M bitter kung anong gumagana ang sinulat niya. Mga gawa ni Gorky: kumpletong listahan

bahay / dating

Ang unang bahagi ng trabaho ni Gorky ay umaatake, una sa lahat, sa kanyang artistikong pagkakaiba-iba, hindi karaniwan para sa isang batang manunulat, at ang matapang na kumpiyansa kung saan siya ay lumilikha ng mga gawa ng iba't ibang kulay at patula na tono. Ang napakalaking talento ng artista ng tumataas na uri - ang proletaryado, na kumukuha ng malakas na lakas mula sa "kilusan ng masa mismo", ay nahayag na sa simula pa lamang ng akdang pampanitikan ni Maxim Gorky.
Sa pagsasalita bilang tagapagbalita ng paparating na bagyo, nahulog si Gorky sa tono ng pampublikong kalagayan. Noong 1920, isinulat niya: "Sinimulan ko ang aking trabaho bilang isang pumupukaw ng rebolusyonaryong kalooban, na niluluwalhati ang kabaliwan ng matapang." Mga tanong at sagot sa pagsusulit. Panitikan. Ika-9 at ika-11 na baitang. Pagtuturo. - M.: AST-PRESS, 2000. - P.214. Nalalapat ito, una sa lahat, sa mga unang romantikong gawa ni Gorky. Noong 1890s isinulat niya ang mga kwentong "Makar Chudra", "Old Woman Izergil", "Khan and his son", "Mute", "Return of the Normans from England", "Blindness of Love", mga fairy tale na "The Girl and Death", "Tungkol sa Munting Diwata at sa Batang Pastol ", "Ang Awit ng Falcon", "Ang Awit ng Petrel", "Ang Alamat ni Marko", atbp. Lahat sila ay naiiba sa isang tampok na maaaring tukuyin sa mga salita ng L. Andreev: "ang lasa ng kalayaan, isang bagay na libre, malawak, matapang". Gorky M. Prosa. Dramaturhiya. Publisismo. - M.: Olimp; LLC "Firm" publishing house "AST", 1999. - P.614. Sa lahat ng tunog ang motibo ng pagtanggi sa katotohanan, paghaharap sa kapalaran, isang matapang na hamon sa mga elemento. Sa gitna ng mga gawang ito ay ang pigura ng isang malakas, mapagmataas, matapang na tao na hindi nagpapasakop sa sinuman, hindi nababaluktot. At ang lahat ng mga gawang ito, tulad ng mga buhay na hiyas, kumikinang na may hindi pa nagagawang mga kulay, na kumakalat ng isang romantikong glow sa paligid.

Ang kwentong "Makar Chudra" - ang pahayag ng ideal ng personal na kalayaan
Sa gitna ng mga unang gawa ni Maxim Gorky ay ang mga natatanging karakter, malakas sa espiritu at mapagmataas na mga tao na, ayon sa may-akda, ay may "araw sa kanilang dugo." Ang talinghaga na ito ay nagbubunga ng isang bilang ng mga larawang malapit dito, na nauugnay sa motif ng apoy, sparks, apoy, sulo. Ang mga bayaning ito ay may nag-aalab na puso. Ang tampok na ito ay katangian hindi lamang ni Danko, kundi pati na rin ng mga karakter sa unang kuwento ni Gorky, si Makar Chudra. Rogover E.S. Panitikang Ruso noong ikadalawampu siglo. Upang matulungan ang mga nagtapos sa paaralan at mga aplikante: Textbook. - St. Petersburg: "Parity", 2002. - P.131.
Sa maalalahanin na himig ng paghampas ng paparating na mga alon, sinimulan ng matandang gypsy na si Makar Chudra ang kanyang kuwento. Mula sa pinakaunang mga linya, ang mambabasa ay nahahawakan ng isang kakaibang pakiramdam: ang walang hanggan na steppe sa kaliwa at ang walang katapusang dagat sa kanan, ang matandang gypsy na nakahiga sa isang magandang malakas na pose, ang kaluskos ng mga palumpong sa baybayin - lahat ng ito ay nagtatakda isa hanggang pag-usapan ang isang bagay na sikreto, ang pinakamahalaga. Dahan-dahang binanggit ni Makar Chudra ang tungkol sa bokasyon ng tao at ang kanyang tungkulin sa mundo. "Ang isang tao ay isang alipin, sa sandaling siya ay ipinanganak, isang alipin sa buong buhay niya at iyon na," sabi ni Makar. Gorky M. Prosa. Dramaturhiya. Publisismo. - M.: Olimp; LLC "Firm" publishing house "AST", 1999. - P.18. At sinasalungat niya ito sa kanyang sarili: "Isinilang ang isang tao upang malaman kung ano ang kalooban, ang kalawakan ng steppe, na marinig ang tinig ng alon ng dagat"; "Kung nabubuhay ka - kaya mga hari sa buong mundo."
Ang ideyang ito ay inilalarawan ng alamat tungkol sa pag-ibig nina Loiko Zobar at Rada, na hindi naging alipin ng kanilang damdamin. Ang kanilang mga imahe ay katangi-tangi at romantiko. Si Loiko Zobar ay may "mga mata na parang nagniningas na mga bituin, at ang kanyang ngiti ay parang buong araw." Ibid., p.21. Kapag siya ay nakaupo sa isang kabayo, tila siya ay huwad mula sa isang piraso ng bakal kasama ang kabayo. Ang lakas at kagandahan ni Zobar ay tugma sa kanyang kabaitan. "Kailangan mo ang puso niya, siya mismo ang aagaw nito sa dibdib niya at ibibigay sa iyo, kung gusto mo lang sana iyon." Ibid., p.20. Para mapantayan ang ganda ni Rada. Tinatawag siyang agila ni Makar Chudra. "Wala kang masasabi tungkol sa kanya sa mga salita. Siguro ang kanyang kagandahan ay maaaring tugtugin sa biyolin, at maging sa mga nakakakilala sa biyolin na ito bilang kanilang kaluluwa."
Ang mapagmataas na Rada sa mahabang panahon ay tinanggihan ang damdamin ni Loiko Zobar, dahil ang kalooban ay mas mahal sa kanya kaysa sa pag-ibig. Nang magdesisyon siyang maging asawa, nagtakda siya ng kundisyon na hindi matutupad ni Loiko nang hindi niya ipinahiya ang sarili. Ang hindi malulutas na salungatan ay humahantong sa isang trahedya na wakas: ang mga bayani ay namamatay, ngunit nananatiling malaya, ang pag-ibig at maging ang buhay ay isinakripisyo sa kalooban. Sa kuwentong ito, sa unang pagkakataon, lumitaw ang isang romantikong imahe ng isang mapagmahal na puso ng tao: Si Loiko Zobar, na maaaring mapunit ang puso mula sa kanyang dibdib para sa kaligayahan ng kanyang kapwa, ay sinusuri kung ang puso ng kanyang minamahal ay malakas at bumulusok ng isang kutsilyo sa loob nito. At ang parehong kutsilyo, ngunit nasa kamay na ng isang sundalong si Danila, ay tumama sa puso ni Zobar. Ang pag-ibig at pagkauhaw sa kalayaan ay nagiging masasamang demonyo na sumisira sa kaligayahan ng mga tao. Kasama si Makar Chudra, hinahangaan ng tagapagsalaysay ang lakas ng karakter ng mga tauhan. At kasama niya hindi niya masagot ang tanong na tumatakbo tulad ng isang leitmotif sa buong kuwento: kung paano pasayahin ang mga tao at kung ano ang kaligayahan.
Sa kwentong "Makar Chudra" dalawang magkaibang pag-unawa sa kaligayahan ang nabuo. Ang una ay sa mga salita ng isang "mahigpit na tao": "Magpasakop sa Diyos, at ibibigay niya sa iyo ang lahat ng iyong hingin." Ibid., p.18. Ang tesis na ito ay agad na pinabulaanan: lumalabas na hindi binigyan ng Diyos ang "mahigpit na tao" kahit na mga damit upang matakpan ang kanyang hubad na katawan. Ang ikalawang tesis ay pinatunayan ng kapalaran nina Loiko Zobar at Rada: ang kalooban ay mas mahalaga kaysa buhay, ang kaligayahan ay nasa kalayaan. Ang romantikong pananaw sa mundo ng batang Gorky ay bumalik sa sikat na mga salita ni Pushkin: "Walang kaligayahan sa mundo, ngunit mayroong kapayapaan at kalayaan ..."

Ang kwentong "Old Woman Izergil" - kamalayan sa pagkatao ng isang tao
Sa dalampasigan malapit sa Akkerman sa Bessarabia, ang may-akda ng alamat ng matandang babae, si Izergil, ay nakikinig. Ang lahat dito ay puno ng atmospheric na pag-ibig: ang mga lalaki ay "bronse, na may malalagong itim na bigote at makapal na kulot sa mga balikat", mga babae, "masayahin, nababaluktot, na may madilim na asul na mga mata, ay tanso din." Ang pantasya ng may-akda at ang gabi ay nagpapaganda sa kanila nang hindi mapaglabanan. Ang kalikasan ay naaayon sa romantikong kalooban ng may-akda: ang mga dahon ay bumuntong-hininga at bumubulong, ang hangin ay naglalaro sa malasutla na buhok ng mga kababaihan.
Sa kaibahan, ang matandang babae na si Izergil ay inilalarawan: ang oras ay nakabaluktot sa kanya sa kalahati, isang payat na katawan, mapurol na mga mata, isang langitngit na boses. Ang walang awa na oras ay nag-aalis ng kagandahan at kasama nito ang pag-ibig. Ang matandang babae na si Izergil ay nagsasalita tungkol sa kanyang buhay, tungkol sa kanyang minamahal: "Ang kanyang boses ay lumulutang, na parang ang matandang babae ay nagsasalita nang may mga buto." Pinangunahan ni Gorky ang mambabasa sa ideya na ang pag-ibig ay hindi walang hanggan, tulad ng isang tao ay hindi walang hanggan. Ano ang nananatili sa buhay magpakailanman? Inilagay ni Gorky ang dalawang alamat sa bibig ng matandang babae na si Izergil: tungkol sa anak ng isang agila, si Lara, na itinuturing ang kanyang sarili na una sa mundo at nais lamang ang kaligayahan para sa kanyang sarili, at tungkol kay Danko, na nagbigay ng kanyang puso sa mga tao.
Ang mga imahe nina Lara at Danko ay may matinding kaibahan, bagaman pareho silang matapang, malakas at mapagmataas na tao. Nabubuhay si Lara ayon sa mga batas ng malakas, kung kanino "pinahihintulutan ang lahat." Pinatay niya ang batang babae, dahil hindi ito sumunod sa kanyang kalooban, at tinapakan ang kanyang dibdib gamit ang kanyang paa. Ang kalupitan ni Lara ay batay sa isang pakiramdam ng higit na kahusayan ng isang malakas na personalidad sa karamihan. Gorky debunks sikat sa dulo ng XIX siglo. mga ideya ng pilosopong Aleman na si Nietzsche. Sa Thus Spoke Zarathustra, nangatuwiran si Nietzsche na ang mga tao ay nahahati sa malalakas (agila) at mahihina (mga kordero), na nakatakdang maging alipin. Ang paghingi ng tawad ni Nietzsche para sa hindi pagkakapantay-pantay, ang ideya ng aristokratikong superyoridad ng mga hinirang sa lahat ng iba pa ay ginamit sa ideolohiya at praktika ng pasismo. Spiridonova L.A. "Naparito ako sa mundo para hindi sumang-ayon."
Sa alamat ni Lara, ipinakita ni Gorky na ang Nietzschean, na nagpapahayag ng moralidad na "lahat ay pinahihintulutan sa malakas," ay naghihintay ng kalungkutan, na mas masahol pa kaysa sa kamatayan. "Ang parusa para sa kanya ay nasa kanyang sarili," sabi ng pinakamatalino sa mga tao pagkatapos gumawa ng krimen si Lara. At si Lara, na napapahamak sa buhay na walang hanggan at walang hanggang paggala, ay naging isang itim na anino, na natuyo ng araw at hangin. Kinondena ang egoist na kumukuha lamang mula sa mga tao nang hindi nagbibigay ng anumang kapalit, sinabi ng matandang babae na si Izergil: "Para sa lahat ng kinukuha ng isang tao, nagbabayad siya sa kanyang sarili, sa kanyang isip at lakas, kung minsan sa kanyang buhay."
Nagbabayad si Danko sa kanyang buhay, na gumaganap ng isang gawa sa ngalan ng kaligayahan ng mga tao. Ang mga asul na kislap na sumiklab sa gabi sa steppe ay ang mga kislap ng kanyang nag-aalab na puso, na siyang nagbibigay liwanag sa daan patungo sa kalayaan. Ang hindi malalampasan na kagubatan, kung saan ang mga higanteng puno ay nakatayo na parang pader na bato, ang sakim na bibig ng latian, malakas at masasamang kaaway ay nagsilang ng takot sa mga tao. Pagkatapos ay lumitaw si Danko: - "Ano ang gagawin ko para sa mga tao," sumigaw si Danko nang mas malakas kaysa sa kulog. At bigla niyang pinunit ang kanyang dibdib gamit ang kanyang mga kamay at pinunit ang kanyang puso mula dito at itinaas ito sa itaas ng kanyang ulo. Nasusunog ito nang kasing liwanag ng araw, at mas maliwanag kaysa sa araw, at ang buong kagubatan ay tumahimik, pinaliwanagan ng tanglaw na ito ng dakilang pagmamahal sa mga tao, at ang kadiliman ay nakakalat mula sa liwanag nito ... "
Tulad ng nakita natin, ang patula na metapora - "ibigay ang iyong puso sa iyong minamahal" ay lumitaw kapwa sa kuwentong "Makar Chudra" at sa engkanto tungkol sa maliit na engkanto. Ngunit narito ito ay nagiging isang detalyadong mala-tula na imahe, na literal na binibigyang kahulugan. Inilalagay ni Gorky ang isang bagong mataas na kahulugan sa nabura na banal na parirala, na sa loob ng maraming siglo ay sinamahan ng isang deklarasyon ng pag-ibig: "ibigay ang iyong kamay at puso." Ang buhay na puso ng tao ni Danko ay naging isang tanglaw na nagbibigay liwanag sa landas tungo sa isang bagong buhay para sa sangkatauhan. At kahit na ang "maingat na tao" gayunpaman ay tumapak sa kanya gamit ang kanyang paa, ang mga asul na spark sa steppe ay palaging nagpapaalala sa mga tao ng gawa ni Danko.
Ang kahulugan ng kuwentong "Old Woman Izergil" ay tinutukoy ng pariralang "Sa buhay ay palaging may isang lugar para sa mga pagsasamantala." Ang daredevil na si Danko, na "nagsunog ng kanyang puso para sa mga tao at namatay nang hindi humihingi ng anuman sa kanila bilang gantimpala," ay nagpapahayag ng pinakaloob na pag-iisip ni Gorky: ang kaligayahan at kalooban ng isang tao ay hindi maiisip kung wala ang kaligayahan at pagpapalaya ng mga tao.

"Awit ng Falcon" - isang himno sa pagkilos sa ngalan ng kalayaan, liwanag
"Ang kabaliwan ng matapang ay ang karunungan ng buhay," sabi ni Gorky sa The Song of the Falcon. Ang pangunahing paraan kung saan pinagtibay ang tesis na ito ay ang pag-uusap ng dalawang magkaibang "katotohanan", dalawang pananaw sa mundo, dalawang magkasalungat na larawan - ang Falcon at ang Uzh. Parehong pamamaraan ang ginamit ng manunulat sa ibang mga kuwento. Ang libreng pastol ay ang antipode ng bulag na Mole, ang egoist na si Lara ay laban sa altruist na si Danko. Sa The Song of the Falcon, isang bayani at isang mangangalakal ang lumitaw sa harap ng mambabasa. Smug Kumbinsido na sa hindi masusugatan ng lumang kaayusan. Sa isang madilim na bangin, siya ay maayos: "mainit at mamasa-masa." Ang langit para sa kanya ay isang walang laman na lugar, at ang Falcon, na nangangarap na lumipad sa kalangitan, ay isang tunay na baliw. Sa nakakalason na kabalintunaan, sinabi ni Uzh na ang kagandahan ng paglipad ay nasa taglagas.
Sa kaluluwa ng Falcon nabubuhay ang isang nakakabaliw na pagkauhaw para sa kalayaan, liwanag. Sa pamamagitan ng kanyang kamatayan, pinagtitibay niya ang kawastuhan ng gawa sa ngalan ng kalayaan.
Ang pagkamatay ng Falcon ay kasabay ng kumpletong pag-debunk ng "matalino" na si Uzh. Sa "Song of the Falcon" mayroong isang direktang echo sa alamat ng Danko: ang mga asul na spark ng isang nasusunog na puso ay sumiklab sa kadiliman ng gabi, magpakailanman na nagpapaalala sa mga tao ng Danko. Ang pagkamatay ng Falcon ay nagdudulot din sa kanya ng imortalidad: "At ang mga patak ng iyong mainit na dugo, tulad ng mga kislap, ay sumiklab sa kadiliman ng buhay at mag-aapoy sa maraming matapang na puso na may nakakabaliw na pagkauhaw para sa kalayaan, liwanag!"
Mula sa trabaho hanggang sa trabaho sa unang bahagi ng trabaho ni Gorky, ang tema ng kabayanihan ay lumalaki at nagiging kristal. Si Loiko Zobar, Rada, isang maliit na diwata ay gumagawa ng mga kabaliwan sa ngalan ng pag-ibig. Ang kanilang mga aksyon ay hindi pangkaraniwan, ngunit ito ay hindi pa isang tagumpay. Ang Young-Girl, na sumasalungat sa Tsar, ay matapang na nilupig ang Takot, Kapalaran, at Kamatayan ("The Young-Girl and Death"). Ang kanyang katapangan ay kabaliwan din ng matapang, bagaman ito ay naglalayong protektahan ang personal na kaligayahan. Ang katapangan at katapangan ni Lara ay humantong sa krimen, dahil siya, tulad ni Pushkin's Aleko, "nais lamang ng kalayaan para sa kanyang sarili." At tanging sina Danko at Sokol sa pamamagitan ng kanilang kamatayan ang nagpapatunay sa imortalidad ng gawa. Kaya't ang problema ng kalooban at kaligayahan ng isang indibidwal ay nawawala sa background, na nagbibigay-daan sa problema ng kaligayahan para sa buong sangkatauhan. Ang “kabaliwan ng matapang” ay nagdudulot ng moral na kasiyahan sa mga daredevil mismo: “Ako ay mag-aapoy nang kasing liwanag hangga’t maaari at magpapailaw sa kadiliman ng buhay nang mas malalim. At kamatayan para sa akin ang aking gantimpala!” - Pahayag ni Gorky Man. Spiridonova L.A. "Naparito ako sa mundo para hindi sumang-ayon." Ang mga maagang romantikong gawa ni Gorky ay nagising sa kamalayan ng kababaan ng buhay, hindi patas at pangit, na nagbunga ng isang panaginip ng mga bayani na nagrerebelde laban sa mga utos na itinatag ng mga siglo.
Tinukoy din ng rebolusyonaryong romantikong ideya ang artistikong pagka-orihinal ng mga gawa ni Gorky: kalunos-lunos na kahanga-hangang istilo, romantikong balangkas, genre ng fairy tale, mga alamat, kanta, alegorya, may kondisyong simbolikong background ng aksyon. Sa mga kwento ni Gorky, madaling makita ang pagiging eksklusibo ng mga karakter, ang setting ng aksyon, at wika, na katangian ng romantikismo. Ngunit sa parehong oras, may mga tampok sa kanila na katangian lamang ni Gorky: isang magkakaibang pagkakatugma ng bayani at ng mangangalakal, ang Tao at ang alipin. Ang aksyon ng akda, bilang panuntunan, ay nakaayos sa paligid ng isang diyalogo ng mga ideya, ang romantikong balangkas ng kuwento ay lumilikha ng isang background kung saan ang pag-iisip ng may-akda ay kitang-kita. Minsan ang landscape ay nagsisilbing tulad ng isang frame - isang romantikong paglalarawan ng dagat, steppe, mga bagyo. Minsan - maayos na pagkakatugma ng mga tunog ng kanta. Ang kahalagahan ng mga tunog na imahe sa mga romantikong gawa ni Gorky ay halos hindi masusukat: ang violin melody ay tumutunog sa kuwento ng pag-ibig nina Loiko Zobar at Rada, ang sipol ng malayang hangin at ang hininga ng isang bagyo - sa engkanto tungkol sa maliit na diwata, "kamangha-manghang musika ng paghahayag" - sa "Awit ng Falcon", isang mabigat na dagundong bagyo - sa "Awit ng Petrel". Ang pagkakatugma ng mga tunog ay umaakma sa pagkakatugma ng mga larawang alegoriko. Ang imahe ng isang agila bilang isang simbolo ng isang malakas na personalidad arises kapag characterizing bayani na may Nietzschean tampok: ang agila Rada, libre bilang isang agila, isang pastol, ang anak ng isang agila Lara. Ang imahe ng Falcon ay nauugnay sa ideya ng isang altruistic na bayani. Tinawag ni Makar Chudra ang isang mananalaysay na nangangarap na mapasaya ang lahat ng tao bilang isang falcon. Sa wakas, ang Petrel ay sumisimbolo sa paggalaw ng masa mismo, ang imahe ng paparating na paghihiganti.
Si Gorky ay bukas-palad na gumagamit ng mga motif at larawan ng folklore, nag-transcribe ng mga alamat ng Moldavian, Wallachian, Hutsul na narinig niya habang gumagala sa Russia. Ang wika ng mga romantikong gawa ni Gorky ay mabulaklak at may pattern, melodiously sonorous.

Konklusyon
Ang maagang gawain ni Maxim Gorky ay kapansin-pansin para sa iba't ibang mga estilo nito, na binanggit ni L. Tolstoy, A.P. Chekhov at V.G. Korolenko. Ang gawain ng batang Gorky ay naimpluwensyahan ng maraming manunulat: A.S. Pushkin, Pomyalovsky, G. Uspensky, N.S. Leskova, M.Yu. Lermontov, Byron, Schiller.
Ang manunulat ay bumaling sa parehong makatotohanan at romantikong mga lugar ng sining, na sa ilang mga kaso ay umiral nang nakapag-iisa, ngunit madalas ay kakaibang pinaghalo. Gayunpaman, sa una, ang mga gawa ng romantikong istilo ni Gorky ay nangingibabaw, na namumukod-tangi para sa kanilang ningning.
Sa katunayan, ang mga tampok ng romanticism ay nangingibabaw sa mga unang kuwento ni Gorky. Una sa lahat, dahil inilalarawan nila ang isang romantikong sitwasyon ng paghaharap sa pagitan ng isang malakas na tao (Danko, Lara, Sokol) sa mundo sa paligid niya, pati na rin ang problema ng isang tao bilang isang tao sa pangkalahatan. Ang aksyon ng mga kwento at alamat ay inilipat sa kamangha-manghang mga kondisyon ("Tumayo siya sa pagitan ng walang hanggan na steppe at ng walang katapusang dagat"). Ang mundo ng mga gawa ay mahigpit na nahahati sa liwanag at kadiliman, at ang mga pagkakaibang ito ay mahalaga sa pagtatasa ng mga karakter: pagkatapos ni Lara, isang anino ang nananatili, pagkatapos ng Danko, ay kumikislap.
Ang agwat sa pagitan ng kabayanihan na nakaraan at ang kahabag-habag, walang kulay na buhay sa kasalukuyan, sa pagitan ng "wasto" at "umiiral", sa pagitan ng mahusay na "pangarap" at "gray na panahon" ay ang lupa kung saan ang romantikismo ng unang bahagi ng Gorky. ipinanganak.
Ang lahat ng mga bayani ng maagang gawain ni Gorky ay emosyonal sa moral at nakakaranas ng espirituwal na trauma, pagpili sa pagitan ng pag-ibig at kalayaan, ngunit pinili pa rin nila ang huli, na nilalampasan ang pag-ibig at pinipili lamang ang kalayaan.
Ang ganitong uri ng mga tao, tulad ng hinulaang ng manunulat, ay maaaring maging mahusay sa matinding mga sitwasyon, sa mga araw ng mga sakuna, digmaan, rebolusyon, ngunit madalas silang hindi mabubuhay sa normal na takbo ng buhay ng tao. Ngayon, ang mga problema na ibinabanta ng manunulat na si M. Gorky sa kanyang maagang trabaho ay itinuturing na may kaugnayan at kagyat para sa paglutas ng mga isyu sa ating panahon.
Si Gorky, na hayagang nagpahayag sa pagtatapos ng ika-19 na siglo tungkol sa kanyang pananampalataya sa tao, sa kanyang isip, sa kanyang malikhain, nagbabagong mga posibilidad, ay patuloy na pumukaw ng interes sa mga mambabasa hanggang ngayon.

Ang aktibidad sa panitikan ni Maxim Gorky ay tumagal ng higit sa apatnapung taon - mula sa romantikong "Old Woman Izergil" hanggang sa epikong "Life of Klim Samgin"

Teksto: Arseniy Zamostyanov, Deputy Editor-in-Chief, Istorik magazine
Collage: Taon ng Panitikan. RF

Noong ikadalawampu siglo, siya ay parehong master ng mga kaisipan, at isang buhay na simbolo ng panitikan, at isa sa mga tagapagtatag ng hindi lamang bagong panitikan, kundi pati na rin ang estado. Huwag bilangin ang mga disertasyon at monograp na nakatuon sa "buhay at gawain" ng "klasiko ng proletaryong panitikan." Sa kasamaang palad, ang kanyang posthumous na kapalaran ay masyadong malapit na nauugnay sa kapalaran ng sistemang pampulitika, na pinagpala ni Gorky, pagkatapos ng maraming taon ng pag-aatubili. Matapos ang pagbagsak ng USSR, sinimulan nilang masigasig na kalimutan ang tungkol kay Gorky. Bagama't hindi pa tayo nagkaroon at hindi magkakaroon ng mas mahusay na tagapagtala ng "panahon ng paunang kapital". Natagpuan ni Gorky ang kanyang sarili "sa isang artipisyal na posisyon sa gilid." Ngunit tila siya ay lumabas mula dito, at balang araw ay lalabas din siya para sa tunay.

Mula sa isang malaki at multi-genre na pamana, hindi madaling piliin ang "top ten" at samakatuwid ay kapaki-pakinabang. Ngunit halos lahat ay pag-uusapan natin tungkol sa mga gawaing aklat. At least nitong nakaraan, masigasig silang nag-aral sa paaralan. Sa palagay ko ay hindi ito makakalimutan sa hinaharap. Wala tayong pangalawang Gorky...

1. MATANDANG BABAE IZERGIL

Ito ay isang klasiko ng "maagang Gorky", ang resulta ng kanyang mga unang pampanitikan na paghahanap. Isang malupit na talinghaga noong 1891, isang kakila-kilabot na kuwento, isang paborito (sa sistema ni Gorky) na salungatan ng Prometheus kasama si Zeus at mga ibong mandaragit. Ito ay bagong panitikan para sa panahong iyon. Hindi Tolstoy, hindi Chekhov, hindi Leskovsky story. Ang pagkakahanay ay lumalabas na medyo mapagpanggap: Si Larra ay anak ng isang agila, itinaas ni Danko ang kanyang sariling puso sa itaas ng kanyang ulo ... Ang tagapagsalaysay mismo, isang matandang babae, sa kaibahan, ay makalupa at malupit. Sa kuwentong ito, tinuklas ni Gorky hindi lamang ang kakanyahan ng kabayanihan, kundi pati na rin ang likas na katangian ng egoismo. Marami ang nahipnotismo sa himig ng tuluyan.

Actually, isa itong ready-made rock opera. At ang mga metapora ay angkop.

2. MAG-ASAWA ORLOV

Ang ganitong malupit na naturalismo - at kahit na may kaalaman sa kapaligiran - hindi alam ng panitikang Ruso. Dito hindi mo maiwasang maniwala na ang may-akda ay nakayapak sa buong Russia. Nagsalita nang detalyado si Gorky tungkol sa buhay na nais niyang baguhin. Ordinaryong away, isang tavern, basement passions, mga sakit. Ang liwanag sa buhay na ito ay isang medikal na estudyante. Ang mundong ito ay gustong ihagis: “Oh, kayong mga bastard! bakit ka nabubuhay? Paano ka nabubuhay? Mga ipokrito kayong manloloko at wala nang iba! Ang mag-asawa ay may kagustuhang baguhin ang sitwasyon. Nagtatrabaho sila sa kuwartel ng kolera, galit na galit silang nagtatrabaho.

Gayunpaman, hindi gusto ni Gorky ang "happy endings". Ngunit ang pananampalataya sa isang tao ay nagpapakita sa pamamagitan ng kahit na sa dumi.

Kung iisipin mo, hindi ito isang banalidad. Ganyan ang peshkovskaya grip. Ganyan ang mga Gorky tramps. Noong 1980s, ang mga tagalikha ng perestroika "chernukha" ay nagtrabaho sa estilo ng mga kuwadro na ito.

3. ANG AWIT TUNGKOL SA FALCON, ANG AWIT TUNGKOL SA PETTER

Sa buong buhay niya, nagsulat si Alexei Maksimovich ng tula, kahit na hindi niya itinuturing ang kanyang sarili na isang makata. Ang kalahating biro na salita ni Stalin ay kilala: “Ang bagay na ito ay mas malakas kaysa sa Faust ni Goethe. Dinaig ng pag-ibig ang kamatayan." Ang pinuno ay nagsalita tungkol sa patula na fairy tale ni Gorky na "The Girl and Death", na nakalimutan sa ating panahon. Gumawa si Gorky ng tula sa medyo makaluma na paraan. Hindi niya sinaliksik ang mga paghahanap ng mga makata noon, ngunit marami siyang binasa. Ngunit ang dalawa sa kanyang "mga kanta", na nakasulat sa blangkong taludtod, ay hindi maaaring tanggalin sa panitikang Ruso. Bagama't ... Ang mga tula na inilathala bilang prosa noong 1895 ay itinuturing na kakaiba:

“Kami ay umaawit ng kaluwalhatian sa kabaliwan ng matapang!

Ang kabaliwan ng matapang ay ang karunungan ng buhay! O matapang na Falcon! Sa isang labanan sa mga kaaway, duguan ka hanggang sa kamatayan ... Ngunit magkakaroon ng oras - at ang mga patak ng iyong mainit na dugo, tulad ng mga kislap, ay sumiklab sa kadiliman ng buhay at mag-aapoy sa maraming matapang na puso na may nakakabaliw na pagkauhaw para sa kalayaan, liwanag !

Hayaang mamatay ka!.. Ngunit sa awit ng matapang at malakas ang loob, lagi kang magiging buhay na halimbawa, isang mapagmataas na tawag sa kalayaan, sa liwanag!

Kumakanta kami ng isang kanta sa kabaliwan ng matapang! .. "

Ito ay tungkol sa Falcon. At ang Burevestnik (1901) ay naging isang tunay na awit ng rebolusyong Ruso. Sa partikular - ang rebolusyon ng 1905. Ang rebolusyonaryong kanta ay iligal na muling inilathala sa libu-libong kopya. Hindi mo matatanggap ang mabagyo na Gorky pathos, ngunit imposibleng mabura ang himig na ito sa memorya: "Ang isang petrel ay bumubulusok nang buong kapurihan sa pagitan ng mga ulap at ng dagat."

Si Gorky mismo ay itinuturing na isang petrel.

Ang petrel ng rebolusyon, na talagang nangyari, bagaman sa una ay hindi ito nakalulugod kay Alexei Maksimovich.

4. INA

Ang nobelang ito, na isinulat sa ilalim ng mga impresyon ng mga kaganapan noong 1905, ay itinuturing na pundasyon ng sosyalistang realismo. Sa paaralan, pinag-aralan siya nang may espesyal na pag-igting. Muling na-print nang hindi mabilang na beses, na-film nang ilang beses at, sa pagitan namin, ipinataw. Nagdulot ito hindi lamang ng paggalang, kundi pati na rin ng pagtanggi.

Sa barikada wave noong 1905, sumali si Gorky sa Bolshevik Party. Ang isang mas kumbinsido na Bolshevik ay ang kanyang kasama, ang aktres na si Maria Andreeva, ang pinakakaakit-akit na rebolusyonaryo ng ika-20 siglo.

Ang nobela ay tendentious. Ngunit gaano siya kapanipaniwala sa damdamin

Kasama sa kanilang pag-asa para sa proletaryado. Ngunit ang pangunahing bagay ay ang nobelang ito ay hindi lamang isang makasaysayang dokumento. Ang lakas ng mangangaral at ang lakas ng manunulat ay dumami, at ang aklat ay naging makapangyarihan.

5. BATA, SA MGA TAO, AKING MGA UNIVERSITIES

Sinabi ni Korney Chukovsky pagkatapos basahin ang aklat na ito: "Sa kanyang katandaan, si Gorky ay naakit sa mga kulay." Sa pagitan ng rebolusyon ng 1905 at ng digmaan, ipinakita ng pangunahing manunulat kung paano ipinanganak at nagmature sa isang bata ang isang rebelde, si Prometheus. Sa panahong ito, umalis si Tolstoy, at si Gorky ay naging "pangunahing" manunulat na Ruso - sa mga tuntunin ng impluwensya sa isip ng mga mambabasa, sa mga tuntunin ng reputasyon sa mga kasamahan - kahit na mapili bilang Bunin. At ang kwento na may mga motibo ng Nizhny Novgorod ay nakita bilang programa ng pinuno ng mga kaisipan. Ang mga paghahambing sa "Kabataan" ay hindi maaaring iwaksi: kalahating siglo ang naghihiwalay sa dalawang kuwento, ngunit ang pangunahing bagay ay ang mga may-akda ay mula sa iba't ibang mga konstelasyon. Iginagalang ni Gorky si Tolstoy, ngunit tinawid ang Tolstoyism. Hindi niya alam kung paano muling likhain ang mga totoong mundo sa prosa, gumawa si Gorky ng isang kanta, isang epiko, isang ballad tungkol sa mga batang taon ng bayani, tungkol sa kanyang mga landas, mga landas.

Hinahangaan ni Gorky ang malupit, matapang, makapal ang balat na mga tao, hinahangaan siya ng lakas, pakikibaka.

Ipinakikita niya ang mga ito na pinalaki, pinababayaan ang mga halftone, ngunit pinipigilan ang mga madaliang paghatol. Hinahamak niya ang kawalan ng kalooban at pagpapakumbaba, ngunit hinahangaan pa niya ang kalupitan ng mundo. Hindi mo masasabing mas mahusay kaysa kay Gorky: "Ang isang siksik, motley, hindi maipaliwanag na kakaibang buhay ay nagsimula at dumaloy nang may kakila-kilabot na bilis. Naaalala ko siya bilang isang malupit na kuwento, mahusay na sinabi ng isang mabait, ngunit masakit na makatotohanang henyo. Isa sa mga pinaka-kapansin-pansing yugto sa kwentong "Pagkabata" ay tungkol sa kung paano natutong magbasa at magsulat si Alyosha: "Beeches-people-az-la-bla." Ito ang naging pangunahing bagay sa kanyang buhay.

6. SA IBABA

Narito ang mga patotoo ay kalabisan, ito ay ang Gorky Bible lamang, ang apotheosis ng Russian outcasts. Dinala ni Gorky sa entablado ang mga naninirahan sa rooming house, mga palaboy, mga magnanakaw. Lumalabas na ang mga matataas na trahedya at pakikibaka ay nagaganap sa kanilang mundo, na hindi gaanong makabuluhan kaysa sa mga hari ni Shakespeare ... "Tao - mukhang mapagmataas!" - ipinahayag si Satin, ang paboritong bayani ni Gorky, isang malakas na personalidad na hindi nasira ng alinman sa bilangguan o kalasingan. Siya ay may malakas na karibal - isang palaboy na mangangaral ng pagpapatawad. Kinasusuklaman ni Gorky ang matamis na hipnosis na ito, ngunit pinigilan ang hindi malabo na paglalantad kay Luke. May sariling katotohanan si Luke.

Ang mga bayani ng Gorky rooming house ay pinalakpakan hindi lamang ng Moscow at St. Petersburg, kundi pati na rin ng Berlin, Paris, Tokyo ...

At palagi nilang ilalagay ang "Sa ibaba". At sa pag-ungol ni Sateen - isang naghahanap at isang magnanakaw - makakahanap sila ng mga bagong subtext: "May isang tao lamang, ang lahat ay gawa ng kanyang mga kamay at kanyang utak! Tao! Ang galing!"

7. MGA BARBAR

Bilang isang manunulat ng dula, si Gorky ang pinakakawili-wili. At ang mga "Barbarians" sa aming listahan ay kinakatawan kaagad pagkatapos ng ilang Gorky plays tungkol sa mga tao sa unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Ang "mga eksena sa isang bayan ng county" ay malungkot: ang mga karakter ay lumabas na hindi totoo, ang realidad ng probinsya ay nawala at maulap. Ngunit sa pananabik para sa isang bayani mayroong isang premonisyon ng isang bagay na mahusay.

Habang naglalabas ng kalungkutan, hindi nahuhulog si Gorky sa prangka na pesimismo.

Hindi nakakagulat na ang dula ay nagkaroon ng isang maligayang kapalaran sa teatro: hindi bababa sa dalawang mga tungkulin - sina Cherkun at Monakhova - ay nabaybay nang may katalinuhan. Mayroong isang bagay na dapat hanapin ng mga interpreter.


8. Vassa ZHELEZNOVA

Ngunit ang trahedyang ito sa ating panahon ay kailangan lamang na muling basahin at suriin. Sa tingin ko, wala nang higit na insightful na libro (hindi banggitin ang mga dula) tungkol sa kapitalismo ng Russia. Walang awa na paglalaro. Kahit sa ating panahon, ang mga mapagkunwari ay natatakot sa kanya. Pinakamadaling ulitin ang karaniwang katotohanan na sa likod ng bawat malaking kapalaran ay may krimen.

At pinamamahalaang ni Gorky na ipakita ang sikolohiya ng krimeng ito ng mga mayayamang lugar.

Marunong siyang magpinta ng mga bisyo na walang katulad. Oo, inilantad niya si Vassa. At gayon pa man ay nabuhay siya. Ginampanan ito ng mga artista na hindi kapani-paniwalang kawili-wili. Nagagawa pa ng ilan na bigyang-katwiran ang mamamatay-tao na ito. Vera Pashennaya, Faina Ranevskaya, Nina Sazonova, Inna Churikova, Tatyana Doronina - Si Vassa ay ginampanan ng mga artista na sinasamba ng theatrical world. At napanood ng publiko kung gaano kabaliw sa mataba, kakaiba at namamatay na kapitalismo ng Russia.

9. BAYAN NG OKUROV

Isinulat ni Gorky ang kuwentong ito noong 1909. Isang grey county town, ang walang hanggang pagkaulila ng mga makulit, malungkot na tao. Kumpleto na ang chronicle. Si Gorky ay mapagmasid at balintuna: “Ang pangunahing kalye, Porechnaya, o Berezhok, ay sementadong may malalaking bato; sa tagsibol, kapag ang mga batang damo ay bumagsak sa mga bato, tinawag ni Sukhobaev, ang pinuno ng lungsod, ang mga bilanggo, at sila, malaki at kulay abo, mabigat, tahimik na gumagapang sa kalye, binubunot ang damo. Sa Porechnaya, ang pinakamahusay na mga bahay ay may linya na magkakasuwato - asul, pula, berde, halos lahat ay may mga hardin sa harap - ang puting bahay ni Vogel, ang tagapangulo ng konseho ng distrito, na may isang turret sa bubong; red-brick na may dilaw na shutters - mga ulo; pinkish - ang ama ni Archpriest Isaiah Kudryavsky at isang mahabang hilera ng mga mapagmataas na maaliwalas na bahay - ang mga awtoridad ay tumira sa kanila: ang kumander ng militar na si Pokivaiko, isang madamdaming mahilig sa pag-awit, ay tinawag na Mazepa para sa kanyang malaking bigote at kapal; inspektor ng buwis na si Zhukov, isang malungkot na tao na nagdusa mula sa matapang na pag-inom; zemstvo chief Strehel, theater-goer at playwright; pulis na si Karl Ignatievich Worms at masayang doktor na si Ryakhin, ang pinakamahusay na artista ng lokal na bilog ng mga mahilig sa komedya at drama.

Ang isang mahalagang paksa para kay Gorky ay ang walang hanggang pagtatalo tungkol sa philistinism. O - "halo"?

Pagkatapos ng lahat, maraming mga bagay ang halo-halong sa isang taong Ruso, at marahil ito ay tiyak na kanyang misteryo.

10. ANG BUHAY NI KLIMA SAMGIN

Ang nobela - ang pinakamalaki sa pamana ni Gorky, "para sa walong daang tao," bilang tinutuya ng mga parodista - ay nanatiling hindi natapos. Ngunit ang nananatili, sa mga tuntunin ng pagpipino, ay lumalampas sa lahat ng isinulat ni Gorky. Lumalabas na alam niya kung paano magsulat nang may pagpigil, halos akademiko, ngunit sa parehong oras sa paraang Gorky.

Ayon sa kahulugan ni Gorky, ito ay isang libro tungkol sa "isang intelektwal na may average na halaga na dumadaan sa isang buong hanay ng mga mood, naghahanap ng pinaka-independiyenteng lugar sa buhay, kung saan siya ay magiging komportable kapwa sa pananalapi at panloob."

At ang lahat ng ito laban sa backdrop ng mga rebolusyonaryong taon ng pagbabago, hanggang sa 1918. Sa unang pagkakataon ay ipinakita ni Gorky ang kanyang sarili bilang isang realista, isang layunin na analyst, nakahanap ng isang maayos na tono ng pagsasalaysay para sa kanyang huling libro. Sinulat niya ang "Samgin" sa loob ng mga dekada. Kasabay nito, hindi gusto ng may-akda ang pamagat na karakter. Si Samghin ay isang tunay na ahas, na nakapagpapaalaala kay Shchedrin's Judas Golovlev. Ngunit gumagapang siya "sa lahat ng mahusay na Russia" - at ang espasyo ng kasaysayan ay nagbubukas sa atin. Tila na si Gorky, na nabuhay sa isang walang hanggang pagmamadali, ay hindi nais na mahati sa aklat na ito. Ang resulta ay isang encyclopedia, at hindi isang ideyalista sa lahat. Sumulat si Gorky nang walang pagkukunwari tungkol sa pag-ibig at pang-aakit, tungkol sa pulitika at relihiyon, tungkol sa nasyonalismo at mga pandaraya sa pananalapi... Ito ay parehong salaysay at isang pag-amin. Tulad ni Cervantes, binanggit pa niya ang kanyang sarili sa nobela: tinatalakay ng mga tauhan ang manunulat na si Gorky. Katulad natin makalipas ang isang daang taon.

Mga view: 0

Maxim Gorky - pseudonym, totoong pangalan - Alexander Maksimovich Peshkov; USSR, Gorki; 03/16/1868 - 06/18/1936

Si Maxim Gorky ay isa sa mga pinakatanyag na manunulat ng Imperyo ng Russia, at pagkatapos ay ang USSR. Ang kanyang mga gawa ay kinilala sa buong mundo, at marami sa kanila ang na-film sa tinubuang-bayan ng manunulat at manunulat ng dula, at higit pa. At ngayon si M. Gorky ay may kaugnayan sa pagbabasa tulad ng isang siglo na ang nakalipas, bahagyang dahil dito, ang kanyang mga gawa ay ipinakita sa aming rating.

Talambuhay ni Maxim Gorky

Si Alexander Maksimovich ay ipinanganak noong 1868 sa Nizhny Novgorod. Ang kanyang ama, na nagtatrabaho sa isang shipping office, ay namatay nang maaga, ang kanyang ina ay nag-asawang muli, ngunit namatay sa pagkonsumo. Samakatuwid, pinalaki si Alexander sa bahay ng kanyang lolo sa ina. Mabilis na natapos ang pagkabata ng bata. Nasa edad na 11, nagsimula siyang magtrabaho bilang isang "batang lalaki" sa mga tindahan, isang panadero at nag-aral ng pagpipinta ng icon. Mamaya, ang manunulat ay magsusulat ng isang bahagyang autobiographical na kuwento "Pagkabata", kung saan ilalarawan niya ang lahat ng mga paghihirap ng mga araw na iyon. Sa pamamagitan ng paraan, ngayon ang "Kabataan" ni Gorky ay dapat basahin ayon sa kurikulum ng paaralan.

Noong 1884, sinubukan ni Alexander Peshkov na pumasok sa Kazan University, ngunit nakilala ang Marxist literature at nagsimulang lumahok sa gawaing propaganda. Ang kinahinatnan nito ay ang pag-aresto sa kanya noong 1888 at ang patuloy na kontrol ng pulisya sa kanya. Sa parehong taon, nakakuha ng trabaho si Alexander bilang isang bantay sa istasyon ng tren. Isusulat niya ang tungkol sa panahong ito ng kanyang buhay sa kanyang mga kwentong "The Watchman" at "For the sake of boredom".

Noong 1891, umalis si Maxim Gorky upang maglakbay sa palibot ng Caucasus, at noong 1892 bumalik siya sa Nizhny Novgorod. Dito sa unang pagkakataon ay nai-publish ang kanyang gawa na "Makar Chudra", at ang may-akda mismo ay nag-publish ng mga artikulo para sa maraming lokal na pahayagan. Sa pangkalahatan, ang panahong ito ay tinatawag na kasagsagan ng akda ng manunulat. Sumulat siya ng maraming mga bagong gawa. Kaya noong 1897 mababasa mo ang "Mga Dating Tao". Ito ang mismong gawain na nakuha ng may-akda sa mga pahina ng aming rating. Ang korona ng panahong ito ng buhay ay ang paglalathala ng unang koleksyon ng mga maikling kwento ni M Gorky, na inilathala noong 1898. Nakatanggap sila ng pagkilala, at sa hinaharap ay binibigyang pansin ng may-akda ang panitikan.

Noong 1902, si Gorky ay nahalal na isang honorary member ng Imperial Academy of Sciences, ngunit ang nasa ilalim ng pangangasiwa ng pulisya ay agad na pinatalsik mula dito. Dahil dito, umalis din si Korolenko sa akademya. Kasunod nito, dahil sa mga problema sa pulisya at pag-aresto, napilitang umalis si Gorky patungong Amerika. Noong 1913 lamang, pagkatapos ng isang pangkalahatang amnestiya, ang may-akda ay nakabalik sa kanyang tinubuang-bayan.

Matapos ang rebolusyon, pinuna ni Maxim Gorky ang rehimeng Bolshevik at, hangga't maaari, iniligtas ang mga manunulat at mga kultural na pigura mula sa mga pagpatay. Bilang resulta, siya mismo ay napilitang umalis patungong Europa noong 1921. Noong 1932 lamang, pagkatapos ng isang personal na imbitasyon mula kay Stalin, bumalik si Gorky sa kanyang tinubuang-bayan at inihanda ang lupa para sa "Unang Kongreso ng mga Manunulat ng Sobyet", na nagaganap noong 1934. Namatay ang manunulat makalipas ang dalawang taon. Ang kanyang mga abo ay nakatago pa rin sa loob ng mga dingding ng Kremlin.

Maxim Gorky sa website ng Mga Nangungunang Aklat

Nakapasok si Maxim Gorky sa mga rating ng aming site dahil sa malaking pangangailangan para sa mga nobelang "Dating Tao" at "Ina", ang mga gawang "Kabataan", "Sa Mga Tao" at marami pang iba. Sa bahagi, ang ganitong katanyagan ng mga gawa ay dahil sa kanilang presensya sa kurikulum ng paaralan, na nagbibigay ng malaking bahagi ng mga kahilingan. Gayunpaman, ang mga libro ay nakuha sa aming rating at nakakuha ng mga karapat-dapat na lugar, at ang interes sa mga gawa ni Gorky ay medyo lumaki pa kamakailan.

Lahat ng mga libro ni M. Gorky

  1. Foma Gordeev
  2. Ang kaso ng Artamonov
  3. Buhay ni Klim Samgin
  4. Goremyka Pavel"
  5. Lalaki. Mga sanaysay
  6. Ang buhay ng isang hindi gustong tao
  7. Pagtatapat
  8. bayan ng Okurov
  9. Buhay ni Matvey Kozhemyakin

Mga gawa ni Gorky: isang kumpletong listahan. Maxim Gorky: maagang romantikong mga gawa Ang mahusay na manunulat na Ruso na si Maxim Gorky (Peshkov Alexei Maksimovich) ay ipinanganak noong Marso 16, 1868 sa Nizhny Novgorod - namatay noong Hunyo 18, 1936 sa Gorki. Sa murang edad, "napunta sa mga tao," sa kanyang sariling mga salita. Namuhay siya nang husto, nagpalipas ng gabi sa mga slum sa gitna ng lahat ng uri ng rabble, gumala, na nagambala ng isang random na piraso ng tinapay. Dumaan siya sa malawak na teritoryo, binisita ang Don, Ukraine, rehiyon ng Volga, South Bessarabia, Caucasus at Crimea. Simula Aktibong nakikibahagi sa mga aktibidad na panlipunan at pampulitika, kung saan siya ay inaresto nang higit sa isang beses. Noong 1906 nagpunta siya sa ibang bansa, kung saan nagsimula siyang matagumpay na isulat ang kanyang mga gawa. Noong 1910, nakakuha si Gorky ng katanyagan, ang kanyang trabaho ay pumukaw ng malaking interes. Mas maaga, noong 1904, nagsimulang lumitaw ang mga kritikal na artikulo, at pagkatapos ay mga librong "On Gorky". Ang mga gawa ni Gorky ay interesado sa mga pulitiko at pampublikong pigura. Ang ilan sa kanila ay naniniwala na ang manunulat ay masyadong malaya sa pagbibigay kahulugan sa mga pangyayaring nagaganap sa bansa. Lahat ng isinulat ni Maxim Gorky, gumagana para sa teatro o mga sanaysay sa pamamahayag, maikling kwento o maraming pahinang kwento, ay nagdulot ng taginting at madalas na sinamahan ng mga talumpati laban sa gobyerno. Sa panahon ng Unang Digmaang Pandaigdig, kinuha ng manunulat ang isang hayagang posisyong anti-militarista. Masigasig niyang sinalubong ang rebolusyon noong 1917, at ginawa niyang turnout para sa mga politiko ang kanyang apartment sa Petrograd. Kadalasan, si Maxim Gorky, na ang mga gawa ay naging mas pangkasalukuyan, ay nagsalita sa mga pagsusuri ng kanyang sariling gawa upang maiwasan ang maling interpretasyon. Sa ibang bansa Noong 1921, ang manunulat ay nagpunta sa ibang bansa para magpagamot. Sa loob ng tatlong taon, nanirahan si Maxim Gorky sa Helsinki, Prague at Berlin, pagkatapos ay lumipat sa Italya at nanirahan sa lungsod ng Sorrento. Doon niya kinuha ang paglalathala ng kanyang mga memoir ni Lenin. Noong 1925 isinulat niya ang nobelang The Artamonov Case. Ang lahat ng mga gawa ni Gorky noong panahong iyon ay napolitika. Bumalik sa Russia Ang taong 1928 ay isang pagbabagong punto para kay Gorky. Sa imbitasyon ni Stalin, bumalik siya sa Russia at sa loob ng isang buwan ay lumipat mula sa lungsod patungo sa lungsod, nakakatugon sa mga tao, nakilala ang mga tagumpay sa industriya, pinagmamasdan kung paano umuunlad ang sosyalistang konstruksyon. Pagkatapos ay umalis si Maxim Gorky patungong Italya. Gayunpaman, sa sumunod na taon (1929), muling dumating ang manunulat sa Russia at sa pagkakataong ito ay bumisita sa Solovetsky Special Purpose Camps. Kasabay nito, ang mga review ay nag-iiwan ng pinaka-positibo. Binanggit ni Alexander Solzhenitsyn ang paglalakbay na ito ni Gorky sa kanyang nobelang The Gulag Archipelago. Ang huling pagbabalik ng manunulat sa Unyong Sobyet ay naganap noong Oktubre 1932. Mula noon, si Gorky ay nakatira sa dating mansyon ng Ryabushinsky sa Spiridonovka, sa isang dacha sa Gorki, at naglalakbay sa Crimea sa bakasyon. Ang Unang Kongreso ng mga Manunulat Pagkaraan ng ilang panahon, natanggap ng manunulat ang isang pampulitikang utos mula kay Stalin, na ipinagkatiwala sa kanya ang paghahanda ng 1st Congress of Soviet Writers. Sa liwanag ng order na ito, si Maxim Gorky ay lumikha ng ilang mga bagong pahayagan at magasin, nag-publish ng mga serye ng libro sa kasaysayan ng mga halaman at pabrika ng Sobyet, ang Digmaang Sibil at ilang iba pang mga kaganapan sa panahon ng Sobyet. Pagkatapos ay sumulat siya ng mga dula: "Egor Bulychev at iba pa", "Dostigaev at iba pa". Ang ilan sa mga gawa ni Gorky, na isinulat nang mas maaga, ay ginamit din niya sa paghahanda ng unang kongreso ng mga manunulat, na naganap noong Agosto 1934. Sa kongreso, ang mga isyu sa organisasyon ay pangunahing nalutas, ang pamumuno ng hinaharap na Unyon ng mga Manunulat ng USSR ay pinili, at ang mga seksyon ng mga manunulat ay nilikha ayon sa genre. Ang mga gawa ni Gorky ay hindi rin pinansin sa 1st Congress of Writers, ngunit siya ay nahalal na chairman ng board. Sa pangkalahatan, ang kaganapan ay itinuturing na matagumpay, at personal na pinasalamatan ni Stalin si Maxim Gorky para sa kanyang mabungang gawain. Ang katanyagan ni M. Gorky, na ang mga gawa sa loob ng maraming taon ay nagdulot ng matinding kontrobersya sa mga intelihente, ay sinubukang makibahagi sa talakayan ng kanyang mga libro at lalo na ang mga dulang teatro. Paminsan-minsan, bumisita ang manunulat sa mga sinehan, kung saan nakikita niya mismo na ang mga tao ay walang malasakit sa kanyang trabaho. Sa katunayan, para sa marami, ang manunulat na si M. Gorky, na ang mga gawa ay naiintindihan ng karaniwang tao, ay naging konduktor ng isang bagong buhay. Ang madla sa teatro ay nagpunta sa pagtatanghal ng ilang beses, nagbasa at muling nagbasa ng mga libro. Mga Maagang Romantikong Akda ni Gorky Ang akda ng manunulat ay halos nahahati sa ilang kategorya. Ang mga unang gawa ni Gorky ay romantiko at kahit sentimental. Hindi pa rin nila nararamdaman ang katigasan ng damdaming pampulitika, na puspos ng mga susunod na kuwento at nobela ng manunulat. Ang unang kuwento ng manunulat na "Makar Chudra" ay tungkol sa panandaliang pag-ibig na gypsy. Hindi dahil sa panandalian lang dahil "dumating at umalis ang pag-ibig", kundi dahil isang gabi lang, walang kahit isang dampi. Ang pag-ibig ay nabuhay sa kaluluwa, hindi hinahawakan ang katawan. At pagkatapos ay ang pagkamatay ng isang batang babae sa kamay ng isang mahal sa buhay, ang mapagmataas na gypsy na si Rada ay namatay, at pagkatapos ng kanyang Loiko Zobar mismo - sabay-sabay na naglayag sa kalangitan, magkahawak-kamay. Kamangha-manghang balangkas, hindi kapani-paniwalang kapangyarihan sa pagkukuwento. Ang kwentong "Makar Chudra" ay naging tanda ng Maxim Gorky sa loob ng maraming taon, matatag na nangunguna sa listahan ng "mga unang gawa ni Gorky." Ang manunulat ay nagtrabaho nang husto at mabunga sa kanyang kabataan. Ang mga unang romantikong gawa ni Gorky ay isang ikot ng mga kwento na ang mga bayani ay sina Danko, Sokol, Chelkash at iba pa. Ang isang maikling kuwento tungkol sa espirituwal na kahusayan ay nagpapaisip sa iyo. Ang "Chelkash" ay isang kwento tungkol sa isang simpleng tao na may mataas na aesthetic na damdamin. Pagtakas mula sa bahay, paglalagalag, pakikipagsabwatan sa isang krimen. Ang pagpupulong ng dalawa - ang isa ay nakikibahagi sa karaniwang negosyo, ang isa ay dinala ng pagkakataon. Ang inggit, kawalan ng tiwala, kahandaan para sa sunud-sunod na pagsunod, takot at paglilingkod kay Gavrila ay tutol sa katapangan, tiwala sa sarili, pag-ibig sa kalayaan ni Chelkash. Gayunpaman, hindi kailangan ng lipunan si Chelkash, hindi katulad ni Gavrila. Ang mga romantikong kalunos-lunos ay kaakibat ng kalunos-lunos. Ang paglalarawan ng kalikasan sa kwento ay nababalot din ng lambong ng pagmamahalan. Sa mga kwentong "Makar Chudra", "Old Woman Izergil" at, sa wakas, sa "The Song of the Falcon", matutunton ang motibasyon para sa "kabaliwan ng matapang". Inilalagay ng manunulat ang mga karakter sa mahirap na mga kondisyon at pagkatapos, nang walang anumang lohika, ay humahantong sa kanila sa pangwakas. Kaya naman nakakatuwa ang gawa ng mahusay na manunulat, na ang pagsasalaysay ay hindi mahuhulaan. Ang gawa ni Gorky na "Old Woman Izergil" ay binubuo ng ilang bahagi. Ang karakter ng kanyang unang kuwento - ang anak ng isang agila at isang babae, ang matalas na mata na si Larra, ay ipinakita bilang isang egoist, hindi kaya ng mataas na damdamin. Nang marinig niya ang kasabihan na ang isa ay tiyak na kailangang magbayad para sa kanyang kinuha, nagpahayag siya ng hindi paniniwala, na nagsasabi na "Gusto kong manatiling hindi nasaktan." Tinanggihan siya ng mga tao, hinatulan siya sa kalungkutan. Nakakamatay pala sa kanya ang pagmamalaki ni Larra. Hindi gaanong ipinagmamalaki si Danko, ngunit tinatrato niya ang mga tao nang may pagmamahal. Samakatuwid, natatamo niya ang kalayaang kailangan para sa kanyang mga kapwa tribo na naniniwala sa kanya. Sa kabila ng mga banta ng mga nag-aalinlangan na kaya niyang pangunahan ang tribo palabas ng masukal na kagubatan, ang batang pinuno ay nagpatuloy sa kanyang paglalakad, na kinaladkad ang mga tao kasama niya. At nang ang lahat ay nauubusan ng lakas, at ang kagubatan ay hindi natapos, pinunit ni Danko ang kanyang dibdib, naglabas ng isang nag-aapoy na puso at sinindihan ang landas na humahantong sa kanila sa clearing kasama ang apoy nito. Ang mga walang utang na loob na mga tribo, na lumaya, ay hindi man lang tumingin sa direksyon ni Danko nang siya ay nahulog at namatay. Nagtakbuhan ang mga tao, sa pagtakbo ay tinapakan nila ang nagniningas na puso, at nagkalat ito sa mga asul na kislap. Ang mga romantikong gawa ni Gorky ay nag-iiwan ng hindi maalis na marka sa kaluluwa. Ang mga mambabasa ay nakikiramay sa mga karakter, ang hindi mahuhulaan ng balangkas ay nagpapanatili sa kanila sa pagdududa, at ang pagtatapos ay kadalasang hindi inaasahan. Bilang karagdagan, ang mga romantikong gawa ni Gorky ay nakikilala sa pamamagitan ng malalim na moralidad, na hindi nakakagambala, ngunit nagpapaisip sa iyo. Nangibabaw ang tema ng indibidwal na kalayaan sa unang akda ng manunulat. Ang mga bayani ng mga gawa ni Gorky ay mapagmahal sa kalayaan at handang ibigay ang kanilang buhay para sa karapatang pumili ng kanilang sariling kapalaran. Ang tulang "The Girl and Death" ay isang matingkad na halimbawa ng pagsasakripisyo sa sarili sa ngalan ng pag-ibig. Isang bata, puno ng buhay na babae ang nakipagkasundo sa kamatayan para sa isang gabi ng pag-ibig. Handa siyang mamatay nang walang pagsisisi sa umaga, para lamang makilala muli ang kanyang minamahal. Ang hari, na itinuturing ang kanyang sarili na makapangyarihan, ay pinapatay ang batang babae dahil lamang, sa pagbabalik mula sa digmaan, siya ay nasa masamang kalagayan at hindi nagustuhan ang kanyang masayang pagtawa. Ang Kamatayan ay nagpaligtas sa Pag-ibig, ang batang babae ay nanatiling buhay at ang "bony with a scythe" ay wala nang kapangyarihan sa kanya. Ang Romantisismo ay naroroon din sa "Song of the Petrel". Malaya ang mapagmataas na ibon, ito ay parang itim na kidlat, na dumadaloy sa pagitan ng kulay abong kapatagan ng dagat at ng mga ulap na nakasabit sa mga alon. Hayaang lumakas ang bagyo, ang matapang na ibon ay handang lumaban. At mahalagang itago ng penguin ang mataba niyang katawan sa mga bato, iba ang ugali niya sa bagyo - gaano man kabasa ang kanyang mga balahibo. Man in Gorky's Works Ang isang espesyal, pinong sikolohiya ni Maxim Gorky ay naroroon sa lahat ng kanyang mga kuwento, habang ang personalidad ay palaging itinalaga ang pangunahing papel. Maging ang mga palaboy na palaboy, ang mga tauhan ng bahay-kuwarto, ay ipinakita ng manunulat bilang mga respetadong mamamayan, sa kabila ng kanilang kalagayan. Ang tao sa mga gawa ni Gorky ay inilalagay sa unahan, ang lahat ay pangalawa - ang mga kaganapan na inilarawan, ang sitwasyong pampulitika, maging ang mga aksyon ng mga katawan ng estado ay nasa background. Ang kwento ni Gorky na "Kabataan" Sinasabi ng manunulat ang kuwento ng buhay ng batang si Alyosha Peshkov, na parang sa kanyang sariling ngalan. Nakakalungkot ang kwento, nagsimula sa pagkamatay ng ama at nagtatapos sa pagkamatay ng ina. Iniwan ang isang ulila, narinig ng batang lalaki mula sa kanyang lolo, sa araw pagkatapos ng libing ng kanyang ina: "Hindi ka medalya, hindi ka dapat sumabit sa aking leeg ... Pumunta sa mga tao ...". At pinalayas. Kaya natapos ang Pagkabata ni Gorky. At sa gitna ay may ilang taon ng paninirahan sa bahay ng kanyang lolo, isang payat na maliit na matandang lalaki na dati ay hinahampas ang lahat ng mas mahina sa kanya ng mga pamalo tuwing Sabado. At ang kanyang mga apo lamang, na nakatira sa bahay, ay mas mababa sa lakas ng lolo, at pinalo niya sila nang pabalik, inilagay sila sa bangko. Lumaki si Alexei, suportado ng kanyang ina, at sa bahay ay nag-hang ng makapal na ulap ng poot sa pagitan ng lahat at ng lahat. Ang mga tiyuhin ay nag-away sa kanilang sarili, binantaan ang lolo na papatayin din nila siya, ang mga pinsan ay nalasing, at ang kanilang mga asawa ay walang oras upang manganak. Sinubukan ni Alyosha na makipagkaibigan sa mga kapitbahay na lalaki, ngunit ang kanilang mga magulang at iba pang mga kamag-anak ay nasa isang kumplikadong relasyon sa kanyang lolo, lola at ina na ang mga bata ay nakakapag-usap lamang sa pamamagitan ng isang butas sa bakod. "Sa ibaba" Noong 1902, bumaling si Gorky sa pilosopikal na tema. Gumawa siya ng isang dula tungkol sa mga tao na, sa pamamagitan ng kalooban ng kapalaran, lumubog sa pinakailalim ng lipunang Ruso. Maraming mga character, ang mga naninirahan sa rooming house, inilarawan ng manunulat na may nakakatakot na pagiging tunay. Sa gitna ng kwento ay ang mga walang tirahan na nasa bingit ng kawalan ng pag-asa. May nag-iisip tungkol sa pagpapakamatay, may ibang umaasa para sa pinakamahusay. Ang gawa ni M. Gorky na "At the Bottom" ay isang matingkad na larawan ng panlipunan at pang-araw-araw na kaguluhan sa lipunan, na kadalasang nagiging isang trahedya. Ang may-ari ng doss house, si Mikhail Ivanovich Kostylev, ay nabubuhay at hindi alam na ang kanyang buhay ay patuloy na nasa ilalim ng banta. Hinikayat ng kanyang asawang si Vasilisa ang isa sa mga bisita - si Vaska Pepel - na patayin ang kanyang asawa. Ito ay kung paano ito nagtatapos: pinatay ng magnanakaw na si Vaska si Kostylev at napunta sa bilangguan. Ang natitirang mga naninirahan sa rooming house ay patuloy na naninirahan sa isang kapaligiran ng lasing na pagsasaya at madugong labanan. Pagkaraan ng ilang oras, lumitaw ang isang Lucas, isang projector at tamad. Siya ay "baha", gaano kawalang kabuluhan, nagsasagawa ng mahahabang pag-uusap, nangako sa lahat ng walang itinatangi ng isang masayang kinabukasan at kumpletong kaunlaran. Pagkatapos ay nawala si Luke, at ang mga kapus-palad na tao na binigyan niya ng pag-asa ay nawawala. Nagkaroon ng matinding pagkabigo. Isang apatnapung taong gulang na palaboy na lalaki, binansagang Aktor, ang nagpakamatay. Ang iba ay hindi rin malayo dito. Ang Nochlezhka, bilang isang simbolo ng patay na dulo ng lipunang Ruso sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ay isang hindi nakikilalang ulser ng istrukturang panlipunan. Pagkamalikhain ni Maxim Gorky "Makar Chudra" - 1892. Isang kwento tungkol sa pag-ibig at trahedya. "Lolo Arkhip at Lenka" - 1893. Isang pulubi na may sakit na matandang lalaki at kasama niya ang kanyang apo na si Lenka, isang binatilyo. Una, hindi makayanan ng lolo ang hirap at namatay, pagkatapos ay namatay ang apo. Inilibing ng mabubuting tao ang mga kapus-palad sa tabi ng kalsada. "Matandang Babae Izergil" - 1895. Ilang kwento ng isang matandang babae tungkol sa pagiging makasarili at hindi makasarili. "Chelkash" - 1895. Isang kuwento tungkol sa "isang lasing na lasing at isang matalino, matapang na magnanakaw." "Mga Asawa Orlov" - 1897. Isang kwento tungkol sa mag-asawang walang anak na nagpasyang tumulong sa mga maysakit. "Konovalov" - 1898. Ang kwento kung paano nagbigti si Alexander Ivanovich Konovalov, na naaresto dahil sa paglalagalag, sa isang selda ng bilangguan. "Foma Gordeev" - 1899. Ang kwento ng mga kaganapan sa huling bahagi ng XIX na siglo, na nagaganap sa lungsod ng Volga. Tungkol sa isang batang lalaki na nagngangalang Foma, na itinuturing ang kanyang ama na isang kamangha-manghang magnanakaw. "Philistines" - 1901. Isang Kuwento ng Petty-bourgeois Roots at isang Bagong Uso ng Panahon. "Sa ibaba" - 1902. Isang matalas na paksang dula tungkol sa mga taong walang tirahan na nawalan ng pag-asa. "Ina" - 1906. Isang nobela sa tema ng mga rebolusyonaryong mood sa lipunan, tungkol sa mga kaganapang nagaganap sa loob ng mga limitasyon ng isang pabrika, na may partisipasyon ng mga miyembro ng parehong pamilya. "Vassa Zheleznova" - 1910. Isang dula tungkol sa isang kabataang 42 taong gulang na babae, ang may-ari ng isang kumpanya ng steamship, malakas at makapangyarihan. "Pagkabata" - 1913. Ang kwento ng isang simpleng bata at malayo sa simpleng buhay. "Tales of Italy" - 1913. Isang serye ng mga maikling kwento sa tema ng buhay sa mga lungsod ng Italya. "Passion-face" - 1913. Isang maikling kwento tungkol sa isang napakalungkot na pamilya. "Sa mga tao" - 1914. Isang kuwento tungkol sa isang errand boy sa isang naka-istilong tindahan ng sapatos. "Aking mga Unibersidad" - 1923. Tale ng Kazan University at mga mag-aaral. "Blue Life" - 1924. Isang kwento tungkol sa mga pangarap at pantasya. "Ang Artamonov Case" - 1925. Ang kwento ng mga pangyayaring nagaganap sa pabrika ng tela. "Buhay ni Klim Samgin" - 1936. Mga kaganapan sa unang bahagi ng XX siglo - St. Petersburg, Moscow, barikada. Ang bawat nabasang kuwento, kuwento o nobela ay nag-iiwan ng impresyon ng mataas na kasanayang pampanitikan. Ang mga karakter ay nagtataglay ng ilang natatanging katangian at katangian. Ang pagsusuri sa mga gawa ni Gorky ay nagsasangkot ng komprehensibong paglalarawan ng mga karakter, na sinusundan ng isang buod. Ang lalim ng salaysay ay organikong pinagsama sa mahirap, ngunit naiintindihan na mga kagamitang pampanitikan. Ang lahat ng mga gawa ng mahusay na manunulat ng Russia na si Maxim Gorky ay kasama sa Golden Fund of Russian Culture.

Mga taon ng buhay: mula 03/28/1868 hanggang 06/18/1936

Ruso na manunulat, manunulat ng dula, pampublikong pigura. Isa sa mga pinakasikat na may-akda ng pagliko ng ika-19 at ika-20 siglo.

Si Maxim Gorky (tunay na pangalan - Alexei Maksimovich Peshkov) ay ipinanganak (16) Marso 28, 1868 sa Nizhny Novgorod. Ama, Maxim Savvatievich Peshkov (1840-71) - ang anak ng isang sundalo na na-demote mula sa mga opisyal, isang cabinetmaker. Sa mga nagdaang taon, nagtrabaho siya bilang isang manager ng isang steamship office, namatay sa cholera. Ina, Varvara Vasilievna Kashirina (1842-79) - mula sa isang burgis na pamilya; maagang nabalo, nag-asawang muli, namatay sa kunsumo. Ang pagkabata ng manunulat ay dumaan sa bahay ng kanyang lolo na si Vasily Vasilyevich Kashirin, na sa kanyang kabataan ay bumubulusok, pagkatapos ay naging mayaman, naging may-ari ng isang pagtitina na establisimyento, at nabangkarote sa katandaan. Itinuro ng lolo ang batang lalaki ayon sa mga libro ng simbahan, ipinakilala ni lola Akulina Ivanovna ang kanyang apo sa mga katutubong kanta at mga engkanto, ngunit ang pinakamahalaga, pinalitan niya ang kanyang ina, "saturating", ayon kay Gorky mismo, "malakas na lakas para sa isang mahirap na buhay."

Si Gorky ay hindi nakatanggap ng isang tunay na edukasyon, nagtapos lamang mula sa isang bokasyonal na paaralan. Ang uhaw sa kaalaman ay napawi nang nakapag-iisa, lumaki siyang "self-taught". Ang pagsusumikap (isang trabahador ng mga babasagin sa isang bapor, isang "batang lalaki" sa isang tindahan, isang mag-aaral sa isang pagawaan ng pagpipinta ng icon, isang kapatas sa makatarungang mga gusali, atbp.) at mga maagang pagkakait ay nagturo ng magandang kaalaman sa buhay at inspirasyon sa mga pangarap ng muling pagtatayo ang mundo. Lumahok sa mga ilegal na populistang lupon. Pagkatapos ng kanyang pag-aresto noong 1889, siya ay nasa ilalim ng pagbabantay ng pulisya.

Natagpuan ko ang aking sarili sa mundo ng mahusay na panitikan sa tulong ni V.G. Korolenko. Noong 1892, inilathala ni Maxim Gorky ang unang kuwento - "Makar Chudra", at noong 1899-1900 nakilala niya si L.N. Tolstoy at A.P. Si Chekhov, ay lumalapit sa Moscow Art Theater, na nagtanghal ng kanyang mga dula na "Petty Bourgeois" at "At the Bottom".

Ang susunod na panahon ng buhay ni Gorky ay nauugnay sa rebolusyonaryong aktibidad. Sumali siya sa Bolshevik Party, ngunit kalaunan, hindi sumasang-ayon dito sa isyu ng pagiging napapanahon ng sosyalistang rebolusyon sa Russia. Nakibahagi siya sa organisasyon ng unang ligal na pahayagan ng Bolshevik na Novaya Zhizn. Noong mga araw ng armadong pag-aalsa noong Disyembre 1905 sa Moscow, binigyan niya ng mga sandata at pera ang mga iskwad ng manggagawa.

Noong 1906, sa ngalan ng partido, iligal na umalis si Maxim Gorky patungong Amerika, kung saan nangampanya siya bilang suporta sa rebolusyon sa Russia. Kabilang sa mga Amerikanong nagsigurado sa pagtanggap kay Gorky sa Estados Unidos ay si Mark Twain.

Sa kanyang pagbabalik sa Russia, isinulat niya ang dula na "Enemies" at ang nobelang "Ina" (1906). Sa parehong taon, naglakbay si Gorky sa Italya, sa Capri, kung saan siya nanirahan hanggang 1913, na inilaan ang lahat ng kanyang lakas sa pagkamalikhain sa panitikan. Sa mga taong ito, ang mga dula na "The Last" (1908), "Vassa Zheleznova" (1910), ang mga nobelang "Summer", "The Town of Okurov" (1909), ang nobelang "The Life of Matvey Kozhemyakin" (1910 - 11) ay isinulat.

Gamit ang amnestiya, noong 1913 bumalik siya sa St. Petersburg, nakipagtulungan sa mga pahayagang Bolshevik na Zvezda at Pravda. Noong 1915 itinatag niya ang journal na Letopis, pinamunuan ang departamento ng panitikan ng journal, na pinagsama sa paligid niya ang mga manunulat tulad ng Shishkov, Prishvin, Trenev, Gladkov, at iba pa.

Masigasig na nakilala ni Gorky ang Rebolusyong Pebrero ng 1917. Siya ay miyembro ng "Espesyal na Pagpupulong sa Art Affairs", ay chairman ng Art Commission sa ilalim ng executive committee ng Petrograd Soviet ng RSD. Pagkatapos ng rebolusyon, lumahok si Gorky sa paglalathala ng pahayagan ng New Life, na siyang organ ng Social Democrats, kung saan naglathala siya ng mga artikulo sa ilalim ng pangkalahatang pamagat na Untimely Thoughts.

Noong taglagas ng 1921, dahil sa paglala ng proseso ng tuberculosis, nagpunta siya sa ibang bansa para sa paggamot. Una siya ay nanirahan sa mga resort ng Germany at Czechoslovakia, pagkatapos ay lumipat sa Italya sa Sorrento. Patuloy siyang nagsusumikap: natapos niya ang trilogy - "My Universities" ("Childhood" at "In People" ay lumabas noong 1913 - 16), isinulat ang nobelang "The Artamonov Case" (1925). Nagsimula siyang magtrabaho sa aklat na "The Life of Klim Samgin", na patuloy niyang isinulat hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Noong 1931, bumalik si Gorky sa kanyang tinubuang-bayan. Noong 1930s, muli siyang bumaling sa drama: Yegor Bulychev and Others (1932), Dostigaev and Others (1933).

Ang pagbubuod ng kakilala at komunikasyon sa mga dakilang tao sa kanyang panahon, isinulat ni Gorky ang mga larawang pampanitikan ni L. Tolstoy, A. Chekhov, V. Korolenko, ang sanaysay na "V.I. Lenin". Noong 1934, sa pamamagitan ng pagsisikap ni M. Gorky, inihanda at idinaos ang 1st All-Union Congress of Soviet Writers.

Noong Mayo 11, 1934, ang anak ni Gorky na si Maxim Peshkov, ay hindi inaasahang namatay. Ang manunulat mismo ay namatay noong Hunyo 18, 1936 sa bayan ng Gorki, malapit sa Moscow, na nabuhay sa kanyang anak nang kaunti pa sa dalawang taon. Pagkatapos ng kanyang kamatayan, siya ay sinunog, ang mga abo ay inilagay sa isang urn sa pader ng Kremlin sa Red Square sa Moscow. Bago ang cremation, inalis ang utak ni A. M. Gorky at dinala sa Moscow Brain Institute para sa karagdagang pag-aaral. Sa paligid ng kanyang kamatayan, pati na rin ang pagkamatay ng kanyang anak na si Maxim, marami pa ring kalabuan.

Nagsimula si Gorky bilang isang pahayagan ng probinsiya (na inilathala sa ilalim ng pangalang Yehudiel Khlamida). Ang pseudonym M. Gorky (pinirmahan niya ang mga titik at dokumento sa kanyang tunay na pangalan - A. Peshkov) ay lumitaw noong 1892 sa pahayagan ng Tiflis na "Kavkaz", kung saan nai-publish ang unang kuwento na "Makar Chudra".

Ang mga pangyayari sa pagkamatay ni Gorky at ng kanyang anak ay itinuturing na "kahina-hinala" ng marami. May mga alingawngaw ng pagkalason, na, gayunpaman, ay hindi nakumpirma. Ayon sa mga interogasyon ni Genrikh Yagoda (isa sa mga pangunahing pinuno ng mga ahensya ng seguridad ng estado), pinatay si Maxim Gorky sa utos ni Trotsky, at ang pagpatay sa anak ni Gorky na si Maxim Peshkov, ay ang kanyang personal na inisyatiba. Sinisisi ng ilang publikasyon si Stalin sa pagkamatay ni Gorky.

Bibliograpiya

Kuwento
1908 - "Ang buhay ng isang hindi kinakailangang tao."
1908 - "Pagkumpisal"
1909 - "", "".
1913-1914- ""
1915-1916- ""
1923 - ""

Mga kwento, sanaysay
1892 - "Makar Chudra"
1895 - "Chelkash", "Matandang Babae Izergil".
1897 - "Mga dating tao", "Spouses Orlovs", "Malva", "Konovalov".
1898 - "Mga Sanaysay at Kwento" (koleksiyon)
1899 - "Awit ng Falcon" (tula sa prosa), "Dalawampu't anim at isa"
1901 - "The Song of the Petrel" (tula sa prosa)
1903 - "Tao" (tula sa prosa)
1913 - "Egor Bulychov at iba pa (1953)
Egor Bulychov at iba pa (1971)
The Life of a Baron (1917) - batay sa dulang "At the Bottom"
Buhay ni Klim Samgin (serye sa TV, 1986)
Buhay ni Klim Samgin (pelikula, 1986)
Well (2003) - base sa kwento ni A.M. Gorky "Gubin"
Summer People (1995) - batay sa dulang "Summer Residents"
Malva (1956) - base sa mga kwento
Ina (1926)
Ina (1955)
Ina (1990)
Mga Filisteo (1971)
Aking mga Unibersidad (1939)
Sa Ibaba (1952)
Sa ibaba (1957)
Sa ibaba (1972)
Hugasan sa dugo (1917) - batay sa kuwento ni M. Gorky "Konovalov"
Premature Man (1971) - batay sa dula ni Maxim Gorky "Yakov Bogomolov"
Sa buong Russia (1968) - batay sa mga unang kuwento
Para sa pagkabagot (1967)
Pumunta sa langit si Tabor (1975)
Tatlo (1918)
Foma Gordeev (1959)

© 2022 skudelnica.ru -- Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway