Nang lumitaw ang romantismo. Romantismo: mga kinatawan, natatanging tampok, pampanitikan

Romantismo  (mula sa Pranses romantisme,   pag-akyat sa Espanyol pagmamahalan; sa siglo XVIII. Tinaguriang "romantiko" na tinawag ang lahat na pambihirang, kathang-isip, hindi kapani-paniwala, matatagpuan sa mga libro, at hindi sa buhay)

1)   Ang direksyon ng artistikong at pampanitikan, masinsinang umuunlad sa panahon mula sa pagtatapos ng XVIII - sa gitna ng siglo XIX. at pagdadala sa harap ng salungatan ng isang indibidwal na nahuhumaling sa pagnanasa para sa isang perpekto at isang mundo kung saan ang ideyang ito ay hindi maisasakatuparan. Ang salungatan na ito ay binuo sa dalawang pangunahing bersyon:

• mga sitwasyon ng pagtakas ng bayani mula sa walang katotohanan na katotohanan sa mga pangarap, pantasya at kagandahan (kalikasan, tula, espiritwal na pag-ibig, atbp.);
• mga sitwasyon ng isang hindi mapagkasunduang pakikibaka ng bayani na may katotohanan, madalas na nagtatapos sa pagkatalo at kamatayan para sa kanya.

Sa parehong mga kaso, laban sa background ng nakalantad na mga salungat sa pagitan ng romantikong ideal at "prosaic" na katotohanan, napatunayan ang halaga ng isang romantikong tao. Bilang mga halimbawa ng tulad ng isang pagkatao, bilang panuntunan, ipinakita ang mga natitirang personalidad, na naglalayong kapansin-pansin na enerhiya at kakayahang makaranas ng "marahas" na mga hilig, na pag-aari ng labis na pananabik para sa perpekto at pagnanais para sa panloob na kalayaan, pakiramdam ng isang labis na pananabik para sa lahat ng hindi pangkaraniwang - kabayanihan, misteryoso, kamangha-manghang , kakaibang isang espesyal na uri ng romantikong bayani ay isang taong malikhaing natagpuan ang iba't ibang mga pagkakatawang-tao sa mga imahe ng mga artista, makatang, musikero, artista. Ang mga tema, plots, character ng romantikong gawa ay nangangailangan ng isang espesyal na arsenal ng artistikong paraan, kung saan ang nangungunang papel ay nilalaro ng antitisiko, simbolo, ironyo, grotesque, hyperbole. Ang salitang "romantismo" ay din ang pangalan ng isang panahon sa kultura, ang mga hangganan ng kronolohikal na kung saan ay humigit-kumulang na napetsahan hanggang sa katapusan ng XVIII - sa gitna ng siglo XIX.

2) Kasabay ng pagiging totoo, isa sa mga uso sa uso sa sining. Ang romantiko ay naglalayong lumayo sa totoong, hindi nasiyahan sa kanyang katotohanan sa ibang oras (nakaraan, hinaharap, pantasya), lumilikha ng kanyang sariling espesyal na makata na mundo, kung saan ang kanyang mga pangarap, ang kanyang mga mithiin ay nakapaloob. Kaya mayroong isang romantikong "dobleng mundo". Ang romantikong bayani ay pinagkalooban ng malakas na mga hilig, hindi niya tinatanggap ang mga batas ng nakapaligid na lipunan, madalas na lumalabag sa kanila. Kaugnay nito, hindi tinatanggap ng kapaligiran ang romantikong bayani, tinanggihan ang kanyang sarili at ang kanyang paraan ng pamumuhay. Bilang isang resulta, ang bayani ay madalas na natalo. Ang mahusay na merito ng romantismo ay ang pagtuklas ng pagiging kumplikado at hindi pagkakapantay-pantay ng espirituwal na mundo ng tao; samakatuwid ang matinding interes sa paglalahad ng mga lihim na paggalaw ng kaluluwa, tinatangkang maunawaan ang pag-iisip ng tao. Ang isang karaniwang romantikong salungatan ay ang hindi malulutas na pagsalungat sa pagitan ng perpekto at katotohanan. Laganap ang paghati sa romantismo sa rebolusyonaryo (aktibo) at reaksyunista, konserbatibo (passive). Makatarungan, gayunpaman, ang pagsasalita tungkol sa isang romantikong sibil at sikolohikal, bagaman ang nasabing dibisyon ay napaka-di-makatwiran, sapagkat sa ilang mga kaso, pinagsama ang mga motibo sa sibil at sikolohikal. Ang mga uso sa romantikong ay ipinapakita din sa gawain ng mga manunulat na, na tradisyonal nating tinatawag na mga realista, tulad ng I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, N.A. Nekrasov at iba pa.

3)   Ang Romantismo bilang isang kalakaran sa panitikan ay lumitaw sa Kanlurang Europa sa pagtatapos ng ika-18 siglo, at sa Russia ito ay lubos na naipakita nang ilang sandali matapos ang digmaan ng 1812.

Ang mga pathos ng pagiging romantiko sa pagsasaalang-alang ng ganap na kalayaan ng isang tao, na nakatayo sa sentro ng isang pagalit na mundo.

Ang Romantismo bilang isang direksyon sa panitikan ay nauugnay sa parehong mga banyagang manunulat at makatang tulad ng Byron, Heine, Schiller, Goethe, Hugo. Sa Russia, ito ay pangunahing V.A. Zhukovsky at K.N. Batyushkov, pati na rin ang mga Decembrists K.F. Ryleyev, A.I. Odoevsky at V.K. Kyukhelbeker. Ang batang A.S. Pushkin at M. Yu.Lermontov ay nagbigay din ng parangal sa romantismo.

Ang mga gawaing romantiko ay tulad ng mga gawa tulad ng "Ang Kamatayan ng Ermak" ni K. F. Ryleev, "Mtsyri" ni M. Yu. Ler-montov, "Svetlana" ni V. A. Zhukovsky, "Ang Bakhchisarai Fountain" ni A. S. Pushkin.

4) Ang Romantismo ay isang hindi malabo na kababalaghan. Binuo sa mga paglilibot sa literatura ng Europa at Russia mula sa pagtatapos ng XVIII - sa unang ikatlo ng siglo XIX. Sa bawat bansa, ang romantismo ay may sariling mga katangian. Ang mga mataas na landmark ng romantismo ay nasa England - J.G. Byron, sa Pransya - V. Hugo, sa Alemanya - E.T.A. Hoffman at G. Heine, sa Poland at Belarus - A. Mitskevich.

Sa romanticism, ang subjective na posisyon ng manunulat na may kaugnayan sa katotohanan ay nangingibabaw, na kung saan ay ipinahayag hindi gaanong sa libangan tulad ng sa libangan nito. Ang mga manunulat ng romantismo ay nagbahagi ng ilang karaniwang mga tampok:   Materyal mula sa site

1. Ang kasiyahan sa katotohanan, pagkakaiba sa ito, pagkabigo ay humantong sa paglikha ng isang larawan ng mundo na nauugnay sa mga mithiin ng manunulat. Ang lahat ng mga manunulat ng pagmamahalan ay lumayo sa katotohanan. Ang ilan ay nasa mundo ng hindi malinaw na mga pangarap, ang mystical past, ang iba pang mundo (ang tinatawag na passive ro-mantism, o, mas tiyak, ang relihiyoso-mystical). Ang iba ay nangangarap tungkol sa hinaharap, na tinawag para sa isang pakikibaka para sa muling pagtatayo ng lipunan, para sa personal na kalayaan (aktibo o sibilyang romantiko).
2. Ang mga bayani ng romantikong tula ay hindi pangkaraniwang, pambihirang mga personalidad. Ito ay alinman sa mga rebeldeng odnochki na nabigo sa buhay, nag-iiwan sa lipunan, o gumawa ng mga bayani na gawa na malakas at matapang na mga katutubo, alang-alang sa kaligayahan ng iba, handa na para sa sakripisyo sa sarili.
3. Ang mga pambihirang character ay kumikilos sa mga pambihirang kalagayan, kung saan ipinakikita nila ang lahat ng kanilang hindi pangkaraniwang katangian, at kumikilos ang mga character sa labas ng mga kondisyon sa lipunan. Ang pagkilos ay maaaring maganap sa mga kakaibang bansa, sa ibang mundo.
4. Sa romantikong gumagana ang liriko simula ay nanaig. Ang kanilang tono ay emosyonal, pataas, mga pathos.

Sa Russia, ang romantikong-moralistic na romantiko ay kinakatawan ng gawain ni V. A. Zhukovsky, sibil - K. F. Ryleyev, V. K. Kyukhelbeker. Nagbigay sila ng parangal sa pagiging romantiko A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, maagang M. Gorky.

Sa pagliko ng ikalabing siyam at ikalabing siyam na siglo, ang European at, kabilang ang Amerikano, ang kultura ay nakaranas ng isang paglitaw na ganap na naiiba mula sa panahon ng pagmuni-muni at pilosopiya ng Enlightenment, ang yugto ng Romanticism. Ang pagpapakilala ng unti-unting mula sa Alemanya papunta sa kultura at sining ng England, France, Russia at iba pang mga bansang Europa, pinayaman ng Romantismo ang mundo ng sining na may mga bagong kulay, mga talahanayan at katapangan ng hubad na kalikasan.

Ang pangalan ng sariwang kilusan ay ipinanganak mula sa malapit na pagkakaugnay ng maraming mga kahulugan ng mga salitang walang pagbabago mula sa iba't ibang bansa - romantisme (Pransya), pagmamahalan (Espanya), romantiko (England). Kasunod nito, ang pangalan ng direksyon ay nag-ugat at dumating sa ating mga araw bilang romantique - isang bagay na kakaiba, kakaibang maganda, mayroon lamang sa mga libro, ngunit hindi sa katotohanan.

Pangkalahatang katangian

Ang Romanticism ay pinapalitan ang Enlightenment at nag-tutugma sa rebolusyong pang-industriya, na minarkahan ng paglitaw ng isang steam engine, isang steam lokomotibo, isang bapor, litrato at mga pabrika ng pabrika. Kung ang Enlightenment ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kulto ng dahilan at isang sibilisasyon batay sa mga prinsipyo nito, kung gayon ang romantismo ay nagpapatunay sa kulto ng kalikasan, damdamin at likas sa tao.

Ito ay sa panahon ng romantismo na nabuo ang mga phenomena ng turismo, pag-mounting at isang piknik, na idinisenyo upang maibalik ang pagkakaisa ng tao at kalikasan. Ang imahe ng isang "marangal na galak", na armado ng "katutubong karunungan" at hindi nasira ng sibilisasyon, ay hinihiling. Iyon ay, nais ng mga romantista na magpakita ng isang hindi pangkaraniwang tao sa hindi pangkaraniwang mga kalagayan. Sa madaling salita, ang mga romantikista ay sumalungat sa progresibong sibilisasyon.

Romantismo sa pagpipinta

Ang lalim ng kanilang sariling mga personal na karanasan at mga saloobin ay kung ano ang ipinapahiwatig ng mga pintor sa pamamagitan ng kanilang masining na imahe, na ginawa gamit ang kulay, komposisyon at accent. Ang iba't ibang mga bansa sa Europa ay may sariling mga kakaibang katangian sa pagpapakahulugan ng imaheng romantiko. Ang lahat ng ito ay konektado sa kurso ng pilosopikal, pati na rin ang socio-politikal na sitwasyon, kung saan ang sining ay ang tanging tugon ng buhay. Ang pagpipinta ay walang pagbubukod.

Ang Alemanya ng panahong iyon ay nahati sa mga maliliit na duchies at punong-guro at nakaranas ng matinding kaguluhan sa publiko. Ang mga pintor ay hindi naglalarawan ng mga bayani ng titan, ay hindi gumawa ng mga napakalaking kuwadro na gawa, sa kasong ito, ang sigasig ay nagdulot ng isang malalim na espirituwal na mundo ng isang tao, hangarin sa moral, kanyang kadakilaan at kagandahan. Samakatuwid, ang pinakadakilang antas ng romantismo sa pagpipinta ng Aleman ay kinakatawan sa mga tanawin at larawan.

Ang tradisyunal na pamantayan ng genre na ito ay ang Gawa ng Otto Runge. Sa mga larawan ng pintor na ito, sa pamamagitan ng pagproseso ng mga tampok na mukha at mata, sa pamamagitan ng kaibahan ng anino at ilaw, ang kasigasig ng artist ay ipinapadala upang ipakita ang magkakasalungat na katangian ng pagkatao, ang lalim at kapangyarihan ng pakiramdam. Salamat sa tanawin, ang hyperbolized at sa isang mas maliit na nakamamanghang imahe ng mga puno, ibon at bulaklak. Sinubukan din ni Otto Runge na matuklasan ang pagkakaiba-iba ng pagkatao, ang pagkakapareho nito sa kalikasan, hindi nakikilala at naiiba.

Sariling larawan "Tatlo kaming", 1805, Philipp Otto Runge

Sa Pransya, ang romanticism sa pagpipinta ay nabuo ayon sa iba't ibang mga prinsipyo. Ang napakalaking sosyal na buhay, pati na rin ang rebolusyonaryong pag-aalsa, ay nagpapakita ng sarili sa pagpipinta habang ang mga pintor ay nagbubunga upang ilarawan ang pag-iisip ng pamumulaklak at pang-kasaysayan, pati na rin ang "nerbiyos" na kaguluhan at pathetics, na nakamit sa pamamagitan ng nakasisilaw na kaibahan ng kulay, ilang randomness, pagpapahayag ng mga paggalaw, pati na rin ang kusang mga komposisyon.

Sa akda ni T. Gericault, ang mga romantikong ideya ay pinaka malinaw na kinakatawan. Ang pintor ay lumikha ng isang tumitinding kalaliman ng damdamin, propesyonal na gumagamit ng ilaw at kulay, na naglalarawan ng isang mataas na salpok sa kalayaan at pakikibaka.

  "Derby sa Epsom", 1821, Theodore Gericault

  "Ang opisyal ng kabayo rangers ng bantay imperyal, nagpapatuloy sa pag-atake", 1812

Natagpuan din ng panahon ng Romantismo ang pagmumuni-muni nito sa mga canvases ng mga artista na nagpapahiwatig ng mga panloob na takot, impulses, pagmamahal at poot sa mga malinaw na kaibahan ng ilaw, anino at mga midtones. Ang mga pinaputi na katawan ng G.I. Fusli kasama ang phantasmagoria ng mga kathang-isip na mga monsters, ang hubad na nakakaantig na babaeng katawan ni E. Delacroix laban sa isang background ng madilim na labi at usok, mga kuwadro na ipininta ng mahiwagang kapangyarihan ng pintor ng Kastila na si F. Goya, ang pagiging bago ng kalmado at kadiliman ng bagyo. ang kalaliman ng mga siglo ng Gothic at Renaissance sa ibabaw, kung ano ang dating napakahusay na naka-mask ng mga karaniwang tinanggap na mga kanon.

Bangungot, 1781, Johann Heinrich Fusley

Liberty Nangunguna sa mga Tao, 1830, Eugene Delacroix

Rainbow, Ivan Aivazovsky

Kung ang pagpipinta ng mga XIII at XIV na siglo ay malagkit sa damdamin, at sa kasunod na tatlong daang anibersaryo ng pagbuo ng sining ng Maaga at Mataas na Renaissance, kasama ang pagkalampas nito ng pagiging relihiyoso at bulag na paniniwala sa isa pa o panahon ng Kaaliwan, na nagtapos sa "pangangaso ng bruha", ang pagpapakita ng artistikong mga canvases ng Romanticism ay pinapayagan. tumingin sa isang mundo na naiiba sa totoong.

Upang maihatid ang mga hilig, ang mga artista ay gumagamit ng mga mayamang kulay, maliwanag na stroke at saturation ng mga kuwadro na may "mga espesyal na epekto".

Biedermeier

Ang isa sa mga sanga ng romantismo sa pagpipinta ay ang estilo biedermeier. Ang pangunahing tampok ng Biedermeier ay idealismo. Ang mga eksena sa bahay ay namamalagi sa pagpipinta, at sa iba pang mga genre ang mga kuwadro na gawa sa silid. Ang pagpipinta ay naghahanap upang makahanap ng mga tampok ng isang payapa't pag-apila sa mundo ng isang maliit na tao. Ang kalakaran na ito ay nakaugat sa partikular na pambansang buhay na Aleman, lalo na ang burgherism.

Bookworm, tinatayang 1850, C. Spitzweg

Ang isa sa mga pinakamalaking kinatawan ng pagpipinta ng Biedermeier, si Karl Spitsweg, ay nagsulat ng mga philistines, philistines, dahil tinawag sila sa Alemanya, mga philistines, na siya mismo.

Siyempre, ang kanyang mga character ay limitado, ito ang mga maliit na tao ng probinsya na nagbubuhos ng mga rosas sa balkonahe, postmen, lutuin, mga clerks. Mayroong katatawanan sa mga pintura ni Spitzweg, pinipigilan niya ang kanyang mga character, ngunit walang malisya.

Unti-unti, ang konsepto ng "Biedermeier" ay kumalat sa fashion, inilapat ang sining, graphics, interior, kasangkapan. Sa inilapat na sining, ang pinapaunlad na pagpipinta ay porselana at baso. Pagsapit ng 1900, ang salitang ito ay nagsimula ding nangangahulugang "mabubuting araw."

Ang Biedermeier ay isang istilo ng panlalawigan, bagaman ang mga artista ng metropolitan ay nagtrabaho sa ganitong estilo sa Berlin at Vienna. Tinusok na Biedermeier sa Russia. Ang impluwensya nito ay nasa mga gawa ng mga masters ng Russia, A. G. Venetsianov at V. A. Tropinin. Ang expression na "Russian Biedermeier" ay umiiral, kahit na ito ay nakakatawa.

Ang Natutulog na Cowgirl, 1823-24, A.G Venetsianov

Larawan ng pamilya ng Mga Bilang Morkov, 1813, V. A. Tropinin

Sa Russia, ang Biedermeier ay oras ni Pushkin. Ang Biedermeier fashion ay ang fashion ng mga oras ng Pushkin. Ito ay isang redingote, isang vest at isang nangungunang sumbrero para sa mga kalalakihan, isang tubo, masikip na pantalon na may pantalon. Minsan isang panty. Ang mga kababaihan ay nagsuot ng mga damit na may isang makitid na baywang, malawak na linya ng leeg, malawak na hugis na mga palda, mga sumbrero. Ang mga bagay ay simple, nang walang kumplikadong dekorasyon.

Ang mga interior na style ng Biedermeier ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapalagayang-loob, balanseng mga proporsyon, pagiging simple ng form at light color. Ang lugar ay maliwanag at maluwang, na ginawa ang panloob na napansin bilang moderately simple, ngunit komportable sa sikolohikal. Ang mga dingding ng mga silid na may malalim na mga angkop na bintana ay pininturahan ng puti o iba pang mga ilaw na kulay, at nakadikit na may naka-embossed na guhit na wallpaper. Ang pattern sa mga kurtina sa bintana at tapiserya ay pareho. Ang mga detalyeng panloob na tela ay may kulay at naglalaman ng mga guhit na naglalarawan ng mga bulaklak.

Ang konsepto ng isang "malinis na silid," iyon ay, isang silid na hindi ginagamit sa mga kaarawan ng linggo, ay lilitaw. Karaniwan itong sarado ang "Linggo ng silid" na nagsisilbi lamang upang makatanggap ng mga panauhin. Ang mga maiinit na kulay na kasangkapan at mga watercolors sa dingding, mga kopya, pati na rin ang isang malaking bilang ng mga alahas at souvenir na idinagdag sa tirahan sa loob. Tulad ng kaso sa mga kagustuhan sa estilo, isang praktikal na Biedermeier ang pipili lamang ng mga piraso ng kasangkapan na tumutugma sa kanyang ideya ng pag-andar at ginhawa. Noon pa man lubusang nakamit ng mga muwebles ang layunin nito tulad ng sa panahon na ito - ang dekorasyon ay kumukupas sa background.

Sa simula ng ika-20 siglo, ang Biedermeier ay nagsimulang suriin nang negatibo. Naunawaan siya bilang "bulgar, philistine." Sa katunayan, ang mga katangiang tulad ng pagpapalagayang loob, pagpapalagayang loob, damdamin, paghuhula ng mga bagay ay likas sa kanya, na humantong sa nasabing pagtatasa.

Romantismo sa panitikan

Kinontra ng Romantismo ang Enlightenment at pasalita: ang wika ng mga gawaing romantiko, na nagsisikap na maging natural, "simple", ma-access sa lahat ng mga mambabasa, ay isang bagay na kabaligtaran sa mga klasiko na may marangal, "mahinahon" na tema, katangian, halimbawa, ng klasikal na trahedya.

Romantikong bayani - isang kumplikado, masidhing pagkatao na ang panloob na mundo ay hindi pangkaraniwang malalim at walang katapusang; ito ay isang buong uniberso na puno ng mga pagkakasalungatan. Ang mga romantiko ay interesado sa lahat ng mga hilig, parehong mataas at mababa, na tutol sa bawat isa. Mataas na pagnanasa - pag-ibig sa lahat ng mga pagpapakita nito, mababa ang kasakiman, ambisyon, inggit. Ang isang interes sa malakas at matingkad na damdamin, naubos na mga hilig, at lihim na paggalaw ng kaluluwa ay mga katangian na katangian ng romantismo.

Sa huli na West European romantics, ang pesimism tungo sa lipunan ay tumatagal ng kosmic na proporsyon, na nagiging isang "sakit ng siglo." Ang mga bayani ng maraming mga gawaing romantikong (F.R. Chateaubriand, A. Musset, J. Byron, A. Vigny, A. Lamartine, G. Heine at iba pa) ay nailalarawan sa mga pananaw ng kawalan ng pag-asa, kawalan ng pag-asa, na nakakuha ng isang unibersal na pagkatao. Nawala ang kasakdalan magpakailanman, ang kasamaan ay namamahala sa mundo, at tumataas ang mga kaguluhan. Ang tema ng "kakila-kilabot na mundo", na kung saan ay katangian ng lahat ng romantikong panitikan, ay pinaka-malinaw na na-embod sa tinatawag na "itim na genre", pati na rin sa mga gawa ng Byron, K. Brentano, E.T.A. Hoffmann, E. Po at N. Hawthorne.

Kasabay nito, ang romantismo ay batay sa mga ideya na hamon ang "kakila-kilabot na mundo," pangunahin ang mga ideya ng kalayaan. Ang pagkabigo ng romantismo ay isang pagkabigo sa katotohanan, ngunit ang pag-unlad at sibilisasyon ay isang bahagi lamang nito. Ang pagtanggi sa panig na ito, ang kawalan ng pananampalataya sa mga posibilidad ng sibilisasyon, ay nagbibigay ng isa pang landas, landas sa perpekto, hanggang sa walang hanggan, hanggang sa ganap. Ang landas na ito ay dapat lutasin ang lahat ng mga pagkakasalungatan, ganap na baguhin ang buhay. Ito ang landas sa kahusayan, "tungo sa layunin, ang paliwanag kung saan dapat hahanapin sa kabilang panig ng nakikita" (A. De Vigny).

Para sa ilang mga romantika sa mundo na pinamamahalaan ng hindi maunawaan at misteryosong mga puwersa, na dapat sundin at huwag subukang baguhin ang kanilang kapalaran (mga makata ng "lawa ng paaralan", Chateaubriand, VA Zhukovsky). Para sa iba, ang "kasamaan sa mundo" ay nagpo-protesta, hinihingi ang paghihiganti, pakikibaka. (J. Byron, P. B. Shelley, S. Petofi, A. Mitskevich, maagang A.S. Pushkin). Ngunit ang karaniwan ay ang lahat na nakita nila sa tao ng isang solong nilalang, ang gawain na kung saan ay hindi lahat ay nabawasan lamang sa paglutas ng mga ordinaryong gawain. Sa kabaligtaran, nang walang pagtanggi sa pang-araw-araw na buhay, hinahangad ng mga romantiko na malutas ang misteryo ng pagkakaroon ng tao, lumingon sa kalikasan, nagtitiwala sa kanilang relihiyoso at makataong pakiramdam.

Sa pamamagitan ng paraan, salamat sa Zhukovsky, kasama ng literatura ng Russia ang isa sa mga paboritong genre ng Western European romantics - balada. Salamat sa mga pagsasalin ng Zhukovsky, nakilala ng mga mambabasa ng Russia ang mga balada ng Goethe, Schiller, Burger, Sauti, V. Scott. "Ang tagasalin sa prosa ay isang alipin, ang tagasalin sa tula ay isang karibal", ang mga salitang ito ay kabilang sa Zhukovsky mismo at sumasalamin sa kanyang saloobin sa kanyang sariling mga pagsasalin.

Matapos ang Zhukovsky, maraming mga makata ang bumabaling sa genre ng balad - A.S Pushkin ( Awit ng Propetikong Oleg, Taong nalunod), M.Yu. Lermontov ( Air ship, Sirena)A.K. Tolstoy ( Vasily Shibanov)at iba pa

Ang isang mahalagang lugar sa mundo ng sining ay ang panahon ng romantismo. Ang kalakaran na ito ay tumagal ng kaunting oras sa kasaysayan ng panitikan, pagpipinta at musika, ngunit nag-iwan ng isang malaking marka sa pagbuo ng mga uso, ang paglikha ng mga imahe at plots. Iminumungkahi namin na pamilyar ka sa ganitong kababalaghan.

Ang Romantismo ay isang direksyon ng masining sa kultura, na nailalarawan sa pamamagitan ng imahe ng malakas na hilig, isang mainam na mundo at pakikibaka ng indibidwal na may lipunan.

Ang salitang "romantiko" sa una ay may kahulugan ng "mystical", "hindi pangkaraniwang", ngunit kalaunan ay nakakuha ng ibang magkaibang kahulugan: "iba", "bago", "progresibo".

Kasaysayan ng naganap

Ang panahon ng romantismo ay bumagsak sa pagtatapos ng ika-18 siglo at ang unang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang krisis ng klasismo at ang labis na publisidad ng Enlightenment ay humantong sa isang paglipat mula sa isang kulto ng dahilan sa isang kulto ng pakiramdam. Ang pagkonekta ng link sa pagitan ng klasiko at romantiko ay sentimentalismo, kung saan ang pakiramdam ay naging makatuwiran at natural. Siya ay naging isang kakaibang mapagkukunan ng isang bagong direksyon. Ang mga romantiko ay nagpunta nang higit pa at ganap na sumalampak sa mga hindi makatwiran na pag-iisip.

Ang mga pinagmulan ng romantismo ay nagsimulang lumitaw sa Alemanya, kung saan sa oras na iyon ang kilusang pampanitikan na Storm at Onslaught ay popular. Ang kanyang mga tagasunod ay nagpahayag ng lubos na radikal na mga ideya, na nagsilbi upang maitatag sa kanila ang isang romantikong mapaghimagsik na kalooban. Ang pag-unlad ng romantismo ay nagpatuloy sa Pransya, Russia, England, USA at iba pang mga bansa. Ang tagapagtatag ng romantismo sa pagpipinta ay itinuturing na Caspar David Friedrich. Ang ninuno sa panitikang Ruso ay Vasily Andreevich Zhukovsky.

Ang mga pangunahing kalakaran ng pagiging romantiko ay ang folklore (batay sa katutubong sining), byronic (melancholy and kalungkutan), grotesque-fantastic (na naglalarawan sa hindi tunay na mundo), utopian (paghahanap para sa perpekto) at Voltaire (paglalarawan ng mga makasaysayang kaganapan).

Mga Pangunahing Mga Tampok at Prinsipyo

Ang pangunahing katangian ng romantismo ay ang paglaganap ng pakiramdam sa kadahilanan. Mula sa katotohanan, kinukuha ng may-akda ang mambabasa patungo sa isang perpektong mundo o pinapahamak dito. Mula dito ang isa pang sintomas ay ang dobleng mundo na nilikha ayon sa prinsipyo ng "romantikong antitis".

Ang Romantismo ay nararapat na maituturing na isang pang-eksperimentong direksyon kung saan ang mga kamangha-manghang mga imahe ay may kasanayang pinagtagpi sa mga gawa. Ang Escapism, iyon ay, isang pag-alis sa katotohanan, ay nakamit ng mga motibo ng nakaraan o sa pamamagitan ng paglulubog sa mysticism. Bilang isang paraan ng pag-iwas sa katotohanan, pinipili ng may-akda ang kathang-isip, nakaraan, exotic o folklore.

Ang pagpapakita ng damdamin ng tao sa pamamagitan ng kalikasan ay isa pang tampok ng romantismo. Kung pinag-uusapan natin ang pagka-orihinal sa imahe ng isang tao, pagkatapos ay madalas na siya ay lilitaw sa mambabasa na nag-iisa, atypical. Lumilitaw ang motibo ng "sobrang tao", isang rebelde na nabigo sa sibilisasyon at nakikipaglaban sa mga elemento.

Pilosopiya

Ang diwa ng pagiging romantiko ay puspos ng kategorya ng kahanga-hanga, iyon ay, pagmumuni-muni ng maganda. Sinubukan ng mga tagasunod ng bagong panahon na muling isipin ang relihiyon, na ipinapaliwanag ito bilang isang kahulugan ng kawalang-hanggan, at ilagay ang ideya ng kawalang-saysay ng mga mystical phenomena sa itaas ng mga ideya ng ateismo.

Ang kakanyahan ng pagiging romantiko ay ang pakikibaka ng tao laban sa lipunan, ang namamayani ng pagiging senswalidad kaysa sa pagkamakatuwiran.

Paano naging romantiko

Sa sining, ang romantismo ay ipinakita mismo sa lahat ng mga lugar maliban sa arkitektura.

Sa musika

Ang mga kompositor ng pagiging romantiko ay tumingin sa musika sa isang bagong paraan. Ang tugtog na tunog ng motibo ng kalungkutan, maraming pansin ang binabayaran sa salungatan at dobleng kapayapaan, sa tulong ng isang personal na tono, idinagdag ng mga may-akda ang autobiography sa mga gawa para sa pagpapahayag, ang mga bagong pamamaraan ay ginamit: halimbawa, ang pagpapalawak ng timbre ng tunog.

Tulad ng sa panitikan, ang interes sa alamat ng bayan ay lumitaw dito, at ang mga kamangha-manghang mga imahe ay idinagdag sa mga opera. Ang mga pangunahing genre sa musikal na romantismo ay dati nang hindi sikat na mga kanta at miniature, na lumipas mula sa mga klasikong opera at naabutan, pati na rin ang mga patula na genre: pantasya, balad at iba pa. Ang pinakatanyag na kinatawan ng direksyon na ito: Tchaikovsky, Schubert at Liszt. Mga halimbawa ng mga gawa: Berlioz "Napakagandang Kwento", Mozart "The Magic Flute" at iba pa.

Sa pagpipinta

Ang mga estetika ng romantismo ay may sariling natatanging karakter. Ang pinakasikat na genre sa mga kuwadro na gawa sa romantismo ay tanawin. Halimbawa, ang isa sa mga pinakatanyag na kinatawan ng romantikong romantiko, si Ivan Konstantinovich Aivazovsky, ay may isang bagyong elemento ng dagat ("Dagat na may isang Barko"). Ang isa sa mga unang romantikong artista, si Caspar David Friedrich, ay nagpasimula ng isang pang-ikatlong taong tanawin sa pagpipinta, na nagpapakita ng isang tao mula sa likuran laban sa isang background ng misteryosong kalikasan at lumilikha ng pakiramdam na hinahanap namin ang mga mata ng karakter na ito (mga halimbawa ng mga gawa: "Dalawang nagmumuni-muni sa buwan", "Rocky baybayin ng isla ng Ryugin ”). Ang higit na kagalingan ng kalikasan kaysa sa tao at ang kanyang kalungkutan ay naramdaman lalo na sa pagpipinta na "Monk on the Seashore."

Ang pinong sining sa panahon ng romantismo ay naging eksperimento. Mas gusto ni William Turner na lumikha ng mga canvases na may mga pagwawalis ng stroke, na may halos hindi mahahalata na mga detalye ("Blizzard. Steamboat sa pasukan sa daungan"). Kaugnay nito, ang harbinger ng pagiging totoo, si Theodore Gericault ay nagpinta din, maliit na kahawig ng mga larawan ng totoong buhay. Halimbawa, sa larawan na "The Raft of Medusa" na mga tao na gutom hanggang sa kamatayan ay mukhang mga bayani na nakatuon sa atleta. Kung pinag-uusapan natin ang buhay pa rin, kung gayon ang lahat ng mga bagay sa mga kuwadro na gawa ay itinanghal at nalinis (Charles Thomas Bale "Buhay Pa rin sa Mga Ubas").

Sa panitikan

Kung sa panahon ng Enlightenment, na may mga bihirang mga pagbubukod, walang mga liriko at lyroepic na genre, kung gayon sa romantismo ay gumaganap sila ng isang pangunahing papel. Ang mga gawa ay nakikilala sa pamamagitan ng imahinasyon, pagka-orihinal ng isang balangkas. Alinman ito ay isang pinalamutian na katotohanan, o ang mga ito ay kamangha-manghang mga sitwasyon. Ang bayani ng romantismo ay may pambihirang mga katangian na nakakaimpluwensya sa kanyang kapalaran. Ang mga librong isinulat dalawang siglo na ang nakararaan ay hinihiling pa rin hindi lamang sa mga mag-aaral at mag-aaral, kundi pati na rin sa lahat ng mga interesadong mambabasa. Ang mga halimbawa ng mga gawa at kinatawan ng direksyon ay ipinakita sa ibaba.

Sa ibang bansa

Kabilang sa mga makata sa simula ng XIX siglo ay maaaring tawaging Heinrich Heine (koleksyon ng "Aklat ng Kanta"), William Wordsworth ("Lyric Ballads"), Percy Bysshe Shelley, John Keats, pati na rin si George Noel Gordon Byron - ang may-akda ng tula na "Pilgrimage ng Childe-Harold". Ang mga makasaysayang nobela ni Walter Scott (halimbawa, "", "Quentin Dorward"), mga nobelang, tula at maikling kwento ni Edgar Allan Poe ("", ""), at maikling maikling kwento ng Washington Irving (The Legend of Sleepy Hollow). ") At ang mga talento ng isa sa mga unang kinatawan ng romanticism ni Ernest Theodor Amadeus Hoffmann (" The Nutcracker and the Mouse King "," ").

Kilala rin ang mga gawa ni Samuel Taylor Coleridge ("The Tales of the Old Sailor") at Alfred de Musset ("Confession of the Son of the Century"). Kapansin-pansin kung gaano kadali ang makakakuha ng mambabasa mula sa totoong mundo hanggang sa kathang-isip at kabaligtaran, bilang isang resulta kung saan pareho silang pinagsama. Ito ay bahagyang nakamit sa pamamagitan ng simpleng wika ng maraming mga gawa at isang nakatagong pagsasalaysay ng mga hindi pangkaraniwang bagay.

Sa Russia

Ang Vasily Andreyevich Zhukovsky (elegy "", balad "") ay itinuturing na tagapagtatag ng romantikong romantiko. Alam ng lahat ang tula ng Mikhail Yuryevich Lermontov "" mula sa kurikulum ng paaralan, kung saan ang espesyal na pansin ay binabayaran sa motibo ng kalungkutan. Ang makata ay hindi walang kabuluhan na tinawag na Russian Byron. Ang pilosopikal na lyrics ng Fyodor Ivanovich Tyutchev, ang mga unang tula at tula ni Alexander Sergeyevich Pushkin, ang tula ng Konstantin Nikolayevich Batyushkov at Nikolai Mikhailovich Yazykov - lahat ng ito ay nagkaroon ng isang mahusay na impluwensya sa pag-unlad ng romantikong romantikong.

Ang maagang gawain ni Nikolai Vasilyevich Gogol ay kinakatawan din sa direksyon na ito (halimbawa, mystical novels mula sa siklo ""). Ito ay kagiliw-giliw na ang romantismo sa Russia na binuo kahanay sa pagiging klasikong at kung minsan ang dalawang direksyon na ito ay hindi sumasalungat sa bawat isa nang masyadong matindi.

Ang Romantismo ay isa sa pinakamahalagang kalakaran sa panitikan noong ika-19 na siglo.

Ang Romantismo ay hindi lamang isang kalakaran sa panitikan, kundi pati na rin isang tiyak na pananaw sa mundo, isang sistema ng mga pananaw sa mundo. Ito ay nabuo sa pagsalungat sa ideolohiya ng Enlightenment, na naghari sa buong ika-18 siglo, sa pagtanggi mula rito.

Ang lahat ng mga mananaliksik ay sumasang-ayon na ang pinakamahalagang kaganapan na may papel sa paglitaw ng Romantismo ay ang Great French Revolution, na nagsimula noong Hulyo 14, 1789, nang ang bagang galit na tao ay bumagsak sa pangunahing punong kulungan ng Bastille, bilang isang resulta kung saan ang Pransya ay naging unang monarkiya ng konstitusyon at pagkatapos ay isang republika . Ang rebolusyon ay naging pinakamahalagang yugto sa pagbuo ng modernong republikano, demokratikong Europa. Kasunod nito, naging simbolo ng pakikibaka para sa kalayaan, pagkakapantay-pantay, hustisya, pagpapabuti ng buhay ng mga tao.

Gayunpaman, ang saloobin patungo sa Rebolusyon ay malayo sa hindi malabo. Maraming mga nag-iisip at malikhaing tao sa lalong madaling panahon ang naging disgrasya sa kanya, dahil ang kanyang mga resulta ay rebolusyonaryong terorista, digmaang sibil, mga rebolusyonaryong digmaang Pransya sa halos lahat ng Europa. At ang lipunan na lumitaw sa Pransya pagkatapos ng Rebolusyon ay napakalayo sa perpekto: ang mga tao ay nabubuhay pa rin sa kahirapan. At dahil ang Rebolusyon ay isang direktang resulta ng mga ideya ng pilosopikal at sosyo-pampulitika ng Enlightenment, ang pagkabigo ay nakakaapekto sa mismong Enlightenment. Mula sa kumplikadong kumbinasyon ng kagandahan at pagkabigo sa Rebolusyon at Enlightenment, ipinanganak ang Romanticism. Ang mga romantiko ay nanatili sa pananampalataya sa pangunahing mga mithiin ng Enlightenment at the Revolution - kalayaan, pagkakapantay-pantay, katarungang panlipunan, atbp.

Ngunit nabigo sila sa posibilidad ng kanilang tunay na paglagyan. May isang matalim na kahulugan ng agwat sa pagitan ng perpekto at buhay. Samakatuwid, ang dalawang kabaligtaran na mga uso ay katangian ng mga romantika: 1. walang ingat, masigasig na sigasig, maasahin na pananampalataya sa tagumpay ng matayog na mga mithiin; 2. Ganap, malungkot na pagkabigo sa lahat, sa buhay sa pangkalahatan. Ang mga ito ay dalawang panig ng parehong barya: ang lubos na pagkabigo sa buhay ay bunga ng isang ganap na paniniwala sa mga mithiin.

Ang isa pang mahalagang punto patungkol sa saloobin ng romantika patungo sa Enlightenment: ang ideolohiya ng Enlightenment sa sarili nito sa simula ng ika-19 na siglo ay nagsimula na napansin bilang lipas na lipas, nababato, at hindi nabuhay hanggang sa inaasahan. Pagkatapos ng lahat, ang pag-unlad ay batay sa prinsipyo ng pagtanggi mula sa nauna. Bago ang Romantismo ay nagkaroon ng Kaaliwan, at ang Romantismo ay itinulak mula dito.

Kaya, ano ang eksaktong epekto ng pagtulak sa Romantismo mula sa Enlightenment?

Noong ika-18 siglo, sa panahon ng Enlightenment, ang kulto ng Dahilan ay naghari - rationalism - ang ideya na ang dahilan ay ang pangunahing kalidad ng isang tao, sa tulong ng pangangatuwiran, lohika, agham, ang isang tao ay magagawang tama na maunawaan, alam ang mundo at ang kanyang sarili, at baguhin ang pareho para sa mas mahusay.

1. Ang pinakamahalagang tampok ng romantismo ay naging hindi makatwiran (anti-rationalism) - ang ideya na ang buhay ay mas kumplikado kaysa sa pag-iisip ng tao, ang buhay ay hindi nagpapahiram sa sarili sa isang makatuwiran, lohikal na paliwanag. Ito ay hindi mahuhulaan, hindi maintindihan, magkakasalungatan, mas maikli kaysa sa hindi makatwiran. At ang pinaka hindi makatwiran, misteryosong bahagi ng buhay ay ang kaluluwa ng tao. Ang tao ay madalas na kinokontrol hindi sa pamamagitan ng isang maliwanag na pag-iisip, ngunit sa pamamagitan ng madilim, walang pigil, kung minsan ay mapangwasak na mga hilig. Sa kaluluwa, ang kabaligtaran na mga hangarin, damdamin, mga saloobin ay maaaring magkakasamang hindi magkakasama. Ang mga romantiko ay nagbigay ng malubhang pansin at nagsimulang ilarawan ang kakaiba, hindi makatwiran na estado ng kamalayan ng tao: pagkabaliw, pagtulog, isang pagkahumaling sa ilang pagkahilig, isang estado na nakakaapekto, sakit, atbp. Ang Romantismo ay nailalarawan sa pangungutya ng agham, siyentipiko, lohika.

2. Ang mga Romantika, na sumusunod sa sentimentalista, ay naka-highlight na damdamin, emosyonhindi matapat sa lohika. Emosyonalidad  - ang pinakamahalagang kalidad ng isang tao mula sa punto ng view ng Romanticism. Ang isang romantikong ay isang kumikilos na salungat sa pangangatuwiran, pagkalkula ng maliit, emosyon ang humantong sa pag-iibigan.

3. Karamihan sa mga enlightener ay materyalista, maraming mga romantiko (ngunit hindi lahat) mga idealista at mystics. Ang mga ideyista ay ang mga naniniwala na bilang karagdagan sa materyal na mundo ay may isang tiyak na perpekto, espirituwal na mundo na binubuo ng mga ideya, kaisipan at kung saan ay mas mahalaga, higit sa lahat kaysa sa materyal na mundo. Ang mga mistiko ay hindi lamang sa mga naniniwala sa pagkakaroon ng isa pang mundo - mystical, otherworldly, supernatural, atbp, sila ang naniniwala na ang mga kinatawan ng ibang mundo ay maaaring tumagos sa totoong mundo, na sa pangkalahatan ay maaaring magkaroon ng koneksyon sa pagitan ng mga mundo, komunikasyon. Malayang pinahintulutan ng Romantics ang mysticism sa kanilang mga gawa, inilarawan ang mga mangkukulam, mangkukulam at iba pang mga kinatawan ng masasamang espiritu. Sa romantikong mga gawa ay madalas na may mga pahiwatig ng isang mystical na paliwanag ng mga kakaibang kaganapan na nagaganap.

(Minsan ang mga konsepto ng "mystical" at "hindi makatwiran" ay kinilala, ginagamit bilang mga kasingkahulugan, na hindi ganap na tama. Kadalasan sila talaga ay nag-tutugma, lalo na sa mga romantika, ngunit gayon pa man, ang mga konseptong ito ay karaniwang nangangahulugang magkakaibang mga bagay. Lahat ng mystical ay karaniwang hindi makatwiran, ngunit hindi lahat hindi makatwiran mystical).

4. Maraming mga romantiko ang likas mystical fatalism - pananalig sa kapalaran, pagpaparaan. Ang buhay ng tao ay kinokontrol ng ilang mystical (halos madilim) na puwersa. Samakatuwid, sa ilang mga romantikong gawa mayroong maraming mga mahiwagang hula, mga kakaibang pahiwatig na laging nangyayari. Minsan ginagawa ng mga bayani ang mga bagay na tila hindi nila ito ginagawa, ngunit may nagtutulak sa kanila, na parang isang tiyak na puwersang pumipilit sa kanila, na humahantong sa kanila sa katuparan ng Destiny. Ang isang pakiramdam ng hindi maiwasan na Fate ay nangingibabaw sa maraming mga gawa ng romantika.

5. Bi-kapayapaan  - Ang pinakamahalagang tampok ng romantismo, na nilikha ng mapait na kahulugan ng agwat sa pagitan ng perpekto at katotohanan.

Hinati ng mga Romantiko ang mundo sa dalawang bahagi: ang tunay na mundo at ang perpektong mundo.

Tunay na mundo - ang mundo ay ordinaryong, araw-araw, hindi kawili-wili, lubos na di-sakdal, isang mundo kung saan ang mga ordinaryong tao, ang mga philistines ay kumportable. Ang mga petty bourgeois ay mga tao na walang malalim na espirituwal na interes, ang kanilang perpekto ay materyal na kagalingan, kanilang sariling personal na kaginhawaan at kapayapaan.

Ang isang tampok na katangian ng isang tipikal na pag-iibigan ay ang poot sa burgesya, sa mga ordinaryong tao, sa karamihan, sa karamihan ng tao, pagwawasto sa totoong buhay, paghihiwalay mula dito, hindi pagkakasama dito.

At ang pangalawang mundo ay ang mundo ng isang romantikong ideal, isang romantikong panaginip, kung saan ang lahat ay maganda, maliwanag, kung saan ang lahat ay bilang isang romantikong mga pangarap, ang mundong ito ay hindi umiiral sa katotohanan, ngunit dapat ito. Romantikong pagtakas  - ito ay isang pagtakas mula sa katotohanan sa mundo ng perpekto, sa kalikasan, sining, sa iyong panloob na mundo. Ang kabaliwan at pagpapakamatay ay mga pagpipilian din para sa romantikong pagtakas. Karamihan sa mga nagpapakamatay sa karakter ay may isang makabuluhang elemento ng romantismo.

7. Hindi gusto ng mga Romantiko ang lahat ng bagay na ordinaryong at nagsisikap para sa lahat di pangkaraniwan, atypical, orihinal, pambihirang, galing sa ibang bansa. Ang isang romantikong bayani ay palaging hindi katulad ng karamihan, naiiba siya. Ito ang pangunahing kalidad ng isang romantikong bayani. Hindi siya nakasulat sa nakapalibot na katotohanan, hindi iniakma rito, palagi siyang nag-iisa.

Ang pangunahing romantikong salungatan ay ang paghaharap ng isang malungkot na romantikong bayani at ordinaryong tao.

Ang pag-ibig ng hindi pangkaraniwang nalalapat din sa pagpili ng mga kaganapan sa balangkas para sa gawain - palaging sila ay katangi-tangi, hindi pangkaraniwan. Gayundin, gustung-gusto ng romantiko ang isang kakaibang setting: malalayong mainit na mga bansa, dagat, bundok, kung minsan ay hindi kapani-paniwala na naimbento na mga bansa. Para sa parehong kadahilanan, ang mga romantiko ay interesado sa malayong kasaysayan ng nakaraan, lalo na ang mga Middle Ages, na hindi gustung-gusto ng mga enlightener na tulad ng pinaka hindi maliwanag, hindi makatwirang oras. Ngunit ang mga romantiko ay naniniwala na ang Middle Ages ay ang oras ng pagsilang ng romantismo, romantikong pag-ibig at romantikong tula, ang mga unang romantikong bayani ay mga kabalyero na naghahain ng kanilang magagandang kababaihan at bumubuo ng mga tula.

Sa romanticism (lalo na ang mga tula), ang motibo para sa paglipad, pag-iwas sa ordinaryong buhay at ang pagnanais ng isang bagay na hindi pangkaraniwan at maganda ay napaka-pangkaraniwan.

8. Ang pangunahing mga pagpapahalagang romantiko.

Ang pangunahing halaga para sa romantika ay Pag-ibig. Ang pag-ibig ay ang pinakamataas na pagpapakita ng tao, ang pinakamataas na kaligayahan, ang pinaka kumpletong pagsisiwalat ng lahat ng mga kakayahan ng kaluluwa. Ito ang pangunahing layunin at kahulugan ng buhay. Ang pag-ibig ay nag-uugnay sa isang tao sa ibang mga mundo, sa pag-ibig sa lahat ng pinakamalalim, pinakamahalagang lihim ng pagiging ipinahayag. Ang mga Romantics ay nailalarawan sa ideya ng mga mahilig bilang dalawang halves, ang hindi pagkakasundo ng pulong, ang mystical destiny ng partikular na lalaki na ito sa partikular na babae. Gayundin, ang ideya na ang tunay na pag-ibig ay maaari lamang isang beses sa isang buhay, na ito ay agad na bumangon sa unang paningin. Ang ideya ng pangangailangan na maging matapat kahit na pagkamatay ng isang magkasintahan. Kasabay nito, nagbigay ang Shakespeare ng perpektong paglarawan ng romantikong pag-ibig sa trahedya nina Romeo at Juliet.

Ang pangalawang romantikong halaga ay Art. Naglalaman ito ng pinakamataas na Katotohanan at ang pinakamataas na Kagandahan, na kung saan ang artista (sa malawak na kahulugan ng salita) ay bumaba sa sandali ng inspirasyon mula sa iba pang mga mundo. Ang artista ay isang perpektong romantikong tao, na pinagkalooban ng pinakamataas na regalo sa tulong ng kanyang sining upang magbigay ng inspirasyon sa mga tao, gawing mas mahusay, mas malinis. Ang pinakamataas na anyo ng sining ay Music, ito ay ang hindi bababa sa materyal, pinaka walang katiyakan, libre at hindi makatwiran, ang musika ay direktang tinutukoy sa puso, sa mga pandama. Ang imahe ng isang musikero sa romantismo ay napaka-pangkaraniwan.

Ang pangatlong pinakamahalagang halaga ng romantismo ay Kalikasanat ang ganda niya. Hinahangad ng mga Romantiko na ispiritwal ang kalikasan, upang mabigyan ito ng isang buhay na kaluluwa, isang espesyal na misteryosong mystical life.

Ang misteryo ng kalikasan ay hindi ipinahayag sa pamamagitan ng malamig na pag-iisip ng isang siyentipiko, ngunit sa pamamagitan lamang ng isang pakiramdam ng kagandahan at kaluluwa nito.

Ang pang-apat na romantikong halaga ay Kalayaan, panloob na espiritwal, kalayaan ng malikhaing higit sa lahat, libreng paglipad ng kaluluwa. Ngunit ang socio-political freedom din. Ang kalayaan ay isang romantikong halaga, dahil posible lamang sa perpekto, ngunit hindi sa katotohanan.

Mga tampok na artistikong romantiko.

1. Ang pangunahing prinsipyo ng artistikong romantiko ay ang prinsipyo ng libangan at pagbabago ng realidad. Ang Romantics ay nagpapakita ng buhay hindi tulad ng nakikita, inilalantad nila ang nakatagong mystical, espiritwal na kakanyahan, dahil nauunawaan nila ito. Ang katotohanan ng totoong buhay na nakapaligid sa amin para sa anumang pag-iibigan ay mayamot at hindi kawili-wili.

Samakatuwid, ang mga romantika ay kusang gumamit ng iba't ibang mga paraan upang mabago ang katotohanan:

1. diretso kathang-isipkamangha-manghang
2. hyperbole  - iba't ibang uri ng pagmamalabis, pagmamalabis ng mga katangian ng mga character;
3. kwentong walang katuturan- isang walang uliran na kasaganaan sa balangkas ng pakikipagsapalaran - hindi pangkaraniwang, hindi inaasahang mga kaganapan, lahat ng uri ng mga coincidences, aksidente, sakuna, salvations, atbp.

2. Misteryo- ang laganap na paggamit ng mga lihim bilang isang aparato na masining: isang espesyal na pagdami ng misteryo. Nakamit ng mga Romantics ang epekto ng lihim sa pamamagitan ng pagtatago ng ilang bahagi ng mga katotohanan, mga kaganapan, na naglalarawan ng mga kaganapan na may tuldok, bahagyang upang ang isang pahiwatig ng panghihimasok sa totoong buhay ng mystical na puwersa ay magiging halata.

3. Ang Romantismo ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang espesyal na istilo ng romantikong. Ang kanyang mga tampok:

1. emosyonalidad(maraming mga salita na nagpapahayag ng damdamin at kulay ng emosyon);
2. naka-istilong dekorasyon  - maraming stylistic dekorasyon, visual at nagpapahiwatig na paraan: epithets, metaphors, paghahambing, atbp.
3. kawalang-pag-unawa, pagkalagot -maraming mga salita na may kahulugan na abstract.

Pangkalahatang balangkas para sa pagbuo ng romantismo.

Ang romantismo ay lumitaw sa ikalawang kalahati ng 90s ng ikalabing walong siglo sa Alemanya at Inglatera, pagkatapos sa Pransya. Ang Romantismo ay naging nangingibabaw na panitikang pampanitikan sa Europa mula noong mga 1814, nang ang mga gawa ni Hoffmann, Byron, si Walter Scott ay nagsimulang lumabas nang isa't isa, at tulad nito hanggang sa ikalawang kalahati ng 1830s, nang mawala siya sa pagiging totoo. Ang romantismo ay lumabo sa background, ngunit hindi nawala - lalo na sa Pransya, umiiral ito sa halos buong siglo XIX, halimbawa, halos ang karamihan sa mga nobela ni Victor Hugo, ang pinakamahusay na manunulat ng akdang sa mga romantika, ay isinulat noong 1860s, at ang kanyang huling nobela ay nai-publish noong 1874. Sa tula, ang romantismo ay nanaig sa buong ikalabing siyam na siglo, sa lahat ng mga bansa.

Ang etimolohiya ng konsepto ng "romantismo" mismo ay tumutukoy sa larangan ng fiction. Orihinal na ang salitang pag-ibig sa Espanya ay nangangahulugang isang liriko at bayani na awit - pag-iibigan; pagkatapos ay mahusay na mga epikong tula tungkol sa mga kabalyero; kalaunan ay inilipat ito sa prosaic chivalric novels. Noong ika-17 siglo ang epithet na "romantiko" (Pranses romantique) ay nagsisilbi upang kilalanin ang mga malakas at gawaing bayani na isinulat sa mga wikang Romansa, kumpara sa mga nakasulat sa mga klasikal na wika. Sa Europa, nagsimulang kumalat ang romantismo mula sa dalawang bansa. Ang dalawang "homelands" ng romantismo ay ang England at Alemanya.

Noong ika-18 siglo ang salitang ito ay nagsisimula upang magamit sa England na may kaugnayan sa panitikan ng Middle Ages at Renaissance. Kasabay nito, ang konsepto ng "pagmamahalan" ay nagsimulang magamit upang magtalaga ng isang genre ng panitikan, na nagpapahiwatig ng isang salaysay sa diwa ng mga nobelang chivalric. At sa pangkalahatan, sa ikalawang kalahati ng parehong siglo sa Inglatera, ang pang-uri na "romantiko" ay naglalarawan ng lahat ng hindi pangkaraniwang, kamangha-manghang, misteryoso (pakikipagsapalaran, damdamin, kapaligiran). Kasabay ng mga konsepto ng "kaakit-akit" (kaakit-akit) at "gothic" (gothic), ipinapahiwatig nito ang mga bagong halaga ng aesthetic na naiiba sa "unibersal" at "makatuwirang" perpekto ng kagandahan sa klasismo.

Bagaman ang adhetikong "romantiko" ay nagsimulang magamit sa mga wika sa Europa mula sa hindi bababa sa ika-17 siglo, ang pangngalang "romantismo" ay ang unang nagpapakilala sa Novalis sa huling bahagi ng ika-18 siglo. Sa pagtatapos ng ika-18 siglo. sa Alemanya at sa simula ng ika-19 na siglo sa Pransya at isang bilang ng iba pang mga bansa, ang romantismo ay nagiging pangalan ng isang kilusan ng sining na tumututol sa pagiging klasiko. Bilang isang pagtatalaga ng isang tiyak na istilo ng pampanitikan sa kabuuan, si A. Schlegel na nagpatotoo at isinulat nito sa mga panayam na ibinigay niya noong huling ika-18 at unang bahagi ng ika-19 na siglo. sa jena, Berlin at Vienna ("Lectures on Fine Literature and Art", 1801-1804). Sa unang dalawang dekada ng ika-19 na siglo. Ang mga ideya ni Schlegel ay kumakalat sa Pransya, Italya at Inglatera, lalo na, salamat sa nagpapalaganap na mga gawain ni J. de Stael. Ang gawain ng I. Goethe ng "Romantikong Paaralan" (1836) ay nag-ambag sa konseptong ito. Lumitaw ang Romantismo Alemanyasa panitikan at pilosopiko na mga bilog "Paaralang Jena" (mga kapatid ni Schlegel at iba pa).Malinaw na kinatawan ng direksyon - F. Schelling, the Brothers Grimm, Hoffmann, G. Heine.

Sa Ng Englandtinanggap ang mga bagong ideya W. Scott, J. Keats, Shelley, W. Blake. Ang pinakamaliwanag na kinatawan ng romanticism ay J. Byron. Ang kanyang gawain ay may malaking impluwensya sa pamamahagi ng direksyon, kabilang ang sa Russia. Ang katanyagan ng kanyang "Paglalakbay ng Childe Harold" ay humantong sa paglitaw ng hindi pangkaraniwang bagay "Byronism"(Pechorin sa" Ang Bayani ng Ating Panahon "ni M. Lermontov).

Pransesromantics - Chateaubriand, V. Hugo, P. Merime,Georges Sand, Polish - A. Mickiewicz, amerikano - F. Cooper,G. Longfellow et al.

Ang salitang "romantismo" na nakuha sa oras na ito ay isang mas malawak na interpretasyong pilosopiko at kahulugan ng nagbibigay-malay. Ang Romantismo sa kapanahunan nito ay lumikha ng sariling direksyon sa pilosopiya, teolohiya, sining at aesthetics. Partikular na binibigkas sa mga lugar na ito, ang romantismo ay hindi rin pumasa sa kasaysayan, batas, at kahit na pampulitika na ekonomiya.

Ang Romantismo ay isang kilusang sining na lumitaw sa simula ng ika-19 na siglo sa Europa at tumagal hanggang sa 1940s. Ang Romantismo ay sinusunod sa panitikan, visual arts, arkitektura, pag-uugali, damit, at sikolohiya ng tao. Mga KATOTOHANAN PARA SA ORIGIN NG ROMANTISM.Ang agarang sanhi ng paglitaw ng romantismo ay ang Dakilang Rebolusyong Pranses ng Bourgeois. Paano ito posible? Bago ang rebolusyon, ang mundo ay na-streamline, mayroong isang malinaw na hierarchy sa loob nito, ang bawat tao ay naganap. Ang rebolusyon ay naging "piramide" ng lipunan, ang isang bago ay hindi pa nilikha, kaya ang isang indibidwal ay may pakiramdam ng kalungkutan. Ang buhay ay isang daloy, ang buhay ay isang laro kung saan ang isang tao ay mapalad at ang isang tao ay hindi. Sa panahong ito, ang pagsusugal ay umuusbong at nakakakuha ng napakalawak na katanyagan, ang mga bahay sa pagsusugal ay umuusbong sa buong mundo, at sa partikular sa Russia, at inilalathala ang mga patnubay para sa paglalaro ng mga kard. Sa panitikan mayroong mga larawan ng mga manlalaro - mga taong naglalaro sa kapalaran. Maaaring maalala ng isang tao ang mga gawa na ito ng mga manunulat ng Europa bilang "The Player" ni Hoffmann, "Pula at Itim" ni Stendhal (at pula at itim ang mga kulay ng roulette!), At sa panitikan ng Russia ang mga ito ay "Queen of Spades" ni Pushkin, "Mga Manlalaro" ni Gogol, "Masquerade" Lermontov. Ang ROMANTIC HERO ay isang manlalaro, naglalaro siya sa buhay at kapalaran, dahil sa isang laro lamang maramdaman ng isang tao ang lakas ng bato. Ang mga pangunahing tampok ng romanticism: Hindi pangkaraniwan sa imahe ng mga kaganapan, tao, kalikasan. Ang hangarin ng perpekto, pagiging perpekto. Ang kalapitan sa oral folklore ayon sa balangkas, mga imahe ng engkanto. Ang imahe ng protagonist sa mga pambihirang mga pangyayari. Tunay na maliwanag, makulay na wika, ang paggamit ng iba't-ibang nagpapahayag at visual na paraan ng wika.

Ang pangunahing ideya ng Romanismo:Ang isa sa mga pangunahing ideya ay ang ideya ng paggalaw. Ang mga bayani ng mga gawa ay darating at muli. Sa panitikan mayroong mga larawan ng isang karwahe sa postal, paglalakbay, paglalakbay. Ito ay sapat na alalahanin, halimbawa, ang paglalakbay ni Chichikov sa isang stagecoach o Chatsky, na sa simula ay nagmula sa isang lugar "Siya ay ginagamot, sabi nila, sa acidic na tubig."), At pagkatapos ay umalis ulit sa isang lugar ("Karwahe sa akin, karwahe!"). Ang ideyang ito ay sumasalamin sa pagkakaroon ng tao sa isang nagbabago na mundo. BATAY NA KONTEKTO NG ROMANTISMO.Ang pangunahing isa ay ang salungatan ng tao sa mundo. Ang sikolohiya ng isang mapaghimagsik na personalidad ay lumitaw, na pinasasalamatan ni Lord Byron sa Paglalakbay ng Childe-Harold. Ang katanyagan ng gawaing ito ay napakahusay na lumitaw ang isang buong kababalaghan - "Byronism", at ang buong henerasyon ng mga kabataan ay sinubukan na gayahin ito (tulad ng, halimbawa, Pechorin sa "Bayani ng Ating Panahon" ni Lermontov). Ang mga romantikong bayani ay pinagsama ng isang pakiramdam ng kanilang sariling pagiging eksklusibo. "Ako" - kinikilala ito bilang pinakamataas na halaga, samakatuwid ang egocentrism ng isang romantikong bayani. Ngunit nakatuon sa kanyang sarili, ang isang tao ay nagkakasalungatan sa katotohanan. TUNAY - ito ay isang kakaiba, kamangha-manghang, hindi pangkaraniwang mundo, tulad ng sa engkanto ni Hoffmann na "Ang Nutcracker", o pangit, tulad ng sa kanyang diwata na "Little Tsaches". Sa mga kwentong ito, nagaganap ang mga kakaibang kaganapan, ang mga bagay ay nabubuhay at pumapasok sa mga mahabang pag-uusap, ang pangunahing tema ng kung saan ay naging isang malalim na agwat sa pagitan ng mga mithiin at katotohanan. At ang puwang na ito ay nagiging pangunahing tema ng mga lyrics ng romanticism. DISTINCTION NG RUSSIAN AT EUROPEAN ROMANTISM.Ang pangunahing pormasyong pampanitikan ng European romanticism ay mga diwata, alamat, at kamangha-manghang mga kwento. Sa mga romantikong gawa ng mga manunulat na Ruso, ang mundong diwata ay nagmula sa paglalarawan ng pang-araw-araw na buhay, ang pang-araw-araw na sitwasyon. Ang pang-araw-araw na sitwasyon na ito ay refracted at muling nai-print bilang hindi kapani-paniwala. Karamihan sa malinaw na tampok na ito ng mga gawa ng mga romantikong manunulat ng Russia ay maaaring masubaybayan sa halimbawa ng "Ang Gabi Bago ang Pasko" ni Nikolai Vasilyevich Gogol. Ngunit ang pangunahing produkto ng romantikong romantiko ay nararapat na itinuturing na "Queen of Spades" ni A.S Pushkin. Ang balangkas ng gawaing ito ay makabuluhang naiiba sa balangkas ng sikat na Tchaikovsky opera na may parehong pangalan. MAHALAGANG KABANATA NG TALAGA: Isang kwentong hussar tungkol sa lihim ng tatlong kard, na natuklasan ni G. Saint-Germain sa Russian decanter sa Paris - isang Aleman na Aleman na inhinyero –– mga pangarap na malaman ang lihim - ay hahanapin ang matandang pag-asa - ang kanyang mag-aaral na si Lisa - - nagsusulat ng mga liham sa kanya na isinulat niya mula sa mga nobelang romansa - pumapasok siya sa bahay kapag ang countess sa bola - nagtago sa likod ng mga kurtina - bumalik ang countess - naghihintay sa sandali kapag siya ay nananatili sa silid lamang - sinusubukan upang makuha ang lihim ng tatlong kard - namatay ang countess - Nababahala si Genmann sa nangyari - pinangunahan siya ni Lisa sa pamamagitan ng itim ilipat - ang kababayan ay lumilitaw kay Hermann sa isang panaginip at inihayag ang lihim ng tatlong kard na "tatlo, pitong, ace" - Kinokolekta ni Hermann ang lahat ng kanyang pagtitipid at napunta sa bahay ng sugal, kung saan ang may-ari ng sugal na si G. Chekalinsky ay nakaupo sa kanya - si Hermann ay nakalagay sa pinakamataas na tatlo at nanalo , pito at panalo, isang karagatan at sa sandaling iyon ay kinukuha ang Queen of Spades sa kubyerta - siya ay mabaliw at nagtapos sa ospital ng Obukhov, at si Lisa ay tumatanggap ng isang mana, nagpakasal at kinuha ang kanyang sarili bilang isang anak na nagpapasuso. Ang Queen of Spades ay isang malalim na romantiko at kahit na mystical na gawain na sumasaklaw sa mga pinakamahusay na tampok ng romantikong romantiko. Hanggang ngayon, ang gawaing ito ay nasisiyahan sa hindi kilalang katanyagan sa mga artista at direktor ng teatro at napapalibutan ng maraming mga mystical na kwento na nangyayari sa mga naglalagay sa entablado o naglalaro sa gawaing ito. Ang mga tampok ng romantismo ay ipinahayag sa gawain V. Zhukovskyat tumatanggap ng pag-unlad mula sa Westynsky, Ryleyev, Kyukhelbeker, Pushkin ("Eugene Onegin"), Tyutchev. At ang mga gawa Ang Lermontov, "Russian Byron," ay itinuturing na pinakamataas na romantikong romantiko.

Mga Tampok ng Russian Romanticism. Ang subjective na romantikong imahe ay naglalaman ng isang layunin na nilalaman, na ipinahayag sa salamin ng pampublikong damdamin ng mga mamamayang Ruso sa unang ikatlo ng ika-19 na siglo - pagkabigo, pag-asa ng mga pagbabago, pagtanggi ng parehong European European bourgeoisie at Russian despotic autocratic, serfdom.

Ang pagnanais para sa nasyonalidad. Tila sa mga romantikong romantiko na, na nauunawaan ang diwa ng mga tao, sumali sila sa perpektong mga prinsipyo ng buhay. Bukod dito, ang pag-unawa sa "pambansang kaluluwa" at ang nilalaman ng prinsipyo ng nasyonalidad sa mga kinatawan ng iba't ibang mga paggalaw sa romantismo ng Russia ay naiiba. Kaya, sa Zhukovsky, ang nasyonalidad ay nangangahulugang isang makatao na saloobin sa magsasaka at, sa pangkalahatan, sa mga mahihirap na tao; natagpuan niya ito sa tula ng mga katutubong ritwal, awit ng liriko, mga palatandaan ng katutubong, pamahiin, tradisyon. Sa gawain ng mga romantiko, ang mga Decembrist, ang pambansang pagkatao ay hindi lamang positibo, ngunit kabayanihan, pambansang orihinal, na nakaugat sa mga makasaysayang tradisyon ng mga tao. Natagpuan nila ang tulad ng isang character sa makasaysayang, magnanakaw ng mga kanta, epiko, bayani.

Isang ideya ang inilagay pambansang uri ng romanticism. Ang romantikong sining ng Inglatera, Alemanya, Pransya ay tinukoy sa "klasikal" na uri. Ang romantismo ng Italya at Espanya ay kinakanta sa isang espesyal na uri: narito ang mabagal na pagbuo ng burgesya ng mga bansa ay pinagsama sa isang mayamang tradisyon sa panitikan. Ang isang espesyal na uri ay ang romantismo ng mga bansang nangunguna sa pambansang pakikibaka ng pagpapalaya, kung saan ang romantismo ay tumatagal ng isang rebolusyonaryong demokratikong tunog (Poland, Hungary). Sa ilang mga bansa na may mabagal na pag-unlad ng burgesya, nalutas ng romantismo ang mga problemang pang-edukasyon (halimbawa, sa Finland, kung saan lumitaw ang epikong tula ni Lenrot na si Kalevala). Ang tanong ng mga uri ng romantismo ay nananatiling hindi maunawaan.

Romantismo sa panitikan ng Europa Ang ika-19 na siglo na Europeanismo ay kapansin-pansin sa para sa karamihan ng mga bahagi nito ang mga gawa ay may kamangha-manghang pundasyon. Ito ay maraming kamangha-manghang mga alamat, maikling kwento at nobela. Ang mga pangunahing bansa kung saan ang pagiging romantiko bilang isang kalakaran sa panitikan ay ipinakita mismo sa Pransya, Inglatera at Alemanya. Ang artistikong kababalaghan na ito ay may ilang mga yugto: 1801-1815. Ang simula ng pagbuo ng mga romantikong aesthetics. 1815-1830 taon. Ang pagbuo at pamumulaklak ng kasalukuyang, ang kahulugan ng mga pangunahing postulate ng direksyon na ito. 1830-1848 Ang Romantismoismo ay tumatagal ng higit pang mga panlipunang anyo. mga halimbawa ng romanticism Ang bawat isa sa mga bansa sa itaas ay gumawa ng sariling, espesyal na kontribusyon sa pag-unlad ng pangkaraniwang pangkulturang ito. Sa Pransya, ang romantikong akdang pampanitikan ay higit pang pampulitika sa kulay; ang mga manunulat ay nagalit sa bagong burgesya. Ang lipunang ito, ayon sa mga pigura ng Pransya, sinira ang integridad ng indibidwal, ang kagandahan at kalayaan ng espiritu. Sa mga tradisyon ng Ingles, ang romantismo ay umiiral nang mahabang panahon, ngunit hanggang sa pagtatapos ng ika-XV siglo na hindi ito tumayo bilang isang hiwalay na kalakaran sa panitikan. Ang Ingles ay gumagana, hindi katulad ng mga Pranses, ay napuno ng Gothic, relihiyon, pambansang alamat, kultura ng mga magsasaka ng mga magsasaka at manggagawa (kabilang ang mga espiritwal na uri). Bilang karagdagan, ang prosa at lyrics ng Ingles ay napuno ng mga paglalakbay sa malalayong lupain at paggalugad ng mga dayuhang lupain. Sa Alemanya, ang pagiging romantiko bilang isang kalakaran sa panitikan ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng idealistic  pilosopiya. Ang mga pundasyon ay ang sariling katangian at kalayaan ng tao, inaapi ng pyudalismo, pati na rin ang pang-unawa sa uniberso bilang isang solong sistema ng pamumuhay. Halos bawat gawaing Aleman ay napapukaw sa mga pagmumuni-muni sa pagiging tao at buhay ng kanyang diwa. Ang pag-unlad ng romantismo sa iba't ibang pambansang literaturang napunta sa iba't ibang paraan. Ito ay nakasalalay sa sitwasyon sa kultura sa mga tiyak na bansa, at hindi palaging ang mga manunulat na nais ng mga mambabasa sa bahay, ay naging makabuluhan sa isang pan-European scale. Kaya, sa kasaysayan ng panitikang Ingles, ang romantismo ay pangunahin ng mga makata ng "Lake School" na sina William Wordsworth at Samuel Taylor Coleridge, ngunit si Byron ay ang pinakamahalagang pigura sa mga romantiko ng Ingles para sa romantikong European.

Romantiko ng Ingles

Ang unang yugto ng romantikong Ingles (90s ng ika-XV siglo) ay pinaka-ganap na kinakatawan ng tinatawag na Lake School. Ang termino mismo ay lumitaw noong 1800, nang ipinahayag ang Wordsworth na pinuno ng Lake School sa isa sa mga English magazine magazine, at noong 1802 ay pinangalanan sina Coleridge at Southey. Ang buhay at gawain ng tatlong makata na ito ay nauugnay sa Lake District, ang hilagang mga county ng England, kung saan maraming lawa. Ang mga manunula ng Leukist ay lubos na kumakanta sa lupang ito sa kanilang mga tula. Si Wordsworth, na ipinanganak sa Distrito ng Lake, magpakailanman ay nakakakuha ng mga magagandang tanawin ng Cumberland - ang Derwent River, Red Lake sa Helwell, dilaw na daffodils sa Lake Alswater, isang gabi ng taglamig sa Lake Estwaite. Ang nagtatag ng romantikong Ingles ay si JG Byron kasama ang kanyang mga tula tungkol sa Bata-Harold. Ang ganitong romantismo ay kasunod na tinawag na mapagmahal sa kalayaan, dahil ang pangunahing tema nito ay ang buhay ng isang taong hindi pamantayang taong may talento sa mahirap na mga kondisyon, sa isang lipunang hindi nais na maunawaan at tanggapin ang gayong tao.

Ang bayani ay nagsusumikap para sa kalayaan na hindi gaanong aktwal tulad ng ispiritwal, ngunit malayo mula sa laging makakamit ito. Bilang isang patakaran, ang naturang bayani ay nagiging isang "mababaw na tao", dahil wala siyang isang exit at pagkakataon para sa pagsasakatuparan sa sarili.

Ang mga tagasunod ng tradisyon na byronistic sa Russia ay sina Pushkin at Lermontov, na ang pangunahing mga character ay karaniwang "sobrang mga tao". Ang tula ni Byron ay pinagsasama ang kalungkutan, at pagdalamhati, at pag-aalinlangan, at lyrics sa ganitong paraan, ang kanyang trabaho ay naging isang modelo ng papel para sa maraming mga romantikong makata sa hinaharap. Sa Russia, ipinagpatuloy ni Pushkin at lalo na si Lermontov ang kanyang mga ideya.

Romantiko ng Aleman (Aleman)

Sa Alemanya, ang unang kinikilalang gawain ng pagiging romantiko ay ang drama ni Klinger na Storm at Onslaught, na inilathala sa pagtatapos ng ikalabing walong siglo. Ang gawaing ito ay pinuri ang kalayaan, pagkamuhi sa mga pira, nilinang isang malayang pagkatao.

Gayunpaman, ang pangalan ni Schiller, kasama ang mga romantikong tula at ballads nito, ay naging isang tunay na simbolo ng romantismo ng Aleman. Ang pagiging romantiko ng Aleman ay tinatawag na mystical, sapagkat ang kanyang pangunahing tema ay ang pakikibaka ng espiritu at bagay, empirikal at maliwanag.

Ayon sa mga alituntunin ng romantismo, ang espiritu ay isang priori na mas mataas kaysa sa bagay: sa mga tula ng Schiller, buhay at kamatayan, katotohanan at pangarap na madalas na nag-aaway. Karamihan sa pagiging romantiko ay ang linya sa pagitan ng otherworldly at ang tunay; Ang mga tula ng Schiller ay naglalaman ng mga elemento tulad ng buhay na patay at propetikong pangarap.

Ipinagpatuloy ni Zhukovsky ang kanyang mga ideya sa Russia sa kanyang mga ballads na Svetlana at Lyudmila, na pinupuno ng mga elemento ng folklore ng "ibang mundo". Humahanap din si Schiller ng kalayaan, gayunpaman, sa kanyang opinyon, para sa isang hindi pa napapayag na tao ay maaari lamang maging masama.

Samakatuwid, ang kanyang romantikong gawain, hindi katulad ni Byron, ay nakatuon sa katotohanan na ang isang perpektong mundo ay hindi kalayaan mula sa lipunan, ngunit isang mundo sa tulog ng pagtulog at katotohanan. Hindi tulad ni Byron, naniniwala si Schiller na ang isang tao ay maaaring magkaroon ng pagkakasuwato sa mundo sa paligid niya nang walang pag-iingat sa kanyang personal na kalayaan, dahil ang pangunahing bagay para sa kanya ay kalayaan ng espiritu at pag-iisip.

Konklusyon:  Ang Romantismo bilang isang kalakaran sa panitikan ay may medyo malakas na impluwensya sa musikal, theatrical art at pagpipinta - sapat na upang alalahanin ang maraming mga paggawa at mga pintura ng mga oras na iyon. Nangyari ito higit sa lahat dahil sa tulad na mga katangian ng direksyon bilang mataas na estetika at emosyonalidad, kabayanihan at pathos, chivalry, idealization at humanism. Sa kabila ng katotohanan na ang siglo ng romantismo ay maikli ang buhay, hindi ito nakakaapekto sa katanyagan ng mga libro na isinulat noong ika-19 na siglo sa mga sumusunod na dekada - ang mga gawa ng sining ng panitikan sa panahong iyon ay minamahal at iginagalang ng publiko hanggang sa araw na ito.