Dekorasyon ng mga kagamitan ng mga North American Indian na may mga ukit. Lupain ng Paglubog ng Araw

bahay / Nanliligaw na asawa

Mula sa sinaunang sining, ang kaugalian ng geometrization ng mga anyo ng halaman at hayop sa palamuti ay napanatili. May gayak na katulad ng Greek meander. Ang partikular na interes ay ang mga inukit na totem pole na ginawa mula sa isang puno ng kahoy. Ang geometrization ng kanilang mga elemento ng larawan ay napakalakas na sa proseso ng pagbagay sa tatlong-dimensional na anyo ng hanay, ang mga indibidwal na bahagi ay pinaghihiwalay mula sa isa't isa, ang natural na koneksyon ay nasira, at isang bagong layout ay lilitaw, na nauugnay sa mga representasyon ng mitolohiya. ng "puno ng mundo". Sa ganitong mga larawan, ang mga mata ng isda o ibon ay maaaring nasa palikpik o buntot, at ang tuka sa likod. Sa Brazil, ang mga guhit ng mga American Indian ay pinag-aralan ng sikat na antropologo na si K. Levi-Strauss. Ginalugad niya ang mga pamamaraan ng sabay-sabay na imaging at "X-ray" imaging.

Mahusay na pinagkadalubhasaan ng mga Indian ang pamamaraan ng woodworking. Mayroon silang mga drills, adses, woodworking stone axes at iba pang kagamitan. Marunong silang makakita ng mga tabla, gumupit ng mga kulot na eskultura. Gumagawa sila ng mga bahay, kano, kagamitan sa paggawa, at mga poste ng totem mula sa kahoy. Ang sining ng Tlingit ay nakikilala sa pamamagitan ng dalawang higit pang mga tampok: multi-figure - isang mekanikal na koneksyon ng iba't ibang mga imahe sa isang bagay, at poly-eiconic - isang daloy, kung minsan ay naka-encrypt, nakatago ng master, isang maayos na paglipat mula sa isang imahe patungo sa isa pa. .

Nakatira sa maulan at maulap na klima ng baybayin ng dagat, ang Tlingit ay gumawa ng mga espesyal na kapa mula sa mga hibla ng damo at cedar bast, na kahawig ng isang poncho. Nagsilbi silang maaasahang silungan sa ulan. Ang mga gawa ng monumental na sining ay kasama ang mga kuwadro na gawa sa bato, mga kuwadro na gawa sa mga dingding ng mga bahay, mga totem pole. Ang mga imahe sa mga haligi ay nilikha sa isang estilo na tinatawag na bilateral (two-sided). Ginamit ng mga Indian ng North America ang tinatawag na skeletal style upang gumuhit ng mga larawan sa mga bagay na ritwal, keramika, at gayundin upang lumikha ng rock art. Sa pagpipinta, tulad ng sa alahas, basketry, at palayok, ang timog-kanlurang rehiyon ay nangunguna sa Native American Renaissance na nakita nitong mga nakaraang panahon. Ang kanyang pamumuno ay bahagyang dahil sa ang katunayan na ang mga naninirahan sa lugar na ito ay umiwas sa pagkasira ng kanilang paraan ng pamumuhay at kultura, na kinaharap ng mga tribo ng Silangan at Kanlurang baybayin, pati na rin ang kumpletong pagpapalayas at pagpapatalsik mula sa kanilang mga katutubong lupain, na kung saan naranasan ng mga Indian ng Kapatagan at timog-silangan. Ang mga Indian sa timog-kanluran ay dumaan sa kahihiyan at kahirapan at mga panahon ng mapait na pagpapatapon at pagpapatapon; ngunit sa pangkalahatan ay nagawa nilang manatili sa mga lupain ng kanilang mga ninuno at nakapagpanatili ng tiyak na pagpapatuloy ng pamumuhay at kultura. Sa isang mas maliit na bansa, ang naturang orihinal na direksyon ay tiyak na makakatanggap ng agaran at pangmatagalang pagkilala. Sa loob ng kalahating siglo, ang mga Native American artist ng Southwest ay lumilikha ng mga kahanga-hangang gawa ng makulay na pagka-orihinal. Ang interes sa kanila, gayundin sa panitikang Indian, ay nagbibigay ng pag-asa para sa lumalagong papel ng sining ng India sa lahat ng kulturang Amerikano.

Di-nagtagal pagkatapos ng World War I, isang maliit na grupo ng mga puting artista, siyentipiko, at residente ng at sa paligid ng Santa Fe ay lumikha ng isang kilusan na naging kilala bilang Kilusang Santa Fe. Itinakda nila sa kanilang sarili ang gawain ng pagpapakilala sa mundo sa makapangyarihang potensyal na malikhaing taglay ng mga Indian. Bilang resulta ng kanilang mga pagsisikap, itinatag ang Academy of Indian Fine Arts noong 1923. Tinulungan niya ang mga artista sa lahat ng posibleng paraan, nag-organisa ng mga eksibisyon, at kalaunan ay naging isa ang Santa Fe sa pinakamahalagang sentro ng sining sa Estados Unidos, at parehong mahalaga para sa parehong Indian at puting mga artista.

Nakapagtataka, ang duyan ng makabagong sining ng India ay ang San Ildefonso - isang maliit na pueblo settlement, kung saan ang bituin ng mga sikat na ceramics masters na sina Julio at Maria Martinez ay bumangon noong panahong iyon. Kahit ngayon, ang San Ildefonso ay isa sa pinakamaliit na pueblo; ang populasyon nito ay 300 katao lamang. Ang mas nakakagulat ay ang katotohanan na ang nagtatag ng kilusan para sa muling pagbuhay ng sining ng India ay si Crescencio Martinez, ang pinsan ni Maria Martinez. Si Crescencio (Moose Abode) ay isa sa mga kabataang Native American artist na sa simula ng ika-20 siglo. nag-eksperimento sa mga water-based na pintura na sumusunod sa halimbawa ng mga puting pintor. Noong 1910, nagtrabaho na siya nang napakabunga at naakit ang atensyon ng mga tagapag-ayos ng kilusang Santa Fe. Sa kasamaang palad, namatay siya nang wala sa oras mula sa trangkaso ng Espanya sa panahon ng isang epidemya; nangyari ito noong 1918, noong siya ay 18 taong gulang pa lamang. Ngunit ipinagpatuloy ang kanyang inisyatiba; hindi nagtagal, mayroon nang 20 kabataang artista na nagtatrabaho sa San Ildefonso; kasama ng mga mahuhusay na magpapalayok, nagtrabaho sila nang mabunga sa maliit na Athens na ito sa pampang ng Rio Grande.

Ang kanilang malikhaing salpok ay tumagos sa nakapalibot na mga pueblo at kalaunan ay umabot sa mga Apache at Navajo, na nagdala sa kanila sa "creative fever" na ito. Sa San Ildefonso mismo, lumitaw ang isa pang sikat na artista - ito ay ang pamangkin ni Crescenzio na nagngangalang Ava Tsire (Alfonso Roybal); siya ay anak ng isang sikat na magpapalayok at may dugong Navajo sa kanyang mga ugat. Sa iba pang mga natitirang masters ng sining ng panahon ng pag-akyat ng creative na enerhiya, na naobserbahan sa 20-30s. Noong ika-20 siglo, maaaring pangalanan ang mga Taoese Indian na Chiu Ta at Eva Mirabal ng Taos pueblo, Ma Pe Wee ng Zia pueblo, Rufina Vigil ng Tesuke, To Powe ng San Juan, at ang Hopi Indian na si Fred Caboti. Kasabay nito, ang isang buong kalawakan ng mga artista mula sa tribong Navajo, na kilala sa kakayahang mabilis na mag-assimilate at orihinal, orihinal na pagproseso ng mga malikhaing ideya, ay nauna; narito ang mga pangalan ng pinakakilala sa kanila: Keats Bigay, Sybil Yazzy, Ha So De, Quincy Tahoma at Ned Nota. Sa pagsasalita ng mga Apache, dapat banggitin si Alan Houser. At, na parang to top off, kasabay nito, ang sariling art school ng Kiowas ay nilikha sa Plains na may pinansiyal na suporta ng mga mahilig sa puti; Si George Kebone ay itinuturing na tagapagtatag ng paaralang ito. At ang Sioux Indian artist na si Oscar Howey ay naimpluwensyahan ang pagbuo ng lahat ng Indian fine arts.

Ngayon, ang Native American visual arts ay isa sa pinakamabilis na lumalagong sanga sa puno ng American sculpture at painting.

Ang modernong Indian artist ay malapit sa abstract at semi-abstract na mga motif, na kilala sa kanya mula sa tradisyonal na Indian pattern sa mga bagay na gawa sa katad na gawa sa mga kuwintas at porcupine quills, pati na rin sa mga keramika. Nagpapakita ng patuloy na lumalagong interes sa kanilang nakaraan, sinusubukan ng mga Indian artist na pag-isipang muli ang mga mahiwagang geometric na imahe sa sinaunang palayok at humanap ng mga bagong malikhaing diskarte at solusyon batay sa mga ito. Pinag-aaralan nila ang mga uso sa kontemporaryong sining bilang realismo at pananaw upang mahanap ang kanilang sariling orihinal na istilo batay sa kanila. Sinusubukan nilang pagsamahin ang pagiging totoo sa mga motif ng pantasya na inspirasyon ng kalikasan, inilalagay ang mga ito sa isang limitadong dalawang-dimensional na espasyo, na muling nagbubunga ng pagkakatulad sa sining ng Sinaunang Ehipto. Mula noong sinaunang panahon, ang mga artista ng India ay gumagamit ng maliwanag, dalisay, translucent na mga kulay, kadalasan lamang ang mga pangunahing bahagi ng scheme ng kulay, habang sumusunod sa mga indibidwal na simbolo ng kulay. Samakatuwid, kung, sa opinyon ng isang puting tao, nakikita lamang niya ang isang ordinaryong pattern, kung gayon ang isang Indian na tumitingin sa isang larawan ay tumagos nang mas malalim dito at sinusubukang makita ang totoong mensahe na nagmumula sa artist na lumikha ng larawan.

Sa palette ng Indian artist ay walang lugar para sa madilim na tono. Hindi ito gumagamit ng mga anino at ang pamamahagi ng chiaroscuro (na tinatawag na paglalaro ng liwanag at anino). Nararamdaman mo ang kalawakan, ang kadalisayan ng nakapalibot na mundo at kalikasan, ang umuusok na enerhiya ng paggalaw. Ang walang hanggan na mga kalawakan ng kontinente ng Amerika ay nadarama sa kanyang mga gawa, na napakatindi ng kaibahan sa madilim, sarado at masikip na kapaligiran na nagmumula sa mga kuwadro na gawa ng maraming European artist. Ang mga gawa ng Indian artist ay maaaring, marahil, ay maihahambing, kahit na sa mga tuntunin lamang ng mood, na may buhay-nagpapatibay at bukas sa infinity canvases ng mga Impresyonista. Bukod dito, ang mga kuwadro na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang malalim na espirituwal na nilalaman. Sila ay tila walang muwang: mayroon silang malalim na mga salpok mula sa tradisyonal na mga paniniwala sa relihiyon.

Sa nakalipas na mga taon, matagumpay na nag-eksperimento ang mga Katutubong Amerikanong artista sa abstract na kilusan ng kontemporaryong sining, pinagsama ito sa mga abstract na motif, o hindi bababa sa mukhang gayon, na matatagpuan sa basketry at ceramics, pati na rin ang mga katulad na motif ng mga palatandaan at simbolo ng relihiyon. Ang mga Indian ay nagpakita ng kakayahan sa larangan ng paglililok; matagumpay nilang nakumpleto ang malawak na mga fresco na dumadaloy sa isa't isa at muling pinatunayan na sa halos anumang anyo ng modernong sining ang kanilang talento at imahinasyon ay maaaring hinihiling at sa alinman sa mga ito ay maipapakita nila ang kanilang pagka-orihinal.

Ang sining ng India ay isang aesthetics na nakatuon sa mga detalye, kahit na ang tila simpleng mga pagpipinta at mga ukit ay maaaring maglaman ng pinakamalalim na panloob na kahulugan at magdala ng nakatagong hangarin ng may-akda. Ang orihinal na sining ng mga Indian sa ilang bansa (USA, Canada, Uruguay, Argentina, atbp.) ay halos namatay na; sa ibang bansa (Mexico, Bolivia, Guatemala, Peru, Ecuador, atbp.), ito ang naging batayan ng katutubong sining ng kolonyal na panahon at modernong panahon.

art mythology indian ornament


Sining ng Amerika at ang kultura ng mga Indian, sa partikular, ay nananatiling isang malaking misteryo sa mga Europeo. Ang pagkakaroon ng pagsira sa mga katutubong naninirahan sa Amerika, walang sinuman ang sumubok na mapanatili ang kanilang mayamang pamana. Ngunit may mga makabagong manlilikha na umaalala at nagpaparangal sa kanilang mga ninuno. Nagtatrabaho sila sa tradisyonal na istilo ng kulturang American Indian.
Mga totem at shaman
Ang Indian America ay isang mundong puno ng mahika mula ulo hanggang paa. Ang mga espiritu ng malalakas na hayop at matalinong mga ninuno ay pinagsama sa isang kabuuan - ang pagsamba sa generic na hayop, ang totem. Ang mga taong lobo, mga taong usa at mga taong wolverine ay nakilala ang mga nagtatakang Europeo sa mga kagubatan ng ligaw na North America.

Ngunit ang isang mystical na koneksyon sa mga espiritu ng mga hayop at mga ninuno ay hindi maaaring mapanatili nang walang isang Tagapamagitan - isang shaman. Napakalaki ng kanyang kapangyarihan, at pangalawa lamang sa kapangyarihan ng pinuno - maliban kung pagsasamahin niya ang dalawang tungkuling ito. Ang salamangkero ay nagdudulot ng ulan at nagpapakalat ng mga ulap, gumagawa siya ng mga sakripisyo at pinoprotektahan mula sa mga kaaway, umaawit siya at nag-conjure sa mundo.


Art of America - kultura ng India

Ang Shamanism at totemism, na matagal nang nakalimutan ng mga Europeo, ay nagulat sa mga puting tao: ito ay tulad ng pagbabalik sa malalim na pagkabata ng sangkatauhan, na halos nabura sa memorya. Sa una, ang mga bagong dating mula sa Europa ay mapanlait na tinutuya ang "mga ganid"; ngunit pagkaraan ng mga siglo ay nakilala nila ang kanilang mga sarili sa mga Indian libu-libong taon na ang nakalilipas, at ang pagtawa ay napalitan ng magalang na takot sa mga sinaunang lihim.



Buhay pa rin ngayon ang mystical culture ng America. Siya ang nagbigay sa mundo ng dakilang shaman na si Carlos Castaneda - at sa parehong oras cocaine at hallucinogens. Sa visual arts, ang Indian America ay natatakpan ng pangkukulam; mga translucent na anino at mga hayop na may mata ng tao, tahimik na nananakot na mga shaman at sira-sira na totem - ito ang mga paboritong larawan ng sining na may temang Indian.

mga mata ng dayuhan

Ang sining ng anumang dakilang sibilisasyon ay hindi katulad ng ibang mga tradisyon. Mayroong ilang mga mahusay na sibilisasyon ng India sa America - at lahat ng mga ito ay nakakagulat na iba sa lahat ng kilala at pamilyar sa Eurasia at Africa.


Ang kahanga-hanga at kakaibang istilong Indian ay hindi interesado sa gintong-gutom na mga conquistador; nang sila ay wala na, ang mga tao ng sining ay tumitingin nang may pagkamausisa sa mga pintura at dekorasyon, sa mga templo at kasuotan ng mga katutubo ng Amerika.



Imposibleng sabihin kaagad kung ano ang susi sa istilong ito. Marahil ito ay "primitive" minimalism: walang labis na mga detalye sa mga kuwadro na gawa ng mga Indian, ang kanilang mga sketch ay humanga sa kanilang conciseness at hindi kapani-paniwalang nakakumbinsi na kapangyarihan. Tila ang ilang mga diyos ay nagtatapon ng mga bagay na walang kabuluhan, na iniiwan sa kanilang orihinal na anyo ang pinakadiwa ng kanilang mga nilikha: ang hindi materyal na mga ideya ng mga uwak, usa, lobo at pagong...



Mga magaspang at angular na linya, na sinamahan ng pinakamaliwanag na kulay - ito ay isa pang tanda ng sining ng India, na pinagtibay ng mga modernong stylist. Minsan ang gayong mga likha ay kahawig ng isang bagay sa pagitan ng rock art at ng pagsasayaw ng isang paboreal.


Nostalgia para sa Ginintuang Panahon

Ngunit ang lahat ng ito ay hindi pa rin nagpapaliwanag ng atraksyon ng pamana ng Indian America para sa kontemporaryong sining. Upang makakuha ng sagot, kailangan nating pumunta pa.


Ang pinakamahalaga at kakila-kilabot na pagkabigo ng sinaunang sangkatauhan ay ang paglipat mula sa libreng pangangaso at pagtitipon ng mga prutas patungo sa agrikultura at pag-aanak ng baka. Ang mundo, na binuo sa saloobin sa kalikasan bilang sa isang ina, ay gumuho nang hindi mababawi: upang mapakain ang kanilang sarili, ang mga tao ay kailangang gawing cash cow ang lupa, sapilitang inaararo ito at walang awang pinutol ang mga tangkay ng trigo.



Ang tao, hanggang ngayon ay malaya at hindi mapaghihiwalay sa nakapaligid na mundo, ay naging panginoon nito - ngunit sa parehong oras ay isang alipin. Mapait na panaghoy sa pagkawala ng isang mapagkakatiwalaang relasyon sa kalikasan at sa Diyos ang nilalaman ng lahat ng mga alamat at alamat tungkol sa dating Gintong Panahon, tungkol sa nawawalang paraiso, tungkol sa lasa ng kasalanan at pagbagsak ng tao.



Ngunit hindi lubos na naranasan ng mga Indian ang sakuna na ito, na hindi maiiwasan gaya ng pagpaalam sa pagkabata. Nang dumating sa kanila ang mga Europeo, ang mga mapanlikhang katutubo ay higit na malapit sa mukha ng sinaunang kalikasan; kaya at may karapatan pa rin silang madama ang kanyang mga minamahal na anak. At ang mga Europeo ay maaari lamang inggit at sirain.


Ang artistikong mundo ng Indian America ay ang huling regalo ng isang dating primitive na kultura. Kailangan lang nating panatilihin itong ligtas. Kung paanong ililigtas ng ating malalayong mga inapo ang mga huling painting at pelikulang may mga hayop at puno - kapag tuluyan na nating sirain ang kalikasan sa planeta at nagsimulang umiyak tungkol sa nawawalang berdeng mundo. Pagkatapos ng lahat, ang kasaysayan ng sangkatauhan ay ang kasaysayan ng hindi maiiwasang pagkalugi at patuloy na paglubog ng araw: kung wala ito ay walang liwayway.




Ang iba't ibang kagamitan sa bahay ng mga North American Indian, na gawa sa kahoy o bato, ay pinalamutian din ng mga ulo ng mga hayop o tao, o may baluktot na anyo ng mga buhay na nilalang. Ang gayong mga kagamitan ay kinabibilangan ng mga maligaya na maskara, ang mga kamangha-manghang grimaces na nagpapatotoo sa pagkahilig ng pantasya ng mga taong ito sa kakila-kilabot; kabilang din dito ang mga gray na clay pipe na may mga distorted na figure ng hayop na inilalarawan sa mga ito, katulad ng matatagpuan sa Melanesia; ngunit una sa lahat ay nabibilang sa ganitong uri ng mga gawang palayok na ginagamit para sa pagkain at taba, pati na rin ang mga tasa ng inumin, na hugis hayop o tao. Ang mga hayop (mga ibon) ay kadalasang humahawak sa iba pang mga hayop o kahit maliliit na tao sa kanilang mga ngipin (mga tuka). Ang hayop ay maaaring tumayo sa kanyang mga paa, at ang likod nito ay may guwang sa anyo ng isang shuttle, pagkatapos ay nakahiga ito sa kanyang likod, at pagkatapos ay ang guwang na tiyan ay gumaganap ng papel ng sisidlan mismo. Sa Berlin, isang tasa ng pag-inom ang itinatago, na isang pigura ng tao na may lumubog na mga mata at nakayukong mga binti.

Biswal na sining at dekorasyon ng mga North American Indian.

Ang mga larawan sa eroplano sa mga taong ito ay karaniwang mas magaspang at malamya kaysa sa kanilang mga gawang plastik. Ang mga guhit sa isang Indian buffalo tent (Berlin Ethnographic Museum) ay naglalarawan ng pangangaso ng tatlong tribo, ngunit ang eksenang ito ay nakikilala sa pamamagitan ng incoherence at incompleteness. Gayunpaman, ang ilang mga hayop ay iginuhit nang napakalinaw na hindi nila sinasadyang ipaalala sa atin ang kapitbahayan ng mga Eskimos.

Sa sining ng mga Indian sa Hilagang Amerika, ang dekorasyon ay ang pinakamahalaga: ito ang pinaka-binuo na dekorasyon ng mata sa buong mundo, ang simbolismo kung saan, pinaka malapit na nauugnay sa mga ideya sa relihiyon, ay agad na humanga sa lahat. Ang mga ulo ng mga hayop at tao, gaano man ka-estilo at naging mga linear figure, ay higit na madali kaysa sa dekorasyon ng pangkat ng Rarotonga-Tubuaya. Ang mga mata ng mga ulong ito - isang partikular na kilalang bahagi ng buong dekorasyon - ay sagana sa loob nito. Sa kanilang motibo, gaya ng ipinaliwanag ni Schurz sa haba, ang mga ito ay hindi hihigit sa isang pinaikling anyo ng ulo kung saan sila nagmula. Ang mga ulo mismo ay mga pinababang anyo lamang ng buong pigura ng mga hayop at tao, na orihinal na inilalarawan at dapat na kumakatawan sa hanay ng mga ninuno. Ang mga mata ay nakatingin sa amin mula sa lahat ng dako: mula sa mga dingding at sandata, mula sa mga damit at tubo, mula sa mga upuan at bedspread. Bilang maaaring hatulan mula sa upuan ng pinuno (Berlin Museum of Ethnology), ang uwak, na itinuturing ng mga hilagang-kanlurang Indian na ang sagisag ng lumikha ng mundo, ang araw at ang mga mata, na patuloy na umuulit at nagsasama-sama sa kakaibang paraan. , bumubuo ng batayan ng isang mayamang sistema ng dekorasyong pula-asul-itim-dilaw. Ang isang nakakumbinsi na halimbawa ng pamamayani ng mata sa dekorasyon ay isang belo ng India, na matatagpuan sa parehong museo (Larawan 54); katulad nito ay makukuha sa Bremen Museum.

kanin. 54 - Indian veil na pinalamutian ng mga mata.

Indian rock painting sa California

Nang hindi pa umaalis sa Kanlurang Amerika, lumiko tayo sa timog sa California. Dito agad kaming nakatagpo ng maraming mga guhit na scratched sa mga bato, na matatagpuan sa maraming mga lugar sa America at ibinabato ang isang sinag ng liwanag sa kultura ng sibilisadong Indians na nabuhay sa panahon ng pagsalakay ng mga Europeo. Ang mga "petroglyph" ng California at "kolchakvi" ng North Argentine ay sumasakop sa mga bato at bato sa parehong paraan tulad ng Swedish Hällristningar at ang kanilang mga nauna, dimples at mga palatandaan sa tinatawag na "mga inukit na bato". Ngunit habang sa mga sinaunang guhit ng Suweko sa mga bato ay nangingibabaw ang pictorial, pictographic na karakter, sa ganitong uri ng mga imaheng Amerikano, nangingibabaw ang nakasulat, ideograpikong karakter, na napansin din sa iba pang mga guhit ng mga Indian.

Ngunit kasama ng mga guhit na ito sa mga bato, tulad ng makasagisag na pagsulat, sa California mayroon ding sa mga bato, sa ilalim ng kanilang mga shed at sa mga pasukan sa mga kuweba, mga tunay na larawan ng mga labanan at pangangaso, na pininturahan ng itim, puti, pula at dilaw na lupa. kulay at sa ilang lugar na sumasaklaw sa malalaking bahagi ng mga bato. Ang mga hayop sa mga larawang ito ay malayo sa pagiging natural at buhay gaya ng mga hayop sa mga katulad na pagpipinta ng mga Bushmen. Ang mga tao ay iniharap karamihan mula sa harap, na nakataas ang kanilang mga kamay, ngunit clumsily, sa anyo ng mga silhouette. Nakapagtataka na ang ilang mga pigura ay pininturahan ng kalahating itim, kalahating pula, at ang pangkulay na ito ay ginagawa alinman sa kahabaan, gaya, halimbawa, sa yungib ng San Borgita at sa ilalim ng canopy ng bato ng San Juan, pagkatapos ay sa kabila, tulad ng sa Palmarito , sa silangang dalisdis ng Sierra de San Francisco. Ang koneksyon sa pagitan ng mga figure na awkwardly inilagay magkatabi ay dapat na hulaan para sa karamihan. Inililista ni Leon Dicke ang hindi bababa sa tatlumpung lugar sa Baja California kung saan natagpuan ang mga naturang larawan.

Mahirap na tumpak na ihatid ang magalang na kakila-kilabot na kung saan ang edukadong Europa ay tumingin sa mga tribo ng mga Indian ng Hilagang Amerika.
"Ang sigaw ng labanan ng mga Indian ay ipinakita sa atin bilang isang bagay na napakahirap na imposibleng magtiis. Ito ay tinatawag na isang tunog na magpapababa kahit ang pinakamatapang na beterano ng kanyang sandata at umalis sa hanay.
Magbibingi-bingihan ang kanyang pandinig, ang kanyang kaluluwa ay manlamig sa kanya. Ang sigaw ng labanan na ito ay hindi magpapahintulot sa kanya na marinig ang utos at makaramdam ng kahihiyan, at sa pangkalahatan ay mapanatili ang anumang mga sensasyon maliban sa sindak ng kamatayan.
Ngunit hindi ang sigaw ng digmaan mismo ang natakot sa dugo sa mga ugat, kundi kung ano ang inilarawan nito. Ang mga Europeo na nakipaglaban sa Hilagang Amerika ay taos-pusong nadama na ang pagkahulog na buhay sa mga kamay ng mga halimaw na pininturahan na mga ganid ay nangangahulugan ng isang kapalaran na mas masahol pa kaysa sa kamatayan.
Nagdulot ito ng tortyur, sakripisyo ng tao, kanibalismo at scalping (na lahat ay may ritwal na kahalagahan sa kultura ng India). Ito ay lalong nakakatulong sa pagpapasigla ng kanilang imahinasyon.


Ang pinakamasama ay malamang na inihaw na buhay. Isa sa mga British na nakaligtas sa Monongahela noong 1755 ay itinali sa isang puno at sinunog ng buhay sa pagitan ng dalawang siga. Ang mga Indian sa oras na ito ay sumasayaw sa paligid.
Nang ang mga daing ng naghihirap na lalaki ay naging masyadong mapilit, ang isa sa mga mandirigma ay tumakbo sa pagitan ng dalawang apoy at pinutol ang kapus-palad na ari, na iniwan siyang duguan hanggang sa mamatay. Pagkatapos ay tumigil ang pag-ungol ng mga Indian.


Si Rufus Putman, isang pribado sa mga tropang panlalawigan ng Massachusetts, noong Hulyo 4, 1757, ay sumulat ng mga sumusunod sa kanyang talaarawan. Ang sundalo, na nahuli ng mga Indian, "ay natagpuang pinirito sa pinakamalungkot na paraan: ang mga kuko ay nabunot, ang kanyang mga labi ay pinutol hanggang sa baba mula sa ibaba at hanggang sa pinakailong mula sa itaas, ang kanyang panga ay nakalantad.
Siya ay scalped, ang kanyang dibdib ay hiwa bukas, ang kanyang puso ay napunit, at ang kanyang cartridge bag ay inilagay sa kanyang lugar. Ang kaliwang kamay ay idiniin sa sugat, ang tomahawk ay naiwan sa kanyang bituka, ang dart ay tumagos sa kanya at nanatili sa pwesto, ang maliit na daliri sa kaliwang kamay at ang maliit na daliri sa kaliwang paa ay naputol.

Sa parehong taon, nakilala ni Padre Roubaud, isang Heswita, ang isang grupo ng mga Ottawa Indian na nangunguna sa ilang bilanggo ng Ingles na may mga lubid sa kanilang leeg sa kagubatan. Di-nagtagal pagkatapos noon, naabutan ni Roubaud ang fighting party at itinayo ang kanyang tolda sa tabi ng kanilang mga tolda.
Nakita niya ang isang malaking grupo ng mga Indian na nakaupo sa paligid ng apoy na kumakain ng inihaw na karne sa mga patpat na parang tupa sa isang maliit na dumura. Nang tanungin niya kung anong uri ng karne ito, ang mga Ottawa Indian ay sumagot na ito ay isang pritong Ingles. Itinuro nila ang kaldero kung saan pinakuluan ang natitirang bahagi ng katawan.
Nakaupo sa malapit ang walong bilanggo ng digmaan, takot hanggang mamatay, na napilitang panoorin ang piging na ito ng oso. Ang mga tao ay dinamdam ng hindi maipaliwanag na kakila-kilabot, katulad ng naranasan ni Odysseus sa tula ni Homer, nang hilahin ng halimaw na si Scylla ang kanyang mga kasama sa barko at itinapon sila sa harap ng kanyang kuweba upang lamunin sa kanyang paglilibang.
Si Roubaud, na natakot, ay sinubukang magprotesta. Ngunit hindi man lang siya pinakinggan ng mga Ottawa Indian. Isang batang mandirigma ang walang pakundangan na nagsabi sa kanya:
- Mayroon kang panlasa sa Pranses, mayroon akong isang Indian. Para sa akin, ito ay magandang karne.
Pagkatapos ay inanyayahan niya si Roubaud na sumama sa kanilang pagkain. Mukhang nasaktan ang Indian nang tumanggi ang pari.

Ang mga Indian ay nagpakita ng partikular na kalupitan sa mga nakipaglaban sa kanila sa pamamagitan ng kanilang sariling mga pamamaraan o halos pinagkadalubhasaan ang kanilang sining sa pangangaso. Samakatuwid, ang hindi regular na mga patrol ng bantay sa kagubatan ay nasa partikular na panganib.
Noong Enero 1757, nasugatan si Private Thomas Browne ng green service unit ni Capt. Thomas Spykman ng Rogers' Rangers sa pakikipaglaban sa mga Abenaki Indians sa isang maniyebe na bukid.
Gumapang siya palabas ng larangan ng digmaan at nakipagkita sa dalawa pang sugatang sundalo, ang isa sa kanila ay nagngangalang Baker, ang isa ay si Kapitan Spykman mismo.
Pinahirapan ng sakit at kilabot dahil sa lahat ng nangyayari, naisip nila (at isa itong malaking kalokohan) na ligtas silang makakagawa ng apoy.
Ang mga Abenaki Indian ay lumitaw halos kaagad. Nagawa ni Brown na gumapang palayo sa apoy at nagtago sa mga palumpong, kung saan napanood niya ang nangyayaring trahedya. Nagsimula ang Abenaki sa pamamagitan ng paghuhubad at pag-scalp kay Spykman noong siya ay nabubuhay pa. Pagkatapos ay umalis sila, kasama si Baker.

Sinabi ni Brown ang sumusunod: "Nang makita ko ang kakila-kilabot na trahedyang ito, nagpasiya akong gumapang hangga't maaari sa kagubatan at doon mamatay mula sa aking mga sugat. Ngunit dahil malapit ako kay Kapitan Spykman, nakita niya ako at nagmakaawa, alang-alang sa langit, na bigyan isang tomahawk para mapatay niya ang sarili niya!
Tinanggihan ko siya at hinimok ko siyang manalangin para sa awa, dahil mabubuhay pa siya ng ilang minuto sa nakakatakot na kalagayang ito sa nagyeyelong lupa na natatakpan ng niyebe. Hiniling niya sa akin na sabihin sa kanyang asawa, kung mabubuhay ako upang makita ang oras ng pag-uwi ko, tungkol sa kanyang kakila-kilabot na kamatayan.
Di nagtagal, nahuli si Brown ng mga Abenaki Indian, na bumalik sa lugar kung saan sila nag-scalp. Sinadya nilang ilagay ang ulo ni Spykman sa isang poste. Nagtagumpay si Brown na makaligtas sa pagkabihag, hindi si Baker.
"Ang mga babaeng Indian ay hinati ang puno ng pino sa maliliit na chips, tulad ng maliliit na skewer, at ibinaon ang mga ito sa kanyang laman. Pagkatapos ay inilapag nila ang apoy. Pagkatapos noon ay nagpatuloy sila sa kanilang ritwal na ritwal na may mga spells at sayaw sa paligid nito, ako ay inutusan na gawin ang parehong.
Ayon sa batas ng pangangalaga ng buhay, kailangan kong sumang-ayon ... Sa isang mabigat na puso, naglarawan ako ng saya. Pinutol nila ang kanyang mga gapos at pinatakbo siya pabalik-balik. Narinig kong humihingi ng awa ang kawawang lalaki. Dahil sa hindi mabata na sakit at paghihirap, itinapon niya ang sarili sa apoy at nawala.

Ngunit sa lahat ng mga kasanayan sa India, ang scalping, na nagpatuloy hanggang sa ikalabinsiyam na siglo, ay nakakuha ng pinakanakakatakot na atensyon ng Europa.
Sa kabila ng ilang mga walang katotohanan na pagtatangka ng ilang benign revisionist na i-claim na ang scalping ay nagmula sa Europa (marahil sa mga Visigoth, Franks o Scythian), malinaw na ito ay ginawa sa North America bago pa man lumitaw ang mga Europeo doon.
Malaki ang naging papel ng mga anit sa kultura ng Hilagang Amerika, dahil ginamit ang mga ito para sa tatlong magkakaibang layunin (at posibleng lahat ng tatlo): upang "palitan" ang mga patay na tao ng tribo (tandaan kung paano laging nag-aalala ang mga Indian tungkol sa mabibigat na pagkalugi na dinanas sa digmaan, samakatuwid, tungkol sa pagbaba ng bilang ng mga tao) upang mabigyang-kasiyahan ang mga espiritu ng mga patay, gayundin upang mabawasan ang kalungkutan ng mga balo at iba pang mga kamag-anak.


Ang mga beterano ng Pransya ng Seven Years' War sa North America ay nag-iwan ng maraming nakasulat na alaala ng kakila-kilabot na anyo ng mutilation na ito. Narito ang isang sipi mula sa mga tala ni Pusho:
“Kaagad pagkatapos mahulog ang sundalo, tumakbo sila palapit sa kanya, lumuhod sa kanyang mga balikat, hawak ang isang hibla ng buhok sa isang kamay at kutsilyo sa kabilang kamay. Sinimulan nilang ihiwalay ang balat sa ulo at pinunit ito sa isang piraso. Ginawa nila ito nang napakabilis, at pagkatapos, ipinakita ang anit, sumigaw sila, na tinawag nilang "sigaw ng kamatayan."
Narito ang isang mahalagang salaysay ng isang French na nakasaksi, na kilala lamang sa kanyang inisyal - JKB: "Agad na kinuha ng ganid ang kanyang kutsilyo at mabilis na ginupit ang buhok, simula sa tuktok ng noo at nagtatapos sa likod ng ulo. sa antas ng leeg. Pagkatapos ay tumayo siya sa balikat ng kanyang biktima, na nakahiga, at ang dalawang kamay ay hinila ang anit sa buhok, simula sa likod ng ulo at umuusad ...
Matapos mag-scale ng anit ang ganid, kung hindi siya natatakot na siya ay uusigin, siya ay babangon at magsisimulang magsimot ng dugo at laman na naiwan doon.
Pagkatapos ay gagawa siya ng isang bilog ng mga berdeng sanga, hihilahin ang kanyang anit sa ibabaw nito tulad ng isang tamburin, at maghintay ng ilang sandali upang ito ay matuyo sa araw. Ang balat ay tinina ng pula, ang buhok ay nakatali sa isang buhol.
Pagkatapos ang anit ay nakakabit sa isang mahabang poste at matagumpay na dinala sa balikat patungo sa nayon o sa lugar na pinili para dito. Ngunit habang papalapit siya sa bawat lugar sa kanyang landas, siya ay bumigkas ng maraming iyak na mayroon siyang mga anit, na ipinapahayag ang kanyang pagdating at ipinakita ang kanyang katapangan.
Minsan maaaring mayroong hanggang labinlimang anit sa isang poste. Kung napakarami sa kanila para sa isang poste, pinalamutian ng mga Indian ang ilang poste na may mga anit.

Walang makakabawas sa kalupitan at barbarismo ng mga North American Indian. Ngunit ang kanilang mga aksyon ay dapat makita kapwa sa loob ng konteksto ng kanilang mga kultura at animistikong relihiyon, at sa loob ng mas malaking larawan ng pangkalahatang kalupitan ng buhay noong ikalabing walong siglo.
Ang mga naninirahan sa lunsod at mga intelektuwal, na humanga sa kanibalismo, pagpapahirap, sakripisyo ng tao, at scalping, ay nasisiyahang dumalo sa mga pampublikong pagbitay. At sa ilalim nila (bago ang pagpapakilala ng guillotine), ang mga kalalakihan at kababaihan na sinentensiyahan ng kamatayan ay namatay sa isang masakit na kamatayan sa loob ng kalahating oras.
Walang pakialam ang mga Europeo nang ang mga "traidor" ay sumailalim sa barbaric na ritwal ng mga pagbitay sa pamamagitan ng pagbitay, pagkalunod o quartering, dahil noong 1745 ang mga rebeldeng Jacobite ay pinatay pagkatapos ng rebelyon.
Hindi sila partikular na nagprotesta nang ang mga ulo ng mga pinatay ay ibayubay sa harap ng mga lungsod bilang isang nagbabala na babala.
Tiniis nilang nakabitin sa mga tanikala, kinaladkad ang mga mandaragat sa ilalim ng kilya (karaniwan ay isang nakamamatay na kaparusahan), pati na rin ang parusang korporal sa hukbo - napakalupit at matindi na maraming sundalo ang namatay sa ilalim ng latigo.


Ang mga sundalong Europeo noong ikalabing walong siglo ay pinilit na sumunod sa disiplina ng militar gamit ang isang latigo. Ang mga katutubong mandirigma ng Amerika ay nakipaglaban para sa prestihiyo, kaluwalhatian, o kabutihang panlahat ng isang angkan o tribo.
Bukod dito, ang pakyawan na pagnanakaw, pagnanakaw, at pangkalahatang karahasan na sumunod sa pinakamatagumpay na pagkubkob sa mga digmaang Europeo ay higit pa sa anumang kaya ng Iroquois o Abenaki.
Bago ang mga holocausts ng terorismo, tulad ng pagtanggal sa Magdeburg sa Tatlumpung Taon na Digmaan, ang mga kalupitan sa Fort William Henry ay namutla. Gayundin noong 1759, sa Quebec, ganap na nasiyahan si Woolf sa pambobomba sa lungsod ng mga nagniningas na bola ng kanyon, hindi nababahala tungkol sa pagdurusa na kailangang tiisin ng mga inosenteng sibilyan ng lungsod.
Iniwan niya ang mga nawasak na lugar, gamit ang mga taktika ng scorched earth. Ang digmaan sa North America ay madugo, brutal at nakakatakot. At ito ay walang muwang na ituring ito bilang isang pakikibaka ng sibilisasyon laban sa barbarismo.


Bilang karagdagan sa kung ano ang sinabi, ang tiyak na tanong ng scalping ay naglalaman ng isang sagot. Una sa lahat, ang mga Europeo (lalo na ang mga irregular tulad ng Rogers' Rangers) ay tumugon sa scalping at mutilation sa kanilang sariling paraan.
Ang katotohanan na nagawa nilang lumubog sa barbarismo ay pinadali ng isang mapagbigay na gantimpala - 5 pounds sterling para sa isang anit. Ito ay isang tiyak na karagdagan sa suweldo ng tanod-gubat.
Ang spiral ng mga kalupitan at kontra-kabangisan ay tumaas nang nakakahilo pagkatapos ng 1757. Mula sa pagbagsak ng Louisbourg, pinutol ng mga sundalo ng matagumpay na Highlander Regiment ang ulo ng sinumang Indian na humarang sa kanila.
Ang isang nakasaksi ay nag-ulat: "Napatay namin ang isang malaking bilang ng mga Indian. Ang mga Rangers at mga sundalo ng Highlander Regiment ay hindi nagbigay ng awa sa sinuman. Kami ay nag-scalp kahit saan. Ngunit hindi mo matukoy ang isang anit na kinuha ng mga Pranses mula sa isang anit na kinuha ng mga Indian. "

Ang epidemya ng European scalping ay naging laganap na noong Hunyo 1759 ay kinailangan ni General Amherst na maglabas ng isang emergency order.
"Ang lahat ng mga yunit ng reconnaissance, pati na rin ang lahat ng iba pang mga yunit ng hukbo sa ilalim ng aking utos, sa kabila ng lahat ng mga pagkakataon na ipinakita, ay ipinagbabawal na scalping ang mga kababaihan o mga bata na kabilang sa kaaway.
Kung maaari, dalhin sila sa iyo. Kung hindi ito posible, dapat silang iwanan sa lugar nang hindi nagdudulot sa kanila ng anumang pinsala.
Ngunit ano ang silbi ng gayong direktiba ng militar kung alam ng lahat na ang mga awtoridad ng sibilyan ay nag-aalok ng pabuya sa anit?
Noong Mayo 1755, ang gobernador ng Massachusetts na si William Sherl, ay nagtalaga ng 40 pounds para sa anit ng isang lalaking Indian at 20 pounds para sa anit ng isang babae. Ito ay tila naaayon sa "kodigo" ng mga degenerate na mandirigma.
Ngunit ang Gobernador ng Pennsylvania na si Robert Hunter Morris ay nagpakita ng kanyang mga genocidal tendencies sa pamamagitan ng pag-target sa reproductive sex. Noong 1756 nagtakda siya ng gantimpala na £30 para sa isang lalaki, ngunit £50 para sa isang babae.


Sa anumang kaso, ang kasuklam-suklam na pagsasagawa ng rewarding scalps backfired sa pinaka-kasuklam-suklam na paraan: ang mga Indian ay nagpunta sa isang scam.
Nagsimula ang lahat sa isang halatang panlilinlang, nang ang mga katutubong Amerikano ay nagsimulang gumawa ng "mga anit" mula sa mga balat ng kabayo. Pagkatapos ay ipinakilala ang kaugalian ng pagpatay sa mga tinatawag na kaibigan at kakampi para lamang kumita.
Sa isang mahusay na dokumentado na kaso na naganap noong 1757, isang grupo ng mga Cherokee Indian ang pumatay ng mga tao mula sa isang palakaibigang tribo ng Chickasawee para lamang sa isang gantimpala.
Sa wakas, gaya ng itinuro ng halos bawat istoryador ng militar, ang mga Indian ay naging eksperto sa "pagpaparami" ng mga anit. Halimbawa, ang parehong Cherokee, ayon sa pangkalahatang opinyon, ay naging mga master na maaari silang gumawa ng apat na anit mula sa bawat sundalo na kanilang pinatay.

Mga anak ng Manitou. Isang seleksyon ng mga portrait

Noong unang panahon, sa kontinente ng Abaya Ayala, iba't ibang tao ang nanirahan, nag-away, nagkasundo...
May kahulugan ba sa iyo ang pangalang ito? Ngunit ito mismo ang tinawag ng mga katutubong naninirahan sa kasalukuyang Central America sa kontinente bago pa man dumating ang ekspedisyon ni Christopher Columbus noong Oktubre 12, 1492 sa mga baybayin nito.

Feshin Nikolay:


Indian mula sa Taos

Isa sa mga pinakakaraniwang alamat tungkol sa mga Indian ay ang kanilang pulang kulay ng balat. Kapag narinig natin ang salitang "pula ang balat", naiimagine natin agad ang isang Indian na pininturahan ang mukha at mga balahibo sa buhok. Ngunit sa katunayan, nang magsimulang lumitaw ang mga Europeo sa kontinente ng Hilagang Amerika, tinawag nila ang mga lokal na katutubo na "wild", "pagano" o simpleng "Indians". Hindi nila ginamit ang salitang "redskins". Ang alamat na ito ay naimbento noong ika-18 siglo ni Carl Linnaeus, isang Swedish scientist na hinati ang mga tao sa: homo Europeans albescence (white European man), homo Europeans Americus rubescens (red American man), homo asiaticus fuscus (yellow Asian man), homo africanus niger (African black man). Kasabay nito, iniugnay ni Karl ang pulang kutis sa pintura ng digmaan ng mga Indian, at hindi sa natural na kulay, ngunit ang mga taong hindi pa nakilala ang parehong mga ipinintang personalidad sa kanilang buhay, ang mga Indian ay walang hanggan na tinatawag na "mga pulang balat". Ang tunay na kulay ng balat ng mga Indian ay maputlang kayumanggi, kaya ang mga Indian mismo ay nagsimulang tumawag sa mga Europeo na "maputla ang mukha."


Taos medicine man (1926)

Pinuno ng Taos (1927-1933)

Pietro (1927-1933)

Ang mga Indian ay ang mga katutubong tao ng North at South America. Nakuha nila ang pangalang ito dahil sa makasaysayang pagkakamali ni Columbus, na nakatitiyak na siya ay naglayag patungong India. Narito ang ilan sa mga pinakatanyag na tribo:

Abenaki. Ang tribong ito ay nanirahan sa Estados Unidos at Canada. Ang Abenaki ay hindi naayos, na nagbigay sa kanila ng isang kalamangan sa digmaan sa mga Iroquois. Maaari silang tahimik na matunaw sa kagubatan at biglang atakihin ang kalaban. Kung bago ang kolonisasyon ay may humigit-kumulang 80 libong Indian sa tribo, pagkatapos pagkatapos ng digmaan sa mga Europeo ay wala pang isang libo sa kanila ang natitira. Ngayon ang kanilang bilang ay umabot sa 12 libo, at sila ay nakatira pangunahin sa Quebec (Canada). Higit pa tungkol sa kanila dito

Comanche. Isa sa mga pinaka-mahilig makipagdigma na mga tribo sa katimugang kapatagan, minsan ay may bilang na 20 libong tao. Dahil sa kanilang tapang at tapang sa mga labanan, iginagalang sila ng mga kaaway. Ang mga Comanches ang unang gumamit ng mga kabayo nang malawakan, pati na rin ang pagbibigay nito sa ibang mga tribo. Ang mga lalaki ay maaaring kumuha ng maraming babae bilang asawa, ngunit kung ang asawa ay napatunayang nagkasala ng pagtataksil, maaari siyang patayin o putulin ang kanyang ilong. Ngayon, may humigit-kumulang 8,000 Comanche ang natitira, at nakatira sila sa Texas, New Mexico at Oklahoma.

Mga Apache. Isang nomadic na tribo na nanirahan sa Rio Grande at pagkatapos ay lumipat sa timog sa Texas at Mexico. Ang pangunahing hanapbuhay ay ang pangangaso ng kalabaw, na naging simbolo ng tribo (totem). Noong panahon ng digmaan sa mga Kastila, halos tuluyan na silang nalipol. Noong 1743, ang pinuno ng Apache ay nakipagkasundo sa kanila sa pamamagitan ng paglalagay ng kanyang palakol sa isang butas. Dito nagmula ang catchphrase na: "bury the hatchet". Humigit-kumulang 1,500 mga inapo ng Apache ang nakatira sa New Mexico ngayon. Tungkol sa kanila dito

Cherokee. Maraming tribo (50 libo), na naninirahan sa mga dalisdis ng Appalachian. Sa unang bahagi ng ika-19 na siglo, ang Cherokee ay naging isa sa mga pinaka-advanced na kultura sa North America. Noong 1826 nilikha ni Chief Sequoyah ang Cherokee syllabary; binuksan ang mga libreng paaralan, mga guro kung saan kinatawan ng tribo; at ang pinakamayaman sa kanila ay nagmamay-ari ng mga plantasyon at mga itim na alipin

Ang mga Huron ay isang tribo na may bilang na 40 libong tao noong ika-17 siglo at nanirahan sa Quebec at Ohio. Sila ang unang pumasok sa pakikipagkalakalan sa mga Europeo, at salamat sa kanilang pamamagitan, nagsimulang umunlad ang kalakalan sa pagitan ng mga Pranses at iba pang mga tribo. Ngayon, humigit-kumulang 4 na libong Huron ang nakatira sa Canada at USA. Magbasa pa dito

Ang mga Mohican ay dating isang makapangyarihang samahan ng limang tribo, na may bilang na mga 35 libong tao. Ngunit sa simula ng ika-17 siglo, bilang resulta ng madugong mga digmaan at epidemya, wala pang isang libo sa kanila ang nanatili. Karamihan sa kanila ay pinagsama sa ibang mga tribo, ngunit isang maliit na dakot ng mga inapo ng sikat na tribo ay nakatira sa Connecticut ngayon.

Iroquois. Ito ang pinakasikat at mala-digmaang tribo ng North America. Dahil sa kanilang kakayahang matuto ng mga wika, matagumpay silang nakipagkalakalan sa mga Europeo. Ang isang natatanging tampok ng Iroquois ay ang kanilang mga hook-nosed mask, na idinisenyo upang protektahan ang may-ari at ang kanyang pamilya mula sa sakit.

Ito ay isang mapa ng pamayanan ng mga tribong Indian, malaki at maliit. Maaaring kabilang sa isang malaking tribo ang ilang mas maliliit. Pagkatapos ay tinawag ito ng mga Indian na "alyansa." Halimbawa, "ang unyon ng limang tribo", atbp.

Ang isa pang pag-aaral sa pag-areglo ng mga tao sa planeta ay naging isang pandamdam: ito ay lumabas na ang ancestral home ng mga Indian ay Altai. Pinag-usapan ito ng mga siyentipiko isang daang taon na ang nakalilipas, ngunit ngayon lamang ang mga antropologo mula sa Unibersidad ng Pennsylvania, kasama ang mga kasamahan mula sa Institute of Cytology at Genetics ng Siberian Branch ng Russian Academy of Sciences, ay nakapagbigay ng katibayan para sa matapang na hypothesis na ito. Kumuha sila ng mga sample ng DNA mula sa mga Indian at inihambing ang mga ito sa genetic material ng mga Altaian. Parehong nakahanap ng bihirang mutation sa Y chromosome, na ipinasa mula sa ama patungo sa anak. Nang matukoy ang tinatayang rate ng mutation, napagtanto ng mga siyentipiko na ang genetic divergence ng mga tao ay naganap 13-14 libong taon na ang nakalilipas - sa oras na iyon ang mga ninuno ng mga Indian ay kailangang pagtagumpayan ang Bering Isthmus upang manirahan sa teritoryo ng modernong USA at Canada . Ngayon ay kailangang malaman ng mga siyentipiko kung ano ang dahilan kung bakit sila umalis sa lugar na komportable sa mga tuntunin ng pangangaso at pamumuhay at nagsimula sa isang mahaba at mapanganib na paglalakbay.

Alfred Rodriguez.

Kirby Sattler



Little Bear Hunkpapa Matapang

Robert Griffing


Pawnee. 1991

Charles Frizzell

Pow Wow Singer


Cun-Ne-Wa-Bum, Siya na Tumitingin sa mga Bituin.


Wah-pus, Kuneho. 1845

Elbridge Ayer Burbank - Chief Joseph (Nez Perce Indian)

Elbridge Ayer Burbank - Ho-Mo-Vi (Hopi Indian)

Karl Bodmer - Punong Mato-tope (Mandan Indian)

Gilbert Stuart Chief Thayendanega (Mohawk Indian)


Ma-tu, Pomo Medicine Man, pagpinta ni Grace Carpenter Hudson


Nakaupo na Oso

Ang mga salitang ito ay binigkas ni Venezuelan President Hugo Chavez sa pagbubukas ng seremonya ng isang aqueduct sa isa sa mga dating nakalimutang nayon sa estado ng Zulia noong Oktubre 12, sa okasyon ng isang petsa na dating ipinagdiriwang bilang "Discovery of America" ​​​at ipinagdiriwang ngayon sa Venezuela bilang Indian Resistance Day.

© 2022 skudelnica.ru -- Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway