ภาพล้อเลียนเจ้าของที่ดินในบทกวีของ N. A

บ้าน / จิตวิทยา

ผ่านเบ้าหลอม การต่อสู้ฮีโร่ได้รับการเปลี่ยนแปลง เขาค้นพบว่าเขาเป็นใครจริงๆ ความรู้นี้จะทำลายเขาหรือทำให้เขาแข็งแกร่งขึ้น เปิดเผยตัวเองมีความสำคัญหาก:

  • เกิดขึ้นกะทันหัน
  • บดเพื่อ ฮีโร่
  • ฮีโร่ได้รับข้อมูลที่ไม่รู้จักมาก่อนเกี่ยวกับตัวเอง
  • ฮีโร่เข้าใจในสิ่งที่ตนทำผิดเกี่ยวกับผู้อื่นอย่างไรและอย่างไร

ประสิทธิผลของเรื่องราวขึ้นอยู่กับคุณภาพเป็นอย่างมาก การเปิดเผยตัวเอง. ข้อควรสนใจ: ตรวจสอบให้แน่ใจว่า ฮีโร่ได้รับประสบการณ์ที่สำคัญจริงๆ ไม่ใช่แค่คำพูดหรือคำพูดซ้ำซากจำเจ

ข้อผิดพลาดที่เป็นไปได้:

  • ฮีโร่ไม่ถึง การเปิดเผยตนเอง
  • เปิดเผยตัวเองมาเร็วเกินไปในประวัติศาสตร์
  • เปิดเผยตัวเองไม่ใช่การกระทำทางศีลธรรม: ฮีโร่ไม่รู้จักความผิดพลาดของตนในอดีตและไม่เข้าใจว่าจะดำเนินชีวิตอย่างมีศักดิ์ศรีต่อไปอย่างไรในอนาคต
  • ตัวละครเปลี่ยนไป แต่ไม่ใช่การเปลี่ยนแปลงของตัวละคร (เช่น ประสบความสำเร็จส่วนตัว รักษาโรค)

คำถามทดสอบ:

  • เขาเรียนไหม ฮีโร่เข้าใจผู้คนในฐานะปัจเจก ไม่ใช่แค่เครื่องมือสำหรับเกมของพวกเขา?
  • มันไม่ได้เป็น ฮีโร่ได้รับข้อมูลชิ้นใหม่?

ขั้นตอนที่ 21: การเลือกทางศีลธรรม

เมื่อเป็นผล ฮีโร่ที่เปิดเผยตัวเองเข้าใจวิธีดำเนินการต่อไปเขาต้องทำและ ทางเลือกทางศีลธรรม. ทางเลือกทางศีลธรรมเกิดขึ้นในขณะที่ ฮีโร่ยืนอยู่ที่ทางแยกซึ่งแต่ละถนนแสดงถึงระบบค่านิยมและวิถีชีวิต

ทางเลือกทางศีลธรรมเป็นสำนวนที่ว่า ฮีโร่เรียนรู้ในกระบวนการ การเปิดเผยตัวเอง. การกระทำของเขาแสดงให้เห็นว่าเขาเป็นอะไร

ข้อผิดพลาดที่เป็นไปได้:

  • คุณไม่ให้ ฮีโร่ทำในตอนท้ายของเรื่อง ทางเลือกทางศีลธรรม. ตัวละครที่ไม่เลือกระหว่างสองแนวทางการดำเนินการในตอนท้ายของเรื่องจะไม่บอกผู้ชมว่าวิถีชีวิต (ที่คุณเชื่อ) เป็นแบบใดที่เหมาะสม
  • คุณกำลังให้ ฮีโร่ทางเลือกที่ผิด ทางเลือกระหว่างความดีและความชั่ว ทางเลือกที่เหมาะสมคือระหว่างสองแง่บวกหรือหลีกเลี่ยงสองแง่ลบ

คำถามทดสอบ:

  • สุดท้าย ทางเลือกทางศีลธรรมเป็นทางเลือกระหว่างค่าบวกสองค่าหรือไม่?
  • ผู้ชมสามารถเลือกสิ่งนี้ในชีวิตประจำวันได้หรือไม่?

ขั้นตอนที่ 22: ยอดคงเหลือใหม่



หลังจาก ข้อบกพร่องฮีโร่ถูกพิชิต และความปรารถนาของฮีโร่ก็สำเร็จ ทุกอย่างกลับคืนสู่สภาวะปกติ แต่มีความแตกต่างใหญ่อย่างหนึ่ง เพราะว่า การเปิดเผยตัวเองฮีโร่อยู่ในระดับสูงหรือต่ำกว่า

ข้อผิดพลาดที่เป็นไปได้:

  • ไม่มีความรู้สึกของตอนจบของเรื่อง
  • ตอนจบไม่เป็นไปตามตรรกะ (ไกลตัว)

คำถามเพื่อความปลอดภัย:

  • ตอนจบทำให้เข้าใจถึงปัญหาที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นของเนื้อเรื่องหรือไม่?

ข้อผิดพลาดที่อาจเกิดขึ้นในด้านอื่น ๆ ของเรื่อง

องค์ประกอบตัวละคร

  • คุณมีตัวละครมากเกินไปในเรื่องของคุณ
  • คุณไม่ได้แสดงถึงบทบาทและหน้าที่ของตัวละครแต่ละตัวอย่างชัดเจน
  • ตัวละครทั้งหมดจำเป็นต้องเล่าเรื่องนี้หรือไม่?

ความสัมพันธ์ระหว่างตัวละคร

  • คุณไม่มีฝ่ายค้านสี่แต้ม คุณต้องมีคู่ต่อสู้อย่างน้อยสามคนเพื่อต่อสู้ ฮีโร่.
  • ตัวละครรองไม่มีรายละเอียดทั้งหมด หรือในทางกลับกัน - ซับซ้อนพอๆ กับตัวละครหลัก
  • ความขัดแย้งระหว่าง ฮีโร่และ ปฏิปักษ์พื้นผิว
  • ฮีโร่
  • ศัตรูไม่ได้ให้รายละเอียดชุดค่านิยมและความเชื่อ
  • ใครคือคู่ต่อสู้หลัก และใครคือคู่ต่อสู้รอง?
  • ยังไง ศัตรูใช้ประโยชน์จากจุดอ่อนที่สำคัญ ฮีโร่?
  • อะไรคืออัญมณีที่พวกเขาต่อสู้กันเอง ฮีโร่และ ศัตรู?
  • คุณคิดอย่างไร ฮีโร่รวมถึงแนวคิดเรื่อง "การใช้ชีวิตใช่ไหม"?
  • กว่าค่า ศัตรูแตกต่างจากพวกนั้น ฮีโร่?

โลกของตัวละคร

  • คุณล้มเหลวในการสร้างโลกแห่งเรื่องราวที่มีรายละเอียด
  • โลกไม่ได้แสดงความอ่อนแออย่างลึกซึ้ง ฮีโร่.
  • โลกไม่เปลี่ยนเพราะการกระทำ ฮีโร่.
  • เรื่องราวพัฒนาไปในโลกที่ไม่เกินกว่าครอบครัว
  • ได้คิดไตร่ตรองโลกให้ดีเท่าเธอ ฮีโร่?
  • อะไรคือผลที่ตามมาที่สำคัญที่สุด ฮีโร่?
  • ผลที่ตามมาเหล่านี้อาจมีนัยสำคัญมากขึ้นหรือไม่?

บริบท / สังคม / สถาบัน

  • คุณล้มเหลวในการเชื่อมต่อสังคมที่สร้างขึ้นอย่างมีเอกลักษณ์กับโลกใบใหญ่ ซึ่งหมายความว่าพื้นที่ปฏิบัติการแคบและเชี่ยวชาญเกินไป
  • ผู้ชมทั่วไปจะสามารถระบุถึงสังคมหรือสถาบันที่ไม่เหมือนใครในประวัติศาสตร์ของคุณหรือไม่?

สภาพแวดล้อมทางสังคม

  • ไม่ได้แสดงว่าพลังทางสังคมส่งผลกระทบอย่างไร ฮีโร่.
  • รู้หรือไม่รู้ตัว ฮีโร่อิทธิพลของพลังทางสังคม?

สัญลักษณ์ของโลก

  • ไม่มีชุดของสัญลักษณ์ (ความหมายเชิงสัญลักษณ์) ที่กำหนดไว้ในโลกแห่งประวัติศาสตร์
  • ความหมายลึกซึ้งอะไรที่แนบมากับการตั้งค่าของโลกของคุณ?

ฤดูกาล / วันหยุด

  • ฤดูกาล (หรือวันหยุด) ที่ใช้เป็นความคิดโบราณหรือคาดเดาได้
  • อะไรคือความหมายหรือปรัชญาที่ลึกซึ้งเบื้องหลังการใช้ฤดูกาลหรือวันหยุด และสิ่งนี้เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์อย่างไร

ช่วงการเปลี่ยนแปลงของโลก

  • โลกไม่ได้เปลี่ยนตามประวัติศาสตร์
  • มีการเปลี่ยนแปลงพื้นฐานในรูปลักษณ์ของโลกตลอดประวัติศาสตร์หรือไม่?

ภาพเจ็ดขั้นตอน

  • สถานที่ที่จัดงานหลักแต่ละงานไม่แตกต่างกันมากนัก
  • ตำแหน่งที่ไม่ซ้ำกันใดบ้างที่เชื่อมโยงกับจุดพล็อตหลักแต่ละจุด

บทสนทนา

  • ฉากหลุดโฟกัส
  • อักขระที่ไม่ถูกต้องนำไปสู่ราคา
  • ไม่มีตัวละครที่เป็นปฏิปักษ์กับเป้าหมายที่แตกต่างกัน
  • ตัวละครนำในฉากนี้ไม่มีกลยุทธ์ในการก้าวไปสู่เป้าหมาย
  • ฉากนี้ไม่มีตอนจบที่ชัดเจน
  • บทสนทนามีความสำคัญ แต่ก็ไม่ได้ทำให้เรื่องราวเคลื่อนไหว
  • ไม่มีข้อโต้แย้งที่ "ถูก" หรือ "ผิด"
  • บทสนทนาขาดบุคลิกภาพ
  • คุณเขียนบทสนทนาที่ไม่สะท้อนความหมายเฉพาะของตัวละครแต่ละตัว

การกระทำทางศีลธรรม

  • ตลอดประวัติศาสตร์ ตัวละครไม่เติบโตและไม่ตกต่ำทางศีลธรรม
  • อักขระอื่นไม่ตอบสนองถ้า ฮีโร่ประพฤติผิดศีลธรรม
  • ไปได้ไกลแค่ไหน ฮีโร่พยายามที่จะบรรลุเป้าหมาย?
  • คุณเป็นอย่างไร ฮีโร่ถูกคนอื่นวิพากษ์วิจารณ์ถึงการกระทำของพวกเขา?
  • ฮีโร่มีความเข้าใจในการใช้ชีวิตอย่างมีศักดิ์ศรีในตอนท้ายของเรื่องหรือไม่?

ที่ตั้ง

  • พื้นหลังที่ทรุดโทรม ผู้ชมได้เห็นมันเป็นพันครั้งแล้ว
  • ความคิดเล็ก ๆ ยืดเยื้อเป็นเวลาสองชั่วโมง
  • หลักฐานไม่ใช่เรื่องส่วนตัวสำหรับผู้เขียนบท (ไม่ใช่ความรู้สึกนั้น)
  • หลักฐานเป็นส่วนตัวเกินไป: ยอมรับได้และเข้าใจได้สำหรับคุณเท่านั้น แต่ไม่ใช่สำหรับผู้ชมในวงกว้าง
  • ทำไมคุณถึงกังวลเกี่ยวกับปัญหานี้?
  • คุณสนใจที่จะแก้ปัญหานี้เป็นการส่วนตัวหรือไม่?
  • ตัวละครแสดงความคิดนี้ได้ดีแค่ไหน?
  • ไอเดียสามารถก้าวข้ามฉากดีๆ สองหรือสามฉากได้หรือไม่ (ไอเดียจะใช้เวลาสองชั่วโมงกว่าจะเสร็จไหม)
  • ผู้ชมจะได้รับผลกระทบในระดับบุคคลโดยการแก้ปัญหานี้หรือไม่?
  • โครงเรื่องนี้เป็นสากลพอที่จะทำให้คนอื่นสนใจนอกจากคุณหรือไม่

รายการฉาก

  • มีการใช้โครงเรื่องมากกว่าหนึ่งเรื่องในฉาก
  • คำอธิบายขององค์ประกอบพื้นผิวแทนสาระสำคัญของการกระทำ
  • รวมฉากที่ไม่จำเป็นสำหรับการพัฒนาที่น่าทึ่งของเรื่องราว
  • คุณให้ความสำคัญกับลำดับเวลามากกว่าโครงสร้าง
  • เป็นไปได้ไหมที่จะรวมหลายฉากเป็นหนึ่งเดียว?
  • ฉากเป็นระเบียบไหม?
  • มีช่องว่างในรายการฉากหรือไม่?

วิชาประวัติศาสตร์

  • คุณไม่สามารถตรวจสอบ "กระดูกสันหลัง" ของประวัติศาสตร์ได้
  • ไม่มีสัญลักษณ์ในฉาก

สัญลักษณ์ในฉาก

  • ไม่มีสัญลักษณ์ วลีสำคัญ ให้เน้นบทสนทนา
  • สัญลักษณ์ของคุณไม่เกี่ยวข้องกับหัวข้อ
  • คุณไม่สามารถหาสัญลักษณ์ที่เชื่อมโยงกับโลก สังคม หรือสถาบันได้
  • ไม่มีสัญลักษณ์ที่แสดงถึงลักษณะสำคัญของตัวละครของคุณ
  • มีวัตถุที่แสดงออกถึงโลกแห่งประวัติศาสตร์ด้วยสายตาหรือไม่?
  • สัญลักษณ์ใดแสดงถึงการเปลี่ยนแปลงในตัวละครของคุณ?
  • มีชื่อหรือวัตถุที่สามารถแสดงแก่นแท้ของตัวละครของคุณหรือไม่?

หัวข้อ

  • เลือกโครงสร้างหรือประเภทที่ไม่ถูกต้องเพื่อบอกเล่าเรื่องราวของคุณ
  • การบรรยายไม่ได้เน้นที่ความขัดแย้งที่ลึกที่สุดในประวัติศาสตร์
  • ไม่รู้เรื่องของคุณ
  • ไม่มีกลยุทธ์ในการเล่าเรื่องให้ดีขึ้น
  • ตัวละครไม่ได้แสดงมุมมองที่เป็นเอกลักษณ์เกี่ยวกับประเด็นสำคัญของเรื่อง
  • ไม่มีบทสนทนาบรรทัดเดียวที่ทำซ้ำหลายครั้งตลอดเรื่องราวเพื่อแสดงธีม

การไตร่ตรองว่าบุคคลควรเป็นอย่างไรและความสุขที่แท้จริงของมนุษย์ควรประกอบด้วยอะไร สี่บทแรกเตรียมผู้อ่านให้พร้อมสำหรับการพบปะกับ Gavrila Afanasyevich Obolt-Obolduev ในบท "เจ้าของที่ดิน" ซึ่งส่งคืนการพัฒนาพล็อตไปสู่รูปแบบการเล่าเรื่องที่สรุปโดย "อารัมภบท" ตรงกันข้ามกับอุดมคติทางศีลธรรมอันสูงส่งของผู้คน (ภาพของเยอร์มิล) ชีวิตของหนึ่งในนั้น ผู้เปลี่ยนหมู่บ้านรัสเซียเป็น Razutovo และ Neelovo ไม่ให้หายใจเพื่อชาวนา ("Nedykhaniev Uyezd") ฉันเห็นเขาทำงานวัวเป็น "ม้า"

อย่างที่เราจำได้ ในปี 1940 เจ้าของที่ดินและชาวนาดูเหมือน Nekrasov จะเป็นบุคคลที่มีขั้วสองขั้ว ซึ่งเป็นศัตรูที่มีผลประโยชน์ไม่ตรงกัน ใน“ ผู้ที่อยู่ในรัสเซียนั้นดี” เขาเหวี่ยงเจ้าของที่ดินและชาวนารัสเซียที่หน้าผากของพวกเขาและด้วยเจตจำนงอำนาจของเขาบังคับให้ Obolt "สารภาพ" กับชาวนาเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับชีวิตของเขาส่งไปยังคำพิพากษา ของผู้คน.

ภาพที่วาดเสียดสีของเจ้าของที่ดิน - คนรักการล่าสุนัข - ไหลผ่านงานหลายชิ้นของ Nekrasov ในยุค 40 (เพลง "คุณไม่สามารถซ่อนสว่านในกระเป๋า ... ", "The Moneylender" บทกวี " การล่าหมาล่าเนื้อ", "มาตุภูมิ") เป็นที่ยอมรับกันมานานแล้วว่าภาพลักษณ์ของ "คนโง่เขลาที่มืดมน" ใน Rodina กลับไปสู่บุคลิกที่แท้จริงของพ่อของกวี Aleksey Sergeevich Nekrasov เป็นบุคคลทั่วไปและมีสีสันในยุคแห่งการเป็นทาสและนักวิจัย (A. V. Popov, V. A. Arkhipov, A. F. Tarasov) แยกแยะลักษณะที่ปรากฏของเขาอย่างชัดเจนยิ่งขึ้นในฮีโร่ที่ตระหนี่ มืดมน และหยาบคายของ Dog Hunt " และในรูปของ Gavrila Afanasyevich Obolt-Obolduev Obolt เกี่ยวข้องกับ A. S. Nekrasov โดยวิธีการกำปั้นในการตอบโต้กับข้าแผ่นดิน, ความหลงใหลในการล่าสัตว์, ความทะเยอทะยานอันสูงส่ง แต่อย่างที่คุณทราบ ประเภทไม่เคยเท่ากับต้นแบบ Obolt-Obolduev เป็นเจ้าของที่ดินซึ่งเป็นภาพที่สังเคราะห์ลักษณะเด่นของ Nekrasov ที่สังเกตได้ไม่เพียง แต่ในพ่อของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเจ้าของบ้านคนอื่น ๆ ในยุคหลังการปฏิรูปด้วย

ภาพของ Obolt ถูกวาดอย่างเสียดสี สิ่งนี้กำหนดทางเลือกของผู้เขียนเกี่ยวกับนามสกุลของฮีโร่ คุณลักษณะของลักษณะภาพเหมือนของเขา ความหมายและน้ำเสียงของเรื่องราวของเจ้าของที่ดิน ผลงานของผู้เขียนชื่อพระเอกนั้นช่างสงสัยเหลือเกิน ในจังหวัดวลาดิเมียร์มีเจ้าของที่ดิน Abolduevs และ Obolduevs ในสมัยของ Nekrasov คำว่า "โง่" หมายถึง: "โง่เขลา, ไร้เหตุผล, คนโง่เง่า" เฉดสีเหน็บแนมในชื่อจริงของตระกูลขุนนางเก่าแก่ดึงดูดความสนใจของ Nekrasov จากนั้นกวีก็ใช้ชื่อจริงของขุนนาง Yaroslavl อีกครั้งทำให้นามสกุล Obolduev อิ่มตัวด้วยความหมายเหน็บแนมเพิ่มเติม: Brykovo-Obalduev (= คนโง่ที่มีอารมณ์), Dolgovo-Obalduev (= คนโง่ที่เจ๊ง) และในที่สุดก็สร้าง ในรูปแบบของนามสกุลจริงสองสกุล - Obolt -Obolduev (= คนโง่สองหัวเพราะ "boldhead" เป็นคำพ้องความหมายสำหรับคำว่า "blockhead")

ภาพลักษณ์ของเจ้าของที่ดิน Gavrila Afanasyevich Obolt-Obolduev ถูกสร้างขึ้นโดยผู้เขียนในการระบุความแตกต่างอย่างต่อเนื่องระหว่างสิ่งที่ฮีโร่คิดเกี่ยวกับตัวเองว่าเขามีความหมายอะไรในคำพูดของเขาและความประทับใจในตัวเขาและเรื่องราวของเขาที่มีต่อผู้ฟัง - ผู้ชายและผู้อ่าน และความประทับใจของความไม่มีความสำคัญ ไม่มีความสำคัญ ความพอใจในตนเอง ความเย่อหยิ่ง และความตลกขบขันของฮีโร่นี้ ได้ถูกสร้างขึ้นโดยบรรทัดแรกที่แสดงถึงการปรากฏตัวของ Obolt ก่อนที่พวกพเนจรจะปรากฏตัวขึ้น “สุภาพบุรุษผู้รอบรู้ / Mustachioed, หม้อขลาด”, “แดงก่ำ / เจ้าชู้, ตระหนี่. ในปากของเขาเขาไม่มีซิการ์ แต่เป็น "ซิการ์" เขาไม่ได้ดึงปืนพกออกมา แต่เป็น "ปืนพก" เช่นเดียวกับเจ้านายตัวเอง "อ้วนท้วน" ในบริบทดังกล่าว การกล่าวถึง "กลอุบายอันกล้าหาญ" ทำให้เกิดความหมายแฝงที่น่าขัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อฮีโร่ไม่ใช่ผู้กล้าหลายสิบคนอย่างชัดเจน เมื่อเขาเห็นคนเหล่านั้น เขา "กลัว" "คว้าปืนพก"

และลำกล้องปืนหกลำ

ชี้ไปที่คนแปลกหน้า:

- อย่าขยับ! ถ้าคุณสัมผัส

โจร! โจร!

ฉันจะวางมันลงทันที!

ความขี้ขลาดของคู่ต่อสู้ของ Obolt ขัดแย้งกับเจตนาของผู้แสวงหาความจริงมากจนทำให้พวกเขาหัวเราะโดยไม่ได้ตั้งใจ

โบลท์เป็นคนตลก เป็นเรื่องไร้สาระเมื่อเขาพูดคุยกับสิ่งที่น่าสมเพชเกี่ยวกับ "การใช้ประโยชน์" ของบรรพบุรุษของเขาซึ่งให้ความบันเทิงแก่จักรพรรดินีด้วยหมีพยายามจุดไฟเผามอสโกและปล้นคลังเมื่อเขาอวด "แผนภูมิครอบครัว" ของเขา ตลกเมื่อลืม "แก้วเชอร์รี่" "กระโดดขึ้นจากพรมเปอร์เซีย" ต่อหน้าผู้สังเกตการณ์ที่มีสายตาแหลมคมเจ็ดคนในการล่าสัตว์ที่น่าตื่นเต้นโบกแขนกระโดดตะโกนด้วยเสียงดุ "เฮ้! ฮู้ฮู! a-tu!” โดยคิดว่าเขากำลังวางยาพิษให้สุนัขจิ้งจอก

แต่ Obolt-Obolduev ไม่ได้เป็นเพียงเรื่องไร้สาระสำหรับชาวนาเท่านั้น ความเกลียดชังภายในและความไม่ไว้วางใจของเจ้าของที่ดินส่องผ่านในทุกคำพูด ในทุกคำพูดของคนเร่ร่อน พวกเขาไม่เชื่อคำว่า "ซื่อสัตย์สุจริต" ตรงข้ามกับ "คริสเตียน" เนื่องจากคำว่า

ขุนนางด้วยการดุว่า

ด้วยการผลักและสะกิด

เริ่มตระหนักถึงสิทธิมนุษยชนและสิทธิพลเมืองของตนอย่างเกลียดชังต่อชาวนา

ในคำพูดที่แลกเปลี่ยนกันระหว่างเจ้าของที่ดินกับชาวนา เราสามารถมองผ่านการดูหมิ่นซึ่งกันและกัน การเยาะเย้ย ที่ Obolt ซ่อนไว้ได้ไม่ดี:

นั่งลงพระเจ้า!...

กรุณานั่งลง พลเมือง! —

ซ่อนอยู่ในการประชดเจ้าเล่ห์ - ในหมู่ชาวนา ด้วยคำพูดที่ประชดประชัน พวกเขาเผยให้เห็นความไร้เหตุผลของความเย่อหยิ่งในมรดกของ Obolt:

กระดูกขาว กระดูกดำ

แล้วดูแตกต่าง...

พวกเขาประเมิน "การหาประโยชน์" ของบรรพบุรุษของเขา:

มีไม่กี่คนที่เดินโซเซ

Prokhvostov และตอนนี้ ...

ตามสุภาษิต "แอปเปิ้ลไม่ได้ตกจากต้นแอปเปิ้ล" Gavrila Afanasyevich เองก็ได้รับการประเมินเช่นกัน:

และคุณก็เหมือนแอปเปิ้ล

ออกมาจากต้นไม้นั่นเหรอ?

สิ่งที่ซ่อนเร้นอยู่ แต่ในตอนนี้แล้วการทะลวงความเกลียดชังของชาวนาที่มีต่อเจ้าของที่ดินนั้นถูกทำให้ชอบธรรมโดยความหมายทั้งหมดของเรื่องราวของเขาเกี่ยวกับชีวิตอิสระในยุคก่อนการปฏิรูป เมื่อเจ้าของที่ดินในรัสเซียใช้ชีวิต "เหมือนอยู่ในอ้อมอกของพระคริสต์"

พื้นฐานของความสุขในชีวิตสำหรับ Obolt คือจิตสำนึกในการเป็นเจ้าของทรัพย์สิน: "หมู่บ้านของคุณ", "ป่าของคุณ", "ทุ่งของคุณ", "ไก่งวงอ้วนของคุณ", "เหล้าฉ่ำของคุณ", "นักแสดงของคุณ, ดนตรี ” ทุกวัชพืชกระซิบคำว่า “ของคุณ” ความมัวเมาที่พอใจในตนเองกับความสุขนี้ไม่เพียงแต่ไม่มีนัยสำคัญเมื่อเปรียบเทียบกับ "ความกังวล" ของผู้แสวงหาความจริงเท่านั้น แต่ยังเป็นการเหยียดหยามอย่างไม่สิ้นสุด เพราะมันได้รับการยืนยันว่า "จากจุดแข็ง":

ไม่มีความขัดแย้ง

ฉันต้องการใคร - ฉันมีความเมตตา

ใครที่ฉันต้องการฉันจะประหารชีวิต

และถึงแม้ว่า Obolt จะพยายามนำเสนอความสัมพันธ์ของเขากับข้ารับใช้ในทันทีด้วยน้ำเสียงปรมาจารย์ - งดงาม (สวดมนต์ร่วมกันในคฤหาสน์, ให้พระคริสต์ในเทศกาลอีสเตอร์) ชาวนาไม่เชื่อคำพูดของเขาแม้แต่คำเดียว แต่คิดอย่างแดกดัน:

โกลมล้มลงหรืออะไรนะคุณ

สวดมนต์ที่คฤหาสน์?

ต่อหน้าบรรดาผู้ที่ถูกพรากจากแรงงานที่ประเมินค่าไม่ได้ (“สะดือสะดือของชาวนา”) โอโบลต์ประกาศอย่างจองหองว่าไร้ความสามารถและไม่เต็มใจที่จะทำงาน ดูถูกเหยียดหยามแรงงาน:

ขุนนางเอสเตท

เราไม่ได้เรียนวิธีการทำงาน...

ฉันสูบบุหรี่ท้องฟ้าของพระเจ้า ...

แต่ "หน้าอกของเจ้าของที่ดิน" หายใจ "อย่างอิสระและง่ายดาย" ในช่วงวันที่เป็นทาส จนกระทั่ง "โซ่ตรวนใหญ่แตก"... ในช่วงเวลาของการพบปะกับผู้แสวงหาความจริง Obolt-Obolduev เต็มไปด้วยความขมขื่น:

และทุกอย่างก็หายไป! ทุกอย่างจบลงแล้ว!

ชู! มรณะ!

...ตลอดชีวิตตามเจ้าของบ้าน

พวกเขากำลังเรียก!..

Gavrila Afanasyevich สังเกตเห็นการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในชีวิตสาธารณะของรัสเซีย นี่คือความเสื่อมถอยของเศรษฐกิจเจ้าของที่ดิน ("ที่ดินกำลังถูกโอน", "อิฐที่รื้อด้วยอิฐ / บ้านเจ้าของที่ดินสวย", "ทุ่งนายังไม่เสร็จ", "โจร" ขวานชาวนาดังขึ้นในป่าของนาย), นี่คือ การเติบโตของผู้ประกอบการชนชั้นนายทุน ("โรงดื่มกำลังแผ่ขยาย") . แต่ที่สำคัญที่สุด Obolt-Obolduev โกรธชาวนาซึ่งไม่มีความเคารพในอดีตที่ "เล่นแผลง" ในป่าของเจ้าของที่ดินหรือแย่กว่านั้น - ลุกขึ้นประท้วง เจ้าของที่ดินรับรู้ถึงการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ด้วยความรู้สึกเป็นปรปักษ์อันขมขื่นเนื่องจากเกี่ยวข้องกับการทำลายล้างของเจ้าของที่ดินปรมาจารย์รัสเซียซึ่งเป็นที่รักของหัวใจ

ด้วยความมั่นใจในการระบายสีเสียดสีของภาพ Obolt ไม่ใช่หน้ากาก แต่เป็นคนที่มีชีวิต ผู้เขียนไม่ได้กีดกันเรื่องราวของบทกวีส่วนตัว Gavrila Afanasyevich เกือบจะมีแรงบันดาลใจวาดภาพการล่าสุนัขชีวิตครอบครัวของ "รังอันสูงส่ง" ในสุนทรพจน์ของเขา รูปภาพของธรรมชาติรัสเซียปรากฏขึ้น คำศัพท์สูง รูปภาพโคลงสั้น ๆ ปรากฏขึ้น:

โอ้แม่โอ้มาตุภูมิ!

เราไม่ทุกข์ในตัวเอง

คุณที่รักขอโทษ

Obolt พูดซ้ำสองครั้ง: "เราไม่เสียใจเพื่อตัวเอง" บางทีเขารู้สึกผิดหวังจริงๆ ว่าเขาไม่ได้เศร้าเกี่ยวกับตัวเอง แต่เกี่ยวกับชะตากรรมของบ้านเกิดเมืองนอนของเขา แต่คำสรรพนาม "ฉัน" และ "ของฉัน" ฟังบ่อยเกินไปในคำพูดของเจ้าของที่ดิน เพื่อที่จะได้เชื่ออย่างน้อยหนึ่งนาทีในความรักที่กตัญญูของเขาที่มีต่อมาตุภูมิ Obolt-Obolduev รู้สึกขมขื่นสำหรับตัวเองเขาร้องไห้เพราะห่วงโซ่ความเป็นทาสที่พังทลายก็กระทบเขาเช่นกันการปฏิรูปประกาศจุดเริ่มต้นของจุดสิ้นสุดของเจ้าของบ้าน

มาร์กซ์เคยเขียนไว้ว่า "มนุษยชาติกล่าวคำอำลากับอดีตอย่างหัวเราะเยาะ กับรูปแบบชีวิตที่ล้าสมัย" Obolt เป็นเพียงรูปแบบชีวิตที่ล้าสมัยที่รัสเซียบอกลา และถึงแม้ว่า Gavrila Afanasyevich จะต้องเผชิญกับช่วงเวลาที่ยากลำบาก แต่ละครเชิงอัตนัยของเขาไม่ใช่ละครประวัติศาสตร์ที่มีวัตถุประสงค์ และ Nekrasov ซึ่งจ้องมองไปที่รัสเซียแห่งอนาคตสอนให้เรามีส่วนร่วมกับผีในอดีตหัวเราะซึ่งเป็นสีที่เหน็บแนมและอารมณ์ขันของบท "เจ้าของที่ดิน" ทำหน้าที่

การแสดงภาพเสียดสีของเจ้าบ้าน ในบทกวี“ ผู้ที่สมควรอยู่ในรัสเซีย” นั้นดี Nekrasov ราวกับว่าในนามของชาวนาหลายล้านคนทำหน้าที่เป็นผู้กล่าวหาที่โกรธเคืองของระบบสังคมและการเมืองของรัสเซียและลงโทษเขาอย่างรุนแรง กวีรู้สึกเจ็บปวดกับความอ่อนน้อมถ่อมตนของผู้คน, ความถูกกดขี่, ความมืด

Nekrasov มองดูเจ้าของบ้านผ่านสายตาของชาวนาโดยไม่มีอุดมคติและความเห็นอกเห็นใจวาดภาพของพวกเขา

Nekrasov พูดอย่างโกรธจัดเกี่ยวกับชีวิตปรสิตของเจ้าของที่ดินในอดีตที่ผ่านมาเมื่อหน้าอกของเจ้าของบ้านหายใจได้อย่างอิสระและง่ายดาย

เจ้านายซึ่งเป็นเจ้าของ "ทรัพย์สินที่รับบัพติศมา" เป็นกษัตริย์ที่มีอำนาจสูงสุดในมรดกของเขาซึ่งทุกอย่าง "ปราบ" เขา:

ไม่มีความขัดแย้ง

ฉันต้องการใคร - ฉันมีความเมตตา

ใครที่ฉันต้องการฉันจะประหารชีวิต

เจ้าของที่ดิน Obolt-Obolduev เล่าถึงอดีต ในเงื่อนไขของการไม่ต้องรับโทษโดยสมบูรณ์และปราศจากการควบคุมโดยพลการ กฎของพฤติกรรมของเจ้าของบ้าน นิสัยและความคิดเห็นของพวกเขาได้ก่อตัวขึ้น:

กฎหมายคือความปรารถนาของฉัน!

กำปั้นคือตำรวจของฉัน!

ประกายระยิบระยับ,

ทุบตี

โหนกแก้ม! ..

การยกเลิกความเป็นทาส "สิ้นสุดลงที่นาย / กับอีกคนหนึ่งที่ชาวนา" เจ้านายไม่สามารถและไม่ต้องการปรับให้เข้ากับสภาพชีวิตของทุนนิยมที่กำลังเติบโต - ความรกร้างของที่ดินและความพินาศของเจ้านายจะหลีกเลี่ยงไม่ได้

กวีพูดคุยเกี่ยวกับวิธีการแยกบ้านของอาจารย์ "อิฐโดยอิฐ" โดยปราศจากความเสียใจ ทัศนคติเสียดสีของ Nekrasov ต่อบาร์ยังสะท้อนให้เห็นในชื่อที่เขาตั้งให้พวกเขา: Obolt-Obolduev, Utyatin ("Last Child") บทกวีที่แสดงออกเป็นพิเศษคือภาพลักษณ์ของเจ้าชายอุตยทิน - คนสุดท้าย นี่คือสุภาพบุรุษที่ "ทำตัวแปลก ๆ มาตลอดชีวิต" เขายังคงเป็นเผด็จการศักดินาที่โหดร้ายแม้หลังจากปีพ. ศ. 2404

โดยไม่รู้ถึงชาวนาของเขาโดยสิ้นเชิง คนสุดท้ายออกคำสั่งที่ไร้สาระเกี่ยวกับมรดก คำสั่ง "แต่งงานกับ Gavrila Zhokhov กับแม่ม่าย Terentyeva เพื่อซ่อมแซมกระท่อมอีกครั้งเพื่อให้พวกเขาอาศัยอยู่ในนั้นทวีคูณและปกครองภาษี!"

พวกผู้ชายทักทายคำสั่งนี้ด้วยเสียงหัวเราะว่า “หญิงม่ายคนนั้นอายุต่ำกว่าเจ็ดสิบ และเจ้าบ่าวอายุหกขวบ!”

ฝ่ายหลังแต่งตั้งคนหูหนวกเป็นใบ้เป็นยาม สั่งให้คนเลี้ยงแกะสงบฝูงวัว เพื่อไม่ให้วัวตื่นเจ้าของด้วยเสียงหมู่

ไม่เพียงแต่คำสั่งขององค์สุดท้ายเท่านั้นที่ไร้สาระ ตัวเขาเองที่ไร้สาระและแปลกประหลาดยิ่งกว่านั้นอีก ดื้อรั้นปฏิเสธที่จะทำข้อตกลงกับการเลิกทาส ภาพล้อเลียนและรูปลักษณ์ของเขา:

จมูกมีจงอยปากเหมือนเหยี่ยว

หนวดสีเทายาว และตาต่างกัน:

สุขภาพดีเปล่งปลั่ง

และด้านซ้ายมีเมฆมากมีเมฆมาก

เหมือนตะกั่ว!

เจ้าของที่ดิน Shalashnikov ยังแสดงตนว่าเป็นเผด็จการ-กดขี่ที่โหดร้าย ซึ่งปราบชาวนาของเขาเองด้วย "กำลังทหาร"

Saveliy กล่าวว่าผู้จัดการชาวเยอรมัน Vogel นั้นโหดร้ายยิ่งกว่า ภายใต้เขา“ การเป็นทาสทางอาญามาถึงชาวนา Korez - เขาทำลายมันให้กับผิวหนัง!”

ชาวนาและนายเป็นศัตรูกันชั่วนิรันดร์ “สรรเสริญหญ้าในกองหญ้า และนายในโลงศพ” กวีกล่าว ตราบใดที่สุภาพบุรุษยังคงอยู่ ชาวนาจะมีความสุขไม่ได้และไม่สามารถมีความสุขได้ - นี่คือบทสรุปที่ Nekrasov นำผู้อ่านบทกวีด้วยความสม่ำเสมอของเหล็ก

ความสำเร็จสูงสุดของ N. A. Nekrasov คือบทกวีมหากาพย์พื้นบ้าน "ใครควรอยู่ได้ดีในรัสเซีย" ในงานที่ยิ่งใหญ่นี้ กวีพยายามที่จะแสดงลักษณะสำคัญของความเป็นจริงร่วมสมัยของรัสเซียอย่างเต็มที่ที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้และเผยให้เห็นความขัดแย้งอย่างลึกซึ้งระหว่างผลประโยชน์ของประชาชนและแก่นแท้ของการเอารัดเอาเปรียบของชนชั้นปกครองและเหนือสิ่งอื่นใดขุนนางท้องถิ่นซึ่งใน ทศวรรษที่ 20-70 ของศตวรรษที่ XIX มีอายุยืนยาวกว่าตนเองในฐานะชนชั้นสูง และเริ่มขัดขวางการพัฒนาประเทศต่อไป

ในข้อพิพาทระหว่างผู้ชาย

เกี่ยวกับ“ ผู้ที่ใช้ชีวิตอย่างมีความสุขอย่างอิสระในรัสเซีย” เจ้าของที่ดินได้รับการประกาศให้เป็นผู้เข้าแข่งขันคนแรกที่มีสิทธิเรียกตัวเองว่ามีความสุข อย่างไรก็ตาม Nekrasov ได้ขยายกรอบโครงเรื่องที่ร่างโครงงานไว้อย่างมีนัยสำคัญอันเป็นผลมาจากการที่ภาพของเจ้าของที่ดินปรากฏในบทกวีเฉพาะในบทที่ห้าซึ่งเรียกว่า "เจ้าของที่ดิน"

เป็นครั้งแรกที่เจ้าของที่ดินปรากฏต่อผู้อ่านเมื่อชาวนาเห็นเขา: "สุภาพบุรุษบางคนมีรูปร่างกลม หนวดเครา ขี้หม้อ มีซิการ์อยู่ในปาก" ด้วยความช่วยเหลือของรูปแบบจิ๋ว Nekrasov ถ่ายทอดทัศนคติที่ดูถูกเหยียดหยามของชาวนาที่มีต่ออดีตเจ้าของวิญญาณที่มีชีวิต

คำอธิบายของผู้เขียนต่อไปนี้เกี่ยวกับการปรากฏตัวของเจ้าของที่ดิน Obolt-Obolduev (Nekrasov ใช้ความหมายของนามสกุล) และเรื่องราวของเขาเองเกี่ยวกับต้นกำเนิดที่ "สูงส่ง" ของเขาช่วยเพิ่มน้ำเสียงที่น่าขันของการบรรยาย

พื้นฐานของภาพเสียดสีของ Obolduev คือความแตกต่างที่โดดเด่นระหว่างความสำคัญของชีวิต ความสูงส่ง ทุนการศึกษา และความรักชาติ ซึ่งเขาถือว่า "มีศักดิ์ศรี" กับตัวเขาเอง และความไม่มีนัยสำคัญที่แท้จริงของการดำรงอยู่ ความเขลาอย่างที่สุด ความว่างเปล่าของความคิด ความต่ำต้อยของ ความรู้สึก เศร้าโศกเกี่ยวกับเวลาก่อนการปฏิรูปที่รักในหัวใจของเขาด้วย "ทุกความหรูหรา" วันหยุดที่ไม่มีที่สิ้นสุดการล่าสัตว์และความสนุกสนานเมาเหล้า Obolt-Obolduev ใช้ท่าที่ไร้สาระของลูกชายของภูมิลำเนาพ่อของชาวนาที่ใส่ใจ อนาคตของรัสเซีย แต่ขอให้เราจำคำสารภาพของเขาว่า "เขาทิ้งคลังสมบัติของประชาชน" เขากล่าวสุนทรพจน์ที่ "รักชาติ" อย่างไร้สาระ: "มารดารัสเซีย ยอมเสียรูปลักษณ์ที่กล้าหาญ ปราดเปรียว และสง่างามของเธอไปโดยเต็มใจ" เรื่องราวที่กระตือรือร้นของ Obolt-Obolduev เกี่ยวกับชีวิตของเจ้าของบ้านภายใต้ความเป็นทาสนั้นผู้อ่านรับรู้ว่าเป็นการเปิดเผยตนเองโดยไม่รู้ตัวถึงความไม่สำคัญและความไร้ความหมายของการดำรงอยู่ของอดีตข้าแผ่นดิน

สำหรับความตลกขบขันทั้งหมดของเขา Obolt-Obolduev นั้นไม่ตลกอย่างไม่เป็นอันตราย ในอดีต เจ้าของทาสที่เชื่อมั่น แม้หลังจากการปฏิรูป เขาหวังเหมือนเมื่อก่อน "เพื่อใช้ชีวิตตามแรงงานของผู้อื่น" ซึ่งเขาเห็นจุดประสงค์ของชีวิตของเขา

อย่างไรก็ตาม เวลาของเจ้าของบ้านดังกล่าวสิ้นสุดลงแล้ว สิ่งนี้รู้สึกได้ทั้งจากขุนนางศักดินาและชาวนา แม้ว่า Obolt-Obolduev จะพูดกับชาวนาด้วยน้ำเสียงที่อ่อนน้อมถ่อมตนและอุปถัมภ์ แต่เขาก็ต้องอดทนต่อการเยาะเย้ยของชาวนาอย่างชัดเจน Nekrasov ยังรู้สึกเช่นนี้: Obolt-Obolduev ไม่คู่ควรกับความเกลียดชังของผู้เขียนและสมควรได้รับการดูหมิ่นและการเยาะเย้ยที่ไม่เป็นมิตรเท่านั้น

แต่ถ้า Nekrasov พูดถึง Obolt-Obolduev ด้วยการประชดแล้วภาพของเจ้าของที่ดินอีกคนหนึ่งในบทกวี - Prince Utyatin - ได้อธิบายไว้ในบท "Last Child" ด้วยการเสียดสีที่เห็นได้ชัด ชื่อบทของบทนี้เป็นสัญลักษณ์ ซึ่งผู้เขียนใช้เทคนิคไฮเปอร์โบไลเซชันอย่างประชดประชันอย่างรุนแรงในระดับหนึ่ง เล่าเรื่องราวของทรราช - "ลูกคนสุดท้าย" ที่ไม่ต้องการมีส่วนร่วมกับคำสั่งศักดินาของเจ้าของที่ดินในรัสเซีย .

หาก Obolt-Obolduev ยังคงรู้สึกว่าไม่มีการหวนกลับคืนสู่คนชราแล้วชายชรา Utyatin ที่ออกจากใจไปแล้วแม้ในรูปลักษณ์ที่มีมนุษย์เหลืออยู่เพียงเล็กน้อยในช่วงหลายปีแห่งการปกครองและอำนาจเผด็จการก็กลายเป็น ตื้นตันมากกับความเชื่อมั่นว่าเขาเป็นปรมาจารย์ "พระคุณอันศักดิ์สิทธิ์" ซึ่ง "เขียนถึงครอบครัวเพื่อดูแลชาวนาที่โง่เขลา" ว่าการปฏิรูปชาวนาดูเหมือนจะเผด็จการบางสิ่งที่ผิดธรรมชาติ ด้วยเหตุนี้จึงไม่ยากสำหรับญาติที่จะรับรองกับเขาว่า "ชาวนาได้รับคำสั่งให้คืนเจ้าของที่ดิน"

เมื่อพูดถึงการแสดงตลกที่ดุร้ายของ "ลูกคนสุดท้าย" - ขุนนางศักดินาคนสุดท้าย Utyatin (ซึ่งดูเหมือนดุร้ายโดยเฉพาะอย่างยิ่งในสภาพที่เปลี่ยนแปลง) Nekrasov เตือนถึงความจำเป็นในการกำจัดเศษที่เหลือของความเป็นทาสอย่างเด็ดขาด ท้ายที่สุดแล้ว มันคือพวกเขาต่างหาก ที่เก็บรักษาไว้ในจิตใจของอดีตทาสไม่เพียงเท่านั้น ซึ่งท้ายที่สุดก็ฆ่า Agap Petrov ชาวนาที่ “ดื้อรั้น” ได้: “ถ้าไม่มีโอกาสเช่นนั้น Agap ก็คงไม่ตาย” อันที่จริงไม่เหมือนกับ Obolt-Obolduev เจ้าชาย Utyatin แม้หลังจากการเป็นทาสก็ยังคงเป็นเจ้าแห่งชีวิต (“ เป็นที่รู้กันว่าไม่ใช่เพื่อตนเอง แต่ความเย่อหยิ่งที่ตัดเขาออกเขาสูญเสีย Mote”) คนพเนจรก็กลัวเป็ดเช่นกัน:“ ใช่เจ้านายโง่: ฟ้องในภายหลัง ... ” และถึงแม้ว่า Posledysh เอง - "เจ้าของที่ดินที่โง่เขลาศักดิ์สิทธิ์" ในขณะที่ชาวนาเรียกเขาว่าไร้สาระมากกว่าน่ากลัวตอนจบของบทของ Nekrasov เตือนผู้อ่านว่าการปฏิรูปชาวนาไม่ได้นำการปลดปล่อยที่แท้จริงมาสู่ประชาชนและอำนาจที่แท้จริงยังคงอยู่ในมือของขุนนาง ทายาทของเจ้าชายหลอกลวงชาวนาอย่างไร้ยางอายซึ่งในที่สุดก็สูญเสียทุ่งหญ้าน้ำ

งานทั้งหมดตื้นตันด้วยความรู้สึกของความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของระบบเผด็จการ การสนับสนุนของระบบนี้ - เจ้าของที่ดิน - ปรากฎในบทกวีว่า "ลูกสุดท้าย" ใช้ชีวิตของพวกเขา Shalashnikov ที่ดุร้ายได้หายไปจากโลกมานานแล้วเจ้าชาย Utyatin เสียชีวิตในฐานะ "เจ้าของที่ดิน" Obolt-Obolduev ผู้ไม่มีนัยสำคัญไม่มีอนาคต ภาพของคฤหาสน์ร้างซึ่งคนใช้เอาอิฐทีละก้อนมีลักษณะเป็นสัญลักษณ์ (บท "หญิงชาวนา")

ดังนั้น ตรงกันข้ามในบทกวีสองโลก สองขอบเขตของชีวิต: โลกของสุภาพบุรุษของเจ้าของที่ดินและโลกของชาวนา Nekrasov ด้วยความช่วยเหลือของภาพเสียดสีของเจ้าของที่ดินทำให้ผู้อ่านสรุปได้ว่าความสุขของผู้คนเป็นไปได้โดยปราศจาก Obolt-Obolduev และ Utyatins และเฉพาะเมื่อผู้คนกลายเป็นเจ้านายที่แท้จริงของชีวิตของพวกเขา

ส่งงานที่ดีของคุณในฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงานจะขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง

โฮสต์ที่ http://www.allbest.ru/

กระทรวงศึกษาธิการของสหพันธรัฐรัสเซีย

Transbaikal State Humanitarian and Pedagogical University ตั้งชื่อตาม N.G. Chernyshevsky

คณะอักษรศาสตร์

ภาควิชาวรรณคดี

หลักสูตรการทำงาน

"การรับการเปิดเผยตนเองของฮีโร่ในคอเมดี้ของ D.I. Fonvizin"

Chita - 2011

พีlan

บทนำ

บทที่ 1

1.1 แนวคิดหลักของหนังตลก "The Brigadier"

1.2 เสียดสีฟอนวิซินในภาพยนตร์ตลกเรื่อง Brigadier

บทที่ 2

2.1 ปัญหาที่สะท้อนในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Undergrowth" ของฟอนวิซิน

2.2 นวัตกรรมของหนังตลก "พง"

2.3 การสร้างและรูปแบบศิลปะของตลก "พง"

2.4 ลักษณะการพูดของฮีโร่ของตลก "พง"

2.5 ถ้อยคำของ Fonvizin ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Undergrowth"

บทสรุป

บรรณานุกรม

บทนำ

ศตวรรษที่สิบแปดในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียได้ทิ้งชื่อที่โดดเด่นไว้มากมาย แต่ถ้าจำเป็นต้องตั้งชื่อนักเขียนที่มีผลงานที่มีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับประเพณีในยุคของเขาที่เพียงพอกับความกล้าหาญและทักษะในการเปิดเผยความชั่วร้ายของชนชั้นปกครอง อย่างแรกเลยคือ Denis Ivanovich Fonvizin (1745- พ.ศ. 2335) นักเขียนบทละครและนักเขียนร้อยแก้วที่เก่งกาจควรกล่าวถึง

กลอนของฟอนวิซินเต็มไปด้วยพลังตลก บทที่ปราศจากความเร่งรีบพร้อมคำพังเพยที่ประณีต ความเฉียบแหลมทางปรัชญา และการแสดงลักษณะเฉพาะของตัวละครทำให้ใครๆ นึกถึงไม่เพียงแต่นิทานของ Krylov และ epigrams ของ Pushkin เท่านั้น แต่ยังรวมถึงหนังตลกอมตะของ Griboedov Woe จาก Wit Belinsky กล่าวว่า "Message" ของ Fonvizin "จะรอดพ้นจากบทกวีที่หนาทึบทั้งหมดในเวลานั้น"

Fonvizin เข้าสู่ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในฐานะผู้เขียนคอมเมดี้เรื่อง Undergrowth and Brigadier นี่คือสิ่งที่ดีที่สุดที่ผู้เขียนเคยทำมา พรสวรรค์ของนักเสียดสีรวมอยู่ในตัวเขาด้วยอารมณ์ของนักประชาสัมพันธ์ที่เกิดมา แม้แต่จักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 ก็กลัวการเสียดสีถากถางของฟอนวิซิน ทักษะทางศิลปะที่ไม่มีใครเทียบของ Fonvizin ซึ่งตั้งข้อสังเกตโดยผู้ร่วมสมัยของเขายังคงทำให้เราประหลาดใจ

เป็นหนึ่งในบุคคลที่โดดเด่นที่สุดของมนุษยนิยมการตรัสรู้ในรัสเซียในศตวรรษที่ 18 Fonvizin เป็นตัวเป็นตนในงานของเขาที่เพิ่มขึ้นของความประหม่าของชาติที่ทำเครื่องหมายยุคนี้ ในประเทศที่กว้างใหญ่ซึ่งถูกปลุกให้ตื่นขึ้นจากการปฏิรูปของปีเตอร์ ตัวแทนที่ดีที่สุดของชนชั้นสูงรัสเซียทำหน้าที่เป็นโฆษกของการมีสติสัมปชัญญะที่เกิดขึ้นใหม่นี้ Fonvizin รับรู้ความคิดของมนุษยนิยมการตรัสรู้โดยเฉพาะอย่างยิ่งอย่างรวดเร็วด้วยความเจ็บปวดจากหัวใจเขาสังเกตเห็นความหายนะทางศีลธรรมของส่วนหนึ่งของทรัพย์สินของเขา ฟอนวิซินเองอาศัยอยู่ในพลังแห่งความคิดเกี่ยวกับหน้าที่ทางศีลธรรมอันสูงส่งของขุนนาง ในการละเลยหน้าที่ของขุนนางในสังคม พระองค์ทรงเห็นต้นเหตุของความชั่วร้ายทั้งปวงในที่สาธารณะ “ข้าพเจ้าได้เที่ยวไปทั่วดินแดนของข้าพเจ้า ข้าพเจ้าเห็นบรรดาขุนนางผู้มีชื่อเสียงส่วนใหญ่เชื่อในความกตัญญูของตน ข้าพเจ้าเห็นมาหลายรายแล้ว ที่รับใช้ หรือ ยิ่งกว่านั้น ครอบครอง ข้าพเจ้าได้เห็นอีกหลายคนที่เกษียณทันทีทันใดที่พวกเขาได้รับสิทธิควบคุมสี่เท่า ข้าพเจ้าเห็นลูกหลานที่ดูหมิ่นจากบรรพบุรุษที่เคารพนับถือที่สุด อกหัก" ดังนั้นฟอนวิซินจึงเขียนจดหมายถึงผู้เขียน "นิทานและนิทาน" ในปี พ.ศ. 2326 นั่นคือถึงจักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 เอง

Fonvizin เข้าร่วมชีวิตวรรณกรรมของรัสเซียในขณะที่ Catherine II สนับสนุนความสนใจในความคิดของการตรัสรู้ของยุโรป: ในตอนแรกเธอเจ้าชู้กับผู้รู้แจ้งชาวฝรั่งเศส - Voltaire, Diderot, D "Alembert แต่ในไม่ช้าก็ไม่มีร่องรอยของลัทธิเสรีนิยมของ Catherine .

ตามความประสงค์ของสถานการณ์ Fonvizin พบว่าตัวเองอยู่ในการต่อสู้ทางการเมืองภายในที่เข้มข้นซึ่งเกิดขึ้นที่ศาล ในการต่อสู้ครั้งนี้ มีพรสวรรค์ในการสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมและการสังเกตที่เฉียบแหลม Fonvizin เข้ามาแทนที่นักเขียนเสียดสีที่ประณามความชั่วร้ายและความไร้ระเบียบในศาลความต่ำต้อยของลักษณะทางศีลธรรมของขุนนางที่ใกล้ชิดกับบัลลังก์และการเล่นพรรคเล่นพวกที่ได้รับการสนับสนุนจากผู้มีอำนาจสูงสุด .

เอ็น.ไอ. Novikov กับนิตยสารเสียดสี "Truten" และ "จิตรกร", Fonvizin พร้อมสุนทรพจน์ในเชิงประชาสัมพันธ์ของเขาและ "พง" ที่เป็นอมตะและในที่สุด A. N. Radishchev กับ "การเดินทางจาก St. Russian noble Enlightenment ที่มีชื่อเสียงและไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่แต่ละคน นักเขียนดีเด่นสามคนแห่งยุคถูกรัฐบาลข่มเหง ในกิจกรรมของนักเขียนเหล่านี้ ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับคลื่นลูกแรกของขบวนการปลดปล่อยต่อต้านเผด็จการซึ่งต่อมาเรียกว่าเวทีในการพัฒนาความคิดปฏิวัติอันสูงส่งสุกงอม

หัวข้อของหลักสูตรนี้คือ "วิธีการเปิดเผยตนเองของวีรบุรุษในภาพยนตร์ตลกของ D.I. Fonvizin"

วัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของงานของเราคือการติดตามผลงานของ D.I. Fonvizin ว่าผู้แต่งใช้วิธีการเปิดเผยตัวตนของตัวละครสร้างประเภทเสียดสีที่แสดงออกได้อย่างไร

สำหรับการวิจัย เราจะพิจารณาสองคอเมดี้ที่โด่งดังที่สุดโดย D.I. Fonvizin - "The Brigadier" และ "The Undergrowth"

บทที่ 1ในตัวอย่างของหนังตลก "The Brigadier"

1.1 แนวคิดหลักของหนังตลก "The Brigadier"

ความสำเร็จเชิงเสียดสีและน่าทึ่งของ Fonvizin นั้นเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมทางสังคมและการเมืองของเขา V. Klyuchevsky เขียนว่า "ชีวิตสอนเฉพาะผู้ที่ศึกษามัน" V. Klyuchevsky เขียนและเขาพูดถูก ชีวิตแรกสอนเรา แล้วเราสอนผู้อื่น

Fonvizin รับรู้ถึงความสามารถอันน่าทึ่งอย่างแท้จริงด้วยการสร้างภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Brigadier" ในปี ค.ศ. 1768-1769 เป็นผลมาจากการค้นหาคอเมดีดั้งเดิมของรัสเซียที่สมาชิกของวง Elagin อาศัยอยู่และในเวลาเดียวกันก็มี หลักการใหม่เชิงนวัตกรรมเชิงลึกของนาฏศิลป์โดยทั่วไป ประกาศในฝรั่งเศสในบทความเชิงทฤษฎีของ D. Diderot หลักการเหล่านี้มีส่วนทำให้โรงละครมาบรรจบกันกับความเป็นจริง

จากการยกม่านขึ้น ผู้ชมก็ได้ดื่มด่ำกับสภาพแวดล้อมที่สัมผัสได้ถึงความเป็นจริงของชีวิต ในภาพอันเงียบสงบของความสะดวกสบายเหมือนอยู่บ้าน ทุกสิ่งทุกอย่างมีความสำคัญและในขณะเดียวกันทุกอย่างก็เป็นธรรมชาติ ทั้งการตกแต่งห้องแบบเรียบง่าย เสื้อผ้าของตัวละคร และกิจกรรมต่างๆ หรือแม้แต่พฤติกรรมส่วนตัว ทั้งหมดนี้สอดคล้องกับนวัตกรรมเวทีของโรงละคร Diderot

แต่มีจุดสำคัญจุดหนึ่งที่แยกตำแหน่งสร้างสรรค์ของนักเขียนบทละครสองคน ทฤษฎีละครของ Diderot ซึ่งถือกำเนิดขึ้นในช่วงก่อนการปฏิวัติของชนชั้นนายทุนฝรั่งเศส สะท้อนรสนิยมและความต้องการของผู้ชมชั้นสาม โดยยืนยันในวิถีทางของตนเองถึงความสำคัญของคนทั่วไป อุดมคติทางศีลธรรมเหล่านั้นซึ่งเกิดจากวิถีชีวิตที่เจียมเนื้อเจียมตัว ของคนทำงานธรรมดา นี่เป็นขั้นตอนที่เป็นนวัตกรรมใหม่ โดยนำมาซึ่งการแก้ไขแนวคิดดั้งเดิมจำนวนมาก ซึ่งก่อนหน้านี้เคยรู้จักว่าไม่สั่นคลอน เกี่ยวกับหน้าที่ของโรงละครและขอบเขตของศิลปะ

แน่นอน Fonvizin ไม่สามารถติดตามรายการละครของ Diderot ได้เนื่องจากเหตุผลที่การชนกันทางศีลธรรมของละครของ Diderot ไม่ได้รับการสนับสนุนจากสภาพที่แท้จริงของชีวิตทางสังคมของรัสเซีย เขารับความต้องการของ Diderot เกี่ยวกับความซื่อสัตย์ต่อธรรมชาติ แต่ด้อยกว่านี้ หลักการทางศิลปะกับงานอื่นๆ จุดศูนย์ถ่วงของปัญหาทางอุดมการณ์ในภาพยนตร์ตลกของฟอนวิซินย้ายไปอยู่ที่ระนาบเสียดสีและกล่าวหา

นายจัตวาผู้เกษียณอายุมาถึงบ้านของสมาชิกสภาพร้อมกับอีวานภรรยาและลูกชายของเขา ซึ่งพ่อแม่ของเขาแต่งงานกับโซเฟียลูกสาวของเจ้าของ โซเฟียเองก็รัก Dobrolyubov ขุนนางผู้น่าสงสาร แต่ไม่มีใครคำนึงถึงความรู้สึกของเธอ "ดังนั้น ถ้าพระเจ้าอวยพร วันที่ยี่สิบหกก็จะเป็นงานแต่งงาน" ด้วยคำพูดของพ่อของโซเฟีย บทละครจึงเริ่มต้นขึ้น

ตัวละครทั้งหมดใน "The Brigadier" เป็นขุนนางรัสเซีย ในบรรยากาศเรียบง่ายในชีวิตประจำวันของชีวิตมอสโกโดยเฉลี่ย บุคลิกของตัวละครแต่ละตัวจะปรากฏขึ้นราวกับค่อยๆ ในการสนทนา จากการกระทำไปสู่การกระทำความสนใจทางจิตวิญญาณของตัวละครจะถูกเปิดเผยจากด้านต่างๆ ทีละน้อย และค่อยๆ เผยให้เห็นถึงความคิดริเริ่มของการแก้ปัญหาทางศิลปะที่ Fonvizin ค้นพบในบทละครที่เป็นนวัตกรรมของเขาทีละขั้น

ความขัดแย้งแบบดั้งเดิมสำหรับประเภทตลกระหว่างหญิงสาวที่ฉลาดเฉลียวและเจ้าบ่าวที่โง่เขลานั้นซับซ้อนโดยสถานการณ์หนึ่ง เขาเพิ่งไปเยือนปารีสเมื่อเร็วๆ นี้ และดูถูกทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเขา รวมทั้งพ่อแม่ของเขาด้วย “ทุกคนที่เคยอยู่ในปารีส” เขาบอกตรงๆ “มีสิทธิ์ที่พูดถึงชาวรัสเซีย ไม่ต้องรวมตัวเองและจำนวนคนเหล่านั้น เพราะเขากลายเป็นคนฝรั่งเศสมากกว่ารัสเซียไปแล้ว” คำพูดของอีวานเต็มไปด้วยคำภาษาฝรั่งเศสที่ออกเสียงอย่างเหมาะสมและไม่เหมาะสม บุคคลเดียวที่เขาพบว่ามีภาษากลางคือที่ปรึกษาที่เติบโตขึ้นมาในการอ่านนิยายโรแมนติกและคลั่งไคล้ภาษาฝรั่งเศสทุกอย่าง

พฤติกรรมที่ไร้สาระของ "ปารีส" ที่เพิ่งสร้างใหม่และที่ปรึกษาซึ่งยินดีกับเขาแสดงให้เห็นว่าพื้นฐานของแนวคิดเชิงอุดมคติในเรื่องตลกคือการบอกเลิกของ gallomania ด้วยคำพูดที่ว่างเปล่าและกิริยาที่ไร้มารยาท ดูเหมือนว่าพวกเขาจะต่อต้านพ่อแม่ของอีวานและที่ปรึกษา อย่างชาญฉลาดด้วยประสบการณ์ชีวิต อย่างไรก็ตาม การต่อสู้กับแกลโลมาเนียเป็นเพียงส่วนหนึ่งของโปรแกรมการกล่าวหาที่ดึงเอาเรื่องน่าสมเพชของนายพลจัตวา

ความสัมพันธ์ของอีวานกับตัวละครอื่น ๆ ถูกเปิดเผยโดยนักเขียนบทละครในฉากแรกซึ่งพวกเขาพูดถึงอันตรายของไวยากรณ์: แต่ละคนถือว่าการศึกษาไวยากรณ์เป็นสิ่งที่ไม่จำเป็น ไม่ได้เพิ่มความสามารถในการบรรลุอันดับ และความมั่งคั่ง

ห่วงโซ่แห่งการเปิดเผยใหม่นี้ ซึ่งเผยให้เห็นขอบเขตอันไกลโพ้นทางปัญญาของตัวละครหลักของเรื่องตลก ทำให้เราเข้าใจแนวคิดหลักของบทละคร ในสภาพแวดล้อมที่จิตไม่แยแสและขาดการครอบงำทางจิตวิญญาณ การทำความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมยุโรปกลับกลายเป็นภาพล้อเลียนที่ชั่วร้ายของการตรัสรู้ ความอัปยศทางศีลธรรมของอีวานผู้ภาคภูมิใจในการดูถูกเพื่อนร่วมชาติของเขาตรงกับความอัปลักษณ์ทางวิญญาณของส่วนที่เหลือสำหรับศีลธรรมและวิธีคิดโดยพื้นฐานแล้วเป็นเพียงพื้นฐาน

และสิ่งที่สำคัญในการแสดงตลกคือแนวคิดนี้ไม่ได้เปิดเผยอย่างเปิดเผย แต่โดยการเปิดเผยตัวตนทางจิตวิทยาของตัวละคร หากก่อนหน้านี้งานเสียดสีตลกเกิดขึ้นเป็นหลักในแง่ของการนำอุปมาอุปไมยขึ้นไปบนเวทีเช่น "ความตระหนี่", "ลิ้นที่ชั่วร้าย", "โม้" ตอนนี้ภายใต้ปากกาของฟอนวิซินเนื้อหาของความชั่วร้าย ถูกทำให้เป็นรูปเป็นร่างในสังคม แผ่นพับเหน็บแนมของ "ตัวละครตลก" ของ Sumarokov ทำให้เกิดการศึกษาเกี่ยวกับประเพณีของสังคมอย่างตลกขบขัน และนี่คือความสำคัญหลักของ "นายพล" ของฟอนวิซิน

Fonvizin พบวิธีที่น่าสนใจในการยกระดับความตลกขบขันที่น่าสมเพชและน่าสมเพช ใน "The Brigadier" ความเป็นจริงในชีวิตประจำวันของลักษณะภาพเหมือนของตัวละครพัฒนาเป็นภาพล้อเลียนที่ตลกขบขัน ความตลกขบขันของฉากแอ็กชันเติบโตขึ้นจากฉากหนึ่งไปอีกฉากหนึ่งด้วยภาพลานตาแบบไดนามิกของฉากรักที่เชื่อมโยงกัน การเกี้ยวพาราสีที่หยาบคายในลักษณะฆราวาสของอีวานและผู้ให้คำปรึกษาถูกแทนที่ด้วยการเกี้ยวพาราสีที่หน้าซื่อใจคดของที่ปรึกษาของนายพลจัตวาที่ไม่เข้าใจอะไรเลยจากนั้นด้วยความตรงไปตรงมาของทหารนายจัตวาเองก็บุกเข้าไปในหัวใจของผู้ให้คำปรึกษา การแข่งขันระหว่างพ่อและลูกชายคุกคามด้วยการทะเลาะวิวาท และมีเพียงการเปิดเผยทั่วไปเท่านั้นที่ทำให้ "คู่รัก" ที่โชคร้ายสงบลง

ความสำเร็จของ "The Brigadier" ทำให้ Fonvizin เป็นหนึ่งในนักเขียนที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเขา N.I. Novikov หัวหน้าค่ายการศึกษาวรรณกรรมรัสเซียแห่งทศวรรษ 1760 ยกย่องผลงานตลกเรื่องใหม่ของนักเขียนรุ่นเยาว์ในนิตยสาร Truten แนวเสียดสีของเขา ด้วยการร่วมมือกับ Novikov ในที่สุดฟอนวิซินก็กำหนดตำแหน่งของเขาในวรรณคดีในฐานะนักเสียดสีและนักประชาสัมพันธ์

1.2 เสียดสีฟอนวิซินในภาพยนตร์ตลกเรื่อง Brigadier

การเสียดสีของฟอนวิซินมุ่งเป้าไปที่ผู้คนและภาษาของพวกเขา และสิ่งนี้สามารถเห็นได้ในนายพลจัตวายุคแรกของเขา ที่ซึ่งนายจัตวาและหัวหน้าคนงานที่โง่เขลาและหยาบคายด้วยคำพูดโบราณของพวกเขา และอิวานูชกา ลูกชายที่โง่เขลาและฝรั่งเศสของพวกเขา และที่ปรึกษาแฟชั่นนิสต้าผู้น่ารัก ไร้สาระพอๆ กัน ยิ่งกว่านั้น เธอยังใช้ภาษาของพวกเขาเป็นเครื่องมือในการอธิบายลักษณะเสียดสีอย่างชำนาญ แต่นักเขียนบทละครต้องการแสดงภาพ นั่นคือ เพื่อให้คนร่วมสมัยของเขาแสดงท่าทางและพูดบนเวทีและภาษาพูดที่แท้จริงของพวกเขา และแล้วใน "นายพลจัตวา" เขาประสบความสำเร็จอย่างสมบูรณ์

หัวหน้าผู้รู้แจ้งและผู้อุปถัมภ์ของ Fonvizin Count NI Panin หลังจากอ่านเรื่องตลกที่ศาลของ Tsarevich Pavel Petrovich พูดอย่างถูกต้องกับผู้เขียน: “ คุณรู้จักศีลธรรมของเราเป็นอย่างดีเพราะนายพลจัตวาของคุณเป็นญาติของคุณกับทุกคน ... นี่ เป็นเรื่องตลกเรื่องแรกในศีลธรรมของเรา”

โรงละครแห่งความคลาสสิคซึ่งมีโศกนาฏกรรมหลอกในประวัติศาสตร์ฝรั่งเศสในบทกวีและการเลียนแบบของรัสเซียไม่สามารถรวบรวมความคิดสร้างสรรค์ของฟอนวิซินนักเขียนบทละครได้นอกจากนี้การเสียดสีถือเป็นวรรณกรรมที่ต่ำที่สุด ผู้เขียนรู้จักรัสเซียใหม่และเข้าใจธรรมชาติของโรงละครในฐานะที่เป็นงานแสดงสาธารณะ ในบรรดาเพื่อนของเขาคือนักแสดงที่เก่งที่สุดในเวลานั้น F.G. Volkov และ I.A. Dmitrevsky ฟอนวิซินมีพรสวรรค์พิเศษในฐานะนักแสดงและผู้อ่าน ดังนั้นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ของหนังตลกเรื่องแรกของเขาเรื่อง "The Brigadier" ซึ่งผู้เขียนถึงจักรพรรดินี Tsarevich Pavel Petrovich และขุนนางหลายคนอ่านและจัดแสดงในโรงละครของศาล

พล็อตที่น่าสนใจและกำลังพัฒนาอย่างรวดเร็ว การโต้กลับที่เฉียบคม สถานการณ์การ์ตูนที่กล้าหาญ การพูดจาเป็นรายบุคคลของตัวละคร การเสียดสีที่ชั่วร้ายต่อชนชั้นสูงของรัสเซีย การเยาะเย้ยผลของการตรัสรู้ของฝรั่งเศส - ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องใหม่และน่าดึงดูดใจและในขณะเดียวกันก็คุ้นเคย เป็นที่รู้จักของผู้ฟังและผู้ชมของจัตวา " Fonvizin วัยเยาว์ได้โจมตีสังคมอันสูงส่งและความชั่วร้ายของมัน ผลของกึ่งตรัสรู้ ภัยพิบัติจากความไม่รู้และการเป็นทาสที่กระทบจิตใจและจิตวิญญาณของผู้คน เขาแสดงให้เห็นอาณาจักรอันมืดมิดแห่งนี้ว่าเป็นฐานที่มั่นของการปกครองแบบเผด็จการอย่างหนัก ความทารุณในครัวเรือนทุกวัน การผิดศีลธรรม และการขาดวัฒนธรรม โรงละครเป็นสื่อกลางในการเสียดสีสังคม จำเป็นต้องมีตัวละครและภาษาที่ผู้ชมเข้าใจ ปัญหาเฉพาะที่เฉียบพลัน ความขัดแย้งที่รับรู้ได้

บทที่ 2

2.1 ปัญหาที่สะท้อนในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Undergrowth" ของฟอนวิซิน

หนังตลกเรื่อง "พง" ซึมซับประสบการณ์ทั้งหมดที่สะสมโดยฟอนวิซินและในแง่ของความลึกของประเด็นทางอุดมการณ์ ความกล้าหาญและความคิดริเริ่มของการแก้ปัญหาทางศิลปะที่พบ ยังคงเป็นผลงานชิ้นเอกของละครรัสเซียในศตวรรษที่ 18 ที่ไม่มีใครเทียบได้

Fonvizin ถือเป็นผู้สร้างตลกทางสังคมและการเมืองของรัสเซียอย่างถูกต้อง บทละครที่โด่งดังของเขาเรื่อง "พง" เปลี่ยนที่ดินของ Prostakov ให้กลายเป็นศูนย์กลางของความชั่วร้าย "ความอาฆาตพยาบาทของผลไม้ที่คู่ควร" ซึ่งนักเขียนบทละครประณามด้วยการใส่ร้ายป้ายสีการเสียดสีและการประชดประชันตามปกติ

“พง” เป็นงานที่มืดมน ในที่นี้มีคำถามเกี่ยวกับการแสดง "ตำแหน่ง" ที่มั่นคงของพลเมืองทุกคน เกี่ยวกับธรรมชาติของความสัมพันธ์ในครอบครัวในรัสเซียร่วมสมัย เกี่ยวกับระบบการศึกษาและการศึกษา แต่ประเด็นหลักคือปัญหาของความเป็นทาสและอำนาจรัฐอย่างไม่ต้องสงสัย

ในฉากแรก เราพบว่าตัวเองอยู่ในบรรยากาศของความเด็ดขาดของเจ้าของบ้าน Trishka เย็บ caftan ของ Mitrofan "ค่อนข้างน้อย" แต่สิ่งนี้ไม่ได้ช่วยเขาจากการดุและเฆี่ยนตี พี่เลี้ยงเก่า Mitrofana Eremeevna ทุ่มเทให้กับเจ้านายของเธออย่างมาก แต่ได้รับจากพวกเขา "ห้ารูเบิลต่อปีและห้าตบต่อวัน" Prostakov โกรธเคืองที่ Palashka สาวเสิร์ฟที่ป่วยอยู่โกหก "ราวกับว่ามีเกียรติ" ความไร้เหตุผลของเจ้าของที่ดินนำไปสู่ความยากจนของชาวนาอย่างสมบูรณ์ “ตั้งแต่เราเอาทุกอย่างที่ชาวนามีไป เราก็ไม่สามารถฉีกอะไรออกได้ ภัยพิบัติเช่นนี้!” Prostakova บ่น แต่เจ้าของที่ดินตระหนักดีว่าพวกเขาได้รับการคุ้มครองจากระบบอำนาจรัฐทั้งหมด เป็นโครงสร้างทางสังคมของรัสเซียที่อนุญาตให้ Prostakovs และ Skotinins กำจัดที่ดินของตนด้วยวิธีของตนเอง

ตลอดทั้งเรื่องตลก Fonvizin เน้นย้ำถึงแก่นแท้ที่ "ดีที่สุด" ของ Prostakova และพี่ชายของเธอ ดูเหมือนว่า Vralman อาศัยอยู่กับ Prostakovs เขาเป็น "นางฟ้ากับม้า" Mitrofan จะไม่ดีไปกว่านี้อีกแล้ว ผู้เขียนไม่เพียงแค่ล้อเลียน "ความรู้" ของเขาในด้านวิทยาศาสตร์ แต่ยังเป็นการไม่เต็มใจที่จะเรียนรู้อีกด้วย Fonvizin เห็นว่าเจ้าของทาสที่โหดร้ายคนเดียวกันอาศัยอยู่ในตัวเขา

ผู้เขียนกล่าวว่าอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของผู้คนเช่น Mitrofan นั้นไม่เพียงเกิดขึ้นจากสถานการณ์ทั่วไปในดินแดนอันสูงส่งเท่านั้น แต่ยังรวมถึงระบบการศึกษาและการศึกษาที่นำมาใช้ด้วย การอบรมเลี้ยงดูของขุนนางหนุ่มดำเนินการโดยชาวต่างชาติที่โง่เขลา Mitrofan สามารถเรียนรู้อะไรจากโค้ช Vralman? ขุนนางเหล่านี้สามารถกลายเป็นกระดูกสันหลังของรัฐได้หรือไม่?

กลุ่มของตัวละครที่เป็นบวกในละครเรื่องนี้แสดงโดยภาพของปราฟดิน, สตาโรดัม, มิลอนและโซเฟีย เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับนักเขียนคลาสสิกที่ไม่เพียงแค่แสดงความชั่วร้ายทางสังคมเท่านั้น แต่ยังต้องระบุอุดมคติที่ควรมุ่งมั่นด้วย ในอีกด้านหนึ่งฟอนวิซินประณามคำสั่งของรัฐในทางกลับกันผู้เขียนให้คำแนะนำว่าผู้ปกครองและสังคมควรเป็นอย่างไร Starodum อธิบายมุมมองความรักชาติในส่วนที่ดีที่สุดของขุนนาง แสดงความคิดทางการเมืองเฉพาะ Fonvizin แนะนำให้ผู้ชมและรัฐบาลทราบถึงวิธีที่เป็นไปได้ในการปราบปรามความเด็ดขาดของเจ้าของที่ดินโดยการแนะนำฉากการลิดรอนสิทธิ์ของอาจารย์ของ Prostakova เข้าสู่การเล่น สังเกตว่าขั้นตอนนี้ของผู้เขียนไม่ได้พบกับ Catherine II ซึ่งทำให้ผู้เขียนรู้สึกได้โดยตรง จักรพรรดินีไม่สามารถเห็นได้ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "พง" การเสียดสีที่คมชัดเกี่ยวกับความชั่วร้ายที่สุดของจักรวรรดิ

สิ่งที่น่าสมเพชที่ถูกกล่าวหาของ The Undergrowth นั้นมาจากแหล่งที่ทรงพลังสองแหล่งที่ละลายอย่างเท่าเทียมกันในโครงสร้างของการกระทำอันน่าทึ่ง แล็คเกอร์เป็นการเสียดสีและสื่อสารมวลชน

การเสียดสีที่ทำลายล้างและไร้ความปราณีได้เติมเต็มฉากทั้งหมดที่แสดงถึงวิถีชีวิตของตระกูล Prostakova ในฉากคำสอนของ Mitrofan ในการเปิดเผยของลุงของเขาเกี่ยวกับความรักที่มีต่อหมูในความโลภและความไร้เหตุผลของนายหญิงของบ้านโลกของ Prostakovs และ Skotinins ถูกเปิดเผยในความอัปลักษณ์ของความยากจนทางวิญญาณของพวกเขา

ประโยคที่ทำลายล้างในโลกนี้ไม่น้อยไปกว่ากลุ่มขุนนางเชิงบวกที่ปรากฏตัวบนเวที ตรงกันข้ามกับการดำรงอยู่ของพ่อแม่ของ Mitrofan อย่างดีที่สุด บทสนทนาระหว่าง Starodum และ Pravdin ซึ่งพูดถึงปัญหาที่ลึกซึ่งบางครั้งระบุเป็นคำปราศรัยเพื่อประชาสัมพันธ์ที่สะท้อนถึงตำแหน่งของผู้เขียน สิ่งที่น่าสมเพชของสุนทรพจน์ของ Starodum และ Pravdin ยังทำหน้าที่กล่าวหา แต่ที่นี่ข้อกล่าวหารวมเข้ากับการยืนยันอุดมคติเชิงบวกของผู้เขียนเอง

ปัญหาสองประการที่ทำให้ฟอนวิซินกังวลเป็นพิเศษคือหัวใจของพงหญ้า นี่เป็นปัญหาหลักของความเสื่อมโทรมทางศีลธรรมของขุนนาง ในคำพูดของ Starodum ประณามขุนนางอย่างขุ่นเคืองซึ่งผู้สูงศักดิ์บางคนอาจพูดว่า "ฝังอยู่กับบรรพบุรุษของพวกเขา" ในการสังเกตที่รายงานถึงพวกเขาจากชีวิตของศาลฟอนวิซินไม่เพียง แต่ระบุถึงความเสื่อมทรามในรากฐานทางศีลธรรม ของสังคม - เขากำลังมองหาสาเหตุของการลดลงนี้

คำพูดสุดท้ายของ Starodum ซึ่งจบลงด้วย "พง": "นี่คือผลไม้แห่งความมุ่งร้ายที่คู่ควร!" - ในบริบทของบทบัญญัติเชิงอุดมการณ์ของบทความของฟอนวิซิน ทำให้การเล่นทั้งหมดมีเสียงทางการเมืองที่พิเศษ อำนาจอันไร้ขอบเขตของเจ้าของที่ดินเหนือชาวนาของตน หากไม่มีตัวอย่างทางศีลธรรมอันเหมาะสมจากผู้มีอำนาจสูงสุด กลายเป็นที่มาของความเด็ดขาด สิ่งนี้นำไปสู่การลืมเลือนโดยขุนนางในหน้าที่และหลักการแห่งเกียรติยศทางชนชั้น กล่าวคือ ไปสู่ ความเสื่อมทางจิตวิญญาณของชนชั้นปกครอง

ในแง่ของแนวคิดทางศีลธรรมและการเมืองทั่วไปของฟอนวิซิน ซึ่งแสดงออกมาในบทละครด้วยตัวละครที่เป็นบวก โลกของคนเรียบง่ายและวัวควายจึงปรากฏเป็นลางสังหรณ์ถึงชัยชนะของความมุ่งร้าย

ปัญหาอีกอย่างของ “พง” คือปัญหาการศึกษา เข้าใจค่อนข้างกว้าง การศึกษาในจิตใจของนักคิดในศตวรรษที่ 18 ถือเป็นปัจจัยหลักที่กำหนดคุณลักษณะทางศีลธรรมของบุคคล ในความคิดของฟอนวิซิน ปัญหาการศึกษาได้รับความสำคัญจากรัฐ เนื่องจากในความเห็นของเขา แหล่งเดียวที่เชื่อถือได้ในความคิดของเขา แหล่งแห่งความรอดจากสังคมที่ชั่วร้าย - ความเสื่อมโทรมทางจิตวิญญาณของชนชั้นสูง - มีรากฐานมาจากการศึกษาที่เหมาะสม

ส่วนสำคัญของการดำเนินการอันน่าทึ่งใน The Undergrowth คือระดับรองจากปัญหาการศึกษา ทั้งฉากคำสอนของ Mitrofan และศีลธรรมของ Starodum ส่วนใหญ่นั้นอยู่ใต้บังคับบัญชาของเธอ จุดสุดยอดในการพัฒนาชุดรูปแบบนี้คือฉากการตรวจสอบของ Mitrofon ในฉากที่สี่ของหนังตลกอย่างไม่ต้องสงสัย ภาพเสียดสีนี้เป็นอันตรายถึงชีวิตในแง่ของความแข็งแกร่งของการเสียดสีที่ถูกกล่าวหาซึ่งทำหน้าที่เป็นประโยคสำหรับระบบการศึกษาของคนธรรมดาและโค การผ่านประโยคนี้ทำให้แน่ใจได้ไม่เพียงแค่การเปิดเผยตนเองเกี่ยวกับความไม่รู้ของ Mitrofan แต่ยังแสดงตัวอย่างการเลี้ยงดูที่แตกต่างกันอีกด้วย ตัวอย่างเช่น ฉากที่ Starodum คุยกับ Sophia และ Milon

fonvizin ตลกพงน่าสมเพช

2.2 นวัตกรรมของหนังตลก "พง"

หนังตลกเรื่อง "พง" ถือเป็นจุดสุดยอดของงานของฟอนวิซินและการแสดงละครในประเทศของศตวรรษที่ 18 ในการติดต่อกับโลกทัศน์ของความคลาสสิก ความขบขันได้กลายเป็นงานสร้างสรรค์ที่ล้ำลึก

หนังตลก "พง" สอดคล้องกับบทบัญญัติของคลาสสิกรัสเซียอย่างไร? ก่อนอื่นผู้เขียนยังคงรักษาสัญญาณทั้งหมดของประเภท "ต่ำ" บทละครเยาะเย้ยความชั่วร้าย (ความหยาบคาย, ความโหดร้าย, ความโง่เขลา, ความเขลา, ความโลภ) ซึ่งตามที่ผู้เขียนต้องการการแก้ไขทันที ปัญหาการศึกษาเป็นศูนย์กลางในความคิดของการตรัสรู้และยังเป็นปัญหาหลักในเรื่องตลกของฟอนวิซินซึ่งเน้นที่ชื่อ (พงคือขุนนางหนุ่มซึ่งเป็นวัยรุ่นที่ได้รับการศึกษาที่บ้าน) ภาษาของงาน (กฎข้อหนึ่งของลัทธิคลาสสิค) ก็สอดคล้องกับความจำเพาะของความเป็นจริงที่ปรากฎ ตัวอย่างเช่นคำพูดของ Prostakova: หยาบคายในการพูดกับคนรับใช้ ("คนโกง", "วัว", "แก้วของโจร" - ช่างตัดเสื้อ Trishka; "สัตว์ร้าย", "ขยะ" - พี่เลี้ยง Eremeevna) การดูแลและรักใคร่ในการสนทนากับลูกชายของเธอ Mitrofanushka ( “vek live เรียนรู้ตลอดไป เพื่อนรัก "ที่รัก") ภาษาที่เป็นหนอนหนังสือที่ "ถูกต้อง" เป็นพื้นฐานของคำพูดของตัวละครเชิงบวก: มันถูกพูดโดย Starodum, Pravdin, Milon และ Sophia ดังนั้นสุนทรพจน์ของวีรบุรุษจึงแบ่งตัวละครออกเป็นด้านลบและด้านบวก (กฎข้อหนึ่งของลัทธิคลาสสิค) สังเกตในเรื่องตลกและกฎสามัคคี การกระทำของการเล่นเกิดขึ้นในที่ดินของนาง Prostakova (ความสามัคคีของสถานที่) ความสามัคคีของเวลาดูเหมือนจะมีอยู่เช่นกัน ความสามัคคีของการกระทำสันนิษฐานว่าการอยู่ใต้บังคับบัญชาของการกระทำของการเล่นต่องานของผู้เขียนในกรณีนี้คือการแก้ปัญหาของการศึกษาที่แท้จริง ในภาพยนตร์ตลก ตัวละครที่ไม่ได้รับการศึกษา (Prostakova, Skotinin, Prostakov, Mitrofanushka) ต่อต้านตัวละครที่มีการศึกษา (Starodum, Sophia, Pravdin, Milon)

สิ่งนี้เป็นการเติมเต็มการยึดมั่นในประเพณีคลาสสิก

นวัตกรรมตลกคืออะไร? สำหรับฟอนวิซินซึ่งแตกต่างจากนักคลาสสิกมันเป็นสิ่งสำคัญไม่เพียง แต่จะก่อให้เกิดปัญหาด้านการศึกษาเท่านั้น แต่ยังต้องแสดงให้เห็นว่าสถานการณ์ (เงื่อนไข) มีอิทธิพลต่อการสร้างบุคลิกของบุคคลอย่างไร สิ่งนี้ทำให้ความตลกขบขันแตกต่างจากงานคลาสสิกอย่างมาก พงวางรากฐานสำหรับการสะท้อนความเป็นจริงของความเป็นจริงในนิยายรัสเซีย ผู้เขียนทำซ้ำบรรยากาศของความเด็ดขาดของเจ้าของบ้านเผยให้เห็นความโลภและความโหดร้ายของ Prostakovs การไม่ต้องรับโทษและความไม่รู้ของ Skotinins ในภาพยนตร์ตลกเรื่องการศึกษา เขาหยิบยกปัญหาเรื่องความเป็นทาสซึ่งมีอิทธิพลต่อทั้งประชาชนและขุนนาง

แตกต่างจากงานคลาสสิกที่การกระทำพัฒนาขึ้นตามการแก้ปัญหาหนึ่งปัญหา "พง" เป็นงานมืด ปัญหาหลักของมันเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิด: ปัญหาการศึกษา - กับปัญหาความเป็นทาสและอำนาจรัฐ ในการเปิดเผยความชั่วร้าย ผู้เขียนใช้เทคนิคต่างๆ เช่น การพูดนามสกุล การเผยตัวตนของตัวละครเชิงลบ การประชดเล็กน้อยในส่วนของตัวละครที่เป็นบวก ในปากของสารพัด Fonvizin วิจารณ์ "อายุที่เสื่อมโทรม" ขุนนางที่เกียจคร้านและเจ้าของที่ดินที่โง่เขลา หัวข้อของการรับใช้มาตุภูมิชัยชนะของความยุติธรรมยังดำเนินการผ่านภาพเชิงบวก

ความหมายเล็กน้อยของนามสกุล Starodum (ฮีโร่ตัวโปรดฟอนวิซิน) เน้นย้ำถึงความมุ่งมั่นของเขาต่ออุดมคติของสมัยเก่าของปีเตอร์ บทพูดคนเดียวของ Starodum มีจุดมุ่งหมาย (ตามประเพณีคลาสสิก) เพื่อให้ความรู้แก่ผู้ที่มีอำนาจรวมถึงจักรพรรดินี

ดังนั้นการครอบคลุมความเป็นจริงในเรื่องตลกจึงกว้างกว่าปกติเมื่อเทียบกับงานคลาสสิกอย่างเคร่งครัด

ระบบภาพตลกยังเป็นนวัตกรรมใหม่อีกด้วย อย่างไรก็ตามตัวละครถูกแบ่งออกเป็นด้านบวกและด้านลบ แต่ Fonvizin ก้าวไปไกลกว่าความคลาสสิคโดยแนะนำฮีโร่จากชนชั้นล่างเข้าสู่การเล่น เหล่านี้คือ เสิร์ฟ, เสิร์ฟ (Eremeevna, Trishka, ครู Kuteikin และ Tsyferkin) ความพยายามของฟอนวิซินในการบอกเล่าภูมิหลังของตัวละครอย่างน้อยก็เพื่อเปิดเผยขอบเขตที่แตกต่างกันของตัวละครบางตัวก็เป็นเรื่องใหม่เช่นกัน ดังนั้น Prostakova เจ้าของทาสที่ชั่วร้ายและโหดร้ายในตอนจบจึงกลายเป็นแม่ที่ไม่มีความสุขซึ่งลูกชายของเธอปฏิเสธ เธอยังกระตุ้นความเห็นอกเห็นใจของเรา

นวัตกรรมของฟอนวิซินยังแสดงออกมาในการสร้างคำพูดของตัวละครอีกด้วย เป็นรายบุคคลอย่างสดใสและทำหน้าที่เป็นวิธีการแสดงลักษณะเฉพาะของพวกเขา

ดังนั้นการปฏิบัติตามกฎของลัทธิคลาสสิกอย่างเป็นทางการ ความขบขันของฟอนวิซินจึงกลายเป็นงานสร้างสรรค์ที่ล้ำลึก เป็นเรื่องตลกทางสังคมและการเมืองเรื่องแรกในเวทีรัสเซีย และฟอนวิซินเป็นนักเขียนบทละครคนแรกที่ไม่ได้นำเสนอตัวละครที่กำหนดโดยกฎของลัทธิคลาสสิก แต่เป็นภาพลักษณ์ของมนุษย์ที่มีชีวิต

2.3 การสร้างและรูปแบบศิลปะของตลก "พง"

เนื้อหาเชิงอุดมคติและเฉพาะเรื่องของคอมเมดี้เรื่อง "พง" รวมอยู่ในรูปแบบศิลปะที่ออกแบบมาอย่างเชี่ยวชาญ Fonvizin พยายามสร้างแผนตลกที่กลมกลืนกันโดยผสมผสานภาพในชีวิตประจำวันเข้ากับการเปิดเผยมุมมองของตัวละคร ด้วยความระมัดระวังและความกว้าง Fonvizin ไม่ได้อธิบายเฉพาะตัวละครหลักเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวละครรองเช่น Eremeevna ครูและแม้แต่ช่างตัดเสื้อ Trishka ซึ่งเผยให้เห็นด้านใหม่ของความเป็นจริงในแต่ละด้านโดยไม่ทำซ้ำที่ใด

ฮีโร่ทั้งหมดในคอเมดีของเขาไม่ได้มาจากนักไตร่ตรองชีวิตที่ไม่แยแส แต่โดยนักเขียนพลเมืองที่แสดงให้เห็นทัศนคติของเขาอย่างชัดเจนต่อผู้คนที่เขาแสดงให้เห็น บางคนเขาประหารด้วยความโกรธเคืองและกัดกร่อนฆ่าเสียงหัวเราะปฏิบัติต่อผู้อื่นด้วยการเยาะเย้ยร่าเริงดึงดูดผู้อื่นด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างมาก Fonvizin แสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นผู้รอบรู้ในหัวใจของมนุษย์ซึ่งเป็นลักษณะของบุคคล เขาเปิดเผยชีวิตจิตวิญญาณของตัวละครอย่างชำนาญทัศนคติต่อผู้คนการกระทำของพวกเขา จุดประสงค์เดียวกันนี้ใช้ในลักษณะตลกขบขันและข้อสังเกต t. คำแนะนำของผู้เขียนต่อนักแสดง ตัวอย่างเช่น: "พูดตะกุกตะกัก", "ด้วยความรำคาญ", "ตกใจ, ด้วยความโกรธ", "กระตือรือร้น", "ไม่อดทน", "ตัวสั่นและขู่" ฯลฯ คำพูดดังกล่าวเป็นข่าวในละครรัสเซียของศตวรรษที่ 18 .

ในรูปแบบศิลปะของความขบขัน การต่อสู้ระหว่างความคลาสสิกและความสมจริงนั้นชัดเจน นั่นคือ ความปรารถนาที่จะพรรณนาถึงชีวิตที่เป็นความจริงที่สุด ประการแรกชัดเจนในด้านความสมจริง

สิ่งนี้แสดงให้เห็นเป็นหลักในการพรรณนาถึงตัวละครโดยเฉพาะตัวละครเชิงลบ พวกเขาเป็นตัวแทนทั่วไปของชั้นเรียน แสดงให้เห็นอย่างกว้างขวางและหลากหลาย คนเหล่านี้เป็นคนที่มีชีวิตอยู่และไม่ใช่ตัวตนของคุณสมบัติใดลักษณะหนึ่งซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับผลงานของลัทธิคลาสสิค แม้แต่ภาพเชิงบวกก็ไม่ได้ไร้ซึ่งความมีชีวิตชีวา และ Prostakova, Skotinin โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Mitrofanushka มีความสำคัญมากโดยทั่วไปแล้วชื่อของพวกเขาจะกลายเป็นคำนามทั่วไป

กฎของความคลาสสิคถูกละเมิดในการสร้างความขบขัน กฎเหล่านี้ห้ามมิให้มีการผสมผสานระหว่างความตลกขบขันและดราม่า ร่าเริงและเศร้าในละคร ในเรื่องตลกควรแก้ไขศีลธรรมด้วยเสียงหัวเราะ ใน "พง" นอกเหนือจากเรื่องตลก (การ์ตูน) แล้วยังมีฉากที่น่าทึ่ง (ละครของ Prostakova ในตอนท้ายของงาน) นอกจากภาพการ์ตูนแล้ว ยังมีฉากที่เผยให้เห็นแง่มุมที่ยากลำบากของชีวิตข้ารับใช้อีกด้วย นอกจากนี้ ฉากต่างๆ ยังได้ถูกนำมาใช้ในภาพยนตร์คอมเมดี้ที่เกี่ยวข้องโดยอ้อมกับแอ๊คชั่นหลักเท่านั้น (เช่น ฉากที่มีทริชก้าและอื่น ๆ อีกมากมาย) แต่ผู้เขียนต้องการฉากเหล่านั้นสำหรับภาพร่างที่กว้างและตรงไปตรงมาของชีวิตประจำวัน

ภาษาของความขบขันนั้นสดใสและแม่นยำมากจนมีสำนวนบางสำนวนผ่านเข้ามาในชีวิตดังสุภาษิต: "ฉันไม่อยากเรียน - ฉันอยากแต่งงาน"; “ความมั่งคั่งไม่ได้ช่วยลูกชายที่โง่เขลา”, “นี่คือผลแห่งความชั่วร้ายที่คู่ควร” เป็นต้น

ชัยชนะแห่งความสมจริงในพื้นที่ที่สำคัญที่สุด - ในรูปของบุคคล - เป็นด้านที่มีค่าที่สุดของฟอนวิซิน - ศิลปินแห่งคำ ความจริงในการวาดภาพชีวิตนั้นเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับมุมมองที่ก้าวหน้าของฟอนวิซิน กับการต่อสู้กับความชั่วร้ายที่สำคัญในสมัยของเขา ซึ่งเขาได้เปิดเผยอย่างชัดเจนในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "พง"

คำถามสำคัญเหล่านั้นที่ฟอนวิซินหยิบยกขึ้นมาและเน้นย้ำในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "พง" กำหนดความสำคัญทางสังคมที่ยิ่งใหญ่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุคร่วมสมัยของเขา จากหน้าหนังตลกจากเวทีโรงละครเสียงที่กล้าหาญของนักเขียนขั้นสูงดังขึ้นซึ่งประณามแผลและข้อบกพร่องของชีวิตในเวลานั้นอย่างโกรธจัดเรียกร้องให้ต่อสู้กับพวกเขา ตลกวาดภาพชีวิตที่แท้จริง; ให้เห็นคนเป็นทั้งดีและชั่ว เรียกเลียนแบบอดีต สู้อย่างหลัง เธอรู้แจ้งสติ นำความรู้สึกของพลเมือง เรียกร้องให้ดำเนินการ

ความสำคัญของ "พง" ก็ยิ่งใหญ่เช่นกันในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาละครรัสเซีย ไม่น่าแปลกใจที่พุชกินเรียก "พง" ว่าเป็น "เรื่องตลกพื้นบ้าน" การแสดงตลกของฟอนวิซินยังคงอยู่บนเวทีของโรงละครมาจนถึงปัจจุบัน ความมีชีวิตชีวาของภาพ การพรรณนาผู้คนที่ถูกต้องตามประวัติศาสตร์และชีวิตประจำวันของศตวรรษที่ 18 ภาษาพูดที่เป็นธรรมชาติ การสร้างพล็อตเรื่องอย่างชำนาญ ทั้งหมดนี้อธิบายความสนใจที่ตลกขบขันแม้ในปัจจุบัน

"พง" Fonvizin เป็นบรรพบุรุษของตลกรัสเซีย ต่อจากบรรทัดนี้ ในศตวรรษที่ 19 ละครตลกที่ยอดเยี่ยมเช่น วิบัติของ Griboedov จาก Wit และ The Government Inspector ของ Gogol ก็ปรากฏตัวขึ้น

2.4 ลักษณะการพูดของฮีโร่ของตลก "พง"

สิ่งแรกที่ผู้อ่านยุคใหม่ของหนังตลก "พง" ให้ความสนใจคือชื่อของตัวละคร นามสกุล "พูด" สร้างทัศนคติของผู้อ่าน (ผู้ชม) ต่อเจ้าของทันที เขาหยุดที่จะเป็นพยานที่เป็นกลางไม่มากก็น้อยของการกระทำที่กำลังเล่นอยู่เขากลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในทางจิตวิทยาแล้ว เขาขาดโอกาสในการประเมินฮีโร่และการกระทำของพวกเขา จากจุดเริ่มต้น จากชื่อของตัวละคร ผู้อ่านได้รับแจ้งว่าอักขระเชิงลบอยู่ตรงไหน และอักขระด้านบวกอยู่ตรงไหน และบทบาทของผู้อ่านคือการเห็นและจดจำอุดมคติที่คนคนหนึ่งต้องต่อสู้ดิ้นรน

นักแสดงสามารถแบ่งออกเป็นสามกลุ่ม: เชิงลบ (Prostakovs, Mitrofan, Skotinin), บวก (Pravdin, Milon, Sophia, Starodum) กลุ่มที่สามรวมถึงตัวละครอื่น ๆ ทั้งหมด - ส่วนใหญ่เป็นข้าราชการและครู อักขระเชิงลบและผู้รับใช้มีอยู่ในภาษาพูดทั่วไป คำศัพท์ของ Skotinins ประกอบด้วยคำที่ใช้ในลานยุ้งข้าวเป็นหลัก สิ่งนี้แสดงให้เห็นอย่างดีจากคำพูดของ Skotinin - ลุง Mitrofan เธอเต็มไปด้วยคำพูด: หมู, ลูกหมู, ขี้หมู ความคิดของชีวิตก็เริ่มต้นและจบลงด้วยยุ้งข้าว เขาเปรียบเทียบชีวิตของเขากับชีวิตของสุกรของเขา ตัวอย่างเช่น: “ฉันต้องการมีลูกหมูของตัวเองด้วย”, “ถ้าฉันมี ... ยุ้งฉางพิเศษสำหรับหมูแต่ละตัว ฉันจะหากระบะทรายให้ภรรยาของฉัน” และเขาภูมิใจในสิ่งนี้:“ ถ้าฉันเป็นลูกหมูถ้า ... ” คำศัพท์ของน้องสาวของเขาคือนาง Prostakova นั้นมีความหลากหลายมากขึ้นเล็กน้อยเนื่องจากสามีของเธอเป็น "คนโง่นับไม่ถ้วน" และเธอ ต้องทำทุกอย่างด้วยตัวเอง แต่รากเหง้าของ Skotininsky ก็ปรากฏอยู่ในคำพูดของเธอเช่นกัน คำสาปที่ชอบที่สุดคือ "วัว" เพื่อแสดงให้เห็นว่า Prostakova อยู่ไม่ไกลหลังน้องชายของเธอในการพัฒนา บางครั้งฟอนวิซินปฏิเสธตรรกะเบื้องต้นของเธอ ตัวอย่างเช่น วลีที่ว่า “ตั้งแต่เราเอาทุกอย่างที่ชาวนามีไป เราก็ไม่สามารถฉีกอะไรออกได้” “มันจำเป็นจริงหรือที่จะต้องเป็นเหมือนช่างตัดเสื้อเพื่อที่จะสามารถเย็บผ้าคอฟตันได้อย่างดี” และเมื่อได้ข้อสรุปจากสิ่งที่พูดไปแล้ว Prostakova ก็จบวลีที่ว่า “การให้เหตุผลอย่างดีที่สุด”

เกี่ยวกับสามีของเธอ พูดได้อย่างเดียวว่าเขาพูดน้อยและไม่อ้าปากโดยไม่ได้รับคำแนะนำจากภรรยา แต่นี่คือสิ่งที่ทำให้เขาเป็น "คนโง่นับไม่ถ้วน" สามีที่อ่อนแอซึ่งตกอยู่ใต้ส้นเท้าของภรรยาของเขา Mitrofanushka ยังพูดน้อยแม้ว่าเขาจะมีเสรีภาพในการพูดไม่เหมือนพ่อของเขา รากของ Skotinin นั้นแสดงออกถึงความเฉลียวฉลาดในการสาปแช่งของเขา: "เสียงฮึดฮัดเก่า", "หนูทหารรักษาการณ์"

ผู้รับใช้และครูพูดในลักษณะที่เป็นลักษณะเฉพาะของที่ดินและส่วนต่างๆ ของสังคมที่พวกเขาอยู่ คำพูดของ Eremeevna เป็นข้อแก้ตัวและความปรารถนาที่จะทำให้พอใจ ครู: Tsyfirkin เป็นจ่าสิบเอก Kuteikin เป็นเซกซ์ตันจาก Pokrov และโดยคำพูดของพวกเขา พวกเขาแสดงความเป็นเจ้าของ: หนึ่ง - สำหรับทหาร อีก - สำหรับรัฐมนตรีของคริสตจักร

สวัสดี:

Kuteikin: "ถึงบ้านของลอร์ดสันติภาพและหลายปีจากลูก ๆ และครอบครัว"

Tsyfirkin: “ เราหวังว่าคุณจะมีสุขภาพที่ดีร้อยปีใช่ยี่สิบ ... ”

กล่าวลา:

Kuteikin: “คุณอยากให้เรากลับบ้านไหม”

Tsyfirkin: “เราจะไปไหนกัน ท่านผู้มีเกียรติ?”

พวกเขาสาบาน:

Kuteikin: “อย่างน้อยตอนนี้ก็กระซิบ ถ้าเพียง แต่ฉันจะโดนคนบาปทุบตี!”

Tsyfirkin: “ ฉันจะเอาหูตัวเองออกไปถ้าเพียงเพื่อเรียนปรสิตตัวนี้เหมือนทหาร! .. ช่างเป็นสัตว์ร้าย!”

ตัวละครทุกตัว ยกเว้นตัวละครที่เป็นแง่บวก มีคำพูดที่มีสีสันและอารมณ์ดี คุณอาจไม่เข้าใจความหมายของคำ แต่ความหมายของสิ่งที่พูดนั้นชัดเจนเสมอ

ตัวอย่างเช่น:

ฉันจะขับรถไปส่งคุณ

ฉันมีตะขอของตัวเองด้วย

คำพูดของตัวละครในเชิงบวกไม่แตกต่างกันในความสว่างดังกล่าว ทั้งสี่ไม่มีวลีภาษาพูดในคำพูดของพวกเขา นี่คือคำพูดที่เป็นหนังสือซึ่งเป็นคำพูดของคนที่มีการศึกษาในสมัยนั้นซึ่งแทบไม่แสดงอารมณ์ คุณเข้าใจความหมายของสิ่งที่พูดจากความหมายในทันทีของคำนั้นๆ สำหรับตัวละครที่เหลือ ความหมายสามารถจับได้ในพลวัตของคำพูด

แทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะแยกแยะคำพูดของ Milon ออกจากคำพูดของ Pravdin เป็นเรื่องยากมากที่จะพูดอะไรเกี่ยวกับโซเฟียจากคำพูดของเธอ หญิงสาวที่มีการศึกษาและมีมารยาทดีอย่างที่ Starodum เรียกเธอว่าอ่อนไหวต่อคำแนะนำและคำแนะนำของลุงที่เธอรัก คำพูดของ Starodum ถูกกำหนดโดยสมบูรณ์โดยความจริงที่ว่าผู้เขียนนำโปรแกรมทางศีลธรรมของเขาเข้าไปในปากของฮีโร่ตัวนี้: กฎ, หลักการ, กฎหมายทางศีลธรรมตามที่ "ผู้เคร่งศาสนา" ต้องมีชีวิตอยู่ บทพูดคนเดียวของ Starodum มีโครงสร้างในลักษณะนี้ Starodum เล่าเรื่องจากชีวิตของเขาก่อนแล้วจึงสรุปเรื่องศีลธรรม ตัวอย่างเช่น การสนทนาระหว่าง Starodum และ Pravdivy และการสนทนาระหว่าง Starodum และ Sophia นั้นเป็นชุดของกฎและ "... ทุกคำจะฝังอยู่ในหัวใจ"

เป็นผลให้ปรากฎว่าคำพูดของตัวละครเชิงลบทำให้เขาและผู้เขียนใช้คำพูดของตัวละครในเชิงบวกเพื่อแสดงความคิดของเขา บุคคลนั้นมีปริมาตรในอุดมคติ - ในเครื่องบิน

2.5 ถ้อยคำของ Fonvizin ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Undergrowth"

ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "พง" Fonvizin แสดงให้เห็นถึงความชั่วร้ายของสังคมร่วมสมัย วีรบุรุษของเขาเป็นตัวแทนของชนชั้นทางสังคมต่างๆ ได้แก่ รัฐบุรุษ ขุนนาง คนรับใช้ ครูที่ประกาศตนเอง นี่เป็นเรื่องตลกทางสังคมและการเมืองเรื่องแรกในประวัติศาสตร์ของละครรัสเซีย

นางเอกของเรื่องคือนาง Prostakova เธอดูแลบ้าน ทุบตีสามี ดูแลสนามหญ้า และเลี้ยงดูมิโตรฟาน ลูกชายของเธอ “ฉันดุ ฉันต่อสู้ และนั่นคือวิธีรักษาบ้าน” ไม่มีใครกล้าต่อต้านอำนาจของเธอ: "ฉันไม่มีอำนาจในประชาชนของฉัน" แต่ในภาพของ Prostakova ยังมีองค์ประกอบที่น่าเศร้าอีกด้วย “ความโกรธแค้นที่น่ารังเกียจ” ที่โง่เขลาและโลภนี้รักและห่วงใยลูกชายของเธออย่างจริงใจ ในตอนท้ายของละคร Mitrofan ปฏิเสธเธอกลายเป็นคนขายหน้าและน่าสงสาร:

คุณเป็นคนเดียวที่เหลืออยู่กับฉัน

ไปกันเถอะ...

ฉันไม่มีลูกชาย...

ภาพลักษณ์ของ Mitrofan ในละครมีความเชื่อมโยงกับแนวคิดด้านการศึกษาซึ่งมีความสำคัญมากสำหรับวรรณกรรมทางการศึกษา Mitrofan เป็นคนงี่เง่า ขี้งก เป็นที่ชื่นชอบของแม่ จากผู้ปกครองเขาสืบทอดความเย่อหยิ่งและความหยาบคาย ถึงเยเรมีฟนาผู้อุทิศตนอย่างศักดิ์สิทธิ์ให้กับเขา เขากล่าวถึง: "เสียงฮึดฮัดเก่า" การศึกษาและการศึกษาของ Mitrofan สอดคล้องกับ "แฟชั่น" ของเวลานั้นและความเข้าใจของพ่อแม่ของเขา เขาได้รับการสอนภาษาฝรั่งเศสโดยชาวเยอรมัน Vralman วิทยาศาสตร์ที่แน่นอนโดยจ่าสิบเอกที่เกษียณอายุราชการ Tsyfirkin ซึ่ง "ทำเลขคณิตนิดหน่อย" ไวยากรณ์โดยนักเลง Kuteikin ถูกไล่ออกจาก "การสอนใด ๆ " “ ความรู้” ของ Mitrofanushka ในไวยากรณ์ความปรารถนาของเขาที่จะไม่เรียน แต่แต่งงานนั้นไร้สาระ แต่ทัศนคติของเขาที่มีต่อเอเรมีฟนา ความพร้อมในการ "รับมือ" การทรยศของแม่ทำให้เกิดความรู้สึกที่ต่างออกไป Mitrofanushka กลายเป็นเผด็จการที่โง่เขลาและโหดร้าย

เทคนิคหลักในการสร้างตัวละครเสียดสีในละครคือ เมื่อรวมตัวกันเพื่อแต่งงาน Skotinin ประกาศว่าเขาต้องการมีลูกหมูของตัวเอง ดูเหมือนว่า Vralman อาศัยอยู่กับ Prostakovs เขาใช้ชีวิตเหมือน "นางฟ้ากับม้า" ดังนั้นผู้เขียนจึงเน้นย้ำแนวคิดเรื่อง "สัตว์" ที่ลุ่มของโลกรอบข้าง

ความตลกขบขันของ "พง" ไม่เพียง แต่ในข้อเท็จจริงที่ Prostakova ดุเหมือนคนขายของข้างถนนที่สัมผัสได้ถึงความตะกละของลูกชายของเธอ มีความหมายลึกซึ้งยิ่งขึ้นในเรื่องตลก เธอประชดประชันความหยาบคายที่ต้องการให้ปรากฏว่าเป็นมิตร ความโลภที่ปลอมตัวเป็นความเอื้ออาทร ความไม่รู้ที่แสร้งทำเป็นว่าได้รับการศึกษา ตามที่นักเขียนบทละคร ความเป็นทาสไม่เพียงแต่ทำลายล้างสำหรับชาวนาเท่านั้น เพราะมันทำให้พวกเขาเชื่อฟัง ทาสใบ้ แต่สำหรับเจ้าของที่ดินด้วย ทำให้พวกเขากลายเป็นเผด็จการ เผด็จการ และผู้โง่เขลา ความโหดร้ายและความรุนแรงกลายเป็นอาวุธที่สะดวกและเป็นนิสัยที่สุดสำหรับขุนนางศักดินา ดังนั้นแรงกระตุ้นแรกของ Skotinin และ Prostakova คือการบังคับให้โซเฟียแต่งงาน และเพียงตระหนักว่าโซเฟียมีผู้วิงวอนที่แข็งแกร่ง Prostakova เริ่มประจบประแจงและพยายามเลียนแบบน้ำเสียงของชนชั้นสูง แต่ Prostakova สามารถสวมหน้ากากแห่งขุนนางได้เป็นเวลานานหรือไม่? เมื่อเห็นว่าโซเฟียหลุดมือ เจ้าของที่ดินจึงหันไปใช้ความรุนแรงตามปกติ

ในตอนท้ายของหนังตลก เราไม่ได้แค่ตลก แต่ยังกลัวด้วย การผสมผสานระหว่างความเย่อหยิ่งและการยอมจำนน ความหยาบคาย และความสับสนทำให้พรอสตาคอฟลำบากใจมากที่โซเฟียและสตาโรดัมพร้อมที่จะให้อภัยเธอ การไม่ต้องรับโทษและการยอมจำนนสอนให้ Prostakova คิดว่าไม่มีอุปสรรคที่ผ่านไม่ได้ต่อหน้าเธอ เธอกลายเป็นของเล่นตามความปรารถนาของเธอเอง และความรักของแม่ที่ไร้ความคิดกลับกลายเป็นตรงกันข้ามกับเธอ Mitrofan ละทิ้งแม่ของเขาในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดในชีวิตของเธอ เขาไม่ต้องการแม่ที่สูญเสียเงินและอำนาจ เขาจะมองหาผู้อุปถัมภ์ที่มีอิทธิพลใหม่ วลีของเขา:“ ใช่กำจัดมันแม่ตามที่กำหนดไว้ ... ” กลายเป็นปีก แต่จากนี้ไปความหมายร้ายกาจก็ไม่เปลี่ยนแปลง แต่ทวีความรุนแรงมากขึ้น

เสียงหัวเราะเยาะเย้ยถากถางและโกรธแค้นของฟอนวิซิน ซึ่งชี้นำในแง่มุมที่น่าขยะแขยงที่สุดของวิถีชีวิตแบบเผด็จการ-เผด็จการ มีบทบาทที่สร้างสรรค์อย่างมากในชะตากรรมของวรรณคดีรัสเซียในอนาคต

แม้ว่าที่จริงแล้วประเภทของละคร "พง" เป็นเรื่องตลก แต่ฟอนวิซินไม่ได้ จำกัด เพียงการเปิดเผยความชั่วร้ายทางสังคมและการสร้างตัวละครเสียดสี ตัวละครในเชิงบวกแสดงออกอย่างเปิดเผยมุมมองของบุคคลที่ "ซื่อสัตย์" เกี่ยวกับคุณธรรมอันสูงส่ง ความสัมพันธ์ในครอบครัว และแม้กระทั่งความสงบเรียบร้อย อุปกรณ์อันน่าทึ่งนี้หมายถึงการปฏิวัติวรรณกรรมเพื่อการศึกษาของรัสเซียอย่างแท้จริง ตั้งแต่การวิพากษ์วิจารณ์ด้านลบของความเป็นจริงไปจนถึงการค้นหาวิธีการเปลี่ยนระบบที่มีอยู่

Fonvizin เป็นนักจิตวิทยา นักคิด และศิลปินที่มีความสามารถ ซึ่งสะท้อนปัญหาที่เกี่ยวข้องกับเวลาของเขา ความตลกขบขันของเขามีความสำคัญในระดับสากลซึ่งมีชีวิตอยู่ตลอดหลายศตวรรษไม่ทิ้งขั้นตอนของโรงละครสมัยใหม่

ใน "พง" ตามที่ผู้เขียนชีวประวัติคนแรก Fonvizin ผู้เขียน "ไม่ตลกอีกต่อไปไม่หัวเราะ แต่ไม่พอใจที่รองและตีตราเขาอย่างไร้ความปราณีและถ้าเขาทำให้เขาหัวเราะเสียงหัวเราะที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเขาไม่ได้ ความบันเทิงจากความประทับใจที่ลึกซึ้งและน่าเศร้ามากขึ้น" เป้าหมายของการเยาะเย้ยในภาพยนตร์ตลกของฟอนวิซินไม่ใช่ชีวิตส่วนตัวของขุนนาง แต่เป็นกิจกรรมทางสังคม บริการ และความเป็นทาส

ผู้เขียนพยายามแสดงสาเหตุของปัญหาด้วย ผู้เขียนอธิบายความชั่วร้ายของผู้คนด้วยการศึกษาที่ไม่ถูกต้องและความเขลาที่หนาแน่นซึ่งนำเสนอในการเล่นในลักษณะต่างๆ

แนวความคิดริเริ่มของงานอยู่ในความจริงที่ว่า "พง" ตาม G. A. Gukovsky "ตลกครึ่งครึ่งละคร" อันที่จริง แกนหลักของบทละครของฟอนวิซินเป็นหนังตลกคลาสสิก แต่มีการแนะนำฉากที่จริงจังและน่าประทับใจเข้าไปด้วย ซึ่งรวมถึงการสนทนาของ Pravdin กับ Starodum บทสนทนาที่น่าประทับใจและให้ความรู้ของ Starodum กับ Sophia และ Milon ละครน้ำตาซึมแนะนำภาพลักษณ์ของผู้มีเหตุผลอันสูงส่งในบุคคลของ Starodum เช่นเดียวกับ "ความทุกข์ทรมาน" ในตัวของโซเฟีย ตอนจบของบทละครยังผสมผสานการเริ่มต้นที่ซาบซึ้งและมีศีลธรรมอย่างลึกซึ้ง

D.I. Fonvizin สามารถสร้างภาพที่สดใสและชัดเจนอย่างแท้จริงเกี่ยวกับความเสื่อมโทรมทางศีลธรรมและสังคมของชนชั้นสูงในปลายศตวรรษที่ 18 นักเขียนบทละครใช้วิธีการเสียดสี ประณามและวิพากษ์วิจารณ์ เยาะเย้ยและประณามทั้งหมด แต่ทัศนคติของเขาที่มีต่อชนชั้น "ผู้สูงศักดิ์" นั้นห่างไกลจากมุมมองของคนนอก: "ฉันเห็นแล้ว" เขาเขียนว่า "ทายาทที่น่ารังเกียจจากผู้มีเกียรติมากที่สุด บรรพบุรุษ ... ฉันเป็นขุนนางและนั่นคือสิ่งที่ทำให้ใจสลาย”

การแสดงตลกของฟอนวิซินเป็นก้าวที่สำคัญอย่างยิ่งในประวัติศาสตร์การละครของเรา ติดตามเธอคือ "วิบัติจากวิทย์" โดย Griboyedov และ "The Inspector General" โดย Gogol “ ... ทุกอย่างกลายเป็นสีซีด” โกกอลเขียน“ ก่อนงานสว่างสองงาน: ก่อนที่หนังตลกเรื่อง Undergrowth ของฟอนวิซินและวิบัติของ Griboedov จากวิทย์ ... พวกเขาไม่เยาะเย้ยแง่มุมไร้สาระของสังคมอีกต่อไป แต่เป็นบาดแผลและความเจ็บป่วยของสังคมของเรา ... ละครตลกทั้งสองเรื่องมี 2 ยุคที่แตกต่างกัน ยุคแรกเกิดโรคจากการขาดการรู้แจ้ง อีกเรื่องมาจากการตรัสรู้ที่ไม่ค่อยเข้าใจ

ภาพยนตร์คอมเมดี้เรื่อง Undergrowth ที่เขียนขึ้นเมื่อสองร้อยปีที่แล้วไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องกับเรา ปัญหาที่เกิดขึ้นและแก้ไขโดย Fonvizin นั้นรุนแรงและมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน คำถามเกี่ยวกับการศึกษา การรับใช้มาตุภูมิ หลักการทางศีลธรรมของบุคคล อาจอยู่ในหมวดหมู่ "นิรันดร์" และแต่ละรุ่นจะแก้ปัญหาด้วยวิธีของตนเอง แต่จะไม่มีวันทอดทิ้ง จะไม่ถือว่าพวกเขาเป็นคนไม่สำคัญที่สูญเสียความจำเป็นเร่งด่วนไป

หนังตลกเรื่อง "พง" ไม่เพียง แต่เกิดขึ้นอย่างถูกต้องในวรรณคดีคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังเติมเต็มกองทุนทองคำของโรงละครรัสเซียอีกด้วย ความสำคัญของมันเป็นอย่างมากในการก่อตั้งและการก่อตั้งโรงละครแห่งชาติรัสเซีย โกกอลตั้งข้อสังเกตว่า "พง" ซึ่งเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ถูกผลักเข้าไปในพื้นหลังซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของประเภทรัสเซียดั้งเดิมของ "ตลกสาธารณะอย่างแท้จริง" นี่คือความลับของชีวิตบนเวทีอันยาวนานของหนังตลก

บทสรุป

หากเราต้องตั้งชื่อนักเขียนที่มีผลงานประณามความชั่วร้ายและประเพณีของชนชั้นปกครองอย่างกล้าหาญ อันดับแรกเราจะตั้งชื่อ D.I. Fonvizin

Denis Ivanovich Fonvizin เป็นหนึ่งในวรรณกรรมที่โดดเด่นที่สุดของศตวรรษที่ 18 ความรักในโรงละครของเขาเกิดขึ้นในวัยหนุ่มและความสามารถของนักเขียนบทละครในอนาคตก็สังเกตเห็นโดยครูโรงยิมของเขา เมื่อเวลาผ่านไป มุมมองที่กระจ่างแจ้งของฟอนวิซินก็ลึกซึ้งขึ้น ความปรารถนาของเขาที่จะเข้าไปแทรกแซงงานของเขาในเหตุการณ์ต่างๆ ในชีวิตสาธารณะของรัสเซียก็เพิ่มมากขึ้น

แต่ในศตวรรษที่ 18 ไม่มีใครเขียนบทละครและร้อยแก้วในภาษาพื้นบ้านที่มีชีวิตชีวาและเป็นธรรมชาติเช่นนี้ ชาวเยอรมัน Russified ซึ่ง Pushkin เรียกว่า "จาก Pere-Russian Russians" Fonvizin เป็นแนวทั่วไปของเสียดสีรัสเซีย นำโดย Krylov ซึ่งเป็นทายาทผู้ร่วมสมัยและมีค่าควรแก่ Gogol, Shchedrin และ Bulgakov นักเขียนบทละครคนนี้ทำให้การแสดงตลกสาธารณะของเขาเป็นที่นิยมอย่างแท้จริง เสียงหัวเราะ - ตัวละครหลักและประณามความชั่วร้ายของชาติและโรงละครรัสเซีย - ธรรมาสน์ที่ Griboedov และ Gogol หันมาหาผู้ชมของเราในภายหลัง

Fonvizin เดินตามเส้นทางแห่งการตรัสรู้ที่ Lomonosov ระบุ แต่เลือกหนึ่งจากระบบ "ความสงบสามอย่าง" ของเขา - องค์ประกอบของคำภาษารัสเซียที่มีชีวิตซึ่งขุนนางโดยเฉพาะอย่างยิ่งจังหวัดนักบวชและผู้มีการศึกษา raznochintsy ยังคงพูดต่อไป นักเขียนบทละครได้สร้างภาษาของละครรัสเซียอย่างแม่นยำยิ่งขึ้นโดยเข้าใจอย่างถูกต้องว่าเป็นศิลปะแห่งคำและกระจกเงาของสังคมและมนุษย์ เขาไม่ได้พิจารณาภาษานี้ในอุดมคติและสุดท้าย แต่ฮีโร่ของเขาเป็นตัวละครในเชิงบวก ในฐานะสมาชิกของ Russian Academy ผู้เขียนมีส่วนร่วมอย่างจริงจังในการศึกษาและปรับปรุงภาษาสมัยใหม่ของเขา

การอ่านคอเมดี้เรื่อง "The Brigadier" และ "Undergrowth" การประเมินคำพูดเราเริ่มประเมินตัวละครด้วยวิธีที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง อาจดูเหมือนว่าเรามีเพียงกลอุบายทางศิลปะ แต่แท้จริงแล้วไม่มี ผู้เขียนเข้าใจดีเพียงว่าผลกระทบไม่ได้ขึ้นอยู่กับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นเอง แต่ขึ้นอยู่กับบรรยากาศที่เกิดขึ้น และเขาสร้างบรรยากาศนี้ขึ้นมาใหม่ด้วยความเอาใจใส่ที่จำเป็นทั้งหมด - ด้วยความช่วยเหลือจากสิ่งเล็กน้อยเหล่านั้น รายละเอียดที่ละเอียดอ่อน เฉดสีของน้ำเสียงที่ Fonvizin เชี่ยวชาญอย่างเชี่ยวชาญ การเปิดเผยตนเองโดยไม่สมัครใจของฮีโร่นั้นไม่ได้จัดทำขึ้นโดยตรรกะของโครงเรื่อง แต่โดยตรรกะของการดำรงอยู่ทั้งหมดในโลกเล็ก ๆ ของชนชั้นนายทุนน้อยที่มีผลประโยชน์ที่ไม่เกินกว่าการล่วงประเวณีซึ่งเป็นเชื้อเพลิงโดยการแข่งขันของ ความไร้สาระที่ไม่สำคัญ กวีนิพนธ์ของคอร์ดสุดท้ายไม่ได้ให้ความบันเทิง แต่เป็นภาพรวมทางศิลปะที่จริงจัง

ดังนั้นวิธีการเปิดเผยตัวตนของฮีโร่ในภาพยนตร์ตลกของ D.I. Fonvizin จึงเป็นวิธีการที่น่าสมเพชเสียดสีที่ได้รับการคัดเลือกมาอย่างดีซึ่งช่วยให้ผู้เขียนแสดงตัวละครของเขาได้อย่างเต็มตาและเป็นจริงยิ่งขึ้น

Fonvizin ลูกชายในสมัยของเขาซึ่งมีรูปลักษณ์และทิศทางของการค้นหาเชิงสร้างสรรค์ทั้งหมดอยู่ในแวดวงของคนรัสเซียขั้นสูงแห่งศตวรรษที่ 18 ซึ่งประกอบเป็นค่ายผู้รู้แจ้ง พวกเขาทั้งหมดเป็นนักเขียน และงานของพวกเขาเต็มไปด้วยสิ่งที่น่าสมเพชของการยืนยันอุดมคติของความยุติธรรมและมนุษยนิยม การเสียดสีและการสื่อสารมวลชนเป็นอาวุธของพวกเขา การประท้วงอย่างกล้าหาญต่อความอยุติธรรมของระบอบเผด็จการและข้อกล่าวหาที่โกรธแค้นต่อขุนนางศักดินาดังขึ้นในงานของพวกเขา นี่เป็นข้อดีทางประวัติศาสตร์ของเสียดสีรัสเซียในศตวรรษที่ 18 ซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดคือฟอนวิซิน

บรรณานุกรม

1. Vetlovskaya V.A. เสียดสีในวรรณคดีรัสเซีย ม.การศึกษา 2528.

2. Vyazemsky L.A. Fon-Vizin SPb., 2009, น. 244.

3. Gorshkov A. I. ประวัติวรรณคดีรัสเซีย มอสโก: โรงเรียนมัธยม, - 1969.

4. Zhukov D.A. , Pushkarev L.N. นักเขียนชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 18 ม., 1972.

5. ศัพท์ประวัติศาสตร์. ศตวรรษที่สิบแปด M. , 1996. บทความ "Fonvizin".

6. ประวัติวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่สิบแปด / เอ็ด. A.N. โซโคโลวา - ม., 1970.

7. Klyuchevsky V.O. ภาพวรรณกรรม M. , 1991. บทที่เกี่ยวกับ "พง" Fonvizin

8. สารานุกรมวรรณกรรมสั้น / ed. Surkova A.A. - ม., 2553.

9. ลุค V. I. และ Elchaninov B. E. งานและการแปล, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1968

11. Makogonenko G.P. เดนิส ฟอนวิซิน. วิธีที่สร้างสรรค์ ม.-ล., 2504.

12. Nikolaev D.N. ความคิดสร้างสรรค์ D.I.Fonvizin ม., นิยาย, 1970.

13. Pigarev K.V. ความคิดสร้างสรรค์ฟอนวิซิน ม., 2497.

14. วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่สิบแปด 1700-1775 /รีดเดอร์. - ม.: ตรัสรู้, 2522.

15. Sakharov V.I. ความสามัคคีของรัสเซียในรูปคน M. , 2004. บทที่ "ทางขึ้น".

16. Skatov N.N. วรรณคดีรัสเซียในครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 // วรรณกรรมที่โรงเรียน - 2552. - ครั้งที่ 1

17. Strichek A. Denis Fonvizin. รัสเซียแห่งยุคแห่งการตรัสรู้ ม., 1994.

18. Timofeev A.I. พจนานุกรมศัพท์วรรณกรรม - ม., 1974.

19. Fonvizin D.I. รายการโปรด - ม., 1983. - ส. 5-22.

20. Khoruzhenko K.M. วัฒนธรรม. พจนานุกรมสารานุกรม - รอสตอฟ-ออน-ดอน, 2553.

21. ผู้อ่านเนื้อหาสำคัญ: วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่สิบแปด / คอมพ์. L.Yu.Aliyeva, T.V.Torkunova. - ม, 1998.

โฮสต์บน Allbest.ru

เอกสารที่คล้ายกัน

    "พง" เป็นภาพยนตร์ตลกทางสังคมและการเมืองของรัสเซียเรื่องแรก ภาพล้อเลียนเกี่ยวกับโลกแห่ง Prostakov และ Skotinins ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Undergrowth" ของฟอนวิซิน ภาพของ Prostakovs และ Taras Skotinin ลักษณะของภาพของ Mitrofanushka ในภาพยนตร์ตลกของฟอนวิซิน

    บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 05/28/2010

    การทบทวนงานของฟอนวิซิน - ผู้เขียนงานเสียดสีและวารสารศาสตร์ที่เฉียบแหลมซึ่งต่อต้านนโยบายเผด็จการ - เผด็จการของ Catherine II การวิเคราะห์เรื่องตลก "The Brigadier" ซึ่งทำให้เกิดคำถามเกี่ยวกับความจำเป็นในการแก้ไขระบบการศึกษา

    ทดสอบเพิ่ม 03/31/2010

    ลักษณะทั่วไป คำจำกัดความของคุณลักษณะของประเพณีและนวัตกรรมในระบบตัวละครใน D.I. Fonvizin "พง" การวิเคราะห์และความสำคัญของภาพของวีรบุรุษในชีวิตประจำวันโดยคำนึงถึงวิธีการสร้างของพวกเขา: Prostakov, Skotinin, Mitrofan และผู้เยาว์อื่น ๆ

    ภาคเรียนที่เพิ่ม 05/04/2010

    เส้นทางชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนตลก D.I. ฟอนวิซิน จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์ในฐานะกวี การวิเคราะห์นิทานของ Fonvizin และเรื่องตลก "พง" ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของอารมณ์อ่อนไหวของรัสเซีย N.M. คารามซินกับเรื่องราวดีๆ ของเขา "น้องลิซ่า"

    ทดสอบเพิ่ม 03/10/2009

    ประวัติความเป็นมาของการสร้างตลก Fonvizin "พง" การพิจารณาฉากกับช่างตัดเสื้อ Trishka ทำความคุ้นเคยกับคุณสมบัติภายในความต้องการและความปรารถนาของตัวละครหลัก ปัญหาการให้ความรู้แก่พลเมืองที่แท้จริง ค้นหาสิ่งที่มีค่าที่สุดในสังคมและมนุษย์

    การนำเสนอเพิ่ม 03/28/2014

    ชีวประวัติและกิจกรรมสร้างสรรค์ของนักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Denis Ivanovich Fonvizin ประวัติความเป็นมาของการสร้างภาพยนตร์ตลกชิ้นเอกของ "พง" ในศตวรรษที่ 18 ซึ่งผู้เขียนได้เปิดเผยปัญหาความเสื่อมโทรมทางศีลธรรมของขุนนางและปัญหาการศึกษา

    งานสร้างสรรค์ เพิ่มเมื่อ 09/28/2011

    ผลงานชิ้นเอกของละครรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18 ซึ่งเผยให้เห็นปัญหาความเสื่อมโทรมทางศีลธรรมของขุนนางและปัญหาการศึกษา Fonvizin บอกเราว่า: ให้ความรู้ก่อนอื่นคือครอบครัว เด็ก ๆ สืบทอดมาจากพ่อแม่ของพวกเขาไม่เพียง แต่ยีนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอุดมคตินิสัย

    เรียงความ, เพิ่ม 12/17/2004

    มุมการ์ตูนในสุนทรียศาสตร์ของการตรัสรู้และในวรรณคดีรัสเซียของศตวรรษที่ 18 ความขัดแย้งของ N.I. Novikov กับ Catherine II เกี่ยวกับการแต่งตั้งเสียดสีผู้หญิงรัสเซียในนิตยสารของเขาผ่านปริซึมของการ์ตูน คุณธรรมและตัวละครของผู้หญิงในภาพยนตร์ตลกของ D.I. ฟอนวิซิน

    วิทยานิพนธ์, เพิ่มเมื่อ 02/13/2011

    แนวทางการแสดงตลก "ผู้ตรวจราชการ": ครอบครัวเล่น "การแต่งงาน" สุนทรียศาสตร์และกวีนิพนธ์ตลก N.V. "สารวัตร" ของโกกอล ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ นวัตกรรม การพัฒนาความขัดแย้ง และแรงจูงใจหลัก การต่อสู้รอบคอเมดี้ "ผู้ตรวจราชการ" โกกอลเกี่ยวกับความหมายของละครและตลก

    ภาคเรียนที่เพิ่ม 07/25/2012

    คุณค่าของงานของอริสในบริบทของวรรณคดีโลก โครงการการเมืองระดับโลกของ Lysistrata เพื่อรวมประชาชาติทั้งหมดเข้าด้วยกัน ศึกษาเหตุการณ์ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง Women at the Feast of Thesmophoria ดูประเภทหญิงของนักแสดงตลกชาวกรีกโบราณ

© 2022 skudelnica.ru -- ความรัก การทรยศ จิตวิทยา การหย่าร้าง ความรู้สึก การทะเลาะวิวาท