เรื่องราวของการสร้างของ“ Mighty Handful พวงอันยิ่งใหญ่: นักแต่งเพลง, ประวัติ, ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ, วิดีโอ, การแต่งเพลงใครเป็นส่วนหนึ่งของพวงอันยิ่งใหญ่

"โรงเรียนดนตรีรัสเซียใหม่" หรือวง Balakirev ชุมชนนักแต่งเพลงชาวรัสเซียก่อตั้งขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่สิบเก้า ชื่อได้รับการแก้ไขด้วยมือที่อ่อนของนักวิจารณ์เพลงที่มีชื่อเสียง Vladimir Stasov - นี่คือในรัสเซีย ในยุโรปชุมชนนักดนตรีเรียกง่ายๆว่า "กลุ่มห้า" ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากประวัติศาสตร์ของชุมชนนักดนตรีรวบรวมโดย Natalia Letnikova

Mili Balakirev

Caesar Cui

Mussorgsky เจียมเนื้อเจียมตัว

Nikolai Rimsky-Korsakov

Alexander Borodin

1. ขั้นตอนแรกสู่การปรากฏตัวของ“ The Mighty Handful” คือการมาถึงในปี 1855 ของนักดนตรีที่มีพรสวรรค์อายุ 18 ปี Miliy Balakirev ถึง St. Petersburg ด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยมนักเปียโนดึงดูดความสนใจของสาธารณชนที่มีความซับซ้อนไม่เพียง แต่ยังเป็นนักวิจารณ์เพลงที่โด่งดังที่สุดในเวลานี้ - Vladimir Stasov ซึ่งกลายเป็นผู้ตรวจสอบอุดมการณ์ของสมาคมนักประพันธ์เพลง

2. หนึ่งปีต่อมา Balakirev พบกับวิศวกรทหาร Caesar Cui 2400 ในจบการศึกษาจากโรงเรียนทหารเจียมเนื้อเจียมตัว Mussorgsky, 2405 ในกับนายทหารเรือนิโคไลริมสกี - คอร์ชาคอฟในเวลาเดียวกันมุมมองดนตรีร่วมกับศาสตราจารย์อเล็กซานเดอร์ Borodin เคมีเปิดเผย ดังนั้นจึงมีสโมสรดนตรี

3. Balakirev แนะนำนักดนตรีมือใหม่ให้รู้จักกับทฤษฎีการแต่งเพลงการประสานความสามัคคี คนที่มีใจเดียวกันอ่าน Belinsky และ Chernyshevsky ร่วมกันต่อต้านกิจวัตรการศึกษาค้นหารูปแบบใหม่ - ภายใต้แนวคิดทั่วไปเรื่องสัญชาติเป็นทิศทางหลักของการพัฒนาดนตรี

4. สหภาพดนตรี "Mighty Handful" ได้รับการขนานนามว่า Vladimir Stasov หนึ่งในบทความนักวิจารณ์กล่าวว่า: “ บทกวีความรู้สึกพรสวรรค์และทักษะของนักดนตรีชาวรัสเซียกลุ่มเล็ก ๆ. วลีดังกล่าวกลายเป็นปีก - และสมาชิกของชุมชนดนตรีถูกเรียกว่า "Kuchkists" เท่านั้น

5. นักประพันธ์แห่ง The Mighty Handful พิจารณาตัวเองว่าเป็นทายาทของมิคาอิลกลิคาที่เพิ่งจากไปและฝันถึงความคิดในการพัฒนาดนตรีแห่งชาติของรัสเซีย จิตวิญญาณของประชาธิปไตยอยู่ในอากาศและกลุ่มผู้มีปัญญาชาวรัสเซียคิดเกี่ยวกับการปฏิวัติทางวัฒนธรรมโดยไม่ใช้ความรุนแรงและการนองเลือด - โดยอำนาจของศิลปะ

6. เพลงพื้นบ้านเป็นพื้นฐานสำหรับความคลาสสิค Kuchkists รวบรวมชาวบ้านและศึกษาการร้องเพลงของคริสตจักรรัสเซีย จัดทริปดนตรีทั้งหมด ดังนั้น Balakirev จากการเดินทางไปตามแม่น้ำโวลก้ากับกวี Nikolai Scherbina ในปี 1860 นำเนื้อหาที่กลายเป็นพื้นฐานของการเก็บทั้งหมด - "40 เพลงพื้นบ้านรัสเซีย"

7. จากแนวเพลงสู่รูปแบบขนาดใหญ่ นิทานพื้นบ้าน balakirevtsy เข้าไปในงานละคร: "เจ้าชายอิกอร์" Borodin, "Pskovityanka" ริมสกี - คอร์ชาคอฟ "Khovanshchina" และ "บอริส Godunov" Mussorgsky มหากาพย์และนิทานพื้นบ้านได้กลายเป็นแรงบันดาลใจให้กับงานไพเราะและเสียงร้องของนักประพันธ์เพลง The Mighty Handful

8. เพื่อนร่วมงานและเพื่อน Balakirevtsev มีมิตรภาพที่ใกล้ชิด นักดนตรีได้พูดถึงองค์ประกอบใหม่และใช้เวลาช่วงเย็นที่จุดต่อของรูปแบบศิลปะต่างๆ Kuchkists พบกับนักเขียน -

บนท่อในรูปแบบของลิง - V. A. Hartman); N. A. Rimsky-Korsakov (ในรูปแบบของปู) กับน้องสาว Purgold (ในรูปแบบของสัตว์เลี้ยงสุนัข); M.P. Mussorgsky (ในรูปไก่); ด้านหลัง Rimsky-Korsakov, A.P. Borodin เป็นภาพ; peruns โกรธ A. Serov โยนจากเมฆที่มุมขวาบน

กองอันยิ่งใหญ่   (และ วงกลม Balakirev, ใหม่โรงเรียนดนตรีรัสเซีย   หรือบางครั้ง   รัสเซียห้าคน) เป็นชุมชนสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่พัฒนาขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงปลายยุค 1850 และต้นยุค 1860 มันรวม: Miliy Alekseevich Balakirev (2380-2453), Petrovich Musorgsky (2382-2424) เจียมเนื้อเจียมตัวอเล็กซานเดอร์ Porfirevich Borodin (2376-2430) นิโคไล Andreevich ริมสกี - คอร์ชาคอฟ (2387-2533) . ผู้ให้คำปรึกษาด้านอุดมการณ์และที่ปรึกษาด้านดนตรีที่ไม่ใช่ดนตรีหลักของวงคือนักวิจารณ์ศิลปะนักเขียนและนักเก็บเอกสาร Vladimir Vasilievich Stasov (1824-1906)

ชื่อ "Mighty Handful" ถูกค้นพบครั้งแรกในบทความของ Stasov "Slavic Concert of Balakirev" (): "บทกวี, ความรู้สึก, ความสามารถและทักษะเล็ก ๆ น้อย ๆ ชื่อ "โรงเรียนดนตรีรัสเซียใหม่" ได้รับการเสนอชื่อโดยสมาชิกของวงเองซึ่งถือว่าเป็นทายาทของ M. I. Glinka และเห็นเป้าหมายของพวกเขาในการแปลความคิดระดับชาติของรัสเซียเป็นเพลง

กลุ่มไมตี้ที่มีฝีมือเกิดขึ้นกับฉากหลังของการหมักแบบปฏิวัติซึ่งในเวลานั้นได้รับเอาความคิดของกลุ่มปัญญาชนชาวรัสเซีย การจลาจลและการลุกฮือของชาวนากลายเป็นเหตุการณ์สำคัญทางสังคมในเวลานั้นซึ่งส่งผลให้ศิลปินกลับสู่ธีมประจำชาติ ในการดำเนินการตามหลักการแห่งสุนทรียศาสตร์แห่งชาติประกาศโดยอุดมการณ์ของชุมชน Stasov และ Balakirev ที่สอดคล้องกันมากที่สุดคือ MP P. Mussorgsky น้อยกว่าคนอื่น ๆ - C. A. Cui ผู้เข้าร่วม“ Mighty Handful” ได้ทำการบันทึกและศึกษาตัวอย่างเพลงพื้นบ้านของชาวรัสเซียและร้องเพลงในโบสถ์ของรัสเซีย พวกเขารวบรวมผลการวิจัยของพวกเขาในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งโดยเรียงความจากห้องและประเภทที่สำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งในโอเปร่า ได้แก่ ซาร์เจ้าสาว, Snegurochka, Khovanshchina, Boris Godunov และเจ้าชายอิกอร์ การค้นหาเอกลักษณ์ประจำชาติอย่างมากใน The Mighty Handful ไม่ได้ จำกัด อยู่เพียงการเตรียมการของคติชนวิทยาและการร้องเพลง liturgical แต่ยังขยายไปถึงละครประเภท (และรูปแบบ) ลงไปจนถึงประเภทของภาษาดนตรีบางประเภท (ความกลมกลืนจังหวะเนื้อสัมผัส ฯลฯ )

ในขั้นต้นวงกลมรวม Balakirev และ Stasov กระตือรือร้นในการอ่าน Belinsky, Dobrolyubov, Herzen, Chernyshevsky พวกเขายังเป็นแรงบันดาลใจให้นักแต่งเพลงหนุ่ม Cui ด้วยความคิดของพวกเขาและต่อมา Mussorgsky ได้เข้าร่วมกับพวกเขาออกจากตำแหน่งเจ้าหน้าที่ในกองทหาร Preobrazhensky เพื่อการฝึกฝนดนตรี ในปี 1862 N. A. Rimsky-Korsakov และ A. P. Borodin เข้าร่วมวง Balakirev ถ้า Rimsky-Korsakov เป็นสมาชิกที่อายุน้อยมากของวงการซึ่งความเห็นและความสามารถทางดนตรีเพิ่งจะถูกกำหนด Borodin ก็เป็นบุคคลที่อายุมากแล้วนักเคมีที่โดดเด่นซึ่งมีความสัมพันธ์กับยักษ์ใหญ่ด้านวิทยาศาสตร์และศิลปะรัสเซียเช่น Mendeleev, Sechenov , Kovalevsky, Botkin, Vasnetsov

การประชุมของวง Balakirev ดำเนินต่อไปในบรรยากาศที่มีชีวิตชีวาอย่างมาก สมาชิกของกลุ่มนี้มักจะพบกับนักเขียนก. โวลต์ Grigorovich, เอฟ. Pisemsky, เอส. Turgenev ศิลปิน I. อี. เรพินและประติมากรเมตรเอ็ม ปิดแม้ว่าจะไม่มีความสัมพันธ์ที่ราบรื่นเสมอไปกับ Peter Ilyich Tchaikovsky

ในยุค 70 กลุ่ม“ Mighty Handful” ในฐานะกลุ่มคนที่สนิทสนมก็หยุดอยู่ กิจกรรมของ "Mighty Handful" ได้กลายเป็นยุคของการพัฒนาศิลปะดนตรีรัสเซียและโลก

ความต่อเนื่องของ "Mighty Heap"

ด้วยการยุติการประชุมปกติของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียห้าคนการเพิ่มขึ้นการพัฒนาและประวัติศาสตร์อันมีชีวิตชีวาของ The Mighty Handful ไม่ได้สิ้นสุดเพียงแค่นั้น ศูนย์กลางของกิจกรรม Kuchkist และอุดมการณ์ส่วนใหญ่เนื่องมาจากกิจกรรมการศึกษาของ Rimsky-Korsakov ย้ายไปที่ชั้นเรียนของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Conservatory เช่นเดียวกับจากกลางปีถึงวงกลม Belyaev ที่ Rimsky-Korsakov เป็นหัวหน้าและผู้นำที่รู้จักกันมาเกือบ 20 ปี จากนั้นในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 เขาได้แบ่งปันความเป็นผู้นำของเขาใน "triumvirate" กับ A.K. Lyadov, A.K. Glazunov และต่อมาเล็กน้อย (จากพฤษภาคม 1907) N.V. Artsybushev ดังนั้นสุทธิจากความรุนแรงของ Balakirev วงกลมของ Belyaev จึงกลายเป็นความต่อเนื่องตามธรรมชาติของ The Mighty Handful

Rimsky-Korsakov เขาจำได้ว่าสิ่งนี้ด้วยวิธีที่ชัดเจนมาก:

“ เป็นไปได้ไหมที่จะพิจารณาวงเวียน Belyaev ว่าเป็นความต่อเนื่องของวง Balakirev มีความคล้ายคลึงกันระหว่างพวกเขาบ้างและมีความแตกต่างอะไรบ้างนอกเหนือจากการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาของบุคลากร? ความคล้ายคลึงกันซึ่งระบุว่าวงกลม Belyaevsky เป็นความต่อเนื่องของ Balakirevsky ยกเว้นการเชื่อมโยงการเชื่อมต่อในคนของฉันและ Lyadov ประกอบด้วยในคนทั่วไปและคนอื่น ๆ ในขั้นสูงก้าวหน้า; แต่วงกลมของ Balakirev สอดคล้องกับระยะเวลาของพายุและการโจมตีในการพัฒนาของเพลงรัสเซียและวงกลมของ Belyaev กับช่วงเวลาของขบวนความสงบไปข้างหน้า; Balakirevsky ปฏิวัติในขณะที่ Belyaevsky ก้าวหน้า ... "

- (N. A. Rimsky-Korsakov, "พงศาวดารของชีวิตดนตรีของฉัน")

ในกลุ่มสมาชิกของวง Belyaev นั้น Rimsky-Korsakov ตั้งชื่อตัวเองว่า "การเชื่อมโยงเชื่อมโยง" (ในฐานะหัวหน้าคนใหม่ของวงแทน Balakirev), Borodin (ในช่วงเวลาสั้น ๆ ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต) และ Lyadov นับตั้งแต่ช่วงครึ่งหลังของยุค 80“ Mighty Handful” ของ Belyaev ได้รวมนักดนตรีที่มีความสามารถและความเชี่ยวชาญเช่น Glazunov, พี่น้อง F. M. Blumenfeld และ S. M. Blumenfeld, ผู้จัดการ O. I. Dyutsh และนักเปียโน N. S Lavrov ไม่นานหลังจากนั้นในขณะที่เรือนกระจกจบการศึกษา Belyaevites รวมถึงนักแต่งเพลงเช่น N. A. Sokolov, K. A. Antipov, Y. Vitol และอื่น ๆ รวมถึงผู้สำเร็จการศึกษาต่อมาของ Rimsky-Korsakov เป็นจำนวนมาก นอกจากนี้ "ผู้มีเกียรติ Stasov" ยังคงรักษาความสัมพันธ์ที่ดีและใกล้ชิดกับวง Belyaev เสมอแม้ว่าอิทธิพลของเขาคือ "ห่างไกลจากการเป็นเหมือนกัน" เช่นเดียวกับในวง Balakirev องค์ประกอบใหม่ของวงกลม (และหัวที่มีขนาดปานกลาง) ถูกกำหนดโดยหน้าใหม่ของ "posleuchkists": พวกเขามุ่งเน้นไปที่การศึกษามากกว่าและเปิดรับอิทธิพลมากมายซึ่งก่อนหน้านี้ถือว่าไม่เป็นที่ยอมรับในกรอบของ The Mighty Handful ชาว Belyaevites ได้รับอิทธิพลจาก“ มนุษย์ต่างดาว” มากมายและมีความเห็นอกเห็นใจที่กว้างขวางตั้งแต่วากเนอร์และไชคอฟสกีจนถึง“ แม้แต่” Ravel และ Debussy นอกจากนี้ควรสังเกตว่าในฐานะผู้สืบทอดของ“ Mighty Handful” และดำเนินการต่อทิศทางโดยรวมวงกลม Belyaev ไม่ได้เป็นภาพความงามเพียงภาพเดียวโดยมีแนวคิดหรือโปรแกรมเดียว

ในทางกลับกัน Balakirev ไม่สูญเสียกิจกรรมของเขาและยังคงแผ่อิทธิพลของเขาปล่อยนักเรียนมากขึ้นเมื่อเขาอยู่ที่หัวหน้าของศาล ที่มีชื่อเสียงที่สุดของนักเรียนปลาย (ซึ่งต่อมาก็จบชั้น Rimsky-Korsakov) ถือเป็นนักแต่งเพลง V. A. Zolotarev

เรื่องนี้ไม่ได้ จำกัด อยู่ที่การสอนโดยตรงและชั้นเรียนเรียงความฟรี ประสิทธิภาพที่เพิ่มขึ้นบ่อยครั้งบนเวทีของโรงละครขนาดใหญ่ของโรงละครโอเปร่าแห่งใหม่ของ Rimsky-Korsakov และองค์ประกอบทางดนตรีของเขาการผลิต "Prince Igor" ของ Borodino และรุ่นที่สองของ "Boris Godunov" โดย Mussorgsky บทความสำคัญมากมายและ Stasov โรงเรียนดนตรีกลาง นักเรียนหลายคนของ Rimsky-Korsakov และ Balakirev ตามรูปแบบของการแต่งเพลงของพวกเขาสอดคล้องกับความต่อเนื่องของสายทั่วไปของ "Mighty Handful" และอาจถูกเรียกได้ว่าถ้าไม่ใช่สมาชิกที่ล่าช้า และบางครั้งมันก็เกิดขึ้นที่ผู้ติดตามกลายเป็น "ความจริง" (และดั้งเดิม) ของครูมากขึ้น แม้จะมีความผิดปกติและความล้าสมัยแม้ในช่วงเวลาของ Scriabin, Stravinsky และ Prokofiev จนถึงกลางศตวรรษที่ 20 ความสวยงามและความชอบของนักแต่งเพลงเหล่านี้หลายคนยังคงอยู่ ค่อนข้าง "Kuchkist"   และส่วนใหญ่ - ไม่อยู่ภายใต้การเปลี่ยนแปลงของโวหารขั้นพื้นฐาน อย่างไรก็ตามเมื่อเวลาผ่านไปงานของพวกเขาบ่อยขึ้นผู้ติดตามและนักเรียนของ Rimsky-Korsakov ค้นพบ "ฟิวชั่น" บางอย่างของโรงเรียนมอสโคว์และเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในระดับหนึ่งซึ่งรวมอิทธิพลของ Tchaikovsky เข้ากับหลักการ "Kuchkist" บางทีตัวเลขที่รุนแรงและห่างไกลที่สุดในซีรีย์นี้คือ A. S. Arensky ที่จนถึงวันสุดท้ายของเขาในขณะที่ยังคงรักษาความจงรักภักดีส่วนบุคคล (นักเรียน) กับครูของเขา (Rimsky-Korsakov) อย่างไรก็ตามในงานของเขาก็ใกล้ชิดกับประเพณีมาก ไชคอฟสกี นอกจากนี้เขายังนำวิถีชีวิตที่“ ผิดศีลธรรม” อย่างยิ่งและหลวมมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งนี้อธิบายถึงทัศนคติที่สำคัญมากและไม่รู้สึกต่อเขาในวงกลม Belyaev ตัวอย่างของ Alexander Grechaninov ซึ่งเป็นนักเรียนที่ซื่อสัตย์ของ Rimsky-Korsakov ซึ่งอาศัยอยู่ในมอสโกส่วนใหญ่นั้นไม่ได้บ่งบอกอะไรเลย อย่างไรก็ตามครูตอบสนองอย่างเห็นอกเห็นใจมากขึ้นเกี่ยวกับงานของเขาและเรียกเขาว่า "บางส่วน Petersburger" เป็นการยกย่อง หลังจากที่ 1890 และการเยี่ยมชมบ่อย ๆ ของ Tchaikovsky ไป

จากวิกิพีเดียสารานุกรมเสรี

“ พวงอันยิ่งใหญ่”   (และ วงกลม Balakirev, ใหม่โรงเรียนดนตรีรัสเซีย   หรือบางครั้ง ห้ารัสเซีย ) เป็นชุมชนสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่พัฒนาขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงปลายยุค 1850 และต้นยุค 1860 มันรวม: Miliy Alekseevich Balakirev (2380-2453), Petrovich Musorgsky (2382-2424) เจียมเนื้อเจียมตัวอเล็กซานเดอร์ Porfirevich Borodin (2376-2430) นิโคไล Andreevich ริมสกี - คอร์ชาคอฟ (2387-2533) . ผู้ให้คำปรึกษาด้านอุดมการณ์และที่ปรึกษาด้านดนตรีที่ไม่ใช่ดนตรีหลักของวงคือนักวิจารณ์ศิลปะนักเขียนและนักเก็บเอกสาร Vladimir Vasilievich Stasov (1824-1906)

กลุ่มไมตี้ที่มีฝีมือเกิดขึ้นกับฉากหลังของการหมักแบบปฏิวัติซึ่งในเวลานั้นได้รับเอาความคิดของกลุ่มปัญญาชนชาวรัสเซีย การจลาจลและการลุกฮือของชาวนากลายเป็นเหตุการณ์สำคัญทางสังคมในเวลานั้นซึ่งส่งผลให้ศิลปินกลับสู่ธีมประจำชาติ ในการดำเนินการตามหลักการแห่งสุนทรียศาสตร์แห่งชาติประกาศโดยอุดมการณ์ของชุมชน Stasov และ Balakirev ที่สอดคล้องกันมากที่สุดคือ MP P. Mussorgsky น้อยกว่าคนอื่น ๆ - C. A. Cui ผู้เข้าร่วม“ Mighty Handful” ได้ทำการบันทึกและศึกษาตัวอย่างเพลงพื้นบ้านของชาวรัสเซียและร้องเพลงในโบสถ์ของรัสเซีย พวกเขารวบรวมผลการวิจัยของพวกเขาในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งโดยเรียงความจากห้องและประเภทที่สำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งในโอเปร่า ได้แก่ ซาร์เจ้าสาว, Snegurochka, Khovanshchina, Boris Godunov และเจ้าชายอิกอร์ การค้นหาเอกลักษณ์ประจำชาติอย่างมากใน The Mighty Handful ไม่ได้ จำกัด อยู่เพียงการเตรียมการของคติชนวิทยาและการร้องเพลง liturgical แต่ยังขยายไปถึงละครประเภท (และรูปแบบ) ลงไปจนถึงประเภทของภาษาดนตรีบางประเภท (ความกลมกลืนจังหวะเนื้อสัมผัส ฯลฯ )

ในขั้นต้นวงกลมรวม Balakirev และ Stasov กระตือรือร้นในการอ่าน Belinsky, Dobrolyubov, Herzen, Chernyshevsky พวกเขายังเป็นแรงบันดาลใจให้นักแต่งเพลงหนุ่ม Cui ด้วยความคิดของพวกเขาและต่อมา Mussorgsky ได้เข้าร่วมกับพวกเขาออกจากตำแหน่งเจ้าหน้าที่ในกองทหาร Preobrazhensky เพื่อการฝึกฝนดนตรี ในปี 1862 N. A. Rimsky-Korsakov และ A. P. Borodin เข้าร่วมวง Balakirev หาก Rimsky-Korsakov เป็นสมาชิกที่อายุน้อยมากของวงการซึ่งความเห็นและความสามารถทางดนตรีเพิ่งจะถูกกำหนด Borodin ก็เป็นผู้ใหญ่แล้วนักวิทยาศาสตร์ทางเคมีที่โดดเด่นเพื่อนมิตรกับยักษ์วิทยาศาสตร์รัสเซียเช่น Mendeleev, Sechenov, Kovalevsky บ็อตคิ

การประชุมของวง Balakirev ดำเนินต่อไปในบรรยากาศที่มีชีวิตชีวาอย่างมาก สมาชิกของวงนี้มักจะพบกับนักเขียน A. V. Grigorovich, A. F. Pisemsky, I. S. Turgenev, ศิลปิน I. E. Repin, และปฏิมากร M. A. Antokolsky ปิดแม้ว่าจะไม่มีความสัมพันธ์ที่ราบรื่นเสมอไปกับ Peter Ilyich Tchaikovsky

ในยุค 70 กลุ่ม“ Mighty Handful” ในฐานะกลุ่มคนที่สนิทสนมก็หยุดอยู่ กิจกรรมของ "Mighty Handful" ได้กลายเป็นยุคของการพัฒนาศิลปะดนตรีรัสเซียและโลก

ด้วยการยุติการประชุมปกติของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียห้าคนการเพิ่มขึ้นการพัฒนาและประวัติศาสตร์อันมีชีวิตชีวาของ The Mighty Handful ไม่ได้สิ้นสุดเพียงแค่นั้น ศูนย์กลางของกิจกรรม Kuchkist และอุดมการณ์ส่วนใหญ่เนื่องมาจากกิจกรรมการศึกษาของ Rimsky-Korsakov ย้ายไปที่ชั้นเรียนของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Conservatory เช่นเดียวกับจากกลางปีถึงวงกลม Belyaev ที่ Rimsky-Korsakov เป็นหัวหน้าและผู้นำที่รู้จักกันมาเกือบ 20 ปี จากนั้นในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 เขาได้แบ่งปันความเป็นผู้นำของเขาใน "triumvirate" กับ A.K. Lyadov, A.K. Glazunov และต่อมาเล็กน้อย (จากพฤษภาคม 1907) N.V. Artsybushev ดังนั้นสุทธิจากความรุนแรงของ Balakirev วงกลมของ Belyaev จึงกลายเป็นความต่อเนื่องตามธรรมชาติของ The Mighty Handful

Rimsky-Korsakov เขาจำได้ว่าสิ่งนี้ด้วยวิธีที่ชัดเจนมาก:

“ เป็นไปได้ไหมที่จะพิจารณาวงเวียน Belyaev ว่าเป็นความต่อเนื่องของวง Balakirev มีความคล้ายคลึงกันระหว่างพวกเขาบ้างและมีความแตกต่างอะไรบ้างนอกเหนือจากการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาของบุคลากร? ความคล้ายคลึงกันซึ่งระบุว่าวงกลม Belyaevsky เป็นความต่อเนื่องของ Balakirevsky ยกเว้นการเชื่อมโยงการเชื่อมต่อในคนของฉันและ Lyadov ประกอบด้วยในคนทั่วไปและคนอื่น ๆ ในขั้นสูงก้าวหน้า; แต่วงกลมของ Balakirev สอดคล้องกับระยะเวลาของพายุและการโจมตีในการพัฒนาของเพลงรัสเซียและวงกลมของ Belyaev กับช่วงเวลาของขบวนความสงบไปข้างหน้า; Balakirevsky ปฏิวัติในขณะที่ Belyaevsky ก้าวหน้า ... "

- (N.A. Rimsky-Korsakov, "พงศาวดารของชีวิตนักดนตรีของฉัน")

ในกลุ่มสมาชิกของวง Belyaev นั้น Rimsky-Korsakov ตั้งชื่อตัวเองว่า "การเชื่อมโยงเชื่อมโยง" (ในฐานะหัวหน้าคนใหม่ของวงแทน Balakirev), Borodin (ในช่วงเวลาสั้น ๆ ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต) และ Lyadov นับตั้งแต่ช่วงครึ่งหลังของยุค 80“ Mighty Handful” ของ Belyaev ได้รวมนักดนตรีที่มีความสามารถและความเชี่ยวชาญเช่น Glazunov, พี่น้อง F. M. Blumenfeld และ S. M. Blumenfeld, ผู้จัดการ O. I. Dyutsh และนักเปียโน N. S Lavrov ไม่นานหลังจากนั้นในขณะที่เรือนกระจกจบการศึกษา Belyaevites รวมถึงนักแต่งเพลงเช่น N. A. Sokolov, K. A. Antipov, Y. Vitol และอื่น ๆ รวมถึงผู้สำเร็จการศึกษาต่อมาของ Rimsky-Korsakov เป็นจำนวนมาก นอกจากนี้ "ผู้มีเกียรติ Stasov" ยังคงรักษาความสัมพันธ์ที่ดีและใกล้ชิดกับวง Belyaev เสมอแม้ว่าอิทธิพลของเขาคือ "ห่างไกลจากความเป็นเดียวกัน" ในวง Balakirev องค์ประกอบใหม่ของวงกลม (และหัวหน้าที่มีความเหมาะสมมากกว่า) ถูกกำหนดโดยหน้าใหม่ของ "posleuchkists": พวกเขามุ่งเน้นไปที่การศึกษามากกว่าและเปิดรับอิทธิพลมากมายซึ่งก่อนหน้านี้ถือว่าไม่เป็นที่ยอมรับในกรอบของ "Mighty Handful" ชาว Belyaevites ได้รับอิทธิพลจาก“ มนุษย์ต่างดาว” มากมายและมีความเห็นอกเห็นใจที่กว้างขวางตั้งแต่วากเนอร์และไชคอฟสกีจนถึง“ แม้แต่” Ravel และ Debussy นอกจากนี้ควรสังเกตว่าในฐานะผู้สืบทอดของ“ Mighty Handful” และดำเนินการต่อทิศทางโดยรวมวงกลม Belyaev ไม่ได้เป็นภาพความงามเพียงภาพเดียวโดยมีแนวคิดหรือโปรแกรมเดียว

ในทางกลับกัน Balakirev ไม่สูญเสียกิจกรรมของเขาและยังคงแผ่อิทธิพลของเขาปล่อยนักเรียนมากขึ้นเมื่อเขาอยู่ที่หัวหน้าของศาล ที่มีชื่อเสียงที่สุดของนักเรียนปลาย (ซึ่งต่อมาก็จบชั้น Rimsky-Korsakov) ถือเป็นนักแต่งเพลง V. A. Zolotarev

เรื่องนี้ไม่ได้ จำกัด อยู่ที่การสอนโดยตรงและชั้นเรียนเรียงความฟรี ประสิทธิภาพที่เพิ่มขึ้นบ่อยครั้งในขั้นตอนของโรงละครขนาดใหญ่ของโรงละครโอเปร่าแห่งใหม่ของ Rimsky-Korsakov และองค์ประกอบทางดนตรีของเขาการผลิต "Prince Igor" ของ Borodino และรุ่นที่สองของ "Boris Godunov" โดย Mussorgsky บทความสำคัญมากมายและ Stasov โรงเรียนดนตรีกลาง นักเรียนหลายคนของ Rimsky-Korsakov และ Balakirev ตามรูปแบบของการแต่งเพลงของพวกเขาสอดคล้องกับความต่อเนื่องของสายทั่วไปของ "Mighty Handful" และอาจถูกเรียกได้ว่าถ้าไม่ใช่สมาชิกที่ล่าช้า และบางครั้งมันก็เกิดขึ้นที่ผู้ติดตามกลายเป็น "จริง" (และดั้งเดิม) ของครูมากขึ้น แม้จะมีความผิดปกติและความล้าสมัยแม้ในช่วงเวลาของ Scriabin, Stravinsky และ Prokofiev จนถึงกลางศตวรรษที่ 20 ความสวยงามและความชอบของนักแต่งเพลงเหล่านี้หลายคนยังคงอยู่ ค่อนข้าง "Kuchkist" และส่วนใหญ่ - ไม่อยู่ภายใต้การเปลี่ยนแปลงของโวหารขั้นพื้นฐาน อย่างไรก็ตามเมื่อเวลาผ่านไปงานของพวกเขาบ่อยขึ้นผู้ติดตามและนักเรียนของ Rimsky-Korsakov ค้นพบ "ฟิวชั่น" บางอย่างของโรงเรียนมอสโคว์และเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในระดับหนึ่งซึ่งรวมอิทธิพลของ Tchaikovsky เข้ากับหลักการ "Kuchkist" บางทีตัวเลขที่รุนแรงและห่างไกลที่สุดในซีรีย์นี้คือ A. S. Arensky ที่จนถึงวันสุดท้ายของเขาในขณะที่ยังคงรักษาความจงรักภักดีส่วนบุคคล (นักเรียน) กับครูของเขา (Rimsky-Korsakov) อย่างไรก็ตามในงานของเขาก็ใกล้ชิดกับประเพณีมาก ไชคอฟสกี นอกจากนี้เขายังนำวิถีชีวิตที่“ ผิดศีลธรรม” อย่างยิ่งและหลวม โดยเฉพาะอย่างยิ่งเรื่องนี้อธิบายถึงทัศนคติที่สำคัญมากและไม่รู้สึกต่อเขาในวงกลม Belyaev ตัวอย่างของ Alexander Grechaninov ซึ่งเป็นนักศึกษาที่ซื่อสัตย์ของ Rimsky-Korsakov ซึ่งอาศัยอยู่ในมอสโกส่วนใหญ่นั้นไม่ได้บ่งบอกอะไรเลย อย่างไรก็ตามครูตอบสนองอย่างเห็นอกเห็นใจมากขึ้นเกี่ยวกับงานของเขาและเรียกเขาว่า "บางส่วน Petersburger" เป็นการสรรเสริญ หลังจากปี 1890 และ Tchaikovsky ไปเยือนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบ่อยครั้งการผสมผสานของรสนิยมและทัศนคติที่เย็นชายิ่งขึ้นต่อประเพณีดั้งเดิมของ The Mighty Handful เติบโตขึ้นในวงกลม Belyaevsky ทีละน้อย Glazunov, Lyadov และ Rimsky-Korsakov ยังเข้าหา Tchaikovsky เป็นการส่วนตัวเพื่อยุติประเพณี Balakirev (Balakirev) ที่ไม่สามารถเข้ากันได้ก่อนหน้านี้ ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เพลงรัสเซียส่วนใหญ่พบว่ามีการสังเคราะห์ของสองแนวโน้มและโรงเรียน: ส่วนใหญ่ผ่านการศึกษาและการพังทลายของ "ประเพณีบริสุทธิ์" Rimsky-Korsakov ตัวเองมีบทบาทสำคัญในกระบวนการนี้ ตามที่ L. L. Sabaneyev รสนิยมทางดนตรีของ Rimsky-Korsakov "การเปิดรับอิทธิพล" ของเขานั้นมีความยืดหยุ่นและกว้างกว่านักแต่งเพลงร่วมสมัยของเขา

นักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียหลายคนในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ได้รับการพิจารณาโดยนักประวัติศาสตร์ดนตรีว่าเป็นผู้สืบทอดผู้สืบทอดประเพณีกำมืออันทรงพลังโดยตรง ในหมู่พวกเขา

ความจริงที่ว่าเฟรนช์ซิกชื่อดังรวมตัวกันภายใต้การนำของเอริคซาที (ราวกับว่า“ ในบทบาทของมิเลียบาลาคิเรฟ”) และฌองค็อกเตอัว (ราวกับว่า“ ในบทบาทของวลาดิมีร์สตาซอฟ”) "- ในฐานะนักแต่งเพลงแห่ง The Mighty Handful ถูกเรียกตัวในปารีส บทความโดยนักวิจารณ์ชื่อดัง Henri Colle แจ้งให้โลกรู้ถึงการกำเนิดของนักแต่งเพลงกลุ่มใหม่ชื่อ: "Russian Five, French Six และ Mr. Satie".

เขียนคำวิจารณ์ในบทความ "Mighty Handful"

หมายเหตุ

ความคิดเห็น

แหล่งที่มา

1. พจนานุกรมสารานุกรมทางดนตรี / Ch. เอ็ด G.V. Keldysh - M .:“ สารานุกรมโซเวียต”, 1990. - S. 348. - 672 p. - 150,000 ชุด - ISBN 5-85270-033-9
2. Rimsky-Korsakov N.A.   พงศาวดารของชีวิตนักดนตรีของฉัน - ที่เก้า - อ.: เพลง, 1982 - เอส. 207-210 - 440 วิ
3. Shteinpress B.S. , Yampolsky I.M.   พจนานุกรมเพลงสารานุกรม - M .:“ สารานุกรมโซเวียต”, 1966. - S. 48. - 632 p - 100,000 เล่ม
4. Rimsky-Korsakov N.A.   พงศาวดารของชีวิตนักดนตรีของฉัน - ที่เก้า - M .: เพลง, 1982. - S. 293. - 440 p
5. Rimsky-Korsakov N.A.   พงศาวดารของชีวิตนักดนตรีของฉัน - ที่เก้า - M .: เพลง, 1982. - S. 269. - 440 p
6. Rimsky-Korsakov N.A.   พงศาวดารของชีวิตนักดนตรีของฉัน - ที่เก้า - อ.: ดนตรี, 1982 - ส. 223-224 - 440 วิ
7. Sabaneev L.L.   ความทรงจำของรัสเซีย - M .: Classic-XXI, 2005.- S. 59. - 268 p - 1,500 เล่ม - ISBN 5 89817-145-2

8. Panus O.YU "Golden lyre, พิณทองคำ" - M. "Sputnik +", 2015. - P.599 - ISBN 978-5-9973-3366-9

ตัดตอนมาจากกองอันยิ่งใหญ่

ลมก็สงบลงเมฆสีดำลอยต่ำลงไปในสมรภูมิรวมกับขอบฟ้าด้วยควันแป้ง มันเริ่มมืดและแสงไฟก็ถูกระบุไว้อย่างชัดเจนมากขึ้นในสองแห่ง ปืนใหญ่เริ่มอ่อนแอ แต่เสียงปืนดังขึ้นจากด้านหลังและด้านขวาได้ยินบ่อยขึ้นเรื่อย ๆ ทันทีที่ Tushin พร้อมอาวุธของเขาเดินไปรอบ ๆ และชนเข้ากับผู้บาดเจ็บเขาก็ออกมาจากไฟไหม้และลงไปในหุบเขาหัวหน้าและผู้ช่วยของเขาพบเขารวมถึงเจ้าหน้าที่สำนักงานใหญ่และ Zherkov ซึ่งถูกส่งมาสองครั้งและไม่เคยไปถึงแบตเตอรี่ของ Tushin ทั้งหมดของพวกเขาขัดจังหวะซึ่งกันและกันให้และส่งคำสั่งอย่างไรและที่ไหนที่จะไปและทำการตำหนิและพูดกับเขา Tushin ไม่ได้ทิ้งอะไรและเงียบ ๆ กลัวที่จะพูดเพราะทุกคำที่เขาพร้อมโดยไม่รู้ว่าทำไมต้องร้องไห้นั่งข้างหลังในปืนใหญ่ของเขา แม้ว่าจะได้รับคำสั่งให้ผู้บาดเจ็บถูกทอดทิ้ง แต่หลายคนก็ตามหลังกองทหารและขอปืน เจ้าหน้าที่ทหารราบที่อายุน้อยมากซึ่งกระโดดออกจากกระท่อมของ Tushin ก่อนการสู้รบมีกระสุนใส่ท้องของเขาติดรถม้าของ Matvevna ภายใต้ภูเขานักเลงเสือขาวซีดมือขวามืออีกข้างหนึ่งเดินขึ้นไปยัง Tushin และขอให้นั่งลง
“ กัปตันเพื่อประโยชน์ของพระเจ้าฉันตกใจในมือของฉัน” เขาพูดอย่างขี้อาย “ เพื่อประโยชน์ของพระเจ้าฉันไปไม่ได้” เพื่อประโยชน์ของพระเจ้า!
  เห็นได้ชัดว่าขยะนี้มากกว่าหนึ่งครั้งขอให้นั่งที่ไหนสักแห่งและทุกที่ปฏิเสธ เขาถามด้วยเสียงที่ไม่แน่ใจและน่าสังเวช
  - สั่งให้ปลูกเพื่อประโยชน์ของพระเจ้า
  “ พืช, พืช” Tushin กล่าว ลุงของเขาใส่เสื้อคลุมของคุณเขาพูดกับทหารที่รักของเขา “ เจ้าหน้าที่ที่ได้รับบาดเจ็บอยู่ที่ไหน”
  “ พวกเขาวางมันลงมันจบลงแล้ว” มีคนตอบ
  - พืช นั่งลงน้ำผึ้งนั่งลง ใส่เสื้อคลุมโทนอฟ
  Junker คือ Rostov เขาถือมือข้างหนึ่งกับอีกมือซีดและกรามล่างสั่นสะเทือนด้วยอาการสั่น เขาถูกวางไว้บน Matvevna บนอาวุธที่เจ้าหน้าที่ผู้ตายถูกวางไว้ มีเลือดบนเสื้อคลุมซึ่งเป็นที่หุ้มขาและมือของ Rostov สกปรก
  “ คุณเจ็บอะไรคะที่รัก” - Tushin กล่าวพร้อมกับปืนที่ Rostov นั่งอยู่
  - ไม่ตกใจเลย
  “ ทำไมเลือดบนเตียง” Tushin ถาม
  “ นี่คือเจ้าหน้าที่ความสูงส่งของคุณเลือด” ทหารตอบมือปืนเช็ดเลือดด้วยแขนเสื้อคลุมของเขาและราวกับว่าเขาขอโทษสำหรับความไม่บริสุทธิ์ของปืน
  กองกำลังด้วยความช่วยเหลือของทหารราบปืนถูกนำขึ้นเนินและเมื่อมาถึงหมู่บ้าน Guntersdorf พวกเขาก็หยุด มืดแล้วในอีกสิบขั้นตอนมันเป็นไปไม่ได้ที่จะแยกแยะเครื่องแบบทหารและการต่อสู้กันเริ่มลดน้อยลง ทันใดนั้นปิดทางด้านขวาได้ยินเสียงร้องและการยิงอีกครั้ง ภาพถูกฉายในที่มืดแล้ว นี่คือการโจมตีครั้งสุดท้ายของฝรั่งเศสซึ่งตอบโดยทหารที่ตั้งรกรากอยู่ในบ้านของหมู่บ้าน อีกครั้งทุกอย่างพุ่งออกมาจากหมู่บ้าน แต่ปืนของ Tushin ไม่สามารถเคลื่อนไหวได้และมือปืน Tushin และนักเรียนนายร้อยมองหน้ากันในความเงียบเพื่อรอชะตากรรมของพวกเขา การแลกเปลี่ยนไฟเริ่มลดลงและทหารเคลื่อนไหวโดยการรั่วไหลออกจากถนนด้านข้าง
  - ไม่เป็นอันตราย Petrov? - ถามหนึ่ง
  - ถามพี่ชายความร้อน ตอนนี้พวกเขาจะไม่กลับมาพูดอีก
  - ไม่เห็นอะไรเลย พวกเขาทอดด้วยตัวเองอย่างไร! ไม่เห็น พี่น้องที่มืด อย่าเมา?
  ฝรั่งเศสถูกผลักออกมาเป็นครั้งสุดท้าย และอีกครั้งในความมืดมิดที่สมบูรณ์แบบปืนของ Tushin เหมือนกรอบที่ล้อมรอบด้วยพลเดินเท้าฮัมเพลงเคลื่อนไปข้างหน้า
ในความมืดดูเหมือนว่าแม่น้ำที่มองไม่เห็นมืดมัวไหลไปในทิศทางเดียวส่งเสียงกระซิบเสียงกระซิบและเสียงกีบและล้อ ในครวญเพลงทั่วไปเพราะเสียงอื่น ๆ เสียงครวญครางและเสียงของผู้บาดเจ็บในความมืดในเวลากลางคืนจึงชัดเจนกว่าเสียงทั้งหมด เสียงครวญครางของพวกเขาดูเหมือนจะเติมเต็มความมืดมิดรอบกองทัพ คร่ำครวญและความมืดมิดในคืนนี้เป็นหนึ่งเดียว หลังจากนั้นไม่นานความตื่นเต้นก็เกิดขึ้นในฝูงชนที่กำลังเคลื่อนไหว มีคนขี่ม้าขี่ม้ากับม้าขาวและพูดอะไรบางอย่างขณะขับรถ คุณพูดอะไร? ตอนนี้อยู่ที่ไหน ยืนอะไร ขอบคุณหรืออะไร - ได้ยินคำถามโลภจากทุกด้านและมวลเคลื่อนไหวทั้งหมดเริ่มผลักตัวเอง (เห็นได้ชัดว่าด้านหน้าหยุด) และมีข่าวลือว่ามันถูกสั่งให้หยุด ทุกคนหยุดขณะที่พวกเขาเดินอยู่กลางถนนที่สกปรก
  ไฟสว่างขึ้นและเสียงก็ดังขึ้น กัปตัน Tushin สั่งให้ บริษัท ส่งทหารคนหนึ่งไปหาสถานีแต่งกายหรือหมอหานายร้อยและนั่งลงข้างกองไฟที่ทหารวางไว้บนถนน Rostov ก็ลากตัวเองไปกองไฟ แรงสั่นสะเทือนจากความเจ็บปวดความเย็นและความชื้นสั่นสะเทือนทั่วร่างกายของเขา ความฝันต่อต้านเขาไม่อาจต้านทานได้ แต่เขาไม่สามารถหลับได้จากความเจ็บปวดที่เจ็บปวดระทมทุกข์ในความเจ็บปวดของเขาและไม่สามารถหาตำแหน่งมือได้ เขาปิดตาของเขาหรือมองไปที่ไฟซึ่งดูเหมือนสีแดงร้อนกับเขาหรือที่ร่างที่อ่อนแอของ Tushin ผู้ซึ่งนั่งอยู่ข้างเขาในตุรกี Tushin ตาใหญ่ใจดีและฉลาดด้วยความเห็นอกเห็นใจและความเห็นอกเห็นใจรีบมาหาเขา เขาเห็นว่า Tushin ต้องการด้วยจิตวิญญาณทั้งหมดของเขาและไม่สามารถช่วยเขาได้ในทางใดทางหนึ่ง
  จากทุกทิศทุกทางได้ยินเสียงฝีเท้าและพูดคุยเกี่ยวกับการผ่านผ่านและพลเดินเท้ารอบ ๆ เสียงของเสียงฝีเท้าและกีบม้าถูกจัดเรียงใหม่ในโคลนเสียงฟืนฟืนที่อยู่ใกล้และไกลรวมเข้าด้วยกันเป็นหนึ่งครวญเพลงครวญคราง
  ตอนนี้แม่น้ำที่มองไม่เห็นไม่ได้ไหลอย่างที่เคยเป็นมาก่อนในความมืด แต่ราวกับว่าหลังจากพายุพายุทะเลอันมืดครึ้มก็สั่นคลอน Rostov มองอย่างไร้ความหมายและฟังสิ่งที่เกิดขึ้นต่อหน้าเขาและรอบตัวเขา ทหารราบคนหนึ่งเดินขึ้นไปที่กองไฟแล้วก้มตัวลงวางมือลงในกองไฟแล้วหันหน้าหนี
  - ไม่มีอะไรขุนนางของคุณ? เขากล่าวว่าจงตอบที่อยู่ของ Tushin - เอาชนะ บริษัท ของคุณเกียรติยศของคุณ; ฉันไม่รู้ว่าอยู่ที่ไหน ปัญหา!
  ร่วมกับทหารเจ้าหน้าที่ทหารราบที่มีแก้มผูกเข้าหาไฟและหันไปหา Tushin ขอให้สั่งปืนเล็กชิ้นหนึ่งเคลื่อนย้ายเพื่อเคลื่อนย้ายรถบรรทุก ทหารสองนายวิ่งตามผู้บัญชาการของ บริษัท พวกเขาสาปแช่งและต่อสู้อย่างบ้าคลั่งดึงรองเท้าบู๊ตออกจากกัน
  - ดีคุณยก! คุณว่องไว” เขาตะโกนอย่างโดดเดี่ยวด้วยเสียงแหบแห้ง
จากนั้นทหารผอมสีซีดที่มีคอผูกอยู่ในเสื้อคลุมเปื้อนเลือดและด้วยเสียงโกรธที่เรียกร้องน้ำจากพลปืน
  - เอ่อตายหรืออะไรบางอย่างเหมือนสุนัข? เขาพูดว่า.
  Tushin สั่งให้เขาให้น้ำ จากนั้นทหารที่ร่าเริงก็วิ่งไปหาขอแสงในทหารราบ
  - ไฟในกองทหารราบน้อย! มีความสุขที่ได้อยู่ร่วมกับเพื่อนขอบคุณสำหรับความสว่างเราจะให้เปอร์เซ็นต์กลับคืนมา "เขากล่าวพร้อมกับถือธงเพลิงหน้าแดงที่ไหนสักแห่งในความมืด
  ด้านหลังทหารทหารสี่นายแบกเสื้อคลุมหนักของพวกเขาผ่านกองไฟ หนึ่งในนั้นสะดุด
  “ ให้ตายเถอะเขาวางฟืนไว้บนถนน” เขาบ่น
  - ทำไมต้องสวมมัน? - พูดหนึ่งในนั้น
  - ดีคุณ!
  และพวกเขาซ่อนตัวอยู่ในความมืดด้วยภาระของพวกเขา
  - อะไร? เจ็บ? - Tushin ถามด้วยเสียงกระซิบจาก Rostov
  - มันเจ็บ.
  “ เกียรติยศของคุณต่อนายพล” ที่นี่พวกเขายืนอยู่ในกระท่อม” ดอกไม้ไฟกล่าวขึ้นมาใกล้กับตูชิน
  - ตอนนี้ที่รัก
  Tushin ลุกขึ้นและติดกระดุมเสื้อคลุมของเขาและฟื้นขึ้นมาเดินออกไปจากกองไฟ ...
  ไม่ไกลจากกองไฟของพลปืนในกระท่อมที่เตรียมไว้สำหรับเขา Prince Bagration นั่งทานอาหารเย็นคุยกับหัวหน้าหน่วยบางคนที่รวมตัวกันที่บ้านของเขา มีชายชราคนหนึ่งที่มีดวงตาที่ปิดสนิทครึ่งหนึ่งกำลังกัดกระดูกแกะอย่างกระตือรือร้นและนายพลไร้ที่ติอายุยี่สิบสองปีถูกล้างออกจากแก้ววอดก้าและอาหารค่ำและเจ้าหน้าที่สำนักงานใหญ่ที่มีแหวนส่วนตัวและ Zherkov ซึ่งมองไปรอบ ๆ อย่างไร้ความปราณีและเจ้าชายอังเดร ตา
  ในกระท่อมนั้นมีธงฝรั่งเศสนำหน้ามุมและผู้สอบบัญชีที่มีใบหน้าไร้เดียงสารู้สึกว่าผ้าแบนเนอร์และงงงวยส่ายหัวบางทีอาจเป็นเพราะเขาสนใจในรูปลักษณ์ของแบนเนอร์และอาจเป็นเพราะมันยากสำหรับเขา หิวที่จะดูอาหารเย็นซึ่งเขาขาดอุปกรณ์ ในกระท่อมใกล้เคียงเป็นพันเอกฝรั่งเศสถูกจับโดย dragoons ใกล้เขาพลุกพล่านตรวจเขาเจ้าหน้าที่ของเรา เจ้าชาย Bagration ขอบคุณเจ้านายแต่ละคนและถามเกี่ยวกับรายละเอียดของคดีและการสูญเสีย ผู้บัญชาการกรมแนะนำตัวใกล้ Braunau รายงานต่อเจ้าชายทันทีที่เริ่มคดีเขาถอยออกจากป่ารวบรวม woodcutters และผ่านพวกเขาเองด้วยสองกองพันกับดาบปลายปืนและกระแทกกับฝรั่งเศส
  - อย่างที่ฉันเห็น ฯพณฯ ของคุณว่ากองพันแรกไม่พอใจฉันยืนอยู่บนถนนและคิดว่า: "ฉันจะคิดถึงสิ่งเหล่านี้และพบกับกองไฟต่อสู้"; ทำเช่นนั้น
ผู้บัญชาการกองทหารต้องการทำเช่นนี้จึงเสียใจที่เขาไม่มีเวลาทำสิ่งนี้ดูเหมือนว่าเขาจะทำสิ่งนี้ทั้งหมดแน่นอน บางทีมันอาจจะเป็นจริงเหรอ? เราจะแยกแยะความสับสนได้อย่างไรว่าเกิดอะไรขึ้นและอะไรไม่ได้?
  “ และฉันต้องบอกว่า ฯพณฯ ของคุณ” เขาพูดต่อโดยนึกถึงบทสนทนาของ Dolokhov กับ Kutuzov และการพบกันครั้งสุดท้ายของเขากับผู้ที่ลดระดับลง“ ส่วนตัวที่ลดระดับ Dolokhov จับตัวเจ้าหน้าที่ฝรั่งเศสต่อหน้าต่อตาฉันและโดดเด่นเป็นพิเศษ
  “ ที่นี่ฉันเห็นความยอดเยี่ยมของคุณการโจมตีของชาว Pavlograd” Zherkov ขัดจังหวะมองไปรอบ ๆ อย่างไม่สบายใจผู้ไม่เห็นเสือเสือในวันนั้น แต่ได้ยินจากพวกทหารราบเท่านั้น “ พวกเขายู่ยี่สองสแควร์, ฯพณฯ ของคุณ”
  บางคนยิ้มให้กับคำพูดของเฮอร์คอฟเช่นเดียวกับที่คาดหวังเรื่องตลกจากเขา; แต่เมื่อสังเกตว่าสิ่งที่เขาพูดมีแนวโน้มที่จะรุ่งโรจน์ของอาวุธของเราและในยุคปัจจุบันพวกเขาแสดงออกอย่างจริงจังถึงแม้ว่าหลายคนรู้ดีว่าสิ่งที่ Zherkov พูดนั้นเป็นเรื่องโกหกโดยไม่มีอะไรเลย เจ้าชาย Bagration หันไปหาชายชราผู้พัน
  - ฉันขอบคุณทุกคนสุภาพบุรุษทุกหน่วยงานทำตัวกล้าหาญ: ทหารราบทหารม้าและปืนใหญ่ มีปืนสองกระบอกที่เหลืออยู่ตรงกลางได้อย่างไร? เขาถามหาคนที่มีตาของเขา (เจ้าชาย Bagration ไม่ถามเกี่ยวกับปืนของปีกซ้ายเขารู้อยู่แล้วว่าปืนทุกกระบอกถูกขว้างไปที่จุดเริ่มต้นของคดี) "ฉันดูเหมือนจะถามคุณ" เขาหันไปหาเจ้าหน้าที่ที่ปฏิบัติหน้าที่
  “ คนหนึ่งถูกตี” เจ้าหน้าที่ที่ทำหน้าที่ตอบ“ คนอื่นไม่เข้าใจ ตัวฉันเองอยู่ที่นั่นตลอดเวลาและสั่งและออกจาก ... มันร้อนแม้ว่า "เขาเพิ่มอย่างสุภาพ
  มีคนบอกว่ากัปตันตูชินกำลังยืนอยู่ใกล้กับหมู่บ้านนี้และมันถูกส่งไปให้แล้ว
  “ ใช่คุณเป็น” เจ้าชาย Bagration พูดกับเจ้าชายแอนดรู
  “ เอาล่ะเราไม่ได้อยู่ด้วยกันสักหน่อย” เจ้าหน้าที่ที่ปฏิบัติหน้าที่กล่าวพร้อมยิ้มอย่างเป็นสุขที่ Bolkonsky
  “ ฉันไม่ได้ยินดีที่ได้พบคุณ” เจ้าชายแอนดรูว์พูดอย่างเย็นชาและฉับพลัน
  ทุกคนเงียบ Tushin ปรากฏตัวบนธรณีประตูรีบเดินไปทางด้านหลังของนายพล เดินไปรอบ ๆ นายพลด้วยกระท่อมแน่น ๆ อับอายเช่นเคยเมื่อเห็นหัวหน้าของเขา Tushin ไม่ได้ตรวจสอบเสาธงและสะดุดกับมัน เสียงหัวเราะเล็กน้อย
  “ ปืนถูกทิ้งอย่างไร?” - Bagration ถามว่าทำหน้าขมวดคิ้วไม่มากนัก แต่ในคนที่หัวเราะเสียงของเฮอร์คอฟได้ยินดังกว่าทุกเสียง
ตอนนี้ Tushin เท่านั้นที่เห็นเจ้าหน้าที่ผู้น่าเกรงขามตกใจกับความรู้สึกผิดและความอับอายที่ทำให้เขารอดชีวิตได้สูญเสียปืนสองกระบอก เขาตื่นเต้นมากจนตอนนี้เขาไม่มีเวลาคิด เสียงหัวเราะของเจ้าหน้าที่ทำให้เขาสับสนมากยิ่งขึ้น เขายืนอยู่หน้า Bagration ด้วยกรามล่างที่สั่นเทาและพูดแทบจะไม่:
  “ ฉันไม่รู้… ฯพณฯ ของคุณ…ไม่มีผู้ใด ฯพณฯ ท่าน”
  “ คุณน่าจะเอามาจากที่กำบัง!”
  Tushin ไม่ได้พูดสิ่งนี้แม้ว่าจะเป็นเรื่องจริงก็ตาม เขากลัวที่จะปล่อยให้หัวหน้าคนอื่น ๆ ลงอย่างเงียบ ๆ ด้วยสายตาที่จ้องมองไปที่ใบหน้าของ Bagration ในขณะที่ผู้ตรวจสอบหลงเข้าไปในดวงตาของผู้ตรวจสอบ

"โรงเรียนดนตรีรัสเซียใหม่" หรือวง Balakirev ชุมชนนักแต่งเพลงชาวรัสเซียก่อตั้งขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่สิบเก้า

ชื่อได้รับการแก้ไขด้วยมือที่อ่อนของนักวิจารณ์เพลงที่มีชื่อเสียง Vladimir Stasov - นี่คือในรัสเซีย ในยุโรปชุมชนนักดนตรีเรียกง่ายๆว่า "กลุ่มห้า"

1.

ขั้นตอนแรกในการปรากฏตัวของ "The Mighty Handful" คือการมาถึงในปี 1855 ของนักดนตรีที่มีพรสวรรค์อายุ 18 ปี Miliy Balakirev ถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยมนักเปียโนดึงดูดความสนใจของสาธารณชนที่มีความซับซ้อนไม่เพียง แต่ยังเป็นนักวิจารณ์เพลงที่โด่งดังที่สุดในเวลานี้ - Vladimir Stasov ซึ่งกลายเป็นแรงบันดาลใจเชิงอุดมการณ์ของสมาคมนักแต่งเพลง

2.

อีกหนึ่งปีต่อมา Balakirev พบกับวิศวกรทหารซีซาร์ Cui ในปี 1857 - จบการศึกษาจากโรงเรียนทหาร Mussorgsky เจียมเนื้อเจียมตัว

ในปีพ. ศ. 2405 โดยมีนายทหารเรือ Nikolai Rimsky-Korsakov ในเวลาเดียวกันมุมมองทางดนตรีทั่วไปถูกเปิดเผยโดยศาสตราจารย์ทางเคมี Alexander Borodin ดังนั้นจึงมีสโมสรดนตรี

3.

Balakirev แนะนำนักดนตรีสามเณรกับทฤษฎีองค์ประกอบการประสานความสามัคคี คนที่มีใจเดียวกันอ่าน Belinsky และ Chernyshevsky ร่วมกันต่อต้านกิจวัตรการศึกษาค้นหารูปแบบใหม่ - ภายใต้แนวคิดทั่วไปเรื่องสัญชาติเป็นทิศทางหลักของการพัฒนาดนตรี

4.

สหภาพดนตรีได้รับการขนานนามว่า“ Mighty Handful” โดย Vladimir Stasov หนึ่งในบทความนักวิจารณ์กล่าวว่า:

“ บทกวีความรู้สึกความสามารถและทักษะของนักดนตรีชาวรัสเซียกลุ่มเล็ก ๆ แต่มีพลังแล้ว”

วลีดังกล่าวกลายเป็นปีก - และสมาชิกของชุมชนดนตรีถูกเรียกว่า "Kuchkists" เท่านั้น

5.

ผู้แต่ง The Mighty Handful พิจารณาตัวเองว่าเป็นทายาทของ Mikhail Glinka ที่เพิ่งจากไปและฝันถึงความคิดในการพัฒนาดนตรีประจำชาติของรัสเซีย จิตวิญญาณของประชาธิปไตยอยู่ในอากาศและกลุ่มผู้มีปัญญาชาวรัสเซียคิดเกี่ยวกับการปฏิวัติทางวัฒนธรรมโดยไม่ใช้ความรุนแรงและการนองเลือด - โดยอำนาจของศิลปะ

6.

เพลงพื้นบ้านเป็นพื้นฐานสำหรับคลาสสิก Kuchkists รวบรวมชาวบ้านและศึกษาการร้องเพลงของคริสตจักรรัสเซีย จัดทริปดนตรีทั้งหมด ดังนั้น Balakirev จากการเดินทางไปตามแม่น้ำโวลก้ากับกวี Nikolai Scherbina ในปี 1860 นำเนื้อหาที่กลายเป็นพื้นฐานของการเก็บทั้งหมด - "40 เพลงพื้นบ้านรัสเซีย"

7.

จากแนวเพลงสู่รูปแบบขนาดใหญ่ นิทานพื้นบ้าน balakirevtsy เข้าไปในงานละคร: "เจ้าชายอิกอร์" Borodin, "Pskovityanka" ริมสกี - คอร์ชาคอฟ "Khovanshchina" และ "บอริส Godunov" Mussorgsky มหากาพย์และนิทานพื้นบ้านได้กลายเป็นแรงบันดาลใจให้กับงานไพเราะและเสียงร้องของนักประพันธ์เพลง The Mighty Handful

8.

เพื่อนร่วมงานและเพื่อน Balakirevtsev มีมิตรภาพที่ใกล้ชิด นักดนตรีได้พูดถึงองค์ประกอบใหม่และใช้เวลาช่วงเย็นที่จุดต่อของรูปแบบศิลปะต่างๆ Kuchkists พบกับนักเขียน - Ivan Turgenev และ Alexei Pisemsky ศิลปิน Ilya Repin, ประติมากร Mark Antokolsky

9.

ไม่เพียง แต่กับประชาชน แต่ยังรวมถึงประชาชนด้วย ผ่านความพยายามของ Balakirevites โรงเรียนดนตรีฟรีเปิดสำหรับคนที่มีความสามารถในชั้นเรียนที่แตกต่างกัน ที่โรงเรียนพวกเขาให้คอนเสิร์ตฟรีโดย Kuchkists และนักแต่งเพลงอย่างใกล้ชิด โรงเรียนรอดชีวิตจากวง Balakirev และทำงานจนกระทั่งการปฏิวัติ

10.

70s ของศตวรรษที่ 19 หย่า Balakirevites "พวงอันยิ่งใหญ่" เลิกกัน แต่นักแต่งเพลงชาวรัสเซียห้าคนยังคงสร้าง ดังที่ Borodin เขียนความแตกต่างกันในโรงเรียน แต่

“ คลังดนตรีทั่วไปลักษณะความรู้สึกไม่สบายทั่วไปของแก้วยังคงอยู่”:

ในชั้นเรียนของวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กร่วมกับ Rimsky-Korsakov และในการทำงานของผู้ติดตาม - นักแต่งเพลงชาวรัสเซียในศตวรรษที่ยี่สิบ

สถาบันการศึกษาเทศบาล

การศึกษาเพิ่มเติมของเด็ก

"โรงเรียนดนตรีเด็ก"
เรียงความ

ในหัวข้อ:

ผู้แต่งของ "MIGHTY HUMP"

ในเรื่อง

วรรณกรรมเพลง
งานเสร็จสมบูรณ์

นักเรียนเกรด 7

แผนกประสานเสียง

Volosnikova Tatyana

การตรวจสอบ:

Biserova Julia Petrovna

1.1 ประวัติของการสร้าง ...................................................... 4

1.2 กิจกรรมของ“ Mighty Handful” ………………………………………… 7

2. นักแต่งเพลงที่ประกอบขึ้นเป็น Mighty Handful

2.1 Mili Alekseevich Balakirev (1837-1910) ..................................... 12

2.2 Modest Petrovich Mussorgsky (1839-1881) ……………………… ... 14

2.3 Alexander Porfirievich Borodin (1833-1887) …………………… .15

2.4 Caesar Antonovich Cui (1835-1918) ………………………………… ..18

2.5 Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (1844-1908) …………… ... 19

บทสรุป………………………………………………………………………… .22

รายชื่อแหล่งที่ใช้……………………………………… ..26

ภาคผนวก 1 …………………………………………………………………………… 27

ภาคผนวก 2 …………………………………………………………………………… 28

ภาคผนวก 3 …………………………………………………………………………… 29

ภาคผนวก 4 ……………………………………………………………… 30

ภาคผนวก 5 ………………………………………………………… 31

ภาคผนวก 6 …………………………………………………………………………… 32

บทนำ

การแสดงออก "พวงอันยิ่งใหญ่" ซึ่งถูกใช้โดย Stasov ในปี 1867 ได้กลายเป็นที่ยอมรับอย่างมั่นคงและเริ่มทำหน้าที่เป็นชื่อที่ยอมรับกันโดยทั่วไปสำหรับกลุ่มนักแต่งเพลงซึ่งรวมถึง: Miliy Alekseevich Balakirev (1837-1910), Modest Petrovich Musorgsky (1839-1881) 2430) นิโคไล Andreevich ริมสกี - คอร์ชาคอฟ (2387-2533) และซีซาร์ Antonovich Cui (2378-2461) บ่อยครั้งที่ "The Mighty Handful" ถูกเรียกว่า "โรงเรียนดนตรีรัสเซียใหม่" รวมถึง "Balakirev Circle" ซึ่งได้รับการตั้งชื่อตามผู้นำของ M. A. Balakirev ในต่างประเทศนักดนตรีกลุ่มนี้ถูกเรียกว่า "ห้า" โดยจำนวนผู้แทนหลัก นักแต่งเพลงแห่ง The Mighty Handful เข้าสู่เวทีสร้างสรรค์ในช่วงยุค 60s แห่งศตวรรษที่ 19

“ กองที่ทรงพลัง”

ประวัติความเป็นมาของการสร้างวง Balakirev มีดังต่อไปนี้: ในปี 1855 M. A. Balakirev มาจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากคาซาน อายุสิบแปดปีมีพรสวรรค์ทางดนตรีอย่างมาก ในตอนต้นของปี 1856 เขาประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่บนเวทีคอนเสิร์ตในฐานะนักเปียโนและดึงดูดความสนใจจากสาธารณชน สิ่งที่สำคัญเป็นพิเศษสำหรับ Balakirev คือการรู้จักกับ V.V Stasov

Vladimir Vasilievich Stasov เป็นบุคคลที่น่าสนใจในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซีย นักวิจารณ์นักประวัติศาสตร์ศิลปะนักประวัติศาสตร์และนักโบราณคดี Stasov พูดในฐานะนักวิจารณ์ดนตรีเป็นเพื่อนสนิทของนักประพันธ์ชาวรัสเซีย เขาเชื่อมต่อด้วยมิตรภาพที่ใกล้ชิดที่สุดกับศิลปินรัสเซียที่สำคัญทุกคนปรากฏตัวในสิ่งพิมพ์ด้วยการโฆษณาชวนเชื่อของภาพวาดที่ดีที่สุดของพวกเขาและยังเป็นที่ปรึกษาและผู้ช่วยที่ดีที่สุด

บุตรชายของสถาปนิกชื่อ V.P. Stasov Vladimir Vasilievich เกิดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาได้รับการศึกษาที่ School of Law การบริการของ Stasov ตลอดชีวิตของเขาเกี่ยวข้องกับสถาบันที่ยอดเยี่ยมเช่นห้องสมุดสาธารณะ เขาได้รู้จัก Herzen, Chernyshevsky, Leo Tolstoy, Repin, Antokolsky, Vereshchagin, Glinka เป็นการส่วนตัว Stasov ได้ยินความคิดเห็นของ Glinka เกี่ยวกับ Balakirev: "ใน ... Balakirev ฉันพบว่ามีวิวที่เข้ามาใกล้ฉันมาก" และถึงแม้ว่า Stasov อายุมากกว่านักดนตรีอายุน้อยเกือบสิบสองปี แต่เขาได้มีเพื่อนสนิทกับเขามาตลอดชีวิต พวกเขาใช้เวลาอ่านหนังสือของ Belinsky, Dobrolyubov, Herzen, Chernyshevsky และ Stasov อย่างต่อเนื่องไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นผู้ใหญ่ได้รับการพัฒนาและการศึกษามีความรู้ที่ยอดเยี่ยมของศิลปะคลาสสิกและร่วมสมัยนำไปสู่อุดมการณ์และชี้นำ Balakirev

ในปี ค.ศ. 1856 ที่หนึ่งในคอนเสิร์ตของมหาวิทยาลัย Balakirev ได้พบกับ Caesar Antonovich Cui ซึ่งศึกษาในเวลานั้นที่ Military Engineering Academy และเชี่ยวชาญในการสร้างป้อมปราการทางทหาร Cui ชื่นชอบดนตรีมาก ๆ ในวัยเด็กของเขาเขายังศึกษากับนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ Monyushko

ด้วยมุมมองใหม่และกล้าหาญของเขาเกี่ยวกับดนตรี Balakirev ทำให้ Cui หลงใหลทำให้เขาสนใจศิลปะอย่างจริงจัง ภายใต้การดูแลของ Balakirev, Cui ได้เขียน scherzo สำหรับเปียโนสี่มือในปี 1857, โอเปร่า The Prisoner of the Caucasus, และในปี 1859 ละครโอเปร่าการ์ตูนเรื่อง The Son of the Mandarin

นักแต่งเพลงคนต่อไปที่จะเข้าร่วมกลุ่ม Balakirev - Stasov - Cui คือ Modest Petrovich Mussorgsky เมื่อเขาเข้าสู่วง Balakirev เขาเป็นเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัย เขาเริ่มแต่งเพลงเร็วและรู้ตัวว่าเขาควรอุทิศชีวิตให้กับดนตรี โดยไม่ต้องคิดสองครั้งเขาเป็นเจ้าหน้าที่ของ Preobrazhensky ราบตัดสินใจที่จะลาออก แม้จะมีอายุน้อยกว่าเขา (18 ปี) Mussorgsky แสดงความสนใจที่หลากหลาย: เขาศึกษาดนตรีประวัติศาสตร์วรรณกรรมปรัชญา ความคุ้นเคยของเขากับ Balakirev เกิดขึ้นในปี 1857 กับ A.S. Dargomyzhsky ทุกอย่างหลง Mussorgsky ใน Balakirev: รูปร่างหน้าตาของเขาและเกมที่แปลกประหลาดและความคิดที่กล้าหาญ นับจากนี้เป็นต้นไป Mussorgsky กลายเป็นผู้เยี่ยมชม Balakirev บ่อยครั้ง ดังที่ Mussorgsky กล่าวว่า "โลกใหม่ได้รับการเปิดเผยต่อหน้าเขาซึ่งยังไม่เป็นที่รู้จักสำหรับเขา"

ในปี 1862 N.A. Rimsky-Korsakov และ A.P. Borodin เข้าร่วมวง Balakirev ถ้า Rimsky-Korsakov เป็นสมาชิกที่อายุน้อยมากของวงการซึ่งความเห็นและความสามารถทางดนตรีเพิ่งจะถูกกำหนด Borodin ก็เป็นผู้ใหญ่แล้วนักวิทยาศาสตร์ทางเคมีที่โดดเด่นเป็นมิตรกับมิตรกับยักษ์วิทยาศาสตร์รัสเซียเช่น Mendeleev, Sechenov, Kovalevsky บ็อตคิ

ในเพลง Borodin สอนตัวเอง ความรู้ค่อนข้างสูงของเขาเกี่ยวกับทฤษฎีดนตรีเป็นส่วนใหญ่เนื่องจากความใกล้ชิดอย่างจริงจังกับวรรณคดีของดนตรีแชมเบอร์ แม้ในช่วงที่เขาเรียนอยู่ที่ Borodin Medical and Surgical Academy เขาเล่นกับเชลโลเขาก็มีส่วนร่วมในวงดนตรีของคนรักดนตรี ตามที่เขาพูดเขา outplayed วรรณกรรมทั้งหมดของธนูสี่, quintets เช่นเดียวกับคลอและทริออส ก่อนที่จะพบกับ Balakirev Borodin เขาเขียนเรียงความหลายห้อง Balakirev ชื่นชมอย่างรวดเร็วไม่เพียง แต่พรสวรรค์ทางดนตรีที่สดใสของ Borodin เท่านั้น แต่ยังมีความรู้ที่หลากหลาย

ดังนั้นในตอนต้นของปี 1863 เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับวงกลม Balakirevs ที่เกิดขึ้น

แรงบันดาลใจของชาติของ "Mighty Handful" นั้นไร้ซึ่งความร่มรื่นของความใจแคบของชาติ นักแต่งเพลงรู้สึกเห็นอกเห็นใจต่อวัฒนธรรมดนตรีของประเทศอื่น ๆ อย่างเห็นได้ชัดจากตัวอย่างของการใช้ยูเครน, จอร์เจีย, ตาตาร์, สเปน, เช็กและแปลงชาติอื่น ๆ และท่วงทำนองในงานของพวกเขา องค์ประกอบทางตะวันออก (Tamara, Islamey Balakireva; Prince Igor Borodin; Scheherazade, Antara, Golden Cockerel ของ Rimsky-Korsakov; Musovsky's Khovanshchina) ตั้งอยู่ในสถานที่ขนาดใหญ่เป็นพิเศษในการทำงานของ Kuchkists

ด้วยการสร้างผลงานศิลปะให้กับประชาชนพูดภาษาที่เขาเข้าใจและใกล้ชิดผู้แต่งทำให้เพลงของพวกเขาเข้าถึงได้ในส่วนที่กว้างที่สุดของผู้ชม ความทะเยอทะยานในระบอบประชาธิปไตยนี้อธิบายถึงแนวโน้มอันยิ่งใหญ่ของ "โรงเรียนรัสเซียใหม่" ในการจัดทำโปรแกรม มันเป็นธรรมเนียมที่ต้องเรียกว่า "เครื่องมือ" ซึ่งเป็นเครื่องมือที่นักแต่งเพลงอธิบายความคิดภาพและแปลงต่างๆ คำอธิบายของผู้เขียนอาจได้รับทั้งในข้อความอธิบายที่แนบมากับงานหรือในชื่อของมัน ผลงานอื่น ๆ อีกมากมายของคีตกวี The Mighty Handful ยังเขียนโปรแกรม: Antar and Tale โดย Rimsky-Korsakoy, Islamey และ King Lear Balakirev, Night on the Bald Mountain และรูปภาพจากนิทรรศการโดย Mussorgsky

การพัฒนาหลักการสร้างสรรค์ของรุ่นก่อนที่ยอดเยี่ยมของพวกเขา Glinka และ Dragomyzhsky สมาชิกของ“ Mighty Handful” นั้นในเวลาเดียวกันนักประดิษฐ์ที่กล้าหาญ พวกเขาไม่พอใจกับสิ่งที่ประสบความสำเร็จ แต่เรียกว่าโคตรของพวกเขาไปที่ "ชายฝั่งใหม่" ค้นหาการตอบสนองต่อความต้องการและความต้องการของเวลาของเราที่มีชีวิตชีวาทันทีค้นหาความรู้เรื่องใหม่คนประเภทใหม่วิธีใหม่ของศูนย์รวมดนตรี

ชาว Kuchkists ต้องปูทางถนนสายใหม่ของพวกเขาในการต่อสู้ที่ดื้อรั้นและไร้ที่ติต่อทุกอย่างที่อนุรักษ์นิยมและอนุรักษ์นิยมด้วยการปะทะกันอย่างดุเดือดกับการปกครองของดนตรีต่างประเทศซึ่งปกครองโดยขุนนางรัสเซียและชนชั้นสูง ชนชั้นปกครองอาจไม่ชอบกระบวนการปฏิวัติที่เกิดขึ้นจริงในวรรณกรรมและศิลปะ ศิลปะในประเทศไม่สนุกกับการเห็นอกเห็นใจและสนับสนุน ไม่เพียงแค่นั้นทุกอย่างที่ได้รับการพัฒนาก้าวหน้าก็กำลังถูกติดตามอยู่ Chernyshevsky ถูกส่งไปที่เนรเทศการปิดกั้นการเซ็นเซอร์เป็นงานเขียนของเขา นอกรัสเซีย Herzen อาศัยอยู่ ศิลปินที่ออกจาก Academy of Arts ได้รับการพิจารณาว่า "น่าสงสัย" และลงทะเบียนกับตำรวจลับซาร์ อิทธิพลของโรงละครในยุโรปตะวันตกในรัสเซียได้รับการรับรองโดยสิทธิพิเศษของรัฐทั้งหมด: เร่ร่อนอิตาลีผูกขาดเวทีโอเปร่าผู้ประกอบการต่างชาติสนุกกับผลประโยชน์ที่กว้างที่สุดที่ไม่สามารถเข้าถึงศิลปะรัสเซียได้

เอาชนะอุปสรรคที่เกิดจากการส่งเสริมดนตรี "ชาติ" การโจมตีโดยนักวิจารณ์ผู้แต่งเพลง "Mighty Handful" หัวแข็งยังคงทำงานของพวกเขาในการพัฒนาศิลปะพื้นเมืองของพวกเขาและเป็น Stasov ภายหลังเขียน "Balakirev มิตรภาพทั้งประชาชนและนักดนตรี ซึ่งในไม่ช้าก็ทำให้การเก็บเกี่ยวที่หรูหราและอุดมสมบูรณ์ "

วง Balakirevsky มักจะพบกันในบ้านที่คุ้นเคยและใกล้ชิดหลายแห่ง: ที่ L.I. Shestakova (น้องสาวของ M.I. Glinka), ที่ Ts.A. Kui, ที่ F.P Musorgsky (น้องชายของนักแต่งเพลง), ที่ V.V .Stasova การประชุมของวง Balakirev ดำเนินต่อไปในบรรยากาศที่มีชีวิตชีวาอย่างมาก

สมาชิกของวง Balakirev มักจะได้พบกับนักเขียน A.V. Grigorovich, A.F. Pisemsky, I.S. Turgenev, ศิลปิน I.E Repin และประติมากร M.A. Antokolsky มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับ Peter Ilyich Tchaikovsky

ผู้ประพันธ์เพลงของ "Mighty Handful" ดำเนินการด้านการศึกษาที่ยอดเยี่ยม การแสดงสาธารณะครั้งแรกของกิจกรรมของวง Balakirev คือการเปิดในปี 1862 ของโรงเรียนดนตรีฟรี ผู้จัดงานหลักคือ M.I. Balakirev และคณะนักร้องประสานเสียง G.Ya. Lomakin โรงเรียนสอนดนตรีฟรีมีหน้าที่หลักในการเผยแพร่ความรู้ด้านดนตรีในหมู่ประชาชนทั่วไป

การแสวงหาสถานที่ปฏิบัติงานนอกชายฝั่งในเชิงอุดมการณ์และศิลปะของพวกเขาเพื่อเสริมสร้างอิทธิพลสร้างสรรค์ในสภาพแวดล้อมสาธารณะโดยรอบสมาชิกของ“ Mighty Handful” ไม่เพียง แต่ใช้เวทีคอนเสิร์ต แต่ยังปรากฏในสื่อ สุนทรพจน์นั้นถกเถียงอย่างรุนแรงในธรรมชาติการตัดสินบางครั้งก็รุนแรงจัดหมวดหมู่ซึ่งเป็นผลมาจากการโจมตีและการประเมินผลเชิงลบที่กองกำลังถูกยัดเยียดให้วิจารณ์วิพากษ์วิจารณ์

พร้อมด้วย Stasov, Ts.A. Kui ทำหน้าที่เป็นโฆษกสำหรับมุมมองและการประเมินผลของโรงเรียนรัสเซียใหม่ ตั้งแต่ปี 1864 เขาเป็นนักวิจารณ์ดนตรีประจำสำหรับหนังสือพิมพ์ St. Petersburg News นอกจาก Cui บทความสำคัญในข่าวคือ Borodin และ Rimsky-Korsakov อย่างไรก็ตามข้อเท็จจริงที่ว่าการวิจารณ์ไม่ใช่กิจกรรมหลักของพวกเขาในบทความดนตรีและความคิดเห็นของพวกเขาพวกเขาให้ตัวอย่างของการประเมินผลที่ถูกต้องและถูกต้องของศิลปะและทำให้มีส่วนร่วมสำคัญในการดนตรีคลาสสิกรัสเซีย

อิทธิพลของความคิดของ "Mighty Handful" แทรกซึมผ่านผนังของเรือนกระจกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นี่ในปี 1871 Rimsky-Korsakov ได้รับเชิญไปโพสต์ของอาจารย์ในชั้นเรียนของเครื่องมือและองค์ประกอบ ตั้งแต่เวลานั้นกิจกรรมของ Rimsky-Korsakov นั้นเชื่อมโยงกับเรือนกระจกอย่างแยกไม่ออก เขากลายเป็นร่างที่มุ่งเน้นพลังสร้างสรรค์เล็ก ๆ รอบตัวเขา การผสมผสานของประเพณีขั้นสูงของ The Mighty Handful กับรากฐานด้านการศึกษาที่มั่นคงและแข็งแกร่งเป็นคุณลักษณะที่โดดเด่นของโรงเรียน Rimsky-Korsakov ซึ่งเป็นแนวโน้มที่โดดเด่นใน St. Petersburg Conservatory ตั้งแต่ปลายยุค 70 จนถึงต้นศตวรรษที่ 20

ในตอนท้ายของยุค 70 และต้นยุค 80 ผลงานของนักประพันธ์เพลงของ "Mighty Handful" ได้รับชื่อเสียงและการยอมรับอย่างกว้างขวางไม่เพียง แต่ที่บ้าน แต่ยังต่างประเทศ ฟรานซ์ลิซท์ผู้เป็นเพื่อนที่กระตือรือร้นและเป็นเพื่อนของ "โรงเรียนรัสเซียใหม่" Liszt มีส่วนช่วยในการกระจายในยุโรปตะวันตกของงานของ Borodin, Balakirev, Rimsky-Korsakov ผู้ชื่นชอบความกระตือรือร้นของ Mussorgsky คือนักประพันธ์ชาวฝรั่งเศส Maurice Ravel และ Claude Debussy นักแต่งเพลงชาวเช็ก Janacek

ผู้ประกอบการรวมอยู่ในโครงสร้างของ“ อาจเป็นไปได้”

- นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย, นักเปียโน, ตัวนำ, หัวหน้าและผู้บงการของห้าที่มีชื่อเสียง - The Mighty Handful (Balakirev, Cui, Mussorgsky, Borodin, Rimsky-Korsakov) ซึ่งแสดงถึงการเคลื่อนไหวระดับชาติในวัฒนธรรมดนตรีรัสเซียในศตวรรษที่ 19

Balakirev เกิดเมื่อวันที่ 2 มกราคม 1837 ใน Nizhny Novgorod ในตระกูลขุนนางผู้ยากจน มาถึงมอสโกเมื่ออายุสิบขวบเขาเรียนบทเรียนจากจอห์นฟิลด์สักพักหนึ่ง ต่อมา A.D. Ulybyshev มีบทบาทสำคัญในชะตากรรมของเขา นักดนตรีมือสมัครเล่นผู้รู้แจ้งผู้ใจบุญผู้เขียนเอกสารภาษารัสเซียเล่มแรกของโมสาร์ท Balakirev เข้าสู่คณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของ Kazan University แต่ใน 1,855 เขาพบในมอสโกกับ M.I. Glinka ผู้โน้มน้าวใจนักดนตรีหนุ่มที่จะอุทิศตัวเองเพื่อประกอบในจิตวิญญาณของชาติอาศัยเพลงรัสเซียพื้นบ้านและคริสตจักรในวิชารัสเซียและข้อความ

"พวงอันยิ่งใหญ่" ก่อตั้งขึ้นในปีเตอร์สเบิร์กระหว่างปี 2400 ถึง 2405 และบาลาคิเรฟก็กลายเป็นผู้นำ เขาได้เรียนรู้ด้วยตนเองและดึงความรู้จากการฝึกฝนเป็นหลักดังนั้นเขาจึงปฏิเสธตำราและวิธีการสอนความสามัคคีและความแตกต่างที่นำมาใช้ในเวลานั้นแทนที่พวกเขาด้วยความคุ้นเคยอย่างกว้างขวางกับผลงานชิ้นเอกของดนตรีโลกและการวิเคราะห์รายละเอียด "Mighty Handful" ในฐานะสมาคมสร้างสรรค์ไม่ได้มีมานาน แต่มันมีผลกระทบอย่างมากต่อวัฒนธรรมรัสเซีย ในปี 1863 Balakirev ก่อตั้งโรงเรียนดนตรีอิสระซึ่งตรงข้ามกับ St. Petersburg Conservatory ซึ่งทิศทางของ Balakirev ได้รับการประเมินว่าเป็นสากลและอนุรักษ์นิยม เขาทำหน้าที่เป็นผู้ควบคุมวงมากแนะนำผู้ฟังอย่างสม่ำเสมอเกี่ยวกับผลงานต้นของวงของเขา ในปี 1867, Balakirev กลายเป็นตัวนำของคอนเสิร์ตของ Imperial Russian Musical Society แต่ในปี 1869 เขาถูกบังคับให้ออกจากโพสต์นี้ ในปี 1870 บาลาคิเรฟประสบวิกฤติทางจิตวิญญาณอย่างรุนแรงหลังจากนั้นเขาไม่ได้ทำเพลงเป็นเวลาห้าปี เขากลับไปเขียนเรียงความในปี 2419 แต่คราวนี้เขาได้สูญเสียชื่อเสียงของหัวหน้าโรงเรียนแห่งชาติในสายตาของชุมชนดนตรี 2425 ใน Balakirev อีกครั้งกลายเป็นหัวหน้าคอนเสิร์ตของโรงเรียนดนตรีฟรีและ 2426 - ผู้จัดการของศาลร้องเพลงโบสถ์ (ในช่วงเวลานี้เขาสร้างโบสถ์เรียงความและการจัดเรียงของบทสวดโบราณจำนวนมาก)

Balakirev มีบทบาทอย่างมากในการก่อตัวของโรงเรียนดนตรีกลาง แต่เขาแต่งค่อนข้างน้อย ในประเภท symphonic เขาสร้างสอง symphonies หลายประชันดนตรีของเชกสเปียร์กิ่งเลียร์ (2401-2404) บทกวีไพเราะของ Tamara (ค. 2425) รัสเซีย (2430, 2 ฉบับ 2450) และในสาธารณรัฐเช็ก (2410, 2 ปรับปรุง 2448) สำหรับเปียโนเขาเขียน Sonata ใน B Flat Minor (1905), แฟนตาซีที่ยอดเยี่ยมของศาสนาอิสลาม (1869) และละครหลายประเภทในประเภทที่แตกต่างกัน ความรักและการประมวลผลเพลงพื้นบ้านมีมูลค่าสูง สไตล์ดนตรีของ Balakirev นั้นขึ้นอยู่กับมือข้างหนึ่งในแหล่งที่มาพื้นบ้านและประเพณีของดนตรีในโบสถ์และในอีกแง่หนึ่งจากประสบการณ์ของศิลปะยุโรปตะวันตกใหม่โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Liszt, Chopin, Berlioz Balakirev เสียชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ 29 พ. ค. 2453

เกิดเมื่อวันที่ 9 มีนาคม (21) ปี 1839 ในที่ดินของพ่อแม่ของเขาในหมู่บ้าน Karevo เขต Toropetsky ของ Pskov

นักแต่งเพลงรัสเซีย เขาไม่ได้รับการศึกษาด้านดนตรีอย่างเป็นระบบแม้ว่าในวัยเด็กเขาเรียนรู้การเล่นเปียโนและพยายามแต่งเพลง ตามประเพณีของครอบครัวชายหนุ่มได้รับมอบหมายให้โรงเรียนป้องกัน ในช่วงปลายยุค 50 Mussorgsky พบกับ Dargomyzhsky และ Balakirev เป็นเพื่อนกับ Borodin, Rimsky-Korsakov, Stasov การประชุมกับพวกเขาช่วยให้นักดนตรีที่มีความสามารถเป็นตัวกำหนดการโทรที่แท้จริง: เขาตัดสินใจที่จะอุทิศตนเพื่อดนตรีอย่างแท้จริง 2401 ใน Mussorgsky ลาออกและกลายเป็นสมาชิกคนหนึ่งของกลุ่มสร้างสรรค์ของคีตกวีขั้นสูงซึ่งเป็นที่รู้จักในประวัติศาสตร์ในฐานะ "ผู้ยิ่งใหญ่กำยำ"

ในงานของเขา Mussorgsky ฝังลึกอยู่ในสัญชาติและความสมจริง Mussorgsky เป็นตัวแทนที่สอดคล้องกันมีชีวิตชีวามีชีวิตชีวาเป็นตัวแทนของแนวคิดประชาธิปไตยในยุค 60 ความสามารถของนักแต่งเพลงถูกเปิดเผยอย่างเต็มที่ในโอเปร่า บอริส Godunov (อ้างอิงจากพุชกิน) และ Khovanshchina เป็นสุดยอดนวัตกรรมทางดนตรีละครของเขา ในผลงานเหล่านี้รวมถึงในการ์ตูนเรื่อง Sorochinskaya Fair (อ้างอิงจากโกโกล) ตัวละครหลักคือผู้คน Mussorgsky เป็นผู้เชี่ยวชาญที่มีความสามารถด้านดนตรีสร้างสรรค์ภาพลักษณ์ที่สดใสและมีชีวิตชีวาของผู้คนในคลาสที่แตกต่างกันแสดงให้เห็นถึงบุคลิกของมนุษย์ในความหลากหลายและความซับซ้อนของโลกวิญญาณ ความลึกของจิตใจและละครสูงได้รวมอยู่ในโอเปร่าของ Mussorgsky ด้วยวิธีการแสดงออกทางดนตรีมากมาย ความคิดริเริ่มและความแปลกใหม่ของภาษาดนตรีของนักแต่งเพลงนั้นอยู่ที่การใช้เพลงพื้นบ้านของรัสเซียในการถ่ายทอดเสียงพูดที่มีชีวิตชีวา

นักแต่งเพลงพยายามทำให้แน่ใจว่าในงานของเขา "ตัวละครพูดบนเวทีเมื่อผู้คนพูด ... " เขาประสบความสำเร็จในเรื่องนี้ไม่เพียง แต่ในโอเปร่า แต่ยังรวมไปถึงเพลงเสียงร้องเดี่ยว - เพลงที่อิงฉากจากชีวิตชาวนาเพลงบัลลาดที่น่าทึ่ง สิ่งเหล่านี้เป็นงานชิ้นเอกชิ้นแรกเช่น "Calistrat", "Lullaby of Eremushki", "ลืม", "ทั่วไป", "สัมมนา", "สวรรค์", "ความเย่อหยิ่ง", "คลาสสิก", "เพลงเกี่ยวกับหมัด" และอื่น ๆ ผลงานของ Mussorgsky ยังรวมถึงวงจรเสียง "Children’s", แฟนตาซีสำหรับวงออร์เคสตรา "Night on the Bald Mountain" และ "ภาพจากนิทรรศการ" อันไพเราะสำหรับเปียโน "ความเข้าใจในประวัติศาสตร์การรับรู้อย่างลึกล้ำของเฉดสีนับไม่ถ้วนของจิตวิญญาณแห่งชาติอารมณ์จิตใจและความโง่เขลาความแข็งแกร่งและความอ่อนแอโศกนาฏกรรมและอารมณ์ขัน - ทั้งหมดนี้เป็นประวัติการณ์ใน Mussorgsky" V. V. Stasov เขียน

หลังจากแสดงความสนใจในดนตรีโบโรดินเมื่ออายุแปดขวบเริ่มหัดเล่นฟลุตแล้ว - กับเปียโนและเชลโล เมื่อเด็กชายอายุครบเก้าขวบเขาประพันธ์สี่ลายสำหรับเปียโนและเมื่ออายุสิบหกเขาได้รับการชื่นชมจากนักวิจารณ์ดนตรีในงานดนตรีโดยสังเกตว่า“ รสนิยมทางสุนทรียะและจิตวิญญาณบทกวี” ของนักแต่งเพลงหนุ่ม

อย่างไรก็ตามถึงแม้จะประสบความสำเร็จอย่างชัดเจนในเรื่องนี้อเล็กซานเดอร์ยังคงเลือกอาชีพของนักเคมีสำหรับตัวเองโดยลงทะเบียนในปี ค.ศ. 1850 ในฐานะอาสาสมัครที่สถาบันการแพทย์และศัลยกรรมซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปี ค.ศ. 1856

หลังจากได้รับปริญญาเอกด้านการแพทย์ใน Borodin 2401 เขาถูกส่งไปปฏิบัติภารกิจทางวิทยาศาสตร์กับยุโรปตะวันตกซึ่งเขาได้พบกับภรรยาในอนาคตของเขานักเปียโน Ekaterina Protopopova ผู้ค้นพบนักแต่งเพลงโรแมนติคสำหรับเขาโดยเฉพาะ Schumann และ Chopin

ควบคู่ไปกับกิจกรรมทางวิทยาศาสตร์ Borodin ไม่ได้ออกจากการทดลองดนตรีของเขา ในระหว่างที่เขาเดินทางไปต่างประเทศเขาได้สร้างเชือกและเปียโน quintets เครื่องสายและห้องทำงานอื่น ๆ

หลังจากกลับมาถึงรัสเซียในปี 2405 เขาก็กลายเป็นรองศาสตราจารย์ที่สถาบันการแพทย์และศัลยกรรมและในปี 2407 เขาก็กลายเป็นศาสตราจารย์สามัญในแผนกเดียวกัน

ในปีพ. ศ. 2405 มีการประชุมที่สำคัญเกิดขึ้นสำหรับ Borodin - เขาพบ M. Balakirev และต่อมากับสมาชิกคนอื่น ๆ ในวงของเขารู้จักกันในนาม "Mighty Handful" (Ts. Cui, N. Rimsky-Korsakov และ M. Mussorgsky ) “ พบกันใหม่” Balakirev เล่าในภายหลังว่า“ เขาคิดว่าตัวเองเป็นแค่มือสมัครเล่นและไม่ได้ให้ความสำคัญกับการออกกำลังกายของเขาในการแต่งเพลง สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันจะเป็นคนแรกที่บอกเขาว่าธุรกิจที่แท้จริงของเขาคือนักแต่งเพลง”

ภายใต้อิทธิพลของนักประพันธ์เพลง“ Kuchkists” มุมมองทางดนตรีและสุนทรียศาสตร์ของ Borodin ก็เกิดขึ้นในที่สุดและสไตล์ศิลปะของเขาก็เริ่มได้รับการพัฒนาเชื่อมโยงกับโรงเรียนแห่งชาติรัสเซีย

งานทั้งหมดของเขาเต็มไปด้วยธีมของความยิ่งใหญ่ของชาวรัสเซียที่รักบ้านเกิดเมืองนอนเสรีภาพ ตัวอย่างที่ชัดเจนของเรื่องนี้คือ Second Symphony ซึ่ง Mussorgsky เสนอให้เรียกว่า "Slavic Heroic" และนักวิจารณ์เพลงชื่อดัง V. Stasov - "Heroic"

เนื่องจากกิจกรรมทางวิทยาศาสตร์และการสอนจำนวนมากที่ Borodin ใช้เวลาในการฟังเพลงมากกว่างานของเขาในงานใหม่แต่ละงานที่ลากมาหลายเดือนและบ่อยครั้งมากขึ้นเป็นปี ดังนั้นในงานหลักของเขา - โอเปร่า "เจ้าชายอิกอร์" - นักแต่งเพลงเริ่มต้นในปลายปี 1860 เขาทำงานมาสิบแปดปี แต่ไม่เคยมีเวลาทำให้เสร็จ

ในเวลาเดียวกันมันเป็นเรื่องยากที่จะประเมินค่าสูงไป Borodin มีส่วนร่วมในการพัฒนาวิทยาศาสตร์ในประเทศ นักเคมีรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ D.I. Mendeleev กล่าวว่า: "Borodin จะยืนได้สูงกว่าในวิชาเคมีจะนำมาซึ่งประโยชน์ทางวิทยาศาสตร์มากยิ่งขึ้นถ้าดนตรีไม่ได้ทำให้เขาเสียสมาธิมากเกินไปจากเคมี"

Borodin เขียนบทความทางวิทยาศาสตร์มากกว่า 40 เรื่องเกี่ยวกับวิชาเคมี (เขาเป็นผู้เขียนการค้นพบปฏิกิริยาทางเคมีพิเศษซึ่งตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่เขาในฐานะ "ปฏิกิริยา Borodin")

ตั้งแต่ปี 1874 Borodin ได้เป็นหัวหน้าห้องปฏิบัติการเคมีของสถาบันการแพทย์และศัลยกรรม นอกจากนี้เขายังเป็นหนึ่งในผู้จัดงานของสถาบันการศึกษาระดับสูงสำหรับสตรี - หลักสูตรการแพทย์สตรี (ค.ศ. 1872–1887) ซึ่งเขาสอนในเวลาต่อมา

ในช่วงสุดท้ายของชีวิตนักแต่งเพลง Borodin ประสบความสำเร็จมีชื่อเสียงนอกรัสเซีย ที่ริเริ่มของ F. Liszt ซึ่ง Borodin เป็นมิตรซิมโฟนีของเขาถูกดำเนินการซ้ำแล้วซ้ำอีกในประเทศเยอรมนี และในปี 1885 และ 1886 Borodin เดินทางไปเบลเยียมซึ่งผลงานไพเราะของเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก

ในช่วงเวลานี้เขาแต่งเครื่องสายสองวงสองส่วนของ Symphony ที่สามใน A Minor ซึ่งเป็นรูปภาพดนตรีสำหรับวงออเคสตรา“ ในเอเชียกลาง” ความรักและเปียโนจำนวนหนึ่ง

A.P เสียชีวิต Borodin 15 กุมภาพันธ์ 2430 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไม่มีเวลาให้เสร็จทั้งโอเปร่าเจ้าชายอิกอร์หรือซิมโฟนีที่สามของพวกเขา (พวกเขาเสร็จสมบูรณ์โดย N. A. Rimsky-Korsakov และ A. K. Glazunov)

เมื่อริมสกี - คอร์ชาคอฟอายุสิบสองปีเขาได้รับมอบหมายให้เป็นนายร้อยทหารเรือซึ่งเขาฝันถึงตั้งแต่แรกเกิด

ในช่วงเวลาเดียวกัน Rimsky-Korsakov เริ่มเรียนเปียโนจากนักเล่นเชลโลของโรงละคร Ulich ของโรงละครอเล็กซานเดรีย และในปี 1858 นักแต่งเพลงในอนาคตได้เปลี่ยนอาจารย์ของเขา นักเปียโนชื่อดัง Fedor Andreyevich Kanill ได้กลายเป็นครูคนใหม่ของเขาภายใต้การนำของ Nikolay เริ่มพยายามแต่งเพลงด้วยตัวเอง ไม่มีใครสังเกตเห็นเพลงผลักความคิดของนายทหารเรือเข้ามาด้านหลัง

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2404 ริมสกี - คอร์ชาคอฟพบ M. Balakirev และกลายเป็นสมาชิกคนหนึ่งของ "วง Balakirev"

2405 ในนิโคไล Andreyevich หลังจากรอดชีวิตมาได้จากการตายของพ่อของเขาเดินทางไปทั่วโลก (เยี่ยมหลายประเทศในยุโรปอเมริกาเหนือและใต้) ในระหว่างที่เขาแต่ง Andante เพื่อซิมโฟนีเพลงพื้นบ้านรัสเซียเรื่องตาตาร์เต็ม Balakirev เสนอ

เมื่อกลับไปที่บ้านเกิดของเขาเขาอุทิศตัวเองเกือบทั้งหมดเพื่อเขียน เมื่อนักแต่งเพลงอายุ 27 ปีเขาได้รับเชิญจากศาสตราจารย์ด้านการประพันธ์และการเขียนวงดนตรีให้กับ St. Petersburg Conservatory ตอนอายุ 29 เขากลายเป็นผู้ตรวจการออเคสตร้าทางทหารของแผนกการเดินเรือหลังจากนั้นเขาก็กลายเป็นหัวหน้าของโรงเรียนดนตรีกลางและหลังจากนั้นก็เป็นผู้ช่วยผู้จัดการโรงสวดศาล

ในช่วงต้นทศวรรษ 1870, Rimsky-Korsakov แต่งงานกับนักเปียโนเก่ง Nadezhda Purgold

เขาได้เรียนอย่างหนัก แต่ก่อนที่จะเขียนโอเปร่า May Night (1878) ความล้มเหลวในการสร้างสรรค์ทำให้เขาหลอกหลอนเขา

หลังจากการตายของสหายของเขาใน "Mighty Handful" - Borodin และ Mussorgsky - Rimsky-Korsakov เสร็จงานที่พวกเขาเริ่ม แต่ไม่เสร็จ

เมื่อครบรอบหนึ่งร้อยปีของการเกิดของ A.S. พุชกิน (2442) คอร์ชาคอฟเขียนบทเพลง "เพลงแห่งโอเล็ก" และโอเปร่า "เรื่องเล่าจากซาร์ซาร์ Saltan ของวีรบุรุษผู้มีชื่อเสียงและทรงพลัง Gvidon Saltanovich และหงส์เจ้าหญิงสวย"

หลังจากการปฏิวัติปี 1905 Rimsky-Korsakov ผู้สนับสนุนความต้องการของนักเรียนถูกไล่ออกจากโรงเรียนสอนดนตรี

ผู้ชมได้ยินโอเปร่าครั้งสุดท้ายของเขา Golden Cockerel หลังจากการเสียชีวิตของผู้แต่ง

สรุปผลการศึกษา

ทีม“ สร้างสรรค์อันยิ่งใหญ่” หนึ่งในทีมครีเอทีฟยังคงอยู่จนถึงกลางทศวรรษที่ 70 ในเวลานี้ในจดหมายและบันทึกความทรงจำของผู้เข้าร่วมและเพื่อนสนิทคนหนึ่งสามารถค้นหาเหตุผลและแถลงการณ์เกี่ยวกับเหตุผลของการแตกสลายอย่างค่อยเป็นค่อยไป ใกล้เคียงกับ Borodin จริง ในจดหมายถึงนักร้องแอล. ไอ. คาร์มาลินาในปี 2419 เขาเขียนว่า: "... เมื่อกิจกรรมพัฒนาขึ้นบุคคลนั้นก็เริ่มมีความสำคัญเหนือโรงเรียนมากกว่าบุคคลที่สืบทอดมาจากคนอื่น ... ในที่สุดการพัฒนาที่แตกต่างกันในช่วงเวลาที่แตกต่างกันทัศนคติและรสนิยมที่แตกต่างกันก็เปลี่ยนไป ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องธรรมชาติที่สุด”

บทบาทของหัวหน้ากองกำลังดนตรีขั้นสูงค่อยๆส่งผ่านไปยัง Rimsky-Korsakov เขาเลี้ยงดูเด็กรุ่นใหม่ที่เรือนกระจกตั้งแต่ปี 1877 เขากลายเป็นผู้ควบคุมวงดนตรีของ Free School of Music และผู้ตรวจสอบนักดนตรีประสานเสียงของแผนกนาวิกโยธิน ตั้งแต่ปี 1883 เขาได้รับการสอนในโบสถ์ Singing Chapel

คนแรกของผู้นำของ "Mighty Handful" Mussorgsky เสียชีวิต เขาเสียชีวิตในปี 2424 ปีสุดท้ายของชีวิต Mussorgsky นั้นยากมาก สุขภาพที่สั่นคลอนความไม่มั่นคงของวัสดุ - ทั้งหมดนี้ทำให้นักแต่งเพลงไม่ให้ความสนใจกับงานสร้างสรรค์กระตุ้นอารมณ์ในแง่ร้ายและความแปลกแยก

ในปี 1887 A.P. Borodin เสียชีวิต

ด้วยการตายของ Borodin วิธีการของผู้ประพันธ์เพลงที่มีชีวิตของ "Mighty Handful" ในที่สุดก็แยกจากกัน Balakirev ถอนตัวออกจากตัวเองอย่างสมบูรณ์จาก Rimsky-Korsakov, Cui ยาวหลังโคตรยอดเยี่ยมของเขา หนึ่ง Stasov ยังคงอยู่ในความสัมพันธ์เดียวกันกับแต่ละสาม

Balakirev ที่มีชีวิตยาวนานที่สุดและ Cui (Balakirev เสียชีวิตในปี 1910, Cui - ในปี 1918) อย่างไรก็ตามข้อเท็จจริงที่ว่า Balakirev กลับไปใช้ชีวิตในช่วงปลายยุค 70 (ในช่วงต้นยุค 70 Balakirev หยุดที่จะมีส่วนร่วมในกิจกรรมดนตรี) เขาไม่ได้มีพลังและเสน่ห์ที่โดดเด่นในยุค 60 พลังสร้างสรรค์ของนักประพันธ์เสียชีวิตก่อนชีวิต

Balakirev ยังคงเป็นผู้นำในโรงเรียนดนตรีฟรีและโบสถ์ศาลร้องเพลง กิจวัตรทางวิชาการที่เขาและ Rimsky-Korsakov ตั้งอยู่ในโบสถ์นำนักเรียนหลายคนของเธอไปสู่ถนนจริงกลายเป็นนักดนตรีที่ไม่ธรรมดา

ความคิดสร้างสรรค์และรูปลักษณ์ภายในของ Cui ยังทำให้นึกถึงการเชื่อมต่อเล็กน้อยกับ The Mighty Handful เขาประสบความสำเร็จในการเรียนพิเศษที่สองของเขา: ในปี 1888 เขากลายเป็นศาสตราจารย์ที่ Military Engineering Academy ในภาควิชาของการป้องกันและทิ้งไว้ในบริเวณนี้งานพิมพ์ทางวิทยาศาสตร์ที่มีคุณค่ามากมาย

Rimsky-Korsakov ยังมีชีวิตอยู่เป็นเวลานาน (เขาเสียชีวิตในปี 1908) ตรงกันข้ามกับ Balakirev และ Cui งานของเขาก็สูงขึ้นจนสำเร็จ เขายังคงยึดมั่นในหลักการของความเป็นจริงและสัญชาติดำเนินการในช่วงเวลาแห่งการเป็นประชาธิปไตยที่ยิ่งใหญ่ของยุค 60 ใน The Mighty Handful

ในประเพณีอันยิ่งใหญ่ของ The Mighty Handful นั้น Rimsky-Korsakov ได้นำนักดนตรีรุ่นหนึ่งขึ้นมา ในหมู่พวกเขาศิลปินที่โดดเด่นเช่น Glazunov, Lyadov, Arensky, Lysenko, Spendiarov, Ippolitov-Ivanov, Steinberg, Myaskovsky และอื่น ๆ อีกมากมาย พวกเขานำประเพณีเหล่านี้มีชีวิตและมีผลบังคับใช้กับเวลาของเรา

ผลงานของนักประพันธ์เพลงของ“ Mighty Handful” เป็นผลงานที่ดีที่สุดของศิลปะดนตรีโลก ตามตำนานของดนตรีคลาสสิกแรกของรัสเซีย Glinka, Mussorgsky, Borodin และ Rimsky-Korsakov ได้รวบรวมความคิดเกี่ยวกับความรักชาติในผลงานของพวกเขาร้องเพลงกองกำลังอันยิ่งใหญ่ของผู้คนสร้างภาพลักษณ์ที่ยอดเยี่ยมของผู้หญิงรัสเซีย การพัฒนาความสำเร็จของ Glinka ในด้านความคิดสร้างสรรค์แบบไพเราะในรายการและการประพันธ์เพลงที่ไม่ใช่รายการสำหรับวงออเคสตร้า, Balakirev, Rimsky-Korsakov และ Borodin ได้มีส่วนร่วมอย่างมากในการพัฒนาดนตรีไพเราะของโลก นักแต่งเพลงของ The Mighty Handful สร้างเพลงของพวกเขาจากท่วงทำนองเพลงพื้นบ้านที่ยอดเยี่ยมและเพิ่มคุณค่าให้กับเพลงนี้อย่างไม่รู้จบ พวกเขาแสดงความสนใจและความเคารพอย่างสูงไม่เพียง แต่สำหรับความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีของรัสเซียผลงานของพวกเขายังมีเนื้อหาเกี่ยวกับยูเครนและโปแลนด์อังกฤษและอินเดียเช็กและเซอร์เบียตาตาร์เปอร์เซียสเปนและอื่น ๆ อีกมากมาย

งานของนักประพันธ์เพลง The Mighty Handful เป็นตัวอย่างสูงสุดของศิลปะดนตรี ในเวลาเดียวกันสามารถเข้าถึงได้ราคาแพงและเข้าใจได้สำหรับผู้ชมที่กว้างที่สุด นี่คือค่าที่ยั่งยืนอย่างมาก

เพลงที่สร้างขึ้นโดยกลุ่มเล็ก ๆ แต่ทรงพลังนี้เป็นตัวอย่างที่ดีของการรับใช้ผู้คนด้วยงานศิลปะของพวกเขาตัวอย่างของมิตรภาพที่สร้างสรรค์อย่างแท้จริงตัวอย่างของงานศิลปะที่กล้าหาญ

รายการแหล่งที่ใช้

1. 
   http://www.bestreferat.ru/referat-82083.html
2. 
   http://music.edusite.ru/p29aa1.html
3. 
   http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_colier/6129/CUI
4. 
   http://music.edusite.ru/p59aa1.html
5. 
   http://referat.kulichki.net/files/page.php?id\u003d30926

ภาคผนวก 1

ภาคผนวก 2

ภาคผนวก 3

ภาคผนวก 4

ภาคผนวก 6