Ang basurahan ay ang pinaka sikat na kanta. Ang usapang solo ng basurahan na si Shirley Manson ay nagsasalita tungkol sa paghihimagsik, Bond at Russia

Minsan sinasabing ang pangkat ng Basura ay umiral mula noong 1994. Ang lahat ng mga miyembro nito ay malayo sa mga amateurs: Ang Butch Vig ay gumawa ng mga disc para sa mga banda tulad ng Nirvana (ang album na Nevermind at ang banda sa pangkalahatan, ang tinig ni Shirley, ay gumagana hindi lamang upang mabayaran ang madalas na wala o hindi nangingibabaw na mga bahagi ng solo na gitara, ngunit din nagpayaman at ang mga espesyalista ng tunog at epekto, na nagtrabaho sa iba't ibang direksyon tulad ng Depeche Mode at rock U2, alam kung paano magtrabaho kasama ang mga halimbawa pati na rin ang The Prodigy. musika na gumagana para sa mood.

Sinimulan ng mga kritiko na tawagan ang istilo ng post-grunge, gothic pop at kahit isang alternatibo. Kahit na sa sandaling hindi sila inuri. Sa Internet, at hindi lamang, mahahanap mo ang kanilang mga kanta sa mga seksyon ng halo-halong hodgepodge ng alternatibong musika, at bato ng iba't ibang antas ng kalayaan, at kahit na basurahan. Ang mga musikero mismo sa panahong ito ay tukuyin ang kanilang musika bilang isang krus sa pagitan ng Curve, Nine Inch Nails at Eurythmics na may malinaw na namamayani ng Roxy Music.

Ang mga kanta mula sa kanilang unang album ay maaaring maging madilim kung hindi ka makinig sa mga salita, at kung makinig ka - malupit at masyadong tapat. Tulad ng sinabi ng isang tao: "Ang musika ng banda ay sumisipsip ng kawalan ng pag-asa ng 90s at hindi nangangailangan ng anumang mga epithet."

Ang mga video clip ay kinukunan ng maraming kanta mula sa unang album, na kalaunan ay pinagsama sa isang solong video na inilabas sa VHS at, siyempre, na tinatawag na "Basura". Sa pamamagitan ng paraan, ang kalahating oras na pelikula na ito ay nagtatampok hindi lamang mga orihinal na bersyon ng mga kanta, kundi pati na rin ang mga cut-out mula sa mga remix. Hindi madaling makuha ang obra maestra sa kasalukuyan.

Noong unang bahagi ng 1997, ang Basura ay pumasok sa studio upang i-record ang kanilang pangalawang album. "Mag-hang lang kami sa studio at i-tape ang anumang nasa isip," sabi ni Steve Marker. Araw-araw isang bagong album ng Basura na tinatawag na "Bersyon 2.0" ay lalabas. Inilarawan ni Marker ang paparating na LP bilang mas "itim at sayaw kaysa sa una. "Ito ay magiging tulad ng 'Bilang Langit ay Malapad'. Inilaan namin ang isa sa mga kanta sa aming idolo - mang-aawit na si Chrissy Hind mula sa The Pretenders, "aniya.

Tulad ng huli, ang ilang taon na ginugol sa pag-record ay hindi pa ang pinakamalaking tagal ng paghihintay para sa maraming mga tagahanga. Sa pag-record ng pangalawang album ng studio, ang grupo ay may isang hindi pamantayan, tulad ng sinasabi nila ngayon, paglipat ng marketing. Sinimulan ni Shirley Manson na panatilihin ang kanyang online na diary, o, tulad ng sinasabi nila ngayon, isang blog. Mula sa talaarawan na ito, natutunan ng mga tagahanga ng pangkat ang balita tungkol sa mga track na naitala, na tinatawag na "firsthand". Maraming mga publikasyong pampubliko ang nag-print muli ng mga bahagi ng talaarawan ni Shirley, na pinasimulan ang mataas na interes sa grupo. Nagpapatuloy ito hanggang sa ang bulas na pagpuna sa bagong album ng Radiohead ay nagdulot ng malawak na sama ng loob at halos humantong sa mga demanda. Binago ng pangkat ang mga patakaran at pinagbawalan ang paggawa ng kopya at pagsipi ng mga talaarawan nang walang nakasulat na pahintulot.

Karaniwang, inuulit ng "Bersyon 2.0" ang recipe ng unang album: ang isang rock band ay nagsusulat ng mahusay na mga kanta ng pop, ginagawang mas moderno ang mga ito sa tulong ng mga sample at lahat ng uri ng electronics. Si Shirley ay nagkomento: "Ang lahat sa album ay tungkol sa akin, tungkol sa aking buhay. Mas personal siya kaysa sa una. " Ang album ay dumating sa panlasa ng mga mahilig ng mataas na kalidad na tunog at tumaas sa unang lugar sa pambansa at indie chart ng Britain (at sa 13 - sa bahay sa USA). Inilarawan ni Butch Vig ang musika ng banda sa yugtong ito tulad ng sumusunod: "Heavier kaysa sa Nine Inch Nails, mas matitigas kaysa sa hip-hop, higit pang mga guitars kaysa sa Aking Dugong May-edad." Ang mga kanta na "Push It" (ang unang solong mula sa album), "Kapag Ako Lumaki", "Sa palagay ko ay paranoid ako" at "You Look So Fine" ay lalo na tanyag.

Medyo matagal na ang lumipas hanggang sa inihayag ng banda ang pagsisimula ng trabaho sa kanilang ikatlong album. Kahit na pagkatapos nito, ang trabaho ay hindi napunta nang maayos. "Ang mga batang lalaki ay nakabitin sa bar," ang paggunita ni Shirley Manson, "at ako, kumportable na nakaupo sa ilang sulok, nakaupo na nakabalot sa isang lumang kumot, at walang imik na nakatitig sa TV." Ang pagkalito at pagkalito ng mga musikero ay maaaring maipaliwanag: sa kabila ng kasaganaan ng mga ideya at isang malinaw na pagnanais na magtrabaho, kung gayon hindi pa rin nila lubos na nauunawaan kung aling direksyon ang bubuo. Ang mga musikero ay nagpasya na gumana sa pop music. "Palagi kaming naging mga tagahanga ng partikular na kilusang ito," sabi ni Shirley. - Ito ay bahagyang nahayag sa "Bersyon 2.0", ngunit pagkatapos ay nasa ilalim pa rin kami ng presyon ng fashion ng gitara. Huwag lamang magmadali sa mga konklusyon - inilalagay namin ang aming kahulugan sa konsepto ng "pop"! "

Hindi tulad ng mga nauna nitong konsepto, ang Magagandang Basura ay isang nakakapukaw na halo ng caustic R&B (Androgyny), stylized folk (Kaya Tulad ng Isang Rosas), higit pa o hindi gaanong pamilyar na rock drive (Silence Is Golden "," I-shut your Mouth "), isang frank parody (" Hindi Makakaiyak ang mga Luha na ito ") at isang napakatalino na tango (" Untouchable "). "Natapos namin ang konklusyon," sabi ni Butch Vig, ng nakangiting malungkot, "na ang hindi takot na subukan at lumihis mula sa karaniwang tunog ay hindi lamang isang kinakailangang bagay, kundi pati na rin isang kawili-wiling bagay. Lahat, maliban kay Shirley, ay mga prodyuser sa isang degree o iba pa, kaya ang proseso ng pag-aaral ng mga bagong bagay ay napunta nang maayos. " Ang mga musikero ay talagang nagkaroon ng maraming oras upang makaya ang lahat, dahil ang gawain sa "Magagandang Basura" ay tumagal ng 14 na buwan.

Ang album ay sinundan ng isang nakakapagod na paglilibot sa mundo, kung saan nagsimula si Shirley na magkaroon ng mga problema sa kanyang tinig, na sinundan ng isang diagnosis ng nerbiyos at pisikal na pagkapagod. Matapos ang pagtatapos ng paglilibot, nahulog ang mga problema sa grupo - nagsimula ang mga problema sa kalusugan ni Butch Vig, hinabol ng mga problema sa pamilya si Shirley, na sumailalim sa matinding operasyon sa kanyang ligament. Namatay ang ama ni Duke Erickson, at nawala si Steve Marker sa kanyang ina ... Kapag nagkakilala sila, maaari silang mag-usap tungkol sa anumang bagay, hindi lamang tungkol sa trabaho at hindi tungkol sa studio. "Naaalala ko kung paano kami nakaupo sa tapat ng bawat isa at tahimik," ang paggunita kay Shirley Manson. - Sapagkat hindi nila alam ang lahat kung magpapatuloy ba tayong magtulungan. Kung gayon, ang pagtatrabaho sa mga bagong kanta ay magiging napakahirap. Kung hindi ... hindi ko alam. Mukhang wala akong naramdaman noon. "

Matapos ang una, hindi masyadong matagumpay na pagtatangka na pumunta sa studio, ang mga miyembro ng Garbage ay matagal nang lumabas. Sa susunod na pagkakataon na sila ay nasa studio nang tama - isang sampung toneladang trak ang sumakay sa kanilang Smart Studios na nagtayo ng isang masarap na umaga. Matapos ang renovation, ang mga lalaki ay unti-unting sumali sa proseso ng pag-record ng album.

Ang album ay pinakawalan sa Russia noong Abril 11, 2005. Ayon sa mga musikero, "Sa bagong album, sa kauna-unahang pagkakataon sinubukan naming lumayo sa mga saloobin:" Tingnan natin kung gaano kalayo ang kukuha sa amin ng mga ideya. Hindi kami nag-eksperimento, hindi namin sinubukan na sorpresa ang sinumang may layunin, ngunit binubuo lamang ng mga kanta. Samakatuwid, ang musika sa album ay magiging mas malapit sa disc na "Bersyon 2.0", at ang karakter ng mga kanta ay magiging agresibo sa sekswal. " Mga basurahan, sikat na palaging kinokopya ang pagrekord ng kanilang mga album mismo, inanyayahan ang mga musikero mula sa labas ng studio. Ang unang recruit ay si John King ng Dust Brothers. Inamin ni Shirley na sa hitsura ng taong ito ay sa wakas ay "kumalma siya at natanto na ang album ay tatapusin." Sumali sa kanila si Dave Grohl ng Foo Fighters at naitala ang mga tambol sa pambungad na kanta ng "Bad Boyfriend".

Ang bagong album ng pangkat na Basura ay nagpapakita ng mataas na pagganap sa mga tsart. Hindi lamang ito naging pinakamabilis na nagbebenta ng album ng banda, ipinakita rin nito ang pinakamahusay na pagganap ng tsart kumpara sa mga nakaraang paglabas.

Sa nangungunang 100 ng magazine ng Billboard, nag-debut siya sa ika-apat na lugar, at sa ika-apat na lugar ay nasa American chart din siya - ang mga musikero ay hindi pa nakakapunta sa pag-akyat nang napakataas sa unang pagtatangka.

Noong 2010, ang grupo ay pumasok sa tuktok na pag-ikot sa radyo ng alternatibong freakoff.net ng komunidad at nakatanggap ng mataas na rating mula sa mga gumagamit.

Www.garbage.com - opisyal na site

Ang tagasalin ng basura na si Shirley Manson ay palaging nakatayo mula sa kanyang mga kasamahan. Habang ang marami sa kanila ay nakatuon nang labis sa visual na pang-unawa at malambot na mga outfits (sa bawat ngayon at pagkatapos ay nagpapasigla ng mga iskandalo at madalas na nakakalimutan na ang musika ay nangingibabaw pa rin sa isang proyektong pangmusika), ang maliwanag na katutubong ng Edinburgh ay kumpiyansa na pinarangalan ang kanyang estilo, halos hindi nakakakuha sa ilalim ng pagsisiyasat at pintas mula sa Pulisya ng Fashion. Ang istilo ni Shirley Manson ay tila hindi pa nalalaman pagkabigo. Siya lang at ay. May inspirasyon sa pamamagitan ng isa sa huling photoshoot ni Shirley para sa magazine ng Billboard, napagpasyahan naming alalahanin kung paano nagbago ang mga larawan ng isa sa pinakamaliwanag na mga vocalist ng bato sa aming oras sa nakalipas na dalawampung taon.

Lumalaking up ng isang bituin: ano ang naka-impluwensya sa estilo ni Shirley Manson?

Ipinanganak noong 1966 (oo, ang mang-aawit ay tatalikumpu't limampung taong ito), nasaksihan ni Shirley Manson ang pagbabago ng iba't ibang mga fashion fashion sa kanyang sariling mga mata. Sa huling bahagi ng 1960, ang hippie culture at ang kabaligtaran sa minimalist na avant-garde pop art ay pinamamahalaan ang fashion. Ang baliw noong 1970 ay nagbigay sa mundo ng disko, pamamaril at istilo ng militar, na nagbibigay daan sa pagsuntok sa kultura sa ikalawang kalahati ng dekada. Noong 1980s, dumating ang oras kung saan ang mga uso ng fashion, tulad nito, ay tumigil na umiiral nang hiwalay sa bawat isa. At ang parehong punk fashion ay naging quintessence ng halo na ito. Nakasalalay sa kagustuhan sa panlasa at pangmusika, ang mga kabataan ay aktibong nagtrabaho sa kanilang natatanging istilo, naghahanap ng inspirasyon sa literal na lahat: sa mga nakaraang dekada at kahit na mga siglo, sa iba pang mga kultura, sa iba't ibang mga alon at anyo ng sining. At ang estilo ni Shirley Manson sa sarili nitong paraan ay naging natatanging tiyak dahil sa kapaligiran ng kalayaan at paghihimagsik kung saan siya ay lumaki.

Ang pagkakaroon ng nakaranas ng mga malubhang problema sa pang-unawa sa kanyang sariling hitsura dahil sa pag-atake ng kanyang mga kapantay, ang may-ari ng malalaking mata at isang maluho na ulo ng pulang buhok ay nagsimulang gumugol ng maraming oras sa mga lansangan ng Edinburgh kasama ang iba't ibang mga informal. Ang panlasa ni Shirley ay higit sa lahat ay naiimpluwensyahan ng alon ng post-punk kasama ang gravitation patungo sa gothic at pretentious gloom, pati na rin ang estilo ng kanyang mga paboritong performer - Patti Smith, Debbie Harry (maaari mong basahin ang tungkol sa estilo ng bosesista ng Blondie), Siouxsie at ang Banshees, The Pretenders at iba pa. Salamat sa tulad ng isang malawak na pagpipilian ng mga naka-istilong landmark na natutunan ni Shirley Manson na husay na pagsamahin ang pagkababae at androgyny sa kanyang mga imahe, upang bigyang-diin ang sekswalidad, habang hindi pagiging bulalas.

Bilang isang resulta, na sa mga unang bahagi ng 1980s, kahit na bago sumali sa kanyang unang banda Paalam Mr. Mackenzie, Shirley ay naging tanyag sa mga musikal na bilog bilang isang naka-istilong persona. Hindi bihira sa kanya na magtrabaho bilang isang estilista sa iba't ibang mga musikero. Sa kanyang taas na 170 cm, ang mang-aawit ay pinamamahalaang maging isang modelo sa magazine na Jackie, pati na rin ang isang nagbebenta sa sikat na Miss Selfridge store (sa mga outfits na kung saan ang batang babae ay madalas na pumunta sa mga club).

Ito ay kung paano natin nakita si Shirley Manson noong 1990s.

Na habang nakikilahok sa kanyang pangalawang pangkat Ang Angelfish (1992-1994), si Shirley ay nag-gravitate sa mga kagiliw-giliw na mga larawan na sexy, na makikita sa buong mundo sa mga video ng musika at mga konsiyerto ng pangkat na Basura. Ang pangunahing elemento ng aparador ng mang-aawit ay isang maliit na maikling damit. Sa iba't ibang mga estilo at kulay, ang mga damit ni Shirley na madalas na ipinapadala sa amin nang diretso sa 1960. Ngunit! Sa sandaling nakasuot ka ng mga mabibigat na bota at isang klasikong itim na mata, ang sangkap ay nagsimulang maging mas agresibo, masungit at mapangahas. Pinuno ng batang babae ang imahe na may matingkad na estilo (sa oras na iyon ang hairstyle ng Singer ay nagmula sa isang punit na bob hanggang sa mahabang buhok sa ilalim ng mga balikat), pati na rin ang nakahahalina na pampaganda gamit ang maliwanag na mga anino ng monochrome o mapagpanggap na itim na mausok na mata. Halos imposible na isipin si Shirley noong 1990s nang walang eyeliner at maliwanag na ruby \u200b\u200blips.

Gayunpaman, sa videograpiya ng grupo, maaari ka ring makahanap ng isang halimbawa ng isang mas nakakarelaks na imahe ng mang-aawit, ang nasabing Manson ay makikita sa mga paglilibot. Sa 1995 na video para sa Vow, lumitaw si Shirley sa itim na maong at isang T-shirt, simpleng itim na bota. Ang puso ng imahe ay isang maliwanag na shaggy fur coat na mayaman na pula na kulay, na pinapaboran ng pulang kulay ng buhok.

Lalo na nakatutuwa at hindi malilimot sa oras na iyon ay ang imahe ni Shirley sa video na Akala ko Ako Paranoid, kung saan ang mang-aawit ay lumitaw sa harap ng madla sa isang maikling itim na polka-dot na damit na may hubad na balikat, na pinupunan ng panti na may parehong print at mabibigat na itim na bota. Kung lumaki ka noong 1990s, tandaan nang eksakto kung gaano ka-sexy ang video na ito.

Late 1990s - unang kalahati ng 2000s: ang iba pang bahagi ng Shirley Manson

Gayunpaman, na sa panahon ng promosyonal na kampanya ng pangalawang album Bersyon 2.0, ang estilo ni Shirley Manson ay nagsimulang sumailalim sa mga pagbabago nito. Ang mga video Espesyal, Inaasahan Mo Kaya Magaling, at pagkatapos ng kasunod na soundtrack sa pelikulang Bond na The World Is Not Enough ay ipinakita sa amin ang napakarilag na Shirley, na hindi dayuhan sa pagkababae sa kanyang pinaka-klasikong at kahit na mahigpit na mga porma. Ang mga imahe ng panahong iyon ay pinagsama ang mga damit na pang-militar at gabi, na tumutukoy sa fashion ng militar noong 1930-1940 at ang mga estetika ng sadomasochism. Halimbawa, isipin ang veiator-style fur collar vest at ang leatherisk na miniskirt mula sa Espesyal na clip. O ang canonical na imahe ng Manson mula sa video na The World Is Not Enough, kung saan lumitaw ang mang-aawit sa harap ng madla sa isang ruby \u200b\u200bnight dress na may mahigpit na hiwa na may pantay na sopistikadong hairstyle. Sa pamamagitan ng paraan, ang matataas na kabayo ay lumakad kay Shirley.

Sinundan noong 2001, ang album na Magandang Basura at ang mga clip ay pinakawalan isa-isa upang suportahan ang disc ay sinamahan ng isang matalim na pagbabago sa imahe ng mang-aawit. Kung sa video na Androgyny ay huling nakita namin si Shirley na may karaniwang kulay ng pulang buhok, pagkatapos ay sa mga sumusunod na video ang manlalaro ay lumitaw sa harap ng madla bilang isang maliwanag na blonde. Nagpili din siya para sa isang maikling gupit na batang lalaki na may maraming punit na asymmetrical strands. Sa estilo ng damit, pati na rin sa mga lyrics, si Manson ay nakikipag-ugnay sa tema ng glamor, ngunit, ayon sa mga musikero mismo, ang panahong ito ng pagkamalikhain ay napuno ng kabalintunaan: hindi sinasadya na ang pamagat ng album ay isinalin bilang "Magagandang Trash". Ang mga outfits ni Shirley ay pinangungunahan ng isang kagiliw-giliw na hiwa, isang kumbinasyon ng mga katad at matigas na tela, pati na rin ang mga sapatos na may takong.

Sa paglabas ng album na Bleed Tulad ng Akin, ang mang-aawit ay bumalik sa kanyang karaniwang kulay ng pulang buhok at sistematikong ipinakita ang iba't ibang panig ng kanyang estilo. Halimbawa, sa video na Bakit Gustung-gusto Mo Ako, nakita namin hindi lamang ang lumang istilo ng Shirley Manson (tandaan ang eksena kung saan nakasuot siya ng isang maliit na itim na damit sa harap ng isang larawan ni Debbie Harry), ngunit maaari ring pahalagahan ang tweed jacket na diretso mula noong 1960, pati na rin ang iba't-ibang isang medyas at isang pares ng mga kahanga-hangang may guhit na medyas. Sa video ng lungsod na Run My Baby Run, na kinukunan ng isang dokumentaryo na estilo, ipinakita ni Shirley ang kanyang kaswal na istilo: lahat ng mga sneaker, jackets, scarves. Gayunpaman, sa video maaari mong makita ang maramihang imahe ng isang batang babae na may mahabang blond na buhok at isang gintong balabal. Ang mga video na Bleed Like Me at Sex Hindi Ay Ang Kaaway ay maaaring tawaging mas fashion-oriented.

Mayroong 1970s glamor at mga kopya ng hayop, kagiliw-giliw na hitsura ng militar. Sa pamamagitan ng paraan, ang gawain ng Basura sa panahong ito ay naging mas sosyal at politikal na nakatuon: Si Manson ay madalas na sumulat ng mga teksto sa mga tema ng pagkakapantay-pantay at pagkilos ng militar na nag-aalala sa kanya. Iyon ang dahilan kung bakit ang estilo ng militar at pag-print ng khaki ay ang pinaka madalas na tampok sa aparador ng konsiyerto ng Shirley.

Late 2000s - 2010s: Shirley Manson tumatagal ng nakakaakit sa ganap

Matapos ang 2007 na paglabas ng pinakadakilang pag-compile ng mga hit at ang bagong kanta na Sabihin sa Akin Kung saan Ito Hurts, nakita ng mga manonood si Shirley Manson sa isang sopistikadong paraan. Hanggang ngayon, madalas na sumasali ang mang-aawit sa istilo ng retro sa kanyang mga outfits. Ang mga eksperimento na may hitsura ng pambabae mula sa mga oras ng pre-digmaan, tulad ng mga video na Para sa Mga Poppies at Big Bright World - umaagos na mga damit at mga tuktok na pinasisigla ang pigura, malambot na kulot o kawili-wiling mataas na mga bun. Gumagamit ng isang print ng leopardo, mas pinipili ito sa entablado at sa mga video, at sa buhay (sa pamamagitan ng paraan, ito ang siyang naging sentro ng pagbubuo sa disenyo ng huling album ng pangkat na Strange Little Birds).

Pamamaril para sa NOTOFU magazine (2014)

Basura (Garbic) ay isang American rock band mula sa Madison (USA, Wisconsin), na nangunguna sa kasaysayan nito mula noong 1994.

Sa kanilang pagkamalikhain, napatunayan ng mga miyembro ng Garbag sa buong mundo ng musika ng rock na sila ay isa sa mga bihirang banda na ganap na hindi umaangkop at malikhaing diskarte sa buong panlasa. Gamit ang isang halo ng mga sangkap ng musikal tulad ng pag-sampling, "tape loops", at iba pang mga diskarte sa studio, natagpuan ng banda ang sarili sa mga hindi naliligaw sa mga tradisyon ng mga nakaraang hit na banda tulad ni Blondie.

Talambuhay

Ang kwento ng basura ay nagsisimula sa Madison, kung saan noong 1983 ang dating mag-aaral na sina Steve Marker at Brian "Butch" Vig ay nagsimulang magbukas ng isang studio ng pag-record. Sa nagdaang 6 na taon, si Vig ang naging drummer at bahagyang prodyuser ng student pop group na Spooner, na naglabas ng tatlong mga album sa pagitan ng 1978 at 1982.

Sa kalagitnaan ng 1980s, ang studio ni Marker at Vig ay bukas para sa negosyo, at bagaman na-disband ang Spooner, ang bagong banda ni Vig at Duke Erickson na si Firetown, ay pumirma ng isang kasunduan sa Atlantiko. Noong 1987, pinakawalan ng Firetown ang hit modernong rock album Sa gitna ng bansa ng puso kasama ang nag-iisang Carry ang paglilibot.

Gayunpaman, ang mga aktibidad ni Firetown ay maikli ang buhay at noong 1988 ay sumali si Vig sa studio ng Smarter's Marker at nagsimula ng isang seryosong karera sa paggawa. Nang sumunod na taon, inatasan niya ang pagpapalaya ng For Ladies Only ng bandang Killdozer at noong 1990 ay nagtrabaho sa Fluid album Glue. Ang tunay na pagbagsak sa karera ni Vig ay ang paggawa ng pangalawang album ng grupo noong 1991 Nirvana Huwag kailanman, na naging isang milyahe sa kasaysayan ng alternatibong musika noong 1990s. Pagkatapos nito, nakatanggap ng maraming mga imbitasyon si Vig. Kasama sa kanyang record record ang mga maalamat na album bilang Siamese Dreams sa pamamagitan ng Pag-smoke ng Pumpkin, Dirty by Sonic Youth. Mula 1990 hanggang 1994, ang Vig ay nagawa sa isang dosenang mga album, at sa kalagitnaan ng dekada ay kilala bilang isang tagagawa ng remix. Si Erickson at Marker ay naging napaka sanay sa tunog engineering sa panahong ito, nagtatrabaho sa mga banda tulad ng Nine Inch Nails at Depeche Mode.

Sa buong oras na ito, sina Vig, Marker at Erickson ay nagpatuloy din sa paggawa ng kanilang sariling musika. Noong 1994, napanood ni Marker ang MTV show na 120 Minuto, kung saan ang video para sa "Suffocate Me" ay ipinakita ng maliit na kilalang Scottish band na Angelfish, kasama ang mang-aawit na si Shirley Manson. Si Vig ay naging interesado sa mang-aawit at nagpadala sa kanya ng isang paanyaya. Dahil si Angelfish ay nasa gilid ng pagkabagsak, agad na pumayag si Manson na makilahok sa isang bagong proyekto na tinawag Basura.

Noong 1994-1995, naghahanda ang pangkat na palabasin ang kanilang debut album, nag-eksperimento sa tunog at pag-record ng higit pa at higit pang mga bagong track. Noong Oktubre 2, 1995, pinakawalan ang unang album na may basurang self-titulo, na sa lalong madaling panahon ay naging isa sa mga pinaka-komersyal na matagumpay na mga album ng taon. Ang talaan ay ang perpektong timpla ng trabaho sa studio, mga first-class na boses at teknikal na kasanayan. Ang mga kit tulad ng "Stupid Girl", "Gatas", at "Tanging Maligaya Kapag Ulan", na inilabas sa loob ng isang taon, nakamit ang hindi maisip na benta.

Ang debut album ng banda ay nagtatanghal ng lahat ng mga tampok ng estilo ng Basura na pinag-usapan ni Butch Vig tungkol sa: " Kami ay isang rock band na naglalaro ng pop music"Ipinakita ng disc ang orihinal na kumbinasyon ng isang nakakalokong tunog at malapot na tunog ng grunge na may mga pop melody at electronic effects. Mahusay na kasanayan sa larangan ng electronic sampling, na nagpapahintulot sa" pagkolekta "ng musikal na texture ng mga komposisyon mula sa isang malaking bilang ng mga superimposed na soundtracks, agad na niluwalhati ang grupo. eksakto kung paano nila ipinaliwanag ang pinagmulan ng pangalan ng pangkat (Basura - sa Ingles na "basura"): "kinokolekta namin ang mga komposisyon mula sa iba't ibang mga basurang musikal."

Isang pagbabago sa kasaysayan ng post-grunge ay ipinakita Basura ang paraan ng "technically" na bumubuo ng tunog ng gitara mismo - mula sa pag-overlay ng mga indibidwal na pre-record na mga sample (kumpara sa klasikal na grunge, kung saan ang mga live na gitara ay ginamit nang walang karagdagang elektronikong pagproseso). At ang pagpapakilala ng komposisyon na "Supervixen", na nagbubukas ng debut album, sa kauna-unahang pagkakataon ay nagpakita ng isang start-stop na epekto na para sa mga alternatibong musika, nilikha hindi "live", ngunit sa tulong ng tunog na nangangahulugan ng pag-record (ang isang maikling pag-pause pagkatapos ng mga unang bar ay ganap, nang walang anumang gitara ng gitara) ...

Ang istilo ng pangkat ay nailalarawan din ng eclecticism ng musikal, ang pagnanais na lumikha ng mga komposisyon sa kantong ng iba't ibang estilo (halimbawa, ang komposisyon na "Queer", na pinagsasama ang mga elemento ng biyahe-hop, pang-industriya, grunge at blues).

Bilang isang resulta, ang debut album ay nagbebenta ng higit sa 4 milyong kopya (hindi kasama ang mga pirated na kopya). Noong 1996, ang tagumpay ng batang grupo ay pinalakas sa pamamagitan ng pakikilahok sa soundtrack sa pelikulang Romeo + Juliet Baz Luhrmann, na kasama ang isang magaan na remix ng kanilang komposisyon na "# 1 Crush" ni Nelly Hooper.

Sinundan ito ng isang mahabang landas ng mga bagong eksperimento. Ang mga miyembro ng pangkat ay napaka-picky tungkol sa kalidad ng kanilang mga materyal na pang-musika at ang pag-pause sa pagitan ng una at pangalawang mga album ay dalawang buong taon. Noong Mayo 1998, inilabas ang pangalawang album na Basura Bersyon 2.0. Sa kabila ng matagal na pagsulong, ang disc ay naging multi-platinum din sa loob ng isang taon. Mahabang paglilibot 1998-1999 mabigat na advertising sa MTV, ang paglabas ng mga orihinal na clip (halimbawa, ang maalamat na "surreal" video "Push It") ay nag-ambag sa mahusay na tagumpay ng album; ang mga awiting tulad ng "I Think I'm Paranoid", "Espesyal" at "Kapag Lumago Ako" ay naging mga hit sa mundo.

Kumpara sa hinalinhan nito, ang Bersyon 2.0 ay nakikilala sa pamamagitan ng isang mas malaking bias patungo sa mga electronics at techno, pati na rin ang mga alaala ng mga hit mula sa iba't ibang mga grupo ng rock mula 1960 at 1980, na nagbibigay ng record na isang banayad na hindi magandang pakiramdam. Sa album na ito, ang katangian ng musikal na eclecticism ng banda ay higit na nadama: mayroong parehong agresibong techno ("Hammering In My Head") at melodic pop-ballads sa estilo Mga Beatles ("Espesyal"). Ang pinakatampok ng album ay ang lyric ballad na "You Look So Fine", na naka-istilong sa musika mula sa mga pelikula at naitala kasama ang saliw ng isang symphony orchestra.

Ang katanyagan ng basura ay tumagas nang kumanta ang banda ng awit ni David Arnold na "Ang Mundo ay Hindi Sapat" noong 1999 para sa soundtrack sa pelikulang James Bond ng parehong pangalan - At ang buong mundo ay hindi sapat.

Mga Basura: Magagaling (2001)

Ang pangatlong album na "Beautifulgarbag" (2001) ay pinangangalagaan bilang isang malupit na satire sa kulto ng glamor at modernong pop culture, at itinayo sa mga clichés ng sayaw na musika na dinala sa parody (mga elemento ng rap sa "Shut Your Mouth", r "n" b sa Androgyny, lusciously sweet vocals sa Cherry Lips (Go, Baby, Go!).

Malayo sa tinanggap ng mga pangunahing tagahanga ng pop (kung kanino ito hinarap) at malamig na natanggap ng mga tagahanga ng banda, ang record ay isang katamtaman na tagumpay - kahit na may isang radikal na pagbabago sa imahe ng bosesista.

Basura: Nagdudugo Tulad Ko (2005)

Isang bagong pagtaas sa katanyagan Basura minarkahan ang ika-apat na disc, Bleed Like Me (2005). Ang album ay pinakawalan pagkatapos ng isang mahabang tatlong taong hiatus, kung saan ang band ay natagpuan ang sarili sa gilid ng pagkabagsak ng maraming beses. Sa Nangungunang 100 ng magazine ng Billboard, ang disc ay nag-debut sa ika-apat na lugar, at sa ika-apat na lugar ito ay nasa tsart ng Amerikano - ang mga musikero ay hindi pa pinamamahalaang umakyat nang napakataas sa unang pagtatangka. Ayon sa mga musikero, "Sa kauna-unahang pagkakataon sa bagong album, sinubukan naming lumayo sa mga saloobin: 'Tingnan natin kung gaano kalayo ang nakuha sa amin ng mga ideya.' Hindi kami nag-eksperimento, hindi subukan na sorpresa ang sinuman nang may layunin, ngunit binubuo lamang ng mga kanta. " Hindi tulad ng mga nauna nito, ang tunog ng ika-apat na album na Basura ay mas simple, kahit na magaspang, na may kaunting halaga ng pag-sampling, at kahawig ng estilo ng mga palabas ng concert ng banda sa halip na ang kanilang trabaho sa studio.

Sa pag-record ng album na ito, ang banda, na sikat sa palaging pagkaya sa pagrekord ng kanilang mga album mismo, sa kauna-unahang pagkakataon ay inanyayahan ang ilang mga musikero mula sa labas ng studio. Ang unang recruit ay si John King ng Dust Brothers. Inamin ni Shirley na sa hitsura ng taong ito ay sa wakas siya ay "kumalma at natanto na ang album ay tatapusin." Dave Grohl mula sa Foo Fighters at naitala ang mga drums para sa pambungad na kanta na "Bad Boyfriend".

Noong 2007, pinakawalan ng banda ang "nostalhik" na solong "Sabihin sa Akin Kung saan Ito Masakit", na naka-istilong pagkatapos ng 1970s pop music.

Simula noon, ang pangkat ay nasa sabbatical, hindi nagbigay ng mga konsyerto o nagtala ng mga bagong kanta, at ang bokabularyo na si Garra Shirley Manson ay tumagal ng isang karera sa pag-arte.

Sa 2010 Basura inihayag na trabaho sa isang bagong album.

Sa huling bahagi ng 2011, ang banda ay nakibahagi sa pag-record ng "AHK-toong BAY-bi Covered" na pagkilala sa album na "Achtung Baby" ng U2, na nagre-record ng awiting "Who" s Gonna Ride Your Wild Horses para dito.

Noong Agosto 26, 1966, ipinanganak ang bokalista ng tanyag na pangkat na Basura. Ipagdiriwang ng Scottish singer na si Shirley Anne Manson ang kanyang apatnapu't pitong kaarawan ngayong Lunes.

Mula pagkabata, ang mang-aawit ay mahilig sa musika - nilaro niya ang piano at gitara. Bago ang Basura, pinamamahalaang niyang makibahagi sa maraming mga proyektong pangmusika, ngunit ang grupong ito lamang ang nagdala sa kanyang pagkilala at katanyagan sa mundo.

Bilang karangalan ng kaarawan ng mang-aawit, napili namin para sa iyo ang pinakamahusay na mga hit ng koponan at inaanyayahan kang alalahanin at makinig muli sa kanila.

Si Shirley Manson ay sumali sa grupo noong Agosto 1994 - pagkatapos ay natapos na ng mga musikero ang kanilang unang album. Sa gayon, halos hindi siya lumahok sa "kapanganakan" ng mga kanta, ngunit dinala niya ang kanyang kamangha-manghang mga tinig sa grupo, nang wala ito imposible na isipin siya ngayon.

Sa pamamagitan ng paraan, ang mga tinig ng mang-aawit ay talagang hindi pangkaraniwang - ito ay tinatawag na contralto, na nangangahulugang pinakamababang tinig ng pagkanta. Ito ay hindi napakadaling maghanap ng isa.

Sa pangkalahatan, noong 1995 ang debut album na Garbage ay ipinagbenta at dinala ang banda na ligaw. Nagbenta ito ng higit sa 4 milyong kopya. Ang mga kanta ay naging matunog

"Masaya lamang Kapag Ulan"

"Stupid Girl"

Matapos ang isang malakihang paglalakbay na sumunod kaagad pagkatapos ng paglabas ng album, ang grupo ay dadalhin sa pangalawa. At sa oras na ito ay gumawa si Manson ng malaking kontribusyon sa proseso ng pag-sulat ng kanta - siya ang naging pangunahing lyricist para sa album na ito.

Ang pangalawang album ay hindi nagbigay daan sa una, ang banda ay nagpunta muli sa paglilibot. Kaayon, patuloy silang nagtatrabaho - sa panahon ng paglilibot, ang sikat Ang mundo ay hindi sapat:

Ang komposisyon na ito ay naitala para sa isa sa mga pelikulang James Bond. Halos kailangang sabihin kung ano ang isang nakagagalit na tagumpay nito - maririnig mo pa rin ito sa radyo, kahit na sa napakaraming taon.

Ang grupo ay naging pangatlong taga-Scotland na performer upang luwalhatiin ang sikat na super ahente. Noong nakaraan, ang tema ng James Bond ay ginanap nina Lulu at Shinna Watson.

Ang pinakamatagumpay na album na Basura ay inilabas noong 2005. Maraming mga kritiko ang sumang-ayon na sa disc na ito na si Manson ay pinaka-nagsiwalat bilang isang may-akda - ang kanyang lyrics ay naging bukas at nakakaantig.

Ang album na ito ang nagbukas ng pangunahing solong, at ngayon ang pinakasikat na hit ng pangkat - "Bakit mo ako mahal"

Karamihan sa mga ito, ang album ay kumuha ng mga posisyon ng record sa karamihan ng mga tsart ng musika sa mundo at nagtagal ng isang talaan ng oras doon.

Bago i-record ang album, sumailalim si Manson sa isang pangunahing operasyon - tinanggal niya ang isang kato sa kanyang mga tinig na boses. Ang mang-aawit ay may mga problema sa kanyang boses sa loob ng mahabang panahon. Ang lahat ay nakakagulat na, sa kabila ng mga problema, nagawa niyang gawin ang mga solo na bahagi nang hindi mas masahol pa, at sa isang lugar mas mahusay kaysa sa dati.

Matapos ang tulad ng isang nakagagalit na tagumpay at isang serye ng mga nabebenta na mga konsyerto, ang grupo ay nagpahinga. Hanggang sa 2007, kaunti ang narinig tungkol sa mga musikero: karamihan sa kanila ay nag-alok ng solo na karera, ngunit walang nakarating sa katanyagan ng kanilang magkasanib na tagumpay.

Noong 2007, magkakasama ang basura. Ang isang bagong album ay hindi pinakawalan, ngunit ang grupo ay naglabas ng isang solong "Sabihin mo sa Akin Kung saan Masakit ito"

Ang awiting ito, na naka-istilong may 70s pop music, mabilis na naging isang hit at nasiyahan sa lahat ng mga tagahanga na luma at bago. Sinimulan namin ang pakikipag-usap tungkol sa muling pagkabuhay ng koponan, tungkol sa mga unang tagapagpahiwatig ng kanilang mabunga na gawa.

Sa kasamaang palad, hindi ito ang nangyari - sa lalong madaling panahon pagkatapos ng pag-record ng solong, ang mga musikero ay muling naghiwalay. Gayunpaman, ang muling pagsasama ay inihayag muli noong 2010, at noong 2012 pinakawalan ng mga musikero ang kanilang bagong album. Hindi ito naging mas masahol kaysa sa mga nauna - mga walang kapareha

"Dugo para sa Poppies"

at "Labanan sa Akin"

kinuha ang mga nangungunang linya ng mga tsart at malinaw na ang mga musikero ay may kakayahang pa rin.