เซอร์เกย์ นามิน. Stas Namin - ชีวประวัติชีวิตส่วนตัวครอบครัว

บ้าน / ความรัก

Stas Namin (เกิดปี 1951) เป็นนักดนตรี โปรดิวเซอร์ นักแต่งเพลง ช่างภาพ ศิลปินและผู้กำกับชาวรัสเซีย เขาก่อตั้งกลุ่ม "ดอกไม้" และเป็นผู้นำถาวรมาเกือบครึ่งศตวรรษ เขาจัดตั้งศูนย์การผลิตอิสระแห่งแรกซึ่งเปิดทางให้กับดาราเพลงป๊อปและร็อคชาวรัสเซียหลายคน (Kalinov Most, Moral Code, Spleen, Gorky Park, Brigada S) ในปี 1989 เขาได้กลายเป็นผู้จัดงานร็อคเฟสติวัลระดับนานาชาติครั้งแรกของประเทศที่เมืองลุจนิกิ

กำเนิดและครอบครัว

Stas เกิดเมื่อวันที่ 8 พฤศจิกายน 2494 ชื่อจริงของเขาคือ Mikoyan Anastas Alekseevich ครอบครัวที่นักดนตรีในอนาคตเกิดมีชื่อเสียงมากในสหภาพโซเวียต

พ่อของเขา Alexei Anastasovich Mikoyan เป็นนักบินทหารผู้มีเกียรติของสหภาพโซเวียตซึ่งผ่านสงครามมหาผู้รักชาติมียศนายพลการบิน Mom, Mikoyan Nami Artemyevna (นามสกุลเดิม Arutyunov) เป็นนักข่าว นักเขียน ผู้แต่งสิ่งพิมพ์มากมาย หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนสอนดนตรีและบัณฑิตวิทยาลัย เธอทำงานเป็นนักประวัติศาสตร์ดนตรี

Anastas Ivanovich Mikoyan ปู่ของบิดา - หัวหน้าพรรคโซเวียต ประธานรัฐสภาสูงสุดของ Supreme Soviet เริ่มอาชีพด้านการเมืองภายใต้ V.I.Lenin ลาออกภายใต้ L.I.Brezhnev Artyom Ivanovich Mikoyan น้องชายของปู่ของฉัน เป็นนักออกแบบเครื่องบินที่มีชื่อเสียง สร้างเครื่องบิน MiG

กับญาติดังกล่าว Anastas ตัวน้อยได้รับอนาคตที่ดีและสดใสอาชีพทางการเมืองหรือการทูต อย่างน้อยก็เป็นไปไม่ได้ที่จะสรุปว่านักดนตรีร็อคจะเติบโตจากเด็กคนนี้


พ่อแม่ของสตาซ นามิ

วัยเด็ก

เมื่อตอนเป็นเด็ก Stas เป็นเด็กซนและทำให้แม่และพ่อมีปัญหามากมาย หลายปีก่อนที่พ่อแม่จะหย่าร้างกันผ่านไปกับครอบครัว Mikoyan ในกองทหารรักษาการณ์และเมืองที่พ่อถูกส่งไปรับใช้ - ในเบลารุสในเยอรมนีตะวันออกใกล้ Murmansk

เมื่อพวกเขาอาศัยอยู่ในหมู่บ้านชาวเบลารุส ชีวิตของ Stas ค่อนข้างอิสระ เขามักจะไปเดินไกลจากบ้าน เขาเดินไปตามถนนในชนบทแล้วถอดรองเท้าแล้วเข้าไปในทุ่งนา ในเวลาเดียวกันเขาไม่ได้เอารองเท้าติดตัวไปด้วย แต่วางไว้บนถนนอย่างระมัดระวังราวกับว่ากำลังเข้าไปในบ้านจากถนน บางครั้งจำเป็นต้องกลับไปที่หมู่บ้านด้วยเท้าเปล่าเพราะรองเท้าแตะไม่ได้รอเจ้าของตัวน้อย

ในกองทหารของเบลารุส หลายคนประกอบอาชีพเกษตรกรรมเพื่อยังชีพ แม่ก็เลี้ยงไก่เหมือนภรรยาของเจ้าหน้าที่คนอื่นๆ ด้วยการศึกษาในเรือนกระจกของเธอเท่านั้น เธอไม่สามารถเรียนรู้ที่จะแยกแยะระหว่างไก่ธรรมดากับไก่ไข่ได้ ทุกครั้งที่เธอซื้อผิดตัวที่ตลาดสด Stas จำช่วงเวลานี้ได้ดีตั้งแต่วัยเด็ก - ไก่ทุกตัวนำลูกอัณฑะมาด้วย แต่ก็ไม่ได้ทำ เด็กชายมองว่าเรื่องดังกล่าวไม่ยุติธรรม เขาจึงมักจะเข้าไปในเล้าไก่ธรรมดาและวางไข่ทั้งหมดเท่าๆ กัน จากนั้นเขาก็ฟังความสับสนของเพื่อนบ้าน - เกิดอะไรขึ้นกับพายตัวน้อยของพวกเขา แต่เมื่อถูกจับได้ในที่เกิดเหตุ จริงอยู่พวกเขาไม่ได้ดุมากเพราะทุกคนหัวเราะด้วยความเฉลียวฉลาดของเด็กชายตัวเล็ก ๆ

แต่เมื่อพวกเขาอาศัยอยู่ในเมืองเยอรมัน ก็ไม่มีอะไรน่าหัวเราะ Stas ชอบหนีไปฝังกลบกับเด็กผู้ชายคนอื่นๆ เพื่อไปเก็บเปลือกหอยที่ยังไม่ระเบิดที่นั่น ในระหว่างการฝึกบิน นักบินยิงพวกเขาจากเครื่องบิน และคนที่ยังคงไม่บุบสลายดึงดูดเด็ก ๆ แต่มันเป็นภารกิจที่อันตรายอย่างยิ่ง ในมือของเด็ก เปลือกหอยสามารถระเบิดได้ทุกเมื่อ พ่อดุอย่างแรงเพื่อความบันเทิงดังกล่าวดำเนินการสนทนาอธิบายว่ามันจะจบลงได้อย่างไรบางครั้งถูกลงโทษและห้ามไม่ให้เดิน แต่ทันทีที่ประโยคสิ้นสุดลง Stas ก็หนีไปที่สนามฝึกอีกครั้ง

วันหนึ่งพ่อสังเกตเห็นเขาขณะบินจากห้องนักบิน ความอดทนของเขาหมดลงและ Alexey Anastasovich ตัดสินใจสอนบทเรียนให้ลูกชายของเขา เขาพุ่งต่ำจนบินไปเหนือหัวของ Stas อย่างน้อย เด็กชายก็คิดอย่างนั้น จากความสยดสยองที่นักสู้เหนือเสียงบินเหนือคุณ วิญญาณของเด็กชายก็ตกตะลึง

ในท้ายที่สุด เพื่อที่จะนำตัวละครที่ไม่อาจระงับได้นี้ไปสู่ช่องทางแห่งระเบียบและวินัย พ่อและคุณปู่จึงตัดสินใจส่ง Stas ไปที่โรงเรียน Suvorov

โรงเรียนซูโวรอฟ

ไม่น่าเป็นไปได้ที่ Mikoyans ที่มีอายุมากกว่าจะคิดเกี่ยวกับอนาคตทางการทหารสำหรับเด็กชาย พวกเขาแค่ต้องการสั่งสอน Stas อายุ 10 ขวบเท่านั้น แม้ว่าจะมีประเพณีของครอบครัว: ปู่มีลูกชายเพียงห้าคนและสี่คนเลือกเส้นทางชีวิตทางทหาร

ตอนแรกแม่ของฉัน "ต่อต้าน" แต่แล้วเธอก็เห็นด้วยกับการตัดสินใจครั้งนี้ Stas เองไม่ได้กังวลเกี่ยวกับเรื่องนี้อย่างแน่นอนและในชีวิตของเขาไม่เคยเสียใจกับปีการศึกษาที่โรงเรียน Suvorov ท้ายที่สุดแล้วผู้ชายที่ดีที่สุดจากทั่วสหภาพโซเวียตก็ได้รับการยอมรับ

ในสถาบันการศึกษาทางการทหาร พวกเขามีทีมชายแท้ เช่น "สาธารณรัฐ SHKID" พวกเขาเรียกตัวเองว่านักเรียนนายร้อยอย่างภาคภูมิใจไม่ใช่ Suvorovites และสวมเครื่องแบบสีแดงและสีดำที่สวยงามของพวกเขาอย่างมีความสุข ในสมัยนั้นพวกเขาไม่รู้เกี่ยวกับแนวคิดเรื่องการกลั่นแกล้งแม้ว่าในตอนแรกมันไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับ Stas: เขาปรารถนาพ่อแม่อย่างมาก แต่ก็ไม่สามารถหาภาษากลางร่วมกับทีมได้ในทันทีเพราะเขาทำได้ ยังไม่ได้คำนึงถึงรสนิยมและความสนใจที่แตกต่างกันของผู้คน แต่เมื่อเวลาผ่านไป ทุกอย่างก็เรียบร้อย และ Stas ก็เป็นเพื่อนกับพวกเขา

สำหรับความประพฤติขยันและผลการเรียนดีเยี่ยม ให้ลาสัปดาห์ละครั้ง เนื่องจาก Stas ไม่ใช่นักเรียนที่ยอดเยี่ยมทั้งในด้านการเรียนและพฤติกรรม เขาจึงไม่ค่อยปรากฏตัวที่บ้าน แม่คิดถึงลูกชายมาก เธอจึงมักจะมาเอานมมาให้ ซึ่งลูกชายของเธอชื่นชอบ ผ่านช่องเปิดในรั้ว เธอส่งถุงนมรูปสามเหลี่ยมให้เขา

สวนสนุกสำหรับเด็กตั้งอยู่หลังรั้วหลังโรงเรียน มีคนจาก Suvorovites เกิดความคิดที่จะเพิ่มตัวอักษรสองตัว "Ka" ไว้ข้างหน้าและชื่อ "Cadet Park" ก็ออกมา เด็กผู้ชายในตอนเย็นมักจะวิ่ง AWOL ที่นั่นเพื่อออกเดทกับสาวๆ นอกจากนี้ยังมีการทะเลาะวิวาทกับเด็กผู้ชายในท้องถิ่นซึ่งไม่ชอบพวก Suvorov เพราะพวกเขามีอยู่จริง บ่อยครั้งที่พวกเขาเฝ้าดูนักเรียนนายร้อยทีละคนและเอาชนะพวกเขา แต่ชาวซูโวโรวิตต์เข้าใจกลยุทธ์นี้อย่างรวดเร็ว ดังนั้นพวกเขาจึงแยกประเภท "ต่อๆ ไป" หลายครั้งด้วยวิธีที่เป็นผู้ใหญ่ โดยมีเข็มขัดพันรอบมือ

เมื่อ Stas จบการศึกษาจากโรงเรียน Suvorov เขาประสบปัญหาในการเลือกอาชีพเพิ่มเติม เขาไม่สามารถตัดสินใจได้ว่าต้องการเป็นใคร

สถาบัน

นมินจึงตัดสินใจเข้าสถาบันภาษาต่างประเทศที่คณะการแปล อย่างไรก็ตาม ชั้นเรียนไม่สนใจเขาเลย ฉันเริ่มฝึกฝนจนมี "ความล้มเหลว" และ "ก้อย" อยู่ตลอดเวลา หลังจากเรียนสองหลักสูตรแล้ว ฉันตระหนักว่าในสถาบันการศึกษาระดับสูงแห่งนี้ ชื่อเสียงที่เสื่อมเสียของเขาไม่สามารถปรับปรุงและย้ายไปที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกได้อีกต่อไป ที่นั่นเขาประพฤติตัวฉลาดขึ้นแล้ว แต่อย่างใด แต่ศึกษา

เยาวชนที่ก่อความวุ่นวายในทศวรรษ 1970 มีองค์ประกอบหลักสามประการ ได้แก่ ยาเสพติด ร็อกแอนด์โรล และเพศ นามิไม่ได้รู้สึกอ่อนแอแค่เรื่องยาเสพติด ส่วนที่เหลือในชีวิตนักศึกษาของเขาก็มีอยู่เต็มเปี่ยมและรบกวนการเรียนของเขาอย่างมาก Stas ก่อตั้งบริษัทของเขาเองซึ่งมีสมาชิก 10 คน ทุกคนอาศัยอยู่ไม่ไกลจากถนน Gorky ปาร์ตี้ของพวกเขาเกิดขึ้นใน Sever cafe เกิดขึ้นที่พวกเขาต่อสู้และอันธพาลโดยทั่วไปพวกเขาทำทุกอย่างที่คนหนุ่มสาวในวัยนี้ทำ บางครั้งพวกเขาก็ลงเอยที่สถานีตำรวจที่ 102 แต่ไม่นานพวกเขาก็ได้รับการปล่อยตัว

สำหรับเหตุการณ์ดังกล่าว Namin ไม่มีเวลาเรียนเลยในขณะที่เขาสามารถเล่นกีตาร์ร็อคแอนด์โรลได้ตั้งแต่เช้าตรู่จนถึงดึก หรือแม้แต่กลางวันและกลางคืน แต่เขายังคงจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยและในปี 1978 ได้รับประกาศนียบัตรเป็นครูสอนภาษารัสเซียและภาษาอังกฤษ

จุดเริ่มต้นของเส้นทางดนตรี

Stas คุ้นเคยกับดนตรีตั้งแต่วัยเด็ก เมื่อพ่อแม่หย่าร้างแม่ของเขาแต่งงานกับนักดนตรีซึ่งเป็นสมาชิกของสหภาพนักแต่งเพลงแห่งสหภาพโซเวียต V.F.Kukharsky เป็นครั้งที่สอง Babadzhanyan, Rostropovich, Shostakovich, Schnittke, Khachaturian มักเป็นแขกที่บ้านของพวกเขา

Stas สร้างกลุ่มดนตรีกลุ่มแรกของเขาที่โรงเรียน Suvorov พร้อมเพื่อนร่วมชั้น พวกเขาตั้งชื่อกลุ่มว่า "พ่อมด" และกินเวลาหนึ่งปี

เมื่อตอนที่เขาเรียนอยู่ที่สถาบันร่วมกับเพื่อนของ Ordzhonikidze Grisha และลูกพี่ลูกน้อง Alik Mikoyan Namin ได้จัดตั้งทีมใหม่ พวกเขามาซ้อมที่มุมแดง ซึ่งเป็นไปตามที่คาดไว้ในเวลานั้น ป้ายสีแดงแขวนอยู่บนผนัง และรูปปั้นครึ่งตัวของเลนินสีขาวยืนอยู่บนเวที ในบรรดาฉากเหล่านี้พวกเขาเล่นบทประพันธ์ของ The Rolling Stones, Jimi Hendrix และ Vladimir Ilyich ฟังอย่างตั้งใจ พวกเขาตัดสินใจว่าด้วยองค์ประกอบดังกล่าวจะค่อนข้างสมเหตุสมผลที่จะตั้งชื่อกลุ่มว่า "Politburo" พวกเขาไม่กลัวที่จะทำให้ใครตกใจอย่างไรก็ตามแทบไม่มีใครรู้เกี่ยวกับการดำรงอยู่ของพวกเขาและนักดนตรีไม่ได้แสดงทางโทรทัศน์

กลุ่ม "ดอกไม้"

แต่เมื่อในปี พ.ศ. 2512 Stas ได้ก่อตั้งกลุ่ม "Flowers" ก็ปรากฏชัดทันทีว่าสำหรับเจ้าหน้าที่แล้ว พวกเขาเป็น "ผู้คนจากสถานพยาบาลอื่น" กลุ่มนี้มักถูกปิด ในการบันทึกรายการ การแสดงทางวิทยุและโทรทัศน์ จำเป็นต้องผ่านการคัดเลือกอย่างเข้มงวดที่สภาศิลปะ บางครั้ง Tsvetov ประสบความสำเร็จในเรื่องนี้และในบางแห่งกลุ่มได้ดำเนินการเช่นในรายการโทรทัศน์ Song-84

แต่ไม่อนุญาตให้กลุ่มทัวร์ต่างประเทศ รัฐมนตรีช่วยว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตแนะนำให้นามิเลิกงานดนตรีและทำงานเฉพาะทาง การตรวจสอบจากสำนักงานอัยการเริ่มขึ้น Stas ถูกคุกคามด้วยคดีอาญา อัยการติดตามกลุ่ม Tsvety ในทุกทัวร์และมองหาคดีที่สามารถฟ้องร้องหัวหน้าของพวกเขาได้

และมีเงื่อนงำจริงๆ ทุกกลุ่มได้รับอุปกรณ์ที่จำเป็นจากกระทรวงวัฒนธรรม และทีมงานของสตาส นามิ ก็ถูกเพิกเฉยอย่างเปิดเผยและไม่ได้ให้อะไรเลย แต่พวกเขาได้แสดง ซึ่งหมายความว่าได้เครื่องดนตรีมาอย่างผิดกฎหมายด้วยวิธีการบางอย่างที่ไม่ได้ระบุ

กิจกรรมสร้างสรรค์

เหตุการณ์ทั้งหมดนี้ส่งผลต่อสุขภาพและอารมณ์ของ Namin และเขามีอาการซึมเศร้าอย่างรุนแรง เขาไม่เห็นช่องว่างข้างหน้าและตัดสินใจเปลี่ยนอาชีพของเขาจริงๆ Stas เข้าสู่หลักสูตรการกำกับและการเขียนบทที่สูงขึ้นที่ USSR State Film Agency ดูเหมือนว่าเขาจะห้ามเฉพาะดนตรีร็อคในประเทศและทุกอย่างจะดีในโรงภาพยนตร์ แต่นั่นไม่ใช่กรณี เอกสารภาคการศึกษาแรกของเขาสำหรับการไม่ปฏิบัติตามมาตรฐานของสหภาพโซเวียตได้รับการจัดอันดับ "สอง"

ด้วยวิสัยทัศน์ด้านภาพยนตร์ อาชีพของ Namin ในสาขาศิลปะนี้ก็ไม่ได้ผลเช่นกัน แต่เขารู้สึกขอบคุณต่อโชคชะตาสำหรับข้อเท็จจริงที่ว่าเขามีโอกาสได้พบและสื่อสารกับปรมาจารย์ด้านภาพยนตร์รัสเซียเช่น Lev Gumilyov, Alexander Mitta, Paola Volkova ในหลักสูตรของผู้กำกับ Stas เรียนรู้มากมายจากพวกเขา

แม้จะมีภาวะซึมเศร้าและการตัดสินใจที่จะเปลี่ยนอาชีพของเขา Namin ก็ไม่ลาออกจากวงดนตรีของเขา ในปี 1985 พวกเขายังมีส่วนร่วมในเทศกาลเยาวชนและนักศึกษานานาชาติมอสโก จากนั้นเปเรสทรอยก้าก็บุกเข้ามาในประเทศและกลุ่ม "ดอกไม้" ไปทัวร์อเมริกาครั้งแรก

ตอนนี้กลุ่มสามารถบันทึกอัลบั้มที่แจกจ่ายไปทั่วประเทศได้อย่างง่ายดาย:

  • "เพลงสรรเสริญดวงอาทิตย์";
  • "เราหวังว่าคุณจะมีความสุข";
  • "เร้กเก้-ดิสโก้-ร็อค";
  • “เซอร์ไพรส์สำหรับนาย Legrand”

และในปี 1989 Namin ได้จัดเทศกาลร็อคครั้งแรกในสหภาพโซเวียต ที่สนามกีฬา Luzhniki มีผู้ชมประมาณ 200,000 คนดาราระดับโลกมา - Scorpions, Ozzy Osbourne, Bon Jovi สำหรับช่วงเวลานั้นถือว่าเป็นแฟนตาซี Stas กลัวว่าผู้คนในชุดพลเรือนจะเข้ามาหยุดทุกอย่าง บางคนจะถูกส่งไปอเมริกา คนอื่นๆ กลับบ้าน แต่คอนเสิร์ตประสบความสำเร็จ ออกอากาศใน 59 ประเทศทั่วโลก เงินที่รวบรวมได้ทั้งหมดถูกโอนเข้ากองทุนเพื่อต่อต้านการติดยาเสพติด

ตอนนี้ Stas Namin มีศูนย์การผลิตและยังคงเป็นผู้นำในกลุ่ม "Flowers" ของเขา องค์ประกอบที่โด่งดังที่สุดของกลุ่มยังคงเล่นอยู่ในคอนเสิร์ตและผู้ฟังก็รับรู้ด้วยความยินดีและความรักเหมือนเมื่อก่อน:

  • "ดาวที่ชัดเจนของฉัน";
  • เจอร์มาลา;
  • "อย่างจริงใจ";
  • ชีวิตมากขึ้น;
  • "ยังเร็วเกินไปที่จะบอกลา";
  • "อย่า";
  • "พลังฮีโร่";
  • "ฤดูร้อนเย็น";
  • "ดอกไม้มีตา";
  • "หลังฝน";
  • "เพลงกล่อมเด็ก";
  • "เราขอให้คุณมีความสุข"

ในปี 1999 นักดนตรีได้จัดงาน "Theatre of Music and Drama of Stas Namin" แห่งแรกในรัสเซียซึ่งแขกผู้มีชื่อเสียงมักมาเยี่ยมเยียนเช่นนักแสดง Robert de Niro

ชีวิตส่วนตัว

Stas ชอบวิชาการบิน, ถ่ายภาพ, วาดภาพ, กราฟฟิค, ท่องเที่ยวรอบโลก

Namin แต่งงานสามครั้ง ในปี 1977 ลูกสาวชื่อ Masha เกิดจากการแต่งงานครั้งแรกของเธอกับ Anna Isaeva หลังจากสองปีทั้งคู่หย่าร้าง แต่ยังคงความสัมพันธ์ที่ดี ปัจจุบันแอนนาเป็นผู้อำนวยการฝ่ายการพาณิชย์ของ Stas Namin Center

ภรรยาคนที่สองของนักดนตรีคือนักร้อง Lyudmila Senchina

เป็นครั้งที่สามและเป็นครั้งสุดท้ายที่ Stas แต่งงานกับผู้หญิงคนหนึ่งชื่อ Galina Namin เลี้ยงดู Roman ลูกชายของเธอจากความสัมพันธ์ก่อนหน้านี้ในฐานะของเขาเอง ในปี 1993 Stas และ Galina มีลูกชายคนหนึ่งชื่อ Artyom

ฉันแน่ใจว่าชื่อ Stas Namin จะไม่มีความหมายอะไรกับคนรุ่นใหม่และหลังจากฟังเพลงแล้วหลายคนจะพูดว่านี่คือขยะ แต่นี่คือเพลงของพ่อแม่ของคุณและนี่คือจุดเริ่มต้นของโซเวียต ROCK ของเรา ฉันคิดว่าคุณจำเป็นต้องรู้เรื่องนี้

สตัส นามีน
ชื่อจริงของ Stas Namin คือ Anastas Mikoyan เขาได้รับการตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่ปู่ของเขา - "ผู้บังคับการตำรวจแห่งสตาลิน" ที่มีชื่อเสียงซึ่งเป็นรัฐบุรุษที่มีชื่อเสียง

Stas Namin เป็นนักดนตรี นักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์ชาวรัสเซีย ศิลปินและช่างภาพ ผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ของโรงละครและภาพยนตร์ ผู้ประกอบการ บุคคลสำคัญในวัฒนธรรมรัสเซีย พ.ศ. 2513-2543 Stas Namin เป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งดนตรีร็อครัสเซียซึ่งเป็นผู้นำกลุ่ม "Flowers" ผู้จัดงาน SNC ศูนย์การผลิตอิสระแห่งแรกจากที่ซึ่งดาราในประเทศจำนวนมากออกมา ผู้สร้างวงออเคสตราซิมโฟนีออร์เคสตราแห่งแรกของประเทศ โรงละครดนตรีแห่งแรกของประเทศ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Namin มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ส่วนบุคคลเป็นหลัก: ทัศนศิลป์และการถ่ายภาพ การทดลองดนตรีไพเราะและดนตรีชาติพันธุ์ การสร้างละครใหม่ของกลุ่ม "ดอกไม้" และการแสดงใหม่ในโรงละครของเขาและโครงการสร้างสรรค์อื่น ๆ
ชีวประวัติ

เกิดในปี 2494 ในมอสโกในครอบครัวทหาร พ่อของเขาเป็นนักบินที่ผ่านสงคราม - อเล็กซี่ มิโคยาน แม่ - นักดนตรี นักวิจารณ์ศิลปะ และนักเขียน - นามิ มิโคยาน Stas ใช้เวลาในวัยเด็กในวัยเด็กของเขากับพ่อแม่ในกองทหารรักษาการณ์: หมู่บ้าน Ros ในเบลารุส หมู่บ้าน Alakurti ใกล้ Murmansk เมือง Rechlin ในเยอรมนีตะวันออก


แม่ของเขาเลี้ยงดู Stas แนะนำให้ลูกชายรู้จักดนตรีและวรรณกรรมตั้งแต่วัยเด็ก D. Shostakovich, A. Khachaturian, M. Rostropovich, L. Kogan, A. Schnittke, G. Kancheli, G. Sviridov และนักดนตรีและศิลปินที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ มาเยี่ยมบ้าน ครูสอนดนตรีคนแรกของ Stas คือนักแต่งเพลง Arno Babadzhanyan


ในปี 1957 Stas วัยหกขวบเข้าโรงเรียนมัธยมมอสโกหมายเลข 74 และสี่ปีต่อมาเมื่อยืนกรานจากพ่อของเขากลายเป็นนักเรียนนายร้อยของโรงเรียนทหารมอสโกซูโวรอฟ ที่นั่น เมื่อเขาได้ยิน "เดอะบีทเทิลส์" และ "โรลลิ่งสโตนส์" เป็นครั้งแรก เขาเริ่มสนใจดนตรีร็อคอย่างจริงจัง ผลของงานอดิเรกนี้คือวงดนตรีร็อกสองวงที่สร้างโดยหนุ่ม Stas: ในปี 1964 - "The Magicians" และในปี 1967 - "Politburo" ในปี พ.ศ. 2512 ได้เข้าสู่สถาบันภาษาต่างประเทศชื่อ V.I. M. Toreza, Stas กลายเป็นมือกีตาร์หลักของกลุ่มที่รู้จักกันดีในแวดวงนักเรียนครอบครัว

พ่อ - Alexey Anastasovich Mikoyan (2468-2529) - ผู้เข้าร่วมสงครามผู้รักชาติผู้ยิ่งใหญ่, พลโท, นักบินทหารผู้มีเกียรติของสหภาพโซเวียต การศึกษา - โรงเรียนการบิน, Zhukovsky Academy, Academy of Gen. สำนักงานใหญ่.


Mother - Nami Artemyevna Mikoyan - เกิดในปี 1928 จบการศึกษาจากโรงเรียนสอนดนตรีและบัณฑิตวิทยาลัยในทฤษฎีเปียโนและดนตรี, นักประวัติศาสตร์ดนตรี, ผู้เขียนสิ่งพิมพ์จำนวนมาก, ผู้แต่งหนังสือบันทึกความทรงจำ "ด้วยตาของฉันเอง" (สำนักพิมพ์ "Vagrius" ) ในปี 2545


ปู่ของพ่อ - Anastas Ivanovich Mikoyan (2438-2521) - เป็นบุคคลสำคัญทางการเมืองในสหภาพโซเวียตตั้งแต่ปี 2466 ถึง 2519


ลูกพี่ลูกน้องของเขา Artem Ivanovich Mikoyan (1905-1970) เป็นนักออกแบบและผู้สร้างเครื่องบิน MiG


คุณย่า - Priklonskaya Ksenia Anatolyevna (2452-2531) - จากตระกูลผู้สูงศักดิ์ของ Priklonsky ซึ่งเกี่ยวข้องกับเครือญาติกับตระกูลผู้สูงศักดิ์ของ Venevitinovs และ Pushkins


ปู่ของมารดา - Grigory Artemyevich Arutinov (1900-1957) - พรรคอาร์เมเนียโซเวียตและรัฐบุรุษ

ในช่วงปลายยุค 60 Stas ได้รับความสนใจจากขบวนการฮิปปี้ "Children of Flowers" ซึ่งต่อต้านระเบียบที่มีอยู่ในสังคมและในปี 1969 ภายใต้ความประทับใจของเทศกาลฮิปปี้ร็อคในตำนาน "Woodstock" เขาได้สร้างกลุ่มใหม่ "ดอกไม้" ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นซุปเปอร์กรุ๊ประดับชาติกลุ่มแรกและได้เริ่มขบวนการหินในวัฒนธรรมสมัยนิยมของประเทศแต่หลังจากนั้นไม่นาน กระทรวงวัฒนธรรมก็สั่งห้ามกลุ่มและแม้แต่ชื่อตัวเองว่าเป็น "โฆษณาชวนเชื่อของอุดมการณ์ตะวันตกและแนวคิดฮิปปี้"

ในตอนท้ายของปี 1976 Namin ได้รวมกลุ่มอีกครั้ง และ "Flowers" กลับมาทำกิจกรรมของพวกเขาต่อโดยไม่มีชื่อต้องห้าม แต่เพียงแค่เป็น "กลุ่ม Stas Namin" หลายคนสงสัยว่านามิจะสามารถได้รับความนิยมแบบเดียวกันได้โดยไม่มีชื่อ “ดอกไม้” ที่รู้จักกันแล้วทั่วประเทศหรือไม่ แต่สิ่งนี้เกิดขึ้นทันทีหลังจากปล่อยซิงเกิ้ลแรกในปี 1977 แฟน ๆ หลายล้านคนรู้จักไอดอลของพวกเขาและกลุ่มของ Stas Namin ก็ได้รับความนิยม แต่ก่อนหน้านี้ถูกแบนอย่างเป็นทางการในสื่อกลางของสหภาพโซเวียต ตลอดการดำรงอยู่ของกลุ่ม Stas Namin Melodiya มียอดขายมากกว่า 60 ล้านแผ่น ในฐานะนักแต่งเพลง Namin ทำงานในแนวดนตรีต่าง ๆ ในยุค 70 และ 80 เขาเขียนเพลงส่วนใหญ่สำหรับละคร "Flowers" ซึ่งหลายเพลงถูกห้ามและไม่ได้ตีพิมพ์และในบรรดาเพลงที่ออกแล้วเพลงฮิตระดับชาติคือ " เร็วไปที่จะบอกลา "," เย็นฤดูร้อน "," Jurmala "," น้ำแข็งสีขาว "," คิดถึงปัจจุบัน "," เราหวังว่าคุณจะมีความสุข " ฯลฯ งานอดิเรก

เรือดำน้ำสีเหลือง

เมื่อเขามาที่งาน World Balloon Festival ครั้งแรกที่เมือง Albuquerque รัฐนิวเม็กซิโก ประเทศสหรัฐอเมริกา ตามคำเชิญของเพื่อนของเขา - นักบินอวกาศชาวรัสเซีย Namin รู้สึกทึ่งกับขนาดและความโรแมนติกของสิ่งที่เขาเห็น (มีลูกโป่งอยู่ประมาณ 1,000 ลูกในอากาศพร้อมกัน เวลา) และคิดว่าอย่างน้อยก็ก้าวแรกในทิศทางนี้และจัดเทศกาลบอลลูนครั้งแรกในมอสโก


เทศกาลนี้มีลูกบอลซิกเนเจอร์ของ SNC ซึ่งทำขึ้นเพื่องานนี้โดยเฉพาะ ในปีต่อไป การออกแบบของ Namin ถูกใช้เพื่อสร้างลูกบอลใต้น้ำสีเหลืองใหม่ร่วมกับเพลงของ Beatles ที่โด่งดัง เป็นเวลาหลายปีติดต่อกันที่บอลลูนนี้เป็นหนึ่งในเทศกาลที่ได้รับความนิยมมากที่สุดใน Albuquerque Festival มันถูกบินโดย Yuri Senkevich, Alexander Abdulov, Andrey Makarevich และเพื่อนคนอื่น ๆ ของ Stas ที่นั่นลูกบอลที่มีเอกลักษณ์นี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในลูกบอลที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลกและเข้าสู่รายการประวัติศาสตร์ของลูกบอลที่ดีที่สุดที่มีรูปร่างผิดปกติ เที่ยวรอบโลก





Stas Namin มีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการพัฒนาวัฒนธรรมป๊อปในรัสเซีย แต่จากจุดเริ่มต้นของยุค 2000 เขาได้เข้าไปในเงามืดจริงๆ เขาสร้างกลุ่มดอกไม้ ซึ่งเป็นหนึ่งในศูนย์การผลิตแห่งแรก เทศกาลดนตรีครั้งแรก ทั้งหมดนี้เป็นบุญของอาจารย์

วัยเด็กของ Stas Namin

Stas Namin ผู้ก่อตั้งกลุ่ม "Flowers" ในอนาคต (ชื่อจริง Anastas Mikoyan) เกิดที่รัสเซียในเมืองมอสโก พ่อของเขาคือ Alexei Mikoyan นักบินทหาร ผู้มีส่วนร่วมในมหาสงครามแห่งความรักชาติ ดังนั้นวัยเด็กของเด็กชายจึงผ่านไปในอาณาเขตของกองทหารรักษาการณ์ในเบลารุส รัสเซีย (ใกล้มูร์มันสค์) และเยอรมนีตะวันออก

Mother - Nami Mikoyan (Arutyunova) นักดนตรี นักวิจารณ์ศิลปะ และนักเขียน เธอปลูกฝังให้ลูกชายของเธอรักดนตรีและศิลปะ นักประพันธ์เพลงและนักดนตรีที่มีชื่อเสียงมักมาเยี่ยมบ้าน

ในปี 1957 Stas ได้เข้าเรียนที่โรงเรียนแห่งที่ 74 ในเมืองมอสโกว แต่ตั้งแต่ปี 1961 เขาย้ายไปเรียนที่โรงเรียนมอสโคว์ซูโวรอฟตามคำร้องขอของบิดาของเขา

เข้าร่วมกลุ่มดนตรีครั้งแรก

ที่โรงเรียน ครั้งแรกที่เขาได้ยินผลงานของเดอะบีทเทิลส์และโรลลิงสโตนส์ ซึ่งส่งผลต่อความหลงใหลในดนตรีร็อคของเขา ในปีพ.ศ. 2507 เขาได้เป็นสมาชิกของกลุ่มดนตรีกลุ่มแรกในชีวิต The Sorcerers ซึ่งก่อตั้งที่โรงเรียนทหาร Suvorov ในปี 1967 Stas ร่วมกับเพื่อนในวัยเด็กและน้องชาย (อเล็กซานเดอร์) ได้สร้างกลุ่มใหม่ - "Politburo"


หลังจากเริ่มเรียนที่สถาบันภาษาต่างประเทศในปี 2512 เขาก็กลายเป็นผู้นำของกลุ่มดนตรี "Bliki" ที่มีชื่อเสียงในหมู่นักเรียน

ภายใต้อิทธิพลของขบวนการฮิปปี้ "Children of Flowers" ในปี 1969 Stas Namin ได้สร้างกลุ่ม "Flowers" พวกเขายังปล่อยแผ่นดิสก์ที่บริษัท Melodiya ที่มีชื่อเสียงในขณะนั้นอีกด้วย แต่เนื่องจากความแตกต่างของการประพันธ์ดนตรีของพวกเขากับสไตล์ของเวทีโซเวียต กลุ่ม Tsvety จึงตกอยู่ภายใต้การห้ามสื่อกลางของสหภาพโซเวียตโดยสิ้นเชิง และจากนั้นก็ปล่อยการบันทึกประนีประนอมไม่บ่อยนักซึ่งเป็นครั้งแรกที่นำองค์ประกอบดนตรีร็อคเข้าสู่วัฒนธรรมโซเวียต ในปี 1975 เกิดความขัดแย้งระหว่าง "ดอกไม้" กับ Philharmonic ซึ่งพยายามลบชื่อนักดนตรีเพื่อนำไปใช้ในเชิงพาณิชย์


ตั้งแต่ปี 1974 กลุ่ม "Flowers" เริ่มออกทัวร์ ตั้งแต่ปี 1977 เนื่องจากการห้ามจากกระทรวงวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียต (แม้แต่ชื่อเองก็ถูกห้ามในฐานะ "การโฆษณาชวนเชื่อของอุดมการณ์ตะวันตกและแนวคิดฮิปปี้") ผู้เข้าร่วมใน "กลุ่ม Stas Namin" จึงเปลี่ยนชื่อ ในขณะที่ยังอยู่ภายใต้การห้ามในอาณาเขตของสหภาพโซเวียต พวกเขาสามารถเผยแพร่บันทึกหลายรายการและฟื้นฟูความนิยมในอดีตด้วยชื่อใหม่

Stas Namin และดอกไม้กลุ่ม - แสงและความสุข

ท่ามกลางฉากหลังของการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก 1980 ละลาย วงดนตรีเริ่มปรากฏเป็นระยะทางวิทยุและโทรทัศน์ ในเวลาเดียวกัน อัลบั้มของผู้แต่ง "Hymn to the Sun" ก็ออกวางจำหน่าย แต่หลังจากความขัดแย้งกับเจ้าหน้าที่รุนแรงขึ้นพวกเขาไม่สามารถจบการศึกษาได้แม้แต่ใน "Melody" ที่ได้รับพวกเขา

กิจกรรมที่ใช้งานของ "ดอกไม้" กลับมาทำงานอีกครั้งในปี 2529 เมื่อเปเรสทรอยก้าที่มีชื่อเสียงเริ่มต้นขึ้น ตอนนั้นเองที่พวกเขาสามารถแสดงเป็นครั้งแรกในต่างประเทศและจนถึงปี 1990 ทำทัวร์รอบโลกซึ่งก่อนหน้านี้เกือบจะเป็นแฟนตาซี กลุ่มนี้กลายเป็นกลุ่มร็อคในประเทศกลุ่มแรกที่ออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกาและจากนั้นก็ออกทัวร์ทั่วโลกเป็นเวลาหลายปี: ยุโรปตะวันออกและตะวันตก อเมริกาใต้และอเมริกาเหนือ แอฟริกา ญี่ปุ่น ออสเตรเลีย ฯลฯ

Stas Namin พูดถึงการทุจริต สัมภาษณ์.

แต่ในปี 1990 กลุ่มแยกออก กิจกรรมของพวกเขาหยุดลงอย่างสมบูรณ์

Stas Namin ในโรงหนัง

ในปีพ.ศ. 2525 Stas Namin ตัดสินใจที่จะเปลี่ยนสาขากิจกรรมเนื่องจากไม่สามารถประกอบอาชีพนักดนตรีได้ต่อไปและเข้าสู่หลักสูตรระดับสูงสำหรับผู้เขียนบทและผู้กำกับที่ USSR State Film Agency ปีต่อมาเขาได้เป็นผู้เขียนวิดีโอคลิปเรื่องแรกในประเทศสำหรับเพลง "Old New Year" มันถูกแบนจากการแสดงเนื่องจากหวือหวาทางการเมืองที่ชัดเจน ฉายครั้งแรกในปี 1986 ในสหรัฐอเมริกาทาง MTV เท่านั้น

ประสบการณ์ครั้งแรกในการถ่ายทำภาพยนตร์ให้กับ Stas Namin คือ "Neskuchny Sad" ในปี 1991 ที่นั่นเขาไม่เพียงทำหน้าที่เป็นโปรดิวเซอร์เท่านั้น แต่ยังทำหน้าที่เป็นผู้เขียนร่วมด้วย

ตั้งแต่ปี 1992 เขาได้ผลิตชุดสารคดีเรื่อง "International Geographic" ภายในกรอบของมัน ผู้ชมได้แสดงเมืองและประเทศต่างๆ เช่น เยรูซาเลม (1992), ไทย (1993), นิวยอร์ก (1995), นิวเม็กซิโก (1996), หมู่เกาะอีสเตอร์, ตาฮิติและโบราโบรา (1997) ), ประเทศในแอฟริกา และอเมริกาใต้ (2002-2007) และ Amazon (2007)


นอกจากนี้ตั้งแต่ปี 1989 ภาพยนตร์คอนเสิร์ตหลายเรื่องก็ได้ออกฉายโดย Stas Namin ปรากฏตัวในฐานะโปรดิวเซอร์และผู้กำกับ ในหมู่พวกเขามีเทศกาลสันติภาพใน Luzhniki ในปี 1989, "Rock from the Kremlin" ในปี 1992, 3 ส่วนของเทศกาล "United World" ในปี 1990, 1995 และ 1997

สตาส นามิ เซ็นเตอร์

ในปี 1987 Stas Namin ได้ก่อตั้งองค์กรพัฒนาเอกชน Stas Namin Center ขึ้นที่ Green Theatre ใน Gorky Park มันรวบรวมนักดนตรีรุ่นใหม่และมีความสามารถ กลุ่มดนตรีใหม่ (Gorky Park, Moral Code, Kalinov Most, ม้าม) กวี ศิลปินและนักออกแบบ อันที่จริงมันเป็นศูนย์การผลิตแห่งแรกในรัสเซีย อยู่ในศูนย์แห่งนี้ที่ Stas Namin ได้สร้างกลุ่ม Gorky Park ขึ้น ประดิษฐ์ภาพ ละคร และทำหน้าที่เป็นโปรดิวเซอร์ กลุ่มได้แสดงในเทศกาลร็อคที่ยิ่งใหญ่ใน Luzhniki ในปี 1989 พร้อมกับนักดนตรีเช่น Bon Jovi, Motley Crue, Ozzy Osbourne, Scorpions, Cinderella

ในตอนแรกกิจกรรมของศูนย์ไม่ได้เป็นเชิงพาณิชย์อย่างสมบูรณ์เพราะแนวคิดของธุรกิจการแสดงไม่มีอยู่จริงในตอนนั้น Stas Namin Center ประกอบด้วยสตูดิโอบันทึกเสียง, ศูนย์การผลิต, บริษัทคอนเสิร์ต, สตูดิโอออกแบบ, เอเจนซี่โมเดล, คาเฟ่ร็อค, หอศิลป์ร่วมสมัย, สถานีวิทยุ, บริษัทโทรทัศน์และนิตยสารเคลือบเงา

ในปี 1987 Namin ได้ก่อตั้งวง Moscow Symphony Orchestra หัวหน้าผู้ควบคุมวง - Konstantin Krimets ในปี พ.ศ. 2540-2542 วงมอสโกซิมโฟนีออร์เคสตราได้บันทึกซีดีมากกว่า 80 แผ่นพร้อมเพลงประกอบภาพยนตร์ การ์ตูน และเกมคอมพิวเตอร์ ซึ่งออกจำหน่ายในญี่ปุ่น สหรัฐอเมริกา จีน ออสเตรีย และอังกฤษ


และใน 90s ของศตวรรษที่ผ่านมาศูนย์ได้จัดทัวร์อิสระครั้งแรกของดาราต่างประเทศ - Iron Maden - ใน Olimpiyskiy Sports Complex แม้ว่าจนถึงเวลานั้น State Concert จะมีส่วนร่วมในกิจกรรมคอนเสิร์ตใด ๆ ในอาณาเขตของรัสเซีย ในปีพ.ศ. 2534 นามิได้สร้างบอลลูนขึ้นเป็นครั้งแรกและจัดเทศกาลบอลลูนรัสเซียครั้งแรกที่จัตุรัสแดงในปีพ.ศ. 2534 ด้วยความหลงใหลในวิชาการบิน

ในช่วงครึ่งหลังของยุค 90 Stas Namin กลับมาสู่ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีโดยเริ่มทำงานในอัลบั้มเดี่ยวหลายอัลบั้มในประเภทต่าง ๆ - ethno, rock, jazz อัลบั้มอิมโพรไวส์กีตาร์ที่โด่งดังที่สุดในสไตล์อาร์ตร็อค "กามสูตร" ซึ่งอุทิศให้กับเพื่อนที่เสียชีวิตของเขา นักดนตรีชื่อดัง Frank Zappa ได้รับการปล่อยตัวในปี 2000

นอกจากนี้ในยุค 90 Namin ยังจัดเทศกาลสำคัญหลายแห่ง ได้แก่ "Rock from the Kremlin" (1992) เทศกาล "United World" (1990, 1995, 1997) ได้เข้าร่วมในการจัดเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติมอสโกว XX (1997)

โรงละครสตาส นามิ

ในปี 2542 โรงละคร Stas Namin โรงละครดนตรีและละครมอสโกได้ถูกสร้างขึ้น จุดเริ่มต้นคือเพลงร็อคที่มีชื่อเสียง "Hair" ซึ่งจัดแสดงครั้งแรกในรัสเซียเป็นแนวเพลง เพลงนี้รวมอยู่ในละครถาวรของโรงละคร การผลิตดนตรีแชมเบอร์ที่อิงจากการกำกับ การแสดง และดนตรีสดได้รับความนิยมอย่างล้นหลาม การผลิตที่โด่งดังที่สุดของโรงละครน่าจะเป็นโอเปร่าร็อคของอี. เว็บเบอร์เรื่อง "Jesus Christ Superstar"


ในฤดูกาล 2552-2553 เนื่องในโอกาสครบรอบปีที่ 10 ของโรงละคร นามิได้นำเสนอซีรีส์รอบปฐมทัศน์ ได้แก่ ละครเพลงเรื่อง The Musicians of Bremen, The Three Musketeers, The Portrait of Dorian Grey, Alice in Wonderland, Beatlemania และการแสดงดนตรีสำหรับเด็ก Snow Queen ” และ“ The Little Prince ” ละครเพลงโดย Gennady Gladkov“ Penelope หรือ 2 + 2 ”

การคืนชีพของกลุ่ม "ดอกไม้" โดย Stas Namin

ในปี 2542 Stas Namin ได้รวบรวมกลุ่ม "Flowers" ของเขาเพื่อจัดคอนเสิร์ตใหญ่ในวันครบรอบสามสิบปีที่ทุกคนที่เคยอยู่ในองค์ประกอบแสดง แต่เหตุการณ์นี้ไม่ได้เป็นจุดเริ่มต้นของชัยชนะของวงดนตรีที่จะหวนคืนสู่เวที นักดนตรีแสดงเป็นส่วนหนึ่งของโรงละครดนตรีและละครมอสโกซึ่งสร้างโดย Stas โดยเฉพาะอย่างยิ่งพวกเขามีส่วนร่วมในละครเพลง "Jesus Christ Superstar" และ "Hair"

Stas Namin และดอกไม้กลุ่ม - เย็นฤดูร้อน

กลุ่มนี้สร้างองค์ประกอบถาวรในปี 2543 เท่านั้น ประกอบด้วย Oleg Predtechensky (กีตาร์และนักร้องนำ), Valery Diorditsa (คีย์และนักร้องนำ), Alexander Gretsinin (กีตาร์เบสและนักร้องนำ), Yuri Vilnin (กีต้าร์เท่านั้น) และ Alan Aslamazov (แซ็กโซโฟน คีย์ และนักร้องนำ) หลังจากนั้นกลุ่ม "ดอกไม้" เริ่มกลับมาเที่ยวแบบคึกคักและกิจกรรมสร้างสรรค์

2552 ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเปิดตัวอัลบั้มคู่ "Back to the USSR" ซึ่งรวมถึงเพลงฮิตตั้งแต่ปี 2512-2526 แผ่นดิสก์ได้รับการปล่อยตัวในวันครบรอบ 40 ปีของวง และอีกหนึ่งปีต่อมา กลุ่มเริ่มกิจกรรมคอนเสิร์ตเป็นครั้งแรกในรอบ 20 ปี โดยเริ่มแสดงครั้งแรกที่มอสโคว์ จากนั้นจึงเริ่มทัวร์ตามปกติ

2011 ถูกทำเครื่องหมายด้วยอัลบั้มใหม่ "Open Your Window" ซึ่งรวมถึง 15 เพลงของทศวรรษ 1980 ที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้และเพลงใหม่ 2 เพลง "Open Your Window" และ "Anthem to the Heroes of Our Time"


ในปี 2013 กลุ่ม "Flowers" ได้ออกอัลบั้มคอนเสิร์ตใหม่สองอัลบั้มพร้อมกัน - "Homo sapiens" และ "The Power of Flowers" และสำหรับวันครบรอบปีที่สี่สิบห้าของกลุ่มในปี 2014 "Flowers" ได้วางแผนทัวร์เมืองใหญ่สี่สิบห้าเมืองในรัสเซียและต่างประเทศ

สตาส นามิ วันนี้

ควบคู่ไปกับการทำงานในโครงการสร้างสรรค์ตั้งแต่ปี 2008 Namin ได้สอนและเป็นศาสตราจารย์และผู้อำนวยการด้านศิลปะของหลักสูตรที่คณะวัฒนธรรมศึกษาและศิลปะดนตรีของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกเพื่อมนุษยศาสตร์ Sholokhov และตั้งแต่ปี 2010 - ศาสตราจารย์และผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของหลักสูตรดนตรีที่คณะละครเพลงของ Russian Academy of Theatre Arts (GITIS)

ชีวิตส่วนตัวของ Stas Namin

Stas Namin มีการแต่งงานอย่างเป็นทางการสามครั้ง แอนนา ภรรยาคนแรก ปัจจุบันเป็นผู้อำนวยการศูนย์การผลิตของเขาและรับผิดชอบด้านการเงินทั้งหมด จากเธอ เขามีลูกสาวคนหนึ่ง Masha (1977) มาเรียเป็นผู้มอบ Asya หลานสาวของเขาให้เขา

ภรรยาคนที่สองของนักร้องคือ Lyudmila Senchina นักร้องและความงามที่มีชื่อเสียง การแต่งงานครั้งนี้กินเวลาเจ็ดปี


Galina ภรรยาคนปัจจุบันของ Stas อยู่กับเขามา 25 ปีแล้ว Namin รับเลี้ยงลูกชายของเธอ Roma (เกิดในปี 1983) ร่วมกับเธอจากการแต่งงานครั้งแรกของเขา เด็กทั่วไป - อาร์เทม - ปรากฏตัวในภายหลังมาก - ในปี 1993


ปัจจุบัน Stas Namin นอกเหนือจากการแสดงแล้ว ยังมีส่วนร่วมในการผลิตและจัดเทศกาลต่างๆ ทั้งภาพยนตร์และดนตรี รวมถึงงานระดับนานาชาติต่างๆ นอกจากนี้ เขายังจัดการกับตัวแทนโมเดลลิ่ง ชมรมศิลปะ และร้านอาหารของตัวเองอีกด้วย นอกจากนี้เขายังมีส่วนร่วมในกิจกรรมการกุศลมากกว่าหนึ่งครั้ง

นามสกุล "นามิ" เป็นนามแฝงเพื่อเป็นเกียรติแก่แม่ของเขา - นามิ Stas ใช้เวลาในวัยเด็กในวัยเด็กของเขากับพ่อแม่ในกองทหารรักษาการณ์: หมู่บ้าน Ros ในเบลารุส, หมู่บ้าน Alakurtti ในภูมิภาค Murmansk, เมือง Rechlin ในเยอรมนีตะวันออก

แม่ของเขาเลี้ยงดู Stas แนะนำให้ลูกชายรู้จักดนตรีและวรรณกรรมตั้งแต่วัยเด็ก บ้านหลังนี้ได้รับการเยี่ยมชมโดย Dmitry Shostakovich, Aram Khachaturian, Mstislav Rostropovich, Leonid Kogan, Alfred Schnittke, Gia Kancheli, Georgy Sviridov และนักดนตรีและศิลปินที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ ครูสอนดนตรีคนแรกของ Stas คือนักแต่งเพลง Arno Babajanyan ผู้สอนเด็กชายให้เล่นเปียโน (ต่อมา Stas Namin ที่เป็นผู้ใหญ่ก็เรียนการแต่งเพลงจาก Babajanyan)

ดนตรี

ในปี 1989 หลังจากทัวร์รอบโลก Namin ได้หยุดกิจกรรมของวงเพื่อดำเนินโครงการอื่น เพียงสิบปีต่อมา "Flowers" ฉลองครบรอบ 30 ปีด้วยคอนเสิร์ตใหญ่ซึ่งมีนักดนตรีหลายคนที่เคยทำงานในกลุ่มและเพื่อน ๆ ในกลุ่ม - ดาราเพลงร็อครัสเซียเข้าร่วม

“ เปิดหน้าต่างสู่อิสรภาพ” - คำและเพลงโดย Stas Namin กลุ่ม "ดอกไม้" จากซ้ายไปขวา: V. Presnyakov, O. Predtechensky, S. Namin, Y. Shevchuk, A. Makarevich, G. Sukachev 2010 ร.

เทศกาลดนตรีร็อคนานาชาติมอสโกในตำนาน มอสโก, ลุซนิกิ, 1989

ศูนย์การผลิต

ในปี 1987 หนึ่งในองค์กรพัฒนาเอกชนแห่งแรกของประเทศคือ Stas Namin Center ปรากฏตัวใน Green Theatre of Gorky Park ซึ่งตามคำพูดที่โด่งดังของกอร์บาชอฟว่า หลังคา. เป็นศูนย์การผลิตแห่งแรกของประเทศและสตูดิโอบันทึกเสียงอิสระที่มีวงดนตรีใหม่ๆ เช่น Brigada S, Moral Code, Kalinov Most, Night Prospect, Nikolai Copernicus, Megapolis "," Spleen "และอื่นๆ อีกมากมาย รวมทั้งศิลปินรุ่นเยาว์ กวีนักออกแบบ

ในช่วงต้นปี 2530 หลังจากการเดินทางไปตะวันตกครั้งแรกพร้อมกับคอนเสิร์ต Namin ตัดสินใจที่จะลองเป็นโปรดิวเซอร์ในตลาดธุรกิจการแสดงระดับโลก โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับการส่งออกเขาสร้างโครงการดนตรีโดยตั้งชื่อตามสถานที่เกิด - "Gorky Park" Namin เลือกนักดนตรีและจากการทำงานสองปีในสตูดิโอ SNC ของเขาสร้างภาพและบันทึกการสาธิตของกลุ่มใหม่ลงนามในสัญญากับ US Polygram Records เชิญประธานาธิบดี Dick Eschscher ไปมอสโคว์เพื่อดึงดูด Bon Jovi ให้กับโครงการและเป็นผลให้กลุ่ม Gorky Park กลายเป็นที่นิยมในตะวันตก กระดานกระโดดน้ำหลักในอาชีพของ Gorky Park คือการมีส่วนร่วมในงานเทศกาลร็อคต่อต้านยาเสพติดปี 1989 ซึ่งจัดโดย Namin ใน Luzhniki เป็นเทศกาลร็อคระดับนานาชาติครั้งแรกและครั้งเดียวที่ประกาศอิสรภาพใหม่ในชีวิตของประเทศและถูกเรียกว่า "Russian Woodstock" Namin รวมกลุ่มของเขาในเทศกาลพร้อมกับ Bon Jovi, Motley Crew, Ozzy Osbourne, Scorpions, Cinderella และดาราระดับโลกอื่น ๆ เทศกาลนี้ออกอากาศใน 59 ประเทศทั่วโลก

ในช่วงปลายยุค 80 Stas Namin Center กลายเป็นสถานที่ทางศาสนาในมอสโกที่ซึ่งเราสามารถพบกับผู้คนที่มีชื่อเสียงและก้าวหน้าที่สุดของรัสเซียและทั่วโลก: Arnold Schwarzenegger, Peter Gabriel, U-2, Annie Lennox, Pink Floyd, Robert De Niro, Quincy Jones และอีกหลายคน Frank Zappa ผู้มาเยี่ยม Namin บ่อยๆ ได้สร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับศูนย์แห่งนี้

ในช่วงต้นทศวรรษ 90 Namin ได้แบ่งโครงการของเขาออกเป็นโครงการที่เกี่ยวข้องกับศิลปะและงานการกุศลเป็นหลัก และโครงการที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมทางธุรกิจและการค้า

อันที่จริง การถือครอง SNC กลายเป็นองค์กรอิสระแห่งแรกของธุรกิจการแสดงในประเทศ ทำลายการผูกขาดของระบอบการปกครองของรัฐ กิจกรรมของ บริษัท ที่สร้างโดย Namin ซึ่งกลายเป็นส่วนหนึ่งของการถือครองนั้นจริง ๆ แล้วไม่แสวงหาผลกำไรตั้งแต่นั้นมาในรัสเซียไม่เพียง แต่ธุรกิจการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเงินด้วยและเป้าหมายค่อนข้างเป็นนวัตกรรมทางสังคมเพราะไม่มีอะไรแบบนั้น มีอยู่ในประเทศก่อน

SNC Holding

การถือครอง SNC ประกอบด้วยบริษัทที่สร้างขึ้นเพื่อการพัฒนาวัฒนธรรม: สตูดิโอบันทึกเสียง SNC Studio, ศูนย์การผลิต SNC, บริษัทจัดคอนเสิร์ต SNC Concerts, สตูดิโอออกแบบ SNC Design, บริษัทโมเดลและโรงภาพยนตร์แฟชั่น SNC Fashion, ร้านอาหาร Hard Rock Cafe, SNC Records, Stanbet Gallery, Radio SNC, SNC TV และนิตยสารเคลือบเงา ในเวลาเดียวกัน Namin ได้สร้างมอสโคว์ซิมโฟนีออร์เคสตราและการแสดงน้ำแข็ง "มอสโกออนไอซ์" และจัดทัวร์ทั่วโลก การร่วมทัวร์อังกฤษของวงดนตรีอังกฤษ ELO และวงมอสโกซิมโฟนีออร์เคสตราในปี 1991 กลายเป็นเรื่องที่ไม่เหมือนใคร

นอกจากนี้ในปี 1989 ได้มีการก่อตั้งบริษัทร่วมทุนระหว่างรัสเซียและอเมริกาขึ้นเป็นครั้งแรก "Stanbet" ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นบริษัทโฮลดิ้งของรัสเซียที่มีความสัมพันธ์ตามสัญญากับหุ้นส่วนต่างประเทศและรัสเซียและโครงการธุรกิจที่รวมกันเป็นหนึ่ง

การถือครอง Stanbet รวมถึงโครงการที่ไม่ใช่วัฒนธรรม: Stanbet Sports (หน่วยงานกีฬา), Stanbet Trading (การค้า), Stanbet Publishing (สำนักพิมพ์), Stanbet Entertainment (ธุรกิจการแสดง), Stanbet Development "(การพัฒนาอสังหาริมทรัพย์)," Stanbet Energy "( เทคโนโลยีพลังงาน)," Stanbet Electronics "(ห้องปฏิบัติการระดับไฮเอนด์).

ตั้งแต่ปี 1992 ถึงปี 1996 Namin ใช้เวลาส่วนใหญ่ในสหรัฐอเมริกา ทำงานร่วมกับหุ้นส่วนของเขา Fuller Development, Atwood Richards, Sachs Associates และคนอื่นๆ ได้รับประสบการณ์ในอาชีพใหม่ ๆ ในขณะที่ยังคงทำงานที่ศูนย์ของเขาในมอสโก

วิชาการบิน

บอลลูนของ Stas Namin "เรือดำน้ำสีเหลือง" ในงานเทศกาลที่เมืองอัลบูเคอร์คี สหรัฐอเมริกา 1994

ทริป

ในช่วงปลายยุค 90 - ต้นยุค 2000 เขาเดินทางบ่อย จากผลการเดินทางไปแอฟริกาและอเมริกาใต้หลายครั้ง Stas Namin ได้สร้างสารคดีที่รวมอยู่ในชุด "International Geographic" ของผู้เขียน

โรงละครดนตรีและละคร Stas Namin มอสโก

ในปี 1999 Namin ได้สร้างโรงละครดนตรีและละครมอสโก โรงละครเปิดตัวพร้อมกับการแสดงรอบปฐมทัศน์ของแฮร์ดนตรีร็อคในตำนานของอเมริกา ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นละครเพลงคลาสสิกเรื่องแรกในรัสเซียและยังไม่ออกจากเวทีมาจนถึงทุกวันนี้ ละครของโรงละครรวมถึงเรื่องตลกของ V. Voinovich "Ivan Chonkin" โศกนาฏกรรม "Four Stories" จาก "Little Tragedies" โดย A. Pushkin ละครโดย FG Lorca "The House of Bernarda Alba" โอเปร่าร็อคโดย EL เว็บเบอร์ " พระเยซูคริสต์ซูเปอร์สตาร์ "(เป็นครั้งแรกในรัสเซียเวอร์ชันต้นฉบับเป็นภาษาอังกฤษ) ละครเพลงโดย Randy Bowser" The Portrait of Dorian Grey ", ละครเพลงสำหรับเด็ก" The Bremen Town Musicians "และอีกมากมาย ในความเป็นจริง โรงละคร Stas Namin กลายเป็นโรงละครละครเพลงแห่งแรกของประเทศ ไม่ใช่ละครประเภทบรอดเวย์ แต่เป็นโรงละครที่มีการแสดงดนตรีแชมเบอร์มากขึ้นโดยอิงจากการกำกับ การแสดง และดนตรีสดเป็นหลัก

ไฟล์: Robert De Niro และนักแสดงละครเวที.jpg

Robert De Niro ที่โรงละคร Stas Namin มอสโก, 2552

นั่นคือเหตุผลที่การแสดงดนตรีทั้งหมดที่โรงละครนามิมีตับยาวและละครเพลง "Hair" ไม่ได้ออกจากเวทีเป็นเวลา 10 ปี ในปี 2549 ละครเพลงเรื่อง "Hair" สร้างความประทับใจให้กับผู้ชมในระหว่างการทัวร์ในลอสแองเจลิสและในปี 2551 ที่นิวยอร์กโรงละครได้เข้าร่วมในการฉลองครบรอบ 40 ปีของการผลิตบรอดเวย์ครั้งแรก

ปัจจุบัน Stas Namin Center เป็นองค์กรไม่แสวงหาผลกำไรที่มีภารกิจหลักในการรักษาขนบประเพณีทางวัฒนธรรมและส่งเสริมแนวโน้มศิลปะสมัยใหม่ของรัสเซียในโลก ศูนย์จัดงานเทศกาล นิทรรศการ และกิจกรรมทางวัฒนธรรมอื่น ๆ รวมถึงงานระดับนานาชาติที่เกี่ยวข้องกับดนตรี ภาพยนตร์ ละครเวที ทัศนศิลป์ ฯลฯ เพื่อดึงดูดความสนใจของสาธารณชนในวัฒนธรรมรัสเซียในรัสเซียเองและทั่วโลก ศูนย์จัดงานเทศกาลวัฒนธรรมรัสเซียที่เป็นอิสระและระหว่างรัฐที่ใหญ่ที่สุดในสหรัฐอเมริกา เกาหลี จีน เยอรมนี และประเทศอื่นๆ โครงการของผู้เขียน Stas Namin คือเทศกาล Russian Nights แห่งวัฒนธรรมรัสเซีย เทศกาลนี้มีรางวัลของตัวเองซึ่งเรียกว่า Tower Award ซึ่งนำเสนอตามธรรมเนียมเพื่อบุคคลที่มีความโดดเด่นในด้านการมีส่วนร่วมในวัฒนธรรมโลก ตลอดประวัติศาสตร์ของเทศกาล ผู้ได้รับรางวัล Tower Award ได้กลายเป็นแขกรับเชิญในงานเทศกาล: นักเขียน Ray Bradbury และ Gore Vidal, ศิลปิน Peter Max, ผู้กำกับ Oliver Stone, Francis Ford Coppola และ William Friedkin, โปรดิวเซอร์ Peter Hoffman และ Roger Corman, นักแสดง Shirley McLaine, Sharon Stone, Nastassja Kinski, Dustin Hoffman, Leonardo DiCaprio, Harrison Ford, Ben Kingsley และคนอื่นๆ

สตาส นามิ. "เรือเก่าในหญ้า" สื่อผสม (น้ำมัน, ผ้าใบ) นิทรรศการ Central House of Artists

แม้จะมีความสว่างและความสำคัญของโครงการสาธารณะและความคิดสร้างสรรค์ของเขา Namin เองก็ออกจากชีวิตสาธารณะในช่วงปี 2000 แทบไม่มีการสัมภาษณ์และปรากฏตัวทางโทรทัศน์เพียงเล็กน้อย ความสนใจของเขาในขณะนั้นมุ่งเน้นไปที่ความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลเป็นหลักในด้านโรงละคร ดนตรี วิจิตรศิลป์ และการถ่ายภาพ รวมถึงงานอดิเรกของเขา เช่น การเดินทาง ฯลฯ และบริษัทของเขา - SNC และบริษัทอื่นๆ ทำงานโดยไม่ได้มีส่วนร่วมจริง

วงมอสโกซิมโฟนีออร์เคสตราแสดงชุด Autumn ของ Stas Namin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คอนสแตนตินเครเมตส์ผู้ควบคุมวง ห้องโถงใหญ่ของเรือนกระจกมอสโก

จิตรกรรม

ในยุค 2000 Namin เริ่มมีส่วนร่วมในเทคนิคทัศนศิลป์ต่างๆอย่างจริงจัง ในปี 2549 ที่พิพิธภัณฑ์โรงละคร Bakhrushin นำเสนอผลงานของเขาเป็นครั้งแรก ไม่ว่าจะเป็นกราฟิก ภาพวาด สื่อผสม ซึ่งเขาได้ทดลองกับคอมพิวเตอร์สมัยใหม่และเทคโนโลยีอื่นๆ ปัจจุบันผลงานศิลปะของเขาถูกจัดแสดงในคอลเล็กชัน แกลเลอรี่ และพิพิธภัณฑ์อันทรงเกียรติทั้งในรัสเซียและต่างประเทศ

สตาส นามิ. กราฟิก (ดินสอถ่าน) นิทรรศการ Central House of Artists

งานดนตรีของ Namin ในช่วงปลายทศวรรษ 2000 ส่วนใหญ่เน้นไปที่การทดลองของเขาในดนตรีชาติพันธุ์และไพเราะ เป็นครั้งแรกที่การแสดงชุด "Autumn in St. Petersburg" ของ Namin ที่ House of Music ในปี 2550 โดย Russian Federal Symphony Orchestra ทุกวันนี้ ซิมโฟนิกสวีทของ Namin บรรเลงโดยวงออเคสตราต่างๆ ทั้งในรัสเซียและต่างประเทศ

Namin บันทึกอัลบั้มชาติพันธุ์ "เสรีภาพในโลกเดียว" ซึ่งเขาเล่นกีตาร์และซิตาร์โดยมีส่วนร่วมของ Jivan Gasparyan, Sergey Starostin, Vladimir Volkov รวมถึงนักดนตรีชาติพันธุ์จากแอฟริกา, บัลแกเรีย, มองโกเลีย, อิสราเอล, ปาเลสไตน์, เบลารุสและอื่น ๆ ประเทศ อัลบั้มเพลงหมู่บ้าน ฯลฯ

ในแนวเพลงป๊อปและร็อค Namin บันทึกอัลบั้ม Dinosaurs ซึ่งมีนักดนตรีจากยุค 60 และ 70: Noel Redding (Jimi Hendrix Experience), Eric Bell (Tin Lisi), Marco Mendoza (Whitesnake ), Herman Rarebell ("Scorpions "), ทหารผ่านศึกของโซเวียตร็อค - กลุ่ม "Falcon", "Scythians", "Politburo" เช่นเดียวกับ "Flowers" และ "Time Machine" ในปี 2010 Namin กลับมาที่เวทีในฐานะนักแสดงโดยได้เล่นร่วมกับ "Flowers" ในคอนเสิร์ตครบรอบ 40 ปีของกลุ่มในฐานะนักแต่งเพลง - เขียนเพลงใหม่สำหรับละครเพลง "Flowers"

ในโรงละครที่สร้างโดย Namin ในช่วงปลายทศวรรษ 2000 Namin ได้แสดงละครเพลงเรื่องใหม่: The Musicians of Bremen, The Three Musketeers, The Picture of Dorian Grey, Alice in Wonderland, ฯลฯ

นอกจากนี้ Namin ยังเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของหลักสูตรดนตรีที่คณะละครเพลงของ Russian Academy of Theatre Arts (GITIS) รวมถึงหลักสูตรคณะวัฒนธรรมศึกษาและศิลปะดนตรีของคณะมนุษยธรรมแห่งรัฐมอสโก มหาวิทยาลัย. โชโลคอฟ. นักเรียนหลักสูตรของเขาได้รับการฝึกอบรมภาคปฏิบัติที่โรงละครดนตรีและละคร และสิ่งที่ดีที่สุดของพวกเขาเข้าสู่คณะละคร

การสร้าง

ดนตรี

เพลงที่ยังไม่เผยแพร่ - ทำเครื่องหมายเป็น "-"

เพลง (1970-1979)

  • ฉันรักแค่ร็อกแอนด์โรล (เนื้อเพลง)
  • คุณและฉัน (บทกวี)
  • มนต์แสง (อุทิศให้กับจอร์จแฮร์ริสัน), (บทกวี, ข้อความภาษาอังกฤษ)
  • อาแม่ (ผู้แต่งเพลง - V. Sakharov, S. Dyachkov, บทกวี)
  • ในตอนเย็น (ข้อ - I. Kokhanovsky)
  • ก่อนบอกลา (ข้อ - V. Kharitonov)
  • ผ่านความฝัน (ข้อ - V. Kharitonov)
  • ถ้าคุณไม่อยู่ที่นั่น (โองการ - V. Kharitonov)
  • ถ้าคุณชอบ (ข้อ - V. Kharitonov)
  • เย็นฤดูร้อน (ข้อ - V. Kharitonov)
  • คุณรอคำตอบ (ข้อ - V. Kharitonov)

(1980-1983)

  • เพลงสรรเสริญดวงอาทิตย์ (ข้อ - V. Kharitonov)
  • ที่ซึ่งลมอาศัยอยู่ (ข้อ - P. Sevak แปลจากอาร์เมเนียโดย S. Namin)
  • แค่ฟัง (ดนตรีโดย A. Slizunov บทกวี)
  • บอกฉันว่า "ใช่" (ข้อ - V. Kharitonov)
  • อุทิศให้กับเดอะบีทเทิลส์ (ร้อง, ดนตรีกับ A. Slizunov)
  • เช้า-เย็น (โองการ - Y. Levitansky)
  • Jurmala (ข้อ - V. Kharitonov)
  • ปล่อยให้มันเป็นอย่างนั้น (ข้อ - V. Kharitonov)
  • ผนังใส (ข้อ - B. Purgalin)
  • ความลับของเรา (ข้อ - V. Kharitonov)
  • ทุกอย่างเหมือนเดิม (ข้อ - A. Monastyrev, O. Pisarzhevskaya)
  • ม้าหมุน (เนื้อเพลง - B. Purgalin)
  • อาการเต้นรำเหล่านี้ (ข้อ - A. Monastyrev, O. Pisarzhevskaya)
  • แต่คุณไม่รู้ (ข้อ - V. Kharitonov)
  • ฉันจะพบ (ข้อ - A. Monastyrev, O. Pisarzhevskaya)
  • แจ้งให้เราทราบ (ข้อ - I. Kokhanovsky)
  • อย่าเสียใจ (ข้อ - ม.ธนิจ)
  • เราหวังว่าคุณจะมีความสุข! (ข้อ - I. Shaferan)

(1984-1986)

  • ถั่วเปล่า (ข้อ - Yu. Kuznetsov)
  • ยึดมั่น (ข้อ - E. Evtushenko)
  • ความคิดถึงในปัจจุบัน (ข้อ - A. Voznesensky)
  • Buzzer (เนื้อเพลง - A. Tarkovsky)
  • ความฝันโบราณ (บทกวีโดย Yu. Kuznetsov)
  • เมื่อฉันไม่ร้องไห้ (ข้อ - Yu. Kuznetsov)
  • หิมะพฤศจิกายน (ข้อ - A. Bitov)
  • คืนหนึ่ง (ข้อ - D. Samoilov)
  • มีอีกมาก (โองการโดย E. Yevtushenko)
  • ฉันไม่ยอมแพ้ (ข้อ - E. Evtushenko) -
  • น้ำแข็งสีขาวลอย (ข้อ - E. Evtushenko) -
  • ปีใหม่เก่า (ข้อ - A. Voznensky)
  • หญิงสาวจากนิวยอร์ก (เนื้อเพลง - E. Evtushenko) -
  • ไก่โต้งขันที่ทะเล (ข้อ - E. Evtushenko) -
  • ไอดอล (ข้อ - E. Evtushenko) -
  • มาร่วมมือกัน (ข้อ - B. Okudzhava) -
  • ไม่ทำอะไรเลย (ข้อ - E. Evtushenko) -
  • ใต้น้ำหรือกบฏ (ข้อ - E. Yevtushenko) -
  • ปู่และย่า (ข้อ - A. Basilov) -
  • อิฐลอยไปตามแม่น้ำ (ข้อ - N. Rubtsov) -
  • ฉันจะตีกระเป๋าของฉันหรือชีวิตแบบนี้ (ข้อ - N. Rubtsov) -

(ทศวรรษ 1990)

  • Wind of Change (เพลง "แมงป่อง"), ข้อความภาษารัสเซีย
  • แอฟริกา (รีเมคเพลง Jurmala) (ดนตรีและกวีนิพนธ์)

(2000)

  • แสงและความสุข (+ ข้อความ)
  • เปิดหน้าต่างของคุณ (+ ข้อความ)

ดนตรีไพเราะ (2003-2007)

  • ชุดสำหรับวงดุริยางค์ซิมโฟนี "Autumn in St. Petersburg":
  • "ฤดูใบไม้ร่วงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก"
  • "ธีมจากหนังที่ยังไม่เสร็จ"
  • "ทุ่มเท"
  • "ความคิดถึง"
  • “เจ็ดแปด”
  • "วอลซ์"
  • "น้ำแข็งลอย"

ดนตรีสำหรับโรงภาพยนตร์และโรงละคร

  • 1980 - ดนตรีประกอบภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "Fantasy on the Theme of Love" ผู้กำกับ A. Manasarov
  • 2526 - ดนตรีประกอบภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "Hourglass" ผู้กำกับ S. Vronsky
  • 2545 - ดนตรีสำหรับละคร "Nightfall", E. Bryl
  • 2545 - ดนตรีสำหรับละคร "House of Bernarda Alba", G. Lorca

เพชฌฆาต

  • พ.ศ. 2515-2516, 2552 - บันทึกของกลุ่ม "ดอกไม้", ส. นมิน (กีตาร์นำ, นักร้อง)
  • 2531 - มีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้มเดี่ยว "Talk Is Cheap" โดย Keith Richards ("The Rolling Stones")
  • 2534 - เพลง "แมงป่อง" "ลมแห่งการเปลี่ยนแปลง", เอส. นามิ (ร้องในเวอร์ชั่นรัสเซีย)
  • 1997 - อัลบั้มบรรเลง "Night Hallucinations", S. Namin (กีตาร์เดี่ยว) โดยมีส่วนร่วมของนักดนตรีของกลุ่ม "Nuance"
  • 1997 - อัลบั้มบรรเลง "Kamasutra", S. Namin (กีตาร์เดี่ยว) โดยมีส่วนร่วมของแขกรับเชิญพิเศษ: Pavel และ Sergey Titovtsov ("Nuance"), Sergey Voronov ("Cross Roads"), Nikolay Devlet-Kildeev ("Moral Code" " ), Alexander Solich ("คุณธรรม"), Alexander Lyubarsky ("B-2") และอื่นๆ
  • 1998 - อัลบั้มร็อกแอนด์โรลดั้งเดิม "Old Times", S. Namin (กีตาร์) โดยมีส่วนร่วมของแขกรับเชิญพิเศษ: Noel Redding ("Jimi Hendrix Experience"), Eric Bell ("Tin Lisi"), Sergey Dyuzhikov (" ชาวไซเธียน "," ดอกไม้ "), ยูริวาลอฟ (" ไซเธียนส์ ") และอื่น ๆ
  • 1998 - "แอฟริกา" ​​- รีเมคเพลง "Jurmala", S. Namin (กีตาร์นำ, นักร้องนำ) ด้วยการมีส่วนร่วมของแขกรับเชิญพิเศษ
  • 2548 - เพลง "Bye-Bye Blues" (S. Namin - กีตาร์นำ Marco Mendoza ("Whitesnake") - นักร้องนำ)
  • 2550 - เพลงร็อครีเมค "เราหวังว่าคุณจะมีความสุข" ส. นมีน (ร้อง)
  • 2551 - อัลบั้มการแสดงด้นสดชาติพันธุ์ "One World Freedom", S. Namin (กีตาร์, ซิตาร์, คีย์บอร์ด, ปี่) พร้อมแขกรับเชิญพิเศษ

โครงการดนตรี

  • 2507 - กลุ่ม "พ่อมด" (ผู้สร้างนักดนตรี)
  • 2510 - กลุ่ม "Politburo" (ผู้สร้างนักดนตรี)
  • 2511 - กลุ่ม "Bliki" (นักดนตรี)
  • 2512 - กลุ่ม "ดอกไม้" (ผู้สร้าง, นักดนตรี, ผู้จัดการ)
  • 2519 - กลุ่ม Stas Namin (ผู้สร้างผู้ผลิต)
  • พ.ศ. 2521 (ค.ศ. 1978) - กลุ่ม Jazz Attack (โปรดิวเซอร์)
  • 2530 - กลุ่ม "Gorky Park" (โปรดิวเซอร์)
  • 2530-2532 - ศูนย์ผู้ผลิต Stas Namin: "Brigade C", Nikolai Copernicus, "Nuance", "Night Prospect", "Kalinov Most", "Rondo", "Metal Corrosion", "Moral Code", "Blues League", เมกะโพลิสและอื่น ๆ
  • 1989 - มอสโกซิมโฟนีออร์เคสตรา (ผู้สร้างโปรดิวเซอร์)
  • 2544 - โครงการ "สูตร" (ผู้สร้างผู้ผลิต)
  • 2546 - โครงการ "สูตร - Ethno" (ผู้สร้างผู้ผลิต)
ปีที่ออก ชื่อ ความคิดเห็น
1972 ซิงเกิลของวง "ดอกไม้"

"ดอกไม้มีตา" "ดาว" ฯลฯ

บริษัท "เมโลเดีย" ได้ออกบันทึกที่ยืดหยุ่นในปกกระดาษ เนื่องจากความนิยมและการหมุนเวียนอย่างมหาศาล จึงได้รับการตีพิมพ์ซ้ำบนไวนิล
1973 ซิงเกิลของวง "ดอกไม้"

"สุจริต", "เพลงกล่อมเด็ก" ฯลฯ

ซิงเกิ้ลที่ 2 ของกลุ่ม "ดอกไม้"
1976 Single โดย Stas Namin Group

"เปียโนเก่า" เป็นต้น

ซิงเกิ้ลแรกของวง Stas Namin (หลังแบนชื่อ "Flowers")
1977 Single โดย Stas Namin Group

"ยังเร็วเกินไปที่จะบอกลา" ฯลฯ

ซิงเกิ้ลที่สองของวง Stas Namin
1979 Single โดย Stas Namin Group

"ฤดูร้อนเย็น" เป็นต้น

ซิงเกิ้ลที่ 3 ของวง Stas Namin
1980 อัลบั้ม "Hymn to the Sun" โดย Stas Namin's Group

"Heroic Power", "After the Rain", "Dedication to the Beatles", "Rush Hour" ฯลฯ

อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของวง บันทึกไว้ใน พ.ศ. 2522-2523
1982 Single โดย Stas Namin Group

"เจอร์มาลา" เป็นต้น

ซิงเกิ้ลที่ 4 ของวง Stas Namin บันทึกไว้ใน พ.ศ. 2524
1982 อัลบั้ม "Reggae-Disco-Rock" โดย Stas Namin's Band

"ฉันจะหา", "กำแพง", "ม้าหมุน", "แต่เธอไม่รู้" ฯลฯ

บันทึกไว้ใน พ.ศ. 2525

อัลบั้มเต้นเร็กเก้-ดิสโก้-ร็อก

1983 อัลบั้ม Surprise for Monsieur Legrand โดย Stas Namin's Group บันทึกเสียงในปี 1982 เป็นภาษาฝรั่งเศสในสไตล์แจ๊สไพเราะ
1987 อัลบั้มคู่ "เราหวังว่าคุณจะมีความสุข!" กลุ่ม Stas Namin บันทึกในปี 1986
1987 ซิงเกิลของวง Stas Namin "November Snow" เผยแพร่โดย Hotwax records เป็นภาษาอังกฤษ
1997 อัลบั้ม "กามสูตร" อัลบั้มบรรเลงที่มีแขกรับเชิญพิเศษ: Pavel และ Sergei Titovtsov (Nuance), Sergei Voronov (Cross Roads), Nikolai Devlet-Kildeev (Moral Code), Alexander Solich (Moral Code), Alexander Lyubarsky ( "B-2") และอื่น ๆ
2001 บันทึกเสียงและวิดีโอของคอนเสิร์ตครบรอบของกลุ่ม "ดอกไม้" โดยมีส่วนร่วมของแขกในปี 2544 รวมเพลงที่ดีที่สุดของวงตลอด 30 ปีและเพลงที่ยังไม่เผยแพร่ที่มีชื่อเสียง
2008 อัลบั้ม "เพลงหมู่บ้าน" ของกลุ่ม "ดอกไม้" บันทึกในลอสแองเจลิสในปี 2546 ในสไตล์เอธโนร็อค แขกรับเชิญพิเศษ - Sergey Starostin
2008 อัลบั้ม "เพลงที่ไม่รู้จัก +" (ชีวิต) บันทึกในปี 2549 ที่ Legends of Russian Rock Festival ที่ SNC Theatre รวมถึงเพลงต้องห้ามและเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่โดย Namin
2008 ซิงเกิลของวง "ดอกไม้"

"ฤดูร้อนเย็น", "ก่อนจะกล่าวคำอำลา", "พลังฮีโร่", "เราหวังว่าคุณจะมีความสุข"

รีเมคที่บันทึกในปี 2549-2550
2009 อัลบั้มคู่ "Back to the USSR" โดยกลุ่ม "Flowers" บันทึกหนึ่งปีในลอนดอนที่ Abbey Road Studios
อัลบั้มประกอบด้วยเพลงที่รู้จักและไม่รู้จักจำนวน 24 เพลงที่เขียนขึ้นในช่วงปี 2512-2526
2010 อัลบั้มไลฟ์คู่ (CD และ DVD) ของกลุ่ม "ดอกไม้" การบันทึกเสียงและวิดีโอของคอนเสิร์ตครบรอบของกลุ่ม "Flowers" โดยมีส่วนร่วมของแขกในปี 2010 รวมเพลงที่ดีที่สุดของวงตลอด 40 ปีและเพลงที่ยังไม่เผยแพร่ที่มีชื่อเสียง

ศิลปะและภาพถ่าย

นิทรรศการ

  • พ.ศ. 2539 - นิทรรศการส่วนบุคคลที่ House of Cinema, Moscow
  • 2541 - นิทรรศการส่วนตัวในแกลเลอรี่ส่วนตัว "ร่วมกัน" มอสโก
  • 1998 - นิทรรศการส่วนตัวที่ Bolshoi Manege มอสโก "โลกผ่านสายตาของสตาส นามิ"
  • 2542 - นิทรรศการส่วนตัวที่ Central House of Artists, Moscow
  • พ.ศ. 2543 - International Art Forum, Perm.
  • 2544 - นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์รัสเซีย, พระราชวัง Stroganov, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
  • 2544 - แกลลอรี่ของ Alla Bulyanskaya Central House of Artists, มอสโก
  • 2547 - แปซิฟิก ดีซิง เซ็นเตอร์ ฮอลลีวูด ลอสแองเจลิส
  • 2547 - มูลนิธิระหว่างประเทศเพื่อวิจิตรศิลป์ของรัสเซียและยุโรปตะวันออก แมนฮัตตัน นิวยอร์ก
  • 2549 - คลังภาพ "Veni, Vidi ... " Central House of Artists, มอสโก
  • 2549 - พิพิธภัณฑ์โรงละคร. Bakhrushina, มอสโก "ใบหน้าของพรสวรรค์"
  • 2550 - คลังภาพ "MARS" มอสโก นิทรรศการจัดโดยนิตยสารโรลลิงสโตน
  • 2550 - ใหม่ Manege มอสโก "อาร์ตกราฟฟิค (คุดกราฟ)".
  • 2550 - สภาศิลปินกลางกรุงมอสโก "Art Moscow"
  • 2550 - นิทรรศการส่วนบุคคลที่กระทรวงการต่างประเทศรัสเซีย กรุงมอสโก
  • 2551 - นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐเบลโกรอด
  • 2552 - แกลลอรี่ "Khankhalaev" Central House of Artists, มอสโก

โรงภาพยนตร์

การแสดง ดนตรี

  • ผม ดนตรีร็อค (Libretto โดย James Rado และ Jerome Ragny ดนตรีโดย Gault McDermont)
  • ร็อคโอเปร่า "Jesus Christ Superstar" (ดนตรีโดย Andrew Lloyd Weber, Libretto โดย Tim Rice)
  • ละครตลก "Soldier Ivan Chonkin" (Vladimir Voinovich ดนตรีโดยนักประพันธ์เพลงโซเวียตที่มีชื่อเสียง)
  • ชุดดนตรีและละคร "สี่เรื่อง" (อิงจาก "โศกนาฏกรรมเล็ก ๆ " โดย Alexander Pushkin)
  • บทกวีดนตรี "Balaganchik" (เนื้อเพลงโดย Alexander Blok ดนตรีโดย Nikita Bogoslovsky)
  • ละครเพลง "Three Musketeers" (M. Dunaevsky, M. Rozovsky, Y. Ryashentsev จากนวนิยายของ Alexander Dumas)
  • ละครเพลง "The Portrait of Dorian Grey" (อิงจากนวนิยายของ Oscar Wilde)

ดราม่า

  • บทกวีละคร "ราตรีกาล" (เออร์เนสต์ไบรล)
  • ละคร "House of Bernarda Alba" (Federico Garcia Lorca)
  • เรื่องตลกที่ไพเราะ "หอเอนเมืองปิซา" (Nadezhda Ptushkina)
  • มหากาพย์ประสาทหลอน "Side of the World" (Ekaterina Ryzhikova)
  • ละครนักสืบ "At the Crossroads" (Mikhail Barshchevsky)
  • ต่อต้านคอเมดี้ "Five Letters" (Mikhail Barshchevsky)

ที่รัก

  • เทพนิยาย - ดนตรีสำหรับเด็ก "นักดนตรีเมืองเบรเมน" (Vasily Livanov)
  • นิทานเด็ก "ราชินีหิมะ" (ยูจีนชวาร์ตษ์)
  • การเล่นที่ยอดเยี่ยมของเด็ก "ครูแห่งศตวรรษที่ XXI" (Victor Olshansky)

ผลงาน

คลิปวีดีโอ

  • 2525 - "ปีใหม่" - กลุ่ม "ดอกไม้" เพลงของ Namin ในข้อของ Voznesensky (นักเขียน ผู้กำกับ โปรดิวเซอร์)
  • 2544 - ชิ้นส่วนจากละครเพลง "Hair" (นักเขียนโปรดิวเซอร์)
  • 2545 - "ไม่สามารถตีกระเป๋าของฉัน" หรือ "ชีวิตเช่นนี้" - กลุ่ม "ดอกไม้" เพลงของ Namin ในข้อของ Rubtsov (นักเขียน โปรดิวเซอร์)
  • 2545 - กลุ่ม "น้ำแข็งสีขาว" - กลุ่ม "ดอกไม้" เพลงของ Namin ในข้อของ Yevtushenko (นักเขียน โปรดิวเซอร์)

ภาพยนตร์สารคดี

  • 2534 - "Neskuchny Sad" (ผู้เขียนร่วมโปรดิวเซอร์)
  • 2550 -“ อาชีพแห่งความรู้สึกลึกล้ำ Ohan Duryan "(ผู้เขียนร่วมโปรดิวเซอร์)
  • 2551 - "ร็อกกิ้ง" เครมลิน "(ผู้เขียนร่วม, ผู้ร่วมอำนวยการสร้าง)

ชุดสารคดี "International Geographic"

  • 1992 - เยรูซาเลม (ผู้กำกับ, ช่างกล้อง, โปรดิวเซอร์)
  • 2536 - ประเทศไทย (ผู้กำกับ, ช่างกล้อง, โปรดิวเซอร์)
  • 1995 - นิวยอร์ก (ผู้กำกับ, ช่างกล้อง, โปรดิวเซอร์)
  • พ.ศ. 2539 - นิวเม็กซิโก (ผู้กำกับ ช่างกล้อง โปรดิวเซอร์) Albuquerque, Santa Fe ฯลฯ
  • 1997 - O. Easter (ผู้กำกับ, ช่างกล้อง, โปรดิวเซอร์)
  • 1997 - O. Tahiti และ Fr. โบรา โบรา (ผู้กำกับ, ตากล้อง, โปรดิวเซอร์)
  • 2545-2549 - แอฟริกา (ผู้กำกับ ช่างกล้อง โปรดิวเซอร์) แทนซาเนีย นามิเบีย โมซัมบิก แอฟริกาใต้ แซมเบีย ตูนิเซีย ฯลฯ
  • 2547-2550 - อเมริกาใต้ (ผู้กำกับ ช่างกล้อง โปรดิวเซอร์) เปรู ชิลี อาร์เจนตินา ฮอนดูรัส ฯลฯ
  • 2550 - Amazonia (ผู้กำกับ, ช่างกล้อง, โปรดิวเซอร์)

ภาพยนตร์คอนเสิร์ต

  • 1989 - เทศกาลสันติภาพใน Luzhniki (ผู้เขียนร่วมโปรดิวเซอร์)
  • 1992 - เทศกาล "Rock from the Kremlin" (ผู้เขียนร่วมโปรดิวเซอร์)
  • 1990 - เทศกาล "United World" ฉันส่วนหนึ่ง (ผู้เขียนร่วมโปรดิวเซอร์)
  • 2538 - เทศกาล "United World" II part (ผู้เขียนร่วมโปรดิวเซอร์)
  • 1997 - เทศกาล "United World" III part (ผู้เขียนร่วมโปรดิวเซอร์)
  • 2550 - เทศกาล "Legends of Russian Rock" (ผู้เขียนร่วมโปรดิวเซอร์)

สตาส นามิ เซ็นเตอร์ (SNC)

เทศกาล

เทศกาลดนตรี

  • 1981 - เทศกาลดนตรียอดนิยม All-Union ครั้งแรกในเยเรวาน (จัดโดย S. Namin บนเส้นทางจักรยานในอาร์เมเนีย) ผู้เข้าร่วม: ทั้งสามคน Ganelin-Chekasin-Tarasov, วงใหญ่ของ Konstantin Orbelian, Valery Leontiev, Zhanna Bichevskaya, Gunnar Graps เป็นต้น
  • 2530 - เทศกาลเยาวชนกลุ่ม SNC ในห้องบาสเกตบอลของ CSK ผู้เข้าร่วม: "Nicolaus Copernicus", "Night Prospect", "Metal Corrosion" ฯลฯ
  • 2531 - เทศกาลนานาชาติ "นักดนตรีเพื่อสันติภาพ" ที่ Green Theatre of Gorky Park ผู้เข้าร่วม: Howard Jones (สหราชอาณาจักร), Melanie (USA), Alexander Nevsky, Metal Corrosion, Marquis, Grand Prix, Monolith, Legion, Stalker, Time Out อื่น ๆ ในรอบสุดท้าย: นักแสดงทั้งหมดกับกลุ่ม "Gorky Park", "Flowers"
  • 1988 (ตุลาคม) - เทศกาลดนตรีทางเลือกนานาชาติมอสโกครั้งแรก ผู้เข้าร่วม: Big Country (อังกฤษ), Brigade C, Night Avenue, Nicolaus Copernicus, Alliance, Megapolis และอื่น ๆ
  • 1989 - ครั้งแรกในเทศกาลร็อคนานาชาติของสหภาพโซเวียตใน Luzhniki สมาชิก: Bon Jovi, Motley Crue, Scorpions, Ozzy Osbourne, Cinderella และคนอื่นๆ ดึงดูดผู้ชมประมาณ 200,000 คน เทศกาลสันติภาพมอสโกได้กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งอิสรภาพและนำไปสู่ยุคใหม่ในรัสเซีย รายได้ทั้งหมดจากเทศกาล (มากกว่า 1 ล้านเหรียญสหรัฐ) บริจาคโดยศูนย์สตาส นามิ ให้กับกองทุนเพื่อการต่อต้านยาเสพติด
  • 1990 - เทศกาลนานาชาติครั้งแรก "United World" ในมอสโกใน Gorky Park โดยมีส่วนร่วมของนักดนตรีจากประเทศต่าง ๆ ของโลก: "Kaoma" (บราซิล), Boy George (บริเตนใหญ่), Amina (อิสราเอล), "โทรศัพท์" ( ฝรั่งเศส) และอื่นๆ อีกมากมาย
  • 1990 - การเข้าร่วมในการจัดเทศกาล SOS rasizm ในปารีส กลุ่ม Stas Namin Center แสดงในงานเทศกาล: "Auktsion", "Brigade S", "Nikolai Copernicus", "Nuance", "Night Prospect" และอื่น ๆ
  • 1992 - เทศกาลที่ไม่ใช่ของรัฐครั้งแรก "Rock from the Kremlin" บนเวที Kremlin Palace of Congresses ซึ่งกลุ่มร็อคที่ถูกห้ามก่อนหน้านี้ทั้งหมดเข้าร่วม: "Aquarium", "DDT", "Alisa", "Nautilus Pompilius" , "Brigada S", " Moral Code "," Kalinov Bridge "และอื่น ๆ
  • 2538 - เทศกาลนานาชาติครั้งที่สอง "สหโลก" ในมอสโกที่โรงละครสีเขียวของ Central Park of Culture and Leisure ตั้งชื่อตาม Gorky ด้วยการมีส่วนร่วมของ Alexander Abdulov, Sergei Solovyov, Lyudmila Gurchenko, Vasily Lanovoy, Natalya Andreichenko, Fyodor Bondarchuk, Mikhail Zhvanetsky, DDT, Alice, Time Machine, Moral Code, Nogu Svelo, Valery Syutkin, Lev Leshchenko, Valeria, Boris Grebenshchikov, การแสดงของ Sergey Zverev
  • 1997 - เทศกาลนานาชาติครั้งที่สาม "One World" ที่จัตุรัสแดง (คอนเสิร์ต) และโรงละครสแควร์ (ขบวนแห่เทศกาลคาร์นิวัล) โดยมีส่วนร่วมของวงดนตรีชาติพันธุ์จากญี่ปุ่น สกอตแลนด์ บราซิล อินเดีย บริเตนใหญ่ อิสราเอล ปาเลสไตน์ บัลแกเรีย รัสเซีย และอีกมากมาย ประเทศอื่น ๆ ทั่วโลก (มูลค่าการกล่าวขวัญ - "Chaif", "Flowers", "Obermaneken", Zhanna Aguzarova, "Chizh & Co", Andrey Bartenev) เทศกาลนี้จัดขึ้นระหว่างการเฉลิมฉลองครบรอบ 850 ปีของมอสโก

เทศกาลภาพยนตร์

  • 1997 - การเข้าร่วมในการจัดเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติมอสโกว XX ตามคำเชิญของ SNC ซูเปอร์สตาร์จากทั่วทุกมุมโลกมาที่เทศกาลนี้ ได้แก่ Gina Lollobrigida, Sophia Loren, Alberto Sordi, Ornella Muti, Brigitte Nielsen, Geoffrey Rush, Robert de Niro, Michelle Legrand, Chuck Berry
  • 2546 - เทศกาลภาพยนตร์รัสเซีย (RIFF) ในฮอลลีวูด (แคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา) - เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติรัสเซีย มีการนำเสนอภาพยนตร์การ์ตูนและสารคดีมากกว่า 40 เรื่องในงานเทศกาล
  • พ.ศ. 2546 - เทศกาลภาพยนตร์รัสเซีย (RIFF) ในเมืองแฟรงก์เฟิร์ต ประเทศเยอรมนี นำเสนอภาพยนตร์สารคดี 74 เรื่อง
  • 2004 - การจัดโปรแกรมวัฒนธรรมของเทศกาลภาพยนตร์ "Spirit of Fire" ใน Khanty-Mansiysk
  • 2004 - เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติรัสเซีย (RIFF) เข้าร่วมเทศกาล Tribeca ในนิวยอร์ก
  • 2548 - เทศกาลภาพยนตร์อิสระอเมริกัน "IndiVid" ในมอสโก
  • 2549 - การเข้าร่วมในการจัดเทศกาลภาพยนตร์อเมริกันครั้งแรกในมอสโก
  • 2550 - การเข้าร่วมในการจัดเทศกาลภาพยนตร์อเมริกันครั้งที่สองในมอสโก

เทศกาลวัฒนธรรม

  • 1991 - เทศกาลวัฒนธรรมรัสเซียในฮ่องกง
  • 1992 - ครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมมอสโกในกรุงเยรูซาเล็ม
  • 1993 - เทศกาลวัฒนธรรมรัสเซียและญี่ปุ่นในรัสเซีย
  • 2546 - ปีแห่งวัฒนธรรมรัสเซียในเยอรมนี - "การประชุมวัฒนธรรมรัสเซีย - เยอรมัน 2546-2547"
  • 2547 - ปีแห่งวัฒนธรรมเยอรมันในรัสเซีย - "การประชุมวัฒนธรรมรัสเซีย - เยอรมัน 2546-2547"
  • 2547 - เทศกาลวัฒนธรรมรัสเซียครั้งแรก "Russian Nights" ในสหรัฐอเมริกา: ลอสแองเจลิส (เมษายน) และครั้งที่สองในนิวยอร์ก (ตุลาคม)
  • 2005 - เทศกาลวัฒนธรรมรัสเซียครั้งที่สาม "Russian Evenings" ในลอสแองเจลิส
  • 2005 - เทศกาลวัฒนธรรมรัสเซียที่งาน International Industrial Fair ในเมืองฮันโนเวอร์ ประเทศเยอรมนี
  • 2548 - เทศกาลวัฒนธรรมอเมริกันร่วมสมัยครั้งแรก "American Autumn in Moscow"
  • 2549 - เทศกาลวัฒนธรรมรัสเซียครั้งที่สี่ "Russian Nights" ในลอสแองเจลิส
  • 2549 - ปีแห่งวัฒนธรรมรัสเซียในประเทศจีน
  • 2549 - เทศกาลวัฒนธรรมรัสเซีย "Russian Evenings" ในกรุงโซล ประเทศเกาหลีใต้
  • 2550 - ปีวัฒนธรรมจีนในรัสเซีย
  • 2550 - เทศกาลวัฒนธรรมเกาหลีในรัสเซีย
  • 2008 - ปีวัฒนธรรมรัสเซียในบัลแกเรีย
  • 2008 - เทศกาลวัฒนธรรมอินเดียในรัสเซีย
  • 2546-2551 - การเฉลิมฉลองประจำปีของวันรัสเซียในกรุงเบอร์ลินซึ่งอุทิศให้กับวันประกาศอิสรภาพของรัสเซีย
  • 2008 - การเฉลิมฉลองวันรัสเซียในปารีส อุทิศให้กับวันประกาศอิสรภาพของรัสเซีย

คอนเสิร์ตและโครงการพิเศษ

คอนเสิร์ต

  • 2529 - ทัวร์กลุ่ม Stas Namin ในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา
  • 2529 - การมีส่วนร่วมของกลุ่ม Stas Namin ในเทศกาล Japan Aid ในญี่ปุ่น
  • 2530 - คอนเสิร์ตของกลุ่มจาก Stas Namin Center ที่ Green Theatre of Gorky Park และสถานที่อื่น ๆ ในมอสโก
  • 1988 (เมษายน) - การมาเยือนของ Scorpions ครั้งแรกในสหภาพโซเวียตซึ่งเริ่มต้น "Savage Amusement World Tour" ในขั้นต้นมีการวางแผนการแสดง 5 ครั้งในมอสโกและเลนินกราดอย่างไรก็ตามเนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่าในนาทีสุดท้ายสภาเมืองมอสโกปฏิเสธที่จะจัดสถานที่จัดคอนเสิร์ตที่เหมาะสม คอนเสิร์ตทั้ง 10 คอนเสิร์ตจัดขึ้นที่ Leningrad SKK โดยมีส่วนร่วมของกลุ่ม Gorky Park .
  • 2531 - ทัวร์โรงละคร Tom Newman (สหรัฐอเมริกา) กับบัลเล่ต์ร็อค "Dream of the Master" ในมอสโก
  • 1989 - คณะผู้แทนโซเวียตคนแรกที่เดินทางไปยังอลาสก้าในประวัติศาสตร์ซึ่งมีการจัดคอนเสิร์ตของกลุ่ม "Flowers" และ "Rondo" ของ Stas Namin Center ซึ่งกลายเป็นนักแสดงร็อคชาวรัสเซียคนแรกที่นี่
  • 1990 - คอนเสิร์ตในปารีส (ฝรั่งเศส) โดยมีส่วนร่วมของกลุ่มโซเวียต "Nuance", "Auktsion", "Brigade S"
  • พ.ศ. 2534 - ชุดคอนเสิร์ตซิมโฟนิก แชมเบอร์และโอเปร่า โดยมีส่วนร่วมของมอสโคว์ซิมโฟนีออร์เคสตราในห้องโถงใหญ่ของเรือนกระจกและในห้องโถง ไชคอฟสกี
  • 2534 - การจัดทัวร์มอสโคว์ซิมโฟนีออร์เคสตรา (MSO) ในสหราชอาณาจักรโดยร่วมมือกับ Electric Light Orchestra Part II
  • 1991 - คอนเสิร์ตของ State Chamber Choir กับ BBC Orchestra ที่ Royal Albert Hall ในลอนดอน (สหราชอาณาจักร)
  • 1991 - คอนเสิร์ตของมอสโกซิมโฟนีออร์เคสตรากับ Electric Light Orchestra ที่สนามกีฬาเวมบลีย์ในอังกฤษ
  • 1991 - การจัดคอนเสิร์ตชาวยิวครั้งแรกในรัสเซียที่อุทิศให้กับวันหยุด "Hanukkah" ใน Kremlin Palace of Congresses
  • 1992 - คอนเสิร์ต "Blessed Memory" เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 47 ปีแห่งชัยชนะในพระราชวังเครมลิน คอนเสิร์ตเข้าร่วมโดยวงดนตรี Moiseev, บัลเล่ต์เครมลิน, วงดนตรี Berezka, วงมอสโกซิมโฟนีออร์เคสตรา, อเล็กซานโดรว่า คอนเสิร์ตออกอากาศทางโทรทัศน์แห่งชาติของรัสเซีย
  • 1992 - คอนเสิร์ต "Peace to Karabakh" ในพระราชวังเครมลินแห่งรัฐสภา คอนเสิร์ตได้เข้าร่วมโดย Russian Chamber Choir "Partes", Lisitsian trio, Moscow Symphony Orchestra, State Choreographic Ensemble "Birch" และอื่น ๆ
  • 2536 - ทัวร์ของกลุ่ม "Iron Maiden" ในมอสโก
  • พ.ศ. 2539 - ทัวร์พระราชวังกีฬา 16 เมือง "เพื่ออนาคตของรัสเซียอิสระ" ซึ่งมีดาราละครและภาพยนตร์เพลงป๊อปและร็อคชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุดกว่า 20 คนเข้าร่วม
  • 1996 - คอนเสิร์ตของ Paul Young และ "ZZ Top" ที่ Green Theatre of Gorky Park
  • 1997 - คอนเสิร์ตของ Michel Legrand ในมอสโก
  • 1997 - คอนเสิร์ตของ Chuck Bury ในมอสโก
  • 2544 - คอนเสิร์ต Jubilee (30 ปี) ของ "Flowers" ของ Stas Namin ที่ State Central Concert Hall "รัสเซีย"
  • 2544 - ทัวร์กลุ่ม "ดอกไม้" และ "สูตร" ในบริเตนใหญ่, สวีเดน, อิสราเอลและสหรัฐอเมริกา
  • 2544 - ทัวร์รัสเซีย "Circus on Ice" ในแคนาดา
  • 2002 - วัฏจักรของคอนเสิร์ตของ Moscow Symphony Orchestra ใน Great Hall of the Conservatory และ Concert Hall ไชคอฟสกี
  • 2002 - คอนเสิร์ตของ Moscow Symphony Orchestra เพื่อระลึกถึงเหยื่อผู้เคราะห์ร้ายจากการก่อการร้ายระหว่างประเทศใน Great Hall of the Conservatory
  • 2550 - เทศกาล "Legends of Russian Rock" ที่ Green Theatre of Gorky Park
  • 2553 - คอนเสิร์ต Jubilee (40 ปี) ของ "ดอกไม้" ของ Stas Namin ในศาลาว่าการ Crocus

โครงการพิเศษ

  • 2528 - โครงการวัฒนธรรมโซเวียต - อเมริกัน "Child of the World" และทัวร์รัสเซียและอเมริกาเหนือ
  • พ.ศ. 2528 - การประชุมทางไกลทางอวกาศทางดนตรีกับสหรัฐอเมริกา
  • 2530 - "ฮาร์ดร็อค - คาเฟ่" ที่ Green Theatre of Gorky Park
  • 1989 - คณะผู้แทนทางการและวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตคนแรกที่อลาสก้า
  • 1989 - การสร้างมอสโกซิมโฟนีออร์เคสตรา (MSO)
  • 1990 - การสร้างการแสดงน้ำแข็ง "มอสโกบนน้ำแข็ง" และทัวร์รอบโลก
  • 1991 - การจัดนิทรรศการของศิลปินชาวอเมริกัน Peter Max ในมอสโก (Academy of Arts) และในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (Hermitage)
  • 1992 - การสร้างบอลลูน SNC และการจัดเทศกาลบอลลูนครั้งแรก "March for Peace" ที่จัตุรัสแดงและใน Gorky Park
  • 1992 - การจัดทัวร์ร็อคระดับนานาชาติพร้อมการแข่งมอเตอร์ไซค์ "Harley Davidson" (ทาลลินน์, มินสค์, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, มอสโก)
  • 1992 - การจัดประชุมกลุ่ม "Scorpions" กับประธานาธิบดีคนปัจจุบันของสหภาพโซเวียต M. Gorbachev
  • 1993 - รายการรัสเซีย - ญี่ปุ่น "สวัสดีรัสเซีย!" ที่จัตุรัสแดง พร้อมโชว์คอลเลกชั่นแฟชั่นดีไซเนอร์ชาวญี่ปุ่น คันไซ ยามาโมโตะ
  • 2536 - การมีส่วนร่วมในการสร้างนิทรรศการ
  • 1994 - การสร้างบอลลูนที่ไม่เหมือนใครในรูปทรงของเรือดำน้ำสีเหลืองและการมีส่วนร่วมในเทศกาลบอลลูนโลกในอัลบูเคอร์คี
  • 1997 - เดินทางรอบโลกผ่านเกาะอีสเตอร์ (Thor Heyerdahl, Yuri Senkevich, Leonid Yakubovich, Andrey Makarevich)
  • 1997 - การมีส่วนร่วมในการสร้าง "Novaya Gazeta"
  • 1998 - คณะผู้แทนรัสเซีย - อเมริกันคนแรกที่ไม่เป็นทางการไปยังคิวบา (Stas Namin, Leonardo DiCaprio, Alanis Morissette, Sergey Solovyov, Leonid Sorochan ฯลฯ )
  • 2541 - ร้านอาหาร "ซาร์สกายาโอโคตา"
  • 2541 - ร้านอาหารคลับ "Rhythm-Blues Cafe"
  • 2541 - ร้านอาหารคลับ "ปาร์คคลับ"
  • 2548 - คอนเสิร์ตของมอสโคว์ซิมโฟนีออร์เคสตราที่มอสโคว์อินเตอร์เนชั่นแนลเฮาส์ออฟมิวสิค
  • 2008 - เทศกาลวัฒนธรรมเวท "The Beatles and India" ในมอสโกใน Gorky Park

SNC Holding

สตูดิโอการบันทึกเสียงในปี 1986 Stas Namin ได้สร้างสตูดิโอบันทึกเสียงอิสระส่วนตัวแห่งแรกของประเทศ SNC Studios ซึ่งบันทึกนักดนตรีรุ่นเยาว์ฟรีโดยไม่ต้องตัดต่อการเซ็นเซอร์ สำหรับสตูดิโอนี้ Namin ใช้ห้องซ้อมวงร็อคของเขา ซึ่งประกอบด้วยห้องเล็กๆ สองห้องใน Green Theatre ของ Gorky Park ห้องหนึ่งเป็นที่เก็บอุปกรณ์ของวงดนตรี และอีกห้องหนึ่งกลายเป็นห้องควบคุมและห้องบันทึกเสียง ในหลาย ๆ ครั้งแขกของสตูดิโอฟรีแห่งแรกในประเทศ ได้แก่ Arnold Schwarzenegger, Quincy Jones, Don King, Frank Zappa, Bon Jovi, Scorpions, Peter Gabriel, นักดนตรี Eurhythmix และ U-2, Pink Floyd สตูดิโอ SNC สร้างการบันทึกครั้งแรกของกลุ่ม: "Gorky Park", "Brigade S", "Kalinov Most", "Splin", "Moral Code" และเกือบทุกกลุ่มของศูนย์ และจนถึงทุกวันนี้ "วันอาทิตย์", "เซมฟิรา", "พี่น้องกริมม์", "วงดนตรีอีรอส" และอื่น ๆ อีกมากมายถูกบันทึกไว้

ศูนย์การผลิตในปี 1986 Namin ได้สร้างศูนย์การผลิตอิสระ SNC ขึ้นที่ Green Theatre ของ Gorky Park ซึ่งรวบรวมวงดนตรีอายุน้อย 30 วงที่ก่อนหน้านี้ถูกสั่งห้ามโดยทางการ ในหมู่พวกเขา: "Brigade C", "Nicolaus Copernicus", "Nuance", "Night Prospect", "Kalinov Bridge", "Rondo", "Metal Corrosion", "Moral Code", "Alliance", "Blues League", เมกะโปลิสและอื่น ๆ กลุ่ม Gorky Park ก่อตั้งขึ้นที่ศูนย์การผลิต SNC เราทำงานอย่างใกล้ชิดกับ SNC และมีส่วนร่วมในการดำเนินการของ Center of the Group: “Center”, “Auktsion”, “Sounds of Mu”, Zhanna Aguzarova และคนอื่นๆ ศูนย์ให้บริการเครื่องดนตรีและอุปกรณ์แก่นักดนตรีรุ่นเยาว์ ฐานซ้อมและสตูดิโอบันทึกเสียง นำเสนอในคอนเสิร์ตและเทศกาลต่างๆ สตูดิโอออกแบบของ SNC ได้สร้างโลโก้ โปสเตอร์ และปกอัลบั้มสำหรับพวกเขา ที่ Stas Namin Center นักดนตรีรุ่นเยาว์ได้สื่อสารกับนักดนตรีที่มีชื่อเสียงระดับโลก เช่น Frank Zappa, Billy Joyle, Bon Jovi, Peter Gabriel และอื่น ๆ อีกมากมาย ตั้งแต่ต้นยุค 90 ศูนย์การผลิตได้ปรับเปลี่ยนตัวเองจากดนตรีร็อคไปยังพื้นที่อื่นๆ: วงดุริยางค์ซิมโฟนีมอสโก, บัลเลต์ออนไอซ์, การจัดเทศกาลและโครงการพิเศษ

บริษัทคอนเสิร์ตบริษัทคอนเสิร์ตส่วนตัวแห่งแรกของประเทศ "SNC Concerts" ก่อตั้งโดย Namin ในปี 1987 เธอทำลายการผูกขาดขององค์กรของรัฐโซเวียต เช่น Mos, Ros, Goskontsert และอื่นๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาของบริษัท มีการจัดระเบียบและดำเนินการเหตุการณ์จำนวนหนึ่งซึ่งมีความสำคัญทางประวัติศาสตร์ในระดับของพวกเขา SNC Concerts มีส่วนร่วมในทั้งการจัดงานเทศกาลและทัวร์ของศิลปินต่างประเทศในรัสเซีย (Howard Jones, Melanie, Big Country, Iron Maiden, ZiZi Top, ฯลฯ ) และทัวร์นักแสดงในประเทศในทิศทางต่าง ๆ ในต่างประเทศ (Flowers "," Brigade S " ," Gorky Park "," Rondo "," Night Prospect ", วงดนตรี" Birch ", Ballet on Ice, Polyansky Choir, Moscow Symphony Orchestra) ตั้งแต่ช่วงครึ่งหลังของยุค 90 SNC Concerts ได้จำกัดกิจกรรมเฉพาะโครงการเทศกาลวัฒนธรรมที่จัดขึ้นโดย Stas Namin Center

สตูดิโอออกแบบสตูดิโอออกแบบ "SNC Design" ก่อตั้งโดย Stas Namin ในปี 1987 ตั้งแต่วันแรกของการดำรงอยู่ของศูนย์การผลิตใน Green Theatre ของ Gorky Park ในสตูดิโอออกแบบอิสระแห่งแรกในประเทศแห่งนี้ โลโก้ โปสเตอร์โฆษณา การออกแบบแผ่นดิสก์สำหรับวงดนตรีเยาวชน การออกแบบเทศกาลระดับนานาชาติและกิจกรรมอื่น ๆ ที่จัดขึ้นโดย Stas Namin Center รวมถึงการออกแบบหนังสือและสิ่งพิมพ์อื่น ๆ สำหรับ Stanbet สำนักพิมพ์และโครงการเว็บถูกสร้างขึ้น -การออกแบบ. ในสตูดิโอ "SNC Design" ทำงาน: Viktor Agarov (ผู้กำกับ), Paver Shegerian (ศิลปิน-นักออกแบบ), Ivan Yudinkov (ศิลปิน-นักออกแบบ), Yuri Balashev (ศิลปิน-นักออกแบบ), Alexander Kholodenko (ศิลปิน-นักออกแบบ), Andrey Gelmiza ( ผู้กำกับ , ดีไซเนอร์ Just Design) และ Sergey Mongayt (ศิลปิน-นักออกแบบ Just Design) เป็นต้น ในช่วงปลายยุค 90 กิจกรรมของ SNC Design นั้นจำกัดเฉพาะโครงการของศูนย์เท่านั้น

ตัวแทนโมเดลลิ่งและโรงละครแฟชั่นเอเจนซี่นางแบบแฟชั่น SNC ก่อตั้งขึ้นที่ Stas Namin Center ในปี 1988 และไม่เพียงแต่นางแบบที่เริ่มต้นอาชีพการงาน แต่ยังรวมถึง Fashion Theatre ภายใต้การนำของ Viktor Solovyov ซึ่งนักออกแบบรุ่นใหม่ในประเทศนำเสนอคอลเลกชันแรกของพวกเขา จากที่นั่น Yulia Dalakyan นางแบบชื่อดังอย่าง Tatiana Sorokko และสาวรัสเซียคนอื่นๆ ที่ทำอาชีพเป็นนางแบบผ่านพันธมิตรของ Stas Namin Center ซึ่งเป็นหน่วยงานของอเมริกา Ford ได้เริ่มกิจกรรม ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา "Holding SNC" ไม่ได้เกี่ยวข้องโดยตรงกับธุรกิจการสร้างแบบจำลอง แต่เป็นตัวแทนอย่างเป็นทางการของหน่วยงาน "Ford" ได้เข้าร่วมในการจัดการแข่งขัน Supermodel ระดับนานาชาติในรัสเซียและในระดับนานาชาติ การแข่งขันและการแสดงของนางแบบรัสเซีย ตั้งแต่ปลายยุค 90 ศูนย์ Stas Namin ได้หยุดจัดการกับกิจกรรมด้านนี้

ชมรมศิลปะและร้านอาหารในปี 1987 อาร์ตคลับคาเฟ่แห่งแรกในมอสโกเปิดขึ้นที่ Gorky Park ใน Stas Namin Center อันที่จริงมันเป็นร้านอาหารส่วนตัวแห่งแรกในมอสโก ร้านอาหารคลับเปิดตลอด 24 ชั่วโมง และมีเพียงคนยุคใหม่เท่านั้นที่ไปที่นั่น มันได้กลายเป็นสถานที่ลัทธิเช่นเดียวกับ Stas Namin Center ทั้งหมด ในปี 1989 คาเฟ่ฮาร์ดร็อคในมอสโก Victoria เป็นเจ้าภาพฮาร์ดร็อคคาเฟ่จากลอนดอนในช่วงเทศกาลร็อค Luzhniki ในร็อคคาเฟ่ไม่เพียงแต่จะได้พบกับ Grebenshchikov, Shevchuk, Pugacheva และนักดนตรีคนอื่น ๆ เท่านั้น แต่ยังรวมถึง Yevgeny Primakov วุฒิสมาชิกชาวอเมริกันและผู้มีความก้าวหน้าคนอื่น ๆ ของ Perestroika ที่นั่นมีการประชุมครั้งประวัติศาสตร์ระหว่าง Alfred Schnittke และ Frank Zappa แขกของ Stas Namin เยี่ยมชม: Bely Joyle, Arnold Schwarzenegger, Pink Floyd, Robert DeNiro, Peter Gabriel, Annie Lenox, นักดนตรี U2, Scorpions, Iron Maiden, Thomson Twins และอื่น ๆ อีกมากมาย ในยุค 90 ร้านอาหารคลับใน Stas Namin Center หยุดทำงาน และในปี 1998 ที่ใจกลาง Stas Namin ร้านอาหารคลับที่ทันสมัยแห่งใหม่ "Park-Club" เริ่มทำงานกลายเป็นหนึ่งในสถานที่ยอดนิยมที่สุดในมอสโก ตั้งแต่ปี 2544 Park Artistic Club ได้เปลี่ยนแนวคิด กลายเป็นสโมสรพักผ่อนในฤดูร้อนในป่าริมฝั่งแม่น้ำ Moskva
ในปี 1998 Stas Namin ร่วมมือกับ Andrei Makarevich และ Valery Meladze เปิดร้านอาหารและสโมสรดนตรีแห่งแรกของประเทศ "Rhythm Blues Cafe" ภาพวาดด้านหน้าอาคารนำเสนอภาพเหมือนศิลปะของดาราเพลงร็อคที่มีชื่อเสียงระดับโลกมากกว่า 40 คน บางส่วน ได้แก่ Rolling Stones, Ringo Star, Brian May, Status Quo, Depeche Mod, Chick Corea, Jean-Luc Ponty, Rick เวคแมน ฯลฯ ด้านหน้าของสโมสรพร้อมลายเซ็นของพวกเขา ภาพถ่ายหายากพร้อมลายเซ็นที่เป็นเอกลักษณ์ไม่น้อยที่ประดับประดาภายในสโมสร สถานที่ท่องเที่ยวของสโมสรยังเป็นบาร์บนชั้นสองภายในรถลีมูซีนสีชมพูแบบเก่าซึ่งนำเสนอแก่ Namin โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับสโมสรโดย Quentin Tarantino รวมถึงต้นไม้พัฒนาเพลงร็อครัสเซียเพียงแห่งเดียวที่ประดับประดาผนัง ชั้นแรกที่มีรูปถ่ายของวงดนตรีร็อคที่มีอยู่และที่มีอยู่ทั้งหมดในประเทศ ใน Rhythm-Blues Cafe ได้มีการเปิดช่องเพลง MTV, Maxidrom autoparty และกิจกรรมทางดนตรีที่สำคัญอื่น ๆ อย่างเป็นทางการ

บริษัทบันทึกเสียงบริษัทแผ่นเสียง SNC Records ก่อตั้งโดย Stas Namin ในฤดูใบไม้ผลิปี 1990 และพิชิตตลาดโซเวียตอย่างรวดเร็ว กลายเป็นคู่แข่งรายเดียวของบริษัท Melodiya แคตตาล็อก SNC Records มีบันทึกของร็อคสตาร์ชาวโซเวียตเกือบทั้งหมด ตั้งแต่ Kino และ Grebenshchikov ไปจนถึง DDT และจรรยาบรรณ อันที่จริงมันเป็น บริษัท แผ่นเสียงเอกชนแห่งแรกในประวัติศาสตร์ของสหภาพโซเวียต ด้วยรูปลักษณ์ภายนอก SNC Records ได้ทำลายการผูกขาดระยะยาวของบริษัท Melodia ที่รัฐเป็นเจ้าของ และเปิดศักราชใหม่ของการแข่งขันอย่างเสรีในธุรกิจการแสดงอิสระ แผ่นเสียงไวนิล "SNC Records" รุ่นแรกปรากฏในร้านค้าในฤดูใบไม้ผลิปี 1990 ซึ่งเป็นแผ่น "Kaoma" และ "Rock to Help Armenia" "SNC Records" กลายเป็น บริษัท แรกในประวัติศาสตร์ของธุรกิจแผ่นเสียงและในประเทศที่ได้รับ "GOLDEN DISK" อย่างเป็นทางการจาก บริษัท แผ่นเสียงตะวันตก - Castle Communications (บริเตนใหญ่) สำหรับการจำหน่ายบันทึกที่ได้รับอนุญาตครั้งแรกในสหภาพโซเวียต เผยแพร่โดยบริษัทแผ่นเสียงอิสระ (กลุ่ม Black Sabbath และอื่น ๆ ) ตั้งแต่ช่วงครึ่งหลังของยุค 90 SNC Records ได้เปลี่ยนกลยุทธ์ ออกจากธุรกิจขนาดใหญ่และหยุดแค็ตตาล็อก วันนี้กิจกรรมของ SNC Records จำกัดเฉพาะโครงการแชมเบอร์ของตัวเองเท่านั้น

แกลลอรี่ภาพวาดสมัยใหม่แกลเลอรี่ภาพวาดร่วมสมัยและศิลปะประยุกต์ "Stanbet Gallery" ก่อตั้งโดย Stas Namin ในปี 1991 และเป็นหนึ่งในแกลเลอรี่ส่วนตัวแห่งแรกของประเทศในยุคหลังเปเรสทรอยก้า ซึ่งเป็นเจ้าของคอลเลกชันภาพวาดมอสโกที่ใหญ่ที่สุด (มากกว่า 500 ชิ้น) โดยศิลปินร่วมสมัย แกลเลอรี่นำเสนอศิลปะหลากหลายรูปแบบและโรงเรียนระดับชาติของ CIS จัดนิทรรศการของศิลปินโซเวียตและศิลปินต่างประเทศ มีส่วนร่วมในนิทรรศการมอสโกและศิลปะ Manezh vernissages ฯลฯ ในช่วงต้นทศวรรษ 90 แกลเลอรี่มีนิทรรศการถาวรที่วูลดอร์ฟ โรงแรมแอสโทเรียในรัสเซียแกลเลอรี่เฮาส์ นิวยอร์ก ตั้งแต่ช่วงครึ่งหลังของยุค 90 แกลเลอรีหยุดทำกิจกรรมเชิงพาณิชย์และกลายเป็นคอลเล็กชั่นส่วนตัว

สถานีวิทยุสถานีวิทยุเพลงอิสระ "Radio SNC" เริ่มออกอากาศเมื่อวันที่ 4 มกราคม พ.ศ. 2534 และดำเนินการจนถึงวันที่ 30 กันยายน พ.ศ. 2535 ในแถบคลื่นขนาดกลางที่ความถี่ 1260 kHz ในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เป็นสถานีแพร่ภาพที่ไม่เซ็นเซอร์เพียงแห่งเดียวที่ดำเนินการ "ถ่ายทอดสด" เท่านั้น ความคิดในการสร้างสรรค์เป็นของนามิ เขายังเป็นผู้สนับสนุนสถานีวิทยุอีกด้วย ในเวลานั้นยังไม่มีสถานีวิทยุส่วนตัว และมีเพียงสองสถานีวิทยุร่วมกับรัฐ: Echo of Moscow และ Europa Plus ดังนั้นจุดประสงค์ของการสร้างสรรค์จึงเป็นนวัตกรรมทางสังคมมากกว่าเชิงพาณิชย์ ในช่วงเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2534 Radio SNC พร้อมด้วยสถานีวิทยุการเมือง Echo of Moscow ถูกจับโดยพลปืนกลและห้ามโดย KGB หลังจากเหตุการณ์นี้ "Radio SNC" เป็นครั้งแรกใน CIS นอกเหนือจากรายการเพลงแล้วยังได้เริ่มถ่ายทอดสดข่าวบีบีซีเป็นภาษาอังกฤษ ละครเพลงของ "Radio SNC" รวมตัวอย่างที่ดีที่สุดของดนตรีโลกและวัฒนธรรมของชาติ ตั้งแต่เพลงร็อคและป๊อปไปจนถึงซิมโฟนิกและโอเปร่าคลาสสิก แจ๊สและเพลงใต้ดิน ในปี พ.ศ. 2535 กระทรวงคมนาคมไม่ได้จัดให้มีความถี่ในการแพร่ภาพสถานีวิทยุ และ Radio SNC ถูกบังคับให้ปิดกิจการ

บริษัททีวีบริษัทโทรทัศน์ส่วนตัวแห่งแรกของประเทศ SNC TV ออกอากาศครั้งแรกในเดือนกันยายน 1992 ทางช่องรัสเซีย Anatoly Lysenko ซึ่งตอนนั้นรับผิดชอบช่อง Russian Channel ยอมรับข้อเสนอที่กล้าหาญของ Namin (ในเวลานั้น) ที่จะให้เวลากับบริษัทอิสระส่วนตัวของเขา หลังจากนั้นไม่นาน รายการโทรทัศน์ SNC ก็เริ่มปรากฏบนช่อง 2 x 2 เช่นกัน บริษัทได้ออกอากาศรายการบันเทิงหลายชุด ได้แก่ Yellow Submarine, Hollywood Classics, All Stars และ SNC Nightclub ในช่วงครึ่งหลังของยุค 90 บริษัท SNC TV หยุดกิจกรรม

นิตยสารเคลือบเงานิตยสารเคลือบเงา "Stas" ตีพิมพ์ในปี 2538 เป็นแนวคิดดั้งเดิมของผู้แต่งเรื่อง Stas Namin ซึ่งไม่เหมือนกับนิตยสารอื่นใดในโลก ในช่วงเวลาสั้น ๆ ได้กลายเป็นหนึ่งในประเทศที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในขณะเดียวกันก็ได้รับชื่อเสียงในฐานะสิ่งพิมพ์เชิงวิเคราะห์ที่จริงจังในด้านวัฒนธรรม นิตยสารนี้สร้างขึ้นตามรูปแบบทางคณิตศาสตร์ที่ชัดเจนเกือบและอิงจากการให้คะแนนอิสระ นิตยสารระบุชื่อที่สำคัญและมีแนวโน้มมากที่สุดในด้านวัฒนธรรมและศิลปะที่แตกต่างกัน: ดนตรี (ป๊อป ร็อค แจ๊ส นักวิชาการ) โรงภาพยนตร์ โรงละคร วรรณกรรม แฟชั่น , สื่อ (โทรทัศน์, วิทยุ) ด้านทัศนศิลป์ ตลอดจนในด้านอื่นๆ ของชีวิต ตั้งแต่ปี 97 นิตยสารก็หยุดอยู่

ถือสแตนเบต

เอเจนซี่กีฬาหน่วยงานด้านกีฬา Stanbet Sport ซึ่งก่อตั้งโดย Namin ในปี 1990 ได้ทำลายการผูกขาด Goskomsport เป็นครั้งแรกและอำนวยความสะดวกในการลงนามในสัญญาโดยตรงกับผู้ผลิตชาวตะวันตกเปิดประตูสู่กีฬาระดับโลกสำหรับนักเทนนิส Andrei Chesnokov และนักกีฬาฮอกกี้ Vyacheslav Fetisov และ Alexei Kasatonov .

บริษัท การค้าบริษัทการค้า "Stanbet Trading" - การร่วมทุนกับบริษัทการค้าและการแลกเปลี่ยนที่ใหญ่ที่สุดของอเมริกา "Atwood Richards Inc." สร้างโดย Namin ในปี 1990. ในปีเดียวกันนั้น Namin และบริษัทของเขา "Stanbet" เป็นหัวหน้าสำนักงานตัวแทนของบริษัทในสหภาพโซเวียต เป็นเวลาหลายปีที่ บริษัท ร่วมทุนดำเนินธุรกิจนี้อย่างแข็งขัน มีการดำเนินการธุรกรรมและธุรกรรมการส่งออกและนำเข้าที่ประสบความสำเร็จจำนวนหนึ่ง ในปี 1991 บริษัท ร่วม "Stanbet Artwood Richards" ได้ตีพิมพ์หนังสืออ้างอิงแคตตาล็อกของวิสาหกิจการค้าและอุตสาหกรรมของสหภาพโซเวียตทั้งหมดซึ่งเป็นคำกล่าวเปิดงานซึ่งเขียนโดยนายกรัฐมนตรีรัสเซีย - Yegor Gaidar

สำนักพิมพ์ในปี 1992 Namin ก่อตั้งสำนักพิมพ์ "Stanbet Publishing" ซึ่งตีพิมพ์แคตตาล็อกธุรกิจรัสเซียสองเล่ม อัลบั้มวิจิตรศิลป์และภาพถ่าย นิตยสาร นิยาย ฯลฯ สิ่งพิมพ์ของ "Stanbet Publishing" ถูกนำเสนอใน World Book ยุติธรรมในแฟรงค์เฟิร์ตอัมไมน์ในปี 2546 G.

ความบันเทิง การจัดการ และการผลิตในสหรัฐอเมริกาในปี 1990 Namin ได้ก่อตั้งบริษัทร่วมทุนแห่งแรกของประเทศคือ Stanbet Entertainment หนึ่งในโครงการแรกคือการสร้างกีตาร์ไฟฟ้าในรูปแบบของบาลาไลก้าที่โรงงานแครมเมอร์ (สหรัฐอเมริกา) นอกจากนี้ Stanbet Entertainment ยังมีส่วนร่วมในการจัดการและส่งเสริมกลุ่ม Gorky Park ที่สร้างโดย Namin หุ้นส่วนชาวอเมริกันของบริษัทคือ Berardi Entertainment บริษัทที่ก่อตั้งโดยประธานของ Kramer Music Denis Berardi ซึ่งกลายเป็นผู้จัดการชาวอเมริกันของกลุ่ม Gorky Park

พัฒนาอสังหาริมทรัพย์ Stanbet Development เป็นกิจการร่วมค้าที่สร้างขึ้นโดย Namin กับ Fuller Development ซึ่งเป็นหนึ่งในบริษัทพัฒนาอสังหาริมทรัพย์รายใหญ่ที่สุดของอเมริกา หนึ่งในงานร่วมกันครั้งแรกคือการพัฒนาและสร้างโครงการพัฒนาสถาปัตยกรรมสำหรับหอคอย Rossiya ในเขตเมืองมอสโก

เทคโนโลยีพลังงานบริษัท "Stanbet Energy" ก่อตั้งโดย Namin ในปี 2549 หนึ่งในโครงการหลักคือการพัฒนาเทคโนโลยีใหม่สำหรับการประมวลผลก๊าซธรรมชาติที่เกี่ยวข้อง

ห้องปฏิบัติการเทคโนโลยีหลอดไฟห้องปฏิบัติการเทคโนโลยีหลอด VELST สร้างขึ้นโดยวิศวกรวิทยุและนักประดิษฐ์ชาวรัสเซียชื่อ Anatoly Ivanovich Tkachenko เริ่มเป็นนักวิทยุสมัครเล่นเมื่ออายุได้ 12 ขวบ อ. Tkachenko ได้พัฒนาระบบขยายสัญญาณแบบหลอดมาตลอดชีวิตของเขา เขาอุทิศเวลาประมาณ 50 ปีให้กับกองกำลังวิศวกรรมวิทยุ โดยเป็นหัวหน้าห้องปฏิบัติการที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งสำหรับการศึกษาระบบขยายสัญญาณแบบหลอด ตัวย่อ "VELST" ย่อมาจาก Tkachenko High Frequency Electric Lamp Systems ตั้งแต่ปี 1994 ห้องปฏิบัติการที่เขาสร้างขึ้นได้พัฒนาเครื่องขยายเสียงระดับไฮเอนด์ มีส่วนร่วมในนิทรรศการ Russian Hi-End ประจำปีที่จัดโดย Moscow University of Communication Systems เครื่องขยายเสียง Tkachenko ได้รับรางวัลเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของอุปกรณ์ขยายสัญญาณในประเทศ ทุกวันนี้ แอมพลิฟายเออร์ Hi-End ที่สร้างขึ้นโดยห้องปฏิบัติการ Tkachenko นั้น เป็นผู้นำที่ไม่มีปัญหาในประเทศและเป็นหนึ่งในนักพัฒนาและผู้ปฏิบัติงานที่ดีที่สุดในโลกในการสร้างแอมพลิฟายเออร์หลอด Hi-End คุณภาพสูงสุด

โครงการการศึกษา

  • 1990 - การจัดตั้งทุนการศึกษา Stas Namin ที่ Vanderbilt University (แนชวิลล์, สหรัฐอเมริกา)
  • พ.ศ. 2534 - องค์กรการเคลื่อนไหวทางสังคมและระบบนิเวศ "สหโลก"
  • 1992 - สุนทรพจน์ในการประชุม UNESCO ในหัวข้อ "ความอดทนและสังคม" (ปารีส, ฝรั่งเศส)
  • 1993 - หลักสูตรการบรรยายเกี่ยวกับวัฒนธรรมรัสเซียที่มหาวิทยาลัยในสหรัฐอเมริกา
  • 2537 - หลักสูตรพื้นฐานของการประชาสัมพันธ์และจิตวิทยาการรับรู้มวลที่คณะวารสารศาสตร์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก
  • 2541 - การมีส่วนร่วมในการประชุมยูเนสโกเพื่อการพัฒนาวัฒนธรรม (สตอกโฮล์ม สวีเดน)
  • 2548 - หลักสูตรการบรรยายและสัมมนาเกี่ยวกับวัฒนธรรมรัสเซียภายใต้กรอบของเทศกาลวัฒนธรรมรัสเซียในต่างประเทศ "ตอนเย็นของรัสเซีย"
  • 2551 - เปิดเต็มเวลาคณะวัฒนธรรมและศิลปะดนตรี โครงการร่วมของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกเพื่อมนุษยศาสตร์และศูนย์สตาส นามิ
  • 2553 - ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของหลักสูตรดนตรีที่คณะละครเพลงที่ Russian Academy of Theatre Arts (GITIS)

กิจกรรมสาธารณะและการกุศล

  • 1981 - ตามคำเชิญของ Harry Belafonte Namin เข้าสู่สมาคมโลก "People of Art for Peace"
  • พ.ศ. 2530 - กิจกรรมการกุศลของศูนย์การผลิตอิสระ SNC ซึ่งให้การสนับสนุนโดยเปล่าประโยชน์และเปิดโอกาสให้ศิลปิน กวี นักเขียนและนักดนตรีรุ่นใหม่สามารถสร้างสรรค์ผลงานได้อย่างเสรี
  • 1988 - ตามคำเชิญของนักวิชาการ Yevgeny Velikhov Namin กลายเป็นสมาชิกของคณะกรรมการกองทุนสาธารณะระหว่างประเทศ "เพื่อความอยู่รอดและการพัฒนาของมนุษยชาติ"
  • 1989 - Stas Namin Center บริจาครายได้ทั้งหมดจากเทศกาลดนตรีสันติภาพใน Luzhniki ให้กับกองทุนเพื่อต่อสู้กับการติดยา
  • 1989 - มูลนิธิอิสระแห่งแรก "Children of Armenia" ถูกสร้างขึ้นเพื่อช่วยเหลือผู้ประสบภัยแผ่นดินไหวใน Spitak
  • พ.ศ. 2534 - เสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Order for the Defense of Democracy ในรัสเซีย เพื่อป้องกันระบอบประชาธิปไตยของรัสเซียในช่วง พ.ศ. 2534
  • 1992 - การฟื้นฟูโบสถ์แห่งพระแม่มารีที่ทรุดโทรมและการเปิดวัดนิกายออร์โธดอกซ์ใหม่แห่งแรกในรัสเซีย
  • 2543-2546 - สมาชิกของสภาวัฒนธรรมภายใต้ประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
  • 2550 - ศาสตราจารย์กิตติมศักดิ์ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกเพื่อมนุษยศาสตร์
  • 2550 - สมาชิกสภาธุรกิจหอการค้าและอุตสาหกรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

รางวัลและของรางวัล

ครอบครัว

พ่อ - อเล็กซี่ อนาสตาโซวิช มิโคยาน(พ.ศ. 2468-2529) - ผู้เข้าร่วมสงคราม, พลโท, นักบินทหารผู้มีเกียรติของสหภาพโซเวียต การศึกษา - โรงเรียนการบิน, Zhukovsky Academy, Gen. สำนักงานใหญ่.

ลุซนิกิ, 1989. เทศกาลร็อคระดับนานาชาติครั้งแรกของรัสเซียที่รวบรวมผู้ชม 200,000 คนและนักดนตรีที่มีชื่อเสียงระดับโลก: Scorpions, Bon Jovi, Ozzy Osbourne ... มันดูดีมาก! จนกระทั่งนาทีสุดท้ายที่ฉันรอ: ตอนนี้ประตูจะเปิดออก ผู้ชายในชุดพลเรือนจะเข้ามาและพูดอย่างเคร่งขรึม: "พวกนั่น เสร็จแล้ว! คุณ - กลับไปที่อเมริกาของคุณและคุณ - ไปที่บ้านของคุณอย่างรวดเร็ว ... "ก่อนหน้านั้นฉันอาศัยอยู่ในการเซ็นเซอร์ที่สิ้นหวัง" นักดนตรีและโปรดิวเซอร์ Stas Namin เล่า

- Stas ชะตากรรมของคุณดูแปลกสำหรับคุณหรือไม่?

อย่างไรก็ตามพวกเขาเติบโตขึ้นมาในตระกูล nomenklatura - คุณปู่ Anastas Mikoyan เป็นสมาชิกของรัฐสภาของ Supreme Soviet of the USSR เป็นเวลาหลายปี มีเรื่องตลกเกี่ยวกับอายุขัยทางการเมืองที่น่าทึ่งของเขา: "จาก Ilyich ถึง Ilyich โดยไม่มีอาการหัวใจวายและเป็นอัมพาต" และคุณอาจจะนับได้ว่าเป็นสถานที่ "อบอุ่น" แห่งหนึ่งในกระทรวงการต่างประเทศหรือในสหประชาชาติ ... และคุณก็กลายเป็นนักดนตรีร็อค นอกจากนี้เป็นเวลาหลายปีที่เจ้าหน้าที่ข่มเหง ...

เรื่องราวที่อธิบายไม่ได้อย่างสมบูรณ์สำหรับฉัน นี่อาจเป็นสาเหตุที่ไม่มีใครในครอบครัวเอางานอดิเรกของฉันมาทำดนตรีอย่างจริงจังมาหลายปี รวมทั้งตัวฉันด้วย หากในช่วงต้นทศวรรษ 70 พวกเขาบอกฉันว่าสิ่งนี้จะไม่เพียงกลายเป็นอาชีพของฉัน แต่ยังเป็นที่ยอมรับอย่างเป็นทางการ ฉันจะหัวเราะอย่างเต็มที่ - มันเหมือนกับการเสนอตอนนี้: "พรุ่งนี้ไปดาวอังคารกันเถอะ"


ภาพถ่าย: “RIA Novosti .”

สถิตยศาสตร์! ในเวลานั้น Magomayev และ Kobzon ร้องเพลงว่า "เลนินยังเด็กมาก" และทุกสิ่งที่แม้แต่น้อยเคาะออกมาจากผืนผ้าใบผู้รักชาตินี้ก็ถูกยับยั้งในตา

ส่วนการตั้งชื่อ ... เราไม่รู้สึกเหมือนอยู่บ้าน ฉันไม่ผิดหวังในระบอบโซเวียต เพราะฉันไม่เคยรู้สึกทึ่งกับมัน และสำหรับพี่น้องของฉัน สิ่งที่น่าสมเพชเท็จทั้งหมดของระบบก็ชัดเจน ครอบครัวของเราสองคนเล่นเกมนี้อย่างจริงจัง และเราล้อเล่น ... คุณปู่ของฉันไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับระบบการตั้งชื่อ สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าเขาจะปราศจากปัญหาเหล่านี้โดยสิ้นเชิงราวกับว่าไม่ได้สังเกตโครงร่างที่เข้มงวดของการตัก อาจเป็นเพราะเขาคิดระบบของตัวเองขึ้นมา ซึ่งองค์ประกอบหลักก็คือครอบครัว

แผนภูมิต้นไม้ครอบครัวของ Mikoyans ค่อนข้างน่าสนใจ

ในหมู่บ้านบนภูเขาอันห่างไกล ที่ไหนสักแห่งบนพรมแดนอาร์เมเนียกับจอร์เจีย ลูกชายสามคนเกิดมาในครอบครัวของช่างไม้ Anastas ยุ่งอยู่กับการเมือง Artyom กลายเป็นนักออกแบบเครื่องบินที่มีชื่อเสียงคิดค้นเครื่องบิน MiG และ Yervand เล่นโดมิโนมาตลอดชีวิตสนุกกับเด็กผู้หญิงและล้อพี่น้องของเขาจนถึงวันสุดท้ายพวกเขาพูดว่าพวกเขากำลังใช้เงินอะไร เวลาบน? ฉันจำเขาได้เมื่อตอนแก่ๆ ตอนที่เขามาหาปู่ของเขาที่เมือง Pitsunda ที่นั่นเขาเป็นเพื่อนกับยามกับภารโรงเล่าเรื่องตลก ๆ และชอบนั่งหลังทะเลเพื่อให้คลื่นซัด ...

อัชเคนย่าของฉันเสียชีวิตค่อนข้างเร็ว - ในปี 2505 ในช่วงวิกฤตขีปนาวุธคิวบา

เขาและปู่ของเขามีลูกชายห้าคน สี่คนผ่านสงคราม คนหนึ่งเสียชีวิตที่ด้านหน้า หลานสิบคนเกิด และทุกสัปดาห์ตามกฎที่กำหนดไว้แล้วครอบครัวที่มีเสียงดังของเรารวมตัวกันที่กระท่อมของปู่ ด้วยเหตุนี้เขาจึงได้ "ลูกเล่น" ของเขาเอง ท้ายที่สุดคุณไม่สามารถพูดได้ว่า: "เพื่อพวกเขาจะถึงที่นั่นในชั่วโมงนั้น!" ฉันเข้าใจว่าทุกคนเป็นผู้ใหญ่ ทุกคนมีชีวิตของตัวเอง มีสิ่งที่ต้องทำอย่างแน่นอน และเหตุผลในการปฏิเสธ และคุณปู่ของฉันพูดว่า: "ฉันกำลังรออาหารกลางวันในบ่ายวันอาทิตย์" และเขาเสริมว่า: "เป็นไปได้กับเพื่อน" ที่จริงแล้ว เย็นวันศุกร์ วันเสาร์ ยังคงเป็นงานของเรา และในวันก่อนสัปดาห์ทำงาน เราก็มีความสุขที่ได้ไปหาปู่ของเรา ฉันจำได้ดีโต๊ะใหญ่นี้เต็มไปด้วยสารพัดทุกชนิด ปกติคุณปู่จะไม่ได้นั่งบนเก้าอี้ โดยจงใจเน้นความเท่าเทียมกันของโต๊ะ มองไปรอบๆ ตระกูลด้วยความยินดีและปฏิบัติต่อแขก

© 2021 skudelnica.ru - ความรัก, การทรยศ, จิตวิทยา, การหย่าร้าง, ความรู้สึก, การทะเลาะวิวาท