แอโรสมิธ กรุ๊ป ชีวประวัติ เรื่องราว ข้อเท็จจริง ภาพถ่าย สมาชิกกลุ่มแอโรสมิธ

บ้าน / หย่า

หนึ่งในวงดนตรีฮาร์ดร็อกที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในสหรัฐอเมริกา แอโรสมิ ธ แม้จะอยู่มาสามสิบปีแล้ว แต่ดูเหมือนว่าจะไร้อายุขัยเท่ากับสตีฟไทเลอร์นักร้องนำที่มีชีวิตชีวาและกระฉับกระเฉง บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมในหมู่แฟนๆ ที่ภักดีของเธอ ส่วนใหญ่ประกอบด้วยผู้ชมที่บางครั้งอายุน้อยกว่าเพลงที่สมาชิกในวงร้อง
ประวัติของ Aerosmith เริ่มขึ้นในปี 1970 ตอนนั้นเองที่มือกลองและนักร้อง สตีฟ ไทเลอร์ และมือกีตาร์ โจ เพอร์รี ได้พบกัน มาถึงตอนนี้ สตีฟ ไทเลอร์ ที่เล่นในวงต่างๆ ได้ออกซิงเกิ้ลไปแล้ว 2 ซิงเกิ้ลคือ "When I Needed You" บันทึกเสียงกับกลุ่มของเขาเอง "Chain Reaction" และ "You Should Heve Been Here Yesterday" แสดงร่วมกับ William Proud และโดยกลุ่ม "คนแปลกหน้า" Joe Perry ทำงานในร้านขายไอศกรีมและเล่นใน Jam Band Jam Band เพื่อนของเขาคือมือเบส Tom Hamilton ไทเลอร์และเพอร์รีนำแฮมิลตันเข้ามาพร้อมกับอีกสองคน: มือกลอง Joy Kramer และมือกีตาร์ Ray Tabano เพื่อสร้างวงดนตรีของพวกเขา ในกลุ่มใหม่ ไทเลอร์ควรจะเล่นบทบาทที่เขาเกิดมา - บทบาทของนักร้อง
Rei Tabano ไม่ได้อยู่ในกลุ่มนาน แทนที่จะเป็นนักกีตาร์ แบรด วิตฟอร์ด เข้าร่วมวง (แบรด วิตฟอร์ด 02.23.1952 วินเชสเตอร์ แมสซาชูเซตส์ สหรัฐอเมริกา) ซึ่งเริ่มเล่นเมื่ออายุ 16 ปี และมีประวัติของกลุ่ม "จัสติน ไทม์", "เอิร์ธ อิงค์", "โดมชาพอร์ต" และฉาบแห่งการต่อต้าน
การแสดงครั้งแรกของกลุ่มทั้งสี่เกิดขึ้นที่โรงเรียนมัธยมปลาย Nipmuc และไม่นานหลังจากนั้นชื่อ "Aerosmith" ก็ปรากฏขึ้น ว่ากันว่าชื่อนี้ได้รับการแนะนำโดย Joy Kramer และเป็นเพียงชื่อเดียวที่ไม่คัดค้านใดๆ จากนักดนตรีที่เหลือ (แม้ว่าตัวเลือกอื่นๆ ก็เพียงพอแล้ว เช่น "The Hookers")
ปลายปี 2513 แอโรสมิ ธ ย้ายไปบอสตัน รัฐแมสซาชูเซตส์ และใช้เวลาอีกสองปีในการแสดงในบาร์ คลับ และงานปาร์ตี้ที่โรงเรียนในบอสตันและเมืองอื่นๆ ในปี 1972 ไคลฟ์ เดวิส ผู้จัดการของ Columbia / CBS Records เข้าร่วมคอนเสิร์ตที่แคนซัสซิตี้ ตามมาด้วยเงินล่วงหน้า 125,000 ดอลลาร์และในฤดูใบไม้ร่วงปี 2516 อัลบั้มแรกของวง The Aerosmith ได้รับการปล่อยตัว ความสำเร็จของอัลบั้มนี้ค่อนข้างเรียบง่าย โดยเพลงบัลลาด "Dream On" สุดคลาสสิกตอนนี้ได้อันดับที่ 59 ในบิลบอร์ดเท่านั้น
แอโรสมิ ธ ยังคงทัวร์และฐานแฟนคลับเติบโตขึ้น ในเวลานี้ อัลบั้มที่สองของวง Get Your Wings (โปรดิวซ์โดย Jack Douglas) ได้ออกวางจำหน่าย
ในปี 1975 "Toys In The Attic" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ดีที่สุดของกลุ่ม (จำนวนสำเนาที่ขายจนถึงปัจจุบันเกิน 6 ล้านเล่ม) ซิงเกิล "Sweet Emotion" ขึ้นถึงอันดับที่ 11 ใน Billboard และความนิยมที่เพิ่มขึ้นของวงก็ดึงความสนใจไปที่งานเก่าของพวกเขา และ "Dream On" ก็ติด 10 อันดับแรก อัลบั้มถัดไป "ร็อค" ได้แพลตตินัมภายในเวลาไม่กี่เดือน
แม้จะประสบความสำเร็จกับผู้ชม แต่ Aerosmith ก็ไม่ได้รับเสียงชื่นชมจากนักวิจารณ์ นักวิจารณ์เพลงในเวลาต่อมาไม่ได้ชื่นชมทีมด้วยการยกย่อง และในเวลานั้นพวกเขามักเรียกมันว่า "อนุพันธ์" ของกลุ่มอื่น ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งจาก Led Zeppelin และ Rolling Stones ความคล้ายคลึงทางกายภาพของ Tyler กับ Mick Jagger ก็มีส่วนทำให้เกิดอย่างหลังเช่นกัน
กลุ่มได้รับความสนใจจากสาธารณชนและใช้ประโยชน์จากโอกาสเชิงลบทั้งหมดจากมัน ทัวร์คำเชิญมาพร้อมกับการดื่มและยาเสพติด นี่ไม่ได้หมายความว่าแอโรสมิ ธ สูญเสียสไตล์ไป Draw The Line (1977) และ Live! คนเถื่อน "(1978) ทำให้พวกเขาได้รับการยอมรับในระดับสากล แต่ทว่าทีมกลับสูญเสียความแข็งแกร่ง
ในปีพ.ศ. 2521 แอโรสมิ ธ ได้เริ่มทัวร์คอนเสิร์ตในสหรัฐฯ และเมื่อถึงสิ้นปี กลุ่มได้บันทึกเสียงเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band ฮีโร่ในภาพยนตร์ของพวกเขา Future Villian Band ร้องเพลง Come Together ของ Beatles เพลงนี้เข้า USA Top30
ในขณะเดียวกัน ฝ่ายต่างๆ ก็เติบโตขึ้นภายในกลุ่ม ความขัดแย้งระหว่างไทเลอร์และเพอร์รีจบลง และหลังจาก Night In The Ruts ออกวางจำหน่ายในปี 1979 นักกีตาร์ก็ออกจากวง Perry เริ่มทำงานกับ Joe Perry Project และถูกแทนที่โดย Jimmy Crespo Brad Whitford ออกจากในปีต่อไป ร่วมกับอดีตมือกีตาร์ Ted Nugent Derek Saint Holmes เขาได้ก่อตั้งวงดนตรี Whitford - St. Holmes แทนที่ Whitford โดย Rick Dufay กับมือกีตาร์ใหม่สองคน แอโรสมิ ธ ได้ออกอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จล่าสุดของพวกเขาในปี 1982 Rock In A Hard Place ซึ่งไม่มีแรงบันดาลใจแบบเดียวกันกับที่แสดงถึงลักษณะการบันทึกเสียงแบบคลาสสิกของวงอีกต่อไป
โครงการเดี่ยวของ Perry และ Whitford ไม่ได้เป็นไปตามความหวังของพวกเขา แอโรสมิ ธ ไม่ได้ดีขึ้นหากไม่มีมือกีต้าร์รุ่นเก่า ในวันวาเลนไทน์ปี 1984 ระหว่างการแสดงที่โรงละครออร์ฟีมในบอสตัน เพอร์รีและวิตฟอร์ดได้พบกับอดีตเพื่อนร่วมงานที่หลังเวที เพื่อความสุขของแฟน ๆ กลุ่มรวมตัวกันอีกครั้ง ทัวร์ "Back In The Saddle" เกิดขึ้นและในปี 1985 "Done With Mirrors" ได้รับการบันทึกใน Geffen Records (ผลิตโดย Ted Templeman) ยอดขายของเขาไม่ดีนัก แต่ในอัลบั้มแสดงให้เห็นว่าวงกลับมาแล้ว หลังจากการปล่อยตัว Tyler และ Perry ประสบความสำเร็จในโปรแกรมการฟื้นฟูสมรรถภาพสำหรับผู้ติดสุราและผู้ติดยา และกลุ่มคนเหล่านี้ยังคงดำเนินต่อไป
ในปี 1986 Aerosmith แสดงร่วมกับ Run-DMC ร่วมกับพวกเขาใน Walk This Way ความร่วมมือกับ Old School of Rappers นำไปสู่การสร้างเพลงฮิตระดับนานาชาติ และซิงเกิ้ลเก่าจาก USA Top10 ก็ตีท็อป 10 อีกครั้ง
ปล่อยตัวในปี 1987 วันหยุดพักผ่อนถาวรกลายเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุด (5 ล้านเล่ม) และเป็นอัลบั้มแรกของ Aerosmith ที่ติดอันดับสหราชอาณาจักร ซิงเกิ้ล "Dude (Looks Like A Lady)" ขึ้นอันดับ 14 ในชาร์ต US อัลบั้ม "Pump" (1989) ขายได้ 6 ล้านชุด และซิงเกิล "Love In An Elevator" ติดอันดับท็อป 10 ของสหรัฐอเมริกา "Get A Grip" ในปี 1993 ("Cryin", "Crazy", "Amazing" ขึ้นอันดับ 1 ใน Billboard และคว้าทองคำขาว) มิวสิกวิดีโอมีบทบาทสำคัญในความสำเร็จอันมหัศจรรย์ของทั้งสามอัลบั้ม (โปรดิวซ์โดย Bruce Fairbairn) สำหรับ "Aerosmith" ถูกทำซ้ำอย่างต่อเนื่องใน MTV ซึ่งทำให้คนรุ่นใหม่ได้คุ้นเคยกับงานของกลุ่มและกลุ่มได้เพิ่มจำนวนแฟน ๆ ขึ้นอย่างมาก
ตามมาด้วย "Big Ones" (1996) ซึ่งเป็นอัลบั้มที่บันทึกให้กับ Geffen Records จากนั้นแอโรสมิ ธ ก็กลับมาที่ Columbia Records อย่างมีชัย ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของพวกเขา โดยเซ็นสัญญามูลค่าหลายล้านดอลลาร์กับ Sony Music ผลที่ได้คืออัลบั้ม "Nine Lives" (มีนาคม 1997) และทัวร์ "Aerosmith" ในยุโรปและในสหรัฐอเมริกา ทัวร์ "โพลสตาร์" สร้างรายได้ 22.3 ล้านดอลลาร์และเข้าสู่สิบอันดับทัวร์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดแห่งปี และในเดือนกันยายน วงได้รับรางวัลเอ็มทีวีสาขา Best Rock Video for Falling In Love (Is Hard On The Knees)
ในเดือนเดียวกันนั้นเอง อัตชีวประวัติของวง Walk This Way ก็ได้ออกวางจำหน่าย โดยร่วมเขียนบทกับ Stephen Davis (ผู้เขียนหนังสือเรื่อง Led Zeppelin) หนังสือเปิดที่จริงใจกลายเป็นหนังสือขายดี
1998 นำชื่อเสียงใหม่มาสู่กลุ่ม แต่มาพร้อมกับความยากลำบากของชีวิต ในระหว่างคอนเสิร์ต เห็นได้ชัดว่าขาตั้งไมโครโฟนหลุด และไทเลอร์ได้รับบาดเจ็บที่ขาอย่างรุนแรงจนต้องผ่าตัด Joy Kramer ประสบอุบัติเหตุ ตัวเขาเองไม่ได้รับบาดเจ็บ แต่รถซึ่งวางเครื่องกระทบอยู่นั้นถูกไฟไหม้จนหมด เป็นผลให้การทัวร์อเมริกาเหนือที่คาดการณ์ไว้ถูกเลื่อนออกไปหลายครั้ง
แต่กลุ่มยังคงทำงานต่อไป ขณะนี้เพลง "I Don't Want To Miss A Thing" ถูกบันทึกสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Armageddon" ซาวด์แทร็กของภาพยนตร์เกี่ยวกับภัยพิบัติในอวกาศทำให้ผู้สร้างมีชื่อเสียงซึ่งวัดในระดับจักรวาล: "Aerosmith" ได้รับรางวัล "วิดีโอยอดเยี่ยมจากภาพยนตร์" ของ MTV การแต่งเพลงชนะอันดับ 4 ในสหราชอาณาจักร Top10 และผู้แต่ง ของทำนอง ไดแอน วอร์เรน ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี 2 สาขา ได้แก่ เพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม และเพลงยอดเยี่ยมแห่งปี
ปีนี้มักจะโดดเด่นด้วยการแสดงที่ประสบความสำเร็จของนักดนตรีในภาพยนตร์ เพอร์รีแสดงในละครโทรทัศน์เรื่อง "Homicide: Life On The Street" และในภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากนวนิยายเรื่อง "Be Cool" ของเอลมอร์ ลีโอนาร์ด ทั้งวงก็เข้ามามีส่วนร่วมโดยกระจายบทบาทหลักระหว่างกัน อย่างไรก็ตามนักดนตรีคุ้นเคยกับหน้าจอภาพยนตร์ ผลงานการถ่ายทำภาพยนตร์ของสตีฟ ไทเลอร์เพียงอย่างเดียวมีภาพยนตร์เกือบสองโหล
ในเดือนตุลาคม วงดนตรีได้เปิดตัว "A Little South Of Sanity" ซึ่งเป็นซีดีคู่ที่บันทึกระหว่างทัวร์ ซึ่งเป็นอัลบั้มล่าสุดจาก Geffen Records
ในฤดูใบไม้ผลิปี 2000 Aerosmith เริ่มทำงานกับแผ่นดิสก์ใหม่ โปรดิวเซอร์คือ Steve Tyler และ Joe Perry นักดนตรีเตรียมเพลงไว้มากกว่า 20 เพลงสำหรับแผ่นดิสก์ และเพลงที่ดีที่สุดรวมอยู่ในอัลบั้ม "Just Push Play" ในฤดูใบไม้ร่วง โจ เพอร์รีมีอายุครบ 50 ปี สามสิบขวบที่เขามอบให้กับกลุ่ม และของขวัญที่วิเศษที่สุดที่เขาได้รับคือ Slash อดีตสมาชิก Guns N 'Roses ในยุค 70 ที่ห่างไกลและยากลำบาก โจวางกีตาร์ของเขาลง เขาพยายามดึงเธอกลับมาซ้ำแล้วซ้ำเล่า แต่ก็ไม่เป็นผล Slash เป็นเจ้าของมันในช่วง 10 ปีที่ผ่านมา แต่สำหรับโอกาสดังกล่าว เขาได้แยกทางกับความหายากในตำนาน
“Aerosmith” ที่ไม่เสื่อมคลายเป็นจุดเริ่มต้นของสหัสวรรษใหม่ด้วยการเปิดตัวอัลบั้ม“ Just Push Play” และทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลกครั้งใหญ่ ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2544 วงดนตรีได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล แต่นักดนตรีไม่ได้ตั้งใจจะหยุดอยู่แค่นั้น “สิ่งสำคัญในธุรกิจของเราไม่ใช่การมีชีวิตอยู่เมื่อวานนี้ เราคงเป็นแค่คนโง่ถ้าเราบอกกับแฟนๆ ของเราว่า "คุณรู้ไหม เราทำงานของเราแล้ว ไม่มีอะไรจะดีไปกว่าเพลงเก่าของเราแล้ว ดังนั้นเราจึงหยุดเขียนอะไรใหม่" เราไม่ต้องการที่จะยอมแพ้” โจเพอร์รีกล่าว และมันจะเป็นอย่างอื่นได้อย่างไร อย่างที่สตีฟ ไทเลอร์กล่าวไว้นานแล้วว่า “ร็อกแอนด์โรลคือกรอบความคิด เป็นเสรีภาพในการแสดงออก มันหมายถึงการมีชีวิตอยู่ "

กลุ่มแอโรสมิธคือตำนาน สัญลักษณ์ของหิน นักดนตรีอยู่บนเวทีมาครึ่งศตวรรษ แฟนเพลงบางคนอายุน้อยกว่าเพลงที่พวกเขาแสดงหลายเท่า ผลงานของพวกเขาได้รับรางวัลแกรมมี่ 4 รางวัล, 10 รางวัลเอ็มทีวีวิดีโอมิวสิกอะวอดส์ และรางวัลศิลปินนานาชาติครั้งที่ 4 นอกจากนี้ Aerosmith ยังเป็นผู้นำวงดนตรีอเมริกันทั้งในแง่ของยอดขายอัลบั้ม - มากกว่า 150 ล้านรายการและในจำนวนเร็กคอร์ดที่มีสถานะทองคำและแพลตตินั่ม "ล้ำค่า" มิวสิคทีวี ช่อง VH1 ยกให้เป็นหนึ่งใน 100 นักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล

ประวัติและรายชื่อกลุ่ม

ชีวประวัติของกลุ่ม Aerosmith เริ่มขึ้นในปี 1970 ในบอสตัน ดังนั้นบางครั้งจึงเรียกกลุ่มนี้ว่า "The Bad Boys from Boston" ตามรายงานบางฉบับ ผู้เข้าร่วมในอนาคต Stephen Tallarico หรือที่รู้จักในชื่อ และ Joe Perry พบกันที่ Syunapi นานก่อนหน้านั้น อดีตได้แสดงร่วมกับทีม Chain Reaction ที่เขารวบรวมและปล่อยซิงเกิ้ลสองสามตัว ครั้งที่สองเล่นในวง Jam Band กับเพื่อน - เบสทอมแฮมิลตัน

เนื่องจากนักแสดงใกล้เคียงกับความชอบของประเภท - ฮาร์ดและแกลมร็อค บลูส์และร็อกแอนด์โรล เพอร์รี่เชิญไทเลอร์ให้สร้างทีมใหม่ เพื่อน ๆ ได้เข้าร่วมโดยมือกลอง Joey Kramer แห่ง TURNPIKES และมือกีตาร์ Ray Tabano ซึ่งรับช่วงต่อจาก Brad Whitford ประมาณหนึ่งปีต่อมา นอกจากกีตาร์แล้ว แบรดยังรู้วิธีเล่นทรัมเป็ตอีกด้วย

คอนเสิร์ตครั้งแรกของวงดนตรีใหม่เกิดขึ้นที่โรงเรียนมัธยมระดับภูมิภาค Nipmuc หรือที่เรียกว่า The Hookers คำว่า "แอโรสมิธ" เข้ามาในหัวของเครเมอร์ ลือกันว่าเป็นชื่อเล่นของเขา ในตอนแรกกลุ่มได้แสดงในบาร์และโรงเรียนโดยมีรายได้ 200 ดอลลาร์ต่อคืนจากนั้นย้ายไปบอสตัน แต่ยังคงคัดลอกและ ด้วยเวลาและประสบการณ์เท่านั้นที่ Aerosmith ค้นพบใบหน้าของตัวเอง

ในปี 1971 ไคลฟ์ เดวิส ประธานของ Columbia Records ได้ฟังพวกหนุ่มๆ จากบอสตันในการแสดงที่ Max "Kansas City club ผู้จัดการสัญญาว่าจะทำให้นักดนตรีเป็นดาราและรักษาคำพูด แต่นักแสดงไม่สามารถทนต่อภาระของ ชื่อเสียงและโชคลาภ"

ยาเสพติดและแอลกอฮอล์กลายเป็นเพื่อนร่วมทางของ Aerosmith ในทัวร์และที่บ้าน แต่จำนวนแฟนๆ เพิ่มขึ้นอย่างทวีคูณ และในปี 1978 พวกเธอได้แสดงในภาพยนตร์ของ Sgt. Pepper's Lonely Night Club Band โดย Robert Stigwood ผู้อำนวยการสร้างของ Jesus Christ Superstar, Lost and Grease

ในปี 1979 จิมมี่ เครสโปเข้ามาแทนที่เพอร์รี และโจเข้ารับตำแหน่งโครงการโจ เพอร์รี อีกหนึ่งปีต่อมา แบรด วิทฟอร์ดจากไป ร่วมกับ Derek Saint-Holmes แห่ง Ted Nugent เขาได้ก่อตั้งวงดนตรี Whitford - St. Holmes เขาถูกแทนที่โดย Rick Dufay

แอโรสมิ ธ ไลน์อัพชุดนี้ออกอัลบั้ม "Rock In A Hard Place" อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้ามันก็ชัดเจนว่าไม่มีใครได้รับประโยชน์จากการเปลี่ยนแปลงนี้ กลุ่มติดหนี้ความสำเร็จรอบใหม่ให้กับผู้จัดการทิมคอลลินส์ซึ่งร่วมงานกับโครงการของเพอร์รีและในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2527 ได้รวบรวมอดีตเพื่อนร่วมงานที่งานแสดงที่บอสตัน ตามความคิดริเริ่มของคอลลินส์ นักดนตรีได้รับการฟื้นฟูสมรรถภาพยาเสพติดและเซ็นสัญญากับ Geffen Records และโปรดิวเซอร์ John Kaludner ผู้ชายคนนี้ยืนอยู่ที่ต้นกำเนิดของความสำเร็จและ

Kaludner บังคับให้วงดนตรีบันทึกเสียงอัลบั้ม "Get a Grip" ใหม่ทั้งหมด ซึ่งในปี 1993 ได้อันดับหนึ่งใน Billboard hit Parade และได้แพลตตินั่มถึง 6 เท่า นอกจากนี้ เขายังแสดงในมิวสิควิดีโอสำหรับเพลง "The Other Side", "Let the Music Do the Talking", "Blind Man" ในโฆษณา "Dude (Looks Like a Lady)" โปรดิวเซอร์สวมชุดเจ้าสาวเนื่องจากติดสีขาว

ต่อจากนั้น ตำแหน่งโปรดิวเซอร์ของ Aerosmith จะถูกนำโดย Ted Templeman ผู้รักการขับกีตาร์ Bruce Fairbairn ต้องขอบคุณเพลงบัลลาดจำนวนมากที่ถูกเพิ่มเข้าไปในเพลงของกลุ่ม Glen Ballard เนื่องจากทีมงานจะสร้างเพลงใหม่ครึ่งหนึ่ง อัลบั้ม "เก้าชีวิต". ลูกสาวของสตีฟจะเริ่มถ่ายทำในวิดีโอ

นักดนตรีเองจะรวบรวมรางวัลและตำแหน่งที่กระจัดกระจายลองใช้การแสดงและกระโดดลงไปในเรื่องราวที่ไม่เป็นอันตราย: สตีฟจะได้รับการผ่าตัดที่เอ็นและที่ขาหลังจากการล้มของขาตั้งไมโครโฟน Kramer เกือบจะเสียชีวิตในอุบัติเหตุ , แฮมิลตันจะหายจากมะเร็งลำคอ และเพอร์รี่จะมีอาการกระทบกระเทือนเมื่อเครนกล้องพุ่งชนเขาในคอนเสิร์ต

ในปีพ.ศ. 2543 เพื่อเป็นวันเกิดครบรอบ 50 ปีของเขา เพอร์รีได้รับกีตาร์ของตัวเองจากสแลช สมาชิก Guns "n" Roses ซึ่งเขาให้คำมั่นว่าจะช่วยหาเงินในช่วงทศวรรษ 70 และฮัดสันซื้อเครื่องดนตรีชิ้นนี้ในปี 1990 ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2544 วงดนตรีได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล

เพลง "ไม่อยากพลาด" ของ "แอโรสมิธ"

เพลงของ Aerosmith ซึ่งถือเป็นนวัตกรรมและแนวความคิด ถูกนำมาใช้ในวิดีโอเกมและภาพยนตร์ เช่น เพลง “I Don't Want to Miss a Thing” จากภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์เรื่อง “Armageddon” วิดีโอสำหรับเพลงฮิตนี้ใช้เครื่องแต่งกายที่แพงที่สุดในประวัติศาสตร์ของการถ่ายทำมิวสิกวิดีโอ - ชุดอวกาศ 52 ชุด มูลค่าตัวละ 2.5 ล้านเหรียญสหรัฐ

ดนตรี

รายชื่อจานเสียงของ Aerosmith ประกอบด้วยสตูดิโออัลบั้มเต็มจำนวน 15 อัลบั้ม คอลเลกชั่นและการบันทึกการแสดงสดหลายสิบรายการ กลุ่มเรียกสตูดิโออัลบั้มเปิดตัวด้วยชื่อของตัวเองรวมถึงนามบัตรของวง - เพลง "Dream On" ฉันใช้ข้อความที่ตัดตอนมาจากเพลงนี้ในงานของฉัน "มาม่าคิน" ในปี 1988 ได้นำ Guns "n" Roses มาใส่ในอัลบั้ม "G N" R Lies

เพลง "Dream On" โดย "Aerosmith"

หลังจากที่ Get Your Wings ออกวางจำหน่าย ในที่สุดนักแสดงก็เริ่มมีความโดดเด่นจากทีม และไทเลอร์ก็มีชื่อเสียงในฐานะนักกายกรรมที่เปล่งเสียงได้ ต้องขอบคุณการแสดงที่คอกระป๋องและกลอุบายเหมือนงูบนเวที

หนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดถือเป็นบันทึก "Toys in the Attic" ซึ่งปัจจุบันเรียกว่าฮาร์ดร็อคคลาสสิกและตีท็อปเท็นของ Billboard 200 การแต่งเพลงจาก "Sweet Emotion" ได้รับการปล่อยตัวเป็นซิงเกิ้ลแยกต่างหากและขายได้ 6 ล้าน สำเนาขึ้นอันดับที่ 11 ในชาร์ต Billboard

เพลง "อารมณ์หวาน" ของ "แอโรสมิธ"

อัลบั้ม "Rocks" ซึ่งเปิดตัวในปี 1976 ก็ได้รับแพลตตินัมเช่นกัน และใน "Live! Bootleg" และ "Draw the Line" ที่ตามมา แม้ว่าจะขายได้สำเร็จก็ตาม ทัวร์อังกฤษล้มเหลว และนักดนตรีถูกกล่าวหาอีกครั้งว่ายืมเงินจากโรลลิงส์และเซพพลิน

"เสร็จสิ้นด้วยกระจก" ในปี 1985 ส่งสัญญาณว่าทีมได้เอาชนะปัญหาก่อนหน้านี้และพร้อมที่จะกลับสู่กระแสหลัก ในคลับ เพลง "Walk This Way" ที่เรียบเรียงโดยร่วมมือกับแร็ปเปอร์จาก Run-D.M.C. ถูกเล่นอย่างต่อเนื่อง ซึ่งช่วยให้ Aerosmith กลับมาอยู่ในอันดับต้นๆ ของชาร์ตได้

เพลง "ร้องไห้" โดย "Aerosmith"

อัลบั้มต่อจาก "Permanent Vacation" ที่มีเพลงคัฟเวอร์ของ The Beatles "I" m Down "เพิ่มผู้คน 5 ล้านคนในคอลเล็กชันและ Classic Rock ฉบับอังกฤษรวมอยู่ใน 100 อัลบั้มร็อคที่ดีที่สุดตลอดกาล สตูดิโอ อัลบั้ม "Pump" เปิดตัว 6 ล้านชุด

ด้วยเพลง "Angel" และ "Rag Doll" สตีฟ ไทเลอร์ ได้พิสูจน์แล้วว่าเขาสามารถแข่งขันในเพลงบัลลาดได้ เพลงฮิตอย่าง "Love In An Elevator" และ "Janie's Got A Gun" นำเสนอการประสานเสียงและองค์ประกอบป๊อป

เพลง "บ้า" ของ "แอโรสมิธ"

อาชีพภาพยนตร์ของ Liv Tyler เริ่มต้นด้วยอัลบั้มแพลตตินัม 7x "Get A Grip" หรือมากกว่าด้วยวิดีโอ "Cryin", "Crazy" และ "Amazing" และสตีฟ ไทเลอร์ก็ผลิตเอง

แอโรสมิธ ตอนนี้

ย้อนกลับไปในปี 2017 โจ เพอร์รีประกาศว่าแอโรสมิ ธ วางแผนที่จะแสดงอย่างน้อยจนถึงปี 2020 เขาได้รับการสนับสนุนจากทอม แฮมิลตัน โดยกล่าวว่ากลุ่มมีบางสิ่งที่จะให้แฟนๆ ได้ดู Joey Kramer สงสัยพวกเขากล่าวว่าสุขภาพไม่เหมือนเดิม ในท้ายที่สุด แบรด วิทฟอร์ด กล่าวว่า "ถึงเวลาโพสต์ฉลากสุดท้ายแล้ว"

ทัวร์อำลามีชื่อว่า "Aero-viderci, Baby" เส้นทางที่นักดนตรีจะไปพร้อมกับคอนเสิร์ตสุดท้ายของพวกเขาได้รับการเผยแพร่บนเว็บไซต์ทางการของวงดนตรี หน้าแรกของมันถูกตกแต่งด้วยโลโก้องค์กร เป็นที่เชื่อกันว่า "ปีก" ถูกคิดค้นโดย Ray Tabano แต่ Tyler กล่าวถึงผลงานของตัวเอง บนหน้า Instagram ของ Aerosmith รูปถ่ายของแฟน ๆ ที่สักตัวเองด้วยภาพนี้จะปรากฏขึ้นเป็นระยะ

ตำนานหินเตือนว่าพวกเขาจะไม่ทำลายเวทีทันที แต่จะยืด "ความสุข" นี้ออกไปมากกว่าหนึ่งปี กลุ่มเยือนยุโรป อเมริกาใต้ อิสราเอล เยือนจอร์เจียเป็นครั้งแรก ในปี 2018 แอโรสมิ ธ ได้แสดงที่ New Orleans Jazz & Heritage Festival และที่ MTV Video Music Awards ในฤดูใบไม้ผลิปี 2019 พวกเขาวางแผนที่จะจัดโชว์อันยิ่งใหญ่ Deuces Are Wild ในลาสเวกัสด้วยการแสดง 18 รายการ

รายชื่อจานเสียง

2516 - แอโรสมิธ
1974 - รับปีกของคุณ
2518 - ของเล่นในห้องใต้หลังคา
2519 - ร็อค
2520 - วาดเส้น
2522 - "คืนในร่อง"
2525 - ร็อคในที่ยาก
2528 - "ทำด้วยกระจก"
2530 - "วันหยุดถาวร"
1989 - "ปั๊ม"
2536 - "จับให้ได้"
1997 - เก้าชีวิต
2001 - แค่กดเล่น
2004 - "Honkin" บน Bobo "
2555 - "ดนตรีจากอีกมิติหนึ่ง"
2558 - “ควันขึ้น”

คลิป

ขูดหินออก
ฟ้าผ่า
ให้ดนตรีเป็นผู้พูด
เพื่อน (ดูเหมือนผู้หญิง)
รักในลิฟต์
ด้านอื่น ๆ
กินคนรวย
คลั่งไคล้
ตกหลุมรัก (ยากบนเข่า)
หยก
สาวฤดูร้อน
เด็กในตำนาน

กลุ่มคนเลวจากกลุ่มที่มีชื่อเสียงน่าขยะแขยง พฤติกรรมอื้อฉาว และความหลงใหลในทุกสิ่งที่ต้องห้าม หลุดลอยและจมลงสู่ก้นบึ้ง จากนั้นก็แย่งชิงกันอีกครั้ง และด้วยเหตุผลบางประการ ประชาชนมักรัก "คนร้าย" เช่นนี้มากกว่า

สิ่งที่พิเศษและน่าดึงดูดใจสำหรับพวกเขาหากพวกเขาอยู่ในกระแสดนตรีมานานกว่า 40 ปี กลุ่มร็อคอเมริกันกลุ่มนี้ปรากฏตัวเป็นประจำในเรื่องอื้อฉาวของแท็บลอยด์สมาชิกถูกจับกุมหลายครั้งในข้อหาจลาจลและใช้ยาในคอนเสิร์ต แต่สิ่งนี้กระตุ้นความสนใจในผู้เข้าร่วมเท่านั้น

มากกว่าชีวิต

เป็นเรื่องยากที่จะบอกว่านี่เป็นธรรมชาติของนักดนตรีหรือการประชาสัมพันธ์ที่วางแผนมาอย่างดีโดยใครบางคน เป็นที่ทราบกันมานานแล้วว่าผู้ชายที่ขยันขันแข็งจะไม่กลายเป็นคนโยกและยิ่งกว่านั้นอย่ากระตุ้นความสนใจจากผู้ชม ไม่น่าแปลกใจที่พวกเขาพูดว่า: ถ้าพวกเขาไม่เขียนเกี่ยวกับคุณ แสดงว่าคุณตายไปแล้ว และผู้ทะเลาะวิวาทเหล่านี้มีชีวิตมากกว่าสิ่งมีชีวิตทั้งหมด แม้จะมีวิถีชีวิตที่วุ่นวาย นี้เป็นไปได้เพียงไม่กี่ เพื่อนร่วมงานหลายคนจากไปต่างโลกมานานแล้วเนื่องจากผลร้ายของยาและแอลกอฮอล์ โรคร้ายแรง หรือการฆ่าตัวตาย

อดีตที่ปั่นป่วนเช่นนี้ไม่ได้ทำให้กลุ่มไม่สามารถท่องเที่ยวได้สำเร็จ และแสดงโชว์ที่ยอดเยี่ยม เป็นส่วนหนึ่งของทัวร์ที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของดนตรี The Global Warming World Tour นักดนตรีได้แสดงเป็นครั้งแรกในเมืองหลวงของยูเครนเคียฟ แฟนเพลงชาวยูเครนของฮาร์ดร็อคกำลังรองานนี้มานานหลายทศวรรษ ทัวร์นี้จัดขึ้นเพื่อสนับสนุนอัลบั้ม "Music from Another Dimension!" และครอบคลุมทุกทวีป คนรักดนตรีไม่เคยเห็นสิ่งนี้! ควบคู่ไปกับการแสดงของศิลปิน ภาพยนตร์สารคดีเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของการพัฒนากลุ่มได้ออกอากาศบนหน้าจอ LED ขนาดใหญ่ มันเริ่มต้นอย่างไร?

แอโรสมิธ ถือกำเนิด

ชีวประวัติสร้างสรรค์ของพวกเขาเริ่มต้นขึ้นในปลายทศวรรษ 1960 ในรัฐนิวแฮมป์เชียร์ของสหรัฐอเมริกา ที่นั่น ในเมืองเล็กๆ ของซูนาปี สตีเวน ทัลลาริโก (นี่คือชื่อจริงของไทเลอร์) และโจ เพอร์รีได้พบกัน ทั้งสองคนมีประสบการณ์เบื้องหลังมาแล้วบ้าง คนหนึ่งร้องเพลงและเล่นกลองในวงดนตรีต่างๆ ในนิวยอร์ก และอีกคนหนึ่งมีวงดนตรีของตัวเองด้วย นักดนตรีจำวันถัดไปได้เฉพาะเจาะจงมากขึ้น มันคือกันยายน 1970 จากนั้นมือกีตาร์ Perry กับเพื่อนร่วมงานในกลุ่มเดิม - นักกีตาร์เบส Tom Hamilton ไปบอสตันและพบว่ามีความช่วยเหลือในรูปแบบของมือกลอง Joy Kramer ผู้ซึ่งลาออกจากวิทยาลัยดนตรีเพื่อเข้าร่วมกลุ่ม ในบอสตัน พวกเขาอนุมัติให้สตีเฟน ไทเลอร์เป็นนักร้องนำและนักร้องนำ และเขาก็พาเพื่อนร่วมชั้นมาร่วมทีมกับเขาด้วย อย่างไรก็ตาม หลังจากผ่านไประยะหนึ่ง เขาถูกแทนที่โดยมือกีตาร์มืออาชีพอย่างแบรด วิทฟอร์ด ตั้งแต่นั้นมา องค์ประกอบของพวกเขาก็แทบไม่เปลี่ยนแปลง ยกเว้นช่วงระหว่างปี 2522 ถึง 2527 ที่สมาชิกบางคนในกลุ่มเลิกใช้ไปชั่วขณะหนึ่ง

แพนเค้กร็อคตัวแรก

เป็นเวลาสองปีที่ชายหนุ่มต่อสู้เพื่อสิทธิที่จะเป็นกลุ่มที่แท้จริงได้รับความนิยมในหมู่นักเรียนบอสตันและในปี 1972 ได้ทำสัญญากับ Columbia Records บริษัท แผ่นเสียงที่เก่าแก่และมีชื่อเสียงที่สุด ไม่ว่าค่ายเพลงจะมองโลกในแง่ดีเกินไป หรือนักดนตรีแสดงตัวเองจากด้านที่ดีที่สุด แต่อย่างไรก็ตาม สัญญาก็ได้ข้อสรุปแล้ว ลายเซ็นของนักดนตรีในเอกสารมีราคา 125,000 ดอลลาร์

ในไม่ช้าอัลบั้มเปิดตัวในชื่อเดียวกัน "Aerosmith" ก็ถูกปล่อยออกมาซึ่งเหมือนกับแพนเค้กชุดแรก ๆ ที่ไม่สม่ำเสมอ แต่ดูเหมือนว่าเขาจะเป็นนักวิจารณ์ที่เข้มงวด อย่างที่คุณทราบ พวกเขาสามารถทำลายอาชีพของใครก็ได้ในอเมริกา ตั้งแต่เริ่มต้นจนถึงระดับผู้เชี่ยวชาญ กลุ่มถูกกล่าวหาว่ามีข้อบกพร่องในวัสดุและแม้กระทั่งการเลียนแบบกลุ่ม The Rolling Stones ที่โด่งดังอยู่แล้ว บางทีความคล้ายคลึงกันภายนอกของสตีฟ ไทเลอร์และมิก แจ็กเกอร์อาจบาดตามากกว่าดนตรีที่หูอ่อนไหวของนักวิจารณ์เสียอีก โชคดีที่ผู้ดูทีวี ผู้ฟังวิทยุ และผู้ชมในคอนเสิร์ตครั้งนี้ไม่สนใจคำวิพากษ์วิจารณ์ของนักวิจารณ์และร้องเพลงอย่างมีความสุขพร้อมกับเพลง "Smiths" ที่ตอนนี้กลายเป็นเพลงร็อคคลาสสิก

ความเงียบคือทองคำ และการร้องเพลงของ Aerosmith คือแพลตตินั่ม

อัลบั้มถัดไป "Get Your Wings" กลายเป็นอัลบั้มแรกในรายการบันทึกหลายแพลตตินัมของกลุ่ม และต้องขอบคุณความพยายามของโปรดิวเซอร์แจ็ค ดักลาส พ.ศ. 2518 เป็นปีที่สำคัญของกลุ่ม นี่เป็นก้าวสำคัญในความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาและในขั้นต่อไป เมื่อนักดนตรีได้กลายมาเป็นคู่ปรับที่คู่ควรกับ The Rolling Stones และ Led Zeppelin ในปีนั้น อัลบั้มใหม่ของพวกเขา Toys in the Attic ได้รับการปล่อยตัว ทำให้วงนี้เป็นหนึ่งในวงที่ได้รับความนิยมและเป็นที่รักมากที่สุดในอเมริกา

แล้วเราก็ไป. ความสำเร็จครั้งแรกที่จริงจังกลายเป็นหัวหน้าของผู้เข้าร่วมมากจนต้องรักษาสถานะนี้ด้วยแอลกอฮอล์และยาเสพติดการแสดงตลกโง่ ๆ การหยุดชะงักของคอนเสิร์ตและเรื่องอื้อฉาวภายในกลุ่ม การท่องเที่ยวอย่างต่อเนื่องทำให้สถานการณ์เลวร้ายลงเท่านั้น รวมสมาชิกของกลุ่มถูกจับกุม 45 ครั้ง!

ความเข้มข้นของอารมณ์

หลังจากบันทึกการรวบรวมครั้งที่หก Night in the Ruts สตีฟ ไทเลอร์และโจ เพอร์รีทะเลาะกันจนโจทิ้งทุกอย่างและเดินไปตามทางของเขาเอง ไทเลอร์ไม่สิ้นหวังหลังจากความล้มเหลวของอัลบั้มและสามารถ บันทึกอีกอันหนึ่ง - "Greatest Hits" หลังจากเขา Brad Whitford ก็ออกจากกลุ่มเช่นกัน ไม่ใช่ทุกทีมที่สามารถทนต่อแรงกระแทกเช่นนี้ได้ แต่พวกเขาสามารถลอยได้

ขอบคุณทิมคอลลินส์ผู้จัดการของพวกเขา กลุ่มสามารถกลับมารวมกันอีกครั้งในห้าปีต่อมา - Perry และ Whitford กลับมาที่ทีม ในทางกลับกัน ผู้จัดการทำให้นักดนตรีมีสมาธิและหายจากการติดยา แน่นอนว่าต้องใช้เวลามากกว่าหนึ่งปี แต่ผลลัพธ์ก็คุ้มค่า เขาสัญญาว่าจะทำให้พวกเขาเป็นกลุ่มที่มีชื่อเสียงที่สุดของทศวรรษและไม่หลอกลวง อัลบั้ม "Permanent Vacation" และ "Pump" ได้รับความนิยมอย่างล้นหลามและติดชาร์ตระดับประเทศ เมื่อถึงเวลานั้น ดนตรีของพวกเขาก็มีความเป็นผู้ใหญ่มากขึ้น แทบไม่ต่างจากงานก่อนหน้านี้ สิ่งพิมพ์ที่เชื่อถือได้เริ่มเขียนเกี่ยวกับพวกเขาและเชิญพวกเขาเข้าสู่รายการโทรทัศน์

และปัญหาอีกแล้ว

อัลบั้มของต้นปี 1990 "Get a Grip" กลายเป็นตำนาน วิดีโอถูกถ่ายทำสำหรับเพลง "Crazy" และ "Cryin '" ที่มี Liv ลูกสาวของ Steve Tyler และนักแสดงสาว Alicia Silverstone สองสาวที่เย้ายวนใจดังกล่าวได้เพิ่มความนิยมให้กับการแต่งเพลง

ทศวรรษนี้ยังเป็นที่จดจำสำหรับการเปิดตัวแผ่นดิสก์ใหม่ "Nine Lives" ซึ่งได้รับรางวัลแพลตตินั่มสองครั้งในสหรัฐอเมริกา แต่ทัวร์ขนาดใหญ่เพื่อสนับสนุนเขาในตอนแรกเกิดข้อผิดพลาด ในตอนแรก ไทเลอร์เหวี่ยงขาตั้งไมโครโฟนอย่างสาหัสจนได้รับบาดเจ็บที่ขาอย่างรุนแรงและเดินไม่ได้อีกสองสามเดือน และเครเมอร์เกือบถูกไฟไหม้ในอุบัติเหตุที่ปั๊มน้ำมัน คอนเสิร์ตต้องถูกยกเลิกทีละคน โชคดีที่พวกเขารอดชีวิตมาได้ โดยสามารถปล่อยเพลงที่โด่งดังที่สุดในยุค 1990 อย่าง "I Don't Want to Miss a Thing" ซึ่งกลายเป็นซิงเกิลสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Armageddon" เฉพาะในขั้นต้นเท่านั้นผู้ผลิตภาพยนตร์เรื่องนี้วางแผนที่จะให้กลุ่ม U2 ดำเนินการ และเมื่อปรากฎว่าลิฟ ลูกสาวของสตีฟ ไทเลอร์จะเล่นในภาพยนตร์เรื่องนี้ การเลือกนี้ก็กลายเป็นที่โปรดปรานของกลุ่ม

นักดนตรีของวงได้กลายเป็นผู้บุกเบิกในการพัฒนาพื้นที่อินเทอร์เน็ต พวกเขาเป็นคนแรกในหมู่คนอื่น ๆ ในปี 1994 วงดนตรีออกเพลง "Head First" เพื่อขายในเครือข่าย ซิงเกิ้ลนี้ถือเป็นผลิตภัณฑ์เพลงแรกสุดที่เผยแพร่ทางอินเทอร์เน็ตอย่างสมบูรณ์

สำหรับการแสดงตลกในทัวร์และการหยุดชะงักของคอนเสิร์ต กลุ่มนี้ประสบความสำเร็จทางการเงินมากที่สุดในโลก ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาของกิจกรรมสร้างสรรค์ มียอดขายมากกว่า 150 ล้านชุดทั่วโลก จนถึงตอนนี้มีเพียงกลุ่ม AC / DC เท่านั้นที่มีมากกว่า พวกเขาถูกทำให้เป็นอมตะใน Rock and Roll Hall of Fame ได้รับรางวัลแกรมมี่โปรแกรมและสารคดีถูกถ่ายทำเกี่ยวกับพวกเขาพวกเขากลายเป็นวีรบุรุษของการ์ตูนการ์ตูนและเกมคอมพิวเตอร์ นี่เป็นข้อพิสูจน์ถึงชื่อเสียงที่แท้จริงและความพอเพียงของกลุ่มซึ่งตลอดหลายปีที่ผ่านมาไม่ได้เปลี่ยนหลักการของการรวมเพลงบลูส์ แกลมร็อก ป๊อป และเฮฟวีเมทัลเข้าด้วยกันในความคิดสร้างสรรค์

จมไม่ได้

วงดนตรีเข้าสู่สหัสวรรษใหม่ด้วยอัลบั้มใหม่ "Just Push Play" และดำเนินกิจกรรมคอนเสิร์ตต่อไป และอีกครั้งปัญหาตกอยู่ที่สมาชิกของกลุ่มราวกับว่ามาจากความอุดมสมบูรณ์ - จากนั้นสตีฟไทเลอร์ก็เริ่มมีปัญหากับสายเสียงของเขาจากนั้นทอมแฮมิลตันก็ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งในลำคอจากนั้นโจเพอร์รี่ก็ตี เครนกล้องระหว่างถ่ายทำ สื่อมวลชนได้เริ่มปรากฏข้อความเกี่ยวกับการล่มสลายของกลุ่ม แต่นักดนตรีก็โผล่ขึ้นมาอีกครั้งเพื่อยืนยันความสำเร็จของพวกเขา

และ Smiths จะยังไม่หยุดนิ่ง พวกเขาเต็มไปด้วยพลังและแรงบันดาลใจ เป็นเวลา 10 ปีที่พวกเขาได้ออกเพลงบลูส์คัฟเวอร์เพลงฮิตช่วงแรกๆ และการรวบรวมบันทึกสด ไม่ว่าพวกเขาจะพยายามสร้างอัลบั้มสตูดิโอเต็มรูปแบบจาก "สำรอง" มากแค่ไหน แต่ก็ไม่มีอะไรเกิดขึ้น ดังนั้นเราจึงเริ่มทำงานกับแผ่นดิสก์จากวัสดุที่สดใหม่ อัลบั้มล่าสุดออกในปี 2012 และทัวร์สนับสนุนยังคงดำเนินต่อไป

ปัจจุบันกลุ่มนี้เป็นหนึ่งในกลุ่มที่ได้รับความนิยมและฉลาดที่สุดในโลก นักดนตรีเป็นที่รักของแรงผลักดันที่บ้าคลั่ง ความฟุ่มเฟือยเกินจริง และพลังงานที่ยากจะระงับได้ที่พวกเขาเปล่งออกมาและถ่ายทอดผ่านบทเพลงของพวกเขา ไม่น่าแปลกใจที่พวกเขากลายเป็นผู้นำในจำนวนแพลตตินั่มและมัลติแพลตตินั่มเร็กคอร์ดเข้าสู่นักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดหลายร้อยคนในประวัติศาสตร์และการแต่งเพลงของพวกเขามากกว่าสองโหลอยู่ใน 40 อันดับแรกของชาร์ตอเมริกัน 9 เพลงสามารถเป็นผู้นำได้ .

ข้อเท็จจริง

ในปี 1994 ทางกลุ่มได้ตัดสินใจที่จะรวมภาพลักษณ์ของทีมที่ไม่ธรรมดาและเปิดตัว คอลเลกชันดั้งเดิมของซีดี 13 ชุด "Box of Fire" พร้อมการบันทึกคอนเสิร์ตที่หายาก ตอนนี้เป็นสวรรค์สำหรับนักสะสม

อย่างที่คุณทราบ นักดนตรีพยายามฟื้นตัวจากการติดยาและแอลกอฮอล์มาหลายปีแล้ว ด้วยเหตุนี้ ผู้จัดการของกลุ่มจึงพยายามช่วย Smiths จากการล่อลวงทุกวิถีทาง ในระหว่างการทัวร์ท่องเที่ยว พวกเขาทำความสะอาดแอลกอฮอล์ทั้งหมดจากมินิบาร์ในโรงแรม และห้ามสมาชิกคนอื่น ๆ ในวงดื่มต่อหน้านักดนตรี พวกเขายังสวมเสื้อยืดที่มีชื่อของคลินิกฟื้นฟูสมรรถภาพที่พวกเขาได้รับการรักษา

อัปเดต: 9 เมษายน 2019 โดยผู้เขียน: เฮเลนา

เมื่อพวกเขาพูดว่า "คนเลวจากบอสตัน" หรือ "แก๊งร็อคแอนด์โรลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของอเมริกา" ทั้งคู่หมายถึง "แอโรสมิธ" วงดนตรีมีประสบการณ์ขึ้นๆ ลงๆ ในอาชีพการงานมากว่าสี่สิบปี แต่ตลอดเวลานั้น วงดนตรียังคงยึดมั่นในความแข็งแบบบลูส์ โดยเพิ่มส่วนผสม เช่น แกลม ป็อป เฮฟวี หรือริธึมและบลูส์ตามต้องการ พื้นหลังของ Aerosmith เริ่มต้นด้วยความคุ้นเคยของ Stephen Tyler มือกลอง Chain Reaction ในขณะนั้น (Stephen Victor Tallarico, b. 26 มีนาคม 1948) กับมือกีตาร์ Joe Perry (Anthony Joseph Pereira; b. 10 กันยายน 1950) ซึ่งเล่นร่วมกับมือเบส Tom Hamilton ( ข. 31 ธันวาคม 2494) เป็นส่วนหนึ่งของ "วงแจม" จุดประกายความคิดสร้างสรรค์ระหว่างนักดนตรี และพวกเขาตัดสินใจเข้าร่วมกองกำลังในโครงการใหม่ แนวคิดดั้งเดิมสำหรับพาวเวอร์ทรีโออย่าง "ครีม" ถูกระงับเนื่องจากการที่สตีเวนปฏิเสธที่จะตีกลองอีกต่อไปและต้องการไมโครโฟนหลัก โดยหลักการแล้ว ส่วนที่เหลือไม่ได้คัดค้านความเป็นผู้นำของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อไทเลอร์นำคนรู้จักที่รู้จักกันมายาวนาน Joey Kramer (Joseph Michael Kramer, b. 21 มิถุนายน 1950) มาติดตั้ง อย่างหลังเพื่อประโยชน์ของกลุ่มออกจากวิทยาลัยดนตรี Berkeley อันทรงเกียรติและเขาก็ตั้งชื่อว่า "Aerosmith" สำหรับมัน Ray Tabano นักกีตาร์ริทึ่มเพื่อนของ Tyler อีกคนหนึ่งได้เริ่มจัดคอนเสิร์ตเล็กๆ ในท้องถิ่น และหลังจากการเปลี่ยนแปลงของ Brad Whitford ผู้มาใหม่ (เกิด 23 กุมภาพันธ์ 1952) ทีมงานก็พบว่ามีการจัดคอนเสิร์ตแบบคลาสสิก

สองสามปีที่ผ่านมา "Aerosmith" ได้รับแรงผลักดันจากการแสดงสดและเมื่อผู้จัดการของกลุ่มเชิญ Clive Davis มาที่การแสดงของเธอประธาน "Columbia Records" โดยไม่ลังเลเลยทิ้งเงิน 125 พันดอลลาร์สำหรับลายเซ็นของนักดนตรีในสัญญากับเขา บริษัท. การเริ่มต้นไวนิลนั้นไม่น่าประทับใจเป็นพิเศษ และเพลงบลูส์ร็อคของอัลบั้มเปิดตัวที่ตรงไปตรงมาซึ่งประดับด้วยเพลงบัลลาด "Dream On" ทำให้ทีมติดอันดับที่ 166 ของรายการ Billboard 200 เท่านั้น อัลบั้มได้เหรียญทองเล็กน้อย แต่เมื่อโปรดิวเซอร์แจ็ค ดักลาสลงมือทำธุรกิจหลังจากงานพรอมที่ออกทัวร์อย่างจริงจัง แอโรสมิ ธ ได้รับรางวัลแพลตตินั่ม อัลบั้ม "Get Your Wings" ทำให้วงดนตรีมีเพลงฮิตทางวิทยุ ("Same Old Song", "Dance And Train Kept A Rollin") และเพลงโปรดในคอนเสิร์ตอีกหลายเพลง ("Lord Of The Thighs", "Seasons Of Wither", " SOS (Too Bad) ") แต่ก็ยังเบ่งบานเมื่อเทียบกับการถือกำเนิดของ" Toys In The Attic "

อัลบั้มที่สามนำวงดนตรีออกจากเงามืดของโรลลิงสโตนส์และเลด เซพพลิน และเปลี่ยนมันให้กลายเป็นการแสดงร็อคขนาดใหญ่ LP ไม่เพียงแต่ขายได้ 8 ล้านชุดเท่านั้น ยอดขายของสองรุ่นก่อนกลับขึ้นสู่ชาร์ตเพิ่มขึ้นตามกระแสแห่งความสำเร็จ และซิงเกิ้ลที่ออกใหม่ "Dream On" จากตำแหน่งเริ่มต้นที่ไม่ธรรมดา (หมายเลข 59) ก็พุ่งขึ้นสู่สิบอันดับแรก ( ลำดับที่ 6) แผ่นดิสก์ขนาดยักษ์ตัวต่อไปไม่สามารถแข่งขันกับการขาย "Toys In The Attic" โดยรวมได้ แต่สนับสนุนโดยรายการโปรดของ FM "Last Child" และ "Back In The Saddle", "Rocks" ขึ้นเหนือ (# 3 vs. # 11) และเร็วกว่าได้รับรางวัลใบรับรองทองคำขาว แม้ว่า "Draw The Line" จะมียอดขายถึง 7 หลัก แต่นักวิจารณ์กลับไม่เห็นอะไรนอกจากเพลงไตเติ้ล อันที่จริง พลังสร้างสรรค์ของวงดนตรีเริ่มจางหายไป: การเดินทางเมื่อยล้าและอิทธิพลของสารอันตรายที่แอโรสมิ ธ บริโภคมากขึ้นเรื่อย ๆ และซึ่งไทเลอร์และเพอร์รีได้รับฉายาว่า "ฝาแฝดที่เป็นพิษ" ได้รับผลกระทบ ในช่วงปลายยุค 70 วงดนตรีได้แสดงในวงดนตรี Lonely Hearts Club ของ Sgt. Pepper และเพลงฮิตของ Beatle ที่ Come Together เป็นเพลงฮิตอันดับ 40 อันดับแรกก่อน "ช่วงหยุดนิ่ง" ทันทีหลังจากบันทึกแผ่นดิสก์ "Night In The Ruts" ที่ค่อนข้างประสบความสำเร็จเพราะ จากการทะเลาะกับสตีเวน โจก็จากไป และริชาร์ด ซูปปรากฏตัวในที่ของเขา ผลักกีตาร์ของจิมมี่ เครสโปออกอย่างรวดเร็ว

ความนิยมลดลงอย่างต่อเนื่อง "Aerosmiths" สามารถระงับคอลเลกชันที่ขายดีที่สุด "Greatest Hits" ได้ แต่นี่เป็นเพียงมาตรการชั่วคราว ไทเลอร์ประสบอุบัติเหตุและตกตะกอนบนเวที ทำให้จัดคอนเสิร์ตลำบาก ในปีพ.ศ. 2524 วิตฟอร์ดแยกตัวจากวงดนตรีและริก ดูเฟย์เข้ามารับช่วงต่อในเซสชั่น Rock In A Hard Place อัลบั้มนี้แทบจะไม่ถึงทอง ซึ่งยังไม่เพียงพอตามมาตรฐานของแอโรสมิท และเพื่อช่วยสถานการณ์ในปี 1984 เพอร์รีและวิทฟอร์ดกลับมาที่ทีมอีกครั้ง สำหรับการกลับมารวมตัวอีกครั้ง ทางวงได้จัดทัวร์ "Back In The Saddle" ซึ่งจบลงด้วยการเปิดตัว "Classics Live" คอนเสิร์ตเปิดตัวภายใต้ธง "โคลอมเบีย" แต่นักดนตรีกำลังเตรียมงานสตูดิโอใหม่ภายใต้สัญญาจาก "เกฟเฟน" แม้ว่า "Done With Mirrors" จะยังคงอยู่ในระดับ "Rock In A Hard Place" ในการขาย แต่ผู้คนก็หลั่งไหลเข้ามาพร้อมกับทัวร์ กระตุ้นความสนใจในการคัมแบ็กและการคัฟเวอร์เพลง "Walk This Way" ที่ร้องโดยแร็ปเปอร์ "Run D.M.C."

หลังจากทำความสะอาดแล้ว Aerosmith กลับมาพร้อมกับอัลบั้ม Multi-platinum Permanent Vacation เพิ่มเพลงฮิตอย่าง "Dude looks Like A Lady", "Rag Doll" และ "Angel" โปรดิวเซอร์บรูซ แฟร์แบร์น ซึ่งอยู่กับนักดนตรีในรายการ Pump and Get A Grip มีส่วนรับผิดชอบต่อความสำเร็จครั้งใหม่นี้ เขาขัดเกลาฮาร์ดบลูส์ร็อกหยาบๆ ของแอโรสมิธด้วยป๊อปกลอส และด้วยเหตุนี้ วงดนตรีจึงเอาชนะตัวเองได้ ดังนั้น "Pump" จึงมาพร้อมกับเพลงฮิตมากถึงสามเพลงในสิบอันดับแรก "(Janie" s Got A Gun "," What It Takes "," Love In An Elevator ") และสำหรับเพลงแรกเหล่านี้กลุ่ม คว้ารางวัลแรก "แกรมมี่" ในกรณีของ Get A Grip จุดสนใจหลักอยู่ที่เพลงบัลลาดที่มีพลัง และ Cryin, Crazy และ Amazing ก็ทำให้อากาศทั่วโลกท่วมท้น หลังจากถึงจุดสูงสุดของอาชีพการงาน วงดนตรีก็ดึงแนวความร่วมมือกับ "เกฟเฟน" ด้วยการเปิดตัวการรวบรวมหลายแพลตตินัม "บิ๊กวัน" ด้วยความหลงใหลในสัญญามูลค่าหลายล้านดอลลาร์จากเจ้าของคนก่อน นักดนตรีจึงกลับมาที่ "โคลัมเบีย" ซึ่งในปี 1997 พวกเขาออกแผ่น "Nine Lives" อัลบั้มนี้อยู่ในชาร์ตมาอย่างยาวนาน มันยังอยู่ในบรรทัดแรก นำ "แกรมมี่" มาอีกอัน อย่างไรก็ตาม มันทำให้เกิดการตอบรับที่หลากหลายและไม่ได้ขายได้เร็วเท่างานก่อนหน้านี้ แม้ความนิยมจะลดลงเล็กน้อย "Aerosmith" ยังคงถือปืนพกไว้และในปี 2544 ได้เปิดตัวผลงานทองคำขาวอีกเรื่อง "Just Push Play" พร้อมเพลงฮิตในรูปแบบของแทร็กในชื่อเดียวกันและ "Jaded"

เกือบจะในทันทีหลังจากที่ปล่อยตัว วงก็ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล ซึ่งเป็นครั้งแรกที่เพลงมาใหม่ (ในกรณีนี้คือ "เจด") อยู่ในชาร์ตระหว่างพิธี ในปี 2547 วงดนตรีตัดสินใจที่จะกลับสู่รากเหง้าและละทิ้งความมันวาวในเชิงพาณิชย์ได้บันทึกแผ่นดิสก์บลูส์ดั้งเดิมครอบคลุม "Honkin" บน Bobo "ตามด้วยคอนเสิร์ตฮอลล์" Rockin The Joint "และการรวบรวม" Devil " Got A New Disguise และความพยายามที่จะสร้างสตูดิโออัลบั้มจากวัสดุที่วางอยู่บนชั้นวางได้หยุดชะงักลงหลายครั้ง Svezhak ทำเครื่องหมายด้วยการกลับมาของ Douglas เกิดในฤดูใบไม้ร่วงปี 2012 และแม้ว่าจะอยู่ใน "Music From Another Dimension!" "แอโรสมิธ" ยังคงยึดมั่นในสไตล์ของตัวเอง นวัตกรรมบางอย่างยังคงอยู่ที่นี่ (เช่น ตัวเปิด "LUV XXX" คล้ายกับผลงานของเลนนอนตอนปลาย มีการใช้เสียงร้องฮิปฮอป "สวย" และในเพลงคันทรี่ " Can" t Stop Lovin "You" ร้องโดยแขกรับเชิญ Carrie Underwood)

ปรับปรุงล่าสุด 03.11.12

ประวัติของ Aerosmith เริ่มขึ้นในปี 1970 ตอนนั้นเองที่เราได้พบกัน... อ่านทั้งหมด