สีสำหรับวาดภาพทำมาจากอะไร? Watercolor paint การผลิตสีน้ำ
สีน้ำมีอยู่ในถ้วยและหลอดพอร์ซเลน เทคนิคการผลิตสีประเภทนี้ไม่มีความแตกต่างพื้นฐานและโดยทั่วไปจะต้องผ่านขั้นตอนการประมวลผลต่อไปนี้: 1) การผสมสารยึดเกาะกับเม็ดสี 2) บดส่วนผสม 3) การอบแห้งให้มีความหนืดสม่ำเสมอ 4) เติมถ้วยหรือหลอดด้วยสี 5) การบรรจุ
สำหรับการผสมสีกับสารยึดเกาะโดยปกติจะใช้เครื่องผสมแบบเอียงเชิงกล สำหรับปริมาณเล็กน้อยส่วนใหญ่มักจะเตรียมแบทช์ด้วยมือในถังเคลือบขนาดใหญ่ที่มีตะหลิวไม้ สารยึดเกาะถูกโหลดลงในเครื่องผสมและเม็ดสีจะถูกนำมาใช้ในส่วนเล็ก ๆ ในรูปแบบแห้งหรือด้วยน้ำ การบดสีน้ำจะดำเนินการกับเครื่องลบสีสามลูกกลิ้ง เนื่องจากความไวของสีต่อเหล็กขอแนะนำให้ใช้หินแกรนิตหรือม้วนพอร์ไฟรีและเปลี่ยนมีดยิงเหล็กด้วยไม้
เมื่อบดบนเครื่องพ่นสีเม็ดสีจะถูกผสมอย่างละเอียดกับสารยึดเกาะเพื่อให้ได้สีที่เป็นเนื้อเดียวกัน
คุณภาพและปริมาณของการบดขึ้นอยู่กับความสามารถในการเปียกของเม็ดสีความหนืดของสารยึดเกาะระดับการเจียรและความแข็งของเม็ดสีความเร็วในการหมุนของเพลาและขนาดของการจับยึด
เม็ดสีหยาบจำเป็นต้องมีการเจียรเพิ่มเติมซึ่งจะทำให้คุณภาพของสีลดลงทำให้ปนเปื้อนกับวัสดุเมื่อเพลาถูกลบและฝุ่นโลหะของมีด เพื่อกำจัดสิ่งนี้ไม่แนะนำให้บดแป้งมากกว่า 4-5 ครั้ง ในการบดสีน้ำจำเป็นต้องมีเครื่องบดสีแยกต่างหากสำหรับกลุ่มของเม็ดสีมากหรือน้อยในที่ร่ม เครื่องหนึ่งสำหรับคนผิวขาวอีกเครื่องสำหรับสีน้ำตาลเข้มและสีดำเครื่องที่สามบดสีเหลืองส้มและสีแดงและเครื่องที่สี่จะบดสีเขียวบลูส์และสีม่วง
เมื่อเปลี่ยนเป็นสีอื่นจำเป็นต้องล้างและทำความสะอาดเพลาเครื่องอย่างทั่วถึง
ในการผลิตน้ำพริกสีน้ำมักจะใช้สารละลายที่เจือจางของสารยึดเกาะเนื่องจากเมื่อใช้สารละลายหนาในระหว่างการบดจะไม่สามารถวางสีที่เป็นเนื้อเดียวกันได้และเม็ดสีไม่อิ่มตัวเพียงพอกับสารยึดเกาะ
สีที่ถูจะถูกทำให้แห้งเพื่อขจัดความชื้นส่วนเกินและได้รับสีข้นสำหรับเติมลงในถ้วยหรือหลอด การอบพาสต้าจะดำเนินการในห้องอบแห้งแบบพิเศษหรือบนแผ่นหินแกรนิตที่อุณหภูมิ 35-40 ° C หลังจากเอาส่วนหนึ่งของน้ำออกแล้วเนื้อข้นจะถูกรีดเป็นริบบิ้นหนา 1 ซม. ตัดเป็นชิ้นสี่เหลี่ยมจัตุรัสที่มีขนาดเท่ากันและวางลงในถ้วย ด้านบนทาสีด้วยกระดาษแก้วและสุดท้ายห่อด้วยกระดาษฟอยล์และกระดาษที่มีฉลาก เมื่อผลิตสีน้ำในหลอดการบรรจุหลอดด้วยการวางจะดำเนินการโดยอัตโนมัติโดยเครื่องบรรจุหลอด
สีน้ำในถ้วยใช้สะดวกใช้แปรงได้ง่ายและคงความสม่ำเสมอแบบกึ่งแห้งไว้เป็นเวลานาน ข้อเสียของสีเหล่านี้คือการใช้แปรงที่ปนเปื้อนได้ง่ายเมื่อได้รับส่วนผสมนอกจากนี้เมื่อทำงานขนาดใหญ่การถูสีด้วยแปรงในถ้วยจะทำให้ได้วัสดุสีเพียงเล็กน้อยและใช้เวลามาก
จากมุมมองทางเทคโนโลยีการผลิตสีน้ำในถ้วยย่อมนำไปสู่การแนะนำการดำเนินการเพิ่มเติมหลายอย่างเช่นการวางซ้อนในถ้วยด้วยตนเองการห่อด้วยกระดาษฟอยล์การอบแห้ง ฯลฯ
สีในหลอดสะดวกกว่ามาก: ไม่สกปรกผสมกับน้ำได้ง่ายโดยไม่ต้องถูเป็นเวลานานและให้วัสดุสีจำนวนมาก คุณสามารถใช้สารละลายกาวที่มีความเข้มข้นน้อยซึ่งทำให้สามารถทำความสะอาดหมากฝรั่งจากสิ่งสกปรกเชิงกลที่แปลกปลอมได้ดีขึ้น สีน้ำที่มีความสม่ำเสมอของของเหลวมากขึ้นจะสะดวกกว่าในการบดบนเครื่องกัดสีและการวางจะบรรจุในหลอดได้ง่ายกว่า
ข้อเสียของสีในหลอด ได้แก่ แนวโน้มที่จะข้นขึ้นจากการทำให้แห้งหรือการกระทำของเม็ดสี (โดยเฉพาะอย่างยิ่งการทำให้บริสุทธิ์จากเกลือที่ละลายน้ำได้ไม่ดี) บนสารยึดเกาะทำให้ไม่ละลายน้ำและทำให้ใช้ไม่ได้
สีเขียวมรกตมักจะแข็งตัวซึ่งมีกรดบอริกอยู่เกือบตลอดเวลาทำให้หมากฝรั่งกลายเป็นภาษาอาหรับ เพื่อขจัดข้อบกพร่องนี้สีเขียวมรกตควรได้รับการปลดปล่อยจากกรดบอริกอย่างดีและไม่ถูบนหมากฝรั่งอาราบิก แต่เป็นเดกซ์ทริน
สีเหลืองสตรอนเทียมโครเมียมออกไซด์และโครเมียมเหลืองยังเจลาติไนซ์เนื่องจากปฏิกิริยาระหว่างเกลือของกรดโครมิกและไดโครเมตกับหมากฝรั่ง ต้องเพิ่มเด็กซ์ทรินลงในสารยึดเกาะของสีเหล่านี้ด้วย
นอกจากนี้ยังพบการเกิดเจลาติไนซ์ในสีน้ำซึ่งมีเม็ดสีที่กระจายตัวได้อย่างประณีตและมีความสามารถในการดูดซับสูงส่วนใหญ่มาจากแหล่งกำเนิดอินทรีย์ตัวอย่างเช่นกระพลัก
เม็ดสีที่มีความถ่วงจำเพาะสูงและสารยึดเกาะเปียกไม่ดีบางครั้งแยกออกจากสารยึดเกาะและเนื้อหมึกจะแยกตัวออก เมื่อโลหะของท่อและเม็ดสีกระทบกันเฉดสีของสีอาจเปลี่ยนไป การวาดภาพสีน้ำเป็นโทนสีที่โปร่งใสสะอาดและสว่างซึ่งยากที่จะทำได้โดยการเคลือบด้วยสีน้ำมัน ในสีน้ำจะทำให้ได้เฉดสีและช่วงการเปลี่ยนภาพที่ดีที่สุดได้ง่ายกว่า สีน้ำยังใช้ในการวาดภาพสีน้ำมัน
เฉดสีน้ำจะเปลี่ยนไปเมื่อแห้ง - สว่างขึ้น การเปลี่ยนแปลงนี้เกิดขึ้นจากการระเหยของน้ำในเรื่องนี้ช่องว่างระหว่างอนุภาคเม็ดสีในสีจะเต็มไปด้วยอากาศสีจะสะท้อนแสงได้มากขึ้น ความแตกต่างของดัชนีหักเหของอากาศและน้ำทำให้สีแห้งและสีสดเปลี่ยนไป
การพ่นสีให้บางลงอย่างแข็งแรงด้วยน้ำเมื่อทาลงบนกระดาษบาง ๆ จะช่วยลดปริมาณสารยึดเกาะและหมึกจะสูญเสียโทนสีและมีความทนทานน้อยลง เมื่อใช้สีน้ำหลายชั้นกับจุดเดียวจะได้รับความอิ่มตัวของสารยึดเกาะและมีจุดปรากฏขึ้น ชั้นของสีน้ำถูกนำไปใช้บนกระดาษชุบน้ำเล็กน้อยที่ด้านบนของภาพวาด
เมื่อครอบคลุมภาพวาดด้วยสีน้ำเป็นสิ่งสำคัญมากที่สีทั้งหมดจะต้องมีความสม่ำเสมอมากหรือน้อยและในปริมาณที่เพียงพออิ่มตัวด้วยสารยึดเกาะ
หากบางส่วนของชั้นหมึกมีกาวในปริมาณไม่เพียงพอสารเคลือบเงาที่แทรกซึมเข้าไปในชั้นหมึกจะสร้างสภาพแวดล้อมที่แตกต่างกันสำหรับเม็ดสีซึ่งไม่เหมือนกับกาวและจะเปลี่ยนสีอย่างมาก
เมื่อสีมีสารยึดเกาะในปริมาณที่เพียงพอจากนั้นเมื่อเคลือบเงาแล้วความเข้มและความเงางามดั้งเดิมจะกลับคืนมา
สำหรับการเคลือบสีเดียวและแบบสม่ำเสมอไม่ควรถือกระดาษในแนวนอน แต่ให้เอียงเล็กน้อยเพื่อให้สีค่อยๆไหลลง
บทที่ 14. พาสวัสดุวาดรูปและพู่กัน
คำว่าพาสต้าหมายถึงแป้ง นี่คือลักษณะของมวลพาสเทลก่อนปั้นเป็นดินสอ
พาสเทลเป็นภาพวาดประเภทหนึ่งที่ทำด้วยดินสอสี
ในตอนแรกภาพร่างสำหรับภาพวาดส่วนใหญ่ใช้ดินสอสีจากนั้นในเวลาต่อมาสีพาสเทลได้รับความหมายที่เป็นอิสระและถูกใช้โดยศิลปินที่โดดเด่น
สีพาสเทลตรงกันข้ามกับสีน้ำไม่มีสีโปร่งใสเนื่องจากเตรียมด้วยสารยึดเกาะจำนวนเล็กน้อยเพื่อสร้างแท่งดินสอจากเม็ดสีที่ไม่มีขอบเพื่อการถูสีที่สะดวกสบายยิ่งขึ้นและการยึดเกาะของผงกับพื้นผิวได้ดีขึ้น
ในการเตรียมพาสให้ใช้สารละลายกาว tragacanth, กัมอาราบิก, เดกซ์ทริน, เจลาติน, น้ำตาล, สบู่, น้ำผึ้ง, อิมัลชันอุณหภูมิที่เจือจางอย่างมากโดยเฉพาะขี้ผึ้งนมยาต้มมอลต์กาวข้าวโอ๊ต ฯลฯ เจลาตินใช้ในสารละลายไม่เกิน 3%
หมากฝรั่งอาราบิก (สูงกว่า 2%) ก่อตัวเป็นเปลือกแข็งบนพื้นผิวของดินสอและสร้างความเปราะบางให้กับสี
การเติมน้ำผึ้งลูกอมและกลีเซอรีนสามารถเพิ่มความยืดหยุ่นของสีได้
นมพร่องมันเนยสารละลายที่อ่อนแอของสบู่น้ำผึ้งและอิมัลชันอุณหภูมิที่เจือจางสูงส่วนใหญ่จะใช้สำหรับดินสอที่ทำจากดินขาวและสังกะสีสีขาวเนื่องจากมีความแข็งแรงในการยึดเกาะต่ำมาก กาวข้าวโอ๊ตและยาต้มมอลต์ใช้สำหรับเม็ดสีที่มักจะแข็งตัวเช่น Crapplack ปารีเซียงบลูและแคดเมียมเรด
ต้องใช้สารยึดเกาะที่แตกต่างกันเพื่อเตรียมดินสอสีที่แตกต่างกันขึ้นอยู่กับคุณภาพของเม็ดสี
เม็ดสีบางชนิดที่ไม่มีสารยึดเกาะจะสร้างสีเทียนหนาแน่น ดินสอที่เตรียมด้วยยิปซั่มหรือดินขาวต้องการสารยึดเกาะน้อยมาก Tragacanth ถือเป็นหนึ่งในสารยึดเกาะที่ดีที่สุดสำหรับดินสอสี
Gum tragacanth หมายถึงสารที่ปล่อยออกมาเมื่อพืชบางชนิดได้รับบาดเจ็บ
หมากฝรั่ง Tragus ไม่มีสีหรือมีสีอ่อนพองตัวได้มากในน้ำและใช้เป็นสารยึดเกาะสำหรับวัตถุประสงค์หลายประการ
ดินสอสีผลิตในสามเกรด: แข็งกึ่งแข็งและอ่อนขึ้นอยู่กับคุณสมบัติและคุณภาพของสารยึดเกาะและสิ่งเจือปนของสารต่างๆที่ให้ความนุ่มนวล
มาแสดงรายการข้อกำหนดที่ใช้กับดินสอสี: สีตามมาตรฐาน; ดินสอไม่ควรแตกและแตก มีความคงทนของแสงเพียงพอและง่ายต่อการแรเงา ยึดติดกับพื้นผิวที่รองพื้นได้ดี มีสีที่บริสุทธิ์อย่างเข้มข้นและทำให้ภาพวาดมีลักษณะอ่อนนุ่มด้าน เขียนง่ายบนกระดาษและไม่ลื่น
ในบรรดาเม็ดสีในสีพาสเทลจะใช้เฉพาะสีที่ทนทานและทนต่อแสงเท่านั้นนั่นคือสีที่เป็นส่วนหนึ่งของสีน้ำมันและมีการกระจายตัวอย่างประณีตเช่นเดียวกับสีน้ำ
สิ่งต่อไปนี้ใช้เป็นสีขาว: ดินขาว, ชอล์กผสม, ยิปซั่ม, สปาร์แสง, แป้งโรยตัว ฯลฯ
เนื่องจากยิปซั่มและดินขาวเปลี่ยนแปลงได้ง่ายเมื่อแก้ไขด้วยสารยึดติดจึงแนะนำให้ใช้ผสมกับสังกะสีสีขาวในอัตราส่วน 1: 1 หรือ 2: 1
สังกะสีหรือไททาเนียมสีขาวเป็นเม็ดสีทึบแสงได้ดี
สารยึดเกาะสำหรับดินสอสีมักประกอบด้วยกาวและน้ำและเป็นสารละลายที่อ่อนแอไม่เกิน 3%
ในการเตรียมสารละลายชั่ง tragacanth 3 กรัมแล้วเทลงในน้ำอุ่น 100 cm3 แล้วทิ้งไว้คนเดียวเป็นเวลา 8-10 ชั่วโมง
จากนั้นเนื้อหาจะถูกทำให้ร้อนจนได้รูปแบบการวาง
หากเม็ดสีต้องการพันธะน้อยเช่นสีเหลืองสีน้ำตาล (มีอลูมินา) สารละลายหมากฝรั่ง 3% จะเจือจางด้วยน้ำสองครั้งและสามครั้งโดยปริมาตร
ปริมาณของสารยึดเกาะสำหรับเม็ดสีถูกกำหนดขึ้นในแต่ละกรณีเชิงประจักษ์บนพื้นฐานของการทดสอบเบื้องต้นเนื่องจากเม็ดสีเดียวกันตามชื่อมักมีคุณสมบัติที่แตกต่างกัน
การเตรียมดินสอ
ผงสีจะถูกล้างด้วยน้ำในครกลงในแป้งแข็งจากนั้นจึงเติมสารละลายสารยึดเกาะ
เนื้อแป้งแห้งเล็กน้อยเพื่อให้ดินสอสามารถขึ้นรูปได้ แป้งไม่ควรขาดน้ำมากเพื่อไม่ให้ร่วนและติด
แป้งที่ขาดน้ำเล็กน้อยม้วนออกมาในมือหรือระหว่างสองแก้ว (ไม่แนะนำให้กดแรง ๆ )
คุณยังสามารถรับดินสอได้โดยกดที่แขนเสื้อเช่นเดียวกับในท่อโลหะ
บ่อยครั้งที่มวลถูกกดในรูปของ "ไส้กรอก" บาง ๆ ผ่านการกดสกรู เพื่อวัตถุประสงค์เหล่านี้คุณสามารถปรับใช้เครื่องบดเนื้อขนาดเล็กธรรมดาได้อย่างง่ายดาย
ระดับเฉดสีได้จากการเจือจางด้วยฟิลเลอร์สีขาว
เม็ดสีในแป้งแบ่งออกเป็นสองส่วน: ส่วนหนึ่งไปเป็นโทนสีเดิมเติมสารละลายและกาวลงในอีกครึ่งหนึ่งจากนั้นผสมและแบ่งออกเป็นสองส่วนอีกครั้ง การดำเนินการนี้ทำซ้ำได้ถึง 10 ครั้งโดยได้รับดินสอหลายเฉดสีซึ่งมีฟิลเลอร์ในปริมาณที่แตกต่างกัน
ดินสอสีพาสเทลเช่นสีเขียวมรกตเลื้อยไปบนกระดาษ ข้อเสียนี้ถูกกำจัดโดยการเพิ่มแคลเซียมทัลค์หรือกรดสเตียริกลงในแป้ง
ดินสอแห้งควรดูดความชื้นและดูดความชื้นได้ง่าย
ถ้าดินสอแข็งเกินไปต้องบดอีกครั้งผสมกับน้ำและสารยึดเกาะออกจากนั้นเติมนมพร่องมันเนยเล็กน้อยหรือสบู่หรือกาวข้าวโอ๊ตที่เจือจางมาก
ดินสอถูกทำให้แห้งบนกระดาษที่อุณหภูมิต่ำ 20-40 ° C
ปัจจุบันมีการทำสีน้ำหลายประเภท: 1) สีแข็งที่มีลักษณะเหมือนกระเบื้องรูปทรงต่าง ๆ 2) สีอ่อนที่อยู่ในถ้วยดินเผา 3) สีน้ำผึ้งขายเช่นสีอุณหภูมิและสีน้ำมันในหลอดดีบุกและ 4) gouache - สีของเหลวที่อยู่ในขวดแก้ว
สารยึดเกาะของสีน้ำทุกประเภทที่ดีที่สุดคือกาวผัก: กัม - อารบิก, เดกซ์ทริน, ทรากาแคนธ์และกาวผลไม้ (เชอร์รี่) นอกจากนี้น้ำผึ้งกลีเซอรีนน้ำตาลลูกกวาดขี้ผึ้งและเรซินบางชนิดเรซินส่วนใหญ่ - บาล์ม จุดประสงค์ของสีหลังคือเพื่อให้สีไม่สามารถล้างออกได้ง่ายเมื่อแห้งซึ่งเป็นที่ต้องการของพวกเขาที่มีน้ำผึ้งกลีเซอรีนและอื่น ๆ มากเกินไป
สีน้ำที่มีราคาถูกกว่าเช่นเดียวกับสีที่ไม่ได้มีไว้สำหรับการวาดภาพ แต่สำหรับการวาดภาพเป็นต้นยังรวมถึงกาวช่างไม้ธรรมดากาวปลาและน้ำเชื่อมมันฝรั่งเป็นตัวประสาน
ในแง่ของความเสถียรต่ำของสารยึดเกาะหลักในสีน้ำจึงมีความพยายามซ้ำ ๆ เพื่อแทนที่ด้วยสารอื่นที่มีความแข็งแรงมากกว่า อย่างไรก็ตามจนถึงขณะนี้ยังไม่มีการเสนอข้อสังเกตใด ๆ สีน้ำสองประเภทควรนำมาประกอบกับนวัตกรรมประเภทนี้: "สีน้ำที่ถูกจุดด้วยไฟ" และ "สีน้ำบนผ้าซาร์โคโคล" ในกรณีนี้ขี้ผึ้งและเหงือกเรซินทำหน้าที่เป็นตัวประสานสำหรับสี เทคนิคทั้งสองนี้มีความคล้ายคลึงกับสีน้ำเล็กน้อยและอย่างที่เราเห็นก็ไม่ประสบความสำเร็จ
ความงามและพลังของสีน้ำทั้งหมดอยู่ที่สีโปร่งใสดังนั้นจึงเป็นเรื่องธรรมดาที่ต้องใช้วัสดุที่มีสีสันพิเศษซึ่งโดยธรรมชาติแล้วจะตอบสนองความต้องการของสีน้ำได้ดีที่สุดอยู่แล้วหรือกลายเป็นเช่นนั้นหลังจากการบำบัดบางอย่าง เนื่องจากแม้กระทั่งสีทึบแสงโดยเนื้อแท้แล้วก็ยังได้รับความโปร่งใสในระดับหนึ่งเมื่อบดละเอียดเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งสำหรับการผลิตสีน้ำก็คือการเจียรนัยที่ดีที่สุด
เทคนิคการวาดภาพไม่จำเป็นต้องใช้สีพื้นอย่างประณีตเช่นสีน้ำ ด้วยเหตุนี้การทำสีน้ำด้วยมือจึงไม่ใช่เรื่องง่าย
แต่นอกเหนือจากการเจียรสีอย่างละเอียดเมื่อทำสีน้ำแล้วจำเป็นต้องสังเกตอีกเงื่อนไขหนึ่งที่สำคัญไม่น้อย - สีจะต้องประกอบในลักษณะที่ผงของพวกเขาด้วยการเจือจางสีน้ำที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดด้วยน้ำ "แขวน" ในสารยึดเกาะและไม่หลุดออกจากมัน ภายใต้เงื่อนไขของการ "โฉบ" และการค่อยๆตกตะกอนของสารสีบนกระดาษจะได้เค้าโครงที่สม่ำเสมอ มิฉะนั้นสีจะกระจายอย่างไม่สม่ำเสมอสร้างจุดจุด ฯลฯ
การเตรียมสีน้ำที่ดีทำได้โดยการบดละเอียดที่สุดและการเตรียมสารยึดเกาะที่เหมาะสม
เพื่อให้ทราบถึงองค์ประกอบของสีน้ำประเภทต่างๆคำอธิบายจะได้รับด้านล่างโดยทั่วไป
สีกระเบื้องทึบ
ในสมัยก่อนมีการเตรียมสีน้ำชนิดแข็งโดยเฉพาะปัจจุบันสีทึบส่วนใหญ่มีไว้สำหรับงานวาดภาพสำหรับการดำเนินโครงการแผนงาน ฯลฯ ชาวเยอรมันเรียกพวกเขาว่า "Tushfarben" อย่างไรก็ตามสีเกรดสูงสุดประเภทนี้ใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการแสดงภาพ ตัวอย่างเช่นสีสำหรับวาดภาพเพชรประดับ สีเกรดที่ถูกที่สุดมีไว้สำหรับโรงเรียนและเด็ก ๆ
โดยทั่วไปแล้วสีน้ำชนิดแข็งจะผลิตในหลายเกรด (feine, extrafeine ฯลฯ ) และทั้งการเลือกวัสดุสีและองค์ประกอบของสารยึดเกาะนั้นขึ้นอยู่กับประเภทของสีทั้งหมด สารยึดเกาะราคาถูกมักใช้ที่นี่: กาวสัตว์ซึ่งละลายในน้ำเย็นและกากน้ำตาลมันฝรั่ง แต่ยังใช้หมากฝรั่งอาราบิก้าทราบิก้าน้ำผึ้ง ฯลฯ
ในการเตรียมสีน้ำที่เป็นของแข็งจะมีการเตรียมสารยึดเกาะในสามรูปแบบ สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการแก้ปัญหาของหมากฝรั่งอาราบิก้าร่วมกับลูกอมน้ำตาล (ในสัดส่วน 2 ชั่วโมงของหมากฝรั่งต่อน้ำตาล 1 ชั่วโมง) นอกจากนี้สารละลายของลูกอมบริสุทธิ์ในน้ำถูกสร้างขึ้นและในที่สุดก็เป็นสารละลายเดกซ์ทริน พวกเขาทำสิ่งนี้ด้วยเหตุผลที่ว่าสีย้อมบางชนิดเช่นบิสเทรสีแดงเลือดนกและหมากฝรั่งไม่ต้องใช้กัม - อาราบิก้าเลยและลูกอมหนึ่งลูกก็เพียงพอที่จะผูกมัดพวกมันได้ สีโครเมี่ยมรวมถึงสีเขียวมรกตที่เกี่ยวข้องกับหมากฝรั่งอาราบิก้าจะไม่ละลายในน้ำอย่างสมบูรณ์เมื่อเวลาผ่านไปดังนั้นจึงใช้เดกซ์ทรินในการเตรียม อัตราส่วนเชิงปริมาณระหว่างผงสีและสารยึดเกาะควรเป็นเช่นที่ตัวอย่างของสีที่ผลิตได้เปลี่ยนแปลงน้อยที่สุดเมื่อแห้ง ความสัมพันธ์นี้ประสบความสำเร็จได้ดีที่สุดในเชิงประจักษ์ สีในแป้งที่ดีที่สุดผสมกับสารยึดเกาะจากนั้นแป้งจะถูกทำให้แห้งเพื่อให้สามารถขึ้นรูปได้โดยใช้แม่พิมพ์โลหะ
สีกระเบื้องยาเม็ด ฯลฯ ไม่ควรเปราะหรืออ่อนนุ่ม สีหมากฝรั่งอาราบิก้ามีปริมาณสูงทำให้เปราะบางมาก ความเปราะบางนี้จะหายไปหากสีมีส่วนผสมของน้ำตาลในปริมาณที่เพียงพอนอกจากหมากฝรั่งอาราบิก้า ในกรณีที่สารยึดเกาะของสีส่วนใหญ่ประกอบด้วยกาวสัตว์สีจะเหี่ยวย่นเมื่อมีความชื้นในมือ
หมึกจีน
Encre de Chine Tusche อินเดียนอิงค์ China Inc.
สียอดนิยมนี้ขายสำเร็จรูปนั่นคือร่วมกับสารยึดเกาะ การเตรียมเป็นพิเศษของจีนซึ่งเป็นบ้านเกิดของสีซึ่งผลิตขึ้นมาตั้งแต่ไหน แต่ไร อย่างไรก็ตามมีการผลิตในยุโรปเป็นเวลานาน
ตามที่บางคนได้รับหมึกจีนแท้จากเขม่าที่ได้จากการเผาไหม้ของน้ำมันงาซึ่งน้ำจากเปลือกของต้นไม้ที่ไม่รู้จักเช่นเดียวกับน้ำขิงและสารสกัดจากพืชที่เราไม่รู้จักจะถูกรบกวน เพิ่มกาวสัตว์ลงไปและส่วนผสมทั้งหมดจะถูกปรุงแต่งด้วยการบูรหรือมัสค์ รายงานอื่น ๆ ระบุว่าหมึกจีนทำจากเขม่าที่สกัดจากน้ำมันต้นสน
จากที่กล่าวมาเป็นที่ชัดเจนว่าหมึกในประเทศจีนมีการผลิตในรูปแบบต่างๆและจากวัสดุต่าง ๆ ซึ่งเป็นสาเหตุที่คุณภาพของผลิตภัณฑ์มีความหลากหลายมาก
ในยุโรปปัจจุบันมาสคาร่าคุณภาพดีปรุงจากเขม่าตามสูตรต่างๆ
เงื่อนไขที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งสำหรับการเตรียมสีที่ดีคือการบดเขม่าที่ดีที่สุด หากคาร์บอนซึ่งประกอบด้วยเขม่าถูกเปลี่ยนเป็นสถานะคอลลอยด์โดยการบำบัดทางกลหรือทางเคมีขนาดของเมล็ดจะน้อยกว่าความยาวของคลื่นแสง ในรูปแบบนี้จะแสดงพลังการระบายสีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและได้โทนสีน้ำตาลแดง มาสคาร่าที่เตรียมด้วยวิธีนี้สามารถทะลุรูขุมขนของกระดาษได้และหลังจากแห้งแล้วจะไม่ถูกชะล้างออกด้วยน้ำอีกต่อไป ในประเทศจีนหมึกจะถูกบดด้วยกลไก ในยุโรปเพื่อจุดประสงค์นี้จึงใช้วิธีการทางเคมีซึ่งสามารถรับคาร์บอนคอลลอยด์ที่ถูกกว่าได้
ในยุโรปเมื่อเร็ว ๆ นี้หมึกได้รับการเตรียมส่วนใหญ่ในสถานะของเหลวและสารยึดเกาะเป็นสารละลายของครั่งในพายุซึ่งเมื่อแห้งแล้วจะไม่ละลายในน้ำ ชาวอังกฤษเรียกหมึกนี้ว่า incom;ชาวฝรั่งเศสและชาวเยอรมันเรียกมันว่า หมึกจีนเหลว
มาสคาร่าขายในรูปแบบกระเบื้องและคอลัมน์รวมถึงในรูปของเหลวในขวด หมึกที่ดีคือหมึกที่ให้โทนสีดำบนกระดาษมีสีน้ำตาลอมน้ำตาลเล็กน้อยราวกับว่าเป็นสีโลหะเป็นเนื้อเดียวกันและมีลักษณะคล้ายแก้วในการแตกหักละลายได้ง่ายในน้ำโดยไม่ทำให้เกิดการตกตะกอนแห้งเร็วและไม่ชะล้างกระดาษออกเมื่อแห้งและ ขอบของจังหวะของเธอไม่กระจาย
สีอ่อน
Couleurs moites
สำหรับการเตรียมสีอ่อนซึ่งง่ายต่อการเจือจางด้วยน้ำมากกว่าสีแข็งวัสดุพื้นฐานหลักสำหรับสารยึดเกาะคือหมากฝรั่งอาราบิกและเดกซ์ทรินซึ่งมีการเติมน้ำผึ้งจำนวนมาก (หมากฝรั่ง 1 ชั่วโมงถึงน้ำผึ้ง 1 ชั่วโมง) น้ำผึ้งถูกนำมาใช้ในส่วนที่ไม่ตกผลึกเช่นในรูปของเลโวโลส นอกจากน้ำผึ้งแล้วยังใช้กลีเซอรีนแทน
สารยึดเกาะของสีน้ำอ่อนประกอบด้วยวิธีนี้ประการแรกน้ำผึ้งจะถูกทำให้บริสุทธิ์โดยการผสมกับน้ำซึ่งมีน้ำหนักมากกว่าน้ำผึ้งถึงสี่เท่า โฟมที่ได้จะถูกนำออกจากน้ำผึ้งจากนั้นน้ำจะระเหยเปลี่ยนสารละลายน้ำผึ้งให้เป็นของเหลวที่มีน้ำเชื่อม น้ำผึ้งที่ผ่านกรรมวิธีนี้ผสมกับสารละลายหมากฝรั่งทรากาแคนท์ซึ่งได้รับในปริมาณ 1/3 ของปริมาณน้ำผึ้งทั้งหมด
สีน้ำผึ้ง
ชื่อของสีบ่งบอกอยู่แล้วว่าควรมีน้ำผึ้งอยู่ในสารยึดเกาะ อย่างหลังนี้เป็นส่วนใหญ่จริงๆ เหงือก - อาหรับเป็นส่วนที่เล็กกว่า แต่นอกจากน้ำผึ้งแล้วยังรวมถึงกลีเซอรีนซึ่งถูกแทนที่ด้วยน้ำผึ้งจำนวนหนึ่งและหากคุณต้องการลดต้นทุนในการทาสีน้ำผึ้งจะถูกแทนที่ด้วยกากน้ำตาลมันฝรั่งซึ่งไม่ตกผลึก
สีที่มีน้ำผึ้งและสารที่คล้ายคลึงกันในปริมาณสูงควรละลายในน้ำได้ง่ายเมื่อแห้งและกระจายในอากาศชื้น เพื่อหลีกเลี่ยงปัญหานี้ยาหม่องโคไพถูกนำมาใช้ในสารละลายกัมอาราบิก้าและน้ำผึ้งรวมทั้งขี้ผึ้งหรือสีเหลืองอ่อนที่ละลายในน้ำมันหอมระเหย เรซินและแว็กซ์สร้างอิมัลชันด้วยสารละลายหมากฝรั่งอาราบิก้าและน้ำผึ้ง ดังนั้นสีน้ำน้ำผึ้งจึงมีความคล้ายคลึงกันมากในประเภทขององค์ประกอบของสารยึดเกาะกับอุณหภูมิของเหงือก - อาหรับ
ยาหม่องโคเพย์ขี้ผึ้ง ฯลฯ ถูกนำเข้าสู่สารยึดเกาะของสีน้ำด้วยวิธีนี้: ยาหม่องโคเพย์ 4 ส่วนถูกทำให้ร้อนในถ้วยพอร์ซเลนและใส่เรซินสีเหลือง 1 ส่วนและขี้ผึ้งฟอกขาว 1/4 ส่วน เก็บส่วนผสมนี้ไว้ในกองไฟจนกว่าทุกอย่างจะละลายหมด จากนั้นสารละลายหมากฝรั่งอาราบิก้าหนา 5 ส่วนจะถูกเทลงในสารละลายที่ได้และทุกอย่างจะถูกผสมจนได้มวลที่น่าเบื่อคล้ายกับครีมสีขาวและเป็นตัวแทนของอิมัลชัน
gouache
องค์ประกอบของสีน้ำเหล่านี้ที่อยู่ในขวดแก้วใกล้เคียงกับสีน้ำผึ้ง แต่เป็นของเหลวและมีน้ำมากกว่าน้ำผึ้ง
สารยึดเกาะของ gouache อาจเหมือนกับสีน้ำ แต่ยังสามารถเป็นอิมัลชันได้ ในกรณีหลัง gouache จะมีลักษณะอุณหภูมิ แต่สีของมันจะจางลงเมื่อแห้งมากขึ้นกว่าที่สังเกตได้ในอุณหภูมิ
ภายใต้ชื่อ "gouaches for decorative painting" (gouaches pour la décoration artistique) บริษัท ของ Lefran ได้วางจำหน่ายสีสำหรับทาสีแผงโมเดลและงานตกแต่งที่คล้ายคลึงกัน ไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับสารยึดเกาะของสีเหล่านี้ การแบ่งประเภทส่วนใหญ่ประกอบด้วยสีซึ่งเห็นได้ชัดจากแหล่งกำเนิดถ่านหิน - ทาร์
ความต้องการสีประเภทนี้ในหมู่ศิลปินนั้นไม่ต้องสงสัยเลยเนื่องจากสีน้ำธรรมดาและสี gouache นั้นไม่เหมาะอย่างยิ่งสำหรับวัตถุประสงค์ข้างต้น
สารยึดเกาะของ gouache ตกแต่งสามารถเปลี่ยนแปลงได้ไม่ว่าในกรณีใด ๆ ควรมีราคาถูกกว่าหมากฝรั่งอารบิก ที่นี่สามารถใช้กาวไม้ธรรมดาได้ซึ่งโดยกระบวนการพิเศษจะทำให้ความสามารถในการเจลหมดไปหรือใช้กาวเดียวกันกับกาวผัก สารยึดเกาะที่ดีที่สุดสำหรับ gouache คือแป้งสาลีที่ผ่านการบำบัดด้วยด่าง
แป้งสาลีเป็นแป้งที่มีคุณค่ามากที่สุดชนิดหนึ่ง องค์ประกอบของมันซับซ้อนกว่าองค์ประกอบของแป้งมันฝรั่งและกาวที่ได้จากมันมีความสามารถในการยึดเกาะที่ดีซึ่งภายใต้เงื่อนไขบางประการจะยังคงอยู่เป็นเวลานาน ดังนั้นกาวที่ทำจากแป้งสาลีเพียงอย่างเดียวสามารถทำหน้าที่เป็นตัวยึดเกาะที่ดีสำหรับ gouache ตกแต่งได้ ไม่ทำให้สีเข้มขึ้นเช่นเดกซ์ทรินและกัมอาราบิก้าอันเป็นผลมาจากการที่พวกเขาได้รับความหมองคล้ำที่นุ่มนวลซึ่งไม่ได้มาจากสารยึดเกาะอื่น ๆ
สูตรของสารยึดเกาะแป้งจะเป็นดังนี้:
น้ำเปล่า ..................... 1300 - 1350
สีที่เตรียมบนสารยึดเกาะนี้จะยึดติดกันอย่างสม่ำเสมอและดี - วางบนกระดาษกระดาษแข็งรองพื้นผ้าใบและพื้นผิวด้านใด ๆ และจะสว่างขึ้นอย่างมากได้รับโทนสีที่เบาและมีเสียงดัง
วัสดุที่มีสีสันสำหรับ gouache ตกแต่งมีความหลากหลายมาก: สีแร่และสีเคลือบเงาที่ไม่เปลี่ยนจากด่างอ่อน ๆ ก็เหมาะเช่นกัน สำหรับสีที่ทนทุกข์ทรมานจากด่างสารยึดเกาะจะถูกทำให้เป็นกลางโดยใช้กรดไฮโดรคลอริกซึ่งจะถูกนำเข้าสู่สารยึดเกาะทันทีหลังจากสิ้นสุดการเตรียมในส่วนเล็ก ๆ ด้วยการกวนอย่างต่อเนื่อง เพื่อรักษากาวในกรณีนี้จะมีการเติมฟอร์มาลิน 3.5 ส่วนต่อแป้ง 100 ส่วน
สำหรับโปสเตอร์และภาพวาดที่คล้ายกันนอกเหนือจากสีแร่แล้วคุณสามารถใช้สีเทียมจากแหล่งกำเนิดออร์แกนิกซึ่งมีความเข้มข้นสูงเช่นลิทอลไอน้ำแดงเจเรเนียมวานิชกรีนฟิริดีนสีม่วงน้ำเงินวาร์นิชสีเหลืองมาลาไคต์กรีนเป็นต้น n. ถ้าคุณต้องการเพิ่มความแข็งแรงให้กับสารยึดเกาะของ gouache ตกแต่งคุณสามารถเพิ่มกาวไม้ลงในสารละลายกาวแป้ง สูตรจะเปลี่ยนไปในลักษณะนี้:
แป้งสาลี .................... 100 ก.
น้ำไปเลย .................................... 1400
โซดาไฟ ....................................... 7.2 ก.
กาวช่างไม้ ................................. 10 ก.
ด้วยกาวไม้บริสุทธิ์ไม่จำเป็นต้องมีการฆ่าเชื้อเป็นพิเศษมิฉะนั้นจะใช้ฟีนอล
สีน้ำและคุณสมบัติของมัน (บทความฉบับเต็มของผู้เขียน)
Alexander Denisov ศาสตราจารย์ภาควิชาวาดภาพและระบายสีมหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งรัฐมอสโก A.N. Kosygin
และ kvarl เป็นสีน้ำ แต่สีน้ำเรียกอีกอย่างว่าเทคนิคการวาดภาพและงานแยกต่างหากที่ทำด้วยสีน้ำ คุณภาพหลักของสีน้ำคือความโปร่งใสและความนุ่มนวลของชั้นสีที่ใช้กับแผ่นกระดาษสีขาว
ศิลปินชาวฝรั่งเศส E. Delacroix เขียนว่า“ สิ่งที่ให้ความละเอียดอ่อนและความสดใสของการวาดภาพบนกระดาษสีขาวนั้นคือความโปร่งใสที่อยู่ในเนื้อกระดาษสีขาว แสงที่ทะลุผ่านสีที่ทาลงบนพื้นผิวสีขาวแม้ในเงามืดที่หนาที่สุดจะสร้างความสดใสและความส่องสว่างพิเศษของสีน้ำ ความงามของภาพวาดนี้ยังอยู่ที่ความนุ่มนวลความเป็นธรรมชาติของการเปลี่ยนจากสีหนึ่งไปยังอีกสีหนึ่งซึ่งเป็นเฉดสีที่ดีที่สุดที่หลากหลายไม่รู้จบ "
อย่างไรก็ตามความเรียบง่ายที่เห็นได้ชัดและความสะดวกในการที่ศิลปินมืออาชีพสร้างภาพวาดของเขาด้วยเทคนิคสีน้ำนั้นหลอกลวง การวาดภาพสีน้ำต้องใช้ทักษะด้วยพู่กันความสามารถในการวางสีลงบนพื้นผิวกระดาษได้อย่างแม่นยำตั้งแต่การเติมที่กว้างและหนาไปจนถึงการตกแต่งที่ชัดเจน สิ่งนี้ต้องการความรู้เกี่ยวกับพฤติกรรมของสีน้ำบนกระดาษประเภทต่างๆผลกระทบที่เกิดขึ้นเมื่อซ้อนทับกันด้วยสีที่คุณสามารถเขียนลงบนกระดาษดิบด้วยเทคนิค "a la prima" และในขณะเดียวกันสีก็จะยังคงฉ่ำและอิ่มตัวเหมือนเดิม ...
สีน้ำเป็นเทคนิคที่เก่าแก่มาก ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Albrecht Durer ได้สร้างสีน้ำที่ยอดเยี่ยม พวกเขายังคงฟังดูทันสมัยโดดเด่นด้วยความสดบริสุทธิ์ความสว่างของสี การออกดอกของสีน้ำในประเทศในยุโรปตรงกับศตวรรษที่ 18 เธอดึงดูดความสนใจของจิตรกรโรแมนติกเป็นพิเศษ ศิลปินสีน้ำที่มีชื่อเสียงที่สุดในอังกฤษคือ W. Turner ซึ่งค้นพบศักยภาพอันมหาศาลของเทคนิคนี้ในการสร้างภาพธรรมชาติที่โรแมนติก เขาพัฒนาเทคนิคสีน้ำให้สมบูรณ์แบบด้วยการใช้กระดาษเปียกซึ่งสร้างเอฟเฟกต์ของการเปลี่ยนสีจากสีหนึ่งไปยังอีกสีหนึ่งอย่างนุ่มนวล
ในรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 การเพิ่มขึ้นของการวาดภาพสีน้ำเกี่ยวข้องกับชื่อของ K. ศิลปินใช้เทคนิคหลายอย่าง: เขาเขียนพร้อมกันในชั้นเดียวใส่สีสองหรือสามชั้นบนพื้นผิวแห้งของกระดาษวาดรายละเอียดซ้ำ ๆ ด้วยแปรงบาง ๆ ในขณะเดียวกันสีน้ำยังคงความสดความโปร่งใสและความโปร่งโล่ง
สีน้ำที่สวยงามถูกสร้างขึ้นโดย I. Kramskoy, N.Yaroshenko, V. Polenov, V. Serov, I. Repin, V. Surikov, A. สีน้ำของ M.Vrubel มีลักษณะเฉพาะมาก พวกเขามีความสุขกับการเปลี่ยนสีและโทนเสียงที่ละเอียดอ่อนมากมายไฮไลท์ที่ส่องสว่างการเคลื่อนไหว แม้แต่วัตถุที่ไม่สำคัญที่สุดที่ศิลปินวาดภาพก็เต็มไปด้วยความหมายและเสน่ห์ไม่ว่าจะเป็นดอกไม้หินเปลือกหอยคลื่นเมฆ ...
ในทัศนศิลป์สีน้ำเป็นสถานที่พิเศษเนื่องจากสามารถใช้ในการสร้างงานภาพกราฟิกและการตกแต่งขึ้นอยู่กับงานที่ศิลปินกำหนดไว้สำหรับตัวเอง ความเป็นไปได้ของสีน้ำนั้นกว้าง - บางครั้งสีของมันจะฉ่ำและดังขึ้นบางครั้งก็โปร่งโล่งมองไม่เห็นบางครั้งก็หนาแน่นและตึงเครียด
นักวาดภาพสีน้ำต้องมีความรู้สึกของสีที่พัฒนาขึ้นรู้ความเป็นไปได้ของกระดาษประเภทต่างๆและลักษณะเฉพาะของสีน้ำที่เขาใช้
ขณะนี้มี บริษัท ต่าง ๆ จำนวนมากทั้งในรัสเซียและต่างประเทศผลิตสีน้ำ แต่ไม่ใช่ทั้งหมดที่มีคุณสมบัติตรงตามข้อกำหนดขั้นสูงที่ศิลปินที่ทำงานในเทคนิคการวาดภาพสีน้ำกำหนดไว้ ไม่มีเหตุผลที่จะเปรียบเทียบข้อดีและข้อเสียของสีมืออาชีพและกึ่งมืออาชีพเพราะ ความแตกต่างนั้นชัดเจนและยากที่จะสับสน งานของเราคือการทดสอบสีน้ำระดับมืออาชีพที่ทันสมัยจากผู้ผลิตทั่วโลกและดูว่าพวกเขามีความสามารถอะไรและพวกเขาเหมาะกับเทคนิคใด
สำหรับการทดสอบเราใช้สีน้ำหลายชุด: AQUAFINE (DALER-ROWNEY, England), เวเนเซีย (MAIMERI, อิตาลี), "สตูดิโอ"(JSC "GAMMA", มอสโก), \u200b\u200b"WHITE NOCHI" (โรงงานผลิตสีศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
สำหรับศิลปินที่มีส่วนร่วมในการวาดภาพสีน้ำทั้งสีเองและความสะดวกในการใช้งานมีบทบาทสำคัญ ถ่ายกล่องสี DALER-ROWNEY "AQUAFINE"ปรากฎว่าแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะระบุได้อย่างรวดเร็วว่าสีใดที่อยู่ตรงหน้าเรานั้นแทบเป็นไปไม่ได้เลย - ดำน้ำเงินแดงเข้มและน้ำตาลดูเหมือนจุดเดียวและเป็นจุดดำเดียวกันโดยไม่มีความแตกต่างของสีอย่างมีนัยสำคัญและมีเพียงสีเหลืองสีเหลืองสีแดงสีแดงและสีเขียวอ่อนเท่านั้นที่มี สีของตัวเอง ส่วนที่เหลือของสีจะต้องได้รับการพิจารณาในเชิงประจักษ์โดยลองใช้สีแต่ละสีบนจานสี และต่อมาในขณะที่ทำงานกับแผ่นสีน้ำสิ่งนี้ได้ขัดขวางและขัดขวางกระบวนการสร้างสรรค์อย่างมาก แม้ว่าการทำงานร่วมกับสีเหล่านี้จะให้ความรู้สึกที่น่าพอใจ แต่ tk พวกเขาผสมผสานอย่างง่ายดายและสร้างการเปลี่ยนสีน้ำที่ละเอียดอ่อน นอกจากนี้ยังสะดวกที่สามารถพิมพ์สีลงบนแปรงได้อย่างง่ายดายและวางลงบนกระดาษอย่างนุ่มนวล
นอกจากนี้ยังมีข้อเสียเปรียบที่สำคัญของสีเหล่านี้คือเมื่อแห้งสีจะสูญเสียความอิ่มตัวของโทนสีค่อนข้างมากและเมื่อทำงานกับกระดาษดิบโดยใช้เทคนิค "ala prima" จะสูญเสียทั้งโทนสีและความอิ่มตัวของสีไปเกือบครึ่งหนึ่งและเป็นไปได้ที่จะได้ภาพที่ตัดกันเฉพาะบนกระดาษแห้งเท่านั้น ซ้อนทับกับหลายชั้นของจังหวะที่วางไว้ก่อนหน้านี้ ในกรณีนี้สีจะไม่ให้เลเยอร์โปร่งใส แต่นอนลงเหมือน gouache โดยทับสีก่อนหน้า
สีของ บริษัท MAIMERI "VENEZIA" ของ บริษัท อิตาลี - สีน้ำอ่อนในหลอด สีเหล่านี้สร้างความประทับใจให้กับการออกแบบภายนอกหลอดขนาด 15 มล. ที่น่าประทับใจสำหรับสีน้ำซึ่งเป็นสุนทรียภาพของการนำเสนอสีศิลปะราคาแพงที่ดีซึ่งทุกอย่างถูกคิดออกและใช้งานได้จริงเพื่อให้แน่ใจว่าได้รับเลือกเมื่อซื้อ แต่ตอนนี้เราสนใจสิ่งที่สำคัญที่สุดนั่นคือความสะดวกในการทำงานและความสะดวกในการใช้งานและเม็ดสียังคงคุณสมบัติและลักษณะของสีไว้มากเพียงใดเมื่อสัมผัสกับกระดาษสีน้ำ
จังหวะแรกแสดงให้เห็นว่าสีมีค่าต่อความสนใจของศิลปินที่มีส่วนร่วมอย่างมืออาชีพในการวาดภาพสีน้ำ - จานสีที่ดีสีน้ำเงินฉ่ำสีแดงสีเหลืองโปร่งใสสีเหลืองมีปฏิสัมพันธ์กันอย่างนุ่มนวลสร้างความแตกต่างของสีเพิ่มเติมของเทคนิคสีน้ำ น่าเสียดายที่รงควัตถุสีน้ำตาลและสีดำแม้จะทาซ้ำ ๆ เพื่อสเมียร์ แต่ก็ไม่ได้รับความอิ่มตัวของโทนสีที่ต้องการ สีดำแม้จะมีใบสั่งยาหลายชั้นก็ดูเหมือนซีเปีย มีความไม่สะดวกอย่างมากเมื่อทำงานกับสีเหล่านี้เนื่องจากสีน้ำในหลอดมีความอ่อนนุ่มและถูกบีบลงบนจานสีดังนั้นเมื่อทาสีอิ่มตัวเม็ดสีจะไม่ถูกพิมพ์ลงบนแปรงอย่างสม่ำเสมอและยังตกลงบนพื้นผิวของกระดาษไม่สม่ำเสมอ เมื่อเคลือบสีเมื่อใช้สีซ้ำ ๆ กับชั้นแห้งก่อนหน้า - ความไม่สมบูรณ์เหล่านี้จะไม่สามารถสังเกตเห็นได้มากนัก แต่เมื่อทำงานบนพื้นผิวกระดาษเปียกโดยใช้เทคนิค "ala prima" สิ่งนี้จะรบกวนและคลานออกมาอย่างมากในการอุดตันของชั้นสีซึ่งเมื่อแห้งแล้วจะทำลายความสมบูรณ์ของรอยเปื้อนที่วางไว้ ... สีน้ำที่อ่อนนุ่มเหมาะสำหรับการวาดภาพแบบคลาสสิกแม้ว่าจะมีประสบการณ์ในการทำงานกับสีเหล่านี้และในเทคนิคดิบบ้างจิตรกรสีน้ำก็สร้างสรรค์ตัวอย่างที่งดงามของการวาดภาพสมัยใหม่
สีถัดไปที่เราใช้ในการทดสอบคือชุดสีน้ำ "STUDIO" , ผลิตโดย JSC "GAMMA" ยี่สิบสี่สี - จานสีไม่ด้อยไปกว่าตัวอย่างสีน้ำมืออาชีพจากต่างประเทศที่ดีที่สุด สีฟ้าสี่ประเภท - ตั้งแต่อุลตรามารีนแบบคลาสสิกไปจนถึงเทอร์ควอยซ์สีเหลืองสีเหลืองสีน้ำตาลแดงที่คัดสรรมาอย่างดีพร้อมกับสีที่เหลือจะสร้างโทนสีที่หลากหลาย
เมื่อใช้เคลือบบนพื้นผิวที่แห้งสีจะให้ชั้นโปร่งใสและด้วยใบสั่งยาซ้ำ ๆ จะได้โทนสีและสีที่ดีโดยไม่ทำให้โครงสร้างของกระดาษสีน้ำอุดตัน เม็ดสีผสมกันและวางบนแผ่นอย่างสม่ำเสมอ ในเทคนิค "ala prima" สีจะให้เส้นที่สม่ำเสมอโดยไม่มีปัญหาใด ๆ ค่อยๆไหลเข้าหากันในขณะที่สร้างความแตกต่างของสีน้ำที่ละเอียดอ่อนซึ่งช่วยเสริมจานสีที่มีอยู่แล้ว ในฐานะศิลปินที่มีประสบการณ์ยาวนานในการทำงานด้านเทคนิคการวาดภาพสีน้ำฉันค่อนข้างแปลกใจที่ไม่พบในชุดสีเขียวมรกตซึ่งมีอยู่ในชุดมืออาชีพของผู้ผลิตสีน้ำระดับโลกทั้งหมดและสีเขียวซึ่งน่าจะมาแทนที่สีเขียวมรกต "ฟังดู" น่าเบื่อกว่า
ข้อบกพร่องประการหนึ่งสามารถสังเกตได้ - สีบางสีเช่นฟ้า - เขียว, เขียว viridone, สีแดงสดและสีดำกลางโดยมีการสเมียร์ที่หนาและทึบแสงหลังจากการอบแห้งจะทิ้งรอยเงาไว้ ในกรณีนี้สารยึดเกาะสีน้ำซึ่งเป็นสารละลายที่เป็นน้ำของกาวผัก - กัมอาราบิกจะออกมาโดยเน้นในจังหวะที่หนาแน่นจะสร้างชั้นเม็ดสีป้องกัน แต่ในขณะเดียวกันการทำให้แห้งอย่างไม่สม่ำเสมอก็ยังคงเป็นจุดที่มันวาว สิ่งนี้ไม่ได้ส่งผลต่อการรับรู้โดยรวมของแผ่นกระดาษด้านและในห้องจัดแสดงที่มีแสงเฉพาะจุดทำให้สถานที่ดังกล่าวเริ่มมีแสงจ้าทำให้ผู้ชมไม่สามารถมองเห็นงานเขียนได้อย่างเต็มที่ แต่เมื่อทราบถึงคุณสมบัติของสีเฉพาะข้อเสียนี้จึงหลีกเลี่ยงได้ง่าย สีที่ผสมกันอย่างดีจะช่วยให้สีทับหน้าสม่ำเสมอและยังเหลืออยู่หลังจากการอบแห้ง ส่วนที่เหลือของสีนั้นเหนือกว่าการออกแบบของโลกที่คล้ายคลึงกันมากมาย
และชุดสุดท้ายที่เราตัดสินใจทดสอบคือสีน้ำศิลปะซึ่งเป็นที่นิยมมากในหมู่นักวาดภาพสีน้ำซึ่งผลิตโดยโรงงานสีศิลปะแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "WHITE NOCHI" สีที่คุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็ก ศิลปินมากกว่าหนึ่งรุ่นสร้างผลงานด้วยสีที่ผลิตโดยโรงงานแห่งนี้โดยเฉพาะ สีน้ำจำนวนมากผ่านภาพร่างของพวกเขาซึ่งเขียนขึ้นเมื่อสามสิบปีที่แล้วในสภาพที่เลวร้ายของอาร์กติกการเดินทางไกลทั่วเอเชียกลางในสภาวะที่รุนแรงของอาร์กติกสามารถพูดได้อย่างภาคภูมิใจว่าสีเหล่านี้ได้ผ่านการทดสอบมาตลอดเวลาพวกเขายังคงไว้ซึ่งความมีชีวิตชีวาความสดใหม่ความประทับใจเช่นนี้ แผ่นงานเขียนเมื่อไม่นานมานี้และเวลาผ่านไปพอสมควร นี่คืออายุเจ็ดสิบที่ห่างไกล ...
ตอนนี้ฉันมีกล่องศิลปะสีน้ำสุดทันสมัย \u200b\u200b"WHITE NIGHTS" วางจำหน่ายในปี 2548 อยู่ตรงหน้าฉัน โทนสีสามารถพิมพ์ลงในงีบแปรงได้อย่างง่ายดายและพอดีกับแผ่นกระดาษสีน้ำสีขาว สีจะกระจายอย่างสม่ำเสมอทั่วพื้นผิวทั้งในจังหวะที่หนาและโปร่งใสหลังจากการอบแห้งแล้วสีจะยังคงเคลือบอยู่โดยไม่สูญเสียความอิ่มตัว ในเทคนิค "ala prima" บนแผ่นกระดาษดิบสีจะให้การเปลี่ยนสีน้ำที่ละเอียดอ่อนจำนวนมากไหลเข้าหากันได้อย่างราบรื่น แต่ในขณะเดียวกันการวาดเส้นที่หนาขึ้นจะยังคงรูปร่างและความอิ่มตัวไว้ ชั้นสีไม่อุดตันโครงสร้างของกระดาษทำให้มีโอกาสที่จะเรืองแสงจากด้านในและแม้จะมีใบสั่งยาซ้ำ ๆ กันก็ยังคงเป็นสีน้ำ ไม่มีสิ่งใดขัดขวางกระบวนการสร้างสรรค์เมื่อทำงานกับสีเหล่านี้
ภารกิจต่อไปที่เราตั้งขึ้นเองคือการค้นหาลักษณะเฉพาะของพฤติกรรมของสีน้ำเมื่อใช้เทคนิคทั่วไปที่ศิลปินสีน้ำใช้เมื่อเขียนผลงาน ในระหว่างการวาดภาพในขณะที่สีน้ำยังไม่แห้งสามารถลบออกได้ด้วยกระดาษแข็งแข็งใบมีดโลหะหรือด้ามแปรงทิ้งเส้นเล็ก ๆ และระนาบเล็ก ๆ ไว้และหลังจากการอบแห้งแล้วจะสามารถล้างบริเวณที่ต้องการจนเกือบเป็นแผ่นกระดาษสีขาว แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะทำด้วยแปรงดังนั้นเราจึงใช้รูปแบบและฟองน้ำทะเลเพื่อจุดประสงค์ของเรา
หลังจากลงสีจาก DALER-ROWNEY“ AQUAFINE » ลายเส้นวางบนแผ่นสีน้ำ - เราเอาชั้นสีออกจากพื้นผิวของกระดาษด้วยใบมีดโลหะ เส้นสีขาวที่สว่างและเกือบจะกลายเป็นสีขาวได้โดยไม่ยาก - ในรูปแบบดิบสามารถควบคุมสีได้ง่าย เมื่อชั้นสีน้ำแห้งเราพยายามล้างออกด้วยแม่พิมพ์และฟองน้ำ ปรากฎว่าล้างให้ขาวไม่ได้ โคห์เลอร์เจาะพื้นผิวที่ติดกาวของแผ่นและดูดซึมเข้าไปในเส้นใยของเยื่อกระดาษ ซึ่งหมายความว่าควรทาสีสีดังกล่าวในครั้งเดียวอย่างแน่นอนโดยไม่ต้องมีการแก้ไขล้างในภายหลัง
การทดสอบเดียวกันกับสีจาก MAIMERI "VENEZIA" - แสดงให้เห็นว่าสีอ่อนเมื่อมีรอยขีดข่วนด้วยใบมีดไม่สามารถขจัดออกได้อย่างสมบูรณ์ทิ้งไว้ให้ขอบชาและสีด้านในและเมื่อชั้นสีแห้งสนิทด้วยการใช้ฟองน้ำและแม่แบบสีจะถูกล้างออกโดยเลือกใน ขึ้นอยู่กับความหนาแน่นและความหนาของจังหวะที่ใช้
สีน้ำจากผู้ผลิตชาวรัสเซีย STUDIA GAMMA OJSC และสีที่ผลิตโดย White Nights Factory of Artistic Paints of St. Petersburg สามารถรวมเป็นกลุ่มเดียวได้ ไม่มีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญในการใช้เทคนิคในการทดสอบนี้ระหว่างพวกเขา
พื้นผิวกึ่งชื้นจะถูกลบออกเกือบทั้งหมดด้วยใบมีดกระดาษแข็งแข็งด้ามแปรงจากเส้นบาง ๆ ไปยังพื้นผิวที่กว้างขึ้นและหลังจากการอบแห้งตามรูปแบบเสร็จแล้วคุณสามารถล้างชั้นสีน้ำออกได้เกือบทั้งหมดซึ่งแน่นอนว่าจะไม่เป็นสีขาวทั้งหมด แต่ใกล้เคียงกับมัน สีที่ไม่ล้างออกเป็นสีขาว ได้แก่ สีแดงเลือดนกกระปลาและสีชมพูอมม่วง
▼ "STUDIO" (JSC "GAMMA")
▼ "WHITE NIGHTS" (Art Paints Factory)
ไม่ใช่เรื่องปกติที่จะระบุองค์ประกอบทั้งหมดของสีน้ำจากผู้ผลิต ส่วนใหญ่แล้วบนบรรจุภัณฑ์เราจะพบเพียงการบ่งชี้ของเม็ดสีตามที่ใช้ทำสี แต่มาดูกันว่ามีอะไรซ่อนอยู่ในท่อได้อีกบ้างและส่วนผสมต่างๆมีบทบาทอย่างไร
⠀
ทุกสิ่งที่เราจะพิจารณาในบทความนี้เป็นเพียงข้อมูลทั่วไปซึ่งคุณจะได้รับแนวคิดเกี่ยวกับสูตรสี
ในความเป็นจริงการกำหนดสูตรสีจากผู้ผลิตแต่ละรายไม่ซ้ำกันและเป็นความลับทางการค้า
⠀
เริ่มกันเลย!
⠀
ตัวแทนระบายสี
พื้นฐานขององค์ประกอบสีใด ๆ คือสารแต่งสี เขาเป็นผู้กำหนดสีของสีในอนาคตความสามารถในการระบายสีความคงทนต่อแสงและคุณสมบัติอื่น ๆ อีกมากมาย สารแต่งสีสามารถแบ่งออกเป็นสีและสีย้อม⠀
สารให้สีเป็นสารที่สามารถทำให้สีของวัสดุอื่น ๆ ละลายได้ในน้ำ
รงควัตถุเป็นสารสีที่ไม่ละลายในน้ำ พูดง่ายๆก็คือมันเป็นผงสี (บดละเอียดมาก) ซึ่งอนุภาคเหล่านี้ไม่มีทางเชื่อมต่อกัน
⠀
หากเรากำลังพูดถึงสีน้ำระดับมืออาชีพแล้วในกรณีส่วนใหญ่เรากำลังจัดการกับสี
⠀
ไม่เพียง แต่อนุภาคเม็ดสีในตัวมันเองจะไม่เชื่อมต่อกัน แต่อย่างใด แต่ยังไม่สร้างความเชื่อมโยงใด ๆ กับพื้นผิวที่ใช้ หากเราพยายามทาสีด้วยส่วนผสมของเม็ดสีและน้ำหลังจากการอบแห้งส่วนผสมนี้จะเริ่มแตกออกจากแผ่น
⠀
เพื่อให้แน่ใจว่ามีการยึดเกาะของอนุภาคเม็ดสีกับพื้นผิวและเพื่อให้สีโต้ตอบกับกระดาษในแบบที่เราคุ้นเคยจึงใช้สารยึดเกาะที่เรียกว่า
⠀
นอกจากนี้ยังเป็นสารยึดเกาะที่กำหนดประเภทของสีในอนาคต แน่นอนเรากำลังพูดถึงสีน้ำซึ่งใช้สารยึดเกาะที่ละลายน้ำได้ แต่ถ้าเราใช้น้ำมันลินสีดแทนเราก็จะได้สีน้ำมัน ท้ายที่สุดแล้วเม็ดสีส่วนใหญ่จะใช้ในสีเดียวกัน
⠀
ข้อได้เปรียบหลักของสารยึดเกาะสีน้ำคือสามารถละลายใหม่ได้ในน้ำแม้จะแห้งสนิทแล้วก็ตาม นั่นคือเหตุผลว่าทำไมจึงเพียงพอที่จะชุบสีน้ำที่แห้งบนจานด้วยน้ำเพื่อนำกลับมาใช้ใหม่นั่นคือเหตุผลที่เราสามารถเช็ดและเลือกสีจากแผ่นหลังจากที่ชั้นสีแห้งแล้ว
อะไรสามารถใช้เป็นสารยึดเกาะสำหรับสีน้ำได้?
ในอดีตผู้คนใช้สารต่างๆมากมายซึ่งอาจเป็นเรซินแป้งกาวสัตว์และอื่น ๆนั่นคือไม่มีตัวเลือกเดียว อย่างไรก็ตามตามทฤษฎีหนึ่งนี่คือสาเหตุที่สีน้ำมีชื่อไม่ได้เป็นเกียรติแก่สารยึดเกาะ (เช่นน้ำมันหรืออะคริลิก) แต่เพื่อเป็นเกียรติแก่ตัวทำละลาย - น้ำ
⠀
ในศตวรรษที่ 18 หมากฝรั่งอาราบิกเริ่มใช้ในยุโรปและยังคงเป็นสารยึดเกาะสีน้ำที่ได้รับความนิยมมากที่สุด กัมอาราบิกเป็นเรซินใสแข็งที่มีสีเหลืองซึ่งประกอบด้วยน้ำนมแห้งของกระถินบางชนิด
⠀
ราคาหมากฝรั่งอาราบิกค่อนข้างสูงดังนั้นจึงมีการใช้สารยึดเกาะที่ถูกกว่าในซีรีส์งบประมาณและสีที่ใช้งานทั่วไป ตัวอย่างเช่นเดกซ์ทรินถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันซึ่งเป็นสารที่ได้จากแป้งหลายชนิด นอกจากนี้ยังมีตัวเลือกที่คุ้มค่าไม่เพียง แต่สำหรับพืชเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสารยึดเกาะสังเคราะห์ด้วย
สารเติมแต่งและสารเติมเต็ม
สีน้ำเชิงพาณิชย์ชนิดแรกประกอบด้วยรงควัตถุน้ำและหมากฝรั่งอาราบิกและเป็นกระเบื้องเนื้อแข็ง ก่อนใช้กระเบื้องดังกล่าวต้องขูดและแช่ในน้ำเป็นเวลานาน⠀
เพื่อให้สีของเรามีความสม่ำเสมอเหมือนสีพาสเทลตามปกติและในรูปแบบแห้งจะถูกแช่จากการสัมผัสด้วยแปรงชุบน้ำหมาด ๆ จะมีการเพิ่มพลาสติไซเซอร์และมอยส์เจอร์ไรเซอร์ต่างๆลงไป
⠀
หนึ่งในพลาสติไซเซอร์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในสีน้ำคือกลีเซอรีนและสามารถใช้น้ำเชื่อมหรือน้ำผึ้งเป็นมอยส์เจอร์ไรเซอร์ได้
⠀
และนี่เป็นเพียงอาหารเสริมขั้นพื้นฐานเท่านั้น! นอกจากนี้สีน้ำยังสามารถมีสารช่วยกระจายตัวสารกันบูดสารเพิ่มความข้นและอื่น ๆ สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าทั้งหมดนี้อยู่ในองค์ประกอบด้วยเหตุผล
⠀
เม็ดสีแต่ละชนิดมีลักษณะเฉพาะของตัวเองและเพื่อที่จะสร้างสีจากสิ่งเหล่านี้ที่มีความสอดคล้องและพฤติกรรมใกล้เคียงกันโดยประมาณจำเป็นต้องใช้วิธีการเฉพาะบุคคลและสูตรเฉพาะ
นอกจากนี้ยังควรเสริมว่าสามารถใช้ฟิลเลอร์พิเศษเพื่อลดความเข้มข้นของเม็ดสีและลดต้นทุนสุดท้ายของสี ฟิลเลอร์ดังกล่าวมักใช้ในสีที่ใช้เม็ดสีที่แพงที่สุด นอกจากนี้ยังถือเป็นเรื่องปกติที่จะใช้ในชุดนักเรียนซึ่งทำให้สามารถเข้าถึงสีได้มากขึ้น การเติมฟิลเลอร์ดังกล่าวมักจะไม่ส่งผลต่อคุณสมบัติการคงสี อย่างไรก็ตามการใช้มากเกินไปอาจทำให้สีที่เรียกว่าสบู่และความอิ่มตัวของสีลดลง
⠀
สารเติมแต่งและสารเติมเต็มมีบทบาทสำคัญในองค์ประกอบของสีและในกรณีส่วนใหญ่จะเป็นประโยชน์ต่อผู้บริโภคเว้นแต่ผู้ผลิตจะใช้ปริมาณที่ไม่ถูกต้องเพื่อแสวงหาการผลิตที่ถูกกว่า
⠀
นี่เป็นการสรุปการเดินทางระยะสั้นของเรา ตอนนี้คุณรู้แน่นอนแล้วว่าสีน้ำไม่ได้เป็นเพียงสารที่ไม่ได้กำหนดของสีบางสี แต่เป็นสารที่ซับซ้อนซึ่งแต่ละองค์ประกอบจะตอบสนองจุดประสงค์ของมัน
บทความนี้จัดทำโดยผู้เชี่ยวชาญของห้องปฏิบัติการสีน้ำ watercolor.lab
นิกิตินพาเวล
งานนี้อุทิศให้กับการศึกษาคุณสมบัติทางกายภาพและทางเคมีของสีน้ำ ในส่วนทางทฤษฎีจะพิจารณาคุณสมบัติและคุณสมบัติของสีน้ำ มีการกำหนดลักษณะของส่วนประกอบหลักของสี ประเด็นของการผลิตสีน้ำในภาคอุตสาหกรรมเป็นเรื่องที่ต้องคำนึง
ในส่วนการปฏิบัติงานจะมีการให้คำอธิบายเกี่ยวกับวิธีการรับสีที่บ้าน มีการนำเสนอวิธีการรับฐานสำหรับสีน้ำจากวัตถุดิบที่มีอยู่
ดาวน์โหลด:
ตัวอย่าง:
MOU Silinskaya โรงเรียนมัธยมศึกษาขั้นพื้นฐาน
การประชุมเชิงปฏิบัติการทางวิทยาศาสตร์ "ก้าวแรกของวิทยาศาสตร์"
เสนอชื่อ: เคมีอนินทรีย์
งานแข่งขัน
"สีน้ำ.
องค์ประกอบและการผลิต "
ฉันทำงานเสร็จแล้ว:
นิกิตินพาเวล
อายุ 14 ปี.
หัวหน้า:
Sazanova A.E. ,
ครูสอนวิชาเคมี
หมู่บ้านซิลิโน
2014
1. แผน…………………………………………………… ... หน้า 3.
2. บทนำ…………………………………………………ป. 4-6.
3. ส่วนหลัก………………………………………… .. น. 7-27.
4. สรุป………………………………………………. หน้า 28-30
5. วรรณคดี………………………………………………หน้า 31.
วางแผน
I. บทนำ
1. ความเกี่ยวข้องของหัวข้อ
2. วัตถุประสงค์
3. งาน
4. ระเบียบวิธีวิจัย.
ครั้งที่สอง ส่วนสำคัญ. สีน้ำ เรารู้อะไรเกี่ยวกับพวกเขาบ้าง?
1. ส่วนทางทฤษฎี:
3. ขั้นตอนการทำสี
4. คุณสมบัติของสีน้ำ
2. ส่วนปฏิบัติ
สาม. ข้อสรุป
IV วรรณกรรม
I. บทนำ
สีครอบครองช่องว่างขนาดใหญ่ในชีวิตของเรา ยิ่งไปกว่านั้นส่วนใหญ่เราไม่ได้สังเกตเห็นด้วยซ้ำ - รถยนต์รถจักรยานยนต์และจักรยานของเรามีการเคลือบสี พื้นและผนังของบ้านของเราถูกทาสีผนังสามารถแขวนกับทิวทัศน์ต่างๆที่น่าเบื่อสำหรับเราโดยใช้สีน้ำมันอย่างชำนาญ ด้านหน้าของบ้านของเราทาสีด้วยสีทาอาคารและแม้แต่รั้วหลังบ้านก็วาดโดยเด็กผู้ชายของเพื่อนบ้านที่ใฝ่ฝันอยากเป็นศิลปินที่ยิ่งใหญ่ยิ่งไปกว่านั้นด้วยสีจากกระป๋องสเปรย์ขายได้อย่างอิสระในมุมถัดไป
ใครไม่รู้จักสีน้ำ?! กล่องที่มีกระเบื้องสีขวดกลมหรือหลอด จุ่มแปรงขนนุ่มด้วยน้ำ ทาบาง ๆ จากนั้นคุณแตะกระดาษและจังหวะร่าเริงจะสว่างขึ้น จังหวะอื่นอีก ... ค่อยๆภาพที่ได้ สีฟ้าสดใสของท้องฟ้าลูกไม้ของเมฆม่านหมอกถ่ายทอดออกมาเป็นสีน้ำได้ดีที่สุด และจะมีประโยชน์เพียงใดเมื่อคุณต้องการพรรณนาถึงพระอาทิตย์ตกคลื่นที่กำลังซัดแสงทไวไลท์ที่หนาขึ้นดอกไม้ที่สวยงามอาณาจักรใต้น้ำภูมิทัศน์อวกาศ!สีน้ำมีความโดดเด่นด้วยความโปร่งใสความอ่อนโยนและความร่ำรวย แต่สามารถมีความสว่างและลึกมาก
ความเจริญในการก่อสร้างในช่วงต้นศตวรรษที่ 21 ทำให้ความต้องการสีและเคลือบเงาเพิ่มขึ้น ข้อกำหนดสำหรับคุณสมบัติของสีที่ใช้มีการเปลี่ยนแปลง - ความเป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมความต้านทานต่ออุณหภูมิสูงต่อการตกตะกอนในชั้นบรรยากาศการซีดจางภายใต้อิทธิพลของแสงความเร็วในการอบแห้ง ฯลฯ
ฉันพิจารณาหัวข้องานของฉันที่จริง เนื่องจากในประเทศของเราการก่อตัวของการผลิตสารเคมีในครัวเรือน (รวมถึงการผลิตสี) ซึ่งเป็นสาขาย่อยที่สำคัญที่สุดของอุตสาหกรรมเคมีเริ่มขึ้นเมื่อไม่นานมานี้ (พ.ศ. 2511)
ในเวลาว่างฉันชอบวาดภาพดังนั้นงานนี้จึงน่าสนใจเป็นพิเศษสำหรับฉัน
ภาพวาดของฉัน
และเป็นไปได้ว่าทักษะและความรู้ที่ฉันได้รับจากการทำงานนี้จะเป็นประโยชน์ในอนาคตจะช่วยในการเลือกอาชีพ และบางทีในอนาคตพวกเขาจะอนุญาตให้สร้างสีใหม่ ๆ
วัตถุประสงค์ : ทำสีน้ำจากวัตถุดิบธรรมชาติที่บ้าน
งาน : 1. เพื่อศึกษาองค์ประกอบและคุณสมบัติของสีน้ำ
2. ค้นหาความสำคัญในการทำงานของส่วนประกอบสี
3. พิจารณาขั้นตอนหลักของการผลิตสี
4. เตรียมฐานสีน้ำจากวัสดุจากพืชและรับสีจากพืช
สมมติฐาน : ใช้เฉพาะกับวัสดุจากพืชเท่านั้นจึงสามารถได้สีน้ำตามสีธรรมชาติแม้อยู่ที่บ้าน
วิธีการวิจัย:
- การศึกษาและวิเคราะห์วรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์และวิทยาศาสตร์ยอดนิยมแหล่งข้อมูลอินเทอร์เน็ตเกี่ยวกับปัญหาการวิจัย
- การทดลอง: วิธีการทางเคมีฟิสิกส์ในการได้รับสีและสีจากพืช
- การประมวลผลและวิเคราะห์ข้อมูลการทดลอง
งานนี้อุทิศให้กับการศึกษาคุณสมบัติทางกายภาพและทางเคมีของสีน้ำ ในส่วนทางทฤษฎีจะพิจารณาคุณสมบัติและคุณสมบัติของสีน้ำ มีการกำหนดลักษณะของส่วนประกอบหลักของสี ประเด็นของการผลิตสีน้ำในภาคอุตสาหกรรมเป็นเรื่องที่ต้องคำนึง
ในส่วนการปฏิบัติงานจะมีการให้คำอธิบายเกี่ยวกับวิธีการรับสีที่บ้าน มีการนำเสนอวิธีการรับฐานสำหรับสีน้ำจากวัตถุดิบที่มีอยู่
ส่วนสำคัญ.
1. ประวัติศาสตร์ของการทาสี - จากถ้ำไปยังอาคารที่ทันสมัย
- ประวัติความเป็นมาของสี
ประวัติศาสตร์ของสีเริ่มต้นด้วยการถือกำเนิดของมนุษย์ ชาวถ้ำวาดภาพบนหินที่ล้อมรอบพวกเขา: สัตว์วิ่งและนักล่าด้วยหอก ภาพวาดดึกดำบรรพ์ที่ทำด้วยถ่านหินและความร่าเริง (ดินเหนียว) ยังคงมีชีวิตอยู่จนถึงทุกวันนี้ ชีวิตที่สมบูรณ์และซับซ้อนมากขึ้นก็ยิ่งต้องใช้สีมากขึ้นในการจับภาพ ปัจจุบันมีสีและสีที่หลากหลายมากซึ่งแม้แต่คนธรรมดาก็สามารถตั้งชื่อต่างกันได้หลายสิบชื่อหากปราศจากสีสันโลกของเราก็จะเป็นสีเทาดังนั้นผู้คนจึงพยายามหาทางตกแต่งความเป็นจริงมาโดยตลอด ตอนนี้สีทำจากวัสดุธรรมชาติและวัสดุสังเคราะห์
การปรากฏตัวของสีและภาพวาดมีมาตั้งแต่สมัยก่อนประวัติศาสตร์ สีเป็นที่รู้จักกันมานานก่อนที่จะมีการเขียนรายงานเกี่ยวกับพวกเขา ภาพที่มีสีสันบนผนังของที่อยู่อาศัยในถ้ำยังคงมีชีวิตอยู่จนถึงทุกวันนี้ในสภาพที่ค่อนข้างดี บางคนมีอยู่ย้อนหลังไปถึง 15,000 ปีก่อนคริสตกาล ดังนั้นจึงถือได้ว่าการปรากฏตัวของสารที่มีสีสันเป็นหนึ่งในการค้นพบครั้งแรกในช่วงรุ่งสางของอารยธรรม
ชาวถ้ำวาดภาพบนหินที่ล้อมรอบพวกเขา: สัตว์วิ่งและนักล่าด้วยหอก สำหรับภาพวาดหินในถ้ำ Lascaux (ฝรั่งเศส) มีการใช้ส่วนผสมจากแร่ธาตุตามธรรมชาติ - สีเหลือง (จากภาษากรีก ochros - "สีเหลือง") เป็นสี ออกไซด์และไฮเดรตของเหล็กออกไซด์ทำให้สีออกแดงหรือเหลือง เฉดสีเข้มได้มาจากการเติมถ่านดำลงในสีเหลืองสด ศิลปินยุคดึกดำบรรพ์ผสมสีกับไขมันสัตว์เพื่อให้ติดกับหินได้ดีขึ้น สีที่ได้ด้วยวิธีนี้ยังคงเหนียวและเปียกเป็นเวลานานเนื่องจากไขมันสัตว์ไม่แห้งง่ายในอากาศด้วยการก่อตัวของฟิล์มแข็งเช่นเดียวกับสีสมัยใหม่
ก่อนฝังศพศพของคนตายถูกปกคลุมด้วยสีแดงสดคล้ายกับเลือด ตอนนี้เรานึกถึงประเพณีโบราณนี้ด้วยชื่อสมัยใหม่ของแร่เหล็กแดง - เฮมาไทต์ (จากภาษากรีก haima - "เลือด")
อย่างไรก็ตามควรสังเกตว่าโดยพื้นฐานแล้วสีดั้งเดิมเหล่านี้มีความคล้ายคลึงกับสีสมัยใหม่มากทั้งในด้านองค์ประกอบและวิธีการผลิต ไขมันสัตว์เป็นความจริงไม่ได้ใช้อีกต่อไป แต่คาร์บอนแบล็กซึ่งมีองค์ประกอบใกล้เคียงกับคาร์บอนแบล็กทั่วไปเป็นเม็ดสีดำที่แพร่หลายที่สุด ปัจจุบันเขม่าได้รับการทำความสะอาดและแปรรูปเป็นพิเศษเพื่อให้สีมีความแข็งแรงและคุณสมบัติอื่น ๆ มนุษย์ดึกดำบรรพ์เตรียมสีวัตถุดิบพื้นระหว่างหินแบนและตอนนี้พวกเขาใช้สามม้วนและโรงสีลูกเพื่อจุดประสงค์นี้นั่นคือโดยพื้นฐานแล้วพวกเขาบดวัตถุดิบเพื่อให้ได้รับแรงกระแทกและแรงเสียดทานในเวลาเดียวกัน
ก่อนหน้านี้ไม่สามารถเก็บสีได้นานเกินหนึ่งวันเนื่องจากเมื่อสัมผัสกับอากาศจะถูกออกซิไดซ์และแข็งตัว การใช้สีเหล่านี้เป็นเรื่องยาก: สีเข้มที่มีปริมาณคาร์บอนสูงกว่าจะแห้งช้ากว่าเฉดสีที่มีสีเหลืองสดสูงกว่า
ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอาจารย์แต่ละคนมีสูตรของตัวเองในการเจือจางสี: เม็ดสีผสมบางส่วนบนไข่ขาว - นี่คือวิธีที่ชาวอิตาเลียน Fra Angelico (1387 (?) - 1455) และ Piero della Francesca (ประมาณปี 1420-1492) ทำ คนอื่น ๆ ชอบเคซีน (โปรตีนจากนมที่ใช้สำหรับจิตรกรรมฝาผนังในวัดโรมันแล้ว) และ Fleming Jan van Eyck (ค.ศ. 1390-1441) ได้นำสีน้ำมันเข้ามาใช้ เขาเรียนรู้ที่จะใช้เป็นชั้นบาง ๆ เทคนิคนี้ถ่ายทอดพื้นที่ปริมาตรและความลึกของสีได้ดีที่สุด
ในตอนแรกการใช้สีน้ำมันไม่ใช่ว่าทุกอย่างจะราบรื่น Leonardo da Vinci (ค.ศ. 1452-1519) จึงพยายามทาสีผนังของห้องใต้ดินของอารามซานตามาเรียเดลเลกราซีในมิลาน (ค.ศ. 1452-1519) จึงพยายามผสมสีน้ำมันกับอุณหภูมิ (สีจากไข่แดงเจือจางในน้ำ) เป็นผลให้ "กระยาหารมื้อสุดท้าย" ของเขาเริ่มพังทลายในช่วงชีวิตของนาย ...
สีบางชนิดยังคงมีราคาแพงเป็นเวลานาน สีฟ้าอุลตรามารีนได้มาจากไพฑูรย์ซึ่งขนส่งมาจากอิหร่านและอัฟกานิสถาน แร่นี้มีราคาแพงมากจนศิลปินใช้อุลตรามารีนเฉพาะในกรณีพิเศษเท่านั้นหากลูกค้าตกลงที่จะจ่ายค่าสีล่วงหน้า
ในปี 1704 ดิสบัคนักเคมีชาวเยอรมันได้พยายามทาสีแดงให้สมบูรณ์แบบ แต่กลับได้สีฟ้าซึ่งคล้ายกับอุลตรามารีนมาก เรียกว่า "ปรัสเซียนบลู" เม็ดสีนี้ถูกกว่าอุลตรามารีนธรรมชาติ 10 เท่า ในปี 1802 Louis-Jacques Thénardชาวฝรั่งเศสได้ประดิษฐ์สีที่เรียกว่า "โคบอลต์บลู" ซึ่งใช้แทนอุลตรามารีนได้ดีกว่า และเพียง 24 ปีต่อมา Jean-Baptiste Jimet นักเคมีได้รับ "French ultramarine" ซึ่งคล้ายคลึงกับธรรมชาติโดยสิ้นเชิง สีเทียมมีราคาถูกกว่าสีธรรมชาติมาก แต่มี "แต่" ที่สำคัญอย่างหนึ่ง: อาจทำให้เกิดอาการแพ้และมักมีปัญหาสุขภาพ
ในปี 1870 International Society of Dyers ได้ตัดสินใจค้นหาว่าสีใดที่เป็นอันตรายต่อสุขภาพ ปรากฎว่า "ไม่มี" ยกเว้นอย่างใดอย่างหนึ่ง: สีเขียวมรกต ทำจากส่วนผสมของน้ำส้มสายชูคอปเปอร์ออกไซด์และสารหนู สีนี้ใช้สำหรับทาผนังในบ้านของนโปเลียนที่เซนต์เฮเลนา นักวิจัยหลายคนเชื่อว่าเขาเสียชีวิตจากควันสารหนูจากวอลเปเปอร์
แม้ว่าความจริงแล้วการปรากฏตัวของสีจะย้อนกลับไปในยุคก่อนประวัติศาสตร์ แต่อุตสาหกรรมสีสมัยใหม่นั้นค่อนข้างไม่นานมานี้ เมื่อไม่ถึง 200 ปีที่แล้วยังไม่มีสีสำเร็จรูปและจำเป็นต้องผสมและบดส่วนผสมก่อนใช้ อย่างไรก็ตามมันเกิดขึ้นที่ผู้ประกอบการที่คิดไปข้างหน้าส่วนใหญ่ตระหนักถึงประโยชน์ทั้งหมดของการผลิตส่วนผสมที่พร้อมใช้งาน จึงเกิดอุตสาหกรรมสีและสารเคลือบเงา อย่างไรก็ตามแม้กระทั่งหลังจากเริ่มต้นแล้วหลายคนก็ชอบที่จะผสมส่วนผสมด้วยตัวเองเพื่อให้ได้สีดังนั้นเป็นเวลาหลายปีแล้วที่มีสีและวัตถุดิบสำเร็จรูปสำหรับพวกเขาอยู่เคียงข้างกันในตลาด แต่สีที่เสร็จแล้วก็เข้ามาแทนที่และค่อยๆปล่อยน้ำมันและเม็ดสีที่แยกจากกันก็หยุดลง
50 ปีที่แล้วองค์ประกอบของสีส่วนใหญ่ประกอบด้วย: เม็ดสีหรือส่วนผสมของเม็ดสีน้ำมันลินสีดในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งที่มีอยู่ (น้ำมันลินสีด, น้ำมันลินซีดโพลีเมอไรซ์) และน้ำมันสนเป็นทินเนอร์ ต้องใช้ทินเนอร์เพื่อให้สีมีความสม่ำเสมอที่ต้องการ ในเวลานั้นสีที่พร้อมใช้งานมีองค์ประกอบที่คล้ายคลึงกัน
อย่างไรก็ตามตั้งแต่นั้นมาองค์ประกอบของสีมีการเปลี่ยนแปลงไปมากและสีก็มีความแข็งแรงมากขึ้นและคุณภาพที่ดีขึ้นทำให้มั่นใจได้ว่าใช้แปรงได้ง่ายไม่มีรอยแปรงและการไหลที่ดี น้ำมันสนถูกแทนที่ด้วยตัวทำละลายอื่นเป็นส่วนใหญ่ สำหรับเม็ดสีนั้นส่วนใหญ่ที่ใช้เมื่อ 50 ปีก่อนยังคงใช้อยู่ในปัจจุบัน ได้แก่ เม็ดสีแผ่นดินธรรมชาติที่มีระดับความบริสุทธิ์แตกต่างกันไปและสีขาวตะกั่วที่เตรียมเทียม เมื่อเวลาผ่านไปกลุ่มผลิตภัณฑ์นี้ได้รับการขยายตัวด้วยผลิตภัณฑ์ใหม่ ๆ จากอุตสาหกรรมเคมีทั้งอินทรีย์และอนินทรีย์
ก่อนหน้านี้มีสีที่เป็นพิษมากกว่า: สารหนูรวมอยู่ในซินนาบาร์ ("ทองคำสีเหลือง") และตะกั่ว - ในตะกั่วสีแดงส้มแดง วันนี้จานสีเทียมกว้างมาก เม็ดสีส่วนใหญ่ผลิตขึ้นโดยเทียมและมีแหล่งกำเนิดจากอนินทรีย์ - มีความเสถียรมากกว่ามีองค์ประกอบทางเคมีคุณภาพสูงคงที่ซึ่งมีความสำคัญมากในการผลิตจำนวนมาก แต่ความต้องการเม็ดสีธรรมชาติไม่เพียง แต่ไม่ได้หายไป แต่ยังเพิ่มขึ้นอีกเรื่อย ๆ (5.5% ต่อปี) สาเหตุส่วนใหญ่เกิดจากการปรับปรุงเทคนิคการผลิตและการเปลี่ยนไปใช้เทคโนโลยีที่เป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อมมากขึ้น
ช่องขนาดใหญ่ในการก่อสร้างสมัยใหม่ถูกครอบครองโดยการทาสีอาคาร ปัจจุบันสีเหล่านี้มีจานสีที่น่าทึ่งมีคุณสมบัติพิเศษทุกประเภทและสามารถตอบสนองความต้องการใด ๆ
ในรัสเซียมีการศึกษาประวัติศาสตร์ของสีโดยไอคอน สีที่เก่าแก่ที่สุดในการวาดภาพไอคอนและธุรกิจต้นฉบับในศตวรรษที่ 11-13 ได้แก่ สีเหลืองสดและเขม่าต่างๆเช่น“ หมึกรมควัน” สีน้ำเงินอมฟ้าและสีชาดสีเขียวที่ได้จากทองแดงการล้างบาปที่ทำจากตะกั่วทองคำ“ หลอมเหลว”
- ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาการวาดภาพสีน้ำ
คำว่า Aquarelle (aquarelle ภาษาฝรั่งเศสภาพวาดภาษาอังกฤษในสีน้ำ aquarelle ของอิตาลีหรือ aqua-tento ภาษาเยอรมัน Wasserfarbengemalde, Aquarellmalerei จากภาษาละติน aqua - water) มีหลายความหมาย
ประการแรก หมายถึงการทาสีด้วยสีพิเศษที่ละลายน้ำได้ (เช่นละลายได้อย่างอิสระในน้ำธรรมดา) และในกรณีนี้เป็นเรื่องปกติที่จะพูดถึงเทคนิคสีน้ำ (เช่นกระบวนการสร้างสรรค์บางอย่างในทัศนศิลป์)
ประการที่สอง ในความเป็นจริงมันถูกใช้สำหรับการกำหนดโดยตรงของสีน้ำ (สีน้ำ) ที่ละลายน้ำได้เอง เมื่อละลายในน้ำจะก่อให้เกิดการแขวนลอยในน้ำที่โปร่งใสของเม็ดสีละเอียดซึ่งเป็นพื้นฐานของสีซึ่งเป็นไปได้ที่จะสร้างเอฟเฟกต์ที่เป็นเอกลักษณ์ของความสว่างความโปร่งโล่งและการเปลี่ยนสีที่ดีที่สุด
และสุดท้ายประการที่สาม ดังนั้นจึงเป็นเรื่องปกติที่จะเรียกผลงานด้วยตัวเองโดยใช้เทคนิคนี้ด้วยสีน้ำ คุณสมบัติที่โดดเด่นของพวกเขาส่วนใหญ่อยู่ที่ความโปร่งใสของชั้นสีที่บางที่สุดที่ยังคงอยู่บนกระดาษหลังจากน้ำแห้ง ในกรณีนี้จะไม่ใช้ปูนขาวเนื่องจากบทบาทของพวกเขาถูกเล่นโดยสีขาวของกระดาษซึ่งส่องผ่านชั้นสีหรือไม่ได้ทาสีเลย
สีน้ำเป็นที่รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ ประวัติศาสตร์เริ่มต้นในประเทศจีนหลังจากการประดิษฐ์กระดาษในคริสต์ศตวรรษที่ 2 ในศตวรรษที่สิบสาม - สิบสามกระดาษได้แพร่หลายในยุโรปโดยส่วนใหญ่อยู่ในสเปนและอิตาลี ผู้บุกเบิกเทคนิคสีน้ำในยุโรปคือการวาดภาพบนปูนปลาสเตอร์เปียก (ปูนเปียก) ซึ่งให้ผลคล้ายกัน
ในยุโรปการวาดภาพสีน้ำเข้ามาใช้ช้ากว่าการวาดภาพประเภทอื่น ๆ ศิลปินบางคนกล่าวว่ามันเป็นเพียงงานศิลปะที่ไม่สมควรได้รับความสนใจอย่างจริงจัง เดิมทีเทคนิคสีน้ำถูกใช้ในการระบายสีตามแผนสถาปัตยกรรมและภูมิประเทศซึ่งในตอนแรกใช้หมึกจีนจากนั้นจึงลงสีด้วยแล็กเกอร์สีแดงซีเปียและสีน้ำอื่น ๆ
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 15 อาจารย์ที่โดดเด่นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเยอรมัน A. Dürerได้สร้างสีน้ำที่สวยงามมากมาย สิ่งเหล่านี้คือทิวทัศน์ภาพสัตว์และพืช
ในไม่ช้าบาแกตตีชาวอิตาลีและจิตรกรฝีมือดีอีกหลายคนได้พิสูจน์ให้เห็นว่าสีน้ำสามารถแข่งขันกับการวาดภาพสีน้ำมันได้อย่างประสบความสำเร็จโดยต้องใช้ความโปร่งใสและการตกแต่งรายละเอียดของภาพวาดอย่างระมัดระวังเป็นพิเศษ
ในขั้นต้นภาพวาดนี้ส่วนใหญ่พบในอัลบั้ม "เพื่อความทรงจำ" และของที่ระลึกจากนั้นก็เข้าสู่อัลบั้มของศิลปินและปรากฏในหอศิลป์และนิทรรศการศิลปะ
สีน้ำได้รับการยอมรับอย่างเต็มที่ในประเทศแถบยุโรปเมื่อไม่นานมานี้ในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 - ต้นศตวรรษที่ 18 ศิลปินที่ทำงานเกี่ยวกับภาพวาดประเภทนี้และมีส่วนในการพัฒนา: Cosen - ทำงานด้วยสีน้ำตาลและสีเทาโดยใช้สีแดงและสีน้ำเงินสำหรับชิ้นส่วนแสงและการสะท้อนแสง สีน้ำฝรั่งเศส: Delaroche, Gooden และ Johannot มีส่วนร่วมในการวาดภาพขนาดเล็กมากขึ้น จิตรกรชาวอังกฤษในศตวรรษที่ 19 เป็นคนกลุ่มแรก ๆ ที่ชื่นชมและทำงานด้วยสีน้ำต่อไป W. Turner นักร้องแห่งลอนดอนหมอกและคลื่นฟองหินมืดมนและแสงแดดกลายเป็นที่รู้จักโดยเฉพาะในเรื่องสีน้ำของเขา
มีนักวาดภาพสีน้ำที่โดดเด่นหลายคนในรัสเซียในศตวรรษที่ผ่านมา
ในหมู่พวกเขา - S.V. Gerasimov (1885-1964) ภูมิประเทศที่งดงามมีทั้งป่าไม้และแม่น้ำเมฆสีเทาที่ปกคลุมไปด้วยความชื้นเนินเขาและหุบเขาที่ส่องสว่างจากดวงอาทิตย์ เขายังเขียนฉากในชีวิตประจำวันทุกประเภท จิตรกรกล่าวกับนักวาดภาพมือใหม่ว่า“ ชีวิตรอบตัวเราให้ธีมมากมายสำหรับศิลปินทุ่งข้าวสาลีสีทองทุ่งหญ้าสีเขียวทุ่งหญ้าแห้งแล้งไม่มีที่สิ้นสุดเด็ก ๆ เดินทางไปรอบ ๆ ดินแดนบ้านเกิดของพวกเขา - มันเป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะวาดภาพทั้งหมดนี้ลงบนกระดาษ! และมีสีสันมากมายในธรรมชาติ! สีที่ผิดปกติอย่างที่คุณเห็นเช่นตอนพระอาทิตย์ตก "
ศิลปินที่มีชื่อเสียงเป็นเจ้าของภาพวาดสีน้ำอย่างเชี่ยวชาญ
A. V. Fonvizin (2425-2516). เขาเขียนบนกระดาษเปียกอย่างงดงามเบา ๆ หนา ๆ ฉ่ำ ๆ
นอกจากนี้ K.P.Bryullov นำแผ่นงานที่มีฉากประเภทภาพบุคคลและทิวทัศน์มาสู่ความสมบูรณ์แบบ
A. A. Ivanov เขาเขียนอย่างเรียบง่ายและเรียบง่ายโดยผสมผสานการวาดภาพที่สดใสไร้ที่ติเข้ากับสีสันที่บริสุทธิ์
P. A. Fedotov, I. N. Kramskoy, N. A. Yaroshenko, V. D. Polenov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. I. Surikov ... พวกเขาแต่ละคนมีส่วนช่วยมากมายในโรงเรียนสีน้ำของรัสเซีย จิตรกรโซเวียตที่สืบสานประเพณีของโรงเรียนนี้ทำให้สีน้ำได้รับการพัฒนาใหม่ มันA. P. Ostroumova-Lebedeva, P. P. Konchalovsky, S. V. Gerasimov, A. A. Deineka, N. A. Tyrsa, A. V. Fonvizin, E. Springisและอื่น ๆ อีกมากมาย.
ในปีพ. ศ. 2382 ศิลปินชาวรัสเซียชื่อ Ivanov, Richter, Moller, Kanevsky, Shuppe, Nikitin, Durnovo, Efimov, Scotti และ Pimenov ได้ทำอัลบั้มสีน้ำถวายจักรพรรดิ Alexander II ระหว่างการเยือนกรุงโรม
2. ลักษณะของสีน้ำในแง่ขององค์ประกอบทางเคมีคุณสมบัติและวิธีการเตรียมเบื้องต้น
ในช่วงเวลาที่ผ่านมาศิลปินในการฝึกฝนของเขาถูกบังคับให้ใช้ความรู้เกี่ยวกับกฎทางเคมีและฟิสิกส์บางอย่างไม่ว่ามันจะดูแปลกแค่ไหนในตอนแรก มีหลักฐานเพียงพอในประวัติศาสตร์ศิลปะ
สีเป็นส่วนผสมของสารเคมีที่ศิลปินใช้ในการเตรียมเป็นหลัก ผู้เชี่ยวชาญแต่ละคนรู้ความลับในการบดเม็ดสีและสามารถมีสูตรดั้งเดิมของตัวเองเพื่อให้ได้สีและคุณภาพที่แน่นอน ศิลปินยุคใหม่ไม่จำเป็นต้องศึกษาสูตรเก่า ๆ หรือคิดค้นสูตรใหม่ ๆ อีกต่อไป แต่ในทางปฏิบัติเมื่อได้รับสีสำเร็จรูปจากผู้ผลิตเขายังคงต้องคำนึงถึงลักษณะทางเคมีและกายภาพของสีและสีที่เตรียมจากพวกเขา ตามที่ระบุไว้ก่อนหน้านี้ประการแรกเงื่อนไขที่สำคัญมากคือคุณภาพของสีซึ่งขึ้นอยู่กับผู้ผลิต ประการที่สอง - ความเข้าใจของศิลปินเกี่ยวกับโครงสร้างของสี การบดเม็ดสีที่ละเอียดผิดปกติซึ่งเป็นเกณฑ์สำหรับคุณภาพของสีน้ำไม่สามารถทำได้ในบางกรณีเนื่องจากลักษณะทางเคมีของสารบางชนิด ดังนั้นจึงเป็นที่ทราบกันโดยทั่วไปว่าโคบอลต์สีน้ำเงินสเปกตรัมและอุลตรามารีนสามารถทำให้เกิดการตกตะกอนเป็นแป้งได้ในขณะที่ปรัสเซียนบลู (ปรัสเซียนบลู) และคาร์มีนเป็นคอลลอยด์ที่ละลายได้ตามธรรมชาตินั่นคือการละลายและทำให้สีของน้ำสม่ำเสมอ
สีใด ๆ ประกอบด้วยเม็ดสีและสารยึดเกาะ:
รงควัตถุ - สารยึดเกาะสีย้อมแห้ง
น้ำถ่านหิน
ดินเหนียว
แลนด์ออยล์
ไข่มาลาไคต์
น้ำผึ้งลาพิสลาซูลี
ชอล์กแว็กซ์
จิตรกรสมัยโบราณกำลังมองหาวัสดุสีที่อยู่ใต้เท้าของพวกเขา จากดินสีแดงและสีเหลืองโดยการบดละเอียดคุณจะได้สีย้อมสีแดงและสีเหลืองหรือตามที่ศิลปินกล่าวว่าเป็นเม็ดสี รงควัตถุสีดำให้ถ่านสีขาวให้ชอล์กสีฟ้าอมฟ้าสีเขียวให้มาลาไคต์และไพฑูรย์
ออกไซด์ของโลหะยังให้เม็ดสีเขียว สีม่วงสามารถทำจากหลุมพีชหรือหนังองุ่น
ปัจจุบันสีเกือบทั้งหมดทำในห้องปฏิบัติการและโรงงานจากสารเคมี ดังนั้นสีบางชนิดจึงมีพิษเช่น: ชาดสีแดงจากปรอท
สีย้อมแห้งไม่สามารถยึดติดกับผืนผ้าใบได้ดังนั้นจึงจำเป็นต้องใช้สารยึดเกาะเพื่อยึดอนุภาคของสีย้อมแห้งให้เป็นสีเดียว - มวล ศิลปินหยิบสิ่งที่อยู่ในมือ: เนยน้ำผึ้งไข่กาวขี้ผึ้ง ยิ่งเม็ดสีอยู่ใกล้กันมากเท่าไหร่สีก็จะยิ่งหนาขึ้นเท่านั้น ความหนาของสีสามารถกำหนดได้โดยดูว่าหยดน้ำผึ้งหรือไข่กระจายลงบนหยดน้ำมันที่แห้งเป็นเวลานานซึ่งไม่ได้รวมกับน้ำ แต่จะทิ้งรอยเยิ้มเมื่อแห้ง
สารยึดเกาะต่าง ๆ ให้สีที่แตกต่างกันโดยมีชื่อต่างกัน:
ชื่อสี | น้ำมัน | ไข่ | น้ำ | กาว |
สีน้ำ | ||||
gouache | ||||
น้ำมัน | ||||
อุบาทว์ |
สีน้ำเป็นสีโปร่งแสงสีอ่อนซึ่งต้องเจือจางด้วยน้ำ ชื่อตัวเองพูดเกี่ยวกับมัน
น้ำมันเป็นส่วนหนึ่งของสีน้ำมันซึ่งมีความทนทานที่สุดและวางลงบนกระดาษด้วยเส้นขีดหนา เก็บไว้ในหลอดและเจือจางด้วยตัวทำละลายน้ำมันก๊าดหรือน้ำมันสน
เทคนิคการวาดภาพโบราณอย่างหนึ่งคืออุณหภูมิ สีเหล่านี้คือสีที่ผสมบนไข่บางครั้งเรียกว่า "สีไข่"
ในแง่ขององค์ประกอบทางเคมีสีน้ำอยู่ในกลุ่มสีกาว เหมาะอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่เพิ่งเริ่มเชี่ยวชาญในศิลปะการวาดภาพรวมถึงศิลปินที่มีความต้องการพิเศษสำหรับคุณภาพของผืนผ้าใบ
ปัจจุบันมีการทำสีน้ำหลายประเภท:
1) สีทึบในรูปแบบของกระเบื้องรูปทรงต่างๆ
2) สีอ่อนที่อยู่ในถ้วยดินเผา
3) สีน้ำผึ้งขายเช่นอุณหภูมิและสีน้ำมันในหลอดดีบุก
4) gouache - สีของเหลวที่อยู่ในขวดแก้ว
สารยึดเกาะของสีน้ำทุกประเภทที่ดีที่สุดคือเมือก: หมากฝรั่งอาราบิกเดกซ์ทรินทรากาแคนท์และกาวผลไม้ (เชอร์รี่); นอกจากนี้น้ำผึ้งกลีเซอรีนลูกอมน้ำตาลขี้ผึ้งและเรซินบางชนิดซึ่งส่วนใหญ่เป็นเรซินบาล์ม จุดประสงค์ของสีหลังคือเพื่อให้สีไม่สามารถล้างออกได้ง่ายเมื่อแห้งซึ่งจำเป็นอย่างยิ่งสำหรับสีที่มีน้ำผึ้งกลีเซอรีน ฯลฯ มากเกินไป
หมากฝรั่งภาษาอาหรับ (จากภาษาละตินกูมี - หมากฝรั่งและอาราบิคัส - อาหรับ) - ของเหลวใสหนืดที่หลั่งออกมาจากอะคาเซียบางชนิด มันอยู่ในกลุ่มของสารจากพืช (คอลลอยด์) ที่ละลายได้ง่ายในน้ำ ตามองค์ประกอบของมันหมากฝรั่งอาราบิกไม่ใช่สารบริสุทธิ์ทางเคมี เป็นส่วนผสมของสารประกอบอินทรีย์ที่ซับซ้อนซึ่งส่วนใหญ่ประกอบด้วยกรดกลูโคไซด์ - กัมมี่ (ตัวอย่างเช่นกรดอาราบิกและเกลือแคลเซียมแมกนีเซียมและโพแทสเซียม) ใช้ในการผลิตสีน้ำเป็นกาว หลังจากการอบแห้งจะสร้างฟิล์มที่โปร่งใสและเปราะซึ่งไม่แตกง่ายและไม่ดูดความชื้น
กาวลาร์ช ทำจากไม้ต้นสนชนิดหนึ่ง
เดกซ์ทริน - แป้งสีเหลืองอ่อนหรือสีขาวที่ทำจากแป้ง
กาวเชอร์รี่ เก็บจากต้นเชอร์รี่และต้นพลัมมีสีน้ำตาลละลายในน้ำเล็กน้อย (สดเท่านั้น) ภายใต้การกระทำของกรดจะถูกทำให้เป็นกลางและผ่านเข้าสู่สารละลายที่ใช้ในการเตรียมสีน้ำ
ไข่ขาว หมายถึงสารโปรตีนที่ได้จากไข่ขาวบริสุทธิ์จากไข่แดงและเซลลูโลสทำให้แห้งที่อุณหภูมิ 50 ° C
น้ำผึ้ง - ส่วนผสมของฟรุกโตสและกลูโคสในปริมาณเท่า ๆ กันกับน้ำผสม (16-18%) ขี้ผึ้งและสารโปรตีนจำนวนเล็กน้อย
น้ำเชื่อม - ผลิตภัณฑ์ที่ได้จากการทำให้เป็นน้ำตาล (ไฮโดรไลซิส) ของแป้ง (ส่วนใหญ่เป็นมันฝรั่งและข้าวโพด) ด้วยกรดเจือจางตามด้วยการกรองและการต้มน้ำเชื่อมให้ได้ความสม่ำเสมอที่ต้องการ สร้างฟิล์มที่แข็งแรงในภาพและป้องกันไม่ให้สีแห้งเร็ว
กลีเซอรอล - ของเหลวน้ำเชื่อมข้นผสมกับน้ำในอัตราส่วนใดก็ได้ กลีเซอรีนอยู่ในกลุ่มแอลกอฮอล์ไตรไฮดริก เป็นสารดูดความชื้นสูงและรวมอยู่ในสารยึดเกาะของสีน้ำเพื่อให้อยู่ในสภาพกึ่งแห้งและสร้างฟิล์มยืดหยุ่น
สีน้ำที่มีราคาถูกกว่าเช่นเดียวกับสีที่ไม่ได้มีไว้สำหรับการวาดภาพ แต่สำหรับการวาดภาพเป็นต้นรวมถึงกาวช่างไม้ธรรมดากาวปลาและน้ำเชื่อมมันฝรั่งเป็นตัวประสาน
นอกจากนี้องค์ประกอบของสีน้ำยังรวมถึงพลาสติไซเซอร์ซึ่งทำให้สีอ่อนและเป็นพลาสติก พลาสติไซเซอร์คือน้ำตาลและกลีเซอรีนกลับหัว หลังไม่อนุญาตให้แห้งกลายเป็นเปราะรักษาความชุ่มชื้นในสี นำเข้าสู่องค์ประกอบของสีน้ำและน้ำดีจากวัว ในฐานะที่เป็นสารลดแรงตึงผิวจึงช่วยให้ระบายสีกระดาษได้ง่ายป้องกันไม่ให้สีกลิ้งเป็นหยด
เพื่อป้องกันสีจากการสลายตัวของเชื้อราจึงมีสารฆ่าเชื้อซึ่งโดยปกติแล้วฟีนอล
ในแง่ของความเสถียรต่ำของสารยึดเกาะหลักในสีน้ำจึงมีความพยายามซ้ำ ๆ เพื่อแทนที่ด้วยสารอื่นที่มีความแข็งแรงมากกว่า อย่างไรก็ตามจนถึงขณะนี้ยังไม่มีการเสนอข้อสังเกตใด ๆ
รงควัตถุ (จาก Lat. pigmentum - paint) ในทางเคมี - สารประกอบทางเคมีสีที่ใช้ในรูปของผงละเอียดสำหรับย้อมสีพลาสติกยางเส้นใยเคมีการทำสี แบ่งออกเป็นอินทรีย์และอนินทรีย์
ในการวาดสีโดยเฉพาะจะมีการใช้เม็ดสีต่อไปนี้กันอย่างแพร่หลาย: ชาด, เหลืองอินเดีย, เหลืองสด, กัมมิกัต, สีแดงสด, โอเชอร์อินเดีย, โคบอลต์, อุลตรามารีน, คราม, ปรัสเซียนบลูและอื่น ๆ อีกมากมาย
คุณภาพของสีส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับเม็ดสี เม็ดสีบางชนิดอาจมีการเปลี่ยนสีจากแสงแดดดังนั้นภาพวาดที่ทาสีด้วยสีดังกล่าวจะจางลง ภาพที่วาดด้วยสีน้ำเงินปรัสเซียนเปลี่ยนเป็นสีซีดจากการกระทำของแสงอาทิตย์ แต่เมื่อถูกนำเข้าไปในห้องมืดสักพักจะปรากฏขึ้นในอดีต
สีเหลืองแร่ธรรมชาติหลากสีครอบฟันสังกะสีและปูนขาวสีน้ำตาลแดงและดาวอังคารอื่น ๆ เป็นวัสดุที่ดีมาก
คุณสมบัติที่โดดเด่นของสีน้ำคือความโปร่งใสความสว่างของสีความบริสุทธิ์ คุณสมบัติเหล่านี้เกิดขึ้นได้ทั้งจากความบริสุทธิ์ของวัสดุที่ใช้และโดยการกระจายตัวของเม็ดสีสูงซึ่งใช้การบดผงพิเศษ
เมื่อใดที่ต้องการความหมองคล้ำความทึบแสงจะใช้ส่วนผสมของสีน้ำและสี gouache เพื่อจุดประสงค์เดียวกันสีจะเจือจางด้วยน้ำสบู่
สีสามารถมีได้สามประเภท: ของแข็ง (กระเบื้อง), กึ่งแข็ง (วาง) และกึ่งเหลว (หลอด)
3. ขั้นตอนการทำสี
ไม่มีเทคนิคการวาดภาพใดที่จำเป็นต้องใช้สีพื้นละเอียดเช่นสีน้ำ ด้วยเหตุนี้การทำสีน้ำด้วยมือจึงไม่ใช่เรื่องง่าย แต่นอกเหนือจากการเจียรสีอย่างละเอียดแล้วเมื่อทำสีน้ำจำเป็นต้องสังเกตอีกเงื่อนไขที่สำคัญไม่น้อยไปกว่ากัน - สีจะต้องประกอบขึ้นในลักษณะที่ผงของพวกเขาด้วยการเจือจางสีน้ำที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดด้วยน้ำ "แขวน" ในสารยึดเกาะและไม่หลุดออกจากมัน ภายใต้เงื่อนไขของการ "โฉบ" และการค่อยๆตกตะกอนของสารสีบนกระดาษจะได้รูปแบบที่สม่ำเสมอ มิฉะนั้นสีจะกระจายอย่างไม่สม่ำเสมอสร้างจุดจุด ฯลฯ
หลังจากวิเคราะห์วรรณกรรมบทความบนอินเทอร์เน็ตคุณสามารถอธิบายวิธีการเตรียมสีได้
อันดับแรกพวกเขามองหาวัตถุดิบ อาจเป็นถ่านหิน, ชอล์ก, ดิน, ไพฑูรย์, มาลาไคต์ วัตถุดิบต้องทำความสะอาดสิ่งสกปรก จากนั้นวัสดุจะต้องบดเป็นผง
ถ่านหินชอล์กและดินเหนียวสามารถบดได้ที่บ้าน แต่หินมาลาไคต์และไพฑูรย์เป็นหินที่แข็งมากต้องใช้เครื่องมือพิเศษในการบด ศิลปินโบราณบดผงในครกด้วยสาก แป้งที่ได้คือเม็ดสี
จากนั้นเม็ดสีจะต้องผสมกับสารยึดเกาะ ในฐานะที่เป็นสารยึดเกาะคุณสามารถใช้: ไข่น้ำมันน้ำกาวน้ำผึ้ง สีจะต้องผสมให้เข้ากันเพื่อไม่ให้มีก้อน สีที่ได้สามารถใช้สำหรับการทาสี
4. คุณสมบัติของสีน้ำ
การวาดภาพสีน้ำเป็นโทนสีที่โปร่งใสสะอาดและสว่างซึ่งยากที่จะทำได้โดยการเคลือบด้วยสีน้ำมัน ในสีน้ำจะทำให้ได้เฉดสีและช่วงการเปลี่ยนภาพที่ดีที่สุดได้ง่ายกว่า สีน้ำยังใช้ในการวาดภาพสีน้ำมัน
เฉดสีน้ำจะเปลี่ยนไปเมื่อแห้ง - สว่างขึ้น การเปลี่ยนแปลงนี้เกิดขึ้นจากการระเหยของน้ำในเรื่องนี้ช่องว่างระหว่างอนุภาคเม็ดสีในสีจะเต็มไปด้วยอากาศสีจะสะท้อนแสงได้มากขึ้น ความแตกต่างของดัชนีหักเหของอากาศและน้ำทำให้สีแห้งและสีสดเปลี่ยนไป
การเจือจางสีอย่างแรงด้วยน้ำเมื่อทาบาง ๆ กับกระดาษจะช่วยลดปริมาณสารยึดเกาะและหมึกจะสูญเสียโทนสีและมีความทนทานน้อยลง เมื่อนำสีน้ำหลายชั้นไปทาที่จุดเดียวกันสารยึดเกาะจะอิ่มตัวมากเกินไปและมีคราบปรากฏขึ้น
เมื่อครอบคลุมภาพวาดด้วยสีน้ำเป็นสิ่งสำคัญมากที่สีทั้งหมดจะต้องมีความสม่ำเสมอมากหรือน้อยและในปริมาณที่เพียงพออิ่มตัวด้วยสารยึดเกาะ
หากบางส่วนของชั้นหมึกมีกาวในปริมาณไม่เพียงพอสารเคลือบเงาที่แทรกซึมเข้าไปในชั้นหมึกจะสร้างตัวกลางที่แตกต่างกันสำหรับเม็ดสีซึ่งไม่เหมือนกับกาวและจะเปลี่ยนสีอย่างมาก เมื่อสีมีสารยึดเกาะในปริมาณที่เพียงพอจากนั้นเมื่อเคลือบเงาแล้วความเข้มและความเงางามดั้งเดิมจะกลับคืนมา
2. ส่วนปฏิบัติ
ชื่อของสีย้อมแปลกใหม่มักพบในหนังสือเก่า: ไม้จันทน์แดง, เควอซิตรอน, สีแดงเลือดนก, ซีเปีย, ไม้ท่อน ... สีย้อมเหล่านี้บางส่วนยังคงใช้อยู่ในปัจจุบัน แต่ในปริมาณที่น้อยมากส่วนใหญ่ใช้สำหรับการเตรียมสีศิลปะ ท้ายที่สุดแล้วสีย้อมธรรมชาติที่มีชื่อสวยงามเช่นนี้ได้มาจากพืชและสัตว์ซึ่งมีราคาแพงและยาก แต่สีย้อมธรรมชาติมีความสว่างคงทนและสว่างเร็ว
มันน่าสนใจที่จะตรวจสอบ แต่อย่างไร? ต้นซุงเติบโตในอเมริกาใต้ต้นจันทน์เติบโตในเอเชียใต้ซีเปียได้จากปลาหมึกสีแดงเลือดนกจากโคชินีล (แมลงตัวเล็ก ๆ ) ...
ถึงกระนั้นคุณสามารถลองทำสีโดยใช้แร่ธาตุ - สีที่พบได้ในห้องปฏิบัติการของโรงเรียนหรือในครัวเรือน
คำอธิบายของการทดลอง
ในการทดลองฉันต้องการให้ได้เม็ดสีและสารยึดเกาะตามธรรมชาติ ในการกำจัดของฉันคือดินถ่านหินดินสอพองเปลือกหัวหอมด่างทับทิมผงกับเฮนน่ากาว PVA น้ำผึ้งและไข่ไก่
ฉันได้ทำการทดลอง 6 ครั้ง
ประสบการณ์ 1.
1) ขจัดสิ่งสกปรกออกจากถ่านหิน
- บดถ่านหินให้เป็นผง
- ร่อนผง
- ผสมถ่านกับน้ำ
ประสบการณ์ 2.
1) ล้างดินออกจากสิ่งสกปรก
2) บดดินให้เป็นผง
3) ร่อนผง
4) ผสมดินเหนียวกับกาว
ประสบการณ์ 3.
1) ล้างชอล์กจากสิ่งสกปรก
2) บดดินสอพองให้เป็นผง
3) ร่อนผง
4) ผสมดินสอพองกับไข่ขาว
ประสบการณ์ 4.
1) ทำน้ำซุปหัวหอมหนา ๆ
2) ทำให้น้ำซุปเย็นลง
3) ผสมน้ำซุปกับน้ำผึ้ง
ประสบการณ์ 5.
1) บดเฮนน่าก้อนใหญ่
2) ร่อนผง
3) ผสมเฮนน่ากับไข่แดง
ประสบการณ์ 6.
1) บดด่างทับทิมให้เป็นผงละเอียด
2) ร่อนผง
3) ผสมด่างทับทิมกับน้ำ
การทดลองทั้งหมดประสบความสำเร็จฉันได้สีดำน้ำตาลขาวสีเบจสีเหลือง
สีของเราไม่แข็งที่ขายในร้านค้า อย่างไรก็ตามศิลปินใช้สีน้ำกึ่งเหลวในหลอดที่มีความสม่ำเสมอใกล้เคียงกัน
หลังจากการทดลองฉันอยากลองใช้วัตถุดิบอื่น ๆ และวาดภาพด้วยสีใหม่ ๆ
ผลการทดลอง
ตอนนี้ฉันรู้แล้วว่าสีน้ำทำมาจากอะไร คุณสามารถทาสีที่บ้านได้ สีที่ได้นั้นแตกต่างกันในด้านความสม่ำเสมอและคุณภาพจากสีในร้าน
ดังนั้นถ่านที่มีน้ำจึงให้สีโลหะพิมพ์ได้ง่ายบนแปรงและทิ้งรอยสดใสไว้บนกระดาษแห้งเร็ว
ดินเหนียวที่มีกาวให้สีน้ำตาลสกปรกไม่ผสมกับกาวทิ้งรอยเยิ้มไว้บนกระดาษและแห้งเป็นเวลานาน
ชอล์กกับไข่ขาวให้สีขาวที่พิมพ์ได้ง่ายบนแปรงทิ้งรอยหนาไว้บนกระดาษแห้งเป็นเวลานาน แต่กลับกลายเป็นว่าคงทนที่สุด
ยาต้มเปลือกหัวหอมผสมน้ำผึ้งให้สีเหลืองพิมพ์ลงบนแปรงทิ้งรอยไว้บนกระดาษแล้วแห้งเร็ว
เฮนน่ากับไข่แดงให้สีเบจซึ่งพิมพ์บนแปรงได้ดีทิ้งรอยไว้บนกระดาษ แต่แห้งช้ากว่า
โพแทสเซียมเปอร์แมงกาเนตกับน้ำจะกลายเป็นสีน้ำตาลอ่อนพิมพ์ลงบนแปรงได้อย่างง่ายดายและทิ้งรอยซีดไว้บนกระดาษแห้งเร็ว
สีที่ได้มีข้อดีและข้อเสีย: เป็นสีที่เป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อมฟรีมีสีตามธรรมชาติ แต่ผลิตยากไม่สะดวกในการจัดเก็บและไม่มีสีอิ่มตัวในสารละลายที่ได้รับ
สาม. ข้อสรุป
สีน้ำเป็นหนึ่งในประเภทบทกวีมากที่สุดจิตรกรรม ... ภาพร่างวรรณกรรมโคลงสั้น ๆ หรือเรื่องสั้นที่เต็มไปด้วยภาพที่สว่างและชัดเจนมักเรียกว่าสีน้ำ นอกจากนี้ยังมีการเปรียบเทียบชิ้นดนตรีที่มีเสน่ห์ด้วยท่วงทำนองที่นุ่มนวลและโปร่งใส สีน้ำสามารถสื่อถึงสีฟ้าอันเงียบสงบของท้องฟ้าลูกไม้ของเมฆม่านหมอก ช่วยให้คุณสามารถจับภาพปรากฏการณ์ทางธรรมชาติในระยะสั้นได้ แต่เธอยังสามารถเข้าถึงเงินทุนกราฟิกและรูปภาพห้องและอนุสาวรีย์ทิวทัศน์และสิ่งมีชีวิตภาพบุคคลและองค์ประกอบที่ซับซ้อน
แผ่นกระดาษสีขาวสีน้ำกล่องสีแปรงนุ่ม ๆ เชื่อฟังน้ำในเรือใบเล็กนั่นคือ "เศรษฐกิจ" ของนักเขียนสีน้ำ ยิ่งไปกว่านั้น - ตาที่เฉียบแหลมมือที่มั่นคงความรู้เกี่ยวกับวัสดุและความเชี่ยวชาญในเทคนิคการวาดภาพประเภทนี้
ข้อสรุป ที่ฉันทำจากงาน:
1. ประวัติศาสตร์ของสีเริ่มต้นด้วยการถือกำเนิดของมนุษย์ พวกเขารู้จักกันมานานก่อนที่จะมีการเขียนรายงานเกี่ยวกับพวกเขา
ประวัติความเป็นมาของสีน้ำเริ่มขึ้นในคริสต์ศตวรรษที่ 2 จากประเทศจีน สีน้ำได้รับการยอมรับอย่างเต็มที่ในประเทศแถบยุโรปเมื่อไม่นานมานี้ในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 - ต้นศตวรรษที่ 18 ในขั้นต้นภาพวาดนี้ส่วนใหญ่พบในอัลบั้ม "เพื่อความทรงจำ" และของที่ระลึกจากนั้นก็เข้าสู่อัลบั้มของศิลปินและปรากฏในหอศิลป์และนิทรรศการศิลปะ
2. เทคนิคการวาดภาพสีน้ำมีความหลากหลายมากทั้งในด้านเทคนิคและวิธีการใช้สี มันแตกต่างจากเทคนิคอื่น ๆ ในความสอดคล้องในผลลัพธ์ของมัน พวกเขาวาดภาพด้วยสีน้ำในรูปแบบต่างๆ จิตรกรบางคนชอบที่จะทำงานแบบค่อยเป็นค่อยไป - ทาทับอีกชั้นหนึ่งแล้วทำให้แห้ง จากนั้นรายละเอียดจะถูกถ่ายทอดอย่างรอบคอบ หลายคนใช้สีเต็มแรงและทาสีในชั้นเดียว เป็นการยากที่จะแสดงทั้งรูปร่างและสีของวัตถุในทันที
ความสำเร็จในการทำงานกับสีน้ำนั้นยอดเยี่ยมมากและได้เปรียบหลายประการเนื่องจากคุณสมบัติของมัน สีน้ำเป็นสีประเภทเดียวที่โดดเด่นด้วยความโปร่งใสความบริสุทธิ์และความสว่างของสีเป็นพิเศษ
3. สีประกอบด้วยเม็ดสีและสารยึดเกาะ
ได้แก่ สีน้ำที่ทำจากสีย้อมแห้งและกาว นอกจากนี้ยังสามารถมีหมากฝรั่งน้ำตาลจำนวนหนึ่งและเมื่อบริโภคแล้วให้ถูด้วยน้ำบนจานรองหรือใช้แปรงจุ่มน้ำจากกระเบื้องหรือถ้วยโดยตรง (สีน้ำผึ้ง)
4. ในระหว่างการทดลองที่บ้านฉันพยายามหาสีน้ำที่มีสีและเฉดสีที่แตกต่างกันเปรียบเทียบคุณภาพกับสีของร้านค้าวิเคราะห์ข้อดีและข้อเสีย
5. ถ้าสีน้ำมีอนาคตล่ะ? เราสามารถตอบคำถามนี้ได้อย่างมั่นใจ สีน้ำมีอนาคต! คำตอบนี้สามารถอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าในระหว่างการทำงานพวกเขาเปิดเผยแง่มุมที่เป็นบวกและปัญหาเกี่ยวกับสีน้ำ
จิตรกรชาวรัสเซีย S.V. Gerasimov กล่าวกับนักวาดสีน้ำมือใหม่: "ชีวิตรอบตัวเรามีธีมมากมายสำหรับศิลปิน ทุ่งข้าวสาลีสีทองที่ไม่มีที่สิ้นสุดทุ่งหญ้าสีเขียวการทำหญ้าแห้งการเดินทางของเด็ก ๆ ไปยังดินแดนบ้านเกิดของพวกเขาเป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะวาดภาพทั้งหมดนี้ลงบนกระดาษ! และมีสีสันมากมายในธรรมชาติ! ไม่มีจินตนาการใดที่จะมีสีสันแปลกตาอย่างที่คุณสังเกตได้เช่นตอนพระอาทิตย์ตก".
หากไม่มีสีน้ำโลกแห่งการวาดภาพศิลปะจะน่าเบื่อและจำเจ!
IV วรรณกรรม
- Alekseev V.V. - ศิลปะคืออะไร? - M .: ศิลปินโซเวียต, 2546
- Brodskaya N.V. - อิมเพรสชั่นนิสม์ การค้นพบแสงและสี –M .: Aurora, 2009
- Cyril และ Methodius สารานุกรมอิเล็กทรอนิกส์. บทความ "Aquarelle" จาก "Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron" (1890-1907)
- Kukushkin Yu.N. - เคมีรอบตัวเรา - Bustard, 2003
- Petrov V. - โลกแห่งศิลปะ สมาคมศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20 -M .: Aurora, 2009
- Olgin O. - การทดลองโดยไม่มีการระเบิด - Ed. ประการที่สองแก้ไข - M .: เคมี, 2529. - 192 น.
- Orlova N.G. - ภาพวาดไอคอน - M .: White city, 2004
Http://www.lformula.ru
Http://www.peredvizhnik.ru