
ละคร
Boris, Pimen, Varlaam ("Boris Godunov" M. Mussorgsky)
Distane, Ivan Khovansky ("Hovanshchina" M. Mussorgsky)
กษัตริย์รีนา ("Iolanta" P. Tchaikovsky)
เกริน(Evgeny Onegin P. Tchaikovsky)
Kochubey, Orlik ("Mazepa" P. Tchaikovsky)
Doggyn, Malyuta Skuratov ("Tsarist Bride" N. Rimsky-Korsakov)
มิลเลอร์("นางเงือก" A. Dargomyzhsky)
Galitsky, Konchak ("เจ้าชายอิกอิก" A. Borodina)
Ruslan, Farlaff, Svyatozar ("Ruslan และ Lyudmila" M. Glinka)
King Tref ("ความรักสำหรับสามส้ม" S. Prokofiev)
kutuzov("สงครามและโลก" S. Prokofiev)
Andrei Degtyarenko ("ยื่นจากท้องฟ้า" - ขึ้นอยู่กับโอเปร่า "เรื่องราวของมนุษย์จริง" S. Prokofiev)
นักโทษเก่านักบวช Boris Timofeevich ("Lady Macbeth Mtsensky County" D. Shostakovich)
Shvohnev, Gavruck, Alexey ("ผู้เล่น" D. Shostakovich)
น้ำอสุจิ("สายฟ้าขนาดใหญ่" - ขึ้นอยู่กับงานเขียนหลายฉบับ D. Shostakovich)
อากาเมเมนอน("Ifignations ใน Avlide" K.v. Glitka - บรรณาธิการฝรั่งเศส)
เข้มงวด("ขลุ่ยมหัศจรรย์" V. A. Mozart)
ผู้บัญชาการ, Lepogello ("Don Juan" V. A. Mozart)
ดอน pasquale ("Don Pasquale" Donizetti)
ดอน Basilio ("Seville Berber" J. Rossini)
โมเสสโอซิด (โมเสสและฟาโรห์เจ. รอสนี - บรรณาธิการฝรั่งเศส)
mephistopheles("เฟาสต์" SH Guno)
Sparafucil, Monterone ("Rigoletto" J. Verdie)
กษัตริย์ฟิลิปผู้สอบสวนที่ดี ("Don Carlos" J. Verdie)
Fieseco("Simon Bokkanta" J. Verdi)
แรมฟิสิกส์ราชาแห่งอียิปต์ ("Aida" J. Verdie)
เช่นเดียวกับ:
"คริสต์มาส Oratoriore" I. S. Baha;
Requiem V. A. Mozart;
"สวัสดีตอนเย็นของนักเทศน์ / Vesperae Solennes De Confessore" V. A. Mozarta;
Requiem J. Vedy;
Stabat Mater J. Thresini;
"มวลเคร่งขรึม" L. Kerubini;
"Liturgi Demotic of St. John Zlatousta" A. Grechaninova;
ซิมโฟนีที่สิบสี่ D.shostakovich;
Antiformalistic Rajak D. Shostakovich
ทัวร์
มีการทัวร์กับศูนย์กลางของการร้องเพลงโอเปร่าและโรงละครเฮลิคอนอนโอเปร่า: ในอิตาลี, ฝรั่งเศส, เยอรมนี, ฮอลแลนด์, ฮังการี, มาซิโดเนีย, บัลแกเรีย, อิสราเอล, แอฟริกาใต้, รัฐจอร์เจีย
ในปี 2549 เขาเข้าร่วมในการกำหนดของมูลนิธิทัสคานี "Rigoletto" (Sparafucil Part, Bursto, อิตาลี)
Duck of Don Basilio (Seville Basilberry) ใน Limassol และ Nicosia (ไซปรัส, 2007), สุนัข ("Tsarist Bride") ในเกาหลีใต้และจีน (2549) เช่นเดียวกับในโรงละครที่ตั้งชื่อตาม V. Belinni ใน Catania (อิตาลี , 2007)
ในปี 2009 I Sang Agamemnon พรรค ("Iphigence in Avlida") ในโรมันโอเปร่าเข้าร่วมการประหารชีวิตของ Mesia Major L. Kerubini ในเวียนนาคอนเสิร์ตฮอลล์ของ Musicfein, Sang Ozirid (Moses and Pharaoh) ที่เทศกาล Salzburg (ทั้งหมด - กับ Riccardo Muti) ในปีเดียวกันฉันร้องเพลงผู้บัญชาการทหาร ("ดอนฮวน") ในคอนเสิร์ตฮอลล์ "เดอดิลแมน" (ร็อตเตอร์ดัม) และในโรงละครแห่งรัฐ Zutermer (ตัวนำ Yang Villem de Frind) มีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตกาล่าใน Great Hall of the St. Petersburg Philharmonic (ตัวนำ Mikhail Tatarnikov) ในห้องโถงของ Garnier, Monte Carlo Operas ดำเนินการที่ Gala Concert "การค้นพบของรัสเซีย" (วงออร์เคสตราของ Carlo Feliche Theatre, Dmitry Yurovsky) เขาเข้าร่วมในการปฏิบัติงานของ "นักเทศน์ตอนเย็น" V. A. Mozart ใน Munich Hercules (วงดุริยางค์ Bavarian Radio, Conductor Riccardo Muti)
ร่วมมือกับ Orchestra ซิมโฟนีขนาดใหญ่ที่ตั้งชื่อตาม P. Tchaikovsky วงออเคสตราวิชาการของ Russian Folk Instruments VGtrk, Moscow State Chamber คณะนักร้องประสานเสียงภายใต้สำนักงานของ V. Minin, Church of the Moscow State Conservatory ชื่อ Capella รัฐของ A.jurlova โบสถ์แห่งกรุงมอสโกแกลเลอรี่ Tretyakov รัฐและอื่น ๆ อีกมากมาย
ในปี 2010 เปิดตัวใน โรงละครใหญ่ ในงานเลี้ยง เข้มงวด ("Magic Flute" V. A. Mozart) ในปี 2011 ฉันมีส่วนร่วมในการกำหนดของโอเปร่า Ruslan และ Lyudmila M. Glinka ในโรงละคร Bolshoi เติมเต็มงานปาร์ตี้ ruslanaผู้อำนวยการ Vladimir Yurovsky ผู้อำนวยการ Dmitry Chernyakov) ในปีเดียวกันเขาเติมเต็มปาร์ตี้ เป็ด("Boris Godunov")
พิมพ์
ทำไม Boris Godunov จึงเป็นหินของประธานาธิบดีในประเทศใด ๆ และนักร้องโอเปร่ารัสเซียมีชีวิตอยู่สี่ชีวิต
จบการศึกษาของ Kazan Conservatory Alexei Tikhomirov ที่เทศกาล Shalyapin ปัจจุบันดำเนินการปาร์ตี้ Pimen ใน Boris Godunov และจะแสดงที่คอนเสิร์ต Gala สุดท้าย ในการให้สัมภาษณ์กับธุรกิจออนไลน์ Solikon-Opera Soloist และ Soloist ที่ได้รับเชิญจาก The Bolshoi Theatre พูดเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของความเย็นระหว่างรัสเซียกับตะวันตกสามารถส่งผลกระทบต่อศิลปะคลาสสิกผลการรักษาของ Juseppe Verdi Opera และบทเรียนของ Galina Vishnevskaya
"ดูเหมือนว่าทุกอย่างเรียบร้อยดี แต่เราตลอดเวลาที่ไม่มีความสุขกับบางสิ่งบางอย่าง"
Alexey บนเว็บไซต์ tgatoibe พวกเขา Jalil ในวัสดุในเทศกาล Shalyapinsky ปัจจุบันสามารถพบการเตือนว่าใน "Boris Godunov" ในปีนี้จะแสดง "สามเสียงเบสที่โดดเด่น" - Mikhail Cossacks (Boris), Alexey Tikhomirov (Pimenov) และ Mikhail Svetlov (Varlaam) คุณชอบลักษณะนี้อย่างไร
Mikhail Lights-Kratikov เป็นเสียงเบสที่โด่งดังมากที่ร้องเพลงในโรงละคร Bolshoi และออกจากบันทึกจำนวนมากหลังจากการประหารชีวิตของพรรค Godunov เขามีเสียงที่ทรงพลังมากเขาเองเป็นศิลปะอย่างมาก ฉันเคารพมันมาก และ Mikhail Cossacks เป็นความภาคภูมิใจของคาซานและมอสโก เขาเป็นนักร้องศิลปินที่ยอดเยี่ยม นักกีฬาคนหนึ่งเป็นนักกีฬา!
- และคุณชอบสถานะของคุณเองในรายการนี้อย่างไร?
มันดีมากที่ฉันได้รับการแนะนำให้รู้จักกับทั้งสามคนนี้ แน่นอนว่าทีมใน Boris Godunov ควรมีพลังและประสานงานอยู่เสมอ แม้ว่าบ่อยครั้งปรากฎว่าผู้คนเห็นเฉพาะในโรงละครเนื่องจาก Varlaam ใน Opera ไม่ได้ตัดกับ Boris หรือ Pimen
อาจกล่าวได้ว่าโอเปร่า Boris Godunov เป็นสัญญาณสำหรับคุณและปาร์ตี้ Boris และ Pimen สำหรับ Bass Alexey Tikhomirova - ชื่อเรื่อง?
อย่างแน่นอน เพราะมันเป็นเพลงที่ยิ่งใหญ่และละคร Pushkin "Boris Godunov" เป็นนามบัตรของโรงละครโอเปร่ารัสเซีย โอเปร่าสามตัวแรกซึ่งเรียกว่าทุกที่เสมอคือ "Boris Godunov", "Eugene Onegin" และ "Peak Lady" สำหรับฉัน Boris เป็นการส่วนตัวเป็นงานที่ไม่มีที่สิ้นสุดในงานปาร์ตี้คุณสามารถค้นหาความลึกสีของละครเขาวงกตที่คุณประหลาดใจคุณคิดว่าคุณสามารถมีภาษาดนตรีแบบจำลองที่เห็นได้อย่างแน่นอนเพื่อแสดงพลังดังกล่าว ?
ซาร์บอริส - ตัวละครเป็นอมตะ Boris Godunov เป็นหินของประธานาธิบดีรัสเซียใด ๆ ผู้นำของเราเพราะรัสเซียนำไปสู่ความยากลำบากอย่างบ้าคลั่ง
- ทำไม?
คนที่เรามีความเมตตาไม่รู้จบละติจูด เขาเป็น บริษัท ข้ามชาติและจำเป็นต้องชุมนุม ดูเหมือนว่าทุกอย่างเรียบร้อยดี แต่เราก็มีความสุขตลอดเวลา เราสามารถพบได้ดี - ไม่ดีเราสามารถรับในข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์บางอย่างชื่นชมสิ่งที่ผู้คนเคยเป็นมาก่อนและถ่มน้ำลายบอกว่าตอนนี้พวกเขาอ่อนแอรุนแรง แต่อย่างไรก็ตามเรื่องราวจะไปรัฐกำลังพัฒนา และเพื่อที่จะพัฒนามันในทิศทางที่ถูกต้องมีความจำเป็นที่คนเป็นหนึ่งในความคิดของพวกเขา
Boris Godunov ถ้าคุณทำข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์เป็นคนที่ฉลาดที่สุด มีพลังงานไม่ค่อยมีอยู่ แต่เขามีข้อเสียสามข้อ ก่อนอื่นเขาไม่ใช่ผู้บัญชาการ ประการที่สองเขาไม่ใช่กษัตริย์ "ธรรมชาติ" ซึ่งแน่นอนว่าเขาแขวนเขามาก เขารู้สึกว่าทุกที่ Beyars ของการเกิดที่สูงขึ้น - Romanov, Shuisky และทุกคนมองเขาด้วยความเย่อหยิ่ง และประการที่สามเขาเอาคณะกรรมการ Ivan Vasilyevich Grozny โตโก Ivan IV ผู้ยอมรับ Ochrichnin และเริ่มสร้างความยุติธรรมของเขา
และ Godunov มีความอ่อนไหวต่อข่าวลือเขาสนับสนุนการบอกเลิกซึ่งกันและกัน นั่นคือคุณภาพที่เลวร้ายมาก ทั้งหมดนี้เข้าด้วยกันในที่สุดและทำลายเขา
- คุณแช่ลึกลงไปในบทบาทนี้ ... และบอร์ดบรรณาธิการที่คุณชื่นชอบ "Boris Godunova" คืออะไร?
ฉันไม่ต้องการให้มันฟังดูเหมือนโอ้อวด แต่นอกจากรุ่นภาษาอังกฤษบางรุ่นฉันร้องสันบรรณาธิการเกือบทั้งหมดของ Boris Godunova มันเป็นชุดของบอริส และในบรรณาธิการสองคน Sang Pimen หากเราเปรียบเทียบรุ่นเหล่านี้ทั้งหมดในตัวคุณเองที่ฉันโปรดปรานเพลงและละครเรื่องนี้คือ Roman-Korsakov เนื่องจากเป็นแหล่งแรกรุ่นแรก - นี่คือสำนักงานบรรณาธิการของผู้เขียนทุกอย่างเริ่มต้นด้วย ... แต่เธอไม่พอดีเธอได้รับการยอมรับว่าเป็นร่าง จากนั้นมีการเพิ่มพระราชบัญญัติโปแลนด์เปลี่ยนแปลง Aria Godunova ฉากแห่งความบ้าคลั่ง ...
และจากเบสที่ทันสมัยจาก Borisov ปัจจุบันที่เราต้องไปบนเวทีรวมถึงแบตเตอรี่ของ Pimen ซึ่งเป็นตัวอย่างสำหรับคุณ
ฉันร้องเพลงกับ Feruchcho Fourlandto ตอนนี้ฉันเกี่ยวกับกรณีเหล่านั้นเมื่อฉัน Sang Pimen ฉันร้องเพลงกับ Rujsero Raymondi
ร้องเพลงและกับเบสของเราด้วย Vladimir Materic กับ Misha Cossack เดียวกัน ทุกคนในแบบของตัวเองเป็นบุคคลที่น่าสนใจ สำหรับเบสอิตาเลียน - ไรมอนด์และฟอร์แลนด์ถึงฉันต้องการทราบว่าแม้จะมีวัยชราที่ดีสำหรับอาชีพพวกเขายังคงอยู่ในระดับที่มีคุณภาพสูง พวกเขาเป็นเจ้าของเสียงร้องที่ยอดเยี่ยมไม่มีอายุที่นี่ไม่ใช่สิ่งกีดขวาง และพวกเขาได้เรียนรู้ในโรงเรียนอิตาลี ...
เป็นไปไม่ได้ที่จะใช้ชีวิตของเราเป็นตัวอย่างเพื่อเปรียบเทียบชีวิตของนักร้องชาวรัสเซียและอิตาลีของพวกเขา มีวิถีชีวิตอีกอย่างที่วัดได้พวกเขาอ่อนโยนมากคุณกอดรัดเพลิดเพลินกับทะเลและดวงอาทิตย์ นอกจากนี้เรายังทำมันคุณทำงานเหมือนคนขุดแร่ สิ่งนี้จะต้องเข้าใจนักร้องโอเปร่ารัสเซียของเรากำลังประสบกับสี่ชีวิต
- คุณหมายถึงจำนวนการกล่าวสุนทรพจน์หรือไม่?
และตามจำนวนของพวกเขาและในความอิ่มตัวของชีวิตการท่องเที่ยว ฉันเปรียบเทียบว่าคนทำงานในต่างประเทศได้อย่างไร พวกเขาสร้างผลิตภัณฑ์บางชนิดแล้วให้แน่ใจว่าได้ฟื้นฟูตัวเองตามลำดับไปยังสูตรใหม่ที่มีกองกำลังใหม่ เรามีทั้งหมดที่ไม่หยุดยั้งไป
- ตัวแทนเหล่านี้สร้างแผนภูมิให้กับศิลปินของเรา?
อาจเป็นตัวแทน ... รถบางชนิดเปิดขึ้นและไปแล้วไป ฉันไม่ถึงความจริงที่ว่านักร้องรัสเซียของเราเป็นคนบ้างานที่นี่เป็นไปได้ว่าพรรคการเงินมีบทบาท
แต่ชาวต่างชาติมีวิธีการที่แตกต่างกันเล็กน้อยในการสร้างสรรค์ แม้ว่าฉันคิดว่าและนักร้องจำนวนมากของเราไม่ใช่เงินตั้งแต่แรก แต่การศึกษาวัฒนธรรมของประเทศของพวกเขาและความปรารถนาที่จะรักษาแบรนด์ศิลปะโอเปร่ารัสเซียเพื่อให้อยู่ในระดับเสมอ
"Boris Godunov" เป็นผ้าที่เป็นเรื่องยาก บนไปในเวลาของเรา »
- ใน Kazan เรายังไม่ได้เห็นคุณในงานปาร์ตี้ของซาร์บอริส ...
ฉันต้องเติมเต็มปาร์ตี้นี้ในวันที่ 4 ธันวาคม แต่ในที่สุดมันก็เป็นแสงสว่างแสงสว่างแล้ว เราเห็นด้วยกับความเป็นผู้นำของโรงละครคาซานแม้ว่ามันจะเป็นวันนั้นที่ฉันมีรอบปฐมทัศน์ในโบโลญญาฉันร้องเพลง Boris Timofeevich ในการเล่น "Lady McBet Mtsensky County" มันเกิดขึ้นที่ในขั้นต้นวันที่ลอยตัวหรือ 3 หรือในวันที่ 4 ธันวาคม แต่แล้วเธอก็เปลี่ยนไป ...
แต่ที่นี่มีอีกเหตุผลหนึ่งที่ฉันไม่สามารถมาที่ Kazan ได้ ก่อนหน้านั้นฉันร้องเพลงใน Antwerp และใน Opera Mussorgsky Ghent "Khovanshchina" ชุดนิยาม และการแข่งขันประเภทนี้เกิดขึ้นระหว่างโรงละครโอเปร่าสามหลัง - โรงละครเวียนนาสตุตการ์ตและแอนต์เวิร์ปโอเปร่า พวกเขาตัดสินใจที่จะใส่ "hovhanchina" พร้อมกัน และนักข่าวคนหนึ่งเปิดตัวทบทวนว่าพวกเขาบอกว่าฉันดูทั้งสามคนและสามารถเปรียบเทียบพวกเขากับนักเล่นเดี่ยวตามที่ผู้อำนวยการเกี่ยวกับ Scenography ตลอด และทุกคนยังมีความคิดในการแก้ไขนี้ แต่เราต้องการดู และเนื่องจากมีความต่อเนื่องในเกนต์ฉันต้องไม่ทำงาน แต่ฉันจำเป็นต้องนำฉันไปสู่การทำงานที่ไม่ได้วางแผนไว้อย่างใดอย่างหนึ่งและจมคำนิยามเพื่อประโยชน์ของความทุกข์ยากนี้เท่านั้นดังนั้นสมมติว่า
แต่อารมณ์ของคุณด้วยอารมณ์ของคุณใน Boris Godunov เพื่อแสดง? คุณทั้งหมดเผาไหม้และ PIMEN เป็นแบบทำหมันและ cranched ...
และมันก็น่าสนใจที่จะเล่น พวกเขาบอกว่าแท็กซี่ไปเป็นคนสายที่สนามบิน คนที่เข้าใจผิดทุกอย่างพายุตะโกน: "เร็วขึ้นเร็ว! Dawi บนคันเหยียบ! วงกลม! " และด้วยจิตใจและคุณจะไม่พูดว่า - รถไปและขี่มันอยู่ในการจราจรนอกที่มองไม่เห็น
นี่คือครูของฉัน Galina Vishnevskaya มักกล่าวว่าอารมณ์คือความสามารถในการยับยั้งตัวเอง เมื่อคุณเริ่มวิ่งไปรอบ ๆ เวทีและแทะดูฉากเล่น Godunov แสดงให้คุณเห็นว่าคุณยากแค่ไหน "แต่ไม่มีความสุขในจิตวิญญาณที่เหนื่อยล้าของฉัน!" ไม่มีใครจะเชื่อคุณ เล่นเพื่อให้ภายในเดือดทุกครั้งคุณต้องการพูดทั้งหมดนี้ แต่คุณพูดสิ่งที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง จากนั้นประชาชนจะมีความสนใจในการเฝ้าดูคุณ มันเริ่มโรงละคร
มีความเห็นสินค้าที่ไม่มีขนาดคณะกรรมการสมัยใหม่ในการดำเนินงานประเภทนี้ในฐานะผลงานชิ้นเอกของ Mussorgsky แม้ในโรงละคร Bolshoi Boris Godunov, Leonid Baratov มีหลายปีแล้วและประสิทธิภาพยังคงอยู่ในความต้องการ ในเวลาเดียวกันเท่าที่ฉันรู้ใน Yekaterinburg คุณเล่นอย่างสมบูรณ์แบบใน "Godunov" อีกอย่างในสมัยใหม่ซึ่งพวกเขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงหน้ากากทองคำ
- โอ้ฉันรอดชีวิตจากการผลิตของ Boris Godunov ในความคิดของฉันมากกว่า 10 ประเทศทั่วโลกเดินทางไปกับการแสดงที่แตกต่างกันในปาร์ตี้นี้ สมัครสมาชิกแต่ละคำอย่างแน่นอนว่า "Boris Godunov" เป็นโอเปร่าเป็นอมตะ แต่เป็นอมตะเท่านั้นในกรณีที่เธอถูกขัดขืนไม่ได้กับแนวทางของผู้กำกับที่เธอชอบลูกบาศก์ - รูบิกมาตลอดเวลา เพราะมันเป็น Mahina มันเป็นเว็บซึ่งยากมากสำหรับเวลาของเรา สามารถส่งไปยังผู้ดูได้ แต่ผู้ชมควรได้รับการเดิมพันจากเรื่องราวแล้ว
- นั่นคือมันไม่ได้ใช้กับ "godunov"?
ไม่มีทาง แม้ว่าใน Yekaterinburg ผู้อำนวยการ Alexander Titel ประสบความสำเร็จในเวลานั้นเมื่อมีการตั้งค่าเขาเกี่ยวข้องกับเราในเรื่องนี้ Tietel เชื่อมั่นเรา: "คุณเล่นไปแล้วและเล่นแล้วที่นี่ก็ทำเช่นกัน คุณได้พูดในแผนเสียงในสไตล์โรแมนติกพยายามที่จะทำอีกครั้งไปต่อไป "
และความลึกนี้เป็นการปฏิเสธแสตมป์โรแมนติกที่โอ้อวด เมื่อผู้สอนกล่าวว่า: "ที่นี่คุณเริ่มร้องเพลง:" ลาก่อนลูกชายของฉันกำลังจะตาย ... "และน้ำตานี้ดีทุกอย่างไม่ทำงานพวก มันไม่ทำงานอีกต่อไป ตอนนี้ในวิธีที่แตกต่างกันมันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะอยู่รอดได้อย่างใด ... "
- แต่การสั่งซื้อเป็นข้อยกเว้นยืนยันกฎหรือไม่
ฉันไม่ใช่นักวิจารณ์ดนตรีฉันไม่สามารถตัดสินสเปกตรัมนี้ได้ ฉันพูดเฉพาะช่วงเวลาที่น่าสนใจสำหรับฉันในฐานะศิลปินสิ่งที่ฉันได้รับใหม่
มีกรรมการตัวอื่น - Dmitry Chernyakov ที่ยิ่งใหญ่และน่ากลัว คุณทำงานร่วมกับเขามากกว่าหนึ่งในการแสดงโอเปร่าในประเทศมากที่สุดของครั้งล่าสุด - "Ruslana และ Lyudmila" ในโรงละคร Bolshoi ปรากฏการณ์ของ Chernyakov คืออะไรทำไมเขาถึงแบ่งชุมชนมืออาชีพและผู้ชมที่แบ่งออกเป็นผู้ชื่นชมที่กระตือรือร้นและศัตรูที่แน่นอน?
ฉันไปเล่นของเขา "Ruslan และ Lyudmila" เพื่อนที่ดีของฉันที่ฉันไว้วางใจจริงๆ ฉันขับรถไปยังการแสดงที่แตกต่างกันซึ่งถือว่าประสบความสำเร็จอย่างมากและพวกเขายังคงอยู่ในความสับสนที่น่ารื่นรมย์ เขานำพวกเขาไปที่ Ruslan และ Lyudmila ฉันคิดว่า: "ฉันสงสัยว่าพวกเขาจะทำปฏิกิริยาอย่างไร" เพราะมันแตกต่างอย่างสิ้นเชิง พวกเขาดูและบอกว่าพวกเขาไม่ได้เด้งว่าไม่มีความคิด "และเวลาเท่าไหร่" หรืออย่างอื่น. นั่นคือพวกเขาถูกดูดซึมโดยเรื่องราวที่นำเสนอโดย Dmitry Chernyakov
แม้ว่าในบางช่วงเวลาเมื่อฉันเล่น Ruslan ดูเหมือนว่าพันธมิตรของฉันทั้งหมดอิ่มตัวมากกับบทบาท Lyudmila เป็นตัวละครที่แข็งแกร่งมาก Svetomar พ่อ Lyudmila, Ratmir, แม้แต่ gorislava มีพลังดังกล่าวในมันพลังงานเพศหญิงภายใน และ Ruslan บนพื้นหลังของพวกเขาคือการพักผ่อนบางชนิด ... แต่อีกครั้งฉันไม่ใช่นักวิจารณ์ดนตรีที่จะให้การประมาณการ และเพื่อนของฉันพวกเขาเป็นคนละครพวกเขาเดินตามประสิทธิภาพนี้รู้ว่าจะมีบรรยากาศบางชนิด และอย่างไรก็ตามใครก็ตามที่พูดพวกเขาออกไปสู่จุดจบพวกเขาชอบมันชอบตอนจบในฐานะผู้อำนวยการคืนทุกอย่างอีกครั้งในเทพนิยาย
ในเวลาเดียวกันผู้ให้บริการหลักของความคิดของผู้อำนวยการดั้งเดิมใน Chernyakovsky "Ruslana และ Lyudmila" คือ American Tenor Charles Warlzman ผู้ซึ่งร้องเพลงและเพศและฟินน์และในเวลาเดียวกันเขาเป็นนักร้องเพียงคนเดียวที่มีอยู่ในทุก ๆ องค์ประกอบ
ใช่แล้วที่นี่ก็เป็นเรื่องที่ขัดแย้งกัน เมื่อมีการซ้อมครั้งแรกในโรงละคร Bolshoi ที่มีตัวนำที่ยอดเยี่ยม Volodya Yurovsky ร้องเพลงชาร์ลส์คนที่ดีมากและร้องเพลงอย่างสงบเงียบ จากนั้นเมื่อวงดุริยางค์เริ่มขึ้นเมื่อเขาเปิดเสียงของเขาในลักษณะตะวันตก ... บ้านโอเปร่าของเราใหญ่จากนั้นไปยังจุดสิ้นสุดเสียงไม่พร้อมชาวเยอรมันยังมีบางสิ่งบางอย่างและพูดว่าพวกเขาพูดว่า รู้ว่าทำไมคุณถึงเปิดฉากหลักตอนนี้เราต้องเสร็จสิ้นบางอย่างเป็นเวลาหกเดือน
ดังนั้นเสียงของเขาคือเที่ยวบินเดียวเท่านั้นที่ได้ยินจากทุกคน แม้ว่าเมื่อเราร้องเพลงมีสถานที่ที่อยู่ในที่เดียวฟังดูดี แต่คุณจะย้ายออกไปเล็กน้อย - หลุมเสียงทันที แต่เมื่อเขาผ่านเธอเขามีทุกอย่างฟังทุกอย่างได้ยินทุกอย่าง ดังนั้นฉันจึงถอดหมวกออกไปข้างหน้าเขา นอกจากนี้เขายังเป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยม เขาเล่นตัวละครของเขาอย่างสมบูรณ์แบบ
"ฉันคิดว่ากองกำลังทั้งหมดจะกลับไปรัสเซีย"
งานล่าสุดของคุณในเวลาก่อนการมาถึงของเทศกาล Shalyapinsky - ในเจนีวาในโอเปร่า "Iphigenia ใน Tavrid" มันเป็นคนรู้จักครั้งแรกของคุณกับโอเปร่านี้หรือไม่?
- "iphigenment" ไม่ใช่คนแรกฉันร้องเพลงใน "iphigenia in avlida" กับ Riccardo Muti - มันเป็นงานแรกของฉันด้วยความผิดพลาด ฉันร้องเพลงปาร์ตี้ของ Tsar Agamemnon ปาร์ตี้ที่น่าสนใจมากฉันชอบมันจริงๆ
งานปาร์ตี้ซาร์ Tavrida Taas ในประสิทธิภาพของเจนีวาเป็นช่วงเวลาที่เล็ก แต่มีความจุมาก จำเป็นต้องออกไปข้างนอกและชอบแชมเปญคุณไม่ชอบ และภาพที่ผิดปกติ ผู้อำนวยการด้านการแสดงนี้รักและเคารพโรงละครญี่ปุ่นโค้งคำนับเขา และเขาตัดสินใจทำอะไรบางอย่างในสไตล์นี้เรามี Sharovars ญี่ปุ่นบางอย่างจากกิโมโน เรามีการแต่งหน้าที่เฉพาะเจาะจงมาก นอกจากนี้เขายังมีความคิดที่จะรับและเพิ่มตัวละครที่งดงามให้กับตัวละครแต่ละตัวไปยังสนามรบ เธอมีดวงตาที่เคลื่อนไหวเธอเป็นมือถือทั้งหมด ความคิดคือตุ๊กตานี้เป็นร่างกายเปลือกหอย และศิลปินเองก็คือความคิดประสบการณ์การขว้างปา นั่นคือเราเห็นโลกภายในของตัวละคร ...
นี่คือโอเปร่าที่ยืดยาวมากนานมาก ary ซึ่งสะอาดเพื่อความงาม มันเหมือนกับ "มาฟังหมายเลขดนตรี" และชายคนนั้นก็ได้รับความเดือดร้อน ในโอเปร่ามันอยู่ตลอดเวลา ( หัวเราะ): "อ่าฉันกำลังจะตาย มองดู. คุณเห็นไหม กำลังจะตาย เสียชีวิต ... และตอนนี้ ในที่สุดฉันจะร้องเพลง "
- ดีแล้วมันไม่ได้เป็นลักษณะเฉพาะสำหรับโอเปร่ารัสเซีย
- ใช่มันเป็นสิ่งที่ถูก. ในโอเปร่ารัสเซียของเราความหมายที่น่าทึ่งของละครที่ลงทุนในข้อความดนตรีที่มีความจุมากมาก มีการผลิตที่น่าสนใจมากที่ Dmitry Bertman ใน "Helicon Opera" - "Vampuk, African Bride" ซึ่งรวมการรวบรวมแสตมป์ทั้งหมดและเช่นนั้น ( ร้องเพลง): "ฉันจะตายตอนนี้ Straphocamil Duck-e-t พูด -a-c. " และเขาซ้อนกัน "เขาจะตายตอนนี้ Duck-e-e-E-T "และจะจดบันทึกอันดับต้น ๆ และหนึ่งครั้ง ( หัวเราะ).
- ฉันจะเข้าใจได้อย่างไรคุณมีการนมัสการจริงก่อนที่ Verdi จะไม่?
- ทัศนคติที่มีต่อ Giuseppe Verdi เป็นนามบัตรของศิลปะโอเปร่าอิตาลีคือการเคารพอย่างมาก เพลงของเขาไม่ใช่สิ่งที่ดี แต่ก็มีประโยชน์ในการร้องเพลง โดยทั่วไปนี่เป็นวิธีทางการแพทย์ในการกู้คืนหากเกิดเสียงที่ไม่จริง ส่ง Verdi เป็นเหมือนน้ำมัน มีโอเปร่าของเรา สำหรับฉัน, Pimen, Gremin, Dogkin เป็นสามล็อตดังกล่าวที่สามารถร้องเพลงได้ พวกเขาเป็นนักร้องดังกล่าว
ตอนนี้ Kazan สำหรับคุณในแผนมืออาชีพคืออะไร? มันเป็นสิ่งที่หายากที่จะร้องเพลง Pimen ใน Boris Godunov หรือไม่?
ฉันต้องการที่จะมาบ่อยขึ้นในคาซานต้องการจริงๆ ดูสถานการณ์ทางการเมืองตอนนี้คืออะไร? ฉันคิดว่ามันจะสะท้อนให้เห็นในโลกโอเปร่า เราสามารถทับซ้อนหนังสือเดินทางระบบวีซ่าและสิ่งที่เคยเป็นที่ยอมรับ ...
- ดูเหมือนว่าฉันจะทำให้สีข้น มันเป็นเพียงความรู้สึกหรือมีข้อเท็จจริงที่คล้ายกันอยู่แล้ว?
จนถึงตอนนี้ไม่มีข้อกำหนดเบื้องต้นพิเศษ แต่ฉันดูเหมือนจะเห็น และฉันคิดว่าในอนาคตพับเพื่อให้เรายังคงปกป้องจากความร่วมมือบางอย่าง แน่นอนว่าฉันไม่ทราบสิ่งนี้แน่นอนไม่ใช่ตัวเลือกของเรา เราไม่ทะเลาะกับตะวันตก
- คุณมีโอกาสที่จะอยู่ที่นั่นและบางครั้งกลับบ้านไปรัสเซีย
นี่ไม่ใช่เรื่องราวของเราอย่างสมบูรณ์ ฉันคิดว่าทุกอย่างเกิดขึ้นที่นั่นและใหญ่ตอนนี้ทุกอย่างจะกลับมาที่นี่ ฉันคิดว่ากองกำลังทั้งหมดจะกลับไปรัสเซีย และสร้างสรรค์และวิทยาศาสตร์และนั่นคือ ฉันเห็นในเมล็ดข้าวร่วมกันนี้
- คุณคิดว่าตอนนี้นักร้องของเราจะมีโอกาสมากขึ้นหรือไม่? ถ้าเราหยุดมาจากต่างประเทศ ...
ฉันไม่ได้ใช้อะไรทำนายว่าฉันไม่ใช่ผู้เผยพระวจนะและเห็นอนาคต แต่ฉันคิดว่าในไม่ช้าในเวสต์งานก็จะไม่สมเหตุสมผล เพราะที่นี่จะเป็นเงื่อนไขเดียวกันหรือดีกว่า
- คุณจะร้องเพลงอะไรในคอนเสิร์ต Gala ของเทศกาล Shalyapin
Poslets Mephistopel และ Serenad Don Quixote Kabalevsky ฉันมักจะทำงานกับงานโคลงสั้น ๆ มันน่าสนใจมาก แต่สิ่งที่สดใสที่จำเป็นสำหรับงานกาล่า น่าเสียดายที่ละครเบสนั้นน่าทึ่งมากทั้งหมดเกี่ยวข้องกับความทุกข์ทรมานใครบางคนจะตายอย่างแน่นอน หรืออำนาจนำหรือภรรยาวิ่งหนีไป - "Zemfira ไม่ถูกต้อง"
การอ้างอิง
Alexey Tikhomirovเบส (เกิดในปี 2522 ในคาซาน)
เธอจบการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีคาซานใน "การแสดงการร้องเพลง" พิเศษ (Class V.a. Zakharova) ในปี 2003 เธอจบการศึกษาจาก Kazan State Conservatory Zhiganov ในวงศ์วินนักวิชาการของนักวิชาการพิเศษ "(รองศาสตราจารย์ L.A. Traznin) และในปี 2549 - คณาจารย์นักร้อง (ชั้นของศาสตราจารย์ Yu.v. Borisenko) ในปี 2001 เขาได้กลายเป็นนักวิชาการของมูลนิธิ Shalyapin ของ Kazan
ในปี 2004 - 2006 เขาศึกษาที่ใจกลางโอเปร่าร้องเพลง Galina Vishnevskaya (โดย Class A.S. Belousova)
ตั้งแต่ปี 2005 - ศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Moscow Music "Helikon-Opera" ซึ่ง Boris Godunova ดำเนินการโดย Opera Mussorgsky, Don Basilio ใน Seville Tsarist J. Rimini สุนัขใน Bride Tsarist Korsakov และอื่น ๆ
ในปี 2009 เขาเปิดตัวในโอเปร่าโรมันในปาร์ตี้ Agamemnon ใน Opera Glitch "Iphigations in Avlida" ภายใต้การควบคุมของ Muti; นอกจากนี้ภายใต้การควบคุมของ Maestro, Muti มีส่วนร่วมในการกำหนดโอเปร่า Rossini "Moses and Pharaoh" ที่เทศกาล Salzburg เติมเต็มเบสใน Messene ในเวียนนา Musicverin Concert Concert Hall
ผู้ชนะการแข่งขันของพรรครีพับลิกันผู้ชนะตำแหน่ง "Best Young Bass Tatarstan" (Kazan, 2007) Grand Prix ของ I International Conference of Opera Artists Galina Vishnevskaya (Moscow, 2006)
ร่วมมือกับออร์เคสตราวิชาการแห่งรัฐมอสโกของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียภายใต้การควบคุมของ N.N Nekrasova, Moscow Chamber นักวิชาการนักร้องประสานเสียงภายใต้การควบคุมของ V.N Minina, Church of the Moscow State Conservatory ภายใต้การควบคุมของ B.G Tevlin, Capella รัฐ Yurlova ภายใต้การดูแลของ G.A Dmitryak กับโบสถ์แห่งรัฐกรุงมอสโกแกลเลอรี่ Tretyakov ภายใต้การควบคุมของ A.A Puzakova และอื่น ๆ อีกมากมาย
ระหว่างปี 2010 - ปาร์ตี้ของ Gremina ใน Opera Tchaikovsky "Yevgeny Onegin" ในโรงละคร Mikhailovsky (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก), Boris และ Pimen's Parts ใน Opera "Boris Godunov" ในวัลลูนรอยัลโอเปร่าและการมีส่วนร่วมใน Verdi (Liege, เบลเยียม) และที่ เทศกาลนานาชาติใน Santander (สเปน, 2010); ปาร์ตี้ของ Gremina ใน Evgenia Onegin, Kochbey และ Eagle ในMazepéใน National Lyon Opera (2010) RAMFIS ใน Opera Verdi "Aida" ใน Queensland Royal Opera ในบริสเบน (ออสเตรเลีย), เบสปาร์ตี้ใน Stabat Mater Rossini ใน Musicverin ในกรุงเวียนนา (ออสเตรีย) ปาร์ตี้ของยิปซีเก่าใน Opere Rakhmaninov "Aleko" ในโอเปร่าแห่งชาติลียง (ตัวนำ M. Pletnev)
ท่ามกลางผลงานของปี 2011 - Vurm in Louise Miller (Lyon Opera, France 2011), Dir มันคือ kazushi; ปาร์ตี้ของ Boris ใน Opera Boris Godunov (Opera Santiago, Chile 2011)
ร่วมมือกับโรงละครแห่งรัสเซียขนาดใหญ่ ปาร์ตี้ของ Ruslana ได้รับการตกแต่งอย่างเคร่งขรึมของฉากประวัติศาสตร์หลักหลังจากการฟื้นฟูโรงละคร Bolshoi ของรัสเซียในปี 2011
