"Ito ang unang pagkakataon na nakakakita ako ng isang matapat na tagagawa!" - bulalas ni Bernard Shaw nang si Gabriel Pascal, nang tanungin kung magkano ang kanyang pera, kumuha ng kaunting pagbabago mula sa kanyang bulsa. Hiniling ni Pascal sa sikat na playwright para sa pahintulot na magtanghal ng isang musikal batay sa kanyang pag-play. Kung si Shaw ay hindi nasakop ng katapatan ng Pascal, marahil hindi makikita ng mundo ang mahusay na musikal na My Fair Lady.

Ang kuwentong ito ay perpektong tumutugma sa diwa ng pag-play na iginuhit ng pansin ni Pascal - "Pygmalion": talagang lahat ba sa mundo ang nagpapasya ng pera, ano ang mangyayari kung susuportahan mo ang isang tao na walang pera? Inilalagay ng tagapaglalaro ang mga walang hanggang tanong na ito sa anyo ng isang balangkas na nagpapahiwatig ng sinaunang alamat na nakalagay sa Metamorphoses ni Ovid Nazon: ang iskultor na si Pygmalion ay nahulog sa pag-ibig ng estatwa ng isang magandang babae na nilikha niya, at ang diyosa ng pag-ibig na si Aphrodite, na nagpapasaya sa kanyang dalangin, ay nagbigay buhay sa buhay ... Sa paglalaro ng Shaw Ang lahat ng bagay ay mukhang malayo mula sa napakaganda - pagkatapos ng lahat, ang pagkilos ay naganap hindi sa oras na hindi napapanahon, ngunit sa Victorian England. Ang mahinang batang babae na si Eliza Doolittle - pangit, nakasuot ng isang blackened dayami na sumbrero at isang "mapula-pula na amerikana" na may buhok na "kulay ng mouse" - nagbebenta ng mga bulaklak sa kalye, ngunit ang kita na nabuo ng pagsakop na ito ay hindi nagpapahintulot sa kanya na makalabas sa kahirapan. Pinahusay niya ang kanyang posisyon sa pamamagitan ng pagkuha ng trabaho sa isang tindahan ng bulaklak, ngunit hindi siya tinanggap doon dahil sa maling pagbigkas. Upang maiwasto ang kakulangan na ito, lumiliko siya kay Propesor Higgins, isang sikat na phoneticist. Hindi siya ay nais na tanggapin ang isang mahirap na batang babae bilang isang mag-aaral, ngunit ang kasamahan na si Pickering, nakakaramdam ng pakikiramay kay Eliza, ay nag-aalok ng isang mapagpipilian sa Higgins: hayaan patunayan ng propesor na siya ay talagang isang espesyalista na may mataas na klase, at kung makaraan ang anim na buwan sa isang sosyal na pagtanggap ay maaari niyang ipasa ang batang babae bilang isang duchess, hayaan niyang isaalang-alang ang kanyang sarili na isang nagwagi. ! Ang "eksperimento" ay naging hindi madali para sa parehong guro at mag-aaral, na nagdurusa sa kahinaan at despotismo ng Higgins, ngunit ang kanilang mga pagsisikap ay nakoronahan sa tagumpay: ang isang batang aristokrata na si Freddie Ainsworth Hill ay nahulog sa pag-ibig kay Eliza, at sa bola kung saan pinangunahan siya ng propesor, ang mga kinatawan ng mataas na lipunan ay hindi nag-aalangan na tanggapin para sa kanya. Ngunit ang batang babae ay hindi lamang nagkagusto sa pag-aalaga sa kanyang sarili, natutunan ang mabuting asal at tamang pagbigkas - mayroon siyang pakiramdam ng kanyang sariling dignidad, naghihirap siya mula sa pagpapabaya ng Higgins, na hindi maintindihan ang trahedya ng sitwasyon: hindi na niya nais na bumalik sa kanyang dating buhay at walang pera, upang magsimula ng bago. Nasaktan sa hindi pagkakaunawaan ng propesor, umalis siya sa kanyang bahay. Ngunit ang pagsasanay ni Eliza ay nagbago hindi lamang sa batang babae mismo, kundi pati na rin kay Higgins: natuklasan ng matandang bachelor na siya ay "nasanay" kay Eliza, na pinalampas niya ito. Pakikinig sa pagrekord ng kanyang boses sa ponograpo, bigla niyang naririnig ang totoong tinig ng nagbabalik na si Eliza.

Ito ang kwento na nagpasya ang prodyuser na si Gabriel Pascal na makisama sa isang musikal. Upang lumikha ng musika, lumingon siya sa dalawang sikat na may-akda ng Broadway - kompositor na si Richard Rogers at librettist na si Oscar Hammerstein, ngunit pareho silang tinanggihan (pagkatapos ng lahat, tulad ng nabanggit na, mayroon siyang kaunting pera), ngunit ang mga batang may-akda - kompositor na Frederick Lowe at librettist na si Alan Jay ay sumang-ayon. Lerner. Kapag naproseso sa isang libretto, ang balangkas ng paglalaro ni Shaw ay sumailalim sa ilang mga pagbabago. Ang afterword, na nag-uulat sa karagdagang kapalaran ni Eliza (kasal kay Freddie, pagbubukas ng kanyang sariling tindahan), ay hindi isinasaalang-alang - ito ay nasa diwa ni Shaw, na walang pag-aalinlangan sa romantikong pag-ibig, ngunit hindi tinatanggap ng madla ng Broadway tulad ng pagtatapos. Bilang karagdagan, ang buhay ng kabaligtaran "mga poste" ng lipunan - ang mga naninirahan sa mahirap na kapitbahayan at mga aristokrata - ay ipinakita nang mas detalyado kaysa kay Shaw. Sa istraktura, ang gawain, na pinamagatang "My Fair Lady", ay malapit sa isang musikal na komedya. Ang musika ni Lowe ay puno ng mga ritmo ng sayaw - mayroong polka, waltz, foxtrot, at kahit habanera at hota.

Bago pa matapos ang trabaho, ang sikat na aktres na si Mary Martin, na gumanap sa Broadway, ay naging interesado sa gawain nina Lowe at Lerner. Matapos makinig sa natapos na materyal, humayag siya: "Paano mangyayari na ang mga magagandang batang ito ay nawala ang kanilang talento?" Ang mga salitang ito ay nagdulot ng kawalan ng pag-asa si Lerner - gayunpaman, hindi nagtagal, at hindi pa rin nila balak na anyayahan si Martin sa papel ni Eliza.

Ang pangunahin ng My Fair Lady noong Marso 1956 ay isang tunay na tagumpay. Ang katanyagan ng musikal ay kamangha-manghang, at si Lowe ay labis na nabigla sa tagumpay na nagsilbi siya ng kape sa mga taong pumila para sa mga tiket mula sa gabi. Noong 1964, ang musikal ay kinukunan ng pelikula at nanalo ng isang Oscar sa walong mga nominasyon - kabilang ang isang musikal, ngunit nakatanggap ng isang parangal ... ang taong nagbago ng musika para sa pagbagay sa pelikula, at si Frederick Lowe ay hindi din hinirang.

Noong 1965 ang musikal ay unang itinanghal sa USSR, sa Moscow Operetta Theatre. Ang papel na ginagampanan ni Eliza ay isinagawa ni Tatyana Ivanovna Shmyga.

Sa dalawang kilos, labing walong eksena.
Libretto at mga taludtod ni A. J. Lerner.

Mga character:

Henry Higgins, propesor ng ponema (baritone); Colonel Pickering; Eliza Doolittle, street flower girl (soprano); Alfred Doolittle, scavenger, kanyang ama; Mrs Higgins, ina ng propesor; Mrs Ainsford Hill, Lipunan ng Lipunan; Freddie, ang kanyang anak (tenor); Clara, ang kanyang anak na babae; Mrs Pearce, tagapag-alaga ng Higgins; George, tagabantay ng pub; Harry at Jamie, mga kasama sa pag-inom ng Dolittle; Mrs Hopkins; Mga butler ng Higgins; Charles, chauffeur ni Mrs Higgins; matatag; bulaklak na babae; ang embahada kulang; Lord at Lady Boxington; Sir at Lady Tarrington; Queen ng Transylvania; embahador; Propesor Zoltan Karpaty; dalaga; mga tagapaglingkod sa bahay ng Higgins, mga panauhin sa bola ng embahada, mga naglalakad, dumaraan, bulaklak na batang babae.

Ang aksyon ay naganap sa London sa panahon ng paghahari ni Queen Victoria.

Ang libretto ng My Fair Lady ay gumagamit ng balangkas ng Pygmalion ni B. Shaw, isa sa pinakasikat na komedyante noong ika-20 siglo. Ang librettist ay makabuluhang nagbago sa orihinal na mapagkukunan. Ginawa niya ang isang three-act comedy sa isang pagganap, na binubuo ng halos dalawang dosenang mga larawan, na kung minsan ay pinapalitan ang bawat isa, tulad ng mga larawan ng paggalaw. Ang mas malaking butil ng aksyon ay nagpapahintulot sa mga may-akda ng musikal na palawakin ang panorama ng buhay ng London, ang iba't ibang sosyal na strata nito. Malinaw na ipinakikita ng musikal kung ano ang pinag-uusapan lamang sa paglalaro ni Shaw sa pagdaan: ang pang-araw-araw na buhay ng mahirap na quarter, ang mga tao sa paligid na lumaki si Eliza, at sa kabilang banda, sekular na lipunan, mga aristokrata sa mga karera sa Ascot, sa isang bola na may mataas na lipunan. Ang musika ng pagganap, palaging maliwanag, melodic, kung minsan nakakakuha ng mga tampok ng irony. Ang kompositor ay gumagawa ng malawak na paggamit ng ritmo-intonations ng waltz, martsa, polka, foxtrot; naririnig din dito ang habanera, hota, gavotte. Sa mga tuntunin ng istraktura, ang "My Fair Lady" ay isang musikal na komedya. Ang imahe ng pangunahing karakter ay pinaka-ganap na makikita sa musika.

Unang kumilos

Ang unang larawan. Covent Garden Square sa harap ng Royal Opera House. Theatrical siding sa isang malamig, maulan Marso ng gabi. Ang isang pulutong ay nagsisiksikan sa ilalim ng kolonya ng Simbahan ni San Pablo. Hindi sinasadyang hawakan ni Freddie Ainsford Hill ang basket ng bulaklak na batang babae na nakaupo sa mga hakbang at dinidilig ang mga bouquets ng mga violets. Galit na galit ang batang babae na si Eliza Dolittle. Hiningi niya nang walang kabuluhan na bayaran siya para sa mga nasirang bulaklak. Sa karamihan, napansin nila na ang ilang ginoo ay sumusulat sa kanya sa bawat salita. Ito ang Higgins. Sa mga naroroon na pinaghihinalaang siya ng isang ahente ng pulisya, ipinaliwanag niya na ang kanyang propesyon ay ponema. Sa pamamagitan ng mga kakaiba ng pagbigkas, tinutukoy niya kung saan nagmula ang bawat isa sa mga nagsalita sa kanya. Sinabi ni Higgins tungkol sa matalinong ginoo na may tindig ng militar na nagmula siya sa India. Nagulat ang pagpili. Matapos ipakilala ang kanilang mga sarili sa bawat isa, nalaman ng Higgins at Pickering na matagal na nilang pinangarap na magkita ang bawat isa. Pagkatapos ng lahat, ang parehong interesado sa parehong agham. Isinulat ni Higgins ang lahat ng sinabi ni Eliza na may mga simbolo ng ponograpiya, dahil ang batang babae ay interesado sa kanya sa kanyang kahila-hilakbot na pagbigkas, pati na rin ang mga solidong expression ng slang. Ang kanyang wika, sabi ni Higgins, ay walang katapusan na tinukoy ang kanyang posisyon sa lipunan. Ngunit siya, si Higgins, ay maaaring magturo sa kanya hindi magagawang Ingles sa loob ng anim na buwan, at pagkatapos ay maaari niyang umakyat sa hagdan ng lipunan - sabihin, huwag mamili sa kalye, ngunit pumunta sa isang tindahan ng fashion.

Huminto ang ulan at dinadala ni Higgins si Pickering sa kanyang lugar sa Wimpole Street. Ang karamihan ng tao ay unti-unting nagkalat. Si Elisa, nagpapainit sa kanyang sarili sa apoy, hiwalayan ng mga naglalakad, kumakanta ng awit na "Gusto ko ng isang silid na walang mga bitak" - malungkot, mapagmahal, mapangarapin, na may isang masigasig na koro "Iyon ay magiging mahusay."

Pangalawang larawan. Isang pub sa isang maruming kalye kung saan matatagpuan ang mga gusali ng apartment. Lumilitaw ang pintura sa pintuan. Hinihintay niya na saluhin si Eliza na kumita ng pera. Kapag lumitaw ang batang babae, niloloko siya ng scavenger para sa isang barya para uminom. Si Eliza ay nagtatago sa isang hindi wastong tirahan, at si Dolittle ay umaawit ng masasayang mga talata na "Pinagkalooban tayo ng Diyos ng malalakas na mga kamay", ang nakasisindak na koro na kung saan ay kaagad na pinulot ng mga kasama sa pag-inom.

Pangatlong eksena. Kinaumagahan sa tanggapan ng Higgins sa Wimpole Street. Makinig ang mga Higgins at Pickering sa mga teyp. Nakagambala ang kanilang trabaho sa pagdating ni Eliza. Naalala niya ang sinabi ni Higgins tungkol sa kanya, pati na rin ang kanyang address, na malakas niyang pinangalanan kay Pickering. Nais niyang malaman na "magsalita sa isang edukadong paraan." Ang isang interesadong Pickering ay nag-aalok ng Higgins na bayaran ang lahat ng mga gastos para sa eksperimento, ngunit nais niya na hindi pa rin niya ito gagawin sa isang duchess. Sumasang-ayon si Higgins. Sinabi niya sa kanyang kasambahay, si Gng. Pierce, na hubarin ang mga lumang basahan ni Eliza ng kahina-hinala na kalinisan mula kay Eliza, hugasan at linisin siya nang lubusan, at mag-order ng mga bagong damit para sa kanya. Nag-iisa lamang sa Pickering, inilalantad ni Higgins ang kanyang mga pananaw sa buhay - ang mga pananaw ng isang binyurong inveterate - sa mga talatang "Ako ay isang normal na tao, mapayapa, tahimik at simple."

Pang-apat na eksena. Ang parehong bloke ng tenement sa Tottenham Court Road. Masiglang ibinahagi ng mga kapitbahay ang kamangha-manghang balita: Si Eliza ay wala sa bahay sa ika-apat na araw, at ngayon nagpadala siya ng isang tala upang maipadala sa kanya ang kanyang mga paboritong bagay. Dolittle, pakikinig ito, ay nakakakuha ng kanyang sariling mga konklusyon.

Ikalimang eksena. Ang tanggapan ng Higgins sa parehong araw, makalipas ang ilang sandali. Nagdala si Gng. Pearce ng liham mula sa Amerikanong milyonaryo na si Ezra Wallingford, na humihiling sa ikatlong pagkakataon upang mag-aral sa kanyang Liga para sa Moral Improvement. Ang ulat ng butler sa pagdating ni Doolittle.

Ang scavenger, na tinutukoy na kumita mula sa swerte ng kanyang anak na babae, ay gumagawa ng isang napakatalino na pananalita na ang Higgins, sa halip na itapon siya para sa blackmail, ay nagbibigay ng pera at inirerekumenda siya sa isang Amerikano bilang isa sa mga pinaka orihinal na moralista ng England. Matapos umalis ang Dolittle, nagsisimula ang aralin. Dinadala ni Higgins si Eliza sa gayong estado na, naiwan, nag-imbento siya ng isang kahila-hilakbot na paghihiganti sa kanya. Ang kanyang monologue na "Wait Henry Higgins Wait" ay tunog ng madilim at galit na galit.

Ilang oras ang pumasa (blackout). Patuloy na nagtuturo si Eliza. Nagbanta ang Higgins na iwan siya nang walang tanghalian o hapunan kung hindi niya nakumpleto ang gawain. Ang pag-pickering at Higgins ay umiinom ng tsaa at cake habang ang gutom na mahinang batang babae ay inuulit ang walang katapusang ehersisyo. Nalulungkot ang mga alipin sa kanilang panginoon, na nagsusumikap.

Marami pang oras ang lumipas. Gabi na. Si Eliza ay nakikibahagi pa rin, "hinikayat" sa pang-aabuso ng mainit na propesor. Hindi siya nagtagumpay. Ang maliit na koro ng mga tagapaglingkod ay muling nabuhay.

Malalim sa gabi, kapag ang batang babae ay ganap na naubos, ang Higgins ay biglang lumiko sa kanya ng malumanay sa unang pagkakataon, na may pagmamahal na mga payo, at kaagad na dinala ni Eliza kung ano ang matagal na niyang hinanap. Natuwa, lahat ng tatlo, nakakalimutan ang kanilang pagkapagod, tumalon at nagsimulang sumayaw at kumanta ng sultry habanera na "Iyon at maghintay", na pagkatapos ay nagiging hota. Nagpasya si Higgins na suriin si Eliza bukas. Ilalabas niya siya - sa mga karera sa Ascot. At ngayon - tulog! Napukaw ng kanyang unang tagumpay, kumanta si Eliza ng "I Can Dance" - may masayang, lumilipad na himig.

Pang-anim na eksena. Papasok sa Ascot Racecourse Ang pagpili ng magalang ay nagpapakilala sa isang matikas na may edad na ginang, si Mrs Higgins. Naguguluhan siyang sinusubukan na ipaliwanag na ang kanyang anak ay magdadala ng batang bulaklak sa kalye sa kanyang kahon. Ang nagulat na si Gng Higgins ay lubos na nakakahawak sa kahulugan ng kanyang nalilitong mga talumpati.

Ang ikapitong tagpo. Kahon ni Ginang Higgins sa karerahan. Isang matikas na gavotte ang tunog. Ang koro ng mga aristokrata na "The High World Gathered Here" ay nagdudulot ng isang ironic na paglalarawan ng tinatawag na "lipunan". Ang mga kababaihan at mga ginoo ay nagkakalat ng dahan-dahan at dekorasyon, ang Higgins kasama ang kanyang ina, si Ginang Ainsford Hill kasama ang kanyang anak na babae at anak na lalaki, at ang iba ay pumasok sa kahon. Ipinakikilala ng pagpili ang Miss Dolittle, na gumagawa ng hindi maiwasang impresyon ni Freddie Ainsford Hill. Nagsisimula ang isang pangkalahatang pag-uusap, kung saan dinala si Eliza, ay inamin ang mga ekspresyong ganap na hindi katanggap-tanggap sa disenteng lipunan. Ginagawa nitong tumawa si Freddie.

Siya at Clara, bihira sa mundo dahil sa kanilang kahirapan, nagkamali sa pagkakamali ni Eliza para sa pinakabagong fashion. Totoo, binabanggit ni Eliza ang lahat ng mga salitang hindi nagkakamali, ngunit ang nilalaman ng kanyang mga talumpati ay nagpapakita ng mga Higgins na kailangan pa ng maraming trabaho.

Walong eksena. Sa harap ng bahay ni Higgins. Dumating rito si Freddie upang ipahayag ang kanyang pagmamahal kay Eliza. Hindi siya pinapayagan sa bahay. Si Eliza ay labis na nagagalit tungkol sa kanyang pagkabigo na hindi niya nais na makita ang sinuman. Ngunit hindi nagagalit si Freddie: kung kinakailangan, maghihintay siya sa buong buhay niya! Banayad, liriko, puno ng taimtim na damdamin, ang kanyang awit na "Naglakad ako sa kalye na ito nang higit sa isang beses."

Ikasiyam na eksena. Tanggapan ng Higgins sa isang buwan at kalahati mamaya. Sa lahat ng oras na ito ay nagtrabaho si Eliza, higit sa lahat ng sukat, at ngayon ay ang mapagpasyang pagsusulit. Pumunta sila sa bola sa embahada. Kinakabahan ang pagpili. Ang mga Higgins ay ganap na kalmado. Si Eliza sa isang ball gown ay kasing ganda ng isang pangitain. Ang Kolonel ay puno ng papuri, sabi ni Higgins sa pamamagitan ng mga clenched na ngipin, "Hindi masama!"

Ikasiyam na eksena. Landing ng pangunahing hagdanan ng embahada sa pasukan sa ballroom. Iniulat ng mga footmen ang mga darating na panauhin. Isang maringal, solemne na waltz ang naririnig. Tinalakay ng Mrs Higgins, Propesor Higgins, at Colonel Pickering ang unang tagumpay ni Eliza. Ipasok ang kasamahan ni Higgins na si Propesor Karpaty. Sinamahan niya ang Queen of Transylvania. Ang kanyang paboritong pastime ay ang pagkilala sa mga impostor sa pamamagitan ng pagbigkas. Ang pakiusap ay humingi ng tawad kay Higgins na umalis habang si Karpaty ay hindi pa nakikilala kay Eliza, ngunit nais niyang tapusin ang pagsubok.

Labing-isang tanawin. Ballroom. Masiglang sumayaw si Eliza sa isa o ibang ginoo, kasama si Karpaty, na interesado sa kanya. Ang mga relo ng Higgins, tinutukoy na mag-iwan ng mga kaganapan sa kanilang likas na daloy.

Pangalawang pagkilos

Ang ikalabindalawang eksena. Tanggapan ng Higgins.

Pagod, Eliza, Higgins at Pickering bumalik mula sa bola. Ang batang babae ay bahagya na hindi makatayo sa kanyang mga paa, ngunit ang mga lalaki ay hindi nagbigay pansin sa kanya. Binabati ng mga lingkod ang may-ari sa tagumpay. Ang isang malaking ensemble na eksena ay nagbubukas, kung saan una ang bagyo na polka na "Well, mahal na kaibigan, tagumpay" ay tunog, at pagkatapos ay ang kwento ni Higgins tungkol sa Carpathians - brilliantly parody, na may isang mahusay na paggamit ng mga hackneyed na Hungarian melodic turn.

Sa wakas nag-iisa lamang kasama si Higgins, galit na galit na sinabi sa kanya ni Eliza ang lahat ng naipon sa kanyang kaluluwa. Pagkatapos ng lahat, ang kanyang posisyon ay wala nang pag-asa - hindi siya makakabalik sa kanyang dating buhay, ngunit ano ang kanyang kinabukasan? Para sa Higgins, ang lahat ay simple: ang eksperimento ay brilliantly tapos at hindi mo na maaaring isipin pa! Umalis ang propesor, sinisikap na mapanatili ang kanyang dangal, at si Eliza, na walang tigil, nag-uulit: "Well, wait, Henry Higgins, wait!"

Ikalabing-isang eksena. Wimpole Street sa harap ng bahay ni Higgins. Tanghali. Si Freddie ay nakaupo sa mga hakbang. Sa loob ng maraming araw na iniwan niya ang post na ito, para lamang kumain, matulog at magbago ng damit. Ang kanyang kanta ay tunog pa rin ng ligaya at malumanay. Lumabas si Eliza sa bahay na may maliit na maleta. Ang eksena ng lyric-comedy duet na "Ang iyong mga talumpati ay nakabihag sa akin". Si Freddie, laban sa kalooban ng batang babae na nagagalit sa kanya, ay tumakbo upang makita siya.

Labing-apat na eksena. Covent Garden Flower Market, kabaligtaran ay ang pamilyar na pub. Umagang umaga, nagsisimula pa ring gumising ang merkado. Ang parehong mga hawkers ay nagpainit sa paligid ng apoy tulad ng sa gabi nagkita sina Eliza at Higgins. Kinakanta nila ang kanyang kanta ("Napakaganda"). Pumasok si Eliza, ngunit walang nakakakilala sa kanya. Nakikita niya si Dolittle, nagbihis sa isang tuktok na sumbrero at patent na leather shoes, na may isang bulaklak sa kanyang buttonhole, lumabas mula sa pub. Ito ay lumiliko na si Wallingford, na kung saan inirerekomenda siya ni Higgins, ay iniwan si Dolittle ng malaking halaga ng pera sa pamamagitan ng kalooban. Kaya matatag na si Dolittle ay walang puso na isuko ito. At ngayon siya ay isang kumpletong tao. Siya ay kabilang sa mga iginagalang na mamamayan, kailangan niyang kumilos. Ang kanyang pangmatagalang kapareha, ang ina ni Eliza, ay nagpasya ding maging iginagalang, at ngayon sila ay ikakasal. Nawala ang kanyang kalayaan, natapos na ang kanyang malasakit na buhay!

Labinlimang eksena. Hall ng Higgins 'bahay, umaga. Ang parehong mga ginoo ay nagulat at nagalit sa pag-alis ni Eliza. Ang mga taludtod ng Higgins na "Ano ang nagpaubaya sa kanya, hindi ko maintindihan" ay nakipag-ugnay sa pangangatuwiran ni Pickering at ang kanyang telepono ay tumawag sa pulisya at sa Tanggapan ng Bahay na hinihiling na hanapin ang takas.

Labing-anim na eksena. Bahay ni Gng Higgins, mamaya. Nandito si Eliza. Sa loob ng isang tasa ng tsaa, sinabi niya kay Gng. Higgins tungkol sa lahat ng nangyari. Nagmamadali si Higgins at nagsisimulang magalit. Iniwan ni Ginang Higgins ang kanyang anak na lalaki kasama si Eliza, at isang paliwanag ang naganap sa pagitan nila. Lumabas na naramdaman niya kung paano niya ito pinalampas. Ngunit ang batang babae ay naniniwala. Ang mga talumpati ni Eliza ay labis na nagaganyak, na may sigasig: "Ang araw ay maaaring lumiwanag nang wala ka, ang Inglatera ay maaaring mabuhay nang wala ka." Oo, hindi siya mawawala: maaari niyang pakasalan si Freddie, maaari siyang maging katulong ni Carpathia ... Umalis si Eliza, nag-iwan ng pagkabalisa.

Ikalabing pitong eksena. Sa parehong araw sa harap ng bahay sa Wimpole Street. Dusk. Nagbabalik ang Higgins. Ginawa niya ang isang hindi inaasahang at kakila-kilabot na pagtuklas: "Hindi ko maintindihan kung ano ang mali sa akin, nasanay na ako sa kanyang mga mata ..."

Ang ikalabing walong eksena. Makalipas ang ilang minuto sa tanggapan ng Higgins. Siya, nakalulungkot na tumatakbo, nakikinig sa mga lumang pag-record ng tunog - ang pagdating ni Eliza sa kanyang bahay. Ang batang babae ay tahimik, tahimik na pumasok sa silid. Siya ay nakikinig nang pansamantalang kasama si Higgins, pagkatapos ay patayin ang ponograpo at malumanay na nagpapatuloy para sa kanya ... Ang mga Higgins ay tumatayo at nagbubuntung-hininga sa kasiyahan. Naiintindihan siya ni Eliza nang walang mga salita.

L. Mikheeva, A. Orelovich

Stage director Pinarangalan Artist ng Karelia - Vladimir Shestakov

Entablado ng entablado - pinarangalan Artist ng Georgia Lev Shabanov

Choreographer - Honorary Artist ng Stavropol Teritoryo na Tatyana Shabanova

Itakda ang taga-disenyo, taga-disenyo ng costume na si Inna Avgustinovich

Komposisyon: musikal sa 2 kilos

Mga paghihigpit sa edad: 12+

Ang mga tagapakinig ng Ingles sa simula ng ika-20 siglo ay naghintay nang may pagkamausisa para sa isang bagong pag-play ng sikat na manunulat na si Bernard Shaw. Sa pamamagitan ng mga artistikong pamamaraan, matalino at malinaw niyang kinondena ang mga utos na nagbigay ng maraming bisyo ng oras na iyon. Itinuring niya ang kahirapan na maging kasawian at kasamaan, mapanirang para sa mga espiritwal na puwersa ng tao. Sa tanyag na pag-play na "Pygmalion" (1913), sinabi niya ang tungkol sa kapalaran ng nagbebenta ng bulaklak sa kalye na si Eliza Doolittle. Ito ay sapat na para sa kanya upang makakuha mula sa isang pulubi sa London suburb sa isang kapaligiran sa kultura, dahil agad siyang nagpakita ng kamangha-manghang kakayahan para sa intelektwal na pag-unlad.

Pagkalipas ng kalahating siglo, noong 1956, isinulat ng Amerikanong tagasulat ng pinagmulan ng Austrian na si Frederic Lowe ang musikal na My Fair Lady batay sa komedya na Pygmalion, na hindi natanggap ng katanyagan, at hindi iniwan ang mga yugto ng mga sinehan ng musikal sa buong mundo nang higit sa kalahating siglo. Ipinapakita ng musikal ang buhay ng iba't ibang strata sa London - ang pang-araw-araw na buhay ng mahirap na quarter kung saan lumaki si Eliza at nabubuhay ang kanyang ama, ang libangan ng mga aristokrata sa karera ng kabayo at isang bola ng mataas na lipunan. Ang musika ng pagganap ay maliwanag, melodic, kaakit-akit - kung minsan ay kinakailangan sa mga tampok ng irony. Ang mga pangarap ni Eliza na "Ang kailangan ko ay isang bahay", "Iyon ay magiging mahusay" ay pinalitan ng mga masasayang:

"Gusto kong sumayaw
kaya kong sumayaw
Hanggang sa umaga.
Para bang dalawang pakpak
Ibinigay sa akin ng kalikasan
Dumating na ang oras ko. "

Kinakanta ni Eliza ang mga salitang ito sa ilalim ng impluwensya ng isang mahusay na pakiramdam na bumagsak sa kanyang buong pagkatao. Hindi niya pinalampas ang pagkakataong ibinigay sa kanya ng kapalaran, pinatunayan na ang lahat ay maaaring at maging masaya.

Cast:

Eliza Doolittle -

Henry Higgins -

Hugh Pickering -

Alfred Doolittle -

Mrs Pierce -

Mrs Higgins -

Gng Ainsford Hill -

Freddie Ainsford Hill-

Jimmy -

Harry -

Anak na babae -

Conductor - pinarangalan Artist ng Georgia Lev Shabanov

Noong Marso 25, naganap ang isang online broadcast ng "100 Oras ng Kaligayahan" na nakatuon sa Araw ng Cultural Worker at International Day of Theatre na naganap!

Mga minamahal na manonood!

Kaugnay ng pagkansela ng lahat ng mga pampublikong kaganapan hanggang Abril 10, 2020, nagpasya ang pangkat ng Operetta Theatre na gaganapin para sa iyo Noong Marso 25 at 19:00 on-line broadcast ng Celebratory Concert na "100 Oras ng Kaligayahan" na nakatuon sa Araw ng Worker of Culture at International Day of Theatre!

Hindi magagawang makipagkita sa iyosa aming teatro hall, nagtatrabaho kami para sa iyosa espasyo sa Internet.

Si Direktor Alla Sigalova at mga tagapalabas ng mga pangunahing tungkulin ay nagsalita tungkol sa pag-play, mga pagsasanay at pinagsamang gawain.

Ang Oleg Tabakov Theatre (entablado sa Sukharevskaya) ay nag-host ng pangunahin ng isang musikal at dramatikong pagganap "Ang aking magandang binibini"... Ang direktor at choreographer na si Alla Sigalova ay ginanap ito batay sa paglalaro ng Pygmalion ni Bernard Shaw, pati na rin ang sikat na musikal na My Fair Lady nina Alan Jay Lerner at Frederick Lowe.

Ang pangunahin ng pagganap ng Theatre ng Oleg Tabakov ay naganap sa loob ng balangkas ng XIX Open Arts Festival na "Cherry Forest".

"Pygmalion" at "Oscar" para sa may-akda

Ang mahinang batang bulaklak na si Eliza Dolittle, na nagbebenta ng mga violets sa pasukan sa Covent Garden, ay walang pasubali na walang ideya sa mabuting asal at pagtanggap sa lipunan. Ang kanyang pagsasalita ay binubuo nang buo ng mga salitang mababang uri, at siya mismo ay kumikilos tulad ng isang mahiyain na hayop. Pagkakataon o kapalaran ay nagdadala ng bulaklak na batang babae, ang iginagalang na propesor sa London na si Henry Higgins at ang lingguwistang Colonel Pickering, sa isang maulan na gabi sa mga haligi ng sikat na teatro. Ang resulta ng pagpupulong ay magiging isang pusta sa pagitan ng mga eksperto sa pagbigkas at mga dayalekto: sa loob lamang ng ilang buwan, nagtangka si Henry Higgins na turuan ang sinumang batang babae (oo, ang babaeng ito ng bulaklak) upang siya ay tanggapin para sa kanya sa anumang disenteng lipunan. Oo, na doon, pupunta ang batang babae sa bola ng korte at doon siya magkakamali para sa duchess. Tulad ng kung ang Pygmalion mula sa sinaunang mitolohiyang Greek mula sa "block of marmol" ay inukit ni Propesor Higgins ang isang perpektong ginang ... at ibinahagi ang kapalaran ng sikat na eskultor, na umibig sa kanyang sariling likha. Gayunman, si Eliza ay hindi katulad ng masunurin na Galatea.

Ipakita ang Bernard - Ang isa sa mga pinakatanyag na playwright sa teatro ng Ingles - ay na-hatching ang ideya ng pag-play na "Pygmalion" para sa mga 15 taon. Tulad ni Higgins, siya ay sineseryoso na interesado sa ponograpiya, at pinili ang sikat na philologist na si Henry Sweet, isa sa mga tagapagtatag ng paaralan ng Ingles ng ponograpiya, bilang prototype ng kanyang bayani.

Natapos ang pag-play noong 1912, at noong 1914 ay naipakita na ito sa maraming mga sinehan. Kahit saan siya ay isang malaking tagumpay. Noong 1938, si Shaw mismo ang nagsulat ng script para sa pelikula ng parehong pangalan, kung saan natanggap niya oscar award. 13 taon bago, sa pamamagitan ng paraan, siya ay iginawad ang medalya ng Nobel Prize sa Panitikan. Karaniwang tumanggi siya ng pera.

"Sumulat si Shaw ng isang ganap na kamangha-manghang pag-play, kung saan maraming mga simbolo, palatandaan at tema. Gustung-gusto ko ang gawaing ito sa loob ng mahabang panahon, ngunit upang maisagawa ang pagganap na ito, ang isang pagkakaisa ng mga pangyayari ay mahalaga - Dapat lumitaw ang mga Higgins, dapat lumitaw si Eliza. At ang sitwasyon ay kumplikado sa pamamagitan ng katotohanan na sa tabi ng Higgins dapat mayroong kanyang antipode - Pag-pick. Kinakailangan upang mabuo ang puzzle na ito. Mahirap, hindi lahat ng teatro ay gumagana, ”sabi ng direktor na si Alla Sigalova.

Maalamat na musikal na Broadway

Noong 1956 ay lumabas broadway musikal na "My Fair Lady"Sa pamamagitan ng makata ng librettist na si Alain Jay Lerner at ang kompositor na si Frederick Lowe. Agad na sinira ang pagganap ng lahat ng mga talaan sa katanyagan: ang mga turista mula sa iba't ibang mga lungsod at bansa ay dumating upang makita ito, at ang mga tiket ay nabili nang matagal bago ang pagganap mismo.

Totoo, bahagyang binago ni Alain Jay Lerner ang balangkas: kung ayon sa bersyon ni Shaw, ang mag-asawa sa pag-ibig ay naghihiwalay magpakailanman, pagkatapos ay sa musikal na mayroon silang masayang pagtatapos. Sa pamamagitan ng paraan, ang may-akda mismo, hindi nais na aliwin ang madla, madalas na nag-away sa mga direktor ng teatro na nais na magbigay ng kwento ng ibang pagtatapos.

Sa pagganap ng Oleg Tabakov Theatre, ang musika at teksto ay nanatiling pareho sa produksiyon ng Broadway. Ang paksa ng relasyon sa pagitan ng guro at mag-aaral para kay Alla Sigalova, pinuno ng kagawaran sa Moscow Art Theatre at GITIS, ay napakalapit.

"Nagbigay sa akin ng musikal na ito ng pagkakataong pag-usapan ang kaugnayan ng guro-estudyante. Ang gawain ko, bilang isang guro, ay upang matuklasan sa isang mag-aaral ang isang bagay na siya mismo, marahil, ay hindi pinaghihinalaan. Upang gawin ito, mahalaga na hinahangad ito at gawin itong masidhi. Ang lahat ay nagmula sa pagnanasa at sa pamamagitan ng pagnanasa, ”sabi ni Alla Sigalova.

Audrey Hepburn, Tatiana Shmyga, Daria Antonyuk

Noong 1964 ang direktor George Cukor nagpasya na ilipat ang sikat na musikal sa screen. Para sa papel ni Eliza Dolittle, inanyayahan niya ang sikat Audrey Hepburn, isang icon ng estilo ng oras nito. Ang pelikula ay nanalo ng walong Academy Awards, kabilang ang pareho pinakamahusay na pelikula.

Sa paggawa ng Sigalova, nag-reincarnate siya bilang isang batang babae ng bulaklak mula sa isang slum Daria Antonyuk, nagwagi sa ikalimang panahon ng palabas sa musika na "The Voice".

"Napanood ko ang pelikula, kaya alam ko ang kuwentong ito. Kapag nagsimula kaming mag-eensayo, talaga akong nagpasya na hindi na muling panoorin ang pelikula, upang ito ay maging isang independiyenteng, bagong kuwento. Ngunit upang mahuli ang amoy ng panahon, at ito ay isang aristokratikong "magandang panahon", napanood ko ang mga pelikula tungkol sa oras na ito. At inspirasyon nila ako, "sabi ng aktres.

Ang kasaysayan ng musikal na "My Fair Lady" sa Russia ay nagsimula noong 1965 sa Operetta Theatre. Ang dula ay itinanghal ni Alexander Gorban, at ang pangunahing papel ay ginampanan ni Tatiana Shmyga.

Lumingon si Alla Sigalova sa kuwentong ito hindi sa kauna-unahang pagkakataon. Noong nakaraang taon, ipinagdiwang ng Mikhail Chekhov Riga Russian Theatre ang ika-135 anibersaryo nito sa paggawa ng My Fair Lady. Ang senaryo sa Riga at Moscow ay ginawa ng isang artista - Giorgi Aleksi-Meskhishvili... Dinisenyo niya ang hanay sa isang umiikot na pabilog na platform: lumiliko ito sa isang madilim na London slum, isang ballroom, o apartment ng Higgins o ang magarang bahay ng kanyang ina.

Sigalova at ang kanyang koponan

Laureate ng "Golden Mask" Kilala si Alla Sigalova sa buong mundo: nakikipagtulungan siya sa La Scala at sa Paris Opera, pati na rin ang maraming iba pang mga dayuhan at Russian teatro.

Matagal nang nagtatrabaho si Sigalova sa Oleg Tabakov Theatre. Sa 1993 siya choreographed sa pag-play sa pamamagitan ng Vladimir Mashkov in Pasyon para sa Bumbarash at sa 2018, bilang isang direktor, ipinakita niya ang "Katerina Ilvovna" batay sa gawa ni Leskov na "Lady Macbeth ng Mtsensk District", na iginawad sa Pamahalaang Pamahalaang Moscow.

Ang mga costume para sa pag-play na "My Fair Lady" ay nilikha ng matagal na kaibigan ni Alla Mikhailovna, sikat na fashion designer Valentin Yudashkin... Binago ni Eliza ang damit nang anim na beses, unti-unting nagbabago sa isang nakasisilaw na kagandahan. Mayroong 200 mga costume at 58 na sumbrero sa pagganap. Ang ilan sa mga costume ay gawa sa isang espesyal na Japanese nanofabric - walang ibang mga sinehan na katulad nito sa kabisera.

Ang nangungunang aktres na si Daria Antonyuk ay ang may-ari ng saklaw ng boses tatlo at kalahating octaves - natapos sa produksyon din salamat sa Sigalova. Ang isang mahuhusay na batang babae ay isa sa mga estudyante ni Alla Mikhailovna sa Moscow Art Theatre. Agad siyang sumang-ayon sa papel ni Eliza.

"Kapag sinuri namin ang pag-play, marami akong nakatagpo sa pagitan ni Eliza at ng aking sarili. Mayroon siyang salungat na pag-uugali, kung minsan ay hindi niya lubos na nakayanan ang malakas na damdamin. Ang pag-ibig, pagnanasa, pag-usisa, nais niya ang pagbabago at desperadong labanan ang mga ito, sinusubukan na mapanatili ang pagpapahalaga sa sarili. Habang nauunawaan niya ito, siyempre, "- sinabi ni Daria Antonyuk.

Si Propesor Henry Higgins, na nagsagawa ng pagsasanay, ay nilalaro ng Pinarangalan na Artist ng Russia, isang mag-aaral ng Oleg Tabakov Sergey Ugryumov.

"Ang mga Higgins ay nahihirapan sa kanyang pakiramdam sa loob ng mahabang panahon, at patuloy na sinusubukan na mapupuksa ito, mahirap para sa kanya na aminin ito sa kanyang sarili. Ngunit kapag napagtanto niya na si Eliza ay naging ganap na independyente at aalis nang ganap, ito ay sa sandaling ito na nais niyang ihinto siya, upang ipagtapat ang kanyang pagmamahal. Ngunit sinabi ni Eliza: "Lahat ng pinakamahusay, hindi na namin makikita ang bawat isa," sabi ni Alla Sigalova.

Ang kaibigan ng propesor na si Colonel Pickering, ay naglaro Vitaly Egorov... Nakikiramay siya sa kanyang bayani, na mula sa umpisa pa lamang ay nagparamdam kay Eliza at nakikiramay sa kanya.

"Ang koronel ay isang malungkot na tao, isa ring bachelor, sa isang sukat ng isang esthete, na nag-aaral ng Sanskrit at linggwistiko. Tunay siyang nakikiramay sa mahihirap na batang ito sa pag-eksperimento na sinimulan nila sa Higgins. Ngunit hindi katulad ni Higgins, lagi niyang tinatrato si Eliza sa paraang dapat tratuhin ng isang ginoo ang isang ginang, kahit na bago magkaroon ng metamorphosis, "sabi ng artista.

Ang pangunahing bagay ay ang pagpapatawa

Nag-rehearsed tatlong buwan... Para sa panauhang artist na si Daria Antonyuk, ito ang unang karanasan sa pagtatrabaho sa Oleg Tabakov Theatre.

"Napahanga ako sa koponan. Dito, ang bawat tao ay labis na desperado na tulungan ka, kahit na hindi mo talaga kilala. Walang ganoong tagal nang nasanay na kami sa isa't isa, may pakiramdam ako na matagal ko nang kilala ang mga taong ito. Ito ay kamangha-mangha at napakabihirang na, sa katunayan, ang mga estranghero ay tinanggap ka nang napakabait, ”ang naalaala niya.

Ang lahat ng mga argumento sa panahon ng mga pagsasanay na karaniwang nagtatapos sa mga biro. Ito ay higit na nababahala sa dalawang kaibigan at kamag-aral - Sergei Ugryumov at Vitaly Egorov.

"Sa tuwing may mga hindi pagkakasundo, isinalin namin sila sa pagpapatawa. Ito ay lamang sa ilang mga oras siya at natanto ko na siya ay mauubusan ng pasensya, at nagsimulang magbiro. Sa pangkalahatan, gusto niya ang aming tandem, kung minsan ay pinatawa namin si Alla Mikhailovna, "sabi ni Vitaly Egorov.

Sa pamamagitan ng paraan, nakatrabaho na niya si Alla Sigalova - sa The Passion for Bumbarash. Naniniwala siya: ang panlabas na fragility at biyaya ay pinagsama sa kanya ng malakas at paulit-ulit na katangian ng isang tunay na propesyonal.

"Sinabi ni Oleg Pavlovich Tabakov na ang isang pagganap ay hindi maaaring palabasin kung walang pag-ibig at walang angkop na kumpanya. At nilikha lamang ni Alla Sigalova ang naturang koponan sa gastos ng kanyang mga panloob na reserba, lakas, lakas ng loob, pasensya, "- sinabi ni Vitaly Egorov.

Makikita ang pagganap Hunyo 18, 19 at 20... Bilang karagdagan, ang isang bagong panahon ay magbubukas sa teatro sa taglagas.

Walang mga komisyon - ang mga presyo ng tiket ay pareho sa sa tanggapan ng kahon ng teatro!

Tungkol sa musikal

Musical na "My Fair Lady" sa Moscow Operetta Theatre

Ang kwento ng pagbabagong-anyo ni Eliza Doolittle mula sa isang bastos at walang putong bulaklak na bulaklak sa isang ginang ng mataas na lipunan, na isinulat ni Bernard Shaw, ay nagsasabi hindi lamang tungkol sa mga kakayahan ng tao, ang lakas ng kaalaman, ngunit din ang pagmamataas, pagmamahal, at paggalang sa sarili. Sa entablado ng Moscow Operetta Theatre, ang dula ay sasabihin sa wika ng musika - ang pinaka-emosyonal at maliwanag sa buong mundo.

Tungkol sa staging:

Ang hit na komposisyon ng Shaw "Pygmalion" ay naging matapos ang paglabas ng pelikulang "My Fair Lady" kasama si Audrey Hepburn sa pamagat na papel. Nasa loob nito na ginamit ang musika ni Frederick Lowe at ang lyrics ni Alan Jay Lerner mula sa musikal ng parehong pangalan. Matapos mailabas ang tape, noong 1965, ang pagganap ng musikal ay itinanghal sa Unyong Sobyet - sa Moscow Operetta Theatre.

Si Eliza Doolittle ay isang mangangalakal na negosyante ng bulaklak na hindi sinasadya na nakakuha ng mata ng propesor, ang linggwistang si Henry Higgins. Upang ang mayayaman na negosyante sa London, na nagmula sa ilalim at sanay na magsalita ng Cockney, upang makapasok sa mataas na lipunan, ang Higgins ay kailangang lumikha ng isang buong sistema ng pagtuturo at pagbigkas.

Upang mapatunayan ang tagumpay ng kanyang paaralan sa isang kaibigan, isang amateur linggwistiko, ang propesor ay nakikipagtipan sa kanya na sa isang maikling panahon ay tuturuan niya ang mga kaugalian ng Eliza at tamang pagsasalita, upang ang mga aristokrata sa London ay tatanggapin siya bilang isang pantay. At nagtagumpay siya - ang batang babae na may karangalan ay pumasa sa pagsusulit na may isang mahalagang pamamaraan. Sa pamamagitan lamang ng kaalaman ay dumating ang pagrespeto sa sarili at kalayaan, kaya hindi na niya nais na manatiling isang masunuring papet ng propesor.

Mapapanood ng madla ang proseso ng pagbabagong-anyo mula sa isang batang may masamang asal sa isang magandang ginang na puno ng dangal, at sa loob nito, sa prosesong ito, magkakaroon ng homerically nakakatawa at nakakaantig na mga sandali. Hindi lamang ang simpleton ay magiging isang magandang batang babae at isang malakas na pagkatao, ngunit ang propesor ay magbabago mula sa isang inveterate na bachelor sa isang tao na may pag-ibig.

Kung nais mong makita ang isang walang hanggang kwento tungkol sa pag-ibig, pagmamataas, pagkakaiba sa lipunan at kanilang pagtagumpayan - dumating sa produksiyon na ito. Sasabihin sa pamamagitan ng pagpapatawa at kamangha-manghang mga numero ng boses na naging klasiko, kaya ipinangako namin sa iyo ang isang maliwanag at masayang gabi.

Buong paglalarawan

Mga larawan

Bakit Ponominalu?

Mga lugar tulad ng isang teatro

Huwag ipagpaliban ang iyong pagbili

Bakit Ponominalu?

Ang Ponominalu ay may kasunduan sa Operetta Theatre para sa pagbebenta ng mga tiket. Ang lahat ng mga presyo ng tiket ay opisyal at itinakda ng teatro.

Mga lugar tulad ng isang teatro

Kami ay konektado sa base ng tiket ng Operetta Theatre at nag-aalok ng lahat ng opisyal na magagamit na mga tiket para sa pagganap.

Huwag ipagpaliban ang iyong pagbili

Mas malapit sa petsa ng pagganap, ang pinaka hinihiling at pinakamainam na mga lugar sa mga tuntunin ng pagtatapos ng presyo at lokasyon.

Alamat ng teatro: Lubyanka metro istasyon, Moscow, Bolshaya Dmitrovka st., 6

• Lubyanka
• Okhotny Ryad
• Revolution square
• Tverskaya
• Theatrical
• Kuznetsky Karamihan

Opera Theatre

Kasaysayan at repertoire ng teatro
Ang gusali na ngayon ay pinapasok ang Moscow Operetta Theatre ay itinayo sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang isa sa mga unang nagmamay-ari ay ang sikat na mangangalakal na Gavrila Solodovnikov, na nagmana sa bahay mula sa mga prinsipe ng Shcherbatov. Sa panahon ng pagkakaroon nito, nagbago ang teatro ng maraming mga may-ari at nangungupahan, ngunit ang isang bagay ay nanatiling hindi nagbabago - ang sangkap na musikal. Sa pagliko ng siglo, ang isa sa mga pinakamahusay na bulwagan sa Moscow ay nilikha dito sa pamamagitan ng mga karaniwang pagsisikap. Matapos ang rebolusyon, napagpasyahan na huwag baguhin ang pagpapaandar ng gusali, ngunit upang i-update ang repertoire at "mapabuti" ang komposisyon ng tropa ng teatro. Ito ang simula ng isang bagong maliwanag na panahon sa kasaysayan nito.

Noong panahon ng Sobyet, ang Operetta Theatre ay palaging nasisiyahan sa makabuluhang tagumpay sa tagapakinig ng kapital. Sa parehong yugto, hindi lamang gumagana ang mga kinikilalang klasiko ng operetta - I. Kalman, I. Strauss, J. Offenbach, ngunit pati na rin mga batang kompositor ng Sobyet, halimbawa, I. Dunaevsky, T. Khrennikov, D. Kabalevsky, D. Shostakovich at marami pang iba ay itinanghal. Ang kanilang mga palabas sa musika, na nilikha lalo na para sa yugtong ito, ay naging pananda ng teatro. Pagkatapos ng lahat, ang mga operettas na ito ay nakatanggap ng pagkilala sa labas ng bansa. Ang Operetta Theatre ay hindi tumitigil sa paghanga salamat sa na-update na repertoire, kung saan maaari kang makahanap ng mga Russian at dayuhang musikal, minamahal ng madla.

Paano makarating sa Operetta Theatre
Matatagpuan ang gusali ng teatro na hindi kalayuan sa Theatre Square. Una, kailangan mong kunin ang linya ng Sokolnicheskaya sa istasyon ng Okhotny Ryad. Maglakad sa kahabaan ng Mokhovaya Street patungo sa Teatralnaya Square. Bago maabot ang parisukat, lumiko sa Bolshaya Dmitrovskaya Street. Lumiko pakanan mula sa Bolshaya Dmitrovskaya sa unang linya. Ang unang gusali sa hilera ay ang gusali ng teatro.

Ang litrato ay ang opisyal na pamayanan ng VKontakte.