กลุ่มใดเป็นนวนิยาย Arkhipov Roman Arkhipov - ชีวประวัติ

คำถามแรกของฉันจะเกี่ยวกับนามแฝง: - ทำไมคุณถึงตัดสินใจทำงานโดยใช้นามแฝง? ทำไมไม่รู้จักเราแล้ว Roma Arkhipov แต่ทรอยฮาร์เลย์? มีทางเลือกอื่นอีกไหม หรือคนๆ นี้ “เกิด” ขึ้นมาทันที? ประการแรกตลาดอเมริกาแตกต่างจากตลาดรัสเซียมากและพวกเขาไม่รู้จัก Roman Arkhipov และจากนั้นก็เป็นการรวมกันของตัวอักษรและเสียงที่ไม่ออกเสียงสำหรับคนอเมริกันเลย :))) ชื่อทรอยเกิดทันทีและ Harley เป็นความคิดร่วมกันของค่ายเพลง JK Music Group ของฉันและโปรดิวเซอร์เพลง Randy Jackson เขาเป็นคนที่คิดว่าชื่อ Troy Harley เป็นชื่อที่ดีสำหรับการเปิดตัวแบรนด์เพลงใหม่ในตลาดอเมริกา โรม่า (ทรอย) และแรนดี้- คุณเลิกกับกลุ่มเชลซีเป็นอย่างไรบ้าง? สมาชิกคนอื่นๆ มีปฏิกิริยาอย่างไรต่อการตัดสินใจของคุณที่จะประกอบอาชีพเดี่ยว? คุณติดต่อกับพวกเค้าหรือไม่? วันหนึ่งที่ดี เมื่อสิ้นสุดโครงการ "Star Factory. Return" ซึ่งเราได้แสดงเกินคุ้ม ฉันรู้ว่าสำหรับกลุ่ม Chelsea มันคือจุดสูงสุดของอาชีพการงาน ต้องขอบคุณโครงการนี้ ที่ในที่สุดสาธารณชนก็มองเห็นเราในแบบที่เราเป็น เราพยายามทำลายทัศนคติที่ว่าสมาชิกวงบอยแบนด์ทั้งหวานและไม่ร้องเพลง และถ้าคุณมองย้อนกลับไปที่โรงงานสตาร์ปี 2549 ในโครงการนั้น ฉันพยายามอย่างที่พวกเขาพูด เพื่อที่จะให้หินก้อนเล็ก ๆ น้อย ๆ และฉันก็ได้รับอนุญาตให้ทำ ฉันร้องเพลงกับร็อคมอนสเตอร์เช่น Scorpions, Gorky park, Gotthard และวัสดุก็ถูกเลือกตามฉัน และแม้ว่าต่อมาฉันจะได้เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มเชลซี แต่ก็ไม่มีใครสามารถพรากความฝันของร็อคแอนด์โรลไปจากฉันได้ :) เป็นเวลา 5 ปีที่ Chelsea ฉันทำงานด้วยเนื้อหาของตัวเองในเวลาเดียวกัน แต่เมื่อผมอยู่ในจุดสูงสุดของความนิยมเท่านั้น ผมจึงรู้ว่าชีวิตยังไม่ใช่ยาง และถ้าคุณพยายามเริ่มต้นทุกอย่างตั้งแต่เริ่มต้น ตอนนี้ก็ถึงเวลาแล้ว ที่เชลซีฉันไม่สามารถพัฒนาได้อีกต่อไป Viktor Drobysh รู้เรื่อง "ความเจ็บป่วย" ของฉันที่ชื่อ Rock ให้ฉันไปโดยไม่มีคำถามใด ๆ เรายังคงสื่อสารกันโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับ Arseny เราเป็นมิตรเสมอ หลังจากใช้เวลาหลายปีร่วมกัน - ในบ้านดารา, รถไฟ, เครื่องบิน, ทัวร์ - เป็นเรื่องธรรมดาที่เรามีอะไรเหมือนกันมากมาย - อะไรคือช่วงเวลาที่น่าจดจำที่สุดในโรงงาน? การแยกตัวจากเพื่อนและครอบครัวและอยู่กับคนแปลกหน้าต่อหน้ากล้องเป็นเรื่องยากไหม บอกตามตรงว่า 2 วันแรกมันยาก แต่ต้องใช้เวลาสักพักกว่าจะชินกับมัน และจากนั้นมันก็ยากในตอนท้ายเมื่ออาการปวดหัวเริ่มจากแสงจ้าคงที่ซึ่งไม่มีที่ไหนให้ซ่อน - คุณจะแสดงสไตล์ไหน? และเมื่อไหร่ที่คาดหวังซิงเกิ้ลภาษาอังกฤษชุดแรก? เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะรู้ว่าคุณทำงานกับใคร - ใครเป็นคนเขียนคำและเพลงสำหรับละครภาษาอังกฤษ ฉันกำลังทำงานกับ JK Music Group และผู้ตัดสินรางวัลแกรมมี่อวอร์ดในรายการโชว์พรสวรรค์ของ American Idol Randy Jackson ฉันรู้สึกขอบคุณอย่างมากต่อโปรดิวเซอร์ของฉัน Yulia Kurbatova และ Oleg Shmelev (JK Music Group) เพราะหลังจากที่ฉันออกจากเชลซี พวกเขาเชื่อในตัวฉันและได้ช่วยเริ่มต้นชีวิตใหม่ที่นี่ในลอสแองเจลิส โอเล็ก ทรอย แรนดี้ และจูเลีย ฉันไม่ชอบที่จะแยกแยะสไตล์ดนตรี ฉันบอกได้คำเดียวว่า - มันจะเป็นเพลงคุณภาพสูง แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ส่วนใหญ่เป็นเพลงร็อค ป๊อปร็อค ซิงเกิลหนึ่งเขียนขึ้นโดยคนอย่าง David Cook และ John Shanks ผสมโดย Chris Lord Alge เรากำลังพัฒนาเนื้อเพลงร่วมกับ Sarah West หากฉันเริ่มลงรายการเครื่องราชกกุธภัณฑ์ของคนเหล่านี้ บทความสองสามบทความจะไม่เพียงพอ เพียงพิมพ์ชื่อเหล่านี้ลงใน google :))) ฉันกำลังบันทึกอยู่ในสตูดิโอที่มีพลังสร้างสรรค์ที่ไม่สมจริง - Henson Studios ในฮอลลีวูด (ที่นี่เป็นที่ที่โลกฮิตของ John Lennon, The Doors, Joe Cocker, Pink Floyd, Metallica, U2 และบองโจวี่ถูกบันทึก) ฉันยังทำงานอิสระในเพลงบางเพลงกับเพื่อนของฉัน - นักกีตาร์ Alexander Afanasov โดยทั่วไปแล้ว ฉันโชคดีมากที่ได้ร่วมงานกับคนที่มีความสามารถอย่างบ้าคลั่ง เช่น ช่างภาพ Brain Bowen Smith, นักออกแบบ Marina Toybina, ครูสอนร้องเพลง Marlon Saunders และคนอื่นๆ อีกมากมาย LA และ Vegas งานของเขาเป็นที่ชื่นชอบของคนอเมริกันอย่างมาก ซิงเกิ้ลแรกจะออกในช่วงต้นปี 2012 ในขณะที่วิดีโอจะปรากฏในช่องเพลงของอเมริกา - ในความเห็นของคุณเป็นไปได้อย่างไรที่นักร้องชาวรัสเซียจะประสบความสำเร็จในต่างประเทศอย่างแท้จริง? เพื่อนร่วมงานชาวรัสเซียคนใดในเวิร์กช็อปที่คุณคิดว่ามีแนวโน้มว่าจะย้ายไปตะวันตก คุณสามารถประสบความสำเร็จในตลาดใดก็ได้ แม้แต่ในจีน แม้แต่ในอเมริกา แต่สำหรับสิ่งนี้ หลายสิ่งหลายอย่างต้องเกิดขึ้นพร้อมกัน ผู้คนจำนวนมากพยายามเริ่มต้นบางสิ่งที่นี่ แต่พวกเขาไม่ประสบความสำเร็จ นี่ไม่ได้หมายความว่าคุณไม่ควรพยายาม สิ่งที่สำคัญที่สุดในเรื่องนี้ อย่างที่แรนดี้ แจ็คสัน โปรดิวเซอร์เพลงของฉันบอก คือต้องทำงานหนักทุกวัน เรียนรู้และอีกครั้ง - ทำงาน ทำงาน ทำงาน สิ่งที่ฉันทำอยู่ตอนนี้ ฉันสามารถพูดได้อย่างหนึ่ง - ชั้นเรียนของนักดนตรีสูงขึ้นมากที่นี่ การแข่งขันมีมากขึ้น คนส่วนใหญ่ได้รับการศึกษาด้านดนตรีและเข้าใจอย่างสมบูรณ์เมื่อบุคคลร้องเพลงได้ดี และเมื่อใด - ไม่ดี เมื่อเป็นแผ่นเสียง และเมื่อมีชีวิตอยู่ นักดนตรีถูกตัดสินที่นี่ไม่ใช่เพราะผมหรือพลอยเทียม และเงินไม่ได้รับการแก้ไขที่นี่ ตามธรรมเนียมในรัสเซีย มีแนวคิดอยู่ที่นี่ - การแข่งขันที่ดีต่อสุขภาพ และเนื่องจากคนเหล่านี้เชื่อในตัวฉัน มันจึงสมเหตุสมผลที่จะสู้ :) Roma ขอบคุณมากสำหรับการสัมภาษณ์ สุดท้าย - คุณอ่าน "Gossip" หรือไม่? และเนื่องจากอารมณ์ของปีใหม่อยู่ในอากาศแล้ว แม้จะมีความสนใจมากขึ้นในสถานการณ์ทางการเมืองในประเทศ ฉันจะถาม - คุณต้องการอะไรให้ข่าวซุบซิบในปีที่จะมาถึง ถึงซุบซิบที่รัก ฉันขอให้คุณมีสิ่งที่สำคัญที่สุดในปีใหม่ - รักตัวเองและคนรอบข้างให้มาก ๆ เพื่อให้คุณและคนที่คุณรักมีสุขภาพแข็งแรงและมีความสุข ฉันหวังว่าคุณจะใจดีกับผู้คนมากขึ้นฉันเข้าใจ การนั่งอยู่หน้าคอมพิวเตอร์เป็นเรื่องง่ายมากที่จะทำให้เสียเกียรติและทำให้คนอื่นขุ่นเคืองและคุณจะไม่ได้รับอะไรเลย แต่อย่าลืมว่าเบื้องหลังภาพถ่ายทุกภาพที่ตีพิมพ์ที่นี่มีคนที่มีพ่อแม่ลูกและคนที่คุณรัก แต่ละครั้งพิมพ์คำหยาบต่อไป ยืนแทนคนนี้ ใจดีกว่าเดิม :) อัพเดท 12/12/11 23:05 น: ฉันกำลังวางแผนจะสัมภาษณ์ Anna Sedokova เกี่ยวกับ Project Podium ในเร็วๆ นี้ หากคุณมีคำถาม - เขียนเป็นส่วนตัว

หนึ่งในผู้เข้าร่วมในรายการ "Success" ทางช่อง STS คืออดีตสมาชิกของกลุ่ม Chelsea Roman Arkhipov เป็นเวลาหลายปีแล้วที่นักแสดงอาศัยอยู่ในอเมริกาซึ่งเขาทำหน้าที่เป็นนักดนตรีร็อค ตามที่ Roman เขารู้ดีว่าทำไมเขาถึงมาที่โครงการนี้ เพลงแรกที่ Arkhipov แสดงต่อหน้าผู้เชี่ยวชาญคือเพลงบัลลาด "ทุกสิ่งที่ฉันทำ" โดย Brian Adams "StarHit" เรียนรู้จากนักร้องเกี่ยวกับทัศนคติของเขาต่อโปรเจ็กต์เสียง ร่วมงานกับดาราต่างประเทศ ปัญหาที่ศิลปินรัสเซียเผชิญในตะวันตก ตลอดจนเกี่ยวกับการถ่ายทำคลิปสำหรับดาราในประเทศ

โรมัน คุณคิดว่าคุณจะผ่านเข้ารอบสุดท้ายของโครงการไหม?

ไม่ ฉันไม่คิดว่ามันจะไปได้ไกลขนาดนั้น ตอนแรกอยากจะมานำเสนอเพลงใหม่ของตัวเอง แต่ที่ไหนสักแห่งในระหว่างโปรแกรมที่สอง ฉันมีส่วนร่วมและฉันก็ถูกดึงดูดเข้าสู่การแข่งขันกับผู้เข้าร่วมโครงการคนอื่นๆ ในระดับหนึ่ง การแพ้อาจเป็นเรื่องน่ารังเกียจที่สุดสำหรับฉัน เพราะฉันเป็นศิลปินมืออาชีพ ซึ่งหมายความว่าความต้องการมีเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่า นี่ไม่ใช่ความภาคภูมิใจและความภาคภูมิใจ แต่เป็นการประเมินภายในของตัวเอง ในทางกลับกัน คนหนุ่มสาวไม่ได้โกรธเคืองที่จะยอมแพ้เพราะสำหรับหลายๆ คน นี่เป็นก้าวแรกสู่เวทีใหญ่ ... เมื่อพวกเขาโทรหาฉันและเสนอให้เข้าร่วม ฉันอยู่ที่อเมริกาและกำลังจะเฉลิมฉลอง วันเกิดของฉัน. เป็นผลให้แผนของฉันต้องถูกเลื่อนออกไป

คุณกังวลไหม?

ฉันมีอารมณ์และความรู้สึกผสมปนเปกัน ฉันต้องใช้เวลาสักพักในการปรับตัว ในอีกด้านหนึ่งฉันก้าวถอยหลังราวกับว่ากำลังก้าวลงมา - กลายเป็นผู้เข้าร่วมอีกครั้งโดยปล่อยให้ตัวเองถูกประเมินจากภายนอก ... ดังนั้นในความเป็นจริงฉันอยู่ในสภาวะเครียด ฉันคิดว่าไม่ใช่ทุกคนที่จะตัดสินใจเกี่ยวกับการกระทำดังกล่าว ฉันสามารถพูดได้ว่าฉันดีใจที่ได้มีส่วนร่วมในโครงการนี้เพราะในที่สุดมีโอกาสที่จะแสดงตัวเองจากด้านใหม่ ในรัสเซีย Roman Arkhipov ศิลปินเดี่ยวไม่เป็นที่รู้จักโดยเฉพาะหลังจาก "Star Factory" มีวงเชลซีกับผู้ชายผมยาวร้องเพลงด้วย

คุณชอบองค์ประกอบของผู้เชี่ยวชาญอย่างไร? คุณได้ดูตอนแรกของการแสดงหรือไม่?

ดู. ฉันรู้จัก Philip Kirkorov มานานแล้วเราทำงานร่วมกันและฉันคุ้นเคยกับ Nyusha อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ป้องกันพวกเขาจากการประเมินหมายเลขของฉันอย่างเป็นกลาง หากฉันแสดงได้ไม่ดีและถูกวิพากษ์วิจารณ์ แนวทางนี้จะยุติธรรม เพราะนี่คือการแข่งขัน ดังนั้นความสัมพันธ์ส่วนตัวไม่ควรมีบทบาทใดๆ สมาชิกหลายคนคุ้นเคยกับลูกเรือและโปรดิวเซอร์ แต่ความต้องการก็เท่าๆ กัน อันที่จริง ฉันคิดมากขึ้นเกี่ยวกับสิ่งที่ Purulent จะพูด เพราะเขา "สรุป" หลายคนและสามารถพูดจาหยาบคายกับผู้เข้าร่วมโครงการได้ อย่างไรก็ตาม เขายังปล่อยให้ฉันผ่าน

รู้เรื่อง Purulent ก่อนทำโครงการไหม? คุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับการต่อสู้แร็พ?

ไม่ ฉันไม่ฟังเขา ฉันทราบว่าเมื่อเร็ว ๆ นี้ในลอสแองเจลิสมีการต่อสู้ระหว่าง Oksimiron และ American Dizaster เพื่อนของฉันจัด ... บอกตามตรงฉันไม่ชอบดนตรีแนวนี้ ฉันเชื่อว่าชีวิตของเรามีแง่ลบมากพออย่างที่มันเป็น ฉันเข้าใกล้ภาพลักษณ์ของศิลปินในเชิงบวกมากขึ้น ซึ่งทำให้ผู้คนมีอารมณ์เมื่อทุกสิ่งรอบตัวเป็นสีเทาและสกปรก ดังนั้นฉันจึงไม่เข้าใจศิลปะของการล่วงละเมิดต่อกัน แม้ว่ามันจะมีที่ที่ต้องไปเช่นกันเพราะประชาชนสนใจ

และเพื่อนร่วมงานชาวอเมริกันของคุณโดยเฉพาะ Tommy Murolda (โปรดิวเซอร์ชื่อดัง ทำงานร่วมกับ Imagine Dragons, The Killers และ Cher - ประมาณ) ตอบสนองต่อการมีส่วนร่วมในโครงการของคุณอย่างไร

ตกลง. พวกเขาพูดว่า: "สุดยอดไปเลย" ฉันยังมีวิดีโอสนับสนุนฉันโดย Randy Jackson, Richie Sambora มือกีตาร์ Bon Jovi, ครูสอนร้องเพลง Whitney Houston และสไตลิสต์ Katy Perry เนื่องจากช่องนี้ไม่สามารถรับชมได้ในสหรัฐอเมริกา พวกเขาจึงไม่ติดตามโครงการ แต่ฉันจะแสดงตอนต่างๆ ให้พวกเขาแน่นอน

การมีส่วนร่วมในรายการในตำนานอย่าง "Star Factory" ช่วยคุณได้หรือไม่? คุณให้คะแนนระดับของผู้เข้าร่วมคนอื่นๆ ของ "ความสำเร็จ" อย่างไร

สูง มีการต่อสู้ที่รุนแรงในโครงการ และการคัดเลือกนักแสดงก็ยากมากที่จะผ่าน ผู้ชายหลายคนเคยเข้าร่วมรายการทีวีอื่นๆ แต่พวกเขาอาจไม่คุ้นเคยกับผู้ชมในวงกว้างเหมือนฉัน แน่นอน การเข้าร่วมใน "Star Factory" ช่วยฉันได้ เช่นเดียวกับความรู้และประสบการณ์ทั้งหมดที่ฉันมี ในเวลาเดียวกัน ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าฉันรู้สึกว่าตัวเองอยู่เหนือคนอื่น ชื่อเสียงของฉันค่อนข้างเป็นภาระเพราะมันเพิ่มความรับผิดชอบ

มันคุ้มค่าที่จะเข้าร่วมในโครงการทีวีสำหรับศิลปินมือใหม่หรือไม่?

ใช่ มันจำเป็นจริงๆ อย่างแรกมีโอกาสที่จะฉายทางทีวี ประการที่สอง การแสดงมีองค์ประกอบของความเป็นจริงที่ช่วยให้ผู้ชมได้รู้จักนักแสดงมากขึ้น และเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับตัวเขาในฐานะบุคคล ไม่ใช่แค่ในฐานะนักร้องเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบุคลิกที่น่าสนใจอีกด้วย ประการที่สาม ข้อดีอย่างมากคือคุณสามารถร้องเพลงของผู้แต่งได้ นอกจากนี้ยังยินดีต้อนรับเท่านั้น ฉันไม่อยากจะพูดอะไรแย่ๆ เกี่ยวกับโปรเจกต์อื่น ๆ แต่เมื่อคุณคัฟเวอร์ คุณไม่ได้กลายเป็นศิลปินตัวจริง ... "Star Factory" นำเสนอนักแสดงจำนวนมาก เกือบครึ่งหนึ่งของธุรกิจการแสดงของเรามาจากที่นั่น . สิ่งที่สำคัญที่สุดเริ่มต้นหลังจากโครงการ - มีคนกลับมาที่ไซต์ก่อสร้าง คนอื่นไปโรงละคร และคนอื่นไปต่อ ฉันเชื่อว่าโปรดิวเซอร์หรือผู้จัดการมีบทบาทสำคัญในอาชีพนักดนตรี การสื่อสารกับสื่อมวลชน การจัดงานแสดง โซเชียลเน็ตเวิร์ก ทั้งหมดนี้สำคัญมาก

คุณติดต่อกับสมาชิกเชลซีคนอื่นๆ อยู่เสมอหรือไม่?

เราแยกทางกันเป็นผู้ใหญ่โดยไม่มีข้อขัดแย้ง ฉันเป็นเพื่อนกับ Arseny Borodin เราพบกันเป็นประจำเมื่อฉันมาที่มอสโก เราคุยกับ Lesha และ Denis น้อยลง - ทุกคนมีเรื่องและโครงการของตัวเอง ดังนั้นจึงไม่ได้ผลเสมอไป เมื่อเร็ว ๆ นี้เราได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งภายใต้กรอบของโปรเจ็กต์ดนตรีรายการหนึ่ง - พวกเขาร้องเพลง "The Most Favorite"

หลายคนยังคงเชื่อมโยงคุณกับกลุ่มนี้ ...

ได้โปรด ฉันไม่มีอะไรซับซ้อนเกี่ยวกับอดีตของฉัน ฉันไม่ได้ทำหนังสำหรับผู้ใหญ่ ใช่ มีคนปฏิเสธ Star Factory แต่ฉันภูมิใจที่ได้เข้าร่วมในโครงการนี้ เป็นเรื่องยากที่จะไปถึงที่นั่น และฉันเรียนในโรงเรียนดีๆ แห่งหนึ่ง ทำงานร่วมกับผู้เชี่ยวชาญหลายคนในสาขาของตน และสิ่งที่เกิดขึ้นกับฉันในอเมริกาก็เป็นประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยมเช่นกัน ปล่อยให้พวกเขาเชื่อมโยงกัน มันไม่ใช่กลุ่มที่แย่ที่สุด

อะไรคือสิ่งที่ยากที่สุดเมื่อคุณเริ่มพิชิตฉากในอเมริกา?

ปัญหาต่าง ๆ มากมาย ฉันสามารถพูดคุยเกี่ยวกับมันได้เป็นชั่วโมง ไม่ใช่แค่ภาษาและสำเนียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความจริงที่ว่าคุณเริ่มต้นชีวิตใหม่เมื่อคุณไม่รู้จักใครและถูกบังคับให้คงอยู่ต่อไป ต้องใช้เวลาในการซึมซับและไม่คิดว่าจะมีชีวิตอยู่ต่อไปอย่างไร และคุณต้องโน้มน้าวใจคนต่างชาติด้วยว่าคุณเป็นศิลปิน ... ฉันผ่านอะไรมามากมายที่นั่นและได้เรียนรู้มากมาย ตัวอย่างเช่น มีความแตกต่างทางกฎหมาย - ในช่วงเริ่มต้นอาชีพการงานของคุณจะไม่มีใครให้สัญญากับคุณในเงื่อนไขที่ดี คุณต้องเห็นด้วยกับข้อตกลงที่ยากที่สุด แต่คุณไม่ได้คิดเกี่ยวกับมัน คุณแค่ดีใจที่ได้รับการว่าจ้าง นั่นคือเหตุผลที่ศิลปินชาวรัสเซียหลายคนที่ทำงานในสหรัฐอเมริกามาหลายปี พบว่าตัวเองไม่มีงานทำและหาเงินได้ ไม่ว่าใครจะพูดอย่างไร ธุรกิจในต่างประเทศเป็นที่แรก

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าคุณมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในต่างประเทศ คุณบอกว่าคุณทำงานเป็นคนโหลด ...

ฉันถอยหลังหนึ่งก้าวแล้วสะบัดไปข้างหน้า ในการทดลองใดๆ ของชีวิต ความเชื่อในพระเจ้าช่วยฉันได้ นี่เป็นสิ่งเดียวที่ทำให้ฉันไม่ยอมแพ้ในช่วงเวลานั้น จากนั้นฉันก็ตกงานและเกือบสูญเสียหลังคาเหนือศีรษะหญิงสาวจากฉันไป ฉันอยู่คนเดียวในต่างประเทศโดยไม่มีวิธีการดำรงชีวิต เหลือแต่สุนัขและอุปกรณ์สตูดิโออีกเพียบ มันอาจจะดำเนินต่อไปประมาณห้าหรือหกเดือน แต่รู้สึกว่ามันคงอยู่ตลอดไป จนกระทั่งถึงจุดหนึ่งหัวของฉันก็เปิดขึ้นและพลังก็ปรากฏขึ้น จากนั้นสถานการณ์ก็เปลี่ยนไป

Roman ในสหรัฐอเมริกา คุณเคยร่วมงานกับดาราต่างประเทศมากมาย โดยเฉพาะกับมือกีตาร์ของ Bon Jovi Richie Sambora เขาเป็นอย่างไรในชีวิต?

Richie Sambora เป็นคนใจดี สร้างสรรค์ และมีอารมณ์ขันที่น่าทึ่ง น้อยคนนักที่จะได้ร่วมงานกับนักดนตรีระดับนี้ ในฐานะที่เป็นร็อคเกอร์ตัวจริง ริชชี่มีกีตาร์อยู่ทุกหนทุกแห่งในบ้านของเขา แม้แต่ในห้องน้ำ และยังมีแกรนด์เปียโนและแกรมมี่อีกจำนวนมาก - สภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์มาก ... ฉันไม่ได้ทำงานกับ Bon Jovi เอง แต่พบเขาหลายครั้ง ในสตูดิโอ เราไม่เหมือนกันเลย เขาตัวเล็ก

ริชชี่เคยเปรียบเทียบคุณไหม?

ไม่ ฉันจำได้เมื่อมีคนพูดว่า: "คุณไม่คิดว่าเพื่อนร่วมงานของคุณดูเหมือนใครเหรอ" อย่างไรก็ตาม ริชชี่ไม่ได้พบว่าฉันคล้ายกับบองโจวี่อย่างใกล้ชิด เขาบอกว่าฉันอายุน้อยกว่าและร้องเพลงเก่งกว่า

คุณทำงานกับใครอีก

ร่วมกับ Nickelback, Scorpions, Gothard, มือกลอง AC / DC, มือกีตาร์ Alice Cooper, Tim Owens จาก Judas Priest, Randy Jackson ... เขายังเล่นกับ Rise Against, Yellowcard, Lostprophets และวงดนตรีอื่น ๆ อีกมากมาย เพลงของฉันมิกซ์โดย Chris Lord-Algie (หนึ่งในวิศวกรเสียงชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงที่สุด ทำงานร่วมกับ The Rolling Stones, Joe Cocker และ Bruce Springsteen - โดยประมาณ) ชีวิตโดยทั่วไปทำให้ฉันได้พบปะกับผู้คนมากมาย ฉันจำได้ว่าครั้งหนึ่งเคยสื่อสารกับสตีเฟน ไทเลอร์

ไม่ใช่ทุกคนที่จะได้ร่วมงานกับศิลปินระดับโลก ... คุณเรียนรู้อะไรจากพวกเขา?

พวกเขาเป็นคนเรียบง่าย สงบ มีครอบครัวและนิสัย ไม่มีผู้ใดแสดงความเย่อหยิ่งหรือเย่อหยิ่ง นักบิดส่วนใหญ่ซึ่งถูกอ้างถึงในสื่อนั้นน่าตกใจมากกว่า ตามกฎแล้วศิลปินฉาวโฉ่รุ่นเยาว์ยอมให้ตัวเองทำเช่นนั้น คนส่วนใหญ่ที่ฉันทำงานด้วยมีศาสนาเป็นของตัวเอง ไม่ว่าจะเป็นศาสนาพุทธ คริสต์ศาสนา หรือศาสนาอื่น ศิลปินจะดูน่าสนใจ เขาต้องเต็มไปด้วยจิตวิญญาณ

หลังจากนั้นคุณเริ่มปฏิบัติต่อธุรกิจการแสดงของรัสเซียแตกต่างกันหรือไม่?

ควรสังเกตว่าเมื่อเร็ว ๆ นี้มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญเพื่อการพัฒนาที่ดีขึ้นและมีคุณภาพสูงโดยเฉพาะอย่างยิ่ง "ความสำเร็จ" เดียวกัน สิ่งเดียวที่ฉันพลาดที่นี่คือโอกาสที่จะแสดงสดกับวงดนตรี แต่นั่นก็ไม่ได้ทำให้การแสดงแย่ลงไปอีก ดนตรีได้รับอิทธิพลอย่างมากจากอินเทอร์เน็ต ตอนนี้มีโอกาสมากขึ้นสำหรับศิลปินรุ่นเยาว์ ในขณะเดียวกัน ก็ไม่สามารถพูดได้ว่าธุรกิจการแสดงของเราก้าวกระโดดในเชิงคุณภาพ มีนักแสดงที่มีแนวโน้มว่าจะปรากฏตัวจำนวนมาก แต่น่าเสียดายที่ยังคงมีรูปแบบที่เข้มงวดซึ่งยังคงต้านทานไม่ได้ ฉันชอบสิ่งที่ Arseny [Borodin] ทำอยู่ IVAN ถ้า Sasha Ivanov ล้มเหลวในการทำสิ่งใดที่นี่ มันจะเป็นความผิดหวังครั้งใหญ่สำหรับฉัน ไม่ควรมีเพียงเพลงสำหรับดิสโก้เท่านั้น แต่สำหรับจิตวิญญาณด้วย คุณรู้ไหม โดยทั่วไปแล้วฉันต้องการสร้างป้ายกำกับ "ผู้ชาย" เช่นนี้ สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าเราไม่มีนักแสดงประเภทนี้เพียงพอในหมู่คนหนุ่มสาว - จริง จริงใจ ยับยู่ยี่เล็กน้อย

น่าสนใจและคนใกล้ชิดพยายามห้ามไม่ให้คุณย้ายไปต่างประเทศ?

ตรงกันข้ามพวกเขาสนับสนุน ฉันติดต่อกับพวกเขาตลอดเวลาด้วยโซเชียลเน็ตเวิร์ก - คุณสามารถไปที่ Instagram หรือ Facebook เพื่อค้นหาว่าใครกำลังทำอะไร ... ฉันมีอะไรให้ทำมากมายในมอสโก ดังนั้นฉันจึงมาที่นี่บ่อยๆ ฉันเริ่มบริษัทผลิตวิดีโอของตัวเอง ในปีที่ผ่านมา เขาถ่ายวิดีโอสำหรับศิลปินรัสเซียหลายสิบรายการ รวมถึง Olga Buzova, Nastasya Samburskaya และ IVAN ดังนั้นฉันจึงไม่ทำลายความสัมพันธ์กับบ้านเกิดของฉัน แต่จะพูดเพื่อศึกษาต่อต่างประเทศ ตอนนี้ฉันกำลังเตรียม EP เป็นภาษาอังกฤษ ซึ่งจะออกในเดือนกุมภาพันธ์ นอกจากนี้ยังมีวิดีโอสำหรับเพลงร่วมกับ Sasha Ivanov (IVAN) ซึ่งเป็นภาษารัสเซีย

คุณมีส่วนร่วมในงานคลิปหรือไม่?

แน่นอน ฉันมีส่วนร่วมในการผลิตวิดีโอและเลือกทีมที่จะทำงาน ฉันให้คำแนะนำ

คุณประทับใจอะไรในการร่วมงานกับ Olga Buzova และ Nastasya Samburskaya - ดารารัสเซียที่พูดถึงมากที่สุด?

พวกเขาเป็นเด็กผู้หญิงที่เพียงพอ มีชีวิตและเป็นจริง ฉันประหลาดใจเสมอเมื่อ Olga Buzova ถูกดุ มันเหมือนกับว่าเธอกำลังแข่งขันกับสติงหรือแอโรสมิธ ฉันไม่คิดว่าจะมีช่องว่างขนาดใหญ่ระหว่าง Olga กับศิลปินประเภทอื่นๆ ของเธอ ข้อดีอย่างมากสำหรับ Buzova ก็คือเธอคือสิ่งที่เธอเป็น สาวอกหักที่ทำทุกอย่างที่ทำได้ ผู้ชมรักเธอและจะรักเธอเพราะ Olga เป็นคนบ้างานจริงๆ ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าเพลงของเธอมีขีด จำกัด ของความสมบูรณ์แบบ แต่มันเป็นส่วนหนึ่งของความเป็นจริงของรัสเซีย ... Nastasya Samburskaya สำหรับความคิดริเริ่มทั้งหมดของเธอนั้นใกล้ชิดกับผู้คนมาก ผู้คนเข้าใจว่าเธอแบ่งปันประสบการณ์ของเธอผ่านความคิดสร้างสรรค์

ศิลปินพบคุณเมื่อต้องการถ่ายวิดีโอหรือไม่?

ในรูปแบบต่างๆ ส่วนใหญ่ผ่านการบอกปากต่อปาก ฉันมีสายสัมพันธ์จำนวนมากในตะวันตกที่จะทำอะไรแทบทุกอย่าง ทุกอย่างขึ้นอยู่กับงบประมาณและความต้องการ ตัวอย่างเช่น คุณสามารถเช่า Jared Leto ได้ในราคา 250,000 ดอลลาร์ แต่จำเป็นหรือไม่

Roman Arkhipovเกิดที่ Nizhny Novgorod ในครอบครัวของผู้กำกับคอนเสิร์ต Igor Arkhipov ซึ่งทำงานกับ Tatyana Ovsienko มาหลายปี ในช่วงต้นทศวรรษ 90 ครอบครัวตั้งรกรากในมอสโก เมื่อเป็นเด็ก โรมันเดินทางไปกับพ่อและนักดนตรีเป็นจำนวนมาก เดินทางไปทั่วรัสเซียและประเทศอื่นๆ ตอนนั้นเองที่เขาเริ่มสนใจดนตรี แสดงหลายครั้งกับ Ovsienko ในฐานะผู้เล่นเบสและแสดงในวิดีโอของนักร้อง

ขณะเรียนอยู่ที่โรงเรียน Arkhipov เรียนควบคู่ไปกับโรงเรียนดนตรี เล่นคีย์บอร์ดและกีตาร์เบส ด้วยการใช้เครื่องเคาะจังหวะ เขาเชี่ยวชาญกลองชุดในชั่วข้ามคืน เด็กชายพยายามร้องเพลง แต่เมื่อเป็นวัยรุ่น เสียงของเขาเริ่มขาดหายไป และโรมาก็ลืมเรื่องเรียนร้องเพลงไปนานแล้ว เมื่ออายุ 17 ปี Arkhipov เดินทางไปสหรัฐอเมริกาเป็นเวลาหนึ่งปี เขาเรียนและทำงานนอกเวลาในร้านอาหารรัสเซีย ตอนนั้นเองที่ชายหนุ่มเริ่มสนใจในการร้องเพลงอีกครั้ง

หลังเลิกเรียน Roman พยายามเข้า Academy of FSB ฝึกฝนอย่างหนักและไปวิ่ง แต่ในที่สุดเขาก็ยังไม่ผ่านการตรวจสุขภาพและเลือกคณะความสัมพันธ์ระหว่างประเทศของมหาวิทยาลัยมอสโกเพื่อมนุษยศาสตร์

Arkhipov เล่นเทนนิส สโนว์บอร์ด และเวคบอร์ด ท่องเที่ยวในเวลาว่างของเขา

โรมันพูดภาษาอังกฤษและสเปนได้อย่างคล่องแคล่ว

การมีส่วนร่วมของ Roman Arkhipov ใน Star Factory

ในช่วงปีการศึกษาของเขา Arkhipov เข้าร่วมคอนเสิร์ตของมหาวิทยาลัยอย่างต่อเนื่อง แม้จะมีสมาธิอย่างมากในการศึกษาของเขา แต่ Roman ก็ยังต้องการลองตัวเองในฐานะนักร้องมืออาชีพ เมื่อ "Star Factory" ดังขึ้นในรัสเซียนักดนตรีหนุ่มก็เข้าร่วมการคัดเลือกสามครั้ง เขาโชคดีเพียงในปี 2549 เมื่อเขาผ่านเข้าสู่ฤดูกาลที่หกของการแข่งขัน

ในขั้นต้น Arkhipov จะเพิ่มโน้ตเพลงร็อคให้กับป๊อปรูปแบบที่คุ้นเคยกับ "Factory" โรมันประสบความสำเร็จ: เขาร้องเพลงในรายการกับกลุ่มที่มีชื่อเสียงเช่น แมงป่องและ Gotthard... แม้ว่าชายหนุ่มจะออกจากโปรเจ็กต์ไปหนึ่งก้าวก่อนรอบชิงชนะเลิศ แต่มันคือการแสดงของเขากับเพลง ยกคุณขึ้นเป็นครั้งสุดท้ายในคอนเสิร์ตของ "ผู้ผลิต" ในการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก

อาชีพของ Roman Arkhipov ในฐานะสมาชิกของกลุ่ม Chelsea

ขณะเข้าร่วมในโครงการ Arkhipov เริ่มแสดงในวงบอยแบนด์ของ Chelsea ที่ผลิตโดย Viktor Drobysh นอกจากโรมันแล้ว ทีมยังประกอบด้วย Alexey Korzin, Arseny Borodin และ Denis Petrov

นักดนตรีกลายเป็นที่นิยมในทันที ในปี 2549 พวกเขาได้รับตำแหน่ง "กลุ่มที่ดีที่สุด" รวมถึงรางวัล "แผ่นเสียงทองคำ" หลายรางวัล ในปีเดียวกันนั้นพวกเขาได้ออกอัลบั้มเดบิวต์ “ เชลซี", และในปี 2009 อัลบั้ม" จุดกลับรถ". ในปี 2010 Roman ถ่ายทำวิดีโอเดี่ยวครั้งแรกสำหรับเพลง Demons and Angels และอีกหนึ่งปีต่อมาตัดสินใจออกจากกลุ่มเพื่อประกอบอาชีพเดี่ยวและตระหนักว่าตัวเองเป็นนักดนตรีร็อค

อาชีพเดี่ยวของ Roman Arkhipov

หลังจากเริ่มต้นอาชีพเดี่ยวแล้ว Arkhipov ก็ย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกา ที่นี่เขาแสดงภายใต้นามแฝงที่สร้างสรรค์ ทรอยฮาร์เลย์... นักดนตรีเพิ่งไปเที่ยวเมืองใหญ่ ๆ ของอเมริกา นักร้องอาศัยอยู่อย่างถาวรในลอสแองเจลิส

ในปี 2560 นักร้องได้สร้างโครงการใหม่ R.O.M.A.N. เขาร่วมงานกับโปรดิวเซอร์ชื่อดังอย่าง Tony Morolda

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2560 Arkhipov เข้าร่วมการแสดงแกนนำ

โรมัน Arkhipov การถ่ายภาพ

ในปี 1991 เมื่ออายุได้เจ็ดขวบ เขาย้ายไปมอสโคว์กับพ่อแม่ซึ่งเขาอาศัยอยู่มาจนถึงทุกวันนี้

การศึกษา

เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนมอสโกหมายเลข 534 ในขณะที่เขาเชี่ยวชาญโปรแกรมเกรด 11 ด้วยตัวเองหลังจากผ่านการสอบในฐานะนักเรียนภายนอก

ตั้งแต่อายุหกขวบเขาเรียนเปียโนที่โรงเรียนดนตรี

หลังเลิกเรียนเขาใฝ่ฝันที่จะลงทะเบียนเรียนคณะนิติศาสตร์ที่สถาบัน FSB แต่ไม่ผ่านด้วยเหตุผลด้านสุขภาพ เขาเข้าเรียนคณะความสัมพันธ์ระหว่างประเทศของมหาวิทยาลัยมอสโกเพื่อมนุษยธรรมและในเดือนมิถุนายน 2549 ได้รับประกาศนียบัตรการศึกษาระดับภูมิภาค

ในช่วงเรียนหนังสือ เขาอาศัยและศึกษาอยู่ที่ลาสเวกัส รัฐเนวาดา สหรัฐอเมริกาประมาณหนึ่งปี

ความชอบทางดนตรี

นวนิยายเรื่องนี้ชอบดนตรีร็อคตั้งแต่วัยเด็ก วงดนตรีและศิลปินที่ชื่นชอบ ได้แก่ Deep Purple, Van Halen, Bon Jovi, Bryan Adams, AC / DC, Nazareth, White Snake, Velvet Revolvers, Guns'n'Roses, Alice Cooper, Gotthard, Def Leppard, Ozzy Osbourne, Aerosmith, Maroon 5 . จากคลาสสิกเขาชอบโมสาร์ทโดยเฉพาะอันหลัง

“ร็อคคือดนตรีที่มีหลักการของความเป็นชาย ดนตรีของความเข้าใจผิด” โรมันกล่าว - นี่เป็นสไตล์ที่ลึกล้ำ ไม่เพียงแต่ในเนื้อเพลงแต่ยังอยู่ในเพลงด้วย เพลงนี้ปลุกอารมณ์ในตัวฉัน แตกต่างอย่างสิ้นเชิง แต่เป็นบวกเท่านั้น! ร็อคทำให้คุณรัก ชื่นชมยินดี ประสบการณ์ เขาสามารถสัมผัสจิตวิญญาณได้ไม่เหมือนกับสไตล์ส่วนใหญ่ "

ดีที่สุดของวัน

เมื่ออยู่ที่ "Star Factory" Roma ประกาศว่าเขาจะนำ "โน้ตที่หนักกว่า" มาสู่โครงการ และสิ่งนี้ใช้ไม่ได้เฉพาะกับรูปแบบ "โรงงาน" เท่านั้น - โรมันเชื่อมั่นว่าในที่สุดดนตรีร็อคควรเข้ามาแทนที่อย่างถูกต้องในเวทีระดับชาติ เพื่อสิ่งนี้เขาจะอุทิศอาชีพสร้างสรรค์ของเขา

จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์

Roman เรียนรู้ความซับซ้อนของธุรกิจการแสดงตั้งแต่อายุหกขวบ โดยเดินทางไปทั่วประเทศในกลุ่มทัวร์ของ Tatyana Ovsienko ซึ่งผู้อำนวยการเป็นพ่อของเขา ไม่น่าแปลกใจที่โรมาเองได้ศึกษาดนตรีตั้งแต่วัยเด็กและร้องเพลงเป็นจำนวนมากโดยสื่อสารกับนักร้องและนักดนตรีอย่างต่อเนื่องในสภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์สื่อสารกับนักร้องและนักดนตรี

การทำลายเสียงในวัยเปลี่ยนผ่าน การเรียนในโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนปลายและความยุ่งยากในการเตรียมตัวเข้ามหาวิทยาลัย บางครั้งก็ผลักความฝันของเวทีให้เป็นเบื้องหลัง แต่เมื่ออายุได้ 17 ปี ระหว่างเดินทางไปอเมริกา โรมันกลับมาเล่นดนตรีอีกครั้ง “ผมมีเวลาว่างเยอะ มีสิ่งจูงใจ” เขากล่าว “จากนั้นฉันก็เริ่มแต่งเพลงแรกของฉันและพบว่าฉันสามารถร้องได้อีกครั้ง”

ตั้งแต่นั้นมา เวทีได้กลายเป็นส่วนสำคัญในชีวิตของเขา เขาทำงานเป็นผู้เล่นเบสในคอนเสิร์ตของ Tatiana Ovsienko แสดงในวิดีโอ "Summer" สำหรับคู่กับ Viktor Saltykov ในฐานะสมาชิกสภานักเรียนของคณะความสัมพันธ์ระหว่างประเทศของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก เขาได้พบกับหัวหน้าทีมสร้างสรรค์ Tamara Aleksandrovna Rusakova และกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมประจำในคอนเสิร์ตของมหาวิทยาลัย

“สตาร์แฟคตอรี่”

โดยตระหนักถึงความจำเป็นในการได้รับประสบการณ์ในฉากมืออาชีพ Roman จึงเข้าร่วมการคัดเลือกโครงการ Star Factory สามครั้ง และเมื่อต้นปี 2549 โชคก็ยิ้มให้เขาบนเส้นทางนี้: เขาเป็นหนึ่งใน "ผู้ผลิต" ของการประชุมครั้งที่หก - วอร์ดของ Viktor Drobysh

สี่เดือนที่ใช้ไปกับโครงการนี้ไม่ได้เป็นเพียงจุดสังเกตเท่านั้น แต่ยังเป็นช่วงเวลาที่มีประสิทธิผลอย่างผิดปกติในอาชีพการงานสร้างสรรค์ของโรมัน ในตอนแรก เขาไม่ได้ดูมั่นใจมากนักกับภูมิหลังของเพื่อนบ้านในสตาร์เฮาส์ ซึ่งหลายคนมีประสบการณ์การแสดงบนเวทีพอสมควรและมีการศึกษาพิเศษด้านการร้องก่อนเข้าร่วมโครงการ อย่างไรก็ตาม ด้วยความสามารถและการทำงานหนักของเขา ทำให้เขาไม่เพียงแต่ไม่หลงทาง แต่ยังสร้างความก้าวหน้าในเชิงคุณภาพที่ยอดเยี่ยมทั้งในด้านเสียงร้องและในแง่ของการปลดปล่อยบนเวที เผยให้เห็นตัวเองจากคอนเสิร์ตไปจนถึงคอนเสิร์ตจาก มุมมองใหม่และได้รับความเป็นมืออาชีพ

ในกระปุกออมสิน "โรงงาน" ของเขามีเพลงเดี่ยวสี่เพลง - บันทึกที่ไม่มีสมาชิกของ "Factory-6" ที่สามารถทำลายได้เช่นเดียวกับเพลงคลอกับ Vladimir Kuzmin ("The Landing of Your Hope") และ Alexander Ivanov ("ความฝัน"), Sergei Trofimov ( "The Wind in the Head") และ Oleg Gazmanov ("ซ้อมการจากลา"), Valeria ("Black and White") และ Abraham Russo ("Through Love"), Andrey Sapunov (" เสียงเรียกเข้า") และ Alexei Belov ("บอกฉันทีว่าทำไม "); กับกลุ่ม "Roots" ("ชั้น 25"), "Earthlings" ("Borsalino"), "Tokyo" ("ฉันเป็นใครโดยไม่มีคุณ"), "City 312" ("Out of range") และ Gotthard (" สวรรค์") นอกจากนี้ ในหลาย ๆ หมายเลข Roman เล่นกีตาร์ เล่นดนตรีประกอบและร้องประสาน และยังร้องเพลงเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มที่ภายหลังกลายเป็นที่รู้จักในชื่อ Chelsea หนึ่งในเพลงเดี่ยว - "Me and You" - ก่อนที่โปรเจ็กต์จะหมุนรอบ "Russian Radio" และสถานีวิทยุอื่นอีกจำนวนหนึ่ง

ไม่ว่าโรมันจะร้องเพลงอะไรใน "Factory" - ป๊อปหรือชานสัน - เขาไม่ได้พยายามคัดลอกลักษณะและสไตล์ของนักแสดงยอดนิยม แต่ยังคงยึดมั่นในแนวคิดของเขาที่จะแนะนำ "โน้ตที่หนักกว่า" ในรูปแบบโปรเจ็กต์ อย่างไรก็ตาม ในระดับสูงสุด เขาสามารถเปิดเผยตัวเองในรูปแบบตัวเลขของหินได้ เพลงร็อคคู่แรกของเขากับกลุ่ม Gotthard ชาวสวิสสำหรับเพลง "Heaven" ทำให้ชาวโรมันได้รับการยอมรับจากผู้ชม Channel One และ MTV เป็นเวลาแปดสัปดาห์ ทั้งคู่ครองบรรทัดแรกของชาร์ตช่อง MusicBox ซึ่ง Roman ได้รับรางวัลแผ่นดิสก์ส่วนบุคคล นักดนตรีของกลุ่ม Gotthard พอใจกับผลลัพธ์ที่ได้เชิญ Roman ให้แสดงร่วมกันอีกครั้งที่ Tochka club และยังนำเสนอเพลงของพวกเขา ("Lift U Up") ซึ่งเขาแสดงบนเวทีโรงงาน เป็นหมายเลขโซโล่ที่สอง

หลังจากประสบความสำเร็จ Alexey Belov หัวหน้ากลุ่ม Gorky Park ได้ดึงความสนใจไปที่ศิลปินร็อคหนุ่มผู้แต่งเพลง "I Will Not forget" และ "Sorry" โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับชาวโรมัน ในระยะหลัง Roman ออกจาก "Star Factory" ก่อนถึงรอบชิงชนะเลิศ แต่การจากไปครั้งนี้ไม่ใช่ความพ่ายแพ้! “แต่ร็อคยังมีชีวิตอยู่!” - เขาพูดในการกล่าวอำลาโดยยืนยันว่าเขาสามารถบรรลุแผนของเขาได้ - เพื่อทำลายรูปแบบป๊อปของโครงการ การยืนยันนี้เป็นเพลงของกลุ่ม Gotthard ซึ่งเป็น Roman Arkhipov (และไม่ใช่ผู้เข้ารอบสุดท้ายของโครงการ) ที่ปิดคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่ Olimpiyskiy

เชลซี

หลังจากสิ้นสุดโครงการ Roman ก็เหมือนกับ "ผู้ผลิต" คนอื่นๆ เซ็นสัญญากับศูนย์การผลิตของ Viktor Drobysh และไปทัวร์ "Star Factory - 6" ในฐานะสมาชิกของกลุ่ม Chelsea นอกจากเขาแล้ว ทีมยังมี Arseny Borodin, Denis Petrov และ Alexey Korzin กลุ่มกำลังได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว เพลงของพวกเขาอยู่ในอันดับต้น ๆ ของชาร์ต เชลซีปี 2006 ที่เป็นเวรเป็นกรรมจบลงด้วยตำแหน่ง "กลุ่มยอดเยี่ยมแห่งปี" โดยมีแผ่นเสียงทองคำสำหรับเพลง "Someone else's Bride" ติดกระเป๋า วิดีโอสำหรับเพลง "Most Favorite" และอัลบั้มเปิดตัวของพวกเขา ซึ่งรวมถึง เพลงจากสมัยของ "Star Factory" รวมถึงเพลงเดี่ยวครั้งแรกของ Roman "Me and You"

ขณะนี้กลุ่มกำลังทำงานในคอนเสิร์ตโดยทำงานเกี่ยวกับการสร้างอัลบั้มใหม่โดยร่วมมือกับนักแสดงชื่อดังชาวรัสเซีย (โดยเฉพาะกับ Philip Kirkorov)

อย่างไรก็ตาม แม้ว่ากลุ่มจะประสบความสำเร็จ แต่ Roman ก็ยังฝันถึงอาชีพเดี่ยวและวางแผนที่จะสร้างโครงการร็อคของตัวเอง

ความสนใจ

รักการเดินทาง เป็นครั้งแรกในต่างประเทศที่เขาพบตัวเองในปี 2538 ในสหรัฐอาหรับเอมิเรตส์ ตามมาด้วยทัวร์เกาะครีต (กรีซ), อิสราเอล (เทลอาวีฟ, เยรูซาเลม), อิตาลี (เวนิส, เวโรนา), อียิปต์, ไซปรัส (อิโอนาปา), เวียดนาม โรมาอาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกา (ลาสเวกัส) ประมาณหนึ่งปี ซึ่งเขาศึกษาและทำงานนอกเวลาในร้านอาหารรัสเซีย จากประเทศและเมืองอื่น ๆ เขาฝันอยากไปเยือนปารีสและแอฟริกาใต้ แต่สำหรับคำถามที่ว่า "คุณอยากอยู่ที่ไหน" เขาตอบอย่างหนักแน่นว่า: “เป็นการดีที่จะได้พักผ่อนในต่างประเทศ ไปที่นั่นในช่วงเวลาสั้น ๆ แต่ฉันต้องการอยู่ในมอสโก โดยทั่วไปแล้วฉันอาศัยอยู่ที่นี่ "

เธอเรียนภาษาอังกฤษและสเปน

นอกจากคีย์บอร์ดแล้ว เขายังเล่นเบสอีกด้วย ตามคำให้การของผู้เห็นเหตุการณ์ เขาเชี่ยวชาญกลองชุดในคืนเดียว ไม่อนุญาตให้หมู่บ้านเดชานอนจนถึงเช้า

สัตว์ที่ชอบคือแมงป่อง

เขาชอบเทนนิสเป็นกีฬา หากคุณมีเวลาว่างให้ไปที่โรงยิม ความฝันที่จะเล่นสโนว์บอร์ดหรือเล่นสกีอัลไพน์

สีที่ชอบคือ สีดำ สีขาว และสีม่วง

เธอชอบเสื้อผ้าแบรนด์เนมที่มีราคาแพงและสวยงาม แม้ว่าเธอรู้วิธีที่จะเปลี่ยนเป็นงานศิลปะทำมือและแจ็คเก็ตที่ซื้อมาจากตลาดโดยการเย็บแมงป่อง เขาชอบที่จะผสมผสานเสื้อผ้าที่ตัดเย็บแบบสปอร์ตและคลาสสิกเข้ากับองค์ประกอบที่หรูหราในสไตล์ร็อคเกอร์: เสื้อกันฝนสีดำตัวยาว กางเกงหนัง สร้อยข้อมือโลหะและแหวนที่แขน หัวเข็มขัดขนาดใหญ่ จารึกด้วยจิตวิญญาณแห่งร็อกแอนด์โรล แต่บางครั้งคุณก็จำเขาไม่ได้! ครั้งหนึ่งในปีที่ 2 ของเขา โรมาในชุดกางเกงสีน้ำเงิน แจ็กเก็ตของผู้หญิง และถือซิการ์ ยืนอยู่ในกลุ่มเพื่อนร่วมชั้นสองคนหน้าสถานทูตปราก ถือถุงสีน้ำเงินของหนึ่งในนั้น ผู้ชายเดินผ่านพวกเขาพร้อมกับอุทาน: "โอ้ผู้หญิง!" ซึ่ง Roma ตอบกลับอย่างขุ่นเคือง: "ผู้หญิงคนไหน!

ตั้งแต่แรกเกิด โรมันเป็นผมบลอนด์ที่มีผมหยิกและปฏิเสธที่จะตัดผมมันอย่างเด็ดขาด! แม้ว่าจะมีบางครั้งที่วัยรุ่นโรม่าโกนหัวโล้น

ชอบทำงานใน Photoshop ในขณะที่งานอดิเรกนี้กลายเป็นงานด้วยซ้ำ

โรมันเป็นคนเข้ากับคนง่าย ชอบสื่อสารกับผู้คนที่หลากหลาย เขารักษาความสัมพันธ์ฉันมิตรกับ Tatyana Ovsienko และ Olga Kormukhina, Alexey Belov และ Alexander Erokhin (มือกลอง "Lube") นักดนตรีของกลุ่ม Gotthard และ Nazareth รวมถึงเพื่อนร่วมงานอื่น ๆ อีกมากมาย "ในร้าน"

เขาไม่ชอบพูดถึงชีวิตส่วนตัวของเขา เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าเขายังไม่ได้แต่งงาน เท่าที่เป็นไปได้ เขามีส่วนร่วมในการเลี้ยงดูน้องชายของนิกิตา อลิซ เชพเพิร์ดชาวเยอรมัน แมวขี้โมโห และกระรอกสองตัวเท่าที่จะทำได้

เวทีรัสเซียได้รับการปรับปรุงบ่อยครั้งจนบางครั้งก็เป็นการยากที่จะจำศิลปินที่ได้รับความนิยมสูงสุดเมื่อไม่กี่เดือนที่ผ่านมา ในสภาพเช่นนี้ เป็นเรื่องยากสำหรับนักแสดงที่จะลอยตัวอยู่ได้ เพราะทุกวันจะมีชื่อใหม่ปรากฏขึ้น ซึ่งสามารถบรรลุผลสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ได้

เพื่อที่จะเป็นที่จดจำของผู้ฟังจากด้านที่ดีและไม่สูญเสียการจดจำแม้หลังจากออกจากเวทีไปแล้ว คุณต้องทำอะไรบางอย่างที่แปลก แปลกใหม่ และมีคุณภาพสูงสุด ครั้งหนึ่งเพลงดังกล่าวเขียนขึ้นโดยนักประพันธ์เพลงชื่อดัง - กลุ่มเชลซี

กลุ่มนี้ได้รับความนิยมอย่างมากและคำพูดของเพลงของพวกเขาก็ดังขึ้นในหัวของเกือบทุกคน ความรุ่งโรจน์มาถึงพวกเขาตั้งแต่อายุยังน้อย แต่ก็ไม่สามารถพูดได้ว่าพวกเขาไม่สมควรได้รับ ทุกอย่างเริ่มต้นจาก "Star Factory" ซึ่งเป็นโครงการที่ให้ชีวิตแก่ศิลปินรุ่นเยาว์จำนวนมากที่ได้รับความนิยมมาจนถึงทุกวันนี้

จากนั้นพวกจากต่างจังหวัดซึ่งยังไม่มีใครรู้จักมารวมตัวกันภายใต้การนำของผู้ผลิตที่มีประสบการณ์ Viktor Drobysh ซึ่งเห็นมุมมองในตัวพวกเขาและไม่แพ้ เขาเป็นคนที่มีความคิดที่จะรวมเป็นหนึ่งกลุ่มคนที่ไม่สามารถเข้ากันได้อย่างสมบูรณ์ในแวบแรกเพราะพวกเขาทั้งหมดมีส่วนร่วมในแนวดนตรีที่แตกต่างกัน

สารประกอบ

กลุ่มเชลซีเปลี่ยนรายชื่อเพียงครั้งเดียว องค์ประกอบแรกของกลุ่มประกอบด้วยสี่คน: Arseny Borodin (อายุ 17 ปีมีส่วนร่วมในจิตวิญญาณเป็นหลัก), Denis Petrov (อายุ 21 ปี, แร็พ), Alexei Korzin (อายุ 19 ปี, ชอบ r "n" b ดนตรี) และ Roman Arkhipov (อายุ 21 ปีชอบดนตรีร็อค) กลุ่มเชลซีรวมกลุ่มแรกของพวกเขาที่สตาร์แฟคทอรี การรวมตัวของคนหนุ่มสาวเหล่านี้ประสบความสำเร็จอย่างน่าประหลาดใจ และพวกเขาประสบความสำเร็จในการแสดงในโครงการ โดยเขียนเพลงฮิตหลายเพลง ซึ่งต่อมาพวกเขาได้ไปทัวร์รัสเซีย รวบรวมแฟน ๆ จำนวนมากในคอนเสิร์ตของพวกเขา

องค์ประกอบของกลุ่มเชลซีค่อนข้างหลากหลาย สมาชิกแต่ละคนในกลุ่มมีพรสวรรค์ในแบบของตัวเองและสมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ ดังนั้นจึงควรพูดถึงรายละเอียดเพิ่มเติม

เดนิส เปตรอฟ

บ้านเกิดอย่างเป็นทางการคือเมืองเล็กๆ ชื่อ Mozdok ทันทีหลังคลอดพ่อแม่ของเขาย้ายไปที่ Vladikavkaz ดังนั้นเขาจึงใช้เวลาในวัยเด็กและวัยหนุ่มสาวที่นั่น

ศิลปินเดี่ยวในอนาคตของกลุ่ม Chelsea ศึกษาที่โรงยิมธรรมดาหมายเลข 5 ใน Vladikavkaz หลังจากออกจากโรงเรียนเขาเข้ามหาวิทยาลัยที่คณะวารสารศาสตร์ เดนิสมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในอาชีพนี้มาระยะหนึ่งแล้ว เขาทำงานเป็นนักข่าวและเขียนรายงานให้กับ Vesti

ฟุตบอลเป็นงานอดิเรกหลักอย่างหนึ่งในชีวิตของศิลปิน เดนิสกระตือรือร้นมาก แต่ต่อมาก็ยังชอบอาชีพนักดนตรี

เมื่อพูดถึงความสนใจทางดนตรี เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การสังเกตความรักของเดนิส เปตรอฟที่มีต่อนักร้องนำของกลุ่มราชินีในตำนานอย่าง Freddie Mercury ศิลปินชาวรัสเซียถือว่านักดนตรีชาวอังกฤษเก่งที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี

ตอนนี้เดนิสอาศัยอยู่ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาย้ายมาเป็นเวลานานแล้ว เขาเป็นนักข่าวจากการศึกษา และในช่วงปีแรก ๆ ของชีวิตในเมืองหลวงทางเหนือ เขาศึกษาที่คณะวารสารศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

หลังจากการล่มสลายของกลุ่ม Denis Petrov ก็ปรากฏตัวบนเวทีใหญ่มากกว่าหนึ่งครั้ง แต่ในบทบาทที่ต่างออกไป หลายปีก่อนเขาแสดงในโครงการ Comedy Battle ด้วยสแตนด์อัพของเขา

Roman Arkhipov

โรมันเกิดเมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายน พ.ศ. 2527 ในเมืองเล็ก ๆ แห่งหนึ่งชื่อกอร์กี อย่างไรก็ตาม วัยเด็กของเขาส่วนใหญ่เกิดขึ้นในมอสโก ซึ่งเขาย้ายไปอยู่กับพ่อแม่เมื่ออายุ 7 ขวบ

Roman เป็นสมาชิกที่เก่าแก่ที่สุดของกลุ่ม Chelsea ในขณะที่สร้างทีมเขาอายุ 21 ปี แต่เขาประกาศอย่างเปิดเผยเสมอว่าเขาเป็นแฟนเพลงร็อคและต้องการแสดงในแนวนี้ อย่างไรก็ตามในกลุ่มเขาเป็นนักร้อง

กลุ่มแรกในกลุ่มประกอบด้วยสี่คน ในจำนวนนี้เป็นชาวโรมัน อย่างไรก็ตามเขาเป็นคนแรกที่ออกจากกลุ่มหลังจากนั้นองค์ประกอบของกลุ่มเชลซีก็เปลี่ยนไปและเหลือเพียงสามคนเท่านั้น นี่เป็นการตัดสินใจส่วนตัวของเขา แม้ว่ากลุ่มเชลซีจะประสบความสำเร็จเพียงใด แต่ Roman Arkhipov ก็ออกจากรายชื่ออย่างจงใจและเป็นมิตร

อาร์เซนี โบโรดิน

Arseny เกิดที่เมือง Barnaul เมื่อวันที่ 13 ธันวาคม 1988 พ่อของเขาเป็นนักดนตรีที่มีชื่อเสียงพอสมควร เด็กชายจึงถูกรายล้อมไปด้วยบรรยากาศของดนตรีและความคิดสร้างสรรค์ตั้งแต่วัยเด็ก

พ่อของเขาส่งเด็กชายไปที่โรงละครเพลงในวัยเด็กซึ่งมีผลกระทบอย่างมากต่อความสามารถทางดนตรีของเขา ครูสอนร้องเพลงเห็นศักยภาพในตัวเขามาก และพวกเขาก็ไม่พลาด

Arseny เป็นสมาชิกที่อายุน้อยที่สุดของกลุ่ม เมื่ออายุได้ 17 ปี ตอนที่เขายังเรียนหนังสือ ศิลปินในอนาคตตัดสินใจเข้าร่วมการคัดเลือกนักแสดงในโปรเจ็กต์ Star Factory ซึ่งเขาผ่านสำเร็จและเป็นหนึ่งในผู้เข้าร่วม นี่คือจุดเริ่มต้นของอาชีพนักดนตรีของ Alexei Borodin

Alexey Korzin

วันเดือนปีเกิด - 18 พฤษภาคม 2529 แม่ของเขายืนยันอาชีพนักดนตรีของลูกชายเพราะพ่อของเขาต้องการส่งอเล็กซี่ไปที่แผนกศิลปะการต่อสู้ เมื่ออายุยังน้อยนักร้องในอนาคตไปโรงเรียนดนตรี

ในฐานะวัยรุ่น Alexey แสดงความสามารถของเขาซ้ำ ๆ ชนะการแข่งขันดนตรีต่างๆ แต่จุดเริ่มต้นของอาชีพของเขารวมถึงสมาชิกทุกคนในกลุ่มคือโครงการ Star Factory

เครื่องดนตรีโปรดของนักแสดงคือเปียโน แต่เขาเป็นนักร้องในวง

ในที่สุด

เชลซีเป็นวงดนตรีที่หลากหลาย นี่เป็นหนึ่งในไม่กี่ทีมที่ประสบความสำเร็จอย่างแท้จริง Chelsea เป็นกลุ่มที่มีภาพโปสเตอร์และป้ายต่างๆ มากมายทั่วรัสเซีย เพลงของพวกเขาเล่นในเกือบทุกสถาบัน และคอนเสิร์ตของพวกเขาดึงดูดผู้คนนับพัน ความสำเร็จไม่ได้มาเปล่า ๆ ซึ่งหมายความว่าสมาชิกในวงเป็นคนที่มีความสามารถจริงๆ ที่รู้วิธีทำดนตรีในระดับสูง