Ano ang nabuhay ng mga makata noong panahon ni Bach. Talambuhay ng Bach

Johann Walter (1496-1570),

Heinrich Schütz (1585-1672),

Michael Pretorius (1571 -1621),

Georg Boehm (1661-1733) mula sa Luneburg,

Si Jacob Reinken mula sa Hamburg,

Samuel Scheidt (1587-1654), mag-aaral ni Jan Peter Sweelinck,

Si Johann Jacob Froberger (1616-1667), mag-aaral ng Frescobaldi,

Dietrich Buchstehude (1637-1707) mula sa Lubeck,

Si Johann Pachelbel (1653-1706) mula sa Nuremberg,

Reinhardt Kaiser (1674-1739),

Georg Friedrich Handel (1685-1759),

Georg Philipp Telemann (1681-1767),

Johannes Kuhnau (1660-1722),

Johann Matteson (1681-1764).

20. Pangalanan ang mga lungsod kung saan nakatira at nagtrabaho si Bach.

Ang buhay ni JS Bach ay panlabas na hindi masyadong epektibo, walang pagbabago ang tono at tahimik, na ganap na nakatuon sa pagkamalikhain, na itinuturing ng kompositor bilang kanyang "negosyo", "bapor". Ang mga pangunahing kaganapan sa buhay ni Bach ay ang kanyang mga gawa. Ang mga patnubay ng Genre para sa pagkamalikhain ay tinutukoy ng lugar ng serbisyo, ang likas na katangian ng trabaho. Noong unang bahagi ng ika-18 siglo ng Alemanya, ang isang propesyonal na musikero ay maaaring gumana sa simbahan o sa korte. Hanggang sa 1723, madalas na binago ni Bach ang kanyang lugar ng serbisyo, gumala-gala sa mga maliliit na lungsod ng Aleman.

Ipinanganak sa Eisenach (Thuringia) - umaawit sa koro;

sa Ohrdruf (1695-1700) - gumawa ng pambihirang pag-unlad sa paglalaro ng biyolin, harpsichord at organ;

sa Luneburg (1700-1703) - nakinig sa pag-play ng mga kilalang organista na Boehm at Reinken (sa Hamburg), nakatanggap ng isang pangkalahatang edukasyon sa Lyceum, at sa malawak na library ng musika ng Luneburg maingat niyang pinag-aralan ang mga gawa ng sinaunang at ilang mga kontemporaryong Aleman, Austrian, Italyano, French masters ; sa Arnstadt (1704-1705) Ginawa ni Bach ang kanyang unang mga hakbang sa larangan ng kompositor - sa oras na iyon siya ay isang bihasang edukado at praktikal na musikero;

sa Mühlhausen (1705-1708) - nagtrabaho bilang isang organista.

Ang unang panahon ng pagkahinog ng kompositor ay nauugnay sa Weimar (1708-1717): dito siya ay nagtrabaho hindi lamang bilang isang kompositor ng simbahan, kundi pati na rin bilang isang may-akda ng musika sa mga sekular na genre. Ang panahon ng Weimar ay ang unang rurok sa gawain ng organ ng Bach: dito, halimbawa, ang kilalang toccata at fugue sa D menor ay nilikha.

Sa Köthen (1717-1723), naganap ang tagagawa ng "Direktor ng Chamber Music" sa korte ng Prinsipe ng Köthen. Pangunahin ang kamara ng instrumental at orchestral works ay nilikha dito, partikular sa anim na Brandenburg Concertos. Ang panahon ng Keten ay nailalarawan bilang heyday ng trabaho ng clavier ni Bach. Noong 1722 nakumpleto niya ang trabaho sa unang dami ng Well-Tempered Clavier. Bilang karagdagan, sa mga taong ito ay sumulat siya: English at French suite para sa clavier, Chromatic Fantasy at Fugue. Nabuhay ni Bach ang karamihan sa kanyang buhay sa Leipzig (1723-1750). Ang panahon ng Leipzig ay ang pangwakas na pagtatapos ng karera ng kompositor. Dito siya nagtrabaho bilang cantor ng dalawang pangunahing katedral: St. Thomas at St. Nicholas, at pinamunuan din ang samahan ng konsiyerto ng lungsod na Collehum musicum. Mula sa Leipzig Bach ay naglakbay lamang ng ilang beses sa Berlin, Dresden, Potsdam, hindi, gayunpaman, umalis sa Alemanya.

Ang pinaka-makabuluhang mga gawa ng Bach ay nilikha sa Leipzig: ang magagandang marka ng Passion at Mass sa B menor de edad, 26 taunang mga siklo ng cantatas ng simbahan, ang pangalawang dami ng Well-Tempered Clavier, clavier at orchestral suites, maraming mga organ na gumagana, at sa wakas Ang Musical Offering (1747) at The Art of the Fugue (1750) - ang pinakadakilang mga gawa ng sining ng Baroque polyphonic art.

Si Johann Sebastian Bach, na ang talambuhay ay maingat na pinag-aralan, ay, ayon sa New York Times, sa nangungunang 10 pinaka-kagiliw-giliw na mga talambuhay ng mga kompositor.

Sa isang magulang na may kanyang pangalan ay ang mga apelyido tulad ng Beethoven, Wagner, Schubert, Debussy, atbp.

Alamin natin ang mahusay na musikero na ito upang maunawaan kung bakit ang kanyang gawain ay naging isa sa mga haligi ng klasikal na musika.

J.S.Bach - kompositor ng Aleman at virtuoso

Ang pangalang Bach ay nasa ating isipan ang isa sa una kapag naglista ng mga magagaling na kompositor. Sa katunayan, siya ay natitirang, tulad ng ebidensya ng higit sa 1000 piraso ng musika na naiwan pagkatapos ng kanyang buhay.

Ngunit huwag kalimutan ang tungkol sa pangalawang Bach - isang musikero. Pagkatapos ng lahat, pareho silang tunay na masters ng kanilang bapor.

Sa parehong anyo, pinarangalan ni Bach ang kanyang mga kasanayan sa buong buhay niya. Sa pagtatapos ng vocal school, hindi natapos ang pagsasanay. Nagpatuloy ito sa buong buhay ko.

Ang patunay ng propesyonalismo, bilang karagdagan sa mga nakaligtas na komposisyon ng musikal, ay ang kahanga-hangang karera ng musikero, mula sa organista sa kanyang unang posisyon sa direktor ng musika.

Ito ay higit na nakakagulat na mapagtanto na maraming mga kontemporaryo ang nakaramdam ng negosyong komposisyon ng musikero. Kasabay nito, ang mga pangalan ng mga musikero na sikat sa mga taong iyon ay halos hindi na nakaligtas hanggang sa araw na ito. Nang maglaon lamang ay masiglang pinuri ng Mozart at Beethoven ang gawa ng kompositor. Mula sa simula ng ika-19 na siglo, ang gawain ng matalinong musikero ay nagsimulang muling mabuhay salamat sa propaganda nina Liszt, Mendelssohn at Schumann.

Ngayon, walang nagdududa sa kasanayan at napakalaking talento ni Johann Sebastian. Ang musika ni Bach ay isang halimbawa ng klasikal na paaralan. Nagsusulat sila ng mga libro at gumawa ng mga pelikula tungkol sa kompositor. Ang mga detalye ng buhay ay isang paksa pa rin para sa pananaliksik at pag-aaral.

Talambuhay ng Bach

Ang unang pagbanggit ng pamilya Bach ay lumitaw noong ika-16 na siglo. Maraming mga sikat na musikero sa gitna nila. Samakatuwid, ang pagpili ng isang propesyon para sa maliit na Johann ay inaasahan. Sa ika-18 siglo, nang nabuhay at nagtatrabaho ang kompositor, alam nila ang tungkol sa 5 henerasyon ng pamilyang musikal.

Ama at ina

Ama - Si Johann Ambrosius Bach ay ipinanganak noong 1645 sa Erfurt. Nagkaroon siya ng kambal na kapatid na si Johann Christoph. Kasama sa karamihan ng mga miyembro ng kanyang pamilya, si Johann Ambrosius ay nagtatrabaho bilang isang musikero sa korte at guro ng musika.

Ina - Si Maria Elisabeth Lemmerhirt ay ipinanganak noong 1644. Siya rin, ay mula kay Erfurt. Si Maria ay anak na babae ng isang konsehal ng lungsod, isang iginagalang na tao sa lungsod. Ang dulang iniwan niya para sa kanyang anak na babae ay malaki, salamat kung saan maaari siyang mabuhay nang kumportable sa kasal.

Ang mga magulang ng musikero sa hinaharap ay ikinasal noong 1668.Ang mag-asawa ay may walong anak.

Si Johann Sebastian Bach ay ipinanganak noong Marso 31, 1685, na naging bunsong anak sa pamilya. Pagkatapos ay nanirahan sila sa kaakit-akit na bayan ng Eisenach na may populasyon na halos 6,000 katao. Ang ina at ama ni Johann ay mga Aleman, samakatuwid ang anak na lalaki ay Aleman din ng nasyonalidad.

Nang maliit si Johann ay 9 taong gulang, namatay si Maria Elisabeth. Pagkalipas ng isang taon, ilang buwan pagkatapos ng pagrehistro ng pangalawang kasal, namatay ang ama.

Pagkabata

Ang ulila na 10-taong-gulang na batang lalaki ay dinala sa kanyang kuya - si Johann Christoph. Nagtrabaho siya bilang isang guro ng musika at organista ng simbahan.

Itinuro ni Johann Christoph ang maliit na si Johann na maglaro ng clavier at organ. Ito ang huli na itinuturing na paboritong instrumento ng kompositor.

Little ay kilala tungkol sa panahong ito ng buhay. Ang batang lalaki ay nag-aral sa isang paaralan ng lungsod, na siya ay nagtapos sa edad na 15, bagaman kadalasan ang mga kabataan ng 2-3 taong mas matanda ay naging mga nagtapos. Nangangahulugan ito na maaari nating tapusin na ang bata ay madaling mag-aral.

Ang isa pang katotohanan mula sa talambuhay ay madalas na nabanggit. Sa gabi, ang batang lalaki ay madalas na muling nagsulat ng sheet ng musika ng mga gawa ng iba pang mga musikero. Isang araw, natuklasan ito ng kuya at mahigpit na ipinagbawal sa kanya na magpatuloy sa paggawa nito.

Pagtuturo ng musika

Matapos makapagtapos ng paaralan sa edad na 15, ang papasok na kompositor ay pumasok sa vocal school na pinangalanan ni St. Michael, na matatagpuan sa lungsod ng Luneburg.

Sa mga panahong ito, ang talambuhay ni Bach, ang kompositor, ay nagsisimula. Sa kanyang pag-aaral mula 1700 hanggang 1703, isinulat niya ang unang musika ng organ, nakakakuha ng kaalaman tungkol sa mga kontemporaryong kompositor.

Sa parehong panahon ay naglalakbay siya sa unang pagkakataon sa mga lungsod sa Alemanya. Sa hinaharap, magkakaroon siya ng ganitong pagnanasa sa paglalakbay. At ang lahat ng mga ito ay ginanap para sa kapakanan ng kakilala sa gawain ng iba pang mga kompositor.

Matapos makapagtapos ng isang bokal na paaralan, ang kabataan ay maaaring makapunta sa unibersidad, ngunit ang pangangailangan na kumita ng kabuhayan ay pinilit siyang ibigay ang pagkakataong ito.

Serbisyo

Matapos magtapos, natanggap ni J.S.Bach ang posisyon ng isang musikero sa korte ni Duke Ernst. Isa lamang siyang tagapalabas, naglalaro ng biyolin. Hindi pa niya sinimulang isulat ang kanyang mga komposisyon sa musika.

Gayunpaman, hindi nasisiyahan sa gawain, pagkaraan ng ilang buwan ay napagpasyahan niyang baguhin ito at naging organista ng Church of St. Boniface sa Arndstadt. Sa mga panahong ito, ang kompositor ay lumikha ng maraming mga gawa, pangunahin para sa organ. Iyon ay, sa kauna-unahang pagkakataon sa serbisyo ay nakuha ko ang pagkakataon na hindi lamang isang tagapalabas, kundi pati na rin isang kompositor.

Tumanggap si Bach ng isang mataas na suweldo, ngunit pagkatapos ng 3 taon ay nagpasya na lumipat dahil sa mga tensyon sa mga awtoridad. Ang mga problema ay lumitaw dahil sa ang katunayan na ang musikero ay wala sa loob ng mahabang panahon na may kaugnayan sa isang paglalakbay sa Lubeck. Ayon sa magagamit na impormasyon, siya ay pinakawalan sa lunsod na ito ng Aleman sa loob ng 1 buwan, at bumalik lamang siya pagkatapos ng 4. Bilang karagdagan, ang komunidad ay nagpahayag ng mga reklamo tungkol sa kakayahang mamuno ng isang koro. Ang lahat ng ito nang magkasama ay hinikayat ang musikero na baguhin ang mga trabaho.

Noong 1707, ang musikero ay lumipat sa Mühlhusen, kung saan nagpatuloy siya sa trabaho. Sa Church of St. Blasius, nagkaroon siya ng mas mataas na suweldo. Ang ugnayan sa mga awtoridad ay mabuti. Ang mga awtoridad ng lungsod ay nasiyahan sa mga aktibidad ng bagong empleyado.

Ngunit isang taon mamaya, muling lumipat si Bach sa Weimar. Sa lungsod na ito nakatanggap siya ng isang mas prestihiyosong posisyon bilang isang organisador ng konsiyerto. 9 na taon na ginugol sa Weimar ay naging isang mabunga na panahon para sa virtuoso, dito siya nagsulat ng dose-dosenang mga gawa. Halimbawa, binubuo niya ang Toccata at Fugu sa D menor de edad para sa organ.

Personal na buhay

Bago lumipat sa Weimar, noong 1707, pinakasalan ni Bach ang kanyang pinsan na si Maria Barbara. Sa loob ng 13 taong pag-aasawa, mayroon silang pitong anak, kung saan tatlo ang namatay sa pagkabata.

Pagkalipas ng 13 taon ng kasal, namatay ang kanyang asawa, at ang kompositor ay muling nakapag-asawa 17 buwan mamaya. Oras na ito si Anna Magdalene Wilke ay naging asawa niya.

Siya ay isang mahuhusay na mang-aawit at kasunod na kumanta sa isang koro na itinuro ng kanyang asawa. Mayroon silang 13 anak.

Dalawang anak na lalaki mula sa kanyang unang pag-aasawa - sina Wilhelm Friedemann at Karl Philip Emanuel - ay naging tanyag na kompositor, na nagpapatuloy sa musikong dinastiya.

Malikhaing paraan

Mula noong 1717 siya ay nagtatrabaho para sa Duke ng Anhalt-Kothensky bilang isang banda. Maraming mga suite ang isinulat sa susunod na 6 na taon. Ang mga konsyerto ng Bradenburg ay kabilang din sa panahong ito. Kung sa pangkalahatan upang masuri ang direksyon ng aktibidad ng malikhaing tagagawa, dapat itong tandaan na sa panahong ito ay isinulat niya ang pangunahing sekular na mga gawa.

Noong 1723 si Bach ay naging isang cantor (iyon ay, conductor at choir conductor), pati na rin ang isang guro ng musika at Latin sa Church of St. Thomas. Para sa mga ito muli siyang lumipat sa Leipzig. Sa parehong taon, ang gawaing "Passion for John" ay ginanap sa unang pagkakataon, dahil sa kung saan nakuha ang isang mataas na posisyon.

Ang kompositor ay sumulat ng parehong sekular at sagradong musika. Nagsagawa siya ng klasikal na mga gawaing espiritwal sa isang bagong paraan. Ang Kape Cantata, Mass sa B menor de edad at maraming iba pang mga gawa ay binubuo.

Kung maikling tukuyin natin ang gawain ng isang musikal na virtuoso, imposibleng magawa nang hindi binabanggit ang polyphony ni Bach. Ang konsepto na ito sa musika ay nakilala sa harap niya, ngunit tiyak na ang mga oras ng buhay ng kompositor na nagsimulang magsalita ng polyphony ng malayang istilo.

Sa pangkalahatan, ang polyphony ay nangangahulugang polyphony. Sa musika, dalawang pantay na tinig ang tunog nang sabay-sabay, at hindi lamang melody at accompaniment. Ang kasanayan ng musikero ay napatunayan ng katotohanan na ang mga mag-aaral ng musika ay nag-aaral pa rin ayon sa kanyang mga gawa.

Ang mga huling taon ng buhay at kamatayan

Ang huling 5 taon ng kanyang buhay, ang virtuoso ay mabilis na nawala sa kanyang paningin. Upang magpatuloy sa pag-aayos, kinailangan niyang idikta ang musika.

Nagkaroon din ng mga problema sa opinyon ng publiko. Ang mga kontemporaryo ay hindi pinahahalagahan ang musika ni Bach, itinuturing nilang lipas na ito. Ito ay dahil sa pag-unlad ng klasiko, na nagsimula sa oras na iyon.

Noong 1747, tatlong taon bago siya namatay, nilikha ang siklo na "Music of the Offering". Isinulat ito matapos na dumalaw ang kompositor sa korte ng Frederick II, Hari ng Prussia. Ang musika na ito ay inilaan para sa kanya.

Ang huling gawain ng natitirang musikero - "The Art of the Fugue" - binubuo ng 14 na mga fugue at 4 na canon. Ngunit wala siyang oras upang matapos ito. Pagkamatay niya, ginawa ito ng kanyang mga anak para sa kanya.

Maraming mga kagiliw-giliw na mga sandali mula sa buhay at gawain ng kompositor, musikero at virtuoso:

1. Matapos pag-aralan ang kasaysayan ng pamilya, 56 musikero ang natagpuan sa mga kamag-anak ng virtuoso.
2. Ang apelyido ng musikero ay isinalin mula sa Aleman bilang "stream".
3. Narinig ang isang piraso ng isang beses, ang kompositor ay maaaring ulitin ito nang walang pagkakamali, na paulit-ulit na ginawa niya.
4. Sa buong buhay niya, ang musikero ay lumipat ng walong beses.
5. Salamat kay Bach, pinahihintulutan ang mga kababaihan na umawit sa mga koro ng simbahan. Ang kanyang ikalawang asawa ay naging unang batang babae ng koro.
6. Sumulat siya ng higit sa 1000 na gumagana sa kanyang buong buhay, samakatuwid ay nararapat niyang isinasaalang-alang ang pinaka "prolific" na may-akda.
7. Sa mga huling taon ng kanyang buhay, halos nagkabulag ang kompositor, at ang kanyang mga operasyon sa mata ay hindi tumulong.
8. Ang libingan ng kompositor ay naiwan nang walang isang lapida sa mahabang panahon.
9. Hanggang ngayon, hindi lahat ng mga katotohanan ng talambuhay ay alam, ang ilan sa mga ito ay hindi nakumpirma ng mga dokumento. Samakatuwid, ang pag-aaral ng kanyang buhay ay nagpapatuloy.
10. Sa tinubuang-bayan ng musikero, dalawang museo na nakatuon sa kanya ang binuksan. Noong 1907 isang museo ang binuksan sa Eisenach, at noong 1985 sa Leipzig. Sa pamamagitan ng paraan, ang unang museyo ay naglalaman ng isang buhay na larawan ng mga musikero, na ginawa sa mga pastel, tungkol sa kung saan walang alam sa maraming taon.

Ang pinakasikat na musikal na gawa ng Bach

Ang lahat ng mga gawa ng kanyang akda ay pinagsama sa isang solong listahan - ang katalogo ng BWV. Ang bawat sanaysay ay itinalaga ng isang numero mula 1 hanggang 1127.

Ang katalogo ay maginhawa sa lahat ng mga gawa ay nahahati sa uri ng trabaho, at hindi sa pamamagitan ng taon ng pagsulat.

Upang mabilang kung gaano karaming mga suite ang isinulat ni Bach, tingnan lamang ang kanilang pag-numero sa katalogo. Halimbawa, ang mga French suite ay itinalaga ng mga numero mula 812 hanggang 817. Nangangahulugan ito na isang kabuuan ng 6 na suite ang nasulat sa loob ng siklo na ito. Sa kabuuan, maaari mong mabilang ang 21 mga suite at 15 bahagi ng mga suite.

Ang pinaka nakikilalang gawain ay ang Scherzo sa B na menor de edad mula sa Suite for Flute at String Orchestra No. 2, na tinatawag na The Joke. Ang melody na ito ay madalas na ginagamit para sa mga tawag sa mga mobile device, ngunit, sa kabila nito, sa kasamaang palad, hindi lahat ay maaaring pangalanan ang may-akda nito.

Sa katunayan, ang mga pangalan ng marami sa mga akda ni Bach ay hindi naririnig, ngunit ang kanilang mga melodies ay tila pamilyar sa marami. Halimbawa, ang "Brandenburg Concerts", "Goldberg Variations", "Toccata at Fugue sa D menor de edad".

Si Johann Sebastian Bach ay ang pinaka matalino na tagalikha ng ika-18 siglo. Mahigit sa 250 taon na ang lumipas mula noong kanyang kamatayan, at ang interes sa kanyang musika ay hindi kumupas hanggang sa araw na ito. Ngunit sa kanyang buhay, ang kompositor ay hindi kailanman tumanggap ng mahusay na nararapat na pagkilala.

Ang interes sa kanyang trabaho ay lumitaw lamang isang siglo pagkatapos ng kanyang pag-alis.

Bach Johann Sebastian. Talambuhay: pagkabata

Si Johann ay ipinanganak noong 1685 sa Eisenach, isang bayan ng probinsya sa Alemanya. Ang kanyang ama ay isang biyolinista. Mula sa kanya ay natutunan ni Johann ang mga pangunahing kaalaman sa paglalaro ng instrumento na ito. Bilang karagdagan, si Bach Jr ay may isang mahusay na soprano at kumanta sa koro ng paaralan. Natukoy na ang hinaharap na propesyon ni Johann. Sa edad na 9, ang batang lalaki ay naiwan nang walang mga magulang. Dinala siya ng kanyang kuya sa kanyang pagpapalaki. Sa Orduf, nagsilbi siyang isang organista sa simbahan at ang bata ay dinala doon, at pinasok siya sa isang gymnasium. Nagpapatuloy ang mga pag-aaral sa musikal, ngunit sila ay masyadong walang pagbabago, walang bunga.

Bach Johann Sebastian. Talambuhay: ang simula ng isang malayang buhay

Ang labinlimang taong gulang na si Johann ay lumipat sa Luneburg. Ang matagumpay na pagtatapos mula sa gymnasium ay nagbigay sa kanya ng karapatang pumasok sa unibersidad. Gayunpaman, ang kakulangan ng kabuhayan ay hindi pinapayagan na gamitin ng binata ang pagkakataong ito. Kailangan niyang gumalaw nang higit sa isang beses sa kanyang buhay. Ang kadahilanan ay palaging mahirap na kalagayan sa pagtatrabaho, nakakahiya na sitwasyon. Ngunit walang setting na ginulo ang Bach mula sa pag-aaral ng mga bagong musika, ang paraan ng pagganap ng mga kontemporaryong kompositor. Kailanman posible, sinubukan niyang makilala ang mga ito nang personal. Sa oras na iyon, lahat ay natatakot sa mga banyagang musika. Nagkaroon din siya ng lakas ng loob na ipagtanggol at pag-aralan ang kanyang pambansang mga gawa.

Bach Johann Sebastian. Talambuhay: Karagdagang mga talento

Ang mga kakayahan ni Johann ay hindi lamang limitado sa pag-compose. Sa kanyang mga kontemporaryo, siya ay itinuturing na pinakamahusay na tagapalabas ng paglalaro ng harpsichord at organ. Ito ay para sa improvisasyon sa mga instrumentong ito na natanggap niya ang pagkilala (kahit na mula sa kanyang mga karibal) sa kanyang buhay. Sinasabing kapag si Louis Marchand, harpsichordist at organista mula sa Pransya, narinig ang pag-play ni Bach sa bisperas ng kumpetisyon ng Dresden sa paglalaro ng mga instrumento, dali-dali siyang umalis sa lungsod.

Bach Johann Sebastian. Talambuhay: musikero ng korte

Mula sa 1708, nagsilbi si Johann bilang isang musikero sa korte sa Weimar. Sa panahong ito, nagsulat siya ng maraming sikat na gawa. Sa lalong madaling panahon si Bach ay nagsimula ng isang pamilya at na kasama niya noong 1717 ay lumipat siya sa paanyaya ng prinsipe kay Keten. Ito ay naging walang organ doon. Ang kompositor ay obligadong mamuno ng isang maliit na orkestra, aliwin ang prinsipe at samahan siya sa pagkanta. Sa lungsod na ito, isinulat ni Bach ang tatlong bahagi at dalawang bahagi na mga imbensyon, pati na rin ang "Ingles" at "French suites". Ang mga fugues at preludes, na nakumpleto sa Keten, ay bumubuo ng unang dami ng Well-Tempered Clavier, isang malaking gawain.

Bach Johann Sebastian. Biograpiya ng maikling: pagtatag sa Leipzig

Lumipat si Bach sa lungsod na ito noong 1723 at nanatili roon magpakailanman. Sa Church of St. Thomas, siya ay na-promote sa director ng koro. Ang mga kondisyon para kay Bach ay muling nakakahiya. Bilang karagdagan sa maraming mga responsibilidad (tagapagturo, kompositor, guro), siya ay inutusan na huwag umalis sa lungsod nang walang pahintulot ng burgomaster. Kailangan din niyang sumulat ng musika alinsunod sa mga patakaran: hindi masyadong pagpapatakbo at mahaba, ngunit sa parehong oras ang isa na makakapukaw ng katakutan sa madla.

Ngunit, sa kabila ng lahat ng mga limitasyon, si Bach, tulad ng dati, ay patuloy na lumikha. Nilikha niya ang kanyang pinakamahusay na komposisyon sa Leipzig. Itinuring ng mga awtoridad ng simbahan ang musika ni Johann Sebastian na masyadong makulay, makatao at maliwanag, at inilalaan ang kaunting pera para sa pagpapanatili ng paaralan. Ang kagalakan lamang ng tagagawa ay ang pagkamalikhain at pamilya. Ang kanyang tatlong anak na lalaki ay naging mahusay na mga musikero. Si Anna Magdalena, pangalawang asawa ni Bach, ay mayroong isang mahusay na soprano. Kumanta rin ng maayos ang kanyang panganay na anak na babae.

Johann Bach. Talambuhay: pagkumpleto ng isang landas sa buhay

Sa mga nagdaang taon, ang kompositor ay nagdusa mula sa isang malubhang sakit sa mata. Ang operasyon ay hindi matagumpay, at ganap na bulag si Bach. Ngunit kahit na sa estado na ito, nagpatuloy siya sa pag-compose. Ang kanyang mga gawa ay naitala sa ilalim ng pagdidikta. Halos hindi napansin ng pamayanang musikal ang lahat.Mabilis na nakalimutan ng lahat ang tungkol sa kanya. Si Anna Magdalena, pangalawang asawa ni Johann, ay namatay sa isang pangangalaga sa bahay. Si Regina, ang bunsong anak na babae ni Bach, ay nabuhay tulad ng isang pulubi, lamang nitong mga nakaraang taon ay tinulungan siya ni Beethoven.

(1685-1750)

Si Johann Sebastian Bach ay ang mahusay na kompositor ng Aleman noong ika-18 siglo. Mahigit sa dalawang daan at limampung taon na ang lumipas mula noong pagkamatay ni Bach, at ang interes sa kanyang musika ay lumalaki. Sa kanyang buhay, ang kompositor ay hindi natanggap ang pagkilala na nararapat sa kanya.

Ang interes sa musika ni Bach ay lumitaw halos isang daang taon pagkatapos ng kanyang pagkamatay: noong 1829, sa ilalim ng direksyon ng kompositor ng Aleman na si Mendelssohn, ang pinakadakilang gawain ni Bach, si St. Matthew Passion, ay ginanap sa publiko. Sa kauna-unahang pagkakataon - sa Alemanya - isang kumpletong koleksyon ng mga gawa ni Bach ay nai-publish. At ang mga musikero mula sa buong mundo ay nagpatugtog ng musika ni Bach, nakakagulat sa kagandahan at inspirasyon, kasanayan at pagiging perpekto. "Huwag maging isang stream! "Ang dagat ay dapat ang kanyang pangalan," ang dakilang Beethoven na sinabi tungkol sa Bach.

Ang mga ninuno ni Bach ay matagal nang naging sikat sa kanilang kagalingan. Ito ay kilala na ang apo sa tuhod ng kompositor, isang panadero sa pamamagitan ng propesyon, ay naglaro ng zither. Mula sa pamilyang Bach ay dumating ang mga flutist, trumpeter, organista, violinist. Kalaunan ang bawat musikero sa Alemanya ay nagsimulang tawaging Bach at bawat Bach na isang musikero. Si Johann Sebastian Bach ay ipinanganak noong 1685 sa maliit na bayan ng Aleman ng Eisenach. Natanggap niya ang kanyang unang kasanayan sa biyolin mula sa kanyang ama, isang biyolinista at musikero ng lungsod. Ang batang lalaki ay may isang mahusay na boses (soprano) at kumanta sa koro ng paaralan ng lungsod. Walang nag-alinlangan sa kanyang propesyon sa hinaharap: maliit na Bach ay maging isang musikero. Naiwan ang bata sa isang ulila sa siyam na taon. Ang kanyang nakatatandang kapatid na lalaki, na nagsilbing organista ng simbahan sa lungsod ng Ohrdruf, ay naging kanyang tagapagturo. Ipinadala ng kapatid ang bata sa gymnasium at nagpatuloy sa pagtuturo ng musika. Ngunit iyon ay isang insensitive na musikero. Ang mga klase ay walang pagbabago at pagbubutas. Para sa isang nagtanong sampung-taong gulang na batang lalaki, pinatay ito. Samakatuwid, siya ay nagsusumikap para sa pag-aaral sa sarili. Sa pagkaalam na ang kanyang kapatid ay nagtago ng isang kuwaderno na may mga gawa ng mga sikat na kompositor sa isang naka-lock na gabinete, lihim na kinuha ng batang lalaki ang kuwaderno na ito sa gabi at muling isinulat ang mga tala sa ilaw ng buwan. Ang gawaing nakakapagod na ito ay tumagal ng anim na buwan; malubhang napinsala nito ang mga mata sa hinaharap na kompositor. At ano ang chagrin ng bata nang makita siya ng kanyang kapatid na isang araw na ginagawa ito at tinanggal ang mga naitala na mga tala.

Sa labinlimang taon, nagpasya si Johann Sebastian na magsimula ng isang malayang buhay at lumipat sa Luneburg. Noong 1703 siya ay nagtapos sa high school at natanggap ang karapatang pumasok sa unibersidad. Ngunit hindi kinailangan ni Bach na gumamit ng karapatang ito, dahil kailangan niyang makakuha ng kabuhayan.

Sa panahon ng kanyang buhay, si Bach ay lumipat mula sa lungsod patungo sa lungsod nang maraming beses, binabago ang kanyang lugar ng trabaho. Halos sa bawat oras na ang dahilan ay naging pareho - hindi kasiya-siyang kondisyon ng pagtatrabaho, nakakahiya, umaasa sa posisyon. Ngunit kahit gaano kalaki ang kalagayan, hindi niya iniwan ang pagnanais ng bagong kaalaman, para sa pagpapabuti. Sa walang pagod na enerhiya, palagi niyang pinag-aralan ang musika ng hindi lamang Aleman, kundi pati na rin ang mga kompositor ng Italyano at Pranses. Hindi pinalampas ni Bach ang pagkakataon na personal na matugunan ang mga natatanging musikero, upang pag-aralan ang paraan ng kanilang pagganap. Minsan, nang walang pera para sa isang paglalakbay, ang batang Bach ay nagtungo sa ibang lungsod na naglakad upang makinig sa pag-play ng sikat na organista na Buxtehude.

Ang kompositor din ay hindi nagtatanggol na ipinagtanggol ang kanyang saloobin sa pagkamalikhain, ang kanyang mga pananaw sa musika. Salungat sa paghanga ng lipunan ng korte para sa mga banyagang musika, nag-aral si Bach at malawakang ginamit ang mga awitin at sayawan ng Aleman sa kanyang mga gawa. Ang pagkakaroon ng perpektong natutunan ang musika ng mga kompositor mula sa ibang mga bansa, hindi niya bulag na tularan sila. Ang malawak at malalim na kaalaman ay nakatulong sa kanya upang maperpekto at makintab ang kanyang mga kasanayan sa pagbubuo.

Ang talento ni Sebastian Bach ay hindi limitado sa lugar na ito. Siya ang pinakamahusay na organ at harpsichord performer sa kanyang mga kontemporaryo. At kung bilang isang kompositor na si Bach ay hindi nakatanggap ng pagkilala sa panahon ng kanyang buhay, kung gayon sa mga improvisasyon sa organ ang kanyang kasanayan ay hindi natagpuang. Kahit ang kanyang mga karibal ay napilitang aminin ito.

Sinasabing inanyayahan si Bach kay Dresden upang makipagkumpetensya sa sikat na Pranses na organista at harpsichordist na si Louis Marchand. Sa bisperas ng paunang pagkakakilala ng mga musikero, pareho silang naglaro ng harpsichord. Sa parehong gabi, nagmamadaling umalis si Marchand, at sa gayon ay kinikilala ang hindi maikakaila na kahalagahan ng Bach. Sa ibang okasyon, sa lungsod ng Kassel, namangha ni Bach ang kanyang mga tagapakinig sa pamamagitan ng paglalaro ng solo sa pedal ng organ. Ang nasabing tagumpay ay hindi bumaling sa ulo ni Bach, palagi siyang nanatiling isang napaka-disente at masipag na tao. Kapag tinanong kung paano niya nakamit ang ganoong pagiging perpekto, sumagot ang tagasulat: "Kailangan kong mag-aral nang husto, kung sino man ang magiging masigasig ay makakamit din.

Mula noong 1708, nanirahan si Bach sa Weimar. Dito siya nagsilbi bilang musikero sa korte at organista ng lungsod. Sa panahon ng Weimar, nilikha ng kompositor ang kanyang pinakamahusay na organ na gumagana. Kabilang sa mga ito ang sikat na Toccata at Fugue sa D menor de edad, ang sikat na Passacaglia sa C menor de edad. Ang mga gawa na ito ay makabuluhan at malalim sa nilalaman, napakaganda sa kanilang sukat.

Noong 1717, lumipat si Bach kasama ang kanyang pamilya sa Köthen. Sa korte ng Prinsipe ng Kothensky, kung saan siya ay inanyayahan, walang organ. Sinulat ni Bach ang pangunahing clavier at musikang orkestra. Ang mga tungkulin ng tagasulat ay kasama ang nangunguna sa isang maliit na orkestra, kasama ang pag-awit at pag-aliw sa prinsipe sa pamamagitan ng paglalaro ng harpsichord. Makaya ang kanyang mga tungkulin nang walang kahirapan, itinalaga ni Bach ang lahat ng kanyang libreng oras sa pagkamalikhain. Ang mga gawa para sa clavier na nilikha sa oras na iyon ay kumakatawan sa pangalawang tugatog sa kanyang trabaho pagkatapos gumana ang organ. Sa Köthen, ang dalawang bahagi at tatlong bahagi na mga imbensyon ay isinulat (tinawag ni Bach ang tatlong bahagi na mga imbensyon na "synphonies"). Inilaan ng kompositor ang mga piraso para sa mga aralin kasama ang kanyang panganay na anak na si Wilhelm Friedemann. Si Bach ay ginagabayan din ng mga hangarin ng pedagogical kapag lumilikha ng mga suite - "French" at "English". Sa Köthen, nakumpleto rin ni Bach ang 24 na preludes at fugues, na bumubuo ng unang dami ng isang malaking gawa na pinamagatang The Well-Tempered Clavier. Sa parehong panahon, isinulat ang sikat na Chromatic Fantasy at Fugue sa D menor de edad.

Sa ating panahon, ang mga imbensyon at suite ni Bach ay naging sapilitang mga piraso sa mga programa ng mga paaralan ng musika, at ang mga preludes at fugue ng Well-Tempered Clavier ay naging sapilitan na piraso sa mga paaralan at mga konserbator. Nilalayon ng kompositor para sa isang layunin ng pedagogical, ang mga gawa na ito ay interesado din sa matandang musikero. Samakatuwid, ang mga piraso ng Bach para sa clavier, na nagsisimula sa medyo madaling imbensyon at nagtatapos sa pinaka kumplikadong Chromatic Fantasy and Fugue, ay maaaring marinig sa mga konsyerto at sa radyo na ginanap ng pinakamahusay na mga pianista sa buong mundo.

Mula sa Köthen noong 1723, lumipat si Bach sa Leipzig, kung saan siya ay nanatili hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Dito nakuha niya ang posisyon ng cantor (director ng koro) ng paaralan ng pag-awit sa Church of St. Thomas. Sapilitan si Bach na maglingkod sa mga pangunahing simbahan ng lungsod sa tulong ng paaralan at maging responsable para sa estado at kalidad ng musika ng simbahan. Kailangang tanggapin niya ang nakakahiyang mga kondisyon para sa kanyang sarili. Kasabay ng mga tungkulin ng isang guro, tagapagturo at kompositor, nagkaroon din ng gayong mga tagubilin: "Huwag mong iwan ang lungsod nang walang pahintulot ng alkalde." Tulad ng dati, ang kanyang mga posibilidad ng malikhaing ay limitado. Kailangang isulat ni Bach ang musika para sa simbahan na "hindi masyadong mahaba, at din ... tulad ng opera, ngunit napukaw iyon sa madla." Ngunit si Bach, tulad ng lagi, nagsasakripisyo ng maraming, ay hindi kailanman nakompromiso ang pangunahing bagay - ang kanyang masining na paniniwala. Sa buong buhay niya, nilikha niya ang mga gawa na nakakaakit sa kanilang malalim na nilalaman at panloob na yaman.

Kaya ito ay oras na ito. Sa Leipzig, nilikha ni Bach ang kanyang pinakamahusay na tinig at instrumento na komposisyon: ang karamihan sa mga cantatas (isinulat ni Bach tungkol sa 250 cantatas sa kabuuan), St. John Passion, St. Matthew Passion, Mass sa B menor de edad. Ang "Passion", o "hilig" ayon kay Juan at Mateo ay isang kwento tungkol sa mga pagdurusa at pagkamatay ni Hesukristo sa paglalarawan ng mga ebanghelista na sina Juan at Mateo. Ang masa ay malapit sa nilalaman sa Passion. Noong nakaraan, ang parehong Mass at "Passions" ay chant chants sa Simbahang Katoliko. Sa Bach, ang mga gawa na ito ay lampas sa saklaw ng serbisyo sa simbahan. Ang Mass and Passion ng Bach ay mga napakalaking gawa ng isang character ng konsiyerto. Ginagawa sila ng mga soloista, koro, orkestra, organ. Sa mga tuntunin ng kanilang pansining kabuluhan, ang cantata, The Passion at Mass ay kumakatawan sa pangatlo, pinakamataas na rurok ng akda ng kompositor.

Ang mga awtoridad ng simbahan ay malinaw na hindi nasisiyahan sa musika ni Bach. Tulad ng mga nakaraang taon, siya ay natagpuan masyadong maliwanag, makulay, tao. Sa katunayan, ang musika ni Bach ay hindi tumugon, ngunit sa halip ay sumasalungat sa mahigpit na kapaligiran ng simbahan, ang mood ng detatsment mula sa lahat ng bagay sa mundo. Kasabay ng mga pangunahing gawaing tinig at instrumento, nagpatuloy na sumulat si Bach ng musika para sa clavier. Ang sikat na "Italian Concerto" ay isinulat halos sa parehong oras ng Mass. Kalaunan ay nakumpleto ni Bach ang pangalawang dami ng The Well-Tempered Clavier, na kasama ang 24 na bagong preludes at fugues.

Bilang karagdagan sa kanyang napakalaking gawaing malikhaing at serbisyo sa paaralan ng simbahan, nakakuha ng aktibong bahagi si Bach sa mga aktibidad ng "Musical College" ng lungsod. Ito ay isang lipunan ng mga mahilig sa musika na nag-ayos ng mga konsyerto ng sekular, hindi musika sa simbahan, para sa mga residente ng lungsod. Ang Bach ay ginanap na may mahusay na tagumpay sa mga konsyerto ng Musical Collegium bilang isang soloista at conductor. Lalo na para sa mga konsyerto ng lipunan, sumulat siya ng maraming orkestra, clavier at vocal na gawa ng isang sekular na kalikasan. Ngunit ang pangunahing gawain ng Bach - ang pinuno ng paaralan ng mga mang-aawit - ay wala siyang dinala kundi ang kalungkutan at problema. Ang mga pondong inilalaan ng simbahan para sa paaralan ay walang kabuluhan, at ang mga batang lalaki sa pagkanta ay gutom at hindi maganda ang bihis. Ang antas ng kanilang mga kakayahan sa musikal ay mababa din. Ang mga mang-aawit ay madalas na hinikayat nang walang pagsasaalang-alang sa opinyon ni Bach. Ang orkestra ng paaralan ay higit pa sa katamtaman: apat na mga trumpeta at apat na violins!

Ang lahat ng mga petisyon para sa tulong sa paaralan, na isinumite ng Bach sa mga awtoridad sa lungsod, ay hindi pinansin. Ang cantor ay may pananagutan sa lahat.

Ang kagalakan lamang ay pagkamalikhain, pamilya. Ang mga lumalaking anak na lalaki - si Wilhelm Friedemann, Philip Emmanuel, Johann Christian - ay naging matalinong musikero. Sa buhay ng kanilang ama, sila ay naging sikat na kompositor. Si Anna Magdalena Bach, ang pangalawang asawa ng kompositor, ay napaka musikal. Siya ay may isang mahusay na tainga at isang maganda, malakas soprano. Ang panganay na anak ni Bach ay kumanta din ng maayos. Para sa kanyang pamilya, binubuo ni Bach ang tinig at instrumental na ensembles.

Ang mga huling taon ng buhay ng kompositor ay napamalayan ng isang malubhang sakit sa mata. Matapos ang isang hindi matagumpay na operasyon, nabulag bulag si Bach. Ngunit kahit na pagkatapos ay nagpatuloy siya sa pag-compose, pagdidikta ng kanyang mga gawa para sa pag-record. Ang pagkamatay ni Bach ay nanatiling halos hindi napansin ng musikal na pamayanan. Agad siyang nakalimutan. Malungkot ang kapalaran ng asawa at bunsong anak ni Bach. Namatay si Anna Magdalena sampung taon mamaya sa isang mahirap na bahay. Ang bunsong anak na babae na si Regina ay naglabas ng isang kahabag-habag na pag-iral. Sa mga huling taon ng kanyang mahirap na buhay, tinulungan siya ni Beethoven.

Paglikha

Tingnan din: Listahan ng mga gawa ni Johann Sebastian Bach

Sumulat si Bach ng higit sa isang libong piraso ng musika sa halos lahat ng mga genre na kilala sa oras na iyon. Hindi lamang gumana si Bach sa genre ng opera.

Ngayon, ang bawat isa sa mga sikat na gawa ay itinalaga ng isang numero ng BWV (pinaikling mula sa Bach Werke Verzeichnis - katalogo ng mga gawa ni Bach). Sumulat si Bach ng musika para sa iba't ibang mga instrumento, kapwa espiritwal at sekular. Ang ilan sa mga gawa ni Bach ay ang pagbagay ng mga gawa ng iba pang mga kompositor, at ang ilan ay mga reworked na bersyon ng kanyang sarili.

Paglikha ng organ

Sa oras ng Bach, ang musika ng organ sa Alemanya ay mayroon nang mahabang tradisyon, nabuo salamat sa mga nauna ng Bach - Pachelbel, Boehm, Buxtehude at iba pang mga kompositor, na bawat isa ay naimpluwensyahan siya sa kanilang sariling paraan. Alam ni Bach na marami sa kanila ang personal.

Sa kanyang buhay, si Bach ay pinakamahusay na kilala bilang isang first-class organist, guro at kompositor ng musika ng organ. Nagtrabaho siya pareho sa tradisyonal na "libre" na genre ng oras na iyon, tulad ng prelude, fantasy, toccata, passacaglia, at sa mas mahigpit na mga form - chorale prelude at fugue. Sa kanyang mga gawa para sa organ, mahusay na pinagsama ni Bach ang iba't ibang mga estilo ng musikal na kung saan siya ay nakilala sa kanyang buhay. Ang kompositor ay naiimpluwensyahan kapwa ng musika ng mga kompositor ng North German (Georg Boehm, na nakilala ni Bach sa Lüneburg, at Dietrich Buxtehude sa Lübeck), at ang musika ng timog na kompositor: muling isinulat ni Bach para sa kanyang sarili ang mga gawa ng maraming kompositor ng Pranses at Italyano upang maunawaan ang kanilang wikang pangmusika; kalaunan ay pinalampas pa niya ang maraming Vivaldi violin concertos para sa organ. Sa pinakamasamang panahon para sa musikang pang-organ (1708-1714), si Johann Sebastian ay hindi lamang sumulat ng maraming mga pares ng preludes, toccatas at fugues, ngunit binubuo din ang hindi natapos na Aklat ng Organ - isang koleksyon ng 46 maikling choral preludes, na nagpakita ng iba't ibang mga diskarte at diskarte sa komposisyon ng mga gawa sa mga tema ng koro. Matapos umalis sa Weimar, nagsimulang magsulat ng kaunti si Bach para sa organ; gayunpaman, maraming mga sikat na gawa ang isinulat pagkatapos ni Weimar (6 trio sonatas, ang koleksyon na "Clavier-Übung" at 18 Leipzig chorales). Sa buong buhay niya, hindi lamang binubuo ng Bach ang musika para sa organ, ngunit sumangguni din sa pagtatayo ng mga instrumento, pagsubok at pag-tune ng mga bagong organo.

Clavier pagkamalikhain

Sumulat din si Bach ng maraming piraso para sa harpsichord, na marami sa mga ito ay maaaring i-play sa clavichord. Marami sa mga likha na ito ay mga koleksyon ng encyclopedia na nagpapakita ng iba't ibang mga pamamaraan at pamamaraan ng pagbubuo ng mga gawa sa polyphonic. Karamihan sa mga gawa ng clavier ni Bach, na inilathala sa kanyang buhay, ay nakapaloob sa mga koleksyon na tinatawag na "Clavier-Übung" ("clavier exercises").

Ang Well-Tempered Clavier sa dalawang volume, na nakasulat noong 1722 at 1744, ay isang koleksyon, ang bawat dami ng kung saan naglalaman ng 24 preludes at fugues, isa para sa bawat key. Napakahalaga ng siklo na ito na may kaugnayan sa paglipat sa mga sistema ng mga instrumento sa pag-tune, na ginagawang pantay na madaling maglaro ng musika sa anumang key - una sa lahat, sa modernong pantay na pag-uugali. Inilatag ng Well-Tempered Clavier ang pundasyon para sa tsilk ng mga bahagi na tunog sa lahat ng mga susi. Ito rin ay isang natatanging halimbawa ng "cycle sa cycle" - ang bawat prelude at fugue ay pampakay at magkatulad na naka-link sa bawat isa at bumubuo ng isang solong siklo, na palaging gumanap.

Tatlong koleksyon ng mga suite na English suite, French suites at Partitas para sa clavier. Ang bawat siklo ay naglalaman ng 6 na suite, na itinayo ayon sa karaniwang pamamaraan (alleman