Mga takdang-aralin para sa paghahanda para sa kumpetisyon ng "chip", mga takdang-aralin sa Olympiad sa paksa. Mga takdang-aralin para sa paghahanda para sa kumpetisyon ng "chip", mga takdang-aralin sa Olympiad sa paksa: Outcast sa bahay, henyo sa ibang bansa

Araw ng tag-init 1945. Nasa isang fair ako sa Great Falls, hilagang Montana. Sa harap ko ay isang masiglang medikal na tindero na nagpupuri sa nakapagpapagaling na kapangyarihan ng kanyang mga de-boteng produkto. Paminsan-minsan ay itinuturo niya ang buhay na patalastas na nakatayo sa kanyang harapan - isang matangkad, tuwid, batang puting kabataan, na ang mukha ay pininturahan ng isang maganda, umaagos na balahibo na headdress. Ang katawan ng binata ay nakasuot ng telang kamiseta, leggings at loincloth, pininturahan ang kulay ng balat ng usa. Ang mga manonood ay higit sa lahat ay binubuo ng mga Indian mula sa mga reserbasyon sa Montana, na nakasuot ng ordinaryong European na damit: pantalon at kamiseta. Interesado ako sa katotohanan na ang maputlang mukha na simbolo ng American Indian ay nakatayo sa harap namin sa isang kasuutan na halos kahawig ng kung saan ang kanyang Blackfeet, Cree at Crow na mga manonood ay gumaganap para sa mga turista sa mga palabas sa India.

Paano naging simbolo ng “Indianness” ang magandang costume na ito para sa mga Indian mismo at para sa mga puti? Paano umusbong ang sikat na imahe ng Indian mula sa kultura ng Plains? Bakit ang mga tao sa parehong Europa at Amerika, kapag iniisip nila ang mga Indian, ang mga nagsusuot ng umaagos na balahibo na headdress, mga naninirahan sa conical tipis, mounted warriors at buffalo hunters? Tiyak na sa ating mga Founding Fathers, noong mga araw na ang mga pamayanan sa hangganan ay hindi gaanong nasa kanluran ng Allegheny Mountains at ang mga tao sa hangganan ay nakakaalam lamang ng mga Indian - mga naninirahan sa kagubatan na nakatira sa mga tirahan na may bubong na bark, na naglakbay sa bark ng birch. mga kano o mga kano, na nangangaso at nakipaglaban sa paglalakad at hindi nagsusuot ng dumadaloy na palamuti sa ulo, ang gayong ideya ay hindi umiiral. Paano at kailan ito lumitaw?

Sa pagtingin sa kasaysayan, nalaman namin na ang paglikha at pagbuo ng imaheng ito ay isang mahabang proseso na naiimpluwensyahan ng maraming mga kadahilanan. Susubukan naming subaybayan ang pag-unlad ng imahe mula sa sandali na tila ang pinaka-inisyal.

Malinaw na bago nagsimulang ilarawan ng mga hindi Indian ang Indian bilang isang Plains Indian, wala silang malinaw na pag-unawa sa Great Plains Indians at sa mga aspeto ng kanilang kultura na naglalarawan sa kanilang paraan ng pamumuhay. Sa dalawa at kalahating siglo sa pagitan ng paglalayag ni Coronado sa kuwentong lungsod ng Quivira sa damuhan ng Kansas noong 1541 at ng US Purchase of Louisiana noong 1803, binagtas ng mga European explorer at mangangalakal ang malalaking bahagi ng Plains. Gayunpaman, ang mga Kastila, Pranses at Ingles na ito ay hindi lumikha ng mga sikat na literatura o nagpinta ng mga sikat na larawan ng mga Plains Indian - ni mga larawan o mga eksena sa buhay. Hanggang sa Pagbili sa Louisiana, ang mga Indian na ito ay nanatiling hindi alam ng alinman sa mga Europeo o Estados Unidos (bagaman ang ilang mga ulat mula sa mga naunang explorer at mangangalakal ay nai-publish na).

Ang mga unang sikat na larawan ng Plains Indians ay kinuha sa silangang mga lungsod noong unang dekada ng ika-19 na siglo. Inilalarawan nila ang mga Indian na ipinadala nina Lewis at Clark, sa pagsunod sa mga tagubilin ni Pangulong Jefferson, sa Washington. Ang mga guhit ay ginawa sa profile ng may mataas na karampatang mga artista na gumamit ng mekanikal na pamamaraan na kilala bilang "physinotrace" upang tumpak na balangkasin ang mga contour ng ulo ng kanilang mga kliyente. Ang Pranses na pintor na si Charles Balthazier Ferguet de Saint-Menin ay nagpinta ng mga larawan ng 12 lalaki at dalawang batang lalaki na bumubuo sa unang delegasyon ng mga Indian na nanggaling sa buong Mississippi. Tinanggap ni Thomas Jefferson ang mga Indian na ito sa Presidential Palace noong tag-araw ng 1804 at masigasig na tinawag sila "mga higante at ang pinakamahusay na mga tao na nakilala namin."

Si Charles Willson Peale, isang kilalang artista sa Philadelphia at may-ari ng museo, ay umukit ng mga maliliit na silhouette ng sampung miyembro ng pangalawang delegasyon ng mga Western Indian. Noong Pebrero 8, 1806, nagpadala siya ng ilang profile kay Pangulong Jefferson na may komento: "Ang mga linya ng mga mukha ng ilan sa mga Indian na ito ay lubhang kawili-wili."

Pagkabalik niya mula sa baybayin ng Pasipiko, bumili si M. Lewis ng ilang orihinal at kopya ng mga larawang Indian ng Saint-Menin. Walang alinlangan na nilayon niyang isama ang mga reproduksyon na ginawa mula sa mga ito sa isang mayamang paglalarawan ng mga paggalugad nina Lewis at Clark, na hindi natupad dahil sa kanyang hindi napapanahong pagkamatay noong 1809. Walang alinlangan na ito ay may kasamang tumpak na mga sketch ng ang mga kasuotan at iba pang mga bagay ng sining ng Plains Indians, na ipinadala o dinala nina Lewis at Clark, na ipinakita ni Peale sa kanyang sikat na Philadelphia Museum.

Ang mas mahalaga sa maagang pagkalat ng imahe ng Plains Indian ay ang mga larawang langis ng ilang miyembro ng isang delegasyon ng mga Indian mula sa Lower Missouri at Platte Valley na dumating sa Washington noong huling bahagi ng 1821. Bagama't si Charles Bed King ay nagpinta ng mga larawan ng mga Indian na ito para kay Thomas McKenney , superintendente ng Indian trade, ginawa niya at ilang mga duplicate ng kanyang mga portrait, na ipinamahagi nang mas malawak - ang isa ay ipinadala sa Denmark, ang isa sa London. Ang orihinal na mga larawan ay nabuo ang core ng National Indian Portrait Gallery, na naging isa sa pinakamahal na mga atraksyong panturista sa Washington. Noong 1865, halos ganap itong nawasak sa panahon ng sunog sa Smithsonian Institution.

Ang pinakasikat na Indian sa delegasyon noong 1821 ay si Petalesharro, isang batang mandirigmang Pawnee. Sa kanyang paglalakbay sa Silangan, siya ay pinuri bilang isang bayani para sa kanyang matapang na pagliligtas sa isang batang babae na Comanche na malapit nang isakripisyo sa Morning Star sa taunang seremonya ng Pawnee. Ang larawan ni Petalesharo ay ipininta sa Philadelphia ni John Neagle pati na rin ni King, at inilagay siya ni Samuel F. B. Morse sa harap ng gallery ng mga bisita sa kanyang tanyag na pagpipinta na "The Old House of Representatives," na ipininta noong 1822. Lahat ng tatlong mga kuwadro ay naglalarawan sa Native American na ito. bayani sa umaagos na balahibo sa ulo. Sa aking pagkakaalam, sila ang una sa milyun-milyong larawan ng mga artist at photographer ng magandang Indian na headdress na ito.

Sa paglalakbay sa silangang Indian na ito, nakilala ng sikat na manunulat na si James Fenimore Cooper si Petalecharro. Ang pagpupulong na ito ay naging inspirasyon para sa The Prairie, ang tanging nobelang Leatherstocking na may setting na Great Plains. Sa mga Indian ng Kapatagan, natagpuan ni Cooper ang mga birtud na ipinagkaloob niya sa kanyang mga bayani - ang Woodland Indians ( Lesov, - tinatayang. trans.) ng maagang panahon sa "The Last of the Mohicans". Sa pagsulat tungkol sa mga Indian dalawang taon pagkatapos ng paglalathala ng sikat na nobelang ito, sinabi niya: "Ang karamihan sa kanila, na naninirahan sa o malapit sa mga pamayanan, ay isang kahihiyan at napakasamang lahi. Habang lumalayo sila sa Mississippi, ang mas malusog na bahagi ng buhay ng mga ganid ay makikita."

Naisip ni Cooper na mayroon ang mga pinuno ng Plains Indian "kadakilaan ng espiritu, tiyaga at ligaw na kabayanihan..." at binanggit ang Petalesharro bilang unang halimbawa.

Bago ang 1840, ang ilan sa mga natatanging katangian ng mga Plains Indian ay ipinakita sa mga may larawang aklat at magasin. Ang unang nai-publish na imahe ng conical leather tipi ng mga nomadic na tribong Indian ay isang magaspang na ukit mula sa field sketch ni Titian Peale sa panahon ng ekspedisyon ni Major Long noong 1819-20, na lumabas sa salaysay ni Edwin James tungkol sa mga paggalugad na ito.

Utang din namin kay T. Peale para sa unang publikasyon ng isang imahe ng isang naka-mount na Plains Indian na pumatay ng kalabaw gamit ang busog. Lumitaw ito bilang isang color lithograph sa Cabinet of Natural History at Rural Sports, Philadelphia, 1832.

Ang unang paglalarawan ng isang naka-mount na mandirigmang Plains ay lumilitaw na isang lithograph ng "Attack of a Sioux Warrior" ni Peter Rindesbacher, na inilathala noong Oktubre 1829 sa American Turf Register at Sporting Magazin upang samahan ang artikulong "Horse Breeding among the Indians of North America ." Nagkaroon ng maraming pagkakataon si Rindisbacher na obserbahan ang mga mandirigma sa Plains at mga mangangaso ng kalabaw sa loob ng halos limang taong paninirahan niya sa paninirahan ni Lord Selcreek sa Red River North mula 1821-26. Walang alinlangan na sina Peale at Rindisbacher ay nagpasigla ng lumalaking interes sa mga opisyal ng hukbo, mangangabayo at mga sportsman sa kahanga-hangang kasanayan ng mga Plains Indian bilang mga nakasakay na mandirigma at mangangaso ng kalabaw.

Ang sketch ni Rindisbacher ng mga naka-mount na Indian na humahabol sa kalabaw ay inihandog bilang isang color lithograph para sa pabalat ng ikalawang volume ng Thomas McKenney at James Hall's History of the Indian Tribes of North America. Gayunpaman, isang maliit na bahagi lamang ng 120 magagandang nakalimbag na kulay na lithograph ng gawa ang aktwal na naglalarawan ng mga Plains Indian. At halos lahat ng mga ito ay mga larawan ng mga miyembro ng mga delegasyon ng Kanluran sa Washington, na ang mga orihinal ay ipininta ni Saint-Menin, King o ng kanyang estudyante, si George Cooke.

Noong 1839, inilathala ni Samuel George Morton ng Philadelphia, na itinuturing na ama ng pisikal na antropolohiya sa Amerika, ang kanyang pangunahing gawain, Crania Americana. Nagtatampok ang pabalat ng isang lithograph ng isang larawang ipininta ni John Neagle ng Omaha High Chief Big Elk, isang kilalang miyembro ng delegasyon ng Great Plains noong 1821. Ipinaliwanag ni Morton ang kanyang pagpili bilang mga sumusunod: “Sa maraming larawang Indian na napag-aralan ko, walang isa na naglalarawan ng higit pang mga katangiang katangian: nakatagilid na noo, mababang kilay, malaking aquiline na ilong, matataas na cheekbones, malapad na noo at baba, at angular na mukha.

Ang unang isinalarawan na aklat-aralin sa kasaysayan ng Amerika ay A History of the United States ni Charles A. Goodrich. Unang inilathala noong 1823, noong 1843 ito ay na-reprint nang 150 beses. Gayunpaman, ang Kasaysayan ng Estados Unidos ni Noah Webster, na lumitaw noong 1832, ay naging tanyag na katunggali nito. Maliit at minsan hindi mabasa ang mga ukit ay hindi marami sa aklat na ito. Gayunpaman, ang ilan sa kanila ay naglalarawan ng mga Indian. Sa kasaysayan ng Webster, ang ilang mga eksena ay kinopya mula sa ika-16 na siglong sketch ng mga Indian ni John White sa baybayin ng Northern California. Ngunit ang mga eksenang naglalarawan ng mga naunang explorer ng pakikipagtagpo sa mga Indian, mga kasunduan sa India, at mga digmaang Indian ay pangunahing nakabatay sa gawa ng mga hindi kilalang may-akda. Ang Plains Indians ay wala. Hindi pa nila nagawang mag-iwan ng maliwanag na marka sa kasaysayan ng Amerika sa kanilang matigas na paglaban sa pagsalakay ng mga puting pamayanan sa kanilang katutubong steppes.

Ngunit ang pinakamalaking impluwensya sa pagkalat ng imahe ng Plains Indian at ang kanyang pagbuo bilang simbolo ng American Indian ay ginawa ng mga libro ng American artist na si J. Catlin at ng German scientist, Prince Alexander Philip Maximilian, pati na rin ang mga painting. ni Catlin at ang Swedish artist na si Karl Bodmer, na sumama sa prinsipe sa isang ekspedisyon sa Upper Missouri noong 1833 -44 taon

Dahil sa inspirasyon ng tanawin ng isang delegasyon ng mga Western Indian na dumadaan sa Philadelphia habang papunta sa Washington, at sa kanyang sariling konklusyon na ang mga kaakit-akit na Plains Indians ay tiyak na mapapahamak sa kultural na pagkawasak habang ang hangganan ay lumipat sa kanluran, nagpasya si Catlin na iligtas ang mga Indian na ito mula sa pagkalimot at, bago maging huli ang lahat, "maging kanilang mananalaysay". Noong tag-araw ng 1832 at tag-araw ng 1834 naglakbay siya sa mga tribo ng Upper Missouri at southern Plains, nangongolekta ng impormasyon at naghahanda ng mga painting para sa Indian Gallery, na ikinatuwa ng mga manonood sa mga dakilang lungsod ng Amerika. Noong 1840, ipinakita ang eksibisyon sa loob ng 4 na taon sa England, sa London. Pagkatapos ay lumipat siya sa Paris at espesyal na ipinakita sa Louvre kay King Louis Philippe. Bilang karagdagan sa mga pagpipinta, ang eksibisyon ay nagtampok ng mga mannequin na nakasuot ng mga costume, isang Crow teepee, at regalia ng mga sayaw at seremonya ng India (Chippewa at Iowa). Si Catlin ang nagpakilala ng "Wild West" sa sibilisasyon, at ang eksibisyon ay gumawa ng hindi maalis na impresyon sa mga Europeo at Amerikano.

Gayunpaman, ang mga aklat ni Catlin ay mas maimpluwensyahan. Ang kanyang dalawang-tomo na Manners, Customs and Conditions of the North American Indians, na inilathala sa London noong 1841, ay kasama ang parehong buhay na buhay na salaysay ng kanyang mga paglalakbay at mga obserbasyon at 312 reproductions mula sa metal na mga ukit ng kanyang mga sketch. Ang gawain ay nagdulot ng masigasig na mga tugon kapwa sa Estados Unidos at sa ibang bansa at muling nai-publish nang 5 beses sa loob ng 5 taon. Bagama't isinama ni Catlin ang mga maikling paglalarawan at mga ilustrasyon, pangunahin ang mga larawan ng ilan sa mga semi-sibilisadong tribo ng Woodlands, higit sa lahat ay nakatuon siya sa mga ganid na tribo ng Great Plains. Masasabi mong paborito niya ang mga Plains Indian. Madalas silang pinupuri ni Kathleen, kung hindi man palagi. Sinabi niya na ang mga tribo sa Upper Missouri ay "ang pinakamagandang halimbawa ng mga Indian sa kontinente... sa isang estado ng lubos na kabastusan at kabangisan, at samakatuwid ay kaakit-akit at maganda na hindi mailarawan". Ang mga Uwak ay "magaganda at maayos na mga tao ayon sa pamantayan ng alinmang bahagi ng mundo". Assiniboine - "maganda at mapagmataas na lahi". "Ang Sioux ay mukhang kasing ganda" at halos parehong salita ang ginagamit para ilarawan ang Cheyenne. Inilaan niya ang ilang mga kabanata ng aklat sa Apat na Oso, ang pangalawang pinuno ng Mandan, na pinangalanan niya "ang pinakapambihirang tao na nabubuhay ngayon sa Malinis na Kalikasan".

Ang Reise ni Prince Maximilian sa das Innere Nord Amerika in der Jahren 1832 bis 1834, unang inilathala sa Koblenz (1839-41), ay isang mas pinigilan na ulat ng iskolar ng mga Indian ng Upper Missouri. Gayunpaman, sa loob ng ilang taon ay muling inilabas ito sa Paris at London, at ang demand para dito ay lumampas sa suplay. Malaki ang utang nito sa kasikatan nito sa mahuhusay na reproduksyon ng walang kapantay na field sketch ni Karl Bodmer ng Plains Indians, na lumabas sa kasamang Atlas.

Ang mga gawa ni Catlin at Maximilian-Bodmer, na lumitaw nang halos sabay-sabay, ay nakaimpluwensya sa panlabas na imahe ng mga Indian na lumitaw noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo sa dalawang direksyon. Una, hinikayat ng halimbawa ng mga explorer na ito ang iba pang mga artista na maglakbay sa Kanluran at magpinta ng mga Plains Indian sa larangan. Sa gayong mga artista, ang pinakatanyag ay ang Amerikanong si John Meeks Stanley, ang Amerikanong Aleman na si Charles Wimar, ang Canadian na si Paul Kane, at ang Swede na si Rudolf Frederick Kertz.

Pangalawa, ang mga pinaka-mahusay na ilustrador na hindi pa nakapunta sa Kanluran ay nagsimulang gumuhit, gamit ang mga gawa ni Catlin at Bodmer bilang sanggunian. Noong 1843, dalawang taon pagkatapos ng unang publikasyon ng sikat na aklat ni Catlin, isang masiglang publisher sa Philadelphia ang nag-alok ng Scenes of Indian Life: A Series of Original Drawings Depicting Events in the Life of an Indian Chief, Drawn and Carved in Stone ni Felix O. S. Darley. Ang gawain ay naglalarawan ng mga yugto mula sa buhay ng isang kathang-isip na pinuno ng Sioux. Ang artista noon ay isang ganap na hindi kilalang "lokal na lalaki", 20 taong gulang; ngunit siya ay nagtataglay ng kahanga-hangang pagka-draftmanship. Si Darley ay naging isang kilalang ilustrador ng libro at magazine. Bagama't ang karamihan sa kanyang mga ilustrasyon ay hindi naglalarawan ng mga Indian, inilalarawan niya ang mga pangangaso ng kalabaw at iba pang aspeto ng buhay ng Plains Indian sa ilang pagkakataon. Ginawa niya ang pabalat at naglarawan sa harap na pahina para sa unang edisyon ng The Road to California at Oregon ni Francis Parkman. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, gumawa siya ng isang color lithograph, "Return from the Hunt," na nailalarawan sa pamamagitan ng maling realismo, na, na may ganap na kamangmangan sa paksa, ay makakamit lamang ng isang napakahusay na artista. Sa foreground mayroong isang birch bark canoe, sa gitna - isang tipi, isang nayon, sa background - mataas na bundok. Tila na-compress ni Darley sa isang eksena ang heograpiya at kultura na naglalarawan sa buong rehiyon mula sa Great Lakes hanggang sa Rocky Mountains.

Mas malapit si Darley sa katotohanan nang mas malapit niyang sundan sina Catlin at Bodmer. Ang ilan sa kanyang mga ilustrasyon para sa mga aklat ay matapat na sinamahan ng tala na "After Catlin."

Ang ilan sa mga pinakasikat na print nina Carrier at Ives (1850s-60s) ay ang mga eksenang Kanluranin na na-litograpo mula sa napaka-makatotohanang mga guhit na ginawang magkasama ng ipinanganak sa Aleman na si Louis Maurer at ng English-born Arthur Fitzwilliam Teit. Wala sa kanila ang personal na nakakita sa Plains Indians. Inamin ni Maurer na nakuha nila ang kanilang kaalaman sa mga Indian sa pamamagitan ng pagtingin sa mga reproduksyon ng mga gawa nina Bodmer at Catlin sa Estor Library sa New York.

Sa wakas, lubos na naimpluwensyahan nina Kathleen at Bodmer ang mga artistang mas mababa, murang binabayaran na naglalarawan ng maraming sikat na aklat tungkol sa mga Indian, gayundin ang mga aklat-aralin sa paaralan; nagsimula silang lumitaw ilang taon pagkatapos ng paglalathala ng mga gawa ni Catlin at Bodmer. Makikita ang pagkabulok ng realismo sa mga ilustrasyon ng mga kopya ng mga dating sikat na librong ito na ngayon ay nasa Rare Book Room ng Library of Congress.

Noong 1840-50s. Si Samuel Griswold Goodrich, na karaniwang gumagamit ng pangalan ng panulat na "Peter Parley." Noong 1856 inangkin niya na sumulat siya ng 170 aklat na may kabuuang sirkulasyon na ilang milyong kopya. Noong 1844, natuklasan ni Goodrich si Catlin nang ilathala niya ang A History of the Indians of North and South America; sinipi niya si Catlin sa teksto at kinopya ang "Apat na Oso" sa isa sa mga ilustrasyon. Ang aklat ni Goodrich na Manners, Customs, and Antiquities of the Indians of North America, na inilathala pagkalipas ng dalawang taon, ay hiniram ang lahat ng 35 ilustrasyon nito ng mga Indian mula kay Catlin. Dalawampu't walo sa kanila ang kumakatawan sa mga Plains Indian. Sa wakas, sa Goodrich's A Pictorial History of the United States for Children, unang inilathala noong 1860 at pinagtibay pagkalipas ng limang taon bilang isang aklat-aralin para sa mga pampublikong paaralan ng Maryland, ang mga Indian ng New England, Virginia, at Roanoke Island ay inilalarawang naninirahan sa mga teepee at nakasuot. dumadaloy na naka-istilong Plains. , at ang mga Virginia Indian noong ika-17 siglo ay ipinapakita na nakabalot sa mga pinturang buffalo robe at gumaganap ng buffalo dance sa harap ng kanilang tipasi.

Nakita rin ng mga kahanga-hangang kabataang mambabasa ng mga sikat na kasaysayan ng digmaang Indian na inilathala noong 1850s ang mga karaniwang tampok ng kultura ng Plains sa mga tribo ng Woodland. Sa The Indian Wars of the United States ni John Frost from the Earliest Period to the Present Day, ang naka-mount na pangangaso ng kalabaw ay inilalarawan sa kabanata sa French at Indian Wars, ang nakasakay na Crow warrior ni Catlin ay inilalarawan sa kabanata sa Digmaan ng 1812, at Larawan ni Catlin ng Eagle Ribs, isang Blackfeet warrior - sa kabanata sa digmaan na may mga hiyawan.

Ang mga paglalarawan nina Catlin at Bodmer sa Plains Indians ay higit na binuo sa The Indian Wars of the United States ni William W. Moore mula sa Discovery to the Present Time. Sa aklat na ito, ang Apat na Oso ay naging Pontiac, ang Crow mounted warrior ay naging Creek warrior, at ang seremonya ng Mandan ay naging Seminole village. Ang mga kilalang larawan ni Bodmer ng mga pinuno ng Mandan, Hidatsa, at Sioux ay naging "Saturiowa," isang pinuno ng Florida noong ika-16 na siglo at dalawang pinuno ng Indian Wars ng kolonyal na New England.

Noong 1856, ang unang may larawang edisyon ng “The Song of Hiawatha” ni G. Longfellow ay inilathala sa England. Si John Gilbert, ang kanyang ilustrador, ay hindi masusing kinopya si Catlin, ngunit higit na nakabatay sa kanya at ipinakita ang mga bayani ng tula ng sinaunang Ojibway ng Lake Superior bilang tipikal na mga Indian ng Upper Missouri. Halimbawa, ang kanyang larawan ng "Po-pok-kiwisa" ay bahagyang naiibang bersyon lamang ng bayaning Mandan ni Catlin, "The Four Bears."

Ang hitsura ng gayong mga Woodland Indian sa Plains Indian na kasuotan ay hindi tumigil doon. Kilalang-kilala ni John Meeks Stanley ang mga tribo ng Plains, ngunit nang subukan niyang ipinta ang Young Uncas (isang 17th-century na Mohegan) at The Trial of the Red Jacket (Seneca), binihisan niya sila ng mga costume ng mga tribo ng western steppes. At nang si Karl Bodmer, kasama ang Pranses na pintor na si Jean F. Millet, ay lumikha ng isang serye ng mga makatotohanan ngunit mayamang patula na mga eksena ng pakikipagdigma sa hangganan sa Ohio Valley sa panahon ng Rebolusyonaryong Digmaan, lubos na nauunawaan na ang mga larawang inilalarawan ay mga Plains Indian na nakasuot ng ulo.

Noong 1860, lumitaw ang isang bagong paraan ng pagkuha ng imahinasyon ng mga batang Amerikano na may larawan ng isang mandirigmang Indian. Tumaas ang bilang at sirkulasyon ng mga murang nobela. Ang paboritong tema ng kahindik-hindik na panitikan na ito ay ang Indian War sa Western Plains, kung saan ang ligaw na Comanche, Kiowa, Blackfeet, o Sioux ay "naging alabok" sa panahon ng mapanganib na pakikipagsapalaran ng bayani. Ang mga bungkos ng mga murang aklat na ito ay ipinadala sa mga kampo ng mga sundalo o sa mga bukid sa panahon ng Digmaang Sibil, at ang pagbabasa nito ay nagbigay-daan sa mga kabataang lalaki na nakasuot ng kulay abo o asul na uniporme na makalimutan, kahit isang sandali, ang kanilang sariling mga kasawian at pagdurusa.

Ang banta ng Plains Indian Wars ay naging totoong totoo nang, pagkatapos ng Civil War, ang mga settler, prospectors, stagecoaches, at telegraph lines ay dumaloy sa Kapatagan, at nagsimulang ipagtanggol ng Sioux, Cheyenne, Arapaho, Kiowa, at Comanche ang kanilang mga lupain sa pangangaso mula sa pagsalakay na ito. Ang mga reporter ng pahayagan at magasin ay ipinadala sa Kanluran upang iulat ang mga resulta ng mga digmaang Indian. Si Theodore R. Davis, artist at reporter para sa Harper's Weekly, ay naglakbay sakay ng stagecoach na Butterfield Overland Dispatch, inatake noong Nobyembre 24, 1865 ng Cheyenne (malapit sa Smoky Hills Spring Station). Ito ay isang matingkad na larawan ng kanyang sariling karanasan sa totoong buhay, na inilathala Abril 21, 1866 ang g. ay naging prototype ng isa sa pinakamatatag na simbolo ng Wild West - isang pag-atake ng India sa isang stagecoach.

Sa pagsisikap na ipaalam sa sibilisadong mundo ang kalikasan at pag-unlad ng mga digmaan kasama ang mga Plains Indian, nagpadala ang mga may larawang magasin ng mga reporter at cartoonist sa larangan na naglalarawan sa buhay ng India, mga konseho ng kasunduan, at lahat ng mga pangyayari sa mabilis na pagbabago ng sitwasyong militar na kanilang nasaksihan. o natutunan mula sa mga kalahok sa mga kaganapang ito. Noong 1867, sinakop ni T. Davis ang kampanya ni Heneral Hancock laban sa pagalit na Cheyenne, Sioux at Kiowa sa Kansas para sa Harper's Weekle. Si J. Taylor ay nag-sketch ng Medicine Lodge Treaty, nagtapos sa parehong taon, para sa Illustrated Weekly Newspaper na si Frank Leslie." Mga artista at reporter nanggaling sa malayong Alemanya, at ang ating mga digmaan sa mga West Indian ay makikita sa mga magasing Canadian at English gaya ng Canadian Illustrated News at London Illustrated News.

Desperado na nilabanan ang US Army, ang Plains Indians ay nagpakita ng kanilang tapang at kasanayan sa militar nang paulit-ulit. Noong Hunyo 26, 1876, sa Little Big Horn, sinira nila ang detatsment ni Custer, na nagdulot ng pinakamatinding pagkatalo sa US Army sa mahabang kasaysayan nito. Maraming mga artista, batay sa kanilang sariling imahinasyon, ang sinubukang ilarawan ang dramatikong aksyon na ito. Ang isang masining na muling pagtatayo ng mga huling yugto ng labanan, ang lithograph ni Otto Becker ng Custer's Last Stand, batay sa isang pagpipinta ni Cassilly Adams, ay naging isa sa mga pinakasikat na American painting. Mahigit sa 150 libong kopya ng malaking lithograph na ito ang ipinamahagi (kinopya ni Anheuser-Buch noong 1896). Binigyan nila ang milyun-milyong parokyano ng bar sa buong bansa ng isang bagay na mapag-usapan.

Apat na taon bago ang kanyang kamatayan, ginawang serye ni George Armstrong Custer ang "My Life on the Plains" sa Galaxy, isang kagalang-galang na middle-class na magazine, kung saan hinangaan niya ang "walang takot na mangangaso, walang katulad na mangangabayo at mandirigma ng Kapatagan." Maraming mga opisyal ng hukbo na nakipaglaban sa mga Indian na ito ay nagpahayag ng katulad na mga opinyon, na ipinakalat sa mga pinakamahusay na nagbebenta ng mga libro, ang ilan sa mga ito ay masaganang isinalarawan sa mga reproduksyon ng mga guhit at litrato, kabilang ang mga larawan ng marami sa mga nangungunang pinuno at mandirigma ng mga kaaway na Indian - Red Cloud, Satanta, Gallus, Sitting Bull at iba pa. Ang mga pagsasamantalang militar ng mga pinunong ito ay naging mas kilala sa mga mambabasa noong ika-19 na siglo kaysa sa mga bayani ng kagubatan tulad nina King Philip, Pontiac, Tecumseh, Osceola, at Black Hawk.

Hulyo 20, 1881 Si Sitting Bull, ang pinakahuli sa mga kilalang pinuno ng Plains Indian Wars, ay bumalik mula sa Canada at isinuko ang kanyang riple sa mga awtoridad ng U.S. Ngunit sa loob ng susunod na 2 taon, si William F. Cody, isang Pony Express rider, scout, Indian fighter at bayani ng daan-daang pulp novel, na tumanggap ng palayaw na "Buffalo Bill" para sa kanyang mga kasanayan sa pangangaso, ay nag-organisa ng isang pagtatanghal sa tema ng namamatay na buhay ng Old West, na napakamakatotohanan, na walang sinumang nakakita sa kanya ang nakakalimutan sa kanya. Nagbukas ang Wild West Show ng Buffalo Bill sa Omaha, Nebraska, noong Mayo 17, 1883. Tumagal ito ng higit sa 3 dekada at gumanap sa harap ng mga dilat na mata sa United States, Canada, England at Europe. Noong 1885 Si Sitting Bull mismo ang naglakbay kasama ang palabas. Palagi itong may kasamang serye ng mga pagtatanghal kasama ang mga totoong Plains Indians - Pawnee, Sioux, Cheyenne at Arapaho - pangangaso ng isang maliit na kawan ng kalabaw, pagsasayaw ng mga sayaw sa digmaan, pagtatanghal ng karera ng kabayo, at pag-atake sa cabin ng settler o isang tren na tumatawid sa Plains. Ang kasukdulan ng bawat pagtatanghal ay ang pag-atake ng India sa Deadwood stagecoach, ang mga pasahero ay iniligtas mismo ni Buffalo Bill at ng kanyang magagarang na cowboy riders. Ang eksenang ito ay karaniwang inilalarawan sa pabalat ng programa at sa mga poster na nagpo-promote ng palabas.

Noong 1877 Ang palabas ay isang hit sa American Exhibition sa panahon ng pagdiriwang ng England ng Queen Victoria's Golden Jubilee, na ginanap sa harap ng isang naka-pack na stand ng 40,000 mga manonood sa isang malaking arena. Abril 16, 1887 Sinubukan ng London Illustrated News na ipaliwanag ito: "Kahanga-hangang palabas, Ang "Wild West" ay nagdulot ng isang sensasyon sa Amerika, at ito ay madaling ipaliwanag. Pagkatapos ng lahat, ito ay hindi isang sirko, at hindi sa lahat ng isang pagtatanghal sa theatrical na kahulugan, ngunit isang tumpak na paglalarawan ng pang-araw-araw na mga eksena ng buhay sa hangganan, na naranasan at inilalarawan ng mga tao ng kumpanya ng Wild West."

Maliban sa Spain, kung saan walang pagtatanghal sa kalye ang maaaring makipagkumpitensya sa bullfighting, ang palabas ni Buffalo Bill ay nakatanggap ng walang kapantay na pagkilala sa buong kontinente. Sa loob ng pitong buwang paghinto nito sa Paris Exhibition (1899), nakaakit ito ng maraming sikat na artista. Ang sikat na Pranses na pintor ng hayop na si Rose Boneyu ay naglarawan sa mga Indian na nakikilahok sa palabas na hinahabol ang bison. Bukod dito, binigyang-inspirasyon ng mga Indian si Cyrus Dallin, isang Amerikanong iskultor na nag-aaral noon sa Paris, upang lumikha ng unang serye ng mga kabayanihang estatwa na naglalarawan sa mga Plains Indian. Ang Peace Sign, na natapos sa tamang oras upang manalo ng medalya sa 1890 Paris Salon, ngayon ay nakatayo sa Lincoln Park, Chicago. Ang pangalawang gawa, "Shaman" (1899) ay matatagpuan sa Feemount Park, Philadelphia. Itinuring siya ng sikat na iskultor na si Lorado Taft "pinakamalaking tagumpay" Dallina at "isa sa pinaka-kapansin-pansin at makabuluhang bunga ng iskultura ng Amerika". Sa "Address to the Great Spirit," nagwagi ng gintong medalya sa 1909 Paris Salon, isang Indian ang nakaupo sa kabayo sa harap ng Museum of Fine Arts sa Boston. At ang ikaapat na gawain, "Scout", ay makikita sa isang burol sa Kansas City. Pinangalanan ni Taft ang makatotohanang Dallin horse na mga Indian "isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na pampublikong monumento sa bansa".

Ang kahanga-hangang tagumpay ng palabas na Wild West ng Buffalo Bill ay nagbigay inspirasyon sa iba na mag-organisa ng mga katulad na palabas, na, kasama ng maliliit na palabas sa medisina ng India, ay naglakbay sa buong Estados Unidos at Canada sa mga unang taon ng siglong ito, na nagbibigay ng trabaho sa maraming Indian na hindi miyembro ng ang mga tribo ng Plains. Ang mga palabas na ito ay gumanap ng isang papel sa paglaganap ng mga katangian ng kultura ng Plains gaya ng umaagos na feather headdress, tipi, at mga sayaw ng digmaan ng mga tribo ng Plains sa mga Indian na nakatira sa malayong distansya mula sa kanila. Noong 1890s, isang Cheyenne na naglalakbay kasama ang isang palabas sa medisina ay nagpakilala ng "military headdress" sa mga Indian ng Cape Breton Island. Sa pamamagitan ng pakikipag-ugnayan sa mga Native American exhibitors sa Pan-American Exposition sa Buffalo (1901), pinalitan ng Senecas ng New York State ang kanilang tradisyonal na feathered crown ng isang Plains-type na headdress at natutong sumakay at sumayaw tulad ng mga Plains Indians para makakuha ng trabaho .sa mga sikat na palabas sa India sa panahong ito. Ipinakilala ni Carl Standing Deer, isang propesyonal na sirko Indian, ang Plains Indian na headdress sa kanyang mga tao, ang Cherokees ng North Carolina (taglagas ng 1911).

Ang pag-aampon ng tipikal na Plains Indian na kasuutan, teepee, at ilang iba pang kultural na katangian bilang karaniwang kagamitan sa palabas ng mga Indian mula sa iba pang kultural na lugar ay kitang-kita mula sa pag-aaral ng mga larawan noong ika-20 siglo. Ang aking koleksyon ng mga litrato, postkard, at mga ilustrasyon sa pahayagan na itinayo noong simula ng siglo ay may kasamang mga larawan ni Maine Penobscots (kapwa babae at lalaki) na nakasuot ng tipikal na damit sa Plains, sumasayaw sa harap ng kanilang tipis sa isang festival sa Bangor; ang Yuma brass community ng Arizona, ang bawat miyembro nito ay nakasuot ng buong Plains Indian costume; sumasayaw si Zia Pueblos ng New Mexico sa umaagos na feather na headdress; Mga Oregon Cayuse na nag-pose sa karaniwang kasuutan ng Plains sa harap ng isang tipi; at isang kabataang Katutubong Amerikano na nakatayo sa harap ng isang tipi sa isang pamayanan ng Cherokee, na umaakit ng mga turista at hinihikayat sila sa isang tindahan ng mga curios.

Noong 1958 Nakipag-usap ako sa isang Mattaponi Indian sa baybayin ng Virginia tungkol sa isang magandang Sioux-type feathered headdress na isinuot niya kapag binabati ang mga bisita sa maliit na Indian museum na matatagpuan sa kanyang reserbasyon. Ipinagmamalaki niya na siya mismo ang gumawa nito, pati na rin ang pagbuburda ng headband. Sa simple at nakakahimok na lohika na kadalasang matatagpuan sa komentaryo ng India sa kulturang Amerikano, ipinaliwanag niya: "Kinakopya ng mga babae mo ang mga sumbrero nila sa mga Parisian dahil gusto nila. Ginagamit din naming mga Indian ang mga istilo ng ibang tribo dahil gusto namin sila.".

Ang pagkahilig na gawing pamantayan ang kasuotan ng India, batay sa mga disenyo ng Plains Indians, ay makikita sa sining ng ilang mahuhusay na Tao artist mula sa New Mexico, kung saan ang sensual na interpretasyon ng "Indianness" ay mas mahalaga kaysa sa pagiging tunay ng tribal affiliation. Gayundin, ito ay makikita sa mga namumukod-tanging mga pintura na tumatalakay sa mga makabuluhang pangyayari sa kasaysayan ng kolonyal na panahon ng Silangan. Ang mga costume ng Plains Indians ay madaling makikilala sa fresco ng Boston Tea Party ni Robert Reid (State House, Boston) o sa Indian Treaty ni William Penn sa Congress House sa Harrisburg, na parehong nilikha noong unang quarter ng siglong ito. At malamang na hindi nakakagulat na makita ang ika-19 na siglong mga Indian na nakaupo sa kapistahan na inilalarawan sa pagpipinta ni Jenny Brownscombe na "The First Thanksgiving," na nakabitin sa Pilgrim Hall, Plymouth, Massachusetts.

Ang lahat ng mga barya sa Amerika na naglalarawan ng mga Indian ay malapit na nauugnay sa mga Plains Indian. Parehong ang Indian Head penny, na inisyu noong 1856, at ang gintong sampung dolyar na papel, na inihanda ni Auguste St. Gaudens para sa isyu noong 1907, ay kumakatawan sa mga masining na konsepto ng Divine Liberty sa isang feathered headdress. Sinasabi ng ilang Indian na sila ang mga modelo ng limang Indian head sa sikat na "buffalo nickel." Ngunit ang lumikha nito, si James Eli Fraser, sa isang liham sa Commissioner of Indian Affairs, na may petsang Hunyo 10, 1931, ay nagsabi: “Gumamit ako ng tatlong ulo at naaalala ang dalawang tao, ang isa ay Iron Tail, ang pinakamahusay na uri ng Indian na kilala ko, ang isa pa. ay Dalawang Buwan, ngunit hindi ko matandaan ang pangalan ng pangatlo.

Kapansin-pansin na ang dalawang modelong natatandaan ng may-akda ay mga Plains Indians. Dalawang Moons, isang pinuno ng Cheyenne, ang tumulong na walisin ang puwersa ni Custer mula sa Little Big Horn. Ang Iron Tail, na nagpahayag ng mga tampok ng mukha, ay nanguna sa pag-atake ng Sioux sa Deadwood stagecoach sa palabas ng Buffalo Bill. Sa loob ng 25 taon pagkatapos ng pagpapakilala ng barya noong 1913—kapag ang isang nickel ay maaaring makasakay sa subway ng New York, isang tabako, o isang ice cream—ang kahanga-hangang ulo ng India, kasama ang kalabaw na inilalarawan sa kabilang panig ng barya. , pinaalalahanan ang mga Amerikano ng Plains Indians.

Ang tanging patuloy na inilabas na selyong Amerikano na may larawan ng isang Indian ay ang 14-cent na selyo, na unang inilabas noong Mayo 30, 1923. Pinamagatang "American Indian," inilalarawan nito ang Hollow Horn Bear, isang guwapong Sioux mula sa Rosebud Reservation, South Dakota, na namatay sa Washington matapos lumahok sa parada kasunod ng inagurasyon ni Pangulong Woodrow Wilson.

Sa isang solemne na seremonya na minarkahan ang libing ng Hindi Kilalang Sundalo ng Unang Digmaang Pandaigdig, isang espesyal na tao ang napili upang isagawa ang seremonyal na paglalagay ng isang balahibo sa ulo sa kanyang helmet - bilang isang regalo mula sa lahat ng mga American Indian sa Hindi Kilalang Kawal na nagbuwis ng kanyang buhay para sa kanilang bansa. Ang taong ito ay Many Feats, isang matanda, maringal na pinuno ng digmaan ng Crows of Montana. Naganap ito 100 taon, hanggang sa isang pagkakataon ng mga buwan, matapos ang batang bayani ng Pawnian, si Petalesharro, ay unang lumitaw sa kabisera, na pinalamutian ng isang nakamamanghang umaagos na headdress ng mga balahibo. Sa nakalipas na siglo, ang Plains Indian war headdress ay naging isang kinikilalang simbolo ng North American Indian.

J. Ewers
Pagsasalin ni Shchetko A.,
Ewers J.C., Indian na buhay sa Upper Missouri. Norman, 1968, p. 187-203.