Japan sa mga watercolors sa pamamagitan ng abe toshiyuki. Pagpipinta ng Hapon - watercolor Abe Toshiyuki Mga kuwadro na gawa sa watercolor ng mga Japanese artist

Mga mahal na kaibigan! Ito ay taglamig sa labas, at talagang gusto ko ang araw at init. At mga berdeng pintura! At mga bulaklak!) Lalo na ngayon, kung napakalamig. Bagaman ang taglamig ay nakakakuha ng momentum, inaasahan namin ang tagsibol at tag-araw, at ang pagnanais na maiparating ang maaraw na kalagayan ay lalong tumataas. Ang pagpipinta ng watercolor sa pamamagitan ng Japanese artist na si Abe Toshiyuk ay marupok, pinong at mahangin, literal na binababad ka sa kapaligiran ng tag-init at init. Ang lahat ng kanyang mga kuwadro na gawa ay baha lamang ng ilaw!

Marami, kapag nakikita nila ang pagpipinta ni Abe Toshiyuki, inaangkin na ito ang mga gawa ng isang litratista, ang lahat ng nailarawan sa kanila ay tunay na totoo. Ngunit ito ay isang watercolor! Transparent, maselan, makahinga watercolor!

Ang ilang mga tao ay pinangalanan tungkol sa hyperrealism sa mga kuwadro na gawa. Bakit maingat na kopyahin ang kalikasan kapag mayroong isang camera para dito? Bakit gumamit ng tulad ng isang kumplikado at masakit na pamamaraan ng watercolor? Pagkatapos ng lahat, ang pagpipinta ng watercolor ay, una sa lahat, pag-understatement, subtlety at pagkalikido. Sa mga kuwadro na gawa ni Abe Toshiyuki, ang pagiging totoo ay sinamahan ng mga light stroke ng watercolor, ang kanyang pagpipinta ay nagbibigay ng isang pakiramdam ng mahangin na pananaw at ang araw.

Tila sa akin na kung ang mga larawan ay nagdadala ng ilaw at init, kung naramdaman natin ang kanilang kalooban, kung mahuli sila, magkakaroon sila ng karapatang umiral. At ang artistang Hapon na ito ay may mga ganoong larawan. Marami silang araw, glare play, paglalaro ng mga kulay at anino ... Sila ay buhay. May nagsabing ang pagpipinta ay nagbibigay-daan sa iyo upang makita ang kapaligiran sa sandaling tiningnan mo ito nang may pagmamahal. Ang mga watercolors ni Abe Toshiyuki ay napuno ng pag-ibig, at masayang pinasok namin ang mundo ng mga kulay ng artist. Ang pamamaraan na ito ay nagbibigay ng lalim ng watercolor at lumilikha ng isang pakiramdam ng sikat ng araw at mahangin na pananaw.

Si Abe Toshiyuki ay ipinanganak noong 1959 sa Japan. Itinuro niya ang pagguhit ng 20 taon, ngunit palaging pinangarap na maging isang artista at paglikha. Sa edad na 49, nagpasya si Abe na baguhin ang kanyang buhay at tiwala sa kanyang panaginip. Ang isa pang halimbawa ay ang ating mga hangarin ay may kakayahang matupad. Kailangan mo talagang gusto)) Sa loob ng 2 mahabang dekada siya ay isang ordinaryong guro sa pagguhit (bagaman, sa palagay ko, marami sa kanyang mga mag-aaral ang naaalala ang kanilang guro nang may pasasalamat), at sa loob ng mga 5 taon ang artista ng Hapon ay naging sikat bilang isang pintor. O marahil kailangan mo munang magbigay ng isang piraso ng iyong sarili upang matulungan ka ng Uniberso?) Ang pagpipinta ng watercolor ng Hapon ay nakakuha ng isa pang kilalang pangalan.

Sa loob ng 5 taon, si Abe Toshiyuki ay nakakuha ng maraming mga parangal, mayroon siyang personal na mga eksibisyon, siya ay naging isang tanyag na master. Lalo siyang nainis sa pamamaraan ng pagpipinta ng watercolor. Sinabi ng Japanese artist na si Abe Toshiyuki na sa pamamagitan ng kanyang mga watercolors na naglalarawan ng daloy ng ilog, ang fragility ng mga bulaklak, ang sulyap ng ilaw, ipinahayag ng artist ang pagkakaiba-iba at paglilipat ng ating mundo. At ang mga Hapon ay lalo na sensitibo sa naturang mga isyu sa pilosopiko. Ang bawat pagpipinta, ayon kay Abe Toshiyuki, ay dapat hawakan ang puso ng isang tao, kung hindi man ay hindi nito tinutupad ang layunin nito.

Ganito man ito, kung ang artista ng Hapon ay nakaya ang lahat ng mga string ng iyong kaluluwa at hawakan ang iyong puso, maaari mong suriin ngayon. Dinadala ko sa iyong pansin ang isang pagpipilian ng mga kuwadro na gawa ng isang master ng Hapon. At upang lumikha ng isang espesyal na kapaligiran sa oriental at bigyang-diin ang lasa ng Hapon, sinubukan kong tumugma sa mga linya ni Basho sa mga kuwadro na gawa.

Pagpipinta ng watercolor - mga kuwadro na gawa ni Abe Toshiyuki

Magandang tingnan!
Purse bulaklak ng pastol
Makakakita ka sa ilalim ng bakod.
Basho

Si Willow ay nakayuko at natutulog.
At tila sa akin, isang bangungot sa isang sanga -
Ito ang kanyang kaluluwa.
Basho

Puro tagsibol!
Tumatakbo ang aking paa
Maliit na alimango.
Basho

Opal na mga dahon
Ang buong mundo ay isang kulay.
Tanging ang hangin ay nakakagulat.
Basho

Nakabenta ng mahabang pag-ulan
Sa gabi ay pinalayas siya ng mga pines ...
Mga sanga sa unang snow.
Basho

Ang cuckoo ay nakikita sa kanyang sarili
Ang mga tainga ay tumutuon sa bukid:
Nag-alon sila tulad ng feather feather ...
Basho

Lumilipad ang mga paru-paro
Gumising ng isang tahimik na halaman
Sa sikat ng araw.
Basho

Dito sa pagkalasing
Matulog sa mga batong ilog na ito
Napuno ng mga carnation ...
Basho

Oh sagradong kasiyahan!
Berde, batang dahon
Bumuhos ang sikat ng araw.
Basho

Mga mahal na kaibigan! Inaasahan ko na ang watercolor ng Japanese artist ay nagbigay ng init at ipinapaalala na paparating na ang tag-araw!)

Ang sining ng watercolor ay iginagalang bilang isa sa mga pinaka sopistikado at pinaka-katangi-tangi. Ang mga Halftones, argumento para sa lambing sa mga pastel, at tila pagiging simple ay palaging nakakaakit ng mga artista. Watercolorist Abe Toshiyuki o あべとしゆき) sa kanyang pino at makatotohanang mga gawa ay binuksan niya ang hindi pa naganap na bansang Hapon.

Si Abe Toshiyuki ay ipinanganak sa Sakata City. Ang pagkakaroon ng natanggap na edukasyon sa sining, nagturo siya ng pagpipinta sa loob ng dalawampung taon, at noong 2008 nagawa niya ang kanyang pangarap na lumikha ng mga watercolors.

Ang mga gawa ni Abe ay humanga sa mga connoisseurs at mga amateurs. Tulad ng alam mo, ang watercolor ay nangangailangan ng napakataas na kasanayan at pambihirang pangangalaga mula sa artist, dahil ang isang hindi wastong inilapat na brushstroke ay maaaring sumira sa buong gawain, at walang maaaring maayos. Ngunit ang mga taon ng pagtuturo ay walang kabuluhan para kay Toshiyuki - ang kanyang pamamaraan ay halos walang kamali-mali. Samakatuwid, ang mga gawa ng artist sa kanilang hangganan ng kawastuhan sa hyperrealism.

Kadalasan iniwan ng panginoon ang kanyang mga kuwadro na walang pamagat, ngunit ang kanyang mga gawa ay maaaring sabihin tungkol sa kanilang sarili. Ang masarap na mga kulay at kayamanan ng mga kakulay ay naghahatid ng mga puwang na puno ng ilaw o liblib na mga sulok, nagre-recruit hindi kahit na ang hitsura ng lugar, ngunit ang pakiramdam. Malinaw na nakikita ito sa isa sa ilang mga gawa ng lagda ng kanyang "Katahimikan ng taglagas": ang tanawin ay tinusok pa rin ng mainit-init na dilaw na ilaw na nagtatago sa kalikasan ng malulusog.

"Naniniwala ako na ang aking mga watercolors ay may kakayahang ipahayag ang mga ideya ng hindi mailap na kagandahan at pagbabago ng kalikasan. Sinusubukan kong huwag ilarawan ang mga lugar sa aking mga kuwadro na madaling makilala, upang ang manonood ay walang epekto ng déjà vu. dapat gumising ng buhay na buhay na emosyon mula sa kalaliman ng puso ", - ang master ay nagsasabi tungkol sa kanyang gawain.

Sa komposisyon, ang kanyang mga gawa ay katulad ng. Kadalasan ay inilalarawan ni Abe hindi ang buong tanawin bilang isang buo, ngunit ang ilang bahagi nito - payat at nababaluktot na mga tangkay ng damo, kung saan nakasisilaw ang sikat ng araw; pagmuni-muni sa tubig; anino na itinapon ng mga puno ng kahoy. Ang master ay may isang bilang ng mga katulad na gawa, ngunit sa gitna nito ay nakatayo ang isang watercolor na tinatawag na "Panalangin" (Panalangin), kung saan ang tambo ay mapagpakumbabang yumuko sa lupa sa huling mga sinag ng gabi. Ang mga detalyeng ito, na tama na nakuha, ay nagpapakita ng pambansang pagkakakilanlan ng mga gawa ni Abe Toshiyuki, kasama na ang kilalang pag-ibig ng Hapon sa mga nawawalang impression.

Lumilikha si Abe ng kanyang mga gawa sa buong taon, nang hindi nagbibigay ng kagustuhan sa anumang panahon. Samakatuwid, maaari mong humanga hindi lamang sa tag-init, taglagas at mga tanawin ng tagsibol, kundi pati na rin ang mga tanawin sa taglamig ng Japan. Ang nasabing mga gawa ay kasama ang puno ng watermolor Persimmon, na naglalarawan ng isang puno ng prutas na natatakpan ng snow. Sa gawaing ito, ang mga kulay ay mas pinipigilan, ngunit ang mga kaaya-aya na linya ng puno ng kahoy at mga anino sa snow-puting niyebe ay nakakaakit sa mata.

"Pagsagot sa tanong tungkol sa kung ano ang sining, masasabi kong ang sining ay isang salamin ng kaluluwa para sa manonood"

Mga mahal na kaibigan! Sa labas ng bintana ay hindi maintindihan kung ano, ngunit nais ko talaga ang araw at init. At mga berdeng pintura! At mga bulaklak!) Lalo na ngayon, kung napakalamig .. Ang pagpipinta gamit ang mga watercolors ng Japanese artist na si Abe Toshiyuk ay marupok, malambot at mahangin, literal na sumabog ito sa kapaligiran ng tag-araw at init. Ang lahat ng kanyang mga kuwadro na gawa ay baha lamang ng ilaw!

Marami, kapag nakita nila ang pagpipinta ni Abe Toshiyuki, inaangkin na ito ang mga gawa ng isang litratista, ang lahat ng nailarawan sa kanila ay tunay. Ngunit ito ay isang watercolor! Transparent, maselan, makahinga watercolor!

Ang ilang mga tao ay pinangalanan tungkol sa hyperrealism sa mga kuwadro na gawa. Bakit maingat na kopyahin ang kalikasan kapag mayroong isang camera para dito? Bakit gumamit ng tulad ng isang kumplikado at masakit na pamamaraan ng watercolor? Pagkatapos ng lahat, ang pagpipinta ng watercolor ay, una sa lahat, pag-understatement, subtlety at pagkalikido. Sa mga kuwadro na gawa ni Abe Toshiyuki, ang pagiging totoo ay sinamahan ng mga light stroke ng watercolor, ang kanyang pagpipinta ay nagbibigay ng isang pakiramdam ng mahangin na pananaw at ang araw.

Abe Toshiyuki (c)

Tila sa akin na kung ang mga larawan ay nagdadala ng ilaw at init, kung naramdaman natin ang kanilang kalooban, kung mahuli sila, magkakaroon sila ng karapatang umiral. At ang artistang Hapon na ito ay may mga ganoong larawan. Marami silang araw, glare play, paglalaro ng mga kulay at anino ... Sila ay buhay. May nagsabing ang pagpipinta ay nagbibigay-daan sa iyo upang makita ang kapaligiran sa sandaling tiningnan mo ito nang may pagmamahal. Ang mga watercolors ni Abe Toshiyuki ay napuno ng pag-ibig, at masayang pinasok namin ang mundo ng mga kulay ng artist. Ang pamamaraan na ito ay nagbibigay ng lalim ng watercolor at lumilikha ng isang pakiramdam ng sikat ng araw at mahangin na pananaw.

Si Abe Toshiyuki ay ipinanganak noong 1959 sa Japan. Itinuro niya ang pagguhit ng 20 taon, ngunit palaging pinangarap na maging isang artista at paglikha. Sa edad na 49, nagpasya si Abe na baguhin ang kanyang buhay at tiwala sa kanyang panaginip. Ang isa pang halimbawa ay ang ating mga hangarin ay may kakayahang matupad. Kailangan mo talagang gusto)) Sa loob ng 2 mahabang dekada siya ay isang ordinaryong guro sa pagguhit (bagaman, sa palagay ko, marami sa kanyang mga mag-aaral ang naaalala ang kanilang guro nang may pasasalamat), at sa loob ng mga 5 taon ang artista ng Hapon ay naging sikat bilang isang pintor. O marahil kailangan mo munang magbigay ng isang piraso ng iyong sarili upang matulungan ka ng Uniberso?) Ang pagpipinta ng watercolor ng Hapon ay nakakuha ng isa pang kilalang pangalan.

Sa loob ng 5 taon, si Abe Toshiyuki ay nakakuha ng maraming mga parangal, mayroon siyang personal na mga eksibisyon, siya ay naging isang tanyag na master. Lalo siyang nainis sa pamamaraan ng pagpipinta ng watercolor. Sinabi ng Japanese artist na si Abe Toshiyuki na sa pamamagitan ng kanyang mga watercolors na naglalarawan ng daloy ng ilog, ang fragility ng mga bulaklak, ang sulyap ng ilaw, ipinahayag ng artist ang pagkakaiba-iba at paglilipat ng ating mundo. At ang mga Hapon ay lalo na sensitibo sa naturang mga isyu sa pilosopiko. Ang bawat pagpipinta, ayon kay Abe Toshiyuki, ay dapat hawakan ang puso ng isang tao, kung hindi man ay hindi nito tinutupad ang layunin nito.

Ganito man ito, kung ang artista ng Hapon ay nakaya ang lahat ng mga string ng iyong kaluluwa at hawakan ang iyong puso, maaari mong suriin ngayon. Dinadala ko sa iyong pansin ang isang pagpipilian ng mga kuwadro na gawa ng isang master ng Hapon. At upang lumikha ng isang espesyal na kapaligiran sa oriental at bigyang-diin ang lasa ng Hapon, sinubukan kong tumugma sa mga linya ni Basho sa mga kuwadro na gawa.

Pagpipinta ng watercolor - mga kuwadro na gawa ni Abe Toshiyuki

Magandang tingnan!
Purse bulaklak ng pastol
Makakakita ka sa ilalim ng bakod.
Basho

Abe Toshiyuki (c)

Si Willow ay nakayuko at natutulog.
At tila sa akin, isang bangungot sa isang sanga -
Ito ang kanyang kaluluwa.
Basho

Abe Toshiyuki (c)

Puro tagsibol!
Tumatakbo ang aking paa
Maliit na alimango.
Basho

Abe Toshiyuki (c)

Opal na mga dahon
Ang buong mundo ay isang kulay.
Tanging ang hangin ay nakakagulat.
Basho

Abe Toshiyuki (c)