ยังมีชีวิตอยู่ Unreal reality Pictures ภาพขาวดำภาพนิ่ง

ในชั้นเรียนการวาดภาพของเรา เราให้ความสนใจเป็นพิเศษกับสิ่งมีชีวิตที่สร้างขึ้นใน เทคนิคการวาดภาพตกแต่ง.

ภาพวาดตกแต่งเป็นธีมที่หลากหลายและกว้าง พัฒนาโดยครูของเรา มีบทเรียนเกี่ยวกับการศึกษาเทคนิคการตกแต่งสำหรับการทำงานกับสี ตัวอย่างเช่น มีการเตรียมภาพนิ่งพิเศษ ซึ่งคุณสามารถแสดงเทคนิคและคุณลักษณะต่างๆ ของสไตล์การตกแต่งได้อย่างชัดเจน

วัตถุประสงค์ของงานนี้คือการตกแต่งภาพนิ่ง

• เรียนรู้การวาดภาพวัตถุโดยใช้เครื่องมือวาดภาพตกแต่ง
• ฝึกฝนทักษะการแปลง แบ่ง และจัดเรียงสีให้เป็นรูปร่าง
• ลองใช้เทคนิคการทาสีตกแต่งต่างๆ

มีความเชื่อกันอย่างกว้างขวางว่ารูปแบบการวาดภาพตกแต่งไม่เข้ากับหลักสูตรการศึกษาและขัดต่อกฎการวาดภาพขั้นพื้นฐาน อันที่จริงนี่เป็นความเข้าใจผิดอย่างลึกซึ้ง วิธีการและหลักการทั้งหมดของรูปแบบการตกแต่งเป็นไปตามโดยตรงจากโปรแกรมวิชาการและเป็นการพัฒนาต่อไปและวิวัฒนาการอย่างต่อเนื่องของงานศิลปะเชิงวิชาการทั้งหมด

เมื่อมองแวบแรก การสร้างแบบจำลองอย่างง่ายและการไม่มีภาพที่เหมือนจริงอาจนำเสนอภาพที่ไม่ถูกต้อง ประสิทธิภาพการตกแต่งของงานก่อให้เกิดงานอื่น ๆ ที่ซับซ้อนมากขึ้น

ภาพวาดเพื่อการตกแต่งเกี่ยวข้องกับการศึกษาสีในท้องถิ่นอย่างลึกซึ้ง องค์ประกอบของจุดสี การค้นหาการเน้นเสียงที่แสดงออก และการแก้ปัญหาเชิงพื้นที่ที่มีประสิทธิภาพ

ศิลปินต้องถ่ายทอดให้ชัดเจนที่สุดโดยใช้วิธีการขั้นต่ำในการถ่ายทอดภาพความประทับใจของนางแบบจริง จำเป็นต้องแสดงปริมาตรของวัตถุ วัสดุ พื้นผิว โดยไม่ต้องใช้แบบจำลองคลาสสิก ความสำคัญของการวิเคราะห์รูปร่างของวัตถุเพิ่มขึ้น จำเป็นต้องเลือกและจำลองภาพที่จัดสไตล์ที่ถ่ายโอนวัตถุจากภาพที่สมจริงไปยังระนาบสี

ในการวาดภาพตกแต่ง เส้นจะมีความสำคัญมากขึ้น ซึ่งจะกลายเป็นผู้เข้าร่วมที่เต็มเปี่ยมในภาพ และร่วมกับสีและโทนสี มีส่วนร่วมในการก่อตัวขององค์ประกอบโดยรวม การเปลี่ยนความหนาและความชัดเจนของเส้นจะเน้นที่ปริมาตรและความเป็นพลาสติกของวัตถุให้ชัดเจนยิ่งขึ้น

นอกจากนี้ การเปลี่ยนแปลงรูปร่างและความถี่ของการใช้สโตรกก็นำมาซึ่งความหลากหลาย ซึ่งจะทำให้พื้นผิวของผืนผ้าใบกลายเป็นแผงตกแต่งหรือโมเสกทันที

ในระยะแรกของการทำความคุ้นเคยกับความเป็นไปได้ของการวาดภาพตกแต่ง เราแนะนำให้เขียนชุดของสิ่งมีชีวิตนิ่ง เนื่องจากในสิ่งมีชีวิตยังคงมีโอกาสที่จะเลือกการผสมผสานของวัตถุและผ้าเพื่อแสดงให้เห็นถึงเทคนิคการตกแต่งอย่างเต็มตา

ประเภทของการตกแต่งภาพนิ่ง

มีเทคนิคทั่วไปหลายอย่างที่ใช้ได้ผลดีทั้งในทางปฏิบัติและในกระบวนการเรียนรู้ ชื่อถูกเลือกแบบมีเงื่อนไขเนื่องจากในภาพวาดสมัยใหม่ไม่มีการจัดประเภทรูปแบบและชื่อที่เหมือนกันในระดับสากล

ภาพวาดจากผ้าขี้ริ้วการผสมสีทั้งหมดในเทคโนโลยีนี้แสดงเป็นส่วนที่แยกจากกัน โดยเน้นที่โครงสร้างของวัตถุและแสดงคุณสมบัติที่สื่อความหมายได้ดีที่สุด มักใช้สีที่บริสุทธิ์และการแสดงพื้นที่ระนาบ

การวาดภาพด้วยโครงร่างที่ชัดเจนเพื่อเพิ่มความสัมพันธ์ของรูปร่างและสี เรียกว่า "วิธีกระจกสี" เมื่อวัตถุและสถานที่หักเหของแบบฟอร์มทั้งหมดถูกร่างด้วยเส้นสีดำหรือสีเข้ม สร้างโครงร่างและเส้นขอบที่ชัดเจนระหว่างสี ผลงานที่ทำในเทคนิคนี้มีความงดงามและสดใสมาก

เทคนิคการตกแต่งอื่นๆ ขึ้นอยู่กับการผสมสีแบบทึบ การเปลี่ยนลายเส้นแบบต่างๆ การใช้มีดจานสี แปรงแบบกว้าง และเครื่องมืออื่นๆ รูปแบบของบทความไม่อนุญาตให้อธิบายทุกเทคนิคและวิธีการใช้สี คุณสามารถหาข้อมูลเพิ่มเติมได้โดยไปที่ชั้นเรียนของเรา

ภาพนิ่งขาวดำสามารถทาสีได้หลายวิธี อาจดูเหมือนภาพร่างดินสอมาตรฐานหรือภาพประกอบจุดหรือตัวอักษรที่น่าสนใจ วันนี้เราจะมาเล่าถึงเทคนิคต่าง ๆ ที่สามารถทำซ้ำได้ง่ายๆ ที่บ้าน

ลายจุด

ชีวิตขาวดำส่วนใหญ่มักจะทำการตกแต่ง ทำไม? เพราะมันดูได้เปรียบมาก ภาพที่สมจริงไร้สีอาจดูเหมาะสมหากเป็นภาพบุคคล ภาพประกอบ หรือสิ่งที่คล้ายกันซึ่งมีรายละเอียดมากมาย ภาพนิ่งที่เหมือนจริงนั้นไม่น่าสนใจนักที่จะต้องพิจารณา ดังนั้นศิลปินหลายคนจึงชอบงานตกแต่ง ภาพนิ่งขาวดำนั้นวาดได้ง่ายมาก ก่อนอื่นคุณต้องสร้างองค์ประกอบ คุณสามารถวาดจากชีวิตซึ่งจะง่ายกว่าหรือสร้างผลงานในจินตนาการของคุณ ในกรณีของเรามีเหยือกและชามแอปเปิ้ลอยู่บนโต๊ะ คันธนูและผ้าม่านแขวนอยู่บนผนัง เมื่อพบสถานที่ที่เหมาะสมสำหรับสิ่งนี้บนแผ่นงานและรายละเอียดต่าง ๆ คุณสามารถดำเนินการแบ่งวัตถุออกเป็นส่วน ๆ ได้ นอกจากนี้ ไม่ควรทำในลักษณะที่วุ่นวาย แต่ควรคิดให้ชัดเจนเพื่อให้ส่วนสีขาวอยู่ติดกับส่วนที่เป็นสีดำและไม่มีวัตถุใดสูญหาย

การวาดเส้น

ภาพนิ่งขาวดำสามารถวาดด้วยเทคนิคต่างๆ หนึ่งในนั้นคือภาพการวาดโดยใช้เส้น ในการวาดภาพดังกล่าว คุณต้องถ่ายภาพวัตถุที่มีพื้นผิวชัดเจน หากไม่เป็นเช่นนั้นจะต้องคิดค้นการบรรเทาทุกข์ คุณต้องเริ่มวาดภาพนิ่งขาวดำด้วยการสร้างองค์ประกอบ อันดับแรก เราร่างรายการทั้งหมด ในกรณีของเรา นี่คือแก้วที่มีดอกไม้ แอปเปิ้ล และโต๊ะไม้ หลังจากที่วัตถุทั้งหมดเข้าแทนที่แล้ว เราก็เริ่มสร้างแบบฟอร์ม แล้วจึงค่อยลงรายละเอียด การกระทำสุดท้ายคือภาพของพื้นผิว เหยือกได้แถบแนวนอน ดอกไม้ และแอปเปิ้ล - เส้นตัด อย่าลืมแสดงพื้นผิวของตาราง ขอแนะนำให้รวมเส้นแนวนอนและแนวตั้งเข้าด้วยกันในสิ่งมีชีวิตเพื่อไม่ให้วัตถุมารวมกัน แต่โดดเด่นกว่ากัน

วาดจากตัวอักษร

ภาพนี้จะปรากฏเป็นกราฟิกขาวดำ ภาพนิ่งประกอบด้วยตัวอักษรที่เปลี่ยนเป็นคำและประโยคได้อย่างราบรื่น วิธีการวาดองค์ประกอบตกแต่งดั้งเดิมเช่นนี้? ขั้นแรก คุณควรวาดภาพร่าง ร่างถ้วยและหนังสือพิมพ์ในพื้นหลัง หลังจากนั้นคุณต้องแบ่งภาพวาดตามเสียง ตัวอย่างเช่น กาแฟในเหยือกควรมีน้ำเสียงที่เข้มข้นที่สุด อันดับที่สองคือเงาที่ตกลงมา และอันดับที่สามเป็นของตัวเอง วิธีนี้ทำให้คุณสามารถแยกภาพร่างทั้งหมดออกเป็นเส้นได้ หลังจากนั้น หากคุณมั่นใจในความสามารถของคุณ คุณสามารถวาดภาพด้วยปากกาเจล และหากคุณกังวลว่าบางสิ่งจะไม่ทำงาน ให้ขีดเส้นใต้ตัวอักษรด้วยดินสอก่อน จริง ในกรณีนี้ คุณจะต้องวงกลมตัวอักษรด้วยหมึก ปากกาเจลดึงดินสอได้ไม่ดี ตัวอักษรควรซ้อนทับตามรูปร่างของวัตถุ และอย่าลืมเล่นกับความสูงและความกว้าง คำหนึ่งอาจแคบมาก ในขณะที่อีกคำหนึ่งมีขนาดใหญ่กว่าสองถึงสามเท่า คุณสามารถเข้ารหัสบางวลีในภาพดังกล่าว หรือเขียนคำที่ต้องการก็ได้

สไตล์หมากรุกของภาพนิ่ง มาสเตอร์คลาสพร้อมรูปถ่าย

ขอบคุณสำหรับความสนใจ! ฉันขอให้คุณประสบความสำเร็จอย่างสร้างสรรค์!

เช่นเดียวกับการถ่ายภาพประเภทอื่นๆ ชีวิตยังคงเป็นไปไม่ได้หากไม่มีองค์ประกอบ ยิ่งไปกว่านั้น ภาพนิ่งเป็นประเภทที่การจัดองค์ประกอบภาพมีบทบาทหลักอย่างแม่นยำและต้องการความเอาใจใส่จากช่างภาพมากที่สุด ท้ายที่สุด กรอบการรายงานข่าวสามารถให้อภัยได้มากหากผู้เขียนจับช่วงเวลาที่ดีจริงๆ และรูปถ่ายที่บ้าน คุณเคยสังเกตไหมว่ามัมมี่รู้สึกประทับใจเมื่อเห็นลูกในรูปถ่าย แม้จะดูธรรมดาๆ ไม่น่าเป็นไปได้ที่เราจะรอการผ่อนคลายแบบเดียวกันจากผู้ชมโดยถ่ายภาพส้มพร้อมขวด เพื่อให้ได้ผลดีคุณจะต้องพยายาม และแน่นอน คุณควรเริ่มด้วยการจัดองค์ประกอบของเฟรมที่ต้องการ

ในแง่ที่ค่อนข้างพูด การจัดองค์ประกอบในสิ่งมีชีวิตนิ่งเป็นการผสมผสานที่กลมกลืนและปฏิสัมพันธ์ของวัตถุในเฟรม คุณสามารถแสดงทุกสิ่งที่คุณต้องการ สร้างอารมณ์ ถ่ายทอดความคิด และแม้แต่เล่าเรื่องผ่านการจัดองค์ประกอบให้กับผู้ดูได้อย่างสม่ำเสมอ

องค์ประกอบในสิ่งมีชีวิตสามารถแบ่งตามเงื่อนไขได้หลายประเภท:

• เรขาคณิต
  
• เชิงพื้นที่
  
• สี

องค์ประกอบทางเรขาคณิต

ไม่เป็นความลับที่วัตถุทั้งหมดมีรูปทรงเรขาคณิต (หรือใกล้เคียงกับเรขาคณิต) ไม่เป็นความลับที่เป็นเรื่องปกติที่บุคคลจะเชื่อมโยงแต่ละร่างกับลักษณะเฉพาะของมัน ตัวอย่างเช่น มุมนั้นสัมพันธ์กับตัวชี้โดยไม่รู้ตัว เมื่อคุณดูสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือสี่เหลี่ยมผืนผ้าเป็นเวลานาน จะรู้สึกถึงความมั่นคง (อาจเป็นเพราะจิตใต้สำนึกของเราดึงสิ่งปลูกสร้างที่มั่นคง) และวงกลมสร้างความรู้สึกของความผาสุกและความสงบ เป็นที่น่าจดจำว่าเส้นแนวนอน (คนโกหก) นั้นสงบกว่าเส้นแนวตั้ง (คนที่ยืน) มาก สำหรับเส้นทแยงมุม เส้นขึ้น - นำจากมุมซ้ายล่างไปขวาบน - ดูแน่นกว่าเส้นลง: เรายังคงอ่านจากซ้ายไปขวาและจ้องมองของเราต้อง "ปีน" เหนือภาพเพื่อไปยัง ด้านบนมาก แต่ความรู้สึกถึงชัยชนะบางอย่างซ่อนอยู่ในสิ่งนี้ใช่ไหม! ในทางกลับกัน เส้นที่ลากจากมุมซ้ายบนไปขวาล่างนั้นสัมพันธ์กับการผ่อนคลาย ความเศร้า หรือแม้แต่การลดลง

ลูกเล่นเล็ก ๆ น้อย ๆ เหล่านี้สามารถและควรใช้เพื่อจุดประสงค์ของตนเอง - เพื่อถ่ายทอดแนวคิดแนวคิดของภาพ

จัดสรรพื้นที่

หากมีความจำเป็นต้องเน้นวัตถุบางอย่างในชีวิตนิ่งโดยกำหนดบทบาทของตัวละครหลักที่นี่ คุณสามารถเล่นในการจัดองค์ประกอบเชิงพื้นที่ ตัวอย่างเช่น วางตัวแบบหลักไว้ข้างหน้าคนอื่น หรือปรับแสงเพื่อให้องค์ประกอบตะกั่วสว่างที่สุด และวัตถุที่อยู่ด้านหลังและข้างหน้ามีแสงสลัว และคุณสามารถทำได้อย่างมีเล่ห์เหลี่ยมมากขึ้น - จุดธูปหรือปล่อยควันบุหรี่เพื่อดึงมุมมองทางอากาศในเฟรม: ความสนใจหลักจะเน้นไปที่วัตถุด้านหน้าเนื่องจากวัตถุที่อยู่ห่างไกลจะจมอยู่ในหมอกควันที่โรแมนติก

คุณยังสามารถใช้เทคนิคของกล้องได้: หากคุณต้องการแสดงทุกวัตถุอย่างละเอียด รวมทั้งฉากหลังหรือผ้าม่าน ควรทำการถ่ายภาพโดยปิดรูรับแสงไว้ แต่ถ้าสิ่งสำคัญคือการเน้นวัตถุหนึ่งชิ้น ควรเปิดไดอะแฟรมให้มากที่สุด อย่าเพิกเฉยต่อความเป็นไปได้ของเลนส์: ในภาพที่ถ่ายด้วยเลนส์มุมกว้าง วัตถุจะบิดเบี้ยวอย่างมาก และยิ่งวัตถุอยู่ใกล้กล้องมากเท่าไร วัตถุก็จะยิ่งมีขนาดใหญ่ขึ้นเมื่อเทียบกับวัตถุที่อยู่ห่างไกล ทางยาวโฟกัสยาว "รวบรวม" มุมมอง พื้นที่จะราบเรียบมากขึ้น

องค์ประกอบสี

หากการถ่ายภาพเป็นขาวดำ ความรู้เกี่ยวกับคุณสมบัติของการรับแสงสีจะไม่เป็นประโยชน์สำหรับเรา แต่ถ้างานถ่ายภาพมีการวางแผนเป็นสีก็ไม่ควรละเลยงานวิจัยด้านนี้ เมื่อหันสายตาไปที่จิตวิทยาของสี เราจะเห็นว่าแต่ละสีมีความหมายของตัวเอง นอกเหนือจากสีดั้งเดิม โทนสีอบอุ่น (สีส้ม สีเหลือง สีแดง ดินเผา) ทำให้เรานึกถึงฤดูร้อน ดวงอาทิตย์ ความอบอุ่น นี่เป็นความสัมพันธ์ครั้งแรกที่เกิดขึ้นเมื่อมองภาพถ่าย โดยแก้ไขด้วยโทนสีเหล่านี้ นอกจากนี้ จากหลักสูตรการวาดภาพ คุณสามารถเรียนรู้ว่าวัตถุดังกล่าวดูใกล้ขึ้นด้วยสายตา สิ่งที่ไม่สามารถพูดได้เกี่ยวกับสีเย็น: น้ำเงิน เขียว ชมพู ม่วง - สีเหล่านี้ทำให้วัตถุอยู่ห่างจากผู้ชมเล็กน้อย และมักเกี่ยวข้องกับฤดูหนาว เย็น และน้ำ

สิ่งสำคัญคือต้องจดจำเกี่ยวกับคอนทราสต์ บางครั้งคุณสามารถเล่นกับมันได้ แต่บ่อยครั้งที่การผสมสีที่คิดไม่ถึงจะขับไล่หรือบิดเบือนความหมายของการผลิตทั้งหมด หากคุณตัดสินใจถ่ายภาพแตงกวากับพื้นหลังสีส้ม ลองนึกดูว่าแบ็คกราวด์จะดึงความสนใจมาที่ตัวเองหรือไม่ และนั่นคือสิ่งที่คุณต้องการบรรลุจริงหรือ? คุณต้องจำไว้ว่าวัตถุใดๆ ก็ตามสามารถสะท้อนหรือดูดซับเฉดสีของวัตถุที่อยู่ใกล้เคียง และแม้แต่วัตถุสองชิ้นที่มีสีเดียวกันบนพื้นหลังเดียวกันก็อาจดูแตกต่างกันได้อย่างแม่นยำเนื่องจากพื้นผิวที่แตกต่างกัน

ความอิ่มตัวของสียังส่งผลต่อผู้ชมด้วย: การจัดองค์ประกอบในสีพาสเทลที่นุ่มนวลจะสร้างความรู้สึกสงบและความคิดถึง และสีที่สดใสฉูดฉาดนั้นเหมาะสำหรับการดึงดูดความสนใจ สื่อถึงการแสดงออก ความแน่วแน่ นั่นคือเหตุผลที่ช่างภาพโฆษณาชื่นชอบสีสันสดใส ในขณะที่การถ่ายภาพศิลปะมักจะใช้น้ำเสียงที่เงียบและสงบ

แน่นอนว่าองค์ประกอบใดๆ ก็ตามจะต้องเป็นไปตามสีทั่วไป กฎหมายภายในภาพอย่างเต็มที่ ไม่เช่นนั้นองค์ประกอบจะแตกสลาย นั่นคือเหตุผลที่คุณควรระมัดระวังเกี่ยวกับคอนทราสต์ของสี คอนทราสต์ของสีอาจส่งผลกระทบร้ายแรง ทั้งเพื่อทำให้งานดูน่าสนใจยิ่งขึ้น และทำลายมันโดยใส่การเน้นที่ไม่จำเป็น

ดำและขาว

แม้จะไม่มีสี แต่ชีวิตขาวดำก็มีกฎของมันเอง และความแตกต่างในที่นี้ก็มีบทบาทสำคัญเช่นกัน สีเดียวกันในกรณีนี้จะถูกแทนที่ด้วยโทน - อีกเกมหนึ่ง แต่ก็มีกฎด้วย!

คุณอาจสังเกตเห็นว่าผู้หญิงที่มีน้ำหนักเกินมักไม่ค่อยใส่ชุดขาว ความจริงก็คือสีขาวดูเหมือนจะมีปริมาณมากกว่าสีดำ ในภาพขาวดำ อันดับแรก ตาจะจับจุดที่สว่างที่สุดแล้วค่อยเคลื่อนไปยังจุดที่มืด เอฟเฟกต์นี้ใช้ในการสร้างภาพหลอกลวงจำนวนมาก หากคุณดูแผ่นงานที่มีแถบขาวดำ ดูเหมือนว่าแถบสีขาวจะกว้างขึ้นอย่างแน่นอน คุณต้องคำนึงถึงกฎนี้เสมอเมื่อจัดองค์ประกอบภาพ และพิจารณาด้วยว่าวัตถุสีขาวสว่างไม่ว่าจะอยู่เบื้องหน้าหรือเบื้องหลัง ดูเหมือนจะเป็นสิ่งสำคัญในการจัดองค์ประกอบภาพนี้อย่างแน่นอน และการจ้องมองจะลดลง ส่วนใหญ่เกี่ยวกับมัน

คอนทราสต์

ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ความแตกต่างมีบทบาทพิเศษ มีอยู่ภายในกรอบขององค์ประกอบหนึ่งในรูปภาพ พวกเขาสามารถเน้นวัตถุและในทางกลับกัน ซ่อนวัตถุ งานนี้สร้างขึ้นจากความผันผวนของแสงและเงาที่แทบไม่สังเกตเห็นได้ชัดเจนโดยไม่มีจุดที่เน้นความสนใจของผู้ชม ดูเหมือนซ้ำซากจำเจ ซ้ำซากจำเจ ไร้ความหมาย ความเปรียบต่างที่คมชัดสร้างความตึงเครียด ไดนามิก

กฎสามส่วน

แน่นอน เมื่อพูดถึงการเรียบเรียง เราไม่สามารถมองข้ามกฎสามส่วนได้ โดยการวาดเส้นในใจสี่เส้นผ่านเฟรม - สองเส้นแบ่งออกเป็นสามส่วนเท่า ๆ กันในแนวนอน และสองเส้นในแนวตั้ง - คุณสามารถคำนวณพื้นที่ที่มีประสิทธิภาพที่สุดของเฟรม: พวกมันจะอยู่ที่จุดตัดของสี่เส้นด้วยกัน . ทางที่ดีควรวางตัวแบบหลักขององค์ประกอบภาพไว้ในพื้นที่เหล่านี้

ในความเป็นจริง กฎสามส่วนเป็นกฎง่ายๆ ของอัตราส่วนทองคำ ซึ่งจะค่อนข้างยากกว่าจะได้มา ในการทำเช่นนี้เฟรมจะต้องแบ่งออกเป็นแปดส่วนในแนวนอนและแนวตั้ง แล้ววาดเส้นทางขวาและซ้าย รวมทั้งด้านล่างและด้านบน ที่ระยะห่าง 3/8 จุดของส่วนสีทองจะอยู่ที่จุดตัดของเส้นเหล่านี้ แต่การแบ่งเป็นสามส่วนจะสะดวกกว่าแปดส่วนมาก ดังนั้นจึงมักใช้ในการจัดองค์ประกอบภาพ: ผู้ชมจะมองไม่เห็นความแตกต่าง และความสามัคคีในเฟรม หากปฏิบัติตามกฎข้อใดข้อหนึ่งคือ อย่างเห็นได้ชัด.

จังหวะ

จังหวะ กล่าวคือ การซ้ำกันของบรรทัดเดียวกันหรือคล้ายกัน เป็นเครื่องมือในการจัดองค์ประกอบที่ทรงพลังมาก ซึ่งช่วยให้คุณควบคุมการจ้องมองของผู้ชมได้ ตาม "เส้นทาง" ของวัตถุสลับกัน คุณสามารถไปได้ไกลมาก แต่อย่าเล่นมากเกินไป จังหวะสามารถฆ่าองค์ประกอบทั้งหมด ทำให้ขาดไดนามิกและทำให้ซ้ำซากจำเจ

การสื่อสารภายใน

เมื่อสร้างการตั้งค่าสำหรับการถ่ายภาพ คุณต้องแน่ใจว่ามีการเชื่อมต่อระหว่างวัตถุในเฟรม วัตถุสามารถสัมพันธ์กันในรูป (ไข่กับหัวหอม) สี (มะเขือเทศและพริกแดง) ความหมาย (แอปเปิ้ลและแท่งอบเชย) วัตถุต้องสื่อสาร ดึงดูดผู้ชม มองจากเรื่องหนึ่งในชีวิตไปยังอีกเรื่องหนึ่ง วิธีการนี้ให้ความสมบูรณ์ขององค์ประกอบ ทำให้น่าสนใจ เข้าใจได้ง่าย และในขณะเดียวกันก็ลึกลับ - ไม่จำเป็นต้องเปิดเผยการเชื่อมต่อภายในทั้งหมดในคราวเดียว สิ่งที่น่าสนใจที่สุดสามารถซ่อนอยู่ภายในองค์ประกอบหรือซ่อนจากผู้ชมได้ เวลาสั้นๆ เช่น มีแสง

คุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับการจัดองค์ประกอบภาพได้ไม่จำกัด แต่สิ่งสำคัญในการสร้างภาพนิ่ง (เช่นเดียวกับการถ่ายภาพในประเภทอื่น) คือแนวคิด โครงเรื่อง และจิตวิญญาณของภาพ และการจัดองค์ประกอบภาพเป็นเครื่องมือในมือของช่างภาพมากพอๆ กับตัวกล้องเอง จำสิ่งที่คุณต้องการถ่ายทอดให้กับผู้ชม! และใช้เทคนิคการเรียบเรียงที่มีอยู่ทั้งหมดเพื่อจุดประสงค์ของคุณเอง

นักเรียนทำการประดับประดาภาพนิ่งในโรงเรียนศิลปะตามวิธีการดังต่อไปนี้:

1. การจัดเรียงรายการในแผ่นงาน
2. การเปลี่ยนแปลง (stylization ของแบบฟอร์ม)
3. การซ้อนหรือการถักเปียของเงาระหว่างกัน
4. เติมเงาด้วยพื้นผิวและน้ำยาตกแต่ง

อย่างที่คุณทราบ สิ่งมีชีวิตคือการผลิตวัตถุที่ไม่มีชีวิตในการวาดภาพขาตั้ง สิ่งมีชีวิตยังคงถูกทาสีแบบดั้งเดิม: พวกเขาปั้นปริมาตรของวัตถุ ถ่ายทอด chiaroscuro มุมมองเชิงเส้นและทางอากาศ อวกาศ ... ในสิ่งมีชีวิตตกแต่ง สิ่งนี้กลายเป็นเรื่องไม่สำคัญ รูปร่างของวัตถุที่ปรากฎจะแบนราบและเป็นแบบธรรมดา ไม่มี chiaroscuro แต่ซิลลูเอทแต่ละชิ้นก็ถูกตกแต่งอย่างสวยงามแทน

เราจำเป็นต้องอาศัยการเปลี่ยนแปลงของแบบฟอร์มแยกกันสาระสำคัญของมันอยู่ที่การเปลี่ยนรูปแบบดั้งเดิมของวัตถุให้เป็นแบบมีเงื่อนไข นั่นคือการวาดภาพง่ายขึ้นทำให้สูญเสียรายละเอียดที่ไม่จำเป็น แบบฟอร์มถูกลดขนาดเป็นเรขาคณิตตามเงื่อนไข กล่าวคือ มีพื้นฐานมาจากรูปทรงเรขาคณิตอย่างง่าย (วงกลม สี่เหลี่ยมผืนผ้า สามเหลี่ยม ...) ตัวอย่างเช่น เหยือกสามารถประกอบขึ้นจากวงกลมและทรงกระบอก และเติมด้วยวงกลมหรือวงรีที่ด้านบนและด้านล่าง จึงเหลือแต่ธรรมชาติของวัตถุ เขาจะต้องเป็นที่รู้จัก และรูปทรงจะถูกแปลงและนำไปสู่สไตล์ทั่วไปแล้ว

เงาทับซ้อนกันหรือถักเปียเป็นเทคนิคทางด้านมัณฑนศิลป์และการออกแบบ การซ้อนทับของเงาซึ่งกันและกันนั้นสามารถเข้าใจได้โดยคำจำกัดความ - นี่คือเมื่อวัตถุบดบังซึ่งกันและกันและภาพจะกลายเป็นหลายชั้นอย่างที่เคยเป็นมา แต่การถักเปียนั้นยากกว่า ตัวอย่างเช่น เมื่อส่วนหนึ่งของเหยือกถูกบดบังโดยแอปเปิล ศิลปินสามารถแสดงส่วนที่ตัดกันของเหยือกกับแอปเปิลในสีที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง วัตถุกลายเป็น "โปร่งใส" อย่างที่เคยเป็นมา และผู้ชมจะมองเห็นส่วนที่ตัดกัน เงาของวัตถุพันกันในลักษณะที่ซับซ้อนจนในที่สุด บางครั้งก็ยากที่จะแยกแยะระหว่างวัตถุเหล่านั้น และสิ่งนี้ทำให้งานตกแต่งมีเสน่ห์เป็นพิเศษ

เติมโครงร่างของวัตถุด้วยพื้นผิว- ไม่ยากเป็นพิเศษ คุณสามารถพ่นสีคุณสามารถวางสีในจังหวะที่วุ่นวาย ฯลฯ แต่การเติมเงาด้วยน้ำยาตกแต่งนั้นยากกว่า ศิลปินเกิด "เครื่องประดับ" ชนิดหนึ่งแม้ว่าคำนี้จะไม่เหมาะกับที่นี่ เขาเติมเงาด้วย "เครื่องประดับ" นี้ "เครื่องประดับ" นี้สร้างขึ้นบนพื้นฐานของการสร้างเส้น เส้น generatrix เป็นเส้นที่สร้างโครงร่างของวัตถุ ตัวอย่างเช่น โครงร่างของโถกรีกจะโค้งอย่างสวยงาม ดังนั้นการตกแต่งภายในของภาพเงาจะขึ้นอยู่กับเส้นโค้งในลักษณะเดียวกัน แต่ละส่วนของการตกแต่งของวัตถุเช่นเดียวกับวัตถุนั้นสามารถถักได้ นอกจากนี้คุณยังสามารถข้ามเครื่องประดับที่แท้จริงระหว่างพวกเขาได้ ดังนั้นการตกแต่งแบบนี้ไม่ได้เป็นเพียงการเติมเงาด้วยพื้นผิวหรือสีเท่านั้น นี่เป็นกระบวนการที่ซับซ้อนมากขึ้น แต่ยังมีประสิทธิภาพมากกว่าซึ่งเป็นพื้นฐานของการตกแต่งภาพนิ่ง