Ang magic na kapangyarihan ng sining. Sanaysay "Ang Kapangyarihan ng Sining Na Nakikita Ko ang Mahusay na Power of Art

Sa paanuman ay nasaktan ako ng isang simpleng pag-iisip: ang sangkatauhan polishes at naipon ang kanyang karanasan sa moral sa loob ng libu-libong taon, at ang isang tao ay dapat magpakinabangan upang maging antas ng kultura ng kanyang oras, sa loob ng mga 15-20 taon. At upang makapasok sa magkakaibang komunikasyon sa mga tao, dapat niyang malaman ang karanasan na ito, o hindi bababa sa mga pangunahing kaalaman nito, kahit na mas maaga - sa edad na lima o pitong! Anuman ang iba't ibang uri ng buhay at mga aktibidad na ibinibigay ng pamilya sa bata, kahit gaano pa binuo ang koneksyon ng mga bata sa mga tao at mundo sa kanilang paligid, mapapaliit pa rin ang mundong ito at ang karanasan na ito ay magiging mahirap na walang pagwawasto nito sa karanasan sa moralidad ng sangkatauhan, kasama ang lahat ng kayamanan na naipon ito ay para sa kasaysayan nitong mga siglo. Ngunit paano mo ihahambing ang iyong personal na karanasan sa kung ano ang mayroon na, kung ano at dapat na, ano ang magiging? Para dito, sa aking palagay, kinakailangan ang sining, na nagbibigay ng kasangkapan sa isang tao na hindi maiintindihan ng simpleng karanasan sa buhay. Ito ay tulad ng apoy ng Promethean, na ipinapasa ng mga henerasyon ng bawat isa na may pag-asang dalhin ito sa puso at isipan ng bawat isa na masuwerteng ipanganak na isang tao. Upang maiparating na ang lahat ay nagiging tao.
B.P. (Mga inisyal ng may-akda): Hindi sa palagay ko ay dapat na pinalaki ang papel ng sining. Ang isang tao ay ginawa ng mga pangyayari, ang likas na katangian ng kanyang mga gawain, ang mga kondisyon ng kanyang buhay. Ang Art ay mayroon ding isang lugar sa mga kondisyong ito, ngunit, una, hindi ang pangunahing bagay, at pangalawa, hindi independyente: ito mismo, tulad ng alam mo, ay heterogenous at subordinate sa mga interes ng iba't ibang klase at strata ng lipunan. Kaya't ang magagandang salita tungkol sa apoy ng Promethean, sa palagay ko, ay hindi tumutugma sa katotohanan kahit na sa isang makasagisag na kahulugan. Siyempre, ang sining ay nagtuturo ng maraming, nagbibigay kaalaman tungkol sa mundo, tungkol sa isang tao, tungkol sa mga relasyon sa pagitan ng mga tao, ngunit upang muling gawin ang mga tao, upang makagawa ng isang bagong panganak na tao, ito ay lampas sa kanyang kapangyarihan.
L.A .: Ito ang aming lumang pagtatalo, kung saan isang beses na nag-ambag ang isang labing pitong taong gulang na anak. Karaniwan ang tanong: "Bakit kailangang malaman ng isang tao na basahin sa edad na tatlo?" - nasagot namin tulad nito: bago ang paaralan, ang bata ay natututo ng maraming mula sa mga libro. Ang mga mapa ng heograpiya at mga publikasyong sanggunian ay magagamit sa kanya, ang bilog ng kanyang mga interes ay lumalawak, nabuo ang kanyang imahinasyon at imahinasyon. Ang pagbabasa ay nagiging kanyang pangangailangan at kasiyahan. Siya ay nagiging walang kamalian sa pagbasa nang walang mastering grammar. Sa wakas, nai-save nito ang oras ng mga matatanda: huminto siya sa pag-abala: "Basahin, basahin!" At naghahanap siya ng mga sagot sa kanyang maraming mga katanungan tungkol sa kung bakit sa mga libro. At sinabi ni Alyosha na sa kasamaang palad, hindi natin iniisip ang ating sarili, ngunit kung saan ay isang hindi pangkaraniwang mahalagang resulta ng unang pagbasa. Narito ang kanyang naisip (ipinagpapahayag ko, siyempre, hindi literal, ngunit pinangako ko ang kahulugan): ang aming kathang-isip, lalo na ang panitikan ng mga bata, ay lubos na moral sa kakanyahan nito. Ang pagkakaroon ng natutunan na magbasa nang maaga at magbasa nang higit pa kaysa sa babasahin sa kanya ng mga may sapat na gulang, ang isang bata ay marahil ay makakakuha ng isang pamantayan sa moral, isang modelo ng papel - kahit na bago niya makatagpo ang ilang mga anino sa buhay, bago ang iba't ibang mga kondisyon ay nagsisimulang maimpluwensyahan siya. , kabilang ang mga hindi kanais-nais. Pagkatapos ay natutugunan niya ang mga kondisyong ito, na parang protektado ng moral, na unti-unting naintindihan ang mga pangunahing konsepto ng mga relasyon sa pagitan ng mga tao: tungkol sa mabuti at kasamaan, tungkol sa katapangan at duwag, tungkol sa tibok at pagkabukas-palad, tungkol sa marami, marami pa.
BP: Ito ay lumiliko na ang impluwensya ng panitikan ay maaaring maging mas malakas kaysa sa impluwensya ng katotohanan? Kahit na kabaligtaran sila sa direksyon? Isang bagay na hindi ako makapaniwala. Ito ay magiging napaka-simpleng pagkatapos upang turuan ang mga tao: upang basahin ang mga diwata at "kwentong pang-edukasyon" mula umaga hanggang gabi - at ang lahat ay nasa pagkakasunud-sunod: ibinigay ang isang mataas na moral na tao.
L.A .: Hindi kailangang maging ironic tungkol sa mga tales at kwentong ito. Ang kanilang impluwensya sa pagbuo ng pagkatao ng isang bata ay napakahusay.
Sa silid-aklatan kung saan ako nagtatrabaho, at sa aming mga panauhin, nakilala ko lamang ang apat na mga tinedyer sa aking buhay na hindi nagbasa at hindi gusto ang mga diwata. Ito ay hindi sinasadya, hindi ko alam, ngunit lahat sila ay magkatulad sa kanilang peremptory character, rationalism, kawalan ng buhay na pag-usisa at kahit isang katatawanan. Ang lahat ng ito sa isang iba't ibang ngunit kapansin-pansin na antas. Ang dalawa sa kanila ay lubos na binuo, ngunit mahirap na makipag-usap sa kanila, mahirap makisabay. Mahirap ilarawan ang impression sa kanila; Maaari akong magpalaki ng isang bagay o hindi tumpak na nagsasalita, ngunit natatandaan kong malinaw: naaawa ako sa lahat, dahil naalis sila sa ilang uri ng kaakibat na panloob na kinakailangan upang maitaguyod ang mga contact sa mga tao. Ang isa sa kanila ay nakagawa ng isang masakit na impresyon ng isang kakaiba, kahit na may sakit, kahit na siya ay ganap na malusog at sa aking tanong: "Paano ka nag-aaral?" - Tumugon condescendingly: "Lima, siyempre." - "Bakit ka nagbabasa ng science fiction?" Tanong ko, isinulat ang mga napiling libro. Kinurot niya ang kanyang mga labi: "Hindi lahat. Halimbawa, hindi ko gusto ang Green. Anong uri ng fiction ang lahat ng ito. Ang Fiction ay isang pang-agham na pananaw, kung ano ang tunay na magiging, at ang Green ay isang magandang kasinungalingan, iyon lang." Tiningnan niya ako ng malamig, ironic eyes, tiwala sa sarili niyang katarungan. Wala akong masabi sa kanya: sa anong mga salita ang maabot ko sa kanya kung hindi magawa ito ng pinakamaliwanag na sangkatauhan at kabaitan ni Green? Paano maiintindihan ng "iniisip" na ito ang mga tao, kung paano mamuhay kasama nila?
Ang pag-ayaw ba ng mga diwata na sisihin dito? Sa tingin ko oo. Bakit nilikha ang pinakadakilang imbensyon ng sangkatauhan - mga diwata? Marahil, una sa lahat, upang maiparating sa mga bagong henerasyon na sa pagkabata, ang pinaka malambot, pinaka-malugod na edad, ang pangunahing mga konsepto ng moral at damdamin na binuo ng mga siglo ng karanasan, upang ihatid hindi sa anyo ng hubad na moralidad, sermon, ngunit sa malinaw na malinaw sa kahulugan, kaibig-ibig at isang nakakatawang kuwento ng engkanto sa anyo, sa tulong ng mga bata na ipinakita sa kaalaman ng isang kumplikado at magkakasalungat na katotohanan.
Sa aming pamilya, lahat ay mahilig sa mga diwata. Nabasa namin ang mga ito nang maraming beses, lalo na ang aming mga mahal sa buhay, malakas, at sa ating sarili, at naglalaro ng mga character na engkanto, at nanonood ng mga engkanto sa TV. Napakagandang kasiyahan - makita kung paano kahit na ang pinakamaliit na makiramay, nakikiramay sa mga bayani o nagagalit, nagagalit sa mga intriga ng kanilang mga kaaway - natutunan nilang maunawaan kung ano.
Nanonood at nagbabasa kami, syempre, hindi lamang mga engkanto. Nabasa namin muli ang maraming mga libro para sa mga bata at matatanda nang malakas, kung minsan ay pinalalawak ang kasiyahan para sa maraming mga gabi, pagkatapos ay hindi huminto ng tatlo o apat na oras nang sunud-sunod, binabasa ang lahat mula sa simula hanggang sa katapusan.
Kaya't, halimbawa, basahin namin ang "Spring shifters" ni V. Tendryakov, "Huwag shoot ang puting swans" ni B. Vasiliev - hindi sila maaaring mapunit, imposible! Karaniwan ang lahat ay nakikinig, maging ang mga matatanda, kahit na ang nilalaman para sa kanila ay maaaring kilala nang mahabang panahon.
Sa paanuman ay hindi ko kayang pigilan (ito ang naging pinaka-curious) at nagtanong:
- Nabasa mo na, ngunit bakit nakikinig ka?
- Alam mo, Nanay, kapag nabasa mo sa iyong sarili, mabilis itong lumiliko na wala kang oras upang isipin nang detalyado. Ang lahat ay nagsasama, tulad ng kapag nagmamaneho sa mataas na bilis. At mabagal mong basahin nang malakas, at ang lahat ay biglang tumatagal sa mga kulay at tunog, dumating sa buhay sa iyong imahinasyon - mayroon kang oras upang isaalang-alang at magmuni-muni.
- Ito ay lumiliko na ito ay mas mahusay na maging isang pedestrian? - Tumawa ako, nagulat at nasisiyahan sa hindi inaasahang pagtuklas ng aking anak.
Wala kaming "pag-uusap tungkol sa" pagkatapos basahin. Talagang hindi ako maaaring magtanong sa mga bata para sa anumang layunin sa edukasyon at didactic - Natatakot akong sirain ang integridad ng mga impression at damdamin. Ang tanging bagay na pinangahas kong gawin ay ang gumawa ng ilang mga puna sa kurso ng kung ano ang ating nabasa, kung minsan ay mahirap na pigilan ang mga ito.
BP: May oras, nag-aalangan ako tungkol sa mga engkanto, fiction, pelikula, palabas - itinuturing kong libangan, libangan, sa pangkalahatan, hindi isang seryosong bagay. Nangyayari pa ito, at ngayon, hindi nang inis, sumuko ako ng ilang negosyo at pumunta - sa paanyaya ng mga lalaki o aking ina - na manood ng isang bagay sa TV. At pagkatapos ay sinasabi ko: "Salamat." Sa katunayan, ito ay kinakailangan - upang umupo sa tabi ng mga bata, snuggle hanggang sa bawat isa, kung nakakatakot; punasan ang luha sa isang panyo, kung mapait; tumalon at tumawa, magkayakap sa bawat isa, kung natutuwa at mabuti.
L.A .: Ang ganitong uri ng empatiya ay isa sa mga maaasahang paraan ng pag-orient sa mga bata sa masalimuot na mundo ng damdamin ng tao: kung ano ang matutuwa, kung kailan magagalit, kung sino ang manghihinayang, sino ang hahangaan - pagkatapos ng lahat, ito ang natutunan nila mula sa amin, kapag nagbabasa tayo nang sama-sama, magkasama , pakikinig sa isang bagay na magkasama. Kasabay nito, sinusuri mo ang iyong sariling mga pananaw at damdamin - napalagpas na ba sila? Sila ba ay may kalawang? Nangangahulugan ito na kami, matatanda, kailangan din nito.
At ang isa pang bagay ay lubhang kailangan. Naintindihan ko talaga ito sa aking sarili nang nagsimula akong magbasa ng mga libro ni Nosov, Dragunsky, Aleksin, Dubov sa mga bata ... Itinuturing silang mga libro para sa mga bata. Ito ay isang pagtuklas para sa akin na ang mga librong ito ay pangunahing para sa amin, mga magulang! At para sa lahat na may kinalaman sa mga bata. Ngayon hindi ko maisip kung paano ko maiintindihan ang aking mga anak nang hindi alam ang libro ni Janusz Korczak "Kapag Ako ay Naging Maliit na Muli", o ang kwentong "Pagkabalisa" ni Richie Dostyan, na nakatuon sa mga tao na nakalimutan ang kanilang pagkabata, o "The Runaway" ni Dubov, o " Seryozha "Panova, o mga kamangha-manghang mga libro tungkol sa pagkabata ni L. Tolstoy, Garin-Mikhailovsky, Aksakov? Ang mga manunulat ay tila sinusubukan upang maabot ang aming kamalayan at puso ng may sapat na gulang: tingnan, makinig, maunawaan, pahalagahan, mahalin ang Bata! At tinutulungan kaming maunawaan ang mga bata, at nauunawaan ng mga bata ang mga matatanda. Iyon ang dahilan kung bakit ko nabasa ang binabasa ng aking mga anak, maaari kong isantabi ang lahat at basahin ang libro na binabasa ng aking anak sa ikatlong pagkakataon.
Ngayon tungkol sa TV. Maaari itong maging isang tunay na sakuna kung pinalitan nito ang lahat: mga libro, klase, paglalakad, pista opisyal ng pamilya, pulong ng mga kaibigan, laro, pag-uusap - sa madaling salita, pinapalitan nito mismo ang buhay. At maaari rin siyang maging isang katulong at kaibigan, kung ginamit para sa kanyang inilaan na layunin: bilang isang impormante, bilang isang paraan upang matugunan ang mga kagiliw-giliw na mga tao, bilang isang salamangkero na, na nagse-save ng ating oras, ay naghahatid ng pinakamahusay na mga gawa ng sining sa amin mismo sa bahay. Kailangan mo lang malaman na ang salamangkero na ito ay may isang disbentaha: dahil obligado siyang masiyahan ang milyun-milyong mga kliyente na may iba't ibang mga panlasa at pangangailangan (at may isang screen lamang!), Gumagana siya nang walang pahinga sa apat na mukha nang sabay-sabay (iyon ay, sa apat na programa) para sa lahat sabay-sabay: malaman ang iyong sarili na nangangailangan ng. At nananatili lamang ito upang matukoy kung ano ang eksaktong kailangan namin. Para dito, may mga programa. Maalala namin nang maaga kung ano ang nais naming panoorin: tatlo o apat na mga programa sa isang linggo, at kung minsan isa o dalawa, kung minsan - hindi isang solong. At iyon lang. At walang problema.
Sa palagay ko ang mga problema dito ay muling nilikha ng amin, matatanda, kapag nag-ayos kami, halimbawa, "pinapanood" ang lahat.
Pagkatapos ng lahat, nangangahulugan ito: mahabang pag-upo, labis na mga impression, labis na trabaho, at para sa mga bata sa unang lugar. At gayon pa man, sa palagay ko, ay hindi ang pinakamasama pagpipilian. Ang higit na kakila-kilabot ay hindi pinatay ang TV sa buong araw. Pinapanood man nila ito o hindi, hindi mahalaga: nakabukas ito, at ang nagpahayag ay maaaring ngumiti at magsalita hangga't gusto niya - sa sinuman, at ang artista ay maaaring umiyak at mag-apela sa mga damdamin at dahilan ... ng isang walang laman na upuan.
Laging nakakalungkot para sa akin na makita ang isang bata, na may mapurol na hitsura, na pinihit ang control knob at hindi tinitingnan ang lahat ng bagay na kumikislap sa screen. Ito ay nakakatawa, hindi makatao! Ano ang katotohanan na ito ay isang kahon lamang, isang screen - pagkatapos ng lahat, sa screen kung ano ang ginawa ng mga tao para sa mga tao, sinusubukan mong sabihin, ihatid, ihatid ang isang bagay sa kanila. Ito ay normal para sa isang bata na umiyak sa kalungkutan ng isang kahoy na manika. At kung ang isang bata ay walang pakundangang tumitingin sa mukha ng isang taong nabubuhay sa pamamagitan ng sakit, kung gayon may isang tao na pinapatay sa tao.
BP: Marahil ito ay labis - pagpatay? Naiintindihan ng bata na ito ay isang artista, na sa katunayan ...
L.A .: Kailangan nating tandaan ang isang malungkot na yugto. Ang aming mabuting kaibigan, sa pamamagitan ng paraan, isang marunong at mukhang mabait na tao, ay nagpasya na aliwin ang mga batang babae na umiiyak nang masakit dahil kinailangan na malunod ni Gerasim si Mumu.
- Para saan? Bakit niya ginawa iyon, Mommy? ang tatlong taong gulang na anak na babae ay bumulong sa akin sa kawalan ng pag-asa, pumatak sa luha at takot na tumingin sa screen. At biglang isang mahinahon, nakangiting tinig:
- Well, ano ka, freak, dahil hindi siya talaga nalunod sa kanya, ito ay mga artista. Nag-shot sila ng sine at pagkatapos ay hinila ito. Akala ko sa isang lugar na buhay ay tumatakbo pa rin ...
- Oo? - nagulat ang dalaga at tinitigan ang screen nang may pagkamausisa. Nagalit lang ako sa galit - walang mga salita, ngunit mayroong isang kasuklam-suklam na pakiramdam na nakagawa sila ng kabuluhan sa harap mo, at hindi mo ito tinutulan. Oo, ito ay, sa kakanyahan, bagaman tila hindi nauunawaan ng aming kakilala ang ginawa niya sa espesyal. Pagkatapos ng lahat, nais niya nang maayos, at bukod sa, sinabi niya, sa esensya, ang katotohanan ...
At ito ay isang kasinungalingan, hindi ang katotohanan! Ang pagsisinungaling, dahil sa katunayan ay nalunod si Mumu, dahil ang kawalan ng kawalang-katarungan at kalupitan ay totoong napopoot. Siyempre, mas mahusay na malaman ito sa totoong buhay. Hindi lamang mag-alala habang tinitingnan ang screen, ngunit upang labanan ang tunay na kawalan ng katarungan kapag nakamit mo ito. Totoo, ngunit upang labanan ang mga kasinungalingan, kawalan ng katarungan, kabuluhan, kasuklam-suklam, dapat matutunan ng isang tao na makita ang mga ito, upang makilala sila sa ilalim ng anumang kathang-isip. Ito ay tiyak na itinuturo ng sining, itinuturo na maabot ang mataas, magaan, gaano man kakaiba at hindi pangkaraniwang porma ang kinakailangan, nagtuturo upang labanan ang lahat ng hindi makatao, kahit na ano ang mga maskara na maaaring isusuot nito. Kailangan mo lamang na maunawaan ang wika nito at makilala ang totoong sining mula sa haka-haka, ngunit ito ay tiyak na dapat malaman ng isang tao mula sa pagkabata sa pinakamahusay na mga halimbawa ng mundo at ating, kultura ng Sobyet.
Sa kalungkutan ay napagtanto ko na marami kaming napalampas dito: ang aming mga kalalakihan ay halos hindi alam ang kasaysayan ng pagpipinta, musika, hindi upang mailakip ang iskultura at arkitektura. Bihira silang pumunta sa teatro, kahit na sa sinehan ay bihira kaming sumama sa kanila. Hindi malamang na bibigyan nila ng maraming sikat na kompositor, artista, arkitekto, tandaan ang kanilang mga gawa. At nangyari hindi dahil ayaw naming ibigay ang kaalamang ito sa mga bata - hindi lang kami sapat para dito, sa aking labis na pagsisisi. Ngunit mayroon akong isang nakaaaliw na pag-iisip, na nais kong bigyang-katwiran kahit kaunti. Binubuo ito sa mga sumusunod. Ano ang mas mahalaga: kilalanin sa pamamagitan ng tainga kung sino ito o ang himig na pag-aari, o maramdaman ang melody na ito sa iyong puso, upang tumugon dito sa iyong buong pagkatao? Alin ang mas mahusay: upang malaman ang lahat ng mga pintura ni Raphael, o upang mag-freeze sa sindak kahit bago ang isang simpleng pagpaparami ng Sistine Madonna kapag una mo itong nakita? Masarap siguro na magkaroon ang dalawa. Siyempre, hindi alam kung kailan, sino at bakit lumikha ng isang gawain, hindi mo maiintindihan ang lalim nito, hindi mo talaga ito maramdaman. At gayon pa man, hindi lahat ay nakasalalay sa kaalaman, malayo sa lahat! Kapag nakikita ko ang mga bata na umaawit sa koro na may mga nababato na mukha o sa paanuman ay hindi maganda ang paggawa ng mga kumplikadong piraso sa piano, nakakaramdam ako ng hiya: bakit ito? Bakit ang kasanayan kung ang kaluluwa ay tahimik? Pagkatapos ng lahat, ang musika ay kapag ang isang tao ay nakikipag-usap sa isang tao nang walang mga salita tungkol sa pinaka mahirap at pinaka personal. At dito, walang pag-aalala. Hindi, hayaan itong maging mas mahusay sa iba pang paraan sa paligid: hindi maging isang dalubhasa, ngunit upang makaramdam.
Minsan mahal namin ang mga bata upang makinig sa katahimikan sa gabi, maaari nating ihinto at tignan ang natatanging kaakit-akit na paglalaro ng paglubog ng araw, o sa totoong himala - ang sakop na hardin ay natatakpan ng hamog na nagyelo, o nag-freeze kami sa isang madilim na silid sa piano, nakikinig sa isang napaka simpleng simpleng himig na nilalaro ni Anochka kaya't kaluluwa at malumanay ... - Sa akin, ang lahat ng ito ay isang pagpapakilala din sa sining.
BP: At gayon pa man, naninindigan ako sa katotohanan na ang isang tao ay dapat kumilos, subukan, lumikha, at hindi lamang mag-assimilate kung ano ang nagawa ng isang tao. Kahit sa sining. Mukhang mahalaga sa akin na sa aming mga konsyerto sa bahay, mga palabas, ang mga lalaki mismo ang gumawa ng mga telon, sumulat ng mga tula, kahit na mga pag-play at kanta. Hindi ba ito rin ay isang pagpapakilala sa sining?
Mga pista opisyal ng pamilya
L.A .: Mga Piyesta Opisyal na mayroon tayo, tulad ng kung minsan ay tila sa akin, kahit na madalas, dahil lahat ng pambansang pista opisyal, na mahal namin at palaging ipinagdiriwang sa pamilya, ay sinamahan ng pagdiriwang ng pamilya. Minsan, pagod sa susunod na mga pie at pie na kailangang lutuin sa bawat oras para sa labinlimang o dalawampung tao, humihiya ako: "Sa kasamaang palad, ito ay isang kaarawan ng sampung beses sa isang taon." Mayroong, gayunpaman, ang pang-onse, bagaman ito ang una. Ito ang kaarawan ng aming pamilya - hindi ang araw ng aming kasal, ngunit ang araw ng aming pagpupulong, sapagkat ang pangunahing bagay ay upang matugunan at hindi dumaan. At para sa araw na ito bumili kami ng mga mansanas at cake at hinati namin ang bawat isa sa kalahati, tulad ng dati naming ginawa, maraming taon na ang nakalilipas, sa unang araw ng aming pagkikita. Ito ay isa sa aming mga tradisyon. Wala kaming marami sa kanila, ngunit mahal sila sa amin at nabubuhay nang mahabang panahon.
Kumusta ang mga pagdiriwang ng aming pamilya? Minsan ang mga tao ay naghahanda ng mga kard ng paanyaya, mas madalas na nakukuha namin sa pamamagitan ng mga pandiwang pandiwang: "Maligayang pagdating sa aming holiday." Matagal bago ang gabi ang bahay ay napuno ng ingay at kaguluhan. Sa itaas, mula sa attic, shrieks at pagsabog ng pagtawa ay naririnig - mayroong isang angkop na costume at ang huling pagsasanay, kung minsan, gayunpaman, ito rin ang una; ang mga artista ay hindi laging may pasensya sa ilang mga pagsasanay, mas gusto nila ang hindi pagkakamali. Ito ay naging isang sorpresa hindi lamang para sa publiko, kundi pati na rin para sa iyong sarili. Sa ibaba, sa kusina, ang usok ay nakatayo sa isang haligi (kung minsan ay literal) - narito sila ay abala sa paghahanda ng pagkain, hindi espirituwal, ngunit medyo materyal. At samakatuwid, narito, bilang isang patakaran, walang bagay na tumatawa, kung hindi, may masusunog, tatakbo, manligaw. Halos maiiwasan ko ang aking mga paa mula sa init, abala, ingay at pag-aalala.
Ang lahat ay tila handa na, maaari mo nang itakda ang talahanayan at anyayahan ang mga panauhin. Gagawin ito ng mga batang babae, at sa ngayon ay magpapahinga ako at sasagutin ang tanong na kung minsan ay tinanong sa amin: "At bakit ka nag-aabala sa mga pie, kuwarta, hindi mo aakalain ang iyong oras? Mababili ka ba ng cake o isang handa na bagay, at walang gulo" ... Ano ang masasabi ko sa ito? Totoo: walang gulo, ngunit walang gaanong galak! Gaano karaming kasiyahan sa lahat mula sa isang amoy lamang ng masa. At ang lahat ay maaaring hawakan ito, kulubot ito sa kanilang mga palad - kung gaano malambot, malibog, mainit-init, na parang buhay! At maaari mong magpa-iskultura kung ano ang gusto mo sa labas nito, at palamutihan ito tulad ng gusto mo, at gumawa ng isang tunay na nakakatawang bun, at maingat na alisin ito mula sa kalan, at kunin ito bilang isang regalo sa mga lola, at buong kapurihan sabihin: "Ginawa ko ito mismo!" Paano tayo mabubuhay kung wala ito?
At ngayon handa na ang konsiyerto, ang mga artista ay nasa mga costume, ang mga tagapakinig ay nakaupo sa mga armchair sa harap ng "kurtina" na naghihiwalay sa "yugto" mula sa "auditorium".
Ang lahat ng mga pagtatanghal ay inihanda ng mga lalaki mismo, binubuo nila ang programa ng gabi, piliin ang taga-aliw, inihanda ng mga batang lalaki ang pag-iilaw at, siyempre, mga epekto sa ingay. Ang "kurtina" ay hinila para sa isang kadahilanan, ngunit sa tulong ng isang mapanlikha aparato. Ngunit ang pag-ibig para sa hindi tamang pagganyak, at nang walang paghahanda ay lumiliko ito:
- Magmadali, magmadali - kailangan mo na ito!
- Hindi ko - nakalimutan ko.
- Well, pumunta ka.
- Hindi ikaw!
- Hush ... tahimik! - Ang flushed "entertainer" ay itinulak sa entablado at:
- Ipagpapatuloy namin ang aming konsiyerto ...
Kasama sa programa ang: mga tula at kanta (kabilang ang mga sariling komposisyon), gumaganap (lamang ng kanyang sariling komposisyon), musika (piano), mas maraming musika (balalaika), mga numero ng akrobatik, sayaw, pantomimes, clownery, magic trick ... Ang ilang mga numero ay pinagsama ang halos hindi lahat ng mga genre nang sabay-sabay.
Madalas ang "madla" ay nakikilahok sa mga pagtatanghal, ang "mga artista" ay naging mga manonood. Tawa, palakpakan - lahat ito ay totoo. At ang pangunahing bagay ay totoong kasiyahan bago ang pagganap, at sinusubukan mong gawin ang makakaya mo, at kagalakan para sa ibang tao nang maayos ang lahat - iyon ang pangunahing bagay.
Matapos ang gayong bagyo, nagsisimula ang pista na maging bagyo at masayang. Ang bawat tao'y kumikislap ng mga baso, at naman ay gagawa ng toast o pagbati sa bayani ng okasyon, at uminom mula sa malalaking baso - hangga't gusto mo! - limonada. Oo, ang mga bata ay nasa talahanayan kasama ang mga may sapat na gulang, at sa halip na makulay na mga bote ng alak sa talahanayan ng limon, juice ng ubas o inuming prutas ng lutong bahay. Ipinagdiriwang pa natin ang Bagong Taon na ganyan. At hindi kami nababato. Ang pangunahing bagay ay ang kumurap ng mga baso, at tumingin sa bawat isa sa mga mata, at sabihin ang pinakamagandang salita sa mundo ...
BP: Hindi nila kami pinaniwalaan kapag sinabi namin sa amin na mayroon kaming mga hindi binuksan na mga bote ng alak ng maraming buwan at kahit na, kung minsan, sa loob ng maraming taon, dinala ng isa sa mga panauhin na unang dumating sa aming bahay. At hindi dahil mayroon tayong tuyo na batas o pagbabawal ng isang tao. Ito ay lamang na hindi namin kailangan ito, bote kaligayahan, walang silbi, iyon lang. Pati na rin ang mga sigarilyo, sa paraan. At ang aming mga binatilyo na lalaki ay may isang tiyak na saloobin sa mga katangian na ito ng haka-haka na pagkalalaki: walang pagkamausisa, walang labis na pananabik, ngunit isang medyo may kamalayan.
L.A .: Sa aking palagay, normal lang ito. Pagkatapos ng lahat, ang isang tao ay hindi makahawa sa kanyang sarili na may tuberkulosis, cancer o anumang bagay na katulad nito. Ang isa pang bagay ay hindi normal: ang malaman na ang isang lason ay isang sakit, at pa upang pilitin ito sa sarili, upang itulak ito, hanggang sa kumapit ito sa lahat ng mga sinungaling sa loob at ginagawang bulok ang isang tao.
BP: At narito mayroon tayong sariling tradisyon. Pagkatapos ng lahat, tulad ng sa mga kaarawan, kaagad na nangyayari: lahat ng mga regalo, lahat ng pansin - sa bagong panganak, at ang ina, ang pangunahing bayani ng okasyon, ay may mga gawaing-bahay lamang sa araw na ito. Napagpasyahan namin na hindi ito patas, at ang aming kaarawan na lalaki ay nagtatanghal sa kanyang ina ng regalo sa kanyang sarili. Ito ay naging kaugalian namin sa mahabang panahon, mula pa nang ang unang anak na lalaki ay nakapagbigay ng isang bagay na ginawa ng kanyang sarili.
Ang aming partido ay nagtatapos sa beranda, kung minsan ay may mga paputok at sparkler. Nakikita namin ang mga panauhin at sumigaw sa koro mula sa threshold:
- Paalam!

Ang alamat, ang Russian Charlie Chaplin, master ng satire at reinkarnasyon - 30 taon na ang nakalilipas, si Arkady Raikin, isang walang limitasyong komedyante, artista at direktor, ay pumanaw.Ang Raikin ay ang pinakapopular na tao sa USSR mula pa noong unang bahagi ng 1960 hanggang huli na 1980. Ang mga monologue at miniature na kanyang isinagawa, ang madla ay agad na natutunan ng puso. At hanggang ngayon, ang mga aphorismo na ipinakita ng Raikin ay paulit-ulit. Sa paglipas ng mga taon, iba't ibang mga may-akda ang sumulat para sa kanya, kung minsan ay napakatalino, kung minsan medyo karaniwan. Ngunit alam ni Raikin kung paano gawing ekspresibo at nakakatawa ang kupas na teksto. Kasabay nito, ang kanyang pamamaraan ay sa halip na nailalarawan sa isang kilalang pagpigil sa Petersburg. Ngayon, kapag ang tinatawag na yugto ng kolokyal ay naging isang parada ng mga kapuri-puri na kalokohan, ang kasanayan at pinong lasa ng mga performances ni Arkady Raikin ay pinahahalagahan halos mas mataas kaysa sa panahon ng buhay ng isang aktor. Si Raikin Sr. ay sambahin at pinalitan, tinanggap at ipinagbawal, pinahintulutan, ngunit sinipi ng buong bansa - kapwa sa mga pagpupulong sa mga tanggapan ng partido at sa mga ordinaryong tao. Kapag 30 taon na ang nakararaan - Disyembre 17, 1987 - naputol ang buhay ng aktor, tila ang katotohanan kung saan siya ay tumawa nang walang awa ay nawawala sa kasaysayan, at ang bansa ay nasa gilid ng malaking pagbabago. Ngayon, ang mga monologue ng artist, na taimtim na naniniwala na ang sining ay maaaring magbago ng buhay para sa mas mahusay, tunog na mas may kaugnayan kaysa dati.

Ang estilo ng Raikinsky ay naging usapan ng bayan. Madali sa unang sulyap at punong-guro sa kakanyahan, siya sa bakal, may talino at sa parehong oras nang matalim at malupit na kinutya ang mga bisyo ng mga tao, ang sistema at ang oras sa kanyang mga monologue at feuilletons, pag-aaway sa mga tanga at tanga, sausage deficit at careerist bosses, kakulangan ng mga mani, buhay "Sa pamamagitan ng paghila" at "tamang mga tao."

Sa mungkahi ng Raikin, ang mga batang residente ng Odessa ay lumipat sa Leningrad at naging mga artista ng kanyang teatro: si Mikhail Zhvanetsky, Roman Kartsev, Viktor Ilchenko at Lyudmila Gvozdikova. Para kay Raikin, Vladimir Polyakov, Mark Azov, Viktor Ardov, Mikhail Zoshchenko, Semyon Altov, Evgeny Shvarts at marami pang iba pa ang sumulat.

Ang isang taong bakasyon, si Raikin ay hindi humingi ng mga parangal, ngunit natanggap ito nang buo sa pagtatapos ng kanyang buhay. Sa edad na 57, siya ay naging Narodny, sa edad na 69 - isang papuri sa Lenin Prize, sa 70 - isang Bayani ng Socialist Labor.Sa Leningrad, samantala, siya ay itinuring na isang anti-Soviet.

Limang taon bago siya namatay, kapag ang mga relasyon sa mga lokal na awtoridad ay ganap na lumala, si Raikin, na may pahintulot ng kanyang masigasig na tagahanga ng Kalihim na Pangkalahatang Leonid Brezhnev, ay lumipat kasama ang teatro sa Moscow. Nang maglaon, ang teatro ay pinalitan ng pangalan na "Satyricon", at pagkamatay ni Raikin Sr., ang gawain ng kanyang ama ay ipinagpatuloy ng kanyang anak na si Konstantin.

Nagkita kami kahit saan, 1954

Isang nakakatawang parody ng maraming mga opisyal ng Sobyet, batay sa isang script ni Vladimir Polyakov. Ang kalaban ng komedya, ang aktor na si Gennady Maksimov (ang unang pangunahing papel ng Arkady Raikin), ay naglalakbay kasama ang kanyang asawa, isang performer sa entablado (Lyudmila Tselikovskaya), upang magpahinga sa Crimea. Sa huling sandali, ang asawa ay pinatawag sa teatro - ang may sakit na aktres ay kailangang mapalitan - at tinanggal mula sa tren. Sa una Maksimov ay naiwan, at pagkatapos ay ganap na lags sa likod ng tren. Sa isang kakaibang lungsod (ang istasyon ay kinukunan sa Evpatoria), nakatagpo siya ng iba't ibang mga tao.

Mga Quote: "Naisip ko kung ano ang ibang panlilinlang na naging optical", "Sa diwa na ito, sa ganoong konteksto", "Ang kultura ay nasa loob ng isang tao, at kung wala ito, kung gayon walang mga tiket sa Bolshoi Theatre o mapang-usapan na mga pag-uusap na maaaring bilhin ito" , "Hindi ba't nakagagalit ka sa iyo ... paano ito, patuloy kong kinakalimutan ang salitang ito ... budhi?", "Minsan ang mga tao ay maaaring talunin sa kanilang sariling sandata: halimbawa, walang pag-iingat", "Walang sinuman ang nagliligtas ng sinuman, walang habol, walang football man, mga bata hanggang sa edad na labing-anim na pagpasok ay pinapayagan - kung anong larawan ito! Mas mabuti kung bumili ako ng dalawang servings ng ice cream! "

Sa Greek Hall, 1970

Isa sa mga pinakatanyag na monologues na isinulat ni Mikhail Zhvanetsky para sa Arkady Raikin.

Mga Quote: "Ibinigay namin ang mga babaeng ito ng dalawang araw, kaya nabaliw sila. Pinapatay nila ang oras nang random "," Akala ko ang museyo ay tulad ng isang museo. At ito ay hindi isang museo, ngunit mas masahol na kumakain: Walang mainit, lamang keso at kape "," ... Sino si Apollo? .. Ako ba si Apollo? Siya si Apollo. Buweno, huwag makuha ang iyong sarili ng isang Apollo ... "," Ito ay isang Italyanong pagpipinta ng ikalabing siyam na siglo! "Hindi mo maintindihan," sabi ko, "Hindi ko tinatanong kung saan ko nakuha ang pagpipinta, tinatanong ko, mayroon bang corkscrew?"

Ang mahanghang kapangyarihan ng sining, 1970

Tumutulong ang isang dating mag-aaral sa isang matatandang guro upang maibalik ang mga bastos na kapitbahay sa isang komunal na apartment gamit ang kanilang sariling mga pamamaraan. Sa pelikulang pinangungunahan ni Naum Birman, batay sa isang script ni Viktor Dragunsky, nilaro ni Raikin ang kanyang sarili. Kasama sa pelikula ang tatlong maiikling kwento: "The Avengers mula 2nd B", "Kumusta, Pushkin!" at Ang Mahusay na Power of Art.

Mga Quote: "Ang pangunahing bagay sa mundong ito ay ang manatiling tao, at laban sa anumang kalokohan, maaga o huli, magkakaroon ng isang maaasahang scrap. Halimbawa, ang kaparehong pagkabalisa "," Magbabago ako mula sa isang alituntunin! "," Upang maghugas? "Hindi mga maharlika. Maliligo ka sa kusina ... Well, at sa Mayo 1, sa Bagong Taon - sa banyo, kung naramdaman mo ito, siyempre ... "," Ang paligo ay mabuti, malalim! At pipiliin namin ang mga pipino sa loob nito para sa taglamig! Sa !, meryenda para sa kapatid ... "," Hindi pa namin nag paalam sa iyo ... O, anong nangyari sa iyo? May binago ka ba sa mukha mo? May sakit ka sa anumang paraan ... "," Well, wala, hindi bilangin ... ".

Deficit, 1972

Isang makulay at matingkad na parody ng mga nagbebenta ng mga tindahan ng groseri at pangalawang kamay - sa panahon ng kabuuang kakulangan ng Unyong Sobyet, naramdaman ng mga manggagawa sa kalakalan ang kanilang sarili na malakas at matagumpay na mga tao.

Mga Quote: "Lahat ng bagay ay napupunta sa katotohanan na ang lahat ay magiging saanman, magkakaroon ng kasaganaan! Ngunit magiging mabuti ito? "," Lumapit ka sa akin, nagkaroon ako ng kakulangan sa pamamagitan ng tagapamahala ng bodega, sa pamamagitan ng tagapamahala ng tindahan, sa likod ng beranda! "," Makinig, walang mayroon - mayroon ako! Sinubukan mo ito - nawala ang iyong pagsasalita! "," Ang lasa ay tiyak! "," Nirerespeto mo ako. Nirerespeto kita. Ikaw at ako ay mahal na mga tao. "

Tungkol sa edukasyon, 1975

Ang isa pang sikat na miniature, na-disassembled sa mga quote. Sinasabi ang tungkol sa mga magulang, ang kanilang mga uri, moral at psychologist, na may sariling pananaw sa lahat.

Mga quote: "Ang bawat tao ay may sariling katotohanan", "Mga kasama, mga ama at mga kasamahan, halos magsalita, mga ina!", "Ang pangunahing bagay ay ang manganak ng isang bata."

Ang pagsusulat

Ang pagsusulat

Ang mahiwagang kapangyarihan ng sining

Pinayaman ng Art ang ating buhay. At ang isa sa mga uri nito - ang literatura ay nakakatugon sa amin sa pinakadulo simula ng buhay at nananatili magpakailanman. Ang aklat, tulad ng mga nagmamalasakit na magulang, ay nagtuturo at nagtuturo sa atin. Ang pagbabasa ng mga fairy tale sa pagkabata, natututo tayong makilala ang mabuti sa kasamaan, katotohanan mula sa kasinungalingan, kabutihan mula sa kabuluhan.

Itinuturo ng panitikan na maramdaman, maunawaan, makisalamuha. Pagkatapos ng lahat, ang bawat libro ay nagpapaisip sa amin tungkol sa nais iparating ng may-akda sa kanyang gawa. Ano ang naisip niyang inilagay sa kanyang nilikha? Pagkilala sa mga bagong bayani, na nauunawaan ang kanilang mga damdamin at kaisipan, nagsisimula kaming mas maunawaan ang mga tao sa paligid natin, at pinaka-mahalaga sa ating sarili. Hindi nang walang kadahilanan, maraming magagaling na manggagawa sa kultura at pang-agham sa mga sandali ng emosyonal na kaguluhan ang nag-fiction sa kanilang mga kamay. Natagpuan nila ang kapayapaan at kasiyahan sa kanya. Makatutulong ang mga libro, hanapin ang tamang landas sa buhay, hinahanap kung saan madalas kaming nalilito.

Ngunit hindi ito ang lahat ng mga birtud ng panitikan. Salamat sa kanya, marami kaming natutunan at kapaki-pakinabang na impormasyon. Halimbawa, napakakaunting mga mapagkukunan na napanatili tungkol sa kampanya ni Prince Igor, at ang akdang pampanitikan na "The Lay of Igor's Host" ay nagliliwanag ng maraming hindi kilalang mga katotohanan.

Inilarawan ang buhay at kaugalian ng kanyang edad, tinutulungan tayo ng manunulat na gumawa ng isang larawan ng oras.

Maaari ring maimpluwensyahan ng libro ang kurso ng totoong buhay ng mambabasa. Halimbawa, matapos basahin ang kwento ni Sholokhov na "The Fate of a Man", maraming mga tao, na ang buhay ay katulad ng kapalaran ng bayani ng gawaing ito, nakipagtagpo at natagpuan ang lakas upang mabuhay.

Sa palagay ko ito ang malaking lakas ng sining ng panitikan.

(410 mga salita) Ano ang sining? Ito ang dahilan ng pagkakatakot sa kaluluwa. Maaari itong hawakan kahit na ang pinaka-matatawag at petrified na mga puso. Ang pagkamalikhain ay nagdudulot ng kagandahan sa buhay ng mga tao at ginagawang posible upang makipag-ugnay dito sa pamamagitan ng musika, pagpipinta, arkitektura, panitikan ... Ang dakilang kapangyarihan ng sining ay nagtuturo sa atin sa kabutihan at ilaw, na inilalagay ang pag-asa sa ating kamalayan at isang pakiramdam ng kahalagahan sa mundong ito. Minsan ay sa pamamagitan lamang niya na maipahayag natin ang lahat ng kagalakan o sakit, kawalan ng pag-asa o kaligayahan. Upang mapatunayan ang aking mga pag-angkin, magbibigay ako ng mga halimbawa mula sa mga libro.

Sa kwento ng A.P. Ang "Rothschild violin" ni Chekhov » ang pangunahing karakter ay nawala ang kanyang asawa at ang kanyang sarili ay bahagyang nakaligtas. Ang kaganapang ito ay kumatok sa kanya sa labas ng rut ng gawain. Sa ilang sandali, napagtanto niya kung gaano kabuluhan ang kanyang buong pag-iral, napuno ng pang-araw-araw na buhay, pag-hoarding at routine. Sa ilalim ng kapangyarihan ng mga emosyong ito, ginampanan niya ang biyolin, ibinuhos ang lahat ng kanyang kaluluwa at lahat ng kanyang kalungkutan sa mga tunog ng musika. Pagkatapos ay narinig ng isang Judiong nagngangalang Rothschild ang kanyang himig, at hindi niya ito iniwan. Nagpunta siya sa tawag ng pagkamalikhain. Noon pa man sa buong buhay niya ay si Yakov Matveyevich ay naaawa sa sinuman, at kahit na para sa isang tao na dati pa lamang ay napukaw ang pag-insulto sa kanya. At siya, na dating sakim at makasarili, ay nagbigay ng kanyang instrumento sa Rothschild, kasama ang lahat ng kanyang musika, isang hindi kapani-paniwalang gawa ng sining. Ang biyolin at musika ni Jacob na ito ay nagbigay ng katanyagan, pagkilala at pagkakataong magkaroon ng bagong buhay si Rothschild. Kaya, ang kapangyarihan ng pagkamalikhain ay nakatulong sa mga tao na matuklasan ang mga positibong panig sa kanilang sarili, makahanap ng mutual na pag-unawa, at tinulungan pa ang ilan sa kanila na baguhin ang kanilang kapalaran.

Sa akda ng I.S. Ang Turgenev "Singers" maaari ka ring makahanap ng isang kawili-wiling halimbawa. Inilaan ng may-akda ang kanyang kuwento sa mga mamamayang Ruso at ang kanilang saloobin sa sining, sapagkat siya mismo ang nakakaalam kung ano ang katutubong sining at ang kaluluwa ng Russia. Sa bahaging ito, ipinakita niya sa amin kung gaano kalakas ang lakas ng musika, at kung gaano kalalim ang isang kanta na maaaring hawakan ang mga puso ng mga tao. Sa panahon ng talumpati ni Yakov, na ang basag na tinig ay napuno ng malalim na senswalidad, ang mga tao ay sumigaw habang nakikinig sa kanyang kanta. Ang may-akda, na sinusubukang iparating ang lahat ng kanyang damdamin at damdamin mula sa narinig at nakita niya, ay nagsabi na sa napakatagal na panahon ay hindi niya mapikit ang kanyang mga mata nang gabing iyon, dahil ang magagandang awit ni Yakov ay patuloy na naglalaro sa kanyang mga tainga. Nangangahulugan ito na ang kapangyarihan ng sining ay maaaring maimpluwensyahan ang damdamin ng mga tao at makontrol ang mga ito, paglilinis at pagpapataas ng kaluluwa.

Ang Art ay para sa lahat. Para sa mga bastos at callous, para sa uri at sensitibo, para sa mahirap at mayaman. Sinuman ang isang tao, kahit na kung ano ang kanyang pagkatao, ang dakilang kapangyarihan ng pagkamalikhain ay palaging maghihikayat sa kanya na gumawa ng mga kamangha-manghang gawa, maghasik ng isang pakiramdam ng kagandahan sa kanyang kaluluwa, at magtanim ng tunay na mga himala. Ang pagdadalisay at nakakaganyak na enerhiya ng sining ay nagbibigay-daan sa amin upang mabuhay nang tama - ayon sa mga batas ng kabutihan at kagandahan.

Ang Art ay maraming paraan ng pagpapahayag nito: sa bato, sa kulay, tunog, sa mga salita at iba pa. Ang bawat isa sa mga varieties nito, na kumikilos sa iba't ibang mga pandama, ay maaaring gumawa ng isang malakas na impression sa isang tao at lumikha ng gayong mga imahe, mag-ukit magpakailanman.

Sa loob ng maraming taon nagkaroon ng mga talakayan tungkol sa kung alin sa mga form ng sining ang may pinakadakilang nagpapahayag na kapangyarihan. Ang ilan ay tumuturo sa sining ng mga salita, ang ilan sa pagpipinta, ang iba ay tumawag ng musika na banayad, at pagkatapos ay ang pinaka-maimpluwensyang sining sa kaluluwa ng tao.

Tila sa akin na ito ay isang bagay ng indibidwal na panlasa, na, ayon sa sinasabi nila, ay hindi nagtatalo. Ang hindi mapag-aalinlangang katotohanan ay ang sining ay may isang tiyak na mahiwagang kapangyarihan at kapangyarihan sa tao. Bukod dito, ang kapangyarihang ito ay umaabot sa may-akda, tagalikha, at sa "consumer" ng mga produkto ng malikhaing aktibidad.

Ang artista ay hindi minsan maaaring tumingin sa mundo sa pamamagitan ng mga mata ng isang ordinaryong tao, halimbawa, ang bayani mula sa maikling kwento ni M. Kotsyubinsky na "The Blossom of the Apple Tree". Siya ay napunit sa pagitan ng kanyang dalawang tungkulin: isang ama, na nagdusa ng kalungkutan dahil sa sakit ng kanyang anak na babae, at isang artista, na hindi maaaring tingnan ang mga kaganapan ng pagkalipol ng kanyang anak bilang materyal para sa hinaharap na kwento.

Ang oras at ang nakikinig ay hindi mapigilan ang mga puwersa ng sining mula sa pagkilos. Sa "Sinaunang Tale" ng Lesya Ukrainsky makikita mo kung paano ang lakas ng kanta, ang mga salita ng mang-aawit ay tumutulong sa kabalyero upang makuha ang puso ng kanyang minamahal. Kasunod nito, nakikita natin kung paano ang salita, ang mataas na salita ng kanta, ay dethrones ang kabalyero, na naging isang mapang-api. At maraming tulad na mga halimbawa.

Malinaw na, ang aming mga klasiko, nadarama ang banayad na paggalaw ng kaluluwa ng tao, ay nais na ipakita sa amin kung paano maiimpluwensyahan ng isang artista ang isang tao at maging isang buong bansa. Luwalhati sa gayong mga halimbawa, mas maiintindihan natin hindi lamang ang lakas ng sining, ngunit pinahahalagahan din ang malikhaing sa tao.