Artist: iba't ibang mga facet ng propesyon. GCD "Ang kahanga-hangang propesyon na ito ay isang artista"

39.8

Para sa mga kaibigan!

sanggunian

Ang gawa ng pintor ay isang uri ng makasaysayang dokumento, salamat sa kung saan namin muling likhain ang kadena ng mga kaganapan ng mga nakaraang dekada, siglo, ipinakita ang paraan ng buhay ng mga taon na iyon, makilala ang mga bayani na gumawa ng kasaysayan, at nagbunyag ng mga lihim. Salamat sa mga pintor, ang kasaysayan ay laging nakakasama sa amin, nagtuturo at nagpapasaya sa atin, nagbibigay inspirasyon sa amin sa mga bagong pista. Ang mga gawa ng mga artista ay hindi lamang isang imprint ng katotohanan, katulad ng litrato. Ang pagpipinta ay tumutulong upang tingnan ang pang-araw-araw na mundo sa paligid natin na may ganap na magkakaibang mga mata. Ang artista ay hindi lamang kopyahin ang katotohanan, ipinapasa niya ang lahat ng nakikita niya sa pamamagitan ng kanyang puso, ang kanyang paghugas at damdamin. Bilang isang resulta, ang mga konsepto ng "Levitan's taglagas" at "Shishkinsky forest" ay naging pamilyar sa amin. Ang pintor ay sumasaklaw sa lahat ng kanyang mga ideya sa canvas (o iba pang mga ibabaw) na may mga pintura. Mayroong maraming mga direksyon para sa aktibidad ng isang pintor-pintor: monumento (arkitektura), simbahan, pandekorasyon-theatrical at easel painting.

Paglalarawan ng mga aktibidad

Ang pagpipinta ng easel ay nagsasangkot sa paglikha ng isang akdang may independiyenteng kahulugan at napapansin nang malaya sa nakapalibot na mundo. Ang mga designer ng set ng theatrical ay may pananagutan sa hitsura ng pagganap. Isinasagawa ng mga dalubhasa sa kasaysayan ng Simbahan ang pagpapanumbalik ng pagpipinta sa relihiyon. At ang napakalaking pagpipinta ay pagpipinta sa mga istruktura ng arkitektura at iba pang nakatigil na mga base (fresco, isang secco, mosaic, stain glass).

Mga responsibilidad sa paggawa

Ang mga tungkulin sa paggawa ng isang pintor-pintor ay nakasalalay sa lugar kung saan siya nagtatrabaho. Isaalang-alang ang mga aktibidad ng isang dekorador. Ang artista ay namamahala sa workshop ng dekorasyon ng teatro. Kasama rin sa kanyang mga tungkulin ang pagpapatupad ng mga kuwadro na nakabatay sa mga sketch ng tagagawa ng produksiyon, kontrol sa gawain ng mga dekorador, pakikilahok sa pagtanggap ng mga layout at sketch ng pagganap. Ang artistikong estado ng disenyo ng dekorasyon ng mga pagtatanghal ng kasalukuyang repertoire, ang pagpapanumbalik ng lahat ng mga nakalarawan na dekorasyon, habang pinapanatili ang orihinal na kulay at estilo ng pagpipinta, pagguhit - ang bilog ng mga tungkulin ng isang artista-dekorador.

Mga tampok ng paglago ng karera

Para sa isang pintor-pintor, posible ang paglaki ng administrasyon hanggang sa ika-15 na grado. Ang paglago ng karera ay nakasalalay sa mga kwalipikasyon, karanasan sa trabaho, edukasyon, talento ng espesyalista.

Mga katangian ng empleyado

Naniniwala ang mga guro na ang mga kakayahan sa artistikong hindi maituro, maaari lamang itong makintab sa proseso ng pag-aaral. Ang banayad na intuwisyon, pagpuna sa sarili, nagsusumikap para sa pagiging perpekto, diskriminasyon sa kulay at mahusay na pang-unawa sa visual, ang kakayahang lumikha ng isang imahe sa pamamagitan ng pandiwang paglalarawan, katatagan ng kamay, katatagan ng kamay, isang pakiramdam ng panlasa, pagkakasuwato at simetrya, nabuo ang aesthetic at artistikong panlasa - ito ay isang hindi kumpletong listahan ng mga personal na mahahalagang mahalagang katangian ng isang dalubhasa ang profile na ito.

Ang isang artista ay isang taong malikhaing nakakaalam kung paano ilipat ang kanyang mga saloobin, karanasan at impression sa canvas gamit ang mga pintura, lapis, atbp. Siya ay isang master ng pagmultahin at iba pang mga sining.

Wage

40,000-60,000 rubles. (rabota.yandex.ru)

Lugar ng trabaho

Ang larangan ng aktibidad ng artist ay nagsasama ng trabaho sa mga workshop sa sining, mga publisher ng libro, pribadong studio, pahayagan at magasin, eksibisyon at negosyo sa advertising, mga salon sa fashion, pati na rin ang pagtuturo sa mga espesyal na institusyong pang-edukasyon.

Mga Tungkulin

Ang salitang artista mismo ay may mga sumusunod na kahulugan:
- Ang isang artista ay isang artista sa pinakamalawak na kahulugan ng salita.
- Ang isang artista ay isang taong nakikibahagi sa visual arts.
- Pintura - pagpipinta.
- Artista ng graphic - nakatuon sa mga graphics.
- Photo artist - nakikibahagi sa pagkuha ng litrato.
- Artist ng Animasyon.

Sa larangan ng propesyonal, maraming iba't ibang uri ng mga artista, depende sa diskarte sa pagguhit at responsibilidad: mga graphic artist, pintor, taga-disenyo, ilustrador, artista ng pelikula, animator, artista ng larawan, cartoonists, miniature painters, taga-disenyo, taga-disenyo ng kasuutan, nagtakda ng mga taga-disenyo, restorer, taga-disenyo ng fashion, estilista, teknolohista at iba pa.

Mahalagang katangian

Ang mayamang imahinasyon, ang kakayahang makita at makilala ang isang malawak na hanay ng mga kulay at ang kanilang mga lilim, pagka-orihinal, mapagkukunan, nabuo spatial-mapanlikha na pag-iisip, isang pakiramdam ng pagkakaisa at panlasa.

Mga pagsusuri tungkol sa propesyon

"Ang propesyon na ito ay angkop para sa mga taong malikhaing may mahusay na binuo imahinasyon. Ang isang tunay na artista ay nakakaalam kung paano gumuhit ng inspirasyon mula sa lahat na nakapaligid sa kanya at binibigyang kahulugan ang kanyang damdamin sa mga gawa ng mabuting sining. "

Mula sa isang pakikipanayam sa artist.

Mga Stereotypes, katatawanan

Minsan napansin ng mga kaibigan na sa mga dingding sa bahay ng Picasso ay walang isang larawan ng may-ari. - Ayaw mo ba ang iyong mga kuwadro? tanong nila kay Picasso. - Gustung-gusto ko ang mga ito, ngunit hindi ko kayang bayaran ang mga ito, - itinapon ng artist ang kanyang mga kamay.

Pagsasanay

Maaari kang mag-aral sa mga unibersidad tulad ng: State Academy of Art and Industry, St. Petersburg Akademikong Institute of Painting, Sculpture at Arkitektura na pinangalanang I.E. Repin, University of Pedagogical ng Russia na pinangalanan matapos ang I.E. A. I. Herzen.

Mga unibersidad sa sining ng Moscow: Moscow State Academy of Art and Industry S.G. Stroganov, Moscow State Academic Art Institute na pinangalanan sa V.I.Surikov, Russian State Specialised Academy of Arts.

Snezhana Dolgova
Pag-uusap "Ang propesyon ng isang artista"

Pag-uusap

Sa paksa ng: « Propesyon ng Artista» .

Gumanap: Dolgova S. A

3rd year student

Pangkat: HUWAG-16

Edad: Senior grupo.

layunin: Lumikha ng mga kondisyon upang pagsamahin ang ideya ng mga bata ng mas nakakatandang pangkat tungkol sa propesyon ng artist.

Mga Gawain:

1. Pagsamahin ang kaalaman ng mga bata tungkol sa propesyon ng artist.

2. Upang makabuo ng visual analyzer, imahinasyon, pansin, pag-iisip, pagsasalita.

3. Upang turuan ang mga bata sa kakayahang makinig sa bawat isa, makipag-ayos at makipag-usap sa isang pangkat.

Paunang gawain: Pagsusuri ng mga guhit ng sikat mga artista(Vasnetsov "Alyonushka"; Levitan "Golden taglagas"; Zarin "Unang niyebe").

Panimulang bahagi: Guys, iminumungkahi kong hulaan mo ang ilan sa akin bugtong:

1. Narito ang isang kahoy na katulong.

Dapat itong maging matalim sa lahat ng oras.

Kontol, buhay pa, larawan, tanawin

Mabilis na gumuhit (lapis)

2. Ibabad ko ang sheet na may isang brush,

Pagkatapos - mag-apply ako ng pintura.

Ang makulay na pagguhit ay lumabas,

Walang mga kinakailangang detalye tungkol dito.

Sinubukan ko, paniwalaan mo ako.

Well, ang mga pintura - (watercolor).

3. Mayroon akong lapis

Maraming kulay na gouache,

Watercolor, palette, brush

At isang makapal na sheet ng papel

At din - isang tripod easyel,

Dahil ako (artista) .

Pangunahing bahagi: Mga tanong sa mga anak:

1. Guys, sino siya artista?

2. Ano ito para sa propesyon ng artist? (tumutulong sa mga tao na makita ang kagandahan ng mundo sa kanilang paligid).

Artist maaaring gumuhit lahat: bahay, kagubatan, tao, hayop.

3.Saya kung ano artista lumilikha ng kanyang mga kuwadro na gawa? (Mga kasabihan ng mga bata).

Sa paglikha ng isang pagpipinta artista tulungan ang kanyang tapat mga kaibigan: mga pintura, brushes, lapis, papel.

4. Ano ang isusulat nila sa kanilang mga kuwadro na gawa pintor?

Sinusulat ng mga artista ang tungkol sa paggawa ng tao, tungkol sa kung paano alagaan ng mga ina ang kanilang mga anak, tungkol sa kalikasan.

5. At saan ang mga kuwadro na gawa ng sikat mga artista? (Mga kasabihan ng mga bata).

Mga bulwagan ng eksibisyon, mga gallery ng sining, museo - lahat ng ito ay nilikha upang hawakan ang sining, upang makaramdam ng isang bahagi ng isang malaking mundo. Doon mo makikita ang mga totoong obra maestra na isinulat ng dakila mga artista sa mga nakaraang taon... Ang mga larawang ito ay tinatawag na mga orihinal. Maingat na pinapanatili ang mga ito, dahil marami sa kanila ang may daan-daang taong gulang. Inaalagaan sila at pinangalagaan ng espesyal artista - restorer... Marami silang alam tungkol sa mga katangian ng mga pintura, tungkol sa kung paano protektahan ang isang pagpipinta mula sa pagtanda. Salamat sa kanila, maraming mga gawa ang nakaligtas hanggang ngayon.

6. Mayroon bang imbakan ng mga orihinal na kuwadro sa ating lungsod? (Mga kasabihan ng mga bata).

Pangwakas na bahagi: Isang laro "Maghanap ng isang item na angkop para sa iyong propesyon» .

layunin: Upang mapagbuti ang kakayahan ng mga bata ng mas nakatatandang pangkat upang maiugnay ang mga larawan ng mga instrumento na naaayon sa data mga propesyon.

Mga Gawain:

1. Palakasin ang mga kasanayan ng mga bata upang maglagay ng mga larawan ng mga tool na angkop para sa tiyak mga propesyon.

2. Upang mabuo ang visual analyzer ng mga bata sa pamamagitan ng pagtingin sa mga larawan.

3. Upang mapalaki ang pagbabata, pagtitiyaga, kakayahang magtulungan.

Pag-unlad ng Laro: Ang mga bata ay binibigyan ng malalaking larawan ng 3 propesyon: doktor, lutuin at artista... Pati na rin ang maliit na larawan na nagpapakita ng mga bagay na naaayon sa data mga propesyon, para sa isang doktor (syringe, thermometer, gamot, cotton lana, phonendoscope, para sa isang lutuin (isang palayok artista(brushes, lapis, easel, paints, palette)... Dapat ayusin ng mga bata ang maliit na larawan ng mga tool sa naaangkop mga propesyon.

Kita: Kaya guys

1. Bakit natin kailangan propesyon ng artist?

2. Nasaan ang mga sikat na kuwadro na gawa mga artista?

Maraming salamat sa mga kapana-panabik na ito pag-uusapTalagang nagustuhan ko ito sa iyo makipag-usap.

Kaugnay na mga pahayagan:

Abstract ng isang aralin sa pagguhit gamit ang uling "Primitive artist" Buod ng aralin na "Primitive artist" (pagguhit sa pagtatanghal) Layunin: upang makilala ang mga bata na may bagong graphic material - karbon. Mga Gawain:.

Abstract ng aralin "Nakangiti ang artist" Nakangiti ang artist (Caricature, karikatura bilang mga uri ng graphics) Ang layunin ng aktibidad sa pang-edukasyon: kakilala sa genre ng karikatura at cartoon, pagkamalikhain.

Sinopsis ng dula na didactic na "Ano ang nalilito sa artist?" Sinopsis ng dula na didactic na "Ano ang nalilito sa artist?" sa ika-2 na pangkat ng junior (lugar na pang-edukasyon na "Cognitive development") Inihanda.

Abstract ng GCD "Ang aming panauhin ay isang artista" Layunin. Upang mabuo ang kakayahang ihiwalay ang panlipunang kahalagahan ng gawain ng artist, ang pangangailangan nito; ipakita na ang mga produkto ng kanyang paggawa ay sumasalamin sa mga damdamin.

Ngayon ang propesyon ng isang artist ay sa halip mataas na demand. Ito ang mga ilustrador na isinalin sa katotohanan ang mga ideya ng mga taga-disenyo, nagtatrabaho sa disenyo ng mga magasin, pahayagan, at mga publikasyong Internet. Karamihan sa mga espesyalista ay nagtatrabaho sa pag-publish ng mga bahay at disenyo ng mga studio. Ngayon, ang isang ilustrador ay dapat na mahusay na gumamit ng naaangkop na mga programa sa isang computer, ngunit ang pangunahing kinakailangan ay ang kakayahan pa ring gumuhit nang maayos sa pamamagitan ng kamay, ihalo ang mga pintura, at mabilis na gumuhit ng mga sketch. Ang walang alinlangan na bentahe ng artist na nakikilala sa kanya sa karamihan ng tao ay ang kanyang indibidwal na estilo.

Paglalarawan ng propesyon ng artist

Marami ang nagsasaalang-alang sa propesyon ng isang artista na mababa ang bayad at walang kahihinatnan. Gayunpaman, ipinapakita ng kasanayan na sa parehong oras ang isang taong may talento at may layunin na gumagalaw sa hagdan ng karera sa mas mabilis, na kumukuha ng posisyon ng art director, artistikong direktor.

Hindi natin dapat kalimutan ang tungkol sa mga kinatawan ng mga klasiko ng genre: pagpipinta ng langis sa canvas. Ang mga gawa ng mga sikat na artista ay tinatantya sa daan-daang libong euro, kahit na dito ang presyo ay nabuo ng "pangalan". Ang mga direktor ng art at teknologo ay nagtatrabaho sa disenyo ng mga konsiyerto ng mga konsiyerto at mahahalagang kaganapan.

Tiyak na maraming tao ang nakakaalam ng sikat na Russian artist na si Nikas Safronov, na nagtatrabaho sa genre ng pagpipinta. Ang kanyang mga eksibisyon ay nakakaakit ng libu-libong mga tagahanga sa buong mundo, at ang kanyang mga kuwadro ay ipinakita sa mga gallery at pribadong koleksyon. Nagtatrabaho siya kasama sina Monica Bellucci, Madonna, Philip Kirkorov at iba pang mga bituin.

Huwag palampasin:

Mga kalamangan at kahinaan ng pagiging isang artista

Mga benepisyo:

ang malikhaing propesyon, pinapayagan kang magpahayag ng mga damdamin at emosyon;
ang mga taong may talento ay nagbebenta ng kanilang trabaho sa isang mataas na presyo, na nagbabasa ng mga sinag ng mahusay na karapat-dapat na katanyagan.

Mga Kakulangan:

walang garantiya na ang gawain ay hihilingin;
sa halip mahirap para sa isang artista na mapagtanto ang kanyang sarili sa ibang globo.

Kung saan mag-aaral upang maging isang artista

Ang mga sumusunod na institusyong pang-edukasyon ay nag-aalok upang makabisado ang mga subtleties ng pagkakayari:

Academy of Watercolors at Fine Arts ng Sergei Andriyaka;
State Academy of Art Sciences;
Moscow State Academic Art Institute na pinangalanan sa V.I.Surikov;
Moscow Palace ng Arkitektura Paaralan;
Ang Moscow School of Painting, iskultura at Arkitektura.

Ang isang artista ay isang propesyon na nag-date pabalik sa Panahon ng Bato. Sa Lale Paleolithic, ang mga tao ay lumikha ng mga imahe sa mga bato at bato. Ito ay sa oras na ito na lumitaw ang mga unang artista. Ang mga sinaunang artista ay pininturahan ng uling. Kabilang sa mga imahe ng panahong iyon, ang madalas na inilalarawan ay ang mga sandali ng pangangaso para sa mga ligaw na hayop. Ang pagkumpirma nito ay ang maraming mga kuwadro na rock na natagpuan ng mga siyentipiko sa iba't ibang lugar sa ating planeta. Sa paglitaw ng mga sibilisasyon, ang mga pintor - ang mga pintor sa kanilang mga guhit ay nagsimulang magpinta ng mga bahay at mga libingan ng mga maharlika na pinuno.

Ang pagpapabuti ng pagpipinta ay malapit na nauugnay sa pag-imbento ng mga pintura. Ang mga unang pintura ay nilikha sa sinaunang Egypt, sa paligid ng 3000 BC, sa pamamagitan ng paghahalo ng mga kristal ng sodium, malachite, iron, tanso at calcium. Kaugnay nito, ang pinakadakilang pag-unlad ng sining ay sa Egypt, ang mga artista ay sinanay doon sa mga dalubhasang institusyong pang-edukasyon. Sa panahon ng paghahari ng mga pharaoh, ang bawat bahay ng hari ay may sariling mga artista. Sa sinaunang Egypt, ang mga masining na imahen ay nagsisilbing adorno sa mga marangal na tahanan at libingan at nakatuon sa mga tema ng relihiyon, pinuno at diyos. Unti-unti, sa pagbuo ng buhay, ang visual arts ay binuo din kahanay. Mula sa materyal sa itaas, maaari nating tapusin na ang artista ay isang napaka-sinaunang propesyon, na mayroon para sa maraming milenyo. Sa ngayon, ang propesyon na ito ay isa sa pinaka kaakit-akit at kapana-panabik.

Artist: paglalarawan ng propesyon

Ang isang artista ay nakikibahagi sa pinong at hindi masarap na sining. Ang mga artista ay mga taong may talento na nakakaalam kung paano lumikha ng isang bagong bagay o muling makabagong buhay. Ang pangunahing kalidad ng isang artista ay ang kakayahang magpinta sa canvas o iba pang mga bagay. Ngayon, upang malaman ang sining, kailangan mong makapagtapos mula sa mga kurso sa sining o sining. Ang isang artista ay isang medyo sikat na propesyon, at maraming mga tao ang hindi tumanggi upang malaman ang isang kamangha-manghang kasanayan. Maraming mga uri ng propesyong ito, ang pinaka-hinihiling sa kanila: at isang taga-disenyo ng kasuutan.

Ang propesyon ng taga-disenyo ng Artist

Ang isang taga-disenyo ng artist ay nakikibahagi sa orihinal na disenyo ng anumang mga bagay. Ang mga taga-disenyo ay literal na ginagawang kawili-wili at makulay ang aming buhay. Ang pangunahing punto ng propesyong ito ay upang magbigay ng isang bagong hitsura sa isang umiiral na bagay. Maraming mga uri, ang ilan sa mga ito ay: interior designer, designer ng damit, taga-disenyo ng web at taga-disenyo ng landscape. Ang mga tungkulin ng isang artista-taga-disenyo, depende sa kanyang larangan ng aktibidad, ay kinabibilangan ng: ang pagbuo ng mga ideya at konsepto sa anyo ng mga visual na diagram ng diagram, poster at layout at ang pagpapatupad ng mga proyekto.

Upang maging isang taga-disenyo, ang isang tao ay dapat magkaroon ng mga sumusunod na katangian:

alam ang perpektong pagpipinta at pagguhit ng negosyo;
alam ang lahat tungkol sa paksa ng disenyo;
magkaroon ng mga orihinal na ideya;
may mga kasanayan sa disenyo.

Ang propesyon ng fashion designer

Ang isang taga-disenyo ng fashion ay isang tao na lumilikha ng mga modelo ng damit, sapatos at accessories. Ang propesyon ng "fashion designer" ay magiging kapana-panabik at kawili-wili para sa mga taong interesado sa industriya ng fashion. Ang mga pangunahing lugar ng trabaho para sa mga taga-disenyo ng fashion ay: mga atelier, bahay ng fashion, pabrika at mga pagawaan ng panahi. Ang mga taga-disenyo ng fashion ay gumawa ng mga bagong damit na isinasaalang-alang ang hinihingi at mga posibilidad, lumikha ng mga espesyal na koleksyon ng mga damit na ipapakita sa mga eksibisyon ng fashion. Kadalasan, ang isang taga-disenyo ng fashion ng artista ay nagsasagawa ng mga sumusunod na gawain: lumilikha ng graphic sketch ng mga modelo ng damit, isinasalin ang mga sket sa katotohanan, pagbuo ng mga halimbawa ng mga bagong uri ng damit, naghahanap ng mga modelo para sa mga palabas sa fashion, pag-aayos ng isang palabas sa fashion, at marami pa. Ang mga damit na nilikha ng taga-disenyo ay pinagsama ang biyaya, kagandahan at pag-andar, at batay sa teknolohiya ng pagmamanupaktura.

Ang isang taga-disenyo ng fashion ay dapat magkaroon ng sumusunod na kaalaman at kasanayan:

magkaroon ng kaalaman sa larangan ng masining na kultura;
magkaroon ng imahinasyon;
magagawang gumuhit;
maging maraming nalalaman;
alam ang lahat ng pinakabagong fashion.

Ang mga taga-disenyo ng fashion ay lumikha ng mga indibidwal na order para sa mga atleta, aktor at mang-aawit, at din ang diktador ng fashion at estilo sa lipunan.

Disenyo ng costume ng propesyon

Ang isang taga-disenyo ng kasuutan ay isang propesyonal na may napapanahong kaalaman sa pagmomolde ng damit, disenyo, depende sa mga katangian ng mga modelo. Ang damit ay isa sa mga pinaka-malawak na ginagamit sa propesyong ito. Ang mga espesyalista sa bagay na ito ay gumagana sa mga atelier, mga bahay ng fashion, iba't ibang mga negosyo sa pagtahi, at din bilang isang pribadong negosyante. Ngunit kilala na ang madalas na mga dresser ay nagtatrabaho sa mga institusyon ng teatro, sa telebisyon at sa larangan ng cinematography. Ang taga-disenyo ng costume ay bahagi ng isang pangkat ng mga kalahok sa isang pag-play o pelikula, na pinamumunuan ng isang taga-disenyo ng produksyon.

Ang gawain ng taga-disenyo ng kasuutan ay nagsisimula mula sa sandali ng pagbabasa ng script, kapag nakilala ng espesyalista ang mga detalye na nakapalibot sa mga character at bubuo ng kanilang imahe. Ang diskarte sa pagdidisenyo ng isang kasuutan ay nangangailangan ng pansin sa anumang pinakamaliit na mga detalye, dahil ang kasuutan ng isang bayani ay nagpapahayag ng kanyang katayuan sa lipunan, edad at ilang mga indibidwal na katangian. Ang taga-disenyo ng costume ay gumagana sa direktor, tagagawa ng produksiyon, make-up artist at aktor, na tinutulungan niyang magbago sa mga bayani.

Ang isang artista na nagtatrabaho sa lugar na ito ay obligado:

magagawang gumuhit;
alam ang pagtahi at iba't ibang estilo ng damit;
panatilihin ang pinakabagong balita sa fashion;
makapagtrabaho sa mga teknolohiya para sa paglikha ng mga costume;
malaman ang mga katangian ng tela at magagawang magtrabaho sa mga paraan ng pagproseso ng arte.

Ang isang tunay na taga-disenyo ng kasuutan ay dapat magkaroon ng isang malawak na pananaw, kaalaman sa teatro, museyo, kasaysayan ng kasuutan, kontemporaryong sinehan, at pinakabagong sa fashion para sa inspirasyon.

Ang taga-disenyo ng kasuutan ay gumaganap ng sumusunod na hanay ng mga gawa:

bubuo ng mga sketch ng mga costume na isinasaalang-alang ang laki ng modelo;
ay nakikibahagi sa sketching graphic na bersyon ng mga modelo;
ay nakikibahagi sa paggawa ng damit at kasuutan.

Samakatuwid, ang isang artista ay isang propesyon para sa mga taong may mahusay na potensyal na malikhaing.