Ang halaga ng alamat sa modernong buhay. Abstract ang papel ng alamat ng bayan sa pag-unlad at edukasyon ng mag-aaral

bahay / Dating

Mga error na kritikal: Folder ng gallery ng larawan 2014/11/10 / IMG_0028.JPG inaasahan na maging kamag-anak sa landas ng folder ng base image na tinukoy sa control panel.

Sa modernong mundo ng mga mataas na teknolohiya ng impormasyon sa buhay ng isang tao, mas kaunti at mas kaunting puwang ang naiwan para sa kanyang tradisyonal na kultura. Ang globalisasyon ay unti-unting lumabo ang mga hangganan hindi lamang sa pagitan ng mga bansa, ang parehong mga proseso ay nangyayari sa loob ng anumang estado ng multinasyunal sa pagitan ng magkakaiba pangkat etniko at mamamayan.Ito ay ang lahat ng mas kawili-wili at kaaya-aya na tandaan ang pagtaas at pag-unlad ng pambansang pagkakakilanlan na nagsimula sa mga nakaraang taon bilang isang uri ng tugon sa mga uso ng mga oras. Sa partikular, pinag-uusapan namin ito tungkol sa isang panauhin na bumisita sa tanggapan ng editoryal ng KS sa linggong ito.

Ang aming kasamahan, mamamahayag ng radyo na "Kabardino-Balkaria" na si Bulat Khalilov ay sinabi halos mula sa pintuan na ang isang kapansin-pansin na pagkahilig ay nakabalangkas sa kapaligirang kabataan ng mga mamamayan ng North Caucasus - isang pagbabagong-buhay ng interes sa kanilang sariling kultura.

At isa sa mga positibong aspeto ng prosesong ito ay sa pamamagitan ng kaalaman ng pagkakakilanlan ng iyong mga tao maaari kang makakuha ng isang mas mahusay na pag-unawa sa pagitan ng iba't ibang mga pangkat etniko. "Kapag natuklasan mo ang iyong katutubong kultura, naiintindihan mo na ang anumang kultura ay kawili-wili sa sarili nitong paraan," binanggit ng aming panauhin.

Hindi ito ang unang pagkakataon na dumating si Bulat sa Kalmykia. Ilang taon na ang nakalilipas, kasama ang isang kaibigan, pinamamahalaang niya ang pakikipagtulungan sa sikat na Pranses etnographer-dokumentaryo ng filmmaker na si Vincent Moon sa isang malaking proyekto tungkol sa musikal na kultura ng isang bilang ng mga rehiyon ng Russia, kabilang ang aming republika.

Ang karanasan ng pakikipag-usap sa isang direktang direktor ng West European ay hindi walang kabuluhan, bukod pa, ayon kay Bulat, pagkatapos ay nabuo ang ideya ng kanyang sariling landas. Inamin ng aming panauhin na, sa kanyang opinyon, ang lahat ng malakihan, malubhang gawain sa paglibot ng Russia ng dokumentaryo ng Pranses na dokumentaryo ay ang dulo lamang ng iceberg. Nangangahulugan ito na kinakailangan lamang na makarating sa mga pagdidikit sa problema ng pagsasabuhay ng tradisyonal na kultura ng mga chants. Ito ay kung paano ipinanganak ang non-profit na proyekto na Ored Recording.

(lapad ng gallery \u003d 480 taas \u003d 320) /2014/11/10/IMG_0028.JPG (/ gallery)

Ang aktibong yugto ng proyekto ay nagsimula nang kaunti pa kaysa sa anim na buwan na ang nakakaraan, noong Marso, nang, kasama ang kanyang kaibigan at kasamahan na si Timur Kozdokov, sinimulan niyang maglakbay sa mga bayan at nayon ng Kabardino-Balkaria at "mangolekta ng mga alamat sa bukid." At ang paglalakbay na heograpiya ng mobile na grupong ito ng "amateur researcher" ay mabilis na lumawak. Sa isang maikling panahon, ang mga lalaki ay pinamamahalaang upang bisitahin ang ilang mga republika ng North Caucasian ng Russia, pati na rin ang Abkhazia at South Ossetia. Ang mga naipon na materyales matapos ang pagproseso at paglilinis ng tunog ay nagawa nitong magpakawala ng limang mga album. Ngayon ang mga pag-record ay maaaring pakinggan nang libre sa website ng proyekto sa Internet, pati na rin sa mga social network.

Ayon kay Bulat, "dilettantism" at ang kakulangan ng espesyal na edukasyon sa mga tuntunin ng pananaliksik sa etnograpiko ay mas malamang na isang plus, hindi isang balakid upang gumana, dahil pinapayagan nito ang isa na tumingin sa proseso na may "walang mata na mata". Bilang karagdagan, ang layunin ng proyekto ng Ored Recording ay naiiba sa pagnanais ng mga siyentipiko na makaipon ng mga materyales sa mga archive nang hindi nagmamalasakit sa kalidad ng mga pag-record, para sa agham ang pangunahing bagay ay upang mai-parse ang teksto.

klase \u003d "eliadunit"\u003e

At ang misyon na itinakda ng mga lalaki para sa kanilang sarili, sa kabilang banda, ay nagsasangkot sa paglikha ng nilalaman ng audio na madaling pakinggan. Upang ang maraming tao hangga't maaari ay makilala ang mga tradisyunal na kanta ng mga mamamayan ng North Caucasus. Bukod dito, ngayon ay marami pa rin ang mga carriers at performers ng folklore sa mga republika, ngunit, bilang isang panuntunan, sila ay mga matatandang tao, kaya napakahalaga na magkaroon ng oras upang gawin hangga't maaari upang mapanatili at mapaunlad ang pamana ng kulturang pangkultura.

Ang site site ay dapat na maging isang buong database, isang platform ng impormasyon kung saan maaaring sumali ang sinuman sa live na kultura ng kanta. Samakatuwid, ang bawat album ay dinisenyo sa isang espesyal na paraan. Bilang karagdagan sa mga pag-record ng audio sa kanilang sarili, ang mga lyrics ay nai-publish din sa tatlong wika: Russian, English at ang katutubong wika. Bilang karagdagan, isang maikling impormasyon tungkol sa lugar kung saan ginawa ang pagrekord at tungkol sa performer ay ibinigay. Hanggang ngayon, walang ganoong buong mapagkukunan sa Internet, at ang paghahanap para sa mga tunay na tagadala ng sining ng folklore ay tumagal ng maraming oras.

Inamin ni Bulat na umaasa siyang mangolekta ng sapat na materyal sa kanyang kasalukuyang pagbisita sa Kalmykia at ilabas ang isang buong haba ng album sa pagtatapos ng taong ito. Ang mga pagpupulong na may ilang mga tagapalabas ng mga katutubong kanta ay naka-iskedyul na, ang lahat ay kailangang gawin sa loob lamang ng ilang araw.

Sa paglipas ng panahon, sa pangkalahatan, isang palaging problema, siya ay lubos na kulang, dahil bilang karagdagan sa pangunahing gawain, kailangan mong makitungo sa iyong proyekto na hindi kumikita, lalo na ayusin ang iskedyul at bakasyon upang maglakbay sa isa o ibang republika.

"Nais naming ibalik ang folklore sa kapaligiran ng musika upang malaman ng mga tao na ang katutubong musika ay eksakto kung ano ang mahusay na pakinggan," bigyang diin ni Bulat Khalilov.

Garya UBUSHIEV, Kalmykia Ngayon

Larawan ni Alexey TURBEEV

Ang mga oral na tula ng mga tao ay may malaking halaga sa lipunan, na binubuo sa mga kognitibo, ideolohikal, pang-edukasyon at aesthetic na mga halaga, na hindi maiugnay na naiugnay. Ang kognitibo na halaga ng alamat ay ipinapakita lalo na sa katotohanan na sumasalamin ito sa mga tampok ng mga tunay na pangyayari sa buhay at nagbibigay ng malawak na kaalaman tungkol sa kasaysayan ng mga relasyon sa lipunan, trabaho at buhay, pati na rin isang ideya ng pananaw sa mundo at sikolohiya ng mga tao, tungkol sa likas na katangian ng bansa. Ang nagbibigay-malay na kahalagahan ng folklore ay nadagdagan ng ang katunayan na ang mga plot at mga imahe ng kanyang mga gawa ay karaniwang naglalaman ng isang malawak na pag-type, naglalaman ng mga pangkalahatang pagkakatulad ng mga phenomena ng buhay at mga character ng mga tao. Kaya, ang mga imahe ng Ilya Muromets at Mikula Selyaninovich sa mga epiko ng Russia ay nagbibigay ng isang ideya ng Russian na magsasaka sa pangkalahatan, ang isang imahe ay nagpapakilala sa isang buong sosyal na stratum ng mga tao. Ang nagbibigay-malay na kahalagahan ng folklore ay nadagdagan din sa katotohanan na sa mga gawa nito hindi lamang mga larawan ng buhay, mga kaganapan ng kasaysayan at mga imahe ng mga bayani ay ipinakita, ngunit ipinaliwanag din. Sa gayon, ipinaliliwanag ng mga epiko at awiting pangkasaysayan kung bakit ang mga mamamayan ng Russia ay nagpigil sa pamatok ng Mongol-Tatar at lumitaw na matagumpay sa pakikibaka, ipaliwanag ang kahulugan ng mga bayani na gawa ng mga bayani at mga aktibidad ng mga makasaysayang pigura. Sinabi ni M. Gorky: "Ang totoong kasaysayan ng mga nagtatrabaho ay hindi malalaman nang hindi nalalaman ang oral folk art" Gorky M. Sobr. cit., vol. 27, p. 311. Ang ideolohikal at pang-edukasyon na kahalagahan ng alamat ay namamalagi sa katotohanan na ang pinakamahusay na mga gawa ay pinukaw ng mataas na mga progresibong ideya, pag-ibig para sa inang bayan, nagsusumikap para sa kapayapaan. Ang katutubong bayan ay naglalarawan ng mga bayani bilang tagapagtanggol ng sariling bayan at pinukaw ang isang pagmamalaki sa kanila. Pinagpapawisan niya ang kalikasan ng Russia - kapwa makapangyarihang mga ilog (Ina Volga, malawak na Dnieper, tahimik na Don), at malawak na mga steppes, at malawak na mga patlang - at sa gayon ay pinasisimulan siya ng mga fosters. Sa mga gawa ng alamat, ang imahe ng lupang Ruso ay muling likha. Ipinapahayag ng katutubong sining ang mga adhikain sa buhay at pananaw sa lipunan ng mga tao, at madalas na rebolusyonaryong sentido. May mahalagang papel ito sa pakikibaka ng mamamayan para sa pambansa at panlipunang pagpapalaya, para sa kanilang sosyo-pampulitika at pangkultura. Ang kontemporaryo ng katutubong sining ay nag-aambag sa edukasyon ng komunista ng masa. Sa lahat ng ito, ang ideological at pang-edukasyon na kahalagahan ng katutubong tula ay ipinahayag. Ang aesthetic na halaga ng gawa ng folklore ay ang mga ito ay isang kamangha-manghang sining ng mga salita, nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na kasanayang patula, na makikita sa kanilang konstruksyon, at sa paglikha ng mga imahe, at wika. Ang katutubong alamat ay mahusay na gumagamit ng fiction, pantasya, pati na rin ang simbolismo, i.e. alerdyik na paghahatid at katangian ng mga phenomena at kanilang poeticization. Ang masining na panlasa ng mga tao ay ipinahayag sa alamat. Ang anyo ng kanyang mga gawa ay pinakintab ng maraming siglo sa pamamagitan ng gawa ng mga kamangha-manghang mga panginoon. Samakatuwid, ang alamat ng alamat ay bubuo ng isang aesthetic sense, isang pakiramdam ng kagandahan, isang pakiramdam ng anyo, ritmo at wika. Dahil dito, napakahalaga para sa pagbuo ng lahat ng mga uri ng propesyonal na sining: panitikan, musika, teatro. Ang gawain ng maraming magagaling na manunulat at kompositor ay malapit na nauugnay sa katutubong tula.

Ang katutubong alamat ay nailalarawan sa pamamagitan ng paghahayag ng kagandahan sa kalikasan at tao, ang pagkakaisa ng mga prinsipyo ng aesthetic at moral, ang pagsasama ng tunay at kathang-isip, matingkad na figurativeness at pagpapahayag. Ang lahat ng ito ay nagsisilbi upang ipaliwanag kung bakit ang pinakamahusay na mga gawa ng folklore ay nagdudulot ng kasiyahan ng aesthetic na kasiyahan. Ang agham ng alamat. Ang agham ng folklore - pag-aaral ng folklore - pinag-aaralan ang oral folk art, ang pandiwang art ng masa. Itinaas at malulutas nito ang isang makabuluhang saklaw ng mga mahahalagang katanungan: tungkol sa mga kakaiba ng folklore - ang nilalaman nito sa buhay, kalikasan ng lipunan, kakanyahan ng ideolohiya, pagka-orihinal ng artistikong; tungkol sa pinagmulan, pag-unlad, pagka-orihinal sa iba't ibang yugto ng pag-iral; tungkol sa kanyang saloobin sa panitikan at iba pang anyo ng sining; tungkol sa mga tampok ng proseso ng malikhaing nasa loob nito at ang mga anyo ng pagkakaroon ng mga indibidwal na gawa; tungkol sa mga detalye ng mga genre: epiko, engkanto, kanta, salawikain, atbp. Ang folklore ay isang kumplikado, gawa ng tao arte; madalas sa kanyang mga gawa na elemento ng iba't ibang uri ng sining ay pinagsama - pandiwang, musikal, theatrical. Ito ay malapit na nauugnay sa buhay ng mga katutubong at ritwal, na sumasalamin sa mga tampok ng iba't ibang mga panahon ng kasaysayan. Iyon ang dahilan kung bakit ang iba't ibang mga agham ay interesado sa kanya at pag-aralan siya: linggwistika, kritikang pampanitikan, kasaysayan ng sining, etnograpiya, kasaysayan. Ang bawat isa sa kanila ay ginalugad ang alamat ng bayan sa iba't ibang mga aspeto: linggwistika - ang pandiwang bahagi, ang pagmuni-muni sa kasaysayan ng wika at mga koneksyon sa mga dayalekto; panitikang pampanitikan - karaniwang mga tampok ng alamat at panitikan at ang kanilang pagkakaiba-iba; kasaysayan ng sining - musikal at theatrical elemento; etnograpiya - ang papel ng folklore sa buhay ng katutubong at koneksyon nito sa mga ritwal; kasaysayan ay isang expression sa loob nito ng pag-unawa ng mga tao sa mga kaganapan sa kasaysayan. Dahil sa pagka-orihinal ng folklore bilang isang sining, ang salitang "folklore" ay ginagamit sa iba't ibang mga bansa sa iba't ibang paraan. ang nilalaman nito, at samakatuwid ang paksa ng alamat ng bayan ay nauunawaan sa iba't ibang paraan. Sa ilang mga dayuhang bansa, ang mga pag-aaral ng folklore hindi lamang ang pag-aaral ng mga tula, kundi pati na rin ang mga aspeto ng musikal at choreographic ng katutubong tula, iyon ay, mga elemento ng lahat ng uri ng sining. Sa ating bansa, ang alamat ng bayan ay nauunawaan bilang agham ng mga katutubong tula.

Ang Folkloristics ay may sariling paksa ng pag-aaral, ang sariling mga espesyal na gawain, ang sariling pamamaraan at pamamaraan ng pananaliksik ay binuo. Gayunpaman, ang pag-aaral ng verbal side ng oral folk art ay hindi diborsiyado mula sa pag-aaral ng iba pang mga panig nito: ang kooperasyon ng mga agham ng alamat, linggwistika, kritikang pampanitikan, kasaysayan ng sining, etnograpiya at kasaysayan ay napakabunga. Mga lahi ng genera, genre at genre. Ang katutubong alamat, tulad ng panitikan, ay ang sining ng mga salita. Nagbibigay ito ng batayan para sa mga pag-aaral ng folklore na gamitin ang mga konsepto at termino na binuo ng kritikang pampanitikan, na natural na inilalapat ang mga ito sa mga kakaiba ng art folk oral. Ang ganitong mga konsepto at termino ay genus, species, genre at genre na iba. Parehong sa panitikang pampanitikan at sa mga pag-aaral ng folklore ay wala pa ring hindi nalalaman na ideya sa kanila; hindi sumasang-ayon at nagtalo ang mga mananaliksik. Dadalhin namin ang isang kahulugan ng nagtatrabaho na gagamitin namin. Ang mga kababalaghan na ito ng panitikan at alamat, na kung tawagin ay angkan, genres at genre varieties, ay mga pangkat ng mga gawa na katulad sa istruktura, ideolohikal at artistikong mga prinsipyo at pag-andar. Bumuo sila sa kasaysayan at medyo matatag, nagbabago lamang ng hindi gaanong kahalagahan at sa halip mabagal. Ang pagkakaiba sa pagitan ng genera, genres at genre varieties ay mahalaga kapwa para sa mga gumaganap ng mga gawa, at para sa kanilang mga tagapakinig, at para sa mga mananaliksik na nag-aaral ng katutubong sining, dahil ang mga hindi pangkaraniwang bagay na ito ay makabuluhang mga form, ang paglitaw, pag-unlad, kapalit at pagkalayo na kung saan ay isang mahalagang proseso sa kasaysayan. panitikan at alamat.

Sa pampanitikan at folkloristic terminology sa ating panahon, ang konsepto at ang salitang "species" ay halos nawala sa paggamit; madalas na sila ay pinalitan ng konsepto at term na "genre", bagaman dati ay pinino. Dadalhin din namin bilang isang "konsepto" na nagtatrabaho konsepto - isang mas makitid na grupo ng mga gawa kaysa sa genus. Sa kasong ito, sa pamamagitan ng genus ay mangangahulugan kami ng isang paraan ng paglalarawan ng katotohanan (epiko, liriko, dramatiko), sa pamamagitan ng genre - isang uri ng form na masining (diwata, awit, salawikain). Ngunit kailangan nating ipakilala ang isang mas makitid na konsepto - "iba't ibang uri", na kung saan ay isang pampakay na pangkat ng mga gawa (mga kwentong pambata tungkol sa mga hayop, mga diwata, mga diwata sa lipunan, mga awit ng pag-ibig, mga awit ng pamilya, atbp.) Kahit na ang mas maliit na grupo ng mga gawa ay maaaring makilala. Kaya, sa mga sosyal at pang-araw-araw na mga talento mayroong isang espesyal na pangkat ng mga gawa - mga satirical tales. Gayunpaman, upang maipakita ang isang pangkalahatang larawan ng pag-uuri (pamamahagi) ng mga uri ng mga gawa ng tula ng mamamayan ng Russia, isang bilang ng iba pang mga pangyayari ay dapat ding isaalang-alang: una, ang saloobin ng mga genre sa tinatawag na mga ritwal (mga espesyal na kilos ng kulto), at pangalawa, ang saloobin ng pandiwang teksto sa pagkanta at pagkilos, na tipikal para sa ilang mga uri ng gawaing folklore. Ang mga gawa ay maaaring nauugnay sa ritwal at pag-awit, at maaaring hindi nauugnay sa kanila.

Panimula

Ang folklore ay ang pangunahing paraan ng katutubong pedagogy. Ang katutubong pedagogy ay isang asignaturang pang-akademiko at uri ng aktibidad ng mga may sapat na gulang para sa pagpapalaki ng mga nakababatang henerasyon, isang set at pagkakaugnay ng mga ideya at ideya, pananaw at opinyon at paniniwala, pati na rin ang mga kasanayan at pamamaraan ng mga tao sa pagbuo ng edukasyon at pagsasanay ng mga nakababatang henerasyon, na makikita sa katutubong sining. Ito ang kaisipan ng bansa na may kaugnayan sa mga nakababatang henerasyon, at mga tradisyon na pang-edukasyon sa pamilya at lipunan, at ang koneksyon at pagpapatuloy ng mga henerasyon.

Ang katutubong bayan ay isang napakahalagang pambansang kayamanan. Ito ay isang malaking layer ng espirituwal na kultura ng Belarusians, na nabuo ng sama-samang pagsisikap ng maraming henerasyon sa maraming mga siglo. Sa kasalukuyang yugto ng pambansang muling pagbabangon, kinakailangan upang bumalik sa nakamit ng ating mga ninuno.

Pambansang alamat ng Belarus ay isa sa pinakamayaman sa Slavic world. Ito ay puno ng karanasan sa pagtuturo at karunungan ng katutubong. Sa batayan ng alamat, isang malaking layer ng mga etikal at pedagogical na ideya ang nilikha: paggalang sa mga matatanda, kasipagan, pagpapaubaya, kabutihan, pagpapahintulot para sa mga opinyon ng ibang tao.

Ang pagpaparaya, pagpaparaya, kabutihan, bilang tradisyunal na mga Kristiyanong birtud, ay unti-unting naging natatanging tampok ng Belarusians. Bukod dito, magkakasama sila sa mga katangiang tulad ng personal na dignidad, pagkamakatuwiran, aktibidad.

Ang katutubong alamat na may nilalaman na pang-edukasyon, pang-araw-araw na tradisyon, pista opisyal, panitikang klasikal ng Belarus - ito ang mga konsepto na may malaking epekto sa pagbuo ng pambansang karakter. Itinataguyod nito ang malikhaing pag-unlad ng mga bata at kabataan sa mundo ng mga epiko, diwata, at alamat. Ang mga salawikain at kasabihan ay maaaring magsilbing batayan ng mga utos sa moral, na tumutulong sa pagbuo ng pag-iisip, lohika, interes sa kasaysayan at kultura ng mga tao.

Sa gayon, ang alamat ng bayan ay ang pangunahing mapagkukunan ng kaalaman tungkol sa mga prinsipyo ng edukasyon na umunlad sa kultura ng iba't ibang mga tao, ang mga moral, relihiyoso at gawa-gawa na pundasyon nito. Ang makasagisag at simbolikong katangian ng pagkamalikhain ng pagkamalikhain, ang epekto nito sa emosyonal at pandama ng kalangitan ng indibidwal ay ginagawang ito ang pinaka-sapat na paraan ng hindi pagkagambala at sa parehong oras mabisang epekto sa edukasyon.

Ang pagsasaalang-alang sa paksang ito ng kurso ay may kaugnayan at kawili-wili sa parehong oras.

Ang potensyal na pang-edukasyon ng alamat ay walang hanggan. Ngayon ang aming lipunan ay nabuhay ng nakalimutan na mga tradisyon ng dating panahon, gamit ang karanasan ng katutubong, lumilikha ng mga bagong modelo ng mga teoryang pang-edukasyon at kasanayan.

Ang pansin sa alamat, sinaunang mga layer ng kultura, tradisyon bilang isang buo, bilang isang hindi masasayang mapagkukunan ng pagpapalaki at pag-unlad ng tao, ay naging aktibo sa mga nagdaang taon sa lipunan at pedagogical na kapaligiran. Ito ay dahil sa mga tampok na tampok ng genres ng alamat, na may malalim na ispiritwalidad at karunungan ng katutubong sining, na may pagpapatuloy ng proseso ng paglilipat ng pambansang kultura mula sa salin-lahi.

Sa simula ng bagong siglo, mayroong isang pagtaas ng interes sa pambansang kultura, proseso ng etniko, tradisyonal na sining, at folklore. Ang mga siyentipiko ay nagtatala ng isang espesyal na paglago sa kasaysayan at pambansang kamalayan sa sarili ng bawat bansa, na ipinapaliwanag ito sa pamamagitan ng socio-psychological at pampulitika na mga kadahilanan.

Ang pagpapanatili at pag-unlad ng pambansang kultura, ng mga ugat nito ang pinakamahalagang gawain, na nangangailangan ng maingat na saloobin sa mga monumento ng kasaysayan at kultura, sa tradisyunal na katutubong sining. Ang muling pagkabuhay ng folklore, folk customs, ritwal at pista opisyal, tradisyonal na sining at sining at masining na sining ay isang kagyat na problema sa ating panahon. Ang katutubong bayan, ang mga kasarian nito, ay nangangahulugang, mga pamamaraan na lubos na pinunan ang buong larawan ng buhay ng mga tao, ay nagbibigay ng isang malinaw na larawan ng buhay ng mga tao, ang kanilang moralidad, espirituwalidad. Inihayag ng katutubong bayan ang kaluluwa ng mga tao, ang kanilang dignidad at katangian. Mula sa pananaw ng agham, ang alamat ay isang kababalaghan na nararapat sa espesyal na pag-aaral at maingat na pagsusuri.

Ang layunin ng gawain sa kurso ay upang ipakita ang kahulugan ng alamat sa sistema ng edukasyon ng nasyonal.

Mga layunin sa coursework:

- upang makilala ang hindi pangkaraniwang bagay ng alamat at halaga ng edukasyon;

- upang makilala ang pangunahing genre ng folklore, umaasa sa potensyal na pang-edukasyon ng bawat isa;

- upang ipakita ang praktikal na aplikasyon ng mga pangunahing alamat ng folklore sa edukasyon.

Ang object ng coursework na ito ay ang multifaceted na kababalaghan ng pambansang alamat, at ang paksa ay ang mga genre ng alamat at ang kanilang potensyal na pang-edukasyon.

Ang mga pamamaraan na ginamit sa pagsusulat ng takdang aralin - naglalarawan, paghahambing sa pagsusuri, pagtatasa ng mga mapagkukunang pampanitikan.

alamat ng pang-katutubong alamat

1. Ang folklore ay isang paraan ng pambansang edukasyon

1.1 Ang konsepto at kakanyahan ng alamat

Ang salitang "folklore" (isinalin bilang "folk wisdom") ay unang ipinakilala ng siyentipikong Ingles na si W.J. Mga Tom noong 1846. Noong una, ang term na ito ay sumakop sa buong espirituwal (paniniwala, sayaw, musika, kahoy na kahoy, atbp.) At kung minsan ay kultura (pabahay, damit) kultura ng mga tao. Sa modernong agham, walang pagkakaisa sa interpretasyon ng konsepto ng "folklore". Minsan ginagamit ito sa orihinal na kahulugan nito: isang mahalagang bahagi ng buhay ng katutubong, malapit na magkakaugnay sa iba pang mga elemento. Mula sa simula ng ika-20 siglo. ginagamit din ang term sa isang mas makitid, mas tiyak na kahulugan: pandiwang katutubong sining.

Folklore (Ingles folklore) - katutubong sining, madalas na ito ay oral; artistikong kolektibong aktibidad ng malikhaing tao, na sumasalamin sa kanilang buhay, pananaw, ideals; nilikha ng mga tao at umiiral sa mga masa ng mga tula (alamat, kanta, ditty, anecdotes, fairy tales, epics), katutubong musika (mga kanta, mga instrumento na tugtog at pag-play), teatro (drama, drama, satirical play, papet theatre), sayaw, arkitektura, visual at sining at sining.

Ang katutubong alamat ay isang kolektibo at pagkamalikhain batay sa tradisyon ng mga grupo at indibidwal, na tinutukoy ng mga pag-asa at adhikain ng lipunan, at isang sapat na pagpapahayag ng kanilang kultural at panlipunang pagkakakilanlan.

Ayon sa B.N. Putilov, mayroong limang pangunahing kahulugan ng konsepto ng "folklore":

1. alamat ng bayan bilang isang set, isang iba't ibang mga form ng tradisyonal na kultura, iyon ay, isang kasingkahulugan para sa konsepto ng "tradisyunal na kultura";

2. alamat ng bayan bilang isang kumplikado ng mga phenomena ng tradisyonal na kulturang espirituwal, natanto sa mga salita, ideya, representasyon, tunog, paggalaw. Bilang karagdagan sa masining na pagkamalikhain mismo, sumasaklaw din ito sa kung ano ang maaaring tawaging mentalidad, tradisyonal na paniniwala, katutubong pilosopiya ng buhay;

3. alamat ng bayan bilang isang kababalaghan ng masining na pagkamalikhain ng mga tao;

4. folklore bilang isang globo ng pandiwang art, ibig sabihin, ang globo ng oral folk art;

5. folklore bilang mga phenomena at katotohanan ng verbal spiritual culture sa lahat ng kanilang pagkakaiba-iba.

Ang makitid, ngunit din ang pinaka-matatag ng mga kahulugan na ito ay ang isa na nag-uugnay dito lalo na sa mga genre ng oral folk art, iyon ay, sa pandiwang, pandiwang pagpapahayag. Ito ay talagang ang pinaka-binuo sphere ng alamat, na kung saan ay gumawa ng isang malaking kontribusyon sa pag-unlad ng agham ng panitikan - isang direktang inapo, "pagpapatuloy" ng oral folklore, genetically na may kaugnayan dito.

Ang konsepto ng "folklore" ay nangangahulugang lahat ng mga spheres ng katutubong sining, kabilang ang mga kung saan ang konsepto na ito ay karaniwang hindi inilalapat (katutubong arkitektura, katutubong sining at sining, atbp.), Dahil sumasalamin ito sa isang hindi mapag-aalinlanganan na katotohanan, lahat ng uri at ang mga genre ng propesyonal na sining ay nagmula sa katutubong sining, katutubong sining.

Ang pinakalumang anyo ng pandiwang art ay bumangon sa proseso ng pagbuo ng pananalita ng tao sa Panahon ng Paleolithic na Panahon. Noong sinaunang panahon, ang pagkamalikhain ng pandiwa ay malapit na nauugnay sa aktibidad ng paggawa sa tao at sumasalamin sa mga ideya sa relihiyon, alamat, makasaysayang ideya, pati na rin ang mga rudiment ng kaalamang pang-agham. Ang mga ritwal na aksyon na kung saan hinahangad na maimpluwensyahan ng primitive na tao ang mga puwersa ng kalikasan, kapalaran, ay sinamahan ng mga salita: nabaybay, binibigkas ang mga pagsasabwatan, ang mga puwersa ng kalikasan ay tinugunan ng iba't ibang mga kahilingan o pagbabanta. Ang sining ng salita ay malapit na nauugnay sa iba pang mga uri ng primitive art - musika, sayaw, pandekorasyon na sining. Sa agham, ito ay tinatawag na "primitive syncretism" Mga bakas ng mga ito ay nakikita pa rin sa alamat ng bayan.

Habang ang sangkatauhan ay nagtipon ng higit at mas makabuluhang karanasan sa buhay na kailangang maipasa sa mga susunod na henerasyon, nadagdagan ang papel ng impormasyon sa verbal. Ang paghihiwalay ng pandiwang pagkamalikhain sa isang malayang form ng sining ay ang pinakamahalagang hakbang sa sinaunang panahon ng alamat. Ang folklore ay isang art sa pandiwang, organiko na likas sa buhay ng bayan. Ang iba't ibang layunin ng mga akdang nagbigay ng mga genre, kasama ang kanilang iba't ibang mga tema, mga imahe, estilo. Sa pinaka sinaunang panahon, ang karamihan sa mga tao ay may mga alamat ng ninuno, awit ng paggawa at ritwal, kwentong mitolohiya, pagsasabwatan. Ang mapagpasyang kaganapan na pumares sa linya sa pagitan ng mitolohiya at tamang alamat ay ang hitsura ng isang fairy tale, ang mga plot na kung saan ay nakita bilang fiction.

Sa lipunan ng sinaunang at medyebal, nabuo ang isang bayani na epiko. Mayroon ding mga alamat at mga kanta na sumasalamin sa mga paniniwala sa relihiyon (halimbawa, tula sa ispiritwal na tula). Nang maglaon, lumitaw ang mga makasaysayang awitin, na naglalarawan ng mga totoong pangyayari at bayani, habang sila ay nanatili sa memorya ng bayan. Sa mga pagbabago sa buhay panlipunan, ang mga bagong genre ay lumitaw sa alamat ng Russia: sundalo, coachman, burlak kanta. Ang paglago ng industriya at lungsod ay nagdulot ng romansa, anekdota, manggagawa, paaralan at mag-aaral na alamat.

Sa loob ng libu-libong taon, ang alamat ng bayan ay ang tanging anyo ng tula sa lahat ng mga tao. Ngunit kahit na sa pagdating ng pagsulat para sa maraming mga siglo, hanggang sa panahon ng huli na pyudalismo, ang tula sa bibig ay laganap hindi lamang sa mga nagtatrabaho na tao, kundi pati na rin sa itaas na strata ng lipunan: ang maharlika, ang kaparian. Ang pagkakaroon ng lumitaw sa isang tiyak na kapaligiran sa lipunan, ang isang gawain ay maaaring maging isang pambansang pag-aari.

1.2 Tiyak na tampok ng alamat

Ang Kolektibo ay isa sa pinakamahalagang tiyak na tampok ng pagkamalikhain ng katutubong oral. Ang bawat piraso ng oral folk art ay hindi lamang nagpapahiwatig ng mga saloobin at damdamin ng ilang mga grupo, ngunit pati na rin ang kolektibong nilikha at nagkalat. Gayunpaman, ang pagkolekta ng proseso ng malikhaing sa alamat ay hindi nangangahulugang ang mga indibidwal ay hindi gampanan ang anumang papel. Ang mga talento na masters ay hindi lamang napabuti o inangkop na mayroon nang mga teksto sa mga bagong kondisyon, ngunit kung minsan ay lumikha din ng mga kanta, ditty, mga diwata, na, alinsunod sa mga batas ng oral folk art, ay ipinamamahagi nang walang pangalan ng may-akda. Sa pamamagitan ng panlipunang dibisyon ng paggawa, ang mga kakaibang propesyon ay lumitaw na nauugnay sa paglikha at pagganap ng mga gawa ng patula at musikal (mga sinaunang Greek rhapsods, Russian guslars, Ukrainian kobzars, Kyrgyz akyns, Azerbaijani ashugs, French chansonniers, atbp.). Ang Kolektibo ay hindi isang simpleng co-authorship, ngunit isang espesyal na proseso ng pangmatagalang pagpapabuti ng mga kanta, engkanto, alamat, kawikaan at kasabihan. Ang kolektibo ay pinaka malinaw na ipinahayag sa patuloy na proseso ng pagpili at buli ng mga gawa ng katutubong tula: pinipili ng mga tao mula sa marami sa kanila at pinapanatili ang pinakamahusay, katulad ng kanilang mga saloobin at aesthetic na pananaw. Ang kolektibong prinsipyo sa alamat ay hindi tutol sa indibidwal. Ang katutubong alamat ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang organikong kumbinasyon ng kolektibo at ang indibidwal, habang ang pagkolekta ay hindi makagambala sa pagpapakita ng mga indibidwal na kakayahan ng mga kompositor at tagapalabas.

Ang oral form ng pagkakaroon ng folklore ay organikal na konektado sa pagkolekta ng katutubong sining. Ang mga katutubong alamat ay lumitaw nang mas maaga kaysa sa pagsusulat at sa una ay umiiral lamang sa oral transmission. Ang oral form ng pagkakaroon ng katutubong tula ay humahantong sa hitsura ng mga variant ng parehong gawaing folklore - ito ay isa pang tiyak na tampok ng folklore - variable.

Ang mga gawaing katutubong ay naiiba sa kathang-isip ng mga kakaibang katangian ng kanilang masining na form. Kasama sa mga tampok na ito, una sa lahat, ang tradisyunal na makata na binuo ng mga tao sa mga siglo. Ang mga tradisyonal na simbolo ng katutubong, pare-pareho ang mga epithetiko, metapora ay nagbibigay sa katutubong sining ng isang tiyak na lasa.

Ang katutubong alamat ay naiiba sa nakasulat na panitikan at mga tampok ng pag-type. Ang panitikan ay nailalarawan sa pamamagitan ng paglikha ng mga tipikal na character sa isang pangkaraniwang setting. Ang isang karaniwang character, na sumasalamin sa mga pangunahing tampok ng kanyang panlipunang kapaligiran at kanyang panahon, ay nagpapakita ng sarili sa pamamagitan ng mga indibidwal na katangian ng bayani, sa pamamagitan ng isang indibidwal at natatanging hitsura. Ang mga imahe ng oral folk art ay walang ganyang pagkakaugnay.

1.3 Mga function at potensyal na pang-edukasyon ng alamat

Una, ang alamat ng bayan ay nag-aambag sa pagpapalalim ng kaalaman tungkol sa katutubong espirituwal na kultura sa nakaraan at kasalukuyan. Ipinakilala ng katutubong alamat ang buhay, tradisyon, kaugalian ng kanilang sarili at ang "kapitbahay na tao".

Pangalawa, sa tulong ng folklore, ang pagsasama-sama ng mga kaugalian at pagpapahalaga sa kulturang moral at pag-uugali, na binubuo sa kultura ng sinumang mga tao, ay isinasagawa. Ang mga pamantayang moral at pag-uugali ay ipinapahayag sa sistema ng mga imahe. Inihayag ang mga character ng mga character na engkanto, na natutukoy sa kakanyahan ng kanilang mga aksyon, nauunawaan ng mag-aaral kung ano ang mabuti at kung ano ang masama, sa gayon madaling makilala ang kanyang mga kagustuhan at hindi gusto, na naiintindihan ang mga tanyag na ideya tungkol sa kagandahan ng tao. Ang mga matalinong kawikaan at kasabihan ay nagsasabi sa amin tungkol sa mga kaugalian sa pag-uugali.

Pangatlo, sa tulong ng folklore, posible na mapangalagaan ang isang magalang na saloobin sa kapwa kultura ng sariling pangkat etniko at isang mapagparaya na saloobin sa ibang mga kultura ng etniko. Pag-aaral ng alamat ng bayan, napagtanto ng bata na ang mga tao ang tagalikha, ang tagalikha ng pamana sa kultura, na dapat hinahangaan at ipagmalaki. Ang folklore ay isang gawaing katutubong siglo na nagpapanatili ng kasaysayan ng isang etnos.

Pang-apat, ang alamat ay nag-aambag sa pagbuo ng aesthetic panlasa. Nararamdaman ng bata ang kagandahan ng pag-iisip ng katutubong, kailangan niyang makipag-usap sa mga tao. Sinusubukan niyang maunawaan kung ano ang ibig sabihin ng ginagamit ng mga tao sa kanilang trabaho, sinusubukan na ilapat ang mga ito sa hinaharap.

Ang katutubong bayan ng Belarusians ay sumakop sa isang espesyal na lugar sa pambansang kultura ng Belarusians at gumaganap ng mga sumusunod na pag-andar:

1.aesthetic

2. pang-edukasyon

3.kognitibo

Aesthetic function Ang alamat ng bayan ay namamalagi sa katotohanan na bumubuo ito ng isang masining na panlasa sa mga bata, bubuo ng kakayahang pahalagahan at maunawaan ang maganda, nag-aambag sa pagbuo ng isang maayos na nabuo na pagkatao.

Ang kakanyahan function na pang-edukasyon namamalagi sa katotohanan na ang oral folk art, bilang isang paraan ng katutubong pedagogy, ay bumubuo ng mga katangian ng isang pagkatao. Ang mga salawikain, kasabihan, mga diwata ay puno ng mataas na kahulugan sa moral at moral at nagbibigay ng mga pagsusuri sa katangian ng isang tao mula sa paninindigan ng "mabuti" at "masama".

Ang nagbibigay-malay na kahulugan ng alamat namamalagi sa katotohanan na ito ay isang paraan upang makilala ang bata sa mundo sa paligid niya.

1.4 Mga katutubong alamat

Ang lahat ng mga alamat ng folklore ay karaniwang pinagsama-sama, tulad ng sa panitikan, sa tatlong pangkat o tatlong uri: madula, prosaiko at awit.

Ang sinumang alamat ay nagmula sa maliit na genre, na kinabibilangan ng mga bugtong, salawikain at kasabihan.

Ang isang kawikaan ay nauunawaan bilang isang mahusay na naglalayong makasagisag na kasabihan ng isang nakapagpapagaling na kalikasan, ang pagta-type ng pinaka magkakaibang mga phenomena ng buhay at pagkakaroon ng anyo ng isang kumpletong pangungusap.

Ang mga Kawikaan ay nasiyahan sa maraming mga espirituwal na pangangailangan ng mga manggagawa: cognitive-intellectual (pang-edukasyon), paggawa, aesthetic, moral, atbp.

Ang mga Kawikaan ay hindi matandang panahon, hindi ang nakaraan, ngunit isang buhay na tinig ng mga tao: ang mga tao ay nananatili sa kanilang memorya lamang ang kailangan nila ngayon at kakailanganin bukas. Kung ang isang kawikaan ay pinag-uusapan tungkol sa nakaraan, nasuri mula sa punto ng pananaw sa kasalukuyan at sa hinaharap - ito ay hinatulan o naaprubahan depende sa kung saan ang nakaraan, na naipakita sa kawalang-kilos, tumutugma sa mga tanyag na mithiin, inaasahan at hangarin. (6; 36)

Ang salawikain ay nilikha ng lahat ng mga tao, samakatuwid ipinapahayag nito ang kolektibong opinyon ng mga tao. Naglalaman ito ng pagtatasa ng mga tao sa buhay, ang mga obserbasyon ng isip ng mga tao. Ang isang matagumpay na aphorism na nilikha ng indibidwal na pag-iisip ay hindi maging isang tanyag na kawikaan kung hindi ito ipinahayag ang opinyon ng nakararami.

Ang mga kawikaan ng katutubong ay may isang form na kanais-nais para sa pagsasaulo, na nagpapahusay ng kanilang kabuluhan bilang paraan ng etnopedagogical. Malinaw na naaalala ang mga Kawikaan. Ang kanilang pagsasaulo ay pinadali sa pamamagitan ng isang pag-play sa mga salita, iba't ibang mga katinig, rhymes, ritmo, kung minsan ay napaka bihasa. Ang pangwakas na layunin ng mga kawikaan ay palaging pag-aaral; mula pa noong unang panahon, kumilos sila bilang paraan ng pedagogical. Sa isang banda, naglalaman sila ng isang ideya ng pedagogical, sa kabilang banda, mayroon silang impluwensyang pang-edukasyon, nagdadala ng mga pag-andar sa pang-edukasyon: nagsasabi sila tungkol sa mga paraan, mga pamamaraan ng pang-edukasyon na impluwensya na tumutugma sa mga ideya ng mga tao, nagbibigay ng mga pagtatasa ng katangian ng pagkatao - positibo at negatibo, na, sa isang paraan o iba pa, ang mga layunin ng pagbuo ng pagkatao , naglalaman ng isang tawag para sa edukasyon, edukasyon sa sarili at muling pag-aaral, kinondena ang mga may sapat na gulang na nagpapabaya sa kanilang sagradong tungkulin - pedagogical, atbp

Maraming praktikal na materyal sa mga kawikaan: pang-araw-araw na payo, kagustuhan sa trabaho, pagbati, atbp.

Ang pinakakaraniwang anyo ng kawikaan ay ang pagpapayo. Mula sa isang pananaw sa pedagohikal, ang mga tagubilin ng tatlong kategorya ay kawili-wili: mga turo na nagtuturo sa mga bata at kabataan sa mabuting asal, kabilang ang mga patakaran ng mabuting asal; mga turo na tumatawag sa mga may sapat na gulang na kumilos nang maayos, at, sa wakas, mga tagubilin ng isang espesyal na uri, na naglalaman ng payo ng pedagogical, na nagsasaad ng mga resulta ng edukasyon, na kung saan ay isang uri ng pangkalahatang karanasan sa pedagogical. Naglalaman ang mga ito ng isang malaking materyal na pang-edukasyon at pang-edukasyon sa edukasyon. Ayon sa mga kawikaan, ang mga positibo at negatibong katangian ng personalidad ay ipinakita bilang mga layunin ng pagpapalaki at muling pag-aaral, na nagpapahiwatig ng isang buong pag-unlad sa pag-uugali at pagkatao ng mga tao. Kasabay nito, kapansin-pansin na kinikilala ng lahat ng mga tao ang kawalang-hanggan ng pagiging perpekto ng tao. Ang sinumang tao, kahit gaano siya perpekto, ay maaaring umakyat ng isa pang hakbang ng pagiging perpekto. Ang hakbang na ito ay humahantong hindi lamang sa tao, kundi pati na rin sa sangkatauhan upang umunlad. Maraming mga kawikaan ang naiudyok at may katwiran na tawag para sa pagpapabuti ng sarili.

Sa "Literary Encyclopedia", ang bugtong ay nailalarawan bilang "isang masalimuot na paglalarawan ng patula ng isang bagay o kababalaghan, na nakakaranas ng talino sa paglikha ng paghula." Ang mga kahulugan ng bugtong ay batay sa parehong mga tampok:

- ang paglalarawan ay madalas na naka-frame sa anyo ng isang interogatibong pangungusap;

- ang paglalarawan ay laconic at ang bugtong ay may ritmo.

Kaya, ang isang bugtong ay isang maikling paglalarawan ng isang bagay o kababalaghan, na madalas sa patula na form, na naglalaman ng isang masalimuot na gawain sa anyo ng isang tahasang (tuwiran) o ipinahiwatig (nakatago) na tanong.

Ang mga bugtong ay idinisenyo upang mabuo ang pag-iisip ng mga bata, upang turuan silang pag-aralan ang mga bagay at phenomena mula sa iba't ibang mga lugar ng nakapalibot na katotohanan; bukod dito, ang pagkakaroon ng isang malaking bilang ng mga bugtong tungkol sa parehong kababalaghan na posible upang magbigay ng isang komprehensibong paglalarawan ng bagay (kababalaghan). Ngunit ang kabuluhan ng mga bugtong sa edukasyon sa kaisipan ay malayo sa pagkapagod sa pag-unlad ng pag-iisip, pinayaman din nila ang isip na may impormasyon tungkol sa kalikasan at kaalaman mula sa pinaka magkakaibang lugar ng buhay ng tao. Ang paggamit ng mga bugtong sa edukasyon sa kaisipan ay mahalaga sa kabuuan ng impormasyon tungkol sa kalikasan at lipunan ng tao ay nakuha ng bata sa proseso ng aktibong aktibidad sa pag-iisip.

Ang mga bugtong ay nag-aambag sa pag-unlad ng memorya ng bata, ang kanyang makasagisag na pag-iisip, ang bilis ng mga reaksyon sa kaisipan.

Itinuturo ng bugtong ang bata na ihambing ang mga palatandaan ng iba't ibang mga bagay, makahanap ng karaniwang batayan sa kanila, at sa gayon ay bumubuo ng kanyang kakayahang pag-uri-uriin ang mga bagay, upang itapon ang kanilang hindi gaanong kahalagahan. Sa madaling salita, sa tulong ng bugtong, nabuo ang mga pundasyon ng pag-iisip ng teoretikal na pag-iisip.

Ang bugtong ay bubuo ng mga kasanayan sa pagmamasid ng bata. Ang mas mapagmasid sa bata ay, mas mahusay at mas mabilis na hulaan niya ang mga bugtong. Ang isang espesyal na lugar sa proseso ng pagpapalaki ng mga bata ay inookupahan ng pag-andar ng diagnostic ng bugtong: pinapayagan nito ang guro, nang walang anumang mga espesyal na pagsusuri at mga talatanungan, upang makilala ang antas ng pagmamasid, katalinuhan, pag-unlad ng kaisipan, pati na rin ang antas ng malikhaing pag-iisip ng bata.

Isang salawikain - mula sa pinakasimpleng patula na gawa, kung ano ang isang pabula o isang salawikain, maaari silang tumayo at nakapag-iisa na pumasa sa buhay na pagsasalita, ang mga elemento kung saan nagpapalap ng kanilang nilalaman; hindi ito isang abstract na pormula ng ideya ng isang gawain, ngunit isang makasagisag na parunggit dito, kinuha mula sa trabaho mismo at nagsisilbing kapalit nito (halimbawa, "isang baboy sa ilalim ng isang puno ng oak", o "isang aso sa sabsaban", o "kumukuha siya ng maruming lino sa publiko")

Ang isang kawikaan, hindi tulad ng isang kawikaan, ay hindi naglalaman ng isang pangkalahatang kahulugan ng pagtuturo.

Ang mga salawikain at kasabihan ay mga paghahambing o magkatulad na mga pahayag at naglalaman ng pang-araw-araw na karunungan ng mga tao. Mula sa dalawang sprout na ito, metapora (sa mga bugtong) at mga mahahambing na paghahambing (sa mga kasabihan), lumalaki ang mga katutubong tula.

Ang mga genre ng kanta ng folklore ay kinakatawan ng mga epikong kanta at ballads, ritwal at mga liriko na kanta, mga banayad, mga kanta ng paggawa at mga improvisasyon. Ang mga panaghoy ay sumali sa genre ng kanta.

Ang mga kanta ay sumasalamin sa mga inaasahang edad, adhikain at panloob na mga pangarap ng mga tao. Ang mga kanta ay natatangi sa musikal at patula na disenyo ng ideya - etikal, aesthetic, pedagogical. Ang kagandahan at kabutihan sa kanta ay lilitaw sa pagkakaisa. Ang magagandang kasama, na pinupuri ng mga tao, ay hindi lamang mabait, ngunit maganda rin. Ang mga katutubong kanta ay sumisipsip ng pinakamataas na pambansang halaga, nakatuon lamang sa kabutihan, tungo sa kaligayahan ng tao.

Ang mga kanta ay isang mas kumplikadong anyo ng mga katutubong tula kaysa sa mga bugtong at mga kawikaan. Ang pangunahing layunin ng mga kanta ay upang mag-instill ng isang pag-ibig ng kagandahan, upang makabuo ng mga pananaw at panlasa ng aesthetic. Ang kanta ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang mataas na antas ng poeticization ng lahat ng mga aspeto ng buhay ng mamamayan, kabilang ang pag-aalaga ng nakababatang henerasyon. Ang halaga ng pedagogical ng kanta ay namamalagi sa katotohanan na ang magagandang pag-awit ay itinuro, at ito, naman, nagturo ng kagandahan at kabutihan. Ang mga kanta ay sinamahan ng lahat ng mga kaganapan ng katutubong buhay - trabaho, pista opisyal, laro, libing, atbp. Ang buong buhay ng mga tao ay ginugol sa isang kanta na pinakamahusay na nagpahayag ng etikal at aesthetic na kakanyahan ng pagkatao. Ang isang kumpletong pag-ikot ng kanta ay buhay ng isang tao mula sa kapanganakan hanggang sa kamatayan. Ang mga kanta ay inaawit sa sanggol sa duyan, na hindi pa natutong maunawaan, sa matandang lalaki sa kabaong, na huminto sa pakiramdam at unawain. Napatunayan ng mga siyentipiko ang kapaki-pakinabang na papel ng isang banayad na awit sa pag-unlad ng kaisipan ng isang bata sa sinapupunan. Hindi lamang natutulog ng mga Lullabies ang sanggol upang makatulog, ngunit dinala siya, pinakalma siya, at nagdadala ng kagalakan. Ang ilang mga kategorya ng kanta ay idinisenyo para sa mga tiyak na mga pangkat ng edad, bagaman, siyempre, ang karamihan sa mga kanta ay hindi maaaring maging patas na naiiba at ikinategorya ng edad. Ang mga maliliit na bata ay umaawit ng iba pang mga kanta ng mga may sapat na gulang na may espesyal na sigasig. Samakatuwid, maaari lamang nating pag-usapan ang tungkol sa pangunahing pagganap ng ilang mga kanta sa isang partikular na edad.

Kapansin-pansin ang paraan ng pang-edukasyon na impluwensya maliit na aso at mga rhymes ng nursery. Sa kanila, ang lumalaking bata ay ganap na sinakop ang atensyon ng isang may sapat na gulang. Nakuha ni Pestushki ang kanilang pangalan mula sa salita upang mag-alaga - sa nars, upang magdala ng mga kamay. Ito ang mga maiikling taludtod na mga paghihigpit na kasama ng mga paggalaw ng bata kapag nagpapasuso.

Ang mga piggies ay nagkakaintindihan lamang kapag sinamahan ng kanilang madaling pagtanggap - isang magaan ang katawan. Ang pagmamahal sa masahe, na sinamahan ng isang masayang, hindi mapagpanggap na kanta na may natatanging pagbigkas ng mga linya ng patula, ay nagpapalabas ng masayang, masayang kalooban sa bata. Ang lahat ng mga pangunahing punto ng pisikal na pag-unlad ng bata ay isinasaalang-alang sa pestushki. Kapag sinimulan niyang tumayo sa kanyang mga paa, sinabi sa isang bagay; ang bata na kumukuha ng mga unang hakbang ay itinuro na tumayo nang matatag sa mga binti nito at kasabay ng pagsasalita ng ibang pestushki.

Unti-unting lumiliko si Pestushki sa mga nursery rhymes, kasama ang mga laro ng bata na may mga daliri, kamay, binti. Sa mga larong ito, ang pedagogical ay madalas na naroroon - pagtuturo sa masipag, mabait, kabaitan.

Ang kanta ay isang komplikadong anyo ng katutubong tula. Ang pangunahing layunin ng mga kanta ay edukasyon ng aesthetic. Ngunit nilalayon nila ang pagpapatupad ng iba pang mga aspeto ng pagbuo ng pagkatao, i.e. ay isang kumplikadong paraan ng pag-impluwensya sa pagkatao.

Inihayag ng mga kanta ang panlabas at panloob na kagandahan ng isang tao, ang kahulugan ng kagandahan sa buhay; ang mga ito ay isa sa mga pinakamahusay na paraan ng pagbuo ng mga kagustuhan sa aesthetic sa mas bata na henerasyon. Pinahusay ng magagandang melodies ang epekto ng aesthetic ng poetic lyrics. Ang impluwensya ng mga katutubong awit sa mga kabataan ng magsasaka ay palaging napakatindi, at ang kanilang kahalagahan ay hindi napapagod lamang sa kagandahan ng taludtod at melody (panlabas na kagandahan, kagandahan ng form). Ang ganda ng mga iniisip, ang kagandahan ng nilalaman ay kabilang din sa mga kalakasan ng mga katutubong awit.

At ang mga salita ng mga kanta mismo, at ang mga kondisyon, at ang likas na katangian ng kanilang pagganap ay nag-aambag sa pagpapalakas ng kalusugan, ang pagbuo ng masipag. Ang mga kanta ay pinupuri ang kalusugan, tinatawag itong kaligayahan, ang pinakamataas na kabutihan. Laging naniniwala ang mga tao na ang mga kanta ay nagpapaunlad ng tinig, nagpapalawak at nagpapalakas ng mga baga: "Upang kumanta nang malakas, kailangan mong magkaroon ng malakas na baga", "Ang isang nag-aawit na kanta ay nagpapalawak sa dibdib."

Napakahalaga ng halaga ng kanta sa edukasyon sa paggawa ng mga bata at kabataan. Tulad ng nabanggit sa itaas, sinamahan at pinasigla ang proseso ng paggawa, nag-ambag sila sa koordinasyon at pag-iisa ng mga pagsisikap sa paggawa ng mga manggagawa.

Ang mga fairy tale ay isang mahalagang tool sa pang-edukasyon, na binuo at nasubok ng mga tao sa mga siglo. Ang buhay at katutubong kasanayan ng edukasyon ay nagpatunay na pinatunayan ang halaga ng pedagogical ng mga diwata. Ang mga bata at isang engkanto ay hindi mapaghihiwalay, nilikha sila para sa bawat isa, at samakatuwid ay kakilala sa mga engkanto ng kanilang mga tao ay dapat na isama sa kurso ng edukasyon at pagpapalaki ng bawat bata.

Ang pinaka-katangian na tampok ng mga engkanto Tale ay nasyonalidad, optimismo, mapang-akit na balangkas, imahinasyon at libangan, at, sa wakas, didacticism.

Ang materyal para sa mga katutubong kuwento ay ang buhay ng mga tao: ang kanilang pakikibaka para sa kaligayahan, paniniwala, kaugalian, at kalapit na kalikasan. Maraming pamahiin at madilim sa paniniwala ng mga tao. Ang madilim at reaksyunaryong ito ay bunga ng mahirap na makasaysayang nakaraan ng mga manggagawa. Karamihan sa mga engkanto Tale ay sumasalamin sa mga pinakamahusay na tampok ng mga tao: masipag, regalo, pagiging tapat sa labanan at paggawa, walang limitasyong debosyon sa mga tao at tinubuang bayan. Ang sagisag ng mga positibong ugali ng mga tao sa mga diwata ay gumawa ng mga fairy tale na isang epektibong paraan ng pagpapadala ng mga ugaling ito mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon. Tumpak dahil ang mga engkanto na kuwento ay sumasalamin sa buhay ng mga tao, ang pinakamahusay na tampok nito, linangin ang mga tampok na ito sa mas bata na henerasyon, ang nasyonalidad ay isa sa pinakamahalagang katangian ng mga diwata.

Maraming mga katutubong kuwento ang nagbibigay inspirasyon sa tiwala sa tagumpay ng katotohanan, sa tagumpay ng mabuti sa kasamaan. Bilang isang patakaran, sa lahat ng mga engkanto, ang mga pagdurusa ng positibong bayani at ang kanyang mga kaibigan ay lumilipas, pansamantala, ang kagalakan ay karaniwang nagsisimula sa kanila, at ang kagalakan na ito ay bunga ng pakikibaka, ang resulta ng magkakasamang pagsisikap. Optimismo ang mga bata lalo na tulad ng mga engkanto at mga pagpapabuti ng pang-edukasyon na halaga ng katutubong pedagogical na paraan.

Ang kamangha-manghang mga balangkas, imahinasyon at libangan ay ginagawang mga engkanto na isang napaka-epektibong tool na pedagogical.

Imahinasyon - isang mahalagang tampok ng mga engkanto, na nagpapadali sa kanilang pang-unawa ng mga bata na hindi pa may kakayahang abstract na pag-iisip. Ang bayani ay karaniwang masigla at matingkad na nagpapakita ng mga pangunahing katangian ng karakter na nagpapalapit sa kanya sa pambansang katangian ng mga tao: tapang, kasipagan, pagpapatawa, atbp. Ang mga tampok na ito ay ipinahayag kapwa sa mga kaganapan at salamat sa iba't ibang mga artistikong paraan, halimbawa, hyperbolization. Kaya, ang linya ng pagiging masigasig bilang isang resulta ng hyperbolization umabot sa maximum na ningning at convexity ng imahe (sa isang gabi upang magtayo ng isang palasyo, isang tulay mula sa bahay ng bayani hanggang sa palasyo ng hari, sa parehong gabi ay maghasik ng flax, lumalaki, proseso, pilay, paghabi, tahiin at magbihis ng mga tao, maghasik ng trigo , palaguin, ani, thresh, giling, maghurno at pakainin ang mga tao, atbp.). Ang parehong dapat sabihin tungkol sa mga katangiang tulad ng pisikal na lakas, tapang, tapang, atbp.

Ang imahe ay kumpleto nakakatawa mga diwata. Ang matalinong tagapagturo-mga tao ay nagpakita ng espesyal na pag-aalala sa mga diwata na maging kawili-wili at nakakaaliw. Ang katutubong kuwento ay naglalaman ng hindi lamang maliwanag at masiglang imahe, kundi pati na rin banayad at masayang katatawanan. Ang lahat ng mga tao ay may mga fairy tale, ang espesyal na layunin kung saan ay upang mapasaya ang nakikinig.

Didacticism ay isa sa pinakamahalagang katangian ng mga diwata. Ang mga alamat ng lahat ng mga tao sa mundo ay palaging nagtuturo at nakapagpapagaling. Ito ay tiyak na napansin ang kanilang pagtuturo na kalikasan, kanilang didacticism na ang A.S. Pushkin sa pagtatapos ng kanyang "Tale of the Golden Cockerel":

Ang kuwento ay kasinungalingan, ngunit mayroong isang pahiwatig sa ito!

Isang aral sa mabubuting kasama.

Dahil sa mga tampok na nabanggit sa itaas, ang mga fairy tale ng lahat ng mga tao ay isang epektibong paraan ng edukasyon. Ang mga fairy tale ay isang kayamanan ng mga ideya ng pedagogical, napakahusay na halimbawa ng katutubong pedagogical genius.

Ang katutubong teatro, na mayroon sa mga form na organikal na konektado sa oral folk art, nagmula sa sinaunang panahon: ang mga laro na sinamahan ng pangangaso at pang-agrikultura na mga bakasyon na naglalaman ng mga elemento ng muling pagkakatawang-tao. Ang theatricalization ng pagkilos ay naroroon sa kalendaryo at mga ritwal ng pamilya (dressing sa Pasko, kasalan, atbp.).

Sa katutubong teatro, isang pagkakaiba ang ginawa sa pagitan ng teatro ng mga live na aktor at papet na teatro. Ang teatro ng Russia ng Petrushka ay malapit sa tanawin ng nerbiyosong Ukrainian, ang batleyka ng Belarus.

Ang pinaka-katangian na tampok ng katutubong teatro (pati na rin ang katutubong sining sa pangkalahatan) ay ang bukas na kombensyon ng mga costume at props, paggalaw at kilos; Sa panahon ng mga pagtatanghal, ang mga aktor ay direktang nakipag-ugnay sa madla, na maaaring magbigay ng mga puna, mamagitan sa aksyon, magdirekta nito, at kung minsan ay makikilahok dito (kumakanta kasama ang koro ng mga tagapalabas, na naglalarawan ng mga menor de edad na character sa mga madla na eksena).

Ang katutubong teatro, bilang panuntunan, ay walang yugto o senaryo. Ang pangunahing interes dito ay nakatuon hindi sa lalim ng pagsisiwalat ng mga character ng mga character, ngunit sa trahedya o komiks ng mga sitwasyon at posisyon.

Kinilala ng katutubong teatro ang mga batang manonood na may pandiwang alamat, nagkakaroon ng memorya, mapanlikha na pag-iisip. Ang mga character sa komiks ay nakakatawa sa mga bisyo ng mga tao, ang mga dramatiko ay nagtuturo ng empatiya. Sa pamamagitan ng pakikilahok sa kanilang simpleng mga pagtatanghal, natututo ang bata na magsalita nang tama at maganda, upang maghatid ng isang pagsasalita sa harap ng madla, upang malampasan ang kahihiyan.

Ang katutubong sayaw ay isa sa pinakalumang uri ng katutubong sining. Ang sayaw ay bahagi ng mga katutubong palabas sa mga pista at patas. Ang hitsura ng mga ikot na sayaw at iba pang ritwal na pagsayaw ay nauugnay sa katutubong ritwal. Unti-unting lumilipat sa mga pagkilos na ritwal, ang mga ikot na sayaw ay napuno ng mga bagong nilalaman, na nagpapahayag ng mga bagong tampok ng pang-araw-araw na buhay.

Ang mga mamamayan ay nakikibahagi sa pangangaso, pangangalaga ng hayop, na sumasalamin sa pagmamasid sa mundo ng hayop sa sayaw. Ang pagkatao at gawi ng mga hayop, ibon, mga hayop sa tahanan ay malambing at malinaw na ipinahiwatig: ang sayaw ng Yakut ng oso, Russian crane, gander, atbp. Mayroong mga sayaw sa mga tema ng paggawa sa bukid: ang sayaw ng Latvian ng mga mang-aani, ang sayaw ng Hutsul ng mga panggubug, ang sayaw ng Estonia ng mga tagabaril, ang Belarusian lianok, ang pook ng Moldavian ( ubas). Ang katutubong sayaw ay madalas na sumasalamin sa espiritu ng militar, lakas ng loob, kabayanihan, mga eksena ng labanan ay muling ginawa (Georgian khorumi, berikaoba, mga sayaw ng Cossack, atbp.). Ang tema ng pag-ibig ay sumasakop sa isang mahalagang lugar sa sayaw ng katutubong sining: mga sayaw na nagpapahayag ng kadakilaan ng mga damdamin, isang magalang na saloobin sa isang babae (Georgian kartuli, Russian Baynovskaya sayaw parisukat).

Pinapayagan ka ng sayaw na bumuo ng plasticity, espesyal na koordinasyon ng mga paggalaw, mga pamamaraan para sa pagwawasto ng musika gamit ang musika. Ang mga bata ay natutong lumipat ng ritmo, upang makipag-usap sa bawat isa sa paggalaw (pag-ikot na sayaw, trickle).

Sa katutubong sining at likha, ang napakalawak, walang hanggang buhay na kaluluwa ng mga tao, ang mayaman na praktikal na karanasan at aesthetic na lasa ay imortalize. Sa Belarus, ang pinaka-binuo ay artistikong paggawa ng kahoy, palayok, paghabi, pagpipinta, paghabi at pagbuburda.

Sa ilang mga tampok ng katutubong sining, ang mga kaugalian ng trabaho at buhay, kultura at paniniwala ay nasusubaybayan. Ang pinakakaraniwang elemento ay ang dekorasyon, na ipinanganak nang una, na tumutulong upang makamit ang isang organikong pagkakaisa ng komposisyon at malalim na magkakaugnay sa pamamaraan ng pagpapatupad, ang kahulugan ng bagay, ang form na plastik, at ang natural na kagandahan ng materyal. Ang mga craftsmen ay lubos na pinahahalagahan mula pa noong unang panahon. Ang mga lihim ng kanilang mga kasanayan ay naipasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, mula sa ama hanggang anak na lalaki, pinagsasama ang karunungan at karanasan ng nakaraan at pagtuklas ng kasalukuyan. Ang mga bata mula sa isang maagang edad ay sumali sa trabaho, na tinutulungan ang kanilang mga magulang. Ang pinagsamang gawain ay tumutulong sa mga bata na mas mahusay na makabisado ang bapor, magpatibay ng karanasan ng isang tagapayo (mga magulang), at nagtuturo ng masipag.

2. Ang kasanayan sa paggamit ng mga alamat ng folklore at folklore sa sistema ng edukasyon ng nasyonal

Nag-aambag ang katutubong bayan sa malikhaing pag-unlad ng mga bata at kabataan sa mundo ng mga diwata, epiko at alamat. Ang mga natuklasan ng kasaysayan ng mga siglo na espiritwal na tradisyon, na naayos sa mga alamat, ay dapat gamitin sa pagtatayo ng isang modernong modelo ng edukasyon.

Isaalang-alang ang praktikal na aplikasyon at potensyal salawikain sa pambansang edukasyon.

Mahirap ma-overestimate ang kahalagahan ng edukasyon sa paggawa sa pangkalahatang sistema ng katutubong pedagogy, ito talaga ang pangunahing. Mula noong sinaunang panahon, ang edukasyon sa paggawa ng mga bata at kabataan ay ang pinakamahalagang responsibilidad ng mga magulang, at pagkatapos ng mga institusyong pang-edukasyon at iba pang mga pampublikong institusyon. Iyon ang dahilan kung bakit mayroong isang mahusay na maraming mga kawikaan na pumupuri sa paggawa at nanunuya sa katamaran sa mga mamamayan ng buong mundo.

Hindi siya mahusay na maganda ang hitsura, ngunit siya ay mabuti na mabuti para sa negosyo (kawikaan ng Russia).

Mahusay sa katawan, ngunit maliit sa gawa (Russian salawikain)

Ang maliit na negosyo ay mas mahusay kaysa sa malaking katamaran (kawikaan ng Russia)

Nais mo bang sumakay - gustung-gusto na magdala ng mga sledge (kawikaan ng Russia)

Kailangan mong yumuko upang uminom mula sa stream (kawikaan ng Russia)

Gultay para sa trabaho, at mazol para sa kamay (Belarusian kasabihan)

Ang pag-ibig sa inang bayan, ang katutubong lupain ay ang pinakamahalagang tema sa edukasyon ng pagiging makabayan.

Maloloko ang ibon na hindi gusto ang pugad nito.

Ang tinubuang-bayan ay isang ina, alam kung paano manindigan para sa kanya.

Ang pagkain ng ibang tao ay may lasa ng iba.

Ang bawat sandpiper ay pinupuri ang pag-usbong nito.

Kung saan lumalaki ang pine, doon ay pula.

Ang isang swan ay hindi nangangailangan ng isang steppe, ang isang bustard ay hindi nangangailangan ng isang lawa.

Kumanta ang palaka sa kanyang tagayam.

Tumutulong ang mga bahay at pader.

Sa kalye nito at ang aso ay isang tigre.

Pile kubo, yak katutubong matris.

Ang isang espesyal na lugar sa sistema ng aphorismo ay nasasakop ng mga kawikaan na nagtuturo ng paggalang sa mga matatanda.

Shanuy mga tao, pagkatapos ay hindi ako pashaanyuts. (4; 302)

Old pavage, maliit na pavuchay.

Ang mga salawikain at kasabihan sa mga masining na imahe ay naitala ang karanasan ng isang buhay na buhay sa lahat ng pagkakaiba-iba at pagkakasalungatan nito.

Nakakabagbag bugtong bubuo ng kakayahang pag-aralan, pag-pangkalahatan, bumubuo ng kakayahang nakapag-iisa na gumuhit ng mga konklusyon, mga pagpupulong, ang kakayahang malinaw na i-highlight ang pinaka-katangian, nagpapahayag na mga palatandaan ng isang bagay o kababalaghan, ang kakayahang maging maliwanag at concisely na ihatid ang mga imahe ng mga bagay, bubuo ng isang "poetic view of reality" sa mga bata.

Ang pagsasalamin sa mga nakamamanghang tanawin ng tinubuang-bayan, puno ng mga kulay, tunog, amoy, bugtong ay nag-aambag sa edukasyon ng mga aesthetic na damdamin.

Malambot na karpet

Hindi sa mga kamay ng tela,

Hindi manahi gamit ang mga sutla,

Sa araw, sa buwan

Mga pilak na glitter (snow)

Ang mga bugtong ay tumutulong sa mga bata na malaman ang tungkol sa mundo sa kanilang paligid, ipakilala ang mga ito sa mundo ng mga bagay.

Narito ang mga halimbawa ng mga bugtong tungkol sa mga gamit sa sambahayan.

Dalawang singsing, dalawang dulo, sa gitna ng isang stud (gunting)

Wala akong mga paa, ngunit lumalakad ako, wala akong bibig, ngunit sasabihin ko sa iyo kung kailan matulog, kung kailan makabangon, kung kailan magsisimulang magtrabaho (oras)

Ang mga bugtong ay gumuhit sa mga gawi ng mga hayop, sa mga bugtong tungkol sa mga gulay at prutas, halaman at berry, ang espesyal na pansin ay ipinahiwatig sa mga tampok ng hitsura.

Natutulog sa taglamig, lumiliko ang pantal sa tag-araw (oso)

Malagkit, mustasa, prowling sa mga aparador, naghahanap ng kulay-gatas (pusa)

Makakakuha ako ng isang pag-ikot, walang hiya mula sa isang puno (isang mansanas)

Mababa at prickly, matamis at mabango, pumili ng mga berry - putulin ang lahat ng mga kamay (gooseberries)

Ang halaga ng bugtong ay sumasalamin sa isang lubos na patula na anyo ng aktibidad sa pang-ekonomiya at paggawa ng isang tao, kanyang buhay, karanasan, flora, fauna, ang mundo bilang isang buo, at hanggang sa ngayon ay may mahusay na artistikong kabuluhan sa pagpapalaki ng mga anak.

Mga diwata, pagiging artistikong at akdang pampanitikan, kasabay nila ay para sa mga manggagawa at sa lugar ng mga teoretikal na pangkalahatang pangkalahatan sa maraming sangay ng kaalaman. Ang mga ito ay ang kayamanan ng katutubong pedagogy, bukod dito, maraming mga fairy tale ang mga gawaing pedagogical, i.e. naglalaman sila ng mga ideya ng pedagogical.

Ang dakilang guro ng Ruso na si K.D. Si Ushinsky ay nagkaroon ng tulad na mataas na opinyon ng mga diwata na isinama niya ang mga ito sa kanyang sistema ng pedagohikal. Nakita ni Ushinsky ang dahilan ng tagumpay ng mga diwata sa mga bata sa katotohanan na ang pagiging simple at spontaneity ng katutubong sining ay tumutugma sa parehong mga katangian ng sikolohiya ng bata.

Ang mga engkantada, depende sa paksa at nilalaman, gawin ang mga tagapakinig, mag-isip. Kadalasan nagtatapos ang bata: "Hindi ito nangyayari sa buhay." Hindi sinasadya ang tanong ay lumitaw: "Ano ang nangyayari sa buhay?" Ang pag-uusap ng tagapagsalaysay sa bata, na naglalaman ng sagot sa tanong na ito, ay may kahulugan na nagbibigay-malay. Ngunit ang mga fairy tale ay naglalaman ng impormasyong materyal nang direkta. Dapat pansinin na ang nagbibigay-malay na kahulugan ng mga engkanto ay umaabot, sa partikular, sa mga indibidwal na detalye ng mga katutubong kaugalian at tradisyon, at maging sa pang-araw-araw na mga trifle.

Halimbawa, sa kwentong Chuvash na "Siya na hindi iginagalang ang matanda at hindi makakakita ng mabuti ang kanyang sarili" ay nagsasabi na ang manugang na babae, hindi nakikinig sa kanyang biyenan, ay nagpasya na magluto ng sinigang hindi mula sa millet, ngunit mula sa millet at hindi sa tubig, ngunit sa mantikilya lamang. Ano ang nanggaling dito? Sa sandaling binuksan niya ang talukap ng mata, ang mga butil ng millet, hindi pinakuluan, ngunit pinirito, tumalon, pinutok ang kanyang mga mata at binulag siya magpakailanman. Ang pangunahing bagay sa kuwento, siyempre, ay ang konklusyon sa moral: kailangan mong makinig sa tinig ng matanda, isaalang-alang ang kanilang pang-araw-araw na karanasan, kung hindi man ikaw ay parusahan. Ngunit para sa mga bata, naglalaman din ito ng nagbibigay-malay na materyal: pinirito ito sa langis, hindi pinakuluan, samakatuwid, hindi makatarungan ang magluto ng sinigang nang walang tubig, sa langis lamang. Ang mga bata ay karaniwang hindi sinabi tungkol dito, dahil walang sinuman sa buhay na gumawa nito, ngunit sa isang engkanto, itinuro ang mga bata na ang lahat ay nasa lugar nito, na ang lahat ay dapat na maayos.

Narito ang isa pang halimbawa. Sa engkanto na "Isang penny para sa miser" ay nagsasabi kung paano sumang-ayon ang isang matalinong pang-angkop sa isang matakaw na matandang babae na magbayad sa kanya ng isang penny para sa bawat "bituin" ng taba sa sabaw. Nang inilagay ng matandang babae ang langis, hinimok siya ng tagapag-ayos: "Ilagay ito, ilagay ito, matandang babae, higit pa, huwag alagaan ang langis, dahil hindi ako hinihiling sa iyo ng wala: Magbabayad ako ng isang sentimo para sa bawat bituin". Ang matandang matandang babae ay naglagay ng higit at maraming langis upang makakuha ng maraming pera para dito. Ngunit ang lahat ng kanyang pagsisikap ay nagbigay ng kita ng isang sentimos. Ang moral ng kwentong ito ay simple: huwag maging sakim. Ito ang pangunahing ideya ng kuwento. Ngunit ang kahulugan ng nagbibigay-malay nito ay mahusay din. Bakit, - tatanungin ng bata, - nakakuha ba ang matandang babae ng isang malaking "bituin"?

Sa mga engkanto, ang ideya ng pagkakaisa ng pagtuturo at pag-aalaga sa mga katutubong pedagogy ay natanto sa maximum na lawak.

Mga katutubong liriko awit makabuluhang naiiba sa iba pang mga genera at

uri ng alamat. Ang komposisyon nito ay higit na magkakaibang kaysa sa bayani na epiko, engkanto at iba pang mga genre. Ang mga kanta ay nilikha nang malayo mula sa parehong oras. Sa bawat oras na binubuo ang sariling mga kanta. Ang haba ng buhay ng bawat uri ng kanta ay hindi pareho.

Ang mga kanta ng pagkabata ay isang kumplikadong kumplikado: ito ay mga kanta ng mga may sapat na gulang, na binubuo lalo na para sa mga bata (lullabies, nursery rhymes at maliit na pie); at mga kanta na unti-unting naipasa mula sa repertoire ng may sapat na gulang hanggang sa mga bata (carols, spring songs, chants, game songs); at mga kanta na binubuo ng mga bata mismo.

Sa pagkabata, ang mga nanay at lola ay nagpapahiwatig ng mga bata na may pagmamahal na mga lullabies, inaliw sila sa mga maliliit na sanggol at mga rhymes ng nursery, naglalaro sa kanilang mga daliri, braso, binti, na itinapon sa kanilang mga tuhod o sa kanilang mga kamay.

Kilalang-kilala: "Magpie-uwak, lutong sinigang ..."; "O sige, okay! Nasaan ka? -

Ni Lola ... ".

Pestushki - mga kanta at mga tula na kasama ang mga unang nakakamalay na paggalaw ng bata. Halimbawa:

"Oh, kumakanta, kumakanta

Nightingale!

Ah, kumanta, kumanta

Bata;

Bata,

Medyo,

Medyo cute. "

Nursery - mga kanta at tula para sa mga unang laro ng bata na may mga daliri, kamay, binti. Halimbawa:

"Pug, baboy!"

Rotok - mga tagapagsalita,

Ang mga kamay ay mga snatch

Ang mga binti ay mga naglalakad. "

Mga tawag - ang apela ng mga bata sa araw, bahaghari, ulan, ibon:

- Ang tagsibol ay pula! Saan ka napunta?

- Sa bipod, sa harrow,

Sa isang otmil

Sa isang rye spikelet.

Ang mga sentensya ay pandiwang na apela sa isang tao. Halimbawa, sinasabi nila sa paliguan:

Mula sa gogol - tubig,

Sa isang sanggol - payat!

I-roll ang lahat.

Ang lullaby ay tumatagal ng isang espesyal na lugar sa awit ng kanta.

Natutulog ang mga Fox

Lahat ng mga bushes

Natutulog ang mga Martens

Lahat ng butas

Natutulog ang mga falcon

Lahat sa mga pugad

Natutulog ang mga sable

Kung saan nais nila

Maliliit na bata

Natulog sila sa duyan.

Sa mga lullabies, pinag-uusapan ng mga ina ang tungkol sa nakapalibot na katotohanan, mag-isip nang malakas tungkol sa layunin at kahulugan ng buhay, maipahayag ang kanilang mga alalahanin, kagalakan at kalungkutan. Sa isang lullaby, ang ina ay nakakahanap ng isang outlet para sa kanyang mga damdamin, isang pagkakataon na magsalita hanggang sa wakas, upang magsalita at makatanggap ng pagpapahinga sa pag-iisip.

Ang lullaby ay ang pinakadakilang nakamit ng katutubong pedagogy, hindi ito magkakahiwalay na nakaugnay sa pagsasagawa ng pagpapalaki ng mga bata sa napakalambot na edad na kapag ang bata ay walang magawa na nilalang na nangangailangan ng patuloy na pagmamalasakit, pagmamahal at lambing, kung wala ito ay hindi niya mabubuhay.

Sa mga katutubong kanta, kagalakan at kalungkutan, pag-ibig at poot, saya at kalungkutan. Inihayag ng mga kanta ang pinakamahusay na mga tampok ng pambansang katangian ng Belarusians: tapang, tapang, pagiging totoo, humanismo, pagiging sensitibo, sipag.

Konklusyon

Ang lahat ng mga pangkat etniko, mga bansa at mamamayan ay may napakaraming karanasan sa edukasyon sa publiko. Tulad ng ipinakita ng pagsusuri ng tradisyonal na kultura ng pag-aalaga, ang karanasang ito ay nailalarawan sa halos magkaparehong mga kinakailangan para sa mga katangian ng pagkatao na nabuo at ang sistema ng paraan ng pag-aalaga at pagsasanay nito. Ito ay isang uri ng (karaniwan sa lahat ng sangkatauhan) katutubong karunungan, isang sistema ng mga pinahahalagahan sa unibersal, na nasubok sa mga siglo. Ngunit hindi ito nangangahulugan na ang buong arsenal ng mga remedyo ng katutubong at mga kadahilanan ng pag-aalaga ay dapat gamitin nang walang mga pagbabago at kritikal na pagtatasa. Kinakailangan na kunin ang mga ito na gumagana ngayon at makipag-ugnay sa ating mga ideya tungkol sa humanismo at mga pinahahalagahan na pinahahalagahan ng tao.

Walang kabuluhan na isipin na ang oral folk art ay bunga lamang ng katutubong paglilibang. Ito ay ang dignidad at katalinuhan ng mga tao. Ito ay naging at pinalakas ang kanyang moral na pagkatao, ay ang kanyang memorya sa kasaysayan, ang maligaya na damit ng kanyang kaluluwa at napuno ng malalim na nilalaman ang kanyang buong nasukat na buhay, na dumadaloy ayon sa mga kaugalian at ritwal na nauugnay sa kanyang gawain, kalikasan at pagdiriwang ng kanyang mga ama at lolo.

Ang katutubong alamat ay may mahalagang papel sa pagpapalaki ng mga bata. Ang paghahati nito sa mga genre ay nagbibigay-daan sa isang tiyak na edad ng isang bata na pagyamanin ang kanyang espirituwal na mundo, pagbuo ng pagiging makabayan, paggalang sa nakaraan ng kanyang mga tao, pag-aaral ng kanyang mga tradisyon, at ang assimilation ng moral at etikal na kaugalian ng pag-uugali sa lipunan.

Bumubuo ang katutubong alamat sa bibig ng bata, naiimpluwensyahan ang kanyang espirituwal na pag-unlad, ang kanyang imahinasyon. Ang bawat uri ng alamat ng mga bata ay nagtuturo ng ilang mga pamantayan sa moral. Kaya, halimbawa, isang engkanto, sa pamamagitan ng pag-assimilating ng mga hayop sa mga tao, ipinapakita sa bata ang mga pamantayan ng pag-uugali sa lipunan, at ang mga engkanto ay nabubuo hindi lamang imahinasyon, kundi pati na rin talino sa paglikha. Ang mga salawikain, ang mga kasabihan ay nagtuturo sa mga bata ng karunungan, nasubok nang maraming siglo at hindi nawawala ang kaugnayan nito sa ating panahon. Ang isang mahabang tula na epiko ay isang kabayanihan tungkol sa mga kaganapan na naganap noong una. At bagaman ang mga epiko ay hindi gaanong madaling maunawaan ng mga bata, gayunpaman ay nilalayon nilang mapangalagaan ang paggalang sa nakaraan ng mga tao, sa pag-aaral ng mga tradisyon at pag-uugali ng mga tao sa lahat ng oras, sa pagiging makabayan ng mga Slavic na tao, na, sa kabila ng lahat, ay nanatiling tapat sa kanilang sariling bayan at ipinagtanggol ito sa bawat posibleng paraan. Ang lyrics ng kanta ay mayroon ding epekto sa pagpapalaki ng mga bata. Ito ay pangunahing ginagamit kapag ang bata ay napakabata pa. Halimbawa, ang mga lullabies ay inaawit sa sanggol upang pakalmahin siya, upang matulog siya. Gayundin, ang mga lyrics ng kanta ay nagsasama ng mga ditty, joke, pestushki, tw twg, rhymes. Narito ang mga ito ay naglalayong lamang sa pagbuo ng pandinig at pagsasalita sa mga bata, dahil gumagamit sila ng isang espesyal na kumbinasyon ng mga tunog.

Sa gayon, ang pagpapakilala ng isang bata sa kultura ng bayan ay nagsisimula mula sa pagkabata, kung saan inilalagay ang mga pangunahing konsepto at halimbawa ng pag-uugali. Ang pamana ng kultura ay ipinapasa mula sa salin-lahi hanggang sa henerasyon, umuunlad at nagpayaman sa mundo ng bata. Ang folklore ay isang natatanging paraan ng paglilipat ng karunungan ng katutubong at pagpapalaki ng mga bata sa paunang yugto ng kanilang pag-unlad.

Listahan ng mga sanggunian

1. Baturina G.I., Kuzina T.F. Mga katutubong pedagogy sa pagpapalaki ng mga preschooler. M., 1995.-S. 7-8.

2. Belarusian falklore. Hrestamatyya. Inisyu 2nd dap. SklaliK.P. Kabashnika, A.S. Lis, A.S. Fyadosik, I.K. Tsishchanka Minsk, "Mas Mataas na Paaralan", 1977.

3. Bel. wusna - paet. Pagkamalikhain: Padruchnik para sa mag-aaral студ fil. dalubhasa. VNU / K.P. Kabashnika, A.S. Lis, A.S. Fyadosik iiinsh. - Minsk: Minsk, 20000 .-- 512 p.

4. Belarusians. T.7. Pagkamalikhain ng Vusnaya paetychnaya / G.A. Bartashevich, T.V. Valodzina, A.I. Gurskiiiinsh. Redcal. V.M. Balyavina iiinsh; In-t ng sining, etnagraphiii falklore. - Minsk: Bel. Navuka, 2004.-586 p.

5. Berezhnova, L.N. Ethnopedagogy: aklat-aralin. manu-manong para sa stud. Mas mataas. Teksto. mga institusyon / L.N. Berezhnova, I.L. Nabok, V.I. Shcheglov. - M .: Pag-publish ng bahay. Center "Academy", 2007. - 240 p.

6. Volkov, G.N. Ethnopedagogy: Akdang Aklat. para sa stud. Miyerkules at mas mataas. ped. pag-aaral. mga institusyon / G.N. Volkov - M .: Publishing Center "Academy", 1999. - 168 p.

7. Volodko, V.F. Edukasyon / V.F. Volodko; BNTU - Minsk: Batas at Pangkabuhayan, 207 - 230 p.

8. encyclopedia sa panitikan. M.A. Mga Palaisipan. M., 1964, t. 2, p. 970.

9. Chernyavskaya Yu.V. Belarusian: mga stroke para sa isang sariling larawan. Larawan ng sariling etniko ng Belarusians sa mga engkanto / Chernyavskaya Yu.V. - Minsk: "Apat na quarters", 2006. - 244 p.

Ang papel ng alamat sa pagbuo ng mga bata

Ang konsepto ng "folklore" sa pagsasalin mula sa Ingles ay nangangahulugang - katutubong karunungan. Ang katutubong alamat ay isang pandiwang, oral artistic paglikha na lumitaw sa proseso ng pagiging, ang pagbuo ng pagsasalita ng tao. Alinsunod dito, halos imposible na ma-overestimate ang impluwensya ng folklore sa pag-unlad ng bata.

Sa proseso ng pag-unlad ng lipunan, ang iba't ibang mga anyo at uri ng pagkamalikhain sa oral verbal - alamat ng bayan - lumitaw. Bukod dito, ang ilang mga uri at genre ng alamat ay nabuhay ng napakahabang buhay. Tulad ng anumang iba pang pagkamalikhain, sining, alamat ng bayan ay maaaring magkaroon ng isang makabuluhang epekto sa pagbuo ng isang bata, habang ang karunungan ng maraming henerasyon ng mga tao ay naka-embed sa folklore, na nangangahulugang ang impluwensya ng katutubong sining sa pagbuo ng isang bata ay magiging positibo lamang.

Una sa lahat, ang alamat ng bayan ay nakakatulong upang mabuo ang pagsasalita. Ano ang pagkakaiba sa pagitan ng maraming mga gawaing folklore, maging mga kawikaan, talinghaga o fairy tale? Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kayamanan, kapunuan, ningning ng pagsasalita, mga nuon ng intonasyon - hindi ito maaaring makaapekto sa pagsasalita ng bata. Sa lalong madaling panahon na simulan mong makilala ang iyong anak sa folklore, mas madalas mong gawin ito, mas maraming pagkakataon na magsalita ang iyong anak nang mas maaga, mas maaga siyang matutunan na magkakaugnay na ipahayag ang kanyang mga saloobin at emosyon.

Samantala, ang isang tamang naihatid na pagsasalita ay isa sa mga susi sa tagumpay ng isang tao sa modernong mundo. Ang karampatang, emosyonal na mayamang pananalita ay magbibigay-daan sa iyo upang mabilis at madaling makahanap ng isang karaniwang wika sa sinumang mga tao, na organiko na magkasya sa anumang koponan.

Ito naman, ay humahantong sa pagbuo ng isang sapat na pagpapahalaga sa sarili, sa pakiramdam na natagpuan niya ang kanyang lugar sa mundong ito, sa tiwala sa sarili. Pagkatapos ng lahat, ang bawat magulang ay nagsisikap upang matiyak na ang kanyang sanggol ay maaaring maging kumpiyansa sa kanyang sarili, sa kanyang mga kakayahan, at sa gayon ay may katuturan na makilala ang kanyang anak sa mga gawaing folklore hangga't maaari.

Ang isa sa mga form ng folklore ay mga kasabihan at kawikaan, na isang espesyal na uri ng tula na sumisipsip sa karanasan at karunungan ng maraming henerasyon sa loob ng maraming siglo. Gamit ang mga kasabihan at salawikain sa kanilang pagsasalita, ang mga bata ay maaaring matutunan nang maigsi, malinaw at malinaw na ipahayag ang kanilang mga damdamin at saloobin, matutong kulayan ang kanilang pananalita, bubuo ng kakayahang gumamit ng mga salita nang malikhaing, malambing na naglalarawan ng mga bagay, na nagbibigay sa kanila ng maliwanag at makatas na mga paglalarawan.

Ang mga bugtong ay isa pang kagiliw-giliw na genre ng alamat. Ang pag-imbento at paghula ng mga bugtong ay may napakalakas na positibong epekto sa pag-unlad ng pagsasalita ng isang bata. Pinagyayaman ng mga bugtong ang pagsasalita ng mga bata dahil sa kalabuan ng ilang mga konsepto, na tumutulong na mapansin ang pangalawang kahulugan ng mga salita, at bumubuo din ng isang ideya kung ano ang isang makasagisag na kahulugan ng isang salita. Bilang karagdagan, ang tama na napiling mga bugtong ay makakatulong sa iyo na malaman ang gramatikal at maayos na istruktura ng pagsasalita ng Ruso. Ang paglutas ng mga bugtong ay nagbibigay-daan sa iyo upang mabuo ang kakayahang gawing pangkalahatan, pagsusuri, makakatulong upang mabuo ang kakayahang gumuhit ng malayang konklusyon, upang mabuo ang kakayahang maigsi at malinaw na i-highlight ang pinaka-nagpapahayag, katangian ng mga tampok ng isang kababalaghan o bagay.

Sa wakas, ang espesyal na pansin ay dapat bayaran sa mga katutubong lyrics, na sumasakop sa isang espesyal na lugar sa mundo ng alamat. Ang komposisyon ng lyrical folklore ay higit na magkakaibang kaysa sa maraming mga alamat ng folklore, maging bayani itong epiko o kahit na mga engkanto. Kaya, naririnig ng sanggol ang mga unang kanta ng katutubong pagkatapos ng kapanganakan - ang mga ina ay minamaliit ang mga maliliit na bata na may banayad, mahinahon na mga lullabies, at kung minsan ay dinilaan ng ina ang hindi pa isinisilang na sanggol.

Bilang karagdagan, ang mga magulang ay nagbibigay-aliw sa mga bata na may mga rhymes ng nursery, naglalaro gamit ang kanilang mga braso at binti, mga daliri, na inilalagay sa kanilang mga kamay o tuhod. Sino sa atin ang hindi nakarinig, hindi nakikipaglaro sa kanilang mga anak sa "magpie-uwak, na nagluto ng sinigang" o "okay-okay". Maraming kasamaan ang pestushki na sinamahan ang mga unang kilusan ng kamalayan ng bata, sa gayon ay tumutulong sa kanya na "pagsama-samahin ang materyal na naipasa", iugnay ang kanyang mga aksyon na may kasamang tunog, na nagtatag ng isang koneksyon sa pagitan ng mga aksyon at pagsasalita.

Ang pagtitipon, masasabi nating ang alamat ng bayan ay may mahalagang papel sa pagpapaunlad ng mga bata. Hindi lamang nabubuo ang katutubong alamat sa bibig ng isang bata, ngunit pinapayagan din siyang turuan siya ng mga pamantayan sa moral. Ang mga gawa ng folklore ay isang natatanging daluyan para sa paglilipat ng karunungan na naipon sa maraming henerasyon.

Mga sikat na artikulo sa seksyong "Fairy Tales"

Mga sikat na artikulo sa site mula sa seksyon na "Mga Pangarap at Magic"

Bakit nangangarap ang mga tao?

Mayroong isang malakas na paniniwala na ang mga pangarap tungkol sa mga patay na tao ay hindi kabilang sa kasuklam-suklam na genre, ngunit, sa kabaligtaran, ay madalas na mga panaginip na panaginip. Kaya, halimbawa, ito ay nagkakahalaga ng pakikinig sa mga salita ng namatay, dahil ang lahat ng mga ito, bilang panuntunan, ay tuwid at totoo, kaiba sa mga alegasyong binibigkas ng iba pang mga character sa ating mga pangarap ...
NILALAMAN

PANIMULA
1. Usnoe katutubong sining kik art ng katutubong salita
2. Mga pahayag ng magagaling na manunulat at guro tungkol sa papel ng katutubong alamat sa buhay ng tao
3. Pag-uuri ng alamat ng folk
4. Pag-uuri ng folklore ayon sa dami: maliit na anyo
5. Malalaking porma
6. Konklusyon
7. Mga Sanggunian
ANTAS

PANIMULA

Karaniwang tinatanggap na, sa pamamagitan ng oral folk art, ang isang bata ay hindi lamang nagmamay-ari ng kanyang katutubong wika, kundi pati na rin, na pinagkadalubhasaan ang kagandahan nito, laconicism, sumali sa kultura ng kanyang mga tao, ay nakakakuha ng mga unang ideya tungkol dito.
Ang folklore ay isang mabait at hindi maipalilipas na mapagkukunan ng edukasyon sa moral ng mga bata, dahil sinasalamin nito ang lahat ng totoong buhay na may kasamaan at mabuti, kaligayahan at kalungkutan. Binuksan at ipinapaliwanag niya sa bata ang buhay ng lipunan at kalikasan, ang mundo ng damdamin ng tao at relasyon. Itinataguyod ang pagbuo ng pag-iisip at imahinasyon ng bata, pinapalakas ang kanyang damdamin, nagbibigay ng mahusay na mga halimbawa ng wikang pampanitikan.
Upang makamit ang maximum na pang-edukasyon na epekto sa tulong ng oral folk art, mahalaga hindi lamang na maipakita ito sa iba't ibang genre, ngunit isasama rin hangga't maaari sa lahat ng mga proseso ng buhay ng bata. Halimbawa, ang pag-aaral ng mga lullabies ay makakatulong sa mga bata na lumaki upang maging balanse at palakaibigan.
Napakahalaga na natutunan ng bata mula sa pagkabata ang kakanyahan ng mga konseptong moral at mga pagpapahalaga sa tao. Sa proseso ng pag-unlad, ang bata ay nabuo bilang isang tao, nakakakuha ng kanyang mga katangian na katangian ng karakter, mga tampok na nakakaapekto sa pag-uugali ng isang tao sa buhay, nabuo ng bata ang kanyang sariling pananaw sa mundo.
Ang pinakamahalagang gawain na kinakaharap ng ating lipunan sa kasalukuyan ay ang espirituwal, muling pagbabangon sa moralidad, na hindi maisasakatuparan nang walang pagsasailalim sa karanasan sa kultura at kasaysayan ng mga tao, na nilikha nang maraming siglo sa pamamagitan ng isang malaking bilang ng mga henerasyon at nabuo sa mga gawa ng katutubong sining. Kahit na si KD Ushinsky, na ipinapasa ang prinsipyo ng nasyonalidad, ay nagsabi na "ang wika ay ang pinaka-buhay na buhay, ang pinaka-sagana at malakas na koneksyon, pinag-iisa ang mga lipas na sa lipas na, nabubuhay at hinaharap ng mga tao sa isang mahusay, makasaysayang nabubuhay."
Sa isang maagang edad, napakahalaga na mapabilis ang "kapanganakan" ng mga unang kamalayan na mga salita sa isang bata. Ang mga maliliit na genre ng alamat, kung saan ang kanyang pansin ay iginuhit sa mga bagay, hayop, tao, ay makakatulong upang madagdagan ang kanyang bokabularyo.
Sa tulong ng mga maliliit na alamat, posible na malutas ang halos lahat ng mga problema ng pamamaraan ng pag-unlad ng pagsasalita at, kasama ang mga pangunahing pamamaraan at pamamaraan ng pagbuo ng pagsasalita ng mga pangunahing mag-aaral, ang materyal na ito ay maaari at dapat gamitin.
Ang kahalagahan ng alamat ng bayan ay napakahusay sa panahon ng pagbagay. Ang isang napiling napiling, na malinaw na sinabi sa tula ng nursery ay tumutulong upang maitaguyod ang contact, pukawin ang mga positibong emosyon.
1. Oral katutubong sining bilang sining ng katutubong salita.

Ito ay pinaniniwalaan na ang folklore ay oral folklore, folk art ng salita, sa ibang bansa ay tinawag din itong katutubong kaalaman o karunungan ng katutubong. Ang katutubong alamat ay isang artipisyal na sining na may kasamang mga kawikaan, mga nasawian, mga diwata, alamat, alamat, mga twist ng wika, bugtong, bayani na epiko, epiko, alamat, atbp.
Ito ay kilala na ang mga gawa ng oral folklore ay nagmula sa malayong antigong panahon, ngunit kahit na sa ngayon ginagamit natin ang mga ito, madalas na kahit hindi alam o napagtanto ito (kumakanta tayo ng mga katatawanan, nagsasabi ng mga biro, basahin ang mga engkanto, gumawa ng mga bugtong, nagsasabi ng mga kasabihan, kumakanta ng mga katutubong kanta, ulitin ang mga twist ng dila at higit pa).
Ang mga katutubong twisters ng wika, kanta, bugtong, engkanto, salawikain ay ginagamit sa kanilang pagsasalita ng mga matatanda at bata, lumalagong kabataan at mga taong may katandaan. Ngunit ang ilang mga tao ay malinaw na naisip kung paano ang oral-poetic folk art ay ipinanganak, nabubuhay at umiiral, at kahit na higit pa, kahit na mas kaunting mga tao ang nakakaalam ng halaga ng alamat at pamilyar sa kasaysayan nito.
Sa kasamaang palad, walang makikilala ang mga pangalan ng mga malalalang tagalikha na bumubuo ng mga kamangha-manghang mga engkanto, nakakaaliw na mga bugtong, mga awit ng katutubong, pag-moralize ng mga kawikaan at kasabihan na nabuhay nang maraming siglo. Ang tanging bagay na maaari nating sabihin nang may kumpiyansa ay ang may-akda ng alamat ng bayan ay isang walang hanggan na pamumuhay at pagbuo ng makata, na ang pangalan ay ang mga tao. Ito ay sa mga tao na obligado nating mapanatili at mapabuti ang lahat ng mga kayamanan ng mga katutubong tula.
Kaya, ang pamumuhay sa labas ng oras, na lumilipas mula sa mga ninuno hanggang sa mga inapo, mula sa isang kwento, makata, mang-aawit sa isa pa, ang mga gawaing folklore ay pinayaman sa mga tampok ng isang modernong pananaw sa mundo, mga bagong tampok ng pang-araw-araw na buhay. Sa ating panahon, ang mga na-update na mga sinaunang kwento ay patuloy na nabubuhay, at kasama nila, ang mga bagong kanta, anekdota, salawikain, bugtong, atbp ay lilitaw (at laging lumitaw).
2. Mga pahayag ng magagaling na manunulat tungkol sa papel ng falklore sa buhay ng tao ...

Konklusyon

Ang pamumuhay sa labas ng oras, na dumadaan mula sa mga ninuno hanggang sa mga inapo, mula sa isang kwentista, makata, mang-aawit sa isa pa, ang mga gawaing folklore ay pinayaman sa mga tampok ng isang modernong pananaw sa mundo, mga bagong tampok ng pang-araw-araw na buhay. Sa ating panahon, ang mga na-update na mga sinaunang kwento ay patuloy na nabubuhay, at kasama nila, ang mga bagong kanta, anekdota, kwento, pagsasabwatan, kawikaan, bugtong, atbp ay lilitaw (at laging lumitaw).
Ang buhay na koneksyon ng panitikan sa alamat ay napatunayan ng gawa ng pinakamahusay na mga manunulat ng lahat ng mga bansa. Ngunit gaano man nahahalata ang koneksyon sa pagitan ng mga akda ng mga manunulat at katutubong tula sa isang lipunan sa klase, ang kolektibo at indibidwal na pagkamalikhain ay palaging naiiba ayon sa pamamaraan ng paglikha ng mga gawa ng sining.
Ang ipinakita na pag-uuri ay ang pinaka-karaniwan sa mga mananaliksik. Gayunpaman, dapat itong maunawaan na ang mga uri ng alamat ng Russia na kapwa ay umaayon sa bawat isa, at kung minsan ay hindi umaangkop sa pangkalahatang tinanggap na pag-uuri. Samakatuwid, kapag pinag-aaralan ang isyu, ang isang pinasimple na bersyon ay madalas na ginagamit, kung saan 2 grupo lamang ng mga genres ang nakikilala - ritwal at di-ritwal na alamat.
Nakikita namin na ang karamihan sa mga iskolar ay nag-uuri ng mga kawikaan, kasabihan, bugtong, mga twister ng dila bilang maliit na genre ng alamat, at kung hindi man magkakaiba ang kanilang mga opinyon.
Maiintindihan ng isang tao na, sa kaibahan sa mga maliliit na porma, ang mga sumusunod na malalaking gawa ay nabibilang sa malalaking porma ng falklore: mga diwata, alamat, epiko, awiting pangkasaysayan, liriko na kanta, ballads, ditty.
LISTAHAN NG MGA SANGGUNIAN

1. Anikin V.P. Teksto para sa mga unibersidad. - Ika-2 ed., Rev. at karagdagang - M .: Mas mataas na paaralan, 2004 .-- 735 p.
2. Zueva T. V., Kirdan B. P. alamat ng Russia. Teksto para sa mas mataas na institusyong pang-edukasyon - M .: Flint: Nauka, 2002. - 400 p.
3. Zueva T.V., Kirdan B.P. Alamat ng Russia, 2003, pp. 141-143
4. Efremov A.L. Pagbubuo ng pagkatao sa mga kondisyon ng isang koponan ng amateur. - SPb., 2004 .-- 107 p.
5. Karpukhin I.E. Oral katutubong sining, 2005,
6. Usova A.P. Russian katutubong sining sa kindergarten. -M .: Edukasyon, 1972. -78s.
7. Ushinsky KD Fav. ped. cit .: Sa 2 dami - M., 1974 .-- T. 1. - P. 166
8. Ushinsky, K.D. Edukasyong pantao / K.D. Ushinsky; comp. S.F. Egorov. - M .: Karapuz, 2000 .-- 255 p.

© 2020 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway