ตัวตลกของพระเจ้า ใครคือนักเต้น Waclav Nizhinsky - อัจฉริยะหรือคนป่วย

หลัก / ความรู้สึก

ฉันต้องการเต้นรำวาดเล่นเปียโนเขียนบทกวี
ฉันต้องการที่จะรักทุกคน - เป้าหมายในชีวิตของฉันคือ ฉันรักทุกคน.
ฉันไม่ต้องการสงครามหรือพรมแดนใด ๆ บ้านของฉันมีอยู่ทุกที่ที่โลกมีอยู่
ฉันต้องการที่จะรักความรัก ฉันเป็นผู้ชายพระเจ้าในตัวฉัน
และฉันอยู่ในนั้น ฉันเรียกเขาว่าฉันกำลังมองหาเขา ฉันเป็นผู้แสวงหาเพราะฉันรู้สึกถึงพระเจ้า
พระเจ้ากำลังมองหาฉันดังนั้นเราจะพบกัน

vaclav nizhinsky

Vaclav Nizhinsky เป็นนักเต้นที่โดดเด่นและนักออกแบบท่าเต้นของแหล่งกำเนิดโปแลนด์ที่ยกย่องบัลเล่ต์รัสเซียของจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XX และสภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรมของสภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรมสำหรับการเต้นรำชาย เขาเป็นคนแรกที่กล้าที่จะปาร์ตี้บัลเล่ต์ของผู้ชายเพราะก่อนหน้านั้นนักเต้นในบัลเล่ต์ไม่ได้ถูกเรียกว่าสิ่งอื่นใดที่ "ไม้ค้ำ" เพื่อรองรับประมาณ การออกแบบท่าเต้นนวัตกรรมของมรดกบัลเล่ต์ที่เจียมเนื้อเจียมตัวของเขาทำให้เกิดข้อพิพาทในหมู่นักวิจารณ์ในหมู่นักวิจารณ์ละครและความครอบครองของเขาเป็นพลาสติกและที่สำคัญที่สุดคือความสูงที่ไม่สามารถใช้งานได้อย่างมากและความยาวของการกระโดดขอบคุณที่ Nizhinsky เรียกเขาว่าเป็นนก สง่าราศีของนักเต้นที่มีข้อมูลทางกายภาพและความสามารถที่ไม่เท่าเทียมกัน Vaclav Nijinsky เป็นคนงี่เง่าของยุโรป - พวกเขาชื่นชม Auguste Roden, Fyodor Shalyapin, Isadora Duncan, Charlie Chaplin และโคตรคนอื่น ๆ ของเขา ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของ Vaclav มีขนาดเล็ก - เขาจัดการเพื่อสร้างโปรดักชั่นเพียงสี่ครั้งและการเต้นรำครั้งสุดท้ายของเขาเต้นรำในช่วงเวลาสามสิบปีที่ผ่านมาอย่างจริงจัง

Vaclav Fomich Nizhinsky (1889-1950) เกิดที่เคียฟในครอบครัวของนักเต้นโปแลนด์ Tomasha Nizhinsky และ Eleonora Berey เด็กสองคนในสามคนในครอบครัวสร้างสรรค์ไปตามรอยเท้าของพ่อแม่ - Vaclav และ Bronislav น้องสาวของเขาและอาวุโส Stanislav ป้องกันการเต้นรำจากวัยเด็กปัญหาสุขภาพจิตที่ประจักษ์ ตามตำนานครอบครัวที่สร้างขึ้นโดย Eleanor Stanislav ก็หลุดออกจากหน้าต่างที่อายุหกขวบหลังจากนั้นการพัฒนาจิตใจของเขาถูกรบกวน ไม่มีอะไรเกี่ยวกับชีวิตของพี่ชาย Nizhinsky ไม่เป็นที่รู้จักยกเว้นว่าจนกระทั่งปี 1918 เขาถูกเก็บไว้ในโรงพยาบาลจิตเวชเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งอาจมีการวินิจฉัยโรคจิตเภท เมื่อการปฏิวัติเกิดขึ้นในรัสเซียเขาพร้อมกับผู้ป่วยรายอื่นอยู่บนถนนหลังจากที่ร่องรอยของเขาหายไป (ตามรายงานบางฉบับเขาฆ่าตัวตาย) นอกจากนี้ข้อเท็จจริงที่ว่าพี่น้องพื้นเมืองของโรคจิตเภทจากวัยเด็กเป็นโรคจิตเภทเป็นที่รู้กันว่ายายของเขาในสายของมารดาที่ได้รับจากภาวะซึมเศร้าเรื้อรังซึ่งนำไปสู่การปฏิเสธอาหารอันเป็นผลมาซึ่งเธอเสียชีวิต.

เมื่อ Vaclaw อายุ 9 ขวบพ่อของครอบครัวไปที่นายหญิงสาวและอีลีนอร์ย้ายไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในการค้นหาโอกาสในการทำเงินในการรักษาลูกชายคนโตและการศึกษาของเด็กอายุน้อยกว่าในโรงเรียนบัลเล่ต์อิมพีเรียล .
Vaclav ยังคงแสดงให้เห็นถึงลักษณะ schizoid ในวัยเด็ก มันถูกปิดเงียบ เด็ก ๆ ในโรงเรียนแกล้ง "ญี่ปุ่น" ของเขาสำหรับดวงตาในแนวทแยงเล็กน้อยเขาถูกขุ่นเคืองและหลีกเลี่ยงการสื่อสารกับพวกเขาเชื่อว่าพวกเขาแค่อิจฉาเขา เขาศึกษาไม่ดีแสดงให้เห็นถึงการเลือกตั้งที่น่าสนใจในการเต้นรำ บทเรียนนั่งอยู่กับการแสดงออกทางสีหน้าที่ขาดหายไปและปากครึ่งเปิดและการบ้านของเขาสำหรับเขาทำน้องสาว อย่างไรก็ตามการเรียนรู้ต่ำไม่รบกวนการเริ่มต้นของอาชีพที่ประสบความสำเร็จ - ในปี 1907 ทันทีหลังจากสำเร็จการศึกษา Nizhinsky ถูกนำตัวไปยังคณะของโรงละคร Mariinsky ซึ่งเขาเกือบจะกลายเป็นนายกรัฐมนตรีทันที Vaclav เต้นรำกับ Primaries ของบัลเล่ต์รัสเซียเช่น Matilda Kshesinskaya, Anna Pavlova, Tamara Krasavin อย่างไรก็ตามในปี 1911 Nizhinsky ถูกไล่ออกจากโรงละครเนื่องจากเหตุการณ์ที่ไม่พึงประสงค์ซึ่งเกิดขึ้นระหว่างการนำเสนอของบัลเล่ต์ "Giselle" - เขาออกมาไม่ใช่ฉากที่ไม่ได้อยู่ในลูกบอลมักจะมองเห็นดวงตาของผู้ชม แต่ในที่แน่น trite ในภาพร่างของเบนโซ่ ตัวแทนบางคนของราชวงศ์ที่มีอยู่ในห้องโถงเครื่องแต่งกายดูเหมือนจะตรงไปตรงมาเกินไปและนักเต้นก็ถูกกล่าวหาว่ามีพฤติกรรมที่เลวทราม ต่อมาเมื่อ Nizhinsky แสดงบทบาทของ Faun ในการพูดของตัวเองข้อกล่าวหาดังกล่าวจะตกอยู่บนมัน - กามคล้ายกับกระบวนการสำเร็จความใคร่ดูเหมือนจะดูเหมือนผู้ชมและนักวิจารณ์ของการเคลื่อนไหวของเขาในฉากเมื่อเขาเข้าร่วมเคปซ้าย โดยนางไม้ขึ้นบนฝั่งแม่น้ำ บางทีเวลาที่ยุควิคตอเรียนครองเสียงสะท้อนของยุควิคตอเรียดูเหมือนจะผลิต Vaclav Nizhinsky อย่างไรก็ตามควรได้รับการยอมรับว่าหัวข้อเรื่องเพศมีบทบาทสำคัญในการก่อตัวและภาพทางคลินิกของความผิดปกติทางจิตของศิลปิน

ไม่มีความลับที่ Vaclav Nizhinsky มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับผู้ชาย ความสัมพันธ์รักร่วมเพศครั้งแรกกับศิลปินที่มีชื่อเสียงของศิลปะโดย Prince Pave Lviv เกิดขึ้นกับการอนุมัติเต็มรูปแบบและการส่งเสริมแม่ของนักเต้นหนุ่มที่เชื่อว่าการเชื่อมต่อดังกล่าวจะช่วยให้เขาแข็งแกร่งขึ้นในสภาพแวดล้อมโบฮีเมียน เจ้าชายแห่งลวิฟเป็นคนรวยและไม่เพียง แต่เปิดตัว Nizhinsky กับแวดวงละคร แต่ยังเก็บของ Waclav ให้เขาให้ของขวัญราคาแพงและซ่อนเขาไว้ ควบคู่ไปกับความสัมพันธ์รักร่วมเพศการสื่อสารและผู้หญิงที่สนับสนุน Nizhinsky สนับสนุนบ้านสาธารณะเป็นระยะ เป็นไปได้ว่ามันมาจากความกะทัดรอบของเขาส่วนหนึ่งที่กำหนดไว้ในแม่ของเขาและสภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์ของเขา "หนีไปสู่ความเจ็บป่วย" และนักเต้นของนักเต้นนั้นถือได้ว่าเป็นการแยก "Sizis"
ไม่นานหลังจากการเลิกจ้างจากโรงละคร Vaclav เข้าสู่คณะกับ Sergey Pavlovich Dyagilev Impresario ที่มีชื่อเสียงซึ่งทำให้ประชาชนเข้าชมด้วยสุนทรพจน์ของทีมของเขาการท่องเที่ยวยุโรปด้วย "ฤดูกาลรัสเซีย" ระยะเวลาสั้น ๆ ของการมีปฏิสัมพันธ์กับ "ฤดูกาลรัสเซีย" เป็นสิ่งที่มีผลมากที่สุดในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของนักเต้น Dyagilev ตัวเองมีผลกระทบอย่างมากต่อการก่อตัวของ Nizhinsky ในฐานะนักเต้นอย่างไรก็ตามความสัมพันธ์กับเขาคือ Dual - Vaclav มีเสรีภาพในการสร้างสรรค์และการสนับสนุนทางการเงิน แต่เกือบทั้งหมดขึ้นอยู่กับเรื่องเพศ Dyagilev ปกป้องบุตรบุญธรรมของเขาจากการโจมตีของนักวิจารณ์จ่ายสำหรับการซื้อของเขาแต่งตัวจริงและอาหารสัตว์ Nizhinsky ที่ไม่เหมาะสมอย่างแน่นอนสำหรับชีวิตอิสระในสังคมเช่นเดียวกับในวัยเด็กผลิตขึ้นในความประทับใจอื่น ๆ ของสิ่งมีชีวิตต่างด้าวที่ไม่ชอบความโดดเดี่ยว ไม่เคยมีอารมณ์ที่เพียงพอเสมอไปด้วยการดูอย่างรวดเร็วโดยไม่คาดคิดดูที่ดวงตาของเขาหรือยิ้มตามปกติเมื่อเขาบอกข่าวสารที่น่าเศร้า) Dyagille ขับรถไปที่พิพิธภัณฑ์และนิทรรศการศิลปะแนะนำตัวแทนที่มีชื่อเสียงของผู้มีชื่อเสียงของปัญญาชนสมัยใหม่และโลกแห่งศิลปะก่อให้เกิดรสชาติศิลปะของเขา อย่างไรก็ตามเขาห้ามไม่ให้ Nizhinsky พบกับผู้หญิงเขากำลังครอบงำและอิจฉาพยายามควบคุมการกระทำของเขาทั้งหมด

Vaclav Nizhinsky กับ Sergey Dyagilev

กับ Sergey Dyagilev

กับ Sergey Dyagilev

Vaclav Nizhinsky เป็นนักออกแบบท่าเต้นที่มีความมั่นใจน้อยกว่านักเต้น - เขาได้คิดค้นการเคลื่อนไหวนานและเจ็บปวดอย่างต่อเนื่องเรียกร้องการสนับสนุนจาก Dyagilev อย่างต่อเนื่องไม่แน่ใจในการอนุมัติของเขาเกือบทุก ๆ PA การซ้อมเป็นเวลานานมาก
คุณสมบัติของบุคลิกภาพและโรคที่เกิดขึ้นใหม่ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์ของ Nijinsky การผลิตอิสระที่โด่งดังที่สุดของเขา - "Faun ที่เหลืออยู่อย่างซื่อสัตย์" กับเพลงของ Debussy ซึ่ง Vaclav ใส่ในปี 1912
ในการเคลื่อนไหวเชิงมุมที่ผิดปกติ "ลูกบาศก์" ของ Faun ให้บริการโพรเซสโพสต์ที่ยืมมาจากแปลงของกรีกโบราณ VAZ มีสัญลักษณ์ของการเทการเทแคปการ มีเพียงการกระโดดเพียงครั้งเดียวเท่านั้นที่มีอยู่ในบัลเล่ต์ - สนามบินที่มีชื่อเสียงของ Nizhinsky เป็นตัวตนของความรู้สึกเร้าอารมณ์ของสิ่งมีชีวิตที่เร้าอารมณ์การซื้อกึ่งซื้อ
สูตรสมัยใหม่ที่สองของ Nizhinsky - The Pagan "Spring Sacred" เพื่อเพลงของ Stravinsky ด้วยภาพร่างของเครื่องแต่งกายและทิวทัศน์ที่ทาสีโดย Roerich เป็นที่เปิดเผยอย่างคลุมเครือ Troyto คร่าวๆการออกแบบท่าเต้นที่มีเหตุผลด้วยการเต้นรำป่ากระโดดประมาทและการลงจอดที่รุนแรงโดยตัวเองมีลักษณะคล้ายโรคจิตในระยะการเกิดขึ้นเพื่อเสรีภาพของสัญชาตญาณ.


บัลเล่ต์ "ผักชีฝรั่ง"


บัลเล่ต์ "การฟักใหม่ของ Favna" 1912



.

บัลเล่ต์ "Siamese Dance" 1910 G
Nizhinsky ตระหนักถึงการพึ่งพา Dyagilev ของเขาเธอวาดเขา ไม่น่าแปลกใจที่การจลาจลตามมาไม่ช้าก็เร็ว หลังจากไปทัวร์อเมริกาใต้พร้อมกับคณะของเขา แต่ไม่มีที่ปรึกษาที่ปฏิเสธการเดินทางเพราะเขากลัวที่จะเดินทางไปรอบ ๆ น้ำ Vaclav ก็ตัดสินใจที่จะแต่งงานกับทุกคน ที่เขาเลือกคือนักเต้นชาวฮังการีที่ไม่เป็นมืออาชีพ Romoola Pulski Romola พยายามในทุก ๆ ด้านเพื่อดึงดูดความสนใจของนักแสดงและมันเป็นสิ่งที่เธอพยายามทุกวิถีทางในการตั้งถิ่นฐานของ Dyagileeev ในท้ายที่สุด Vaclav ยอมจำนน เมื่อได้เรียนรู้เกี่ยวกับการแต่งงานของบุตรบุญธรรมผู้ให้คำปรึกษาที่ผิดกฎหมายตอบโต้ด้วยจดหมายที่เขาเขียนสั้น ๆ ว่าคณะผู้โดยสารไม่จำเป็นต้องให้บริการใน Nizhinsky อีกต่อไป
ดังนั้นในชีวิตอิสระที่ไม่เป็นที่รู้จักอย่างแน่นอน Vaclav อยู่ใน 24 ปีก่อนที่จะมีความจำเป็นตามปกติที่จะมองหางานและรักษาครอบครัว Nizhinsky ปฏิเสธข้อเสนอทั้งหมดเกี่ยวกับความร่วมมือและตัดสินใจสร้างทีมของตัวเองและละคร แต่นักเต้นที่มีความสามารถที่ปราศจากหมู่บ้านพาณิชย์ของ Sergey DyagileeV ในทางปฏิบัติกลายเป็นผู้จัดการสอนและคณะของเขาได้รับความล้มเหลวทางการเงิน
ในไม่ช้าสงครามโลกครั้งที่หนึ่งก็เริ่มขึ้นซึ่งป้องกันไม่ให้ Nizhinsky กับครอบครัวที่จะกลับไปที่รัสเซีย - เมื่อถึงเวลาที่พวกเขาอยู่ในฮังการีที่ Vaclav ในฐานะพลเมืองของรัฐที่เป็นศัตรูอยู่ภายในความจริงแล้วสิทธิของนักโทษแห่งสงคราม ในปี 1914 ในปี 1914 Romola ให้กำเนิด Vaclav กับลูกสาวคนแรก - Kiru (ลูกสาวคนที่สอง, Tamara เกิดในปี 1920) การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเช่นการขาดโอกาสในการเต้นจำเป็นต้องอยู่กับพ่อแม่ภรรยาของเขาที่อาศัยอยู่ในบูดาเปสต์และไม่ดีเกินกว่าที่จะเลือกลูกสาวของเธอกลายเป็นความเครียดมากเกินไปสำหรับนักเต้น เฉพาะในปี 1916 ด้วยคำร้องของเพื่อน Nizhinsky กับครอบครัวของเขาได้รับอนุญาตให้ออกจากประเทศ พวกเขาย้ายไปฝรั่งเศสที่ Dyagilev ที่ออกจาก Dyagilov เสนอศิลปินให้ไปทัวร์อเมริกา
โดยทั่วไปแล้วการข้ามยังไม่ได้ส่งผลต่อความเป็นอยู่ที่ดีของจิตวิทยาของ Waclav - แม้แต่ในทัวร์ในประเทศเยอรมนีในปี 1911 ดูเหมือนว่าพวกเขาทุกคนจะปลอมแปลงตัวแทนลับที่ติดตามเขา และสำหรับปีที่ใช้ในทวีปอเมริกาการเปลี่ยนแปลงในสภาพจิตใจของ Nizhinsky มองเห็นได้ชัดเจน ภายใต้อิทธิพลของศิลปินบางแห่งเขาเริ่มให้ความสนใจในความคิดของ Hietians กลายเป็นมังสวิรัติที่เรียกร้องจากภรรยาของเขาที่จะละทิ้งเนื้อสัตว์ซึ่งฝันถึงการย้ายไปยังหมู่บ้านคนหูหนวกและนำวิถีชีวิต "คนชอบธรรม" พูดถึงความบาปของ อาชีพการแสดง


บัลเล่ต์ "Giselle" กับ Tamara Karsavina

.

บัลเล่ต์ "Vision of Rose" 1911 G กับ Tamara Karsavina

ในปี 1917 เขาเข้ามาในฉากโรงละครครั้งสุดท้าย หลังจากสำเร็จการศึกษาจากการท่องเที่ยวพวกเขาย้ายไปที่รีสอร์ทภูเขาขนาดเล็กของ Saint-Moritz ในสวิตเซอร์แลนด์ Nizhinsky หยุดเต้นตลอดเวลาที่เขามีส่วนร่วมในโครงการของบัลเล่ต์ในอนาคตของเขาแอบเริ่มเก็บไดอารี่ที่โหมโรงที่แออัดไปยังแบบแผนถูกเขียนขึ้นโดยไม่มีบทกวีอธิบายภาพหลอนภาพวาดภาพร่างภาพร่างซึ่ง ไปยังทิวทัศน์บัลเล่ต์มี mandalas ทรงกลมและมนุษย์บิดเบี้ยวโดยสยองขวัญ ฉันใช้เวลาเพียงอย่างเดียวเพียงอย่างเดียวทิ้งภูเขาและเดินท่ามกลางหินและหน้าผาเสี่ยงต่อการสูญเสียหรือบุกเข้าไปในเหว แต่งตัวที่ด้านบนของเสื้อผ้าไม้กางเขนไม้ที่มีฝ่ามือและในรูปแบบดังกล่าวกำจัด Saint-Moritz บอกผู้คนที่เขาเป็นพระคริสต์
ในปี 1919 Nizhinsky ตัดสินใจที่จะแสดงแขกของโรงแรมในท้องถิ่นโดยบอกว่าภรรยาของเขาว่าการเต้นรำของเขาจะเป็น "งานแต่งงานกับพระเจ้า" เมื่อการรวมตัวที่ได้รับเชิญ Vaclav ยืนนิ่งเฉยเป็นเวลานานแล้วในที่สุดก็เปิดพื้นขาวและสสารสีดำวางเพื่อนให้ทั่วเพื่อนสร้างสัญลักษณ์ข้าม ป่าเต้นรำที่เหนื่อยล้าของเขาผู้ชมที่ค่อนข้างหวาดกลัว หลังจากคำพูด Nizhinsky อธิบายในคำพูดสั้น ๆ ว่าเขาแสดงให้เห็นถึงสงคราม นักเขียน Maurice Sandoz ที่มีอยู่ในห้องโถงอธิบายแนวคิด: "และเราเห็น Nizhinsky ภายใต้เสียงของงานศพมีนาคมกับคนที่ป่วยด้วยความสยองขวัญเดินไปรอบ ๆ สนามรบข้ามไปตามศพที่ประกาศแตกสลาย จากกระสุนปืนปกป้องทุกที่ของโลกที่เต็มไปด้วยเลือดยึดมั่นกับฝีเท้า โจมตีศัตรู วิ่งหนีจากเกวียนผู้ให้บริการ; กลับไปที่การกลับรายการ ดังนั้นเขาจึงได้รับบาดเจ็บและเสียชีวิตฉีกเสื้อผ้าบนหน้าอกของเขากลายเป็นรูบ Nizhinsky แทบจะไม่ครอบคลุมโดยเศษผ้าของเสื้อคลุมของเขาหัวเราะเบา ๆ ความรู้สึกกดขี่นั้นมีความครอบครองของห้องโถงมันเพิ่มขึ้นเติมมันอีกเล็กน้อย - และแขกจะออกไปข้างนอก: "สวย!" ร่างกายดูเหมือนจะหมดแรงโดยกระสุนครั้งสุดท้ายที่เพิ่งฉีกและในบัญชีของสงครามครั้งใหญ่ที่ฉันได้รับการเพิ่มความตายอีกครั้ง " มันเป็นการเต้นครั้งสุดท้ายของเขา Nizhinsky ตอนเย็นเสร็จสิ้นด้วยคำพูด: "ม้าเหนื่อย"

Vaclav Nizhinsky บางส่วนตระหนักถึงโรคของเขา - ในบรรดาบรรทัดของไดอารี่ของเขาที่เต็มไปด้วยพาราษฎร์ลงวันที่ 27 กุมภาพันธ์ 1919 คุณสามารถอ่านได้: "ฉันไม่ต้องการให้คนอื่นคิดว่าฉันเป็นนักเขียนที่ยอดเยี่ยมหรือว่าฉันเป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยม และถึงแม้ฉันเป็นมนุษย์ที่ดี ฉันเป็นคนง่าย ๆ ที่ได้รับความเดือดร้อนมาก ฉันเชื่อว่าฉันได้รับความเดือดร้อนมากกว่าพระคริสต์ ฉันรักชีวิตและต้องการมีชีวิตอยู่ให้ร้องไห้ แต่ฉันไม่สามารถ - ฉันรู้สึกเจ็บปวดในจิตวิญญาณของฉัน - ความเจ็บปวดที่ทำให้ฉันกลัว จิตวิญญาณของฉันป่วย วิญญาณของฉันไม่ใช่สมองของฉัน แพทย์ไม่เข้าใจความเจ็บป่วยของฉัน ฉันรู้ว่าฉันต้องกู้คืนอะไร โรคของฉันมีขนาดใหญ่เกินไปเพื่อให้คุณสามารถกำจัดมันได้อย่างรวดเร็ว ฉันรักษาไม่หาย ทุกคนที่อ่านบรรทัดเหล่านี้จะต้องทนทุกข์ทรมาน - พวกเขาจะเข้าใจความรู้สึกของฉัน ฉันรู้ว่าฉันต้องการอะไร ฉันแข็งแกร่งไม่อ่อนแอ ร่างกายของฉันยอดเยี่ยม - วิญญาณของฉันป่วย ฉันทรมานทุกข์ทรมาน ทุกคนจะรู้สึกและเข้าใจ ฉันเป็นคนไม่ใช่สัตว์ร้าย ฉันรักทุกคนฉันมีข้อบกพร่องฉันเป็นคน - ไม่ใช่พระเจ้า ฉันอยากเป็นพระเจ้าดังนั้นฉันจึงพยายามปรับปรุง ฉันต้องการเต้นรำวาดเล่นเปียโนเขียนบทกวีฉันต้องการที่จะรักทุกคน นี่คือจุดประสงค์ของชีวิตของฉัน "
Nizhinsky ทนทุกข์ทรมานจากการนอนไม่หลับกับความคิดของภรรยาของเขาในการกดขี่ข่มเหงหลังจากนั้นในเดือนมีนาคม 2462 โรลาบินกับ Vaclav ในซูริคซึ่งเขาให้คำปรึกษากับนักจิตเวชรวมถึงนักวิชาการรวมถึงการวินิจฉัยโรคจิตเภทได้รับการยืนยันโดยการวินิจฉัยโรคจิตเภทและตัดสินใจที่จะส่ง สามีในการรักษาในคลินิก Lelvy หลังจากเข้าพักหกเดือนในโรงพยาบาล Nizhinsky ทันใดนั้นทำให้เกิดอาการประสาทหลอนทำให้เกิดความก้าวร้าวอาหารที่ถูกกล่าวหาภายหลังเริ่มที่จะเพิ่มอาการบกพร่อง - Nizhinsky หยุดให้ความสนใจในบางสิ่งโดยทั่วไปและเวลาส่วนใหญ่นั่งอยู่กับการแสดงออกทางสีหน้าที่ขาดหายไป . ปีที่เหลือของชีวิต Vaclav ใช้เวลาในคลินิกต่าง ๆ ในยุโรป ในปี 1938 เขาได้รับการรักษาด้วยช็อกอินซูลินจากนั้นวิธีการรักษาใหม่ ในเวลาสั้น ๆ พฤติกรรมของเขาได้รับคำสั่งมากขึ้นเขาสามารถสนับสนุนการสนทนาได้ แต่ไม่แยแสก็ไม่แยแส

Vaclav Nizhinsky กับ Charlie Chaplin
ในวงการละครจำได้และได้รับเกียรติจาก Nizhinsky Dyagilev ตัวเองในปี 1928 นำ Vaclav ไปที่ปารีสโอเปร่าไปยัง Parsley Ballet ซึ่งศิลปินในครั้งเดียวเป็นหนึ่งในปาร์ตี้ที่ดีที่สุดของเขา Nizhinsky เกี่ยวกับข้อเสนอของอดีตผู้ให้คำปรึกษาในการเข้าร่วมคณะตอบอย่างชาญฉลาด: "ฉันเต้นไม่ได้ฉันบ้า" นับเคอสเลอร์ในความทรงจำของเขาแบ่งปันความประทับใจที่ Nizhinsky ทำให้เขาในเย็นวันนั้น: "ใบหน้าของเขาเหลืออยู่ในความทรงจำของผู้ชมหลายพันคนที่ส่องประกายเหมือนชายหนุ่มตอนนี้เป็นสีเทาที่บันทึกไว้ ... เท่านั้นที่ได้รับการบันทึกเท่านั้น เขา ... Dyagilev สนับสนุนเขาที่มือช่วยที่จะเอาชนะสามบันไดมีนาคมนำไปสู่ \u200b\u200b... คนที่ครั้งหนึ่งดูเหมือนจะบินไปกับหลังคาของบ้านตอนนี้ตอนนี้แทบจะก้าวขึ้นจากขั้นตอนในขั้นตอนของบันไดธรรมดา รูปลักษณ์ที่เขาตอบว่าฉันไร้ความหมาย แต่สัมผัสอย่างไม่สิ้นสุดเหมือนสัตว์ป่วย "
หลังจากการตายของ Dyagileva ความพยายามที่จะส่งคืน Nizhinsky เพื่อเต้นรำ (ในกรณีของนักเต้นคือ tantamount กับแนวคิดของ "การกลับสู่ชีวิต") Romola ซ้ำแล้วซ้ำอีก ในปี 1939 เธอเชิญชูชีพ Serzh ชาวบ้านที่มีชื่อเสียงของ Nizhinsky เกิดที่เคียฟเพื่อเต้นต่อหน้าสามีของเธอ Vaclav ไม่ตอบสนองต่อการเต้นรำ แต่ในตอนท้ายของงานนำเสนอเขาทันใดนั้นโดยไม่คาดคิดสำหรับทุกคนในปัจจุบันบินขึ้นในการกระโดดและจากนั้นก็ไม่สนใจทุกอย่างอีกครั้ง การก้าวกระโดดครั้งสุดท้ายของนักเต้นผู้ยิ่งใหญ่ที่มีการจัดการเพื่อจับภาพช่างภาพ Jean Manson อนุสาวรีย์ Vaclav Nuzhinsky ในสุสาน Montmartre ในปารีส

ในปี 1952 S. Liftar ศิลปินที่มีชื่อเสียงและ Balletmaster Grand Opera ซื้อสถานที่ในแผนก Montmartre ในปารีสในปารีสในปารีสในปารีสซึ่งตัวเลขที่โดดเด่นของวัฒนธรรมฝรั่งเศสกำลังพักผ่อน ครึ่งศตวรรษหลังจากการตายของนักเต้นที่ยอดเยี่ยมในหลุมฝังศพของเขาที่เคยมีเพียงหลุมฝังศพที่เจียมเนื้อเจียมตัวด้วยจารึกบนจาน "Wenceslah Nizhinsky - Serge Lifhar" ตอนนี้มีการติดตั้งอนุสาวรีย์ที่งดงาม อัจฉริยะเต้นรำถูกจับในภาพของผักชีฝรั่งจากชื่อเดียวกันบัลเล่ต์ I. Stravinsky

จากตัวเองฉันจะเพิ่มว่ามีภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม "Nizhinsky" 1980, Dir Herbert Ross ฉันแนะนำให้คุณดูฉันชอบภาพยนตร์เรื่องนี้จริงๆ

vaclav nizhinsky
ชื่อแรก:

vaclav fomich nizhinsky

วันเกิด:
วันที่ตาย:
อาชีพ:
การเป็นพลเมือง:

จักรวรรดิรัสเซีย

โรงละคร:

vaclav fomich nizhinsky ขัด. wacławniżyński (12 มีนาคมเคียฟ, จักรวรรดิรัสเซีย - หรือ 11 เมษายน, ลอนดอน, สหราชอาณาจักร) - นักเต้นรัสเซียและนักออกแบบท่าเต้นของต้นกำเนิดโปแลนด์เกิดในเคียฟ หนึ่งในผู้เข้าร่วมชั้นนำของบัลเล่ต์รัสเซีย Dyagilev Brother Dancer Bronislava Nizhinsky นักออกแบบท่าเต้นบัลเล่ต์ "Spring Sacred", "ส่วนที่เหลือช่วงบ่ายของ Faun", "เกม" และ "til ulenshpigel"

ชีวประวัติ

Vaclav Nizhinsky B. Le Spectre de la Rose

เกือบจะทันทีในตอนท้ายของโรงเรียน Nizhinsky เชิญ S. P. Dyagilev เพื่อเข้าร่วมในฤดูบัลเล่ต์ซึ่งเขาได้รับความสำเร็จอย่างมาก สำหรับความสามารถในการกระโดดสูงและองค์ประกอบระยะยาวเขาถูกเรียกว่านกนกเป็นวาลินินที่สอง

Nizhinsky กลายเป็นการค้นพบ Dyagilev นักเต้นคนแรกและจากนั้นคณะนักออกแบบท่าเต้น (2452-2456, 2459)

ในปารีสเต้นละครเพลงทดสอบบนเวทีของโรงละคร Mariinsky, (ศาลา armid, 1907; shopenian หรือ sylphides, 1907; คืนอียิปต์หรือคลีโอพัตรา 2452; Giselle, 1910; Swan Lake, 1911) เช่นเดียวกับงานฉลอง Sievisment เพลงของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย 2452; และปาร์ตี้ในบัลเล่ต์ใหม่ Fokina Carnival Shumanan, 1910; Shehherazada N. A. Rimsky-Korsakov, 1910; Oriental A. Lelzunova, 1910; วิสัยทัศน์ของ Rose K. M. Weber, 1911 ซึ่งเขากระแทกประชาชนปารีสเพื่อกระโดดที่ยอดเยี่ยมในหน้าต่าง; Petrushka I. F. Stravinsky, 1911; Blue God R.Gan, 1912; Daphnis และ Chloe (บัลเล่ต์) M. Ravel, 1912

ส่วนที่เหลือช่วงบ่ายของ favna

ได้รับการสนับสนุนจาก Dyagilev Nizhinsky พยายามอย่างแรงกล้าของเขาในฐานะนักออกแบบท่าเต้นและแอบจาก Fokina ซ้อมบัลเล่ต์แรกของเขา - ตอนบ่ายส่วนที่เหลือของ Faun กับเพลงของ K. Herbissi (1912) เขาสร้างท่าเต้นของเขาในโพรเซสโพสต์ที่ยืมมาจาก Vazopysi กรีกโบราณ เช่นเดียวกับ Dyagilev Nizhinsky หลงใหลเกี่ยวกับการเต้นของ Rhythmoplasty และ Euritimik ของ Dalcrow ในสุนทรียภาพที่เขาใส่ในปี 1913 บัลเล่ต์ที่สำคัญและสำคัญที่สุดในฤดูใบไม้ผลิศักดิ์สิทธิ์ ฤดูใบไม้ผลิศักดิ์สิทธิ์เขียนโดย Stravinsky ในระบบ atonal และสร้างท่าเต้นที่ซับซ้อนของจังหวะการผสมผสานของจังหวะกลายเป็นหนึ่งในบัลเล่ต์นิพจน์แรก บัลเล่ต์ไม่ได้รับการยอมรับทันทีและรอบปฐมทัศน์ของเขาจบลงด้วยเรื่องอื้อฉาวเช่นเดียวกับตอนบ่ายที่เหลือของ Faun ตกใจกับสาธารณะด้วยฉากกามสุดท้าย ในปีเดียวกันเกม Debussy ไม่มีบัลเล่ต์ใด ๆ สำหรับการผลิตเหล่านี้ของ Nizhinsky, ต่อต้านบัณฑิตและการเผชิญหน้าระหว่างเกรซสไตล์คลาสสิกที่คุ้นเคยนั้นโดดเด่น

สาธารณะปารีสหลงใหลความสามารถพิเศษของศิลปินที่น่าทึ่งลักษณะที่แปลกใหม่ของมัน Nizhinsky กลายเป็นนักออกแบบท่าเต้นที่เป็นตัวหนาและเป็นที่คิดที่เปิดวิธีการใหม่ในพลาสติกที่กลับมาเต้นรำตัวผู้สำหรับความสำคัญและความหลากหลายของเธอ Nizhinsky มีหน้าที่ต้อง Dyagilev ซึ่งเชื่อและสนับสนุนเขาในการทดลองที่กล้าหาญ

การแต่งงาน

ช่องว่างของความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับ Dyagilev เพราะการแต่งงานของ Nizhinsky ในนักเต้นที่ไม่เป็นมืออาชีพ Romro Pulskaya นำไปสู่การดูแล Nizhinsky จากคณะและจริง ๆ แล้วในตอนท้ายของอาชีพการเวียนหัวสั้นของเขา

antrepriza

การออกจาก Dyagilev Nizhinsky กลายเป็นเงื่อนไขที่ยากลำบาก มันเป็นสิ่งจำเป็นในการผลิตวิถีชีวิต การเต้นรำอัจฉริยะเขาไม่ได้มีความสามารถของผู้ผลิต ข้อเสนอที่จะมุ่งหน้าไปที่บัลเล่ต์ "แกรนด์โอเปร่า" ในปารีสปฏิเสธตัดสินใจที่จะสร้างผู้ประกอบการของตัวเอง เป็นไปได้ที่จะรวบรวมคณะของ 17 คน (น้องสาวของเธอนำ Bronislav กับสามีของเธอออกจาก Dyagilev) และสรุปสัญญากับโรงละครพาเลซลอนดอน ละครเพลงประกอบขึ้นจากการผลิต Nizhinsky และบางส่วน Fokina (Ghost Rosa, Carnival, Sylphides ซึ่ง Nizhinsky Redid Redid) อย่างไรก็ตามทัวร์ไม่ประสบความสำเร็จและจบลงด้วยการล่มสลายทางการเงินซึ่งส่งผลให้เกิดการพังทลายและจุดเริ่มต้นของโรคทางจิตวิญญาณของศิลปิน ความล้มเหลวติดตามเขา

รอบปฐมทัศน์ครั้งสุดท้าย

สงครามโลกครั้งที่หนึ่งของปี 1914 จับคู่สมรสที่กลับไปปีเตอร์สเบิร์กด้วยลูกสาวทารกแรกเกิดในบูดาเปสต์ซึ่งพวกเขาได้รับการฝึกฝนก่อนต้นปี 2459 Nizhinsky เป็นห่วงอย่างเจ็บปวดเกี่ยวกับการจับกุมทั้งการจับกุมของเขา ในขณะเดียวกัน Dyagilev กลับมาทำสัญญากับศิลปินสำหรับทัวร์บัลเล่ต์ของรัสเซียในอเมริกาเหนือและใต้ 12 เมษายน 2459 เขาเต้นรำปาร์ตี้โคโรนาของเขาใน Petrushka และวิสัยทัศน์ของดอกกุหลาบบนเวทีของโรงละครโอเปรามหานครนิวยอร์ก ในปีเดียวกันเมื่อวันที่ 23 ตุลาคมรอบปฐมทัศน์ของบัลเล่ต์ล่าสุดของ Nizhinsky ได้แสดงในโรงละครนิวยอร์ก "แมนฮัตตันโอเปร่า", Til Uneranspigel R. Straus ซึ่งเขาเติมเต็มปาร์ตี้หลัก ประสิทธิภาพที่สร้างขึ้นในการรีบร้อนแม้จะมีการค้นพบที่น่าสนใจล้มเหลว

โรค

ความตื่นเต้นที่มีประสบการณ์ได้รับบาดเจ็บอย่างมากจากจิตใจที่อ่อนแอของ Nizhinsky บทบาทที่ร้ายแรงในชะตากรรมของเขาเล่นความหลงใหลใน Hoody ที่ได้รับความนิยมในแวดวงอวัยวะของปัญญาศิลปินรัสเซีย สมาชิกของคณะราชวงศ์ Dyagilev Tolstovy Nemchinov, Kostromsky และ Zverev เป็นแรงบันดาลใจให้กับความบาปของอาชีพการแสดงมากกว่าการเจ็บป่วยของเขา

ในปี 1917 Nizhinsky ในที่สุดก็ออกจากที่เกิดเหตุและครอบครัวของเขาตั้งรกรากอยู่ในสวิตเซอร์แลนด์ มันง่ายขึ้นสำหรับเขาเขาสะท้อนให้เห็นถึงระบบการบันทึกการเต้นรำใหม่ซึ่งฝันถึงโรงเรียนของเขาเองในปี 1918 เขาเขียนหนังสือของไดอารี่ของ Nizhinsky (ตีพิมพ์ในปารีสในปี 1953)

อย่างไรก็ตามในไม่ช้ามันก็ถูกวางไว้ในคลินิกเพื่อป่วยทางจิตใจซึ่งเขาใช้เวลาที่เหลือในชีวิตของเขา เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 11 เมษายน 2493 ในลอนดอน

อ้างอิง Praha

ในปี 1953 ร่างกายของเขาถูกขนส่งไปยังปารีสและฝังอยู่ในสุสาน Montmartre ถัดจากหลุมศพของนักเต้นในตำนานของ Vestris และ Playwright T. Tag ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้สร้างบัลเล่ต์โรแมนติก Jester บรอนซ์เศร้านั่งอยู่บนหลุมฝังศพของเขาจากหินสีเทา

มูลค่าข้อมูลประจำตัวของ Nizhinsky

  • Nizhinsky สร้างความก้าวหน้าที่กล้าหาญต่ออนาคตของศิลปะบัลเล่ต์ค้นพบสไตล์การแสดงออกในภายหลังและคุณสมบัติใหม่ของพลาสติก ชีวิตที่สร้างสรรค์ของเขาสั้น (อายุสิบปี) แต่เครียด บุคลิกภาพของ Nizhinsky อุทิศให้กับบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียง Maurice Bezhar "Nizhinsky, Clion God" กับเพลงของ Pierre Henri และ Peter Ilyich Tchaikovsky, 1971
  • บัลเล่ต์ที่ดีที่สุดที่มีการมีส่วนร่วมของ Vaclav Nijinsky คือ "ฤดูใบไม้ผลิศักดิ์สิทธิ์" และ "ช่วงบ่ายที่เหลือของ Favna"

หน่วยความจำ

  • ในปี 1984 ในวิดีโอของ Queen Group ในเพลงที่ฉันต้องการหลุดพ้น Frendman Freddie Mercury ของเธอแสดงเป็น Faun จาก Ballet ตอนบ่ายที่เหลือ Faun ซึ่งได้รับการยกย่องจาก Nizhinsky
  • ในปี 1990 ภาพยนตร์เรื่องนี้ "Nizhinsky, Puppet of God" ถ่ายทำโดย Philipp Valua ในชีวิตของนักเต้น
  • ในปี 1999 ในโรงละครบน Bronnaya ขนาดเล็ก "Nizhinsky, The Crazy Clown" (Nizhinsky - A. Domogarov)
  • Nizhinsky และสภาพแวดล้อมของเขาทุ่มเทให้กับอัลบั้มเพลง "Nizhinsky" ที่บันทึกโดยกลุ่ม Lajde ในปี 2000 (ตัวเลือกที่สองในปี 2545)
  • ในปี 2008 รอบปฐมทัศน์ของการเล่น "Nizhinsky, Crazy Klown's Crazy Clown" เกิดขึ้นที่โรงละครกลางวิชาการแห่งรัฐของหุ่นเชิด "ในการเล่นของ Blmstaine (ผู้อำนวยการผู้อำนวยการละครของบทบาทของ Nizhinsky - ศิลปินที่ได้รับเกียรติจากรัสเซีย Andrei Dennikov)
  • ในปี 2554 โดยศตวรรษแห่งการเฉลิมฉลองบัลเล่ต์รัสเซีย Dyagileev Vaclav และ Bronislav Nizhinsky - นักเต้นโปแลนด์ในตำนานในบทบาทของ Faun และ Nymphs จากบัลเล่ต์ส่วนที่เหลือช่วงบ่ายของ Fauna Iznady ershov, ประติมากรรมสีบรอนซ์ติดตั้งในล็อบบี้ ของโรงละคร Bolshoi Warsaw
  • Vaclav Ninzhinsky อุทิศให้กับประสิทธิภาพของโรงละคร NN ของ Lublin Dance (Choreographer Rishhard Kalinovski) (

Nizhinsky Vaclav Fomich (1889-1950) นักเต้นรัสเซียที่โดดเด่นและนักออกแบบท่าเต้น

เกิดเมื่อวันที่ 28 กุมภาพันธ์ (12 มีนาคม) 1889 ในเคียฟในครอบครัวของนักเต้นที่มีชื่อเสียงของโทมัส (Tomasha) Lavrentievich Nizhinsky และ Eleonora Nikolaevna Bedy ที่เป็นเจ้าของคณะบัลเล่ต์ของตัวเอง คณะทัวร์ในเมืองต่าง ๆ : ในปารีส, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, เคียฟ, มินสค์, Tiflis, โอเดสซา

เด็กทั้งสามคนของ Nizhinsky มีพรสวรรค์ทางดนตรีและพลาสติกมีข้อมูลภายนอกที่ดีและตั้งแต่อายุยังน้อยพวกเขามีส่วนร่วมในการเต้นรำ บทเรียนแรกของการออกแบบท่าเต้นที่พวกเขาได้รับจากแม่ พ่อพยายามที่จะแข็งแกร่งและเป็นนักบัลเล่ต์ สำหรับ Waclav อายุหกขวบพี่ชายของเขาและน้องสาวที่อายุน้อยที่สุดของ Bronislava ที่มีชื่อเสียงในอนาคตของนักบัลเล่ต์และนักออกแบบท่าเต้นเขาแต่ง Pa-de-Troita - มันเป็น "ประสิทธิภาพ" ครั้งแรกของอัจฉริยะในอนาคต หลังจากการหย่าร้างแม่ตัดสินด้วยเด็กสามคนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในปี 1900-1908 เขาศึกษาที่โรงเรียนโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขามีส่วนร่วมในการเป็นผู้นำของ N.G. Riegat, M.K. Cucukhov และ E.Cheketti ครั้งหนึ่งในขั้นตอนของโรงละคร Mariinsky กลายเป็นศิลปินเดี่ยวอย่างรวดเร็ว เป็นของนักเต้นเยาวชนที่ถูกคั่นด้วยความคิดที่เป็นนวัตกรรมของ M.M. Fokina เต้นใน Fokina Ballet White Slave (Pavilion Armida N.N. Cenepnina, 1907), เยาวชน (Sopenian, 1908), Slave Ebenova (อียิปต์คืน A.S.Arensky, 1907), Alberta (Giselle Adana, 1910)

เกือบจะทันทีในตอนท้ายของโรงเรียน Nizhinsky เชิญ S.P. Dyagilev เพื่อเข้าร่วมในฤดูกาลบัลเล่ต์ปี 1909 ซึ่งเขาได้รับความสำเร็จอย่างมาก สำหรับความสามารถในการกระโดดสูงและองค์ประกอบระยะยาวเขาถูกเรียกว่านกนกเป็นวาลินินที่สอง Nizhinsky กลายเป็นการค้นพบ Dyagilev นักเต้นคนแรกและจากนั้นคณะนักออกแบบท่าเต้น (2452-2456, 2459)

ในปารีสเต้นละครเพลงทดสอบบนเวทีของโรงละคร Mariinsky, (ศาลา armid, 1907; shopenian หรือ sylphides, 1907; คืนอียิปต์หรือคลีโอพัตรา 2452; Giselle, 1910; Swan Lake, 1911) เช่นเดียวกับงานฉลอง Sievisment เพลงของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย 2452; และปาร์ตี้ในบัลเล่ต์ใหม่ Fokina Carnival Shumanan, 1910; Shehherazada N.A. Rimsky-Korsakov, 1910; Oriental A. Lelzunova, 1910; วิสัยทัศน์ของ Rose K.m. พ.ศ. 2454 ซึ่งเขากระแทกประชาชนปารีสด้วยการกระโดดที่ยอดเยี่ยมในหน้าต่าง Petrushka I.f. Sadvinsky, 1911; Blue God R.Gan, 1912; Daphnis และ Chloe M. Irall, 1912

ได้รับการสนับสนุนจาก Dyagilev Nizhinsky พยายามอย่างแรงกล้าของเขาในฐานะนักออกแบบท่าเต้นและแอบจาก Fokina ซ้อมบัลเล่ต์แรกของเขา - ตอนบ่ายส่วนที่เหลือของ Faun กับเพลงของ K. Herbissi (1912) เขาสร้างท่าเต้นของเขาในโพรเซสโพสต์ที่ยืมมาจาก Vazopysi กรีกโบราณ เช่นเดียวกับ Dyagilev Nizhinsky หลงใหลเกี่ยวกับการเต้นของ Rhythmoplasty และ Euritimik ของ Dalcrow ในสุนทรียภาพที่เขาใส่ในปี 1913 บัลเล่ต์ที่สำคัญและสำคัญที่สุดในฤดูใบไม้ผลิศักดิ์สิทธิ์ ฤดูใบไม้ผลิศักดิ์สิทธิ์เขียนโดย Stravinsky ในระบบ atonal และสร้างท่าเต้นที่ซับซ้อนของจังหวะการผสมผสานของจังหวะกลายเป็นหนึ่งในบัลเล่ต์นิพจน์แรก บัลเล่ต์ไม่ได้รับการยอมรับทันทีและรอบปฐมทัศน์ของเขาจบลงด้วยเรื่องอื้อฉาวเช่นเดียวกับตอนบ่ายที่เหลือของ Faun ตกใจกับสาธารณะด้วยฉากกามสุดท้าย ในปีเดียวกันเกม Debussy ไม่มีบัลเล่ต์ใด ๆ สำหรับการผลิตเหล่านี้ของ Nizhinsky, ต่อต้านบัณฑิตและการเผชิญหน้าระหว่างเกรซสไตล์คลาสสิกที่คุ้นเคยนั้นโดดเด่น

สาธารณะปารีสหลงใหลความสามารถพิเศษของศิลปินที่น่าทึ่งลักษณะที่แปลกใหม่ของมัน Nizhinsky กลายเป็นนักออกแบบท่าเต้นที่เป็นตัวหนาและเป็นที่คิดที่เปิดวิธีการใหม่ในพลาสติกที่กลับมาเต้นรำตัวผู้สำหรับความสำคัญและความหลากหลายของเธอ Nizhinsky มีหน้าที่ต้อง Dyagilev ซึ่งเชื่อและสนับสนุนเขาในการทดลองที่กล้าหาญ การแตกกับ Dyagilev เพราะการแต่งงานของ Nizhinsky ในนักเต้นที่ไม่เป็นมืออาชีพ Romro Pulskaya นำไปสู่การดูแลของ Nizhinsky จากคณะและในความเป็นจริงในตอนท้ายของอาชีพการเวียนหัวสั้นของเขา

การออกจาก Dyagilev Nizhinsky กลายเป็นเงื่อนไขที่ยากลำบาก มันเป็นสิ่งจำเป็นในการผลิตวิถีชีวิต การเต้นรำอัจฉริยะเขาไม่ได้มีความสามารถของผู้ผลิต ข้อเสนอที่จะมุ่งหน้าไปที่บัลเล่ต์ "แกรนด์โอเปร่า" ในปารีสปฏิเสธตัดสินใจที่จะสร้างผู้ประกอบการของตัวเอง เป็นไปได้ที่จะรวบรวมคณะของ 17 คน (น้องสาวของเธอ bronislav กับสามีของเธอออกจาก Dyagileva) และสรุปสัญญากับโรงละครพาเลซลอนดอน

ละครเพลงประกอบขึ้นจากการผลิต Nizhinsky และบางส่วน Fokina (Ghost Rosa, Carnival, Sylphides ซึ่ง Nizhinsky Redid Redid) อย่างไรก็ตามทัวร์ไม่ประสบความสำเร็จและจบลงด้วยการล่มสลายทางการเงินซึ่งส่งผลให้เกิดการพังทลายและจุดเริ่มต้นของโรคทางจิตวิญญาณของศิลปิน ความล้มเหลวติดตามเขา สงครามโลกครั้งที่หนึ่งของปี 1914 จับคู่สมรสที่กลับไปปีเตอร์สเบิร์กด้วยลูกสาวทารกแรกเกิดในบูดาเปสต์ซึ่งพวกเขาได้รับการฝึกฝนก่อนต้นปี 2459 Nizhinsky เป็นห่วงอย่างเจ็บปวดเกี่ยวกับการจับกุมทั้งการจับกุมของเขา ในขณะเดียวกัน Dyagilev กลับมาทำสัญญากับศิลปินสำหรับทัวร์บัลเล่ต์ของรัสเซียในอเมริกาเหนือและใต้ 12 เมษายน 2459 เขาเต้นรำปาร์ตี้โคโรนาของเขาใน Petrushka และวิสัยทัศน์ของดอกกุหลาบบนเวทีของโรงละครโอเปรามหานครนิวยอร์ก

ในปีเดียวกันเมื่อวันที่ 23 ตุลาคมรอบปฐมทัศน์ของบัลเล่ต์ล่าสุดของ Nizhinsky ได้แสดงในโรงละครนิวยอร์ก "แมนฮัตตันโอเปร่า", Til Uneranspigel R. Straus ซึ่งเขาเติมเต็มปาร์ตี้หลัก ประสิทธิภาพที่สร้างขึ้นในการรีบร้อนแม้จะมีการค้นพบที่น่าสนใจล้มเหลว ความตื่นเต้นที่มีประสบการณ์ได้รับบาดเจ็บอย่างมากจากจิตใจที่อ่อนแอของ Nizhinsky บทบาทที่ร้ายแรงในชะตากรรมของเขาเล่นความหลงใหลใน Hoody ที่ได้รับความนิยมในแวดวงอวัยวะของปัญญาศิลปินรัสเซีย สมาชิกของคณะราชวงศ์ Dyagilev Tolstovy Nemchinov, Kostromsky และ Zverev เป็นแรงบันดาลใจให้กับความบาปของอาชีพการแสดงมากกว่าการเจ็บป่วยของเขา ในปี 1917 Nizhinsky ในที่สุดก็ออกจากที่เกิดเหตุและครอบครัวของเขาตั้งรกรากอยู่ในสวิตเซอร์แลนด์

มันง่ายขึ้นสำหรับเขาเขาสะท้อนให้เห็นถึงระบบการบันทึกการเต้นรำใหม่ซึ่งฝันถึงโรงเรียนของเขาเองในปี 1918 เขาเขียนหนังสือของไดอารี่ของ Nizhinsky (ตีพิมพ์ในปารีสในปี 1953) อย่างไรก็ตามในไม่ช้ามันก็ถูกวางไว้ในคลินิกเพื่อป่วยทางจิตใจซึ่งเขาใช้เวลาที่เหลือในชีวิตของเขา เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 11 เมษายน 2493 ในลอนดอน ในปี 1953 ร่างกายของเขาถูกขนส่งไปยังปารีสและฝังศพของ Sacre Cur ถัดจากหลุมฝังศพของนักเต้นในตำนานของ Vestris และ Playwright T. Tag ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้สร้างบัลเล่ต์โรแมนติก

Nizhinsky สร้างความก้าวหน้าที่กล้าหาญต่ออนาคตของศิลปะบัลเล่ต์ค้นพบสไตล์การแสดงออกในภายหลังและคุณสมบัติใหม่ของพลาสติก ชีวิตที่สร้างสรรค์ของเขาสั้น (เพียง 10 ปี!) แต่เครียด บุคลิกภาพของ Nizhinsky ทุ่มเทให้กับบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียง M. Beszhar Nizhinsky, Clion of God, Music of P. Alri และ P. Tchaikovsky, 1971

Nizhinsky เป็นไอดอลของยุโรปทั้งหมด ในการเต้นรำของเขาพลังถูกรวมเข้าด้วยกันและบรรเทาสาธารณสุขด้วยวิญญาณที่น่าตื่นเต้นของเขา - ดูเหมือนว่านักเต้น "ค้าง" ในอากาศ เขามีของขวัญการกลับชาติพันธุ์ที่ยอดเยี่ยมความสามารถเลียนแบบที่โดดเด่น บนเวทีแม่เหล็กที่ทรงพลังมาจากเขาแม้ว่าในชีวิตประจำวันเขาขี้อายและเงียบ

Nizhinsky Vaclav Fomich (1889-1950) นักเต้นรัสเซียที่โดดเด่นและนักออกแบบท่าเต้น

เกิดเมื่อวันที่ 28 กุมภาพันธ์ (12 มีนาคม) 1889 ในเคียฟในครอบครัวของนักเต้นที่มีชื่อเสียงของโทมัส (Tomasha) Lavrentievich Nizhinsky และ Eleonora Nikolaevna Bedy ที่เป็นเจ้าของคณะบัลเล่ต์ของตัวเอง คณะทัวร์ในเมืองต่าง ๆ : ในปารีส, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, เคียฟ, มินสค์, Tiflis, โอเดสซา

ฉันเป็นตัวตลกของพระเจ้า

Nizhinsky Vaclav Fomich

เด็กทั้งสามคนของ Nizhinsky มีพรสวรรค์ทางดนตรีและพลาสติกมีข้อมูลภายนอกที่ดีและตั้งแต่อายุยังน้อยพวกเขามีส่วนร่วมในการเต้นรำ บทเรียนแรกของการออกแบบท่าเต้นที่พวกเขาได้รับจากแม่ พ่อพยายามที่จะแข็งแกร่งและเป็นนักบัลเล่ต์ สำหรับ Waclav อายุหกขวบพี่ชายของเขาและน้องสาวที่อายุน้อยที่สุดของ Bronislava ที่มีชื่อเสียงในอนาคตของนักบัลเล่ต์และนักออกแบบท่าเต้นเขาแต่ง Pa-de-Troita - มันเป็น "ประสิทธิภาพ" ครั้งแรกของอัจฉริยะในอนาคต หลังจากการหย่าร้างแม่ตัดสินด้วยเด็กสามคนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในปี 1900-1908 เขาศึกษาที่โรงเรียนโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขามีส่วนร่วมในการเป็นผู้นำของ N.G. Riegat, M.K. Cucukhov และ E.Cheketti ครั้งหนึ่งในขั้นตอนของโรงละคร Mariinsky กลายเป็นศิลปินเดี่ยวอย่างรวดเร็ว เป็นของนักเต้นเยาวชนที่ถูกคั่นด้วยความคิดที่เป็นนวัตกรรมของ M.M. Fokina เต้นใน Fokina Ballet White Slave (Pavilion Armida N.N. Cenepnina, 1907), เยาวชน (Sopenian, 1908), Slave Ebenova (อียิปต์คืน A.S.Arensky, 1907), Alberta (Giselle Adana, 1910)

เกือบจะทันทีในตอนท้ายของโรงเรียน Nizhinsky เชิญ S.P. Dyagilev เพื่อเข้าร่วมในฤดูกาลบัลเล่ต์ปี 1909 ซึ่งเขาได้รับความสำเร็จอย่างมาก สำหรับความสามารถในการกระโดดสูงและองค์ประกอบระยะยาวเขาถูกเรียกว่านกนกเป็นวาลินินที่สอง Nizhinsky กลายเป็นการค้นพบ Dyagilev นักเต้นคนแรกและจากนั้นคณะนักออกแบบท่าเต้น (2452-2456, 2459)

ในปารีสเต้นละครเพลงทดสอบบนเวทีของโรงละคร Mariinsky, (ศาลา armid, 1907; shopenian หรือ sylphides, 1907; คืนอียิปต์หรือคลีโอพัตรา 2452; Giselle, 1910; Swan Lake, 1911) เช่นเดียวกับงานฉลอง Sievisment เพลงของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย 2452; และปาร์ตี้ในบัลเล่ต์ใหม่ Fokina Carnival Shumanan, 1910; Shehherazada N.A. Rimsky-Korsakov, 1910; Oriental A. Lelzunova, 1910; วิสัยทัศน์ของ Rose K.m. พ.ศ. 2454 ซึ่งเขากระแทกประชาชนปารีสด้วยการกระโดดที่ยอดเยี่ยมในหน้าต่าง Petrushka I.f. Sadvinsky, 1911; Blue God R.Gan, 1912; Daphnis และ Chloe M. Irall, 1912

ได้รับการสนับสนุนจาก Dyagilev Nizhinsky พยายามอย่างแรงกล้าของเขาในฐานะนักออกแบบท่าเต้นและแอบจาก Fokina ซ้อมบัลเล่ต์แรกของเขา - ตอนบ่ายส่วนที่เหลือของ Faun กับเพลงของ K. Herbissi (1912) เขาสร้างท่าเต้นของเขาในโพรเซสโพสต์ที่ยืมมาจาก Vazopysi กรีกโบราณ เช่นเดียวกับ Dyagilev Nizhinsky หลงใหลเกี่ยวกับการเต้นของ Rhythmoplasty และ Euritimik ของ Dalcrow ในสุนทรียภาพที่เขาใส่ในปี 1913 บัลเล่ต์ที่สำคัญและสำคัญที่สุดในฤดูใบไม้ผลิศักดิ์สิทธิ์ ฤดูใบไม้ผลิศักดิ์สิทธิ์เขียนโดย Stravinsky ในระบบ atonal และสร้างท่าเต้นที่ซับซ้อนของจังหวะการผสมผสานของจังหวะกลายเป็นหนึ่งในบัลเล่ต์นิพจน์แรก บัลเล่ต์ไม่ได้รับการยอมรับทันทีและรอบปฐมทัศน์ของเขาจบลงด้วยเรื่องอื้อฉาวเช่นเดียวกับตอนบ่ายที่เหลือของ Faun ตกใจกับสาธารณะด้วยฉากกามสุดท้าย ในปีเดียวกันเกม Debussy ไม่มีบัลเล่ต์ใด ๆ สำหรับการผลิตเหล่านี้ของ Nizhinsky, ต่อต้านบัณฑิตและการเผชิญหน้าระหว่างเกรซสไตล์คลาสสิกที่คุ้นเคยนั้นโดดเด่น

สาธารณะปารีสหลงใหลความสามารถพิเศษของศิลปินที่น่าทึ่งลักษณะที่แปลกใหม่ของมัน Nizhinsky กลายเป็นนักออกแบบท่าเต้นที่เป็นตัวหนาและเป็นที่คิดที่เปิดวิธีการใหม่ในพลาสติกที่กลับมาเต้นรำตัวผู้สำหรับความสำคัญและความหลากหลายของเธอ Nizhinsky มีหน้าที่ต้อง Dyagilev ซึ่งเชื่อและสนับสนุนเขาในการทดลองที่กล้าหาญ การแตกกับ Dyagilev เพราะการแต่งงานของ Nizhinsky ในนักเต้นที่ไม่เป็นมืออาชีพ Romro Pulskaya นำไปสู่การดูแลของ Nizhinsky จากคณะและในความเป็นจริงในตอนท้ายของอาชีพการเวียนหัวสั้นของเขา

ประวัติชีวิตของชีวิต
ในระหว่างการทำงานที่ยอดเยี่ยมสั้น ๆ ในฐานะนักเล่นเดี่ยวบัลเล่ต์ในตอนแรกในโรงละคร Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากนั้นในวง "บัลเล่ต์รัสเซีย" ภายใต้การนำของ Dyagilev, Vaclav Nyzhinsky ดำเนินการปาร์ตี้ชั้นนำใน Persushka และฤดูใบไม้ผลิของศักดิ์สิทธิ์ การแสดงที่กลายเป็นบัลเล่ต์คลาสสิกและเข้าสู่กองทุนทองคำของบัลเล่ต์รัสเซียและโลก ปฏิเสธเทคนิคดั้งเดิมของบัลเล่ต์คลาสสิก Nizhinsky นำการประหารชีวิตในระหว่างที่เขาดูเหมือนจะนึ่งในฉาก การออกแบบท่าเต้นที่เป็นต้นฉบับและกล้าหาญที่ผิดปกติและความสามารถที่แท้จริงของนักแสดงที่น่าทึ่งเปิดขอบฟ้าใหม่ต่อหน้าศิลปะบัลเล่ต์และได้รับชื่อเสียงในฐานะนักออกแบบท่าเต้นที่ยอดเยี่ยมและนักแสดง
Nizhinsky เกิดในครอบครัวนักเต้นในเคียฟในยูเครน เขาเริ่มเต้นรำก่อนถึงแม้ว่ามันจะเป็น "เงอะงะและน่าจดจำ" เด็ก ๆ ตอนอายุสามเขาได้ออกเดินทางไปทัวร์ในชีวิตของเขาพร้อมกับคณะที่พ่อแม่ของเขาเต้นรำ เมื่อ Nizhinsky อายุ 9 ขวบพ่อของเขาออกจากครอบครัวตัดสินใจเปลี่ยนภรรยาและลูกชายของเขาที่นายหญิงของเขาซึ่งตั้งครรภ์อยู่แล้ว แม่จัดการเพื่อโน้มน้าวให้ Nizhinsky ว่าเขาควรจะเล่นบัลเล่ต์สำหรับอาชีพมากขึ้นเรื่อย ๆ เพราะอาชีพในงานศิลปะนี้สามารถนำชื่อเสียงและเงินได้ ในฤดูใบไม้ผลิของปี 1907 Nizhinsky จบการศึกษาจากโรงเรียนบัลเล่ต์อิมพีเรียลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและกลายเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Mariinsky ในปี 1909 เขาได้พบกับ Impresario Sergey Dyagilev การแสดงของเขาในปารีสกับบัลเล่ต์รัสเซียเป็นความรู้สึกที่แท้จริง ในปี 1911 Nizhinsky ได้รับการยกเว้นจาก Corpuses ของโรงละคร Mariinsky ที่ไม่ได้ใส่เครื่องแต่งกายบนเวทีของเขาเมื่อเวทีปรากฏขึ้นในฉาก เขาเสนอสถานที่ใน "บัลเล่ต์รัสเซีย" ทันที เป็นส่วนหนึ่งของคณะนี้ Nizhinsky แสดงปาร์ตี้บัลเล่ต์ที่โด่งดังที่สุดของเขา ในปี 1912 มีเรื่องอื้อฉาวรอบ ๆ บัลเล่ต์ของเขา "ตอนบ่ายส่วนที่เหลือของ Faun" ซึ่งในขั้นตอนสุดท้าย Nizhinsky บรรยายสัตว์ที่มีส่วนร่วมในการสำเร็จความใคร่ด้วยตนเอง Nijinsky เตือนว่าเขาควรเปลี่ยนฉากนี้ เขาระบุว่ามิฉะนั้นบัลเล่ต์นี้จะต้องห้าม เขาปฏิเสธที่จะเปลี่ยนแปลงอะไรในการแสดงและกล่าวสุนทรพจน์ของเขาอย่างต่อเนื่องเติมเต็มฉากที่มีชื่อเสียงในเวอร์ชั่นดั้งเดิม ไม่มีมาตรการต่อต้านเขาหรือกับบัลเล่ต์นี้
ในปี 1913 Nizhinsky แต่งงานกับ The Countess Romola de Pulski การแต่งงานของเขาทำให้ Dyagilev ขุ่นเคืองที่เขาไล่ Nizhinsky ทันทีจากคณะของเขาทันที Nizhinsky รวบรวมคณะบัลเล่ต์ของเขาเองและเริ่มที่จะนั่งกับเธอด้วยการแสดงในยุโรปและในอเมริกา ทัวร์นี้ใช้เวลาประมาณหนึ่งปี Nizhinsky เป็นนักเต้นที่ยอดเยี่ยม แต่เป็นนักธุรกิจที่ไม่ดีและคณะของเขาได้รับความล้มเหลวทางการเงิน ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง Nizhinsky ถูกจับและถูกจำคุกในออสเตรีย - ฮังการี เขาถูกกล่าวหาว่าจารกรรมในความโปรดปรานของรัสเซีย หลังจากหยุดพักที่ถูกบังคับขนาดใหญ่ Nizhinsky ปรากฏขึ้นอีกครั้งบนเวทีเฉพาะในปี 1916 ในปี 1919 Nijinsky อายุ 29 ปีประสบโรคประสาทที่หนักหน่วง เขาหยุดเต้น เขาถูกทรมานจากการนอนไม่หลับ, ความเมตตาของการประหัตประหารโรคจิตเภทและภาวะซึมเศร้า จนกระทั่งการตายของโรคไตในปี 2493 ส่วนใหญ่เป็นเวลา 30 ปีที่ผ่านมา Nizhinsky ใช้เวลาในโรงพยาบาลจิตในสวิตเซอร์แลนด์
ชีวิตความรักที่วุ่นวายของ Nizhinsky ได้มีส่วนร่วมที่คุ้มค่าต่อการเกิดขึ้นและการพัฒนาของโรคประสาท ในความรักเขาอยู่เฉยๆในขณะที่การบำรุงรักษาเห็นได้ชัดว่าพลังงานทั้งหมดของเขาสำหรับการกล่าวสุนทรพจน์บนเวที ในปี 1908 Nizhinsky ชายหนุ่มที่ไร้เดียงสาและสวยเริ่มมิตรภาพที่ใกล้ชิดกับเจ้าชาย Pave Dmitrievich Lvov อายุ 30 ปี Lviv Nizhinsky ที่สวยงามสีน้ำเงินสูงในการพบกันครั้งแรก เจ้าชายแนะนำ Nizhinsky ด้วยความสุขที่แสดงออกถึงสถานบันเทิงยามค่ำคืนที่แสดงออกและช่วยให้ได้รับประสบการณ์ครั้งแรกของความสัมพันธ์รักร่วมเพศ อย่างไรก็ตาม Lviv รู้สึกผิดหวังมากกับขนาดของอวัยวะเพศชายของ Nizhinsky หนึ่งในนักเขียนชีวประวัติของ Nizhinsky ในภายหลังเขียนว่า: "Nizhinsky มีขนาดเล็กในส่วนที่มีขนาดใหญ่ซึ่งมักจะนำไปสู่การชื่นชม" แม้จะมีความผิดหวัง แต่เจ้าชายก็ใจดีกับ Nizhinsky และยังช่วยให้เขาจัดการครั้งแรกในชีวิตของนักเต้นที่ประชุมกับผู้หญิงโสเภณี การติดต่อทางเพศนี้กลัว Nizhinsky และทำให้เกิดความรังเกียจในนั้น Lviv ใจดีและใจกว้างและจัดการเพื่อพิชิตหัวใจของคนรักหนุ่มของเขา อย่างไรก็ตามหลังจากนั้นไม่กี่เดือนเขาก็เบื่อ Nizhinsky ซึ่งเรียกว่า "ของเล่น" ต่อไปและหยุดการสื่อสารกับเขา ก่อนที่พวกเขาจะเลิก Lviv เปิดตัว Nizhinsky กับ Sergey Dyagilev Dyagilev อายุมากกว่า Nizhinsky เป็นเวลา 30 ปี เขาเป็นคนรักร่วมเพศและไม่ได้พยายามซ่อนมัน การติดต่อทางเพศสัมพันธ์เซ็กซี่กับผู้หญิง Kuzina อายุ 18 ปีของเขาทำให้เขาเป็นโรคกามโรคในชีวิตของ Dyagilev Dyagilev และ Nizhinsky กลายเป็นคนรัก Dyagilev ปราศจาก Nizhinsky อย่างสมบูรณ์โดยความเป็นอิสระใด ๆ เขาควบคุมชีวิตมืออาชีพและชีวิตส่วนตัวของ Nizhinsky เขายืนยันว่า Nizhinsky ในทางใดที่ไม่ได้นอนกับผู้หญิงโดยอ้างว่าสิ่งนี้จะส่งผลเสียต่อสุนทรพจน์ของเขา Dyagilev ดังนั้นจัดการเพื่อโน้มน้าวให้ Nizhinsky ด้วยความถูกต้องของคำพูดของเขาที่ Vaclav เคยตอบกลับข้อเสนอของ Ayedor ของ Duncan ที่เขาพบกันในปี 1909 ในเวนิส Isadora ระบุเมื่อพบกับ Nizhinsky ซึ่งต้องการให้กำเนิดลูกจากเขาจริงๆ Dyagilev ยังเสนอให้ Nizhinsky ทำซ้ำกับเขาและกับหนึ่งในกลุ่มคนรักของเขา แต่ Nizhinsky ปฏิเสธข้อเสนอดังกล่าวอย่างต่อเนื่อง เมื่ออายุ 23 ปีเขารู้สึกว่าเขากลายเป็นคนที่เป็นผู้ใหญ่ที่ค่อนข้างจะหยุดเป็นเพียงหนึ่งใน "เด็กผู้ชาย" Dyagileev ในเดือนกันยายนปี 1913 เมื่อ Nizhinsky รวมกับบัลเล่ต์รัสเซียแล่นบนเรือไปทัวร์ไปยังอเมริกาใต้เขามีส่วนร่วมกับ Coquette อายุ 23 ปี Romol de Pulski ลูกสาวของนักแสดงหญิงชาวฮังการี Emily Marcus ก่อนที่โรลานี้จะไล่ตาม Nizhinsky เป็นเวลาหลายเดือนและเริ่มเรียนรู้บัลเล่ต์ให้ใกล้ชิดกับเขามากขึ้น ตามประเพณีของฮังการีการมีส่วนร่วมทำให้เจ้าสาวมีโอกาสที่จะมีส่วนร่วมกับเพศคู่หมั้นของเธอและก่อนแต่งงาน ความสัมพันธ์ทางเพศระหว่าง Nizhinsky และ Romol เริ่มขึ้นหลังจากงานแต่งงานของพวกเขาซึ่งเกิดขึ้นในปี 1913 เหตุผลนี้คือความประหม่าของ Nizhinsky และความขี้ขลาดของเขาในความสัมพันธ์กับผู้หญิงและสิ่งกีดขวางทางภาษาและความปรารถนาของเขาที่จะมีงานแต่งงานคาทอลิกจริง
ได้เรียนรู้เกี่ยวกับการมีส่วนร่วม Dyagilev มองเห็นได้ เขาปฏิเสธ Nizhinsky เลิกเขาจาก "บัลเล่ต์รัสเซีย" และปฏิเสธที่จะตอบจดหมายของคนรักในอดีตของเขา ไม่นานหลังจากการแต่งงาน Nizhinsky ได้รับแฟนคนอื่นดัชเชสแห่ง Durral ซึ่งตกหลุมรักเขาซึ่งให้เขากลายเป็นคนรักของเธอ ด้วยความละเอียดของ Romoli Nizhinsky เข้าสู่การเชื่อมต่อทางเพศกับ Duchess ต่อมาเขาเสียใจที่จะพูดว่า: "ฉันขอโทษที่ฉันทำมันไม่น่าไว้วางใจเธอฉันไม่ได้รักเธอ ... "
เมื่อสภาพจิตใจของ Nizhinsky แย่ลงพวกเขาเริ่มนอนในห้องที่แตกต่างกันกับ Romol บางครั้ง Nizhinsky ออกไปตอนกลางคืนและเดินผ่านถนนในการค้นหาโสเภณี กับพวกเขาเขาพูดแค่และมีส่วนร่วมในการสำเร็จความใคร่ด้วยตนเอง เขาทำเช่นนั้นเพื่อที่จะ "ปกป้องตัวเองจากอันตรายของโรคกามโรค" ในปี 1914 และในปี 1920 ลูกสาวสองคนเกิดจาก Nizhinsky ไม่นานหลังจากการกำเนิดของลูกสาวคนแรก Dyagilev เข้าสู่ชีวิตของ Nizhinsky Romol พยายามป้องกันสิ่งนี้ในทุก ๆ ทางและยังยื่นต่อศาลไปยัง Dyagileva เพื่อที่เขาจะจ่าย 500,000 ฟรังก์ให้กับ Nizhinsky สำหรับการกล่าวสุนทรพจน์ของเขาในบัลเล่ต์รัสเซีย Romola ชนะคดี แต่ Dyagilev จำนวนนี้ไม่เคยจ่ายเงิน Romola พยายามดิ้นรนกับ Nizhinsky ในทิศทางเดียวและ Dyagilev ในทุกสิ่งที่เธอไม่ยอมแพ้ลากเขาไปในทิศทางตรงกันข้าม Nizhinsky โดยไม่สามารถเต้นรำและไม่สามารถให้ความรู้สึกได้กลายเป็นสภาวะที่เงียบสงบ

© 2021 Skudelnica.ru - ความรักการทรยศ, จิตวิทยา, การหย่าร้าง, ความรู้สึก, การทะเลาะวิวาท