Mga sikat na Russian bards. Ang pinakasikat na mga bards ng Russia: listahan, maikling impormasyon

Bahay / Pandaraya na asawa

Yuri Vizbor

Si Yuri Vizbor ay ang may-akda at tagapalabas ng mga kanta na matagal nang minamahal ng mga tao. "Mahal kong maliit na araw ng kagubatan", "Kapag nasusunog ang bituin" at iba pang mga kanta ng Vizbor alam ng lahat. Ang kanyang mga kanta ay palaging nakikilala sa pamamagitan ng himig at lambing, na kakaunti sa mga 60-70s ng huling siglo.

Alexander Galich

Alexander Galich  - Isa sa mga tagapagtatag ng awit ng may-akda. Lumikha siya ng kanyang sariling pagkakakilanlan sa korporasyon sa awit ng may-akda. Isang rebelde at isang kaaway ng sistema ng Sobyet, pinilit siyang lumipat sa ibang bansa, kung saan siya ay pinatay ng mga ahente ng KGB. Sa kanyang buhay, sumulat siya ng isang malaking bilang ng mga kanta na lalo na tanyag sa 70s.

Bulat Okudzhava

Bulat Okudzhava - Isang maliwanag na kinatawan ng paggalaw ng bard. Isang napaka-tanyag at sikat na tagasulat ng kanta. Bilang karagdagan sa pagsasagawa ng kanta ng may-akda, nagsulat din siya ng mga script at makasaysayang nobela. "Ang iyong karangalan, Madam Luck", "Homeless Song", "Pag-usapan Natin" at maraming iba pang mga gawa ang literal na naging "katutubong".

Vladimir Vysotsky

Vladimir Vysotsky  - Ang pinakamamahal na bard ng mga tao. Ang kanyang mga kanta ay nakakaapekto sa kaluluwa ng tao. Tunay na makabayan na mga kanta tungkol sa digmaan, mga awit ng komiks na may dobleng kahulugan, mga kanta tungkol sa kalikasan at malubhang propesyon. Bilang karagdagan sa mga kanta, kumilos siya sa mga pelikula at nagtrabaho sa teatro.

Victor Berkovsky

Victor Berkovsky  - Russian scientist at maliwanag na kinatawan ng paggalaw ng bard ng mga pitumpu. "Forty Fateful", "Sa musika ng Vivaldi", "Grenada" at higit sa 200 mga kanta na isinulat ni Berkovsky ay napakapopular sa mga tao.

Sergey Nikitin

Sergey Nikitin - kompositor at bardya ng Sobyet. Kanta ng panahon ng Sobyet. Sumulat ng maraming mga kanta sa pelikula. Ang kanyang "Alexandra" mula sa pelikulang "Moscow Hindi Naniniwala sa Luha" ay tumanggap ng katayuan ng isang katutubong kanta. Siya ay gumanap ng maraming mga kanta sa isang duet kasama ang kanyang asawa na si Tatyana Nikitina. Sergei Nikitin ay talagang in demand sa 70 - 80 taon ng huling siglo.

Alexander Gorodnitsky

Alexander Gorodnitsky  - Isa sa mga tagapagtatag ng awit ng may-akda. Ang awiting "Clean Ponds", na ginanap ng Talkov, ay isinulat at isinagawa sa kauna-unahang pagkakataon sa pamamagitan niya. Hanggang ngayon, ito ay aktibong nagtatrabaho. Nagpalabas siya sa telebisyon at nagsusulat ng mga tula at kanta.

Yuri Kukin

Yuri Kukin - Sa kanyang kabataan ay mahilig siya sa pag-mount, nagpunta sa paglalakad. Samakatuwid, ang pangunahing direksyon sa gawain ng Kukin ay nakatuon sa mga paksa tungkol sa mga bundok at kalikasan. Ang mga kanta ay napaka melodic at in demand. Magaling silang kumanta sa paligid ng apoy. Ang pinakatanyag na hit ng may-akda ay sa Likod ng Fog at Paris.

Alexander Sukhanov

Alexander Sukhanov  - Songwriter at tagapalabas. Ang isa sa mga tagapagtatag ng isang impormal na club ng mga amateur songs. Ang pangunahing propesyon ay isang matematiko, ngunit kilala sa kanyang mga kanta (higit sa 150 mga kanta). Sumulat siya sa kanyang mga taludtod at taludtod ng mga sikat na makata - mga klasiko. Gumaganap hanggang sa araw na ito.

Veronica Valley

Veronica Valley  - Ang pinakasikat na may-akda sa mga babaeng mang-aawit. Si Veronika Arkadievna ay isang napaka-praktikal na may-akda. Sumulat siya ng higit sa 500 mga kanta, marami sa mga ito ay malawak na kilala. Sa una, hindi nila nais na tanggapin siya sa isang amateur song club, ngunit sa kanyang pagiging tenacity, napatunayan ng Valley ang halaga nito.

Mikhail Shcherbakov

Mikhail Shcherbakov  - Mga sikat na may-akda at tagapalabas. Ang rurok ng pagiging popular ay 90 taon. Kumanta siya pareho ng isang gitara at may isang ensemble sa modernong pagproseso. Sumulat siya ng isang malaking bilang ng mga kanta, na kung saan mayroong maraming mga sikat. Gumaganap sa mga konsyerto hanggang sa araw na ito.

Alexander Rosenbaum

Alexander Rosenbaum  - Ang pangalawang pinakasikat na may-akda at tagapalabas matapos si Vladimir Vysotsky. Noong nakaraan, isang doktor ng ambulansya, salamat sa isang espesyal na istilo ng pagpapatupad, nakakuha ng katanyagan ng lahat-Union. Ang kanyang Waltz Boston at Gop-Stop ay tunay na itinuturing na tanyag. Si Alexander Yakovlevich ay isang miyembro ng State Duma. Siya ay iginawad sa pamagat ng Artist ng Tao ng Russian Federation.

Mula noong 1992, ang mga artistang gumaganap sa Russia ay lumikha ng kanilang sariling samahan. Ito ay naging unang malikhaing unyon ng mga tao na pinagsama ng ideya ng pagbuo ng kamalayan sa publiko. Ang Bard Association of Russia (ARBA) sa oras na iyon ay kinakatawan ng 30 may-akda. Ngayon marami pa. Sa iminungkahing artikulo, ang pinakasikat na mga bards ng Russia ay bibigyan ng pangalan, ayon kay Komsomolskaya Pravda.

Ang mga umalis na kinatawan ng dakilang panahon

Sa mga pinagmulan ng kilusang bardic ay ang mga masters, na marami sa kanila ang namatay sa isang oras na ang Russia ay bahagi pa rin ng Unyong Sobyet. Kabilang sa mga ito ay:

  • Yuri Vizbor. Iniwan niya ang ating mundo noong 1984 sa edad na 50. Ang tagagawa ng may-akda, na may mga ugat ng Lithuanian-Ukrainiano, ay nauugnay sa Moscow sa lahat ng kanyang buhay at itinuturing ang kanyang sarili na Ruso. Pumili pa siya ng isang espesyalidad - isang guro ng panitikan ng Russia. Kilala bilang isang mamamahayag, screenwriter at aktor na si Yuri Vizbor, bilang karagdagan, ay isang manlilibre na sumasaka na sumakop ng higit sa isang rurok. Sumulat siya ng higit sa tatlong daang mga kanta na sikat pa rin: "Serge Sanin", "Dombay Waltz", "Mahal Ko".
  • Vladimir Vysotsky. Namatay siya noong 1980. Ang maalamat na mang-aawit, na lumikha ng higit sa 800 mga gawa, ay 42 taong gulang lamang. Ang katanyagan nito sa mga tao ay hindi nagpapahina sa oras. Lumikha siya ng isang serye ng mga hindi malilimutang mga imahe pareho sa entablado at sa sinehan. Kabilang sa kanyang pinakamahusay na mga kanta ay "Mass graves", "Horny horse", "Awit ng isang kaibigan."
  • Bulat Okudzhava. Ipinanganak sa isang pamilyang Armenian-Georgian, si Bulat Shalvovich ay nabuhay na 73 taong gulang. Namatay siya noong 1997. Isang dating sundalo na nasa harap na linya, nararapat siyang itinuturing na tagapagtatag ng awit ng may-akda. Kinikilala ng mga Bards ng Russia ang kanyang awtoridad at nagsasagawa pa rin ng pinakamahusay na mga gawa: "Georgian Song", "Iyong karangalan", "Union of Friends".

Mga Pinag-aaralang Awtoridad

Ang mga bards ng Russia na lumipas, ang listahan ng kung saan ay iharap sa ibaba, ay ang pagmamataas ng pambansang kultura:

  • Victor Berkovsky. Isang katutubong Ukraine, nabuhay siya upang makita ang kanyang ika-73 kaarawan. Ang isang propesyonal na siyentipiko, si Victor ay isang natitirang kompositor at naging sikat hindi lamang bilang isang independiyenteng may-akda, kundi pati na rin bilang isang miyembro ng creative team, na kasama sina Sergey Nikitin at Dmitry Sukharev. Kabilang sa kanyang pinakatanyag na mga kanta ay "Grenada", "Sa musika ng Vivaldi", "Sa Distant Amazon."
  • Novella Matveeva. Ang makata at manunulat ng kanta ay namatay noong 2016, siya ay 81 taong gulang. Iniwan niya ang isang napakalaking pamana, at bukod sa kanyang mga kanta, ang Pambabae mula sa Tavern ay lalong popular.
  • May Yakushev. Ang isang katutubong ng Leningrad ay nabuhay ng mahabang buhay. Namatay siya sa edad na 78 noong 2012 at mahusay na kilala bilang isang orihinal at kagiliw-giliw na makata. Maraming mga bards ng Russia ang nagsasagawa ng kanyang mga gawa. Halimbawa, nagbigay ng bagong buhay si Varvara Visbor sa awiting "Ikaw ang aking hininga."
  • Yuri Kukin. Ang songwriter ay namatay noong 2011, siya ay 78. Isang katutubong ng Leningrad Region ang nagsimula sa kanyang karera bilang isang atleta, ngunit kalaunan ay naging isang propesyonal na artista ng Lenconcert. Ang pinakasikat na mga kanta ng may-akda ay "The tightrope walker", "Sa likod ng fog", "Spring song".

Ngayon mga nabubuhay na masters

Ang pinakamahusay na mga bards ng Russia ay nakikilahok sa mga rally ng kanta ng may-akda bilang mga miyembro ng hurado. Noong Agosto, ang ika-50 pagdiriwang na pinangalanan V. Grushin, na nagtipon ng isang piling tao mula sa mga miyembro ng ARBA. Kabilang sa mga ito, ang isang espesyal na lugar ay inookupahan ni Alexander Gorodnitsky, na noong Marso ay ipinagdiwang ang kanyang ika-85 kaarawan. Nakasusunod pa ang may-akda at nakalulugod ang madla sa kanyang pinakamahusay na mga gawa. Ito ang mga "Rift", "Atlanta" at iba pa.

Ang 60-taong-gulang na si Alexey Ivashchenko sa loob ng mahabang panahon ay gumanap sa isang duet kasama si G. Vasiliev (Glafira, The Siyamong Wave), ngunit noong 2000 ay nagsimula ang kanilang malikhaing unyon. Gayunpaman, ang may-akda at tagapalabas ay nasa ranggo pa rin ng pinakamahusay na mga bards sa Russia, ay pinapapawisan ang mga tagapakinig na may mga bagong kanta, kasama na ang "Stainless Steel" at "Ang Pinakamahusay na Sarili sa Mundo".

Marami ang mga tagahanga ng akda ng 65-taong-gulang na si Leonid Sergeyev, ang may-akda ng Dorozhnaya, The Old House and History, pati na rin ang 74-taong-gulang na si Sergey Nikitin, na ang mga kanta ay pinalamutian ang mga paboritong pelikula ng mga Ruso - "The Irony of Fate", "Halos Nakakatawang Kwento". "Mga tahimik na whirlpool."


Ang may-akda ng kanta na "How Cool", na naging awit ng karamihan sa mga pagdiriwang ng awit ng may-akda, ay si Oleg Mityaev, 62. Itinuturing ng mga Bards ng Russia na siya ay isang hindi maikakaila na awtoridad, na, bilang isang panuntunan, nakumpleto ang mga programa ng konsiyerto. Madali siyang kinikilala ng kanyang mga paboritong gawa: "Kapitbahayan", "Ang tag-araw ay isang maliit na buhay."

Kasama sa mga may-akda-performers si Alexander Rosenbaum, na nakamit ang makabuluhang tagumpay sa domestic stage. Ang kanyang Waltz-Boston, Duck Hunt, Homeless Room at iba pang mga gawa ay kasama sa gintong pondo ng pambansang kultura.

Ang pinakamahusay na mga bards ng Russia ay mga kababaihan


Ang 62 na taong gulang na Veronica Valley ay dapat idagdag sa listahan ng pinakamahusay na gumaganap na mga artista. Isang ina ng apat na anak, lumikha siya ng isang natatanging koleksyon ng mga tunay na gawa ng babae, ang bilang na umaabot sa limang daan. Si Veronica Dolina ay naglathala ng 19 na koleksyon ng mga tula, siya ang nagwagi sa maraming mga papremyong pampanitikan.

Sa kanta ng may-akda mayroong mga maliwanag na tagapalabas na kumakatawan sa mga gawa ng ibang mga may-akda. Ang isa sa mga mahuhusay na mang-aawit ay ang 58-taong-gulang na si Galina Khomchik, na tinukoy ni B. Okudzhava bilang "mga misyonero ng tunog ng tula."

Ang mga kanta ng Bard ay isang natatanging genre, sa parehong oras malapit sa mga kaluluwa at malayo sa pang-araw-araw na buhay ng mga malalaking lungsod.

Ang bard ay tila sa amin ay isang manlalakbay na nagpapalitan ng kaaliwan at patuloy na pag-iibigan: isang apoy sa kagubatan, isang tolda, isang lumang gitara at isang gabing kalangitan ng gabi.
Ang mga bards ay hindi mabubuhay tulad ng nararapat sa lipunan, dahil ang kanta ay pinipilit sa kanila mula sa loob. Ipinagpapatuloy nila ang matagal na tradisyon ng mga minstrels, kaguluhan, naglalakbay na musikero na naglalakad sa mundo ng maraming siglo upang dalhin ang mga tao ng isang kanta tungkol sa tunay na pakiramdam, tungkol sa totoong kagandahan, tungkol sa purong pag-ibig at tungkol sa isang tunay, mahirap ngunit magandang buhay.

Malalim na kahulugan, pansin sa tunay na mahalagang sandali sa buhay - ito ang kinikilala sa ganitong uri ng kanta. Ang mga orihinal na kanta ay palaging nakakaantig, natural at may kaluluwa. Ito ang musika na nag-aalis ng katakut-takot, paggising sa memorya, naglilinis ng isang tao ng pagkabahala at pang-araw-araw na pag-load. Ang bawat tao na isang beses na hinawakan ang walang hanggan karunungan at walang hanggang kabaitan ng musikal na direksyon na ito ay nangangarap ng pagpunta sa pagdiriwang ng awit ng bard.

Ang mga Bards ng Russia ay isang malakas na direksyon ng estilo, isang independiyenteng at natatanging grupo ng mga musikero, kahit na nakakaapekto sa mga global na uso.
Ang mga kinatawan ng pangkat na ito ay nabuo ang kanilang sariling natatanging genre, pinagsasama ang lapad ng kaluluwa ng Russia na may pagmamahal sa kadakilaan ng kalikasan ng Russia, ang lakas ng damdamin at damdamin na tanging kaluluwa lamang ang maaaring harapin. Ang mga bards ng Russia ay lumikha ng mga kanta na agad na naging popular, musika na nananatiling magpakailanman upang i-play sa shower. Sinasabi nila ang mga kwento tungkol sa nakalimutan na bahagi ng buhay, kung saan inaabot natin ang ating buong pagkatao. Nagbabalik sila ng kapayapaan at ang kakayahang mahalin ang mundo, anuman ang mga hadlang na dulot nito sa ating landas.

Ang mga kanta ng mga bards ay, tulad ng dati, wala sa may-akda. Ang mga ito ay nilikha ng kaluluwa, ang kapalaran ng isang buong henerasyon, isang buong panahon ay makikita sa kanila. Ito ay matalino at banayad na musika na gumising sa mga pinakamahusay na tampok sa isang tao. Araw-araw na napapalibutan ka ng isang mundo kung saan naghihintay ang pagkatalo sa mahina, at ang malakas ay napipilitang labanan bawat minuto. Sa mga sitwasyong ito, napakahalaga na makahanap ng suporta mula sa mga nakakaalam kung paano ibigin ang kumplikadong buhay na ito at ibahagi ang pag-ibig para sa kanilang mga tagapakinig.

Ang mataas na kalidad na musika na isinagawa ng mga Russian bards ay isang dekorasyon para sa anumang holiday at kaganapan. Ito ay isang bit ng kaluluwa, na sobrang kulang sa modernong mabilis na buhay. Ang kanta ng may-akda ay nagbabahagi ng pilosopiya at lakas sa madla, pinapalakas at pinapakalma.

Nag-aalok kami ng samahan ng mga programa ng konsiyerto kasama ang pakikilahok ng mga kalahok ng proyektong "Mga Kanta ng Ating Siglo": V. Berkovsky, Dmitry Bogdanov, A. Mirzayan, L. Sergeev, G. Khomchik, Lidia Cheboksarova, Konstantin Tarasov, Dmitry Sukharev, Sergey Nikitin, Alexey Ivashchenko, Vadim at Valery Mishchuki, Sergey Hutas, Evgeny Bykov, ang ensemble na "Mga Kanta ng Aming Siglo", MISiS choir at iba pa.

Bard performers ng kanta:

IVASI (Alexey Ivashchenko at George Vasiliev)
Vyacheslav Kovalev (Saint - Petersburg)

Kukin Yuri
Bokov Valery
Alexander Heinz at Sergey Danilov



Leonid Sergeev
Galich Alexander

Mishuki Vadim at Valery
Boldyreva Ekaterina

Starchenkov Nikolay
Dansky Gregory
Pag-ibig Zakharchenko
Vysotsky Vladimir
Makarenkov Alexander
Okudzhava Bulat

Visbor Yuri
Klyachkin Eugene
Lantsberg Vladimir

Sukhanov Alexander
Kozlovsky Andrey
Grassmaster Group
Tumawa si Benjamin
Krupp Aron
Tretyakov Victor
Shcherbakov Mikhail
Matveenko Sergey
Dudkina Natalya
Kim Julius
Panshin Vladimir (Snezhinsk)
Anatoly Kireev
Baranov Andrey
Kalachev Victor
Rozanov Vladimir
Bokhantsev Sergey
Naumov Sergey

Ang kanta ng bard (may-akda) ay naging isang mahalagang sangkap ng buhay sa kultura ng USSR. Alalahanin natin ang mga sikat na bards ng Sobyet na wala na sa amin, ngunit ang trabaho ay nag-iwan ng maliwanag at di malilimutang marka.
ADELUNG GEORGIES(Yuri) NIKOLAEVICH(Abril 3, 1945 - Enero 6, 1993).

Ipinanganak sa Moscow. Nagtapos siya mula sa ika-3 kurso ng Moscow Institute of Railway Engineers. Nagtrabaho siya bilang isang geologist. Mula noong 1962 ay nagsulat siya ng mga kanta sa kanyang sariling mga tula. Regular siyang nakilahok sa mahihirap na biyahe sa rafting at pag-akyat ng bundok. Sa mga nagdaang taon, siya ay isang pang-industriya na tagapayo.
  Ang may-akda ng maraming mga kanta, isa sa kung saan - "Ikaw at ako ay hindi naging pareho para sa isang mahabang panahon ..." - naging, tulad ng kaugalian ngayon na sabihin, isang kulto sa ilang mga lupon, kabilang ang heolohikal.
  Namatay siya sa Moscow habang nagtatrabaho sa isang mataas na gusali. ANCHAROV MIKHAIL LEONIDOVICH  (Marso 28, 1923 - Hulyo 11, 1990).


  Isa sa mga tagapagtatag ng genre ng kanta ng may-akda sa USSR.
  Ipinanganak, nabuhay at namatay sa Moscow. Noong 1941, mula sa unang taon sa Architectural Institute, nagpunta siya sa harapan, nakipaglaban bilang isang parasyutista, at pinalabas noong 1947. Nagtapos siya mula sa piano ng musika ng musika, ang Military Institute of Foreign Languages \u200b\u200bat ang Moscow State Art Institute. Surikov. Manunulat, makata, tagapamahala, tagasalin, arkitekto, pintor. Siya ang may-akda ng mga kamangha-manghang mga kwento na "Teorya ng Kakayahang umangkop", "Gintong Ulan", nobelang "Mga Tala ng isang Itinerant Enthusiast", "Boxwood Forest", atbp, na nakakaimpluwensya sa pananaw ng mundo ng higit sa isang henerasyon. Mula noong 1967 - miyembro ng Union of Writers ng USSR. Ayon sa kanyang script, ang unang serye sa telebisyon ng Sobyet na "Araw pagkatapos ng Araw" ay binaril.
Sumulat siya ng mga kanta mula sa ikalawang kalahati ng 30s higit sa lahat sa kanyang mga tula. Pinatugtog niya ang pitong kuwerdas. Ang may-akda ng mga kilalang kanta na "MAZ", "Cap-cap", "Ballad tungkol sa mga parasyut", "Big April ballad", "Anti-bourgeois song", "Awit tungkol sa isang psycho mula sa Gannushkin hospital na hindi nagbigay sa mga order ang kanyang border cap "at iba pa.
  Tinawag ni Vladimir Vysotsky na si Ancharov na kanyang guro.
BASAEV MIKHAIL MIKHAILOVICH  (Enero 2, 1951 - Nobyembre 2, 1991).


  Ipinanganak sa Ivanovo. Nagtapos siya ng musika sa musika sa klase ng biyolin. Nag-aral siya sa Ivanovo Energy Institute (1968-1973), sa panahon ng kanyang pag-aaral ay nagsimula siyang makisali sa orihinal na kanta. Water-turista, kandidato para sa master ng sports sa turismo ng tubig. Laureate ng mga pagdiriwang ng awit ng sining sa Kostroma, Ivanovo, Kalinin, Sosnovy Bor. Ang kanyang "Kostroma", "Mom", "Night Station", "Mood" at ngayon tunog sa mga kapistahan ng awit ng may-akda, at ang awiting "Catamaran" ay naging awit ng ilang henerasyon ng mga turista ng tubig.
  Malubhang namatay noong Nobyembre 2, 1991. Noong 1995, inilabas ng Ivanovo creative association Reform ang isang koleksyon ng kanyang mga tula at kanta, "Para sa Mga Hindi Maglakad".
BACHURIN EVGENY VLADIMIROVICH  (Mayo 25, 1934 - Enero 1, 2015).


  Ipinanganak sa Leningrad, nanirahan sa Moscow. Nagtapos siya mula sa Moscow Polygraphic Institute. Pintura, graphic artist, miyembro ng Union of Artists ng USSR (1968). Pinatugtog niya ang anim at pitong string na gitara. Sinimulan niyang magsulat ng mga tula sa edad na 7, at mga kanta - mula 1967 sa kanyang mga tula. Para sa ilang oras na siya ay gumanap sa ensemble "Ginto sa Asul". Maraming mga tala ang pinakawalan sa Melody (ang una - Chess sa Balkonahe - noong 1980).
  Ang mga kanta ni Bachurin ay nilalaro sa radyo at telebisyon, sa mga pelikula at pagtatanghal - halimbawa, ang mga kilalang kanta na "The Tree" (mula sa dula sa telebisyon na "Lika"), "The Grey Fly, Dove" (mula sa dula na "The Cliff").
BASHLACHEV ALEXANDER NIKOLAEVICH  (SashBash. Mayo 27, 1960 - Pebrero 17, 1988).

Ipinanganak sa Cherepovets, kung saan siya nanirahan hanggang 1984. Mula noong 1977 nagtrabaho siya sa Cherepovets Metallurgical Plant bilang isang artista. Noong 1978 pinasok niya ang Ural State University (Sverdlovsk) sa Faculty of Journalism. Noong 1983, lumitaw ang unang kilalang kanta ni Bashlachev - Griboedovsky Waltz (The Ballad of Stepan). Pagkatapos makapagtapos ng unibersidad, bumalik sa Cherepovets, nagtrabaho sa pahayagan na "Komunista". Noong Setyembre 1984 ipinakita niya ang kanyang mga kanta kay A. Troitsky, na nakilala niya sandali. Sa pag-file ng Troitsky, umalis siya patungong Moscow kasama ang isang serye ng mga nangungupahan (mga konsyerto na gaganapin sa isang ordinaryong apartment, sa bahay). Pagkatapos ay nagtungo siya sa Leningrad, kung saan siya nanatili. Naglaro siya ng hindi mabilang na mga kalalakihan sa apartment sa Leningrad, Moscow, at iba pang mga lungsod. Noong tagsibol ng 1987, nagsimula siyang kumilos sa dokumentaryo ng A. Guro na "Rock," ngunit tumanggi na lumahok sa kanila sa pag-film. Lahat ng mga frame na may pakikilahok ng Bashlachev ay tinanggal sa pelikula. Noong Hunyo, gumanap siya sa V festival ng Leningrad Rock Club, kung saan natanggap niya ang premyo ng Pag-asa. Noong Agosto, isinulat niya ang huling kanta (hindi napanatili). Mula sa araw na ito ay hindi siya sumulat ng mga bagong kanta, ay nasa palaging pagkalungkot. Noong Setyembre, nagsimula siyang kumilos sa dokumentaryo ng P. Soldatenkov "Ang mga Bards ay nag-iiwan ng mga yarda, o Naglalaro sa Hindi Alam," ngunit tumanggi na kumilos sa proseso.
  Pebrero 17, 1988 nagpakamatay sa pamamagitan ng paglukso mula sa ika-8 palapag.


  Ang mga kanta ng Bashlachev "Ang Oras ng mga Kampana", "Vanyusha", "Ang Paglibing ng Jester", "Ang Musician" at iba pa ay natanggap ng tunay na pagkilala.
BERKOVSKY VIKTOR SEMENOVICH  (Hulyo 13, 1932 - Hulyo 22, 2005).

Ipinanganak sa Zaporozhye, Nabuhay sa Moscow. Nagtapos siya mula sa Moscow Institute of Steel at Alloys (MISiS) at nagtapos ng paaralan, metalurhiya. Sa loob ng 8 taon siya ay nagtrabaho sa isang pabrika sa Zaporozhye, sa loob ng maraming taon itinuro niya ang lumiligid na negosyo sa India. Kandidato ng Teknikal na Agham (1967), Associate Professor ng MISiS.

Sumulat siya ng mga kanta sa mga tula ng ibang tao. Ang mga pangalan ng mga makata ay nagsasalita para sa kanilang sarili: Yu. Levitansky, D. Sukharev, R. Rozhdestvensky, R. Kipling ... Siya ay isa sa mga pinuno ng sikat na proyekto na "Mga Kanta ng ating siglo". Ang mga awiting "Tandaan, Guys", "Gloria", "Sa Malayong Amazon", "Night Road", "Cinema", "Sa Music of Vivaldi" at marami pang iba ay malawak na kilala.
VAKHNIUK BORIS SAVEL'EVICH  (Oktubre 16, 1933 - Hunyo 2, 2005).

Ipinanganak sa. Grishki ng Volkovinetsky distrito ng Kamenetz-Podolsky na rehiyon ng Ukrainian SSR (ngayon ang distrito ng Derazhnyansky ng rehiyon ng Khmelnitsky ng Ukraine). Nagtapos siya mula sa makasaysayang at philological faculty ng Moscow State Pedagogical Institute. Si Lenin sa specialty na "guro ng wikang Russian, panitikan, kasaysayan ng USSR." Nagsulat siya ng mga kanta mula noong 1955 sa kanyang mga tula, nag-play sa isang 7-string gitara. Siya ay isang papuri sa mga paligsahan ng mga turista ng turista ng Kampanya ng Kabataan ng I at II All-Union sa Brest (1965) at Moscow (1966), ay isang aktibong kalahok at miyembro ng hurado ng mga pista ng sining ng Grushinsky at Ilmensky art festival. Miyembro ng Union of Journalists ng USSR, noon - Union of Journalists of Russia. USSR master ng sports sa football. Noong 1964-1968 - sulatin ng istasyon ng radyo na "Kabataan"; noong 1968-1978 - sulatin ng dyurnal na tunog na "Horizon". Mula noong 1978 - filmweb.
  Ang mga kanta ni Vakhnyuk na "Terema", "Tumakbo siya, pinutol ang kanyang ulo", "Huminahon" ay kinanta ni Alla Pugacheva; iba pang mga sikat na artista ang kumanta ng ilan sa kanyang mga kanta: Nani Bregvadze, Muslim Magomayev, Joseph Kobzon, Lyudmila Zykina, Vladimir Troshin.
  Namatay siya sa isang aksidente: siya at ang kanyang dalawang apong babae, 6 at 9 taong gulang, ay na-hit sa pamamagitan ng isang kotse sa isang tawiran ng pedestrian.
VIZBOR YURI IOSIFOVICH  (Hunyo 20, 1934 - Setyembre 17, 1984).


  Ipinanganak, nabuhay at namatay sa Moscow. Nagkaroon siya ng mga ugat ng Lithuanian-Ukrainiano (ang kanyang hinaharap na ama na si Jozef Vizboras ay dumating sa Moscow noong 1917, kung saan nakilala niya si Maria Shevchenko, na nagmula sa Krasnodon), ngunit itinuturing ang kanyang sarili na isang Ruso. Nagtapos siya mula sa faculty ng wikang Russian at panitikan na MGPI sa kanila. Lenin. Nagtrabaho siya bilang isang guro sa Hilaga, nagsilbi rin siya sa hukbo. Siya ay isang sulat para sa istasyon ng radyo ng Yunost, magasin na Krugozor, at tagasulat ng screen para sa mga dokumentaryo. Miyembro ng Union of Journalists at Filmmakers ng USSR. Bilang isang artista, pinagbidahan niya ang mga pelikulang "Hulyo Ulan" ni Marlena Khutsiev, "Retribution" ni Alexander Stolper, "The Red Tent" ni Mikhail Kalatozov, "Rudolfio" ni Dinara Asanova, "Ikaw at Ako" ni Larisa Shepitko, "Ang Simula" ni Gleb Panfilov, "Labimpitong Moments ng Spring "Tatyana Lioznova (ang papel ng Bormann). Siya ay nakikibahagi sa pag-bundok, lumahok sa mga ekspedisyon sa Pamirs, ang Caucasus at ang Tien Shan, ay isang tagapagturo sa skiing.


  Ang pangkalahatang kinikilala na luminary ng genre ng kanta ng may-akda. Nagsulat siya ng mga kanta mula noong 1951 sa kanyang mga tula (na may ilang pagbubukod). Siya ang may-akda ng tatlong daang magagandang awitin, kasama ang mga kulto na "Mahal Ko" ("Ang Kagubatan ng Araw"), "Dombaysky Waltz", "Ikaw ang Aking Isa", "Seryoga Sanin", "Ang Kwento ng Technologist na Petukhov ..." ("Ngunit ginagawa namin mga rocket, / At hinarangan ang Yenisei, / At din sa larangan ng ballet / Nauna kami sa natitira ”).
VYSOTSKY VLADIMIR SEMENOVICH  (Enero 25, 1938 - Hulyo 25, 1980).

Ipinanganak sa Moscow. Pagkatapos makapagtapos ng paaralan, nag-aral siya sa Moscow Civil Engineering Institute sa loob ng ilang oras, ngunit sa lalong madaling panahon ay iniwan siya at pumasok sa acting department ng Moscow Art Theatre. Nagtrabaho siya sa Pushkin Moscow Drama Theatre, noong 1964-1980 - sa Moscow Drama at Comedy Theatre sa Taganka. Sa ilang mga pagtatanghal mula sa entablado, ang kanyang mga kanta ay tumunog. Mula noong 1959 kumilos siya sa mga pelikula, isang makabuluhang bilang ng mga kanta ang binubuo sa kanya para sa mga pelikula, bagaman hindi lahat ng mga kanta sa kalaunan ay pumasok sa mga pelikula. Sa ikalawang kalahati ng 60s, nagsimula siyang kumanta ng mga kanta, kasama ang kanyang sarili sa isang gitnang 7-string, sa mga friendly na kumpanya, at kalaunan - sa mga pampublikong gabi at konsiyerto. Salamat sa mga pag-record ng tape, ang bilog ng kanyang mga tagapakinig ay mabilis na lumalawak, sa isang maikling panahon nakakuha si Vysotsky ng tanyag na katanyagan at kawalang-galang ng mga opisyal na bilog ng Sobyet. Ang kanyang reputasyon ay nakakuha ng isang tiyak na lilim ng "mapaglaraw."
  Sa ikalawang kalahati ng pitumpu't pitong madalas niyang paglalakbay sa ibang bansa, nagbigay ng mga konsiyerto sa Pransya, USA, Canada at iba pang mga bansa. Hanggang sa pinakadulo ng kanyang buhay, nagpatuloy siya ng aktibong aktibidad sa konsiyerto.
  Mahirap makahanap ng mga aspeto ng buhay na hindi niya mahahawakan sa kanyang pagkakasulat. Ang lyrics lyrics, ballads, at stylization ng mga "magnanakaw" na kanta, pati na rin ang mga kanta sa mga paksang pampulitika (madalas satirical o kahit na naglalaman ng malupit na kritisismo sa sistemang panlipunan), mga kanta tungkol sa saloobin sa mga ordinaryong tao, nakakatawang kanta, diwata at kahit na mga kanta sa ngalan ng walang buhay na "character" (halimbawa, "Microphone Song"). Maraming mga kanta ang isinulat sa unang tao at pagkatapos ay natanggap ang pangalang "mga awit ng monologue." Sa iba, maaaring mayroong maraming mga bayani na nilalaro ng "mga tungkulin" na si Vysotsky, na nagbago ang kanyang tinig (halimbawa, "Dialogue sa harap ng TV"). Ito ang mga kakaibang "kanta ng pagganap" na isinulat para sa pagganap ng isang "artista".


  Noong 1987, si Vysotsky ay pinahusay na iginawad ang USSR State Prize, ayon sa opisyal na salita, para sa paglikha ng imahe ni Zheglov sa pelikulang telebisyon na "The Meeting Place Hindi Maibabago" at ang pagganap ng mga may-akda ng mga kanta.
  Noong 1989, ang State Cultural Center-Museum of Vladimir Vysotsky ay nilikha sa Moscow.
GALICH ALEXANDER ARKADIEVICH  (ang tunay na apelyido ay Ginzburg. Oktubre 19, 1918 - Disyembre 15, 1977).

Ipinanganak sa Yekaterinoslav (Dnepropetrovsk ngayon), na ginugol ang kanyang pagkabata sa Sevastopol, nanirahan sa Moscow bago ang paglipat. Mula noong 1972 - Orthodox. Nagtapos siya sa studio ng teatro. Stanislavsky. Sa panahon ng Dakilang Digmaang Patriotiko, idineklara siyang hindi angkop sa serbisyo militar dahil sa mga kadahilanang pangkalusugan, ay isa sa mga tagapag-ayos, pinuno at mga kalahok ng Komsomol Front Theatre. Nag-compose siya ng mga kanta mula sa huli na 50s sa kanyang mga tula. Ang may-akda ng tungkol sa 20 mga pag-play at mga script ng pelikula. Nagwagi ng KGB Prize para sa script ng pelikulang "State Criminal." Ang kanyang gawain ay nabuo, tulad nito, sa dalawang mga channel: sa isang banda - liriko na pangunahing at nakakalungkot sa dramaturgy (gumaganap tungkol sa mga Komunista, mga script tungkol sa mga Chekists), sa kabilang - ernichanie at satire sa mga kanta. Nang unang gumanap ni Galich ang maraming mga satirical songs sa isang rally ng mga kanta ng amateur sa Petushki, maraming mga kalahok sa rally ang inakusahan siya ng kawalang-katapangan at pagdodoble.
  Mula noong 1955 - ang miyembro ng Union of Writers ng USSR, ay pinalayas noong 1971. Mula noong 1958, miyembro ng Union of Filmmakers ng USSR, pinalayas noong 1972. Ang mga kasunod na mga kaganapan pagkatapos ng pagpapatalsik mula sa Mga Unyon ay nagpakita na si Galich ay ganap na hindi handa para sa kanila at hindi inaasahan ang mga pagsisi laban sa kanyang sarili. Kahit na ito ay kakaiba: kapag bumubuo ng kanyang mga kanta ng anti-Party, hindi niya maiwasang maintindihan na naglalaro siya ng apoy ... Ang posisyon ni Galich ay naging sakuna. Isa lamang siya sa pinakamatagumpay na may-akda sa bansa, nakatanggap siya ng maraming pera na ginugol niya mula sa puso sa mga mamahaling restawran at mga paglalakbay sa ibang bansa - at ang lahat ng ito ay nawala nang magdamag. Ang mga palabas ay tinanggal mula sa repertoire, ang paggawa ng mga pelikula na nagsimula ay nagyelo. Sinimulan ni Galich na mabagal na ibenta ang kanyang mayaman na aklatan, kumita ng labis na pera bilang isang "pampulitika na Negro" (sumulat para sa iba), bigyan ng bayad (3 rubles para sa pagpasok) mga konsiyerto sa bahay.
  Noong Hunyo 1974 ay umalis sa USSR. Sumali siya sa NTS (People's Labor Union), nagtrabaho sa istasyon ng Radio Liberty. Namatay siya sa Paris. Noong Disyembre 15, 1977, inihatid ang Grundig stereo na pinagsasama sa apartment ni Galich, sinabi nila na ang koneksyon ay magiging bukas, kung saan darating ang panginoon, ngunit nagpasya si Galich na subukan ang TV kaagad, dahil ang kanyang asawa ay pumunta sa tindahan. Hindi gaanong pamilyar sa pamamaraan, ipinasok niya ang antena sa halip na ang nais na jack sa butas sa likod ng kagamitan, hawakan ito ng mga mataas na boltahe na circuit. Siya ay sinaktan ng electric shock, nahulog, pinatong ang kanyang mga paa sa baterya at sa gayon ay isinara ang circuit ...
  Ang media ng Kanluran (at, natural, ang hindi pagkilala sa Sobyet), nang walang anumang kadahilanan, na iniugnay ang pagkamatay ni Galich sa mga "intriga ng KGB."
DULOV ALEXANDER ANDREEVICH  (Mayo 15, 1931 - Nobyembre 15, 2007).


Ipinanganak at nanirahan sa Moscow. Nagtapos siya mula sa kagawaran ng kimika ng Moscow State University, nagtrabaho sa Institute of Organic Chemistry ng Academy of Sciences, ipinagtanggol ang kanyang disertasyon ng doktor.
  Nagsulat siya ng mga kanta mula noong 1950 (higit sa lahat sa mga tula ng ibang tao). Kasama ang kanyang sarili sa isang gitnang 7-string, ay walang edukasyon sa musika. Ang kanyang pinakatanyag na kanta na "The Lame King" ay sa Russian, French, German, at din sa Esperanto. Ang mga awit ni Dulov na "Taiga", "mausok na Tsaa", "Telepathy", "Malungkot na Babae" at iba pa ay kilala rin sa kapaligiran ng nagsasalita ng Ruso.
ZHDANOV ALEXANDER MIKHAILOVICH  (Pebrero 10, 1948 - Pebrero 9, 2013).


  Ipinanganak sa isang bukid sa malawak na rehiyon ng Donetsk. Tumanggap siya ng isang pang-edukasyon na pang-musika mula sa isang bulag na guro ng musika, na nagdadala ng kanyang akordyon sa mga klase mula sa isang bukid sa isang sentro ng libangan sa lungsod. Pagkatapos ay pinag-aralan niya ang gitara. Philologist, engineer sa kapaligiran. Siya ay nanirahan at nagtrabaho sa Moscow.
  Mula noong 1960, sumulat siya ng higit sa 400 mga kanta, dalawang katlo nito ay hindi naging materyal sa pag-record ng tunog. Marami sa kanyang mga kanta ang nakakuha ng katanyagan, lalo na, "Kung Nasaan Kami", "Scythian", "Master of the Void", "White Boat" at iba pa.
  Biglang namatay ng viral pneumonia kalahating oras bago ang kanyang animnapu't-limang kaarawan.
ZAKHARCHENKO pag-ibig IVANOVNA  (Abril 4, 1961 - Enero 21, 2008).


  Ipinanganak sa Rostov-on-Don. Kasabay nito, nag-aral siya sa limang mga kurso sa paghahanda sa Rostov State University: philological, makasaysayan, ligal, biological at mechmath, at sa huli pinili niya ang faculty ng batas, na nagtapos siya noong 1984. Nagtrabaho siya bilang isang investigator at katulong na tagausig, sa loob ng 3 taon nagturo siya ng batas sa publiko sa unibersidad.
  Nagsulat siya ng mga kanta mula noong 1975 sa kanyang mga tula. Noong 1986 natanggap niya ang Grand Prix ng I All-Union Festival ng Mga Kanta ng May-akda, pagkatapos nito nagsimula ang mga aktibong aktibidad sa paglilibot. Naglakbay sa buong Unyon. Sa loob ng maraming taon siya ang tagapag-ayos ng festival ng Rostov Metro.
  Ang pinakatanyag na mga kanta ay "Hardin" ("Black Currant"), "Light Bulb", "May digmaang nangyayari, ngunit hindi ito isang kaganapan ...", "Monologue of Modern Brokeback" at iba pa.
  Enero 21, 2008 biglang namatay: ang puso ay hindi maaaring tumayo. Patuloy na alingawngaw na ito ay isang pagpapakamatay.
Ivanova Lyudmila Ivanovna  (Hunyo 22, 1933 - Oktubre 7, 2016).

Ipinanganak sa Moscow. Nagtapos siya mula sa Moscow Art Theatre sa 1955 at tinanggap sa tropa ng Moscow Mobile Drama Theatre. Noong 1957 lumipat siya sa Sovremennik Theatre. Siya ay naka-star sa higit sa 80 mga pelikula (isa sa kanyang pinaka-hindi malilimutang papel sa pelikula ay, siyempre, ang accountant na si Shurochka sa pelikulang "Office Romance"). Artist ng Tao ng RSFSR (1989). Noong 1990, itinatag niya ang Impromptu Children’s Musical Theatre sa ilalim ng GITIS, kung saan itinuro niya ang mga artista sa pag-arte ng mga bata. Pinangunahan niya ang kurso ng acting department ng International Slavic Institute. Gabriel Derzhavin. Siya ay isang propesor sa Slavic Academy of Humanities.
  Sinimulan niyang magsulat ng mga kanta noong 60s. Ang asawa ni Lyudmila ay isang doktor ng mga agham sa pisikal at matematika, isang bard at manunulat na si Valery Milyaev. Nagkita sila noong 60s, si Valery ay sikat na bard. Sa isa sa kanilang mga unang pagpupulong, kinanta niya ang "Gorky Street" at sinabi: "Gustung-gusto ko ang kantang ito. Ang kanyang Ada Yakusheva ay sumulat. " Nasaktan si Lyudmila: "Paano ito Yakusheva ?! Ito ang aking kanta! "
  Bilang karagdagan sa Gorky Street, isinulat ni Ivanova ang sikat na Siguro, Half, About the Chief, at iba pa.
KLYACHKIN EVGENY ISAAKOVICH  (Marso 23, 1934 - Hulyo 30, 1994).


  Ipinanganak sa Leningrad. Sa isang apreso 1942, sa panahon ng pagbara, namatay ang ina ni Evgeny, ang kanyang ama ay nasa unahan, at ang bata ay inilikas sa Yaroslavl rehiyon, kung saan siya ay dinala sa isang ulila. Noong Setyembre 1945, ang ama na bumalik mula sa unahan ay dinala ang kanyang anak sa Leningrad.
  Nagtapos siya sa Leningrad Civil Engineering Institute. Nagtrabaho siya bilang isang inhinyero sa disenyo sa mga organisasyon ng konstruksyon ng Leningrad, noon - sa sangay ng Leningrad ng Hudfond.
  Nagsulat siya ng mga kanta mula noong 1961. Laureate of I at II Leningrad amateur song contests (1965 at 1967), paligsahan ng kanta ng turista ng rally ng All All-Union ng mga nagwagi ng mga paglalakbay sa mga lugar ng kaluwalhatian ng militar sa Brest (1965), II All-Union na kumpetisyon para sa pinakamahusay na awit ng turista sa Moscow (1969). Siya ay isang miyembro at tagapangulo ng hurado ng maraming mga pagdiriwang. Nagsagawa siya bilang isang artista ng Lenconcert at Rosconcert. Sumulat ng higit sa 300 mga kanta.
  Noong 1990, umalis siya kasama ang kanyang pamilya para sa permanenteng paninirahan sa Israel, kung saan siya nanirahan hanggang sa kanyang kamatayan.
GROUP ARON YAKOVLEVICH  ("Arik." Oktubre 30, 1937 - Marso 25, 1971).

Ipinanganak sa Daugavpils (Latvia). Sa panahon ng digmaan nakatira siya sa paglisan sa Alma-Ata, noon - sa Latvian Liepaja. Nagtapos siya mula sa Leningrad Institute of Film Engineers (1964), ayon sa pamamahagi na iniwan niya para sa Minsk, ay nagtrabaho bilang isang optical engineer sa halaman ng S.I.Vavilov.
Nagsimula siyang sumulat ng mga kanta noong 1959 sa kanyang mga tula. Ang laureate ng mga paligsahan sa turista ng mga turista ng Kampanya ng Kabataan ng I at II All-Union sa Brest (1965) at Moscow (1966). Siya ang chairman ng unang Minsk KSP (amateur song club) "Svitsyaz."
  Mahilig siya sa pag-bundok at pag-bundok. Marso 25, 1971 A. Krupp at walo sa kanyang mga kasama: si Misha Koren, Anya Nekhaeva, Volodya Skakun, Sasha Nosko, Vadim Kazarin, Sasha Fabrisenko, Fedya Gimein, Igor Korneev ay namatay sa ilalim ng isang avalanche sa isang paglalakbay sa mga bundok ng Sayan.
KUKIN YURI ALEKSEEVICH  (Hulyo 17, 1932 - Hulyo 7, 2011).

Ipinanganak sa nayon Syasstroy ng Leningrad Region, hanggang 1973 nakatira siya sa Peterhof, pagkatapos ay sa Leningrad. Nagtapos siya ng mga parangal mula sa Leningrad Institute of Physical Culture. Lesgaft noong 1954. Nagtrabaho siya bilang isang figure skating coach sa mga sports school ng mga bata ng Petrodvorets, Lomonosov, Leningrad.
  Nagsimula siyang sumulat ng mga kanta noong 1948, una para sa jazz, kung saan nilalaro niya ang drum, pagkatapos para sa skits sa kolehiyo. Mula noong 1963, lumitaw ang mga kanta na isinulat sa panahon ng mga geological ekspedisyon sa Kamchatka, sa Far East, ang Pamirs, at Mountain Shoria. Ang laureate ng paligsahan ng turista ng turista ng II All-Union Youth Campaign sa Moscow (1966). Mula 1968 siya ay gumanap mula sa Lenconcert, mula 1971 nagtrabaho siya sa Leningrad Regional Philharmonic, mula 1979 - sa Lenconcert, mula 1988 - sa Leningrad Theatre-Studio na "Benefis". Ang may-akda ng mga awiting "Sa likod ng Fog", "Train", "Little Dwarf", "Paris", "Sinabi mo na Nananatili ako ...", atbp.
LANZBERG VLADIMIR ISAAKOVICH  ("Berg." Hunyo 22, 1948 - Setyembre 29, 2005).


  Isa sa mga klasiko ng kanta ng bard. Ipinanganak sa Saratov, nakatira sa Moscow, Nuremberg. Nagtapos siya mula sa Saratov Polytechnic Institute, nagtrabaho bilang mechanical engineer sa KB, isang inhinyero para sa gaming machine, isang katulong sa laboratoryo sa paaralan, isang musikero sa isang boarding school, pinuno ng PCB, at isang organisasyong guro, representante. Direktor ng isang sentro ng rehabilitasyon ng mga bata, isang metodologo sa sentro para sa lokal na lore. Tagapagtatag ng Bonfire at Channel Two. Miyembro ng mga grupo ng inisyatibo ng mga kampo sa tag-init sa tag-init na "Kabachok", rally "Kostry", mga kumpetisyon-workshop "Ikalawang Channel", kampo ng mga bata "LDPR" ("Flying Children's Singing Republic") sa Grushinsky Festivals, pinuno ng mga creative workshops, kasama ang mga bata. Marami ng maraming art festival festival. Siya ang may-akda ng mga sikat na awiting "Scarlet Sails", "Cat's Waltz", "The Artist" at iba pa, pati na rin ang magagandang libro na "Kumakanta kami at nagsasaya ng pag-awit!" - isang uri ng koleksyon ng mga KSPshny joke.
LARIONOV VALERY GRIGORIEVICH  (Hunyo 28, 1953 - Mayo 14, 1994).


Siya ay nanirahan sa Kaliningrad. Mula noong 1985, aktibong lumahok siya sa mga aktibidad ng Kaliningrad PSC "Parus". Sumulat siya ng mga kanta sa kanyang mga tula. Kusa siyang nakibahagi sa iba't ibang mga pagdiriwang ng bard. Inayos niya ang isang club ng kabataan ng motorsiklo, bumili ng mga ekstrang bahagi para sa mga lumang motorsiklo gamit ang kanyang sariling pera, na "sa bukana ng perestroika" sinubukan niyang kumita sa pamamagitan ng pagmamaneho ng mga kotse mula sa Alemanya. Para sa isa sa mga kotse na ito na hinimok mula sa Alemanya, pinatay siya ng mga tulisan.
  Mayroon pa rin kaming magagandang kanta na "Africa", "Princess" at iba pa. Mula noong 1994, sa baybayin ng Baltic Sea malapit sa bayan ng Pionersky, ang taunang pagdiriwang ng awit ng may-akda bilang memorya kay Valery Larionov ay naisaayos ng mga aktibista ng Parus Sail.
LOPATIN ALEXANDER ANATOLIEVICH  (Pebrero 5, 1965 - Mayo 15, 1993).


  Ipinanganak sa Vitebsk. Nagtapos siya sa College of Light Industry, na natanggap ang propesyon ng inhinyero sa radyo. Tumayo siya sa pinagmulan ng Vitebsk club ng awit ng may-akda na "Accord" at ang unang pagdiriwang sa Vitebsk AP "Hat", na kalaunan ay naging sikat na "pagkahulog ng dahon ng Vitebsk". Isa siya sa mga may-akda ng journal at journalistic journal na "Idiot", na inilathala muna sa Moscow (1983-1985), pagkatapos ay sa Vitebsk.
  Ang may-akda ng maraming mga kanta na hindi kailanman naitala habang siya ay buhay, na kung saan tragically at ridiculously natapos noong Mayo 15, 1993.
  Sa Vitebsk, gaganapin ang pagdiriwang ng memorya ng Alexander Lopatin "Islands".
LUFEROV VIKTOR ARKHIPOVICH  (Mayo 20, 1945 - Marso 1, 2010).

Ipinanganak at nanirahan sa Moscow. Nagtapos siya mula sa Biological Faculty ng Moscow Veterinary Academy at ang pop department ng State Musical Pedagogical College na pinangalanan Gnesins sa klase ng mga gitara. Nagtrabaho siya bilang isang katulong sa laboratoryo sa Central Institute of Hematology at Dugo Transfusion, isang tagagawa ng poster, isang tagapag-ayos, isang bumbero na tungkulin. Nagsulat siya ng mga kanta mula noong 1966 higit sa lahat sa kanyang mga tula, na nilalaro sa isang 6-string gitara. Noong 1967 nilikha niya ang ensemble na "Autumnal" (umiiral hanggang 1970). Noong Pebrero 1985, itinatag niya ang Perekrestok Theatre Studio (ang proyekto ay sarado noong 2003 para sa mga kadahilanan sa pananalapi). Pagmamay-ari ni Luferov ang may akda ng mga sikat na awiting "Hat", "Awit para sa Dalawang Tinig", "Bago ako pumunta sa iyo, pumunta ako sa Panginoon ..." at iba pa.
MATVEEVA VERA ILINICHNA  (Oktubre 23, 1945 - Agosto 11, 1976).

Ipinanganak sa lungsod ng Kuibyshevka-East Amur Region. (ngayon Belogorsk), nabuhay at namatay sa Khimki, Rehiyon ng Moscow. Nagsulat siya ng mga kanta mula noong 1967 pangunahin sa kanyang mga tula. Nagtapos siya mula sa Moscow Civil Engineering Institute (1970), ay ipinadala upang magtrabaho sa Moscow Hydroproject Institute. Ngunit hindi siya nagtrabaho sa Hydroproject dahil sa isang tumor sa dura mater na natuklasan ng mga doktor. 10/16/1970 sa Neurosurgical Institute. Burdenko Matveeva ay pinatatakbo at tinanggal ang tumor. Isinagawa ng mga doktor ang paggamot sa radiological, ngunit tinukoy ng mga doktor ang natitirang buhay para sa Vera bilang 4-6 na taon, at alam ni Matveeva tungkol dito. Dahil dito, ang konsentrasyon at lakas ng damdamin sa kanyang mga kanta ay umabot sa imposible na taas, na marahil walang makakamit sa kanta ng may-akda, bago man o pagkatapos ng Matveeva.
  Ang pagkakaroon ng pinamamahalaang magsulat lamang ng mga 60 kanta, si Vera Matveeva ay pumasok sa mga ranggo ng mga klasiko ng genre. Ang kanyang mga kanta ay nasa repertoire ng maraming mga artista, na nai-publish sa mga koleksyon at mga antolohiya ng kanta ng may-akda. Mula noong 1981, ang mga pagpupulong ng turista ng kanyang memorya ay ginanap sa mga suburb ng Moscow.
MATVEEVA NOVELLA NIKOLAEVNA  (Oktubre 7, 1934 - Setyembre 4, 2016).


  Ipinanganak sa Tsarskoye Selo (ngayon Pushkin), Leningrad Region. Makata, manunulat ng prosa, bard, playwright, kritiko sa panitikan. Mula 1950 hanggang 1957 nagtrabaho siya sa pagkaulila ng distrito ng Shchelkovsky ng rehiyon ng Moscow. Mula pagkabata, sumulat siya ng mga tula, na nai-publish mula noong 1958. Nagtapos siya mula sa Mas Mataas na Kursong Pampanitikan sa Literary Institute. Gorky. Miyembro ng Union of Writers ng USSR mula pa noong 1961. Higit sa 20 mga libro at higit sa 10 mga album ng musika ay nai-publish (ang tala ng kanyang mga kanta, na inilabas noong 1966, ay ang una sa USSR na musikal na album ng bard song). Alam ng buong Unyong Sobyet ang mga kanta ni N. Matveeva na "Gypsy," "Bansa ng Dolphin," at iba pa.
MILYAEV VALERY ALEKSANDROVICH  (Agosto 5, 1937 - Disyembre 16, 2011).


  Ipinanganak sa Kuibyshev, lumaki at nanirahan sa Moscow. Nagtapos siya mula sa departamento ng pisika ng Moscow State University. Isa sa mga nagtatag ng pangkat ng propaganda ng kagawaran ng pisika. Ang pisiko, direktor ng sangay ng Tarus ng Institute of General Physics ng Russian Academy of Sciences, pinuno. Kagawaran ng Ecological at Medical Device, IOF RAS, Chief Scientific Secretary ng IPRB Academy, Doctor of Physical and Mathematical Sciences, Propesor.
  Sa mga nagdaang taon, nagtatrabaho siya nang malapit sa kanyang asawa, ang aktres na si Lyudmila Ivanova, na inayos ng Impromptu Children's Musical Theatre, para sa kanyang mga palabas ay nagsulat siya ng maraming teksto.
Ang may akda ng pinakatanyag na kanta ni Milyaev - "Spring Tango" (na kilala rin bilang "Oras Na Darating" o "Narito ang isang Manunulat ...") - maraming nagkakamali na ipinagkilala ito kay Sergei Nikitin, na madalas itong gumanap. Ang tunog ng "Spring Tango" sa proyekto na "Mga Kanta ng Ating Siglo" bilang isa sa pinakatanyag at "katutubong" kanta.
OKUJAVA BULAT SHALVOVICH  (Mayo 9, 1924 - Hunyo 12, 1997).


  Ipinanganak sa Moscow sa isang pamilya ng mga komunista na nagmula sa Tiflis para sa mga pag-aaral ng partido sa Komunista Academy (ang ama ay Georgia, ang ina ay Armenian). Noong 1942 nagpunta siya sa unahan, nagsilbi bilang isang mortar na lalaki, at pagkatapos ng isang sugat at isang ospital, bilang isang signalman. Noong 1945 siya ay pinalabas. Noong 1950 ay nagtapos siya sa philological faculty ng Tbilisi State University at para sa dalawang taon ay nagtrabaho bilang isang guro ng wikang Russian at panitikan sa nayon ng Shamordino, Rehiyon ng Kaluga. Noong 1952, siya ay inilipat sa isang paaralan sa Kaluga, pagkatapos ay nagtrabaho siya sa publikasyong inilathala ng pahayagan ng Kaluga na pang-editoryal na si Young Leninist. Noong 1956, bumalik siya sa Moscow, nagtrabaho bilang isang editor sa publication house na "Young Guard", ulo. departamento ng tula sa Panitikang Pampanitikan. Noong 1961, iniwan niya ang serbisyo, nakikibahagi sa mga malikhaing aktibidad. Mula noong 1962 - miyembro ng Union of Writers ng USSR.
  Nagsulat siya ng mga tula mula pagkabata. Ang unang kanta ay lumitaw noong 1943. Sumulat din siya ng prosa, script ng pelikula.
  Sa pagsisimula ng "perestroika," aktibo siyang sumabak sa politika, na idineklara ang kanyang sarili na isang demokratiko. Noong 1990 ay iniwan niya ang Partido Komunista, kung saan siya mula pa noong 1955. Inaprubahan niya ang pagpapatupad ng White House noong Oktubre 1993, nilagdaan ang "42-sulat" na hinarap kay Yeltsin, hinihimok na ang lahat ng uri ng mga partido ng komunista at kilusan ay ipinagbawal, ang mga pahayagan na Sovetskaya Rossiya, Den, Pravda, Literary Russia, at programa sa telebisyon 600 segundo ”, upang ideklara na iligal ang Kongreso ng Mga Tao, ang Kataas-taasang Konseho ng Russian Federation at lahat ng mga katawan na nabuo sa kanila, kasama na maging ang korte ng konstitusyon. Nagbigay siya ng pakikipanayam sa pahayagan na "Moscow Region News". Tulad ng sinabi ng sosyolohista na si Boris Kagarlitsky, "parang hindi ako nakikinig sa mga kanta ni Okudzhava tungkol sa 'mga commissars sa maalikabok na mga helmet' matapos ang kanyang mga pahayag na hindi siya ikinalulungkot para sa mga walang armas na taong namatay sa White House." Ang kamangha-manghang aktor na si Vladimir Gostyukhin sa publiko ay sinira at tinapakan ang isang rekord ng mga kanta ni Okudzhava. Ang bantog na kritiko ng panitikan, kritiko ng panitikan, pampublikong Vadim Kozhinov sa publiko ay tumanggi na magbigay ng isang kamay sa mga signator ng sulat na ito "pagpapatupad".
  Namatay si Okudzhava sa Paris. Ang huling bagay na isinulat niya ay isang pagbati ng tula sa kaarawan ni A. Chubais.
SEMAKOV LEONID PAVLOVICH  (Hulyo 7, 1941 - Agosto 8, 1988).

Ipinanganak sa nayon ng Slobodishchi, Vologda Oblast, nabuhay at namatay sa Moscow. Nagtapos siya mula sa Odessa Naval College, pagkatapos ng Leningrad Institute of Theatre, Music and Cinematography. Nagtrabaho siya bilang isang artista at direktor sa mga sinehan ng Vladimir, Tomsk, Krasnoyarsk, Leningrad, Moscow. Sinimulan niyang magsulat ng mga kanta sa kanyang mga tula noong 1968, nang siya ay nagtrabaho sa Taganka Theatre (para sa ilang oras na siya ay kapalit ng V. Vysotsky).
  Dahil sa isang bihirang sakit sa genetic, nagsimula si Checkov na madagdagan ang mga kasukasuan at baguhin ang kanyang tinig. Noong 1972, napilitan si Leonid na umalis sa teatro, ay isang tagapag-ayos, geologo, driver ng taxi, mangingisda. Sinabi niya ang tungkol sa panahong ito ng kanyang buhay: "Bahagya akong lumipat, ang mga sakit ay kakila-kilabot. Pinayuhan ako ng doktor na lumakad nang higit pa, kaya't nagpunta ako. Una sa mga Urals at bumalik, pagkatapos ay sa timog. " Mula noong 1981, nagtrabaho siya bilang isang screenwriter at direktor ng dokumentaryo at tanyag na mga pelikulang pang-agham. Marami siyang iniwan sa amin ng mga orihinal na kanta, kasama "Strawberry Glade", "Mom", "Monologue of Thomas Gordeev."
STERKIN SERGEY YAKOVLEVICH  (Mayo 25, 1942 - Abril 25, 1986).


  Ipinanganak at nanirahan sa Moscow. Nagtapos siya mula sa Faculty of Electronic Engineering ng Moscow Power Engineering Institute. Nagtrabaho siya sa Moscow Electric Lamp Plant (MELZ), ang tagapamahala ng shop sa halaman ng Khromotron, ang punong taga-disenyo ng proyekto sa VNIIKA Neftegaz, at sa huling taon ng kanyang buhay ay ang direktor ng MELZ Culture House.
  Nagsulat siya ng mga kanta mula noong 1959 higit sa lahat sa mga tula ng ibang tao, na mas madalas sa kanyang sarili. Kasama ang kanyang sarili, bilang panuntunan, sa isang akurdyon. Siya ay isang aktibong kalahok at may-akda ng mga representasyon ng STEM (iba't ibang mga miniature ng teatro ng mag-aaral) MPEI; kung paano nakilala ang manunulat ng kanta pagkatapos ng isang paglalakbay noong 1960 kasama ang isang pangkat ng mag-aaral ng propaganda, pagkatapos ay mayroon siyang mga awiting "Lotoshinskaya propaganda team" at "Road".
  Marami sa kanyang mga kanta ang naging sikat na salamat sa pag-aayos ng gitara na ginawa ng ibang mga artista. Binuksan niya ang mga kanta para sa pamayanan ng musika sa mga taludtod ng A. Aronov "Kung wala kang tiyahin ..." at R. Rozhdestvensky "Moments", na kalaunan ay naging malawak na kilala sa musika ng M. Tariverdiev.
TKACHEV ALEXANDER VASILIEVICH  (Enero 18, 1955 - Nobyembre 9, 2010).

Ipinanganak sa Moscow. Nagtapos siya sa high school (na may gintong medalya sa piano) sa kapilya ng choir ng Yurlovskaya, na nasa ilalim ng patronage ng paaralan ng Gnesinsky. Nagtapos mula sa Moscow Institute of Chemical Technology (Lomonosov Moscow Institute of Fine Chemical Technology). Inhinyero ng kemikal. PhD sa Chemistry.
  Nagtrabaho siya sa departamento ng Moscow Institute of Chemical Technology, sa Physical and Chemical Center ng Russian Academy of Sciences, at mula noong 1996 - sa isang pribadong kumpanya.
Nagsulat siya ng mga kanta mula noong 1970 sa kanyang mga tula. Nagwagi ng pagdiriwang na "Fiztehpeznya" (1976), papuri sa mga patimpalak ng kanta ng II at III Moscow na mga paligsahan (huli na 70s), pagpuri ng MIFI-76, "Moskvorechye-76", at marami pa. Siya ay malawak na kilala para sa kanyang mga ostrosocial songs na "Lecture sa pandaigdigang sitwasyon sa prehistoric tribo", "Sa memorya ng Vysotsky" at iba pa.
CHUGUEV GENNADY IRAKLIEVICH  (Oktubre 6, 1960 - Hunyo 30, 2009).


  Ipinanganak sa Tbilisi. Nag-aral siya sa Leningrad University of Aviation and Space Instrumentation na may degree sa radio engineering. Nagtrabaho siya bilang isang elektronikong inhinyero sa Baku. Siya ay isang miyembro ng Baku club ng art song (1984-1987). Ang diploma ng isang bilang ng mga pagdiriwang ng Southern rehiyon. Siya ay nakikibahagi sa pag-bundok at pag-bundok. Tagapagturo ng Pagsagip. Noong 1986 ay nakibahagi siya sa pagpuksa ng aksidente sa Chernobyl. Mga nakaraang taon siya ay nanirahan sa Taganrog. Ang may-akda ng mga kilalang kanta na "The Underwater Snake", "Knock", "Sakit", atbp.
Yakusheva(Kusurgasheva) ARIADNA(Impiyerno) ADAMOVNA  (Enero 24, 1934 - Oktubre 6, 2012).

Ipinanganak sa Leningrad, nanirahan sa Moscow. Nagtapos siya mula sa faculty ng wikang Russian at panitikan ng Moscow State Pedagogical Institute. Lenin. Mamamahayag ng radio, miyembro ng Union of Journalists. Noong 1966-1968 nagtatrabaho siya bilang isang editor ng istasyon ng radyo na "Kabataan".
  Sumulat siya ng mga kanta sa kanyang mga taludtod. Ang una - "Awit ng Moscow" ("Sa institusyon sa ilalim ng mga arko ng hagdan ...") - binubuo noong 1954. Siya ang tagapag-ayos at pinuno ng ensemble ng studio ng kanta ng MGPI. Ang may-akda ng maraming mga paboritong kanta na "Mga gumagala sa gabi sa mga daanan ng kagubatan ...", "Ikaw ang aking hininga" at iba pa .. Ang ilang mga kanta ay isinulat ni Yakusheva kasama si Y. Vizbor, na ang asawa niya ay mula 1958 hanggang 1968 (ikinasal siya noong 1968 mamamahayag ng radio na si Maxim Kusurgashev).

Ang modernong yugto ay hindi gaanong maraming mga artista na hindi lamang maaaring kumanta nang maayos (na mayroon na isang pambihirang) kanta, ngunit sumulat din ng mga salita at musika.

Ang modernong yugto ay hindi gaanong maraming mga artista na hindi lamang maaaring kumanta nang maayos (na mayroon na isang pambihirang) kanta, ngunit sumulat din ng mga salita at musika. Sa kasamaang palad, ang kadalubhasaan ng modernong "mga bituin" ay bumaba ng mas mababa at mas mababa mula sa hagdan ng marmol, na iniiwan ang mga modernong mahilig sa kalidad ng musika na nais para sa pinakamahusay. Ito ba ang musika ng mga bards ng ika-20 siglo! Iminumungkahi namin na maalala mo ang 5 pinakatanyag na mga bards ng Russia, na naging alamat.

Sino ang hindi nakarinig ng Vladimir Vysotsky? Nagkaroon siya ng isang natatanging patula na patula - ang mga lyrics ng kanyang mga kanta ay napuno ng talamak na panunuya para sa katotohanan, ngunit sa parehong oras hindi sila nawawalan ng optimismo. Kabilang sa iba pang mga bagay, ang manunulat ng kanta ay isang hindi kapani-paniwalang talentadong artista sa teatro at sinehan. Ang dahilan para sa kanyang kamatayan ay nananatiling misteryo, ngunit si Vysotsky ay buhay pa rin sa puso ng kanyang mga tagahanga.

Ang Bulat Okudzhava ay isa rin sa pinakamaliwanag na kinatawan ng genre ng kanta ng may-akda.Nagsulat siya ng higit sa 200 na komposisyon, kasama ang sikat at intertwined na "Homeless Song", "Your Honor" at marami pa. Sa karangalan ng Okudzhava kahit na ang isa sa mga asteroid ng solar system ay pinangalanan.

Ang mga kanta ng Yuri Vizbor, kung ihahambing sa mga malubhang problema ng dalawang may-akda na nabanggit, sa kabilang banda, ay nakikilala sa pamamagitan ng kamangha-manghang melodiousness at lambot. Lalo na sikat ang kanyang mga kanta (halimbawa, "Mahal ko, ang araw ng kagubatan") noong 60-70s. At ngayon, maraming mga pagdiriwang ng bard ng kanyang pangalan ang ginanap.

Si Alexander Rosenbaum ay nabubuhay at nabubuhay hanggang ngayon, at patuloy na natutuwa sa kanyang mga tagahanga sa mga magagandang awit ng kanyang sariling pagganap. Ang isang natatanging tampok ng may-akda na ito ay alinman ay sambahin o simpleng hindi napapansin, ngunit ang kanyang talento ay hindi pukawin ang gitnang emosyon. Kapansin-pansin na sa una ay si Rosenbaum ay isang doktor ng ambulansya, at noong 1980 ay nagpunta siya sa entablado.

Si Oleg Mityaev ay mas kilala sa kanyang awit na "Napakagaling na tayong lahat ay nagtipon dito ngayon", na kinanta sa anumang kapistahan at sa anumang paglalakbay. Ipinanganak siya sa isang simpleng pamilya na nagtatrabaho sa klase, at sumunod sa mga yapak ng kanyang ama. Ngunit sa unang bahagi ng 80s, ang musika sa kanyang puso ay nanaig pa rin sa pang-araw-araw na buhay, at

© 2019 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway