Ang pagpipinta ni Konstantin Yuon "Domes and Swallows" ay nagbibigay-daan hindi lamang upang humanga sa sinaunang arkitektura ng Zagorsk (ngayon Sergiev Posad), ngunit din upang sumali sa espirituwal na buhay.

Para bang pinag-iisa ang langit at lupa, ang pintor ay buong pagmamahal na nagpinta sa mga simboryo ng templo na may mga gintong krus na umaabot patungo sa Diyos, na nananawagan sa mga makasalanang tao na linisin ang kanilang mga kaluluwa sa pagsisisi at lumapit sa paraiso. Pinipili ni Yuon ang isang hindi pangkaraniwang anggulo para sa imahe: mula sa isang view ng mata ng ibon, ang mga dome ay mukhang marilag, mas solemne ... ang view sa ibaba, na pinaliwanagan ng kinang ng mga domes, ay nakakakuha din ng isang maligaya na kalagayan. Damhin ang kagalakan ng pagiging.

Ang mga swallow na umiikot sa lungsod ay binibigyang-diin ang pagnanais ng artist na ihatid sa mga tao ang kamalayan ng kahalagahan ng espirituwalidad. Sa Kristiyanismo, ito ay ang lunok na isang simbolo ng muling pagkabuhay: ang pagbabalik mula sa dagat sa pagdating ng tagsibol, ito ay nagdadala ng bagong buhay.

Ang lunok ay sumisimbolo sa supernatural na kapangyarihan na nagpoprotekta sa mananampalataya.

Ang buong komposisyon ay natatakpan ng init ng tagsibol at nagbibigay sa manonood ng isang bagay na walang hanggan, makatwiran at maganda.

Maaari kang bumili ng reproduction ng pagpipinta ni Yuon na "Domes and Swallows" sa aming online na tindahan.

PABORBABONG alok mula sa online na tindahan ng BigArtShop: bumili ng painting ng Dome at ng lunok ng artist na si Konstantin Yuon sa natural na canvas na may mataas na resolution, pinalamutian ng isang naka-istilong baguette frame, sa isang KAakit-akit na presyo.

Pagpipinta ni Konstantin Yuon Domes at swallows: paglalarawan, talambuhay ng artist, mga review ng customer, iba pang mga gawa ng may-akda. Isang malaking catalog ng mga painting ni Konstantin Yuon sa website ng online store na BigArtShop.

Ang online na tindahan ng BigArtShop ay nagtatanghal ng malaking katalogo ng mga painting ng artist na si Konstantin Yuon. Maaari kang pumili at bumili ng iyong mga paboritong kopya ng mga painting ni Konstantin Yuon sa natural na canvas.

Si Konstantin Yuon ay ipinanganak noong 1875 sa Moscow.

Nag-aral siya ng pagpipinta sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture sa ilalim ng mga sikat na artista na sina Konstantin Savitsky, Abram Arkhipov, Nikolai Kasatkin, Valentin Serov.

Nakilala noong estudyante pa. Ang kanyang mga pagpipinta ay binili nang may kasiyahan, salamat sa kanyang talento na regular siyang nakatanggap ng mga parangal, mga premyo, mga pamagat.

Ang gawain ni Yuon ay nakikilala sa pamamagitan ng espirituwal at kaakit-akit na kagalakan ng tao, isang espesyal na mala-tula na pagtingin sa Russia. Kilala siya bilang pintor, graphic artist, theater artist.

Bilang karagdagan sa pagpipinta at pagdidisenyo ng mga theatrical productions, itinatag niya ang kanyang sariling studio, kung saan itinuro niya ang mga pangunahing kaalaman at mga lihim ng craftsmanship.

Kilala rin bilang isa sa mga tagapagtatag ng Union of Russian Artists. Isa siya sa mga artista ng kilalang asosasyon na "World of Art". Nagturo siya sa Moscow State Academic Art Institute na pinangalanang Surikov at iba pang mga institusyong sining. Namatay noong Abril 11, 1958. Siya ay inilibing sa Novodevichy Cemetery sa Moscow.

Ang texture ng canvas, mga de-kalidad na pintura at malalaking format na pag-print ay nagbibigay-daan sa aming mga reproduksyon ng Konstantin Yuon na maging kasing ganda ng orihinal. Ang canvas ay iuunat sa isang espesyal na stretcher, pagkatapos kung saan ang larawan ay maaaring i-frame sa isang baguette na iyong pinili.

Petsa ng paglikha: 1921

Yuon Konstantin (1875-1958) - pintor ng Russian Soviet, master of landscape, theater artist, art theorist. Sa kanyang maagang trabaho, madalas na bumaling si Yuon sa mga motibo ng nayon ng Russia: ang artista ay interesado sa estado ng kalikasan, pagbabago ng mga panahon, buhay ng mga bayan at nayon ng probinsiya, ang arkitektura ng mga sinaunang simbahan at monasteryo. Ang kanyang estilo ng pagpipinta ay naiimpluwensyahan ng mga aralin nina Korovin at Serov. Pagkatapos ng rebolusyon, ang indibidwal na sulat-kamay ng artist ay nagbago ng kaunti, ang hanay ng mga paksa ay naging medyo naiiba. Ang isa sa mga pinakamahusay na gawa ng sining ay isang canvas na tinatawag na "Domes and Swallows". Ito ay isang napakaliwanag at maluwalhating pahina sa pagpipinta ng Unyong Sobyet. Ang pagpipinta ay ipininta noong 1921 sa tema ng mga sinaunang lungsod at mga gusali ng arkitektura. Sa panahong ito ng pagsulat na ang talento ng may-akda ay nabuksan sa pinakamahusay na posibleng paraan. Ang imahe sa harap namin ay isang napaka hindi pangkaraniwan at kawili-wiling anggulo. Ang artist mismo ay tila naging isa sa mga ibon at pumailanglang kasama nila sa mga ulap. Na parang mula sa isang paglipad, mula sa isang taas, nakita niya ang lahat ng kagandahan ng mundo at ipinarating ito sa madla na may mga pintura. Ang komposisyon ay mukhang napaka makulay at maliwanag. Ang canvas ay nagpapakita ng arkitektura ng Zagorsk, na nakakaakit sa manonood sa pagiging natatangi nito. Pinili ng pintor ang isang hindi pangkaraniwang pananaw, kaya ang lahat ay nagkakaroon ng bago at hindi inaasahang hitsura para sa manonood. Sa background, ipinakita ng artista ang mga ordinaryong bahay, at sa harapan, ang dambana na nilikha ng mga tao. Sa tulong ng templo sa larawan, nais ipakita sa atin ng may-akda kung ano dapat ang pagkakaisa ng lupa at langit! Pagkatapos ng lahat, ang mga gintong kulay na krus ay inilalarawan sa canvas, na kapansin-pansing umaabot sa Diyos, at pagkatapos nito ang mga makasalanang tao na gustong magbayad-sala para sa mga kasalanan ay lalapit sa paraiso. Ang buong komposisyon sa paligid ay nagagalak, nagagalak, nakikialam sa larawan, maaari mong madama ang init ng tagsibol, na sinubukan ng may-akda na ipakita, na nagpapakita rin ng araw, kaligayahan at mga krus na umaakyat lamang sa langit. Ang sining ng pagpipinta ay idinisenyo upang bigyan ang manonood ng isang bagay na walang hanggan, makatwiran at maganda. Ito ang eksaktong makukuha mo sa pamamagitan ng pagtinging mabuti sa optimistiko at maliwanag na canvas ng Yuon. Hindi lamang hinahangaan ka ng may-akda ang arkitektura at likas na katangian ng sinaunang lungsod ng Russia, ngunit sumali din sa espirituwal na buhay.

ang buong teksto

Gusto mo ba ng Domes at Swallows? Maaari mo itong bilhin bilang isang canvas sa isang baguette, naka-print bilang isang larawan sa isang frame, o kahit na may naka-texture na gel na inilapat upang bigyan ito ng pagkakahawig sa orihinal. Olga Petrova - ang may-akda nito ay tumatanggap ng mga royalty mula sa bawat pagbebenta. Sa pamamagitan ng pag-order ng larawang ito sa online na tindahan ng mga painting, poster at reproductions na "Arts Council", tinutulungan mo ang taong ito na lumikha ng mga bagong gawa.

pagpapatuloy. Simula tingnan ang Blg. 1, 5, 9, 13, 18, 21, 25, 29, 33, 36, 40, 46 /1999; 1, 5, 9, 16, 18, 22, 28, 30, 38, 43, 47/2000; 3, 9, 13, 17, 21, 25, 29, 33, 37, 42, 47/2001; 4, 8, 12, 18, 21, 25–26, 29, 33, 41, 45/2002.

Mga tula sa mga kulay

Aralin sa Estetika #45

Paksa."Ang malikhaing landas ng artist na si Konstantin Fedorovich Yuon (1875-1958)".

Mga layunin. Upang makilala ang mga bata sa gawain ng artist na si Konstantin Fedorovich Yuon. Palawakin ang iyong mga abot-tanaw, itanim ang pagmamahal sa sining.

Kagamitan. Mga Reproduksyon ni K. Yuon: "Domes and Swallows" (1921), "March Sun" (1915), "The End of Winter. Noon" (1929), "August Evening. Last Ray" (1948); teksto na may sipi mula sa tula ni I. Nikitin.

SA PANAHON NG MGA KLASE

I. Pansamahang sandali

II. Pag-uulat ng paksa at layunin ng aralin

Guro. Kaibigan! Sa araling ito, makikilala natin ang gawa ng isang kahanga-hangang pintor, isang magaling na taong may talento na si Konstantin Fedorovich Yuon.

III. Ang malikhaing landas ni Konstantin Fedorovich Yuon

U. Si Konstantin Fedorovich Yuon ay isang katutubong Muscovite, at isang dayuhang apelyido lamang ang nagpapaalala sa atin na ang mga ninuno ng artist ay nagmula sa Switzerland. Ang lahat ng kanyang trabaho ay nakatuon sa imahe ng kalikasan ng Russia at mga lumang lungsod ng Russia.
Si Yuon ay nagsimulang gumuhit sa edad na walong taong gulang at inialay ang kanyang buong buhay sa pagpipinta. Nag-aral siya sa mga magagaling na artista gaya ng V.A. Serov, K.A. Korovin, I.I. Levitan. Si Yuon ay lalo na naimpluwensyahan ng Levitan, ang kanyang inspiradong pagpipinta, ang kanyang kakayahang pumili ng landscape na motif.
Si Yuon ay napakahilig sa tagsibol at taglamig. Sumulat siya: "Naghahanap ako ng mga bagong kulay sa kalikasan - sa tagsibol at taglamig ng Russia."
Ang kalikasan sa mga gawa ng artista ay hindi maiisip nang walang tao, nang walang mga hayop at ibon, na hindi lamang nagpapasigla sa tanawin, ngunit bumubuo rin ng isang solong kabuuan kasama nito. Ayon sa kritiko ng sining na si D. Argin, "Si Yuon ay tapat sa mahusay na tradisyon ng pagpipinta ng landscape ng Russia, na nagawang makahanap ng sarili nitong malinaw at dalisay na mga tunog para sa katutubong kalikasan nito."
Pinakamaganda sa lahat, nagtagumpay ang artist sa mga landscape, lalo na sa mga taglamig at tagsibol. Maliwanag na araw, kalsada sa taglamig, puting niyebe na may makulay na mga anino, sariwang malamig na hangin, mga kawan ng mga jackdaw sa asul na kalangitan, manipis na mga birch na natatakpan ng hamog na nagyelo, mga kubo ng magsasaka, sleigh, mga kabayo. Ang mga pintura ni Yuon ay naglalaman ng isang buong tula tungkol sa buhay ng mga lalawigan ng Russia.
Noong 1906, nanirahan si Yuon sa maliit na bayan ng Sergiev Posad, hindi kalayuan sa Moscow. Ang bayang ito ay sikat pa rin sa monasteryo nito, na tinatawag na Trinity-Sergius Lavra. Ito ay isang malaking monasteryo, isang buong lungsod sa loob ng isang lungsod, na may maraming simbahan, ang sinaunang Assumption Cathedral na may limang domes at isang mataas na gayak na kampanilya na itinayo noong ika-18 siglo. Sa mga araw ng mga pista opisyal sa simbahan, libu-libong tao ang pumunta sa paglalakbay sa Lavra.
Ang maraming nalalaman artistikong at kultural na aktibidad ng Konstantin Fedorovich ay malapit na konektado sa Moscow, kung saan siya ay pinag-aralan, nagtapos noong 1898 mula sa School of Painting, Sculpture at Architecture.
Sa paghahanap ng pambansang orihinal na kagandahan, si Yuon ay naglakbay ng maraming, naninirahan sa mga nayon at sinaunang lungsod ng Russia.
Ganap niyang kilala ang Rostov the Great, Nizhny Novgorod, Uglich, Torzhok, Pskov, Novgorod at iba pa.Si Yuon ay matatawag na tagahanap ng kanilang kakaibang artistikong hitsura.

IV. Pagkilala sa pagpipinta na "Domes and Swallows" (1921)

U. Dinadala ko sa iyong pansin ang isa sa mga uri ng mga simboryo ng simbahan at asul na kalangitan. Ilarawan ang iyong nakikita.

Mga bata. Maaliwalas na tag-araw na maaraw.
- Ang asul na langit ay "pinlamutian" ng mga lunok.
- Ang artist sa foreground ay naglalarawan ng limang simboryo ng simbahan.
- Apat na simboryo ay puti na may mga gintong batik, at ang panglima - ang pangunahing simboryo - ay lahat ng ginto.
- Sa bawat simboryo mayroong isang krus, at ang isa sa mga ito ay makikita sa isang malaking ginto.
- Ang monasteryo ay makikita sa ibaba. Maraming mga bahay na pininturahan ng maliliwanag na kulay.
- Maraming halaman sa lungsod.

U. Kaibigan! At ipikit natin ang ating mga mata nang isang minuto, bumalik sa mainit na araw ng tag-araw, na inilalarawan ni Yuon, at subukang "marinig" ang mga lunok.

D. Ay, ang ingay!
- Sila ang kagandahan ng kalikasan!
Buti na lang pumunta sila sa amin.

U. Binigyan kami ni Yuon ng pagkakataon na humanga sa kagandahan ng mga domes at makita ang kalangitan kung saan lumilipad ang mga swallow. Medyo binisita namin ang mga lugar na ito.

V. Pagkilala sa pagpipinta na "March Sun" (1915)

U. Sinabi namin na si Yuon ay mahilig maglarawan ng tagsibol at taglamig. Fast forward mula sa isang malinaw na araw ng tag-araw hanggang sa isang malinaw na araw ng taglamig.
Dinadala ko sa iyong pansin ang isang pagpaparami ng pagpipinta na "March Sun".

D. Inilarawan ng artista ang isang maaraw na araw ng taglamig. Halos walang ulap ang langit.
Ang langit ay bughaw at ang niyebe ay asul.
- Ito ay isang rural landscape. Ang mga bahay ay lahat ng isang palapag, maraming kulay, ang mga bubong ay natatakpan ng niyebe.
- Malaki ang nayon: nasa kaliwa ang mga bahay, at malayo sa kanan.
Maraming birch sa nayon. Ito ang suburbs.
Dalawang sakay ang nakasakay sa landas na nakasakay sa kabayo. Ang isa sa kanila ay may hawak na balde.
- Isang maliit na kabayo ang tumatakbo sa likod, ang kulay ay pula na may mga puting batik. At ang pangalawang kabayo na may puting batik. Baka kasi foal niya yun?
- Ang aso ay tumatakbo pagkatapos ng kabayo.
- Sa pagtingin sa larawang ito, nagiging mas masaya, tumataas ang mood. Masayang larawan.

U. Ang tema ng kagandahan ng katutubong lupain ang naging inspirasyon ni K.F. Yuon. Ang kagalakan, isang pakiramdam ng masayang kapunuan ng buhay ay nagpaypay sa kanyang larawan. Ang pagiging bago ng isang maaliwalas na araw ng Marso na may kumikinang na belo ng niyebe at mga lilang anino, na may mga maliliwanag na lugar ng mga kubo ng nayon at mga sakay na nakasakay sa kalsada, ay inihahatid ng pintor na may temperamental, malawak na pagpipinta. Nang hindi sinasadya, naiisip ang mga linya mula sa isang tula ni I. Nikitin:

Sa mga bakuran at bahay
Ang snow ay namamalagi sa mga sheet
At kumikinang mula sa araw
Maraming kulay na apoy.

VI. Pagkilala sa pagpipinta na "The End of Winter. Noon" (1929)

U. Alam ni K. Yuon kung paano tumuklas ng kagandahan sa pang-araw-araw na buhay. Dinadala ko sa iyong pansin ang isa pang tanawin ng taglamig na nakatuon sa kagandahan ng kalikasan malapit sa Moscow.

Ang guro ay nagpapakita ng reproduksyon.

D. Inilarawan ng artist ang isang malinaw na araw ng taglamig. Ang araw ay sumisikat, isang anino ang bumabagsak mula sa mga birch, mula sa bahay, mula sa bakod.
- Ang niyebe mula sa araw ay kulay rosas, ang mga birch sa background ay pinkish din.
- Sa foreground ay mga manok: sila ay poking sa paligid sa nanirahan snow.
- Mga tao - tatlong matatanda at isang batang lalaki - nagtipon sa isang lugar sa ski.
- Ang kanilang mga ski ay napakalawak at ang mga poste ay hindi katulad ngayon, ngunit napakahaba.
Ang niyebe sa bubong ay natunaw na sa mga gilid.
- Parang hindi masyadong malamig.

U. Tila walang kawili-wili sa bahaging ito ng buhay sa lumang nayon, ngunit ang larawang ito ay nagdudulot ng masayang kalagayan at nais ng isa na tumawid sa hangganan ng larawan, sumakay sa ski kasama ang mga taganayon at maglakbay sa kagubatan ng taglamig, pinainit ng banayad na araw, at makinig sa mga tunog ng paparating na tagsibol.

VII. Pagkilala sa pagpipinta na "August Evening. The Last Meadow" (1948)

U. Dalhin ko sa iyong pansin ang isa pa, huling pagpaparami ng mahusay na artist na ito. Ang gawaing ito ay medyo naiiba sa mga naunang napag-isipan natin.

Ang guro ay nagpapakita ng reproduksyon.

K. Yuon. Agosto ng gabi. Huling sinag. 1948

D. Isa itong terrace sa isang country house.
- Maliwanag, mayaman na kulay. Pula lahat ang terrace.
- Maraming bintana, maraming ilaw. Bukas ang mga bintana, ibig sabihin ay mainit ang gabi ng Agosto.
- May malaking mesa sa terrace, may tray na may samovar.
May isang pitsel na may malaking bouquet ng bulaklak sa mesa.
May dalawang libro sa tabi ng pitsel.
- May teapot sa tray.
- May baso at tasa sa mesa, ibig sabihin dalawa lang ang umiinom ng tsaa.
May armchair sa tabi ng bintana.
- May mga puno sa labas ng bintana, ang mga dahon sa ilan ay naging dilaw.
"Kung saan nakatayo ang upuan, makikita mo ang isang malaking field mula sa bintana, mayroon itong mas dilaw kaysa berde.
Kaya, malapit na ang taglagas.

U. Oo, lahat ng bagay sa pagpaparami na ito ay nagsasalita ng taglagas. Malaki ang terrace, malaki ang lamesa. Marahil ang isang malaking pamilya ay umiinom ng tsaa mula sa isang samovar sa mesang ito sa tag-araw, ngunit sa paglapit ng taglagas, karamihan sa kanila ay umalis patungo sa lungsod. Dalawang tao na lang ang natitira para maghintay sa pagdating ng taglagas. Ngunit kakailanganin ito ng kaunting oras, at malamang na aalis sila sa maaliwalas na sulok ng buhay sa bansa.
Ang larawang ito ay maaaring kahawig sa loob ng isang entablado sa teatro. Nagtrabaho din si Yuon sa teatro.

VIII. Panghuling bahagi

U. Ang pangunahing lugar sa gawa ng artist ay kabilang sa mga gawa na nakatuon sa dramaturgy ng Russia: ang mga gawa ng Ostrovsky, Gogol, Gorky. Sa pamamagitan ng mga bono ng lalo na malalim na pagkakaibigan, ang artista ay nauugnay sa Moscow Maly Theatre. Ang teatro na ito ay hindi maiisip na walang mabulaklak na kasuotan, magagandang interior at magagandang tanawin ng Zamoskvorechie, na ginawa ni Yuon para sa mga dula ni Ostrovsky.
Si Yuon ay isang artist-teacher. Maraming mga masters ng sining ng Sobyet ang lumabas sa kanyang studio school. Sa aklat na "On Painting" ang artist ay nagbubuod ng kanyang teoretikal na pananaw, ang kanyang pag-unawa sa mga batas ng sining.

IX. Buod ng aralin

U. Sinong gawa ng artista ang pamilyar sa iyo? Anong mga larawan ang naaalala mo? Sa anong lugar ng sining ipinakita ng artista ang kanyang mga kakayahan?

Ang paglalathala ng artikulo ay ginawa sa suporta ng kumpanyang "Plastika OKON". Sa website ng kumpanya na www.plastika-okon.ru makakahanap ka ng impormasyon tungkol sa lahat ng mga serbisyo ng kumpanya. Maaari mo ring independiyenteng kalkulahin ang halaga ng mga plastik na bintana ng laki na kailangan mo gamit ang isang online na calculator o tumawag sa isang tagasukat. Sa anumang sandali ay may pagkakataon kang maglagay ng order online o magtanong sa mga espesyalista ng kumpanya. Ginagarantiyahan ng "Plastika OKON" ang mataas na kalidad na serbisyo, isang nababaluktot na sistema ng mga diskwento at alok, at isang matulungin na saloobin sa kliyente.

Mga sagot ng mga bata.

Artista K.F. Inilarawan ni Yuon sa kanyang canvas ang "Domes and Swallows" ng ilang bayan ng probinsiya. Wala itong pinagkaiba sa ibang mga katulad na lungsod. Mayroon itong simbahan, ang mga dome nito ay inilalarawan sa larawan. Ang mga ito ay iluminado ng sikat ng araw, at ang mga gintong krus ay namumukod-tangi sa asul na kalangitan. Ang mga lunok ay umiikot sa mataas na kalangitan, sila ay nagagalak sa araw at init. Ang maliliit na ulap ay nagpapalabnaw sa asul ng kalangitan.

Ang lungsod ay luntian, na nangangahulugan na ang tag-araw ay dumating na. Ang malalagong mga korona ng mga puno ay nagbibigay ng anino sa mga bahay. Sa di kalayuan ay makikita mo ang maliliit na bahay ng mga naninirahan sa lungsod. Kung titingnang mabuti, sa mga kabahayan at halamanan ay makikita ang usok na iniiwan ng dumadaang tren. Marahil ay may istasyon ng tren sa lungsod. Ang simbahan ay tila matatagpuan sa isang bundok o isang burol. Nakataas ito sa buong lungsod. Marahil ay inilarawan lamang ito ng pintor, na dinadala ang templo sa unahan.

K.F. Hindi ipinakita ni Yuon ang buhay ng isang ordinaryong bayan ng probinsya. Ang kahirapan nito, mga problema at atrasadong imprastraktura. Nagpasya ang artista na ipakita lamang ang kagalakan ng isang mainit na araw, namumulaklak na kalikasan at masayang paglunok. Ang maliwanag na puspos na mga kulay ay naghahatid ng mood na nais ilarawan ng may-akda sa kanyang pagpipinta. Ang mainit na panahon ay makapagpapasaya sa sinuman, sa kabila ng mga pagkabigo at problema. Bagaman walang isang solong tao sa canvas, sila, malamang, tulad ng mga lunok, ay nagagalak sa init at araw.

Ang pintor ay nagbigay-pansin sa tahimik na nasusukat na buhay ng lungsod at pinili ang mga domes ng simbahan laban sa maliwanag na kalangitan. Marahil ay ipinakita niya ang simbahan sa harapan para sa isang dahilan. Hangga't may pananampalataya sa Diyos, may buhay. Sa isang mahirap na sitwasyon, ang isang tao ay pupunta sa templo at makakahanap ng kapayapaan para sa kanyang kaluluwa. Iyon ang dahilan kung bakit pinili ni Yuon ang simbahan bilang isang bagay na mahalaga at binigyang diin ang kagalakan ng buhay na may maliliwanag na kulay, kung saan inilalarawan niya ang isang maaraw na araw.