Moonlit night larawan ng van gogh. Ang hindi maipaliwanag na kagandahan ng espasyo - lahat tungkol sa pagpipinta na "Starry Night

Ang larawan na "Starry Night" ni Vincent Van Gogh, maraming tumatawag sa rurok ng expressionism. Nagtataka ito na ang artista mismo ay itinuturing na isang napaka hindi matagumpay na gawain, at isinulat ito sa oras ng emosyonal na karamdaman ng master. Ano ang hindi pangkaraniwan tungkol sa canvas na ito? Subukan nating malaman ito nang higit pa sa pagsusuri.

1. "Starry Night" sumulat si Van Gogh sa isang mental hospital

Ang sandali ng paglikha ng larawan ay nauna sa isang mahirap na emosyonal na panahon sa buhay ng artist. Ilang buwan na ang nakaraan, ang kanyang kaibigan na si Paul Gauguin ay dumating sa Arles sa Van Gogh upang makipagpalitan ng mga kuwadro at karanasan. Ngunit ang isang mabunga na malikhaing tandem ay hindi gumana, at pagkatapos ng ilang buwan, ang mga artista sa wakas ay nag-away. Sa init ng emosyonal na pagkabalisa, pinutol ng Van Gogh ang kanyang earlobe at dinala ito sa isang whorehouse sa puta na puta na si Rachelle, na pinapaboran si Gauguin. Kaya ginawa nila sa isang toro na natalo sa bullfighting. Natanggal ni Matador ang tainga ng hayop.

Hindi nagtagal umalis si Gauguin, at ang kapatid ni Van Gogh Theo, na nakikita ang kanyang kondisyon, ay nagpadala ng kapus-palad sa ospital para sa may sakit sa pag-iisip sa Saint-Remy. Doon ay nilikha ng expressionista ang kanyang sikat na canvas.

2. Ang "Starry night" ay isang pekeng tanawin

Sinusubukan ng mga mananaliksik na walang kabuluhan upang makalkula kung anong konstelasyon ang inilalarawan sa larawan ni Van Gogh. Kinuha ng artista ang balangkas mula sa kanyang imahinasyon. Pumayag si Theo sa klinika na ang isang hiwalay na silid ay dapat ilaan para sa kanyang kapatid, kung saan maaari siyang lumikha, ngunit hindi sila papayag na lumabas sa mabaliw.

3. Nagpapakita ang kalangitan

Alinman sa pinataas na pang-unawa ng mundo, o ang pang-anim na kahulugan na nagbukas, ginawa ng artista ang kaguluhan. Sa oras na iyon, ang mga vortex flow ay hindi makikita ng hubad na mata.

Bagaman 4 na siglo bago si Van Gogh, isa pang henyo na artista na si Leonardo da Vinci ay naglarawan ng isang katulad na kababalaghan.

4. Itinuring ng artista ang kanyang pagpipinta na labis na hindi matagumpay.

Naniniwala si Vincent Van Gogh na ang kanyang "Starry Night" ay hindi ang pinakamahusay na canvas, sapagkat hindi ito isinulat mula sa kalikasan, na napakahalaga para sa kanya. Kapag ang pagpipinta ay nakuha sa eksibisyon, ang artista ay sa halip tanggihan ang sinabi tungkol dito:   "Siguro ipapakita niya sa iba kung paano mas mailarawan ang mga epekto sa gabi kaysa sa ginawa ko.". Gayunpaman, para sa mga expressionista na naniniwala na ang pinakamahalagang bagay ay isang pagpapakita ng mga damdamin, ang Starry Night ay naging isang icon.

5. Lumikha si Van Gogh ng isa pang "Starry Night"

Sa koleksyon ng Van Gogh ay isa pang "Starry Night." Ang nakamamanghang tanawin ay hindi maiiwan ang sinumang walang malasakit. Ang artist mismo, pagkatapos ng paglikha ng pagpipinta na ito, ay nagsulat sa kapatid ni Theo: "Bakit ang mga maliliit na bituin sa kalangitan ay hindi mas mahalaga kaysa sa mga itim na tuldok sa mapa ng Pransya? Tulad ng pagsakay namin sa tren upang makarating sa Tarascon o Rouen, namamatay din kami upang makapunta sa mga bituin. ”.

Ngayon, ang gawain ng artist na ito ay kamangha-manghang pera, at gayon pa man

Ang "Starry Night" ni Vincent Van Gogh ay isa sa mga pinakatanyag na gawa ng sining. Ngunit ano ang kahulugan ng obra maestra ng pagpipinta na ito?
Karamihan sa mga tao ay maaaring sabihin sa iyo na si Vincent Van Gogh ang sikat na impresyonista na nagpinta ng Starry Night. Marami ang nakarinig na "Crazy" si Van Gogh at nagdusa mula sa sakit sa pag-iisip sa buong buhay niya. Ang kuwento na pinutol ng Van Gogh ang kanyang tainga pagkatapos ng isang pakikipaglaban sa kanyang kaibigan, ang Pranses na artista na si Paul Gauguin, ay isa sa mga pinakasikat sa kasaysayan ng sining. Pagkatapos nito ay inilagay siya sa isang psychiatric hospital sa lungsod ng Saint-Remy, kung saan pininturahan ang pagpipinta na "Starry Night". Naapektuhan ba ng estado ng kalusugan ni Van Gogh ang kahulugan at imahe ng larawan?

Pagsasalin sa relihiyon

Noong 1888, isinulat ni Van Gogh ang isang personal na liham sa kanyang kapatid na si Theo: “Kailangan ko pa rin ng relihiyon. Samakatuwid, umalis ako sa bahay sa gabi at nagsimulang gumuhit ng mga bituin. " Tulad ng iyong nalalaman, si Van Gogh ay relihiyoso, kahit na nagsilbi bilang isang pari noong kanyang kabataan. Maraming mga iskolar ang naniniwala na ang larawan ay naglalaman ng kahulugan ng relihiyon. Bakit mayroong eksaktong 11 bituin sa Starry Night?

"Narito, nakakita ako ng isa pang panaginip: narito, ang araw at buwan at labing isang bituin ay sumasamba"  [Genesis 37: 9]

Marahil pagguhit nang eksakto sa 11 bituin, si Vincent Van Gogh ay tumutukoy sa Genesis 37: 9, na nagsasabi tungkol sa mapangarap na Joseph na ipinatapon ng kanyang 11 kapatid. Hindi mahirap maunawaan kung bakit maihahambing ni Van Gogh ang kanyang sarili kay Joseph. Ipinagbili si Joseph sa pagkaalipin at nabilanggo, tulad ng ginawa ni Van Gogh, na naging kanlungan ni Arles sa mga huling taon ng kanyang buhay. Hindi mahalaga kung ano ang ginawa ni Joseph, hindi niya makakamit ang paggalang sa 11 na nakatatandang kapatid. Sa parehong paraan, si Van Gogh, bilang isang artista, ay hindi maaaring makuha ang lokasyon ng lipunan, mga kritiko ng kanyang oras.

Van Gogh - Cypress?

Ang Cypress, tulad ng daffodils, ay matatagpuan sa maraming mga kuwadro na gawa ni Van Gogh. Hindi magiging kataka-taka kung maiugnay ni Van Gogh ang kanyang sarili sa nakakatakot, halos supernatural cypress sa harapan ng larawan sa panahon ng nalulungkot na panahon nang isinulat ang Starry Night. Ang cypress na ito ay hindi maliwanag, tutol ito sa mga maliliit na bituin sa kalangitan. Marahil ito mismo si Van Gogh - kakaiba at naiinis, naabot niya ang mga bituin, para sa pagkilala sa lipunan.

Starry Night (Turbulence SPF Darina), 1889, Museum of Modern Art, New York

"Sa pagtingin sa mga bituin, palaging nagsisimula akong mangarap. Tatanungin ko ang aking sarili: bakit ang mga maliliwanag na puntos sa kalangitan ay hindi gaanong ma-access sa amin kaysa sa mga itim na puntos sa mapa ng Pransya?" - sinulat ni Van Gogh. "At habang dinadala kami ng tren sa Tarascon o Rouen, kaya't dadalhin tayo ng kamatayan sa isa sa mga bituin." Sinabi ng artista ang kanyang panaginip sa canvas, at ngayon ang nag-view ay nagulat at nangangarap, na tinitingnan ang mga bituin na ipininta ni Van Gogh.

Si Vincent Van Gogh ay isang Dutch post-impressionist artist na may malaking epekto sa sining. Ang kanyang mga gawa ay nagkakahalaga ng sampung milyong dolyar, at mga humanga sa gawain ng artist ay nasa lahat ng dako. Ngunit ang lahat ng ito ay nangyari pagkatapos ng pagkamatay ng artist. Nabuhay si Van Gogh ng mahirap at maikling buhay, 37 taong gulang lamang. Patuloy siyang naghahanap para sa kanyang sarili bilang isang artista, nakipagbaka sa isang malubhang sakit, madalas na wala siyang sapat na pera para sa pagkain, at ginugol ang lahat ng kanyang pera sa mga pintura, brushes at canvases. Gayunpaman, si Vincent, at masigasig siyang nagtrabaho sa huling pitong taon ng kanyang buhay, nag-iwan ng isang malaking pamana - higit sa dalawang libong mga kuwadro na gawa at graphic na gumagana. Ang isa sa mga pinakasikat na kuwadro na gawa ni Van Gogh ay ang Starry Night. Ang obra maestra na ito ay napakahalaga para sa kanyang sarili.

Background. Quarrel kay Gauguin.  Ang pagpipinta ay nauna sa mga mahahalagang kaganapan sa buhay ni Van Gogh. Alam ng lahat ang kuwento na may isang pinutol na tainga pagkatapos ng pag-aaway sa artist na si Paul Gauguin. Si Vincent ay nanirahan sa Arles noong 1888, kung saan pinangarap niyang lumikha ng isang tirahan ng mga artista sa dilaw na bahay na kanyang inuupahan. Inanyayahan niya si Gauguin, at pumayag ang artista na darating. Si Van Gogh ay masaya bilang isang bata, hinahangaan niya ang talento ni Paul Gauguin, lalo na sa kanyang pagdating ay nagpinta siya ng mga kuwadro na may sunflowers (nais niyang palamutihan ang silid ng isang kaibigan sa kanila).

Sa kanyang pagbisita sa Arles, pininturahan ni Paul Gauguin ang isang larawan ni Van Gogh sa trabaho

Ilang sandali, sina Gauguin at Van Gogh ay nagtulungan nang magkasama, ngunit mas madalas ang mga pagkakaiba-iba ng malikhaing lumitaw sa pagitan nila. Naniniwala si Paul Gauguin na ang artista ay dapat na mag-fantasize nang higit pa sa paglikha ng kanyang mga gawa, habang si Vincent ay isang tagasuporta ng pagtatrabaho sa kalikasan. Sumulat si Gauguin: "Pakiramdam ko ay lubos na dayuhan sa Arles. Kami ni Vincent ay bihirang magkasundo, lalo na tungkol sa pagpipinta. Kinamumuhian niya si Ingres, Raphael at Degas, na hinahangaan ko. Upang tapusin ang debate, sinabi ko sa kanya: "Tama ka, Heneral." Gustung-gusto niya talaga ang aking mga kuwadro, ngunit kapag nagtatrabaho ako sa kanila, palagi niyang ipinapahiwatig sa akin ang isa o isa pang kapintasan. Romantiko siya, at gusto ko ang mga primitibo. "

"Self-portrait na may isang cut off ear at pipe" sumulat si Van Gogh matapos ang isang pag-aaway kasama si Gauguin

Sa kabuuan, ginugol ni Gauguin ng dalawang buwan sa Arles. Sa panahon ng mga pag-aaway, madalas na nagbanta siya kay Van Gogh sa kanyang pag-alis. At noong Disyembre 23, 1888, nagpasya siyang umalis sa dilaw na bahay at magpalipas ng gabi sa hotel. Akala ni Vincent na umalis ang artista. Kinaumagahan, ang lahat ng Arles ay napapansin sa balita na si Van Gogh ay may kababalaghan sa gabing iyon. Pinutol ng artist ang kanyang earlobe, balot ito sa isang scarf at dinala ito sa isang brothel upang maibigay ito sa isang puta. Sa pag-uwi sa bahay, nawalan ng malay si Van Gogh. Sa estado na ito, siya ay natagpuan ng pulisya, na tinawag ng mga naninirahan sa brothel. Si Vincent ay inilagay sa isang ospital sa lungsod, at umalis si Gauguin nang hindi nagpaalam. Maraming mga artista ang hindi pa nakikilala.

Nagtatrabaho sa Starry Night.  Matapos ang kwentong Gauguin, nasuri si Van Gogh na may temporal lobe epilepsy. Pumayag si Vincent na manatili sa isang monasteryo na ospital para sa may sakit sa isip sa Saint-Remy.

Hindi tulad ng iba pang mga pasyente, si Van Gogh ay hindi itinalaga sa klinika. Pagkatapos ng pang-araw-araw na gawain, maiiwan niya ang mga pader ng monasteryo, maaaring bumalik sa kanyang cell. Siya ay nasa ilalim ng naturang pangangasiwa na itinuturing na kinakailangan, at bilang independiyenteng posible; at naniniwala si Van Gogh na ang paggamot ay makakatulong sa kanya. Ang mababang pader na nakapaligid sa monasteryo sa loob ng maraming linggo ay nanatili sa kanyang imahinasyon isang hangganan na hindi niya maaaring tumawid. Nagsusumikap para mabawi, ang boluntaryong pasyente ay nanatili sa loob ng balangkas, na hindi sapilitan para sa kanya. Nais niyang makahanap ng seguridad at proteksyon. Unti-unti, nagsimula siyang maging interesado sa nakapaligid na tanawin, na dinala ng mga puno ng cypress, mga groves ng oliba at bihirang mga halaman sa mga burol. Ang mga motibo na nakapaligid sa artista ay nagtataglay ng kakaibang pagka-orihinal, na madilim, mahinahong panig, na kung saan ang kanyang sining ay lalong nagsusumikap.

Sa isang pananatili sa monasteryo, pininturahan ni Van Gogh noong Hunyo 1889 ang pagpipinta na "Starry Night", na inilarawan ang balangkas na ito. Marahil ay naiimpluwensyahan ito ni Gauguin, na naniniwala na kinakailangan upang gumana nang higit sa imahinasyon kaysa sa likas na katangian. Tumitingin ang artist mula sa isang haka-haka na mataas na punto pababa sa nayon. Sa kaliwa nito, ang cypress ay dumadaloy sa langit, isang puno ng olibo na kumakapit sa hugis ng isang ulap na tao sa kanan, at ang mga alon ng mga bundok ay tumatakbo papunta sa abot-tanaw. Ang paraan kung saan binibigyang kahulugan ng Vincent ang mga bagong nahanap na motibo ay nagpapalabas ng mga samahan sa apoy, fog at dagat, at ang elemental na puwersa ng kalikasan ay pinagsasama sa hindi nasasalat na kosmikong drama ng mga bituin. Ang walang hanggang spontaneity ng Uniberso sa parehong oras idyllically nanginginig ang tirahan ng isang tao sa isang duyan at nagbabanta sa kanya. Ang nayon mismo ay maaaring saanman: maaari itong Saint-Remy o Nuenen sa gabi. Ang spire ng simbahan ay tila naaakit sa mga elemento, na parehong isang antena at isang parola, ito ay kahawig ng Eiffel Tower (ang libangan na kung saan ay palaging naipapakita sa mga nightcapes ng gabi ng Van Gogh). Kasabay ng vault ng langit, ang mga detalye ng landscape ay luwalhatiin ang himala ng paglikha.

Ang isa pang tanawin ng gabi ng Van Gogh - "Night terrace cafe"

"Nagpinta ako ng isang tanawin na may mga olibo at isang bagong dibuhista ng kalangitan ng bituin," isinulat ni Van Gogh tungkol sa larawang ito kay Brother Theo, "at kahit na hindi ko nakita ang huling mga kuwadro ng Gauguin at Bernard, lubos kong kumbinsido na ang dalawang sketch na nabanggit ay nakasulat sa parehong espiritu. Kapag ang dalawang sketch na ito ay nagising sa harap ng iyong mga mata nang ilang oras, makakakuha ka mula sa kanila ng isang mas kumpletong larawan ng mga bagay na tinalakay namin kay Gauguin at Bernard, na nag-aalala sa amin kaysa sa aking mga liham. Hindi ito pagbabalik sa romantikong ideya o relihiyon, hindi. Ito ay sa pamamagitan ng Delacroix, iyon ay, sa tulong ng kulay at pattern, higit na di-makatwiran kaysa sa kawastuhan ng hindi maipaliwanag, na posible, sa halip na tila, upang maipahayag ang kalikasan sa kanayunan. "

Mga tampok ng larawan.  Ang Starry Night ay hindi unang pagtatangka ni Van Gogh na ilarawan ang kalangitan sa gabi. Isang taon bago, sa Arles, pininturahan ng artist ang larawan na "Starry Night over the Rhone". Ang mga kwento sa gabi ay nakakaakit ng panginoon, madalas siyang nagtatrabaho sa dilim, na nakakabit ng mga kandila sa kanyang sumbrero, tulad ng ginawa ng mga dating panginoon.

Ngayon ang pagpipinta na "Starry Night on the Rhone" ay naka-imbak sa Paris

Sinulat ni Van Gogh kay Theo na madalas niyang iniisip ang tungkol sa mga bituin: "Sa tuwing nakikita ko ang mga bituin, nagsisimula akong mangarap - bilang hindi sinasadya habang nangangarap ako, tinitingnan ang mga itim na tuldok na nagpapahiwatig ng mga lungsod sa isang mapa ng heograpiya. Bakit, tatanungin ko ang aking sarili, dapat bang mas madaling ma-access sa amin ang mga ilaw na puntos sa langit kaysa sa mga itim na puntos sa mapa ng Pransya? Tulad ng pagdadala sa amin ng tren kapag pumunta kami sa Rouen o Tarascon, ang kamatayan ay dadalhin tayo sa mga bituin. Gayunpaman, isang bagay lamang ang hindi mapag-aalinlanganan sa argumentong ito: habang nabubuhay tayo, hindi tayo makakapunta sa bituin, tulad ng pagkamatay natin, hindi tayo maaaring sumakay sa tren. Ito ay malamang na ang cholera, syphilis, pagkonsumo, kanser ay walang iba kundi ang mga sasakyang celestial, na gumaganap ng parehong papel bilang mga steamboat, omnibus at tren sa mundo. At ang likas na kamatayan mula sa pagtanda ay higit sa isang paraan ng paglalakbay. " Paggawa sa Starry Night, isinulat ng artista na kailangan pa niya ang relihiyon, na ang dahilan kung bakit siya gumuhit ng mga bituin.

Maraming mga interpretasyon ng Starry Night. Ang ilan ay natatandaan na ito ay tumpak na nagdudulot ng posisyon ng mga bituin sa kalangitan ng Hunyo ng gabi ng 1889. At ito ay malamang. Ngunit ang mga paikot-ikot na hugis-linya na linya ay walang kinalaman sa mga hilagang ilaw, ang Milky Way, ilang uri ng mga spiral nebula o isang katulad nito. Ayon sa iba pang mga interpretasyon, pininturahan ni Van Gogh ang kanyang sariling Hardin ng Gethsemane. Bilang katibayan ng pag-aakala na ito, ang talakayan tungkol kay Kristo sa Hardin ng Gethsemane, na ibinigay ni Van Gogh sa oras na iyon na isinasagawa sa sulat sa mga artista na Gauguin at Bernard, ay ibinigay. Posible rin ito. Posible rin na ang larawang ito ay sumasalamin din sa mga forebodings at mental na paghihirap ng pintor mismo. Ngunit ang mga alegasyong bibliya ay dumaan sa lahat ng mga gawa ni Van Gogh, at hindi niya kailangan ng isang espesyal na balangkas para dito. Sa halip, ito ay isang pagnanais para sa synthesis, na kung saan juxtaposed pang-agham, pilosopikal, at personal na mga ideya. Ang Starry Night ay isang pagtatangka upang maiparating ang estado ng pagkabigla, pagkabigla, at mga cypresses, olibo at bundok na nagsisilbi lamang bilang isang katalista. Kung gayon si Van Gogh ay higit na interesado sa materyal na kakanyahan ng kanyang mga paksa, pati na rin ang kanilang simbolikong kahulugan.

Kapansin-pansin na maraming mga siyentipiko sa mga pintura ni Van Gogh ay naipakita sa mga likas na phenomena. Ang mga katotohanan tungkol sa kung paano ang mga gawa ng artist ng Dutch ay tumutulong sa mga mananaliksik na nakolekta sa kanyang materyal na "Komsomolskaya Pravda".

Ang orihinal ng pagpipinta na "Starry Night" (langis sa canvas, 73.7x92.1) ay naka-imbak sa Museum of Modern Art sa New York. Ang trabaho ay lumipat doon noong 1941 mula sa isang pribadong koleksyon.

USEFUL

Sa kung ano ang mga museo ng Russia ay mga obra maestra ni Van Gogh

Ang mga kuwadro na gawa ni Vincent Van Gogh ay makikita sa Moscow at St. Kaya, sa Museum of Fine Arts. Si A. Pushkin ay nagpanatiling "Mga Pulang Puno ng ubas sa Arles", "Dagat sa Sainte-Marie", "Larawan ni Dr. Felix Ray", "Mga Prisoner 'Walk" at "Landscape in Auvers pagkatapos ng Ulan". At sa Hermitage mayroong apat na gawa ng sikat na Dutchman: "Pag-alala sa Hardin sa Etten (Arles Ladies)", "Arena sa Arles", "Bush", "Huts".

Ang pagpipinta na "Red Vineyards" ay isa sa ilang mga gawa ni Van Gogh, na binili noong buhay ng artist.

Ang materyal na ginamit na data mula sa aklat na "Van Gogh. Kumpletong Gumagawa ”ni Ingo F. Walter at Rainer Metzger.

Ang isa sa mga pinakatanyag na kuwadro - "Starry Night" ni Van Gogh - ay kasalukuyang matatagpuan sa isa sa mga bulwagan ng Museum of Modern Art sa New York. Nilikha ito noong 1889 at isa sa mga pinakatanyag na gawa ng magaling na artista.

Kasaysayan ng pagpipinta

Ang Starry Night ay isa sa pinakatanyag at tanyag na gawa ng pinong sining noong ika-19 na siglo. Ang pagpipinta ay ipininta noong 1889 at perpektong nagbibigay ng natatanging at hindi maihahalagang istilo ng pinakadakila

Noong 1888, pagkatapos ng pag-atake kay Paul at isang cut off earlobe, si Vincent Van Gogh ay binigyan ng isang malungkot na pagsusuri - temporal lobe epilepsy. Ngayong taon, ang mahusay na artista ay nanirahan sa Pransya, sa bayan ng Arles. Matapos ang mga naninirahan sa lungsod na ito ay bumaling sa city hall na may isang sama-samang reklamo tungkol sa "marahas" na pintor, natapos si Vincent Van Gogh sa Saint-Remy-de-Provence - isang nayon para sa artist .. Sa loob ng isang taon na naninirahan sa lugar na ito, ang artista ay sumulat ng higit sa 150 mga kuwadro, kasama nito sikat na obra maestra ng sining.

Starry Night, Van Gogh. Paglalarawan ng pagpipinta

Ang isang natatanging tampok ng larawan ay hindi kapani-paniwalang dinamismo, na mahusay na nagbibigay ng emosyonal na mga karanasan ng magaling na artista. Ang mga imahe sa ilaw ng buwan sa oras na iyon ay mayroong kanilang mga sinaunang tradisyon, at gayon pa man walang artista ang maaaring maihatid ang gayong kapangyarihan at kapangyarihan ng isang likas na kababalaghan bilang Vincent Van Gogh. Ang "Starry Night" ay hindi isinulat nang kusang, tulad ng maraming mga gawa ng master, maingat na naisip at maayos.

Ang hindi kapani-paniwalang enerhiya ng buong larawan ay nakatuon lalo na sa simetriko, solong at tuluy-tuloy na paggalaw ng karit ng buwan, mga bituin at kalangitan mismo. Ang labis na panloob na mga karanasan ay nakakagulat na balanse salamat sa mga puno na inilalarawan sa harapan, kung saan, balanseng timbangin ang buong panorama.

Ang istilo ng larawan

Ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa nakakagulat na pag-synchronize ng paggalaw ng mga kalangitan sa kalangitan sa gabi. Vincent Van Gogh espesyal na inilalarawan ang mga bituin na makabuluhang pinalaki upang maipadala ang ningning na ilaw ng buong halo. Ang ilaw mula sa buwan ay tumitingin din, at ang mga spiral curl ay napaka-maayos na naghahatid ng isang naka-istilong imahe ng kalawakan.

Ang lahat ng kaguluhan ng kalangitan ng gabi ay balanse, salamat sa madilim na tanawin ng lungsod at mga puno ng cypress, na nag-frame ng larawan mula sa ibaba. Ang lungsod sa gabi at ang mga puno ay epektibong umakma sa panorama ng kalangitan ng gabi, na nagbibigay ito ng pakiramdam ng kalubhaan at grabidad. Sa partikular na kahalagahan ay ang nayon na inilalarawan sa ibabang kanang sulok ng larawan. Mukhang matahimik siya na may kaugnayan sa pabago-bago na firmament.

Ang pantay na mahalaga ay ang scheme ng kulay ng pagpipinta na "Starry Night" ni Van Gogh. Ang mga magaan na lilim ay pinagsama-sama sa isang madilim na harapan. Ang isang espesyal na pamamaraan ng pagpipinta na may mga stroke ng iba't ibang mga haba at direksyon na ginagawang mas malinaw ang pagpipinta na ito kumpara sa mga nakaraang mga gawa ng artist na ito.

Nangangatuwiran tungkol sa pagpipinta na "Starry Night" at ang gawain ni Van Gogh

Tulad ng maraming mga obra maestra, ang Starry Night ng Van Gogh halos agad na naging mabangong lupa para sa lahat ng mga uri ng interpretasyon at talakayan. Sinimulan ng mga astronomo na mabilang ang mga bituin na inilalarawan sa larawan, sinusubukan upang matukoy kung aling konstelasyon ang kanilang kinabibilangan. Ang mga geographers ay hindi nagtagumpay na malaman kung anong uri ng lungsod ang inilalarawan sa ilalim ng gawain. Gayunpaman, ang mga bunga ng pagsasaliksik ng alinman sa mga ito ay matagumpay.

Ito ay kilala lamang para sa tiyak na, pagguhit ng "Starry Night", si Vincent ay umatras mula sa karaniwang paraan ng pagsulat mula sa buhay.

Ang isa pang kawili-wiling katotohanan ay ang paglikha ng larawang ito, ayon sa mga siyentipiko at mananaliksik, ay naimpluwensyahan ng sinaunang alamat tungkol kay Joseph mula sa Lumang Tipan. Bagaman ang artista ay hindi itinuturing na isang tagahanga ng mga turo sa teolohikal, ang tema ng labing-isang bituin na mahusay na lumilitaw sa pagpipinta na "Starry Night" ni Van Gogh.

Maraming mga taon ang lumipas pagkatapos nilikha ng mahusay na artist ang larawang ito, at isang programista mula sa Greece ang lumikha ng isang interactive na bersyon ng obra sa pagpipinta na ito. Salamat sa espesyal na teknolohiya, sa pamamagitan ng pagpindot ng iyong mga daliri maaari mong kontrolin ang daloy ng mga kulay. Ang paningin ay kamangha-manghang!

Vincent Van Gogh. Ang pagpipinta na "Starry Night." Mayroon ba itong isang nakatagong kahulugan?

Ang mga libro at kanta ay isinulat tungkol sa larawang ito, ito ay nasa mga elektronikong edisyon. At, marahil, mahirap makahanap ng isang mas nagpapahayag na artista kaysa kay Vincent Van Gogh. Ang pagpipinta na "Starry Night" ay ang pinakamaliwanag na katibayan tungkol dito. ang pinong sining ay nagbibigay inspirasyon sa mga makata, musikero at iba pang mga artista upang lumikha ng natatanging mga gawa.

Wala pa ring pinagkasunduan sa larawang ito. Kung ang sakit ay nakakaapekto sa pagsulat nito, kung mayroong anumang nakatagong kahulugan sa gawaing ito, maaari lamang hulaan ang kasalukuyang henerasyon tungkol dito. Posible na ito ay lamang ng isang larawan na nakita ng masakit na isipan ng artist. Gayunpaman, ito ay isang ganap na naiibang mundo, naa-access lamang sa mga mata ni Vincent Van Gogh.

Ang malabo, malamig at magagandang bituin ay laging nakakaakit ng isang tao. Itinuturo nila ang daan sa karagatan o disyerto, na tinukoy ang kapalaran ng mga indibidwal at buong estado, nakatulong upang maunawaan ang mga batas ng uniberso. At ang mga night luminaries ay may mahabang inspirasyon na makata, manunulat at artista. At ang pagpipinta ni Van Gogh na Starry Night ay isa sa mga pinaka-kontrobersyal, mahiwaga, at nakalulungkot na mga gawa na luwalhati ang kanilang kaluwalhatian. Paano nilikha ang canvas na ito, kung ano ang mga kaganapan sa buhay ng pintor naimpluwensyahan ang kanyang pagsulat at kung paano naisipang muli ang gawain sa kontemporaryong sining - matutunan mo ang lahat tungkol sa aming artikulo.

Orihinal na pagpipinta Starry Night. Vincent van Gogh 1889

Kuwento ng Artist

Si Vincent Willem van Gogh ay ipinanganak noong Marso 30, 1853 sa timog ng Holland sa pamilya ng isang pastor na Protestante. Inilarawan ng mga kamag-anak ang batang lalaki bilang isang kapritsoso, mayamot na bata na may kakaibang kaugalian. Gayunpaman, sa labas ng bahay madalas siyang kumilos nang may pag-iisip at seryoso, at sa mga laro ay nagpakita siya ng magandang kalikasan, kagandahang-loob at pakikiramay.

Noong 1864, ipinadala si Vincent sa isang boarding school, kung saan nag-aral siya ng mga wika at pagguhit. Gayunpaman, noong 1868 siya ay umalis sa paaralan, na bumalik sa kanyang tahanan ng magulang. Mula noong 1869, ang binata ay nagtrabaho bilang isang negosyante sa isang malaking kumpanya ng kalakalan at sining, na pag-aari ng kanyang tiyuhin. Doon, ang hinaharap na pintor ay nagsimulang maging seryoso na interesado sa sining, madalas na binisita sa Louvre, Museum ng Luxembourg, mga eksibisyon at mga gallery. Ngunit dahil sa pagkabigo sa pag-ibig, nawala ang pagnanais niyang magtrabaho, sa halip na magpasya na maging isang pari, tulad ng kanyang ama. Kaya, noong 1878, si van Gogh ay nakikibahagi sa mga gawaing pang-edukasyon sa isang nayon ng pagmimina sa timog Belgium, nagtuturo sa mga parishioner at nagturo sa mga bata.

Gayunpaman, ang totoong pagnanasa lamang ni Vincent ay palaging pagpipinta. Nagtalo siya na ang pagkamalikhain ay ang pinakamahusay na paraan upang maibsan ang pagdurusa ng tao, na kahit na ang relihiyon ay hindi malalampasan. Ngunit ang gayong pagpipilian ay hindi madali para sa artist - siya ay tinanggal mula sa posisyon ng isang mangangaral, siya ay naging nalulumbay at kahit na gumugol ng ilang oras sa isang psychiatric hospital. Gayundin ang master ay nagdusa mula sa kadiliman at materyal na pag-agaw - halos walang mga tao na gustong bumili ng pagpipinta ng van Gogh.

Gayunpaman, ito ay sa panahong ito na tatawagin sa kalaunan bilang kaarawan ni Vincent van Gogh. Masipag siya sa mas mababa sa isang taon, na lumilikha ng higit sa 150 mga kuwadro, halos 120 mga guhit at watercolors, maraming mga sketch.  Ngunit kahit na sa masaganang pamana na ito, ang Starry Night ay nangangahulugan ng pagiging orihinal at pagpapahayag nito.

Mga Tampok ng "Starry Night" ni Van Gogh - ano ang plano ng master?

Sa kauna-unahang pagkakataon, binanggit siya sa sulat ni Vincent sa kanyang kapatid. Sinasabi ng artist na ang pagnanais na ilarawan ang mga bituin na nagniningning sa kalangitan ay idinidikta ng kakulangan ng pananampalataya. Kasunod nito, sinabi rin niya na ang mga luminaries sa gabi ay palaging tinutulungan siyang mangarap.

Ang isang katulad na ideya ay lumitaw mula sa van Gogh sa loob ng mahabang panahon. Kaya, ang isang katulad na kuwento ay may isang canvas na isinulat sa kanya sa Arles (isang maliit na bayan sa timog-silangan France) - "Starry Night over the Rhone", ngunit ang pintor mismo ay nagsalita ng hindi pagsang-ayon dito. Inangkin niya na hindi niya maiparating ang kamangha-mangha, hindi pagkakapareho at phantasmagoricity ng mundo.

Ang pagpipinta na "Starry Night" ay naging para sa Van Gogh isang uri ng sikolohikal na therapy, na tumulong sa pagtagumpayan ng pagkalumbay, pagkabigo at pagnanasa. Samakatuwid ang emosyonalidad ng trabaho, at ang makulay na kulay nito, at ang paggamit ng mga diskarte sa impressionistic.

Ngunit ang canvas ay may totoong prototype? Nabatid na isinulat ito ng panginoon habang nasa Saint-Remy-de-Provence. Gayunpaman, kinikilala ng mga artista sa artista na ang lokasyon ng mga bahay at puno ay hindi tumutugma sa tunay na arkitektura ng nayon. Ang mahiwagang mga konstelasyong ipinapakita ay parang mahiwaga. At sa panorama na bubukas bago ang manonood, maaari mong makita ang mga tipikal na tampok ng pareho sa hilaga at timog na mga rehiyon ng Pransya.

Samakatuwid, nararapat na kilalanin na ang Starry Night ni Vincent Van Gogh ay isang napaka-makasagisag na gawain. Hindi ito maipakahulugan nang literal - maaari mong magalang na humanga sa larawan, sinusubukan mong maunawaan ang mga nakatagong kahulugan nito.

Ang mga pagpaparami ng Vincent van Gogh sa interior

Mga simbolo at interpretasyon - kung ano ang naka-encrypt sa imahe « Starry night » ?

Una sa lahat, sinusubukan ng mga kritiko na maunawaan kung ano ang kahulugan ng bilang ng mga ilaw sa gabi. Kinilala ang mga ito kasama ang Star ng Bethlehem, na minarkahan ang kapanganakan ng Mesiyas, at sa ika-37 na kabanata ng Genesis, na tumutukoy sa mga pangarap ni Joseph: "Nakita ko ang isa pang panaginip: narito, ang Araw, Buwan, at labing isang bituin ang sumasamba sa akin."

Parehong ang mga bituin at crescent ay napapalibutan ng pinakamaliwanag na nagniningning na halo. Ang ilaw na kosmiko na ito ay nag-iilaw ng isang hindi mapakali na kalangitan sa gabi, kung saan umiikot ang kamangha-manghang mga spiral. Sinasabi nila na ang pagkakasunud-sunod ng Fibonacci ay naka-print sa kanila - isang espesyal na magkakasamang kumbinasyon ng mga numero na natagpuan kapwa sa mga likha ng tao at sa buhay na kalikasan. Halimbawa, ang lokasyon ng mga kaliskis sa isang fir cone at sunflower na sinusunod ang pattern na ito. Makikita ito sa gawain ni van Gogh.

Ang mga silhouette ng mga puno ng cypress, na nakapagpapaalaala sa isang siga ng kandila, perpektong balansehin ang walang hanggan na kalangitan at mapayapang natutulog sa lupa. Gumaganap sila bilang mga tagapamagitan sa pagitan ng hindi mapigilan na paggalaw ng mga mahiwagang kosmiko na katawan, lumilikha ng mga bagong mundo, at isang simple, ordinaryong bayan ng lalawigan.

Marahil ito ay salamat sa polysemy na ito na ang gawain ng dakilang pintor ay naging sikat sa buong mundo. Napag-usapan ito ng mga istoryador at kritiko, at ang mga artista sa sining ay ginalugad ang canvas na nakaimbak sa Museum of Modern Art sa New York. At ngayon mayroon kang pagkakataon na bumili ng pagpipinta na "Starry Night" mula sa amber!

Lumilikha ng natatanging panel na ito, muling ginawa ng master ang lahat ng mga tampok at mga nuances ng orihinal, mula sa komposisyon hanggang kulay. Ang gintong, waxy, buhangin, terracotta, safron - maingat na napiling lilim ng semiprecious crumbs ay nagbibigay-daan sa iyo upang maglipat ng enerhiya, dinamika at pag-igting na nagmumula sa larawan. At ang lakas ng tunog na nakukuha sa pamamagitan ng inlaid na may solidong mga gemstones ay ginagawang mas kaakit-akit at nakakagulat.

At ang aming online na tindahan ay maaaring mag-alok sa iyo ng iba pang mga gawa ng mahusay na artista. Ang anumang pagpaparami ng van Gogh mula sa ambar ay may pinakamataas na kalidad, hindi mailalapat na pagsunod sa orihinal, makulay at pagka-orihinal. Samakatuwid, siguradong sigurado sila na tunay na mga connoisseurs at mga connoisseurs ng sining.