ทำไม Aeschylus จึงถูกเรียกว่าบิดาแห่งโศกนาฏกรรม "บิดาแห่งโศกนาฏกรรม" Aeschylus

บ้าน / ความรัก

จากโศกนาฏกรรมของศตวรรษที่ 5 ผลงานที่เก็บรักษาไว้ของตัวแทนที่สำคัญที่สุดสามคนของประเภท ได้แก่ Aeschylus, Sophocles และ Euripides ชื่อเหล่านี้แต่ละชื่อเป็นเวทีประวัติศาสตร์ในการพัฒนาโศกนาฏกรรมใต้หลังคา ซึ่งสะท้อนถึงสามขั้นตอนในประวัติศาสตร์ของระบอบประชาธิปไตยในเอเธนส์อย่างต่อเนื่อง

เอสคิลุส กวีแห่งยุคแห่งการก่อตัวของรัฐเอเธนส์และสงครามกรีก-เปอร์เซีย เป็นผู้ก่อตั้งโศกนาฏกรรมโบราณในรูปแบบที่จัดตั้งขึ้น ซึ่งเป็น "บิดาแห่งโศกนาฏกรรม" ที่แท้จริง การเกิดขึ้นของรัฐประชาธิปไตยจากสังคมทั่วไป .

ข้อมูลชีวประวัติเกี่ยวกับ Aeschylus รวมถึงนักเขียนโบราณส่วนใหญ่อย่างท่วมท้นนั้นหายากมาก เขาเกิดในปี 525/4 ในเมือง Eleusis และมาจากตระกูลเจ้าของที่ดินอันสูงส่ง ในวัยหนุ่ม เขาได้เห็นการล้มล้างการปกครองแบบเผด็จการในกรุงเอเธนส์ การก่อตั้งระบอบประชาธิปไตย และการต่อสู้ที่ประสบความสำเร็จของชาวเอเธนส์กับการแทรกแซงของชุมชนชนชั้นสูง เป็นผู้สนับสนุนรัฐประชาธิปไตย การจัดกลุ่มนี้มีบทบาทสำคัญในกรุงเอเธนส์ในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 5 ในการต่อสู้กับเปอร์เซีย Aeschylus มีส่วนร่วม ผลของสงครามเสริมความเชื่อมั่นของเขาในความเหนือกว่าของเสรีภาพประชาธิปไตยของเอเธนส์เหนือหลักการของราชาธิปไตยที่อยู่ภายใต้ระบอบเผด็จการเปอร์เซีย (โศกนาฏกรรมของ "เปอร์เซีย") เป็น "กวีที่มีแนวโน้มเด่นชัด" การทำให้เป็นประชาธิปไตยเพิ่มเติมของระบบรัฐเอเธนส์ในยุค 60 ศตวรรษที่ 5 ทำให้ Aeschylus กังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของเอเธนส์ (ตอนจบ "Oresteia") ในเมือง Gele ของซิซิลี Aeschylus เสียชีวิตใน 456/5

กระทั่งยึดมั่นในความคิดแบบเก่าเกี่ยวกับความรับผิดชอบของครอบครัวตามกรรมพันธุ์: ความผิดของบรรพบุรุษตกอยู่ที่ลูกหลาน พัวพันกับผลร้ายแรงที่ตามมาและนำไปสู่ความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ในทางกลับกัน เทพเจ้าแห่งเอสคิลุสกลายเป็นผู้พิทักษ์รากฐานทางกฎหมายของโครงสร้างรัฐใหม่ เอสคิลุสได้ดึงเอาการลงทัณฑ์จากสวรรค์มาสู่วิถีธรรมชาติของสิ่งต่างๆ ความสัมพันธ์ระหว่างอิทธิพลจากสวรรค์กับพฤติกรรมที่มีสติสัมปชัญญะของผู้คน ความหมายของวิถีและเป้าหมายของอิทธิพลนี้ คำถามเกี่ยวกับความยุติธรรมและความดีงามของมัน เป็นปัญหาหลักของเอสคิลุส ซึ่งเขาพรรณนาถึงภาพชะตากรรมของมนุษย์และความทุกข์ทรมานของมนุษย์

ตำนานวีรบุรุษเป็นวัตถุดิบสำหรับเอสคิลุส ตัวเขาเองเรียกโศกนาฏกรรมของเขาว่า "เศษเล็กเศษน้อยจากงานเลี้ยงอันยิ่งใหญ่ของโฮเมอร์" แน่นอนว่าไม่ใช่แค่อีเลียดและโอดิสซีย์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงบทกวีมหากาพย์ทั้งชุดของโฮเมอร์ "เอสคิลุสเป็นคนแรกที่เพิ่มจำนวนนักแสดงจากหนึ่งเป็นสองคน ลดส่วนของคณะนักร้องประสานเสียง และให้ความสำคัญกับบทสนทนา" กล่าวอีกนัยหนึ่ง โศกนาฏกรรมหยุดเป็นคันทาทา หนึ่งในสาขาของเนื้อร้องประสานเสียง และเริ่มกลายเป็นละคร ในโศกนาฏกรรมก่อนยุค Eschylian เรื่องราวของนักแสดงเพียงคนเดียวเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นเบื้องหลังและบทสนทนาของเขากับผู้ทรงคุณวุฒิทำหน้าที่เป็นเพียงข้ออ้างสำหรับการหลั่งไหลของคอรัสเท่านั้น ต้องขอบคุณการแนะนำของนักแสดงคนที่สอง มันเป็นไปได้ที่จะทำให้การแสดงละครเข้มข้นขึ้น ต่อต้านกองกำลังต่อสู้ซึ่งกันและกัน และกำหนดลักษณะของตัวละครหนึ่งโดยปฏิกิริยาของเขาต่อข้อความหรือการกระทำของอีกคนหนึ่ง นักวิชาการโบราณนับงานละคร 90 เรื่อง (โศกนาฏกรรมและละครเทพารักษ์) ในมรดกทางวรรณกรรมของเอสคิลุส มีโศกนาฏกรรมเพียงเจ็ดเรื่องเท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้ทั้งหมด รวมทั้งไตรภาคที่สมบูรณ์หนึ่งเรื่อง บทละครที่รอดชีวิตได้เร็วที่สุดคือ The Supplicants (The Begging) สำหรับโศกนาฏกรรมประเภทแรก "ชาวเปอร์เซีย" ซึ่งแสดงในปี 472 มีลักษณะเฉพาะมากและเป็นส่วนหนึ่งของไตรภาคที่ไม่เกี่ยวข้องด้วยความสามัคคีเฉพาะเรื่อง โศกนาฏกรรมครั้งนี้บ่งบอกถึงเหตุผลสองประการ: ประการแรก เนื่องจากเป็นการเล่นที่เป็นอิสระ มีเนื้อหาที่เป็นปัญหาในรูปแบบที่เสร็จสิ้นแล้ว ประการที่สอง พล็อตเรื่อง "เปอร์เซีย" ไม่ได้มาจากตำนาน แต่จากประวัติศาสตร์ที่ผ่านมาช่วยให้เราตัดสินว่าเอสคิลุสประมวลผลเนื้อหาอย่างไรเพื่อให้เป็นโศกนาฏกรรม

"Sevent Against Thebes" เป็นโศกนาฏกรรมกรีกเรื่องแรกที่เรารู้จักซึ่งส่วนของนักแสดงมีชัยเหนือส่วนที่เป็นนักร้องและในขณะเดียวกันก็เป็นโศกนาฏกรรมครั้งแรกที่ให้ภาพลักษณ์ที่สดใสของฮีโร่ ไม่มีตัวละครอื่นในละคร ใช้นักแสดงคนที่สอง "สำหรับบทบาทของผู้ส่งสาร จุดเริ่มต้นของโศกนาฏกรรมไม่ใช่การขับร้องอีกต่อไป " และฉากการแสดง อารัมภบท

ผลงานล่าสุดของ Aeschylus "Oresteia" (458) ไตรภาคเดียวที่ลงมาให้เรายังอุทิศให้กับปัญหาของชะตากรรมที่น่าเศร้าของครอบครัว ด้วยโครงสร้างอันน่าทึ่ง Oresteia นั้นซับซ้อนกว่าโศกนาฏกรรมครั้งก่อนมาก: มันใช้นักแสดงคนที่สามที่ได้รับการแนะนำโดย Sophocles คู่แข่งของ Aeschylus และการจัดเวทีใหม่ - ด้วยฉากหลังที่แสดงถึงวังและด้วยการขอโทษ

โศกนาฏกรรม "Prometheus ที่ถูกล่ามโซ่" ตำนานเก่าที่เรารู้จักจาก Hesiod เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของเทพเจ้าและผู้คนในชั่วอายุคนเกี่ยวกับ Prometheus ผู้ขโมยไฟจากสวรรค์เพื่อผู้คนได้รับการพัฒนาใหม่จาก Aeschylus Prometheus หนึ่งในไททันนั่นคือตัวแทนของ "รุ่นก่อน" ของเหล่าทวยเทพคือเพื่อนของมนุษยชาติ ในการต่อสู้ของ Zeus กับไททัน Prometheus เข้ามามีส่วนร่วมกับ Zeus; แต่เมื่อซุสหลังจากเอาชนะไททันได้ออกเดินทางเพื่อทำลายเผ่าพันธุ์มนุษย์และแทนที่ด้วยคนรุ่นใหม่ Prometheus คัดค้านสิ่งนี้ พระองค์ทรงนำไฟสวรรค์มาสู่ผู้คนและปลุกพวกเขาให้ตื่นขึ้นสู่ชีวิตที่มีสติ

การเขียนและการคำนวณ งานฝีมือและวิทยาศาสตร์ ทั้งหมดนี้เป็นของขวัญจากโพรมีธีอุสสำหรับผู้คน เอสคิลุสจึงละทิ้งความคิดเรื่อง "ยุคทอง" ในอดีตและการเสื่อมสภาพของชีวิตมนุษย์ในภายหลัง สำหรับบริการที่มอบให้กับผู้คนเขาถึงวาระที่จะทรมาน บทนำของโศกนาฏกรรมแสดงให้เห็นว่าช่างตีเหล็กเทพเจ้าเฮเฟสทัสตามคำสั่งของซุสจับโพรมีธีอุสไว้กับก้อนหินอย่างไร Hephaestus มาพร้อมกับตัวเลขเชิงเปรียบเทียบสองรูป - อำนาจและความรุนแรง Zeus ต่อต้านเฉพาะกำลังเดรัจฉานกับ Prometheus ธรรมชาติทั้งหมดเห็นอกเห็นใจกับความทุกข์ทรมานของโพร; เมื่อในตอนท้ายของโศกนาฏกรรม Zeus หงุดหงิดกับการดื้อรั้นของ Prometheus ส่งพายุและ Prometheus พร้อมกับหินตกลงไปในนรกนักร้องประสานเสียงของนางไม้ Oceanid (ลูกสาวของมหาสมุทร) พร้อมที่จะแบ่งปันชะตากรรมของเขากับเขา . ในคำพูดของมาร์กซ์ "คำสารภาพของโพร:

อันที่จริงข้าเกลียดเทพทั้งปวง

มีเธอ [t. e. ปรัชญา] การรับรู้ของตัวเอง, คำสั่งของตัวเอง, ต่อต้านพระเจ้าบนสวรรค์และทางโลกทั้งหมด "

โศกนาฏกรรมที่รอดตายช่วยให้เราสามารถร่างสามขั้นตอนในผลงานของเอสคิลุสซึ่งในขณะเดียวกันก็เป็นขั้นตอนในการก่อตัวของโศกนาฏกรรมในรูปแบบละคร บทละครตอนต้น ("ผู้ร้อง", "ชาวเปอร์เซีย") มีลักษณะเด่นของส่วนร้องประสานเสียง ใช้นักแสดงคนที่สองเพียงเล็กน้อยและการพัฒนาบทสนทนาที่ไม่ดี ภาพนามธรรมเป็นนามธรรม ยุคกลางรวมถึงผลงานเช่น "Seven Against Thebes" และ "Chained Prometheus" ที่นี่ภาพกลางของฮีโร่ปรากฏขึ้นโดยมีคุณลักษณะพื้นฐานหลายประการ บทสนทนาได้รับการพัฒนามากขึ้นมีการสร้างบทนำ ภาพของร่างฉาก ("โพร") ก็ชัดเจนขึ้นเช่นกัน ขั้นตอนที่สามแสดงโดย Oresteia ด้วยองค์ประกอบที่ซับซ้อนมากขึ้น ละครที่เพิ่มขึ้น ตัวละครรองมากมาย และการใช้นักแสดงสามคน

คำถามหมายเลข 12 เอสคิลุส คุณสมบัติทางอุดมการณ์และศิลปะของความคิดสร้างสรรค์ ในเอสคิลุส องค์ประกอบของโลกทัศน์แบบดั้งเดิมมีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับทัศนคติที่เกิดจากความเป็นรัฐในระบอบประชาธิปไตย เขาเชื่อในการมีอยู่จริงของพลังศักดิ์สิทธิ์ที่กระทำต่อบุคคลและมักจะวางเครือข่ายให้เขาอย่างมีเล่ห์เหลี่ยม เอสคิลุสยังยึดมั่นในความคิดแบบเก่าเกี่ยวกับความรับผิดชอบของครอบครัวตามกรรมพันธุ์: ความผิดของบรรพบุรุษตกอยู่ที่ลูกหลาน พัวพันกับผลร้ายแรงที่ตามมาและนำไปสู่ความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ตำนานวีรบุรุษเป็นวัตถุดิบสำหรับเอสคิลุส ตัวเขาเองเรียกโศกนาฏกรรมของเขาว่า "เศษเล็กเศษน้อยจากงานเลี้ยงอันยิ่งใหญ่ของโฮเมอร์" ซึ่งหมายถึงไม่ใช่แค่อีเลียดและโอดิสซีย์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงบทกวีมหากาพย์ทั้งหมดที่เกิดจากโฮเมอร์นั่นคือ "เตะ" ชะตากรรมของ ฮีโร่หรือฮีโร่ที่กลุ่ม Aeschylus มักแสดงให้เห็นในโศกนาฏกรรมต่อเนื่องกันสามครั้งประกอบด้วยโครงเรื่องและไตรภาคทั้งเชิงอุดมการณ์ ตามด้วยละครเทพารักษ์ตามเนื้อเรื่องจากวัฏจักรตำนานเดียวกันกับไตรภาค อย่างไรก็ตามการยืมโครงเรื่องจากมหากาพย์ Aeschylus ไม่เพียง แต่สร้างตำนานให้กับตำนานเท่านั้น แต่ยังตีความพวกเขาใหม่ด้วยแทรกซึมพวกเขาด้วยปัญหาของเขา จากโศกนาฏกรรมของเอสคิลุส เป็นที่ชัดเจนว่ากวีเป็นผู้สนับสนุนรัฐประชาธิปไตย แม้ว่าเขาจะเป็นสมาชิกของกลุ่มอนุรักษ์นิยมในระบอบประชาธิปไตยก็ตาม นักวิชาการโบราณนับงานละคร 90 เรื่อง (โศกนาฏกรรมและละครเทพารักษ์) ในมรดกทางวรรณกรรมของเอสคิลุส มีโศกนาฏกรรมเพียงเจ็ดเรื่องเท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้ รวมทั้งไตรภาคที่สมบูรณ์หนึ่งเรื่อง นอกจากนี้เรายังรู้จักบทละคร 72 เรื่องจากชื่อของพวกเขาซึ่งมักจะแสดงให้เห็นว่าเนื้อหาในตำนานประเภทใดที่ได้รับการพัฒนาในการเล่น อย่างไรก็ตาม เศษของมันมีจำนวนน้อยและมีขนาดเล็ก

นักเขียนบทละครชาวกรีกโบราณ กวีแห่งยุคแห่งการก่อตั้งรัฐเอเธนส์และสงครามกรีก-เปอร์เซีย เป็นผู้ก่อตั้งโศกนาฏกรรมโบราณในรูปแบบที่จัดตั้งขึ้น นั่นคือ "บิดาแห่งโศกนาฏกรรม" ที่แท้จริง

วัสดุสำหรับ Aeschylus ตำนานวีรบุรุษ.

เอสคิลุส แรก:

เพิ่มจำนวนนักแสดงจากหนึ่งเป็นสองคน

ลดส่วนของคอรัส,

ให้ความสำคัญกับการสนทนา

ในโศกนาฏกรรมก่อนยุค Eschylian เรื่องราวของนักแสดงเพียงคนเดียวเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นหลังเวทีและบทสนทนาของเขากับผู้ทรงคุณวุฒิทำหน้าที่เป็นเพียงข้ออ้างสำหรับการขับขานบทเพลงของคอรัสเท่านั้น ต้องขอบคุณบทนำของนักแสดงคนที่สอง มันจึงเป็นไปได้ เพิ่มความเข้มข้นของการแสดงละครต่อต้านกองกำลังดิ้นรนและ แสดงลักษณะของนักแสดงคนหนึ่งโดยปฏิกิริยาของเขาต่อข้อความหรือการกระทำของอีกคนหนึ่ง

เก็บรักษาไว้อย่างดี 7 โศกนาฏกรรม "ผู้ร้องขอ" นั้นเร็วที่สุด

ในโศกนาฏกรรม "Seven Against Thebes" เป็นครั้งแรกที่มีการแสดงภาพลักษณ์ที่สดใสของฮีโร่ซึ่งเป็นการเพิ่มบทบาทของบทสนทนา จุดเริ่มต้นของโศกนาฏกรรมเป็นบทนำ ไม่ใช่การล้อเลียน กล่าวคือ ฉากการแสดง

โศกนาฏกรรมที่รอดตายทำให้เราร่างได้ สามขั้นตอนในงานของ Aeschylus:

1. "ผู้ร้อง", "เปอร์เซีย" - โดดเด่นด้วยความโดดเด่นของฝ่ายประสานเสียง, การใช้นักแสดงคนที่สองเพียงเล็กน้อยและการพัฒนาบทสนทนาที่ไม่ดี

2. "เซเว่นกับธีบส์" และ "โพรมีธีอุสที่ถูกล่ามโซ่" ที่นี่ภาพกลางของฮีโร่ปรากฏขึ้นโดยมีคุณลักษณะพื้นฐานหลายประการ บทสนทนาได้รับการพัฒนามากขึ้น บทนำจะถูกสร้างขึ้น

3. "Oresteia" ด้วยองค์ประกอบที่ซับซ้อนมากขึ้น ละครที่เพิ่มขึ้น ตัวละครรองมากมาย และการใช้นักแสดงสามคน

ปัญหาโศกนาฏกรรมของโซโฟคลัส

โสโภกล(495 ปีก่อนคริสตกาล - 405 ปีก่อนคริสตกาล) - กวีโศกนาฏกรรมที่ยิ่งใหญ่คนที่สองของเอเธนส์ในศตวรรษที่ 5 กวีแห่งยุคกำเนิดประชาธิปไตยในเอเธนส์ "คิงเอดิปุส", "แอนติโกเน่"

ผลงานของเขาประสบความสำเร็จอย่างยอดเยี่ยม: เขา 24 ได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขันและไม่เคยจบลงที่อันดับสุดท้าย Sophocles ทำงานให้เสร็จโดย Aeschylus เปลี่ยนโศกนาฏกรรมจากเนื้อเพลง cantata เข้าสู่ละคร... โศกนาฏกรรมของโซโฟคเลส โดดเด่นด้วยความชัดเจนขององค์ประกอบที่น่าทึ่ง... พวกเขามักจะเริ่มต้นด้วยฉากการอธิบายซึ่งอธิบายตำแหน่งเริ่มต้นและมีการพัฒนาแผนพฤติกรรมของตัวละครบางอย่าง

ใหม่จาก Sophocles:

จุดศูนย์ถ่วงอยู่ที่ภาพลักษณ์ของผู้คน การตัดสินใจและการกระทำของพวกเขา

พระเจ้าไม่มีอิทธิพลต่อการตัดสินใจ

นักแสดงคนที่สาม

ปัญหาความตื่นเต้นที่ Sophocles ถูกผูกไว้ กับชะตากรรมของปัจเจกและไม่ใช่กับชะตากรรมของครอบครัว เมื่อพูดถึงโศกนาฏกรรมสามเรื่อง เขาทำให้แต่ละเรื่องเป็นศิลปะที่เป็นอิสระ มีปัญหาทั้งหมด ตัวอย่างของละครของ Sophocles คือโศกนาฏกรรม "Antigone" คำถามมีความเกี่ยวข้อง: ผู้ปกป้องประเพณีโพลิสถือว่า "กฎหมายที่ไม่ได้เขียนไว้" เป็น "ที่จัดตั้งขึ้นโดยพระเจ้า" และไม่สามารถขัดขืนได้ ตรงกันข้ามกับกฎหมายที่เปลี่ยนแปลงได้ของผู้คน ประชาธิปไตยในเอเธนส์ที่เคร่งครัดทางศาสนายังเรียกร้องให้เคารพ "กฎหมายที่ไม่ได้เขียนไว้"

Sophocles แสดงถึงความยิ่งใหญ่ของมนุษย์ ความมั่งคั่งทางจิตใจและศีลธรรม ในขณะเดียวกันก็แสดงถึงความไร้อำนาจ ความสามารถของมนุษย์ที่จำกัด

"แอนติโกเน่"ฮีโร่ของ "Antigone" คือ Oedipus ลูกชายของเขา Eteocles และ Polygonicus ลูกสาวสองคน - Ismene และ Antigone

เรื่องที่พี่น้องทะเลาะกันและเริ่มทำสงคราม ทั้งคู่เสียชีวิต แต่ Polygonics ไม่ต้องการฝังแล้ว Antigone ตัดสินใจไม่เชื่อฟังกษัตริย์ Creon องค์ใหม่ เธอปกคลุมร่างกายของพี่ชายด้วยดิน เป็นผลให้เธอ คู่หมั้นและแม่ของคู่หมั้นเสียชีวิต และครีออนมีความผิดในทุกสิ่ง

"คิงเอดิปุส"... ตัวละครหลักคือ Oedipus, King Laius เป็นพ่อของเขา, แม่ของเขาคือ Queen Jocasta Oedipus ถูกกำหนดให้ฆ่าพ่อของเขาและแต่งงานกับแม่ของเขา เรื่องราวจบลงด้วยความจริงที่ว่า Oedipus ติดเข็มในดวงตาของเขาและตาบอด

การพัฒนาทางจิตวิทยาของภาพในโศกนาฏกรรมของ EURIPIS

ชิ้นแรกคือ "Peliod" การเข้าร่วม 22 ครั้งและชัยชนะ 4 ครั้ง มีโศกนาฏกรรม 18 เรื่องรวมถึง "Medea", "Orestes", "Elena", "Iphigenia in Aulis", "Hecuba", "Bacchae" และอื่น ๆ

ธีมของยูริพิเดส:

สงคราม Peloponnesian ในระหว่างที่เขาอาศัยอยู่

การเมือง ความสับสนในระบอบประชาธิปไตย

ความเป็นทาส ความทุกข์ยากของทาสซึ่งระงับคุณสมบัติที่ดีของมนุษย์

คำติชมของการแต่งงานของชาวกรีกจากผู้หญิง (ไม่สามารถทิ้งสามีได้ แต่งงานโดยยืนกรานจากพ่อแม่ของเธอ);

สิทธิสตรีในการศึกษา

ความคิดสร้างสรรค์ของยูริพิดิสเกิดขึ้น เกือบพร้อมกันกับกิจกรรมของ Sophocles แม้ว่าจะไปในทิศทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

ยูริพิดิสกีดกันเทพเจ้าแห่งความยิ่งใหญ่และนำการกระทำของพวกเขาเข้าใกล้ชีวิตมากขึ้น ข้อกล่าวหาเรื่องการผิดศีลธรรม เขาเชื่อว่าถ้าพวกเขาทำความไร้ยางอาย พวกเขาก็ไม่ใช่พระเจ้า

ใหม่จาก Euripides:

โศกนาฏกรรมของ Euripides เริ่มต้นด้วยอารัมภบทในรูปแบบของบทพูดคนเดียว ซึ่งประกอบด้วยพล็อตเรื่อง

- บทสนทนาเป็นการแข่งขันสุนทรพจน์ ,

- คอรัสไม่สัมพันธ์กับการกระทำมากนัก

จิตวิทยาของ Euripides:

ผู้เชี่ยวชาญด้านจิตวิทยาหญิง

แสดงให้คนอื่นเห็นตามที่พวกเขาเป็นโดยไม่ต้องปรุงแต่ง

เจาะลึกการวิเคราะห์ทางจิตวิทยาของบุคลิกภาพ

ความขัดแย้งไม่ได้เกิดขึ้นกับคน แต่อยู่ในจิตวิญญาณของบุคคล

ความคิดสร้างสรรค์ของยูริพิดิส นับเป็นจุดจบของวีรสตรีผู้เฒ่าโศกนาฏกรรม. กำลังจะ วาดภาพคน, « จริงๆแล้วพวกมันคืออะไร"นั่นคือด้วยความโน้มเอียงและความสนใจส่วนตัวของพวกเขาเบี่ยงเบนไปจากบรรทัดฐานของ" เนื่องจาก ", Euripides ชี้สองทิศทางตามที่ละครกรีกจริงจังพัฒนาขึ้นในภายหลัง ในแง่หนึ่งนี้ - เส้นทางดราม่า, แข็งแกร่ง, บางครั้งก็มีความปรารถนาทางพยาธิวิทยา, และในทางกลับกัน, ใกล้เข้ามาทุกวันด้วยตัวละครระดับสามัญ

องค์ประกอบ

สืบเชื้อสายมาจากตระกูลชาวเอเธนส์ผู้สูงศักดิ์ เขาเติบโตในเมืองเอลูซิส ซึ่งเป็นศูนย์กลางทางศาสนาและลัทธิที่เก่าแก่ที่สุดของแอตติกา เขามีส่วนร่วมในการต่อสู้ที่สำคัญที่สุดของสงครามกรีก-เปอร์เซีย ในฐานะนักเขียนบทละครเอสคิลุสแสดงครั้งแรกเมื่อ 500 ปีก่อนคริสตกาล เขาได้รับชัยชนะครั้งแรกในการแข่งขันกวีโศกนาฏกรรมในปี 484 หลังจากนั้นเขาได้รับรางวัลที่หนึ่งอีก 12 ครั้ง เขาเสียชีวิตในซิซิลี เอสคิลุสเขียนบทละครอย่างน้อย 80 เรื่อง ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีตั้งแต่ช่วงต้นศตวรรษที่ 2-3 ก่อนคริสตกาล แต่มีเพียง 7 โศกนาฏกรรมที่รอดชีวิตมาได้ทั้งหมด สำหรับ 5 คน เวลาแสดงละครมีหลักฐานยืนยันจากแหล่งโบราณ ได้แก่ "เปอร์เซีย" (472) "เซเว่นกับธีบส์" (467) "อกาเมมนอน" "โชเอโฟรา" และ "ยูเมนิเดส" ซึ่งประกอบขึ้นเป็นไตรภาคของ "ออเรสเตอา" ( 458 กรัม .)

บทละครของเอสคิลุสสะท้อนให้เห็นถึงยุคของการก่อตั้งระบอบประชาธิปไตยในเอเธนส์และการเพิ่มขึ้นของชาวเอเธนส์ผู้รักชาติอย่างกล้าหาญ ซึ่งปรากฏให้เห็นในสงครามกรีก-เปอร์เซีย ในเวลานี้ ชาวเอเธนส์เริ่มตระหนักว่าตนเองเป็นกลุ่มที่รวมกันเป็นหนึ่งด้วยผลประโยชน์ร่วมกัน การเพิ่มขึ้นของเอเธนส์ถูกมองว่าเป็นการกระทำของความยุติธรรมของพระเจ้า Aeschylus และโคตรของเขาตามกฎที่โลกมีอยู่

แรงดึงดูดของ Aeschylus ในการยอมรับความเป็นจริงในวงกว้าง ต่อความรู้เกี่ยวกับกฎของการก่อตัวของสังคมมนุษย์นั้นสะท้อนออกมาโดยตรงในวรรณคดีในรูปแบบศิลปะของผลงานของเขา อย่างน้อยครึ่งหนึ่งของโศกนาฏกรรมของ Aeschylus เป็นไตรภาคที่รวมกันเป็นเอกภาพของเนื้อหา เอสคิลุสพยายามติดตามเหตุการณ์และพฤติกรรมของตัวละครในการพัฒนาและพลวัต

นวัตกรรมที่สำคัญที่สุดของ Aeschylus คือการแนะนำนักแสดงคนที่สองด้วยการเริ่มต้นที่น่าทึ่งในโศกนาฏกรรมและมีโอกาสถูกสร้างขึ้นสำหรับการต่อต้านความขัดแย้งของฝ่ายต่างๆ ในตอนท้ายของอาชีพของเขา Aeschylus ตามตัวอย่างของ Sophocles เริ่มใช้นักแสดงคนที่สาม โศกนาฏกรรมของ Aeschylus จัดแสดงในโรงละครกรีกโบราณในศตวรรษที่ 5-4 ก่อนคริสต์ศักราช

สถาบันการศึกษาของรัฐบาลกลาง
การศึกษาระดับมืออาชีพที่สูงขึ้น

"สถาบันวัฒนธรรมและศิลปะแห่งเชเลียบินสค์"

สถาบันฝึกอบรมการติดต่อสื่อสาร
กรม "โฆษณา"

ทดสอบ

ในสาขาวิชา "วรรณคดีต่างประเทศ"
ในหัวข้อ: Aeschylus "บิดาแห่งโศกนาฏกรรม"

สมบูรณ์:
นักศึกษาวิจิตรศิลป์ ก. 306 นาย
Morozkina Ulyana Igorevna
ครู:
Olga Toropova

ระดับ "______________________ _"

"_____" __________________ 20

CHELYABINSK 2011

บทที่ 1 Aeschylus และการมีส่วนร่วมของเขาในประเภทของโศกนาฏกรรม
Aeschylus ลูกชายของ Euphorion เกิดที่ Eleusis ใกล้กรุงเอเธนส์ประมาณ 525 ปีก่อนคริสตกาล NS. เขามาจากตระกูลขุนนางซึ่งเห็นได้ชัดว่าเกี่ยวข้องกับความลึกลับของ Eleusinian ในวัยหนุ่มของเขา เขาเห็นการล้มล้างการปกครองแบบเผด็จการของ Pisistratis Hippias ครอบครัว Aeschylus มีส่วนร่วมในสงครามกับเปอร์เซีย Kinegir น้องชายของเขาเสียชีวิตจากบาดแผลที่ได้รับจากการวิ่งมาราธอน เมื่อเขาพยายามจะยึดเรือศัตรู น้องชายอีกคนหนึ่งชื่อ Aminius เป็นผู้บังคับบัญชาเรือที่เริ่มการรบที่ยุทธการซาลามิส เอสคิลุสเองก็ต่อสู้ที่มาราธอน ที่ซาลามิส และพลาตาเอ เขาเริ่มเขียนงานละครตั้งแต่เนิ่นๆ และทิ้งบทละครไว้ 72 บทหรือมากกว่า 90 เรื่อง เขาได้รับชัยชนะในการแข่งขันละครสิบสามครั้ง (ครั้งแรกในปี 484) ในช่วงกลางของอาชีพการงาน เขาได้พบกับคู่ต่อสู้ที่มีความสุขในตัวของ Sophocles รุ่นเยาว์ (468 ปีก่อนคริสตกาล) จากเอเธนส์ Aeschylus เดินทางไปซิซิลีตามคำเชิญของทรราช Hieron และที่นั่นที่ศาลใน Syracuse โศกนาฏกรรม "The Persians" ของเขาถูกจัดฉากอีกครั้ง ในหัวข้อท้องถิ่นซิซิลี โศกนาฏกรรม "Ethnians" ซึ่งไม่ได้มาถึงเราถูกเขียนขึ้น ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา หลังจากประสบความสำเร็จในการจัดเตตราโลจี "โอเรสเทีย" ในปี 458 เขาย้ายไปที่เกาะซิซิลี ซึ่งเขาเสียชีวิตในปี 456 ในเมืองเจลา เขาถูกฝังอยู่ที่นั่น ศิลาจารึกที่จารึกโดยเขาและในกรณีใด ๆ ที่เกี่ยวข้องกับเวลาของเขาอ่านว่า:
เอสคิลุส ลูกชายของยูโฟไรออนแห่งเอเธนส์ โลงศพนี้
เจลาเก็บซากระหว่างทุ่งธัญพืช
และป่ามาราธอนและเมด 1 ขนยาว
พวกเขาสามารถบอกทุกคนเกี่ยวกับความกล้าหาญอันรุ่งโรจน์ของเขา
ในจารึกนี้ให้ความสนใจกับความจริงที่ว่าผู้เขียนไม่ได้พูดถึงงานวรรณกรรมของเอสคิลุสสักคำ อย่างที่คุณเห็น การปฏิบัติตามหน้าที่ของผู้รักชาติในสนามรบครอบคลุมคุณธรรมอื่นๆ ทั้งหมดของบุคคล ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของความรู้สึกสาธารณะในยุคนี้ สิ่งนี้ยังกำหนดโลกทัศน์ของเอสคิลุสด้วย
เกี่ยวกับการตั้งถิ่นฐานของ Aeschylus เมื่อสิ้นสุดชีวิตของเขาที่เกาะซิซิลี นักชีวประวัติในสมัยโบราณให้คำอธิบายที่แตกต่างกัน แต่ไม่มีสิ่งใดที่ถือว่าน่าพอใจ สาเหตุน่าจะหาได้มากที่สุดในสถานการณ์ทางการเมืองในสมัยนั้น ในฐานะผู้สนับสนุน Areopagus ก่อนการปฏิรูปแบบเก่า เขาไม่สามารถทนต่อการจัดตั้งระเบียบใหม่ได้ การพาดพิงที่คลุมเครือเกี่ยวกับเรื่องนี้มีอยู่ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Frogs" ของอริสโตเฟน ซึ่งพูดถึงความคลาดเคลื่อนบางอย่างระหว่างกวีกับชาวเอเธนส์
โศกนาฏกรรมก่อนที่เอสคิลุสยังคงมีองค์ประกอบที่น่าทึ่งน้อยเกินไปและยังคงเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับบทกวีบทกวีที่มันเกิดขึ้น มันถูกครอบงำโดยเพลงของคณะนักร้องประสานเสียง และมันยังไม่สามารถสร้างความขัดแย้งอันน่าทึ่งที่แท้จริงได้ ทุกบทบาทเล่นโดยนักแสดงคนเดียว ดังนั้นจึงไม่สามารถแสดงการพบกันของทั้งสองตัวละครได้ มีเพียงการแนะนำของนักแสดงคนที่สองเท่านั้นที่ทำให้สามารถสร้างฉากแอ็คชั่นได้ การเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญนี้เกิดขึ้นโดยเอสคิลุส นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงเป็นเรื่องปกติที่จะถือว่าเขาเป็นบรรพบุรุษของประเภทโศกนาฏกรรม VG Belinsky เรียกเขาว่า "ผู้สร้างโศกนาฏกรรมกรีก" และ F. Engels - "บิดาแห่งโศกนาฏกรรม" ในเวลาเดียวกัน Engels ทำให้เขาเป็น "กวีที่มีแนวโน้มชัดเจน" แต่ไม่ใช่ในความหมายแคบ ๆ ของคำ แต่ในความจริงที่ว่าเขาได้เปลี่ยนพรสวรรค์ทางศิลปะของเขาด้วยพลังและความหลงใหลทั้งหมดเพื่อเน้นประเด็นสำคัญของเวลาของเขา .
Aeschylus เริ่มต้นอาชีพของเขาเมื่อเทคนิคการแสดงละครอยู่ในขั้นเริ่มต้นของการพัฒนา โศกนาฏกรรมเกิดขึ้นจากเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงและเพลงก็มีส่วนสำคัญในการทำงานแม้ว่าคณะนักร้องประสานเสียงจะค่อยๆสูญเสียคุณค่าชั้นนำ ใน The Petitioners คณะนักร้องประสานเสียง Danaid เป็นตัวละครหลัก ใน Eumenides คณะนักร้องประสานเสียง Erinius เป็นตัวแทนของพรรคการเมืองใดฝ่ายหนึ่ง ใน Choefor คณะนักร้องประสานเสียงสนับสนุนให้ Orestes แสดงอย่างต่อเนื่อง คณะนักร้องประสานเสียงมีบทบาทพิเศษมากในอากาเม็มนอน แม้ว่าเขาจะไม่ใช่นักแสดงที่นี่แล้ว แต่เพลงของเขาสร้างภูมิหลังหลักที่ก่อให้เกิดโศกนาฏกรรมทั้งหมด ลางสังหรณ์ที่คลุมเครือเกี่ยวกับภัยพิบัติที่จะเกิดขึ้นในแต่ละฉาก แม้จะมีสัญญาณที่มองเห็นได้ของความเป็นอยู่ที่ดี (สัญญาณแห่งชัยชนะ การมาถึงของ Herald และการกลับมาของกษัตริย์) และเตรียมผู้ชมให้พร้อมสำหรับภัยพิบัติ จิตวิทยาของมวลชน, ความรู้สึกสัญชาตญาณที่คลุมเครือ, ศรัทธาที่ไร้เดียงสา, ความลังเลใจ, ความไม่เห็นด้วยกับคำถามที่ว่าจะไปที่วังโดยเร็วที่สุดเพื่อช่วยซาร์หรือไม่ (1346-1371) - ทั้งหมดนี้ทำซ้ำด้วยศิลปะดังกล่าว ที่ไม่เคยมีในวรรณคดีมาก่อนเชคสเปียร์
แหล่งที่มาของความขัดแย้งทั้งหมดสำหรับเอสคิลุสเป็นปัจจัยที่ไม่ขึ้นกับบุคคลหรือเทพเจ้า - โชคชะตา (มอยรา) ซึ่งไม่สามารถเอาชนะได้ไม่เพียง แต่โดยผู้คนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเทพเจ้าด้วย การปะทะกันของเจตจำนงเสรีของแต่ละบุคคลด้วยการแทรกแซงของปัจจัยที่ไม่อาจต้านทานได้ - โชคชะตา - เป็นบทเพลงของโศกนาฏกรรมของเอสคิลุส ในเรื่องนี้มีความลึกลับความลึกลับและไสยศาสตร์จำนวนหนึ่งที่มีอยู่ใน Aeschylus และอธิบายได้ง่ายในอดีต
มีข้อมูลน้อยมากเกี่ยวกับกลไกที่ Aeschylus ใช้ระหว่างการแสดงของเขา แต่ดูเหมือนว่าระบบเอฟเฟกต์พิเศษของโรงละครโบราณอนุญาตให้ทำงานได้อย่างมหัศจรรย์ ในงานชิ้นหนึ่งที่สูญหายไปในขณะนี้ - เรียกว่า "Psychostasis" หรือ "Weighing of Souls" - Aeschylus นำเสนอ Zeus บนท้องฟ้าซึ่งชั่งน้ำหนักชะตากรรมของ Memnon และ Achilles ในปริมาณมหาศาลในขณะที่มารดาของ Eos และ Thetis "ลอย" ในอากาศถัดจากตาชั่ง คุณจัดการยกน้ำหนักก้อนใหญ่ขึ้นไปบนท้องฟ้าแล้วโยนมันลงจากที่สูง ทำให้เกิดฟ้าผ่า ฝนที่ตกลงมา และหิมะถล่มที่ทำให้ผู้ชมตื่นเต้นในระหว่างการแสดง เช่นเดียวกับใน "Chained Prometheus" ได้อย่างไร?
มีเหตุผลที่จะสันนิษฐานว่าชาวกรีกใช้ปั้นจั่นขนาดใหญ่ อุปกรณ์ยก ฟัก ระบบกำจัดน้ำและไอน้ำ รวมถึงสารเคมีทุกชนิดเพื่อให้ไฟหรือเมฆปรากฏขึ้นในเวลาที่เหมาะสม ไม่มีสิ่งใดรอดมาสนับสนุนสมมติฐานนี้ และหากในสมัยโบราณบรรลุผลเช่นนั้น ก็หมายความว่าพวกเขาต้องมีวิธีการพิเศษและการดัดแปลงสำหรับสิ่งนี้
Aeschylus ได้รับการยกย่องว่าเป็นนวัตกรรมการละครที่เรียบง่ายกว่าอื่นๆ อีกมากมาย ตัวอย่างเช่น koturny - รองเท้าที่มีพื้นไม้สูงเสื้อผ้าที่หรูหรารวมถึงการปรับปรุงหน้ากากที่น่าเศร้าด้วยความช่วยเหลือของแตรพิเศษเพื่อขยายเสียง ในทางจิตวิทยา กลอุบายทั้งหมดเหล่านี้ - การเพิ่มความสูงและเพิ่มเสียงของเสียง - ได้รับการออกแบบมาเพื่อสร้างสภาพแวดล้อมที่เหมาะสมกับการปรากฏตัวของเทพเจ้าและวีรบุรุษ
โรงละครของกรีกโบราณนั้นแตกต่างจากโรงละครที่เราคุ้นเคยในตอนต้นของศตวรรษที่ 21 อย่างมาก โรงละครคลาสสิกมีความลึกลับและเคร่งศาสนา การแสดงไม่ได้ทำให้ผู้ชมพอใจ แต่ให้บทเรียนในชีวิตผ่านการเอาใจใส่และความเห็นอกเห็นใจซึ่งผู้ชมรู้สึกตื้นตันใจทำความสะอาดจิตวิญญาณของเขาจากความสนใจบางอย่าง
ยกเว้น "ชาวเปอร์เซีย" ซึ่งมีพื้นฐานมาจากเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริง โศกนาฏกรรมของเอสคิลุสมักอาศัยมหากาพย์ ตำนาน และตำนานพื้นบ้านมาโดยตลอด นี่คือสงครามโทรจันและธีบัน เอสคิลุสรู้วิธีคืนความฉลาดในอดีตของพวกเขา ให้มีความยิ่งใหญ่และมีความหมายที่แท้จริง King Pelasgus ใน The Petitioners กล่าวถึงกิจการของรัฐราวกับว่าเขาเป็นชาวกรีกในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช ซุสที่เป็นประเด็นถกเถียงจากเรื่อง "โพรมีธีอุสผู้ถูกล่ามโซ่" บางครั้งใช้สำนวนที่คู่ควรแก่ผู้ปกครองชาวเอเธนส์ Peisistratus Eteocles ในโศกนาฏกรรม "Seven Against Thebes" ออกคำสั่งให้กองทัพของเขาเป็นนักยุทธศาสตร์ - ผู้ร่วมสมัยของ Aeschylus จะทำ
เขามีความสามารถอันน่าทึ่งในกรณีพิเศษที่แยกจากกัน ไม่เพียงแต่จะได้เห็นเหตุการณ์ในห่วงโซ่ของเหตุการณ์เท่านั้น แต่ยังเชื่อมโยงของเขากับโลกฝ่ายวิญญาณและกับโชคชะตาที่ควบคุมผู้คนและจักรวาล โศกนาฏกรรมของเขามีทรัพย์สินที่หายาก - มักจะอยู่เหนือเรื่องไร้สาระในชีวิตประจำวันและแม้กระทั่งนำบางสิ่งจากความเป็นจริงที่สูงขึ้นมาสู่มัน ในงานศิลปะนี้ สาวกจะไม่สามารถเปรียบเทียบกับเอสคิลุสได้ พวกเขาจะลงมายังโลก สู่โลกมนุษย์อย่างสม่ำเสมอ และเทพเจ้าและวีรบุรุษของพวกเขาจะคล้ายกับคนธรรมดาที่มีความปรารถนาและความปรารถนาอย่างแรงกล้าจนเราแทบจะจำผู้อาศัยลึกลับแห่งความเป็นจริงอื่นในพวกเขาไม่ได้ ในเอสคิลุส ทุกสิ่งทุกอย่าง ทุกสิ่งทุกอย่าง ถูกปกคลุมไปด้วยความลึกลับ พัดพาลมหายใจของสิ่งที่อยู่เหนือผู้คน
สำหรับคนในตอนต้นของศตวรรษที่ 21 ด้วยความคิดของเขา เรื่องนี้อาจดูน่าเบื่อและน่าเบื่อ แต่เราไม่สามารถวัดตามมาตรฐานของเราว่ามีอะไรอยู่และมีค่าเมื่อ 2500 ปีที่แล้ว นอกจากนี้ เอสคิลุสพยายามสอนบทเรียน ไม่ใช่เพื่อสร้างความบันเทิง เพราะนี่ไม่ใช่โศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นเลย มีสถานที่และสถานการณ์อื่น ๆ สำหรับความบันเทิงดังนั้นจึงไม่มีใครแปลกใจที่พวกเขาไม่อยู่ในโรงละครเช่นเดียวกับวันนี้ดูเหมือนไม่แปลกสำหรับเราที่ไม่มีใครหัวเราะในคอนเสิร์ตเพลงของเบโธเฟน - เราไปที่คณะละครสัตว์เพื่อหัวเราะ .
หลายศตวรรษต่อมา Victor Hugo เขียนเกี่ยวกับ Aeschylus: “... เป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าหาเขาโดยปราศจากความกังวลใจที่รู้สึกเมื่อเผชิญกับบางสิ่งที่ยิ่งใหญ่และลึกลับ มันเหมือนก้อนหินขนาดมหึมา สูงชัน ไร้เนินที่นุ่มนวลและโครงร่างที่นุ่มนวล และในขณะเดียวกันก็เต็มไปด้วยเสน่ห์พิเศษ เหมือนกับดอกไม้ในดินแดนที่ห่างไกลและเข้าถึงไม่ได้ เอสคิลุสเป็นปริศนาโบราณในร่างมนุษย์ ผู้เผยพระวจนะนอกรีต งานเขียนของเขา ถ้าพวกเขาทั้งหมดลงมาให้เรา ก็คงจะเป็น Greek Bible "

บทที่ 2 ความคิดสร้างสรรค์ของ Aeschylus ทบทวน.
ตามแหล่งข่าวโบราณ เอสคิลุสเขียนละครประมาณ 90 เรื่อง ความอุดมสมบูรณ์ทางวรรณกรรมของนักเขียนชาวกรีกแสดงถึงทัศนคติที่มีต่อการเขียน ซึ่งพวกเขาถือว่ารูปแบบที่สำคัญที่สุดในการปฏิบัติหน้าที่พลเมืองให้สำเร็จ โศกนาฏกรรมของ Aeschylus เพียง 7 ครั้งเท่านั้นที่มาถึงเรา ไม่นับเศษที่กระจัดกระจายมากมาย
หลังจากอ่านงานของเอสคิลุสที่มาหาเราแล้ว ฉันรู้สึกประหลาดใจมากที่ภาษาวรรณกรรมในสมัยนั้นมีความสมบูรณ์และซับซ้อนเพียงใด บทละครที่เขียนโดยเอสคิลุสและละครที่อิงจากตำนานและเหตุการณ์จริงล้วนมีเนื้อหาและการเปรียบเทียบที่มีสีสันจำนวนมาก ฉันอ่านโศกนาฏกรรมตามลำดับเวลาของการเขียน ดังนั้นฉันสังเกตเห็นว่ารูปแบบและสีของพล็อตจะเปลี่ยนไปในแต่ละบทละคร ในการเล่นแต่ละครั้ง Aeschylus จะเพิ่มบทสนทนาให้กับฮีโร่มากขึ้นเรื่อยๆ และมีบทบาทในการขับร้องน้อยลง
งานแรกที่ฉันอ่านคือโศกนาฏกรรมของ The Supplicant แทบไม่มีการดำเนินการในนั้น ความสนใจทั้งหมดมุ่งเน้นไปที่คณะนักร้องประสานเสียงซึ่งเป็นตัวละครหลัก The Petitioners เป็นส่วนแรกของไตรภาค Danaid โดยอิงจากตำนานโบราณของลูกสาวของ Danaus
ดาเน่ กษัตริย์ลิเบียมีพระธิดา 50 องค์ และพระเชษฐาของอียิปต์มีโอรส 50 องค์ หลังต้องการแต่งงานกับลูกพี่ลูกน้องของพวกเขาและบังคับให้ Danae และ Danaides ตกลงกัน แต่ในคืนวันวิวาห์ของพวกเขา Danaids ยกเว้นคนเดียว แทงสามีจนตาย
ในโศกนาฏกรรมนี้ ฉันมีความยินดีกับการนำเสนองานนี้ แม้ว่าฮีโร่ในละครจะพูดจาไม่ปกติสำหรับเรา แต่ความคิดที่พวกเขาแสดงออกมานั้นเข้าใจได้ดีกว่า หากเราสรุปงานนี้โดยไม่ต้องอาศัยบทความวิจารณ์ที่เขียนขึ้นก่อนหน้าโดยผู้เขียนหลายคน แต่แสดงความคิดเห็นของตัวเองเท่านั้น เราสามารถพูดได้ว่า Aeschylus ได้สัมผัสกับโศกนาฏกรรมครั้งนี้ ปัญหาเร่งด่วนทั้งหมดที่อาจมีอยู่ในสมัยของเขา แต่ก็มีความเกี่ยวข้อง ตอนนี้ ... ในความคิดของฉัน Aeschylus ได้กล่าวถึงหัวข้อที่ละเอียดอ่อนมากเกี่ยวกับการที่ผู้หญิงไม่สามารถปกป้องตนเองได้ต่อหน้าผู้กระหายอำนาจและความมั่งคั่ง เช่นเดียวกับ Danaids ผู้หญิงในสมัยของเราไม่มีที่พึ่งจากกำลังกายของผู้ชายที่ดุร้าย และหลายคนไม่มีอำนาจที่จะต่อต้านการแต่งงานที่ถูกบังคับ (หลายศาสนาในสมัยของเรากำลังส่งเสริมการแต่งงานประเภทนี้) ในโศกนาฏกรรมของ Aeschylus ประชาชน (ชาวเมือง Argos) ออกมาปกป้อง Danaides ในสมัยของเรามันเป็นกฎหมาย สมัยนั้นคนเกรงกลัวพระเจ้า สมัยเราคนกลัวธรรมบัญญัติ ละครเรื่องนี้มีการเปรียบเทียบและการนำเสนอที่สวยงามมากซึ่งไม่สามารถชื่นชมได้:
เป็นที่เคารพนับถือของเจ้านายทั้งหลายร่วมกัน
ให้เกียรติแท่นบูชาของพวกเขา นกพิราบ
นั่งเป็นฝูง - เธอกลัวเหยี่ยว
มีปีกด้วย แต่นักดื่มเลือดพื้นเมือง
นกที่ล่านกสะอาดหรือไม่?
ผู้ข่มขืนก็บริสุทธิ์เช่นกัน
ลักพาตัวลูกสาวของพ่อคุณ? ใครกล้า
เกี่ยวกับเรื่องนี้ความผิดและฮาเดสจะมา
ถึงอย่างนั้นฉันก็ได้ยินเรื่องคนร้ายถึงแม้จะอยู่ที่นั่น
ซุสแห่งยมโลกตัดสินครั้งสุดท้าย
ลักษณะของผู้ปกครองเมือง Argos กษัตริย์ Pelasgus กระตุ้นความเคารพของฉันในฐานะผู้ปกครองที่ชาญฉลาด เขามีทางเลือกที่ยากในการปกป้องเด็กผู้หญิงที่ป้องกันตัวเองไม่ได้หรือเพื่อลงโทษเมืองของเขาเพื่อทำสงครามกับบุตรของอียิปต์ (พี่ชาย Danae) อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ผู้ชายพวกนั้นก็ท่วมท้นด้วยความปรารถนาที่จะให้พี่สาวของตนเป็นภรรยา กษัตริย์ไม่เห็นด้วยกับการโน้มน้าวใจทั้งหมดของ Danaids ให้ตัดสินใจด้วยตัวเอง แต่ให้การตัดสินใจเกี่ยวกับชะตากรรมต่อไปของเมืองและ Danaids ต่อประชาชนของเขา ท่าทางนี้ถือเป็นการกระทำของประชาธิปไตยและการบริการประชาชนของฉัน ซึ่งไม่สามารถสร้างแรงบันดาลใจให้ความเคารพ ท้ายที่สุด อย่างไรก็ตาม ผู้คนจะทำสงครามกับชาวอียิปต์และใครอื่นควรเป็นผู้เลือก
โศกนาฏกรรมดังกล่าวยกย่องความกตัญญูและพรหมจรรย์ของผู้หญิงอย่างชัดเจน ผู้เขียนย้ำซ้ำๆ ว่าการแต่งงานครั้งนี้ไม่ถูกใจชาวดาเนดเพราะการกระทำผิดศีลธรรม
คอรัส
ฉันจะไม่มีวันรู้ถึงพลังของมือผู้ชาย
ส่วนแบ่งของภรรยาทาส ดวงดาวคือแสงนำทาง
ช่วยฉันให้พ้นจากการแต่งงาน หลีกหนีจากพันธนาการ
การแต่งงานที่น่าขยะแขยง คุณจำพระเจ้าผู้พิพากษา
ระลึกถึงความจริงอันศักดิ์สิทธิ์
…
ดนัย
เพราะอายุของคุณทำให้ผู้ชายเวียนหัว
ฉันรู้ว่ามันไม่ง่ายเลยที่จะเก็บผลไม้ที่อ่อนนุ่มไว้!
ใช่สิ่งมีชีวิตทั้งหมดเป็นที่ต้องการของเยาวชน -
และชายคนหนึ่งและนกและสัตว์จรจัด
Cypris ทำนายเวลาของวุฒิภาวะ
เขาไม่ต้องการให้ทารกในครรภ์ถูกขโมยก่อนกำหนด
แต่ผู้สัญจรไปมาพบหญิงสาว
สวยชวนมองสบตาเธอ
พร้อมที่จะผลักดัน หมกมุ่นอยู่กับความปรารถนาเดียว
ให้ละอายใจหนีไปเสียเถิด
เราไถท้องทะเลด้วยความทุกข์ระทม
เราจะผ่านเราที่นี่! อย่าเอาความสุขมาเลย
ถึงศัตรูของคุณ!
คำพูดเหล่านี้พิสูจน์ว่าผู้คนในยุคนี้ถูกครอบงำด้วยกิเลสตัณหา ความปรารถนา และความรู้สึกเช่นเดียวกับผู้คนในสมัยของเรา คุณสมบัติของมนุษย์แบบเดียวกันนั้นมีค่าซึ่งยังคงมีค่าอยู่จนถึงทุกวันนี้ แม้ว่าสิ่งเหล่านี้จะหายากมากในสมัยของเรา ตรงกันข้ามกับสมัยก่อน
โศกนาฏกรรมครั้งที่สองที่ฉันอ่านจากผลงานของ Aeschylus โศกนาฏกรรมที่ยิ่งใหญ่คือไตรภาค "เปอร์เซีย" งานนี้ไม่ได้ทำให้ฉันรู้สึกถึงพายุเช่นนี้ ไม่เหมือนกับงานที่ฉันอ่านก่อนหน้านี้ นี่เป็นเพราะว่าละครเรื่อง "The Persians" ได้กล่าวถึงประเด็นเรื่องสงครามซึ่งค่อนข้างแปลกสำหรับฉันในฐานะผู้หญิง ละครเรื่องนี้อิงจากเหตุการณ์จริงของสงครามระหว่างเปอร์เซียและเฮลลาส ในความคิดของฉัน งานนี้เต็มไปด้วยชื่อคนในสมัยนั้นและชื่อเมือง ซึ่งเป็นเรื่องยากมากสำหรับคนที่อยู่ไกลจากเวลาและเหตุการณ์นั้น การต่อสู้ได้รับการบรรยายในรายละเอียดที่เล็กที่สุด ซึ่งก็ถือว่ายากมากเช่นกัน แนวคิดเรื่องการตายของทั้งอาณาจักรอันเนื่องมาจากผู้ปกครองที่เต็มไปด้วยความภาคภูมิใจและความปรารถนาที่จะได้รับเกียรตินั้นน่าสนใจมาก แน่นอนว่า Xerxes ผู้ปกครองหนุ่มไม่ต้องการให้เพื่อนของเขาเสียชีวิต กองทัพที่อยู่ยงคงกระพันของเขา แต่ละครเรื่องนี้แสดงให้เห็นชัดเจนว่าเกิดอะไรขึ้นเมื่อคุณไม่คำนึงถึงการกระทำของคุณ จะเกิดอะไรขึ้นกับผู้ที่ทำตามความสนใจและความปรารถนาของตนเองเท่านั้น สงสารเซอร์ซีส ทุกข์ทรมานจากความรู้สึกผิดชอบชั่วดีและสำนึกผิด อิ่มเอมกับความขมขื่นในสิ่งที่เขาทำและโหยหาเพื่อน ๆ ของเขา แต่ยิ่งสงสารทหารที่เชื่อเขาและติดตามเขาและถึงแก่ความตาย ยิ่งสงสาร ครอบครัวเหล่านั้นที่ถูกทิ้งไว้โดยไม่มีลูก พ่อของสามีไม่มีคนหาเลี้ยงครอบครัวและคนที่รัก ด้วยการกระทำที่ไร้ความคิดของเขา Xerxes ทำลายทุกสิ่งที่ Darius พ่อของเขาและปู่ของเขาและปู่ทวดสร้างมานานหลายศตวรรษในทันที งานนี้ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสามารถทำหน้าที่เป็นคำแนะนำเพื่อแสดงให้เห็นว่าบาปอย่างหนึ่งที่กล่าวถึงในพระคัมภีร์คือความจองหองสามารถทำลายล้างได้อย่างไร
การรับรู้เหตุการณ์ในตำนานไม่ได้ขัดขวางเอสคิลุสจากการสร้างสมดุลของกองกำลังอย่างถูกต้องทั้งในเรื่องพฤติกรรมส่วนตัวของบุคคลและความจำเป็นตามวัตถุประสงค์ และในการประเมินสถานการณ์ทางการเมือง เอสคิลุสเปรียบเทียบอำนาจทางทหารของชาวเปอร์เซียกับความรักในเสรีภาพของชาวกรีกซึ่งผู้อาวุโสชาวเปอร์เซียกล่าวว่า:
“พวกเขาไม่ใช่ทาสของมนุษย์ ไม่อยู่ใต้บังคับของใคร”
ชะตากรรมที่โชคร้ายของ Xerxes ผู้ซึ่งปรารถนาที่จะทำให้ทะเลแห้งแล้งและผูกมัด Hellespont ไว้ด้วยโซ่ควรเป็นเครื่องเตือนใจทุกคนที่บุกรุก Hellas ที่เป็นอิสระ ในโศกนาฏกรรม "เปอร์เซีย" บทบาทของคอรัสลดลงอย่างมากเมื่อเทียบกับ "ผู้ร้อง" บทบาทของนักแสดงเพิ่มขึ้น แต่นักแสดงยังไม่ได้เป็นพาหะหลักของการกระทำ
รายการอ่านต่อไปคือโศกนาฏกรรม "Seven Against Thebes" เนื้อเรื่องของโศกนาฏกรรมนำมาจากวัฏจักรของตำนาน Theban ครั้งหนึ่งกษัตริย์ลายก่ออาชญากรรมและเหล่าทวยเทพทำนายความตายของเขาด้วยน้ำมือของลูกชายของเขา เขาสั่งให้ทาสฆ่าทารกแรกเกิด แต่เขาสงสารและมอบเด็กให้กับทาสอีกคนหนึ่ง เด็กชายถูกรับเลี้ยงโดยกษัตริย์และราชินีแห่งเมืองโครินเธียน และตั้งชื่อว่าโอดิปุส เมื่อ Oedipus โตขึ้น พระเจ้าได้ทำนายไว้กับเขาว่าเขาจะฆ่าพ่อของเขาและแต่งงานกับแม่ของเขา เมื่อคิดว่าตัวเองเป็นลูกชายของคู่รักชาวโครินธ์ โอเอดิปุสจึงออกจากเมืองโครินธ์และออกเดินทางต่อ ระหว่างทางเขาพบลายและฆ่าเขา จากนั้นเขาก็มาที่ Thebes ช่วยเมืองจากสัตว์ประหลาดแห่งสฟิงซ์และ Thebans ที่กตัญญูก็มอบราชินีผู้พิทักษ์ให้เขาเป็นภรรยาของเขา Oedipus กลายเป็นราชาแห่งธีบส์ จากการแต่งงานของเขากับ Jocasta เขามีลูกสาวชื่อ Antigone และ Yemen และลูกชาย Eteocles และ Polynices เมื่อเอดิปุสรู้เรื่องอาชญากรรมโดยไม่สมัครใจ เขาก็ทำให้ตัวเองตาบอดและสาปแช่งเด็กๆ หลังความตาย ลูกชายทะเลาะกัน Polynices หนีจากธีบส์ รวบรวมกองทัพและเข้าใกล้ประตูเมือง สิ่งนี้เริ่มต้นโศกนาฏกรรมครั้งสุดท้ายในไตรภาคของ Laia และ Oedipus
มีชื่อและคำอธิบายของเหตุการณ์ด้านข้างมากเกินไปซึ่งใน "ค็อกเทล" ที่มีคารมคมคายที่รับรู้ได้ยากไม่อนุญาตให้ฉันเข้าใจงานนี้เมื่ออ่านครั้งเดียว เป็นไปได้ที่จะเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นแม้ว่าจะไม่ใช่ในทันที แต่ในความคิดของฉันนั้นโครงเรื่องน่าชื่นชม
งานนี้กล่าวถึงคำถามเกี่ยวกับเครือญาติและชะตากรรมของโชคชะตา โชคชะตาเป็นสิ่งที่แม้แต่พลังศักดิ์สิทธิ์ก็ไม่สามารถป้องกันได้ ในยุคของเอสคิลุส เหล่าทวยเทพได้รับความรักและเป็นที่เคารพนับถือ แม้จะไม่ได้มีการกระทำที่ยุติธรรมเสมอไป แต่คำสาปที่ส่งถึงผู้คนนั้นมีมากมายและเข้าใจยาก จนพวกเขาตั้งคำถามถึงความยุติธรรมของพระเจ้าและความเพียงพอของพวกมัน ฉันโกรธเคืองในโศกนาฏกรรมที่บางครั้งชะตากรรมไม่ยุติธรรมและโหดเหี้ยมต่อเด็กที่รับผิดชอบต่อบาปของพ่อแม่ มันช่างเลวร้ายเพียงใดเมื่อคนๆ หนึ่งถูกกีดกันจากทางเลือก และถ้ายังมีทางเลือกอยู่ มันก็เป็นแค่ภาพลวงตา - ระหว่างความตายกับความอับอาย นี่เป็นทางเลือกที่ชะตากรรมเตรียมไว้สำหรับบุตรชายของ Lai ผู้ปกครองอาชญากร ถูกพ่อสาปเพราะบาปของตัวเอง พวกเขาถูกบังคับให้เลือกระหว่างพี่น้องหรือความละอาย หากเราพิจารณาว่าในช่วงเวลาของ Aeschylus ไม่มีการประนีประนอมในความขัดแย้งและปัญหาได้รับการแก้ไขโดยสงครามเท่านั้นและเคารพในความกล้าหาญและความแข็งแกร่งเท่านั้น ทางเลือกสำหรับพี่น้องก็ขึ้นอยู่กับเวลาที่พวกเขาอาศัยอยู่ การเชื่อฟังพระประสงค์ของพระเจ้าอย่างไม่บ่นและไม่สามารถเปลี่ยนแปลงสิ่งที่เคยทำนายไว้โดยใครบางคนทำให้ฉันอย่างน้อยก็ไม่พอใจ
โศกนาฏกรรมที่โด่งดังที่สุดของ Aeschylus "Chained Prometheus" - ส่วนหนึ่งของไตรภาคเกี่ยวกับ Prometheus ที่ไม่ได้ลงมาให้เราฟังดูเหมือนเพลงสวดเพื่อเหตุผลและความยุติธรรม
ในโศกนาฏกรรม "Prometheus ที่ถูกล่ามโซ่" Aeschylus ยังทำให้เกิดคำถามเกี่ยวกับชะตากรรมและความหลีกเลี่ยงไม่ได้ ในบทสนทนาของ Prometheus กับฮีโร่คนอื่น ๆ ผู้เขียนย้ำซ้ำ ๆ ว่าทุกอย่างถูกกำหนดไว้แล้วทุกคนมีชะตากรรมของตัวเองและมันจะเป็นจริงอย่างแน่นอนว่าไม่มีใครแม้แต่เทพสามารถเปลี่ยนแปลงได้ทุกคนจะอดทนในฐานะ ทุกข์มากตามที่เขากำหนด งานนี้กล่าวถึง Danaids ซึ่ง Aeschylus พูดในละครเรื่อง "The Petitioner" ดังนั้นผู้เขียนจึงเน้นย้ำอีกครั้งว่าชะตากรรมของโชคชะตามีอำนาจทุกอย่างและไม่มีใครสามารถซ่อนได้ ในสมัยเอสคิลุส บรรพบุรุษเป็นที่เคารพนับถือมาก ทุกคนรู้จักครอบครัวของตนเองตั้งแต่พื้นฐานซึ่งทิ้งร่องรอยไว้บนผลงานของโศกนาฏกรรมอย่างไม่ต้องสงสัย ในการบรรยาย เขามักจะพูดถึงบรรพบุรุษและพูดถึงความสัมพันธ์ในครอบครัวที่ผูกมัดฮีโร่บางคน ซึ่งไม่ธรรมดาสำหรับผลงานในสมัยของเรา ฉันอ่านงานตามตำนานได้ง่ายกว่างานที่ Aeschylus เขียนโดยอิงจากเหตุการณ์จริง เนื่องจากงานนี้ไม่ได้สนใจชื่อและชื่อเรื่องมากมาย
Prometheus ในฐานะฮีโร่ของละครเรื่องนี้ รู้สึกเห็นใจฉันมาก ฉันชื่นชมความรักที่เขามีต่อผู้คนซึ่งเขาต้องจ่ายอย่างขมขื่น แต่ถึงกระนั้นเขาก็ยังคงให้สิ่งที่เขาเห็นว่าจำเป็นแก่ผู้คน (ไฟ ศิลปะ ยารักษาโรค) เอสคิลุสในบทละครทั้งหมดของเขาแสดงให้เห็นว่าซุสเป็นผู้ปกครองที่โหดเหี้ยมและกล้าหาญและเห็นแก่ตัวซึ่งตาบอดด้วยพลังและการไม่ต้องรับโทษของเขา ขณะอ่านผลงานของ Aeschylus เกี่ยวกับ Zeus ฉันได้พัฒนามุมมองเชิงลบซึ่งได้รับความแข็งแกร่งในโศกนาฏกรรม "Chained Prometheus" เป็นเรื่องที่น่าเสียดายอย่างยิ่งสำหรับ Io เด็กสาวผู้ซึ่งกลายเป็นเจ้าสาวคู่หมั้นของ Zeus ซึ่งขัดกับความตั้งใจของเธอและผู้ซึ่งถูกบังคับให้ต้องทนทุกข์ทรมานจากความโกรธแค้นของ Hera ภรรยาของ Zeus ด้วยเรื่องราวของ Prometheus เกี่ยวกับชะตากรรมของ Io (ที่ Io จะให้กำเนิดลูกชายจาก Zeus ซึ่งจะเป็นบรรพบุรุษของฮีโร่ที่จะโค่นล้ม Zeus และทำลายเขา) ผู้เขียนย้ำอีกครั้งถึงการแก้แค้นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้จาก ที่แม้แต่ซุสก็หนีไม่พ้น แต่ถึงกระนั้น ทุกคนก็มีทางเลือกในชีวิตนี้ ซึ่ง Prometheus กล่าวถึงในทันที โดยบอกว่ามีเพียงเขาเท่านั้นที่จะช่วย Zeus ได้ถ้าเขาปล่อยเขาไป แต่โพรมีธีอุสเป็นผู้เลือกด้วยกุญแจมือ และเวลาจะมาถึง และซุสจะชดใช้อย่างขมขื่นสำหรับการเลือกที่ผิดของเขา
ให้ซุสหยิ่งตอนนี้และภูมิใจในความสุข -
จะคืนดีกันในไม่ช้านี้! เขาต้องการฉลองงานแต่งงาน
มฤตยู จะฉีกพลังจากมือคุณให้เป็นฝุ่น
งานแต่งงานจะล้มบัลลังก์ แล้วมันจะเป็นจริง
คำสาปของโครน หลุดพ้นจากปฐมกาล
พระองค์ทรงสาปราชบัลลังก์และพระโอรสของพระองค์ตลอดไปเป็นนิตย์
วิธีหลีกเลี่ยงความตายไม่มีพระเจ้า
ไม่สามารถบอกซุสได้ ฉันคนเดียวเท่านั้น.
ฉันรู้ว่าความรอดอยู่ที่ไหน ให้มันครองราชย์
ภาคภูมิใจกับฟ้าร้องเบื้องบน! ให้มันครองราชย์
เขย่าลูกศรไฟในมือของเขา!
ไม่ สายฟ้าไม่ช่วย มันจะพังเป็นฝุ่น
ความพินาศที่น่าอับอายและมหึมา
เขาจะให้กำเนิดคู่ต่อสู้บนภูเขา
นักสู้ที่ยอดเยี่ยมและอยู่ยงคงกระพัน!
เขาจะพบกับไฟที่ร้ายกาจยิ่งกว่าฟ้าแลบ
และเสียงคำรามก็อึกทึกยิ่งกว่าเสียงฟ้าร้องของพายุฝนฟ้าคะนอง
เชื่อมทะเลเขย่าโลก
ตรีศูลโพไซดอนจะแตกเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย
และซุสจะสั่นสะท้านด้วยความกลัว แล้วเขาจะรู้ว่า
การเป็นทาสนั้นไม่เหมือนการเป็นนาย
น่ายกย่องคือความแน่วแน่ของโพรมีธีอุสในความเชื่อมั่นและความแน่วแน่ของจิตวิญญาณของเขา แม้ว่าเขาจะทุกข์ทรมาน แต่เขาก็มีกำลังมากพอที่จะสงสารเด็กสาวที่น่าสงสาร Io และเหยียดหยามและเยาะเย้ย Hermes ผู้มาที่ Prometheus ในฐานะผู้ส่งสารของ Zeus

คุณกำลังเยาะเย้ยฉันเหมือนเด็กผู้ชายหรือไม่?
.......
โพรมีธีอุส

คุณเบื่อเปล่า ๆ: กำแพงคนหูหนวกกระทบฝั่ง
อย่าปล่อยให้มันหลงเข้าไปในความคิดของคุณว่าฉันจะกลายเป็น
เพราะกลัว Zeus ผู้หญิงขี้อาย
และฉันจะร้องไห้ต่อหน้าสิ่งที่ฉันเกลียด
และบิดมือของคุณเหมือนผู้หญิง -
ปล่อยให้เขาแค่ถอดโซ่! ที่จะไม่เกิดขึ้น!
โศกนาฏกรรมของ Aeschylus ยังคงเป็นเรื่องเก่าแก่ในองค์ประกอบ แทบไม่มีการกระทำเลย มันถูกแทนที่ด้วยเรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์ ฮีโร่ที่ถูกตรึงบนหินนั้นนิ่งเฉย เขาให้พูดคนเดียวหรือพูดคุยกับผู้ที่มาหาเขาเท่านั้น

ชิ้นสุดท้ายที่ฉันอ่านคือตอนจบ "Oresteia" - นี่เป็นไตรภาคเดียวที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้อย่างครบถ้วน ไตรภาคประกอบด้วยส่วน "Agamemnon", "Choephora", "Euminis" พล็อตของไตรภาคนี้ใช้พื้นฐานของตำนานเกี่ยวกับลูกหลานของ Atreus ซึ่งคำสาปสำหรับอาชญากรรมของบรรพบุรุษของพวกเขาชั่งน้ำหนักลง การตายและการแก้แค้นแบบต่อเนื่องดูเหมือนจะไม่สิ้นสุด กาลครั้งหนึ่ง กษัตริย์ Atreus ต้องการแก้แค้นพี่ชายของเขาที่หลอกล่อภรรยาของเขา ฆ่าลูก ๆ ของเขาและเลี้ยงเขาด้วยเนื้อ การกระทำดังกล่าวถือเป็นอาชญากรรมอื่นๆ ที่ไม่สิ้นสุด เอสคิลุสไม่พอใจกับการตีความทางศาสนาแบบเก่าของตำนาน และเขาได้ใส่เนื้อหาใหม่เข้าไป ไม่นานก่อนการผลิต Oresteia กวี Sophocles ซึ่งเป็นคู่แข่งของ Aeschylus ได้แนะนำนักแสดงคนที่สามเข้าสู่โศกนาฏกรรม Aeschylus ใน "Oresteia" ใช้ประโยชน์จากนวัตกรรมของ Sophocles ซึ่งทำให้การกระทำของเขาซับซ้อนและมุ่งเน้นไปที่ภาพของตัวละครหลัก
ในความเห็นของฉัน ไตรภาคนี้ยืนยันอีกครั้งถึงความคิดเรื่องความหลีกเลี่ยงไม่ได้ของโชคชะตาและการลงโทษสำหรับการกระทำทารุณ เมื่ออ่านไตรภาคนี้แล้ว คำว่า "ตาต่อตา" ก็เข้ามาในหัว เนื่องจากการฆาตกรรมที่ก่อขึ้นในที่ทำงานและการลงโทษสำหรับพวกเขาถือเป็นเรื่องธรรมดา งานทั้งหมดดูเหมือนความอาฆาตระดับโลก Atreus สังหารลูกๆ ของ Fiesta เพราะเขาเกลี้ยกล่อมภรรยา ลูกชายที่หนีรอดของ Fiesta Aegistus ซึ่งมึนเมาด้วยการแก้แค้นให้พ่อของเขา ได้เกลี้ยกล่อมภรรยาของ Agamemnon (บุตรชายของ Atreus) Clytemnestra และเกลี้ยกล่อมให้เธอฆ่า Agamemnon, Clytemnestra ในทางกลับกัน มีเหตุผลที่จะฆ่าสามีของเธอ - Agamemnon ฆ่าลูกสาวของพวกเขา Iphigenia (เสียสละเพื่อพระเจ้า) และ Orestes ลูกชายที่รอดตายของ Agamemnon ล้างแค้นให้พ่อของเขาหลายปีต่อมาฆ่า Clytemnestra แม่ของเขาและพ่อเลี้ยง Aegistus
ในตอนแรกของไตรภาคนี้ ตัวละครหลักคือ Clytemnestra ภรรยาของ Agamemnon ด้วยความมึนเมากับการแก้แค้นให้กับลูกสาวที่ถูกฆ่า เธอรออากาเม็มนอนมาสิบปีเพื่อจะฆ่าเขา Clytemnestra สามารถเข้าใจได้ - เธอเป็นแม่ ฉันรู้สึกเสียใจสำหรับเธอเพราะชะตากรรมของเธอนั้นยากและไม่น่าอิจฉา เป็นเวลาหลายปีที่เธอรอเวลาที่เธอจะแก้แค้นสามีของเธอในคดีฆาตกรรมลูกของพวกเขาได้รวมตัวกันในการสมรู้ร่วมคิดทางอาญากับลูกชายของศัตรู Aegistus และด้วยความกลัวว่าการแก้แค้นของเขาจะไร้ขอบเขตเธอจึงซ่อน ลูกชายของ Orestes จากเขา ผู้เป็นแม่สามารถสันนิษฐานได้ว่าความรักที่มีต่อพ่อของเขาจะเหนือกว่าความรักที่มีต่อแม่ของเขา และโอเรสเตสสามารถฆ่าเธอเพื่อแก้แค้นให้กับบิดาของเขาได้ ผู้หญิงที่ไม่มีความสุขเธอเพียงต้องการความสงบสุข ในโศกนาฏกรรม Aeschylus เน้นย้ำมากกว่าหนึ่งครั้งว่าอาชญากรรมมากกว่าหนึ่งครั้งไม่ได้รับโทษไม่ทางใดก็ทางหนึ่งจะต้องตอบในสิ่งที่พวกเขาทำ หลังจากฆ่าแม่ของเขา Orestes ก็ไม่ได้แก้แค้น เขาถูกตามล่าโดยเทพธิดาแห่งการล้างแค้น Erinia ทำให้เขาคลั่งไคล้ เป็นเรื่องน่าประหลาดใจที่ผู้ยุยงให้เกิดอาชญากรรมหลายอย่างเป็นเทพเจ้าองค์หนึ่ง ซึ่งนำไปสู่ความสงสัยอีกครั้งในความเที่ยงธรรมของการพิพากษาของเหล่าทวยเทพและความเพียงพอของพวกมัน เหตุจูงใจของการกระทำดังกล่าวไม่ชัดเจน เหตุใดจึงควรหลั่งเลือดครั้งแล้วครั้งเล่า หยุดความบาดหมางนองเลือด และไม่ตั้งพี่น้องต่อพี่น้อง บุตรต่อมารดา เช่นนี้ จะดีกว่าหรือไม่ ความคิดเกี่ยวกับชะตากรรมของ Aeschylus นั้นแสดงออกอย่างชัดเจนและชะตากรรมของนักแสดงนั้นช่างน่าเศร้าอย่างแท้จริง
ได้อ่านงานของ Aeschylus ฉันรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่ง ฉันชอบทุกอย่างและรูปแบบการเขียน ฉายาที่มีสีสัน การเปรียบเทียบและรูปแบบการนำเสนอทั้งหมด รูปภาพที่ใหญ่โตและสง่างามของตัวละครหลัก ความน่าสมเพชของสไตล์ยังอำนวยความสะดวกด้วยภาพกวีต้นฉบับ คำศัพท์มากมาย บทกวีภายใน และการเชื่อมโยงเสียงต่างๆ เรื่องราวที่น่าสนใจมาก แม้จะเศร้าเกินไป ทำให้ฉันกังวลเกี่ยวกับฮีโร่และบ่นว่าชะตากรรมของทั้งคู่ไม่เอื้ออำนวยต่อผู้บริสุทธิ์อย่างไร จากตัวอย่างผลงานเหล่านี้ เราสามารถเห็นได้ว่าเวลาที่เขาอาศัยอยู่นั้นถูกกำหนดให้กับงานของนักเขียนมากเพียงใด ปัญหาของยุคนั้นสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในชะตากรรมและการกระทำของเหล่าฮีโร่ในละครอย่างไร
ภาพอันยิ่งใหญ่ของ Aeschylus ซึ่งผ่านประวัติศาสตร์มาทั้งโลก ยังคงเต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวาและความเรียบง่ายอย่างแท้จริง พวกเขายังคงพบคำตอบในผลงานของนักเขียนและนักวิจารณ์ชื่อดังคนอื่นๆ เช่น A.N. Radishchev, K. Marx, G.I. Serebryakov, M.V. โลโมโนซอฟและอื่น ๆ
การทำรัฐประหารของ Aeschylus ในเทคนิคการละครและความแข็งแกร่งของความสามารถของเขาทำให้เขากลายเป็นสถานที่ที่โดดเด่นท่ามกลางกวีแห่งชาติของกรีซ เขารู้สึกเป็นเกียรติมาจนถึงทุกวันนี้ งานของ Aeschylus เป็นอมตะอย่างแท้จริง

บรรณานุกรม.

ข้อตกลงเลขที่ 90808909

1 ชาวกรีกมักสับสนชื่อของชาวเปอร์เซียกับเพื่อนบ้านคือมีเดีย

เนื้อหาโดยย่อของ "โปรดักชั่นที่ถูกล่ามโซ่" เอสชิล:

การกระทำนี้เกิดขึ้นที่ขอบโลก ในไซเธียอันไกลโพ้น ท่ามกลางภูเขาป่า - บางทีนี่คือคอเคซัส สองปีศาจ พลังและความรุนแรง นำโพรมีธีอุสเข้ามาในที่เกิดเหตุ เทพเจ้าแห่งไฟเฮเฟสตัสต้องล่ามโซ่เขาไว้กับหินภูเขา Hephaestus รู้สึกเสียใจกับสหายของเขา แต่เขาต้องเชื่อฟังชะตากรรมและเจตจำนงของ Zeus: "คุณเห็นอกเห็นใจผู้คนที่เกินขอบเขต" มือ, ไหล่, ขาของ Prometheus นั้นถูกมัดด้วยกุญแจมือ, ลิ่มเหล็กถูกผลักเข้าไปในหน้าอก โพรมีธีอุสเงียบ การกระทำเสร็จสิ้น เพชฌฆาตกำลังจะจากไป อำนาจดูถูกเหยียดหยาม: "คุณคือผู้ให้ นี่คือความรอบคอบ วิธีการช่วยตัวเอง!"

เหลือเพียงคนเดียว Prometheus เริ่มพูด พระองค์ตรัสกับท้องฟ้าและดวงอาทิตย์ แผ่นดินและทะเล: "พระเจ้าข้า ขอทรงทนดูสิ่งที่ข้าพระองค์ทนอยู่ด้วย!" และทั้งหมดนี้เพราะเขาขโมยไฟเพื่อผู้คน เปิดทางให้พวกเขามีชีวิตที่คู่ควรกับมนุษย์

มีคณะนักร้องประสานเสียงของนางไม้ - Oceanid เหล่านี้เป็นธิดาของโอเชียน ไททันอีกตัวหนึ่ง พวกเขาได้ยินเสียงคำรามและเสียงดังกึกก้องของโซ่ตรวน Promethean ในระยะทะเลของพวกเขา “โอ้ เป็นการดีกว่าสำหรับฉันที่จะอิดโรยในทาร์ทารัส ดีกว่าที่จะบิดตัวอยู่ที่นี่ในมุมมองที่สมบูรณ์! - โพรมีธีอุสอุทาน - แต่นี่ไม่ใช่ตลอดไป: Zeus จะไม่ทำอะไรจากฉันด้วยกำลังและจะมาถามฉันเกี่ยวกับความลับของเขาอย่างถ่อมตนและเสน่หา - "ทำไมเขาถึงประหารคุณ?" - "เพื่อความเมตตาต่อผู้คนเพราะตัวเขาเองไม่มีความเมตตา" เบื้องหลัง Oceanids พ่อของพวกเขาคือโอเชี่ยน: ครั้งหนึ่งเขาเคยต่อสู้กับนักกีฬาโอลิมปิกพร้อมกับไททันที่เหลือ แต่ลาออก ยอมจำนน ให้อภัย และสาดน้ำอย่างสงบสุขไปทั่วโลก ให้โพรมีธีอุสถ่อมตนลง ไม่เช่นนั้นเขาจะไม่รอดจากการลงโทษที่เลวร้ายยิ่งกว่าเดิม: ซุสพยาบาท! โพรมีธีอุสปฏิเสธคำแนะนำของเขาอย่างดูถูก: "ไม่ต้องห่วงฉัน ดูแลตัวเองด้วย เกรงว่าซุสจะลงโทษคุณสำหรับการเห็นอกเห็นใจอาชญากร!" ปลายด้านตะวันตกของโลกหนุนนภาทองแดงด้วยบ่าของคุณ

โพรมีธีอุสเล่าให้นักร้องฟังว่าเขาทำดีเพื่อผู้คนมากแค่ไหน พวกเขาโง่เขลาเหมือนเด็ก พระองค์ทรงให้ความคิดและวาจาแก่พวกเขา พวกเขาอิดโรยด้วยความกังวล พระองค์ทรงดลใจพวกเขาด้วยความหวัง พวกเขาอาศัยอยู่ในถ้ำกลัวทุกคืนและทุกฤดูหนาว - เขาทำให้พวกเขาสร้างบ้านจากความหนาวเย็นอธิบายการเคลื่อนไหวของเทห์ฟากฟ้าในการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาลสอนการเขียนและการนับเพื่อถ่ายทอดความรู้ไปยังลูกหลาน พระองค์ทรงชี้ให้เห็นแร่ที่อยู่ใต้พื้นดิน ทรงควบคุมวัวไว้กับคันไถ ทำเกวียนสำหรับถนนดิน และเรือสำหรับเส้นทางเดินเรือ พวกเขากำลังจะตายด้วยโรคภัย - เขาค้นพบสมุนไพรรักษาสำหรับพวกเขา พวกเขาไม่เข้าใจคำทำนายของเทพเจ้าและธรรมชาติ - เขาสอนให้พวกเขาเดาด้วยเสียงร้องของนกและไฟบูชายัญและจากภายในของสัตว์บูชายัญ “คุณเป็นผู้กอบกู้ผู้คนอย่างแท้จริง” คณะนักร้องประสานเสียงกล่าว “ทำไมคุณไม่ช่วยตัวเองให้รอดล่ะ” “โชคชะตาแข็งแกร่งกว่าฉัน” โพรมีธีอุสตอบ “และแข็งแกร่งกว่าซุส?” - "และแข็งแกร่งกว่าซุส" - "ชะตากรรมใดที่กำหนดไว้สำหรับ Zeus" - "อย่าถาม: นี่เป็นความลับที่ยิ่งใหญ่ของฉัน" คณะนักร้องประสานเสียงร้องเพลงคร่ำครวญ

อนาคตระเบิดเป็นความทรงจำในอดีตเหล่านี้ เจ้าหญิงไอโอผู้เป็นที่รักของซุสกลายเป็นวัววิ่งขึ้นไปบนเวที (ที่โรงละครมีนักแสดงสวมหน้ากากมีเขา) ซุสเปลี่ยนเธอให้เป็นวัวเพื่อซ่อนความหึงหวงของเทพีเฮร่าภรรยาของเขา Hera เดาสิ่งนี้และขอวัวเป็นของขวัญให้ตัวเอง จากนั้นจึงส่งแมลงตัวเมียตัวร้ายไปหาเธอ ซึ่งขับไล่ผู้หญิงที่โชคร้ายไปทั่วโลก ดังนั้นเธอจึงไปที่ภูเขา Promethean ด้วยความเจ็บปวดจนเป็นบ้า ไททัน "ผู้พิทักษ์และผู้ช่วยที่เป็นมนุษย์" สงสารเธอ เขาบอกเธอว่าการหลงทางยังรออยู่ข้างหน้าเธอในยุโรปและเอเชีย ผ่านความร้อนและความเย็น ท่ามกลางคนป่าและสัตว์ประหลาด จนกระทั่งเธอไปถึงอียิปต์ และในอียิปต์เธอจะให้กำเนิดลูกชายคนหนึ่งจาก Zeus และลูกหลานของลูกชายคนนี้ในรุ่นที่สิบสองจะเป็น Hercules นักธนูที่จะมาที่นี่เพื่อช่วย Prometheus อย่างน้อยก็ขัดต่อเจตจำนงของ Zeus “แล้วถ้าซุสไม่อนุญาตล่ะ” - "จากนั้น Zeus จะตาย" - "ใครจะทำลายเขา?" - "ตัวเองมีการแต่งงานที่ไม่สมเหตุสมผล" - "อย่างไหน?" - "ฉันจะไม่พูดอะไรอีก" บทสนทนาจบลง: Io รู้สึกเหมือนถูกแมลงกัดต่อยอีกครั้ง ตกอยู่ในความบ้าคลั่งอีกครั้งและรีบวิ่งออกไปด้วยความสิ้นหวัง The Oceanid Chorus ร้องเพลง: "ขอให้ความปรารถนาของเหล่าทวยเทพพัดพาเราไป ความรักของพวกเขาช่างน่ากลัวและอันตราย"

มีการกล่าวเกี่ยวกับอดีต มีการกล่าวเกี่ยวกับอนาคต ตอนนี้ของขวัญที่น่ากลัวอยู่ถัดไป ผู้รับใช้และผู้ส่งสารของ Zeus มาที่นี่ - เทพเจ้า Hermes Prometheus ดูถูกเขาในฐานะลูกน้องของเจ้าของโอลิมปิก “ คุณพูดอะไรเกี่ยวกับชะตากรรมของ Zeus เกี่ยวกับการแต่งงานที่ไม่มีเหตุผลเกี่ยวกับการลงโทษที่ใกล้เข้ามา? ยอมรับเถอะ ไม่งั้นนายจะทรมานอย่างขมขื่น!” - “ทนทุกข์ดีกว่ารับใช้เหมือนท่าน และฉันเป็นอมตะ ฉันเห็นการล่มสลายของดาวยูเรนัส การล่มสลายของโครนัส และฉันจะได้เห็นการล่มสลายของซุส " - "ระวัง: คุณจะอยู่ในทาร์ทารัสใต้ดินที่ซึ่งไททันถูกทรมาน แล้วคุณจะยืนที่นี่โดยมีบาดแผลอยู่ข้างคุณ และนกอินทรีจะจิกที่ตับของคุณ" -“ ฉันรู้ทั้งหมดนี้ล่วงหน้า ให้พระเจ้าโกรธฉันเกลียดพวกเขา!” Hermes หายไป - และ Prometheus อุทาน: "ดังนั้นโลกจึงสั่นสะเทือนไปรอบ ๆ / และฟ้าผ่าเป็นลอนและฟ้าร้องฟ้าร้อง ... / โอ้สวรรค์โอ้แม่ผู้ศักดิ์สิทธิ์แผ่นดิน / ดู: ฉันทนทุกข์อย่างไร้เดียงสา!" นี่คือจุดจบของโศกนาฏกรรม

จากโศกนาฏกรรมของศตวรรษที่ 5 ผลงานของตัวแทนที่สำคัญที่สุดสามคนของประเภทนี้รอดชีวิตมาได้ - Aeschylus, Sophocles และ Euripides แต่ละชื่อถือเป็นเวทีประวัติศาสตร์ในการพัฒนาโศกนาฏกรรมใต้หลังคา ซึ่งสะท้อนถึงสามขั้นตอนในประวัติศาสตร์ประชาธิปไตยในเอเธนส์อย่างสม่ำเสมอ

เอสคิลุสเป็นกวีแห่งยุคแห่งการก่อตัวของรัฐเอเธนส์และสงครามกรีก - เปอร์เซียเป็นผู้ก่อตั้งโศกนาฏกรรมโบราณในรูปแบบที่จัดตั้งขึ้น "บิดาแห่งโศกนาฏกรรม" ด้วยความช่วยเหลือของภาพในตำนาน เขาได้เปิดเผยการปฏิวัติทางประวัติศาสตร์ซึ่งเขาได้เห็น - การเกิดขึ้นของรัฐประชาธิปไตยจากสังคมกลุ่ม Aeschylus ผสมผสานโลกทัศน์แบบดั้งเดิมเข้ากับทัศนคติใหม่ เขาเชื่ออย่างจริงใจในการมีอยู่ของพลังศักดิ์สิทธิ์ที่กระทำต่อบุคคลและมักจะวางเครือข่ายให้เขาอย่างมีเล่ห์เหลี่ยม เทพเจ้าแห่งเอซิฮิลกลายเป็นผู้พิทักษ์รากฐานทางกฎหมายของโครงสร้างรัฐใหม่ และเขาทุ่มสุดกำลังในการส่งต่อความรับผิดชอบส่วนตัวของบุคคลสำหรับพฤติกรรมที่เขาเลือกอย่างอิสระ ตำนานที่กล้าหาญเป็นวัตถุดิบสำหรับมัน เขามักจะพรรณนาถึงชะตากรรมของฮีโร่ในโศกนาฏกรรมต่อเนื่องกันสามครั้งที่ประกอบขึ้นเป็นไตรภาคที่สมบูรณ์ เขาตีความตำนานใหม่ เจาะลึกพวกเขาด้วยปัญหาของเขา เขาเป็นคนแรกที่เพิ่มจำนวนนักแสดงจากหนึ่งเป็นสองคน ลดส่วนของคอรัส และให้ความสำคัญกับบทสนทนา ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้โศกนาฏกรรมจากสาขาของเนื้อเพลงเลียนแบบเริ่มกลายเป็นละคร

ตำนานเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของเทพเจ้าและผู้คนรุ่นต่างๆ และเกี่ยวกับโพรมีธีอุสผู้ขโมยไฟจากสวรรค์เพื่อผู้คน ได้รับการพัฒนาใหม่จากเอสคิลุสในโศกนาฏกรรม "โพรมีธีอุสที่ถูกล่ามโซ่" Prometheus หนึ่งในไททันเป็นเพื่อนของมนุษยชาติ ในการต่อสู้ของ Zeus กับไททัน Prometheus เข้ามามีส่วนร่วมกับ Zeus; แต่เมื่อ Zeus ออกเดินทางเพื่อทำลายเผ่าพันธุ์มนุษย์และแทนที่ด้วยคนรุ่นใหม่ Prometheus คัดค้านสิ่งนี้ เขานำไฟสวรรค์มาสู่ผู้คนและกระตุ้นให้พวกเขามีชีวิตที่มีสติ

การเขียนและการคำนวณ งานฝีมือและวิทยาศาสตร์ ทั้งหมดนี้เป็นของขวัญจากโพรมีธีอุส ในงานของเธอ Aeschylus ปฏิเสธแนวคิดเรื่อง "วัยทอง" ในอดีตและการเสื่อมสภาพของชีวิตมนุษย์ที่ตามมา เขาใช้มุมมองที่ตรงกันข้าม: ชีวิตมนุษย์ไม่ได้เสื่อมโทรม แต่ดีขึ้น ขึ้นจากสภาพสัตว์ป่าไปสู่สภาพที่มีเหตุผลผู้ให้ในตำนานของสินค้าแห่งเหตุผลคือ Prometheus ใน Aeschylus

สำหรับบริการที่มอบให้กับผู้คน Prometheus จะต้องถูกทรมาน บทนำของโศกนาฏกรรมแสดงให้เห็นว่าช่างตีเหล็กเทพเจ้าเฮเฟสทัสตามคำสั่งของซุสจับโพรมีธีอุสไว้กับก้อนหินอย่างไร Hephaestus มาพร้อมกับตัวเลขเชิงเปรียบเทียบสองรูป - อำนาจและความรุนแรง Zeus ต่อต้านเฉพาะกำลังเดรัจฉานกับ Prometheus ธรรมชาติทั้งหมดเห็นอกเห็นใจกับความทุกข์ทรมานของโพร เมื่อในตอนท้ายของโศกนาฏกรรม Zeus หงุดหงิดกับการดื้อรั้นของ Prometheus ส่งพายุและ Prometheus พร้อมกับก้อนหินตกลงไปในนรกนักร้องประสานเสียงของนางไม้ Oceanid (ลูกสาวของมหาสมุทร) พร้อมที่จะแบ่งปันชะตากรรมของเขา กับเขา. ผู้ปกครองคนใหม่ของเหล่าทวยเทพใน "Chained Prometheus" ได้รับคุณลักษณะของ "ทรราช" ของกรีก: เขาเป็นคนเนรคุณ โหดร้าย และพยาบาท ความโหดร้ายของ Zeus นั้นถูกเน้นย้ำมากขึ้นไปอีกในตอนที่เหยื่ออีกรายของเขา Io บ้าๆ บอๆ ผู้เป็นที่รักของ Zeus ที่ถูกไล่ตามด้วยความโกรธอิจฉาของ Hera ถูกแสดงออกมา ในภาพวาดสีสันสดใสจำนวนหนึ่ง Aeschylus แสดงให้เห็นถึงความต่ำต้อยและการรับใช้ของพระเจ้าที่ลาออกจาก Zeus และความรักในอิสรภาพของ Prometheus ผู้ซึ่งชอบการทรมานของเขามากกว่าการเป็นทาสของ Zeus แม้จะมีการโน้มน้าวใจและการคุกคามทั้งหมด

ภาพลักษณ์ของ Prometheus สร้างขึ้นโดย Aeschylus ผู้ใจบุญและนักสู้ต่อต้านการปกครองแบบเผด็จการของเหล่าทวยเทพศูนย์รวมของเหตุผลการเอาชนะพลังแห่งธรรมชาติเหนือผู้คนได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของการต่อสู้เพื่อการปลดปล่อยของมนุษยชาติ ตำนานของ Prometheus ได้รับการพัฒนาซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยกวีในยุคปัจจุบัน ใน New Literature เราสามารถเลือกผลงานของเกอเธ่ ไบรอน และเชลลีย์ (ละคร "โพรมีธีอุสฟรีด")

ทางเลือกของบรรณาธิการ