ผลงานของเด็ก ๆ ของ Prokofiev การวิเคราะห์เปียโนเล่นกับ
การพัฒนาวิธีการ
"เพลงเด็ก"
ดำเนินการ Tikhonov I. M.
ครูเปียโน
"เพลงเด็ก" S. Prokofiev
เปียโนทำงาน S. Prokofiev - หนึ่งในหน้าที่น่าสนใจที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ของเขา พวกเขามีอยู่ในแสงและความสุขความกระตือรือร้นและพลังงานอ่อนเยาว์เช่นเดียวกับคุณสมบัติของโคลงสั้น ๆ
วงจร "เพลงเด็ก", OPUS 65 สร้างขึ้นในปี 1935 ประกอบด้วยการเล่นปอด 12 ครั้ง "เพลงเด็ก" เป็นภาพของธรรมชาติและความสนุกสนานของเด็ก ๆ วาดภาพวันฤดูร้อนตั้งแต่เช้าจนถึงเย็น ตามตัวอย่างบทละครของเด็ก R. Shuman และ P. Tchaikovsky พวกเขาทั้งหมดมีส่วนหัวของโปรแกรมช่วยให้เข้าใจเนื้อหาของงานได้ดียิ่งขึ้น เพลงดึงดูดสไตล์แปลกใหม่ทำให้ระบบท่วงทำนองของท่วงทำนองสีฮาร์มอนิกลักษณะการปรับเปลี่ยนลักษณะของนักแต่งเพลงที่เป็นผู้ใหญ่ การเล่นทั้งหมดถูกเขียนในรูปแบบสามส่วนที่มีองค์ประกอบของ sonatinality
S. Prokofiev มีความคิดสร้างสรรค์มากในการสร้างงานนำเสนอเปียโน มันใช้การกระโดดตัด, กลุ่ม, จุดอวัยวะ, ตัวเลขจังหวะมัน
วัฏจักรทั้งหมดจะถูกแทรกซึมด้วยรสชาติเพลงรัสเซีย, การหมุนเวียนจำนวนเสียงแบบพื้นบ้าน
เพลงเด็กเปียโนโลกมีประเพณีที่ยาวนานซึ่งอยู่หน้างาน Prokofiev ของความซับซ้อนของศิลปะขนาดใหญ่ เขารับมือกับพวกเขาอย่างยอดเยี่ยม S. Prokofiev พยายามที่จะถ่ายทอดความหลากหลายของเด็กและไม่สร้างเพลงเกี่ยวกับเขาหรือสำหรับเขา
ลำดับที่ 1. "ตอนเช้า"
รูปภาพของวันที่เต็มไปด้วยการเดินเล่นและเกมเรื่องราวและเพลงซึ่งเป็นเนื้อหาของวงจร "เพลงเด็ก" เปิด Piera "Morning" S. Prokofiev สร้างภาพดนตรีที่แสดงออกโดยความสามัคคีที่ชัดเจนและจุดเด่นที่สดใส ความเงียบสงบความสุขความสุขจากการประชุมที่ตื่นขึ้นหลังจากนอนหลับเด็กที่มีวันใหม่เป็นเนื้อหาของการเล่นที่สวยงามนี้
ความรู้สึกของมุมมองเสียงที่ประสบความสำเร็จที่นี่โดยใช้การลงทะเบียนเปียโนสุดขีด เหยียบขวามีบทบาทสำคัญ ต้องจำไว้ว่าควรกดปุ่มเหยียบหลังจากได้ยินเสียงหรือคอร์ดมีความจำเป็นต้องยิงคันเหยียบเดียวกันอย่างแม่นยำด้วยการกำจัดเสียงหรือคอร์ด
Du-Major Sober ในมือทั้งสองข้างควรเสียงเบา ๆ แต่ลึก เสียงเบสเน้นเสียงที่ต่ำกว่าในงานปาร์ตี้ของมือขวา - ด้านบน
แบบจำลองที่แสดงออกในช่วงครึ่งหลังของ 1, 3, 5, นาฬิกาที่ 7 จะใช้ legato อย่างเคร่งครัด
ตอนเฉลี่ยแบ่งออกเป็นสองส่วน ครั้งแรกนี้ถูกสร้างขึ้นบนการเปรียบเทียบสีแบบสีของการกลิ้งตาค่อยๆเทน้ำท่วงทำนองในเสียงเบสและพื้นหลังเอนตัวเบา ๆ ของแปดที่แปดโดยเฉลี่ยและการลงทะเบียนสูง แปดนี้สามารถแสดงได้ราวกับอยู่ในเสียงไวโอลิน ลีกในสองโน้ตไม่ควรทำลายด้ายที่ไพเราะต่อเนื่องของการประกอบ: การสร้างการเคลื่อนไหวที่เหมือนคลื่นและการวัดเป็นจุดประสงค์ของการดำเนินการ
แปรงของมือขวาในตอนนี้ควรเคลื่อนที่อย่างราบรื่นและยืดหยุ่น โชแปงชอบพูดในกรณีดังกล่าว: "แปรงควรหายใจ" นิ้วมือสัมผัสคีย์เบา ๆ โดยไม่ต้องพรวดเข้าลึก ๆ ในทางตรงกันข้ามนิ้วมือของมือซ้ายนำท่วงทำนองหลักเจาะแป้นพิมพ์ลึกความรู้สึกด้านล่างของกุญแจ
มีความจำเป็นต้องให้แน่ใจว่าโน้ตยาวทุกครั้งไม่ได้โฟกัสแบตเตอรี่จะต้องมี "การหายใจ" ให้เพียงพอกับเซ็กเมนต์ไพเราะขนาดใหญ่ (พวกเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยลีก)
ในส่วนที่สองของกลางมือขวาและมือซ้ายกำลังเปลี่ยนบทบาท แม้จะมีการลงทะเบียนต่ำและการปรกติถาวรควรหลีกเลี่ยงอากาศยาน
ลำดับที่ 2 "เดิน"
วิเศษแค่ไหนที่จะเดินซันนี่อบอุ่นในตอนเช้า! คุณสามารถไปเป็นเวลานานในการไปตามเส้นทางดูสิ่งต่าง ๆ มากมายและน่าสนใจคุณสามารถสูญเสียไปเล็กน้อยและย้ายไปอยู่ในที่ที่ไม่คุ้นเคย แต่แล้วมันก็เป็นการดีที่จะกลับบ้านและบอกฉันเกี่ยวกับการผจญภัยของคุณด้วย หัวเราะ.
งานจะถูกแทรกซึมด้วยจังหวะการถ่ายทอดสดสร้างความรู้สึกของการเคลื่อนไหว
โน้ตที่สี่ทั้งหมดไม่ใช่ United by the League จะดำเนินการโดยนักร้องที่ไม่ใช่ LeMato และ Triols of the Eighth ซึ่งเป็นลีกที่ไม่คุ้มค่าถูกประหารชีวิตโดย Leadato
เงื่อนไขที่สำคัญสำหรับการแสดงที่ดีของการเล่นนี้คือความรู้สึกของลักษณะส่วนผสมของวัสดุดนตรี โดยเฉพาะอย่างนี้หมายความว่าการแบ่งปันครั้งแรกใน 1, 3, 5 และนาฬิกาอื่น ๆ มีการเน้นเล็กน้อยและใน 2, 4, 6 และ tacks ที่คล้ายกันนั้นง่าย โน้ตยาวที่เน้นในมือขวาควรจะหายไป จากชั้นเชิงที่ 20 ในมือขวาของเขาปรากฏสองแถว คำสั่งแรกของหัวข้อการทำให้เกิดเสียงเปียโนถูกขัดจังหวะในชั้น 24 ของรายการเสียงเลียนแบบทำให้เกิดเสียง Mezzo Forte ทั้งสองคะแนนจะถูกดำเนินการกับ legato อย่างมากพร้อมการปฏิบัติตามคำแนะนำแบบไดนามิกที่แม่นยำ
ความสนใจของนักเรียนควรได้รับการจ่ายให้กับความจริงที่ว่าตอนที่ Tempo (ติดตาม 32-33) ซึ่งแบบจำลอง Culoral ที่อ่อนโยนสอดคล้องกับวลีที่แสดงออกของเอกพจน์ของ Alt
การตายของงานปาร์ตี้มือซ้ายในส่วนแรกของการทำงานนั้นนุ่มนวลเที่ยวบินนิ้วนิ้วมือจะเล่นบนพื้นผิวของปุ่มได้อย่างง่ายดาย ความรู้สึกที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจะต้องได้รับการพัฒนาสำหรับสายไพเราะในงานปาร์ตี้ของมือขวา แผ่นจะต้องรวมกับคีย์และไม่กระทบและเป็นไปได้ที่จะรีบไปพร้อมกับกุญแจเพื่อกดลึก
№ 3. "เทพนิยาย"
หนึ่งในงานอดิเรกสำหรับเด็กที่ชื่นชอบคือการฟังเทพนิยาย นั่งลงถัดจากยายและจัดขึ้นในความฝันในอีกโลกเวทย์มนตร์ราวกับว่าการเข้าถึงของเหตุการณ์ที่น่าประหลาดใจกลายเป็นหนึ่งในวีรบุรุษที่ยอดเยี่ยม!
"เทพนิยาย" กับ Prokofiev เป็นเทพนิยายในความเข้าใจของเด็ก ๆ รัสเซียถูกครอบงำที่นี่โดยธรรมชาติของทำนองซึ่งถูกนำไปใช้กับพื้นหลังของการเคลื่อนไหวของ Ritenal ที่ชัดเจน ในฐานะที่เป็นหลอดเลือดสมองและเผ่า Laconic และวิธีการวาดอย่างถูกต้องในเพลงของการเพิ่มขึ้นของภัยคุกคามที่ทำลายลงในการบรรยายสันติภาพ!
เมื่อทำงานกับการทำงานคุณต้องบรรลุการดำเนินการที่ถูกต้องของตัวเลขลีลาสองที่สิบหกและแปด มันควรจะเป็นจังหวะที่ชัดเจน แต่อ่อนนุ่มไม่สามารถย้อนกลับได้ แต่ละกลุ่มควรถูกคั่นด้วยการกำจัดมือเกือบไม่จำเป็น ใน 9, 10, 14, 22, 26, 27 tackas ทิศทางของ legato หมายถึงบันทึกทั้งหมด มือไม่ได้ถูกลบที่นี่ทุกที่
ในรอบไม่กี่วินาทีที่ 15 และ 16 ในกระบวนการของมือทั้งสองนั้นจะดำเนินการอย่างนุ่มนวลและบนคันเหยียบ หมายเหตุที่ทำเครื่องหมายด้วยเส้นประเป็นไปอย่างยิ่งและเสียงอย่างเต็มที่โดยเฉพาะอย่างยิ่ง
สองคอร์ดสุดท้ายเสร็จสิ้นการเล่นที่เล่นโดยไม่ใช่ lemato และเปียโน
№ 4. "ทารันเทลล่า"
เช่นเดียวกับ P. Tchaikovsky ซึ่งรวมถึงการเต้นรำและเพลงของประชาชนที่แตกต่างกันใน "อัลบั้มเด็ก" ของเขา S. Prokofiev จ่ายสถานที่ในคอลเลกชันของ "เพลงเด็ก" ของเขา Taranttelle - การเต้นรำ Neapolitan ของผู้คน
พลังงานแสงอาทิตย์ที่มีพลังแสงอาทิตย์ธรรมชาติที่ร่าเริงของห้องนี้ถูกส่งโดยระลอกคลื่นความยืดหยุ่นของอายุที่แปดและรวดเร็ว
เน้นทุกที่เป็นของผู้เขียน; ควรหลีกเลี่ยงสำเนียงเพิ่มเติม หลังจากเสียงที่เน้นเสียงลดพลังของเสียงทันทีและดำเนินการเสียงที่เหลือได้อย่างง่ายดาย สำเนียงมักจะไม่ตรงกับแบทช์ของมือทั้งสองซึ่งเป็นเรื่องยากสำหรับศิลปิน ที่แปดที่ทำเครื่องหมายด้วยเครื่องหมาย staccato มีความคมชัด แต่ง่าย
ความยากลำบากอย่างมีนัยสำคัญคือตัวเลขในงานปาร์ตี้ของมือซ้ายเมื่อจินตนาการ Trior ต่อเนื่องอยู่ในมือขวา (ใน Tacka 6, 18, 22, 26 และอื่น ๆ ) สถานที่เหล่านี้ควรเรียนรู้แยกต่างหากตามความบังเอิญที่แน่นอนของแปดในมือทั้งสองข้าง
ส่วนตรงกลางในกรณีที่ไม่ควรชะลอตัวลงในการเล่นทั้งหมดควรจะบันทึกความเร็วเพียงครั้งเดียว
ส่วนสุดท้าย - ขั้นสุดท้ายของวันหยุดประจำชาติ Fanfare เสียงอย่างมีความสุข
№5 "การกลับใจ"
"การซ่อมแซม" อาจเป็นการเล่นเพียงครั้งเดียวของการเล่นที่ส่งผลกระทบต่อพื้นที่ของความรุนแรงเศร้าแม้แต่ความรู้สึกเศร้าโศก จิ๋วนี้ดีและดึงดูดการดราม่าทางจิตวิทยาช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิตของเด็ก เขารู้สึกละอายใจและขมขื่นสำหรับการประพฤติมิชอบของเขา แต่การกลับใจจริงใจนำการให้อภัยและการเล่นจบลงด้วยความสงบและเบา ๆ
มันควรจะอบอุ่นจากงานอดิเรกของการเดินช้าเกินไป แสดงออกถึงความอบอุ่นจากความรู้สึกอบอุ่นประสิทธิภาพของการเล่นนี้ไม่ได้บ่งบอกถึงความเงียบสงบหรือการเคลื่อนไหวที่ยืดกล้ามเนื้อ ใน Tacka 9-12-m เพลงทำนองอยู่ในระดับสูงสุดในระยะที่สองอ็อกเทฟ เทคนิคนี้รัก Schuman ในกรณีเช่นนี้การเน้นเสียงที่ต่ำกว่าเสียงที่สวยงาม
บรรเลงแตกต่างกันบ้าง ผ่านการเคลื่อนไหวของแปดต้องล้างหัวข้อ
แปดนาฬิกาสุดท้ายแสดงความสงบสุข การเคลื่อนไหวคล้าย ARF ในงานปาร์ตี้ของมือซ้ายสลับกับแบบจำลองที่แสดงออกในงานปาร์ตี้มือขวา
ลำดับที่ 6. "Waltz"
Waltz ที่เป็นเชลยคนนี้มีการเจาะทะลุเกรดและอิสรภาพที่ไม่ธรรมดา นี่คือเนื้อเพลงสูง ทำนองที่น่าทึ่งเกี่ยวกับความงามคือเวลาที่จะได้รับช่วงใหญ่ ส่วนตรงกลางมีความรุนแรงมากขึ้นอารมณ์ในทำนองนั้นกลายเป็นเศษส่วนมากขึ้นในรูปแบบของลำดับต่อพื้นหลังของ Espace Escorts ที่แปด
ก่อนที่นักเรียนจะไม่เพียง แต่เสียง แต่ยังทำงานด้านเทคนิค สูตรลักษณะวอลต์ซ่าของการประกอบไปด้วยการทำงานอย่างระมัดระวัง: เสียงเบสมักถ่ายโดยการเคลื่อนที่ของมือจากบนลงล่างและราวกับว่าเขายึดติดกับนิ้วมือและคอร์ดถูกจับด้วยการเคลื่อนไหวของมือเล็กน้อย แป้นพิมพ์ขึ้น
ความรู้สึกของวลีไพเราะทำให้เสียงแรกของชั้นเชิงที่หกในตอนท้ายของวลีแรกและจุดสิ้นสุดของวลีที่สองเป็นเสียงที่สองของชั้นที่สิบสอง เสียงของท่วงทำนองที่ทำเครื่องหมายด้วยเส้นประควรเป็นนักร้องโดยเฉพาะและยาว
ควรให้ความสนใจมากกับ Cesuras ในช่วงกลางมันเป็นที่พึงปรารถนาที่จะใช้เฟสที่มีส่วนใหญ่รู้สึกถึงความยาวของวลีที่มีการสัมผัสแปดครั้ง
№ 7. "ขบวนของตั๊กแตน"
นักแต่งเพลงวาดภาพของขบวนที่ยอดเยี่ยมของตั๊กแตน ชิ้นส่วนที่รุนแรงคล้ายกับมวลชนที่รวดเร็วมีนาคม อยู่ตรงกลางการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วทั้งหมดจะเข้าสู่ขบวนอันเคร่งขรึม
ความสว่าง, ความเงางาม, พลังงาน, อารมณ์ขัน - คุณสมบัติคุณภาพทั้งหมดของ prokofiev นำเสนอที่นี่เต็ม
ในการดำเนินการของหัวข้อแรกมีความจำเป็นต้องรู้สึกถึงชั้นที่สี่ของแต่ละวลีและไม่ได้มุ่งเน้นไปที่เดิมพันที่แข็งแกร่งก่อนหน้านี้
ความสนใจของครูควรได้รับการตรวจสอบการถ่ายโอนที่แน่นอนของรูปแบบจังหวะของเนื้อเยื่อดนตรี Oso-Benno เป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องดำเนินการสั้น ๆ ในช่วงเวลาที่สิบหกใน 1-2, 9-10 และแทคกาอื่น ๆ ที่คล้ายคลึงกัน
ในการสร้างอักขระที่ชัดเจนและง่ายในส่วนที่รุนแรงจำเป็นต้องใช้เหยียบตรงสั้น ๆ
ลำดับที่ 8. "Rain and Rainbow"
ในภาพละครเพลงนี้ไม่มีอะไรจากเทคนิคดั้งเดิมในดนตรีฝน ไม่มีกระแสการสลับทั้งสองมือของ staccato ที่แปดไม่มีทางเดินอย่างรวดเร็วทั่วทั้งคีย์บอร์ดและคุณลักษณะที่ไม่ใช่เรื่องยากอื่น ๆ ของโรงเรียนธรรมชาติ ที่นี่ผู้เขียนค่อนข้างส่งสถานะทางจิตวิญญาณของเด็กเข้าสู่สภาพอากาศที่เศร้าและมีฝนตกและรอยยิ้มของเด็กที่สนุกสนานซึ่งเด็ก ๆ ได้พบกับการปรากฏตัวของรุ้งที่สวยงามได้รับการยกย่องจากท้องฟ้า
งานชิ้นนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะที่มีเอฟเฟกต์สิบห้าและเลเยอร์หนา หลายกรณีของการบริโภคโดยนักแต่งเพลงของคอร์ดที่ไม่ได้รับรู้ช่วงเวลาควรถูกมองว่าเป็นวิธีการระบายสีผลกระทบต่อผู้ฟัง ความสามารถเหล่านี้ไม่ควรถูกนำไปใช้ทันที แต่นักร้อง
การเล่นเผยต่อหน้าคุณลักษณะที่มีสีสันที่น่าสนใจของเครื่องดนตรี
№9. "ขนมขบเคี้ยว"
จุดนี้เป็นเกมของเด็กที่ร่าเริง เธอนำความสุขมาให้กับเด็ก ๆ ทุกที่หัวเราะคึกคักวิ่ง ...
หมายเลขนี้เป็น etude ที่มีศิลปะสูงซึ่งส่วนประกอบใส่จำนวนงานทางเทคนิคบางอย่างต่อหน้าผู้ดำเนินการ ใน "จุด" หลายจังหวะของเปียโน prokofiev หลายครั้งด้วยการกระโดดที่กล้าหาญและการใช้การลงทะเบียนที่แตกต่างกัน ที่นี่ส่วนใหญ่สองภารกิจ: การศึกษาเทคนิคการซ้อมในการเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็วโดยแทนที่นิ้วมือในหนึ่งคีย์และการพัฒนาของเมฆชนิดที่มีองค์ประกอบของการกระโดดและข้ามมือ การเล่นมีประโยชน์สำหรับการพัฒนาความคล่องแคล่วของนิ้ว
สำหรับการแก้ปัญหาที่น่าพอใจสำหรับปัญหาทั้งสองข้อมีข้อกำหนดเบื้องต้นเป็นข้อความที่ตัดตอนมาเป็นจังหวะ จังหวะของการเล่นนั้นถูกกำหนดตามความเป็นไปได้ของนักเรียนที่จะปฏิบัติตามงานโดยได้ยินเสียงแต่ละเสียงของความชัดเจนอย่างชัดเจนและชัดเจน
№ 10. "มีนาคม"
"มาร์ช" - ผลงานชิ้นเอกของความกะทัดรัดและความแม่นยำของน้ำเสียง - เป็นของหน้าที่ดีที่สุดของคอลเลกชัน เขาเต็มไปด้วยความแข็งแรงความคมชัดชนิดของอารมณ์ขันที่พิสูจน์แล้วสกี้
ในการถ่ายโอนอักขระของการเล่นนี้มีความจำเป็นเพื่อให้บรรลุความแม่นยำเล็กน้อยในการปฏิบัติตามทั้งหมดแม้รายละเอียดเล็กน้อยที่สุดของข้อความถัง ลูกศิษย์จะต้องล้างคำแนะนำทั้งหมดที่ทำให้การกระจายของสำเนียงขนาดใหญ่และขนาดเล็กลักษณะเฉพาะของลำโพง
การเคลื่อนไหวของมือของฝ่ายตรงข้ามควรเป็นผู้ใต้บังคับบัญชาของภาพเสียงของตอนนี้ ตัวอย่างเช่นใน Tacks 7-8-m ลีกเล็ก ๆ บางอย่างในสองโน้ต (โดยเน้นที่แรก) ได้รับการเติมเต็มโดยการแช่ของมือกับแป้นพิมพ์ (ในบันทึกย่อครั้งแรก) และการกำจัดของมือ ( ในวินาที)
ตอนมัธยฐานแบ่งออกเป็นสองวลี 4 ครั้งในแต่ละครั้ง Wayless เพื่อให้โน้ตที่ขีดเส้นใต้ไม่ได้เน้นการพูดเกินจริงและองค์ประกอบจะเป็นเส้นที่ไพเราะ
№ 11. "ตอนเย็น"
ตัวเลขสองตัวสุดท้ายของคอลเลกชัน "เพลงเด็ก" จะถูกถ่ายโอนไปยังการตกแต่งภายในของภูมิทัศน์ตอนเย็น เล่นดีผิดปกติ "ตอนเย็น"! ทำนองของการเล่นนี้ S. Prokofiev ทำหนึ่งใน leitmotifs ของบัลเล่ต์ของเขา "เรื่องราวของดอกไม้หิน" Sale-Singing, Clear Melody ที่ได้รับการคัดเลือกจากการเลี้ยวที่ไม่คาดคิดในการมองครั้งแรกที่มีความซับซ้อน แต่ในความเป็นจริงโดยเน้นและเสริมสร้างความเข้มแข็ง
ในการไตร่ตรองว่าหัวข้อการประกวดราคานั้นฟังดูสวยงามคุณต้องดูแลแผนการเสียงที่สอง นักเรียนต้องมีส่วนร่วมในงานปาร์ตี้มือซ้ายอย่างจริงจังซึ่งในสิบสองแทคแรกควรเตือนการแบ่งเบานักร้องประสานเสียงร้องเพลงอย่างเงียบ ๆ หลังฉาก
ตัวกลางน้อยที่มีแบบจำลองเลียนแบบซึ่งกันและกัน (ติดตามการติดตามแปดคน) เตรียมการบำรุงรักษาที่สดใสมากขึ้นของ Melody หลักและปาร์ตี้ของมือซ้ายจะได้รับในรูปแบบที่แตกต่างกันบ้าง
ส่วนตรงกลางถูกสร้างขึ้นจากอวัยวะระยะยาวซึ่งไม่น่ารำคาญ แต่ในเวลาเดียวกันจะต้องรู้สึกอย่างต่อเนื่องโดยการสร้างความประทับใจของการไตร่ตรองที่กว้างขวางและสงบ
ลำดับที่ 12. "เดินข้ามทุ่งหญ้า"
การเล่นครั้งสุดท้ายของวงจร "เพลงเด็ก" เป็นจำนวนของหน้าบทกวีของ Prokofiev วันสิ้นสุดลงในตอนกลางคืนก็ตกลงไปที่พื้นดาวถูกสร้างขึ้นโดยท้องฟ้าเสียงพวกเขาหลับไป การเล่นนี้ใกล้เคียงกับก่อนหน้านี้ Melody ร้องเพลงของเธอถูกมองว่าเป็นเพลงพื้นบ้านอย่างแท้จริง
มัดไม่ได้พกอักขระวลีที่นี่ จุดสิ้นสุดของลีกไม่ได้หมายถึงจุดสิ้นสุดของวลีและจำเป็นต้องเชื่อมโยงกับการลบมือออกจากแป้นพิมพ์ ครูต้องพบกับเขตแดนของวลีนำทางด้วยความแตกต่างทางดนตรี ดังนั้น Cesura จึงรู้สึกว่าเป็นธรรมชาติในตอนท้ายของรอบ 5, 9, 13 ดังนั้นจึงจำเป็นต้อง "ลบ" มือ "ถอนหายใจ" ก่อนจุดเริ่มต้นของวลีใหม่
บทละครนาฬิกาครั้งแรก - การเข้าถึงเล็ก ๆ น้อย ๆ นี่คือจุดเริ่มต้นของการวัดการเคลื่อนไหวที่เอนกายซึ่งเข้าสู่ปาร์ตี้ของมือซ้าย
การจมธีมในกลยุทธ์ 22-15 ม. จากจุดจบเป็นเรื่องยากมากสำหรับการดำเนินการ เมื่อปฏิบัติตาม legato สูงสุดจำเป็นต้องใส่ใจกับความราบรื่นของเส้นไพเราะและหลีกเลี่ยงเรื่องตลกในคอร์ดแยกต่างหาก
การทำงานเกี่ยวกับการเล่น "เดินหนึ่งเดือนเหนือทุ่งหญ้า" จะนำมาซึ่งประโยชน์อย่างมากสำหรับการพัฒนาดนตรีและทักษะเสียงของนักเรียน
การอ้างอิง
1. Disson V. Yu เปียโนความคิดสร้างสรรค์และเปียโน prokofiev M. , 1973
2. NESTLEV I. V. Prokofiev M. , 1957
3. พจนานุกรมสารานุกรมเพลง M. , 1990
© 2015-2019 เว็บไซต์
สิทธิ์ทั้งหมดที่จะเป็นของผู้เขียนของพวกเขา เว็บไซต์นี้ไม่ได้แกล้งทำเป็นการประพันธ์ แต่ให้บริการฟรี
วันที่สร้างหน้า: 2017-08-26
คอลเลกชันของ Sergey Sergeevich Prokofiev "เพลงเด็ก" ซึ่งประกอบด้วย 12 บทละครเบา ๆ ยังคงเป็นประเพณีของคอลเล็กชั่นเปียโนของเด็ก Prokofiev เป็นนักแต่งเพลงของศตวรรษที่ยี่สิบและภาษาดนตรีของเขานั้นแตกต่างกันอย่างเห็นได้ชัดจากภาษาของ Shuman และ Tchaikovsky
เพลงของศตวรรษที่ยี่สิบอย่างกล้าหาญใช้สีสันบางครั้งการบ่งบอกคอร์ดได้อย่างอิสระหมายถึง LADA มากขึ้นซึ่งเสียงของโครเมียม "คนอื่น ๆ " ปรากฏขึ้นบ่อยครั้งมักจะใช้ใบแจ้งหนี้ที่แปลกประหลาดถอยห่างจาก "กฎ" ของรูปแบบดนตรี
คอลเลกชัน "เพลงเด็ก" เขียนขึ้นในปี 2478 มีรูปภาพของธรรมชาติในนั้นและภาพของธรรมชาติ ("เช้า", "ฝนและสายรุ้ง", "ตอนเย็น") และร่างชีวิตคน ("เดิน", "จุด") และการเต้นรำ (ทารันเทลล่าวอลทซ์) มีการ์ตูนสองคนมีนาคมที่เราเคยพูด (ขบวนแห่ ", มีนาคม), มี" เทพนิยาย "และการเล่น" การกลับใจ "ส่งผลกระทบต่อประสบการณ์ของเด็กที่จริงจังและการเปลี่ยนแปลงในทำนองเพลงใกล้ชิดรัสเซีย เพลงพื้นบ้าน ("เดินเดือนเหนือทุ่งหญ้า")
"Tappy" - หนึ่งในบทละครที่ง่ายที่สุดของคอลเลกชันนี้ แม้ว่ามันจะสั้นมาก แต่ก็สามารถพบได้ในภาพดนตรีที่แตกต่างกันหลายภาพแต่ละแห่งมีวัสดุดนตรีของตัวเอง รูปแบบสองพรรคของเธอที่มีการรวมไม่ได้มักจะค่อนข้าง ช่วงแรกประกอบด้วยสามไม่ใช่จากข้อเสนอสองข้อ
ตัวอย่างที่ 110
 |
สองนาฬิกาแรกคือรายการ Melody หรือ Melody คืออะไร? บางครั้งนักเรียนใช้นาฬิกาสองนาฬิกาเหล่านี้สำหรับเมโลดี้หลักและเล่นเสียงกวาด ในความเป็นจริงนี่เป็นพื้นหลังที่เงียบสงบซึ่งเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นและจำเป็นต้องเล่นอย่างระมัดระวังโดยไม่เน้นเสียงใด ๆ แต่ก็ยังไม่คุ้นเคยอย่างสมบูรณ์ มันมีผมเพียงอย่างเดียวและเต็มไปด้วยน้ำเสียงเป็นทำนอง มันได้รับการสรุปโดยหนึ่งในภาพดนตรี: คำพูดที่น่าเบื่อที่เงียบสงบของเรื่องราว เมื่อเทียบกับพื้นหลังนี้ทำนองร้องเพลงคล้ายกับเพลงพื้นบ้านรัสเซียแผ่ออกไป นี่คืออีกหนึ่งภาพดนตรี: เทพนิยายชาวรัสเซียยุคเก่าที่ถูกลืมนาน และเสียงบอกเธอทุกอย่างเสียงและเสียง
ในประโยคที่สองเมโลดี้รัสเซียไปที่เสียงที่ต่ำกว่าน้ำเสียงของผู้บรรยายจะถูกได้ยินชัดเจนยิ่งขึ้นพวกเขากลายเป็นสิ่งที่หลากหลายยิ่งขึ้นมีความหลากหลายมากขึ้นและรวมเข้ากับเหตุการณ์ของเทพนิยาย เช่นเดียวกับในภาพยนตร์: ครั้งแรกที่เราเห็นนักเล่าเรื่องจากนั้นเหตุการณ์ของเรื่องราวของเขากำลังเล่นจากนั้นอีกครั้งต่อหน้าผู้บรรยายอย่างใกล้ชิด จำได้ว่า Prokofiev อาศัยอยู่ในยุคของโรงภาพยนตร์และเขาเขียนเพลงที่ยอดเยี่ยมให้กับภาพยนตร์
ในประโยคที่สามอีกครั้งปรากฏ "เฟรม" กับเหตุการณ์ของเทพนิยาย
ความผิดปกติของช่วงเวลานี้ไม่เพียง แต่เขามีข้อเสนอ "ที่ไม่จำเป็น" แต่ยังมีข้อเสนอแนะที่เกี่ยวข้อง ไม่มี Kadans ในพวกเขา พวกเขา "ติดตั้ง" ในกันและกัน เราเรียนรู้ข้อเสนอใหม่เท่านั้นโดยการเปลี่ยน "พื้น" ของพื้นผิว และเสียงสุดท้ายของช่วงเวลา (โน้ตแรกใน Two-Fourth Touch) เป็นเสียงแรกของส่วนถัดไป: อีกครั้ง "Junction การติดตั้ง"
ส่วนที่สองจะเปิดขึ้นด้วยหัวข้อใหม่ ภาพดนตรีอื่น
ตัวอย่างที่ 111
ไม่มีท่วงทำนอง สโตนที่เงียบสงบวิ่งผ่านการลงทะเบียนทั้งหมดคึกคักบนคันเหยียบ Bubrrels นี้ดังขึ้นในถนนไกลหรือระฆังเทศกาลที่บีบหรือเวทมนตร์ในโลงศพเปิดขึ้น? สิ่งที่น่าสนใจคือภาษาดนตรีที่ช่วยให้เราจินตนาการได้มาก สิ่งหนึ่งที่ชัดเจน: มีบางสิ่งบางอย่างใหม่ลึกลับน่าสนใจ
ฉันวิ่งสายลมที่มีสีอ่อนด้วยช่วงสั้น ๆ และหายไปวิสัยทัศน์ที่มีมนต์ขลังก็ระเหย อีกครั้งเราได้ยินเพลงรัสเซียแบบกว้างกับพื้นหลังของเรื่องราวที่น่าเบื่อ ทั้งอ่างเก็บน้ำทั้งสองเสียงอยู่ที่ระดับเสียงด้านล่าง ในตอนท้ายของภาพที่สดใสนั้นกระพริบโดยไม่คาดคิด ... หายไป ... นั่นคือเทพนิยาย
www
ฟังการเล่น "เทพนิยาย" ทั้งหมด (ดำเนินการ Frederick Chiu)
PIDSET อีกเล็กน้อย: "ฝนและสายรุ้ง".
สองภาพและในชื่อและในเพลง รูปแบบสองส่วนที่เรียบง่ายพร้อมรหัสขนาดเล็ก
เพลงของพาร์ติชันแรกนั้นผิดปกติ ไม่มีท่วงทำนอง แม้แต่โทนเสียงก็เป็นไปไม่ได้เกือบ กลุ่มคอร์ดคอร์ดบางตัวจากไม่กี่วินาที เสียงทั้งหมดนี้ "ความสับสน" ถูกรวบรวมอย่างแน่นหนาโดยการวัดจังหวะ "กลอง" แต่ทุกอย่างชัดเจนมาก: ฝนตก และมันไม่ใช่แค่ฝนที่ง่าย แต่หยดสุดท้ายของเขา ในตอนท้ายของแต่ละวลีคอร์ด "มีหมอก" จะถูกกระจายไปในเสียงของอ็อกเทฟที่สะอาดคั่นด้วยการลงทะเบียนที่แตกต่างกัน ดูเหมือนว่าเราจะเห็นระหว่างการปิดท้องฟ้าสีฟ้าใส เกลือครั้งแรกแล้วก่อนหน้านี้ และตอนนี้เรามีความชัดเจนอยู่แล้วว่ามันสว่างสดใสแดดจัด
ตัวอย่างที่ 112
และทันใดนั้นเมโลดี้ที่สะอาดสดใสจะปรากฏในทะเบียนสูง - รุ้งสูง วินาทีที่เหมาะสมของฝนเปลี่ยนพลุที่นุ่มนวลสวยงามในการมาถึงท่วงทำนองสายรุ้ง Flasmen สลับกับเบสลึกซึ่งค่อนข้างดีที่สุด จำเป็นต้องฝึกฝนให้ดีในการจดบันทึกที่ถูกต้อง! แต่เมื่อคุณเรียนรู้แล้วทันใดนั้นก็พบว่ามีอากาศมากนัก!
และในรหัส - หยดตลกล่าสุดของฝนฤดูร้อนที่อบอุ่น
ตัวอย่างที่ 113
www
ฟังการเล่น "Rain and Rainbow" ทั้งหมด (แสดงความรัก Timofeeva)
Mbou DoD "GDD (Yu) t เขา N. K. Krupskaya
MHS "Vita"
การพัฒนาวิธีการ
การวิเคราะห์เปียโนชิ้น S. Prokofiev
"เพลงเด็ก"
ดำเนินการ Tikhonov I. M.
ครูเปียโน
2015
"เพลงเด็ก" S. Prokofiev
เปียโนทำงาน S. Prokofiev - หนึ่งในหน้าที่น่าสนใจที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ของเขา พวกเขามีอยู่ในแสงและความสุขความกระตือรือร้นและพลังงานอ่อนเยาว์เช่นเดียวกับคุณสมบัติของโคลงสั้น ๆ
วงจร "เพลงเด็ก", OPUS 65 สร้างขึ้นในปี 1935 ประกอบด้วยการเล่นปอด 12 ครั้ง "เพลงเด็ก" เป็นภาพของธรรมชาติและความสนุกสนานของเด็ก ๆ วาดภาพวันฤดูร้อนตั้งแต่เช้าจนถึงเย็น ตามตัวอย่างบทละครของเด็ก R. Shuman และ P. Tchaikovsky พวกเขาทั้งหมดมีส่วนหัวของโปรแกรมช่วยให้เข้าใจเนื้อหาของงานได้ดียิ่งขึ้น เพลงดึงดูดสไตล์แปลกใหม่ทำให้ระบบท่วงทำนองของท่วงทำนองสีฮาร์มอนิกลักษณะการปรับเปลี่ยนลักษณะของนักแต่งเพลงที่เป็นผู้ใหญ่ การเล่นทั้งหมดถูกเขียนในรูปแบบสามส่วนที่มีองค์ประกอบของ sonatinality
S. Prokofiev มีความคิดสร้างสรรค์มากในการสร้างงานนำเสนอเปียโน มันใช้การกระโดดตัด, กลุ่ม, จุดอวัยวะ, ตัวเลขจังหวะมัน
วัฏจักรทั้งหมดจะถูกแทรกซึมด้วยรสชาติเพลงรัสเซีย, การหมุนเวียนจำนวนเสียงแบบพื้นบ้าน
เพลงเด็กเปียโนโลกมีประเพณีที่ยาวนานซึ่งอยู่หน้างาน Prokofiev ของความซับซ้อนของศิลปะขนาดใหญ่ เขารับมือกับพวกเขาอย่างยอดเยี่ยม S. Prokofiev พยายามที่จะถ่ายทอดความหลากหลายของเด็กและไม่สร้างเพลงเกี่ยวกับเขาหรือสำหรับเขา
ลำดับที่ 1. "ตอนเช้า"
รูปภาพของวันที่เต็มไปด้วยการเดินเล่นและเกมเรื่องราวและเพลงซึ่งเป็นเนื้อหาของวงจร "เพลงเด็ก" เปิด Piera "Morning" S. Prokofiev สร้างภาพดนตรีที่แสดงออกโดยความสามัคคีที่ชัดเจนและจุดเด่นที่สดใส ความเงียบสงบความสุขความสุขจากการประชุมที่ตื่นขึ้นหลังจากนอนหลับเด็กที่มีวันใหม่เป็นเนื้อหาของการเล่นที่สวยงามนี้
ความรู้สึกของมุมมองเสียงที่ประสบความสำเร็จที่นี่โดยใช้การลงทะเบียนเปียโนสุดขีด เหยียบขวามีบทบาทสำคัญ ต้องจำไว้ว่าควรกดปุ่มเหยียบหลังจากได้ยินเสียงหรือคอร์ดมีความจำเป็นต้องยิงคันเหยียบเดียวกันอย่างแม่นยำด้วยการกำจัดเสียงหรือคอร์ด
Du-Major Sober ในมือทั้งสองข้างควรเสียงเบา ๆ แต่ลึก เสียงเบสเน้นเสียงที่ต่ำกว่าในงานปาร์ตี้ของมือขวา - ด้านบน
แบบจำลองที่แสดงออกในช่วงครึ่งหลังของ 1, 3, 5, นาฬิกาที่ 7 จะใช้ legato อย่างเคร่งครัด
ตอนเฉลี่ยแบ่งออกเป็นสองส่วน ครั้งแรกนี้ถูกสร้างขึ้นบนการเปรียบเทียบสีแบบสีของการกลิ้งตาค่อยๆเทน้ำท่วงทำนองในเสียงเบสและพื้นหลังเอนตัวเบา ๆ ของแปดที่แปดโดยเฉลี่ยและการลงทะเบียนสูง แปดนี้สามารถแสดงได้ราวกับอยู่ในเสียงไวโอลิน ลีกในสองโน้ตไม่ควรทำลายด้ายที่ไพเราะต่อเนื่องของการประกอบ: การสร้างการเคลื่อนไหวที่เหมือนคลื่นและการวัดเป็นจุดประสงค์ของการดำเนินการ
แปรงของมือขวาในตอนนี้ควรเคลื่อนที่อย่างราบรื่นและยืดหยุ่น โชแปงชอบพูดในกรณีดังกล่าว: "แปรงควรหายใจ" นิ้วมือสัมผัสคีย์เบา ๆ โดยไม่ต้องพรวดเข้าลึก ๆ ในทางตรงกันข้ามนิ้วมือของมือซ้ายนำท่วงทำนองหลักเจาะแป้นพิมพ์ลึกความรู้สึกด้านล่างของกุญแจ
มีความจำเป็นต้องให้แน่ใจว่าโน้ตยาวทุกครั้งไม่ได้โฟกัสแบตเตอรี่จะต้องมี "การหายใจ" ให้เพียงพอกับเซ็กเมนต์ไพเราะขนาดใหญ่ (พวกเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยลีก)
ในส่วนที่สองของกลางมือขวาและมือซ้ายกำลังเปลี่ยนบทบาท แม้จะมีการลงทะเบียนต่ำและการปรกติถาวรควรหลีกเลี่ยงอากาศยาน
ลำดับที่ 2 "เดิน"
วิเศษแค่ไหนที่จะเดินซันนี่อบอุ่นในตอนเช้า! คุณสามารถไปเป็นเวลานานในการไปตามเส้นทางดูสิ่งต่าง ๆ มากมายและน่าสนใจคุณสามารถสูญเสียไปเล็กน้อยและย้ายไปอยู่ในที่ที่ไม่คุ้นเคย แต่แล้วมันก็เป็นการดีที่จะกลับบ้านและบอกฉันเกี่ยวกับการผจญภัยของคุณด้วย หัวเราะ.
งานจะถูกแทรกซึมด้วยจังหวะการถ่ายทอดสดสร้างความรู้สึกของการเคลื่อนไหว
โน้ตที่สี่ทั้งหมดไม่ใช่ United by the League จะดำเนินการโดยนักร้องที่ไม่ใช่ LeMato และ Triols of the Eighth ซึ่งเป็นลีกที่ไม่คุ้มค่าถูกประหารชีวิตโดย Leadato
เงื่อนไขที่สำคัญสำหรับการแสดงที่ดีของการเล่นนี้คือความรู้สึกของลักษณะส่วนผสมของวัสดุดนตรี โดยเฉพาะอย่างนี้หมายความว่าการแบ่งปันครั้งแรกใน 1, 3, 5 และนาฬิกาอื่น ๆ มีการเน้นเล็กน้อยและใน 2, 4, 6 และ tacks ที่คล้ายกันนั้นง่าย โน้ตยาวที่เน้นในมือขวาควรจะหายไป จากชั้นเชิงที่ 20 ในมือขวาของเขาปรากฏสองแถว คำสั่งแรกของหัวข้อการทำให้เกิดเสียงเปียโนถูกขัดจังหวะในชั้น 24 ของรายการเสียงเลียนแบบทำให้เกิดเสียง Mezzo Forte ทั้งสองคะแนนจะถูกดำเนินการกับ legato อย่างมากพร้อมการปฏิบัติตามคำแนะนำแบบไดนามิกที่แม่นยำ
ความสนใจของนักเรียนควรได้รับการจ่ายให้กับความจริงที่ว่าตอนที่ Tempo (ติดตาม 32-33) ซึ่งแบบจำลอง Culoral ที่อ่อนโยนสอดคล้องกับวลีที่แสดงออกของเอกพจน์ของ Alt
การตายของงานปาร์ตี้มือซ้ายในส่วนแรกของการทำงานนั้นนุ่มนวลเที่ยวบินนิ้วนิ้วมือจะเล่นบนพื้นผิวของปุ่มได้อย่างง่ายดาย ความรู้สึกที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจะต้องได้รับการพัฒนาสำหรับสายไพเราะในงานปาร์ตี้ของมือขวา แผ่นจะต้องรวมกับคีย์และไม่กระทบและเป็นไปได้ที่จะรีบไปพร้อมกับกุญแจเพื่อกดลึก
№ 3. "เทพนิยาย"
หนึ่งในงานอดิเรกสำหรับเด็กที่ชื่นชอบคือการฟังเทพนิยาย นั่งลงถัดจากยายและจัดขึ้นในความฝันในอีกโลกเวทย์มนตร์ราวกับว่าการเข้าถึงของเหตุการณ์ที่น่าประหลาดใจกลายเป็นหนึ่งในวีรบุรุษที่ยอดเยี่ยม!
"เทพนิยาย" กับ Prokofiev เป็นเทพนิยายในความเข้าใจของเด็ก ๆ รัสเซียถูกครอบงำที่นี่โดยธรรมชาติของทำนองซึ่งถูกนำไปใช้กับพื้นหลังของการเคลื่อนไหวของ Ritenal ที่ชัดเจน ในฐานะที่เป็นหลอดเลือดสมองและเผ่า Laconic และวิธีการวาดอย่างถูกต้องในเพลงของการเพิ่มขึ้นของภัยคุกคามที่ทำลายลงในการบรรยายสันติภาพ!
เมื่อทำงานกับการทำงานคุณต้องบรรลุการดำเนินการที่ถูกต้องของตัวเลขลีลาสองที่สิบหกและแปด มันควรจะเป็นจังหวะที่ชัดเจน แต่อ่อนนุ่มไม่สามารถย้อนกลับได้ แต่ละกลุ่มควรถูกคั่นด้วยการกำจัดมือเกือบไม่จำเป็น ใน 9, 10, 14, 22, 26, 27 tackas ทิศทางของ legato หมายถึงบันทึกทั้งหมด มือไม่ได้ถูกลบที่นี่ทุกที่
ในรอบไม่กี่วินาทีที่ 15 และ 16 ในกระบวนการของมือทั้งสองนั้นจะดำเนินการอย่างนุ่มนวลและบนคันเหยียบ หมายเหตุที่ทำเครื่องหมายด้วยเส้นประเป็นไปอย่างยิ่งและเสียงอย่างเต็มที่โดยเฉพาะอย่างยิ่ง
สองคอร์ดสุดท้ายเสร็จสิ้นการเล่นที่เล่นโดยไม่ใช่ lemato และเปียโน
№ 4. "ทารันเทลล่า"
เช่นเดียวกับ P. Tchaikovsky ซึ่งรวมถึงการเต้นรำและเพลงของประชาชนที่แตกต่างกันใน "อัลบั้มเด็ก" ของเขา S. Prokofiev จ่ายสถานที่ในคอลเลกชันของ "เพลงเด็ก" ของเขา Taranttelle - การเต้นรำ Neapolitan ของผู้คน
พลังงานแสงอาทิตย์ที่มีพลังแสงอาทิตย์ธรรมชาติที่ร่าเริงของห้องนี้ถูกส่งโดยระลอกคลื่นความยืดหยุ่นของอายุที่แปดและรวดเร็ว
เน้นทุกที่เป็นของผู้เขียน; ควรหลีกเลี่ยงสำเนียงเพิ่มเติม หลังจากเสียงที่เน้นเสียงลดพลังของเสียงทันทีและดำเนินการเสียงที่เหลือได้อย่างง่ายดาย สำเนียงมักจะไม่ตรงกับแบทช์ของมือทั้งสองซึ่งเป็นเรื่องยากสำหรับศิลปิน ที่แปดที่ทำเครื่องหมายด้วยเครื่องหมาย staccato มีความคมชัด แต่ง่าย
ความยากลำบากอย่างมีนัยสำคัญคือตัวเลขในงานปาร์ตี้ของมือซ้ายเมื่อจินตนาการ Trior ต่อเนื่องอยู่ในมือขวา (ใน Tacka 6, 18, 22, 26 และอื่น ๆ ) สถานที่เหล่านี้ควรเรียนรู้แยกต่างหากตามความบังเอิญที่แน่นอนของแปดในมือทั้งสองข้าง
ส่วนตรงกลางในกรณีที่ไม่ควรชะลอตัวลงในการเล่นทั้งหมดควรจะบันทึกความเร็วเพียงครั้งเดียว
ส่วนสุดท้าย - ขั้นสุดท้ายของวันหยุดประจำชาติ Fanfare เสียงอย่างมีความสุข
№5 "การกลับใจ"
"การซ่อมแซม" อาจเป็นการเล่นเพียงครั้งเดียวของการเล่นที่ส่งผลกระทบต่อพื้นที่ของความรุนแรงเศร้าแม้แต่ความรู้สึกเศร้าโศก จิ๋วนี้ดีและดึงดูดการดราม่าทางจิตวิทยาช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิตของเด็ก เขารู้สึกละอายใจและขมขื่นสำหรับการประพฤติมิชอบของเขา แต่การกลับใจจริงใจนำการให้อภัยและการเล่นจบลงด้วยความสงบและเบา ๆ
มันควรจะอบอุ่นจากงานอดิเรกของการเดินช้าเกินไป แสดงออกถึงความอบอุ่นจากความรู้สึกอบอุ่นประสิทธิภาพของการเล่นนี้ไม่ได้บ่งบอกถึงความเงียบสงบหรือการเคลื่อนไหวที่ยืดกล้ามเนื้อ ใน Tacka 9-12-m เพลงทำนองอยู่ในระดับสูงสุดในระยะที่สองอ็อกเทฟ เทคนิคนี้รัก Schuman ในกรณีเช่นนี้การเน้นเสียงที่ต่ำกว่าเสียงที่สวยงาม
บรรเลงแตกต่างกันบ้าง ผ่านการเคลื่อนไหวของแปดต้องล้างหัวข้อ
แปดนาฬิกาสุดท้ายแสดงความสงบสุข การเคลื่อนไหวคล้าย ARF ในงานปาร์ตี้ของมือซ้ายสลับกับแบบจำลองที่แสดงออกในงานปาร์ตี้มือขวา
ลำดับที่ 6. "Waltz"
Waltz ที่เป็นเชลยคนนี้มีการเจาะทะลุเกรดและอิสรภาพที่ไม่ธรรมดา นี่คือเนื้อเพลงสูง ทำนองที่น่าทึ่งเกี่ยวกับความงามคือเวลาที่จะได้รับช่วงใหญ่ ส่วนตรงกลางมีความรุนแรงมากขึ้นอารมณ์ในทำนองนั้นกลายเป็นเศษส่วนมากขึ้นในรูปแบบของลำดับต่อพื้นหลังของ Espace Escorts ที่แปด
ก่อนที่นักเรียนจะไม่เพียง แต่เสียง แต่ยังทำงานด้านเทคนิค สูตรลักษณะวอลต์ซ่าของการประกอบไปด้วยการทำงานอย่างระมัดระวัง: เสียงเบสมักถ่ายโดยการเคลื่อนที่ของมือจากบนลงล่างและราวกับว่าเขายึดติดกับนิ้วมือและคอร์ดถูกจับด้วยการเคลื่อนไหวของมือเล็กน้อย แป้นพิมพ์ขึ้น
ความรู้สึกของวลีไพเราะทำให้เสียงแรกของชั้นเชิงที่หกในตอนท้ายของวลีแรกและจุดสิ้นสุดของวลีที่สองเป็นเสียงที่สองของชั้นที่สิบสอง เสียงของท่วงทำนองที่ทำเครื่องหมายด้วยเส้นประควรเป็นนักร้องโดยเฉพาะและยาว
ควรให้ความสนใจมากกับ Cesuras ในช่วงกลางมันเป็นที่พึงปรารถนาที่จะใช้เฟสที่มีส่วนใหญ่รู้สึกถึงความยาวของวลีที่มีการสัมผัสแปดครั้ง
№ 7. "ขบวนของตั๊กแตน"
นักแต่งเพลงวาดภาพของขบวนที่ยอดเยี่ยมของตั๊กแตน ชิ้นส่วนที่รุนแรงคล้ายกับมวลชนที่รวดเร็วมีนาคม อยู่ตรงกลางการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วทั้งหมดจะเข้าสู่ขบวนอันเคร่งขรึม
ความสว่าง, ความเงางาม, พลังงาน, อารมณ์ขัน - คุณสมบัติคุณภาพทั้งหมดของ prokofiev นำเสนอที่นี่เต็ม
ในการดำเนินการของหัวข้อแรกมีความจำเป็นต้องรู้สึกถึงชั้นที่สี่ของแต่ละวลีและไม่ได้มุ่งเน้นไปที่เดิมพันที่แข็งแกร่งก่อนหน้านี้
ความสนใจของครูควรได้รับการตรวจสอบการถ่ายโอนที่แน่นอนของรูปแบบจังหวะของเนื้อเยื่อดนตรี Oso-Benno เป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องดำเนินการสั้น ๆ ในช่วงเวลาที่สิบหกใน 1-2, 9-10 และแทคกาอื่น ๆ ที่คล้ายคลึงกัน
ในการสร้างอักขระที่ชัดเจนและง่ายในส่วนที่รุนแรงจำเป็นต้องใช้เหยียบตรงสั้น ๆ
ลำดับที่ 8. "Rain and Rainbow"
ในภาพละครเพลงนี้ไม่มีอะไรจากเทคนิคดั้งเดิมในดนตรีฝน ไม่มีกระแสการสลับทั้งสองมือของ staccato ที่แปดไม่มีทางเดินอย่างรวดเร็วทั่วทั้งคีย์บอร์ดและคุณลักษณะที่ไม่ใช่เรื่องยากอื่น ๆ ของโรงเรียนธรรมชาติ ที่นี่ผู้เขียนค่อนข้างส่งสถานะทางจิตวิญญาณของเด็กเข้าสู่สภาพอากาศที่เศร้าและมีฝนตกและรอยยิ้มของเด็กที่สนุกสนานซึ่งเด็ก ๆ ได้พบกับการปรากฏตัวของรุ้งที่สวยงามได้รับการยกย่องจากท้องฟ้า
งานชิ้นนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะที่มีเอฟเฟกต์สิบห้าและเลเยอร์หนา หลายกรณีของการบริโภคโดยนักแต่งเพลงของคอร์ดที่ไม่ได้รับรู้ช่วงเวลาควรถูกมองว่าเป็นวิธีการระบายสีผลกระทบต่อผู้ฟัง ความสามารถเหล่านี้ไม่ควรถูกนำไปใช้ทันที แต่นักร้อง
การเล่นเผยต่อหน้าคุณลักษณะที่มีสีสันที่น่าสนใจของเครื่องดนตรี
№9. "ขนมขบเคี้ยว"
จุดนี้เป็นเกมของเด็กที่ร่าเริง เธอนำความสุขมาให้กับเด็ก ๆ ทุกที่หัวเราะคึกคักวิ่ง ...
หมายเลขนี้เป็น etude ที่มีศิลปะสูงซึ่งส่วนประกอบใส่จำนวนงานทางเทคนิคบางอย่างต่อหน้าผู้ดำเนินการ ใน "จุด" หลายจังหวะของเปียโน prokofiev หลายครั้งด้วยการกระโดดที่กล้าหาญและการใช้การลงทะเบียนที่แตกต่างกัน ที่นี่ส่วนใหญ่สองภารกิจ: การศึกษาเทคนิคการซ้อมในการเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็วโดยแทนที่นิ้วมือในหนึ่งคีย์และการพัฒนาของเมฆชนิดที่มีองค์ประกอบของการกระโดดและข้ามมือ การเล่นมีประโยชน์สำหรับการพัฒนาความคล่องแคล่วของนิ้ว
สำหรับการแก้ปัญหาที่น่าพอใจสำหรับปัญหาทั้งสองข้อมีข้อกำหนดเบื้องต้นเป็นข้อความที่ตัดตอนมาเป็นจังหวะ จังหวะของการเล่นนั้นถูกกำหนดตามความเป็นไปได้ของนักเรียนที่จะปฏิบัติตามงานโดยได้ยินเสียงแต่ละเสียงของความชัดเจนอย่างชัดเจนและชัดเจน
№ 10. "มีนาคม"
"มาร์ช" - ผลงานชิ้นเอกของความกะทัดรัดและความแม่นยำของน้ำเสียง - เป็นของหน้าที่ดีที่สุดของคอลเลกชัน เขาเต็มไปด้วยความแข็งแรงความคมชัดชนิดของอารมณ์ขันที่พิสูจน์แล้วสกี้
ในการถ่ายโอนอักขระของการเล่นนี้มีความจำเป็นเพื่อให้บรรลุความแม่นยำเล็กน้อยในการปฏิบัติตามทั้งหมดแม้รายละเอียดเล็กน้อยที่สุดของข้อความถัง ลูกศิษย์จะต้องล้างคำแนะนำทั้งหมดที่ทำให้การกระจายของสำเนียงขนาดใหญ่และขนาดเล็กลักษณะเฉพาะของลำโพง
การเคลื่อนไหวของมือของฝ่ายตรงข้ามควรเป็นผู้ใต้บังคับบัญชาของภาพเสียงของตอนนี้ ตัวอย่างเช่นใน Tacks 7-8-m ลีกเล็ก ๆ บางอย่างในสองโน้ต (โดยเน้นที่แรก) ได้รับการเติมเต็มโดยการแช่ของมือกับแป้นพิมพ์ (ในบันทึกย่อครั้งแรก) และการกำจัดของมือ ( ในวินาที)
ตอนมัธยฐานแบ่งออกเป็นสองวลี 4 ครั้งในแต่ละครั้ง Wayless เพื่อให้โน้ตที่ขีดเส้นใต้ไม่ได้เน้นการพูดเกินจริงและองค์ประกอบจะเป็นเส้นที่ไพเราะ
№ 11. "ตอนเย็น"
ตัวเลขสองตัวสุดท้ายของคอลเลกชัน "เพลงเด็ก" จะถูกถ่ายโอนไปยังการตกแต่งภายในของภูมิทัศน์ตอนเย็น เล่นดีผิดปกติ "ตอนเย็น"! ทำนองของการเล่นนี้ S. Prokofiev ทำหนึ่งใน leitmotifs ของบัลเล่ต์ของเขา "เรื่องราวของดอกไม้หิน" Sale-Singing, Clear Melody ที่ได้รับการคัดเลือกจากการเลี้ยวที่ไม่คาดคิดในการมองครั้งแรกที่มีความซับซ้อน แต่ในความเป็นจริงโดยเน้นและเสริมสร้างความเข้มแข็ง
ในการไตร่ตรองว่าหัวข้อการประกวดราคานั้นฟังดูสวยงามคุณต้องดูแลแผนการเสียงที่สอง นักเรียนต้องมีส่วนร่วมในงานปาร์ตี้มือซ้ายอย่างจริงจังซึ่งในสิบสองแทคแรกควรเตือนการแบ่งเบานักร้องประสานเสียงร้องเพลงอย่างเงียบ ๆ หลังฉาก
ตัวกลางน้อยที่มีแบบจำลองเลียนแบบซึ่งกันและกัน (ติดตามการติดตามแปดคน) เตรียมการบำรุงรักษาที่สดใสมากขึ้นของ Melody หลักและปาร์ตี้ของมือซ้ายจะได้รับในรูปแบบที่แตกต่างกันบ้าง
ส่วนตรงกลางถูกสร้างขึ้นจากอวัยวะระยะยาวซึ่งไม่น่ารำคาญ แต่ในเวลาเดียวกันจะต้องรู้สึกอย่างต่อเนื่องโดยการสร้างความประทับใจของการไตร่ตรองที่กว้างขวางและสงบ
ลำดับที่ 12. "เดินข้ามทุ่งหญ้า"
การเล่นครั้งสุดท้ายของวงจร "เพลงเด็ก" เป็นจำนวนของหน้าบทกวีของ Prokofiev วันสิ้นสุดลงในตอนกลางคืนก็ตกลงไปที่พื้นดาวถูกสร้างขึ้นโดยท้องฟ้าเสียงพวกเขาหลับไป การเล่นนี้ใกล้เคียงกับก่อนหน้านี้ Melody ร้องเพลงของเธอถูกมองว่าเป็นเพลงพื้นบ้านอย่างแท้จริง
มัดไม่ได้พกอักขระวลีที่นี่ จุดสิ้นสุดของลีกไม่ได้หมายถึงจุดสิ้นสุดของวลีและจำเป็นต้องเชื่อมโยงกับการลบมือออกจากแป้นพิมพ์ ครูต้องพบกับเขตแดนของวลีนำทางด้วยความแตกต่างทางดนตรี ดังนั้น Cesura จึงรู้สึกว่าเป็นธรรมชาติในตอนท้ายของรอบ 5, 9, 13 ดังนั้นจึงจำเป็นต้อง "ลบ" มือ "ถอนหายใจ" ก่อนจุดเริ่มต้นของวลีใหม่
บทละครนาฬิกาครั้งแรก - การเข้าถึงเล็ก ๆ น้อย ๆ นี่คือจุดเริ่มต้นของการวัดการเคลื่อนไหวที่เอนกายซึ่งเข้าสู่ปาร์ตี้ของมือซ้าย
การจมธีมในกลยุทธ์ 22-15 ม. จากจุดจบเป็นเรื่องยากมากสำหรับการดำเนินการ เมื่อปฏิบัติตาม legato สูงสุดจำเป็นต้องใส่ใจกับความราบรื่นของเส้นไพเราะและหลีกเลี่ยงเรื่องตลกในคอร์ดแยกต่างหาก
การทำงานเกี่ยวกับการเล่น "เดินหนึ่งเดือนเหนือทุ่งหญ้า" จะนำมาซึ่งประโยชน์อย่างมากสำหรับการพัฒนาดนตรีและทักษะเสียงของนักเรียน
การอ้างอิง
1. Disson V. Yu เปียโนความคิดสร้างสรรค์และเปียโน prokofiev M. , 1973
2. NESTLEV I. V. Prokofiev M. , 1957
3. พจนานุกรมสารานุกรมเพลง M. , 1990
คอลเลกชันของ 12 พล็อตเล่นสำหรับเด็กซึ่งเรียกว่า - "เพลงเด็ก" (OP.65) เป็นที่น่าสนใจที่ทั้งสิบสองบทละครมีโครงสร้างสามพันธมิตรที่เด่นชัดอย่างชัดเจน เป็นที่ชัดเจนว่ารูปแบบสามส่วนรวมความคมชัดและการทำซ้ำในการนำเสนอความคิดทางดนตรีที่สำคัญมีส่วนช่วยในการรับรู้ของเพลงที่มีไว้สำหรับผู้ฟังและนักแสดงขนาดเล็ก "เพลงสำหรับเด็ก" สามารถดูเป็นภาพเพลงของวันเด็ก - ในตอนเช้าและก่อนเย็น การเล่นทั้งหมดที่เข้าสู่คอลเลกชันมีส่วนหัวโปรแกรม เหล่านี้เป็นภาพร่างภูมิทัศน์สีน้ำ ("เช้า", "ตอนเย็น", "ฝนและสายรุ้ง"), ฉากที่ใช้ชีวิตของเกมเด็ก ("มีนาคม", "ขนมขบเคี้ยว"), สถานที่เต้นรำ ("Waltz", ทารันเทลล่า), เพชรประดับทางจิตวิทยาบาง, การถ่ายโอนประสบการณ์ของเด็ก ๆ ("เทพนิยาย", "การกลับใจ") เทพนิยาย. การสัมผัสที่เรียบง่ายทำนองเพลงของ Melody มีลักษณะคล้ายกับ Naigrysh ที่โด่งดังของรัสเซียโดยมีการแรเงาอย่างแจ่มจามโดย "ชิ้น" เนื้อเยื่อโพลีโฟนิค ทาแรนเทลล่า เพลงของส่วนที่รุนแรงถูกทำเครื่องหมายด้วยความยืดหยุ่นของจังหวะและความรวดเร็วที่มีอยู่ในการเต้นรำอิตาเลียนเจ้าอารมณ์ ความคมชัดที่สดใสนำมาสู่เพลงของการเล่นนี้ทำนองที่มีเสน่ห์ของตอนกลางเต็มไปด้วยอารมณ์ขันนุ่มนวลและรอยยิ้ม ในเวลาเดียวกันชีพจรของการเคลื่อนไหวที่มีชีวิตชีวายังคงเป็นอย่างต่อเนื่องและมีพลังอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย ( ทาแรนเทลล่า - มันเป็นงานเต้นรำพื้นบ้านอิตาลีที่มาพร้อมกับกีตาร์ Tamburin และ Kastaniet (ในซิซิลี); ขนาดละครเพลง - 6/8, ³ / 8 คุณสมบัติลักษณะของทารันเทลล่าเป็นรูปแบบจังหวะอิ่มตัวด้วย trioris การเต้นรำอย่างรวดเร็วนี้จะดำเนินการโดยหนึ่งคู่ขึ้นไปบางครั้งก็มาพร้อมกับการร้องเพลง) กลับใจ การเล่นที่ห้าครองนักจิตวิทยาของการบรรยายดนตรีการเปิดเผยข้อมูลอย่างลึกซึ้งของโลกภายในเด็ก ทำนองเทศบาลของจิ๋วนี้ไม่ได้ถูกกีดกันจากการประกาศที่แสดงออก ต่อไปนี้กำลังเล่น - "ขบวนของตั๊กแตน", "ฝนตกและสายรุ้ง" และ "สปอต" สร้าง Triad เล็ก ๆ ที่แปลกประหลาดภายใน "เพลงเด็ก" "ฝนและสายรุ้ง" - Intermezzo Little ซึ่งเป็นตัวอย่างที่น่าสนใจของการทำให้เกิดเสียงสีสันสดใส จุด.สปอต - เกมพื้นบ้านรัสเซีย ตามลักษณะของเพลงและรูปแบบไพเราะเช่นเดียวกับพื้นผิวของการนำเสนอของ "ขนม" ดูเหมือนว่าจะสะท้อนกับทารันเทลล่า มีนาคม. "Puppetity" ไม่ใช่คุณภาพเสียงเพลงที่โดดเด่นที่นี่ ใน "มาร์ช" สี "ของเล่น" บางอย่าง (โดยเฉพาะในส่วนตรงกลาง) ด้วยน้ำเสียงที่ถูกปฏิเสธอย่างละเอียดเกี่ยวกับการกำจัดเพลงของทหารนั้นมีไหวพริบ เพชรประดับสองแสงเสร็จสมบูรณ์ "ตอนเย็น" เตือนให้นึกถึงบทกวีขนาดเล็ก Nocturne โดดเด่นด้วยความอ่อนโยนของสีน้ำของสีดนตรี ต่อจากนั้นการเล่นนี้ยังได้รับเสียงใหม่ในบัลเล่ต์ "เรื่องราวของดอกไม้หิน" ซึ่งกลายเป็นหนึ่งในลักษณะของนางเอก - Katerina เดินหนึ่งเดือนเหนือทุ่งหญ้า"การเดินข้ามทุ่งหญ้า" เขียน prokofiev "เขียนด้วยตัวเองและไม่ได้อยู่ในรูปแบบพื้นบ้าน ฉันอาศัยอยู่ใน Polenov ในกระท่อมแยกต่างหากที่มีระเบียงบน OKA และในตอนเย็นชื่นชมว่าเดือนที่กำลังเดินไปรอบ ๆ ความดีใจและทุ่งหญ้า " การพิจารณาชุดสูทโดยทั่วไปรูปแบบที่น่าสนใจอย่างหนึ่งของวงจรนี้สามารถมองเห็นได้ ดูเหมือนว่าจะสะท้อนจากเนื้อหาที่เป็นรูปเป็นร่างของพวกเขา ดังนั้นเพลงของ "ตอนเย็น" ด้วยรสชาติ "สีน้ำ" ที่อ่อนนุ่มในบางสิ่งที่ปิด "ตอนเช้า"; "เทพนิยาย" และ "เดินผ่านทุ่งหญ้า" บาง ๆ แนะนำผู้ฟังขนาดเล็กลงในโลกมหัศจรรย์ของการฟุ่มเฟือยของรัสเซียและเพลง "การโทรม้วน" ของชิ้นส่วนที่รุนแรงของวงจร (สองครั้งแรกและสองครั้งสุดท้าย) ก่อให้เกิดการกำหนดกรอบ "สองเท่า" ที่แปลกประหลาด
ภาษาดนตรีของ Prokofiev ทำงานให้กับเด็กได้ไม่สามารถเรียกว่าดั้งเดิมหรือง่ายขึ้น แต่ในขณะเดียวกันนักแต่งเพลง "จะไม่เสียสละลักษณะของสไตล์ของเขา ในทางตรงกันข้ามคุณสมบัติสไตล์ที่เลวร้ายลงราวกับว่ามุ่งเน้นไปที่พื้นที่เล็ก ๆ ของการเล่นของเด็ก
