Isang pagtatanghal tungkol sa isa sa mga art form. Paglalahad "Kaya ano ang sining?"

bahay / Asawang pandaraya

Paglalarawan ng pagtatanghal para sa mga indibidwal na slide:

1 slide

Paglalarawan ng Slide:

2 slide

Paglalarawan ng Slide:

Alam ng lahat kung ano ang sining. Ang bawat isa ay nagsasalita tungkol sa sining, ipahayag ang kanilang opinyon, ang kanilang mga hatol, gawin ang kanilang mga pagtatasa, ngunit walang malinaw na masasabi kung ano ang sining. Walang kahulugan ng sining. Maraming mga nag-iisip ang nag-aral ng hindi pangkaraniwang bagay na ito. Aristotle, Socrates, Hegel, Leonardo da Vinci, Kant, Belinsky, Chernyshevsky, Tolstoy, Plekhanov, Kandinsky, Malevich, Mironov ... Walang kasiya-siyang kahulugan ng sining.

3 slide

Paglalarawan ng Slide:

4 slide

Paglalarawan ng Slide:

Una sa lahat, ang sining ay isang paraan ng paghahatid ng damdamin ng artista, pinapayagan kang mapanatili ang karanasang espiritwal na naipon ng sangkatauhan para sa susunod na mga henerasyon. Salamat sa sining, saloobin, damdamin, hangarin ay ipinagpapalit, kung wala ang pagkakaroon ng tao ay hindi maiisip. Kaya, salamat sa henyo ni Homer, Raphael, Shostakovich, tayo ay nagiging mas matalino, matalim, mas mayaman sa espiritu. Ito ang tinatawag na communicative (mula sa Lat. Communicatio - mensahe) na pagpapaandar ng sining.

5 slide

Paglalarawan ng Slide:

6 slide

Paglalarawan ng Slide:

Ang pagpapaandar na pang-edukasyon ng sining ay may malaking papel. Ang alinman sa atin ay maaaring aminin na siya ay nalulugod na kumuha ng maraming maliwanag at hindi malilimutang impormasyon mula sa mga likhang sining ni A. Dumas, J. Verne, M. Sholokhov. Kahit na ang mga sinaunang Greeks ay napansin ang isang kamangha-manghang pag-aari ng sining: upang magturo habang nakakaaliw. Nasa isip ni N.G. Chernyshevsky ang tampok na ito ng sining nang sabihin niyang ang sining ay isang aklat ng buhay, na kahit ang mga ayaw sa ibang mga aklat ay masayang binabasa. Sinabi ni F. Engels na marami siyang natutunan tungkol sa kasaysayan ng lipunang Pransya mula sa mga nobela ng Balzac kaysa sa mga gawa ng mga dalubhasa. Ngunit higit na mahalaga ay ang kakayahan ng sining na ibunyag ang mga lihim ng espirituwal na mundo ng isang tao, salamat kung saan ito ay hindi lamang naging isang paraan ng kaalaman, ngunit isang instrumento din ng kaalaman sa sarili. Sa pamamagitan ng pagsisiwalat sa amin ng espirituwal na mundo ng kanyang mga bayani, binibigyan tayo ng artista ng pagkakataong malaman ang ating mga sarili, upang maunawaan sa ating sarili na kung walang tulong ng sining ay hindi natin mapansin at maunawaan.

7 slide

Paglalarawan ng Slide:

8 slide

Paglalarawan ng Slide:

Ang bawat tao ay nakaranas din ng pagpapaandar na pang-edukasyon ng sining. Habang nagtuturo, ang arte ay umaakit hindi lamang sa aming pag-iisip, kundi pati na rin sa aming pakiramdam; nangangailangan ito mula sa atin hindi lamang pag-unawa, ngunit pati na rin pakiramdaman, at ang huli ay lumubog sa kailaliman ng ating kamalayan. Pinapayagan kami ng Art na madama at maranasan ang isang bagay na hindi pa nangyari sa amin sa totoong buhay, at sa gayon ay tinuturuan kami, pinipilit kaming pumili at kumuha ng ilang mga posisyon. Sa gayon, ang sining ay nagiging isang paraan ng hindi lamang emosyonal, kundi pati na rin ng edukasyong pang-ideolohiya.

9 slide

Paglalarawan ng Slide:

Tila malinaw at naiintindihan ng average na tao na ang sining ay isang pagpapakita ng kagandahan; at lahat ng mga katanungan ng sining ay ipinaliwanag sa kanya ng kagandahan. L. Tolstoy

Slide 2

PAGPIPINTA

Ito ay isang paglalarawan ng mga artistikong imahe sa kulay. Ang salitang "pagpipinta" ay nangangahulugang pintura, iyon ay, upang magsulat ng buhay Ang sining ng pagpipinta ay kilala noong unang panahon.

Ang mga pintura ng langis at watercolor, tempera, gouache ay ginagamit sa pagpipinta.

Ang mga kuwadro na gawa ay nilikha sa isang eroplano (papel, canvas, kahoy, baso, dingding).

Slide 3

MITSANG PAINTING

Ang pagpipinta ng Easel ay inilaan lamang para sa mga silid at bulwagan. Ito ang mga kuwadro na gawa na nilikha sa isang otel (ibig sabihin, sa isang "makina").

Ang mga gawaing ito ay maaaring malayang madala mula sa bawat lugar.

V. Serov. Batang babae na may mga milokoton.

Slide 4

MONUMENTAL PAINTING

Ang monumental na pagpipinta ay naiugnay sa arkitektura. Ito ang malalaking kuwadro na pinalamutian ang gusali mula sa loob at labas ng mga dingding at kisame. Ito ang mga kuwadro na gawa, frescoes, mosaic, may mga salamin na bintana ng salamin.

Ang aming Lady of Vladimir.

Slide 5

MININATURE PAINTING

Pinalamutian ng pinaliit na pagpipinta ang mga item ng inilapat na sining, kabilang ang mga alahas. Ito ang mga maliliit na kuwadro na pinalamutian ang mga sulat-kamay na aklat, medalyon, relo, vase, pulseras.

N. Suloeva. Lyudmila sa hardin ng Chernomor.

Slide 6

DECORATIVE PAINTING

Theatrically - ang pandekorasyon na pagpipinta ay nauugnay sa disenyo ng entablado, na may produksyon ng telon

Pandekorasyon na pagpipinta para sa dekorasyon ng mga gusali sa anyo ng mga makukulay na panel, pati na rin mga gamit sa bahay (mga kabaong, kahon, dibdib, pinggan).

Slide 7

KASULATAN

"Skulno" (lat.) - "Pinutol ko", "Pinutol ko". Ito ang mga three-dimensional na imahe ng isang tao, isang hayop, na ginawa sa anumang materyal (kahoy, luad, plaster, bato, metal).

Slide 8

MONUMENTAL SCULPTURE

Monumental - ay may malalaking sukat at hugis, sapagkat matatagpuan ito sa mga lansangan, sa mga parke, sa harapan ng mga bahay at sa mga maluluwang na bulwagan (bantayog, pandekorasyon na iskultura, mga relief).

Slide 9

KASULATAN NG MESIN

Ang laki ng pasilyo ay hindi hihigit sa itinatanghal na bagay. Matatagpuan ito sa loob ng bahay, sa mga gusaling tirahan, museo, parisukat, parke. Ito ang mga estatwa, larawan, genre ng mga eksena.

Ulo ni Boy. Sinaunang Roma. 1 c. n. e.

Slide 10

Ang pangalan nito ay nagmula sa "grapho" (Greek) - "sumulat", "draw", "draw".

Ito ay isang imahe (pagguhit) na ginawa sa papel o karton na may panulat, lapis, uling, tinta, mga pen na nadama-tip gamit ang mga linya, gitling, tuldok, stroke. Ang mga graphic ay maaaring itim at puti at kulay. Ang mga graphic na gawa ay mga guhit, sketch, sketch, ilustrasyon ng libro, label, cartoon at magazine ng magazine, poster, poster, font para sa mga libro.

Slide 11

MESINONG GRAPHICS

  • Pinalamutian ng mga graphics ng Easel ang mga tanggapan, gallery, dingding ng mga apartment.
  • Mga uri ng graphics - pag-ukit, pag-ukit (sa tanso), litograpya (sa bato), kahoy na putol (sa kahoy)

Pag-ukit ng Dutch.

Slide 12

MGA GRAPHIC NG LIBRO

Ang mga graphics ng libro ay nauugnay sa libro. Hindi lamang ito mga guhit, ngunit disenyo din ng uri. I. Bilibin.

Slide 14

INDUSTRIAL GRAPHICS

Ang mga graphic na pang-industriya ay nauugnay sa mga produktong pang-industriya (disenyo ng mga pakete, selyo, mga postkard, sertipiko, label, buklet, atbp.).

Slide 16

MGA ISTRUKTURANG VOLUME

  • Mga istrukturang sibil - tirahan, gobyerno, mga gusali ng negosyo
  • Mga gusaling pangkulturang - mga templo, simbahan, mosque, synogogi.
  • Slide 17

    LANDSCAPE ARCHITECTURE

    Pagpaplano ng arkitektura ng Landscape ng mga parisukat, boulevard, parke, gazebo, tulay, fountains.

    Slide 18

    PAGPAPlano NG URBAN

    Ang pagpaplano sa lunsod ay ang paglikha ng mga bagong lungsod at nayon, pati na rin ang pagbabagong-tatag (pagpapanibago) ng mga may edad na pamayanan.

    Slide 19

    DECORATIVE AT APPLIED ARTS

    Ang "Palamuti" (lat.) Ay nangangahulugang "palamutihan", at "inilapat" ay nagpapahiwatig na ang mga bagay ay maaaring magamit sa pang-araw-araw na buhay. Ang mga ito ay mga bagay na dinisenyo nang artistikong ginagamit ng isang tao sa pang-araw-araw na buhay (pinggan, kasangkapan, tela, kasangkapan, sandata, damit, alahas, karpet).

    Sa loob ng mahabang panahon, ang mga katutubong manggagawa ay nakikibahagi sa pandekorasyon at inilapat na sining (DPI) - isa-isa, nagkakaisa sa mga artisan artel, workshop, workshop, o pagbubuo ng mga katutubong sining.

    Tingnan ang lahat ng mga slide

    1 ng 22

    Paglalahad - Sining

    Teksto ng pagtatanghal na ito

    Mga uri ng sining
    Inihanda ni Anna Limanskaya, 8 b

    Ang Art ay isang tiyak na uri ng pagsasalamin at pagbubuo ng katotohanan ng isang tao sa proseso ng paglikha ng masining na naaayon sa ilang mga ideyang ideyal. Ang mga uri ng sining ay nahahati sa 3 pangunahing uri: 1) Spatial; 2) temporal; 3) space-time.

    1. SPATIAL TYPES OF ARTS Spatial arts ay nahahati: - sa pinong sining: pagpipinta, iskultura, grapiko, potograpiya at iba pa; di-visual na sining: arkitektura, sining at sining, at masining na disenyo (disenyo).

    SPATIAL Fine arts Ang Fine art ay isang porma ng sining, ang pangunahing tampok na ito ay ang pagsasalamin ng katotohanan sa mga visual, visual na pinaghihinalaang mga imahe. Kabilang sa fine arts ang:
    pagpipinta,
    graphic arts,
    iskultura,
    photographic art

    Ang pagpipinta ay isang uri ng pinong sining, ang mga gawa nito ay nilikha sa isang eroplano na gumagamit ng mga may kulay na materyales. Ang pagpipinta ay nahahati sa:
    pasilyo
    monumental
    pandekorasyon

    Ang GRAPHICS ay ang sining ng paglalarawan ng mga bagay na may mga contour line at stroke. Minsan pinapayagan ng graphics ang paggamit ng mga may kulay na spot.

    Ang SCULPTURE ay isang uri ng pinong sining, ang mga gawa nito ay may materyal na pisikal, layunin na dami at three-dimensional form, na matatagpuan sa totoong espasyo. Ang mga pangunahing bagay ng iskultura ay mga tao at imahe ng mundo ng hayop. Ang mga pangunahing uri ng iskultura ay bilog na iskultura at kaluwagan.

    LARAWAN - ang sining ng paglikha ng masining na potograpiya

    SPATIAL Non-visual arts
    disenyo (disenyo ng masining).
    arkitektura
    pandekorasyon at inilapat,

    ARCHITECTURE - sining: - disenyo at pagtatayo ng mga gusali; at - paglikha ng artistikong nagpapahiwatig ng mga ensemble.

    Ang DECORATIVE ARTS ay ang larangan ng mga plastik na sining, ang mga gawa nito, kasama ang arkitektura, artistikong bumubuo ng materyal na kapaligiran na nakapalibot sa isang tao. Ang pandekorasyon na sining ay nahahati sa: - monumental at pandekorasyon na art; - sining at sining; at - dekorasyong sining.

    DESIGN - masining na konstruksyon ng layunin mundo; pagbuo ng mga sample ng nakapangangatwiran na pagtatayo ng paksa ng kapaligiran. - aktibidad na malikhaing, ang layunin nito ay upang matukoy ang pormal na mga katangian ng mga produktong pang-industriya

    2. TEMPORARY ARTS Ang mga pansamantalang sining ay may kasamang: 1) musika, 2) kathang-isip.

    Ang musika ay isang form ng sining na sumasalamin ng realidad sa mga tunog na masining na imahe. Ang musika ay maaaring maghatid ng damdamin, damdamin ng mga tao, na kung saan ay ipinahiwatig sa ritmo, intonasyon, himig. Ayon sa paraan ng pagganap, nahahati ito sa instrumental at vocal.
    ... Ang musika ay nahahati rin sa: katutubong at klasikal na modernong jazz spiritual ng mga militar

    Ang kathang-isip ay isang porma ng sining na gumagamit ng mga salita at konstruksyon ng natural (nakasulat na tao) na wika bilang nag-iisang materyal. Ang Panitikan ay isang nakasulat na anyo ng sining ng isang salita, sa pinakamalawak na kahulugan ng salita: ang kabuuan ng anumang mga nakasulat na teksto.

    3. SPATIAL-TEMPORAL (kamangha-manghang) URI NG ART Ang mga ganitong uri ng sining ay kinabibilangan ng: 1) sayaw; 2) teatro; 3) sinehan; 4) sirko sining.

    Ang DANCE ay isang form ng sining kung saan ang mga artistikong imahe ay nilikha sa pamamagitan ng mga paggalaw ng plastik at malinaw na malinaw at tuluy-tuloy na pagbabago ng mga nagpapahayag na posisyon ng katawan ng tao. Ang sayaw ay hindi maiuugnay na nauugnay sa musika, ang pang-emosyonal-matalinhagang nilalaman na kung saan ay nakapaloob sa mga koreograpikong komposisyon, paggalaw, numero nito

    Ang THEATER ay isang uri ng sining na sumasalamin ng katotohanan, tauhan, pangyayari, hidwaan, kanilang interpretasyon at pagtatasa sa pamamagitan ng isang dramatikong pagkilos na lumitaw sa proseso ng isang artista na tumutugtog sa harap ng isang madla. Sa kurso ng pag-unlad sa kasaysayan, tatlong pangunahing uri ng teatro ang nakilala, nakikilala sa pamamagitan ng mga tiyak na tampok at paraan ng masining na pagpapahayag: drama, opera at ballet theatres.

    Ang FILM ART ay isang uri ng sining, ang mga gawa nito ay nilikha sa pamamagitan ng pagsasapelikula ng tunay, o espesyal na itinanghal, o sa paglahok ng mga paraan ng animasyon ng mga kaganapan, katotohanan, phenomena ng realidad. Ito ay isang synthetic art form na pinagsasama ang panitikan, teatro, visual arts at musika.

    Slide 1

    Mga uri ng sining at kanilang pag-uuri

    Slide 2

    Ang Sining ay isang malikhaing pagsasalamin, pagpaparami ng katotohanan sa mga masining na imahe.
    Ang Art ay umiiral at nabubuo bilang isang sistema ng magkakaugnay na mga species, ang pagkakaiba-iba na kung saan ay dahil sa kagalingan ng maraming sarili nito (ang totoong mundo na ipinakita sa proseso ng paglikha ng masining.
    Ang mga uri ng sining ay naitataguyod sa kasaysayan ng mga form ng malikhaing aktibidad na may kakayahang masining ng nilalaman ng nilalaman at naiiba sa mga paraan ng materyal na sagisag nito (salita sa panitikan, tunog sa musika, plastik at mga pangkulay na materyal sa mga visual arts, atbp.).

    Slide 3

    spatial o plastik na sining
    pansamantala o pabago-bago
    spatio-temporal o gawa ng tao, kamangha-manghang
    Ang pagkakaroon ng iba`t ibang mga uri ng sining ay sanhi ng ang katunayan na wala sa kanila, sa pamamagitan ng kanilang sariling paraan, ang maaaring magbigay ng isang masining na komprehensibong larawan ng mundo. Ang ganitong larawan ay malilikha lamang ng buong kulturang pansining ng sangkatauhan bilang isang buo, na binubuo ng mga indibidwal na uri ng sining.
    pagkuha ng larawan ng arkitektura ng sining
    panitikan sa musika
    teatro sa sinehan ng koreograpia
    MGA URI NG Sining

    Slide 4

    ARKITEKTO
    Ang Arkitektura (Griyego na "arkitekto" - "master, builder") ay isang napakalaking anyo ng sining, na ang layunin ay lumikha ng mga istruktura at gusaling kinakailangan para sa buhay at mga gawain ng sangkatauhan, na natutugunan ang mga kapaki-pakinabang at espirituwal na pangangailangan ng mga tao.
    Ang mga anyo ng mga istrukturang arkitektura ay nakasalalay sa mga heyograpikong at klimatiko na kalagayan, sa likas na tanawin, ang kasidhian ng sikat ng araw, kaligtasang seismiko, atbp.

    Slide 5

    ARKITEKTO
    Ang arkitektura ay higit na nauugnay sa pagbuo ng mga produktibong puwersa kaysa sa iba pang mga sining, sa pag-unlad ng teknolohiya. Ang arkitektura ay nakakasama sa napakalaking pagpipinta, iskultura, pandekorasyon at iba pang mga anyo ng sining. Ang batayan ng komposisyon ng arkitektura ay ang volumetric-spatial na istraktura, ang organikong pagkakaugnay ng mga elemento ng isang gusali o isang grupo ng mga gusali. Ang sukat ng gusali ay higit na tumutukoy sa likas na katangian ng artistikong imahe, ang monumentality o intimacy nito.
    Ang arkitektura ay hindi direktang gumawa ng reyalidad, hindi ito nakalarawan, ngunit nagpapahiwatig.

    Slide 6

    ART
    graphic arts
    iskultura
    pagpipinta
    Ang Fine art ay isang pangkat ng mga uri ng likhang pansining na nagpaparami ng viswal na pinaghihinalaang katotohanan. Ang mga gawa ng sining ay may pormang paksang hindi nagbabago sa oras at espasyo.

    Slide 7

    GRAPHIC ARTS
    Ang grapiko (isinalin mula sa Griyego - "Sumusulat ako, gumuhit") ay, una sa lahat, pagguhit at pansining na likhang gawa (ukit, litograpya). Ito ay batay sa mga posibilidad ng paglikha ng isang nagpapahiwatig na form ng sining sa pamamagitan ng paggamit ng mga linya, stroke at mga spot ng iba't ibang mga kulay na inilapat sa ibabaw ng sheet.
    Nauna ang pagpipinta sa pagpipinta. Sa una, natutunan ng isang tao na makuha ang mga balangkas at plastik na anyo ng mga bagay, pagkatapos ay makilala at kopyahin ang kanilang mga kulay at lilim. Ang mastering color ay isang makasaysayang proseso: hindi lahat ng mga kulay ay pinagkadalubhasaan nang sabay-sabay.

    Slide 8

    GRAPHIC ARTS
    Ang mga pagtutukoy ng mga graphic ay mga linear na ugnayan. Ang muling paggawa ng mga hugis ng mga bagay, nagpapahiwatig ng kanilang pag-iilaw, ang ratio ng ilaw at anino, atbp. Ang pagpipinta ay nakukuha ang tunay na ugnayan ng mga kulay ng mundo, sa kulay at sa pamamagitan ng kulay ay ipinapahiwatig nito ang kakanyahan ng mga bagay, ang kanilang halaga sa aesthetic, napatunayan ang kanilang layunin sa lipunan, ang kanilang pagsusulatan o pagsalungat sa kapaligiran ...
    Sa proseso ng pag-unlad sa kasaysayan, ang kulay ay nagsimulang tumagos sa pagguhit at naka-print na mga graphic, at ngayon ay gumuhit gamit ang mga krayola - pastel, at pag-ukit ng kulay, at pagpipinta na may mga pintura ng tubig - ang mga watercolor at gouache ay kasama sa mga graphic. Sa iba't ibang panitikan sa kasaysayan ng sining, mayroong iba't ibang mga pananaw tungkol sa graphics. Sa ilang mga mapagkukunan: ang graphics ay isang uri ng pagpipinta, habang sa iba pa ito ay isang hiwalay na mga subspecies ng pinong sining.

    Slide 9

    PAGPIPINTA
    Ang pagpipinta ay isang patag na sining, ang pagiging tiyak na kung saan nakasalalay sa representasyon, gamit ang mga pintura na inilapat sa ibabaw, isang imahe ng totoong mundo, binago ng malikhaing imahinasyon ng artista.
    monumental fresco (mula sa Italyano. Fresco) - pagpipinta sa hilaw na plaster na may mga pintura na lasaw sa mosaic ng tubig (mula sa French mosaiqe) isang imahe ng mga may kulay na bato, smalt (Smalta - may kulay na salamin na salamin.), mga ceramic tile.
    easel (mula sa salitang "makina") - isang canvas na nilikha sa isang otel.

    Slide 10

    Mga genre ng pagpipinta. Portrait.
    Ang pangunahing gawain ay upang ihatid ang ideya ng panlabas na hitsura ng isang tao, upang ipakita ang panloob na mundo ng isang tao, upang bigyang-diin ang kanyang sariling katangian, sikolohikal at emosyonal na imahe.
    Peter Paul Rubens. "Portrait of the Maid of the Infanta Isabella", c. 1625, Ermitanyo
    Vasily Andreevich Tropinin Portrait ng Pushkin

    Slide 11

    Mga genre ng pagpipinta. Tanawin.
    Landscape - nagpaparami ng nakapaligid na mundo sa lahat ng pagkakaiba-iba ng mga anyo. Ang imahe ng isang seascape ay tinukoy ng term na seascape.
    Claude Monet. Mga Irises sa Monet's Garden. 1900
    Isaac Levitan. "Spring. Malaking tubig ". 1897

    Slide 12

    Mga genre ng pagpipinta. Buhay pa rin.
    Buhay pa rin - isang imahe ng mga gamit sa bahay, kagamitan, bulaklak, prutas. Mga tulong upang maunawaan ang pananaw sa mundo at paraan ng isang partikular na panahon.
    Willem Kalf. Buhay pa rin na may isang porselana na vase, isang pitsel ng ginintuang pilak at baso, tinatayang. 1643-1644.
    Henri Fantin-Latour. Buhay pa rin kasama ang mga bulaklak at prutas.

    Slide 13

    Mga genre ng pagpipinta. Makasaysayang
    Ang pang-makasaysayang genre ay isang uri ng pagpipinta na nagmula sa Renaissance at may kasamang mga gawa hindi lamang sa mga balangkas ng totoong mga kaganapan, kundi pati na rin mga mitolohiyang, biblikal at ebangheliko na kuwadro na gawa.
    Ang huling araw ng Pompeii, 1830-1833, Bryullov

    Slide 14

    Mga genre ng pagpipinta. Pambahay.
    Uri ng sambahayan - sumasalamin sa pang-araw-araw na buhay ng mga tao, ugali, kaugalian, tradisyon ng isang partikular na pangkat etniko.
    Mga mural na may mga eksena mula sa pang-araw-araw na buhay, silid ng libing ng Nakta, Sinaunang Ehipto
    Pagawaan ng mga calligrapher at pinaliit na masters, 1590-1595

    Slide 15

    Mga genre ng pagpipinta. Iconography.
    Ang Iconography (isinalin mula sa Griyego na "imahe ng panalangin") ay ang pangunahing layunin na idirekta ang isang tao sa landas ng pagbabago.
    "Holy Trinity" ni Andrei Rublev (1410)
    Si Christ Pantokrator, isa sa pinakalumang mga icon ni Christ, VI siglo, Sinai Monastery

    Slide 16

    Mga genre ng pagpipinta. Animalism.
    Ang Animalism ay isang imahe ng isang hayop bilang pangunahing katangian ng isang likhang sining.
    Albrecht Durer. "Hare", 1502
    Franz Marc, The Blue Horse, 1911

    Slide 17

    KASULATAN
    Ang Sculpture ay isang spatially visual art na namamahala sa mundo sa mga plastik na imahe. Ang mga pangunahing materyales na ginamit sa iskultura ay bato, tanso, marmol, kahoy. Sa kasalukuyang yugto ng pag-unlad ng lipunan, teknolohikal na pag-unlad, ang bilang ng mga materyales na ginamit upang lumikha ng iskultura ay lumawak: bakal, plastik, kongkreto at iba pa.

    Slide 18

    KASULATAN
    monumental
    mga monumento monumento ng mga alaala
    pasilyo
    idinisenyo para sa pagtingin nang malapitan at inilaan para sa panloob na dekorasyon.
    pandekorasyon
    ginamit upang palamutihan ang pang-araw-araw na buhay (maliit na mga plastik na item)

    Slide 19

    DECORATIVE AT APPLIED ARTS
    Ang pandekorasyon at inilapat na sining ay isang uri ng malikhaing aktibidad para sa paglikha ng mga item sa sambahayan na dinisenyo upang matugunan ang utilitarian at masining at aesthetic na pangangailangan ng mga tao.
    Ang mga sining at sining ay may kasamang mga produktong gawa sa iba't ibang mga materyales at paggamit ng iba't ibang mga teknolohiya. Ang materyal para sa bagay na DPI ay maaaring metal, kahoy, luad, bato, buto. Ang mga teknikal at artistikong pamamaraan ng paggawa ng mga produkto ay magkakaiba-iba: larawang inukit, burda, pagpipinta, paghabol, atbp. Ang pangunahing tampok na katangian ng pandekorasyon na bagay sa sining ay ang dekorasyon, na binubuo ng koleksyon ng imahe at pagnanais na palamutihan, gawing mas mahusay, mas maganda.

    Slide 20

    DECORATIVE AT APPLIED ARTS

    Slide 21

    DECORATIVE AT APPLIED ARTS
    Ang pandekorasyon at inilapat na sining ay may pambansang karakter. Dahil nagmula ito sa kaugalian, ugali, paniniwala ng isang tiyak na pangkat etniko, malapit ito sa paraan ng pamumuhay. Ang isang mahalagang sangkap ng pandekorasyon at inilapat na sining ay mga katutubong sining at sining - isang uri ng pag-oorganisa ng gawaing pansining batay sa sama-samang pagkamalikhain, pagbuo ng isang lokal na tradisyon ng kultura at nakatuon sa pagbebenta ng mga handicraft.

    Slide 22


    Larawang inukit sa kahoy
    Bogorodskaya
    Abramtsevo-Kudrinskaya

    Slide 23

    Ang pangunahing katutubong sining ng Russia
    Pagpipinta sa kahoy
    Polkhov-Maidan Mezenskaya

    Slide 24

    Ang pangunahing katutubong sining ng Russia
    Pagpipinta sa kahoy
    Khokhloma Gorodetskaya

    Slide 25

    Ang pangunahing katutubong sining ng Russia
    Pagdekorasyon ng mga produkto ng barkong birch
    embossing sa birch bark painting

    Slide 26

    Ang pangunahing katutubong sining ng Russia
    Pagproseso ng masining na bato
    matapang na pagpoproseso ng bato ng malambot na pagproseso ng bato

    Slide 27

    Ang pangunahing katutubong sining ng Russia
    Pag-uukit ng buto
    Kholmogorskaya
    Tobolsk

    Slide 28

    Ang pangunahing katutubong sining ng Russia
    Pinaliit na pagpipinta sa papier-mâché
    Pinaliit na Fedoskino
    Msterskaya miniature
    Palekh miniature

    Slide 29

    Ang pangunahing katutubong sining ng Russia
    Pagproseso ng masining na metal
    Veliky Ustyug itim na pilak
    Rostov enamel
    Zhostovo pagpipinta sa metal

    Slide 30

    Ang pangunahing katutubong sining ng Russia
    Gzhel ceramics Skopino ceramics
    Mga keramika ng tao
    Laruang Dymkovo Laruang Kargopol

    Slide 31

    Ang pangunahing katutubong sining ng Russia
    Paggawa ng puntas
    Vologda lace
    Mikhailovskoe lace

    Slide 32

    Ang pangunahing katutubong sining ng Russia
    Pagpipinta sa tela
    Pavlovsk shawl at shawl

    Slide 33

    Ang pangunahing katutubong sining ng Russia
    May kulay na interweave
    Burda
    Vladimirskaya
    Gintong burda

    Slide 34

    LITERATURA
    Ang panitikan ay isang form ng sining kung saan ang salita ay materyal na tagapagdala ng imahe. Ang sphere ng panitikan ay nagsasama ng natural at panlipunang phenomena, iba't ibang mga social cataclysms, ang espiritwal na buhay ng isang tao, ang kanyang mga damdamin. Sa iba`t ibang mga genre, sinasaklaw ng panitikan ang materyal na ito alinman sa pamamagitan ng isang dramatikong paggawa ng isang aksyon, o sa pamamagitan ng isang mahabang tula na pagsasalaysay ng mga kaganapan, o sa pamamagitan ng isang liriko na pagsisiwalat sa sarili ng panloob na mundo ng isang tao.

    Slide 35

    Panitikan
    maarte
    pang-edukasyon
    makasaysayang
    pang-agham
    sanggunian

    Slide 36

    SINING MUSIKAL
    Musika - (mula sa Greek musike - literal - ang sining ng muses), isang form ng sining kung saan ang paraan ng sagisag ng mga artistikong imahe ay mga tunog na musikal na inayos sa isang tiyak na paraan. Ang mga pangunahing elemento at nagpapahiwatig na paraan ng musika ay ang mode, ritmo, metro, tempo, lakas ng tunog dinamika, timbre, himig, pagkakaisa, polyphony, instrumentation. Ang musika ay naitala sa notasyong musikal at napagtanto sa panahon ng pagganap.

    Slide 37

    SINING MUSIKAL
    Mga pagbabahagi ng musika
    - sa mga genre - kanta, chorale, sayaw, martsa, symphony, suite, sonata, atbp.
    - mga uri at uri - theatrical (opera, atbp.), symphonic, kamara, atbp.

    Slide 38

    CHOREOGRAPHY
    Ang Choreography (gr. Choreia - sayaw + grapho - Sumulat ako) ay isang pormularyo ng sining, ang materyal na kung saan ay ang mga paggalaw at pustura ng katawan ng tao, na may kahulugan sa tula, naayos sa oras at espasyo, na bumubuo ng isang masining na sistema.

    Slide 39

    CHOREOGRAPHY
    Nakikipag-ugnay ang sayaw sa musika, bumubuo ng isang musikal at koreograpikong imahe kasama nito. Sa unyon na ito, ang bawat sangkap ay nakasalalay sa iba pa: ang musika ay nagdidikta ng sarili nitong mga batas sa sayaw at sa parehong oras ay naiimpluwensyahan ng sayaw. Sa ilang mga kaso ang sayaw ay maaaring gumanap nang walang musika - sinamahan ng claps, pag-tap sa takong, atbp Ang mga pinagmulan ng sayaw ay: imitasyon ng mga proseso ng paggawa; ritwal na pagdiriwang at mga seremonya, ang panig na plastik ay mayroong isang tiyak na regulasyon at semantiko; sumayaw, kusang nagpapahayag sa mga paggalaw sa paggalaw ng kasagsagan ng kalagayang pang-emosyonal ng isang tao.

    Slide 43

    LARAWANG LARAWAN
    Ang isang tukoy na tampok ng sining ng potograpiya ay ang pakikipag-ugnayan ng organikong mga proseso ng malikhain at teknolohikal dito. Ang arte ng potograpiya ay binuo noong pagsisimula ng ika-19 at ika-20 siglo bilang isang resulta ng pakikipag-ugnay ng artistikong pag-iisip at pag-usad ng potograpiyang agham at teknolohiya. Ang paglitaw nito ay makasaysayang inihanda ng pagbuo ng pagpipinta, na nakatuon sa isang mala-salamin na tumpak na imahe ng nakikitang mundo at ginamit ang mga tuklas ng mga geometric optika (pananaw) at mga optikal na aparato (camera - obscura) upang makamit ang layuning ito. Ang pagiging tiyak ng potograpiya ay nagbibigay ito ng isang nakalarawang larawan ng dokumentaryong kahulugan.

    Slide 44

    ART ART
    Ang sinehan ay ang sining ng pagpapakita ng mga larawan ng paggalaw na nakunan sa pelikula upang lumikha ng impresyon ng buhay na katotohanan. Pag-imbento ng sinehan ng XX siglo. Ang hitsura nito ay natutukoy ng mga nakamit ng agham at teknolohiya sa larangan ng optika, teknolohiyang elektrikal at potograpiya, kimika, atbp.
    Ipinaparating ng Cinema ang dynamics ng panahon; nagtatrabaho sa oras bilang isang paraan ng pagpapahiwatig, ang sinehan ay maaaring ihatid ang sunud-sunod ng iba't ibang mga kaganapan sa kanilang panloob na lohika.

    Slide 45

    Ang pagtatanghal ay ginawa ni Tatyana Aleksandrovna Vaschenko Salamat sa iyong pansin !!

  • © 2020 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo