ทำไมตอนจบของ Eugene Onegin จึงเปิดอยู่ องค์ประกอบในหัวข้อ "ความหมายเชิงอุดมคติของตอนจบของ "Eugene Onegin" คืออะไร"

บ้าน / อดีต

นวนิยายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในบทกวีของ Alexander Sergeevich Pushkin "Eugene Onegin" มีความโดดเด่นในด้านความลึกและความคลุมเครือ ในความคิดของผม หลังจากที่ได้อ่านงานนี้แล้ว ทุกคนจะมีจิตวิญญาณของตัวเองในสิ่งที่ผู้อ่านต้องการจะดึงเอาและทำความเข้าใจด้วยตัวเอง ดังนั้นสำหรับบางคน Onegin จึงเป็นคนทรยศและโหดร้ายที่ฆ่ากวีผู้ไร้เดียงสา และสำหรับบางคน ยูจีนเองจะเป็นชายหนุ่มผู้โชคร้ายที่สับสนในความสัมพันธ์ ความทะเยอทะยาน และเป้าหมายในชีวิต บางคนจะรู้สึกเสียใจสำหรับตัวเอกในขณะที่บางคนจะเชื่อว่าเขาได้สิ่งที่เขาสมควรได้รับ

ส่วนสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้สร้างขึ้นอย่างคาดเดาไม่ได้ ก่อนอื่นงานแต่งงานของทัตยาและเจ้าชายผู้สูงศักดิ์ แม้ว่าความรู้สึกของทัตยานาที่มีต่อยูจีนจะไม่จางหายไป แต่อย่างใด เธอเข้าใจดีว่าพวกเขาไม่เคยอยู่ด้วยกันเพราะเขาค่อนข้างโหดร้าย แต่ก็อย่างไม่เห็นแก่ตัวปฏิเสธความรักที่บริสุทธิ์ไร้เดียงสาและหลงใหลของเธอ ดังนั้นเมื่อยืนกรานของแม่และในความเป็นจริงกับความประสงค์ของเธอเด็กสาวยังคงตกลงที่จะแต่งงานที่ประสบความสำเร็จอย่างมาก เธอไม่รักสามีของเธอ แต่เธอเคารพเขาอย่างมากและจะไม่ขัดกับความประสงค์ของเขา

อย่างไรก็ตาม โชคชะตาค่อนข้างน่าขัน หลังจากผ่านไปสองสามปี คู่รักที่ล้มเหลวสองคนมารวมกันอีกครั้ง - Tatiana และ Eugene ทุกอย่างแสดงให้เห็นว่าหญิงสาวพบความสงบสุขและชีวิตครอบครัวที่มั่นคง และทันทีที่ทุกอย่างเริ่มดีขึ้นสำหรับเธอ ความรักครั้งเก่าในชีวิตของเธอก็ปรากฏขึ้น - ยูจีน

ภายนอกทัตยายังคงเย็นชาและสงวนไว้กับชายหนุ่ม ฉันไม่สงสัยเลยว่ามันต้องใช้ความแข็งแกร่งทางร่างกายและจิตใจมหาศาลของเธอ แต่หญิงสาวยังคงถูกยับยั้งไว้จนถึงที่สุดและไม่ได้แสดงท่าทีของเธอหรือแม้แต่สนใจใน Onegin และนี่คือพฤติกรรมดังกล่าวปลุกความรู้สึกที่ถูกลืมเลือนในยูจีน เขาเริ่มตระหนักว่าแม้ทุกอย่างที่เขารัก Tatiana และต้องการอยู่กับเธอ อย่างไรก็ตาม เพื่อการตระหนักรู้นี้ เขาใช้เวลานานเกินไป Onegin เขียนจดหมายที่หลงใหลพร้อมประกาศความรักต่อหญิงสาวขอให้เธอทิ้งสามีและอยู่กับเขา

น่าแปลกใจที่ทันทีที่ทัตยานาเย็นชาไม่แยแสและไม่สามารถเข้าถึงได้ความรู้สึกที่มีต่อเธอใน Onegin ก็ตื่นขึ้น ปรากฎว่าชายหนุ่มสนใจแต่ผู้หญิงเหล่านั้นที่สามารถอธิบายได้ว่า "ผลไม้ต้องห้ามนั้นหวาน"

และที่นี่ทัตยาก็แสดงออกว่าเป็นภรรยาที่สัตย์ซื่อและมีเกียรติ เธอไม่ตอบสนองต่อจดหมายของ Onegin เพื่อที่จะไม่ประนีประนอมตำแหน่งสูงของเธอในสังคมอีกครั้ง Eugene Onegin ไม่สามารถอยู่แบบนี้ได้และมาหา Tatiana เอง เขาพบว่าเธอกำลังอ่านจดหมายรักด้วยความทุกข์ระทม

ชายหนุ่มก้มลงกราบและขอร้องให้เธอทิ้งทุกสิ่งทุกอย่างและจากไปกับเขา Tatyana ยอมรับอย่างตรงไปตรงมาว่าเธอยังคงรัก Yevgeny และข้อเสนอของเขาคือสิ่งที่เธอใฝ่ฝันมาตลอดชีวิตของเธอ และมันอาจเป็นจริงเมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมา แต่ตอนนี้มันเป็นไปไม่ได้เลย เธอแต่งงานกับคนอื่นและพร้อมที่จะซื่อสัตย์ต่อเขาคนเดียวจนถึงวาระสุดท้ายของเธอ เมื่อมาถึงจุดนี้ทัตยานาก็จากไปและสามีของเธอก็ปรากฏตัวขึ้น Eugene Onegin ตกตะลึงอย่างสมบูรณ์ บางทีอาจเป็นครั้งแรกในชีวิตของเขาที่เขาถูกผู้หญิงปฏิเสธ ปรากฎว่า Tatyana และ Evgeny ดูเหมือนจะเปลี่ยนสถานที่ ก่อนหน้านี้ ยูจีนสามารถปฏิเสธความรู้สึกที่มีต่อความงามได้อย่างง่ายดาย และที่นี่ตาเตียนาเองก็ทิ้งเขาไปเช่นกัน ในความเห็นของฉัน ความหมายทางอุดมคตินั้นอยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่า Onegin ตระหนักและเข้าใจว่าเขาทำร้ายแฟนๆ ของเขามากเพียงใด ผู้ซึ่งรักเขาใน "ผิวของตัวเอง" อารมณ์ทั้งหมดที่เขาหว่านไว้รอบตัวเขาตอนนี้ก็กลับมาเช่นกัน

งานของ Nekrasov ใกล้เคียงกับความมั่งคั่งของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย กวีมักจะไปเยี่ยมกระท่อมรัสเซียในทางปฏิบัติเขาศึกษาภาษากลางคำพูดของทหารชาวนา เธอกลายเป็นคำพูดของเขา ภาพพื้นบ้านในผลงานของเขาไม่ได้ถูกลดทอนให้เป็นเพียงการยืมอย่างง่าย ๆ Nekrasov ใช้คติชนวิทยาอย่างอิสระคิดใหม่โดยสร้างสรรค์งานศิลป์ของเขาเองอย่างสร้างสรรค์สไตล์ของเขาเอง บทกวี "Frost, Red Nose" เขียนขึ้นโดยนักเขียนมืออาชีพ และมีชั้นของคำศัพท์ทางวรรณกรรมและกวีดั้งเดิม แต่ธีมของบทกวีคือขอบเขตของพื้นบ้าน ชีวิตชาวนา และชั้นของ Folk &

เส้นทางชีวิตของนักปรัชญาชาวยูเครนผู้โด่งดัง Hryhoriy Savich Skovoroda เป็นตัวอย่างของมนุษยนิยมและการเสียสละ สำหรับชีวิตนักพรตของเขา ปราชญ์ผู้มุ่งมั่นเดินไปตามทางที่มั่งคั่ง Vіn ishov กับผู้คนเพื่อสอนพวกเขาให้มีความสุข เส้นทางที่สร้างสรรค์ของนักคิดผู้ยิ่งใหญ่ได้เพิ่มขึ้นในเวลานั้น หากอารมณ์เกี่ยวกับศักดินาตกสู่จักรวรรดิรัสเซีย ระบบทุนนิยมรูปแบบใหม่ได้เกิดขึ้น ซึ่งไม่ได้ทำให้การพัฒนาวัฒนธรรมของชาติแข็งแกร่งขึ้น และในขณะเดียวกันก็สร้างรูปแบบใหม่ในการจัดระเบียบซากปรักหักพังของชาติ G. S. Skovoroda เป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่โดดเด่นที่สุดของชั่วโมงของเขา ราวกับว่าเขาส่งเสียงของเขาไปยัง zahis

วีรบุรุษที่แท้จริงของยุคก่อนที่ผู้แต่งนวนิยายเรื่อง What Is To Be Done "โค้งคำนับ" คือ Rakhmetov นักปฏิวัติด้วย "ความรักที่ร้อนแรงต่อความดีและเสรีภาพ" ภาพลักษณ์ของรัคเมตอฟและบรรยากาศที่บริสุทธิ์และบริสุทธิ์ของความเคารพและการยอมรับซึ่งเขาถูกรายล้อม ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสาระสำคัญของนวนิยายเรื่องนี้ไม่ได้อยู่ในการพรรณนาถึงความรักและความสัมพันธ์ในครอบครัวใหม่ของ "คนดีธรรมดา" แต่ใน การยกย่องพลังงานปฏิวัติและความสำเร็จของ "บุคคลพิเศษ" - Rakhmetova ด้วยภาพลักษณ์ของ Rakhmetov ก่อนอื่นชื่อของนวนิยายเรื่อง "What is to be done?" มีความสัมพันธ์กัน "Rakhmetov ถูกถอนออก" ผู้เขียนกล่าว "

คุณยายของฉันอาศัยอยู่ที่ Ryazan เมืองนี้อยู่ไม่ไกลจากเรา เลยไปเยี่ยมย่าหลายครั้ง ทุกครั้งที่ฉันมาเยี่ยมเธอ ฉันจะเดินไปรอบ ๆ เมืองกับย่า บ่อยครั้งที่เรามาที่ Ryazan Kremlin แน่นอนว่ามันเล็กกว่ามอสโก แต่ก็น่าสนใจมากเช่นกัน มีพิพิธภัณฑ์ที่คุณสามารถชมโบราณวัตถุต่างๆ คุณยายอาศัยอยู่ในบ้านชั้นเดียวในเขตชานเมือง Ryazan บ้านหลังนี้สวยมาก มีบานประตูหน้าต่างแกะสลัก กระเบื้องสีแดงบนหลังคา เมื่อฉันไปเยี่ยมคุณยาย ฉันมีสิ่งที่ต้องทำมากมายในทันที: ฉันต้องไปพบฉัน

ความคิดสร้างสรรค์ของ Pasternak (1890 -1960) การก่อตัวของบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ของ B. Pasternak - กวีนักแปลนักเขียนร้อยแก้วเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของการวาดภาพดนตรีปรัชญา ลูกชายของศิลปิน Leonid Osipovich Pasternak และนักเปียโนชื่อดัง Rosalia Kaufman เขาชอบวาดรูปตั้งแต่วัยเด็ก เรียนดนตรีอย่างมืออาชีพ ใฝ่ฝันที่จะแต่งเพลง เขียนเปียโนสามชิ้น ในวัยหนุ่มของเขา B. Pasternak ชอบปรัชญาในปี 1913 เขาสำเร็จการศึกษาจากภาควิชาปรัชญาของประวัติศาสตร์ - คณะปรัชญาของมหาวิทยาลัยมอสโก และถึงแม้ภาพวาด ดนตรี หรือปรัชญาจะไม่เข้ารอบสุดท้ายและ

กำลังดูอยู่: (โมดูล องค์ประกอบใหม่ :)

หนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดของ Alexander Sergeevich Pushkin "Eugene Onegin" มีตอนจบที่ค่อนข้างน่าสนใจและน่าตื่นเต้นและทิ้งคำถามไว้เบื้องหลัง หากชะตากรรมต่อไปของนางเอก Tatyana ชัดเจนอนาคตของตัวละครหลักจะเป็นอย่างไร? นี่เป็นหัวข้อที่ดีสำหรับการอภิปราย ไม่ใช่โดยบังเอิญ เนื่องจากผู้เขียนใช้เทคนิค "ตอนจบแบบเปิด" อย่างจงใจในนวนิยาย

ในส่วนสุดท้าย Tatyana ยืนยันว่าแม่ของเธอแต่งงานกับเจ้าชายผู้มีชื่อเสียงแม้ว่าความรู้สึกที่เธอมีต่อ Eugene ไม่เคยหายไปแม้หลังจากที่เขาปฏิเสธความรักแบบสาวบริสุทธิ์ของเธออย่างเยือกเย็น ในชีวิตครอบครัวหญิงสาวได้รับความอุ่นใจและความมั่นใจในตนเอง ไม่กี่ปีต่อมาโดยบังเอิญ พวกเขาพบกันที่งานบอลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่ซึ่งตาเตียนาโจมตี Onegin ด้วยความเยือกเย็นและไม่สามารถเข้าถึงได้ จากความรักของหนุ่มสาวในจังหวัด เธอได้กลายเป็นหญิงสาวในสังคมที่หยิ่งทะนงและสง่างาม และเขาแทบจะไม่รู้จักเธอเลย

ในเย็นวันถัดมา เธอแทบจะไม่สังเกตเห็นเขาเลย และไม่มีอะไรมาหักล้างความตื่นเต้นในตัวเธอได้ เขาอ่อนระอาและทนทุกข์ทรมานจากความเฉยเมยของเธอและตระหนักว่าเขารักเธอ อดีตคราดหนุ่มตระหนักถึงความไร้ความหมายของปีที่ใช้ชีวิตอย่างประมาท และเขาอาจจะมีความสุขกับธัญญ่า แต่ก็สายเกินไปแล้ว เขาเขียนจดหมายสารภาพรักกับเธอด้วยความสิ้นหวัง แต่ไม่ได้รับคำตอบ เขาไปที่บ้านของทัตยานาและพบว่าเธอกำลังอ่านจดหมายทั้งน้ำตา เขาก้มลงแทบเท้าของเธอและขอร้องให้อยู่กับเขา แต่ทัตยานาปฏิเสธเขาแม้ว่าจะไม่มีความอาฆาตพยาบาทก็ตาม เธอทนทุกข์ไม่น้อยไปกว่ายูจีนเพราะเธอยังคงรักเขา แต่ศักดิ์ศรีและความภักดีต่อสามีของเธอนั้นเหนือสิ่งอื่นใดสำหรับเธอ เธอจากไปด้วยความรู้สึกขมขื่นจากความเป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนแปลงทุกสิ่ง ทิ้งให้เขาประหลาดใจและเสียใจหลังจากสูญเสียความหวังสุดท้ายของเขาไป

นวนิยายเรื่องนี้ทำให้คุณนึกถึงความรับผิดชอบของผู้คนสำหรับการกระทำของพวกเขา เกี่ยวกับผลที่ตามมาจากความผิดพลาดที่ดูเหมือนไร้เดียงสาของเยาวชน ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าชีวิตเป็นสิ่งที่คาดเดาไม่ได้และน่าขันเมื่อเขาสลับตัวละคร ทัตยายังคงมีชีวิตอยู่เหมือนเดิมโดยปราศจากความรักต่อสามีของเธอ แต่ไม่ทิ้งเกียรติ แต่จะเกิดอะไรขึ้นกับยูจีนผู้โชคร้ายที่สูญเสียความหมายของชีวิตผู้เขียนไม่ได้พูด อาจเป็นเพราะมันไม่สำคัญ เพราะมันทำให้เกิดความแตกต่างอะไรขึ้นหากมันจบลงสำหรับเขาในทางศีลธรรม?

ตัวเลือก 2

ในงานรัก "ยูจีน โอเนกิน"ตอนจบที่เข้าใจได้ ทัตยาไม่ต้องการเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ กับโอเนกิน เขาพบว่าตัวเองอยู่ในความสิ้นหวัง เป็นที่ชัดเจนสำหรับผู้อ่านว่าชะตากรรมของนางเอกจะเป็นอย่างไร แต่ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะทำนายว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับยูจีนในภายหลัง มีการคาดเดาหลายอย่างว่าทำไมตอนจบในเวอร์ชั่นนี้ถึงเกิดขึ้น

ในอีกด้านหนึ่ง มีการตัดสินในบทวิจารณ์ว่าการประเมินของนักวิจารณ์ไม่อนุญาตให้ผู้เขียนอธิบายตัวละครหลักของนวนิยายเรื่องนี้ให้สมบูรณ์ อย่างที่ทุกคนรู้ Pushkin สร้างบทที่ 9 และ 10 ของงานพวกเขาบอกเกี่ยวกับการเดินทางของ Onegin และเขาตัดสินใจเข้าสู่วงกลมของ Decembrists ตำราเหล่านี้อธิบายความโน้มเอียงที่คิดอย่างอิสระอย่างยิ่ง ซึ่งการเซ็นเซอร์ไม่สามารถละเว้นได้ ในทางกลับกัน นักวิจารณ์เกือบทั้งหมดยอมรับว่าผู้เขียนไม่ต้องการขยายเรื่องราวของ Onegin โดยเฉพาะ มีแนวโน้มที่แตกต่างกันสำหรับเรื่องนี้ บางทีผู้เขียนต้องการพูดด้วยตอนจบที่ชัดเจนว่าตอนนี้ทุกอย่างตัดสินใจแล้วสำหรับ Onegin ความรู้สึกรักที่มีต่อตัวละครหลักกลายเป็นโอกาสเดียวสำหรับเขาที่จะเกิดใหม่และใช้ชีวิตอย่างเต็มกำลังและการปฏิเสธของ Tatyana บ่งบอกถึงความตายทางวิญญาณของ Eugene ในเรื่องนี้ไม่สำคัญว่าเรื่องราวจะเป็นอย่างไรกับเขาในภายหลังเพราะ ไม่ว่าในกรณีใดพวกเขาจะไม่แก้ไขอะไรเลย

เป็นไปได้มากว่าการเลิกจ้างของ Tatyana ไม่ใช่จุดจบของชีวิต Onegin แต่เป็นก้าวแรกของขั้นตอนต่อไปของเธอ พุชกินเป็นผู้ติดตามแนวคิดเรื่องความแปรปรวนของเส้นทางชีวิต ตัวอย่างเช่น ในตอนท้ายของบท เขารายงานว่าไลฟ์สไตล์ของ Lensky อาจแตกต่างกันไป แต่จากนั้น กฎเดียวกันนี้ก็สามารถนำไปใช้กับ Onegin ได้ เขาอาจกลายเป็นส่วนหนึ่งของผู้ติดตามของ Decembrists ได้ เพราะเขาไม่สามารถทนต่อวิถีชีวิตที่ไม่สำคัญและไร้ประโยชน์ได้ เขาสามารถต่อต้านความคิดเห็นทางสังคมได้เมื่อเขาทำการเปลี่ยนแปลงในหมู่บ้านของเขาเอง หลักสูตรดังกล่าวเป็นความจริง แต่ไม่บังคับ เนื่องจาก Onegin ยังคงเป็นบุคคลที่น่าภาคภูมิใจในการปกป้องการเปลี่ยนแปลงทางสังคม ตัวละครหลักมีโอกาสที่จะย้ายไปที่คอเคซัสเช่นเดียวกับเพื่อนของเขาเกือบทั้งหมดที่สูญเสียศรัทธาในความเป็นจริง นอกจากนี้ยังอาจเกิดขึ้นที่ Onegin จะถอนตัวเข้าสู่ตัวเองอีกครั้งและใช้ชีวิตที่เหลืออยู่ในรูปและอุปมาของลุงของเขาที่ "มองออกไปนอกหน้าต่างและแมลงวันบดขยี้" อาจมีเรื่องอื่นเพราะภาพลักษณ์ของตัวเอกมีความสามารถต่างกัน

เป็นผลให้ตอนจบเปิดแสดงให้ผู้คนผู้อ่านเห็นโอกาสสำหรับกระบวนการสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระ: เราแต่ละคนจินตนาการและคาดเดาว่าเกิดอะไรขึ้นกับ Eugene Onegin ตามที่ผู้อ่านนวนิยายคนแรกสามารถทำได้

เรียงความที่น่าสนใจบางส่วน

องค์ประกอบตามผลงานของ Viy Gogol
บางทีงานลึกลับที่มีชื่อเสียงที่สุดของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ Nikolai Gogol นั้นได้รับแรงบันดาลใจจากผู้เขียนหนึ่งในตำนานของตัวละครพื้นบ้าน

ครั้งหนึ่งเราไปกับพ่อแม่และน้องชายเพื่อกินเห็ด อากาศดีมาก ดวงอาทิตย์ส่องแสง นกกำลังร้องเพลง หญ้าก็ชุ่มฉ่ำและเขียวขจี ฉันอารมณ์ดีและอยากวิ่งเข้าไปในป่าและเก็บเห็ดให้ได้มากที่สุด

ประวัติความเป็นมาของการสร้างเรื่อง One day โดย Ivan Denisovich Solzhenitsyn
งานพิมพ์ครั้งแรกของ Alexander Solzhenitsyn คือเรื่อง "One Day in the Life of Ivan Denisovich" ตีพิมพ์ในนิตยสาร Novy Mir ฉบับที่ 11 ในปี 1962 จำนวนมากกว่า 100,000 เล่ม
ตัวละครหลักของ The Bronze Horseman
"นักขี่ม้าสีบรอนซ์" - บทกวีของ A.S. Pushkin ตัวเอกของงานคือยูจีนที่น่าสงสาร ยูจีนหลงรัก Parasha เด็กสาวที่อยู่อีกฟากหนึ่งของเนวา
ลักษณะของ Tybalt ในเรียงความเรื่อง Romeo and Juliet ของเช็คสเปียร์
Tybalt เป็นหนึ่งในตัวละครรองในละครคลาสสิกที่โด่งดังไปทั่วโลกของ William Shakespeare ซึ่งเป็นโศกนาฏกรรมที่เรียกว่า Romeo and Juliet

ตอนจบที่แปลกประหลาด "ไม่มีที่สิ้นสุด" นี้ แม้จะเป็นเรื่องแปลกใหม่สำหรับประเภทของนวนิยายมากกว่าตอนจบของ "บอริส โกดูนอฟ" ที่แหวกแนวสำหรับงานละคร ไม่เพียงแต่สร้างความอับอายให้กับนักวิจารณ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงเพื่อนวรรณกรรมที่สนิทที่สุดของพุชกินด้วย เนื่องจาก "นวนิยายในข้อ" ไม่ได้ถูกนำมาเป็นปกติดังนั้นเพื่อพูดขอบเขตการวางแผน "ธรรมชาติ" - ฮีโร่คือ "มีชีวิตอยู่และไม่ได้แต่งงาน" เพื่อนของกวีหลายคนจึงกระตุ้นให้เขาทำงานต่อไป (ดูภาพร่างของพุชกิน คำตอบของบทกวีย้อนหลังไปถึงปี พ.ศ. 2378 สำหรับข้อเสนอแนะเหล่านี้) จริงตอนนี้เรารู้แล้วว่าพุชกินเริ่มทันทีหลังจากที่เขาอ่านนวนิยายเสร็จในฤดูใบไม้ร่วงของ Boldino ในปี 1830 เพื่อดำเนินการต่อ: เขาเริ่มร่าง "บทที่สิบ" ที่มีชื่อเสียง แต่ถูกบังคับให้เผาสิ่งที่เขียนขึ้นเนื่องจากความไม่น่าเชื่อถือทางการเมืองที่แหลมคม อย่างไรก็ตาม เราไม่ทราบว่าความตั้งใจของพุชกินในการสานต่อนวนิยายนั้นแน่นแฟ้นเพียงใด และเขาไม่ได้ตระหนักถึงความตั้งใจนี้ไปไกลแค่ไหน อย่างไรก็ตาม ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดคือตอนจบของ "Eugene Onegin": * เธอจากไปแล้ว ยูจีนยืนอยู่ * ราวกับว่าฟ้าร้อง * ช่างเป็นพายุแห่งความรู้สึก * ตอนนี้เขาจมอยู่ในหัวใจของเขา! * แต่เสียงสเปอร์ดังขึ้นอย่างกะทันหัน * และสามีของทัตยาก็ปรากฏตัว * และนี่คือฮีโร่ของฉัน * ชั่วครู่หนึ่งชั่วร้ายสำหรับเขา * ผู้อ่านตอนนี้เราจะจากไป * เป็นเวลานาน ... ตลอดไป . ... สำหรับความไม่สมบูรณ์ในความโรแมนติกของชะตากรรมของตัวละครหลัก อย่างที่เราเห็น นี่ค่อนข้างอยู่ในจิตวิญญาณของหลาย ๆ คนตอนจบของพุชกิน กันด้วยนั่นเอง ความไม่สมบูรณ์นี้ทำให้กวีมีโอกาสที่จะกำหนดจังหวะสุดท้ายและพิเศษในน้ำหนักทางอุดมการณ์และศิลปะและการแสดงออกของ "บุคคลที่ไม่จำเป็น" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์แรกในบุคคลของ Onegin Belinsky เข้าใจสิ่งนี้อย่างสมบูรณ์ซึ่งในแง่นี้สามารถเข้าถึงนวนิยายของ Pushkin ได้โดยไม่ต้องใช้ตำแหน่งดั้งเดิม: "นี่คืออะไร? โรแมนติกตรงไหน? เขาคิดอะไรอยู่?’ และความรักแบบไหนที่ไม่มีจุดจบล่ะ” นักวิจารณ์ถามและตอบทันทีว่า “เราคิดว่ามีนิยายอยู่ แนวความคิดอยู่ที่ว่าไม่มีจุดจบ เพราะในความเป็นจริง ตัวมันเองมีเหตุการณ์ที่ไม่มีความละเอียด การดำรงอยู่โดยปราศจากเป้าหมาย สิ่งมีชีวิตที่ ไม่มีกำหนด เข้าใจยากสำหรับทุกคน แม้แต่ตัวเราเอง…” และเพิ่มเติม: “เกิดอะไรขึ้นกับ Onegin ในภายหลัง? ความหลงใหลของเขาทำให้เขาฟื้นคืนชีพเพื่อรับความทุกข์ทรมานรูปแบบใหม่ที่คู่ควรกับมนุษย์หรือไม่? หรือเธอฆ่าพลังทั้งหมดในจิตวิญญาณของเขาและความปรารถนาอันเยือกเย็นของเขากลายเป็นความตายที่ไม่แยแสเย็นชา? - เราไม่รู้ และการรู้เรื่องนี้จะมีประโยชน์อะไรเมื่อเรารู้ว่าพลังของธรรมชาติอันอุดมสมบูรณ์นี้ถูกทิ้งไว้โดยปราศจากการใช้งาน ชีวิตที่ไร้ความหมาย และความโรแมนติกที่ไม่มีวันจบสิ้น? ก็เพียงพอแล้วที่จะรู้สิ่งนี้เพื่อไม่ให้อยากรู้อย่างอื่น ... ” ความจริงที่ว่านวนิยายของพุชกินในรูปแบบปัจจุบันเป็นงานที่สมบูรณ์และสมบูรณ์ทางศิลปะอย่างสมบูรณ์เป็นหลักฐานที่ชัดเจนที่สุดจากโครงสร้างองค์ประกอบ เช่นเดียวกับที่ผู้ร่วมสมัยส่วนใหญ่ของพุชกินไม่รู้สึกถึงการจัดองค์ประกอบที่โดดเด่นของ "Boris Godunov" หลายคนใน "Eugene Onegin" มีแนวโน้มที่จะเห็นสิ่งมีชีวิตทางศิลปะที่ไม่เป็นองค์รวม - "ไม่ใช่สิ่งมีชีวิตอินทรีย์ซึ่งชิ้นส่วนจำเป็นสำหรับแต่ละคน อื่น ๆ" (ความคิดเห็นของนักวิจารณ์ " มอสโกเทเลกราฟ" เกี่ยวกับบทที่เจ็ดของ "Eugene Onegin") แต่ส่วนผสมที่เกือบจะสุ่มเป็นกลุ่มกลของภาพที่แตกต่างกันจากชีวิตของสังคมชั้นสูงและการให้เหตุผลและการสะท้อนโคลงสั้น ๆ ของกวี ในเรื่องนี้นักวิจารณ์คนหนึ่งยังตั้งข้อสังเกตโดยตรงว่านวนิยายกวีนิพนธ์ของพุชกินสามารถดำเนินต่อไปอย่างไม่มีกำหนดและสิ้นสุดในบทใดก็ได้ อันที่จริงแล้ว เราเห็นแล้วว่าในช่วงเริ่มต้นของงานของพุชกินเรื่อง "Eugene Onegin" ในใจที่สร้างสรรค์ของเขา "แผนงานทั้งหมด" ที่ "ยาวนาน" ได้ก่อตัวขึ้นแล้ว และเราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าตลอดระยะเวลาอันยาวนานของงานนวนิยายของพุชกิน แผนนี้ในขณะที่มีการเปลี่ยนแปลง - และบางครั้งก็เปลี่ยนแปลงอย่างมาก - ในรายละเอียดของการพัฒนา ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงในโครงร่างพื้นฐาน ในนวนิยายของพุชกินที่อุทิศให้กับการพรรณนาถึงชีวิตของสังคมรัสเซียในการพัฒนาจากชีวิตที่กำลังพัฒนานี้เองมีมากมายและหลากหลาย - "แตกต่างกัน" - เนื้อหาที่ผู้เขียนไม่สามารถคาดการณ์ล่วงหน้าในทุกสิ่งได้ แต่กวีไม่เคยยอมจำนนต่อการไหลเข้าของความประทับใจในชีวิตอย่างเฉยเมยไม่ได้ไปกับกระแสของวัสดุใหม่ที่นำเข้ามา แต่เหมือนอาจารย์ที่เป็นผู้ใหญ่ซึ่งเป็นเจ้าของและกำจัดมันอย่างอิสระโอบรับด้วย "ความคิดสร้างสรรค์" ของเขา ทั้งแนวความคิดทางศิลปะหลักของเขาและ " รูปแบบของแผน "- ภาพวาดองค์ประกอบที่รอบคอบ - ซึ่งความคิดนี้ถูกนำเสนออีกครั้งตั้งแต่เริ่มต้นงานกับมัน สิ่งนี้ได้รับการยืนยันโดยความชัดเจนของการออกแบบสถาปัตยกรรม ความกลมกลืนของเส้นองค์ประกอบ สัดส่วนของชิ้นส่วน ความสอดคล้องที่กลมกลืนกันของจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของงาน ซึ่งอย่างที่เราทราบกันดีอยู่แล้วว่าเป็นคุณลักษณะ ขององค์ประกอบของพุชกินซึ่งแน่นอนว่าไม่ได้อยู่ใน Eugene Onegin อาจเกิดขึ้นได้โดยบังเอิญและเป็นอิสระจากความคิดสร้างสรรค์ของผู้แต่งดังนั้นเพื่อพูดด้วยตัวเอง ภาพหลักของนวนิยายเรื่องนี้ซึ่งเต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวาของแต่ละคนนั้นมีลักษณะทั่วไปและมีลักษณะเฉพาะซึ่งทำให้พุชกินสามารถสร้างโครงเรื่องงานของเขาซึ่งสร้างภาพที่กว้างที่สุดของความทันสมัยของพุชกินขึ้นใหม่เกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างเท่านั้น สี่คน - ชายหนุ่มสองคนและหญิงสาวสองคน ส่วนที่เหลือใบหน้าที่รวมอยู่ในนวนิยายไม่ใช่พื้นหลังในชีวิตประจำวัน แต่ผู้เข้าร่วม - ในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่น (มีน้อยมาก: แม่และพี่เลี้ยงของ Tatyana, Zaretsky, นายพล - สามีของ Tatyana) มีฉากอย่างหมดจด ความสำคัญ ลักษณะที่เท่าเทียมกันของความเป็นจริงทางสังคมและประวัติศาสตร์ที่สร้างขึ้นใหม่ในนวนิยายของพุชกินคือภาพของทัตยานา สูตรสุดท้ายที่กำหนดเส้นทางชีวิตของเธอ - ที่จะ "ซื่อสัตย์ต่อหน้าที่การสมรสของเธอเป็นเวลาหนึ่งศตวรรษ" - ชี้นำภรรยาของ Decembrists อย่างไม่ต้องสงสัยซึ่งติดตามสามีของพวกเขาในการทำงานหนักในไซบีเรีย ตัวละครทั่วไปมากขึ้นคือภาพของ Olga ธรรมดาทุกประการ การรวมภาพนี้ไว้ในนวนิยายนั้นไม่ได้ถูกกำหนดโดยความต้องการความสมมาตรของพล็อตนี้เท่านั้น

* เธอจากไป คุ้มค่ายูจีน,

* ราวกับถูกฟ้าผ่า

* ในสิ่งที่พายุแห่งความรู้สึก

* ตอนนี้เขาแช่อยู่ในหัวใจของเขา!

* แต่ทันใดนั้นสเปอร์ก็ดังขึ้น

* และสามีของทัตยาก็ปรากฏตัว

* และนี่คือฮีโร่ของฉัน

* ในนาทีที่ชั่วร้ายสำหรับเขา

* Reader ตอนนี้เราจะจากไป

* นาน ... ตลอดไป ....

สำหรับความไม่สมบูรณ์ในความโรแมนติกของชะตากรรมของตัวละครหลัก อย่างที่เราเห็น นี่ค่อนข้างอยู่ในจิตวิญญาณของหลาย ๆ คนตอนจบของพุชกิน กันด้วยนั่นเอง ความไม่สมบูรณ์นี้ทำให้กวีมีโอกาสที่จะกำหนดจังหวะสุดท้ายและพิเศษในน้ำหนักทางอุดมการณ์และศิลปะและการแสดงออกของ "บุคคลที่ไม่จำเป็น" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์แรกในบุคคลของ Onegin Belinsky เข้าใจสิ่งนี้อย่างสมบูรณ์ซึ่งในแง่นี้สามารถเข้าถึงนวนิยายของ Pushkin ได้โดยไม่ต้องใช้ตำแหน่งดั้งเดิม: "นี่คืออะไร? โรแมนติกตรงไหน? เขาคิดอะไรอยู่?’ และความรักแบบไหนที่ไม่มีจุดจบล่ะ” นักวิจารณ์ถามและตอบทันทีว่า “เราคิดว่ามีนิยายอยู่ แนวความคิดอยู่ที่ว่าไม่มีจุดจบ เพราะในความเป็นจริง ตัวมันเองมีเหตุการณ์ที่ไม่มีความละเอียด การดำรงอยู่โดยปราศจากเป้าหมาย สิ่งมีชีวิตที่ ไม่มีกำหนด เข้าใจยากสำหรับทุกคน แม้แต่ตัวเราเอง…” และเพิ่มเติม: “เกิดอะไรขึ้นกับ Onegin ในภายหลัง? ความหลงใหลของเขาทำให้เขาฟื้นคืนชีพเพื่อรับความทุกข์ทรมานรูปแบบใหม่ที่คู่ควรกับมนุษย์หรือไม่? หรือเธอฆ่าพลังทั้งหมดในจิตวิญญาณของเขาและความปรารถนาอันเยือกเย็นของเขากลายเป็นความตายที่ไม่แยแสเย็นชา? - เราไม่รู้ และการรู้เรื่องนี้จะมีประโยชน์อะไรเมื่อเรารู้ว่าพลังของธรรมชาติอันอุดมสมบูรณ์นี้ถูกทิ้งไว้โดยปราศจากการใช้งาน ชีวิตที่ไร้ความหมาย และความโรแมนติกที่ไม่มีวันจบสิ้น? รู้เท่านี้ก็พอแล้วจะได้ไม่อยากรับรู้อะไรอีก ... "

ความจริงที่ว่านวนิยายของพุชกินในรูปแบบปัจจุบันเป็นงานที่สมบูรณ์และสมบูรณ์ทางศิลปะมีหลักฐานชัดเจนที่สุดจากโครงสร้างองค์ประกอบ เช่นเดียวกับผู้ร่วมสมัยส่วนใหญ่ของพุชกินไม่รู้สึกถึงการจัดองค์ประกอบที่ยอดเยี่ยมของ "Boris Godunov" หลายคน

และใน "Eugene Onegin" - พวกเขามีแนวโน้มที่จะไม่เห็นสิ่งมีชีวิตทางศิลปะที่สำคัญ - "ไม่ใช่สิ่งมีชีวิตอินทรีย์ซึ่งชิ้นส่วนจำเป็นสำหรับกันและกัน" (บทวิจารณ์นักวิจารณ์มอสโกเทเลกราฟเกี่ยวกับบทที่เจ็ดของ "Eugene Onegin") แต่เป็นส่วนผสมที่เกือบจะสุ่ม กลุ่มจักรกลกระจัดกระจายรูปภาพจากชีวิตของสังคมชั้นสูงและการให้เหตุผลเชิงโคลงสั้น ๆ และการสะท้อนของกวี ในเรื่องนี้นักวิจารณ์คนหนึ่งยังตั้งข้อสังเกตโดยตรงว่านวนิยายกวีนิพนธ์ของพุชกินสามารถดำเนินต่อไปอย่างไม่มีกำหนดและสิ้นสุดในบทใดก็ได้

อันที่จริงแล้ว เราเห็นแล้วว่าในช่วงเริ่มต้นของงานของพุชกินเรื่อง "Eugene Onegin" ในใจที่สร้างสรรค์ของเขา "แผนงานทั้งหมด" ที่ "ยาวนาน" ได้ก่อตัวขึ้นแล้ว และเราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าตลอดระยะเวลาอันยาวนานของงานนวนิยายของพุชกิน แผนนี้ในขณะที่มีการเปลี่ยนแปลง - และบางครั้งก็เปลี่ยนแปลงอย่างมาก - ในรายละเอียดของการพัฒนา ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงในโครงร่างพื้นฐาน

ในนวนิยายของพุชกินที่อุทิศให้กับการพรรณนาถึงชีวิตของสังคมรัสเซียในการพัฒนาจากชีวิตที่กำลังพัฒนานี้เองมีมากมายและหลากหลาย - "แตกต่างกัน" - เนื้อหาที่ผู้เขียนไม่สามารถคาดการณ์ล่วงหน้าในทุกสิ่งได้ แต่กวีไม่เคยยอมจำนนต่อการไหลเข้าของความประทับใจในชีวิตอย่างเฉยเมยไม่ได้ไปกับกระแสของวัสดุใหม่ที่นำเข้ามา แต่เหมือนอาจารย์ที่เป็นผู้ใหญ่ซึ่งเป็นเจ้าของและกำจัดมันอย่างอิสระโอบรับด้วย "ความคิดสร้างสรรค์" ของเขา ทั้งแนวความคิดทางศิลปะหลักของเขาและ " รูปแบบของแผน "- ภาพวาดองค์ประกอบที่รอบคอบ - ซึ่งความคิดนี้ถูกนำเสนออีกครั้งตั้งแต่เริ่มต้นงานกับมัน

สิ่งนี้ได้รับการยืนยันโดยความชัดเจนของการออกแบบสถาปัตยกรรม ความกลมกลืนของเส้นองค์ประกอบ สัดส่วนของชิ้นส่วน ความสอดคล้องที่กลมกลืนกันของจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของงาน ซึ่งอย่างที่เราทราบกันดีอยู่แล้วว่าเป็นคุณลักษณะ ขององค์ประกอบของพุชกินซึ่งแน่นอนว่าไม่ได้อยู่ใน Eugene Onegin อาจเกิดขึ้นได้โดยบังเอิญและเป็นอิสระจากความคิดสร้างสรรค์ของผู้แต่งดังนั้นเพื่อพูดด้วยตัวเอง

ภาพหลักของนวนิยายเรื่องนี้ซึ่งเต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวาของแต่ละคนนั้นมีลักษณะทั่วไปและมีลักษณะเฉพาะซึ่งทำให้พุชกินสามารถสร้างโครงเรื่องงานของเขาซึ่งสร้างภาพที่กว้างที่สุดของความทันสมัยของพุชกินขึ้นใหม่เกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างเท่านั้น สี่คน - ชายหนุ่มสองคนและหญิงสาวสองคน ส่วนที่เหลือใบหน้าที่รวมอยู่ในนวนิยายไม่ใช่พื้นหลังในชีวิตประจำวัน แต่ผู้เข้าร่วม - ในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่น (มีน้อยมาก: แม่และพี่เลี้ยงของ Tatyana, Zaretsky, นายพล - สามีของ Tatyana) มีฉากอย่างหมดจด ความสำคัญ

ลักษณะที่เท่าเทียมกันของความเป็นจริงทางสังคมและประวัติศาสตร์ที่สร้างขึ้นใหม่ในนวนิยายของพุชกินคือภาพของทัตยานา สูตรสุดท้ายที่กำหนดเส้นทางชีวิตของเธอ - ที่จะ "ซื่อสัตย์ต่อหน้าที่การสมรสของเธอเป็นเวลาหนึ่งศตวรรษ" - ชี้นำภรรยาของ Decembrists อย่างไม่ต้องสงสัยซึ่งติดตามสามีของพวกเขาในการทำงานหนักในไซบีเรีย ตัวละครทั่วไปมากขึ้นคือภาพของ Olga ธรรมดาทุกประการ การรวมภาพนี้ไว้ในนวนิยายนั้นไม่ได้ถูกกำหนดโดยความต้องการความสมมาตรของพล็อตนี้เท่านั้น

ดังที่คุณทราบข้อไขความของนวนิยายของพุชกินในข้อ (หรือมากกว่านั้นโครงร่างหลักของมันซึ่งมีอยู่ในแปดบท) ถูกสร้างขึ้นบนหลักการของ "การต่อต้านตอนจบ"; มันตัดความคาดหวังทางวรรณกรรมทั้งหมดที่กำหนดโดยการไหลของโครงเรื่องภายในกรอบประเภทของการเล่าเรื่องของนวนิยาย นวนิยายเรื่องนี้จบลงอย่างกะทันหันโดยไม่คาดคิดสำหรับผู้อ่านและราวกับว่าสำหรับผู้เขียนเอง:
<...>และนี่คือฮีโร่ของฉัน
ในนาทีที่ชั่วร้ายสำหรับเขา
ผู้อ่านตอนนี้เราจะจากไป
เป็นเวลานาน... ตลอดไปและตลอดไป ข้างหลังเขา
สวยเราทางเดียว
ได้เดินเตร่ไปทั่วโลก ยินดีด้วย
กันกับฝั่ง. ไชโย!
นานมาแล้ว (ใช่มั้ย?) ได้เวลาแล้ว!
ตามตรรกะของพล็อตนวนิยายมาตรฐานการประกาศความรักของนางเอกที่มีต่อฮีโร่น่าจะนำไปสู่การรวมกันเป็นหนึ่งหรือการกระทำที่น่าทึ่งที่หยุดวิถีชีวิตปกติของพวกเขา (ความตาย, ออกจากอาราม, เที่ยวบินนอก " โลกที่มีคนอาศัยอยู่" ที่ร่างโดยพื้นที่นวนิยาย และอื่นๆ) แต่ในนวนิยายของพุชกิน "ไม่มีอะไร" เป็นไปตามคำอธิบายที่ชัดเจนของทัตยาและการประกาศความรักที่มีต่อโอเนกิน ("ไม่มีอะไร" จากมุมมองของโครงการวรรณกรรมที่กำหนดไว้ล่วงหน้า)
ตอนจบของ Onegin ถูกสร้างขึ้นโดย Boldinskaya ที่มีชื่อเสียงในฤดูใบไม้ร่วงปี 1830 พุชกินถูกขังอยู่ใน Boldino อย่างกะทันหันซึ่งเขามาจัดการเรื่องของเขาก่อนแต่งงาน อหิวาตกโรคกักกัน ในช่วงก่อนการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในชีวิตของเขา เขาพบว่าตัวเองถูกขังอยู่ในความสันโดษที่ถูกบังคับ ด้วยความไม่แน่นอนเกี่ยวกับชะตากรรมของเจ้าสาวที่ยังคงอยู่ในมอสโกและเพื่อนๆ
ข้อความย่อยของบทสุดท้ายของ "Eugene Onegin" หมายถึงรูปภาพของวงกลมที่เป็นมิตรในชื่อ Last Supper ซึ่งคล้ายกับภาพที่เขียนในข้อความถึง V. L. Davydov และในหนึ่งในชิ้นส่วนของบทที่สิบ องค์ประกอบที่ขาดไม่ได้ของภาพนี้คือการอ่านบทกวีของเขาในฐานะข้อความที่ "ศักดิ์สิทธิ์" ซึ่งยืนยันถึงการมีส่วนร่วมใหม่ ในบทที่สิบ บทบาทนี้เล่นโดย "Noels" ("Pushkin อ่าน Noels ของเขา"); ในบทสุดท้ายของบทที่แปด บทบาทนี้มอบให้กับ "บทแรก" ของนวนิยายซึ่งกวีอ่านให้เพื่อนฟัง
งานเลี้ยงที่เป็นมิตรนี้ "การเฉลิมฉลองของชีวิต" ถูกขัดจังหวะ ผู้เข้าร่วมหลายคน (รวมถึง V. L. Davydov ที่ถูกเนรเทศไปยังไซบีเรีย) ทิ้งงานไว้โดยไม่ทำแก้วให้เสร็จ หนังสือแห่งชีวิตของพวกเขา ("นวนิยาย") ยังไม่ได้อ่านเช่นเดียวกับนวนิยายของพุชกินซึ่งจุดเริ่มต้นถูกสร้างขึ้นต่อหน้าต่อตาพวกเขายังไม่ได้อ่านสำหรับพวกเขา ในความทรงจำของการอ่านงานฉลองที่ถูกขัดจังหวะนี้ พุชกินจึงจบนวนิยายของเขาอย่างกะทันหัน "อย่างกะทันหัน" ก็แยกทางกับฮีโร่ของเขา ดังนั้นนวนิยายของพุชกินจึงมีบทบาทเชิงสัญลักษณ์ของ "หนังสือแห่งชีวิต": เส้นทางและการแตกหักอย่างกะทันหันเป็นสัญลักษณ์ที่มีชะตากรรมของ "คนเหล่านั้น" ที่เห็นจุดเริ่มต้น แนวความคิดเชิงกวีนี้ให้สัมผัสของ "คำทำนาย" ที่มีความหมายกับบทที่มีชื่อเสียง:
<...>และระยะห่างของความรักอิสระ
ฉันผ่านคริสตัลวิเศษ
ยังไม่ได้แยกแยะอย่างชัดเจน
(นั่นคือในเวลานั้นกวียังคง "ไม่ชัดเจน" เกี่ยวกับความหมายของการทำนาย / คำทำนายที่มีอยู่ใน "หนังสือแห่งโชคชะตาของเขา")
มีตรรกะเชิงองค์ประกอบบางอย่างในความจริงที่ว่าพุชกินปฏิเสธที่จะรวม "พงศาวดาร" ของเขาซึ่งคิดว่าเป็นบทที่สิบในองค์ประกอบของนวนิยาย วีรบุรุษของ "พงศาวดาร" มีอยู่อย่างล่องหนในบทสรุปของ "Eugene Onegin" - พวกเขามีอยู่ในภาพสัญลักษณ์ของตอนจบ "ขัดจังหวะ" และในคำพูดของผู้เขียนอำลางานของเขา
"Eugene Onegin" จบลงที่จุดเปลี่ยนของ Pushkin ในวันแห่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในชีวิตของเขา ในเวลานี้ เขาได้มองย้อนกลับไปในยุคทั้งชีวิตของเขา กรอบลำดับเหตุการณ์ซึ่งถูกสรุปคร่าวๆ ตามเวลาที่เขาทำนวนิยายเรื่องนี้ กวีเป็นคนสุดท้ายที่ออกจากงานฉลองเชิงสัญลักษณ์โดยแยกทางตามพี่น้องของเขาในงานเลี้ยงสังสรรค์ด้วย "การเฉลิมฉลองชีวิต" - ยุค 1820

ตัวเลือก 2

เรียงความที่น่าสนใจบางส่วน

ทางเลือกของบรรณาธิการ