Vadim Repin Sergey Nakhasakov และ Maria Meerovich นำเสนอคอนเสิร์ต Moronezh Chamber Music โปรแกรมหลักของเทศกาลเป็นสาธารณะ? คุณคิดอย่างไรกับมัน

หลัก / หย่า

ในวลาดิมีร์คอนเสิร์ตสุดท้ายของ "การเดินทางเพลง" เกิดขึ้น โครงการนี้มีเอกลักษณ์สำหรับประเทศของเราเกิดขึ้นในภูมิภาคเป็นปีที่สองติดต่อกัน เกี่ยวกับผลการแข่งขันดนตรี - Christina Ivanova

มันเป็นการทดลองและเขาจัดการพวกเขากล่าวว่าผู้จัดงาน "การเดินทางเพลง" เมื่อปีที่แล้วทุกอย่างเริ่มต้นด้วยความคิดที่ไม่คาดคิดที่จะถือคอนเสิร์ตที่ซากปรักหักพังของอสังหาริมทรัพย์ของ Khorchavitsky ฉันชอบไม่เพียง แต่ผู้ชม แต่ยังรวมถึงนักดนตรี ใช่เพื่อให้ศิลปินในปีนี้มีชื่อระดับโลกไปสู่การเดินทางสร้างสรรค์อีกครั้ง: พรม, Msher, Gorokhovets, อสังหาริมทรัพย์ของ Taneev ใน Marinino และหมู่บ้าน Davydovo

Maria Meerich นักเปียโน: "ทุกคนมีโอกาสมาที่คอนเสิร์ตใด ๆ เนื่องจากความจริงที่ว่ามันอยู่นอกบ้านและมันดีมากที่ได้เห็นคนที่มาจากที่อื่น ๆ และ Vladimir เดียวกันนั่งรอบหมู่บ้าน - เพียงแค่ความสุข"

และสุดยอดของความสุขนี้เป็นคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่จัตุรัสวิหารวลาดิมีร์ ศิลปินและแขกรับเชิญแสดงความยินดีกับผู้ว่าราชการของภูมิภาค Svetlana Orlova หัวหน้าภูมิภาคสัญญาเหตุการณ์ทางวัฒนธรรมดังกล่าวจะกลายเป็นแบบดั้งเดิมอย่างแน่นอน ผู้เข้าร่วมของ "การเดินทาง" มีความมั่นใจ - คอนเสิร์ตได้กลายเป็นเช่นนั้นแล้ว โปรแกรมนี้อิ่มตัวและผิดปกติ: ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยการดำเนินงานคลาสสิกและจากนั้นผู้ชมกำลังรอเซอร์ไพรส์

คอนเสิร์ตครอสโอเวอร์ - การสังเคราะห์ความสามัคคีของคลาสสิกกับเพลงร็อคป๊อปและเพลงอิเล็กทรอนิกส์ ผลงานของ Bach กับ Notes Blues หรือ Gershvin ในการประมวลผลแจ๊ส นี่ไม่ใช่ดีเจนักดนตรีถูกเปิดเผย ความสามารถในการลบเส้นขอบอย่างประณีตออกจากเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของคลาสสิก

หนึ่งในแขกหลักของเทศกาลคือ George Yufa นักเลงที่มีชื่อเสียง สมาชิกของการแสดง "เสียง" ในวลาดิมีร์ศิลปินไม่เพียง แต่เล่นกับวงออเคสตราผู้ว่าราชการ แต่ยังทำปาร์ตี้เดี่ยว ตามที่จอร์จ (และเขาเรียกตัวเองว่าเป็นนักเรียนของ Boris Andrianova) รูปแบบของ "การเดินทางทางดนตรี" เช่นเดียวกับการค้นหา เพื่อฟังหลายคนที่เล่นที่ "การสำรวจเพลง" คุณมักจะต้องลองซื้อตั๋วและบินไปยังประเทศอื่น ๆ

George Yifa Volochist นักร้อง: "ฉันคิดว่ามันเป็นสิ่งที่จำเป็นคนที่โชคดีที่ได้เยี่ยมชมคอนเสิร์ตของเทศกาลอาจอยู่ในสถานการณ์อื่นและไม่สามารถเข้าร่วมได้โดยเฉพาะอย่างยิ่งฉันขอขอบคุณศิลปินวงออเคสตร้าที่ในความเป็นจริงแล้วเที่ยงหรือมากกว่านั้น ที่นี่บนสนามเด็กเล่นบนลมป่าและในความเย็นและโดยทั่วไปฉันคิดว่ามันเป็นความสำเร็จที่กล้าหาญและเป็นมืออาชีพ "

"การเดินทาง" ที่สองทุกอย่างปรากฏออกมาผู้จัดงานหลักของการเดินทางทางดนตรี Boris Andrianov แน่นอน มันถูกเรียกว่าบันทึกสำหรับจำนวนผู้ชม เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่ส่วนใหญ่ของพวกเขาผู้เขียนของโครงการเน้นเป็นผู้ฟังจังหวัด

Boris Andrianov, Celtist, ผู้แต่งโครงการ "การเดินทางเพลง": "ฉันเห็นความประหลาดใจบนใบหน้าของพวกเขาเพราะมันเป็นสิ่งที่คาดไม่ถึงอย่างแน่นอนเรายังเล่นเพลงที่จริงจัง แต่เล่นในสถานที่เช่นนี้ที่เธอไม่เคยฟังและนี่เป็นความคลาดเคลื่อนไร้สาระ - เธอทำงานและมันก็เป็นการทดลองดังกล่าว ที่สามารถสง่าราศีได้ดูเหมือนว่าฉัน "

Alevtina Malova ผู้ชม: "ความคิดที่ดี. ฉันเป็นเมื่อวานนี้ใน Davydovo เพียงแค่สุด ๆ ดูเหมือนว่าฉันจะพกศิลปะเข้าไปในมวลชน - มันเท่ห์มาก"

เส้นทางใดที่จะเป็นปีหน้า - ยังไม่ได้ตัดสินใจ แต่พวกเขาสัญญาว่า "การเดินทางเพลง" จะไปบนถนนอย่างแน่นอน

Kristina Ivanova, Andrei Dubrovsky

พวกเขาทั้งหมดเป็นศิลปินเดี่ยวที่โดดเด่นพร้อมชื่อโลกตามความต้องการและพอเพียง อย่างไรก็ตามเช่นเดียวกับนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมทุกคนชอบเพลงร่วมกันมาก องค์ประกอบดังกล่าวยื่นออกมาเป็นครั้งแรก - มันอยู่บน Platonovsky

ก่อนคอนเสิร์ต Vadim Repin กล่าวว่าการเล่นดนตรี Chamber เป็นวิธีที่จะได้ยินจังหวะของหัวใจของกันและกัน มันรู้สึกที่คอนเสิร์ต: โปรแกรมที่ยอดเยี่ยมประสิทธิภาพที่ยอดเยี่ยมการผสมผสานที่ผิดปกติของเครื่องมือ - ไม่ใช่ทุกวันที่เราได้ยินไวโอลิน Flughelgorn และเปียโน

Sergey Nakaryakov และ Maria Meerich เปิดตอนเย็น พวกเขาแสดงบทละครแฟนตาซีสามแห่งของ Shuman สำหรับคลาริเน็ตและ Flani (OP.73) พวกเขายังคงเล่นเชลโล่หรือไวโอลินในกรณีของเรามันคือ Flyugelgorn - ความหลากหลายของ Saxcorn ซึ่งคล้ายกับท่อมาก Meerovich และ Nakhasakov มักจะทำร่วมกันคู่ที่สวยงามมาก - และภายนอกและดนตรี จำนวนความลึกและความรู้สึกในการดำเนินการของพวกเขากี่ทักษะที่จะได้ยินกัน! เสียงของ Flyugelgorn Nakhasakova ให้ความรู้สึกของการบิน - มากในพระองค์ยิ่งใหญ่เสรีภาพความอบอุ่นของมนุษย์

Maria Meerovich เป็นนักเปียโนที่ยอดเยี่ยมซึ่งเป็นตัวแทนของโรงเรียนเปียโนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยเสียงที่นุ่มนวลนักร้องอย่างมีน้ำใจธรรมชาติ ในการแสดงเราได้ยินบทละครของ Schuman สองครั้ง: "Arabesque" และ "อุทิศตน" (Schuman - Liszt) เมื่อมองไปที่ Meerovich ฉันต้องการคิดเกี่ยวกับ Clara Schumann: อาจเป็นแรงบันดาลใจให้กับงานเขียนของสามีของเธอ

โดยวิธีการที่ Schumann ในรายการเพลงของเทศกาลศิลปะของ Platonian ที่สี่เป็นนักแต่งเพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุด เรียงความของเขาเล่นโดย Mikhail Plenev (อารมณ์ขัน), Alexander Knyazev (คอนเสิร์ต La Miniorior Cello), Daniel Trifonov (Symphony Etudes) แน่นอนว่าอุบัติเหตุ - นักดนตรีไม่เห็นด้วยทุกคนนำโปรแกรมของพวกเขา แต่เป็นเรื่องบังเอิญใน Platonovsky บางทีเป็นครั้งแรก เมื่อวันที่ 8 มิถุนายนวันเกิดของ Robert Shumana วันนี้ใกล้เคียงกับเวลาของเทศกาล บางทีนี่อาจเป็นสวัสดีจากความโรแมนติกเยอรมันที่ยิ่งใหญ่ดังนั้นเราจึงจำได้ด้วยความกตัญญู

โปรแกรมคอนเสิร์ตหอการค้าเป็นงานเขียนและนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ ที่เล่นไม่น้อยลง สามเพลงของ Poolenka ดำเนินการโดย Meerovich และ Nakhasakov ฟังอย่างใดใน Chekhovsky: มีเนื้อเพลงและความโศกเศร้าในพวกเขาและประชด และ Vadim repin ไวโอลินในเกลือของ Sonate Sonate Debussi ที่หลงไหลและหลงใหล ค้นพบ Repin, Artistic, Charinmatic ไม่มีความตึงเครียดไม่มีความพยายาม: ใบหน้าบางระเบิดง่ายการเปลี่ยนที่มองไม่เห็น - เราดูเหมือนจะกลายเป็นเสียงตามท่วงทำนองที่กลั่นกรองที่กลั่นกรอง

คอนเสิร์ตเสร็จสมบูรณ์โดยการดำเนินการของ Trio of Brahms Mi-Barol Major Repin, Meerovich, Nakhasakov - องค์ประกอบที่ยอดเยี่ยมเน้นอีกครั้งว่านักดนตรีเล่นเป็นครั้งแรกที่ Platonovsky บางทีสุนทรพจน์ร่วมของพวกเขายังคงดำเนินต่อไป


Vadim repin, Maria Meerovich และ Sergey Nakhasakov นำเสนอเราด้วยหนึ่งในตอนเย็นที่น่าจดจำที่สุดของเทศกาล Platonovsky ในรายการของเขาทุก ๆ ปีมีคอนเสิร์ตเพลงอย่างน้อยหนึ่งห้องและประเพณีนี้จำเป็นต้องดำเนินการต่อไป แม้ว่าประเภทห้องจะถือว่าเป็นชนชั้นสูง แต่เขามีแฟน ๆ จำนวนมากใน Voronezh

ซิมโฟนีออร์เคสตรา Rishon Le Cion - สองคอนเสิร์ตภายใต้การนำของ Andres Mustonen ในกรอบของ "Mustonenfest. Tallinnn-Tel Aviv 2016 "
ในคอนเสิร์ต "Song Pipe" เมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ (เทลอาวีฟ), 2 มีนาคม (Rehuhov) ในวันที่ 3 และ 5 มีนาคม (Rishon Lezion) มีส่วนร่วมของ Trubach Sergey Nakaryakov และนักเปียโน Maria Meerovich คอนเสิร์ตจะเกิดขึ้นภายใน "
Mustonenfest. Tallinnn-Tel Aviv 2016 "
ในโปรแกรมที่สองในวันที่ 28 กุมภาพันธ์ใน Tel Aviv และ 1 มีนาคมนักเปียโน Astrid Balzan คณะนักร้องประสานเสียงแห่งชาติโอเปร่าแห่งเอสโตเนียคณะนักร้องประสานเสียงเข้าร่วมใน Rishon Lezion
เสียงพูด ละครเพลง และศิลปินเดี่ยวของ Opera Estonia แห่งชาติ

ในโปรแกรมของคอนเสิร์ต "ท่อเพลง" - Symphony 3 ของ Arvo Pärotคอนเสิร์ตสำหรับท่อเปียโนและวงออร์เคสตรา Shostakovich คอนเสิร์ตสำหรับท่อและวงออร์เคสตราของยูริ ARUTYUNYAN และ Symphony 2 ของ Beethoven ในโครงการคอนเสิร์ตกาล่า - Verdi ทาบทามไปที่โอเปร่า "พลังแห่งโชคชะตา"; Aria จากงาน Verdi, Donizetti, Francesco Chile; Mozart - Laudate Dominom; ARVA PART - CREDO; Weinberg - การเปลี่ยนแปลงในหัวข้อ Mozart; เบโธเฟน - จินตนาการถึงผู้เยาว์สำหรับเปียโนนักกีฬาและวงดุริยางค์ซิมโฟนี
"หนึ่งในที่รักในอิสราเอลนักแสดงผู้นำที่มีชื่อเสียงและนักไวโอลินจากเอสโตเนีย Andres Mustonen กลับไปที่อิสราเอลและดำเนินการอีกครั้งด้วย Symphony Orchestra Rishon Le Cion และในฤดูกาลนี้หลังจากความร่วมมือของปีที่ผ่านมาของเรา" Ariel Cohen Orchestra กล่าว - แต่คราวนี้กับเขาและวงออเคสตราบนเวทีนักเป่าแตรที่โดดเด่น Sergey Gakaryakov จะได้รับการปล่อยตัว ฉันขอแนะนำการฟังรายการของเขาใน YouTube และฉันมั่นใจว่าหลังจากนั้นผู้ฟังจะรีบซื้อตั๋ว Sergey Gakaryakov จะให้ผู้อยู่อาศัยพร้อมกับนักเปียโนมาเรีย Meerich และฉันแน่ใจว่ามันจะเป็นประสบการณ์การจัดเก็บเพลงแยกต่างหาก โปรแกรมของ "Gala Concert" มีความหลากหลายมาก - จาก "จินตนาการสำหรับนักร้องประสานเสียง" เบโธเฟน - ผลงานชิ้นเอกดนตรีที่มีสีสันผู้เบิกทางของซิมโฟนีที่ 9 ไปจนถึงผลงานของสวนสาธารณะและ Weinberg Andres Mustonen Splla สำหรับเราการผสมผสานดนตรีที่ผิดปกติของนักร้องประสานเสียงเดี่ยวและนักแต่งเพลงจากเอสโตเนียพร้อมกับวงออเคสตรานักแต่งเพลงและนักเปียโนจากอิสราเอล และสิ่งสำคัญคือ Plexus ของเพลงที่ยอดเยี่ยมเหมาะอย่างยิ่งสำหรับเทศกาลเช่น "Mustonenenfest Tallinn-Tel Aviv "

Sergey Nakhasakov เป็นหนึ่งในทรัมเป็ตที่โด่งดังที่สุดในโลก เกี่ยวกับนักดนตรีคนนี้ที่พวกเขาพูดว่า: "เขาเกิดมาพร้อมกับท่อในมือของเขา" เสียงอันศักดิ์สิทธิ์ทักษะปรากฎการณ์และไม่มีข้อ จำกัด ความฉลาดทำให้ศิลปินหนุ่มของดาวโลก เขามีส่วนร่วมในโปรโมชั่นระหว่างประเทศที่ใหญ่ที่สุดบันทึกไว้ใน บริษัท ที่ดีที่สุด Sergey Nakhasakov - พื้นเมืองของ Nizhny Novgorod แต่มีการตั้งถิ่นฐานมานานในฝรั่งเศส ทุกคำพูดของเขาเปลี่ยนเป็นวันหยุดที่น่าจดจำสำหรับประชาชน ทุกคนที่ได้ยิน Sergey Nakaryakov อย่างน้อยหนึ่งครั้งต้องการฟังเขาอีกครั้ง

จาก ergei Gakaryakov ฟาระ: Thierry Cohen

Sergey Gakaryakov ประสบความสำเร็จที่น่าประทับใจซึ่งละเมิดกฎที่จัดตั้งขึ้นอย่างกล้าหาญสำหรับการดำเนินการของเพลงคลาสสิกบนท่อ หลังจากคำพูดในงานเทศกาลใน Crosholm ตอนอายุ 13 Sergey Nakaryakov ได้รับการขนานนามว่าเป็นท่อ Paganini ของฟินแลนด์ และในปี 1997 Music Und Theatre Edition เรียกว่า Sergey Nakaryakov "Caruso Pipes" ซึ่งสังเกตความสว่างของเสียงที่ไม่ธรรมดาของเกมของเขา

การมีเพลงขนาดใหญ่ Sergey Nakhasakov ขยายตัวอย่างต่อเนื่องสร้างการแปลผลงานต่าง ๆ ของตัวเองสำหรับท่อ นอกจากนี้เขายังเล่นบน Flugelgorn

Sergey Nakhasakov เกิดที่ Gorky (Nizhny Novgorod) ในปี 1977 ฉันเริ่มศึกษาเกมบนเปียโนเร็วมาก หลังจากเกิดอุบัติเหตุที่เกิดขึ้นในปี 1986 เขาออกจากชั้นเรียนเปียโนและจากเก้าปีเริ่มเรียนรู้เกมบนท่อภายใต้ความเป็นผู้นำของพ่อของเขา เกือบจะในทันทีเขาดึงความสนใจไปที่ตัวเองพูดในการแข่งขันดนตรีที่หลากหลายของนักแสดงรุ่นเยาว์ ในปีพ. ศ. 2534 เขาประสบความสำเร็จอย่างมากในงานเทศกาลการเผยแพร่อิวูใน Vorishofen ที่ไม่ดี ในเดือนสิงหาคมของปีเดียวกันเขาเปิดตัวกับวงดุริยางค์ห้องลิทัวเนียในงานเทศกาลในซัลซ์บูร์กและปีต่อมาเขาได้รับเชิญให้เข้าร่วมเทศกาลดนตรี Schleswig-Holsteinsky ซึ่ง Prix Davidoff Awards ได้รับเกียรติ

ปัจจุบัน Sergey Nakhasakov เล่นในห้องโถงที่มีชื่อเสียงที่สุดของโลกรวมถึงฮอลลีวูดชามในลอสแองเจลิส, ลินคอล์นเซ็นเตอร์ในนิวยอร์ก, รอยัลฮอลล์เทศกาลและรอยัลอัลเบิร์ตฮอลล์ในลอนดอน ดำเนินการในงานเทศกาลในหลายประเทศในยุโรป ทุกปีเขาทำทัวร์ญี่ปุ่นหลายวันของญี่ปุ่น Sergey Nakhasakov พูดในสหรัฐอเมริกาด้วยคอนเสิร์ตเดี่ยวและร่วมมือกับนักดนตรีที่มีชื่อเสียงระดับโลกออเคสตร้าและคอนธูรส เขามักจะให้คอนเสิร์ตเดี่ยวมาพร้อมกับน้องสาวของเขา - นักเปียโนแห่งศรัทธาของไฟเบอร์กลาสหรือนักเปียโนชาวเบลเยียม Mary Meerich

Maria Meerovich เป็นนักเปียโนที่ยอดเยี่ยมซึ่งเป็นตัวแทนของโรงเรียนเปียโนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยเสียงที่นุ่มนวลนักร้องอย่างมีน้ำใจธรรมชาติ Meerovich อาศัยอยู่ในเบลเยียม ความคิดสร้างสรรค์ของเธอโดย Sergey Punchikov อายุ 11 ปี

Maria Meerich รูปภาพ: Thierry Cohen

Maria Meerovich เกิดที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในยุคแปดของอายุที่ดำเนินการแล้วใน St. Petersburg Philharmonic เขาศึกษาที่ Conservatory St. Petersburg N. A. Rimsky-Korsakov ในปี 1990 หลังจากได้รับทุนการศึกษา Fonds Alex de Vries มูลนิธิ - Y. Menuhin Foundation, Maria ย้ายไปเบลเยียมจบการศึกษาจาก The Royal Conservatory ของเมือง Antwerp และเริ่มกิจกรรมการสอนทันทีที่สถาบันเดียวกัน
มาเรีย - ผู้ชนะของพรีเมี่ยมแห่งแรกของการแข่งขัน J. B. Viotti (อิตาลี) และ Chennen (Holland) ดำเนินการในห้องโถงที่มีชื่อเสียงเช่น Concertgebau (อัมสเตอร์ดัม), โรงละคร Des Champs Elysees (ปารีส), Opera City Hall (โตเกียว), โรงละครเมืองเทศบาล (ริโอเดอจาเนโร) ศูนย์ศิลปะการแสดงแห่งชาติ (ปักกิ่ง) เธอมีส่วนร่วมในเทศกาล Schleswig-Holstein Bad Kissingen (เยอรมนี) เทศกาล Marta Argerich ใน Beppu (ญี่ปุ่น) และ Lugano (สวิตเซอร์แลนด์) เทศกาลในอดีตโพสต์และอ่าว (ประเทศฝรั่งเศส), พอร์ตใหม่ (USA) และอื่น ๆ อื่น ๆ .

ภาพถ่ายจัดทำโดยบริการกดของเทศกาล " Mustonenfest. ทาลลินน์ - เทลอาวีฟ 2016 และซิมโฟนีออร์เคสตราริชองเลอซิน ภาพถ่ายทุน Mait Jüriado นักร้องประสานเสียงชาวเอสโตเนีย Voces Voces

Sergey Nakhasakov, Flyugelgorn

Maria Meerovich เปียโน

Soloists of the State Chamber Orchestra "Virtuosos of Moscow"

Evgeny Stembolsky, ไวโอลิน

Anton Kulapov, Alt

Vyacheslav Marinyuk, เชลโล่

เกรกอรี่ Kovalevsky เบสคู่

ในโปรแกรม:

Schuman สามบทละครแฟนตาซีสำหรับคลาริเน็ตและเปียโน Op 73

(การจัดเรียงสำหรับ Flugelgorn และเปียโน Sergey Nakhasakova)

brahms ทั้งสามคนสำหรับฮอร์นไวโอลินและเปียโนโอพี 40.

ชูเบิร์ต Quintet for Piano และ La Major (Trout), D. 667

"Moscow Virtuosos" - นักดนตรีของชนชั้นสูงสุดโปรแกรมเดี่ยวและห้องของห้องซึ่งไม่น่าสนใจและเป็นที่ต้องการมากกว่าการนำเสนอของวงออเคสตราที่มีชื่อเสียงเต็มรูปแบบ Vladimir Spivakov ดึงดูดสิ่งที่ดีที่สุดของเดี่ยวที่ดีที่สุดเหล่านี้และเชิญที่กำลังพูดวงออเคสตรา สิ่งนี้จะได้รับการยืนยันในช่วงเย็นเดือนตุลาคมในห้องโถงห้อง: ในขั้นตอนเดียวกันผู้นำของ "Virtuosos" นำโดยผู้อำนวยการวงออเคสตราศิลปินของประชาชนของรัสเซียเกริกกอรี Kovalevsky ชื่อนักเปียโนจากเบลเยียมมาเรีย Meerovich และ พันธมิตรที่มีชื่อเสียงของกลุ่มนักเป่าแตรที่มีชื่อเสียงระดับโลก Sergey Nakaryakov

Sergey กลายเป็นที่มีชื่อเสียงเป็นเด็กมากเริ่มคอนเสิร์ตมีส่วนร่วมในการแข่งขันอันทรงเกียรติ หลังจากการแสดงในงานเทศกาลใน Crossolm สื่อฟินแลนด์เรียกว่านักดนตรีอายุ 13 ปี "Paganini Pipes" และอีกไม่กี่ปีต่อมาเพลง Und Theatre Edition มอบชื่อของ "Caruso Pipe" ที่น่าทึ่ง " เสียง "ของเครื่องมือของเขา Kumir Sergei Timofey Dokshser เรียกว่า "Unique Giving": "เครื่องมือที่น่าทึ่งความอ่อนแอที่น่าตื่นตาตื่นใจอารมณ์ เขาเล่นได้อย่างง่ายดายโดยไม่มีความพยายาม ... คำว่าของขวัญของพระเจ้า! " Sergey ได้รับพรีเมี่ยมซ้ำสำหรับบันทึกและชื่อเรื่อง "นักดนตรีแห่งปี" ดำเนินการในห้องโถงคอนเสิร์ตที่ดีที่สุดของโลก วันนี้เขาอาศัยอยู่ในฝรั่งเศสและไม่ค่อยทำอะไรในรัสเซีย

ชาวพื้นเมืองของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมาเรียเมียร์วิชได้รับการศึกษาในเรือนบรรยากาศของเมืองพื้นเมืองและแอนต์เวิร์ปได้รับรางวัลการแข่งขันจำนวนมากกลายเป็นห้องโถงคอนเสิร์ตที่ดีที่สุดและเทศกาล Creative Union Sergey Nakaryakova และ Mary Meerovich มานานกว่า 10 ปีและเธอสนับสนุนความคิดที่กล้าหาญที่สุดทั้งหมดของเขา: การกลับมาใหม่ทั้งเพลงที่มีอยู่สำหรับท่อนักดนตรีรับหน้าที่ถอดความเพื่อทำการถอดความ หนึ่งในนั้นคือ Clarinet Fantasy Plays 73 Shumanan ซึ่ง Sergey แสดงบน Flugelgorn

เครื่องมือนี้จะส่งเสียงในสามของ Brahms หรือ 40 ซึ่ง Sergey และ Maria ดำเนินการต่อหน้านักไวโอลินที่มีชื่อเสียง Vadim Repini "ฉันเล่นสามครั้งนี้หลายครั้ง แต่ฉันไม่เคยพอใจร้อยละหนึ่งร้อยเปอร์เซ็นต์" Vadim ยอมรับ "รวมถึงเพราะม้าฝรั่งเศสสมัยใหม่ค่อนข้างแตกต่างจากธรรมชาติ ... และ Sergey เป็นเพียงคนเดียวในโลกที่นี่แทนที่จะเป็นฮอร์นแฮนด์ฟรีขนาดใหญ่ใช้ Flyugelgorn เพื่อให้ทรีโอของ Brams ฟังดูได้อย่างสมบูรณ์แบบคุณต้องติดเชื้อ! " คราวนี้ปาร์ตี้สีม่วงในทั้งสามคนจะตอบสนองการยกย่องการแข่งขันระหว่างประเทศที่ตั้งชื่อตาม P.I Tchaikovsky Evgeny Stembolsky

ห้องโถงหอการค้า

คำสำคัญ: เพลงคลาสสิก, Sergey Nakhasakov, Maria Meeryovich, Soloists GKO Virtuosos Moscow, โปสเตอร์ตุลาคม, โปสเตอร์ Moscow House of Music, โปสเตอร์ Moscow, 2016, มรดกของ Moscow House of Music, Concerts, 2016, ติดต่อที่จะไปซื้อตั๋ว, ซื้อตั๋ว, ค่าใช้จ่าย , ราคาตั๋ว, ร่างกาย, ที่อยู่

Symphony Orchestra Rishon Le Cion - สองคอนเสิร์ตภายใต้การนำของ Andres Mustonen ใน « Mustonenfest. Tallinnn-Tel Aviv 2016 "
ในคอนเสิร์ต "Song Pipe" เมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ (เทลอาวีฟ), 2 มีนาคม (Rehuhov) ในวันที่ 3 และ 5 มีนาคม (Rishon Lezion) มีส่วนร่วมของ Trubach Sergey Nakaryakov และนักเปียโน Maria Meerovich คอนเสิร์ตจะเกิดขึ้นภายใน "
Mustonenfest. Tallinnn-Tel Aviv 2016 "
ในโปรแกรมที่สองในวันที่ 28 กุมภาพันธ์ใน Tel Aviv และ 1 มีนาคมนักเปียโน Astrid Balzan คณะนักร้องประสานเสียงแห่งชาติโอเปร่าแห่งเอสโตเนียคณะนักร้องประสานเสียงเข้าร่วมใน Rishon Lezion
เสียงพูด ละครเพลง และศิลปินเดี่ยวของ Opera Estonia แห่งชาติ

นักร้องประสานเสียงชาวเอสโตเนีย Voces Voces

ในโปรแกรมของคอนเสิร์ต "ท่อเพลง" - Symphony 3 ของ Arvo Pyarka คอนเสิร์ตสำหรับท่อเปียโนและวงออร์เคสตรา Shostakovich คอนเสิร์ตสำหรับท่อและวงออร์เคสตราของยูริ ARUTYUNYAN และ Symphony ที่ 2 ของ Beethoven ในโครงการคอนเสิร์ต Gala - Verdi ทาบทามไปที่โอเปร่า "พลังแห่งโชคชะตา"; Aria จากงาน Verdi, Donizetti, Francesco Chile; Mozart - Laudate Dominom; ARVA PART - CREDO; Weinberg - การเปลี่ยนแปลงในหัวข้อ Mozart; เบโธเฟน - จินตนาการถึงผู้เยาว์สำหรับเปียโนนักกีฬาและวงดุริยางค์ซิมโฟนี
"หนึ่งในที่รักในอิสราเอลนักแสดงผู้นำที่มีชื่อเสียงและนักไวโอลินจากเอสโตเนีย Andres Mustonen กลับไปที่อิสราเอลและดำเนินการอีกครั้งด้วย Symphony Orchestra Rishon Le Cion และในฤดูกาลนี้หลังจากความร่วมมือของปีที่ผ่านมาของเรา" Ariel Cohen Orchestra กล่าว - แต่คราวนี้กับเขาและวงออเคสตราบนเวทีนักเป่าแตรที่โดดเด่น Sergey Gakaryakov จะได้รับการปล่อยตัว ฉันขอแนะนำการฟังรายการของเขาใน YouTube และฉันมั่นใจว่าหลังจากนั้นผู้ฟังจะรีบซื้อตั๋ว Sergey Gakaryakov จะให้ผู้อยู่อาศัยพร้อมกับนักเปียโนมาเรีย Meerich และฉันแน่ใจว่ามันจะเป็นประสบการณ์การจัดเก็บเพลงแยกต่างหาก โปรแกรมของ "Gala Concert" มีความหลากหลายมาก - จาก "จินตนาการสำหรับนักร้องประสานเสียง" เบโธเฟน - ผลงานชิ้นเอกดนตรีที่มีสีสันผู้เบิกทางของซิมโฟนีที่ 9 ไปจนถึงผลงานของสวนสาธารณะและ Weinberg Andres Mustonen Splla สำหรับเราการผสมผสานดนตรีที่ผิดปกติของนักร้องประสานเสียงเดี่ยวและนักแต่งเพลงจากเอสโตเนียพร้อมกับวงออเคสตรานักแต่งเพลงและนักเปียโนจากอิสราเอล และสิ่งสำคัญคือ Plexus ของเพลงที่ยอดเยี่ยมเหมาะอย่างยิ่งสำหรับเทศกาลเช่น "Mustonenenfest Tallinn-Tel Aviv "

Sergey Nakhasakov เป็นหนึ่งในทรัมเป็ตที่โด่งดังที่สุดในโลก เกี่ยวกับนักดนตรีคนนี้ที่พวกเขาพูดว่า: "เขาเกิดมาพร้อมกับท่อในมือของเขา" เสียงอันศักดิ์สิทธิ์ทักษะปรากฎการณ์และไม่มีข้อ จำกัด ความฉลาดทำให้ศิลปินหนุ่มของดาวโลก เขามีส่วนร่วมในโปรโมชั่นระหว่างประเทศที่ใหญ่ที่สุดบันทึกไว้ใน บริษัท ที่ดีที่สุด Sergey Nakhasakov - พื้นเมืองของ Nizhny Novgorod แต่มีการตั้งถิ่นฐานมานานในฝรั่งเศส ทุกคำพูดของเขาเปลี่ยนเป็นวันหยุดที่น่าจดจำสำหรับประชาชน ทุกคนที่ได้ยิน Sergey Nakaryakov อย่างน้อยหนึ่งครั้งต้องการฟังเขาอีกครั้ง

จาก ergei Gakaryakov ฟาระ: Thierry Cohen

Sergey Gakaryakov ประสบความสำเร็จที่น่าประทับใจซึ่งละเมิดกฎที่จัดตั้งขึ้นอย่างกล้าหาญสำหรับการดำเนินการของเพลงคลาสสิกบนท่อ หลังจากคำพูดในงานเทศกาลใน Crosholm ตอนอายุ 13 Sergey Nakaryakov ได้รับการขนานนามว่าเป็นท่อ Paganini ของฟินแลนด์ และในปี 1997 Music Und Theatre Edition เรียกว่า Sergey Nakaryakov "Caruso Pipes" ซึ่งสังเกตความสว่างของเสียงที่ไม่ธรรมดาของเกมของเขา

การมีเพลงขนาดใหญ่ Sergey Nakhasakov ขยายตัวอย่างต่อเนื่องสร้างการแปลผลงานต่าง ๆ ของตัวเองสำหรับท่อ นอกจากนี้เขายังเล่นบน Flugelgorn

Sergey Nakhasakov เกิดที่ Gorky (Nizhny Novgorod) ในปี 1977 ฉันเริ่มศึกษาเกมบนเปียโนเร็วมาก หลังจากเกิดอุบัติเหตุที่เกิดขึ้นในปี 1986 เขาออกจากชั้นเรียนเปียโนและจากเก้าปีเริ่มเรียนรู้เกมบนท่อภายใต้ความเป็นผู้นำของพ่อของเขา เกือบจะในทันทีเขาดึงความสนใจไปที่ตัวเองพูดในการแข่งขันดนตรีที่หลากหลายของนักแสดงรุ่นเยาว์ ในปีพ. ศ. 2534 เขาประสบความสำเร็จอย่างมากในงานเทศกาลการเผยแพร่อิวูใน Vorishofen ที่ไม่ดี ในเดือนสิงหาคมของปีเดียวกันเขาเปิดตัวกับวงดุริยางค์ห้องลิทัวเนียในงานเทศกาลในซัลซ์บูร์กและปีต่อมาเขาได้รับเชิญให้เข้าร่วมเทศกาลดนตรี Schleswig-Holsteinsky ซึ่ง Prix Davidoff Awards ได้รับเกียรติ

ปัจจุบัน Sergey Nakhasakov เล่นในห้องโถงที่มีชื่อเสียงที่สุดของโลกรวมถึงฮอลลีวูดชามในลอสแองเจลิส, ลินคอล์นเซ็นเตอร์ในนิวยอร์ก, รอยัลฮอลล์เทศกาลและรอยัลอัลเบิร์ตฮอลล์ในลอนดอน ดำเนินการในงานเทศกาลในหลายประเทศในยุโรป ทุกปีเขาทำทัวร์ญี่ปุ่นหลายวันของญี่ปุ่น Sergey Nakhasakov พูดในสหรัฐอเมริกาด้วยคอนเสิร์ตเดี่ยวและร่วมมือกับนักดนตรีที่มีชื่อเสียงระดับโลกออเคสตร้าและคอนธูรส เขามักจะให้คอนเสิร์ตเดี่ยวมาพร้อมกับน้องสาวของเขา - นักเปียโนแห่งศรัทธาของไฟเบอร์กลาสหรือนักเปียโนชาวเบลเยียม Mary Meerich

Maria Meerovich เป็นนักเปียโนที่ยอดเยี่ยมซึ่งเป็นตัวแทนของโรงเรียนเปียโนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยเสียงที่นุ่มนวลนักร้องอย่างมีน้ำใจธรรมชาติ Meerovich อาศัยอยู่ในเบลเยียม ความคิดสร้างสรรค์ของเธอโดย Sergey Punchikov อายุ 11 ปี

Maria Meerich รูปภาพ: Thierry Cohen

Maria Meerovich เกิดที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในยุคแปดของอายุที่ดำเนินการแล้วใน St. Petersburg Philharmonic เขาศึกษาที่ Conservatory St. Petersburg N. A. Rimsky-Korsakov ในปี 1990 หลังจากได้รับทุนการศึกษา Fonds Alex de Vries มูลนิธิ - Y. Menuhin Foundation, Maria ย้ายไปเบลเยียมจบการศึกษาจาก The Royal Conservatory ของเมือง Antwerp และเริ่มกิจกรรมการสอนทันทีที่สถาบันเดียวกัน
มาเรีย - ผู้ชนะของพรีเมี่ยมแห่งแรกของการแข่งขัน J. B. Viotti (อิตาลี) และ Chennen (Holland) ดำเนินการในห้องโถงที่มีชื่อเสียงเช่น Concertgebau (อัมสเตอร์ดัม), โรงละคร Des Champs Elysees (ปารีส), Opera City Hall (โตเกียว), โรงละครเมืองเทศบาล (ริโอเดอจาเนโร) ศูนย์ศิลปะการแสดงแห่งชาติ (ปักกิ่ง) เธอมีส่วนร่วมในเทศกาล Schleswig-Holstein Bad Kissingen (เยอรมนี) เทศกาล Marta Argerich ใน Beppu (ญี่ปุ่น) และ Lugano (สวิตเซอร์แลนด์) เทศกาลในอดีตโพสต์และอ่าว (ประเทศฝรั่งเศส), พอร์ตใหม่ (USA) และอื่น ๆ อื่น ๆ .

ภาพถ่ายจัดทำโดยบริการกดของเทศกาล " Mustonenfest. Tallinn-Tel Aviv 2016 "และ Symphony Orchestra Rishon Le Cion

© 2021 Skudelnica.ru - ความรักการทรยศ, จิตวิทยา, การหย่าร้าง, ความรู้สึก, การทะเลาะวิวาท