วัฒนธรรมฮังการีโดยสังเขป ฮังการี

บ้าน / อดีต

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 9 ชนเผ่ามายาร์จากไซบีเรียตะวันตกย้ายไปอยู่ที่แม่น้ำดานูบ จึงเป็นจุดเริ่มต้นของการก่อตั้งรัฐฮังการี ทุก ๆ ปีมีนักท่องเที่ยวมาเยี่ยมชมฮังการีสมัยใหม่หลายล้านคนเพื่อชมอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์ของฮังการีจำนวนมาก เยี่ยมชมรีสอร์ทที่มีชื่อเสียงของ balneological และว่ายน้ำในน่านน้ำของ "ทะเลฮังการี" ซึ่งบางครั้งเรียกว่าทะเลสาบบาลาตอน

ภูมิศาสตร์ของฮังการี

ฮังการีตั้งอยู่ในยุโรปกลาง ทางเหนือมีพรมแดนติดกับสโลวาเกีย ทางตะวันออก - กับโรมาเนียและยูเครน ทางใต้ - กับยูโกสลาเวียและโครเอเชีย และทางตะวันตก - กับสโลวีเนียและออสเตรีย พื้นที่ทั้งหมดของประเทศนี้คือ 93,030 ตารางกิโลเมตรและความยาวรวมของชายแดนคือ 2,242 กม.

ส่วนสำคัญของอาณาเขตของฮังการีตั้งอยู่บนที่ราบลุ่มแม่น้ำดานูบตอนกลาง ซึ่งหมายความว่าพื้นที่ส่วนใหญ่ของฮังการีมีความโล่งใจ ทางตอนเหนือของฮังการีมีเทือกเขา Matra ที่นั่นนักท่องเที่ยวสามารถเห็นภูเขาฮังการีที่สูงที่สุด - Kekesh ซึ่งสูง 1,014 เมตร

แม่น้ำดานูบไหลผ่านอาณาเขตทั้งหมดของฮังการีจากเหนือจรดใต้ แม่น้ำที่ใหญ่ที่สุดอีกสายหนึ่งในฮังการีคือ Tisza

ฮังการีมีชื่อเสียงในด้านทะเลสาบซึ่งมีอยู่มากมาย ทะเลสาบที่มีชื่อเสียงที่สุดคือทะเลสาบ Balaton ซึ่งมีพื้นที่ 594 ตร.ม. กม. เช่นเดียวกับทะเลสาบ Velence และ Ferte

เมืองหลวง

เมืองหลวงของฮังการีคือบูดาเปสต์ ซึ่งปัจจุบันมีประชากรเกือบ 1.9 ล้านคน ประวัติศาสตร์ของบูดาเปสต์เริ่มต้นขึ้นในศตวรรษที่ 1 ปีก่อนคริสตกาล - จากนั้นที่นี่ก็มีการตั้งถิ่นฐานของชาวเคลต์

ภาษาทางการของฮังการี

ในฮังการี ภาษาราชการคือ ภาษาฮังการี ซึ่งตามที่นักภาษาศาสตร์ระบุว่าเป็นของกลุ่ม Ugric ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของตระกูลภาษาอูราลิก

ศาสนา

ศาสนาหลักในฮังการีคือศาสนาคริสต์ ประมาณ 68% ของประชากรฮังการีเป็นชาวคาทอลิก 21% เป็นผู้นับถือศาสนาคาลวิน (สาขาหนึ่งของนิกายโปรเตสแตนต์) 6% เป็นชาวลูเธอรัน (สาขาหนึ่งของนิกายโปรเตสแตนต์)

โครงสร้างของรัฐฮังการี

ฮังการีเป็นสาธารณรัฐแบบรัฐสภา อำนาจนิติบัญญัติเป็นของรัฐสภาที่มีสภาเดียว - รัฐสภาซึ่งมีผู้แทน 386 คนนั่ง ตั้งแต่ปี 2555 รัฐธรรมนูญฉบับใหม่มีผลบังคับใช้ในฮังการี

ประมุขแห่งรัฐคือประธานาธิบดีซึ่งได้รับเลือกจากรัฐสภา

ฮังการีประกอบด้วย 19 ภูมิภาค รวมถึงบูดาเปสต์ซึ่งถือเป็นเขตการปกครองที่แยกจากกัน

สภาพภูมิอากาศและสภาพอากาศ

ภูมิอากาศในฮังการีเป็นแบบทวีป โดยมีฤดูหนาวที่หนาวเย็น หิมะตก และฤดูร้อนที่อบอุ่น ทางตอนใต้ของฮังการี ใกล้กับเมือง Pecs ภูมิอากาศเป็นแบบเมดิเตอร์เรเนียน อุณหภูมิเฉลี่ยทั้งปีคือ + 9.7C อุณหภูมิเฉลี่ยในฤดูร้อนอยู่ระหว่าง +27C ถึง + 35C และในฤดูหนาว - ตั้งแต่ 0 ถึง -15C

ฮังการีได้รับฝนประมาณ 600 มม. ต่อปี

แม่น้ำและทะเลสาบ

แม่น้ำดานูบไหลผ่านฮังการีเป็นระยะทาง 410 กม. แม่น้ำสาขาหลักของแม่น้ำดานูบ ได้แก่ Raba, Drava, Sio และ Ipel แม่น้ำที่ใหญ่ที่สุดอีกสายหนึ่งในฮังการีคือ Tisza ซึ่งมีสาขาย่อยคือ Samos, Krasna, Koros, Maros, Hernad และ Sayo

ฮังการีมีชื่อเสียงในด้านทะเลสาบซึ่งมีอยู่มากมาย ทะเลสาบที่มีชื่อเสียงที่สุดคือทะเลสาบ Balaton รวมถึงทะเลสาบ Velence และ Ferte

ความยาวของแนวชายฝั่งของทะเลสาบ Balaton ซึ่งชาวฮังกาเรียนเองเรียกว่า "ทะเลฮังการี" คือ 236 กม. มีปลา 25 สายพันธุ์ในบาลาตอน นกกระสา หงส์ เป็ด และห่านป่าอาศัยอยู่ใกล้ๆ ตอนนี้ทะเลสาบ Balaton เป็นชายหาดที่ยอดเยี่ยมและรีสอร์ทที่มีบรรยากาศแบบ balneological

นอกจากนี้เรายังสังเกตเห็นทะเลสาบฮังการีที่มีชื่อเสียงอีกแห่ง - เฮวิซ ทะเลสาบแห่งนี้เป็นรีสอร์ทสปายอดนิยม

ประวัติศาสตร์ฮังการี

ชนเผ่าเซลติกอาศัยอยู่ในดินแดนของฮังการีสมัยใหม่ก่อนคริสต์ศักราช ใน 9 ปีก่อนคริสตกาล ฮังการี (พันโนเนีย) กลายเป็นจังหวัดของกรุงโรมโบราณ ต่อมา ชาวฮั่น ออสโตรกอธ และลอมบาร์ดอาศัยอยู่ที่นี่ ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 9 ดินแดนของฮังการีสมัยใหม่ถูกตัดสินโดย Magyars (Hungarians)

นักวิทยาศาสตร์ส่วนใหญ่เชื่อว่าบ้านเกิดของชาวฮังกาเรียนสมัยใหม่อยู่ที่ไหนสักแห่งในไซบีเรียตะวันตก ทฤษฎีนี้ได้รับการสนับสนุนโดยข้อเท็จจริงที่ว่าภาษาฮังการีอยู่ในกลุ่ม Ugric ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของตระกูลภาษาอูราลิก เหล่านั้น. ฮังการีคล้ายกับฟินแลนด์และเอสโตเนีย

ในปี ค.ศ. 895 Magyars ได้ก่อตั้งสหพันธ์ชนเผ่า ทำให้เกิดรัฐของตนเองขึ้น

ความมั่งคั่งของฮังการีในยุคกลางเริ่มต้นขึ้นภายใต้กษัตริย์สตีเฟนที่ศักดิ์สิทธิ์ (ประมาณ 1,000 ปีก่อนคริสตกาล) เมื่อประเทศได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการว่าเป็นอาณาจักรอัครสาวกคาทอลิก หลังจากนั้นไม่นาน โครเอเชีย สโลวาเกียและทรานซิลเวเนียก็ถูกผนวกเข้ากับฮังการี

กษัตริย์แห่งฮังการี Bela III มีรายได้ประจำปีของเงินบริสุทธิ์ 23 ตัน สำหรับการเปรียบเทียบ ในเวลานั้นรายได้ต่อปีของกษัตริย์ฝรั่งเศสคือ 17 ตันของเงิน

ในปี ค.ศ. 1241-1242 ชาวตาตาร์ - มองโกลบุกดินแดนฮังการีซึ่งไม่สามารถพิชิตชาวฮังกาเรียนได้

นับตั้งแต่ปลายศตวรรษที่สิบสี่ ชาวฮังกาเรียนทำสงครามนองเลือดกับจักรวรรดิออตโตมันอย่างต่อเนื่อง ในปี ค.ศ. 1526 หลังจากพ่ายแพ้ต่อ Mohacs กษัตริย์ฮังการีก็กลายเป็นข้าราชบริพารของสุลต่านตุรกี

เฉพาะในปี 1687 พวกเติร์กถูกขับออกจากฮังการีและประเทศนี้ก็เริ่มเป็นของออสเตรียเช่น ฮับส์บวร์ก ในปี พ.ศ. 2410 จักรวรรดิออสโตร - ฮังการีได้ก่อตั้งขึ้นซึ่งชาวฮังกาเรียนได้รับสิทธิเท่าเทียมกับชาวออสเตรีย

หลังสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ในปี ค.ศ. 1918 ฮังการีได้ประกาศสาธารณรัฐโซเวียตฮังการีในฮังการี ซึ่งมีอยู่จนถึงเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1919

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ฮังการีต่อสู้เคียงข้างเยอรมนี หลังสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สอง สาธารณรัฐประชาชนฮังการีได้รับการประกาศ (เกิดขึ้นในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2492)

ในปี 1990 ฮังการีจัดการเลือกตั้งครั้งแรกบนพื้นฐานหลายพรรค และสาธารณรัฐฮังการีก็ปรากฏตัวบนแผนที่การเมืองของโลก

วัฒนธรรม

ชาวฮังกาเรียนภาคภูมิใจในวัฒนธรรมของตนมาก ซึ่งแตกต่างจากวัฒนธรรมของประเทศเพื่อนบ้านอย่างเห็นได้ชัด ความจริงก็คือชาวฮังกาเรียน (มากยาร์) เป็นมนุษย์ต่างดาวในยุโรปที่ย้ายไปยังดินแดนฮังการีสมัยใหม่จากไซบีเรียตะวันตกในศตวรรษที่ 9

วัฒนธรรมของชาวฮังกาเรียนได้รับอิทธิพลอย่างมากจากจักรวรรดิออตโตมันและออสเตรีย นี่เป็นที่เข้าใจได้ตั้งแต่ ฮังการีเป็นจังหวัดหนึ่งของอาณาจักรเหล่านี้มาช้านาน อย่างไรก็ตาม ชาวมักยาร์ (ชาวฮังการี) ยังคงเป็นคนที่โดดเด่น

เทศกาลพื้นบ้านแบบดั้งเดิมที่มีชื่อเสียงที่สุดในฮังการีคือ Farsang (Maslenitsa) ซึ่งจัดขึ้นตั้งแต่ยุคกลาง ใน Sharkez นั้น Maslenitsa ได้รับการเฉลิมฉลองอย่างงดงามเป็นพิเศษเพราะ เชื่อกันว่าภูมิภาคนี้เป็นที่อยู่อาศัยของชาวฮังกาเรียน "ของจริง" ซึ่งบรรพบุรุษมาจากไซบีเรียตะวันตกในศตวรรษที่ 9 มาจากแม่น้ำดานูบ ในช่วง Maslenitsa ก่อนเริ่มเข้าพรรษา เยาวชนชาวฮังการีเดินไปตามถนนด้วยหน้ากากที่น่ากลัวและร้องเพลงตลกขบขัน

ทุกเดือนกุมภาพันธ์ บูดาเปสต์เป็นเจ้าภาพจัดงาน Mangalitsa Festival โดยมีการแข่งขัน นิทรรศการ และการชิมอาหารฮังการีมากมาย ความจริงก็คือ Mangalitsa เป็นหมูสายพันธุ์ฮังการีที่มีชื่อเสียง

สถาปัตยกรรมของฮังการีมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับชื่อของ Odon Lechner ผู้สร้างรูปแบบสถาปัตยกรรมแห่งชาติของฮังการีเมื่อปลายศตวรรษที่ 19

ในบรรดากวีและนักเขียนชาวฮังการี ควรเลือก Shandror Petofi, Sandor Marayi และ Peter Esterhazy ในปี 2545 Imre Kertes นักเขียนร่วมสมัยชาวฮังการีได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรม

นักแต่งเพลงชาวฮังการีที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Franz Liszt (1811-1886) ผู้ก่อตั้งโรงเรียนดนตรี Weimar นักดนตรีและนักแต่งเพลงชาวฮังการีคนอื่นๆ ได้แก่ Bela Bartok และ Zoltan Kodaya

อาหารฮังการี

อาหารฮังการีมีความพิเศษเช่นเดียวกับวัฒนธรรมฮังการี ส่วนผสมหลักของอาหารฮังการี ได้แก่ ผัก เนื้อ ปลา ครีมเปรี้ยว หัวหอม และพริกแดงป่น ในยุค 1870 การเพาะพันธุ์หมูเริ่มมีการพัฒนาอย่างแข็งขันในฮังการี และตอนนี้เนื้อหมูเป็นอาหารดั้งเดิมของฮังการี

บางทีบางคนอาจจะบอกว่าสตูว์เนื้อวัวที่มีชื่อเสียงทำให้อาหารฮังการีมีชื่อเสียง แต่ก็ยังมีอาหารแบบดั้งเดิมที่อร่อยมากในฮังการีอยู่มากมาย นักท่องเที่ยวในฮังการีควรลองซุปปลา "ฮาลาล" ไก่กับพริกไทย ปาปริก้ามันฝรั่ง ปลาเทราท์กับอัลมอนด์ หมูทอดกับกะหล่ำปลีดอง เลโช เกี๊ยวรสเค็มและหวาน ซุปถั่วและอีกมากมาย

ฮังการีมีชื่อเสียงในด้านไวน์ (เช่น Tokajskoe Vino) แต่เบียร์ชั้นดีก็ผลิตในประเทศนี้เช่นกัน อย่างไรก็ตาม ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาชาวฮังกาเรียนเริ่มดื่มเบียร์มากกว่าไวน์ด้วยเหตุผลบางอย่าง

สถานที่สำคัญในฮังการี

ฮังการีเป็นขุมทรัพย์ที่แท้จริงสำหรับนักท่องเที่ยวที่รักการเที่ยวชมสถานที่ต่างๆ ประเทศนี้มีอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์จำนวนมาก ซึ่งมีพระราชวังและป้อมปราการยุคกลางอยู่ประมาณ 1,000 แห่ง ในความเห็นของเรา สถานที่ท่องเที่ยว 10 อันดับแรกในฮังการีมีดังต่อไปนี้:


เมืองและรีสอร์ท

เมืองในฮังการีหลายแห่งถูกสร้างขึ้นบนพื้นที่ตั้งถิ่นฐานของชาวโรมัน นี่คือลักษณะที่ปรากฏของ Pecs และ Szekesfehervar ซึ่งปัจจุบันถือเป็นเมืองที่เก่าแก่ที่สุดในฮังการี

ในขณะนี้เมืองที่ใหญ่ที่สุดของฮังการีคือบูดาเปสต์ (1.9 ล้านคน), Debrecen (210,000 คน), Miskolc (170,000 คน), Szeged (มากกว่า 170,000 คน), Pecs (ประมาณ 170,000 คน) คน) Gyor (130,000 คน), Niregykhaza (120,000 คน), Kecskemet (110,000 คน) และ Szekesfehervar (ประมาณ 110,000 คน)

ฮังการีมีชื่อเสียงในด้านสปารีสอร์ท ซึ่งเป็นที่นิยมมากที่สุด ได้แก่ Heviz, Hajduszoboszlo, Baths of Count Széchenyi, Sarvar ริมฝั่งแม่น้ำ Raba และ Balatonfüred โดยทั่วไปในฮังการีมีน้ำพุแร่ประมาณ 1.3 พันแห่งที่สามารถนำไปใช้ในการรักษาโรคได้

ทะเลสาบบอลอโตนเป็นรีสอร์ทริมชายหาดที่ได้รับความนิยมในฮังการี แม้ว่าจะมีรีสอร์ทบัลนีโอโลยี (ความร้อน) อยู่ที่นี่ด้วย บนชายฝั่งของทะเลสาบ Balaton มีรีสอร์ทยอดนิยมเช่น Balatonfüred, Keszthely และ Siofok

ของฝาก / ช้อปปิ้ง

  • พริกขี้หนู (พริกไทยป่นแดง);
  • ไวน์;
  • Palinka (วอดก้าผลไม้ที่ทำจากลูกพลัมแอปริคอตหรือเชอร์รี่);
  • งานปัก รวมทั้งผ้าปูโต๊ะ เครื่องนอน ผ้าขนหนู ผ้าเช็ดปาก และเสื้อผ้า
  • พอร์ซเลน (โรงงานเครื่องเคลือบของฮังการีที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Herend และ Zsolnay);
  • เนื้อหมัก (โดยเฉพาะหมู Mangalitsa)

เวลาทำการของสถาบัน

เวลาเปิดทำการของร้าน:
จันทร์-ศุกร์ : 9.00 - 18.00 น
วันเสาร์: ตั้งแต่ 9.00 ถึง 13.00 น.

ซูเปอร์มาร์เก็ตขนาดใหญ่เปิดตลอด 24 ชั่วโมง และบางแห่งเปิดในวันอาทิตย์

เวลาทำการของธนาคาร:
จันทร์-ศุกร์: 08:00 ถึง 15:00 น.
วันเสาร์: 08:00 ถึง 13:00 น.

วีซ่า

ในการเข้าประเทศฮังการี ชาวยูเครนจำเป็นต้องยื่นขอวีซ่า

สกุลเงินของฮังการี

โฟรินท์เป็นสกุลเงินอย่างเป็นทางการของฮังการี การกำหนด forint ระหว่างประเทศ: HUF หนึ่งโฟรินต์เท่ากับ 100 ฟิลเลอร์ แต่ฟิลเลอร์ไม่ได้ใช้อีกต่อไป

ในฮังการีมีการใช้ธนบัตรของสกุลเงินต่อไปนี้: 100, 200, 500, 1000, 2000, 5000, 10000 และ 20,000 forints นอกจากนี้ยังมีเหรียญหมุนเวียนในสกุลเงิน 1, 2, 5, 10, 20, 50, 100 forints

เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงดนตรีโลกโดยปราศจากอิทธิพลของฮังการี ประเทศนี้เป็นประเทศที่ให้ศิลปะโลกของ Liszt, Kalman, Bartok และองค์ประกอบดั้งเดิมมากมาย

วัฒนธรรมดนตรีของฮังการีมีพื้นฐานมาจากประเพณีของชาวยิปซี และวันนี้วงดนตรียิปซีได้รับความนิยมอย่างมากในประเทศโดยรวบรวมบ้านที่ขายหมดแล้วในหลายเมืองและหมู่บ้าน

เพลงของผู้เขียน

นักแต่งเพลง Franz Liszt ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของดนตรีวิชาการของประเทศ ในบรรดาผลงานประพันธ์ของเขาที่อุทิศให้กับฮังการี เราสามารถแยกแยะผลงานที่เป็นนวัตกรรมดังกล่าวในช่วงเวลานั้นว่า "Hungarian Rhapsodies"


เพลงหลายเพลงมีพื้นฐานมาจากเพลงดั้งเดิม ในบางช่วง คุณสามารถฟังเสียงการเต้นรำของฮังการี - czardas และ palotas

Franz Liszt เป็นผู้สนับสนุนการสังเคราะห์ศิลปะอย่างแข็งขัน โดยพยายามเชื่อมโยงดนตรีกับวรรณกรรมและภาพวาด ละครเรื่อง "The Thinker" ได้รับแรงบันดาลใจจากงานประติมากรรมของ Michelangelo "The Betrothal" อิงจากภาพวาดของ Raphael Santi หลังจากคุ้นเคยกับ The Divine Comedy แล้ว Liszt ก็เขียนโซนาตา After Reading Dante

นักประพันธ์เพลงที่เป็นที่รู้จักคนอื่นๆ ในฮังการีในศตวรรษที่ 20 มีดังต่อไปนี้:

  • อิมเร คาลมาน. ผู้สร้างละครหลายสิบเรื่อง ซึ่ง "ฮังการี" ส่วนใหญ่ถือเป็น "มาริทซา"
  • Gyorgy Ligeti เป็นนักแต่งเพลงชาวฮังการีร่วมสมัยที่พัฒนาทิศทางของเปรี้ยวจี๊ดและไร้สาระ งานเขียนเชิงโปรแกรมชิ้นหนึ่งของเขาคือ Requiem ซึ่งเขียนขึ้นในปี 1960
  • Albert Shiklos เป็นนักแต่งเพลง นักเปียโน นักเล่นเชลโล ผู้สร้างโอเปร่าหลายเรื่อง ซึ่งได้รับความนิยมมากที่สุดคือ The Moon House

ดนตรีพื้นบ้านฮังการี

นอกจากนักประพันธ์เพลงวิชาการมากมายแล้ว ดนตรีพื้นบ้านยังมีอยู่ในฮังการีเสมอมา

ในศตวรรษที่ 17 และ 18 ดนตรีพื้นบ้านของฮังการีเกี่ยวข้องกับดนตรียิปซี นักแสดงหลายคนแสดงในสไตล์ฮังการีผสมยิปซี ผลของความสับสนนี้คือทิศทางดนตรี - verbunkosh

verbunkos ของฮังการีมีลักษณะการเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่นระหว่างจังหวะการแสดงต่างๆ ตั้งแต่ช้าไปจนถึงกระฉับกระเฉง

องค์ประกอบของ verbunkos สามารถพบได้ในผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวยุโรปหลายคน ตัวอย่างเช่น "March of Rakosi" ซึ่งเป็นทำนองที่โด่งดังที่สุดของสไตล์นี้พบได้ในผลงานของ Berlioz และ Liszt

บนพื้นฐานของ verbunkos รูปแบบ czardash พัฒนามาหลายทศวรรษ นอกจากแรงจูงใจของชาวยิปซีแล้ว ยังมีการร่ายรำของหมู่บ้านจากส่วนต่างๆ ของประเทศอีกด้วย อย่างไรก็ตาม เป็นกลุ่มยิปซีที่นำรูปแบบนี้ไปใช้กับประเทศเพื่อนบ้านทั้งหมด

ลักษณะเฉพาะของ czardas ของฮังการีคือความแปรปรวนของจังหวะและจังหวะตั้งแต่ราบรื่นและช้าไปจนถึงเร็ว ผู้เชี่ยวชาญแยกแยะระหว่างหลายประเภท: "สั่น" มีชีวิตชีวาและสงบ


แรงจูงใจหลายประการของ czardas สามารถพบได้ในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุโรป: Brahms, Kalman, Tchaikovsky นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผสมผสานองค์ประกอบของสไตล์ดนตรีนี้เข้ากับบัลเลต์สวอนเลคอย่างเป็นธรรมชาติ

นอกจากนี้ Czardash ยังอุทิศให้กับ Silva ซึ่งเป็นละครที่มีชื่อเสียงที่สุดที่เขียนโดย Imre Kalman อีกชื่อหนึ่งสำหรับงานนี้คือ "ราชินีแห่ง Czardash" การผลิตได้ผ่านการดัดแปลงหน้าจอหลายครั้งและยังคงได้รับความนิยมมาจนถึงทุกวันนี้

ในบรรดาผลงานประพันธ์ที่มีชื่อเสียงซึ่งเขียนในแนวเพลงประเภทนี้ เราสามารถสังเกต "Czardash" ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเล็ก ๆ ที่ใช้เวลาไม่ถึงห้านาทีที่สร้างขึ้นโดยนักดนตรีชาวอิตาลี Vittorio Monti นี่เป็นหนึ่งในผลงานไม่กี่ชิ้นของผู้เขียนที่มีการดำเนินการอย่างแข็งขันในปัจจุบัน

Johann Strauss ชาวออสเตรียไม่ได้ละเลยสไตล์นี้เช่นกัน ตัวละครหลักของละคร "The Bat" ของเขาร้องเพลง czardas ฮังการีต่อหน้าผู้ชมเพื่อพิสูจน์สัญชาติของเธอ

โอเปร่าฮังการี

ฮังการีเป็นหนึ่งในซัพพลายเออร์เพลงโอเปร่าชั้นนำในยุโรป นักแต่งเพลงโอเปร่าชาวฮังการีคนแรกคือ Ferenc Erkel ซึ่งแสดงโอเปร่า Maria Bathory ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 จากนั้นมีการแสดงโอเปร่าอื่น ๆ อีกมากมายตามแรงจูงใจของชาติ

โอเปร่าฮังการีร่วมสมัยโดดเด่นด้วยการพัฒนาอย่างรวดเร็วและประสบการณ์มากมาย นักแสดงบางคนผสมผสานโอเปร่าคลาสสิกกับแนวดนตรีร่วมสมัย (เช่น ดนตรีเทคโน) ในขณะที่คนอื่นๆ นำเสนอธีมที่ไม่ธรรมดา ตัวอย่างเช่น Marton Illes บางครั้งใช้แรงจูงใจของชาวอาหรับในผลงานของเขา Tibor Kochak รวมโอเปร่าและดนตรีร็อค

ในบรรดานักประพันธ์โอเปร่าชั้นนำของฮังการีในศตวรรษที่ 20 ได้แก่ Gyorgy Ranki และ Tibor Polgar นอกจากโอเปร่าแล้ว พวกเขายังเป็นที่รู้จักจากเพลงประกอบภาพยนตร์ของ Keleti

การแทรกซึมของวัฒนธรรมดนตรีของฮังการีและโลกยังคงดำเนินต่อไปในปัจจุบัน มีนักแสดงร็อคและเมทัลมากมายในฮังการี ในบรรดากลุ่มหลักที่ทำการทดลองในรูปแบบเหล่านี้ ได้แก่ Dalriada, Ossian, Omega ซึ่งแสดงไปทั่วยุโรปตะวันออก

หากคุณยังคงมีคำถามในหัวข้อนี้ ให้ถามพวกเขาในความคิดเห็นของบทความ หากต้องการทราบข้อมูลอัปเดตในบล็อกของเรา โปรดสมัครรับจดหมายข่าว

ดนตรีฮังการีเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมของประเทศนี้ ตลอดทั้งปี คอนเสิร์ตและเทศกาลต่างๆ จัดขึ้นที่ฮังการี แน่นอนว่า "ศูนย์กลาง" หลักของงานดนตรีคือบูดาเปสต์ ที่นี่คุณจะพบกับกิจกรรมทางดนตรีสำหรับทุกรสนิยม ตัวอย่างเช่น ทุกฤดูร้อนเทศกาล Siget ที่มีชื่อเสียงจะจัดขึ้นที่เกาะ Obudai ทุกปีมีผู้คนมากกว่า 400,000 คนมาจากส่วนต่าง ๆ ของโลก พวกเขาอาศัยอยู่บนเกาะนี้ พวกเขากางเต็นท์และสนุกสนานสุดใจ รอตอนเย็นที่วงดนตรีและนักแสดงชื่อดังมาปรากฏตัวบนเวที ในบรรดาแขกรับเชิญของเทศกาลในช่วงเวลาต่างๆ ได้แก่ ดาราระดับโลกอย่าง David Bowie, The Prodigy, The Cardigans, Rammstein, Morcheeba, Placebo, HIM, Muse, Sugababes, The Pet Shop Boys, Nick Cave, Natalie Imbruglia, The Rasmus และอีกมากมาย คนอื่น.
ผู้ชื่นชอบดนตรีคลาสสิกสามารถเพลิดเพลินกับการแสดงอันตระการตาของนักดนตรีที่ Budapest Conservatory ซึ่งเป็นหนึ่งในห้องแสดงคอนเสิร์ตที่เก่าแก่ที่สุดในประเทศ แฟนโอเปร่าจะได้พบกับอาคารที่หรูหราของโรงละครโอเปร่าแห่งรัฐของฮังการี สำหรับผู้ที่ชื่นชอบละครโอเปร่าที่เบากว่า เราแนะนำให้ไปที่โรงละคร Budapest Operetta ซึ่งมีละครเพลงมากมายรวมถึงละครเพลงชื่อดังระดับโลก เช่น Romeo and Juliet, Mozart, Beauty and the Beast และอื่นๆ ในโรงเตี๊ยมและร้านอาหารที่มีอัธยาศัยไมตรีจะได้ยินเสียงเพลงยิปซีที่ก่อความไม่สงบและการเต้นรำที่โด่งดังจากกลุ่มนักเต้น ตั้งแต่ฤดูใบไม้ผลิถึงฤดูใบไม้ร่วง คุณสามารถฟังเพลงได้ในหลายเวทีและหลายเวที ในที่โล่งและท่ามกลางการตกแต่งที่มีสีสัน ในวังที่สง่างามซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นของตระกูลขุนนางผู้มั่งคั่งมีการแสดงคอนเสิร์ตดนตรีคลาสสิกและการแสดงโอเปร่าเครื่องดนตรีโบราณเล่นในป้อมปราการยุคกลางเทศกาลที่มีเพลงพื้นบ้านและการเต้นรำจัดขึ้นในเมืองและหมู่บ้าน ...
แน่นอน ฮังการีเป็นประเทศที่มีดนตรีมากที่สุดแห่งหนึ่งในยุโรป ที่ซึ่งกระแสสมัยใหม่อยู่ร่วมกันอย่างสงบสุขด้วยศิลปะคลาสสิกและพื้นบ้าน

ดนตรีพื้นบ้าน
ฮังการีมีประเพณีดนตรีและการเต้นรำที่หลากหลาย มันมีความหลากหลายอย่างมากและรวมถึงคุณสมบัติของวัฒนธรรมดนตรีของประเทศเพื่อนบ้านและภูมิภาค - โรมาเนีย, สโลวาเกีย, โปแลนด์ตอนเหนือ, โมราเวีย ... จนถึงศตวรรษที่ 19 ดนตรีพื้นบ้านของฮังการีถูกระบุด้วยดนตรีที่ดำเนินการโดยออร์เคสตรายิปซี มันเกิดขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 และถูกเรียกว่า verbunkosh Verbunkos ไม่ได้หมายถึงแค่สไตล์ดนตรีเท่านั้น แต่ยังหมายถึงการเต้นในชื่อเดียวกันด้วย ซึ่งมีลักษณะเฉพาะด้วยการเปลี่ยนจากจังหวะช้าเป็นเร็ว การเปลี่ยนแปลงดังกล่าวมีความหมายพิเศษ - มันเป็นสัญลักษณ์ของตัวละครฮังการีระดับชาติ (เป็นที่น่าสังเกตว่ามันปรากฏขึ้นในยุคของการปลุกจิตสำนึกของชาติ) verbunkosh เดิมดำเนินการในระหว่างการรับสมัครเพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้ชายหนุ่มเข้าร่วมกองทัพ ท่วงทำนองที่มีชื่อเสียงในสไตล์ verbunkos - ที่เรียกว่า Rakosi march - รวมอยู่ในผลงานของนักแต่งเพลง Franz Liszt และ Hector Berlioz ต้นกำเนิดของ verbunkos ไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด แต่เป็นที่ยอมรับแล้วว่าประกอบด้วยลักษณะของการเต้นรำแบบฮังการีโบราณ ตลอดจนองค์ประกอบของดนตรีบอลข่าน สลาฟ เลแวนทีน อิตาลี และเวนิส เมื่อเวลาผ่านไป verbunkosh ได้รับความนิยมไม่เพียง แต่ในหมู่ชาวนาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวแทนของขุนนางด้วย ในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 มักพบรูปแบบดนตรีพื้นบ้านในการผลิตโอเปร่า ผลงานเพลงแชมเบอร์และเปียโน ในศตวรรษที่ 19 verbunkos เริ่มถูกมองว่าเป็นส่วนสำคัญของแนวโรแมนติกทางดนตรีของฮังการี ส่วนใหญ่เป็นผลมาจากงานของนักไวโอลินที่โดดเด่นในเวลานั้น Panna Czinki นักแต่งเพลง Antal Cermak และหัวหน้าวงออร์เคสตรายิปซี Janos Bihari ในบรรดานักดนตรีในสมัยของเราที่แสดง verbunkos ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือตัวแทนของราชวงศ์ Lakatosh - Sandor และ Robi Lakatos
เป็นเวลานานที่ดนตรีพื้นบ้านของฮังการีได้รับการระบุด้วยดนตรีของชาวยิปซี อันที่จริง ฮังการีเป็นประเทศในยุโรปที่พัฒนาแล้วมากที่สุดแห่งหนึ่งมาโดยตลอด และวันนี้เพลงยิปซีของฮังการีมีชื่อเสียงที่สมควรได้รับในโลก ในบรรดานักแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่ Ando Drome, Romani Rota, Kayi Yag, Simea Lakotoshi, กลุ่มดนตรียิปซีเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย - ยิปซีฮังการี, โครงการ Romani, Gypsy Cimbalom ของ Kalman Balogh และอื่น ๆ ดนตรียิปซีมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่องทิศทางและรูปแบบใหม่ปรากฏขึ้นซึ่งแจ๊สยิปซีมีชื่อเสียงมากที่สุด
ดนตรีพื้นบ้านที่แท้จริงของฮังการีต่างจากดนตรียิปซีที่ซ่อนเร้นในหมู่ชาวนามาช้านาน ต้องขอบคุณผลงานของนักประพันธ์เพลงที่โดดเด่นเช่น Bela Bartok และ Zoltan Kodai ทำให้คนทั่วไปรู้จัก การวิเคราะห์ท่วงทำนองพื้นบ้าน Kodai และ Zoltan พบว่าดนตรีพื้นบ้านของฮังการีมีพื้นฐานมาจากหนึ่งในเครื่องชั่งที่เก่าแก่ที่สุด นั่นคือมาตราส่วนเพนทาโทนิก ซึ่งปรากฏครั้งแรกในหมู่คนโบราณของเอเชีย อเมริกา และโอเชียเนีย มาตราส่วนเพนทาโทนิกเป็นระบบเสียงที่ประกอบด้วยเสียง 5 เสียงต่ออ็อกเทฟ กลุ่ม Finno-Ugric ใช้ระบบเดียวกัน
ในช่วงทศวรรษ 1970 ขบวนการ dancehaz ปรากฏตัวขึ้นในฮังการี ซึ่งสมาชิกต่อต้านดนตรีพื้นบ้านทั่วไปและพยายามรักษาประเพณีเพลงแปลก ๆ ชื่อของขบวนการซึ่งหมายถึง "บ้านเต้นรำ" ในภาษารัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับประเพณีทรานซิลวาเนียที่แปลกประหลาด: เยาวชนในหมู่บ้านเช่าบ้านโดยเสียค่าธรรมเนียมเพื่อจัดงานเลี้ยงเต้นรำที่นั่น ในยุค 70 ธรรมเนียมนี้ได้รับการยอมรับโดยหนุ่มสาวชาวฮังกาเรียนที่มาเยือนทรานซิลเวเนีย ในหมู่พวกเขามีนักดนตรีและนักชาติพันธุ์วิทยาซึ่งถูกดึงดูดโดยวัฒนธรรมพื้นบ้านที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้เกือบในรูปแบบดั้งเดิม
บ้านเต้นรำเริ่มต้นด้วยกิจกรรมของ Bela Halmos และ Ferenc Shebo ผู้รวบรวมเครื่องดนตรีและเพลงพื้นบ้านของชาวนาและ Gyorgy Martin และ Sandor Timar ผู้ศึกษาการเต้นรำพื้นบ้าน การกลับสู่รากเหง้าได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากสังคมฮังการีซึ่งพยายามแสดงการประท้วงต่อต้านอำนาจทางการ ในช่วงปี 1980 การใช้เวลาช่วงสุดสัปดาห์ในแดนซ์เฮาส์ได้กลายเป็นวิธีทางเลือกที่ได้รับความนิยมมากที่สุดวิธีหนึ่งในการเข้าสังคม ที่นี่ วงออเคสตราบนเครื่องดนตรีแท้ (ไวโอลิน รั้งวิโอลาสามสาย ฉาบฮังการี) บรรเลงเพลงชาวนาโบราณ ร่วมกับนักร้องและนักร้องที่รับเอาวิธีการร้องเพลงแบบดั้งเดิมจากชาวนามาใช้ และแน่นอนว่า ไม่มีค่ำคืนใดที่สมบูรณ์แบบหากไม่มีการเต้นรำ ไม่เพียงแต่ในฮังการีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชนชาติเพื่อนบ้านด้วย เช่น สลาฟ ชาวกรีก และชาวโรมาเนีย
ในบรรดาการเต้นรำที่แสดงคือ czardas ที่มีชื่อเสียงโดยที่เป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการถึงวัฒนธรรมพื้นบ้านของฮังการี Chardash ปรากฏตัวในช่วงที่สามของศตวรรษที่ 19 มันมีต้นกำเนิดมาจาก verbunkos เช่นเดียวกับการเต้นรำคู่ของชาวนาจากภูมิภาคต่าง ๆ ของฮังการี กลุ่มดนตรียิปซีมีส่วนร่วมใน "การทำให้เป็นที่นิยม" ของการเต้นรำซึ่งแนะนำให้พวกเขารู้จักกับชาวเมือง Vojvodina ที่อยู่ใกล้เคียง สโลวาเกีย สโลวีเนีย โครเอเชีย ทรานซิลเวเนียและโมราเวีย คุณสมบัติหลักของ czardash คือการเปลี่ยนแปลงของจังหวะของเพลง - จากช้ามากไปเร็วมาก ขึ้นอยู่กับรูปแบบดนตรี czardas หลายประเภทมีความโดดเด่น - สงบมีชีวิตชีวาสั่น ฯลฯ แรงจูงใจที่ก่อความไม่สงบของ czardas รวมอยู่ในผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวยุโรปที่มีชื่อเสียงหลายคน - Imre Kalman, Franz Liszt, Johannes Brahms, Johann Strauss, Pablo de สราเสต, ปิโยตร์ อิลิช ไชคอฟสกี ...

เพลงคลาสสิค
ดนตรีคลาสสิกเป็นส่วนสำคัญของมรดกทางวัฒนธรรมของฮังการี ชื่อของนักแต่งเพลงชาวฮังการีที่โดดเด่นที่สุด Franz Liszt เป็นที่รู้จักแม้กระทั่งผู้ที่อยู่ห่างไกลจากงานศิลปะ Liszt เกิดเมื่อวันที่ 22 ตุลาคม พ.ศ. 2354 ในหมู่บ้าน Doboryan พ่อของนักแต่งเพลงทำงานเป็นผู้จัดการมรดกของเคาท์เอสเตอร์ฮาซี ตัวเขาเองเป็นนักดนตรีสมัครเล่น เขาสนับสนุนให้ลูกชายสนใจดนตรีและสอนบทเรียนเปียโนครั้งแรกให้กับเขา คอนเสิร์ตครั้งแรกของ Liszt เกิดขึ้นที่เมือง Sopron ที่อยู่ใกล้เคียง เมื่อนักดนตรีหนุ่มอายุเพียง 9 ขวบ ในไม่ช้าเขาก็ได้รับเชิญไปที่วัง Esterhazy เมื่อได้ยินการเล่นของเด็กที่มีความสามารถ ขุนนางฮังการีหลายคน เพื่อนของเคานต์ อาสาที่จะจ่ายเงินเพื่อการศึกษาด้านดนตรีต่อไปของเขา Ferenc ไปเรียนที่เวียนนา ซึ่งครูของเขาเป็นนักดนตรีที่โดดเด่นในยุคนั้น A. Salieri และ K. Cerny เมื่อวันที่ 1 ธันวาคม พ.ศ. 2365 คอนเสิร์ตครั้งแรกของ Liszt ในกรุงเวียนนาได้เกิดขึ้นซึ่งกำหนดชะตากรรมในอนาคตของเขาไว้เป็นส่วนใหญ่ - นักวิจารณ์และสาธารณชนรู้สึกยินดีกับการแสดงอันยอดเยี่ยมของนักดนตรี ตั้งแต่นั้นมา Liszt ก็มีห้องโถงเต็มรูปแบบ ผลงานของ G. Berlioz และ F. Chopin ซึ่งเขาพบในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920 มีอิทธิพลอย่างมากต่อรูปแบบการสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลง ในช่วงต้นทศวรรษ 1930 นักไวโอลินอัจฉริยะชาวอิตาลี Nicolo Paganini ได้กลายเป็นไอดอลของ Liszt นักแต่งเพลงตั้งเป้าหมายในการพัฒนาสไตล์เปียโนที่ยอดเยี่ยมไม่แพ้กัน และในไม่ช้าก็แทบไม่มีความเท่าเทียมกันในฐานะนักเปียโนอัจฉริยะ
มรดกทางดนตรีของ Liszt ประกอบด้วยผลงานมากกว่า 1,300 ชิ้น ซึ่งส่วนใหญ่เป็นผลงานเปียโน ในบรรดารายการที่ยิ่งใหญ่นี้ ผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ Dreams of Love, 19 Hungarian Rhapsodies, วัฏจักรของการศึกษาที่ยอดเยี่ยม 12 ชิ้น, งานชิ้นเล็กๆ สามรอบที่มีชื่อว่า Years of Wanderings Liszt ยังเป็นเจ้าของเพลงและเพลงโรแมนติกมากกว่า 60 เพลงสำหรับเสียงและเปียโนและงานออร์แกนหลายชิ้น ส่วนสำคัญของมรดกเปียโนของผู้แต่งประกอบด้วยการถอดความและการถอดความเพลงโดยผู้เขียนคนอื่น รวมถึงการถอดความซิมโฟนีของเบโธเฟนและข้อความที่ตัดตอนมาจากผลงานของบาค, เบลลินี, แวกเนอร์, แวร์ดี, กลินกา, กูน็อด, โมซาร์ท, ปากานินี, แซงต์-ซาง , โชแปง, ชูเบิร์ต, ชูมันน์ และคนอื่นๆ ...
ในฐานะที่เป็นผู้สนับสนุนแนวคิดของการสังเคราะห์ศิลปะ Liszt กลายเป็นผู้สร้างประเภทของบทกวีไพเราะซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงความคิดที่ไม่ใช่ดนตรีหรือเพื่อเล่าถึงงานวรรณกรรมและทัศนศิลป์ด้วยวิธีการทางดนตรี ความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันขององค์ประกอบทำได้โดยการแนะนำบทกลอนหรือบทกลอนที่ดำเนินไปตลอดทั้งบทกวี บทกวีไพเราะที่น่าสนใจที่สุดของ Liszt คือ Preludes, Orpheus และ Ideals
นักแต่งเพลงยังคงจัดคอนเสิร์ตต่อไปจนถึงวันสุดท้ายของชีวิต นวัตกรรมของ Liszt ไม่เพียงแสดงออกมาในผลงานของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงลักษณะการเล่นของเขาด้วย เขาหันเปียโนให้ผู้ชมได้เห็นโปรไฟล์ของนักดนตรีด้วยการทำลายประเพณีเก่า บางครั้ง Liszt ได้จัดการแสดงจริงจากคอนเสิร์ตของเขา - เขาวางเครื่องดนตรีหลายชิ้นไว้บนเวทีแล้วส่งต่อจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งโดยเล่นแต่ละอันด้วยความสามารถที่เหมือนกัน ในเวลาเดียวกัน เช่นเดียวกับร็อคสตาร์สมัยใหม่ นักแต่งเพลงที่มีอารมณ์ปะทุ มักจะทำลายเครื่องดนตรี ซึ่งทำให้ผู้ชมได้รับความสุขอย่างสุดจะพรรณนา
ในต้นปี พ.ศ. 2429 รายชื่อ 75 ปีเดินทางไปอังกฤษซึ่งเขาได้รับจากสมเด็จพระราชินีวิกตอเรีย นักแต่งเพลงที่เหนื่อยล้าและไม่สบายจากอังกฤษได้เดินทางไปที่ไบรอทเพื่อเข้าร่วมงาน Wagner Festival ประจำปีที่จัดขึ้นที่นั่น ในเมืองนี้เมื่อวันที่ 31 กรกฎาคม พ.ศ. 2429 เขาเสียชีวิต Liszt เป็นหนึ่งในบุคคลที่สำคัญที่สุดในดนตรีโอลิมปัสในยุคของเขา ซึ่งผลงานของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อนักดนตรีในยุคต่อๆ มา
ปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ถือเป็นช่วงที่ดนตรีคลาสสิกของฮังการีเฟื่องฟูที่สุด ผลงานของนักประพันธ์เพลงยอดเยี่ยมอีกสองคนของฮังการี - Bela Bartok และ Zoltan Kodai - ย้อนกลับไปในเวลานี้ พวกเขาเป็นคนแรกที่ค้นพบศิลปะดนตรีพื้นบ้านที่ซ่อนอยู่เป็นเวลาหลายศตวรรษในสภาพแวดล้อมของชาวนา ผ่านกิจกรรมของพวกเขาในปี ค.ศ. 1905-1926 พวกเขาได้วางรากฐานสำหรับการรวบรวมเนื้อหาเพลงที่ไพเราะและสวยงาม และด้วยเหตุนี้จึงช่วยรักษาวัฒนธรรมโลกไว้ ผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของ Bartok ได้แก่ การเต้นรำแบบโรมาเนียสำหรับเปียโน 6 ชิ้น งานออร์เคสตราบางชิ้น (Second Suite, Divertissement for string orchestra, Third Piano Concerto ฯลฯ) รวมทั้งการประพันธ์เปียโนและเสียงร้อง Kodaya ยกย่อง "สดุดีฮังการี" ของเขาตามคำพูดของสดุดีที่สี่ เช่นเดียวกับชุดจากโอเปร่า "Hari Janos" นอกจากนี้ Kodai ยังมีส่วนร่วมในการวิจารณ์ดนตรีและอ่านการบรรยายสาธารณะ เขาเป็นเจ้าของคอลเล็กชั่นนิทานพื้นบ้าน 4 เล่มที่เรียกว่าดนตรีพื้นบ้านฮังการี
ฮังการีเป็นบ้านของนักประพันธ์เพลง วาทยกร และนักดนตรีที่มีชื่อเสียงมากมาย เช่น Ernö Dohnayi (นักแต่งเพลงและนักเปียโน), Laszlo Lajty (นักแต่งเพลงและนักดนตรีพื้นบ้าน), Stefan Heller (นักแต่งเพลง), Antala Dorati (ผู้ควบคุมวง), Georges Sella (นักเปียโนและผู้ควบคุมวง) และคนอื่น ๆ.

อุปรากรและโอเปร่าฮังการี
เป็นเวลากว่าสามศตวรรษแล้วที่ฮังการีได้รับการพิจารณาให้เป็นหนึ่งในมหาอำนาจโอเปร่าในยุโรป หนึ่งในสัญลักษณ์ของบูดาเปสต์คืออาคารนีโอเรเนสซองส์อันงดงามของโรงละครโอเปร่าแห่งรัฐของฮังการี ซึ่งตั้งตระหง่านอยู่บนถนน Andrássy ทุกต้นฤดูกาลจะมีคิวยาวสำหรับตั๋วฤดูกาลอยู่ข้างหน้าเขา ถ้าเข้ามาใกล้ๆ จะสังเกตว่ามีคนหนุ่มสาวจำนวนมากยืนอยู่ตรงนี้เสมอ บางทีนี่อาจเป็นเพราะนักแสดงโอเปร่าชาวฮังการีมีความสุขที่ได้ทดลองแนวดนตรี โดยนำองค์ประกอบของดนตรีสมัยใหม่มาสู่การผลิตคลาสสิก ตัวอย่างเช่น นักแสดงชื่อดัง Erika Miklos ได้พยายามที่จะรวมโอเปร่ากับเทคโน และรายการของเทศกาล Siget มักจะรวมโอเปร่าในการผลิตที่ไม่คาดคิดมาก
นักแต่งเพลงและผู้ควบคุมวง F. Erkel กลายเป็นผู้ก่อตั้งโอเปร่าแห่งชาติของฮังการี โอเปร่าเรื่องแรกของเขาคือ Maria Bathory จัดแสดงที่โรงละครแห่งชาติในปี พ.ศ. 2383 ผลงานอื่น ๆ ของนักแต่งเพลงปรากฏอยู่ด้านหลังซึ่งมีชื่อเสียงมากที่สุด ได้แก่ โอเปร่า Laszlo Hunyadi, Bank Ban, King Istvan เป็นต้นโอเปร่าที่มีสีสันและเป็นที่นิยมที่สุดของ Erkel คือ Bank Ban ในปี 2544 ภาพยนตร์เรื่องหนึ่งถ่ายทำโดยอิงจากเรื่องนี้ซึ่งมีดาราดังระดับโลกอย่าง Eva Marton และ Andrea Rocht เล่น
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ผลงานของนักประพันธ์เพลงคนอื่น ๆ ปรากฏในละครโอเปร่าฮังการี - M. Mosonyi, K. Tern, F. Doppler, D. Chasar, I. Bognar, K. Huber, E. Kubay และ คนอื่น. ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 โอเปร่าของ K. Goldmark ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ
โอเปร่าฮังการีมีการพัฒนาแบบไดนามิกในปัจจุบัน ธีมใหม่ปรากฏขึ้น สไตล์การแสดงนั้นสมบูรณ์ ภาษาของงานกำลังเปลี่ยนไป ในบรรดานักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ ได้แก่ D. Raaki (โอเปร่า The Dress of the King Pomade), T. Polgar (โอเปร่า The Matchmakers) และอื่น ๆ

วัฒนธรรมพื้นบ้านของฮังการีเป็นการสังเคราะห์ประเพณีขององค์ประกอบทางชาติพันธุ์ต่างๆ ที่ซับซ้อนซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชาวฮังการีที่ก่อตัวขึ้นในยุคกลาง

การพัฒนาทางเศรษฐกิจและสังคมอย่างรวดเร็วของฮังการีหลังจากการก่อตั้งระบอบประชาธิปไตยของประชาชนในปี 2488 ซึ่งทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในชีวิตของประชาชนทั้งหมด มีส่วนทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของวัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิม อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้นำไปสู่การสูญเสียความเฉพาะเจาะจงของชาติ: ประเพณีพื้นบ้านเปลี่ยนไปเท่านั้น สูญเสียคุณลักษณะเหล่านั้นที่อายุยืนกว่า และรูปแบบใหม่ที่ปรับให้เข้ากับสภาพความเป็นอยู่สมัยใหม่มากขึ้น

ดังนั้น เป็นเวลานาน ที่การเลี้ยงโคได้ครอบครองสถานที่สำคัญในเศรษฐกิจของประเทศ - อาชีพดั้งเดิมของชาวมายาร์เร่ร่อนก่อนจะย้ายถิ่นฐานไปยังแม่น้ำดานูบ ในอดีต การเลี้ยงโคได้รับการพัฒนาโดยเฉพาะในพื้นที่ภูเขาทางตอนเหนือของฮังการี Alfölde ที่ราบกว้างใหญ่ Hortobágy ซึ่งเป็นที่เลี้ยงสัตว์ในธรรมชาติอย่างกว้างขวาง บริภาษ Hortobad อันกว้างใหญ่ที่มีหญ้าแผดเผาจากแสงแดดซึ่งเกือบจะร้างเปล่ามีนกกระเรียนบ่อยื่นออกมาที่นี่และที่นั่นซึ่งคนเลี้ยงแกะสวมชุดที่งดงามขับรถฝูงของพวกเขาไปดื่มมักดึงดูดนักท่องเที่ยวต่างชาติจำนวนมากด้วยความแปลกใหม่ chikoshes คนเลี้ยงแกะของฝูงม้านั้นแปลกประหลาดเป็นพิเศษ สวมเสื้อคลุมสีขาวสง่าบนไหล่ของพวกเขา - ซูเราะฮ์ - ในหมวกสักหลาดสีดำที่มีปีก พวกเขาขี่ม้าไปรอบๆ ฝูงสัตว์ของพวกเขาบนหลังม้า Guyash เล็มหญ้า, Yukhas เล็มหญ้า; สุกรฝูงใหญ่เล็มหญ้าในป่าโอ๊คภายใต้การดูแลของคอนแดช

เมื่อเร็ว ๆ นี้ชีวิตของ Hortobadskaya Pust เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง การก่อสร้างคลองตะวันออกทำให้สามารถเปลี่ยนที่ราบที่แห้งแล้งให้เป็นดินแดนที่อุดมสมบูรณ์ได้ อย่างไรก็ตาม การเลี้ยงโคนม การเลี้ยงแกะ และการเพาะพันธุ์สุกรยังคงประสบความสำเร็จในการพัฒนาในฟาร์มของรัฐและสหกรณ์

การเลี้ยงปศุสัตว์ถูกแทนที่ด้วยคอกม้าอย่างกว้างขวาง แต่แนวทางปฏิบัติการจัดการปศุสัตว์แบบเก่าและเหมาะสมที่สุดที่ดูแลโดยคนเลี้ยงแกะนั้นกำลังได้รับการศึกษาและใช้งานอย่างรอบคอบ

การปลูกองุ่นยังเป็นสาขาเก่าแก่ของการเกษตรของฮังการี ก่อนหน้านี้ชาวนาทำไวน์เพื่อตัวเองเท่านั้นการผลิตเชิงพาณิชย์ของพวกเขาเริ่มพัฒนาขึ้นในศตวรรษที่ 19 เท่านั้น และในปัจจุบันนี้ การทำไวน์แบบพื้นบ้านที่แพร่หลายในโรงงานนี้มีการใช้กันอย่างแพร่หลายในโรงงานสมัยใหม่

ประเพณีพื้นบ้านกำลังได้รับการปรับปรุงและพัฒนาในงานฝีมือหลายอย่าง สำหรับฮังการี งานฝีมือที่เกี่ยวข้องกับชีวิตการเลี้ยงโคแบบเก่านั้นมีลักษณะเฉพาะ: ผ้า ขนยาว การผลิตผลิตภัณฑ์จากไม้และกระดูก การทอลวดลายและเครื่องปั้นดินเผาก็แพร่หลายเช่นกัน

หากในระบบเศรษฐกิจความเฉพาะเจาะจงของวัฒนธรรมพื้นบ้านของชาวฮังกาเรียนปรากฏเป็นระยะ ๆ แสดงว่าอาหารประจำชาติดั้งเดิมได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นส่วนใหญ่ แม้ว่าเมื่อเร็ว ๆ นี้เมนูของชาวฮังกาเรียน - และไม่เพียง แต่ในเมืองเท่านั้น แต่ยังอยู่ในชนบทด้วย - ได้รับการเติมเต็มด้วยผลิตภัณฑ์ใหม่ (เช่นข้าว) อาหารยุโรปหลากหลายประเภท แต่ถึงกระนั้นก็ยังให้ความสำคัญกับอาหารประจำชาติ

ในบรรดาผู้ที่อาศัยอยู่ในพื้นที่ชนบท ยังคงมีการปฏิบัติในการเตรียมอาหารสำหรับใช้ในอนาคต ตลอดฤดูหนาว ซึ่งมักใช้สูตรโบราณที่ชาวฮังกาเรียนรู้จักเร่ร่อน ตัวอย่างเช่น แป้งรูปถั่วลันเตาที่ปรุงในน้ำและตากให้แห้งในแสงแดดหรือในเตาอบ (ทาร์ฮอนยา) ที่ออกแบบมาสำหรับการจัดเก็บในระยะยาว ก่อนหน้านี้คนเลี้ยงแกะของAlföldก็เหมือนกับคนเร่ร่อนอื่น ๆ ที่เตรียมไว้สำหรับใช้ในอนาคตเนื้อต้มและเนื้อแห้งหั่นเป็นชิ้นบาง ๆ

ในยุคกลาง ชาวฮังกาเรียนอบขนมปังไร้เชื้อเป็นส่วนใหญ่ แต่ตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 มันถูกแทนที่ด้วยยีสต์ทีละน้อย อย่างไรก็ตาม แป้งไร้เชื้อยังคงใช้ได้ดีเมื่ออบผลิตภัณฑ์ขนมต่างๆ โดยเฉพาะในช่วงวันหยุด

อาหารพื้นเมืองของฮังการีมีลักษณะแบบตะวันออก: ชาวฮังกาเรียนกินเนื้อสัตว์มาก (ส่วนใหญ่เป็นหมู) กับเครื่องเทศร้อน - พริกไทยดำและแดง (ปาปริก้า) หัวหอม อาหารพื้นบ้านแบบดั้งเดิม ได้แก่ สตูว์ปรุงสุกต่างๆ ในซอสมะเขือเทศ (perkölt) และสตูว์เนื้อวัว ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในหลายประเทศในยุโรป แต่สตูว์เนื้อวัวฮังการีแท้ ๆ นั้นแตกต่างอย่างมากจากจานที่มีชื่อเดียวกันซึ่งแพร่หลายในยุโรป สตูว์เนื้อวัวฮังการีเป็นซุปเนื้อข้นใส่มันฝรั่งและเกี๊ยวเล็ก ปรุงรสด้วยหัวหอมและพริกแดงจำนวนมาก และวันนี้ไม่ใช่วันหยุดของครอบครัวคนเดียวที่สมบูรณ์หากไม่มีอาหารประจำชาติ - ปาปริก้า (เนื้อมักเป็นไก่ตุ๋นในซอสครีมเปรี้ยวพร้อมพริกหยวกและพริกไทยดำ) ชาวฮังกาเรียนกินผลิตภัณฑ์จากแป้งเป็นจำนวนมาก (บะหมี่ เกี๊ยว) ผัก (โดยเฉพาะกะหล่ำปลี)

ในบรรดาเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ทั้งหมด ไวน์องุ่นมักจะเมามากที่สุด และบางครั้ง palinka - วอดก้าผลไม้ ชาวเมืองดื่มกาแฟดำเข้มข้นมาก คุณสามารถดื่มกาแฟหนึ่งถ้วยในร้านกาแฟเล็ก ๆ หลายแห่ง - เอสเปรสโซ

พื้นที่ที่เหลือของวัฒนธรรมทางวัตถุของชาวฮังกาเรียน - การตั้งถิ่นฐาน, ที่อยู่อาศัย, เสื้อผ้า - มีการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วในทศวรรษที่ผ่านมา แน่นอนว่าการเปลี่ยนแปลงของพวกเขาได้รับการสนับสนุนอย่างมากจากการเติบโตของประชากรในเมือง

ในฮังการี มีการตั้งถิ่นฐานในชนบทสองประเภท - หมู่บ้านใหญ่ - ฟาลู และฟาร์มที่แยกจากกัน - ทันยี หมู่บ้านมีรูปร่างแตกต่างกัน: มีการตั้งถิ่นฐานของคิวมูลัสแบบวงกลมและแบบถนน ใน Alföld หมู่บ้านรูปดาวมีชัยเหนือ: ตรงกลางคือจตุรัสตลาดและจากนั้นถนนก็แผ่กระจายไปทั่วทุกทิศทุกทาง ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 18 ทางตอนใต้ของAlföldและใน Dunantula (Transdanubia) หมู่บ้านขนาดใหญ่ของแผนธรรมดาเริ่มก่อตั้งขึ้น แกนกลางของหมู่บ้านดังกล่าวประกอบขึ้นด้วยถนนสายยาวซึ่งทั้งสองด้านมีบ้านเรือนติดกันอย่างใกล้ชิด สนามหญ้าและแปลงที่ดินตั้งอยู่หลังบ้านในแนวตั้งฉากกับถนน

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาของการก่อสร้างสังคมนิยม การปรากฏตัวของการตั้งถิ่นฐานในชนบทของฮังการีเปลี่ยนไปจนจำไม่ได้ ในใจกลางของแต่ละหมู่บ้าน อาคารบริหารและสาธารณะใหม่ของสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ปรากฏขึ้น - สภาหมู่บ้าน, คณะกรรมการสหกรณ์การเกษตร, สภาวัฒนธรรม, โรงเรียน, ร้านค้า หมู่บ้านขนาดใหญ่ทั้งหมดมีไฟฟ้าใช้ เพื่อขจัดแง่ลบของระบบการตั้งถิ่นฐานในฟาร์ม - การแยกชาวไร่ออกจากชีวิตทางวัฒนธรรมและเศรษฐกิจของประเทศ - ศูนย์ฟาร์มพิเศษได้ถูกสร้างขึ้นซึ่งสถาบันการค้าการบริหารและวัฒนธรรมได้เปิดให้บริการ เกษตรกร

อาคารในชนบทของชาวฮังกาเรียนเปลี่ยนไปอย่างมาก ในอดีต ผนังของบ้านในชนบทมักเป็นอิฐอะโดบีหรืออะโดบี บ่อยครั้ง (ในAlföld) มีผนังหวายที่ฉาบด้วยดินเหนียวและปูนขาว หลังคา - โครงสร้างเสาหรือโครงถัก - มักจะมีหลังคามุงจากหรือหลังคามุงจาก บ้านฮังการีที่เก่าแก่และเป็นแบบฉบับส่วนใหญ่เป็นอาคารสามส่วนยาว ลักษณะเด่นของมันคือแกลเลอรีแคบ ๆ ที่ทอดยาวไปตามผนังตามยาวด้านใดด้านหนึ่ง ความลาดเอียงของหลังคาด้านหนึ่งทำให้เกิดหลังคาเหนือแกลเลอรี ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากเสาหิน อะโดบี หรือไม้หลายต้น ซึ่งมักตกแต่งด้วยงานแกะสลัก แม่พิมพ์ และภาพวาด จากแกลเลอรี ประตูทางเข้านำไปสู่ห้องครัว ซึ่งทั้งสองข้างมีประตูสู่ห้องสองห้อง: ห้องชั้นบนที่ผนังจั่วและห้องด้านหลัง ห้องนอนหรือห้องเก็บของ สิ่งก่อสร้างต่างๆ จะอยู่แถวหลังอาคารที่พักอาศัย (ใน Alföld ส่วนใหญ่) บางส่วนอยู่ใต้หลังคาเดียวกันกับอาคาร หรือสร้างแยกต่างหากในลานภายใน โรงนามักพบเป็นฝูงตามริมหมู่บ้าน อุปกรณ์เสริมที่ขาดไม่ได้สำหรับทุกฟาร์มและหมู่บ้านคือบ่อน้ำที่มีปั้นจั่น ที่ดินทั้งหมดมักจะมีรั้วล้อมรอบ รั้วเหนียง หรือล้อมรอบด้วยพุ่มไม้หนาทึบและต้นไม้

บ้านที่มีลักษณะคล้ายคลึงกันในด้านการออกแบบ เลย์เอาต์ และวัสดุก่อสร้าง ยังคงมีลักษณะเฉพาะของตนเองในภูมิภาคชาติพันธุ์ต่างๆ ของฮังการี ตัวอย่างเช่นบ้านของกลุ่มชาติพันธุ์วรรณนาที่อาศัยอยู่ในภูเขาทางตอนเหนือนั้นแปลกประหลาด: บ้านไม้ซุงที่มีหลังคามุงจากสูงตกแต่งด้วยงานแกะสลักบนหน้าจั่วอย่างหรูหราสองส่วนตามแผน (หลังคาเย็นขนาดเล็กและห้อง ). Alföld มีบ้านสามหลังเตี้ยๆ ที่มีผนังอิฐหรือไม้สักและหลังคามุงจาก บางครั้งมีการจัดเรียงช่องครึ่งวงกลมตื้นในห้อง เตารูปเตาพร้อมฐานหวายตั้งอยู่ในห้อง แต่ถูกไล่ออกจากห้องครัว

และอาคารที่พักอาศัยเก่าในหมู่บ้านได้เปลี่ยนแปลงไปในหลายๆ ด้าน ประการแรกรูปแบบภายในของพวกเขาเปลี่ยนไป - พื้นที่ใช้สอยเพิ่มขึ้นเนื่องจากห้องเอนกประสงค์เก่าและการเพิ่มห้องใหม่ ลักษณะของบ้านเก่ากำลังเปลี่ยนไปอย่างมากโดยเฉพาะ หลังคามุงจากหรือมุงจากเก่าถูกแทนที่เกือบทุกที่ด้วยหลังคาเหล็กหรือกระเบื้อง หน้าต่างและประตูกำลังขยายออก ส่วนหน้าได้รับการตกแต่งอย่างหรูหรา: ฉาบและทาสีด้วยสีกาวในโทนสีอ่อน - สีเบจ ครีม เบอร์กันดี มันเกิดขึ้นที่ส่วนบนและส่วนล่างของผนังถูกทาสีด้วยสีที่ต่างกันและกลมกลืนกัน ในการตกแต่งบ้านมักใช้ภาพวาดลายฉลุลายดอกไม้หรือเรขาคณิต การตกแต่งภายในของที่อยู่อาศัยก็เปลี่ยนไปเช่นกัน เฟอร์นิเจอร์ชาวนาเก่าถูกแทนที่ด้วยเฟอร์นิเจอร์ที่ทันสมัยจากโรงงานเกือบทั้งหมด แต่ความเฉพาะเจาะจงของชาวบ้านยังคงรักษาไว้ในการจัดเรียงเฟอร์นิเจอร์แบบดั้งเดิม ในห้องตกแต่งด้วยผลิตภัณฑ์ทอผ้าระดับชาติ เช่น ผ้าปูโต๊ะ ผ้าขนหนู พรม ฯลฯ

จำนวนบ้านใหม่ในชนบทที่สร้างขึ้นตามแบบมาตรฐานจากวัสดุก่อสร้างที่ทันสมัย ​​ตามความต้องการทางเศรษฐกิจและวัฒนธรรมของประชากรก็เพิ่มขึ้นทุกปีเช่นกัน

ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 19 ชาวนาทั่วฮังการีสวมชุดพื้นบ้านแบบดั้งเดิม ส่วนหลักของเครื่องแต่งกายพื้นบ้านของผู้หญิงคือเสื้อเชิ้ตปักสั้นที่ไหล่มีแขนเสื้อกว้าง กระโปรงสั้นและกว้างมาก รัดเอวเป็นชุดหรือจีบ มักสวมทับกระโปรงชั้นในหลายตัว เสื้อแจ็คเก็ตแขนกุดสีสดใส (pruslic) เข้ารูปพอดีช่วงเอวและตกแต่งด้วยเชือกผูก ห่วงโลหะและงานปัก และผ้ากันเปื้อน ผ้าโพกศีรษะของผู้หญิงมีความหลากหลายมาก: หมวกที่มีรูปร่างต่าง ๆ ผ้าพันคอผูกด้วยวิธีต่างๆ เด็กผู้หญิงผูกหัวด้วยริบบิ้นหลากสี ผูกปลายด้วยโบว์ หรือสวมห่วงแข็งพิเศษที่ประดับด้วยลูกปัด แตรเดี่ยว ริบบิ้น

เครื่องแต่งกายพื้นบ้านชายประกอบด้วยเสื้อเชิ้ตผ้าแคนวาสสั้น มักมีแขนเสื้อกว้างมาก กางเกงผ้าสีดำแคบ (ทางทิศตะวันออก) หรือกางเกงขายาวผ้าแคนวาสกว้างมาก (ทางทิศตะวันตก) และเสื้อกั๊กสั้นสีเข้มแต่งด้วยเชือกผูกและถักเปีย พวกเขาสวมรองเท้าบู๊ตสีดำสูงและหมวกฟางและสักหลาดที่มีรูปร่างต่าง ๆ ทำหน้าที่เป็นหมวก

เสื้อผ้าท่อนบนของผู้ชายชาวฮังกาเรียนนั้นแปลกมาก ที่รู้จักกันโดยเฉพาะอย่างยิ่งคือสิ่งที่เรียกว่าซูร์ - เสื้อคลุมชนิดหนึ่งที่ทำจากผ้าขาวหนาพร้อมคอปกกว้างที่ประดับประดาอย่างหรูหราด้วยแอ็ปเปิ้ลจากผ้าสีและการเย็บปักถักร้อย มันถูกสวมปาดไหล่และแขนเสื้อปลอมถูกผูกไว้ที่ด้านหลัง พวกเขายังสวมเสื้อคลุมขนสัตว์ - เสื้อคลุมหนังแกะยาวไม่มีแขน, ปาก - เสื้อคลุมสั้นตัดง่าย ๆ ที่ทำจากผ้าขนสัตว์หยาบที่มีขนยาว

มีเครื่องแต่งกายพื้นบ้านประจำภูมิภาคมากมายในฮังการี ดังนั้นเสื้อผ้าสตรีของกลุ่มชาติพันธุ์จึงโดดเด่นด้วยความสว่างและความแตกต่างอย่างมาก เสื้อผ้าของพวกเขาถูกครอบงำด้วยโทนสีแดง แจ็กเก็ตแขนกว้าง ผ้าพันคอไหล่สีขาว หมวกประดับด้วยงานปักหลากสี เสื้อผ้าของตัวแทนของกลุ่มชาติพันธุ์อื่น ๆ ของฮังการี - Matyo (เขต Mezokovesd) นั้นแปลกมาก พวกเขาสวมกระโปรงทรงกระดิ่งยาวสีเข้ม ทรงรัดรูปที่เอว และสเวตเตอร์สีเข้มแขนสั้นพอง ผ้ากันเปื้อนสีดำยาวของพวกเขา ปักด้วยงานปักหลากสีสดใสและแต่งขอบยาว ดูฉลาดเป็นพิเศษ ผ้ากันเปื้อนปักสีดำแบบเดียวกันเป็นอุปกรณ์เสริมที่จำเป็นสำหรับชุดมาโยชาย

แม้แต่ในอดีตที่ผ่านมา ร่องรอยของปิตาธิปไตยแบบเก่าก็ถูกติดตามอย่างชัดเจนในชีวิตครอบครัวของชาวฮังกาเรียน หัวหน้าครอบครัวมีอำนาจมหาศาล และผู้หญิงคนนั้นไม่มีสิทธิ์ทางเศรษฐกิจ ในครอบครัวชาวนาหลายครอบครัว เธอไม่ได้นั่งกับสามีที่โต๊ะ แต่กิน ยืนอยู่ข้างหลังเขา เดินตามหลังเขาที่ถนน ฯลฯ

ตำแหน่งของผู้หญิงเปลี่ยนไปอย่างรุนแรงหลังจากปี 1945 ตามกฎหมาย เธอได้รับความเท่าเทียมกันอย่างเต็มที่กับผู้ชาย กฎหมายปี 1952 ได้ยกเลิกตำแหน่งรองของเธอในครอบครัว ตัวอย่างเช่น ในทุกเรื่องของชีวิตครอบครัว ในการเลี้ยงดูบุตร คู่สมรสมีสิทธิและความรับผิดชอบเท่าเทียมกัน รัฐใส่ใจต่อความต้องการของผู้หญิง-แม่ ผลประโยชน์ที่มอบให้กับพวกเขาเพิ่มขึ้นทุกปี ผู้หญิงจำนวนมากมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตสาธารณะของประเทศ

ในชีวิตครอบครัวของชาวฮังกาเรียน ขนบธรรมเนียมและพิธีกรรมแบบเก่ายังคงรักษาไว้ แม้ว่าจะอยู่ในรูปแบบที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก ประเพณีการแต่งงานของชาวฮังการีมีสีสันและน่าสนใจในหลาย ๆ ด้านคล้ายกับพิธีแต่งงานของเพื่อนบ้าน หนึ่งสัปดาห์ก่อนงานแต่งงาน เพื่อนในชุดพื้นเมืองหรือในบางหมู่บ้าน "ผู้ใหญ่บ้าน" คนพิเศษพร้อมพนักงานที่ตกแต่งด้วยริบบิ้นสีสันสดใสอยู่ในมือ ไปที่บ้านของชาวบ้านและเชิญพวกเขามาร่วมงานแต่งงาน ผู้ได้รับเชิญจะต้องส่งอาหาร (ไก่ ไข่ ครีม แป้ง ฯลฯ) ไปที่บ้านของเจ้าสาวในวันรุ่งขึ้น

ขบวนงานแต่งงานมักจะไปที่อาคารสภาหมู่บ้านตามระเบียบพิธีกรรมที่เคร่งครัด นักดนตรีชาวยิปซีกำลังเล่น พวกเขากำลังร้องเพลงพิธีแต่งงาน และพวกเขากำลังเต้นรำ

จุดสุดยอดของงานแต่งงานคืองานเลี้ยงอาหารค่ำงานแต่งงาน แม้แต่ตอนนี้ งานแต่งงานก็มักจะจบลงด้วยธรรมเนียมเก่า ซึ่งแขกแต่ละคนมีสิทธิ์ที่จะเต้นรำกับเจ้าสาวหนึ่งวง โดยจ่ายเงินจำนวนหนึ่งสำหรับการเต้นรำนี้ ในบางสถานที่ พิธีกรรมแบบเก่าจะมาพร้อมกับการอำลาของเจ้าสาวกับพ่อแม่และบ้านของเธอ และพ่อและแม่ของเธอได้แนะนำให้เธอเข้าไปในบ้านใหม่

ชีวิตทางสังคมของชาวฮังการีมีหลายแง่มุม สโมสรและบ้านวัฒนธรรมจำนวนมากมีบทบาทสำคัญในการจัดความบันเทิงในการศึกษาวัฒนธรรมของคนทำงานในเมืองและหมู่บ้าน พวกเขามีห้องบรรยาย วงการศิลปะสมัครเล่น คณะนักร้องประสานเสียงและนาฏศิลป์

วันหยุดตามปฏิทินของชาวฮังกาเรียนมีสิ่งแปลก ๆ แปลก ๆ มากมายซึ่งประเพณีเก่ามักจะเชื่อมโยงกับพิธีกรรมใหม่ซึ่งค่อยๆถูกนำมาใช้ในชีวิตประจำวันของผู้คนมากขึ้นเรื่อย ๆ

วันหยุดของวัฏจักรฤดูหนาวที่เกี่ยวข้องกับเหมายัน คริสต์มาสเป็นที่นิยมโดยเฉพาะในปัจจุบัน ซึ่งเกือบจะสูญเสียลักษณะทางศาสนาไปและกลายเป็นเพียงวันหยุดของครอบครัวที่แพร่หลาย วันที่ 24 ธันวาคม ตอนบ่าย โรงหนัง โรงหนัง ร้านอาหารปิดหมดทุกคนรีบกลับบ้าน เมื่อเวลาผ่านไป วันหยุดนี้ได้รับคุณลักษณะทั่วยุโรปมากขึ้นเรื่อยๆ: ต้นคริสต์มาสที่ตกแต่งด้วยของเล่นแวววาวและไฟฉายไฟฟ้าในบ้าน บนถนน ในหน้าต่างร้านค้า การแลกเปลี่ยนของขวัญ งานเลี้ยงอาหารค่ำสำหรับครอบครัวในเทศกาล ฯลฯ

ในอดีต ปีใหม่ไม่ได้มีความสำคัญสำหรับชาวฮังกาเรียนเหมือนคริสต์มาส แต่ตอนนี้มีการเฉลิมฉลองอย่างมีเสียงดังและร่าเริง โดยเฉพาะอย่างยิ่งบนถนนในเมือง ประเพณีเก่าแก่ของการนำเสนอเครื่องเคลือบดินเผาหรือตุ๊กตาดินเผาของหมูให้กับญาติและเพื่อนฝูงในช่วงปีใหม่ยังคงเป็น "เพื่อความโชคดี" รูปแกะสลักปล่องไฟสีดำซึ่งขายในวันสุดท้ายของปีเก่าบนถนนในเมือง (เห็นได้ชัดว่ายืมมาจากชาวเยอรมัน) ก็ถือเป็นสัญลักษณ์แห่งความสุขเช่นกัน

วันหยุดฤดูใบไม้ผลิที่เก่าที่สุดและใหญ่ที่สุด - Shrovetide - มีการเฉลิมฉลองทั้งในเมืองและในหมู่บ้านด้วยแพนเค้กหรือแพนเค้กพิธีกรรม เทศกาลพื้นบ้าน ขบวนคนหูหนวกที่มีเสียงดังในหน้ากาก Zoomorphic ที่แปลกประหลาด ดังนั้น ในเมือง Mohach คนหนุ่มสาวที่เข้าร่วมในขบวนแห่เทศกาลที่ Shrovetide สวมหน้ากากไม้ที่มีเขาติดอยู่และสวมเสื้อคลุมหนังแกะหนังแกะหันด้านในออกด้วยขนและแขวนด้วยระฆัง

พิธีกรรมต่าง ๆ มากมายถูกกำหนดเวลาให้ตรงกับวันหยุดประจำชาติของการประชุมฤดูใบไม้ผลิ - 1 พฤษภาคม สำหรับวันนี้บ้านในหมู่บ้านจะตกแต่งด้วยดอกไม้และกิ่งก้านสีเขียว มีการติดตั้ง "maypole" บนจัตุรัส - ต้นเบิร์ชหรือต้นป็อปลาร์ที่ตกแต่งด้วยกระดาษเครปริบบิ้นหลากสี รอบ ๆ ต้นไม้ต้นนี้ในตอนเย็นคนหนุ่มสาวจัดเต้นรำเกม เด็กผู้ชายวางต้นเมย์เล็กๆ ไว้หน้าบ้านเด็กผู้หญิง ตอนนี้บ่อยขึ้นแทนที่จะเป็น "ต้นพฤษภาคม" พวกเขาส่งช่อดอกไม้หรือกระถางดอกไม้ให้หญิงสาว ต้นไม้พฤษภาคมมักจะถูกวางไว้หน้าบ้านของผู้คนที่เคารพนับถือโดยเฉพาะในชนบท

ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ XIX แล้ว วันที่ 1 พฤษภาคมได้รับการเฉลิมฉลองโดยคนงานชาวฮังการีในฐานะวันแห่งความเป็นปึกแผ่นของแรงงานระหว่างประเทศ การสาธิตวันแรงงานครั้งแรกเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2433 วันนี้การประท้วงวันแรงงานของชาวฮังการีมีสีสันมาก บ่อยครั้งที่ผู้เข้าร่วมการแสดงมือสมัครเล่นแต่งกายด้วยชุดพื้นบ้านที่งดงาม ตัวแทนจากหลากหลายอาชีพไปสาธิตในชุดปกติของพวกเขา

ในหมู่บ้าน การสิ้นสุดของการเก็บเกี่ยวสิ้นสุดลงด้วยการเฉลิมฉลองที่ยิ่งใหญ่ ในสมัยก่อน เมื่อสิ้นสุดการเก็บเกี่ยว สาวฉลาดร้องเพลงประกอบ “พวงหรีดเก็บเกี่ยว” ที่ทออย่างชำนาญจากมัดสุดท้ายไปยังบ้านของเจ้าของทุ่ง รูปแบบใหม่ของการเฉลิมฉลองวันเก็บเกี่ยวได้ถูกสร้างขึ้นในพื้นที่ชนบทตามประเพณีเก่านี้ ตอนนี้เด็กผู้หญิงมักจะนำเสนอ "พวงหรีดเก็บเกี่ยว" ต่อประธานสหกรณ์ หลังจากสิ้นสุดการเก็บเกี่ยว วันหยุดฤดูใบไม้ร่วงมักจะถูกจัดในแต่ละหมู่บ้าน ในระหว่างที่มีการจัดเทศกาลรื่นเริง (เช่น งานรื่นเริงผลไม้) และเทศกาลพื้นบ้าน นอกจากนี้ยังมีเทศกาลฮังการีทั่วประเทศของการเก็บเกี่ยวใหม่ขนมปังใหม่ ตรงกับวันที่ 20 สิงหาคมซึ่งเป็นวันหยุดประจำชาติของชาวฮังการีเพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้ก่อตั้งรัฐฮังการี King Stephen I. ในฮังการีนักสังคมนิยม 20 สิงหาคมกลายเป็นวันหยุดของรัฐธรรมนูญและเป็นวันหยุดของ New Bread ในวันนี้จะมีการอบแป้งก้อนใหญ่จากการเก็บเกี่ยวใหม่ ขบวนแห่ตามถนน และงานเฉลิมฉลองพื้นบ้าน

การเฉลิมฉลองรัฐธรรมนูญและ New Bread ในบูดาเปสต์นั้นมีความเคร่งขรึมเป็นพิเศษ ในตอนเช้าบนแม่น้ำดานูบ คุณสามารถเห็นงานรื่นเริงทางน้ำที่มีสีสัน และในตอนเย็น การแสดงดอกไม้ไฟที่สดใสคือดอกไม้ไฟบนเนินเขา Gellert ซึ่งมองเห็นได้ชัดเจนจากเกือบทุกเขตของเมืองหลวง

งานกลางแจ้งในฤดูใบไม้ร่วงที่ผ่านมาในหมู่บ้านฮังการี - ตามกฎแล้วการเก็บเกี่ยวองุ่นเกิดขึ้นในบรรยากาศรื่นเริง เพื่อนบ้านและญาติรวมตัวกันเพื่อช่วยเหลือ ในตอนท้ายของงานและหลังการเก็บเกี่ยว องุ่นพวงใหญ่มัดสุดท้ายถูกมัดติดไว้ที่บ้านของเจ้าของ ในบางพื้นที่ ขบวนเหล่านี้งดงามมาก: ผู้ชายในชุดพื้นเมืองฮังการีควบม้าไปข้างหน้า และข้างหลังพวกเขาในเกวียนวันหยุดที่พันด้วยเถาวัลย์ เด็กผู้หญิงแต่งตัวด้วยม้าขาวล้วน

ศาลาหรือห้องโถงที่จัดงานรื่นเริงเนื่องในโอกาสสิ้นสุดการเก็บเกี่ยวองุ่น ตกแต่งด้วยพวงองุ่นที่ห้อยลงมาจากเพดาน ผู้ชายแข่งขันกันอย่างคล่องแคล่ว พยายามเลือกพวงให้แฟนสาวโดยไม่รู้ตัว แต่ถ้าพวกเขาถูกตัดสินว่ามีความผิด พวกเขาจะต้องจ่ายค่าปรับ

หลังสงครามโลกครั้งที่สอง ชาวฮังการีเริ่มเฉลิมฉลองวันหยุดประจำชาติใหม่จำนวนหนึ่ง ในหมู่พวกเขาวันแห่งการปลดปล่อยฮังการีจากนาซีแอก - 4 เมษายน - เคร่งขรึมเป็นพิเศษ ในวันนี้มีการจัดพิธีวางพวงหรีดบนหลุมศพของทหารโซเวียตและฮังการีจัดการชุมนุมและการสาธิต

ในฮังการีสมัยใหม่ ศิลปหัตถกรรมพื้นบ้านบางสาขากำลังพัฒนา ในบรรดาประเภทของศิลปะดังกล่าวที่มีเฉพาะในประเทศ อันดับแรกควรสังเกตผลิตภัณฑ์ของคนเลี้ยงแกะที่ทำจากไม้ เขา กระดูก และหนัง คนเลี้ยงแกะมีเครื่องมือช่างที่ตกแต่งมาอย่างยาวนานด้วยเครื่องประดับทรงเรขาคณิตที่สวยงาม ทั้งไม้เท้าและแส้ที่ทอด้วยหนังอย่างชำนาญ ขวาน ทัพพี ขลุ่ย กระติกน้ำ หุ้มด้วยหนังอย่างดี เขาไวน์ ที่เขย่าเกลือ ที่เขย่าพริกไทย และกล่อง เมื่อใช้เครื่องประดับจะใช้เทคนิคต่างๆ: การขูดแล้วถูด้วยสี การแกะสลักนูนหรือนูนต่ำ การฝัง

การทอผ้าเป็นสาขาเก่าแก่ของศิลปะพื้นบ้าน ในแง่ของเทคนิคการผลิต สี และเครื่องประดับ ผ้าฮังการีมีองค์ประกอบทั่วไปของยุโรปมากมาย: แถบสีแคบและกว้าง ลวดลายเรขาคณิตเรียบง่าย ฯลฯ สีผ้าที่พบบ่อยที่สุดคือ สีขาว สีแดง สีฟ้า และสีดำ เย็บปักถักร้อยพัฒนาขึ้นในหมู่ชาวฮังกาเรียนช้ากว่าการทอผ้า งานปักแบบเก่ามีหนึ่งสีสองสีพร้อมลวดลายเรขาคณิตเรียบง่าย ลายปักใหม่นี้มีหลายสีด้วยลวดลายดอกไม้ที่โดดเด่น - ลวดลายของสีที่เหมือนจริงหรือมีสไตล์

การผลิตเครื่องเคลือบตกแต่งได้รับการพัฒนาในหมู่ชาวฮังกาเรียน: จานเท, เหยือกมักจะตกแต่งด้วยลวดลายดอกไม้หรือเรขาคณิต ชาวนาชอบตกแต่งบ้านด้วยเซรามิกสีสดใสเหล่านี้ โดยแขวนไว้บนผนังและวางบนชั้นวาง

ผลิตภัณฑ์ของ Potters จากภูมิภาคต่างๆ ของประเทศมีลักษณะเฉพาะของตนเอง ดังนั้นใน Mohacs เหยือกและเหยือกสีดำจึงถูกสร้างขึ้นทางตอนใต้ของAlföld - ขวดทาสีสี่ด้าน, ชาม, รูปแกะสลักมนุษย์ดินเหนียว

ในพื้นที่ของเมือง Kalocha ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ที่น่าสนใจเป็นอย่างมากคือภาพวาดที่มีลวดลายของผนังปูนปลาสเตอร์ ผู้หญิงของ Kaloch คลุมผนังห้องที่ฉาบและปูนขาวด้วยเครื่องประดับที่มีลวดลายต่อเนื่อง ซึ่งเป็นแบบเดียวกับที่ใช้ในการปัก ตอนนี้แรงจูงใจของภาพจิตรกรรมฝาผนังของชาวนาถูกนำมาใช้กับวัสดุวอลล์เปเปอร์

ในยุคทุนนิยม ศิลปะพื้นบ้านของชาวฮังกาเรียนได้เสื่อมโทรมลง แต่ในสังคมนิยมฮังการี ฮังการีให้ความสนใจกับการพัฒนาเป็นอย่างมาก ก่อตั้งสถาบันศิลปะพื้นบ้าน ช่างฝีมือรวมตัวกันเป็นสหกรณ์ ตัวอย่างที่ดีที่สุดของศิลปะพื้นบ้านถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในศิลปะประยุกต์และอุตสาหกรรมเบา

ประเภทที่พบบ่อยที่สุดของนิทานพื้นบ้านฮังการีคือนิทานและเพลง เทพนิยายมีมากมายโดยเฉพาะอย่างยิ่ง แรงจูงใจแบบตะวันออก (เช่น ร่องรอยของลัทธิชามาน) นั้นสัมผัสได้ และในขณะเดียวกันก็มีคุณสมบัติหลายอย่างที่เหมือนกันกับนิทานของชาวยุโรปอื่นๆ ที่สำคัญยังมีกลุ่มของนิทานในชีวิตประจำวันเช่นเรื่องสั้นและนิทานตลกที่เรียกว่าเห็ดทรัฟ

และตอนนี้ชาวฮังกาเรียนก็มีเพลงบัลลาดและเพลง - โคลงสั้น ๆ มืออาชีพพิธีการ ฯลฯ โดยเฉพาะอย่างยิ่งมีเพลงประวัติศาสตร์มากมายที่สะท้อนถึงตอนที่กล้าหาญของการต่อสู้เพื่ออิสรภาพของประชาชนวีรบุรุษของชาติที่พวกเขาชื่นชอบ - Ferenc Rakoczi, Lajos Kossuth และอื่น ๆ พวกเขาร้อง สร้างเพลงโจรและเพลงบัลลาดที่เรียกว่าเพลงเกี่ยวกับผู้ทรยศ (โจร) เบตาร์ เป็นนักสู้ต่อต้านการกดขี่ระดับชาติและศักดินา ผู้พิทักษ์ของคนจน เพลงของคนเลี้ยงแกะนั้นใกล้เคียงกับเพลงเกี่ยวกับผู้ทรยศมาก: ท้ายที่สุดแล้วคนเลี้ยงแกะก็ใช้ชีวิตอย่างอิสระและโหดร้าย Lyricism เป็นภาพสะท้อนของความแตกต่างที่ละเอียดอ่อนของประสบการณ์ของมนุษย์ เป็นลักษณะของเพลงรัก ซึ่งอาจจะเป็นกลุ่มที่ใหญ่ที่สุด

เพลงฮังการีดั้งเดิมนั้นแตกต่างจากเพลงของเพื่อนบ้านในด้านรสชาติแบบตะวันออก มันเป็นลักษณะโมโนโฟนิกการแปรผันคงที่ระดับเพนทาโทนิก ต่อมาเพลงของชาวฮังกาเรียนได้รับอิทธิพลอย่างมากจากพวกยิปซี ตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 ในเมืองของฮังการีนั้น ดนตรีของฮังการี-ยิปซีได้รับความนิยม ซึ่งเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางจากการประมวลผลโดยนักประพันธ์เพลงชาวยุโรปหลายคน เช่น Haydn, Beethoven, Schubert, Brahms และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Franz Liszt ดนตรียิปซี, วงออร์เคสตรายิปซียังคงได้รับความนิยมอย่างมากในฮังการี ปัจจุบัน ดนตรีประเภทยิปซี-ฮังการีแพร่หลายในเมืองและหมู่บ้านต่างๆ ควบคู่ไปกับเพลงที่มีชื่อเสียงของนักประพันธ์เพลงชาวฮังการี

ผู้ก่อตั้งโรงเรียนดนตรีฮังการีคือ Franz Liszt เขาได้สร้างตัวอย่างที่น่าประทับใจที่สุดของรูปแบบดนตรีฮังการีที่แปลกประหลาด (Hungarian Rhapsodies, Hungaria) ผู้ติดตามของ Liszt: Ferenc Erkel, Bela Bartok, Zoltan Kodai - เป็นผู้ก่อตั้งดนตรีฮังการีสมัยใหม่ซึ่งเกี่ยวข้องกับดนตรีพื้นบ้านอย่างใกล้ชิด ชาวฮังกาเรียนมีส่วนสำคัญอย่างยิ่งในการสร้างสรรค์ดนตรีเบาๆ โอเปร่าโดยนักประพันธ์เพลงชาวฮังการี Ferenc Lehár และ Imre Kalman ไม่ได้ละทิ้งเวทีของโรงละครทุกแห่งในโลก

เครื่องดนตรีพื้นบ้านเก่าของชาวฮังกาเรียน - ปี่ (ดูดา), ขลุ่ย, เครื่องดนตรีประเภทต่าง ๆ ที่ดึงออกมา (tsiter, tambour) ในสมัยของเรา เครื่องดนตรีอื่นๆ ที่คนยุโรปรู้จักเป็นที่นิยมมากกว่า เช่น คลาริเน็ต หีบเพลง และโดยเฉพาะอย่างยิ่งไวโอลิน

การเต้นรำพื้นบ้านที่นิยมมากที่สุดคือการเต้นรำคู่ czardas ซึ่งมีหลายรูปแบบ มันเต้นอย่างกระตือรือร้นแม้กระทั่งตอนนี้ ควบคู่ไปกับการเต้นรำแบบยุโรป

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาอำนาจนิยมในประเทศ การไม่รู้หนังสือได้ถูกขจัดออกไป และระดับวัฒนธรรมของคนทำงานฮังการีก็เพิ่มขึ้นอย่างมาก ในการนี้ การแนะนำระบบการศึกษาที่ได้รับความนิยมอย่างแท้จริงแบบรวมเป็นหนึ่งนั้นไม่มีความสำคัญแม้แต่น้อย ตามที่มีการจัดการศึกษาภาคบังคับฟรีสำหรับเด็กอายุ 6-16 ปี โรงเรียนพื้นฐานแปดปีได้รับการจัดตั้งขึ้น ซึ่งนักเรียนสามารถเข้าเรียนในโรงเรียนเตรียมอุดมศึกษาระดับมัธยมศึกษาตอนปลายสี่ปีไปยังวิทยาลัย หรือโรงเรียนมัธยมศึกษาอาชีวศึกษาสี่ปี ในนั้นนักเรียนจะได้รับวิชาชีพควบคู่ไปกับการศึกษาระดับมัธยมศึกษา คุณลักษณะเฉพาะของการศึกษาของฮังการีคือเครือข่ายโรงเรียนและหลักสูตรสำหรับผู้ใหญ่ที่พัฒนาขึ้น

ชาวฮังการีมีวัฒนธรรมประจำชาติที่สมบูรณ์ซึ่งพวกเขาสามารถภาคภูมิใจได้ วรรณคดีฮังการีเฟื่องฟูโดยเฉพาะในปลายศตวรรษที่ 18 และครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ในช่วงเวลาของการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยชาติอย่างเฉียบพลัน งานของกวีชาวฮังการีชื่อ Sandor Petofi ซึ่งบทกวีและเพลงมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับศิลปะพื้นบ้านเป็นของเวลานี้ Janos Aranja - ผู้เขียนงานประวัติศาสตร์และมหากาพย์ กวีและนักประพันธ์พื้นบ้านที่มีชื่อเสียง Janos Erdel; นักเขียนบทละครยอดเยี่ยม Imre Madaca

คลังกวีนิพนธ์ฮังการีประกอบด้วยผลงานของ Mihai Chokonai Vitez, Mihai Mörösmarty, Endre Adi นักเขียนชาวฮังการีในเวลาต่อมายังเป็นที่รู้จักในยุโรป: Mor Yokai - ตัวแทนของกระแสโรแมนติก, นักเขียนแนวความจริง Kalman Miksat, ผู้แต่งนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ Geza Gardonyi, กวีชนชั้นกรรมาชีพ Attila Jozsef, นักประพันธ์ชาวฮังการีคนสำคัญ Zsigmond Moritz, กวีและนักเขียนร้อยแก้ว Gyula Iyesh ผู้แสดงชีวิตชาวนาฮังการีในผลงานของเขาในทศวรรษแรกของศตวรรษของเราผู้เขียนเรื่องราวและเรื่องราวที่พูดน้อยโดย Dezhe Kostolani เรียกบ้านเกิดของเขาว่า "Hungarian Chekhov" กวีชื่อดัง Mihai Vatsi และ Mihai Babich

นักเขียนที่อพยพมาจากฮังการีภายหลังความพ่ายแพ้ของสาธารณรัฐโซเวียตฮังการีในปี 2462 ได้แก่ เบลา อิลเลส, อันตัล กิดาส, เมท ซัลกา

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2488 วรรณคดีฮังการีได้พัฒนาขึ้น - สัจนิยมสังคมนิยม ชีวิตสมัยใหม่ของชาวฮังการีสะท้อนให้เห็นในผลงานของพวกเขาโดย Sandor Gergely, Peter Veresh, Pal Szabo และนักเขียนอื่น ๆ อีกมากมาย

วิจิตรศิลป์ของฮังการีก็ประสบความสำเร็จเช่นกัน ผืนผ้าใบที่เหมือนจริงของ Mihai Munkacs ศิลปินชาวฮังการีผู้ยิ่งใหญ่, ทิวทัศน์ที่มีสีสันของ Karoi Marko, ภาพวาดจากชีวิตประจำวันของคนงาน Gyula Derkovich, ภาพเขียนประวัติศาสตร์โดย Bertalan Szekey, ภาพวาดโดย T. Chontvari, Jozsef Rippl-Ronai เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางภายนอก ประเทศ.

© 2021 skudelnica.ru - ความรัก, การทรยศ, จิตวิทยา, การหย่าร้าง, ความรู้สึก, การทะเลาะวิวาท