ใครสร้างขนาดใหญ่ ประวัติความเป็นมาของการสร้างโรงละคร Bolshoi นักวิชาการแห่งรัฐ (GABT)

"ในตอนท้ายของศตวรรษที่ XIX เมื่อมีเก้าอี้ใน Parter ของโรงละคร Bolshoi ความสามารถของหอประชุมเริ่มมีที่นั่ง 1740 ที่นั่ง เป็นจำนวนเงินนี้ที่ระบุไว้ใน "รายงานประจำปีของโรงภาพยนตร์อิมพีเรียล" ตีพิมพ์ในปี 1895 "ตัวแทนอย่างเป็นทางการของกลุ่มการลงทุนการประชาสัมพันธ์ Mikhail Sidorov กล่าวว่าเป็นตัวแทนอย่างเป็นทางการของผู้รับเหมาทั่วไป

ในยุคโซเวียตโรงละครขนาดใหญ่ไม่เพียง แต่เป็นโรงละครหลักของประเทศเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสถานที่จัดกิจกรรมทางการเมืองที่สำคัญ การประชุมทั้งหมดของสหภาพโซเวียตการประชุมของสภาคองเกรสทั้งหมดของรัสเซียและการประชุมของเจ้าหน้าที่ของคณะมนตรีกรุงมอสโกถูกจัดขึ้นที่นี่ มันอยู่ในอาคารของโรงละคร Bolshoi ในปี 1922 ที่การประชุมสหภาพโซเวียตครั้งแรกของสหภาพโซเวียตการก่อตัวของสหภาพโซเวียตได้รับการประกาศ ละติจูดของซีรีย์ปาร์ตี้เรียกร้องให้เพิ่มจำนวนแถวในห้องโถงใหญ่ อดีตเก้าอี้ถูกแทนที่ด้วยอื่น ๆ ขนาดกะทัดรัดและแคบมากขึ้น เนื่องจากสิ่งนี้ความสามารถของห้องโถงเริ่มมีที่นั่ง 2185 ที่นั่ง

ในระหว่างการพัฒนาโครงการเพื่อการฟื้นฟูและฟื้นฟูโรงละคร Bolshoi ก็ตัดสินใจที่จะกลับไปที่จำนวนผู้ชมในอดีต การจัดวางเก้าอี้ในบ้านพักแขกที่ศึกษาในข้อมูลการเก็บถาวรรวมถึงในภาพวาดของศิลปิน Luigi Primazzi ด้วยความแม่นยำของช่างภาพที่ทำซ้ำการตกแต่งภายในของโรงละคร Bolshoi ในอัลบั้มที่มีชื่อเสียงของเขา "Grand Theatre de Moscou ... " . "เก้าอี้และเก้าอี้เท้าแขนจะสะดวกยิ่งขึ้นความกว้างของทางด้านข้างจะเพิ่มขึ้นซึ่งแน่นอนจะขอบคุณผู้เยี่ยมชมปาร์เก้" M. Sidorov เน้น

เฟอร์นิเจอร์สำหรับโรงละคร Bolshoi ถูกสร้างขึ้นจากวัสดุที่ทันสมัยเพียงแค่ทำซ้ำลักษณะของรายการตกแต่งภายในประวัติศาสตร์ ตัวอย่างเช่นการวาดภาพของเก้าอี้ผ้าและเก้าอี้ได้รับการสร้างขึ้นใหม่อย่างสมบูรณ์ การออกแบบสำหรับการพัฒนาผ้าที่ทันสมัยทำหน้าที่เป็นชิ้นส่วนของเบาะเฟอร์นิเจอร์ทางประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่สิบเก้าจากการเก็บถาวรของโรงละคร Bolshoi และชิ้นส่วนของผ้าที่พบโดยผู้ทำลายในระหว่างการตรวจสอบการตกแต่งภายใน

"สำหรับอุจจาระและเก้าอี้ในศตวรรษที่ XIX มีการใช้ชิปผมม้าและมะพร้าว มันทำให้พื้นผิวแข็ง แต่มันไม่สะดวกที่จะนั่งบนเฟอร์นิเจอร์ดังกล่าว ตอนนี้เมื่อมีการใช้เก้าอี้และที่นั่งที่สร้างขึ้นใหม่ และเพื่อให้สอดคล้องกับข้อกำหนดของความปลอดภัยจากอัคคีภัยเนื้อเยื่อทั้งหมดของโรงละคร Bolshoi ถูกปกคลุมไปด้วยการชุบพิเศษที่ทำให้วัสดุที่ไม่ติดไฟ "M. Sidorov ชี้แจง

หนึ่งในภารกิจหลักของการฟื้นฟูของโรงละคร Bolshoi คือการฟื้นฟูอะคูสติกในตำนาน การทำงานของเจ้านายที่ฟื้นฟูการตกแต่งภายในของหอประชุมและอะคูสติกถูกพันกันอย่างใกล้ชิด งานฟื้นฟูทั้งหมดได้รับการวางแผนอย่างรอบคอบพร้อมกับ บริษัท เยอรมัน Muller BBM ผู้นำในด้านเสียงสถาปัตยกรรมของโรงละครและห้องโถงคอนเสิร์ต ผู้เชี่ยวชาญของ บริษัท นี้ดำเนินการวัดอะคูสติกอย่างสม่ำเสมอและให้คำแนะนำทางเทคนิคที่มีการปรับหลักสูตรการฟื้นฟู

แม้แต่เฟอร์นิเจอร์ในแผนผู้เชี่ยวชาญควรมีส่วนร่วมในการปรับปรุงของอะคูสติกของหอประชุม ดังนั้นองค์ประกอบและการชุบด้วยผ้าสำหรับเก้าอี้และเก้าอี้เช่นรูปแบบของผ้าม่านและฮาร์ลีนส์ของบ้านพักได้รับการประสานงานกับอะคูสติก

ความจุของหอประชุมสามารถเพิ่มขึ้นได้ ในระหว่างการแสดงคอนเสิร์ตโรงละครจะมีโอกาสยกหลุมวงออเคสตร้าไปจนถึงระดับของหอประชุมและติดตั้งสถานที่เพิ่มเติมสำหรับผู้ชมในนั้น

"มันจะไม่ฟุ่มเฟือยที่จะจำได้ว่าหลังจากการฟื้นฟูโรงละครขนาดใหญ่จะสะดวกกว่าสำหรับการเยี่ยมชมผู้ชมด้วยความสามารถด้านสุขภาพที่ จำกัด ดังนั้นสำหรับผู้ที่มีการละเมิดระบบ Musculoskeletal สถานที่ยี่สิบหกในแถวแรกของอัฒจันทร์ ในแถวสุดท้ายของปาร์เก้มีเก้าอี้ที่ถอดออกได้สิบเก้าอี้ซึ่งช่วยให้คุณสามารถจัดระเบียบได้หกแห่งสำหรับรถเข็นคนพิการ เพื่อรองรับผู้ที่มีข้อบกพร่องในสองแถวแรกของปาร์เก้ที่มีให้ที่ยี่สิบแห่ง โปรแกรมการพิมพ์และโบรชัวร์โดยใช้อักษรเบรลล์พิเศษ เพื่อรองรับประชาชนที่มีข้อบกพร่องในการได้ยินมีการวางแผนที่จะใช้เวลายี่สิบแปดในแถวที่สองของอัฒจันทร์ ในด้านหลังของเก้าอี้แถวหน้ามันจะถือว่าเป็นข้อมูล "สายวิ่ง", "M. Sidorov เครียด

รวมประมาณ 3,800 - 3900 สถานที่ที่คู่รักคลาสสิกสามารถตั้งอยู่: บัลเล่ต์โอเปร่าศิลปะดนตรีคลาสสิกเพลิดเพลินกับบรรยากาศของกล้องและอภิษยาของสิ่งที่เกิดขึ้นในฉากและในห้องโถงมองเห็นของบิ๊ก .. ถาม: "ที่ไหนเก้าอี้ละครมากได้?" ลองพิจารณา:

1. ประวัติศาสตร์ (ขั้นพื้นฐาน) ที่เกิดเหตุจำนวนถึง 2,500 ตำแหน่งภาพที่มีไว้สำหรับคนที่รักและชื่นชมของดนตรีคลาสสิกโปรดักชั่น นามบัตรของโรงละครที่โรงภาพยนตร์มีความมุ่งมั่นผู้มาใหม่ "ค้นพบ" ของบิ๊กเพื่อที่จะได้เห็นและลิ้มรส Symbiosis ของ Vensels สีทองบนพื้นหลังสีแดงแล้วกระโดดเข้าสู่ความมหัศจรรย์ของการผลิตเอง ในที่ลับ แต่สำหรับครั้งแรกที่อยู่ในที่ดีก็คือการตกแต่งภายในภายในของฉากประวัติศาสตร์ "เคาะออก" สามเณรถ้ามันคือการดำเนินการศึกษาทางสถิติบางอย่างประสิทธิภาพการทำงานจะเริ่มต้นหลังจาก ... เมื่อส่วนแรกของ ได้รับการแสดงผลแล้ว
2. ใหม่ (พื้นฐาน? แต่ใช่) ฉากซึ่งในระหว่างการฟื้นฟู "ขั้นตอนย่อย" ในประวัติศาสตร์ที่จัดการเพื่อรับมือกับละครของโรงละคร แต่ยังคงด้อยกว่าในขอบเขตและความจุให้การแสดงเพื่อดูประมาณ 1.0,000 thatrons
3. และห้องโถงที่สามคือ Beethovensky ออกแบบมาสำหรับ 320 คน เป็นเช่นนี้ง่ายนอกจากนี้เราคำนวณว่าหลายคนพร้อมกันจะได้รับส่วนหนึ่งของศิลปะให้ว่าที่เว็บไซต์ทั้งหมดที่มีเป็นจำนวนมากที่ผลิตหรือคอนเสิร์ต

เนื่องจากเราจัดการกับจำนวนสถานที่คุณสามารถดำเนินการตามคำแนะนำของเก้าอี้ที่เหมาะสม ที่นี่คำแนะนำจะเป็นอัตนัยในท้ายที่สุดทุกคนรู้สึกถึงทำเลที่ดีในหอประชุม ดังนั้นถ้าคุณไปที่บัลเล่ต์แล้วการตรวจสอบการดำเนินการที่ดีที่สุดที่จะได้รับจากสถานที่อัฒจันทร์และสูงขึ้นเล็กน้อย แต่ไม่ได้เป็นแถวที่ 4 ของระเบียงที่นักเรียนส่วนใหญ่จะนั่ง ในปาร์เก้คุณจะไม่เห็นการวาดภาพที่ดีพอที่การตรวจสอบเป็นที่พึงปรารถนาด้านบนเล็ก ๆ น้อย ๆ แต่โอเปร่าเป็นทั้งปาร์เก้และสถานที่ที่สูงขึ้นเล็กน้อย จุดที่สองคือการซื้อตั๋วไปยังภาคส่วนกลางเพื่อให้ฉากอยู่ตรงหน้าตาของคุณ มุมมองด้านข้างที่บ้านพักอาศัยมักจะตั้งอยู่หล่อลื่นภาพทั่วไปเล็กน้อยของประสิทธิภาพคุณจะเห็นสิ่งที่เกิดขึ้นบ้างในภาพที่บิดเบี้ยว แต่คอนเสิร์ตไพเราะสามารถดูและฟังได้ทุกที่ที่นี่ไม่ได้เป็นพื้นฐานที่คุณกำลังนั่งอยู่

ช่วงเวลาสำคัญคือต้นทุนของตั๋วและพวกเขาไม่ได้ถูกที่สุดในโรงละครใหญ่ parter กับการแสดงในฉากประวัติศาสตร์หรือใหม่มาภายใน 14-15000., ระเบียงแน่นอนที่สุด "ถูก" ประมาณ 5-6 พันรูเบิล .. หากคุณเลือกระหว่างฉากฉากใหม่ที่มีเกือบจะไม่มีสถานที่ที่มี ทัศนวิสัย "ไม่ดี" ในขณะที่ประวัติศาสตร์มีข้อ จำกัด ดังกล่าว แต่ฉากในประวัติศาสตร์มีสิทธิใช่มั้ย ตัวเลือกที่ประหยัดที่สุดคือการเยี่ยมชมห้องโถง Beethoven พร้อมกับนโยบายราคา 3.5,000 TRUE แต่ที่นี่เพลงและไม่ใช่บัลเล่ต์ แต่ดูจากทุกที่ ดังนั้นเลือกให้คุณใกล้ชิดและรับตั๋วที่หวงแหน

หน้า ความลับเล็ก ๆ : ในช่วงเย็นบนจอภาพที่ติดตั้งบนหน้าของโรงละครมีการออกอากาศออนไลน์ของสูตรซึ่งไปบนเวทีและในการตีพิมพ์เพื่อความสะดวกสบายของผู้ชมสตรีท เก้าอี้ถูกตั้งค่า ด้วยเหตุผลบางอย่างมีบางคนเข้าร่วมในหมู่ผู้ฟังชาวต่างชาติมากขึ้นที่เริ่มเพิ่มสถานที่ในช่วงบ่ายดังนั้นตอนเย็นนั้นมีความสะดวกสบายอยู่แล้วแม้ว่าจะอยู่นอกห้องโถง Visual แต่จะอยู่ในช่วงเย็นของโรงละคร Bolshoi . นี่เป็นอีกทางเลือกหนึ่งสำหรับผู้ที่รักการแสดงคลาสสิก แต่การเงินไม่อนุญาตให้ทำเช่นนี้ ...

185 ปีที่แล้วเปิดโรงละครขนาดใหญ่อย่างเคร่งขรึม

วันที่มูลนิธิของโรงละคร Bolshoi ถือว่า 28 มีนาคม (17 มีนาคม) เมื่อปี ค.ศ. 1776 เมื่อผู้มีชื่อเสียงผู้มีพระคุณ Moskovsky อัยการเจ้าชาย Peter Urusov ได้รับอนุญาตสูงสุดในการ "มี ... การแสดงละครทุกชนิด" Urusov และสหายของเขา Mikhail Medox ในมอสโกได้สร้างคณะธรรมถาวรครั้งแรก มันถูกจัดขึ้นจากนักแสดงของคณะละครมอสโกที่มีอยู่ก่อนหน้านี้นักเรียนของมหาวิทยาลัยมอสโกและจากนักแสดงป้อมปราการที่ได้รับการยอมรับใหม่
โรงละคร แต่เดิมไม่มีอาคารอิสระดังนั้นการแสดงถูกใส่ในบ้านส่วนตัว Vorontsov บนถนน Zamenka แต่ในปี ค.ศ. 1780 โรงละครเปลี่ยนเป็นอาคารโรงละครหินบนไซต์ของโรงละคร Bolshoi ที่ทันสมัยบนเว็บไซต์ของโรงละคร Bolshoi ที่ทันสมัย ในการสร้างอาคารของโรงละคร Medox ซื้อที่ดินที่จุดเริ่มต้นของถนน Petrovskaya ซึ่งอยู่ในความครอบครองของเจ้าชาย Lobanova-RostotSky หินสามชั้นพร้อมหลังคาตราประทับอาคารของโรงละครที่เรียกว่า Medox ถูกสร้างขึ้นในเวลาเพียงห้าเดือน

ด้วยชื่อของถนนที่โรงละครตั้งอยู่เขาก็เรียกว่า Petrovsky

ละครของโรงละครมืออาชีพแห่งแรกในมอสโกเป็นละครที่น่าทึ่งโอเปร่าและบัลเล่ต์ แต่โอเปร่าใช้ความสนใจเป็นพิเศษดังนั้นโรงละคร Petrovsky มักเรียกว่า "Opera House" คณะละครคณะละครไม่ได้แชร์กับโอเปร่าและละคร: ศิลปินคนเดียวกันก็แสดงในการแสดงละครและโอเปร่า

ในปี 1805 อาคารที่ถูกไฟไหม้และจนกระทั่งปี 1825 การแสดงที่วางไว้ในสถานที่ละครต่างๆ

ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ของ XIX จัตุรัส Petrovskaya (ตอนนี้ละคร) ถูกสร้างขึ้นใหม่อย่างสมบูรณ์ในสไตล์ของคลาสสิกในแผนของสถาปนิกของ Osip Beauva ตามโครงการนี้องค์ประกอบที่มีอยู่ปัจจุบันเกิดขึ้นซึ่งเป็นอาคารของโรงละคร Bolshoi อาคารถูกสร้างขึ้นบนโครงการของโบว์ Osip ในปี 1824 บนเว็บไซต์ของอดีต Petrovsky โรงละครใหม่บางส่วนรวมถึงผนังโรงละคร Burnt Petrovsky

การก่อสร้างโรงละคร Big Petrovsky เป็นงานจริงสำหรับมอสโกจากจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XIX อาคารแปดคอลัมน์ที่สวยงามในสไตล์คลาสสิกกับรถม้าของพระเจ้าอพอลโลเหนือ Portico ภายในการตกแต่งในโทนสีแดงทองตามที่โคตรเป็นโรงละครที่ดีที่สุดในยุโรปและในระดับเท่านั้นที่มิลาน "La Scala" การค้นพบของมันเกิดขึ้น 6 (18) มกราคม 1825 ในเกียรติของเหตุการณ์นี้ว่า "การเฉลิมฉลองของมิวส์" ได้รับบทโดยมิคาอิล Dmitriev กับเพลงอเล็กซานเด Alyabyev และ Alexey Verst มันแสดงให้เห็นว่าเป็นอัจฉริยะของรัสเซียด้วยความช่วยเหลือของ Muses บนซากปรักหักพังของ Medox Theatre สร้างวัดศิลปะที่สวยงามแห่งใหม่ - โรงละคร Petrovsky ขนาดใหญ่

พลเมืองอาคารใหม่ที่เรียกว่า "โคลอสเซียม" แว่นที่จัดขึ้นที่นี่มีความสำเร็จอย่างสม่ำเสมอรวบรวมสังคมปากที่ยิ่งใหญ่

ในวันที่ 11 มีนาคม ค.ศ. 1853 ไฟเริ่มขึ้นในโรงละครด้วยเหตุผลที่ไม่รู้จัก เครื่องแต่งกายละคร, ทิวทัศน์ของการแสดง, คณะหออมสินส่วนหนึ่งของห้องสมุดดนตรีเครื่องดนตรีหายากถูกฆ่าตายในกองไฟและอาคารของโรงละครได้รับบาดเจ็บ

การแข่งขันได้รับการประกาศสำหรับโครงการที่จะเรียกคืนอาคารโรงละครซึ่งพ่ายแพ้แผนแสดงโดยอัลเบิร์ Kavos หลังจากไฟไหม้ผนังและคอลัมน์ของผู้ให้บริการจะถูกเก็บรักษาไว้ เมื่อพัฒนาโครงการใหม่สถาปนิก Alberto Kavos นำปริมาณและโครงสร้างเชิงพื้นที่ของโรงละครคันธนู Kavos เข้าหาคำถามของอะคูสติกอย่างทั่วถึง ที่ดีที่สุดเขาเชื่อว่าอุปกรณ์ของ Visual Hall บนหลักการของเครื่องดนตรี: ไม้คือดาดฟ้า Plafone ชั้นดาดฟ้าของปาร์เก้แผงผนังการออกแบบระเบียง Kavos Acoustics สมบูรณ์แบบ เขาต้องทนต่อการต่อสู้จำนวนมากและกับสถาปนิกร่วมสมัยและกับนักดับเพลิงพิสูจน์ให้เห็นว่าอุปกรณ์ของเพดานโลหะ (เช่นใน Alexandrinsky สถาปนิกโรงละคร Rossi) สามารถทำลายล้างได้สำหรับ Acoustics Theatre

การบันทึกการวางแผนและปริมาตรของอาคาร Kavos เพิ่มความสูงเปลี่ยนสัดส่วนและทำใหม่การตกแต่งสถาปัตยกรรม แกลเลอรี่เหล็กหล่อเรียวที่มีโคมไฟถูกสร้างขึ้นที่ด้านข้างของอาคาร ในระหว่างการฟื้นฟู Visual Hall, Kavos เปลี่ยนรูปแบบของห้องโถงนำไปที่ฉากเปลี่ยนขนาดของหอประชุมซึ่งเริ่มรองรับผู้ชมได้มากถึง 3,000 คน Alebastra Group Apollo ตกแต่งโรงละคร Osipa Beaue เสียชีวิตใน ไฟไหม้. เพื่อสร้างอัลแบร์โตใหม่ Kavos เชิญช่างแกะสลักรัสเซียที่มีชื่อเสียง Peter Klodt ผู้แต่งกลุ่มสี่ม้าที่มีชื่อเสียงบนสะพาน Anichkov ข้ามแม่น้ำ Fontanka ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Klodt สร้างกลุ่มประติมากรรมที่มี Apollo เป็นที่รู้จักกันในโลกทั้งใบ

โรงละครขนาดใหญ่ใหม่ถูกสร้างขึ้นใหม่เป็นเวลา 16 เดือนและเปิดเมื่อวันที่ 20 สิงหาคม ค.ศ. 1856 สู่พิธีราชาภิเษกของ Alexander II

ในโรงละคร Kavos มีสถานที่ไม่เพียงพอสำหรับการจัดเก็บทิวทัศน์และอุปกรณ์ประกอบฉากและในปี 1859 Nikitin สถาปนิกได้สร้างโครงการขยายสองชั้นไปยังอาคารภาคเหนือตามที่เมืองหลวงทั้งหมดของพิกัดภาคเหนือถูกปิดกั้น โครงการถูกนำไปใช้ในปี 1870 และในปี 1890 มีชั้นอีกชั้นหนึ่งที่เพิ่มเข้ามาในส่วนขยายจึงเป็นการเพิ่มพื้นที่ที่มีประโยชน์ ในแบบฟอร์มนี้โรงละคร Bolshoi ได้รับการเก็บรักษาไว้ในยุคปัจจุบันยกเว้นการจัดเรียงใหม่ภายในและภายนอกขนาดเล็ก

หลังจากความกลัวของแม่น้ำ Simllinks เข้าไปในท่อน้ำใต้ดินที่ถอยห่างกองไม้ของรากฐานล้มลงภายใต้อิทธิพลของอากาศในชั้นบรรยากาศและเริ่มเน่า ในปี 1920, ผนังกึ่งโค้งทั้งหมดของห้องโถงภาพของชาวบ้านที่เหมาะสมในระหว่างการทำงานประตูติดผู้ชมได้มีการอพยพผ่านอุปสรรคของการโกหกที่ สิ่งนี้บังคับให้สถาปนิกและวิศวกร Ivan Reberg ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920 เพื่อระงับแผ่นพื้นคอนกรีตในการสนับสนุนกลางซึ่งมีลักษณะคล้ายเห็ด อย่างไรก็ตามอะคูสติกที่เน่าเสียคอนกรีต

ในปี 1990 อาคารนั้นทรุดโทรมอย่างมากการสึกหรอของมันอยู่ที่ 60% โรงละครล้มลงในการสลายตัวทั้งในทัศนคติที่สร้างสรรค์และในการตกแต่ง ในระหว่างวันของโรงละครสิ่งที่แนบมากับเขาอย่างไม่มีที่สิ้นสุดเขาได้รับการปรับปรุงพยายามที่จะทำให้ทันสมัยมากขึ้น องค์ประกอบของโรงภาพยนตร์ทั้งสามอยู่ร่วมกันในอาคารโรงละคร ฐานรากของพวกเขาอยู่ในเครื่องหมายที่แตกต่างกันและตามบนรากฐานและบนผนังและรอยแตกจากนั้นเริ่มปรากฏให้เห็นในการตกแต่งภายใน งานก่ออิฐของอาคารและผนังของหอประชุมอยู่ในกรณีฉุกเฉิน เช่นเดียวกันกับ Portico หลัก คอลัมน์เบี่ยงเบนจากแนวตั้ง 30 ซม. เอียงถูกบันทึกไว้ในตอนท้ายของศตวรรษที่ XIX และตั้งแต่นั้นมาทุกอย่างเพิ่มขึ้น คอลัมน์เหล่านี้จากบล็อกหินสีขาวพยายามที่จะ "รักษา" ทั้งศตวรรษที่ยี่สิบ - ความชื้นที่เกิดจุดด่างดำที่มองเห็นได้ที่ด้านล่างของคอลัมน์ที่ระดับความสูงขึ้นถึง 6 เมตร

มันเป็นอย่างไร้ความหวังอยู่เบื้องหลังในระดับที่ทันสมัยของเทคนิค: ยกตัวอย่างเช่นในตอนท้ายของศตวรรษที่ยี่สิบกว้านได้ทำงานที่นี่สำหรับตกแต่งของการผลิตของซีเมนส์ 1902 (ตอนที่มันจะถูกส่งผ่านไปยังพิพิธภัณฑ์ Polytechnic)

ในปี 1993 รัฐบาลรัสเซียนำมาใช้คำสั่งเกี่ยวกับการฟื้นฟูบูรณะซับซ้อนของอาคารของโรงละครบอลชอยที่
ในปี 2002 มีส่วนร่วมของรัฐบาลมอสโกในตารางการแสดงละครฉากใหม่ของ Gabta ถูกเปิด ห้องนี้น้อยกว่าประวัติศาสตร์อีกสองครั้งและสามารถใช้เวลาเพียงหนึ่งในสามของละครโทรทัศน์ การเริ่มต้นฉากใหม่ทำให้เป็นไปได้ที่จะเริ่มสร้างอาคารหลักขึ้นใหม่

ตามแผนลักษณะของอาคารโรงละครจะไม่เปลี่ยนแปลง มีเพียงด้านหน้าทางตอนเหนือเท่านั้นที่จะสูญเสียการโจมตีของพวกเขาไปแล้วเป็นเวลาหลายปีที่ปิดห้องเก็บของซึ่งมีการจัดเก็บทิวทัศน์ อาคารของโรงละคร Bolshoi จะลึกลงไปในพื้นดินเป็นเวลา 26 เมตรในอาคารเก่าแก่มีแม้กระทั่งสถานที่สำหรับการออกแบบขนาดใหญ่ของทิวทัศน์ - พวกเขาจะถูกทำลายไปยังระดับใต้ดินที่สาม ห้องโถงห้องสำหรับ 300 แห่งถูกประทับตราใต้พื้นดิน หลังจากการฟื้นฟูฉากใหม่และหลักที่อยู่ในระยะ 150 เมตรจากกันและกันจะเชื่อมต่อกันและมีอาคารผู้บริหารและการฝึกซ้อมการเปลี่ยนแปลงใต้ดิน รวมโรงละครจะมี 6 ชั้นใต้ดิน ที่เก็บจะถูกถ่ายโอนใต้พื้นดินซึ่งจะช่วยให้ด้านหน้าด้านหลังนำซุ้มด้านหลัง

งานที่เป็นเอกลักษณ์กำลังดำเนินการเพื่อเสริมสร้างส่วนใต้ดินของโครงสร้างการแสดงละครด้วยการรับประกันจากผู้สร้างในอีก 100 ปีข้างหน้าด้วยการจัดวางแบบขนานและอุปกรณ์ทางเทคนิคที่ทันสมัยของที่จอดรถภายใต้อาคารหลักของคอมเพล็กซ์ซึ่งจะให้โอกาสในการขนถ่ายมากที่สุด ชุมทางที่ซับซ้อนของเมือง - พื้นที่แสดงละคร

ในการตกแต่งภายในทางประวัติศาสตร์ของอาคารจะสร้างทุกอย่างที่หลงทางในยุคโซเวียต หนึ่งในภารกิจหลักของการฟื้นฟูเพื่อฟื้นฟูต้นฉบับในหลาย ๆ ด้านสูญเสียอะคูสติกในตำนานของโรงละคร Bolshoi และสะดวกที่สุดในการทำให้การเคลือบพื้นทิวทัศน์ เป็นครั้งแรกในโรงละครรัสเซียพื้นจะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับความผูกพันของการแสดงของการแสดง โอเปร่าจะมีพื้นของตัวเองบัลเล่ต์เป็นของคุณ ตามอุปกรณ์เทคโนโลยีโรงละครจะกลายเป็นหนึ่งในดีที่สุดในยุโรปและโลก

อาคารของโรงละคร Bolshoi เป็นอนุสาวรีย์ประวัติศาสตร์และสถาปัตยกรรมดังนั้นส่วนสำคัญของการทำงานคือการฟื้นฟูทางวิทยาศาสตร์ ผู้เขียนโครงการฟื้นฟูสถาปนิกที่ได้รับเกียรติจากรัสเซียผู้อำนวยการศูนย์ฟื้นฟู "Restorer-M" Elena Stepanova

ตามที่รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย Alexander Avdeev การฟื้นฟูโรงละคร Bolshoi จะแล้วเสร็จภายในสิ้นปี 2010 - จุดเริ่มต้นของปี 2011

วัสดุนี้จัดทำขึ้นตามข่าว RIA และแหล่งเปิด

ในความต่อเนื่องของเรื่องราวเกี่ยวกับโรงละครโอเปร่าของโลกฉันต้องการบอกเกี่ยวกับโรงละครโอเปร่าที่ยิ่งใหญ่ของมอสโก รัฐโอเปร่าวิชาการและโรงละครบัลเล่ต์ของรัสเซียหรือเพียงแค่โรงละครขนาดใหญ่ - หนึ่งในที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซียและเป็นหนึ่งในโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก ตั้งอยู่ในใจกลางกรุงมอสโกบนจัตุรัสละคร Big Theatre - หนึ่งในโดเมนหลักของเมืองมอสโก

ที่มาของโรงละครเป็นของเดือนมีนาคม ค.ศ. 1776 ในปีนี้ Grotie ให้ทางและความรับผิดชอบของเจ้าชายแห่ง Urusov ซึ่งจำเป็นต้องสร้างโรงละครสาธารณะในมอสโก ด้วยความช่วยเหลือของ M. E. Medox ที่มีชื่อเสียงสถานที่ถูกเลือกใน Petrovskaya St. ในตำบลของคริสตจักรแห่งพระผู้ช่วยให้รอดซึ่งอยู่ในหอก Peppermocks เป็นเวลาห้าเดือนถูกสร้างขึ้น โรงละครใหญ่ตามแผนของสถาปนิกปิศาจมูลค่า 130,000 รูเบิล โรงละคร Petrovsky ของ Medox ยืนขึ้น 25 ปี - 8 ตุลาคม 1805 ในช่วง Moscow Fire ครั้งต่อไปอาคารของโรงละครที่ถูกไฟไหม้ อาคารใหม่ถูกสร้างขึ้นโดย K. I. Rossi ที่ Arbat Square แต่มันเป็นไม้เผาไหม้ลงในปี 1812 ในระหว่างการบุกรุกของนโปเลียน ในปี 1821 การก่อสร้างโรงละครเริ่มขึ้นในที่เดิมในโครงการ O. BOV และ A. Mikhailov

โรงละครเปิดเมื่อวันที่ 6 มกราคม 1825 โดยโพสต์ "การเฉลิมฉลองของ Mus" แต่วันที่ 11 มีนาคม 1853 โรงละครถูกเผาเป็นครั้งที่สี่ ไฟยังคงรักษาเพียงผนังด้านนอกของหินและเสาทางเข้าหลัก เป็นเวลาสามปีโรงละครใหญ่ได้รับการบูรณะภายใต้การนำของสถาปนิก A. Kavos ในการแลกเปลี่ยนกับไฟของ Alabast Sculpture ของ Apollo เหนือส่วนการป้อนข้อมูล quadriga บรอนซ์ของงานของ Peter Klodt ได้รับการตั้งค่า โรงละครเปิดให้บริการอีกครั้งเมื่อวันที่ 20 สิงหาคม ค.ศ. 1856

ในปี 1895 การยกเครื่องที่สำคัญของอาคารโรงละครได้ดำเนินการหลังจากนั้นโรงละครได้ทำการทวีคูณของโอเปร่าที่ยอดเยี่ยมเช่น Boris Godunov, M. Mussorgsky, Pskovysian, โรมัน Corsakov กับ shalyapin เป็น Ivan ที่น่ากลัวและอื่น ๆ อีกมากมาย ในปีพ. ศ. 2464-2466 การฟื้นฟูอาคารโรงละครอีกครั้งอาคารก็ถูกสร้างขึ้นใหม่ในยุค 40 และ 60

เหนือโรงละคร Bolshoi เป็นประติมากรรมของ Apollo นักบุญอุปถัมภ์ในรถม้าเก็บเกี่ยวด้วยม้าสี่ตัว รูปร่างทั้งหมดขององค์ประกอบเป็นโพรงทำจากแผ่นทองแดง องค์ประกอบของเจ้านายรัสเซียในศตวรรษที่สิบแปดตามรูปแบบของประติมากรสเตฟแมน Pimenova

โรงละครรวมถึงบัลเล่ต์และคณะทำงานโอเปร่า, ออร์เคสตราโรงละคร Bolshoi และวงออเคสตราทิวทัศน์ ในช่วงเวลาของการสร้างโรงละครของคณะณฑ์รวมถึงนักดนตรีสิบสามคนและศิลปินสามสิบคน ในขณะเดียวกันก็มีความเชี่ยวชาญในคณะ: นักแสดงที่น่าทึ่งมีส่วนร่วมในการดำเนินงานและนักร้องและนักเต้นในการแสดงที่น่าทึ่ง ดังนั้น Mikhail Shchepkin และ Pavel Mochalov ซึ่งร้องเพลงใน Kerubini, Versta และนักแต่งเพลงอื่น ๆ เป็นส่วนหนึ่งของคณะในเวลาที่ต่างกัน

ในประวัติศาสตร์ของโรงละคร Bolshoi Moscow ศิลปินของเขาไม่นับความชื่นชมและความกตัญญูจากประชาชนหลายครั้งได้รับเกียรติจากสัญญาณต่าง ๆ ของการรับรู้จากรัฐ ในยุคโซเวียตมากกว่า 80 คนได้รับตำแหน่งของศิลปินพื้นบ้านของยูซร์สตาร์นิสต์และเจนตินสกี้รางวัลแปดคนได้รับรางวัลฮีโร่แห่งแรงงานสังคมนิยม ในบรรดาผู้เล่นเดี่ยวนักร้องชาวรัสเซียที่โดดเด่นเช่น Sandunova, Jemchugova, E. Semenova, Khokhlov, Korusi, Dyshi-Zionitskaya, Salina, Nezhdanova, SHALYAPIN, SOBINOV, ZBALEV, zbruev, alchevsky, E. Stepanova, V. Petrov, Brothers Pirogov, Katulskaya , Obukhov, Derjanskaya, Barsova ลิตร Savransky, Ozerov, Lemeshev, Kozlovsky, Raisen, Maksakova, Khanaev เอ็มดี Mikhailov, Spileler เอพี Ivanov, Krivchey, P. Lisitsian, I. เปตรอฟ Lynoviv, Arkhipov, Andzhaparidze, Oleinichenko, Mazurok , Vederniki, Eisen, E. Kibkalo, Vishnevskaya, Milashkin, Sinyavskaya, Kassrashvili, Atlantov, Nesterenko, Oblastov และอื่น ๆ
จากนักร้องของคนรุ่นใหม่ที่ได้รับการเสนอชื่อในยุค 80-90 ควรสังเกต I. Morozova, P. Deep, Kalinin, Morodina, Shemchuk, Rautio, Tarashchenko, N. Terentyev ในโรงละคร Bolshoi ทำงานตัวนำขนาดใหญ่ของ Altani, Suk, Cooper, Samosud, Pazovsky, Golovanov, Melik Pashaev, Nichokin, Khaikin, Kondrashin, Svetlana, Konnovsky, Rostropovich เขาแสดงที่นี่เป็นตัวนำ Rakhmaninov (1904-06) ในบรรดาไดเรกทอรีที่ดีที่สุดของ Bartzal, Smolich, Baratov, B. Mordvinov, Pokrovsky ฉากของโรงละคร Bolshoi ผ่านทัวร์ชั้นนำของโลกโรงละครโอเปร่าลาร็อค (1964, 1974, 1989), รัฐเวียนนาโอเปร่า (1971), เบอร์ลิน "Comise-Opero" (1965)

ละครของโรงละคร Bolshoi

ในระหว่างการดำรงอยู่ของโรงละครงานมากกว่า 800 งานได้รับการส่งที่นี่ ในละครของโรงละคร Bolshoi เช่น "Robert Devil" Meyerber (1834) "Pirate" Bellini (1837), "Hans Ghiling" Marshner "บุรุษไปรษณีย์จาก Longleumo" Adana (1839) "Donizetti" ที่ชื่นชอบ "Donizetti (1841) ), "ปิดเสียงจาก Portici" Berra (1849), "Traviata" แวร์ (1858), "Trubadur", "Rigoletto" แวร์ (1859), "เฟาสต์" Guno (1866), "เนื้อสันใน" ทอม (1879), "บอล Masquerade "แวร์ (1880)," ซิกฟรีด "แว็กเนอร์ (1894)," โทรจันในคาร์เธจ "Berlioz (1899)," บินฮอลันดา "แว็กเนอร์ (1902)," Don Carlos "แวร์ (1917)," นอนในเวลากลางคืนในช่วงฤดูร้อน " บริทเต็ (1964), "ดยุคปราสาทสีฟ้าเครา" Bartoka "ชั่วโมงสเปน" Ravel (1978), "Iphigenment ใน Avlida" Glitka (1983) และอื่น ๆ

ในโรงละคร Bolshoi โลกรอบปฐมทัศน์ของ Tchaikovsky "Voivode" Opera (1869), "Mazepa" (1884), "Cherevichki" (1887); Opero Rakhmaninova "Aleko" (1893), "Francesca และ Rimini" และ "Surround Knight" (1906), Prokofieva "Player" (1974), Operas Cui, Arena และอื่น ๆ อีกมากมาย

ในช่วงเปลี่ยน XIX และ XX ศตวรรษโรงละครถึงความรุ่งเรือง ศิลปินเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหลายคนแสวงหาโอกาสในการมีส่วนร่วมในการแสดงของโรงละคร Bolshoi ชื่อของ F. Shalyapin, L. Sobyanova, A. Nezhinova เป็นที่รู้จักกันทั่วโลก ในปี 1912 fedor shalyapin ใส่ในโรงละคร Bolshoi Opera M. M. Khovanchina

บนภาพถ่าย fyodor shalyapin

ในช่วงเวลานี้ Sergey Rakhmaninov ร่วมมือกับโรงละครซึ่งประจักษ์ตัวเองไม่เพียง แต่เป็นนักแต่งเพลง แต่ยังเป็นตัวนำโอเปร่าที่โดดเด่นใส่ใจกับคุณสมบัติของสไตล์การทำงานที่ปฏิบัติการได้และประสบความสำเร็จในการผสมผสานของอารมณ์หมักด้วย ตัดแต่งวงดนตรีที่ดี rakhmaninov มันคือการปรับปรุงองค์กรของการทำงานของผู้ควบคุมรถยนต์ - ด้วยวิธีนี้ขอบคุณ Rakhmaninov คอนโซลตัวนำถูกเลื่อนออกไปสู่สถานที่ที่ทันสมัยซึ่งอยู่เบื้องหลังวงออเคสตรา (หันหน้าไปทางเวที)

ในภาพ Sergey Vasilyevich Rakhmaninov

ปีแรกหลังจากการปฏิวัติปี 1917 มีลักษณะการต่อสู้เพื่อการอนุรักษ์โรงละคร Bolshoi เช่นเดียวกับที่สองสำหรับการเก็บรักษาส่วนหนึ่งของละครของมัน การโจมตีด้วยเหตุผลด้านอุดมการณ์ถูกควบคุมไปยังโอเปร่าเช่น "Snow Maiden", "Aida", "Traviata" และ Verdi โดยทั่วไป ข้อเสนอและการทำลายบัลเล่ต์เป็น "ที่ระลึกของชนชั้นกลางที่ผ่านมา" อย่างไรก็ตามแม้จะมีสิ่งนี้โอเปร่าและบัลเล่ต์ยังคงพัฒนาในมอสโก โอเปร่าถูกครอบงำโดยผลงานของ Glinka, Tchaikovsky, Borodin, โรมัน Corsakov, Mussorgsky ในปี 1927 Boris Godunova รุ่นใหม่ที่เกิดโดยผู้กำกับ V. Lossky โอเปร่าของนักแต่งเพลงโซเวียตถูกวาง - "Trillby" A. Yurasovsky (1924), "ความรักสำหรับสามส้ม" S. Prokofiev (1927)

ในยุค 30 ความต้องการของโจเซฟสตาลินปรากฏในสื่อมวลชนในการสร้าง "คลาสสิกโอเปร่าโซเวียต" ผลงานของ I. Dzerzhinsky, B. Asafieva, R. Gliera ถูกใส่ ในเวลาเดียวกันการห้ามการทำงานที่เข้มงวดในงานของนักแต่งเพลงต่างประเทศได้รับการแนะนำ ในปี 1935 ด้วยความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่สาธารณะผ่านรอบปฐมทัศน์ของ Opera D. Shostakovich "Lady Macbeth Mtsensky County" อย่างไรก็ตามงานนี้มีมูลค่าสูงทั่วโลกทำให้เกิดความไม่พอใจที่คมชัดในด้านบน บทความที่เป็นที่รู้จักกันดี "Supbar แทนดนตรี" การประพันธ์ซึ่งเป็นของสตาลินทำให้เกิดการหายตัวไปของโอเปร่า Shostakovich จากละครของโรงละคร Bolshoi

ในช่วงสงครามความรักชาติที่ยิ่งใหญ่โรงละครขนาดใหญ่กำลังอพยพใน Kuibyshev จุดสิ้นสุดของโรงละครสงครามบันทึกบทปฐมทัศน์ที่สดใสของบัลเล่ต์ S. Prokofiev "Cinderella" และ "Romeo และ Juliet" ที่ Galina Ulanova Shone ในปีต่อ ๆ มาโรงละครใหญ่ดึงดูดความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลง "ประเทศภราดร" - เชโกสโลวะเกียโปแลนด์และฮังการีและยังแก้ไขการผลิตโอเปร่ารัสเซียคลาสสิก (โปรดักชั่นใหม่ของ Evgenia Onegin, Sadko, Boris Godunova, "Hovhanchina" และหลายคนถูกสร้างขึ้นอื่น ๆ ) การผลิตเหล่านี้ส่วนใหญ่ดำเนินการโดยผู้อำนวยการโอเปร่าของ Boris Pokrovsky ซึ่งมาถึงโรงละคร Bolshoy ในปี 1943 การแสดงของเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและอีกไม่กี่ทศวรรษข้างหน้าดำรงตำแหน่ง "ใบหน้า" ของโรงละคร Bolshoi

Troupe โรงละคร Bolshoi มักจะทัวร์การมีความสำเร็จในอิตาลีบริเตนใหญ่สหรัฐอเมริกาและประเทศอื่น ๆ อีกมากมาย


ปัจจุบันการผลิตโอเปร่าและบัลเล่ต์คลาสสิกจำนวนมากได้รับการเก็บรักษาไว้ในละครของโรงละคร Bolshoi แต่โรงละครกำลังพยายามทดลองใหม่ ตัวถอดรหัสที่ได้รับชื่อเสียงในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์มีส่วนร่วมในการทำงานเกี่ยวกับการดำเนินงาน ในหมู่พวกเขา - A. Sokurov, T. Chkheidze, E. Nyakroshus และอื่น ๆ โปรดักชั่นใหม่ของโรงละคร Bolshoi ทำให้เกิดการไม่อนุมัติของประชาชนและผู้เชี่ยวชาญที่สมควรได้รับอย่างดี ดังนั้นเรื่องอื้อฉาวมาพร้อมกับสูตรของโอเปร่า L. Delnikov "Children of Rosental" (2005) ในการเชื่อมต่อกับชื่อเสียงของผู้เขียนบรรณารักษ์ V.Susokein ความชั่วร้ายและการปฏิเสธการแสดงใหม่ "Eugene Onegin" (2549 ผู้อำนวยการ D. Chernyakov) แสดงนักร้องที่มีชื่อเสียง Galina Vishnevskaya ปฏิเสธที่จะเฉลิมฉลองวันครบรอบของเขาในฉากที่ยอดเยี่ยมซึ่งการแสดงดังกล่าวกำลังจะมาถึง อย่างไรก็ตามการแสดงที่กล่าวถึงไม่ว่าอะไรจะมีแฟน ๆ ของพวกเขา

โรงละครแกรนด์

โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ที่เก่าแก่ที่สุดในรัสเซีย ชื่ออย่างเป็นทางการคือโรงละครนักวิชาการของรัฐ Bolshoi ของรัสเซีย ในคำพูดภาษาพูดโรงละครเรียกว่าเพียง ใหญ่.

ห้องโถงของโรงละคร Bolshoi:

รัสเซีย. พจนานุกรม linguery ใหญ่ - ม.: สถาบันภาษารัสเซียของรัฐ เช่น. pushkin ast-press. ที่เรียกว่า Chernyavskaya, K.S. Miloslavskaya, e.g. Rostov, O.E. Frolova, v.i. Borisenko, Yu.a. vinun, v.p. เกี่ยวกับจ.. 2007 .

ดู "โรงละครใหญ่" ในพจนานุกรมอื่น ๆ :

โรงละครแกรนด์ - การสร้างฉากหลักของโรงละคร Bolshoi สถานที่ตั้ง Moscow, พิกัด 55.760278, 37.618611 ... Wikipedia

โรงละครใหญ่ - โรงละครใหญ่ มอสโก โรงละครขนาดใหญ่ (โรงละครวิชาการแห่งรัฐและโรงละครบัลเล่ต์ของรัสเซีย) (2) ศูนย์กลางดนตรีรัสเซียและโลกที่ใหญ่ที่สุด ประวัติความเป็นมาของโรงละคร Bolshoi วันที่กลับไปที่ 1776 (ดู) ชื่อเริ่มต้น Petrovsky ... มอสโก (สารานุกรม)

โรงละครใหญ่ - โรงละครขนาดใหญ่วิชาการแห่งรัฐ SSR Union (GABT) ซึ่งเป็นโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ของโซเวียตชั้นนำซึ่งเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมโรงละครดนตรีรัสเซียโซเวียตและโลกที่ใหญ่ที่สุด อาคารที่ทันสมัยของโรงละครสร้างขึ้นในปี 1820 24 ... ... สารานุกรมศิลปะ

โรงละครใหญ่ - โรงละครใหญ่ พื้นที่การแสดงในวันเปิดตัวของโรงละคร Bolshoi เมื่อวันที่ 20 สิงหาคม ค.ศ. 1856 รูปภาพ A. Sadovnikova โรงละครบิ๊กโรงละคร (GABT), โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ หนึ่งในศูนย์กลางของละครเพลงรัสเซียและโลก ... ... ภาพประกอบพจนานุกรมสารานุกรม

โรงละครแกรนด์ - วิชาการแห่งรัฐ (GABT), โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ หนึ่งในศูนย์วัฒนธรรมการแสดงละครของรัสเซียและโลก ก่อตั้งขึ้นในปี ค.ศ. 1776 ในมอสโก อาคารทันสมัย \u200b\u200b1824 (สถาปนิก O. I. Beauvais; สร้างขึ้นใหม่ในปี 1856 สถาปนิก A. K. ... ... ประวัติศาสตร์รัสเซีย

โรงละครแกรนด์ - วิชาการแห่งรัฐ (GABT), โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ หนึ่งในศูนย์วัฒนธรรมการแสดงละครของรัสเซียและโลก ก่อตั้งขึ้นในปี ค.ศ. 1776 ในมอสโก อาคารทันสมัยตั้งแต่ปี 1824 (สถาปนิก O.I. Beauvais; สร้างขึ้นใหม่ในปี 1856 สถาปนิก A.k ... ... สารานุกรมที่ทันสมัย

โรงละครแกรนด์ - วิชาการแห่งรัฐ (Gabt) ก่อตั้งขึ้นในปี ค.ศ. 1776 ในมอสโก อาคารที่ทันสมัยตั้งแต่ปี 1825 (สถาปนิก O. I. Beauvais; สร้างขึ้นใหม่ในปี 1856 สถาปนิก A. Kavos) โอเปร่าและบัลเล่ต์รัสเซียต่างประเทศและคนแรก M. I. Glinka, A. S. ... ... พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่

โรงละครใหญ่ - คำนี้ยังมีความหมายอื่น ๆ ดูโรงละครขนาดใหญ่ (ค่า) โรงละครใหญ่ ... วิกิพีเดีย

โรงละครใหญ่ - มีขนาดใหญ่ที่รัฐลำดับของเลนินวิชาการโรงละคร Bolshoi ของสหภาพ SSR (GABT) ชั้นนำของ Soviet Muses T R ที่เล่นบทบาทที่โดดเด่นในการก่อตัวและการพัฒนาของ NAT ประเพณีของการเรียกร้องบัลเล่ต์โดย การเกิดขึ้นของเขาเกี่ยวข้องกับ RU ที่กำลังเบ่งบาน ... ... บัลเล่ต์ สารานุกรม

โรงละครแกรนด์ - ลำดับของรัฐของเลนินวิชาการโรงละครขนาดใหญ่ของสหภาพ SSR ชาวรัสเซียที่เก่าแก่ที่สุด โรงละคร Muz ศูนย์ดนตรีที่ใหญ่ที่สุด วัฒนธรรมการแสดงละครอาคารกับ Rogo ยังเป็นสถานที่สำหรับการประชุมการเฉลิมฉลอง การประชุมและสังคมอื่น ๆ เหตุการณ์ osn ... สารานุกรมประวัติศาสตร์โซเวียต

หนังสือ

• วัฒนธรรมโรงละครขนาดใหญ่และการเมืองเรื่องใหม่หมาป่า C .. โรงละครบิ๊ก - หนึ่งในแบรนด์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของรัสเซีย ทางทิศตะวันตกคำว่า bolshoi ไม่จำเป็นต้องแปล ตอนนี้ดูเหมือนว่ามันเป็นเสมอ โดยไม่มีวิธีการ เป็นเวลาหลายปีดนตรีหลัก ...