เกี่ยวกับกิจกรรมตกแต่งและประยุกต์ในโรงเรียนอนุบาล วันครอบครัวที่สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน "ศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือ

บ้าน / ภรรยาโกง

บทนำ.

1. ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์พื้นบ้านและสถานที่ในโรงเรียนอนุบาล

2. ลักษณะของงานหัตถกรรม

3. แนะนำเด็ก ๆ เกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านและการสอนการสร้างแบบจำลองการตกแต่งในกลุ่มอายุต่าง ๆ

ข้อสรุป

วรรณกรรม

บทนำ

ศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือของประเทศของเราเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมของเรา อารมณ์ภาพกวีของศิลปะนี้อยู่ใกล้เข้าใจและเป็นที่รักของผู้คน เช่นเดียวกับศิลปะที่ยิ่งใหญ่มันส่งเสริมทัศนคติที่ละเอียดอ่อนต่อความงามก่อให้เกิดการพัฒนาบุคลิกภาพที่กลมกลืนกัน บนพื้นฐานของศิลปะเชิงลึกศิลปะพื้นบ้านรวมอยู่ในชีวิตและวัฒนธรรมของผู้คนของเรามีผลประโยชน์ในการก่อตัวของคนในอนาคต ผลงานศิลปะที่สร้างสรรค์โดยศิลปินพื้นบ้านสะท้อนความรักต่อดินแดนดั้งเดิมความสามารถในการมองเห็นและเข้าใจโลกรอบตัวเรา

ศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือ - หนึ่งในวิธีการศึกษาด้านความงาม - ช่วยในการสร้างรสนิยมทางศิลปะสอนให้เด็กเห็นและเข้าใจความงามในชีวิตรอบตัวเราและในงานศิลปะ ศิลปะพื้นบ้านเป็นชาติในเนื้อหาดังนั้นจึงสามารถมีอิทธิพลอย่างแข็งขันต่อการพัฒนาจิตวิญญาณของบุคคลในการสร้างความรู้สึกรักชาติในเด็ก

บ่อยครั้งมากขึ้นงานศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์ใช้แทรกซึมเข้าไปในชีวิตของผู้คนสร้างสภาพแวดล้อมที่สมบูรณ์สกอร์ที่กำหนดศักยภาพความคิดสร้างสรรค์ของบุคคล การแนะนำเด็กก่อนวัยเรียนสู่ศิลปะพื้นบ้านดำเนินการโดยการสร้างการตกแต่งภายในที่สวยงามสำหรับโรงเรียนอนุบาลห้องกลุ่มในการออกแบบซึ่งรวมถึงงานศิลปะพื้นบ้าน ดังนั้นบทบาทของโรงเรียนอนุบาลจึงเป็นเรื่องที่ยอดเยี่ยมซึ่งงานนี้ประสบความสำเร็จในการทำให้เด็กคุ้นเคยกับตัวอย่างของศิลปะพื้นบ้าน นอกจากนี้ยังมีสถานที่สำคัญสำหรับการสร้างแบบจำลองการตกแต่ง ครูบอกเด็กเกี่ยวกับวัตถุศิลปะพื้นบ้านสอนเทคนิคการสร้างแบบจำลองการตกแต่ง

แต่เพื่อที่จะประสบความสำเร็จในการทำงานดังกล่าวครูจะต้องคุ้นเคยกับศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านต้องรู้จักและเข้าใจศิลปะพื้นบ้านและต้องรู้วิธีการสอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับการสร้างแบบจำลองการตกแต่ง

1. ศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือและสถานที่ในโรงเรียนอนุบาล

ในวัฒนธรรมสมัยใหม่ศิลปะพื้นบ้านอาศัยอยู่ในรูปแบบดั้งเดิม ต้องขอบคุณสิ่งนี้ผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือพื้นบ้านยังคงมีลักษณะที่มั่นคงและถูกมองว่าเป็นพาหะของวัฒนธรรมศิลปะที่สำคัญ รายการศิลปะพื้นบ้านมีความหลากหลาย เหล่านี้สามารถเป็นของเล่นที่ทำจากไม้, ดิน, จาน, พรม, ลูกไม้, เพชรประดับเคลือบ ฯลฯ แต่ละผลิตภัณฑ์มีความดีมีความสุขจินตนาการมีเสน่ห์ทั้งเด็กและผู้ใหญ่

ศิลปะพื้นบ้านเป็นที่เข้าใจและเป็นที่รักของทุกคน ตั้งแต่สมัยโบราณผู้คนชอบที่จะตกแต่งบ้านด้วยพรมถาดทาสีและกล่องเพราะศิลปะพื้นบ้านมีความอบอุ่นจากมือของอาจารย์ความเข้าใจที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับธรรมชาติความสามารถในการเรียบง่าย แต่มีรูปแบบและสีที่ดีเลือกผลิตภัณฑ์ของพวกเขาเท่านั้น จำเป็นซึ่งเป็นสิ่งที่สวยงามอย่างแท้จริง ตัวอย่างที่ไม่ประสบความสำเร็จถูกกำจัดออกไปเท่านั้นที่มีค่ายิ่งใหญ่ที่มาจากส่วนลึกของจิตวิญญาณ ศิลปะพื้นบ้านมีค่ามากเพราะทุกครั้งที่สร้างสิ่งเดียวกันอาจารย์จะแนะนำสิ่งใหม่ในรูปแบบและรูปแบบไม่สามารถเหมือนกันอย่างแน่นอน ต้นแบบพื้นบ้านสร้างผลิตภัณฑ์ที่หลากหลาย เหล่านี้เป็นผู้เขย่าเกลือที่มีภาพวาด Khokhloma, ถังขยะขนมปังและจานทาสี Gorodets

ศิลปะพื้นบ้านเป็นสมบัติของผู้ใหญ่ไม่เพียง แต่ยังเป็นเด็กที่กระตือรือร้นเล่นกับตุ๊กตาทำรังไม้และรูปปั้นดินเหนียวของอาจารย์คิรอฟ เด็ก ๆ ชอบของเล่นกล่องและของเล่นของ Bogorodsk จาก Kargopol ช้อนไม้, ตะกร้าหวาย, เศษผ้าขี้ริ้วและสินค้าหัตถกรรมพื้นบ้านอื่น ๆ เป็นที่ต้องการอย่างมาก ศิลปะพื้นบ้านเป็นรูปเป็นร่างสีสันในการออกแบบ มันสามารถเข้าถึงการรับรู้ของเด็ก ๆ เพราะมันมีเนื้อหาที่เข้าใจได้ซึ่งโดยเฉพาะในรูปแบบที่พูดง่าย ๆ ทำให้เด็ก ๆ เห็นถึงความงามและเสน่ห์ของโลกรอบตัวเขา เหล่านี้เป็นภาพที่เหลือเชื่อของสัตว์ที่เด็กคุ้นเคยทำจากไม้หรือดินเหนียว เครื่องประดับที่ใช้โดยช่างฝีมือพื้นบ้านในการวาดภาพของเล่นและเครื่องใช้ ได้แก่ ดอกไม้ผลเบอร์รี่ใบไม้ที่เด็ก ๆ พบในป่าในทุ่งนาในบริเวณโรงเรียนอนุบาล ดังนั้นอาจารย์ของการวาดภาพ Khokhloma ชำนาญการทำเครื่องประดับจากใบเบอร์รี่ viburnum, ราสเบอร์รี่, แครนเบอร์รี่ ช่างฝีมือ Gorodets สร้างเครื่องประดับของตัวเองจากใบไม้และดอกไม้ขนาดใหญ่ของบิกินี่, สะโพกกุหลาบ, กุหลาบ ช่างฝีมือของเล่นดินส่วนใหญ่มักจะทาสีผลิตภัณฑ์ด้วยรูปแบบทางเรขาคณิต: แหวน, ลายเส้น, วงกลมซึ่งเป็นที่เข้าใจกันสำหรับเด็กเล็กผลิตภัณฑ์เหล่านี้ทั้งไม้และดินเหนียวที่ใช้ในโรงเรียนอนุบาลไม่เพียง แต่ในการตกแต่งภายในห้อง ภายใต้การแนะนำของครูเด็ก ๆ จะตรวจสอบอย่างรอบคอบวาดและปั้นตามตัวอย่างของผลิตภัณฑ์พื้นบ้าน

ศิลปะและงานฝีมือที่เป็นที่นิยมควรเข้ามาในชีวิตของโรงเรียนอนุบาลเด็ก ๆ ที่ชื่นชอบการขยายแนวคิดและแนวคิดของพวกเขา โรงเรียนอนุบาลควรมีรายการศิลปะพื้นบ้านจำนวนเพียงพอ สิ่งนี้จะทำให้สามารถตกแต่งการตกแต่งภายในของกลุ่มและห้องอื่น ๆ เป็นครั้งคราวเพื่อแทนที่สิ่งของบางชิ้นกับผู้อื่น ผลิตภัณฑ์ศิลปะแสดงให้เด็กเห็นในระหว่างการสนทนาเกี่ยวกับช่างฝีมือพื้นบ้านและใช้ในชั้นเรียน รายการ DPI ทั้งหมดควรเก็บไว้ในตู้ของสำนักงานการสอน พวกเขาถูกแจกจ่ายโดยการประมงและมีการปรับปรุงอย่างต่อเนื่องกับรายการใหม่ สำหรับเด็กของกลุ่มอายุน้อยกว่าคุณจะต้องมีของเล่นไม้สกัด, ของเล่นสนุกจากช่างฝีมือ Bogorodsk, ผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือพื้นบ้าน Kargopol สำหรับกลุ่มกลางคุณต้องมีของเล่น Semyonovsky, Filimonovsky และ Kargopol, นกที่วาดจาก Torzhok สำหรับเด็กของกลุ่มผู้อาวุโสและกลุ่มเตรียมการสำหรับโรงเรียนมีของเล่นพื้นบ้านดินและไม้

การปั้นตกแต่งในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนคือการสร้างโดยเด็ก ๆ ของจานตกแต่งจานตัวเลขต่าง ๆ ในรูปแบบของของเล่นพื้นบ้าน นอกจากนี้ยังเป็นไปได้ที่เด็ก ๆ จะทำการตกแต่งเล็ก ๆ (ลูกปัด, เข็มกลัดสำหรับตุ๊กตา), ของที่ระลึกสำหรับคุณแม่, ยาย, น้องสาวสำหรับวันเกิดของพวกเขาสำหรับวันหยุด 8 มีนาคม ทักษะที่เด็กเรียนในระหว่างชั้นเรียนการปั้นตกแต่งสามารถนำไปใช้ในการสร้างงานปั้นประเภทอื่น ๆ ซึ่งทำให้ผลิตภัณฑ์แสดงออกได้มากขึ้น

ได้รับอิทธิพลจากวัตถุศิลปะพื้นบ้านเด็ก ๆ รับรู้ภาพประกอบสำหรับนิทานพื้นบ้านรัสเซียอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นและมีความสนใจอย่างมาก ของเล่นพื้นบ้านที่มีรูปแบบหลากหลายของพวกเขามีอิทธิพลต่อความตั้งใจของเด็กในระหว่างการสร้างแบบจำลองทำให้คุณค่าความคิดของโลกรอบตัวพวกเขา ชั้นเรียนที่ใช้อุปกรณ์ศิลปะพื้นบ้านช่วยพัฒนากิจกรรมทางจิตของเด็ก อย่างไรก็ตามทั้งหมดนี้เป็นไปได้ก็ต่อเมื่อมีการทำความคุ้นเคยกับระบบของเด็กที่มีวัตถุตกแต่งเป็นผลให้เด็กสร้างงานตกแต่งของตัวเอง: ของเล่นจานจานตกแต่งด้วยกระเบื้องเช่นกระเบื้อง วัตถุของศิลปะประยุกต์ของชาวรัสเซียสามารถกลายเป็นวัตถุที่มีค่าไม่เพียง แต่สำหรับศิลปะ แต่ยังสำหรับการศึกษาที่ครอบคลุมของเด็กทุกคน

ความปรารถนาของเด็ก ๆ ในการสร้างวัตถุที่สวยงามการตกแต่งส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับความสนใจและทัศนคติของครูในการทำงานนี้ นักการศึกษาจำเป็นต้องรู้งานฝีมือพื้นบ้านประวัติความเป็นมาของพวกเขาซึ่งเป็นงานฝีมือพื้นบ้านนี้หรือของเล่นที่เป็นของเพื่อให้สามารถบอกเกี่ยวกับช่างฝีมือที่ทำของเล่นเหล่านี้และบอกในทางที่น่าสนใจเพื่อให้เด็กสนใจตื่นขึ้นในพวกเขา

2. ลักษณะของงานหัตถกรรม

พิจารณารายการของศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือที่สามารถใช้ในโรงเรียนอนุบาล

ของเล่น DYMKOVO

ผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือ Kirov ทำให้ประหลาดใจด้วยรูปแบบพลาสติกสัดส่วนพิเศษและรูปแบบที่ไม่ธรรมดาในความสว่าง ทุกคนรักตุ๊กตาที่มีชีวิตชีวารื่นเริงหล่อหลอมและวาดรูปตุ๊กตาของนายหญิงแพะม้าเจื้อยแจ้วมีหางที่สว่าง งานฝีมือเกิดขึ้นในอดีตอันไกลโพ้น คำอธิบายที่เก่าแก่ที่สุดของของเล่น Dymkovo วันที่กลับไปที่ 1811 ผู้แต่งคือ Nikolai Zakharovich Khitrovo คำอธิบายบอกเกี่ยวกับวันหยุด Vyatka ที่เป็นที่นิยม - "Svistoplyaska" ในระหว่างที่ตุ๊กตาดินเผาที่มีรูปแบบปิดทองถูกขาย ของเล่นดินถูกขายไม่เพียง แต่ใน Vyatka พวกเขาถูกขายในงานแสดงสินค้าและตลาดนัดส่งไปยังจังหวัดอื่น ๆ ก่อนการปฏิวัติช่างฝีมือทำงานในหมู่บ้าน Dymkovo ตามลำพังและอยู่กับครอบครัว พวกเขาขุดดินผสมกับทรายนวดด้วยเท้าของเราก่อนแล้วจึงใช้มือของเรา ผลิตภัณฑ์ถูกไล่ออกในเตาอบรัสเซียแล้วทาสี ผู้หญิงและเด็กมีส่วนร่วมในงานนี้

โรงงานที่ผลิตของเล่น Dymkovo ตั้งอยู่ในเมือง Kirov อาจารย์ที่มีชื่อเสียงที่มีชื่อเสียง มาซูรินา, E.Z Koshkina, Z. V. Penkin ผู้รักษาประเพณีเก่า ๆ สร้างของเล่นใหม่ขึ้นมา ช่างฝีมือทำงานในเวิร์คช็อปแสงที่มีอุปกรณ์ครบครัน บนชั้นวางของในแถวปิดมีของเล่นที่แตกต่างกันในเนื้อหาและการออกแบบที่สดใสด้วยการปิดทอง เหล่านี้เป็นสุภาพสตรี -dandies, ทาสีแพะ, ม้า, เป็ด - whistles, ลูกหมู, หมี, ฯลฯ

กระบวนการสร้างของเล่นสามารถแบ่งได้เป็นสองขั้นตอนคือการสร้างแบบจำลองผลิตภัณฑ์และวาดภาพ วิธีการสร้างแบบจำลองนั้นง่ายมาก ตัวอย่างเช่นการวาดรูปตุ๊กตางานฝีมือผู้หญิงทำกระโปรงจากชั้นของดินเหนียวเป็นครั้งแรกส่งผลให้มีรูปทรงระฆังรูปกลวง ศีรษะคอและส่วนบนของร่างกายทำจากชิ้นเดียวและรายละเอียดของเสื้อผ้า (ruffles, จีบ, cuffs, หมวก, ฯลฯ ) เป็นแม่พิมพ์แยกต่างหากและแนบกับรูปแบบหลักเรียกพวกเขายึดเกาะ

ของเล่น Dymkovo นั้นมีความเฉพาะเจาะจงมาก การสร้างและการออกแบบของมันมีประเพณีของตัวเองซึ่งแสดงแรกของทั้งหมดในรูปแบบคงที่สวยงามและสีสดใส

FILIMONOVSKAYA TOY

ศูนย์กลางของงานฝีมือพื้นบ้านที่มีชื่อเสียงไม่น้อยคือหมู่บ้าน Filimonovo ในเขต Odoyevsky ของภูมิภาค Tula ที่ซึ่งพวกเขาสร้างของเล่นดินเหนียวที่น่าทึ่ง ตามตำนานปู่ของ Philemon อาศัยอยู่ในสถานที่นี้ซึ่งทำของเล่น ทุกวันนี้มีการจัดเวิร์คช็อปสำหรับการทำของเล่นดินในหมู่บ้าน Derbenev, P.P. Ilyukhina, A.I. Lukyanova และอื่น ๆ ผู้คนและสัตว์ที่ทำโดยศิลปินต่างกันในรูปแบบและภาพวาด ของเล่นเป็นเรื่องตลกแปลกประหลาดและแสดงออกมาก - เหล่านี้เป็นผู้หญิงผู้หญิงชาวนาทหารที่มีอินทรธนูคู่เต้นรำนักขี่ม้า, วัว, แกะ, แกะ, สุนัขจิ้งจอกกับไก่ ฯลฯ ของเล่นทั้งหมดมีร่างกายยืดหยุ่นขายาวหรือสั้นคอยาวที่มีหัวเล็ก ... เป็นการยากที่จะทำให้ของเล่นเหล่านี้สับสนกับผู้อื่นเนื่องจากมีประเพณีในการตีความรูปแบบและการวาดภาพ ภาพวาดมีความสว่างและส่วนใหญ่เป็นสีเหลืองสีแดงสีส้มสีเขียวสีน้ำเงินและสีขาว การรวมองค์ประกอบที่เรียบง่าย (ลายเส้นโค้งจุดเส้นตัดกันที่ก่อตัวดาว) งานฝีมือผู้หญิงสร้างเครื่องประดับที่น่าทึ่งที่ลงตัวอย่างสวยงามบนกระโปรงและผ้ากันเปื้อนของตัวเลข ใบหน้าของตัวเลขจะยังคงเป็นสีขาวเสมอและมีเพียงลายเส้นเล็ก ๆ และจุดเล็ก ๆ เท่านั้นที่ทำเครื่องหมายดวงตาปากจมูก ของเล่นลุกโชนด้วยเปลวไฟระยับด้วยสีรุ้งมีการยึดติดน้อยในของเล่นของ Filimonov เมื่อเปรียบเทียบกับ Dymkovo's

เด็กเล็กคนแรกที่เห็นในความสนุกของเล่นของ Filimonov ภาพที่น่าอัศจรรย์ของวัตถุที่กระตุ้นความคิดสร้างสรรค์ของเขา

KARGOPOL TOY

Kargopol เป็นเมืองรัสเซียโบราณที่ล้อมรอบด้วยป่า ตั้งแต่สมัยโบราณผู้คนในเมืองนี้และสิ่งแวดล้อมได้เข้าร่วมในงานเครื่องปั้นดินเผา ส่วนใหญ่พวกเขาทำอาหารเท: หม้อเหยือกชามช่างฝีมือบางคนทำของเล่นดิน อย่างไรก็ตามในปี 1930 ยานตกต่ำลง มีเพียงช่างฝีมือหญิงที่มีความสามารถเท่านั้นที่ยังคงทำของเล่นต่อไป Babkina เป็นผลิตภัณฑ์ของเธอที่โดดเด่นด้วยคุณสมบัติที่ดีที่สุดของของเล่นพื้นบ้าน ในปี 1967 การประชุมเชิงปฏิบัติการ Kargopol สำหรับการผลิตของเล่นดินเหนียวทาสีได้รับการจัดตั้งขึ้นใหม่

ถัดจากของเล่น Dymkovo และ Filimonov ที่มีสีสันสดใสและชัดเจนพลาสติกของตัวเลขของภาคเหนือนี้อาจดูเคร่งขรึม สีของภาพเขียนมีสีดำสีเขียวเข้มและสีน้ำตาล มีภาพตลกมากมายในของเล่นที่เรียบง่าย แต่มีความอบอุ่นและอารมณ์ขันแบบพื้นบ้าน โดยพื้นฐานแล้วผู้หญิงเหล่านี้เป็นชาวนาที่มีตะกร้าหรือนกอยู่ในมือตุ๊กตาที่มีล้อหมุนชายที่มีหนวด ของเล่น Kargopol มีความโดดเด่นด้วยองค์ประกอบหลายรูปแบบ - ตัวเลขการเต้นรำ, สามเท่าที่ร่าเริงกับนักปั่นในการเลื่อนเป็นต้น ช่างฝีมือ Kargopol ยังรักที่จะวาดภาพสัตว์: หมีกระต่ายม้าสุนัขหมูหมูห่านและเป็ด

ของเล่น Kargopol นั้นมีความโดดเด่นในด้านการตีความของภาพในแง่ของรูปร่างสัดส่วนและสี ร่างทั้งหมดค่อนข้างหมอบมีแขนและขาสั้นลำตัวยาวคอหนาและสั้นและหัวค่อนข้างใหญ่ สัตว์มีรูปร่างเหมือนขาอ้วนและบางครั้งมีพลังเช่นหมียืนบนขาหลัง - ช่วงเวลาของการโจมตี สุนัขมีอุ้งเท้าแยกออกจากกันและเปิดปากเป็นเป็ดที่มีปีกยื่นออกไป ฯลฯ เมื่อไม่นานมานี้เพื่อฟื้นฟูของเล่นช่างฝีมือได้แนะนำสีเหลืองสีน้ำเงินและสีส้มลงในภาพวาด องค์ประกอบหลักของเครื่องประดับคือการรวมกันของเส้นตัดกันวงกลมต้นคริสต์มาสจุดและลายเส้น ของเล่นถูกหล่อหลอมเป็นชิ้นส่วนข้อต่อของชิ้นส่วนนั้นเรียบ ผลิตภัณฑ์จะแห้งยิงในเตาอบและทาสีด้วยสีฝุ่น ตอนนี้อยู่ใน Kargopol ผู้เชี่ยวชาญทางพันธุกรรม K.P. Sheveleva, A.P. Shevelev, S.E. Druzhinin แต่ละแบบมีสไตล์ของตัวเองในการสร้างแบบจำลองและการวาดภาพ แต่ของเล่นทั้งหมดขึ้นอยู่กับประเพณีพื้นบ้านเก่าแก่

TVERSKAYA TOY

ในเมือง Torzhok ภูมิภาคตเวียร์ค่อนข้างเร็วพวกเขาเริ่มทำของเล่นดินเหนียวโดยเฉพาะนกดินเหนียวตกแต่งด้วยกาวและทาสี ช่างฝีมือของงานฝีมือนี้สร้างของเล่นตกแต่งใช้สีพิเศษของสีเคลือบฟัน: สีน้ำเงิน, ฟ้า, ขาว, ดำ, เขียว, ส้ม, แดง รูปแบบประกอบด้วยจังหวะวงกลมและจุดที่สร้างการตกแต่งตามเทศกาล นอกจากภาพวาดของเล่นที่ตกแต่งด้วย moldings ซึ่งเชื่อมต่อกับรูปร่างหลักของมัน ลวดลายเคลือบฟันที่สดใสช่วยเติมเต็มรูปแกะสลักให้สวยงามนอนอยู่บนพื้นหลังสีน้ำตาลเนื่องจากผลิตภัณฑ์ไม่ได้ทำสีพื้นและพื้นหลังเป็นสีของดินเผา โดยทั่วไปของเล่นนั้นจะคงที่ แต่มีนกหงส์ที่มีคอและหัวที่หมุนอย่างรวดเร็ว ในบรรดาของเล่นไก่โต้ง, ไก่, ห่าน, หงส์, เป็ด

BOGORODSKAYA TOY

ช่างฝีมือพื้นบ้านในหมู่บ้าน Bogorodskoye เขตมอสโกสร้างของเล่นแกะสลักที่ทำจากไม้ซึ่งเหมือนดินเหนียวเป็นของพื้นบ้านพลาสติกและสามารถนำไปใช้ในการทำงานกับเด็ก ๆ ในชั้นเรียนตกแต่งแบบจำลอง กว่า 350 ปีที่ผ่านมาช่างไม้ได้ทำงานในหมู่บ้าน Bogorodskoye ใกล้ Sergiev Posad ในมือที่มีทักษะของพวกเขาบล็อกของไม้กลายเป็นตัวเลขที่น่าขบขัน ของเล่นถูกตัดจากต้นไม้ดอกเหลืองซึ่งต้องทำให้แห้งก่อนหน้านี้เป็นเวลา 2 ปี ของเล่นประเภทหลักคือไก่นกบนขาตั้งพร้อมกับอุปกรณ์ที่สามารถเคลื่อนย้ายได้ ฯลฯ ตัวเลขถูกตัดจากต้นไม้ทั้งหมดซึ่งทำให้เกิดช่องว่างของรูปทรงต่าง ๆ พื้นผิวของผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปจากผู้เชี่ยวชาญเก่าถูกทำให้เรียบด้วยกระดาษทรายซึ่งเป็นผลมาจากรูปที่เรียบ ตอนนี้ของเล่นเสร็จแล้วด้วยการแกะสลักซึ่งวางอยู่บนพื้นผิวและตกแต่งผลิตภัณฑ์ ตามธรรมเนียมของเล่นบางส่วนทำมาให้เคลื่อนไหวได้ เนื้อหาของของเล่นมีความหลากหลาย - เหล่านี้เป็นเรื่องราวของนิทานนิทานกีฬาและพื้นที่และพวกเขาทั้งหมดเป็นของเล่นตลก วิธีดั้งเดิมคือหมี

ต้นแบบที่มีชื่อเสียงของการแกะสลักโบโกโรรอดสค์คือช่างแกะสลักที่สืบทอดทางพันธุกรรม Maximov เป็นเวลาหลายปีที่เขาสอนช่างแกะสลักในโรงเรียนเทคนิคอาชีวะพยายามปลูกฝังให้พวกเขาไม่เพียง แต่ทักษะและเทคนิคการแกะสลักเท่านั้น แต่ยังรักธรรมชาติต่อสิ่งมีชีวิตทุกชนิดด้วย ของเล่นโบโกรอดเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในประเทศของเราและมีชื่อเสียงโด่งดังไปไกลกว่าชายแดน

GZHELSKAYA บนโต๊ะอาหาร

หมู่บ้าน Gzhel ตั้งอยู่ไม่ไกลจากกรุงมอสโกในเขต Ramensky เครื่องปั้นดินเผาได้รับการฝึกฝนมาตั้งแต่สมัยโบราณตั้งแต่ประมาณศตวรรษที่ 14 พวกเขาทำหมัก, kumgans, จานและของเล่น, ทาสีด้วยสีเซรามิกของสีน้ำตาลและสีเหลืองสีเขียว บางครั้งจานตกแต่งด้วยปูนปั้น ปัจจุบันผลิตภัณฑ์เครื่องเคลือบดินเผาของ Gzhel ได้รับความนิยมไปทั่วโลกเนื่องจากรูปแบบและรูปร่างที่เป็นเอกลักษณ์ เครื่องเคลือบดินเผา Gzhel นั้นง่ายต่อการจดจำด้วยการทาสีฟ้าบนพื้นสีขาว อย่างไรก็ตามสีน้ำเงินไม่ใช่ความซ้ำซากจำเจและหากคุณมองอย่างใกล้ชิดคุณสามารถเห็นฮาล์ฟโทนและโทนสีที่ชวนให้นึกถึงท้องฟ้าสีฟ้าทะเลสาบและแม่น้ำ ช่างฝีมือ Gzhel วาดลวดลายลงบนเครื่องลายครามพร้อมลายเส้นและประดับประดาด้วยภาพวาดรวมถึงใบไม้และดอกไม้: ดอกเดซี่, ระฆัง, คอร์นฟลาวเวอร์, กุหลาบ, ดอกทิวลิปและลิลลี่แห่งหุบเขา นอกจากบนโต๊ะอาหารแล้วยังมีรูปปั้นและของเล่นขนาดเล็กที่ทำใน Gzhel ในหมู่พวกเขาคุณสามารถเห็นตัวละครเทพนิยายที่รักโดยเด็ก: Alyonushka ในชุดยาวและผ้าคลุมศีรษะอีวานซาเรวิชกับ Elena the Beautiful on the Grey Wolf, Emelya กับหอกที่ถูกจับ ฯลฯ ในปัจจุบันศิลปินกำลังสร้างแผนการและองค์ประกอบใหม่ มีประติมากรรมที่วาดภาพนักบินอวกาศและนักกีฬาด้วยคบเพลิงโอลิมปิก ผลงานทั้งหมดของอาจารย์ Gzhel ตะลึงไปกับความรู้สึกลึกของจังหวะความกลมกลืนของรูปแบบและเนื้อหา

3. แนะนำให้เด็กรู้จักกับศิลปะพื้นบ้านและสอนการสร้างแบบจำลองการตกแต่งในกลุ่มอายุที่แตกต่างกัน

กลุ่มที่อายุน้อยกว่า

ความใกล้ชิดของเด็กที่มีศิลปะการตกแต่งควรเริ่มต้นในโรงเรียนอนุบาลกลุ่มแรก ความเป็นไปได้ของเด็ก ๆ ในการสร้างแบบจำลองการตกแต่งในขั้นตอนนี้มี จำกัด มาก: เด็ก ๆ จะทำการตกแต่งผลิตภัณฑ์โดยใช้ไม้หรือทำนิ้วกด ความใกล้ชิดของเด็กกับของเล่นเกิดขึ้นในรูปแบบของเกมในระหว่างที่ครูถามเด็กเกี่ยวกับสิ่งที่สิ่งนี้หรือวัตถุที่แสดงถึง เด็ก ๆ ได้รับการเสนอให้จัดของเล่นตามลำดับที่แน่นอนเพื่อสร้างบ้านบันไดสะพานสำหรับตุ๊กตาทำรัง เด็ก ๆ ชอบตุ๊กตาทำรังที่สดใสและของเล่นที่สกัดเรียบพวกเขามีความสุขที่ได้เข้าร่วมเกมพวกเขาวางมันลงบนโต๊ะวางไว้บนบันไดที่ทำจากก้อนและนำพวกเขาไปตามสะพาน ในเวลาเดียวกันเด็ก ๆ จะได้รับหน้าที่ในการเปรียบเทียบของเล่นขนาดเน้นส่วนหลักชิ้นส่วนขนาดใหญ่และชิ้นส่วนขนาดเล็กและค้นหาและตั้งชื่อรูปร่างของชิ้นส่วน โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับเด็ก ๆ เมื่อมีของเล่นมากมายบนโต๊ะ ของเล่นหนึ่งหรือสองชิ้นเกือบจะไม่ดึงดูดความสนใจของเด็กและความสนใจในของเล่นจะหายไปอย่างรวดเร็ว เล่นกับตุ๊กตาทำรังพวกเขาบอกอาจารย์ว่ามีตุ๊กตาทำรังมากมายมีขนาดใหญ่และเล็กตุ๊กตาทำรังมีตาจมูกผ้าพันคอสวยงามและมองดูนกสิ่วพวกเขาสังเกตว่าหัวของนกนั้นกลมและหางยาว

ในกลุ่มจูเนียร์แรกของเล่นพื้นบ้านส่วนใหญ่จะใช้สำหรับเกม อย่างไรก็ตามในบางชั้นเรียนครูเพื่อดึงดูดเด็ก ๆ ให้เข้าร่วมกิจกรรมประเภทนี้พวกเขาแสดงวิธีการสร้างแบบจำลอง

ยังไม่มีการตกแต่งแบบจำลองในกลุ่มนี้ แต่แนวโน้มในหมู่เด็ก ๆ ในการตกแต่งผลิตภัณฑ์ของพวกเขาเป็นที่สังเกตแล้ว ความพยายามครั้งแรกของเด็ก ๆ ในการตกแต่งแบบจำลองของพวกเขานำไปสู่การจัดเรียงที่เป็นระเบียบของรูปแบบตามขอบของผลิตภัณฑ์ซึ่งเป็นบรรทัดอ้างอิงสำหรับเด็ก เมื่อพิจารณาถึงคุณสมบัตินี้และรู้ว่ามันเป็นเรื่องง่ายสำหรับเด็กในลักษณะนี้งานจะลดลงเพื่อตกแต่งขอบของคุกกี้แกะสลักหรือขนมปังขิง องค์ประกอบของการตกแต่งสามารถเป็นจุดก่อนแล้วจึงทำแถบด้วยไม้ เด็ก ๆ รู้สึกทึ่งกับความสามารถในการเยื้องในดินด้วยไม้ พวกเขาทำด้วยความยินดีโดยตระหนักว่าของเล่นของพวกเขาจะสวยงามยิ่งขึ้น ครูควรสนับสนุนความปรารถนาของเด็กในการตกแต่งงานของเขาโดยการทำข้อเสนอที่เหมาะสมในทุกโอกาส

กลุ่มอายุน้อยกว่าสองปี

ในการทำงานกับเด็ก ๆ ในช่วงครึ่งแรกของปีพวกเขามักจะใช้ของเล่นแบบเดียวกับเด็กกลุ่มแรก แต่ทำการวิเคราะห์รูปร่างของวัตถุได้ลึกขึ้น ตัวอย่างเช่นการแสดง matryoshka ให้กับเด็ก ๆ ครูบอกว่า matryoshka มีหัวมือชื่อรายละเอียดของเสื้อผ้า: ผ้ากันเปื้อนแขนเสื้อผ้าพันคอแสดงดอกไม้ที่สวยงามใบไม้และองค์ประกอบตกแต่งอื่น ๆ

เด็ก ๆ ของกลุ่มที่อายุน้อยที่สุดที่สองสามารถรับรู้ของเล่น Dymkovo ได้ดีซึ่งสามารถเสนอให้ตรวจสอบได้ในตอนท้ายของช่วงแรก - เริ่มต้นครึ่งหลังของปี นอกจากนี้เด็ก ๆ จะไม่ถูกขัดขวางจากรูปแบบและสีของของเล่นเหล่านี้ พวกเขากำหนดวัตถุได้อย่างอิสระและเน้นองค์ประกอบของภาพวาด: ลายเส้นวงกลมจุดและแหวน การรับรู้ของวัตถุศิลปะพื้นบ้านทำให้เป็นไปได้ที่จะตั้งค่าการมองเห็นสำหรับเด็กและติดตามอิทธิพลของศิลปะพื้นบ้านกับธรรมชาติของการสร้างแบบจำลองของเด็ก อย่างไรก็ตามการเลือกวัตถุสำหรับการสร้างแบบจำลองควรคำนึงถึงลักษณะอายุของเด็กก่อนวัยเรียน

เริ่มตั้งแต่ครึ่งหลังของปีเด็ก ๆ สามารถนำเสนอเพื่อตกแต่งผลิตภัณฑ์แผ่นดิสก์ที่มีรูปทรงปริมาตร - ลูกและลูกกลิ้ง ในการทำภารกิจนี้เด็ก ๆ ปั้นเค้กเค้กสำหรับตุ๊กตาวางองค์ประกอบในจังหวะที่แน่นอน: ลูกบอล - ตามขอบและกลางและลูกกลิ้ง - ในรูปแบบของกริดหรือรังสีที่แผ่จากศูนย์กลางไปยังขอบ เด็กแรกสร้างฐานแล้วค่อยตกแต่ง กิจกรรมของเด็กแต่ละคนนั้นแสดงออกมาในความจริงที่ว่าเด็กตัวเองเลือกรูปร่างขนาดขององค์ประกอบและสลับพวกเขา

ขั้นตอนต่อไปเป็นงานที่ยากยิ่งขึ้น: เด็ก ๆ ถูกขอให้ปั้นถ้วยและใช้รูปแบบนั้นในกองซ้อนตามขอบของถ้วยในหนึ่งหรือหลายแถว

หลังจากทำความคุ้นเคยกับของเล่นไม้เด็ก ๆ จะปั้นนกเห็ดตุ๊กตาในชุดเดรสยาว พวกเขาตกแต่งแต่ละวัตถุและความสามารถในการทำงานกับกองซ้อนจะถูกถ่ายโอนไปยังรูปภาพของรายละเอียดเช่นปากจมูกดวงตาของตุ๊กตา ทั้งหมดนี้ทำให้งานของเด็กแสดงออกได้มากขึ้น ดังนั้นลำดับที่แน่นอนของเด็กที่คุ้นเคยของกลุ่มจูเนียร์ที่สองด้วยของเล่นพื้นบ้านและการแนะนำขององค์ประกอบตกแต่งในการสร้างแบบจำลองจะถูกระบุไว้ สำหรับเกมและการดูในกลุ่มนี้คุณสามารถใช้ตุ๊กตาทำรัง Semyonov, ของเล่นสิ่วไม้ Zagorsk และของเล่นไม้จากช่างฝีมือ Bogorodsk, ของเล่น Kargopol (ม้า, ห่าน, เป็ด, สุนัข) และของเล่น Dymkovo (ค็อกเกอร์, ครุ่นคิดไก่, ตุ๊กตาขนาดใหญ่) เพื่อความใกล้ชิดก่อนการสร้างแบบจำลองคุณสามารถนำเสนอวัตถุที่ทำด้วยไม้ซึ่งประกอบด้วยรูปทรงโค้งมนและรูปทรงกรวย

กลุ่มขนาดกลาง

สำหรับการสอนที่ประสบความสำเร็จในการสร้างแบบจำลองการตกแต่งในกลุ่มกลางงานยังคงแนะนำเด็ก ๆ เกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้าน เพื่อจุดประสงค์นี้ตุ๊กตาทำรัง Semyonovsky ของเล่น Bogorodsky สิ่วไม้, Dymkovo cockerels และแพะ, ของเล่น Kargopol, นกทาสีจาก Torzhok, ของเล่น Filimonov ใช้

อย่างไรก็ตามสำหรับการเล่นในการสร้างแบบจำลองมันจะดีกว่าสำหรับเด็กที่จะนำเสนอตุ๊กตาทำรัง Semyonov, ของเล่นไม้สกัด, ของเล่น Kargopol (สุนัข, ห่าน) และของเล่นจาก Torzhok ของเล่นที่เหลือเป็นที่ต้องการสำหรับการเล่นและการดู

ความใกล้ชิดของเด็กอายุ 4-5 ปีกับศิลปะพื้นบ้านเกิดขึ้นในรูปแบบของเกมและการสนทนาสั้น ๆ มันเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเด็กที่จะเข้าใจว่าของเล่นพื้นบ้านที่ทำจากวัสดุใด ๆ มักจะทาสีสดใสและนั่นคือเหตุผลที่พวกเขาตลกและสนุกสนาน เด็กเริ่มเข้าใจว่าในกรณีหนึ่งรูปแบบตกอยู่ในรูปแบบปริมาตรในอีกกรณีหนึ่ง - บนวัตถุที่มีสีสดใสในสีเดียวและนี่ก็สวยงามมากเช่นกัน คุณสามารถปั้นแพะหรือกระทงกับเด็กในวัยนี้ได้ทั้งจากการนำเสนอและจากธรรมชาติโดยใช้ของเล่น Dymkovo เมื่อต้องการทำสิ่งนี้ในตอนเริ่มต้นของบทเรียนของเล่นจะได้รับการตรวจสอบโดยให้ความสนใจกับพลาสติกและคุณลักษณะที่แสดงออกอื่น ๆ นอกจากนี้ครูยังแสดงวิธีการแกะสลักอีกด้วย ชิ้นส่วนหลักของของเล่นนั้นถูกแกะสลักไว้ล่วงหน้าและครูจะแสดงเฉพาะว่าพวกเขาจำเป็นต้องเชื่อมต่ออย่างไรติดแน่นเข้าด้วยกัน

รายละเอียดเล็ก ๆ ทั้งหมด: เขาและเคราของแพะหวีและปีกไก่ - เด็กจะต้องปั้นตัวเองคุณสามารถตรวจสอบของเล่นที่ยืนอยู่บนแท่นอีกครั้ง ความสามารถในการเดินไปที่วัตถุในระหว่างเรียนและตรวจสอบมันช่วยลดความเครียดในเด็กในระหว่างการทำงาน นอกจากนี้เด็กมีความปรารถนาที่จะทำของเล่นให้สวยงามราวกับงานฝีมือ

งานแกะสลักนั้นได้รับการเก็บรักษาอย่างดีเด็ก ๆ จะตรวจสอบพวกเขาหลายครั้งและหลังจากที่พวกเขาแห้งแล้วก็ไล่ออกจากงานพวกเขาในเตาเผา

ในตอนเย็นต่อหน้าเด็ก ๆ ครูก็วาดภาพของเล่น นิทรรศการจัดขึ้นจากผลงานของเด็กซึ่งประดับประดากลุ่มเป็นเวลาหลายวันและในอนาคตเด็ก ๆ สามารถเล่นกับตัวเลขเหล่านี้ได้

กลุ่มอาวุโส

กิจกรรมการมองเห็นของเด็กอายุ 5-6 ปีมีลักษณะเป็นของตนเอง ในวัยนี้เด็กมีร่างกายที่แข็งแรงขึ้นแล้วกล้ามเนื้อแขนเล็กและใหญ่ก็แข็งแรงขึ้น เด็ก ๆ เอาใจใส่มากขึ้นความสามารถในการจดจำเพิ่มขึ้น นอกจากนี้พวกเขาเรียนรู้ที่จะควบคุมการกระทำของมือระหว่างการแกะสลักและสิ่งนี้ในที่สุดก็นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงในลักษณะของภาพ พวกเขาสามารถกำหนดรูปร่างของวัตถุได้อย่างอิสระโครงสร้างเน้นรายละเอียดเล็ก ๆ และองค์ประกอบตกแต่งและมีความสร้างสรรค์มากขึ้นในภาพ

เริ่มต้นจากกลุ่มที่มีอายุมากกว่าการสร้างแบบจำลองการตกแต่งมีสถานที่ค่อนข้างชัดเจนในระบบของชั้นเรียนศิลปะ เมื่อวางแผนการเรียนเหล่านี้จำเป็นต้องคำนึงถึงการเชื่อมโยงกับศิลปะพื้นบ้านเนื่องจากประติมากรรมตกแต่งที่ทำโดยช่างฝีมือพื้นบ้านเครื่องใช้ศิลปะจานตกแต่งไม่เพียง แต่มีผลประโยชน์ในการพัฒนารสนิยมทางศิลปะของเด็ก ๆ เท่านั้น การใช้ความชำนาญของผู้ใหญ่โดยขยายขอบเขตของเด็กมีผลประโยชน์ในการพัฒนาจิตใจของพวกเขา

ในการทำงานกับเด็กในกลุ่มนี้คุณสามารถใช้อุปกรณ์ที่ทำจากศิลปะจานตกแต่ง Dymkovo, Kargopol, Filimonov และของเล่นดิน Kalinin

นอกจากดินแล้วคุณยังสามารถเรียนด้วยของเล่นไม้ อย่างไรก็ตามเด็กควรได้รับการแนะนำให้รู้จักของเล่นอย่างน้อยสองชนิดในแต่ละประเภท

ผลงานศิลปะพื้นบ้านทุกชิ้นนั้นมีพื้นฐานมาจากประเพณีและคุณลักษณะบางอย่างที่ผู้สอนต้องการรู้ ดังนั้นเมื่อวางแผนการทำความคุ้นเคยกับเด็ก ๆ ด้วยเครื่องใช้ตกแต่งและจากนั้นทำแบบจำลองตามตัวอย่างเหล่านี้คุณต้องเลือกรายการเหล่านั้นที่จะช่วยพัฒนาจินตนาการของเด็ก ๆ มันสามารถทาสีแผ่นเซรามิก, ชามยูเครน, จานที่ทำโดย Gzhel, ฯลฯ เป็นต้น

กลุ่มงานเตรียมความพร้อมของโรงเรียน

กิจกรรมการมองเห็นของเด็กอายุ 6-7 ปีได้รับการปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญ ก่อนอื่นรูปร่างของวัตถุแกะสลักจะสมบูรณ์มากขึ้นโดยมีการระบุสัดส่วน เด็ก ๆ มากกว่าในกลุ่มก่อนหน้านี้มีความปรารถนาที่จะเสริมการสร้างแบบจำลองของพวกเขาด้วยรายละเอียดดังกล่าวที่จะตกแต่งงานฝีมือและทำให้มันแสดงออกมากขึ้น นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าเด็ก ๆ มีร่างกายที่แข็งแรงขึ้นกล้ามเนื้อเล็ก ๆ ของมือได้พัฒนาขึ้นการเคลื่อนไหวของนิ้วมือมีความแม่นยำมากขึ้นและการมองเห็นก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน ทั้งหมดนี้ทำให้สามารถทำรายละเอียดที่ซับซ้อนโดยใช้การหล่อและการทาสี เด็กมีการประเมินความงามของผลิตภัณฑ์ซึ่งเพิ่มความแม่นยำทั้งในด้านกราฟิคและการแสดงออกของโมเดลซึ่งเด็กใช้ในงานของเขา

การสร้างแบบจำลองการตกแต่งในกลุ่มนี้รวมถึงภาพของแผ่นตกแต่งจานและประติมากรรมของรูปแกะสลักที่คล้ายกับของเล่นพื้นบ้าน ในขณะเดียวกันความรู้ของเด็กเกี่ยวกับงานฝีมือพื้นบ้านนั้นลึกซึ้งยิ่งขึ้น พวกเขากำลังมองหาของประดับตกแต่งที่ทำโดยช่างปั้นหม้อของชาติต่าง ๆ ด้วยความสนใจอย่างมาก สดใสวาดด้วยสีและเคลือบ Engobes พวกเขาจับจินตนาการของเด็ก ๆ ให้กำเนิดความคิดสร้างสรรค์

ในกลุ่มเตรียมเด็กได้รับการแนะนำให้รู้จักกับรูปแบบใหม่ของการทำอาหารจาน - จากวงแหวน: แหวนดินเหนียวซ้อนกันอยู่ด้านบนของอีกจานหนึ่งและเชื่อมต่อกันอย่างแน่นหนา ด้วยวิธีนี้เด็ก ๆ ปั้นอาหารหลากหลายชนิด อีกวิธีในการแกะสลักคือการทำอาหารจากชิ้นส่วนของดินที่มีรูปทรงกลมหรือทรงกระบอกโดยการเลือกดินในกอง (หม้อ crinka, แจกัน) เด็ก ๆ เรียนต่อทำงานตามแผนที่วางไว้และคิดแผนล่วงหน้า

งานปั้นตกแต่งทั้งหมดเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการสนทนาเกี่ยวกับงานฝีมือพื้นบ้าน ในกลุ่มเตรียมความพร้อมความคุ้นเคยกับศิลปะประยุกต์ที่ใช้กับชาวบ้านเกิดขึ้นในรูปแบบใหม่: เกมการสอนซึ่งทำให้เด็กเข้าใจในลักษณะที่แสดงออกของวัตถุศิลปะการตกแต่งที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นส่งผลต่อการพัฒนากิจกรรมทางจิตใจของพวกเขา ทัศนศึกษานิทรรศการศิลปะประยุกต์ดูภาพยนตร์ภาพนิ่งและภาพประกอบในหนังสือเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้าน

การเลือกของประดับตกแต่งนั้นคำนึงถึงความจริงที่ว่าเด็ก ๆ ได้รู้จักกับพวกเขาหลายคนในกลุ่มที่มีอายุมากกว่า สำหรับเด็กอายุ 6-7 ปีจะมีการเลือกชิ้นงานที่มีรูปร่างและการวาดที่ซับซ้อนมากขึ้น จานและจานตกแต่งสามารถทาสีด้วยดอกไม้นกและปลาที่สวยงาม ชุดตุ๊กตา Dymkovo กำลังขยายตัว: ผู้ให้บริการน้ำ, คนสวยภายใต้ร่ม, และสาวใช้นมวัวกับวัวด้วย; นักขี่ม้า, ไก่งวงกับหางทาสีและอื่น ๆ อีกมากมาย จากของเล่น Kargopol เด็ก ๆ สามารถแสดงให้เห็นชายชราผู้ให้น้ำแก่ม้านักปลูกชาวนา Troika และ Polkan ซึ่งเป็นสัตว์ครึ่งสัตว์ครึ่งบกครึ่งน้ำที่ยอดเยี่ยม จากของเล่นของ Filimonov เป็นการดีที่จะใช้สุนัขจิ้งจอกกับไก่ตัวผู้คู่เต้นรำและตัวอย่างอื่น ๆ ที่เด็กยังไม่ได้เห็น จาก Kalinin คุณสามารถเลือกไก่ที่มีกระจุกสลับซับซ้อนและไก่ จากของเล่นของ Bogorodsk เด็ก ๆ จะสนใจใน "The Bear and Hare Go to School", "Baba Yaga", "Bear-Football Player", "Good Morning" รายการของเล่นมีหลากหลายมากขึ้น แต่ครูเลือกเฉพาะสิ่งที่โรงเรียนอนุบาลมี

ชั้นเรียนเกี่ยวกับการแนะนำเด็กให้รู้จักกับศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือและการสร้างแบบจำลองการตกแต่งในกลุ่มนี้เป็นความต่อเนื่องของงานที่ยอดเยี่ยมที่ทำในกลุ่มก่อนหน้านี้ ดังนั้นเด็กอายุ 6-7 ปีจึงควรเตรียมพร้อมสำหรับการรับรู้ตัวอย่างศิลปะพื้นบ้านที่มีความซับซ้อนและใหม่กว่าเพื่อการดูดซึมของวิธีการใหม่ในการสร้างแบบจำลองและการวาดภาพ

งานหลักของการสร้างแบบจำลองการตกแต่งคือการสอนให้เด็ก ๆ ได้เห็นความสวยงามของวัตถุศิลปะพื้นบ้านฝึกฝนความรักและความสามารถในการแยกแยะงานฝีมือชิ้นหนึ่งจากอีกชิ้นหนึ่งเพื่อใช้องค์ประกอบตกแต่งในงานของพวกเขาเพื่อเสริมสร้างภาพปูนปั้น

ข้อสรุป

เมื่อสรุปทั้งหมดข้างต้นคุณสามารถป้อนข้อมูลที่ความคุ้นเคยของเด็ก ๆ ที่มีศิลปะพื้นบ้านและการสร้างแบบจำลองการตกแต่งมีผลประโยชน์ในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ธรรมชาติของศิลปะพื้นบ้านอารมณ์การตกแต่งความหลากหลายเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพสำหรับการพัฒนากิจกรรมทางจิตในเด็กและการพัฒนารอบด้านของเด็กโดยรวม

ความคิดสร้างสรรค์ของช่างฝีมือพื้นบ้านไม่เพียง แต่ส่งเสริมรสนิยมทางสุนทรียะในเด็ก แต่ยังสร้างความต้องการทางจิตวิญญาณความรู้สึกรักชาติความภาคภูมิใจของชาติจิตสำนึกของพลเมืองและมนุษยชาติ เด็ก ๆ เรียนรู้ว่าวัตถุที่มีสีสันที่ยอดเยี่ยมนั้นถูกสร้างขึ้นโดยช่างฝีมือพื้นบ้านผู้คนมีพรสวรรค์ด้วยจินตนาการความสามารถและความใจดี

เด็ก ๆ ค่อยๆเริ่มให้ความเคารพและรักงานศิลปะนี้เพื่อทำความเข้าใจกับพลาสติกเครื่องประดับการผสมสีในรูปแบบและรูปภาพที่หลากหลาย

ของเล่นของงานฝีมือพื้นบ้านทั้งหมดแตกต่างกันในรูปแบบและลักษณะของการประหารชีวิตและเมื่อเวลาผ่านไปเด็กจะเริ่มแยกของเล่นจากยานหนึ่งจากอีกชิ้นหนึ่งเพื่อแยกแยะคุณลักษณะที่โดดเด่นและเขาก็ทำสิ่งนี้ด้วยตัวเอง และในกลุ่มผู้อาวุโสและกลุ่มเตรียมการเด็ก ๆ ที่อยู่ภายใต้อิทธิพลของการเรียนรู้มีความปรารถนาที่จะทำของเล่นด้วยตนเองตามแบบจำลองของคนที่แสดงให้พวกเขาเห็นในชั้นเรียน

ดังนั้นของเล่นพื้นบ้านจึงกระตุ้นให้เด็กทำหน้าที่อย่างอิสระ ความรู้ที่ได้รับในชั้นเรียนและเกมที่มีวัตถุศิลปะพื้นบ้านช่วยเพิ่มความเป็นไปได้ของกิจกรรมอิสระของเด็ก ๆ ในสาขาการสร้างแบบจำลองการตกแต่ง

วรรณกรรม

1. Gribovskaya A.A. สำหรับเด็กเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้าน M. , 2004

2. Durasov N.A Kargopol ของเล่นดินเผา L. , 1986

3. Dorozhin Yu.G. , Solomennikova O.A. Filimonov whistles: สมุดงานบนพื้นฐานของศิลปะพื้นบ้าน M. , 2004

4. Komarova T.S. ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของเด็ก ๆ M. , 2005

5. ศิลปะพื้นบ้านในการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียน / เอ็ด T.S. Komarova M. , 2005

6. Solomennikova ทุม ความสุขของความคิดสร้างสรรค์ // การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของเด็กอายุ 5-7 ปี M. , 2005

7. Khalezova N.B. การสร้างแบบจำลองการตกแต่งในโรงเรียนอนุบาล: คู่มือสำหรับครู / เอ็ด M.B. Khalezova-Zatsepina M. , 2005

ชาวบ้านที่ใช้ตกแต่ง

ART ใน KINDERGARTEN

การศึกษา: Magadeeva A.T.

2017

เงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการสร้างระบบการศึกษาด้านความงามที่ทันสมัยและการพัฒนาวัฒนธรรมความงามของแต่ละบุคคลคือการใช้ศิลปะพื้นบ้านในงานสอนกับเด็ก ศิลปะพื้นบ้านมีส่วนช่วยในการส่งผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อโลกของเด็กมีคุณธรรมความงามคุณค่าทางปัญญาส่งเสริมประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์ของคนหลายรุ่นและถือเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางวัตถุ ศิลปะพื้นบ้านโดยอาศัยความจำเพาะของมันมีผลอย่างมากต่อเด็กที่คิดในรูปแบบสีเสียงความรู้สึก

ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์เป็นหนึ่งในข้อเท็จจริงของการพัฒนาความสามัคคีของบุคลิกภาพ ด้วยการสื่อสารกับศิลปะพื้นบ้านจิตวิญญาณของเด็กได้รับการตกแต่งความรักที่มีต่อแผ่นดินของเขานั้นได้รับการปลูกฝัง ศิลปะพื้นบ้านอนุรักษ์และส่งต่อประเพณีและรูปแบบของทัศนคติด้านสุนทรียภาพที่มีต่อคนรุ่นใหม่ที่พัฒนาโดยคน ศิลปะของศิลปินพื้นบ้านช่วยเปิดเผยโลกแห่งความงามให้กับเด็ก ๆ เพื่อพัฒนารสนิยมทางศิลปะของเด็ก ๆ

ความใกล้ชิดของเด็กที่มีศิลปะการตกแต่งและศิลปะพื้นบ้านของรัสเซียนั้นมีพื้นฐานมาจากหลักการสอนทั่วไปการเชื่อมต่อกับชีวิตวิธีการที่เป็นระบบในการสอนและการพัฒนาศิลปะของเด็กและการสร้างภาพ

เราอาศัยอยู่ในที่ที่ไม่มีโอกาสได้เห็นกระบวนการทางเทคโนโลยีโดยตรงในการทำอุปกรณ์ศิลปะของใช้ในครัวเรือนและของเล่น และพวกเขาไม่มีโอกาสได้ติดต่อกับศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ใช้ในมือของพวกเขาด้วยภาพวาด Gorodets, ของเล่น Dymkovo, รายการที่มีภาพวาด Gzhel ฯลฯ ดังนั้นฉันจะพยายามทำความรู้จักกับเด็ก ๆ ที่มีประวัติของศิลปะพื้นบ้านเพราะเรามีวัสดุในโรงเรียนอนุบาลเพื่อแสดงเทคนิคของการสร้างแบบจำลองและทำงานด้วยแปรงเพื่อทำความคุ้นเคยกับรูปแบบของพืชและเครื่องประดับเรขาคณิต

กิจกรรมที่ทันสมัยทำให้เกิดความต้องการใหม่เกี่ยวกับการอบรม: โดยไม่กดขี่เด็กเผด็จการความตั้งใจของเขาให้การศึกษาบุคลิกภาพที่เป็นอิสระคำนึงถึงความเหมาะสมและความสนใจของเด็กมุ่งมั่นที่จะเข้าใจโลกภายในของเขา

เมื่อทำความรู้จักกับเด็ก ๆ ที่มีศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านฉันพยายามที่จะคำนึงถึง: อารมณ์ของวัสดุจากง่ายไปสู่ความซับซ้อนการเข้าถึงระบบการซ้ำซ้อนของวัสดุ

ฉันเลือกวัสดุ - รูปภาพที่มีองค์ประกอบของภาพวาดพื้นบ้านวัสดุที่มีภาพประกอบและยังเลือกความถูกต้องที่แท้จริงของผลิตภัณฑ์ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์

ในระหว่างการทำงานฉันพยายาม:

เพื่อให้เด็กมีส่วนร่วมในกิจกรรมศิลปะและความคิดสร้างสรรค์

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับวัฒนธรรมสุนทรียศาสตร์

การก่อตัวของรสชาติความงาม

การพัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ในเด็ก

กระตุ้นจินตนาการของเด็ก ๆ

การพัฒนาทักษะยนต์ปรับมือในเด็ก

เต็มอิ่มกับคำศัพท์ของเด็ก

ในงานของฉันฉันใช้วิธีการและเทคนิคต่าง ๆ

วิธีการสำรวจ

ทัศนวิสัย

ทางวาจา

ท่าทางมือ

ประยุกต์

ในห้องเรียนฉันแก้ไขงานด้านการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์ ฉันพยายามใช้เทคนิคการวาดที่แตกต่างกัน แนะนำให้เด็กรู้จักกับงานหัตถกรรมฉันพยายามแนะนำเด็กให้รู้จักกับวัฒนธรรมพื้นเมืองของพวกเขาช่วยให้พวกเขาเข้าสู่โลกแห่งความงามกระตุ้นความต้องการที่จะรักและสนุกกับชีวิต ฉันพยายามสอนเด็ก ๆ ให้เห็นความสวยงามของรูปแบบการผสมผสานของสีและเฉดสี ฉันทำให้เด็กเห็นชัดเจนว่ารูปแบบที่ซับซ้อนประกอบด้วยส่วนที่ง่ายและคุ้นเคยที่สุด: จุดวงกลมวงกลมแหวนเส้นตรงและเส้นหยัก ฉันอธิบายวิธีการวาดลวดลายที่เรียบง่ายจากนั้นเชิญเด็ก ๆ ทำด้วยตัวเอง สำหรับผู้ที่ไม่ประสบความสำเร็จฉันแนะนำให้ดูที่ตารางที่มีองค์ประกอบ ฉันพยายามใช้เพื่อเป็นกำลังใจให้พวกเขาด้วยสุภาษิตและคำพูด: "ความอดทนและงานจะบดขยี้ทุกอย่าง"

ศิลปะพื้นบ้านเป็นแหล่งบริสุทธิ์และนิรันดร์ มันมีผลประโยชน์กับเด็กพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาสวมใส่พวกเขาด้วยความรู้นำความงามให้กับเด็ก ๆ มันมาจากใจและวิญญาณของผู้คนก็ใจดีและสวยงาม แนะนำให้เด็กรู้จักกับงานหัตถกรรมฉันพยายามแนะนำเด็กให้รู้จักกับวัฒนธรรมพื้นเมืองของพวกเขากระตุ้นความต้องการที่จะรักและสนุกกับชีวิต


1. รูปแบบประวัติศาสตร์ของการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์การตกแต่ง 3

2. งานทำความคุ้นเคยในโรงเรียนอนุบาล 11

3. โปรแกรมการสอนศิลปะและงานฝีมือ 14

4. วิธีการแนะนำเด็กเข้าสู่ศิลปะและงานฝีมือ 16

5. ภาคปฏิบัติ 19

1. รูปแบบทางประวัติศาสตร์ของการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์การตกแต่ง

ศิลปะการตกแต่งได้ผ่านการพัฒนามาอย่างยาวนาน - จากการตกแต่งขั้นต้นโดยผู้คนดั้งเดิมของเครื่องมือต่าง ๆ เครื่องปั้นดินเผาเครื่องแต่งกายไปจนถึงผลิตภัณฑ์ที่ซับซ้อนมากมายในการตกแต่งภายในที่ทันสมัยในเมือง การพัฒนานี้ไปในหลายทิศทางหรือส่วน หนึ่งในนั้นคือการพัฒนาประเภทของศิลปะการตกแต่ง ศิลปะการตกแต่งค่อยๆรวบรวมวัตถุทางสิ่งแวดล้อมที่หลากหลายเข้ามาในวงโคจรของมันและวันนี้มันกลายเป็นสากลเกือบ แนวใหม่เกิดขึ้นและไม่เพียง แต่เมื่อปรากฏการณ์ใหม่ ๆ ถูกดึงเข้าไปในขอบเขตของความคิดสร้างสรรค์การตกแต่งเช่นการต่อเรือในศตวรรษที่ 10 - 11, การพิมพ์หนังสือในศตวรรษที่ 14 - 15, การทำสวนในศตวรรษที่ 16 - 17 เป็นต้น เนื่องจากการพัฒนาเทคโนโลยีสำหรับการประมวลผลการตกแต่งของวัสดุ ดังนั้นในศตวรรษที่ 17 - 18 การผลิตจานพอร์ซเลนในยุโรปปรากฏขึ้นซึ่งในไม่ช้าก็เป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาพลาสติกตกแต่งขนาดเล็ก ในศตวรรษที่ 19 อันเป็นผลมาจากความก้าวหน้าด้านโลหะวิทยาและงานโลหะลักษณะของการไล่จับขาตั้งเกิดขึ้นอย่างแพร่หลายซึ่งขณะนี้ได้แพร่หลายไปพร้อมกับรูปแบบใหม่ - อนุสาวรีย์ซึ่งนำไปสู่ถนน

มันเป็นลักษณะที่ไม่นานหลังจากการปรากฏตัวของอุปกรณ์ส่องสว่างไฟฟ้าครั้งแรกความพยายามถูกใช้เพื่อส่องสว่างยามเย็นของเมือง ("แสงรัสเซีย" ในปารีสบนหอไอเฟล) วันนี้ต้องขอบคุณความเรียบง่ายและความปลอดภัยของการสร้างระบบที่ซับซ้อนของการส่องสว่างด้วยไฟฟ้าการแสดงละครการตกแต่งของพื้นที่และการกระทำด้วยความช่วยเหลือของแสงซึ่งถูกนำมาใช้แล้วในสมัยโบราณด้วยการใช้คบเพลิง

การพัฒนาประเภทของมัณฑนศิลป์ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากการพัฒนาทางสังคมของสังคมซึ่งนำไปสู่การทำให้เป็นประชาธิปไตยในชีวิตอย่างต่อเนื่องการมีส่วนร่วมของสังคมในกิจกรรมที่กระตือรือร้นมากขึ้นเรื่อย ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการเปลี่ยนจากการพัฒนาทางเศรษฐกิจและสังคมที่เป็นทาสของทาสไปสู่ระบบศักดินาการพัฒนาของศิลปะการตกแต่งพื้นบ้านและประเภทที่แปลกประหลาดมักจะไม่ซ้ำกันในหมู่คนที่แตกต่างกันเริ่มต้น: ผ้าขนหนูปักหรือปัก, ของเล่นดิน ความคิดสร้างสรรค์ในการตกแต่งได้รับการพัฒนาโดยการเริ่มต้นที่ยิ่งใหญ่ของมือสมัครเล่นรวมถึงการแสดงของเด็กและเด็กนักเรียน มันได้แทรกซึมเข้าไปในชีวิตทางสังคมกระบวนการผลิตและการศึกษาอย่างแน่นแฟ้นกลายเป็นองค์ประกอบที่จำเป็นในรูปแบบของหนังสือพิมพ์วอลล์บอร์ดกระดานประกาศบัตรเชิญโปสเตอร์สื่อการเรียนการสอนด้านภาพเป็นต้น

คุณลักษณะของการพัฒนาศิลปะการตกแต่งที่เกี่ยวข้องกับความจำเพาะของฟังก์ชั่นสุนทรียะในการให้บริการเสริมคุณค่าทางศิลปะของสภาพแวดล้อมของชีวิตคือประเภทของมันเมื่อพวกเขาปรากฏตัวไม่ตายอีกต่อไป บางคนถูกลืมไปสักพักบางครั้งก็สำคัญ

ไม่มีการจำแนกประเภทของศิลปะการตกแต่งอย่างเข้มงวด เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะพวกเขาตามลักษณะของวัสดุเทคนิคการดำเนินการและประเภทของวัตถุประสงค์ ปัจจุบันมีประเภทหลักของศิลปะการตกแต่งดังต่อไปนี้: การออกแบบตกแต่งภายใน (ในประเทศ, สาธารณะ, อุตสาหกรรม, การศึกษา), การออกแบบของพิพิธภัณฑ์นิทรรศการและพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการศิลปะสวนและสวนสาธารณะตกแต่งถนนรวมถึงตอนเย็นในวันหยุด ฯลฯ ศิลปะการแสดงละครและมัณฑนศิลป์เสื้อผ้าของใช้และของประดับตกแต่งของที่ระลึกและตราของเล่นของเล่นรูปกราฟิคขนาดเล็กรูปแบบโปสเตอร์ตกแต่งและหนังสือพิมพ์ติดผนังหนังสือพิมพ์ขาตั้งไล่รูปแบบการไล่ล่าอนุสาวรีย์และจิตรกรรม (รวมอยู่ในการออกแบบตกแต่งภายในดินแดนถนน) พรมเฟอร์นิเจอร์ศิลปะเครื่องประดับ ฯลฯ

อีกหนึ่งชิ้นในการพัฒนาศิลปะการตกแต่งก็คือการเปลี่ยนแปลงรูปแบบศิลปะ

ในความคิดสร้างสรรค์การตกแต่งคุณสมบัติที่แปลกประหลาดของสไตล์ศิลปะพบได้อย่างชัดเจนที่สุดในองค์กรและการออกแบบตกแต่งภายในถนนและสวนและสวนสาธารณะตระการตานั่นคือในหลักการวิธีการและวิธีการแก้ปัญหาที่ซับซ้อนของสภาพแวดล้อมการตกแต่งที่เฉพาะเจาะจงสำหรับยุคใดยุคหนึ่ง บทบาทนำของประเภทเหล่านี้ในการพัฒนาโวหารของศิลปะการตกแต่งทั้งหมดอธิบายโดยความจริงที่ว่าแรงกระตุ้นของการพัฒนารูปแบบมาจากสถาปัตยกรรมซึ่งประเภทเหล่านี้มีความสัมพันธ์กันอย่างใกล้ชิด รูปแบบในสถาปัตยกรรมในคุณสมบัติพื้นฐานของพวกเขาเกือบจะในทันทีที่พบการตอบสนองและการสนับสนุนการพัฒนาศิลปะการตกแต่ง ดังนั้นการปิดรูปแบบของรูปแบบของหลังโดยทั่วไปเกิดขึ้นพร้อมกับการกำหนดรูปแบบประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรม อย่างไรก็ตามเมื่อศึกษาประวัติศาสตร์ของศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์มันควรจะเป็นพาหะในใจว่ามีช่วงเวลาที่แยกต่างหากเมื่อเล่นศิลปะประเภทนี้เมื่อเทียบกับสถาปัตยกรรมมีบทบาทสำคัญในการสร้างภาพศิลปะของการตกแต่งภายใน โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการตกแต่งภายในที่ทันสมัยของอาคารที่อยู่อาศัยและสาธารณะ พื้นฐานทางสถาปัตยกรรมและการก่อสร้างของพวกเขานั้นโดดเด่นด้วยเหตุผลเชิงสร้างสรรค์ซึ่งเป็นหนึ่งในเหตุผลที่เป็นมาตรฐานทางเศรษฐกิจที่เข้มงวดของการก่อสร้างจำนวนมาก

ส่วนที่สามของพัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของมัณฑนศิลป์คือธีมแรงจูงใจและพล็อตของงานรวมถึงการตกแต่ง การเปลี่ยนแปลงของพวกเขาเกิดขึ้นในการเชื่อมต่อโดยตรงกับการเกิดขึ้นของประเภทใหม่ในศิลปะการตกแต่งและการเปลี่ยนแปลงในรูปแบบ ในเรื่องของศิลปะการตกแต่งพวกเขามักจะพบและสะท้อนให้เห็นถึงส่วนใหญ่ของชุดรูปแบบและแรงจูงใจที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมทางเศรษฐกิจอุตสาหกรรมและสังคมของผู้คน ในอนุสรณ์สถานงานศิลปะของชนเผ่าเร่ร่อนเราเห็นภาพสัตว์เกือบทั้งหมดซึ่งความสนใจและความคิดของมนุษย์นั้นเข้มข้น ในรูปแบบของความคิดสร้างสรรค์ในการตกแต่งของผู้อยู่อาศัยทางการเกษตรโลกพืชและความหลากหลายบางครั้งจักรวาลสัญลักษณ์สัญลักษณ์ที่เกี่ยวข้องกับวงจรหลักของชีวิตของธรรมชาติและกิจกรรมทางการเกษตรอย่างชัดเจน

ในศตวรรษต่อมาโครงสร้างใจความของมัณฑนศิลป์มีความซับซ้อนมากขึ้น แต่มันก็ยังคงแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนแม้ว่ามักจะทางอ้อมผลกระทบของผลประโยชน์หลักของชีวิตประจำวันของผู้คน จริงการแพร่กระจายของศาสนาคริสต์ในยุโรปในศตวรรษที่ 6-10 นำไปสู่การยกระดับของคุณสมบัติเฉพาะในท้องถิ่นของศิลปะการตกแต่งเพื่อความเป็นสากลของรูปแบบและแรงจูงใจ อย่างไรก็ตามแรงจูงใจระดับชาติที่เฉพาะเจาะจงบางอย่างยังคงมีอยู่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศิลปะพื้นบ้านการทอเป็นองค์ประกอบของประเภทยุโรปทั่วไป

ลักษณะเฉพาะของชาติในการตีความทางศิลปะ, ลักษณะ, รูปแบบของการสร้างรูปแบบและธรรมชาติของเทคนิคการแสดงออกและวิธีการที่ได้รับการรักษาไว้อย่างแน่นหนามากขึ้นและในหลาย ๆ ทางรอดมาจนถึงทุกวันนี้

วันนี้ศิลปะการตกแต่งยังพบการพัฒนาอย่างกว้างขวางของรูปแบบและพล็อตของกิจกรรมทางเศรษฐกิจอุตสาหกรรมและสังคมสมัยใหม่ของผู้คนเช่นการผลิตภาคอุตสาหกรรมการวิจัยทางวิทยาศาสตร์การสำรวจอวกาศการต่อสู้เพื่อสันติภาพความห่วงใยในการอนุรักษ์อนุสาวรีย์โบราณเป็นต้น ประเภททัศนศิลป์ของมัณฑนศิลป์: ภาพวาดอนุสาวรีย์กราฟิกการไล่ขาตั้ง แต่ถึงแม้จะอยู่ในประเภทการตกแต่งของมันอิทธิพลของวิถีชีวิตที่ทันสมัยสามารถตรวจสอบได้อย่างง่ายดายแสดงออกทางอ้อมในการพูดน้อย ๆ ความถูกต้องและไม่ใช่แบบดั้งเดิมของจังหวะการผสมสีพื้นผิวเงาและคุณสมบัติเรียงความอื่น ๆ ของงาน

ช่างฝีมือพื้นบ้านมีการอธิบายไว้ใน Ipatiev Chronicle ภาพขนาดเล็กของ Ostroumov Gospel ให้ความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับสีสันของสมัยก่อนในการขับร้อง Izbornik Svyatoslav จาก 1,073 มีภาพของอาคารทาสีอาคาร

งานฝีมือพื้นบ้านของ Kievan Rus ได้รับการฝึกฝนโดยผู้เชี่ยวชาญจากหลายสาขาอาชีพรวมถึงศิลปะและการตกแต่ง

สถานที่แห่งความเข้มข้นของศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านได้รับการระบุมานานแล้วและเกี่ยวข้องกับการปรากฏตัวของวัสดุธรรมชาติอย่างน้อยหนึ่งอย่างเช่นเดียวกับทางแยกของเส้นทางการค้าศูนย์วัฒนธรรมและปัจจัยอื่น ๆ ในช่วงศตวรรษที่ 16 - 17 บนดินแดนของรัฐของเราสภาพทางภูมิศาสตร์ของงานฝีมือในปัจจุบันได้พัฒนาไปแล้วโดยทั่วไปความคิดริเริ่มระดับชาติและระดับท้องถิ่นของพวกเขาได้รับการพิจารณาในการแก้ปัญหาองค์ประกอบของรูปแบบในความเข้าใจของวัสดุในรูปวาดและพลาสติกสีและการตกแต่ง

การเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดของศิลปะประยุกต์พื้นบ้านที่มีทั้งชีวิตของผู้คนเงื่อนไขและประเพณีที่ระบุไว้ในนั้นคือคุณสมบัติของความจริงและความฉับไวทางอารมณ์ ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ภาพกราฟิกขาวดำที่ให้สีของภาพวาด Mezen ซึ่งเกิดขึ้นในภาคเหนือของประเทศไม่ได้ตั้งใจ ความพยายามอย่างต่อเนื่องของผู้คนในเอเชียกลางที่มีแดดสำหรับจานหลากสีที่สดใสในเซรามิกการทอพรมและโมเสคก็เป็นธรรมชาติเช่นกัน ผู้คนมักจะยืมเทคนิคซึ่งกันและกันจากการดำเนินการสูตรสำหรับการตกแต่งผลิตภัณฑ์และแม้แต่รูปร่างของพวกเขา แต่ทุกครั้งที่มีเงื่อนไขใหม่องค์ประกอบที่ยืมมาได้รับการทำใหม่ในจิตวิญญาณของประเพณีแห่งชาติหรือได้รับเสียงใหม่ขอบคุณพื้นฐานดั้งเดิมของผลิตภัณฑ์

ศิลปะประยุกต์พื้นบ้านมักจะดูดซับความสำเร็จบางอย่างในการทำงานของช่างฝีมือมืออาชีพ โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่รู้จักกันในบทบาทของจิตรกรของ XIX ปลาย - ต้นศตวรรษที่ XX ในกิจกรรมของภูมิภาคมอสโกและงานฝีมือศิลปะ Smolensk ในการฟื้นฟูของเล่น Vyatka ในการพัฒนาพลาสติกกระดูกขนาดเล็ก

วัสดุหลักสำหรับงานฝีมือศิลปะในพื้นที่ป่าของประเทศตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบันคือไม้ ลายมือของการประมวลผลนั้นแตกต่างกันมากตัวอย่างเช่นการแกะสลักใน Sergievsky Posad, Bogorodsky (การแกะสลัก Bogorodskaya) และ Khotkov เปลี่ยนด้วยการระบายสีใน Semenov, Khokhloma และ Roodts เป็นเวลานานมาแล้วที่เทคนิคการฝังไม้ด้วยโลหะหินสีเปลือกหอยมุก "เต่า" เช่นเดียวกับเทคนิค intarsia - ชุดของรูปภาพหรือเครื่องประดับบนพื้นผิวของวัตถุและกระดานจากชิ้นไม้ที่แตกต่างกันรวมถึงวัตถุที่มีค่านำเข้า -

ในภาคกลางของประเทศมีการผลิตผลิตภัณฑ์มากมายจากนกเชอร์รี่และเถาวัลย์วิลโลว์ - ใน Kostroma, Kineshma ในภูมิภาค Ivanovo เปลือกไม้เบิร์ชก็ใช้เกือบทุกที่ซึ่ง beetroots (tuyeski) ถูกสร้างขึ้นมาเพื่อน้ำนมและ kvass, nabirukhi หรือตะกร้าสำหรับผลเบอร์รี่และเห็ด, กล่องและสาก (ประเภทของกล่องด้านหลัง) สำหรับการผลิตของใช้ในครัวเรือนและของเล่นต่าง ๆ ก็มีฟางข้าว (ในทะเลบอลติกและทางใต้ - ต้นกกในเทือกเขาคอเคซัส - ไม้ไผ่)

การทำเครื่องปั้นดินเผาเป็นงานฝีมือที่แพร่หลายมากที่สุดแห่งหนึ่งของประเทศ ตั้งแต่ศตวรรษจนถึงศตวรรษได้มีการปรับปรุง: พวกเขาเรียนรู้วิธีการเลือกดินเหนียวหลากหลายชนิดนวดด้วยสารเติมแต่งเผามันภายใต้โหมดต่าง ๆ เทแก้วทับลงไปทาสีทาสีแสตมป์ ขึ้นอยู่กับทรัพยากรของวัตถุดิบและเชื้อเพลิงความเชี่ยวชาญปรากฏ: เครื่องปั้นดินเผาที่ผลิตใน Skopin, Balkhar, Dymkovo, Chernigov ฯลฯ มาจิลิกา - ใน Gzhel, Kosov ฯลฯ เผาและเครื่องลายคราม - บน Volga บน

การตกแต่งเสื้อผ้าเป็นหนึ่งในความคิดสร้างสรรค์ที่มีขนาดใหญ่ที่สุดและเป็นต้นฉบับในหมู่ประชาชนของประเทศของเรา ผ้าซึ่งเป็นวัสดุหลักสำหรับการผลิตเสื้อผ้ามักจะมีความหลากหลายของศิลปะเสร็จสิ้น เครื่องประดับจากกระดานแกะสลัก (ส้นเท้า) ถูกยัดลงไปมันทาสี, ปัก, รวมถึงไข่มุกและลูกปัด, ลูกฟูก, ตกแต่งด้วยลูกไม้ถัก (Vologda, Vyatka, Yelets, Ryazan ฯลฯ ) มีงานฝีมือการทอลวดลายในรัสเซียยูเครนและเบลารุส การทำด้วยผ้าขนสัตว์มีการใช้กันอย่างแพร่หลายในแถบบอลติกยูเครนและคอเคซัส

พรมทำ แต่เดิมปรากฏในเศรษฐกิจท่องเที่ยวเป็นลูกบุญธรรมและพัฒนาโดยคนอยู่ประจำ ในภาคเหนือนั้นพรมทำจากหนังสัตว์ในคาซัคสถานและในเทือกเขาคอเคซัส

ท่ามกลางประชาชนชาวเกษตรประจำถิ่นของเอเชียกลางยูเครนและประเทศอื่น ๆ พรมทอที่ทำด้วยมือที่มีขนาดใหญ่นั้นมีความสมบูรณ์แบบ

ทางตอนเหนือของประเทศมีชื่อเสียงในเรื่องขนและเครื่องหนัง พวกเขาถูกปักด้วยด้ายสีลูกปัดลูกปัด บ่อยครั้งที่ขนสัตว์หนังและผ้ารวมอยู่ในผลิตภัณฑ์เดียว หนังย้อมและนูนที่นี่ (ในรัฐบอลติก) มักจะสัมผัสกับเครื่องประดับนูน

เช่นเดียวกับผลิตภัณฑ์ดินเหนียวผลิตภัณฑ์โลหะได้กลายเป็นที่แพร่หลายตั้งแต่สมัยโบราณเป็นผลิตภัณฑ์ของงานฝีมือพื้นบ้าน โลหะถูกหลอม, งอ, เท, ทำเหรียญ, สลัก, หมึก ผลิตภัณฑ์ดีบุกใน Zhostovo ถูกทาสี ของใช้ในครัวเรือนจำนวนมากทำจากโลหะซึ่งค่อยๆขยายตัว บ่อยครั้งที่รายละเอียดการตกแต่งทำจากโลหะส่วนใหญ่เป็นเหล็กแผ่นและแถบถูกนำมาใช้เป็นของตกแต่งสำหรับอาคารที่มีฟังก์ชั่นที่มีประโยชน์: ปล่องไฟ, กุมภ์, อุปกรณ์ประตู ฯลฯ พวกเขายังใช้กันอย่างแพร่หลายในเฟอร์นิเจอร์

ในพื้นที่ภาคเหนือของประเทศ (Kholmogory, Tobolsk, Yakutia) สถานที่ที่โดดเด่นถูกครอบครองโดยประติมากรรมกระดูกขนาดเล็กแกะสลักบนงาวอลรัสและกระดูก slotted สำหรับการตกแต่งเครื่องใช้ขนาดเล็ก ในระหว่างการขุด Novgorod โบราณพบผลิตภัณฑ์กระดูกจำนวนมากรวมทั้งชิ้นหมากรุก ไปทางทิศใต้เช่นใกล้มอสโกใน Khotkovo แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในพื้นที่ภูเขาของเทือกเขาคอเคซัส (Kislovodsk, auls ของดาเกสถาน ฯลฯ ) ยังคงมีการประมงสำหรับการประมวลผลฮอร์น

อุตสาหกรรมอำพันมีสถานที่สำคัญในสาธารณรัฐบอลติกมาจนถึงทุกวันนี้ ประเทศบอลติกเป็นผู้จัดหาอำพันไปทั่วโลกมาตั้งแต่สมัยโบราณ นักเขียนชาวโปแลนด์ Y. Makhovsky เขียนไว้ในหนังสือของเขา "The History of Sea Piracy" ที่ filibusters, corsairs, privateers ได้ตามล่าหาเรือที่แล่นจากทะเลบอลติกไปยังอียิปต์เป็นพิเศษด้วยอำพัน ใน Palanga ในวัง Tyszkiewicz มีการสร้างพิพิธภัณฑ์อำพัน

ต่อมางานฝีมืออื่น ๆ เริ่มพัฒนากระบวนการผลิตหิน (Ural, Altai) และการผลิตผลิตภัณฑ์แก้ว (Leningrad, Gus-Khrustalny ฯลฯ )

ในบริเวณตอนกลางของรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 บนพื้นฐานของการวาดรูปไอคอนและงานทาสีเครื่องเขินขนาดเล็กที่น่าอัศจรรย์บนโลงศพเล็ก ๆ และต่อมาบนผ้าพันคอเล็ก ๆ ก็เริ่มปรากฏ (Fedoskino, Palekh, Mstera, Kholui) นี่คือตัวอย่างหนึ่งของการเกิดขึ้นของประเภทใหม่ในศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้าน การหล่อปูนพลาสเตอร์ (ธนาคารหมูในรูปแบบของแมวรูปแกะสลัก) งานพิมพ์ที่ได้รับความนิยม ฯลฯ ควรสังเกตด้วยเช่นงานศิลปะโบราณเช่นไข่ไข่ (ยูเครน, รัสเซียตอนใต้) และการอบและลวดลายขนมปังขิงแกะสลัก ( Tula, มอสโก, ฯลฯ )

โดยทั่วไปแล้วความหลากหลายของการประมงนั้นไม่ธรรมดา ในความเป็นจริงพวกเขาปรากฏตัวขึ้นที่ซึ่งมีเนื้อหาฟรีและแน่นอนว่าเป็นแนวคิดทางศิลปะ วันนี้บางคนสามารถเห็นในตลาดเช่นการประมวลผลค่อนข้างน้อย (ไม่มีพล็อต) ไหลบ่าเข้ามาบนลำต้นของต้นไม้น่าสนใจและชวนให้นึกถึงรากของพืช ฯลฯ ความรุ่งเรืองของช่างฝีมือชาวรัสเซียมานานแล้วทั่วโลก ประเทศของเราอุดมไปด้วยพรสวรรค์ด้านศิลปะ ปัจจุบันมีช่างฝีมือมากกว่า 70,000 คนที่ทำงานในสหพันธรัฐรัสเซียเพียงแห่งเดียว ในหมู่พวกเขาเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงเช่นฮีโร่ของพรรคสังคมนิยมแรงงานศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต N. Zinoviev ผู้ผลิตลูกไม้ N. Vasilyeva, ศิลปินประชาชนและศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR Paleshanin B. Ermolaev, อาจารย์จิตรกรรม Khokhloma O. Lushina, Kubachin ศิลปิน R. Alikhanov และอื่น ๆ อีกมากมาย ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาศิลปินงานฝีมือพื้นบ้านมากกว่า 30 คนได้กลายเป็นผู้ได้รับรางวัล I. Repin มีการจัดนิทรรศการศิลปะพื้นบ้านในเมืองต่าง ๆ ของประเทศ

บทบาทอย่างมากในการเติมเต็มกลุ่มของช่างฝีมือเป็นของโรงเรียนที่ทันสมัยและสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนการทำงานที่นั่นมีอาจารย์ศิลปินหลายคนเป็นผู้ที่ชื่นชอบศิลปะและงานฝีมือตามประเพณีพื้นบ้าน

2. งานเพื่อทำความคุ้นเคยในโรงเรียนอนุบาล

งานของการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กนักการศึกษาอาจารย์อาจารย์มหาวิทยาลัยถูกนำมาเป็นหนึ่งในภารกิจหลักของระบบการศึกษาทั้งหมดในประเทศของเรา

การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ในสังคมที่ปฏิเสธ“ การผูกขาดทางวิญญาณ” กำลังกลายเป็นภารกิจหลักอย่างหนึ่งในการให้การศึกษาแก่คนรุ่นใหม่ วันนี้ความจำเป็นในการจัดตั้งคนใหม่คือการเน้นย้ำความมั่งคั่งทางวิญญาณความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมและความสมบูรณ์แบบทางกายภาพ

งานของการปรับโครงสร้างระบบการศึกษาของรัฐในประเทศที่กำหนดไว้ในเอกสารของการปฏิรูปการศึกษาทั่วไปและโรงเรียนอาชีวศึกษารวมถึงการเชื่อมโยงแรก - สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนต้องมีการพัฒนาความเป็นอิสระความคิดริเริ่มและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กในทุกพื้นที่ของกิจกรรมของพวกเขา งานนี้ควรเริ่มจากวัยเด็กและดำเนินการด้วยวิธีการต่าง ๆ ซึ่งเป็นสถานที่พิเศษที่เป็นของกิจกรรมศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ หนึ่งในกิจกรรมเหล่านี้คือศิลปะและงานฝีมือ มันเริ่มที่จะดึงดูดความสนใจในช่วงต้น

ในห้องเรียนเพื่อการตกแต่งและการประยุกต์การวาดภาพการรับรู้สุนทรียภาพการนำเสนอความรู้สึกเชิงสุนทรียภาพได้รับการพัฒนา ประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสมีการสะสม เด็ก ๆ พัฒนากระบวนการทางความคิด: การเปรียบเทียบการวิเคราะห์การสังเคราะห์การวางนัยทั่วไป เมื่อเร็ว ๆ นี้ความสำคัญของการเรียนในการตกแต่งภาพวาดและประยุกต์ใช้ในโรงเรียนอนุบาลสำหรับการก่อตัวของรูปแบบรวมของการทำงานความสามารถในการทำงานร่วมกันแสดงในคอนเสิร์ตด้วยกันและให้ความช่วยเหลือแก่สหายได้รับการเน้น ความสามารถในการชื่นชมยินดีในความสำเร็จของนักเรียนแต่ละคนความสำเร็จของทีมทั้งหมดของกลุ่มพัฒนาขึ้น ทั้งหมดนี้สร้างพื้นฐานสำหรับการศึกษาและอนาคตของการมีส่วนร่วมของแท้ความถูกต้องซึ่งกันและกันและในเวลาเดียวกันก็ให้ความช่วยเหลือซึ่งกันและกันอย่างเหมาะสม

การสอนการวาดภาพตกแต่งและประยุกต์สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนมีศักยภาพที่ดีสำหรับการพัฒนาทุกรอบของเด็ก อย่างไรก็ตามโอกาสเหล่านี้สามารถเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อเด็ก ๆ จะค่อยๆฝึกฝนกิจกรรมนี้ตามลักษณะอายุและจะได้รับความพึงพอใจจากมัน หากเด็กไม่รู้สึกถึงความสุขในสิ่งที่พวกเขาได้สร้างขึ้นหากกระบวนการสร้างสรรค์ไม่ได้ทำให้เกิดอารมณ์ที่ดีในตัวพวกเขา แต่ในทางกลับกันเด็ก ๆ จะรู้สึกไม่พอใจความผิดหวังจากความจริงที่ว่าแผนของพวกเขาไม่ทำงาน อิทธิพลที่มีต่อการพัฒนาบุคลิกภาพทั้งหมดจะไม่ได้มีเครื่องหมายบวก แต่มีเครื่องหมายลบ ในเรื่องนี้เราต้องเผชิญกับงานในการหาวิธีที่จะเพิ่มประสิทธิภาพกิจกรรมเพื่อเพิ่มอิทธิพลในการศึกษาที่ครอบคลุมของบุคลิกภาพของเด็กการพัฒนาความสามารถและศักยภาพที่สร้างสรรค์

ศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์มีความสำคัญเป็นพิเศษในการพัฒนาจิตวิญญาณของเด็กก่อนวัยเรียนในการศึกษาแรงงานและความงามของพวกเขาในการเตรียมความพร้อมสำหรับการทำงานในเศรษฐกิจของประเทศ ศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมที่มีอิทธิพลต่อการสร้างรสนิยมทางศิลปะอย่างแข็งขัน

ความสำคัญทางจิตวิญญาณและอุดมการณ์สูงของศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านมีอิทธิพลอย่างมากต่อการสร้างโลกภายในของเด็ก คลาสที่เป็นระบบในการประมวลผลงานศิลปะประเภทต่างๆมีผลประโยชน์ในการพัฒนารสนิยมทางความงามของเด็กและในขณะเดียวกันก็เกี่ยวข้องกับการได้มาซึ่งทักษะที่จำเป็นสำหรับการทำงานต่อไป กระบวนการทางเทคโนโลยีของวัสดุการประมวลผลขึ้นอยู่กับอุปกรณ์อุตสาหกรรมและในเวลาเดียวกันเป็นไปไม่ได้โดยไม่ต้องใช้เครื่องมือมือความสามารถในการควบคุมวิธีการทำงานของช่างไม้ช่างกลึงช่างกลึงเครื่องกัดผู้ประกอบเครื่องเชื่อมช่างประปาช่างหล่อช่างไฟฟ้าช่างตีเหล็กและอื่น ๆ การมีส่วนร่วมในการประมวลผลงานศิลปะของวัสดุเด็กก่อนวัยเรียนเชี่ยวชาญทักษะของอาชีพเฉพาะเหล่านี้ได้รับทักษะของวิธีการที่สร้างสรรค์เพื่อประสิทธิภาพการทำงานของแรงงาน

การประมวลผลงานศิลปะประเภทต่าง ๆ ทำให้เด็กได้สัมผัสกับปัญหาทางเทคนิคและเทคโนโลยีโดยไม่สมัครใจ ขอบคุณที่ให้ความสนใจในกิจกรรมเหล่านี้ความกระตือรือร้นสำหรับพวกเขาความขยันหมั่นเพียรและความขยันหมั่นเพียรในการทำงานถูกนำขึ้นมา ผ่านกระบวนการของการสร้างผลิตภัณฑ์ที่สวยงามและเป็นธรรมทางสุนทรียะของศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์ใช้เล็ก ๆ น้อย ๆ อย่างสงบเสงี่ยม แต่มีประสิทธิผลมากเด็กจะปลูกฝังด้วยความรักสำหรับอาชีพที่หลากหลาย

ชั้นเรียนศิลปะประยุกต์ผสมผสานพื้นฐานของวิทยาศาสตร์หลายอย่างที่มีความสำคัญอย่างยิ่งในการพัฒนาสารพัดช่างของเด็ก

ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ไม่เหมือนงานการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์อื่น ๆ ของเด็กก่อนวัยเรียนช่วยให้พร้อมกับพวกเขาด้วยความรู้ทางเทคนิคการพัฒนาทักษะแรงงานการเตรียมความพร้อมทางด้านจิตใจและการปฏิบัติสำหรับการทำงานเพื่อเลือกอาชีพเผยความงาม งานฝีมือและศิลปะชั้นสูงของพวกเขาเพื่อสร้างรสนิยมความงามและอุดมคติในอุดมคติ

ดังนั้นความจำเพาะของศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์ที่แสดงออกในความเป็นเอกภาพของรูปแบบและวัตถุประสงค์เชิงปฏิบัติของการตกแต่งในความเป็นเอกภาพของทักษะแรงงานทักษะและรสนิยมทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์ช่วยให้วิธีการแบบบูรณาการกับองค์กรศิลปะและงานฝีมือ การศึกษาด้านสุนทรียภาพของเด็กก่อนวัยเรียน ความสามัคคีนี้เกิดจากความต้องการที่ทันสมัยของมาตรฐานสากลในผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรมซึ่งไม่เพียงแสดงในระดับเวิร์กโฟลว์ที่มีประสิทธิภาพสูง แต่ยังอยู่ในข้อกำหนดของสุนทรียภาพทางเทคนิคด้วย

ผลการศึกษาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดนั้นเกิดจากความใกล้ชิดของเด็กก่อนวัยเรียนด้วยศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์ของงานฝีมือศิลปะพื้นบ้าน

ผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือพื้นบ้านมีความแตกต่างจากความรู้สึกของวัสดุความสามัคคีอินทรีย์ของการใช้ประโยชน์ (การวางแนวปฏิบัติ) ของสิ่งที่มีการตกแต่งสีประจำชาติค่านิยมทางศีลธรรมสูงและความงาม มีค่าใช้จ่ายในการศึกษามากในศิลปะพื้นบ้าน (ไม่เพียง แต่ในผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป, เป็นที่ชื่นชอบของตา แต่ยังอยู่ในกระบวนการของตัวเองในเทคโนโลยีของการสร้างของพวกเขา) ที่คำถามเกิดขึ้นโดยธรรมชาติเกี่ยวกับการใช้งานมากที่สุดในการทำงานกับเด็กก่อนวัยเรียน

งานของนักการศึกษาคือเพื่อเป็นแนวทางในกระบวนการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนโดยมุ่งเน้นไปที่การศึกษาตัวอย่างของศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือ ควรวางหลักการปฐมนิเทศเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านตามเนื้อหาของบทเรียนกับเด็กก่อนวัยเรียนโดยผู้หญิงหลายคนในศิลปะการตกแต่งและประยุกต์

3. โปรแกรมการสอนศิลปะและงานฝีมือ

ความสนใจด้านวิทยาศาสตร์ในศิลปะพื้นบ้านเป็นวิธีการศึกษาด้านการสอนในประเทศเพิ่มขึ้นอย่างมากในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมา มันเป็นช่วงเวลาที่งานประวัติศาสตร์และการสอนปรากฏขึ้นโดยเน้นปัญหาของการสอนพื้นบ้านรวมถึงประเด็นเกี่ยวกับการศึกษาด้านสุนทรียภาพ

นักวิทยาศาสตร์ทราบอย่างถูกต้องว่าการเพิ่มจำนวนและการขยายตัวของจำนวนการศึกษาประวัติศาสตร์และการสอนเกี่ยวกับปัญหาพื้นบ้านที่เกิดขึ้นในทศวรรษที่ผ่านมาเป็นหนึ่งในการเอาชนะที่ใหญ่ที่สุดโดยวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์และการสอน ความสำคัญของการศึกษาเหล่านี้สามารถประเมินได้ยากเกินไป ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขาเท่านั้นความซับซ้อนและความหลากหลายทั้งหมดของกระบวนการพัฒนาของโรงเรียนแห่งชาติและการเรียนการสอนในความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของออร์แกนิกของรัสเซียรัสเซียชาติและภูมิภาค

เมื่อเร็ว ๆ นี้มีการตีพิมพ์และวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอกซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงแนวโน้มความก้าวหน้าของวิธีการสอนการวาดภาพการตกแต่งและการศึกษาด้านสุนทรียภาพโดยใช้ศิลปะพื้นบ้าน

งานวิทยานิพนธ์ของ 90s สะท้อนให้เห็นถึงระดับที่แตกต่างกันของการปรับตัวของความสำเร็จของทฤษฎีการสอนและความสำเร็จของประวัติศาสตร์ศิลปะในเนื้อหาของการศึกษาความงามและการฝึกอบรม สิ่งสำคัญคือต้องทราบว่าการวิจัยเกี่ยวข้องกับการเชื่อมโยงหลักของระบบการศึกษาและสุนทรียศาสตร์สำหรับเด็กและวัยรุ่น

ดังนั้น S.V. Maksimova "บทบาทของศิลปะพื้นบ้านประยุกต์ในการพัฒนาศิลปะของเด็ก 5-7 ปี" มีวัตถุประสงค์เพื่อกำหนดความหมายและสถานที่ของกิจกรรมการแสดงภาพของเด็กโดยใช้ตัวอย่างของศิลปะพื้นบ้านรัสเซียและงานฝีมือในระบบการศึกษาความงามในโรงเรียนอนุบาล

เมื่อมีการพัฒนาปัญหาความต่อเนื่องของกิจกรรมการมองเห็นของเด็กอนุบาลและนักเรียนประถมศึกษาการศึกษานี้จะเป็นประโยชน์ในการกำหนดวิธีการต่อไปของอิทธิพลการสอนที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กภายใต้อิทธิพลของศิลปะประยุกต์

วิทยานิพนธ์จำนวนมาก (ร. Khasanov, Ya.A. Savzonov, L.N. Lyubarskaya, V.S. Belova) ได้อุทิศให้กับวิธีการสอนการวาดภาพตกแต่งตามศิลปะพื้นบ้านในระดับประถมศึกษา

ในการศึกษาโดย R. Khasanov และ Ya.A Savzonov บนวัสดุของศิลปะพื้นบ้านของอุซเบกิสถานและทาจิกิสถานลำดับของงานที่อุทิศให้กับการศึกษาเฉพาะของเครื่องประดับโอเรียนเต็ลในงานตกแต่งกับนักเรียนที่อายุน้อยกว่าได้รับการทดสอบ

ใน L.N. Lyubarskaya "การพัฒนากิจกรรมทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ในเด็กนักเรียนอายุน้อยในกระบวนการเรียนรู้ศิลปะ" บนวัสดุของภาพวาดพื้นบ้านยูเครนแสดงกระบวนการสร้างความสามารถในการควบคุมความงามของความเป็นจริงและความต้องการกิจกรรมความงามเชิงสร้างสรรค์ผ่านการพัฒนาความรู้สึก

วิจัยโดย วท.บ. Belova "วิธีการปรับปรุงวิธีการสอนศิลปะในการฝึกอบรมครูโรงเรียนประถม (ภาพวาดตกแต่งเกี่ยวกับคณะวิชาและวิธีการศึกษาระดับประถมศึกษา)" มีวัตถุประสงค์เพื่อแก้ปัญหาสำคัญ - ระบุวิธีที่จะประสบความสำเร็จมากขึ้นในการแก้ปัญหาการเรียนการสอน กิจกรรมของเด็ก ๆ

มันเป็นสิ่งสำคัญที่ในการทำงานของ B.S. Belov เพื่อจุดประสงค์นี้วิธีที่มีประสิทธิภาพในการแก้ปัญหาทางสายตาในงานศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์นั้นแสดงให้เห็นถึงการมีส่วนร่วมอย่างกว้างขวางของศิลปะพื้นบ้านของสาธารณรัฐมารี

ในวิทยานิพนธ์ปริญญาเอกของเขา, D.G. Pilipenko "การศึกษาความเป็นไปได้ทางสุนทรียศาสตร์และการศึกษาของการทำมัณฑนศิลป์ในโรงเรียนอนุบาล" สะท้อนถึงบทบัญญัติบางประการเกี่ยวกับความสำคัญของศิลปะพื้นบ้านในการศึกษาด้านสุนทรียะและการฝึกอบรมเด็กก่อนวัยเรียนเมื่อผู้เขียนได้กำหนด

4. ระเบียบวิธีสำหรับการทำความรู้จักเด็ก ๆ ด้วยศิลปะและงานฝีมือ

เป้าหมายที่แตกต่างซึ่งหันหน้าไปทางหัวข้อการศึกษา "วิจิตรศิลป์" และ "งานศิลปะ" ยังกำหนดวิธีการที่แตกต่างกันในการตีความความงามของวัสดุศิลปะพื้นบ้าน ดังนั้นความใกล้ชิดกับศิลปะและงานฝีมือในโรงเรียนอนุบาลที่ตั้งอยู่ในสถานที่ของงานศิลปะแบบดั้งเดิมมีวัตถุประสงค์เพื่อการเรียนรู้พื้นฐานของงานฝีมือศิลปะโดยเด็ก ในการฝึกฝนการออกเดทในโรงเรียนอนุบาลประเภทนี้มีตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมในการแก้ไขเป้าหมายที่กำหนดไว้ ตัวอย่างเช่นประสบการณ์ของโรงเรียนอนุบาลของหมู่บ้าน Kubachi ในการดำเนินงานของระบบการศึกษาและงานสร้างสรรค์ในห้องเรียนของแรงงานศิลปะที่จะโททักษะการประมวลผลโลหะศิลปะ ทีมการศึกษาในการทำงานของพวกเขาขึ้นอยู่กับชุดของสื่อการสอน: โปรแกรมเรียนศิลปะที่ได้รับการพิสูจน์อัลบั้มอัลบั้มหนังสือตารางที่อุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของศิลปะ Kubachi งานการศึกษาไม่ได้ จำกัด อยู่ที่กรอบการเรียน ที่นี่พวกเขาเรียนรู้ที่จะชื่นชมและเคารพผลงานของช่างฝีมือพื้นบ้านในชีวิตประจำวัน ประสบการณ์การสอนพื้นบ้านของ Kubachins เมื่อหลายศตวรรษในทุกครอบครัวพ่อส่งต่อความลับของการประมวลผลวัสดุราคาแพงให้กับลูกชายของเขาพบการเปลี่ยนแปลงที่ทันสมัยในการศึกษาความงามและแรงงานของเด็กก่อนวัยเรียน

การค้นหาเนื้อหาโปรแกรมของบทเรียนศิลปะนั้นดำเนินการโดยครูโรงเรียนอนุบาลบนพื้นฐานของธุรกิจศิลปะในภูมิภาคกอร์กี ขอบคุณความพยายามร่วมกันของคนงานของระบบการศึกษาก่อนวัยเรียนในโรงเรียนอนุบาลของภูมิภาคการศึกษาพื้นฐานของภาพวาดศิลปะพื้นบ้านบนไม้นั้นดำเนินการด้วยความช่วยเหลือของช่างฝีมือพื้นบ้านจากโรงงาน "ศิลปิน Khokhloma" (หมู่บ้าน Semino) และ "Khokhloma painting" (Semenov) Polhove-Maidan และ Gorodets

ในการทำความเข้าใจเนื้อหาความงามของการเลี้ยงดูในห้องเรียนสำหรับแรงงานในโรงเรียนอนุบาลบนพื้นฐานของศิลปะพื้นบ้านและธุรกิจหัตถกรรมผลงานของพนักงานของสถาบันวิจัย All-Russian ของอุตสาหกรรมศิลปะเป็นความช่วยเหลือที่ดีให้กับนักการศึกษา ตัวอย่างเช่น "Basics of Crafts" สองระดับ พนักงานของสถาบันอุตสาหกรรมศิลปะกำลังพัฒนาโปรแกรมบทเรียนงานศิลปะโดยคำนึงถึงความเฉพาะของเทคนิคดั้งเดิมของศิลปะพื้นบ้านการจัดตั้งโรงเรียนสอนศิลปะ

ความดึงดูดของศิลปะการตกแต่งพื้นบ้านเป็นวิธีการศึกษาเชิงสุนทรียศาสตร์ในระบบของบทเรียนการวาดภาพตกแต่งในโรงเรียนอนุบาลมีข้อได้เปรียบ สิ่งสำคัญคือความรู้ด้านสุนทรียภาพที่กว้างไกลและแง่มุมที่หลากหลายของผลกระทบทางการศึกษาของศิลปะพื้นบ้านในกระบวนการของการศึกษาที่กลมกลืนของบุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียน

ความใกล้ชิดกับประสบการณ์การสอนขั้นสูงของการศึกษาด้านความงามโดยศิลปะการตกแต่งพื้นบ้านในโรงเรียนอนุบาลของสหพันธรัฐรัสเซียช่วยให้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับตัวอย่างมากมายของครูที่ใช้วิธีการและเทคนิคที่มีประสิทธิภาพซึ่งเผยให้เห็นลักษณะของโรงเรียนศิลปะพื้นบ้านต่างๆ ตัวอย่างเช่นนักการศึกษาของกลุ่มอาวุโสใน Kostroma และภูมิภาคทำงานอย่างกระตือรือร้นกับเด็ก ๆ ในหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพศิลปะพื้นบ้านและการแกะสลักไม้ เพื่อจุดประสงค์นี้มีคนรู้จักไม่เพียง แต่มีอนุสรณ์สถานที่สถาปัตยกรรมไม้ของดินแดนพื้นเมือง แต่ยังมีศิลปะของช่างฝีมือพื้นบ้านของภูมิภาคใกล้เคียง: Yaroslavl, Ivanovo, Vladimir, Gorky ถูกดึงดูดอย่างกว้างขวาง ขอบคุณทักษะการสอนการสนทนาเล็ก ๆ ในชั้นเรียนจิตรกรรมตกแต่งกลายเป็นชุดของการเดินทางที่น่าสนใจไปยังดินแดนแห่งความงามและความดีที่สร้างขึ้นโดยมือของศิลปินพื้นบ้าน

ในโรงเรียนอนุบาลของ Zagorsk ในภูมิภาคมอสโกศูนย์การผลิตของเล่นไม้แบบดั้งเดิมของรัสเซียนักการศึกษาดำเนินการเรียนหลากหลายตามศิลปะของเล่นของรัสเซีย โอกาสทางการศึกษาจำนวนมากเปิดสำหรับโรงเรียนอนุบาลเพื่อส่งเสริมศิลปะพื้นบ้านรัสเซียโดยความร่วมมือกับเจ้าหน้าที่ของ Zagorsk State Museum-Reserve

ความมั่งคั่งทางความคิดทางศิลปะที่ไม่สิ้นสุดนั้นถูกซ่อนอยู่ในการศึกษาเครื่องแต่งกายพื้นบ้านและจากการฝึกแสดงสองทิศทางในการพัฒนาหัวข้อนี้มีความสำคัญอย่างยิ่ง ศึกษาประวัติความเป็นมาของเครื่องแต่งกายพื้นบ้านของดินแดนพื้นเมืองและการตีความแรงบันดาลใจในภาพประกอบตำนานเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ของภูมิภาคการสร้างของที่ระลึก วิธีการนี้สะท้อนให้เห็นในการทำงานของนักการศึกษาระดับอนุบาลใน Pavlovo ภาค Gorky การตีความอีกหัวข้อหนึ่งนั้นเกี่ยวข้องกับการศึกษาศูนย์ปฏิบัติการศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านผลิตภัณฑ์ที่เกี่ยวข้องกับการใช้ประเพณีความงามพื้นบ้านในเครื่องแต่งกายสมัยใหม่ งานดังกล่าวดำเนินการโดยนักการศึกษาผู้เชี่ยวชาญในเมือง Pavlovsky Posad เขตมอสโกที่มีการผลิตผ้าคลุมไหล่ Pavlovsky ที่มีชื่อเสียงผ้าคลุมไหล่และผ้าพันคอทำด้วยผ้าขนสัตว์พิมพ์

5. ส่วนปฏิบัติ

เราพิจารณาการสร้างระบบใหม่ของงานการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์บนพื้นฐานของศิลปะการตกแต่งพื้นบ้านเป็นการสร้างส่วนหนึ่งของระบบการเรียนในทัศนศิลป์ในโรงเรียนอนุบาลโดยรวม ระบบการศึกษาศิลปกรรมศาสตร์เช่นเดียวกับระบบระเบียบวิธีอื่น ๆ นั้นโดดเด่นด้วยแนวคิด (เป้าหมาย) และหลักการสอนที่กำหนดเนื้อหาของโปรแกรมความคิดริเริ่มของวิธีการสอน

เป้าหมายหลักที่กำหนดโดยสังคมสำหรับวิชาของเราคือการบรรลุความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของแรงงานการศึกษาด้านศีลธรรมและความงามสำหรับทุกรอบการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กแต่ละคน ในกระบวนการศึกษาในห้องเรียนเกี่ยวกับการทาสีตกแต่งเราเห็นวิธีแก้ปัญหาสำหรับงานสำคัญของรัฐในการนำระบบการศึกษาและงานสร้างสรรค์มาใช้กับวัสดุของศิลปะการตกแต่งพื้นบ้าน ระบบดังกล่าวควรทำหน้าที่เปิดเผยพลังวิญญาณของเด็กมีประสิทธิภาพสำหรับการพัฒนาความงามของบุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียนและเปิดใช้งานความคิดสร้างสรรค์การตกแต่งของเด็ก

ระเบียบสังคมของสังคมสมัยใหม่ควรสะท้อนให้เห็นในเนื้อหาของการสอนการวาดภาพตกแต่งด้วยศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือ ด้วยเหตุนี้เราจึงคำนึงถึงความเป็นเอกภาพของเนื้อหาและขั้นตอนการสอนจากมุมมองการสอนการพัฒนาสถานะปัจจุบันของการสอนศิลปกรรมในโรงเรียนอนุบาล สิ่งนี้ทำให้เรามีพื้นฐานในการพิจารณาปัจจัยนำต่อไปนี้สำหรับการสร้างระบบการศึกษาและงานสร้างสรรค์:

การวางแผนอย่างเป็นระบบและครอบคลุมเกี่ยวกับเป้าหมายและวัตถุประสงค์ทางการศึกษาในห้องเรียนการทาสีตกแต่ง

การเลือกงานศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมืออย่างเป็นระบบวัตถุแห่งความจริงเพื่อความรู้ด้านสุนทรียภาพและงานตกแต่งของเด็ก

ความแตกต่างของวิธีการเทคนิคการเป็นผู้นำการสอนวิธีการกระตุ้นทั้งโดยกระบวนการของการรับรู้ความงามและงานตกแต่งของเด็ก

คำนึงถึงการประเมินระดับการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ตามผลงานของเด็กในงานตกแต่ง

โดยคำนึงถึงสิ่งที่จำเป็นต้องมีระเบียบวิธีการข้างต้นในการสร้างระบบของงานการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์ช่วยให้เราสามารถเน้นด้านที่สำคัญของกระบวนการการศึกษาในระดับ: ประเภทของงานตกแต่งของเด็ก; ความรู้ด้านสุนทรียภาพชั้นนำและรูปแบบของความรู้ด้านสุนทรียภาพ intersubject และ intrasubject การสื่อสาร จำนวนทักษะกราฟิกและความสามารถ

จากการศึกษาศิลปะพื้นบ้านเกี่ยวกับการปฏิบัติตามหลักการสอนที่สำคัญที่สุดเราพยายามที่จะสรุปเทคนิควิธีการเพื่อกำหนดสถานที่และความหมายของการวิเคราะห์งานศิลปะของศิลปะพื้นบ้านในชั้นเรียนภาพวาดตกแต่งและเพื่อพัฒนาเกณฑ์สำหรับระดับการศึกษาด้านสุนทรียภาพของเด็ก บุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียน

พื้นฐานที่สำคัญในระบบนี้คือความเป็นเอกภาพของความรู้ด้านสุนทรียภาพและเนื้อหาของงานตกแต่ง (กิจกรรมด้านแรงงาน) ของเด็กบนพื้นฐานของศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือและเทคนิคการใช้วิธีการดังกล่าวได้รับการพัฒนาเพื่อกระตุ้นการสร้างสรรค์การแต่งเพลงอิสระของเด็ก ๆ เพื่อจุดประสงค์นี้ภาพวาดพื้นบ้านของ Gorodets, Polkhovsky Maidan, Khostov, Khokhloma, ดิน Dymkovo และ Filimonov ของเล่นของเล่นไม้พื้นบ้านผลิตภัณฑ์ในครัวเรือนของเจ้านายของภาคเหนือผลิตภัณฑ์ปักจาก Ryazan, Vladimir, Torzhok งานศิลปะของ Palekh มีส่วนร่วมในชั้นเรียนวาดภาพตกแต่ง ในการทำงานกับเด็ก ๆ ความรู้ด้านสุนทรียภาพของเด็กก่อนวัยเรียนนั้นลึกซึ้งและจัดระบบอย่างเป็นระบบโดยอาศัยความใกล้ชิดกับเซรามิกพื้นบ้านของ Gzhel, Skopin, ส้นเท้าพื้นบ้าน, การแกะสลักพื้นบ้าน - lubok

การรวมตัวกันของแง่มุมที่สำคัญของกระบวนการศึกษาในชั้นเรียนภาพวาดตกแต่งดำเนินการบนพื้นฐานของระบบของงานการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์ที่สามารถมองเห็นได้ในการเปลี่ยนแปลงของรูปแบบของความรู้เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์และประเภทของงานตกแต่งเด็ก (ตารางที่ 1)

ตารางที่ 1

รูปแบบความรู้เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของเด็กโดยประมาณ

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

    Belyaev T.F. แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการเป็นตัวแทนของนักเรียน - M. , 1989

    Moran A. ประวัติศาสตร์ศิลปะและงานฝีมือ - M. , 1986

    พื้นฐานของมัณฑนศิลป์ที่โรงเรียน - M. , 1981

การศึกษาศิลปะและงานฝีมือเป็นส่วนหนึ่งของการศึกษาด้านศิลปะและความงามของเด็กก่อนวัยเรียนจะช่วยพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กความอยากรู้อยากเห็นและความปรารถนาในการทดลองการคิดเชิงตรรกะจินตนาการความรู้สึกสุนทรียภาพและความภาคภูมิใจในมรดกทางวัฒนธรรมของอาจารย์ของเรา

ดาวน์โหลด:


ตัวอย่าง:

เรียนศิลปะและงานฝีมือที่สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน

การศึกษาศิลปะและสุนทรียศาสตร์ของเด็กก่อนวัยเรียนมีลักษณะเป็นกระบวนการที่มีอิทธิพลต่อวัตถุประสงค์โดยใช้ศิลปะในบุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียนขอบคุณที่ความรู้สึกของรสนิยมความสนใจในศิลปะความสามารถในการสนุกกับมันและความคิดสร้างสรรค์ได้รับการพัฒนาในนักเรียน คุณค่าของการศึกษาด้านศิลปะและสุนทรียศาสตร์นั้นอยู่ในความจริงที่ว่ามันทำให้เด็กมีความสามัคคีกลมกลืนมีผลกระทบทางบวกต่อศีลธรรมของเขาเพิ่มความเย้ายวนและทำให้ชีวิตสวยงาม
ในฐานะที่เป็นวิธีการสร้างความสามารถในการสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียนศิลปะและงานฝีมือสามารถนำมาใช้ซึ่งมีผลกระทบต่อความงามและอารมณ์ที่แข็งแกร่งในบุคลิกภาพของเด็กและยังมีความรู้ความสามารถที่ดีพัฒนาการและการศึกษา
ความใกล้ชิดของเด็ก ๆ ที่มีศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือประเภทต่าง ๆ โดยตรง - กิจกรรมการศึกษาในการทาสีตกแต่งจะช่วยสอนให้พวกเขาเข้าใจความงามของโลกรอบตัวพวกเขาแนะนำพวกเขาเกี่ยวกับประเพณีพื้นบ้านวางรากฐานสำหรับการศึกษาศิลปะและสุนทรียศาสตร์
การจัดกิจกรรมการศึกษาโดยตรงในการตกแต่งภาพวาดเปิดโอกาสให้เด็กได้รู้สึกว่าตัวเองมีบทบาทในการเป็นมัณฑนากรศิลปินเพื่อสะท้อนให้เห็นถึงการทำงานในวิสัยทัศน์ที่สวยงามและความรู้สึกของโลกรอบตัวพวกเขา
งานของฉันในหัวข้อนี้มีโครงสร้างอยู่สองขั้นตอน:

  • ทำความคุ้นเคยกับงานฝีมือพื้นบ้าน
  • การสอนเทคนิคการสร้างแบบจำลองและการวาดภาพ
  • งานเริ่มต้นด้วยการสร้างเงื่อนไขเพื่อให้เด็กและผู้ปกครองคุ้นเคยกับวัฒนธรรมพื้นบ้าน มีการจัดทำแบบสอบถามต่าง ๆ สำหรับผู้ปกครองเพื่อระบุระดับความรู้เกี่ยวกับศิลปะและงานฝีมือวิธีที่พวกเขาแนะนำเด็ก ๆ ดูว่าพวกเขาต้องการให้ลูกเรียนศิลปะและงานฝีมือที่สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนหรือไม่ สำหรับเด็กวรรณคดีที่ให้ข้อมูลเกี่ยวกับงานฝีมือพื้นบ้านเกี่ยวกับคุณสมบัติของรูปแบบเกี่ยวกับประวัติของงานฝีมือได้รับการคัดเลือกวิธีการและเทคนิคที่ใช้ในการทำความคุ้นเคยกับเด็กที่มีศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์ใช้
    เราเริ่มสอนเด็ก ๆ โดยการตรวจสอบของเล่น Dymkovo และรูปภาพของพวกเขาทำให้มีคำอธิบายที่จำเป็นตลอดทางเพื่อช่วยให้เด็ก ๆ เข้าใจคุณสมบัติของการวาดภาพ Dymkovo
    ของเล่น Dymkovo ทำให้เด็ก ๆ สนุกสนานด้วยสีสันความงามที่หาที่เปรียบไม่ได้ความคิดริเริ่มของการแสดง ชุดค่าผสมที่ตัดกันสีสดใสนำไปใช้บนพื้นหลังสีขาวปลุกให้เด็ก ๆ สนใจของเล่น Vyatka กระตุ้นความปรารถนาที่จะเรียนรู้วิธีการปั้นและระบายสีผลิตภัณฑ์ดินด้วยตัวเอง
    เมื่อแนะนำเด็กให้รู้จักกับของเล่น Dymkovo เราได้จัดทำภารกิจดังต่อไปนี้:
  • เพื่อทำความคุ้นเคยกับของเล่น Dymkovo และสร้างความอยากรู้เกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านประเภทนี้
  • เพื่อสร้างเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการทำความคุ้นเคยกับเด็กและผู้ปกครองด้วยศิลปะพื้นบ้านผ่านการแกะสลักและระบายสีของเล่น Dymkovo
  • เพื่อสร้างความรู้เกี่ยวกับองค์ประกอบของการวาดภาพ Dymkovo และสัญลักษณ์ซึ่งสะท้อนให้เห็นในธรรมชาติโดยรอบ
  • เพื่อพัฒนาเด็ก ๆ ให้มีรสนิยมทางสุนทรียะการก่อตัวของความเป็นอิสระและความสามารถในการสร้างสรรค์
  • เพื่อดำเนินการศึกษาด้วยความรักชาติผ่านการศึกษามรดกแห่งชาติ

ในการแก้ปัญหาเหล่านี้เราใช้เทคนิควิธีการดังต่อไปนี้:

  • การสนทนา
  • อ่านนิยาย
  • เกมการสอน
  • การเรียนรู้ในรูปแบบของกิจกรรมการศึกษาโดยตรง
  • ทำงานกับผู้ปกครอง

ในช่วงเริ่มต้นของกิจกรรมการศึกษาเด็ก ๆ จะคุ้นเคยกับของเล่น Dymkovo ตรวจสอบผลิตภัณฑ์ภาพประกอบที่มีสีสัน เด็ก ๆ ฟังด้วยความสนใจอย่างมากต่อเรื่องราวของครูเพราะของเล่นแต่ละชิ้นสามารถนำเสนอได้อย่างสดใสอารมณ์และความรู้สึกโดยใช้การเปรียบเทียบที่แตกต่างกันฉายาและบทกวี
เมื่อพิจารณาของเล่น Dymkovo กับเด็ก ๆ เราให้ความสนใจกับคุณสมบัติของภาพวาด Dymkovo เพื่อความสามารถในการแสดงความประทับใจของเราต่อการรับรู้ของเล่นเหล่านี้เพื่อเน้นความสว่างและความหลากหลายของของเล่น Dymkovo เนื่องจากเด็กจะตอบสนองต่ออารมณ์กับสี ดังนั้นเป้าหมายจึงสำเร็จ - ทำให้เด็ก ๆ คุ้นเคยกับศิลปะพื้นบ้านและเน้นองค์ประกอบของการวาดภาพ Dymkovo เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะวาดองค์ประกอบบางอย่างของภาพวาดนี้: เส้นตรง (จับแปรงในแนวตั้งจากกระดาษหนึ่งแผ่น) และจุดหนึ่ง (poking)
สิ่งนี้มักจะสนใจในของเล่น Dymkovo และความรู้สึกสนุกสนานจากภาพร่างแรก
ในกิจกรรมการเรียนรู้เพิ่มเติมโดยตรงเด็ก ๆ จะได้ทำความคุ้นเคยกับองค์ประกอบใหม่เช่นเส้นหยักวงกลมเซลล์รูปแบบเม็ดและแก้ไขโทนสี ก่อนที่เราจะเริ่มวาดองค์ประกอบของการวาดภาพบนกระดาษเราจะวาดพวกมันในอากาศ
ไม่ใช่เด็กทุกคนที่รับมือกับงาน ดังนั้นฉันจึงทำงานส่วนตัวนอกชั้นเรียนโดยใช้เกมการสอนเช่น: "Circle a element" - เป้าหมายคือการสอนเทคนิคการวาดองค์ประกอบใหม่ "Circle และสี" เกมนี้ช่วยพัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวของนิ้วเพื่อแก้ไขสีกับเด็ก ๆ ซึ่งถูกใช้โดยผู้เชี่ยวชาญ Dymkovo เมื่อดำเนินงานส่วนบุคคลฉันคำนึงถึงความสามารถและความสามารถของเด็กแต่ละคน
เมื่อฉันแนะนำเด็กให้รู้จักสิ่งนี้หรือองค์ประกอบนั้นฉันให้ความสนใจกับความเฉพาะเจาะจงของแต่ละรูปแบบรายละเอียดแต่ละอย่างจากนั้นเด็ก ๆ ก็เริ่มวาดองค์ประกอบแต่ละชิ้นมากขึ้นอย่างมั่นใจมากขึ้น
เด็กก่อนวัยเรียนมีหน่วยความจำไม่คงที่ทักษะการเคลื่อนไหวของนิ้วมือได้รับการพัฒนาไม่ดี ดังนั้นการเรียนรู้จึงถูกสร้างขึ้นจากเรียบง่ายไปจนถึงซับซ้อน ในกระบวนการเรียนรู้เทคนิคการวาดภาพเด็กเรียนรู้ที่จะเลือกและผสมผสานสีเข้าด้วยกันอย่างอิสระ
นี่คือวิธีที่ความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาค่อยๆพัฒนา หลังจากสร้างทักษะทางเทคนิคของเด็ก ๆ แล้วฉันเริ่มพัฒนาจินตนาการความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ โดยใช้เกมการสอนในเวลาว่างการพัฒนาจินตนาการความทรงจำและความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในการวิเคราะห์
เกมการสอน "รูปภาพ - ฝาแฝด"
Tasks: ให้เด็กคุ้นเคยกับของเล่น Dymkovo ต่อไป องค์ประกอบไฮไลต์และชื่อ; พัฒนาความสนใจความคิดจินตนาการสร้างสรรค์ความจำภาพความสามารถในการวิเคราะห์
เกมการสอน "ตกแต่งโมเสก"
ภารกิจ: เพื่อให้เด็ก ๆ ได้รู้จักกับองค์ประกอบของภาพเขียนต่างๆโดยเน้นองค์ประกอบของภาพวาด Dymkovo สามารถหาคู่; พัฒนาความสนใจความสามารถในการวิเคราะห์
เกมการสอน "รวบรวมปริศนา"
ภารกิจ: เพื่อรวบรวมความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับ "หมอกควัน" เพื่อสอนให้รวบรวมทั้งหมดจากหลายส่วน; พัฒนาความคิดจินตนาการสร้างสรรค์
เกมการสอน "ค้นหารูปแบบที่คล้ายคลึงกันในผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป"
ภารกิจ: เพื่อสอนวิธีเปรียบเทียบภาพกับแต่ละรูปแบบ Dymkovo และของเล่นดินเผาสำเร็จรูปค้นหาองค์ประกอบเดียวกันพัฒนาความสนใจความคิดความจำภาพและความสามารถในการวิเคราะห์
เกมเหล่านี้ช่วยให้เด็ก ๆ แต่งเพลงใหม่ ๆ เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะวาดรูปแบบต่าง ๆ โดยไม่ต้องช่วย เมื่อแม่แบบกระดาษจิตรกรรมเด็ก ๆ เลือกองค์ประกอบของการวาดภาพและสีตามที่พวกเขาต้องการ
ตลอดระยะเวลาการศึกษาของเด็ก ๆ เธอได้จัดนิทรรศการผลงานของเด็กเพื่อผู้ปกครองได้เชิญพวกเขาเข้าชั้นเรียนเปิดเพื่อแสดงให้ผู้ปกครองเห็นถึงความสำเร็จของลูก ๆ ของพวกเขาในการเรียนรู้การสร้างแบบจำลองและการวาดภาพของเล่น ในการปฏิบัติงานนั้นมีความจำเป็นต้องติดตามผลของเด็ก เมื่อต้องการทำเช่นนี้ฉันดำเนินการวินิจฉัยตามเกณฑ์บางอย่างซึ่งแสดงให้เห็นถึงการเติบโตของความสนใจของเด็ก ๆ ในศิลปะพื้นบ้าน
การวินิจฉัยระดับความรู้ความสามารถและทักษะในเด็กกลุ่มกลาง
เกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือ ของเล่น Dymkovo
เกณฑ์หลัก:
1. สี:

  • รู้ชุดสีสำหรับการวาดภาพ Dymkovo;
  • รู้ถึงรูปแบบสีบางครั้งอาจลืมสี
  • ไม่ทราบชุดสี

2. แบบฟอร์ม:

  • ดึงองค์ประกอบที่เรียบง่ายและซับซ้อนของการวาดภาพ Dymkovo บ่งบอกถึงรูปแบบที่ถูกต้อง
  • ดึงองค์ประกอบที่เรียบง่ายและบิดเบือนวัตถุที่ซับซ้อนเล็กน้อย
  • ดึงองค์ประกอบง่ายๆที่มีการบิดเบือนเท่านั้น

(องค์ประกอบอย่างง่าย: dot-pea, เส้นตรง, วงกลม; องค์ประกอบที่ซับซ้อน: เซลล์, ส่วนโค้ง, เส้นหยัก, รูปร่างเหมือนเมล็ดพืช)


3. ความสามารถในการทำงานกับปลายแปรง:

  • สามารถวาดได้ดีด้วยปลายแปรง
  • รู้วิธีการทำงานกับปลายแปรง แต่สไตล์การวาดภาพด้วยพู่กันทั้งหมดมีชัย
  • ไม่สามารถใช้กับปลายแปรง

4. องค์ประกอบ:

  • เด็กตกแต่งดินอย่างสมบูรณ์โดยใช้องค์ประกอบที่เรียบง่ายและซับซ้อนของภาพวาด Dymkovo
  • เด็กตกแต่งด้านหน้าของรูปเท่านั้น
  • รูปภาพที่มีผู้คนหนาแน่นจัดเป็นส่วนหนึ่งของรูปร่าง

5. ระดับความเป็นอิสระของงาน:

  • ทำงานได้อย่างอิสระเสริมภาพด้วยองค์ประกอบที่เหมาะสม
  • ต้องการความช่วยเหลือจากอาจารย์เล็กน้อย
  • ไม่สามารถทำงานได้

ระดับสูง.


แสดงความสนใจในของเล่น Dymkovo รู้สีของการวาดภาพ Dymkovo ดึงองค์ประกอบที่ง่ายและซับซ้อน รูปแบบสื่อถึงความแม่นยำ; ดีในการวาดด้วยปลายแปรง เด็กเห็นและตกแต่งรูปทั้งหมดอย่างสมบูรณ์ การใช้องค์ประกอบที่เรียบง่ายและซับซ้อนของการทาสี Dymkovo สามารถทำงานได้อย่างอิสระเสริมภาพด้วยองค์ประกอบที่เหมาะสม


สูงกว่าค่าเฉลี่ย


แสดงความสนใจในของเล่น Dymkovo รู้ถึงรูปแบบสีบางครั้งอาจลืมสี ดึงองค์ประกอบที่เรียบง่ายและบิดเบือนวัตถุที่ซับซ้อนเล็กน้อย รู้วิธีทำงานกับปลายแปรง แต่การวาดด้วยพู่กันทั้งหมดจะมีผลเหนือกว่า เด็กเห็นส่วนหนึ่งของเงาระนาบและตกแต่งมัน; เมื่อทำงานอิสระต้องได้รับความช่วยเหลือจากอาจารย์เล็กน้อย


ระดับกลาง


แสดงความสนใจเพียงเล็กน้อยในของเล่น Dymkovo ชื่อไม่ใช่ทุกสีของภาพวาด Dymkovo (อย่างน้อย 5) ไม่ถูกต้องวาดองค์ประกอบง่าย ๆ แต่บิดเบือนวัตถุที่ซับซ้อน ทำงานส่วนใหญ่กับแปรงทั้งหมด ตกแต่งเป็นส่วนหนึ่งของภาพระนาบสร้างภาพที่กระจุก เมื่อทำงานอิสระเขามักจะหันไปขอความช่วยเหลือจากอาจารย์


ระดับต่ำ.


ไม่แสดงความสนใจในของเล่น Dymkovo ไม่ทราบถึงรูปแบบสีสำหรับของเล่น Dymkovo (เขาสามารถตั้งชื่อได้ 2-3 สี) ดึงองค์ประกอบง่ายๆที่มีการบิดเบือน แต่องค์ประกอบที่ซับซ้อนล้มเหลว ไม่สามารถใช้กับปลายแปรง ไม่มีองค์ประกอบ ไม่สามารถทำงานได้ด้วยตัวเอง

ฉันเรียกโครงการของฉัน "Color Miracle" เพราะปาฏิหาริย์เกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาเด็ก ๆ จากมวลดินเหนียวไร้รูปร่างที่ไร้สีซึ่งมีสีเฉพาะและกลิ่นเราเหมือนอาจารย์โบราณสร้างของเล่นที่ยอดเยี่ยมร่าเริงในสีร่าเริงและมีชีวิตชีวาในการออกแบบเด็กที่มีเสน่ห์และมีเสน่ห์ตอบสนองต่อความรู้สึกที่สวยงามของพวกเขา

เป็นผลโดยตรง - กิจกรรมการศึกษาในภาพวาดตกแต่งตรวจสอบผลิตภัณฑ์ของโท Dymkovo, การสนทนา, เกมการสอนการอ่านบทกวีเกี่ยวกับของเล่นนี้การสังเกตในธรรมชาติที่ทำงานร่วมกับผู้ปกครองเด็กอาจพัฒนาความสนใจอย่างต่อเนื่องในของเล่น Dymkovo เด็กจะได้เรียนรู้ กระดาษแผ่นหนึ่งพวกเขาจะได้เรียนรู้สีของภาพนี้พวกเขาจะใช้แปรงได้ดีขึ้นพวกเขาจะสามารถตั้งชื่อองค์ประกอบทั้งหมดของภาพวาด Dymkovo ทั้งหมดนี้จะนำไปสู่การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของพวกเขา โดยตรง - กิจกรรมการศึกษาและเกมการสอนเกี่ยวกับการวาดภาพ Dymkovo จะเปิดโอกาสให้เด็ก ๆ ได้เรียนรู้เทคนิคการวาดภาพและสอนพวกเขาถึงวิธีการวาดรูปแบบในรูปแบบต่างๆ
เนื่องจากเราอาศัยอยู่ในรัสเซียเด็ก ๆ จึงจำเป็นต้องได้รับการแนะนำให้รู้จักกับศิลปะพื้นบ้านของชาวรัสเซีย
การรวมเด็กเข้ากับกิจกรรมศิลปะประเภทต่าง ๆ ตามวัสดุของศิลปะพื้นบ้านเป็นหนึ่งในเงื่อนไขหลักสำหรับการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์แบบเต็มรูปแบบของเด็กและการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเขา
ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของเครื่องประดับ Dymkovo พบการแสดงออกที่ชัดเจนในผลงานที่หลากหลายของความคิดสร้างสรรค์ของชาวรัสเซียอายุหลายร้อยปี: ในรูปแบบเครื่องประดับที่ดี, การเย็บปักถักร้อยที่มีสีสันและผ้าที่มีลวดลาย, ผ้าโพกศีรษะ
แรงจูงใจและรูปแบบของผลิตภัณฑ์ในครัวเรือนต่างๆสะท้อนให้เห็นถึงความร่ำรวยของความคิดทางศิลปะของผู้คน, ความรู้สึกที่ลึกซึ้งของจังหวะ, สัดส่วน, ความเข้าใจในรูปแบบ, เงา, สี, วัสดุ
การศึกษาเพิ่มเติมของศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ในกลุ่มอาวุโสและเตรียมความพร้อมจะช่วยให้เด็กพัฒนาความสามารถในการสร้างรูปแบบการวางองค์ประกอบในจังหวะที่แน่นอน: บนแถบ, วงกลม, สี่เหลี่ยม, จัดองค์ประกอบรูปแบบในลำดับที่แน่นอน: ตรงกลางในมุม
ในวัยก่อนวัยเรียนระดับสูงเด็ก ๆ ยังคงพัฒนาความสนใจในกิจกรรมภาพด้วยการรวมองค์ประกอบของเครื่องประดับ Dymkovo และการสร้างองค์ประกอบการตกแต่งตามผลิตภัณฑ์พื้นบ้าน เด็ก ๆ เรียนรู้วิธีการวาดรูปแบบ Dymkovo: วงกลมที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางต่าง ๆ , รูปร่างเหมือนเกรน, เซลล์, ลายทาง, ลวดลายหยัก เด็ก ๆ จะคุ้นเคยกับกฎของการจัดองค์ประกอบแบบสมมาตรในรูปแบบบนช่องว่างนวล

สำหรับงานส่วนตัวคุณสามารถใช้สิ่งต่อไปนี้เกมการสอน:
"ค้นหาเครื่องประดับเพิ่มเติม" จุดประสงค์ของเกม: เพื่อรวบรวมความรู้ของเด็ก ๆ ในองค์ประกอบของเครื่องประดับ Dymkovo, ที่จะรับรู้, ชื่อ, อธิบายลักษณะที่ปรากฏและสัญญาณลักษณะโดยที่มันถูกระบุโดยเงา
"ทำลวดลายจากชิ้นส่วน"เป้าหมาย: เพื่อสอนเด็ก ๆ ถึงการกระทำของการสังเคราะห์ความสามารถในการเน้นส่วนต่างๆและประกอบขึ้นทั้งหมดรวมความรู้เกี่ยวกับองค์ประกอบของเครื่องประดับ Dymkovo พัฒนาความคิดสร้างสรรค์และจินตนาการ
"วาดองค์ประกอบที่จำเป็น"เป้าหมาย: เพื่อรวบรวมความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับหลักการสร้างองค์ประกอบแบบสมมาตรเพื่อสอนเทคนิคพื้นฐานของการวาดรูปแบบสมมาตรเพื่อพัฒนาสายตาและทักษะการเคลื่อนไหวของมือ
"ค้นหาของเล่น Dymkovo ในภาพ"เป้าหมาย: เพื่อรวบรวมความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับของเล่น Dymkovo (สุภาพสตรี, แพะ, ม้ากับผู้ขับขี่, ม้าหมุนและอื่น ๆ )

"สีอะไรในของเล่น Dymkovo ที่เป็นสัญลักษณ์?"เป้าหมาย: เพื่อรวบรวมความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับสัญลักษณ์ของสีของรูปแบบ Dymkovo และสอนให้พวกเขาเชื่อมต่อพวกเขากับธรรมชาติ

เกมเหล่านี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาความสนใจในวัฒนธรรมของชาติสร้างองค์ประกอบใหม่เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะผสมผสานรูปแบบของ Dymkovo หลากหลายประเภท การคิด, ความจำ, ความสนใจ, ทักษะยนต์ปรับของนิ้วมือพัฒนาคำศัพท์ของเด็กก่อนวัยเรียนที่อุดมไปด้วย


ในกลุ่มเตรียมการสำหรับโรงเรียนเด็กจำเป็นต้องปลูกฝังทัศนคติที่สวยงามต่อวัตถุและปรากฏการณ์ของโลกโดยรอบ เด็กก่อนวัยเรียนเรียนรู้ที่จะใช้ทักษะการมองเห็นและความสามารถในการทำกิจกรรมตกแต่งอย่างอิสระ ความคิดสร้างสรรค์ในการตกแต่งของเด็ก ๆ กำลังพัฒนาบนพื้นฐานของการผสมผสานของศิลปะพื้นบ้านประยุกต์รัสเซีย เด็ก ๆ ประกอบรูปแบบที่ซับซ้อนมากขึ้นบนกระดาษและดินเหนียวบนพื้นฐานของตัวอย่างจากของเล่น Dymkovo

ในกระบวนการแนะนำเด็ก ๆ ของกลุ่มคนกลุ่มกลางถึงศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ฉันได้ข้อสรุปดังต่อไปนี้:

  • วิชาศิลปะและงานฝีมือมีส่วนช่วยในการคิดเชิงตรรกะในเด็กก่อนวัยเรียน เมื่อทำความคุ้นเคยกับผลิตภัณฑ์ของศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ความหลากหลายของมรดกแห่งชาติของวัฒนธรรมของคนรัสเซียจะเปิดเผยให้เด็กประเพณีดั้งเดิมพิธีกรรมและพิธีกรรมที่ผ่านการศึกษาจากรุ่นสู่รุ่น
  • เด็กก่อนวัยเรียนเรียนรู้ที่จะวิเคราะห์ผลลัพธ์ของกิจกรรมของเขาและค้นหาใบสมัครของพวกเขา นอกจากนี้ขั้นตอนการทำงานฝีมืออย่างมากยังช่วยให้เด็ก ๆ มีความสุขทำให้รู้สึกเหมือนช่างฝีมือ Dymkovo ช่วยให้คุณสร้าง "ปาฏิหาริย์สี"
  • ในกระบวนการของการศึกษาเชิงลึกของศิลปะพื้นบ้านที่ใช้เด็ก ๆ เรียนรู้มากมายเกี่ยวกับองค์ประกอบของเครื่องประดับของของเล่น Dymkovo ความหมายของสัญลักษณ์และการเชื่อมต่อกับธรรมชาติโดยรอบ
  • การตรวจสอบภาพประกอบของรูปแบบ Dymkovo เด็กเรียนรู้การรับรู้ที่เป็นรูปเป็นร่าง: ของเล่นดินคล้ายกับตัวละครจากเทพนิยาย อธิบายถึงผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือ Vyatka เด็ก ๆ พูดถึงความหมายรูปแบบประวัติศาสตร์ของการสร้างซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาคำพูดที่สอดคล้องกันที่มีความสามารถ
  • องค์ประกอบหลายอย่างของเครื่องประดับนั้นไม่ได้ทาสีด้วยแปรงเท่านั้น แต่ยังมีแท่งไม้พิเศษอีกชุด พวกเขากับฉันทดลองใช้ swabs ฝ้ายแทนเป็นหนึ่งในวิธีการวาดที่แปลกใหม่

ดังนั้นเราสามารถสรุปได้ว่าการศึกษาศิลปะการตกแต่งและประยุกต์เป็นส่วนหนึ่งของการศึกษาศิลปะและความงามของเด็กก่อนวัยเรียนช่วยในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กความอยากรู้อยากเห็นและความปรารถนาสำหรับการทดลองการคิดเชิงตรรกะจินตนาการความรู้สึกสุนทรียะ

เสร็จสิ้นโดย: อาจารย์ Stupnikova Yu.A..

สถานการณ์

เรียนวาดภาพในกลุ่มวัยกลางคน

หัวข้อคือ "ของเล่นจิตรกรรม Dymkovo"

เนื้อหาของโปรแกรม: ทำความรู้จักกับเด็ก ๆ ด้วยของเล่น Dymkovo ต่อไป ในเด็ก ๆ ของกลุ่มที่มีอายุมากกว่าเพื่อรวมความสามารถในการตกแต่งรูปร่างปริมาตรในลำดับที่แน่นอนเริ่มต้นด้วยองค์ประกอบพื้นฐานขนาดใหญ่วางชิ้นเล็ก ๆ ระหว่างพวกเขา เด็ก ๆ ของกลุ่มชนชั้นกลางเรียนรู้ที่จะวางองค์ประกอบง่าย ๆ ของรูปแบบลงบนรูปแบบปริมาตรสร้างองค์ประกอบอย่างอิสระ เพื่อรวมความสามารถในการพิจารณารูปแบบของของเล่น Dymkovo โดยเน้นองค์ประกอบต่างๆซึ่งเป็นการผสมสี เสริมความสามารถในการใช้ gouache, แปรง, ผ้าเช็ดปาก เพื่อส่งเสริมความสนใจในของเล่น Dymkovo เพื่อดูความคิดริเริ่มความเคารพในผลงานของช่างฝีมือพื้นบ้าน

วัสดุ: 1. Gouache แปรง, ที่วางแปรง, ผ้าเช็ดปาก, กระดานสำหรับของเล่น, ของเล่นดิน, แผ่นสำหรับจังหวะทดสอบ (กลุ่มอาวุโส);

2. จานรองแก้วสำหรับไข่, ไข่, gouache, ผ้าเช็ดปาก, แปรง (กลุ่มกลาง)

หลักสูตรของบทเรียน

พวกยืนรอบโต๊ะ ฟังบทกวีอย่างระมัดระวังแล้วตอบคำถาม

Dymkovo มีชื่อเสียงในเรื่องอะไร?

กับของเล่นของคุณ!

ไม่มีสีเขม่าในนั้น

สีเทาของสีเทานั้นคืออะไร

เธอมีรุ้ง

จากน้ำค้างหยด

มีบางอย่างในตัวเธอเพื่อความสุข

ฟ้าร้องเหมือนเบส

คิดและเล่าให้ฉันฟังเกี่ยวกับบทกวีชิ้นนี้ของของเล่นอะไร? (Dymkovskaya)

(ครูถอดผ้าคลุมเตียงมีของเล่น Dymkovo บนโต๊ะ)

ถาม: พวกของเล่นได้มาเยี่ยมพวกเราแล้ว ของเล่นประเภทนี้คืออะไร? วาเลเรียและแม่ของเธอทำงานวิจัยซึ่งพวกเขารู้ว่าตอนนี้เราจะฟัง

Pebyonok: - ของเล่น Dymkovo ทำในหมู่บ้าน Dymkovo

"ควันจากปล่องไฟเป็นเสา

ราวกับว่าทุกสิ่งอยู่ในหมอกควัน

สีฟ้าให้

และหมู่บ้านใหญ่ Dymkovo นั้นถูกตั้งชื่อ

พวกเขารักเพลงเต้นรำ

ปาฏิหาริย์เกิดที่นั่น - นิทาน

และพวกเขาหล่อขึ้นมาจากดินเหนียวของเล่นทั้งหมดไม่ง่ายเลย

และทาสีอย่างน่าอัศจรรย์

หิมะขาวเหมือนต้นเบิร์ช

แวดวง, ขีดกลาง, แถบ -

รูปแบบเรียบง่ายดูเหมือน

แต่ฉันไม่สามารถมองออกไป

ถาม: ทำได้ดีมาก และของเล่นถูกวาดด้วยมือโดยช่างฝีมือ Dymkovo พวกเขาใช้สีสดใสที่ชุ่มฉ่ำสำหรับการทาสี

ตอนนี้พวกมาที่โต๊ะนี้ ก่อนที่เราจะเป็น "ลานนก" คุณเห็นใคร (ไก่งวงห่านกระทงไก่) อะไรคือของเล่นที่วาดด้วย? (Dymkovskaya)

พวกคุณเดาปริศนา

กำลังมองหาแฟนสาว

ด้วยกระจุกด้านบน

ไม่ไกลจากระเบียง

เสียงออกมา ko-ko-ko. " (แม่ไก่).

ลองดูที่มัน เราจะดึงดูดสายตาของของเล่น Dymkovo ได้อย่างไร? (จุดแช่ง, จุด) ลวดลายบนอกไก่คืออะไร? (ขนมปัง) ไก่มีปีกสองข้างอยู่บนลำตัว ปีกของภาพวาดมีองค์ประกอบอะไรบ้าง (ขนมปังเส้นหยักจุด) ส่วนที่สวยที่สุดของนก Dymkovo คือหาง องค์ประกอบของรูปแบบคืออะไรหางทาสีด้วย? ครั้งแรกที่เราวาดองค์ประกอบขนาดใหญ่แล้วองค์ประกอบขนาดเล็กของรูปแบบ

พวกดูสิ่งที่เกิดขึ้นกับไก่พวกเขาหายไปแต่งตัวสวยงามที่ไหน? ช่างน่าเศร้าเหลือเกิน มาช่วยนกกันเถอะ ตอนนี้เด็ก ๆ ของกลุ่มที่มีอายุมากกว่าจะกลายเป็นช่างฝีมือ Dymkovo และช่างฝีมือและพวกเขาจะทาสีไก่ของเรา ค่อย ๆ เอาไก่เอาสถานที่และไปทำงาน

เด็ก ๆ ของคนกลุ่มกลางนั่งลงอย่างถูกต้องฟังฉันอย่างตั้งใจ

วันหยุดของคริสเตียนชื่ออะไรเมื่อคุณแม่คุณยายทุกคนวาดภาพไข่พระคริสต์ไปเยี่ยมกัน ค่อนข้างเร็ว ๆ นี้วันที่ 15 เมษายนเป็นวันหยุดอีสเตอร์ ในวันหยุดนี้เป็นประเพณีที่จะทาสีไข่ซึ่งเรียกว่าไข่อีสเตอร์ มีความเชื่อดังกล่าว: - "ถ้าคุณเก็บไข่ไว้ทั้งปีจากนั้นทุกอย่างก็เลวร้าย

ดูมีไข่อยู่บนโต๊ะของคุณเราจะทำไข่อีสเตอร์วันนี้ทาสีพวกเขา คิดและบอกฉันว่ารูปแบบที่เราจะตกแต่งไข่ด้วยถ้าพวกเขาดำเนินการโดยไก่ Dymkovo (รูปแบบ Dymkovo) เด็ก ๆ ดูที่โต๊ะของฉันมีไข่อีสเตอร์ ลองดูที่พวกเขา สิ่งที่องค์ประกอบของรูปแบบคือไข่นี้ทาสี (โดยวิธีการของการยึดมั่น) - ขนมปังจุด มันมีรูปแบบนี้ที่เราจะทาสีไข่อีสเตอร์กับคุณ ดูสิว่าฉันจะทำสิ่งนี้อย่างไร: ไข่อยู่บนขาตั้งมันจะดีกว่าถ้าไม่หมุนมันออกไป แต่หมุนมันหมุนที่ขาตั้ง (คุณสามารถเชิญเด็ก ๆ ให้ยืนรอบโต๊ะครู) ฉันใส่สีสดใสลงบนแปรงจับแปรงอย่างถูกต้องด้วยปลายเหล็กในมือขวา ฉันเริ่มวาดลวดลายในส่วนบนของไข่ทาและเอาแปรงออก หมุนขาตั้งเราได้รูปแบบเป็นวงกลม ฉันหยิบสีอื่นมาทาขนมปัง (โดยการทำให้เปียก) ในลักษณะที่ยุ่งเหยิงทั่วไข่ คุณสามารถวางจุดระหว่างขนมปังด้วยปลายแปรง ใช้สีสดใส: สีเขียวและสีส้มสีแดงและสีเหลืองสีน้ำเงิน ที่นี่เช่น pysanka ปรากฎ ไปทำงานกันเถอะ (เปิดเพลง)

ในเวลานี้หากเด็กโตทำงานเสร็จแล้วพวกเขาก็เปิดเผยไก่ไปที่ "ลานนก" มาสรุปบทเรียนกัน

สิ่งที่คุณได้รับ Dymkovo ไก่ที่สวยงาม งานไหนเป็นคนงี่เง่าที่สุด? Kostya ใช้องค์ประกอบอะไร ดูว่าไก่สนุกอย่างไร

เด็ก ๆ ของกลุ่มคนชั้นกลางทำงานให้เสร็จตั้งพวกเขาไว้บนขา

พวกคุณเลือกคำอะไรเพื่ออธิบายของเล่น Dymkovo

- (สวยงาม, ทาสี, ขลัง, สว่าง, ฉ่ำ, สีสัน, สง่างาม)

คุณสามารถหาคำพูดมากมายเกี่ยวกับงานของอาจารย์ชาวรัสเซียได้:

รัสเซียของเรายอดเยี่ยม

และคนของเรามีความสามารถ

เกี่ยวกับพื้นเมืองรัสเซียช่างฝีมือ

ข่าวลือไปทั่วโลก


1. รูปแบบทางประวัติศาสตร์ของการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์การตกแต่ง 3

2. งานเพื่อทำความคุ้นเคยในโรงเรียนอนุบาล สิบเอ็ด

3. โปรแกรมการสอนศิลปะและงานฝีมือ สิบสี่

4. วิธีการสอนเด็กให้รู้จักกับศิลปะและงานฝีมือ สิบหก

5. ส่วนการปฏิบัติ สิบเก้า

ศิลปะการตกแต่งได้ผ่านการพัฒนามาอย่างยาวนาน - จากการตกแต่งขั้นต้นโดยผู้คนดั้งเดิมของเครื่องมือต่าง ๆ เครื่องปั้นดินเผาเครื่องแต่งกายไปจนถึงผลิตภัณฑ์ที่ซับซ้อนมากมายในการตกแต่งภายในที่ทันสมัยในเมือง การพัฒนานี้ไปในหลายทิศทางหรือส่วน หนึ่งในนั้นคือการพัฒนาประเภทของศิลปะการตกแต่ง ศิลปะการตกแต่งค่อยๆรวบรวมวัตถุทางสิ่งแวดล้อมที่หลากหลายเข้ามาในวงโคจรของมันและวันนี้มันกลายเป็นสากลเกือบ แนวใหม่เกิดขึ้นและไม่เพียง แต่เมื่อปรากฏการณ์ใหม่ ๆ ถูกดึงเข้าไปในขอบเขตของความคิดสร้างสรรค์การตกแต่งเช่นการต่อเรือในศตวรรษที่ 10 - 11, การพิมพ์หนังสือในศตวรรษที่ 14 - 15, การทำสวนในศตวรรษที่ 16 - 17 เป็นต้น เนื่องจากการพัฒนาเทคโนโลยีสำหรับการประมวลผลการตกแต่งของวัสดุ ดังนั้นในศตวรรษที่ 17 - 18 การผลิตจานพอร์ซเลนในยุโรปปรากฏขึ้นซึ่งในไม่ช้าก็เป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาพลาสติกตกแต่งขนาดเล็ก ในศตวรรษที่ 19 อันเป็นผลมาจากความก้าวหน้าด้านโลหะวิทยาและงานโลหะลักษณะของการไล่จับขาตั้งเกิดขึ้นอย่างแพร่หลายซึ่งขณะนี้ได้แพร่หลายไปพร้อมกับรูปแบบใหม่ - อนุสาวรีย์ซึ่งนำไปสู่ถนน

มันเป็นลักษณะที่ไม่นานหลังจากการปรากฏตัวของอุปกรณ์ส่องสว่างไฟฟ้าครั้งแรกความพยายามถูกใช้เพื่อส่องสว่างยามเย็นของเมือง ("แสงรัสเซีย" ในปารีสบนหอไอเฟล) วันนี้ต้องขอบคุณความเรียบง่ายและความปลอดภัยของการสร้างระบบที่ซับซ้อนของการส่องสว่างด้วยไฟฟ้าการแสดงละครการตกแต่งของพื้นที่และการกระทำด้วยความช่วยเหลือของแสงซึ่งถูกนำมาใช้แล้วในสมัยโบราณด้วยการใช้คบเพลิง

การพัฒนาประเภทของมัณฑนศิลป์ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากการพัฒนาทางสังคมของสังคมซึ่งนำไปสู่การทำให้เป็นประชาธิปไตยในชีวิตอย่างต่อเนื่องการมีส่วนร่วมของสังคมในกิจกรรมที่กระตือรือร้นมากขึ้นเรื่อย ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการเปลี่ยนจากการพัฒนาทางเศรษฐกิจและสังคมที่เป็นทาสของทาสไปสู่ระบบศักดินาการพัฒนาของศิลปะการตกแต่งพื้นบ้านและประเภทที่แปลกประหลาดมักจะไม่ซ้ำกันในหมู่คนที่แตกต่างกันเริ่มต้น: ผ้าขนหนูปักหรือปัก, ของเล่นดิน ความคิดสร้างสรรค์ในการตกแต่งได้รับการพัฒนาโดยการเริ่มต้นที่ยิ่งใหญ่ของมือสมัครเล่นรวมถึงการแสดงของเด็กและเด็กนักเรียน มันได้แทรกซึมเข้าไปในชีวิตทางสังคมกระบวนการผลิตและการศึกษาอย่างแน่นแฟ้นกลายเป็นองค์ประกอบที่จำเป็นในรูปแบบของหนังสือพิมพ์วอลล์บอร์ดกระดานประกาศบัตรเชิญโปสเตอร์สื่อการเรียนการสอนด้านภาพเป็นต้น

คุณลักษณะของการพัฒนาศิลปะการตกแต่งที่เกี่ยวข้องกับความจำเพาะของฟังก์ชั่นสุนทรียะในการให้บริการเสริมคุณค่าทางศิลปะของสภาพแวดล้อมของชีวิตคือประเภทของมันเมื่อพวกเขาปรากฏตัวไม่ตายอีกต่อไป บางคนถูกลืมไปสักพักบางครั้งก็สำคัญ

ไม่มีการจำแนกประเภทของศิลปะการตกแต่งอย่างเข้มงวด เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะพวกเขาตามลักษณะของวัสดุเทคนิคการดำเนินการและประเภทของวัตถุประสงค์ ปัจจุบันมีประเภทหลักของศิลปะการตกแต่งดังต่อไปนี้: การออกแบบตกแต่งภายใน (ในประเทศ, สาธารณะ, อุตสาหกรรม, การศึกษา), การออกแบบของพิพิธภัณฑ์นิทรรศการและพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการศิลปะสวนและสวนสาธารณะตกแต่งถนนรวมถึงตอนเย็นในวันหยุด ฯลฯ ศิลปะการแสดงละครและมัณฑนศิลป์เสื้อผ้าของใช้และของประดับตกแต่งของที่ระลึกและตราของเล่นของเล่นรูปกราฟิคขนาดเล็กรูปแบบโปสเตอร์ตกแต่งและหนังสือพิมพ์ติดผนังหนังสือพิมพ์ขาตั้งไล่รูปแบบการไล่ล่าอนุสาวรีย์และจิตรกรรม (รวมอยู่ในการออกแบบตกแต่งภายในดินแดนถนน) พรมเฟอร์นิเจอร์ศิลปะเครื่องประดับ ฯลฯ

อีกหนึ่งชิ้นในการพัฒนาศิลปะการตกแต่งก็คือการเปลี่ยนแปลงรูปแบบศิลปะ

ในความคิดสร้างสรรค์การตกแต่งคุณสมบัติที่แปลกประหลาดของสไตล์ศิลปะพบได้อย่างชัดเจนที่สุดในองค์กรและการออกแบบตกแต่งภายในถนนและสวนและสวนสาธารณะตระการตานั่นคือในหลักการวิธีการและวิธีการแก้ปัญหาที่ซับซ้อนของสภาพแวดล้อมการตกแต่งที่เฉพาะเจาะจงสำหรับยุคใดยุคหนึ่ง บทบาทนำของประเภทเหล่านี้ในการพัฒนาโวหารของศิลปะการตกแต่งทั้งหมดอธิบายโดยความจริงที่ว่าแรงกระตุ้นของการพัฒนารูปแบบมาจากสถาปัตยกรรมซึ่งประเภทเหล่านี้มีความสัมพันธ์กันอย่างใกล้ชิด รูปแบบในสถาปัตยกรรมในคุณสมบัติพื้นฐานของพวกเขาเกือบจะในทันทีที่พบการตอบสนองและการสนับสนุนการพัฒนาศิลปะการตกแต่ง ดังนั้นการปิดรูปแบบของรูปแบบของหลังโดยทั่วไปเกิดขึ้นพร้อมกับการกำหนดรูปแบบประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรม อย่างไรก็ตามเมื่อศึกษาประวัติศาสตร์ของศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์มันควรจะเป็นพาหะในใจว่ามีช่วงเวลาที่แยกต่างหากเมื่อเล่นศิลปะประเภทนี้เมื่อเทียบกับสถาปัตยกรรมมีบทบาทสำคัญในการสร้างภาพศิลปะของการตกแต่งภายใน โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการตกแต่งภายในที่ทันสมัยของอาคารที่อยู่อาศัยและสาธารณะ พื้นฐานทางสถาปัตยกรรมและการก่อสร้างของพวกเขานั้นโดดเด่นด้วยเหตุผลเชิงสร้างสรรค์ซึ่งเป็นหนึ่งในเหตุผลที่เป็นมาตรฐานทางเศรษฐกิจที่เข้มงวดของการก่อสร้างจำนวนมาก

ส่วนที่สามของพัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของมัณฑนศิลป์คือธีมแรงจูงใจและพล็อตของงานรวมถึงการตกแต่ง การเปลี่ยนแปลงของพวกเขาเกิดขึ้นในการเชื่อมต่อโดยตรงกับการเกิดขึ้นของประเภทใหม่ในศิลปะการตกแต่งและการเปลี่ยนแปลงในรูปแบบ ในเรื่องของศิลปะการตกแต่งพวกเขามักจะพบและสะท้อนให้เห็นถึงส่วนใหญ่ของชุดรูปแบบและแรงจูงใจที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมทางเศรษฐกิจอุตสาหกรรมและสังคมของผู้คน ในอนุสรณ์สถานงานศิลปะของชนเผ่าเร่ร่อนเราเห็นภาพสัตว์เกือบทั้งหมดซึ่งความสนใจและความคิดของมนุษย์นั้นเข้มข้น ในรูปแบบของความคิดสร้างสรรค์ในการตกแต่งของผู้อยู่อาศัยทางการเกษตรโลกพืชและความหลากหลายบางครั้งจักรวาลสัญลักษณ์สัญลักษณ์ที่เกี่ยวข้องกับวงจรหลักของชีวิตของธรรมชาติและกิจกรรมทางการเกษตรอย่างชัดเจน

ในศตวรรษต่อมาโครงสร้างใจความของมัณฑนศิลป์มีความซับซ้อนมากขึ้น แต่มันก็ยังคงแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนแม้ว่ามักจะทางอ้อมผลกระทบของผลประโยชน์หลักของชีวิตประจำวันของผู้คน จริงการแพร่กระจายของศาสนาคริสต์ในยุโรปในศตวรรษที่ 6-10 นำไปสู่การยกระดับของคุณสมบัติเฉพาะในท้องถิ่นของศิลปะการตกแต่งเพื่อความเป็นสากลของรูปแบบและแรงจูงใจ อย่างไรก็ตามแรงจูงใจระดับชาติที่เฉพาะเจาะจงบางอย่างยังคงมีอยู่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศิลปะพื้นบ้านการทอเป็นองค์ประกอบของประเภทยุโรปทั่วไป

ลักษณะเฉพาะของชาติในการตีความทางศิลปะ, ลักษณะ, รูปแบบของการสร้างรูปแบบและธรรมชาติของเทคนิคการแสดงออกและวิธีการที่ได้รับการรักษาไว้อย่างแน่นหนามากขึ้นและในหลาย ๆ ทางรอดมาจนถึงทุกวันนี้

วันนี้ศิลปะการตกแต่งยังพบการพัฒนาอย่างกว้างขวางของรูปแบบและพล็อตของกิจกรรมทางเศรษฐกิจอุตสาหกรรมและสังคมสมัยใหม่ของผู้คนเช่นการผลิตภาคอุตสาหกรรมการวิจัยทางวิทยาศาสตร์การสำรวจอวกาศการต่อสู้เพื่อสันติภาพความห่วงใยในการอนุรักษ์อนุสาวรีย์โบราณเป็นต้น ประเภททัศนศิลป์ของมัณฑนศิลป์: ภาพวาดอนุสาวรีย์กราฟิกการไล่ขาตั้ง แต่ถึงแม้จะอยู่ในประเภทการตกแต่งของมันอิทธิพลของวิถีชีวิตที่ทันสมัยสามารถตรวจสอบได้อย่างง่ายดายแสดงออกทางอ้อมในการพูดน้อย ๆ ความถูกต้องและไม่ใช่แบบดั้งเดิมของจังหวะการผสมสีพื้นผิวเงาและคุณสมบัติเรียงความอื่น ๆ ของงาน

ช่างฝีมือพื้นบ้านมีการอธิบายไว้ใน Ipatiev Chronicle ภาพขนาดเล็กของ Ostroumov Gospel ให้ความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับสีสันของสมัยก่อนในการขับร้อง Izbornik Svyatoslav จาก 1,073 มีภาพของอาคารทาสีอาคาร

งานฝีมือพื้นบ้านของ Kievan Rus ได้รับการฝึกฝนโดยผู้เชี่ยวชาญจากหลายสาขาอาชีพรวมถึงศิลปะและการตกแต่ง

สถานที่แห่งความเข้มข้นของศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านได้รับการระบุมานานแล้วและเกี่ยวข้องกับการปรากฏตัวของวัสดุธรรมชาติอย่างน้อยหนึ่งอย่างเช่นเดียวกับทางแยกของเส้นทางการค้าศูนย์วัฒนธรรมและปัจจัยอื่น ๆ ในช่วงศตวรรษที่ 16 - 17 บนดินแดนของรัฐของเราสภาพทางภูมิศาสตร์ของงานฝีมือในปัจจุบันได้พัฒนาไปแล้วโดยทั่วไปความคิดริเริ่มระดับชาติและระดับท้องถิ่นของพวกเขาได้รับการพิจารณาในการแก้ปัญหาองค์ประกอบของรูปแบบในความเข้าใจของวัสดุในรูปวาดและพลาสติกสีและการตกแต่ง

การเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดของศิลปะประยุกต์พื้นบ้านที่มีทั้งชีวิตของผู้คนเงื่อนไขและประเพณีที่ระบุไว้ในนั้นคือคุณสมบัติของความจริงและความฉับไวทางอารมณ์ ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ภาพกราฟิกขาวดำที่ให้สีของภาพวาด Mezen ซึ่งเกิดขึ้นในภาคเหนือของประเทศไม่ได้ตั้งใจ ความพยายามอย่างต่อเนื่องของผู้คนในเอเชียกลางที่มีแดดสำหรับจานหลากสีที่สดใสในเซรามิกการทอพรมและโมเสคก็เป็นธรรมชาติเช่นกัน ผู้คนมักจะยืมเทคนิคซึ่งกันและกันจากการดำเนินการสูตรสำหรับการตกแต่งผลิตภัณฑ์และแม้แต่รูปร่างของพวกเขา แต่ทุกครั้งที่มีเงื่อนไขใหม่องค์ประกอบที่ยืมมาได้รับการทำใหม่ในจิตวิญญาณของประเพณีแห่งชาติหรือได้รับเสียงใหม่ขอบคุณพื้นฐานดั้งเดิมของผลิตภัณฑ์

ศิลปะประยุกต์พื้นบ้านมักจะดูดซับความสำเร็จบางอย่างในการทำงานของช่างฝีมือมืออาชีพ โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่รู้จักกันในบทบาทของจิตรกรของ XIX ปลาย - ต้นศตวรรษที่ XX ในกิจกรรมของภูมิภาคมอสโกและงานฝีมือศิลปะ Smolensk ในการฟื้นฟูของเล่น Vyatka ในการพัฒนาพลาสติกกระดูกขนาดเล็ก

วัสดุหลักสำหรับงานฝีมือศิลปะในพื้นที่ป่าของประเทศตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบันคือไม้ ลายมือของการประมวลผลนั้นแตกต่างกันมากตัวอย่างเช่นการแกะสลักใน Sergievsky Posad, Bogorodsky (การแกะสลัก Bogorodskaya) และ Khotkov เปลี่ยนด้วยการระบายสีใน Semenov, Khokhloma และ Roodts เป็นเวลานานมาแล้วที่เทคนิคการฝังไม้ด้วยโลหะหินสีเปลือกหอยมุก "เต่า" เช่นเดียวกับเทคนิค intarsia - ชุดของรูปภาพหรือเครื่องประดับบนพื้นผิวของวัตถุและกระดานจากชิ้นไม้ที่แตกต่างกันรวมถึงวัตถุที่มีค่านำเข้า -

ในภาคกลางของประเทศมีการผลิตผลิตภัณฑ์มากมายจากนกเชอร์รี่และเถาวัลย์วิลโลว์ - ใน Kostroma, Kineshma ในภูมิภาค Ivanovo เปลือกไม้เบิร์ชก็ใช้เกือบทุกที่ซึ่ง beetroots (tuyeski) ถูกสร้างขึ้นมาเพื่อน้ำนมและ kvass, nabirukhi หรือตะกร้าสำหรับผลเบอร์รี่และเห็ด, กล่องและสาก (ประเภทของกล่องด้านหลัง) สำหรับการผลิตของใช้ในครัวเรือนและของเล่นต่าง ๆ ก็มีฟางข้าว (ในทะเลบอลติกและทางใต้ - ต้นกกในเทือกเขาคอเคซัส - ไม้ไผ่)

การทำเครื่องปั้นดินเผาเป็นงานฝีมือที่แพร่หลายมากที่สุดแห่งหนึ่งของประเทศ ตั้งแต่ศตวรรษจนถึงศตวรรษได้มีการปรับปรุง: พวกเขาเรียนรู้วิธีการเลือกดินเหนียวหลากหลายชนิดนวดด้วยสารเติมแต่งเผามันภายใต้โหมดต่าง ๆ เทแก้วทับลงไปทาสีทาสีแสตมป์ ขึ้นอยู่กับทรัพยากรของวัตถุดิบและเชื้อเพลิงความเชี่ยวชาญปรากฏ: เครื่องปั้นดินเผาที่ผลิตใน Skopin, Balkhar, Dymkovo, Chernigov ฯลฯ มาจิลิกา - ใน Gzhel, Kosov ฯลฯ เผาและเครื่องลายคราม - บน Volga บน

การตกแต่งเสื้อผ้าเป็นหนึ่งในความคิดสร้างสรรค์ที่มีขนาดใหญ่ที่สุดและเป็นต้นฉบับในหมู่ประชาชนของประเทศของเรา ผ้าซึ่งเป็นวัสดุหลักสำหรับการผลิตเสื้อผ้ามักจะมีความหลากหลายของศิลปะเสร็จสิ้น เครื่องประดับจากกระดานแกะสลัก (ส้นเท้า) ถูกยัดลงไปมันทาสี, ปัก, รวมถึงไข่มุกและลูกปัด, ลูกฟูก, ตกแต่งด้วยลูกไม้ถัก (Vologda, Vyatka, Yelets, Ryazan ฯลฯ ) มีงานฝีมือการทอลวดลายในรัสเซียยูเครนและเบลารุส การทำด้วยผ้าขนสัตว์มีการใช้กันอย่างแพร่หลายในแถบบอลติกยูเครนและคอเคซัส

พรมทำ แต่เดิมปรากฏในเศรษฐกิจท่องเที่ยวเป็นลูกบุญธรรมและพัฒนาโดยคนอยู่ประจำ ในภาคเหนือนั้นพรมทำจากหนังสัตว์ในคาซัคสถานและในเทือกเขาคอเคซัส

ท่ามกลางประชาชนชาวเกษตรประจำถิ่นของเอเชียกลางยูเครนและประเทศอื่น ๆ พรมทอที่ทำด้วยมือที่มีขนาดใหญ่นั้นมีความสมบูรณ์แบบ

ทางตอนเหนือของประเทศมีชื่อเสียงในเรื่องขนและเครื่องหนัง พวกเขาถูกปักด้วยด้ายสีลูกปัดลูกปัด บ่อยครั้งที่ขนสัตว์หนังและผ้ารวมอยู่ในผลิตภัณฑ์เดียว หนังย้อมและนูนที่นี่ (ในรัฐบอลติก) มักจะสัมผัสกับเครื่องประดับนูน

เช่นเดียวกับผลิตภัณฑ์ดินเหนียวผลิตภัณฑ์โลหะได้กลายเป็นที่แพร่หลายตั้งแต่สมัยโบราณเป็นผลิตภัณฑ์ของงานฝีมือพื้นบ้าน โลหะถูกหลอม, งอ, เท, ทำเหรียญ, สลัก, หมึก ผลิตภัณฑ์ดีบุกใน Zhostovo ถูกทาสี ของใช้ในครัวเรือนจำนวนมากทำจากโลหะซึ่งค่อยๆขยายตัว บ่อยครั้งที่รายละเอียดการตกแต่งทำจากโลหะส่วนใหญ่เป็นเหล็กแผ่นและแถบถูกนำมาใช้เป็นของตกแต่งสำหรับอาคารที่มีฟังก์ชั่นที่มีประโยชน์: ปล่องไฟ, กุมภ์, อุปกรณ์ประตู ฯลฯ พวกเขายังใช้กันอย่างแพร่หลายในเฟอร์นิเจอร์

ในพื้นที่ภาคเหนือของประเทศ (Kholmogory, Tobolsk, Yakutia) สถานที่ที่โดดเด่นถูกครอบครองโดยประติมากรรมกระดูกขนาดเล็กแกะสลักบนงาวอลรัสและกระดูก slotted สำหรับการตกแต่งเครื่องใช้ขนาดเล็ก ในระหว่างการขุด Novgorod โบราณพบผลิตภัณฑ์กระดูกจำนวนมากรวมทั้งชิ้นหมากรุก ไปทางทิศใต้เช่นใกล้มอสโกใน Khotkovo แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในพื้นที่ภูเขาของเทือกเขาคอเคซัส (Kislovodsk, auls ของดาเกสถาน ฯลฯ ) ยังคงมีการประมงสำหรับการประมวลผลฮอร์น

อุตสาหกรรมอำพันมีสถานที่สำคัญในสาธารณรัฐบอลติกมาจนถึงทุกวันนี้ ประเทศบอลติกเป็นผู้จัดหาอำพันไปทั่วโลกมาตั้งแต่สมัยโบราณ นักเขียนชาวโปแลนด์ Y. Makhovsky เขียนไว้ในหนังสือของเขา "The History of Sea Piracy" ที่ filibusters, corsairs, privateers ได้ตามล่าหาเรือที่แล่นจากทะเลบอลติกไปยังอียิปต์เป็นพิเศษด้วยอำพัน ใน Palanga ในวัง Tyszkiewicz มีการสร้างพิพิธภัณฑ์อำพัน

ต่อมางานฝีมืออื่น ๆ เริ่มพัฒนากระบวนการผลิตหิน (Ural, Altai) และการผลิตผลิตภัณฑ์แก้ว (Leningrad, Gus-Khrustalny ฯลฯ )

ในบริเวณตอนกลางของรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 บนพื้นฐานของการวาดรูปไอคอนและงานทาสีเครื่องเขินขนาดเล็กที่น่าอัศจรรย์บนโลงศพเล็ก ๆ และต่อมาบนผ้าพันคอเล็ก ๆ ก็เริ่มปรากฏ (Fedoskino, Palekh, Mstera, Kholui) นี่คือตัวอย่างหนึ่งของการเกิดขึ้นของประเภทใหม่ในศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้าน การหล่อปูนพลาสเตอร์ (ธนาคารหมูในรูปแบบของแมวรูปแกะสลัก) งานพิมพ์ที่ได้รับความนิยม ฯลฯ ควรสังเกตด้วยเช่นงานศิลปะโบราณเช่นไข่ไข่ (ยูเครน, รัสเซียตอนใต้) และการอบและลวดลายขนมปังขิงแกะสลัก ( Tula, มอสโก, ฯลฯ )

โดยทั่วไปแล้วความหลากหลายของการประมงนั้นไม่ธรรมดา ในความเป็นจริงพวกเขาปรากฏตัวขึ้นที่ซึ่งมีเนื้อหาฟรีและแน่นอนว่าเป็นแนวคิดทางศิลปะ วันนี้บางคนสามารถเห็นในตลาดเช่นการประมวลผลค่อนข้างน้อย (ไม่มีพล็อต) ไหลบ่าเข้ามาบนลำต้นของต้นไม้น่าสนใจและชวนให้นึกถึงรากของพืช ฯลฯ ความรุ่งเรืองของช่างฝีมือชาวรัสเซียมานานแล้วทั่วโลก ประเทศของเราอุดมไปด้วยพรสวรรค์ด้านศิลปะ ปัจจุบันมีช่างฝีมือมากกว่า 70,000 คนที่ทำงานในสหพันธรัฐรัสเซียเพียงแห่งเดียว ในหมู่พวกเขาเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงเช่นฮีโร่ของพรรคสังคมนิยมแรงงานศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต N. Zinoviev ผู้ผลิตลูกไม้ N. Vasilyeva, ศิลปินประชาชนและศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR Paleshanin B. Ermolaev, อาจารย์จิตรกรรม Khokhloma O. Lushina, Kubachin ศิลปิน R. Alikhanov และอื่น ๆ อีกมากมาย ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาศิลปินงานฝีมือพื้นบ้านมากกว่า 30 คนได้กลายเป็นผู้ได้รับรางวัล I. Repin มีการจัดนิทรรศการศิลปะพื้นบ้านในเมืองต่าง ๆ ของประเทศ

บทบาทอย่างมากในการเติมเต็มกลุ่มของช่างฝีมือเป็นของโรงเรียนที่ทันสมัยและสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนการทำงานที่นั่นมีอาจารย์ศิลปินหลายคนเป็นผู้ที่ชื่นชอบศิลปะและงานฝีมือตามประเพณีพื้นบ้าน

งานของการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กนักการศึกษาอาจารย์อาจารย์มหาวิทยาลัยถูกนำมาเป็นหนึ่งในภารกิจหลักของระบบการศึกษาทั้งหมดในประเทศของเรา

การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ในสังคมที่ปฏิเสธ“ การผูกขาดทางวิญญาณ” กำลังกลายเป็นภารกิจหลักอย่างหนึ่งในการให้การศึกษาแก่คนรุ่นใหม่ วันนี้ความจำเป็นในการจัดตั้งคนใหม่คือการเน้นย้ำความมั่งคั่งทางวิญญาณความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมและความสมบูรณ์แบบทางกายภาพ

งานของการปรับโครงสร้างระบบการศึกษาของรัฐในประเทศที่กำหนดไว้ในเอกสารของการปฏิรูปการศึกษาทั่วไปและโรงเรียนอาชีวศึกษารวมถึงการเชื่อมโยงแรก - สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนต้องมีการพัฒนาความเป็นอิสระความคิดริเริ่มและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กในทุกพื้นที่ของกิจกรรมของพวกเขา งานนี้ควรเริ่มจากวัยเด็กและดำเนินการด้วยวิธีการต่าง ๆ ซึ่งเป็นสถานที่พิเศษที่เป็นของกิจกรรมศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ หนึ่งในกิจกรรมเหล่านี้คือศิลปะและงานฝีมือ มันเริ่มที่จะดึงดูดความสนใจในช่วงต้น

ในห้องเรียนเพื่อการตกแต่งและการประยุกต์การวาดภาพการรับรู้สุนทรียภาพการนำเสนอความรู้สึกเชิงสุนทรียภาพได้รับการพัฒนา ประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสมีการสะสม เด็ก ๆ พัฒนากระบวนการทางความคิด: การเปรียบเทียบการวิเคราะห์การสังเคราะห์การวางนัยทั่วไป เมื่อเร็ว ๆ นี้ความสำคัญของการเรียนในการตกแต่งภาพวาดและประยุกต์ใช้ในโรงเรียนอนุบาลสำหรับการก่อตัวของรูปแบบรวมของการทำงานความสามารถในการทำงานร่วมกันแสดงในคอนเสิร์ตด้วยกันและให้ความช่วยเหลือแก่สหายได้รับการเน้น ความสามารถในการชื่นชมยินดีในความสำเร็จของนักเรียนแต่ละคนความสำเร็จของทีมทั้งหมดของกลุ่มพัฒนาขึ้น ทั้งหมดนี้สร้างพื้นฐานสำหรับการศึกษาและอนาคตของการมีส่วนร่วมของแท้ความถูกต้องซึ่งกันและกันและในเวลาเดียวกันก็ให้ความช่วยเหลือซึ่งกันและกันอย่างเหมาะสม

การสอนการวาดภาพตกแต่งและประยุกต์สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนมีศักยภาพที่ดีสำหรับการพัฒนาทุกรอบของเด็ก อย่างไรก็ตามโอกาสเหล่านี้สามารถเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อเด็ก ๆ จะค่อยๆฝึกฝนกิจกรรมนี้ตามลักษณะอายุและจะได้รับความพึงพอใจจากมัน หากเด็กไม่รู้สึกถึงความสุขในสิ่งที่พวกเขาได้สร้างขึ้นหากกระบวนการสร้างสรรค์ไม่ได้ทำให้เกิดอารมณ์ที่ดีในตัวพวกเขา แต่ในทางกลับกันเด็ก ๆ จะรู้สึกไม่พอใจความผิดหวังจากความจริงที่ว่าแผนของพวกเขาไม่ทำงาน อิทธิพลที่มีต่อการพัฒนาบุคลิกภาพทั้งหมดจะไม่ได้มีเครื่องหมายบวก แต่มีเครื่องหมายลบ ในเรื่องนี้เราต้องเผชิญกับงานในการหาวิธีที่จะเพิ่มประสิทธิภาพกิจกรรมเพื่อเพิ่มอิทธิพลในการศึกษาที่ครอบคลุมของบุคลิกภาพของเด็กการพัฒนาความสามารถและศักยภาพที่สร้างสรรค์

ศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์มีความสำคัญเป็นพิเศษในการพัฒนาจิตวิญญาณของเด็กก่อนวัยเรียนในการศึกษาแรงงานและความงามของพวกเขาในการเตรียมความพร้อมสำหรับการทำงานในเศรษฐกิจของประเทศ ศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมที่มีอิทธิพลต่อการสร้างรสนิยมทางศิลปะอย่างแข็งขัน

ความสำคัญทางจิตวิญญาณและอุดมการณ์สูงของศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านมีอิทธิพลอย่างมากต่อการสร้างโลกภายในของเด็ก คลาสที่เป็นระบบในการประมวลผลงานศิลปะประเภทต่างๆมีผลประโยชน์ในการพัฒนารสนิยมทางความงามของเด็กและในขณะเดียวกันก็เกี่ยวข้องกับการได้มาซึ่งทักษะที่จำเป็นสำหรับการทำงานต่อไป กระบวนการทางเทคโนโลยีของวัสดุการประมวลผลขึ้นอยู่กับอุปกรณ์อุตสาหกรรมและในเวลาเดียวกันเป็นไปไม่ได้โดยไม่ต้องใช้เครื่องมือมือความสามารถในการควบคุมวิธีการทำงานของช่างไม้ช่างกลึงช่างกลึงเครื่องกัดผู้ประกอบเครื่องเชื่อมช่างประปาช่างหล่อช่างไฟฟ้าช่างตีเหล็กและอื่น ๆ การมีส่วนร่วมในการประมวลผลงานศิลปะของวัสดุเด็กก่อนวัยเรียนเชี่ยวชาญทักษะของอาชีพเฉพาะเหล่านี้ได้รับทักษะของวิธีการที่สร้างสรรค์เพื่อประสิทธิภาพการทำงานของแรงงาน

การประมวลผลงานศิลปะประเภทต่าง ๆ ทำให้เด็กได้สัมผัสกับปัญหาทางเทคนิคและเทคโนโลยีโดยไม่สมัครใจ ขอบคุณที่ให้ความสนใจในกิจกรรมเหล่านี้ความกระตือรือร้นสำหรับพวกเขาความขยันหมั่นเพียรและความขยันหมั่นเพียรในการทำงานถูกนำขึ้นมา ผ่านกระบวนการของการสร้างผลิตภัณฑ์ที่สวยงามและเป็นธรรมทางสุนทรียะของศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์ใช้เล็ก ๆ น้อย ๆ อย่างสงบเสงี่ยม แต่มีประสิทธิผลมากเด็กจะปลูกฝังด้วยความรักสำหรับอาชีพที่หลากหลาย

ชั้นเรียนศิลปะประยุกต์ผสมผสานพื้นฐานของวิทยาศาสตร์หลายอย่างที่มีความสำคัญอย่างยิ่งในการพัฒนาสารพัดช่างของเด็ก

ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ไม่เหมือนงานการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์อื่น ๆ ของเด็กก่อนวัยเรียนช่วยให้พร้อมกับพวกเขาด้วยความรู้ทางเทคนิคการพัฒนาทักษะแรงงานการเตรียมความพร้อมทางด้านจิตใจและการปฏิบัติสำหรับการทำงานเพื่อเลือกอาชีพเผยความงาม งานฝีมือและศิลปะชั้นสูงของพวกเขาเพื่อสร้างรสนิยมความงามและอุดมคติในอุดมคติ

ดังนั้นความจำเพาะของศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์ที่แสดงออกในความเป็นเอกภาพของรูปแบบและวัตถุประสงค์เชิงปฏิบัติของการตกแต่งในความเป็นเอกภาพของทักษะแรงงานทักษะและรสนิยมทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์ช่วยให้วิธีการแบบบูรณาการกับองค์กรศิลปะและงานฝีมือ การศึกษาด้านสุนทรียภาพของเด็กก่อนวัยเรียน ความสามัคคีนี้เกิดจากความต้องการที่ทันสมัยของมาตรฐานสากลในผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรมซึ่งไม่เพียงแสดงในระดับเวิร์กโฟลว์ที่มีประสิทธิภาพสูง แต่ยังอยู่ในข้อกำหนดของสุนทรียภาพทางเทคนิคด้วย

ผลการศึกษาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดนั้นเกิดจากความใกล้ชิดของเด็กก่อนวัยเรียนด้วยศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์ของงานฝีมือศิลปะพื้นบ้าน

ผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือพื้นบ้านมีความแตกต่างจากความรู้สึกของวัสดุความสามัคคีอินทรีย์ของการใช้ประโยชน์ (การวางแนวปฏิบัติ) ของสิ่งที่มีการตกแต่งสีประจำชาติค่านิยมทางศีลธรรมสูงและความงาม มีค่าใช้จ่ายในการศึกษามากในศิลปะพื้นบ้าน (ไม่เพียง แต่ในผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป, เป็นที่ชื่นชอบของตา แต่ยังอยู่ในกระบวนการของตัวเองในเทคโนโลยีของการสร้างของพวกเขา) ที่คำถามเกิดขึ้นโดยธรรมชาติเกี่ยวกับการใช้งานมากที่สุดในการทำงานกับเด็กก่อนวัยเรียน

งานของนักการศึกษาคือเพื่อเป็นแนวทางในกระบวนการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนโดยมุ่งเน้นไปที่การศึกษาตัวอย่างของศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือ ควรวางหลักการปฐมนิเทศเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านตามเนื้อหาของบทเรียนกับเด็กก่อนวัยเรียนโดยผู้หญิงหลายคนในศิลปะการตกแต่งและประยุกต์

ความสนใจด้านวิทยาศาสตร์ในศิลปะพื้นบ้านเป็นวิธีการศึกษาด้านการสอนในประเทศเพิ่มขึ้นอย่างมากในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมา มันเป็นช่วงเวลาที่งานประวัติศาสตร์และการสอนปรากฏขึ้นโดยเน้นปัญหาของการสอนพื้นบ้านรวมถึงประเด็นเกี่ยวกับการศึกษาด้านสุนทรียภาพ

นักวิทยาศาสตร์ทราบอย่างถูกต้องว่าการเพิ่มจำนวนและการขยายตัวของจำนวนการศึกษาประวัติศาสตร์และการสอนเกี่ยวกับปัญหาพื้นบ้านที่เกิดขึ้นในทศวรรษที่ผ่านมาเป็นหนึ่งในการเอาชนะที่ใหญ่ที่สุดโดยวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์และการสอน ความสำคัญของการศึกษาเหล่านี้สามารถประเมินได้ยากเกินไป ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขาเท่านั้นความซับซ้อนและความหลากหลายทั้งหมดของกระบวนการพัฒนาของโรงเรียนแห่งชาติและการเรียนการสอนในความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของออร์แกนิกของรัสเซียรัสเซียชาติและภูมิภาค

เมื่อเร็ว ๆ นี้มีการตีพิมพ์และวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอกซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงแนวโน้มความก้าวหน้าของวิธีการสอนการวาดภาพการตกแต่งและการศึกษาด้านสุนทรียภาพโดยใช้ศิลปะพื้นบ้าน

งานวิทยานิพนธ์ของ 90s สะท้อนให้เห็นถึงระดับที่แตกต่างกันของการปรับตัวของความสำเร็จของทฤษฎีการสอนและความสำเร็จของประวัติศาสตร์ศิลปะในเนื้อหาของการศึกษาความงามและการฝึกอบรม สิ่งสำคัญคือต้องทราบว่าการวิจัยเกี่ยวข้องกับการเชื่อมโยงหลักของระบบการศึกษาและสุนทรียศาสตร์สำหรับเด็กและวัยรุ่น

ดังนั้น S.V. Maksimova "บทบาทของศิลปะพื้นบ้านประยุกต์ในการพัฒนาศิลปะของเด็ก 5-7 ปี" มีวัตถุประสงค์เพื่อกำหนดความหมายและสถานที่ของกิจกรรมการแสดงภาพของเด็กโดยใช้ตัวอย่างของศิลปะพื้นบ้านรัสเซียและงานฝีมือในระบบการศึกษาความงามในโรงเรียนอนุบาล

เมื่อมีการพัฒนาปัญหาความต่อเนื่องของกิจกรรมการมองเห็นของเด็กอนุบาลและนักเรียนประถมศึกษาการศึกษานี้จะเป็นประโยชน์ในการกำหนดวิธีการต่อไปของอิทธิพลการสอนที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กภายใต้อิทธิพลของศิลปะประยุกต์

วิทยานิพนธ์จำนวนมาก (ร. Khasanov, Ya.A. Savzonov, L.N. Lyubarskaya, V.S. Belova) ได้อุทิศให้กับวิธีการสอนการวาดภาพตกแต่งตามศิลปะพื้นบ้านในระดับประถมศึกษา

ในการศึกษาโดย R. Khasanov และ Ya.A Savzonov บนวัสดุของศิลปะพื้นบ้านของอุซเบกิสถานและทาจิกิสถานลำดับของงานที่อุทิศให้กับการศึกษาเฉพาะของเครื่องประดับโอเรียนเต็ลในงานตกแต่งกับนักเรียนที่อายุน้อยกว่าได้รับการทดสอบ

ใน L.N. Lyubarskaya "การพัฒนากิจกรรมทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ในเด็กนักเรียนอายุน้อยในกระบวนการเรียนรู้ศิลปะ" บนวัสดุของภาพวาดพื้นบ้านยูเครนแสดงกระบวนการสร้างความสามารถในการควบคุมความงามของความเป็นจริงและความต้องการกิจกรรมความงามเชิงสร้างสรรค์ผ่านการพัฒนาความรู้สึก

วิจัยโดย วท.บ. Belova "วิธีการปรับปรุงวิธีการสอนศิลปะในการฝึกอบรมครูโรงเรียนประถม (ภาพวาดตกแต่งเกี่ยวกับคณะวิชาและวิธีการศึกษาระดับประถมศึกษา)" มีวัตถุประสงค์เพื่อแก้ปัญหาสำคัญ - ระบุวิธีที่จะประสบความสำเร็จมากขึ้นในการแก้ปัญหาการเรียนการสอน กิจกรรมของเด็ก ๆ

มันเป็นสิ่งสำคัญที่ในการทำงานของ B.S. Belov เพื่อจุดประสงค์นี้วิธีที่มีประสิทธิภาพในการแก้ปัญหาทางสายตาในงานศิลปะการตกแต่งและการประยุกต์นั้นแสดงให้เห็นถึงการมีส่วนร่วมอย่างกว้างขวางของศิลปะพื้นบ้านของสาธารณรัฐมารี

ในวิทยานิพนธ์ปริญญาเอกของเขา, D.G. Pilipenko "การศึกษาความเป็นไปได้ทางสุนทรียศาสตร์และการศึกษาของการทำมัณฑนศิลป์ในโรงเรียนอนุบาล" สะท้อนถึงบทบัญญัติบางประการเกี่ยวกับความสำคัญของศิลปะพื้นบ้านในการศึกษาด้านสุนทรียะและการฝึกอบรมเด็กก่อนวัยเรียนเมื่อผู้เขียนได้กำหนด

เป้าหมายที่แตกต่างซึ่งหันหน้าไปทางหัวข้อการศึกษา "วิจิตรศิลป์" และ "งานศิลปะ" ยังกำหนดวิธีการที่แตกต่างกันในการตีความความงามของวัสดุศิลปะพื้นบ้าน ดังนั้นความใกล้ชิดกับศิลปะและงานฝีมือในโรงเรียนอนุบาลที่ตั้งอยู่ในสถานที่ของงานศิลปะแบบดั้งเดิมมีวัตถุประสงค์เพื่อการเรียนรู้พื้นฐานของงานฝีมือศิลปะโดยเด็ก ในการฝึกฝนการออกเดทในโรงเรียนอนุบาลประเภทนี้มีตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมในการแก้ไขเป้าหมายที่กำหนดไว้ ตัวอย่างเช่นประสบการณ์ของโรงเรียนอนุบาลของหมู่บ้าน Kubachi ในการดำเนินงานของระบบการศึกษาและงานสร้างสรรค์ในห้องเรียนของแรงงานศิลปะที่จะโททักษะการประมวลผลโลหะศิลปะ ทีมการศึกษาในการทำงานของพวกเขาขึ้นอยู่กับชุดของสื่อการสอน: โปรแกรมเรียนศิลปะที่ได้รับการพิสูจน์อัลบั้มอัลบั้มหนังสือตารางที่อุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของศิลปะ Kubachi งานการศึกษาไม่ได้ จำกัด อยู่ที่กรอบการเรียน ที่นี่พวกเขาเรียนรู้ที่จะชื่นชมและเคารพผลงานของช่างฝีมือพื้นบ้านในชีวิตประจำวัน ประสบการณ์การสอนพื้นบ้านของ Kubachins เมื่อหลายศตวรรษในทุกครอบครัวพ่อส่งต่อความลับของการประมวลผลวัสดุราคาแพงให้กับลูกชายของเขาพบการเปลี่ยนแปลงที่ทันสมัยในการศึกษาความงามและแรงงานของเด็กก่อนวัยเรียน

การค้นหาเนื้อหาโปรแกรมของบทเรียนศิลปะนั้นดำเนินการโดยครูโรงเรียนอนุบาลบนพื้นฐานของธุรกิจศิลปะในภูมิภาคกอร์กี ขอบคุณความพยายามร่วมกันของคนงานของระบบการศึกษาก่อนวัยเรียนในโรงเรียนอนุบาลของภูมิภาคการศึกษาพื้นฐานของภาพวาดศิลปะพื้นบ้านบนไม้นั้นดำเนินการด้วยความช่วยเหลือของช่างฝีมือพื้นบ้านจากโรงงาน "ศิลปิน Khokhloma" (หมู่บ้าน Semino) และ "Khokhloma painting" (Semenov) Polhove-Maidan และ Gorodets

ในการทำความเข้าใจเนื้อหาความงามของการเลี้ยงดูในห้องเรียนสำหรับแรงงานในโรงเรียนอนุบาลบนพื้นฐานของศิลปะพื้นบ้านและธุรกิจหัตถกรรมผลงานของพนักงานของสถาบันวิจัย All-Russian ของอุตสาหกรรมศิลปะเป็นความช่วยเหลือที่ดีให้กับนักการศึกษา ตัวอย่างเช่น "Basics of Crafts" สองระดับ พนักงานของสถาบันอุตสาหกรรมศิลปะกำลังพัฒนาโปรแกรมบทเรียนงานศิลปะโดยคำนึงถึงความเฉพาะของเทคนิคดั้งเดิมของศิลปะพื้นบ้านการจัดตั้งโรงเรียนสอนศิลปะ

ความใกล้ชิดกับประสบการณ์การสอนขั้นสูงของการศึกษาด้านความงามโดยศิลปะการตกแต่งพื้นบ้านในโรงเรียนอนุบาลของสหพันธรัฐรัสเซียช่วยให้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับตัวอย่างมากมายของครูที่ใช้วิธีการและเทคนิคที่มีประสิทธิภาพซึ่งเผยให้เห็นลักษณะของโรงเรียนศิลปะพื้นบ้านต่างๆ ตัวอย่างเช่นนักการศึกษาของกลุ่มอาวุโสใน Kostroma และภูมิภาคทำงานอย่างกระตือรือร้นกับเด็ก ๆ ในหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพศิลปะพื้นบ้านและการแกะสลักไม้ เพื่อจุดประสงค์นี้มีคนรู้จักไม่เพียง แต่มีอนุสรณ์สถานที่สถาปัตยกรรมไม้ของดินแดนพื้นเมือง แต่ยังมีศิลปะของช่างฝีมือพื้นบ้านของภูมิภาคใกล้เคียง: Yaroslavl, Ivanovo, Vladimir, Gorky ถูกดึงดูดอย่างกว้างขวาง ขอบคุณทักษะการสอนการสนทนาเล็ก ๆ ในชั้นเรียนจิตรกรรมตกแต่งกลายเป็นชุดของการเดินทางที่น่าสนใจไปยังดินแดนแห่งความงามและความดีที่สร้างขึ้นโดยมือของศิลปินพื้นบ้าน

ในโรงเรียนอนุบาลของ Zagorsk ในภูมิภาคมอสโกศูนย์การผลิตของเล่นไม้แบบดั้งเดิมของรัสเซียนักการศึกษาดำเนินการเรียนหลากหลายตามศิลปะของเล่นของรัสเซีย โอกาสทางการศึกษาจำนวนมากเปิดสำหรับโรงเรียนอนุบาลเพื่อส่งเสริมศิลปะพื้นบ้านรัสเซียโดยความร่วมมือกับเจ้าหน้าที่ของ Zagorsk State Museum-Reserve

ความมั่งคั่งทางความคิดทางศิลปะที่ไม่สิ้นสุดนั้นถูกซ่อนอยู่ในการศึกษาเครื่องแต่งกายพื้นบ้านและจากการฝึกแสดงสองทิศทางในการพัฒนาหัวข้อนี้มีความสำคัญอย่างยิ่ง ศึกษาประวัติความเป็นมาของเครื่องแต่งกายพื้นบ้านของดินแดนพื้นเมืองและการตีความแรงบันดาลใจในภาพประกอบตำนานเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ของภูมิภาคการสร้างของที่ระลึก วิธีการนี้สะท้อนให้เห็นในการทำงานของนักการศึกษาระดับอนุบาลใน Pavlovo ภาค Gorky การตีความอีกหัวข้อหนึ่งนั้นเกี่ยวข้องกับการศึกษาศูนย์ปฏิบัติการศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านผลิตภัณฑ์ที่เกี่ยวข้องกับการใช้ประเพณีความงามพื้นบ้านในเครื่องแต่งกายสมัยใหม่ งานดังกล่าวดำเนินการโดยนักการศึกษาผู้เชี่ยวชาญในเมือง Pavlovsky Posad เขตมอสโกที่มีการผลิตผ้าคลุมไหล่ Pavlovsky ที่มีชื่อเสียงผ้าคลุมไหล่และผ้าพันคอทำด้วยผ้าขนสัตว์พิมพ์

เราพิจารณาการสร้างระบบใหม่ของงานการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์บนพื้นฐานของศิลปะการตกแต่งพื้นบ้านเป็นการสร้างส่วนหนึ่งของระบบการเรียนในทัศนศิลป์ในโรงเรียนอนุบาลโดยรวม ระบบการศึกษาศิลปกรรมศาสตร์เช่นเดียวกับระบบระเบียบวิธีอื่น ๆ นั้นโดดเด่นด้วยแนวคิด (เป้าหมาย) และหลักการสอนที่กำหนดเนื้อหาของโปรแกรมความคิดริเริ่มของวิธีการสอน

เป้าหมายหลักที่กำหนดโดยสังคมสำหรับวิชาของเราคือการบรรลุความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของแรงงานการศึกษาด้านศีลธรรมและความงามสำหรับทุกรอบการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กแต่ละคน ในกระบวนการศึกษาในห้องเรียนเกี่ยวกับการทาสีตกแต่งเราเห็นวิธีแก้ปัญหาสำหรับงานสำคัญของรัฐในการนำระบบการศึกษาและงานสร้างสรรค์มาใช้กับวัสดุของศิลปะการตกแต่งพื้นบ้าน ระบบดังกล่าวควรทำหน้าที่เปิดเผยพลังวิญญาณของเด็กมีประสิทธิภาพสำหรับการพัฒนาความงามของบุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียนและเปิดใช้งานความคิดสร้างสรรค์การตกแต่งของเด็ก

ระเบียบสังคมของสังคมสมัยใหม่ควรสะท้อนให้เห็นในเนื้อหาของการสอนการวาดภาพตกแต่งด้วยศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือ ด้วยเหตุนี้เราจึงคำนึงถึงความเป็นเอกภาพของเนื้อหาและขั้นตอนการสอนจากมุมมองการสอนการพัฒนาสถานะปัจจุบันของการสอนศิลปกรรมในโรงเรียนอนุบาล สิ่งนี้ทำให้เรามีพื้นฐานในการพิจารณาปัจจัยนำต่อไปนี้สำหรับการสร้างระบบการศึกษาและงานสร้างสรรค์:

การวางแผนอย่างเป็นระบบและครอบคลุมเกี่ยวกับเป้าหมายและวัตถุประสงค์ทางการศึกษาในห้องเรียนการทาสีตกแต่ง

การเลือกงานศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมืออย่างเป็นระบบวัตถุแห่งความจริงเพื่อความรู้ด้านสุนทรียภาพและงานตกแต่งของเด็ก

ความแตกต่างของวิธีการเทคนิคการเป็นผู้นำการสอนวิธีการกระตุ้นทั้งโดยกระบวนการของการรับรู้ความงามและงานตกแต่งของเด็ก

คำนึงถึงการประเมินระดับการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ตามผลงานของเด็กในงานตกแต่ง

โดยคำนึงถึงสิ่งที่จำเป็นต้องมีระเบียบวิธีการข้างต้นในการสร้างระบบของงานการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์ช่วยให้เราสามารถเน้นด้านที่สำคัญของกระบวนการการศึกษาในระดับ: ประเภทของงานตกแต่งของเด็ก; ความรู้ด้านสุนทรียภาพชั้นนำและรูปแบบของความรู้ด้านสุนทรียภาพ intersubject และ intrasubject การสื่อสาร จำนวนทักษะกราฟิกและความสามารถ

จากการศึกษาศิลปะพื้นบ้านเกี่ยวกับการปฏิบัติตามหลักการสอนที่สำคัญที่สุดเราพยายามที่จะสรุปเทคนิควิธีการเพื่อกำหนดสถานที่และความหมายของการวิเคราะห์งานศิลปะของศิลปะพื้นบ้านในชั้นเรียนภาพวาดตกแต่งและเพื่อพัฒนาเกณฑ์สำหรับระดับการศึกษาด้านสุนทรียภาพของเด็ก บุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียน

พื้นฐานที่สำคัญในระบบนี้คือความเป็นเอกภาพของความรู้ด้านสุนทรียภาพและเนื้อหาของงานตกแต่ง (กิจกรรมด้านแรงงาน) ของเด็กบนพื้นฐานของศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือและเทคนิคการใช้วิธีการดังกล่าวได้รับการพัฒนาเพื่อกระตุ้นการสร้างสรรค์การแต่งเพลงอิสระของเด็ก ๆ เพื่อจุดประสงค์นี้ภาพวาดพื้นบ้านของ Gorodets, Polkhovsky Maidan, Khostov, Khokhloma, ดิน Dymkovo และ Filimonov ของเล่นของเล่นไม้พื้นบ้านผลิตภัณฑ์ในครัวเรือนของเจ้านายของภาคเหนือผลิตภัณฑ์ปักจาก Ryazan, Vladimir, Torzhok งานศิลปะของ Palekh มีส่วนร่วมในชั้นเรียนวาดภาพตกแต่ง ในการทำงานกับเด็ก ๆ ความรู้ด้านสุนทรียภาพของเด็กก่อนวัยเรียนนั้นลึกซึ้งและจัดระบบอย่างเป็นระบบโดยอาศัยความใกล้ชิดกับเซรามิกพื้นบ้านของ Gzhel, Skopin, ส้นเท้าพื้นบ้าน, การแกะสลักพื้นบ้าน - lubok

การรวมตัวกันของแง่มุมที่สำคัญของกระบวนการศึกษาในชั้นเรียนภาพวาดตกแต่งดำเนินการบนพื้นฐานของระบบของงานการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์ที่สามารถมองเห็นได้ในการเปลี่ยนแปลงของรูปแบบของความรู้เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์และประเภทของงานตกแต่งเด็ก (ตารางที่ 1)

ตารางที่ 1

รูปแบบความรู้เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของเด็กโดยประมาณ

ประเภทงานตกแต่งโดยประมาณ

1. รู้เบื้องต้นเกี่ยวกับลวดลายดอกไม้ในผลิตภัณฑ์ของปรมาจารย์ Gorodets สมัยใหม่และ Polkhovsky Maidan

2. แนวคิดของรูปแบบจังหวะ

3. เทคนิคที่ง่ายที่สุดของการวาดพู่กันพื้นบ้าน (ผลไม้เล็ก ๆ ที่มีประกาย; ใบที่ใช้แปรง; ดอกไม้ตกแต่ง "ดอกกุหลาบ")

4. การตีความเทคนิค

การดำเนินการออกแบบภาพร่างของวัตถุที่เป็นอิสระในการตกแต่งที่เรียบง่ายที่สุดเรียงเป็นไปได้: สลับกับองค์ประกอบในแถบ (ตกแต่งด้านหลังของเก้าอี้ทานข้าวเด็กปลอกหน้าต่างบ้านนางฟ้าตกแต่งผ้าสักหลาดสำหรับตกแต่งห้อง ฯลฯ )

1. ทำความคุ้นเคยกับตุ๊กตาทำรังรัสเซียกับของเล่นทำด้วยไม้และดินเหนียวของรัสเซีย

2. แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับเอกภาพของจุดประสงค์ในทางปฏิบัติการออกแบบและรูปแบบ (องค์ประกอบประดับ)

3. แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับการสร้างภาพตกแต่งบนพื้นฐานของการประมวลผลและการวางนัยทั่วไปของวัตถุแห่งความเป็นจริง

4. เทคนิคการวาดพู่กันพื้นบ้านที่ง่ายที่สุด

5. การตีความเทคนิค

การบังคับร่างภาพของเล่นด้วยตนเอง รายชื่อของเล่นที่ทำในชั้นเรียนแรงงานตามภาพร่าง

1. ทำความคุ้นเคยกับภาพวาดลายตกแต่งในผลิตภัณฑ์เครื่องใช้ในบ้านของปรมาจารย์แห่งภาคเหนือ

2. สุนทรียศาสตร์การประเมินปรากฏการณ์แห่งความเป็นจริงในภาพตกแต่ง

3. วิธีการวาดภาพพื้นบ้านคุณค่าของเงาเป็นเครื่องมือในการตกแต่ง

การดำเนินการอย่างอิสระจากภาพร่างของรายการศิลปะในการตกแต่งที่ง่ายที่สุดที่เป็นไปได้ - ตกแต่งองค์ประกอบ: ทาสีครัวเขียงวาดภาพถ้วยที่ระลึกภาพวาดของที่ระลึกกล่องขนมปังขิงรัสเซีย ฯลฯ

1. ทำความคุ้นเคยกับผลงานของปรมาจารย์เซรามิกพื้นบ้าน Gzhel, Skopin

2. แนวคิดของความสัมพันธ์ระหว่างวัตถุประสงค์เชิงปฏิบัติของผลิตภัณฑ์เซรามิกที่มีองค์ประกอบเป็นรูปเป็นร่างในลักษณะของสิ่งศิลปะโดยรวม

3. ข้อมูลเชิงลึกเพิ่มเติมเกี่ยวกับการสร้างภาพตกแต่งบนพื้นฐานของการประมวลผลในรูปแบบของสัตว์จริงและนก

การดำเนินการอย่างเป็นอิสระของภาพร่างของสิ่งศิลปะบนพื้นฐานของความสามัคคีของภาพตกแต่งและวัตถุประสงค์การปฏิบัติของวัตถุ: ร่างของเรือคิด, กระป๋องน้ำมัน, กาน้ำชา, เชิงเทียน, figurine สำหรับน้ำพุในสวนเด็ก ฯลฯ


รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

1. Belyaev T.F. แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการเป็นตัวแทนของนักเรียน - M. , 1989

2. Moran A. ประวัติศาสตร์ศิลปะและงานฝีมือ - M. , 1986

3. พื้นฐานของมัณฑนศิลป์ที่โรงเรียน - M. , 1981

© 2020 skudelnica.ru - ความรักการทรยศจิตวิทยาการหย่าร้างความรู้สึกทะเลาะวิวาท