Balangkas para sa pagpipinta ng buhay pa rin ng scanner ng ultrasound. Portal ng pang-edukasyon

Plano - buod ng aralin sa paksa

"Buhay pa rin sa magkakaibang mga kulay".

Klase ng gawain - pagguhit mula sa kalikasan.

Mga layunin at gawain :

Layunin: pagpapalalim ng pag-unawa ng mga mag-aaral ng kulay sa pagpipinta, ang kayamanan ng nagpapahayag na kakayahan nito.
Mga Gawain:

Pang-edukasyon: natutunan ang kakayahang ipahayag ang iyong mga mood at karanasan sa buhay pa rin gamit ang kulay at ritmo ng mga kulay na kulay.

Pagbuo: pag-unlad ng malikhaing imahinasyon.

Pang-edukasyon: edukasyon ng masining na panlasa, pang-aesthetic sensation ng kulay at pagiging sopistikado ng mga kulay shade.

Uri ng trabaho : pinagsama.

Mga materyales at kagamitan:

Para sa guro:
1. Mga Reproduksiyon ng mga kuwadro na gawa ng mga artista. "Mga panauhin sa ibang bansa", av. Roerich; "Batang babae na may isang banga", av. Arkhipov.
2. Mga talahanayan at diagram sa paksang "Pagkakaiba ng Kulay";
3. Mga Tables I, I (a), II, II (a), "Ang pagkakasunud-sunod ng gawain sa kulay"

Para sa mga mag-aaral:
Mga pintura ng watercolor; brushes; tubig; palette; papel (format na A3).

Plano ng aralin:

Organisasyon ng lugar ng trabaho (2 min);

Pagtalakay sa paksa ng aralin (3 min);

Pagsasaalang-alang ng mga talahanayan at guhit; familiarization sa full-scale production, talakayan tungkol sa pag-unlad ng trabaho (7 min);

Malayang gawain - pagguhit ng mga mag-aaral (30 min);

Pagtitipon, paglilinis ng lugar ng trabaho (3 min).

Kurso ng aralin:

Pag-aayos ng oras

Kumusta guys! Ngayon mayroon kaming isang aralin sa pagpipinta sa paksa: "Ang buhay pa ng mga gulay at
prutas ", na may mga draperies na magkakaiba sa kulay at magaan. Pag-uulit ng saklaw na materyal

Ano ang "Pagpipinta"? Sino ang sasabihin guys? Alam namin ang maraming mga kahulugan ng pagpipinta. " Ang isa sa kanila ay nagbasa: "Pagpipinta - ito ay isang uri ng pinong sining kung saan ang kulay ay gumaganap ng isang pangunahing papel. " At isa pang kahulugan - "Pagpipinta "Ibig sabihin na isulat ang buhay, upang isulat ang buhay, ibig sabihin ganap at nakakumbinsi na ihatid ang katotohanan
- Guys, pangalanan natin ang mga genre ng pagpipinta na kilala sa amin:
- Ito ay isang larawan, buhay pa, tanawin, animalistic genre, alamat ng mitolohiya.
- Magandang lalaki, tama. Ngayon sa aralin ay gaganap tayo ng isang buhay na may kulay pa rin. Sino ang maaaring sabihin kung ano ang buhay pa? At kung ano ang mga artista na kilala mo pa rin ang buhay?
"Ang buhay pa rin" sa Pranses ay nangangahulugang "patay na kalikasan", ibig sabihin Ang "buhay pa" ay isang paggawa ng mga walang buhay na mga bagay, mga gamit sa sambahayan, mga item sa sambahayan. Isinalin mula sa Aleman "buhay pa" ay nangangahulugang "tahimik na buhay".
Ngayon balikan natin ang buhay pa natin, ”.
- Guys, anong mga sikat na artista ang kilala mo, nagawa sa paksang ito?

Isinasaalang-alang namin ang mga muling paggawa ng mga kuwadro na gawa ng mga artista.

Ok guys. Tama na. Nais kong tandaan na hindi bawat pangkat ng mga bagay ay maaaring tawaging isang buhay na buhay. Ang pagtatakda ng buhay na malikhain ay dapat na mahigpit na naisip alinsunod sa gawaing pang-edukasyon at konseptong pang-ideolohiya.
Halimbawa, ang gawain ng aming mga pagtatanghal ay upang makilala ang iba't ibang mga hugis at materyales, ang mga pagkakaiba-iba
kulay at tono. Para sa mga ito ginamit namin ang mga batas ng kaibahan.
Ang paghahambing ng malaki na may maliit (malaking sukat na kaibahan), ilaw na may madilim (kaibahan ng ilaw), magaspang na ibabaw na may makintab (nai-texture na kaibahan) at, sa wakas, ang mga kaibahan ng kulay (pula - berde, dilaw - lila, asul - orange).
Guys, ikaw at ako ay muling nakumbinsi na ang artista, na lumilikha ng isang natatanging mundo na may nangangahulugang paraan, ay nag-aalala sa amin, magtaka at magalak. Hindi sinasadyaang kulay ay ang batayan ng pagpipinta: Una, maaaring makita ang kulay sa iba't ibang paraan at maihatid ang kagandahan ng nakapaligid na mundo;
Pangalawa , ang kulay ay maaaring magpahayag ng mga damdamin, kalooban at emosyonal na estado.
Pangatlo, may kulay, maaari mong isipin at idisenyo ang hugis ng isang bagay, ihatid ang texture at dami.

Paghahanda sandali

Layunin ng Aralin:

Kaya, ngayon sa aralin gagawin natin ang konstruksyon at kulay ng imahe ng isang buhay na buhay. Bago simulan ang praktikal na gawain sa kulay, susuriin namin ang setting ng buong sukat at ulitin ang lahat na may kinalaman sa "kaibahan ng kulay".
- Kaya mga guys, alam namin na ang lahat ng mga kulay ay maaaring nahahati sa dalawang pangunahing grupo:
1. Chromatic (kulay), na kasama ang lahat ng mga kulay ng solar spectrum.
- Ano ang tinatawag na mga kulay na kromatik?
- Lahat ng mga kulay ng solar spectrum.
2. Achromatic (hindi kulay), na may kasamang kulay: itim, puti at lahat ng mga kulay ng kulay-abo.
- Ano ang tinatawag na mga achromatic color?
- Ito ang mga kulay itim, puti at kulay-abo.
- Guys, paano pa rin naiiba ang ating buhay sa mga nauna?
- Ang aming pa rin ang buhay ay nakikilala sa pamamagitan ng mga kaibahan ng kulay.
- Guys, mangyaring bigyan mo ako ng kahulugan ng "magkakaibang mga kulay" at pangalanan ang mga pangkat ng magkakaibang mga kumbinasyon.

Ipinapakita ko ang gulong ng kulay:
- "Paghahambing ng mga kulay" Ang mga kulay ba na umaakma sa bawat isa at sumasalungat sa bawat isa sa kulay ng gulong. Halimbawa: pula-berde, dilaw-lila, asul-orange.

Phenomenon"Ang kaibahan ng kulay" namamalagi sa katotohanan na ang kulay ay nagbabago sa ilalim ng impluwensya ng iba pang mga nakapalibot na kulay. Halimbawa: ang isang pulang kamatis ay magmumula sa isang berdeng background ng perehil.
- Anong mga uri ng mga kaibahan ng kulay ang alam mo?
- Mayroong dalawang uri ng kaibahan ng kulay - ilaw at chromatic (kulay). Ipinakita ko ang talahanayan para sa magaan na kaibahan:

Ihambing ang parehong kulay-abo na mga parisukat sa isang itim at puting background. Mukhang kakaiba sila sa iyo.

Isang halimbawa ng kaibahan sa kadiliman.

Ipinapakita ko ang talahanayan para sa chromatic o kulay na kaibahan:

Nakita namin ang kulay ng mga bagay depende sa nakapaligid na background. Ang puting tablecloth ay lilitaw na asul kung maglagay ka ng mga orange na dalandan, at kulay rosas kung naglalaman ito ng mga berdeng mansanas. Ito ay dahil ang kulay ng background ay tumatagal sa isang pantulong na kulay sa kulay ng mga bagay. Ang isang kulay-abo na background ay lilitaw na cool sa tabi ng isang pulang bagay, at isang mainit na background sa tabi ng asul at berde.

Halimbawa ng kulay ng kaibahan

Chromatic - tinawag na pagbabago sa kulay ng kulay o kulay saturation sa ilalim ng impluwensya ng mga kalapit na mga kromatikong kulay. Ang mas magaan ang relasyon ng tonal, mas malakas ang kaibahan
a) kung ang kulay ng chromatic ay nasa background ng pantulong na kulay nito, pagkatapos ay pinapanatili nito ang kulay at nakakakuha ng higit na saturation. Halimbawa, ang dilaw ay lumilitaw na mas maliwanag sa lila kaysa sa anumang iba pang kulay na kromatik.
b) kung ang isang kulay-abo na pigura ay napapalibutan ng isang background ng chromatic, pagkatapos ang kulay nito ay tumatagal sa mga lilim
pantulong na kulay sa kulay ng background. Halimbawa, ang isang kulay-abo na background sa isang berdeng background ay nagiging kulay rosas
lilim, at kabaligtaran - sa pula ito ay nagiging berde.
Ang anumang bagay sa buhay na buhay ay may kulay na katangian at may tiyak
ningning, i.e. tono.
Kapag nagsasagawa ng kulay sa kulay, dapat din nating pagsisikap na iparating:
- ang dami ng mga bagay na buhay pa rin;
- ang pagkakayari ng mga bagay (ang kanilang materyalidad);
- ang pagpaplano ng isang buhay pa (harap, gitna at pangmatagalang mga plano).

Paliwanag ng bagong materyal
Ngayon sa klase, gagawa ka ng isang imahe ng buhay pa rin. Tulad ng natatandaan mo, ang trabaho sa isang buhay na buhay ay nagsisimula sa isang desisyon: kung ano ang buhay na ito ay sasabihin sa iyo tungkol sa, kung anong mga item ang bubuuin nito, kung anong uri ng kalooban ang magiging inspirasyon nito.

Ang pag-aayos ng mga item ay dapat na maingat na naisip. Susunod, ang isang pagguhit ay ginawa, na hindi lamang sumasalamin sa hugis ng mga bagay na iginuhit, ngunit ipinapakita din ang direksyon ng ilaw at lilim, madilim at magaan na mga lugar, at pagkatapos lamang gumana ang pintor na may mga pintura.

Sequence pagganap ng trabaho:

Sapaghahanda yugto na may isang lapis na may magaan na linya, balangkasin ang mga balangkas ng lahat ng mga bagay. Maipapayo na gumuhit nang walang pagwawasto sa isang pambura, hindi bababa sa hindi labis na paggamit nito, sapagkat ang texture ng papel na nawasak ng bandang goma ay nagpapadilim at pinapawi ang kulay. Gamit ang parehong mga manipis na linya, markahan ang mga hangganan ng mga highlight at anino ng lahat ng mga bagay ng buhay at kapaligiran.

Sa una yugto magsisimula kaming magtrabaho sa pintura na may pangkalahatang mga katangian ng kulay ng buhay pa,

Sapangalawang yugto pagpipinta, ang volumetric na hugis ng lahat ng mga bagay ay modelo at ang kanilang pag-iilaw ay ipinapadala. Sa magkakahiwalay na mga stroke, pinatataas namin ang saturation ng kulay ng mga iluminado na panig. Ang kulay ng anino ay solid at naiimpluwensyahan ng kapaligiran. Ang mga ito ay inilatag na may transparent, ngunit mas madidilim na mga pintura. Ang bawat stroke, inilatag para sa imahe ng mga anino, ay dapat gawin na may kaugnayan sa kulay ng mga katabing ibabaw ng iba pang mga bagay at iba pang mga anino sa mga tuntunin ng hue, saturation at lightness.

Saikatlong yugto ipinagpapatuloy namin ang pagmomolde ng volumetric na hugis at puwang na may higit na banayad na kulay ng kulay. Sinusuri namin ang bawat pahid sa papel na may buhay na buhay, halili na ilipat ang mata sa imahe, pagkatapos ay sa kalikasan. Pinapayagan ka nitong makita kung ang proporsyon ng kulay, na nasa likas na katangian, ay muling ginawa. Ang imahe ng mga kulay ng kulay sa ilaw, bahagyang lilim, anino ay unti-unting humahantong sa isang banayad na pagmomolde ng form, sa imahe ng espasyo at pag-iilaw.

Saang huling yugto pangkalahatan namin ang lahat ng mga kulay, kung kinakailangan, i-highlight ang ilang mga bahagi na may mas puspos na kulay, at pinapatay ang labis na maliwanag na pumupukaw sa pangkalahatang gamut na kulay. Kumpleto ang pagguhit.

Guys, bago simulan ang praktikal na gawain, linawin natin ang gawain ng aming aralin sa iyo - ito ay isang imahe ng isang buhay na buhay, isang makasagisag at pagganap ng kulay ng isang buhay pa rin.

Pansariling gawain.

Mga resulta ng aralin.

Suriin at suriin ang natapos na trabaho. Upang markahan ang magagandang natagpuan na mga kumbinasyon ng kulay upang maihatid ang katangian ng mga likas na setting ng mga setting.

Pagtatasa ng trabaho.

Paglilinis ng mga lugar ng trabaho.

Konklusyon. Mga Alituntunin.

Para sa isang mas mahusay na assimilation ng mga tiyak na kaalaman at kasanayan upang mapangalagaan ang mahusay na masining na panlasa, mga mag-aaral, at higit na mapagbuti ang kanilang aesthetic na edukasyon, mahalagang magsagawa ng mga pag-uusap nang madalas hangga't maaari (kapwa magkahiwalay na mga aralin at bilang isang pambungad na bahagi sa pagpapaliwanag ng praktikal na gawain), ang layunin kung saan ay makikilala ang mga mag-aaral sa mga gawa ng pinakamahusay na masters at pagpipinta at pagguhit ng kakilala sa kanilang malikhaing pamamaraan. Kapaki-pakinabangupang pag-aralan ang mga gawa ng mga mag-aaral mismo, upang ayusin ang mga eksibisyon ng pinakamahusay na gawa.

Ang buhay pa rin ay nagpapakita sa mga mag-aaral ng walang hanggan pagkakaiba-iba ng kalikasan. Ang mga bata ay maaari at dapat, sa tulong ng isang guro ng pagguhit, matutunan ang mga pag-aari na iyon, i.e. mga tampok ng mga bagay na maaaring hindi napansin. Sa kasamaang palad, kapag ipinapaliwanag ang isang buong sukat na setting, maraming mga guro at mag-aaral ng trainee ang madalas na nililimitahan ang kanilang sarili sa pagpapaliwanag kung paano wastong ilarawan ang istraktura, ang spatial na posisyon ng mga bagay, pagbawas ng pananaw ng form, at kaunting pansin ay binabayaran sa mga kakaibang katangian ng "nakikita" sa likas na kagandahan, biyaya, biyaya ng anyo, linya, magkakasuwato isang scheme ng kulay. At kung ang bagay na dapat iguhit ng mag-aaral ay walang emosyonal na epekto sa kanya, kung gayon siya ay pasibo tungkol sa proseso ng paglarawan ng bagay na ito, na walang pagsala nakakaapekto sa kalidad ng kanyang graphic na aktibidad.

Ang isang napakahalagang kadahilanan ay ang kaalaman, kakayahan, at mga kasanayan na natanggap ng isang mag-aaral sa pagguhit mula sa buhay na palawakin, palalimin, at pinagsama sa mga klase ng iba pang mga uri ng klase sa pinong sining, at kabaligtaran.

Itoang tesis ay maaaring magamit bilang isang visual aid sa pagguhit ng mga aralin mula sa likas na katangian, sa isang pag-uusap tungkol sa pinong sining, ipinapakilala ang mga mag-aaral sa iba't ibang genre ng pagpipinta, at bilang isang pamamaraan ng pag-unlad para sa paksang "Buhay pa rin".

Solovieva Oksana Valerievna

MAOU DOD "ODSHI No. 3", Bratsk

Magaling na guro ng sining

bratsk, rehiyon ng Irkutsk

Paksa: pagpipinta. Baitang 4, mga mag-aaral edad 14-16.

Paksa ng aralin:Ang buhay pa rin mula sa mga bagay ng iba't ibang mga materyales(Pagsasalarawan ng diskarte sa pagpipinta ng langis)

Oras - 9 na oras

Ang layunin ng aralin: Pag-aaral ng bagong pamamaraan ng pagpipinta.

Mga Layunin ng Aralin:

Mapanganib na solusyon sa komposisyon.

Isang kayamanan ng mga nuances.

Pagsasalarawan ng diskarte sa pagpipinta ng langis.

Mga materyales at kagamitan:Ang setting ng pang-edukasyon, blackboard, felt-tip pen, visual aid - yugto ng trabaho, gawain ng mag-aaral. F A4 papel - tinted, lapis, pambura, watercolor, gouache, palette, water jar, brushes, magnet. PVA, papel de liha.

Mga materyales para sa mga mag-aaral: 35x54 tablet na sakop ng papel na Whatman, PVA, papel de liha, lapis, pambura, watercolor, gouache, palette, water jar, brushes.

Plano ng aralin:

Sinusuri ang pagiging handa para sa aralin. 1 minuto.

Paghahanda ng tablet. 20 minuto.

Paliwanag ng mga yugto ng trabaho. 15 minuto.

Pagganap ng trabaho: pagguhit ng 45 min, watercolor 100 min, gouache 200 min.

Sinusuri ang gawaing tapos na 24 min.

Sa mga klase:

Sinusuri ang pagiging handa para sa aralin.

Paghahanda ng tablet. Mga papel de liha na tablet simulate ng isang canvas (tuktok sa ibaba at kaliwa sa kanan). Mahalagang gawing papel ang papel de liha sa isang lugar lamang at mula sa gilid hanggang sa gilid, ito ang tanging paraan upang lumikha ng hitsura ng canvas. Upang pangunahin ang tablet, mag-dilute ng kaunting kayumanggi gouache na may tubig sa isang translucent tone, magdagdag ng PVA glue sa rate na 10 hanggang 1 (10 diluted pintura at 1 bahagi ng PVA glue), at takpan ang tablet na may isang manipis na layer ng pintura na ito.

Paliwanag ng mga yugto ng trabaho. Ang pamamaraan ng pagpipinta ng langis ay naiiba sa pagpipinta ng watercolor at gouache. Ang pamamaraan ng pagpipinta ng langis ay batay sa isang tiyak na pang-unawa ng tao ng visual na mga bagay sa ilaw at sa lilim. Sa ilaw, ang lahat ng mga bagay ay tila solid, nahahalata at madilaw. Sa anino o takip-silim, ang mga bagay ay nawawalan ng sangkap at tila bahagyang transparent, sa anino, ang mga nuances ng kulay ay hindi gaanong naiiba. Sa pamamagitan ng pag-obserba ng mga batas na ito ng pang-unawa, madali kang lumikha ng mga kuwadro na may malalim na puwang.

Ang pagsasagawa ng isang paghahanda ng pagguhit para sa pagpipinta. Sa tablet ay binabalangkas namin ang mga contour ng mga bagay na buhay pa rin, subukang huwag gumamit ng isang nababanat na banda. Ang pagguhit ng paghahanda ay isinasagawa sa mga sumusunod na pagkakasunud-sunod: outline ang kabuuang misa ng buhay pa rin; hatiin sa magkahiwalay na item, isinasaalang-alang ang mga proporsyon ng mga item na ito at ang kanilang relasyon sa bawat isa; bumuo ng mga item; balangkas ang eroplano ng talahanayan at drapery. Matapos makumpleto ang konstruksyon, balangkas ang pagbagsak ng mga anino at ang lokasyon ng iyong sariling mga anino. Suriin ang pagguhit ng paghahanda.

Underpainting: Nagsisimula kaming magtrabaho sa mga pintura na may mga watercolors - mahusay na ginagaya nito ang mga glazing (transparent) na mga pintura ng langis, pinapinturahan namin ang mga anino at penumbra nang buong lakas sa lahat ng kayamanan ng mga kulay na kulay, pininturahan namin ang ilaw, tulad ng penumbra. Sa yugtong ito, ang pagpipinta ay magiging hitsura nito sa takip-silim - nang walang ilaw.

Katawan: Nagsisimula kaming magpinta gamit ang gouache mula sa pinakamaliwanag na mga lugar sa buhay, unti-unting inireseta ang lahat ng mga lugar na iluminado. Mahalaga na huwag ipinta ang lahat ng mahigpit na may gouache, ngunit iwanan ang maliit na gaps sa pagitan ng mga stroke (tulad ng isang mosaic)

Pagganap ng trabaho sa ilalim ng gabay ng isang guro: pagguhit ng 45 min, watercolor 100 min, gouache 200 min.

Sinusuri ang gawaing nagawa sa talakayan 24 min.

Listahan ng mga sanggunian:

Ditmar K.V. Nais kong malaman at iguhit ka sa mundo! Isang libro para sa isang guro.— M .: Edukasyon. 1993.

Sokolnikova N.M. Fine Arts: Teksto para sa uch. 5-8 na marka: Sa ika-4 na bahagi. Bahagi 2. Mga pundasyon ng pagpipinta.— Obninsk: Pamagat, 1996.

At pag-aaral at paglalaro. Mga pinong sining. / M.V. Trofimova, T.T. Tarabarina. - Development Academy. - Yaroslavl. 1997.

Lomonosov M.T. Mga Grapika at Pagpinta: Teksto. Manu-manong / M.T. Lomonosov. - М.6 LLC "Astrel Publishing House": LLC "Publishing House AST", 2003. - 202, (6) sakit ng p.6.

Tarasevich G., Aksenov Y., Zakin R., Krieger F. Pagguhit at pagpipinta - 1971.

Isang halimbawa ng gawaing nagawa.

DEPARTMENT NG Kultura

BRATSK CITY ADMINISTRATION

Pang-edukasyon na pang-badyet sa munisipalidad

institusyon ng karagdagang edukasyon para sa mga bata

"Mga Paaralang Pambata ng Pambata Blg. 2"

pagbuo ng munisipalidad ng lungsod ng Bratsk

BUKSANG ARALIN NG LAYUNAN

pandaragdag na pangkalahatang programa sa pang-edukasyon na pang-edukasyon sa larangan ng masining na sining "Pagpipinta" (term ng pag-aaral 5 (6) taon),

subject na pang-akademikong "Pagpipinta", grade 1, semester ko

TEMA: "COLOR HARMONY. POLAR HARMONY. MABUTI NG BAGONG BUHAY "

Guro MBOU DOD "DSHI No. 2" MO Bratsk

Marina Mikhailovna Pozharskaya

Bratsk 2013

Paliwanag sa tala

Naipalabas ang aralin sa paksa PO.01. UP.02, PO.01.UP.05Ang "pagpipinta" ng karagdagang pre-propesyonal na pangkalahatang programa sa edukasyon sa larangan ng masining na sining "Pagpipinta" (term ng pag-aaral 5 (6) taon), na binuo para sa mga mag-aaral ng 1st grade ng departamento ng sining. Ayon sa planong aralin-pampakay sa aralin, ang napiling paksa ng aralin bilang 9 “Pagkakasuwato sa kulay. Pagkakatugma ng polar. Ang Dekorasyon Pa rin ang Buhay ”ay isang pagpapatuloy ng pag-aaral ng mga harmonies ng kulay. Ang paksa ng nakaraang aralin №8 "Banayad na kaibahan (achromatic kaibahan)". Ang bukas na aralin na "Pagkakabagay ng kulay. Pagkakatugma ng polar. Ang buhay pa rin ng pandekorasyon "ay isang aralin upang pagsamahin ang pagsasagawa ng watercolor sa seksyon na" pagpipinta ng Watercolor ". Ang aralin ay idinisenyo para sa 3 oras ng pang-akademiko ayon sa pampakay na plano sa aralin. Ang pangunahing layunin ng aralin ay ang pag-alis mula sa tradisyonal na pang-akademikong pagtuturo ng mga disiplina sa sining at ang pagbuo ng mga independiyenteng alternatibong solusyon sa mga mag-aaral.

Ang pangunahing kondisyon para sa isang matagumpay na aralin ay ang paghihikayat sa artistikong pagpapahayag sa sarili at ang aktibong pagpapakita ng indibidwal na inisyatibo ng malikhaing. Napili ang intriga ng creative bilang pangunahing sandali para sa aralin. Nagbibigay ito ng patuloy na pagganyak upang makabuo ng interes sa nilalaman ng aralin. Ang pagkakaroon ng mga elemento ng isang malikhaing eksperimento ang nagpapagana sa kalagayang pang-emosyonal ng mga mag-aaral, nag-aambag sa pagbuo ng aktibidad ng cognitive at ang pagnanais para sa mga resulta.

Para sa mabisang asimilasyon ng teoretikal na bahagi ng aralin, isang espesyal na kapaligiran ng pampakay ang nilikha sa anyo ng isang eksibisyon ng mga bagay ng kulturang Tsino, samahan ng musikal at isang pagtatanghal ng computer.

Ang praktikal na bahagi ng aralin ay ipinakita sa anyo ng isang master class, na tinitiyak ang isang mataas na antas ng aktibidad ng mga tagapakinig at bubuo ng katapangan ng malikhaing. Iba't ibang mga paraan ng pagsasanay - mula sa grupo hanggang sa indibidwal - lumikha ng isang dynamic na larawan ng pagbabago ng mga uri ng mga aktibidad at buhayin ang proseso ng malikhaing.

Ang pag-unlad ng pamamaraan ay naglalaman ng isang detalyadong script ng aralin na nagpapahiwatig ng mga layunin at layunin, pati na rin ang inaasahang resulta. Ang mga hakbang sa trabaho ay nagpapakita ng lohikal na kurso ng aralin at pakikipag-ugnayan ng guro sa mga mag-aaral. Ang apendiks ay naglalaman ng isang teknolohikal na mapa ng aralin, isang paglalarawan ng teknolohiya at mga pamamaraan, ang kanilang pagiging epektibo sa aralin, suporta ng didactic (sangguniang sanggunian, mga kard ng gawain). Ang visual na pagtatanghal ay ginawa sa MS Power Point.

Ang isang bukas na aralin ay batay sa dami ng kaalaman sa materyal na naipasa, at din, kaayon, tinutukoy nito ang layunin ng pangunahing pagsasama-sama ng bagong materyal na pang-edukasyon, panteorya at praktikal na posibilidad sa pagpipinta, iyon ay, pinagkadalubhasaan ang pre-propesyonal na kasanayan ng mga mag-aaral sa paksang pang-akademikong ito.

Buksan ang aralin sa "Pagpipinta" sa grade 1 II Kalahating taon

guro MBOU DOD "DSHI Blg. 2" MO Bratsk

Marina Mikhailovna Pozharskaya

Petsa at oras ng aralin: 10/12/2013, 15 00 - 17 20.

Paksa ng Paksa: Pagkakatugma sa kulay. Pagkakatugma ng polar.

Paksa ng aralin: "Pagkakatugma ng kulay. Pagkakatugma ng polar. Buhay pa rin ang pandekorasyon "

Bilang ng aralin: 8.

Uri ng Aralin: Ang aralin ng pag-aaral at pangunahing pagsasama-sama ng mga bagong materyal na pang-edukasyon.

Ang layunin ng aralin: pagbuo ng abstract na pag-iisip, pagpapabuti ng mga kasanayan sa diskarte sa pagpipinta, compositional pagkakaroon ng sheet space; pagdama at paghahatid ng mga kulay.

Mga layunin sa Aralin:

Pang-edukasyon:

Alamin:

Mga katangian at pagtutukoy ng pagpipinta ng watercolor, mga kakayahan at aesthetic katangian;

Mga katangian ng artistikong at aesthetic ng kulay;

Ang mga pangunahing pattern ng paglikha ng isang sistema ng kulay;

Magagawa mong:

Tingnan at ihatid ang mga kaugnayan sa kulay;

Pagbuo:

Pag-unlad ng mga masining na kakayahan;

Pag-unlad ng mga elemento ng malikhaing aktibidad;

Pang-edukasyon:

Pag-aalaga ng "malalakas na katapangan" at tiwala sa sarili;

Itataas ang pangangailangan para sa malikhaing pagpapahayag ng sarili;

Edukasyon ng mga ideya ng aesthetic at artistikong panlasa;

Ang inilaan na resulta:

Pag-unlad ng mga praktikal na kasanayan sa pagpipinta ng watercolor sa buhay pa;

Maghanap para sa mga relasyon sa kulay;

Pagbuo ng mga tunay na ideya tungkol sa kanilang mga kakayahan sa artistikong.

Mga teknolohiyang ginamit:

Mga teknolohiyang nakatuon sa personalidad.

Tagal ng Aralin: 45 minuto + 45 min. + 45 min. may mga pagbabago

Kagamitan sa aralin:

Metaplan;

A2 sheet;

Scotch tape, clip,

Mga plato para sa dekorasyon ng mga kuwadro (pasaporte)

Saliw sa musika (MP3 audio center)

Pagtatanghal ng computer (projector ng video)

Kuwaderno

Mga artistikong tool at materyales: mga watercolors (12-24 color), "Squirrel" brushes (№5, №3, №2), itim na tinta;

Mga mesa ng metodologis para sa agham ng kulay, mga kopya ng mga pa rin lifes, prutas o gulay.

Pagsasama: - kulay ng agham, komposisyon ng daliel.

Plano ng aralin:

8. Pagninilay (paglalagom ng mga resulta ng aralin) 10 min.

Sa mga klase:

1. sandali ng organisasyon

Paunang organisasyon ng klase (pagsuri para sa mga wala,
ang panlabas na estado ng lugar, lugar ng trabaho, samahan ng pansin);

2 . Pagtatakda ng layunin at layunin ng aralin.Pagkilala sa pre-propesyonal na sitwasyon.

Panimula

Pagbati mula sa madla

Kilalanin ang pre-propesyonal na sitwasyon:

Sa mga klase.

Guro - Nais kong simulan ang aming aralin sa isang paanyaya sa isang eksibisyon, kung saan maaari kang mismo makilahok sa malikhaing pagtingin. Bawat taon, sa pagtatapos ng taong pang-akademikong, isang eksibisyon ng pinakamahusay na mga gawa ng mga mag-aaral sa iba't ibang mga direksyon ng artistikong ginagawa. Ang bawat isa sa iyo ay may pagkakataon na ipakita ang iyong trabaho sa eksibisyon. Matapos makumpleto ang eksibisyon, ang mga resulta ay maiuugnay. Ayon sa mga resulta ng pagboto ng mga bisita ng eksibisyon, ang mga nagwagi sa iba't ibang kategorya ay matukoy Tunay na tagumpay ang naghihintay sa iyo! Kailangan mo lamang magpasya sa paksa ng iyong hinaharap na gawaing malikhaing.

3. Pag-update ng kaalaman. Paggawa gamit ang teoretikal na impormasyon.

Guro - ano ang mailarawan ng mga artista sa mga kuwadro na gawa at kung ano ang nais nilang ipahiwatig sa kanilang mga gawa? Maaari nilang sabihin ang tungkol sa iba't ibang mga kaganapan, mga bagay, ipakita kung ano ang dating ng mga tao at iparating ang kanilang pagkatao at kalooban, kung paano nauugnay ang artista sa kanyang inilarawan.

Mag-aaral 1 - buhay pa rin bilang isang genre ng pagpipinta na nagmula sa Europa sa hangganan ng ika-16 at ika-17 siglo, ang termino mismo ay lumitaw sa simula ng ika-19 na siglo. sa Pransya (patay na kalikasan), pinapalitan ang salitang Dutch (hindi gumagalaw na likas). Ang buhay pa rin ay isang genre kung saan ipinahayag ng artist ang kanyang saloobin sa katotohanan sa pamamagitan ng imahe ng mga bagay na pinagsama niya muna sa kalikasan, at pagkatapos ay sa canvas na may mga koneksyon sa semantiko at aesthetic.

Ang uri ng buhay pa rin ay multifaceted, ang pangunahing bagay ay ang intimate, pribadong buhay ng isang tao. Ang kanyang simpleng pang-araw-araw na gawain at pangangailangan na ipinahayag sa mga bagay - pagkain, inumin, kagamitan sa sambahayan, mga elemento ng flora at fauna, at iba pa. Ang artista ay naglalarawan sa labas ng mundo. Hugis, kulay, texture ng mga bagay, density, lambot, juiciness, kahalumigmigan, transparency, fragility. Hindi lamang ang mga pisikal na katangian ng mga bagay ay natutunan, ngunit, higit sa lahat, ang kanilang kahulugan para sa isang tao, ang papel na ginagampanan nila sa kanyang buhay. Salamat sa ito, natutunan namin ang buhay ng panahon, ang bansa. Sinusuri ng artista ang mga bagay na malapit - mahinahon, hindi mapangasawa, maingat, ipinapakita ang mga ito sa manonood nang malapit, mula sa iba't ibang mga anggulo - buo. Gupitin, masira. Pinapayagan nito ang manonood na makita ang pamilyar, pamilyar na mga bagay sa isang bagong paraan, upang pahalagahan ang kanilang kagandahan.

Guro - Ang isa sa mga pangunahing tema ng genre ay ang pag-ibig sa kalikasan, ang tema ng kaalaman at pag-unlad nito, inspirasyon ng kasaganaan ng mga regalo nito sa walang katapusang kagandahan at pagkakaiba-iba.

Mag-aaral 2 - Ang mga pilosopikong tema ng kahulugan ng buhay ng tao ay naririnig din sa habang buhay. Ang mga bagay na inilalarawan sa mga lifes pa rin ay maaaring nahahati sa dalawang malaking grupo. Mga likas na bagay (bulaklak, prutas, isda, laro). At mga bagay na ginawa ng mga kamay ng tao (mga kasangkapan, gamit sa bahay, gawa ng sining).

Ang kakaiba ng mga likas na bagay ay ang kanilang hina, mga bulaklak na nalalanta, lumala ang mga prutas, atbp. Samakatuwid, ang pag-andar ng genre na ito ay upang maibigay ang kawalang-pagbabago sa nababago, upang pagsamahin ang isang hindi matatag na kagandahan, upang mapigilan ang takbo ng oras, upang makagawa ng mga bagay na masira. Nagbibigay ito sa pa rin ng isang pilosopikal na lalim na kaakit-akit sa manonood, na kung saan ay naaangkop na ipinahayag sa mga taludtod:

Ang pagkakaroon ng buhay hanggang sa kasalukuyang panahon,

Ang isang mahabang kutsilyo ay nanatili, hindi nabali,

At ang mga hangin sa harap ng limon

Magaspang na peel ng monogram.

At ang pader ay hindi peeled

At ang mga fold ng tela ay hindi nagbabago,

At ang lahat ay nasa maayos

At ang hamon ay kulay rosas.

Walang nakainom ng alak.

At walang spills sa napkin.

Ngunit walang mga brushes at walang palette,

At walang mahabang artista.

At sino ang sasagutin kung bakit,

Tulad ng araw bago

Kaya bukas na

Para sa isang tao na maghintay para sa isang inilatag na agahan -

At huwag hawakan siya.

A. Veksler.

Guro - kung isasaalang-alang namin ang isang bilang ng mga pa rin buhay ng iba't ibang mga artista, nakikita namin kung gaano sila magkakaiba, at hindi lamang dahil ito ay inilalarawan (nilalaman), bilang nailarawan (sa pamamagitan ng pagpapahayag), kundi pati na rin ng indibidwal na malikhaing paraan ng bawat artista. Nararamdaman namin ang isang tiyak na emosyonal na epekto ng bawat pagpipinta: ang ilan ay tila liriko, kilalang-kilala, ang iba solemne, bayani, napakalakas

Kaya, depende sa nilalaman ng mga itinatanghal na mga bagay sa larawan, hindi namin kondisyon na nag-iisa sa solong order o halo-halong buhay pa rin.

Mag-aaral- Single-hilera (solong-species) pa rin ang buhay na naglalarawan ng mga bagay ng isang tiyak na uri: mga gulay lamang, mga prutas, berry, atbp. Ang larawan ay maaari ring magpakita ng iba't ibang mga pagkain (pagkain); tinapay at iba't ibang mga produkto ng harina, keso, sausages, iba't ibang inumin, atbp. I. Mashkov, "Pagkain ng Moscow. Mga Tinapay ". Kung ang larawan ay nagpapakita ng iba't ibang mga bagay (gulay at prutas, bulaklak at prutas, pinggan, atbp.), Tinukoy namin ang tulad ng isang buhay na buhay bilang halo sa nilalaman I. Khrutsky, "Bulaklak at prutas".

Ang mga lifes pa rin, na pinagsama ng pangalang "Laid Table", ay may ibang kakaibang karakter: "Almusal", "Dessert", "Hapunan", atbp. Mayroong ilang mga balangkas sa naturang mga imahe, kaya't itinalaga namin ang mga ito. Tulad ng mga talahanayan. Ang buhay pa rin na naglalarawan ng mga ibon, hayop, tao, o buhay pa rin na may tanawin ni F. Tolstoy, "Isang palumpon ng mga bulaklak, isang butterfly at isang ibon", S. Zhukovsky, "Sa harap ng terrace" ay maaaring maiugnay sa paksa na buhay pa rin.

Guro - Tulad ng nabanggit na natin na ang pangunahing mga character sa buhay na buhay ay mga bagay. Mga bagay na ipinakita ng "malapit-up" upang maaari mong makita ang kanilang kagandahan. Ang bawat item ay may sariling hugis, texture, density, atbp.

Ngayon ay maglaro kami ng laro na "Alamin sa pamamagitan ng pagpindot".

Layunin ng laro: pagsamahin ang kaalaman tungkol sa hugis ng mga gulay, prutas, tactile examination ng hugis, ibabaw, pagwawasto ng mga pandamdam na pandamdam sa mga magagamit na visual na representasyon.

Materyal: hanay ng mga prutas at gulay, bag ng tela.

Manwal: Isang pangkat ng mga mag-aaral ang nakaupo sa isang kalahating bilog sa harap ng isang mesa. Isang bag ng mga prutas at gulay ang nasa mesa. Kaugnay nito, ang bawat isa ay lumalapit sa bag, na inilalagay ang kanyang kamay sa bag. Huwag mag-para sa isang gulay o prutas at subukang hulaan kung ano ito. Sabihin ang tungkol sa bagay, kung ano ang hugis nito, mahirap o malambot, kung ano ang ibabaw nito - makinis o magaspang. At sa dulo, sabihin kung anong uri ng bagay ito. Pagkatapos ay ilabas ito mula sa bag at tingnan kung nakilala nila nang tama.

Ang susunod na gawain ay upang matukoy ang limang mga reproduksyon sa isang daliel, na buhay pa rin ay ipininta sa silid, na sa bukas na hangin, kung paano sila naiiba.

2. Guro- Tiningnan namin ang maraming iba't ibang mga pa rin lifes, sila ang pinaka magkakaibang, na ginawa sa iba't ibang mga diskarte at sa iba't ibang kulay. Paano nakakatulong ang kulay upang maunawaan ang kalagayan ng larawan.

Sa gawain ng sinumang artista ay may mga panahon kung saan mas gusto niya ang isa o isa pang scheme ng kulay. Ang ilang mga artista ay nagpinta sa mga maiinit na kulay, ang iba naman sa malamig na kulay, ang ilan ay may maliwanag o kulay na pastel. At lahat sila ay naghahatid ng ibang kabaitan, estado (masayang, maaraw, maligaya, malungkot, madilim, atbp.). Iba't ibang mga sensasyon (coolness, freshness, lambing, lambot, sonority, atbp.). Dumating kami sa scheme ng kulay, bigyang pansin ang kulay ng gulong. Sa unang yugto, ang kulay ng gulong ay maaaring nahahati sa tatlong kulay:

Kaugnay na mga saklaw ng kulay;

Paghahambing ng mga kulay;

Medyo naiiba;

Polar;

Susuriin namin ang unang scheme ng kulay. Kaugnay na mga kulay (4 na kulay sa isang hilera, kabilang ang isang pangunahing kulay, na maaaring sa simula o sa dulo):

Dilaw - orange-pula;

Pula - ultramarine;

Asul - gisantes;

Berde - lemon;

Ang pula ay dilaw-orange.

Suriin natin ang isa sa kanila. Bilang isang patakaran, ang pinakatanyag ay ginintuang, mula sa dilaw hanggang pula. Mayroon kaming apat na maliwanag, puspos na mga kulay - ang lakas ng pagpapahayag ng tono ng kulay. Ang mga pintura ay puspos sa kanilang dalisay na anyo, at hindi kapag pinaghalo sila sa iba, dilaw, dilaw-orange, orange, orange-pula. Maaari naming pagyamanin ang bawat isa sa mga kulay na ito sa pamamagitan ng paggawa ng mga kulay ng pastel (+ maputi) na mababang-puspos (+ itim) na kulay mula sa kanila, nakakakuha kami ng ilaw na dilaw at maputlang ginintuang (pastel), gintong-berde at pula-kayumanggi (mababang-puspos) na mga kulay. Ano ang isang mayaman na saklaw.

Isipin mo. Na pinayaman namin ang bawat isa sa apat na kulay na ito sa 100% saturation sa hindi bababa sa tatlong estado (pastel, mababang saturation, unsaturated).

4. Pangunahing asimilasyon ng bagong kaalaman. Praktikal na trabaho

Lumipat tayo sa susunod na yugto ng aming trabaho, pagpipinta ng watercolor.

Guro - depende sa ideya, pipiliin namin ang scheme ng kulay at nagsisimulang magtrabaho sa tapos na sketsa (ang sketch ay inihanda sa nakaraang aralin). Magsagawa ng pandekorasyon na planar na buhay pa rin sa mga kulay na polar.

Sa kurso ng praktikal na gawain ng mga mag-aaral, ang guro ay nagsasagawa ng indibidwal na gawain sa mga mag-aaral, sa pagpili ng mga kulay, pamamahagi nito sa isang eroplano, atbp.

5. Paunang pagsubok ng pag-unawa. Eksibisyon

Kaya, kumpleto ang iyong trabaho. Ngunit makakakuha sila ng kanilang pangwakas na hitsura kapag nakatanggap sila ng isang karapat-dapat na frame. Mayroong isang pag-frame sa pag-frame sa iyong serbisyo. (Ang isang naka-istilong pagawaan ng baguette ay naayos sa isa sa mga talahanayan: pre-handa na mga frame na gawa sa may kulay na papel) Piliin ang naaangkop na frame para sa iyong trabaho, ayon sa nilalaman ng kulay nito, na nagpapakita ng iyong panlasa at kaalaman sa agham ng kulay. (Ang mga mag-aaral ay pumupunta sa lugar na may mga frame at pumili ng mga sample. Palamutihan ang gawain, pag-aayos ng mga ito sa tablet. Nagpapayo ang guro)

Iminumungkahi ko na bumangon ka at makita ang bawat isa sa gawain. Mayroon kaming isang hindi tamang pagbubukas araw. Huwag kalimutan ang tungkol sa "Mountain of Tagumpay". Marahil ang bawat isa sa iyo ay may pagnanais na ilipat ang iyong sticker sa isang bagong lugar i.e. muling suriin ang iyong mga kakayahan pagkatapos makumpleto ang gawain. ( Ang mga mag-aaral ay nanonood ng likhang sining at nagtatrabaho sa mga sticker). Ngayon talakayin natin ang aming mga impression sa pambungad na araw. Kaninong trabaho ang pinaka gusto mo? Kaninong mga gawa ang nangangailangan, sa iyong opinyon, pagpapabuti?

6. Pangunahing pag-angkla. Pagsusuri

Sinusuri ng guro ang bawat gawain mula sa posisyon ng isang dalubhasa, na napansin ang mga merito nito.

Sinusuri ng mga mag-aaral ang kanilang trabaho, napansin ang mga disadvantages o mga lugar ng problema, at nagbibigay ng payo at rekomendasyon sa bawat isa.

7. Impormasyon sa araling-bahay, pagtuturo

sa pagpapatupad nito

Guro:

Maghanap ng isang paglalarawan o isang postkard, matukoy ang kumbinasyon ng kulay.

Isinulat ng mga mag-aaral ang takdang natanggap nila.

8. Pagninilay (paglalagom ng mga resulta ng aralin)

Guro:

Anong mga paghihirap ang iyong nahaharap sa pagpili ng mga kulay upang magkatugma sa pagkakaisa ng maraming kulay? (Ang pagpili ng mga kulay at lilim sa pag-aaral at ang sulat sa mga kulay at lilim sa ilustrasyon)

Aling yugto ang pinakamahirap? ( Pagsisimula, alamin ang antas ng pagkumpleto)

Aling yugto ang pinaka-kawili-wili? ( Detalyado, disenyo ng trabaho, pagtingin sa mga gawa at paghahambing sa iyong sarili sa iba)

Ano ang mga prospect para sa bawat isa sa ganitong uri ng artistikong aktibidad?

(May pagnanais na ulitin ang gawaing ito, sumulat ng isa pa)

Guro:

SALAMAT SA IYONG PAKIKIISA!

GUSTO MO AKONG SAYO!

LISTAHAN NG MGA SANGGUNIAN:

Abramtseva M. A. Mga pag-uusap at mga dula na didactic sa mga aralin sa sining ng multo, mga marka 1-4. M. Vlados 2003

Buinov A.M., Elizarova E.M., Ioganson B.V. School of Fine Arts, vol. 2nd ed. pangatlo, naitama. at idagdag. M .: Maayos na sining. 1988 taon

Fine arts part 2, pagpipinta ng mga pangunahing kaalaman sa libro para sa mga mag-aaral sa mga grade 5-8. Obninsk publish house na "Pamagat", 1996

Kurochkina N. A. Pagkilala sa may buhay pa rin sa paglalathala ng bahay na "Childhood-Press" SP. 1999 taon

William Powell. Kulayan at kung paano gamitin ito. M. Ast. Astrel 2005

GAMIT NG INTERNET RESOURCES:

1. http://www.linteum.ru/article254.html

2. http://decko.ru/dizain/100-colorist

6.

7.

8.http: //aversin.livejournal.com/11713.html

APPENDIX

Mga TEXT SUPPORTS

POLAR HARMONY

PAGPIPINTA

Buhay pa

WATERCOLOR

ANINAW

KAHULUGAN

WALANG ACCENT

Mga KATOTOHANAN

WATERCOLOR - (French aquarelle, mula sa Italyanong acquerello, mula sa Latin aqua water), mga pintura (karaniwang nasa pandikit ng gulay), diluted na may tubig, pati na rin ang pagpipinta na may mga pintura ng tubig.

ACHROMATIC COLORS -maputi, kulay abo, itim

HARMONY ay nagmula sa salitang Griyego, na nangangahulugang katinig, pagkakaisa, kabaligtaran ng kaguluhan, ang batas ng kagandahan

HARMONY MONOTONE (sa panitikan ng agham ng kulay na ito ay tinatawag ding monochromic, ibig sabihin, isang kulay) ay batay sa isang kumbinasyon ng mga kakulay ng isang kulay na "sinag", na naiiba sa magaan at saturation ng isang kulay. Ang pangkalahatang tono ng kulay ay nagbibigay sa komposisyon ng kulay ng isang kalmado, balanseng character.

HARMONY RELATED batay sa pagkakaroon sa kanila ng mga impurities ng parehong pangunahing kulay. Ang pangunahing mga kulay ay tinatawag na: dilaw, pula, asul, berde. Ang mga ito ay maaaring katabing mga kulay: pula at pula-orange, dilaw at dilaw-pula, ngunit hindi dilaw at pula.

HARMONY POLAR itinayo sa pagsalungat ng dalawang pangunahing kulay. Halimbawa: pula at berde, dilaw at lila. Sa pagkakatugma ng polar, maraming mga shade ng pangunahing kulay ng polar ay maaaring pagsamahin. Maraming mga mananaliksik ang isinasaalang-alang ang pagkakaisa na ito ay maging pinaka komportable para sa mga mata; ito ang pagpapakita ng hangarin ng ating katawan para sa balanse at pagtatanggol sa sarili.

HARMONY IKATLONG-NA-PULONGitinayo sa pagsalungat ng tatlong pangunahing mga kulay na namamalagi sa loob ng pagitan o itinayo sa paligid ng mga ito ng tatlong mga harmosion ng kulay.

HARMONY MUCH COLOREDkung saan, na may isang iba't ibang mga kulay, ang mga pangunahing hindi maaaring makilala.

KARAGDAGANG (CONTRAST) COLORS -ang mga ito ay mga pares ng malalakas na kabaligtaran ng mga kulay, na kapwa pinapalakas ang saturation ng bawat isa (halimbawa, orange at asul, lila at dilaw, pula at berde).

PAGPIPINTA -tingnanmasarapsining, gumaganakanino

ay nilikha mula sa tumulong mga pintura, inilapat sa ano- o solid ibabaw.

KONTROL- naglalaman ng malinaw na kabaligtaran ng mga bagay o bulaklak para sa anumang mga katangian.

MONOCHROME -monochromaticity

NUANCE - ay nangangahulugang banayad, kaunting pagkakaiba-iba sa mga item obulaklak para sa anumang mga katangian.

PAGTATAYA - ito ang pagkakaiba sa pagitan ng isang chromatic na kulay at isang kulay-abo na kulay na pantay sa magaan.

PRIMARY COLORS: dilaw, pula, asul.

MASAKIT ANG BUHAY - ito ay , paksa na ang imahe gamit sa bahay, bulaklak, gulay at prutas.

ANINAW -pag-aari ng isang bagay na nagbibigay-daan sa ilaw na dumaan dito nang walang makabuluhang pagbaluktot

KOMPONG PULONG: orange, lila, berde.
Ang mga pinagsama-samang kulay ay nakuha sa pamamagitan ng paghahalo ng dalawang pangunahing kulay:
Orange \u003d pula + dilaw
Lila \u003d pula + asul
Green \u003d dilaw + asul
Ang lahat ng iba pang mga kulay ay binubuo ng paghahalo ng mga kulay na ito sa iba't ibang mga sukat.
Dagdag pa ang pagkakaiba-iba sa saturation at lightness.
TUNAY NA ACCENT -pag-highlight ng isang bahagi ng isang komposisyon, imahe, bagay upang mai-attach ang malaking kahalagahan.

Mga Kulay ng CHROMATIC -"Kulay"

COLOR HARMONY \u003d BANAL NG COLOR.

Kulay ng TUNAY - ang pagkakaroon ng pangunahing kulay sa isang kumplikadong kulay,
na tumutukoy sa lugar nito sa kulay ng gulong.
Ang tono ng kulay ay tinutukoy ng pangalan ng kulay: iskarlata, mapula.

Larawan1\u003e

04/18/2013 taong pang-akademikong

Bukas na aralin sa pagpipinta

sa klase ng "" b "

guro na si Ershova I.M

Paksa ng aralin : "Phased na pagtatayo ng isang buhay na buhay"

"Buhay pa rin ng isang simpleng bagay at gulay sa malamig na kulay"

Mga layunin: upang pagsamahin ang kaalaman tungkol sa genre ng pinong sining na "buhay pa";

Bumuo ng mapanlikha imahinasyon, compositional pag-iisip.

Mga Gawain:

Pang-edukasyon: tama na isulat ang imahe sa sheet; maglagay ng mga item

sa isang eroplano, itayo ang mga ito na isinasaalang-alang ang mga proporsyon at pagbawas sa pananaw.

Pagbuo: pag-unlad ng pansin, visual memory, mata, pakiramdam

mga sukat, pagdama ng kulay, masining na panlasa.

Pagtuturo: pagpapalakas ng pagmamahal sa mundo sa paligid mo,

pagkamakatuwiran, tiyaga, kawastuhan, kakayahang makita

pakiramdam ang kagandahan.

Uri ng Aralin: pinagsama

Mga pamamaraan ng pagtuturo:paliwanag-naglalarawan, reproduktibo

Kagamitan at materyales:

para sa guro: mga gamit sa sambahayan (jugs, tasa, mangkok, atbp.), tisa, board

Malamig;

para sa mga mag-aaral: A3 papel, grapayt na lapis ng iba't ibang katigasan, pambura,

Mga brush, watercolor, palette, container container;

Saklaw ng Visual:

gawa ng mga mag-aaral mula sa likas na pondo;

mga kopya ng mga artista:

K. Korovin "Buhay pa. Bulaklak at prutas ”.

V. Van Gogh "Sunflowers"

I. Mashkov "Prutas sa isang sarsa"

K. Petrov-Vodkin "Buhay pa rin kasama ang mansanas"

P. Konchalovsky "Tray at gulay"

Z. Serebryakova "Basket na may zucchini"

Kurso ng aralin:

1 aralin

Part Bahaging pang-organisasyon.

Sinusuri ang pagiging handa para sa aralin 3 min.

ІІ Pangunahing bahagi.

Paksa ng paksa. 2 minuto.

Panimulang pag-uusap 5 minuto.

Nag-aalok ang guro upang hulaan ang bugtong, ang mga bata ay sumasagot nang magkakaisa.

Kung nakikita mo sa larawan

Miras ng plorera sa mesa

Naglalaman ito ng isang palumpon ng maganda

Mga puting chrysanthemums

Maraming pinggan

Parehong makintab at simple

Siguro isang tasa o sarsa

Sa pamamagitan ng isang gilded border.

At gayon pa man, at nangyari ito,

Ang laro ay iginuhit doon.

Sa wakas, ilagay

Mga pinalamig na peach at plum

At sa larawan ay maaari

Inihaw upang maging isang cake

At iyon ang dahilan kung bakit tinawag ang larawan -buhay pa.

Ang salitang "buhay pa" ay nangangahulugang "patay na kalikasan", "walang buhay na kalikasan". Dumating ito sa amin mula sa wikang Pranses.

Isinalin mula sa Dutch, Aleman at Ingles, ang pangalan ng genre na ito ay nangangahulugang "tahimik na buhay", "hindi gumagalaw na buhay".

Ang buhay pa rin bilang isang independiyenteng genre ay naging hugis noong ika-17 siglo. sa Holland.

Ang mga artista na nagtatrabaho sa ganitong genre ay tinawag na "Little Dutchmen". Ang kanilang natatanging tampok ay ang kamangha-manghang materyalidad ng mga bagay sa buhay pa rin, ang pagiging kumpleto ng paglipat ng mga detalye.

Ang buhay pa rin ay karaniwang hindi nangangailangan ng mga laki ng canvas tulad ng isang makasaysayang pagpipinta o isang mahabang tula na tanawin. Ito ay isang mas "katamtaman" na genre. Ngunit sa parehong oras, ang isa ay hindi dapat makitang buhay pa rin sa visual arts bilang isang imahe ng isang random na hanay ng mga bagay. Kadalasan, ang artista ay "nagtatakda" ng likas na katangian, iyon ay, mula sa ipinaglihiyang ideya, sinasadya niyang pumili ng mga angkop na bagay. Bilang karagdagan, ang hangarin ng artist ay nagsasangkot ng ilang mga kumbinasyon ng mga hugis at kulay ng mga bagay, ilaw, at lokasyon sa espasyo. Ang komposisyon ng isang buhay na buhay ay ipinanganak sa una sa pinuno ng may-akda, bagaman marami ang maaaring magtulak sa artist sa figurative-plastic idea: mga obserbasyon sa buhay, mga alaala, isang nabasa na libro, tula, musika.

Minsan ang pagtatanghal ng buhay na buhay ay mas mahirap kaysa sa pagpipinta nito. Dinadala ng artist ang kanyang sariling pagkakasunud-sunod sa pag-aayos ng mga bagay. Tulad nito, kapag walang maalis, idagdag o muling maiayos nang hindi masira ang pagkakaisa ng komposisyon.

Ang guro ay nagpapaalala tungkol sa mga patakaran ng konstruksyon, compositional solution, sunud-sunod na pagpapatupad ng mga nakalarawan na pamamaraan para sa pagguhit ng isang simpleng buhay pa rin ng 2-3 prutas at gulay, na isinagawa sa nakaraang aralin. Bukod dito, nag-aalok siya upang makilala ang isang buhay na buhay ng isang mas kumplikadong komposisyon. Sa isang pakikipag-usap sa mga bata, tinalakay ng guro ang mga tampok na artistikong mga pagpaparami ng mga buhay pa rin ng mga sikat na artista na nai-post sa board.

Mga problemadong katanungan (kaalaman sa pagsubok): 10 min.

• Anong uri ng buhay ang alam mo?
• Maghanap ng mga natatanging tampok ng mga buhay pa rin na ipinakita at komento.
• Anong mga kulay (mainit o malamig) ang namumuhay sa pa rin ng buhay at bakit?
• Ano ang nag-iisa sa mga bagay ng buhay?
• Paano ipinapadala ng mga artista ang dami ng mga prutas at gulay sa patag na ibabaw ng mga kuwadro? Bakit ang mga magaan na stroke sa lahat ng mga prutas at bagay na matatagpuan sa isang tabi, at mga madidilim sa kabilang panig? (mga sagot ng mga bata)
• Ano ang papel na ginagampanan ng sikat ng araw sa buhay pa rin?Ang sikat ng araw, nagliliwanag ng mga bagay, ginagawang ilaw sa isang banda (ilaw), sa kabilang dako - madilim (anino). Ang ilaw at anino ay tumutulong upang maiparating ang volumetric na imahe ng mga bagay, ang kanilang katotohanan.
• Aling pa rin ang nakakataas sa mga pagpaparami na mas gusto mo at bakit?

Ipinapaliwanag ng guro ang iba't ibang mga pamamaraan ng komposisyon para sa pagtatayo ng buhay pa rin. Upang pagsamahin ang kaalaman, hiniling ng guro sa mga bata na basahin ang mga ipinakita na mga scheme at sagutin ang mga sumusunod na katanungan:

1 Ano ang ibig sabihin ng mga patayo at pahalang na linya sa imahe ng mga bagay (centerlines)?

2 Alamin kung aling mga bagay sa buhay pa rin ang mas malapit, alin ang mas malayo? Ipaliwanag kung bakit?

3 Ano ang komposisyon? (Ito ay isang kumbinasyon ng mga bahagi ng isang pagguhit ng pang-edukasyon, isang gawa ng sining para sa pinaka matingkad na pagpapahayag ng kanilang nilalaman. Ito ang tamang pag-aayos ng mga item sa sheet ng papel).

Ang mga bagay ay dapat na magkakasabay na pagsamahin sa bawat isa, hawakan, bumubuo ng isang solong, ngunit hindi harangan ang bawat isa (isang makatwirang pagkakaiba-iba ng malaki at maliit, puti at madilim, malawak at makitid, makintab at matte, spherical at planar na mga bagay na nagpapahusay ng pagpapahayag, nag-aalis ng monotony, nagpapasaya sa kapaligiran);

Ang pattern na ito ng pagbuo ng isang buhay na buhay ay tinatawag ding komposisyon nito.

Ang anumang komposisyon ay dapat magkaroon ng isang focal point. Karaniwan, ang sentro ng compositional na ito ay ang pinakamalaking bagay na inilalarawan sa pagpipinta. Mas mahusay na ilagay ito sa background at siguraduhing i-highlight ito ng kulay.(sa buong pangkat ay dapat magkaroon ng isang pangunahing bagay, na sa semantikong kahulugan nito, rurok, hugis, kulay ang magiging pangunahing, sentral.)

Pag-init-up ng laro.10 min.

Ang mga mag-aaral ay nahahati sa 2-3 pangkat ng 3-4 na tao. Inaanyayahan silang magsulat ng isang komposisyon ng iminungkahing buhay pa rin ng mga geometric na hugis at ilagay ito sa isang sheet ng papel. Ang guro ay nakakabit sa mga natapos na komposisyon sa board para sa pagsusuri ng trabaho, mga rekomendasyon para sa pag-alis ng mga error.

ІІІ Independent trabaho. 13-15 minuto

Sa pamamagitan ng mga maikling linya-stroke, binabalangkas ng mga mag-aaral ang pangkalahatang pag-aayos ng buhay na may isang lapis sa isang sheet, isinasaalang-alang ang mga nakaraang rekomendasyon, ang mga contour ng lahat ng mga bagay, na obserbahan ang mga proporsyon at pag-aayos ng mga bagay sa buhay, binabalangkas ang mga hangganan ng mga highlight, anino, lahat ng mga bagay at ang kapaligiran.

IV Buod ng Aralin: 2 min.

Mga sagot sa mga tanong:

Anong uri ng pagpipinta ang nagtrabaho namin ngayon?

Kurso ng aralin:

2 aralin

Part Bahaging pang-organisasyon.

Sinusuri ang pagiging handa para sa aralin 2 minuto.

ІІ Pangunahing bahagi.

Panimulang pag-uusap 5 minuto.

Nag-aalok ang guro upang tingnan ang maraming mga gawaing pang-edukasyon sa iba't ibang mga pamamaraan ng pagganap. Bigyang-pansin ang gawaing ginagawa sa pamamaraan ng watercolor.

Anong mga pamamaraan ang ginamit para sa gawain?

Ano ang pagkakaiba sa pagitan ng pamamaraan ng gouache at pamamaraan ng watercolor?

ІІІ Independent trabaho. 25 minuto

Pinuhin ng mga mag-aaral ang mga detalye sa pagguhit ng lapis. Nagtatrabaho sila sa watercolor. Pakinggan ang isang sheet ng papel na may tubig upang ang pintura ay hindi gumulong sa karagdagang trabaho. Sa proseso ng pagtatrabaho, tinutulungan ng guro ang mga mag-aaral na nahihirapan sa kanilang trabaho.

IV Buod ng aralin: 13 min

Tumitingin ng mga guhit, sinusuri ang kanilang mga merito.

Piliin ang mga guhit na nagpapahayag ng pinakamalaking pagkakatulad sa kalikasan;

Pagtatasa ng mga guhit;

Paglilinis ng mga lugar ng trabaho.

Mga Seksyon: Ang MHC at IZO

Layunin:
at) Pang-edukasyon: upang pagsamahin ang kaalaman tungkol sa "kaibahan ng kulay"; ulitin ang mga bagong pamamaraan ng naka-text na watercolor; na magturo upang maisagawa ang paunang pamamaraan ng kulay ng buhay na buhay ayon sa mga ibinigay na pamamaraan.
b) Pagbuo: Pag-unlad ng malikhaing imahinasyon ng mga mag-aaral, pagbuo ng mga kakayahan sa pag-iisip, kakayahang patunayan ang kanilang punto ng pananaw.
sa) Pang-edukasyon: nagpo ng interes sa mundo sa paligid, sa paksa ng "pagpipinta".
magsulong ng isang kultura ng trabaho.

Uri ng trabaho: Pinagsama.

Layunin ng Aralin: Kumpletuhin ang paunang yugto ng scheme ng kulay ng buhay pa rin.

Mga materyales at kagamitan:

Para sa guro:
1. Mga Reproduksiyon ng mga kuwadro na gawa ng mga artista. "Mga panauhin sa ibang bansa", av. Roerich; "Batang babae na may isang banga", av. Arkhipov.
2. Ang gawaing malikhaing mag-aaral sa ika-2 taon ng Leninogorsk pedagogical school;
3. Mga larawan ng mga gawa ng malikhaing estudyante ng mga kurso ng I-II-x ng Kazan Art School;
4. Mga talahanayan at diagram sa paksang "Pagkakaiba ng Kulay";
5. Mga gawa ng guro na si Zhukova G.V., na nagpapakita ng paunang yugto ng buhay ng kulay pa rin.
6. Mga Tables I, I (a), II, II (a), "Ang pagkakasunud-sunod ng trabaho sa kulay"
7. Mga ehersisyo para sa mga mag-aaral sa 2nd year, na gumanap sa pamamaraan ng "naka-text na watercolor"

Para sa mga mag-aaral:
Mga pintura ng watercolor; brushes; tubig; palette; masking likido; mga plastic bag; paghahanda sa pagguhit (format A3).

Istruktura ng aralin:
1.Organization moment (1min)
2.Repeat (12min)
3.Explanation (8min)
4. Malayang gawain (20min)
5.Analysis ng trabaho (3min)
6. Pagtatapos ng aralin (1min).

Isang mapagkukunan ng impormasyon:
1. Mga Pangunahing Kaalaman ng Watercolor Technique, na na-edit nina Greg Albert at Rachel Woolof;
2. "Mga Batayan ng Pagpinta", av. N.M. Sokolnikov;
3. "Kumpletong kurso ng pagguhit at pagpipinta", av. Hazel Garrison;
4. "Watercolor. Master - klase ", na-edit ni Tatiana Minejyan.
5. "Pagguhit ng isang buhay na buhay na may drapery", av. A.F.Konev, I.B.Malanov.
6. "Pagpipinta ng mga aralin para sa mga mag-aaral na 10-14 taong gulang", av. M. Mikheishina.

Sa mga klase:

Pag-aayos ng oras:

Kumusta guys! Ngayon mayroon kaming isang aralin sa pagpipinta sa paksa: "Ang buhay pa ng mga gulay at
prutas ", na may mga draperies na magkakaiba sa kanila sa kulay at magaan. Gusto kong simulan ang aming aralin sa isang magandang pahayag tungkol sa pagpipinta: “Ang pagpipinta ay buhay mismo. Sa loob nito, ang kalikasan ay lilitaw sa harap ng kaluluwa nang walang mga tagapamagitan, nang walang mga takip, nang walang mga kombensiyon. Ang tula ay hindi mababasa.
Ang musika ay hindi nakikita. Ang iskultura ay kondisyon. Ngunit ang pagpipinta, lalo na sa isang tanawin, ay isang bagay na totoo. Ang mga makata, musikero, eskultor, ayokong magmakaawa sa iyong kaluwalhatian. Maayos din ang lot mo. Ngunit hayaan ang bawat isa ay gagantimpalaan ng katarungan. "
Ni Eugene Delacroix

Pag-uulit ng saklaw na materyal

Ano ang "Pagpipinta"? Sino ang sasabihin guys? Alam namin ang maraming mga kahulugan ng pagpipinta. " Ang isa sa kanila ay nagbasa: " Pagpipinta - ito ay isang uri ng pinong sining kung saan ang kulay ay gumaganap ng isang pangunahing papel. " At isa pang kahulugan - " Pagpipinta"Ibig sabihin na isulat ang buhay, upang isulat ang buhay, ibig sabihin ganap at nakakumbinsi na ihatid ang katotohanan
- Guys, pangalanan natin ang mga genre ng pagpipinta na kilala sa amin:
- Ito ay isang larawan, buhay pa, tanawin, animalistic genre, alamat ng mitolohiya.
- Magandang lalaki, tama. Ngayon sa aralin ay gaganap tayo ng isang buhay na may kulay pa rin. Sino ang maaaring sabihin kung ano ang buhay pa? At kung anong mga artista ang kilala mo pa rin ang buhay?
"Ang buhay pa rin" sa Pranses ay nangangahulugang "patay na kalikasan", ibig sabihin Ang "buhay pa" ay isang paggawa ng mga walang buhay na mga bagay, mga gamit sa sambahayan, mga item sa sambahayan. Isinalin mula sa Aleman "buhay pa" ay nangangahulugang "tahimik na buhay".
Ngayon ay bumalik tayo sa buhay nating buhay, nakatakda na
sa paksang "Ang kaibahan ng kulay".
- Guys, anong mga sikat na artista ang kilala mo, nagawa sa paksang ito?

Isinasaalang-alang namin ang mga muling paggawa ng mga kuwadro na gawa ng mga artista.

Ok guys. Tama na. Nais kong tandaan na hindi bawat pangkat ng mga bagay ay maaaring tawaging isang buhay na buhay. Ang pagtatakda ng buhay na malikhain ay dapat na mahigpit na naisip alinsunod sa gawaing pang-edukasyon at konseptong pang-ideolohiya.
Halimbawa, ang gawain ng aming mga pagtatanghal ay upang makilala ang iba't ibang mga hugis at materyales, pagkakaiba-iba
kulay at tono. Para sa mga ito ginamit namin ang mga batas ng kaibahan.
Ang paghahambing ng malaki na may maliit (malaking sukat na kaibahan), ilaw na may madilim (kaibahan ng ilaw), magaspang na ibabaw na may makintab (nai-texture na kaibahan) at, sa wakas, ang mga kaibahan ng kulay (pula - berde, dilaw - lila, asul - orange).
Guys, muli nating napaniwala na ang artista, na lumilikha ng isang natatanging mundo na may nangangahulugang paraan, ay nag-aalala sa amin, nagtaka at nagalak. Hindi sinasadya ang kulay ay ang batayan ng pagpipinta:
Una,maaaring makita ang kulay sa iba't ibang paraan at maihatid ang kagandahan ng nakapaligid na mundo;
Pangalawa, ang kulay ay maaaring magpahayag ng mga damdamin, kalooban at emosyonal na estado.
Pangatlo, may kulay, maaari mong isipin at idisenyo ang hugis ng isang bagay, ihatid ang texture at dami.

Layunin ng Aralin:

Kaya, ngayon sa aralin ay isasagawa namin ang simula ng scheme ng kulay - ang layout ng mga bagay
sa pamamagitan ng magaan at kaibahan ng kulay. Bago magsimula ang praktikal na gawain sa kulay, susuriin namin ang setting na full-scale at ulitin ang lahat na may kinalaman sa "kaibahan ng kulay".
- Kaya mga guys, alam namin na ang lahat ng mga kulay ay maaaring nahahati sa dalawang pangunahing grupo:
1. Chromatic (kulay), na kasama ang lahat ng mga kulay ng solar spectrum.
- Ano ang tinatawag na mga kulay na kromatik?
- Lahat ng mga kulay ng solar spectrum.
2. Achromatic (hindi kulay), na kinabibilangan ng mga kulay: itim, puti at lahat ng mga kakulay ng kulay-abo.
- Ano ang tinatawag na mga achromatic color?
- Ito ang mga kulay itim, puti at kulay-abo.
- Guys, paano pa rin naiiba ang ating buhay sa mga nauna?
- Ang aming pa rin ang buhay ay nakikilala sa pamamagitan ng mga kaibahan ng kulay.
- Guys, mangyaring bigyan mo ako ng kahulugan ng "magkakaibang mga kulay" at pangalanan ang mga pangkat ng magkakaibang mga kumbinasyon.

Ipinapakita ko ang gulong ng kulay:
- "Paghahambing ng mga kulay" Ang mga kulay ba na umaakma sa bawat isa at sumasalungat sa bawat isa sa kulay ng gulong. Halimbawa: pula-berde, dilaw-lila, asul-orange.
- Paniniwala "Ang kaibahan ng kulay" namamalagi sa katotohanan na ang kulay ay nagbabago sa ilalim ng impluwensya ng iba pang mga nakapalibot na kulay. Halimbawa: ang isang pulang kamatis ay magmumula sa isang berdeng background ng perehil.
- Anong mga uri ng mga kaibahan ng kulay ang alam mo?
- Mayroong dalawang uri ng kaibahan ng kulay - ilaw at chromatic

Ipinakita ko ang talahanayan para sa magaan na kaibahan:

1. Liwanag - ang ningning ng nakikitang bagay ay hindi isang ganap na halaga, ngunit kamag-anak, na may kaugnayan sa background. Halimbawa: ang isang kulay-abo na parisukat ay lumiliwanag sa isang asul at itim na background at nagpapadilim sa isang puting background.

Nagpapakita ng isang talahanayan para sa chromatic na kaibahan

1. Chromatic - tinawag na pagbabago sa kulay ng kulay o kulay saturation sa ilalim

ang pagkilos ng mga kalapit na kulay ng chromatic. Ang mas magaan ang relasyon ng tonal, mas malakas ang kaibahan
a) kung ang kulay ng chromatic ay nasa background ng pantulong na kulay nito, pagkatapos ay pinapanatili nito ang kulay at nakakakuha ng higit na saturation. Halimbawa, ang dilaw ay lumilitaw na mas maliwanag sa lila kaysa sa anumang iba pang kulay na kromatik.
b) kung ang isang kulay-abo na pigura ay napapalibutan ng isang background ng chromatic, pagkatapos ang kulay nito ay tumatagal sa mga lilim
pantulong na kulay sa kulay ng background. Halimbawa, ang isang kulay-abo na background sa isang berdeng background ay nagiging kulay rosas
lilim, at kabaligtaran - sa pula ito ay nagiging berde.
Ang anumang bagay sa buhay na buhay ay may kulay na katangian at may tiyak
ningning, i.e. tono.
Kapag nagsasagawa ng kulay sa kulay, dapat din nating pagsisikap na iparating:
- ang dami ng mga bagay na buhay pa rin;
- ang pagkakayari ng mga bagay (ang kanilang materyalidad);
- ang pagpaplano ng isang buhay pa (harap, gitna at pangmatagalang mga plano).
Ang lahat ng mga gawaing ito ay maaaring makamit sa pamamagitan ng paglalapat ng iba't ibang mga diskarte sa pagpipinta ng watercolor.
mga pintura.
- Guys, ilista natin ang mga ito.
Ang unang paraan ay "hilaw" (isang 1aprima)
Ang pangalawang pamamaraan ay "tuyo", o mosaic.
Ang ikatlong pamamaraan ay pinagsama.

II-x kurso LHMPU.

Itinuturing namin ang gawaing pagpipinta ng mag-aaralAko-II kurso ng Kazan Art
mga paaralan
Narito rin ang mga litrato ng mga gawa ng mag-aaral ng mga kurso ng I-II-x ng Kazan
Masining mga paaralan. Ang hindi pangkaraniwang katangian ng mga ito ay pa rin ang paggamit
optical na paraan ng paghahalo ng mga pintura. Ang pamamaraang ito ay binubuo sa alternating 2-3 na kulay,
magkatabi nang may mga stroke. Sa isang distansya, ang mga maraming kulay na stroke ay pinagsama sa isang karaniwang isa,
kumplikadong kulay, na nailalarawan sa pamamagitan ng kaakit-akit, kadalisayan, pag-play ng mga makulay na lilim.

Nagpapakita ako ng mga ehersisyo na isinagawa sa pamamaraan ng "naka-text na watercolor"
Pangalanan natin ang bago, pamilyar na mga pamamaraan ng naka-text na watercolor:
- aplikasyon ng masking likido;
- aplikasyon ng pelikula;
- pag-scrape ng pintura gamit ang isang plastic card at ang pagtatapos ng isang brush ng braso;
- pagguhit gamit ang isang dry brush sa basa na pintura;
- "spray ng asin".

Paliwanag ng bagong materyal
Ngayon tingnan natin ang pagkakasunud-sunod ng trabaho sa kulay.

Paraan number 1

Sa ilang mga aklat-aralin pinapayuhan na simulan ang trabaho sa mga iluminado na bahagi ng mga bagay, i.e. kasama
magaan na relasyon, at patuloy na namumuno sa gawain mula sa pinakamagaan na paksa hanggang sa karamihan
madilim.
Upang gawin ito, kailangan mo munang itabi ang mga bagay ayon sa tono ng kulay (ayon sa
kulay at kadiliman) ayon sa sumusunod na pamamaraan

Nagpapakita ng scheme ng numero 1

Scheme No. 1.

Ngayon, gamit ang pamamaraan na ito, gagawa kami ng isang kulay-toneladang layout ng mga bagay mula sa isa sa mga buhay pa rin. Halimbawa, na may isang dilaw na ceramic teapot, isang palayok sa luad, at isang basket ng prutas ng dayami:

Sumusulat ako sa lugar ng papel:

1. isang dilaw na teapot ay ang magaan na bagay;

Mga medium na toned na item:

1. bunga; 3. wicker basket; 4. patayo na ibabaw; 5. pahalang na ibabaw; 6. luad ng luad; 7. asul na drapery ay ang pinaka puspos sa tono at kulay na bagay.

Nagtatrabaho kami sa kulay ayon sa sumusunod na pamamaraan

Scheme No. 1 (a)

Sinuri ko ang pagkakasunud-sunod ng trabaho sa kulay ayon sa mga scheme I. I (a):

Kaya, kung nakilala namin ang pinakamagaan na bagay sa buhay pa rin - ito ay isang dilaw na ceramic teapot, pagkatapos ay magsisimula kaming ipinta ito mula sa lighted side, at siguraduhing ipakita ang ugnayan sa background, habang tinutukoy kung ano ang mas madidilim at kung ano ang mas magaan at kung magkano. Pagkatapos ay lumipat kami sa mas puspos sa mga bagay ng tono - tangerine sa harapan at mga sili sa isang wicker basket. Sa gitna ng lupa, sumulat ng ilaw sa mga bagay at hawakan ang background; pagkatapos ay lumipat kami sa naiilaw na bahagi ng earthen jug sa background, at ipinakita ang ugnayan gamit ang mga vertical at pahalang na eroplano; at sa konklusyon, magsusulat kami ng ilaw sa isang asul na drapery - sa pinakamadilim at pinakamayaman na paksa ng isang buhay pa rin, na nasa harapan,
Dapat pansinin na sa bawat oras, na nagsisimula ang imahe ng nag-iilaw na bahagi ng susunod na paksa, kinakailangan na ihambing ito sa naiilaw na bahagi ng nakaraang isa, upang matukoy kung magkano ang mayaman, mas madidilim, kailangan mong kunin ang kulay.
Pagkatapos, sa parehong pagkakasunud-sunod, nagsusulat kami ng mga semitones ng mga bagay. Pagkatapos ay inihahambing namin ang aming sariling mga anino sa mga bagay, pagkatapos ay ang mga bumabagsak na mga anino mula sa mga bagay sa eroplano, at, sa wakas, ang mga reflexes sa mga bagay na nauugnay sa background.

Paraan bilang 2 ng paggawa ng trabaho sa kulay.
May isa pang pagpipilian para sa paggawa ng kulay sa kulay. Ginagamit namin ito sa mga aralin sa
pagguhit kapag gumagawa ng graphic na trabaho, at ngayon sa klase ng pagpipinta ay nagpapayo ako
gamitin ang pagkakasunud-sunod na ito.
Binubuo ito sa mga sumusunod: una, isinasagawa namin sa kaisipan ang layout ng mga bagay ayon sa
kulay ng tono, ngunit hindi mula sa ilaw hanggang sa madilim, tulad ng sa unang bersyon, ngunit sa kabaligtaran - mula sa pinakadulo
puspos ng kulay at kadiliman ng paksa sa isang buhay pa rin - hanggang sa magaan.

Nagpapakita ng scheme ng iskema II

SchemeII

Halimbawa, isaalang-alang ang buhay na may pulang teapot, bote, at prutas sa isang ceramik
plorera; ang pulang teapot ay ang pinaka matindi sa kulay at tono ng bagay.

Sumusulat ako sa lugar ng papel:

1. Pulang teapot

katamtamang tono item:

1. berdeng drapery; 3. ubas; 4. bote; 5. paminta; 6.vase; 7. patayong eroplano; 8. Ang pahalang na eroplano ay ang magaan na paksa sa isang buhay na buhay.

Nagtatrabaho kami ayon sa sumusunod na pamamaraan:

Pagpapakita ng iskema No. II (a)

SchemeII (a)

Sinusuri ang pagkakasunud-sunod ng trabaho sa kulay ayon sa mga scheme II. II (a):
Kaya, una naming ipinta ang aming sariling anino sa isang pulang ceramic teapot - ang pinaka puspos sa tono at kulay ng bagay. Pagkatapos ay lumipat kami sa isang mas magaan na paksa - ito ay isang berdeng drapery. Nagsusulat kami ng mga folds sa gilid ng anino, na nagpapakita ng kapal ng tela. Pagkatapos isaalang-alang namin ang mga bagay na mas magaan ang kulay - ito ay mga ubas at isang bote. Ang mga ito ay halos pareho sa kulay at tono, gayunpaman, naiiba sa texture at kabuluhan. Una, sinisimulan naming isulat ang aming sariling mga anino sa mga ubas, dahil sila ay nasa harapan, na nakikilala ang mga ito sa pamamagitan ng ratio ng kulay (ang ilan ay mas malapit sa mapagkukunan ng ilaw - ang mga glare at reflexes ay mas maliwanag, mas kaibahan, ang iba ay mas malayo - mas magaan, mas malambot).
Susunod, isinusulat namin ang aming sariling anino sa bote, nasa background ito at mayroon
ibabaw ng matte. Pagkatapos ay ipinapakita namin ang mga relasyon sa anino sa paminta, ceramic plorera at patayong eroplano - ang magaan na paksa sa buhay pa rin.
Dapat pansinin na sa bawat oras na nagsisimula upang ilarawan sa kulay ng bahagi ng anino ng bawat kasunod na bagay, kinakailangan na ihambing ito sa bahagi ng anino ng nakaraang isa upang matukoy kung gaano karaming lighter ang kailangan mong gawin ang kulay sa brush.
Pagkatapos, sa parehong pagkakasunud-sunod, ikinukumpara namin ang mga bumabagsak na anino, pagkatapos ay ang mga reflexes sa mga bagay, pagkatapos - penumbra sa mga bagay, at sa wakas - ang naiilaw na mga bahagi ng mga buhay na bagay.
Ipinapayo ko sa iyo na gamitin ang bersyon na ito ng trabaho upang hindi madilim ang mga madidilim na bagay, upang ang iyong trabaho ay hindi mapapagod at mapaputi bilang isang resulta ng maraming oras ng trabaho sa watercolor.
Kaya, ang iyong pansin ay dapat bayaran upang matukoy ang pagkakaiba sa tono at kulay ng kulay, na isinasaalang-alang ang kinis ng buhay na buhay: ang mas malapit na mga bagay ay sa amin, mas magkakaiba ang kulay at tono na sila; sa karagdagang, mas ang kanilang kulay at hugis ay lumambot, nawala ang saturation ng kulay at kaibahan).
Ang pamamaraan ng paghahambing, ang paraan ng paghahanap ng mga pagkakaiba-iba sa boltahe ng ilaw at lilim ng kulay, ay hahantong sa tamang pagpapasya. Ang ganitong uri ng diyalekto ng pagpipinta ay nagbibigay-daan sa iyo upang ayusin ang kalikasan.
Kaya, ang buong kahulugan at kahulugan ng pamamaraang ito ay namamalagi hindi sa paghahanap para sa kulay at tono ng anumang lugar, ngunit sa kabaligtaran - kung ihahambing sa nakapalibot, pinapayagan kang makahanap ng naaangkop na lugar sa kabuuan.
Ang mas naranasan mong maging, ang mas malawak na pagtingin mo sa kabuuan. Una ay hahanapin at ihahambing mo ang dalawang tono, pagkatapos tatlo, pagkatapos ay apat, lima nang sabay, at sa wakas, bilang isang conductor ng orkestra na naririnig ang parehong biyolin, at plauta, at dobleng bass at iba pa, bubuoin mo ang iyong mga mata upang makita mo ang lahat ng sabay , at ang iyong kamay ay hindi magiging dalawa - tatlong tala, buong chord ng pagpipinta. Pagkatapos ikaw ay maging isang master ng pagpipinta.
- Huwag kalimutan, mga lalaki, na inilalapat namin ang mga stroke sa hugis ng mga bagay, kung ang bagay ay nagpapaalala sa amin ng hugis ng isang bola, pagkatapos ay sa isang bilog (sa hugis ng isang hugis-itlog), kung isang cylindrical o conical na ibabaw, pagkatapos ay patayo, o pahalang (sa isang anggulo), atbp.
Layunin ng Aralin:
- Guys, bago simulan ang praktikal na gawa, hinawaran natin ang gawain ng aming aralin sa iyo - ito ang pagpapatupad ng simula ng scheme ng kulay ng isang buhay pa, iyon ay, ang paunang layout ng mga bagay sa ilaw at kulay at mga kaibahan ng kulay.

Pansariling gawain.
Pagtatasa ng trabaho.
Buod ng aralin.