Mandolin: isang bagong buhay sa maliwanag na kulay. "Ang Matandang Tao at Dagat": ang Pilosopikal na Kahulugan ng Nobela, ang Lakas ng Katangian ng Lumang Tao Lumang Mandolins ng Italya

bahay / Dating

Mandolin (Italian mandolino) - stringed plucked musikal na instrumento na may maliit na sukat, isang uri ng lute - soprano lute, ngunit may isang mas maikling leeg at mas kaunting mga string. Ang mga string ay hinawakan ng player, pangunahin sa isang pick o plectrum, pati na rin ang mga daliri at isang balahibo ng isang ibon. Sa mandolin, ginagamit ang technique ng tremolo (maramihang mabilis na pag-uulit ng isang tunog, o isang mabilis na paghahalili ng 2 mga di-katabing tunog, 2 mga katinig (pagitan, chord), isang hiwalay na tunog at katinig). Dahil ang metal na mga string ng mandolin ay naglalabas ng isang maikling tunog, ang mga mahihintay na tala ay nakamit sa pamamagitan ng mabilis na pag-uulit ng parehong tunog. Ang mandolin ay ginagamit bilang isang solo, ensemble at orkestra na instrumento.

Lumilitaw sa Italya noong ika-16 - ika-17 siglo, ang mandolin ay naging pinakalat, pinakamamahal na instrumento ng katutubong sa susunod na siglo. Hanggang sa ngayon ito ay isang instrumento ng katutubong katutubong Italyano.

Ang interes sa Italian mandolin ay dumarami na. Ito ay sanhi hindi lamang at hindi napakarami sa pamamagitan ng katanyagan nito sa katutubong musika ng mga Celts, Italiano at, kakatwang sapat, mga Amerikano, ngunit sa halip ng unibersidad ng tunog na ginawa ng instrumento. Kung mas maaga ang hindi malilimutan na tremolo ay maaaring marinig sa mga serenades at symphony o opera orchestras, pagkatapos sa paglipas ng panahon ay lumitaw ang mga harmolin na mandolin sa musika ng rock, at si Sir Paul McCartney, Mga Pintuan, Led Zeppelin at maraming iba pang mga musikero na ginamit sa kanilang trabaho.

Ang mandolin ay dinala sa Russia siguro sa unang kalahati ng ika-18 siglo. Mula noong panahong iyon, madalas itong tinukoy bilang isang uri ng gitara. Ito ay kung paano inilarawan ng sikat na manunulat na Ruso na si Vladimir Ivanovich Dal ang mandolin sa kanyang "Paliwanag na Diksyon ng Wikang Ruso": "Ang Mandolin ay isang uri ng gitara na walang interception, na nilalaro ng isang buto o isang balahibo."

"Sa isang malaking linden hardin,

- Walang katuturan at sinaunang -

Naglalakad ako na may mandolin

Sa isang mahabang damit

Ang paglanghap ng mainit na amoy ng mga mais

At ripening raspberry

Bahagyang hawak ang bar

Isang sinaunang mandolin ... ".

Marina Tsvetaeva.

Ang kasaysayan ng mandolin.

Ang progenitor para sa mandolin ay ang Italian soprano lute ng huli ika-17 at unang bahagi ng ika-18 siglo. Ang kasaysayan ng mandolin ay nagsimula sa mandora, isang uri ng lute na lumitaw noong ika-14 na siglo. Nang unang naging instrumento ang instrumento sa Europa, maraming magkakaibang mga pangalan ang naisaayos para dito, at ang mga katangiang istruktura nito ay iba-iba mula sa ibang bansa.

Sa Russia, ang mandolin ay lumitaw sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo at mabilis na nakakuha ng katanyagan. Sa unang akdang Ruso sa kasaysayan ng musika, na inilathala noong 1770, ang may-akda nito, propesor ng Academy of Sciences sa St. Petersburg, Yakov Shtelin, ay nagsulat: "Sa konklusyon tungkol sa mga balita sa musika at mga tanawin sa ilalim ni Empress Elizabeth, dapat itong banggitin na ang gitara ng Italya at ang kanyang kababayan ay isang mandolin, salamat sa iba't ibang Ang mga Italiano ay lumitaw sa Moscow. " Maraming mga musikero ng amateur ang namamahala sa sining ng paglalaro ng mandolin. Naririnig ito sa mga aristokratikong salon at sa mga tahanan ng mga ordinaryong mamamayan. Ang mga lipunan ng mandolinista at mga amateur gitarista ay nabuo sa St. Petersburg at Moscow. Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ang panitikan ng musika para sa mandolin ay patuloy na nai-publish, na inilaan para sa isang malawak na segment ng populasyon.

Si Mandolin ay napakapopular sa Russia noong pre-Soviet beses at pagkatapos. Ang mandolin ngayon ay isang pambihira, ngunit ayon sa kasaysayan, marami itong paggalang. Ang mga Italian masters ng maagang musika, sina Antonio Vivaldi at Giovanni Paesiello, ay nagsulat ng mga konsiyerto sa virtuoso para sa kanya. "... Si Beethoven ay sumulat ng apat na maliit na gawa, kamangha-manghang bilang kendi, para sa mandolin at piano. Ipinagkatiwala ni Mozart ang mandolin na gumanap sa mga operas na Don Giovanni at The Marriage of Figaro - sabi ni A. Avital (Jewish mandolinist). Sa panahon ng Baroque, ang paglalaro ng mandolin ay laganap sa aristokrasya, lalo na sa mga may mataas na ranggo ng kababaihan, ngunit noong ika-19 na siglo, ang paglalaro ng mandolins sa isang ensemble ay naging isang paboritong pastime ng burgesya. Ang Queen of Italy mismo ay naglaro sa naturang orkestra. At sa pasistang Italya, ang mandolin ay naging isang pambansang simbolo.

Maraming mga pelikula ang nai-bersiyon ng mga tema ng mandolin. Ang ilan sa mga pinaka-hindi malilimutan ay: ang mga solos sa mga kanta ni Pope Carlo, ang pagong na sina Tortilla at Piero, sa pelikulang "The Adventures of Buratino".

Ang pangkat na "Night Snipers" ay gumagamit ng mandolin sa ilang mga komposisyon. Ang parehong DDT sa isa sa mga talaan din. Gayundin, ang mandolin ay ginamit ng banda ng Belarus na "Lyapis Trubetskoy" nang i-record ang album na "Golden Egg". Ang sikat na Russian guitarist na si Vladimir Kholstinin ay madalas na naglalaro ng mandolin at ginagamit ito sa mga konsyerto ng grupong Aria.

Ang pamamaraan ng paggawa ng Mandolin.

Ang paglikha ng isang mandolin ay isang kumplikadong proseso na nangangailangan ng isang mahaba at masakit na gawain mula sa master. Una sa lahat, ang manggagawa ay nagsisimula sa paggawa ng ilalim ng instrumento - ang pinakamahirap na yugto ng gawain. Ang ilalim ay binubuo ng ilang mga pre-baluktot na kahoy na tabla (rivets). Bilang isang patakaran, ang maple, walnut o cypress ay ginagamit para sa paggawa ng bahaging ito, maaari ring magamit ang bakout na kahoy.

Ang mga tabla ay nababad sa tubig, at kapag malambot, sila ay patterned gamit ang mainit na bakal. Karagdagan, inaayos at pinangangasiwaan ng master ang puno na may semicircular na pait at isang eroplano.

Ang proseso ng paggawa ng mandolin deck ay katulad ng sa isang klasikal na gitara. Matapos ang katawan ng instrumento ay handa na, isang leeg na gawa sa mahogany o walnut ay nakadikit dito. Pagkatapos ang isang ebony deck at isang tuning machine ay naka-install, na kung saan ay katulad ng mekanismo ng isang Espanyol na gitara, ngunit sa halip na tatlo, mayroon itong apat na mga tuner sa bawat panig ng ulo.

Kapag ang lahat ng mga bahagi ay konektado, ang mandolin ay barnisan. Karaniwang ginagamit ang mga Nitrocellulose varnish. Gayundin, ayon sa mga kinakailangan ng tagapalabas, ang bawat mandolin ay maaaring dagdagan din na pinalamutian.

Ang inlay ay ginawa (butterfly, bulaklak, ibon, atbp.).

Ang mandolin (KP 5322) ay may isang sticker sa likod ng tulay na nagbabasa ng: "G. Puglisi - Reale & Figli; CATANIA; Primo Stabilimento Italiano per la Fabbricazione DI; Strumenti Musicali A Corda ". Sa ibaba: "DEPOSITO JUL HEINR ZIMMERMANN; Lepzig, St. Petersburg, Moskow, London ". Ang mga mandolins na ito ay ginawa para lamang ma-export. Ngayon mahahanap mo ang mga ito sa buong mundo, sa bawat bansa sa Europa, Russia, Japan, USA, Australia, South Africa.

Kaunti ang tungkol sa kumpanya «G. Puglisi – Muling muli at Si Figli». Ang Catania ay isang lugar sa Italya. Sa Pulisi, sa Catania (Sicily), mula 1820 ang pamilya ay nagsimulang magtayo ng pabrika para sa paggawa ng mga instrumentong pangmusika. Si Giuseppe Reale ay ipinanganak noong 1852. Noong 1880 itinatag niya ang isa sa mga pinakamalaking pabrika ng Italya para sa paggawa ng mga nasaksak na mga instrumento sa musika. Pagkaraan ng 1906, lumilitaw ang pangalan ng kumpanya bilang "G. Puglisi - Reale at Figli ". Ang ibig sabihin ni Figli ay "mga anak, mga bata" sa wikang Italyano. Ang halaman ay isang aktibong tagagawa ng mga katangi-tanging mga violin, bow, strings, guitars, mandolins at natatanging mga cellos. Sa kasamaang palad, ang pabrika ay nawasak sa World War II sa pamamagitan ng pagbomba ng mga pagsalakay noong 1943. Marami sa mga orihinal na Puglisi (mga instrumentong pangmusika, kabilang ang mga mandolins) ay inilipat mula sa Sicily papunta sa Estados Unidos, Canada at Australia.

Gawain sa paaralan Batay sa kwento ni E. Hemingway "The Old Man and the Sea". Ang Hemingway ay isa sa mga pinakasikat na manunulat noong ika-20 siglo. Sa kanyang buhay siya ay naging isang maalamat na tao. Ang manunulat na si Hemingway ay isang mamamahayag, giyera ng digmaan sa limang digmaan. Ito ay kagiliw-giliw na kilala si Hemingway sa mga hindi pa pamilyar sa kanyang trabaho, sa ating bansa sa maraming mga bahay ay maaaring makita ng isang tao ang isang larawan ng isang balbas na may mataas na noo at isang malinaw na hitsura: ito ay si Ernest Hemingway sa zenith ng kanyang katanyagan. "Ang Matandang Tao at Dagat" ay isang kwento kung saan natanggap ng manunulat ang Nobel Prize noong 1953. Gumawa siya ng isang rebolusyon sa mundo sa panitikan. Ang kwento, sa unang tingin, ay napaka-simple - ang parabula ng mangingisda na si Santiago. Ngunit sa ilalim ng panulat ni Hemingway, siya ay naging isang tunay na obra maestra

Na may isang tiyak na mahabang buhay. Ang pangunahing katangian ng kuwento ay ang lumang mangingisda na si Santiago - isang mahirap, malungkot na tao. Nakatira siya sa isang kubo na itinayo ng mga sulat ng palma, mayroong isang lamesa, isang upuan at isang apoy na lupa. Gayunpaman, ang buhay ng matanda ay hindi gaanong mahirap. Ang mga pangarap na ipinadala sa kanya, kung saan nakikita niya ang kanyang tinubuang-bayan, ang "gintong baybayin nito, mataas na puting bundok."

Ang kapalaran ni Santiago ay malapit na nakatali sa dagat, na nagbibigay sa kanya ng isang katamtamang pag-iral. Ngunit ang dagat ay walang nagbibigay. Kinakailangan ang masipag at masipag upang mabuhay. Taon-taon, ang buhay ng isang matandang lalaki ay dumadaloy sa pagitan ng dagat at baybayin. Maraming mga pagsubok ang nahulog sa kanya ng isang maliit na butil, ngunit ang puso ni Santiago ay palaging bukas sa mga naninirahan sa dagat - ang mga nabubuhay na nilalang na, tulad niya, ay isang hiwa ng malawak na mundo. Malinaw na kung hindi para sa mabangis na pakikibaka para sa pagkakaroon, hindi na kailangang sirain ang mga isda, kunin ito para sa pagkain

Ngunit ang dati ay laging naisip ng dagat, bilang isang buhay na nilalang na may kakayahang kapwa nagpapatahimik at natuwa. Ang susunod na pagsubok ay inihanda para sa mangingisda ng elemento ng katutubong dagat. Si Santiago ay kailangang makipaglaban ng mahabang panahon sa isang malaking isda na nahulog sa kanyang kawit. Ito ay pakikibaka ng matandang mangingisda na may malaking isda na, sa palagay ko, ang pangunahing ideya ng kwento. Pagkatapos ay nakita natin si Santiago sa lahat ng kadakilaan ng kanyang simpleng kaluluwa: "Ang tao ay hindi nilikha upang magdusa ng pagkatalo. Ang isang tao ay maaaring masira, ngunit hindi natalo. " Sa katotohanan, ang gayong tapang ay hindi nagdudulot ng kaligayahan sa isang tao: kinain ng mga pating ang isda, at ang nag-iisa na pag-iiwan sa matandang tao na si Santiago ay naramdaman lamang ang pagkapagod, lumpo ang mga kamay at malalim na pagtulog sa susunod na araw, kung kailan kailangan niyang umalis sa dagat para sa isa pang biyahe sa pangingisda. Si Santiago ay hindi maituturing na isang indibidwalista na nalilihim sa kanyang karunungan at katapangan. Habang pangingisda, ang matanda ay madalas na binabanggit ang kanyang maliit na kaibigan - si Mandolin, isang batang lalaki na itinuro niya sa pangingisda, at sa katunayan ay marami siyang kaakibat sa kanya. Nais ng matandang lalaki na laging nasa tabi niya si Mandolin, at kapag ang pagod na mangingisda ay natulog pagkatapos ng labanan sa dagat, ang batang lalaki ay isang bunker.

Ang pagkakaroon ni Mandolin sa buhay ng isang matandang lalaki kahit papaano luminaw ang kalungkutan. Isa sa mga pangunahing problema na nalutas ni Ernest Hemingway ay ang problema ng kaligayahan sa konteksto ng paghahanap para sa kahulugan ng buhay. Si Santiago ay isang pesimista na walang mga ilusyon, at kung ibigay ang kaligayahan, marahil ay bibilhin niya ito, ngunit para sa kung aling pera, kung aling halaga ang susukat, sa anong pera? Maaaring maunawaan ng isang tao na ang parehong punto ng view ay naroroon sa kasalukuyan ni Hemingway. Sa katunayan, ang manunulat ay hindi mapalaya ang kanyang sarili mula sa web ng mga kontradiksyon ng pagiging at magpakamatay. O maaari bang isaalang-alang ang pagkawala ng maalamat na tao - Ernest Hemingway? Sa palagay ko, ang manunulat ay kumilos tulad ng isang indibidwal

Nobel Prize para sa iginawad ang panitikan sa mga taong, sa kanilang gawain, nakamit ang isang pambihirang pag-unawa sa sangkatauhan at mundo. Sino ang nakakaalam kung gaano kabago ang matutuklasin natin para sa ating sarili, muling pagbabasa ng kwento ni Ernest Hemingway na "The Old Man and the Sea".

Komposisyon ng paaralan Batay sa kwento ni E. Hemingway "The Old Man and the Sea". Ang Hemingway ay isa sa mga pinakasikat na manunulat noong ika-20 siglo. Sa kanyang buhay siya ay naging isang maalamat na tao. Ang manunulat na si Hemingway ay isang mamamahayag, giyera ng digmaan sa limang digmaan. Kapansin-pansin na ang Hemingway ay kilala sa mga taong hindi pa pamilyar sa kanyang gawain; sa ating bansa, sa maraming mga bahay, ang isang tao ay maaaring tumingin sa isang may balbas na may mataas na noo at isang malinaw na hitsura: ito ay si Ernest Hemingway sa zenith ng kanyang katanyagan. Ang "The Old Man and the Sea" ay isang kwento kung saan natanggap ng manunulat ang Nobel Prize noong 1953. Gumawa siya ng isang rebolusyon sa mundo sa panitikan. Ang kwento sa unang sulyap ay napaka-simple - ang parabula ng mangingisda na si Santiago. Ngunit sa ilalim ng panulat ni Hemingway, siya ay naging isang tunay na obra maestra

na may mahabang buhay. Ang pangunahing katangian ng kuwento ay ang lumang mangingisda na si Santiago - isang mahirap, malungkot na tao. Siya ay nakatira sa isang kubo na binuo ng mga dahon ng palma, isang mesa, isang upuan, at isang apoy na lupa. Gayunpaman, ang buhay ng matanda ay hindi gaanong mahirap. Tumanggap siya ng mga pangarap kung saan nakikita niya ang kanyang tinubuang-bayan, ang mga "gintong dalampasigan, mataas na puting bundok."

Ang kapalaran ni Santiago ay malapit na nakatali sa dagat, na nagbibigay sa kanya ng isang katamtamang pag-iral. Ngunit ang dagat ay walang nagbibigay. Kinakailangan ang masipag at masipag upang mabuhay. Taon-taon, ang buhay ng isang matandang lalaki ay dumadaloy sa pagitan ng dagat at baybayin. Maraming mga pagsubok ang bumagsak sa kanyang kapalaran, ngunit ang puso ni Santiago ay laging bukas sa mga naninirahan sa dagat - ang mga nilalang na may buhay, na tulad niya, ay isang bahagi ng malawak na mundo. Malinaw na kung hindi para sa mabangis na pakikibaka para sa pagkakaroon, hindi na kailangang sirain ang mga isda, pagkuha ng pagkain.

Ngunit ang dating tao ay palaging naisip ng dagat bilang isang buhay na nilalang, maaaring kapahingahan at kapuwa natutuwa. Ang susunod na pagsubok ay inihanda para sa mangingisda ng elemento ng katutubong dagat. Si Santiago ay kailangang makibaka nang mahabang panahon kasama ang isang malaking isda na nakuha sa kanya. Ito ay pakikibaka ng matandang mangingisda na may malaking isda na, sa palagay ko, ang pangunahing ideya ng kwento. Noon ay nakita natin si Santiago sa lahat ng kadakilaan ng kanyang simpleng kaluluwa: "Ang tao ay hindi nilikha upang talunin. Ang isang tao ay maaaring masira, ngunit hindi natalo." Sa katotohanan, ang gayong tapang ay hindi nagdudulot ng kaligayahan sa isang tao: kinain ng mga pating ang isda, at ang nag-iisa na pag-iiwan ay nag-iwan sa matandang Santiago lamang ang pakiramdam ng pagkapagod, lumpo ang mga kamay at malalim na pagtulog hanggang sa susunod na araw, kung kailan kailangan niyang umalis sa dagat para sa isa pang biyahe sa pangingisda. Si Santiago ay hindi maituturing na isang indibidwalista na nalilihim sa kanyang karunungan at katapangan. Habang ang pangingisda, ang matanda ay madalas na naaalala ang kanyang maliit na kaibigan, ang mandolin, isang batang lalaki na itinuro niya sa pangingisda, at sa katunayan ay may pagkakasama sa kanya. Ang matandang lalaki ay nais na magkaroon ng isang mandolin sa kanyang tagiliran, at kapag ang pagod na mangingisda ay natulog pagkatapos ng isang labanan sa dagat, ang bata ay naroon.

Ang pagkakaroon ni Mandolin sa buhay ng matanda pagkatapos ay luminaw ang kalungkutan. Isa sa mga pangunahing problema na nalutas ni Ernest Hemingway ay ang problema ng kaligayahan sa konteksto ng paghahanap para sa kahulugan ng buhay. Si Santiago ay isang pesimista na walang mga ilusyon, at kung ibigay ang kaligayahan, marahil ay bibilhin niya ito, ngunit para sa kung anong pera, magkano ang sinusukat, sa anong pera? Maaaring maunawaan ng isa na ang parehong punto ng view ay naroroon sa Hemingway. Sa katunayan, ang manunulat ay hindi mapalaya ang kanyang sarili mula sa web ng mga kontradiksyon ng pagkakaroon at nagpakamatay. Maaari ba itong isaalang-alang na pagkawala ng maalamat na tao - Ernest Hemingway? Sa palagay ko, ang manunulat ay kumilos tulad ng isang indibidwal.

Nobel Prize para sa iginawad ang panitikan sa mga taong, sa kanilang gawain, nakamit ang isang pambihirang pag-unawa sa sangkatauhan at mundo. Sino ang nakakaalam kung gaano kalaki ang ating matutuklasin, muling pagbabasa ng kwento ni Ernest Hemingway na "The Old Man and the Sea".

Italya ... Isang kagiliw-giliw na bansa na nakakaakit sa mayamang pamana ng sinaunang mundo at ang Renaissance. Ang paglalakbay kasama nito ay nagbibigay lamang sa mga positibong emosyon sa mga tao at huminga ng pagmamahalan sa kanilang puso. Ang Eternal City of Rome kasama ang Colosseum, ang kahanga-hangang Venice na may gondolas at gondolier, Milan kasama ang sentro ng mundo ng kultura ng opera Teatro alla Scala at Naples kasama ang kalapit na Vesuvius, at kung saan maaari mong personal na makakita ng isang binata na umaawit ng isang serenada sa ilalim ng kanyang mga bintana syota. Ang tradisyon na ito ng mga serenade sa pag-awit sa ilalim ng bintana ng napili, kasama ang sarili sa mandolin, isang instrumento na naging simbolo ng Naples, nagmula sa Middle Ages at napanatili pa rin. Ang mandolin ay isang plucked na instrumento ng string na bumalik sa mga araw ng matapang na kabalyero at magagandang kababaihan, at pangunahing nauugnay sa kulturang musikal ng Italyano. Nanalo siya ng pagmamahal at katanyagan sa maraming mga bansa sa mundo at aktibong ginagamit hindi lamang sa Italya, kundi pati na rin sa Australia, Belgium, Brazil, Croatia, Finland, France, Greece, Ireland, Israel, Japan, Portugal, Romania, Great Britain, USA at Venezuela.

Tunog

Ang mandolin, na may mahusay na mga kakayahan sa teknikal at artistikong, ay may isang mayaman, malambot, ngunit sa parehong oras mabilis na kumukupas na tunog. Ang malasutla, pangpang na timbre ng instrumento ay nakikilala sa pamamagitan ng init at lambot. Ang mapagkukunan ng tunog sa mandolin ay mahigpit na maiugnay ang mga ipinares na mga string, na, kapag na-clamping sa ilang mga fret, ay gagawa ng kinakailangang pitch. Ang instrumento ay karaniwang nilalaro gamit ang isang pick. Ang mga pangunahing pamamaraan ng paggawa ng tunog sa instrumento ay nakakaakit ng mga string at pataas, pati na rin ang tremolo, dahil ang mga mahabang tala sa mandolin ay nilalaro lamang sa pamamaraang ito. Bilang karagdagan sa mga pangunahing pamamaraan, upang makamit ang mga layunin sa artistikong, ang mga musikero ay gumagamit din ng iba pang mga pamamaraan ng paggawa ng tunog, na ginagamit kapag naglalaro ng iba pang mga string at plucked na mga instrumento, halimbawa, ang gitara. Ang mga ito ay pizzicato, harmonic, glissando, vibrato, arpeggiato, bend (lift), rasgeado, pulgar, tambourine, harmonic at iba't ibang melismas.

Ang pinakasikat na mandolin, na tinawag na "Neapolitan", ay naka-tono sa parehong paraan tulad ng isang biyolin, sa mga ikalimang: G, D, A, E. Ang saklaw ng instrumento ay mula sa G-menor de edad hanggang E-ika-apat na oktaba. Ang mga tala para sa mandolin ay naitala sa treble clef at tumutugma sa totoong tunog.

Larawan:

Interesanteng kaalaman

Ang isang musikero na naglalaro ng mandolin ay tinatawag na mandolin player.
Ang Mandolin ay itinuturing na isa sa mga pinakamadaling tool upang matuto.
Ang sikat na tagagawa ng violin na si A. Stradivari ay gumawa ng hindi lamang mga instrumento ng pamilya ng violin, kundi pati na rin mga mandolins. Ngayon, ang dalawang mga instrumento ng sikat na master ay kilala, ang isa sa mga ito ay pinananatiling sa National Museum of Music sa University of South Dakota, Vermillion (USA).
Ito ang mandolin na siyang pinakaunang instrumentong may kuwerdas, na pinakawalan noong 1894 ng sikat na kumpanya ng Gibson (USA), na dalubhasa sa paggawa ng mga instrumentong pangmusika.
Sa Estados Unidos, upang mapalakas ang demand, partikular na tinanggap ng mga tagagawa ang mga musikero upang lumikha ng mga mandolin orchestras, at sa gayon hinikayat ang mga tao na bumili ng mga instrumento. Ang ilang mga kolektibo, na naayos sa simula ng huling siglo, mayroon pa rin.
Ang mga maalamat na musikero na si Jimmy Page (Led Zeppelin) at Paul McCartney (The Beatles) ay naglaro ng mandolin sa kanilang mga komposisyon.
Ang electric mandolin ay dinisenyo sa USA noong 30s ng huling siglo.
Ang "Neapolitan orchestras" - ang tinaguriang mga kolektibo, na kasama ang mga mandolins na magkakaibang laki, ay at natatamasa pa rin ang mahusay na katanyagan sa buong mundo. Noong ika-19 na siglo, ang Italyanong Queen Margarita ng Savoy ay naglaro ng musika sa naturang orkestra.
Ang mga sinaunang mandolins, na ginawa ng mga kinatawan ng sikat na Neapolitan dinastya ng Vinaccia, na binubuo ng siyam na masters: sina Vincenzo, Giovanni, Domenico, Antonio Gaetano, Gennaro, Pasquale, Gennaro at Achilles, ay nasa iba't ibang mga museo sa buong mundo. Ito ang London Victoria at Albert Museum (England), ang Musical Instrument Museum sa Claremont, California (USA), ang Royal Conservatory of Brussels (Belgium), ang Barcelona Music Museum (Spain).
Ang dekorasyon ng Mandolin ay may tunog ng mga komposisyon ng naturang sikat na mga bandang rock tulad ng Led Zeppelin », Styx, R.E.M., Gabi na Gabi, Gabi sa gabi, Aria, DDT, Epidemia, Sa Extremo.

Application at repertoire

Ang pagkakaroon ng nakaligtas sa pagtaas ng katanyagan, at kung minsan kahit na mga panahon ng limot, ang mandolin ngayon ay muli isang napakapopular na instrumento, na malawakang ginagamit hindi lamang sa mga klasiko, kundi pati na rin sa musika ng iba't ibang mga modernong estilo. Mga katutubong, bansa, bluegrass, jazz, blues, etno, pop, rock, Celtic music, rock-n-roll - ito ay isang maliit na listahan lamang ng mga musikal na uso at komposisyon na palamuti ng mandolin gamit ang tunog nito. Ang hanay ng mga aplikasyon para sa maraming nalalaman musikal na instrumento ay malawak. Ito ay mahusay na tunog sa entablado pareho at solo. Mandolin ay napupunta rin sa isang ensemble sa iba pang mga instrumento, kabilang ang mga bahagi ng isang symphony orchestra.

Si Mandolin, mula sa umpisa pa lamang, ay nakakaakit ng atensyon ng mga kompositor na may maganda at marangal na tunog. Ang kanyang repertoire ay medyo mayaman at iba-iba. Sa partikular na tala ay ang mga konsyerto para sa mandolin A. Vivaldi, D. Pergolesi, D. Paisiello, F. Lecce, R. Kalace, A. Kaufmann - ito ang mga gawa na naging perlas sa repertoire ng instrumento na ito. W.A. Mozart, D. Ligeti, D. Verdi, Ginamit ni A. Schoenberg ang tunog ng mandolin sa kanyang mga palabas sa opera. G. Mahler, A. Schoenberg, A. Webern, O. Respighi, I. Stravinsky, S. Prokofiev, R. Shchedrin ipinakilala sa kanya sa symphony orchestra. L.V. Beethoven at N. Paganini din ang pag-iba-iba ng mandolin repertoire, pagkakaroon ng maraming mga gawa para dito. Maraming mga kompositor ang sumulat para sa instrumento, gayunpaman, ang mga masining at teknikal na kakayahan ng mandolin ay pinaka-malinaw na ipinahayag sa mga gawa ng I. Gummel, B. Bortolazzi, M. Giuliani, I. Vangal, K. Munier, G. Galya, H. Baumann, Z. Berend , N. Shupuronguru, A. Dorman, S. Ranieri, M. Takano, D. Kraton at iba pa.

Mga gumaganap

Ang Mandolin sa lahat ng oras ay nakakaakit ng maraming pansin hindi lamang ng mga amateurs, kundi pati na rin ng mga propesyonal na musikero. Nasa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo, sa panahon ng kaarawan ng mando ng Baroque, ang mga musikero ng mandolinista na si P. Leone, G. Gervasio, P. Denis at P. Fuchetti, na sa kanilang sining ay gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pagbuo ng mga gumaganap na sining, ay napakatanyag. Ang "gintong kapanahunan" ng mandolin, na nagsimula sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ay nagpahayag ng mga natatanging tagagawa na sina D. Pettine, R. Kalace at S. Ranieri, P. Vimerkati. B. Monroe, D. Apollo, D. Burns, J. Bandolim, D. Ipinagpatuloy ni Grisman ang kanilang baton noong ika-20 siglo. Sa ngayon, maraming mga kamangha-manghang performer na maraming gumawa upang mapanatili ang katanyagan ng instrumento sa kanilang sining, na nakalulugod sa madla. Kabilang sa mga ito: J. Reuven, A. Avital, A Sariel, K. Aonzo, D. Brent, K. Lichtenberg, E. Marlin, M. Marshall, D. Staats, E. Statman, A. Steffi, K. Thiel, W. Gill, R. Skaggs, B. Osborne, M. Maguire, M. Kang, L. Cohen.

Disenyo

Ang mandolin ay isang instrumento, tulad ng biyolin, na nangangailangan ng isang mahaba at masipag na gawain mula sa master. Kasama sa disenyo nito ang isang katawan at, nagtatapos sa isang ulo, leeg.

Ang katawan ng mandolin, na madalas na hugis-peras, ay binubuo ng isang katawan at isang kubyerta.

Ang katawan, na kumikilos bilang isang resonator, ay binubuo ng ilang mga segment, na tinatawag na rivets. Ginawa ito mula sa maple, ebony, rosewood o kahoy na cherry. Ang nakakabit sa katawan ay isang naka-ukit na metal, kahoy o tainga ng tainga.
Ang soundboard, na kung saan ay ang harap na bahagi ng katawan, sa klasikal na bersyon ay may isang kahon ng boses - isang butas ng resonator, na tradisyonal na pinalamutian ng inlay. Sa isang kubyerta na may isang bahagyang liko, ang isang string stand na walang malakas na attachment ay naka-install.
Ang mandolin ay may medyo maikling leeg. Ang larch, cedar, maple o mahogany ay ginagamit sa paggawa nito. Ang leeg ay nahahati sa mga fret sa pamamagitan ng metal nut, ang bilang ng kung saan ay nag-iiba mula 11 hanggang 24 at nagtatapos sa isang ulo na may isang mekanismo ng peg, kinakailangan para sa stringing ng mga string.

Ang kabuuang haba ng mandolin ay 60 cm, kung saan 33 cm ang haba ng katawan.

Ang tunog sa mandolin ay ginawa gamit ang isang pick-pick, ang ginustong materyal na kung saan ay ang shell ng isang pagong. Sa ngayon, ang mga plectras ay ginawa rin mula sa iba't ibang mga sintetikong plastik.

Iba-iba

Sa proseso ng ebolusyon, ang pamilyang mandolin ay nakakuha ng isang makabuluhang bilang ng mga species, naiiba sa hugis ng katawan, bilang ng mga string at saklaw.

Si Florentine Mandolin - ay may 5 string na ipinares.
Milan - mayroon itong 6 na mga string na ipinares, na nakatutok sa isang oktaba na mas mataas kaysa sa mga string ng isang gitara.
Ang Sicilian (mandriola) - ay may 4 na triple strings, nakatutok sa pagkakaisa, at ang pinakamababa ay minsan sa isang oktaba. Ang ganitong uri ng mandolin ay ginagamit sa musika ng mga mamamayan ng Mexico.
Portuges - na may isang patag na katawan. Sa tuktok na kubyerta, sa halip na isang butas ng tinig, may mga resonator f-hole, na hugis tulad ng isang biyolin. Ang instrumento ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang matalim na tunog at ginagamit sa musika ng mga mamamayan ng Ireland, Britain, Brazil, at Estados Unidos.

Ang mga sumusunod na uri ng mandolin ay aktibong ginagamit sa ensemble at orchestral practice at naiiba sa laki at pitch.

Mandola - may 4 na ipinares na mga string na maaaring mai-tono tulad ng mga string ng isang violin viola: C, G, D, A
Octave Mandolin - Mag-tune ng isang oktaba sa ibaba ng mandolin.
Mandochello - cello string tuning: C, G, D, A Ang Mandochello ay nauugnay sa mandolin bilang cello sa biyolin.
Ang Mando bass ay isang malaking instrumento, maaari itong alinman sa apat na may kuwerdas o walong-kuwerdas. Ang instrumento ay maaaring magkaroon ng iba't ibang mga pagpipilian sa pagsasaayos:

asin, re, la, mi;
mi, la, re, asin;
gawin, asin, re, la.

Kasaysayan

Ang kasaysayan ng mandolin ay nagsisimula sa Gitnang Silangan. Nariyan doon, mga anim na libong taon na ang nakalilipas, sa teritoryo ng Sinaunang Mesopotamia, na lumitaw ang mga instrumento ng pamilyang lute, na, ayon sa pagpapalagay ng mga artista sa sining, ay ang mga ninuno ng mandolin. Ang agarang hinalinhan ng instrumento ay itinuturing na isang maliit na lute ng soprano range, na kung saan ay mula 4 hanggang 6 na solong o ipinares na catgut strings. Lumitaw ito sa pang-araw-araw na buhay at kumalat na malawak sa mga bansa sa Europa mula ika-11 hanggang ika-14 na siglo sa ilalim ng iba't ibang mga pangalan: mandora, mandola o pandurin.

Ito ay pinaniniwalaan na ang mandolin ay lumitaw sa Italya noong ika-17 siglo bilang isang resulta ng mga pagbabagong-anyo ng mga instrumento na nauna rito. Sa panlabas, mukhang marami pa rin ito tulad ng isang tono, ngunit ang headstock ng instrumento ay naayos na. Sa paglipas ng panahon, ang mandolin ay naging isa sa mga minamahal na instrumento ng katutubong, mabilis na kumalat at nakakuha ng katanyagan sa iba't ibang mga bansa.

Ang isang espesyal na heyday para sa mandolin ay nagsisimula sa ika-18 siglo. Ang instrumento, na nakakakuha ng katanyagan sa iba't ibang klase, ay nagiging lalo na sa demand sa mataas na lipunan para sa paggawa ng silid ng musika. Ang pagganap ng sining sa instrumento ay umabot sa kasukdulan nito. Nai-publish ang Paaralan ng Mandolin. Sa Naples, isang nabagong mandolin ang itinayo ng pamilyang Vinaccia ng mga tagagawa ng musikal na instrumento. Nagkaroon ito ng isang curved soundboard, isang mas malalim na katawan, apat na ipinares na mga string ng metal, na nakatutok tulad ng isang biyolin sa ikalima. Ang isang instrumento na may mas maliwanag na tunog ay ipinakilala sa mga orkestra na gumaganap ng mga cantatas, oratorios at operas, at ang mga kompositor ay sumulat ng musika na sadyang dinisenyo para sa mandolin. Sa lalong madaling panahon, sa modelo ng bagong instrumento, ang mga mandolins ng iba't ibang mga saklaw ng tunog ay nilikha, na kalaunan ay naging bahagi ng mga ensembles at orchestras, at kalaunan ay tinawag na Neapolitan.

Ang simula ng ika-19 na siglo ay hindi masyadong kanais-nais para sa mandolin; ang iba pang mga instrumento, na may mas mayaman at mas nagpapahayag na tunog, papalagin ito mula sa mga yugto ng konsiyerto. Ang mandolin ay nawawalan ng katanyagan at ginagamit lamang sa Italya bilang isang instrumento ng katutubong. Ang pangangailangan para sa mga mandolins ay bumagsak, at maraming mga masters ng musika ang tumitigil sa paggawa ng mga mandolins. Ang sitwasyon ay nagbago lamang pagkatapos, noong 1835, si Pasquale Vinaccia ay radikal na nagbago sa klasikal na mandolin. Upang makamit ang isang mas matinding resonansya, pinatataas niya ang laki ng katawan, pinalalawak ang leeg, at naaayon din nagdaragdag ng bilang ng mga fret, sa gayon pinapalawak ang saklaw ng instrumento. Ang master ay nagbago simpleng mga kahoy na pegs para sa isang mekanismo na mas mahusay na gaganapin ang malakas na pag-igting ng mga string ng metal, at kasama nito ang pag-tune ng instrumento. Ang makabago na ito ay makabuluhang nagbago ang mga katangian ng instrumento at pinagana ang mga performer upang makamit ang isang mas maliwanag, mas mayamang tunog alinsunod sa mga kinakailangan ng musika ng Panahon ng Romantikong.

Ang ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo ay nailalarawan sa simula ng isang bagong pag-ikot ng pagkahilig para sa mandolin, at sa muling pagkabuhay nito. Mabilis na nasakop ng instrumento ang iba't ibang mga klase, mula sa mga karaniwang tao sa mga taong nakoronahan, at muling nanalo ng pag-apruba ng mga propesyonal na musikero, na muling nagdala nito sa yugto ng konsiyerto. Ang tool ay mabilis na nakakuha ng katanyagan hindi lamang sa Europa, kundi pati na rin sa USA at Japan. Canada at Australia. Para sa mandolin, nagsisimula ang kanyang "Golden Age".

Noong ika-20 siglo, dahil sa paggamit ng mandolin sa mga estilo ng musikal tulad ng bansa, blues at jazz, ang instrumento ay nagiging higit na hinihiling.

Ang Mandolin ay isang kawili-wiling instrumento ng musika na humakbang sa amin sa mga siglo at ngayon ay iginagalang. Sa maraming mga bansa, natanggap niya ang katayuan ng isang katutubong at lalong nag-ugat sa modernong kultura. Ang kasikatan ng mandolin ay patuloy na lumalaki at ang tunog nito ay lalong ginagamit sa mga bagong genre ng musikal.

Video: makinig kay Mandolin

"Ang Matandang Tao at Dagat" ay ang pinakatanyag na kwento ng Amerikanong manunulat na si Ernest Hemingway. Ang ideya para sa gawain ay hinalikan ng may-akda ng maraming taon, ngunit ang pangwakas na bersyon ng kwento ay nai-publish lamang noong 1952, nang lumipat si Hemingway sa Cuba at ipinagpatuloy ang kanyang akdang pampanitikan pagkatapos lumahok sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig.

Sa oras na iyon, si Ernest Hemingway ay isang kilalang manunulat. Ang kanyang mga nobelang Paalam sa Arms, Para sa Kung sino ang Mga Tol sa Kampana, ang mga koleksyon ng mga maikling prosa Men na walang Babae, Mga Snows ng Kilimanjaro ay nasa malaking kahilingan sa mga mambabasa at matagumpay na nai-publish.

Dinala ng "The Old Man and the Sea" si Hemingway dalawa sa pinakatanyag na parangal sa larangan ng panitikan - ang Pulitzer Prize at ang Nobel Prize. Ang una ay ipinakita sa manunulat noong 1953, ang pangalawa - isang taon mamaya, noong 1954. Ang salita ng komite ng Nobel ay: "Para sa kasanayan sa pagsasalaysay na muling nagpakita sa The Old Man and the Sea."

Ang kuwento ay talagang isang obra maestra. Naging inspirasyon siya ng maraming mga figure sa kultura upang lumikha ng mga bagong gawa, sa partikular, mga pagbagay sa sining. Ang unang pelikula ay kinukunan noong 1958. Ang naglabas na bansa ay ang USA. Ang upuan ng direktor ay kinuha ni John Sturgess, ang papel ng matandang si Santiago ay ginampanan ni Spencer Tracy.

Pagsasaayos ng screen ng trabaho

Noong 1990, pinangunahan ni Jad Taylor ang susunod na bersyon ng TV ng gawaing kulto. At noong 1999, nagsimula ang Russia sa isang naka-bold na eksperimento sa pamamagitan ng paglabas ng isang animated na bersyon ng The Old Man and the Sea. Ang maikling animation ay nanalo ng mga parangal sa BAFTA at Oscar.

Ang pinakahuling proyekto, batay sa kwento, ay inilabas noong 2012. Ito ang pelikulang "The Old Man" mula sa direktor ng Kazakh na si Ermek Tursunov. Mainit siyang tinanggap ng mga kritiko at hinirang para sa pambansang parangal na Nika.

Alalahanin natin ang balangkas ng makatotohanang at mahiwagang, malupit at hawakan, simple at walang hanggan malalim na gawain.

Cuba. Havana. Ang isang matandang mangingisda na nagngangalang Santiago ay naghahanda para sa kanyang susunod na paglalakbay sa dagat. Ang kapaskuhan na ito ay kapus-palad para kay Santiago. Para sa walumpu't-apat na oras na siya ay bumalik nang walang nakakahuli. Ang matandang lalaki ay hindi katulad ng dati. Ang kanyang mga kamay ay nawala ang kanilang dating lakas at kagalingan ng kamay, ang malalim na mga wrinkles ay tumusok sa kanyang mukha, leeg, batok, mula sa palagiang pisikal na paggawa at kahirapan, siya ay nabulabog at tuyo. Tanging ang malakas na balikat at mata ng kulay ng dagat, "ang masayang mata ng isang tao na hindi sumuko", ay nanatiling hindi nagbabago.

Si Santiago ay talagang walang ugali na mahulog sa kawalan ng pag-asa. Sa kabila ng mga paghihirap sa buhay, "hindi siya nawalan ng pag-asa at pananampalataya sa hinaharap." At ngayon, sa bisperas ng ika-walumpu't limang paglunsad sa dagat, si Santiago ay hindi nagbabalak na umatras. Ang gabi bago ang pangingisda kasama niya ay ginugol ng kanyang tapat na kasama - ang kapitbahay na si Manolin. Noong nakaraan, ang batang lalaki ay kapareha ni Santiago, ngunit dahil sa mga pagkabigo na natapos ng matandang mangingisda, ipinagbawal sa kanya ng mga magulang ni Manolin na pumunta sa dagat kasama ang matanda at ipinadala siya sa isang mas matagumpay na bangka.

Sa kabila ng katotohanan na ang batang Manolo ngayon ay may matatag na kita, namimiss niya ang pangingisda kasama ang matandang si Santiago. Siya ang una niyang guro. Tila pagkatapos ay si Manolin ay limang taong gulang nang una siyang lumakad kasama ang matanda. Halos namatay si Manolo dahil sa malakas na suntok ng mga isda na nahuli kay Santiago. Oo, kung gayon ang matandang lalaki ay masuwerte pa rin.

Mabuting mga kaibigan - isang matandang lalaki at isang batang lalaki - napag-usapan nang kaunti ang tungkol sa baseball, mga kilalang tao sa palakasan, pangingisda at mga malalayong oras nang si Santiago ay bata pa rin kay Manolin at naglayag sa isang bangka pangingisda sa baybayin ng Africa. Habang nakatulog sa isang upuan sa kanyang mahinang kubo, nakita ni Santiago ang baybayin ng Africa at ang mga guwapong leon na lumabas upang tumingin sa mga mangingisda.

Nagpaalam sa batang lalaki, pumunta sa dagat si Santiago. Ito ang kanyang elemento, narito ang pakiramdam niya sa kadalian at kalmado, na parang sa isang kilalang bahay. Tinawag ng mga kabataan ang sea el mar (panlalaki), ituring ito bilang isang karibal at maging isang kaaway. Ang matandang lalaki ay palaging tinawag siya na la mar (pambabae) at hindi nakakaramdam ng poot sa harap nito kung minsan nakakagambala, ngunit laging kanais-nais at malulugod na elemento. Si Santiago ay "patuloy na iniisip ang dagat bilang isang babae na nagbibigay ng magagandang pabor o tumanggi sa kanila, at kung pinapayagan niya ang kanyang sarili na magmadali o hindi masamang aksyon, ano ang magagawa mo, ganyan ang likas na katangian nito."

Ang matandang lalaki ay nakikipag-usap sa mga nilalang sa dagat - lumilipad na isda, paglunok ng dagat, malaking pagong, maraming kulay na pang-physalia. Gustung-gusto niya ang mga lumilipad na isda at isinasaalang-alang sa kanila ang kanyang pinakamahusay na mga kaibigan, matapat na mga kasama sa mahabang paglangoy. Ikinalulungkot niya ang mga lunok ng dagat dahil sa kanilang pagkasira at walang pagtatanggol. Kinamumuhian ng Physalias ang katotohanan na ang kanilang lason ay pumatay ng maraming mga mandaragat. Siya ay nanonood nang may kasiyahan habang pinupuksa sila ng malakas na pagong. Ang matandang lalaki ay kumakain ng mga itlog ng pagong at uminom ng pating langis sa buong tag-araw upang makakuha ng lakas bago ang taglagas kapag lumabas ang tunay na malaking isda.

Sigurado si Santiago na mapalad siya ngayon. Sinadya niyang lumangoy ng malalim sa dagat. Dito, sigurado, isang isda ang naghihintay sa kanya.

Sa lalong madaling panahon ang linya ay talagang nagsisimula upang ilipat - may isang tao na pecked sa kanyang paggamot. "Kumain, isda. Kumain. Well, mangyaring kumain, "sabi ng matanda," Ang mga sardinas ay sariwa, at napakalamig sa tubig, sa lalim ng anim na daang talampakan ... Huwag kang mahiya, isda. Kumain ka na. "

Ang isda ay puno ng tuna, ngayon oras na upang hilahin ang linya. Pagkatapos ang hook ay dumikit sa mismong puso ng biktima, lumulutang ito sa ibabaw at matapos na may isang kutsara. Ang ganitong lalim - isang isda, sigurado, napakalaking!

Ngunit, sa pagtataka ng matanda, ang mga isda ay hindi lumitaw sa ibabaw ng dagat. Sa pamamagitan ng isang malakas na haltak, hinila niya ang bangka sa likuran niya at sinimulan itong i-drag ito sa bukas na dagat. Pinilit ng matanda ang linya ng lakas. Hindi niya hahayaang umalis ang isda na ito. Hindi ganoon kadali.

Sa loob ng apat na oras ang isda ay hinila ang bangka kasama ang matandang tulad ng isang malaking tug. Si Santiago ay parang pagod sa kanyang nadambong. Siya ay nauuhaw at nagugutom, ang isang sumbrero ng dayami ay bumagsak sa kanyang ulo, at ang kamay ay humahawak sa linya na namamatay. Ngunit ang pangunahing bagay ay ang mga isda ay hindi kailanman lumitaw sa ibabaw. "Gusto kong tumingin sa kanya ng hindi bababa sa isang mata," matindi ang pagtatalo ng matanda. "Pagkatapos malalaman ko kung sino ang pakikitungo ko."

Ang mga ilaw ng Havana ay matagal nang nawala mula sa paningin, ang espasyo ng dagat ay nakapaloob sa kadiliman ng gabi, at nagpapatuloy ang labanan sa pagitan ng isda at tao. Humanga si Santiago sa kanyang kalaban. Hindi pa niya nakatagpo ang tulad ng isang malakas na isda, "hinawakan niya ang pain tulad ng isang lalaki at nakikipaglaban sa akin tulad ng isang lalaki, nang walang takot."

Kung natanto lamang ang kamangha-manghang isda na ito, kung nakita lamang niya na ang kalaban niya ay iisang tao, at ang matandang iyon din. Maaari siyang maghinang sa buong lakas o magmadali tulad ng isang bato sa ilalim at sirain ang matanda. Sa kasamaang palad, ang mga isda ay hindi matalino sa mga tao, bagaman sila ay mas mapang-akit at marangal.

Ngayon ang matanda ay masaya na siya ay pribilehiyo upang labanan ang tulad ng isang karapat-dapat na kalaban. Ang tanging awa ay walang batang lalaki sa malapit, tiyak na nais niyang makita ang laban na ito sa kanyang sariling mga mata. Sa isang batang lalaki hindi ito magiging mahirap at malungkot. Ang isang tao ay hindi dapat manatiling nag-iisa sa pagtanda - sabi ni Santiago nang malakas - ngunit ito, sayang, ay hindi maiwasan.

Nang madaling araw, kumakain ang matanda sa tuna na ibinigay sa kanya ng bata. Kailangan niyang makakuha ng lakas upang ipagpatuloy ang laban. Dapat kong pakainin ang malaking isda, iniisip ni Santiago, dahil sila ang aking kamag-anak. Ngunit hindi ito magagawa, mahuli niya ito upang maipakita ang batang lalaki, at mapatunayan kung ano ang may kakayahan ng isang tao at kung ano ang magagawa niya. "Isda, mahal ko at nirerespeto kita, ngunit papatayin kita bago dumating ang gabi."

Sa wakas, ang malakas na kaaway ni Santiago ay sumuko. Ang mga isda ay tumalon sa ibabaw at lumilitaw sa harap ng matandang lalaki sa lahat ng nakasisilaw na kagandahang-loob nito. Ang kanyang makinis na katawan shimmered sa araw, siya ay may malalim na lila guhitan sa mga gilid, at para sa isang ilong siya ay may isang tabak, napakalaking bilang isang baseball club at matalim bilang isang rapier.

Nang makolekta ang labi ng kanyang lakas, ang matandang lalaki ay pumasok sa huling labanan. Ang mga bilog ng mga isda sa paligid ng bangka, sinusubukan na i-flimsy maliit na bangka sa pagkamatay nito. Sa pagkakaroon ng kontratibo, sumakay si Santiago ng isang banga sa katawan ng mga isda. Ito ang tagumpay!

Sa pamamagitan ng pagtali sa isda sa bangka, tila sa matanda na siya ay nakakabit sa gilid ng isang malaking barko. Maaari kang makakuha ng maraming pera para sa naturang isda. Ngayon oras na upang magmadali sa bahay sa mga ilaw ng Havana.

Ang problema ay lumitaw sa lalong madaling panahon sa pag-angat ng pating. Naakit siya ng dugo na dumadaloy mula sa sugat sa gilid ng isda. Gamit ang isang banga, sinaksak ng matanda ang mandaragit. Kinaladkad niya sa ilalim ng isang piraso ng isda na pinamamahalaang niyang i-grab, isang kutsara at buong lubid. Nanalo ang labanan na ito, ngunit alam ng matanda na lubos na alam na ang iba ay susundin ang pating. Una ay kakainin nila ang mga isda, at pagkatapos ay dadalhin nila siya.

Ang isa pang obra maestra ni Ernest Hemingway ay isang nobela tungkol sa isang Amerikano na dumating sa Espanya noong digmaang sibil noong 1937.

Habang hinihintay ang mga mandaragit, nalito ang mga iniisip ng matanda. Pinagninilayan niya nang malakas ang tungkol sa kasalanan, ang kahulugan kung saan hindi niya maintindihan at kung saan hindi siya naniniwala, naisip ang tungkol sa lakas ng espiritu, mga limitasyon ng pagtitiis ng tao, ang pag-save ng elixir ng pag-asa at ang isda na pinatay niya ngayong hapon.

Siguro hindi niya dapat pinatay ang malakas na mahuhusay na isda na ito? Nakakuha siya ng mas mahusay na salamat sa tuso, ngunit siya ay lumaban nang matapat, hindi naghahanda sa kanya ng anumang pinsala. Hindi! Pinatay niya ang mga isda hindi dahil sa isang maliit na pagnanais para sa kita, pinatay niya ito dahil sa pagmamataas, sapagkat siya ay isang mangingisda at siya ay isang isda. Ngunit mahal niya siya at ngayon ay lumulutang silang magkatulad tulad ng mga kapatid.

Ang susunod na paaralan ng mga pating ay nagsimulang pag-atake sa bangka kahit na mas mabilis. Ang mga mandaragit ay bumulusok sa mga isda, na kumukuha ng mga piraso ng laman nito sa kanilang makapangyarihang mga panga. Ang matanda ay nakatali ng isang kutsilyo sa oar at sinubukan na palayasin ang mga pating sa paraang ito. Pinatay niya ang ilan sa kanila, dinurog ang iba, ngunit ito ay lampas sa kanyang lakas upang makayanan ang buong kawan. Ngayon siya ay masyadong mahina para sa gayong pakikipaglaban.

Nang ang lumang tao na si Santiago ay sumasalong sa baybayin ng Havana, sa gilid ng kanyang bangka ay isang malaking balangkas - ang mga pating ay gumapang sa kanya nang buo. Walang nangahas na makipag-usap kay Santiago. Ano ang isang isda! Tiyak na siya ay isang tunay na kagandahan! Tanging ang batang lalaki ang dumating upang bisitahin ang kanyang kaibigan. Ngayon ay muli siyang pupunta sa dagat kasama ang matanda. Wala na Bang Kapahamakan si Santiago? Walang kapararakan! Dadalhin ulit siya ng batang lalaki! Huwag maglakas-loob upang mawalan ng pag-asa, dahil ikaw, matanda, hindi mawalan ng puso. Magiging kapaki-pakinabang ka pa rin. At kahit na ang iyong mga kamay ay hindi gaanong kalakas tulad ng dati, maaari mong turuan ang bata, dahil alam mo ang lahat sa mundo.

Ang araw ay sumidlak na seryoso sa baybayin ng Havana. Isang pangkat ng mga turista ang nagtataka sa pagsusuri sa malaking balangkas ng isang tao. Ang malaking isda ay marahil isang pating. Hindi kailanman naisip na mayroon silang tulad na mga kaaya-aya na mga buntot. Samantala, binabantayan ng bata ang natutulog na matanda. Ang matandang lalaki ay nangangarap ng mga leon.

Choice ng Editor