เรื่องราวสร้างสรรค์ “พายุฝนฟ้าคะนอง ความหมายของชื่อละคร พายุฝนฟ้าคะนอง เรื่องราวของการเกิดพายุฝนฟ้าคะนอง

บ้าน / รัก

A.N. Ostvosky "พายุฝนฟ้าคะนอง"

ไม่พบ URL ข้อมูลจำเพาะของแกดเจ็ต

ประวัติความเป็นมาของการสร้างการเล่น

บทละครเริ่มต้นโดย Alexander Ostrovsky ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2402 และสิ้นสุดในวันที่ 9 ตุลาคม ต้นฉบับของบทละครถูกเก็บไว้ในหอสมุดแห่งรัฐรัสเซีย

ในปี ค.ศ. 1848 อเล็กซานเดอร์ ออสทรอฟสกี ไปกับครอบครัวของเขาที่ Kostroma ไปที่คฤหาสน์ Shchelykovo ความงามตามธรรมชาติของภูมิภาคโวลก้าทำให้นักเขียนบทละครประทับใจแล้วเขาก็นึกถึงบทละคร เป็นเวลานานที่เชื่อกันว่าเนื้อเรื่องของละครพายุฝนฟ้าคะนองถูก Ostrovsky ยึดครองจากชีวิตของพ่อค้า Kostroma Kostromichi ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 สามารถชี้ไปที่สถานที่ฆ่าตัวตายของ Katerina ได้อย่างแม่นยำ

ในการเล่นของเขา Ostrovsky ยกปัญหาของจุดเปลี่ยนในชีวิตสาธารณะที่เกิดขึ้นในยุค 1850 ซึ่งเป็นปัญหาของการเปลี่ยนรากฐานทางสังคม

ชื่อของวีรบุรุษในละครมีสัญลักษณ์: Kabanova - ผู้หญิงที่มีน้ำหนักเกินและหนักหน่วง Kuligin - นี่คือ "คูลิกา" หนองน้ำ คุณสมบัติและชื่อบางอย่างคล้ายกับชื่อนักประดิษฐ์ Kulibin ชื่อ Katerina หมายถึง "บริสุทธิ์"; บาร์บาร่าต่อต้านเธอ - « คนป่าเถื่อน».

ความหมายของชื่อละครทันเดอร์

ชื่อของละคร "พายุฝนฟ้าคะนอง" ของออสทรอฟสกีมีบทบาทสำคัญในการทำความเข้าใจละครเรื่องนี้ ภาพของพายุฝนฟ้าคะนองในละครของ Ostrovsky นั้นซับซ้อนและคลุมเครือผิดปกติ ด้านหนึ่งฟ้าร้อง - ผู้เข้าร่วมโดยตรงในการกระทำของการเล่นในทางกลับกัน - สัญลักษณ์ของความคิดของงานนี้ นอกจากนี้ ภาพของพายุฝนฟ้าคะนองมีความหมายมากมายที่ส่องให้เห็นการชนกันอันน่าสลดใจในเกือบทุกแง่มุมของละคร

พายุมีบทบาทสำคัญในองค์ประกอบของละคร ในองก์แรก - โครงเรื่อง: Katerina บอก Varvara เกี่ยวกับความฝันของเธอและบอกใบ้ถึงความรักที่ซ่อนเร้นของเธอ เกือบจะในทันทีหลังจากนี้ พายุฝนฟ้าคะนองกำลังใกล้เข้ามา: "... ไม่มีทางที่พายุฝนฟ้าคะนองจะเกิดขึ้น ... " ในตอนต้นขององก์ที่สี่ พายุฝนฟ้าคะนองก็กำลังก่อตัวขึ้นเช่นกัน ซึ่งเป็นการคาดเดาถึงโศกนาฏกรรม: “จำคำพูดของฉันว่าสิ่งนี้ พายุฝนฟ้าคะนองจะไม่ผ่านไปโดยเปล่าประโยชน์ ... "

และเกิดพายุฝนฟ้าคะนองเฉพาะในที่เกิดเหตุของคำสารภาพของ Katerina เท่านั้น - ที่จุดไคลแม็กซ์ของละครเมื่อนางเอกพูดถึงความบาปกับสามีและแม่สามีโดยไม่ละอาย

การปรากฏตัวของพลเมืองอื่น ๆ พายุฝนฟ้าคะนองมีส่วนร่วมโดยตรงในการกระทำเป็นปรากฏการณ์ทางธรรมชาติที่แท้จริง มันส่งผลต่อพฤติกรรมของตัวละคร: หลังจากทั้งหมดในช่วงพายุฝนฟ้าคะนองที่ Katerina สารภาพบาปของเธอ พวกเขายังพูดถึงพายุฝนฟ้าคะนองราวกับว่ามันยังมีชีวิตอยู่ ("ฝนตกไม่ว่าพายุฝนฟ้าคะนองจะรวมตัวกันอย่างไร", "และมันคลานมาหาเรามันคลานเหมือนมีชีวิต!")

แต่พายุในละครก็มีความหมายโดยนัยเช่นกัน ตัวอย่างเช่น Tikhon เรียกคำสบถด่าว่าและการแสดงตลกของแม่ของเขาว่าเป็นพายุฝนฟ้าคะนอง:“ ใช่อย่างที่ฉันรู้ว่าตอนนี้จะไม่มีพายุฝนฟ้าคะนองเหนือฉันเป็นเวลาสองสัปดาห์ขาของฉันไม่มีโซ่ตรวนดังนั้นฉันก็ทำตาม ภรรยา?"

ความจริงข้อนี้ก็น่าสังเกตเช่นกัน: Kuligin - ผู้สนับสนุนการขจัดความชั่วร้ายอย่างสันติ (เขาต้องการเยาะเย้ยศีลธรรมที่ไม่ดีในหนังสือ: "ฉันแค่อยากจะพรรณนาทั้งหมดนี้ในข้อ ... ") และเป็นผู้เสนอให้ Diky ทำสายล่อฟ้า ("แผ่นทองแดง") ซึ่งทำหน้าที่เป็นอุปมานิทัศน์เพราะการต่อต้านความชั่วร้ายอย่างนุ่มนวลโดยเปิดเผยไว้ในหนังสือ - มันคือสายล่อฟ้าชนิดหนึ่ง

นอกจากนี้ พายุฝนฟ้าคะนองยังถูกมองว่าแตกต่างกันไปตามตัวละครทุกตัว ดังนั้น Dikoy กล่าวว่า: "พายุถูกส่งถึงเราเพื่อเป็นการลงโทษ" Wild ประกาศว่าผู้คนควรกลัวพายุฝนฟ้าคะนอง แต่พลังและการปกครองแบบเผด็จการของเขานั้นขึ้นอยู่กับความกลัวของผู้คนที่มีต่อเขา หลักฐานนี้ - ชะตากรรมของบอริส เขากลัวไม่ได้รับมรดกจึงยอมจำนนต่อป่า ดังนั้น ความกลัวนี้จึงเป็นประโยชน์ต่อชาวป่า เขาต้องการให้ทุกคนกลัวพายุฝนฟ้าคะนองเช่นเดียวกับเขา

แต่คูลิจินปฏิบัติต่อพายุฝนฟ้าคะนองต่างกัน: “ตอนนี้ใบหญ้าทุกใบ ดอกไม้ทุกดอกชื่นชมยินดี แต่เราซ่อน เรากลัว โชคร้ายจริงๆ!” เขาเห็นพลังแห่งชีวิตในพายุฝนฟ้าคะนอง เป็นที่น่าสนใจที่ไม่เพียง แต่ทัศนคติต่อพายุฝนฟ้าคะนองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงหลักการของ Dikoy และ Kuligin อีกด้วย Kuligin ประณามวิถีชีวิตของ Dikoy, Kabanova และศีลธรรมของพวกเขา:“ คุณธรรมที่โหดร้ายในเมืองของเราโหดร้าย! ..”

ดังนั้นภาพของพายุฝนฟ้าคะนองจึงเชื่อมโยงกับการเปิดเผยตัวละครของตัวละครในละคร Katerina กลัวพายุฝนฟ้าคะนอง แต่ก็ไม่เหมือนกับ Dikoy เธอเชื่ออย่างจริงใจว่าพายุคือการลงโทษของพระเจ้า Katerina ไม่ได้พูดถึงประโยชน์ของพายุฝนฟ้าคะนองเธอไม่กลัวการลงโทษ แต่พูดถึงบาป ความกลัวของเธอเกี่ยวข้องกับความเชื่อที่ลึกซึ้ง เข้มแข็ง และอุดมคติทางศีลธรรมอันสูงส่ง ดังนั้นในคำพูดของเธอเกี่ยวกับความกลัวพายุฝนฟ้าคะนองไม่ใช่ความพึงพอใจเหมือนของ Diky แต่เป็นความสำนึกผิด: "ไม่น่ากลัวที่มันจะฆ่าคุณ แต่ความตายจะพบคุณอย่างที่คุณเป็นด้วยบาปทั้งหมดของคุณด้วย ความคิดชั่วร้ายทั้งหมด ... "

นางเอกเองก็คล้ายกับพายุฝนฟ้าคะนอง ประการแรก ธีมของพายุฝนฟ้าคะนองเกี่ยวข้องกับความรู้สึกและสภาพจิตใจของ Katerina ในองก์แรก

พายุฝนฟ้าคะนองกำลังรวมตัวกันราวกับว่าเป็นลางสังหรณ์ของโศกนาฏกรรมและเป็นการแสดงออกถึงจิตวิญญาณที่มีปัญหาของนางเอก ตอนนั้นเองที่ Katerina สารภาพกับ Varvara ว่าเธอรักคนอื่น - ไม่ใช่สามี พายุไม่ได้รบกวน Katerina ระหว่างที่เธอพบกับ Boris เมื่อเธอรู้สึกมีความสุข พายุฝนฟ้าคะนองปรากฏขึ้นทุกครั้งที่พายุโหมกระหน่ำในจิตวิญญาณของนางเอก: คำว่า "กับ Boris Grigorievich!" (ในฉากสารภาพบาปของ Katerina) - และอีกครั้งตามบันทึกของผู้เขียน ได้ยินเสียง "เสียงฟ้าร้อง"

ประการที่สอง คำสารภาพของ Katerina และการฆ่าตัวตายของเธอเป็นการท้าทายกองกำลังของ "อาณาจักรแห่งความมืด" และหลักการของมัน ("ปิด-ปิด") ความรักที่ Katerina ไม่ได้ปิดบัง ความปรารถนาในอิสรภาพของเธอ - นี่ยังเป็นการประท้วง การท้าทายที่ดุเดือดเหนือกองกำลังของ "อาณาจักรมืด" ราวกับพายุฝนฟ้าคะนอง ชัยชนะของ Katerina ในการที่จะมีข่าวลือเกี่ยวกับ Kabanikh เกี่ยวกับบทบาทของเธอในการฆ่าตัวตายของลูกสะใภ้ของเธอจะไม่สามารถซ่อนความจริงได้ แม้แต่ Tikhon ก็เริ่มประท้วงอย่างอ่อนแรง “คุณทำลายเธอ! คุณ! คุณ!" - เขาตะโกนบอกแม่

ดังนั้นพายุฝนฟ้าคะนองของ Ostrovsky แม้จะมีโศกนาฏกรรม แต่ก็สร้างความประทับใจที่สดชื่นและให้กำลังใจซึ่ง Dobrolyubov พูดถึง:“ ... จุดจบ (ของละคร) ... ดูเหมือนว่าเราจะให้กำลังใจ เข้าใจได้ง่ายว่าทำไม: มันให้ ความท้าทายที่น่ากลัวต่อพลังโง่เขลา ..”

Katerina ไม่ปรับให้เข้ากับหลักการของ Kabanova เธอไม่ต้องการโกหกและฟังคำโกหกของคนอื่น: “ คุณกำลังพูดถึงฉันแม่พูดไร้สาระ ... ”

พายุยังไม่อยู่ภายใต้สิ่งใดและไม่มีใคร - มันเกิดขึ้นทั้งในฤดูร้อนและในฤดูใบไม้ผลิ ไม่จำกัดเฉพาะฤดูกาล เช่น ปริมาณน้ำฝน ไม่ใช่เพื่ออะไรในศาสนานอกรีตหลายพระเจ้าหลักคือ Thunderer เจ้าแห่งฟ้าร้องและฟ้าผ่า (พายุฝนฟ้าคะนอง)

โดยธรรมชาติ พายุฝนฟ้าคะนองในละครของออสทรอฟสกีผสมผสานพลังทำลายล้างและความคิดสร้างสรรค์: "พายุฝนฟ้าคะนองจะฆ่า!", "นี่ไม่ใช่พายุฝนฟ้าคะนอง แต่เป็นความสง่างาม!"

ดังนั้นภาพของพายุฝนฟ้าคะนองในละครของ Ostrovsky จึงมีหลากหลายคุณค่าและไม่ใช่ด้านเดียว: ในขณะที่แสดงความคิดของงานเป็นสัญลักษณ์ในขณะเดียวกันก็มีส่วนร่วมโดยตรงในการดำเนินการ ภาพของพายุฝนฟ้าคะนองส่องให้เห็นเกือบทุกแง่มุมของการชนกันอันน่าสลดใจของละคร ซึ่งเป็นเหตุให้ความหมายของชื่อเรื่องมีความสำคัญมากสำหรับการทำความเข้าใจบทละคร

ธีมและแนวคิดในการเล่น

ผู้เขียนพาเราไปยังเมืองค้าขายของจังหวัด Kalinov ซึ่งชาวเมืองยึดติดอยู่กับวิถีชีวิตที่เป็นที่ยอมรับมานานหลายศตวรรษอย่างดื้อรั้น แต่ในช่วงเริ่มต้นของการเล่น เห็นได้ชัดว่าค่านิยมสากลของมนุษย์ที่สนับสนุนโดย Domostroy ได้สูญเสียความหมายไปนานแล้วสำหรับชาวคาลินอฟที่โง่เขลา สำหรับพวกเขา มันไม่ใช่สาระสำคัญของมนุษยสัมพันธ์ที่สำคัญ แต่มีเพียงรูปแบบเท่านั้น คือการปฏิบัติตามความเหมาะสม ไม่ไร้ประโยชน์ในการกระทำครั้งแรก "Mother Marfa Ignatievna" - Kabanikha แม่บุญธรรมของ Katerina - ได้รับลักษณะที่ร้ายแรง: “คนหน้าซื่อใจคดครับ พระองค์ทรงนุ่งห่มคนยากจนและกินครัวเรือน และสำหรับ Katerina ตัวละครหลักของละครเรื่องนี้ค่านิยมแบบปิตาธิปไตยนั้นเต็มไปด้วยความหมายที่ลึกซึ้ง เธอเป็นผู้หญิงที่แต่งงานแล้วตกหลุมรัก และเขาพยายามอย่างเต็มที่เพื่อต่อสู้กับความรู้สึก โดยเชื่ออย่างจริงใจว่านี่เป็นบาปร้ายแรง แต่ Katerina เห็นว่าไม่มีใครในโลกสนใจแก่นแท้ของค่านิยมทางศีลธรรมที่เธอพยายามยึดติดราวกับชายที่จมน้ำตายกับฟาง ทุกสิ่งรอบตัวกำลังพังทลายลง โลกของ "อาณาจักรแห่งความมืด" กำลังตายด้วยความเจ็บปวด และทุกสิ่งที่เธอพยายามพึ่งพากลับกลายเป็นเปลือกที่ว่างเปล่า ภายใต้ปากกาของ Ostrovsky ละครที่วางแผนไว้จากชีวิตของพ่อค้าพัฒนาเป็นโศกนาฏกรรม

แนวคิดหลักของงาน - ความขัดแย้งของหญิงสาวกับ "อาณาจักรมืด" อาณาจักรแห่งทรราช เผด็จการ และผู้ไม่รู้ คุณจะพบได้ว่าทำไมความขัดแย้งนี้จึงเกิดขึ้น และเหตุใดตอนจบของละครเรื่องนี้จึงโศกนาฏกรรมด้วยการมองเข้าไปในจิตวิญญาณของ Katerina และเข้าใจความคิดของเธอเกี่ยวกับชีวิต และสามารถทำได้ด้วยทักษะของ A.N. Ostrovsky

เบื้องหลังความสงบภายนอกของชีวิตคือความคิดที่มืดมน ชีวิตอันมืดมิดของทรราชที่ไม่รู้จักศักดิ์ศรีของมนุษย์ ตัวแทนของ "อาณาจักรแห่งความมืด" คือ Wild and Boar อันดับแรก - เผด็จการแบบสมบูรณ์ ความหมายของชีวิตคือการหาทุนไม่ว่าด้วยวิธีใด หมูป่าครอบงำและรุนแรง - ตัวแทน Domostroy ที่น่ากลัวและมืดมนยิ่งกว่าเดิม เธอปฏิบัติตามประเพณีและคำสั่งของปิตาธิปไตยอย่างเคร่งครัด, กินที่บ้าน, แสดงความหน้าซื่อใจคด, มอบของขวัญให้คนยากจน, ไม่ยอมใครเลย การพัฒนาการกระทำใน The Thunderstorm ค่อยๆเผยให้เห็นความขัดแย้งของละคร พลังของ Boar and the Wild เหนือผู้อื่นยังคงยิ่งใหญ่ “แต่มันเป็นสิ่งที่วิเศษมาก - Dobrolyubov เขียนในบทความ“ A Ray of Light in the Dark Kingdom” - อย่างไรก็ตาม ทรราชเล็กๆ ของชีวิตรัสเซีย เริ่มรู้สึกไม่พอใจและหวาดกลัวบางอย่าง โดยที่ตัวเองไม่รู้ว่าอะไรและทำไมอีกชีวิตหนึ่งจึงเติบโตขึ้น ด้วยหลักการอื่นๆ และถึงแม้จะอยู่ไกลแต่ก็ยังมองเห็นไม่ชัดนัก ได้นำเสนอตัวเองและส่งวิสัยทัศน์ที่ไม่ดีเกี่ยวกับอำนาจมืดตามอำเภอใจของทรราช นี่คือ "แดนมืด" - ศูนย์รวมของชีวิตทั้งระบบของซาร์รัสเซีย: การขาดสิทธิของประชาชน, ความเด็ดขาด, การกดขี่ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์, การแสดงเจตจำนงส่วนตัว Katerina - ธรรมชาติคือบทกวี เพ้อฝัน รักอิสระ โลกแห่งความรู้สึกและอารมณ์ของเธอก่อตัวขึ้นในบ้านพ่อแม่ของเธอ ที่ซึ่งเธอถูกห้อมล้อมด้วยความห่วงใยและความรักจากแม่ของเธอ ในบรรยากาศของความหน้าซื่อใจคดและความสำคัญ การปกครองแบบเล็กน้อย ความขัดแย้งระหว่าง "อาณาจักรที่มืดมิด" และโลกฝ่ายวิญญาณของ Katerina ค่อยๆ เติบโตขึ้น Katerina ทนทุกข์ทรมานในขณะนี้เท่านั้น เมื่อไม่พบเสียงสะท้อนในหัวใจของสามีที่ใจแคบและถูกกดขี่ ความรู้สึกของเธอกลับกลายเป็นคนที่ไม่เหมือนคนอื่น ความรักที่มีต่อบอริสพุ่งขึ้นด้วยพลังของธรรมชาติที่น่าประทับใจเช่น Katerina มันกลายเป็นความหมายของชีวิตของนางเอก Katerina มีความขัดแย้งไม่เพียง แต่กับสิ่งแวดล้อม แต่ยังรวมถึงตัวเธอด้วย นี่คือโศกนาฏกรรมของตำแหน่งของนางเอก

สำหรับช่วงเวลาที่รัสเซียประสบกับช่วงที่สังคมเฟื่องฟูอย่างมากก่อนการปฏิรูปชาวนา ละครเรื่อง The Thunderstorm มีความสำคัญอย่างยิ่ง ภาพของ Katerina เป็นภาพที่ดีที่สุดของผู้หญิงไม่เพียง แต่ในผลงานของ Ostrovsky แต่ยังรวมถึงนิยายรัสเซียอีกด้วย

ข้อ น. DOBROLUBOV "รังสีแห่งแสงในอาณาจักรมืด"

พายุฝนฟ้าคะนอง Ostrov Dobrolyubov

ในตอนต้นของบทความ Dobrolyubov เขียนว่า "Ostrovsky มีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับชีวิตรัสเซีย" นอกจากนี้ เขาวิเคราะห์บทความเกี่ยวกับออสทรอฟสกีโดยนักวิจารณ์คนอื่น ๆ เขียนว่าพวกเขา "มองข้ามสิ่งต่างๆ ไปโดยตรง"

จากนั้น Dobrolyubov เปรียบเทียบพายุฝนฟ้าคะนองกับบทละคร: “เรื่องของละครจะต้องเป็นเหตุการณ์ที่เราเห็นการต่อสู้ของความรักและหน้าที่อย่างแน่นอน - กับผลที่โชคร้ายของชัยชนะของกิเลสหรือกับความสุขเมื่อหน้าที่ได้รับชัยชนะ นอกจากนี้ในละครจะต้องมีความสามัคคีของการกระทำและต้องเขียนด้วยภาษาวรรณกรรมชั้นสูง “พายุฝนฟ้าคะนอง” พร้อมกัน “ไม่ตอบโจทย์ที่สำคัญที่สุดของละคร - เพื่อเป็นแรงบันดาลใจให้เคารพในหน้าที่ทางศีลธรรมและแสดงผลร้ายของความหลงใหลในกิเลส Katerina อาชญากรรายนี้ปรากฏแก่เราในละครเรื่องนี้ไม่เพียง แต่ในแสงที่ค่อนข้างมืดมนเท่านั้น แต่ถึงแม้จะมีแสงสว่างแห่งความทุกข์ทรมาน เธอพูดได้ดีมาก เธอทนทุกข์ทรมานมาก ทุกสิ่งรอบตัวเธอแย่จนคุณติดอาวุธให้ตัวเองกับผู้กดขี่ของเธอ และด้วยเหตุนี้จึงพิสูจน์ให้เห็นถึงความชั่วร้ายต่อหน้าเธอ ละครจึงไม่บรรลุวัตถุประสงค์อันสูงส่ง การกระทำทั้งหมดนั้นเฉื่อยและช้า เพราะมันรกไปด้วยฉากและใบหน้าที่ไม่จำเป็นโดยสิ้นเชิง ในที่สุด ภาษาที่ตัวละครพูดนั้นเกินความอดทนของคนที่มีมารยาทดี

Dobrolyubov ทำการเปรียบเทียบนี้กับศีลเพื่อแสดงให้เห็นว่าแนวทางในการทำงานพร้อมความคิดที่พร้อมสำหรับสิ่งที่ควรแสดงในนั้นไม่ได้ให้ความเข้าใจที่แท้จริง “จะคิดยังไงกับผู้ชายคนหนึ่งที่จู่ๆ เมื่อเห็นผู้หญิงสวย ก็เริ่มสะท้อนว่าค่ายของเธอไม่เหมือนกับค่าย Venus de Milo? ความจริงไม่ได้อยู่ในรายละเอียดปลีกย่อยวิภาษ แต่ในความจริงที่มีชีวิตของสิ่งที่คุณกำลังพูดถึง ไม่สามารถกล่าวได้ว่าคนเรามีความชั่วโดยธรรมชาติ ดังนั้นจึงไม่สามารถยอมรับหลักการสำหรับงานวรรณกรรมได้ เช่น รองมีชัยเสมอ และคุณธรรมถูกลงโทษ

"จนถึงตอนนี้ ผู้เขียนได้รับบทบาทเล็กๆ น้อยๆ ในการขับเคลื่อนมนุษยชาติไปสู่หลักการทางธรรมชาตินี้" - เขียน Dobrolyubov หลังจากที่เขาจำได้ว่าเช็คสเปียร์ซึ่ง "ย้ายจิตสำนึกทั่วไปของผู้คนไปสู่หลายขั้นตอนที่ไม่มีใครปีนมาก่อนเขา" นอกจากนี้ ผู้เขียนยังอ่านบทความวิจารณ์อื่นๆ เกี่ยวกับ "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดยเฉพาะ Apollon Grigoriev ซึ่งอ้างว่าข้อดีหลักของ Ostrovsky - ใน "ชาติ" ของเขา “แต่สิ่งที่ประกอบด้วยสัญชาติ Grigoriev ไม่ได้อธิบาย ดังนั้นคำพูดของเขาจึงดูน่าขบขันมากสำหรับเรา”

จากนั้น Dobrolyubov ก็มาถึงคำจำกัดความของบทละครของ Ostrovsky โดยรวมว่า "ละครแห่งชีวิต": "เราอยากจะบอกว่าสำหรับเขาแล้ว บรรยากาศทั่วไปของชีวิตมักจะอยู่เบื้องหน้าเสมอ เขาไม่ลงโทษคนร้ายหรือเหยื่อ คุณเห็นว่าตำแหน่งของพวกเขาครอบงำพวกเขา และคุณแค่ตำหนิพวกเขาที่ไม่แสดงพลังงานเพียงพอที่จะออกจากตำแหน่งนี้ และนั่นคือเหตุผลที่เราไม่กล้าพิจารณาว่าเป็นตัวละครที่ไม่จำเป็นและไม่จำเป็นในบทละครของ Ostrovsky ซึ่งไม่ได้มีส่วนร่วมโดยตรงในการวางอุบาย จากมุมมองของเรา ใบหน้าเหล่านี้มีความจำเป็นสำหรับการเล่นพอๆ กับใบหน้าหลัก โดยแสดงให้เราเห็นสภาพแวดล้อมที่เกิดการกระทำ วาดตำแหน่งที่กำหนดความหมายของกิจกรรมของตัวละครหลักของบทละคร

ใน "พายุฝนฟ้าคะนอง" ความต้องการบุคคลที่ "ไม่จำเป็น" (อักขระรองและตอน) นั้นมองเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษ Dobrolyubov วิเคราะห์คำพูดของ Feklusha, Glasha, Dikoy, Kudryash, Kuligin ฯลฯ ผู้เขียนวิเคราะห์สถานะภายในของวีรบุรุษแห่ง "อาณาจักรมืด": "ทุกอย่างกระสับกระส่ายไม่ดีสำหรับพวกเขา นอกเหนือจากพวกเขาแล้ว อีกชีวิตหนึ่งได้เติบโตขึ้นโดยไม่ต้องถามพวกเขา มีจุดเริ่มต้นอื่น ๆ และถึงแม้จะยังมองเห็นไม่ชัด แต่มันก็ส่งวิสัยทัศน์ที่ไม่ดีไปสู่ความเด็ดขาดอันมืดมนของทรราช และคาบาโนว่าอารมณ์เสียอย่างมากกับอนาคตของระเบียบเก่าซึ่งเธอมีอายุยืนกว่าศตวรรษ เธอมองเห็นจุดจบ พยายามรักษาความสำคัญของพวกเขา แต่เธอรู้สึกว่าไม่มีความเคารพในอดีตสำหรับพวกเขา และพวกเขาจะถูกทอดทิ้งในโอกาสแรก

จากนั้นผู้เขียนก็เขียนว่าพายุฝนฟ้าคะนองเป็นงานที่สำคัญที่สุดของออสทรอฟสกี ความสัมพันธ์ซึ่งกันและกันของการปกครองแบบเผด็จการนำไปสู่ผลที่น่าเศร้าที่สุด และสำหรับทั้งหมดนั้น ผู้ที่อ่านและเห็นละครเรื่องนี้ส่วนใหญ่ยอมรับว่ายังมีบางสิ่งที่สดชื่นและให้กำลังใจใน The Thunderstorm ในความเห็นของเรา “บางสิ่ง” นี้เป็นภูมิหลังของบทละคร ซึ่งเราระบุและเผยให้เห็นถึงความล่อแหลมและจุดจบของการปกครองแบบเผด็จการอันใกล้ จากนั้นตัวละครของ Katerina ซึ่งวาดบนพื้นหลังนี้ก็ยังทำให้เรามีชีวิตใหม่ซึ่งเปิดให้เราในความตายของเธอ

นอกจากนี้ Dobrolyubov วิเคราะห์ภาพลักษณ์ของ Katerina โดยมองว่าเป็น "ก้าวไปข้างหน้าในวรรณคดีทั้งหมดของเรา": "ชีวิตรัสเซียได้มาถึงจุดที่มีความจำเป็นสำหรับคนที่กระตือรือร้นและกระตือรือร้นมากขึ้น" ภาพลักษณ์ของ Katerina นั้น “ซื่อสัตย์ต่อสัญชาตญาณของความจริงตามธรรมชาติและไม่เห็นแก่ตัวในแง่ที่ว่าความตายดีกว่าสำหรับเขามากกว่าชีวิตภายใต้หลักการเหล่านั้นที่น่ารังเกียจสำหรับเขา ในความสมบูรณ์และความสามัคคีของตัวละครนี้มีความแข็งแกร่ง อากาศและแสงที่ปลอดโปร่ง ตรงกันข้ามกับข้อควรระวังของระบอบเผด็จการที่พินาศ ระเบิดเข้าไปในห้องขังของ Katerina เธอปรารถนาชีวิตใหม่แม้ว่าเธอจะต้องตายด้วยแรงกระตุ้นนี้ ความตายของเธอคืออะไร? ไม่เป็นไร - เธอไม่ได้คำนึงถึงชีวิตแม้แต่ชีวิตพืชพันธุ์ที่ตกเป็นเหยื่อของเธอในตระกูล Kabanov

ผู้เขียนวิเคราะห์รายละเอียดแรงจูงใจของการกระทำของ Katerina: “ Katerina ไม่ได้เป็นตัวละครที่มีความรุนแรงเลย, ไม่พอใจ, รักที่จะทำลาย ในทางตรงกันข้าม ตัวละครตัวนี้มีความโดดเด่น สร้างสรรค์ มีความรัก มีอุดมคติ นั่นเป็นเหตุผลที่เธอพยายามที่จะทำให้ทุกอย่างในจินตนาการของเธอสูงส่ง ความรู้สึกของความรักต่อบุคคลหนึ่งความต้องการความสุขที่อ่อนโยนเปิดออกตามธรรมชาติในหญิงสาว แต่จะไม่ใช่ Tikhon Kabanov ที่ "ยุ่งเกินกว่าจะเข้าใจธรรมชาติของอารมณ์ของ Katerina:" ฉันจะไม่เข้าใจคุณ Katya - เขาบอกเธอ - แล้วคุณจะไม่ได้รับคำพูดจากคุณ นับประสาความรัก ไม่เช่นนั้นคุณจะปีนขึ้นไปแบบนั้น นี่คือวิธีที่ธรรมชาติที่นิสัยเสียมักจะตัดสินธรรมชาติที่เข้มแข็งและสดใหม่

Dobrolyubov ได้ข้อสรุปว่าในภาพของ Katerina Ostrovsky ได้รวบรวมความคิดพื้นบ้านที่ยอดเยี่ยม: "ในงานวรรณกรรมอื่น ๆ ของเรา ตัวละครที่แข็งแกร่งเป็นเหมือนน้ำพุที่ขึ้นอยู่กับกลไกภายนอก Katerina เป็นเหมือนแม่น้ำใหญ่: ก้นแบนดี - มันไหลอย่างสงบหินก้อนใหญ่มาบรรจบกัน - เธอกระโดดข้ามพวกเขา ทำลาย - น้ำตก เขื่อนขึ้น - มันโหมกระหน่ำและปะทุที่อื่น มันไม่ได้เดือดเพราะจู่ๆ ก็มีน้ำอยากจะส่งเสียงหรือโกรธที่สิ่งกีดขวาง แต่เพียงเพราะมันจำเป็นสำหรับน้ำที่จะตอบสนองความต้องการตามธรรมชาติของมัน - เพื่อความก้าวหน้าต่อไป

บทนำ

A.N. Ostrovsky มีความทันสมัยมากในฐานะศิลปินที่มีพรสวรรค์อย่างแท้จริง เขาไม่เคยละทิ้งปัญหาที่ซับซ้อนและเจ็บปวดของสังคม ออสทรอฟสกีเป็นนักเขียนที่อ่อนไหวง่าย รักแผ่นดิน ประชาชน และประวัติศาสตร์ของเขา บทละครของเขาดึงดูดด้วยความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมอันน่าทึ่ง ความเป็นมนุษย์ที่แท้จริง

หนึ่งในผลงานชิ้นเอกของ Ostrovsky และละครรัสเซียทั้งหมดถือเป็นละครเรื่อง "Thunderstorm" ท้ายที่สุดแล้วผู้เขียนเองก็ประเมินว่าเป็นความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ ในพายุฝนฟ้าคะนอง Goncharov กล่าวว่า "ภาพชีวิตและขนบธรรมเนียมของชาติลดลงด้วยความสมบูรณ์และความเที่ยงตรงทางศิลปะที่หาตัวจับยาก" ในฐานะนี้ บทละครนี้เป็นความท้าทายที่เร่าร้อนต่อการเผด็จการและความโง่เขลาที่ครองราชย์ก่อนการปฏิรูปรัสเซีย

แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนและชัดแจ้งถึงมุมของ Ostrovsky ของ "อาณาจักรแห่งความมืด" ซึ่งต่อหน้าต่อตาเรานั้นการเผชิญหน้าระหว่างความมืดและความเขลาในด้านหนึ่งและความงามและความกลมกลืน - ในอีกด้านหนึ่งกำลังได้รับความแข็งแกร่ง จ้าวแห่งชีวิตที่นี่เป็นทรราช พวกเขากดขี่ผู้คน กดขี่ข่มเหงในครอบครัว และปราบปรามทุกการแสดงออกของความคิดของมนุษย์ที่มีชีวิตและมีสุขภาพดี เมื่อรู้จักตัวละครในละครเป็นครั้งแรก ความขัดแย้งระหว่างทั้งสองฝ่ายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ก็ชัดเจนขึ้น เพราะในหมู่ผู้นับถือลัทธิเก่าและตัวแทนของคนรุ่นใหม่ ทั้งตัวละครที่แข็งแกร่งและอ่อนแออย่างแท้จริงนั้นโดดเด่น

จากนี้ วัตถุประสงค์ของงานของฉันคือการศึกษารายละเอียดของตัวละครของตัวละครหลักของละครโดย A.N. Ostrovsky "พายุฝนฟ้าคะนอง"

ประวัติความเป็นมาของการสร้างและโครงเรื่องละครเรื่อง "พายุฝนฟ้าคะนอง"

ดราม่า เอ.เอ็น. "พายุฝนฟ้าคะนอง" ของ Ostrovsky เป็นครั้งแรกที่ไม่เห็นแสงในการพิมพ์ แต่อยู่บนเวที: เมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน พ.ศ. 2402 รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นที่โรงละคร Maly และในวันที่ 2 ธันวาคม - ที่โรงละคร Alexandrinsky ละครเรื่องนี้ตีพิมพ์ในนิตยสาร Library for Reading ฉบับแรกของปี 2403 และในเดือนมีนาคมของปีเดียวกันก็ได้ออกเป็นฉบับแยกต่างหาก

พายุฝนฟ้าคะนองเขียนขึ้นอย่างรวดเร็ว: เริ่มในเดือนกรกฎาคมและแล้วเสร็จในวันที่ 9 ตุลาคม พ.ศ. 2402 และมันก็เป็นรูปเป็นร่างเติบโตในจิตใจและจินตนาการของศิลปินมาหลายปีแล้ว ...

ศีลศักดิ์สิทธิ์ประเภทใดเป็นการสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะ? เมื่อคุณนึกถึงพายุฝนฟ้าคะนอง คุณจำหลายสิ่งหลายอย่างที่อาจเป็นแรงผลักดันในการเขียนละครได้ ประการแรก การเดินทางของนักเขียนไปตามแม่น้ำโวลก้า ซึ่งเปิดโลกใหม่ให้กับชีวิตชาวรัสเซียที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน บทละครกล่าวว่าการกระทำเกิดขึ้นในเมือง Kalinov บนฝั่งแม่น้ำโวลก้า เมืองที่มีเงื่อนไขของ Kalinov ซึมซับสัญญาณที่แท้จริงของชีวิตในจังหวัดและประเพณีของเมืองเหล่านั้นที่ Ostrovsky รู้จักกันดีจากการเดินทาง Volga ของเขา - ตเวียร์และ Torzhok และ Kostroma และ Kineshma

แต่นักเขียนอาจประทับใจในรายละเอียดบางอย่าง การพบปะ แม้แต่เรื่องราวที่เขาได้ยิน แค่คำพูดหรือคำคัดค้าน และสิ่งนี้ก็ฝังอยู่ในจินตนาการของเขา แอบเติบโตและเติบโตที่นั่นอย่างลับๆ เขาสามารถเห็นริมฝั่งแม่น้ำโวลก้าและพูดคุยกับพ่อค้าในท้องถิ่นซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะคนนอกรีตในเมืองเพราะเขาชอบที่จะ "กระจายการสนทนา" คาดเดาเกี่ยวกับประเพณีท้องถิ่น ฯลฯ และในจินตนาการที่สร้างสรรค์ของเขา ใบหน้าและตัวละครในอนาคตอาจค่อยๆ ปรากฏเป็นวีรบุรุษของ "พายุฝนฟ้าคะนอง" ซึ่งเราต้องศึกษา

ในสูตรทั่วไปส่วนใหญ่ แก่นของพายุฝนฟ้าคะนองสามารถกำหนดได้ว่าเป็นการปะทะกันระหว่างกระแสใหม่กับประเพณีเก่า ระหว่างแรงบันดาลใจของผู้ถูกกดขี่เพื่อให้สำแดงความต้องการทางจิตวิญญาณของพวกเขาโดยเสรี ความโน้มเอียง ความสนใจ และคำสั่งทางสังคมและครอบครัวที่ครอบงำรัสเซียก่อนการปฏิรูป

โดยแสดงลักษณะของตัวแทนของประเพณีเก่าและแนวโน้มใหม่ Ostrovsky เปิดเผยสาระสำคัญของความสัมพันธ์ในชีวิตและวิถีแห่งความเป็นจริงก่อนการปฏิรูปอย่างลึกซึ้งและครบถ้วน ในคำพูดของกอนชารอฟในพายุฝนฟ้าคะนอง "ภาพกว้างๆ ของชีวิตประจำชาติและประเพณีลดลง"

1. สัญชาติของความคิดสร้างสรรค์ของ Ostrovsky
2. การเดินทางที่เป็นเวรเป็นกรรมไปตามแม่น้ำโวลก้า
3. ระดับชาติของโศกนาฏกรรม
4. ความหมายของ "พายุฝนฟ้าคะนอง" จากมุมมองของ Dobrolyubov

“ โลกของ Ostrovsky ไม่ใช่โลกของเราและในระดับหนึ่งเราผู้คนจากวัฒนธรรมที่แตกต่างไปเยี่ยมชมในฐานะคนแปลกหน้า ... ชีวิตต่างดาวและเข้าใจยากที่เกิดขึ้นที่นั่น ... สามารถอยากรู้อยากเห็นสำหรับเราเช่น ทุกสิ่งที่ไม่เคยมีมาก่อนและไม่เคยได้ยินมาก่อน แต่โดยตัวมันเอง ความหลากหลายของมนุษย์ ซึ่งออสทรอฟสกีเลือกเองนั้นไม่น่าสนใจ เขาให้ภาพสะท้อนของสภาพแวดล้อมที่รู้จัก บางส่วนของเมืองรัสเซีย; แต่เขาไม่ได้อยู่เหนือระดับของวิถีชีวิตที่เฉพาะเจาะจงและพ่อค้าก็บดบังบุคคลเพื่อเขา” Yu. I. Aikhenvald เขียนเกี่ยวกับ A. N. Ostrovsky เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 นักวิจารณ์ Yu. Lebedev ไม่เห็นด้วยกับความคิดเห็นของ Aikhenwald อย่างสุดซึ้ง เขาเขียนว่า: “ทัศนคติของเขาที่มีต่อออสทรอฟสกีนั้นเผด็จการมากกว่า Kabanikh ใดๆ และน่าเสียดายที่ตระหนักว่ามันคือตัวอย่างทั่วไปของ "ความสูง" ด้านสุนทรียะอันซับซ้อนที่วัฒนธรรมของเราในต้นศตวรรษที่ 20 ได้มาเพื่อที่จะแยกตัวออกจากชีวิตในชาติโดยสมบูรณ์ ประการแรก ทางวิญญาณ แล้วบดขยี้ร่างกาย ตำแหน่งนี้อยู่ใกล้ฉันมากขึ้นเพราะฉันเชื่อว่าโลกของ Ostrovsky อาจอยู่ไกลจากความสูงด้านสุนทรียศาสตร์ แต่สัญชาติของโลกของวีรบุรุษศิลปะที่มีความจริงทั้งหมดของชีวิตไม่อาจปฏิเสธได้ บทละครของออสทรอฟสกีมีความสำคัญระดับชาติอย่างไม่ต้องสงสัย เขาเปิดให้ผู้อ่านเป็นประเทศใหญ่ - โลกของพ่อค้าเป็นศูนย์กลางของชีวิตผู้คนในการเคลื่อนไหวการพัฒนา

ในช่วงเวลาของความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นผู้ใหญ่ ผู้เขียนสร้างบทละคร "พายุฝนฟ้าคะนอง" ซึ่งกลายเป็นบทวิเคราะห์ด้านมืดและสว่างของชีวิตพ่อค้า การสร้างบทละครนำหน้าด้วยการเดินทางไปตามแม่น้ำโวลก้าตอนบนด้วยความทรงจำในวัยเด็กของการเดินทางไปยังบ้านเกิดของบิดาใน Kostroma ที่มีชีวิตชีวาในความทรงจำของนักเขียนบทละคร ออสทรอฟสกีบันทึกความประทับใจในการเดินทางไปต่างจังหวัดของรัสเซียไว้ในไดอารี่ของเขา และบันทึกนี้เป็นพยานว่านักเขียนบทละครในอนาคตต้องประทับใจกับความคุ้นเคยของเขากับผู้คนและศิลปะพื้นบ้านกวีนิพนธ์มากแค่ไหน เขาเขียนว่า:“ จาก Pereyaslavl Merya เริ่มต้นขึ้นดินแดนที่อุดมสมบูรณ์ไปด้วยภูเขาและน่านน้ำและผู้คนและสูงและสวยงามและฉลาดและตรงไปตรงมาและตรงไปตรงมาและบังคับและจิตใจที่เป็นอิสระและจิตวิญญาณที่เปิดกว้าง เหล่านี้เป็นเพื่อนร่วมชาติที่รักของฉันซึ่งฉันดูเหมือนจะเข้ากันได้ดี ... ด้านทุ่งหญ้าวิวสวยมาก: หมู่บ้านประเภทใดอาคารประเภทใดเช่นเดียวกับที่คุณไม่ได้ผ่านรัสเซีย แต่ผ่านบางส่วน ที่ดินที่สัญญาไว้ ความประทับใจเหล่านี้ไม่สามารถละลายได้ในเหตุการณ์ต่างๆ ในชีวิต พวกเขาเติบโตในจิตวิญญาณของนักเขียนบทละคร และเมื่อถึงเวลา พายุฝนฟ้าคะนองก็ถือกำเนิดขึ้น SV Maksimov เพื่อนของเขาพูดถึงผลกระทบของการเดินทางไปตามแม่น้ำโวลก้าในงานที่ตามมาของนักเขียน:“ ศิลปินที่มีพรสวรรค์อย่างแข็งแกร่งไม่สามารถพลาดโอกาสที่ดี ... เขายังคงสังเกตตัวละครและโลกทัศน์ของ ชนพื้นเมืองรัสเซียหลายร้อยคนออกมาพบเขา .. แม่น้ำโวลก้าให้อาหารแก่ออสทรอฟสกี้อย่างมากมาย แสดงหัวข้อใหม่สำหรับละครและคอเมดี้ให้เขาดู และเป็นแรงบันดาลใจให้เขาได้รับเกียรติและความภาคภูมิใจในวรรณคดีรัสเซีย จาก veche เมื่อว่างในเขตชานเมืองของโนฟโกรอดมีลมหายใจของเวลาที่เปลี่ยนผ่านเมื่อมือหนักของมอสโกผูกมัดเจตจำนงเก่าและส่ง voivode ในกำปั้นเหล็กบนอุ้งเท้าคราดยาว ... Torzhok ภายนอกที่สวยงามอย่างอิจฉาริษยา ยุคโบราณของโนฟโกรอดไปจนถึงประเพณีที่แปลกประหลาดของเสรีภาพของหญิงสาวและความสันโดษที่แต่งงานกันอย่างเข้มงวด แรงบันดาลใจให้ออสทรอฟสกีเขียนบทกวี "พายุฝนฟ้าคะนอง" ที่ลึกซึ้งกับ Varvara ขี้เล่นและ Katerina ที่สง่างามทางศิลปะ

สันนิษฐานว่าออสทรอฟสกีนำพล็อตเรื่อง "พายุฝนฟ้าคะนอง" มาจากชีวิตของพ่อค้าคอสโตรมา บทละครอิงจากคดีของ Klykov ซึ่งน่าตื่นเต้นใน Kostroma ในปี 1859 จนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 20 ผู้อยู่อาศัยคนใดสามารถแสดงสถานที่ฆ่าตัวตายของ Katerina - ศาลาเหนือแม่น้ำโวลก้าที่ปลายถนนรวมถึงบ้านถัดจากโบสถ์อัสสัมชัญซึ่งเธออาศัยอยู่ เมื่อพายุฝนฟ้าคะนองถูกจัดครั้งแรกบนเวทีของโรงละครคอสโตรมา นักแสดงประกอบขึ้นเป็น "ภายใต้ตระกูลคลีคอฟ"

นักประวัติศาสตร์ท้องถิ่นของ Kostroma ได้ศึกษาคดี Klykovo อย่างรอบคอบในเอกสารสำคัญ และได้ข้อสรุปว่านี่เป็นเรื่องราวที่ Ostrovsky ใช้ในการสร้างพายุฝนฟ้าคะนอง เรื่องราวของ A.P. Klykova มีดังต่อไปนี้: เธอได้รับการเลี้ยงดูโดยคุณย่าของเธอด้วยความรักและเสน่หา เด็กสาวอายุสิบหกปีร่าเริงและร่าเริง แต่งงานกันในครอบครัวพ่อค้าที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก ครอบครัวนี้ประกอบด้วยพ่อแม่ ลูกชาย และลูกสาวที่ยังไม่แต่งงาน แม่บุญธรรมที่เข้มงวดซึ่งมีเผด็จการกดขี่ข่มเหงบ้านเรือนและลูกสะใภ้ไม่เพียง แต่บังคับให้เธอทำงานสกปรกทั้งหมด แต่ยัง "กินอาหารด้วย" Young Klykov ไม่ได้ปกป้องภรรยาของเขาจากการกดขี่ของแม่ ผ่านไประยะหนึ่ง หญิงสาวได้พบกับชายอีกคนหนึ่ง ซึ่งเป็นลูกจ้างของที่ทำการไปรษณีย์มาริน สถานการณ์ในครอบครัวยิ่งทนไม่ได้: ความสงสัย ฉากหึงหวงดูเหมือนไม่มีที่สิ้นสุด เป็นผลให้เมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน พ.ศ. 2402 พบร่างของผู้หญิงที่โชคร้ายในแม่น้ำโวลก้า การพิจารณาคดีที่ริเริ่มดำเนินไปเป็นเวลานานมากและได้รับการเผยแพร่อย่างกว้างขวางนอกจังหวัดคอสโตรมา ดังนั้นจึงไม่มีใครสงสัยว่า Ostrovsky ใช้วัสดุของคดีนี้ใน Groz

อย่างไรก็ตาม หลายทศวรรษต่อมา นักวิจัยของงานของ Ostrovsky ได้พิสูจน์ด้วยความมั่นใจอย่างยิ่งว่าบทละคร "Thunderstorm" ถูกเขียนขึ้นก่อนเหตุการณ์โศกนาฏกรรมใน Kostroma จะเกิดขึ้น ที่น่าแปลกใจยิ่งกว่านั้นก็คือความจริงของเรื่องบังเอิญดังกล่าว สิ่งนี้เป็นเครื่องยืนยันถึงความเฉลียวฉลาดของออสทรอฟสกี ซึ่งสามารถคาดการณ์ถึงความขัดแย้งระหว่างวิถีชีวิตแบบเก่าและแบบใหม่ที่เติบโตขึ้นในชีวิตพ่อค้า นักแสดงละครที่มีชื่อเสียง S. A. Yuryev ตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้อง:“ ไม่ใช่ Ostrovsky ที่เขียนพายุฝนฟ้าคะนอง ... The Volga เขียนพายุฝนฟ้าคะนอง”

การแสดงละครเกิดขึ้นเหนือแม่น้ำโวลก้าของรัสเซียอันยิ่งใหญ่ จากสถานที่ที่มองเห็นพื้นที่กว้างใหญ่ไพศาลของจักรวรรดิรัสเซีย ไม่ใช่โดยบังเอิญที่ผู้เขียนเลือกสถานที่ดำเนินการนี้ - ด้วยวิธีนี้เขาจึงเน้นย้ำระดับชาติของโศกนาฏกรรมที่คลี่คลาย ชะตากรรมของ Katerina เป็นชะตากรรมของผู้หญิงรัสเซียหลายคนในเวลานั้นซึ่งแต่งงานกับแม่ยายที่ไม่มีใครรักและเผด็จการ แต่โลกเก่าของ domostroevsky ได้สั่นสะเทือนแล้ว คนรุ่นใหม่ไม่สามารถทนกับกฎหมายที่ดุร้ายได้อีกต่อไป ภาวะวิกฤตของโลกการค้านี้เป็นจุดสนใจของผู้เขียน ซึ่งพิจารณาปัญหานี้จากตัวอย่างของครอบครัวหนึ่ง

ในการวิพากษ์วิจารณ์รัสเซียในยุค 60 พายุฝนฟ้าคะนองก่อให้เกิดความขัดแย้งที่รุนแรง สำหรับ Dobrolyubov บทละครนี้เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงกองกำลังปฏิวัติที่เกิดขึ้นในรัสเซียและนักวิจารณ์ก็สังเกตเห็นข้อความที่กบฏในตัวละครของ Katerina อย่างถูกต้องซึ่งเขาเกี่ยวข้องกับบรรยากาศของวิกฤตในชีวิตรัสเซีย: การทรมานในบ้านและเหนือขุมนรกที่ หญิงยากจนโยนตัวเอง เธอไม่ต้องการที่จะทนกับมันเธอไม่ต้องการใช้ประโยชน์จากชีวิตพืชพันธุ์ที่น่าสังเวชที่มอบให้เธอเพื่อแลกกับจิตวิญญาณที่มีชีวิตของเธอ ... ช่างเป็นชีวิตที่น่ายินดีและสดชื่นที่คนที่มีสุขภาพดีหายใจมาหาเรา ในตัวเขาเองมีความมุ่งมั่นที่จะจบชีวิตที่เน่าเฟะนี้ด้วยค่าใช้จ่ายทั้งหมด !"

I. S. Turgenev อธิบายละครเรื่อง "Thunderstorm" ของ Ostrovsky ว่าเป็น "ผลงานที่น่าทึ่งและงดงามที่สุดของรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ... พรสวรรค์" อันที่จริงทั้งคุณค่าทางศิลปะของพายุฝนฟ้าคะนองและเนื้อหาเชิงอุดมการณ์ให้สิทธิ์ในการพิจารณางานที่น่าทึ่งที่สุดของละครเรื่องนี้ของออสทรอฟสกี พายุฝนฟ้าคะนองเขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2402 ในปีเดียวกันนั้นได้มีการจัดพิมพ์ในโรงละครมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2403 การปรากฏตัวของละครบนเวทีและการพิมพ์ใกล้เคียงกับช่วงเวลาที่คมชัดที่สุดในประวัติศาสตร์ของยุค 60 นี่เป็นช่วงเวลาที่สังคมรัสเซียคาดหวังการปฏิรูปอย่างตึงเครียด เมื่อความไม่สงบของประชาชนจำนวนมากเริ่มส่งผลให้เกิดการจลาจลที่น่าเกรงขาม เมื่อ Chernyshevsky เรียกผู้คนว่า "ขวาน" ในประเทศตามคำจำกัดความของ V. I. Belinsky มีการร่างสถานการณ์การปฏิวัติไว้อย่างชัดเจน

การฟื้นตัวและการเพิ่มขึ้นของความคิดทางสังคม ณ จุดหักเหในชีวิตรัสเซียนี้พบการแสดงออกในวรรณคดีกล่าวหามากมาย การต่อสู้ทางสังคมก็ต้องสะท้อนอยู่ในนิยายเช่นกัน

สามหัวข้อได้รับความสนใจเป็นพิเศษจากนักเขียนชาวรัสเซียในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960: ความเป็นทาส การเกิดขึ้นของพลังใหม่ในเวทีชีวิตสาธารณะ - ปัญญาชน raznochintsy และตำแหน่งของผู้หญิงในประเทศ

แต่ในหัวข้อที่หยิบยกมาในชีวิต มีอีกหัวข้อหนึ่งที่ต้องการการรายงานข่าวอย่างเร่งด่วน นี่คือการปกครองแบบเผด็จการ เงินทอง และอำนาจที่ล้าสมัยในชีวิตพ่อค้า ซึ่งเป็นเผด็จการที่อยู่ภายใต้แอกซึ่งไม่เพียงแต่เป็นสมาชิกในครอบครัวพ่อค้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้หญิงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนยากจนที่ทำงานด้วย ซึ่งต้องอาศัยการประชดประชันของเผด็จการด้วย งานในการเปิดเผยการปกครองแบบเผด็จการทางเศรษฐกิจและจิตวิญญาณของ "อาณาจักรมืด" ถูกกำหนดโดย Ostrovsky ในละครเรื่อง "Thunderstorm"

ในฐานะผู้ประณาม "อาณาจักรแห่งความมืด" ออสทรอฟสกีก็ปรากฏตัวในบทละครที่เขียนขึ้นก่อน "พายุฝนฟ้าคะนอง" ("คนของเรา - มาตกลงกัน" ฯลฯ ) อย่างไรก็ตาม ในเวลานี้ ภายใต้อิทธิพลของสถานการณ์ทางสังคมใหม่ เขาได้วางหัวข้อการว่ากล่าวให้กว้างและลึกยิ่งขึ้น เขาไม่เพียงประณาม "อาณาจักรมืด" ในตอนนี้ แต่ยังแสดงให้เห็นว่าการประท้วงต่อต้านประเพณีเก่าแก่เกิดขึ้นในส่วนลึกของมันอย่างไรและวิถีชีวิตในพันธสัญญาเดิมเริ่มพังทลายลงภายใต้แรงกดดันจากความต้องการของชีวิตอย่างไร การประท้วงต่อต้านรากฐานของชีวิตที่ล้าสมัยทำให้เกิดการแสดงออกในละครเหนือสิ่งอื่นใดและสำคัญที่สุดในการฆ่าตัวตายของ Katerina “ไม่อยู่ก็ดีกว่าอยู่แบบนี้!” - นั่นคือความหมายของการฆ่าตัวตายของ Katerina คำตัดสินเกี่ยวกับชีวิตสาธารณะที่แสดงออกมาในรูปแบบที่น่าเศร้านั้นยังไม่เป็นที่รู้จักในวรรณคดีรัสเซียก่อนการปรากฏตัวของละครเรื่อง "พายุฝนฟ้าคะนอง"

© 2022 skudelnica.ru -- ความรัก การทรยศ จิตวิทยา การหย่าร้าง ความรู้สึก การทะเลาะวิวาท